На странице собраны разные картинки раскраска Буратино: раскраска Буратино и Мальвина, папа Карло, Пьеро, Карабас Барабас, кот Базилио, собака Артемон, лиса Алиса, анимация Буратино, кукла Буратино …. и другие герои замечательной сказки.
Папа Карло из волшебного полена изготовил Буратино и отправился Буратино в удивительные приключения. Картинки для раскраски этих приключений здесь и представлены. Советский писатель Алексей Толстой, находясь в эмиграции в 1923 -м году, перевёл сказку Карло Коллоди «Приключения Пиноккио. История деревянной куклы». Так появилась на свет сказка «Золотой ключик, или приключения Буратино».
На фото раскраска Буратино с золотым ключиком весело шагает. Вверху слева пример раскраски Буратино.
А это папа Карло из волшебного полена начал Буратино изготавливать.
На фото раскраска папа Карло и Буратино. Буратино уже готов и Карло ему колпак протягивает.
Деревянная кукла Буратино с золотым ключиком на кружке сидит.
А это пластмассовая кукла Буратино.
Буратино и Пьеро чему-то сильно удивляются.
Основные герои сказки Буратино в цвете. Здесь папа Карло, Мальвина, Фея, Пиноккио, Джеппето, Карабас Барабас, Пьеро, Артемон и сам Буратино.
Анимация Буратино с Пьеро ключиком золотым играются.
Картинки Буратино с анимацией занятные.
А это на фото раскраска Буратино по номерам. Такие картинки Буратино хороши для начинающих раскрашивать.
Анимация Буратино пританцовывает.
Буратино с монетами золотыми.
За ним подсматривают кот Базилио и лиса Алиса. Очень хитрые эти кот и лиса.
Буратино с монетами золотыми вместе с лисой Алисой и котом Базилио.
Цветные картинки Буратино и срисовывать удобно.
Уговорили Буратино кот Базилио и лиса Алиса закопать золотые монеты для дальнейшего их урожая. Хитрые обманщики они. А Буратино ещё наивный.
Но затем он опыта наберётся и всех их проучит!
Буратино и Артемон. Забавная собачка Артемон. Картинки Буратино с разными героями интересно раскрашивать.
Раскраска Буратино и Мальвина.
На фото черепаха Тортилла на болоте дарит Буратино золотой ключик.
Буратино золотым ключиком любуется рядом с Тортиллой на болоте.
Буратино и Мальвина чай пьют вместе. Буратино из чайничка в чашку Мальвине чаёк подливает. И собачонка рядом угощения просит.
Буратино золотой ключик рассматривает за столом. А Мальвина чай спокойно из блюдечка пьёт. И это как пример раскраски.
Раскраска Карабас Барабас с длинной бородой и кнутом гонится и уже схватил Буратино. Буратино испуган, но потом он осмелеет.
Карабас Барабас и Буратино почти мирно беседуют.)
Разукрашка Буратино уже дразнит Карабаса Барабаса. Плевать он хотел на его длинный кнут, а бороду его длинную обмотал вокруг дерева.
Осмелел наш герой.
Раскраска Мальвина в зеркало себя рассматривает. Рядом Артемон лежит.
Куклы Мальвина и собачка Артемон.
На фото раскраска Пьеро с гитарой. Мощное жабо у Пьеро на шее и круглые помпоны на одежде и обуви.
Артемон восторженный в мячик играет. Забавные картинки!)
Папа Карло, кот Базилио и Буратино бурно веселятся. А из аквариума даже рыбка приветственно выпрыгнула. Картинки Буратино дают большой простор фантазии для раскрашивания.
Буратино ключиком золотым дразнит Карабаса Барабаса и Дуремара. Дуремар сачком собирается ключик поймать. Не получится это у него.
Буратино с азбукой и ключиком на фоне камина.
Вот такие разные картинки Буратино для раскраски.
Артемон — биография, характер персонажа, цитаты и образ
История персонажа
Отважный пес чернильного цвета по имени Артемон верно служит Мальвине в сказке Алексея Толстого «Золотой ключик, или Приключения Буратино». Ревностно следит за внешним видом и, не задумываясь, бросается в бой с врагами своих друзей. Пудель входит в состав главных героев и в книге, и на экране, а однажды образ собаки даже примерил мальчик.
История создания
Сказка о приключениях деревянного мальчика вошла в историю мировой литературы еще в конце 19 столетия. Итальянец Карло Коллоди придумал непослушного Пиноккио, появившегося на свет из простого полена. В 1923 году прочитать книжку смогли российские дети – об этом позаботились переводчик Нина Петрова и писатель-эмигрант Алексей Толстой. Прозаик «причесал» повесть согласно русскому менталитету: в ней появилась россыпь поговорок и пословиц, у части персонажей изменились имена, да и сюжет вдруг приобрел новые повороты.
Алексей Толстой
Сказка так увлекла Алексея Николаевича, что в 1933 году тот сел за основательную переработку первоисточника. Спустя три года из-под пера автора, наконец, вышло волшебное произведение «Золотой ключик, или Приключения Буратино», презентованное юным читателям в газете «Пионерская правда». Рядом с легкомысленным длинноносым мальчиком ожило более десятка колоритных персонажей. Среди них – щеголеватый помощник Мальвины пудель Артемон.
Алексей Толстой, выбросив нещадно из повести Коллоди некоторых героев, пса все же пощадил. В итальянской сказке тоже живет собака этой породы, только зовут ее Медоро. Пес – настоящий франт: ходит на двух ногах, носит белоснежный парик и праздничную кучерскую ливрею, потому что трудится кучером феи.
Пес Медоро
В произведении Коллоди присутствует еще один пес – Алидоро, который из злой ищейки позднее превратился в друга Пиноккио. Литераторы уверены, что Толстой в Артемоне соединил эти два характера.
Возможно, что имя персонажа российский писатель позаимствовал у собаки по кличке Арто, появившейся на страницах повести «Белый пудель» Александра Куприна. Также Артамонами часто называли помещики своих дворовых слуг.
Образ и сюжет
Читатели знакомятся с героем только в середине сказки. Толстой создал образ ухоженного франта:
«Под окном, трепля ушами, появился благородный пудель Артемон. Он только что выстриг себе заднюю половину туловища, что делал каждый день. Кудрявая шерсть на передней половине туловища была расчесана, кисточка на конце хвоста перевязана черным бантом. На передней лапе – серебряные часы».
Черный пудель – под стать своей образованной и педантичной хозяйке, любит всегда выглядеть превосходно. Но вместе с тем характер у Артемона добрый и отзывчивый. Как и все собаки, обожает на травке погонять птиц, но в шутку, никого не убивая и не калеча. Впрочем, на счету у персонажа все же имеется одна смерть – это он задушил крысу Шушару в каморке папы Карло.
Пудель Артемон
Роль пса начинается с того, что он помогает Мальвине снять Буратино с дерева, на которое того после погони повесили кот Базилио и лиса Алиса. Артемон попросил муравьев перегрызть веревку, подхватил деревянного мальчика лапами и отнес в дом. Пудель похлопотал, чтобы собрать около бедного Буратино медицинский «консилиум» из славного врача Совы, фельдшера Жабы и знахаря-травника Богомола.
Мальвина и Артемон
Артемон верой и правдой служит Мальвине, ночуя у дверей спальни и исполняя все поручения девочки. Когда проказник и лентяй Буратино не захотел постигать науки, пудель по приказу девочки отвел гостя в темный чулан и для убедительности порычал. Правда, охранять не стал – собаку больше интересовали игры с птицами на лужайке.
Артемон, Буратино, Мальвина и Пьеро
Мохнатый персонаж проявил отвагу и доблесть, сражаясь с Карабасом-Барабасом и полицейскими. Благодаря его помощи другие герои смогли оторваться от погони. В конце концов, Артемон вместе с Буратино, Мальвиной и Пьеро оказался под опекой папы Карло в его уютной каморке с нарисованным очагом на стене.
Экранизации
Дебютный выход Артемона на советские экраны случился в 1939 году – киношный сказочник Александр Птушко снял «Золотой ключик». На тренировку собаки потратили массу сил, ведь авторам киноленты нужно было, чтобы животное открывало и закрывало пасть в нужные моменты.
Артемон в фильме 1939 года
Спустя 20 лет красивый верный пес Мальвины появился в мультфильме «Приключения Буратино», который создали Иван Иванов-Вано и Дмитрий Бабиченко. Здесь собака носит огромный голубой бант.
Самая знаковая экранизация произведения Алексея Толстого произошла в 1979 году. Зрителям подарили фильм-мюзикл «Приключения Буратино», где все роли играют люди, включая и Артемона. Образ бесстрашного пса воплотил Томас Аугустинас.
Томас Аугустинас в роли Артемона
Юного актера создатели ленты искали долго, пока не наткнулись на мальчика аж в Прибалтике. Детям повезло оказаться на съемочной площадке со звездами кино – Владимиром Этушем, Роланом Быковым, Владимиром Басовым, Риной Зеленой и другими. Эта работа стала единственной в кинокарьере Томаса. Сегодня он ведет собственный бизнес в Канаде.
Интересные факты
Артемон – герой еще одной сказки. Пса позаимствовал Леонид Владимирский для своего произведения «Буратино в Изумрудном городе». Пудель служит в театре «Молния», который расположен в городе Тарабарске.
Скульпторы не обошли вниманием столь яркий персонаж. Памятник Артемону и его милой хозяйке Мальвине установлен в Киеве у здания Академического театра кукол. Герои словно приглашают юных посетителей окунуться в мир волшебства, который скрывается под крышей этого храма Мельпомены. Со временем сложилась традиция – загадать желание и потереть нос Артемона.
Памятник Артемону и Мальвине в Киеве
Не оставляют в покое и нос бронзового пуделя, «живущего» в Гомеле. Артемон, запряженный в карету, в которой восседает Мальвина, украшает в этом городе окрестности кукольного театра. Автором памятника стал скульптор Валерий Кондратенко.
Пудель – порода не простая. Собаки стоят на втором месте по уровню интеллекта после бордер-колли, поэтому не зря авторы сказок о Пиноккио и Буратино выбрали эту породу для умного говорящего персонажа.
В Стране Советов вспыхнул модный бум на пуделей во времена Никиты Хрущева. Случилось это после того, как английская королева Елизавета преподнесла в дар советскому генсеку белоснежного кудрявого красавца.
Цитаты
«Артемон! Артемон, отведи Буратино в темный чулан».
«Благородный Артемон, любивший все благополучное, схватил зубами свой хвост, вертелся под окном, как вихрь из тысячи лап, тысячи ушей, тысячи блестящих глаз».
«Артемон, уткнув нос под хвост, спал у дверей ее спальни».
А. Н. Толстой. Приключения Буратино или Золотой ключик » Страница 8 » Сайт для детей и родителей
Прилетели птицы, насекомые, прибежали разные зверюшки. Ежи начали колоть в нос полицейских собак, птицы их клевали, осы жалили. Пудель Артемон мужественно дрался один против двух псов.
Карабас тряс сосну. Буратино бросал в него сверху большие шишки. Одна шишка попала Карабасу в разинутый рот.
Буратино соскочил с дерева и начал бегать вокруг него. Карабас бегал за ним, борода его обматывалась вокруг смолистого ствола и приклеивалась.
Наконец Карабас уперся носом в дерево. Буратино показал ему язык.
Потом Буратино позвал Артемона, и они побежали искать Мальвину и Пьеро.
На поле остались приклеенный к дереву Карабас и две полицейские собаки, искусанные и полуживые.
Мальвина и пьеро спрятались в пещере. Они думали, что Буратино погиб. Мальвина плакала, Пьеро утешал ее.
Вдруг послышались шаги, и появился Буратино. За ним прихрамывал храбрый Артемон с узлами на спине.
Буратино разложил костер и варил какао. Пьеро читал стишки своего сочинения. Мальвина его слушала.
Артемону перевязали раны, поставили градусник, и он спокойно заснул.
Раздались голоса Карабаса и Дуремара, они прошли мимо пещеры, не видя, что в ней делается.
Буратино услышал, что они сговариваются пойти в харчевню. Он догадался, что там они будут говорить о золотом ключике.
Буратино потихоньку, вперед Карабаса и Дуремара, прибежал в харчевню.
Он спрятался в глиняном горшке.
Карабас и Дуремар пришли в харчевню, стали есть и пить, а кости бросать в горшок, где сидел Буратино. Карабас ничего не говорил про ключик. Он только грозился отыскать Буратино и прихлопнуть его, как муху.
Тогда Буратино проговорил из горшка завывающим голосом: «Открой тайну, несчастный, открой тайну».
Карабас и Дуремар с испугу полезли под стол. А Буратино все повторял: «Открой тайну – где находиться дверь, которую отворяет ключик».
А. Н. Толстой. Приключения Буратино или Золотой ключик » Страница 9 » Сайт для детей и родителей
Карабас стуча зубами, ответил: «Дверь находиться у старого Карло в каморке за нарисованным очагом. Замолчи, таинственный горшок».
Тут горшок на столе зашатался, покатился, разбился, и из него выскочил Буратино и кинулся в дверь.
На дворе он схватил большого петуха, сел на него верхом, и они помчались как ветер. Карабас и Дуремар пришли в себя и кинулись в погоню, но Буратино уже и след простыл.
Папа Карло в своей каморке и горевал, что погиб его умненький, благоразумненький Буратино
Вдруг в окно влетел петух, на нем Буратино, за петухом прыгнул Артемон, на нем Мальвина и Пьеро.
Все четверо начали обнимать папу Карло, радости не было конца.
В дверь ломился Карабас Барабас с двумя полицейскими.
Тогда Буратино сорвал холст, на котором был нарисован очаг. Все увидели таинственную дверцу.
Он сказал: «Все за мной!»
Буратино сунул в замочную скважину золотой ключик, заиграла музыка, и дверца открылась.
В каморку ворвался Карабас Барабас. Но таинственная дверца захлопнулась перед его носом.
Все спускались по крутой лестнице в подземелье. Папа Карло держал свечу. Внизу появилась крыса Шушера.
Артемон бросился на крысу Шушеру и устроил ей перекатку.
Внизу появилась пещера из мрамора.
Посередине пещеры стоял чудный кукольный театр, наверху были часы.
Буратино взобрался папе Карло на спину.
Золотым ключиком он завел часы. Занавес поднялся.
Мальвина и Артемон изображение. Изображение скульптуры, Мальвина
Бронзовая статуя персонажей сказки Мальвина и Артемон. Киев. Украина
Киев. Девочка Мальвина и пудель Артемон
Гомель, Беларусь, 18 мая 2010 г .: Скульптуры Пиноккио, Мальвина и Артемон в Гомельском государственном театре кукол, Гомель, Беларусь.
Скульптуры Пиноккио, Мальвина, Артемона у Гомельской государственной куклы
Мальвина, Пьеро и Артемон
Киев, Украина — 23 сентября 2016: скульптура возле кукольного театра
Девушка с голубыми волосами
.
12 фотографий Artemon — бесплатные и лицензионные фотографии из Dreamstime
Бронзовая статуя персонажей сказки Мальвина и Артемон. Киев. Украина. Бронзовая статуя персонажей сказки Мальвина и Артемон возле Академической
Мальвина и Артемон. Статуи персонажей сказки Золотой ключик, или Приключения Пиноккио, Киев, Украина
Киев.Девочка Мальвина и пудель Артемон. КИЕВ, УКРАИНА — 10 мая: Государственный академический театр кукол. Скульптуры сказочных персонажей. Девочка Мальвина и пудель
Скульптуры Пиноккио, Мальвина, Артемона у Гомельской государственной куклы. Гомель, Беларусь — 1 мая 2016: Скульптуры Пиноккио, Мальвина и Артемон на Гомельской государственной кукле
Мальвина и Артемон. Статуи персонажей сказки Золотой ключик, или Приключения Пиноккио, Киев, Украина
Гомель, Беларусь, 18 мая 2010 г .: Скульптуры Пиноккио, Мальвина и Артемон в Гомельском государственном театре кукол, Гомель, Беларусь.Гомель, Беларусь, 18 МАЯ 2010 г.
Киев, Украина — 23 сентября 2016: скульптура возле кукольного театра. Киев, Украина — 23 сентября 2016: скульптура собаки Мальвина и Артемон, сказка
Мальвина, Пьеро и Артемон. РОСТОВ-НА-ДОНУ, РОССИЯ — 11 апреля — Мальвина, Пьеро и Артемон в парке Горького 11 апреля; 2016 г. в Ростове-на-Дону
Сказочные персонажи собака Артемон.ГОМЕЛЬ, БЕЛАРУСЬ — 29 сентября 2010 г .: Фигурка фантастического персонажа собаки Артнмон о муниципальном Детском театре
Девушка с голубыми волосами. Киевский театр кукол
Гомель. Кукольный спектакль. ГОМЕЛЬ, РЕСПУБЛИКА БЕЛАРУСЬ — 19 июня 2016 г .: Скульптурный комплекс сказочных героев возле городского театра кукол
Гомельский государственный театр кукол на улице Пушкина, Гомель, Беларусь.Гомель, Беларусь — 24 сентября 2016: Неизвестные люди идут возле Гомельского государственного театра кукол на
.
Мальвина и Артемон изображение. Изображение фигуры, золото
Бронзовая статуя персонажей сказки Мальвина и Артемон. Киев. Украина
Киев. Девочка Мальвина и пудель Артемон
Гомель, Беларусь, 18 мая 2010 г .: Скульптуры Пиноккио, Мальвина и Артемон в Гомельском государственном театре кукол, Гомель, Беларусь.
Скульптуры Пиноккио, Мальвина, Артемона у Гомельской государственной куклы
Мальвина, Пьеро и Артемон
Киев, Украина — 23 сентября 2016: скульптура возле кукольного театра
Девушка с голубыми волосами
.
Сказка о Пиноккио. Пиноккио взял золотой ключик у черепахи Stock Image
Тематический натюрморт как средство развития творческих способностей школьников
Тема натюрморта занимает важное место в обучении изобразительному искусству, так как через натюрморт можно решить одновременно творческие и учебные задачи посредством большого разнообразия видов данного жанра.
Натюрморт (букв. мертвая природа) – в изобразительном искусстве – изображение неодушевленных предметов, в отличие от портретной, жанровой исторической и пейзажной тематики [1 с. 429]. «Натюрморт – один из жанров изобразительного искусства, посвященный воспроизведению предметов обихода, фруктов, овощей, цветов и т.п. Рисование натюрморта особенно полезно в учебной практике для овладения живописным мастерством, так как в нем начинающий художник постигает законы цветовой гармонии, приобретает техническое мастерство живописной моделировки формы» [2 с. 34].
До того, как натюрморт сложился в самостоятельный жанр, вещи, окружающие человека в обыденной жизни, лишь в той или иной мере входили в качестве атрибута в картины древности. История натюрморта насчитывает вот уже почти 600 лет. Он постепенно трансформировался в отдельный значимый жанр, и этот процесс занял не одну сотню лет. В настоящее время натюрморт является лучшим средством изучения закономерностей формы предметов, их освещенности и цвета.
Существует несколько видов натюрмортов:
— учебный;
— сюжетно-тематический;
— учебно-творческий;
— творческий.
Каждый из видов натюрморта выполняет разные задачи. В таблице 1 представлены особенности каждого из видов.
Таблица 1.
Особенности и задачи разных видов натюрмортов
Вид натюрморта
Особенности
Задачи, которые он решает
Учебный
Предназначен для формирования умения:
согласовывать предметы по тону, фактуре, размеру, раскрывать конструктивные особенности предметов, изучать пропорции. Учебный натюрморт отличается от творческого тем, что в нем ставятся и выполняются конкретные учебные задачи, такие как обучение изобразительным основам и активизация познавательных способностей посредством анализа натуры.
Отработка конкретных умений:
-компоновка предметов;
-согласование предметов;
-выявление пропорции;
-раскрытие конструктивных особенностей предметов;
-нахождение цветового, тонального решения;
-изучение пропорций;
-выявление пластики различных форм.
Сюжетно-тематический
Подразумевает объединение предметов темой, сюжетом.
Отражает человека, его интересы, культуру и всевозможные стороны жизни. Главной особенностью является четкое выражение темы через предметы и элементы композиции.
-Раскрытие образа через подбор предметов, композиционное решение, цветовое решение.
-Образовательные, воспитательные задачи: знакомство с историей, культурой, народным творчеством и т.д.
Учебно-творческий
Переходный вид данного жанра.
-Отработка умений, навыков, но в то же время, и раскрытие творческой манеры автора.
Творческий
Подразумевает свободное самовыражение художника, раскрытие его замысла, отражение его манеры.
-Раскрытие творческой манеры автора, его самовыражение.
Таким образом, можно заключить, что включение в программу тематических постановок при обучении школьников играет важную роль не только с точки зрения приобретения изобразительных навыков, но и в целях развития кругозора школьника, привития ему вкуса, ценностных ориентаций, положительных установок. Применяя тематические натюрморты в учебных постановках по живописи, преподаватель обучает школьников смотреть на привычные для них предметы по – новому, наблюдать красоту в малом, в предметах повседневного обихода или же предметах исторических, давно вышедших из обращения. Передавать через предметы настроение, характер и образ жизни их обладателя – тяжелая задача, справившийся с ней ученик готов к переходу на более трудные задания. При этом помимо художественных задач тематический натюрморт несет в себе и образовательную нагрузку, через него учащийся может познавать родную историю и культуру, утилитарное назначение предметов, а так же их композиционные и смысловые особенности [3].
Постановка любого тематического натюрморта требует от учителя грамотного подхода, начиная с постановки цели и завершая точным подбором предметов. «Следует оговориться, что каких-либо законов постановки натюрморта, каких-либо правил, усвоив которые можно научиться ставить натюрморт, не существует. Нельзя даже назвать исчерпывающие, точные признаки хорошо составленного натюрморта, равно как и указать какие-то нормы. Но все же можно указать некоторые общие закономерности или, наоборот, на отдельные частные возможности этого жанра. Можно дать некоторые методические советы, следуя которым художник–педагог сможет открыть для себя новые возможности в постановке натюрморта» [4 с. 329]. Основные этапы организации тематического натюрморта представили в таблице 2.
Таблица 2.
Этапы организации и особенности постановки тематического натюрморта
№ п/п
Этап
Особенности
Рекомендации
1
Определение целей, задач данной постановки
Цель тематического натюрморта не только приобретение изобразительных навыков, но создание образа.
В изображении натюрморта могут решаться следующие задачи:
1)Композиционная,
2)Предметная
3)Тональная
Постарайтесь определить цели и задачи, которые должны быть выполнены в процессе работы над постановкой. Тематический натюрморт должен быть не просто тренировочным упражнением , которое должно развивать навыки определения пропорций предметов и их перспективных сокращений, тоновых и цветовых отношений, а еще и художественной задачей, необходимо натюрморт сочинить таким образом, чтобы он заключал в себе художественный образ, обладал ярко выраженной темой которой должны быть объединены предметы в постановке.
2
Определение темы будущего натюрморта
Тема будущего натюрморта должна быть актуальной, интересной не только педагогу, но и школьникам. Она может быть посвящена какой-либо эпохе, профессии, времени года и так далее.
Можно провести анкетирование школьников, либо предоставить на выбор несколько предметов из натурного фонда, и предложить учащимся самим попробовать составить натюрморт. Таким образом, будет выявлен интерес школьников к той или иной теме, а так же такой способ способствует развитию воображения и пространственного мышления.
3
Отбор предметов, определение цветовой гаммы
Поставить качественный тематический натюрморт достаточно сложно, так как необходимо подобрать предметы, соответствующие учебным задачам, при этом объединенные по смыслу и тематике, а так же сочетающиеся по колориту.
Ставя натюрморт, необходимо отобрать подходящие предметы для натурной постановки. Необходимо помнить о том, чтобы все они могли быть объединены общей тематикой и связаны между собой по своему назначению, смотрелись друг с другом естественно.
Использоваться могут как современные предметы, так и старинные вещи, отобраные в натюрмортном фонде образовательного учреждения (самовары, прялки, лапти, и т. д.).
4
Композиционная организация постановки
Художественная ценность, значительность картины будет в первую очередь зависеть от того, как натюрморт поставлен. Поэтому, составляя натюрморт необходимо учитывать все нюансы смыслового и композиционного расположения предметов.
Важной основой составления натюрморта является такой подбор предметов, при котором общее содержание, определенность замысла и порядка предметов в постановке, а главное тема были выражены наиболее четко. Чаще всего, в натюрморте один предмет делают главным. Это бывает одновременно и самый крупный предмет, он создает центр всей композиции.
Невозможно перечислить все возможности применения живописного тематического учебного натюрморта, однако можно выделить основные правила при постановке. Для раскрытия наиболее интересного образа натюрморта поможет композиционный поиск с изменением ракурса, освещения. Очень важно решить, при каком освещении выгоднее написать натюрморт, так как свет играет важную роль в композиции постановки натюрморта. Рассмотрим основные варианты постановки света:
— фронтальное освещение делает тени едва заметными;
— боковое хорошо выявляет форму, объём, фактуру предметов;
Изменение ракурса помогает создать образ натюрморта. Если взглянуть на один и тот же натюрморт с разных точек зрения в поисках наиболее интересной и выразительной композиции. Можно заметить, что постановка натюрморта на уровне глаз обучающихся особенно важна на первых этапах обучения, ведь это позволяет видеть и изображать предметы пятном, не отвлекаясь на объем, воспринимая только силуэты, анализируя форму предмета.
Для успешного выполнения рисунка учащимися необходимо процесс работы разделить на следующие этапы:
1) предварительный анализ постановки;
2) композиционное размещение изображения на листе бумаги;
3) передача характеров формы предметов и их пропорций;
4) выявление объема предметов посредством светотени;
5) детальная прорисовка формы предметов;
6) синтез – подведение итогов работы над рисунком.
Соблюдение этих правил позволит обучающимся в процессе практической работы над учебным натюрмортом наиболее четко выявить основные живописные отношения, нацелит на правильное видение тональных различий, способствующее верной передаче цветом материальности вещей.
Таким образом, подытоживая вышесказанное, можно сделать вывод о том, что с помощью тематического натюрморта можно решать множество задач, таких как изучение и развитие знания о законах изобразительной грамоты, формирование художественных навыков. Так же, через тематический натюрморт можно узнать о жизни и истории наших предков, их интересах и увлечениях, наглядно увидеть то, чем занимались и какими ценностями жили. Однако неудачно составленный натюрморт напрямую повлияет на качество усвоения учащимися учебного материала и как следствие – на результативность. Поэтому следует всегда помнить о том, что основой составления тематического натюрморта является такой подбор предметов, при котором общее содержание и тема натюрморта выражены наиболее четко для понимания учащимися и выполнения ими учебного задания.
Натюрморт с цветами: идеи для реализации
Если вы читали, друзья мои, предыдущие статьи о натюрморте в живописи, то вероятно, уже знакомы с различными видами и стилями этого жанра. А теперь я хотела бы остановиться на практических моментах написания натюрморта с цветами и о поиске идей для его реализации!
Идея: стилизованный натюрморт с цветами
Для начала разбираемся в терминах! Стилизация – это упрощенное и обобщенное изображение предметов. Стилизацию частенько используют современные художники, они «не зацикливаются» на воспроизведении «документально» запечатлеть предметы, нет…, они прибегают к упрощенному варианту — стилизации! Ведь главное, передать идею и задуманные оттенки в картине, это творческий подход в работе и в написании натюрморта, и не только.
Стилизованный натюрморт с цветами
Как это выглядит на практике? Например: есть задача создать гармоничную композицию из вазы с букетом цветов. Из этого вытекает такая последовательность работы над стилизованным натюрмортом:
— Обращаем внимание на форму вазы. Возможно, она похожа на геометрическую фигуру, на ромб или овал. Берем за основу для натюрморта эту фигуру.
— Упрощаем отдельные элементы: форму ручки, рисунок на вазе, если таковой имеется.
— Если есть пестрота цветового рисунка, выделяем наиболее гармоничные цвета и избавляемся от второстепенных.
— Не забываем, что композиция должна быть узнаваемой и сохраняла свои особенности.
Кстати, именно стилизация способствует развитию авторского художественного стиля живописца!
Работа над стилизованным цветочным натюрмортом
Вот, на фото вверху пример моего стилизованного натюрморта с цветами, исполненный в сдержанных , спокойных тонах, он прост и узнаваем! Смотрите также видео- анонс мастер-класса по живописи маслом — стилизованный натюрморт «Полевые цветы в бронзовой вазе». Обратите внимание, как просто можно написать цветы, если слегка упростить их форму! Кстати, видео урок адаптирован для начинающих художников — это легкий сюжет, не требующий большого опыта в масляной живописи.
Другие примеры стилизованных натюрмортов
На заметку: а знаете ли вы, что стилизация это не новомодное решение для живописи? Своего наибольшего расцвета стилизация достигла в живописи Древней Греции, а именно в изображениях растений и орнаментов.
Идея:декоративный натюрморт с цветами
Иногда путают два понятия: стилизованный и декоративный натюрморт. Декоративный натюрморт, действительно очень похож на стилизованный, только декоративный несет более декоративный смысл… А на самом деле все очень просто! Основная черта декоративного натюрморта – это выявление ярких индивидуальных особенностей предметов.
Например, в композиции есть цветки удивительной формы и окраса. Их можно сделать центром картины и даже основной темой декоративного натюрморта, если использовать для этой цели большой холст!
Примеры декоративного натюрморта
Еще в декоративных натюрмортах есть такая особенность, как превращение объемности предметов в условно плоское пространство. То есть на понятии «перспектива» просто не акцентируется внимание. К тому же, на холсте с декоративным натюрмортом, помимо краски, можно использовать и другие, непривычные материалы.
Например, в одном из моих мастер-классов под названием «Пестрый тюльпан», использовалась техника золочения, натуральные камни и даже элементы бижутерии! А что из этого получилось, вы можете посмотреть сами и при желании, даже написать такую картину.
Видео-курс который прекрасно демонстрирует, как написать современную картину с необычным цветком в декоративном стиле.
Декоративный натюрморт с большим цветком
Особенность этого видео урока в том, что этот натюрморт большого формата, на двух холстах, приклеенных один на другой. Это создает объемность и усиливает декоративность. А еще по этому мастер-классу картина с цветами будет роскошной, привлекающей взгляд, с декором золотой поталью!
Такие картины сейчас очень популярны в Европе, они продаются в салонах, ну и естественно, стоят приличные деньги. Это стильное решение декора для большой комнаты, например, гостиной. Заглядывайте на станицу с другими мастер-классами, и вы научитесь делать красоту своими руками!
Идея: натюрморты с цветами в разных стилях
Вы же помните знаменитую цитату Шекспира: «Роза пахнет розой, хоть розой назови ее, хоть нет…» Это да, с классиком спорить не будем! А давайте попробуем написать розу в разных художественных стилях и посмотреть, какой она будет разной. Вот вам и сразу несколько идей для реализации цветочного натюрморта!
Например, рисуем натюрморт с розами в стиле барокко. Деликатно прописанные лепестки цветов, стоящих в красивой изысканной вазе необычной формы. Листья роз дышат свежестью, и кажется, пряно пахнут зеленью, с них стекают капельки росы…
Натюрморты в стиле Барокко
А это что за темная точка? А это насекомушка ползет по листочку. Все красиво, идеально и даже роскошно. Для натюрморта в стиле барокко лучше всего использовать многослойную технику, именно она показывает всю красоту оттенков в натюрморте.
Чем отличается стиль барокко от других стилей?
Основные черты стиля: преувеличенность размеров, изломанность линий, обилие декоративных подробностей, пышность букетов, иногда некоторая тяжесть в натюрморте.
А вот натюрморт с белыми лилиями в академическом стиле наоборот, может получится легким по композиции и цветовому решению, как на фото внизу. Картина написана по мотивам известного британского художника прошлого века.
Пример одно из моих натюрмортов
Можно нарисовать натюрморт с пышными пионами в стиле ар-нуво, правда для этого лучше использовать не холст, а стекло! Вы же помните такой художественный стиль, иногда его даже называют цветочным!
Отличительные черты стиля ар-нуво: плавные изогнутые линии, текучие, чаще всего несимметричные, свободные – полное соединение с природой. Мягкость и таинственность ар-нуво проявляется и в используемых оттенках. Чаще всего это пастельные оттенки зеленого, бежевого и коричневого.
Итак, натюрморт с яркими пионами в стиле ар-нуво будет выглядеть как переплетающийся листьями орнамент, плавный, даже эротичный, в разбеленных оттенках. Мягкая, умиротворяющая картина, располагающая к релаксу, для спальни подойдет как нельзя лучше!
Современная стеклянная картина
На фото, один из примером стеклянных витражных картин на одной из выставок современного искусства в Ницце. В принципе, это замечательная возможность попробовать себя в разных стилях, а может, и найти свою нишу в живописи.
Есть даже натюрморт с цветами в стиле минимализм, в таких на первый взгляд картинах есть своя прелесть! На фото внизу примеры декоративно интерьерных натюрмортов с цветами в стиле минимализм. Можно писать кистями, а можно попробовать сделать такой букетик с помощью мастихина и украсить золотой поталью! Видео урок вы можете найти на странице с Мастер Классами
Натюрморт в стиле Минимализм
Идея: разные фоны для цветочного натюрморта
Конечно, проще всего изобразить натюрморт с цветами на простом, размытом фоне, но на фоне драпировки он будет интереснее, и привлечет взгляд целостностью картины! Драпировка как бы объединяет предметы, давая им свои оттенки.
Мне кажется, что различные драпировки способны сделать самый простой цветочный натюрморт изысканным. Это как правильно подобранные специи в блюде: они раскрывают вкус продуктов и делают его более ярким.
Натюрморты с цветами и драпировкой
Натюрморт на фоне стола обладает своими особенностями. В этом случае, чаще всего, расстояние от зрителя до композиции маленькое, а потому видны мелкие детали, прожилки лепестков, например. Это тоже очень интересная идея для цветочного натюрморта! Вот попробуйте написать натюрморт из одной розы, лежащей на столе. Вы увидите, что в этом тоже есть своя индивидуальность и неповторимость!
Натюрморт с цветами, лежащим на столе
Натюрморт на фоне окна – больше света, пространства и воздуха. А уж тем более, если окно распахнуто! Прямо кажется, что льются ароматы полей и лугов в комнату…
Натюрморт на фоне природы – тоже отличная идея! Это возможность рассказать о своем отношении к природе, поделиться мироощущением и радостью.
Примеры натюрмортов с цветами у окна, на фон природы
Как видите, фон для цветочного натюрморта можно упростить, или усложнить… сильно усложнить, как на картине внизу… Но нужно помнить, что насыщенные картины требуют больше внимания, чем упращенные, а значит за один сеанс закончить не получится. Если вы готовы к этому, то вам боятся нечего, смело берите сложные композиции с цветами, где и драпировка, и окно, и природа, и цветы в стеклянной вазе, и цветок на столе..
Натюрморт в интерьере у окна
Идея: написать натюрморт с цветами по мастер-классу
Отличная идея, тем более, что мастер-классов в интернете сейчас великое множество! И в разных техниках, и в разных стилях, и от разных художников!
Друзья, надеюсь, мои небольшие идеи-подсказки будут для вас полезны и помогут реализовать свои таланты в цветочном натюрморте, романтичном, загадочном и прекрасном жанре.
Видео идея: Картина с поталью — применение декоративного золочения
Друзья, чтобы статья не затерялась среди множество других статей в интернете, сохраните ее в закладках. Она всегда будет под рукой, если вы захотите к ней вернуться!
Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы
Жанры фотографии. Натюрморт
Натюрморт по праву можно назвать одним из самых сложных жанров в любом виде изобразительного искусства. И в фотографии в том числе. Природа, например, красива сама по себе. Для того, чтобы создать хороший пейзаж, художнику достаточно найти привлекательное место, проще говоря, красивую натуру, и передать на полотне состояние природы. Да, это, конечно, сложно. Очень сложно. Не каждому под силу передать на картине настроение. Ее сложнее сделать это в натюрморте. Ведь в натюрморте, в отличии, скажем, от пейзажа или портрета, художник сам эту натуру и организовывает, сам строит композицию, подбирает объекты для изображения… Все это применимо и к фотохудожникам. При работе над натюрмортом очень большую роль играет творческая фантазия автора, знание законов композиции, чувствование фактуры и света… Ведь, в отличие от уже созданного еще до художника природой и человеком пейзажа, натюрморт художник создает с нуля, организует его на чистом листе. Там, где ничего до этого не было. Наверное, поэтому и не каждому художнику под силу создать хороший натюрморт. Посмотрите, хотя бы, на живописцев. Много ли среди них настоящих мастеров натюрморта? Портретистов и пейзажистов намного больше…. То же самое можно сказать и об искусстве фотографии.
В этой статье мы попробуем рассказать вам о том, как создать хороший фотографический натюрморт. Конечно же, дадим некоторые советы на этот счет. Надеемся, что они помогут вам в вашей творческой работе. Станут стимулом для творческого роста.
С чего натюрморт начинается.
Начинается натюрморт с замысла, то есть, проще говоря, с идеи. Посмотрите вокруг – что из того, что есть в вашем доме, представляет интерес как объект для составления композиции натюрморта? Какие предметы «просятся» в кадр? Очень хорошо смотрятся в натюрморт старые и «фактурные» предметы – различные вазы, часы, старинные книги, фарфоровые статуэтки, настольные лампы, сервизы, подсвечники и свечи, какие-то вещи из ткани грубого и крупного переплетения – салфетки, скатерти… Хорошо смотрятся в натюрмортах фрукты и овощи. Цветы так же являются одним из излюбленных объектов натюрмортистов. Причем, цветы не только живые, но и высушенные. Тут нет предела фантазии. Для натюрморта подходят самые разные предметы. Главное – чтобы все эти предметы гармонировали между собой по форме, цвету, фактуре, смыслу… Ну, например, какой идеей объединить в одном натюрморте, допустим, пассатижи и вазу с яблоками?
Давайте начнем ну хотя бы с самой простой композиции: натюрморт, главным «персонажем» которого будет ваза с фруктами. Кто-то скажет, что такой натюрморт — самый обычный, распространен и далеко не нов. Ну и что! Согласитесь, ну что может быть красивее и интереснее, чем красивые фрукты в красивой вазе? Вот это и будет идеей нашего натюрморта. Теперь давайте решать, какие предметы из имеющихся у нас можно расположить рядом с такой красотой, какие фактуры и цвета будут гармонировать с цветами и фактурами фруктов и самой вазы. Учитывая всё это, помните и о смысловом наполнении натюрморта. Ведь натюрморт, как и любая другая картина, должен рассказывать какую-то история. Ну, представьте, например: ваза с яблоками, грушами и вишнями, а рядом несколько полевых цветов и кружка с молоком. Всё это расположено на простом дощатом деревенском столе. Вот вам и рассказ о раннем утре в деревне!
Подбираем место для съемки натюрморта
Предметным столом для натюрморта может послужить всё что угодно. Любой стол в вашем доме может играть эту роль. Да и не только стол. Предметы для съемки натюрморта можно расположить на подоконнике, на тумбочке, даже на полке в шкафу. Главный критерий тут – прочность этого предметного стола и его достаточная площадь. Чтоб было место для того, где бы ваша творческая фантазия чувствовала себя спокойно, чтобы ей там было просторно и легко жить. Даже на полу можно организовывать композиции из предметов для съемки натюрмортов. Ну, а если поверхность, на которой вы устанавливаете ваши предметы, неприглядна или совсем не подходит по всем возможным критериям для натюрморта, над которым вы работаете, то ее можно прикрыть красивой тканью: скатертью или салфеткой. Можно просто положить на нее кусок бумаги или красивой фанеры, например.
Не забывайте и про фон вашего натюрморта. Фон в этом жанре изобразительного искусства играет очень важную роль. Ведь именно он задает все настроение картины (и фотографии, естественно)! Ну, например, если фон вашего натюрморта будет черный, бордовый, темно-коричневый или состоящий из сочетания этих цветов – то картина у вас получится драматичной, в некотором роде даже несколько мрачноватй. Светлый фон – белый, розовый, салатовый, голубой – придаст натюрморту нежность, чувственность, романтичность. На светлом фоне хорошо снимать «женские» натюрморты, на темном – «мужские». То есть, такие, на которых предметы натюрморта как бы принадлежат женщине или мужчине, или для них предназначены.
Материалом для заднего фона натюрморта может послужить фанера или картон, выкрашенные в нужный цвет, любой другой материал, желательно не бликующий, а матовый. С бликующим фоном работать очень тяжело даже хорошим мастерам фотографии. Если в качестве фона вы используете ткань, то ее можно красиво задрапировать, то есть уложить эффектными складками. Некоторые ухитряются снимать натюрморты вообще не используя фон как некий предмет. Делать это можно в случае, если вы не применяя естественный свет, а снимаете только при искусственном освещении в темном помещении. В этом случае осветительные приборы нужно направить исключительно на сами фотографируемые предметы. При этом всё остальное, что останется за рамками этого светового пятна, уходит в полную темноту и превращается в глубокий, красивый матовый черный фон.
Выстраиваем композицию натюрморта
Создание композиции – это, пожалуй, самый сложный этап в работе над натюрмортом. Кому-то этот этап может показаться несущественным, несложным. Вроде бы, на первый взгляд, все просто: поставил красиво на стол красивые предметы – и начинай их фотографировать. Но это совсем не так. Точнее, совершенно не так! Очень быстро вы поймете, что некоторые предметы не гармонируют друг с другом, например, по цвету, по размеру, по смыслу… Композиция получается непропорциональной, «заваливается» на одну или на другую сторону. Короче, осознание того, что этот этап в работе над натюрмортом самый сложный и самый важный, поздно или рано придет к вам. И вы поймете, что не то чтобы идеально, но даже просто грамотно поставить предметы для натюрморта – это очень и очень сложная задача. И решить ее быстро получается далеко не у каждого фотографа и художника.
Итак, приступаем к непосредственной работе. Начинаем создавать композицию нашего будущего натюрморта.
Первым делом нам необходимо определить, что же будет в нашем натюрморте для зрителя центром интереса. Проще говоря, что будет в нашей картине главным объектом, таким, вокруг которого и сложится, завертится вся создаваемая история. Ну, а раз уж мы начали говорить о натюрморте на примере вазы с фруктами, так давайте эту тему и продолжим. Пусть она, эта ваза, и будет центром, главным объектом всей композиции.
Первым делом нужно учесть, что смысловой и геометрический центры любой картины, в том числе и фотографии, и, естественно, натюрморта – далеко не всегда совпадают. Короче, если наша ваза с фруктами будет находиться четко в центре площади кадра, на пересечении его диагоналей – это плохо (Чаще всего плохо. Но не забывайте что из любых правил бывают исключения…). Так что рекомендуем сдвинуть вазу в одну из сторон кадра. Можно рядом поставить или положить еще один или несколько каких-то предметов. Ну, например, одно яблоко положить около вазы. Или красивый бокал с вином рядом поставить… Если вам так будет угодно, вазу с фруктами вы можете оставить и в гордом одиночестве. И это тоже может быть красиво и гармонично. Но, тем не менее, сделать это будет достаточно сложно. Минимализм всегда был сложным жанром в изобразительном искусстве. Чем проще, тем лучше – это главный принцип минимализма. И воплотить его в жизнь, в реальность, под силу далеко не каждому художнику. Так что для начала мы рекомендуем вам все же составить композицию натюрморта из нескольких предметов. Но не забывайте про то, чтобы все эти предметы были связаны между собой по смыслу, гармонировали бы по цвету, форме, размеру и фактуре. Например, если в вашей вазе уютно расположились яблоки красного цвета, то рядом, на красивую белоснежную скатерть, можно положить гордую красную розу. Или красный мак. А вот, скажем, миксер, принесенный вами с кухни, пусть даже он будет красного цвета, в этой композиции окажется совершенно неуместным. Надо стремиться к тому, чтобы предметы в натюрморте дополняли друг друга, а не спорили между собой, не вызывали у зрителя чувство недоумения.
Итак, с композиций мы определились. Переходим к следующему этапу работы:
Ставим свет
Правильно поставленный или выбранный свет в натюрморте имеет не менее важное значение, чем собственно его композиция.
Если вы работаете над натюрмортом в домашних условиях, не в специальной студии, а в своей квартире, то лучше всего начать снимать при естественном, дневном освещении. В этом случае предметный столик рекомендуем расположить невдалеке от окна или напротив него. Мягкий, рассеянный, и в то же время направленный свет, падающий из окна на вашу предметную композицию, создаст красивые, длинные, негрубые тени от предметов, и в то же время выгодно подчеркнет и выявит фактуру этих предметов, придаст им объем.
Как бы вам это не показалось странным, контролировать и регулировать естественный солнечный свет из окна достаточно легко. Это несложно производить путем манипуляций с различными отражателями и заслонками, сделанными, например, из картона, фанеры или других материалов, оказавшихся под рукой. Отражателем, скажем, может служить обыкновенный лист бумаги формата А4, прислоненный к чему-нибудь на вашем предметном столе. Да даже сложенная «шалашиком» и поставленная рядом газета сможет сработать как отражатель!. А притенять свет из окна можно при помощи оконных штор или жалюзи.
Если вы работаете над своим натюрмортом вечером, и дневной свет вам попросту недоступен, работать приходится со светом искусственным. В качестве источника такого света хорошо подойдет самая обыкновенная фотовспышка. Только надо надеть на нее рассеиватель. Если этого не сделать и снимать без рассеивателя, на фоне могут образоваться резкие, грубые и некрасивые тени. Если у вас в распоряжении есть хороший источник постоянного искусственного света, то лучше использовать его совместно с софтбоксом.
Как дополнительный источник света можно использовать настольную лампу. Пучок света от нее, например, можно направить на фон. Но в этом случае ее нужно ставить подальше от фона, на расстоянии примерно около одного метра. В противном случае световое пятно на фоне будет очень резким, грубым и некрасивым. Настольную лампу можно установить и сзади выстроенной вами композиции из предметов и использовать ее как источнике контрового света.
Ну вот. Композиция выстроена. Свет поставлен. Всё готово. Начинаем снимать. Натюрморты лучше всего снимать со штатива. Почему? Потому что вам, возможно, для достижения тех или иных целей потребуется работать на достаточно длинных выдержках. А без штатива такая съемка попросту невозможна. Фотоаппарат должен стоять устойчиво. В качестве примера тут можно привести натюрморты классика чехословацкой фотографии середины прошлого века Вацлава Йиру, которые он создавал в своей студии или вне ее ночью, исключительно при лунном свете, не используя при этом никакие дополнительные источники света. Ну, а уж если вы не ставите перед собой такие высокие цели, то, снимая с рук, старайтесь держать камеру так, чтобы она не дрожала. Смазка, нерезкость в натюрморте исключены. Такой уж это жанр в искусстве – все должно быть четко.
В процессе съемки натюрморта рекомендуем переставлять предметы с места на место, смело меняйте свет, двигайте его источники в разных направлениях. Снимайте с разными выдержками и различными диафрагмами. Меняйте другие настройки своей фотокамеры. Снимайте под разными ракурсами, с разных точек съемки. Снимайте разными объективами. Импровизируйте на ходу! Ищите различные варианты! Именно в процессе съемки натюрморта и возникает некий азарт, своего рода кураж. Вам будет хотеться строить все новые и новые варианты композиции натюрморта, все новые и новые схемы освещения. Не сковывайте полет своей творческой фантазии! Возможно, именно сегодня вы и создадите свой лучший кадр, который потом прославит вас!
Да, и еще одно замечание. Последняя наша рекомендация на сегодня. Если в вашем натюрморте оказалось достаточно много белого цвета, до того, как вы приступите к фотографированию, настоятельно рекомендуем не забыть правильно выставить баланс белого в настройках фотокамеры. Иначе потом, в процессе постобработки снимка на компьютере, вам придется изрядно повозиться с цветокоррекцией в графическом редакторе. Проще говоря, в фотошопе.
Международный творческий конкурс «Пасхальный натюрморт»
Светлая Пасха — крупнейший православный праздник, время торжества света над тьмой, день надежды и радости. Пасхальные краски всегда такие яркие и насыщенные! У Пасхи много неотъемлемых атрибутов, таких как кулич, крашеные яйца, веточки вербы.
В этом конкурсе рисунков и поделок вы можете изобразить традиционный пасхальный натюрморт или обратиться к смыслу и глубоким истокам этого праздника.
Работы оцениваются по номинациям: рисунок, поделка, фотография.
Работы оценивает профессиональное жюри. Файл с работой необходимо загрузить до последнего дня приёма работ.
Требования к работам
Участник конкурса выполняет работу самостоятельно.
Номинация: рисунок. Работа может быть выполнена любым доступным автору способом, как на бумаге (карандашами, красками и т. д.), так и при помощи графического редактора (Paint, PhotoShop и т. д.).
Номинация: поделка. Работа может быть изготовлена из самых различных материалов.
Номинация: фотография. Участник может выступать в качестве фотографа, автора идеи или фотомодели. К конкурсу не допускаются работы профессиональных фотографов (свадебные, постановочные фотосессии и т.п.). К публикации не допускаются работы, содержащие изображения людей в нижнем белье, в том числе в купальных костюмах.
К конкурсу допускаются работы только в электронном виде в формате JPEG (фотографии поделок или рисунков, сканкопии рисунков, фотографии).
Ширина и высота изображения от 800px до 2000px.
Размер файла не должен превышать 15 Мбайт.
Работа должна соответствовать тематике конкурса.
Порядок подведения итогов
Участники, набравшие максимальное количество баллов (10 баллов), занимают 1 место.
Участники, набравшие не менее 80% от максимального количества баллов (8 — 9 баллов), занимают 2 место.
Участники, набравшие не менее 60% от максимального количества баллов (6 — 7 баллов), занимают 3 место.
Дипломы и сертификаты
Дипломы и сертификаты в электронном виде доступны после подведения итогов в разделе мои дипломы. Все документы в электронном формате предоставляются бесплатно.
Диплом участника получают все участники мероприятия. Документ высылается на электронную почту пользователя в течение 1 часа после загрузки работы.
Диплом победителя получают участники, занявшие 1-3 призовые места.
Сертификат куратора, подготовившего участника(ов) получает каждый педагог, учащиеся которого приняли участие в мероприятии. Документ высылается на электронную почту пользователя в течение 1 часа после загрузки работы.
Сертификат куратора, подготовившего победителя(ей) получает педагог, учащиеся которого заняли 1-3 призовые места в мероприятии.
Благодарность получает педагог, у которого не менее трёх учащихся заняли 1-3 призовые места в мероприятии.
Благодарность образовательному учреждению выдается за подготовку десяти победителей в одном мероприятии.
Итоги мероприятия
Ознакомиться с оценками работ можно в своих заявках. Дипломы и сертификаты в электронном виде доступны в разделе мои награды.
Максимальный балл
10
Дипломом первой степени награждались участники, набравшие баллов
10
Дипломом второй степени награждались участники, набравшие баллов
8 — 9
Дипломом третьей степени награждались участники, набравшие баллов
6 — 7
Количество участников, принявших участие в мероприятии
713
Количество участников, награжденных Дипломом первой степени
334
Количество участников, награжденных Дипломом второй степени
264
Количество участников, награжденных Дипломом третьей степени
111
География мероприятия
Инфографика
Работы участников
29 апреля 2020
Алентьева София
27 апреля 2020
Сафонова Алена
31 марта 2020
Фурина Дарья
24 марта 2020
Антипина Дарья
14 мая 2020
Трошина Евгения
13 мая 2020
Лапина Виктория
13 мая 2020
Зианшина Анастасия
21 апреля 2020
Рыбникова Мария
18 мая 2020
Григорьева Анна
Программа творческих испытаний для поступающих на направления подготовки «Дизайн», «Графика», «Педобразование (ИЗО)».
Бакалавриат
Порядок проведения творческого конкурса для абитуриентов, поступающих на направления подготовки:
54.03.01 – Дизайн (профиль – графический дизайн)
54.05.03 – Графика
44.03.01 – Педагогическое образование (профиль – изобразительное искусство)
Экзамены по рисунку, живописи, композиции проводятся очно, на базе университета.
Максимальный балл за творческий конкурс – 100 баллов.
Минимальный положительный балл за творческий конкурс – 60.
Рисунок: натюрморт из геометрических форм и предметов быта
Тональный рисунок натюрморта из 4-6 предметов, включающий 1-2 предмета простой регулярной формы (цилиндр, призма, шар, конус, пирамида и др.) и выразительный, характерный предмет сложной или нерегулярной формы (например, ветка дерева, сложный предмет быта, обувь).
На первом этапе работы необходимо провести поиск композиции, ракурса, масштаба, формата в форэскизах (минимум два). При компоновке предметов разрешается незначительно изменять пропорции формата, если это требуется для выразительности композиции. В работе рекомендуется акцентировать внимание на разнице в конструктивных особенностях предметов, их фактуры, передаче пространства, выявлении объема предметов и материальности с помощью тона и штриха.
Время, отведенное на экзамен
Необходимые материалы, которые абитуриент должен принести с собой
Качественные характеристики, по которым будет оцениваться работа
3 дня по 4 часа
(12 академических часов)
Бумага А2 (выдается на экзамене)
Бумага для форэскизов
Графитные карандаши разной степени мягкости (Т, ТМ, М, 2М), что соответствует литерам Н, НВ, В, 2В
Ластик
Малярный скотч для закрепления листа на мольберте
1. Качество композиции в листе (равновесие в композиции и тональном решении пятен, соразмерность предметов, сомасштабность картинной плоскости).
2. Выявление конструктивной основы предметов (постановка объектов на предметную плоскость, построение предметов с учетом пропорций, ракурса, с соблюдением законов линейной перспективы)
3. Грамотность тонального решения (соблюдение тональных отношений, выявление объёма, пространства, характера освещения, цельности)
4. Владение материалом рисунка (выразительность в передаче штрихом и тоном материальности различных предметов постановки)
5. Общее художественное впечатление от работы (учитываются все достоинства работы, не учтённые по 1-4 характеристикам).
Живопись: натюрморт
Время, отведенное на экзамен
Необходимые материалы, которые абитуриент должен принести с собой
Качественные характеристики, по которым будет оцениваться работа
2 дня по 4 часа
(8 академических часов)
Бумага А3
Краски (на выбор: акварель или гуашь)
Кисти колонковые №3 — №6
Баночка для воды
Бумага для палитры или палитра
Тряпка
Карандаши
Малярный скотч для закрепления листа на мольберте
1. Компоновка на листе
2. Передача характера и пропорций предметов
3. Моделировка объёма и пространства цветом
4. Колорит
5. Общее художественное впечатление от работы.
Композиция: ассоциативная композиция по мотивам стихотворного текста.
Задание: выполнить композицию по мотивам стихотворных строк.
Стихи (3-8 строк) зачитываются абитуриентам непосредственно на экзамене.
Жанр и стилистика работы – свободные.
Задание предполагает выполнение форэскизов (быстрые зарисовки вариантов главной концепции композиции, без проработки деталей). Форэскизы (линейные, тональный и (при необходимости) цветовой) выполняются на отдельном листе формата А3.
Композиция выполняется поэтапно:
Поиск идеи композиции в форэскизах.
Компоновка на малом формате основных элементов композиции, обобщённых до схемы
Тональный форэскиз. Распределение тёмного и светлого тона.
Цветовой эскиз (необходим, если выбраны цветные графические материалы).
Определение колорита, распределение основных цветовых пятен.
Перенос композиции с форэскиза на большой формат.
Уточнение линейного решения.
Выполнение композиции выбранным материалом в соответствии с тональным и цветовым эскизами
Время, отведенное на экзамен
Необходимые материалы, которые абитуриент должен принести с собой
Качественные характеристики, по которым будет оцениваться работа
2 дня по 4 часа (8 академических часов)
Бумага А3
Материал на выбор: тушь, карандаш, маркер, гелевая ручка, гуашь, акварель и т.д.
Баночка для воды (если материал тушь, акварель, гуашь)
Кисти, перо (если материал акварель, гуашь, тушь)
Бумага для палитры или палитра
Тряпочка
Линейка и циркуль (по желанию)
Малярный скотч для закрепления листа на мольберте
1. Соответствие теме
2. Компоновка в листе. Цельность, взаимосвязь всех элементов, выявление главного, наличие структуры композиции
3. Последовательность работы над композицией от форэскиза к большому формату
4. Оригинальность. Композиция должна отражать собственное видение стихотворных строк.
5. Общее художественное впечатление.
*Внимание: экзаменационные работы не возвращаются!
Примеры работ, выполненных в рамках творческого конкурса:
Работы по живописи. Ссылка.
Работы по рисунку. Ссылка.
Работы по композиции. Ссылка.
Рисунок и черчение
Особенности творческого конкурса для поступающих на направление 29.03.04 «Технология художественной обработки материалов»
Творческий конкурс проводится в течение 4-х астрономических часов. За это время необходимо выполнить с натуры объемно-пространственный рисунок натюрморта из бытовых предметов и геометрических тел с драпировкой и выполнить тоновое решение этого натюрморта при искусственном освещении на формате А3. Техника исполнения — графический карандаш.
При оценке работ комиссией рассматривается умение абитуриента выполнить анализ сложных объемных форм, их конструктивное построение, решение задач линейно-конструктивного построения, светотеневое и пространственное решение объемной формы предметов, целостность и гармония тонового решения, последовательность выполнение рисунка от общего к частному и от частного к общему.
Все работы оцениваются по 100 бальной шкале. Критерии оценок:
1) Компоновка в формате. При оценивании данного этапа работы абитуриент может получить до 20 баллов за правильный выбор формата листа и грамотную компоновку в нем натюрморта.
2) Построение натюрморта. При оценивание данного этапа работы абитуриент может получить до 30 баллов за линейно-конструктивное построение натюрморта в правильном масштабном соотношении одного предмета к другому и за точное соотношение габаритных размеров предметов.
3) Деталировка предметов. При оценивании данного этапа работы абитуриент может получить до 20 баллов за анализ сложных объемных форм и передачу объема каждого предмета, умение правильно изображать видимые конкретные формы в условиях реальной среды.
4) Законченность натюрморта. При оценивании данного этапа работы абитуриент может получить до 30 баллов за цельное светотеневое и пространственное решения рисунка натюрморта, за передачу объемных форм предметов в пространстве на двухмерной плоскости листа.
Успех выполнения рисунка зависит от внимательного тщательного изучения натуры: ее строения, пропорции, форм отдельных частей и их взаимосвязи, передачи главного, наиболее характерного и обобщение деталей.
Абитуриент на экзамене должен иметь:
— карандаши различной мягкости;
— кнопки в достаточном количестве или бумажный скотч;
— канцелярский нож.
Выставка «Натюрморт, интерьер» | Музей Новый Иерусалим
Основная идея выставки — показать мир обычных предметов и окружающего их пространства, по-разному увиденному одной семьей художников: Алексеем Гландиным, Иветой Салганик и их сыном Леонидом Гландиным (середина XX — начало ХХI в. ).
Экспозиция дает представление о творческом процессе авторов, начиная от небольших эскизов — их первоначального замысла до воплощения работы на холсте. Выставка является ретроспективной, ранняя работа работа И. Л. Салганик датируется 1949 годом. Всего в экспозиции представлены 105 живописных и графических работ из собрания семьи художников.
Ивета Салганик, Алексей Гландин и Леонид Гландин принадлежат к замечательной талантливой династии мастеров отечественного изобразительного искусства, творчество которых является носителем лучших традиций русской реалистической школы живописи.
Вот что говорит Леонид Гландин о периоде становления его творчества: « На протяжении двух десятков лет, мне довелось работать в мастерской вместе с родителями. Это были счастливые годы творческого опыта и учебы. Меня всегда завораживал творческий процесс, когда из знакомых, много раз увиденных, простых предметов, на холсте создавались яркие и неповторимые образы: будь то русская печь в деревенской избе или зеленые ростки прорастающего лука на фоне зимнего окна, или знакомые атрибуты искусства — вечные символы творчества художника. Многогранный талант отца и мамы не ограничивался только работой в студии. Серьезная школа в Одесском художественном училище, а затем учеба в Институте живописи скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина давала им проявить себя в различных направлениях, таких как пейзаж, портрет и жанровая картина. В данном проекте мне хотелось акцентировать камерную линию творчества, которая дает представление о той среде, в которой находились и творили художники, а также о предметах, которые их окружали ».
Искусство замечательных мастеров Алексея Гландина, Иветы Салганик и Леонида Гландина — это их жизнь, их история и, конечно, неотъемлемая часть истории отечественного искусства. Они — художники высокого духовного и профессионального звучания. В их работах живет какое-то особое чувство вещей. Они писали натюрморт, воистину вживаясь душой в душу изображаемых предметов.
Натюрморт — жанр, который очень полно отвечает насущным потребностям творчества — аналитическим, экспериментаторским, поискам образного решения. «Искусство замечательных мастеров Алексея Гландина, Иветы Салганик и Леонида Гландина — это их жизнь, их история и, конечно, неотъемлемая часть истории отечественного искусства. Они — художники высокого духовного и профессионального звучания. В их работах живет какое-то особое чувство вещей. Они писали натюрморт, воистину вживаясь душой в душу изображаемых предметов», — отмечает куратор выставки, искусствовед — Григорий Израилевич Климовицкий.
Куратор выставки, искусствовед — Григорий Израилевич Климовицкий
Но что же объединяет трех этих мастеров помимо родственных отношений? Высокий вкус, богатое воображение, изощренность живописного чувства и, главное, романтическая составляющая их искусства. Мне хочется приложить к ним высказывание Делакруа: «Их объединяли не поиски красоты, по поиски Красоты выразительности».
Период проведения выставки «Натюрморт, интерьер»: с 2 июня по 25 августа 2019 г.
30 творческих идей для фотосъемки натюрмортов
Вы ищете новаторские идеи для фотосъемки натюрмортов? Подарите своим натюрмортам другую жизнь и запечатлейте их с неожиданных ракурсов. Вот 30 творческих идей фотографии натюрморта, которые вы можете попробовать в своей следующей фотосессии.
30 идей для фотосъемки натюрморта
Вот самые безумные идеи фотографии натюрморта, которые вы можете использовать в своих следующих проектах.Все они достаточно простые, не требуют специальной подготовки или дорогостоящего реквизита.
1. Использование различных форм
Вы можете сравнить разные предметы, у которых есть что-то общее. Это может быть форма, цвет и т. Д. Например, компакт-диск может быть таким же круглым, как и глобус. Поверьте, это неплохой инструмент, если вы ищете простые идеи для фотосъемки натюрмортов.
2. Составьте слова
Традиционно кадры должны что-то сказать. Это можно выразить словами.Итак, возьмем размерную типографику. Есть так много забавных фото-идей для создания текста, например, с использованием шоколада, цветов, конфетти и т. Д.
3. Развлекайтесь с выкройками
Все, что вам нужно, это решить, какой узор использовать. Среди самых популярных — керамика, фрукты, сладости, аксессуары и т. Д. Будьте внимательны и расставьте все правильно, чтобы снимок не выглядел скучным.
4. Расскажите историю
Вы можете использовать объект, который много говорит о человеке, например, инструмент, характерный для его / ее работы.Это означает, что вы должны собирать определенные предметы, а не случайные. В результате они будут смотреться одновременно интригующе и великолепно.
Эти предметы могут принадлежать определенным людям, например, ювелиру, художнику, писателю и т. Д.
5. Рисунки мелом
Купить меловую доску на Amazon
Подумайте о размещении плоского рисунка рядом с реальными объектами. Это одна из самых популярных идей натюрморта. Таким образом, вы создадите уникальную реальность для обычных предметов вместе с меловыми линиями.Вам понадобится только поверхность для рисования, мел и набросок.
6. Добавьте действие
Натюрморт требует некоторого измерения. В противном случае это будет смотреться скучно. Динамичные кадры всегда завораживают.
Так что включите движение в свою концепцию натюрморта. Подумайте о растопленном шоколаде, брызгах кофе или других подобных вариантах, чтобы сделать изображения более интересными для зрителей.
7. Используйте игрушки
Купить фигурки игрушек на Amazon
Я фанат старых 8-битных видеоигр.Если да, то постарайтесь также сделать их реальными. Никакой специальной подготовки не требуется. Просто возьмите кусочек сахара или что-нибудь похожее на пиксель. Затем воссоздайте сцену из Pack-Man или другой любимой игры. Наконец, устройте драку, например, за завтраком.
8. Концепция макияжа
Использование косметики — одна из хороших идей в наши дни. Основная цель — показать это в позитивной и красочной форме.
Более того, позволяет создать привлекательную композицию.Например, вы можете создавать рамки, фон или границы с помощью горизонтальных, вертикальных и диагональных линий.
9. Строим собственный крошечный мир
Фотография натюрморта изобразительного искусства имеет одно отличное преимущество. Это дает стрелкам возможность построить свой собственный мир и изменить реальность. Так что не стесняйтесь устраивать простую сцену из жизни и помещать в нее крошечных человечков.
10. Канцелярские и художественные товары
Если вы увлекаетесь рисованием, рисованием или другими ручными работами, это может быть большим подспорьем для идей фотографии натюрмортов.Просто возьмите предметы, которыми пользуетесь для хобби.
Как правило, они красочные и имеют геометрические формы. Таким образом, такие вещи могут стать фантастическим инструментом для минималистичных и абстрактных снимков.
11. Наушники для iPhone
Купить Apple AirPods на Amazon
У вас есть наушники для iPhone? Почему бы не использовать их и не воплотить в жизнь творческие идеи для фотографии? Бьюсь об заклад, вы не подумали разместить их в своей рамке. Однако гарантирую, что результат вам понравится.
12. Кофейная тема
Что касается меня, то мне очень нравится выбирать один объект для экспериментальной фотосъемки натюрморта и пытаться сделать с ним несколько снимков.Вы можете подумать, что это немного безумие, но на самом деле это очень весело. Основная цель — раскрыть все возможности объекта. Лучше всего начать с чашки кофе.
13. Цветы
Согласитесь, цветы — всегда выигрышный вариант для натюрморта. Отдавайте предпочтение однотонным фонам.
14. Фотография еды
Идеи натюрморта должны включать фотографию еды. Он настолько универсален, что вам может потребоваться несколько дней, чтобы раскрыть все его преимущества.Вы можете начать с любимого блюда.
Круговая диаграмма вашего любимого завтрака подойдет идеально. Разделите его на несколько частей. Они могут быть для ягод, овсянки и т. Д.
15. Дождливый день
Если вы хотите добавить драматичности фотографии, снимайте во время дождя. Фотографы-натюрморты рекомендуют поставить чашку любимого чая у окна и сделать снимок.
16. Хозяйственные объекты
Знаете ли вы, в чем главное преимущество фотографии натюрморта? Это возможность делать впечатляющие снимки, не выходя из собственного дома.Как правило, кухня — лучшее место, где можно найти отличные предметы для реализации любых творческих замыслов. Подумайте о винтажной посуде, деревянных ложках, тарелках или любом другом подобном кухонном оборудовании.
17. Как настоящая картина
Было бы здорово, если бы у вас дома были винтажные или старые вещи. Такие предметы станут отличным реквизитом для фотосъемки. Обратите внимание на часы, мебель или другие подобные предметы. В результате ваши снимки привлекут внимание зрителей или даже вызовут у них ностальгию.
18. Карандаши
Купить карандаши на Amazon
Возьмите связку карандашей и сделайте снимок сверху. Вы также можете снимать плоские скрепки и другие канцелярские товары. Такие фото будут выглядеть невероятно.
19. Перо или лист
Купить стильные перья на Amazon
У вас есть дома перо или лист? Используйте его для фото идей. Добавьте к объекту капли воды и наслаждайтесь результатом. Используйте Photoshop для получения сюрреалистических результатов, как на фотографиях выше.
20.Фотография путешествия
Купить Vintage Globe на Amazon
Подготовьте кадры, сделанные во время вашей последней поездки, и сложите их в одном месте. Покажите общую атмосферу на одной картинке.
21. Посуда
Поместите посуду в раму. Одни любят матовые столовые приборы, другие — гладкую и блестящую посуду. Кто-то подает еду на фарфоре, а кто-то — на грубых деревянных пропилах. В любом случае постарайтесь максимально передать текстуру блюд на снимках.
22.Ювелирные изделия
Подумайте о украшениях, которые у вас есть. Браслеты, кольца, ожерелья и другие предметы подойдут для всех видов натюрморта. Собственно, стиль украшения не имеет значения. Просто выберите предмет и начните экспериментировать.
23. Инструменты и садовое оборудование
Предметы натюрморта могут включать не только нежные и красивые предметы. Вы можете сделать фантастические снимки, используя вещи, которые есть в гараже, мастерской или саду. Поиграйте со светом и тенью для получения более глубокого эффекта и драматической атмосферы.
24. Ключи
Интересно выглядит размещение главного объекта в центре композиции по диагонали. Ключ на книге соответствует композиции и символизирует ее открытие. Откройте книгу ключом, и вас ждет целый мир приключений.
25. Используйте Chromakey
Позвольте людям поверить в волшебство, просмотрев ваши фото. Сфотографируйте свои объекты без видимых людей, но так, как если бы они имели дело с вашими объектами натюрморта.
26. Вино
Что может быть лучше красивого бокала вина на фото? Возможно, только если рядом с этим бокалом вина будут дополнительные элементы, например, книга.
27. Элементы природы
Не стоит заниматься исследованиями натюрморта, так как в природе много объектов для создания впечатляющих снимков. Просто будьте внимательны во время следующей прогулки на улице. Следите за мелкими предметами, такими как головки семян, перья, цветы, листья и т. Д. Все они станут отличным дополнением к фотографиям.
28. Необычно настраивайте объекты
Привлекайте внимание зрителей необычным углом и расположением. Позвольте Photoshop помочь вам в этом.
29. Право на рекламу
Комбинируйте необычные предметы, чтобы сделать вашу тему (которую вы собираетесь продать) центральной. Используйте однотонный фон, который не бросается в глаза.
30. Мелкие детали на улице
Не забывайте также принимать во внимание мелкие детали. Отслоившаяся краска и ржавчина помогут воплотить в жизнь любые креативные фото идеи.
Советы по фотосъемке натюрморта
Ознакомьтесь с этими основными советами по фотосъемке натюрморта, чтобы подготовиться к неожиданным событиям на фотосессии.
Работа над углами
Всегда следите за камерой. Проверьте результат, который вы собираетесь получить. В противном случае все фото будут идентичными. Если вы не хотите сталкиваться с такой ситуацией, попробуйте сделать снимки с разных ракурсов.
Например, вы можете снимать с высокой точки или наблюдать за объектом, но будьте внимательны, чтобы не создавать тени на изображениях.
Сделайте подходящий фон
Придумайте подходящий фон для объекта.Это влияет на общий результат реализации творческих замыслов фотографии. Вот почему обычный лист белой или цветной бумаги, однотонная стена будет хорошим выбором.
Необходимо определиться, нужен ли вам фон, контрастирующий с основным предметом, или тот, у которого есть оттенки, дополняющие идею.
Общайтесь со своим предметом
Композиция играет ключевую роль в создании отличных снимков. Вы должны убедиться, что в кадре нет ничего, кроме объекта и фона.Только в этом случае ваши идеи композиции натюрморта будут прекрасно смотреться.
Произведите натюрморт с плоским слоем
Плоский стиль — лучший выбор, если вы хотите создать что-то необычное. Просто разместите предметы на желаемом фоне и сделайте снимки сверху. Не забудьте добавить цветы или ткань. Это добавит интереса к вашим идеям фотографии натюрмортов, а также создаст особое настроение.
Творческое редактирование фотографий
Заказать редактирование фотографий
Даже отличные изображения нужно редактировать.Итак, уделите время улучшению фотографий или поручите редактирование фотографий профессионалам. От базовой цветокоррекции до творческих фотоманипуляций.
БЕСПЛАТНО для редактирования фотографий натюрморта
Скачайте пресеты Lightroom, наложения и экшены Photoshop абсолютно бесплатно. Они сэкономят ваше время и силы, а также сделают снимки яркими.
Винтажный пресет Lightroom
Эти фильтры LR станут отличным выбором, если вы хотите добиться винтажного эффекта на фотографиях.В результате они будут иметь небольшую зернистость и ненасыщенные цвета.
Lr Предустановка для фотографии еды «Матовая»
Этот пищевой пресет Lightroom поможет привнести немного волшебства в ваши снимки. У них будет теплая тонировка, но не желтая.
Причем, пресет сделает акцент на приятном бледном и прохладном настроении. Его применяют все любители еды в Instagram.
Необычный экшен, способный передать все черты натюрморта как художественного жанра. Применив его, вы получите красивый и нарядный натюрморт.
Товар Фото Экшен Photoshop «Отбеливание»
С помощью этого экшена вы можете добавить белизны своим натюрмортам. В результате кадры будут смотреться эффектно.
Гранж-оверлей «Чернила»
Используйте этот оверлей Photoshop, если вам нужно усилить шум или добавить несколько небольших старинных царапин.Помните, что главная цель эффекта гранжа — отразить социальную и культурную значимость тенденции.
Тата Росси
Привет, я Тата Росси — профессиональный блогер,
прочитайте больше
35 превосходных примеров фотографии натюрморта
В фотографии натюрморта фотограф создает изображение с почти полным контролем над освещением, настроением и композицией. Поскольку фотографы напрямую влияют на процесс создания изображений, натюрморты отражают творческий потенциал и стиль самих фотографов. По этой причине фотографы, специализирующиеся на натюрмортах, получат уникальное творческое портфолио. Даже если бесконечные возможности фотосъемки натюрмортов могут показаться устрашающими, их определенно стоит попробовать.
7 вещей, которые следует помнить при фотосъемке натюрмортов
Вот 7 вещей, которые следует помнить при съемке натюрморта, а также примеры натюрморта.
1. Спланируйте фотографию
В фотографии натюрморта обычно не удастся наткнуться на отличную фотографию по чистой случайности. Вы должны взять на себя ответственность за весь творческий процесс. Чем больше вы планируете съемку, тем лучше будет результат. Так что найдите время, чтобы обдумать идеи и способы их реализации. Читая другие пункты в этом списке, подумайте, как вы можете спланировать их заранее.
2. Штативы
Используйте их.
3.
Композиция
На фотографиях натюрморта у вас больше свободы для перемещения объектов.Это дает вам возможность поэкспериментировать с композицией (чтобы ваши объекты не скучали и не расстраивались). Представьте себя графическим дизайнером, создающим изображение. Вы обнаружите, что одни композиции интереснее других. Вы также можете попробовать разные пропорциональные отношения между объектами. Одна вещь, на которую обязательно стоит обратить внимание, — это пространство вокруг объекта, негативное (или белое) пространство. Композиция вашей фотографии может стать лучше, просто увеличив (или уменьшив) негативное пространство.
4. Освещение
Как и во всех других типах фотографии, хорошее освещение имеет важное значение для натюрморта. Поскольку у вас есть практически полный контроль над окружающей средой, плохому освещению нет оправдания. Другими словами, выясните, как улучшить освещение в среде для съемки натюрморта. Если вы полагаетесь на естественный свет, выберите лучшее время для съемки или подождите, пока свет улучшится. При использовании вспышки вам следует рассмотреть возможность рассеивания света, использования внешней вспышки и направления света с помощью отражателя.Для получения дополнительной информации об освещении ознакомьтесь с этим руководством по различным методам освещения в фотографии натюрморта.
5. Фон
Вы хотите убедиться, что фон хорошо сочетается с вашим основным объектом. Например, подумайте, как фон будет выглядеть в фокусе и не в фокусе. Может быть, вам удастся найти фон с интересной текстурой или вообще без текстуры. Одноцветный фон может быть эффективным способом выделить объект съемки. Если у вас есть возможность, попробуйте разные типы фона с одним и тем же предметом.
6. Вынесите это на улицу
С натюрмортами вы не ограничены пребыванием внутри. На открытом воздухе можно найти множество отличных натюрмортов: листья, плывущие по реке, красивую композицию из уличных предметов или интересный камень на пляже. Может быть, сложнее контролировать условия съемки, но за пределами вы можете найти уникальные предметы и фоны.
7. Высвободите свой внутренний творческий гений
Нет никаких ограничений на то, что вы можете делать с натюрмортами (пока ваши объекты, вы знаете, неподвижны).Так что поиграйте с идеями и содержимым своих шкафов! Возможно, вы будете первым, кто сфотографирует резиновую уточку в ванне, наполненной арбузами. Вы также можете создать собственное сообщение. Натюрморты были наполнены смыслом и символикой, вы можете сделать то же самое в своих фотографиях с натюрмортами.
Примеры фотографий натюрмортов
Вот подборка отличных фотографий натюрмортов из нашей группы Flickr.
moe4268 — Без названия
Laurens Kaldeway — На столе
Thomas Lieser — Натюрморт с мягким креслом и ТЕЛЕВ-КАСТЕН
Cat Girl 007 — Яйцо и вилки
Suzanne Pummings
Suzanne Cummings Игорь Феррейра — Натюрморт
Сюзанна Каммингс — Утро
Елена К.- B&W Bananas
Donnie Nunley — Purple Grapes
Yane Naumoski — День 247: Фундук
Alex Greenshpun — Поймай меня, если я упаду
Ale Quero Dodge — All Of The Whites
Never Knew 902 парки — в банке
Маргарита К… — весенняя история…
Си Джей Шмит — Торговые инструменты
Игорь Феррейра — Солнцезащитные очки
Донни Нанли — Чеснок и пыль
Лоренс Калдевэй
Мартин Питоняк — Ювелирная фотография
^ Missi ^ — rrriiinnng…. — Shell 1
Raymond’s Glass Eye — Garden Fresh
Laurens Kaldeway — Trio
Laurens Kaldeway — Cup of Beans
Laurens Kaldeway — Green Beans
ruben alexander — «Человек не должен жить хлебом. один,….
Laurens Kaldeway — Цветные карандаши (ii)
ruben alexander — Когда люди бросают в вас лимоны, готовьте лимонад!
Джеймс Друри — натюрморт
Джереми Ласк — Leica
Алессандро Баффа — Утренние ритуалы
Бен Роффельсен — Городской натюрморт (Холодный переулок)
Greenshpun — Танцы 10 идей для создания отличных натюрмортов для фотографий на iPhone
Хотите делать красивые фотографии на iPhone, не выходя из дома? В таком случае вам обязательно стоит попробовать свои силы в фотосъемке натюрмортов.Этот популярный жанр включает в себя фотографирование одного или нескольких неодушевленных предметов, и вы можете делать все это, не выходя из дома, с помощью простой столешницы и оконного света. Итак, какие предметы вы можете использовать в своих натюрмортах? В этом уроке вы откроете для себя 10 отличных идей для поиска интересных объектов, чтобы вы могли начать снимать натюрморт на iPhone уже сегодня.
Дина Бертон — студентка программы iPhone Photo Masters
1.Цветы
Цветы — один из самых популярных предметов для натюрморта — и не без оснований.
Они красивые, нежные, бывают самых разных цветов и разновидностей. Они также чрезвычайно универсальны в оформлении натюрмортов.
Крис Бэрд — iPhone Photo Masters Student
Вы можете поместить их в вазу и сфотографировать их с одной стороны для традиционного натюрморта, как это сделал Крис на фотографии выше.
Или для чего-нибудь другого, как насчет создания композиции с плоской планировкой, как показано ниже? Просто расположите цветы на однотонном фоне и снимайте сверху.
Луис Фернандес — iPhone Photo Masters Student
В зависимости от настроения, которое вы хотите создать на своей фотографии, вы можете экспериментировать с различными цветовыми комбинациями цветов и фона.
На фотографии выше ярко-розовый цвет цветов создает удивительный контраст с черным фоном, создавая действительно драматическое изображение.
Филиппа Фредериксен — iPhone Photo Masters Student
Эта фотография Филиппы выглядит совершенно иначе. Использование белого фона и белых или бледных цветов создает более спокойное настроение с легкостью и воздушностью.
Еще один отличный способ фотографировать цветы — снимать очень крупным планом, чтобы запечатлеть нежную текстуру лепестков.
Эвелин Сибер — студентка iPhone Photo Masters
Это особенно эффективно, если цветок покрыт крошечными капельками воды, как эта желтая роза, сфотографированная Эвелин.
Цветы — отличный объект для работы, если вы только начинаете заниматься натюрмортами. Так что соберите цветы в своем саду или купите букет цветов в магазине и посмотрите, какие красивые изображения вы сможете создать.
2. Еда
Еда — отличный предмет для фотографии, но это также неоднозначная тема в мире фотографии!
Никто не хочет видеть фото грязной обеденной тарелки, поэтому вам нужно проявить творческий подход к своим композициям.К счастью, есть бесконечные способы фотографировать еду.
Линн Лурдес Лусена — iPhone Photo Masters Student
Один из вариантов — заполнить рамку необработанными ингредиентами, как это сделала Линн на фотографии выше. Диагональная композиция на этой фотографии великолепна, особенно с контрастными цветами.
Вы можете снимать такие фотографии дома, но вам также следует обратить внимание на такие возможности, как это на продуктовых рынках и в продуктовых магазинах.
Еще один способ сфотографировать еду — задокументировать различные этапы процесса приготовления блюда, которое вы готовите.
Филипа Фредериксен — iPhone Photo Masters Student
Нарезанные грибы и нож на фотографии Филиппы выше рассказывают историю о приготовлении этой еды.
Изображение заставляет вас заинтриговаться, предлагая задать такие вопросы, как: она собирала грибы на прогулке на природе или купила их в магазине? Какую еду она готовила? Как выглядело финальное блюдо?
Фотографирование готового продукта не только сырые ингредиенты, но и отличное фото.
Лолли Какумани — iPhone Photo Masters Student
Будь то деревенские буханки хлеба, миска супа или красиво оформленная тарелка с едой, всегда тщательно продумывайте свет и композицию, чтобы запечатлеть еда в лучшем виде.
Подумайте, хотите ли вы включить что-то из окружения, например, столовые приборы и другие украшения для стола. Или лучше было бы сфотографировать ее с близкого расстояния, чтобы запечатлеть детали и текстуру еды?
И, конечно же, не забывайте фотографировать такие лакомства, как торты, печенье и шоколадные конфеты.
Дина Бертон — iPhone Photo Masters Student
Мне нравится эта фотография коробки конфет, сделанная сверху. Цвета и форма шоколадных конфет интересны сами по себе, но тот факт, что от каждого шоколада откусывают кусочек, говорит об этих неотразимых лакомствах прекрасную историю!
Именно мелочи имеют большое значение в фуд-фотографии, поэтому тщательно продумайте детали. Подумайте об истории, которую хотите рассказать, и расположите сцену так, чтобы создать то настроение, которое вы себе представляли.
3. Предметы домашнего обихода
В фотографии натюрморта замечательно то, что вам даже не нужно выходить из собственного дома, чтобы создавать потрясающие фотографии.
Поначалу вы можете задаться вопросом, что можно найти для фотографирования в своем доме, но проявив немного воображения, вы можете превратить практически любой предмет домашнего обихода в удивительный натюрморт.
Андрес Кац — iPhone Photo Masters Student
Найдите время, чтобы побродить по дому и посмотреть, какие предметы вы можете найти.Ищите предметы интересной формы, цвета, узора и текстуры.
Может быть, предмет не так уж хорош, когда вы найдете его в ящике или шкафу. Но если вынуть его и разместить на нейтральном фоне в мягком оконном свете, это может превратить его в красивый натюрморт.
Фиона Гроуз — iPhone Photo Masters Student
Кухня часто является отличным местом для поиска предметов для натюрморта.Можно использовать серебряные столовые приборы, деревянные ложки, винтажную посуду и всевозможные другие кухонные принадлежности.
Лолли даже использовала пламя на газовой плите внизу, чтобы создать потрясающий абстрактный образ.
Лолли Какумани — iPhone Photo Masters Student
Обратите особое внимание на предметы, которые вы используете каждый день в своем доме. Подумайте, как вы могли бы использовать их, чтобы рассказать историю о конкретном моменте вашего дня. Простая композиция ниже — отличный тому пример.
Карен Морган — студентка iPhone Photo Masters
Поместив дневник, ручку, пару очков и чашку кофе на простой темный фон, Карен дала нам небольшое представление о спокойный и мирный момент в ее день.
В качестве объекта натюрморта действительно можно использовать любой предмет домашнего обихода. Единственным ограничением является ваше воображение!
Лиля Ежевичкина — студентка программы iPhone Photo Masters
А вы могли бы подумать о том, чтобы использовать наушники своего iPhone таким образом?
Это настолько простой объект, что вы можете обмануть себя, решив, что он не имеет фотографической ценности.Но Лиля доказала, что это точно не так!
4. Канцелярские товары и художественные материалы
Вам нравится рисовать, рисовать или заниматься другими видами искусства и ремесел? Предметы, которые вы используете для этих занятий, часто можно использовать для создания интересных натюрмортов.
Джереми Сирл — iPhone Photo Masters Student
Обычно они красочные и имеют четкие геометрические формы, что делает их идеальными для абстрактной и минималистичной фотографии.
Вы также можете снимать более традиционные натюрморты, как показано ниже. Такая установка обычно включает фотографирование коллекции предметов, которые вместе рассказывают историю.
Уловка состоит в том, чтобы экспериментировать с различными комбинациями предметов и комбинировать их по-разному, пока вы не получите интересный и художественно выглядящий натюрморт.
5. Винтажные предметы
Есть ли у вас дома старые или винтажные предметы? Если да, то из них получатся отличные объекты для фотосъемки натюрмортов?
Антикварная мебель, лампы, часы и другие предметы старины способны вызвать у зрителя прекрасные чувства ностальгии.
Ювелирные изделия обычно лучше всего смотрятся при съемке на однотонном фоне, так что выделяются мелкие детали.
Помните, в каком свете вы снимаете. Если свет слишком резкий, он будет отражаться от блестящей металлической поверхности и вызывать неприглядные яркие пятна на вашем изображении.
Тем не менее, только правильное количество отражения может создать красивое свечение, которое особенно потрясающе смотрится на золотых украшениях.
Линн Лурдес Лусена — iPhone Photo Masters Student
Поэкспериментируйте с рассеиванием света, пока не добьетесь нужного количества света.Вы можете использовать занавеску или кусок ткани, чтобы рассеять свет от окна или лампы.
После того, как вы нажали, чтобы установить фокус, проведите вверх или вниз по экрану iPhone, чтобы настроить экспозицию, чтобы получить нужную яркость.
7. Инструменты и садовое оборудование
Фотография натюрморта не обязательно должна включать в себя то, что можно было бы назвать красивыми или деликатными.
Вы также можете создавать великолепные натюрморты, используя инструменты и другие полезные предметы, которые вы можете найти в своем садовом сарае или мастерской.
Агнета Андерссон — iPhone Photo Masters Student
Такие объекты часто имеют действительно интересные формы и текстуры, которые можно использовать для создания удивительно динамичных композиций.
Тщательно продумайте фон, который вы используете в такого рода изображениях. Симпатичная белая скатерть, вероятно, не подойдет для выбора жирных инструментов.
Джефри Лэй — iPhone Photo Masters Student
Но грубая черная наждачная бумага или старый деревянный верстак будут гораздо более подходящими для предмета.
Композиции с плоским расположением, подобные фотографиям выше, очень хорошо подходят для фотографирования инструментов. Но для более крупных предметов рассмотрите более традиционный натюрморт, подобный показанному ниже.
Фиона Гроуз — iPhone Photo Masters Student
Если вы фотографируете в сарае или мастерской, убедитесь, что вы исключили из кадра любые отвлекающие элементы.
Это может потребовать приближения к объекту или удаления некоторых вещей перед тем, как сделать снимок.
8. Природа
До сих пор мы рассматривали только предметы, которые вы можете найти в своем собственном доме. Но как только вы научитесь фотографировать неодушевленные предметы, вы также можете выйти на улицу, чтобы найти натюрморты на природе.
Крис Бэрд — iPhone Photo Masters Student
В мире природы есть бесконечные объекты, которые вы можете использовать в своих натюрмортах. Поэтому в следующий раз, когда вы отправитесь на прогулку, внимательно следите за мелкими предметами, которые вы могли бы сфотографировать.
Обратите внимание на листья, цветы, перья, желуди, сосновые шишки, семенные головки, ракушки и другие мелкие предметы в природе.
Эвелин Сибер — iPhone Photo Masters Student
Попробуйте сфотографировать объект на простом фоне, чтобы он выделялся на фоне окружения.
Если фон слишком отвлекает, переместите объект или измените угол съемки, чтобы захватить его с лучшей точки обзора.
Шерри Маннерс — iPhone Photo Masters Student
Если у вас есть дополнительный макрообъектив, такой как оллоклип для вашего iPhone, обязательно возьмите его с собой.
Макрообъективы позволяют делать красивые снимки природы крупным планом, раскрывая детали и текстуры, которые часто не видны невооруженным глазом.
9. Найденные объекты
Съемка на природе — это очень весело, но может быть и сложной задачей, особенно при съемке натюрмортов.
Если свет слишком яркий или недостаточно яркий, у вас могут возникнуть проблемы с экспозицией. А если будет ветер, ваш объект разлетится, и его будет практически невозможно сфотографировать.
Крис Бэрд — Студент iPhone Photo Masters
Так что, если вы обнаружите на природе объекты, которые вы хотели бы использовать в своих натюрмортах, стоит подумать о том, чтобы взять их домой, где вы ‘ У меня будет больше контроля над условиями съемки.
Вернувшись домой, вы можете поэкспериментировать с различными фонами, настройками освещения и композициями.
Стелла Оливер — студентка программы iPhone Photo Masters
Это также означает, что у вас будут эти предметы для использования в других фотографиях в будущем.Ракушки и перья — отличный реквизит, который можно использовать для украшения целого ряда натюрмортов.
Если вы нашли такой объект, как перо или лист, и возьмете его домой, чтобы сфотографировать, подумайте об использовании тонкой бутылки с распылителем воды, чтобы добавить к объекту несколько крошечных капель воды.
Это создаст впечатление, будто вы сфотографировали объект на улице после дождя или утренней росы … когда вы действительно сфотографировали его в комфорт собственного дома!
10.Другие объекты на открытом воздухе
Помимо того, что вы отправляетесь на улицу в поисках природы для фотографирования, есть множество других неодушевленных объектов, которые вы можете снимать вне дома.
Велосипед, прислоненный к стене, — классический пример натюрморта, который можно найти, когда вы выходите на улицу.
Велосипеды создают фантастические предметы из-за их формы и цвета, а также потому, что они приглашают зрителя задавать такие вопросы, как:
Кто это велосипед ? Где хозяин? Где они были и куда собираются? Велосипед брошен?
Каждый раз, когда кто-то хочет узнать больше об истории фотографии, он становится более заинтригованным и заинтересованным в изображении, что в конечном итоге делает его более привлекательным.
Джанет Кашин — студентка iPhone Photo Masters
Заброшенные и ветшающие здания — отличное место для поиска возможностей сфотографировать натюрморты.
На приведенной выше фотографии Джанет запечатлены прекрасные текстуры и детали, но она также создает захватывающую историю, когда вам интересно, что скрывается за этим окном.
Крис Бэрд — iPhone Photo Masters Student
Не забудьте также сосредоточиться на мелких деталях.Ржавчина и отслаивающаяся краска открывают фантастические возможности для передачи прекрасных цветов и текстур на ваших фотографиях.
Как только вы начнете искать, вы начнете замечать удивительные объекты для своих натюрмортов, будь то на улице или в собственном доме.
Как вы тоже можете делать фотографии iPhone, которые все обожают
Вы хотите начать делать невероятные натюрморты на iPhone, такие как эти? Присоединяйтесь к нашему онлайн-курсу iPhone Photo Masters, где вы будете получать углубленное обучение от разных фотографов iPhone мирового класса каждый месяц.
Ознакомьтесь с советами и приемами инсайдеров по широкому кругу тем и жанров фотографии, примените эти навыки на практике при выполнении заданий по фотографии, а затем получите отзывы и советы от наших экспертов на ежемесячных сессиях обзора фотографий.
Plus, вы станете частью невероятного сообщества школы фотографии iPhone, где вы сможете общаться с другими участниками курса, а также с нашими экспертами по фотографии.
Начните улучшать свою фотографию на iPhone сегодня… НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ, ЧТОБЫ ПРИСОЕДИНЯТЬСЯ К ФОТО МАСТЕРАМ iPHONE!
Натюрморт: 30 прекрасных примеров
Совершенствовать искусство композиции и освещения для создания красивого натюрморта, безусловно, непросто.Но сделайте это правильно, и фотография натюрморта может стать чрезвычайно мощным видом искусства и может использоваться в проектах, от дизайна календаря до дизайна плаката. Вот 30 талантливых художников, которые отточили сложный навык создания, а также фотографирования . ..
В этом снимке есть что-то потрясающе тревожное
Эвелин Бенчикова, родившаяся в Словакии, изучающая фотографию и изобразительное искусство в Вене. пытается достичь точки соприкосновения коммерческого и художественного, уделяя особое внимание концептуальному, а также визуальному аспекту фотографии.Эта фотография, одна из серии под названием (An) Organic, сразу же покорила нас своей яркой и тревожной композицией; проверить остальную часть набора.
Нам нравится работа фильтра в фотографии Сюзанны Каммингс
Сюзанна Каммингс долго совершенствовала свои навыки фотографии; Впервые она серьезно заинтересовалась этим более 50 лет назад, училась у Джона Секстона в 1970-х годах, а сейчас работает в основном в цифровом формате, а Photoshop является важной частью ее рабочего процесса. Нам нравится этот снимок, Reach for the Light, за его сдержанную фильтрацию, придающую композиции мечтательный, неземной вид.
В Melted
раскрывается анатомия ледяного леденца на палочке. Марсель Христос тщательно подходит к фотографии натюрмортов. «Нет ничего случайного, — говорит он, — я расширяю границы специальных эффектов и фотографических приемов, которые использую для создания контролируемых совпадений». Поэтому он находит способы оживить неодушевленные предметы, например, в Melted. Вы никогда больше не будете так смотреть на ледяной леденец.
Bas Meeuws передает работы голландских мастеров в своей работе
Вдохновленный Золотым веком голландской живописи, Bas Meeuws пытается воссоздать в своих фотографиях ощущение классических натюрмортов.Его работы тщательно собираются из снимков отдельных цветов, снятых при одинаковом освещении, при этом на сборку каждого детального и многослойного изображения требуется от 40 до 60 часов.
Кто бы мог подумать, что связка бананов может быть такой красивой?
Нам потребовалась секунда, чтобы понять, что на самом деле представляет собой этот поразительный, абстрактный черно-белый снимок. Кто бы мог подумать, что гроздь бананов может быть такой красивой? Фотография сделана 19-летней студенткой-психологом Еленой К. , которая, кажется, овладела искусством создания невероятных фотографий натюрмортов, большая часть которых представлена в захватывающем дух портфолио на Flickr.
Гамелл замечает красоту в скромном лондонском тубусе
Хотя фотография для калифорнийки Джоан Гамелл — всего лишь хобби, его натюрморты выдвигают на первый план простую красоту повседневности. Этот снимок лондонского метро демонстрирует геометрическое вдохновение, которое мы часто можем найти вокруг нас.
Бесим Мажики мастерит композицию на этом прекрасном кадре
Используя Nikon D700, Мажики мастерит композицию в этом кадре. Выдвигая байк на передний план в центре нашего внимания, его цвета выделяются из изображения, а фон размывается, создавая красивый эффект.
Существа и цветы — особенность Коватари
Обладая острым интересом к созданиям и цветам, Коватари запечатлел сущность природы в таком свете, как никто другой. Привлекая внимание зрителя к сложным деталям природы, это напоминание о красоте, которая нас окружает, и о том, как часто мы проходим мимо.
Композиция здесь действительно делает цвета яркими.
Цвета, использованные на этом фото натюрморта, сразу привлекли наше внимание. Сочетание желтых оттенков с различными оттенками зеленого и синего действительно делает это место популярным, делая его похожим на законченное произведение искусства.
Эндрю Вернон объединил все свои фотографические навыки для этого прекрасного произведения The Wave
Художественный пейзажный фотограф Эндрю Вернон — человек, стоящий за этим ярким изображением под названием «Волна». Мастер композиции, Вернон придает кроваво-красную жидкость на этом изображении самостоятельной жизнью, когда она выравнивается и переливается через стеклянную стенку.
Тщательно скомпоновав этот снимок и используя технику зеркального отражения, Альма Керпаускене преобразует эти цветы в красивое абстрактное изображение.
Это великолепное зеркальное изображение было сделано фотографом Альмой Керпаускене.У этой леди есть впечатляющее портфолио, полное натюрмортов, но это черно-белое изображение действительно выделяется. Тщательно скомпонуя кадр и используя техники зеркального отражения, она превратила эти цветы в красивое абстрактное изображение.
Это изображение «Rolleiflex» демонстрирует блестящие навыки экспозиции и композиции.
Михал Климов недавно сделал этот атмосферный снимок своей винтажной камеры. Красиво простое изображение демонстрирует блестящие цвета и детали, а также умелую экспозицию и композицию.В портфолио Климова полно натюрмортов в винтажном стиле, но это наша любимая.
Красочная композиция от Ми Ён Сона — это праздник для глаз
Нам немного понравилась эта красочная композиция, любезно предоставленная фотографом-любителем Ми Ён Сон. Эти фантастические кадры, удачно названные «Красочными», радуют глаз. Не являясь поклонником цифровых манипуляций, художник говорит: «Я не фиксирую тему. Мне нравится снимать повседневную жизнь и цветы».
Это заставляющее задуматься изображение было снято испанским фотографом-любителем Мартином Залба
Нам нравится, как эта фотография «После прогулки» заставляет нас задуматься, где были эти ботинки. Запечатленный испанским фотографом-любителем Мартином Залба, он не ограничивается одним конкретным стилем: «Мне интересны все виды фотографии, — говорит он, — особенно ночная фотография, пейзажи, городская фотография, дикая природа, портреты, натюрморты и т. Д. инфракрасная фотография «.
Фотограф А Сот сжег полпачки спичек, чтобы запечатлеть эту великолепную огненную бабочку.
Мастер натюрморта, художник А Сот имеет впечатляющее портфолио, полное прекрасных изображений всех предметов.Но нашим фаворитом должна быть огненная бабочка, снятая после того, как фотограф сжег полпачки спичек, пока не получил интересное возгорание. Просто прекрасно.
Кто бы мог подумать, что зонт может так хорошо выглядеть?
Rain Machine Эудженио Костантини демонстрирует, что внимание к деталям и талант объектива могут превратить даже самые обычные объекты в нечто особенное. Уникальный ракурс зонтика превращает его рабочие части в это красивое абстрактное изображение.
Lafugue Logos сочетает в себе красивую композицию, освещение и цвет в Sealed With A Kiss
Нам нравится простота композиции и красивые цвета в этом изображении Sealed With A Loving Kiss от Lafugue Logos. Портфолио талантливого художника, страстно любящего натюрморты, в частности цветов, полно безмятежных, сказочных образов, подобных этой.
Идеальное освещение подчеркивает цвет и композицию в Timeless
Timeless от Нико Васс привлекло наше внимание, когда мы искали блестящие образцы натюрморта.Просматривая эти работы фотографов, становится ясно, что он стремится к простоте, позволяя его композициям, освещению и цветам говорить. И этот атмосферный снимок — наш любимый.
Фотограф Брайан Эстель запечатлел этот атмосферный снимок в бывшей камере Аль Капоне.
Эта комната, по сути, является бывшей камерой известного американского гангстера Аль Капоне в заброшенной тюрьме Восточного государственного ведомства в Филадельфии. Этот атмосферный снимок под названием «Дом, милый дом» был сделан американским фотографом Брайаном Эстель на камеру Canon EOS 6D.
Прекрасное освещение и композиция Владимира Шипулина превращают обычные предметы в потрясающее произведение искусства
Этот великолепный снимок под названием «Пыль» был составлен и снят фотографом Владимиром Шипулиным. Чрезвычайно популярный художник в онлайн-сообществе фотографов 500px, Шипулин имеет впечатляющее портфолио, полное натюрмортов. Но это определенно наш фаворит; освещение и античный вид превращают самые обычные предметы повседневного обихода в прекрасное произведение искусства.
Лохофф использовал тщательно натянутые нити и свой Nikon D80 для создания своей блестящей серии «Построенных фотографий».
Немецкий фотограф Линус Лохофф оказался в центре внимания в начале прошлого года после того, как опубликовал серию натюрмортов в блоге Flickr. В рамках проекта урока фотографии Лохофф брал повседневные предметы и изобразил их в разных контекстах на ярком фоне. Популярный сериал называется «Das gebaute Bild» («Построенная картина»).
Генри Харгривз специализируется на фотографии натюрмортов, которая просвечивает в этой прекрасной серии «Дым и лилии»
Талантливый фотограф Генри Харгривз хорошо известен своими странными и чудесными композициями. Харгривз, специализирующийся на натюрмортах, постоянно поднимает планку своей работы, и эта серия «Дым и лилии» не исключение. Идея заключается в том, что предлагает название; великолепные, капающие краски лилии в окружении дыма на черном фоне.Красивый.
Тщательная композиция и искусное освещение на этом прекрасном снимке «Ресницы — Перья», созданном отмеченным наградами фотографом Джонатаном Ноулзом.
Джонатан Ноулз, живущий в Лондоне, специализируется на красиво составленных натюрмортах. Его уникальный фотографический стиль обеспечил ему множество наград и возможность работать с рекламными агентствами по всему миру. Этот великолепный снимок «Ресницы — Перья» — лишь один из примеров потрясающих фотографий натюрмортов из его впечатляющего портфолио.
Портфолио Магды Индиго наполнено прекрасными натюрмортами, включая это потрясающее изображение некоторых грибов Эноки.
Магда Индиго была профессиональным фотографом более 25 лет. За это время она работала с такими клиентами, как Harper Collins, Microsoft, Samsung, Hallmark и American Express. Еще она художник Getty Images. Индиго известен в основном своими необычными цветами, людьми и фотографиями еды, и эти прекрасные грибы Эноки являются прекрасным примером последнего.
Фотограф Питер Зентенс потратил годы на разработку своих методов для создания красивых изображений в винтажном стиле, таких как этот под названием «Забытый
». «Мой самый любимый способ визуального выражения — это натюрморт», — говорит фотограф Питер Зентенс. И эта страсть проявляется в его блестящих работах, многие из которых имеют винтажный вид, что видно на этом прекрасном изображении под названием «Забытые». Зентенс потратил много лет на развитие своего особого стиля и техники фотографии, чтобы передать правильное настроение.
Вениамин Скородумов создал пять серий изображений под названием «Черно-белая геометрия».
Российский художник Вениамин Скородумов начал свою карьеру фотографа в 2005 году, в течение которой он создал портфолио, полное пейзажных, макро, портретных, обнаженных и натюрмортных изображений. . Таланты Скородумова привлекли внимание, когда мы увидели его блестящую серию «Черно-белая геометрия», потрясающая своей простотой.
Это лишь один из удивительных примеров потрясающих натюрмортов фотографа Анатолия Че.
Фотография Анатолий Че — мастер натюрмортов. Его онлайн-портфолио буквально набито потрясающими креативными изображениями, созданными из самых обычных предметов.Таланты этого искусного художника проявляются в его фотографиях, которые неизменно отличаются точной композицией и изысканным освещением.
Простой, но эффективный стиль фотографии Дженни Ван Соммерс обеспечил ей работу с некоторыми из крупнейших мировых брендов.
Дженни Ван Соммерс — отмеченный наградами фотограф-натюрморт. Живя и работая в Лондоне, ее уникальный стиль завоевал признание среди ее редакционных клиентов, таких как Another Magazine, Vogue и Ten. Она также работала с Apple, Audi, Hermes и Nike.Потрясающее портфолио Sommers полно сюрреалистических и причудливых изображений, таких как эти наушники и воздушный шар.
Фотограф Роберт Салкин сделал множество абстрактных натюрмортов, отражающих его интерес к модернизму.
Фотограф Роберт Салкин создал бесчисленное количество красивых и интригующих натюрмортов. «Натюрморты больше всего отражают мой интерес к модерну и были созданы для восприятия и иллюзий», — говорит Салкин. Это был трудный выбор, но наша любимая работа в его натюрмортах — это интересное железное изделие.
Скороход создает произведения искусства с помощью натюрморта.
Татьяна Скороход создает натюрморт, который изначально выглядит как красивая картина. Тщательно размещенные объекты делают это произведение искусства — от оранжевых бликов на столе до более темных тонов на заднем плане, это чудо.
Как снимать натюрморт, чтобы развивать свои творческие способности
С натюрмортами вы полностью контролируете ситуацию, в том числе и объект съемки.Я всегда считал, что фотосъемка натюрморта является творческим толчком и зарядом. Мне нравится брать обычные предметы и смотреть на них необычным образом.
Натюрморт — это не только фрукты и цветы. Это может быть сцена, которая привлекает ваше внимание, когда вы проходите мимо. В роли фотографа поставьте перед собой задачу запечатлеть объект или сцену, чтобы показать кому-то другой способ взглянуть на них. Найдите уникальный объект, который вдохновляет вас и заставляет вас снимать.
Что вызывает у вас желание творить?
Если вы боретесь с творчеством. Спросите себя, что вас привлекает. Что вызывает у вас желание творить? Не все мы получим одинаковые ответы. На самом деле, меня привлекают многие работы фотографов, создавать которые я просто не был бы в восторге.
Подробнее: 14 идей для творческих фотопроектов, которые стоит попробовать
Мы можем ценить или даже любить что-то в работе друг друга, но это не значит, что мы хотели бы создать что-то для себя.Я считаю, что важно признать это и двигаться дальше в том, что вам нравится.
Какие элементы вас привлекают?
Запишите несколько элементов, которые вас привлекают в фотографии. Для меня это свет, цвет, линии, текстура и глубина. Теперь осмотритесь вокруг своего дома или, когда вам не хватает этих элементов, и как вы можете включить их в изображение.
Стили натюрморта фото
При оформлении предметов для фотографий следует учитывать свет, цвет и тему. Для начала вам не нужна студия или модное место. Я использую свой белый кухонный стол для большинства стилизованных работ. Это простое пространство с большим количеством естественного света.
Это моя установка:
Отражатель помогает отражать свет и уменьшает падение тени (одинаковые настройки для каждого изображения). Первое изображение, отражатель не использовался. Второе изображение, использован отражатель.
Выбор предметов для большого натюрморта требует художественного чутья. Слой элементов в ваших изображениях.Группировка предметов по тройкам. Использование дополнительных цветов. Поиграйте с разными диафрагмами и точками фокусировки.
Ваша работа — подумать о том, что именно об этом объекте вы хотите сказать, или о том, что это за история. Возможно, добавление дополнительных мелких деталей, чтобы добавить интересности, но также и глубины изображения.
Мощность 3
Сила числа 3. Эксперты говорят, что это часто используется в маркетинге как сила убеждения. Подумайте о сказках, которые мы знаем. 3 поросята, 3 котенка, 3 слепых мышонка.Три элемента также могут начать создавать узор и балансировать с изображением.
Группировка и темы
Группируйте объекты одинаковой или похожей формы. Создание узоров и визуальное повторение могут создать красивый образ. Это тоже радует глаз зрителей. Повторение определенного размера, формы или цвета добавляет силы общему ощущению изображения.
Не обязательно всегда использовать первую настройку.
На изображении ниже я хотел поиграть с тенями и резким светом.Естественный свет, но на этом изображении я позволил проникнуть большему количеству света. Исследуйте свет, экспериментируйте — проявляйте творческий подход!
Если вы используете несколько объектов для своего натюрморта, они не должны быть случайными. Все они должны вписываться в общую тему. Это может быть форма, цвет, текстура и т. Д. Использование шаблонов и повторений помогает направлять взгляд зрителя от точки к точке. Позволяя зрителю исследовать композицию.
Основы композиции
Меняйте композицию объекта во время съемки и выходите за рамки ожидаемого.Подумайте, куда вы ведете взгляд на изображении. Вы используете отрицательное пространство или, может быть, лучше заполнить рамку? Можете ли вы поместить его в контекст или он работает как отдельный предмет?
Композиция в натюрмортах — очень важный элемент в вашей работе. Знание правила третей и того, как его можно применить к вашей съемке, поможет вам создать сильную композицию, которая привлечет внимание зрителя.
Вы хотите расположить объекты на фотографии по линиям сетки ROT.Это помогает создать баланс и побуждает творчески использовать негативное пространство.
Другие композиционные элементы, которые стоит попробовать:
Открытая композиция:
Фокус не обязательно фиксированный. Элементы внутри кадра выходят за края кадра. Подумайте о линиях, цветах, текстурах, которые выходят за края кадра.
Закрыто Состав:
Фокус на основном предмете. Часто используется для портретов и макросъемки. Изображение может включать объекты, выходящие за пределы кадра, но очевидно, что они обрамляют или помогают выделить основной объект.
Когда вы освоите основные правила — не забывайте их нарушать! Играйте с резким светом, снимайте на широкой диафрагме, меняйте задний план. Более темный фон делает цвета более яркими. Использование резкого света и экспонирование светлых участков позволяет избавиться от фона в тени. Это называется законом обратных квадратов.
После настройки кадра и расстановки реквизита сделайте несколько фотографий с разных ракурсов и перспектив. Я часто складываю, убираю и перемещаю предметы.Подойдите ближе к объекту или отодвиньтесь, чтобы оставить больше места. Посмотрите на заднюю часть камеры и посмотрите, совпадает ли то, что было у вас в голове. Иногда простое перемещение вещей в одну или другую сторону имеет большое значение. Я также сделаю снимок на свой iPhone и таким образом проверю композицию.
В поисках натюрморта
Натюрморт необязательно настраивать. Его тоже можно найти. Обойдите свой задний двор, посмотрите, как свет выделяет определенные части листьев.Обратите внимание на изменение цвета. Что привлекает ваше внимание? Как бы вы хотели показать зрителю?
Снять натюрморт так же просто, как использовать предметы, которые можно найти в доме. Это отличный способ проявить себя творчески. Возьмите что-нибудь обычное, например, венчик, и сфотографируйте его другим способом.
Играйте с длинной выдержкой, чтобы подчеркнуть движение — опять же, здесь повторение линий, форм и использование отрицательного пространства.
Искать вдохновение или заниматься творчеством каждый день утомительно! Но если вы вернетесь к тому, что вы записали ранее, — что это вас привлекает, что вас вдохновляет на создание, — вы будете вдохновлены на создание, и это будет казаться правильным.
Важно получать удовольствие! Будьте изобретательны и покажите свой стиль. Принимая во внимание вашу композицию, как вы хотите, чтобы взгляд зрителя перемещался по кадру. Играйте с контрастом, светом и цветом. На самом деле не требуется большой подготовки, чтобы пробудить ваш творческий потенциал.
Видеть красоту в повседневной жизни — простая радость для удовольствия.
Дополнительные советы по фотосъемке натюрморта:
— 7 обязательных к прочтению руководств по фотографии еды — Фотография еды: 10 советов по сценической еде
35 творческих примеров натюрморта, которые необходимо увидеть
Фотография «Натюрморт» — один из тех жанров фотографии, где абсолютное создание объекта и креативное размещение продуктов очень легко превращаются в искусство. Да, здесь Фотограф использует свое творческое чутье, чтобы расположить объекты, которые составляют главные предметы, которые нужно запечатлеть в некоторых впечатляющих композициях.
Что делает этот жанр фотографии более простым и привлекательным, зависит от объекта, который мы выбираем для фотографирования при соответствующем освещении. В сочетании с прекрасным светом и композицией любой натюрморт требует выделяться как искусство.
Для начала можно выбрать интересные предметы в своем доме, правильно их осветить и снять экспериментальными композициями. Взгляните на эти замечательные картинки, которые мы для вас выложили, вдохновите их и создайте что-то исключительное, чтобы удивить себя.
Вас могут заинтересовать следующие статьи по теме:
Фото предоставлено: Кохей Ямамото
Фото: Диана Кралева
Фото: Eyenew
Фото: Диана Кралева
Фото: Кевин ван дер Лик
Фото: Арамол
Фото: Инес Перкович
Фото: Дэн
Автор фотографии: Dawndh
Фото: Sweet Life
Фото: Кристина
Фото: Алессия
Фото: Том
Фото: Анна Немой
Фото: Wildorange55
Фотография предоставлена: Borealnz
Фото: Анна Немой
Автор фотографии: AnyDirectFlight
Фото: Люба Иванова
Фото: Инес Перкович
Фото: Юлия Стотц
Фото: Асри
Фото: Эми Вайс
Фото: Iseethemoon
Фотография предоставлена: CY Phang
Фото: Сильви
Фото: Джулия Давила-Лампе
Фото: Арамол
Фото: Эми Вайс
Фото: Юлия
Фото: Аиша
Фото предоставлено: Renáta Török-Bognár
Фото: Марта
Фото: Асри
Фотография предоставлена: Borealnz
Вас могут заинтересовать следующие статьи по теме:
Творческий натюрморт — Первая фаза рассказов
Омар Сартор — итальянский фотограф и режиссер, специализирующийся на дизайне интерьеров, архитектуре и моде. Его работы связаны с некоторыми из самых известных дизайнерских брендов и изданий, а его стиль излучает вневременную элегантность и кинематографическую красоту. Я Омар, фотограф, работающий на пересечении формы, цвета и содержания. При фотографировании я двигаюсь как лозоискатель, ища суть места и способ передать его визуально. Я начинал как пейзажный фотограф и думаю, что всегда буду им. Однако, оглядываясь назад, я не могу найти конкретный момент, когда я решил стать фотографом.Я всегда любил путешествовать, и меня особенно восхищали суровые пейзажи, рожденные в сложных климатических условиях, таких как Аляска, Исландия, вулканические острова Гавайев, Лансароте, Стромболи. Я часто езжу в такие места, чтобы погрузиться в пространство и образ жизни жителей, наблюдая, как люди и ландшафт общаются и влияют друг на друга. Я думаю, что естественным образом увлекся интерьерной и архитектурной фотографией из-за этого интереса к…
Бет Эванс фотографирует натюрморты, еду, интерьеры, путешествия и другие замечательные вещи. Ее изображения живописны, искусно играют со светом и цветами и сочетают дисциплины, чтобы продемонстрировать с той же силой осязаемые объекты в центре ее композиций и абстрактные эмоции, которые излучают ее интерпретации. Искусство и дизайн всегда были в моей жизни через мою семью, но я попал в фотографию почти случайно. Я решил стать фотографом, потому что мне нравилась свобода, которую дает это направление работы. Мне действительно нравится возможность смотреть на вещи с разных точек зрения, а также доступ, который дает мне фотография к множеству различных творческих областей, идей, людей и мест.Немногие профессии могут предложить такое разнообразие. Когда мне было 20, я посетил несколько разных классов, чтобы попытаться найти себе занятие. Фотография была одной из них, и мне она так понравилась, что я решил изучать ее дальше в Вестминстерском университете. Во время учебы в университете я начал…
Т.М. Glass — цифровой художник из Торонто, чья практика исследует исторические, технологические и эстетические условия фотографии, выходя за рамки традиционного определения. Когда-то студент факультета скульптуры и изобразительного искусства в Художественном колледже Онтарио, Гласс вернулся в искусство после построения успешной карьеры писателя и продюсера в кино и на телевидении. Сегодня видение художника воплощено в гиперреалистичной фотографии натюрморта в сочетании с цифровой живописью. Если бы мне пришлось отследить катализатор моего фотографического начала до определенного момента времени, я бы сказал, что все началось, когда я увидел картину Клода Моне в Художественной галерее Онтарио в конце 1990-х.Это был простой натюрморт, сиреневые цветы в кувшине, но композиция, свет, оттенки и цвета были настолько прекрасны, что захватили мое внимание и мое сердце. Я смотрел на нее очень долго, и годы спустя я до сих пор помню, как сильно меня тронула эта 100-летняя картина. Это произведение Моне, которое…
Творческий Натюрморт / Изобразительное искусство
Гарольд Росс — американский фотограф изобразительного искусства, который осваивает искусство световой живописи последние 30 лет. Его работы выставлялись, публиковались и собирались по всему миру. Сегодня он обучает своей уникальной технике лепки со светом в своем блоге и на регулярных семинарах. Моя история любви к фотографии началась, как и со многими фотографами, когда я был очень молод, когда я стоял рядом с отцом в темной комнате. Я всегда буду помнить те моменты, когда наблюдала, как изображения появляются в лотке разработчика. В наш век электронных устройств это кажется довольно странным, но тогда это было поистине волшебно.Я помню, как хотел воссоздать эту магию для себя. В шестнадцать лет я купил свою первую камеру GAF Instamatic, которой все еще владею. Я помню, как очень весело фотографировал семью и друзей, а затем проявлял пленку и делал отпечатки в темной комнате. И мой отец, и мой дядя были фотографами-любителями, и недостатка в хороших советах и технической помощи не было. Это было…
Творческий Натюрморт / Изобразительное искусство
Мы взяли интервью у посла первой фазы Паломы Ринкон, чтобы узнать, как она постоянно находит вдохновение для своих чудесных творческих натюрмортов. Как вы определяете себя как фотографа? Я считаю себя фотографом натюрморта, но иногда этого описания недостаточно. Так что обычно мне приходится объяснять свою профессию, потому что моя работа охватывает и другие творческие дисциплины, в том числе художественное руководство. Какая работа была бы для вас типичной? Обычно, когда со мной связываются, клиент просит меня интерпретировать задачу и добавить к ней свой собственный творческий стиль. Поэтому обычно моя задача — не просто следить за брифом агентства, но и помогать в разработке креативной концепции.Обычно меня просят сделать заказные съемки на основе отзывов из моих личных проектов. Вот почему я делаю много личных проектов — чтобы я мог продвигать свою коммерческую работу в направлении, которое меня также интересует. Мои проекты часто представляют собой снимки продуктов, например, еды, напитков или технических продуктов, но в составе…
Креативный натюрморт / фотография продукта
Phase One встретился с Андреем Думаном, чтобы узнать о его вдохновении, оборудовании и рабочем процессе для его недавнего проекта по захвату мира насекомых. Почему баги? Меня всегда интересовал мир насекомых. Я рос в коммунистической Румынии, и у меня был ограничен доступ к любым журналам или статьям, посвященным изучению некоторых видов животных в отдаленных уголках страны. Я хотел узнать о них больше, хотел изучить их, и чем больше я исследовал, тем более невероятными они становились для меня. Еще одна причина, по которой меня привлек этот микромир, заключалась в том, что большинство людей боялись этих жутких ползунков, которых называли злодеями в книгах и фильмах, но я чувствовал, что в них есть гораздо больше.Поэтому неудивительно, что в течение многих лет я представлял себе идею создания фотопроекта, в котором я мог бы запечатлеть мир ошибок в самых невероятных деталях. Поскольку качественные фотографии насекомых были ограничены, я хотел продемонстрировать образцы и показать, насколько они по-настоящему уникальны. Увидев когти…
Мы поручили фотографу Phase One Паломе Ринкон сделать снимок камеры XF IQ4 Camera System, в которой воплощена идея новой платформы Infinity и высокого разрешения, а также сфотографировать ее концепцию с самим продуктом. Вот что Палома сказала о вдохновении и преобразовании абстрактной идеи в осязаемый и визуально стимулирующий образ. Что вас заинтересовало в фотографии товаров и натюрмортов? «Пока я изучал и исследовал разные жанры фотографии, я всегда продолжал снимать натюрморты. Это был способ экспериментировать, не полагаясь на многих людей, и я обнаружил, что могу в значительной степени контролировать то, что делаю. Поскольку мне всегда нравилось искусство и ремесла, я начал включать в свои композиции множество элементов, созданных вручную вручную.Это помогло мне открыть свой собственный подход к натюрмортам — подход, при котором я могу развивать различные навыки и приемы, которые мне нравятся. Я нашел способ объединить все увлеченные мной дисциплины: искусство, дизайн и фотографию. Я всегда ищу…
Креативный натюрморт / фотография продукта
Терпение, страсть и преданность делу. Неудивительно, что это результат создания отличных фотографий, и вы найдете избыток всех трех в Murray Fredericks Vanity. Такие работы, как Vanity, не появляются в одночасье, и страсть Мюррея к проекту зародилась более 15 лет назад. Посвящение Мюррею тщеславию потребовало более 20 индивидуальных поездок в национальный парк Кати-Танда-Лейк-Эйр в Южной Австралии. Терпение, необходимое для того, чтобы проводить недели без ничего, кроме палатки, велосипеда и фотоаппарата, омрачается только желанием Мюррея использовать в своем ремесле самое высококачественное доступное оборудование для камер, гарантируя, что видение Vanity будет достойно изображено.Взгляд на тщеславие Цель тщеславия — изучить условия жизни человека в наше время. Изображения предлагают унизительный взгляд на необъятность ландшафта озера Эйр и заставляют людей казаться незначительными. Поразительная простота образов заставляет зрителя включиться в диалог Тщеславия. Зеркало, являющееся символом саморефлексии, вместо этого используется для того, чтобы перенаправить взгляд зрителей от себя в необъятное…
Палома Ринкон — креативный фотограф-натюрморт из Мадрида, Испания. Ее последнее творение, завораживающе хаотичное «Разбитое сердце», сочетает в себе высокоскоростную фотографию с замороженными цветами для создания взрыво-элегантных изображений. Мы задали Паломе несколько вопросов о ее вдохновении, рабочем процессе и уникальных задачах этого захватывающего проекта. Разбитое сердце было снято с использованием системы трихроматической камеры Phase One XF 100MP. Расскажите нам немного о себе и своих источниках вдохновения «Я фотограф натюрморт из Мадрида, и можно сказать, что я известен своим графическим, игривым и современным подходом.Моя работа охватывает широкий спектр международных рекламных и редакционных проектов, а также более экспериментальные личные проекты, такие как Broken Heart ». «Источником вдохновения для моих проектов являются неожиданные моменты, которые материализуются в повседневной жизни, и попытки увидеть необычное в обычном. Это могут быть цвета, которые меня окружают, прекрасный дизайн природы, текстура определенных материалов или просто взаимодействие света в физическом мире ». Что вдохновило проект Broken Heart? …
Sindroms — это печатный журнал, который выходит два раза в год.Компания Sindroms, основанная в Копенгагене с целью создать мир, в котором цвета открывают новые перспективы в повседневной жизни, была разработана командой из пяти молодых женщин с разным прошлым, но схожим мышлением. Они описывают себя как «журнал монохромных состояний ума», собирающий контент на основе определенных цветов и исследующий их в разных культурах, погружая читателей в чувства и настроения, вызываемые каждым цветом. Съемки издания Red Sindrom «Натюрморт на Марсе» — это визуальное эссе фотографа Аушры Бабьедайте, работавшего вместе с креативным директором Мируной Сореску.Это мир, иллюстрированный только красным оттенком, который передает состояния ума, которые этот оттенок вызывает. Они используют скандинавские дизайнерские объекты и создают необычную, почти инопланетную среду натюрморта, превращая обычные повседневные предметы в нечто необычное с помощью цвета. 100% кадрирование изображения выше. Вся серия была снята с использованием системы камеры XF 100MP. Фаза 1 поговорила с фотографом Аушрой Бабьедайте, чтобы узнать мнение инсайдера о…
Погрузитесь в Instagram и продемонстрируйте завораживающее поведение чернил в воде; идеальный пример потрясающих результатов художественной фотографии, на которую способен цифровой задник IQ3 50MP.«Коллективный рост» — это новая работа дуэта PLUME — Art Collective, Эрнеста Отоо и Энди Пилсбери. В результате качество, резкость и абстрактный характер медиума означают, что даже микрокомпозиции можно найти в полномасштабном изображении. «Мы использовали Schneider Kreuznach LS 80 мм, который обеспечил нам исключительную четкость и резкость от края до края. Отчасти качество нашей работы заключается в ясности содержания. Возможность рассмотреть детали на наших крупноформатных принтах — это настоящий аргумент для нас.”- Энди Пилсбери См. Больше в нашем профиле Instagram здесь. Изучите продукты, упомянутые в этой истории:
Мы присоединились к Исаму Саве в Австралии для его личного проекта, где он рассказал нам о своих личных проектах, объясняя свою технику наложения фокуса.