by : alexxlab Разное

Техника рисования карандашами цветными: Техника Рисования Цветными Карандашами (ВДОХНОВЕНИЕ)

Техника рисования цветными карандашами — приемы и способы рисования

Рисуют от души цветные карандаши

Цветным карандашам совсем незаслуженно уделяют мало внимания. На первый взгляд, этот материал считается детским и несерьезным, уступает место пастели, гуаши и акварели. А зря, ведь в изобразительном искусстве с их помощью можно создать настоящий шедевр.

Каждому человеку знакома техника рисования цветными карандашами. При желании, освоить ее совсем не трудно.

Приемы

В основе техники лежат два основных навыка: штриховка и растушевка. Короткие линии, штрихи передают тон предмета. Направление линий передает фактуру, а нажим – насыщенность цвета. Для придания структуры используется перекрестная штриховка, круговые завитушки и направленные линии. Растушевкой называется размытие основного тона до однородного, с помощью специального инструмента-растушевки.

Особенности и приемы использования цветных карандашей:

  • Размер рисунка – цветной карандаш лучше смотрится на небольшом формате бумаге.
  • Нажим – не вдавливайте графит, равномерный натиск убережет рисунок от расслаивания.
  • Наложение цветов – цветные карандаши обладают свойством прозрачности цвета, для создания объема и придания реалистичности используется два и больше оттенков.
  • Совмещение с простым карандашом – для создания наброска используйте простой карандаш, цветной графит почти не стирается ластиком.
  • Деталировка – важные черты наносите в конце, чтоб они не затерялись. Темные тона прорисуйте в последнюю очередь.

Графит оставляет на бумаге всего лишь тонкий след. Не нужно пытаться сразу охватить весь лист, лучше разбить рисунок на несколько мелких кусочков. Цветными карандашами работать легко. От того как художник держит карандаш, насколько остро заточен стержень, силы натиска, зависит полученный цвет.

Есть возможность создать мягкие или, наоборот, яркие и сочные сочетания. С опытом вы приобретете необходимые навыки. Главное, не боятся экспериментировать, вкладывать эмоции и вдохновенье в рисунок.

Ошибки рисования

При самостоятельном изучении карандашной техники могут возникнуть следующие проблемы:

  1. Не получаются тени – стоит обратить внимание на карандаш, для правильной теневой моделировки требуется маркировка мягкости В, 2В и выше.
  2. Пропорции не выдержаны – обратите внимание на фокусировку переднего плана, для контура используйте размытость и полутени.
  3. Не реалистичен портрет – при срисовывании с фото, может не хватать некоторых черт лица, попробуйте сравнить с натурой.
  4. Нет общего слоя – старайтесь штрихи выполнять не отдельными, а слитными линиями.

Правильный подход – гарантия успеха

Осваивать цветные карандаши на более профессиональном уровне лучше всего под присмотром художника, в студии рисования. Преподаватели нашей арт-студии найдут индивидуальный подход к каждому ученику, не зависимо от имеющихся навыков, возраста и талантов. Вас не будут загружать трудными терминами и скучной теорией. Программа курса по рисованию цветными карандашами предполагает максимум практических занятий.

Важную роль в рисовании цветными карандашами играет качество материалов. Производители выпускают карандаши с разными оттенками и степенью мягкости. Стоит подбирать карандаши, с ровным и чистым цветом. Бумага должна иметь среднюю степень зернистости. Шероховатость поверхности придаст мягкий объем. Вам не придется тратить время и средства на поиск подходящих атрибутов, с собой приносить расходные материалы не нужно, так как они включены в стоимость программы.

В уютной атмосфере студии МАТІТА вы сможете раскрыть свой творческий потенциал. Есть возможность получить пробный урок, на котором вы поймете, подходит ли вам предлагаемая вариант изложения. Расписание занятий подбирается индивидуально, в удобное для вас время.

Результат труда

Полный курс рассчитан на 3 месяца, по 2 занятия в неделю. По окончании программы, за 24 урока, техника рисования цветными карандашами будет полностью освоена. На первом занятии будут изложены основные приема, а уже со второго – приступите к рисованию. На первой неделе – изобразите животное, на второй – портрета человека, на третьей – пейзаж. Результаты работы вы сможете оформить и подарить близким людям.

Настоящие профессионалы помогут вам управлять на бумаге светом и тенью, для придание объемности фигурам. Смягчать переходы, расставить правильные акценты на деталях. На завершающем этап картина приобретает законченный вид. Корректные оттенки и выразительные эффекты возбуждают интерес к картине. Светотеневая моделировка, контрасты и колористика станут доступными и понятными новичку.

Рисование цветными карандашами – процесс увлекательный. Незатейливое хобби способно превратиться в постоянную привычку. Захочется все чаще видеть мир через призму цветных графитов. Рисование – это еще и способ отдохнуть и расслабиться. Проблемы и суета останутся за рамками вашего мольберта.

Хотите рисовать цветными карандашами? А почему бы и нет) Техника рисования обычными цветными карандашами. — Мои статьи — Каталог статей

Работа цветными карандашами

          Прекрасный графический материал — цветные карандаши незаслуженно забыты. Очень немногие художники пользуются ими. Может быть, в силу нетрадиционности (их считают детской забавой), с этой техникой не знакомят студентов художественных училищ и вузов. 
          Крайне редки случаи исполнения больших картин цветными карандашами, но они прекрасно подходят для рисунков небольшого размера, который характерен для карандашного рисунка. Незаменимым материалом могут послужить цветные карандаши жарким летом, когда акварелью или гуашью работать трудно, краски быстро сохнут и возникают технические трудности.
          Небольшой набор цветных карандашей может сослужить хорошую службу художнику, находящемуся в дороге, карандаши всегда готовы к работе, не требуют долгой подготовки. Цветными карандашами делают не только наброски и зарисовки, но и длительные этюды с подробной детальной проработкой.
          Подход к рисунку такой же, как простым графитным карандашом. Живописные качества цветных карандашей порой не уступают краскам. Технические приемы рисования, однако, специфичны, но при хорошем их знании и достаточном опыте можно добиться превосходных результатов.
          Как и у всякого художественного средства, у цветных карандашей есть свои технические трудности; их особенность в том, что они не смешиваются на палитре, как краски, что, вероятно, и отвращает рисовальщиков от этого замечательного изобразительного материала. Но зато они смешиваются непосредственно на рисунке. В больших наборах карандашей (по 48 штук) есть красивые и сложные оттенки, которыми можно работать в чистом виде. В основном же это открытые, спектральные, очень яркие цвета, умение пользоваться ими приобретается опытным путем. В рисунке цветными карандашами для достижения сложных оттенков пользуются цветами, их составляющими, это могут быть два и три цвета. Покрывая штрихом нужный вам кусок, следите, чтобы между штрихами оставался «шаг» — небольшие промежутки, покрывая вторично другим цветом, старайтесь не забивать бумагу до блеска.
           При бережном отношении к бумаге рисунок можно вести долго и тщательно проработать все детали. Легкая прокладка одним цветом допускает две-три легкие прокладки поверх карандашами другого оттенка. Вы знаете, что два и три различных цвета в небольшом количестве, положенные рядом, с расстояния воспринимаются как сложный цвет, то есть как сумма этих цветов. Это свойство использовали в живописи пуантилисты.
           Если какие-то отдельные куски в рисунке начинают слишком ярко выделяться из общей гаммы — «выскакивать», смотреться активнее, чем надо, их можно несколько пригасить цветным мягким карандашом или проработать простым карандашом. Обычный графитный карандаш хорошо ложится поверх цветного, но цветной карандаш на простой — плохо, размазывает его. Старайтесь не растирать рисунок, затертость всегда смотрится небрежно. Во время работы подкладывайте под руку листок гладкой бумаги, чтобы не испортить уже нарисованное. 
           Штрихи накладывайте по движению формы, подчеркивая ее, не делайте их под прямым углом друг к другу, такая штриховка нивелирует движение формы.
           Особенно понравятся цветные карандаши тем, кто любит пристально рассматривать натуру, четко и ясно прорисовывать детали со всеми тончайшими оттенками и подробностями, именно цветные карандаши позволят сделать это наилучшим образом.
           От способа прикосновения к бумаге карандаши оставляют самые разнообразные следы: это короткие и длинные штрихи, штрихи с растяжкой тона, различные по характеру линии, точки и так далее — это зависит от изобретательности рисующего в передаче различных фактур. Передать фактуру красками бывает довольно трудно, а в карандаше — несколько легче.
           Старайтесь меньше пользоваться резинкой, цветной карандаш полностью стереть невозможно, особенно если штрихи положены с нажимом, можно лишь немного облегчить тон, снимая его на резинку и зачищая ее о доску либо крупную наждачную бумагу, чтобы запачканный конец резинки не оставлял пятен. Но если уж приходится стирать, то делайте это не поперек штрихов, а в том же направлении, в каком они положены (стирая поперек штрихов, вы их размажете).
           Чтобы в длительной работе исправлений было меньше, надо хорошо закомпоновать и нарисовать натуру простым графитным карандашом, так же как для этюда под акварель, и только после этого начинать работу цветом.  
           Особое значение в этой технике имеет подбор бумаги. Гладкие бумаги для рисования цветными карандашами не годятся, по их поверхности грифель скользит, оставляя бледный след. Рыхлая, слабо проклеенная бумага не выдерживает нескольких прокладок цветом, она быстро портится, а резинкой пользоваться на ней вообще нельзя. 


«Юный художник» №9 , 1993г.

 


В данный момент вы находитесь на сайте наивной художницы Кузьминой Ольги.
Ее добрые и позитивные работы (картины в стиле «наивное искусство») находятся в альбоме «Галерея работ» в папке «Моя наивная живопись ОК» по ссылке http://www.inttvorchestvo.ru/photo/1  
Добро пожаловать в мир Любви, Света и Добра!

Руководство для работы с цветными карандашами

Цветные карандаши предназначены не только для детей, но являются мощным инструментом творчества для людей всех возрастов. При правильном использовании вам удастся создавать реалистичные картины, выполненные в соответствующих тонах. Но как именно вы это сделаете? Есть разные подходы, которые нужно изучить, чтобы вы потом сумели легко управлять любыми необходимыми материалами при создании собственных произведений. Способы варьируются от базовых до продвинутых — от простого нажатия на страницу до нанесения масла на ваш эскиз.

Важно попробовать различные методы работы с помощью цветных карандашей. Это поможет вам полностью освоить техники карандашного рисования и определить, что в этом процессе больше всего нравится. И даже если не используете какую-то из возможностей сразу, вы сможете иметь её ввиду для будущих проектов. Никогда не знаешь, когда это может пригодиться.

8 цветных карандашных методов, которые вам нужно знать

После того, как вы овладеете карандашными техниками, вы сможете использовать их для поверхностного нанесения цветов, позволяющего создать богатую, светящуюся глубину.

Назад и вперёд: техника окраски настолько проста, что вы, несомненно, делали это раньше; просто перемещайте карандаш вперёд и назад одним непрерывным движением по бумаге, пока не охватите всю область.

Штриховка: подход, который можно использовать во всех гранях рисунка. Чтобы создать его, проведите параллельные линии на поверхности. Они могут быть вертикальными, горизонтальными или наклонными, если только не станут соприкасаться. В отличие от вышеописанного метода, вы будете отрывать свой карандаш от бумаги, чтобы создать каждую новую линеечку.

Перекрестная штриховка: она является двоюродным братом штриховки, но вместо параллельных вы сформируете пересекающиеся линии (отсюда и название). Эта техника идеально подходит для затенения. Чтобы убедиться, что ваша поперечная штриховка будет выглядеть чистой и точной, убедитесь, что карандаш остро оточен.

Полировка: одной из наиболее определяющих характеристик цветного карандаша является его гладкая, восковая отделка. Чтобы достичь такого эффекта, попробуйте полировку, — нанесите тонкие слои цвета с помощью техники туда-сюда. Продолжайте этот процесс, пока бумага не станет заметно блестеть. Вы также можете использовать инструмент «тортильон», чтобы помочь в этом процессе.

Выскабливание: его можно выполнить только вслед за полировкой. После того, как вы получили блестящую поверхность, возьмите нож X-ACTO и соскоблите на той части, которую хотите удалить. Этот метод, к примеру, подойдёт, когда вы будете рисовать мех животного.

 

Масло или спирт: добавление спирта или детского масла (вазелина) может изменить внешний вид ваших цветных карандашей. Ватным тампоном нанесите на него любое из этих веществ, а затем протрите его на рисунке. Эффект создаст размазывание и смешивание пигмента.

Акварельные карандаши: помогут вам создать красивые акварельные произведения искусства без необходимости использовать краски. Нарисуйте карандашами на акварельной или толстой бумаге, которая не промокает. Вы также можете наносить карандашные цвета и воду, чтобы усилить эффект акварели. Не стесняйтесь экспериментировать, чтобы увидеть, какие изменения вам больше всего нравятся!

Растирание: многие из этих подходов бросают вам вызов, чтобы создать свою собственную текстуру, но не трение. Найдите тактильный предмет, такой как ракушки или монеты, и поместите на них лист бумаги. Затем, используя цветной карандаш, перемещайте его назад и вперёд по объекту. Его гребни и другие выпуклости будут видны насквозь. Для оттисков вы захотите использовать более тонкую бумагу; так как толстая бумага менее вероятно захватит все мелкие детали объекта.

Цветные карандаши, графитовый карандаш, бумага / доска, ластик и точилка — это всё, что вам нужно!

Различные типы цветных карандашей

Цветные карандаши различаются по типу связующего внутри пигментированного сердечника. Он удерживает пигмент вместе и может определить твёрдость или мягкость свинца. Высококачественные цветные карандаши будут иметь более высокое соотношение пигмента к его связующему. Ядро может быть либо на основе воска, масла или гуммиарабика (последние обычно называются водорастворимыми или акварельными карандашами).

Факторы, которые следует учитывать при выборе, могут включать мягкость или твёрдость свинца, потенциал смешивания, стирания, прочность сердцевины, доступность цвета и цену.

Цветные карандаши на восковой основе

Используют восковое связующее вещество для удержания пигмента в ядре цветного карандаша.

Они довольно распространены среди пользователей, но художники и профессионалы обычно используют цветные карандаши более высокого качества.

Карандаши на восковой основе гораздо легче смешивать, чем у имеющих масляную основу. Они также хорошо сочетаются с бесцветными блендерами, нагревателями или растворителями, но, к сожалению, более склонны к поломке и образуют больше мусора.

Цветные карандаши на масляной основе

Используют растительное масляное связующее для удержания пигмента в ядре цветного карандаша. Могут содержать немного воска, но масла гораздо больше. За счёт твёрдого содержимого подвергаются меньшему разрушению и устойчивы к воздействию воды.

Не смешиваются легко, как имеющие восковую основу, и могут быть сложнее в слое. Зато создают гораздо меньше мусора во время рисования и не будут отображать признаки воскового цветения.

Акварельные карандаши

Акварельные, или водорастворимые карандаши, имеют гуммиарабику для своей пигментированной сердцевины, которая активируется водой, что позволяет пигменту смешиваться с ней по подобию акварельных красок.

Вопреки распространенному мнению, цветные карандаши просты в использовании. С помощью правильных методов затенения и смешивания вы можете создавать потрясающие произведения искусства с помощью этой универсальной красящей среды. Просто помните, что работа карандашами требует немного терпения. Не надейтесь получить идеальный внешний вид с самого начала.

С терпением и мастерством вы можете создать так много замечательных произведений с помощью цветных карандашей.

Как рисовать дерево поэтапно цветными карандашами. Техники рисования цветными карандашами

Сегодня поговорим о различных техниках рисования цветными карандашами .

С цветными карандашами безумно приятно работать, отчасти из-за того, что ими легко манипулировать и управлять. От того, как вы наточили карандаш, как вы его держите и насколько сильно нажимаете на него, зависит какого эффекта вы добьетесь при рисовании. С помощью цветных карандашей вы сможете создать как мягкие сочетания, так и ослепительно яркие реалистичные текстуры. Однажды уловив основы, описанные ниже, вы сможете решить какая техника придаст объекту уникальные свойства. Техник в рисовании цветными карандашами очень много, столько же сколько и эффектов можно достичь с их помощью. Поэтому чем больше вы тренируетесь и экспериментируете, тем больше потенциала заметите на изображениях, которые вдохновляют вас.

Нажим

Рисование цветными карандашами отличается от рисования красками, вы не сможете просто набрать больше цвета на кончик, чтобы сделать его темнее. Поэтому, ваш главный инструмент — это сила нажима, когда вы накладываете цвет. Лучше всего начать со светлого, этим вы сохраните текстуру бумаги намного дольше. Со временем, вы разовьете механический навык менять силу нажатия на карандаш, чтобы добиться нужного эффекта.

Легкий нажим

В этой области (на рисунке слева) цвет был наложен едва касаясь карандашом поверхности бумаги. С легким нажатием цвет все еще остается прозрачным.

Умеренный нажим

Умеренное нажатие на карандаш создает хорошую основу для слоев (в центре). Это также нажатие, с которым вы возможно захотите подписать свои рисунки.

Сильный нажим

Очень сильный нажим на карандаш делает плоской поверхность бумаги, делая цвет действительно сплошным (справа).

Штрихи

Каждая линия, которую вы делаете цветным карандашом очень важна — направление, толщина и текстура линии будут способствовать созданию того или иного эффекта. Попрактикуйте различные типы штриховки . Вы заметите, что у вас есть склонность к одному или двум типах штриховки , но штрихи помогают передать текстуру и эмоции вашей работы.


Штриховка и текстура

Вы можете имитировать различные текстуры, создавая узоры из точек и тире на бумаге. С помощью точек, можно даже создать плотную густую текстуру.


Штриховка и движение

В то время как группа из прямых линий задает направление (на картинке слева), группа из слегка изогнутых линий передает ощущение движения (справа). Попробуйте комбинации различных вариантов штриховк и, чтобы создать более бурный, насыщенный дизайн. Такие упражнения показывают вам насколько линии и штрихи могут быть не только выразительными, но и информативными.

Толщина линий

Линии различной толщины помогают создавать текстуру. Эти линии создают ощущение объема рисунка.

Типы штриховки

Округлая

Совершайте круговые движения карандашом или в случайном порядке, как на рисунке, или одинаковыми рядами. Для более плотного покрытия, как в правой части примера, делайте несколько слоев, накладывая круги друг на друга. Вы также можете поэкспериментировать с различной степенью нажатия, для большей хаотичности.

Прямолинейная

Возможно, вам будет более удобно работать в прямолинейном стиле: вертикальном, диагональном или горизонтальном, в зависимости от ваших предпочтений. Ваши штрихи могут быть короткими и прерывистыми или длинными, зависит от желаемой текстуры.

Хаотичная

Этот эффект создается путем чирканья карандашом по поверхности бумаги в произвольной манере, создавая органичную массу цвета. Меняя силу нажатия и количество времени на прорисовку линии в одной области, вы можете увеличить или уменьшить насыщенность цвета.

Обычная и перекрестная штриховка

Этот термин обозначает создание серий почти параллельных линий. Чем ближе линии находятся друг к другу, тем плотнее и темнее цвет. Перекрестная штриховка создается накладыванием одних параллельных линий на другие, но под другим углом. Вы можете использовать штриховку для заполнения областей сплошным цветом или для создания текстуры.

Гладкая

Не важно какой ваш любимый тип штриховки, вы должны стремиться уметь контролировать карандаш и наносить гладкий, ровный цвет. Я использовал маленькие кружки в этом примере. На заметку: когда цвет ровным, вы не можете сказать какими линиями он был нанесен.

Точечная

Это наиболее механический вид нанесения цвета, однако он создает очень сильную текстуру. Просто наточите свой карандаш и создайте маленькие точки по всей поверхности. Располагайте точки ближе друг к другу для более плотного покрытия.

Слои и растушевка

Тот, кто рисует красками, может сначала смешать цвета на палитре и потом переносить их на холст. Работая с цветными карандашами , все смешивания и растушевка цветов происходит прямо на поверхности бумаги. С помощью слоев, вы можете как получить новый цвет, так и новый оттенок. Чтобы усилить цвет, нужно нанести больше слоев поверх, а чтобы приглушить, используйте комплиментарный (контрастный) цвет. Также вы можете растушевать цвета с помощью белого карандаша или бесцветного блендера.

Слои

Самый простой способ смешать цвета – это нанести второй слой цвета прямо на первый слой. Вы можете это сделать с таким количеством цветов, сколько вам потребуется, чтобы добиться нужного цвета или насыщенности. Ключ к этой технике – это использование легкого нажатия, работа с заточенным карандашом и ровного нанесения каждого слоя.

Полировка с помощью бесцветного блендера

Чтобы освежить вашу память, напомню, что полировка – это техника, которая требует сильного нажатия, чтобы объединить два или более цветов вместе и придать им ровный, глянцевый вид. Бесцветный блендер имеет тенденцию делать цвета темнее (как показано на рисунке), в то время как использование белого или светлого карандаша (следующий пример) высветляет цвета и придает им мeтный облик.

Полировка светлым поверх темного

Вы также можете смешать цвета, используя более светлый или белый карандаш. Чтобы создать оранжевый оттенок, нанесите слой красного цвета, а затем нанесите поверх желтый. Помните, что темный цвет всегда должен быть под светлым. Если вы нанесете темный цвет поверх светлого, то смешивания не произойдет. Также постарайтесь не давить слишком сильно на нижние слои в области полировки, так как если вы сплющите поверхность бумаги слишком быстро, то результат смешивания не будет столь эффективным.

Оптическое смешивание

Этот метод обычно используют при работе с пастелью, зритель видит два цвета расположенные рядом, как будто они смешаны. Используйте почеркушки, штрихи, пунктиры или округлые каракули, чтобы нанести цвет, позволяя каждому карандашу выглядеть как маленький кусочек ниточки. Когда смотришь в целом, линии разных цветов сливаются и выглядят как одна масса. Это очень оживленный и новый метод смешивания, который пленит вашу аудиторию.

Уже нарисовал +115 Хочу нарисовать +115 Спасибо +135

В этом уроке я покажу вам как нарисовать Сашу Брауз, а также как раскрасить получившийся рисунок с помощью несложной техники (от светлого к тёмному). Начните работу с приведения в порядок рабочего места, и заточки карандашей.
Для работы вам понадобится:

  • простой карандаш (НВ)
  • мягкий ластик (желательно Milan треугольный)
  • циркуль
  • гелевая ручка
  • цветные карандаши
  • белая гуашь

Рисуем Сашу Брауз цветными карандашами поэтапно


  • Шаг 1

    Намечаем простым карандашом каркас фигуры девушки. Циркулем рисуем круг для головы, который затем делим пополам, выходящей за его пределы линией. Намечаем нижнюю часть лица.


  • Шаг 2

    Прорисовываем туловище основными геометрическими формами. Глубину талии показываем эллипсами, в дальнейшем это поможет нарисовать пояс. Руки девушки уходят за спину, с ними не возникнет особых проблем. Подготовим основу для прорисовки лица.


  • Шаг 3

    Плавными линиями прорисовываем контуры фигуры. Намечаем черты лица, волосы и одежду. Не забываем о ремнях.


  • Шаг 4

    Схематично набрасываем привод пространственного маневрирования (ППМ), учитывая лишь некоторые, основные детали. Заодно стираем постановочные линии.


  • Шаг 5

    Начинаем детализировать. (ППМ) имеет довольно сложную конструкцию, поэтому начните с него. Старайтесь учесть как можно больше деталей. Правая от нас рука девушки уходит за спину, в ней она сжимает рукоятку со сменным лезвием. Вторая же рукоятка без лезвия и находится за пазухой.


  • Шаг 6

    Вот так смотрится весь рисунок в деталях.


  • Шаг 7

    Обводим гелевой ручкой. Сотрите мягким карандашные линии, оставляя лишь складки на одежде.


  • Шаг 8

    Начинаем красить. На карандаши не давим, сейчас нам необходимо лишь заложить прочную цветовую основу. Волосы красим рыжим, набедренную повязку — темно-коричневым, тени на блузке — нежно-розовым, куртку — светло-коричневым, ремни — обычным коричневым, а привод — серым.


  • Шаг 9

    Теперь пройдитесь по всему рисунку светло-коричневым, но лишь слегка.


  • Шаг 10

    Добавьте серого на весь рисунок.


  • Шаг 11

    Работая темно-коричневым, набираем тон. Повторите Шаг 8 сильнее надавливая на карандаши. На привод добавьте чуть-чуть голубого, для стального блеска.


  • Шаг 12

    Теперь, работая одним лишь черным, придайте рисунку глубины. Усильте тени. Чтобы сделать переливы на ногах, штрихуйте положив грифель карандаша плашмя. В довершение, белой гуашью сделайте блики на глазах. Вот и все, рисунок готов.

Как рисовать линиями — знают многие. В этом уроке предлагается изучить методы тонирования и рисования несколькими слоями, что безусловно усложняет рисунок и делает его глубоким и насыщенным.

Цветные карандаши так универсальны и просты в обращении, что позволяют использовать любую технику рисования, отвечающую вашему темпераменту и вашим потребностям. Однако большинство художников использует технику так называемого многослойного тонирования.

Тонирование

При тонировании карандашные штрихи накладываются плотно, образуя сплошные участки цвета.Многослойное — подразумевает наложение друг на друга нескольких полупрозрачных слоев тона.
Например:

Участок А — закрашен тупым карандашом

Участок Б — закрашен острым карандашом, что уменьшило просветы бумаги и увеличило насыщенность тона

Участок В — тон наложен так, чтобы создавалось впечатление неровности поверхности — фактура придает рисунку правдоподобность и жизненность.

Многослойность

Для прокладки цветов несколькими слоями могут быть 4 основные причины:

1. Чтобы приглушить природную яркость или остроту отдельных пигментов

2. Чтобы смешивать и получать новые цвета

3. Чтобы модулировать цвет, варьировать оттенки и с их помощью цветовым участкам объем, сложность и богатство

4. Чтобы создавать и менять фактуру изображаемых поверхностей.

В большинстве случаев эффект выразительности достигается с помощью двух трех слоев.

Чернота кошки на этом тональном рисунке была достигнута не черным карандашом, а последовательной прокладкой трех иных цветов: красного, синего и темно-пурпурного.

Прокладка слоев с сильным нажимом.

Демонстрация методов изображения гладких, лишенных фактуры предметов.

1 метод — традиционный

1.Накладываются различные тона с легким или средним нажимом на карандаш. Белизна бумаги остается весьма заметной.


Вся поверхность рисунка закрашивается белым карандашом с сильным нажимом. Это приглушает ранее нанесенные тона и значительно уменьшает просветы бумаги.

3. На гладко выбеленную поверхность бумаги накладываются новые цветовые слои.


4. Для полировки остатков фактуры бумаги по всей поверхности вновь используется белый карандаш. Теперь поверхность рисунка выглядит как живописная картина.

5. В завершение работы на вощеную поверхность рисунка вновь наносятся цветов, восстанавливающие тональную насыщенность и ликвидирующие последние просветы и шероховатость бумаги.


2 метод — быстрый.

1. Используется мягкая бумага. Плотными слоями с сильным нажимом на карандаш, закрашен фон и поверхность стола. Тона на яблоко наложены более легкими движениями, поскольку им предстоит почти незаметно, соединиться со следующим слоем. Сравните этот метод с методом полировки белым карандашом.


Везде, где нужно, плотно наложены дополнительные цвета. Белый цвет использовался весьма ограничено. Живописный эффект рисунка достигается только за счет сильного нажима на карандаш при смешении цветов. Сами цвета выглядят более насыщенными, так как сглаживания поверхности белым карандашом не требовалось.


Двухслойное тонирование

Верный способ сэкономить время при многослойном тонировании заключается в использовании меньшего количества слоев. Попробуйте применить двухслойный метод. Помните, что основными мотивами использования множества слоев являются приглушение слишком ярких красок, создание новых оттенков, тональные переходы и создание фактуры поверхности.

Наложение друг на друга слоев двух ярких близких цветов приводит к некоторому уменьшению яркости.

2.Нанесенные друг на друга яркие взаимодополняющие цвета создают почти нейтральный тон.

3.При наложении двух малонасыщеных цветов кажется, что смешивалось гораздо большее количество оттенков.

Техника точечного тонирования


Идея этого тонирования состоит в том, чтобы прокладывать цвета небольшими фрагментами или пятнами ради лучшей модуляции цветов и плавности переходов оттенков.

Акцентированное точечное тонирование

Детальный рисунок

Точечное тонирование может быть ярко выраженным, акцентированным, или более тонким, малозаметным, приглушенным — в зависимости от вашего стиля и самого произведения. На этом рисунке стрелиция цвет наложен быстро и смело, что подчеркивает природную выразительность цветка.

Сначала графитовым карандашом создается композиция. Затем закрашивается негативное пространство теплым розовым цветом, штрихи наносятся во всех направлениях. Далее с помощью точечного тонирования на цветок наносится: солнечно-желтый, оранжевый, а также синий на «язычках», и травянисто зеленый на «лодочке». Кончики листьев закрашиваются солнечно-желтым. Поверх розового фона добавляется несколько пятен фиолетового тона.


«Лодочка» растения моделируется оливково-зеленым. Немного лавандового и синего приближают цветок к оригиналу. Синие «язычки» дорабатываются ультрамарином и зеленым. Поверх розового тона накладывается фиолетовый тон, так чтобы кое-где проглядывался розовый. В некоторых местах фона добавляется красный.


«Язычки» дорабатываются перемежающимися пятнышками оранжевого, алого, теплого розового и красного цветов. К «лодочке» и листьям возвращаем первоначальный травянисто-зеленый цвет. Смягчаются края красных пятен в негативном пространстве. Картина готова.


Взаимодействие цветов

Тон, заданный одним цветным карандашом, выглядит «сырым» и простоватым. Можно создать более сложный слой из смыкающихся цветов, которые взаимодействуют друг с другом.

Близкие цвета


Они похожи между собой, это соседние тона на цветовом круге.

Взаимодополняющие цвета

Находятся на цветовом круге напротив друг друга. На рисунке поле окрашено в синий цвет, а цветы изображены разными оттенками оранжевого и желтого цветов.

Все яркие цвета


Сама белизна бумаги участвует в схеме «яркие цвета»

Все тусклые цвета


Речь идет о неярких цветах.

Цвета контрастирующих «температур»


«Температура» одного и того же цвета может меняться в зависимости от окружения.


Использование линий в тональном рисунке

Чисто линейный рисунок — самая быстрая техника работы цветным карандашом, но при рисовании вся выразительность цветов обеспечивается смешением цветов и как правило, одних линий недостаточно.

Некоторые из возможный применений линии в тональном рисунке:


  • А — Небрежная линия, произвольно пересекающая тон
  • Б — Целеустремленная штриховка. Цвет штрихов можно менять по мере необходимости.
  • В — Эксцентричные каллиграфические линии, образующие замысловатый узор.
  • Г — Тон, проложенный поверх линий
  • Д — Линия, созданная двумя отдельными цветами и ограничивающая тональный участок.

Цветы на белом фоне


На этом рисунке линии использовались двояко. Наиболее очевидным способом является линейная прорисовка на лепестках. Цвет здесь задавался простым смыканием близких красных и оранжевых тонов. Добавление линий помогает подчеркнуть контуры и фактуру.

Удаление цвета — два метода


1.Использование маскирующей ленты

Небольшие куски ленты наклеиваются на участки, с которых будет удаляться тон. Ввиду сильной клейкости маскирующей ленты ее нужно накладывать очень осторожно. Притирка в данном случае производится широкой деревянной лопаткой.

Теперь оба куска ленты удаляем, обнажив две очищенные от карандашного пигмента полосы. Но очищены они неодинаково: ровные границы верхнего участка обеспечены основательным притиранием маскирующей ленты до самых краев, на нижнем участке притирка была не столь тщательно. Запомните эту разницу и используйте в зависимости от нужного вам результата.

2.Использование самоклеющейся пленки


Оторвав пленку от защитной основы, чуть переместим ее, прежде чем вновь наклеить на основу, освобождая часть липкой поверхности. Затем клейкой стороной она накладывается на участок, который нужно очистить от пигмента или создать на нем фактуру. Не давите пальцами на пленку во избежание появления нежелательных пятен. Результат этого процесса во многом определяется типом притирочного инструмента. Здесь показан специальный инструмент с полированными металлическими шариками на концах, водя которым поверх пленки можно получать нужные линии и отметины.

Демонстрационный рисунок

Этот, выполненный цветными карандашами рисунок, нуждается в значительных исправлениях. Необходимо придать больше драматизма и пестроты общему колориту, а также исправить слабость и изолированность центральных деталей, шляпы и палочки, окруженных слишком широкими пустыми участками. До появления современных технологий удаления цвета эти проблемы показались бы практически неразрешимыми.

Сначала с помощью самоклеющейся пленки, маскирующей ленты и притирочного инструмента средней ширины удаляются шляпа и часть фона. Кусочки клейкой ленты, на скатерти о фоне, оставлены для возможного повторного использования. Обратите внимание на наметки звезд в левом верхнем углу. Они были нарисованы «негативно» за счет снятия соответствующих участков тона с помощью самоклеющейся пленки и заостренного инструмента.

Обесцвечиваем фон до очень светлого тона, который виден на звездочках и прокладываем новые, более сложные цвета. Перекрашиваем скатерть и трость. С черной шляпы снимем достаточно тона, чтобы ее место мог занять белый кролик.

Введение цвета


Под введением цвета понимается его добавление в предварительно осветленный участок другого тона. Эта техника подобна точечному тонированию, однако она более приспособлена к большим по размерам, не осложненным деталями площадям и нацелена преимущественно на модуляцию цвета, а не формы.

Тонируя большой участок вы специально оставляете небольшие «прорехи», а затем в светлые места вводите другой цвет. Или же аккуратно удаляете нужный участок резинкой не делая острых углов.

Техника подмалевка

Подмалевком в живописи называют предварительную проработку картины сплошным тоном, на который затем наносятся остальные краски.
Наряду с существенной экономией времени, затрачиваемого на тонирование фона, подмалевок имеет и дополнительное преимущество. Этот тон, участвующий во всех последующих смесях, обычно помогает объединить общую цветовую гамму рисунка.

Сначала выполнен подмалевок синим карандашом со средним нажимом. Он может иметь просветы или наноситься достаточно плотно — выбор за вами.

Общий колорит аналогичен выбранному цвету подмалевка. Листья и трава окрашены различными оттенками зеленого тона, кое-где просвечивается подмалевок. Фон оставлен без изменений.

В этом рисунке, сделанном на основе синего подмалевка, теплая цветовая гамма контрастирует с синевой фона. Различные участки подмалевка осветлены пластичной резинкой, и туда методом точечного тонирования введен фиолетовый.

Желаю удачи!

по материалам книги Б. Джонсон

Цветные картины издавна привлекали красочностью и пользовались спросом: ими украшали дома и залы больших помещений несколько веков. Чтобы придать картинам цвет, художники используют краски, карандаши. Рисование цветными карандашами появилось относительно недавно, в конце XIX века, когда был изобретен простой карандаш. Позже его стали совершенствовать, придавать различную толщину, твердость, экспериментировать с красочностью и применять в живописи. В этот период появилась возможность рисования цветными карандашами для начинающих.

Чем привлекает рисование цветными карандашами?

Такой вид творчества набирает большую популярность. С помощью него, талантливые художники воссоздают сложнейшие цветные изображения. Многообразие видов и острие заточенного карандаша позволяют подчеркнуть мельчайшие фрагменты изображения.
Это искусство подвластно любому при наличии элементарного желания творить, вдохновляться, учиться. Да! Именно учиться! В нашей школе художественного искусства мы готовы научить всем тонкостям рисования при помощи цветных карандашей. Необязательно хорошо разбираться в живописи. Главное – наличие желания творить.

Как научится рисовать карандашами, тонкости и особенности?

В ходе обучения мы раскрываем несколько основных вопросов:

1. Кто может рисовать?

Талант к художественному искусству присутствует в каждой личности. Некоторые осознают это сами, и начинают рисовать безо всякой помощи, другим приходится это умение развивать. Это вне зависимости от возраста, расовой и национальной принадлежности. Умеете держать в руках карандаш? Тогда из вас выйдет толк.

2. Чем рисовать?

Мы учимся рисовать цветными карандашами, но какими? Существует огромное многообразие карандашей, которые отличаются по твердости грифеля, толщине стержня, материала из которого изготовлена основа. Существует обозначение, которое определяет степень твердости грифеля: 1Н — самый твердый, 5В — самый мягкий. Данное обозначение указывается на основе карандаша. Часто используются и акварельные карандаши. Как разновидность цветных карандашей стали применять и уголь, мел, сангину.

Перерисовывая с другого изображения, вы можете разочароваться, что у вас получилось совсем не то. Это неумение подбирать правильные тона. Каждый цвет имеет множество оттенков. В случае с карандашами дело обстоит так же. Мы научим вас подбирать правильный вид карандашей.

3. На чем рисовать?

Обычно используют бумагу. Ее, как и тип карандашей, необходимо правильно подобрать. Она может отличаться по плотности, шероховатости, оттенку.
Мы научим подбирать правильные материалы, чтобы на бумаге в итоге отразился желаемый рисунок.

4. Что рисовать?

Основной ошибкой начинающих художников является неправильный подбор изображения. Для легкости запоминания всех правил и тонкостей следует начинать с простого рисунка, содержащего минимум элементов и цветов. Когда рука уже набита, все азы изучены — переходим к сложным задачам.

5. Как рисовать?

Существуют различные техники, принципы рисования и способы нанесения штрихов. Эта часть обучения является сложной и требует дополнительной концентрации и времени.
К популярным техникам рисования относятся:
— нажим. В случае с красками – чем больше набираете на кончик кисти, тем выраженным и интенсивным окажется цвет. С карандашами иначе – чем сильнее нажимаете при нанесении, тем выраженными будут оттенки;
— штрихование позволяет придать определенный эффект работе: движения, объема, направленности;
— наложение слоев и растушевка позволяют создать эффект плавного перехода цветов и тонов.
Особенно сложно рисовать на бумаге изображения с натуры.
Весь процесс нанесения рисунка можно привести к следующей схеме:

1. Определяем, с чего будем перерисовывать: с натуры, по памяти или по выбранному образцу.
2. Выбираем материалы и нужный размер бумаги.
3. Наносим основные контуры, перенося их в точности как в исходнике.
4. Наносим мелкие контуры.
5. Придаем элементам рисунка объем, желаемый цвет и светотень.

6. Когда рисовать?

Многие сегодня восхищаются работами других людей, их трудолюбием, популярностью и не осознают, что если бы они начали вчера, то уже были среди таких людей. Если есть желание, время и цель, можно приступать к обучению немедля. Не стоит бояться, что не получится. Бойтесь не попробовать.

7. Что получится в итоге?

Пройдя курс обучения рисованию цветными карандашами поэтапно для начинающих, вы научитесь создавать свои уникальные изображения и получите основные навыки художника, а мы получим успешного и талантливого студента.

8. Где применить полученные навыки?

Каждый может связать свою дальнейшую жизнь с творчеством. Известны случаи, когда студенты творческих школ становились всемирно известными художниками, арт-дизайнерами, популярными блогерами в социальных сетях по данному направлению.


Почему именно наша студия рисования?

Мы любим и ценим свою работу! Вы получаете удовольствие в процессе рисования, а мы — обучая вас.
Мы работаем по современным проверенным методикам, которые подойдут даже новичкам.
Наши ученики никогда не остаются без результатов.
Присоединяйтесь к нашей команде и исполните сегодня свою мечту!

Орел является хищной птицей с крупным туловищем, сильными лапами, длинными крыльями, острыми когтями, коротким хвостом, массивным клювом и большими глазами с хорошим зрением. Все эти особенности позволяют ему долго парит высоко в небе, рассматривать будущую добычу и легко нападать. Поэтому научиться рисовать орла непременно следует, ведь она достаточно часто встречается на территории Евразии, Африки и Северной Америки.

Необходимые материалы для рисования такой птицы:

Decorys

Сова — ночная птица, которая охотиться именно в это время суток. А все это благодаря большим глазам, которые хорошо видят в темное время. Нарисовать сову будет не сложно. Особенно, если это в мультяшном варианте.

Необходимые материалы:


Decorys

В наше время можно встретить не только обычных лесных ежей, но и домашних. Они внешне очень похожи на своих диких сородичей, но имеют чуть другие особенности, которые помогают им хорошо жить в домашних условиях. Так что давайте научимся рисовать любимого ежика, который имеет иголки на своей спинке, а еще умеет скручиваться в колючий клубок.

Любой рисунок начинается с наброска, где необходимо определить общий размер животного или предмета, а затем переходить к прорисовки больших деталей. Если вы рисуете ежика, то на первом этапе достаточно будет нарисовать большой овал. Постепенно простая геометрическая фигура будет приобретать естественный вид, где будут колючие иголки, короткие лапки и вытянутая мордочка с мелкими чертами.

Необходимые материалы для рисования ежика:


Decorys

Олень – это настоящая гордость леса. Ведь такой «короны» не имеет ни одно животное. Кроме этого, олень очень грациозное млекопитающее. Поэтому его очень сложно нарисовать в динамике. Так что для первого знакомства с ним научимся рисовать милого парнокопытного зверька в простой позе. Строение головы и туловище очень схоже на лошадь, но есть и отличии. Например, изящное и короткое туловище, короткий маленький хвостик, ветвистые шикарные рога и небольшая голова. Все эти черты делают оленя индивидуальностью, которые дают вдохновение, чтобы научиться рисовать.

Необходимые материалы:


Decorys

Можно в любое время года, ведь они очень красивые. Например, как нарисовать ласточку. Основная часть туловища ничем не отличается от других птиц, но вот хвост длинный и имеет разрез посередине. Поэтому он напоминает вилку. Также у этой птички можно заметить и другую особенность – крылья, которые изогнутые, острые и длинные. Цвет ласточки будет на рисунке очень прост. Для ее раскрашивания достаточно будет иметь три цветных карандаша – черного, красного и коричневого цвета. По желанию можно дополнить и другими оттенками.

Необходимые художественные материалы для рисунка ласточки:


Decorys

Дед Мороз и его внучка Снегурочка часто пестрят на открытках и всевозможных елочных украшениях. Однако, есть и другие прекрасные и добрые герои. Например, снеговик. Можно нарисовать снеговика не только в виде трех окружностей, но и составить интересную иллюстрацию. В ней красиво располагаем главного персонажа на этом альбомном листе. «Наряжаем» его в шляпу и шарф. В правую руку помещаем подарок, а в левую – метлу. Дополняем рисунок мелкими элементами и раскрашиваем яркими цветами. Так и получаем рисунок снеговика на Новый год 2018.

Воробей – весьма небольшая птичка, которая не очень сильно выделяется своим окрасом перьев или пением. Однако, это очень распространенная птица в лесу, в парке, во дворах или собственном саду. Поэтому такого мелкого воробья вы наверняка видели.

Научится рисовать воробья

Чтобы научиться рисовать птичку, следует определить его главные черты и обязательно их запечатлеть на бумаге в этапах наброска до нанесения штрихов цветными карандашами. При рисовании не забывайте, что она мелкая на вид, у нее короткий крохотный клюв и небольшие лапки. Кроме правильных пропорций следует отдать должное время раскрашиванию рисунка, чтобы цвет получился естественным, как у настоящей птички. Для этого подберите как можно больше разных оттенков коричневых карандашей. Захватите с собой и черный угольный карандаш, который поможет раскрасить глаз, некоторые фрагменты перьев и придать обводку.

Необходимые материалы:


Техника работы цветными карандашами.

Рисование полевого букета

Программа по рисунку в ДХШ состоит в основном из работы только простым графитным карандашом. Так как этот материал наиболее удобный и доступный в начале обучения и не требует закрепления на бумаге. Но монотонность штриховки может привести к скорой утомляемости учащегося и бывает, что отбивает интерес в дальнейшем к рисованию. Особенно это случается в возрасте 10 -11 лет, тогда как разнообразный мир графических материалов и увлекательная работа ими наделяет их только положительными эмоциями и радостью творчества. Поэтому я ввожу в программу технику работы другими графическими материалами. Особенно увлекательны занятия цветными карандашами, так как еще в детском саду дети впервые знакомятся с изобразительной деятельностью посредством этих материалов.

Цветные карандаши – прекрасный графический материал. Работу ввожу в программу в виде пленэрных занятий. Изучение свойств осуществляется постепенно, шаг за шагом выявляя особенности материала. Техника цветных карандашей мало отличается от работы графитными карандашами. Здесь могут использоваться как короткие, так и длинные штрихи, штрихи с растяжкой тона – для придания поверхности бархатистой и мягкой фактуры. Большее или меньшее количество штрихов в одном месте создаёт нужный тон в рисунке. Цветные карандаши позволяют создавать такие же тонкие линии, как и графитные, имеют множество оттенков. Всегда удобны в работе, не требуют долгой подготовки. Цветными карандашами делают наброски, зарисовки и длительные рисунки с подробной детальной проработкой. [3]

Рис. 1

“Цветные карандаши ни в чем не уступают другим материалам для рисования и живописи, не требуют таких особых знаний и опыта, как при работе с красками. Они незаменимы в начале обучения, когда дети только учатся смешивать краски.

Цветные карандаши позволяют рисовать в нужной тональности, работая от светлого к темному, изменяя оттенок по своему желанию, варьируя цвет от ярко-насыщенного тона до приглушенно-землистого. Смешивание красок происходит за счет наложения почти прозрачных слоев разного цвета один на другой. Можно обойтись, используя и готовые цвета. Работая знакомыми с детства цветными карандашами, постепенно добиваемся нужного цвета, продвигаясь от светлого к темному, постоянно контролируя цвета и оттенки”.[2]

Рис. 2

Живописные качества цветных карандашей не уступают краскам. Цвета смешиваются непосредственно на рисунке. Для достижения сложных оттенков пользуемся двумя – тремя цветами, прокладывая легкий тон одного цвета поверх предыдущего. Между штрихами одного цвета могут оставаться небольшие промежутки для наложения штрихов другого цвета. Подобная техника позволяет тщательно прорабатывать детали и вести работу в течении длительного времени.[3]

Рис. 3

Рисунки можно выполнять как на плотном листе с чуть шероховатой поверхностью, так и на тонированной и цветной бумаге с рыхлой поверхностью. (Рис.4, Приложение 1) Тон цветной бумаги позволяет определять общую гамму изображения, сделать ее теплой или холодной. Цвет бумаги должен быть светлым, нейтральным: коричневатых, светло-серых, желтовато-охристых оттенков.

Для художественных работ хорошо использовать мягкие карандаши импортного производства чешской фирмы “Koh-i-noor” и германской фирмы “Faber-Castell” в наборах по 18, 36 и более цветов. Но можно пользоваться отечественными карандашами и выполнять успешные работы. Применяем в работе как водостойкие, так и акварельные, которые размываются водой и чередуются с карандашным штрихом.

Рис. 5

Осваивать технику цветных карандашей мы начинаем с небольших зарисовок растительных форм в виде несложных бутонов, стеблей, веток деревьев, листьев. В первом классе выбираем фрагменты растений. Решение в основном применяем плоскостное. Основная задача – хорошо закомпоновать, нарисовать натуру, передать пластику и характер растительной формы. Главный принцип работы – идти от простого к сложному, чтобы шло постепенное усвоение техники и ученики не испытывали разочарование из-за малейшей неудачи.

Рис. 6 Рис. 7

Сложность задания подбираем в соответствии с возрастными особенностями учащихся, постепенно наращивая уровень поставленных задач. Во втором классе зарисовываем несложные букеты из осенних веток на формате листа не более А3. Количество времени для работы составляет от 3 до 6 учебных часов 9

Рис. 8 Рис. 9

Рисование полевого букета

В 3-х, 4-х классах учимся составлять композицию букета из полевых цветов. В качестве натуры используем целостный букет, составленный из лесных и полевых растений. Компонуем изображение в формате бумаги А2. Учащихся учим составлять образ букета, выделять композиционный центр, строить всю композицию, подчиняя дополняющие части главному центральному пятну, добиваясь целостности изображения.

Тема этого задания предусматривает поэтапное выполнение, общим количеством времени 9–12 часов. Предварительный рисунок выполняется цветом одного карандаша, в зависимости от общей гаммы сюжета, слабыми линиями, во избежание загрязнения рисунка.

1-й этап (Рис. 10-11. Приложение 2).

Намечаем общий силуэт предполагаемого букета, распределяя линии границ по всей плоскости листа. Работаем над изображением самого букета. В центральной части выбираем крупные формы и делаем линейный зарисовок. Передаем характер отдельного растения, наносим направления стеблей, находим расположение листьев в разных частях букета. Здесь же определяем соотношения размеров букета и вазы.

2-й этап (Рис. 12–13. Приложение 2).

Завершив предварительный рисунок, перекрываем легкой штриховкой фоновую часть букета и промежутки между стеблями, создавая тем самым теневую часть. Приступаем к детальной проработке растительных форм. Продвигаясь от светлых и освещенных поверхностей до наиболее темных, создаем объем деталей, контролируя получаемые цвета и оттенки.

3-й этап (Рис. 14–15. Приложение 2).

Осваиваем технические приемы работы карандашами. Штрихи накладываем по форме, используем короткие и длинные штрихи в зависимости от величины прокрываемого участка. Учимся передавать фактуру, прорисовываем детали с тончайшими оттенками и подробностями. Учитывая направление света, выкрываем теневые части, постепенно усиливаем насыщенность цветов, создаем колорит букета.

4-й этап (Рис. 16–17. Приложение 2).

Работаем над созданием фона вокруг букета, усиливаем глубину темными цветами, затушевываем детали заднего плана, отдаляя их от переднего и придавая мягкость их силуэтам. Подробно прорабатываем передние формы, добиваясь выразительности, накладываем рефлексы, достигаем цельности. В завершении работы добавляем недостающие мелкие детали в виде былинок и тонких стеблей.

Таким образом, мы доказываем незаменимость цветных карандашей как рабочего материала для рисования и живописи, убеждаемся в удобстве их пользования, выявляем их технические качества и преимущество над красками. Для скрупулезных художников, мне кажется, это единственный материал, который позволяет тщательно изучить натуру и передать все многообразие цвета и тона в рисунке.

Проект уроков

Вид занятий: блочное построение практических занятий. 4 занятия по 3 часа( по 45 минут каждого урока).

Количество часов: 12 учебных часов, по три учебных часа в неделю, с продолжительностью одного урока 45 минут.

Учебный предмет – рисунок. Изучение техники цветных карандашей.

Тема задания: рисование букета полевых цветов.

Цель уроков: освоение новой формы задания с учащимися. Изучение свойств нового материала, совершенствование техники работы цветными карандашами в рамках обучения в детской художественной школе по предмету рисунок.

Задачи уроков.

  • Выполнение изображения в соответствии с требованиями по предмету рисунок.
  • Колористическое решение изображения.
  • Применение технических приемов.

Оборудование.

  • Для учителя: этапы выполнения изображения; образцы работ учащихся; натурная постановка.
  • Для учеников: листы бумаги формата А2, коробки цветных карандашей, ластики, принадлежности для заточки карандашей, планшеты или мольберты.

План урока:

  1. Организационный момент (2 минуты).
  2. Сообщение учебного материала, задачи (8 минут).
  3. Практическая работа учащихся (30 минут).
  4. Подведение итогов (5 минут).

План хода занятия: 1 неделя уроков (3 часа), первое занятие.

1. Организационный момент (2 минуты)

Зрительно проверяю учащихся на подготовку к уроку и уточняю выбор позиции учащихся вокруг постановки.

2. Сообщение темы задания и учебных задач. (8 минут)

Учащиеся должны усвоить этапы выполнения рисунка, определить начало работы. Провожу знакомство с натурной постановкой, вместе анализируем его содержание и характер элементов.

3. Практическая работа (35 мин.; 5 мин. – перерыв; 45 мин.; 5 мин. – перерыв; 40 мин.). В соответствии с выбранной позицией, арсеналом личных материалов, учащиеся приступают к выполнению практического задания. Выполняют компоновку и линейный рисунок букета. Здесь важно усвоить, что образ букета формируется в зависимости от расположения деталей, их наклона, направления, удаленности. Проследить правильность компоновочного решения и соотношение пропорций.

4. Подведение итогов (5 минут)

В конце занятия учащиеся раскладывают свои рисунки и делают коррективы вместе с преподавателем, уточняют линии рисунка для дальнейшей работы.

План хода занятия: 2 неделя уроков (3 часа), второе занятие.

1. Организационный момент (2 минуты)

Учащиеся занимают свои места, подготавливают свои выполненные ранее рисунки и готовятся к продолжению работы цветными карандашами.

2. Сообщение темы задания и учебных задач (8 минут)

С учащимися вспоминаем, как выполняется компоновка и с чего начинается изображение. Обилие мелких деталей может привести в растерянность и поставить в тупик, поэтому необходимо строго усвоить последовательность и этапность построения изображения. Начинаем работу по цветотоновому решению, накладываем светлые оттенки по освещенным поверхностям, пытаемся определить характер каждого цветка или травинки и передать пластическую форму.

3. Практическая работа (35 мин.; 5 мин. – перерыв; 45 мин.; 5 мин. – перерыв; 40 мин.).

Учащиеся начинают работать различными цветами карандашей, подбирают колорит, лепят объем растительных форм, применяя разнообразные приемы штриховки, передают фактуру, характер растения. Подключают фоновую среду, чтобы силуэты растений не казались слишком аппликативными.

4. Подведение итогов (5 минут)

Сделать замечания по корректировке цветовой гаммы, уточнить, что штрихи должны ложиться по направлению формы и передавать характер фактурной поверхности.

План хода занятия: 3 неделя уроков (3 часа), третье занятие.

1. Организационный момент (2 минуты)

Проверить готовность учащихся к занятию, обратить внимание на заточку карандашей, предложить им пользоваться наждачной бумагой, чтобы форма заточки карандаша была конической.

2. Сообщение учебных задач (8 минут)

Поверх легкой прокладки светлых тонов накладываем более темные оттенки, усиливаем насыщенность цветов, приглушаем наиболее яркие цвета, усиливаем прокладки теней, создаем глубину букета. Подбираем цветовые рефлексы для достижения цельности изображения.

3. Практическая работа (35 мин.; 5 мин. – перерыв; 45 мин.; 5 мин. – перерыв; 40 мин.).

Учащиеся продолжают использовать подход, свойственный графитным карандашам, накладывая штрихи по форме, пристально изучают натуру, четко прорисовывают детали со всеми тончайшими подробностями, используют различные по характеру линии и точки для передачи разных фактур.

4. Подведение итогов (5 минут)

Подводим итог перед окончательным завершением работы. Учащиеся сравнивают свои рисунки и делают соответствующие выводы для перехода на завершающий этап.

План хода занятия: 4 неделя уроков (3 часа), четвертое занятие.

1. Организационный момент (2 минуты)

Подготовка учащихся к завершению работы, соответствующая готовность материалов к успешному окончанию.

2. Сообщение учебных задач (8 минут)

Работаем над созданием общего фона, усиливаем глубину букета, удаляем задние детали, делаем мягче их силуэты. Подробнее выделяем передние формы, добиваясь выразительности, добавляем мелкие детали для придания завершенности букету. Добиваемся цельности всего изображения.

3. Практическая работа (35 мин.; 5 мин. – перерыв; 45 мин.; 5 мин. – перерыв; 40 мин.).

Работают над завершением изображения букета. Учащиеся стараются выложить все приобретенные навыки и опыт работы этим материалом, передать выразительные возможности цветных карандашей, всю специфику техники, открыть для себя новые возможности для изображения пейзажей, натюрмортов, композиций.

4. Подведение итогов (5 минут)

Выставляем в ряд все рисунки, создавая атмосферу праздничного настроения от обилия разнообразных букетов. Каждый из учащихся использовал доступный арсенал своих умений и навыков, возможности цветовидения и, несмотря на общие требования, передал своеобразие в рисунке. (Рис. 18–23. Приложение 3).

Литература

  1. Стен Смит. Рисунок. Полный курс.
  2. Хосе Паррамон. Как рисовать.
  3. Журнал “Юный художник”. 1993 г. №9.

Рисование цветными карандашами. Как рисовать цветными карандашами

Учимся как правильно раскрашивать цветными и обычными карандашами


Письмо и рисунок — очень похожие действия. Поэтому большинство людей держит карандаш так же, как и ручку — между большим и первыми двумя пальцами, ближе к острию карандаша. Но помните – хорошо заточенный кончик карандаша при сильном нажиме легко ломается и крошится. Давить на карандаш, как при письме ручкой, не надо.
Этот способ позволяет легко управлять карандашом и идеален для конкретной техники — линейной и перекрестной штриховки.

Для придания рисунку большей выразительности, живости и легкости попробуем держать карандаш дальше от конца.
Живописные энергичные линии или растушовку удобнее делать, прижав стержень сверху указательным пальцем.
«Обратный захват» — способ может быть удобен для штриховки и растушовки. Карандаш кладется на кисть и прижимается большим пальцем.
Движения при этом получаются короткие, всей кистью.


Еще один способ обратного захвата.
Движения кончика карандаша производятся всей кистью.


В академической школе рисунка существует «правильный способ держания карандаша». Таким способом художникам удобно пользоваться когда они стоят за мольбертом. Рука при этом находится навесу и для работы требуется движение всей кисти. Она не закрывает рисунок и он не затирается в процессе работы.

Совет! Когда художниники рисуют за столом (на горизонтальной плоскости), то всегда подкладывают под руку лист чистой бумаги – «Подложку». Подложка позволяет избежать «затирания» бумаги и защищает уже готовую часть рисунка.

Урок второй:
ШТРИХОВКА И ТУШЕВКА
Два основных технических приема для тонирования рисунков.
Штриховка — это нанесение штрихов (линий) различной толщины и с различной силой нажима на определенном расстоянии друг от друга. Линии могут быть прямыми и кривыми, короткими и длинными, накладываться друг на друга в несколько слоев под разными углами, образуя сетку.


Растушевка — однородная (или с градациями) «заливка» поверхности карандашом без просветов между линиями.
Это может быть просто растирание карандаша по поверхности бумаги для получения сплошного тона различной интенсивности.
Иногда для этого используются кусочки бумаги, ваты, замши, собственный палец и т.д.


УЧИМСЯ ШТРИХОВАТЬ

Чтобы рука послушно наносила штрихи в нужном направлении и с определённой силой нажима руку необходимо тренировать! Выработка твердости руки, силы и своевременности нажима требуют многочасовых упражнений!
Выполним несколько упражнений для освоения базовой техники рисования — тонирования карандашом. Не огорчайтесь, если с первого раза получилось не очень красиво. Немного терпения, и Вы сами увидите результат!

УПРАЖНЕНИЕ 1. ОБЩАЯ ШТРИХОВКА
Возьмем лист бумаги альбомного размера, простой карандаш ТМ или НВ и начертим “от руки” (без линейки) 4 прямоугольника.


Первый прямоугольник заштриховываем равномерно, используя только один угол наклона.
В других — угол наклона изменяем. Расстояния между линиями стараемся делать равномерными!
Нажим на карандаш — одинаков!

УПРАЖНЕНИЕ 2. ШТРИХОВКА С РАЗЛИЧНЫМИ ГРАДАЦИЯМИ
Вычертим два (можно и больше!) прямоугольника.
Учимся делать штрихи с разным нажимом
Сильный нажим в начале штриха и очень слабый (почти не касаясь карандашом бумаги) в конце.
А теперь так, чтобы штрихи плавно усиливались и потом также плавно ослабевали и сходили на нет.

Держим карандаш в руке свободно, как бы делая взмахи. При этом очень хорошо должно работать запястье.
Линии необходимо проводить не отрывая карандаша от бумаги!
Лист нельзя поворачивать!
Не забываем соблюдать одинаковые (либо пропорциональные) расстояния между линиями!
УПРАЖНЕНИЕ 3. ПЛАВНОЕ УСИЛЕНИЕ ГРАДАЦИЙ
Заштрихуем длинный прямоугольник, равномерно сгущая тон от светлого к тёмному.
Старайтесь добиться его максимального ровного усиления.


Не прибегайте к растиранию штрихов в пятна и старайтесь пока не пользоваться растушевкой.

Эти приемы можно применять по отдельности или вместе.
Тренируясь или рисуя, старайтесь избегать механического тушевания или штриховки. Всегда думайте о характере поверхности, форме и объеме предметов.
Необходимо научиться верно передавать в рисунке светотень,градации светотеней цветных предметов.
Штрихуя рисунок карандашом развивайте чувство соотношений силы тона и умение
видеть силу теневых и контрастных соотношений в штриховке. Используя технику штриховки,старайтесь передавать фактурность поверхности в рисунке.

Цветные карандаши знакомы всем с детства и потому ассоциируются с чем-то несущественным и детским. Но присмотритесь к ним получше и вы увидите, что цветными карандашами можно рисовать красиво и реалистично.

Итак, рассмотрим особенности рисования цветными карандашами. Они:

  • подходят для рисования только на небольших форматах;
  • обладают прозрачностью цвета;
  • плохо стираются ластиком;
  • позволяют получать сложные цвета наложением;
  • требуют опыта рисования.
Материалы

Новички неизбежно будут допускать ошибки, поэтому им потребуется много недорогой бумаги, которая будет отличаться достаточной плотностью, чтобы выдержать многочисленные правки.

Сильно фактурную бумагу выбирать не нужно. Твердые карандаши будут цепляться, а мягкие ломаться о неё.

Цветные карандаши требуют тщательного выбора, чтобы не разочароваться в рисовании ими. Не стоит экономить и покупать блёклые, не растушевывающиеся, плохо ложащиеся на бумагу, неудобные в работе карандаши из некачественного дерева. Они не принесут удовольствия от рисования.

Есть множество производителей профессиональных и полупрофессиональных карандашей: Фабер-Кастель, Дервент, Крета-Колор, Далер-Рауни, Кох-и-нор и др. Изучите отзывы на них, посмотрите работы, выполненные ими и сделайте свой выбор.

Предпочтительнее купить от 24 цветов. Если будет желание, можно приобрести ещё больше. Ведь существуют наборы с сотнями оттенков.

Существуют также акварельные карандаши, которые ярче и мягче обычных, к тому же, их можно размывать водой.

Как рисовать

Несколько советов помогут избежать многих ошибок:

1. Начните с эскиза. Не уделяя внимание мелким деталям обозначьте основные моменты простым карандашом на отдельном листе. Можно наметить области светотени. Результат аккуратно переносим на чистый лист.

2. Наращивайте насыщенность цвета аккуратно. Не стоит сразу начинать с ярких цветовых пятен, чтобы не запутаться. К тому же, так будет легче исправлять неточности. Насыщенный слой красителя ластик только разотрёт.

3. Рисуйте легкими линиями. Это позволит с каждым слоем прорабатывать и улучшать работу.

4. Научитесь видеть изображаемый объект как совокупность пятен. Так вам проще будет его изобразить. Выделите средние, тёмные и светлые участки

5. Мысленно разделите предмет на фрагменты и изображайте их постепенно, потому что тонкими карандашными линиями сложно охватить большую площадь сразу.

6. Лучше не используйте белый карандаш для обозначения светлых участков, а оставляйте в месте бликов незакрашенные участки бумаги.

7. После обозначения трёх основных тонов занимаемся их смешиванием, т.е. переходами. Работайте по одному и тому же участку пока не получите необходимый оттенок.

8. Не используйте только один карандаш для обозначения цветового пятна. Добавляйте ещё несколько оттенков.

9. Чем больше цветов вы используете, тем интереснее будет эффект, но подбирайте хорошо сочетающиеся между собой.

10.Закончив основную работу переходите к уточнению мелких деталей и передаче тончайшей игры света.

11. Используйте различную силу нажима на карандаш, чтобы получать разнообразные по толщине и яркости линии. Но не давите слишком сильно, иначе получится ненужный блеск.

12. Когда рисунок почти готов, отойдите на несколько метров и посмотрите на него с этого расстояния. Возможно, что вам захочется что-то изменить или дополнить.

13. Теперь осталось стереть всё лишнее: простой карандаш, ошибки и пятна на бумаге.

  • Смотрите также —

Экспериментируйте с выбором бумаги и нанесением цвета, практикуйтесь и вы получите удовольствие от техники, позволяющей сочетать живописные и графические приёмы.

Методика рисования цветными карандашами — видео

Сегодня поговорим о различных техниках рисования цветными карандашами .

С цветными карандашами безумно приятно работать, отчасти из-за того, что ими легко манипулировать и управлять. От того, как вы наточили карандаш, как вы его держите и насколько сильно нажимаете на него, зависит какого эффекта вы добьетесь при рисовании. С помощью цветных карандашей вы сможете создать как мягкие сочетания, так и ослепительно яркие реалистичные текстуры. Однажды уловив основы, описанные ниже, вы сможете решить какая техника придаст объекту уникальные свойства. Техник в рисовании цветными карандашами очень много, столько же сколько и эффектов можно достичь с их помощью. Поэтому чем больше вы тренируетесь и экспериментируете, тем больше потенциала заметите на изображениях, которые вдохновляют вас.

Нажим

Рисование цветными карандашами отличается от рисования красками, вы не сможете просто набрать больше цвета на кончик, чтобы сделать его темнее. Поэтому, ваш главный инструмент — это сила нажима, когда вы накладываете цвет. Лучше всего начать со светлого, этим вы сохраните текстуру бумаги намного дольше. Со временем, вы разовьете механический навык менять силу нажатия на карандаш, чтобы добиться нужного эффекта.

Легкий нажим

В этой области (на рисунке слева) цвет был наложен едва касаясь карандашом поверхности бумаги. С легким нажатием цвет все еще остается прозрачным.

Умеренный нажим

Умеренное нажатие на карандаш создает хорошую основу для слоев (в центре). Это также нажатие, с которым вы возможно захотите подписать свои рисунки.

Сильный нажим

Очень сильный нажим на карандаш делает плоской поверхность бумаги, делая цвет действительно сплошным (справа).

Штрихи

Каждая линия, которую вы делаете цветным карандашом очень важна — направление, толщина и текстура линии будут способствовать созданию того или иного эффекта. Попрактикуйте различные типы штриховки . Вы заметите, что у вас есть склонность к одному или двум типах штриховки , но штрихи помогают передать текстуру и эмоции вашей работы.


Штриховка и текстура

Вы можете имитировать различные текстуры, создавая узоры из точек и тире на бумаге. С помощью точек, можно даже создать плотную густую текстуру.


Штриховка и движение

В то время как группа из прямых линий задает направление (на картинке слева), группа из слегка изогнутых линий передает ощущение движения (справа). Попробуйте комбинации различных вариантов штриховк и, чтобы создать более бурный, насыщенный дизайн. Такие упражнения показывают вам насколько линии и штрихи могут быть не только выразительными, но и информативными.

Толщина линий

Линии различной толщины помогают создавать текстуру. Эти линии создают ощущение объема рисунка.

Типы штриховки

Округлая

Совершайте круговые движения карандашом или в случайном порядке, как на рисунке, или одинаковыми рядами. Для более плотного покрытия, как в правой части примера, делайте несколько слоев, накладывая круги друг на друга. Вы также можете поэкспериментировать с различной степенью нажатия, для большей хаотичности.

Прямолинейная

Возможно, вам будет более удобно работать в прямолинейном стиле: вертикальном, диагональном или горизонтальном, в зависимости от ваших предпочтений. Ваши штрихи могут быть короткими и прерывистыми или длинными, зависит от желаемой текстуры.

Хаотичная

Этот эффект создается путем чирканья карандашом по поверхности бумаги в произвольной манере, создавая органичную массу цвета. Меняя силу нажатия и количество времени на прорисовку линии в одной области, вы можете увеличить или уменьшить насыщенность цвета.

Обычная и перекрестная штриховка

Этот термин обозначает создание серий почти параллельных линий. Чем ближе линии находятся друг к другу, тем плотнее и темнее цвет. Перекрестная штриховка создается накладыванием одних параллельных линий на другие, но под другим углом. Вы можете использовать штриховку для заполнения областей сплошным цветом или для создания текстуры.

Гладкая

Не важно какой ваш любимый тип штриховки, вы должны стремиться уметь контролировать карандаш и наносить гладкий, ровный цвет. Я использовал маленькие кружки в этом примере. На заметку: когда цвет ровным, вы не можете сказать какими линиями он был нанесен.

Точечная

Это наиболее механический вид нанесения цвета, однако он создает очень сильную текстуру. Просто наточите свой карандаш и создайте маленькие точки по всей поверхности. Располагайте точки ближе друг к другу для более плотного покрытия.

Слои и растушевка

Тот, кто рисует красками, может сначала смешать цвета на палитре и потом переносить их на холст. Работая с цветными карандашами , все смешивания и растушевка цветов происходит прямо на поверхности бумаги. С помощью слоев, вы можете как получить новый цвет, так и новый оттенок. Чтобы усилить цвет, нужно нанести больше слоев поверх, а чтобы приглушить, используйте комплиментарный (контрастный) цвет. Также вы можете растушевать цвета с помощью белого карандаша или бесцветного блендера.

Слои

Самый простой способ смешать цвета – это нанести второй слой цвета прямо на первый слой. Вы можете это сделать с таким количеством цветов, сколько вам потребуется, чтобы добиться нужного цвета или насыщенности. Ключ к этой технике – это использование легкого нажатия, работа с заточенным карандашом и ровного нанесения каждого слоя.

Полировка с помощью бесцветного блендера

Чтобы освежить вашу память, напомню, что полировка – это техника, которая требует сильного нажатия, чтобы объединить два или более цветов вместе и придать им ровный, глянцевый вид. Бесцветный блендер имеет тенденцию делать цвета темнее (как показано на рисунке), в то время как использование белого или светлого карандаша (следующий пример) высветляет цвета и придает им мeтный облик.

Полировка светлым поверх темного

Вы также можете смешать цвета, используя более светлый или белый карандаш. Чтобы создать оранжевый оттенок, нанесите слой красного цвета, а затем нанесите поверх желтый. Помните, что темный цвет всегда должен быть под светлым. Если вы нанесете темный цвет поверх светлого, то смешивания не произойдет. Также постарайтесь не давить слишком сильно на нижние слои в области полировки, так как если вы сплющите поверхность бумаги слишком быстро, то результат смешивания не будет столь эффективным.

Оптическое смешивание

Этот метод обычно используют при работе с пастелью, зритель видит два цвета расположенные рядом, как будто они смешаны. Используйте почеркушки, штрихи, пунктиры или округлые каракули, чтобы нанести цвет, позволяя каждому карандашу выглядеть как маленький кусочек ниточки. Когда смотришь в целом, линии разных цветов сливаются и выглядят как одна масса. Это очень оживленный и новый метод смешивания, который пленит вашу аудиторию.

Рисование цветными карандашами во многом схоже с использованием чернографитного карандаша.

Но тут есть несколько специфических особенностей.

1. Обладает прозрачностью цвета.

2. Сложность и тонкость цвета достигается путём наложения нескольких цветов.

3. Необходим опыт рисования простым карандашом.

4. Цветной карандаш плохо стирается ластиком.

Используемые техники так же во многом схожи, давайте рассмотрим их.

1) Тени и тонирование
Создавая тени и тона делайте линейные движения из стороны в сторону. И не забывайте менять давление на карандаш для создания различной насыщенности цветом.

2) Штриховка
Делайте штриховку быстрыми повторяющимися линиями, оставляя небольшие просветы между ними. При перекрестной штриховке накладывайте линии под необходимым углом. Можете использовать разные цвета или штрихование в несколько слоев для придания необходимой структуры.

3) Завитушки
Необходимую поверхность или оттенок также можно создать используя круговые повторяющиеся линии, наносимые как одним, так и несколькими карандашами.

4) Направленные линии
Короткие линии, направленные вдоль контура или по направлению волос (травы, огня), расположенные плотно друг к другу, могут создавать довольно интересные эффекты.

5) Слои
Кладите слои цвета один на другой. Линия, оставляемая цветным карандашом — прозрачна, это поможет достичь нам интересного эффекта.

6) Гравировка
Гравировка — два больших слоя располагаются друг над другом, после чего верхний слой аккуратно прореживается лезвием или булавкой, что бы проступил нижний.

7) Полировка
Полировка создается плотным перекрытием нескольких цветовых слоев, так, что бы не оставалось светлых мест, т.е. поверхность бумаги была полностью заполнена цветом.

Поэкспериментируйте с различными приемами, изучая их суть и добиваясь максимальных результатов.

Для цветного рисунка необходима бумага хорошего качества с достаточно шероховатой поверхностью. Опять таки, поэкспериментируйте с типами бумаги, что бы узнать свойства каждого из них. Так же необходимы качественные карандаши, с ярким, чистым и ровным цветом. Прекрасным образцом таких карандашей является линия STABILO All. С этими карандашами вы будете получать настоящее наслаждение от рисования.

Курс цветными карандашами с нуля

Курс «Рисунок цветными карандашами + акварельные карандаши». 

Спешим обрадовать Атырау, что наш Центр дизайна и творчества «IDEA» вводит еще один классный курс, как обучение цветными карандашами.

На этом курсе Вы научитесь пользоваться акварельными карандашами, правильно им пользоваться.

В ходе курса будут использоваться цветные акварельные карандаши. Внешне акварельные карандаши похожи на обыкновенные цветные карандаши. Их стержень представляет собой прессованную акварель, он не крошится и очень напоминает стержень воскового карандаша. Нарисованную акварельным карандашом линию или штриховку можно оставить сухой или размыть водой, получив эффект акварельной краски. Яркие цвета и возможность размыть линию до прозрачнейшего оттенка без видимых штрихов дает возможность создавать с помощью акварельных карандашей настоящие произведения искусства. Цветными карандашами безумно приятно работать, отчасти из-за того, что ими легко манипулировать и управлять. От того, как вы наточили карандаш, как вы его держите и насколько сильно нажимаете на него, зависит какого эффекта вы добьетесь при рисовании. С помощью цветных карандашей вы сможете создать как мягкие сочетания, так и ослепительно яркие реалистичные текстуры. Однажды уловив основы, полученные на курсе, вы сможете решить какая техника придаст объекту уникальные свойства.

Стоимость курса — 20.000 тенге (включены все материалы высокого качества).

Продолжительность — 10 уроков.

2 раза в неделю по 1,5 часа.

Занятия будут проводится по  понедельникам и в средам в 19.00 часов.

Начало с середины августа 2017 г.

 

  Программа курса

Урок 1. Введение: инструменты и материалы. Пятно, линия.

Урок 2. Как правильно держать карандаш? Как придать форму объекту? Насыщенность, разминка и другое.

Урок 3. Техники рисования цветными карандашами.

Урок 4. Основы теории цвета

Урок 5. Фруктовый натюрморт.

Урок 6. Цветы.

Урок 7. Птицы (попугай).

Урок 8. Животное ( Котенок).

Урок 9. Пейзаж.

Урок 10. Свободная тема.

 

 

 

 

Программы курсов — это курс базовой подготовки в области искусств. За время обучения, в зависимости от вида курса освоите разные техники, материалы и стили для раскрытия своих творческих потенциалов.

Требования к поступающим: Данная программа  рассчитана на обучение «с нуля» и не предусматривает предварительной специальной подготовки. 

Методика обучения: Обучение программе состоит из аудиторных занятий, самостоятельной работы. 

Небольшие группы — 8-10 человек — позволяют преподавателям максимально качественно представлять информацию слушателям, а также тщательно прорабатывать практические занятия.

Для того чтобы оформить договор, нужно предоставить копию паспорта.

Для зачисления на программу Вам необходимо забронировать свое место в группе:

  • позвонив по телефонам 8 (701) 668 28 10 либо отправив on-line заявку.
  • бронирование места в группе осуществляется через внесение предоплаты в размере предоплаты в размере 50-100%. Предоплата вносится не позднее, чем за неделю до старта программы. Не позже, чем за 5 дней до старта группы, необходимо заключить договор и оплатить полную стоимость как минимум первого месяца обучения.


Предоплата переносится на следующий курс в случае, если Вы по каким-либо уважительным причинам или форс-мажорным обстоятельствам не можете принять участие в обучении, о чем сообщаете нам не менее, чем за 7 рабочих дней до начала.

Предоплата возвращается с удержанием 50% в случае, если Вы хотите отказаться от участия в обучении и желаете забрать предоплату, уведомив нас не менее, чем за 10  дней до начала обучения.

Предоплата не возвращается в случае предоплаты обучения, но неявки на него без предупреждения.

Варианты оплаты: оплата за курс может осуществляться помесячно в полном объеме за весь курс. 

В стоимость курса входит:

  • Преподавательская работа.
  • Пакет материалов для обучения включен в стоимость.

 

 

Оставьте свою заявку с обязательным указанием названия курса и контактных данных. Мы обязательно с Вами свяжемся!

 

 

 

Контактные телефоны: + 7 701 508 28 47

e-mail: [email protected]

 

4 основных совета для художников, работающих с цветным карандашом

В последние годы все больше художников используют цветные карандаши, а работы, созданные цветным карандашом, хранятся в элитных частных коллекциях и музеях. Независимо от того, являетесь ли вы опытным художником цветным карандашом или кем-то, кто хочет впервые окунуться в эти воды, в журнале Drawing и Artist’s Network есть все, что вам нужно, чтобы получить максимальную отдачу от ваших рисунков цветным карандашом.

Чтобы начать ваш путь по правильному пути, мы хотим поделиться четырьмя советами, предложенными художниками из Colored Pencil Essentials 3, , охватывающих такие темы, как наслоение цветов, рисование воды и то, как осветить натюрморт цветным карандашом.А для получения более проницательных советов по цветным карандашам обязательно ознакомьтесь с другими загрузками из этой серии: Coloured Pencil Essentials и Colored Pencil Essentials 2 .

1. Многослойное платье

Преимущество цветных карандашей в том, что цвета предварительно смешаны и однородны; сопутствующим недостатком является то, что бывает сложно найти карандаш именно того цвета, который вам нужен. Другие цвета достигаются путем наложения слоев, наложения одного цвета на другой до тех пор, пока результат не будет максимально приближен к желаемому цвету и значению.

Таким образом, задача состоит в том, чтобы узнать эффект, который произведет наслоение определенных цветов. Чтобы добраться до этого момента, полезно знать некоторые общие принципы наложения цветов.

  • Наложение дополнительных цветов затемняет оба цвета и снижает их интенсивность.
  • Более сильное нажатие усиливает оттенок, но не затемняет его.
  • Вы можете затемнить цвет, наложив на него следующего по темноте соседа, например, фиолетовый поверх красного. Используйте темно-коричневый или темно-синий перед черным и не оставляйте черный верхним слоем любого цвета.
  • Чтобы сделать цвет светлее, нанесите на него более светлый оттенок того же цвета, прежде чем использовать белый цвет.
  • Чтобы сделать цвет более интенсивным, растушуйте его лепешкой или пеньком.
  • Полировка любого цвета белым цветом сделает его более светлым, блестящим, холодным и мутным.

–Шерри Камхи

2. Кисти для растушевки

Мой метод растушевки кистью (без использования растворителей) значительно увеличивает яркость и интенсивность цветов. Я рекомендую практиковать эту технику на чем-то маленьком и переходить к более крупным.Этот метод требует довольно интенсивного нанесения пигмента цветного карандаша. Если пигмента недостаточно, чтобы кисть могла двигаться, ничего особенного не произойдет. Когда было нанесено значительное количество, кисть может взять ровно столько, чтобы заполнить зубец бумаги.

— Линда Лукас Харди

3. Забор воды

Чтобы нарисовать воду, я смотрю на все компоненты, входящие в композицию, смотрю на воду и ищу какой-то узор для развития.Как только я нанесу композицию графитным карандашом, становится легче «пометить» воду и применить цвет, который я вижу. А вода бесцветная, поэтому ее нужно интерпретировать. Иногда это основано не более чем на настроении.

— Эрвин П. Левандовски

Щелевая ручей IV (Эрвин П. Левандовски, цветной карандаш, 25 × 14)

4. Осветление настроения

При использовании искусственного освещения необходимо, чтобы свет падал сбоку, даже если он освещен сзади. Нельзя стрелять прямо в лампочку.Еще одна хитрость — подойти очень близко к этому освещению, даже если ваш снимок не будет идеально сфокусирован. Ничего страшного, это просто ссылка.

–Сесиль Бэрд

БОНУС-совет: как рисовать перья

Посмотрите эту быструю демонстрацию от Марка Менендеса, чтобы узнать, как рисовать перья цветными карандашами менее чем за пять минут.

Если вам нужны дополнительные инструкции по использованию цветного карандаша от Марка, посмотрите его видео «Техники цветного карандаша: цвет, значение, форма», транслируемое на ArtistsNetwork.телевидение. В этом видео-семинаре Марк проведет вас через пять демонстраций того, как добиться отличных результатов с помощью цветных карандашей, в том числе, как нарисовать тропическую птицу, установить цвета белого в натюрморт, советы о том, как свет и тень создают форму, как рисовать кувшинки и многое другое!

7 крутых приемов использования цветных карандашей для обучения ваших учеников

Цветные карандаши — забавный и универсальный материал. Они отлично подходят для передачи мелких деталей и дают художнику большую степень контроля.Иногда они могут быть классифицированы как отнимающие много времени или требующие большого терпения, но все зависит от вашего подхода. При правильной технике цветные карандаши могут легко работать практически для любого возраста с потрясающими результатами.

Прочтите семь отличных техник цветного карандаша, которые понравятся вашим ученикам.

1. Полировка

Создайте светлые слои цвета, используя любой тип маркировки, пока вся бумага не будет покрыта и поверхность не станет воскообразной и гладкой.

2. Соскоб

Используйте нож X-ACTO на полированной поверхности, чтобы соскрести участки пигмента. Это хорошо подходит для захвата мелких деталей, таких как отдельные волоски, или как средство удаления цвета для повторной обработки проблемной области.

3. Линии направления

Слегка рисуйте в одном направлении быстрыми ровными движениями. Сложите цвета, чтобы добавить сложности и глубины. Это отличный метод для любого объекта с четкой линейностью, например драпированной ткани, травы или волос.

4. Обшивка

Перемещайте карандаш по круговым отметкам, накладывая цвета по ходу движения. Этот метод очень универсален, он отлично подходит для создания четкой текстуры или гладких смешанных областей.

5. Штриховка

Наложите слой направленных линий, затем проведите по той же области линиями в противоположном направлении. Это еще один отличный метод создания текстуры.

6. Детское масло или медицинский спирт

Нанесите небольшое количество детского масла или медицинского спирта на ватный диск и протрите участки, которые хотите растушевать.Уловка для выполнения этой работы заключается в том, чтобы использовать только немного блендера на ватном тампоне. Для небольших участков используйте вместо этого ватную палочку.

7. Промывка акварелью

Приклейте бумагу к рабочей поверхности, чтобы предотвратить скручивание. Затем покройте большие участки легкой акварельной мазью. После того, как бумага полностью высохнет, наложите цветной карандаш на цвет фона для получения потрясающих результатов за меньшее время.

Вы можете создать так много разных эффектов. Не бойтесь попробовать и другие комбинации смешанной техники.Например, белая гелевая ручка или белая акриловая краска могут стать отличным способом добавить бликов на готовую работу. Возможности действительно безграничны, поэтому поощряйте эксперименты!

А если вы хотите узнать и изучить еще более инновационные методы рисования, обязательно загляните в курс AOE Studio: Drawing . Вы уйдете с вдохновением переосмыслить, как учить рисованию. Кроме того, вы сможете опробовать новые техники, создавая свои собственные работы!

Если вы хотите использовать эти методы в классе, не стесняйтесь загрузить удобное руководство ниже!

Загрузить сейчас

Какие советы, приемы и приемы цветного карандаша вам нравятся? Напишите нам в комментариях!

Крутых техник цветного карандаша · Craftwhack

Я серьезно не занимался цветными карандашами со школы, поэтому завершаю этот список техник цветных карандашей для вас!

Так забавно наблюдать, как растет популярность цветных карандашей, вместе с увлечением взрослых раскрашиванием и всем остальным. Давайте теперь рассмотрим несколько удивительных способов использования этих цветных карандашей.

Связанный: Посмотрите мою книгу, нарисуйте свою чертову книжку-раскраску

Техника цветного карандаша

Основные методы работы с цветным карандашом только карандашом

Полировка — Это короткое, но фантастическое объяснение полировки цветным карандашом. Вы даже можете скопировать его рисунок, чтобы попрактиковаться, прежде чем начнете использовать эту технику самостоятельно.

Разве не удивительно видеть ступеньки и то, как меняется вид цветного карандаша на бумаге?

Совет: Помните, что чем острее карандаши, тем меньше нажимайте на них — вы не хотите ломать кончик или оставлять зазубрины на бумаге.

Наслоение — Это требует терпения, которое мне пришлось ТАК ТРУДНО потрудиться, чтобы развить. Вы действительно легко работаете с одним цветом / слоем и продолжаете наращивать его поверх этого слоя.

Это может придать цветным карандашам такой красивый объемный вид, и ваш глаз будет смешивать все цвета вместе, когда вы смотрите на разные многослойные цвета.

(Иногда полезно сделать глубокий вдох и мысленно замедлиться, прежде чем позволить себе работать медленно.)

Мне нравится этот простой в использовании учебник Джона Мьюира Лоуса по наложению слоев и смешиванию. (Подсказка: не давите слишком сильно, иначе полирует!)

Штриховка — Какой отличный урок на Wikihow! Есть несколько коротких видеороликов, и каждый шаг полностью разбит на части.

Отказ от ответственности: это техника рисования карандашом, но та же техника применима и к цветным карандашам.

Scumbling — Scumbling — действительно классная техника, потому что это просто рисование миллиона маленьких петель цветными карандашами.

Крошечные, крошечные петли, слегка перекрывающие целую связку для создания слоев цвета. Вы можете увидеть, как он выглядит по-разному, здесь, а также узнать больше о методах цветного карандаша в этой публикации WetCanvas.

Техника цветного карандаша для смешанной техники

На сайте

Art is Fun есть такие классные уроки, и здесь она подробно показывает, как использовать акварель как поверх цветных карандашей, так и под ними.

Вы можете сделать собаку на основе этой или просто использовать технику, которую она показывает, чтобы создать свое собственное искусство.

Техника нанесения цветного карандаша с использованием других материалов

Растворители — Вы можете использовать медицинский спирт, скипидар или разбавитель для резинового цемента, чтобы смешать цветные карандаши, и этот урок даст вам несколько хороших идей, как это сделать. Работайте в проветриваемом помещении!

Я использовал и спирт, и скипидар на цветных карандашах, и вы действительно можете получить отличные эффекты смешивания таяния.

Детское масло также действует как растворитель. Я не пробовал его, поэтому я не могу подтвердить, работает ли он так же, как и другие растворители, но вот интересное чтение от человека, который попробовал его и записал свои результаты и мысли об использовании детского масла над другими растворителями для смешивания цветных карандашей. .

Зачистка ножом

Вы можете использовать лезвие с цветными карандашами, чтобы соскрести большие или маленькие участки. Этот метод отлично подходит для создания линий с мелкими деталями, но он может легко повредить бумагу (или пройти сквозь нее), поэтому будьте осторожны.

Лучше всего работает с большим количеством слоев цветных карандашей, чтобы показать нижний слой.

Линии надреза

Возьмите кусок вощеной бумаги и положите его на бумагу для рисования. Затем вы можете рисовать на вощеной бумаге, чтобы на бумаге для рисования появлялись текстурированные участки.

Используйте стороны цветных карандашей, чтобы закрасить надрезанные линии, и вы получите эффект обратного трения мелком.

Принадлежности для цветных карандашей

Карандаши цветные

Я очень люблю цветные карандаши Prismacolor. На самом деле, постарайтесь не пускать слюни, когда вы смотрите на это фото:

Это набор 132 цветов, в который входят карандаши для блендера и точилка. Хорошая сделка.

Но! Здесь у вас трудный выбор.С цветными карандашами Faber Castell приятно работать, они так красиво накладываются друг на друга, и смею ли я сказать, что у них есть культ поклонников?

Если вы готовы потратить немного больше на цветные карандаши, обязательно попробуйте.

А вот еще эти…. ууууууу, я не удержался:

Набор из 3 миниатюрных цветных карандашей для рисования с милым мультяшным медведем и точилкой, 3,5

Цветной карандаш

Решите, хотите ли вы, чтобы ваша бумага была гладкой или с небольшой текстурой.Я обычно предпочитаю гладкую, когда рисую и рисую, но это сугубо личное предпочтение.

Вам также нужно будет выбрать между белым / кремовым / цветным и плотностью бумаги.

Я всегда выбираю красивую плотную бумагу, чтобы не порвать, и я предпочитаю белую бумагу.

Вот несколько хороших вариантов бумаги для цветных карандашей:

Strathmore Artagain Pad, Assorted Tints Цветной карандаш Strathmore Pad Strathmore Bristol Vellum Pad Stonehenge 100% хлопок, сыпучая бумага

Книги о цветных карандашах

Они выглядят неплохо, но мне очень понравилась текстура.Какой отличный способ попрактиковаться в технике цветного карандаша!

Библия рисования цветным карандашом: методы достижения яркого цвета и ультрареалистичных эффектов Портреты цветным карандашом: освоите революционный метод обработки глубины и имитации жизни 101 Текстуры цветным карандашом: практические пошаговые методы рисования для визуализации различных поверхностей и текстур

Цветной карандаш онлайн-классы

Эти 3 класса выглядят феноменально, чтобы вы могли начать или освежить некоторые приемы и навыки цветного карандаша. Я говорил вам, как меня радует то, что существует так много замечательных онлайн-курсов по искусству?

Библиотека запуска: цветной карандаш Курс рисования цветным карандашом Рисование цветными карандашами: основные советы и методы смешивания

Дополнительная литература: Техника рисования акрилом и техника печати на пластинах Джелли

Фото Джесс Уоттерс на Unsplash

Техника 5 цветных карандашей | ArtTutor

Я хотел бы поделиться с вами 5 техниками и советами, которые составляют основу моего подхода к цветным карандашам.

Думаю, цветные карандаши сделать намного сложнее, чем нужно. Специально для новичков.

Я видел художников, которые составляли десятки сложных цветовых диаграмм с помощью всех возможных комбинаций своих 120 карандашей. Я вижу, как они делают упор из-за смешивания — кропотливого создания целых 10 слоев, пытаясь добиться идеального соответствия цветов. И я знаю художников, которые тратят более 50 часов на каждый рисунок, потому что «вот сколько времени занимает рисование цветным карандашом».

Но я люблю цветные карандаши за их простоту! Никакой другой носитель не может быть настолько свободным от суеты и беспорядка.

Я люблю работать быстро и стараюсь свести к минимуму материалы. Я сосредотачиваюсь на очень небольшом количестве техник, которые имеют наибольшее значение для любого рисования цветным карандашом.

Все изображения ниже основаны на этих 5 методах. Поскольку мне приходится снимать большую часть своих работ для видеоуроков на ArtTutor, у меня нет роскоши тратить 10 или 20 часов на рисунок цветным карандашом, как это делают многие художники.На большинство у меня уходит от 1,5 до 3 часов. Бидон с газировкой занял немного больше времени …

Эти изображения взяты из видеокурса, созданного для ArtTutor.

МЕТОДИКА №1 — Используйте ограниченный набор цветов

Я никогда не покупал больше, чем набор из 36 штук. Я еще не встречал предмета, который я не мог бы решить с помощью этого набора из 36 штук.

Но даже тогда для одного рисунка я использую не более 8-12 карандашей. У меня есть быстрый и простой процесс выбора этих цветов заранее.Закрываю оставшуюся банку и откладываю в сторону. Это значительно сокращает количество решений, которые мне приходится принимать во время рисования, что служит только для того, чтобы вывести вас из того состояния «потока», в котором вы теряетесь в процессе создания искусства.

Вот то, с чем вы сначала можете не согласиться …

Выбор цвета не так важен, как вы думаете.

И ценность (светлые и темные) важнее, чем вы, вероятно, даете. Выберите «неправильные» цвета, но задайте правильные значения, и вы создадите отличное произведение искусства с яркостью и яркостью.Выберите идеальную цветовую палитру, но не соблюдайте значения … и результат будет плоским и тусклым!

Кстати, у меня есть предпочтительная марка цветных карандашей, но неважно, какой бренд вы выберете — Prismacolor, Faber-Castell, Derwent, Lyra, Caran d’Ache и т. Д. используя детские карандаши, вы хорошо освоите эти техники!

Материалы для цветных карандашей — Легко

Зайдите в любой художественный магазин, и количество материалов, заполняющих полки, просто огромно! Фил Дэвис составил список лучших брендов цветных карандашей, поверхностей и аксессуаров для каждого начинающего художника, чтобы вы не тратили зря время и деньги…


ПОЛУЧИТЬ СПИСОК

МЕТОДИКА №2 — Используйте тонированную бумагу

Большинство людей автоматически выбирают чисто белую бумагу. Это то, что нас учат использовать в школе. В конце концов, белый оттенок позволяет получить самые яркие и яркие оттенки.

Но работать с белым труднее, чем со средними тонами, такими как серый или коричневый.

Причина кроется в ценностях — с чистой белой бумагой вы судите все по одному краю шкалы ценностей.По среднему серому вам будет легче судить о светлых и темных участках, потому что вы сравниваете их с серединой шкалы значений.

Это может показаться неважным, но это так.

Поработав с сотнями студентов и просмотрев их рисунки, я думаю, что каждый начинающий и испытывающий трудности художник действительно может извлечь выгоду из работы на тонированной бумаге.

Не беспокойтесь о том, что ваши цвета будут выглядеть плоскими. Я бы не сказал, что эти кроссовки унылые. Если вы не используете детские карандаши, состоящие только из связующего вещества и без пигмента, вы отлично уложите средний тон.

Тонированная бумага не помешает добиться ярких цветов

ТЕХНИКА №3 — Не беспокойтесь о смешивании и полировке

«Техника смешивания» — один из самых популярных поисковых запросов в Google, связанных с цветными карандашами. Я думаю, это потому, что, будучи сухой средой, это не так очевидно, как смешивание, скажем, двух акварельных пигментов вместе.

Но если вы правильно воспользуетесь техникой номер 4 (далее), смешивание позаботится само о себе.

Полировщик или бесцветный блендер немного сгладят вещи, но они не могут внезапно превратить мутные цвета в яркие, а грубые и готовые текстуры — в полированные.

Что касается растворителей, я настоятельно рекомендую вам пока оставить их в стороне. Я ничего не имею против них, но если вы изо всех сил пытаетесь создать произведение искусства, которое вам нравится, растворители этого не исправят. Все, что они делают, это добавляют дополнительное измерение — дополнительный уровень сложности, — который будет мешать, а не поможет вам.

На изображениях выше я не использовал растворители. Я использовал полировщик на жареном яйце и банке с содовой. Небольшая разница была заметна для большинства, только когда до и после были размещены рядом.

Я использовал бесцветный блендер для этих двух изображений, но без растворителей.

Материалы для цветных карандашей — Легко

Зайдите в любой художественный магазин, и количество материалов, заполняющих полки, просто огромно! Фил Дэвис составил список лучших брендов цветных карандашей, поверхностей и аксессуаров для каждого начинающего художника, чтобы вы не тратили зря время и деньги. ..


ПОЛУЧИТЬ СПИСОК

МЕТОДИКА №4 — Мастерское наслоение

Наслоение, а не смешивание — это техника номер один, на которой вам нужно сосредоточиться.

Вы, наверное, уже знаете, что вы обычно (но не всегда) накладываете слой от светлого к темному цветными карандашами. Но есть кое-что более важное …

Давление!

Понимание давления, которое вы используете с карандашами, в зависимости от того, сколько слоев, по вашему мнению, вам нужно для определенной области, и над каким слоем вы работаете (т.е. первый или последний), это ключ номер 1 к великому искусству cp.

Большинство инструкторов, которых я видел, использовали одинаковое давление света для каждого слоя (и они использовали много слоев!). Да, если вы стремитесь к гиперреализму, вам нужно придерживаться этого уровня. В противном случае это будет крайне неэффективное использование вашего времени!

Очень часто я использую всего пару слоев в определенных областях рисунка. Чаще всего я использую 4 или 5 штук.

Опять же, меня не волнует идеальное цветовое соответствие — для этого могут потребоваться десятки слоев с очень легким нажатием.Я гораздо больше забочусь о ценностях — светлом и темном, и их можно достичь с гораздо меньшими усилиями, чем вы думаете.

МЕТОДИКА №5 — 10-15 минут на подготовку

Перед созданием каждого произведения искусства я трачу 5 минут на выбор ограниченного набора цветов. Я тестирую их на запасном листе бумаги или сбоку от бумаги для рисования.

Я также просматриваю справочные материалы и выбираю области и объекты, которые могут вызвать у меня проблемы или которые я просто не знаю, как подойти.

Последнее, что я хочу сделать, это пойти «вслепую» и поэкспериментировать с моим настоящим рисунком. Удивительно, как всего за несколько минут наложения цветов и текстур, чтобы увидеть, какой эффект вы можете достичь, значительно ускоряет ваш фактический рисунок.

Это также дает вам уверенность в том, что вы будете смелыми и быстрыми.

Мой лист для подготовки к итальянскому кафе image

Эти 5 пошаговых методов

Приведенное ниже исследование груши взято из моего электронного руководства и видео-урока «Как правильно начать работу с цветными карандашами»…

Он познакомит вас с каждым из 5 вышеперечисленных методов — как в видеоформате, так и с помощью пошаговых иллюстраций — в деталях, необходимых для быстрого освоения цветных карандашей.

Я также создал сопроводительную электронную книгу (которую вы можете прочитать менее чем за час), которая проведет вас через мой метод цветного карандаша.

Если вы хотите создать фантастический рисунок цветным карандашом, и вам нравится идея простого и приятного процесса, который значительно ускоряет процесс обучения, тогда загляните сюда…

См. «Начало работы с цветными карандашами» здесь >>

Уроки цветного карандаша

Хотите научиться создавать потрясающие рисунки цветными карандашами? Взгляните на наши пошаговые видеоуроки, охватывающие все, от основ до продвинутых пейзажей, цветов и портретов . ..


ПРОСМОТРЕТЬ УРОКИ ЦВЕТНОГО КАРАНДАША

12 цветных карандашей Советы и хитрости для улучшения ваших навыков | Домашняя эстетика

Заявление об ограничении ответственности | Эта статья может содержать партнерские ссылки, это означает, что мы можем бесплатно получить небольшую комиссию за соответствующие покупки.

Оглядываясь назад, мы никогда не думали, что эти знакомые, обычные цветные карандаши, используемые в книжках-раскрасках, могут также создавать исключительные шедевры.

Цветные карандаши дают художнику возможность манипулировать результатом рисунка самым простым способом, который сделали бы другие средства массовой информации, поскольку их очень легко стирать и работать с ними.

В отличие от других средств, цветные карандаши не требуют никакой подготовки, кроме заточки. Они также портативны, что идеально подходит для художников, которые любят путешествовать и работать одновременно.

Хотя использовать их легко, на самом деле может быть очень трудно освоить их без практики и уловок.

В этой статье мы разделили советы и рекомендации на две части: основы и методы. Мы предлагаем пройтись по каждому разделу, потому что они взаимосвязаны друг с другом. Но самое главное, они вам очень пригодятся на пути к освоению искусства цветных карандашей.

Итак, без задержек, приступим!

Советы и уловки с цветным карандашом для совершенствования навыков

Часть 1 | Основы

Хотя многие новички упускают из виду цветные карандаши и бумагу для рисования, эти материалы на самом деле играют очень важную роль в создании великолепных произведений искусства.

  1. Цветные карандаши Prepare Good Color

При покупке цветных карандашей первое, на что нужно обратить внимание, помимо цены, — это качество. Результат вашего рисунка во многом зависит от качества карандашей, которые вы используете.

Мы все видели, что использование карандашей низкого качества в большинстве случаев приводит к некачественным произведениям искусства. Таким образом, очевидно, что работая с более качественными карандашами, мы получаем потрясающие результаты.

Однако качественные цветные карандаши не обязательно должны быть дорогими.Конечно, самые дешевые карандаши ужасны, когда дело касается качества, но мы говорим, что вам следует искать набор хорошего качества по приемлемой цене.

Чтобы найти хороший набор цветных карандашей, проверьте класс, которым они обычно пользуются с большинством художественных принадлежностей. Вы увидите, что это оценка студента или художника.

Если вы новичок, карандаши для студенческих оценок вам подойдут, даже если качество в некоторой степени ухудшено. Но если вы художник среднего уровня, мы бы посоветовали выбрать последний вариант, чтобы улучшить свои работы.

Разница между двумя сортами выходит за рамки качества в том смысле, что они различаются также по цене и назначению. В то время как карандаши для студенческих оценок сделаны в соответствии с бюджетом студентов, оценки для художников намного дороже. Кроме того, карандаши художественного качества обеспечивают большую гибкость при работе благодаря своей мягкой композиции.

Если вы сравните цветные карандаши низкого и высокого качества, вы также увидите, что текстуры полностью отличаются друг от друга.

В пределах профессионального или художественного уровня вы обнаружите, что есть карандаши, которые обеспечивают отличные результаты наложения слоев, а есть другие, обеспечивающие желаемое покрытие.

Хотя многие высококачественные карандаши обладают большинством необходимых нам функций, вполне вероятно, что они всегда лучше в одном аспекте. Поэтому, покупая пачку цветных карандашей, вы можете выбрать тот, который лучше всего соответствует вашим требованиям.

Существуют также карандаши на масляной основе, но с ними может быть сложно начать, если вы новичок.

Но имейте в виду, что они намного ярче обычных цветных карандашей из-за масляного или воскового состава.Вы также можете легко смешать их без каких-либо проблем, что делает их очень желанными для создания великолепного изделия.

Если вы столкнулись с трудностями при поиске подходящего набора для вашей работы, хорошей новостью является то, что хорошие цветные карандаши также можно приобрести индивидуально. Таким образом, вы можете попробовать один и тот же оттенок от разных брендов и найти наиболее подходящий.

  1. Держите карандаши заточенными

Важно всегда держать рядом с цветными карандашами точилку.

Вам может быть интересно, почему мы делаем упор на то, чтобы карандаши были острыми, и какая разница.

Основная причина в том, что они лучше рисуют! Острый наконечник позволяет работать с рисунком очень точно, а значит, дает вам больше контроля над результатом каждого штриха. Лучший пример этого преимущества — работа с контурами и заполнение мелких деталей.

С другой стороны, тупой наконечник оставляет грязные следы рядом с настоящими линиями и требует от вас давления, которое может испортить зуб на поверхности.

Хотя мы уже упоминали об использовании точилки, есть еще один более удобный способ заточки карандашей — лезвие.

Хотя использование механической точилки быстрее, она также может привести к потере большего количества карандашей, чем вы можете себе представить. Но с лезвием или ножом у вас есть контроль над заточкой кончиков, чтобы предотвратить ненужные потери.

Мы знаем, что качественные карандаши совсем недешевы, поэтому, если вы хотите уберечь их от быстрого отжевывания, мы рекомендуем использовать нож / лезвие вместо механической точилки.

Однако, если вы рисуете мягкими карандашами, использование лезвия для заточки может легко сломать их. Это когда использование точилки поможет держать их острием без повреждений.

  1. Выбери свой цвет

На пути к тому, чтобы стать великим художником, важно понимать и изучать разные цвета.

Можно признать, что большую часть времени мы судим о цвете по цвету внешней оболочки. Однако всегда есть разница между настоящими цветами и изображенными.Даже с помощью цветовой таблицы все еще сохраняется тенденция к незначительным изменениям оттенков.

Что вы можете сделать при поиске правильного оттенка, так это на самом деле выбрать некоторые из цветов, которые у вас уже есть, и назвать их. Некоторые оттенки будут очень похожи друг на друга, поэтому, назвав их, вы сможете найти именно те оттенки, которые были задуманы.

Еще один способ найти точные оттенки — познакомиться с оттенками одного бренда. Новичкам может быть сложно запомнить названия каждого цвета, поэтому вы можете использовать тот же трюк с подбором цветов на листе бумаги, прежде чем отправиться искать эти тона.

И если вы хотите, чтобы цвета давали потрясающие результаты, выбирайте бренды, получившие высокие оценки от других предыдущих пользователей. Скорее всего, вы всегда найдете яркие и насыщенные пигментные цвета.

Если вы хотите сохранить листы, работайте с ними эффективно и ламинируйте их, чтобы они пригодились для использования в будущем. Держите отдельный лист для каждого цвета и их непосредственных оттенков, а затем храните их в файле.

  1. Правая поверхность

Неудивительно, что иногда мы ловим себя на том, что смотрим на поверхность бумаги, особенно когда мы просто очень взволнованы, чтобы начать работу.Но если мы остановимся на мгновение, чтобы подумать о результате, мы, возможно, захотим пересмотреть спешку.

Хотя для художественного творчества рекомендуется использовать любую поверхность, выбор подходящей поверхности для конкретного материала также имеет решающее значение, особенно когда вы учитесь.

Так же, как художники выбирают бумагу для акварели, цветные карандаши также требуют правильной поверхности для создания качественной работы архивного изображения.

На масляной или восковой основе работа с правильной бумагой помогает выделить наилучшие характеристики цветных карандашей.

Хотя тестирование различных видов бумаги является обязательным условием для поиска желаемых поверхностей, тем не менее, мы не рекомендуем слишком быстро переходить с одной марки на другую. Это может только прервать процесс изучения конкретной поверхности.

С другой стороны, если вы придерживаетесь одного бренда, вы привыкаете к нему и можете легко сказать, каким будет ваше изделие, что дает вам больше контроля над конечными результатами.

Мы также рекомендуем иметь разные типы бумаг, на которых вы можете время от времени практиковаться, и в то же время оставлять те, с которыми вы можете лучше работать, для демонстрации.

Также помните, что выбор поверхности для цветных карандашей во многом зависит от этих двух аспектов: тона и зуба.

Зуб или текстура отвечают за создание эффектов на поверхности бумаги. Если выбрать более плавный выбор, конечный результат также будет гладким. Это даже позволяет вам очень легко работать с ним.

Однако это не означает, что бумага с более грубым зубом плохая, но обе имеют свои преимущества. Например, если вы хотите иметь больший контроль во время работы, последний вариант будет хорошим вариантом, поскольку он может принимать больше пигмента.

Иногда техники могут быть очень сложными, но следующие просты и понятны.

  1. Давление

Давление, которое вы оказываете на цветной карандаш, решает, как ваша картина будет выглядеть в конце. Проблема обычно возникает при наложении слоев — не для всех слоев требуется одинаковое давление.

Чтобы получить желаемую интенсивность, художник должен научиться правильно нажимать.Если вы новичок в этой концепции или у вас есть проблемы с ней, не волнуйтесь, потому что для этого достаточно практики.

Научитесь применять правильное давление, экспериментируя с образцами. Мы рекомендуем попытаться создать фигуру во время практики, с тех пор вы сможете сказать, где и когда использовать правильное давление для достижения желаемых результатов.

  1. Наслоение

Бывают случаи, когда вы замечаете, что один цвет не дает полного покрытия области изображения, потому что он может быть либо слишком тонким, либо слишком тусклым.В таких случаях необходимо нанесение большего количества слоев.

Наслоение может помочь художнику получить удовлетворительные результаты, поскольку оно придает детали больше глубины и, следовательно, делает ее более реалистичной.

Для получения наилучших результатов наслоения выбирайте цвета, которые являются близкими представителями друг друга или имеют похожие оттенки. Вы также можете использовать цвета, которые полностью противоположны друг другу.

Следуя этой технике, вы станете свидетелем удивительного улучшенного сочетания цветов, которого невозможно достичь при использовании одного оттенка повсюду.

  1. Направление штрихов

Это техника, на которую большинство новичков обычно не обращают пристального внимания.

Несомненно, при раскрашивании перемещать карандаш в любом направлении — это весело. Но когда дело доходит до создания качественного искусства на заказ или из архивов, использование техники мазков становится необходимым.

Так же важно следить за мазками кисти при рисовании жидкими средами, так же как и цветные карандаши при каждом мазке.

Направление мазков определяет, какой будет текстура рисунка. Если они пойдут во всех возможных направлениях, это оставит картину неровной и неаккуратной.

Чтобы использовать эту технику правильно, важно сначала решить, где должны располагаться мазки, особенно при работе с реалистичными предметами.

Однако, если вы не знаете, как нанести правильные штрихи для получения нужных эффектов, попробуйте выполнить трюк с перекрестным контуром. Поперечный контур означает заполнение цветами, медленно и точно изменяя форму объекта.Хотя на начальном этапе это может занять некоторое время, в конечном итоге оно окупится, когда рисунок будет завершен.

  1. Смешайте цвета

Преимущество смешивания цветов в том, что они кажутся более естественными.

Используя влажную среду, мы всегда можем смешать два цвета вместе и создать совершенно другой оттенок. Но в случае использования сухих материалов, таких как цветные карандаши, мы должны накладывать цвета слоями.

Смешивание цветов — это техника, дающая исключительные результаты, но работать с ней не так-то просто.

Например, если мы хотим получить естественный оттенок красного, мы можем попробовать смешать желтый и фиолетовый цвета, наложив их слоями.

Но так как хорошее наслоение цветными карандашами сложно, существует уловка, называемая «оптическим смешиванием», при которой вы постепенно смешиваете нужные оттенки, расставляя их точки в той области, где вы хотите. При более внимательном рассмотрении вы можете различить разные оттенки, в то время как общая картина отражает предполагаемый вид.

  1. Создайте свой собственный оттенок черного

Подобно предыдущему пункту создания ваших собственных оттенков, мы также сосредоточимся на том, как вы можете создать уникальный оттенок черного, который также может соответствовать уникальным предпочтениям.

Найти естественный черный или белый цвет может быть довольно сложно из-за множества вариантов.

Мы не можем отрицать тот факт, что черный — чрезвычайно сильный цвет, который при смешивании с любым другим цветом может каждый раз делать их темными.Это одна из причин, почему черный цвет используется для смешивания только при необходимости, поскольку он может сделать рисунок плоским.

Таким образом, вместо того, чтобы использовать готовый черный, вы можете попробовать смешать темные цвета, такие как коричневый и темно-синий, чтобы получить совершенно другой оттенок черного, который также можно легко использовать для смешивания с другими цветами. Более того, он будет выглядеть менее синтетическим, чем обычный черный.

Процесс смешивания темных цветов для создания черного требует наложения слоев и полировки по поверхности бумаги.

Мы также рекомендуем экспериментировать с другими цветами, чтобы получить различные оттенки черного для вашего шедевра.

  1. Кромки и детали

Временами это может вызывать давление, когда приходится работать над мелкими деталями, но мы скажем вам, чтобы вы получали от этого удовольствие. Думайте об этом как о моменте, когда вы заставите свое блестящее суждение работать.

Самое лучшее в деталях — это то, что вы можете назначить другое время для работы над ними — и именно тогда вы подходите к концу рисунка.

Более того, это легче сделать, если сделать это цветными карандашами, поскольку они позволяют художнику лучше контролировать результат. Кроме того, время, необходимое для создания деталей, меньше по сравнению с картинами влажной среды.

Наличие высококачественных цветных карандашей является преимуществом, поскольку для работы с ними не требуется давления. Легкая аппликация — это все, что нужно, чтобы выделить пигменты.

Идея состоит в том, чтобы сначала поработать над нанесением цвета под ним, а затем, когда этого будет достаточно, начать работу с краями и деталями поверх него.

Тем не менее, это требует предварительной подготовки и планирования того, где разместить детали, поскольку более светлые области могут затруднить выделение.

  1. Тяжелые приложения

В качестве осторожных действий мы иногда стараемся аккуратно наносить цвета на поверхность, чтобы она не выглядела слишком грубой. Это может сработать, если концепция заключается в создании легкого рисунка.

Но для получения реалистичного значения потребуется больше работы, поскольку световой эффект показывает только белую часть бумаги, что определенно не идеально для этой цели.

Чтобы добиться более естественного вида, художник должен использовать интенсивное нанесение цветов. Но опять же, интенсивное нанесение красок не означает сброс всех пигментов сразу. Вместо этого речь идет об использовании нескольких источников света снова и снова.

Надо работать с нанесением, постепенно накладывая тени до тех пор, пока не станет видимое полное покрытие, и так рисунок станет более привлекательным для глаз. Не забывайте полировать эти слои для достижения компактного вида.

  1. Положение карандаша

Хотя есть много способов использовать карандаш и создавать различные эффекты, мы порекомендуем один из советов, который всегда работает для наложения слоев.

Для наслоения не держите карандаш слишком близко к кончику. Вместо этого поднимите руку немного выше кончика и начните с легких тонких движений.

Направление мазков должно быть равномерным и легким. Когда один светлый слой готов, переходите к другому.Использование этой уловки предотвратит появление видимых линий и сделает рисунок более плавным.

Не рекомендуется тереть цвета, если вы пытаетесь смешать их вместе, потому что это может повредить картину. Цветные карандаши плотно прилегают к поверхности бумаги, поэтому пигменты трудно стирать, особенно если они на масляной основе.

Если вы допустили ошибку и хотите ее стереть, используйте ластик, который потом можно очистить.

  1. Смешивание

Поскольку растушевка — важная часть работы с цветными карандашами, есть много способов сделать это правильно.

Прежде всего, существуют растворители, которые помогают сгладить текстуру цветных карандашей. Мы предлагаем смешивать цвета с уайт-спиритом без запаха, потому что они лучше всего работают с карандашами на масляной или восковой основе.

Хитрость заключается в том, чтобы закончить рисунок, а затем обработать его растворителем, чтобы пигменты глубоко погрузились в зубцы поверхности, делая краски более тонкими. Когда резкие края исчезнут, ваша работа станет более реалистичной и естественной.

На случай, если вы не в курсе, есть производители, которые предлагают растворители в виде маркеров, что упрощает работу художников.Однако после использования маркеров не забудьте стереть оставшееся пятно на кончике после использования, чтобы оно не высыхало вместе с маркером.

Используйте салфетки для растушевки, потому что они отлично подходят для создания ощущения гладкости на поверхности. Не нажимайте слишком сильно, так как ткани могут удалить большую часть пигментов. Вместо этого аккуратно и осторожно похлопайте по той области, которую хотите растушевать.

Но если вы не готовы к использованию растворителей, попробуйте вместо этого использовать белый карандаш. Аккуратно нанесите белый карандаш на другие цвета, чтобы сгладить их и покрыть пустые участки.

Очевидно, что белый карандаш сделает цвета светлее, чем вы хотите. Это причина, по которой производители придумали бесцветный карандаш, отвечающий требованиям к смешиванию.

  1. Полировка

Полировка — это то, что с помощью цветных карандашей превращает рисунок в картину. Что он делает, так это позволяет цветам проникать в текстуру поверхности, чтобы рисунок выглядел более компактным.

При использовании цветных карандашей на восковой или масляной основе процесс полировки происходит автоматически, потому что композиция начинает накапливаться.

Если вы хотите научиться полировать цветными карандашами, помните, что это очень просто. Все, что вам нужно сделать, это использовать светлый карандаш и надавить им на место. Лучшими цветами для полирования являются кремовый, белый и подобные светлые тона.


Признайте, что фактические предполагаемые пигменты будут скомпрометированы, так как внешний вид будет светлее.

Но, как и в случае с смешиванием, существуют бесцветные блендеры, такие как маркер или карандаш, которые также можно использовать для этой цели. Мы рекомендуем взять карандаш, потому что он лучше подходит для процесса, так как они созданы для этого.

Еще один способ отполировать рисунок — обтереть его кисточкой скипидаром или спиртом после того, как процесс рисования будет завершен. Это потребует больше усилий, но результаты во многом схожи с результатами при использовании заводских блендеров.

  1. Зуб поверхности

Уловка для создания красивого изделия — это найти правильный зуб для идеального наслаивания цветов.

Если вы плохо знакомы с этим термином, «зуб» означает текстуру и глубину поверхности бумаги, которая влияет на общий вид рисунка / картины. Думайте об этом как о текстуре бумаги и интенсивности, необходимой для того, чтобы краска крепко держалась и не отслаивалась.

Поскольку цветные карандаши на масляной или восковой основе не предназначены для работы на гладкой поверхности, становится важным сначала поискать более грубую платформу с глубоким зубом.

Хотя выбрать поверхность с красивым зубом не так уж сложно, но овладеть искусством работы с ней на самом деле сложно.

Важный аспект, который следует учитывать при работе с зубом, — это то, как вы держите карандаш. Однако это не так сложно, как можно было бы подумать, поскольку вы можете держать его обычным образом, держа ручку для письма — вертикально. Так вы сможете глубоко погрузиться в зуб.

Второй немедленный прием — использовать круговые мазки, потому что их можно легко смешать в конце, не оставляя резких видимых линий.Но если концепция отличается, то есть вы хотите создать эффект штриховки, круговые штрихи не требуются.

Давление на бумагу определяет, насколько глубоко пигменты проникают под зуб. Но важно начать с легкого нанесения и приступить к добавлению большего количества слоев, чем просто добавление всего сразу.

Наконец, помните, что нельзя слишком сильно надавливать на зуб, иначе он станет полностью плоским, а значит, вы больше не сможете создавать другие текстуры.

  1. Тортильоны

Тортильоны очень похожи на бесцветные блендеры, используемые для полировки. Они сделаны из бумаги, которая плотно скручена, чтобы на конце образовался кончик.

Наконечники используются для смешивания цветов в областях, которые трудно смешать с тканями или блендерами, особенно по краям.

Основным преимуществом использования тортильонов является то, что они дешевле, чем блендеры, а также незаменимы.

Прочие соображения

Чтобы улучшить свои мастерские навыки, мы рекомендуем посетить несколько арт-сообществ, которые специализируются на обучении начинающих художников использованию цветных карандашей.

Примеры таких сообществ включают WetCanvas, DevianArt и подобные.

Наконец, единственный путь стать мастером в любом произведении искусства — это использовать практику и терпение, как это делают все великие художники.Выделите время, необходимое для изучения искусства.

На этом мы завершим сегодняшнюю статью и надеемся, что она была вам полезна.

Удачи!

Статьи по теме

11 лучших цветных карандашей для начинающих и профессиональных художников

Проверено 9 лучших дешевых цветных карандашей 2021 года

33 лучших товара для творчества для детей и зачем они вам нужны

13 лучших точилок для цветных карандашей 2021 года Отзыв

11 лучших раскрасок для взрослых, которые раскрасят ваше настроение

7 Лучшая электрическая точилка для цветных карандашей в 2021 году

Отзывов: 10 лучших бумаг для цветных карандашей в 2021 году

Научитесь быстро и правильно растушевывать цветными карандашами

Узнайте, как пользоваться цветными карандашами | 12 блестящих техник для начинающих

6 лучших стираемых цветных карандашей прямо сейчас

Вы не поверите, из чего сделаны цветные карандаши!

10 методов цветного карандаша для быстрого улучшения ваших рисунков

Научитесь правильно растушевывать цветные карандаши быстро

терминов и приемов, которые должен знать каждый художник, специализирующийся на цветных карандашах | Техника рисования цветным карандашом

Считаете ли вы свою одержимость цветными карандашами хобби или работой, эти 5 терминов обязательно сделают ваш разговор о цветных карандашах с хорошо, на серьезно, как будто вы знаете, о чем говорите.

Бонус: здесь есть несколько довольно крутых техник, которые помогут вам в рисовании полировать . (вы увидите, о чем я говорю.)

Рисунок кабриолета Pontiac Bonneville 1958 года — © Art By Safanah 2018

1. Наслоение

Вы, наверное, слышали об этом раньше, но есть вероятность, что он использовался не совсем в правильном контексте. Наслоение цветных карандашей относится к использованию светлой руки очень , используя несколько оттенков одного и того же оттенка, чтобы постепенно темнее / светлее цвет, который вы используете.Каждый цвет немного накладывается друг на друга, чтобы получить плавный переход. Поскольку эта техника проста, она отлично подходит для начинающих.

2. Полировка

Означает отполировать или закончить что-либо, чтобы сделать его блестящим и гладким. Хотя разные художники используют разные методы полировки, это, по сути, другая техника смешивания, в основе которой лежит наложение. Вы могли бы назвать это слоями на стероидах . Чтобы добиться полированного глянцевого вида с помощью цветных карандашей, вам понадобится тонн слоев, а также рука средней и тяжелой, чтобы убедиться, что бумага не просвечивает.Я люблю эту технику, поскольку она создает очень импрессионистический эффект. Вы можете использовать технику наслоения постепенного затемнения, чтобы постепенно создавать эффект полировки.

3. Оттенок

Мы все слышали это слово тысячу раз, но что касается реалистичного рисунка, давайте дадим ему более точное определение, не так ли? Затенение относится к «расположению света и тени для создания иллюзии формы». Я не знаю, как вы, но «иллюзия формы» странно удовлетворяет меня, поскольку, на мой взгляд, это наконец дает мне передышку от чрезмерного употребления слова «реалистичный». !

4.Scumbling

Это один из моих любимых, но он не для слабых. Что-то, что может резко снизить реализм вашего произведения, — это чертовски полоски. Использование слишком тяжелой руки на одной полосе или вообще ее неравномерность (что наиболее вероятно) снижает качество фигуры и просто разочаровывает. Чтобы избежать таких бедствий, положение спасает подстилка. Это относится к нанесению цветного карандаша с очень острым кончиком и рисованию крошечных, бесшовных и бесконечных кругов с петлями, чтобы медленно наращивать диапазон цветов и оттенков.Это требует большого терпения (следовательно, это не для слабых), но может полностью изменить внешний вид или ваш рисунок с полосатого не очень реалистичного на полированный и цельный.

Предупреждение: будьте осторожны, чтобы круги не были слишком большими, иначе у вас будет такая же проблема с полосами, только другой формы. И не забывайте точить карандаш!

5. Надрез

Одна из самых хитрых техник, в которой даже не используются цветные карандаши… сначала. Как вы, возможно, заметили, создать очень тонкую линию, которую вы хотите сохранить белым, может быть очень сложно с помощью таких восковых мягких карандашей.Этот быстрый совет может сделать эти тонкие линии невероятно тонкими:

  1. Поместите лист копировальной бумаги поверх бумаги для рисования (лучше всего использовать для этого немного губчатую бумагу, но бумага — это совсем другое дело)
  2. С помощью механического карандаша или ручки нарисуйте линии на копировальной бумаге.
  3. Удалите переводную бумагу и начните растушевывать цветными карандашами сверху. Вы заметите, потому что линии с отступом, пока вы не дергаетесь, линии разрезов должны оставаться пустыми.

Вас удивил какой-нибудь из этих терминов, написанных цветным карандашом? Вы впервые слышите эти слова? Оставьте комментарий, дайте мне знать!

Связанные с: Рисунок цветным карандашом | 5 распространенных ошибок реалистичного рисования

Подпишитесь, чтобы получить доступ к моему БЕСПЛАТНОМУ руководству по ЛУЧШИМ инструментам для рисования и где их найти!

Учимся рисовать цветными карандашами

3.Техника рисования

Color Gradient — черный / белый

Одна из важнейших основ рисования цветным карандашом (как и карандашом) — рисование теней. С помощью теневых градиентов вы можете очень сильно повлиять на эффект изображения.

Например, Вы можете усилить контраст светлого и темного, закрасив самые темные области темнее, а самые яркие оставив белыми. Это может придать картине совершенно другую динамику, и все станет более пластичным.Кроме того, вы можете влиять на уровень реалистичности изображения через качество нарисованных теней. Когда вы рисуете градиент более точно, вся картина будет казаться более реалистичной, а при необходимости — фотореалистичной.


градиент от черного к белому — нарисовано карандашом

(В качестве примера реалистичного рисунка вы можете взглянуть на мою картину «Лошадь и всадник» в Картинной галерее. Я бы сказал, что изображение нарисовано очень именно так, что вы едва можете разглядеть мазок карандаша, поэтому он очень близок к фотореализму.Однако желателен ли такой реалистичный рисунок — решать самому. Фотореалистичные рисунки выглядят очень впечатляюще, но часто в них меньше характера, чем в простом наброске с типичным почерком художника.)

Цветными карандашами есть даже несколько различных методов рисования черно-белого градиента:

a) Просто — карандашом черного цвета

Самый простой способ нарисовать градиент тени — это нарисовать его только черным карандашом.Чтобы нарисовать тень, вам просто нужно приложить много усилий к карандашу в самых темных областях, чтобы добиться сильного нанесения цвета. Затем вам просто нужно уменьшить яркость в более ярких областях, пока вы не закончите градиент в белом. Небольшими штрихами тень станет более тонкой и качественной, как если бы она была быстро нарисована крупными мазками.

Теперь вы можете распознать структуру бумаги в серых областях как маленькие белые пятна. Чем грубее бумага, тем больше структуры вы видите.Этот эффект не обязательно нежелателен, но в большинстве моих рисунков я его устраняю. Как устранить структуру бумаги на вашем теневом рисунке, я опишу в пунктах b), c) и d).


простой цветной градиент, нарисованный черным пером
b) Размытие ластиком

У уже упомянутого ластика должно быть два разных наконечника ластика. Один с жестким ластиком (в основном белый) и другой с более мягким ластиком (в основном розовый). Жесткий конец подходит для удаления деталей с готового рисунка, например, для выделения бликов.Более мягкий конец можно использовать для размытия цвета на бумаге заказа.

Простой градиент (как описано выше) можно смягчить с помощью ластика, перемещая ластик круговыми движениями по рисунку. Когда вы делаете это, нанесите на ластик лишь немного краски. Таким образом, цвет будет глубже проникать в поры бумаги, и описанный выше эффект ((с небольшими белыми пятнами) будет в основном устранен.


Градиент, исправленный ластиком
c) Размытие белым карандашом

Лучший способ создать хороший градиент тени — использовать белый мелок.Белый мелок выполняет в основном то же самое, что и ластик, вам просто нужно приложить больше усилий. Но если градиент был нарисован небрежно заранее, вы рискуете, что градиент будет выглядеть неровным после того, как вы пройдете его белым мелком. Поэтому, если вы делаете упор на очень плавный градиент, вам следует позаботиться о нем с самого начала. Наилучшие результаты будут достигнуты при использовании острого цветного карандаша, потому что цвет будет глубже проникать в структуру бумаги и, следовательно, останется меньше белых пятен.Другой вариант — переработать градиент с помощью ластика, а затем с помощью белого мелка (подсказка: перед работой с белым карандашом удалите остатки ластика; например, маленькой кистью — не используйте свои искатели, так как они жирные).


Цветовой градиент, нанесенный белым карандашом

г) Рисование градиента серыми карандашами

Более сложный метод рисования черно-белого градиента заключается в использовании цветных карандашей различных оттенков серого.

Leave a comment