11.06.2020

Картинки городской пейзаж карандашом: Картинки d0 b3 d0 be d1 80 d0 be d0 b4 d1 81 d0 ba d0 be d0 b9 d0 bf d0 b5 d0 b9 d0 b7 d0 b0 d0 b6 d1 87 d0 b5 d1 80 d1 82 d0 b5 d0 b6, Стоковые Фотографии и Роялти-Фри Изображения d0 b3 d0 be d1 80 d0 be d0 b4 d1 81 d0 ba d0 be d0 b9 d0 bf d0 b5 d0 b9 d0 b7 d0 b0 d0 b6 d1 87 d0 b5 d1 80 d1 82 d0 b5 d0 b6

Как нарисовать город 🥝 карандашом поэтапно для начинающих

Из этой статьи вы узнаете, как нарисовать город карандашом во фронтальной перспективе. Вы научитесь строить разметку, которая поможет вам нарисовать улицу с учетом линейной и воздушной перспективы. Вы изучите фронтальную перспективу городской улицы, а следуя всем советам и подробному описанию, сможете самостоятельно создать подобный рисунок.

Содержание материала

Инструменты для рисования

Простой карандаш.
Белый лист бумаги.
Ластик.

Пошаговое рисование

Для того, чтобы нарисовать город, рисунок необходимо начать с подготовительной разметки улиц и домов. Определившись с перспективой (она фронтальная), возьмите лист бумаги и проведите горизонтальную линию немного ниже середины листа.
Разделите линию пополам и поставьте точку определяющую линию схода.
По краям листа, на одинаковом расстоянии проведите две вертикальные линии.
От крайних точек вертикальных линий проведите 4 диагонали соединяющихся в точке схода.
Вертикальными линиями пометьте фасады домов.
Горизонтальными линиями пометьте боковые части зданий.
От точки схода проведите две диагонали, обозначив ими тротуары и дорогу.
В нижней центральной части картинки поставьте 2 точки и косыми линями соедините их с точкой схода. Получившуюся линию разделите части горизонтальными линями разного размера.
Горизонтальными и диагональными линиями придайте объем тротуарам.
На боковых вертикальных линиях поставьте точки, обозначающие количество этажей и размер окон. Затем от этих точек проведите линии к точке схода.
В получившихся отрезках вертикальными линиями прорисуйте разметку для окон.
На торцах домов проведите горизонтальные линии и также разделите оконные проемы. Так поэтапно продолжайте рисовать на всех зданиях.
Для того, чтобы сделать пейзаж будущего города более интересным, правое здание сделайте на один этаж выше. Для этого проведите еще одну диагональную линию к точке схода и нарисуйте окна.
Для того, чтобы создать интересный фасад, на левом здании проведите две диагонали. Через точку пересечения проведите вертикаль на 2-3 сантиметра выше фасада и соедините вершину с углами здания, а горизонтальной линией наметьте крышу.
На треугольной части дома пометьте будущее окно.
Для того, чтобы упростить рисование деревьев, на тротуаре проведите две параллельные линии к точке схода и разделите ее на небольшие квадратики.
Из каждого квадратика проведите по две длинные, соединяющиеся вверху линии. Затем нарисуйте крону, а лишнюю разметку сотрите ластиком. Таким образом нарисуйте все деревья.
На противоположной стороне сделайте разметку на тротуаре и аналогично стволам деревьев постройте разметку для столбов с фонарями. Таким же образом можно дорисовать скамейку или клумбу.
С помощью штриховки придайте объем городской улице. Затемните каждый дом и оконные проемы.
Далее сотрите ластиком все лишние линии и сделайте рисунок города более детальным.
Продолжая рисунок города карандашом, более детально прорисуйте кроны деревьев, столбы и тени от них.
Затемните проезжую часть делая одинаковую штриховку, едва касаясь карандашом бумаги.
Для создания ночного пейзажа рисунки города карандашом следует дополнительно затемнять, оставляя отблески фонарей. Для более опытных художников несложно будет оживить улицу людьми или нарисовав детей. Вот так легко вы нарисовали город, рисунок карандашом во фронтальной перспективе.

Видео инструкция

Просмотрите это видео, и вы сможете увидеть весь процесс создания городского пейзажа.

Теперь вы знаете легкий способ, как рисовать город во фронтальной перспективе в технике графика для начинающих. Поделитесь в комментариях своими успехами, расскажите, с какими трудностями столкнулись, а что далось вам легко.

Картинки живой и неживой природы для детей 2 класс (дошкольников)

Все, что нас окружает и не создано человеком, называется ПРИРОДОЙ. Растения, животные и человек — элементы ЖИВОЙ ПРИРОДЫ. Солнце, земля, воздух и вода — элементы неодушевленной природы. Между ЖИВОЙ И НЕЖИВОЙ ПРИРОДОЙ существует глубокая связь. Без солнца, воздуха и воды человек, растения и животные умирают. Солнце дарит тепло и свет. В воздухе есть кислород, который мы вдыхаем постоянно. Вода утоляет жажду и поддерживает жизнь. Почва дает растениям пищу. Растения служат пищей для людей и животных.

Картинка живой и неживой природы для школьников.

Животные в природе.

Природа

Картинка природа для детей.

Улица большого города.

Рисунок пейзаж природа школьная тема.

Окружающий мир.

Картинки живой и неживой природы 2 класс.

Мы рисуем живую природу — детский рисунок.

Окружающий Мир глазами детей.

Кузнечик.

Пейзаж. Работа ученика 2 класса.

Окружающий мир.

Пейзаж природы.

Пейзаж родной природы детские рисунки.

Связь между живой и неживой природой.

Детский рисунок.

Городской пейзаж нарисованный карандашом.

Мир глазами детей.

Связь между живой и неживой природой — картинка для детей.

Схема живой и неживой природы для школьников.

Схематический плакат — Живое и Неживое.

Природа — дом, в котором мы живём.

Карточки живая и неживая природа для детей.

Примеры живая и неживая природа.

Детский рисунок пейзаж природа.

Живой мир природы.

Детский рисунок — речка, деревья, дома.

Городской пейзаж.

Это может быть Вам интересно

Как нарисовать город карандашом поэтапно. Как нарисовать зимний городской пейзаж гуашью поэтапно для детей Рисунки карандашом городской пейзаж

«Зимний вечер в городе». Рисование гуашью поэтапно для дошкольников 6-7 лет с фото.

Рисование пейзажа гуашью «Зимний вечер в городе». Мастер-класс для детей от 6 лет пошагово с фото

Яковлева Наталья Анатольевна, учитель изобразительного искусства МАОУ СОШ 73 «Лира» г. Тюмени
Описание: данный мастер-класс будет полезен педагогам, которые занимаются рисованием с дошкольниками и младшими школьниками, воспитателям, учителям ИЗО, учителям начальных классов, творческим любящим родителям.
Назначение: использование на занятиях по рисованию с детьми дошкольного и младшего школьного возраста, украшения интерьера или в качестве подарка.
Цель: выполнение зимнего городского пейзажа в вечернее время
Задачи: совершенствовать умения работать гуашевыми красками
познакомить с этапами выполнения зимнего городского пейзажа в вечернее время, со способами изображения домов и транспорта
закрепить знания о соразмерности элементов композиции
способствовать развитию творческих способностей
развивать чувство композиции
воспитывать интерес к изображению городского пейзажа и аккуратность в работе

Материалы: лист акварельной бумаги, гуашь, синтетические или беличьи кисти

Уважаемые коллеги! Представляю вашему вниманию ещё один мастер-класс по рисованию зимнего пейзажа с детьми от 6 лет, который вполне можно использовать при работе с младшими школьниками. На этот раз это будет городской пейзаж в вечернее время суток. В связи с этим предлагаю заранее деткам дать задание: во время вечерних прогулок или по пути домой, чтобы они обратили внимание на цвет неба, домов, на цвет и форму автомобилей.

Последовательность выполнения:

Работа выполняется без предварительного рисунка карандашом. Лист бумаги располагаем горизонтально.
Начинаем с заполнения фона неба. Вспоминаем из наблюдений, что оно вечером зимой тёмное, поэтому будем использовать темно-синий, с добавлением чёрного. Закрашиваем до середины листа. Можно чуть ниже.

Тёмно-синим, с добавлением воды, закрашиваем полоски так называемого снега. Напоминаем, что он не белого цвета, тем более в тёмное время.

Оставшуюся полосу закрашиваем чёрным, с добавлением воды или белой краски, чтобы получился серый. Это асфальтированная дорога. Она не должна быть чёрная.

У дошкольников могут возникнуть сложности с изображением домов. Поэтому я предлагаю очень простой проверенный способ.

Рисуем во всю ширину большой круглой или плоской кисти, линии, определяющие контур будущего дома, причём нижняя линия будет на фоне снега выше асфальта. Обращаем внимание, что выбранный цвет обязательно должен быть смешан с капелькой чёрного или тёмно-синего. Вспоминаем из наблюдений, что дома имеют тёмный оттенок.
Количество домов может быть у всех разная, в зависимости от композиции.

Делим горизонтальными и вертикальными линиям прямоугольник дома, получая «оконные проёмы».
После этого начинаем выполнять другой дом.

Вот так должно получиться.
Оставляем просыхать.

В это время намечаем контур автобуса. Цвет дети могут выбрать сами. Обращаем внимание детей на то, что его нужно нарисовать прямо на доме. Таким образом будет понятно, что он находится на первом плане.

Закрашиваем контур, оставляя проёмы окон

Таким же образом рисуем силуэты автомобилей. Следует напомнить, что их размер будет меньше , по сравнению с автобусом.

Цвет и количество будет зависеть от желания детей. Даём просохнуть.

Тем временем в окнах «включаем свет». Аккуратно закрашиваем жёлтым, можно с добавлением красного, цветом

Вспоминаем, что в автобусе свет горит, а в машинах нет. Закрашиваем окна в автобусе жёлтым, в автомобилях тёмным. И чёрным рисуем колёса. При желании можно нарисовать фары и габариты и свет от них.

Приступаем к изображению фонарей. Здесь очень важно сказать детям, чтобы первый круг фонаря они нарисовали в центре листа над автобусом.

Остальные рисуем вправо и влево на равном расстоянии друг от друга. Под ними поставим жёлтые пятнышки, обозначающие падающий свет.

Нарисуем тонкими чёрными линиями столбы фонарей.

Нарисуем снег на крышах домов, на карнизах (детям говорю «под каждым окном») и добавим белые блики на фонарях.

«Припорошим снегом» в технике «набрызга». Я делаю это детям сама, пока они рисуют.

При желании, если останется время на занятии, дорисовываем деревья.

Готовую работу можно поместить в рамочку. Украсить ей интерьер или приподнести в качестве подарка.

Другой вариант данной работы.

Ниже предлагаю вашему вниманию работы 6-леток

Сейчас мы рассмотрим, как нарисовать пейзаж карандашом поэтапно для начинающих. В нем будет пальма, берег и река. Этот урок для начинающих и направлен на закрепление знаний по технике рисования штриховки. Если вы не знаете основ, то сначала вам нужно изучить , потом .
Рисуем эскиз пейзажа.

Ниже представлена таблица, в которой по номерам показаны разные тона при штриховки.

Посмотрите, что и каким вариантом штриховки будем рисовать. В каждом пункте в скобочках будет указан номер, каким тоном воспользоваться.

Используйте разной мягкости карандаши, чтобы создать определенный тон, чтоб создать сильный контраст. Автор начинает с нанесения светлых тонов(1) у неба и воды карандашом 2Н.

Делаем диагональные штрихи из верхней части неба(2), низ этих линий делаем светлей путем ослабевания нажима на карандаш 2Н. Делаем горизонтальную штриховку на переднем плане воды(2), создает иллюзию ряби. Не забудьте удалить горизонтальную линию горизонта в острове, прежде чем начать штриховать.

Заштрихуйте самую дальнюю гору (берег) (3),которая находится вдалеке карандашом НВ(слабо жмите на карандаш). У острова (в котором мы должны были стереть линию) делаем тени карандашами НВ и 2В,а маленькую часть его на переднем плане штрихуем 2В и 4В. Светлые тона(4) острова выполнены карандашом НВ. Не торопитесь. Если вы начнете уставать или почувствуете разочарование, сделайте перерыв. Когда вы возвратитесь к уроку, вы посмотрите свежим взглядом и сможете исправить то, чем были недовольны.

Карандашом НВ рисуем отражение острова в воде(5). Тон используем темнее, чем сам остров на данном этапе. Линии штриховки делайте горизонтальными, а не под углом. Возможно вам будет легче добавить линии штриховки повернув рисунок(лист) боком. Закрашиваем землю на переднем плане(7), штрихи делаем 2В карандашом. Автор пишет, что в настоящее время этот стиль эскизов ее фаворит. Однако, вы уникальная личность со своими собственными предпочтениями. Т.е. вам необходимо экспериментировать с разными техниками в рисовании, пока не найдете стиль, который вам больше всего подходит!

Используйте карандаш 4В, чтоб нарисовать несколько загогулин на переднем плане. Эти линии будут имитировать небольшие кустарники и листву. Рисуем ствол.

Добавляем штрихи карандашом 2В вдоль нижней части острова(6). В верхней части острова светлые области, ниже темней. Автор оставила крошечную горизонтальную полоску света, где земля встречается с водой. Кроме того, она использовала заточенный карандаш НВ, чтоб нарисовать несколько небольших деревьев и кустарников на острове. Ветви у пальмы рисуем 2В карандашом.

Используйте наточенные НВ и 2В карандаши, чтоб нарисовать мелкие ветви на верхней части пальмы. Ветви, которые находятся на переднем плане намного темнее, чем те которые дальше.

Отойдите от рисунка и посмотрите на штриховку. Возможно вам придется сделать некоторые зоны светлее или темнее. Чтоб сделать темнее, просто добавьте дополнительные линии между другими линиями штриховки. Чтоб сделать светлее, возьмите мягкую резинку и осторожно пройдитесь. Подпишите свое имя, напишите дату и отложите рисунок с улыбкой.

Не бойтесь использовать разные методы штриховки. Не стоит рисовать так, как вам не нравиться, впоследствии могут возникнуть проблемы, нужно искать новые методы. Если вы сделали даже очень ужасный рисунок, можете повторить подход снова! Имейте в виду, чем больше вы практикуетесь в рисовании эскизов, тем быстрее и лучше у вас станет получаться. В хороший день вы сможете нарисовать несколько разных и замечательных эскизов в течении часа!
Автор: Brenda Hoddinot, сайт(источник)

Реками, озерами и лесами – одно удовольствие. Однако, сейчас мы с вами узнаем, как нарисовать город. Давайте детально разберём пошаговый процесс рисования. Итак, приступим!

Необходимые материалы:

цветные карандаши желтого, коричневого, зеленого тона;
простые карандаши;
линейка;
ластик;
лист белой бумаги.

Этапы рисования:

1. Начинаем обустраивать город, для этого, прежде всего, нам нужны высотные здания. Вначале разместим два таких здания. Высота и ширина могут отличаться друг от друга. Для лёгкости дальнейшего рисования, в первую очередь проводим горизонтальную линию, на которой будут размещаться все здания в городе.

2. С левой и с правой сторон дорисуем по ещё одному зданию. На этом рисунке есть одна постройка, которая выше всех, именно над её верхушкой нарисуем полукруг. А вот на небольшом здании, размещенном с левой стороны, нарисуем скатную крышу.

3. Дорисуем на заднем плане высотки. Здание с правой стороны имеет интересный вид верхней части. Далее следует подключать свою фантазию и придумать собственную конструкцию здания. Мы же будем рисовать именно такие верхушки здания. Пусть наш город станет мегаполисом будущего!

4. Добавим еще несколько зданий и прорисуем верхушку одного из них, в котором будет размещаться телевизионная антенна или офис одного из телеканалов.

5. Теперь перейдем к детальной прорисовке всего рисунка. Дополним каждое здание окнами. В каждом здании будут окна разной формы. Детализируем телевизионную вышку. Добавим в рисунок деревья и другую растительность. При желании можете , магазины, людей, которые будут прогуливаться или спешить на работу и т.д.

6. Для яркости и насыщенности нашего рисунка используем простой карандаш имеющий маркировку В8 или В9. Такие карандаши мягкие, поэтому могут создавать тёмные линии. Обводим весь рисунок.

7. Коричневым карандашом раскрасим стволы деревьев. А вот светло-зелёным начнём озеленение деревьев.

8. Затемним деревья и кусты тёмно-зелёным карандашом.

9. Окна разукрасим синим или голубым карандашом.

10. Напоследок, раскрасим здания жёлтым и коричневым карандашами.

Вот и готов рисунок современного города!

Писала этот этюд с натуры в небольшом испанском городке El Escorial .

Больше об этой поездке:

В большинстве случаев при написании городского этюда акварелью я руководствуюсь двумя правилами:

От светлого к темному. Т. е. изначально прописываю самые светлые участки любого объекта.
От общего к частному. Сначала делаю крупные заливки больших участков, затем, после их высыхания, перехожу к деталям.

Данная раскадровка как раз наглядно демонстрирует эти этапы работы.

Распишу весь ход работы подробнее.

Городской пейзаж акварелью: этапы работы над этюдом

1. Определяюсь с композицией этюда. Для этого удобно использовать рамку-видоискатель

2. Выполняю рисунок, следуя от общего к частному, от больших форм к деталям.

ЕСЛИ ВЫ НЕ УМЕЕТЕ РИСОВАТЬ С НАТУРЫ АРХИТЕКТУРУ, ТО ВАМ ПОМОЖЕТ БЕСПЛАТНЫЙ ВВОДНЫЙ КУРС “КЛЮЧИ РИСУНКА”

ПОЛУЧИТЬ ЕГО УРОКИ МОЖНО .

3. Начинаю выполнять заливки крупных цветовых пятен пейзажа. Первая заливка – светлые дома дальнего плана и зелень за ними.

картинки увеличиваются нажатием

4. Заливаю пятно тени на тротуаре. Ближе оно темнее, удаляясь – светлеет. Так будет передана глубина пространства.

Одновременно прописываю пятно дома слева. Пока пятно сырое, ввожу в него более темные детали архитектуры. Поскольку эта часть композиции находится в тени и не представляет интереса, важно, чтобы детали не выпячивались. Небольшое растекание линий в данном случае – то, что нужно.

5. Добавляю розово-охристое пятно теневой стороны дома справа. И одновременно, тем же цветом – тени на зонтиках кафе.

Начните рисовать акварелью уже сегодня!

Освойте основы акварельного письма с популярным курсом

“Укрощение акварели”

6. Ввожу “кулису” из зелени ближнего дерева.

При этом стараюсь написать пятно общо, без деталей внутри. Но силуэт листьев по краю должен быть выразительным. Поэтому я внимательно копирую, как идут листья, какой они формы, как собираются в ветку.

Зелень пишу в два цвета. Сначала более светлым, оливковым цветом, затем, пока пятно сырое, вплавляю в него более темный оттенок.

Прописываю также зеленые деревья в горшках, стоящие вдоль улицы. Они освещены, поэтому цвет зелени на них более светлый и теплый. По мере удаления цвет становится более прохладным, синеватым. Это показывает глубину пространства, удаленность объекта.

7. Когда основные пятна цвета заданы, можно переходить к более мелким деталям.

Появляются тени под крышами,окна, стульчики в кафе.

8. Городской пейзаж делают детали. Фонари, балкончики, черепица на крыше.

Однако я не стремлюсь проработать их одинаково тщательно. Мне важна легкость и, возможно даже, небрежность деталей. Я не прорисовываю каждое окошко, а лишь даю намек на него одним мазком.

9. В завершении добавляю деталей на передний план, прорисовываю линии между плитами тротуара. Это разбивает скучное крупное пятно тени и, к тому же, линии направляют движение глаза зрителя вглубь картины, где и разворачивается основное действие – кафе, ожидающее посетителей на ланч.

Этюд завершен. Можно и мне отправляться на ланч… 🙂

Надеюсь, данный поэтапный мастер-класс окажется вам полезным в рисовании городских пейзажей с натуры. Успехов вам!

Буду рада, если вы прокомментируете этот мастер-класс или поделитесь им с друзьями.

Если Вы любите сюжеты с домиками, то

этот курс для вас!

Создайте собственную коллекцию акварельных домиков,

используя приятный квадратный формат и всего 2-3 краски!

Перспектива в пейзаже. Основы рисунка для учащихся 5-8 классов

Перспектива в пейзаже

Надо представить себе, что в натуре параллельные линии не пересекаются, как бы далеко они не уходили от нас: между ними остается пространство, кажущееся тем меньшим, чем дальше уходят от нас линии, и пересекающимися мы увидим их только тогда, когда они удалятся от нас на бесконечно большое расстояние.

Это явление можно наблюдать в натуре, например, рассмотреть, как сокращается расстояние между линиями конструкции моста (ил. 131).

Столбы по сторонам дороги рисуют, проводя к точке схода на горизонте линии, соединяющие нижние и верхние концы столбов (ил. 132).

131. Мостик в перспективе

132. Перспектива улицы

133. Таблица из учебника А. Сапожникова

Затем основание первого столба соединяют прямой линией с серединой второго столба, проводя линию до пересечения с линией, идущей от верхних концов столбов в перспективу.

По такому же принципу мы можем расставить на горизонтальной плоскости человеческие фигуры на разных от зрителя расстояниях.

В таблице (ил. 133) показано, как, используя законы перспективного сокращения предметов, найти верный размер фигуры человека, находящегося в глубине картины.

Приведены три примера: определение размера фигуры человека стоящего, находящегося на возвышении и лежащего.

При определении величины стоящей фигуры от головы и ног в точку схода проводят линии, между которыми помещается фигура в избранном плане.

Во втором случае делается то же самое, только найденный размер переносится на возвышение.

Подобным образом поступают и при изображении лежащей фигуры. Найденный в перспективном сокращении размер переносится в нужное место на картине.

134. Последовательность изображения дома в перспективе

Нетрудно доказать, что линии построения здания, от нас удаляющиеся,- горизонтальные параллельные, при продолжении пересекутся на линии горизонта.

135. Городской пейзаж

136. Схема городского пейзажа

137. Схема расположения дома при различном выборе уровня линии горизонта

В композиционном решении рисунка важным фактором является выбор уровня линии горизонта. Один объект требует изображения при низком горизонте (при таком уровне горизонта подчеркивается величественность изображаемого объекта). В другом случае изображаемый сюжет целесообразно показывать с высокой точки (в этом случае композиция обретает определенную панорамность). Об этом также говорится в 3-й части учебника «Основы композиции».

Если мы хотим нарисовать дом с двускатной крышей, видимый с угла и с высоты человеческого роста, мы должны вспомнить, что горизонт пересечет стены дома на высоте глаз человека, стоящего перед домом, и что горизонтальные линии одной стены будут иметь точку схода справа, а линии другой стены – слева от рисующего (ил. 137а).

Если же сам дом будет стоять на горе, а мы будем смотреть на него снизу, он нам представится так, как на ил. 1376.

С горы, которая выше дома, мы увидим и нарисуем его так, как на ил. 137в, при этом сам дом будет расположен ниже линии горизонта.

Создать иллюзию пространства на плоскости листа можно не только в тоновом, но и в линейном рисунке (ил. 138).

а. Обычная линейная перспектива пространства земли передается с помощью ослабления нажима, утончения начертаний линий

б. Горизонтальные черточки различного нажима передают цвето- воздушное пространство

в. Пространство поля создается с помощью вертикальных штрихов и линий, теряющих свою толщину по мере удаления

138. А. ЛАПТЕВ.

как нарисовать поэтапно в разных техниках

Салют — один из любимых объектов для рисования у детей. Ведь передать его образ совсем несложно, при этом композиции всегда получаются очень красочными. Поэтому дошкольники с удовольствием изображают яркие залпы дома и на занятиях в детском саду. Данная тема будет особенно актуальна в преддверии Дня Победы, когда важно, чтобы ребята усвоили символы этого великого праздника.

Идеи для рисования салюта Победы в разных техниках

Когда речь идёт об изображении салюта, очень популярным способом является сочетание в работе восковых мелков и акварели. Вначале на листе бумаге восковым карандашом рисуются все объекты (это может быть не только сам салют, но и городской пейзаж), а затем основа равномерно покрывается краской. Поскольку эти два материала не смешиваются, акварель покрывает только незакрашенные места, формируя красивый фон.

В работе сочетаются разные материалы вначале салют и дома рисуются восковыми мелками, а затем основа покрывается акварелью

С восковыми мелками аналогично можно сочетать и гуашь, например, оригинально передать с её помощью образ неба в виде широких разноцветных полос.

Поверх рисунка мелками основа закрашивается гуашью (широкими полосами разных цветов)

Залпы салюта можно интересно передать методом тычка жёсткой полусухой кистью. Сначала на основе тёмного цвета гуашью рисуются тонкие линии, а затем жёсткой кистью обозначаются огни салюта.

Кисть следует держать вертикально и расплющивать ворс о бумагу — получится большая пушистая точка

При этом ребёнку нужно напомнить, что кисточку следует держать у бумаги вертикально, расплющивать о неё ворс. В результате получится большая «пушистая» точка.

Интересная идея — изобразить залпы салюта внутри шаров. Сами же круги можно нарисовать с помощью мыльных пузырей (выдуть их и аккуратно перенести на основу рядом друг с другом).

Интересная идея — изобразить залпы салюта внутри красных шаров

Образ салюта можно передать и при помощи обычной вилки. На неё набирается гуашевая краска, а затем делается оттиск на бумаге. Изображение получится интересным, если скомбинировать несколько цветов.

Если использовать нескольку ярких цветов, оттиск вилкой смотрится очень оригинально

Похожий эффект получается, если использовать технику штампования. В качестве инструмента можно использовать самодельную втулку из картона (можно взять втулку от туалетной бумаги) или пластиковую трубочку: один конец надрезается на множество частей, который затем отгибаются в стороны. Полученный штампик просто окунается в блюдце с краской — и можно рисовать. Изображение получится особенно эффектным, если одновременно делать отпечатки несколькими такими штампами разного размера.

Штампик можно сделать из любых подручных средств, например, от втулки из-под туалетной бумаги

Оказывается, изобразить салют можно и с помощью ладошковой живописи. Такое занятие особенно понравится младшим дошкольникам. Ладошка окунается в краску, и делается оттиск на основе (лучше использовать ватман или бумагу формата А3). Это будет эпицентр салютного залпа, от которого нужно провести кисточкой линии-лучи.

Такая техника понравится и самым маленьким, и ребятам постарше

Салют является идеальным объектов для изображения в технике граттаж, ведь залпы сверкают, как правило, на фоне тёмного вечернего неба. Картон либо плотная бумага раскрашивается восковыми мелками разных цветов (пятнами или полосами). После этого желательно дополнительно натереть основу свечой. Следующий этап — покрытие бумаги чёрной гуашью (чтобы краска легла ровнее, можно добавить в неё немного жидкого мыла). Когда основа полностью просохнет, можно начинать творить процарапывать рисунок каким-либо заострённым предметом (стекой для пластилина, зубочисткой и пр. ). Салют получится очень эффектным.

Техника граттаж идеально подходит для изображения ярких композиций, например, салюта на вечернем небе

Ещё одна оригинальная идея для творчества — изображение салюта цветными карандашами на наждачной бумаге. Обычно она имеет тёмный оттенок, что прекрасно передаёт образ вечернего неба. За счёт фактуры основы рисунок получится интересным, бархатистым, с эффектом объёма. Карандаш, скользя по «наждачке», оставляет на ней яркий след.

Лучше брать мелкозернистую бумагу — рисовать на ней удобнее.

На наждачной бумаге, оказываются, получаются интересные объёмные рисунки

Рисование смело можно сочетать с аппликацией и лепкой. Так, разноцветные линии изображаются красками или карандашами, а заканчиваются они шариками из цветной бумаги, фольги или пластилина.

Линии заканчиваются шарика из фольи и цветной бумаги

Салютный залп: поэтапное рисование карандашами

Следующая пошаговая инструкция поможет дошкольнику научиться красиво рисовать залп салюта:

В центре листа бумаги изображается простым карандашом маленький кружок. Вокруг него формируется большой овал, а за ним ещё один ещё большего размера — это будут ориентиры для рисунка.
Центром залпа станет маленький кружок
От центра в разные стороны прорисовываются линии салюта разной длины. Края их должны быть заострёнными.
Линии не должны быть прямыми, а немного изогнутыми
Линии раскрашиваются двумя контрастными цветами, например, синим и красным.
Линии нужно раскрасить контрастными цветами
С помощью ластика убираются лишние карандашные линии. Добавляются красные точки (в произвольном порядке).
Последним штрихом будут точки-искорки между линий

Таких залпов на основе может быть несколько. Красиво их комбинируя и подбирая цвета, можно составить эффектную композицию. Освоив такой рисунок, в дальнейшем ребёнок может изображать яркие залпы различными материалами: карандашами, фломастерами, красками, восковыми мелками.

Поэтапное рисование салюта с помощью клея ПВА и соли

Это уже вариант для старших дошкольников, поскольку работу требует аккуратности и усидчивости:

На листе картона чёрного или какого-то другого тёмного цвета рисуем залпы с помощью клея ПВА.
Рисовать клеем нужно аккуратно, оставляя на основе тонкий след
Пока клей не успел высохнуть, изображение нужно посыпать солью, а остатки стряхнуть.
Посыпать солью рисунок нужно до того, как высохнет клей
Теперь на соль нужно нанести капельки акварельной краски. Для этого используется тонкая кисточка либо пипетка. Цветные капли будут сливаться и растекаться по рисунку, образуя интересные оттенки. Кроме того, такое изображение будет объёмным.
Наносить краску следует по чуть-чуть, используя пипетку или тонкую кисточку

Фотогалерея: интересные рисунки дошкольников

Фотогалерея: красивые картинки «Салют Победы» для раскрашивания

Вообще, изображение салюта не очень подходит для раскрашивания, поскольку сам образ предполагает мелкие элементы. Однако некоторые варианты всё же можно подобрать детям.

Видео: красивый салют на голубом фоне (сочетание восковых карандашей и акварели)

Видео: салют над городом восковыми мелками и акварелью

Красивый городской пейзаж, а залпы самого салюта детально прорисованы и похожи на одуванчики.

Видео: маленькая девочка рисует салют пальчиком, штампом из картонной втулки и щёткой (разные варианты работ)

Видео: изображение салюта восковыми карандашами и чёрным фломастером

Видео: рисование салюта Победы во второй младшей группе детского сада (акварель)

Видео: рисование «Салют Победы» в старшей группе (используются штампы из картонной втулки и кисти с длинным ворсом)

Торжественный салют является одним из символов великого праздника Дня Победы. Нарисовать яркие залпы, озаряющие небо, не откажется ни один ребёнок, особенно если родители или воспитатель предложат для этого необычные способы. Яркие и эффектные рисунки можно создавать с помощью красок, карандашей, а также с использованием необычных инструментов (поролона, втулок, зубных щёток и пр.). В конце концов, творить даже можно не на обычной бумаге, а на наждачной.

как нарисовать город Рисуем городской пейзаж поэтапно

Легче всего нарисовать город будущего , пользуясь специальными поэтапными схемами рисования.

Вариант фото-схем, показывающих как это сделать без затруднений, показан ниже.

С помощью такой схемы можно нарисовать город будущего легко вместе с ребенком.

Для этого нам понадобится лист белой или слегка тонированной рисовальной бумаги, карандаш М или ТМ, ластик.

Для того, чтобы прямые линии были четкими, можно воспользоваться линейкой.

Итак, начнем с того, что нарисуем разной величины вертикальные прямоугольники как основу для рисунка зданий на переднем плане.

Добавляем прямоугольные здания, расположенные на заднем плане и рисуем вышку на одном из небоскребов.

Следующий этап — прорисовываем архитектурные детали, оконные проемы.

Рисунок города будущего готов.

Теперь его можно оставить как графическую композицию или раскрасить карандашами или красками.

Предыдущий мастер-класс по рисованию города будущего был довольно простым, а рисунок двухмерным.

Следующий мастер-класс будет под силу выполнить уже более опытному рисовальщику, имеющему навыки в построении перспективы и в работе со светом и тенью, а также твердую руку и уверенную штриховку простым карандашом.

Принципы работы остаются такими же.

Начнем с того, что легкими линиями наметим очертания всех зданий, далее приступим к последовательной проработке каждого элемента рисунка в отдельности.

Для тех, кто рисует правой рукой, удобно это делать слева направо, левшам же, наоборот, удобнее начинать рисунок справа налево.

На последнем этапе делаем тонирование теневых частей рисунка штриховкой, а, при желании, рисунок город будущего можно продолжить рисовать в цвете, используя краски или графические материалы.

У каждого человека есть сво представление о Городе будущего . Но город будущего ребнка может кардинально отличаться от города будущего взрослого. Здесь, главное ничего не навязывать ребнка, пусть фантазирует в волю. Потому что мой город будущего выглядит примерно так:

А у ребнка так:)

Что есть в каждом городе, конечно же дома. Предложите ребнку придумать необычную форму дома, с интересной крышей, окнами, крылечком. Может в будущем люди перестанут ходить по земле, а будут приземляться прямо на крышу? Тогда нарисуем именно там крыльцо или подъезд. А может люди прямо в окна будут влетать на личном автотранспорте?

Писала этот этюд с натуры в небольшом испанском городке El Escorial .

Больше об этой поездке:

В большинстве случаев при написании городского этюда акварелью я руководствуюсь двумя правилами:

От светлого к темному. Т. е. изначально прописываю самые светлые участки любого объекта.
От общего к частному. Сначала делаю крупные заливки больших участков, затем, после их высыхания, перехожу к деталям.

Данная раскадровка как раз наглядно демонстрирует эти этапы работы.

Распишу весь ход работы подробнее.

Городской пейзаж акварелью: этапы работы над этюдом

1. Определяюсь с композицией этюда. Для этого удобно использовать рамку-видоискатель

2. Выполняю рисунок, следуя от общего к частному, от больших форм к деталям.

ЕСЛИ ВЫ НЕ УМЕЕТЕ РИСОВАТЬ С НАТУРЫ АРХИТЕКТУРУ, ТО ВАМ ПОМОЖЕТ БЕСПЛАТНЫЙ ВВОДНЫЙ КУРС “КЛЮЧИ РИСУНКА”

ПОЛУЧИТЬ ЕГО УРОКИ МОЖНО .

картинки увеличиваются нажатием

Начните рисовать акварелью уже сегодня!

Освойте основы акварельного письма с популярным курсом

“Укрощение акварели”

6. Ввожу “кулису” из зелени ближнего дерева.

7. Когда основные пятна цвета заданы, можно переходить к более мелким деталям.

Появляются тени под крышами,окна, стульчики в кафе.

8. Городской пейзаж делают детали. Фонари, балкончики, черепица на крыше.

Этюд завершен. Можно и мне отправляться на ланч… 🙂

Буду рада, если вы прокомментируете этот мастер-класс или поделитесь им с друзьями.

Если Вы любите сюжеты с домиками, то

этот курс для вас!

Создайте собственную коллекцию акварельных домиков,

используя приятный квадратный формат и всего 2-3 краски!

Несколько несложных правил, простейшие материалы и капелька вдохновения — и даже новичок сможет с нуля создать готовую картину. Книга «Большой творческий челендж» — проводник в мир изобразительного искусства и путеводитель для раскрытия творческого потенциала. Публикуем пошаговый мастер-класс по рисованию городского пейзажа.

Города заполнены людьми, строениями, автомобилями и общественным транспортом. Каждый из них в своем многообразии и непохожести на другие дарит художнику множество сюжетов.

Типичный городской пейзаж — это панорама. Для работы над такой картиной нужно найти место, с которого открывается широкий вид. Лучше, если оно находится на возвышении, чтобы взгляду открывалось большое пространство. Часто удачный пейзаж можно найти у реки, где здания обычно не закрывают вид и можно окинуть взглядом большое пространство.

По традиции, в изображение городского пейзажа часто включают узнаваемые объекты, известные здания и другие отличительные черты местности. Например, для этой статьи выбран Тауэрский мост в Лондоне. Однако лицо города — не обязательно сувенирная открытка для туристов. Может, вам захочется изобразить его в менее традиционном или в необычном стиле. Можно получить интересный результат, избавившись от условностей и выбрав малопривлекательный на первый взгляд вид, который передает дух города и повествует о повседневной жизни его обитателей.

Тауэрский мост в сумерках

Примерное время выполнения: 2–3 дня, включая время высыхания.

Материал: масляная краска.

Поверхность: холст, покрытый белым грунтом, размер примерно А2.

Вам понадобятся: карандаш; маленькая, средняя и большая круглые кисти с жестким ворсом; очень маленькая заостренная круглая кисть с мягким ворсом; разбавитель для масла в закрывающейся емкости; тряпка; палитра для масла; масляные краски: ультрамарин, голубой церулеум, ализарин малиновый, кадмий красный, кадмий желтый, лимонный желтый, белила; по желанию: калька, маркер на водной основе, мольберт.

Цель урока: научиться передавать иллюзию глубины пространства и работать с деталями в панорамном пейзаже.

1. Подготовка холста и рисование контуров

Подготовьте палитру, выдавив на нее краски в указанном выше порядке:

от ультрамарина до белил, слева направо. Большой кистью добавьте в каждый

цвет масляной краски достаточно разбавителя, чтобы получились прозрачные цвета. Сделайте отмывку из нескольких цветов по всей поверхности белого холста. Оставьте на ночь для высыхания.

Карандашом поверх отмывки маслом нарисуйте контуры всех основных объектов (моста, темной массы на переднем плане) и силуэтов зданий на горизонте. Чтобы упростить задачу, я положила лист кальки поверх оригинальной фотографии, начертила на ней сетку и обвела контуры маркером. Затем я начертила сетку с аналогичными пропорциями на холсте и, ячейка за ячейкой, скопировала контуры оригинального изображения. Если у вас нет кальки, нарисуйте контуры на глаз.

2. Выполнение подмалевка

Приступайте к нанесению основных цветов на объекты. Пока не обращайте внимания на мелкие неточности. Заметьте, что мост явно более темного синего цвета, чем фон вокруг него, а передний план — самая темная область изображения.

3. Уточнение формы объектов

Начинайте уточнять форму объектов на подмалевке. Маленькой кистью проработайте незакрашенные границы между цветами. Напишите общую форму отражения на поверхности воды, включая силуэт моста, и примерные формы горизонтальных светлых бликов.

4. Проработка неба и очертаний на его фоне

Мне показалось, что небо будет выглядеть лучше, если его немного изменить. Средней кистью, обмакнув ее в разбавитель, я слегка размыла краску на холсте и дописала легкое облако справа. Затем я добавила деталей силуэтам здания

на фоне неба и уточнила форму купола собора Святого Павла с помощью самой тонкой заостренной кисточки. Этой же кистью и темно-синей краской я написала силуэты подъемных кранов на заднем плане, слева и справа от моста.

5. Проработка деталей поверхности

Смешайте светло-голубой оттенок и напишите освещенные детали моста с помощью тонкой кисти, учитывая их конструкцию. На этом этапе можно добавить фонари на заднем плане и их отражение на поверхности воды, изобразив их с помощью точек и линий белого, белого с оттенком или красного цвета.

6. Финальные штрихи

Прорабатывайте мелкие детали, добавляйте тонкие полоски бликов на башни моста. Поставьте крошечные светлые точки везде, где видите источники света. В завершение допишите трубы дымохода и, очень тонкими линиями, силуэты кранов на переднем плане.

Школьная программа не такая простая, как может показаться взрослым, позабывшим свой подростковый возраст. В обучение заложено изучение не только основных предметов, которые важны для дальнейшей жизни, но и физическая нагрузка, развитие умственной памяти, логического мышления и творческого потенциала. Последний пункт считается особенно важным, так как благодаря ему ребенок может выбрать подходящую профессию или направление для дальнейшего обучения. Среди вариантов: ландшафтный дизайн, архитектура, живопись и многое другое. Не мало, правда же? Однако, не всегда уроки рисования представляют собой простые задумки и сюжетные линии. Один городской пейзаж рисунок карандашом 6 класс поэтапно чего стоит! Именно поэтому в сегодняшней статье мы решили продемонстрировать несколько мастер-классов с пошаговой фото инструкцией, которые помогут сделать даже самым завораживающий пейзаж в городском округе простым в срисовке или идеи для собственного воспроизведения.

Ниже продемонстрировано несколько вариантов с поэтапным описанием и фото примером, которые помогут девочкам и мальчикам изобразить свое домашнее задание безупречным, и не похожим на работу новичка.

Как нарисовать городской пейзаж? Рисунок карандашом для 6 класса поэтапно + фото

Первый рисунок основан на геометрических фигурах и линиях, поэтому в начале работы необходимо выполнить набросок, напоминающий график. Линии как будто резко поднимаются и опускаются до предела, повторяя незавершенные прямоугольники и замысловатые фигуры, состоящие из треугольников, квадратов и ромбов. Вот такой он — городской пейзаж в самом начале работы.

Когда задний план уже нарисован, дело остается за стоящими впереди зданиями. Изобразить их тоже не составляет особого труда. Правда стоит запомнить, что в наброске некоторые здания могут соприкасаться друг с другом.

С помощью цветных карандашей или красок, раскрасьте изображение таким образом, чтобы вначале преобладали светлые оттенки, а под конец — темные. Небо может повторить тему заката, начиная от желто-оранжевого тона, переходящего в слегка грязный розовый, а уже потом — в серо-синий.

Завершающим штрихом станет прорисовка окон. Они могут быть квадратными, прямоугольными, треугольными или даже круглыми.

Городской пейзаж рисунок карандашом 6 класс поэтапно — другие варианты на фото

Если первое решение не приглянулось или показалось слишком легким, можно попробовать повторить один из мастер-классов приведенных ниже на фото. Их техника включает в себя простой набросок, дополненный штриховкой и раскрашенный акварелью.

1) При создании рисунка и нанесения штрихов не нажимайте на простой карандаш слишком сильно. Это позволит стереть погрешности в ошибках.

2) Помимо жилых домов не стоит забывать об окружающей природе. Не поленитесь изобразить деревья, солнце или луну со звездами.

3) Городской пейзаж выглядит намного естественнее, если рисунок включает блики и небольшую тень.

4) В качестве инструмента для окрашивания следует выбирать только одно направление. Например, если рисунок нарисован карандашом, получить красивое сочетание оттенков поможет цветная палитра карандашей и акварель. Они не закрасят и контуры прорисовки.

Вы практиковали навык создания единственной точки свода в центре рисунка. Давайте перенесем эту идею дальше и нарисуем часть города во фронтальной перспективе , где находятся здания, тротуары, дороги и, как кажется, растворяются в одной точке вдали.

Взгляните еще раз на рисунок города.

Выглядит очень интересно, верно? Это так! И нарисовать это намного легче, чем кажется. Этот урок мы посвятим укреплению ряда законов рисования: размера, расположения, наложения теней, а также пропорциям, дополнительным деталям и практике.

В рисовании, термин «перспектива» расшифровывается как «создавать иллюзию глубины на плоских поверхностях». Слово «перспектива» происходит от латинского слова spec, означающего «видеть».

1. Нарисуйте горизонтальную линию с опорной точкой в центре.

2. Также как вы рисовали направляющие линии для определения позиции потолка, стен и пола в предыдущем уроке, нарисуйте эти линии, для определения расположения зданий и дороги.

3. Проведите вертикальную линию там, где начнутся здания. Начните с левой стороны. Затем проведите вертикальную линию там, где здания закончатся, также на левой стороне. Убедитесь, что линии строго вертикальны и параллельны краям вашего блокнота. Можете воспользоваться линейкой, если хотите. Когда я рисую небольшую фронтальную иллюстрацию, я обычно ничем не пользуюсь, делаю это от руки. Попробуйте нарисовать и так и сяк, и с помощью линейки и от руки. Какой способ вам понравился больше?

Когда вы рисуете по линейке рисунок будет бескомпромиссным и точным, тогда как рисование от руки не будет смотреться настолько точно, но будет отражать ваш индивидуальный стиль. Часто бывает, что тот, кто начинает экспериментировать с помощью треугольника, становится зависимым от этого инструмента. Следует понимать, что линейка – это просто еще один инструмент рисования, как и растушевка. Однако вы можете прекрасно рисовать и без них.

4. Теперь сделайте тоже самое с правой стороны. Нарисуйте вертикальные линии, чтобы обозначить позицию зданий.

5. Убедитесь в том, что верхние и нижние края зданий совпадают в точке свода в центре.

6. Нарисуйте горизонтальные линии, соответствующие линии горизонта из верхнего и нижнего углов каждого здания на левой стороне рисунка. Это момент, когда ваш рисунок становится объемным!

7. Теперь проделайте то же самое на правой стороне рисунка.

8. Нарисуйте дорогу и разделительную полосу. Затените формы зданий. Расположите источник света в точке свода и затените все поверхности, обращенные в противоположную сторону.

УРОК 23: ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ

В жизни, вы сами того, не зная каждый день встречаетесь с фронтальной перспективой . Например, когда переходите улицу или, совершая покупки в супермаркете, замечаете аккуратно выстроенные островок из консервных банок. Это действительно очень захватывающе. О! Еще одно прекрасное место для фронтальной перспективы – библиотека! Все книги на полках стоят в ровных рядах. Обратите на это внимание, когда в следующий раз будете в супермаркете или библиотеке. Это делает идею фронтальной перспективы кристально чистой!

Перерисуйте урок еще раз и добавьте несколько дополнительных деталей. Вы можете нарисовать двери, окна, соседей.. Повеселитесь! Изобразите козырьки, крыльцо, возможно, цветочный горшок или два. Правдивые детали –это перчинка жизни!

УРОК 23: ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ №2

Зачем на этом останавливаться? Почему бы ни использовать технику фронтальной перспективы в реальность и ни посмотреть, как это работает? Возьмите ваш мольберт и идите на улицу. Найдите место, визуально интересное. Попробуйте присесть где-нибудь в парке, на скамейке, пирсе…И повторите то, что вы видите.

Вы также можете взять подходящее фото и использовать его. Конечно, это не так интересно, как прогулка, но все же поможет вам попрактиковаться во фронтальной перспективе перспективе.

Вот один из вдохновляющих примеров:

Делитесь своими работами в

Городской пейзаж карандашом для начинающих детей. Пошаговый мастер-класс: как нарисовать город

Писала этот этюд с натуры в небольшом испанском городке El Escorial .

Больше об этой поездке:

В большинстве случаев при написании городского этюда акварелью я руководствуюсь двумя правилами:

От светлого к темному. Т. е. изначально прописываю самые светлые участки любого объекта.
От общего к частному. Сначала делаю крупные заливки больших участков, затем, после их высыхания, перехожу к деталям.

Данная раскадровка как раз наглядно демонстрирует эти этапы работы.

Распишу весь ход работы подробнее.

Городской пейзаж акварелью: этапы работы над этюдом

1. Определяюсь с композицией этюда. Для этого удобно использовать рамку-видоискатель

2. Выполняю рисунок, следуя от общего к частному, от больших форм к деталям.

ЕСЛИ ВЫ НЕ УМЕЕТЕ РИСОВАТЬ С НАТУРЫ АРХИТЕКТУРУ, ТО ВАМ ПОМОЖЕТ БЕСПЛАТНЫЙ ВВОДНЫЙ КУРС “КЛЮЧИ РИСУНКА”

ПОЛУЧИТЬ ЕГО УРОКИ МОЖНО .

картинки увеличиваются нажатием

Начните рисовать акварелью уже сегодня!

Освойте основы акварельного письма с популярным курсом

“Укрощение акварели”

6. Ввожу “кулису” из зелени ближнего дерева.

7. Когда основные пятна цвета заданы, можно переходить к более мелким деталям.

Появляются тени под крышами,окна, стульчики в кафе.

8. Городской пейзаж делают детали. Фонари, балкончики, черепица на крыше.

Этюд завершен. Можно и мне отправляться на ланч… 🙂

Буду рада, если вы прокомментируете этот мастер-класс или поделитесь им с друзьями.

Если Вы любите сюжеты с домиками, то

этот курс для вас!

Создайте собственную коллекцию акварельных домиков,

используя приятный квадратный формат и всего 2-3 краски!

Рисовать город – вовсе не простое задание. Для этого требуются определенные навыки и мастерство. Тем, кто хочет создать такую картинку, следует прочитать поэтапные инструкции, приведённые ниже.

Для того чтобы получить панорамное изображение с множеством деталей, нужно приготовиться к тому, что идеально сразу же ничего не получится. В любом, даже небольшом городке есть и улицы, и деревья, и дома. Как же обойтись без людей? Он не должен выглядеть пустынно. Для тех, кто не умеет рисовать человека, есть и другой выход. Можно изображать их вдалеке. Или ограничиться еле заметными силуэтами в каплях дождя. Город бывает разным. Полностью его не запечатлеть на рисунке. Начинающему художнику следует выбрать одну улочку, желательно с основной достопримечательностью. Чтобы картинка была живой, нужно добавить на проезжую часть машин. Город должен выглядеть разным, в зависимости от поры года. Хороший художник способен оживить картину. Сделать ее такой, что публика почувствует и гудки машин, и возгласы людей, и то, как падает снег или дует ветер.

Что понадобится? Для создания шедевра стоит лишь запастись простыми карандашами разной толщины, резинкой и линейкой. Определитесь с тем, что лучше всего рисовать. Какой-то отдельный отрезок, часть улицы, дом.

Передний план заполнится более крупными объектами. На заднем плане мелкие, не такие существенные. Рисунок зрительно будет отдалять предметы, которые располагаются чуть дальше по улице. Правила создания перспективы также рекомендуется учитывать. Чтобы пометить на рисунке то, где и что будет находиться, следует прочертить линии. Желательно делать их того размера, который и будет соответствовать уменьшенному чертежу. На улице может быть несколько деревьев. А если это мегаполис, который рисовать даже легче, то в нем деревья заменят высокие небоскребы и дома поменьше.

На листке бумаги ставится разметка домов. Не нужно сразу же проводить жирные линии, которые потом тяжело будет стереть. Параллельные линии соединяются в дома. В каждом доме с помощью линейки чертятся окна.

Все строения должны быть детально прорисованы. Ошибки допускаются, ведь их можно стереть. Чтобы рисунок приобрел некий объем, в постройках чертятся панели, задние стенки, тени. Высчитав точное расположение этажей, проведите все прямые линии. Неважно, насколько дом будет маленький по размерам, все его детали должны выглядеть вполне реально.

После того как с домами будет закончено, можно перейти к зеленым насаждениям. В изображении дерева или куста точно не поможет линейка, разве что для приблизительного сопоставления параметров. В зависимости от уровня познаний самого художника, дерево будет либо нарисованным сложно, с корой, дуплом, листиками на веточках, либо оно останется мало прорисованным. Самый легкий способ – нарисовать две параллельные линии, которые заканчиваются полушаром. Кусты максимально приближены к домам или бордюру, выглядят, как волнистые облака.

Город состоит из теней и полутеней. Часть его будет гораздо темнее, чем та, что изображена впереди.

Начинающий художник может выбрать два пути, которым он пойдет:

Путь наименьшего сопротивления – это выбрать снимок в интернете, желательно черно-белый, и попробовать перерисовать все, что видит глаз. Необязательно начинать с фотографии. Можно ведь найти и картинку, в таком же черно-белом примитивном стиле. С каждым разом перерисованный пейзаж будет получаться все лучше, ровнее, более профессионально.
Второй вариант – почувствовать себя настоящим художником, а также вызвать интерес окружающих к своему искусству можно с помощью выхода на улицу. Сначала живописец определяется с тем местом, которое изобразит на картине. Потом берет раскладной стул или просто коврик, садится на ближайшую лавочку и достает лист бумаги с карандашами, резинками, линейкой.
Наметив правильное расположение объектов на улице, художник приступает к работе.

Не стоит останавливаться на достигнутом. Целеустремленный человек, желающий обучиться рисованию, понимает, что это очень долгий процесс. Одно дерево можно рисовать часами, днями и даже неделями.

Как нарисовать городской пейзаж? Рисунок карандашом для 6 класса поэтапно + фото

Городской пейзаж рисунок карандашом 6 класс поэтапно — другие варианты на фото

3) Городской пейзаж выглядит намного естественнее, если рисунок включает блики и небольшую тень.

Необходимые материалы:

цветные карандаши желтого, коричневого, зеленого тона;
простые карандаши;
линейка;
ластик;
лист белой бумаги.

Этапы рисования:

7. Коричневым карандашом раскрасим стволы деревьев. А вот светло-зелёным начнём озеленение деревьев.

8. Затемним деревья и кусты тёмно-зелёным карандашом.

9. Окна разукрасим синим или голубым карандашом.

10. Напоследок, раскрасим здания жёлтым и коричневым карандашами.

Вот и готов рисунок современного города!

Конечно, вы хотите овладеть начальными навыками урбанистического пейзажа, раз уж оказались на этой страничке. Что ж, вы как раз по адресу. Именно здесь самая подробная инструкция, как нарисовать город. Причем первая часть мастер-класса посвящена двухмерному рисунку, а вторая дает основы объемного изображения, как сейчас принято говорить, в 3D-формате.

Секрет… в геометрии

Вы когда-нибудь задумывались о том, почему даже самого неискушенного зрителя гипнотизирует вид нарисованного города? Мистики в этом нет никакой. Секрет в том, что мозг человеческий любит порядок, систему, повторяемость линий. Это ему кажется завораживающе красивым. Такому правилу в полной мере соответствует симметрия и асимметрия, строгость линий, плавность окружностей и точность углов. Геометрия, одним словом. Вы совершенно правильно поступите, если кроме карандаша, ластика и плотного листа бумаги (для чертежей), запасетесь линейкой.

Урок 1: «Высотки»

Чтобы понять, как нарисовать город, просто следите за иллюстрациями. Повторяйте детали каждого шага. Серые линии «подскажут» новые фигуры, которые следует рисовать в данный момент.

Всего два разных по высоте прямоугольника (будущие небоскребы) — и начало картине положено:

Начертите еще пару высоток:

Добавьте прямоугольные элементы фасадов зданий заднего плана:

Изобразите наиболее удаленные от переднего плана картины дома:

Обратите внимание на самые незаметные составные части архитектоники рисунка:

Прорисуйте некоторые небольшие фрагменты, сделайте акцент на детеалях:

Несмотря на то что окошки на рисунке — самые крошечные детали, они далеко не второстепенны по значимости. Аккуратно, под линеечку, нарисуйте каждое из них, и вы не пожалеете о потраченном времени:

Уберите все лишние линии. Вот что у вас должно получиться в итоге:

Нравится? То ли еще будет! Впереди — 3D-графика!

Урок 2: Как рисовать город с перспективой

Для достижения объемного эффекта нужно следовать простым правилам перспективы. Чтобы рисунок стал динамичным, прежде всего нужно определить линию горизонта — место, где небо встречается с землей, и точку схождения — область, в которой предметы, уменьшаясь, исчезают.

Вот, взгляните на в котором перспектива «убегает» вдаль:

А вот чертеж и конечный вариант, где перспектива стремится ввысь:

А мастер-класс покажет вам, как нарисовать город с двумя точками схождения:

Разделите лист вертикальной линией пополам. Отметьте на горизонте точки схождения, равноудаленные от вертикали по обеим сторонам. Протяните от них отвесные рабочие линии к центральной части, как показано на рисунке:

Легкими движениями обозначьте еле заметные вспомогательные линии. Добавьте три параллельные черты, и перед вами проступит очертание первого, ключевого здания:

Обратите внимание, как располагаются строения, удаляющиеся от зрителя к горизонту. Обозначьте каждое:

Сейчас самое время дорисовать двери, окна, вывески и остальные значительные детали. Помните, чем больше элементов (столбы, тротуары, пешеходные дорожки, даже светофор), тем натуралистичнее картинка. По окончании работы сотрите все ненужные линии, контуры хорошенько наведите. Добавьте тени, и ваш рисунок оживет. Не забудьте при штриховке учитывать направление солнечных лучей. Самые освещенные места должны быть менее всего закрашены.

Вот так вы и узнали, как нарисовать город объемным. На самом деле точек схождения может быть не только две, но и больше. Пять, например. Тогда ваш рисунок будет таким, словно город снимали фотообъективом «рыбий глаз». В этом случае изображение принимает выпуклый вид, будто дома возымели намерение выпрыгнуть из рисунка.

Подсказка

Чем неожиданней ракурс и художника при взгляде на урбанистический ландшафт, тем увлекательнее и живее получается картина. Не менее интересными являются мотивы на тему грядущего. Как нарисовать город будущего? На этот счет не может быть однозначного ответа. Ибо создаваемый пейзаж — плод воображения художника. Кто же может знать, какие картины встают перед его мысленным взором? А основа — одна, и о ней мы вам только что рассказали, да и показали. Пробуйте, творите! И кто знает, может, это окажется и не вымысел даже, а предсказание…

7 советов по городской пейзажной фотографии

Когда вы спрашиваете людей, что такое пейзажная фотография, они без труда определяют это. Но спросите, что такое городская пейзажная фотография, и вы получите противоречивые ответы. У людей есть идея, но они часто не совсем понимают, что это такое и как это сделать. Первое, что нужно сделать, — это понять, что это такое, а затем как вы можете создавать свои собственные городские пейзажи.

Фотография городского пейзажа, сделанная ранним вечером с крыши, смотрящей назад на город.

Что такое городская пейзажная фотография?

Прежде чем приступить к съемке конкретных городских пейзажей, хорошо бы понять, что это такое. Если термин «урбанистический» относится к городам и поселкам, то обычно подразумевается, что их ландшафты будут определены именно так. Любое изображение в тех местах, где люди живут, работают и развлекаются, будет рассматриваться в этой категории.

Города очень популярны для такой фотографии. Вы обнаружите, что многие из вас уже занимаются городскими пейзажами, особенно когда путешествуете.Однако, когда вы спрашиваете других, что это такое, вам часто говорят о городских пейзажах. Да, но жанр — это гораздо больше.

Вот семь советов, которые помогут вам улучшить городской пейзаж и, надеюсь, помогут вам понять, что это такое.

1 — Уличная фотография

Уличная фотография может быть разделена на две категории: одна — это уличные портреты, а вторая — больше смотрит на сцену и то, что происходит. Первое — не то, что вы обычно найдете в городских пейзажах, а второе — есть.

Ищите сцены, где находятся люди, группы или отдельные лица, но помещайте их в их среду, чтобы получить контекст того, где они находятся и что происходит. Вы можете сфотографировать людей, совершающих покупки, и взглянуть на консьюмеризм. Возможно, сходите на спортивные мероприятия и сфотографируйте, как люди на них себя ведут. Есть парки, где люди могут сидеть одни, и никого вокруг нет. Везде, где бывают люди, можно сделать интересную городскую пейзажную фотографию.

Уличная сцена, показывающая пейзаж и то, что люди в нем делают.

2 — сверху

Сейчас есть много способов сфотографировать над городом. Вы можете увидеть верхушки зданий, смотрящие прямо на улицы внизу. Вы можете получить потрясающие уникальные виды.

Смотровые площадки позволяют любоваться городом. Из них не всегда легко снимать, поскольку иногда приходится делать снимки через стекло или какую-то защитную сетку.

Другой способ — полет на вертолете над городом. Это вариант, который сейчас предлагают многие города.Вы можете совершить 15-минутную поездку, если хотите за это заплатить. Если вам посчастливилось жить где-нибудь вроде Мельбурна, вы также можете совершить утренние полеты на воздушном шаре над городом. Вы получите некоторые виды на город, которые не доступны ни по-другому.

Вид сверху, это было сделано со смотровой площадки Eureka Deck, откуда открывается вид на Мельбурн.

3 — Фотография с длительной выдержкой

Вне всякого сомнения, существует не так много типов фотографий, которым бы не подходила длинная выдержка. Вы можете использовать его для отдельных зданий или для групп и улиц.Он позволяет создавать волшебные сцены.

Самый распространенный метод, о котором думают люди, — это фильтры нейтральной плотности, позволяющие получать очень длинные выдержки, от 30 секунд до нескольких минут. Они могут помочь создать движение с размытыми облаками или убрать людей и автомобили с улиц. Вы можете получить интересные эффекты с помощью фильтров. Независимо от того, используете ли вы его для одного или нескольких зданий, над водой вы получите несколько разных изображений.

Фотография Мельбурна на другом берегу реки.

4 — Ночная съемка и световые тропы

Ночная фотография — еще один способ. Городская среда прекрасна, когда садится солнце. Когда загорается свет, открывается совершенно другой вид. Камера уловит гораздо больше, чем вы можете увидеть своими глазами. В зависимости от того, насколько оно яркое или тусклое, вы можете сделать некоторые экспозиции от минуты до двух, а то и дольше.

Вы также можете получить отличные световые трассы ночью. Ищите интересные улицы с великолепными зданиями на заднем плане, которые можно использовать при съемке троп.

Легкие следы движущихся автомобилей, запечатленные в ночное время.

5 — Интересная архитектура

Каждый город стремится построить интересные постройки. Архитекторы, как никто другой, любят выставлять напоказ. Независимо от того, где вы находитесь, постарайтесь найти самые интересные сооружения для фотографирования.

Вы могли понять, почему здание было спроектировано для определенной области; если в нем есть что-то уникальное. Церкви часто строили на холмах, поэтому прихожане все еще смотрели на них, когда они не посещали.

Ищите здания, которые соседствуют с другими, которые очень отличаются друг от друга. Возможно, где-то есть старое здание, которое окружают новые. Подобные сцены могут дать вашим снимкам интересную историю.

Одно из самых характерных зданий в Мельбурне, вокзал Флиндерс-стрит.

6 — Погода и времена года

Люди часто забывают, как город может выглядеть совершенно по-разному в любое время года и как погода может это изменить. Если вы пойдете в какое-то место только один раз, у вас не будет большого выбора.Но если вы живете или часто посещаете их, вы можете получить самые разные снимки, когда будете фотографировать их в другое время и в различных условиях.

В течение года, сезоны дадут вам множество возможностей получить сцены, уникальные для того времени. Осень будет красочной, поэтому любые деревья на улицах или в парках могут сделать их красочными. Зимой люди будут защищаться от холода, а общественные места будут пусты. Летом все в более легкой одежде, и те же места заполнены людьми. Подумайте, какие фотографии вам нужны, а затем выберите сезон соответственно.

Дождь, град или солнце, ну, может быть, и не град, но каждый из них придаст вашему городскому ландшафту особый вид. Погода — это не то, что вы можете контролировать, но вы можете этим воспользоваться. Фотографии городов, белых от снега, могут быть волшебными. Дождь сделает все поверхности отражающими и сделает их больше и ярче. Не стоит недооценивать, насколько плохая погода может сделать ваши фотографии непохожими на другие.

Дождь придал Хосиер-Лейн блестящий вид.

7 — Ведущие строки

Мосты красивы, но их можно использовать не только для путешествий. Они могут быть идеальным способом помочь зрителю проникнуться вашим изображением. Ведущие линии отлично помогают вашей аудитории понять, куда вы хотите, чтобы они смотрели. Хотя мосты относятся к одному типу, есть и другие.

Действительно, все, что приведет людей к образу, подойдет. Ищите дороги, которые входят в города и покидают их. Использование легких дорожек из автомобилей или других транспортных средств может быть отличным решением для тех же целей.Не думайте только о дорогах и мостах, подумайте о железнодорожных путях, движущемся автобусе — обо всем, что приведет или направит вашего зрителя в ту область, на которой вы хотите, чтобы они сосредоточились.

Использование моста в качестве ведущей линии, ведущей к утреннему свету Мельбурна.

Советы

Вам не обязательно делать все это, но использование одного или нескольких поможет вам получить хорошие снимки городского пейзажа. Обдумайте, что вы принимаете, и подумайте об окружающей среде. Максимально используйте его и дайте вашим изображениям цель.

Поделитесь своими фотографиями городского пейзажа в комментариях ниже!

9 советов для создания эффектных городских пейзажей

Городская пейзажная фотография запечатлевает красоту созданной человеком окружающей среды. Вот 10 советов по съемке городских пейзажей.

Что такое городская пейзажная фотография?

Фото Маттео Катанезе на Unsplash

Термин «пейзажная фотография» вызывает впечатления о потрясающих природных пейзажах.

Водопады, горы, суровая пустыня и густые леса … Фотографы-пейзажисты тратят время, документируя красоту мира природы.

Городская пейзажная фотография призвана показать суть сцены. В этом смысле это похоже на традиционную пейзажную фотографию.

Но в отличие от пейзажных фотографов, городские пейзажные фотографы документируют антропогенные вмешательства, структуры и окружающую среду.

Самое старое сохранившееся изображение камеры также является самым ранним примером городского пейзажа.Это картина Нисефор Ниепс «Вид из окна» в ресторане Le Gras . На снимке изображена сельская местность его поместья в Сен-Лу-де-Варен во Франции.

Сегодня фотографы городского пейзажа запечатлевают интригующую и динамичную среду города.

9. Изучите городскую среду

Фото Хин Бонг Йенга на Unsplash

Независимо от того, где вы находитесь, фотография — это всегда исследование.

Макросъемка требует от фотографов исследования мельчайших деталей мельчайших деталей.

Уличные фотографы ходят по улице в поисках случайных моментов жизни.

В городской пейзажной фотографии исследование имеет решающее значение.

Переулки, оживленные улицы, старые здания, витрины… Изучение открывает сердце обширного городского пейзажа.

Каждое пространство, каждый люк, каждый горизонт — это визуальная запись. Он воплощает в себе историю и культуру городской среды.

Когда у вас будет возможность, возьмите камеру и погрузитесь в городские прогулки на пару часов.

Никогда не знаешь, что откроешь!

8. Ищите новые перспективы

Фото Мэтью Генри на Unsplash

Глядя налево и направо, нельзя переходить оживленную улицу.

Иногда, как фотографы, мы можем застрять, фотографируя только то, что впереди нас.

В городском пейзаже все происходит одновременно и везде.

Это означает, что городскому фотографу важно знать, что происходит вокруг.

Смотрите как над собой, так и под ноги, и камера должна двигаться вместе с вами.

Оцените перспективу червя, сделав снимок на землю камерой.

Найдите обзорную площадку и взгляните на разросшийся внизу город с высоты птичьего полета.

Можно даже использовать дрон. Обязательно соблюдайте все законы об использовании дронов в этом районе.

Настройте свою перспективу. Это создаст образы, говорящие о захватывающей природе городской жизни.

7.Готовьтесь к повторению ярких ударов

Фото Кирилла Шарковского на Unsplash

Городской пейзаж полон узоров и повторений.

В то время как жизнь на повторении может показаться скучной, повторение может создавать потрясающие городские пейзажные фотографии.

Цветовые схемы, архитектурные особенности, воздушные провода, люди — ищите повторения и закономерности. Таким образом можно запечатлеть построение самого городского пейзажа.

Конечно, прерывание повторения — еще один способ создать привлекательную городскую пейзажную фотографию.

Нарушение рисунка приводит взгляд зрителя прямо к нарушающей фокус точке.

Следите за повторяющимися предметами, но не бойтесь добавить немного прерывания для акцента.

6. Улучшение текстур в черно-белом

Фото Маркуса Кастро на Unsplash

Черно-белая фотография подчеркивает текстуру, форму и форму. Он может превратить городской пейзаж в вызывающий воспоминания световой этюд.

Цвет активный и яркий. Черно-белая фотография более приглушенная и отражающая.

Черно-белое изображение городского пейзажа приглашает к аналитическому просмотру.

Черно-белая фотография городского пейзажа также избавляет от отвлечения цвета. Это может создать эффект и глубину.

Если городская сцена слишком насыщена цветом, попробуйте черно-белую схему в камере или позже при постобработке.

5. Направляйте глаз ведущими линиями

Фото Echo Grid на Unsplash

Ведущие линии — это композиционный прием, используемый для направления взгляда зрителя по изображению.

Человеческий глаз естественным образом ориентируется на порядок, предполагающий линии

Мосты, дороги и архитектура — все это создает сильные ведущие линии.

Попробуйте сфотографировать яркие линии в городском пейзаже. Таким образом вы сможете сосредоточить внимание зрителя на ключевых компонентах фотографии.

4. Используйте приложения для фотографии, чтобы найти лучший свет

Фото Евгения Тригубы на Unsplash

Дневного света не так уж много за 24 часа. В городской пейзажной фотографии можно использовать каждую минуту.

Есть бесчисленное множество вариантов объекта и условий освещения. Они могут держать вас в тонусе.

К счастью, есть калькуляторы освещения, такие как The Photographer’s Ephemeris. Вы можете использовать приложение, чтобы помочь вам определить оптимальные условия естественного освещения для данного места.

Тем не менее, не откажитесь от поездки в день, когда условия не самые лучшие.

Некоторые из лучших городских пейзажей снимаются в тусклую погоду или при резком освещении.

Вставайте рано и держитесь под дождем, градом или солнечной погодой, чтобы раскрыть все лучшее, что может предложить городской пейзаж.

3. Сделайте вашу ночную жизнь более атмосферной

Фото Шона Фоули на Unsplash

В то время как днем в городских пейзажах много всего происходит, многое происходит и ночью.

Искусственный свет может освещать окружающую среду, открывая атмосферные сцены разрастания городов.

Если вы найдете интересное городское место, посетите его ночью. Это даст вам новый взгляд на городскую фотографию.

Когда солнце садится, возьмите штатив и обратите внимание на неоновые вывески, автомобильные фонари, уличные фонари, витрины магазинов… все, что придаст немного света ночной сцене.

С высокой точки обзора ночью можно любоваться красивыми огнями городского пейзажа.

Низкая перспектива освещает часто зловещие размеры городских ночных пейзажей.

2. Вместе со старым — Найдите заброшенные места для сюрреалистических изображений

Фото Полины Раевской на Unsplash

Городские пейзажи часто представляют собой смесь старого и старого.новое и природа против искусственного.

Заброшенные городские пейзажи могут быть сюрреалистичными, а иногда и пугающими. Они также богаты отметками времени и великолепными фото-сюжетами.

Городские исследования (urbexing) часто включают фотографирование заброшенных мест.

Но если вы видели фотогеничное заброшенное место, ваш первый шаг — получить разрешение на доступ к сайту.

Это может быть непросто, но быть пойманным при незаконном проникновении может испортить вам день.

Заброшенные объекты также могут представлять угрозу безопасности.

Как правило, всегда проявляйте осторожность и не идите в одиночку.

1. Используйте мелкие детали для создания всего изображения

Фото Алекса на Unsplash

Термин «городской пейзаж» обычно предполагает сделать шаг назад, чтобы снять сцену целиком.

Но жанр также включает в себя микромир деталей, составляющих всю картину.

Знаки, граффити, архитектурные элементы, текстуры, цвета … все эти предметы и многое другое сами по себе создают интригующие образы.

Вы можете даже встроить макросъемку в свою практику. Погрузитесь в состав строительных блоков нашего городского мира.

Заключение

Фото Омида Армина на Unsplash

Фотографы городского пейзажа стремятся передать суть сцены.

Благодаря осознанию и исследованиям, городские фотографы открывают самую суть городского пейзажа.

Изображая повторяющиеся и направляющие линии, мы можем визуально деконструировать наше городское окружение.

Съемка в черно-белом режиме создает формальное проработку городского пейзажа.

И фотографирование в дневное и ночное время документирует характер постоянно меняющейся городской среды обитания.

Если вы оказались посреди городского пейзажа, наденьте удобную обувь, возьмите камеру и отправляйтесь в путь. Вас ждут городские джунгли!

Что такое городская пейзажная фотография — PhotolisticLife

Когда вы думаете о пейзаже, вы обычно не думаете о снимке, сделанном в центре такого крупного города, как Нью-Йорк. Городская пейзажная фотография — быстрорастущий жанр, который бросает вызов даже самым опытным фотографам.Так что же такое городская пейзажная фотография?

Пейзажная фотография описывается как съемка [ вашей камерой ] пространств в мире, иногда огромных и бесконечных, а иногда микроскопических. Пейзажные фотографии обычно запечатлевают присутствие природы, но могут также сфокусироваться на техногенных деталях или нарушениях ландшафта (Википедия). Слово «городской» относится к городу или поселку. Когда мы объединяем их, городской пейзаж, мы имеем в виду изображения, на которых запечатлены сцены в городе или поселке, которые могут быть огромными (например, городской пейзаж или снимок города с высоты птичьего полета) или они могут быть более «микроскопическими» по своей природе.

Городскую пейзажную фотографию можно делать изнутри города или городка, над ним или снаружи, глядя внутрь… Скорее всего, вы создали городскую пейзажную фотографию, собирались ли вы это или сейчас. Я знаю, что почти любой, кто путешествовал с фотоаппаратом, фотографирует городской пейзаж. Городская пейзажная фотография — один из лучших способов запечатлеть наши впечатления от посещения новых мест. Иногда бывает так много цветов, форм, символов, людей и т. Д., Что наши чувства перегружены, и мы можем многое упустить, если у нас нет способа задокументировать это и просмотреть позже.

Итак, теперь вы знаете, что такое городская пейзажная фотография, вернитесь на PhotolisticLife, чтобы узнать о предстоящих статьях о том, как улучшить свою городскую пейзажную фотографию. Собственно, вот небольшой тизер из следующей статьи о городских пейзажах:

Совет от профессионала: Когда дело доходит до городской пейзажной фотографии, определенно существует иерархия строителей композиции. Элементы переднего плана и люди, вероятно, находятся в основании пирамиды, что означает, что они являются самыми сильными элементами, которые вы могли бы использовать для создания своей композиции.Следующими на очереди будут такие вещи, как ведущие линии, отражения и сопоставления. Чтобы узнать больше о композиционных строительных блоках отличной фотографии, прочтите мою статью «Пирамида композиции».

Как всегда, не стесняйтесь делиться своими мыслями в разделе комментариев ниже.

Монтаж фотографий городского пейзажа с помощью Topaz

«В любой форме фотографии фотография захватывает момент времени; это запись того, что было в тот конкретный момент.Однако для того, чтобы фото было интересным для зрителей, это должно быть больше, чем просто рекорд.
В городах есть много зданий, хорошая и плохая архитектура, формы, узоры, люди и культура. Таким образом, городской пейзаж — это широкий предмет, который может включать в себя элементы как физических, так и культурных аспектов города ». — Адриан Пим

Городские пейзажи

Во время недавнего визита в Сан-Антонио, штат Техас, я заблаговременно поставил перед собой цель сделать снимок городского пейзажа на крыше города.В центре города, это изображение хорошо известного Аламо и частичного горизонта SA достигло этой цели и было выбрано для использования в этом уроке:

Исходное изображение

Один из моих любимых аспектов фотографии — это постобработка в «цифровой фотолаборатории». С серией изображений города, которые я сделал в тот день, был разработан стандартный рабочий процесс в соответствии с предложенной схемой рабочего процесса Topaz. Корректировки, примененные в навигации, преобразовали мои дневные изображения городского пейзажа не слишком радикально, сделав их более заметными по сравнению с тусклыми оригиналами.

Схема рабочего процесса Topaz

Имея в виду описанный выше рабочий процесс, я поместил изображения ниже в несколько плагинов в следующем порядке: DeNoise -> Adjust -> Clarity -> Lens Effects -> Detail

На примере горизонта города Аламо, вот общее представление о шагах постобработки, которым я следовал:

Шаг 1: DeNoise

Откройте изображение в Photoshop (или другой основной программе).
Дублируйте фотографию (Ctrl / Cmd + J) и откройте ее в Topaz DeNoise 5.
Убедитесь, что вы просматриваете изображение на 100%, чтобы оно выглядело так, как должно, при возвращении в PS. Это увеличение также поможет вам увидеть шум на исходном изображении по сравнению с последующим.
Примените одну из настроек, которые вам больше всего подходят для вашего изображения. Я применил пресет RAW-Moderate .
Нажмите ОК.

DeNoise

Шаг 2: Отрегулируйте

Добавьте изображение в Topaz Adjust 5.
Примените предустановку Brilliant Warm для солнечного дня.
Уменьшите или увеличьте прозрачность по желанию.
Нажмите ОК.

Шаг 3: Четкость

Откройте изображение в Topaz Clarity.
Примените одну из предустановок из коллекции «Архитектура». Для этого изображения я применил предустановку Cityscape I.
Дополнительно: Замаскируйте небо с помощью кисти «Edge Aware», чтобы предустановка Cityscape I применялась только к городу:

Городской пейзаж I Предустановка

Маска неба

Нажмите OK, чтобы вернуть изображение в PS и применить изменения.
Верните то же изображение в Clarity и примените предустановку Clouds II из коллекции ландшафта.
Используйте кисть Edge Aware, чтобы замаскировать архитектуру и листву, чтобы эффект применялся только к небу:

Предустановка Clouds II

Насадки для маскировки

Увеличьте размер кисти и силу вокруг основной части изображения.
Увеличьте масштаб, чтобы создать тонкую настройку по краям горизонта с помощью кисти меньшего размера.
Используйте клавишу пробела для переключения между «до» и «после», чтобы увидеть, что нужно скрыть или раскрыть.

Шаг 4: Эффекты линз

Добавьте изображение в Lens Effects.
Увеличьте масштаб до 100%, чтобы увидеть точные изменения, которые будут применены.
В левой части интерфейса прокрутите до xF Добавить резкость , примените один из предустановок резкости и нажмите OK. Я использовал Sharpening II :

Добавить заточку

Шаг 5: Деталь

Откройте изображение в Topaz Detail 3.
Для этой фотографии я уменьшил насыщенность на -0,10 для более естественного ощущения.
Примените предустановку Total Detail Light и замаскируйте небо / деревья, чтобы детали были видны только в архитектуре.
Нажмите ОК.

Предустановка освещения для общих деталей

Вернувшись в PS, я сделал выборочную настройку цветов голубого, синего и желтого цветов, чтобы применить их к небу и листву:

Выборочная регулировка цвета

Окончательный результат

Окончательное изображение

8 способов включить людей в пейзажные изображения

Пейзаж — один из моих любимых жанров.Обожаю пейзажные снимки с красивым горным хребтом или мерцающим закатом на воде. Есть что-то умиротворяющее в том, чтобы проснуться перед рассветом, взять чашку кофе и отправиться в одиночестве на тихое утро с природой и вашей камерой.

Однако маме с маленькими детьми трудно встать до рассвета и провести утро вдали от дома. Я научился творчески добавлять людей на свои пейзажные фотографии и был в восторге от результатов.

Когда мы проехали половину страны, чтобы навестить моего отца в западном Вашингтоне.У меня были большие планы вставать каждое утро перед восходом солнца, чтобы фотографировать солнце. Я наметил все остановки, которые хотел сделать, путешествуя по различным частям Олимпийского полуострова. Но когда мы приехали, погода была пасмурной и унылой.

Кроме того, мы хотели брать наших детей с собой куда угодно, и дети любят фотографировать бомбы. Вместо того, чтобы сводить себя с ума из-за того, что они не попадают в кадр, я решил принять это.

Пейзажи почти всегда исключают людей, чтобы сосредоточиться на красоте и величии сцены.Но при эффективном использовании добавление человеческого элемента в пейзаж может добавить сюжету сюжета.

Включение семьи или друзей в пейзажные снимки из отпуска или пикника добавляет индивидуальности и помогает фотографиям вызвать незабываемые воспоминания о поездке. Вот несколько способов добавить людей на ваши альбомные изображения:

1. Следуйте своим обычным правилам композиции

Вы можете привлечь внимание к тому факту, что на вашем изображении есть человек или люди. Или вы можете включить человека в свое изображение, но хотите, чтобы в центре внимания был пейзаж.

Правило третей, направляющие линии и любые другие методы композиции, которые вы обычно используете, могут работать, чтобы привлечь внимание к главному фокусу вашего изображения.

На полуострове Олимпик большую часть времени мы проводили у воды. Наши мальчики любили бросать камни в воду и смотреть, как прибывают волны. Это изображение показывает, как они наблюдают за береговой линией, но также включает детали каменистого пляжа и штормового неба.

Размещение горизонта на верхней линии по правилу третей и под низким углом позволяет деталям на переднем плане выделяться и привлекать внимание зрителя.Это позволяет сосредоточить основное внимание на камнях, но центральное положение семьи позволяет им удерживать свой вес в сцене.

Подробнее: Фотография композиции: разнообразие в ваших композициях

2. Пейзажная фотография должна быть осознанной

Здесь нет фото бомбардировок. Обратите внимание на расположение человека на вашем изображении. Подумайте о своей композиции заранее, чтобы объект не выглядел случайно проходящим по изображению или случайно включенным в неудобное место.

Используйте ландшафт в своих интересах. Естественные линии, S-образные изгибы или движение в ландшафте привлекают внимание людей на вашем изображении. Это была красивая тропа через местный парк в Арканзасе.

Ожидая прохождения бегуна и стреляя, затем представляя, когда он достиг правильного пересечения с правилом третей, бегун оказывается в той позиции в сцене, к которой естественным образом притягивается взгляд.

Изгиб тропы также ведет к бегуну, что еще больше привлекает внимание к его активности в ландшафте.

Подробнее: 10 советов по улучшению пейзажной фотографии

3. Используйте пейзажные изображения, чтобы рассказать историю

Человеческий элемент может изменить историю пейзажных картинок или даже создать историю, без которой не могло бы быть ничего. Люди могут не быть в центре внимания кадра, но при правильном использовании они могут вызвать интерес у зрителя.

Без туристов, идущих вдоль променада у Большого Призматического бассейна Йеллоустона, это было бы красивым, тихим, мерцающим пейзажем.Но, включив туристов, мы видим, что люди являются постоянной частью этого места, наслаждаясь им, позируя для фотографий из отпуска и фотографируя его со всех сторон.

В данном случае туристы не отвлекаются от красоты места, а добавляют подсказки к конкретному месту вдоль этого бассейна.

Подробнее: 5 шагов к созданию эффекта звездообразования днем или ночью

4. Сделайте пейзаж главным объектом

Маршрут по реке Арканзас в Литл-Роке — это оживленная пешеходная и велосипедная дорожка.Детали на знаке дают нам подсказки относительно того, где мы находимся и тип местности, но люди, идущие по дорожке за знаком, усиливают это сообщение.

Люди на этом изображении могут не быть в центре внимания или даже слишком очевидны, но, включив их, они могут улучшить историю места.

5. Позвольте человеку показать сцену в пейзажных фотографиях

Без человека это изображение было бы красивым пейзажным изображением заката над океаном в обрамлении дерева.Однако размещение моего мужа в сцене добавляет еще один слой к снимку.

Я сделал снимок, прогуливаясь по пляжу, и позволив ему поделиться этой сценой, не только подчеркивает ее красоту, но и добавляет индивидуальности.

6. Сделайте своего человека предметом

Пусть ваш пейзаж поддерживает ваш объект и помогает рассказать историю человека на вашем изображении. Мой сын провел большую часть этого утра на пляже в Панама-Сити, Флорида, пытаясь поймать медузу в сеть.

Включая более широкий ландшафт вокруг него, а не только детали его и его сети, мы получаем представление о том, где он был и об окружающем его океане.Лаконичный пейзаж отходит на второй план, чтобы сосредоточить внимание на деятельности моего сына.

7. Покажите грандиозность ландшафта

Маленькие дети или даже взрослые могут иллюстрировать просторы окружающего их пейзажа.

Использование широкоугольного объектива для фотографирования моего сына на пляже дает больше пейзажа в изображении, делая его маленьким в кадре. Мы видим, насколько обширна береговая линия и холмы по сравнению с маленьким мальчиком.

8. Взаимодействие с ландшафтом

Покажите своим детям, как они взаимодействуют с пейзажем.Это отличный способ включить пейзажные снимки в семейные и отпускные снимки.

Подумайте, что человек может делать в этом месте или в это время дня. Примеры могут быть самыми разными, например, лазание по дереву, бег по воде, прыжок со скалы или прогулка по тропинке. Не бойтесь использовать свое воображение!

Каждый раз, когда мы приближаемся к воде, нашим мальчикам хочется поиграть в ней. Они будут часами бросать камни или бегать по волнам. Это верно, будь то холодный северный пляж или теплый южный берег.

Поймать сына на полпути подразумевает движение, когда он убегает от волн. Фотография эффективно передает движение и силу волн без моего сына волнами, но его добавление закрепило эту тему.

Люди обычно не попадают в пейзажные изображения. Однако включение людей в ваши изображения — уникальный способ рассказать историю. Они могут играть главную роль в вашем пейзаже или быть небольшой его частью, которая помогает подчеркнуть вашу историю и поможет персонализировать красоту вашего окружения.

Снимаете ли вы незнакомцев на пейзажных фотографиях или свою семью и друзей, намеренное размещение этих людей в поддержку вашей общей темы позволит зрителю лучше понять ваш опыт в каждом месте.

3 шт. Черный холст City Grass Pictures

Отпечатки на холсте из 3 частей, черно-красные, картины с изображением городской травы, пейзажный триптих, настенное искусство

Обернутые вокруг натянутого холста PRINT, эти высококачественные PRINT готовы к развешиванию.

Этот потрясающий высококачественный цифровой отпечаток на высококачественном хлопковом холсте станет прекрасным украшением вашего дома или офиса. Мы используем фотографии высокого разрешения на холсте высочайшего качества.

Предоставляем:

vvvart.com — это универсальное место для покупок высочайшего качества фотографий и картин маслом, которые предлагают клиентам современные украшения для стен, большие холсты и картины маслом. Мы гордимся нашим выдающимся опытом и качеством, которые делают нас ведущим интернет-магазином произведений искусства с высочайшим качеством и обслуживанием.

Мы стремимся к совершенству во всем, что делаем. Наша цель — всегда удовлетворять наших клиентов и превосходить их ожидания с помощью наших продуктов и услуг. Мы очень гордимся не только качеством наших произведений искусства и конкурентоспособными ценами, но и эффективностью процесса доставки и первоклассным обслуживанием клиентов. Все наши картины тщательно упаковываются, а затем быстро доставляются вам домой или на работу.

Живопись в гостиной, 3 части холста стены искусства, городской холст стены искусства, природный декор, городской пейзаж фото холст, декор спальни, 3 части стены искусства, городские стены искусства, городской печать на холсте, природа стены искусства, городской пейзаж огромные картины, столовая Декор стен комнаты, 3 шт. Художественные принты на холсте, городской декор стен, городские фотографии, большие картины природы, домашний декор, 3 шт. Художественные принты на холсте, огромные изображения города, декор городского пейзажа, произведения искусства природы, абстрактное искусство из трех частей, абстрактное искусство из трех частей Искусство на холсте, 3 предмета искусства, 3 предмета на холсте, 3 предмета для стен, 3 предмета художественная печать, 3 предмета абстрактного искусства, 3 предмета на холсте, 3 предмета на холсте, 3 предмета на холсте, 3 предмета на холсте, 3 Отпечатки на холсте, 3 части картины на холсте, 3 части картины на холсте, 3 части картины, 3 части картины, 3 части картины, 3 части искусства стены, 3 части декора стены, 3 части искусства стены, синее искусство холста, аннотация искусство на холсте, абстрактное искусство на холсте для продажи, абстрактные картины на холсте, абстрактные принты на холсте, абстрактное искусство стены на холсте, доступное искусство на холсте, доступные картины на холсте, доступные отпечатки на холсте, доступные настенные рисунки на холсте, художественный холст, художественные принты на холсте, пляжное искусство на холсте, пляжные картины на холсте, пляжные принты на холсте, пляжные сцены на холсте, красивое искусство холста, черно-белое искусство на холсте , черно-белые картины на холсте, черно-белые картины на холсте

Захват города: городская фотография и городские фотографы

В настоящее время термины уличной и городской фотографии часто используются взаимозаменяемо, оба относятся к искусству запечатления городских пейзажей и людей в них.

Тем не менее, городская фотография по-прежнему остается неологизмом, придуманным в последнее десятилетие, и ее место и роль в истории фотографии могут быть немного запутанными и неопределенными.

Вообще говоря, люди понимают, когда кто-то упоминает уличную, документальную или портретную фотографию, в то время как термин городской, кажется, привязан к серой зоне, включающей только определенные виды портретной живописи и городских пейзажей .

Итак, что мы на самом деле имеем в виду, когда говорим о городской фотографии? Это законная подкатегория уличной фотографии или что-то еще?

Фрэнк Кадемартори — Городской ангел, 2013 — изображение через endlessframe.com

Различия между уличной и городской фотографией

Уличная фотография обычно определяется как откровенная съемка различных объектов в общественных городских пейзажах. ^[1] Этот подход был наиболее заметен в так называемый золотой период фотографии, начиная с 1890-х до 1970-х годов. В эту эпоху высококачественные портативные камеры, такие как Leica, становились все более доступными и, следовательно, более популярными, поэтому фотографы больше не ограничивались своими студийными камерами среднего формата.Наконец-то они смогли расслабиться и выйти на улицу, где весь новый мир ждал своего открытия и фотографирования. Идеи фотографии золотой эры, такие как Анри Картье-Брессон , Роберт Франк и Гарри Виногранд , запечатлели преимущественно изображения людей , в то время как другие известные художники, в том числе легендарный Брассай , Ли Фридлендер и Eugene Atget сфокусирован на пейзажах, где люди почти полностью отсутствуют в их произведениях.Здесь возникла первоначальная дихотомия, которая в конечном итоге привела к двум разным направлениям — новой и традиционной уличной фотографии. Новый был направлен на съемку людей в различных ситуациях и сосредоточился на конкретных людях, таких как нищие и обездоленные, но он начал игнорировать ранее важные аспекты, такие как архитектурные детали, общую атмосферу и силу сюрреализма. Это традиционная уличная фотография, которая превратилась в то, что мы сегодня называем городской фотографией. .Подобно фотографиям старой школы (без строгой откровенности), городских изображений стремятся охватить не только людей, но и их окружение . Он стремится рассказывать истории, внимательно изучать людей и пейзажи, а также то, как они связаны или, возможно, не связаны — последнее является более распространенным сценарием. Городская фотография также предлагает мощный комментарий к современной жизни в психологическом, экологическом и архитектурном смысле. Это действительно важно, потому что примерно 50% современного населения проживает в растущих городских районах.

Павел Пех — Городские уличные голуби — изображение с сайта roseshavegotits.com

Эстетика городской геометрии

Современная среда мегаполиса предлагает множество объектов и панорамных линий для наблюдения и фотографирования. Можно запечатлеть элементы прошлого и настоящего в тщательно скомпонованных сценах , сфокусированных на взаимодействии между архитектурой и людьми . Серость бетонных полей, высокие небоскребы и неизбежный упадок городов обладают огромным фотографическим потенциалом из-за их смелых геометрических структур.Очарование больших городов запечатлено в фотографии городского пейзажа и архитектурной фотографии — первая концентрируется на создании общей картины, такой как горизонты и их силуэты, граничащие с небом и морем, а вторая подчеркивает отдельные здания и их детали. ^[2] Многие известные города по всему миру имеют выгодные позиции на близлежащих холмах или вдоль рек, но для того, чтобы запечатлеть что-то необычное, обычно лучше придерживаться общих переулков и научиться быть отличным наблюдателем.Хорошим примером такого подхода является фотография Гилада Бенари под названием The Urban Legend . Это довольно простая сцена, но благодаря правильному выбору времени все движущиеся элементы образовали интересное единство, наполненное метафорой и многоуровневой сложностью. В то же время эта фотография основана на таких принципах дизайна, как выравнивание , баланс и повторение , которые являются одними из важнейших факторов эстетики городской фотографии. Еще один аспект, который следует учитывать при съемке городов, — это, безусловно, время суток — и зданий, и люди приобретают другой вид в темноте .Многие опытные фотографы утверждают, что лучший период для фотосъемки — примерно 15 минут после заката, но изображения поздней ночи также могут добавить уникальное измерение метрполотской фотографии из-за ярких неоновых цветов и ярких следов, вызванных длительной выдержкой.

Гилад Бенари — Городская легенда, 2007 — изображение через 500px.com

Портретная фотография в городе

Несколько десятилетий назад уличные портреты снимались в основном на высококонтрастную черно-белую пленку .Это создавало определенное мрачное настроение, которое мы часто ассоциируем с подобной традиционной фотографией. Однако за это время многое изменилось, и города по всему миру стали динамичными и красочными фонами для новаторских портретов. Городская портретная фотография и портретная съемка в окружающей среде начали процветать, потому что фотографы осознали, что каждый современный город имеет свой колорит. Некоторые города славятся своими футуристическими башнями из стекла и стали, в то время как другие имеют ностальгический, но теплый вид из-за старомодных кирпичных стен.Тем не менее, действительно важно, как предметы взаимодействуют с окружающей архитектурой. Для фотографа это означает обрамление элементов здания цветами, линиями и формами, которые дополняют или контрастируют с одеждой или индивидуальностью объекта . ^[3] Это верно как для откровенных, так и для постановочных городских изображений, которые можно увидеть на фотографии Спенсера Туника здания Europarking Building в Амстердаме. По сути, это изображение — отличный представитель нетрадиционной, экспериментальной городской фотографии, объединенной с концепцией инсталляции.Несмотря на то, что люди присутствуют на этой фотографии и тщательно поставлены, мы не можем считать их главным объектом. В работах Туника человеческих тел переходят в городской пейзаж и становятся абстракциями, которые формируют определенные эстетические отношения с окружающей средой. Эта концепция доводит до крайности взаимосвязь между портретной фотографией и городской фотографией.

Спенсер Туник — Europarking Building, 2007 — изображение с valentinagurarie.com

Съемка города — известные городские фотографы

С годами способ, которым городские фотографы запечатлевают общественное пространство и те, что в нем, эволюционировал вместе с доступными технологиями и соответствовал потребностям и тенденциям современности.От самых ранних снимков влияния промышленной революции 19 века и пикториалистической поэзии городских пейзажей до исчерпывающих документов борющихся обществ и фотографий, прославляющих молодое движение стрит-арта, эти художники с каждым шагом расширяли свои взгляды на мир. способ. С каждым откровенным снимком, «решающим моментом» и открывающими портретами обоих городов и их жителей этот жанр фотоискусства продолжает расширять бесценный визуальный архив, который он создавал с момента появления медиа, и доказывает нам, что всегда есть новый взгляд на жизнь вокруг нас и история, которую еще предстоит рассказать.

JR — Морщины города, Берлин, 2013 г.

Эжен Атже

В 1898 году человек, который любил называть себя «автором-продюсером», а не фотографом, начал снимать исчезающий мегаполис. В течение следующих тридцати лет Эжен Атже работал над своей знаменитой серией «Vieux Paris» (Старый Париж), рассказывающей об архитектуре и городских пейзажах в их последние дни, прежде чем современность и урбанизация захватили власть. Фактически, эти изображения витрин, витрин, исторических зданий, мостов и берегов Сены, лестничных клеток и квартир — все это свидетельствует о другом периоде, моменте в истории, который мы бы не знали и не оценили так, как мы. сделать сегодня иначе.Эжен Атже не видел достаточно времени, чтобы увидеть тот славный успех, которого добился, но он должен поблагодарить Беренис Эбботт за спасение и публикацию его выдающихся фотографий.

Старый Париж — Эжен Атже

Эдвард Штайхен

Хотя он в основном был успешным портретистом и модным имиджем — самым успешным в свое время — Эдвард Штайхен также надел впечатляющие изображения городского пейзажа, вдохновленный европейскими влияниями, такими как Роден и Уистлер, и руководствуясь желанием пикториалистов изменить фотографию. в искусство.Но помимо создания образов, Эдвард Стейхен также отвечал за развитие этого жанра в Соединенных Штатах, руководя двумя крупными выставками в Музее современного искусства в Нью-Йорке ^[4]. На этих выставках были представлены фотографии французских художников Брассая, Картье-Брессона, Дуано, Рониса и Изиса, а также были рассмотрены жемчужины послевоенной фотографии, значительную часть которой на тот момент составляли работы, созданные на открытом воздухе.

Слева: Эдвард Стайхен — Флэтайрон, 1904/ Справа: Эдвард Стейхен — Двадцать пять фотографий, 1903

Роберт Франк

Основополагающая книга Роберта Фрэнка 1958 года Американцы ^[5] — один из самых важных проектов такого рода, для которого художник путешествовал по Соединенным Штатам, чтобы показать свой народ взглядом со стороны.За два года путешествий он сделал около 28 000 снимков, и хотя книга известна своими запоминающимися портретами, она также дает нам представление о многогранном городском и сельском ландшафте страны в столь же убедительной манере. Свидетель перемены времен, Роберт Франк взял лучшее из них с помощью своей камеры, настолько точно, что кажется, будто мы отправились в это путешествие с ним. Это революционное достижение, которое показало место тьмы и надежды, изменило курс фотографии и установило очень высокий стандарт, которым многие по-прежнему восхищаются и уважают.

Изображение из книги Роберта Франка Американцы.

Анри Картье-Брессон

Он значимая фигура не только в уличной и городской фотографии, но и в истории медиа в целом. Анри Картье-Брессон — отец «решающего момента» ^[6], идеи carpe diem, или момента создания имиджа. Его оригинальность и творческий потенциал продолжают удивлять много лет спустя, потому что его внимание к деталям и композиции все еще несомненно актуально и без компромиссов.Анри Картье-Брессон запечатлел жизнь в бегах, большую часть которой он провел в дороге со своей 35-миллиметровой пленкой и фотоаппаратом. Он был вездесущ и внимателен, мог уловить дух той страны, в которой он находился, создавая глобальный визуальный дневник высочайшего качества. Его картины — это давнее наследие художественных традиций и эффектный хранитель мимолетных моментов повседневной жизни.

Дайдо Морияма

Его изображения грязные, жестокие, но поэтичные — в трех словах это «Аре-Буре-Боке», если использовать японский термин, описывающий особый стиль фотографии, который становился все более влиятельным в Японии 1970-х годов и из которых Дайдо Морияма — мастер.Буквально означает «грубый, размытый, не в фокусе», он как нельзя лучше подходит для тех образов послевоенной социально-политической ситуации в стране, которые художнику удалось передать так хорошо. Дайдо Морияма был вдохновлен Уильямом Кляйном, еще одним великим городским фотохудожником, который посвящал целые тома книг отдельным городам. Морияма следовал той же схеме с Токио, фотографируя все слои общества, живущие там, в частности самые низкие, в уникальном духе, который вызывает живой, без постановки, почти до боли реалистичный театр.

Дайдо Морияма, из фотокниги «Путешествие за чем-то»

Джоэл Мейеровиц

Хотя цветная фотография производилась почти так же долго, как черно-белая, оттенки серого всегда были доминирующими, особенно в мире фотожурналистики и различных видов документального изображения. Но все изменилось, когда Джоэл Мейеровиц начал работать с цветом в 1962 году, вдохновленный вышеупомянутым Робертом Франком ^[7]. Его новаторское использование оттенков как мощного средства выражения геометрии и отдельных элементов в архитектуре и ландшафте принесло ему очень плодотворную пятидесятилетнюю художественную карьеру и десятки фотокниг, важные выставки и награды. «Фотография происходит за доли секунды», — говорит Мейеровиц. «У меня мало времени думать о вещах. Вы должны отточить свой инстинкт. Вы учитесь оттачивать этот навык и время, чтобы оказаться в нужном месте в нужное время ».

Джоэл Мейеровиц — Городская фотография Нью-Йорка, 1981, видео

Марта Купер

Бродяга по улицам с ранних лет, Марта Купер — опытный фотожурналист, которого привлекли нелегальность и азарт молодого художественного движения, которое только-только встало на ноги в Нью-Йорке — граффити и городского искусства.Представленная ее членам другом художником HE3, она начала документировать следы аэрозольных баллончиков на подземных стенах и вагонах поездов, таким образом «сохраняя» все произведения искусства в их естественном состоянии. Еще с начала 1980-х гг. Марта Купер работала над созданием великолепного портфолио изображений, которые имеют решающее значение для такого эфемерного вида искусства, как этот. Она является активным защитником художественной концепции движения, и ее работы открыли путь для многих других художников, вовлеченных в это движение.

Марта Купер перед фотоинсталляцией в Берлине, 2014 г.

JR

Его работы — не что иное, как монументальные, как по размеру, так и по значению, и они превратили его в разностороннего художника, который в заключительном акте фотографирует свои собственные фотографические работы в общественных местах.Активная работа любимого художника JR состоит из многих вещей, но суть в том, как он сочетает в себе концепцию печатных фотографий и пейзажа. Фактически, его гравюры украшают улицы, здания, крыши и стены многих городов по всему миру, показывая лица людей, живущих в этих сообществах, тем самым создавая прекрасную прямую связь между ними. JR использует архитектуру как элемент, столь же важный, как и образы, которые он создает для нее, в равной степени используя концепции уличного искусства и фотографии для создания единственного в своем роде гибрида.

JR — Проект наизнанку

Никола Таминджич

Помните, как Спенсер Туник фотографирует сотни обнаженных людей в городах? Никола Таминджич также нашел умный способ включить портретную живопись в городскую фотографию, сняв чистую, настоящую человечность. Его модели обнажены, и я имею в виду не только их одежду, но и любые суждения или предубеждения, поскольку они вызывают желание, сдержанность, мрачность и юмор. Они населяют самые разные экстерьеры и интерьеры, такие как знаменитые здания Нью-Йорка в знаменитой книге Николы Таминджича « Fucking New York », в которой мода и эротическое искусство, кажется, переплетаются в потрясающем портфолио.Даже другие его работы, сфокусированные исключительно на городском пейзаже, источают некую современность и ностальгию.

Сцена из фильма «Трахающий Нью-Йорк» Николы Таминджича

Очарование постоянно меняющихся городских пейзажей

Короче говоря, городская фотография — это больше, чем типичная уличная фотография, потому что она включает в себя все, что можно найти в современном городе — архитектуру, разложение, человеческие объекты, различные неодушевленные предметы и все, что между ними — любые корреляции, образные или абстрактные.Некоторые подкатегории социально вовлеченной городской фотографии имеют тенденцию быть критическими, а не просто потребляемыми, и они обычно имеют более глубокое значение под завесой привлекательной эстетики. Лучший способ понять городскую фотографию — это рассматривать ее как как естественное продолжение уличной фотографии. — образ жизни и культура развиваются во всем мире, и то же самое верно и для фотографии. Что остается неизменным, так это мощный симбиоз между нами, людьми и городами, которые мы называем своим домом .Несмотря на такие явления, как социальное отчуждение, и несмотря на кажущиеся безжизненными бетонные джунгли, которые мы построили вокруг себя, мы запрограммированы на связь с нашим окружением . Сложная задача городской фотографии — задокументировать удивительную природу этих постоянно меняющихся современных связей.

Совет редакции: Уличная фотография сейчас

В этом всеобъемлющем томе представлены 46 современных имиджмейкеров, известных своими откровенными изображениями жизни на поверхности и в метро, в торговых центрах и кинотеатрах, на пляжах и в парках.Включены такие знаменитости, как участники Magnum Брюс Гилден, Мартин Парр и Алекс Уэбб (которые все еще «видят то, что невидимо для других», как сказал Роберт Франк), а также международная группа молодых художников, чьи индивидуальные биографии проливают свет на истории. за их фотографиями Нью-Йорка, Токио, Дели или Дакара.

Автор Жаклин Клайд и Энджи Кордик .

Артикул:

Дэвидсон, К. (2012) Что такое городская фотография? , Фестиваль городской фотографии в Торонто [19 августа 2016 г.]
Роуз, Д. Фотографирование городских пейзажей , Школа цифровой фотографии [19 августа 2016 г.]
Paxton, S. Советы и уловки городской портретной фотографии , Picture Correct [19 августа 2016 г.]
Аноним, Эдвард Стейхен , Музей современного искусства [20 августа 2016 г.]
Франк, Р., Керуак, Дж., Американцы , Стейдл, 2008
Картье-Брессон, Х., Решающий момент, Steidl, 2015
Rawlings, N.(2012), Не торопясь: взгляд назад на 50-летие фотографий Джоэла Мейеровица, ВРЕМЯ [20 августа 2016 г.]

Представленные изображения в слайдере: Произведения Джоэла Мейеровица, Уильяма Эгглстона, Генри Чалфанта, Гарри Виногранда, Брассая.