В начале блокнота я нарисовала их просто ручкой...
К сожалению, это изображение не соответствует нашим правилам. Чтобы продолжить публикацию, пожалуйста, удалите изображение или загрузите другое.
. ..но через некоторое время я решила их снова нарисовать, но уже в цветном варианте. Пишите в коментах, как лучше.
К сожалению, это изображение не соответствует нашим правилам. Чтобы продолжить публикацию, пожалуйста, удалите изображение или загрузите другое.
Картинки для капкейков, кексов, маффинов
Капкейки, кексы и маффины – привычные угощения, которые ни для кого не являются новинкой. А ведь каждому кондитеру хочется, чтобы его десерт был особенным. На что же стоит обратить внимание в таком случае? Естественно на оформление кондитерского изделия. Декорирование – важная часть процесса приготовления, так как именно она делает кондитерское изделие привлекательным для покупателя, ведь оно вызывает желание «попробовать кусочек». Сейчас существует много способов декорирования, но одним из самых популярных считается украшение съедобными картинками. Что это такое и с чем его едят? На самом деле способ достаточно простой, который имеет несколько преимуществ:
Простота использования.
Экономия времени.
Экономия средств, так как вам не нужно будет закупать дополнительные продукты для того, чтобы придать десерту «товарный» вид.
Съедобные картинки (Украина Харьков, Киев)
Существует два типа съедобных картинок: вафельные и мастичные. Каждый выбирает картинку по своему вкусу. Популярный способ декорирование – использование вафельной бумаги, на которой будет печататься изображение. Она не имеет вкуса, поэтому вкус украшения будет сладковатым, так как картинка сверху покрывается сладким закрепителем. Итак, для того чтобы получить такой декор применяются пищевые чернила-красители, которыми заправлен кондитерский принтер. Сахарная бумага помещается в него и на ней отпечатывается изображение. После этого рисунок покрывается закрепителем. В итоге это получается замечательное съедобное оформление десерта, которое не испортит и не перебьет вкус кондитерского изделия. Например, если вы приготовили кекс с шоколадом и сверху украсили его такой картинкой, то вы сможете насладиться натуральным вкусом лакомства.
Также не стоит волноваться по поводу качества печати. Изображение будет полностью натуральным, такое чувство, что они нарисованы на полотне. Главное преимущество в том, что ее не нужно снимать, перед тем, как приступить попробовать маффин. Налюбовались? Тогда начинайте пробовать, так как рисунок полностью съедобный.
Картинки на маффины, кайпейки и кексы– это отличный способ сделать торжество особенным и порадовать своего парня, девушку или малыша. Вы сможете «попробовать» своих любимых героев мультфильмов или комиксов. Подарите дорогому человеку необычное лакомство – съедобное украшение!
Вафельная картинка на торт в интернет-магазине Тортодел
Для вас вы подготовили картинки на любой вкус. Вы приобрели такое украшение? Тогда вам нужно знать, как правильно закрепить изображение на десерте. Итак, придерживайтесь такой последовательности действий:
Изначально выровняйте поверхность кексы, она должна быть правильной и ровной, никаких комочков. Испечь такие кексы можно, если изначально поместить тесто в форму с крышкой, которая поможет сделать поверхность десерта ровной.
Вырежьте изображение и разложите ее на плоской поверхности.
Тыльную сторону обмажьте декоративным гелем (обычно он не имеет вкуса), не переборщите с его количеством.
Поместите ее на маффин и начинайте выравнивать по заранее подготовленной поверхности. Так из-под нее выйдет воздух и он отлично зафиксируется на десерте.
Сверху изображение промазывается гелем-закрепителем нейтрального вкуса. Это позволит ему правильно лечь и не терять своих вкусовых характеристик.
Купить съедобные картинки в Харькове
Тортодел приготовил для вас большой ассортимент продукции. Вы сможете подобрать изображение с любимым мультяшным героем или воспользоваться услугой изготовления изображения на заказ. Вы присылаете нам картинку, а мы делаем ее съедобной, все просто!
Для вас мы подготовили самую низкую цену в регионе, лояльную систему сотрудничества: скидки и горячие предложения на товар. Также мы гарантируем своевременную доставку в любую точку страны. Вы всегда сможете проконсультироваться с менеджером и уладить организационные вопросы. Мы отвечаем своей репутацией за качество предоставленного товара.
С Тортодел сделать десерт особенным гораздо проще!
Картинки анимации и стихи. Доброе время года!
Шоколадные кексы
Заместит тесто кулинар, откроет ароматом душу
Талантом растопляя жар, крупицу счастья, кто откушал
Подарит только для тебя, всю нежность кекса в шоколаде
С улыбкой теплой и любя, утопит вкус в его усладе
Ах, эти шоколадны кексы,
запали в сердце на века
Их аромат дает согреться, а яркий вкус пленит бока
Теряю разум, лишь наполнит, их запах воздух что вокруг
Бескрайне море наслаждений, вкушая кексы милый друг
Какая за окном погода, не важно, лишь бы был со мной
Одна отрада помнит детство, как бабушка мне их пекла
И ради шоколадных кексов, сойду наверно я с ума
автор Андрей Грек
Семенов
Кекс Вишнёвый – самый клёвый!
Кекс Клубничный – вкус отличный!
Кекс с Изюмом — самый сдобный!
Шоколадный – бесподобный!
А с Орехом и с Цукатом –
Супер-сладкие, ребята!
с сайта info@superkeks. ru
Кексы
Улыбаться чаще чтобы,
напеку сейчас я сдобы.
Кексики всегда люблю.
Вот, сейчас и напеку.
Что там надо? Ерунда!
Это в доме есть всегда!
Кефир, песок, мука-
кладу всё по стакану,
вот сода, три яйца
положу без обману.
И маргарина пачку
мне надо растопить.
Ну, вот, и вся задачка.
Теперь всё это взбить.
Ещё чуть добавляю
изюмчику и мак,
и тесто разливаю,
по формочкам. Пустяк!
Ну, вот, и всё готово,
и быстро испеклись,
и радуюсь я снова:
малина, а не жизнь!
Кексы выглядят на славу,
красатули на забаву.
Разевайте быстро рты,
сами прыгают они!
автор Елена Светова
Капсула бумажная для выпечки 30*25 цветная, 100 шт.
Капсула бумажная одноразовая для выпечки.
Цвет: кофейный рисунок.
Материал: пергамент.
Размер: 30*25 мм.
Страна-производитель: Россия.
Срок годности: не ограничен.
Цена указана за 100 шт.
Бумажные капсулы гофрированные для выпечки – необходимый расходный материал любого кондитера. Они прекрасно подойдут и для выпечки и для экспозиции сладостей: конфет, кейк-попсов, кексов. Капсулы не впитывают жир и влагу и имеют массу других достоинств:
1. Кекс, маффин, конфета или капкейк не будут контактировать с нежелательной поверхностью или кожей рук.
2. Бумажные капсулы для выпечки не нужно смазывать маслом или присыпать мукой.
3. Их не надо снимать и мыть, поскольку формы для выпечки кексов бумажныеодноразовые.
4. Тесто в бумажной форме никогда не пригорит, но зато будет выпекаться более равномерно и быстро.
5. Вы можете выбрать классические белые или цветные капсулы.
6. Такая упаковка совсем недорога, проста в использовании, экологична и технологична. Она прекрасно выдерживает практически любые температуры: от заморозки до духовки и микроволновой печи. Диапазон температур, которые выдерживают бумажные формы, – от -35ºС до +220°С.
7. На бумажные капсулы для выпечки может быть нанесено изображение, тогда как форма металлическая этого сделать не позволит.
Как выбрать капсулу нужного размера.
Поскольку на рынке представлено огромное разнообразие бумажных форм самых разных размеров, не лишним будет понять, как в них ориентироваться.
Продавец всегда будет указывать два размера, например, 30/20 (оптимально для конфет) или 50/40 (оптимально для капкейков). Первая величина – диаметр дна такой формы в мм., вторая – высота. Зная эти нюансы, вы всегда подберёте себе одноразовую бумажную капсулудля выпечки для нужных целей.
Как пользоваться бумажными капсулами для выпечки.
1. Для начала не забудьте купить бумажные капсулы в количестве, бОльшем, чем нужно. Всякое случается, запасные надо иметь всегда.
2. Помните, что бумажные формы не обладают прочностью, как, например, силиконовые или металлические. Тесто будет расширять стенки формы по диаметру. Чтобы этого не случилось, помещайте их в нужный «каркас» — специальные подставки, которые можно купить в магазине для кондитера.
3. Не стоит смазывать их маслом.
4. Наполните форму тестом на половину либо на 2/3. Последний вариант для тех, кто хочет получить пышную «шапочку».
5. Поместите бумажные формы на противень (подставку), а его, в свою очередь, в заранее разогретую духовку.
6. Если Вы не хотите, чтобы кексы осели, старайтесь не вынимать их из духовки сразу. Будет лучше, если там они и остынут.
7. Не снимайте бумажную форму с кекса, поскольку она выполняет ещё и защитную роль, а также предотвращает изделие от засыхания.
Бумажные капсулы для кексов и конфет 30/25 цвет кофейный купить недорого можно у нас в магазине для кондитера Candy Chef.
Кексы картинки, Фотографии и изображения
#123199734 — Colorful cupcakes with candles spelling Happy Birthday
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#92998164 — Chocolate cupcakes with pink cream, sugar hearts and fresh raspberries. .
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#112355945 — Tasty cupcakes with sugar sprinkles on blue background
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#35959693 — Row of colorful cupcakes with sparklers
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#45273894 — Cupcake with sparkler against blue
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#33143972 — Christmas cupcake decorated with sparkler
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#51160088 — Birthday cupcake in front of a chalkboard
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#115231421 — Delicious cupcakes in cardboard box
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#35903664 — Colorful cupcakes against a white background
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#35239194 — Pink cupcake decorated with a sparkler
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#122038239 — Chocolate cake made in a microwave in the mug
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#112251077 — party hat, gift box and delicious cupcake on blue background
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#35176404 — Cupcake decorated with a heart shaped cake pick
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#35002963 — Cupcakes. Poster in vintage style. Wedding and birthday sweets.
Вектор
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#36381261 — Green birthday cupcake with copy space to side
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#43333002 — Simple cupcake recipe. Step by step. Hand drawn vector illustration.
Вектор
Похожие изображения
Добавить в Лайкбокс
#45665995 — Cupcake with pink buttercream icing and a cherry on top.
Все для кондитеров на ZaPodarkom: удобно, недорого, качественно.
Приветствуем посетителей сайта ZaPodarkom!
В данном интернет-магазине кондитерских принадлежностей можно найти всё для кондитера, что только может понадобиться. Вы узнаете, как испечь не обычный тортик или пирожное, а настоящий шедевр, которым с удовольствием будут лакомиться ваши клиенты, либо же родные и близкие.
Вам кажется, что приготовить лакомства сладкоежки — это не так-то и просто? Мы сумеем научить этому. Все, что требуется и начинающему пекарю — декоратору, и профессионалу — иметь современные и качественные аппараты, свежие и подходящие ингредиенты. Это вы увидите в нашем ассортименте, где продается всё для кондитера: от силиконовых формочек до электрической техники новейшего поколения. И профессиональным специалистам, и просто любителям нужны товары, которые бы сделали выпечку и ее украшение проще, красивее и быстрее.
На рынке нашей страны на сегодняшний момент не так и много торговых точек, в которых кулинары могут приобрести нужное оборудование. Поэтому возможность произвести закупку кондитерского инвентаря в интернет-магазинах Украины значительно упрощает процесс. Ведь заниматься шоппингом не выходя из дома намного удобнее.
Если же Вы проживаете в крупном городе, и рядом есть отделы с кулинарными приспособлениями, необходимо учитывать один важный недостаток. В супермаркетах подобного профиля практически невозможно проконсультироваться и посоветоваться.
Интернет-магазин для кондитеров в Украине – лучшее решение.
На нашем сайте Вы получите ответы на все волнующие вопросы. Если, например, потребуются инструменты для шоколадных конфет, то Вы можете уточнить информацию у нашего квалифицированного менеджера. Он расскажет детальную информацию по любому товару и поможет выбрать подходящий инструмент для конкретной ситуации. Для нас важно, чтобы каждый, кто к нам обратился, смог получить первоклассное обслуживание. Наши сотрудники ответят абсолютно на все Ваши вопросы, проконсультируют Вас и всегда придут на помощь. Мы заботимся о том, чтобы каждый заказчик получал лучший сервис и качество.
Купить кондитерские принадлежности в Украине не составит труда, в каком бы уголке Родины Вы не жили. Кондитерский интернет-магазин в Киеве всегда рад представить свой широкий спектр продукции киевлянам. Кроме жителей столицы, осуществить заказ можно и во многих других областях государства. Обитателей восточной части порадуют интернет-магазин для кондитеров в Днепропетровске и магазин для кондитеров в Харькове. Если же Вам повезло родиться у моря, то Вы сможете заказать кондитерские принадлежности в Одессе. В общем, где бы Вы не находились, самое главное – это желание. Мы рады сотрудничать с новыми покупателями и оказывать грамотную консультацию. Надеемся, что прочитав эту статью, Вами будет сделан правильный выбор!
Кекс с рисунком и начинкой • Жизнь
Эта публикация — больше, чем просто рецепт. Сегодня у меня яркий кекс с рисунком на разрезе и начинкой из ганаша. И как же он помотал мне нервы… Покажу, что шло не так в процессе съемок, и как я спасла ситуацию!
Я давно хотела снять такой рецепт, но все время откладывала. Я знала, что это довольно трудозатратная работа, потому что раньше уже готовила такие кексы. Добавьте время на съемку… Скажем так, готовить и готовить+снимать — это два разных процесса по длительности.
Так вот, откладывала я, откладывала, но все же хотела!.. И реализовала!!! И согласитесь, получилось очень здорово, несмотря на то, что нужный мне рисунок удался не сразу. Куда проще обстоит дело, скажем, с сердечком или цветочком внутри, ну а свой я приурочила к недавнему празднику — юбилею на канале в Youtube. Короче, был повод заморочиться!
Все-все-все свои перипетии я показала в видео, ну и плюс сам процесс создания рисунка внутри кекса наиболее понятен именно по видео.
В конце видео я опубликовала бонусный рецепт батончиков из оставшихся обрезков. Его я вынесу в отдельную статью. Также напомню, что у меня на сайте есть рецепт капкейков «Красный бархат», а также вариант бисквита с ажурным рисунком.
Кекс с рисунком и начинкой
Кекс с рисунком и начинкой
Выход 1 шт. 25*11 см
«Красный бархат» для внутренней части
100 г сливочного масла
200 г сахара
2 яйца
200 г ряженки или кефира
200 г муки
20 г натурального (!) какао
1 ч. л. с горкой разрыхлителя
щепотка соли
пищевой краситель
Внешняя часть
100 г сливочного масла
200 г сахара
2 яйца
200 г ряженки или кефира
220 г муки
1 ч. л. с горкой разрыхлителя
щепотка соли
Ганаш
3 пл. белого шоколада
150 г сливок 33-38%
Этап первый: готовим кекс, из которого мы создадим рисунок. У меня это будет логотип сайта Youtube. Итак, в миске смешайте сухие ингредиенты: муку, какао, разрыхлитель и немного соли. Перемешайте смесь, чтобы разрыхлитель распределился и поднял тесто равномерно.
Теперь размягченное сливочное масло смешайте с сахаром, сперва разотрите, а затем взбейте.
По одному введите в тесто яйца, продолжая взбивание массы до кремового состояния. На данном этапе я добавляю краситель. Использую гелевый.
Теперь в миску с масляно-яичной основой просейте смесь сухих ингредиентов и влейте кефир или ряженку — я использую ряженку.
Сперва быстро перемешайте тесто лопаткой или ложкой, а затем в течение нескольких секунд разбейте комки, смешав тесто при помощи миксера.
Вылейте тесто в форму, застеленную пергаментом.
Выпекайте при 160-165° в течение 60 минут или до пробы на сухую палочку.
Удобно заранее приготовить ганаш. Для этого в миску отправляйте белый шоколад, разломав его на кусочки.
К шоколаду влейте сливки и отправляйте смесь на водяную баню либо в микроволновку. Белый шоколад очень чувствительный к перегреву, поэтому сперва грейте его по 30 секунд, и перемешивайте между циклами, а затем и вовсе грейте по 10 секунд. Когда в смеси останутся небольшие недоплавленные частички, прекратите нагревание. Перемешайте, и эти частички разойдутся.
Ганаш уберите в холодильник для стабилизации, накрыв его пищевой пленкой в контакт.
Теперь давайте подготовим внутреннюю часть кекса, т. е. будущий рисунок. Если у вас простая фигурка — сердечко, или цветок, то тут все очень просто: режете кекс на кусочки и вырезаете нужную форму при помощи вырубки для печенья.В моем случае мне нужно получить округлый прямоугольник с выемкой в виде треугольника посередине.
Сперва я выровняла внутренний кекс, срезав выступающую часть верхушки, и срезала по сантиметру с боков. Все обрезки сохраните!
Затем я скруглила углы получившегося бруска.
Готовый брусок я разрезала на толстые ломтики и теперь мне нужно получить треугольную выемку по центру каждого из этих кусков.
В каждом кусочке я вырезала треугольник. Я накладывала кусочки один на один, чтобы вырезанная фигура была расположена в одинаковом месте на каждом кусочке.
Теперь нужно продеть втулку сквозь получившиеся отверстия и слегка подравнять готовый брусок.
Готовим внешнее тесто. Схема приготовления такая же, как и с первым: размягченное сливочное масло смешайте с сахаром, разотрите и взбейте миксером.
Продолжая взбивание, по одному введите яйца, после чего всыпьте смесь сухих ингредиентов, просеяв их через сито, и влейте ряженку или кефир. Перемешайте тесто и быстрыми движениями разгоните комки при помощи миксера.
Теперь на дно формы для выпечки кекса, застеленной пергаментом, отправляйте немного теста и уложите внутрь подготовленный брусок, он же — рисунок.
Заполните тестом бока и верх.
Отправляйте кекс в духовку, разогретую до 160° на 50-60 минут или до пробы на сухую палочку.
После выпечки дайте кексу остыть и извлеките втулку.
Закрыв один торец кекса листом фольги, наполните полость ганашем. Размажьте немного ганаша по торцу кекса, чтобы получился липкий слой.
Теперь берем наши обрезки от красного бархата, и протираем их через сито! Получившейся крошкой отделайте смазанный ганашем торец.
Теперь смажьте ганашем тот торец, который был закрыт фольгой и не давал ганашу сбежать. Отделайте его крошкой.
Теперь смажьте бока и верх кекса, и щедро присыпьте их крошкой.
Отделав кекс, оберните его пищевой пленкой, и отправляйте в холодильник. По желанию вы можете подавать его сразу после отделки.
Для внутренней части я использую кекс “Красный бархат”, для него, помимо базовых ингредиентов, понадобится красный краситель и натуральный, не алкализованный какао — он не сделает тесто слишком темным, и при этом придаст характерный для этого рецепта вкус и аромат. Все ингредиенты должны быть комнатной температуры, а для шоколадного ганаша ингредиентов я взяла с запасом — порция на 2 плитки шоколада вместо трех будет впритык, но я всегда перестраховываюсь — лишний ганаш не пропадет! Консистенция ганаша будет мягче, чем у ганаша для трюфелей. Если вы хотите более плотную, возьмите на 50 г меньше сливок.
Не забудь поделиться вкусненьким с друзьями!
Как рисовать МНОГО кексов · Детские рисунки
Расскажите об основах рисования кексов, сделав МНОГИЕ из них, добавив много ярких цветов и, возможно, тени или блики (или и то, и другое).
Эти кексы были нарисованы на бумаге формата торговой карточки (2,5 ″ x 3,5 ″) и помещены в конверт торговой карточки. Повторение темы и рисунка в мультяшном стиле также станет отличным уроком поп-арта.
Если цвет кажется вам слишком ярким, это происходит по двум причинам.Во-первых, я использовал маркеры Sharpie, а во-вторых, они раскрашены на бумаге для рисования. Глянцевая поверхность делает цвета просто яркими.
Единственный недостаток бумаги для рисования пальцами заключается в том, что на ней сложно рисовать карандашом, потому что вы не можете очень хорошо стирать линии. Вообще-то. Поэтому я обращаю на это внимание, когда рисунки очень простые, как эти кексы. На самом деле, вы можете просто спрятать карандаши для этого проекта и попросить всех начать рисовать черным маркером. Небольшой размер бумаги позволяет легко предложить несколько листов для упражнений каждому.
Чтобы помочь молодым студентам приготовить кексы с различной глазурью в качестве начинки, я сделал то, что я называю «Шпаргалка по кексам». Вы можете скачать копию ниже.
МАТЕРИАЛЫ
* Указанные выше ссылки на продукты являются рефералами. Если вы перейдете по ссылке и примете меры, я получу небольшую компенсацию без каких-либо дополнительных затрат для вас.
НРАВИТСЯ ЭТО ВАЛЕНТИННЫЙ ПРОЕКТ?
В моей новой электронной книге VALENTINE DRAWING гораздо больше веселых и простых.
Он содержит 25 руководств по рисованию как отдельное искусство или, возможно, очень милые самодельные открытки.
Каждый проект включает в себя простое пошаговое руководство, полноразмерный линейный рисунок для справки и готовый образец цвета. Просто нажмите на название или книгу, чтобы узнать больше.
НАПРАВЛЕНИЯ Кекс в виде цветного карандаша и акварельного резиста.
рисунков кексов | Скрытые на обычном экране
День рождения моего парня был вчера, а у меня завтра день рождения, поэтому я хотела поделиться рисунками на десерт.Мне нравится, как наши дни рождения близки. Это делает его еще более особенным.
Это набросок, который я сделал на мусорной бумаге для принтера. Просто нащупываю формы и разогреваюсь.
Основная причина, по которой я решил рисовать десерты, — это то, что я считаю кексы такими милыми. Этот нарисован графитным карандашом и бумагой для рисования.
Это изображение макарон, которое я нашла в Google. Я никогда не пробовала этот десерт.Я слышал, что они не очень хорошие. Я просто думаю о Блер Уолдорф из «Сплетницы», которая ест их в ванне, надувая губы из-за своих многочисленных проблем.
Изначально я просто хотел рисовать кексы, но потом захотелось рисовать и пирожные, пончики и другие десерты. Они выглядят так восхитительно. Но я не буду есть ни одного из этих десертов на день рождения. Я буду есть пиццу Pie от Pizza Hut 😂.
Эскизы выполнены на акварельной бумаге горячего прессования.Я впервые использовал такую бумагу, и мне нравится, как она ощущается. Также я впервые использовал карандаши Inktense. Итак, я просто играл со смешиванием и определением количества пигмента, которое нужно использовать. Очень мало пигмента помогает Inktense.
Этот кекс был нарисован на коричневой бумаге цветными карандашами Polychromos. Я приложил больше усилий к этому рисунку, чем к другим. Я использовал фотографию кекса в качестве ссылки (ссылка в конце сообщения), но я сделал несколько изменений, чтобы сделать его своим, а не копировать изображение напрямую.
Я смешал везде, кроме фона и поверхности, на которой находится кекс. Мне нравится, как выглядят цветные карандаши. Кроме того, я случайно использовал Inktense для торта, где было очень темно.
Давно хотела рисовать кексы, и наконец-то это сделала. Было весело, и, может быть, я скоро нарисую еще. Любые другие сентябрьские дети там. . . С Днем Рождения и тебя!
Справочные изображения
Healthy Black Velvet French Macarons (В честь моего 25-летия!)
Простое, пошаговое руководство по рисованию кексов
Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить учебник в Pinterest!
Кексы, которые в Великобритании или Австралии часто называют сказочными или пирожными, представляют собой маленькие сладкие пирожные, предназначенные для того, чтобы их мог съесть только один человек. Пирожные часто выпекают в яркой обертке из бумаги или фольги и украшают глазурью, а также посыпкой, фруктами, свечами или пластиковыми кольцами.
Самое раннее упоминание о кексах встречается в книге «Американская кулинария» в 1796 году. Иногда их называли «123 пирожных», потому что рецепт легко запомнить — одна ложка соды, по одной чашке молока и масла, две чашки сахара и три стакана муки и четыре яйца. Самые ранние кексы не включали глазурь, но сегодня украшения для кексов могут быть очень сложными и временами становились предметом реалити-шоу.Вы знали? Самый большой кекс в мире весил более 1200 фунтов и содержал более 2 миллионов калорий.
Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.
Хотите нарисовать свой собственный кекс? Сделать это проще, чем когда-либо, с помощью этого простого пошагового руководства по рисованию. Все, что вам понадобится, — это карандаш, ластик и лист бумаги. Обратите внимание, что каждый шаг в этом руководстве по рисованию включает иллюстрацию, а также пояснительный текст. На каждом рисунке добавленные новые строки выделены синим цветом. Другие шаги включают удаление ранее нарисованных линий, называемых направляющими линиями.
Как ты украсишь свой кекс? Если вам нужно немного вдохновения, ознакомьтесь с этими забавными идеями украшения кексов. Любите ли вы спорт, цветы или Утконос Перри, вы найдете подходящий дизайн. Подготовьте много цветных мелков, цветных карандашей, маркеров или красок, чтобы раскрасить законченный рисунок. Не останавливайтесь на одном кексе — приготовьте целую партию и поделитесь с друзьями!
Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: торт, корона и пирог.
Разблокируйте БЕСПЛАТНЫЕ и ПЕЧАТНЫЕ уроки рисования и раскраски! Узнать больше
Пошаговая инструкция по рисованию кекса
Рисование кекса — шаг 1
1. Начните с рисования двух горизонтальных линий. Верхняя линия должна быть длиннее нижней. Эти линии образуют верх и низ обертки кекса.
Рисование кекса — шаг 2
2. Соедините горизонтальные линии двумя прямыми линиями, образуя трапецию.
Рисование кекса — шаг 3
3.Нарисуйте серию коротких изогнутых линий в верхней части трапеции, образуя зубчатый край.
Рисование кекса — шаг 4
4. Проведите изогнутую линию под трапецией, придав обертке кекса закругленное дно.
Рисование кекса — шаг 5
5. Сотрите направляющие линии с обертки кекса.
Рисование кекса — шаг 6
6. Нарисуйте кекс, выходящий из обертки. Сделайте это, используя длинную изогнутую линию, чтобы ограничить полукруг.
Рисование кекса — шаг 7
7.Украсьте обертку кекса, нарисовав несколько наборов изогнутых параллельных линий поперек нее, придав ей полосатый узор. Нарисуйте на кексе несколько маленьких кружочков, обозначив посыпку.
Рисование кекса — шаг 8
8. Лучшая часть кекса — глазурь. Начните рисовать глазурь, используя длинную изогнутую линию.
Рисование кекса — шаг 9
9. Оберните глазурь изогнутыми линиями. Обратите внимание, как глазурь имеет спиральную форму, похожую на рожок мягкого мороженого.
Полный рисунок кекса
10.Раскрась свой кекс. Будьте изобретательны, ведь кексы могут быть любого цвета, который вы только можете себе представить. Например, вы можете использовать свои любимые цвета, цвета школы или цвета любимой спортивной команды.
Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.
Учебник по рисованию для печати
Ручка и брелок (круглый) — Выкройка торта с рисунками кексов # 21408
Стоимость пересылки не может быть рассчитана. Пожалуйста, введите действительный почтовый индекс.
Заплатите не более £ 6,95 P&P за все подходящие товары с виниловых пластинок назначения.
0,00 фунтов стерлингов P&P за каждый дополнительный соответствующий критериям товар, который вы покупаете на сайте destination-vinyl.
Изменить страну:
-Выберите-AfghanistanAlbaniaAlgeriaAmerican SamoaAndorraAngolaAnguillaAntigua и BarbudaArgentinaArmeniaArubaAustraliaAustriaAzerbaijan RepublicBahamasBahrainBangladeshBarbadosBelarusBelgiumBelizeBeninBermudaBhutanBosnia и HerzegovinaBotswanaBrazilBritish Virgin IslandsBrunei DarussalamBulgariaBurkina FasoBurundiCambodiaCameroonCanadaCape Verde IslandsCayman IslandsCentral African RepublicChadChileChinaColombiaComorosCongo, Демократическая Республика theCongo, Республика theCook IslandsCosta RicaCôte-д’Ивуар (Берег Слоновой Кости) Хорватия, Республика ofCyprusCzech RepublicDenmarkDjiboutiDominicaDominican RepublicEcuadorEgyptEl SalvadorEquatorial GuineaEritreaEstoniaEthiopiaFalkland острова (Мальвинские) ФиджиФинляндияФранцияФранцузская ГвианаФранцузская ПолинезияРеспублика ГабонГамбияГрузияГерманияГанаГибралтарГрецияГренландияГренадаГваделупаГуамГватемалаГернсиГвинеяГвинея-БисауГайанаГондурасГвинияГвинезияДжинордияИндияИндияИндияИндия KuwaitKyrgyzstanLaosLatviaLebanonLesothoLibyaLiechtensteinLithuaniaLuxembourgMacauMacedoniaMadagascarMalawiMalaysiaMaldivesMaliMaltaMarshall IslandsMartiniqueMauritaniaMayotteMexicoMicronesiaMoldovaMonacoMongoliaMontenegroMontserratMoroccoMozambiqueNamibiaNauruNepalNetherlandsNetherlands AntillesNew CaledoniaNew ZealandNigerNigeriaNiueNorwayOmanPakistanPalauPanamaPapua Нового GuineaPeruPhilippinesPolandPortugalPuerto RicoQatarReunionRomaniaRussian FederationRwandaSaint HelenaSaint Киттс-NevisSaint LuciaSaint Пьер и MiquelonSaint Винсент и GrenadinesSan MarinoSaudi ArabiaSenegalSerbiaSeychellesSingaporeSlovakiaSloveniaSolomon IslandsSomaliaSouth AfricaSpainSri LankaSurinameSwazilandSwedenSwitzerlandTaiwanTajikistanTanzaniaThailandTogoTongaTrinidad и TobagoTunisiaTurkeyTurks и Кайкос IslandsTuvaluUgandaUkraineUnited арабского EmiratesUnited KingdomUnited StatesUruguayUzbekistanVanuatuVatican город StateVietnamVirgin остров (U. S.) Уоллис и Футуна Западная Сахара Западное Самоа Йемен Замбия Зимбабве
Доступно 500 ед. Введите число, меньшее или равное 500.
Выберите допустимую страну.
Почтовый индекс:
Пожалуйста, введите действительный почтовый индекс.
Пожалуйста, введите до 7 символов в почтовый индекс
* Вы увидите ориентировочную дату доставки на основе времени отправки и службы доставки продавцом.Сроки доставки могут отличаться, особенно в периоды пиковой нагрузки, и будут зависеть от того, когда ваш платеж будет зачислен. Архивы
рисунков кексов — поэт еды
Мой подарок моему любимому двухлетнему Дади в этом году — это книжка-раскраска со страницей, публикуемая в блоге каждый месяц, чтобы его мама могла загружать и распечатывать, чтобы он мог раскрасить свой путь в вещи, составляющие 2011 год. глядя — вы тоже можете распечатать это, даже если ваш внутренний малыш будет раскрашивать за пределами линий…
____________________________
По всей стране маленький Дади, большинство американцев переживает натиск снега и мороза. Это часть этого сезона, и мы можем ожидать его регулярно. Вы, хотя прямо сейчас этого не знаете, переживаете свою зиму.
Я могу только представить, как это выглядит в глазах вашего почти трехлетнего ребенка, когда вы наблюдаете за людьми, которых вы любите грустными. Может быть, они показывают свои эмоции перед вами. Может быть, вам намекают, что что-то не так, хотя вы не можете понять это. Вы, вероятно, зададите вопрос: «Donde esta Tito?» и вы можете обнаружить, что это вызывает неожиданный ответ.Тишина. Отсутствие. Это может подтвердить вашу маленькую сердечную потерю. Но вот что тебе следует знать, милый маленький Дади: тебя все любят. Хотя пришла зима, знайте, что последует весна, а затем лето.
И твой Тито тебя очень любит.
Мне довелось провести с вами прошлые выходные и услышать, как вы поете на полную катушку, когда моя голова была отвернута от вас: «Я работал на железной дороге …» У нас была возможность танцевать под натужные мелодии « Мексика! Мексика! Te llevo en mi corazon !! »
Но вы все еще ассоциируете меня со всем dulce. И я помню, как твоя мама предложила сладкое после того, как мы забрали тебя в пятницу днем. Самый большой соблазн для вас — все дни рождения, отмечающие ваш очень социальный график выходных: «Дади, quieres un cupcake?»
Почему-то этот вопрос заставляет ваши глаза искриться и улыбаться. Итак, в этом месяце я посвящаю его вам как месяц зимы и кексов. И много любви.
12 милых нарисованных кексов Фото
Доброго времени суток, ребята, в этот раз мы подарим вам фото вкусных кексов в другом тоне, чем раньше.Здесь есть милые рисованные кексы, которыми мы хотим поделиться для вас.
Здесь мы можем увидеть милые рисунки кексов, милые мультяшные кексы и милые рисунки кексов, они представляют собой много классной коллекции Симпатичных рисованных кексов. Несмотря на множество украшений, насыщенный аромат каждого кекса может подчеркнуть уникальность каждого пекаря. Хочу увидеть больше? посмотрите на эти милые мультяшные рисунки кексов, как рисовать милые кексы и простые милые рисунки кексов. Мы считаем, что это отличные фотографии для нас, которые мы можем использовать для справки.
Практические советы по приготовлению кексов:
Если у вас нет времени на глазурь для пирога, щепотка сахарной пудры творит чудеса! Вкусно и прекрасно смотрится на большинстве тортов.
Доведите масло до комнатной температуры, что не менее важно для яиц. В противном случае смесь не будет эмульгироваться должным образом. Если у вас мало времени, приготовьте нарезанное в микроволновой печи масло на низком уровне с 5-секундными интервалами, проверяя между ними, и поместите яйца в миску с теплой водой на 10-15 минут.
1 большой яичный белок = 37 граммов, 1 большой яичный желток = 20 граммов.Яйца лучше всего отделяются в холодном состоянии, а белки взбиваются лучше при комнатной температуре или в тепле.
Мы с нетерпением ждем, что эти милые рисованные кексы предложат вам воспользоваться фотографиями экземпляров, которые мы показываем сейчас, а также новым опытом на вашей кухне. Если эти Симпатичные нарисованные кексы пригодятся вам или, может быть, вашим друзьям, не забудьте нажать кнопку «Поделиться», чтобы они тоже пришли сюда.
Симпатичные рисунки кексов через
Как рисовать милые кексы через
Простые милые рисунки кексов через
Симпатичные рисунки кексов через
Симпатичные мультяшные кексы через
Симпатичные мультяшные кексы через
Симпатичные рисунки кексов через
Симпатичные рисунки татуировок кексов через
Симпатичные рисунки кексов через
Симпатичные рисунки кексов через
Как рисовать милые мультяшные кексы 90423 902amp через
Упомянутые информация, имена или изображения являются собственностью их соответствующих владельцев и источника.Чтобы получить материалы о нарушении авторских прав и запрос на удаление, перейдите на страницу связи с нами.
милый кекс с розовой глазурью и вишней, мультяшный рисунок.
Векторные иллюстрации. Клипарты, векторы, и Набор Иллюстраций Без Оплаты Отчислений. Изображение 124951208. Симпатичный кекс с розовой глазурью и вишней, мультяшный рисунок. Векторные иллюстрации. Клипарты, векторы, и Набор Иллюстраций Без Оплаты Отчислений. Изображение 124951208.
Милый кекс с розовой глазурью и вишней, мультяшный рисунок.Отдельные векторные иллюстрации.
S M L XL EPS редактировать
Таблица размеров
Размер изображения
Идеально подходит для
S
Интернет и блоги, социальные сети и мобильные приложения.
M
Брошюры и каталоги, журналы и открытки.
L
Плакаты и баннеры для дома и улицы.
XL
Фоны, рекламные щиты и цифровые экраны.
Используете это изображение на предмете перепродажи или шаблоне?
Распечатать Электронный Всеобъемлющий
4167 x 4167 пикселей
|
35. 3 см x
35,3 см |
300 точек на дюйм
|
JPG
Масштабирование до любого размера • EPS
4167 x 4167 пикселей
|
35,3 см x
35,3 см |
300 точек на дюйм
|
JPG
Скачать
Купить одно изображение
6 кредитов
Самая низкая цена с планом подписки
Попробовать 1 месяц на 2209 pyб
Загрузите 10 фотографий или векторов.
Нет дневного лимита загрузок, неиспользованные загрузки переносятся на следующий месяц
221 ру
за изображение любой размер
Цена денег
Ключевые слова
Похожие векторы
Нужна помощь? Свяжитесь с вашим персональным менеджером по работе с клиентами
@ +7 499 938-68-54
Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее работать.
Искусство орнамента очень древнее. Возникло оно в эпоху палеолита. Орнаментальные изображения доставляют эстетическое наслаждение, оказывающее сильное воздействие на человека, вызывают цепочки ассоциаций, позволяющие понимать и ценить произведение.Основной закономерностью орнамента является периодическая повторяемость мотива. Для орнамента характерны так же перевод реальных форм и предметов в условные орнаментальные изображения, высокая степень декоративного обобщения, отсутствие воздушной перспективы (плоское изображение).
Орнамент всегда широко применялся в качестве декоративного оформления изделий, необходимых людям в быту и практической деятельности. Он составляет основу декоративно-прикладного искусства. Без орнамента не обходятся в изделиях художественных промыслов, керамике, текстиле.
Все орнаментальные рисунки по их изобразительным возможностям подразделяют на три вида: орнамент изобразительный, включающий в себя конкретный рисунок человека, животных, растений, пейзажные или архитектурные мотивы, рисунок предметов неживой природы или сложную эмблему; орнамент неизобразительный, образованный из геометрических элементов, абстрактных форм, лишенных конкретного предметного содержания; орнамент комбинированный, представляющий собой сочетание изобразительных мотивов или отдельных элементов, с одной стороны, и абстрактных форм – с другой.
Орнамент классифицируют 1. по изобразительным мотивам: растительный,геометрический, анималистический, антропологический, каллиграфический,фантастический, астральный и т.д.
2.По стилевой принадлежности: античный, готический, барочный и т.д.
3.По народной принадлежности: украинский, белорусский, греческий и т.д.
4.По изобразительной форме:плоскостной, рельефный(небольшое возвышение), контрельефный( небольшое углубление внутрь). Характеристика орнаментов по изобразительным мотивам.
Первичной формой орнамента является техническийорнамент, возникший в результате трудовой деятельности человека (фактура изделий из глины, обработанных на гончарном круге, рисунок простейших клеток в ткани, спиралеобразные витки, получаемые при плетении веревок).
Технический орнамент
Символическийорнамент возник и сформировался на основе изображений животных, людей, орудий труда в наскальных рисунках, на ткани. Эволюция условных изображений привела к тому, что орнаментальные образы зачастую представляют собой символы. Появившись в Древнем Египте и других странах Востока, символический орнамент и сегодня играет важную роль, например, в геральдике (изображение серпа и молота, двуглавый орел и др).Геометрический орнамент сформировался на основе технического и символического орнаментов. В нем всегда делается акцент на строгом чередовании ритмических элементов и их цветовых сочетаний. Первооснова практически любой геометрической формы – реально существующая форма, до пределов обобщенная и упрощенная (греческий меандр-волна, круг – солнце и т.п.)
Растительныйорнамент-самый распространенный после геометрического. Для него характерны свои излюбленные мотивы, различные для разных стран в разные времена. Если в Японии и Китае любимое растение – хризантема, то в Индии – боб, фасоль, в Иране – гвоздика, в России – подсолнух, ромашка. В раннем средневековье особенно популярны были виноградная лоза и трилистник, в период поздней готики – чертополох и плод граната, во времена барокко – тюльпан и пион. В 18 веке “властвует” роза, модерн выдвинул на передний план лилию и ирис. Растительный орнамент имеет наибольшие возможности в части разнообразия используемых мотивов, приемов исполнения. В одних случаях мотивы трактуются реалистично, объемно, в других – более стилизованно, в условной плоскостной форме.
Каллиграфическийорнамент составляется из отдельных букв или элементов текста, выразительных по своему пластическому рисунку и ритму. Искусство каллиграфии наиболее полно развилось в таких странах, как Китай, Япония, арабских странах, в определенном смысле заменяя собой изобразительное искусство.
В основе фантастическогоорнамента лежат выдуманные изображения, чаще символического и мифологического содержания. Особенное распространение фантастический орнамент с изображениями сцен из жизни животных получил в странах Древнего Востока (Египте, Ассирии, Китае, Индии, Византии). В эпоху средневековья фантастический орнамент был популярен в связи с тем, что религия запрещала изображение живых существ.
Астральныйорнамент утверждал культ неба. Основными его элементами были изображения неба, солнца, облаков, звезд. Наибольшее распространение он получил в Японии и Китае.
Пейзажный орнамент особенно часто использовался и используется на текстильных изделиях производства Японии и Китая.
Вживотном(анималистическом)орнаменте возможны как реалистические, так и более условные, стилизованные изображения птиц, зверей и т.д. В последнем случае орнамент в известной степени приближается к орнаменту фантастическому. Предметный, или вещный орнамент возник в античном Риме и в дальнейшем широко использовался в эпоху Возрождения, во времена барокко, рококо, классицизма. Содержание предметного орнамента составляют предметы военной жизни, быта, музыкального и театрального искусства.
Антропоморфный орнамент в качестве мотивов использует мужские и женские стилизованные фигуры или отдельные части тела человека.
Характер орнамента зависит также от национальных образов, представлений, обычаев и т.п. Например, орнамент украинцев совершенно отличен от орнаментальных форм арабов.
Украинский орнаментАрабский орнамент
Арабеска от фр. arabesque – арабский) – европейское название орнамента средневекового искусства мусульманских стран. В основе арабески, построенной по геометрической сетке – принцип бесконечного пространственного развития повторяющихся групп орнаментальных мотивов. Арабеска отличается многократным ритмическим наслоением однородных форм, что создает впечатление запутанного прихотливого узора.
Совокупность орнаментов, их обусловленность материалом и формой предмета, а также ритм образуют тот декор, который является неотъемлемым признаком определенного стиля.Стиль в искусстве какой-либо эпохи – это исторически сложившееся единство образной системы, средств и способов художественной выразительности. Основу любого стиля составляет единообразная система художественных форм, порожденных идейной и методологической общностью, возникшей в определенных социальных и экономических условиях. При формировании образной системы нового стиля орнамент входит в число наиболее важных составляющих его элементов и находится в числе тех средств художественной выразительности, которые позволяют безошибочно определять принадлежность к данному стилю какого-либо архитектурного памятника или произведения декоративно- прикладного искусства.
По стиливым особенностям орнамент бывает античный, готический, византийский, барочный и т.д
Готический орнаментОрнамент эпохи Возрождения.
В период Средневековья орнаменты отличались фантастическими и сказочными рисунками, основанными на растительных и животных мотивах. Средневековый орнамент символичен. Природные мотивы трактуются условно и стилизованно. Простые прямолинейные геометрические формы переходят в плетеные криволинейные. Через выработанные декоративно-орнаментальные средства в Средние века опосредованно передавались внутренний мир, состояние и переживания человека, чего не было в древнем искусстве.
В эпоху Возрождения формируется светская гуманистическая культура, утверждающая ценность человеческой личности. В этот период искусство стремится к ясности и гармонии. В орнаментах широко используются мотивы аканта и дуба, виноградной лозы, тюльпана, расположенных на фоне растительных завитков и узоров. Кроме того, часто изображали животных и птиц в сочетании с обнаженным человеческим телом.
Орнамент стиля барокко строится на напряженных контрастах, резко противопоставляя земное и небесное, реальное и фантастическое, впрочем как и все искусство барокко. Орнаментика барокко отличается разнообразием и выразительностью форм, пышностью, великолепием и торжественностью. Для нее также характерны декоративность и динамика, преобладание криволинейных форм и асимметрии.
В начале XVIII в. стиль барокко трансформируется в стиль рококо. Орнамент приобретает легкость, воздушность, подвижность и живописность. Для него характерны ажурные, изогнутые, криволинейные формы, отсутствие ясной конструктивности (излюбленный мотив — раковина).
В период классицизма в конце XVIII в. происходит пересмотр идеалов античной эстетики. Орнамент вновь приобретает статичность и уравновешенность, ясность и четкость. Он состоит в основном из прямых линий, квадратов, прямоугольников, кругов и овалов, становится сдержанным по колорит.
В начале XIX в. господство классицизма завершается стилем ампир (от франц. empire — империя), который черпает свои художественные идеалы из искусства греческой архаики и императорского Рима. Орнаментике ампира присущи суровость, схематизм, строгость, торжественность и помпезность, а в качестве мотивов используются воинские доспехи и лавровые венки. Характерные цветовые сочетания: алый с черным, зеленый с красным, синий с ярко-желтым, белый с золотом.
Итак, орнамент каждого периода обнаруживает связь с духовной жизнью общества, архитектурой, декоративным искусством, отражает эстетику эпохи.
Орнаменты по характеру поверхности подразделяются на плоские и рельефные
Плоский орнамент. Релефный орнамент
В особую группу объединяются те из них, в которых сочетаются рельеф и цвет. Своеобразие имеют рельефные узоры, например резьба по ганчу (среднеазиатская разновидность гипса). Традиция украшать жилища резным гипсом существует на территории Средней Азии с первых веков нашей эры.Прекрасные образцы такой резьбы можно увидеть в архитектурных памятниках Хорезма,Самарканда, Бухары.
Резьба по ганчу
Четко выраженный ритм, как и стилизация — основа всех орнаментов. Рапорт(мотив)-повторение одной и той же группы элементов в узоре .
Одно мотивным называют узор, в котором ритмически повторяется один и тот же мотив. Например, одно мотивным является знаменитый древнегреческий орнамент под названием «меандр».
Меандр
Часто встречается в орнаменте ритмическое повторение двух разных мотивов.
В зависимости от цели и назначения различают три вида орнамента, которые принято считать основными: ленточный, сетчатый и композиционно замкнутый.
Ленточный орнамент имеет вид ленты или полосы. Такой орнамент состоит из повторяющихся элементов и ограничен с двух сторон — сверху и снизу. Ленточный орнамент подразделяется на фриз, бордюр и кайму.
Фриз представляет собой орнаментированную композицию, предназначенную для декоративного оформления верхней части стены либо внутри, либо снаружи здания.
Бордюр — это замкнутая композиция имеющая ритмический повтор элементов в две противоположные стороны и образующая орнаментальную полосу. Обычно подчеркивает края какой-либо плоскости или объемной формы.
Бордюр на обоях
Кайма тоже представляет собой узорную полосу, обрамляющую плоскость. Широко применяется на скатертях, коврах, блюдах.
Кайма на салфетке
Мотивы сетчатого орнамента равномерно распространяются во все стороны на четкой геометрической основе, напоминающей сетку, откуда и произошло такое название.
Сетчатый орнамент
Формы сетчатого орнамента — квадратные, прямоугольные, треугольные, ромбические. Реже встречаются украшения, где форма сетки образована параллелограммами.Примерами сетчатого орнамента служат занавесочные ткани, туркменские ковры, некоторые виды обоев и т.д.
Композиционно замкнутый орнамент представляет собой мотив, заключенный внутри круга, квадрата или многоугольника.
Вписанный в круг узор носит название розетты.
Розетта
По количеству цветов: монохромный орнамент и полихромный. Полихромный (от греч. polys – многочисленный и chroa — цвет)- это многоцветный орнамент, в котором фигурирует вся цветовая палитра.Полихромный орнамент более популярен, чем монохромный.
Полихромный орнамент
Орнамент выступает в неразрывной связи с другими видами искусства: для украшения интерьера и экстерьера зданий, при создании тканей, мебели, всевозможной утвари и других изделий. Живопись, архитектура, скульптура широко пользуются этой формой декора. Как сложная и специфическая художественная структура, орнамент чаще всего составляет неотъемлемую часть предмета, подчеркивает его архитектонические особенности.
орнамент разных стран и народов
Орнамент – образ эпохи. Каждая историческая эпоха, каждая национальная культура выработала свою систему орнамента свои мотивы, символы, формы. Поэтому часто по
орнаменту можно определить, к какому времени и к какой стране относится то или иное произведение искусства.
К ранним формам изобразительного искусства Египта относится геометрический орнамент. Основные мотивы включают: растительные узоры; анималистические изображения; религиозные темы. Одним из
основных элементов является цветок лотоса, который олицетворяет божественную силу природы, нравственную чистоту, целомудрие, здоровье, оживление и солнце. В орнаменте также использовали
изображение алоэ — это засухоустойчивое растение символизировало жизнь в потустороннем мире. В древнеегипетский орнамент входили стилизованные водные растения: папирус, тростник, лилия.
Основными характерными особенностями орнамента в Египетской культуре являются сдержанность, строгость и утонченность.
Ассирийский орнамент имел большое сходство с египетским. Он носил в основном геометрический характер. В ассирийском и месопотамском орнаменте всегда очень четкое деление на фон и
изображение. Большинство мотивов орнаментов построено на сочетании простых кругов, квадратов и треугольников, причем кривых линий почти не было, но при этом орнамент выглядел очень
выразительно за счет применения древних традиций графических решений, четкого ритма и наличия в орнаменте больших деталей.
Особенностью индийского орнамента считается использование почти натуралистических композиций и перегруженность деталями. Орнамент сложный, красочный, тесно заполняет пространство.
Распространены гирлянды, изображения растений, животных, птиц, цветов.
Персидский орнамент представлял собой смесь ассирийских, египетских и индийских
форм.
Китайские орнаменты легко отличаются от других, они содержат крупные и пышные цветы, которые соединяются невзрачными стебельками, изображения завитков волн и облаков, драконов,
фантастических птиц. Использовались красный, белый, желтый, синий и зеленый цвета.
У японцев нет орнамента в строгом понимании этого слова. В декоративных элементах преобладают природные мотивы: цветы, травы, бабочки, цветы. Геометрических компонентов почти нет.
Отличительная особенность – умышленная асимметрия. Японское искусство способствовало возникновению стиля модерн в Европе.
Древние греки использовали растительный орнамент. Его основные формы представляют плетения, каймы, состоящие из пальметт лотоса и чашечек цветка, соединенных ветками. Часто
использовался меандровый орнамент – квадратный или круглый.
Римский орнамент развивался под сильным влиянием греческого. Отличительная особенность римского орнамента – его чрезмерная пышность и перегруженность деталями. Основные мотивы – пышные
гирлянды, крылатые амуры и грифоны. Цветовая гамма: палевые, голубые и красные изображения на черном фоне или палевые и голубые – на красном.
Для византийского орнамента характерно сочетание греческого и восточного орнамента. В его украшениях виден переход от греческого и римского орнамента (листа аканта) к плоскому
геометрическому. Он состоял из сложных сплетений звериных мотивов, стилизованных растительных побегов виноградных лоз и геометрических элементов. Характерна причудливая роскошная узорчатость,
заимствованная у персов.
Арабский орнамент много позаимствовал из персидского и византийского. Можно выделить два стиля: растительный – «ислими» и геометрический – «гирих» (узел). Как правило, они
употребляются порознь, но могут быть использованы и вместе. Исключая чисто геометрические плоские узоры, мотивами для орнамента служили папортниковые растения, шишки, гранаты и вьющиеся растения,
которые изображались в строго стилизованном виде.
Основные элементы романского орнамента – плетенка, розетки, стилизованные цветы, растения и фантастические животные. Большое место занимает изображение чудовищ (сфинкс, василиск, гарпия и
др.). присутствуют декоративные элементы: бордюры, орнаментальные полосы с изображением животных, складок лент и др.
Этот стиль произошел из романского. Название «готический» дали этому новому стилю итальянцы, желая тем самым выразить свое презрение к нему как к варварскому, возникшему у готов. Однако
он отличается большим изяществом и гармоничностью. Более правильное название было бы «стрельчатый», так как стрельчатая форма дуги – существенная принадлежность готического
искусства.
Главная отличительная и характерная черта его заключается в возвращении к принципам и формам античного искусства, преимущественно римского, и в сближении художников с природой, в
большом проникновении в законы симметрии, перспективы, действия света и других естественных явлений.
Название заимствовано от португальского barocco, которым обозначаются предметы, имеющие затейливую форму бус. Характерные признаки стиля барокко: взаимное пересечение
геометрических форм,
преобладание криволинейных сложных форм,
широкое использование цветовых контрастов.
Для стиля барокко характерна, прежде всего, показная роскошь. Однако при этом симметрия в нем сохранилась неизменной. Барокко свойственен необыкновенный размах, текучесть сложных форм и
слитность.
Для орнамента в стиле рококо характерна светлая цветовая гамма. Наиболее значимые элементы выделяются золотой краской. Также ему свойственна большая декоративная нагруженность и
изысканность, наклонная ось композиции, асимметрия.
В орнаменте стиля ампир появляются победные трофеи, орлы, венки из лавров напоминающие наполеоновские победы, а пирамиды, капители с цветами лотоса и сфинксы – намекают на поход
императора Франции в землю фараонов.
Художники стремились внести что-то новое в традиционные мотивы. Изображение растений упрощаются настолько, что трудно определить вид растений. Там, где орнамент появляется самостоятельной
формой или украшением, преобладают свободные натуралистические мотивы, которые строго стилизованы, переданы характерные особенности. Этот новый орнамент обладает бросающейся в глаза ясностью и
простотой.
Славянский орнамент до XII века был подражанием византийскому, но с этого времени стали притекать в него элементы западноевропейские и азиатские, которые, сливаясь с византийской основой
и местными народными элементами (славянскими и финскими) образовали особый стиль, поражающий своей оригинальностью, разнообразием и красотой. В него входят геометрический узор и офантазированные
формы растительного и животного царства. К числу наиболее характерных славянских орнаментов принадлежит сплетение лентообразных полос, которые ломаются под разными углами, изгибаются,
перепутываются между собой и переходят в подобие листьев и в фигуры птиц и других животных, реже – в человеческие облики. Часто орнамент состоит из завитков, образующихся из стеблей вьющегося
растения, как бы винограда или хмеля, и заключающих в своей середине нечто вроде цветка, грозди, ананасового плода или шишки хвойного дерева. В некоторых случаях орнамент представляется
монохромным с добавлением позолоты и серебрения. В раскраске орнамента главную роль играют чистые, яркие цвета (красный, голубой, жёлтый и зелёный).
суть орнаментов, виды, история возникновения и развития. Национальные особенности орнаментов и самые известные из них
Орнамент (от латинского ornamentum — «украшение») — это разновидность декоративного оформления предметов или объектов посредством чередования и сочетания различных узоров. Орнамент широко используется в архитектуре и вышивке, монументальной скульптуре и гончарном деле, книжной графике и производстве текстильных изделий, ювелирном деле и кузнечном ремесле.
Орнаменты наносят на поверхность изделий или конструкций разнообразными способами:
вырезают из камня, древесины и других твердых материалов;
лепят из гипса или глины;
рисуют краской или эмалью;
выкладывают из кусочков мозаики или цветов;
вышивают нитками или бисером на полотне.
Виды орнамента
Орнамент — это особая сфера искусства, которая развивалась на протяжении тысячелетий во всех мировых культурах. Мотивы орнаментальных изображений у разных народов могут сильно различаться, они имеют глубокий символический смысл и яркую декоративную выразительность.
Всевозможные виды орнамента можно разделить по нескольким основным параметрам:
Закономерностям построения (орнаментальные ленты, розетты и сетчатые узоры).
Изобразительным мотивам (технические, символические, геометрические, растительные, животные, каллиграфические, предметные, антропоморфные).
Стилю (античный, барочный, классический, готический).
Национальной принадлежности (украинский, белорусский, китайский, японский, индийский, турецкий, греческий, испанский).
Цвету (моно- и полихромные).
Орнаментальные ленты широко используются в архитектуре для декоративного оформления фризов и колонн, а также при изготовлении тканей. Розетты (вписанные в окружность орнаменты) издавна украшают всевозможные гончарные изделия. Ярким примером сетчатых узоров могут служить восточные ковры ручной работы.
Технический орнамент получается в результате деятельности человека. Незамысловатые повторяющиеся узоры образуются на изделиях случайным образом: при обработке глины на гончарном круге или при переплетении нитей на ткацком станке.
Символический орнамент имеет ярко выраженные национальные традиции. Например, у славянских народов узоры с оригинальной символикой широко используются в вышивке и декорировании пасхальных яиц (писанок).
Геометрический орнамент состоит из переплетения различных фигур, линий и точек. Он является наиболее распространенным типом узора в большинстве мировых культур. Многие элементы в таких композициях представляют собой упрощенное изображение реальных форм (круг — солнце, извилистая линия — волна).
Каллиграфический орнамент получил наибольшее распространение в Китае, Японии и арабских странах. В этом случае узоры складываются из отдельных букв или иероглифических знаков.
Основой для предметного орнамента чаще всего служат музыкальные инструменты, атрибуты театрального искусства и военной геральдики. А растительные, животные и антропоморфные узоры для декоративного украшения всевозможных поверхностей широко использовались в древних культурах самых разных народов.
История орнамента
История орнамента уходит корнями вглубь многих десятков тысячелетий, ее истоки сформировались задолго до появления первых цивилизаций. Наши далекие предки еще в каменном веке научились наносить причудливые узоры на предметы быта. Возраст самых ранних образцов такого творчества, обнаруженных археологами, составляет более 45 тысяч лет.
Орнаментальные композиции использовали древние египтяне при декоративном обрамлении храмовых сооружений и гробниц. Античные мастера довели до совершенства искусство вазописи, неотъемлемой частью которого были знаменитые меандры.
На протяжении многих тысячелетий традиции орнаментального ремесла обособленно развивались в разных регионах мира. Так, в Полинезии было принято наносить замысловатые узоры (татуировки) на тела людей, а в арабской культуре издавна практиковалась каллиграфическая вязь при отделке религиозных сооружений.
Скандинавские орнаменты с изображениями снежинок и северных оленей старинные мастерицы вышивали на теплых вещах (шарфах, варежках, свитерах), а в Византийской империи были широко распространены растительные мотивы узоров.
С наступлением эпохи Великих географических открытий в конце XV века началось глобальное смешение мировых культур. Моряки привозили из дальних стран уникальные образцы творчества самых разных народов. Национальные орнаменты перестали быть достоянием небольших разрозненных групп людей, многие старинные традиции были утрачены.
В наши дни орнамент остается популярной формой изобразительного искусства во многих сферах деятельности человека. А уникальными образцами узоров, созданных древними мастерами, сегодня можно вволю полюбоваться в сотнях музеев по всему миру.
Самые известные разновидности орнамента
Среди самых известных разновидностей орнамента стоит особо выделить 3 уникальных типа узоров, созданных в разных уголках нашей планеты:
Меандр — классический пример геометрического орнамента с характерными спиральными завитками. Первые его образцы датируются еще эпохой палеолита, но особой популярностью меандр пользовался среди античных художников. До наших дней сохранились многочисленные меандры в виде мозаик и ваз, элементов фризов и колонн времен Древней Греции, Рима и Византийской империи.
Арабеска — изящный арабский орнамент с геометрическими, растительными и каллиграфическими мотивами. Изначально арабеска была неотъемлемой частью арабской исламской культуры, но в эпоху Возрождения приобрела огромную популярность и в христианских европейских странах.
Ранголи — уникальная древняя индийская традиция создания прекрасных узоров из сухих и свежих цветов по самым разным поводам. Ранголи и в наши дни выкладывают на площадях перед храмами и в дворах индийских домов для выражения радости и благодарности богам, а также отпугивания злых духов.
Виды орнамента
ВИДЫ ОРНАМЕНТА
АБСТРАКТНЫЙ ЗВЕРИНЫЙ ОРНАМЕНТ (от лат. abstractio — «отвлечение») — орнамент, состоящий из геометрического мотива плетения и включенных в него отдельных деталей изображений животных: звериных, птичьих голов, лап, хвостов, крыльев. Название происходит от условности, абстрактности размещения этих деталей. Подобные гибридные формы геометрического и изобразительного, зооморфного орнамента появились в глубокой древности, в хальштаттском и латенском искусстве кельтов, в архаическом крито-микенском искусстве, западноевропейском романском искусстве VI—XII вв. Наиболее известны образцы такого орнамента на металлических изделиях эпохи Меровингов во Франции, резьбе по камню и дереву древних норманнов, книжной миниатюре винчестерской школы. В древнерусском орнаменте подобные изображения, в изобилии встречающиеся в книжной миниатюре, каменной и деревянной резьбе, чаще называют тератологическиморнаментом.
Ажур
АЖУР, АЖУРНЫЙ ОРНАМЕНТ (франц. ajoure — «просвечивающий») — сквозной резной или плетеный орнамент; контурный рисунок, рассматриваемый на просвет.
Арабеска
Арабеска (ит. arabesco — арабский) — европейское название сложного восточного средневекового орнамента, состоящего из геометрических и растительных элементов. Арабеска может включать изысканную графику арабского шрифта.
Бешлагверк
БЕШЛАГВЕРК (нем. Beschlagwerk от Beschlag — «обшивка, оправа» и Werk — «работа») — вид орнамента эпохи Северного Возрождения, получивший распространение ок. 1570 г. в Германии и Нидерландах. Его возникновение связывают с творчеством нидерландского художника-декоратора, орнаменталиста, архитектора и живописца Х. Ф. де Фриса, работавшего в Германии и в Чехии, в Праге, при дворе Рудольфа II. Мотивы бешлагверка включают обрамления — багеты, переплетения лент — бандельверки и рольверки, а также оригинальный элемент — соединение волют с круглыми выступами, полушариями, напоминающими крупные шляпки гвоздей (Nagel-Köpfe). Стилистически подобные мотивы представляют собой соединение итальянского Маньеризма и фламандского барокко.
Бута
БУТА (азерб. buta; сравн. словен. búča — «тыква», англосакс. bûc — «кувшин») — одно из названий типичного элемента орнамента восточных ковров и набивных тканей в виде овала с заостренной и загнутой верхушкой. Внутри заполняется причудливым узором. Другие названия: «шах«, «огурец«, «восточная пальметта«.
Ваг
ВАГ (персидск. vag-vag — звукоподраж.) — тип орнамента, распространенного в искусстве Ближнего и Среднего Востока, Персии, Азербайджана. Разновидность ислими́ — восточного орнамента с мотивом вьющихся растений, но усложненного стилизованными изображениями голов человека и животных, расположенными в узлах переплетений ветвей, стеблей, побегов и пальметт. Ваг можно рассматривать как параллель западноевропейскому гротеску и абстрактному звериному орнаменту. Он также близок к арабеске. Орнамент сложился в XI—XII вв., особенно распространен в XVI—XVII вв. Его происхождение связывают с древними индо-иранскими легендами о говорящем дереве, плоды которого похожи на головы человека, слона, льва и могут переговариваться между собой. Изображение такого дерева встречается на средневековых миниатюрах. На восходе солнца дерево приветствует светило возгласами «ваг-ваг«.
Вермикуле
ВЕРМИКУЛЕ (франц. vermiculaire — «червеобразный» от лат. vermiculatus — «червеобразный, мозаичный», vermis — «червь, гусеница»; vermiculatio — «червоточина», vermiculate — «мозаика») —орнамент, состоящий из червеобразных завитков, напоминающих множество гусениц.
Появился в VII—VIII вв. на арабском Востоке, применялся в византийском искусстве, арабами в Испании; в искусстве западноевропейского Средневековья и эпохи Возрождения. Такой орнамент можно видеть в росписи керамики ориентализирующего стиля, на знаменитых лиможских эмалях XII—XIII вв., итальянской майолике XV—XVII вв.
В России подобный орнамент называли червчатым узором, червлёным или чермным. Схожую текстуру имеет карельская береза в русской мебели первой трети XIX в.
«Византийская связка»
«ВИЗАНТИЙСКАЯ СВЯЗКА» (перс. band-e-rumi — банд-э-руми́ от band — «перевязь» и rumi — «римский, ромейский», т. е. византийский) — в искусстве стран Ближнего и Среднего Востока — разновидность орнамента, чаще для декорирования тканей — раппорта, модулем которого является овал, ромб или шестигранник, в который вписаны изобразительные мотивы: букеты цветов, элементы«звериного орнамента», симметрично расположенные «византийские всадники«. Такой тип орнамента характерен для шитых и расписных шелковых тканей Византии, Ирана и Сирии VII—XVII вв.
Ганглий
ГАНГЛИЙ, ГАНГЛИОН (греч. ganglion — «узел») — элемент орнамента, представляющий собой причудливое плетение звезд, ломаных линий, лент; то же, что в мусульманском искусстве гирих (персидск. girich — «узел»).
Гирих
ГИРИХ (персидск. girich — «узел») — разновидность геометрического орнамента (либо отдельный элемент орнамента) в мусульманском искусстве Ближнего и Среднего Востока IX—XVI вв. Представляет собой причудливое переплетение многоугольников и звезд посредством вариации нескольких повторяющихся элементов. Гирих строится по принципу центральной симметрии, что облегчает его применение в архитектуре, в декоре изразцов, резьбе по ганчу.
Гротеск
Гротеск (итал.grotta — пещера) — орнамент, разработанный в искусстве итальянского Возрождения. Представляет собой причудливые переплетения растений, животных, фантастических существ, масок и других мотивов. Композиции гротесков всегда симметричны относительно оси и построены по принципу канделябра.
Жемчужник
Жемчужник (бусы) — вид орнамента, распространенный главным образом в античности, искусстве ренессанса и классицизме. Представляет собой ряд чередующихся круглых и дискообразных элементов.
Кнорпель
КНОРПЕЛЬ, КНОРПЕЛЬВЕРК (нем. Knorpelwerk, от Knorpel — «хрящ» и Werk — «работа, произведение») — «хрящевидная работа«, элемент орнамента, характерный для искусства Маньеризма и фламандского барокко XVI—XVII вв. В его фантастичном, живописном рисунке угадываются очертания маски, морды чудовища либо гребень морской волны. В самых причудливых вариантах кнорпель напоминает хрящ, отсюда название. Впервые такой орнамент появляется в рисунках нидерландского архитектора, скульптора и рисовалыцика-орнаменталиста Корнелиса Флориса Второго (1514—1575). Орнаментальные гравюры по рисункам Флориса использовали многие мастера: граверы, ювелиры, златокузнецы Нидерландов и Германии. В 1620-х гг. мотивы кнорпеля применял серебряных дел мастер Адам фан Фианен (1565—1627), также нидерландец, родом из Утрехта. Близкий тип орнамента (иногда их формы неразличимы) имеет название ормушль (нем. Ohrmuschel — «ушная раковина»). В сочетании с ленточными переплетениями и картушами эти орнаменты были популярны в период интернационального Маньеризма, в рудольфинском стиле в Праге, в работах мастеров Нюрнберга и Аугсбурга. В Англии их обозначают общим термином «ушной стиль«, или «орикалер«, «аурикуляр»(англ. auricular style or auricle — «ухо»). Еще одно английское название: lobate style (от lob — «лопасть, мочка уха»).
Масверк
МАСВЕРК (нем. Masswerk от Mass — «мера, мерка» и Werk — «работа») — «работа по нанесенным размерам, разметке», чертежная работа — готический декоративный каркасный орнамент, основанный на сложном переплетении прямых и дугообразных линий. Предварительное построение проводится с помощью линейки и циркуля, отсюда название. Рисунок масверка часто повторяет пересечения нервюр каменных сводов готической архитектуры.
Масверк выполняется рельефом по дереву или камню либо делается ажурным, сквозным. Он заполняет стрельчатые арки, вимперги; сочетается с розами, розетками, трифолиями, квадрифолиями. Иногда к масверку относят близкие формы астверка или ранкенверка (воспроизводящих мотив переплетенных веток).
Масверк состоит из стилизованных трилистников или четырехлистник, кругов и их фрагментов. Выполняется углубленным рельефом по деревянным или каменным конструкциям.
В готической архитектуре встречается при оформлении окон, балюстрад. Также применяется в меблярстви. Подобные орнаменты применяются позднее в стиле модерн.
Название масверк говорит о том, что в основе этого орнамента не лежит никакой конкретной органической формы, он создан при помощи циркуля, т. е. сконструирован. Часто встречается в мебели (выполняется из дерева) и на зданиях (выполняется из камня). Впервые появился ажурный орнамент окна. Когда два окна охвачены одной аркой, то под сводом этой арки остается пустое пространство, оно-то и заполняется ажурным орнаментом.
Формы этого орнамента чрезвычайно разнообразны, самыми излюбленными являются розы, различные контурные формы (например, украшение, составленное из частей круга), форма рыбьего пузыря.
Свое распространение масверк получил благодаря орнаментам, которые ранее создавались на окнах. Сейчас же он используется для декорирования креденцов, столов-буфетов и других изделий мебели.
Меандр
МЕА́НДР (греч. maiandros, лат. meander; meatus — «движение, течение, круговорот») — в античном искусстве — мотив орнамента геометрического стиля, образуемый ломаной под прямым углом линией либо спиральными завитками. По одной из версий, элемент этого орнамента происходит от изображения капкана, охотничьей ловушки для зверя. На этом основании меандр считают разновидностью лабиринта. В то же время очевидна его связь с мотивом креста — свастики — символа огня и вечного движения.
Меа́ндр (греч. μαίανδρος) — известный ещё со времён неолита и распространённый тип ортогонального орнамента. Бордюр, составленный из прямых углов, складывающихся в непрерывную линию. Получил название от извилистой реки Меандр (ныне Большой Мендерес) в Малой Азии (Эфес). Как указывает Сенека, река Меандр
«предмет упражнений и игры для всех поэтов, вьётся частыми излучинами, близко подступает к собственному руслу и опять поворачивает, не успевши влиться в себя самоё»
(Сенека. Письма к Луцилию CIV:15)
В меандровой ленте орнамента древние видели глубокий магический смысл, она отражала течение человеческой Жизни. Прямизна, прямой путь символизировали добродетель. Меандр может состоять только из прямых углов, которые придают линии дополнительную жёсткость и соответствуют возрастанию в добродетели. В качестве орнамента меандр часто употреблялся в этрусской и древнегреческой, а затем древнеримской, византийской, романской архитектуре на вазах, мелких предметах быта. Включение в меандрсвастики обозначает присутствие в естественных жизненных процессах дополнительного фактора сверхъестественной благодати, которая в итоге становится доминирующим, организующим узлом каждого отрезка пути. Такой меандр до сих пор называется в Индии nandavartaya(nandyavarta), т.е. «свивание» или «круг счастья». Встречается на Мезинской палеолитической стоянке.
До настоящего времени у исследователей искусства нет единого мнения насчет происхождения орнаментального мотива меандр (этот тип орнамента получил свое название от извилистой реки Меандр в Малой Азии; сейчас эта река называется Мендерес), который принадлежит к характерным орнаментальным мотивам античной Греции, а также Мексики, Перу и других народов. Он встречается как в самых простых, так и в самых сложных узорах на зданиях, сосудах, одеждах и пр.
Один из крупнейших исследователей древней культуры А. Формозов считает, что «меандр, характерный для античной вазописи, древнегреческие гончары переняли у ткачей, а те лишь скопировали рисунок из нитей, получавшийся у них непроизвольно при изготовлении одежды. У палеолитических охотников Восточной Европы, не знакомых с ткачеством, меандр появился скорее всего в результате усложнения зигзагов, нередко выгравированных на их костяных предметах».
Заслуживает внимания и остроумное предположение советского палеонтолога В.И. Бибиковой. Однажды она рассматривала тонкий срез — шлиф бивня мамонта и неожиданно заметила, что пластинки дентина образуют на нем в поперечном разрезе что-то вроде меандра. То же наблюдение могли сделать и палеолитические люди, изо дня в день обрабатывающие Мамонтову кость, после чего им захотелось воспроизвести красивый естественный узор на браслете и других своих вещах.
Меандром украшался подол одежды, в архитектуре он использовался в рельефах и фризах. Меандр можно найти, например, на фресках Виллы Мистерий в Помпеях, представленный разновидностью этого орнамента — так называемым «двойным меандром».
В Древней Греции меандр символизировал вечность, достигаемую воспроизводством: стареющее существо, сменяемое молодым, становится тем самым бессмертным; старая сущность сжимается, а новая разворачивается.
В древнегреческой вазописи архаического периода и в ориентализирующем стиле керамики из Коринфа VII—VI вв. до н. э. мотивы меандра и свастики встречаются рядом. Спирали, круги, свастики, так же как и волны (мотив воды), зигзаги (знакимолнии и грома), изображены на глиняных сосудах из Суз в Месопотамии и каменных с о. Наксоса. Поэтому есть основания считать, что мотив меандра является одним из древнейших символов стихий и только позднее его стали связывать с извилистым руслом реки Меандрос (ныне Большой Мендерес) в западной части Малой Азии. В начале I в. н. э. об этом упоминает Страбон:
«Течение реки становится столь извилистым, что от этого всякие извилины даже называются меандрами«.
Однако из этого высказывания неясна логика происхождения названия, можно полагать, что название реки также произошло по ассоциации с древнейшим мотивом движения (сравн. греч. maieia — «повивальное искусство, движение жизни»; санск. maja — «движение, превращение»).
В период античной классики в меандре возобладало абстрактное начало — абсолютный ритм, метрическая сетка, имеющая в основе несколько вытянутый прямоугольник (архитекторы называют такую фигуру «неравносторонним квадратом»). Непрерывность меандра и его асимметрия (направленность в одну сторону) идеально выражают непрерывное движение. Поэтому меандр используется в качестве декора фризов, архитектурных тяг, пилястров, наличников.
В искусстве Рима чаще применяли «двойной меандр» с наложением двух зигзагов и метрическим сдвигом «на полшага», в результате чего в точке пересечения зигзагов образуется свастика. Такой меандр украшает горизонтальный пояс «Алтаря Мира Августа» в Риме.
В искусстве европейского классицизма XVIII—XIX вв. мотив меандра называли «bordure a la grecque» (франц., «бордюр по-гречески»). Характерно также, что в архитектуре раннего русского классицизма, в частности в зданиях Петербурга второй половины XVIII в., обычно используется простой меандр, а в декоре фризов зданий начала XIX в. чаще встречается двойной меандр со свастикой, создающий большую игру светотени и более жесткую, насыщенную фактуру.
Орнамент, идентичный древнегреческому, получил распространение в Древнем Китае. Его можно видеть в неолитической керамике, изделиях из кости и в бронзовых сосудах периодов Шан и Чжоу (2—1 тыс. до н. э.). В Китае мотив меандра трактовали как «узоры грома».
В Японии аналогичный орнамент изображал волну и назывался рюсуймон («бегущая вода»).
Такой же зигзагообразный орнамент известен в древнеамериканском искусстве.
Мореска
МОРЕСКА (итал. moresca, от исп. morisca — «мавританская») — изысканный восточный орнамент из геометрических элементов: звезд, зигзагов, многогранников. Характерен для мусульманского искусства Ближнего Востока и Средней Азии. Схожий орнамент с растительными мотивами правильней именовать арабеской. Название появилось в XVI в. в Италии, позднее — во Франции под влиянием испано-мавританского искусства и вновь вошло в моду во второй половине XIX в. в связи с распространением в Европе «мавританского стиля«.
Пейсли
Пейсли — декоративный орнамент каплеобразной формы. Родиной орнамента считается Персия (по некоторым источникам — Индия). Данный орнаментальный мотив был характерен для Персии со времён династии Сафавидов. Он завоевал популярность в России и в Западной Европе в новое время благодаря импортируемым с Востока кашемировым тканям с «огуречным» узором. Среди знатоков текстиля, модельеров и историков моды его принято величать «пейслийским» или «пейсли».
Плетёнка
Сложный и издревле распространенный мотив плетенки известен еще со времен палеолита и получен, по всей вероятности, путем вдавливания в глиняную форму веревки. Более сложная по своей конфигурации плетенка, как основной элемент, входит в так называемый «звериный стиль» (тератологический стиль). Она часто встречается уже в искусстве сарматов, которые передали ее германским племенам, которые, в свою очередь, способствовали распространению этого узора в странах Европы.
Особую выразительность плетенка получила в кельтском декоре. Еще до нашей эры кельты заимствовали многие элементы своего орнамента у средиземноморских, а в дальнейшем у скандинавских и византийских народов, но, пропустив их орнаментику через свое художественное мышление, кельты до неузнаваемости ее изменили, создав свой особый декор. Ранний период кельтского орнамента характеризуется полным отсутствием растительных мотивов. Считают, что кельтский орнамент появился из переплетений кожаных ремней и ремешков, которыми кельты украшали сбрую коней, одежду, обувь.
Впоследствии в ленту плетенки стали включаться изображения отдельных частей тел животных: головы, пасти, лапы, ноги, хвосты и т. д., а также змеи, побеги растений и др. Этот тип украшения очень динамичен, безостановочен и неисчерпаем в своем движении. По всей вероятности, такой орнамент выражал мироощущение диких кочевых народов. Справедливо отметить, что кельтское искусство не было искусством орнамента в привычном для нас смысле, оно скорее не украшало, а, можно сказать, претворяло материю в движение.
Плетенка большое место заняла в скандинавском ремесленном производстве. Такой вид декора иногда называют стилем викингов, в нем постоянно повторяется мотив драконообразного животного, называемого «Большой зверь». В дальнейшем плетенка заняла почетное место в резном декоре романских соборов, в болгарских, армянских, русских изделиях и сооружениях.
Свастика
Одной из сложных проблем в изучении орнамента является трудность в его расшифровке и датировке первоначального происхождения, а также принадлежности тому или иному этносу. Часто последующие поколения художников используют предыдущее искусство и создают на его основе свои вариации. Таким ярким примером может служить элемент свастика, один из самых ранних символов, который встречается в орнаментах почти всех народов Европы, Азии, Америки и др.
Древнейшие изображения свастики встречаются уже в культуре племен Триполья V—IV тыс. до н. э. В древних и средневековых культурах свастика — солярный символ, счастливый знак, с которым связаны представления о плодородии, щедрости, благополучии, движении и силе солнца. В 1852 г. французский ученый Эжен Бурнуф впервые дал четырехконечному кресту с загнутыми концами санскритское название «свастика», что примерно означает «несущая добро». Своим символом свастику сделал буддизм, придав ей мистический смысл вечного вращения мира. Свастические знаки входят и в христианские изображения, и в народное искусство.
«Народное сознание донесло первоначальный смысл употребления свастики — не просто символа стихии, но того, кто распоряжается стихиями — вечного ветра, Святого Духа».
В древнекитайских манускриптах также встречается изображение свастики, но этот знак обозначает понятие «страна», «область».
Серповидный орнамент
СЕРПОВИДНЫЙ ОРНАМЕНТ — состоит из разнонаправленных завитков или пельт (изображений древнеримского щита серповидной формы), соединенных наподобие свастики — символа Солнца и огня. Такой орнамент типичен для искусства древнеримских провинций II—III вв. н. э.
Скутулата
СКУТУЛАТА (лат. scutulata — «разделенная на прямоугольники или ромбы») — клетчатая ткань. Орнамент типа раппорта, основой которого является квадратная или ромбическая сетка.
Трельяж
ТРЕЛЬЯЖ (франц. treillage — «решетка, сетка») — в садово-парковом искусстве — решетчатая конструкция, парковый павильон для вьющейся зелени. Решетчатые конструкции известны с античности. Подобные устройства (лат. pergula) изображены в росписях древних Помпей. Они образуют навесы над входами в сад. В подражание садовым решеткам и оградам в искусстве Франции эпохи «Большого стиля» Людовика XIV (вторая половина XVII в.), а затем в стилях Регентства и Рококо (первая половина XVIII в.) художники-декораторы использовали орнамент «трельяж«, состоящий из косой сетки с мелкими розетками. Такой орнамент вызывал ассоциации с парками Версаля, его помещали на тканях, изделиях из дерева и металла в сочетании с ламбрекенами и рокайлями. Позднее возникло второе значение слова «трельяж» — трехстворчатое зеркало (по ассоциации с triage — «третья часть»).
Шевроны
Шевроны — узор из повторяющихся зигзагов. Был популярен у многих народов во все времена, в том числе в античную и романскую эпоху.
Чешуйчатый орнамент
ЧЕШУЙЧАТЫЙ ОРНАМЕНТ — мотив, состоящий из сегментов, напоминающий чешую. Разновидность геометрического орнамента восточного происхождения. Такой орнамент встречается в росписи эмалями изделий из стекла Сирии, Персии. Известен в античной керамике геометрического стиля VII—VI вв. до н. э., где его вычерчивали по циркулю. Из восточного Средиземноморья чешуйчатый орнамент заимствовали мастера росписи итальянской майолики XV—XVI вв., а позднее художники стиля Барокко.
Эпиграфический орнамент
ЭПИГРАФИЧЕСКИЙ ОРНАМЕНТ — искусство декоративных надписей на предметах: изделиях из керамики, камня, стекла, металла. В отдельных случаях — стилизация, внешнее подражание рисунку шрифта той или иной эпохи. Другое название — декоративная эпиграфика. В тех случаях, когда подобные надписи имеют исключительно декоративное значение (без содержания, простые повторения букв или слогов), их называют «псевдоэпиграфикой» (греч. pseudos — «ложь»), или эпиграфическим орнаментом. К такому типу орнамента относят псевдоарабские надписи в испано-мавританской керамике XIV—XV вв.
Виды узоров и принтов, расцветка ткани: jaskravyjsvit — LiveJournal
Украшением тканей для изготовления одежды люди занимались с древнейших времен: об этом свидетельствуют образцы текстильных изделий, найденные в гробницах фараонов и различных захоронениях, а также сохранившиеся старинные миниатюры и настенные росписи. Чтобы разобраться в том, каковы сейчас модные принты в одежде, надо знать классификацию рисунков на ткани вообще. Итак, какие бывают узоры? Каки е есть виды принтов и расцветок ткани?
Расцветка тканей — группы:
Современные виды узоров и принтов для тканей можно условно разделить на две группы:
изобразительные орнаменты, в основу которых положены объекты реального мира – растения, животные (зооморфные мотивы), пейзажи, изображения человека (антропоморфный мотив), различные предметы; неизобразительные орнаменты – геометрические элементы, абстрактные и психоделические изображения, которые первоначально могли иметь реальный прототип, но изменились до неузнаваемости.
Более древними являются геометрические виды узоров на тканях: они произошли от космогонических представлений людей о мире и от технологических способов изготовления предметов. Это такие известные мотивы орнаментов, как полоска, зигзаг, клетка, ромб, горошек, треугольник и др.
Геометрические узоры и принты на тканях
Самым известным геометрическим узором, наверное, является древнегреческий орнамент «меандр».
Меандр – орнамент в виде ломаной линии в виде связанных между собой прямых углов, имитирующих сложную кромку морского берега.
Полоска
Такая расцветка ткани как полоска была известна уже в Древнем Египте: головной убор фараона изготавливался из ткани в синюю и золотую полоску. Сначала полоски появились на керамических изделиях: они образовывались при их изготовлении на гончарном круге и впоследствии стали окрашиваться в различные цвета. Затем полоски стали использовать для декорирования тканей.
У славянских народов бытовала многоцветная полосатая ткань под названием «пестрядь»: рисунок на ней был обусловлен тем, что пряжа в крестьянском хозяйстве периодически заканчивалась, а купленные на торгах нити отличались по цвету.
Современные ткани в полоску разнообразны по цветовым решениям, ширине полосок и расстоянию между ними. Выделяются следующие варианты:
Полоски на тканях для одежды морского стиля – регулярные полоски в ограниченном цветовом диапазоне, характерном для этого стиля: сочетания синего, черного или красного с белым цветом. Ткань «омбре» — шелковая легкая ткань, имеющая долевую полоску, образуемую путём сложного саржевого переплетения нитей (основное, уточное или равностороннее переплетение). «Райе» — ткань, имеющая долевые полосы одинаковой или различной ширины. Рисунок создается в процессе переплетения нитей контрастных цветов.
Клетка
Клетка – один из самых популярных видов рисунков на ткани: первые упоминания о ней датируются III веком нашей эры. Ткани с рисунком в клетку получили общее название «шотландка», потому что они родом из Шотландии. Плотная шерстяная ткань в клетку в этой стране стала знаком клана: каждый род имел определенный по цвету и размеру рисунок клетки, называемый «тартан». Специальная компания занимается регистрацией тартанов, которых в настоящее время насчитывается 2200 вариантов: фамильные, королевские, государственные расцветки, создаваемые по случаю праздников – все учитывается!
За многовековую историю создано огромное количество тканей в клетку:
Английская клетка – неяркий клетчатый рисунок на шерстяных костюмных тканях, используемый в изделиях классического стиля. Цветовая гамма включает серые и коричневые тона. Примером является ткань, бывшая с 1924г.фирменной для бренда Burberry, выполненная в сочетаниях коричневого, черного, бежевого и красного цветов. «Виши» — рисунок в мелкую клетку, появившийся в 1850 г. и названный в честь французского города. Гленчек – общее название тканей в клетку, включая «куриную лапку» и «пепиту», чаще применимое для обозначения мелкого рисунка. «Куриная лапка» («пье-де-кок»), «гусиная лапка» («пье-де-пуль»), «собачий зуб» – двухцветный, контрастный рисунок на ткани в виде деформированной клетки, с вытянутым углом – получаемый путем переплетения нитей; ткани с таким рисунком ввела в моду Коко Шанель в 20-40-е годы XX столетия. В Англии и Финляндии этот рисунок более крупных размеров называется «собачий зуб». «Мадрас» — плотная хлопчатобумажная ткань с печатным рисунком многоцветной клетки крупного размера с асимметричным решением композиции; названа в честь большого промышленного города Индии. Оксфорд – хлопчатобумажная или с добавлением химических волокон сорочечная ткань в полоску или клетку. «Пепита» – мелкий рисунок на ткани в виде квадратов «с завитушками», получаемый путем переплетения нитей контрастных цветов; родом из Испании. «Принц Уэльский» («Эстерхази», виндзорская клетка) — костюмная шерстяная ткань серого цвета с тонкими полосами светлого и темного цвета, при пересечении которых образуются клетки; в названиях задействованы имена вельмож, которые использовали эти ткани в своих костюмах, несмотря на их низкое происхождение. Тартан – клетка на плотной шерсти, получаемая переплетением нитей, знак принадлежности к определенному роду. Шотландка – общее название тканей в крупную клетку.
Ромбы
Аргайл – узор на материале из связанных между собой отдельных ромбов, используемый чаще всего в трикотажных изделиях. Название произошло от местности в Западной Шотландии.
«Ёлочка» — рельефная расцветка костюмной ткани или драпа в виде ломаных линий, напоминающих положение игл на елке, образуемый переплетением различных по цвету нитей основы и утка по типу ломаной саржи.
Горошек
Ткани в мелкий горошек получили распространение в женском костюме в конце XVIII века. Современная мода обязана популяризации этого мотива в оформлении тканей Ив Сен Лорану, который считается «Королем горошка»: он активно использовал рисунок в 70-х годах в деловых жакетах и романтических платьях. Другой дизайнер, Хайнц Остегаард, предложил рисунок в крупный горошек Polkadots, расположенный в виде рядов, образующих своеобразные полоски на ткани.
Polkadots («пятна полька») – принт на ткани в виде параллельных рядов из горошин крупного размера.
«Перец с солью», «мушка» — рисунок на грубых тканях типа драпа, твида в виде мелких точек темного и светлого цвета, образуемый переплетением нитей.
В первобытной орнаментике растительных мотивов не было, но в искусстве Древнего мира они очень популярны: в Египте это — стилизованные изображения папируса, лотоса, в Риме – листьев аканта, дуба, лавра, винограда. Многообразие мира флоры – великолепный источник творчества для дизайнеров: мода всегда будет их использовать, каждый раз обращая наше внимание на новые объекты.
Арабески – расцветка ткани из витиеватых узоров в виде стилизованных цветов и листьев. Пейсли («пейслийский огурец», «индийский огурец», «турецкий огурек») – узор на ткани, образованный с помощью элемента персидского орнамента «Бута» в виде изогнутого листа и названный в честь шотландского города, в котором производились шерстяные шали с этим рисунком. В Европе получил распространение в начале XIX века, когда в моду вошли кашмирские шали. Купон (купонная ткань) — это крупный узор на ткани, чаще растительный (но не только!), который по краям изделия самый крупный, а ближе периферии уменьшается и сходит «на нет». Часто сочетается с каймой, так как это выглядит логично и естественно для купона.
Цветочные принты
Эти принты в расцветке ткани всегда на пике популярности: большие и маленькие, в букетах и по одиночке, цветы всегда вызывают восхищение! Цветочные — очень модные принты. Известные мотивы:
Мильфлер (Millefleurs – с фр.– «множество цветов») — узор из мелких цветов на хлопчатобумажных тканях; название впервые использовано в искусстве гобелена, где изображения часто размещались на фоне с изображением цветов. Fleur-de-lis или «Геральдическая лилия» – знак королевской власти во Франции с конца средних веков. Этим изображением украшены гербы и флаги различных городов мира — Флоренции, Квебека, Нового Орлеана и др. Согласно последним исследованиям выявлено, что Fleur-de-lis является стилизованным изображением ириса, а не лилии.
Естественная расцветка животных иногда круче всех дизайнерских изысков в этом плане, поэтому не удивительно, что периодически в моду входят принты на тканях, имитирующие узоры шкур различных представителей фауны. Как раз сейчас очень модный принт — животный. Самые известные животные принты:
Змеиный принт – создание узора, имитирующего рисунок шкур змей.
Национальные орнаменты народов мира — самобытны и уникальны. Периодически мода обращает внимание на узоры тканей различных народов при создании моделей костюмов в этническом стиле. Модный узор в стиле этники особенно идет женщинам с насыщенным цветотипом «Осень».
Психоделические принты
Сложные состояния психики человека характеризуются спецификой мировосприятия, способного породить необычные картины измененного мира. Это — галлюцинации, иллюзии, мистические образы. Характерные особенности этих явлений – невероятно яркие цвета, визуальные эффекты перетекания, калейдоскопические узоры, мотивы грибов, изображения глаз, павлиньих перьев и др. Все эти явления находят свое отражение в модных психоделических принтах.
Акварельный принт
Акварельные рисунки – светлые, нежные, почти прозрачные. Узоры в подобной манере идеальны для оформления легких, струящихся тканей типа шелка, шифона и др.
Абстрактный принт
Абстракция – направление в искусстве начала XX века. В абстрактной живописи воздействие на органы чувств человека осуществляется за счет эмоционального восприятия линий, пятен и цветов. Эффект бывает просто потрясающий, ведь в этих элементах есть почти все – динамика, ритм, настроение!Узоры и принты на ткани — фото: Животный принт: 28 — змеиный принт, 29 — тигровый принт, 30 — леопардовый узор, 31 — принт зебра.
Виды расцветок ткани — фото: 32 — этнический узор, 33 — психоделический принт, 34 — абстрактный принт в стиле Пикассо, 35 — муаровый узор на ткани, 36 — узор в стиле венецианского стекла, 37 — принт чешуя, 38 — узор зигзаг Миссони, 39 — узор в стиле пэчворк.
Виды узоров и принтов на тканях – неисчерпаемая тема: их очень много! И с каждым новым витком моды их становится все больше! Упомянем еще лишь парочку узоров, о которых мы не сказали. Например, меландж — ткань из нескольких цветов нитей, или из разных оттенков одного цвета, ткани с меланжевым эффектом похожи на ткани типа «соль-с-перцем», расцветка травер — ткань, имеющая одинаковые или различной ширины поперечные полосы, создаваемые переплетением нитей контрастных цветов. Рисунок образуется уточным переплетением. Или Филь-а-филь (Ш-а-Ш) (гуськом, шеренгой, ступенчато) — рисунок на ткани с выступающими, диагональными полосами. Такой рисунок создается с помощью саржевого переплетения контрастных по цвету нитей основы и утка. Соотношение нитей основы и утка в раппорте 1:1. И многие другие узоры…
Ирина Шестакова для http://fammeo.ru Статья взята http://fammeo.ru/articles.php?article_id=1124
геометрические и растительные орнаменты в интерьере
Повторяющиеся точки и линии, возможно, были первыми изображениями, созданными руками человека. С тех пор прошли тысячелетия, но повторяющиеся рисунки до сих пор украшают нашу одежду, посуду и стены домов. Что же такое орнамент? Как он изменился с течением времен, и как старинные орнаменты и узоры можно использовать в интерьере современного дома? Постараемся рассмотреть наиболее востребованные узоры и орнаменты, возникшие в далекой древности, и до сих пор не утратившие ни актуальности, ни своей завораживающей красоты.
Мозаика с центрическим орнаментом, Brecci by Eidos Glass
Что такое орнамент?
Любой орнамент по своей сути представляет набор последовательно повторяющихся отдельных элементов или их группы. Раппорт орнамента — и есть это ритмическое повторение одного или нескольких этих элементов. Орнамент не просто украшает плоскость, на которую нанесен, он задает ей определенный ритм, придавая завершенность композиции, и активно влияет на наше восприятие поверхности. Узор без труда может заставить плоскость казаться ближе или дальше, выше или ниже, зрительно изогнуть ее или завернуть в спираль. В древние времена узоры на одежде и предметах обихода были своеобразным языком, позволяющим определить род, семейное и общественное положение, профессию хозяина, либо выступали в качестве талисманов и оберегов от злых духов. Сейчас они, как правило, не несут особой смысловой нагрузки, хотя зачастую имеют свою богатую историю, о которой мы и не подозреваем.
Все бесконечное многообразие придуманных человеком орнаментов легко разделить на 3 основные группы:
геометрические орнаменты
растительные орнаменты (фитоморфные), представляющие собой различные стилизованные изображения растений
меандровые орнаменты в виде непрекращающейся ломанной линии
Мозаика из различных видов орнамента в современном интерьере, Versace Home by Gardenia Orchidea
Отбор наиболее удачных узоров в истории человечества никогда не прекращается. Некоторые орнаменты, придуманные много веков назад, до сих пор активно применяются в дизайне интерьера в различных стилях.
Геометрические орнаменты
Набор базовых элементов в геометрических орнаментах, разумеется, невелик, однако больший интерес представляет возможность их бесконечного сочетания между собой. В современных интерьерах активно используются различные варианты горизонтальных и вертикальных полос, способных существенно влиять на восприятие нами пространства, а также квадраты, ромбы, шевроны и круги. Говоря о более сложных геометрических орнаментах с богатой историей, особое внимание хочется уделить тартану, который еще иногда называют шотландской клеткой, и четырехлистнику, который, не смотря на называние, относится именно к геометрическим орнаментам.
Тартан
Классический тартан, Tecnofloor Industria Chimica
Узор тартана образуется пересечением горизонтальных и вертикальных линий разных цветов. Таким образом, создается определенная последовательность линий и квадратов, которую принято называть «шотландкой», хотя формально «шотландкой» можно назвать любую ткань в клетку. В старые времена каждый шотландский клан имел собственную оригинальную расцветку тартана, служившую клановым опознавательным знаком. За пределы Шотландии мода на клетчатые ткани распространилась благодаря королеве Виктории, страстной поклоннице культуры этой страны.
Для современного дизайна очень характерна игра с масштабом, так привычную мелкую клетку на обоях может заменить тартан гигантских размеров, обои Wall&Deco
Памятка: тартан традиционно считается «мужским» орнаментом и часто встречается в декоре кабинетов или детских для мальчиков.
Клетка в интерьере создает ощущение устойчивости и помогает упорядочить пространство. Обои и интерьерные ткани с узором тартан чаще всего можно встретить в интерьерах в британском духе или стиле кантри. В классическом кабинете, в теплой деревенской кухне с клетчатыми шторами и скатертью или семейной гостиной тартан поможет создать атмосферу уюта, стабильности и связи поколений.
Четырехлистник
Зеркало в форме четырехлистника с острыми уголками, Pottery Barn
Четырехлистник или трилистник (квадрофолий и трифолий, соответственно) представляют собой геометрический орнамент из частично пересекающих друг друга одинаковых окружностей. Узор могут дополнить дополнительные острые уголки на месте стыка окружностей.
История этого мотива теряется в глубине веков, встретить его можно и в национальных марокканских костюмов, и среди древнехристианской символики, и в средневековой архитектуре. В Европейском искусстве четыхлистник стал особенно популярен во времена Ренессанса, встречаясь в декоре мебели, форме окон и витражей зданий.
Постельное белье с четырехлистником, Gracious Style
Как и другие геометрические орнаменты, четырехлистник приносит в интерьер четкий ритм, однако из-за своих округлых форм, смотрится он более мягко и ненавязчиво. Данный мотив часто можно встретить в интерьерах, стилизованных под исторические стили, например, готику или эпоху Возрождения, однако и в более современных вариациях он также может смотреться органично.
Растительные орнаменты
Испокон веков мир природы служил главным источником творческого вдохновения, так что новые стилизации листьев, цветов, плодов, деревьев, животных и птиц появляются в дизайне чуть ли не каждый день. Тем ни менее, некоторые из придуманных несколько тысяч лет назад орнаментов оказались настолько удачными, что до сих пор органично дополняют наши интерьеры. Вот уж точно: «Все новое — это хорошо забытое старое».
Пейсли
Интерьерная ткань с узором пейсли, Decobel
Один из самых популярных и, при этом, самых древних растительных орнаментов. Также можно часто встретить и другое его название: индийский или турецкий огурец. В его основе лежит каплевидный завиток под названием «бута», первые изображения которого появились еще в древнем Вавилоне. В Европу пестрые индийские ткани с замысловатым узором в виде запятой попали примерно в XVII веке, однако пик их популярности пришелся на время повального увлечения экзотическими восточными мотивами в XIX веке. В этот период аналоги индийских тканей стали широко производится и в Европе, в чем особенно отличился шотландский городок Пейсли.
Современная стилизайия «индийского огурца» в виде фанерной ширмы, LZF
Узор пейсли повсеместно встречается в коллекциях обоев и интерьерных тканей современных производителей. Яркий «индийский огурец» можно встретить практически в любом восточном интерьере: марокканском, индийском и т.п. Более сдержанный и монохромный вариант узора вполне подойдет для нейтрального декора современного интерьера, в котором хочется создать более уютную и теплую атмосферу.
Дамаск
Дамаск в классическом интерьере, обои Coordonne
Дамаск — это сложный растительный орнамент в виде пышного цветка, обрамленного хитросплетением листьев, расположенный вертикальными полосами. Считается, что появился этот узор в столице Сирии, Дамаске, еще в Средние века, со временем распространившись по всему миру.
Дамаск в современном интерьере, Architects Paper®, a brand of A.S. Création Tapeten
В наши дни дамаск можно встретить, как в традиционных классических интерьерах, так и в гламурных гостиных и спальнях, оставленных лаконичной современной мебелью. Для первого варианта хорошо подойдут неяркие фактурные обои с шелкографией, во втором уместен более контрастный, например, черно-белый вариант или ярко выраженная бархатная фактура узора. Не менее часто встречается этот узор и в декоре керамической плитки.
Меандр
Сочетание орнаментов: меандр выступает в качестве окантовки для растительных мотивов, Versace Home by Gardenia Orchidea
Меандр представляет собой фризовый орнамент, образованный непрерывной, изогнутой под прямым углом линией. Это, возможно, одни из древнейших декоративных узоров, известный еще со времен неолита, однако, наибольшее распространение получивший в искусстве Древней Греции. Меандр украшает не только античную керамику, мозаику и рельефы, но и является, например, фирменным знаком марки Givenchy.
Плафон бра с бордюром из меандра, Versace Home by Gardenia Orchidea
В наши дни меандр чаще всего можно встретить в классических интерьерах в виде бордюра или краевого элемента. Окантовка ковра, бордюр на обоях или мозаичное полотно с таким орнаментом смотрится одновременно строго и элегантно, задавая пространству четкий ритм и упорядоченность. На фоне меандра одинаково органично будет выглядеть и минималистичная современная мебель, и классические предметы обстановке в стиле ампир или неоклассицизм.
Памятка: обратите внимание, как разнообразно применение орнамента. Подчас мы даже не замечаем, что они окружают нас повсюду: от узора на обоях, до декора посуды, светильников, ковров или пастельного белья.
Орнамент — это универсальный язык искусства и дизайна, который не устаревает, не выходит из моды и радует глаз во все времена. Разумеется, применять его надо с умом, учитывая общую стилистику интерьера, его цветовую гамму и помнить, что более двух разновидностей орнамента в одном помещении применять специалисты не рекомендуют.
Виды узоров и принтов
Расцветка тканей — группы:
Современные виды узоров и принтов для тканей можно условно разделить на две группы:
изобразительные орнаменты, в основу которых положены объекты реального мира – растения, животные (зооморфные мотивы), пейзажи, изображения человека (антропоморфный мотив), различные предметы;
неизобразительные орнаменты – геометрические элементы, абстрактные и психоделические изображения, которые первоначально могли иметь реальный прототип, но изменились до неузнаваемости.
Более древними являются геометрические виды узоров на тканях: они произошли от космогонических представлений людей о мире и от технологических способов изготовления предметов. Это такие известные мотивы орнаментов, как полоска, зигзаг, клетка, ромб, горошек, треугольник и др.
Геометрические узоры и принты на тканях
Самым известным геометрическим узором, наверное, является древнегреческий орнамент «меандр».
Меандр – орнамент в виде ломаной линии в виде связанных между собой прямых углов, имитирующих сложную кромку морского берега.
Полоска
Такая расцветка ткани как полоска была известна уже в Древнем Египте: головной убор фараона изготавливался из ткани в синюю и золотую полоску. Сначала полоски появились на керамических изделиях: они образовывались при их изготовлении на гончарном круге и впоследствии стали окрашиваться в различные цвета. Затем полоски стали использовать для декорирования тканей.
У славянских народов бытовала многоцветная полосатая ткань под названием «пестрядь»: рисунок на ней был обусловлен тем, что пряжа в крестьянском хозяйстве периодически заканчивалась, а купленные на торгах нити отличались по цвету.
Современные ткани в полоску разнообразны по цветовым решениям, ширине полосок и расстоянию между ними. Выделяются следующие варианты:
Полоски на тканях для одежды морского стиля – регулярные полоски в ограниченном цветовом диапазоне, характерном для этого стиля: сочетания синего, черного или красного с белым цветом.
Ткань «омбре» — шелковая легкая ткань, имеющая долевую полоску, образуемую путём сложного саржевого переплетения нитей (основное, уточное или равностороннее переплетение).
«Райе» — ткань, имеющая долевые полосы одинаковой или различной ширины. Рисунок создается в процессе переплетения нитей контрастных цветов.
Клетка
Клетка – один из самых популярных видов рисунков на ткани: первые упоминания о ней датируются III веком нашей эры. Ткани с рисунком в клетку получили общее название «шотландка», потому что они родом из Шотландии. Плотная шерстяная ткань в клетку в этой стране стала знаком клана: каждый род имел определенный по цвету и размеру рисунок клетки, называемый «тартан». Специальная компания занимается регистрацией тартанов, которых в настоящее время насчитывается 2200 вариантов: фамильные, королевские, государственные расцветки, создаваемые по случаю праздников – все учитывается!
За многовековую историю создано огромное количество тканей в клетку:
Английская клетка – неяркий клетчатый рисунок на шерстяных костюмных тканях, используемый в изделиях классического стиля. Цветовая гамма включает серые и коричневые тона. Примером является ткань, бывшая с 1924г.фирменной для бренда Burberry, выполненная в сочетаниях коричневого, черного, бежевого и красного цветов.
«Виши» — рисунок в мелкую клетку, появившийся в 1850 г. и названный в честь французского города.
Гленчек – общее название тканей в клетку, включая «куриную лапку» и «пепиту», чаще применимое для обозначения мелкого рисунка.
«Куриная лапка» («пье-де-кок»), «гусиная лапка» («пье-де-пуль»), «собачий зуб» – двухцветный, контрастный рисунок на ткани в виде деформированной клетки, с вытянутым углом – получаемый путем переплетения нитей; ткани с таким рисунком ввела в моду Коко Шанель в 20-40-е годы XX столетия. В Англии и Финляндии этот рисунок более крупных размеров называется «собачий зуб».
«Мадрас» — плотная хлопчатобумажная ткань с печатным рисунком многоцветной клетки крупного размера с асимметричным решением композиции; названа в честь большого промышленного города Индии.
Оксфорд – хлопчатобумажная или с добавлением химических волокон сорочечная ткань в полоску или клетку.
«Пепита» – мелкий рисунок на ткани в виде квадратов «с завитушками», получаемый путем переплетения нитей контрастных цветов; родом из Испании.
«Принц Уэльский» («Эстерхази», виндзорская клетка) — костюмная шерстяная ткань серого цвета с тонкими полосами светлого и темного цвета, при пересечении которых образуются клетки; в названиях задействованы имена вельмож, которые использовали эти ткани в своих костюмах, несмотря на их низкое происхождение.
Тартан – клетка на плотной шерсти, получаемая переплетением нитей, знак принадлежности к определенному роду.
Шотландка – общее название тканей в крупную клетку.
Ромбы
Аргайл – узор на материале из связанных между собой отдельных ромбов, используемый чаще всего в трикотажных изделиях. Название произошло от местности в Западной Шотландии.
«Ёлочка» — рельефная расцветка костюмной ткани или драпа в виде ломаных линий, напоминающих положение игл на елке, образуемый переплетением различных по цвету нитей основы и утка по типу ломаной саржи.
Горошек
Ткани в мелкий горошек получили распространение в женском костюме в конце XVIII века. Современная мода обязана популяризации этого мотива в оформлении тканей Ив Сен Лорану, который считается «Королем горошка»: он активно использовал рисунок в 70-х годах в деловых жакетах и романтических платьях. Другой дизайнер, Хайнц Остегаард, предложил рисунок в крупный горошек Polkadots, расположенный в виде рядов, образующих своеобразные полоски на ткани.
Polkadots («пятна полька») – принт на ткани в виде параллельных рядов из горошин крупного размера.
«Перец с солью», «мушка» — рисунок на грубых тканях типа драпа, твида в виде мелких точек темного и светлого цвета, образуемый переплетением нитей.
В первобытной орнаментике растительных мотивов не было, но в искусстве Древнего мира они очень популярны: в Египте это — стилизованные изображения папируса, лотоса, в Риме – листьев аканта, дуба, лавра, винограда. Многообразие мира флоры – великолепный источник творчества для дизайнеров: мода всегда будет их использовать, каждый раз обращая наше внимание на новые объекты.
Арабески – расцветка ткани из витиеватых узоров в виде стилизованных цветов и листьев.
Пейсли («пейслийский огурец», «индийский огурец», «турецкий огурек») – узор на ткани, образованный с помощью элемента персидского орнамента «Бута» в виде изогнутого листа и названный в честь шотландского города, в котором производились шерстяные шали с этим рисунком. В Европе получил распространение в начале XIX века, когда в моду вошли кашмирские шали.
Купон (купонная ткань) — это крупный узор на ткани, чаще растительный (но не только!), который по краям изделия самый крупный, а ближе периферии уменьшается и сходит «на нет». Часто сочетается с каймой, так как это выглядит логично и естественно для купона.
Цветочные принты
Эти принты в расцветке ткани всегда на пике популярности: большие и маленькие, в букетах и по одиночке, цветы всегда вызывают восхищение! Цветочные — очень модные принты. Известные мотивы:
Мильфлер (Millefleurs – с фр.– «множество цветов») — узор из мелких цветов на хлопчатобумажных тканях; название впервые использовано в искусстве гобелена, где изображения часто размещались на фоне с изображением цветов.
Fleur-de-lis или «Геральдическая лилия» – знак королевской власти во Франции с конца средних веков. Этим изображением украшены гербы и флаги различных городов мира — Флоренции, Квебека, Нового Орлеана и др. Согласно последним исследованиям выявлено, что Fleur-de-lis является стилизованным изображением ириса, а не лилии.
Естественная расцветка животных иногда круче всех дизайнерских изысков в этом плане, поэтому не удивительно, что периодически в моду входят принты на тканях, имитирующие узоры шкур различных представителей фауны. Как раз сейчас очень модный принт — животный. Самые известные животные принты:
Змеиный принт – создание узора, имитирующего рисунок шкур змей.
Национальные орнаменты народов мира — самобытны и уникальны. Периодически мода обращает внимание на узоры тканей различных народов при создании моделей костюмов в этническом стиле. Модный узор в стиле этники особенно идет женщинам с насыщенным цветотипом «Осень».
Психоделические принты
Сложные состояния психики человека характеризуются спецификой мировосприятия, способного породить необычные картины измененного мира. Это — галлюцинации, иллюзии, мистические образы. Характерные особенности этих явлений – невероятно яркие цвета, визуальные эффекты перетекания, калейдоскопические узоры, мотивы грибов, изображения глаз, павлиньих перьев и др. Все эти явления находят свое отражение в модных психоделических принтах.
Акварельный принт
Акварельные рисунки – светлые, нежные, почти прозрачные. Узоры в подобной манере идеальны для оформления легких, струящихся тканей типа шелка, шифона и др.
Абстрактный принт
Абстракция – направление в искусстве начала XX века. В абстрактной живописи воздействие на органы чувств человека осуществляется за счет эмоционального восприятия линий, пятен и цветов. Эффект бывает просто потрясающий, ведь в этих элементах есть почти все – динамика, ритм, настроение!
Виды расцветок ткани — фото: 32 — этнический узор, 33 — психоделический принт, 34 — абстрактный принт в стиле Пикассо, 35 — муаровый узор на ткани, 36 — узор в стиле венецианского стекла, 37 — принт чешуя, 38 — узор зигзаг Миссони, 39 — узор в стиле пэчворск.
Виды узоров и принтов на тканях – неисчерпаемая тема: их очень много! И с каждым новым витком моды их становится все больше! Упомянем еще лишь парочку узоров, о которых мы не сказали. Например, меландж — ткань из нескольких цветов нитей, или из разных оттенков одного цвета, ткани с меланжевым эффектом похожи на ткани типа «соль-с-перцем», расцветка травер — ткань, имеющая одинаковые или различной ширины поперечные полосы, создаваемые переплетением нитей контрастных цветов. Рисунок образуется уточным переплетением. Или Филь-а-филь (Ш-а-Ш) (гуськом, шеренгой, ступенчато) — рисунок на ткани с выступающими, диагональными полосами. Такой рисунок создается с помощью саржевого переплетения контрастных по цвету нитей основы и утка. Соотношение нитей основы и утка в раппорте 1:1.
Типы шаблонов, используемых в процессе литья
Видов выкройки:
На выбор узора влияют следующие факторы. (i) Количество отливок, которые должны быть произведены. (ii) Размер и сложность формы и размера отливки (iii) Тип литья и используемый метод отливки. (iv) Механическая обработка (v) Характеристики отливок
Рисунок 1: Цельная деталь, разъемная, стыковочная пластина, шаблон для совмещения и перетаскивания
Цельный узор:
Это простейший вид выкройки, точно такой же, как и желаемая отливка.Для изготовления формы выкройка размещается либо на колпачке, либо на перетяжке. Используется для изготовления нескольких крупных отливок, например, сальника паровой машины.
Схема разделения:
Эти рисунки разделены по плоскости разделения (которая может быть плоской или неровной) для облегчения извлечения рисунка из формы перед операцией разливки. Для более сложной отливки узор можно разделить более чем на две части.
Выкройка для свободных частей:
Когда цельный сплошной узор имеет выступы или обратные укладки, которые лежат выше или ниже плоскости разъема, его невозможно извлечь из формы.С такими выкройками выступы выполняются с помощью незакрепленных деталей. Один из недостатков рыхлых фекалий — возможно их смещение во время утрамбовки.
Рисунок: Выкройка для незакрепленных деталей
Закрытый шаблон:
Узор с воротами — это просто один или несколько свободных узоров с прикрепленными воротами и полозьями. Из-за более высокой стоимости эти модели используются для изготовления небольших отливок в системах массового производства и на формовочных машинах.
Рисунок: Схема с воротами
Образец матчевой пластины:
Шаблон сопрягаемой пластины представляет собой расщепленный узор, в котором выступ и части протягивания установлены на противоположных сторонах пластины (обычно металлической), называемой «стыковочной пластиной», которая соответствует контуру разделяющей поверхности. Ворота и направляющие также устанавливаются на пластине спичек, поэтому требуется совсем немного ручной работы. Это приводит к более высокой производительности. Этот вид выкройки используется для большого количества отливок. Поршневые кольца I.C. двигатели производятся с помощью этого процесса.
Прочтите: Match — Pattern Pattern полное руководство со схемой.
Схема развертки:
Протягивание — это секция или доска (деревянная) правильного контура, которая вращается вокруг одного края для формирования полостей формы, имеющих формы вращательной симметрии.Этот тип выкройки используется, когда необходимо в короткие сроки изготовить отливку большого размера. Большие чайники C.I. выполнены по шаблонам развертки.
Рисунок: Схема развертки
Схема управления и сопротивления:
Схема «совмещение и перетаскивание» представляет собой схему разделения, в которой части прицела и перетаскивания установлены на отдельных стыковочных пластинах. Эти выкройки используются при производстве крупных отливок; готовые формы слишком тяжелые и громоздкие, чтобы их мог обрабатывать один рабочий.
Рисунок скелета:
Для крупных отливок простой геометрической формы применяют каркасные модели. Так же, как шаблоны развертки, это простые деревянные рамки, которые очерчивают форму отливаемой детали, а также используются формовщиком в качестве направляющих при ручном формировании формы. Этот тип рисунка также используется в процессе лепки ям или пола.
Рисунок: Скелетный узор
Рисунок ракушки:
Рисунок: Шаблон корпуса
Следуйте шаблону доски:
Следящая доска — это не узор, а устройство (деревянная доска), используемое для различных целей.
Рисунок: Следуйте шаблону доски
Прочтите:
Сравнение процессов литья Преимущества и недостатки процесса центробежного литья Тип формовочного песка в процессе литья Свойства природного и синтетического песка для процесса формования Различные типы дефектов литья Различные типы сварочных дефектов Различные процессы литья в песчаные формы .
Выкройка ткани: 100+ различных принтов и узоров, которые можно найти на тканях.
Когда принты выйдут из моды, я знаю кого-то, кто перестанет носить одежду! Шучу, но узор ткани является основным фактором в большинстве наших покупок ткани / одежды.
Для минималистов, которые ручаются твердыми телами, без малейшего запаха узоров / рисунков / принтов на своей одежде, такое значение, придаваемое узорам и принтам, может показаться смешным. Но большинству из нас нравится сложность, цвета и дизайн различных узоров ткани, доступных сегодня.Эти различные типы принтов и узоров на ткани — вот что привлекает нас в магазине тканей. Они заряжают энергией, вдохновляют и дают нам новые идеи и заставляют создавать прекрасные творения.
Узор — это повтор элемента или мотива. Они почти такие же старые, как человечество. Ткань может иметь регулярный сплошной узор или нерегулярные случайные узоры, разбросанные в неизмеренных повторениях повсюду. Если вам интересно узнать больше о том, как узоры ткани располагаются в повторах, ознакомьтесь с публикацией «25 различных способов повторения узоров в дизайне ткани»
Мотивы, которые вы найдете в узорах ткани, обычно классифицируются как Геометрические узоры (с геометрическими формами / полосатые пледы) Реалистичные мотивы (имитация или повторение природных или искусственных объектов), Стилизованные мотивы (упрощенные вариации природных или искусственных объектов) Абстрактные мотивы (сочетания размеров формы цвета без отношения к естественным или рукотворные объекты)
Выкройки из ткани приходят и уходят.Некоторые узоры в какой-то момент в моде, затем они исчезают в забвении, чтобы вскоре снова появиться. Новые узоры или переработанные узоры — интересные узоры всегда присутствуют в моде. Для создания таких принтов сначала окрашивают ткань, а затем распечатывают. Ознакомьтесь с публикацией о различных типах методов печати на ткани, используемых для печати этих рисунков на ткани, таких как прямая печать на резисте, разрядная печать и цифровая печать.
Вы видели любимый узор на ткани и изо всех сил пытались определить его название? Вот пост, в котором названа ваша дилемма.Я перечислил некоторые из наиболее очевидных узоров / принтов, которые вы найдете на ткани
.
Три типа шаблонов проектирования (поведенческие, творческие, структурные)
Урок 6
Три типа шаблонов проектирования:
Цель
Различать поведенческие, творческие и структурные шаблоны проектирования.
Три типа шаблонов проектирования
GofPatterns Паттерны проектирования делятся на три основные группы:
Поведенческий,
Creational и
Строительный
Модели поведения
Поведенческие паттерны описывают взаимодействия между объектами и сосредотачиваются на том, как объекты общаются друг с другом.Они могут свести сложные блок-схемы к простым взаимосвязям между объектами различных классов. Поведенческие шаблоны также используются, чтобы сделать алгоритм использования класса просто еще одним параметром, настраиваемым во время выполнения. Шаблоны поведения связаны с алгоритмами и распределением обязанностей между объектами. Паттерны поведения описывают не только паттерны объектов или классов, но и паттерны связи между ними. Эти шаблоны характеризуют сложный поток управления, которому трудно следовать во время выполнения.Они отвлекают вас от потока управления, чтобы вы могли сосредоточиться только на том, как объекты взаимосвязаны.
Шаблоны поведенческих классов используют наследование для распределения поведения между классами. Шаблонный метод является более простым и распространенным из двух. Шаблонный метод — это абстрактное определение алгоритма. Он шаг за шагом определяет алгоритм. Каждый шаг вызывает либо абстрактную операцию, либо примитивную операцию.
Подкласс дополняет алгоритм, определяя абстрактные операции.Другой шаблон поведенческого класса — это шаблон интерпретатора, который представляет грамматику как иерархию классов и реализует интерпретатор как операцию над экземплярами этих классов.
Шаблоны создания
Шаблоны создания используются для создания объектов подходящего класса, который служит решением проблемы. Обычно, когда доступны экземпляры нескольких разных классов.
Они особенно полезны, когда вы пользуетесь
полиморфизм и необходимость выбора между разными классами во время выполнения, а не во время компиляции.
Три типа шаблонов проектирования
Шаблоны создания поддерживают создание объектов в системе. Шаблоны создания позволяют создавать объекты в системе без необходимости идентифицировать определенный тип класса в коде, поэтому вам не нужно писать большой и сложный код для создания экземпляра объекта.
Это достигается за счет создания объектов подклассом класса. Однако это может ограничить тип или количество объектов, которые могут быть созданы в системе.
Структурные образцы
Структурные образцы образуют более крупные конструкции из отдельных частей, как правило, разных классов. Структурные образцы сильно различаются в зависимости от того, какая структура создается для какой цели.
Структурные шаблоны связаны с тем, как классы и объекты составляются для образования более крупных структур. Шаблоны структурных классов используют наследование для создания интерфейсов или реализаций. В качестве простого примера рассмотрим, как множественное наследование объединяет два или более классов в один.
В результате получается класс, сочетающий свойства своих родительских классов.Этот шаблон особенно полезен для совместной работы независимо разработанных библиотек классов. Другой пример — форма класса шаблона адаптера. В общем, адаптер заставляет один интерфейс (адаптируемого) соответствовать другому, тем самым обеспечивая единообразную абстракцию различных интерфейсов. Адаптер класса выполняет это путем частного наследования от адаптируемого класса.
Затем адаптер выражает свой интерфейс в терминах адаптера. .
Типы выкройки в швейном производстве
Существуют различные типы выкройки в швейном производстве.
Компьютеризированное создание выкройки
У большинства крупных производителей выкройки создаются на компьютере с помощью систем автоматизированного проектирования (САПР), при этом создатель выкройки манипулирует маленькими графическими узорами на экране компьютера с помощью портативного устройства управления. Приводы геометрии могут вносить бесконечное количество изменений в формы и размеры рисунка, включая создание новых линий дизайна или добавление складок, полноты и припусков на швы.Чтобы создатели выкройки могли создавать выкройки вручную на компьютере, была разработана другая система, позволяющая изготовителю выкройки работать в натуральную величину на сенсибилизированном столе с традиционными инструментами и стилями, прикрепленными к столу и компьютеру.
Стиль подбирает линии, нарисованные на столе, и отображает их на экране. Изменения также можно вносить прямо на экране. В обоих случаях шаблоны немедленно становятся доступными для других операций, таких как сортировка и создание маркеров. Существенными особенностями этой технологии являются системы проектирования и создания шаблонов.
Система разработки выкройки Создатель выкройки вводит в систему все блочные выкройки, которые используются в настоящее время, и с помощью компьютера может создавать из них выкройки одежды. Система генерации паттернов, когда компоненты выкройки для верхней ткани были разработаны на компьютере через систему проектирования шаблонов. Программатор генерации выкройки автоматически генерирует выкройку для вспомогательных компонентов, таких как накладки и недостатки.
Выкройка в виде блоков
Выкройка из блоков — это базовая выкройка без каких-либо стилевых элементов, включающая в себя размеры, пропорции и положение тела, для которых предназначена одежда, созданная на основе этого выкройки.Шаблон блока может быть разработан любым из следующих методов.
Плоский метод
Компоненты выкройки, обычно корпус и рукав, создаются посредством чертежа (технического чертежа), который включает размеры и пропорции конкретной системы, используемой изготовителем выкройки. Его можно произвести на компьютере.
Моделирование
Это влечет за собой примерку блочной одежды, как правило, в туалете, на стойке в рабочем помещении соответствующего размера, когда баланс посадки удовлетворительный, подвижный элемент снимается со стойки, и каждый компонент копируется на выкройке и добавлены необходимые доплаты.
Выкройка одежды
Стилизованные выкройки, используемые для раскроя исходных образцов одежды, могут быть созданы различными способами, включая плоский метод, моделирование или их комбинацию. При использовании плоского метода изготовитель выкройки вводит линии стиля одежды на копию выкройки блока, выполняет необходимые манипуляции, а затем добавляет необходимые швейные и другие припуски к каждому компоненту. В связанных компонентах на линиях шва делаются выемки в качестве направляющих для совмещения и совмещения во время шитья и макияжа.