Как рисовать человека в движение
Сегодня у нас интересная, несложная и нескучная тема. Мы узнаем как рисовать человека в движении, используя для этого очень простой и надежный метод.
Простое правило
«Все гениальное просто», эта поговорка прекрасно подходит для точного и правильного метода построения фигуры человека (персонажа) в движении. Суть этого метода заключается в том, что изначально начинаем строить человека из линий «палка, палка огуречик, получился человечек», а потом к этому упрощенному скелету добавляем форму тела.
Пример:
Рис №1. Этапы рисования персонажа
Небольшое уточнение: самая первая линия на вашем листе должна отображать позу, действие человека (изгиб, наклон, осанку). Если есть необходимость, к этой линии можно добавить направляющие рук или ног.
Рисовать персонажа в движении всегда интересно, здесь есть чему учится, и к чему стремится. Стоя, сидя, двигаясь, человек должен поддерживать баланс, уравновешивать массу своего тела так, чтобы не упасть. Есть два основных центра масс, которые приходится постоянно уравновешивать между собой: масса торса и таза. Голова обычно держится прямо, а руки и ноги помогают удерживать равновесие и служат опорами.
Чтобы ровно стоять люди немного наклоняют грудную клетку назад, а таз — вперед. Особенно хорошо это видно если смотреть на фигуру в профиль. Нужно обозначить один термин, который пригодится нам: Яремная ямка — это углубление на ключице, она отмечена красной точкой на дальнейших иллюстрациях к этой статье. По сути, яремная ямка это и есть центр тяжести человеческого тела. В прямой стойке все просто, тяжесть тела равномерно распределяется на обе опоры — ноги, а яремная ямка находится прямо над точкой опоры.
Обратите внимание на то, как проходит вертикальная линия от яремной ямки до опоры, если смотреть на человека в профиль. Она также делит массу тела на две равные части, хотя в такой позиции это не настолько хорошо видно, как в фас.
Упор на одну ногу
В случае, если человек стоит, опираясь лишь на одну ногу, центр тяжести смещается к этой опоре. Яремная ямка будет находиться прямо над опорной ногой. В таком положении масса распределяется иначе, с учетом того, что опорная нога поддерживает большую часть тяжести тела.
В рисунках и живописи часто намного больше внимания уделяют опорной ноге, и намного меньше выделяют другую ногу. Таким образом, подчеркивая опору и сбалансированность фигуры.
Дополнительная опора
Если нужно изобразить человека, опирающегося на что-либо, учитывайте, что в таком положении центр тяжести будет находится между двумя опорами. Для примера, рассмотрим рисунок ниже:
- Человек прислонился к стене. Здесь возникает две опоры: ноги и стена. Вертикаль от яремной ямки (центра тяжести) опускается между стеной и ногами.
- Фигура склонилась над барной стойкой. Есть две опоры: столик и правая нога. Вертикаль от яремной ямки опускается посередине между этими двумя опорами.
- Старый человек опирается на трость, чтобы распределить тяжесть своего тела на большее количество точек. Центр тяжести (яремная ямка) находится между ними.
В сидячем положении
Когда человек сидит, основная опорная точка — таз. Рассмотрим иллюстрацию, зеленым цветом подчеркнуты точки опоры:
- Чтобы удерживать равновесие сидя и наклоняясь вперед, нужна дополнительная точка опоры для торса. Например, столик или локти, опущенные на колени.
- Если есть желание откинуться назад, придется опираться на спинку стула, дивана или выставить руки назад, опираясь на ладони.
- Еще один пример: сидя, баланс можно поддерживать обеими руками, одну вытянув вперед к колену, другую — назад, вместо спинки стула.
С грузом
Человек, несущий какую-либо дополнительную тяжесть, должен принять такую позу, чтобы масса его тела и груза были в равновесии. Опорная точка в таком случае будет находиться между яремной ямкой и центром массы груза, и будет совпадать с опорами (ногами). Рассмотрим иллюстрацию: красным цветом отмечен центр тяжести тела человека, синим — центр тяжести груза, зеленым — точка равновесия и опоры.
- Например, человек несущий тяжелый таз с водой перед собой, должен отклониться назад, поскольку ноша тянет его вперед. Точка равновесия масс находится на уровне стоп.
- Если нужно изобразить Деда Мороза с очень тяжелым мешком подарков за плечами, нужно наклонить его вперед, чтобы под силой тяжести мешка дедушка не завалился назад. Точка равновесия масс (мешка и деда), будет находиться между обеими опорными ногами.
- У беременной женщины также возникает дополнительная ноша — животик с малышом. На последних сроках этот груз настолько большой, что женщине нужно немного отклоняться назад корпусом, чтобы держать баланс, поскольку вес живота тянет вперед.
Чем тяжелее ноша, тем сильнее должен изогнуться человек (персонаж), несущий её. Наклоняется человек в сторону противоположную той, где находится его груз. На самом деле примеров огромное количество!
Тело в движении
Ходьба
Если упрощенно охарактеризовать ходьбу, то это перекачивание со стороны в сторону, или контролируемое падение. Руки в движении помогают поддерживать баланс. Ноги — опоры, которые меняются поочередно. При ходьбе таз и грудная клетка наклоняются в противоположные стороны.
Бег
Как нарисовать бегущего человека? Чтобы создать еще большую динамику движения и бежать вперед быстро, человек вынужден наклонять торс вперед. Поскольку центр тяжести (торс и яремная ямка) наклонен вперед, человек может либо упасть, либо подставить опору (ногу). Таким образом мы и бежим, выбрасывая вперед торс и подставляя опоры (ноги), а руки своими движениями помогают нам двигаться быстрее.
На иллюстрации выше: красным цветом отмечен центр тяжести, синей стрелкой — направление движения, зеленым — опорная нога. Чем более быстро вам нужно двигаться вперед (бежать), тем больше нужно выбрасывать центр тяжести вперед, тем шире становится шаг, а движения рук более размашисты.
Динамическое движение торса и рук
Чтобы создать рисунок человека в каком-то ярко выраженном динамичном движении, нужно все тело персонажа подчинить этому движению. В таких случаях центр тяжести сильно смещается в направлении движения, а все тело нужно поставить на очень надежные опоры — широко расставленные ноги.
Например,
- Боксер наносит удар вперед правой рукой, стоя на двух ногах. Для этого он принимает очень хорошо сбалансированную позицию опираясь на обе ноги. Замахиваясь, всю массу торса и силу переносит в удар. Рис 10. Размашистые движения
- То же самое происходит когда человек замахивается с мечом или битой в бейсболе, с ракеткой в руках.
Чтобы балансировать, когда торс и руки очень подвижны, нудно находить хорошую точку опоры, а лучше подстраховаться и уверенно стоять на обеих ногах.
Заключение
Чтобы закрепить этот материал, возьмите в руки карандаш и лист бумаги, и постарайтесь основательно его исчертить различными набросками таких скелетиков. Изобразите схематически фигуру в движении, в различных позах, добавляя ей груз и дополнительные опоры. Тренируйтесь, не бойтесь ошибаться!
Еще уроки:
как нарисовать, мастер-класс + фото ♥ Рисунки карандашом поэтапно
Рубрика: ЧеловекДаже образ женщины и мужчины нарисовать не просто, что уж говорить о рисунке карандашом человека в движении. Будь то действие спортсмена, гимнастки или обычного школьника, идущего в школу или домой с занятий, — воспроизведение срисовки по пошаговому мастер-классу отнимет не мало времени. И хоть процесс интересный, запостись терпением, несколькими листами бумаги и ластиком, все же придется.
Содержание:
Человек в движении рисунок карандашом, как нарисовать?
Девушка из группы поддержки (чирлидинг) с помпонами, фото
Пошаговый урок на фото
Лыжник в движении, фото
Девочка в движении, фото
Бегущий человек, фото в движении
Видеоурок: как нарисовать человека в движении
Человек в движении рисунок карандашом, готовые работы на фото
Человек в движении рисунок карандашом, как нарисовать?
Прежде чем приступить к рисованию, необходимо хорошо продумать задумку или хотя бы выбрать наиболее удачный вариант для срисовки карандашом. Лучше всего, если набросок будет не сложный, а поэтапная работа — понятной, не требующей соблюдения анатомии.
Ниже в статье продемонстрированы несколько поэтапных МК для срисовки, которые подойдут людям разного возраста, с наличием и без навыков рисования карандашом человека в движении.
Девушка из группы поддержки (чирлидинг) с помпонами, фото
Школьницу с помпонами болеющую за любимую команду еще называют — чирлидинг. Она выступает с другими девушками в едином тандеме, демонстрируя завораживающие танцы, отчетливые движение и гимнастические фигуры. В США существуют даже соревнование между группами поддержки за призовые места и звание чемпиона Америки. Неудивительно, что изображать этого персонажа на белом листе многие художники предпочитают в движении. Это позволяет оживить рисунок, сделав человека на нем не просто нарисованным, а «свободным».
Пошаговый урок на фото:
1) Сделайте набросок девушки, чтобы на листе бумаги получился самый настоящий «каркас». Для этого используйте простой карандаш и ластик для исправления погрешностей.
Важно! Чтобы человек получился в движении, необходимо сделать акцент на изгиб позвоночника, одну поднятую руку, другую — отведенную назад, и ступню подведенную ко второй ноге.
2) Нарисуйте волосы, выделите шею и подбородок.
3) Дорисуйте глаза, губы, декольте, руки и помпоны.
4) Закончите набросок прорисовкой одежды, ног и обуви, выделите все черточки.
5) Раскрасьте картинку цветными карандашами и фломастерами.
Лыжник в движении, фото
Рисунок карандашом человека и по совместительству лыжника нарисовать в разы проще, чем девушку из группы поддержки. Пошаговый мастер-класс позволяет воспроизвести красивую и одновременно легкую картинку за 3 поэтапных шага.
Нарисуйте основные черты образа человека, которые помогут создать шедевр из соединенных между собой прямых линий.
Доведите набросок до завершения, придав лыжнику пропорциональности, одежды и лыжных палок.
Раскрасьте готовую картинку карандашами, красками или фломастерами.
Девочка в движении, фото
Рисовать ребенка в разы легче, чем взрослого человека. Маленький человек в движении простым карандашом подойдет не только для творчества взрослых-новичков, но и детей школьного возраста, решивших посвятить свободное время озам рисования.
Отметьте на середине листа точку. Отчертите от нее ровную вертикальную линию, а к ней дорисуйте ноги, голову, руки и голову.
Нарисуйте хвостики, выражение лица, одежду, сумку и обувь.
Сотрите лишние линии, завершая набросок рисунка.
Раскрасьте готовую картинку, выбрав подходящие по цветовой гамме тона.
Бегущий человек, фото в движении
Если наши читатели еще не нашли подходящий вариант, как нарисовать человека в движении рисунок карандашом, то самое время взглянуть на более сложные МК. Они требуют четкого соблюдения пропорций, не забывая при этом об объеме, очертаниях и всевозможных деталей.
На фото ниже продемонстрировано несколько решений, правда они все сложные и требуют детального выполнен
Как нарисовать человека в движении карандашом
Изображение человека — самый высокий уровень художественного мастерства. Сложность изображения невозможно переоценить. Но если научиться рисовать человека в статике возможно за достаточно короткий срок, то понять, как нарисовать человека в движении, требует большого количества знаний анатомии и пластики человека. Сегодня мы рисуем человека в движении карандашом и разбираемся, как сделать движение реалистичным.
Как подготовится к рисованию человека в движении?
В изображении любого предмета важно понимать, как устроен этот предмет. Для того, чтобы хорошо рисовать человека, Вам необходимо за ним наблюдать. Начать можно с себя. Смотрите в зеркало, занимайте различные позы и быстро зарисовывайте каркас тела, так можно научиться видеть изменения частей тела в пространстве по отношению друг к другу.
Также отличный вариант практики — срисовывать людей с фото. Сейчас возможно найти самые различные фото людей в движении, Вы можете печатать фото и обозначать основные линии движения прямо на нем.
Самым правильным и полезным для Вас будет изучение академического рисунка. На занятиях академическому рисунку изучают анатомию человека, рисуют с натуры, формируют понимания движения. Обучение длительное и сложное, но при этом Вы формирует навык, который поможет справится Вам с любой ситуацией.
Мы рассмотрим с Вами несколько вариантов разных движений, для того, чтобы выполнить эти зарисовки, Вам понадобится минимальное количество материалов:
- простой карандаш
- бумага
- ластик
Помните, что для того, чтобы реалистично изобразить человека, Вам надо проанализировать его положение и только после этого приступать к работе. Работайте осознанно.
Рисуем человека-теннисиста в движении карандашом
Этап 1
Линейно обозначаем каркас теннисиста. Намечаем изгиб туловища и ног, теннисист стоит на полусогнутых ногах, откидывается назад, рука закинута, откидывает ракетку.
Этап 2
Начинаем рисовать лицо, подчеркнуть движение мы можем также поворотом головы, которая развернута практически фронтально и закинута назад.
Этап 3
Уточняем детали лица, дорисовываем форму головы, формируем прическу.
Этап 4
Приступаем к прорисовки одежды. Мы должны учитывать, что кроме изменений в теле, происходят изменения и в одежде. Добавляем складки, которые образуются на ткани футболки при изгибе спины
Этап 5
Рисуем руки. Левая рука произвольно тянется вперед в противовес руке, которая держит ракетку.
Этап 6
Шорты также меняют свою форму следуя форме и положению ног.
Этап 7
Подчеркиваем изгиб полоской на шортах, она также должна идти по направлению ноги.
Этап 8
Дорисовываем ноги по каркасу, который мы обозначили в самом начале, ступни также имеют свой изгиб, так как положение ног на полуносках.
Как нарисовать детей в движении карандашом?
Этап 1
Обозначим рамки, за пределы которых мы не расширяем нашу композицию. В этот раз мы попробуем свормировать фигуры через простые формы — овалы и круги. Отличительными чертами бега является наклон туловища вперед, положение рук, которые двигаются в разных направлениях, а также положении ног, при котором одна нога должна быть обязательно поднята.
Этап 2
На данном этапе одеваем детей, помним о том, что одежда меняется в движении. У девочки подол платья развивается, ткань натягивается на коленке, которая двигается вперед. У мальчика формируются складки под коленками.
Этап 3
Стираем линии построения, делаем рисунок чистым, штрихуем изображение. Важно также обращать внимание и на выражение лица и на положение волос — они также делают фигуру подвижной.
Рисуем людей в движении (танец)
Этап 1
Обозначаем фигуру, которую будут представлять танцоры. Такая система работы также помогает задать движение.
Этап 2
Работаем в технике скетча и сразу намечаем все части тела. Схематично рисуем положения частей тела, заполняя композицию.
Рисуем человека в движении карандашом
Изображение человека в движении – дело непростое. Начинающему художнику потребуется немало времени и терпения, чтобы выполнить такую работу. Однако это не должно останавливать на пути к совершенствованию своих навыков в рисовании.
Делая первые шаги в изображении движущейся фигуры, лучше всего выбирать несложные позы, которые можно будет нарисовать даже без знаний анатомии. Можно даже брать готовые картинки и пытаться срисовывать с них. Этот опыт не будет лишним, поскольку поможет развить глазомер, научит чувствовать пропорции, а также придаст твёрдости руке.
Лыжник
Одной из простейших учебных работ может стать изображение лыжника в движении. Твёрдым карандашом, тонкими аккуратными линиями закомпануйте фигуру лыжника на листе. Затем нарисуйте каркас тела. Прорисуйте человека детально: голову, тело, одежду. Дорисуйте лыжи и лыжные палки. Не забудьте также прорисовать рукавицы и лыжные ботинки.
Посмотрите внимательно на свой рисунок. Всё ли в фигуре спортсмена вам нравится? Если да, то при помощи ластика сотрите ненужные линии построения. При желании дополните картину фоном, например, прорисуйте лыжню под ногами, добавьте пару ёлочек на заднем плане и т.д.
Когда набросок будет полностью готов, можете приступать к его раскрашиванию.
Балерина
Рисовать балерину в движении немного сложнее, чем лыжника, хотя принцип работы остаётся точно таким же.
Сначала закомпануйте фигуру балерины в центре листа. Схематично нарисуйте каркас тела и голову. Изобразите танцевальное движение, которое балерина выполняет всем телом, начиная с поворота головы и заканчивая постановкой ступней. Прорисуйте тело балерины, дополните рисунок костюмом и специальной обувью – пуантами. На голове девушки нарисуйте красивую причёску, а на лице – улыбку.
Взгляните на получившуюся балерину, – всё ли в её образе вам нравится? Если да, то аккуратно сотрите ненужные линии построения фигуры, дорисуйте фон вокруг и приступайте к работе цветом.
Бегущий человек
Нарисовать бегущего человека довольно сложно. Здесь потребуется знание пропорций человеческого тела.
Сначала нужно схематично разместить фигуру бегуна в центре листа. Затем нужно изобразить вертикальную ось, – центр фигуры. Высоту оси нужно разделить на 8-9 равных частей.
Высота одной части, самой верхней, будет высотой головы. В теле человека голова откладывается как раз 8-9 раз.
Следующая отметка будет центром груди, затем – линией талии (она же – линия локтя). Еще через 2 отметки будет линия коленей.
Ориентируясь на эти контрольные отметки, схематично прорисуйте тело бегуна. Не забудьте придать ему характерное движение, которое проявляется в особом положении рук и ног.
Закончив схематический набросок, займитесь более детальной прорисовкой тела бегуна. Затем нарисуйте ему одежду и обувь, поработайте над лицом и причёской.
Оцените свой эскиз с точки зрения правильности и пропорциональности изображения и красоты. Если он вас полностью устраивает, аккуратно, тоненьким ластиком, сотрите все ненужные линии построения и начинайте раскрашивать свой рисунок.
По такому принципу можно рисовать абсолютно все фигуры в движении. Движение сопровождает нас каждую секунду, поэтому для своих учебных эскизов можно выбирать абсолютно любую тематику, где есть человек. Это могут быть гуляющие дети, спортсмены, артисты, туристы, танцоры, даже художники и врачи. Для каждой профессии и рода занятий присущи свои типы движений. Изучайте их, рисуйте, совершенствуйтесь в своём мастерстве. После многочисленных систематических упражнений вы научитесь рисовать человека в движении карандашом за очень короткое время и без особых трудностей.
Приглашаем на наши курсы рисования в Москве
Презентация к уроку ИЗО 7 класс «Рисуем человека в движении»
Инфоурок › ИЗО, МХК ›Презентации›Презентация к уроку ИЗО 7 класс «Рисуем человека в движении»Описание презентации по отдельным слайдам:
1 слайд Описание слайда:Тема нашего урока: «Рисуем человека в движении».
2 слайд Описание слайда:Нарисовать человека — очень трудное дело. Тысячи людей во всём мире берутся за это, стараясь передать черты живого человека, его тело, позы, движения. Можно смело сказать, что портрет существует столько же, сколько живёт на земле человек. Поражает, какими умелыми оказались эти первые художники! Фигурки людей в древних изображениях были гибкие и ловкие, сноровистые и умелые.
3 слайд Описание слайда:Настоящей прародиной современного портрета стала удивительная страна Египет. Дороги многих видов искусств ведут нас к своим истокам именно сюда, к берегам Нила.
4 слайд Описание слайда:Египетские художники строили свои рисунки с правильным чередованием фигур, растений, цветов, оттенков, отчего возникает чувство ритма. Египтяне создали особый тип рисунка или «канон» — они рисовали тело человека и его голову в профиль. Таким образом человек был более выразителен.
5 слайд Описание слайда:Древние греки были очень жизнелюбивые. Мир, который их окружал, учил их подвижности. На древнегреческой вазе изображены фигурки бегущих людей. Красота по-гречески -это спортивность, выносливость, физическая развитость. Греки считали также, что ум и сила человека выражаются в его спокойствии, уравновешенности. Поэтому герои греческих скульптур — это люди дружелюбные, красивые и гармоничные.
6 слайд Описание слайда:Леонардо да Винчи, изучавший и глубоко анализировавший опыт древних, разрабатывая правила изображения человеческой фигуры, пытался на основе литературных сведений восстановить так называемый «квадрат древних». Он выполнил рисунок, в котором показана пропорциональная закономерность в соотношении частей тела человека.
7 слайд Описание слайда:Пропорции всякого живого организма, развиваясь, изменяются. Пропорции маленького ребёнка сильно отличаются от пропорций взрослого человека. У взрослого размер головы занимает примерно 1/7 или 1/8 часть всего его роста, а у ребёнка 4 -5 лет занимает 1/4 или 1/5 часть. Однако у каждого человека свои характерные пропорции.
8 слайд Описание слайда:Форму и движения тела человека во многом определяет скелет. Он играет роль каркаса в строении фигуры. Полезно, передавая в рисунке форму человеческого тела намечать его каркас даже в тех случаях, когда он находится внутри и его можно только представить.
9 слайд Описание слайда:С помощью таких человечков легко передать любое движение. Сначала рисуем как бы проволочный скелетик, а затем превращаем его в человека, наращивая объём.
10 слайд Описание слайда: 11 слайд Описание слайда:Рисуем хоккеиста
12 слайд Описание слайда:Схематически обозначили фигуры. Рисуем строение тела спортсменов
13 слайд Описание слайда: 14 слайд Описание слайда: 15 слайд Описание слайда: 16 слайд Описание слайда: 17 слайд Описание слайда:Творческое задание: выполнить 2-3 наброска человека в движении
Курс повышения квалификации
Курс профессиональной переподготовки
Учитель, преподаватель изобразительного искусства
Курс повышения квалификации
Найдите материал к любому уроку,
указав свой предмет (категорию), класс, учебник и тему:
Выберите категорию: Все категорииАлгебраАнглийский языкАстрономияБиологияВнеурочная деятельностьВсеобщая историяГеографияГеометрияДиректору, завучуДоп. образованиеДошкольное образованиеЕстествознаниеИЗО, МХКИностранные языкиИнформатикаИстория РоссииКлассному руководителюКоррекционное обучениеЛитератураЛитературное чтениеЛогопедия, ДефектологияМатематикаМузыкаНачальные классыНемецкий языкОБЖОбществознаниеОкружающий мирПриродоведениеРелигиоведениеРодная литератураРодной языкРусский языкСоциальному педагогуТехнологияУкраинский языкФизикаФизическая культураФилософияФранцузский языкХимияЧерчениеШкольному психологуЭкологияДругое
Выберите класс: Все классыДошкольники1 класс2 класс3 класс4 класс5 класс6 класс7 класс8 класс9 класс10 класс11 класс
Выберите учебник: Все учебники
Выберите тему: Все темы
также Вы можете выбрать тип материала:
Общая информация
Номер материала: 439510
Похожие материалы
Оставьте свой комментарий
Человек в движении — КакНаучитьсяРисовать.рф
С чего начать
После изучения скелета, мышц и пропорций мужской и женской фигуры можно приступить к рисованию человека в движении. Существует множество подходов к быстрому обучению рисования человека в движении. Несколько из этих подходов можно объединить в общую канву процесса построения в рисунке двигающегося человека.
Поэтапное рисование человека в движении
Каркасная модель человека
Идеальным стартом в рисовании человека в движении является построение каркасной модели человека в нужной позе. Для этого на месте будущей головы рисуется обычный круг или овал. Весь позвоночный столб обозначается одной условной вертикальной линией от головы до основания ног. Плечи и таз намечаются соответствующими им условно горизонтальными линиями. Руки и ноги обозначаются также одной линией. На руках одна линия идет от плеча до локтя. Вторая линия от локтя до запястья. Вместо кисти достаточно нарисовать овал. На ногах одна линия идет от таза до колена, вторая от колена до стопы. Стопу можно обозначить условно горизонтальной линией.
Обращаю внимание на формулировки «условно горизонтальная линия» и «условно вертикальная линия». Здесь имеется ввиду, что при ровном вертикальном расположении корпуса человека эти линии будут соответственно горизонтальными и вертикальными. Однако, в каркасной модели они призваны обозначить наклоны позвоночника, плеч, таза и стоп.
Шарнирная модель человека
Шарнирная модель человека позволяет понять условное наличие объемов в человеческом теле. Для этого на каркасной модели человека достаточно на местах сочленения всех линий нарисовать кружки «шарниры». Далее, на руках и ногах все линии обвести в овалы. Эти овалы будут демонстрировать как приблизительно располагаются объемы в человеческом теле. Под линией плеч по линии позвоночника на 2/3 высоты до тазовой линии нужно нарисовать овал. Этот овал указывает на грудную клетку. Тазовую линию также следует обвести в овал, он будет обозначать место расположение таза.
Кубическая модель человека
Чтобы максимально полно представить объемы в человеческом теле нужно нарисовать человека с помощью кубической модели. Для этого стоит взять за основу каркасную модель человека, которая определит общую позу и ракурс человека на рисунке. Затем по каркасной модели нужно нарисовать шарнирную модель человека, которая укажет место расположение суставов и основных объемов человеческого тела. Затем вместо овалов, указывающих на руки, ноги, голову, грудь и таз, нарисовать кубы, или, точнее, прямоугольные бруски. Чтобы правильно отобразить бруски стоит вспомнить, как рисуется куб в перспективе. Круги, обозначающие суставы увеличить или, если нужно, уменьшить, до размеров, схожих по соотношению со стальной фигурой.
Линейный рисунок человека в движении
Разобравшись на примере кубической модели человека, каким образом распределены основные объемы человеческого тела можно приступить к линейному рисунку человека в движении. На данном этапе достаточно плавно обвести кубическую модель, чтобы получить контуры человеческого тела. Затем, наметить элементы одежды и детализировать головы, в частности лицо, кисти рук и стопы.
Тональный рисунок человека
Для придания законченного вида линейному рисунку человека, его требуется затонировать. Тональный рисунок выявит объемы человека, освещение, фактуру его одежды. Для правильного нанесения тона нужно вспомнить каким образом можно нанести карандашом тон с помощью штрихов на плоскость. Далее, опираясь на расположение больших световых и теневых пятен на кубической модели, нанести тон на рисунок, формируя объем человека.
Рисунок человека в движении 7 класс
Нарисовать человека, это не простая задача, и не имеет значения надо ли изобразить портрет, или человека в движении, например бегущего, или в сидячем положении. Но каждый ребенок должен воспринимать себя, как Я человек! Но для начала надо все таки попробовать нарисовать, этого самого человека. Можно воспользоваться методикой рисования по пропорциям, поэтапно шаг за шагов вырисовывая силуэт первобытного человека, или просто срисовывать с других детских рисунков человека.
В движении.
Детские рисунки людей.
Рисуем поэтапно.
Человек в толпе.
Опорно — двигательный аппарат человека.
Человек за работой.
На охоте.
Рисуем девочку для 5 класса.
Красота человека, рисунок ученика 3 класса.
Пропорции.
Методика рисунка.
Детский рисунок красками.
Ребенок.
Портрет пожилого человека.
Простой рисунок карандашом.
Связь человека с природой.
Люди и природа.
Рисование фигурок и фигурок людей и бегущих людей, ходьба, прыжки, Уроки движения для мультфильмов и иллюстраций, реалистичные изображения
Как рисовать мультяшные фигурки людей, движущихся в разных движениях и действиях
Сегодня мы узнаем, как оживить фигурки наших мультяшных человечков и воплотить их в жизнь. Чтобы привести фигуру в действие, мы используем простой скелет в качестве ориентира и основы. Изучите каждый из этих маленьких набросков и обратите внимание, насколько просто предложить какое-либо конкретное действие, которое вы хотите выполнить, используя эти маленькие фигурки.
Как рисовать людей, идущих и бегающих, и движущихся вокруг
Сегодня мы покажем вам, как нарисовать или оживить фигуру человека, идущего или бегущего. Этот урок рисования идеально подходит для человека, который хочет создать анимацию идущего или бегущего человека… или для художника, которому нужны отсылки к идущим фигурам.
Как рисовать движение фигур и фигур людей
Узнайте, как рисовать фигуры и фигуры в движении и в действии, с помощью следующего урока рисования и руководства по рисованию фигур в движении.
Как рисовать мультфильмы в действии для комиксов и анимации с помощью линии действия
При рисовании мультипликационного персонажа, который что-то делает, например, бежит, поворачивается, прыгает и т. Д., Вам нужно нарисовать линию действия. Линия действия — это воображаемая линия, которая проходит через основное действие комического персонажа. Узнайте, как нарисовать эту «линию действия» в следующем уроке рисования / рисования.
Как анимировать и перемещать мультипликационный персонаж с помощью методов рисования и анимации
Хотите научиться рисовать мультяшных героев и фигурок в движении? Следующее руководство очень важно для вас, если вы хотите научиться правильно перемещать персонажей и фигуры.
Сцены действия аниме / манги, часть I
Мы сделали много уроков по рисованию иллюстраций аниме / манги, но мы еще не сделали для них позы действий.Сегодня я публикую урок рисования сцен аниме / манги.
Аниме / манга, сцены действий, часть 2
Поза действий безгранична, ее можно применять к любым персонажам аниме / манги. К женской фигуре можно применить даже экстремальное действие, как на этой иллюстрации, которую мы учим вас рисовать.
Рисование фигур и людей в действии и движении
Как рисовать людей и человеческие фигуры в действии и движении, например прыжках, ходьбе, скручивании и беге.Узнайте, как рисовать и зарисовывать людей в действии в виде великолепных мультфильмов, иллюстраций и реалистичных рисунков с помощью этих бесплатных уроков рисования.
Как рисовать детей в движении и в действии с помощью твердых фигур
Из этих руководств вы узнаете, как рисовать детей и твердые фигуры в движении и деятельности, чтобы создавать отличные рисунки.
Как рисовать детей в движении и в действии с помощью одиночных линий
Здесь вы узнаете, как рисовать детей и фигуры в движении и деятельности с помощью этих руководств, чтобы создавать отличные рисунки.
Улучшение ваших рисунков с помощью движущихся фигур
Мы склонны пренебрегать нашими возможностями изучения вещей в действии. Теперь, когда большинство из нас может видеть в кинематографе вещи, движущиеся так, как они (казалось бы) никогда раньше не двигались, мы должны лучше подготовиться к этому очень увлекательному исследованию.
Схема действий
Вот простой наглядный урок рисования действий и того, как использовать линию действия для рисования объектов, людей и фигур в движении, движении и действии.
Как нарисовать Финеса на прогулке
Узнайте, как нарисовать Финеаса, идущего с руками в кармане. Рисовать не так уж сложно, если вы будете следовать нашим иллюстрированным инструкциям в этом уроке.
Как рисовать мультяшных бейсболистов, бьющих мячом
Вы хотите научиться рисовать мультяшного бейсболиста, бьющего по бейсболу битой? Мальчики и девочки любят бейсбол, и многие хотели бы научиться рисовать этого персонажа бейсболиста или других спортивных персонажей.Это простое пошаговое руководство по рисованию комиксов / мультфильмов для детей, подростков и взрослых. Наслаждаться.
Рисование комического мультфильма о комически идущем человеке
Умение рисовать героев мультфильмов — это лишь одна часть уравнения рисования. Вы также должны уметь рисовать комическую фигуру в действии и в движении. Сегодня мы научимся рисовать мультяшного человечка, который расхаживает / марширует по улице, вертит тростью вокруг пальца и собирается поскользнуться на банановой кожуре.
Как нарисовать Тома и Джерри с помощью пошагового руководства по рисованию
Узнайте, как нарисовать Джерри, пинающего Тома, из популярного мультфильма «Том и Джерри». Это простое пошаговое руководство по рисованию, которое проведет вас через процесс создания эскизов.
Как рисовать бегущих лошадей и рысь
Лошади такие красивые и изящные, и их действительно очень популярно учить рисовать.Это целая страница, полная уроков рисования о том, как рисовать лошадей… ходьбе, рыси, беге, стоя и т. Д. Если вы хотите научиться рисовать лошадей в движении и во всех различных позах… это отличный урок рисования для тебя.
Как анимировать идущих и бегущих персонажей
Узнайте, как оживить идущую или бегущую фигуру … также отличный учебник для рисования комической фигуры в движении.
Рисование фигур в ваших фантазиях
Рисование и передача действий — это сложная задача. Это требует времени и практики, но вы очень хорошо в этом добьетесь, если будете практиковаться. Этот урок действий довольно расширен, потому что здесь есть чему поучиться, но сначала я рассмотрю некоторые из наиболее важных моментов.
Как нарисовать бегущего человека
Начните с рисования линии от головы до ступней вашего объекта.Это гарантирует, что вы получите всю фигуру на бумаге.
Рисование идущего человека: цикл ходьбы, часть 1
Большинство здравомыслящих людей боятся анимировать циклы ходьбы. Многие события происходят одновременно, и это может показаться ошеломляющим. Единственная ошибка в вашем первом рисунке может испортить остальную сцену. Однако процесс можно разбить на серию шагов, которые могут значительно упростить процесс.
Как рисовать бегущие персонажи
Вот симпатичные подборки картинок на персонажей под управлением
Рисование жестами: запечатлейте объекты в действии
Рисование жестами — ценное упражнение для обучения тому, как видеть и рисовать. Многие художественные школы предлагают уроки, на которых ученики рисуют живую человеческую модель.Позы, в которых принимают участие эти модели, обычно держатся недолго.
Нарисуйте бегущего человека [видео]
Нарисуйте бегущего человека — он похож на человечка в стиле комиксов
Как нарисовать бегущего человека: задание Sketchbook
Мы разделим процесс рисования на простые для выполнения шаги с простыми формами и линиями, создающими фигуру.
Движущийся баланс
Для тела в движении мы смотрим на вещи иначе. Дисбаланс — это двигатель любого движения, на самом деле можно сказать, что движение — это контролируемая потеря равновесия.
Как рисовать позы для бега (мужская фигура) Видео
Научитесь рисовать реалистичную мужскую фигуру бега
Как нарисовать мультяшного бегущего человека
Этот простой урок рисования поможет вам научиться рисовать мультяшного бегущего человека.Рисовать персонажа в точном положении может быть сложно. Даже если вы посмотрите на модель, вы можете быть ошеломлены, если не знакомы с анатомией человеческого тела. Итак, в этом уроке вы научитесь рисовать мультяшного персонажа в бегущей позиции.
Как нарисовать реалистичное изображение бегущего человека [видео]
Это полезный урок рисования, но также и хороший урок перспективы.Если вы хотите улучшить свои навыки художника-зарисовщика или ищете несколько хороших идей, этот урок покажет вам, как нарисовать человека, бегущего прямо на вас.
Как рисовать людей, идущих и стоящих …. Урок рисования для детей
Две наиболее распространенные позы для людей: стоять и ничего не делать или уходить от того, что нужно сделать. Вы можете нарисовать и то, и другое, выполнив несколько простых шагов.Однако ваши идущие и стоящие люди не обязательно должны избегать работы. Они могли стоять и ждать автобуса или идти на работу своей мечты.
Пара движений
Узнайте, как добавить к фигурам движение, например бег и ходьбу.
.Как рисовать движение: 16 главных советов
Как художников, многих из нас привлекает выражение идей через дизайн персонажей. Я постоянно стремлюсь к совершенствованию и с годами научился создавать более привлекательных и выразительных персонажей. Важно придумать не только внешний вид ваших фигур, но и то, как они рассказывают историю своими жестами и движениями.
Это особенно важно в индустрии анимации, потому что персонажи, которых вы будете концептуализировать, должны действовать так, как если бы они были актерами в фильме или телешоу.Вот несколько советов, как нарисовать более привлекательного персонажа.
01. Нарисуйте линию действия
Прямая или изогнутая линия образует основу рисунка движенияПредставление единственной линии, наложенной на ваш рисунок, может быть простым способом создать ощущение движения. Эта линия действия может быть прямой или изогнутой; оба могут дать разное ощущение движения. Хотя прямая линия обычно очень быстрая и прямая, изогнутая линия может создать более изящное настроение.Однако лучше избегать идеально ровной вертикальной линии действия, которая может сделать рисунок статичным.
02. Покажите, что думает персонаж
Мысли персонажа помогут предложить свои действияТак же, как мы воображаем, что наши любимые герои на телевидении и в фильмах реальны, мы должны попытаться представить, что созданные нами персонажи имеют собственное мнение своя. Если персонаж на рисунке движется или действует, у него должна быть причина для этого.
Будь то широкое действие, такое как бег, или тонкая манера поведения, такая как закручивание прядей волос, представленный персонаж, скорее всего, будет иметь для этого сознательную или бессознательную причину.Помните об этом, и ваш персонаж станет более интересным и понятным.
03. Контрастные прямые и кривые
Баланс прямых и изогнутых линий оживляет рисунок.Контраст между прямыми и изогнутыми линиями является важным элементом дизайна. Набросок, состоящий из прямых линий, будет казаться слишком напряженным, в то время как рисунок, в котором используются в основном изогнутые линии, не будет иметь структуры.
Кривые обычно используются для обозначения более мясистой части фигуры, тогда как прямые чаще используются для имитации устойчивых и твердых сегментов.Например, сравните прямую линию спины персонажа и мягкий изгиб живота.
04. Рисование с натуры
Получите бесценный опыт рисованияРисование с натуры — чрезвычайно полезный инструмент для наблюдений, будь то в классе или в местном кафе. Рисование и наблюдение за людьми вокруг вас может быть полезным для изучения того, как рисовать человеческую фигуру и многие эмоции, которые она может проявлять.
В качестве альтернативы есть классы рисования с живыми изображениями.Они, как правило, состоят из смеси длинных и коротких поз — позы, установленные на более длительный период времени, позволяют фиксировать детали и изучать анатомию человека, в то время как быстрые позы лучше подходят для техники рисования жестов (см. Ниже).
05. Используйте жесты
Немедленный жест может быть записан за короткий промежуток времениРисование жестом — это быстрый способ передать общий смысл фигуры. Наблюдательные рисунки часто делаются очень короткими отрезками — на уроках рисования натурщик может позировать всего 30 секунд, заставляя художника записывать свои первые впечатления на бумаге.
В этом процессе создания четких и быстрых линий старайтесь не беспокоиться о том, как выглядит ваше искусство, или о деталях. Вы хотите сосредоточиться на действии или ощущении позы.
06. Использование языка форм
Различные формы могут передавать уникальный персонажИспользование разных форм — важный инструмент в дизайне персонажей. Формы не только помогают передать индивидуальность, но и могут указывать на движения или эмоции.
Персонаж, составленный из квадратов, может казаться более медленным и стабильным, тогда как персонаж, составленный из треугольников, может вызывать более возбужденное чувство.Круги или кривые часто используются для создания более симпатичных персонажей и могут заставить их чувствовать себя дружелюбными и живыми.
07. Наклон и поворот
Искривленная поза мгновенно создает интересную позу.Простой способ создать более динамичную позу — это попрактиковаться в наклонах и поворотах. Чтобы избежать статической позы, попробуйте использовать разные углы. Например, угол плеч персонажа может контрастировать с углом его бедер. Вместо того, чтобы рисовать с параллельными углами, контрастирующие углы придают рисунку ощущение потока и ритма.
08. Примените сжатие и растяжку
Сжатие и растяжение — фундаментальные принципы, которые должен знать каждый аниматор.Как один из 12 принципов анимации, «сжатие и растяжка» — полезная техника, которая дает вашему рисунку больше жизни и энергии. В анимации сквош часто используется как предвкушение более широкого действия: растяжки.
То же самое можно использовать в статическом рисунке: растянутая поза действует как момент, когда персонаж создает свое самое широкое действие, тогда как сквош на рисунке предполагает напряжение.
Следующая страница: читайте дальше, чтобы узнать больше о том, как оживить ваших персонажей …
.Рисование с помощью жестов и действий — Классическая анатомия человека в движении: Руководство художника по динамике рисования фигур
Классическая анатомия человека в движении: Руководство художника по динамике рисунка
Глава 10. Рисование с помощью жестов и действий
Один из самых увлекательных способов изучения человеческой фигуры — это быстрое рисование фигуры. Этот процесс известен под несколькими названиями — рисование жестов, изучение действий, разминка, быстрые занятия, и кроки (прон., ворона-ки). Рисование жестами — лишь один из бесчисленных подходов к рисованию фигур, но многие художники считают его наиболее выразительным и непосредственным. Очень весело запечатлеть позу всего за несколько секунд или минут, сделав всего несколько штрихов по бумаге.
Рисование жестами также помогает развивать и поддерживать навыки. Художники-фигуристы из разных дисциплин обнаруживают, что изучение жестов их расслабляет, поддерживает художественную форму и иногда запускает художественные идеи. Быстрое рисование по модели — отличный способ улучшить качество линий и вашу способность передавать динамические движения.Это также может помочь вам «отредактировать» любые несущественные детали, особенно в более коротких позах. Для художника рисование жестом сродни разминке спортсмена, танцора или музыканта перед выступлением. Как и спортсменам и артистам, артистам нужно регулярно разминаться и часто тренироваться, желательно ежедневно.
Лучший способ попрактиковаться в рисовании жестов — это рисовать с живой модели в студии. Удивительно пытаться запечатлеть динамику позы до того, как модель перейдет к следующей позе.Хотя вы, безусловно, можете практиковаться по фотографиям, ничто не сравнится с высокооктановой атмосферой, создаваемой живой моделью, создающей неожиданные и сложные позы на месте.
Большинство классов рисования фигур включают рисование жестов как важное упражнение. Учителя знают, что учащиеся, которые разогрели навыки рисования жестами, будут создавать более целенаправленные и творческие рисунки в течение оставшейся части урока. Точно так же на семинарах по рисованию, открытых для публики, модели обычно начинают с более коротких боевых поз, прежде чем переходить к более длинным.
ИЗУЧЕНИЕ ЖЕСТА ТРЕХ ФИГУР В ТАНЦЕ
Бумага цветная, карандаш.
Если вы не можете попасть в класс или мастерскую по рисованию фигур, но хотите попрактиковаться на реальных людях, рисование людей в повседневных ситуациях — в музеях, парках, торговых центрах, кафе — также может быть отличным способом практики. Люди, которые не подозревают, что вы их рисуете, склонны действовать более естественно, чем профессиональные модели, чьи позы более драматичны или расчетливы.
Одна из лучших особенностей рисования жестами — это то, что они заставляют вас отказаться от любых надежд на создание «идеального» рисунка. Основное внимание уделяется передаче сути позы, не увязая в деталях, а рисование жестов временно освобождает вас от забот о пропорциях и анатомической точности, а также от попыток создать иллюзию трехмерной формы. Художники должны знать, что это нормально, иногда отпускать рисунок, не оценивая свои навыки. Критическая самооценка часто может саботировать ваши рисунки, поэтому неплохо избавиться от предвзятых представлений о том, чем рисунок должен или не должен быть, и просто отлично провести время, делая набросок от души.
Другой блок, с которым иногда страдают художники, возникает из-за чувства, что они должны быть в «правильном настроении», чтобы рисовать, или что им нужно ждать, пока они не почувствуют вдохновение или мотивацию. Но настроения, которые мешают вашему искусству, необходимо уничтожить, и один из лучших способов сделать это — практиковаться в рисовании жестов, даже если вы , а не . Если вам скучно или вы злитесь из-за чего-то, направьте настроение в рисунок, не беспокоясь о результате. Даже если вы делаете несколько рисунков из альбома для рисования в день, это поможет вам избежать творческих затруднений и поможет оставаться на связи со своим искусством.
Рисование жестами можно также применить к рисованию по памяти или воображению. Рисунок может превратиться в туловище, и прежде чем вы это заметите, из нескольких необработанных штрихов материализуется фигура. Вы также можете визуализировать позу в уме и быстро изложить ее на бумаге, не беспокоясь о точности анатомии или пропорций. Помните, что это должны быть приятные упражнения. Никому больше не нужно видеть ваши исследования жестов, поэтому не нужно беспокоиться о том, что другие могут подумать о ваших навыках рисования.С другой стороны, если вы чувствуете себя комфортно, вы можете поделиться своими исследованиями в альбоме с друзьями-художниками. Обычно они очень меня поддерживают. Если нет, то, возможно, пришло время найти новых друзей-художников.
Существует множество способов рисования жестов, некоторые из которых рассматриваются в этой главе. Ни один метод не является «правильным». Художественные эксперименты требуют разнообразных техник и инструментов, и открытое отношение к различным методам расширит ваши творческие возможности.Со временем вы найдете свои любимые методы и инструменты для рисования жестов.
ИССЛЕДОВАНИЕ ЖЕСТА ВИДА СЗАДИ, стоя
Мелок черный конте на газетной бумаге.
Метод № 1: Подход с использованием фигурок
Позы от 15 до 30 секунд
Люди рисовали фигурки из палочек еще со времен палеолита, и большинство детей инстинктивно используют этот подход при рисовании людей. Этот элементарный метод хорошо подходит для художников-фигураторов, которым необходимо указать действие всей фигуры всего за несколько секунд.
Когда рисуете позу очень быстро, обозначьте конечности, позвоночник, бедра и угол плеч как отдельные линии, используя простые круги или формы блоков для головы, грудной клетки и таза. Проверьте суставы плеч, локтей, бедер и коленей, чтобы быстро показать, как конечности наклоняются в разных направлениях внутри позы. Несмотря на то, что это чрезвычайно примитивный подход к рисованию фигуры, он может быстро задокументировать позу действия.
Скетчбук ИЗУЧЕНИЕ ДЕЙСТВИЙ ПОЗЫ
Подход с использованием фигурки
Бумага белая, графитный карандаш.
Метод № 2: Силуэтный подход
Позы от 30 секунд до 1 минуты
Другой способ получить всю позу на бумаге за очень ограниченный промежуток времени — нарисовать фигуру как простой двухмерный силуэт. Рисуя чистую форму позы без каких-либо деталей, вы будете знать о наклонах и углах тела, но отредактируете любые признаки трехмерной формы.
Инструменты для рисования с широким наконечником хорошо подходят для этого подхода: маркеры с долотом на конце, ручки-кисти (ручки с мягким, похожим на кисть), угольные палочки, пастельные карандаши и широкие графитовые карандаши — все это хороший выбор.Или вы можете использовать кисть, пропитанную чернилами или разбавленной тушью, чтобы запечатлеть формы фигуры быстрыми широкими мазками, или замшевую ткань, смоченную пастелью или угольной пылью.
Разновидностью этой техники является использование чистых очерченных форм для одних частей тела, в то же время придавая другим частям несколько бликов, чтобы придать размер формам. Если хотите, вы можете добавить несколько линий, как только основная форма будет заблокирована.
ИЗУЧЕНИЕ ЖЕСТА ПЯТИ ФИГУР
Silhoutte подход
Серый маркер с долотом на бумаге кремового цвета.
ИЗУЧЕНИЕ ЖЕСТА ДВУХ ТАНЦОРОВ
Подход Silhoutte с добавленными линиями
Черный карандаш Conté и коричневая пастель на газетной бумаге.
Метод № 3: Подход с помощью поисковой линии
Позы от 30 секунд до 1 минуты
Метод «поисковой линии» позволяет захватить позу с несколькими линиями. Вы можете использовать серию органических закрученных линий, едва отрывая инструмент для рисования от бумаги, или наносить угловатые штрихи жирным и агрессивным образом, чтобы отмечать очевидные углы направления и наклоны.Или вы можете комбинировать оба типа линий в одном рисунке, в зависимости от позы и того, как вы хотите запечатлеть действие. Как следует из названия метода, ищет в жест позы.
Этот способ работы является спонтанным, поэтому не беспокойтесь о пропорциях или анатомической точности. Нет времени даже думать о таких вещах. Вы просто передаете позу в ее чистейшем виде с жизненной силой и энергией.
Метод поисковой линии практичен для очень быстрых исследований, таких как позы от 30 секунд до 1 минуты.Вы можете использовать любой инструмент для рисования, который вам нравится, но для этого подхода хорошо подходят шариковые ручки, графитовые карандаши, механические карандаши и карандаши воскового цвета с острыми кончиками, а также маркеры с тонкими кончиками и ручки-кисти.
При использовании этой техники сначала найдите основное действие позы, а затем конкретизируйте форму фигуры с помощью нескольких плавных линий или волнующих штрихов. Сами мазки следует выполнять быстро, потому что поза держится не очень долго.
Большинство художников начинают с формы головы, затем быстро указывают туловище, а затем направление конечностей.Обычно слишком мало времени, чтобы предложить более мелкие формы, такие как руки или ноги, за исключением, возможно, небольших быстрых штрихов. На первый взгляд рисунки, выполненные в этом стиле, могут показаться просто набором несвязанных каракулей, но если вы внимательно их изучите, вы увидите, что поза возникает из кучи органических линий. Это часть волшебства этого подхода. Это очень органично и интуитивно, и очень весело. Нет никаких правил. Просто доверьтесь своей интуиции и позвольте линиям скользить или скользить.
ИЗУЧЕНИЕ ЖЕСТА ЧЕТЫРЕХ ФИГУР
Подход к поисковой линии
Кисть серого цвета на бумаге кремового цвета.
ИЗУЧЕНИЕ ЖЕСТА ДВУХ ФИГУР
Подход к поисковой линии
Бумага цветная, карандаш.
Метод № 4: Подход к органической линии
Позы от 1 до 2 минут
В подходе к рисованию жестов с использованием органических линий вы располагаете линии плавно, свободно, но более избирательно, чем в подходе с поисковыми линиями. При желании вы можете использовать разные значения (светлые и темные линии), чтобы подчеркнуть ритм форм, передать напряжение или показать, что формы продвигаются или отступают, хотя и в сильно отредактированном виде.Очень часто линии в рисовании с органическими линиями имеют каллиграфическое качество, изменяясь от толстого к тонкому или от темного к светлому за один штрих. Вы также можете добавить оттенок к своему рисунку. Уголь, мелки Conté, графитовые карандаши и цветные карандаши подходят для этого подхода, как и ручки для каллиграфии, которые могут наносить как толстые, так и тонкие штрихи.
Органический подход отлично подходит для относительно коротких поз — 1-2 минуты. При изучении органических линий ищите в позе любые интересные наклоны или скручивания, которые вы можете преувеличить, чтобы создать большее динамическое напряжение.Вы можете выделить определенные анатомические формы, но рисовать их быстро из-за ограничений по времени.
ЖЕСТОВОЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ ФИГУРЫ В КОНТРАПОЗНОЙ ПОЗЕ
Органический подход
Черный мелок на газетной бумаге.
ИССЛЕДОВАНИЕ ДВУХ МУЖЧИН В ТАНЦЕВАЛЬНЫХ ПОЗАХ
Подход к органической линии
Мелок черный конте на газетной бумаге.
2-МИНУТНЫЕ ИЗУЧЕНИЯ ДЕЙСТВИЙ ПОЗЫ
Подход к органической линии
Мелок черный конте на газетной бумаге.
Метод № 5: приближение контурных линий и тонов
Позы от 3 до 5 минут
Этот подход аналогичен подходу с использованием органических линий, но позволяет использовать дополнительные тона. Линии можно наносить графитным карандашом, углем или цветными карандашами, которые должны быть заточены (см. Врезку). Как и в случае с органическими линиями, ваши линии могут различаться по ширине, что придает каллиграфию определенным частям рисунка. Ваши контурные линии могут отражать анатомические формы фигуры — но, опять же, очень избирательно и отредактировано.Вы можете нанести тона тем же инструментом, который используете для работы с линиями, или вы можете окунуть замшевую ткань в уголь или пастельную пыль и слегка размазать тона по рисунку.
ИССЛЕДОВАНИЕ ЖЕСТА С ПРАВОЙ РУКОЙ НА БЕДРЕ.
Контурные линии и тона приближаются к
Черный мелок Conté, палочка сангиной пастели и пыль сангиной пастели на газетной бумаге.
3-МИНУТНОЕ ИССЛЕДОВАНИЕ ТРЕХ ФИГУР
Контурные линии и тона приближаются к
Мелок черный конте на газетной бумаге.
Советы по заточке инструментов для рисования
Хорошая идея — отточить несколько инструментов рисования перед сеансом рисования с моделью. Таким образом, если ваш инструмент для рисования — графитный карандаш, угольный карандаш, цветной карандаш или что-то еще — потускнеет или сломается в середине быстрого изучения, вы можете сразу же взять новый, заточенный инструмент, не пропуская ни одной доли. Если вам придется остановиться, чтобы точить сломанный карандаш, вы потеряете драгоценные секунды или минуты позы и сломаете импульс.Кроме того, нет ничего более раздражающего для модели или других художников поблизости, чем слышать, как кто-то царапает или использует точилку на батарейках во время позы.
Как вы затачиваете свои инструменты, зависит от инструмента и ваших личных предпочтений. Многие художники вручную затачивают свои угольные или графитовые карандаши (в деревянной оболочке) с помощью матового ножа или ножа X-Acto, аккуратно срезая дерево, а затем затачивая обнаженный графит или уголь на куске наждачной бумаги. Эта процедура повышения резкости хорошо работает, если вы хотите, чтобы инструмент создавал «каллиграфические» линии с различными штрихами от толстых до тонких.Ручные точилки для карандашей или точилки на батарейках хороши, если вы хотите, чтобы кончик инструмента оставался острым для нанесения тонких линий.
Метод № 6: Подход с использованием анатомических жестов
Позы от 5 до 10 минут
Поскольку позы для этого подхода несколько длиннее, у вас будет время указать несколько анатомических форм, включая мускулатуру, в рамках исследования. Но работать надо резво, так как позы пока довольно короткие. Выберите анатомические формы, которые хотите подчеркнуть, и пусть они будут простыми.
ИЗУЧЕНИЕ МУЖСКОЙ ФИГУРЫ, ПОЛОЖЕННОЙ РУКАМИ У СТЕНЫ
Анатомический жест
Мелок Конте черный на белой бумаге.
ИЗУЧЕНИЕ ЖЕСТА МУЖСКОЙ ФИГУРЫ СО ВИДОМ СОБОК
Анатомический жест
Мелок черный конте на газетной бумаге.
Метод № 7: Подход манекена
Позы от 5 до 10 минут
В подходе манекена вы рисуете очень простую фигуру в качестве предварительной структуры, используя геометрические или органические формы.Как только этот манекен будет на месте, вы добавите анатомические формы поверх предварительного рисунка. Этот подход хорошо работает для 5-10-минутных поз (а также для более длинных поз), потому что у вас есть время, чтобы быстро установить базовую позу, а затем конкретизировать некоторые анатомические формы. Главное — чтобы манекен оставался простым и очень свободным. Даже 10 минут — мало времени!
При рисовании манекена используйте те формы, которые лучше всего подходят для конкретной позы — формы яйца для головы и грудной клетки, клинья или блоки для таза и цилиндры или удлиненные прямоугольники для конечностей.Простые направляющие линии также могут использоваться для построения конечностей. Поскольку это быстрые исследования, манекен может иметь рыхлый или даже «эластичный» характер; не пытайтесь установить точную геометрическую структуру. Старайтесь не уделять этому подготовительному шагу слишком много времени; 30 секунд — это все, что вам нужно для 5-минутного обучения. После того, как вы разместите манекен, посмотрите на динамику позы, чтобы увидеть, есть ли сжатие, растяжение или скручивание форм. Если это так, нанесите несколько динамических линий поверх манекена, чтобы передать, что происходит.Не забудьте ограничить свое внимание тем, что интересно или важно в этой конкретной позе, удаляя всю ненужную информацию.
Возможно, вы захотите намеренно выделить форму манекена на окончательном рисунке, чтобы обозначить основную структуру конкретной позы. Для этого вы можете нарисовать манекен в цвете (например, сангвиническом), используя черный цвет для анатомических форм.
Попробуйте разные инструменты рисования, чтобы узнать, какая комбинация вам подходит. Некоторые художники используют световой маркер, чтобы заблокировать манекен, а затем карандашом или ручкой наносят анатомические линии.Другие используют древесный уголь для манекена, а затем угольный карандаш или пастельный карандаш для динамичности формы. Вы будете удивлены, узнав, сколько информации вы сможете перенести на бумагу с помощью этого метода даже в 5-минутной позе.
ИССЛЕДОВАНИЕ ЖЕСТА СИДЯЩЕЙ РИСУНКИ
Манекен подход
Мелок черный конте на газетной бумаге.
ИССЛЕДОВАНИЕ ДВУХ ФИГУР, ПОДЧЕРКНУЮ СТРУКТУРУ
Манекен подход
Сангина и черный мелок Конте на газетной бумаге.
Метод № 8: Подход с использованием тонированной бумаги
Позы от 5 до 10 минут
В этом подходе вы работаете на поверхности тонированной бумаги. Тонированная бумага промышленного производства доступна в широком разнообразии цветов, с более гладкой или шероховатой текстурой. Для изучения жестов, выполняемого пастельными карандашами или углем, вам следует выбрать бумагу с некоторым «зубом», то есть немного шероховатой. При работе пером лучше подойдет немного более гладкая бумага, потому что штрихи пера могут заедать или пропускаться на более шероховатой поверхности.Цвет зависит от вас, хотя многие художники придерживаются нейтральных тонов (серые, бежевые) или светло-голубых или зеленых. Для линий и тонов используйте угольные карандаши, мелки Conté, графитные карандаши, акварельные карандаши, пастельные карандаши или ручки (например, шариковые ручки, технические ручки, маркеры-кисти, маркеры с тонкими или точеными кончиками, традиционные ручки для погружения, бамбук тростниковые ручки). Но также добавьте в смесь белый или кремовый инструмент для рисования — белый мелок Conté, светлый пастельный карандаш или белый уголь — чтобы вы могли запечатлеть некоторые из огней.Работайте в быстром темпе, чтобы ближе к концу позы дать себе время нанести на фигуру хотя бы несколько огней.
ИЗУЧЕНИЕ ЖЕСТА ТОРСА НА ВИДЕ СЗАДИ
Подход из тонированной бумаги
Тонированная бумага, шариковая ручка, акварельный карандаш и белый мел.
ИЗУЧЕНИЕ ЖЕСТА ЖЕНСКОЙ ФИГУРЫ СО СЛОЖНЫМИ РУКАМИ ЗА ГОЛОВОЙ
Подход из тонированной бумаги
Тонированная бумага, шариковая ручка, графитный карандаш, сангина, акварель, белый мел.
Улучшение чертежей жестов
Некоторые рисунки жестов являются волшебными, так как передают действие позы таким динамичным образом, что изменение рисунка истощает его жизненную силу. В таких случаях лучше не работать над рисунком. Однако многим исследованиям жестов не хватает энергии. Так что же делать с тусклыми исследованиями жестов? Выкинуть их? Выровняйте ими дно клетки?
Не спешите избавляться от них.Во многих случаях вы можете улучшить — и улучшить — исходный рисунок жеста, преувеличивая формы, цвет и линии. Улучшение рисунков жестов может быть увлекательным занятием. Просмотрите свои старые рисунки жестов и вытащите несколько, которые вам не нравятся. Выберите один из стопки и пройдитесь по линиям, углам, формам, тонам или цвету, уточняя или настраивая элементы в любой желаемой степени. Это может показаться противоречащим тому, что предполагается изучать жесты — уловить суть позы за очень короткий промежуток времени.Но некоторые рисунки нуждаются в ускорении, и это отличный способ увидеть, насколько далеко вы можете продвинуть определенные элементы. Отсутствие модели перед вами не имеет значения, потому что у вас уже есть базовая поза на бумаге. Это упражнение дает вам свободу творчества, побуждает к риску и позволяет вам исследовать новые подходы к рисованию.
Посмотрите на рисунок и спросите себя: что мне нужно сделать, чтобы сделать его более захватывающим? Надо ли утрировать саму позу? Повысить ритмичность линии? Добавить цвет, чтобы оживить его? Усилить контраст ценностей? Тогда просто погрузитесь, доверяя своим инстинктам.Не стесняйтесь использовать инструменты для рисования, кроме тех, что использовались в исходном исследовании. Уловка состоит в том, чтобы не переусердствовать с улучшениями, которые могут превратить рисунок в жесткое, чрезмерно проанализированное исследование. Конечно, если вы переусердствуете и рисунок проходит «точку невозврата», в этом нет ничего страшного — просто переходите к другому изучению жестов.
РАСШИРЕННОЕ РИСОВАНИЕ ЖЕСТА
Первоначальный рисунок жеста, слева, представляет собой 5-минутное исследование, выполненное сангиной и черным карандашом конте на газетной бумаге.На улучшенном рисунке справа я использовал дополнительный черный карандаш Conté для добавления тонов и линий.
Чертежи частей тела
Рисунки жестов не обязательно должны быть всего рисунка. Если хотите, вы можете сосредоточиться только на части тела, пока эта часть тела участвует в каком-то действии, которое может передать ваш рисунок. Одним из преимуществ обнуления является то, что вы сможете зафиксировать гораздо больше анатомических деталей за короткий период времени. Вот несколько примеров изучения жестов, которые я провел для рук, ног и головы.Некоторые из них примерно в натуральную величину; другие — небольшие этюды из альбомов.
5–10-МИНУТНОЕ ИЗУЧЕНИЕ ЖЕСТА РУК
Черный карандаш Conté на белой бумаге (с добавлением сангинального карандаша Conté на рабочем месте с растопыренными пальцами).
СКИДКА ИЗУЧЕНИЯ ЖЕСТА НОГ
Белая бумага, графитный карандаш, тушь сепия, серая кисть.
Альбом для изучения жестов рук
Шариковая ручка, серый маркер на белой бумаге.
5–10-МИНУТНОЕ ИССЛЕДОВАНИЕ ЖЕСТОВ НОГ
Мелок черный конте на газетной бумаге.
Скетчбук ИССЛЕДОВАНИЯ ГОЛОВ
Графитный карандаш и акварельный карандаш, усиленные шариковой ручкой и белым мелом на тонированной бумаге.
Практика рисования жестов — за и против
Всем фигураторам следует регулярно оттачивать свои навыки рисования жестами. Есть несколько способов сделать это, каждый со своими плюсами и минусами.
Рисунок профессиональной модели в студии
Плюсы : Это один из лучших способов изучения жестов, потому что модель обучена удерживать позу достаточно долго, чтобы вы могли запечатлеть движение. Наилучшие результаты достигаются, когда у вас есть исключительно вдохновляющая модель, которая принимает интересные и сложные позы и держит позы, не двигаясь и не дергаясь.
ИССЛЕДОВАНИЕ ЖЕСТА СТОЯЩЕЙ ЖЕНЩИНЫ
Мелок Конте черный на белой бумаге.
Минусы : Один недостаток заключается в том, что в переполненном помещении модель может быть плохо видна. Кроме того, модель может быть скучной или неумелой, эффектной позой, симметричной и скучной, или постоянно дергающейся и движущейся.
Также профессиональная модель может не проявлять никаких эмоций. Это нормально, если, как и многих традиционных художников, вас интересует только динамика фигуры. Но аниматоры, художники комиксов и раскадровщики любят передавать настроение и эмоции — радость, презрение, печаль, гнев, смущение — в своих исследованиях жестов.Если модель, с которой вы работаете, не отображает никаких эмоций, вы все равно можете добавить настроения в свой рисунок, преувеличив динамику позы, указав предполагаемое выражение лица или используя выразительные тона и линии.
Студия сама по себе может быть далеко не идеальной. Некоторые студии не подходят для работы из-за раздражающих шумов, разговорчивых людей, плохого освещения или плохого контроля температуры (слишком холодно, слишком жарко). Мой совет, если вы столкнетесь с какой-либо из этих проблем, — высказаться или просто разобраться с ситуацией как можно лучше.
Рисунок от непрофессиональных моделей
Плюсы : Серьезные художники-фигурасты всегда жаждут рисовать по модели и готовы на все, чтобы практиковаться. Но найти живую модель человека может быть непросто. Наем профессиональной модели, посещение занятий или семинаров может оказаться невозможным из-за нехватки денег или времени. Однако нет ничего плохого в том, чтобы рисовать людей, которых вы знаете — друзей, членов семьи или интимных партнеров. Члены семьи отлично подходят для быстрого изучения портрета или изучения рук.Часто друзья позируют бесплатно, но вы можете поощрить их обещанием компенсации (немного денег, обед). Не забывайте давать своим «моделям» небольшие перерывы, чтобы они не изнашивались. Если они не могут оставаться на одном месте, предложите им удобно позировать, смотря телевизор, читая, отдыхая на диване, загорая во внутреннем дворике или вздремнув. Поскольку изучение жестов должно выполняться быстро, вы можете нарисовать несколько разных видов неподвижной позы.
Минусы : Поскольку эти люди не являются профессиональными моделями, они могут принимать довольно жесткие позы, или они могут чувствовать себя неловко и неспособны удерживаться на месте.Постарайтесь, чтобы занятие было веселым и расслабленным, но также поощряйте их держать позу как можно лучше.
Рисунок по фотографиям
Плюсы : Если вы рисуете с фотографического изображения, вам не нужно беспокоиться об изменении положения модели до того, как вы закончите исследование. Тем не менее, неплохо рассчитать время и сделать исследования краткими, в противном случае рисунок «жестом» может превратиться в подробный рендеринг.
Минусы : При рисовании с фотографии у вас может возникнуть соблазн воспроизвести позу слишком точно, что приведет к потере естественности, присущей исследованиям жестов.Так что постарайтесь не усложнять и не тратьте больше нескольких минут на рисование.
Рисунок по рисункам других художников
Плюсы : Иногда полезно посмотреть, как другие художники подходят к рисованию жестов, чтобы получить вдохновение или изучить технику. Выполняя быстрые небольшие исследования на основе исследований других художников, живых или мертвых, вы можете узнать, как они создавали свои линейные или тональные отметки — и, возможно, как они достигли ощущения волшебства, которое передают их рисунки.
Минусы : Когда вы копируете чью-то спонтанную интерпретацию позы действия, ваш собственный рисунок вряд ли будет иметь такую же энергию. Помните, что вы не пытаетесь стать клоном другого художника, а только изучаете его или ее техники, чтобы расширить свой репертуар навыков.
Рисование обычных людей в повседневных ситуациях
Плюсы : Рисование людей «в поле», то есть вне студии, — отличный способ изучить естественное положение тела, в отличие от более театральных поз, которые принимают профессиональные модели.Вы также встретите бесконечное разнообразие форм тела. Возможные предметы повсюду: кафе, музеи, торговые центры, зоопарки, пляжи, парки, автобусы, метро, поезда и т. Д. Главное — стараться оставаться незаметным, чтобы не привлекать нежелательное внимание. Будьте осторожны с тем, где вы делаете наброски: владельцы магазинов могут не оценить, что вы рисуете их покупателей, и я бы не рекомендовал делать наброски внутри молитвенных домов или на любом потенциально опасном месте (например, в зоне строительства).
Когда вы рисуете людей в поле, вам сначала нужно просканировать свое окружение, чтобы выбрать предмет.Если вы видите человека, сидящего за столиком в кафе в интересной расслабленной позе, постарайтесь запечатлеть момент как можно быстрее, прежде чем этот человек двинется. Поскольку вы будете рисовать одетых людей, вам придется добавить одежду. Нарисуйте базовую позу, а затем нарисуйте одежду в виде простых форм, обозначив все очевидные складки, чтобы лучше понять движение ткани.
Минусы : Люди двигаются, что может расстраивать, когда вы пытаетесь их рисовать! Может быть очень неприятно начинать интересную позу только для того, чтобы человек встал и ушел.Еще одним недостатком публичного привлечения людей является то, что они могут заметить, что вы их рисуете, что может вызвать одну из нескольких возможных реакций. Они могут стать злыми и враждебными (однажды по улице за мной гнался человек, которого я рисовал). Они могут просто встать и немедленно покинуть помещение. Или они могут проявить любопытство, подойти к вам и начать вежливый разговор о рисунке. Если вы из тех, кто жаждет внимания, это может быть нормально. Но многие художники, рисующие в полевых условиях, считают свое время драгоценным и раздражаются, когда им приходится разговаривать с незнакомцами.
Есть уловки, чтобы вас не заметили, когда вы рисуете людей на публике. Один из них — избегать «подергивания головы» (постоянный взгляд вверх при наблюдении и опускании при рисовании). Другой — сохранить альбом маленьким и незаметным — большие альбомы — бесполезная распродажа. Если вы работаете на открытом воздухе, носите светоотражающие солнцезащитные очки, чтобы люди не могли точно сказать, на кого вы смотрите. Художники, как правило, имеют глаза с лазерным лучом, потому что мы так пристально изучаем людей, а это означает, что рано или поздно выбранная вами «модель» почувствует, что кто-то смотрит на него или на нее, и оглянется, чтобы увидеть, кто это.Когда вы заметите это, перестаньте рисовать и небрежно посмотрите в другом месте. Продолжайте рисовать только тогда, когда ваш объект перестанет искать и возобновит то, что делал.
Рисунок по памяти или воображению
Плюсы : Как только вы получите базовое представление об основах рисования фигур (пропорции, структура, анатомические формы), вы можете начать рисовать фигуры в различных позах по памяти. Ежедневная или еженедельная практика рисования с реальных моделей, просмотр работ других художников, изучение анатомических форм и движений суставов значительно улучшат вашу работу с памятью.
Научиться рисовать фигуры по своему воображению стоит затраченных усилий. Люди, занимающиеся анимацией, раскадровкой и созданием комиксов, активно работают с воображением, особенно на начальной стадии проекта, когда они составляют карту действий своих фигур. Но этот навык не менее важен для художников и иллюстраторов, которым часто нужно делать эскизы при разработке идей для картин, иллюстраций или скульптур. Как только их идеи набросаны, они могут нанять моделей для работы напрямую или сделать фотосессию для справочного материала.Возможность работать по памяти может быть даже полезна, когда вы работаете по фото. Если фигура на фотографии поставлена не так, как вам хотелось бы, вы можете легко и точно изменить положение головы, руки или ноги в своих рисунках.
Минусы : Поскольку этот метод проверяет ваши анатомические навыки, он может быть мучительно сложным. Даже если вы достигли определенного уровня навыков рисования с живых моделей, вы можете почувствовать себя новичком, когда впервые попытаетесь рисовать с головы.Но это типично. Не позволяйте этому так расстраивать вас, что вы больше не хотите заниматься работой с памятью. Главное — продолжать практиковаться. Чем больше вы рисуете по памяти и воображению, тем сильнее становятся ваши рисунки.
ЖЕСТОВОЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ ФИГУРЫ, СИДЯЩЕЙСЯ НА ПЬЕДЕСТАЛЕ
Мелок черный конте на газетной бумаге.
НАКЛАДНАЯ ЖЕНСКАЯ РИСУНОК
Тонированная бумага, сангина, коричневые пастельные карандаши, белый мел.
Взаимодействие с другими людьми .Практические инструменты для художников — направление деятельности
- + Учиться Оздоровительная техника Более глубокое понимание анатомии Сокурсники Другие источники
- + Рисовать Рисунок исследования Животные Лица и выражение Руки и ноги Сцены и окружение
- + Обсудить Критика Практика и советы Обсуждение магазина Поддержка и предложения Учебные группы Правила сообщества
- Новости сайта
- + хранить Членство Получить больше фото Подарочные карты Книги и другие ресурсы
- + Вопросы-Ответы Отправка фотографий
- Авторизоваться
- регистр