День: 27.11.2020

могут представить вашу работу новой аудитории и получить доступ к ресурсам и профессионалам, которые помогут продвигать, обрабатывать и отправлять произведения искусства.

Что продавать: оригинал vs репродукция

Некоторые материалы, такие как скульптура, сложнее воспроизвести или использовать для товаров (но рассмотрите возможность 3D-печати или сотрудничества с производителями игрушек). Однако у большинства 2D-носителей есть несколько вариантов увеличения продаж одной работы.

Рассмотрим следующее:

В дополнение к продаже принтов и других товаров на своем сайте, Мария сотрудничала с торговцем Nuvango в Shopify, чтобы воспроизвести некоторые из своих работ и принты на одежде.

фото: Nuvango

Ваш интернет-магазин

Во-первых, создайте свой магазин за несколько минут. Давай, я подожду. Мы дадим вам возможность поиграться в течение 14 дней, прежде чем приступить к составлению плана.

При создании онлайн-магазина произведений искусства выберите тему, которая позволит вашему искусству дышать — большие изображения и много белого / негативного пространства. Добавьте приложения, которые помогут вам управлять вашим магазином без усилий, позволяя вам сосредоточиться на творческих аспектах бизнеса.

Современное искусство Хашимото

Тематические предложения для художественных магазинов:

Приложения для ведения вашего художественного онлайн-бизнеса:

Если вы продаете свои произведения искусства с помощью принтов и товаров, такие приложения, как Kite, Gooten или Printful, могут синхронизироваться с вашим магазином, снимая с себя бремя доставки и исполнения.

Распечатанный каталог продукции

«Я использую приложение для печати и доставки.Все, что мне нужно сделать, это загрузить и позволить ему делать всю работу за меня. Теперь я могу сосредоточиться на создании художественных работ, а не на печати, упаковке, доставке каждый божий день, тратя на это не менее трех-четырех часов. Теперь я могу использовать это время для мозгового штурма, придумывать лучшие вещи и общаться с людьми »- Мария

Теперь я могу сосредоточиться на создании художественных работ, а не на печати, упаковке и доставке каждый божий день.

Мария Камар

Попробуйте такие приложения, как Photo Gallery , чтобы показать прошлые или отсутствующие работы — они могут служить портфолио для галерей для других продавцов, желающих работать с вами и требующих полного представления вашего каталога.

💡 СОВЕТ: используйте варианты в Shopify , чтобы предоставить покупателям не только варианты размеров, но и варианты отделки и обрамления. Варианты можно редактировать, чтобы отображать уникальные / многоуровневые цены.

Искусство спицы

Искусство фотографирования и сканирования

Четкое и точное фотографирование и представление ваших продуктов важно во всех сферах электронной коммерции, независимо от отрасли. Не имея возможности почувствовать продукт, покупатели должны лучше понимать, что они покупают, с помощью четких и подробных изображений.

«В конечном итоге, когда вы продаете работы в Интернете, все дело в имидже. Если у вас плохой образ вашей работы, то изображение, которое у вас есть, не отражает ее точно, вам будет труднее продать ее ». — Кен

Бесплатное руководство: фотография товаров своими руками

Узнайте, как делать красивые фотографии продуктов с ограниченным бюджетом, с помощью нашего бесплатного подробного видео-руководства.

Получите наше руководство по красивой фотографии товаров своими руками прямо на ваш почтовый ящик.

Почти готово: введите адрес электронной почты ниже, чтобы получить мгновенный доступ.

Мы также будем присылать вам обновления о новых образовательных руководствах и историях успеха из информационного бюллетеня Shopify. Мы ненавидим СПАМ и обещаем сохранить ваш адрес электронной почты в безопасности.

Спасибо за подписку. Скоро вы начнете получать бесплатные советы и ресурсы.

Начать

Фотографировать искусство немного сложнее, чем снимать другие продукты, и базовая настройка освещения может вызывать блики или искажения цвета.Подумайте о том, чтобы нанять профессионала для съемки больших работ или произведений искусства с любыми трехмерными элементами.

Однако для 2D-работ Кен рекомендует сканирование как доступную и эффективную альтернативу фотографии:

«У нас есть установка для фотосъемки на нашем производственном предприятии. Однако художники предоставляют отсканированные изображения своих работ, потому что отсканированные изображения — это то, что им нужно для их собственных архивов. Самый экономичный способ сделать это — приобрести настольный сканер. и отсканируем работу по частям и сшиваем в фотошопе.Если у вас есть изделие с глянцевым покрытием или смолой, это немного сложнее, но для большинства работ на холсте или бумаге это довольно просто ».

Helice Wen, через Spoke Art

Open и ограниченная серия

Воспроизведение работы на футболках или кружках означает, что одна работа может приносить плоды бесконечно. Однако некоторые галереи, такие как Spoke, выбирают модель ограниченного выпуска для многих работ, которые они представляют.

Подробнее: Найдите идеи для производства и продажи в Интернете.

Эффект очень похож на предложение, ограниченное по времени: создание ощущения дефицита и срочности — отличная маркетинговая тактика. Для Кена, однако, решение ограничить тиражи идет глубже:

«Мы очень много работаем, чтобы найти вещи, которые можно продать особенным. К вещам, которые особенные, нужно относиться так, как будто они особенные. Хотя мы, возможно, сможем заработать больше денег, продавая вещи в виде открытого выпуска и продавая столько, сколько мы, возможно, сможем, я думаю, что предложение наших работ ограниченным тиражом действительно помогает повысить ценность искусства. ”

Предложение наших работ ограниченным тиражом действительно помогает повысить ценность искусства.

Кен Харман

Limited Edition есть свои недостатки.

«Многие вещи, которые мы продаем, имеют вторичную рыночную стоимость. Вы можете зайти на такой веб-сайт, как Ebay, и найти эти работы, которые в некоторых случаях продаются по экспоненциальной цене, превышающей первоначальную цену, потому что спрос очень высок. Это определенно немного обидно, потому что мы не можем отдать все наше искусство каждому, кто этого хочет.»- Кен

Чтобы свести к минимуму перепродажу, Spoke ограничит количество определенных отпечатков на одного покупателя. Они также составили черный список известных реселлеров.

«Всегда первоочередной задачей является обеспечение того, чтобы настоящие фанаты действительно могли получить то, что мы продаем». — Кен

Народная типография

Принтеры и печать

Можно самостоятельно создавать качественные отпечатки, используя подходящую бумагу, чернила и принтер. Вы также можете предложить своим клиентам варианты обрамления и сделать обрамление своими руками. Как начинающему художнику, этот метод может снизить затраты, но он не является устойчивым или масштабируемым.

«Вначале я распечатывал, упаковывал и доставлял вручную каждый заказанный плакат. Я делал это примерно для 1000 заказов. Каждое утро я вставал, шел в типографию, упаковывал все отпечатки. , иди на почту Канады. В какой-то момент объем стал настолько большим, что я не мог найти время ни рисовать, ни быть художником.Я просто проводил все свои дни за доставкой и транспортировкой ». — Мария

Местная или онлайновая типография может массово воспроизводить вашу работу, используя стратегии оптового ценообразования, если вы планируете осуществлять доставку самостоятельно или также хотите продавать свои отпечатки в офлайн-режиме.

💡 СОВЕТ: Для того, чтобы не беспокоиться об этом, ищите печать по запросу и в компании прямой поставки. Мария теперь использует Printful для своего интернет-магазина.

Показы галереи, всплывающие окна и офлайн-мероприятия

Поскольку Мария часто работает в традиционных средах, большая часть влияния текстуры и масштаба ее работ теряется в цифровом виде.

«Это настоящая физическая работа, поэтому, когда мы проводим выставки, вы можете зайти в галерею и увидеть, что я реальный человек, обладающий техническими навыками, который может создавать картины и крупномасштабные инсталляции». — Мария

Артисты также могут общаться с поклонниками и находить новую аудиторию, работая офлайн. Используйте личный опыт, чтобы вернуть людей в ваш интернет-магазин.

Рассмотрим следующее:

• Партнер с галереей для выставки работ
• Загляните на местные арт-рынки и мероприятия , создайте одноразовую или полупостоянную будку
• Отправьте работу через магазины подарков или товаров повседневного спроса или создайте небольшое всплывающее окно в существующем магазине
• Откройте свою студию для публики , когда вы запустите свой веб-сайт, или придерживайтесь единообразных еженедельных часов открытых студий
• Запускать pop-up shop (сотрудничать с другими художниками, чтобы сократить расходы)

фото: Spoke Art

💡 СОВЕТ: Синхронизируйте свои онлайн- и офлайн-продажи с помощью Shopify POS для личных продаж.

До того, как Кен открыл свою постоянную галерею, он баловался всплывающими окнами как средством заработать репутацию галериста и подтвердить бизнес-идею, но никогда не отказывался от физической части бизнеса.

«Очень редко можно найти успешную художественную галерею, которая бы полностью функционировала онлайн. На самом деле это случается нечасто, и я думаю, что во многом причина в том, что люди действительно хотят увидеть это лично. Люди также хотят знать, что это тоже видели лично ». — Кен

Работа с галереями

Если вы заинтересованы в том, чтобы ваше искусство было представлено в галерее в дополнение к продаже гравюр на вашем собственном сайте, сделайте свою домашнюю работу и будьте профессиональны, — говорит Кен:

• DO проверьте аккаунты галереи в социальных сетях: «Если у вас больше подписчиков, чем у этой галереи, или у этой галереи мало подписчиков, это может заставить вас задуматься.”
• НЕ подходите к галерее через социальные сети: «Вы удивитесь, сколько людей попытаются отправить нам сообщение через Facebook Messenger или отметят нас в сообщениях в Instagram и попросят нас посмотреть их работы. Хотя социальные сети являются для нас основным направлением деятельности, это не очень профессиональный способ восприятия, если вы художник ».
• DO исследуйте и связывайтесь только с теми галереями, которые представляют работы в соответствии с вашим собственным стилем: «Вы не можете продавать уличное искусство тому, кто коллекционирует импрессионизм.”

Нельзя продавать уличное искусство тем, кто коллекционирует импрессионизм.

Кен Харман

• НЕ брызгайте и молитесь: «Что действительно расстраивает, так это то, что иногда нас отмечают в посте в Instagram, и художник, который надеется привлечь наше внимание, отмечает нас, а затем отмечает двадцать других галерей в одном посте».
• DO отправьте персонализированное сообщение в профессиональном электронном письме: «Если вы можете узнать имя директора галереи или куратора этой галереи, возможность персонализировать электронное письмо — отличный первый шаг в этом процессе. ”

фото: Джо Руссо для Spoke

Упаковка и отгрузка Арт.

Если вы отправляете оригинальные произведения искусства или предпочитаете отправлять гравюры и холсты самостоятельно, а не через компанию печати и выполнения, примите особые меры предосторожности при упаковке.

Отпечатки и плакаты лучше всего пересылать в картонных почтовых тубах, а копии меньшего размера — в жестких картонных почтовых конвертах. Используйте пергамин (водо- и жиростойкую бумагу) или прозрачные целлофановые рукава для защиты отпечатков внутри упаковки.

Работы и холсты в рамах требуют дополнительных мер предосторожности. В магазинах UPS Store и магазинах упаковочных материалов, таких как Uline и The Packaging Group, предлагаются упаковочные и транспортировочные материалы, такие как картонные уголки и специальные размеры коробок, разработанные специально для искусства.

Ресурсов:

«Есть много маленьких советов и приемов, которые могут помочь снизить доставку для коллекционеров произведений искусства. Например, стоимость доставки большой картины, натянутой на холст, может быть довольно значительной, особенно если вы попадаете в негабаритный размер. размеры.Иногда мы растягиваем холст, скручиваем его в трубу и отправляем таким образом, что резко снижает транспортные расходы для клиентов. Затем они могут растянуть холст на месте ». — Кен

Страхование доставки

Страхование важно при отправке оригинальных работ, так как утерянную или поврежденную посылку невозможно просто заменить.

Многие стандартные перевозчики, такие как FedEx и USPS, предлагают довольно базовую страховку для большинства пакетов, и продавцам следует изучить конкретные дополнительные расходы на покрытие и ограничения, предлагаемые каждым перевозчиком по страхованию.Для более ценных предметов Кен принимает дополнительные меры для обеспечения безопасности работы.

«Доставка чего-либо, превышающего тысячу долларов, определенно непросто. Вы смотрите на что-то очень ценное, и с финансовой точки зрения имеет смысл пройти через частную транспортную компанию или компанию по обработке произведений искусства ». — Кен

Проблемы с плагиатом и защита авторских прав

Художник Вторник Бассен вела войну с подражателями — крупными сетевыми магазинами, которые украли ее оригинальные проекты — наняв юриста и представив ее историю средствам массовой информации.

Однако и для Марии, и для Кена подражание и плагиат, по их словам, всего лишь досадная реальность ведения бизнеса. Мария обратилась в суд только один раз, прежде чем изменить свою точку зрения:

«В конце концов, мне потребовалась вся моя жизнь, чтобы научиться это делать. Потребовались годы и годы практики, дисциплины и карьеры в рекламе, а затем безработица, чтобы сформировать меня таким, какой я есть. Технические навыки, необходимые для того, что я делаю, нельзя освоить в одночасье.Если кто-то копирует меня, им придется сесть и в конечном итоге научиться самостоятельно, потому что рано или поздно у вас закончатся идеи. Если я ничего не выложу, что копировать? »

Копия ненависти

Мария воспринимает подражателей Hatecopy как признак того, что она что-то понимает.

«Это знак того, что я вдохновляю других и что то, что я делаю, правильно, потому что в противном случае они не стали бы копировать меня. Меня это больше не обижает и не беспокоит.»- Мария

Это знак того, что я вдохновляю других и что то, что я делаю, правильно, потому что в противном случае они не стали бы копировать меня.

Мария Камар

Для галерей, таких как Spoke, которые представляют нескольких художников и продают искусство в Интернете, сайты-подражатели являются постоянной проблемой.

«У нас действительно есть проблема с различными интернет-сайтами, которые просто занимаются контрабандой того, что мы делаем. Это действительно стало удручающим, особенно в последние несколько месяцев. Это случается в любой отрасли, будь то iPhone, одежда или билеты на концерты, так что это часть к сожалению, как устроен мир.Мы делаем все, что в наших силах, но это случается ». — Кен

💡 СОВЕТ: Художники могут обратиться в суд, и им следует обратиться за советом к юристу по авторскому праву, чтобы защитить интеллектуальную собственность до того, как произойдет нарушение.

Художник как предприниматель

Развитие вашего артистического бизнеса означает постоянное создание новых работ, чтобы ваши поклонники оставались постоянными покупателями. Мария говорит, что для этого нужно оставаться воодушевленным:

«Приятно смотреть на мир с других точек зрения.Это помогает вам сформировать собственное мнение о том, что вам нравится, а что нет. Одна из вещей, которые я всегда люблю делать, — это сводить в художественную галерею человека, который обычно не чувствует себя комфортно в одиночестве. Все по-разному смотрят на искусство. Всегда ходите на новые выставки, просто чтобы открыть свой разум и посмотреть вокруг и увидеть, как кто-то другой смотрит на мир. Это может заставить вас по-другому взглянуть на свою точку зрения ».

фото: Vice

В конечном счете, художники по умолчанию являются предпринимателями, и принятие нетворческих аспектов бизнеса имеет важное значение для успеха и роста.

«Вы можете знать все о бизнесе и все об искусстве, но в конечном итоге именно сочетание того и другого действительно делает успешным магазин, делает успешным бренд. Я одержим созданием этого баланса, этой гармонии между творчеством и бизнесом ». — Мария

Я одержим созданием этого баланса, этой гармонии между творчеством и бизнесом.

@Hatecopy

Часто задаваемые вопросы о продаже произведений искусства в Интернете

Как лучше всего продавать искусство в Интернете?

Лучший способ продавать произведения искусства в Интернете — это создать собственный фирменный сайт электронной коммерции с такой платформой, как Shopify.Вы также можете продавать свое искусство на торговой площадке, такой как Etsy, или в социальных сетях, таких как Instagram и Facebook Shops. Узнайте, где ваши целевые клиенты любят делать покупки, чтобы найти лучшее место для продажи вашего искусства в Интернете.

Выгодно ли продавать искусство в Интернете?

Да, продажа произведений искусства в Интернете может быть прибыльной, если вы целенаправленно используете свои стратегии ценообразования и маркетинга. Продажа произведений искусства в Интернете стала более доступной благодаря таким платформам, как Etsy и Facebook, которые позволяют осуществлять электронную коммерцию.Когда вы продаете в собственном интернет-магазине, построенном на такой платформе, как Shopify, вам не нужно платить комиссию за торговую площадку.

Как установить цену на мое искусство?

Чтобы оценить свое искусство, примите во внимание затраты, связанные с созданием искусства (включая ваше время), и затраты, связанные с продажей искусства (включая сборы за веб-сайт, маркетинг и обработку платежей). Как только у вас будет номер, сравните его с показателем конкурентов, чтобы увидеть, как вы себя чувствуете. Вы можете проверить, какую цену готовы платить ваши клиенты, пока вы по-прежнему получаете прибыль.

Какое искусство продается больше всего?

Искусство-бестселлер очень разнообразно. У потребителей разные предпочтения, особенно когда речь идет об искусстве. Популярное искусство включает в себя пейзажи и фотографии, абстрактные картины, вдохновляющие цитаты, стоковую фотографию и графику, комиксы и поп-арт, а также принты, выпущенные ограниченным тиражом.

9 сайтов для продажи ваших работ в Интернете

Лучшие места для продажи ваших произведений искусства в Интернете для поддержки вашего творческого бизнеса.

Раньше художники были довольно ограничены в том, как, когда и где они могли продавать свое искусство.Сайтов по продаже произведений искусства не было. Если вы хотели передать свое искусство кому-то в руки, вам нужно было найти способ добраться до него лично, будь то в галерее изобразительного искусства, на творческой выставке или на импровизированной уличной распродаже.

Но благодаря Интернету художникам никогда не было так просто делиться своими работами в Интернете с энтузиастами искусства по всему миру, а также продавать это искусство и поддерживать свой бизнес.

Давайте взглянем на некоторые из лучших сайтов по продаже произведений искусства в Интернете, чтобы вы могли получать деньги от этой продажи прямо в свой карман.

Etsy

Нельзя говорить о сайтах по продаже произведений искусства, не упомянув Etsy. Созданный в 2005 году, этот мега-популярный онлайн-рынок стал местом, где ремесленники, дизайнеры, художники и художники всех мастей демонстрируют свои работы, связываются с потенциальными клиентами и продают свое искусство в Интернете.

Популярность Etsy — это одновременно и самая большая привлекательность, и самый большой вызов для художников. Его онлайн-торговая площадка дает вам возможность познакомиться с одной из самых больших аудиторий любителей ремесел и искусства в Интернете.С другой стороны, здесь также есть одна из крупнейших групп художников, пытающихся зарабатывать на жизнь своей работой, что может затруднить прорыв и представить свое искусство нужным людям в Интернете.

Как продавать искусство на Etsy:

Чтобы продавать свои работы на Etsy, вам нужно создать магазин Etsy. После того, как вы создали свой магазин, вы можете перечислить свои продукты (обязательно включите высококачественные фотографии) и начать продвигать свои продукты и делать продажи. К счастью, у Etsy есть множество инструментов, которые помогут вам представить свое искусство нужной аудитории.

Что касается комиссий, Etsy взимает номинальный листинговый сбор. Если ваше искусство продается, вы платите комиссию за транзакцию в размере 5% и комиссию за обработку платежа в размере 3% + 0,25 доллара США. Существуют также дополнительные рекламные сборы, если вы хотите продвигать свои продукты на платформе Etsy или за ее пределами.

Амазонка

В наши дни люди покупают на Amazon практически все, включая искусство.

В зависимости от типа искусства, которое вы продаете, крупнейший в мире интернет-магазин предлагает множество возможностей, в том числе Amazon Handmade, где продаются предметы ручной работы ручной работы.Кроме того, есть целый раздел, посвященный изобразительному искусству, в котором представлены уникальные картины, рисунки, акварели и фотографии художников-партнеров.

Как продавать искусство на Amazon:

Amazon имеет разные структуры комиссий в зависимости от того, где и как вы хотите продавать свои продукты.

Для использования Amazon Fine Art вам нужно будет получить одобрение через Amazon. После утверждения вы будете платить 0,99 доллара за каждую продажу и комиссию за реферал в размере от 5 до 20% от общей стоимости.Вы можете получить полную разбивку сборов на странице цен продавца Amazon.

Если вы хотите продавать свои произведения искусства через Amazon Handmade, реферальные сборы составляют 15% за продажу (размещение вашего искусства бесплатно).

FineArtAmerica

Если вам нужна универсальность, обратите внимание на FineArtAmerica, одну из крупнейших мировых онлайн-площадок для искусства. FineArtAmerica сочетает в себе более традиционную модель галереи с обширными предложениями печати по запросу. Если вы хотите продать свои оригинальные произведения искусства в Интернете или дать людям возможность превратить ваше произведение в футболку, чехол для iPhone или поздравительную открытку, они вам помогут.

Как продавать искусство на FineArtAmerica:

Шаги к продаже произведений искусства на FineArtAmerica следующие:

• Открыть счет
• Загрузите фотографии своих работ
• Выберите, какие продукты показывать
• Установите цены, и все готово

Что касается ценообразования, FineArtAmerica устанавливает базовую цену для каждого продукта. Затем вы устанавливаете наценку, которую сохраняете при продаже продукта. Для цифровых загрузок вы сохраняете 100% запрашиваемой цены.FineArtAmerica просит вас добавить наценку в размере 30%, которую они сохраняют в качестве комиссии. А если продать оригинальную работу? Вы получаете 100% продажи.

Саатчи Арт

Если вам нужна экспозиция, Saatchi Art может быть для вас местом. У онлайн-галереи и торговой площадки огромная аудитория. Их веб-сайт получает около 12 миллионов просмотров страниц и 1,6 миллиона посетителей каждый месяц, у них почти 500 000 подписчиков в Facebook и более 650 000 в Instagram.Saatchi Art также может помочь вам продавать в мировом масштабе. Платформа была продана коллекционерам в более чем 80 странах мира.

Как продавать искусство на Saatchi Art:

Чтобы начать работу с Saatchi Art, вы просто создаете профиль, затем фотографируете и загружаете свои работы. Когда вы продаете произведение, все, что вам нужно сделать, это упаковать его. Saatchi Art занимается доставкой и берет с продажи комиссию в размере 35%.

Чтобы узнать больше о продаже своих работ через Интернет через Saatchi Art, ознакомьтесь с их Справочником художника.

UGallery

Если вы всегда мечтали о том, чтобы ваше искусство украшало стены элитной галереи, возможно, вам стоит подумать о продаже на UGallery. Его подборка картин, иллюстраций, скульптур, гравюр и фотографий тщательно отобрана, чтобы понравиться истинным энтузиастам искусства. Эта онлайн-галерея / арт-рынок также стремится продемонстрировать новое захватывающее искусство. Таким образом, чтобы сохранить что-то новое и интересное, они демонстрируют искусство только начинающих и средних художников — и это искусство должно быть оригинальным и эксклюзивным для платформы.По сути, UGallery стремится воссоздать опыт посещения и покупок в художественной галерее высокого класса — только в цифровом пространстве, а не в физическом месте.

Как продавать искусство на UGallery:

UGallery имеет очень избирательный процесс подачи заявок. Для начала художники должны предоставить цифровые копии своих работ вместе с заявлением художника, заполненным заявлением и платой за регистрацию в размере 5 долларов. Если вас одобрили для участия в выставке UGallery, они позаботятся о том, чтобы ваше искусство было продано своей аудитории.Если вы совершаете продажу через UGallery, вы разделите продажу 50/50. Их команда отправит вам индивидуальную коробку для упаковки ваших произведений искусства для покупателя и покроет все расходы на упаковку и доставку.

Shopify

Иногда лучший способ заработать на жизнь своими произведениями искусства — это взять их в свои руки, то есть самостоятельно продавать их в Интернете.

Shopify — это платформа электронной коммерции, которая упрощает продажу произведений искусства в Интернете. С Shopify вы можете легко создать красивый, простой в навигации веб-сайт электронной коммерции, чтобы продемонстрировать свою работу потенциальным покупателям и увеличить доход для вашего бизнеса.Shopify также оснащен множеством функций (включая шаблоны веб-сайтов и набор маркетинговых инструментов), которые упрощают запуск вашего магазина.

Как продавать искусство на Shopify:

Чтобы построить и разместить свой художественный магазин, вы будете платить ежемесячную абонентскую плату в размере от 29 долларов (для базового плана) до 299 долларов (для более продвинутой настройки). Вам также необходимо настроить способ оплаты покупателями ваших произведений искусства. Если вы используете Shopify Payments, комиссия за транзакцию не взимается, но если вы решите использовать внешний платежный шлюз, комиссия за транзакцию будет варьироваться от 0.От 5 до 2%.

Хотите попробовать Shopify, но не уверены, что готовы к долгосрочным обязательствам? Платформа электронной коммерции предлагает бесплатную 90-дневную пробную версию, поэтому, если вы хотите попробовать создать веб-сайт и продавать свои произведения искусства самостоятельно, вы можете сделать это без риска и бесплатно.

TurningArt

Если вы когда-нибудь проходили по коридорам большого высококлассного корпоративного здания, скорее всего, вы прошли хотя бы несколько картин. И если вы когда-нибудь представляли, как ваше искусство украшает эти коридоры, вам стоит попробовать TurningArt.Эта служба сдает в аренду и продает произведения искусства коммерческим клиентам, а также координирует первоначальные комиссионные.

Как продавать искусство на TurningArt:

Есть три способа увеличения дохода с помощью TurningArt:

• Лизинг: Художник зарабатывает процент от стоимости произведения каждый месяц, когда оно сдано в аренду
• Продажи: Художник получает комиссию за продажу
• Комиссионные: Заказчик нанимает художника для конкретного проекта

Размер комиссионных вознаграждений TurningArt варьируется.Например, если продается оригинальная работа, художники получают 60% от продажи, но если продается картина на холсте, художники получают только 20%. Чтобы узнать больше о структуре цен TurningArt, посетите страницы часто задаваемых вопросов для Партнерской программы артистов и Партнерской программы артистов.

Общество6

Если вы хотите, чтобы ваше искусство украшало огромное количество товаров, вам будет сложно найти лучшего партнера, чем Society6. Этот центр печати по запросу имеет один из самых больших ассортиментов продукции в отрасли, позволяя клиентам исследовать ваше искусство в огромном разнообразии категорий, включая мебель, технологии, домашний декор, настенное искусство и одежду.

Как продавать искусство в обществе 6:

Чтобы начать продавать свои работы на Society6, вам нужно создать учетную запись и загрузить свои работы в магазин художника. Оттуда вы можете выбрать, какие категории вы хотите включить и показать свое искусство. У вас может быть один дизайн, который будет идеально смотреться на одежде, стенах и чехлах для телефонов, а другой — на мебели.

Хорошие новости? Society6 — одно из самых простых мест для продажи произведений искусства в Интернете.Они заботятся о маркетинге, выполнении, печати и доставке. Плохие новости? Это не самое прибыльное место для продажи произведений искусства. Художники получают всего 10% от каждой продажи. Однако есть дополнительные способы увеличения дохода (включая партнерскую программу) и возможности установить более высокие наценки на художественные репродукции, картины в рамке и картины на холсте.

Zazzle

Zazzle — еще один крупный игрок в мире печати по запросу. Подобно Society6, у Zazzle есть огромное количество продуктов, где вы можете показать свое искусство.На данный момент на платформе более 1500 видов пустых продуктов. Но в отличие от Society6, Zazzle позволяет вам устанавливать собственную ставку роялти, что может помочь вам зарабатывать больше с каждой продажи.

Как продавать искусство на Zazzle:

Чтобы стать дизайнером Zazzle, все, что вам нужно сделать, это загрузить свое искусство, выбрать продукты и выставить их на продажу на рынке. Об остальном позаботится Zazzle, включая печать, доставку и обслуживание клиентов.

Как уже упоминалось, Zazzle позволяет вам устанавливать свои собственные ставки роялти.Вы можете установить свою ставку от 5 до 99%; затем Zazzle соответствующим образом скорректирует цену продукта.

Очевидно, что возможность устанавливать свою ставку комиссионных имеет свои преимущества, а именно то, что вы можете зарабатывать больше с каждой продажи. Но поскольку вы передаете эту ставку своим потенциальным клиентам, важно не устанавливать ее слишком высоко. В противном случае может быть сложно увеличить продажи на рынке Zazzle, особенно когда другие художники предлагают аналогичные дизайны или продукты по более низкой цене.

Выбирайтесь и используйте сайты для продажи произведений искусства

Как художник, ваш главный приоритет — творить.А с этими сайтами по продаже произведений искусства вы можете найти новых клиентов и увеличить доход для своего бизнеса, что обеспечит вам финансовую стабильность, необходимую для продолжения работы. Итак, все, что вам осталось сделать? Выбирайтесь, используйте один из этих сайтов для продажи произведений искусства и начинайте торговать!

Этот пост был обновлен в июне 2020 года.

об авторе

Внештатный участник Дина де Бара — предприниматель, спикер и писатель-фрилансер, специализирующаяся на вопросах бизнеса и производительности.Когда она не занята написанием, ей нравится исследовать Тихоокеанский Северо-Запад со своим мужем и собакой. Посмотрите другие ее работы и узнайте больше о ее услугах на deannadebara.com.

10 способов продать свое искусство в Интернете в 2021 году

Исчерпывающее руководство по продаже вашего искусства в Интернете в 2021 году. Ознакомьтесь с нашими лучшими выборами и самыми популярными веб-сайтами для продажи произведений искусства в Интернете…

Интернет-художественные галереи

Самая большая проблема при продаже ваших произведений искусства в Интернете — это показать их тем редким единорогам, которые любят их настолько, чтобы покупать.Если вы когда-либо создавали веб-сайт-портфолио, но находили редких и редких посетителей, вы поймете, насколько обескураживает все это предприятие. Мечта зарабатывать на жизнь продажей своего искусства может постепенно исчезнуть, поскольку ваша работа пылится в уединенном уголке Интернета.

Назад в будущее

Отображение ваших работ в художественных галереях или на торговых площадках в Интернете позволяет расширить охват в поиске потенциальных покупателей. Но разве Интернет не обещал положить конец тому, чтобы художники полагались на галереи при продаже своих работ? Разве нельзя продавать напрямую коллекционерам, отказаться от посредников и оставить себе 100% продажной цены?

Прагматичный ответ приходит, если спросить себя, действительно ли мы продаем искусство в Интернете.Если у нас все в порядке, продолжайте делать то, что мы делаем, но если нет, то 100% от нуля — это хорошо, хорошо, мы понимаем картину.

Лучшие онлайн-галереи (действительно хороших очень мало) представят ваши работы широкой аудитории, активно стремящейся купить искусство. И люди покупают искусство в Интернете. Отчет Hiscox Online Art Trade Report 2019 показывает, что объем продаж на рынке онлайн-искусства в 2018 году составил 4,64 миллиарда долларов (на 9,8% больше, чем в 2018 году). Авторитетные онлайн-галереи с кураторским опытом, защитой платежей, навыками продвижения и руководством — это то место, где вы хотите быть.

Хорошее…

В какой галерее я бы подписался? Без сомнения, это Saatchi Art. Это не только самая большая онлайн-галерея в мире, они еще и очень хорошо работают — прочтите о моем опыте покупки принтов в Saatchi Art.

Покупатели могут сузить область поиска, используя все критерии, от используемых художественных материалов до тематики и цены. Saatchi Art курирует работы по темам, проводит конкурсы и способствует развитию сообщества, позволяя вам следить за другими художниками, и (что наиболее важно) коллекционеры произведений искусства могут следить за вами.

Не уверены? Художник из Амстердама Дэниел Маллен продал более 30 картин на Saatchi Art менее чем за два года. Мы говорили о его опыте здесь.

Новый

Еще рано, но DROOL — это новая британская онлайн-галерея современного искусства, которую стоит посетить. Управляемый молодыми творческими людьми, начинающими карьеру и неизведанными талантами, зарабатывает до 90% продажной цены в зависимости от типа продукта.

Плохие и уродливые

Обратная сторона интернет-галерей? Существует множество не очень хорошего искусства, а также целый ряд онлайн-галерей, которые готовы показать его независимо от качества.Единственными победителями здесь являются онлайн-галереи, которые зарабатывают деньги за счет комиссионных или берут огромные комиссионные с продаж. Ко мне обратилась американская компания с просьбой продвигать свои художественные услуги, взимая с художников 600 долларов в год за интернет-магазин. Эмм нет.

Но если ставка 35% комиссии на Saatchi Art все еще звучит слишком круто, то читайте о некоторых альтернативах.

Лучшие онлайн-галереи

Ссылки для подачи заявки на продажу вашего искусства:
1. Saatchi Art — 65% от продажной цены художнику
2.Artfinder — до 67% продажной цены художнику
3. Степень Art — 60% продажной цены художнику

К началу

Узнавайте первыми о новых конкурсах, ресурсах художников и предложениях.

Краудфандинговых сайтов

Если вы еще не знакомы с краудфандингом, это, по сути, способ собрать средства для проекта, предлагая вознаграждение людям, которые хотят поддержать ваш проект финансово.

История на Kickstarter

Чтобы создать успешную краудфандинговую кампанию, необязательно быть известным художником, режиссером или творческим коллективом.Дункан из Джорданстона Эллис О’Коннор собрала на Kickstarter более 1000 фунтов стерлингов для своей экспедиции на Северные острова всего через несколько недель после окончания учебы на степень. Сторонники (как и я) получили оригинальные рисунки и гравюры, созданные во время поездки, которые, в свою очередь, помогли собрать деньги на ее проект, а также соединить Эллис с потенциальными будущими коллекционерами.

Подключение к коллекторам

Как и все остальное, что связано с продажей произведений искусства в Интернете, вы не можете просто остановиться, когда наконец разместили идею своего проекта на краудфандинговом веб-сайте.Вот тогда и начинается настоящая беготня! Возможно, это не естественно для вас, но вам действительно нужно рассказать о своей кампании. Разместите его на своей странице в Facebook для друзей и семьи, обратитесь к людям в Twitter, которые могут помочь распространить информацию, что бы вы ни делали — делайте это! Если вы не достигнете своей цели по финансированию, вы ничего не получите, поэтому попытайтесь установить ее реалистично, а затем сделайте все возможное, чтобы ее побить.

Лучший совет по краудфандингу для художников — это видеоинтервью с Эмили Бест через Film Courage: Почему большинство кинематографистов терпят неудачу в краудфандинге.

Лучшие краудфандинговые сайты

1. Kickstarter
2. IndiGoGo
3. GoFundMe

К началу

Художественные ярмарки

Интернет-магазины идеально подходят для того, чтобы погрузиться в воду продажи произведений искусства в Интернете, особенно менее дорогих произведений искусства. Комиссионные минимальны, и вы все равно можете построить прямые отношения с людьми, которые покупают ваше искусство. Гравюры, поделки и небольшие оригинальные произведения искусства могут хорошо продаваться на торговых площадках, поэтому они могут стать хорошей отправной точкой для продажи ваших работ в онлайн-галерее, когда вы соберете аудиторию.

Взлет и рост Etsy

Etsy широко известна как рынок домашних поделок и винтажных товаров, но все чаще его используют в качестве витрины, где художники могут продавать свои работы. Размещение предмета в списке стоит всего 0,20 фунта стерлингов, а в случае его продажи — удивительно низкая комиссия в размере 5%. Не забудьте о дополнительной комиссии за обработку платежа в размере 4% плюс 0,20 фунта стерлингов (3% + 0,20 доллара США в США). На самом деле нет ничего подобного, чтобы получить такие произведения искусства всего за 10% комиссии.

Есть разделы от художественных журналов до коллажей, офортов до народного искусства. В Etsy чувствуется реальное чувство сообщества и в целом положительная атмосфера, когда клиенты и коллекционеры чувствуют более тесную связь с художниками, отправляющими им работы напрямую.

Рабочий художник Лизы Конгдон, класс

Лиза Конгдон — художник, иллюстратор и автор с более чем 17 000 продажами в ее магазине Etsy. Книга Лизы Art Inc — отличное руководство по построению карьеры художника, но, возможно, еще лучше — ее курс «Стать рабочим художником» на Creative Live.

Снятый со студентами в выходные дни, это практический урок, который поможет вам стать практикующим художником, и включает в себя пошаговое руководство по созданию магазина на Etsy для продажи произведений искусства в Интернете. Курс имеет 100% -ную оценку более 27000 студентов и также настоятельно рекомендуется на основании личного опыта.

Лучшие арт-площадки

1. Etsy примерно 90% продажной цены художнику
2. Folksy примерно 90% продажной цены художнику
3. Not On The High Street 75% продажной цены художнику

К началу

Сделай сам

Независимо от того, продаете ли вы работу через онлайн-галерею или где-то еще, иметь собственный веб-сайт также практически необходимо.Помимо социальных сетей, нет лучшего места для прямой связи с коллекционерами и поклонниками ваших работ. В наши дни даже не так сложно или дорого создать веб-сайт, чтобы продемонстрировать свое искусство и продавать его прямо с вашего сайта. Вам даже не нужно запоминать строчку кода, если вы используете такие сервисы, как Squarespace или BigCartel.

Решение Squarespace

Что такое Squarespace? Простое в использовании и элегантное решение для создания собственного веб-сайта. Это похоже на веб-сайт в коробке — если Apple создавала веб-сайты в коробках.

Вы платите ежемесячную плату (10 фунтов стерлингов в месяц при ежегодной оплате), которая дает вам собственное доменное имя, шаблон веб-сайта, хостинг и (что наиболее важно для продажи вашего искусства) полностью интегрированный интернет-магазин. Вдобавок к этому Squarespace поставляется с некоторыми действительно хорошо разработанными шаблонами портфолио, которые придают вашему сайту профессиональный и отзывчивый дизайн, который выглядит так же хорошо на мобильных устройствах, как и на настольных компьютерах.

Интерфейс администратора также интуитивно прост в использовании, поэтому вы можете перетаскивать элементы в макет страницы, не прибегая к какому-либо коду.Это наш лучший выбор, если вы ищете простое решение и не знаете, как создавать веб-сайты. Эллис О’Коннор (одна из наших любимых художников) создала свой поразительно эффективный веб-сайт с помощью Squarespace.

Магазины художников большого картеля

BigCartel — еще один вариант, созданный художниками для художников. Они строили магазины для творческих людей уже почти десять лет, поэтому кое-что выяснили относительно продажи произведений искусства в Интернете. Их стартовый план не будет стоить вам ни копейки (до 5 работ) и идеально подходит для того, чтобы окунуться в воду, прежде чем переходить к годовому плану (от 9 долларов).99 в месяц до 25 работ).

Художница Диди Чериэль уже давно продала свои работы через свой Большой Картельный Магазин.

Мой последний совет — Shopify, более дорогой, чем другие, — 29,99 доллара в месяц, но предлагает множество вариантов, если вы ищете что-то более мощное. Известный художник Энди Уилкс управляет хорошо оформленным магазином Shopify на своем веб-сайте. Возьмите подушку, пока можете, побалуйте себя дизайном лисы, и это красиво.

Да, и если вы хотите продавать товары цифрового искусства в Интернете (т.е. логотипы, векторная графика, дизайн, электронные книги и даже членство), то Payhip может сделать все за вас бесплатно (с комиссией за транзакцию 5%).

Создайте свой собственный сайт с помощью WordPress

Хотя вам не нужны какие-либо навыки веб-дизайна, чтобы создать собственный сайт WordPress для продажи произведений искусства, это определенно поможет. Вам нужно будет купить собственное доменное имя и хостинг. Я недавно переместил хостинг MoMa на Brixly как для хостинга, так и для покупки доменного имени, и был очень доволен их услугами (быстрая и дружелюбная поддержка, отличное соотношение цены и качества, отличная скорость).Хостинг начинается от 3,95 фунтов стерлингов в месяц (+ НДС).

Из этого видеоурока вы узнаете, как настроить WordPress на вашем сайте после того, как вы получите домен и веб-хостинг.

После того, как вы настроите и запустите WordPress, следующим шагом будет поиск темы, которая вам нравится. ThemeForest — одно из лучших мест для размещения тем WordPress. Этот сайт использует отличную тему Salient от Theme Forest в качестве основы для единовременного платежа в размере 60 долларов США (и поддержки в течение 6 месяцев, чтобы помочь вам в настройке).

Если вы хотите продавать искусство в Интернете через свой блог WordPress, лучше всего выбрать тему с поддержкой Woo-Commerce.На ThemeForest есть множество тем, или вы можете получить бесплатные темы на веб-сайте Woo Themes. Вот видео-руководство по настройке Woocommerce на WordPress.

Если вы прошли через все это и у вас не закружилась голова, вы, несомненно, сможете создать свой собственный веб-сайт!

Лучшие ресурсы для самостоятельной работы

1. Squarespace
2. Большой картель
3. Shopify

К началу

Социальные сети

Этого нельзя избежать — если вы хотите продавать искусство в Интернете, будет намного проще, если вы воспользуетесь инструментами социальных сетей, чтобы общаться и взаимодействовать с людьми, которые купят вашу работу (или помогут вам ее продать).Социальные сети могут быть щекотливой темой среди художников. Большинству из нас больше нравится в студии, чем на рынке, и в социальных сетях может показаться, что огромное количество людей ужасно кричат. Меня услышат? Стоит ли прилагать усилия для построения отношений через социальные сети? Конечно, да … если вы все сделаете правильно.

Правильный способ — это найти каналы социальных сетей, которые лучше всего подходят для вас. Хотите, чтобы ваша работа говорила сама за себя? Используйте Instagram.Вы как сорока, когда собираете интересные изображения и исходный материал? Используйте Pinterest. Хотите связаться с единомышленниками и галереями? Используйте Twitter и Facebook. У каждой социальной сети есть свои сильные и слабые стороны, и вы быстро поймете, какая из них соответствует вашему типу личности и методам.

Открытки Муравьям

Лоррейн Лутс — молодая художница из Кейптауна, которая начала создавать миниатюрную картину день назад, 1 января 2013 года. Родилось 365 открыток для муравьев, и она все еще рисует по одной каждый день, каждая из них была продана (включая сотни отпечатков размером с открытки. ).Проект никогда бы не имел такого успеха, если бы Лоррейн не взяла на себя обязательство публиковать свои работы и собирать подписчиков в социальных сетях. Проверьте учетные записи Лоррейн в Instagram, Facebook, Twitter и Tumblr, чтобы узнать, как она использует онлайн-код для каждой платформы по-разному и эффективно для связи с другими.

Золотое правило социальных сетей

Если вы хотите продавать свою работу через социальные сети, вы должны делать намного больше, чем пытаться продавать свою работу в социальных сетях.Это 6-минутное видео с Ричардом Ботто объясняет это лучше, чем я.

Прежде чем вы сможете что-либо продать, вам необходимо укрепить доверие и связь с вашей аудиторией. Для этого вам нужно действовать как настоящий человек. Если ваши сообщения в социальных сетях изображают вас как саморекламы, продающую машину, большинство людей проигнорируют вас или откажутся от вас. Вы не будете просто разговаривать, как продавец, с посетителями вашей выставки. Возможно, вы захотите, чтобы все что-то купили, но у вас будет гораздо больше шансов продать свое искусство, если все, с кем вы встречаетесь, будут чувствовать, что вы относитесь к ним с уважением, любопытством и добротой.

Социальные сети — это просто собирательный термин для общения людей. Люди, которые, как и мы, используют свой телефон, планшет или компьютер для связи с миром. Так что не забрасывайте свои каналы социальных сетей повторяющимися снимками ваших работ и цен со скидкой. Покажите людям, что вы за холст. Делитесь тем, что вас интересует, взаимодействуйте с людьми и организациями, которые вам интересны, давайте заглянем в свою студию, рабочий процесс или интересную статью, которую вы прочитали.Будьте собой и наслаждайтесь тем, кого встречаетесь и что обнаруживаете на своем пути. Вы можете просто встретить некоторых из 1000 настоящих фанатов.

Лучшие сайты социальных сетей

1. Twitter
2. Instagram
3. Facebook

К началу

Печать по запросу

Веб-сайты «Печать по запросу» становятся все более популярным средством продажи своих работ в Интернете для художников и дизайнеров. Что особенно привлекательно в печати по запросу, так это то, что после того, как вы загрузите высококачественное изображение своего произведения искусства, сайт печати по запросу позаботится обо всем остальном, так что вы сможете продолжить создание новых произведений искусства.Затем это высококачественное изображение будет напечатано на чем угодно, от художественных репродукций до чехлов для телефонов, футболок и подушек. Не каждому художнику удастся разместить на чехле телефона или пододеяльнике — сайты печати по запросу больше ориентированы на графические и иллюстративные стили, но есть много художников и художников, продающих свои работы тоже. Не забывайте, что продвигать свою работу на сайтах, распечатываемых по запросу, решать вам, но мы сможем продвигать ваше искусство в разделе социальных сетей ниже.

Избранные художники

Все художники, представленные в МоМа, продают свое искусство на сайтах по запросу… Эми Гамильтон — графический дизайнер и иллюстратор из Онтарио, которая создает красивые иллюстрации животных.Федерико Бабина — итальянский иллюстратор, создающий причудливые интерпретации работ известных художников, переосмысленных как функциональные здания. Художница из Лос-Анджелеса Диди Чериэль продает свои работы через Design By Humans (среди прочего) и демонстрирует, что вам не нужно идти на компромисс или коммерциализировать свою работу, чтобы добиться огромной популярности.

Общество 6 ведет вперед

Society 6 — ведущий веб-сайт с печатью по запросу с глобальной аудиторией и наибольшим количеством посетителей. Мне нравится, что вы можете определить, сколько прибыли вы получаете от проданных вами картин.Просто установите свою розничную цену, а затем добавьте желаемую прибыль. Прибыль от других товаров, от сумок до толстовок, обычно составляет всего несколько долларов, поэтому художественные принты — это то место, где вы получите максимальную отдачу. См. Все суммы комиссионных в руководстве по продажам Society 6.

Сайты с лучшей печатью по запросу

1. redbubble — в среднем 17% от продажной цены художнику
2. Society6 — 10% от продажной цены + наценка художнику
3. designbyhumans — 2,50–6,50 доллара за продажу художественной печати

К началу

Издательство книги об искусстве и фото

Мир самоиздания стремительно растет, и качество конечного продукта с каждым годом становится все лучше и лучше.Все больше художников, фотографов, дизайнеров и иллюстраторов берут книгоиздание в свои руки.

Пока я еще не создал ни одной фотокниги с моими произведениями искусства, я сделал пару больших фотокниг для подарков и был действительно впечатлен профессиональным качеством, конечной стоимостью и простым в использовании программным обеспечением от Blurb.

Почему Blurb — мой лучший выбор

См. Мой подробный обзор Blurb, чтобы узнать об основных принципах использования Blurb для создания фотокниги. После использования Blurb для двух разных книг в твердом переплете я без колебаний рекомендую их для публикации художественных и фотокниг.Blurb производят фотокниги с 2005 года и за эти годы усовершенствовали свое программное обеспечение и процессы, чтобы удовлетворить потребности творческих самоиздателей.

Blurb объединились с Amazon, чтобы вы могли продавать свои самостоятельно изданные книги прямо на Amazon.com. Установите свою цену и прибыль — комиссия Amazon составляет 15% от розничной цены вашей книги плюс 1,35 доллара за копию. Никогда не было так просто представить свою творческую книгу мировой аудитории. Вот видео с дополнительной информацией о самостоятельной публикации книги с помощью Blurb и Amazon.

Награды за фотокниги

Ваша заполненная фотокнига может быть затем включена в такие призы, как Dummy Award Kassel, где победитель получит свою книгу, профессионально изданную k-books. Есть также премия Aperture Photo Book Awards и премия за первую книгу для фотографов (где вы должны быть номинированы).

Лучшие сайты для самостоятельной публикации

1. Вставка
2. Bob Books
3. Альбелли

К началу

Фотосайты

Продавать фотографии в Интернете никогда не было так просто и сложно.Обе противоположности верны. Легко, потому что существует так много сайтов с изображениями, с которых можно продавать свои фотографии. Трудно, потому что существует так много сайтов с изображениями, с которых можно продавать свои фотографии. Повсеместное распространение цифровых фотоаппаратов профессионального качества привело к появлению лавины фотографий, доступных для покупки, лицензирования или обмена в Интернете. Отлично подходит для выбора покупателя, но не подходит художнику / фотографу, пытающемуся зарабатывать на жизнь на перенасыщенном рынке. На таких сайтах, как Dollar Photo Club, продающие изображения без лицензионных отчислений за 1 доллар, как фотографы должны зарабатывать на жизнь своей работой?

Ответ повторяет все обсуждаемые до сих пор решения для продажи ваших произведений искусства в Интернете.Вы должны быть умны на том, на каких сайтах вы подписываетесь (сайты, которые ценят фотографа с справедливой комиссией), и вам нужно очень много работать, чтобы создать отличную работу — а затем рассказать об этом через любой другой канал, который вы ‘ у меня есть (Facebook, Instagram, личный сайт и т. д.)

Наш лучший сайт по продаже фотографий

500px.com — это не просто один из самых популярных фотографических сайтов в мире, это один из самых популярных сайтов в мире, а Alexa в настоящее время включает его в список 5000 лучших сайтов на планете.Итак, для сайта по продаже ваших фотографий уже есть фундаментальное требование — это процветающее сообщество людей, которые любят фотографию. Вторая причина, по которой я выбрал 500px, заключается в том, что они вкладывают свои деньги в то, что они говорят, и показали, насколько они ценят работу фотографов, предлагая 60% комиссионных доходов с каждой продажи.

Они запустили 500 Prime в начале 2014 года с жалкими 30% комиссионных для фотографов, но быстро осознали свою ошибку и изменили ее, так что фотограф заработал 70%, а они забрали оставшиеся 30%.Сейчас он упал до 60%, но по-прежнему остается одним из самых высоких в мире.

Мне нравится, как 500px прислушались к их сообществу, извинились и приняли меры. Они приняли смелое решение поступить правильно для своего творческого сообщества, и их сообщество ответило тем же, приняв новую платформу.

Лучшие сайты фотографии

1. 500px — 60% продажи художнику
3. Adobe Stock — 20% — 60% продажи художнику
2. Dreamstime — 25% — 60% продажи художнику

К началу

Рекламируйте с помощью Google Рекламы

Если вы не знакомы с Google Реклама (ранее Google Adwords), то это объявления, которые отображаются рядом с результатами поиска в Google, Gmail и других содержательных сайтах.Возможно, вы не первый раз задумываетесь о продаже произведений искусства в Интернете, но система Google Рекламы может стать мощным инструментом продаж и маркетинга. Вам также не нужно быть супер-компьютерщиком, чтобы научиться ими пользоваться. На самом деле, если вы посмотрите эти видеоролики «Обучение с помощью Google», они покажут все, что вам нужно знать, чтобы настроить свой собственный аккаунт Google Реклама и управлять им.

Использование Google Рекламы для продажи произведений искусства

В двух словах, Google Реклама позволяет показывать рекламу вашего искусства, чтобы она появлялась в результатах поиска Google только тогда, когда кто-то вводит что-то, имеющее отношение к вашему искусству.Самое замечательное в Google Рекламе — это не взимать плату за показ вашей рекламы. Вы платите, только если кто-то нажимает на него. Если кто-то достаточно заинтересован, чтобы нажать на ваше объявление, есть большая вероятность, что он заинтересуется вашим искусством, когда зайдет на ваш сайт или в интернет-магазин. Вам не нужно тратить целое состояние, чтобы привлечь новых посетителей и потенциальные продажи, при этом каждый клик будет стоить вам всего несколько пенсов. Вы можете использовать Google Рекламу, чтобы продвигать себя как художника, предлагать портретные услуги или напрямую продавать оригинальные гравюры или произведения искусства (вы также можете разместить изображение своего искусства рядом с рекламой.)

Например, если вы лондонский художник, вы можете создать рекламу, которая будет появляться только тогда, когда кто-то ищет «лондонский художник». Затем вы можете настроить таргетинг своей рекламы, описав свою работу, материалы, стиль и т. Д. Если вы доступны для комиссионных, если вы делаете портреты, если вы продаете печатные издания ограниченным тиражом… все это может привлечь внимание людей к вашей рекламе и вашей работе.

Google Реклама привлек столько посетителей на мои сайты, что было бы почти невозможно настроить таргетинг каким-либо другим способом.Это особенно хорошо работает, если у вас очень нишевый стиль или тематика, поэтому вы можете показывать свою рекламу напрямую энтузиастам, которым нравится то, что вы делаете.

Получите 75 фунтов стерлингов на счет Google Рекламы, чтобы начать работу (может быть, скоро).

Facebook Ads и Twitter Ads также предлагают художникам серьезные возможности продемонстрировать убедительные изображения своих работ людям со схожими интересами и вкусами.

Лучшие рекламные сайты

1. Google Реклама
2. Facebook реклама
3.Bing

К началу

Получить местный

Немного непонятно в контексте продажи произведений искусства в Интернете, но потерпите меня. Чем больше вы будете вовлечены в местное художественное сообщество, тем больше у вас будет возможностей для продажи произведений искусства в Интернете. Все больше и больше местных галерей, типографий, арт-ярмарок и художественных коллективов удваивают свое присутствие на местах, добавляя в Интернет.

Пример Эдинбурга

Я живу в Эдинбурге, где нет недостатка в галереях, мастерских, классах и арт-ярмарках.Не так давно я прошел блестящий курс офорта в Edinburgh Printmakers, у которого также есть интернет-магазин, где продаются работы участников. Курс предоставил возможность создавать новые работы для продажи, в то время как членство давало возможность продавать работы через их интернет-магазин. По дороге находится Red Door Gallery с довольно обширным интернет-магазином. Пройдя несколько улиц, вы попадете в галерею Ричи Коллинза с небольшим интернет-магазином, где продаются работы местных художников.

Художественные ярмарки

Пока у нас проходит Эдинбургская ярмарка искусств, они еще не продают работы экспонентов в Интернете.Итак, давайте обратимся к Лондону, чтобы получить лучший пример — если вы живете в столице, вы избалованы выбором художественных ярмарок, местных галерей и коллективов, с которыми можно выставлять свои работы. Other Art Fair — хорошее место для начала с богатого и разнообразного интернет-магазина. Ярмарка доступного искусства также является оплотом для состоявшихся и начинающих художников. Особое упоминание галерее и интернет-магазину Pure Evil за то, что они делают все по-своему.

Лучшие местные сайты

1. Ярмарка другого искусства
2.Ярмарка доступного искусства
3. Edinburgh Printmakers

К началу

Итак, это конец самого длинного в мире поста о том, как продавать свои работы в Интернете! Надеюсь, вы сочли это полезным, и скрестив пальцы, что-то щелкнет, и вы станете на один шаг ближе к поддержке своей практики, продавая свои работы. Нет ничего похожего на это.

Если вам понравилась эта статья, ознакомьтесь с моим сообщением о лучших сайтах для покупки художественных товаров в Интернете (это еще больше, учитывая недели исследований по покупке художественных материалов в 10 различных творческих категориях).

А если вы предпочитаете покупать произведения искусства, а не продавать произведения искусства, то вот 10 способов купить оригинальные произведения искусства в Интернете.

К началу