День: 07.03.2020

Арт Блог

Биеннале современных искусств пройдет в Венеции с 13 мая по 26 ноября 2017 года и будет длиться чуть более 6 месяцев. Выставка пройдет под руководством главного куратора Центра Помпиду Кристин Масель. Фонд GAA, голландская некоммерческая организация, также снова организуем нашу крупную международную художественную выставку, которая пройдет при поддержке Европейского Культурного Центра в Палаццо Мора и Палаццо Бембо. Palazzo Mora расположен на главной улице в центре Венеции, Palazzo Bembo находится на Гранд-канале, в 160 метрах от моста Риальто. В общей сложности мы используем более 3000 м2 выставочной площади, которая разделена на комнаты различных размеров. На нашей выставке «Personal Structures”, мы представим широкий спектр художественных проектов, мыслей и идей. Согласно регламенту, мы заявим наш выставочный проект руководству Венецианской биеннале в октябре, и в случае одобрения, наша выставка снова будет официальной частью Биеннале. Мы представим несколько международно признанных художников, но также ищем менее известные имена. Мы хотели бы представить художников, которых интересуют темы: Время — Пространство — Существование. Мы посещаем многочисленные выставки и регулярно изучаем журналы, чтобы быть в курсе, но уверены, что есть много прекрасных художников, которые должны быть включены в нашу выставку, но о существовании которых мы не знаем. Мы хотели бы спросить, знаете ли вы или хотели бы представлять художника, который по вашему мнению может стать участником выставки. Если да, то мы серьезно рассмотрим все ваши предложения. Пожалуйста, обратите внимание, что участие в нашей выставке предполагает затраты, и наш некоммерческий фонд, к сожалению, не способен взять на себя все расходы, необходимые для представления художника. Для того, чтобы помочь покрыть расходы, участникам придется искать дополнительное финансирование, например, через правительственные учреждения, коллекционеров, галереи и даже иногда покрывать их за свой счет. Венецианская Биеннале установила крайний срок для подачи имен участников в октябре, поэтому мы надеемся на скорый ответ. После того, как уведомление будет принято Биеннале, у участников есть достаточно времени, чтобы определиться с деталями и содержанием проекта, пока в марте 2017 года не начнется подготовка к открытию.

Арт-блог. Выставка «Союз молодежи» | Телеканал «Санкт-Петербург»

В корпусе Бенуа до 2 сентября проходит выставка, посвященная первому авангардному объедению в России. «Союз молодежи» собрал художников, работавших в самых разных стилях и направлениях, поэтому и сегодняшняя выставка в Русском музее очень разнообразна. Здесь и мрачный интеллектуал Павел Филонов, и шутник Илья Машков, и, пожалуй, самый знаменитый из всех представителей объединения – Казимир Малевич, и художники, мало известные широкой аудитории.

«Какие ассоциации у вас вызывает словосочетание «союз молодежи»? Лично мне хочется добавить что-то вроде «Московского района» или «Ленинградской области». Но речь вообще не об этом. «Союз молодежи» – это первое авангардное объединение в нашей стране.

«Союз молодежи» объединял самых разных, абсолютно не похожих друг на друга художников. Но при этом было сходство: они все не хотели писать, как академические художники. Они хотели писать, как Матисс, Ван Гог и Гоген. Вот, например, картина Иосифа Школьника напоминает мне работы Матисса».

«Безусловно русские художники начала века, новаторы, смотрели на французское искусство, безусловно они посещали коллекцию Щукина. Но это было общим местом. Отличительной особенностью многих художников-членов «Союза молодежи» было то, что стремления их были не только европоцентричные, но они смотрели и на народное искусство, и на примитив стран Африки, Океании, Азии».

«Не все художники «Союза молодежи» сегодня широко известны, как уже названный нами Иосиф Школьник или Святослав Нагубников, у картины которого мы сейчас находимся. Возможно, его имя вам тоже неизвестно. Мне вдруг показалось, что в этом несколько землистом цвете лица, черных как смоль волосах, в этих цветных одеждах я вижу что-то от Гогена».

«Нельзя говорить, что они очень похожи. Но можно говорить, что он безусловно знал о Гогене. Более того, на выставках «Союза молодежи», особенно на второй выставке, их работы сопровождались еще и показом репродукций современных французских художников, в том числе Сезанна, Ван Гога, Гогена. Они, таким образом, не скрывали этой связи, они проводили эту ниточку своего искусства и современного западного».

«Но некоторые из имен художников «Союза молодежи» вам определенно известны. Одно из них – это Павел Филонов и его «Пир королей». Уникальная особенность живописи Филонова – бесконечное количество деталей, и каждый в них видит что-то свое. Мне, например, кажется, что на картине множество христианских символов. Вот рыба в центре стола – это символ Христа. Так же и с виноградом. А еще некоторые из представленных здесь персонажей сидят со скрещенными на груди руками. Так православные идут причащаться. И мы можем найти здесь чашу, вероятно, с вином. Это является необходимым атрибутом причастия. Кроме того, если сосчитать все изображенные на картине фигуры, то окажется, что их двенадцать».

Но, несомненно, Филонов гораздо сложнее и так просто его не прочитать.

«Друзья, не только вы переживаете о том, как вас увидят другие люди, что запостить в инстаграм. Поверьте, все эти фильтры и фотошоповские прибамбасы придуманы еще задолго до инстаграма и фотошопа. Вот история из инстаграма: фигуры атлетические, музыкальные инструменты, книги мы читаем очень умные. Так Илья Машков изобразил себя и Петра Кончаловского, своего товарища по «Союзу молодежи».

«Представляете, это первое авангардное объединение в нашей стране, а мы даже названия не знаем, не слышали никогда. Так вот Русский музей сделал все, чтобы мы это имя запомнили – «Союз молодежи». Приходите и смотрите».

Подписывайтесь на нас в «Яндекс.Новостях», Instagram и «ВКонтакте».

Читайте нас в «Яндекс.Дзене».

Чемпионский латте-арт – Блог обжарщиков кофе Torrefacto

Расспросили двукратную чемпионку России по латте-арту Полину Нотик и владелицу кофеен Roast and Crosby о моде на кофейные рисунки и об авторской технике браунинг-латте. А заодно выяснили, какое молоко и зерно брать для латте-арта и долго ли учиться рисовать розетты.

О выборе молока

— Полина, начну с вопроса о выборе молока для латте-арта.

— Мы выбираем цельное молоко, чтобы не было сухого в составе, иначе оно будет пузыриться и быстро превратится в рыхлую пену ещё в питчере. Я использую «МайтиМилк» для латте и капучино, оно соответствует всем требованиям и по качеству взбивания, и по вкусу. Для остальных напитков — рафов и сладкого кофе — выбираю Promilker, на нем же тренируюсь. Оно идеально с точки зрения взбивания, даёт эластичную и глянцевую пену и не требует хранения в холодильнике.

— На что опираться при выборе молока, если смотреть на упаковку?

— На упаковке указывают данные по ГОСТу. Для латте-арта просто данных о жирности и белке недостаточно, только на практике можно определить, подходит молоко или нет.

— Мы в офисе протестировали около 20 марок молока, оценивая формирование микропены, глянцевость поверхности, вкус и отсутствие «запаха коровы» при нагревании. Какие ещё критерии важны?

— Всё правильно вы оценивали. Ещё важный момент, чтобы не было запаха картонной коробки. При оценке молока для латте-арта может быть два подхода: первый — стабильность состава, тогда подойдёт молоко в TetraPack; второй — вкус, тогда лучшим выбором будет цельное фермерское. Если выбирать молоко в обычном магазине, то лучше всего себя показывает отборное «Домик в деревне» и «Правильное молоко» от производителя «Ферма роста».

О зерне для латте-арта

— Темная обжарка и смесь с робустой дают плотную насыщенную крему. Это позволяет получить яркий контрастный рисунок. Только такой кофе подходит для латте-арта?

— Да, для латте-арта, для создания шедевров на поверхности напитка, для получения красивого фото используется темнообжаренное зерно. Даже на чемпионате мира пренебрегли вкусом в пользу зерна темной обжарки. Этому есть небольшое оправдание: чемпионат подстраивается под мировые тенденции, а лидерами движения латте-арта являются азиатские страны, где принята темная обжарка и любят контрастные рисунки. Но я такой подход не поддерживаю. Это не вкус спешелти.

— Какую обжарку кофе используешь в своих кофейнях?

— Я использую зерно светлой обжарки, так что оно вкусное и в альтернативе. Это фирменная смесь Бразилии и Колумбии без ярко выраженной кислотности, иначе зерно может «распузырить» капучино.

— Правильно ли я поняла, что эспрессо-смеси с кислотными африканскими сортами не подойдут для полноценного латте-арта?

— Да, c таким эспрессо молоко просто сворачивается. Поэтому если говорить о классическом чемпионате бариста, то одна из задач участника — оставить кислотность в эспрессо, но не дать зерну испортить молочный напиток.

Для кислотных сортов без шоколадно-орехового профиля температура нагрева молока должна быть ниже. Иначе вкус самого зерна потеряется. Поэтому часто на чемпионатах бариста используют для молочных напитков чашки маленького объёма. Для сочного ягодного эспрессо лучше подойдёт флэт уайт.

— До какой температуры обычно нагреваешь молоко?

— Я не измеряла. Наш стандарт в кофейне — капучино максимально горячий, но не обжигающий язык. Это около 80 градусов. Мы используем достаточно жирное молоко «МайтиМилк», которое хорошо себя проявляет при высокой температуре.

Об участии в чемпионатах

— На каком молоке проходил мировой чемпионат по латте-арту в Будапеште?

— Это было местное цельное молоко, выбранное организаторами. Мы покупали его для тренировок, через пару дней хранения на поверхности появлялся большой слой сливок. Мы убирали сливки, намазывали на хлеб как масло — было очень вкусно, при этом оставшаяся часть молока хорошо взбивалась. Вот такой натуральный продукт.

— Насколько знаю, кофе на чемпионате по латте-арту оценивается только визуально, вкус не имеет значения.

— Это две разные темы: вкус кофе и внешний вид напитка. В этом году правила чемпионата кардинально изменились и отошли от вкуса кофе. Раньше судьи пробовали напиток, потом перестали. А в этом году для соревнований стали использовать зерно темной итальянской обжарки. В правилах был указан цвет по колориметру, и ему соответствовало зерно темной обжарки с выступлением масел. Поэтому во время соревнований в Будапеште я не попробовала ни одну приготовленную чашку.

— Расскажи, сколько времени есть у бариста для создания рисунка без ущерба вкусу напитка?

— Если говорить о чемпионате, то там всё строго ограничено: в одном из этапов, я назвала его скоростным, тебе надо приготовить 6 чашек за 8 минут. При том, что используются чашки 300 мл, и судьи оценивают рисунок. Время ограничено для того, чтобы рисунок создавался свободным вливанием без применения всяких палочек. Эти изменения появились в правилах в этом году и нужны, чтобы оценить скорость подачи напитка. Правильно отдавать напиток гостю как можно быстрее.

Об обучении латте-арту

— Как научиться латте-арту?

— Сначала бариста учится вливать молоко, создавая базовые рисунки: сердца, розетты и тюльпаны. Это не латте-арт, это стандартные навыки. Я заинтересована обучать только тех, кто освоил технику взбивания молока и уже умеет создавать базовые рисунки.

Все приходит только с ежедневной практикой, а скорость обучения зависит от таланта бариста. Базовые рисунки одни учатся создавать две недели, другим нужна пара месяцев. Хотя я считаю, что с этим не стоит торопиться — важно практиковаться, делать выводы и каждый день по чуть-чуть совершенствоваться. Своим бариста я не ставлю цель научиться рисовать в течение двух недель. Они сначала работают стажерами, продавцами, параллельно тренируются один-два месяца, чтобы набраться уверенности.

— Сколько времени у тебя заняло овладение уверенными навыками латте-арта?

— Мне в этом плане повезло. Когда я начинала работать бариста в Самаре, попала к тренеру-профессионалу. Неделю мы учились делать базовые рисунки, а потом я оттачивала навыки, вливая воду в чашку. Сам рисунок не было видно, но руки запоминали движения. У меня это заняло два месяца. Потом я начала придумывать более сложные рисунки.

О моде на рисунки

— Недавно в подкасте я слышала версию о том, что тенденция к упрощению подачи кофе приведет к исчезновению рисунков. Как считаешь, есть ли будущее у латте-арта?

— Я думаю, что с каждым годом мы находим новые ответы и техники. Это новое искусство, которое стало развиваться только с 2000х годов. С каждым чемпионатом меняются подходы, мышление, представление. Я вижу упрощение только в наших кофейнях, где стали меньше внимания уделять латте-арту. Это как мода, которая угасает, а потом опять набирает силу.

— А есть ли сейчас какая-то мода на рисунки в латте-арте?

— Когда-то было модным рисовать розы, сейчас тенденция — реалистичные рисунки и концептуальность. У меня была морская тема: рыбы, ракушки, кораблик. Чемпионат мира выиграл Арнон Цитипрасет (Arnon Thitiprasert) из Тайланда, который рисовал лесных животных.Он супер-профессионал, шесть раз выигрывал национальные чемпионаты. Его техника интересна тем, что каждый бариста, если приложит усилия, сможет повторить его рисунки. Я сейчас как раз тренируюсь — повторяю его зайца, оленя и лису. Здесь не нужны какие-то супер-таланты, как у некоторых азиатов, которые могут нарисовать 10 розетт в одной чашке. Они оттачивают навык владения кистью, который невозможно применить на чемпионате из-за психологического давления. Никто не выигрывает чемпионат по латте-арту с технически сложными рисунками.

Фото: Coffee T&I Magazine

Об авторской технике браунинг-латте

— Расскажи про авторскую технику, с которой ты выступала на чемпионате.

— Я добавляла крема на поверхность молока. Это моя авторская техника браунинг-латте. Она доступна каждому для повторения и не требует темной обжарки зерна. Рисунок хорошо получится и на светлой обжарке.

Моя рыбка в технике браунинг-латте получила очень высокие баллы на чемпионате. Если бы я выиграла, то моя техника была бы признана в мире. Но пока я не достигла этого титула и не планирую участвовать в соревнованиях ближайшие два года. Это время хочу посвятить развитию латте-арта в России. У меня такой принцип: нужно участвовать, а потом отдавать — обучать других. До участия в чемпионате я старалась не предавать огласке свою технику, сейчас у меня есть возможность делиться и рассказывать о ней.

Готовы повторить авторскую технику браунинг-латте? Публикуйте ваши видео и фотографии с латте-артом с тегом #browninglatte, делитесь ссылками в комментариях!

Хроники литератора.

Арт-блог Светланы Гончаренко: Светлана Гончаренко (Алкея) Светлана родилась в самой обычной советской семье в Чите (Забайкальский край, Россия). Отец, Абрамов Вадим Сергеевич, свыше тридцати лет проработал на железной дороге машинистом электровоза, почётный железнодорожник. Мать, Абрамова Татьяна Васильевна, работала в Управлении железной дороги, а с рождением младшей дочери Елены всё своё время посвятила воспитанию дочерей.

Счастливое детство, полноценная семья, любовь близких, активная юность – всё это сыграло большую роль в становлении характера и личности молодого поэта, жизнерадостного, искреннего, распахнутого. Хотя поэтом она осознала себя только в зрелом возрасте, когда пришло первое признание читателей и литературного сообщества. Записывать стихи Светлана начала с шестнадцати лет. Её первая творческая тетрадь появилась годом ранее. Процесс творчества стал для неё настолько же естественным, как дыхание. 

В 1999 году Светлана закончила Забайкальский государственный педагогический университет им. Н.Г. Чернышевского, факультет иностранных языков, специальность «Филология». В поиске себя некоторое время жила в Москве, потом жизнь занесла её в Республику Беларусь, там состоялось её первое публичное выступление со стихами, и вышла первая публикация в литературном журнале «Неман». В 2005 году она, уже  вместе с семьёй, вернулась в родной город — Читу — где вплоть до 2013 года жила, работала, занималась творчеством и общественной деятельностью.
Работала учителем иностранных языков, переводчиком, редактором.

С 2005 по 2009 гг. – редактор Общероссийской детско-юношеской газеты «Чадо»., постоянная и активная участница региональных и всероссийских журналистских и общественно-политических конференций, форумов, съездов. Материалы Светланы Гончаренко по организации работы с детской аудиторией печатались в центральных СМИ, для кого-то даже стали классикой журналистского мастерства. 

В 2010 — 2012 гг. – редактор глянцевого журнала и сайта «Свадьба в Чите».  

С июня 2011 года по март 2014 года – организатор и первый председатель правления Регионального отделения Русского литературного клуба в Чите (РО РЛК).
Предложение создать региональное отделение в Забайкалье поступило Светлане Гончаренко из центрального офиса Русского литературного клуба в Москве, на что она откликнулась с готовностью и пылкостью молодого активиста. Её поддержали забайкальские поэты и писатели Валерий Тытенко, Владимир Лихунча и Наталья Муратова. Закипела литературная работа, начались поездки по краю, творческие вечера. Так, первое литературное признание пришло к молодой поэтессе и послужило толчком для дальнейшего самосовершенствования. 
В 2012 году Светлана Гончаренко стала членом Российского союза писателей. Льготное членство стало знаком признания основательнице большого регионального отделения РСП, которое является одним из самых активных в России.   С 2012 по 2014 гг. Светлана Гончаренко руководила Забайкальским региональным отделением Российского союза писателей.

В 2011 году Светлана Вадимовна организовала и вела Литературную гостиную, которая ежемесячно проходила в одной из городских библиотек Читы.

Её нетрадиционный подход к организации литературных мероприятий привлёк внимание к этим встречам людей разных возрастов, социальных слоёв. Гостями, выступающими в Литературной гостиной, становились зрелые поэты и писатели и начинающие авторы, студенты и преподаватели вузов, музыканты, художники, фотографы. И всегда живое русское слово соединяло настоящее и прошлое, классиков и современников, выступающих и аудиторию. 

Светлана Гончаренко была также координатором издательских проектов РО РЛК в Чите. С принятием ею руководства региональным отделением РСП эта работа велась более систематично и организованно. Регулярные встречи и заседания членов РСП и РО РЛК укрепляли взаимоотношения пищущих людей, создавали условия для роста молодых литераторов. О них стали писать в СМИ, рассказывать в Интернете. 

Основной задачей для себя Светлана Вадимовна всегда считала  поддержку творческих инициатив школьников и молодежи, поэтому организовала и вела в Чите Молодёжную секцию Литклуба (2012 — 2013гг. ).
В ноября 2013 года  поэтесса с семьёй переехала в Краснодар. Там продолжилась её активная общественная и просветительская работа: проведение литературных гостиных в библиотеках, лекции в учебных заведениях. При участии молодых поэтов, художников и блогеров Краснодара Светлана Гончаренко создала независимое ЛитО «С.Л.О.Г.». 

С 2014г. по 2016г. работала в Центральной библиотечной системе Крансодара, в филиале №7 библиотеке им. А.М. Горького библиотекарем детского отдела. Активная работа по просвещению подрастающего поколения была систематичной и дала поэтессе новый профессиональный опыт (разумеется не безоблачный и многотрудный, как Светлана Вадимовна признавалась друзьям). 

Дважды — в 2014г. и в 2015г. — Светлана Гончаренко была участницей  молодёжной литературной лаборатории «Слово» на базе лагеря «Дубрава». Организатор лаборатории — Департамент образования, науки и молодёжной политики Краснодарского края. Светлана Вадимовна  в качестве эксперта делилась творческим опытом с начинающими авторами.

В 2015 году поэтесса взяла себе творческий псевдоним — Алкея, чтобы ещё раз напомнить миру о наследии великого древнегреческого поэта, которого звали Алкей. 

С 2016 года Светлана Гончаренко (Алкея) продолжает выступать в Краснодаре, Ростове-на-Дону, Москве, встречаться с друзьями, проводить поэтические посиделки и литературные гостиные. 

В ноябре 2016г. в Москве Светлана Гончаренко вместе с поэтом Андреем Медведевым и предпринимателем Романом Михайловым создали творческую студию «ШАР», которая стала новой платформой для самореализации поэтов, музыкантов, авторов-исполнителей Москвы и Московской области. 

Кроме того, Алкея пишет прозу, ведёт литературный дневник, пишет песни и поёт, а также исполняет романсы на стихи Марины Цветаевой. Дуэт АКМЭ — также её проект. 

Публикации 2000 — 2014гг.:
— газета «БНВ» (Чита, 2000г.),

— журнал «Неман» (Минск, 2003г.),

— газета «Чадо» (Чита, 2005-2009гг. ),

— газета «Земля» (Чита, 2005-2012г.),

— журнал «Журналист» (Москва, 2008г.),
— журнал «Журналистика и медиарынок» (Москва, 2008г.),
— антология «Российская пресса от А до Я» (Москва, 2008г.),

— газета «Православное Забайкалье» (Чита, 2010г.),

— журнал «Слово Забайкалья» (Чита, 2008г.),

-журнал «Свадьба» (Чита, 2009-2011гг.),

— приложение к газете «Забайкальский рабочий» — «Молодежная газета» (Чита, 2011-2012гг.),

— коллективный сборник «Расставим мысли по местам» (Нижегородская обл., г. Кулебаки, 2011г.),

— альманах «Любовная лирика, выпуск 4» (Москва, «Авторская книга», 2011г.),

— сборник произведений руководителей региональных отдалений РЛК «Вся Россия» (Москва, «Авторская книга», 2012г.),
— литературно-музыкальный сборник «Пегас зовет друзей в полет», выпуски 1, 2, 3, 4 (Чита, 2011г., 2012г., 2013г.), 

-коллективный сборник «Природа и люди» из серии «Живая энергия Забайкалья» (Чита, 2011г.).

Светлана Гончаренко также является автором идеи, составителем и главным редактором литературного альманаха «МИР В СЛОВЕ» (Чита, 2013г.).  В июле 2013 г. вышел первый авторский сборник стихов  Светланы Гончаренко «Миг октября», изданный друзьями в Чите.








В декабре 2013г. был подписан в печать сборник гражданской лирики «Боль моя, Россия…». Сборник вышел в 2014 году, при активном содействии Валерия Васильевича Тытенко, писателя из Читы.

Публикация цикла любовной лирики  «Осенний сон» состоялась в рамках альманаха «Вместе» (№1, 2014г., Чита). Ныне это цикл стихов называется романтический альбом «Осенняя кантата». 

Публикация поэмы  «Моя Сибириада» состоялась в рамках альманаха «Вместе» (№2, 2014г., Чита).

 
Публикации 2015 — 2016гг.:
— литературная газета «Слово времени» (Краснодар, № 7, 8, 2015г.),
— ежегодный альманах членов Российского союза писателей (2015, Москва).

В январе 2016 года в московском издательстве «СПУТНИК +» вышел в печати поэтический сборник — романтический альбом «Осенняя кантата», который включает как одноимённый цикл стихотворений, так и другие произведения любовной лирики. Презентации книги состоялись в Краснодаре, Ростове-на-Дону, Москве. 

В феврале 2016 года Светлана Гончаренко (Алкея) стала финалисткой арт-фестиваля современной поэзии «Ночь пера» в Москве. Стихи Алкеи опубликованы в альманахе финалистов фестиваля, выпущенном издательством «Эдитус». 
В 2017 году Светлану Гончаренко пригласили в проект создания Международного союза поэтов (МСП). Вступать в новое объединение поэтесса не планировала, но активно консультировала председателя МСП Константина Пантелеева по общим вопросам, а также поработала членом жюри Глобальной литературной олимпиады «Свежая строка» . Стихи Алкеи опубликованы в одноимённом сборнике.
Летом 2017 года Светлана Гончаренко организовала и провела первый поэтический фестиваль в Краснодаре! Арт-фестиваль «Littera-тур: Москва — Краснодар» 2017 прошёл в столице Кубани с 19 по 24 июня и завершился в городе-курорте Анапа 25 июня 2017 года. Фестивальные мероприятия посетили свыше 600 человек.
Июль — август 2018г. — Светлана Гончаренко (Алкея) активно помогала в организации и проведении первого гастрольного тура в Краснодаре творческой молодёжи из Литературно-музыкального объединения «Мир творчества» города Луганска. 
Благодаря поддержке писателя Александра Петренко (Ралота) и руководителя Краевой общественной организации по взаимодействию ветеранов и молодёжи Инны Казимировны Силенок участие Алкеи в культурной жизни столицы Кубаны не прекращается и по сей день, несмотря на то, что работа над прозаическими произведениями занимает много времени и сил. 
13 октября 2018г. Алкея выступила на сцене Центрального концертного зала Краснодара в финале Краевого творческого конкурса «Поэт и гражданин». В этом мероприятии приняли участие творческие коллективы и отдельные авторы и исполнители авторских песен со всей Кубани. 27 ноября состоялось торжественное награждение лауреатов. Светлана Гончаренко (Алкея) заняла 1 место среди зрелых поэтов в номинации «Лучшее авторское стихотворение о Кубани». Стихи, отправленные на конкурс, опубликованы в специальном альманахе. 
 

С 2019 года Светлана Гончаренко (Алкея) выбрана руководителем литературного объединения «Книга» в Краснодаре. 

С ноября 2019 года организует и проводит интеллектуальное шоу «Тайная Вечеря» с презентацией романа «Я хочу, чтобы ты вспомнил…» в арт-кофейне «Гоголевский эспрессо» в Краснодаре. 

Электронные ресурсы:  Авторская страница Светланы Гончаренко на Стихи.ру.

Надо ли мне быть арт-директором? — Блог BeaversBrothers

Короткие заметки о дизайне. Выпуск 4

Если это первый выпуск наших «Коротких заметок о дизайне», который вы читаете, то знайте, что пишут их гуру дизайн-практик нашего бобрового агентства — Саша Устинов и Дарья Прокуда. Они уже рассказали о том, как дизайнеру правильно составить Портфолио,  успешно проходить собеседования, как работать с арт-директором, чтобы не было мучительно больно. 

Сегодня продолжаем обсуждать с Сашей и Дашей тему арт-директора, но с другого ракурса. Стать арт-директором — заветная мечта любого дизайнера, особенно начинающего. Но всем ли это нужно? Какие подводные камни есть в арт-дирекшене? 

Какой дизайнер не хочет стать арт-директором? Арт-директора крутые. Их видно на конференциях. В жюри фестивалей. Они обсуждают концепции и возглавляют департаменты. Все дизайнеры хоть раз хотели стать арт-директором или тайно мечтали об этом.

А как представляет себе арт-директора руководитель агентства? Это очень зависит от культуры работы компании и её ценностей:

1. Если в компании есть понимание ценности дизайна для финального продукта, его вклада в большую цель, то арт-директор влияет на работу всей компании, её культуру, её процессы, язык общения, стиль и тон.
2. Если нет, то арт-директор — это человек, который возьмёт на себя работу и «геморрой» с дизайном, дизайнерами и их капризами, поможет встроить процесс дизайна в общий поток бизнеса.

В первом случае арт-директор — человек, концентрирующий компетенцию дизайна в компании, человек с видением развития дизайна, евангелист дизайна во всех процессах компании и организатор создания и использования дизайна.

Во втором — администратор с навыками «закрыть амбразуру», если дизайнер лажанул. Его не пускают дальше картинок или фронтенда. Пусть сидит себе и творит безопасно для бизнес-процессов компании.

Для меня арт-директор — это, конечно, первый вариант. Человек с большой зоной возможностей, но и большой зоной ответственности и обязанностей. Со своей сильной позицией и желанием менять мир вокруг себя.

Только вступив в должность арт-директора, я часто задавала себе вопросы:
– Нравится ли мне смотреть, как мои идеи воплощаются чужими руками? — Да.
– Приятно ли видеть, как стажёры растут в ведущих дизайнеров и замечать, что в процессе не только ты их учишь, но и они тебя делают сильнее? — Да, очень!
– Помогать процессам становиться стройнее, брать на себя ответственность за результат, помогать на каждом этапе и сохранять правильную атмосферу в команде? — О, да!

C другой стороны, были в арт-дирекшене и минусы, которые поначалу мне сложно было принять.

Все дизайнеры — создатели, и по природе немного тщеславны. Все мы любим свои детища и хотим признания наших идей. А тут ситуация обратная — создатель работы совсем не ты, а дизайнер. И в итоге ты везде участвуешь, но только как незримый рыцарь.

Если вы кайфуете от процесса дизайна и последующих побед, то, возможно, ещё не пришло время для арт-директорства, и ведущим дизайнером вам будет просто-напросто быть комфортнее.

Кажется потому, что мы привыкли к вертикальности роста в профессии, в деньгах, в значимости, но совсем позабыли, что в ИТ-индустрии всё совсем по-другому. В ИТ расти можно и вверх, и вширь, и, вообще, в параллель, углубиться и стать узким экспертом, при этом труд будет оплачиваться соизмеримо вашим навыкам. Арт-директор хоть и имеет такую приятную приставку в виде руководительской должности — на самом деле, лишь путь развития дизайнера, из создателя в учителя и евангелиста, из дизайнера интерфейсов в дизайнера отношений и связей в коллективе.

Я вас не отговариваю. Если вы любите учить, готовы брать на себя ответственность за людей, компанию, за ваши и чужие решения, стремитесь делать мир лучше, транслировать своё видение или просто хотите это попробовать, то дерзайте. Никто не рождается готовым арт-директором, дизайнером, художником — везде нужно приложить силы, упорство и смелость, чтобы шагнуть в новый мир.

Ведущие русскоязычные ученые мира выразили возмущение насилием в отношении протестующих в России

Оригинал

Мировое сообщество столкнулось со множеством глобальных проблем и противоречий, которые усилились на фоне пандемии коронавируса. На этом же фоне развиваются крайне тревожные и опасные события в России, негативно сказывающиеся как на состоянии общества, так и на отношениях страны с международным сообществом. Эти события включают отравление и арест в России оппозиционного политика Алексея Навального, жестокое обращение с мирными протестующими и политическое преследование несогласных, а также тенденцию к самоизоляции и усилению конфронтации России с другими странами. Мы, нижеподписавшиеся ученые, работающие в разных странах мира, считаем необходимым высказаться по следующим вопросам:

1. Недопустимость применения химического оружия, необходимость расследования отравления Алексея Навального, а также прекращение политического преследования его и его сторонников. Мы потрясены и возмущены фактом использования химического оружия на территории России против гражданина России, Алексея Навального [1,2]. Как ученые мы испытываем чувство негодования в связи с тем, что изобретения человеческого гения в области химической науки используются не на благо людей, а для нанесения им вреда. Хранение, распространение и использование химического оружия является нарушением Конвенции о запрещении химического оружия [3], вступившей в силу 29 апреля 1997 года и ратифицированной 65 странами, включая Россию. Мы крайне встревожены указаниями на то, что это чудовищное преступление осуществлено с участием сотрудников российских спецслужб, а также тем, что эти сотрудники могут быть причастны к ряду других подобных преступлений против граждан России. Отсутствие расследования отравления Алексея Навального в России, а также его задержание и арест по возвращении на Родину после лечения порождают возмущение в обществе, способствуют усилению гражданского противостояния и дестабилизации обстановки в стране. Мы призываем прекратить преследования Алексея Навального и его сторонников, провести честное и открытое расследование его отравления и наказать виновных.

2. Соблюдение прав граждан РФ на мирное собрание и необходимость диалога между властью и обществом. Мы возмущены фактами насилия со стороны сотрудников правоохранительных органов в отношении мирных демонстрантов. Отсылки к опыту демократических стран, где якобы осуществляются такие же действия, противоречат фактам. Мы хорошо знаем ситуацию в этих странах и видим, что протесты летом 2019 года в Москве и совсем недавно по всей России были мирными, а их разгон неоправданно жестоким. Мы видим, что в России набирает скорость маховик репрессий против несогласных — разворачивается уголовное преследование участников демонстраций и принимаются судебные решения, имеющие всё меньшее отношение к закону. Нам очевидно, что власть предпринимает попытку запугать несогласных, сбить волну протеста и поставить под контроль гражданское общество. Эта стратегия обречена на провал. Статья 31 Конституции РФ провозглашает право каждого гражданина собираться мирно, без оружия, проводить собрания, митинги и демонстрации, шествия и пикетирования. Демократический процесс немыслим без исполнения этого базового права. Научные исследования показывают, что граждане счастливее в более свободных странах с высоким Индексом свободы прессы и волеизъявления [4]. Напротив, жестокое подавление протеста и отсутствие диалога с обществом усиливает противоречия и может привести страну к катастрофе, как хорошо известно из истории самой России. Поэтому мы призываем российскую власть к честному диалогу со всем обществом. Необходимо остановить фактический запрет мирных собраний и митингов, а также аресты, уголовное преследование и вообще любое применение силовых методов в отношении мирных демонстрантов.

3. Международное сотрудничество в области науки и здравоохранения – важнейший инструмент для достижения благополучия и стабильности. Пандемия коронавируса показала неготовность правительств и человечества в целом к глобальным вызовам [5]. Вместе с тем стала очевидна огромная роль науки в понимании природы вирусной инфекции, предотвращении ее распространения и создании эффективных вакцин против коронавируса в беспрецедентно короткие сроки. Ученые и медики продемонстрировали всему миру необходимость международного сотрудничества в области науки и здравоохранения, важность быстрого обмена информацией наряду с просвещением населения. Мы считаем, что в России пока упущена возможность консолидации интеллектуальной элиты и всего общества в борьбе против пандемии. Также оказывается пока незадействованным мощный ресурс для снижения международной напряженности путем сотрудничества для совместной борьбы с пандемией. Вместо этого делаются попытки создания образа внешнего врага, напрямую ведущие к изоляции страны. Мы глубоко озабочены попытками ограничить международное сотрудничество, а также тем, что некоторые ученые, имеющие научные контакты с зарубежными коллегами, привлекаются к уголовной ответственности по надуманным основаниям. Современная наука не может развиваться в условиях изоляции. Мы приветствуем ориентацию России на развитие науки и технологий [6], однако, без международного сотрудничества наука в стране истощится, а без науки у страны не будет будущего. Мы призываем использовать потенциал международного сотрудничества для совместной борьбы с глобальными угрозами человечеству, а также для снижения противоречий и усиления взаимопонимания между странами.

В своей Нобелевской лекции 1975 года А. Д. Сахаров подчеркивал: «Мир, прогресс, права человека — эти три цели неразрывно связаны, нельзя достигнуть какой-либо одной из них, пренебрегая другими» [7]. Mы призываем следовать заветам этого великого патриота России.

Цитируемые источники:

[1] «OPCW Issues Report on Technical Assistance Requested by Germany». Organisation for the Prohibition of Chemical Weapons. 6 October 2020. Archived from the original on 6 October 2020. Retrieved 6 October 2020. [2] D. Steindl, W. Boehmerle, R. Körner, D. Praeger, M. Haug, J. Nee, et al. «Novichok nerve agent poisoning», Lancet, 397, 249-252 (2021). [3] The Convention on the Prohibition of the Development, Production, Stockpiling and Use of Chemical Weapons and on their Destruction. En: En. Ru. [4] A. Abdur Rahman and R. Veenhoven, «Freedom and Happiness in Nations: A Research Synthesis,» Appl. Res. Qual. Life 13, 435–456 (2018). [5] C. V. Fry, X. Cai, Y. Zhang, and C. S. Wagner, «Consolidation in a crisis: Patterns of international collaboration in early COVID-19 research,» PLoS One 15, e0236307 (2020). [6] Q. Schiermeier, «Russia aims to revive science after era of stagnation,» Nature 579, 332–336 (2020). [7] Нобелевская лекция А. Сахарова «Мир. Прогресс. Права человека».

Подписи*

* (В алфавитном порядке; все подписавшиеся участвуют в личном качестве и не представляют свои учреждения.)

• Валерий Аджиев, главный научный сотрудник, Национальный Центр Компьютерной Анимации, Университет Борнмута, Великобритания // Principal Academic, The National Centre for Computer Animation, Bournemouth University, UK
• Александр Бадяев, профессор, Университет Аризоны (США) // Alexander Badyaev, Professor, University of Arizona (USA)
• Георгий Базыкин, PhD, д. б.н. // Georgii Bazykin, PhD, D.Sc.
• Наталия Берлова, профессор прикладной математики, факультет прикладной математики и теоретической физики, Кембриджский Университет, Великобритания // Natalia Berloff, professor of applied mathematics, Department of Applied Mathematics and Theoretical Physics, University of Cambridge (United Kingdom)
• Алексей Бобровский, Проф. РАН, доктор химических наук, лауреат Премии Президента РФ для молодых ученых, главный научный сотрудник Химического факультета МГУ // Alexey Bobrovsky, Prof. RAS, DrSci, Laureate of the Prize of the President of the Russian Federation for Young Scientists, Principal Researcher of the Faculty of Chemistry of Moscow State University
• Сергей Божевольный, Университет Южной Дании (Дания) // Prof. Dr. Sergey I. Bozhevolnyi, Head of Centre for Nano Optics, University of Southern Denmark, Chair of Technical Sciences at Danish IAS (Denmark)
• Татьяна Бронич, профессор фармацевтических наук (США) // Tatiana Bronich, Professor of Pharmaceutics (USA)
• Анатолий Вершик, доктор физико-математических наук, член Европейской академии (Россия)
• Andre Geim (Андрей Константинович Гейм), Regius Professor and Royal Society Research Professor, University of Manchester (UK)
• Ян Галимов, научный сотрудник Института Биологии Развития РАН, Россия // Yan Galimov, research scientist, Institute for Developmental Biology, RAS, Russia
• Михаил Гельфанд, д. б.н., профессор, член Европейской академии, Россия // Mikhail Gelfand, PhD (math.), DSc. (biol.), professor, member of Academia Europaea, Russia
• Вадим Гладышев, профессор медицины, Гарвардский университет (США) // Vadim N. Gladyshev, Professor, Brigham and Women’s Hospital, Harvard Medical School (USA)
• Михаил Глазов, д.ф.-м.н., член.-корр. РАН, Физико-технический институт им. А.Ф. Иоффе, С.-Петербург, Россия // Mikhail Glazov, Dr. Sci. in physics, corresponding member of the RAS, Ioffe Institute, St. Petersburg, Russia
• Sergey Glebov, PhD, Associate Professor of History at Smith College and Amherst College (USA)
• Сергей Гуриев, профессор экономики, Сайенс По, Париж, Франция // Sergei Guriev, Professor of Economics, Sciences Po, Paris, France
• Владимир Дьяконов, профессор, Зав. кафедрой физики, Университет Вюрцбурга, Германия // Vladimir Dyakonov, Professor, Chair of Experimental Physics, Julius-Maximilian University of Würzburg, Germany
• Михаил Дьяконов, физик, профессор, лауреат Государственной премии СССР, почетный член Физико-Технического института им. А.Ф. Иоффе, С. Петербург, профессор эмеритус лаборатории Шарля Кулона, Университет Монпелье, Франция // Michel Dyakonov, Laboratoire Charles Coulomb, Université Montpellier (France)
• Дмитрий Федянин, старший научный сотрудник, Московский физико-технический институт, физик (Россия) // Dmitry Fedyanin, Senior Research Fellow, Moscow Institute of Physics and Technology (Russian Federation)
• Igor Efimov (Игорь Рудольфович Ефимов), PhD, NAI, Alisann & Terry Collins Professor, The George Washington University Washington DC, USA
• Сергей Ерофеев, профессор социологии, Ратгерский университет, Нью-Джерси, США // Sergei Erofeev, Professor of Sociology, Rutgers University, New Jersey, USA
• Кирилл Еськов, старший научный сотрудник Палеонтологического института РАН, Россия // Kirill Eskov, senior scientist, Institute for Paleontology RAS, Russia
• Nikolay Zheludev, Fellow of the Royal Society and Member of the US National Academy of Engineering
• Екатерина Журавская, профессор Парижской Школы Экономики (Франция) // Ekaterina Zhuravskaya, Professor, Paris School of Economics (France)
• Владимир Захаров, доктор физ. -мат. наук, академик РАН, профессор Аризонского университета (США) // Vladimir Zakharov, full member of the Russian Academy of Sciences, Regent’s professor at University of Arizona (USA)
• Андрей Зорин, профессор русской литературы, Оксфордский университет, Великобритания // Andrei Zorin, chair of Russian, University of Ox
• Аскольд Иванчик, д.и.н, член-корреспондент РАН и Института Франции (АНИС) (Россия/Франция) // Askold Ivantchik, Dr.habil. in Ancient History, corresponding member of the RAS and the Institut de France (AIBL) (Russia/France)
• Олег Ицхоки, Университет Калифорнии в Лос-Анджелесе (США) // Oleg Itskhoki, Professor, Venu and Ana Kotamraju Endowed Chair in Economics, UCLA (USA)
• Георгий Кантор, профессор древней истории, Оксфордский университет (Великобритания) // Georgy Kantor, Associate Professor of Ancient History, University of Oxford (UK)
• Mikhail A. Kats (Михаил Аркадьевич Кац), Jack St. Clair Kilby Associate Professor of Electrical and Computer Engineering, University of Wisconsin-Madison (USA)
• Александр Кабанов, доктор химических наук, член-корреспондент РАН, член Европейской академии и Национальной академии изобретателей США, заслуженный профессор Университета Северной Каролины (США/Россия) // Alexander Kabanov, MAE, NAI, corresponding member of Russian Academy of Sciences, Mescal S. Ferguson Distinguished Professor, University of North Carolina at Chapel Hill (USA/Russia)
• Андрей Калиничев, профессор физической химии, Высшая Школа Горных Наук и Телекоммуникаций, Нант, Франция // Andrey Kalinichev, Directeur de Recherche, Institut Mines-Télécom Atlantique, Nantes (France)
• Алексей Кондрашов, к. б. н., профессор Университета Мичигана (США/Россия) // Alexey Kondrashov, University of Michigan (USA/Russia)
• Фёдор Кондрашов, PhD, профессор, Институт Науки и Технологий (Австрия) // Fyodor Kondrashov, PhD, professor at the Institute of Science and Technology (Austria)
• Александр Краснок, P.h.D., профессор, физика (США) // Alex Krasnok, P.h.D., Assistant Professor, physics (USA)
• Алексей Крушельницкий, д.ф.-м.н., научный сотрудник Университета Мартина Лютера, Халле (Германия)
• Евгений Кунин, к.б.н., ведущий научный сотрудник Института Здравоохранения США, член Национальной Академии Наук США, член Американской Академии Искусств и Наук, иностранный член РАН (США) // Eugene V Koonin, PhD, Evolutionary Genomics Group Leader, NIH Distinguished Investigator, National Institutes of Health, Member of the National Academy of Sciences and American Academy of Arts and Sciences, Foreign Member of the Russian Academy of Sciences (USA)
• Наталия Личиницер, профессор, действительный член Американского физического общества и Оптического общества (США) // Natalia Litchinitser, Professor of ECE and Physics, Fellow of APS and OSA (USA)
• Мария Логачева, к. б.н., биолог (Россия) // Maria Logacheva, PhD (Russia)
• Руслан Меджитов, профессор, Йельский Университет (США) // Ruslan Medzhitov, Professor, Yale University (USA)
• Сергей М. Миркин, профессор биологии, Университет Тафтс, США // Sergei M. Mirkin, Professor and White Family Chair in Biology, Tufts University, (USA)
• Marina Mogilner, Edward and Marianna Thaden Chair in Russian and East European Intellectual History Associate Professor of History, Department of History, University of Illinois at Chicago (USA)
• Андрей Москаленко, профессор, физика, Корейский институт передовых технологий (Южная Корея) // Andrey Moskalenko, Assistant Professor, Department of Physics, KAIST (Republic of Korea)
• Майя Муратова, доцент факультета искусства и истории искусства, университет Аделфай (США) // Maya Muratov, PhD, associate professor of History of Art, Adelphi University (USA)
• Николай Мюге, биолог, ВНИРО, Москва (Россия) // Nikolai Mugue, biologist, VNIRO, Moscow (Russia)
• Александр Наймарк, профессор истории искусств, Университет Хофстра, Нью-Йорк (США) // Aleksandr Naymark, Professor of Fine Arts, Design and Art History, Hofstra University, New York (USA)
• Михаил Никифоров, Профессор кафедры биологии рака, Высшая школа медицины Уэйк Форест (США) // Mikhail Nikiforov, Professor of Cancer Biology, Wake Forest School of Medicine (USA)
• Kostya S. Novoselov, Fellow of the Royal Society, University of Manchester (UK)
• Дарья Онищук, биолог, доцент университета г. Фрайбурга (Германия) // Dr. Daria Onichtchouk, developmental biologist, Albert-Ludwigs University of Freiburg (Germany)
• Елена Островская, физик, профессор Австралийского Национального Университета, г. Канберра (Австралия) // Elena Ostrovskaya, Professor, Research School of Physics, The Australian National University, Canberra (Australia)
• Алексей Пашкин, физик, Центр им. Гельмгольца Дрезден-Россендорф (Германия) // Alexej Pashkin, physicist, Helmholtz-Zentrum Dresden-Rossendorf (Germany)
• Екатерина Правилова, профессор истории, Принстонский университет (Россия/США) // Professor of History, Princeton University (Russia/USA)
• Igor B. Roninson (Игорь Ронинсон), PhD, Director, Center for Targeted Therapeutics, SmartState Endowed Chair in Translational Cancer Therapeutics, Professor, Drug Discovery and Biomedical Sciences University of South Carolina College of Pharmacy (USA)
• Андрей Ревякин. к.б.н., лектор, факультет молекулярной и клеточной биологии, Лейчестерский Университет (Великобритания) // Andrey Revyakin, BSc, MSc, FHEA, PHD, DGAF, SNAFU Molecular and Cell Biology Leicester Institute for Structural and Chemical Biology University of Leicester (UK)
• Михаил Рубинштейн, заслуженный профессор механической инженерии и материаловедения, биомедицинской инженерии, химии и физики, Университет Дюка (США) // Michael Rubinstein, Aleksander S. Vesic Distinguished Professor of Mechanical Engineering & Materials Science, Biomedical Engineering, Chemistry, and Physics, Duke University (USA)
• Роальд Сагдеев, физик, академик РАН, член Национальной академии США, заслуженный профессор-эмеритус Университета Мэрилэнд (США) // Roald Sagdeev, NAS, full member of Russian Academy of Sciences, Distinguished University Professor Emeritus, University of Maryland (USA)
• Денис Селецкий, физик, профессор, Монреальский технический университет (Канада) // Denis Seletskiy, Canada Research Chair and Associate Professor of Engineering Physics, Polytechnique Montreal (Canada)
• Галина Селиванова, PhD, профессор, Каролинский Институт (Швеция) // Galina Selivanova, PhD, Professor, Karolinska Institutet (Sweden)
• Александр Сидоркин, декан и профессор, Университет Штата Калифорния в Сакраменто (США) // Alexander «Sasha» Sidorkin, Dean, College of Education, California State University Sacramento (USA)
• Alexei Sokolov (Алексей Соколов), Professor of Physics, Texas A&M University (USA)
• Константин Сонин, профессор Чикагского университета (США) // Konstantin Sonin, John Dewey Distinguished Service Professor, Irving B. Harris Graduate School of Public Policy Studies, University of Chicago (USA)
• Шамиль Сюняев, профессор биомедицинской информатики, Медицинский факультет Гарвардского университета, профессор медицины, Клиника Бригам энд Вименс, Медицинский факультет Гарвардского университета (США) // Shamil Sunyaev, Professor of Biomedical Informatics, Harvard Medical School, Professor of Medicine, Distinguished Chair of Computational Genomics, Brigham & Women’s Hospital, Harvard Medical School (USA)
• Татьяна Татаринова, руководитель лаборатории вычислительной биологии, Университет Ла Верне (США) // Dr. Tatiana V. Tatarinova, Fletcher Jones Endowed Chair in Computational Biology, University of La Verne (USA)
• Никита Торопов, к.ф.-м.н., физика, научный сотрудник Института живых систем, Университет Эксетера (Великобритания) // Nikita Toropov, Ph.D., physics, research fellow, Living Systems Institute, University of Exeter (United Kingdom)
• Александр Тропша, заслуженный профессор химической биологии и медицинской химии Университета Северной Каролины (США) // K. H. Lee Distinguished Professor, Division of Chemical Biology and Medicinal Chemistry (USA)
• Сергей К. Турицын, к.ф.-м.н., профессор, Астоновский университет (Великобритания) // Sergei K. Turitsyn, Professor, Aston University (UK).
• Валерий Фокин, профессор химии, Университет Южной Калифорнии (США) // Valery Fokin, Professor of Chemistry, University of Southern California (USA)
• Нина Хрущева, профессор факультета международных отношений, Университет Новой Школы, Нью-Йорк (США) // Nina Khrushcheva, professor of international affairs, New School University, New York (USA)
• Jacob Khurgin, Johns Hopkins University, Department of Electrical and Computer Engineering, Fellow of the American Physical Society (USA)
• Михаил Цфасман, д.ф.-м.н., главный научный сотрудник ИППИ РАН, ведущий научный сотрудник Национального научного центра Франции (Россия/Франция) // Michael A. Tsfasman, director of research at the CNRS, principal research fellow of the IITP RAS
• Мария Чехова, профессор физики, Институт Макса Планка физики света (Германия) // Maria Chekhova, Prof. Dr., Max-Planck Institute for the Science of Light (Germany)
• Ilya Shadrivov (Илья Шадривов) Professor, Australian National University (Australia)
• Gulnaz Sharafutdinova (Гульназ Шарафутдинова), Reader in Russian Politics, King’s College London (UK)
• Евгений Шахнович, профессор химии, химической биологии и биофизики, Гарвардский университет (США) // Eugene Shakhnovich, Professor of Chemistry, Chemical Biology and Biophysics, Harvard University (USA)
• Александр Шень (Alexander Shen), научный сотрудник (DR2) CNRS, университет Монпелье (Франция)
• Борис Штерн, д.ф.-м.н., в.н.с., Институт ядерных исследований РАН (Россия)
• Александр Эткинд (Alexander Etkind), профессор истории, European University Institute in Florence (Италия)
• Andrei K. Yudin, Ph.D., C.M., Professor, University of Toronto, Department of Chemistry, Canada Research Chair (Canada)
• Лев Ямпольский, профессор Восточно-Теннессийского университета (США) // Lev Yampolsky, Professor, East Tennessee State University (USA)

Оригинал

это ОХРАНА ТРУДА и смежные направления

Приветствую, уважаемые друзья! Меня зовут Антон Хабиров. Я являюсь основателем и руководителем Блог—Инженера ™ и сопутствующих его проектов, которые мне помогают вести профильные специалисты. Рад, что разными путями вы пришли к нам. Из маленького сайта мы превратились в один из самых посещаемых интернет-порталов по охране труда. Здесь вы найдёте много интересного и полезного для работы, поскольку мы в теме с 2011 года – “С утра и навсегда! Целый день! Каждый день! Для вас!”

Если вы ищите услуги по охране труда (разработка документов, обучение, СОУТ и т.д.), то об этом ниже.

Сайт создан для того, чтобы абсолютно бесплатно, без всяких ограничений доступа к публикуемым материалам, делиться с вами опытом работы в области охраны труда, не забывая при этом и другие направления: гигиена труда, пожарная безопасность, промышленная безопасность, электробезопасность, экологическая безопасность, ГОЧС.

 
В тематических рубриках: Охрана труда, Гигиена труда, Пожарная безопасность, Промышленная безопасность, Электробезопасность, ГОЧС и Экологическая безопасность мы публикуем актуальные материалы как новостного характера, так и прикладного – примеры локальных документов, разъяснения, лайфхаки, обзоры и т. д. Надеемся, что и вам это будет интересно.

Дополнительно открыли рубрику Трудовой Кодекс X – Охрана труда. Данный раздел ТК РФ содержит своего рода “истину в первой инстанции”, которую должен знать каждый спец, инженер по охране труда и руководитель компании. Все статьи трудового кодекса представлены в последней редакции.

Также на Блог-Инженера.РФ вы сможете совершенно бесплатно воспользоваться актуальными мультимедийными материалами по охране труда, гигиене труда, пожарной безопасности, промышленной безопасности, электробезопасности, экологической безопасности: видеоролики, видеофильмы, видеоинструкции, презентации, плакаты и другие файлы. Помимо рабочих материалов, в рубрики Видео и Скачать файл загружается всё то, что действительно может пригодиться в работе.

Охрана труда ДЛЯ БИЗНЕСА!

Блог-Инженера.РФ полезен и бизнесу — малому, среднему или большому, не важно! Если вы руководитель (доверенное лицо) компании действующей на территории РФ, и вам необходимо решить ряд вопросов в области охраны труда, то просто свяжитесь с нами любым удобным для вас способом. У нас для вас есть предложение, от которого вы не сможете отказаться (ну нравится нам эта крылатая фраза из шедевра “Крёстный отец”).

Также действует предложение пройти обучение по охране труда в нашем учебном центре дистанционно и получить официальные удостоверения установленного образца. У нас вы можете пройти обучение по следующим направлениям: охрана труда, пожарная безопасность, экологическая безопасность, радиационная безопасность, ГОЧС, лифты, люльки, баллоны и т.д.

Если вам требуется провести специальную оценку условий труда, то воспользуйтесь нашим бесплатным онлайн-сервисом СОУТ ПРО для выбора лучшего исполнителя.

Бесплатная консультация – ПРОФЕССИОНАЛЬНО!

В ходе работы у всех нас возникают вопросы по охране труда и смежным направлениям, которые мы не можем решить самостоятельно. Чтобы помочь разобраться в сложившейся ситуации, можно воспользоваться онлайн-чатом или официальной группой Блог—Инженера ☆ Охрана труда, где обсуждения коллег по различным вопросам бурлят с утра и навсегда. Присоединяйтесь к нам в группу, чтобы точно ничего не пропустить – нас уже более 42 000 человек!

Ответы на интересные и насущные вопросы смотрите в рубрике Вопрос/Ответ. Если ответ на ваш взгляд не достаточно развёрнутый, то можете дополнить его, оставив комментарий.

За всё время на сайте и в группе опубликовано множество материалов, призванных ответить на насущные вопросы руководителей и специалистов, поэтому не ленитесь поискать решение вашей ситуации с помощью Всеищущего поиска и по хэштегам в группе.

Нормативные Правовые Акты

Вся наша работа строится на требованиях нормативных правовых актов. В рубрику НПА мы потихоньку добавляем все самые актуальные и востребованные нормативные правовые акты, регламентирующие охрану труда и смежные направления. Посмотреть и скачать нужный вам для работы нормативный правой акт можно только бесплатно.

Актуальные тематические новости!

На сайте имеется тематическая рубрика Новости. В эту рубрику уходят актуальные новости из областей: охрана труда, гигиена труда, пожарная безопасность, промышленная безопасность, электробезопасность, экологическая безопасность, ГОЧС, а также новости об изменениях в наших проектах: нововведения, сервисы, услуги, предложения и т.д.

Ликвидация Безграмотности – ПРОСВЕЩЕНИЕ!

Ликбез – это дистанционное просвещение дезинформированной аудитории базовым понятиям какой-либо области, процесса или явления посредством Блог-Инженера.РФ Учитывая тематику сайта, этими областями будут: охрана труда, гигиена труда, трудовое право, пожарная безопасность, промышленная безопасность, экологическая безопасность, электробезопасность, ГОЧС. Соответственно процессы и явления также будут рассматриваться в контексте безопасности. За этой информацией вам в рубрику ЛИКБЕЗ

Я надеюсь, что наш интернет-портал и другие тематические проекты помогут вам усовершенствовать свои навыки в работе, откроют новые стороны вашего дела!

С уважением,
Антон Р. Хабиров

14 лучших художественных блогов, которые вы должны изучить

Хотели бы вы, чтобы был полный список из арт-блогов , которые вы могли бы использовать в качестве ресурса, чтобы помочь вам стать лучше?

Ну вот наконец-то — прямо у вас на глазах!

Часы и часы исследования были направлены на обнаружение лучших блогов об искусстве в Интернете, представленных в этом списке.

Но это не просто старые блоги об искусстве.

В частности, в этом эксклюзивном списке представлены 3 категории арт-блогов, которые призваны помочь вам:

◾ Вдохновляйте свое воображение и творчество

◾ Развивайте свои навыки и талант

◾ Продвигайте и ускоряйте свою карьеру художника

Чтобы дать вы хорошо знаете, что будет дальше…

Ниже … мы расскажем вам, о чем каждый блог об искусстве и почему он уникален. Мы расскажем об интересных темах и типах историй, которые публикуются в каждом блоге. Наконец, чтобы вы хорошо познакомились с каждым блогом, мы покажем вам несколько рекомендуемых статей и публикаций, которые вы обязательно захотите изучить.

Готовы найти свой новый любимый арт-блог?

Давай проверим!

Canva — арт-блог, полный советов по дизайну и вдохновения для всех, от новичков до профессионалов.

Темы посвящены дизайну, маркетингу, брендингу и фотографии.

Миссия блога — научиться создавать свой личный бренд и вдохновить дизайнеров на создание лучших дизайнов, основанных на самых горячих тенденциях в бизнесе.

Художники могут поступить в Школу дизайна Canva и учиться на курсах и видеоуроках, касающихся продвижения в социальных сетях, проведения презентаций, публикации на Canva и т. Д.

Ознакомьтесь с этими публикациями на Canva:

▪ 7 советов по карьере, которые помогут вам добиться успеха в творческая индустрия

▪ 10 трендовых цветовых комбинаций на 2020 год

▪ 7 тенденций социальных сетей, которые стоит попробовать в 2020 году

Hi-Fructose — это арт-блог, в котором представлены новые современные произведения искусства, не относящиеся к какому-либо конкретному жанру или тенденции.

Темы включают оригинальные картины, рисунки, уголь, изделия из стекла, скульптуры, различные стили гравюр и многое другое.

В каждом посте блога Hi-Fructose рассказывается о разных художниках и освещается один из их последних работ, некоторые из которых выставлены в музеях, на выставках или в других общественных местах. После того, как вы узнаете о художественных произведениях, представленных в блоге, и о том, как они были созданы, вам будет предоставлена ​​возможность просмотреть связанные художественные проекты.

Как правило, сообщения в блоге содержат некоторые элементы биографии художника и включают одну или две цитаты художника, которые дают вам представление об их мировоззрении и причинах создания произведений искусства, представленных в блоге.

Если вам нужны оригинальные и умные произведения искусства, Hi-Fructose действительно вдохновит и впечатлит вас.

Ознакомьтесь с этими публикациями на Hi-Fructose:

Ev Развивающиеся картины Эндрю Сальгадо

Часы Маартена Бааса с человеческим наполнением

Glass Стеклянные творения Янис Милтенбергер

BOOOOOOOM — это художественный блог, в котором есть независимые работы художников.

Темы в основном посвящены фотографии и иллюстрациям.

Большинство сообщений в блогах посвящены избранным работам художника.В то время как некоторые из публикаций включают интервью только о представленных работах художника, некоторые сообщения в блогах более подробно описывают биографию художника, чтобы читатели могли увидеть личность, стоящую за представленными работами.

Один раздел блога предназначен для отображения оригинальных иллюстраций, созданных и представленных сообществом BOOOOOOOM, что дает читателям блога постоянно развивающуюся линию свежих произведений искусства, чтобы полюбоваться ими.

Если этого недостаточно, чтобы вы могли просматривать страницы в течение нескольких часов, вы можете посмотреть тонны увлекательного видеоарта на BOOOOOOOM TV, специальном разделе блога.

В целом, команда BOOOOOOOM отлично справляется с освещением работ менее известных и начинающих художников, которые полностью переполнены талантами, особенно в художественных кинотеатрах.

Ознакомьтесь с этими публикациями на BOOOOOOOM:

◾ Reflect от иллюстратора Эвана М. Коэна

◾ В центре внимания художника: Lauren YS

◾ Mount Defiance: New Neighborhood

Juxtapoz — это арт-блог, в котором мастерски сочетаются искусство, культура и мир выставки.

Темы включают инсталляции, картины, фотографию, граффити, уличное искусство, а также аудиовизуальные проекты.

В блоге обычно публикуются последние завершенные работы художника, которые будут представлены на предстоящей выставке. Слайд-шоу с изображениями связанных работ художника, а также краткое интервью сопровождают каждое сообщение в блоге.

Акцент, который блог Juxtapoz делает на продвижении работ художника перед выставкой, — вот что действительно выделяет их, поскольку дает читателям возможность встретиться с художником и лично увидеть его работы во время живого мероприятия.

В целом, Juxtapoz — это другой блог об искусстве, который стремится продвигать вдохновляющие новые произведения искусства и отмечать успех художника.

Ознакомьтесь с этими публикациями на Juxtapoz:

◾ Нео Раух Механик снов

◾ Самообладание: Кейт Клингбейл и Меган Кавано @ Juxtapoz Projects, Mana Contemporary

◾ Сейдж Вон создает инсталляцию в штаб-квартире Коста-Меса в RVCA La Rosa

The Zine

The Zine — это журнал о современном искусстве онлайн от Artzine.

Его высококлассная дизайнерская платформа содержит свежий контент, связанный с миром искусства, в том числе вдохновляющие истории, рассказанные художниками от первого лица.

Просматривая журнал, посетители журнала откроют для себя и познакомятся с блестящими художниками — как начинающими, так и признанными — со всего мира, представленных через репортажи об артистах и ​​интервью.

Они потеряются в привлекательных, качественных статьях на самые разные и интересные темы, связанные с миром искусства; и они будут вдохновлены историями художников, которые нашли в искусстве лучший способ преодолеть суровые реалии.

Пространство, символизирующее богатство и разнообразие современной культуры и место встречи любителей искусства и культуры.

Ознакомьтесь с этими публикациями в The Zine:

◾ Дизайн интерьера для творческих рабочих мест

◾ Искусство спасло мою жизнь

◾ Уличное искусство от граффити гетто до коллекционного товара

Commarts — арт-блог, единственная миссия которого — вдохновлять художников и другие визуальные коммуникаторы.

Темы включают шесть основных художественных дисциплин: реклама, дизайн, иллюстрация, интерактив, фотография и типографика.

В блогах часто упоминаются известные художники, выставки и обзоры книг.В блоге также есть интервью с художниками и коллекция хорошо написанных статей. Вы можете найти много других интересных материалов для чтения, найдя их в разделе «Галерея» блога.

Чтобы получить полную информацию о представленных работах художника, Commarts позволяет просмотреть слайд-шоу связанных художественных проектов художника в нижней части некоторых сообщений в блоге. Деликатное и простое взаимодействие — приятный штрих.

Веб-дизайнеры особенно полюбят раздел блога «Webpicks», в котором освещаются предыстория, детали производства, проблемы и технические особенности создания красиво оформленных веб-сайтов, подобранных Commarts.

Хотя их бесплатный контент достаточно приятен, их премиальный контент представляет собой кладезь тщательно отобранных произведений искусства, которые воспламенит воображение любого художника. Премиум-контент предоставляет читателям бесценный ресурс эксклюзивных статей, доступ СМИ к более чем 18 000 отмеченных наградами изображений и видео, а также монументальный список из более чем 21 000 профилей художников и их работ.

Впечатляет.

Ознакомьтесь с этими публикациями в Commarts:

◾ Fresh: Jon Han

◾ Webpicks: Decentraland

◾ Пакистан, Биканер и Бали: туристические плакаты

Colossal — арт-блог, в котором элегантно сочетаются искусство, дизайн и визуальная культура вместе, чтобы представить работы как начинающих, так и признанных художников со всего мира.

Темы включают изобразительное искусство, ремесла, дизайн, анимацию, фотографию, уличное искусство, иллюстрацию и архитектуру.

В блоге Colossal есть одно конкретное произведение искусства, а затем мы углубляемся в детали, касающиеся воспитания художника и уникального художественного образования. После того, как вы немного узнаете о биографии художника, пост в блоге подробно расскажет о собственном описании и мыслях Colossal о , а затем покажет вам еще больше связанных с ним проектов.

Здесь есть что почитать и посмотреть. Блог Colossal известен своими высококачественными изображениями колоссального размера с вдохновляющими произведениями искусства и дизайна. Они привлекают внимание в большинстве статей, но в очень хорошем смысле .

Ознакомьтесь с этими публикациями на сайте Colossal:

◾ Атмосферные коллажи от Art Duo ‘Frank Moth’ Объединяют элементы прошлого и будущего

◾ Японские фигурки монстров приносят извинения за свое уничтожение на подиумах пресс-конференции

◾ Керамические тарелки, нарисованные как Rippling Pools of Culture by Брендан Ли Сатиш Тан

Azure Magazine — это арт-блог с особым стилем, поскольку он освещает глобальные события в области искусства, но также специализируется на освещении канадской арт-сцены.

Темы включают современный дизайн и архитектуру.

Общие сообщения в блогах — это новости о том, как художники, музеи, выставки и бренды компаний используют искусство. Также имеется обширная коллекция задокументированных интервью с начинающими и отмеченными наградами артистами.

Другие статьи будут держать вас в курсе событий канадского искусства и влияния художников на эту североамериканскую страну.

Самое лучшее в блоге Azure Magazine — это то, что он великолепно написан и, кажется, всегда находит способ раскрыть самые интересные истории, происходящие в мире искусства.

Если вы поклонник блогов, которые читаются так же просто, как журналы, или хотите вдохновиться некоторыми из самых интригующих архитектурных проектов в мире, вам нужно посетить блог Azure Magazine.

Это скрытая жемчужина, если вы еще не обнаружили ее.

Ознакомьтесь с этими публикациями в журнале Azure:

◾ 10 зданий, на которые стоит обратить внимание в 2019 году

◾ 30 наиболее важных женщин в архитектуре и дизайне

◾ Большой успех в Европе, солнечные яйца Швеции в Северной Америке

Design You Trust — это арт-блог, в котором представлены различные произведения искусства, многие из которых взяты из популярных и подпольных новостей.

Темы включают фотографию, архитектуру, технологии, животных, дизайн и путешествия.

В каждом сообщении блога есть интересные иллюстрации и короткие аннотации, которые вдохновят вас , а — обучат.

Хотя Design You Trust определенно поражает своей информативностью, некоторые из их постов также содержат много юмора (намеренно или нет)!

Независимо от того, что нового в ежечасно обновляемом блоге об искусстве Design You Trust, они овладели искусством сделать чтение об искусстве увлекательным.Это определенно один из тех, что нужно добавить в закладки.

Ознакомьтесь с этими публикациями на сайте Design You Trust:

◾ Художник представляет, если бы популярные газированные напитки были мультипликационным персонажем

◾ Дети проклятых: великолепные произведения Астора Александра из классической научной фантастики и нуара

◾ Хиппи Ван Оф 1960-е годы: удивительные фотографии, запечатлевшие людей на их классических автобусах VW

***

Совет от профессионалов: Очень важно иметь в своем арсенале инструменты, которые помогут сделать ваши изображения более художественными, нам нравится Instasize. Их блог также полон отличных руководств о том, как добиться разной эстетики с его функциями!

Artists Network — это арт-блог, единственная миссия которого — вдохновить вас на творчество и научить создавать удивительные произведения искусства.

Темы блога включают в себя широкий спектр руководств по рисованию, проводимых профессиональными художниками. Большую часть информации вы получите из полезных статей и видео с практическими рекомендациями, а также из демонстраций произведений искусства для начинающих и опытных художников.

Блог Artists Network предлагает художественные курсы по запросу и более 700 видео-семинаров, так что вы можете смотреть их на досуге, чтобы узнать что-то новое и улучшить свои существующие навыки.Статьи и уроки рисования превосходны, потому что они шаг за шагом показывают вам, что делать, и даже рассказывают, какие конкретные инструменты использовать. Статьи включают множество изображений или видео, чтобы дополнить ваше понимание. Это просто здорово.

Большая часть информации аккуратно распределена по типам носителей (акварель, пастель, масло и многое другое), поэтому вам легко найти информацию, о которой вы хотите узнать больше всего.

Если у вас есть желание стать лучшим художником или вы всегда хотели попробовать освоить новую технику, блог Artists Network поможет вам в этом, и это настоятельно рекомендуется.

Ознакомьтесь с этими публикациями в Artists Network:

◾ Картина на холсте 101: все, что вам нужно знать для достижения успеха

◾ Взгляд на объект с двух точек зрения

◾ Секреты рисования убедительных отражений воды

CreativeBloq — это арт-блог, который помогает художникам совершенствовать свои навыки, информируя их о последних тенденциях, методах и технологиях, связанных с искусством.

Охватываемые темы включают графический дизайн, типографику, иллюстрацию, искусство, веб-дизайн и многое другое.

В то время как некоторые арт-блоги сосредоточены на демонстрации большого количества визуальных элементов и украшений для глаз, CreativeBloq использует свою энергию для публикации полезной смеси углубленных статей, которые информативны, поучительны и вдохновляют. Полный пакет.

Новости CreativeBloq проливают свет на то, что происходит в художественной индустрии, и иногда продвигают полезные продукты для художников. Их простые в использовании пошаговые руководства по искусству раскрывают множество новых техник, которые художники могут попробовать (с использованием программного обеспечения и без него).

В целом блог CreativeBloq — невероятно полезный ресурс, который обязательно нужно посетить технически подкованным художникам, которые заинтересованы в том, чтобы научиться использовать программное обеспечение для создания лучшего цифрового искусства.

Ознакомьтесь с этими публикациями на CreativeBloq:

◾ Создайте быстрый и анатомически правильный набросок

◾ Как нарисовать красочную анимацию в Photoshop

◾ 70 удивительных руководств по Adobe Illustrator

Empty Easel — это арт-блог, полный ценных советы и ресурсы для художников, которые хотят продавать искусство в Интернете и офлайн для развития своего хобби или художественной карьеры.

Темы включают советы по искусству бизнеса и советы по искусству в целом. Однако блог также является фантастическим хранилищем, где вы можете найти множество бесплатных руководств по рисованию и уроки рисования. Также есть целый раздел блога, который научит вас множеству приемов Photoshop, если вы работаете с цифровым искусством.

Чтобы сделать вещи более интересными и интересными, Empty Easel постоянно публикует в своем блоге работы, которые публикуются их фанатами, что дает художнику большой толчок в привлечении внимания.

Настоящая сила Empty Easel в том, что его блог на самом деле пишут успешные художники. Поэтому, если вы хотите получить полезные и эффективные советы по маркетингу художников, которые были проверены, опробованы и использовались настоящими художниками, Empty Easel — отличный источник информации, который превратит вас в более прибыльного художника.

Ознакомьтесь с этими публикациями на Empty Easel:

◾ Продажа произведений искусства в Интернете

◾ Как продавать произведения искусства прямо из вашей студии

◾ 8 способов защитить свои художественные изображения от копирования в Интернете

The Working Artist — это арт-блог читают независимые художники, которые стремятся добиться прорыва в своей работе и карьере. Автором всего блога является бизнес-тренер по искусству Криста Клотье.

Темы включают бизнес-советы Кристы для художников, предпринимательство и истории успеха настоящих художников, которые следуют советам Кристы и применяют их.

Таким образом, вы не только сможете узнать о собственном уникальном путешествии Кристы, прочитав блог «Рабочий художник», но и научитесь многому на опыте других художников и увидите, как они изменили свою карьеру, чтобы стать успешными работающими художниками.

«Работающий художник» — важный блог, для которого стоит следить, если вы художник, который пытается сделать прыжок из любителя в профессионала и готов начать арт-бизнес.Если это сделала Криста, то сможете и вы.

Ознакомьтесь с этими публикациями от The Working Artist:

◾ Как работать с художественными галереями

◾ Мои 10 лучших советов для успеха Art Fair

◾ 6 этапов инициации художника

Artwork Archive — это арт-блог, который представляет новости, инструменты и ресурсы для художественного сообщества в Интернете.

Темы включают информацию как для художников, так и для коллекционеров, так что обоим типам аудитории будет что читать, изучать и получать удовольствие.

В блоге есть несколько эксклюзивных руководств, которые помогут вам понять, как подать заявку на грант на искусство, оценить свои произведения и сохранить их. У них даже есть краткое руководство, которое покажет вам и другим художникам, как платить налоги. Серьезно, весь блог просто полон отличных и полезных советов, которые вы можете попробовать сами.

Для деловых художников блог Artwork Archive слишком удобен, чтобы его не посещать и не добавлять в закладки. Это один из самых полных бизнес-блогов об искусстве.Посетите его когда-нибудь (или сейчас).

Ознакомьтесь с этими публикациями в архиве произведений искусства:

◾ Полное руководство по грантам и возможностям художников 2019

◾ Семь правил ценообразования для ваших работ

◾ Как составить список ваших работ

Восемь покадрового назначения Арти — это искусство и фотография блог, в котором каждый месяц публикуются новые авторы со всей страны. Это замечательный ресурс как для начинающих профессионалов, так и для любителей, потому что вопросы и ответы позволяют лучше понять историю каждого человека, а также его творческие процессы.

Темы включают фотографию, дизайн и искусство.

Темы включают фотографию, дизайн и искусство, потому что художники приходят из разных областей знаний и имеют уникальный опыт, которым они могут поделиться о том, как они пришли туда, где они есть сегодня.

Если вы ищете блог для поиска вдохновения или полезных советов, которые вы не можете найти больше нигде, то вам обязательно нужно прочитать «Восьмерку Арти».

Ознакомьтесь с этими публикациями Artie’s Eight:

▪ Исследователь, превратившийся в интроверта: познакомьтесь с художником Дж. Крейгом Платтом

▪ Природа на дисплее: познакомьтесь с прекрасным художником и художником-эстампом Минди Лайтхайп

▪ Двойной взгляд на художника Дэвида Хока

в первую очередь это онлайн-рынок произведений искусства, который позволяет независимым художникам продавать свои оригинальные произведения искусства в виде высококачественных металлических отпечатков, но у нас также есть мощный блог для художников.

Темы включают вдохновляющую фотографию, домашний декор, игровое искусство, практические советы для художников, а также интервью и истории успеха независимых художников, которые превратили свое хобби в арт-бизнес.

Весь ша-бах.

Блог Displate также является домом для нескольких полезных маркетинговых руководств, которые покажут вам, как продавать искусство в Интернете, используя ваш собственный блог и все основные платформы социальных сетей, такие как Facebook, Instagram, Twitch и т. Д.

Вы также будете найдите невероятный список вдохновляющих дизайнов, над которыми можно оооо и трепетать, просто прочитав все, что представлено в огромном Центре иллюстраций блога.

В целом, если вы хотите стать частью растущего онлайн-сообщества, в котором независимые художники чувствуют вдохновение создавать и делиться своими оригинальными произведениями искусства для всего мира и клиентов, блог Displate — это отличная возможность. Вам есть на что посмотреть и чему поучиться!

Ознакомьтесь с этими публикациями на Displate:

◾ Печать на металле: новый способ продвижения вашего искусства

◾ Лучшие советы по обработке фотографий

◾ Концепт-арт: Зал славы
◾ Цифровой коллаж: 12 удивительных примеров (+ Некоторые уроки!)
◾ Как расположить настенное искусство — Полное руководство
◾ Как выбрать настенное искусство для вашего дома
◾ Подарки для геймеров: необычные идеи для игр Подарки
◾ Подарки для любителей настольных игр (это не настольные игры !)
◾ Как продавать искусство в Интернете: Руководство для начинающих
◾ Как продавать искусство на Facebook: основы

В Интернете полно сотен оригинальных арт-блогов — но, к счастью, теперь вы узнали, какие из них стоит прочтения!

Если вы независимый художник или энтузиаст искусства, не забудьте добавить эту статью в закладки, чтобы у вас всегда был легкий доступ к этому списку лучших арт-блогов.

Поступая таким образом, Displate может продолжать помогать вам:

◾ Вдохновляйте ваше воображение и творчество

◾ Развивайте свои навыки и талант

◾ Продвигайте и ускоряйте свою карьеру художника

25 вдохновляющих художественных блогов, которым стоит следовать в 2021 году

Если вы творческий профессионал, ищущий вдохновения, любите искусство и дизайн и хотите идти в ногу с современными тенденциями, есть множество арт-блогов, которые могут помочь зажечь идею и вдохновить вас.

Мы составили список наших любимых арт-блогов, за которыми вы должны следить в наступающем году, чтобы дать толчок своему творчеству. В этот список входят арт-блоги, написанные художниками, искусствоведами, любителями искусства или просто людьми, которые ценят искусство и любят делиться своими взглядами.

Вот наш список из 25 лучших арт-блогов и интернет-журналов

Хай-фруктоза

Hi-Fructose был основан двумя художниками по имени Attaboy и Annie Owen в 2005 году. Это журнал, который выходит ежеквартально.Часть арт-блога возглавляет Энди Смит. Hi-Fructose вращается вокруг современного искусства и представляет лучших художников последнего времени. Нет фиксированного жанра, который он подчеркивает. В каждом посте освещаются работы разных художников, с акцентом на одну известную работу. Типичный пост Hi-Fructose также описывает, как художник пришел к идее и процессу создания работы. Пост содержит информацию о художнике и его цитатах. Hi-Fructose ценит оригинальные произведения искусства и вдохновляет новых художников на создание лучших работ.Блог полон талантливых авторов, и читатели могут ожидать до четырех сообщений каждый день!

Журнал ARTnews

Artnews — старейший художественный журнал в мире. Тогда неудивительно, что контент богат и разнообразен. Artnews также ведет арт-блог, в котором публикуются сообщения об арт-событиях, тенденциях, профилях художников, искусстве в целом, а также о актуальных проблемах. Artnews, у которого более 703 000 подписчиков в Instagram и 227 000 лайков на Facebook, также является одним из самых популярных арт-блогов. В блоге также есть отдельный раздел для обзоров, в котором публикуются жесткие статьи, качественная критика произведений искусства и содержательные отчеты. Раздел «ретроспективы» рассматривает произведения искусства прошлого и предлагает читателям ценные мнения и содержательные исследования. У блога есть широкая читательская база, включающая как любителей, так и экспертов. ARTnews — это обширная база данных статей и ресурсов, связанных с искусством, с 8 сообщениями в день.

Artforum

Artforum — арт-блог из Нью-Йорка.Он вращается вокруг современного искусства и публикует поучительную критику выставок визуального искусства. Он также публикует новости и статьи по актуальным темам и проблемам. В блоге есть отдельный раздел, посвященный искусству и образованию, в котором есть ресурсы для начинающих художников, которые хотят сделать карьеру в своем увлечении. На Artforum есть колонки, выставки, а также раздел печатных СМИ. В блоге также представлены работы современных художников и представлены ценные обзоры. Часть блога полностью посвящена этому.В общем, этот блог объединяет все, что связано с искусством, в одном месте. Вы даже можете покупать товары и другие произведения искусства через эту платформу. Это довольно популярное место для энтузиастов искусства с минимум 7 постами каждый день. У блога 600 000 подписчиков в Instagram и Twitter.

Contemporary Art Daily

Как следует из названия, в этом блоге публикуются материалы о современном искусстве. Начиная с ноября 2008 года, читатели могут ожидать от них как минимум 3 сообщений каждый день.В блоге есть контент, который охватывает события и выставки современного искусства, организованные на глобальном уровне. Contemporary Art Daily также демонстрирует работы художников-любителей. Блог содержит архивы, информацию о художественных выставках, обзоры, актуальные темы и многое другое. Энтузиасты искусства могут подписаться на получение еженедельных электронных писем от блога. Типичный пост о произведении искусства, представленном на выставке, содержит имя и биографию художника, само произведение, место проведения, дату и организаторов выставки. Пост иногда содержит слайд-шоу всех произведений художественной выставки.

Фрэнки Журнал

Это издание об искусстве из Австралии — один из самых популярных арт-блогов в стране. Содержание блога Фрэнки охватывает широкий спектр доменов. Искусство, ремесло, фотография, дизайн, музыка, фильмы и книги — вот лишь некоторые из них. Вы также можете найти статьи о кухне, старинных произведениях искусства и моде. В блоге Frankie также есть раздел подкастов, где вы можете наслаждаться последними опубликованными ими материалами.Поскольку журнал Frankie Magazine — это своего рода мастер на все руки, его универсальность — одно из главных преимуществ для читателей и любителей искусства. Публикация началась в 2011 году, и каждую неделю появляется новый пост. Вы также можете покупать такие товары, как дневники, календари, книги и, конечно же, печатные издания журнала Frankie.

Мусс

Еще одно художественное издание, посвященное главным образом произведениям современного искусства, Mousse было создано в Милане, Италия, в 2006 году. Он выходит два раза в месяц на английском и итальянском языках. Mousse — стильный журнал, в котором публикуются интервью с некоторыми из самых известных художников и кураторов со всего мира. Наряду с этим «Мусс» содержит очерки и критический анализ произведений современного искусства уважаемыми критиками и художниками. Печатается в приятном таблоидном формате. Интернет-блог также содержит большое количество разнообразных статей и отличительных редакционных статей. Вы также можете подписаться на электронные письма от Mousse, чтобы быть в курсе событий в мире искусства.На наш взгляд, Mousse — один из лучших арт-блогов и журналов. Издание излучает класс и изящество.

Cass Art / Art Supplies Blog

Cass Art — один из лучших арт-блогов Соединенного Королевства. Родом из Лондона, Cass Art стремится вдохновлять и продвигать новых художников на передний план. В целом Cass Art — это блог, посвященный товарам для искусства, который гарантирует, что талантливые и креативные художники получат лучшие цены на самые качественные художественные материалы на рынке. Блог был запущен в 2012 году и с тех пор собрал более 50 000 подписчиков в Twitter и Facebook.На официальном веб-сайте материалы для искусства разделены на живопись, рисунок, поверхности, поделки и т. Д. На нем также есть отдельный раздел для товаров, предназначенных для детей. Мало того, Cass Art публикует информацию о грядущих событиях в мире искусства. Наконец, в блоге также есть информация об художественных мастерских в большинстве важных городов Англии, таких как Манчестер, Лондон, Ливерпуль и Бирмингем.

Пресса Lost Art

The Lost Art Press была основана в 2007 году двумя плотниками Джеффом Хоффманном и Кристофером Шварцем.Блог посвящен деревообработке и публикациям, связанным с ней. Вы можете найти книги, архивы и ресурсы на Lost Art Press. Цель блога — привлечь внимание к «утраченному искусству» деревообработки. В блоге приветствуются высококачественные книги, сделанные из лучших материалов. Члены-учредители делят половину прибыли с авторами и отдают им должное. Помимо книг, вы также можете купить такие инструменты, как молотки, электрические пилы, скребки и другие подобные предметы. Также есть раздел одежды и аксессуаров.У блога есть небольшое количество подписчиков в социальных сетях, но пусть цифры вас не обманывают. Блог — излюбленное место художников и плотников. Помимо онлайн-блога, Lost Art Press также продает книги через мелких и средних розничных продавцов.

Колоссальный

Если предыдущая запись в списке не произвела должного впечатления, Colossal остается верным своему названию и является одним из крупнейших арт-блогов в США. Блог, запущенный в 2010 году в Иллинойсе, публикует материалы о изобразительном искусстве.Colossal охватывает широкий круг тем, таких как фотография, анимация, дизайн, живопись и рисование. Вы также можете найти материалы, связанные с инсталляционным искусством, а также с уличным искусством. Блог — это яркая коллекция ресурсов, связанных с искусством, дизайном и визуальной культурой. У Colossal огромное количество поклонников — более миллиона подписчиков в социальных сетях. Диапазон контента настолько разнообразен, что завораживает. Зайдите в блог и нажмите на раздел «Еще», чтобы увидеть множество категорий и тем, которые вы можете изучить.Наконец, вы можете покупать забавные товары в разделе электронной коммерции Colossal.

Spoke Art

Spoke Art — художественная галерея в Сан-Франциско. Здесь также публикуются статьи, обзоры и новости. Блог посвящен поп-арту и современному искусству и публикует материалы, связанные с ними. Spoke Art также организует художественные выставки и мероприятия. Он также публикует профили художников и их издания. На официальном сайте Spoke Art вы можете приобрести такие товары, как булавки, книги, одежду, предметы коллекционирования и игрушки.В общем, пространство Spoke Art — это яркое и динамичное место, где энтузиасты искусства могут насладиться оригинальным контентом некоторых из самых творческих художников мира. Статьи и обзоры Spoke Art проницательны, изобретательны и ценны. После посещения страницы веб-сайта, посвященной определенному жанру искусства, вы можете просматривать связанные события, избранные выставки и избранных художников. Вы также можете приобрести журналы и печатные издания Spoke Art.

Блог The Art League

Блог Art League — один из крупнейших и лучших арт-блогов в Соединенных Штатах Америки.Он расположен в городе Александрия и предлагает художникам возможность выставлять свои работы на художественных выставках и мероприятиях. Это в основном организация изобразительного искусства, которая обслуживает художников в округе Колумбия и за его пределами. На сайте блогов публикуются новости и информация для студентов-искусствоведов, энтузиастов, начинающих художников, а также для всех желающих. В блоге есть такие категории, как художественные классы, выставки, искусные ресурсы, возможности, события и другие ресурсы. Art League как организации существует более 60 лет и имеет огромную коллекцию произведений искусства и архивов.Узнайте больше об Art League и о том, как они стали одним из крупнейших арт-блогов в стране.

Блоги концепт-артов

Открытое пространство

Open Space, как следует из названия, представляет собой платформу для художников, писателей, фотографов и т. д., где они могут делиться своими концепциями, идеями и работами. Блог базируется в Сан-Франциско и направлен на то, чтобы сделать искусство доступным и значимым для широкой публики. Если вы посещаете блог / веб-сайт, формат, который они используют, излучает саму идею, лежащую в основе концепции.Вы почувствуете полную открытость и универсальность. Все началось в 2008 году и с тех пор собрало большую аудиторию. Члены команды работают в тесном сотрудничестве с художниками, организациями и сотрудниками. Их программа обозревателя предоставляет пожизненный доступ к блогу в качестве участника. Некоторые из категорий, которые вы найдете на Open Space, — это колумнисты по месту жительства, беседы, полевые заметки, пространство проекта, ретикулум и непостоянная коллекция. Раздел «Работа над работой» — это образцовая работа Open Space, в которой обсуждаются этика, законы о труде и мораль в художественной культуре.

Уровень глаз

Блог Eye Level стремится создать канал для людей, которые любят изобразительное искусство. Блог, созданный Смитсоновским музеем американского искусства, направлен на то, чтобы дать аудитории возможность визуально насладиться произведениями искусства. Самая большая достопримечательность блога — страница «Art + Artists». Вы можете просматривать художников и видеть их профили и их работы. Типичная страница профиля художника содержит основную информацию о человеке и список его работ. Посмотрите эту ссылку для примера.Кроме того, вы можете просмотреть материалы исследований и архивы. В официальном блоге также есть список художественных музеев и информация о них. Вы можете узнать о мероприятиях и художественных выставках, которые проходят в этих музеях. Наконец, читатели могут проверить веб-трансляции, видео, электронные новости и интервью.

Арт Бар

Art Bar — один из лучших арт-блогов для детей. Art Bar — это семейная платформа, которая делится идеями для поделок, предназначенных для дома и учебы. В блоге собраны лучшие и самые креативные работы молодых художников. Основатель Art Bar Bar Rucci считает, что формальное образование лишает людей творческой хватки. Она верит в то, что детям нужно дать время и место для изучения новых идей и разработки новых способов создания вещей. Детям нужно дать возможность делать ошибки, а затем учиться на них. Каждый ребенок отличается друг от друга, и Art Bar вдохновляет детей исследовать свою внутреннюю творческую сторону и выносить ее наружу. На веб-сайте Art Bar есть место, где вы также можете покупать товары для искусства.Вы можете просматривать книги, написанные талантливым основателем. В блоге есть идеи для домашних вечеринок и классных мероприятий.

Арт-блоги независимых художников

Линии и цвета

Основатель Lines and Colours — человек по имени Чарли Паркер, карикатурист и художник веб-комиксов. В профессиональном плане Чарли — разработчик веб-сайтов. Чарли чудесно представляет свой блог как платформу, которая принимает все формы искусства или, если точнее сказать, все, что имеет «линии и / или цвета». «Линии и цвета» — это образцовая работа, которая вдохновляет художников проявлять универсальность в своих методах и формах искусства. Блог — это богатая коллекция статей о всех видах искусства, таких как живопись, рисунок, наброски, иллюстрации, комиксы, мультфильмы и т. Д. Чарли не называет себя критиком. Напротив, он предпочитает называть себя антикритиком. Он возглавляет замечательный, но простой блог, который тоже очаровывает нас, делая его одним из наших любимых арт-блогов.

Делаем отметку

Making A Mark — блог о художественной выставке, базирующийся в Соединенном Королевстве.Его возглавляет художница и писательница Кэтрин Тиррелл. Он не только публикует информацию о художественных выставках, но также содержит статьи для любителей искусства и художников. Вы также можете найти новости искусства, текущие / предстоящие художественные конкурсы и т. Д. Наряду с этим, Making a Mark предлагает читателям руководства, учебные пособия и инструкции. Вы также можете посетить ссылки, по которым Кэтрин размещает свои собственные работы, выполненные пастелью и карандашами. Вы можете прочитать о материалах, которые она использует для создания этих великолепных произведений искусства.Кэтрин также издала книги на свое имя и не только возглавляет Making a Mark, но и пишет для многих других блогов. Некоторые из них — «Искусство пейзажа», «Путешествия с альбомом», «Ботаническое искусство и художники».

БООООООМ!

Канадский художник Джефф Хамада основал этот довольно «шумный» арт-блог в 2008 году. Это один из самых популярных арт-блогов в Канаде, в котором участвует огромное количество авторов. Он также привлекает наибольшее количество посетителей в свой домен. Если вы публикуете более 15 сообщений в неделю, у вас никогда не закончится материал для просмотра и чтения.Контент Booooooom вращается вокруг модных произведений современного искусства. Блог содержит обзоры, критические обзоры, новости, тенденции, профили художников и т. Д. Блог, который условно разделен на три раздела: искусство, фотография и дизайн, призван вдохновлять новых художников и энтузиастов. В нем также есть раздел «Магазин», где вы можете приобрести рисунки и картины художников со всего мира. Пользователи могут подать заявку на участие в блоге. Художники также могут отправлять свои работы и иметь шанс попасть в статьи и сообщения.

Гипераллергическое

Еще одно интересное место для любителей искусства! Hyperallergic — это арт-блог из Бруклина для любителей искусства и художников. Слоган «Чувствительность к искусству и его недовольство» говорит само за себя. Блог создали Векен Гейикян и Храг Вартанян. Блог призван пролить свет на искусство, культуру и дизайн с современной точки зрения. Здесь можно найти интересные интервью и ценные подкасты. Блог бросает вызов ортодоксальным взглядам на художественную культуру.Вы можете найти обзоры, связанные с множеством тем, таких как фильмы, книги, исполнительское искусство и музыка. Есть отдельные разделы для стихов, эссе и комиксов. Блог также информирует общественность об арт-событиях и делится содержательными репортажами о предыдущих событиях. Вы можете изучить их интернет-магазин или даже подать заявку на стажировку.

Художественная акула

Еще одно упоминание из США. Artsy Shark — один из самых новаторских арт-блогов в этом списке. Команда нацелена на создание возможностей для начинающих художников.Artsy shark помогает художникам строить бизнес, предоставляя им ценные советы и содержательные бизнес-статьи. Предприятие было основано Кэролайн Эдлунд, которая представилась как человек, который любит работать с творческими предпринимателями и художниками. Очень редко можно найти ресурсы, связывающие мир искусства с миром экономики и бизнеса. Artsy Shark ликвидирует этот пробел и уже давно помогает художникам строить свой бизнес. Блог Artsy предоставляет консультационные услуги для художников, обзоры сайтов об искусстве, онлайн-курсы и услуги по написанию заявлений художников.

Ревнивый хранитель

Созданная Даниэль Крыса в 2009 году, Jealous Curator публикует, анализирует и курирует произведения искусства со всего мира. Идея неортодоксального имени, как объясняет Даниэль Крыса, возникла из произведений искусства, которые так увлекли ее, что заставили ее почувствовать благоговение и «завидовать» им. Основатель блога хотел превратить это увлечение во что-то позитивное и полезное. Так началась книга «Ревнивый куратор», которая прославляет художников, их жизни, их увлечения, их методы и, конечно же, их искусство.The Jealous Curator — это блог, который любят более 268 000 пользователей Facebook. Он был показан на известных платформах, таких как Oprah Magazine, Fast Company, InsideOut Magazine и Brain Pickings. Увлеченные художники и студенты могут зайти в этот блог, чтобы найти вдохновение в творчестве и узнать новое о мире искусства.

Parka Blogs

Parka Blogs, базирующийся в Сингапуре, — это арт-блог, который в основном публикует контент, связанный с анимационными работами, фильмами, мангой, видеоиграми и книгами.Не позволяйте небольшому количеству подписчиков в социальных сетях вводить вас в заблуждение, у Parka Blogs есть нишевая аудитория, которая жадно потребляет ее контент. Кроме того, Parka Blogs сотрудничает со многими крупными компаниями, такими как Dell и Mitsubishi. Блоги Парки начинались как личный блог Тео И Чи. Затем он перешел к размещению материалов об художественных книгах, в основном связанных с комиксами, мангой и играми. Тео пишет обзоры комиксов и книг по искусству и предлагает действительно объективный взгляд на них. Критика ценна для тех, кто заинтересован в покупке художественных книг или фильмов.Тео следит за уважением к работам, которые он проверяет, и не продает сторонние работы. Он также не загружает сканированные копии книг.

Будьте осторожны с Майклом Ноббсом

Go Gently был основан в 2004 году писателем, художником и подкастером Майклом Ноббсом. Go Gently — один из наших любимых арт-блогов просто потому, что он очень вдохновляет. Еще в 1990-х у Майкла диагностировали хроническое заболевание под названием ME / CFS, которое ограничивает его способности выполнять повседневные задачи.В своем блоге Майкл Ноббс пишет о своем рисунке, создании произведений искусства и создании сети других художников. Он также написал несколько книг. Вы можете заглянуть в раздел блога «Бесплатные ресурсы», чтобы понять, что такое Go Gently. Библиотека Go Gently — также отличное место, чтобы послушать подкасты, загрузить электронные книги или узнать что-то новое. Цель этой вдохновляющей личности — помочь другим жить нежной, доброй и легкой жизнью. Вы также можете подписаться на его ежемесячные электронные письма с креативными и вдохновляющими сообщениями для его подписчиков.

Кэсси Стивенс

Кэсси Стивенс — учитель начальных классов изобразительного искусства, живет в Нэшвилле. Она ведет блог о художественных проектах для детей, уроках, уроках «сделай сам» и одежде. Блог существует с 2010 года и собрал немало поклонников. Блог — это удобное для детей пространство, где дети и их родители могут сесть и узнать что-то новое в интерактивном режиме. Обязательно ознакомьтесь с ее серией «Early Finishers» и категорией «In the art room: Teaching kindness and teamwork».Ее личные проекты и начинания также достойны похвалы. Общешкольное сотрудничество с библиотекой ее школы — красочная и великолепная инициатива, которую она предприняла, чтобы привлечь учеников к украшению библиотеки. Это один из наших любимых арт-блогов в списке.

Арт-блоги об иллюстрациях

Лиза Конгдон

Лиза Конгдон — иллюстратор и художник, завела блог под своим именем. Она известна своими яркими и красочными работами. Она написала 8 книг о своем опыте в мире искусства и своем мнении о них.Она делится своими знаниями и работами в своем блоге. Помимо размещения своих работ, она также демонстрирует других художников, чьи работы очаровывают ее. Она делится учебными материалами, руководствами, а также анекдотами из своей жизни как художника. Лиза Конгдон является автором самой продаваемой книги «Найди свой художественный голос: основное руководство по творческой магии». Она живет и работает в Портленде, штат Орегон.

Hookedblog

Hookedblog (стритарт из Лондона и других регионов) публикует контент об уличном искусстве, иллюстрациях, фресках, граффити и экранах. Это лондонский блог, основанный в 2005 году. В блоге прославляется художественная культура и образ жизни, публикуются новости, подробности выставок и обзоры. Вы также можете найти книги и снимки экрана на сайте. В блоге есть отдельный раздел, посвященный путешествиям и стрит-арту. Пространство стрит-арта демонстрирует фрески и граффити в таких местах, как Брик-Лейн-стрит, Камден-стрит, Хакни-стрит и Пендж-стрит. Страница «Визит в студию» также представляет собой яркую и богатую коллекцию снимков экрана и иллюстраций.У блога есть ниша поклонников искусства и любителей искусства не только из Лондона, но и со всего мира. Слоган «Уличное искусство из Лондона и не только» резюмирует всю концепцию всего в нескольких словах.

Блог о дизайне Лоры Марш

Лора Марш — иллюстратор и графический дизайнер из Саммервилля, Южная Каролина. Лора начала заниматься искусством с 14 лет. Ее работы подпадают под широкий спектр категорий, в том числе изобразительное искусство, цифровое искусство и графический дизайн. Она также проводит и организует мероприятия и выставки, связанные с искусством. Лора — вдохновляющий художник, который превращает свою жизненную борьбу в позитивные произведения искусства. На наш взгляд, ее блог — один из самых вдохновляющих арт-блогов. Лора выражает свое умственное, эмоциональное и физическое состояние в своих работах. Ее художественные названия указывают на ее опыт работы с проблемами психического здоровья, а также на ее личный жизненный опыт. Ее работы также могут служить темами Tumblr для арт-блогов, написанных другими художниками.

Здравствуйте! Доброе утро!

Этот блог известен своими удивительными интервью с известными артистами.В блоге также есть информация о предстоящих интервью. HGM привлекает художников из самых разных сфер; музыканты, художники, графические дизайнеры, иллюстраторы и т. д. Штаб-квартира находится в Портленде, США. Вы также можете делать покупки на их веб-сайте для домашнего декора, игрушек, книг и канцелярских принадлежностей. В блоге также есть раздел, посвященный детям. Помимо всего этого, в блоге проводятся мероприятия и художественные выставки, демонстрирующие различные виды искусства и ремесел. На сайте есть отдельный раздел для мероприятий, который вы можете посетить по этой ссылке.Страница событий информирует читателя о предстоящих событиях и знакомит их с повесткой дня. Раздел с часто задаваемыми вопросами также очень полезен для новичков. Место, время и дата события также указаны в надлежащем формате.

Путешествие на гурни

Этот блог, созданный Джеймсом Герни, предназначен для иллюстраторов, художников-пленэров, аниматоров, художников комиксов и рисовальщиков. Блог является ценным источником вдохновения для студентов и художников. Этот серьезный блог представляет собой красочную и интересную коллекцию статей, архивов, новостей и тенденций.Вы можете получить доступ к ресурсам художественных школ и исследовательским материалам. Джеймс также дает ценную информацию о работе в студии. Эти советы могут помочь читателю развить свои работы и построить новые концепции. Gurney Journey также дает непосредственный доступ к отчетам из художественных музеев и колледжей. В блоге есть отдельный раздел для иллюстраций, который вы можете проверить здесь. Другие ценные материалы и материалы, связанные с иллюстрациями, также доступны в «Путешествии Герни».

Заключение

Интернет изобилует ресурсами для энтузиастов искусства, любителей искусства и художников.Мы надеемся, что составленный нами список из 25 лучших арт-блогов вдохновит вас и познакомит с новыми идеями и концепциями, которые вы сможете применить. Пусть ваши творческие соки текут!

Как художник, веб-сайт онлайн-портфолио поможет вам продемонстрировать свои работы, найти новых клиентов и быть замеченным агентствами. Веб-сайт портфолио художника — это не просто собрание произведений искусства; это отличный инструмент для бизнеса и маркетинга.

Pixpa’s позволяет художникам и иллюстраторам создавать потрясающие веб-сайты с портфолио, а также легко демонстрировать, продавать и делиться своими работами.

Создайте веб-сайт своего портфолио художника на Pixpa за считанные минуты без каких-либо знаний в области программирования. Начните бесплатную пробную версию прямо сейчас.

Понравился этот пост? Поделись этим сейчас.

Artblog | Около

Около

Мы считаем, что искусство и обсуждение искусства делают мир лучше.

Миссия

Artblog — создавать и развивать диалог об искусстве, силе, ценностях и истине, чтобы способствовать лучшему будущему для всех.Наше независимое онлайн-издание об искусстве фокусируется на маргинализованных художниках — BIPOC, ЛГБТ-художниках и женщинах, чье искусство традиционно избегалось основными СМИ. Наши инклюзивные команды писателей и редакторов разделяют нашу миссию и совместно работают над направлением дискуссии. Наша программа доступна онлайн и в сообществе.

Политика редакционной независимости
Политика прозрачности доноров

Искусство временами бывает трудным; искусство может быть сложной задачей. Artblog пишет так, чтобы сделать его доступным для множества людей.

— Дэйв Кю, художник, менеджер проектов Neighborhood Time Projects для Филадельфийской программы настенного искусства

История

В 2003 году Роберта Фэллон и Либби Рософ запустили Artblog с миссией поделиться своими сокровенными знаниями о передовом искусстве Филадельфии, а также обучить и поддержать сообщество художников, любителей искусства, галеристов, критиков и ученых. Artblog был дважды признан журналом Art in America (2005, 2007) за выдающиеся достижения и получал гранты от Knight Foundation и других организаций.В 2010 году Artblog была зарегистрирована и стала некоммерческой организацией 501 (c) (3). Сейчас мы предоставляем различные услуги. Сегодня Artblog работает как команда писателей и вспомогательного персонала. Это образовательная лаборатория и онлайн-архив, генерирующий идеи для связи публики с искусством. Благодаря работе Artblog со студентами и начинающими писателями мы наставляем новое поколение предпринимателей в области искусства и журналистов в области культуры. Работая с известными писателями, мы поднимаем планку художественной критики и переводим обсуждение в важные темы на сегодняшний день.

Менеджмент

Главный редактор — Роберта Фаллон ([email protected])
Редактор по эксплуатации и развитию — Морган Нитц ([email protected])
Дизайн и управление веб-сайтами — Иеремия Мисфельдт
Графический дизайн веб-сайта — Джейсон Киллинджер

Доска Artblog

Энн Робинсон
Аннет Монье
Жак Лю
Дженнифер Зарро
Джим и Дженнифер Никсон
Ларри Гай
Либби Рософ
Мари Шоу
Оливия Ф.Menta
Роберта Фэллон

Авторы

Предыдущие участники

Две основные сильные стороны

Artblog — это инклюзивность и независимость. Благодаря такой инклюзивности и независимости организация может существовать как привлекательная и открытая «нейтральная территория» среди культурного ландшафта, который фрагментирован и разделен школьной принадлежностью, художественными различиями, поколениями и особенно отвратительными формами социальной стратификации, которые лишают общины прав на расовую принадлежность , культурные и социально-экономические особенности.

— Джи Уэсли, программный директор, Recess, и бывший кураторский сотрудник Spiegel Wilks, ICA

О наших программах

Art Writing Challenge
Конкурс Art Writing Challenge, начатый в 2015 году, представляет собой БЕСПЛАТНЫЙ региональный конкурс для поиска лучших новых подходов в художественном письме. Цель этого конкурса — привлечь больше людей, пишущих об искусстве, причем максимально творчески. Мы стремимся развивать культуру художественного письма, которое включает в себя широкий спектр методов, стилей и идей — от стихов, ответов в свободной форме и экспериментальных методов до эссе, обзоров, интервью и многого другого.Мы хотим видеть вас на высоте. Лучшее письмо не только затронет рассматриваемое искусство, но и продвинет разговор на неожиданные и недостаточно представленные территории.

Art Safaris
В 2011 году мы получили награду Philadelphia Knight Arts Challenge за наше экспериментальное Artblog Art Safaris. Арт-сафари — это туры с гидом, чтобы познакомить публику с альтернативной галереей Филадельфии. Арт-сафари продолжаются и по сей день, и с их помощью местные художники продают произведения искусства коллекционерам Филадельфии.

(Прошлый проект) — Художники и социальная ответственность
Мы открыли курс «Художник и социальная ответственность» в 2015 году с помощью гранта Knight Foundation. Семинар / общественная лаборатория колледжа фокусируется на роли художника в обществе и встречается на месте в Деревне искусств и гуманитарных наук. Учащиеся местных колледжей и старшеклассники из Северной Филадельфии учатся вместе и создают проекты, направленные на улучшение социальной среды в районе Северной Филадельфии.

В Knight Foundation мы считаем, что искусство — один из самых эффективных способов объединить людей и побудить их построить лучшее сообщество. Класс Artblog (Художник и социальная ответственность) будет прививать эту миссию художникам, когда они начнут формировать свою практику, поощряя приверженность укреплению сообщества через искусство.

— Деннис Шолль, бывший вице-президент по искусству в Knight Foundation

Artblog | Контакты

Контакт

Если вы читаете это, значит, вы являетесь частью нашего сообщества — Привет !! Присоединяйтесь к нам, поскольку мы генерируем идеи об искусстве и культуре.Оставляйте отзывы и участвуйте в наших программах и обсуждениях. Поддерживать нас!

Artblog работает с сообществом писателей и художников, чтобы генерировать идеи, мнения и дискуссии об искусстве и культуре вокруг нас. Мы делаем эту важную работу через наш веб-сайт и в рамках программ сообщества.

Хотите участвовать? Вот как принять участие:

Присоединяйтесь к нам в наших программах!
Посещайте наши мастер-классы по художественному письму; Арт-сафари-туры; Живые панельные обсуждения.

Волонтер!
Примите участие в наших семинарах, экскурсиях и обсуждениях художественного письма.

Напишите нам!
Мы работаем с признанными и начинающими писателями.

Создавайте видео или аудио контент!
Работаем с видео и аудио для нашего сайта.

Поддержка!
Сделайте вклад, чтобы помочь нам делать то, что мы делаем.

Рекламировать!
Разместите свой баннер в Artblog и в наших популярных электронных информационных бюллетенях.

Связаться!
Отправьте электронное письмо на адрес [email protected] или зайдите в нашу рабочую зону Cultureworks, 1315 Walnut St., Philadelphia, PA 19107.

Города 21 века созданы для создания культуры. И я думаю, что здесь это играет роль. Artblog находится прямо на вершине этого, и я ценю его за это.

— Натаниэль Попкин, автор, соредактор, Hidden City Daily

Artblog’s Artist and Social Responsibility Class, 2015, в день выпуска.Студенты шести колледжей и старшеклассники трех средних школ Филадельфии учились вместе в этом альтернативном независимом классе колледжа, который ведет Тереза ​​Роуз (крайняя слева). Пилотный проект стал возможным благодаря гранту Knight Foundation и участников Artblog, которые щедро поддержали нас!

7 вдохновляющих художников, которые ведут блог

Некоторые художники очень хороши в блогах, а большинство — нет. Я получаю бесконечные вопросы о том, о чем писать, как вести блог и может ли ведение блога быть эффективным для художников.

Ниже приводится список моих любимых арт-блогеров, а также несколько блогов художников, которые были рекомендованы мне читателями TAA.

Если вы художник, ищущий вдохновения для ведения блога, не ищите ничего, кроме этих вдохновляющих людей!

Аарон Хокли

Помимо того, что очень талантливый фотограф и фотограф изобразительного искусства, Аарон также является веб-разработчиком. Он один из тех, к кому я обращаюсь, когда у меня возникают технические вопросы.Он также разбирается в социальных сетях, и его блог посвящен социальным сетям для фотографов, его собственной работе для различных технологических мероприятий и множеству других тем.

Хью Маклеод

Если вы не знаете GapingVoid.com , то вы действительно упускаете один из великих умов, думающих о том, как искусство может изменить мир. Оригинальные карикатуры Хью размещены в офисах некоторых крупнейших компаний мира, и его считают проводником перемен и определителем культуры.Блог Хью представляет собой смесь его собственной работы, подкастов, которые ведет он сам и его деловой партнер, и его мыслей о том, как мультфильмы и искусство могут изменить мир.

Дженис Тантон

Дженис — отмеченная наградами художница и предприниматель , получившая признание во всем мире за свои работы. Вы можете прочитать о ее длинном списке наград на ее странице в Википедии. Блог Дженис (и активный аккаунт в Твиттере) сосредоточен на ее незавершенной работе, образе мышления успешного артиста и вдохновляющих материалах.Дженис — действительно вдохновляющий человек, и я рада поделиться ее работой.

Джоли Гийбо

Джоли не только хорошо рисует , но и умеет рассказывать истории. Она называет свои сообщения в блоге историями. У каждого произведения искусства есть история, а сообщения в блоге Джоли рассказывают историю ее творчества. Джоли сделала себе имя, ежедневно доставляя картины своим коллекционерам — по электронной почте. Для тех, кто считает, что ежедневные электронные письма — это слишком много, обратите внимание на успехи Джоли!

ОБНОВЛЕНИЕ: сайт Джоли обновился после этого сообщения, и у нее больше нет обычного блога на своем сайте.Вы все еще можете увидеть некоторые из ее работ по ссылке выше.

Наташа Вескот

Художник. Независимый художник. Самоучка Сила Природы . Наташа настоящая цифровая уроженка. Она писала для технических блогов, таких как Mashable, работала в цифровых агентствах, вела бесконечные живые блоги и живые сеансы рисования в Интернете, а недавно вместе со мной провела курс Facebook Marketing for Artists. Вы можете узнать больше об этом курсе Facebook для художников здесь.Блог Наташи посвящен ее личной жизни, детям, работе художника и иллюстратора, а также советам для художников о том, как использовать Интернет для продажи своего искусства.

ОБНОВЛЕНИЕ: На сайте Наташи больше нет блога.

Мелисса Динвидди

Я ОБОЖАЮ работу Мелиссы как художника , друга и частого сотрудника. Мелисса — воспитательница творческих способностей, артистка кетуба, джазовая певица на гавайской гитаре и многопотенциал.В сообщениях Мелиссы, как правило, говорится о хрупкой природе творчества, воплощении ваших мечтаний в реальность, а также о ее работе в качестве художника и музыканта.

Кристен Киффер

Если Кристен хорошо справляется , так это рассказывать историю своего искусства. В каждом сообщении в блоге, которое она пишет, рассказывается о том, как зародилась ее керамика, откуда пришли идеи или как она их создает. Вот как началась одна из ее недавних публикаций в блоге.

Когда я был ребенком, слово «жир» было популярным, но как гончар в студии Cup определенно подходит. Это форма, которую я использую больше всего. Это объект, которым пользуются все. Это полезно, необходимо и «повседневно», а также личное, интимное и домашнее. Сейчас сезон кубковых шоу, и вот несколько отличных мест, где вы можете поймать мою…

Есть ли у вас художники-блогеры, которые вас вдохновляют? Дайте нам знать об этом в комментариях!

Когда вы начнете писать, убедитесь, что вы не делаете ни одной из самых серьезных ошибок в блогах, которые допускают художники.Вы также можете попробовать гостевой блог, чтобы увеличить свой трафик!

П.С. Хотите, чтобы из десятков успешных блогов художников были опубликованы популярные статьи в блогах?

Станьте членом ассоциации , чтобы получить мгновенный доступ к этому и многому другому.

48 творческих гениев, которые используют блоги для продвижения своего искусства

Вы видели, как художники, исполнители и писатели, такие как Хью МакЛеод, Аманда Палмер, Чейз Джарвис и Джефф Гоинс, продают огромное количество творческих работ благодаря платформам, которые они создали из своих блогов.

Вы возитесь со своими собственными творческими проектами и задаетесь вопросом, можно ли создать блог для их продвижения.

Но, несмотря на все советы по ведению блогов, вы чувствуете, что ведение блогов для искусства — это другое дело.

Вы, , знаете, , что вы не хотите рассылать спам, но не знаете, как использовать блог, чтобы зарабатывать деньги, продавая музыкальные композиции, билеты на шоу, рассказы ужасов, семейные картины с Фидо или напольные часы ручной работы.

Единственное, что нужно художникам для успеха сегодня

Интернет перевернул продажи творческих работ с ног на голову.

Вы больше не можете просто хорошо овладеть своим ремеслом, а затем найти кого-то, кто будет защищать вас, управлять вами или спонсировать вас.

Хотите издательскую сделку? Вам лучше сначала создать прочную базу поклонников для своей работы.

Хотите шанс на рекордную сделку или даже просто получить приличный побочный доход от своей работы? Вам понадобится заинтересованная аудитория и большой список.

Для современного художника создание племени не подлежит обсуждению.

Но как?

Дело не в том, чтобы теребить свое искусство или просить внимания

Как и на первом свидании, вам нужно поговорить о чем-то еще, помимо работы.

Люди общаются с людьми . Ваш блог — это место, где вы дарите поклонникам не только эмоциональные переживания, которые в первую очередь привлекли их к вам, но и способы узнать вас как человека и артиста.

Ваша аудитория ожидает, что увидит в вашем блоге другую сторону вас.

Ваша задача — найти эти крючков — вещи, которые больше всего интересуют ваших людей. Возможно, какой объектив вы использовали на фотографии или что вдохновило вас на написание этой песни.Или веселые личные истории из ваших путешествий. Или эксклюзивный материал, недоступный для широкой публики.

А поскольку художники учатся друг у друга, вы можете помогать другим, обучая тому, что знаете.

Но секрет в том, чтобы фанаты, клиенты и покупатели взаимодействовали с вами на многих уровнях.

Пусть они узнают вас и то, что для вас важно.

Впустите их в свой мир как художника.

Что работает для художников в реальном мире?

Теория прекрасна.Но как это работает в реальной жизни? Как художники добиваются успеха в Интернете?

Проблема с теорией — творческие люди настолько разнообразны по своим талантам и интересам, что трудно увидеть, как этот совет применим к вашей собственной ситуации.

То, что работает для музыканта, может не подойти для художника. То, что восхищает поклонников писателя, может полностью отпугнуть поклонников режиссера.

Даже творческим людям, работающим в одной области, может потребоваться по-разному относиться к своей аудитории.

Но, допустим, у вас есть несколько конкретных идей для вашего собственного творческого блога; как узнать, будут ли они работать на практике?

Что вам нужно, так это помощь художников, которые уже проложили путь и обнаружили, что действительно работает.

Потому что некоторые из этих идей могут сработать и для вас.

Итак, ознакомьтесь со следующим списком отличных образцов для подражания для тонн идей.

И не ограничивайтесь только своей областью — перекрестно опыляйте и исследуйте идеи из других дисциплин.

В конце концов, великие художники черпают свое влияние из многих мест, и вы никогда не знаете, откуда взойдет ваша следующая потрясающая идея.

48 творческих блогов, которые можно бесстыдно грабить ради вдохновения

1. Хью МакЛауд — мальчик с плаката успеха ведения блога для художников

Хью начал вести блог в 2001 году, задолго до того, как большинство людей даже поняли, что такое блог . С тех пор он является поборником ведения блогов для художников. Хью не только построил чрезвычайно успешный бизнес, рисуя на оборотной стороне визитных карточек, но и выпустил три книги-бестселлера, все из которых выросли из записи и обмена мыслями о своей работе, пока он ее делал.

Если вы еще не взяли в руки книги Хью, сделайте это раньше, чем позже. У него отличное понимание для всех творческих типов. Если вы не против откровенного разговора, узнайте, почему большинство блогов художников терпят неудачу.

2. Остин Клеон — «Писатель, который рисует», увлекательный, вдохновляющий и забавный

Хью МакЛауд указал мне на Остина, и он определенно является отличным примером для подражания. Понимание Остином своего творческого процесса завораживает и обязательно привлекает вас. Он написал две книги-бестселлеры и работает над своей третьей. Steal Like An Artist — это книга, которую необходимо прочитать всем творческим людям.

Остин регулярно говорит о творчестве и был представлен на SXSW, TEDx, Google, Pixar и The Economist .

3. Майкл Ноббс — писатель и художник, приверженный последовательному и устойчивому творчеству

Майкл — писатель и художник, который создал целое сообщество вокруг того, чтобы побуждать других творить каждый день, сделать рисование привычкой и создать прочную платформу для жизнеспособного творчества.

Как и другие в этом списке, вы увидите работы Майкла во многих форматах, включая курсы, книги, онлайн-форум и подкасты, а также его блог.

4. Эми Нг — иллюстратор и блогер с вдохновением, хорошим деловым чутьем и множеством улыбок

Эми — писатель и иллюстратор из Малайзии, которая с 2008 года делится на своем сайте творческими идеями, учебными пособиями, бизнес-рекомендациями и курсами.

Она — плодовитый блогер, и ее личность определенно просвечивает в ее произведениях.Вы не можете посетить ее сайт, не чувствуя себя счастливым.

5. Эбби Райан — классический натюрморт и художник тромп-л’оил, который соединяется с картиной дня

Abbey начала вести блог в 2007 году, выкладывая картины в день. С тех пор ее сайт посетили более полумиллиона посетителей из 100 стран. У нее скромный и щедрый стиль, который вызывает у нее расположение к ученикам и читателям.

Ее работы прекрасны, и ее комментарии в блоге сосредоточены на ее опыте создания каждого произведения — рассказах об объектах, которые она рисует, о том, в какой части мира она находится, и о людях, с которыми рисует. Она была представлена ​​в O , The Oprah Magazine и Сете Године Linchpin .

6. Эд Терпенинг — Художник-пленэр с простым добрым советом и красивой работой

Искусство — это третья карьера Эда, которая, вероятно, объясняет, почему он является плодовитым блоггером по многим темам блогов, включая бизнес, технику, стили, оборудование, путешествия и многое другое. На протяжении многих лет он был музыкантом, учителем, инженером-программистом, менеджером в области высоких технологий и руководителем интернет-СМИ.

Его артистическая карьера выросла из его желания оставить миру наследие, которое будет более долговечным, чем его техническая работа. Я бы сказал, что он преуспевает не только в том, чтобы представить свои картины миру, но и в своем увлекательном и заставляющем задуматься стиле письма.

7. Дэн Дуркоп — художник, ответивший на все вопросы в обширной базе знаний

Дэн ведет невероятно богатый ресурсами блог для независимых художников в Empty Easel. Вы найдете практические технические советы по искусству и кладезь надежных советов по бизнесу, в том числе о том, как продавать в Интернете, как использовать блоги для увеличения продаж произведений искусства и как максимально эффективно использовать SEO для художественных работ. .

Empty Easel — популярный сайт, который ежемесячно привлекает более четверти миллиона просмотров.

8. Лиза Конгдон — красочный художник и иллюстратор блога Today Is Going to Be Awesome.

Лиза начала рисовать только в 31 год. Она работала вне художественного истеблишмента и делится своим процессом обучения и растущими коллекциями в своем блоге.

Ее сайт теперь заполнен ее классными работами и иллюстрациями, но она также содержит работы других художников, а также рассказывает о личном опыте, истории, текущих событиях и практических рекомендациях.

9. Люси Чен — образный художник и рассказчик визуальных образов, стремящийся вдохновлять на полную и выразительную жизнь

Люси Чен увлеклась живописью во взрослом возрасте; она поступила в свой первый художественный класс в 29 лет. Люси родилась в Южном Китае, а сейчас живет в Австралии.

В своей работе она исследует межкультурную напряженность и самобытность и стремится побудить всех своих читателей жить выразительной и творческой жизнью через свой блог.

10. Аманда Палмер — социально подкованный музыкант, установивший рекорд в 1 доллар.2 миллиона кампаний на Kickstarter

Если Хью МакЛауд — мальчик с плаката успеха ведения блога, то Аманда Палмер должна быть девочкой с плаката. Она мастерски взаимодействует с фанатами, собрав на Kickstarter рекордную сумму в 1,2 миллиона долларов для своего последнего компакт-диска.

Она рассказывала о своем опыте на TED, у нее бесчисленное количество раз давали интервью и освещали в прессе. Любите ее или ненавидите, она открыто говорит о своих стратегиях и ценностях, а это значит, что мы все можем чему-то у нее научиться.

11.Боб Бейкер — непревзойденный художник и отличный парень с бесконечными маркетинговыми идеями

Боб — плодовитый писатель, музыкант, художник поп-арта и бывший комик. Он знает бизнес художников и проблемы маркетинга от и до, и его миссия — помочь им на их пути.

Боб использует несколько методов, чтобы донести свои сообщения до мира — вы найдете традиционные сообщения в блогах и видео на YouTube, а также подкасты и все его многочисленные книги — один из которых был показан в фильме Школа рока с Джеком Блэком .

12. Кари Коул — музыкант, который «был там, сделал это» и может доставить вас туда тоже

Кари — вокалистка и автор песен, выступавшая на ведущих сценах, включая CBGB, Bluebird Café, легендарный Bitter End, Карнеги-холл, ратушу (где она получила овации) и театр Apollo.

В ее сочинениях содержится с трудом добытый опыт и практические, практичные советы, которые помогут вам достичь такого же уровня успеха, что бы это ни значило для вас. Ее всегда позитивный, но все же серьезный подход стоит изучать и подражать независимо от вашей области.

13. Джой Айк — певица, предлагающая маркетинговые стратегии на низовом уровне голосом ангела

Joy — талантливый автор песен с эклектичным музыкальным стилем и очаровательным голосом. Она также любит помогать своим коллегам-художникам в маркетинге.

Joy ведет блог на сайте своего художника, а также в Grassrootsy. Она щедро делится своим опытом и мнениями в интересах читателей и не боится высказаться. Вы знаете, что Джой ценит в жизни и в искусстве, и мне это в ней нравится.

14. Марк Германн — рассказчик рок-звезды, который поможет вам найти свой голос и раскрутить вашу историю

Страсть Марка — это музыка, гитары и рассказывание историй, и он прекрасно сочетает их в рок-н-ролльном дзен. У Марка есть отличные рассказы о годах, проведенных в дороге, и он знает, как рассказать их таким образом, чтобы побудить вас преуспеть в любом творческом начинании, которое вы выберете.

Прочтите этот блог, чтобы найти истории, которые развлекают и вдохновляют, а также получить совет, который вы можете сразу же применить для развития своей собственной истории и запоминающегося бренда.

15. Praverb The Wyse — рэпер с MBA, совмещающий твердые исследования с уличными советами

Praverb правильно выбрал свое рэп-имя — вы найдете много мудрости как в его блоге, так и в его музыке. Praverb пишет о маркетинге, брендинге, увеличении вовлеченности поклонников и многом другом.

Он использует свой опыт MBA с помощью хорошо проработанных и продуманных сообщений, написанных в доступном стиле. У него есть потрясающие подборки ресурсов и связей для музыкантов Do-It-Yourself, особенно рэперов и исполнителей хоп-хопа, включая блоги, советы в социальных сетях и подкасты.Его советы и анализы точны и полезны. Хороший парень и умный блогер, который сделал ставку на успех своих читателей.

16. FuNkwoRm — Музыкальный продюсер и любитель хип-хопа с известными артистами, отличное понимание отрасли и советы

FuNkwoRm — музыкальный продюсер, который любит хип-хоп и решил что-то с этим сделать в своем блоге. Вы найдете отличные советы для инди-бизнеса, размышления об отрасли, технические советы и интервью, а также MP3-файлы и видео с участием известных независимых исполнителей.FuNkwoRm также поощряет художников вести блог, благодаря чему я его нашел и сразу же стал поклонником его работ.

17. Ари Херстанд — Осуществление мечты о карьере в жанре инди-музыки и помощь вам в том же

Ари был музыкантом на полную ставку более пяти лет, на его счету более 500 концертов. Он выступал в разогреве для крупных выступлений и играл на нескольких впечатляющих музыкальных фестивалях. Его блог посвящен мельчайшим деталям того, как сделать карьеру в инди-музыке; от защиты от кражи инструментов и привлечения 250 человек к выпуску компакт-диска до четкого разъяснения тонкостей публикации песен, гонораров и многого другого.Ари проделал огромную работу по привлечению своей аудитории через гостевые посты (именно так я его и нашла).

18. Уил Уитон — Ведение блога, куда ни один актер не заходил до

Если вы что-нибудь знаете о фанатах научной фантастики, вы знаете, что они чрезвычайно лояльны и даже фанатичны. Уил с большим успехом воспользовался этой чертой своих поклонников. Он актер, автор, блогер, подкастер, заядлый пользователь Twitter и самопровозглашенный чемпион компьютерной культуры. Уил ведет блог с 2001 года и выиграл множество наград, в том числе награды за заслуги перед блоггером и лучшего блогера о знаменитостях.

19. Джош Пайс — актер-ветеран, который поставляет творческое ракетное топливо в стиле Черепашек ниндзя

Джош крутой веселый чувак. На протяжении более 25 лет он играет стабильно и впечатляюще в некоторых громких ролях. Его первым большим прорывом стал Рафаэль в Teenage Mutant Ninja Turtles . Он также достаточно храбрый и умен, чтобы бросить вызов общепринятым представлениям о том, как нам следует готовиться к выходу на сцену, к собеседованию при приеме на работу или к корпоративной презентации — на самом деле ко всему, что мы делаем в жизни.У него есть инструменты, которые помогут вам блестяще проявить себя в любом деле, и ему не все равно. Посмотри на него серьезно.

20. Элиот Рауш — режиссер, любящий правду и рассказывающий истории

Элиот — режиссер из Лос-Анджелеса, карьера которого началась, когда он снял короткий документальный фильм о последних часах своего друга со своей собакой под названием Last Minutes With Oden . Видео стало вирусным с 30 000 просмотров за ночь и выиграло две престижные награды Vimeo. Элиот теперь известен как один из самых уважаемых независимых режиссеров в своем бизнесе.Его блог содержит мысли и цитаты о кино, обществе и творчестве, а также личные истории и наблюдения — все это пронзительно и увлекательно.

21. Девин Хендерсон — Маг, который дает вам ключи к собственной волшебной жизни

Девин — фокусник, корпоративный артист и основной докладчик из Канзас-Сити. Он ведет блог о жизни, развлечениях, вдохновении и юморе и даже раскрывает практические советы по использованию нескольких фокусов. Послание Девина помогает каждому в его аудитории найти и использовать свою магию — уникальные дары, которые они приносят миру — как в бизнесе, так и в жизни.Девин — отличный пример сочетания ваших талантов с вашими убеждениями и ценностями, чтобы создать для фанатов незабываемые впечатления и восторженных, преданных поклонников.

22. Тед Гринберг — комик, удостоенный премии «Эмми», с откровенным юмором и ездит на такси в Нью-Йорке

Уже более пяти лет писатель Леттермана Тед Гринберг, удостоенный премии «Эмми», ведет еженедельное персональное шоу The Complete Performer в SoHo Playhouse в центре Манхэттена. После каждого субботнего вечернего шоу Тед везет одну счастливую группу публики домой на такси Нью-Йорка.В блоге Теда есть обзоры, фестивали, комедийные новости и история, интервью и видеоклипы с его выступлений — множество отличных комедийных материалов, которые интересно и весело читать.

23. Мэтт Руби — стендап-комик, любящий все, что связано с комедией

Нью-Йоркский стендап-комик Мэтт Руби начал вести блог в 2006 году, и его сайт полон отличных историй, видео, подкастов, шуток и просто интересного контента. У него умные и юмористические комментарии о том, что делает материал забавным, о его мыслительном процессе и комедии в целом.

24. Барри Кероллис — Противостояние тенденции традиционного балета

Барри — внештатный танцор балета, хореограф и преподаватель, который начал вести блог в 2004 году. Быть фрилансером в индустрии, где большинство танцоров работают в компаниях, — тяжелая работа, и Барри открыт для того, чтобы делиться своим опытом, чтобы все его читатели получали пользу. Барри не боится браться за сложные темы, такие как постоять за себя, когда «кодекс танцора» гласит, что вы должны быть покорными, и во время переговоров о справедливой заработной плате.Там вы найдете отличные идеи для танцоров и всех независимых артистов.

25. Сара Кубик — ирландская танцовщица за кулисами соревнований

Сара — бывшая гимнастка, ставшая ирландской танцовщицей. Она начала танцевать в 18 лет и начала соревноваться чуть более трех лет спустя. С тех пор она участвовала в двух чемпионатах Северной Америки и двух чемпионатах мира. Ее блог ведет хронику ее личного пути в качестве участника соревнований и обучает читателей обучающими видео и глоссарием терминов ирландских танцев.

26. Дон Баарнс — Бальный танцор, выпавший на маловероятную роль учителя

Как и многие другие художники / блоггеры в этом списке, Дон также является автором книги и дает наставления через видео. Дон помогает танцорам понять музыкальность, чтобы они могли улучшить свои навыки и заинтересовать публику. В своих сообщениях Дон отвечает на вопросы, которые читатели иначе боялись бы задать, например: «Почему больше мужчин не приглашают меня танцевать?» Урок? Не бойтесь бороться с опасениями читателей в лоб; это поможет вам выделиться.

27. Джефф Гоинс — писатель, вдохновляющий и освежающий вдохновение в суетливом, шумном мире

Джефф — блогер, спикер и автор трех популярных книг. Он запустил свой последний блог в 2010 году, чтобы помочь другим писателям овладеть своим ремеслом и преодолеть страх и сопротивление. Его быстрорастущий сайт GoinsWriter получил много внимания и похвалы и получил награду Top-10 Blogs for Writers в 2011 году. Он серьезно относится к служению своей аудитории, считает свое письмо своим искусством и ценит читателей своего блога как покровителей, которые поддерживают его Изобразительное искусство.

28. Хью Хоуи — автор самоиздания, штурмующий научно-фантастические диаграммы

Хью является автором бестселлеров New York Times и USA Today , Wool . Впервые он выпустил самостоятельный рассказ в 2011 году. Он стал очень популярным, и поклонники просили его добавить больше. Шерсть в итоге попала в пятерку лучших в научной фантастике на Amazon. С тех пор Хью продал права на фильм компании 20th Century Fox и права на распространение Саймону и Шустеру, хотя сохранил за собой права на электронные книги.Хью также написал серию Molly Fyde о девушке из 25-го века, которой постоянно говорят, что она не может делать что-то, потому что она девушка — поэтому она все равно это делает.

29. CJ Lyons — педиатр скорой помощи, получивший множество наград, признанный критиками автор

У

CJ интересное прошлое. Она никогда не училась на писателя, хотя всегда сочиняла рассказы. Она работала врачом скорой помощи в детской больнице Питтсбурга, когда был убит ее стажер. Она начала писать детективы, чтобы справиться с эмоциональным ужасом.Вскоре другие опубликованные авторы начали говорить CJ, что ее сочинения следует опубликовать. Она стала финалистом национального конкурса писателей и вскоре после этого получила издательский контракт. CJ теперь также наставляет других авторов в No Rules, Just Write.

30. Эдвард В. Робертсон — Самоиздатель бестселлеров фэнтези и научной фантастики

Эд занимается фэнтези и научной фантастикой с 2011 года. Он опубликовал множество коротких рассказов как в сетевых, так и в печатных журналах, а также написал бестселлеры Amazon постапокалиптическом сериале Breakers и The Cycle of Arawn fantasy. трилогия.Его блог включает в себя отличный анализ самостоятельной публикации, включая стратегию электронных книг, магазины и цены.

31. Джоанна Пенн, консультант по информационным технологиям, ставшая автором, продала более 75 000 экземпляров своих романов

Джоанна самостоятельно опубликовала свою первую научно-популярную книгу в 2008 году. В этой первой попытке она допустила множество ошибок, но она отточила свои навыки письма, научилась продавать и теперь помогает другим авторам избегать тех же ловушек в своем блоге The Creative Пенн. Джоанна стала штатным писателем в 2011 году, и у нее были бестселлеры в категориях «Триллер», «Криминал» и «Приключенческий боевик».Она также написала бестселлер №1 на Amazon How To Market A Book .

32. Джонни Б. Труант — писатель, чей юмор, непочтительность и вдохновение бьют прямо между глаз

История Джонни завораживает меня, поэтому он один из моих кумиров. (Не в жутком смысле сталкера, а в смысле восхищения.) Джонни несколько раз трансформировал свой онлайн-бизнес — он начинал как блоггер, создавая веб-сайты для людей. Он нашел свой писательский голос и построил прочную платформу с супер-лояльными последователями, и он часто является гостевым блоггером на крупных сайтах, включая Smart Blogger.Теперь он помогает другим стать легендарными, одновременно с этим он пишет увлекательные юмористические романы и как сумасшедший выпускает подкасты. Его стратегия сработала для него, и я думаю, мы все можем извлечь из нее уроки.

33. Дэвид Райт — самопубликующий мастер по захвату сюжетов и построению аудитории

Дэвид вместе со своим партнером Шоном Платтом является пионером сериализации художественной литературы. Они оба являются поклонниками сериализованных сериалов, таких как «Остаться в живых», «Безумцы» и «Во все тяжкие», и они увлеклись воплощением того же опыта в художественной литературе.Вначале Дэвид увидел возможности Amazon Kindle, позволяющие писателям напрямую обращаться к своим поклонникам, без необходимости в издателе. Вместе с Шоном Платтом и Джонни Б. Труантом он ведет подкаст Self-Publishing, отличный ресурс для всех, у кого есть чувство юмора, и кто хочет узнать все тонкости самостоятельной публикации.

34. Шон Платт — пионер самоиздания сериализованной художественной литературы

Шон — автор бестселлеров, предприниматель, муж и папа. Он является соучредителем двух издательских предприятий: Realm & Sands с Джонни Б.Truant и Коллективная чернильница с Дэвидом Райтом. Вместе с Джонни он опубликовал около 1,5 миллионов слов в 2013 году. Шон и Дэвид начали выпуск сериализованных художественных произведений на Amazon более чем за год до того, как Amazon запустила свою программу Serials. Yesterday’s Gone получил более 600 5-звездочных обзоров и вошел в список 100 лучших рецензируемых художественных книг Amazon. Шон завершает тройную угрозу в самопубликационном подкасте с Дэвидом Райтом и Джонни Б. Труантом.

35. Чейз Джарвис — фотограф и поборник творческого предпринимательства

Чейз — такой же сильный деловой человек, как фотограф и режиссер, и он делится своей кровно заработанной мудростью и опытом в своих блогах, видео и интервью с лучшими творческими предпринимателями в Интернете.Помимо учебных пособий и примеров по фотографии, вы найдете отличные ресурсы для брендинга, продвижения своей работы как художника и построения творческой карьеры. Посмотрите несколько его представленных концертов, пока вы на них. Чейз соединяется со своей аудиторией через множество увлечений — вы обязательно найдете там то, что вам понравится.

36. Мария Киллам — дизайнер интерьеров, чей блог помог ей добиться доминирующего положения в нише

Мария — блогер по дизайну интерьера, декоратор, стилист, тренер, автор и всемирно известный эксперт по цвету. Ее практичные, серьезные советы по цвету и доступный, вдохновляющий стиль письма быстро превратили Color Me Happy в один из 10 лучших цветных блогов в Северной Америке с более чем 200 000 читателей в 150 странах. Мария проделала фантастическую работу, используя свой блог, чтобы подтвердить свой опыт и добиться доминирования в своей нише. Прочтите также ее сообщения о ведении блога — и поблагодарите Марию за то, что она поощряет своих коллег-дизайнеров вести блог.

37. Джо МакНелли — ведущий фотограф National Geographic ведет блог о десятилетиях вдохновения и опыта

Джо имеет более 30 лет опыта в фотографии и был назван одним из 100 самых важных людей в фотографии.Его фотографии появились в журналах Time , Newsweek , Fortune , LIFE , Sports Illustrated, и многих других. Последние 23 года он работал в National Geographic. Его работа привела его в 54 страны и все 50 штатов. Он написал две десятки лучших продавцов на Amazon и проводит семинары по всему миру. Блог Джо охватывает столько же вопросов, сколько и в реальной жизни — проверьте его и узнайте, поглощая.

38. Саманта Хан — художник на протяжении всей жизни делится уроками и мыслями об искусстве, дизайне и стиле

Саманта всю жизнь была художницей.Недавно она опубликовала книгу под названием « начитанных женщин: портреты самых любимых героинь », которая снискала ей много похвалы и признания. Она настоятельно рекомендует художникам вести блог, а ее собственный блог Maquette — это глубокий сборник мыслей об искусстве, дизайне, стиле и ремесле.

39. Jasmine Star — свадебный фотограф, путешествующий по миру, привлекает публику своими работами и личными историями

Жасмин — международный свадебный фотограф из Калифорнии.Она начала вести блог в 2007 году, чтобы «дать клиентам возможность стать голосом ее бренда». В ее блоге представлены ее фотографии, технические советы и обсуждения, а также личные истории. Жасмин отлично демонстрирует контент, который привлекает ее читателей и поощряет комментарии, вопросы и публикации.

40. Марк и Агнес Хейдж — Приключенческая фотография от счастливых странников по миру

Hage Photo — это блог о приключениях на природе, спорте и фотографии из путешествий. Сайт этой команды мужа и жены включает в себя потрясающие фотографии и истории, стоящие за ними.Их клиенты отправляют их по всему миру, чтобы фотографировать отдаленные и экзотические места. Хаге, очевидно, любят быть ищущими острых ощущений и путешествовать по миру кочевниками, и они узнали, как за это платить.

41. Карен Валронд — фотограф и писатель, проливающая свет на красоту в мире и в вас

Карен — блогер, фотограф, спикер и автор самой продаваемой книги Amazon, The Beauty of Different . Она получила награды и признание за свою работу как в писательской, так и в фотографической сферах, а также в сфере маминых блогов.Она «безумно убеждена, что ты необычайно красива», и ее блог определенно таков. Посмотрите на ее сайт отличные примеры сочетания личных историй с фантастическими фотографиями, в том числе некоторые, представленные ее поклонниками и последователями.

42. Даймонд Джон — Пионер городской моды хип-хопа и мастер маркетинга Shark Tank

Дэймонд вырос в Квинсе, штат Нью-Йорк, в окружении многообещающих людей, таких как RUN DMC, Salt-n-Pepa и LL Cool J, на новой сцене хип-хопа. Даймонд был глазом на моду и умом распознавать полностью недостаточно обслуживаемый рынок.Он с нуля создал бренд городской одежды For Us, By Us или FUBU. С тех пор он стал маркетологом и бизнес-магнатом, ведя блог с 2006 года и две популярные книги. Вы можете узнать его из сериала Shark Tank.

43. Томас Махон — портной из Сэвил-Роу, чей блог вдохнул новую жизнь в традиционную, сплоченную отрасль

Томас начал свой блог в 2005 году, при поддержке своего друга Хью Маклауда. Вероятно, это один из самых первых блогов о ремеслах.Пошив одежды на заказ для мужчин — это высококлассный сервис, имеющий многолетние традиции. В блоге Томаса рассказывалось о закулисье и клиентам о преимуществах и ценности костюмов, сшитых на заказ. Впервые он позволил миру увидеть навыки, услуги и людей, стоящих за портняжным делом Savile Row, и проложил путь для будущих поколений новых энтузиастов.

44. Шеннон Окей — мастер-ремесленник со страстью к распространению своих знаний

Шеннон — эксперт по вязанию и крафту / волокну, а также писатель, автор нескольких книг и издательская компания.Ее блог наполнен рассказами, шаблонами, а также материалами и советами по технике. Вы можете найти архивы ее подкастов на радио-шоу и видео на YouTube с ее различных классов и семинаров на ее сайте. Ее блог выделяется тем, что он наполнен индивидуальностью, ее очевидной страстью и опытом в своем ремесле.

45. Тилли Уолнес — портниха «Сделай сам» развеивает мифы о шитье, чтобы вы могли создать свой собственный стиль

Тилли — бывший режиссер, которая научилась шить, стала одержима свободой, которую дает определение ее собственного стиля, и никогда не оглядывалась назад.Она обнаружила, что большая часть инструкций по шитью недоступна для начинающих, поэтому она начала вести блог, используя простые для понимания термины, с множеством примеров и описаний. У Тилли появилось немало поклонников, она привлекла внимание прессы и была показана в программе The Great British Sewing Bee на телевидении BBC.

46. Дэвид Эйри — всемирно известный эксперт по дизайну, пишет о бизнесе и ремесле.

Дэвид — дизайнер и автор бестселлеров №1 на Amazon из Северной Ирландии, у которого есть клиенты со всего мира.Его блог наполнен первоклассным контентом о бизнесе и дизайне, затрагивает сложные темы, такие как измерение рентабельности инвестиций в дизайн, создание фирменного стиля и построение бизнеса с нуля — отличная информация и идеи, которые стоит изучить.

47. Тина Рот Айзенберг — дизайнер, знающий о проектах, которые становятся вирусными

Тина — дизайнер из Швейцарии, которая посетила Нью-Йорк после колледжа и никогда не уезжала. Ее блог начинался как личный архив идей и вдохновения, но в итоге вырос до более миллиона уникальных посетителей в месяц.Тина — большая поклонница сторонних проектов. Несколько из них она запустила в бизнес, который теперь позволяет ей не иметь клиентов: Tattly — крутая компания по производству временных татуировок, ориентированная на дизайн. Она также запустила Teux-Deux, простое онлайн-приложение для делопроизводства, и запустила ежемесячную серию лекций за завтраком под названием Creative Mornings, которая теперь насчитывает 65 глав по всему миру.

48. Джош Спир — дизайнер, путешествующий по миру, делится наблюдениями обо всем, что касается жизни и дизайна

Блог Джоша полон вдохновения со всего мира в области искусства, дизайна, технологий, культуры, маркетинга, брендинга, социальных вопросов и многого другого.Джош консультирует и говорит по всем этим темам и дает советы стартапам в игровой, социальной и коммерческой сферах. Он входит в Совет по глобальной повестке дня Всемирного экономического форума по маркетингу и брендингу. Он ведет блог с 2004 года и за это время накопил немало интересного контента, которым можно поделиться.

Пришло время показать свое искусство миру

Ведение блогов революционизирует мир искусства, но многие художники не решаются завести блог, потому что не знают, как к нему подойти, не знают, как его продвигать, или просто не понимают, что это может сделать для них.

И, не сумев найти глобальную аудиторию, вы можете обречь свое творчество на жизнь в тени. Не говоря уже о дальнейшем отставании, поскольку Google все чаще вознаграждает высококачественный контент, которым можно делиться, а не акробатику SEO.

Как демонстрируют эти 48 художников, вы можете создать следующее в Интернете и использовать блог для:

• поднять свой общественный авторитет как артист
• зарекомендовать себя экспертом в своей творческой сфере
• привлечь новых поклонников, клиентов и клиентов

Так что теперь тебе нет оправдания.Начни создавать свою платформу как художник.

Эти образцы для подражания показали, что это возможно — и как это делать.

Настало время пополнить ряды художников, которые преуспевают в Интернете благодаря ведению блогов. Художники, которые своими работами улучшают жизнь людей во всем мире. И кто не боится зарабатывать этим на жизнь.

Так чего же вы ждете?

Покажи нам, что у тебя есть!

25 лучших блогов об искусстве, которые помогут начать ваше творчество и вдохновят вас

(Фото: Rawpixel.ru / Shutterstock)

Работаете в творческой сфере и ищете немного вдохновения? Или просто любите искусство и хотите узнать, что в моде? В дополнение к My Modern Met существует множество веб-сайтов, которые помогут вам преодолеть творческий барьер и держать вас в курсе того, что происходит в мире искусства.

Хотите ли вы прочитать подробные интервью с артистами или просто пролистать изображения, чтобы получить творческий поток, каждый найдет что-то для себя. Вот наш список из 25 лучших арт-сайтов.Нажмите и посмотрите, что происходит в мире искусства сегодня.

Хотите оставаться воодушевленными? Ознакомьтесь с нашим списком 25 лучших арт-блогов сегодня в алфавитном порядке.

Задержанное движение — сайт базируется в Калифорнии и специализируется на уличном и современном городском искусстве. Часто это посещение студий, интервью с художниками и обзоры выставок.

БООООООМ! — Глобальная платформа искусства и культуры, базирующаяся в Канаде, у них также есть платформа специально для видеоконтента.

Bored Panda — Известны своим вирусным контентом, охватывающим все, от милых детенышей животных до скульптур в стиле стимпанк, часто с участием художников.

Brooklyn Street Art — Не позволяйте названию вводить вас в заблуждение, поскольку сайт расширился, чтобы охватить уличное искусство по всему миру и стал одним из самых надежных источников информации в топе с момента запуска в 2008 году.

Коричневый бумажный пакет — на этом сайте представлены иллюстрации во всех их формах — вышивка, изделия и даже татуировки.

Colossal — Один из самых уважаемых блогов Colossal сосредоточен на лучшем из искусства, фотографии, иллюстрации, дизайна и ремесел.

Creative Boom — Этот сайт, расположенный в Великобритании, представляет собой пространство для творческих индустрий, от графического дизайна и иллюстрации до искусства и фотографии.

Creators Project — праздник искусства, творчества и технологий, проводимый Vice.

Designboom — В них важны архитектура и культура дизайна, они часто демонстрируют невероятные художественные инсталляции и инновационные технологии.

DesignTAXI — идеальное место для дизайнеров, которые ищут вдохновения в разработке логотипов, рекламы или анимации.

«Дизайн, которому вы доверяете» — ежечасно обновляется с помощью дизайнерских идей, фотографий, креативной рекламы, архитектурных идей и видео.

Fubiz — Медиаагентство, специализирующееся на поп-культуре, искусстве, дизайне и видео на французском и английском языках.

Hi-Fructose — Интернет-магазин ежеквартального журнала по искусству Hi-Fructose освещает как признанных, так и начинающих художников, особенно в жанрах небрежного и поп-сюрреализма.

HuffPo Arts & Culture — Медиа-гигант, освещающий литературу, кино и театр, а также изобразительное искусство.

Hyperallergic — отличный источник последних новостей в мире искусства, а также обзоров выставок и книг.

iGNANT — Интернет-журнал об искусстве, дизайне, фотографии, моде и архитектуре. Отлично подходит для навязчивых, минималистичных образов с немного сюрреалистическим уклоном.

Иллюзия — Поклонники татуировок захотят зайти на этот сайт, на котором часто встречаются инновационные татуировки среди художественных, фотографических и дизайнерских элементов.

Jealous Curator — С 2009 года сайт ежедневно публикует «Искусство, которое заставляет вас ревновать», и теперь у него есть успешный подкаст и набор книг о борьбе со своим внутренним критиком и преодолении творческих блоков.

Juxtapoz — Доступный в печатном виде и в Интернете, Juxtapoz является надежным сторонником андеграундных художественных движений с подробным описанием художников, а также новостями о выставках.

Lost at E Minor — Взгляд на искусство и дизайн, а также на музыку и технологии. Вы также можете быстро перейти к актуальным темам, чтобы узнать, что популярно каждый день.

Nowness — Ориентируясь на видео как средство повествования, Nownesss празднует экстраординарность каждого дня.

Spoon & Tamago — Хотите знать, что популярно в Японии? Этот сайт посвящен японскому искусству, дизайну и архитектуре.