День: 02.07.1985

Нарисованная осень ­ Дневник ­ Максим Боголепов

Близится к своему завершению очередное время года. В этот раз случилась удивительно сухая осень. Жаль, что “бабьего лета” практически не было, зато дождей было мало, да и холода особенного пока еще нет. За окном сейчас уныло и тускло, первые заморозки и ветер смели с деревьев остатки жухлой листвы. Природа покорно ждет прихода зимы… А ведь совсем еще недавно было так здорово пройтись по парку, подбрасывая носками обуви опавшие сухие листья, и восхищаться буйству красок на деревьях и всюду на земле. Осень, пожалуй самое благодатное время года для фотографов и художников. Для последних именно сейчас выпадает возможность использовать всю имеющуюся палитру красок!

На просторах интернета совершенно случайно нашел сайт прекрасного художника, выходца из бывшего СССР – Леонида Афремова. С помощью своего излюбленного метода – мастихинной техники, когда при работе маслом вместо кисти используется специальный мастерок или нож-лопаточка для нанесения мазков краски на холст, ему как нельзя лучше всего удается показать всю красоту осени. Предлагаю вам посмотреть некоторые его работы на осеннюю тематику. (Все картинки кликабельны).

Осенняя элегия (AUTUMN ELEGY)

Город судьбы (CITY OF DESTINY)

Конец зимы (END OF WINTER)

Вечность (ETERNITY)

Поцелуй под дождем (KISS UNDER THE RAIN)

Парк Rivershore (RIVERSHORE PARK)

Вместе в шторм (TOGETHER IN THE STORM)

Теплая зима (WARM WINTER)

Когда сбываются мечты (WHEN DREAMS COME TRUE)

Остальные его картины вы можете посмотреть на персональном сайте художника – www.afremov.com.

Нарисованная рукой иллюстрация погоды осени осени

Применимые группы	Для личного использования	Команда запуска	Микропредприятие	Среднее предприятие
Срок авторизации	ПОСТОЯННАЯ	ПОСТОЯННАЯ	ПОСТОЯННАЯ	ПОСТОЯННАЯ
Авторизация портрета		ПОСТОЯННАЯ	ПОСТОЯННАЯ	ПОСТОЯННАЯ
Авторизованное соглашение	Персональная авторизация	Авторизация предприятия	Авторизация предприятия	Авторизация предприятия
Онлайн счет
Маркетинг в области СМИ (Facebook, Twitter,Instagram, etc. )	личный Коммерческое использование (Предел 20000 показов)
Цифровой медиа маркетинг (SMS, Email,Online Advertising, E-books, etc.)	личный Коммерческое использование (Предел 20000 показов)
Дизайн веб-страниц, мобильных и программных страниц Разработка веб-приложений и приложений, разработка программного обеспечения и игровых приложений, H5, электронная коммерция и продукт	личный Коммерческое использование (Предел 20000 показов)
Физическая продукция печатная продукция Упаковка продуктов, книги и журналы, газеты, открытки, плакаты, брошюры, купоны и т. Д.	личный Коммерческое использование (Печатный лимит 200 копий)	предел 5000 Копии Печать	предел 20000 Копии Печать	неограниченный Копии Печать
Маркетинг продуктов и бизнес-план Предложение по проектированию сети, дизайну VI, маркетинговому планированию, PPT (не перепродажа) и т. Д.	личный Коммерческое использование
Маркетинг и показ наружной рекламы Наружные рекламные щиты, реклама на автобусах, витрины, офисные здания, гостиницы, магазины, другие общественные места и т. Д.	личный Коммерческое использование (Печатный лимит 200 копий)
Средства массовой информации (CD, DVD, Movie, TV, Video, etc.)	личный Коммерческое использование (Предел 20000 показов)
Перепродажа физического продукта текстиль, чехлы для мобильных телефонов, поздравительные открытки, открытки, календари, чашки, футболки
Онлайн перепродажа Мобильные обои, шаблоны дизайна, элементы дизайна, шаблоны PPT и использование наших проектов в качестве основного элемента для перепродажи.
Портрет Коммерческое использование	(Только для обучения и общения)
Портретно-чувствительное использование (табачная, медицинская, фармацевтическая, косметическая и другие отрасли промышленности)	(Только для обучения и общения)	(Contact customer service to customize)	(Contact customer service to customize)	(Contact customer service to customize)

Чем примечательна дата 19 февраля — Реальное время

Чем примечательна дата 19 февраля

Сегодня, 19 февраля, Всемирный день китов, в России — День орнитолога. В разные годы и столетия в этот день российская императрица Екатерина I учредила Верховный тайный совет, Наполеон Бонапарт объявил королевский дворец Тюильри своей резиденцией, миру впервые представили синоптическую карту, американский изобретатель Томас Эдисон запатентовал фонограф, в Санкт-Петербурге основали политехнический институт, произошла первая катастрофа Ту-154. Родились польский астроном, математик Николай Коперник, немецкий языковед Август Шлейхер, советский врач-педиатр Георгий Сперанский, американская актриса немого кино Дороти Дженис, советская актриса Алла Ларионова. Умерли норвежский писатель Кнут Гамсун, русский врач-психиатр Петр Кащенко, русский художник-передвижник Николай Богданов-Бельский, американская писательница Харпер Ли, итальянский философ, писатель Умберто Эко, британский кинорежиссер Дерек Джармен, советский государственный деятель Анатолий Собчак, балерина Наталия Бессмертнова. Подробнее — в обзоре «Реального времени».

Казанские трезвенники, спектакль о подвиге Джалиля на Центральном телевидении и закон о праздниках

19 февраля 1874 года было основано Казанское общество трезвости. Руководил организацией комитет, председателем которого являлся казначей и типограф Казанского Императорского университета А.Т. Соловьев. Представители общества вели разъяснительную работу среди рабочих, крестьян и мещан, проводили публичные чтения антиалкогольной, героико-патриотической, лирической и религиозно-нравственной литературы, занимались издательской деятельностью, организовывали в Казани праздники трезвости.

В 1929 году постановлением ЦИКа и СНК Татарской Республики был установлен окончательный срок введения нового алфавита «яналиф» — 1 января 1931 года. А ровно через год (1930) состоялось собрание учителей всех школ Казани. В принятой резолюции было указано, что «реализация обоих государственных языков» признана «практическою необходимостью».

В 1986 году 19 февраля по Центральному телевидению показали спектакль «У совести вариантов нет» по пьесе татарского писателя Туфана Миннуллина. В нем рассказывается о подвиге Героя Советского Союза, поэта Мусы Джалиля. Постановку представил Татарский театр имени Галиаскара Камала. Сама премьера спектакля о последних днях поэта-героя прошла в Камаловском в 1981 году.

19 февраля 1992 года Верховный Совет РТ принял закон о праздничных и памятных днях в Татарстане, согласно которому выходными днями стали Рождество Христово, Курбан-байрам и 30 августа — День республики.

Фото: Михаил Козловский

Ледовый поход Балтийского флота, первый номер газеты «Труд» и станция «Северный полюс — 1»

В 1918 году начался Ледовый поход Балтийского флота — операция по спасению кораблей Балтийского флота России от захвата германскими и финскими войсками и переводу их из Ревеля и Гельсингфорса в Кронштадт в годы Первой мировой войны. 19 февраля российские корабли вышли из Ревеля в сопровождении отряда ледоколов. К 25 февраля, когда в Ревель вступили немцы, значительная часть кораблей успела выйти на внешний рейд. Начавшаяся гражданская война в Финляндии не дала возможности передышки в Гельсингфорсе. Поэтому, когда 5 марта корабли пришли в Гельсингфорс, после короткой паузы 12 марта отряд с ледоколами снова двинулся в путь. Преодолев тяжелые льды, пройдя 330 километров, 17 марта первый отряд кораблей Балтийского флота прибыл в Кронштадт, потеряв одну подлодку, которую раздавили льды. В мае операция была завершена. В результате Ледового похода были спасены от захвата 236 русских кораблей и судов.

Фото: wikimedia.org

19 февраля 1921 года вышел первый номер газеты «Труд» — ежедневного рабочего издания Всероссийского Центрального Совета профессиональных союзов. Газета публиковала материалы, освещающие соцсоревнования за выполнение народно-хозяйственных планов, повышение эффективности общественного производства, вопросы культурно-массовой и воспитательной работы, отражала внешнюю политику советского государства, советское общественное мнение по международным вопросам. Тираж первого номера составил 150 тысяч экземпляров. В 1975 году газета выходила тиражом в 8,3 миллиона экземпляров. Рекордный тираж — 21 миллион 584 тысячи экземпляров — был зарегистрирован в июне 1990 года. В «перестроечные» годы газета перестала быть органом ВЦСПС и с октября 1990 года выходила как «газета профессиональных союзов СССР». В сентябре 1991 года ее учредителем стал трудовой коллектив редакции, а с июля 1997 года — автономная некоммерческая организация «Редакция газеты «Труд».

Фото: оленьково.рф

В 1938 году завершила работу первая в мире дрейфующая научная станция «Северный полюс — 1», которая начала работу 21 мая 1937-го. Ее сотрудниками были гидролог Петр Ширшов, геофизик-астроном Евгений Федоров и радист Эрнст Кренкель, руководил станцией Иван Папанин. Размер льдины, на которой располагалась станция, был 3×5 км, толщина 3 м. Каждый месяц в Москву отправлялись отчеты о проделанной научной работе. Каждый день был полон новых открытий. Дрейф льдины давал возможность странствовать в районе Северного полюса. Созданная в районе Северного полюса, станция «СП-1» через 9 месяцев дрейфа на юг была вынесена в Гренландское море. Льдина проплыла более 2000 км. Через 274 дня от льдины остался обломок шириной около 30 метров. Экспедицию было решено эвакуировать. Научному составу экспедиции были присвоены ученые степени. Иван Дмитриевич Папанин и Эрнест Теодорович Кренкель получили звания докторов географических наук.

Первая синоптическая карта, патент фонографа и «Шербургские зонтики»

19 февраля 1855 года директор Парижской обсерватории Урбен Леверье (1811–1877), астроном-теоретик, потрясший мир открытием в 1846 году восьмой планеты Солнечной системы Нептуна, представил Парижской академии наук оперативную карту погоды в Европе на интервал времени между 9 и 10 часами утра того же дня. Первая в истории науки синоптическая карта, составленная по погодным данным, присланным в Париж телеграфом из ряда европейских городов, положила начало всемирной службе погоды. Работа Леверье доказала, что с помощью синоптических карт можно предсказать в том числе возникновение сильных штормов, подобных тому, что во время Крымской войны осенью 1854 года погубил близ Севастополя англо-французскую военную эскадру. На первой карте были нарисованы линии равного давления-изобары, и обнаружилось, что линии имеют замкнутую форму и очерчивают области высокого и низкого давления, и именно они формируют погоду. Сегодня карты погоды обрабатывают с помощью компьютерных систем, которые позволяют в считанные секунды производить расчеты, которые раньше синоптики проводили часами.

В 1878 году американский изобретатель Томас Эдисон запатентовал прибор для механической записи и воспроизведения звука, который назвал фонографом. Это изобретение стало началом эры аудиозаписи. Главная заслуга прибора заключалась в том, что звук, записанный на фольге, можно было воспроизвести. Первые записи представляли собой углубления на поверхности фольги, сделанные движущейся иглой. Фольга размещалась на цилиндре, вращающемся при воспроизведении звука. Устройство стоило 18 долларов. Успешные демонстрации аппарата состоялись в этом же году в США и в Европе. В 1879 году фонограф продемонстрировали и в России. В дальнейшем в течение 40 лет Эдисон неоднократно совершенствовал свое детище, получив еще 80 патентов.

Фото: pnp.ru

В 1964 году на экраны Франции вышел фильм режиссёра Жака Деми «Шербургские зонтики» с Катрин Денёв в главной роли. Музыкальная мелодрама Жака Деми c музыкой французского композитора Мишеля Леграна удостоена «Золотой пальмовой ветви» — главного приза Каннского кинофестиваля 1964 года. Фильм является фильмом-оперой: все герои, как главные, так и второстепенные, и даже эпизодические, только поют. В фильме нет ни одного разговорного диалога.

Фото: kinoistoria.ru

Маргарита Головатенко

ОбществоИстория Татарстан

Нарисовать деньги: зачем Netflix и НBO инвестируют миллионы во взрослую анимацию

Как взрослая анимация завоевала стриминговые сервисы

В 2018 году эксперты предполагали, что международные стриминговые сервисы — такие как Netflix и Amazon Prime Video — потратят на анимацию около 10-11% от общего бюджета и что этот показатель будет только расти. Оригинальные мультипликационные картины для взрослых также создают HBO Max, Adult Swim (отдельный блок на телеканале Cartoon Network), Amazon Prime, Hulu, Apple TV+ и другие. В производстве анимация значительно дешевле кино, а в перспективе может принести миллиарды своим создателям — в том числе благодаря мерчендайзенгу и видеоиграм. В 2021 году появились новые исследования, направленные на изучение роста рынка анимации для взрослых. Например, компания Advance Market Analytics, один из мировых лидеров в области исследования рынка, впервые подробно сегментировала индустрию, чтобы показать, какие форматы мультфильмов релевантны разной аудитории, какие есть трудности в процессе создания шоу и какие есть драйверы на рынке. Главный вывод, которому пришли исследователи, — индустрия взрослый анимации уверенно растет, и этот тренд закрепится на несколько лет. 

Глава компании High Concentrate LLC, которая специализируется на исследовании, разработке и продаже мультсериалов и мультфильмов для взрослой аудитории, Джон Эвершед написал отчет о состоянии рынка взрослой анимации. Документ был опубликован на сайте компании Toon Boom Animation, разрабатывающей программное обеспечение для производства анимации, в феврале 2021 года. Согласно этому отчету, всего за один год количество мультипликационного контента для взрослых, находящегося в разработке, возросло практически вдвое. В 2020-м готовились к выходу только 50 мультсериалов в то время, как в 2021 году их стало больше 100. 

Кроме того, Эвершед отмечает развитие жанрового разнообразия анимации для взрослых. Раньше более 60% всех мультфильмов «не для детей» были комедийными. Сейчас же растет жанровое разнообразие и набирают обороты фэнтези, драма, скай-фай, супергерои и приключения. При этом 56% производителей взрослой анимации — стриминговые платформы, а больше половины составляет оригинальный контент. Кроме того, сюжеты и персонажи компьютерных игр и комиксов становятся основой для мультипликационных шоу.

Реклама на Forbes

Самый активный покупатель анимации для взрослых — Netflix. Этот формат составляет практически 50% от общего числа всех новых проектов компании. Впрочем, Эвершед указывает на то, что и кабельное телевидение старается не отставать и заказывает мультсериалы для взрослой аудитории.

Бум на рынке взрослой анимации в последние пару-тройку лет связан и с пандемией Covid-19. Она оказала сильное влияние на кинопроизводство. Снимать фильмы с участием большого количества людей стало проблематично, а аудитория стала реже ходить в кинотеатры, все чаще отдавая предпочтение онлайн-платформам.

«Пандемия и локдаун остановили производство программ с участием реальных людей, оставив анимацию в явном преимуществе», — пишет The Guardian. Действительно, работу над мультфильмом можно производить если не полностью дистанционно, то хотя бы с минимальным количеством людей в одном помещении. Также при создании анимационного фильма нет жесткой привязки к звездным участникам, с которыми могут возникать конфликты, которые могут отказаться от съемок или потребовать увеличить гонорар. Даже в случае расторжения договора с актером озвучки деликатно изменить голос героя гораздо легче, чем изменить внешность. «Мы видим, что наравне со стриминговыми сервисами в игру вступают такие гиганты кинопроизводства, как Disney и Paramount. Анимационное производство весьма устойчиво в эти ковидные времена. Не было еще в истории лучшего времени для развития индустрии анимации и VFX», — заявила глава отдела Netflix Animation & VFX Саймон Эшфорд.

Стриминговые платформы все чаще заключают контракты с анимационными студиями и отдельными мультипликаторами. Летом 2018 года художник-аниматор и продюсер, создатель мультфильма «Гравити Фолз» Алекс Хирш подписал многолетний контракт с Netflix. Тогда, как пишет The Holywood Reporter, вице-президент Netflix по оригинальному контенту Синди Холланд пообещала, что Netflix продолжит расширять свой раздел анимации для взрослых. 

Активно инвестируя в анимацию для взрослых, Netflix в 2021 году анонсировал выход как минимум трех значимых мультсериалов, призванных «расширить границы того, что возможно в анимации для взрослых», как говорится в заявлении компании. Речь идет о комедийном мультсериале «Корпорация «Заговор» о теневом правительстве и секретных обществах — он вышел еще осенью 2021-го. Премьера черной комедии «Этот дом», созданной студией Nexus, состоялась в январе 2022-го. Наконец, спин-офф мультсериала «Большой рот» под названием «Отдел кадров» обещают выпустить 18 марта — недавно Netflix опубликовал трейлер.

В том же 2021 году запуск собственного раздела взрослой анимации анонсировала компания The Walt Disney DIS. Он будет производить контент для стриминговой платформы самого Disney — Hulu, а также для Fox, Apple TV+, HBO Max и других сервисов.

Наконец, в феврале 2022-го, издание Variety сообщило о том, что стриминговый сервис Hulu выпустит продолжение легендарного шоу для взрослых «Футурама». Премьера запланирована на 2023 год. «Этот культовый сериал помогал проложить путь к успеху анимации для взрослых с самого своего запуска, и мы с нетерпением ждем, как Мэтт и Дэвид (создатели «Футурамы» Мэтт Грейнинг и Дэвид С. Коэн — Прим. Ред.) продолжат этот путь и утвердят в будущем Hulu как место премьер для поклонников этого жанра», — говорит президент Hulu Originals Крейг Эрвич.

В России взрослая анимация не так стремительно развивается, как за рубежом. Хотя интерес аудитории к анимационному жанру есть. По данным ВЦИОМ, 40% россиян в возрасте 25-34 лет не против посмотреть мультики. Однако в России все началось с появления коротких сатирических мультфильмов «Масяня» в 2001 году и создания телеканала «2х2» в 2007 году. В то время как первая серия «Симпсонов» вышла в 1989 году, а «Южный парк» начали показывать в 1997-м. 

В 2021 году «2х2» сменил логотип, внес изменения в эфирную сетку и привлек к работе блогеров. В частности, среди новых рубрик появился канал про кино и взрослую анимацию с Chuck Review «Чак ТВ». Кроме того, телеканал анонсировал начало производства мультипликационного контента для взрослых. Действительно, в прошлом году вышел мультсериал «Вселенная Хакинга», а на 2022-й запланирована премьера мультсериала Take My Muffin про кислотную Кремниевую долину — проект создается в сотрудничестве со стриминговой платформой Premier и анимационной студией Toonbox.

Почему взрослая анимация — популярный формат

Рынок взрослой анимации находится на пике популярности и стремительно развивается. И во много этом связанно именно с психологией. Если раньше мы говорили о том, что мультфильмы иногда создаются не только для детей, то сейчас можно сказать, что они никогда и не были полностью детскими. Сегодня существует как минимум три основные причины, по которым взрослые люди так активно смотрят анимационные фильмы и сериалы.

Во-первых, всеобщий экзистенциальный кризис, на который повлияла в том числе и пандемия. «Как принимающий психолог, я наблюдаю у себя в кабинете тот самый мировой экзистенциальный кризис, о котором многократно говорили и другие психологи, — объясняет доктор психологических наук, преподаватель Московского института психоанализа Надежда Мазурова. — Высокая тревога, психологический дискомфорт, потеря смысла жизни, одиночество, неудовлетворенность жизнью, утрата связи с реальностью — эти ощущения должны быть где-то реализованы. Многие социальные институты сейчас утратили свое значение: друзья и семья порой не играют терапевтической роли. Так что дискомфорт и тревога копятся». Искусство, по мнению психолога, как правило, высокочувствительно к социальным явлениям и психологическому состоянию людей. Все это отражается и в современной анимации — появляются более философские фильмы. Для взрослой аудитории просмотр такого контента ощущается так, словно поговорил с другом, получил обратную связь. Есть некое единение: «Я не один это чувствую».

Во-вторых, накопление напряжения, стресса или агрессии у людей. Именно анимационный контент может либо дать разрядку в виде смеха, либо помочь реализовать через просмотр мультфильма то, что не получается сделать в реальной жизни. В анимации в этом смысле больше возможностей, чем в кино, так как нет эффекта личности актера. Об этом в своей книге «Понимание комикса» пишет и художник комиксов Скотт Макклауд. Согласно его теории, реальный человек, актер, на подсознательном уровне воспринимается зрителем как другой человек. Из-за этого он не может вызвать столь же глубокой эмпатии, какую вызывает нарисованный герой, с которым люди нередко ассоциируют себя.

«Один из вариантов «разрядки» — воплощение в герое всего того, что невозможно сделать в реальной жизни, то есть идентификация с этим героем. С живым актером идентифицироваться сложнее, потому что в таком случае меньше абстрагирования и допущений, а также меньше возможностей у самого человека. Герои мультфильмов в свою очередь — это просто ходячие характеры, ходячие анекдоты», — рассказывает Мазурова.

Третья причина — сверхвысокий норадреналин. Норадреналин — это медиатор нервной системы, его функция — психическое сопровождение стресса. Он влияет на активность мозга во время стрессовой ситуации. Конечно, это не единственные задачи, которые выполняет норадреналин в человеческом организме. От него зависят в том числе положительные эмоции от каких-либо рискованных или азартных мероприятий, которые закончились позитивно. Избыточный норадреналин делает человека нервным, агрессивным, напряженным.  

«Есть еще одно направление во взрослой анимации — конкретная визуализация жестокости и депрессивности. К ним относятся такие хорроры, как «38 обезьян», «Супертюрьмы!». Когда у человека сверхвысокий норадреналин, ему нужно что-то с этим делать. Прыгать с парашютом каждый день или гонять на мотоцикле по трассе со скоростью 300 км/ч он не может. Значит появляются эти диковатые сериалы с насилием, жестокостью, депрессивностью. Во время их просмотра есть сброс норадреналина», — объясняет Надежда Мазурова. 

Реклама на Forbes

Кроме того, анимационные картины, как и, например, сказки, используют архетипичные образы. «При восприятие анимационных фильмов мы опираемся на мир символов и на мифопоэтическое мышление, которое не у всех достаточно развито. Но именно оно в большей степени проявляется при общении с символической реальностью, к которой относится и анимация, и считывать те смыслы, которые не считываются настолько ясно при просмотре кино с живыми актерами», — рассказывает Forbes Life доктор психологических наук, профессор, заведующий кафедрой психологии личности факультета психологии МГУ им. М.В. Ломоносова Александр Асмолов. 

Существует даже метод психологической коррекции под названием «сказкотерапия». Он заключается в том, что сказки воздействуют не только на сознательное, но и на бессознательное — как раз с помощью метафорических образов. При этом связь с реальностью сохраняется, и человек находит в сказке пути решения разных проблем и задач. В этом смысле мультипликация — та же сказка. 

«Понятие «взрослость» достаточно размыто. Если мы посмотрим с точки зрения некоторых психологических концепций, то увидим, что многие взрослые сохраняют достаточно ощутимый «потенциал детскости». Они не утрачивают способности к идентификации с героями мультфильмов, то есть к подстановке себя на место персонажей. Они по-прежнему могут войти в смысловое пространство мультфильма и стать его участником — с более критическим осмыслением, с большей децентрацией, чем в детстве. Взрослый не растворяется в этом пространстве, как ребенок, но входит в него и черпает оттуда ценности, смыслы и проживает важные модели поведения», — объясняет Асмолов.

5 лучших анимационных сериалов для взрослых на Netflix

1. «Конь БоДжек»

Кадр из сериала «Конь БоДжек»

Это одновременно самый смешной и самый грустный анимационный сериал, когда-либо созданный Netflix. В центре сюжета — антропоморфный конь-актер, который в 1990 годах был звездой ситкома Horsing Around, рассказывающего о жизни трех сирот и их приемного отца-коня. Когда-то БоДжек был всемирно известен, его обожал каждый американец, он получал награды и зарабатывал миллионы. Сейчас БоДжек крайне одинок, он страдает от серьезной алкогольной и наркотической зависимости, ему нет места в современном толерантном мире. Во время просмотра этого анимационного сериала не покидает мысль, что все мы — немножечко БоДжек. 

Реклама на Forbes

2. «Рик и Морти» 

Кадр из сериала «Рик и Морти»

Проект телеканала Cartoon Network, который сейчас также можно посмотреть на Netflix. Премьера «Рик и Морти» состоялась почти 10 лет назад — в 2013 году, поэтому сериал уже успел стать анимационной классикой. Главные герои шоу — это сумасшедший, но гениальный ученый Рик Санчез и его трусливый, но весьма смышленый внук Морти. Вместе они путешествуют по галактике, спасают мир от катастрофы и изучают разных пришельцев. Изначально «Рик и Морти» был своего рода пародией и продолжением фильма «Назад в будущее», но в итоге стал культовым сериалом о взрослении, семье, политике и обществе, в котором много отсылок к главным произведениям 1990 годов — «Футураме» и «Симпсонам». 

3. Hoops

Кадр из сериала Hoops

В 2020 году на Netflix вышел сериал Hoops, который написал комик, музыкант и актер Бен Хоффман, известный широкой аудитории по псевдониму Wheeler Walker, Jr. Это история школьного тренера по баскетболу по имени Бен Хопкинс (Хоффман явно считает главного героя своим резонером). Хопкинс — полный неудачник, который постоянно матерится, пьет и пытается пережить расставание с бывшей женой. Супруга, кстати, ушла от Бена к его лучшему другу. Отец Хопкинса — известный профессиональный баскетболист, которого обожает весь город. Школьная команда Бена состоит из низкорослых ботаников и лузеров, которые совершенно не любят спорт, но почему-то пытаются играть. И хотя Хопкинс кажется невероятным уродом, на самом деле в глубине души он сделает все ради детей. 

4. «Корпорация «Заговор»

Реклама на Forbes

Кадр из сериала «Корпорация «Заговор»

Сериал Inside Job, который на русском называется «Корпорация «Заговор», — лучшая анимационная премьера 2021 года, исполнительным продюсером которой выступает Алекс Хирш, создавший культовый проект «Гравити Фолз». Главная героиня шоу — Рейган Ридли, которая работает в компании Cognito Inc., подчиняющейся мировому теневому правительству. С одной стороны, это гениальная политическая сатира, высмеивающая глобальные проблемы человечества и государственные способы их решения. А с другой — отличная комедия о взаимоотношениях Рейган с отцом, который когда-то основал Cognito Inc. Рэнд Ридли стал причиной карьерного успеха дочери и десятка детских психотравм Рейган. «Корпорация «Заговор» смотрится очень легко. Закрученный сюжет буквально вынуждает смотреть одну серию за другой. 

5. «Разочарование»

Кадр из сериала «Разочарование»

Мэтт Грейнинг — исполнительный продюсер и творческий консультант «Симпсонов» и «Футурамы» — один из главных героев взрослой анимации. В 2018 году Netflix заказал Грейнингу взрослый анимационный сериал в стиле фэнтези. «Разочарование» — это история о принцессе Дримляндии по имени Бин, которая больше всего в жизни обожает выпивать. Ее главным партнером по жизни является маленький демон Люцик, которого все считают говорящим котом. Вместе они постоянно ввязываются в авантюры, потому что Бин совершенно не хочет проводить время со своим тупым мужем — принцем Гисбертом, и сталкиваются с гендерной дискриминацией, потому что дело происходит в патриархальной средневековой Европе. Принцесса и ее персональный демон побеждают врагов и доказывают, что феминизм — важная часть современной повестки.

16 случаев, когда люди взяли и сделали из своей кухни настоящее уютное гнездышко

Наш день начинается на кухне: будь то вкусный завтрак или наспех выпитая чашка кофе перед выходом на работу. Вечера заканчиваются там же. А иногда и полуночные перекусы мы совершаем за столом у окна или у микроволновки. И вдвойне приятно проводить время на кухне, когда она мегауютная, теплая и сделана идеально под нас. Одно удовольствие даже просто смотреть на такую.

Мы в AdMe.ru любим провести вечер за чашечкой чая на уютной кухне и поэтому с особым интересом разглядывали фото пользователей сети, которые сотворили себе уголок, где душа отдыхает.

«Осенью я просто развесила травы и перчик прямо у себя на кухне, и это оказалось так удобно в сезон супов»

• Это самая очаровательная кухня на свете. Такое ощущение, что она сошла со страниц сказки. © Kperk / Reddit

«Я считаю, что моя крохотная кухня очень уютная. Надеюсь, вы тоже так думаете»

«Моя крохотная кухня в лучах солнца»

«Обеденная зона на моей кухне»

• А это вот кошка или подушка на правом стуле? В любом случае мне прямо хочется посидеть за этим столом с чашкой чая. .. Так мило! © MysteryAnimal / Reddit

«Моя крошечная старая плита на крошечной кухне»

«Не слишком чисто, конечно, но, мне кажется, вполне уютно»

• Это самая умная вещь! Под столом вы сделали маленькую кошачью кроватку? © Difficult_Dot_8981 / Reddit

Когда с первого взгляда и не понятно: это фото или нарисованная на холсте картина. Такие нежные оттенки

«Моя крошечная кухня в дачном стиле»

• Это похоже на милый маленький кукольный домик. © Moal / Reddit

Кухонное окно в доме выглядит как картина

Ночной вариант уюта на кухне

• Классно! Идеально подходит для полуночного перекуса. © Benji2421 / Reddit

«Наш пустой кухонный уголок превратился в местечко для напитков»

«Кухня в квартире моей бабушки»

«Переделал сам эту кухню в моей квартире 1920-х годов»

• Я прямо чувствую, что на подоконнике должен быть вишневый пирог только что из печи.  © thecoloradokid_3 / Reddit

«У меня на кухне есть местечко у окна, чтобы любоваться нью-йоркским снегом»

«Мой любимый уголок на кухне»

«Копил годами, чтобы сделать такой уютный кухонный пол»

А что у вас ассоциируется с уютом на кухне?

10 самых известных осенних картин

Осень — прекрасное время года. Листья начинают менять цвет, и погода остывает. Это дает большое вдохновение для рисования. В этом посте мы делимся красивыми осенними картинами от разных художников.

Осенние картины — отличный способ отпраздновать смену времен года. Художники часто используют теплые цвета, чтобы передать ощущение ностальгии и урожая. В этих картинах часто используются оранжевые, красные и желтые цвета.

Осенние цвета характеризуются теплым, часто золотистым оттенком. Это время сбора урожая и размышлений, поскольку земля замедляется перед зимой.

Трудно представить картину осени без характерных красных, оранжевых, желтых, золотых и коричневых тонов. Осень также считается одним из лучших времен для наблюдения за природой во время охоты за листьями или желудями. А осенние цвета тесно связаны с нашими эмоциями.

Многие художники выбирают это время года для изображения пейзажей с насыщенными оттенками, которые символизируют ощущение перемен или замедления после долгих летних дней и теплых ночей.

1.

Осенний пейзаж с четырьмя деревьями – Ван Гог

Картины Ван Гога входят в число самых дорогих картин на планете. Он наиболее известен своими подсолнухами, кипарисами и натюрмортами.

Ван Гог написал «Осенний пейзаж с четырьмя деревьями» в 1885 году в Овере. Ван Гог проводил много времени за рисованием на открытом воздухе, как и дома в Голландии.

«Осенний пейзаж с четырьмя деревьями» Ван Гога — красивая и красочная картина, изображающая естественную смену времен года.

Деревья на картине являются символом смены времен года, оранжевый и желтый цвета могут представлять время сбора урожая.

Картина представляет собой исследование цветов. Цвета были добавлены с предельной деликатностью, сливаясь друг с другом, создавая гармонию, изысканную, но в то же время строгую.

2.

Осень на Сене в Аржантее – Клод Моне

Картины Моне «Осень на Сене в Аржантёе» считаются одними из лучших его работ, запечатлевших изменение природы от сезона к сезону красивым и уникальным способом.

Картина «Осень на Сене в Аржантее» — одна из самых известных картин Моне, вдохновленная серией картин, написанных художником в 1866–1867 годах.

На этой картине запечатлена угрюмая атмосфера осеннего дня на реке Сене, также известной как Сена. Небо темное и облачное, но есть пятна, через которые пробивается свет, освещая воду и здания, стоящие вдоль ее берегов. По обеим сторонам реки есть несколько деревьев, которые еще не сбросили листву, а другие уже стали коричневыми и оранжевыми.

«Осень на Сене в Аржантёе» Клода Моне — прекрасная картина, передающая настроение позднего сентябрьского дня в этом регионе, с его меняющимся светом и нежным бризом.

Река, которая обычно так многолюдна, становится спокойной и задумчивой. Во всех подробностях можно увидеть отражение деревьев и зданий на поверхности воды, а также их отражения в окнах близлежащих домов.

3.

Осенний лес – Гюстав Курбе

Осенний лес — картина французского художника Гюстава Курбе, написанная им в 1866 году.На этой картине он изобразил осеннюю сцену с ручьем и двумя дубами.

На картине изображен крупный план леса, окрашенный в три различных оттенка коричневого цвета. Картина входит в серию художников «Картины из реальной жизни».

Эта работа является одной из самых значительных его картин, потому что это был его первый масштабный пейзаж, который он написал без присутствия людей, изображая только природу.

Эта работа является прекрасным примером, демонстрирующим мастерство Курбе в реализме и его способность точно передавать цвета.Его использование легких штрихов, чтобы показать глубину на переднем плане, также способствует этому искусному изображению, поскольку он использовал

.

Картина написана в 1866 году маслом на холсте. На нем изображен лес Монморанси, который является реальным местом вдоль реки Уаз, недалеко от Парижа, Франция.

Пара вещей, которые делают эту картину настолько известной, — это ее размер (примерно 2 метра на 3 метра) и тот факт, что это был первый пейзаж, нарисованный толстыми пятнами краски.

Однако, если вы внимательно посмотрите на картину, то увидите, что некоторые ее аспекты несовершенны. Например, не хватает глубины, потому что все деревья были нарисованы одновременно, и все они, кажется, следуют очень строгому правилу

.

4.

Осень – Фредерик Эдвин Чёрч

Фредерик Эдвин Черч, известный художник-пейзажист 19 века, родился в 1826 году. Он был одним из первых американских художников, специализировавшихся на изображении американского пейзажа.

Картины

Черча изображали природную красоту Америки и способствовали прославлению ее бескрайних просторов.

Черч учился в Париже у Томаса Кутюра, прежде чем вернуться в Бостон, где его первая персональная выставка имела большой успех. Он отправился в продолжительное турне по Европе, посетив Венецию и Рим, а также Францию ​​и Англию. Позже художник вернулся в Нью-Йорк, но продолжал путешествовать по Северной Америке, пока не умер в 1900 году в возрасте семидесяти четырех лет.

5.

Осень в Баварии – Василий Кандинский

Картина Кандинского «Осень в Баварии» была создана, когда Кандинский в последний раз вернулся в Мюнхен и стал частью «Нового искусства».

Работа показывает не только городской пейзаж, но и собственные размышления Кандинского о меняющихся временах в Баварии.

Работа Кандинского — это праздник природы и любовное письмо к баварскому пейзажу. На картине изображен идиллический пейзаж леса с зелеными, красными и синими листьями на лесной тропинке.

Эта картина является одной из самых узнаваемых картин Кандинского, поскольку она отражает некоторые из самых знаковых черт Баварии, такие как ее природная красота и ее прогрессивный дух.

6.

Осенний лес – Альберт Бирштадт

Что может быть лучше, чем провести осенний сезон, любуясь красотой природы? «Осенний лес» Альберта Бирштадта отражает все цвета осени — от красного и оранжевого до коричневого и золотисто-желтого.

На картине много деталей, которые делают ее почти трехмерной.Есть много деревьев, листьев и травы соответствующих цветов.

Это картина осеннего леса с заходящим в небо солнцем, придающим ему золотистый оттенок. На переднем плане можно увидеть опавшие листья и деревья, свидетельствующие о приближении зимы. Картина выполнена масляными красками широкими, размашистыми мазками кисти.

Читайте также: Зимние картины

Картина с бесконечным количеством деталей, вызывающая чувство одиночества у любого, кто на нее смотрит.

Альберт Бирштадт был немецко-американским художником и фотографом, запечатлевшим красоту Западной Америки в своих картинах.

Можно увидеть, как эта картина отражает любовь Альберта Бирштадта к природе через то, как он изобразил деревья, разбросанные в осеннем лесу. Осенние листья имеют разные оттенки оранжевого, красного и желтого цветов, изображая красивую осеннюю обстановку.

7.

Четыре дерева – Эгон Шиле

«Четыре дерева» Шиле — картина одновременно красивая и захватывающая.С его живописным природным ландшафтом и яркими красками он кажется идеальным пейзажем для многих людей. Однако в этой картине есть более темные оттенки, которые показывают, насколько проблематичной может быть природа для человека.

На нем изображены четыре дерева и то, как они возвышаются над ландшафтом, одновременно тесня друг друга. Он показывает, как природа может одновременно захватывать дух и удушать — то, что Шиле резко критиковал в своих более поздних картинах.

Его описывают как одну из самых важных работ Шиле, которая явно предвосхищает его более поздний стиль.

Эта картина популярна своими яркими красками и беспрецедентным искажением перспективы, создаваемым сходящимися горизонтами.

Картина была создана в 1909 году и в настоящее время находится в Музее Леопольда, Вена, Австрия. На ней изображен лесной пейзаж с четырьмя деревьями, расположенными рядом друг с другом и вдали от зрителя.

Передний план окрашен с использованием густой пасты для создания текстуры, в то время как фон имеет атмосферное размытие, которое делает его похожим на отдаленное изображение, видимое через видоискатель камеры или через оконное стекло.

8.

Березовая роща – Густав Климт

Густав Климт принадлежит к Венскому сецессиону, группе современных художников, которые покинули Венскую академию изящных искусств, где они прошли обучение.

«Березовый лес» — картина, которую можно интерпретировать с разных точек зрения: как аллегорию смерти природы, как символ духовного роста или как изображение сельской жизни.

Густав Климт был известным и влиятельным австрийским художником-символистом, чья самая известная работа — «Поцелуй».

«Березовый лес» состоит из пяти картин маслом, которые Густав Климт завершил в период с 1903 по 1907 год. Он использовал наброски с 1899 по 1902 год, которые он не закончил до того, как отказался от них, потому что они не соответствовали его новым стандартам. Ее называют «самой красивой композицией Климта».

Жизнь Климта увлекательна, но сложна. Он был австрийским художником-символистом конца 19-го и начала 20-го веков, чьи работы выставлены в венском дворце Бельведер и в музеях по всей Европе.

Климт использовал свое искусство для пропаганды движения «neue kunst» (новое искусство), которое выступало против консервативных тенденций в группе художников Венского сецессиона.

9.

Крестьяне осенью – Кацуш ика Хокусай

Кацусика Хокусай (1760-1849) был известным художником укиё-э и гравером школы Эдокко. Он создал ряд пейзажных картин, в том числе такие шедевры, как «Крестьяне осенью» (1830).

Крестьяне осенью можно интерпретировать по-разному, и каждый раз, когда вы смотрите на это еще раз, легко увидеть что-то новое. Деревья на этой картине покрыты листьями, но в дальнем левом углу картины все еще есть зеленые деревья.

Эта работа является прекрасным примером применения стиля традиционного японского народного искусства к природе. На картине изображены крестьяне, собирающие рис на осеннем поле, но она также обладает атмосферностью, которая делает ее одним из самых известных его пейзажей.

10.

Осенний полдень, Виссахикон – Томас Моран

Моран родился в графстве Типперэри, Ирландия, 13 сентября 1837 года и умер 4 марта 1926 года.Он был ирландско-американским художником, который специализировался на пейзажах американского Запада.

Картины Морана известны своей светимостью и ощущением пространства, которое не ограничено реалистичными деталями; он обычно следовал классической композиции с сильными диагоналями.

На картине Томас Моран изображает пасторальную сцену, когда он стоит на берегу одного из самых живописных водных путей Филадельфии.

Сцена иллюстрирует типичный октябрьский день в этом районе с панорамным видом на деревья в полном осеннем цвете.Обладая острым вниманием к деталям и мастерством техники, Моран передает множество тонкостей, которые большинство случайных наблюдателей могут упустить.

ОСЕННИЙ ВОДОПАД ручная роспись

Представляем вашему вниманию ручную роспись маслом на холсте (воссоздание) произведения Афремова, упомянутого в названии. Произведение, выполненное Студией Леонида Афремова с такой же душой и эмоциями, как и первая оригинальная картина. Работа создана масляными красками на художественном холсте в уникальной афремовской технике мастихина.В работе много фактуры, вы можете почувствовать мазки, прикоснувшись к этой картине. Покупая на нашем сайте, вы покупаете напрямую у Студии Леонида Афремова. Мы гарантируем ваше удовлетворение и лучший клиентский опыт.

Работа подписана на обороте и на лицевой стороне. В сертификате подлинности будет указано имя владельца, купившего произведение искусства. Сертификат подписан Студией Леонида Афремова. Если вы покупаете эту картину в подарок, пожалуйста, сообщите нам имя получателя подарка для сертификата.Мы также можем отправить на адрес получателя вашего подарка.

об этой картине:

Осенний водопад

Осенняя чистота

Осенний водопад — картина Леонида Афремова, поражающая дивными красками — мы видим не только золотые оттенки осени — весь лес буквально залит золотом — но и кристально голубые воды лесного ручья. Это самый разгар осени и деревья буквально полыхают оранжевым пламенем.Пожалуй, это самые прекрасные дни в году.

 В центре картины мы видим небольшой водопад, падающий с небольшого склона под углом почти 90 градусов. Мы видим падающие голубые потоки и белую пену бушующих вод. Все указывает на то, что это очень чистая вода и глядя на нее так и хочется прижаться к ручью и сделать несколько больших глотков. А если вам повезет, вы увидите, как олень или какое-то другое животное спускается к ручью, чтобы попить воды.

Вода падает!

Водопады – удивительное явление природы, завораживающее своей красотой и порой пугающее своей мощью. Они неизменно привлекают тысячи туристов. Пожалуй, падающие с грохотом воды – это зрелище, которое стоит увидеть своими глазами хотя бы раз в жизни.

Приведем несколько интересных фактов о водопадах:

1. Самый высокий водопад в мире находится в Венесуэле, на территории национального парка Канайма.Потоки воды падают с одного горного плато на другое с высоты 1034 метра. Этот водопад называется Анхель. Свое название он получил в честь летчика Джеймса Энджела. В 1933 году он пролетел над водопадом, пытаясь разглядеть с воздуха залежи алмазов, о которых говорили туземцы. Интересно, что этот водопад падает с горы под названием Ауянтепуи, что можно перевести как Чертова гора.
2. Самый широкий водопад на Земле – каскад Кхон в Лаосе.Общая ширина этого водопада на реке Меконг превышает 10 километров.
3. Еще один мощный водопад – Виктория, расположенный в Западной Африке. 1800 метров в ширину, он обрушивается с высоты 120 метров. Это единственный водопад в мире, который имеет ширину более километра и высоту более 100 метров.

Наслаждайтесь потрясающими яркими красками осеннего полотна.

Рисунок осеннего дерева ватными шариками

Я люблю осень и все великолепные цвета, которые приходят с сезоном, и эта картина осеннего дерева с ватными шариками — замечательная осенняя поделка, которая понравится детям всех возрастов.Ватные шарики придают листьям пушистую текстуру и представляют собой интересный способ рисования для детей.

Нам нравится изучать различные техники рисования. Взгляните на мою коллекцию идей рисования для детей, чтобы попробовать еще больше веселых и креативных художественных проектов!

Нам было так весело делать наше цветущее вишневое дерево и апельсиновое дерево, что я решила попробовать осеннее дерево, и мне нравятся цвета и то, как оно получилось!

Я создал для вас распечатанный шаблон ветки, который идеально подходит для детей младшего возраста и детей, которые предпочитают не рисовать свою собственную ветку. Вы можете распечатать его на картоне и сразу приступить к раскрашиванию.

Этот шаблон доступен моим подписчикам электронной почты как часть моей библиотеки ресурсов для бесплатной печати. Подпишитесь на мой список адресов электронной почты ниже, чтобы получить мгновенный доступ.

После подтверждения подписки по электронной почте вы получите приветственное письмо со всеми данными для входа. Прокрутите вниз, чтобы зарегистрироваться.

Взгляните на эти очаровательные мини-тыквы, раскрашенные ватной палочкой, и получите еще одну забавную идею осеннего искусства!

Создайте свой собственный рисунок осеннего дерева с помощью ватных шариков 

Этот пост содержит партнерские ссылки.Как партнер Amazon я зарабатываю на соответствующих покупках . Если вам нужна дополнительная информация, ознакомьтесь с моей политикой конфиденциальности и раскрытия информации.

Расходные материалы

Инструкции по росписи осеннего дерева

Для этого проекта мы использовали холщовую бумагу, на ней мы рисовали в последнее время, и она мне очень нравится. По сути, это холст, который обычно натягивается на деревянную раму, но он поставляется в блокноте с 10 листами.

Очень хорошо держит краску и придает рисунку приятную текстуру. Моим детям тоже очень понравилось им пользоваться, всегда интересно находить разные поверхности для творчества.

1.  Поскольку эта осенняя картина с изображением дерева больше похожа на ветку, чем на целое дерево, вы хотите разрезать бумагу пополам, чтобы нарисовать горизонтальную картину, которая, по-моему, выглядит довольно круто!

Брезентовая подушка имела размер 12 x 16 дюймов, таким образом, наш окончательный размер был 12 x 8 дюймов, если его разрезать пополам.Вы также можете использовать любой холст, который есть у вас дома. Или, если вы используете шаблон, вы будете использовать белый картон.

2.  Смешайте краски. Я использовал приятный ярко-синий цвет для неба и великолепные осенние цвета красного, оранжевого и желтого цветов для листьев. Мы поэкспериментировали и с зеленым, но мне не понравилось, как получилось, цвета получились немного мутными.

Мне очень нравится, как красный, оранжевый и желтый цвета вместе придают картине глубину и интерес.Мы использовали черный цвет для ветки дерева, придав рисунку еще больше контраста.

Детям также понравится: рисование осеннего дерева с помощью комплекта ватных палочек

3. Закрасьте весь холст синим цветом для неба. Наша краска была смешана с белым, так что вы можете увидеть белые полосы тут и там на небе, что, на мой взгляд, выглядит красиво.

Плоская кисть большего размера для неба хорошо работает и позволяет детям легко покрыть весь холст.

Дайте небу полностью высохнуть, или, если вы хотите двигаться дальше, вы можете использовать фен, чтобы ускорить процесс.

Связанный: Осенний лист с акварелью и блестками

4.  Нарисуйте ветку карандашом. В зависимости от возраста ребенка, ему может понадобиться помощь в этом. Использование моего бесплатного шаблона ветки для печати облегчит задачу, особенно для детей младшего возраста, в то время как дети постарше могут предпочесть рисовать свои собственные.

Покрасьте ветку в черный цвет и дайте ей высохнуть, прежде чем двигаться дальше.

5. А теперь самое интересное! Сделайте кисти из ватных шариков и начинайте рисовать.Сначала мы начали с красного, затем с оранжевого и в последнюю очередь с желтым. Я не слишком беспокоился о том, что цвета высыхают между ними, и они, похоже, не смешиваются и не размазываются.

Рисовать ватными шариками было очень весело для моих детей, они с удовольствием рисовали дерево для каждого времени года, используя эту технику. Мне просто нравится, как пушистые и яркие осенние краски смотрятся на фоне голубого неба и черной ветки.

Эта картина с осенним деревом станет чудесной осенней поделкой для детей, которая в готовом виде выглядит просто великолепно!

Если вы ищете другие осенние художественные проекты, взгляните на мою коллекцию креативных осенних рисунков для детей! Есть идеи для детей всех возрастов, которые используют различные виды художественных материалов и техник.

>> 

НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ, ЧТОБЫ ПОДПИСАТЬСЯ НА МОЙ СПИСОК ЭЛЕКТРОННОЙ ПОЧТЫ И СКАЧАТЬ ПЕЧАТЬ       

Еще осенние поделки, которые понравятся детям

Easy Paper Quilling Apple Craft

Рисунок яблони с помощью ватных шариков

Подпишитесь на меня в Pinterest , чтобы не пропустить еще больше потрясающих идей для проектов!

Прикрепите эту осеннюю картину на потом

Выход: 1 картина осеннего дерева.

Создайте великолепный рисунок осеннего дерева с помощью ватных шариков.Детям понравится создавать эту осеннюю поделку со всеми прекрасными красками осени!

Время подготовки 5 минут

Активное время 30 минут

Время высыхания 1 час

Общее время 1 час 35 минут

Сложность Легкий

Материалы

• Шаблон для печати
• Акриловая краска
• Ватные шарики
• Холщовый блокнот или белый картон
• Карандаш

Инструменты

• Кисти
• Палитра красок
• Прищепки

Инструкции

1. Если вы используете шаблон, распечатайте его на белом картоне. Если вы используете холст, обрежьте его до нужного размера. Мы разрезали наш пополам, чтобы он был 12 х 8 дюймов.
2. Нарисуйте небесно-голубой цвет и дайте высохнуть.
3. Пусть дети нарисуют свою ветку, если они не используют шаблон.
4. Покрасьте ветку в черный цвет и дайте ей высохнуть. Использование кисточки меньшего размера для этого шага облегчит задачу для детей.
5. Приготовьте ватные шарики для рисования.
6. Приготовьте акриловую краску. Мы использовали красную, оранжевую и желтую краски для нашего осеннего дерева.
7. Начните с рисования сначала красным, затем оранжевым и желтым. Вам не нужно позволять цветам высохнуть между ними.
   Обязательно используйте по одному ватному тампону на каждый цвет и напомните детям, чтобы они наносили краску и старались не размазывать краску туда-сюда.

нарисованных осенних открыток — нарисуйте их с Джессикой | Идеи изготовления открыток

Осень не за горами! Или осень. Как бы вы это ни называли, приближается прохладная погода, и цвета меняются. Хотя я обеими руками держусь за лето, мне нравятся некоторые вещи, которые приносит новый сезон, такие как красивые красочные деревья, яблоки и новые осенние товары для творчества!

Из красивой бумаги можно легко и быстро сделать отличные открытки. Эти карты были одними из лучших для Stampin’ Up! было для нас в Таиланде этим летом. Меня привлекли эти открытки, потому что они сделаны из красивой бумаги и их очень легко сделать — 2 из моих любимых вещей!

Все эти красивые листы бумаги взяты из нового набора «Раскрашенная осень» , но вы можете легко сделать подобные открытки из ЛЮБОЙ красивой бумаги, которая у вас есть.

Давайте посмотрим поближе… Бумага для подсолнуха: 3″ x 4″
Whisper White: 1″ x 3-1/4″
Основание карты Early Espresso: 5-1/2″ x 8-1/2″, оценка 4 -1/4″

Вы можете разрезать ОДИН лист красивой бумаги размером 12×12 и сделать ДВЕНАДЦАТЬ таких открыток! Это очень просто, но если вы никогда этого не делали, вот видео, показывающее, как это сделать.

Затем вы просто берете цвета с вашей красивой бумаги, чтобы выбрать цвет ваших карточек и чернил. Вот почему я люблю Stampin’ Up! Потому что для меня все согласовано по цвету, и они точно говорят мне, какие цвета подходят к красивой бумаге. Мне совершенно не нравится цвет, так что это спасение для меня. (Цвета указаны в каталогах, а также на обратной стороне каждой бумажной упаковки, когда вы ее получаете.)

Далее все, что вам нужно сделать, это добавить приветствие. Этот был создан с использованием моего любимого нового набора осенних марок  Нарисованный урожай  , но любое более длинное приветствие подойдет, если вы хотите, чтобы оно поместилось на баннере.Мы использовали дырокол Triple Banner для создания конца баннера, но если у вас его нет, вот несколько других способов сделать концы баннера ровными. Затем льняная нить просто обматывается вокруг одного конца несколько раз и завязывается бантиком. Последний шаг — вытащить все это на карту с размерами.

ЛЕГКО ПИЗИ! Серьезно, иди и возьми красивую бумагу. Вы можете сделать это.

Удачной штамповки!

Джессика

Набор марок «Раскрашенный урожай» прекращает свое существование, поэтому, если вы хотите его, щелкните изображение ниже, чтобы заказать его, прежде чем он исчезнет!

Получите больше советов и рекомендаций по созданию карт!

Подпишитесь, чтобы получать больше идей по созданию открыток от Джессики по электронной почте.

Лот — РАСКРАШЕННАЯ ТАРЕЛКА ‘ОСЕННЯЯ ЦИКАДА’

Лот — РАСКРАШЕННАЯ ТАРЕЛКА ‘ОСЕННЯЯ ЦИКАДА’

× Ваше сообщение отправлено.

ВНИМАНИЕ: В настоящее время вы используете неподдерживаемый браузер. Мы рекомендуем переключиться на Google Chrome или Edge для лучшего взаимодействия с сайтом.

При обработке этой страницы произошла ошибка.Администрация сайта уведомлена. Приносим свои извинения за доставленные неудобства.

Оценивать: 1700 долларов США — 2300 долларов США

Пройдено

Запросить дополнительную информацию

---

Описание:

Время: 20 век / высота 0. 79 дюймов / ширина 11,81 дюйма

Принимает онлайн-платежи

Принятые формы оплаты

American Express, COD (наложенный платеж), Discover, MasterCard, Другое, Paypal, Visa, банковский перевод

8 сентября 2020 г., 9:00 по восточному поясному времени

Вы соглашаетесь оплатить премию покупателя до 26.0% и любые применимые налоги и стоимость доставки.

Посмотреть полные условия

Увеличение ставок

От кого:	Кому:	Шаг:
$0	499 долларов США	25 долларов
500 долларов	999 долларов США	50 долларов
1000 долларов	1999 долларов США	100 долларов
2000 долларов	4999 долларов США	250 долларов
5000 долларов	9999 долларов США	500 долларов
10 000 долларов	19 999 долларов США	1000 долларов
20 000 долларов	49 999 долларов США	2500 долларов США
50 000 долларов	99 999 долларов США	5000 долларов
100 000 долларов	199 999 долларов США	10 000 долларов
200 000 долларов +		25 000 долларов

Пожалуйста, выберите тему сообщения.

Необычные растительные лица Джузеппе Арчимбольдо вызывали восхищение на протяжении веков — вот 3 вещи, которые нужно знать о его «осеннем» портрете из тыквы

С ягодой вместо глаза, грушей вместо носа, виноградом и листьями вместо макушки волос лица Джузеппе Арчимбольдо сохраняли захватывающее и загадочное присутствие в истории искусства на протяжении почти 500 лет.

Хотя сохранилось всего 26 его работ, составные лица Арчимбольдо, сделанные из фруктов, овощей, цветов или даже книг, оставили огромный след в истории искусства.(На самом деле его художественная продукция состояла в основном из более традиционных образов.)

Родившийся в Милане в 1527 году в семье художника, Арчимбольдо начал свою карьеру с написания религиозных сюжетов, фресок и изготовления витражей. В 1562 году он был назначен придворным портретистом Фердинанда I при дворе Габсбургов. Арчимбольдо писал для Габсбургов до 1588 года, сначала в Вене для Фердинанда I, а затем для Максимилиана II и его сына Рудольфа II в Праге.

Известно, что Габсбурги обладали чутьем к искусству и культуре, которое простиралось за пределы условностей в миры науки и любопытства.При их дворе Арчимбольдо также выступал в качестве художника по костюмам и делал гобелены и витражи. Поэтому неудивительно, что именно при любопытном дворе императора Священной Римской империи расцвели растительные видения Акримболодо.

Первые аллегорические образы Арчимбольдо, возможно, самые известные из его произведений — «Времена года», серия, созданная для Максимилиана II в 1563 году. сезонно подходящих фруктов, овощей и растений. Весна и Лето выглядят как молодые женщины, Осень и Зима имеют лица седых стариков.

В преддверии сезона сбора урожая мы решили поближе познакомиться с Осенью Арчимбольдо и обнаружили три факта, которые могут изменить ваше представление об этом.

 

Осень Демонстрация глобального присутствия Габсбургов

Деталь Осень Джузеппе Арчимбольдо.

Из деревянной бочки появляется голова человека. Шея сделана из тыквы, нос — груша, виноград и зерно — волосы, череп — белая тыква, ухо — гриб. Осень одновременно комична и гротескна, но ученые утверждают, что это нечто большее.

«Современный образ Арчимбальдо как дедушки фантастического искусства и сюрреализма — это не исторический Арчимбольдо. Тот мир Арчимбольдо — не Прага Кафки, несмотря на легенды о странностях его покровителя Рудольфа II», — писал Томас да Коста Кауфман в эссе «Императорские аллегории Арчимбольдо.

Образы Арчимбольдо представляли собой не просто причуды, а символы науки, культуры, завоеваний и колониализма. Тыквы и тыквы, представленные в Осень , — это овощи из Нового Света. Эти виды тыкв были завезены в Европу только в том столетии, и их включение в этот образ призвано символизировать богатство Священной Римской империи, глобальный охват. и культурная центральность.

Оригинальная версия «Осень» Арчимбольдо, написанная в 1563 году, к сожалению, утеряна, но полный набор копий серии, сделанной Арчимбольдо в 1573 году, находится в коллекции Лувра. Хотя между оригиналом и копией может быть утрачена некоторая степень точности, само существование копии подчеркивает важную политическую функцию картин Арчимбольдо.

Император часто заставлял Арчимбольдо делать дополнительные версии своих аллегорических портретов, которые Император посылал другим значимым политическим деятелям в игриво скрытой демонстрации своей мировой мощи. В случае с серией Лувра картины были отправлены Августу Саксонскому. Другая версия времен года была сделана для Филиппа II Испанского.

 

Осень Был партнер рисовал

Джузеппе Арчимбольдо, Земля (1570).

«Времена года» часто интерпретируют как параллель с другой серией Арчимбольдо «Элементы», в которую вошли картины Вода , Воздух , Земля и Огонь, завершенные в 1566 году. Обе серии работ были представлены Максимилиану II во время тщательно продуманной церемонии в 1569 году, которая, вероятно, совпала с Новым годом. Стихотворение «Времена года и четыре стихии императорского художника Джузеппе Арчимбольдо» Дж. Фонтео сопровождало работы и немного объясняло их философское значение.

Каждое время года должно было соответствовать элементу; в данном случае Осень соответствует Земля . Более того, две серии были сделаны таким образом, чтобы каждый соответствующий сезон и элемент можно было повесить лицом друг к другу. В конечном итоге обе серии были представлены в вундеркамере Максимилиана II .

Теория Платона утверждала, что Вселенная целиком состоит из четырех элементов. Здесь гармония времен года и стихий олицетворяет непрерывные циклы и даже естественность самой империи Габсбургов — браки и последующие правители империи действуют как времена года в рамках божественно установленного плана.

Политическая символика также намекает на это: в образе Земли шкура льва может быть прочитана как отсылка к Гераклу — сама по себе отсылка к геральдике Богемии. Эти ссылки, по словам ДаКоста Кауфманн, намекают на «величие правителя, изобилие творения и власть правящей семьи над всем».

 

Антроморфизация фруктов и овощей была тенденцией позднего Возрождения

Никколо Франджипане, Аллегория осени . Собрание Musei Civici Удине.

В свое время Арчимбольдо был известен как великий исследователь наук, как и императоры Габсбургов, для которых он рисовал.Некоторые утверждали, что интерес Арчимбольдо к антропоморфизации фруктов, овощей и растений на картинах был символом более широкого интереса к поиску часто юмористических параллелей между анатомией человека и миром природы. В эпоху позднего Возрождения, особенно после Реформации, интерес к лженауке «учения о сигнатурах» — вере в то, что сходство растений с различными частями тела свидетельствует о том, что их можно использовать для лечения этих самых частей тела, — пик.

В своем эссе «Фрукты и овощи как сексуальная метафора в Риме позднего Возрождения» историк Джон Варриан пишет, что «юмористический потенциал фруктов и овощей мог быть основан на распространенном убеждении, что форма некоторых растений по своей природе антропоморфна. Это понятие… веками было известно травникам, ищущим признаки действенности творений Бога».

Следите за новостями Artnet на Facebook:

Хотите быть впереди мира искусства? Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать последние новости, поучительные интервью и острые критические выводы, которые способствуют развитию беседы.

Как нарисовать осенние листья для осеннего декора — Pamela Groppe Art

Научитесь рисовать осенние листья и добавляйте их во все виды осеннего декора, поделок и поделок своими руками.

Нарисуйте осенними листьями подставки, дорожки для столов, добавьте их в забавные вывески и многое другое! Меняйте цвета и делайте их уникальными. Достаточно легко для новичков, достаточно весело для всех.

Научиться рисовать осенние листья легко и весело. На видео легче увидеть, как движется кисть.

Связанный : Как рисовать листья

Сейчас нет времени? PIN-код на потом!

Раскрытие информации : Этот пост может содержать партнерские ссылки, то есть я получаю комиссию, если вы решите совершить покупку по моим ссылкам бесплатно для вас. Пожалуйста, прочитайте мое раскрытие для получения дополнительной информации.

Расходные материалы

Полный список моих наиболее часто используемых малярных принадлежностей НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ. У меня есть контрольный список, который вы можете скачать и распечатать.
Я нарисовал свои листья на крашеном дереве для знака, похожего на эти плитки Scrabble.

Приступаем к покраске листьев

Итак, давайте научимся рисовать осенние листья!
1. Начните с дизайна. На самом деле я скопировал лист с клена, чтобы сделать свой.Бесплатный шаблон для печати доступен на странице ресурсов. Форма ниже доступна для заполнения, если у вас еще нет пароля.

2. Поместите его поверх окрашиваемой поверхности. Графитной бумагой обводим по контуру. Это ориентир, но я не следую ему точно.

Кисть с краской

3. Я дважды наношу на кисть Georgia Clay и Spicy Mustard . Начните с основания листа, используя в основном острый край кисти и широкие размашистые мазки.

Резко покачивайте кистью внутрь и наружу, следя за внешним краем. В сегментах листа постарайтесь сделать заостренный кончик.

4. Вернитесь в центр и перейдите к следующему сегменту листа. Возможно, вам придется перезагружать кисть краской через определенные промежутки времени.

Используйте кисть подходящего размера

В этой демонстрации фото я использую слишком маленькую кисть, но на видео вы увидите, как я покрываю центр гораздо лучше.

5. Приступайте к самому кончику листа, глубоко покачивая краем стамески, чтобы максимально зазубрить внешнюю часть листа.
6. Конец на кончике. (не обращайте внимания на часть под кончиком, я начал не в том месте.) На этом снимке кончик кисти находится там, где я заканчиваю эту половину листа.

Вторая половина листа

7. Перезагрузите щетку. У основания вашего листа начните с другой стороны, работая и покачивая кистью вдоль сегментов, как вы делали это на предыдущей стороне.

Это может потребовать некоторой практики, но если вы делаете это на окрашенной поверхности и у вас не получается, вы можете смыть это тряпкой и начать заново. Я сделал.

8. Заканчивайте на наконечнике и убедитесь, что они совпадают, иногда у меня остается два наконечника, и мне приходится их перебирать. (Я собственно так и делаю в видео)
А вот и твой листик. В середине это выглядит шатко, потому что моя кисть была недостаточно большой, но вы поняли картину. В видео я использую кисть правильного размера для этого размера листа.

Сделайте свой уникальный

Итак, теперь вы можете смешивать цвета и рисовать набор листьев.

Я нарисовал окно осенними листьями на моем родственном веб-сайте FlowerPatchFarmhouse.com, который называется Home & Garden DIY.

Удачной осенней живописи!

Теперь вы знаете, как рисовать осенние листья, а затем хватайте свой рисунок!

Шаблон листа доступен на странице ресурсов для подписчиков.