День: 26.06.2018

Графика гелевой ручкой узоры. Мастер-класс по технике «зентангл

Татуировка – специальное изображение на теле человека, зачастую передающее его мысли, принцип жизни и желания.

Чтобы выбрать тату достаточно взглянуть на сотни примеров и с эскизом прийти к мастеру. Перед тем как сделать постоянный рисунок на теле, рекомендуется провести эксперимент.

Тату ручкой на руке или другой части тела используется для того, чтобы понять, как влияет нарисованный символ и картинка на человека.

Если, проходив неделю с рисунком, состояние человека улучшилось – можно смело наносить рисунок навсегда.

Татуировки ручкой широко распространены среди детей, подростков. Они выполняются быстро и просто.

Все, что необходимо – перерисовать выбранную картинку на кожу, соблюдая схожесть с исходником. Легкие и простые рисунки сможет нарисовать даже маленький ребенок.

Временное тату можно выполнять черной ручкой, для этого важно правильно подобрать качество инструмента. Для работы подойдет гелевая или шариковая ручка.

В некоторых случаях можно набить долговременную тату, используя иголку и гелевую ручку.

Рассмотрим, как делать рисунок ручкой, а также длительность данной процедуры:

1. Подготовьте материалы: гелевую ручку нужного оттенка, простой карандаш, ножницы, бумагу или кальку, ватные тампоны, тальк спирт и раствор для обработки ран.
2. Выберите эскиз или трафарет. Перед началом работы рекомендуется подобрать рисунок.

   В зависимости от предназначения тату, это могут быть надписи, картинки, фото известных людей. Главное – иметь достаточный художественный навык рисования.

3. Перевод. Нарисуйте картинку на кальке и аккуратно заштрихуйте по контуру гелевой ручкой.

   В дальнейшем эта заготовка понадобится для временной татуировки, которую делать нужно быстро.

4. Выберите место. У девушек рисунки хорошо смотрятся на запястье, у мальчиков тату выглядят солидно на плече.
5. Перевод рисунка. Приложите подготовленный шаблон рисунком вниз к коже. Возьмите смоченную в воде тряпочку и приложите к кальке на 1 минуту.

   Аккуратно отодвинув бумагу, проверьте – перевелось ли тату.

Сделать тату можно иглой, набив дырочки на коже и заполнив их краской от ручки. Такой метод считается болезненным, но менее травматичным, чем нанесение с помощью машинки.

По времени работа займет не более 15 минут в зависимости от сложности рисунка.

Простые эскизы для начинающих

Для того чтоб нанести рисунок впервые, опытные мастера рекомендуют выбирать самые простые эскизы для начинающих.

Не стоит полагать, что рисовать тату ручкой долго – этот процесс занимает не более получаса при должной сноровке.

Обратите внимание! Самыми простыми эскизами считаются варианты без детальных подробностей картинки. Надписи также будут интересны в качестве первичного нанесения на кожу.

Для первого раза хорошо подойдут маленькие картинки. Когда набьется рука, можно переходить к более сложным видам эскизов среднего размера и крупным.

Рассмотрим несколько вариантов картинок для самостоятельного нанесения в домашних условиях:

Эскиз	Описание
Геометрические узоры	Чтобы рисовать красивые узоры, необязательно быть профессиональным художником. Достаточно взглянуть на образец и перечертить его на кожу или пергамент. Среди геометрических орнаментов популярные греческие, римские и скандинавские узоры
Цветы	Рисунки цветов можно наносить синей ручкой, а сам стебель окрашивать в черный цвет. Лучше выбирать несложные варианты роз, пионов, орхидей, ромашек – они хорошо подходят для изображения на нижней части ноги
Природные рисунки	Ветви и листья деревьев – узоры, с которыми справится любой начинающий художник. Желуди, каштаны, орехи, а также ягоды – все эти картинки делаются за полчаса, потому как не имеют подробных деталей
Насекомые	Самое простое в рисовании насекомое – бабочка. Два крыла, посередине тельце насекомого – рисунок готов. Неплохо получается изображение осы, жуков или змей
Черепа	Парни часто выбирают брутальные нательные рисунки: предложите им нанести изображение стилизованного черепа. По бокам могут располагаться красные розы с листьями: такой эскиз всегда вызывает восторг

Красивые картинки для девочек и мальчиков

Для пробы пера художник всегда выбирает мини-изображения, которые легко можно скрыть за одеждой.

Не исключением являются татуировки черной гелевой ручкой, которые при неудаче можно спрятать за текстилем.

Подборка нескольких красивых, но несложных вариантов позволит определиться с выбором для девушек и мужчин:

1. Бантик. Изображение прекрасно подойдет для девочек подросткового возраста.

   Его лучше нанести на заднюю часть шеи – именно там оно смотрится привлекательно и романтично.

2. Мордочки животных. Крутые, но милые эскизы всегда вызывают восхищение: попробуйте нарисовать морду забавного кота на одном из пальцев руки.

   Тату будет выглядеть великолепно в сочетании со стильным кольцом.

3. Ноты или скрипичный ключ. Вариант актуален для меломанов-девушек, а также для тех людей, которые занимаются музыкой. Нанести узор рекомендуется на запястье.
4. Морская тематика. Хорошо подходит в качестве мужских или женских татуировок.
5. Стая летучих мышей. Рисунок актуален для настоящих пацанов: он несложен в исполнении, однако выглядит потрясающе.

Все изображения рисуем поэтапно: сначала зрительно выделяем основные части рисунка, после чего переходим к закрашиванию секций. Мелкие элементы прорисовываем осторожно на последнем этапе работы.

Мы привыкли рисовать черным по белому… Возможно, именно поэтому белый рисунок на черной или цветной бумаге выглядит особенно эффектно: ломая шаблоны и впечатляя. Хотя этот же рисунок, но черным по белому не покажется таким же поразительным.

Рисовать белыми красками на черном фоне я полюбила еще в детстве. И таким образом «хакнула» парочку конкурсов рисунков — настолько неожиданным для зрителей было это решение. И сейчас — когда я увлеклась — в выборе цвета предпочитаю необычные сочетания:)

Мандала золотым по черному:

Дудлинг серебристым по красному

Зентангл белым и черным по оранжевому:

Но самым впечатляющим все-таки остается белый цвет на черном фоне — независимо от того, рисуете вы мандалы, зентангл или только учитесь:

Сегодня в моем «арсенале» 4 белые ручки. Они отличаются и внешним видом, и линией, которую способны оставлять на бумаге. Это:


В Минске более-менее легко можно купить Crown Hi-Jell Roller — это привычная нам гелевая ручка, но с белыми чернилами.

Ручки производства Sakura по праву считаются одними (если не самыми) лучшими белыми ручками для рисования на черной бумаге. Их ручками рисуют мандалы и зентагл мастера по всему свету — от США до Новой Зеландии. С некоторых пор ручки Сакура можно найти и в белорусских магазинах. А когда-то Gelly Roll я привозила из Украины и России, Decorese мне вообще прислали из США…

Uni-Ball славятся широким ассортиментом ручек и лайнеров, но в Беларуси тоже не встречала. Зато при некотором везении их можно найти на AliExpress (если сложно привезти из других стран).

У Crown и Gelly Roll более тонкая линия (то есть можно рисовать более изящные мандалы или зентангл):
Зато благодаря толщине линии у Uni-Ball и Decorese цвет получается более насыщенный и яркий. Не нужно, к примеру, проводить ручкой два раза по одной линии. Причем ими можно рисовать почти где угодно. Например, на камнях:

Теперь вы лучше разбираетесь в белых ручках для рисования на черной бумаге, а значит — можете уже немного ориентироваться в ассортименте этой продукции самостоятельно. Конечно, выбор куда больше на том же АлиЭкспрессе: простейший поиск выдает десятки видов белых гелевых ручек для рисования , в разных ценовых категориях, поштучно или в комплектах. Выбирайте, заказывайте — и рисуйте!

Если у вас есть вопросы — смело задавайте в комментариях или присылайте на почту .

Если вам интересно, что я всем этим рисую — можете подсмотреть в моем инстаграме @bygirl , а если хотите поскорее научиться сами — в Pinterest я собираю картинки, а на Youtube видеоролики с уроками и примерами.

Научиться рисовать ручкой может любой. Будь то школьник или пенсионер. Все когда-то рисовали на полях тетрадей. У кого-то получалось хорошо, у кого-то не очень. Кто-то рисовал непонятные образы, кто-то черепа, а кто-то маленьких фей, няшек из манги. И мы все получали от этого удовольствие.

Что нужно для того, чтобы начать рисовать? Конечно, желание и терпение. Без этих качеств тяжело будет научиться чему-либо впринципе.

Для любого рисунка, и ручкой в том числе, нужно ознакомиться с основами композиции и основами рисования. Для начала можно просто прочитать. Теория рисунка никогда лишней не была, и её желательно освежать в памяти время от времени. Мне недавно попалась книга

Если сравнить ручку(лайнер, рапидограф) или карандаш, то это довольно разные инструменты. Карандашом мы можем добиться воздушности в рисунке, научиться правильному построению на листе(всегда можно воспользоваться ластиком) и рисовать реалистичные портреты.

Ручка, в отличии от карандаша, дисциплинирует. Если нарисовал, то нарисовал. Но это совсем не значит, что у ручки меньше вариантов манёвра. Здесь совсем другие приёмы.

Выбор инструмента(ручки).

Начнём с выбора инструмента(ручки для рисования). Ведь чтобы рисовать хорошо, должен быть удобный инструмент, чтобы он, прежде всего, нравился вам.

1. Рисовать лучше всего той , которая не капает, всегда пишет, и рисует без явных усилий. Такой ручкой рисовать легко и удобно.

Если выбирать между шариковой и гелевой ручкой , то лучше выбрать вторую. Я долгое время рисовал гелевой ручкой. Большинство моих рисунков до 2012 года нарисованы ей.

Есть несколько хитростей, как варьировать толщину линии гелевой ручки. Если рисунок положить на пачку бумаги, то линии будут толще. А если положить лист на стекло или голый стол, то линии будут тоньше.

2. Другой вариант — это лайнер или рапидограф . Если гелевая ручка может не писать поверх карандаша или по каким-то причинам не хочет работать на краях листа, то лайнер пишет всегда и везде. практически не пачкается, ложится мягко, без лишних усилий. Конечно, он стоит в 4 раза дороже, чем ручка и не всегда нужен. Но если всё же решитесь купить, то лучше брать лайнеры фирмы Uni и Sakura. Лайнеры имеют разную толщину.

Мои предпочтения по толщине инструмента такие:

а) основной рисунок будет удобно рисовать 0.3 мм лайнером;

б) объекты на дальнем плане — 0.1 мм;

в) а если решили «навести черноту», то подойдет 0.8 мм.

3. Третий вариант — это . Такими ручками работают многие зарубежные иллюстраторы, такие как Маттиас Адольфсон и . Я использую перьевую ручку hero 901 для скетчей, а для графики продолжаю работать гелевой ручкой.

Бумага

Бумага подойдет любая. Можно завести блокнотик типа с плотными листами, чтобы можно было рисовать с двух сторон. У меня несколько видов блокнотов. Это акварельный блокнот на пружине, молескин, обычные листы для принтера, скрепленные металлической пружиной и , который я сшил собственноручно. Что удобно в блокнотике, так это то, что он всегда под рукой. Только не берите блокноты с фактурной бумагой. Фактура больше для акварели. А для полноценного рисунка подойдёт обычный лист А4 или А3, а так же любая гладкая плотная бумага.

В 2017 году рисовал перьевой ручкой на фактурной бумаге. Результат тоже порадовал, но на гладкой всё же лучше.

Процесс рисования

1. Обычно, при рисовании ручкой я не делаю набросок карандашом. Исключения бывают, когда нужно нарисовать сложные архитектурные постройки типа города, улицы, интерьеры и другие сложные объекты. Всё то, что должно соответствовать реальности.

Чтобы сделать намётки будущего рисунка и избежать того, что рисунок в итоге будет не помещаться на листе, можно использовать точки. Если карандашом мы рисуем тонкие линии, то ручкой можно ставить точки. А если вы будете тонировать рисунок, то точки сольются с основным пейзажем и не будут бросаться в глаза. Но, конечно же можно сделать набросок карандашом, никто не запрещает.

2. Сам процесс рисования должен быть быстрым. Линии рисуйте быстро и уверенно , даже если рисунок получается кривым. Кривые рисунки бывают очень живыми и интересными. В любом случае нужно чтобы рука привыкла к инструменту. Не задерживайтесь долго на одном месте.

Приготовьте побольше бумаги и делайте один набросок за другим. Всегда заканчивайте рисунок, даже если он вам не нравится. В конце может получиться, очень даже интересно.

3. Что рисовать? Рисуйте все, что видите. Начните с обычных предметов, лампы, чайника, кружки, компьютера, кота, собаки, шимпанзе. Так же сидя дома можно рисовать . Выйти на свежий воздух и порисовать там, тоже будет хорошей идеей. Усложняйте рисунки со временем. Рисуйте натюрморты, интерьеры, улицы, людей. Пусть ваш блокнот всегда будет с вами. Главное практика и ещё раз практика.

4. Не оценивайте себя после каждого рисунка. Отключите внутреннего критика. Один рисунок еще ничего не значит. Наработайте багаж побольше. Сначала всё будет получаться коряво и некрасиво. Как говорил наш преподаватель по рисунку: «количество плавно перерастёт в качество». Тут нам поможет терпение и упорство.

Южная бухта Севастополя. Серия скетчей

Тонирование

1. Тонирование бывает разное. Можно сделать рисунок ч/б(без серых тонов).

2. Можно сделать пересекающимися линиями. Линии накладываются одна на одну, меняя направление. Такой вариант тонировки даст вам множество оттенков серого.

, просто . Все кривости сразу будет видно.

Всё это кажется очень сложным, но в тоже время таким простым. Если уделять этому достаточно сил ежедневно, то всё получится.

Техники рисования Zentangle, Doodling и Zendoodling.

Очень мне понравилась техника рисования, она особенно хороша (на мой взгляд) для тех творческих натур, которые хотят себя проявить в рисунке, но не обладают классическими навыками.

Здесь, чтобы достичь успеха, нужно много фантазии и творчества и минимум техники рисования, хотя пространственное воображение нам все-таки пригодится. Картинки необычные и захватывающие, их можно долго разглядывать и изучать.

К сожалению, на русском языке я не нашла информации об этих техниках, поэтому перевела с английских источников (не судите строго мой перевод).

Zentangle небольшое произведение искусства, выполненное ручкой с тонким стержнем и графитом для выделения света и тени. Он составляется в определенном порядке. Возьмите квадрат акварельной бумаги и разместите карандашом 4 точки в каждом углу на расстоянии около половины дюйма от границы листа. Соедините эти точки карандашным бордюром, который может быть как ровным так и искривленным (нерегулярным). Внутри полученной рамки рисуют карандашом «строки», так называемые сумасшедшие линии. Это делит область рисования на сектора различных размеров и особыми профилями. Возьмите тонкую перьевую ручку и заполните форму разнообразным узорами с повторением. Когда вы заполнили пробелы, карандашные линии стираются, а затем добавляется затенение, чтобы придать Zentangle форму.

Если ваш рисунок не следует этим руководящим принципам, то это не Zentangle. Zentangle является абстрактным рисунком и может рассматриваться с любой стороны. Если он имеет узнаваемый образ, например, лицо или глаза или животное, это не Zentangle. Тем не менее, вполне может быть, стилизованным Zentangle или ZIA.

Doodle (в переводе каракуля) это сфокусированый рисунок, сделанный в то время как внимание человека занято чем-то другим. Doodles — простые рисунки, которые могут иметь конкретные репрезентативные значения или могут быть просто абстрактные формы.

Стереотипные примеры рисования находятся в школьной тетради, часто на полях, сделанные студентами, когда они мечтают или теряют интерес во время занятий. Другие распространенные примеры рисования производится в течение долгих телефонных разговоров, если под рукой есть ручка и бумага.

Популярные виды включают версии мультфильмов, образы учителей или товарищей по школе, известных телевизионных или комических персонажей, вымышленных существ, пейзажи, геометрические фигуры и узоры, текстуры, баннеры с легендами и сцены анимации сделанные последовательность на различных страницах книги или ноутбука.

Zendoodling представляет собой гибрид искусства, замешанного на стиле Zentangle с Doodling. Zendoodles часто произвольной формы и имеет абстрактный вид иногда с вкраплениями цвета.

Его не строго называют Zentangling, потому что тут не применяется метод «строка», равно как и требование черно-белого исполнения.
Zendoodles создаются, используя черные чернила на любом типе цветного фона, не обязательно белой бумаги. Также допускается использование акварели, карандашей, мелка, маркеров и т.п. по вашему усмотрению.

Тату – прекрасный способ выделить свою индивидуальность. В древние времена люди наносили на себя красочные рисунки, чтобы подчеркнуть свою значимость.

Сейчас изображения на коже не говорят о дикости и многие прибегают к подобным украшениям.

Не у всех достает решимости оставить рисунок надолго. Некоторые считают этот шаг слишком ответственным, кому-то подобное не позволяет служебное положение, кто-то пугается боли.

К тому же, свести такое тату достаточно проблематично и дорого. Как возможный выход – нанесение временных татуировок.

Технология создания изображений синей или черной гелевой ручкой позволяет создать рисунок, максимально сходный с настоящим тату.

При этом избегая опасностей и предусматривая возможность быстрого удаления.

Соблюдение техники безопасности, может ли тату ручкой вызвать аллергию?

При этом способе нанесения, рисунок просто наносится на кожу, его также можно зафиксировать незначительными проколами тонкой иглы.

Не стоит этого пугаться, потому что малая глубина воздействия не представляет серьезной опасности. Некоторые риски все-же существуют.

Для обеспечения правил безопасности при выполнении такого тату требуется:

• Обрить место нанесения рисунка.
• Тщательно обработать участок кожи дезинфицирующим средством.
• Подобрать максимально тонкую иглу и продезинфицировать ее.
• Использовать средства индивидуальной защиты (стерильную вату, перчатки и т.п.).

Что касается возможной аллергической реакции, то она очень маловероятна, потому что игла прокалывает кожу на очень незначительную глубину.

Чтобы убедиться в нормальной переносимости чернил, обрабатывается небольшой участок на незаметном месте.

Если спустя время появится зуд, и кожа станет красной, значит, ваш организм плохо переносит именно эту краску и необходимо подобрать другие материалы, либо вовсе отказаться от затеи.

Какой рисунок выбрать: мини тату, изображения, надписи, иероглифы. Простые эскизы для самостоятельного исполнения

Наиболее простые картинки, доступные для начинающих, выглядят в виде мини тату:

• Иероглифов.
• Небольших птиц.
• Текстов.
• Орнаментов.
• Простых природных компонентов (листьев, ветвей).

Тату может представлять собой колечко на пальце – это выглядит очень интересно.

Для простого нанесения тату можно воспользоваться лекалом. Оно сначала наносится на кожу, после этого выбивается рисунок.

Рассмотрим, как нарисовать тату ручкой. При этом нужно использовать:

• Шариковую гелевую черную ручку.
• Тонко заточенный простой карандаш.
• Пергамент, кальку.
• Вату.
• Ножницы.
• Влажные салфетки или тряпочку.
• Гель или мусс для фиксации прически.
• Спиртосодержащая жидкость.
• Дезинфицирующее средство.

Сперва необходимо выбрать или придумать рисунок. Для подростков это могут быть черепа, машинки, прикольные узоры.

Для девочек можно сделать на руке тату в виде маленьких птичек, красивых цветов, замысловатых фигур. Для более солидных мужчин или женщин это может быть какая-то памятная надпись.

Рисунки должны быть просты в исполнении. Они призваны отображать характер и эмоции владельца.

Если на изображение не хватает фантазии, его можно скопировать из интернета или какого-либо журнала.

Рисунок выбран. Теперь следует его эскизы нанести на кальку или пергамент с помощью остро заточенного карандаша.

Гелевой ручкой аккуратно раскрашиваются узоры внутри. Сделать это нужно очень аккуратно, чтобы краска не вышла за границы.

Теперь самое главное – определить расположение тату. Если оно делается самому себе, то должно быть в доступном месте, например, на ноге, запястье. При наличии помощи, можно поэкспериментировать.

Выбранный участок нужно тщательно обработать спиртом. Теперь дело за малым: взять влажную салфетку или ткань, смоченную в подогретой воде, и распределить ее поверх кальки с макетом.

Затем ткань сильно прижимается к телу и держится не менее минуты, не шевелясь. По истечении этого времени осторожно отодвигается небольшой кусочек кальки, чтобы проверить, перевелся ли рисунок.

Если этого не произошло, тряпочку необходимо продержать еще какое-либо время. В случае недостаточной яркости изображения, надо гелевой ручкой нанести верхний слой.

Чтобы тату дольше держалось и не стерлось, его можно закрепить, используя спрей для фиксации прически, предварительно продезинфицировав кожу. Временное тату готово.

Для нанесения долговременного тату потребуется:

1. Черная гелевая ручка.
2. Игла.
3. Ватные тампоны.
4. Дезинфицирующее средство.
5. Спиртовой раствор.

Рассмотрим порядок выполнения пошагово:

1. Выбирается рисунок. Обрабатывается место его нанесения.
2. Накладывается изображение в виде контура. Для этого можно использовать кальку или черный косметический карандаш.
3. Контуры нужно наносить очень аккуратно: в случае любых неточностей края стираются.
4. Причинить себе боль намеренно сможет не всякий. Для этой процедуры можно попросить о помощи товарища с крепкими нервами.

   Игла обрабатывается спиртом, затем аккуратно, делая маленькие неглубокие дырочки, поэтапно наносится изображение. Для этой цели можно использовать специальную машинку.

5. Если процедура производится впервые, желательно избрать наиболее легкий рисунок.
6. Набитые точки закрашиваются гелевой ручкой. Выжидается пару минут и аккуратно удаляются излишки краски.
7. Полученная рана хорошо дезинфицируется. Можно для верности обработать тату фиксирующим спреем, но это не обязательно. Работа готова.

Важно! Следует выждать несколько часов: не мочить и не тереть обработанный участок.

В течение какого-то времени может образовываться корочка – ни в коем случае ее не отрывать, дать ране зажить! Девочкам все-таки лучше ограничиться временными тату.

Сколько времени держится нарисованное тату?

Время сохранности тату зависит от техники его нанесения:

Рисунок, нанесенный качественной краской, с соблюдением всех требований, останется без изменений надолго.

Со скольки лет можно делать тату ручкой детям?

Согласно законодательным нормам, разрешается наносить татуировки на тело детям не моложе 14 лет, причем только с письменного разрешения родителей. Это требование распространяется и на временные тату.

В возрасте 10 лет можно делать небольшие временные рисунки, не выходя из дома.

Федеральная служба опеки уделяет большое внимание моральному облику детей, поэтому за нарушение правил ответственность возлагается на родителей.

Полезное видео

картинки и узоры для начинающих

В школьные годы все из нас рисовали узоры на полях тетрадок. У кого-то выходило хорошо, у других не очень. Тем не мене, все получали удовольствие от этого процесса. Научиться рисовать ручкой можно в любом возрасте – и школьном, и в пенсионном. Графика гелевой ручкой может стать увлекательным хобби.

Выбираем инструмент

Для успешной работы необходимо выбрать подходящий инструмент:

1. Следует выбрать ручку, которая не течет и не капает, пишет и рисует без каких-либо усилий. Таким инструментом выполнять узоры будет легко и приятно.
2. Альтернативная замена гелевой ручке — лайнер или рапидограф. Они пишут всегда и везде. Существенным недостатком является достаточно высокая стоимость – в 4 раза дороже гелевых ручек. Хорошо зарекомендовали себя лайнеры фирм Uni и Sakura. Лайнеры могут иметь различную толщину: 0,3 мм – для основного рисунка; 0,8 мм — для создания черного фона;
3. Еще один вариант – перьевая ручка. Ими часто работают крупные зарубежные иллюстраторы (Маттиас Адольфсон и Дон Лоу.)

Несколько советов

Для начинающих живописцев отлично подойдут для работы обычные черные гелевые ручки. Эта работа не так сложна, как кажется на первый взгляд. Работая поэтапно, надо только следовать некоторым советам:

• Необходимо уделять особое внимание нажиму ручки на лист бумаги. Прямой нажим используют для выполнения тонкой линии при прорисовке контуров. Можно нажимать на ручку под углом, и тогда получаются неяркие штрихи. Если наносить штрихи в одном направлении, получаются переходы полутонов. Пересекающиеся линии углубляют и усиливают теневые участки.
• Выполняя картинки гелевой ручкой, стоит учитывать такую особенность, как структура бумаги. На гладкой бумаге линии выходят ровные и четкие, на шероховатой — короткие и прерывистые.
• Перед началом работы рекомендуется нанести контур обычным карандашом. В этом случае мелкие помарки можно будет убрать ластиком после окончания работы, после полного высыхания рисунка.
• Чтобы вычерчивать линии разной толщины, выбирайте ручки с разными диаметрами стержня. Красители в ручках имеют различную степень плотности, поэтому лучше пользоваться сразу несколькими ручками. В итоге получаются линии разной насыщенности, создаются разнообразные узоры.
• При рисовании гелевой ручкой можно позволить себе различные фантазии. Также можно использовать ручки различных цветов. Можно скомбинировать несколько узоров и орнаментов, взятых из интернета, получится совершенно эксклюзивный рисунок. В любом случае картинки, выполненные в такой технике, выходят красивые и оригинальные.

Рисунок гелевой ручкой необходимо наносить сверху вниз, следуя положению ворсинок листа. Прорисованные части не рекомендуется трогать, чтобы не смазать рисунок. Рекомендуется выбирать плотную бумагу и работать с легким нажимом, ведь гелевые чернила имеют обыкновение стягивать лист. Рисунки гелевой ручкой очень сложно исправить, они требуют точности и аккуратности.

Процесс рисования

Перед началом работы  обычно делают карандашный набросок. Само рисование должно быть быстрым, рисуют линии быстро и уверенно, не зацикливаясь на качестве. Надо, чтобы рука постепенно привыкла к инструменту. Всегда заканчивайте начатую работу, даже если она не нравится.

Рисуйте все, что видите вокруг, начиная с самых обычных предметов. Главное в работе – практика и еще раз практика. Не оценивайте себя после каждого выполненного рисунка. Постепенно количество перерастет в качество. В освоении мастерства помогут только терпение и упорство.

Займитесь самообразованием: читайте книги по рисунку и выполняйте упражнения.

В технике дотворк

Дотворк – точечная техника  (от англ. dotwork – «точечная работа»).  Часто это понятие употребляют в связи с татуировками. Хотя рисование точками применяется уже давно. Среди профессиональных художников стиль дотворк известен также как стиль пуантель. Это означает, что все линии, полоски тени и переходы делаются отдельными точками, при этом их очень много. Работа эта трудоемкая, длительная и кропотливая. Если довести работу до конца, результат превзойдет все ожидания. Ведь на небольшой рисунок формата А4 уйдет примерно 500 000 точек. Если же забивать еще и фон, то счет пойдет на миллионы.

Конечно, с первого раза может получиться не слишком качественный рисунок. Но все приходит с опытом. Со временем рисунки станут четкими, а в них будет чувствоваться уверенная рука мастера своего дела.

Видео по теме статьи

Еще несколько идей по выполнению графики гелевой ручкой можно почерпнуть из предложенной ниже подборки видео:

Как рисовать узоры зентангл.

Рисуем зентангл-животных своими руками поэтапно

Зентангл — простой и интересный способ создания красивых графических изображений с помощью повторяющихся элементов и орнаментов. Использовать его может практически каждый. Это занятие развивает внимание и творческие способности, а еще отлично поднимает настроение. Zentangle — метод, известный всему миру, им пользуются люди разного возраста и с разными интересами.

Эта техника не требует сложных материалов. Для работы Тебе понадобятся бумага, карандаш (для начального рисунка) и гелевая черная ручка (линер).

Линеры — это ручки, но с чернилами на водной основе, благодаря чему они могут рисовать тонкую, красивую линию. Удобны они тем, что в продаже существуют линеры разной толщины. Для детальных рисунков подойдут тонкие линии, для больших плоскостей — жирные. Линеры продаются в любом магазине канцтоваров.

Преимущество техники «зентангл» в том, что Ты можешь не бояться ошибиться и сделать неровную линию. Так что у Тебя есть прекрасная возможность рисовать сразу без карандаша.

Чтобы Тебе легче было усваивать технику «зентангл», я добавлю несколько орнаментов, которые можно использовать в своих рисунках. Большинство из них я придумала сама.

Хочешь создать маленький шедевр в технике зентангл? Тогда поехали! Сегодня рисуем животных.

Как нарисовать рыбку в технике зентангл

1. Прежде всего, подумаем о размещении рыбки на бумаге. Легкими плоскостями (овалами) обозначим тело, хвостик и плавники будущей рыбки.

2. Теперь уточняем контур тела рыбки, прорисовываем плавники и хвостик. На этом этапе можно дорисовать и лицо рыбки: пухлые губки и глаз.

3. Рыбка готова! Правда, не так уж и трудно? Теперь линиями раздели тело, плавники и хвост рыбки на полоски. Зачем, спросишь Ты? На каждой из этих полосок будет размещаться особый орнамент — Ты придумаешь его сам, или выберешь из моих примеров.

4. Когда рисунок карандашом будет полностью готов, обведи контур черной ручкой, или линером. После этого можно смело приступать к раскрашиванию рыбки в технике зентангл. Давай начнем с самого маленького плавника. Укрась каждую полоску различным оригинальным орнаментом.

Обрати внимание! Совсем не обязательно точно повторять орнаменты, которые нарисовала я. Добавь рисунку оригинальности и собственной индивидуальности. Ты можешь менять порядок орнаментов, придумывать свои и т. д.

5. Продолжай фантазировать! Далее разрисуй верхний плавник и переходи к хвосту.

Важно знать! Некоторые орнаменты могут повторяться несколько раз — это даже хорошо.

Обрати внимание! Некоторые орнаменты можно сделать темнее, а другие — светлее. Такая разница возможна за счет разной плотности, или толщины линий. Важно чередовать светлые и темные орнаменты для контраста, чтобы рисунок не получился слишком светлым, или темным.

6. Если плавники и хвост готовы, переходи к рисованию тела рыбки. Укрась каждую полоску эксклюзивным орнаментом!

Совет. Не бойся фантазировать и ошибаться, это придает работе особую индивидуальность. Попробуй рисовать все орнаменты без карандаша, сразу черной ручкой, так Ты обретешь смелость в рисовании и будешь быстро развивать творческие способности.

7. На этом этапе переходим к лицу. Сделай его немного светлее, чем тело и плавники — тогда будет хорошо видна граница тела и лица.

8. Поздравляю! Ты прекрасно освоил зентангл для начинающих. Рыбка готова! Теперь можно дорисовать детали окружающей среды: пузырьки воздуха в воде, водоросли, песок и камни. Не забывай, что фон также должен быть выполнен в этой технике, чтобы картина выглядела гармонично.

Рисуем сову в технике зентангл шаг за шагом

1. Прежде всего, на чистой бумаге слегка обозначь круг, который будет туловищем совы. Раздели круг двумя вспомогательными линиями: средней линией туловища и линией глаз. Эти линии помогут Тебе лучше ориентироваться в рисунке.

2. Прорисуй контур тела птицы: немного суженный сверху, широкий посередине и сильно сужен внизу. Дорисуй снизу треугольный хвостик с закругленным кончиком и небольшие ушки на голове, чуть-чуть похожи на рожки.

3. На этом этапе переходим к рисованию лица. Нарисуй сове огромные круглые глаза, чтобы она могла хорошо видеть ночью, а между глазами треугольный клюв. Не забудь о крыльях. Отметь легонько, где они будут располагаться с правой и левой сторон.

4. На этом этапе подробно прорисуй крылья, выделяя в них три плоскости, похожи на перья. Также добавь перышки на хвостике и ушках. Не забудь про маленькие лапки. Дорисуй сове веточку, чтобы у нее было на чем сидеть.

5. Теперь осталось добавить детали. Выдели область лица вокруг глаз и клюва. А в другой части туловища, которая будет телом, прорисуй полукруглые перышки.

6. Теперь обведи контур черной ручкой, или линером и переходи к орнаментам. Я начала рисовать сову с крыльев и ушек.

7. Теперь можно рисовать перышки на хвостике и глазах. Сделай маленький зрачок темнее, а вокруг добавь светлого орнамента. Я, например, для глаз выбрала линии с кружочком на конце — такой орнамент чем-то напоминает природные орнаменты в глазах человека.

Возле самих зрачков линии сделай немного гуще и темнее, чтобы хорошо выделить взгляд. А чем ближе к краю, тем больше оставляй бумагу белой. Также разрисуй клюв.

8. На этом этапе разрисуй перышки тела. Их много, поэтому надо будет постараться. Но результат того стоит. Не забывай, что можешь использовать свои орнаменты.

9. Рисунок уже почти готов! Осталось только дорисовать орнаменты возле глаз. Сделай их светлее, чем перышки тела. Однако у самых глаз пусть линии будут гуще и темнее, это хорошо выделит их контур.

Поздравляю! Сова полностью готова! Осталось украсить веточку, и дорисовать фантастические листочки.

Читай также:

Автор урока: Алина Монич.

Заметили орфографическую ошибку? Выделите её мышкой и нажмите Ctrl+Enter

Как освоить зентангл и зачем вам это нужно

Что такое зентангл и зачем им заниматься

Зентангл — это техника рисования повторяющихся узоров, которые затем складываются в абстрактное изображение. Это один из видов арт-терапии.

Узоры, из которых образуется картинка, называются танглами.

Евгения Асатрян

Астролог, рисует в стилях зентангл и графика.

Когда я только начинала заниматься творчеством, художественного образования у меня не было. Поэтому я искала направление, которое смогу освоить самостоятельно. Из всех возможных вариантов больше всего меня заинтересовал зентангл.

Если регулярно им заниматься, развивается фантазия, видение композиции, постановка руки. Поэтому со временем можно создавать сложные узоры.

Для меня огромный плюс зентангла — расслабление. Рисование увлекает, я погружаюсь в процесс и ухожу от внешнего мира.

Вот какие преимущества у зентангла:

• Это медитативная техника. В процессе нужно сосредоточиться на картинке, отбросить остальные мысли. В таком состоянии все тревоги отходят на второй план.
• Со временем вы рисуете всё лучше и можете применять этот навык не только в зентангле. Например, он пригодится в нанесении макияжа.
• Для освоения техники не требуется особых талантов. Не беда, если будете допускать ошибки, — в зентангле важен именно эффект расслабления.
• Когда научитесь хорошо рисовать на бумаге, сможете попробовать перенести узор на ткань. Это интересное решение для украшения одежды и предметов интерьера.

Какие инструменты и материалы нужны для зентангла

Всё необходимое можно найти в отделах для творчества и рукоделия, в художественных и канцелярских магазинах или заказать в интернете.

Бумага

Традиционно для зентангла используют плотные бумажные квадраты со слегка неровными краями, их ещё называют плитками. Размер одного листа — 8,9 x 8,9 см. Цвет — белый или чёрный.

Плитку можно сделать и самостоятельно. Для этого нужно купить бумагу для черчения или акварельную, затем линейкой и карандашом поделить на квадраты и разрезать.

Альбом для эскизов

В нём вы будете пробовать новые узоры, рисовать наброски, прежде чем создать картинку на плитке. Альбом везде удобно носить с собой.

Обязательно нужны листы из плотной бумаги, чтобы можно было использовать жирный маркер. Формат выбирайте по своему усмотрению.

Маркеры-лайнеры

Для белой бумаги понадобятся чёрные, для тёмной — белые.

Лучше всего подойдут специальные маркеры-лайнеры с толщиной линии 0,05, 0,1 и 0,5. Они помогают прорисовывать насыщенные узоры. Продаются в наборах и поштучно.

В крайнем случае можно пользоваться гелевыми ручками или фломастерами.

Простые карандаши

Хорошо бы иметь набор для черчения — в нём есть карандаши разной твёрдости. Плотность и насыщенность штрихов у таких отличаются. Они пригодятся для растушёвки танглов.

Как минимум нужно иметь два карандаша: твёрдый (маркировка 2H или HB) и мягкий (2B или 4B).

Точилка

Пригодится для заточки карандашей.

Цветные маркеры

Классический зентангл — чёрный. Начать можно с него. Но если вам больше по душе цветные узоры, ничего не мешает добавить красок.

Для этого можно использовать маркеры, краски, карандаши, гелевые ручки или фломастеры.

Линейка и ластик

Многие не рекомендуют использовать их, потому что зентангл — не про ровность узора. Он про расслабление в процессе. Однако некоторые мастера всё-таки советуют держать их под рукой, чтобы облегчить себе работу со сложными танглами.

Как начать осваивать зентангл

Если вы ни разу не пробовали эту арт-практику, сначала посмотрите работы других людей. Искать идеи и вдохновляться можно в тематических блогах или на Pinterest.

Для первых рисунков выбирайте несложные танглы, которые легко скопировать. Через время вы научитесь создавать узоры самостоятельно.

Устройтесь поудобнее, расслабьтесь, медленно вдыхайте и выдыхайте. Зентангл не просто творчество, это медитация. Поэтому ваша главная задача — получать удовольствие.

Евгения Асатрян, мастер по зентанглу

Как рисовать танглы

Мы пошагово разберём первые три узора из урока по созданию танглов. Остальные вы сможете скопировать самостоятельно.

YouTube-канал «Рисуй сердцем!»

Что вам понадобится

• Лист плотной бумаги формата А4 — акварельной или для черчения;
• простой карандаш;
• чёрный маркер-лайнер;
• ластик;
• линейка.

Как нарисовать первый тангл

1. Для начала нужно расчертить лист на квадраты с помощью линейки и простого карандаша. Чтобы облегчить себе задачу, разрезать бумагу не будем. Стандартная карточка зентангла — 8,9 × 8,9 см, но для первого раза можно сделать квадраты поменьше — 5 × 5 см. Отступите по 2 см от краёв листа и начинайте чертить карандашом. Между квадратами оставляйте пустое расстояние в 1 см, чтобы карточки не сливались. Повторите то же самое с другой стороны бумаги.

Всё лишнее убираем ластиком. Квадраты можно дополнительно обвести лайнером, чтобы сделать их ярче.

YouTube-канал «Рисуй сердцем!»

2. Приступаем к оформлению тангла. Карандашом лёгкими движениями руки рисуем по диагонали первого квадрата изогнутые линии. Начинаем с верхнего левого уголка, идём к правому нижнему. Такие же линии проведите от нижнего левого угла к верхнему правому. Получится сеточка из ромбиков, как показано на рисунке. Обведите её чёрным маркером.

YouTube-канал «Рисуй сердцем!»

3. Каждый получившийся ромбик разделите пополам сверху вниз. Тут уже линии можно сразу проводить лайнером.

YouTube-канал «Рисуй сердцем!»

4. У основания каждого ромба маркером проводим прямую разделительную линию.

YouTube-канал «Рисуй сердцем!»

5. Теперь основание, которое мы прорисовали, полностью закрашиваем чёрным цветом.

YouTube-канал «Рисуй сердцем!»

6. Правую сторону каждого ромбика разрисовываем ровными линиями по диагонали.

YouTube-канал «Рисуй сердцем!»

Как нарисовать второй тангл

1. В следующем квадрате проводим карандашом прямые полосы по диагонали — от верхнего левого уголка к нижнему правому. Между первой и второй линиями расстояние должно быть маленьким, а вот между второй и третьей — побольше и так далее. Повторяем то же самое по диагонали от нижнего левого угла к верхнему правому.

YouTube-канал «Рисуй сердцем!»

2. Теперь маркером прорисовываем получившиеся линии, но не полностью. Места пересечения оставляйте пустыми. Внимательно посмотрите, как это делают на фото ниже. Должен получиться эффект переплетения.

YouTube-канал «Рисуй сердцем!»

3. Получилось так, будто одни полосы на переднем плане, другие — на заднем. Вторые нужно закрасить чёрным маркером.

YouTube-канал «Рисуй сердцем!»

4. Все белые толстые линии декорируем продольными прямыми штрихами.

YouTube-канал «Рисуй сердцем!»

Как нарисовать третий тангл

1. Следующий узор тоже начинаем с пересекающихся линий. На этот раз они немного скруглённые и соединяют верх и низ квадрата. Такие же полосы рисуем слева направо карандашом, затем обводим лайнером. На картинке показано, как это должно выглядеть.

YouTube-канал «Рисуй сердцем!»

2. На каждом пересечении рисуем ромбик. Закрашиваем его маркером в чёрный цвет. Простой тангл готов!

YouTube-канал «Рисуй сердцем!»

Полный видео-урок можно посмотреть здесь:

Какие ещё есть мастер-классы по зентанглу

10 танглов, которые смогут повторить даже новички:

Подборка простейших базовых узоров:

Идеи танглов посложнее:

Урок рисования пяти красивых и необычных танглов:

Ещё пять интересных узоров:

Где найти полезную информацию по зентанглу

Сайты:

• Naturopiya.com. Здесь собраны техники арт-терапии, особенности зентангла и 800 узоров для творчества.
• Web-paint.ru. Подробные уроки по зентанглу.
• Liveinternet.ru. В колонке слева можно найти множество статей о технике рисования, а также идеи танглов.
• Tangl.ru. Пошаговые схемы и уроки рисования узоров.
• Bygirl.net. Сайт девушки, которая считала себя неспособной к рисованию, а теперь создаёт танглы на чём угодно: от камней до жестяных банок.

YouTube-каналы:

• «Просто Рисовать». Мастер-классы от сертифицированного преподавателя зентангла.
• «OrionaArt ♥ Рисуем вместе!». Несколько уроков с подборками узоров для начинающих.
• Anna Medvedeva. Уроки рисования в прямом эфире от сертифицированного преподавателя зентангла.

Сообщества и блоги:

Читайте также 🖍🎨✏️

Рисунки графика гелевой ручкой узоры.

Графика гелевой ручкой: советы для начинающих

Научиться рисовать ручкой может любой. Будь то школьник или пенсионер. Все когда-то рисовали на полях тетрадей. У кого-то получалось хорошо, у кого-то не очень. Кто-то рисовал непонятные образы, кто-то черепа, а кто-то маленьких фей, няшек из манги. И мы все получали от этого удовольствие.

Что нужно для того, чтобы начать рисовать? Конечно, желание и терпение. Без этих качеств тяжело будет научиться чему-либо впринципе.

Для любого рисунка, и ручкой в том числе, нужно ознакомиться с основами композиции и основами рисования. Для начала можно просто прочитать. Теория рисунка никогда лишней не была, и её желательно освежать в памяти время от времени. Мне недавно попалась книга

Если сравнить ручку(лайнер, рапидограф) или карандаш, то это довольно разные инструменты. Карандашом мы можем добиться воздушности в рисунке, научиться правильному построению на листе(всегда можно воспользоваться ластиком) и рисовать реалистичные портреты.

Ручка, в отличии от карандаша, дисциплинирует. Если нарисовал, то нарисовал. Но это совсем не значит, что у ручки меньше вариантов манёвра. Здесь совсем другие приёмы.

Выбор инструмента(ручки).

Начнём с выбора инструмента(ручки для рисования). Ведь чтобы рисовать хорошо, должен быть удобный инструмент, чтобы он, прежде всего, нравился вам.

1. Рисовать лучше всего той , которая не капает, всегда пишет, и рисует без явных усилий. Такой ручкой рисовать легко и удобно.

Если выбирать между шариковой и гелевой ручкой , то лучше выбрать вторую. Я долгое время рисовал гелевой ручкой. Большинство моих рисунков до 2012 года нарисованы ей.

Есть несколько хитростей, как варьировать толщину линии гелевой ручки. Если рисунок положить на пачку бумаги, то линии будут толще. А если положить лист на стекло или голый стол, то линии будут тоньше.

2. Другой вариант — это лайнер или рапидограф . Если гелевая ручка может не писать поверх карандаша или по каким-то причинам не хочет работать на краях листа, то лайнер пишет всегда и везде. практически не пачкается, ложится мягко, без лишних усилий. Конечно, он стоит в 4 раза дороже, чем ручка и не всегда нужен. Но если всё же решитесь купить, то лучше брать лайнеры фирмы Uni и Sakura. Лайнеры имеют разную толщину.

Мои предпочтения по толщине инструмента такие:

а) основной рисунок будет удобно рисовать 0.3 мм лайнером;

б) объекты на дальнем плане — 0.1 мм;

в) а если решили «навести черноту», то подойдет 0.8 мм.

3. Третий вариант — это . Такими ручками работают многие зарубежные иллюстраторы, такие как Маттиас Адольфсон и . Я использую перьевую ручку hero 901 для скетчей, а для графики продолжаю работать гелевой ручкой.

Бумага

Бумага подойдет любая. Можно завести блокнотик типа с плотными листами, чтобы можно было рисовать с двух сторон. У меня несколько видов блокнотов. Это акварельный блокнот на пружине, молескин, обычные листы для принтера, скрепленные металлической пружиной и , который я сшил собственноручно. Что удобно в блокнотике, так это то, что он всегда под рукой. Только не берите блокноты с фактурной бумагой. Фактура больше для акварели. А для полноценного рисунка подойдёт обычный лист А4 или А3, а так же любая гладкая плотная бумага.

В 2017 году рисовал перьевой ручкой на фактурной бумаге. Результат тоже порадовал, но на гладкой всё же лучше.

Процесс рисования

1. Обычно, при рисовании ручкой я не делаю набросок карандашом. Исключения бывают, когда нужно нарисовать сложные архитектурные постройки типа города, улицы, интерьеры и другие сложные объекты. Всё то, что должно соответствовать реальности.

Чтобы сделать намётки будущего рисунка и избежать того, что рисунок в итоге будет не помещаться на листе, можно использовать точки. Если карандашом мы рисуем тонкие линии, то ручкой можно ставить точки. А если вы будете тонировать рисунок, то точки сольются с основным пейзажем и не будут бросаться в глаза. Но, конечно же можно сделать набросок карандашом, никто не запрещает.

2. Сам процесс рисования должен быть быстрым. Линии рисуйте быстро и уверенно , даже если рисунок получается кривым. Кривые рисунки бывают очень живыми и интересными. В любом случае нужно чтобы рука привыкла к инструменту. Не задерживайтесь долго на одном месте.

Приготовьте побольше бумаги и делайте один набросок за другим. Всегда заканчивайте рисунок, даже если он вам не нравится. В конце может получиться, очень даже интересно.

3. Что рисовать? Рисуйте все, что видите. Начните с обычных предметов, лампы, чайника, кружки, компьютера, кота, собаки, шимпанзе. Так же сидя дома можно рисовать . Выйти на свежий воздух и порисовать там, тоже будет хорошей идеей. Усложняйте рисунки со временем. Рисуйте натюрморты, интерьеры, улицы, людей. Пусть ваш блокнот всегда будет с вами. Главное практика и ещё раз практика.

4. Не оценивайте себя после каждого рисунка. Отключите внутреннего критика. Один рисунок еще ничего не значит. Наработайте багаж побольше. Сначала всё будет получаться коряво и некрасиво. Как говорил наш преподаватель по рисунку: «количество плавно перерастёт в качество». Тут нам поможет терпение и упорство.

Южная бухта Севастополя. Серия скетчей

Тонирование

1. Тонирование бывает разное. Можно сделать рисунок ч/б(без серых тонов).

2. Можно сделать пересекающимися линиями. Линии накладываются одна на одну, меняя направление. Такой вариант тонировки даст вам множество оттенков серого.

, просто . Все кривости сразу будет видно.

Всё это кажется очень сложным, но в тоже время таким простым. Если уделять этому достаточно сил ежедневно, то всё получится.

Продолжаем говорить о том, как научить ребёнка рисовать. Малыш отказывается рисовать карандашами или красками? Это потому, что у него слабо развиты мышцы плечевого пояса.

На карандаш надо нажимать, кисточку держать на весу, это трудно. Попробуйте предложить ему рисовать гелевой ручкой. Линия получается чёткая и яркая, идёт легко. Рисунок гелевой ручкой своеобразен и красив.

Когда мы говорим, что это нетрадиционное рисование, многие удивляются: что же нетрадиционного в обычной гелевой ручке? Дело не в ручке, а самом способе рисования.

В этой технике работает художник Дмитрий Рыбин. Его техника называется «Мистическая графика гелевых ручек». По его мнению, такому нетрадиционному рисованию может научиться любой желающий. А для детей техника рисования гелиевыми ручками подходит тем, что осваивая её можно научиться рисовать с нуля.

Техника рисования гелевыми ручками

Рисование по методу Дмитрия Рыбина – нечто среднее между графикой и орнаментом (это тоже подходит для работы с ребятами). Похоже на зенарт . Это повторение элементарных форм, а не создание «шедевра» или высокохудожественной картины.

Рисовать элементарные формы умеют все, но, в конечном счете, картина именно из них и создается. Многие элементы графики просты и доступны детям: круг, квадрат, треугольник, точка, волнистая линия, три перекрещенные линии (снежинка) и другие.

При всей простоте элементов получаются очень интересные картины, похожие на графику, китайскую или японскую живопись (рисунок «Древо жизни»). Рисунок отличается лаконичностью и завершённостью.

Материалы и инструменты

Каких материалов потребует нетрадиционное рисование гелевыми ручками?

Ручки

1. Обычные гелиевые ручки, продающиеся в любом магазине канцелярских товаров. Обычно рисуют пастой чёрного цвета на белой бумаге. Но если есть желание нарисовать цветную картину, можно приобрести наборы цветных ручек.
2. Капиллярные ручки, если нет гелиевых. Для капиллярных ручек надо подбирать бумагу. На некоторых видах бумаги чернила растекаются. По сути это тот же фломастер с очень тоненьким стержнем. Внутри у неё стержень, как у фломастера. У плохо пишущей ручки немного помните стержень – ручка ещё послужит. Для раскрашивания можно так же использовать обыкновенные фломастеры.
3. При выборе ручек следует учесть следующее обстоятельство. Дошкольники или школьники с нарушенной моторикой склонны поначалу излишне надавливать на ручку при рисовании. Капиллярные ручки в этом случае выходят из строя быстрее. Предпочтительнее гелиевые.

Бумага

Бумага белого цвета, гладкая, плотная. Лучше всего подойдёт кусочек ватмана размером А5. Иногда, не особо задумываясь, покупают альбомы для рисования. При выборе обратите внимание на качество бумаги.

Правила рисования

1. Линия должна быть непрерывной (поэтому со старшими дошколятами поначалу надо рисовать короткие линии). Тревожные дети склонны много раз обводить один и тот же элемент шаблона. Линия должна быть одна. Никакой штриховки. Упражнение обеспечит плавные линии на письме.
2. Каждый элемент должен быть чётким и отдельным, не сливаясь с другими элементами.
3. Обводим шаблон, постепенно продвигаясь сверху вниз, стараясь нарисованное не размазать.

С чего начать

Начинать работу можно с детьми с 6 лет, но лучше всего такое рисование идёт у школьников. Вспомним себя, большинство в школьные и студенческие времена рисовали нечто подобное, скучая на занятиях.

Начинаем с обводки шаблонов. Шаблоном может быть контурный рисунок предмета (простая раскраска с небольшим количеством деталей подойдёт). Обратите внимание! Гелиевая ручка плохо рисует по карандашу, поэтому рисуем контур простым карандашом очень тонкой, может быть даже прерывистой линией.

Маленькому ребёнку так не нарисовать, шаблон рисует взрослый. Или распечатывает на принтере бледной линией. Ксерокопированная картинка тоже не подойдёт по той же причине, что и карандаш. Мы просто сканировали образцы и распечатывали.

Ребёнок научился аккуратно и красиво обводить шаблон. Усложним работу. Разделим лист бумаги по вертикали на два поля. Справа шаблон для обводки, слева — пустое место. Предлагаем ребёнку сперва обвести шаблон, а потом слева на свободном месте скопировать узор самостоятельно. Работа трудная, но выполнимая. Поначалу копия получится деформированной по форме или по размеру (чаще маленькая). С приобретением навыка, тренировкой глазомера качество копии улучшается.

Которой каждый день пользуются офисные работники, ученики школ и университетов, является еще и прекрасным инструментом для рисования. Графика гелевой ручкой имеет большое преимущество: рисунок получается четким и насыщенным. Хотя, с другой стороны, стереть ластиком неправильно нарисованные штрихи не получится. Так как цены на ручки невысокие, то рисовать ими довольно выгодно и экономично. Декоративная графика в исполнении гелевыми ручками может стать оригинальным и интересным дополнением к домашнему интерьеру.

С чего начать?

Неопытным художникам, которые только ищут себя в сфере рисования, отлично подойдут черные гелевые ручки. Они помогут сделать рисунок изысканным и утонченным. Графика гелевой ручкой для начинающих художников не будет сложна в выполнении, надо только учитывать кое-какие особенности.

Нажим

Существуют разные способы нажима ручками на лист бумаги. Чтобы получить непрерывную тоненькую линию, надо использовать прямой нажим. Ручка ставится перпендикулярно бумаге и проводится прямая линия. Такой метод отлично подойдет для прорисовки контуров. Можно выполнять рисунок, нажимая на инструмент под углом. В итоге получаются неяркие штрихи. Если таким способом рисовать линии в одном направлении, то можно создать переходы полутонов. Пересеченные линии помогут углубить и усилить теневые участки.

Бумага и ее структура

Используя такой метод рисования, как графика гелевой ручкой, надо учитывать и структуру бумаги. При выборе гладкой бумаги линии будут четкими и ровными. Если же рисовать на шероховатой поверхности, то линии получатся короткими и прерывистыми.

Контур

Чтобы не сделать непоправимых ошибок в работе, нужно для начала нарисовать контур с помощью обычного графитного карандаша. Тогда мелкие оплошности можно будет убрать ластиком. Делать эту процедуру надо уже после обведения всех деталей ручкой. При этом необходимо подождать, пока рисунок высохнет полностью. Линии, которые наносятся гелевой ручкой, в основном имеют одинаковую толщину. Это зависит от диаметра стержня. Чтобы проводить линии разной толщины, нужно выбирать ручки с различными диаметрами шарика. Во время рисования лучше пользоваться несколькими гелевыми ручками, поскольку разные красители имеют различную плотность. В итоге можно получить линии разнообразной насыщенности, что создаст неповторимый эффект.

Узоры

Что угодно можно нарисовать с помощью такой техники, как графика гелевой ручкой. Узоры, к примеру, получаются просто фантастическими. При рисовании узоров можно позволить себе воплотить на бумаге практически любые фантазии. Чтобы рисунок получился оригинальным и необычным, надо использовать не одну гелевую ручку. При желании, можно добавить узору красок и взять разноцветные гелевые ручки. Если воображение не позволяет художнику разогнаться на бумаге и нарисовать эксклюзивный узор, то сетевые просторы предоставят огромный выбор разнообразных рисунков и орнаментов. Такие картинки можно просмотреть, скомбинировать, а в итоге нарисовать что-нибудь свое, просто опираясь на выбранные рисунки. Или просто остановиться на одном узоре и срисовать только его. В любом случае картинка получится красивой и интересной.

Некоторые тонкости

Стержни гелевых ручек, как правило, толстые, что позволяет художнику рисовать незаурядным точечным методом, который называется дотворк. Поскольку цветные инструменты всегда рисуют не слишком хорошо, то графика черной гелевой ручкой будет намного насыщеннее и качественнее. Важно помнить, что гелевая паста имеет свойство быстро высыхать, поэтому стержень должен быть использован в течение нескольких недель, иначе он перестанет рисовать. Графика, нанесенная с помощью черной гелевой ручки, немного потеряет блеск и оттенок по истечении 2-3 дней со дня выполнения рисунка. Наносить линии на бумагу надо очень аккуратно, поскольку вытереть их будет невозможно. Также важно не забывать, что прикасаться к готовому рисунку нельзя, потому как гель может размазаться по поверхности бумаги.

Что еще важно помнить?

Графика гелевой ручкой должна наноситься в соответствии с положением ворсинок листа, то есть сверху вниз. Закрашенную часть нельзя трогать пальцем, иначе можно изменить насыщенность линий. Лучше всего для рисунка выбирать бумагу с высокой плотностью, а работать легким нажимом, ведь гелевая паста имеет свойство «стягивать» лист. При возникновении грубых ошибок во время рисования, которые просто необходимо удалить, используют белила или иные покрывающие материалы. Надо помнить, что графика гелевой ручкой нуждается в точности и аккуратности художника. Конечно, с первого раза может получиться не слишком качественный рисунок. Но все приходит с опытом. Со временем рисунки станут четкими, а в них будет чувствоваться уверенная рука мастера своего дела.

Техники рисования Zentangle, Doodling и Zendoodling.

Очень мне понравилась техника рисования, она особенно хороша (на мой взгляд) для тех творческих натур, которые хотят себя проявить в рисунке, но не обладают классическими навыками.

Здесь, чтобы достичь успеха, нужно много фантазии и творчества и минимум техники рисования, хотя пространственное воображение нам все-таки пригодится. Картинки необычные и захватывающие, их можно долго разглядывать и изучать.

К сожалению, на русском языке я не нашла информации об этих техниках, поэтому перевела с английских источников (не судите строго мой перевод).

Zentangle небольшое произведение искусства, выполненное ручкой с тонким стержнем и графитом для выделения света и тени. Он составляется в определенном порядке. Возьмите квадрат акварельной бумаги и разместите карандашом 4 точки в каждом углу на расстоянии около половины дюйма от границы листа. Соедините эти точки карандашным бордюром, который может быть как ровным так и искривленным (нерегулярным). Внутри полученной рамки рисуют карандашом «строки», так называемые сумасшедшие линии. Это делит область рисования на сектора различных размеров и особыми профилями. Возьмите тонкую перьевую ручку и заполните форму разнообразным узорами с повторением. Когда вы заполнили пробелы, карандашные линии стираются, а затем добавляется затенение, чтобы придать Zentangle форму.

Если ваш рисунок не следует этим руководящим принципам, то это не Zentangle. Zentangle является абстрактным рисунком и может рассматриваться с любой стороны. Если он имеет узнаваемый образ, например, лицо или глаза или животное, это не Zentangle. Тем не менее, вполне может быть, стилизованным Zentangle или ZIA.

Doodle (в переводе каракуля) это сфокусированый рисунок, сделанный в то время как внимание человека занято чем-то другим. Doodles — простые рисунки, которые могут иметь конкретные репрезентативные значения или могут быть просто абстрактные формы.

Стереотипные примеры рисования находятся в школьной тетради, часто на полях, сделанные студентами, когда они мечтают или теряют интерес во время занятий. Другие распространенные примеры рисования производится в течение долгих телефонных разговоров, если под рукой есть ручка и бумага.

Популярные виды включают версии мультфильмов, образы учителей или товарищей по школе, известных телевизионных или комических персонажей, вымышленных существ, пейзажи, геометрические фигуры и узоры, текстуры, баннеры с легендами и сцены анимации сделанные последовательность на различных страницах книги или ноутбука.

Zendoodling представляет собой гибрид искусства, замешанного на стиле Zentangle с Doodling. Zendoodles часто произвольной формы и имеет абстрактный вид иногда с вкраплениями цвета.

Его не строго называют Zentangling, потому что тут не применяется метод «строка», равно как и требование черно-белого исполнения.
Zendoodles создаются, используя черные чернила на любом типе цветного фона, не обязательно белой бумаги. Также допускается использование акварели, карандашей, мелка, маркеров и т.п. по вашему усмотрению.

Татуировка – специальное изображение на теле человека, зачастую передающее его мысли, принцип жизни и желания.

Чтобы выбрать тату достаточно взглянуть на сотни примеров и с эскизом прийти к мастеру. Перед тем как сделать постоянный рисунок на теле, рекомендуется провести эксперимент.

Тату ручкой на руке или другой части тела используется для того, чтобы понять, как влияет нарисованный символ и картинка на человека.

Если, проходив неделю с рисунком, состояние человека улучшилось – можно смело наносить рисунок навсегда.

Татуировки ручкой широко распространены среди детей, подростков. Они выполняются быстро и просто.

Все, что необходимо – перерисовать выбранную картинку на кожу, соблюдая схожесть с исходником. Легкие и простые рисунки сможет нарисовать даже маленький ребенок.

Временное тату можно выполнять черной ручкой, для этого важно правильно подобрать качество инструмента. Для работы подойдет гелевая или шариковая ручка.

В некоторых случаях можно набить долговременную тату, используя иголку и гелевую ручку.

Рассмотрим, как делать рисунок ручкой, а также длительность данной процедуры:

1. Подготовьте материалы: гелевую ручку нужного оттенка, простой карандаш, ножницы, бумагу или кальку, ватные тампоны, тальк спирт и раствор для обработки ран.
2. Выберите эскиз или трафарет. Перед началом работы рекомендуется подобрать рисунок.

   В зависимости от предназначения тату, это могут быть надписи, картинки, фото известных людей. Главное – иметь достаточный художественный навык рисования.

3. Перевод. Нарисуйте картинку на кальке и аккуратно заштрихуйте по контуру гелевой ручкой.

   В дальнейшем эта заготовка понадобится для временной татуировки, которую делать нужно быстро.

4. Выберите место. У девушек рисунки хорошо смотрятся на запястье, у мальчиков тату выглядят солидно на плече.
5. Перевод рисунка. Приложите подготовленный шаблон рисунком вниз к коже. Возьмите смоченную в воде тряпочку и приложите к кальке на 1 минуту.

   Аккуратно отодвинув бумагу, проверьте – перевелось ли тату.

Сделать тату можно иглой, набив дырочки на коже и заполнив их краской от ручки. Такой метод считается болезненным, но менее травматичным, чем нанесение с помощью машинки.

По времени работа займет не более 15 минут в зависимости от сложности рисунка.

Простые эскизы для начинающих

Для того чтоб нанести рисунок впервые, опытные мастера рекомендуют выбирать самые простые эскизы для начинающих.

Не стоит полагать, что рисовать тату ручкой долго – этот процесс занимает не более получаса при должной сноровке.

Обратите внимание! Самыми простыми эскизами считаются варианты без детальных подробностей картинки. Надписи также будут интересны в качестве первичного нанесения на кожу.

Для первого раза хорошо подойдут маленькие картинки. Когда набьется рука, можно переходить к более сложным видам эскизов среднего размера и крупным.

Рассмотрим несколько вариантов картинок для самостоятельного нанесения в домашних условиях:

Эскиз	Описание
Геометрические узоры	Чтобы рисовать красивые узоры, необязательно быть профессиональным художником. Достаточно взглянуть на образец и перечертить его на кожу или пергамент. Среди геометрических орнаментов популярные греческие, римские и скандинавские узоры
Цветы	Рисунки цветов можно наносить синей ручкой, а сам стебель окрашивать в черный цвет. Лучше выбирать несложные варианты роз, пионов, орхидей, ромашек – они хорошо подходят для изображения на нижней части ноги
Природные рисунки	Ветви и листья деревьев – узоры, с которыми справится любой начинающий художник. Желуди, каштаны, орехи, а также ягоды – все эти картинки делаются за полчаса, потому как не имеют подробных деталей
Насекомые	Самое простое в рисовании насекомое – бабочка. Два крыла, посередине тельце насекомого – рисунок готов. Неплохо получается изображение осы, жуков или змей
Черепа	Парни часто выбирают брутальные нательные рисунки: предложите им нанести изображение стилизованного черепа. По бокам могут располагаться красные розы с листьями: такой эскиз всегда вызывает восторг

Красивые картинки для девочек и мальчиков

Для пробы пера художник всегда выбирает мини-изображения, которые легко можно скрыть за одеждой.

Не исключением являются татуировки черной гелевой ручкой, которые при неудаче можно спрятать за текстилем.

Подборка нескольких красивых, но несложных вариантов позволит определиться с выбором для девушек и мужчин:

1. Бантик. Изображение прекрасно подойдет для девочек подросткового возраста.

   Его лучше нанести на заднюю часть шеи – именно там оно смотрится привлекательно и романтично.

2. Мордочки животных. Крутые, но милые эскизы всегда вызывают восхищение: попробуйте нарисовать морду забавного кота на одном из пальцев руки.

   Тату будет выглядеть великолепно в сочетании со стильным кольцом.

3. Ноты или скрипичный ключ. Вариант актуален для меломанов-девушек, а также для тех людей, которые занимаются музыкой. Нанести узор рекомендуется на запястье.
4. Морская тематика. Хорошо подходит в качестве мужских или женских татуировок.
5. Стая летучих мышей. Рисунок актуален для настоящих пацанов: он несложен в исполнении, однако выглядит потрясающе.

Все изображения рисуем поэтапно: сначала зрительно выделяем основные части рисунка, после чего переходим к закрашиванию секций. Мелкие элементы прорисовываем осторожно на последнем этапе работы.

Рисунки черной ручкой точками. Как делать миниатюрные шедевры на ногтях гелевой ручкой. Бумага и ее структура

Чтобы образ был законченным и целостным, любой женщине необходимо позаботиться о подходящем дизайне ногтей. Многих устраивает обычный маникюр и однотонное покрытие на ногтях, но гораздо интереснее сделать что-либо оригинальное и подчеркнуть тем самым свою индивидуальность. Даже если вы никогда не выполняли рисунки на поверхности ногтей, научиться этому вовсе не сложно. Одни из самых простых инструментов для рисования на ногтях – обычные ручки с гелевыми стержнями всевозможных цветов.

Не нужно быть художником

Вам вовсе не обязательно быть специалистом в области маникюра или иметь опыт работы художником. Рисунки и узоры гелевыми стержнями на ногтях может выполнить даже неопытный человек. Для этого нужно запастись терпением, усидчивостью, вдохновением и, конечно же, ручками. Нередко работы начинающих мастеров нейл-арта невозможно отличить от работ, выполненных профессионалами. Но сначала лучше потренироваться делать самые простые рисунки, стараясь, чтобы на ногтях левой и правой рук они смотрелись одинаково. Если вы правша, то для рисования гелевыми стержнями левой рукой потребуется некоторая сноровка.

Этот инструмент рекомендован для начинающих, потому что неудачные рисунки очень легко смыть водой. А чтобы закрепить удачный результат, нужно дождаться высыхания узора, а затем покрыть ноготь бесцветным лаком. Такой маникюр любят и опытные мастера, поскольку текстура гелевой ручки отличается благородным блеском, а стержень имеет оптимальную толщину. Такой ручкой можно изобразить даже очень сложные рисунки с множеством мелких деталей.

Фон и закрепитель для узоров

Идеальный и неповторимый маникюр можно сделать в домашних условиях обычными гелевыми ручками. Этот процесс имеет несколько этапов. Чтобы рисунки на ваших ногтях выглядели аккуратно, необходимо сделать классический обрезной маникюр либо отодвинуть кутикулу, предварительно смягчив ее. Далее нужно покрасить ногтевые пластины лаком. Лучше, если на ногтях будет лак одного – двух цветов. Также замечательно будет смотреться маникюр в стиле омбре – один цвет, плавно переходящий в другой. Французский маникюр как основа для рисунка гелевой цветной ручкой тоже прекрасно подходит.

У начинающих художников может быть недостаточно опыта для выполнения таких видов маникюра, поэтому можно просто покрасить ногти одним цветом. Это должен быть оттенок, который контрастирует и гармонирует с гелевой ручкой. Например, серебристые узоры выигрышно смотрятся на черном или темно-фиолетовом фоне, а красные – на желтом или белом фоне. Основа может быть и прозрачной. Прозрачный лак может сыграть и роль закрепителя. Прежде чем рисовать на ногтях, нужно дождаться высыхания лака-основы.

Какие узоры изобразить

Прежде чем выполнить узоры на ногтях, порисуйте ручкой на бумаге. Выдумайте свой орнамент либо найдите готовые образцы. Обычно у начинающих мало идей, но впоследствии их становится все больше. Вот самые простые способы украшения ногтей:

• Полоски. Они могут быть продольными, диагональными или поперечными. Выбирайте такие, которые подчеркнут красоту ногтя. Продольные линии сделают пальцы визуально длиннее. Синие или красные линии на белом фоне «расскажут» о вашей любви к морскому стилю. Такой дизайн можно дополнить и наклейкой в виде якоря или штурвала на одном ногте. Полосы цветов радуги уместны весной и летом, они сочетаются с яркими нарядами.
• Линии. Прямые, изогнутые, волнистые, зигзагообразные – какие угодно. Рисовать их легко даже новичкам. Главное – соблюдать расстояние между линиями и следить за тем, чтобы на всех ногтях рисунок был одинаковым. Продольные и поперечные линии, пересекающиеся между собой, будут выглядеть как клеточки.
• Точки. Точки или маленькие круги рисовать просто, но нужно стараться сделать так, чтобы расстояние между ними было равным – так узор будет смотреться более аккуратно.
• Геометрические фигуры. Квадраты, ромбы, треугольники, овалы и круги дают большой простор для фантазии. Эти фигуры изображают не только отдельно, но и вместе с другими, например ромб в овале или квадрат в круге. Внутри фигуры можно нарисовать те же полоски или точки.
• Растительный орнамент. Ветки, листья и цветы являются самыми популярными рисунками на женских ногтях. И это неудивительно – представительницы прекрасного пола любят природу. Изображать растительные узоры не сложно. Начните, например, с изображения ромашки, одуванчика или ветки дерева.

С помощью трафарета легко нарисовать и более сложные узоры. Удобные трафареты на клейкой основе продаются в специализированных магазинах. Ногти будут выглядеть еще красивее и наряднее, если сочетать гелевую ручку с лаком, наклейками, стразами и другими материалами. Дайте волю своей фантазии, рисуйте и наслаждайтесь результатом!

Как научиться рисовать зентангл и дудлинг?

Если вы еще не пробовали рисовать в популярных сегодня техниках зентангл или дудлинг, то самое время разучить их.

Пусть вы не станете создавать из рисунков настоящие картины, но у вас точно появиться занятие, к которому вы будете обращаться при необходимости выбросить накопившийся негатив, подумать о чем-то хорошем и прекрасном.

В этой статье собрана информация о техниках рисования зентангл и дудлинг. Вы не только узнаете, когда и у кого впервые возникла идея заполнения белого листа простыми, но эффектными узорами, и чем отличаются техники рисования, но и сможете развить свои скрытые способности.

Что такое зентангл и дудлинг?

Технику зентангл уже давно взяли на вооружение люди творческих профессий для создания удивительных и завораживающих рисунков, заполнения страниц блокнотов, скетчбуков.

Интересные узоры используют даже арт-терапевты во время своих тренингов. Нарисованные на карточках гелевой ручкой узоры можно увидеть в интернете, а можно создавать чудные рисунки самому.

Плюсы от рисования в техниках зентангл и дудлинг:

• рисование рассматривают как способ помедитировать
• можно на некоторое время отвлечься от насущных проблем
• можно увидеть привычные вещи свежим взглядом
• возможность перенастроиться и вдохновиться на новые проекты
• является прекрасным средством от бессонницы
• способ повысить самооценку
• рисование незамысловатых узоров успокаивает, снимает стресс
• способ развить твердость руки, глазомер, улучшить почерк
• повышается внимание и разрабатывается мелкая моторика

На фото ниже представлены эффектные черно-белые и цветные узоры, нарисованные в технике зентангл.

Итак, что же представляют из себя красивые произведения искусства в миниатюре?

Zentangle (зентангле) — это те рисунки, которые создаются неосознанно во время ожидания, или просто для того, чтобы расслабиться, успокоиться.

Изучив некоторые особенности рисования узоров, можно не просто водить ручкой по листу, а переносить на белые бумажные квадраты неповторимые абстракции.

Для рисунков в технике зентангл свойственны повторяющиеся мотивы. Техника зентангл получила свое название в 2006 году в США от двух слов:

• «зен» — это одна из буддистских сект
• «тангл» — означает путаницу, переплетение

Дудлинг — это те самые каракули, которые так хорошо получаются у людей разного возраста: от мала до велика. Рисунок в технике дудлинг состоит из простых форм и изогнутых линий.

В этой технике можно начинать рисовать без каких-либо знаний, умений. Ведь главное, что помогает создавать интересный узор, — это возможность действовать интуитивно.

Рисунок в технике зентангл отличается тем, что на его выполнение необходима значительная концентрация внимания. Рисуют узоры на квадратных карточках , размер которых 9х9 см.

Карточки можно вырезать из плотной бумаги, а можно купить готовые в магазине для художников

Зентангл можно рисовать в тетради, расчертив лист на квадраты со сторонами 9Х9 см

Можно расчертить обычный лист бумаги на квадраты. Каждый квадрат заключает в себе отдельную композицию. Есть и другой вариант выполнения рисунков: в большом квадрате чертится несколько маленьких.

Изогнутыми линиями внутри квадратов определяют границы будущих узоров и фигур, объединяя их в одну композицию.

В каждом узоре необходимо выделить и показать затененную область. Тени и блики на рисунках подчеркнут впадины, создадут иллюзию объемных узоров, помогут придать незнакомому миру привлекательность. Тональные контрасты сделают мир узнаваемым.

Примеры узоров:

Зентангл рисование для релаксации, вдохновения и удовольствия

Рисунки в технике зентангл — это то, что мы выводим на бумаге, сидя на совещании, на лекции, во время затянувшегося телефонного разговора. Каракули и черточки помогают не терять концентрацию, побороть сонливость.

При эмоциональном истощении, усталости маркер, фломастер или обычная ручка отвлекут от насущных проблем: вы начнете творить, ни о чем не думая. мыслительная энергия в такие моменты не расходуется понапрасну, а потому получаемая информация продолжает обрабатываться и усваиваться.

Несколько квадратов с узорами превращаются в интересное законченное произведение и при этом не требуется каких-либо особых умений в области рисования.

Сегодня элементы зентангла или дудлинга можно увидеть на различных элементах декора. Странные и замысловатые фигуры соединяются в причудливые сюрреалистичные сюжеты.

В чем же заключается смысл медитации во время рисования в технике зентангл?

• Чтобы рисунок получился красивым, нужно уметь сосредотачиваться на моменте «здесь и сейчас». А это возможно только при условии полного погружения в процесс рисования.
• Машинальные движения рукой по бумаге со временем становятся осознанными.
• Спонтанность постепенно вытесняется продуманностью композиции.

Техника рисования в стиле зентангл и дудлинг

Существуют определенные правила для рисунков зентангл:

• узор выполняется в черно-белой цветовой гамме
• узор ограничивается квадратной рамкой внутри карточки заданного размера (9Х9 см)
• внутри рамки рисуются произвольно линии, которые делят квадрат на сектора
• образовавшиеся после проведения линий сектора заполняются причудливыми произвольными узорами
• сюжет каждой композиции — абстрактный

Рисунки в технике дудлинг выполняются интуитивно, при их выполнении отсутствуют правила. Зентангл, в отличие от дудлинга, создается таким образом, что узор является полноценным и законченным с любой стороны и с любого угла.

Для рисования в технике зентангл понадобятся следующие материалы:

• плотная акварельная бумага
• линер (капиллярная ручка), маркер или обычная
• шариковая ручка
• простой карандаш

Разнообразные и неповторимые узоры создаются по одной схеме:

• Вырезаем из бумаги плитки классического размера в Зентангл (9х9 см).
• Рисуем строки: ставим четыре точки карандашом по углам плитки, немного отступив от края. На карандаш стараемся не нажимать, чтобы позже можно было легко избавиться от линий.

• Строки соединяем одной сплошной линией. Не стоит использовать для этого линейку или стараться рисовать линию ровно: некоторая небрежность придаст особое очарование плитке с нарисованным узором. Таким образом мы задаем границы для дальнейшей работы.
• Следующий шаг — это создание «зон» внутри квадрата под будущие узоры. Они не будут разбросанными в хаотичном порядке, а создадут целостною картинку.

• Когда узоры зентангл начнут получаться, то можно будет этот шаг пропускать и начинать рисовать без предварительной «разметки».
• Как разметить квадрат на «зоны»? Проводя линии без отрыва руки от бумаги. На фото можно посмотреть, как выглядят такие линии.

• Теперь нужно заполнить узорами пустое пространство между линиями. Зарисовываем сегмент за сегментом. Вот как это выглядит:

• Нет определенной последовательности, которую необходимо соблюдать: сегменты заполняйте узором так, как вам подсказывает ваше воображение. Оставляйте некоторые участки незарисованными, от этого общая картинка не пострадает.

• Когда посчитаете, что рисунок не требует корректировок и дополнений, сотрите нарисованные раннее карандашные линии.
• Обязательно добавьте тени, определив для себя место расположения источника света. Без затенений взгляд не будет скользить по картинке и привлекать внимание.
• Решив, откуда будет падать свет на элементы узора, добавим твердый карандаш и хорошо растушуем закрашенные границы.
• Стороны заполненных сегментов затеним, придавая трехмерность изображению.

Особенно эффектно выглядят затененные узоры «Камешки», «Листья», «Горошины», «Мячи». Если у вас тени не получаться или будут слишком темными, вы сможете их стереть ластиком или осветлить.

Узоры для зентангл приведены в этом разделе. Вы можете вносить изменения в них или придумывать собственные. Однако, если вы только учитесь рисовать зентангл, то лучше использовать классические шаблоны узоров.

Плитку зентангл во время рисования переворачиваем вокруг своей оси, чтобы было удобнее прорисовывать линии. Указать, где у картинки низ, вы сможете, поставив подпись на одной из сторон.

Рисунки в стиле дудлинг карандашом поэтапно для начинающих

• Рисунки в технике дудлинг не требуют соблюдения каких-либо правил да и плитки вырезать нет необходимости. Вы можете просто распечатать контуры животного, геометрической фигуры, растения и заполнить узорами пустое пространство.
• Можно нарисовать квадрат или овал в центре листа, а потом призвать на помощь свою фантазию и нарисовать все, что придет в голову. Где-то нарисуете косички, где-то добавите колосок или позволите причудливо переплетаться ленточкам, выходящим из устья раковины.
• Вы просто добавляете в свое творение косые линии, объединяете произвольные элементы в окружность, прорисовываете контуры и получаете уникальную картинку.

Позвольте руке двигаться хаотично или определять направление и прорисовывать простые повторяющиеся узоры, идущие изнутри.

Как рисовать в технике дудлинг, вы узнаете, посмотрев видео.

Видео: Дудлинг перо

Зентаглы пошаговые уроки: учим танглы

Чтобы заполнять плитки узорами, необходимо выполнить предварительно рисунки танглов — узоров. Вы можете потренироваться в рисовании танглов и только потом приступать к созданию рисунков зентангл.

Ниже представлены несложные танглы для начинающих.

Несколько красивых вариаций узора «Cadent» для вашего вдохновения

Видео: рисуем танглы

Видео: 24 Узора Для Дудлинга, Узоры Зентангла

Зентангл — маникюр

Красивые узоры стали популярными не только среди художников: дудлинг используют для создания необычного модного маникюра.

Целое произведение искусства на ноготках в новой технике дополнит образ и поможет сделать его гармоничным. К тому же нанести витиеватый рисунок в технике дудлинг сможет даже та девушка, которая давно махнула рукой на самостоятельный дизайн ногтей. Ведь многие считают, что им не под силу нарисовать что-либо.

Что понадобится для простого, но эффектного рисунка на ногтях?

• поискать в интернете подходящий шаблон, который вы способны повторить
• разобрать узор на составляющие и поэтапно потренироваться выполнять его на бумаге
• начать срисовывать узор, аккуратно перенося линии, кружочки, лепестки
• Не стоит беспокоиться, если у вас некоторые линии получились неровными: дудлинг способен скрыть многие ошибки!
• Если вы присмотритесь к дизайну ногтей в стиле дудлинг, то убедитесь, что ничего сложного в этих рисунках нет.

Процесс создания маникюра включает несколько этапов:

• покрытие ногтя лаком основного цвета
• нанесение узора лаком более жидкой консистенции
• вместо лака для рисования узоров можно использовать акриловую краску
• закрепление верхним покрытием, придающим дополнительный блеск

Какие понадобятся инструменты?

• специальная тонкая кисточка
• в случае отсутствия кисточки можно воспользоваться зубочисткой или ручкой

На фото представлены подручные материалы, которые могут заменить специальные инструменты. Вы можете увидеть, какой толщины штрихи получаются при их использовании.

Мы привыкли рисовать черным по белому… Возможно, именно поэтому белый рисунок на черной или цветной бумаге выглядит особенно эффектно: ломая шаблоны и впечатляя. Хотя этот же рисунок, но черным по белому не покажется таким же поразительным.

Рисовать белыми красками на черном фоне я полюбила еще в детстве. И таким образом «хакнула» парочку конкурсов рисунков — настолько неожиданным для зрителей было это решение. И сейчас — когда я увлеклась — в выборе цвета предпочитаю необычные сочетания:)

Мандала золотым по черному:

Дудлинг серебристым по красному

Зентангл белым и черным по оранжевому:

Но самым впечатляющим все-таки остается белый цвет на черном фоне — независимо от того, рисуете вы мандалы, зентангл или только учитесь:

Сегодня в моем «арсенале» 4 белые ручки. Они отличаются и внешним видом, и линией, которую способны оставлять на бумаге. Это:


В Минске более-менее легко можно купить Crown Hi-Jell Roller — это привычная нам гелевая ручка, но с белыми чернилами.

Ручки производства Sakura по праву считаются одними (если не самыми) лучшими белыми ручками для рисования на черной бумаге. Их ручками рисуют мандалы и зентагл мастера по всему свету — от США до Новой Зеландии. С некоторых пор ручки Сакура можно найти и в белорусских магазинах. А когда-то Gelly Roll я привозила из Украины и России, Decorese мне вообще прислали из США…

Uni-Ball славятся широким ассортиментом ручек и лайнеров, но в Беларуси тоже не встречала. Зато при некотором везении их можно найти на AliExpress (если сложно привезти из других стран).

У Crown и Gelly Roll более тонкая линия (то есть можно рисовать более изящные мандалы или зентангл):
Зато благодаря толщине линии у Uni-Ball и Decorese цвет получается более насыщенный и яркий. Не нужно, к примеру, проводить ручкой два раза по одной линии. Причем ими можно рисовать почти где угодно. Например, на камнях:

Теперь вы лучше разбираетесь в белых ручках для рисования на черной бумаге, а значит — можете уже немного ориентироваться в ассортименте этой продукции самостоятельно. Конечно, выбор куда больше на том же АлиЭкспрессе: простейший поиск выдает десятки видов белых гелевых ручек для рисования , в разных ценовых категориях, поштучно или в комплектах. Выбирайте, заказывайте — и рисуйте!

Если у вас есть вопросы — смело задавайте в комментариях или присылайте на почту .

Если вам интересно, что я всем этим рисую — можете подсмотреть в моем инстаграме @bygirl , а если хотите поскорее научиться сами — в Pinterest я собираю картинки, а на Youtube видеоролики с уроками и примерами.

Которой каждый день пользуются офисные работники, ученики школ и университетов, является еще и прекрасным инструментом для рисования. Графика гелевой ручкой имеет большое преимущество: рисунок получается четким и насыщенным. Хотя, с другой стороны, стереть ластиком неправильно нарисованные штрихи не получится. Так как цены на ручки невысокие, то рисовать ими довольно выгодно и экономично. Декоративная графика в исполнении гелевыми ручками может стать оригинальным и интересным дополнением к домашнему интерьеру.

С чего начать?

Неопытным художникам, которые только ищут себя в сфере рисования, отлично подойдут черные гелевые ручки. Они помогут сделать рисунок изысканным и утонченным. Графика гелевой ручкой для начинающих художников не будет сложна в выполнении, надо только учитывать кое-какие особенности.

Нажим

Существуют разные способы нажима ручками на лист бумаги. Чтобы получить непрерывную тоненькую линию, надо использовать прямой нажим. Ручка ставится перпендикулярно бумаге и проводится прямая линия. Такой метод отлично подойдет для прорисовки контуров. Можно выполнять рисунок, нажимая на инструмент под углом. В итоге получаются неяркие штрихи. Если таким способом рисовать линии в одном направлении, то можно создать переходы полутонов. Пересеченные линии помогут углубить и усилить теневые участки.

Бумага и ее структура

Используя такой метод рисования, как графика гелевой ручкой, надо учитывать и структуру бумаги. При выборе гладкой бумаги линии будут четкими и ровными. Если же рисовать на шероховатой поверхности, то линии получатся короткими и прерывистыми.

Контур

Чтобы не сделать непоправимых ошибок в работе, нужно для начала нарисовать контур с помощью обычного графитного карандаша. Тогда мелкие оплошности можно будет убрать ластиком. Делать эту процедуру надо уже после обведения всех деталей ручкой. При этом необходимо подождать, пока рисунок высохнет полностью. Линии, которые наносятся гелевой ручкой, в основном имеют одинаковую толщину. Это зависит от диаметра стержня. Чтобы проводить линии разной толщины, нужно выбирать ручки с различными диаметрами шарика. Во время рисования лучше пользоваться несколькими гелевыми ручками, поскольку разные красители имеют различную плотность. В итоге можно получить линии разнообразной насыщенности, что создаст неповторимый эффект.

Узоры

Что угодно можно нарисовать с помощью такой техники, как графика гелевой ручкой. Узоры, к примеру, получаются просто фантастическими. При рисовании узоров можно позволить себе воплотить на бумаге практически любые фантазии. Чтобы рисунок получился оригинальным и необычным, надо использовать не одну гелевую ручку. При желании, можно добавить узору красок и взять разноцветные гелевые ручки. Если воображение не позволяет художнику разогнаться на бумаге и нарисовать эксклюзивный узор, то сетевые просторы предоставят огромный выбор разнообразных рисунков и орнаментов. Такие картинки можно просмотреть, скомбинировать, а в итоге нарисовать что-нибудь свое, просто опираясь на выбранные рисунки. Или просто остановиться на одном узоре и срисовать только его. В любом случае картинка получится красивой и интересной.

Некоторые тонкости

Стержни гелевых ручек, как правило, толстые, что позволяет художнику рисовать незаурядным точечным методом, который называется дотворк. Поскольку цветные инструменты всегда рисуют не слишком хорошо, то графика черной гелевой ручкой будет намного насыщеннее и качественнее. Важно помнить, что гелевая паста имеет свойство быстро высыхать, поэтому стержень должен быть использован в течение нескольких недель, иначе он перестанет рисовать. Графика, нанесенная с помощью черной гелевой ручки, немного потеряет блеск и оттенок по истечении 2-3 дней со дня выполнения рисунка. Наносить линии на бумагу надо очень аккуратно, поскольку вытереть их будет невозможно. Также важно не забывать, что прикасаться к готовому рисунку нельзя, потому как гель может размазаться по поверхности бумаги.

Что еще важно помнить?

Графика гелевой ручкой должна наноситься в соответствии с положением ворсинок листа, то есть сверху вниз. Закрашенную часть нельзя трогать пальцем, иначе можно изменить насыщенность линий. Лучше всего для рисунка выбирать бумагу с высокой плотностью, а работать легким нажимом, ведь гелевая паста имеет свойство «стягивать» лист. При возникновении грубых ошибок во время рисования, которые просто необходимо удалить, используют белила или иные покрывающие материалы. Надо помнить, что графика гелевой ручкой нуждается в точности и аккуратности художника. Конечно, с первого раза может получиться не слишком качественный рисунок. Но все приходит с опытом. Со временем рисунки станут четкими, а в них будет чувствоваться уверенная рука мастера своего дела.

Тату – прекрасный способ выделить свою индивидуальность. В древние времена люди наносили на себя красочные рисунки, чтобы подчеркнуть свою значимость.

Сейчас изображения на коже не говорят о дикости и многие прибегают к подобным украшениям.

Не у всех достает решимости оставить рисунок надолго. Некоторые считают этот шаг слишком ответственным, кому-то подобное не позволяет служебное положение, кто-то пугается боли.

К тому же, свести такое тату достаточно проблематично и дорого. Как возможный выход – нанесение временных татуировок.

Технология создания изображений синей или черной гелевой ручкой позволяет создать рисунок, максимально сходный с настоящим тату.

При этом избегая опасностей и предусматривая возможность быстрого удаления.

Соблюдение техники безопасности, может ли тату ручкой вызвать аллергию?

При этом способе нанесения, рисунок просто наносится на кожу, его также можно зафиксировать незначительными проколами тонкой иглы.

Не стоит этого пугаться, потому что малая глубина воздействия не представляет серьезной опасности. Некоторые риски все-же существуют.

Для обеспечения правил безопасности при выполнении такого тату требуется:

• Обрить место нанесения рисунка.
• Тщательно обработать участок кожи дезинфицирующим средством.
• Подобрать максимально тонкую иглу и продезинфицировать ее.
• Использовать средства индивидуальной защиты (стерильную вату, перчатки и т.п.).

Что касается возможной аллергической реакции, то она очень маловероятна, потому что игла прокалывает кожу на очень незначительную глубину.

Чтобы убедиться в нормальной переносимости чернил, обрабатывается небольшой участок на незаметном месте.

Если спустя время появится зуд, и кожа станет красной, значит, ваш организм плохо переносит именно эту краску и необходимо подобрать другие материалы, либо вовсе отказаться от затеи.

Какой рисунок выбрать: мини тату, изображения, надписи, иероглифы. Простые эскизы для самостоятельного исполнения

Наиболее простые картинки, доступные для начинающих, выглядят в виде мини тату:

• Иероглифов.
• Небольших птиц.
• Текстов.
• Орнаментов.
• Простых природных компонентов (листьев, ветвей).

Тату может представлять собой колечко на пальце – это выглядит очень интересно.

Для простого нанесения тату можно воспользоваться лекалом. Оно сначала наносится на кожу, после этого выбивается рисунок.

Рассмотрим, как нарисовать тату ручкой. При этом нужно использовать:

• Шариковую гелевую черную ручку.
• Тонко заточенный простой карандаш.
• Пергамент, кальку.
• Вату.
• Ножницы.
• Влажные салфетки или тряпочку.
• Гель или мусс для фиксации прически.
• Спиртосодержащая жидкость.
• Дезинфицирующее средство.

Сперва необходимо выбрать или придумать рисунок. Для подростков это могут быть черепа, машинки, прикольные узоры.

Для девочек можно сделать на руке тату в виде маленьких птичек, красивых цветов, замысловатых фигур. Для более солидных мужчин или женщин это может быть какая-то памятная надпись.

Рисунки должны быть просты в исполнении. Они призваны отображать характер и эмоции владельца.

Если на изображение не хватает фантазии, его можно скопировать из интернета или какого-либо журнала.

Рисунок выбран. Теперь следует его эскизы нанести на кальку или пергамент с помощью остро заточенного карандаша.

Гелевой ручкой аккуратно раскрашиваются узоры внутри. Сделать это нужно очень аккуратно, чтобы краска не вышла за границы.

Теперь самое главное – определить расположение тату. Если оно делается самому себе, то должно быть в доступном месте, например, на ноге, запястье. При наличии помощи, можно поэкспериментировать.

Выбранный участок нужно тщательно обработать спиртом. Теперь дело за малым: взять влажную салфетку или ткань, смоченную в подогретой воде, и распределить ее поверх кальки с макетом.

Затем ткань сильно прижимается к телу и держится не менее минуты, не шевелясь. По истечении этого времени осторожно отодвигается небольшой кусочек кальки, чтобы проверить, перевелся ли рисунок.

Если этого не произошло, тряпочку необходимо продержать еще какое-либо время. В случае недостаточной яркости изображения, надо гелевой ручкой нанести верхний слой.

Чтобы тату дольше держалось и не стерлось, его можно закрепить, используя спрей для фиксации прически, предварительно продезинфицировав кожу. Временное тату готово.

Для нанесения долговременного тату потребуется:

1. Черная гелевая ручка.
2. Игла.
3. Ватные тампоны.
4. Дезинфицирующее средство.
5. Спиртовой раствор.

Рассмотрим порядок выполнения пошагово:

1. Выбирается рисунок. Обрабатывается место его нанесения.
2. Накладывается изображение в виде контура. Для этого можно использовать кальку или черный косметический карандаш.
3. Контуры нужно наносить очень аккуратно: в случае любых неточностей края стираются.
4. Причинить себе боль намеренно сможет не всякий. Для этой процедуры можно попросить о помощи товарища с крепкими нервами.

   Игла обрабатывается спиртом, затем аккуратно, делая маленькие неглубокие дырочки, поэтапно наносится изображение. Для этой цели можно использовать специальную машинку.

5. Если процедура производится впервые, желательно избрать наиболее легкий рисунок.
6. Набитые точки закрашиваются гелевой ручкой. Выжидается пару минут и аккуратно удаляются излишки краски.
7. Полученная рана хорошо дезинфицируется. Можно для верности обработать тату фиксирующим спреем, но это не обязательно. Работа готова.

Важно! Следует выждать несколько часов: не мочить и не тереть обработанный участок.

В течение какого-то времени может образовываться корочка – ни в коем случае ее не отрывать, дать ране зажить! Девочкам все-таки лучше ограничиться временными тату.

Сколько времени держится нарисованное тату?

Время сохранности тату зависит от техники его нанесения:

Рисунок, нанесенный качественной краской, с соблюдением всех требований, останется без изменений надолго.

Со скольки лет можно делать тату ручкой детям?

Согласно законодательным нормам, разрешается наносить татуировки на тело детям не моложе 14 лет, причем только с письменного разрешения родителей. Это требование распространяется и на временные тату.

В возрасте 10 лет можно делать небольшие временные рисунки, не выходя из дома.

Федеральная служба опеки уделяет большое внимание моральному облику детей, поэтому за нарушение правил ответственность возлагается на родителей.

Полезное видео

Творческий проект по культурологии

РОССИЙСКАЯ ФЕДЕРАЦИЯ

Ханты-Мансийский автономный округ — Югра (Тюменская область)

город Нижневартовск

СЛЕТ НАУЧНЫХ ОБЩЕСТВ УЧАЩИХСЯ

ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫХ УЧРЕЖДЕНИЙ ОБЩЕГО И ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО

ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ ГОРОДА НИЖНЕВАРТОВСКА В 2016-2017 УЧЕБНОМ ГОДУ

СОВЕРШЕНСТВО ЛИНИЙ. «МЕДИТАТИВНАЯ ГРАФИКА» — АРТТЕРАПИЯ ИЛИ ИСКУССТВО?

Секция 16. Культурология

Автор:

Щербовских Анастасия Валерьевна 11 а класс

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение «Гимназия №1»

Руководитель:

Заводчикова Татьяна Валерьевна учитель технологии и ИЗО высшей квалификационной категории, муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение «Гимназия №1

2017

СОДЕРЖАНИЕ:

ВВЕДЕНИЕ………………………………………………………………………2

ГЛАВА 1. ТЕОРЕТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ

1. 1. Современная графика, новые направления и техники, связанные с неосознанным, интуитивным рисованием…………………………………..4

   2. Арттерапия — «лечение искусством» », как неотъемлемая часть медитативной графики. ……………………………………………………………………7

   3. Рисование гелевой ручкой, и влияние письма на мыслительные и творческие процессы………………………………………………………….

      8

ГЛАВА 2. ПРАКТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ РАБОТЫ:

2.1. Техника рисования «медитативная графика» для начинающих (мастер-класс)………………………………………………………………………………9

2.2. Авторские творческие работы в технике «медитативная графика»……..11

ЗАКЛЮЧЕНИЕ…………………………………………………………………12

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ…………………………………………………….13

ПРИЛОЖЕНИЕ

ВВЕДЕНИЕ

Актуальность.

Умение или неумение рисовать — один из вопросов современной культуры, связанный с большим количеством комплексов и запретов. Очень большое количество людей считают, что создать картины могут только художники, а для всех остальных этот путь закрыт или надо долго учиться, чтобы начать писать картины. Данный проект показывает, что умение рисовать, а точнее возможность создавать картины не несет в себе ничего сверхъестественного и доступна любому человеку, который может держать в руке карандаш или обычную гелевую ручку.

Суть процесса заключается в том, что вы заполняете лист элементарными графическими формами,  спонтанно и интуитивно. Когда вы рисуете таким способом, отключается ум,  останавливается внутренний диалог — вы начинаете слышать себя, свою суть и просто находитесь «здесь и сейчас», что бывает крайне редко. Это сродни медитации. И как результат: не только красивая картина, но и гармонизация душевного состояния через развитие способности самовыражения, релаксацию и позитивные эмоции от данного вида творчества.

Объект исследования: Медитативная графика как одно из направлений современного графического искусства.

Предмет исследования: Арттерапия как неотъемлемая часть медитативной графики.

Цель исследования и творческой работы: Выявить, на основе исследования в области современного графического искусства, что же такое «медитативная графика» — арттерапия или искусство? На практике выполнить авторские работы в «медитативной графике» и разработать мастер-класс для начинающих в данной технике.

Для достижения цели необходимо решить следующие задачи: 

• Выявить суть арттерапии и терапевтический эффект на занятиях по медитативному рисованию;

• Проанализировать новое модное увлечение – рисование гелевыми ручками с точки зрения психологии и с позиции искусства;

• Разработать и апробировать мастер-класс рисования гелевой ручкой в «медитативной графике» на занятии Дизайнстудии и создать свои авторские работы в «медитативной графике».

Методы исследования:

• Аналитический (анализ литературных источников и интернет-ресурсов: форумов и сайтов, вебинаров и мастер-классов по данной теме)

• Метод аналогии (данный метод поможет нам на основе существующих примеров, по ряду существенных признаков, создать свои творческие работы в графике)

• Метод дедукции позволит нам теоретически обосновать полученные индуктивным путем выводы, снимет их гипотетический характер.

• Методы визуализации — для разработки авторских работ.

Гипотеза исследования:

Мы предполагаем, что «медитативную графику» можно отнести к отдельному виду современного графического искусства, который соединяет в себе и творчество, и арттерапию. В результате проекта пытаемся доказать: что умение рисовать, а точнее возможность создавать картины не несет в себе ничего сверхъестественного и доступна любому человеку, для этого будет разработан и апробирован мастер-класс рисования гелевой ручкой в «медитативной графике» для начинающих.

Новизна:

Нередко доводится слышать, что «все новое – это хорошо забытое старое», что всё в мире уже создано и новые творцы вынуждены переделывать старое и известное, добавляя своё творческое видение, и вырабатывая свой творческий подчерк. Мы не претендуем на создание шедевров в области современной графики, но результатом проекта будет интересные авторские работы, нарисованные гелевой ручкой в «медитативной графике».

В проекте мы доказываем, что такой вид творчества имеет кроме эстетического ещё и терапевтический эффект, что особенно актуально в наше время, ведь все мы так или иначе подвержены частой смене настроений и стрессам, и результатом творческой работы в данной технике будет не только красивая картина, но и гармонизация психического состояния человека через развитие способности самовыражения и самопознания, через релаксацию и позитивные эмоции.

Практическая значимость работы: Данная работа имеет большую практическую значимость, так как даёт возможность показать, что умение рисовать доступно любому человеку. Результатом творческой работы будет не только красивая картина, но и гармонизация душевного состояния, рисующего её человека. Разработанный мною мастер-класс, объединяет различные направления МГ и может применяться на занятиях по ИЗО во внеурочной деятельности и для самостоятельного творчества начинающих.

ГЛАВА 1. ТЕОРЕТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ

1. 1. Современная графика, новые направления и техники, связанные с неосознанным, медитативным рисованием.

Первые графические рисунки появились в каменном веке около 40 тысяч лет до н. э. Тогда они служили средством общения и передачи информации. Именно в то время как никогда прослеживалась 

главная цель графики – отражать окружающий мир, фиксируя события и природные явления.

С развитием письменности практическая польза графики отошла на второй план, оставив ей только декоративный характер. И уже позднее, с развитием промышленной полиграфии 

графика определялась как искусство, основанное на контрасте, четких линиях и рисунке, где кроме контурной линии используются также точки, штрихи и пятно. В истории развития графики было много разных видов и направлений, в данном проекте в рамках исследования, мы рассматриваем более подробно те направления современного графического искусства, которые связаны с неосознанным, интуитивным рисованием.

Дудлинг. В переводе с английского языка, дудлинг (doodling — это процесс рисования) — неосознанное рисование во время занятия чем-то важным. Разговор по телефону, например.

Данная техника представляет собой создание композиций из геометрических фигур, либо просто беспорядочно переплетенных между собой прямых и изогнутых линий (рис. 1). Рисунок в данном стиле не всегда начинается с четких проработанных планов, строго говоря, художник может и не знать, во что его творение выльется в результате, ведь рисунок определяется не столько композицией, сколько интуицией. Вы рисуете то, что вам приходит в голову! Автор книги «Дудлинг для творческих людей» Санни Браун пишет, что дудлинг улучшает память и повышает креативность¹. Интересным является тот факт, что все рисунки выходят уникальными, как почерк. Даже у одного человека не может получиться двух совершенно одинаковых закорючек, так как чтобы они получились идентичными, требуется уже осознанный подход. Стоит обратить внимание на то, что именно изображено в узорах. Браун выделяет пять основных видов дудлеров.²

1. Словесный дудлер — пишет и обводит одно или несколько слов.

2. Дудлер-абстракционист — рисует геометрические фигуры и узоры.

3. Дудлер-пейзажист — рисует природу (деревья, облака, горы…).

4. Дудлер-портретист — рисует лица в портретной или комичной форме.

5. Дудлер-реалист — рисует узнаваемые объекты.

Двойной дудлинг или «Зеркальное рисование». В целом процесс заключается в том, что вы рисуете двумя руками одновременно, создавая симметричный, «зеркальный» рисунок.

Как это описано в книге «The Artful Year»:

«Держа в обеих руках по фломастеру, поставьте их кончики рядом, в одной точке в центре бумаги. Начните рисовать двумя фломастерами одновременно, создавая „зеркальный“ рисунок. Например, когда левая рука движется в левый край бумаги, правая должна двигаться в правый край. И когда левый фломастер движется к центру, то и правый тоже должен двигаться к той же точке.»³ Психологами доказано, что при одновременной работе обоих полушарий улучшается и  это является отличной зарядкой для мозга.

Зентангл. Слово «zen» — означает уравновешенность, а «rectangle» — квадрат. Рисование в технике зентангл почти идентично дудлингу, но в отличие от дудлинга, в зентангле весь процесс требует значительной концентрации внимания и есть определенные правила, во-первых — в идеале узоры для зентангла рисуют на квадратах 9 на 9 см (рис.2). Внутри каждого такого квадрата и находится отдельная композиция.
Во-вторых, принято ограничивать область рисунка линией, или даже несколькими линиями-секторами, в которых располагают разные узоры — точки, прямые и изогнутые линии, которые затем образуют один большой рисунок. Зентангл является запатентованной техникой рисования, авторами идеи являются Рик Робертс и Мария Томас.

Дзенграфика — объединяет эти два направления между собой, гармонично комбинируя привычные образы и абстрактные элементы (рис.3). Дзен-графика — это своеобразная йога для ума. Практически все новички интересуются вопросом «что нужно делать для медитации?»  Беспокойный ум современного человека просто устроен таким образом, что для получения результата ему нужно обязательно что-то «делать». И хотя медитация — это как раз ничего-не-делание, дзен-графика весьма успешно подсовывает уму видимые и понятные действия, чтобы затем коварно его же и отключить. А когда отключается внутренний диалог — вы начинаете слышать себя, обнаруживаете свою суть и просто находитесь «здесь и сейчас», что бывает крайне редко. Изучая это направление в рисунке, вы сможете создавать свои неповторимые картины.

Зенарт – рисование цветными фломастерами, или раскрашивание рисунка цветом или использование бумаги большого формата или плотности, альбома например. Также Зенартом считается, если нарисовать танглами что-то конкретное: розу, ежика, сову. Или же рисовать вообще не на бумаге: оформление стен, тканевой сумки и даже туфли…(рис.4).

Гриффонаж. С французского гриффонаж (griffonnage) — эскизная импровизация, рисование «на скорую руку», создаваемые человеком несфокусированно или бессознательно, когда его внимание занято какими-то другими вопросами»⁴.

На гриффонажных рисунках могут встречаться изображения (шаржи) преподавателей и однокашников рисующего, разные персонажи, разнообразные геометрические формы и узоры. Всем известны беглые графические наброски, которые любил рисовать на полях своих рукописей Александра Сергеевича Пушкин, вот вам и пример типичного гриффонажа (рис. 5). На современном языке мы могли бы назвать А.С. Пушкина типичным дудлером…

Гриффонаж является предметом изучения и исследований в области психологии. Так, учёный-психолог Джеки Арманд из Плимутского университета проводил эксперимент, целью которого было установить связь между созданием рисунков и запоминанием прослушиваемой лекции у студентов; согласно результатам проведённого эксперимента рисовавшие во время прослушивания лекции студенты запомнили на 29 % больше материала, чем не рисовавшие.^.5

Рисование мандалы и сокральная геометрия — ещё два примера интуитивного рисования (рис.6). При рисовании мандалы — человек обретает свою целостность, перестраивая себя на эмоциональном и ментальном уровнях. Как следствие, после завершения мандалы, участники чувствуют приподнятое настроение, прилив сил или же спокойствие, высвобождение. Мандалы являются символами для медитации с орнаментальным узором, чаще всего заключенным в круг.  

Есть ещё

Зендалы, которые не скрывают в своих узорах или цветах глубокий смысл, однако же, это тоже ещё одна из форм медитативного искусства.

Можно просто нарисовать круг или линию, однако это не сделает их сакральными, для этого необходимо соблюсти определенные соотношения и пропорции для начертания священных форм. Нужно вложить туда свою любовь, раскрыть своё сердце. В сакральной геометрии каждая линия, фигура имеет свой духовный смысл, поняв который, можно не только познать себя, но и постичь тайну мироздания.

Абстрактная графика представляет собой монохромную свободную композицию (рис.7). Она состоит из линии, плоскости, пятна, в ней подбираются наиболее подходящие для выражения ассоциативных ощущений автора средства и приемы композиции, такие как: пропорции, масштабность, ритм, контраст или нюанс, симметрия, асимметрия, динамика, статика. В композиционном решении взаимосвязь геометрических фигур должна выявлять психологический образ, и вся прелесть абстракции, в том, что она не имеет жестких форм и канонов.⁶

«Мистическая графика гелевых ручек» художника и автора многочисленных пособий и вебинаров Дмитрия Рыбина — нечто среднее между графикой и орнаментом (очень подходит для работы с детьми) (рис.8). Это повторение элементарных форм, а не создание «шедевра» или высокохудожественной картины. В данной технике картинная плоскость, должна быть заполнена элементарными формами от края до края, при определённом сюжете или образе, что и придаёт таким работам завершённость.⁷

1. 2. Арттерапия — «лечение искусством», как неотъемлемая часть медитативной графики.

Настроению свойственно меняться. Даже у самого жизнерадостного и оптимистичного человека возникают периоды уныния. Эти две стороны психологического состояния абсолютно естественны и будут присутствовать в нашей жизни всегда. Виновниками плохого настроения являются масса причин – проблемы, конфликты, в общем, все, что вызывает негативные эмоции. Чтобы избавиться от них мы звоним близким людям или изливаем душу друзьям, идем по магазинам или просто спим. А можно взять карандаши, краски и заняться рисованием. Называется этот прием арттерапия, широко используется психологами.

Термин «арттерапия» (Art Therapy) был введен художником Адрианом Хиллом в 1938 г. Работая с больными, он заметил, что творческие занятия отвлекают пациентов от переживаний и помогают справляться с болезнью гораздо быстрее. Сочетание слов «арт-терапия» (аrt (англ.) — искусство, therapеia (греч.) — забота, лечение) понимают как заботу о психологическом здоровье и эмоциональном самочувствии человека посредством творчества. Арттерапия  не имеет ни ограничений, ни противопоказаний, являясь безопасным методом снятия напряжения. Это естественный путь исцеления, когда негативные эмоции преобразуются в позитивные.

В брошюре психолога и доктора психологических наук, профессора Московской медицинской академии им. И.М.Сеченова, создателя теории и практики саногенного (оздоравливающего) мышления — Орлова Ю.М. «Целительное рисование. Психотерапия для себя» популярно описывается влияние МГ на человека: «В каждом человеке заложена способность выражать себя творчески, но, взрослея, человек очень часто утрачивает эту способность, запрещая себе танцевать, рисовать, измазать руки глиной, закрывая свой творческий потенциал и ограничивая свою жизнь, блокируя эмоциональные проявления».⁸ Ю.М. Орлов в своей книге писал, описывая методику (МГ): « Главное, отчетливо выражать образы в движениях карандаша, как это делают пятилетние дети. Нужно стремиться к тому, чтобы каждый образ или группы образов получил графическое представление в виде символа, образа, значка, буквы, слова, рисунка. Результат будет хороший, если обозревая лист и глядя на символ, рисунок, придуманное слово, представлять свои душевные состояния».

Таким образом, мы приходим к выводу, что можно соотнести медитативную графику с арттерапией.

1. 3. Рисование гелевой ручкой, и влияние письма на мыслительные и творческие процессы.

Обыкновенная гелевая ручка, которой каждый день пользуются офисные работники, ученики школ и университетов, является прекрасным инструментом для рисования. Графика гелевой ручкой имеет большое преимущество: рисунок получается четким и насыщенным. Так как цены на ручки невысокие, то рисовать ими довольно выгодно и экономично.

Теперь, рассмотрим саму пользу искусства красивого письма, а рисунок гелевой ручкой — является по сути письмом, в рамках различных исследований, доказывающих его влияние на развитие умственных и творческих процессов.

Сегодня исследования с использованием современных средств, таких как, например, магнитно-резонансная томография, демонстрируют, что «рукописное письмо — куда более чем просто средство коммуникации». Занятия по написанию букв и начертанию линий способствуют развитию мыслительных процессов и их последующему воплощению в речи, а также могут улучшить моторику.

Мы выявили все плюсы и пользу рисования гелевыми ручками:

1. Первое, это, конечно же, своей доступность.

2. Этим может заниматься любой желающий.

3. Рисование гелевыми ручками так же как письмо влияет на развитие умственных и творческих процессов.

4. В процессе рисования происходит гармонизация психического и душевного состояния.

ГЛАВА 2. ПРАКТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ РАБОТЫ:

2.1. Техника рисования «медитативная графика» для начинающих (мастер-класс)

Для начала рассмотрим некоторые особенности рисования гелевыми ручками.

Нажим. Существуют разные способы нажима ручками на лист бумаги. Чтобы получить непрерывную тоненькую линию, надо использовать прямой нажим. Ручка ставится перпендикулярно бумаге и проводится прямая линия. Такой метод отлично подойдет для прорисовки контуров. Можно выполнять рисунок, нажимая на инструмент под углом. В итоге получаются неяркие штрихи.

Бумага и ее структура. Используя такой метод рисования, как графика гелевой ручкой, надо учитывать и структуру бумаги. При выборе гладкой бумаги линии будут четкими и ровными. Если же рисовать на шероховатой поверхности, то линии получатся короткими и прерывистыми.

Контур. Чтобы не сделать непоправимых ошибок в работе, нужно для начала нарисовать контур с помощью обычного графитного карандаша. Тогда мелкие оплошности можно будет убрать ластиком. Линии, которые наносятся гелевой ручкой, в основном имеют одинаковую толщину. Чтобы проводить линии разной толщины, нужно выбирать ручки с различными диаметрами шарика. В итоге можно получить линии разнообразной насыщенности, что создаст неповторимый эффект.

Узоры.. При рисовании узоров можно позволить себе воплотить на бумаге практически любые фантазии. Если воображение не позволяет нарисовать эксклюзивный узор, то сетевые просторы предоставят огромный выбор рисунков и орнаментов.

Практическая часть мастер-класса для начинающих (приложение часть II)

1. Начинаем рисунок с обводки шаблонов. Шаблоном может быть контурный рисунок предмета (простая раскраска с небольшим количеством деталей подойдёт). Здесь надо помнить, что гелевая ручка плохо рисует по карандашу, поэтому рисуем контур простым карандашом очень тонкой, может быть даже прерывистой линией. Маленькому ребёнку так не нарисовать, поэтому шаблон рисует взрослый. 

2.  Освоение самых простых элементов рисунка. Демонстрация образцов и примеров. Например: квадратная или ромбовидная шахматная доска, спирали, завитки и тд…

3. Мы идём методом от простого к сложному. Весь секрет только в том, чтобы нарисовать достаточное количество элементарных форм (спирали, круги, зигзаги, точки, растительный орнамент и тд.) и соответствующим образом их объединить, при этом не нужно сильно концентрироваться на выборе танглов (узоров)

4. Мы рисуем и отдыхаем, отпуская все мысли, давая нашему разуму отдохнуть, и тогда результат приятно удивит нас.

2.2 Авторские творческие работы в технике «медитативная графика»

1. «Секреты дамской сумочки». Если вы до сих пор считали, что дамская сумочка — это всего лишь место для хранения косметички, мобильного телефона и кошелька, значит, сейчас вас ждет небольшое открытие! Сумка может многое поведать о характере её обладательницы. Идея создания работы заключается в том, чтобы показать всю «бескрайность» дамской сумочки, и у каждой барышни эта «бескрайность» своя…

2. «Лирика города N». У каждого города есть своя мелодия. Услышав ее, ты вспоминаешь все чувства и эмоции, которые пережил именно в том месте, в моём городе Н зучит лирическая мелодия.

3. «Мечтая о скорости». Как каждый майор мечтает стать генералом, так и каждая улитка мечтает ощутить скорость света.

4. «Пан — Барон». Если вы никогда не видели, как выглядит Пан-Барон, то можете посмотреть, каким представила его себе я.

5. «Хитрый Такс». Возможно это новая порода собак или же новое яркое созвездие на бесконечном просторе огромного звездного неба

(все работы в приложении, часть III).

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Сегодня в общем мировом культурном процессе возрождается неподдельный интерес к графике как к искусству интеллекта. Современное искусство графики многообразно. Это искусство абстрагирования, приведенное к определенной эстетической формуле. Кроме того, как мы выяснили в процессе исследования, у современных направлений графики, которые связаны с интуитивным, спонтанным рисованием есть ещё и терапевтический эффект. Этот эффект и применяться в арттерапии, потому что направлен на гармонизацию психического и душевного состояния человека.

Все изученные направления графики, связанные с интуитивным рисованием, мы объединили в один термин — «медитативная графика». Мы подтвердили гипотезу, что можно отнести «медитативную графику» к отдельному виду современного графического искусства, который соединяет в себе и творчество, потому что позволяет быстро и легко создавать потрясающе красивые изображения даже тем людям, кто абсолютно далек от рисования (за счет очень простой техники, и понятной методики), и арт-терапию, так как является доступным и удобным способом быстрого снятия стресса.

В результате проекта мы доказали, что «медитативная графика» – новая, развивающаяся форма искусства, которая сочетает в себе творчество, медитацию и удовольствие и что умение рисовать доступно любому человеку.  Я научилась сама и попробовала научить других:

• создавать шаг за шагом  красивые графические картины;

• научиться разбивать композиции на шаги, которые можно будет легко освоить.

• фокусировать внимание и развивать релаксирующую практику во время рисования;

• открывать для себя то, что может показаться сложным или «невозможным». 

• самостоятельно создавать оригинальные комбинации и использовать их как самостоятельные элементы декора, украшение интерьера, одежды, аксессуаров.

Жизнь — это большая игра, и часто большую часть времени люди играют по чужим правилам. «Медитативная графика» подарит вам вкус к жизни, даст глубокое  удовлетворение собой и избавит вас от стрессов.  Вы сами создадите свою игру и кто знает, возможно не только на бумаге!

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1. Гриффонаж. // Популярная художественная энциклопедия. Под ред. Полевого В. М. М.: Издательство «Советская энциклопедия», 1986.

2. Орлов Ю.М., Гройсман А.Л. Целительное рисование. Психотерапия для себя. М.,»Импринт-Гольфстрим», 1997.

3. Статьи художника Д. Рыбина. « Медитативная графика. Арттерапия и искусство», «Развитие творческих способностей» http://fb.ru/article/277443/grafika-gelevoy-ruchkoy-sovetyi-dlya-achinayuschih

4. Дудлинг техника рисования: что такое дудлинг

5.  Andrade, Jackie (January 2010). «What does doodling do?». Applied Cognitive Psychology 24 (1): 100–106. DOI:10.1002/acp.1561.

6. https://www.adme.ru/tvorchestvo-hudozhniki/odno-uprazhnenie-kotoroe-polezno-dlya-detej-v-lyubom-vozraste-1039810/ © AdMe.ru

7. https://ihappymama. ru/eta-unikalnaya-tehnika-risovaniya-pomozhet-rebenku-razvivat-oba-polushariya-mozga/

8. https://shkolazhizni.ru/psychology/articles/2088/

9. Сакральная геометрия. Самопознание.ру http://samopoznanie.ru//samopoznanie.ru/schools/sakralnaya_geometr

10. http://lifeinbooks.net/chto-pochitat/dudling-dlya-tvorcheskih-lyudey-nauchites-myislit-inache-sanni-braun/#n1

11. Медитативная графика. Арттерапия и искусство. Статья. Арт-йога. Самопознание.ру http://samopoznanie.ru/articles/meditativnaya_grafika_artterapiya_i_iskusstvo.

ПРИЛОЖЕНИЕ

Современные направления в графике

Рис. 1 Дудлинг

Рис.2 Зентангл

рис.3 Дзен-графика

Рис.4 Зенарт

Рис.5 Гриффонаж

Рис. 6 Сакральная геометрия и рисование мандалы

Рис.7 Абстрактная графика

Рис.8. Мистическая графика гелевых ручек (Дмитрия Рыбина_)

ПРИЛОЖЕНИЕ (часть II — Мастер-класс)

ПРИЛОЖЕНИЕ (часть III – авторские работы Щербовских Анастасии)

«Секреты дамской сумочки»

«Мечтая о скорости»

«Лирика города N»

«Пан- Барон»

«Хитрый Такс»

3. 4^{Гриффонаж. // Популярная художественная энциклопедия. Под ред. Полевого В. М. М.: Издательство «Советская энциклопедия», 1986.}

4. 5  ^{Andrade, Jackie (January 2010). «What does doodling do?». Applied Cognitive Psychology 24 (1): 100–106. DOI:10.1002/acp.1561.}

7. 8^{Орлов Ю.М., Гройсман А.Л. Целительное рисование. Психотерапия для себя. М.,»Импринт-Гольфстрим», 1997.}

советов новичкам. Знакомство с такими методами рисования, как Zentangle, Doodling и Zendoodling

Техники рисования Дзентангл, Дудлинг и Зендудлинг.

Очень понравилась техника рисования, особенно она (на мой взгляд) хороша для тех творческих людей, которые хотят проявить себя в рисовании, но не имеют классических навыков.

Здесь для достижения успеха нужно много фантазии и креативности и минимум техники рисования, хотя пространственное воображение нам все же пригодится.Картины необычные и увлекательные, их можно долго рассматривать и изучать.

К сожалению, на русском я не нашел информации об этих техниках, поэтому перевел с английских источников (строго не судите мой перевод).

Zentangle — это небольшое произведение искусства, созданное с помощью тонкого пера и графита для выделения света и тени. Он оформляется в определенном порядке. Возьмите квадрат акварельной бумаги и нанесите карандашом по 4 точки в каждом углу на расстоянии примерно полдюйма от края бумаги.Соедините эти точки карандашной каймой, которая может быть как прямой, так и изогнутой (неправильной). Внутри получившейся рамки карандашом прорисовываются «линии», так называемые сумасшедшие линии. Это делит область рисования на секторы разных размеров и специальных профилей. Возьмите тонкую перьевую ручку и залейте форму множеством повторяющихся узоров. Когда вы заполняете пробелы, карандашные линии стираются, а затем добавляется штриховка, чтобы придать форму Zentangle.

Если ваш рисунок не соответствует этим рекомендациям, значит, это не Zentangle. Зентангл — это абстрактный узор, который можно рассматривать с любой стороны. Если на нем есть узнаваемое изображение, например лицо, глаза или животное, это не дзентангл. Однако это вполне могло быть стилизовано под Zentangle или ZIA.

Doodle (переводится как каракули) — это сфокусированный рисунок, сделанный, когда внимание человека занято чем-то другим. Дудлы — это простые рисунки, которые могут иметь определенное репрезентативное значение или могут быть просто абстрактными формами.

Стереотипные примеры рисования можно найти в школьных тетрадях, часто на полях, которые делают ученики, когда они мечтают или теряют интерес во время урока.Другие распространенные примеры рисования — это длинные телефонные разговоры с ручкой и бумагой под рукой.

Популярные виды включают мультфильмы, изображения учителей или одноклассников, известных телевизионных или комических персонажей, вымышленных существ, пейзажи, геометрические формы и узоры, текстуры, баннеры с легендами и анимационные сцены, созданные последовательно на различных страницах книги или записной книжки.

Zendoodling — это гибрид искусства Zentangle и Doodling.Зендудли часто имеют произвольную форму и имеют абстрактный вид, иногда с вкраплениями цвета.

Строго говоря, это не зентанглинг, потому что он не применяет «строковый» метод, равно как и требование черно-белого исполнения.
Zendoodles создаются с использованием черных чернил на любом цветном фоне, не обязательно на белой бумаге. Также разрешено использовать акварельные краски, карандаши, мелки, фломастеры и т. Д. На ваше усмотрение.

Ежедневно используется офисными работниками, школьниками и студентами университетов, он также является отличным инструментом для рисования.У графики гелевой ручкой есть большое преимущество: рисунок четкий и насыщенный. Хотя, с другой стороны, стереть ластиком неправильно нарисованные штрихи не получится. Поскольку цены на ручки невысокие, рисовать ими довольно выгодно и экономично. Декоративная графика, выполненная гелевыми ручками, может стать оригинальным и интересным дополнением домашнего интерьера.

С чего начать?

Для неопытных художников, которые только ищут себя в области рисования, отлично подойдут черные гелевые ручки.Они помогут сделать ваш рисунок изысканным и изысканным. Графику гелевой ручкой для начинающих художников выполнить не составит труда, нужно лишь учесть некоторые особенности.

Давление

Прижимать ручки к листу бумаги можно разными способами. Чтобы получилась непрерывная тонкая линия, необходимо использовать прямое давление. Ручку кладут перпендикулярно бумаге и проводят прямую линию. Этот метод идеально подходит для рисования контуров. Вы можете рисовать, нажав на инструмент под углом.Результат — мягкие мазки. Если вы рисуете линии в одном направлении таким образом, вы можете создавать полутоновые переходы. Перекрещенные линии помогут углубить и усилить тени.

Бумага и ее структура

При использовании такого метода рисования, как рисование гелевой ручкой, необходимо учитывать структуру бумаги. Если вы выберете гладкую бумагу, линии будут четкими и прямыми. Если вы рисуете на неровной поверхности, линии будут короткими и прерывистыми.

Схема

Чтобы не допустить непоправимых ошибок в работе, предварительно нужно нарисовать контур обычным графитовым карандашом.Тогда мелкие недочеты можно будет удалить ластиком. Эту процедуру нужно проделать после того, как все детали будут прорисованы ручкой. В этом случае необходимо дождаться полного высыхания рисунка. Линии, наносимые гелевой ручкой, в основном имеют одинаковую толщину. Это зависит от диаметра планки. Чтобы рисовать линии разной толщины, нужно выбирать ручки с разным диаметром шарика. При рисовании лучше всего использовать несколько гелевых ручек, так как разные красители имеют разную плотность.В результате можно получить линии разной насыщенности, что создаст неповторимый эффект.

Узоры

Все что угодно можно нарисовать с помощью таких приемов, как графика гелевым пером. Узоры, например, просто фантастические. Рисуя выкройки, вы можете позволить себе воплотить на бумаге практически любую фантазию. Чтобы рисунок получился оригинальным и необычным, нужно использовать не одну гелевую ручку. При желании можно добавить красок в рисунок и взять разноцветные гелевые ручки. Если фантазия не позволяет художнику разогнаться на бумаге и нарисовать эксклюзивный узор, то сетевые пространства предоставят огромный выбор разнообразных рисунков и орнаментов.Такие картинки можно просматривать, комбинировать и в итоге нарисовать что-то свое, просто на основе выбранных рисунков. Или просто остановитесь на одном узоре и нарисуйте только его. В любом случае картина будет красивой и интересной.

Некоторые тонкости

Наконечники гелевых ручек обычно толстые, что позволяет художнику рисовать необычным точечным методом, называемым точечной работой. Поскольку цветные инструменты всегда не очень хороши для рисования, графика с помощью черной гелевой ручки будет намного богаче и лучше.Важно помнить, что гелевая паста имеет свойство быстро сохнуть, поэтому стик необходимо использовать в течение нескольких недель, иначе он перестанет краситься. Графика, нанесенная черной гелевой ручкой, потеряет блеск и оттенок через 2-3 дня со дня нанесения. Линии на бумаге нужно рисовать очень аккуратно, так как стереть их будет невозможно. Также важно не забывать, что готовый рисунок нельзя трогать, ведь гель может размазаться по поверхности бумаги.

Что еще важно помнить?

График гелевой ручкой наносить в соответствии с положением ворсинок листа, то есть сверху вниз.Не трогайте окрашенную деталь пальцем, иначе вы можете изменить насыщенность линий. Лучше всего выбирать бумагу с высокой плотностью для рисования и работать с легким давлением, потому что гелевая паста имеет свойство «тянуть» лист. Если при нанесении возникают грубые ошибки, которые просто нужно устранить, используйте побелку или другие укрывные материалы. Необходимо помнить, что для рисования гелевой ручкой нужна точность и аккуратность художника. Конечно, в первый раз у вас получится некачественный рисунок.Но все приходит с опытом. Со временем рисунки станут четкими, и в них почувствуется уверенная рука мастера своего дела.

Рисунок на черном фоне пошагово

Мастер-класс «Деревня» графическая композиция.

Мастер-класс для детей 9-12 лет, учителей, родителей.

Автор: Ольга Михайловна Кохан, педагог дополнительного образования, МБОУДОД «Центр развития творчества детей и юношества», Вилючинск
Цель: создание графической композиции для оформления интерьера или подарка.
Цель: Ознакомление с техникой рисования белыми гелевыми ручками на черном картоне.
Задания:
научить выполнять пейзаж белыми гелевыми ручками на черном картоне;
повысить навыки работы в графической технике;
развивают эстетическое восприятие красоты окружающего мира;
развивать абстрактное мышление, способность мыслить творчески и решать композиционные задачи по предложенной теме;
развивают творческие способности, фантазию и воображение.
развивают глаз, мелкую моторику рук;
воспитывать патриотизм;
, чтобы воспитывать аккуратность и кропотливость.

Материалы:

лист черного картона формата А4 для вышивания с тиснением кожи (продается в типографиях и крупных канцелярских магазинах), белая гелевая ручка, простой карандаш 2Н-4Н (мягкий).

Этапы работы.

Перед началом работы следует помнить, что не рекомендуется использовать ластик при выполнении данной композиции, все линии должны быть максимально тонкими, едва заметными, а их количество должно быть минимальным.
1. Положите лист картона горизонтально. Простым карандашом проведите через середину листа горизонтальную линию, похожую на большую волну. Это будущая горка.

2. Над центральной частью холма нарисуйте крышу дома, похожую на толстую букву «L» с широко расставленными «ногами».

3. Проведите вертикальные линии стен из-под крыши. Справа, чуть выше первого холма, проведите линию второго холма. На нем нарисуйте два стоящих рядом дома.На левой стороне листа, чуть ниже центрального холма, проведите еще одну линию через весь лист, представляющую холм. Над ним намечаем дом немного большего размера, чем предыдущие. В левой части домика нарисуйте тонкую вертикальную линию, очерчивающую ствол елки.

4. Слева от центрального дома намечаем две вертикальные линии разного размера. В верхней части каждого рисуем кружок или овал, обозначающий площадь кроны деревьев.С правой стороны двух домиков намечаем стволы елок. Необходимо соблюдать пропорции. По правому краю листа нарисуйте ствол и крону большого дерева, расположенного на одном холме с большим домом. Над правым и левым нижними углами нарисуйте курганы на переднем плане. Вверху листа немного левее центра нарисуйте небольшой кружок — луну. Нарисуйте за домами плавно изогнутую фоновую линию.

5. Нарисуйте волнистую линию над линией фона, чтобы представить лес на заднем плане.Над холмами переднего плана очерчиваем кусты несколькими арочными линиями. Оцениваем гармоничность композиции. В моем случае требовалось очертить еще одну рождественскую елку слева от большого дома, чуть ниже первой. А также путь от холма к холму.

6. Начинаем работать с белыми гелевыми ручками. Работать следует, не нажимая на ручку, тогда линии получатся более белыми. Тщательно очерчиваем крышу центрального дома.

7.И залейте его белым, получается крыша засыпанная снегом.

8. На правой стороне крыши нарисуйте два небольших штриха, а над ними небольшое белое пятно снега. Получается труба. По линиям стен нарисуйте участки бревен — маленькие кружочки со спиралью в центре. С каждой стороны должно получиться по 4-5 кружков.

9. Нарисуйте небольшое прямоугольное окно на стене дома. Нарисуйте рамку вокруг и внутри окна.

10 Горизонтальными линиями обрисовываем бревна внизу дома.Чтобы придать работе живость, линии могут быть сплошными или прерывистыми.

11. Нарисуйте из дымохода легкие волнистые линии дыма, не более 2-3. Линии должны быть разной длины и проходить вертикально. Проведите одну-две линии холма под домом. Линии должны быть живыми, соединяться, расходиться.

12. От холма проведите две линии ствола дерева. Вверху короны линии должны соединиться.

13. Нарисуйте одну или две вертикальные линии вдоль ствола, показывающие структуру коры дерева.

14. От ствола в разные стороны рисуем большие ветки, по три с каждой стороны. Каждая ветка должна заканчиваться на линии круга-короны. На стволе ветка должна быть немного толще.

15. От каждой большой ветки нарисуйте маленькие веточки, каждая из которых должна доходить до линии круга-кроны.

16. Чем их больше, тем гуще будет крона от дерева.

17. Выполните второе дерево таким же образом.

18. От среднего холма нарисуйте соседний холм в одну или две линии. Выполняем дома на заднем плане, начиная с крыши.

19. Справа от домиков на заднем плане выполняем ель. Он должен быть выше дома. Вверху ели делаем небольшой штрих — это верхушка ели. От макушки головы несколькими штрихами разной длины выполняем первый ярус еловых веток. Получается своеобразная «юбка», плотно прилегающая к туловищу вверху и расширяющаяся к низу.

20. Второй ряд веток выполняется аналогично, только верхняя и нижняя части «юбочки» становятся немного шире. Важно, чтобы между «юбками» оставалась небольшая черная щель. Продолжайте опускать ярусы веток аналогичным образом до линии холма. С левой стороны еловые ветки плотно прижаты к дому.

21. Справа выполняем большое дерево переднего плана. Ствол рисуем в две линии, соединяясь вверху.Несколькими линиями намечаем кору на стволе.

22. Довести верхнюю часть туловища до края круга-макушки. По бокам ствола у нас 4 крупных ветки. Укрепляйте основания крупных ветвей.

23. С каждой большой веточки берем маленькие веточки, каждая из которых оканчивается кружком-кроной. Маленькие веточки могут скрещиваться друг с другом.

24. Таким же образом у основания дерева делаем пару кустиков.

25.Слева проводим большой дом.

26. Проведите линии холма. Слева от большого дома делаем высокую ель. Слева от высокой ели делаем еще одну ель меньшей высоты.

27. Провести линию дальнего плана без давления. Над ним нарисуйте линию леса. Мелкими штрихами обрисовываем стволы. Возле домов нарисуйте кусты. Кусты переднего плана выполняем справа. А также холмы в одну или две линии.

28. Нарисуйте на небе луну, усиливая линию, для большей яркости. Модифицируем кусты переднего плана слева. Светлыми линиями намечаем путь между холмами.

Лучшие ручки для художников 2021 года

Лучшие ручки действительно могут изменить вашу жизнь — художник. Но как вы можете решить, какая ручка вам больше всего подходит? Это сложно, потому что ручки используются для множества разных вещей. Итак, в этом посте мы собрали мнения художников, дизайнеров и других креативщиков, чтобы выяснить, какие ручки должны быть в ящике вашего стола.

Читайте дальше, и вы, конечно же, узнаете, какие ручки являются лучшими для рисования, но у нас также есть лучшие ручки для письма, лучшие ручки для рисования, лучшие ручки для каллиграфии и так далее. Короче говоря, для чего бы вам ни понадобилась ручка, в этом списке вы найдете то, что вам нужно. Если вы разбираетесь со своим полным пеналом, взгляните также на наше руководство по лучшим карандашам. И как только вы вооружитесь подходящим оборудованием, не пропустите наши уроки рисования.

Лучшие ручки для художников прямо сейчас

01.Copic 1.0mm Multiliner

Выбор качества во всех отношениях, это лучшая ручка для рисования

Четкие линии

Минимальная обрезка

Меньшие кончики очень деликатные

Требуется надежное хранение

Выбор лучшей ручки для рисования был конкуренция на близком расстоянии, но в конечном итоге нам пришлось остановить свой выбор на Copic 1.0 mm Multiliner, которая является действительно высококачественной ручкой во всех отношениях. Чернила густо пигментированы, хорошо держатся на бумаге и создают четкие чистые линии.Copic продает свои многослойные пленки разной толщины, поэтому вы можете выбрать вариант, который лучше всего соответствует вашему художественному стилю. Художники сообщают, что они удобны в использовании и не царапаются даже в более мелких размерах. Наконец, этот ассортимент имеет хорошее соотношение цены и качества и может пополняться.

Бен О’Брайен, также известный как Бен-иллюстратор, пару лет назад начал использовать ручки Copic для выполнения задания Inktober. Хотя он использовал ряд различных вариантов перьев, он предпочел перо 1.0 (хотя он также отметил, что перо Copic Multiliner «блестящее»).«Я нахожу более тонкие ручки слишком царапающими, но 1.0 производит приятное ощущение. Я использую его для« хороших рисунков », обычно на текстурированной акварельной бумаге».

«Тонкие лайнеры Copic отлично подходят для рисования», — соглашается интерактивный дизайнер Суш Келли. «Я в основном использую их для рисования эскизов; я бы не стал тратить эти плохие парни на заметки и т. Д. Мне нравятся сверхтонкие многоразовые перья. ; Я обычно использую 0,05, 0,1, 0,3, 0,5 и 0,8 ».

02. Pentel Brush Pen

Немного требует обучения, но идеально подходит для создания линий с характером

Точный наконечник

Отличный универсал

Требуется практика, чтобы привыкнуть к

Чернила могут слипаться

Pentel Brush Pen с прочной синтетической щетиной, прочным, точным наконечником и водостойкими, устойчивыми к выцветанию чернилами занимает второе место среди наших любимых универсальных перьев для рисования. Художники, с которыми мы говорили, отметили, что эти ручки отлично подходят для создания множества различных типов линий, хотя к тонкому кончику нужно привыкнуть. Глубокий черный пигмент очень хорошо сканирует; идеально подходит, если вы хотите завершить работу в цифровом виде. Однако при транспортировке нужно быть осторожным — чернила могут вытечь или слипнуться, если крышка не плотно закрыта.

Иллюстратор Айлиш Салливан с теплотой вспоминает получение своей первой кисти Pentel Brush Pen. «Один парень на моем курсе иллюстраций дал мне один, и я была потрясена», — вспоминает она.«Думаю, я рисовал им все до конца своего курса, потому что он добавлял характер и индивидуальность каждому мазку. Я встречаюсь с этим парнем уже 10 лет … история любви началась с кисти!

«Мне нравится разнообразие линий, которые вы можете получить от пера. Если вы хотите получить по-настоящему выразительную выразительность, отдельные волоски создают отличную текстуру, когда вы действительно проводите их по странице. Если вам нужно что-то действительно точное, это также может хорошо работать, с практикой.Если вы хотите добавить ощущение веса, вы можете немного увеличить давление и добиться более смелого результата.

«Это требует большой практики, потому что это очень деликатно», — предупреждает она. «Я пробовал альтернативы ручке-кисточке Kuretake Sumi и Pentel Sign, и они намного проще в использовании, но имеют меньший потенциал».

03. Pilot V7 Rollerball

Эта гибридная перьевая ручка / шариковая ручка — лучшая ручка для письма

Приятное ощущение

Толстая линия

Не подходит для точного рисования

Не самый дешевый

Pilot V7 Rollerball — это По сути, гибрид авторучки и шариковой ручки, и наша любимая ручка для письма.Его удобно держать, он создает чистую, ровную линию без смазывания, а также есть прозрачное окошко резервуара для чернил, поэтому вы можете быть уверены, что вовремя получите дополнительные заправки.

Келли использует версию 0,7 мм для всего, от написания списков дел до создания быстрых каркасов. «Это так здорово», — с энтузиазмом говорит он. «Возможно, это было бы не так хорошо для действительно точного рисования, поскольку для роллера поток довольно быстрый. Но в остальном это моя ручка ».

04.Шариковая ручка Pilot BPS-GP Fine

Этот дешевый и удобный вариант — лучшая шариковая ручка около

Хорошая для мелких деталей

Удобная ручка

Купить дешево

Может размазывать

Если вы ищете лучшую шариковую ручку , мы рекомендуем Pilot BPS GP Fine. Эту гладкую шариковую ручку с треугольной резиновой рукояткой удобно держать, дешево купить и прекрасно использовать. Однако, как и у большинства шариковых ручек, на кончике могут образовываться чернильные сгустки, которые будут размазываться, если попадут на бумагу.Эта шариковая ручка включает варианты 0,7 мм, 1,0 мм, 1,2 мм и 1,6 мм.

Конечно, большинство людей используют их для письма, но нередко их используют и для рисования. Иллюстратор Гайя Бродиккья иногда использует Pilot для черно-белых иллюстраций интерьера. «Затенение им дает более темные рисунки, чем работа с графитом, но процесс идентичен; для этого нужна только более легкая рука », — объясняет она. «Наконечник Pilot Fine хорошо работает даже с мелкими деталями, что обычно является проблемой для других марок шариковых ручек.Это дает действительно хороший тональный диапазон. На самом деле я оставляю один, который немного потрачен на более светлые области, и новый для более темных частей иллюстраций ».

Их довольно трудно достать в США, поэтому хорошей альтернативой являются шариковые ручки Paper Mate, которые также имеют мягкую ручку.

05. Гелевая ручка MoMa MUJI

Гелевые ручки с плавным потоком и тонкими линиями делают эти ручки лучшими гелевыми ручками

Постоянный поток чернил

Доступны сменные картриджи

На Западе дороже, чем в Японии

Сроки доставки могут варьироваться

Может быть, это потому, что мы япанофилы, но ручка MoMa Муджу с необычным 0.Наконечник 38 мм — наш явный фаворит для лучшей гелевой ручки. Они создают тонкую линию и равномерный поток, а чернила не растекаются во влажном состоянии. Вы также можете купить заправки.

И арт-директор, дизайнер и иллюстратор Саванна Роусон использует их для линий в своих иллюстрациях. «Изначально меня больше всего интересовало использование этой ручки для моего довольно крошечного почерка, но в последние несколько лет я использую их и для рисования», — говорит она. «Я считаю, что это отлично подходит для линий в моих иллюстрациях, которые я затем дополняю акварельными красками.Чернила не активируются вместе с водой, что идеально ».

06. Tombow Fudenosuke Brush Pen

Эти японские ручки-кисточки идеально подходят для каллиграфии

Гибкий наконечник

Доступная цена

Требуется обучение

Сроки доставки могут варьироваться.

Если вам нравится каллиграфия, то лучшая ручка для вас — кисточка Tombow Fudenosuke. Можно подумать, что лучшие ручки для каллиграфии стоят больших денег. Но на самом деле мы рекомендуем бренд, который Япония и дает отличные результаты, но при этом удивительно доступная цена. Эти легкие ручки, поставляемые в комплекте, с одним мягким шрифтом и одним жестким шрифтом, очень просты в использовании, с гибким наконечником, который идеально подходит для тонких линий и кривых, необходимых для создания красивой японской письменности.

«Недавно я получила подходящий набор для каллиграфии с перьями, чернилами и всем остальным», — говорит гуру бренда и маркетинга Александра Тамбор. «Но мои ручки-кисточки Tombow по-прежнему лучше всего подходят для быстрой каллиграфии и надписей».

Ультратонкое перо делает эту ручку лучшей для рисования

Чернила водонепроницаемы

Формируют тонкие и толстые линии

Не подходит для грубой бумаги

Перо немного царапается

Специально ищу ручку для рисования ? Тогда мы рекомендуем перьевую ручку Platinum Carbon с ультратонким наконечником.В отличие от большинства перьевых ручек, перо не закруглено, поэтому вы можете использовать его для создания толстых или тонких линий. Благодаря угольным чернилам ваши выразительные линии не растекутся от воды. Это также отличное соотношение цены и качества. Как и в случае с некоторыми другими ручками в этом списке, эта ручка требует обучения, так как с самого начала она может показаться колючей.

Уил Фриборн, иллюстратор и художник-акварелист из Глазго, описывает это так: «Я нашел наиболее близкое к использованию пером на ходу. Его использование буквально изменило то, как я рисую.«Фриборн использует эту ручку в основном для рисования. «Это дает действительно натуралистическую выразительную линию, отлично подходит для рисования в кафе», — с энтузиазмом говорит он. «Я использую ее с Pentel Brush Pen, которая покрывает большую часть того, что мне нужно. Для работы требуется достаточно гладкая бумага, поэтому грубая бумага для акварели не подходит ».

08. Sakura Pigma Graphic 1

Эта ручка для рисования идеально подходит для нанесения жирных пометок

Постоянный поток чернил

Жирная линия

Не для повторного наполнения

Недоступно в других цветах

Это была вещь очень близкого плана, но мы выбрали Sakura Pigma Graphic 1, заняв второе место в категории лучшего карандаша для рисования. Эта ручка, в которой сочетаются чернила на водной и пигментной основе, представляет собой действительно прекрасную модель, обеспечивающую четкую, последовательную линию и превосходную передачу цвета.

Иллюстратор Анна Роуз использует его для быстрого изучения альбома для рисования и считает, что он особенно хорошо работает для зданий, предметов, еды и надписей (хотя в меньшей степени для людей и животных). «Плотность чернил и скольжение кончика пера означают, что я могу сразу же получать выразительные линии и отметки», — говорит она. «Мне также нравится ширина линии.С тонкими лайнерами я слишком дорожу линиями. Но рисунок показывает жирную линию, поэтому это как бы вынуждает меня быть смелым и действительно придерживаться линий ».

09. Sakura Pigma Micron Pen

Лучшая ручка для штрихового рисунка и надписей

Меньше беспорядка чем перо для погружения

Хорошая вариация линий

Перья могут пролить немного чернил

Линии могут потрескаться на бумаге

Sakura Pigma Micron — наш выбор в качестве лучшей ручки для надписей и штрихового рисунка. Он создает приятную темную линию, которая очень мало кровоточит, надежна для архивирования и не растекается при стирке или стирании. Кончики хороши, но не слишком тонкие и не имеют запаха. Немного попрактиковавшись, вы также можете использовать их для создания различных типов линий — хотя, если вам нужно много вариаций линий, вам лучше воспользоваться кистью. Вы также можете добавить маркер в свой набор перьев, если вам нужно заполнить большие области тени. Есть минусы? Что ж, перо иногда может пролить немного чернил, и линия может потрескаться при использовании с некоторыми типами бумаги.

Карикатурист Аарон Углум использует Sakura Micron 08 для большей части своих линий и надписей, с 01 для таких деталей, как глаза и рот. Он начал использовать традиционную ручку с чернилами India Ink, но ему не понравилось время, необходимое для настройки и очистки. «В конце концов, я выбрал ручку 08, — объясняет он. — Мне понравилось иметь возможность просто взять ручку и начать рисовать. Не беспокойтесь о пролитии чернил India Ink. И я мог перестать красить когда угодно и просто уйти. Нет чистящих наконечников пера.Очень удобно. И это были хорошие чернила ».

Художник-концептуалист Кортленд Уинслоу также является поклонником линии Pigma Micron и регулярно использует версию 0,2 мм (005) в сочетании с Copic Y19 Napoli Yellow (см. Номер 13) О Micron он говорит: «Мне нужна была подкладка, которая не растекалась при стирке или стирании, приятный на ощупь наконечник, который был как можно более тонким и прочным, потому что у меня не очень легкая рука».

10. PaperMate Flair Original Felt Tip Pen

Добавьте яркости своим заметкам с помощью этих фломастеров

Яркие цвета

Не растекаются и не растекаются

Прочные перья

Не подходят для закрытия больших площадей

Фломастеры Flair Original

PaperMate идеально подходят для добавления ярких красок в вашу ручную работу.Если вам надоело оглядываться на свои заметки только для того, чтобы столкнуться с зарождающейся массой каракулей, эти фломастеры для вас. Цвета яркие и смелые, они не растекаются и не растекаются. Они плавно перетекают по бумаге, а перья не изнашиваются. Если вы думаете об использовании их для иллюстрации, имейте в виду, что они лучше подходят для контуров — вам понадобится что-то более крупное для раскраски больших областей.

Росс Миддлхэм, ведущий контент в Метеорологическом бюро, использует их для набросков, раскадровки и общих заметок.«Я люблю делать заметки в разных цветах, потому что это просто оживляет день. Мне больше всего нравится ярко-розовый цвет, который действительно звучит на белой странице, — говорит он. «Вы можете быть уверены, что желаемый штрих будет именно таким».

11. Куретаке нет. 13 Brush Pen

Лучшая ручка для рисования людей, животных и растений

Органическое ощущение

Различная толщина линий

Не подходит для натюрморта

Не идеально для быстрых исследований

Хотите рисовать живые существа? Обратите внимание на ручку-кисть Kuretake Sumi. Он предлагает широкий выбор ширины линий, чтобы придать вашим эскизам органичный, динамичный вид, который хорошо подходит для портретов, животных и растений.

«Он многоразовый и подходит для платинового преобразователя, что очень полезно, потому что чернила, которые идут с ним, не являются чем-то особенным или водонепроницаемым», — комментирует Роуз. «Было бы хорошо, если бы Kuretake сами поставляли водостойкие чернила; Я действительно беспокоюсь, что Platinum может в конечном итоге засорить его ».

12. Berol Color Fine Liners

Лучшие ручки, если у вас ограниченный бюджет

Дешевые

Прочные и прочные

Перья со временем тупятся

Ограниченная цветовая гамма

Не хватает денег, но все же нужна приличная ручка? Наш бюджетный выбор — серия Berol Color Fine с тонким наконечником, подходящим для детального раскрашивания и рисования.Эти ручки с фетровым наконечником, неизменно любимые в классе, доступны в различных цветах (если вам не нужен полный набор, вы можете купить их по отдельности), они прочные, прочные и надежные.

«Я всю жизнь использую тонировочные карандаши Berol всех цветов. Более смелые цвета, особенно оранжевый и голубой, имеют действительно хороший оттенок », — говорит О’Брайен. «У меня есть черные, разбросанные по моему столу, сумке и дому для написания списков и заметок, а также цветные, которые я обычно использую для более экспериментальной работы с альбомом или для того, чтобы добавить немного цвета в наблюдательные линейные рисунки, когда я путешествую.»

13. Copic Y19 Napoli Yellow

Лучшее перо для заливки и затенения цветом

Минимальное растекание

358 цветов в диапазоне

Не самое дешевое

Избыточное для начинающих

Для заливки и затенения цвета вы не могут превзойти маркеры Copic Sketch. Линии плавно переходят вместе для затенения блоков, и если вы дадите им высохнуть, они не будут сильно сливаться друг с другом. У них есть один кончик кисти и один кончик клина, что означает, что вы также можете использовать их для мелких деталей. Полный ассортимент включает колоссальные 358 цветов (купите полный набор здесь, если вы чувствуете себя бледным), поэтому вы обязательно найдете нужный оттенок.

Концепт-художник Кортленд Уинслоу является постоянным пользователем Copic Y19 Napoli Yellow, который он использует вместе с Micron 005 (см. Номер 9 выше).

14. Pentel XGFKP / FP10-A Brush Pen

Мягкий гибкий наконечник может создавать как мелкие детали, так и плавные линии

Мягкий и гибкий наконечник

Идеально подходит для мелких деталей

Чернила высыхают через некоторое время

Немного обучения

Pentel XGFKP / FP10-A Brush Pen специально разработан для восточных произведений искусства, мультфильмов и каллиграфии.Это световое перо имеет мягкий гибкий наконечник, который отлично подходит как для мелких деталей, так и для изящных плавных линий.

Таким образом, иллюстратор моды, красоты, еды и образа жизни Ники Грум, также известная как «Мисс Сорока», обычно использует его, чтобы добавить завершающие штрихи к концу любого произведения искусства. «Я называю это ручкой на необитаемом острове», — говорит она. «Я использую его, чтобы добавлять названия для живых иллюстраций и делать области еще более черными, если меня не устраивает глубина цвета».

Подробнее:

Обзор лучших предложений на сегодня

10 лучших ручек для Zentangle, рассмотренные и оцененные в 2021 году

Простой и в то же время успокаивающий, Zentangle завоевал популярность во всем мире как альтернатива традиционной медитации.Не путать с рисованием, этот метод был изобретен Риком Робертсом и Мэри Томас, чтобы помочь любому успокоиться, сосредоточиться, расширить свои творческие способности и многое другое.

Хотя Zentangle — это больше личный проект, чем заказная работа, для этого занятия требуются специальные принадлежности для рисования, чтобы проиллюстрировать декоративные абстрактные узоры. Как минимум, вы можете начать базовый набор из альбомов для рисования, карандашей, ластика и 3 карандашей для тонких линий. Когда вы будете готовы исследовать больше материалов, вы можете начать добавлять новые ручки с разными размерами точек и добавлять цвета.

По мере того, как вы отправляетесь в свое осознанное творческое путешествие, я приглашаю вас прочитать эту статью, чтобы узнать больше о лучших ручках для Zentangle. Помимо популярности, эти многофункциональные инструменты для рисования позволяют создавать элегантные узоры со строгостью и точностью. Так что расслабьтесь, расслабьтесь и наслаждайтесь этим обзором.

Лучшая ручка для дзентангл Обзоры

1. Sakura 50115 Набор ручек в технике дзентангл

Если вы ищете качественные ручки, чтобы начать заниматься Zentangle, настоятельно рекомендуется начать с минимальных инструментов.Простой набор из трех ручек — это мощный стартовый набор для новичков, поскольку он позволяет сосредоточиться на том, чтобы запутаться и привыкнуть к привычке.

Для тех, кто не знаком с этим продуктом: чем выше число, указанное на ручке, тем толще наконечник. Зная, что люди рисуют более тонкие линии и мелкие детали, в этот набор входят два тонких наконечника №5. Между тем, ручка №10 с более толстым пером помогает художникам подчеркивать контуры в своих работах в технике Zentangle.

Я впечатлен универсальностью ручек Sakura Pigma Micron, поскольку они позволяют работать практически с любым типом бумаги.Это удобно для тех, кто хочет делать наброски на собственном бумажном носителе, таком как учетные карточки, блокнот для маркеров или картон Bristol вместо оригинальных плиток в стиле дзентангл.

Самым важным фактором при работе с разными типами бумаги для Zentangle является наименьшая тенденция к смазыванию и устойчивость к выцветанию. Вы можете доверять его быстросохнущим пигментированным чернилам, которые не допускают размазывания следов или просачиваний. Цвета держатся долго и красиво отображаются на бумаге, поскольку эта бескислотная ручка распределяет яркие и темные черные чернила.

Поскольку этот бренд известен своими умными инновациями, я также хотел бы отметить, что прозрачные колпачки — приятный штрих. Без этикетки вы можете сразу идентифицировать выбранное перо. Действительно, эти ручки фантастические, но я бы хотел, чтобы они поставлялись с чернилами.

Плюсы

• Быстросохнущие бескислотные архивные чернила
• Распределяет яркие и насыщенные черные чернила
• Универсальное перо, которое не размазывает
• Два размера наконечника для разной толщины лески
• Приятный дизайн прозрачных колпачков для ручек

Присоединение к победе в Zentangle не требует большого количества инструментов.Творческому человеку достаточно базового набора, чтобы создать массу причудливых узоров. Благодаря архивному качеству чернил ваши работы могут храниться долго.

2. Набор ручек Sakura Pigma 30062

Еще один исключительный продукт от известного бренда, набор чернил для блистерных карт Pigma 30062 Micron идеально подходит для штрихового рисунка. Предлагая 6 ручек с чернилами архивного качества, это отличное дополнение к вашему набору инструментов Zentangle.

Эти ручки, обычно используемые профессионалами, также завоевали сердца племени Zentangle благодаря своему насыщенному черному цвету.Я думаю, это, вероятно, потому, что молекулы пигментных чернил в 100 раз больше по сравнению с молекулами в обычных чернилах с красителями, поэтому они удерживаются поверх бумаги, а не просачиваются сквозь лист.

Эти фирменные архивные ручки Pigma водонепроницаемы, быстро сохнут и устойчивы к выцветанию. Проведя кончиком по бумаге, я заметил, что чернила не скользят, не растекаются и не растекаются. В результате я могу без проблем создавать красивые четкие линии с постоянной толщиной.

Внутри упаковки ручки с шестью разными кеглями, начиная с 0.От 20 мм до 0,50 мм. С этим разнообразием легче рисовать узоры на небольших площадях. Если вы хотите добавить глубину и объем своим формам, воспользуйтесь преимуществами более тонких перьев, чтобы заштриховать определенные области с помощью методов параллельной или перекрестной штриховки.

При использовании этой ручки помните, что нельзя слишком сильно прижимать ее к бумаге, потому что кончики хрупкие. Если во время рисования вы будете слишком сильно надавливать, кончики могут сломаться.

Плюсы

• Постоянно производит линии обрезки
• 6 ручек насыщенного черного цвета с тонким наконечником
• Быстросохнущие архивные чернила
• Не проступает сквозь бумагу
• Идеальные инструменты для добавления глубины вашим формам

Весь смысл рисования узоров в том, чтобы погрузить себя в медитативное состояние, чтобы вы могли успокоиться.С помощью ручек Pigma 30062 Micron вы можете создавать путаницы, не беспокоясь о пропусках линий, мазках или кровотечении.

3. Набор ручек Sakura Pigma 30067

Время от времени работа с тонкими линиями может быть ограничена, даже если они имеют различные размеры кегля. Эта ситуация заставляет нас хотеть попробовать что-то новое, например, кончик кисти, чтобы сделать наши узоры Zentangle более увлекательными. Для этого позвольте представить вам этот набор Pigma 30067 Micron.

Как вы, возможно, уже знаете, бренд сохранил свой благоприятный статус в отрасли, изобретя быстросохнущие архивные чернила.Заполняя ручки этой формулой, вы можете рассчитывать на высококачественные, яркие черные чернила на основе пигментов без выцветания, кровотечения и смазывания в этом наборе.

Отличие этого продукта заключается в том, что он включает в себя кончик кисти и графический кончик на расстоянии 1 мм от 6 ручек с тонкими кончиками. Помимо окраски больших участков, вы можете использовать кончик кисти для создания закрученных лент или одиночных линий различной толщины. . Ручка с наконечником-кистью пригодится для рукописных проектов, которые можно чередовать с Zentangle.

Далее идет графическая ручка размером 1 мм, одна из самых популярных ручек среди многих сообществ декоративно-прикладного искусства. С его помощью вы можете создавать смелые контуры и раскрашивать маленькие формы в своих узорах.

Поскольку у перьев обычно тонкие кончики, кончики могут сломаться, если вы слишком сильно надавите им на бумагу. Кроме того, при рисовании нет необходимости прилагать столько усилий, потому что чернила текут плавно. Вам нужно снова надеть колпачок, чтобы защитить перо.

Плюсы

• Универсальный наконечник кисти для создания лентообразных линий
• Включает графический наконечник для более жирных линий
• 6 вариантов ручек с тонкими наконечниками для детализации
• Быстросохнущие, устойчивые к выцветанию яркие черные чернила
• Не оставляет пятен и просачиваний

Минусы

• Наконечники могут сломаться при слишком сильном нажатии

Наличие 8 различных размеров и стилей наконечников в одном наборе улучшит вашу игру.Эти ручки, получившие широкое признание в творческой индустрии, также отлично подходят для надписей от руки, иллюстраций и многих других художественных проектов.

4. Ручки Shuttle Art Micro Line

Многие участники движения Zentangle начали с ассортимента черных ручек, играя с точками, линиями и формами. В конце концов, некоторые из этих людей подумали о добавлении цвета, чтобы оживить свои художественные проекты. Если я могу предположить, этот набор из 18 ультратонких ручек определенно идеально подойдет для украшения вашего дизайна.

Мы часто видим, что черные ручки часто используются для рисования клубков или контуров, но они продаются либо отдельно, либо в наборах по три. Но это не относится к этому художественному продукту, поскольку он предлагает 7 черных ручек с разными кеглями. Дополнительные параметры означают, что вы можете визуализировать передний план, средний план и фон в виде плоских узоров.

Что касается 11-ти цветных ручек, вы найдете приятное сочетание ярких теплых и холодных тонов, с которыми можно поиграть. При микрочипе 0,3 мм эти замечательные инструменты превращают ваши простые черно-белые узоры в стиле Zentangle в призматическую графику.

Эти маркеры, относящиеся к категории «фломастеры», плавно скользят по бумаге. Лучше всего то, что вам не нужно беспокоиться о просачивании чернил, даже если вы рисуете на тонких страницах. Кроме того, эти архивные водонепроницаемые чернила не растекаются, не размазываются и не пропускаются.

Стоит отметить, что при раскрашивании я заметил, что некоторые цветные ручки имеют тенденцию быть светлее, чем ожидалось. Возможно, некоторые художники так предпочитают цвета. Что до меня, я сделаю еще один слой, пока они не станут более плотными.

Плюсы

• Поставляется с 7 размерами черных наконечников
• 11 ярких ручек
• Фломастеры, плавно скользящие по бумаге
• Отсутствие кровотечения, пропусков, смазывания или смазывания
• Очень пигментированный

Минусы

• Цвета кажутся светлее, чем ожидалось

Учитывая все положительные качества фломастеров, неудивительно, что этим художественным продуктом берутся многие профессионалы в разных творческих сферах. Видя это, я считаю, что даже те, кто хочет создавать пигментированный и цветной Zentangle, могут извлечь выгоду из этих ручек.

5. Чернильные ручки Dyvicl Black Fineliner

Некоторым из вас может понадобиться более доступный набор ручек отличного качества для создания профессиональных произведений искусства в стиле Zentangle. Линейка из 9 уникальных черных ручек в вашем наборе инструментов для творчества — правильный выбор для создания великолепных абстрактных узоров. Вот почему я добавил этот продукт в свою статью.

Позволяет создавать мелкие точки, четкие линии и мазки кистью, как профессионал, набор содержит мягкий кончик кисти и тонкие карандаши различного размера. Это обеспечивает своего рода «средние тона» для резкого контраста между толстыми и тонкими линиями. Используя кончик кисти, вы можете придать своим рисункам более органичный вид.

Специалисты в области дзентангл, которые украшают узоры цветами, будут очарованы тем фактом, что чернила являются водонепроницаемыми. Они не выцветают, не пропускают и не размазываются, поэтому набор может отлично работать как с фломастерами на водной и спиртовой основе, так и с акварельными красками для создания множества цветовых оттенков и эффектов.

Излюбленные архитекторами, иллюстраторами и дизайнерами, ручки хорошо работают на кальке, пергаменте и многих других типах бумаги. Помимо своей универсальности, я рад, что эти лайнеры плавно скользят, не слипаясь даже на плитке Zentangle. Поскольку многие из нас рисуют графитовыми карандашами перед нанесением перманентных маркеров, эти ручки хорошо покрывают их своими темно-черными чернилами.

На зубастой бумаге пользоваться ручками с более тонкими кончиками может быть немного сложно. Но было бы лучше и проще получать четкие линии с постоянной толщиной, если бы вы писали на гладкой бумаге.

Плюсы

• Доступный набор профессионального качества
• Может использоваться с другими средами
• Универсальный набор для работы с разными типами бумаги
• Хороший поток чернил обеспечивает плавное письмо
• Чернила не растекаются, не растекаются и не блекнут

Минусы

• Сложно использовать на зубастой бумаге

В заключение, это отличный набор черных ручек для Zentangle, который имеет хорошее качество дорогих наборов. Художественные ручки доказывают, что любой может создавать потрясающие произведения искусства в стиле Zentangle, не прожигая дыры в кошельке.

6. Набор цветных ручек Taortee 24 Fineliner

Хотя набор цветных тонких карандашей изначально создавался для ведения дневника и раскрашивания, эти маркеры эффективно работают как набор перьев Zentangle. Поскольку этот художественный продукт относится к категории «Fineliner», вы можете ожидать, что ручки будут иметь такое же качество мелких точек, как и у многих других брендов. Разрешите объяснить, почему этот набор — единственный в своем роде.

Одна особенность, которую следует выделить, — это широкий диапазон цветов, который идеально подходит для искусства Zentangle, чтобы выразить себя безгранично. В этой коллекции равный выбор холодных и теплых оттенков, без дубликатов. Это дает вам больше возможностей для завершения ваших работ яркими цветами. С помощью чернил на водной основе вы также можете смешивать два цвета для получения большего количества оттенков и оттенков.

Все ручки имеют тонкие наконечники размером 0,38 мм для работы с мелкими сложными деталями и узорами.Если вы хотите изменить толщину линии, просто надавите с небольшим усилием, так как кончик тонкий и может сломаться, если надавить на него слишком сильно.

Мне очень нравится писать этими ручками, поскольку они легко скользят даже по самой зубастой бумаге. Мягким хватом я могу рисовать, не беспокоясь о пропусках, благодаря свободно текущим чернилам. Кроме того, хорошие варианты цвета позволяют мне использовать его по-разному. Помимо Zentangle и ведения дневника, я могу подчеркивать важные тексты в книгах или использовать их для составления карт памяти.

Учитывая количество ручек, которые вы получаете за одну покупку, я удивлен, насколько доступен этот художественный продукт. К тому же упаковка сделана из прочного прозрачного винила, поэтому я ношу их с собой в любое место.

Ручки минимально растекаются на бумаге, что не так уж и важно. Однако нанесение второго слоя цвета действительно оставляет пятно на обратной стороне бумаги. Если вы работаете над альбомом для рисования, мой совет — подложите под страницу, над которой вы работаете, лист для вырезок.

Плюсы

• Включает 24 ярких цвета
• Легко держать и писать плавно
• Тонкие насадки для мелких и сложных деталей
• Полезно для Zentanlge, письма, рисования и раскрашивания
• Доступный набор

Минусы

• Растекается на бумаге при сильном нанесении

Рассматриваемый как универсальная коллекция тонких карандашей, вы можете писать, рисовать клубки и добавлять яркие цвета в свои работы.Проверив ценник, могу обойтись таким доступным художественным произведением. Для Zentangle этот набор действительно необходим.

7. Чернильные ручки Misulove Micro-Pen Fineliner

Что вам нужно, чтобы воплотить в жизнь ваше творческое воображение, так это обширный набор перьев с перьями разных размеров и типов. Дело в том, что для получения такого набора не нужно тратиться на дорогие инструменты. Вы можете просто получить этот недорогой Misulove, который поставляется с микроконусами 8 размеров и мягкой кистью.

Архивные чернила, как и их дорогой аналог, нетоксичны, не имеют запаха и безопасны для фотокопирования. С точки зрения производительности, этот набор черных ручек так же впечатляет, поскольку чернила не пропускают, не размазываются и не растекаются по бумаге. Следовательно, он может применяться к плиткам Zentangle, пергаменту, бумаге для кальки и многим другим типам листов.

Предлагая различные тонкие наконечники, набор подходит для технических чертежей, набросков, журналов, заметок и, конечно же, Zentangle. Подсказки для тонких линий помогут вам, когда вы работаете над мельчайшими деталями и четкими линиями.С помощью одного кончика кисти в комплекте можно быстрее рисовать широкие мазки или раскрашивать большие области.

Поскольку чернила водонепроницаемы, вы также можете использовать акварель и маркеры вместе с этими тонкими карандашами для завершения своих работ. Обратите внимание, что для акварели вам нужно подождать несколько минут, пока чернила или краска высохнет, прежде чем наносить второй слой. Для достижения наилучших результатов используйте эти ручки с бумагой, не содержащей кислоты.

Поскольку чернила не подлежат повторному наполнению, вам следует закрыть колпачок сразу после использования, поскольку наконечники имеют тенденцию высыхать очень быстро, чем ожидалось.Чтобы чернила вернулись в нормальное русло, вам необходимо повторно активировать перо. Кроме этого, я не вижу никаких других проблем, которые могли бы оттолкнуть кого-либо от покупки этого произведения искусства.

Плюсы

• Бюджетный набор ручек
• 9 микронасадок для работы с небольшими узорами
• Кончик кисти для широких мазков
• Хорошо работает с большинством типов бумаги и носителей
• Чернила с высоким содержанием пигмента без запаха

Минусы

• Слишком быстро сохнет без колпачков

Удовлетворительный набор, который значительно упростит рисование в технике дзентангл. В то же время, благодаря своей доступности, вы можете сэкономить деньги и изготавливать выкройки профессионального качества.

8. Набор ручек Sakura Micron в технике дзентангл

Считается одним из лучших перьев для рисования в стиле Zentangle, вы можете создавать абстрактные рисунки профессионального качества. Не многие новички понимают, что отточить навыки иллюстрации можно с помощью нескольких черных ручек.

В этом базовом наборе вы получаете наконечник 0,45 мм и два наконечника 0,25 мм. Основываясь на опыте, я считаю, что логика этого предложения заключается в том, что обычно в шаблоне больше деталей, чем в контурах.Помимо рисования деталей, я также использую меньший наконечник для штриховки. Поскольку перо очень тонкое и перо удобно держать, я могу лучше контролировать затенение.

Водонепроницаемые чернила, используемые в качестве ручек для многих художников, не размазываются, не растекаются и не растекаются по бумаге даже при работе с акварельными красками. Как и другие ручки этой марки, эти тонкие карандаши содержат качественные архивные черные чернила, устойчивые к выцветанию.

С другой стороны, я заметил, что эти ручки лучше всего работают на гладкой бумаге, включая плитку Zentangle.Когда дело доходит до зубчатой ​​бумаги, тонкое перо 0,25 мм скользит не так гладко.

Наконец, не прижимайте кончики бумаги слишком сильно, чтобы не сломать их. Даже дорогая с тонким наконечником может сломаться при сильных нажатиях, так что этот недостаток практически несущественный.

Плюсы

• Устойчивые к выцветанию архивные чернила
• Может хорошо работать со средами на водной основе
• Не растекается, не размазывается и не просачивается
• Fineliner с 0.Наконечник 45 мм отлично подходит для контуров
• Ручки 25 мм помогают рисовать с точностью

Минусы

• 25 мм трудно использовать на зубчатой ​​бумаге
• Хрупкие кончики

Предпочитаемый основателями Zentangle, этот первоклассный художественный продукт был создан для удовлетворения потребностей людей, которые только начинают практиковаться в этом медитативном творческом начинании.

9. Набор инструментов Sakura Zentangle Artist

С тех пор, как создатели Zentangle связались с Сакурой, на черной и коричневой ручке на упаковке 0.Наконечники 25 мм. Чтобы завершить набор, вы также найдете черный карандаш, белый карандаш, 2 лепешки и 5 коричневых плиток Zentangle. При этом нет необходимости покупать много разных наборов, чтобы получить полные инструменты.

Что мне нравится в черном графитовом карандаше Zentangle, так это то, что у него мягкий, но достаточно прочный наконечник, чтобы его не сломать. Я использую его для рисования светлых линий на бумаге и штриховки. Между тем, черная и коричневая подводка легко скользят по плитке Zentangle. Кроме того, коричневая ручка добавляет цвета для создания потрясающих дизайнов.

Для создания более трехмерного изображения белый карандаш отлично растушевывает цветную бумагу. Используя лепешку, я сглаживаю градиенты, созданные карандашами. Коричневая плитка Zentangle немного шероховатая, что позволяет легко смешивать черный и белый карандаши, но с хрупкими кончиками тонких карандашей это немного сложно.

Если вы левша или впервые пользуетесь графитовым карандашом, будьте осторожны, он легко пачкается. По отдельности качество каждого изделия в наборе впечатляет.С точки зрения удобства, приобретение набора с ручками Zentangle и бумагой, среди прочего, избавляет от хлопот с поиском расходных материалов в других местах.

Плюсы

• Плитка Gritty Zentangle упрощает смешивание
• Графитовый карандаш непросто ломается
• Включает черную и коричневую ручки
• Поставляется с лепешками
• Комплект для Zentangle

Минусы

• Графитовый карандаш легко размазывается
• Наконечники тонкого лайнера немного хрупкие

Одним из преимуществ получения этого полного набора для Zentangle является то, что вам не нужно беспокоиться о том, есть ли у вас все необходимые инструменты или нет.Все, что вам нужно для начала, есть в этом пакете.

10. Набор 3-х цветных гелевых ручек Boxlin Premium

Вы пробовали рисовать на черной или темной бумаге? Что ж, пришло время подумать нестандартно и вывести свои проекты на совершенно новый уровень. С этими гелевыми ручками для Zentangle все, что вы рисуете на темном фоне, будет выделяться.

Прежде чем я углублюсь в особенности, позвольте мне просто заявить, что этот набор включает 2 белых, 2 серебряных и 2 золотых.По сути, вам не нужно сразу покупать еще один набор, если вы опустошили одну из своих ручек. Одной покупки может хватить на долгое время.

Эти ручки с гелевыми чернилами на водной основе премиум-класса не токсичны и не содержат кислоты. Точно так же они кажутся яркими на темном фоне. Кроме того, они быстро сохнут на бумаге с матовой поверхностью.

Тот факт, что этот продукт рекламируется как ручки для черной бумаги, не означает, что они не могут работать с обычной бумагой. Для целей Zentangle я акцентирую свои черно-белые рисунки на серебре и золоте.Иногда я добавляю блики с помощью белого пера.

При размере 0,8 мм наконечники роликовых головок не совсем точная подводка, если сравнивать их с наконечниками других размеров, но они творят чудеса. Вы можете добиться толщины штрихов, регулируя давление на перья. Что касается потока чернил, мне нравится, как они идеально скользят по черным альбомам, конвертам, карточкам и страницам журналов.

Каждая особенность этого художественного изделия превосходна. Возможно, я не обращаю внимания на детали, но заметил, что они пропускаются.К счастью, это случилось всего несколько раз.

Плюсы

• Предлагает 6 ручек белого, серебряного и золотого цветов
• Наконечники с роликовыми головками 8 мм
• Светится на темной бумаге
• Быстросохнущая на матовой бумаге
• Универсальные гелевые ручки

Большинство из нас привыкло рисовать по официальным документам. Работа на темном фоне может быть сложной задачей, но эти ручки так хорошо контрастируют с черной бумагой. Помимо Zentangle, я могу использовать его для создания стильных поздравительных открыток.

На что обращать внимание при покупке ручек для зентангл

Существует множество ручек с более или менее одинаковыми функциями. Иногда, только когда вы начинаете рисовать с ними, вы понимаете, соответствуют ли они вашим потребностям или нет. Для простых задач, таких как создание заметок, подойдет любой пишущий инструмент, но для Zentangle вам понадобится нечто большее, чем обычная ручка.

В этом разделе я расскажу о некоторых факторах, которые следует учитывать при покупке ручек для Zentangle.

Архивное качество

Zentangle — это больше, чем просто хобби или медитативная практика, это расслабляющий метод, раскрывающий ваш творческий потенциал. Вот почему вам необходимо приобретать подходящие инструменты, например ручки с архивными чернилами.

Одна из важных причин — это предотвращает выцветание ваших работ. В конце концов, заниматься искусством — это не просто развлечение.

Быстросохнущие чернила

Дождавшись высыхания чернил, прежде чем можно будет нанести другое средство, например акварельные краски или маркеры, можно избавиться от «дзен» в технике дзентангл.Еще больше раздражает то, что как только вы добавляете акварель, узоры, над которыми вы так усердно работаете, размазываются. Этой проблемы можно легко избежать, если использовать ручки с быстросохнущими чернилами.

Обязательно проверьте упаковку, на которой производители обычно указывают, являются ли чернила «быстросохнущими» или нет.

Тонкие наконечники или тонкие лайнеры

Кончики ручек так же важны, как и чернила, которыми вы пользуетесь. Если вы заполняете большое пространство, вы можете рисовать нитки и клубки маркерами с широким кончиком.На плитке Zentangle размером 3,5 дюйма вам будет лучше с набором тонкой линии.

Тонкие насадки легче использовать в небольших помещениях. Поскольку тонкие карандаши бывают разных размеров, вы можете отображать линии разной толщины. Чем точнее размер шрифта, тем легче вам создавать мелкие детали. Кроме того, тонкие карандаши — отличные инструменты для затенения.

Подходит для выбранной вами бумаги

Если вы работаете с текстурированной или зубчатой ​​бумагой, как некоторые ее называют, вы заметите, что ручка скользит по поверхности иначе, чем на более гладкой бумаге.Точно так же глянцевая бумага впитывает чернила иначе, чем матовая.

Помните, что идеальной бумаги не бывает. Зная, как поверхность влияет на произведение искусства, мы можем решить, какие ручки использовать.

Качество цветов

Пуристы в сообществе Zentangle хотят придерживаться черного и белого. А другие хотят поиграть с цветами. В любом случае убедитесь, что чернила попали на купленную вами плитку Zentangle.

Как вы знаете, плитки Zentangle бывают белого, коричневого и черного цветов, поэтому лучше всего найти набор перьев, которые помогут рисовать сплошные линии и формы независимо от того, какой цвет фона вы выберете.

Какую ручку вы используете для дзентангл

В принципе, для занятий дзентангл можно использовать ручку, карандаш и бумагу любого типа. Неплохая идея использовать то, что у вас уже есть дома, особенно если вы просто хотите попробовать, чтобы увидеть, работает ли этот метод для вас. Если вы серьезно относитесь к этому, вам нужно обновить свои художественные принадлежности, чтобы вы могли точно отображать линии.

Конечно, самые популярные ручки для Zentangle — это наборы Pigma Micron.Эти ручки называются тонкими карандашами именно потому, что у них прекрасные кончики. Если вы ищете другие варианты, я рекомендую ручки с гелевыми чернилами и ручки с индийскими чернилами.

Все эти ручки доступны в розничных магазинах, таких как Walmart, или в магазинах электронной коммерции, таких как Amazon или eBay.

В чем разница между Zentangle и Doodle

Во многих смыслах Zentangle и каракули похожи, так как оба метода включают рисование с использованием ручек, карандашей и маркеров. Во-первых, они не требуют тщательного планирования для получения ожидаемого результата.Все идет!

Одно из основных различий между Zentangle и doodle состоит в том, что первый требует от человека намеренного сосредоточения на рисовании узоров или «клубков», что приводит разум в медитативное состояние. Последнее может быть выполнено без полного внимания человека.

Конечно, я не говорю, что одно лучше другого, потому что эти два вида деятельности преследуют совершенно разные цели. В то время как Zentangle — это создание узоров, рисование в значительной степени открытая тема.Многие из нас рисовали на задних страницах своих блокнотов во время занятий, не придерживаясь определенного стиля.

Заключение

Если вы не считаете себя творческим человеком, вы можете быть удивлены, узнав, что несколько членов сообщества Zentangle однажды заявили, что они не художники. Обладая терпением, настойчивостью и подходящими инструментами, они развили творческие навыки и уверенность в том, чтобы показывать свои шедевры остальному миру.

Если вы только начинаете или уже какое-то время создаете красивые абстрактные узоры, цель этой статьи — предоставить вам список лучших ручек для Zentangle.Тем не менее, вы можете искать другие варианты. Пока они позволяют вам рисовать сколько душе угодно, вперед!

Раскраски от Leisure Arts

Продукты, использованные в этом обзоре, предоставлены Leisure Arts для честного обзора.

Вы видели эти веселые открытки-раскраски от Leisure Arts? Что ж, девочки и я получили в наши руки несколько поздравительных открыток, благодарственных открыток и гелевых ручек, чтобы проверить и проверить их, что сделали девочки!

В течение недели или около того девочки раскрашивали по 3 карточки.Наборы включают 6 карточек, по 2 на каждой из 3 разных изображений. На некоторых изображениях есть слова, а на некоторых — нет. Внутри карточки пустые. В каждом наборе 24 ручки, некоторые из них блестящие, а некоторые почти неоновые.

Вот что девушки говорят о карточках и ручках:

Кайла: Ручки были блестящими, а другие были действительно крутого цвета и сияющими. Мне больше всего в нем нравилось то, что вы можете выбрать свой цвет, и его легче раскрашивать гелевыми ручками, чем планировать старые мелки.У карточек был разный дизайн, и на внутренней стороне можно было писать. Моей любимой открыткой была поздравительная открытка с листьями.

Примечание от Кайлы — будьте осторожны, чтобы не размазать чернила ручки, для высыхания чернил требуется мгновение!

Вада: Это было действительно весело, а ручки были блестящими и крутыми. Моей любимой была песня «С днем ​​рождения тебя». Есть множество разных цветов, таких как серебристый и бирюзовый, что действительно круто, и это действительно весело!

Получите благодарственные открытки ЗДЕСЬ
ваши поздравительные открытки ЗДЕСЬ
и ваши гелевые ручки ЗДЕСЬ

Когда вы используете ссылки выше, чтобы получить ручки и открытки, вы можете использовать код ART15, ​​чтобы получить скидку 15%! Вы также можете принять участие в розыгрыше призов ниже, чтобы выиграть несколько карточек и ручек.

Чтобы выиграть розыгрыш раскрасок и ручек Leisure Arts, вам должно быть не менее 18 лет и вы должны иметь действующий адрес доставки в США. Розыгрыш заканчивается 30 апреля 2017 года в конце дня по восточному времени. Победитель получит уведомление по электронной почте, и у него будет одна неделя, чтобы ответить с действующим адресом доставки, в противном случае будет выбран новый победитель.

раздача лотереи
© Copyright 2017 Jessie Rayot / Jessie At Home Все мои видео, шаблоны, диаграммы, фотографии и сообщения — моя собственная работа.Ни в коем случае не копируйте их. Если вы хотите поделиться с кем-нибудь этой информацией, поделитесь ссылкой на этот пост. Если вы хотите поделиться в своем собственном блоге / веб-сайте, вы можете использовать первую фотографию в этом сообщении и дать обратную ссылку на этот пост. Вы не можете раздавать печатные копии этого сообщения. Спасибо.

Ручки для ткани «TanglePatterns.com

Готовы ли вы запутаться в футболках, парусиновых сумках, козырьках, кепках, фартуках, кроссовках, туфлях — обо всем, что вы можете вообразить на ткани?

СОВЕТЫ : Если вы прогладите кусок бумаги для заморозки с нижней стороны футболки, он стабилизирует ткань и упростит работу с ней.

Гелевые ролики Pentel для ткани

Это тканевые ручки, которые нужно иметь. Их рекомендует Сэнди Бартоломью, автор книги Totally Tangled .

Рецензент пишет: « Наконечник почти такой же тонкий, как любая кисть, но при этом оставляет красивую ровную линию. Это очень рекомендуется. Если вы рисуете рубашки или комбинезоны, не используя эту или другую ручку для ткани, чтобы наложить линии, вы слишком много работаете. ”

Гелевые ролики

Pentel имеют стойкие, бескислотные и водостойкие гелевые чернила для тканей, а также 1.Жирный наконечник 0 мм.

Чернила представляют собой пигмент на водной основе, выдерживающий многократные стирки.

1 упаковка

• Черный > Гелевый валик для ткани, жирный наконечник 1,0 мм, постоянный, черные чернила, 1 упаковка
• Красный > Гелевый валик для ткани, жирный наконечник 1,0 мм, постоянный, красные чернила, 1 упаковка
• Синий > Гелевый валик для ткани, жирный наконечник 1,0 мм, постоянный, синие чернила, 1 упаковка

6 шт. В упаковке

Перманентные маркеры Sharpie

Если вы думаете об использовании перманентных маркеров Sharpie, вот что говорит Sharpie: « Мы не рекомендуем Sharpie для написания писем, поскольку это чернила на основе растворителя, которые впитываются в бумагу.Мы также не рекомендуем использовать Sharpie для чистки ткани, так как он может потускнеть или потечь при стирке. Также со временем вокруг маркировки может появиться желтый ореол. ”

Обновление

: теперь у Sharpie есть маркеры, специально созданные для использования на ткани — Маркеры для ткани Stained by Sharpie Brush Tip

Zentangle рекомендует Sakura

Маркер с двойным наконечником IDenti®-pen

На семинаре CZT в октябре 2011 года в Провиденсе перманентный двухточечный маркер Sakura IDenti-Pen использовался для запутывания футболок Zentangle ® , и всем они нравились.

Для рисования ниток и растушевки клубков попробуйте маркер для ткани с двумя кончиками от Fabrico, Zentangle ® рекомендует Светло-серый .

Другие СОВЕТЫ И ИНСТРУМЕНТЫ на страницах

В этом разделе содержится гораздо больше информации — просто перейдите по раскрывающимся ссылкам в разделе СОВЕТЫ И ИНСТРУМЕНТЫ в верхней части страницы. Посещайте часто. И обязательно добавляйте свои советы и рекомендации в комментариях, если есть продукты, которые вы используете, и другие могли бы получить пользу, узнав о них.Или вы можете написать мне [linda AT tanglepatterns DOT com], и я добавлю на страницы ваши предложения.

И помните также, что на этой вкладке, расположенной в строке меню с розовым алфавитом, есть много других замечательных Учебников.

Спасибо!

Doodle Art: сочетание черных чернил и гелевых ручек | Керен Дучан

Выписки

1. Добро пожаловать: на этом занятии мы рассмотрим способы добавления цвета в наши рисунки с помощью гелевых ручек.Гелевые ручки уникальны тем, что они могут рисовать линии, а также однотонные блоки цвета, и они непрозрачны. Их можно использовать, чтобы украсить черный фон, чтобы сделать фон более темным и по-прежнему ярким. Поскольку черный цвет тоже непрозрачен, его можно использовать для украшения гелевых ручек. Это открывает ряд возможностей, недоступных для большинства других инструментов для создания меток. Гелевые ручки просты в использовании, они красочные, яркие, портативные и забавные. Если вы никогда раньше не рисовали, возможно, вам захочется пройти один или оба моих предыдущих урока рисования каракули, прежде чем брать этот урок, но даже если вы абсолютный новичок, вы сможете сразу погрузиться в этот класс.Все, что вам понадобится для этого урока, — это бумага, черная ручка и несколько гелевых ручек. Я расскажу вам о различных типах гелевых ручек, которые я пробовала, о том, какие из них рекомендую и почему. Мы попрактикуемся в создании разогревающих каракулей с помощью гелевых ручек и черной ручки и поэкспериментируем с разными способами их сочетания. Затем мы будем рисовать на белой, черной и крафт-бумаге. Наконец, мы нарисуем грязный акриловый фон сухой кистью и нарисуем его черной ручкой и гелевой ручкой. Смена инструментов для создания отметок может помочь вам выбраться из колеи и побудить вас попробовать что-то новое.Для меня гелевые ручки проложили путь к изучению других средств массовой информации, таких как чернила, глубокие ручки, маркеры и акварель, для создания более широкого диапазона художественных работ. Возьмите черную ручку, бумагу и пару гелевых ручек, и приступим. 2. Припасы: Давайте рассмотрим припасы, необходимые для этого класса. Вам понадобится несколько непрозрачных гелевых ручек, которые хорошо скользят по бумаге и позволят вам создать красивую видимую линию и красивый однородный цветной блок. В этом классе я в основном буду использовать Sakura Gelly Roll Moonlight размера 1.Они флуоресцентные, яркие и непрозрачные, бывают 10 разных цветов. Они образуют красивую широкую линию. Это мои любимые гелевые ручки. Еще мне нравится металлический золотой Sakura Gelly Roll. Вам понадобится бумага, бумага для принтера или любой чистый белый лист. Также используйте крафт-бумагу и черную бумагу для демонстрации, и вы тоже можете попробовать их, если хотите, но вы получите много пользы только от белой бумаги, если у вас нет других цветов. Вы можете распечатать PDF-файл, который поставляется с этим классом, просто чтобы упростить работу и упорядочить свою работу.Но вы также можете просто использовать вместо этого чистый лист бумаги, если хотите. Вам понадобится черная тонкая ручка, такая как микронная ручка или перьевая ручка. Как всегда, я рекомендую использовать перо, которое создает красивую широкую темную видимую линию и легко заполняет однородные блоки чернил. Выберите перо, которым вам нравится пользоваться. Я также буду использовать черную кисть, чтобы упростить заполнение больших областей, но это не является требованием для этого класса. В последнем упражнении я продемонстрирую использование акриловой краски и кисти, так что вы, возможно, захотите взять их тоже, хотя это не обязательно, подойдет краска любой марки.Я буду использовать недорогие акриловые краски разных марок. 3. Гелевые ручки: давайте поговорим еще о гелевых ручках. Непрозрачная гелевая ручка выглядит примерно одинаково и на белой бумаге, и на черной бумаге, и на черных чернилах. Большинство гелевых ручек непрозрачны, за некоторыми исключениями, такими как гелевые ручки Sakura Gelly Roll Glaze. Гелевые ручки бывают разных размеров, от мелких до широких. Я предпочитаю использовать гелевые ручки, которые создают широкую линию и облегчают заполнение цветных блоков, поэтому я рекомендую использовать гелевые ручки размера 1, если это возможно, но если вы предпочитаете более тонкий размер, это тоже нормально.Если вы похожи на меня, вы можете купить все гелевые ручки, но для начала вам не понадобится больше, чем несколько гелевых ручек. Как я уже сказал ранее, я рекомендую гелевые ручки Sakura Gelly Roll Moonlight, а также Sakura Gelly Roll Metallic Gold. Позвольте мне рассказать вам немного больше о некоторых других гелевых ручках, которые я пробовал. Это всего лишь мой личный опыт и личное мнение. Я пробовала глазурь Sakura Gelly Roll. Он создает рельефный эффект на бумаге, он прозрачный и глянцевый. У этой гелевой ручки гель заканчивается намного быстрее, чем у гелевых ручек, которые не создают рельефного эффекта, и работать с ней немного сложнее.Суфле Sakura Gelly Roll также создает рельефный эффект на бумаге, но он непрозрачный и матовый, а цвета блеклые. До высыхания он выглядит прозрачным, и только после высыхания становится непрозрачным. Как и в случае с глазурью Sakura Gelly Roll Glaze, в суфле заканчивается гель намного быстрее, чем в гелевых ручках, которые не создают рельефного эффекта, и с ним немного сложнее работать, и для высыхания требуется больше времени. Ручки Sakura Gelly Roll Metallic действительно хороши и с ними легко работать, но лично мне нравится золото, и я могу обойтись без остальных металлических цветов.Цвета металлик более приглушенные, чем у гелевых ручек без металла. Я также пробовал Uni-Ball Signo Broad белого, золотого и серебряного цветов. Uni-Ball Signo Broad white — самая непрозрачная белая гелевая ручка, которую я когда-либо встречал. Золото Uni-Ball Signo выглядит немного зеленоватым, и я лично предпочитаю золото Sakura Gelly Roll Metallic, а не золото Uni-Ball Signo Broad. Хотя существует огромный выбор гелевых ручек, я действительно не думаю, что вам нужно получить больше, чем несколько конкретных, которые вам нравятся, чтобы удовлетворить ваши потребности.Это зависит от желаемого эффекта. Если вы хотите узнать больше о различных марках гелевых ручек, веб-сайт JetPens и их канал на YouTube содержат много информации обо всех видах ручек. Включая изображения образцов письма и демонстрационные видео. 4. Разминка: в этом уроке мы собираемся закатать рукава, выбрать кучу цветных гелевых ручек для работы и нашу тонкую черную ручку-лайнер и придумать все рисунки каракулей в этих маленьких прямоугольниках. Я буду использовать эту страницу из PDF-файла, прикрепленного к этому классу.Вы можете найти его ниже в своем проекте. Вы также можете просто потренироваться на чистом листе бумаги, который тоже подойдет. В этом первом прямоугольнике заполним пространство гелевой ручкой, используя круги разных размеров. Когда мы закончим рисовать круги, мы можем украсить негативное пространство вокруг кругов точками, используя черную ручку. Поскольку я не использую черный цвет поверх гелевой ручки, мне не нужно, чтобы гелевая ручка высохла перед тем, как использовать черный. Но в следующих прямоугольниках вы увидите, как я перескакиваю, чтобы дать гелевой ручке или черным чернилам время высохнуть, прежде чем я вернусь и приукрасью их дальше.В следующем прямоугольнике нарисуем пучок гребешков вдоль нижней линии, заполним их гелевой ручкой и украсим негативное пространство черными вертикальными линиями. Я хочу вернуться и украсить синие гребешки дальше, но мне нужно подождать, пока они высохнут. Пока я жду, я перейду к следующему прямоугольнику. Я тоже так делаю, когда рисую. Я рисую в одной области, и пока эта область сохнет, я рисую в другой области, а затем возвращаюсь к первой области и при необходимости украшаю ее дальше.Давайте разделим следующий прямоугольник на две части. В одной части нарисуйте группу кругов черными чернилами и залейте их, а в другой части нарисуйте группу кругов и заполните отрицательное пространство черным. Черные чернила сохнут относительно быстро, поэтому мы можем вернуться и добавить несколько точек, чтобы украсить негативное пространство, используя гелевую ручку любого цвета, который вам нравится. Если вы не дождетесь высыхания чернил, сделать точки будет немного сложнее. Теперь вы можете украсить круги на правой стороне этого прямоугольника гелевой ручкой.Я решил просто добавить круг поменьше в центре каждого круга. Теперь мы можем вернуться к предыдущему прямоугольнику и украсить гребешки, которые мы там нарисовали. Я обычно украшаю гелевую ручку черным или черным гелевым пером. Я обычно не украшаю гелевую ручку гелевой ручкой, но здесь я сделала исключение. Я добавил несколько точек поверх этих гребешков. Вы можете спросить себя, нравится ли вам этот вид гелевой ручки над гелевой ручкой, и если да, то используйте ее в будущем, создавая рисунки каракули. Одна из замечательных особенностей этих страниц для разминки заключается в том, что вы можете попрактиковаться в таких вещах, как миниатюрный дизайн, вместо целого тщательно продуманного большого рисунка, который иногда может быть немного подавляющим.В следующем прямоугольнике нарисуем два листа гелевой ручкой и два листа черным цветом и заполним их. Давайте дадим им время высохнуть, прежде чем мы вернемся и приукрасим их дальше. Для этого следующего шаблона, который я запланировал, мне нужно немного больше места, поэтому я собираюсь перейти к более крупным прямоугольникам внизу страницы. Я рисую несколько точек в горошек, я рисую линии кругов, расположенных в шахматном порядке. Каждый раз, когда я перехожу к следующей строке, я меняю цвет гелевой ручки.Попробуйте поэкспериментировать и посмотрите, какие цвета вам нравятся, и посмотрите, как вам понравится эффект сочетания разных цветов. Я думаю, будет хорошо, если мы дополнительно украсим их черным, но нам нужно дать гелевой ручке немного высохнуть, прежде чем мы сможем вернуться и украсить ее. К настоящему времени наши листья высохли, поэтому мы можем украсить черные листья зеленым, а зеленые листья черным. Их интересно видеть рядом друг с другом. Черные листья с зелеными линиями и зеленые листья с черными линиями.Я думаю, они действительно хорошо работают вместе. В следующем прямоугольнике попробуем другое украшение внутри этих листьев. Давайте нарисуем два листика гелевой ручкой и два листика черным и дадим им высохнуть, прежде чем украсить их. А пока мы можем перейти к следующему прямоугольнику и заполнить гелевой ручкой несколько больших кружков. Я думаю, что листья еще не высохли, поэтому давайте перейдем к другому прямоугольнику внизу и заполним его часть черным, чтобы позже украсить его гелевой ручкой.С другой стороны, давайте нарисуем очень большой круг, чтобы мы могли украсить его гелевой ручкой. Это одна из замечательных особенностей работы с непрозрачными гелевыми ручками. Черный непрозрачен не только в том смысле, что вы можете украсить гелевую ручку черным цветом. Но гелевая ручка непрозрачна, поэтому гелевой ручкой можно украсить черный цвет. Это позволяет использовать множество различных комбинаций и вариаций. Теперь я думаю, что эти листья готовы к другому виду украшения, и в этом случае я нарисовал меньшую форму семян внутри листьев.Помните, что черные чернила сохнут быстрее, чем гелевая ручка. Я думаю, что большие круги еще не высохли, но черные чернила высохли, поэтому я собираюсь использовать черный как отрицательное пространство. Вдобавок к этому давайте нарисуем несколько кругов желтым цветом и несколько желтых точек в отрицательном пространстве за этими кругами. Вы можете видеть, что эти гелевые ручки непрозрачны, но некоторые гелевые ручки немного более непрозрачны, чем другие. Эта желтая гелевая ручка не на 100% идеально непрозрачна, поэтому я снова обошел круги, и это нужно учитывать.Вы также можете видеть, что когда я просто рисую точки гелевой ручкой, точки выглядят очень непрозрачными, потому что гелевая ручка наносит довольно много геля на одну точку. Но когда вы заполняете область, вы растягиваете гель, и он может выглядеть не таким непрозрачным. Учтите это, когда будете работать. Думаю, что в целом гелевые ручки на белом смотрятся более непрозрачно, чем на черном. Одна из замечательных особенностей этих небольших упражнений, разминок и тренировочных листов заключается в том, что вы можете почувствовать, на что способны ваши инструменты, и немного лучше их поймете, прежде чем погрузиться в более крупный рисунок.Давайте украсим этот круг связкой кругов внутри друг друга, а затем несколькими линиями внутри каждого из этих кругов. Теперь я думаю, что эти большие розовые круги готовы к украшению черным цветом. Если я ошибаюсь, черная ручка может впиться в гель и прилипнуть к кончику наконечника. Если это произойдет, ничего страшного. Вы можете просто нацарапать черной ручкой на листе бумаги или стереть его пальцем, если вы не против, и просто подождите, пока гель высохнет. Следующий — действительно забавный дизайн, он выглядит очень красиво.В данном случае я сделал его слишком шатким. Мне нравится, когда он шаткий, но, возможно, я переборщил с этим в этом примере. Давайте проведем две линии, чтобы разделить этот прямоугольник на три части и украсить внутреннюю часть каждой из этих частей зигзагообразными линиями. Затем заполните нижние треугольники каждой линии гелевой ручкой. Затем мы можем украсить оставшиеся белые треугольники гелевой ручкой другого цвета. Я думаю, что этот узор отлично смотрится, когда заполняет большое пространство.В следующем прямоугольнике нарисуем несколько листьев гелевой ручкой, а затем давайте украсим фон или негативное пространство за листьями с помощью черных чернил так, чтобы вокруг него оставалась белая прокладка. Мне очень нравится, как черный цвет подчеркивает гелевую ручку. В следующем примере давайте нарисуем несколько наклонных линий и заполним некоторые формы полосами, идущими в одну сторону, а некоторые формы полосами, идущими в другую сторону, с помощью гелевой ручки другого цвета. В следующем примере я хочу вернуться к использованию больших квадратов внизу страницы, заполнить пространство зигзагами гелевой ручки, а затем мы можем украсить негативное пространство или белое пространство между зигзагами гелевой ручки, используя черный цвет. точки.А теперь самое время украсить наши линии кругов в горошек черным цветом. В этом случае я решил добавить по маленькому кружку внутри каждого. Попробуйте подумать, какие цветовые комбинации вам нравятся, какие украшения вам нравятся, и какие рисунки вы, возможно, захотите включить в свои дудлы в будущем, и получайте удовольствие от этого. Попробуйте смешать и разнообразить. Если вы готовы к этому, попробуйте придумать свой собственный дизайн каракули. В следующем прямоугольнике я подготовил кучу кругов желтым и черным, и я планирую вернуться и немного украсить их, когда они высохнут.В следующем, я хотел сделать несколько листовых фигур, наполовину черных и наполовину гелевых. Я рисую половину листьев, а затем возвращаюсь гелевой ручкой и добавляю вторую половину. Так как у меня осталось много белого пространства, я решил добавить несколько треугольников другого цвета, чтобы заполнить отрицательное пространство. Затем я возвращаюсь и украшаю эти круги теперь, когда они высохли, с помощью гелевой ручки поверх черного и черного поверх гелевой ручки. Давайте попробуем другой квадрат побольше. В данном случае я просто раскидываю круги разных размеров и цветов.Я использовал много цветов, но вы также можете сделать это с небольшим подмножеством ваших цветов. Я даже добавил несколько черных кружков в дополнение к кружкам гелевой ручкой. В следующем примере давайте нарисуем четыре наклонные линии, а затем четыре наклонные линии в противоположном направлении, а затем заполним отрицательное пространство треугольниками, оставив вокруг них белый отступ. В следующем прямоугольнике давайте сложим несколько треугольников друг на друга, изменяя цвет гелевой ручки по мере продвижения вверх. В прямоугольнике рядом с ним я делаю нечто подобное, но на этот раз треугольники более вытянутые, поэтому они заполняют всю высоту этого прямоугольника, и я переключаю цвета между ними.Затем я решил вернуться и украсить некоторые формы, которые я создал, прежде чем использовать черный. Вы всегда можете вернуться и украсить черный гелевой ручкой или гелевой ручкой черным, вам просто нужно подождать, пока она высохнет. В следующем прямоугольнике я нарисовал зигзагообразный узор и в основном просто раскрашиваю участки этого узора гелевой ручкой. В этом большом прямоугольнике нарисуем узор, который немного похож на плиточный пол, где цвета чередуются с использованием черного и гелевой ручки. Вы можете попробовать это в различных цветовых сочетаниях.Рисовать это действительно весело. В этом прямоугольнике приготовим гребешки. Я готовлю один набор гребешков гелевой ручкой и один набор черным, и я даю ему высохнуть, прежде чем вернуться и украсить его. А пока я готовлю эти большие черные гребешки в следующем прямоугольнике. Теперь мы можем вернуться и украсить черные гребешки гелевой ручкой и украсить гребешки гелевой ручкой черным. Затем мы можем вернуться к нашим большим гребешкам, где есть немного больше места для их украшения, и добавить несколько зигзагообразных рисунков гелевой ручкой нескольких цветов.В следующем прямоугольнике нарисуем несколько гребешков, половина из которых будет черным, а половина заполнена гелевой ручкой с небольшим количеством белого отступа. Теперь давайте заполним отрицательное пространство этих гребешков желтой гелевой ручкой, а затем заполним внутреннюю часть гребешков черным. Давайте заполним негативное пространство другого набора гребешков над этими гребешками черным, а затем давайте украсим черное негативное пространство точками с помощью гелевой ручки. Давайте попробуем придумать еще несколько украшений, используя морской гребешок, черный цвет и гелевую ручку.Вы можете видеть, что мы можем придумать массу вариантов того, как гелевая ручка и черный могут работать вместе, чтобы создать дизайн, который мы не смогли бы создать с помощью только черной ручки или мы не смогли бы сделать с помощью прозрачные маркеры, которые можно использовать поверх черного. Это самое замечательное в гелевых ручках. В этом большом прямоугольнике давайте заполним пространство овалами, идущими по диагонали, и дадим им высохнуть, прежде чем вернуться к черному, чтобы украсить их. Пока ждем, пока они высохнут, сделаем мозаику гелевой ручкой нескольких цветов, а также черного.В следующем квадрате нарисуем несколько веревок, одна из которых заполнится черным цветом, а одна оставит только контур черного цвета. Мы можем заполнить белую веревку кружочками гелевой ручкой. Набивную черную веревку можно украсить полосками гелевой ручки. В этом последнем квадрате мы можем попробовать еще несколько вариантов, используя веревки и комбинируя гелевую ручку и черный, чтобы вы могли думать о черном как о фоне, а о гелевой ручке как о украшении или наоборот, когда гелевая ручка является фоном а черный — украшение.Вы можете использовать закрашенные блоки черного цвета. Вы можете использовать заполненные области гелевой ручки и чередовать их или использовать линии для украшения или точек. Попробуйте всевозможные варианты и посмотрите, что у вас получится. Теперь мы можем вернуться к овалам и украсить их черным цветом, когда они высохли. Мы также можем украсить эти веревки черным цветом. Залили целую страницу гелевыми ручками и черным. Я надеюсь, вы видите, как они могут работать вместе интересными способами для создания всевозможных рисунков каракулей, которые нельзя создать, используя только черный цвет.Давайте перейдем к следующей странице и попробуем придумать еще несколько рисунков каракули, используя гелевые ручки и черный цвет вместе. 5. Сочетание черного и цветного. Теперь, когда мы разогрелись и попрактиковались в рисовании каракулей с помощью гелевой ручки и тонкой черной подводки, давайте попрактикуемся еще в нескольких рисунках. Но на этот раз давайте посмотрим, что именно мы делаем, чтобы совместить гелевые ручки и черную ручку. Цель этого — определить различные способы комбинирования гелевой ручки и тонкой линейной ручки и использовать их для создания дополнительных рисунков.Один из способов, которым мы объединили тонкую ручку-карандаш с гелевой ручкой, — это рисовать линии черным цветом, а затем заполнять некоторые формы гелевой ручкой рядом с ними. Таким образом, формы гелевой ручки не поверх черного, а включены рядом с черным или в формы, очерченные черным. Еще один способ использования гелевых ручек — это заполнить фигуры и положить их рядом друг с другом разными цветами. Мы также заполняли области или формы с помощью гелевой ручки, и после того, как гель высох, мы вернулись с черным тонким лайнером и украсили его поверх этого геля черными линиями.Итак, у нас есть черные линии поверх формы гелевой ручки. Очевидно, может быть и обратное. Мы можем нарисовать линии гелевой ручки поверх черных заполненных фигур. Мы также можем украсить негативное пространство вокруг фигур черными линиями. Здесь мы используем черные линии и украшаем рядом с ними точками гелевой ручки. Мы также используем заполненные области гелевой ручки в негативном пространстве. Мы также можем закрашивать фигуры черным и украшать их точками гелевой ручки. Все, что мы делаем с гелевой ручкой поверх черного, мы можем сделать с черным поверх гелевой ручки.Мы также можем использовать гелевую ручку одного цвета поверх гелевой ручки другого цвета. Просто помните, что когда вы используете гелевую ручку поверх черной, дайте черным чернилам высохнуть, а когда вы используете черную ручку поверх гелевой ручки, дайте гелю высохнуть. Гель будет сохнуть немного медленнее, чем черные чернила. Мы также можем рисовать черными линиями и черными заполненными формами и украшать негативное пространство, например, точками гелевой ручки. Мы можем украсить формы гелевой ручки черными линиями, а рядом с ними — закрашенными черными линиями.Попробуйте шаблоны, которые я демонстрирую в этом уроке, и посмотрите, какие из них вам нравятся, а какие вы бы хотели использовать. Всякий раз, когда вы застреваете, когда рисуете, вы всегда можете вернуться к этим шаблонам. Я хотел бы продемонстрировать заполнение этого пространства, используя рисунки каракули, которые мы практиковали, или все варианты, которые мы не обязательно практиковали. Но они основаны на идеях, которые я показал в предыдущем уроке и в этом уроке. Мы в основном комбинируем заполненные области черным цветом, рисуем по ним гелевой ручкой или заполненные области рисуем гелевой ручкой или украшаем это черным, или просто рисуем гелевой ручкой, а затем украшаем рядом с ним черным.Комбинируя и меняя это по ходу дела. Если вам сложно рисовать и менять направление, я настоятельно рекомендую пройти мои предыдущие классы обмена навыками, один называется Doodle Art Basics and Beyond, а другой — Doodle Art Curvy and Organic Designs. Я надеюсь, что эти уроки помогут вам расслабиться и попрактиковаться в рисовании черным цветом, прежде чем вы начнете рисовать гелевой ручкой. Я довольно много рисую. Благодаря этому идеи, формы, шаблоны и рисунки, которые мы придумываем, внедряются в мою руку или в мою голову.Когда я рисую, они просто появляются естественным образом, или мне даже не нужно об этом думать. Но если вы новичок в рисовании, вы можете вернуться к некоторым шаблонам, которые вы практиковали, чтобы придумать дополнительные идеи и решить, какой рисунок добавить следующим. Помните, что вы можете какое-то время просто рисовать черным. Когда вам захочется переключить его, переключитесь на гелевую ручку и украсьте черный гелевой ручкой или рисунок рядом с черным гелевой ручкой и переключитесь обратно на черный, когда захотите.Просто делая это без какого-либо плана, он все равно будет выглядеть потрясающе, он будет течь во всех направлениях. Обязательно переверните страницу, если нужно, чтобы линии текли в разных направлениях, и попробуйте комбинировать разные формы. Вы также можете попробовать использовать одну и ту же форму снова и снова. Я делаю это не так часто, но это совершенно другой вид, и вы тоже можете это сделать. Мне бы хотелось увидеть набитые вами дудлы и ваши тренировочные листы. Поэтому обязательно сфотографируйте их и загрузите в свой проект ниже.6. Белая книга. В этом уроке мы собираемся использовать несколько гелевых ручек и черную ручку, чтобы рисовать на белом фоне и посмотреть, что мы можем сделать. Я буду рисовать в этом маленьком альбоме. Он немного меньше размера A5, так что это удобный размер. У меня ушло около часа, чтобы нарисовать рисунок такого размера в страницу. Так что выберите размер страницы, который вам удобен, или просто выделите прямоугольник на листе бумаги и заполните его гелевыми ручками. Возможно, вы уже знаете, что я лично люблю часто выделять рамку вокруг своей страницы.Я обычно просто делаю это от руки, если он есть в моем альбоме, и причина, по которой мне нравится это делать, заключается в том, что мне обычно нравится заполнять все пространство, и мне не очень нравится, когда моя ручка падает со страницы, это не очень удобно и иногда он отмечает страницы внизу, а также добавляет эту красивую белую рамку к завершающему рисунку. Как видите, я допустил небольшую ошибку в этом углу и решил скрыть ее большим гребешком. Причина, по которой я использую заблокированную область черного, заключается в том, что я хочу позже украсить ее гелевой ручкой.Чтобы сэкономить немного времени, я закрасил область кистью. Кисть, которую я использую, немного мягкая. Это немного сложнее контролировать. Вы можете предпочесть более жесткую кисть для заполнения областей, но подойдет любая кисть с очень темными чернилами или перманентными чернилами. Обратите внимание, что я не сразу перехожу к черной области гелевой ручкой, потому что в черной области все еще есть немного влаги. Чтобы чернила полностью высохли, требуется несколько секунд. Он сохнет, впитываясь бумагой или испаряясь на воздухе.Я хочу, чтобы он был как можно более сухим, иначе гелевая ручка остановится и не будет так хорошо работать с черным. А пока он сохнет, я украшаю внешний край этого черного круга зигзагообразным узором, используя одну из своих гелевых ручек. Я подумал, что к этому времени я смогу украсить черную область, и именно это я делаю здесь с помощью оранжевой гелевой ручки. Вы можете видеть, что я добавляю точки, а также несколько фигур, чтобы украсить это черное пространство. Цветовую палитру заранее не подбирал, просто пошел на нее.Но при желании вы можете выбрать подмножество гелевых ручек, которые хотите использовать для этого каракуля. В итоге я выбрал розовато-красноватую палитру, но я мог бы выбрать так много других вариантов, и они все равно выглядели бы довольно интересно. Затем я перехожу к другим областям страницы, используя эту веревку, а затем добавляю некоторые блоки в черных кружках внутри веревки. Затем я украшаю круги красной гелевой ручкой и обрисовываю веревку красной гелевой ручкой, но этот контур мне кажется слабоватым.Поэтому я решил заполнить пространство между контуром веревки красной гелевой ручкой. Иногда я не уверен, что сработает, и пожалею ли я о том, что делаю, но обычно я стараюсь не задумываться над этим. Я предпочитаю переусердствовать, чтобы найти свои пределы и найти то, что не работает, а не останавливаться и бояться экспериментировать. Потому что часто, когда я экспериментирую, мне действительно нравятся результаты. Стоит поэкспериментировать, не бойтесь и не позволяйте колебаниям сдерживать вас, просто дерзайте, делайте все, что хотите, и если вам не нравится результат, ничего страшного, вы узнаете что-то новое, и вы сможете примените это в своем следующем дудле, и вы также можете настроить его и добавить несколько украшений, чтобы он выглядел более по своему вкусу.Этот рисунок не об одном конкретном компоненте. Это про всю страницу. Речь идет о вечеринке, которая происходит на странице. Не беспокойтесь о каком-либо конкретном элементе, это не имеет значения для общей картины. Я думаю, что когда вы сдерживаетесь, когда рисуете, вам это не нравится, и вы не так много растете, вы не так много учитесь, вы не так много экспериментируете. Я не думаю, что полученный рисунок будет таким интересным, как если бы вы просто текли, и вы просто идете к нему, а не сдерживаетесь.Не всегда нужно все украшать гелевой ручкой. Вы можете оставить некоторые области только с черным рисунком, если вам так хочется. Вы можете видеть, что я переключаю его между черными линиями, черными формами, линиями гелевой ручки, формами гелевой ручки и заливкой в ​​некоторых областях, оставляя некоторые области белым, украшающим гелевую ручку поверх черного, а также черным поверх геля. ручка. У меня есть пространство слева от этого листа, и я решил заполнить его узором, который придумал совсем недавно.Все очень просто. Это просто толстая линия гелевой ручки и тонкая линия гелевой ручки, и они изгибаются. Мне это очень нравится. Я не знаю почему, может потому, что это скорее крупномасштабный дизайн, чем крохотный крошечный дотошный дизайн, который я обычно делаю. Я счастлив, что нашел что-то, что уравновешивает мою склонность к созданию крошечных дизайнов, так что в будущем я могу делать каракули с крошечными рисунками наряду с крупномасштабными рисунками. Когда вы используете гелевые ручки и экспериментируете, вы, вероятно, придумаете дизайн, который не придумали, когда использовали только черную ручку.Я заполнил пространство между двумя листьями, используя один из шаблонов, которые мы применяем на уроке художественной разминки. Затем я закрасил пространство справа от листа черным, потому что хотел добавить драматизма. Когда я рисую только черным, я никогда не заполняю такие большие пространства. Просто черным, но гелевыми ручками я знаю, что могу украсить эту черную область и сделать ее более интересной. Я решил добавить партию разноцветных кругов поверх этой черной области разного размера. Мне нравится добавлять листья в разных направлениях, поэтому этот лист движется в другом направлении по сравнению с листьями, которые находятся над ним.Затем я решил заполнить оставшееся пространство, которое этот лист вырезал для меня, используя гребешки, которые расположены на расстоянии друг от друга и украсить их дизайном листа, а затем я заполнил отрицательное пространство оранжевой гелевой ручкой, но не полностью с немного белой набивки. Мне очень нравится, когда я заполняю область гребешками, и эта область меняется по высоте, так что гребешки снова меняются от высоких до коротких. Я продолжаю, переключаясь между гелевой ручкой и черной ручкой, и переключаясь между гелевыми ручками разных цветов.Переключение между заполнением блоков черным цветом или рисованием только линий черным, заполнением блоков гелевой ручкой или рисованием только линий и гелевой ручкой и возвращение и украшение поверх гелевой ручки черным или украшение поверх черного гелевой ручкой или между фигуры с другим цветом. Мне очень нравится, как выглядят эти красные листья с черными семенами внутри и розовый фон, и мне также нравятся черные области с точками в гелевой ручке. Не считайте само собой разумеющимся, что вы можете очень легко нарисовать точки гелевой ручкой, потому что есть много ручек, которые не могут легко сделать точки.Мне очень понравилось, как он выглядит в каракуле, и я думаю, что он добавляет много чего, помимо цветовых блоков, линий и форм. Мне также очень нравится, как выглядит черный, отрицательное пространство за этими гребешками. Морские гребешки выглядят так, будто их вырезали и наклеили на страницу. Напоминает мне немного коллаж. Поскольку области, заполненные черным или цветным гелевым пером, настолько однородны, они очень похожи на вырезанные листы бумаги, и это придает ему особую выразительность, и он выглядит немного более графическим, более живым и забавным. .Особенно с этими флуоресцентными цветами, в этих цветах намного больше яркости, но вы определенно можете попробовать это с более приглушенными цветами. Может быть, темно-синего или темно-зеленого цвета, и посмотрите, какие результаты вы получите и какие предпочтете. Я повторяю этот узор из больших и малых кругов, как и в верхнем правом углу этой страницы, но на этот раз вместо того, чтобы круги были красочными на черном фоне, я делаю круги черными на белом фоне. Я отражаю то, что уже произошло на этой странице, но немного меняю это.Иногда, когда я рисую, идеи просто текут, и я могу продолжать и продолжать рисовать. Но иногда мне кажется, что у меня заканчиваются идеи, и в этом случае мне нравится оглядываться на другие места на странице и рисовать оттуда идеи, или оглядываться на другие страницы в моем альбоме и, возможно, рисовать какие-то. идеи оттуда, а иногда я просто провожу черту и смотрю, куда это меня приведет. Это также помогает мне на лету придумывать идеи, что я обычно и делаю. Здесь я снова закрасил область черным.Здесь вы можете видеть, что я украсил гелевую ручку черным цветом, просто добавлю небольшую точку, здесь просто кое-что еще. Я экспериментировал с чередованием красных и оранжевых точек по краю этой штуки, и мне это немного похоже на огни Голливуда или огни Теодоры. Здесь я решил вернуться к некоторым областям, которые я закончил раньше, и приукрасить их еще немного. К настоящему времени гелевая ручка высохла, поэтому я могу нарисовать ее черным. В правом нижнем углу. Я решил использовать другую схему, которую мы придумали, когда практиковали наши схемы разминки.Думаю, что я придумал этот узор из моей акварельной практики. Это действительно здорово — видеть его таким ярким флуоресцентным цветом на этой странице, и мне очень нравится, как здесь сочетаются разные формы красного, оранжевого и розового. Но это, вероятно, будет отлично смотреться и в другой цветовой гамме. Когда вы заполняете узором целую область, мне кажется, что это похоже на то, как будто он уходит на задний план и выводит другие фигуры рядом с собой на передний план. Вы создаете иллюзию того, что что-то движется вперед, что-то движется назад, и я думаю, что на это действительно интересно смотреть и рисовать.Тогда я решил, что хочу сделать этот рисунок более последовательным. Итак, я вырезал еще одно пространство и намеренно заполнил его тем же самым рисунком. Обычно я не так раздумываю с каракулями, но иногда мне хочется действовать более осознанно. Экспериментируйте с тем, что работает для вас. Если вы хотите быть более осознанным, если вы хотите быть более свободным и причудливым, все это хорошо, все будет выглядеть потрясающе. Нет единого способа рисовать. Есть так много способов. Дайте волю своему творчеству и просто будьте свободны.Позвольте себе экспериментировать и пробовать разные вещи, даже если некоторые из этих вещей потерпят неудачу. Неудача — это часть процесса. Так вы узнаете, что любите. Вы можете видеть, что в этом дудле есть некоторые области, которые можно сказать на 100 процентов черно-белыми, и это нормально. Необязательно, везде должна быть гелевая ручка и черный цвет. У вас может быть несколько областей, которые больше похожи на одну, чем на другую, и это только добавляет больше интереса. Когда вы рисуете, посмотрите, как вы относитесь к тому, что рисуете.Может быть, вам нравится удар, а может, вы предпочитаете, чтобы он был более приглушенным. Может быть, вам нравится более крупный дизайн, или, может быть, вы предпочитаете дизайн меньшего размера, или, может быть, вам все нравится, и вы любите смешивать его. Мне очень нравятся эти черные полосы, которые расположены рядом друг с другом, а затем эти красные линии, которые полосуются рядом друг с другом. Мне очень нравится идея переключения и создания того же самого с черным и красным, и мне также нравится это прикосновение этих оранжевых точек на этих черных треугольниках. Если вы раньше рисовали только черной ручкой, я действительно надеюсь, что это покажет вам, что когда вы рисуете гелевыми ручками рядом с черными ручками, у вас есть огромный диапазон возможностей.Я не говорю, что рисовать черной ручкой — это плохо. Это потрясающе, и с ним можно делать удивительные вещи. Но когда вы также добавляете эти гелевые ручки, вы открываете новый мир. Это все равно что приехать в другую страну, выучить другой язык и увидеть новые пейзажи. Я не могу придумать другой тип инструмента для создания меток, который также может рисовать линии и заливать блоки цвета, которые являются однородными и непрозрачными, чтобы вы могли рисовать им черным. Вы можете видеть, как я переключаюсь с черной ручки на гелевую.Я рисую черным по гелевой ручке, смешиваю его между линиями, блоками цвета, формами, узорами большего размера и узорами меньшего масштаба. Даже если вы ограничиваете себя, если вам неудобно так сильно переключаться, все получится красиво. Что бы вы ни делали, все получится круто. Это самое замечательное в рисовании. В этой последней оставшейся области я решил повторить узор, который использовал в верхней части страницы. Это готовый рисунок. Не забудьте загрузить созданный вами рисунок в свой проект внизу.Я хотел бы увидеть это, и мне бы очень хотелось услышать ваши мысли о том, что вы чувствовали, когда рисовали это, и если вы чему-то научились из этого, и как вы относитесь к рисованию гелевыми ручками, а не к рисованию черными чернилами . 7. Черная бумага: в этом уроке я продемонстрирую рисование на черной бумаге гелевыми ручками, и вы сможете решить, хотите ли вы попробовать это тоже. Если это так, вы можете взять черную бумагу, альбом для рисования или даже несколько отдельных листов черной бумаги.Когда я меняю цвет бумаги, которую использую, или тип ручки, я часто обнаруживаю, что мой мозг иногда теряет сознание, как будто я забываю то, что уже знаю, и это может быть хорошо, потому что это может помочь вам выбраться из колеи, где вам кажется, что вы делаете одно и то же снова и снова, и вы хотите сделать что-то новое, вы хотите поэкспериментировать. Это одна из причин, по которой мне нравится использовать бумагу разных цветов. Еще одна замечательная вещь в использовании бумаги другого цвета заключается в том, что помимо того, что он выглядит очень по-другому, потому что черный очень драматичен, вы также многое узнаете об инструментах для создания меток, об их ограничениях и их сильных сторонах.Когда вы работаете только над официальным документом, вы упускаете возможность изучить дополнительные возможности своих инструментов и понять, что еще они могут сделать. Что касается непрозрачности, я заметил, что гелевая ручка кажется более непрозрачной на белой бумаге, чем на черной. Мне очень интересно опробовать свои инструменты на разных типах бумаги. Так что вы можете попробовать и это. В этом случае, поскольку мой разум вроде как перезагрузился и я забыл свой обычный стиль рисования, я решил нарисовать этот повторяющийся спирально закрученный узор.Рисовать этот узор действительно расслабляет, и его также можно включить как часть каракули, где вы смешиваете множество разных узоров. Вам не обязательно заполнять все пространство одним этим узором. Вы, наверное, заметили, что когда я начинал, я сначала выделил область на странице, потому что для меня, когда я открываю такую ​​большую страницу, я иногда чувствую себя перегруженным, и я действительно не чувствую, что хочу заполнить всю страницу и Я хочу иметь границы того, над чем я работаю. Вам также может быть полезно отметить небольшую область, любого размера, который вам удобен, и любой формы, которая вам нравится, чтобы рисовать именно в этой области.Когда я рисовал это, я начал замечать, что гель не был супер гладким, что края геля не были такими гладкими, как мне хотелось бы, и что у меня нет такого контроля, и что результат не так совершенен, как хотелось бы. С одной стороны, я старался сделать его более изысканным, а с другой — старался не бороться с гелевой ручкой. Когда я использую новые инструменты, мне нравится находить баланс между движением с инструментом и противодействием инструменту, а также с его максимальным использованием. Если бы я попытался сделать этот рисунок более непрозрачным, например, совершенно непрозрачным, то, возможно, я захотел бы снова нанести гель на гель, а когда вы наносите гель на гель, иногда гель не полностью высыхает, и вы просто делаете большой беспорядок в этой области.Есть предел тому, насколько вы контролируете кончик очень широкой гелевой ручки. Иногда хорошо отпустить это желание совершенства и принять естественные характеристики инструментов, которые вы используете, и использовать их в своих интересах как можно лучше. Когда вы рисуете и смотрите очень, очень близко на бумагу, вы видите то, что не увидите, когда смотрите на нее как на законченный рисунок с достаточно большого расстояния, а иногда и то, что пугают меня, когда я рисую, я действительно не замечаю их, когда я отворачиваюсь, или если они действительно утомляют меня, когда я отворачиваюсь, то, возможно, это знак для меня, что мне нужно подумать о творческом решении проблемы .Подумайте, чему вы можете научиться из всего, что вы рисуете, и позвольте своим инструментам научить вас, а эксперименты научат вас. Вы можете прийти к выводу, что просто не хотите рисовать на черной бумаге, или вы можете поэкспериментировать с разными гелевыми ручками и посмотреть, подходят ли они вам больше, или, может быть, вы думаете, что это выглядит действительно здорово, и вам это нравится и вы хотите рисовать на черной бумаге. Рассматривайте то, что вы рисуете, как эксперимент, не обязательно как законченную работу, а как нечто, чему можно научиться и на чем можно расти.Если вы действительно хотите сделать готовое изделие в подарок или повесить на стену, вы можете сделать это позже, используя другой образ мышления, но я действительно рекомендую вам воспринимать эти каракули как место творчества и свободы, а не так беспокоюсь о конечном результате. Я считаю, что даже когда я не беспокоюсь о конечном результате, он мне часто нравится. Не сдерживайте себя, пытаясь сделать все идеально. Чем больше вы принимаете недостатки и неудачи, тем больше вы проявляете творческий подход и тем больше у вас будет возможности течь и придумывать новые идеи, и не волнуйтесь, когда вы хотите сделать что-то сверхточное, вы Я смогу сделать это намного лучше, если позволите себе экспериментировать и пробовать разные вещи, даже если они не идеальны.Некоторые из вещей, которые я здесь пробую, это не законченный рисунок, это просто практика, это просто идеи или отрывки идей. Вам не нужно каждый раз делать готовое изделие. Иногда можно просто написать пером на бумаге, и идеи текут сами по себе, если вы не ограничиваете себя. Наконец, я хотел протестировать металлические ручки и белые ручки на этой черной бумаге. Итак, самый правый лист — это Sakura Gelly Roll Metallic Gold, который мне очень нравится. Это не очень желтое золото, это больше похоже на серебристое золото.Я считаю, что на черной бумаге это выглядит фантастически. Этот белый лист сделан с использованием Uni-Ball Signo Broad White, и вы, возможно, помните, я сказал, что это самая непрозрачная белая гелевая ручка, которую я использовал. Он очень непрозрачный. Он отлично смотрится на черной бумаге, а в белом есть что-то красивое. Так что вы тоже можете попробовать это. Затем я попробовала гелевую ручку с прозрачными блестками. Он не непрозрачный и его трудно увидеть, но я думаю, что это действительно интересный эффект. Следующий листик нарисован с помощью Sakura Gelly Roll White размера 0.8. Сакура еще не создала широкую белую гелевую ручку, но я видела, что они планируют выпустить ее в ближайшее время. Вы можете видеть, что эта белая гелевая ручка не такая непрозрачная, как Uni-Ball Signo Broad двухлистной давности. У него молочно-нежный вид, и вы можете выбирать, какие инструменты подходят для того, чего вы пытаетесь достичь. Более смелый или нежный, молочный. Наконец, я попробовал одну из металлических ручек на черной бумаге. Насколько мне известно, металлические гелевые ручки сделаны путем добавления к гелю крошечных кусочков блесток, и эти крошечные кусочки блесток более непрозрачны, чем сам гель.На самом деле, я думаю, что металлические ручки более непрозрачны и лучше подходят для черной бумаги, чем неметаллические ручки, и это то, что вы не смогли бы обнаружить, если бы не экспериментировали и не опробовали имеющиеся у вас инструменты. . Если вы следовали этому уроку и рисовали на черной бумаге, сфотографируйте свою работу и загрузите ее в свой проект ниже. 8. Крафт-бумага. В этом уроке я продемонстрирую рисование на крафт-бумаге с помощью гелевой ручки одного цвета и тонкой черной линейки.Приглашаю вас попробовать это самостоятельно, используя крафт-бумагу или любую другую цветную бумагу по вашему выбору. Когда я впервые получил альбом для рисования из крафт-бумаги, я намеревался рисовать в нем черным цветом. Это было хорошо, но я хотел добавить цвета своим каракулям. Я попробовала использовать гелевые ручки, которые у меня были, но меня не понравилось, как их цвет выглядит на крафт-бумаге. Еще пробовала прозрачные маркеры на крафт-бумаге. Как видите, цвета выглядят приглушенными и тусклыми, потому что прозрачным маркерам нужен белый цвет бумаги, чтобы они выглядели яркими и красочными.В конце концов, после некоторых экспериментов и проб и ошибок, я попробовал гелевые ручки, которые рекомендовал в этом классе, и был очень доволен тем, как их цвета смотрятся на крафт-бумаге. В этом уроке я хотел продемонстрировать рисование гелевой ручкой одного цвета рядом с черным. Это выглядит немного иначе, чем когда вы используете многоцветную гелевую ручку, так что вы можете попробовать и это. Необязательно использовать замысловатые мотивы, чтобы создать замысловатый рисунок. Используя очень простые базовые формы и комбинируя их по-разному, вы получите интересный и замысловатый рисунок.Не забудьте при необходимости перевернуть страницу, чтобы линии легче текли в разных направлениях. Попробуйте применить то, что мы практиковали в предыдущих уроках, для сочетания черной и гелевой ручки. Вы можете рисовать гелевой ручкой поверх черной или черным поверх гелевой ручки. Вы можете рисовать линии, заливать фигуры или точки. Вы также можете рисовать черной или гелевой ручкой рядом друг с другом, не обязательно поверх друг друга. Если вы чувствуете себя застрявшим, вернитесь к своим тренировочным листам или к своим предыдущим дудлам и примените мотивы, которые вы там используете, в разных размерах и в разных направлениях.Возьмите его по одной линии, по одной форме или по одной точке за раз. 9. Акриловый фон: мы подошли к последнему уроку этого класса. В этом уроке мы собираемся выбрать страницу в нашем альбоме для набросков и защитить ее, используя бумагу, и выбрать акриловую краску, чтобы покрыть эту страницу и иметь возможность использовать ее. Итак, я выбрал страницу, на которой чернила просачивались с противоположной стороны. Без акриловой краски я, наверное, не смог бы использовать эту страницу. Я использую качественные акриловые краски и любые синтетические кисти, которые у меня есть.Я смешиваю любые цвета, которые приходят в голову, обычно я не особо беспокоюсь о выборе цвета. Так что выбирайте цвета, которые вы хотите видеть вместе, и покройте страницу акриловой краской. Мне так нравится наносить краску, что я получаю эффект сухой кисти, а краска сохнет очень быстро, потому что я оставляю только очень тонкий слой краски. Не беспокойтесь о том, как это будет выглядеть, потому что вы собираетесь рисовать на этом. Это просто фон для ваших рисунков, чтобы добавить немного больше цвета и интерес к рисунку, который будет поверх этого слоя акриловой краски.Вы можете увидеть, как я получаю эффекты сухой кисти, просто добавляя очень небольшое количество краски, и, поскольку на кисти так мало краски, когда я перемещаю кисть по бумаге, розовый цвет улавливается только на некоторых частях бумаги. . Добавьте столько цветов, сколько захотите. Вы можете видеть здесь, что я использую розовый, синий и фиолетовый. Поскольку они очень близки друг к другу на цветовом круге, они не собираются путать друг друга. Поэтому, если вы выберете цвета, которые противоположны друг другу, например, оранжевый и синий, вы можете получить путаные цвета.Вы можете оставить некоторые полосы более выраженными и менее смешанными на бумаге, но на самом деле не беспокойтесь о том, как это выглядит, потому что рисунок поверх него будет полностью отвлекать от фона. Обычно я не люблю выбрасывать остатки краски и свое небо, если могу, поэтому использую оставшуюся краску, что бы там ни было, чтобы покрыть дополнительную страницу в моем альбоме. Как только краска высохнет, вы можете вернуться к ней своей микронной ручкой, перьевой ручкой или любой ручкой по вашему выбору и нарисовать на этой странице, как если бы это была белая страница.Я игнорирую формы, созданные акриловой краской, но, если хотите, вы также можете выделить эти формы и использовать их в качестве вдохновения для рисования. Но в данном случае я просто использую акриловую краску как очень красочный фон. Этот рисунок с беспорядочной сухой кистью, акриловым фоном, ярко-розовым, а также зеленой гелевой ручкой, мне кажется немного похожим на граффити. Вы можете видеть, что я экономно использую зеленый, потому что здесь много цветов. Не нужно добавлять много гелевой ручки, если вы этого не хотите.Вы можете использовать его только для расстановки акцентов в своих дудлах. Мы заполняем эту страницу так же, как мы это делали в предыдущих классах. Просто переключите его между заливкой и фигурами, линиями, точками, используя черный цвет поверх гелевой ручки, используя гелевую ручку, поверх черного или гелевого пера и черного рядом друг с другом и переверните нашу страницу так, чтобы мы получили линии, которые текут в разных направлениях, переключаясь между более крупными и более мелкими формами, и просто рисуя, не слишком заботясь об общей композиции или конечном результате.Спросите себя, нравится ли вам выбранный вами цвет фона. Лично мне почему-то больше нравится красный и синий и меньше оранжевый и желтый. С одной стороны, я стараюсь использовать цвета, которые мне нравятся, но с другой стороны, я стараюсь время от времени экспериментировать с цветами, которые мне не очень нравятся, потому что они могут меня удивить. Вы тоже можете поэкспериментировать с разными цветами и цветовыми комбинациями. Вы можете видеть, что по мере того как рисунок прогрессирует, акриловый фон, точные формы, которые мы нарисовали на фоне, на самом деле не видны.Это больше похоже на грязный шероховатый фон для нашего каракуля. Я думаю, что это выглядит совершенно иначе, чем рисование на белой или крафт-бумаге. Вот еще несколько примеров дудлов, которые я нарисовал поверх акрила. Вы можете видеть, что я использовал разные цвета акриловой краски и разные цвета гелевой ручки и, возможно, разные стили рисования. Попробуйте смешать и поэкспериментировать, и посмотрите, что вам нравится. Я надеюсь, что вам понравился этот урок, и я действительно с нетерпением жду вашей работы в этом классе. Надеюсь, вам понравилось, и вы открыли для себя новый мир с гелевыми ручками.Я думаю, что многие вещи, о которых мы говорили об экспериментах с гелевыми ручками, можно применить к экспериментам с другими типами носителей, будь то акварель, акриловая краска или спиртовые маркеры. Я надеюсь, что этот класс побудит вас поэкспериментировать и посмотреть, что происходит с дополнительными инструментами. Обязательно загрузите свою работу в свой проект внизу. Большое вам спасибо за этот урок.

7 обязательных инструментов для разработки шаблонов ~ Elan Creative Co.

Меня часто спрашивают об инструментах, которые я использую для создания веб-сайтов или шаблонов.Сегодня я хочу поделиться с вами 7 необходимыми инструментами для создания паттернов.

Я не верю, что вам нужны новейшие и самые дорогие инструменты для создания отличных шаблонов. Я продолжаю видеть сообщения, в которых рекомендуется приобрести последнюю версию планшета iMac и Wacom Cintiq. Хотя это инструменты, которые хотел бы иметь каждый дизайнер, они могут оказаться слишком дорогими для начинающих дизайнеров или людей, которые просто хотят научиться создавать выкройки. Если вы хотите разрабатывать шаблоны, самое главное — начать работать.

Вот семь моих любимых инструментов для создания поверхностных узоров:

Sketchbook

Вы можете использовать альбом для рисования или обычную бумагу, чтобы черпать вдохновение или на ранних этапах дизайна.Я обычно рисую пером и тушью на бумаге для печати, потому что использую Illustrator для рисования своих мотивов.

Ручки

Я одержим ручками. В университете я делал заметки гелевыми ручками с блестками, и у меня есть огромная коллекция маркеров.

Если вы не хотите часами сидеть в магазине товаров для искусства, вам и не нужно. Для создания выкройки вам понадобится хороший карандаш и черная ручка для рисования. Вы также можете поэкспериментировать с кистью, ручкой для акварели или маркером для каллиграфии.

Камера

Вы можете использовать камеру, чтобы запечатлеть вдохновение или сфотографировать свои зарисовки.У меня есть зеркальная камера, но я обычно использую ее, когда путешествую. Я часто использую свой телефон для съемки интересных изображений и текстур. Есть также множество отличных приложений, которые помогут вам оцифровать ваши рисунки и создать узоры из ваших фотографий.

Сканер

Если вы хотите использовать свои рисунки или картины для своих проектов, хороший сканер просто необходим. Раньше я сканировал свои рисунки с разрешением 300 точек на дюйм, но если вы хотите использовать инструмент трассировки изображений Illustrator, вы должны сканировать их с разрешением 600 точек на дюйм.

Компьютер

Компьютер, вероятно, должен быть в верхней части этого списка.Хотя настольный компьютер лучше, потому что на нем легче откалибровать монитор, вы также можете использовать ноутбук для создания шаблонов.

Вам не нужен самый дорогой компьютер, но вы должны купить компьютер с хорошей видеокартой и хорошей памятью. Файлы дизайна обычно большие, а программное обеспечение для дизайна на обычном компьютере может работать медленно.

Программное обеспечение для дизайна

Вы, наверное, знаете, что я люблю программное обеспечение Adobe. Adobe CC — это отраслевой стандарт, и я рекомендую его использовать.

Adobe Illustrator идеально подходит для создания рисунков поверхности и содержит множество инструментов, которые помогут вам создавать красивые рисунки. Вы также можете использовать Photoshop для дизайна узоров. Я люблю использовать его с акварелью.

Планшет для рисования

Планшет для рисования не является обязательным инструментом для дизайнера, но мой планшет Wacom Intuos изменил способ создания выкроек. И это изменило мою жизнь! Я сделал сотни выкроек с тех пор, как получил их, и это мне очень помогло. Хотя я считаю, что рисование на настоящей бумаге важно, я часто пропускаю эту часть дизайна и рисую мотивы с помощью планшета.