09.05.1985

Как нарисовать ткань акварелью: Как нарисовать ткань карандашом поэтапно для начинающих

Как нарисовать ткань карандашом поэтапно для начинающих

Ткани рисовать достаточно трудно из-за наличия многочисленных складок и сложных теней. В этом уроке речь пойдет о гладкой струящейся ткани – шелке. Следуя пошаговым рекомендациям, вы сможете добиться такого же изображения, как в нашем примере.

Что вам понадобится:

– Несколько листов бумаги
– Карандаши: HB, 2B, 4B, 6B
– Материалы для растушевки: обычная или менее плотная растушевка, ватные палочки
– Ластик
– Точилка для карандашей.

Шаг 1

Начните рисунок с овала – это будет верхняя часть цилиндра, покрытого тканью. Используйте карандаш HB.

Шаг 2

Нарисуйте еще один овал размером побольше, чтобы подчеркнуть, как плавно свисает ткань с краев цилиндра, не прижимаясь к нему вплотную.

Шаг 3

Обозначьте контуры свисающей ткани. Чем жестче ткань, тем больше будет угол отклонения от вертикали.

Шаг 4

Нарисуйте края ткани и складки. Здесь вы можете проявить свою фантазию, но не переусердствуйте.

Шаг 5

Прорисуйте края ткани в соответствии с линиями складок. Чем острее угол сгиба, тем отчетливее линия.

Шаг 6

Добавьте больше линий вблизи верхней части рисунка, чтобы окончательно обозначить расположение складок на ткани.

Шаг 7

Уберите лишние линии с помощью ластика.

Шаг 8

Держа карандаш под наклоном, нанесите легкие тени в верхней части рисунка.

[direct]

Шаг 9

Используя растушевку, смягчите изображение тени.

Шаг 10

Слегка затените край верхней части.

Шаг 11

Выделите затенение, используя карандаш 2B. Шелк – это сплошной контраст света и тени!

Шаг 12

С помощью ластика осветлите небольшой участок края.

Шаг 13

Снова возьмите карандаш HB и, наклонив его, прорисуйте тени на ткани. Будьте осторожны – старайтесь не зарисовать контуры складок. Вы можете сильнее нажимать на карандаш при прорисовке теней, чтобы складки оставались различимыми.

Шаг 14

С помощью растушевки сделайте переходы от света к тени более плавными.

Шаг 15

Используя карандаш 2B, поочередно прорисуйте тени на каждой складке. Независимо от формы складки – выпуклой или вогнутой – всегда оставляйте светлую полоску в середине: это характерно для шелка. В завершение сделайте растушевку.

Старайтесь избегать резкого контраста при переходе от самых светлых участков. Кроме того, обратите внимание, как светлые полосы соединяются в дуги наверху – там, где нет складок.

Шаг 16

Возьмите карандаш 4B и добавьте больше контрастности. Не забывайте о плавных переходах и растушевке!

Шаг 17

Завершая рисунок, воспользуйтесь ластиком – перемещайте его вдоль светлых полос, чтобы выделить их еще больше. Не бойтесь применять карандаш 6B для прорисовки самых темных участков, но делайте это осторожно. Если изображаемая ткань должна быть более темной, затемните весь рисунок, не трогая самые светлые, белые участки.

Учимся рисовать материалы на fashion-эскизах

Начните прорисовку материалов с наблюдения. Обратите внимание как ткань обрамляет тело, как она ложиться и создает складки. Наблюдайте за тем как легкие ткани развиваются, а более жесткие оттягивают одежду. Полезно для этого собрать образцы тканей и поиграть ими, смять, разложить и прочее. Также стоит посетить музеи, где можно рассмотреть не только картины, на которых мастера живописи искусно представили ткани, но и скульптуры на которых можно увидеть как передается ткань в тяжелом камне.

На картинах, написанных маслом, представленных выше, показаны два совершенно разные шифоновые платьев, которые художники изобразили в контрастном стиле. Фердинанд Андри на картине «Девушка в красном платье» 1917, изобразил прозрачность шифона, которая позволяет открыть тело под платьем с таким реализмом, будто смотришь на фотографию. Руки и вырез подчеркиваются полупрозрачностью ткани, при этом в районе где очевидно нижнее белье ткань приобретает плотный темный оттенок красного и этот контраст служит для того, чтобы подчеркнуть само качество.

У Густава Климта «Портрет Сони Книпс» 1898, розовое многоуровневое платье выполнено из слоев плиссированного шифона.

Легкость передана в том как шифон обрамляет шею и запястья девушки, а также легкими воланами на плечах и по подолу платья. Всегда помните, что на сколько не была бы ваша иллюстрация творческой и индивидуальной, главное чтобы она передавала одежду или аксессуары. Представление материалов из которых построена одежда должно сыграть существенную роль в вашем рисунке.

Полосы и клетка

При рисовании полос имейте ввиду, что они повторяют контуры тела. Распространенная ошибка при иллюстрации, когда используются прямые полосы, параллельные линии. Если посмотреть на полосатый свитер, можно увидеть что полосы обрамляют туловище и руки, поэтому должны быть изображены изогнутыми.

Правильным будет начать линию в центре одежды, а затем вести вверх по изгибам до самых плеч, и вниз, по бедрам до подола. Будет ошибкой начинать снизу или сверху, так как Вы будите путать позиции перехода в плечо и бедро. Помните что некоторые полосатые ткани имеют не ровные полосы или дуги не симметричные. Также полосы могут быть расположены в вертикальном, горизонтальном и диагональном направлении.

Если это клетка или шотландка полосы идут в двух направлениях. Как и просто полосы они могут располагаться прямо или по косой (по диагонали) на образце, либо отменены «+» и «x» форма. Линии, как правило, идут по центру одежды и равноудалены друг от друга.

Вначале проведите линии мягким нажатием карандаша и лишь добившись точности четко выводите линии. Точность на данном этапе является жизненно важной.

Шерсть

Шерстяные ткани, как правило, включают фланель, шерсть и мохер. Они также могут быть сотканы завитками или елочкой, как в твидовом костюме. Волокнистые материалы лучше всего изображать приглушенными красками, которые будут давать свет и тень, исключением являются текстурные материалы, рисуя которые часто можно получить плоскую поверхность. Маркеры отлично подходят для рисования плоских тканей и вы можете смягчить края с непостоянной линией широкой мокрой кисточкой слегка выходя за края. Другие художественные материалы, которые хорошо работают для передачи шерстяных материалов: карандаши, чернила, акварель и гуашь. Попробуйте передать базовый цвет красками, а тени и края карандашом.

Текстуры и ткани могут быть переданы техникой «сухая кисть», в которой используется совсем немного краски и часть рисунка остаётся белой. Вы также можете попробовать технику «граттаж». Твидовый костюм может быть представлен чернилами или маркерами, которые передают нестабильный узор. Для создания тонкости плетения можно использовать крестообразные перекрестные штрихи двумя и более цветами.

Прозрачные ткани

Прозрачные полотна настолько тонкие что через один слой вы можете увидеть кожу. За исключением нижнего белья большинство одежды состоят из многих слоев или включают в себя нижнее белье.

Волокна можно разделить на две группы: мягкие волокна, такие как, шифон, вуаль, жоржет и некоторые кружева, и жесткие типы, органза, тюль, вуаль и кисея. Чтобы передать прозрачные ткани начните с нанесения тона кожи на свой рисунок. Добавьте цвет ткани поверх кожи легким оттенком любым карандашом или маркером, избегая тяжелых очертаний. Кожа должна быть видна под тканью, так что будьте осторожны, чтобы не выбрать слишком темные цвета.

Там где прозрачные ткани прикасаются к телу, заливка должна быть темнее. Где она ложиться свободно используйте светлые тона. Этот метод также применяется, если вы рисуете много слоев шифона — чем больше слоев, тем гуще тень.

При рисовании кружев ваши линии должны быть плавными и без острых углов. Края кружев могут быть зубчатые и одинаковыми.

Органза и кисея имеют более жесткую структуру, чем прочие прозрачные ткани. Швейные изделия из этих тканей выделяются на теле и создают ощущение драмы. Они могут быть визуализированы с использованием тех же методов, что и для других прозрачных тканей, но есть разница в том, как они ловят и передают свет. Когда будите их рисовать попробуйте перекрещивать цветовые блоки, чтобы показать где один слой ткани лежит на другом. Более глубокое затемнение передает ткани двойной толщины.

Блестящие ткани

Чтобы проиллюстрировать блестящие ткани, посмотрите где источник света падает на одежду. Необходимо создать умеренную иллюзию отраженного света. Блестящие ткани разделяются на три категории. Во-первых, это светоотражающие ткани, такие как тафта, атлас, кожа, бархат и велюр. Во-вторых, декоративные ткани с блеском, которые обычно идут с бисером или пайетками. Третья группа включает в себя сложные узоры шкуры рептилий и парчу.

Блестящие ткани обычно изображаются с использованием трех оттенков. Самый темный оттенок для складок и теней, средний оттенок для кромки и самый светлый для основы. Легкую тень, как правило, окружают более темные тени. Также не забывайте подчеркивать тенью выступающие части тела. Выбирайте любой материал для передачи теней, но сосредоточьтесь на блеске.

К рисованию бархата следует подходить так же только нельзя делать сплошных линии, вместо этого лучше создайте кожистые края. Сухие пастельные краски идеально подходят для создания бархатистой и гладкой поверхности на вашем fashion-эскизе. Для изображения блесток и бисера, как фактуры следует использовать жесткие кисти и сухие краски. Чтобы добавить вашей иллюстрации дополнительный блеск, используйте металлические ручки.

Кожа и мех

Как настоящую так и искусственную кожу и мех трудно передать реально, поэтому широко распространена ошибка перерабатывать эти части иллюстрации, рисуя слишком много линий. Лучше всего для этого использовать увлажненную акварельную бумагу, нанося чернила и краски легкими прикосновениями. Это создаст размытые, мягкие линии, которые представят нежный мех. Рисуя белую шерсть используйте более темные краски для фона, затем используйте отбеливатель, чтобы добавить тонкие линии.

Трикотаж

Эта ткань обладает цикличной структурой, созданной из вьющихся нитей. Трикотаж может быть машинной и ручной вязки и выпускается из различных материалов: шерсти, ангоры, кашемира, мохера и прочее. Изображая трикотаж нужно выделяя вертикальные столбцы. Необходимо хорошо представлять вид трикотажа и узор на нем, чтобы выделить кривые или прямые линии в нем.

Принты

Узорчатые ткани могут быть различными: цветочные, абстракция, звериный принт и горошек. Главное в изображении узоров, не забывать о масштабе. Например, изображая цветочный принт уменьшайте его чтобы вписаться в пропорции изображаемой фигуры. Уменьшая узор удаляйте некоторые детали, чтобы рисунок не был перегружен. Не забывайте о затемнениях мягкими тенями кромок и складок.

Украшенные и вышитые ткани

Часто на fashion-эскизах используются изображения тканей украшенных или вышитых в ручную. Такие ткани улавливают свет, поэтому должны быть изображены с бликами. Невозможно зарисовать каждую деталь, но необходимо прорисовывать некоторые элементы, чтобы подчеркнуть фактуру.

Деним и многие тяжелые ткани часто украшены заклепками и швами. Если посмотреть внимательно на кусок джинсовой ткани, можно увидеть, что он состоит из серии диагональных линий. Скопируйте этот эффект используя острые карандаши разных оттенков голубого. Используйте более темные для диагональных линий и бледнее для плетения. Для районов, где джинсовая ткань стерлась, размягчите карандаш водой, чтобы создать этот эффект на рисунке. Изобразить металл заклепки можно ручками.

Самый простой способ, как перенести любое изображение на ткань или дерево. Как сделать принт на одежде своими руками? Чем сделать рисунок на одежде

Роспись по ткани акриловыми красками позволяет создавать неповторимые и эксклюзивные вещи из обычных повседневных предметов гардероба. Творческий процесс рисования на ткани настолько интересный и захватывающий, что может превратиться из обыкновенного увлечения в реальную бизнес-идею для создания дополнительного заработка. Рисовать акриловыми красками легко и интересно. Подробно разобраться во всех тонкостях росписи акриловыми красками поможет наша статья и представленные мастер-классы.

Начинающие часто думают: «Что будет, если я нарисую что-то не так, можно ли это исправить, если я пользуюсь акриловыми красками и использую определенные ткани?». Но волноваться не стоит. Исправить ошибки можно.

Лучшие краски для рисования на ткани и на предметах одежды – это акриловые красители, которые созданы на основе полимеров. Это означает, что красящий пигмент не проникает внутрь волокон, а как бы покрывает их защитной пленкой. Структура становится более плотной и теряет свою эластичность.

Изделия, покрытые красками для рисования по ткани, становятся красочными, яркими и неповторимыми. Кроме того, акриловое покрытие придает росписи водостойкий эффект.

Преимущества акриловых красок

Акриловые краски для одежды – это самый популярный вид красителей среди домашних любителей рисования и профессиональных художников. К достоинствам и преимуществам акриловых красок рисования на тканях можно отнести:

широкий ассортимент и доступность в продаже;
безопасное и простое использование;
возможность добавления воды в качестве разбавителя;
водостойкость покрытия рисунков и возможность выдерживать стирку изделий;
акриловые краски для разноцветного рисования по ткани легко смешиваются, что дает возможность получать различные новые оттенки.

Для закрепления акриловой росписи применяют сушку при помощи слегка нагретого утюга.

К недостаткам акриловых красок для росписи можно отнести:

ухудшение красящих свойств пигментов при длительном хранении;
обязательное применение дополнительных контуров из-за повышенной текучести акриловых пигментов.

Красками для рисования на ткани можно не только расписывать предметы гардероба, но и украсить текстильную обувь, разрисовать сумочку или нанести не смывающийся рисунок на зонтик. Расписанную поверхность очень приятно показывать окружающим, а крашенные вручную ткани порой бывают лучше одежды модных домов. Только рисовать на одежде нужно аккуратно.

Выбор подходящей ткани для росписи

Если давать советы по выбору краски для ткани для начинающих, то следует сразу отметить об отсутствии каких-либо ограничений материала по рисования акрилом. Можно расписывать любые материалы: плотный текстиль, популярный деним, нежный шелк, плотный хлопок или лен. При выборе следует не забывать о том, что окрашенные акриловой краской места будут иметь плотную структуру.

Обычно производители акриловых красок по ткани на наклейках тюбиков и баночек указывают рекомендованный тип ткани:

Если на этикетке присутствует надпись «Silk», то это означает пигмент предназначен для покраски мягких и тонких тканей, например шелка, батиста, шифона.
Обозначение «Teхtile» означает, что данный вид акриловой краски по ткани рекомендуется для окрашивания плотных материалов, натуральной кожи, бархата, замши. Покраска ткани будет легкой. Достаточно пользоваться необходимыми средствами.

Плотные ткани хорошо можно расписать акрилом по шаблону или трафарету. Рисунок в этом случае будет иметь четкие границы с ярко выраженным цветным принтом. Научиться делать роспись одежды акриловыми красками можно каждому желающему. Для этого необязательно иметь специальную художественную подготовку.

В магазинах для рукоделья и в художественных салонах можно найти готовые трафареты и шаблоны с цветочными орнаментами, фигурками животных, геометрическим принтами и многими другими изображениями.

Подготовительные работы

Перед тем как рисовать акриловыми красками по ткани, рекомендуется выбранную основу тщательно подготовить: погрузить на час в холодную воду и немного простирать. После полоскания в чистой воде ткань лучше всего просушить и после этого прогладить теплым утюгом.

Если материал тонкий, например батист или шелк, то его лучше растянуть на деревянной раме и оставить для полной просушки. Если принято решение декорировать предмет одежды, то лучше всего изолировать один слой от другого с помощью картонки или плотной бумаги.

На видео: как расписать ткань акриловыми красками.

Виды росписи акрилом

Ручная роспись ткани с помощью резервирующих составов называется батиком. Такое определение росписи можно найти в википедии. Технология батика заключается в нанесении на выбранную основу из ткани соответствующей краски. Чтобы получить четкие границы на стыке красящих составов, применяется специальный закрепитель, называемый резервирующим составом.

Акриловые красители могут применяться в нескольких типах окрашивания:

Горячий батик с расплавленным воском или парафином. При нем после окрашивания ткани и снятия воскового покрытия получается белый или разноцветный узор на цветном фоне. Эта техника нанесения давно пользовалась популярностью, но она требует специальных навыков.

Холодный батик с применением контуров резервирующих составов. Контуры создают четко очерченные границы и не позволяют акриловому красителю растекаться по ткани. Рисунок получается с ярким графическим видом. При холодном батике возможно использование в качестве контура готовых шаблонов или трафаретов.

Узелковый батик окрашивания заключается в формировании канвы узора небольшими узелками. Узелки можно завязывать непосредственно на ткани или же можно использовать для этой цели крепкие нитки, шнур. После покраски ткани узелки распускаются и делаются новые. Так продолжают до конца выполнения узора. Постепенные плавные переходы от светлого к темному цвету создают живописный и интересный узор.

Свободная роспись по своему процессу схожа с рисунком картин акварелью. Наносится непосредственно на ткань и позволяет свободно воплощать любую творческую идею, замысел. На заключительном этапе для четкости оттенков применяют резервирующие составы. Такой вид росписи больше подходит лицам, имеющих художественные навыки.

Роспись с применением аэрографа. Он позволяет распылять мельчайшие частицы акриловой краски. Аэрограф работает как усовершенствованный пульвелизатор, им удобно распылять краску на расстоянии 20-30 см от поверхности ткани.

Даже самый простой вид росписи акрилом поможет значительно преобразить повседневные привычные предметы одежды или интерьера.

Тонкости техники росписи

При нанесении акриловых красок важно учесть некоторые правила:

Разведенная акриловая краска будет хуже окрашивать ткань, и чтобы покрытие не смылось при стирке изделия, рекомендуется применять фирменные настоящие разбавители.
Окрашивающую поверхность ткани или предмета одежды разделяют от рабочей поверхности стола или другого предмета непроницаемой прокладной пленкой или вощеной бумагой.
Чтобы понять, как покрасить ткань через трафарет или шаблон, можно представить обыкновенную детскую книжку — раскраску. Различие только в том, что при послойном нанесении акрила нужно подождать до полного высыхания предыдущего слоя.
Вначале на рисунок наносится светлый тон, а затем плавно переходят к более темным тонам.

Если выполнять роспись по ткани согласно этим несложным правилам, то можно получить акриловое покрытие, не смываемое даже после многократных стирок. Иногда достаточно посмотреть мастер-класс, и всё станет понятно.

Способы нанесения акриловых красок

Рисовать на ткани или одежде можно несколькими способами. Метод рисования красками зависит от применяемого инструмента, от того какими красками будет наноситься рисунок:

Нанесение рисунков кистью.
Трафаретная или шаблонная печать с использованием специальных валиков или поролоновых различных тампонов.
Создание акрилового рельефного контура в сочетании с росписью кистями.

Нарисовать удивительную и неповторимую красоту с помощью росписи акриловыми красками можно научиться без труда. С давних времен и по настоящее время красота этого увлекательного творческого процесса находит все больше и больше своих поклонников. Если попробовать самому сотворить такое рукодельное чудо, то остановиться уже будет невозможно, настолько затягивает и увлекает процесс создания шедевров росписи своими руками.

Мастер-классы по росписи одежды (2 видео)

Идеи для росписи по ткани (20 фото)

Не всем нравится строгая однотонная одежда – куда интереснее смотрятся футболки, кофты, джинсы с надписями и разными рисунками. Вы можете купить готовую вещь с уникальным изображением или сделать ее самостоятельно. Второй вариант куда интереснее и индивидуальнее – ведь вы можете делать, что хотите, как хотите и чем хотите. Все, что нужно – это основа для работы (майка, футболка, джинсы, пр.) и краски для рисования, кисть. Естественно, для текстиля подходят не любые составы. О том, какими красками можно рисовать на ткани, вы узнаете далее.

Какими красками можно рисовать на ткани?

Краски для рисование на ткани – это первое, в чем вам предстоит разобраться. Не используйте те, которые есть под рукой – иначе вы рискуете испортить вещь и не добиться нужного результата.

Основные варианты

Акриловые составы
Карандаши для рисования
В баллончиках

Баллончики и карандаши просты в нанесении, но и акриловыми красками рисовать не так уж и сложно. Справиться с ними сможет как профессионал, так и новичок, который впервые в жизни решил украсить любимую футболку собственноручно. Придите в специализированный магазин и попросите помощь в выборе у продавца – он подскажет, какой состав лучше, проще и при этом дешевле.

Сама технология рисования на ткани выглядит следующим образом

1. Постирайте и хорошенько высушите вещь, погладьте ее – рисовать на чистой одежде проще, да и рисунок получится более стойким.

2. Фрагмент ткани, на котором вы будете рисовать, натяните на основу. Главное сильно не перетягивайте, иначе рисунок получится неправильным (майки мы обычно носим свободно, а не в обтяжку, и, тем более, не туго натянутые на торс).

3. Вырежьте из плотного картона макет будущего рисунка (учтите, что размер основы должен быть больше размера будущего рисунка). Обтяните основу тканью и закрепите ее в требуемом положении с помощью булавок. Данная технология удобна еще и тем, что краска не пропечатается на второй слой (например, если вы наносите рисунок на футболку только спереди или только сзади).

Как видите, все не так уже и сложно. Выбирайте вещь, подготавливайте ее к работе, покупайте кисточки нужной мягкости и диаметра (их выбор – дело вкуса) и начинайте создавать уникальный декор. Почувствовать себя настоящим мастером-художником просто. Возможно, с первого раза у вас не получится создать уникальный шедевр, но с опытом мастерство обязательно придет. Впрочем, техника рисования на ткани особых сложностей не представляет – достаточно делать все в соответствие с инструкцией, тогда результат не разочарует вас. Научитесь рисовать на одежде – и вы больше не захотите покупать фабричные изделия с готовыми рисунками, как у всех. Дерзайте, и все у вас получится!

Творчество — увлекательный процесс, который берет в плен и уже не отпускает. Многие рукодельницы начинают заниматься чем-то полезным, чтобы успокоиться, расслабиться, украсить помещение разнообразной вышивкой, поделками и композициями, но потом их хобби зачастую перерождается в профессию и даже бизнес.

Оказывается, что расписывать материал — это тоже творчество, которое доступно всем. Можно взять простое полотнище и нанести на него незамысловатый рисунок, который потом можно поместить в рамочку и повесить на память.

Если вы только начинающий художник и совсем не понимаете, чем могут отличаться красители, данная статья вам будет полезна.

Определим два вида:

. Для новичков самый подходящий вариант, так как продается товар в магазине для творчества в широком ассортименте. Подбираются оттенки и объемы баночек, узнается популярный производитель и т.д. Их использовать в домашних условиях проще, ведь закрепить краски на ткани можно с помощью обычного утюга.
Анилиновые пигменты. Закрепляется конечный результат запариванием, что усложняет работу в домашних условиях. Только опытный специалист способен владеть техникой и управляться со специальным оборудованием.

В статье рассмотрим работу с акриловыми красками, так как они более доступные и удобные.

С чего начать?

Понять принцип действия красители нужно для того, чтобы знать, как он крепится, сколько держится на полотне.

Акрил покрывает нити определенной оболочкой, поэтому материал получается не таким пластичным, но плотным. Иногда требуется уменьшить интенсивность, тогда берется небольшое количество воды или специального растворителя. Старайтесь не использовать много жидкости, так как она влияет на качество рисунка и на плотность ткани. Как только один слой просохнет, можно приступать к следующему. Наносить несколько прослоек возможно, тогда получаются сложные рисунки с тонкой прорисовкой четких линий.

В чем преимущества:

хорошо растворяется в воде и в другой жидкости;
большая палитра цветов, возможность создавать оттенки путем смешивания;
простые в использовании;
не требуют особых навыков художника;
хорошо держатся на полотне и не вымываются;
невысокая стоимость.

Чтобы работать правильно с веществом и меньше допускать ошибок, требуется знать некоторые правила. Запомните, нельзя покупать акрил впрок. Он имеет свойство высыхать и портиться, поэтому берите ровно столько, сколько хватит для определенной работы. Смешивать цвета для получения тона можно, но многие мастера делают это неумело, что приводит к порче ткани и композиции. Чтобы не рисковать покупайте оттенки от производителя.

Растворы очень жидкие. Стоит учесть этот важный фактор.

Перед процессом, рукодельница должна точно определиться с каким материалом она будет контактировать. Батист, шифон и шелк принимают только краски с наименованием Silk. Для более плотного, типа замша, кожа и тому подобное, подойдет акрил с пометкой Textile с маленькой текучестью.

По окончанию работы, рисунок закрепляется высокими температурами. Достаточно прогладить картину с обратной стороны ткани. Сколько держать утюг зависит от плотности материи.

Разнообразие предложений способно легко сбить с толку неопытного мастера. Производители разных стран готовы предложить акриловые краски по высокой и доступной стоимости. Перед походом в магазин, определите тип нитей, плотность поверхности и узнайте, какой акрил вам подходит. Дальше прислушивайтесь к советам консультантов, которые помогут приобрести подходящий набор для творчества.

Однотонную старую одежду выкидывать на тряпки лишь из-за тусклого вида – нерационально. Этой вещи можно дать ещё одну жизнь, и обновить свой гардероб при помощи неё. При этом выполнить это довольно просто. Если где-то завалялась светлая однотонная футболка, которая уже не носится из-за того, что вещь невыразительная и неяркая. А хочется показать в облике индивидуальность, это и будет палитрой для создания шедевра.

Если рекомендовать выбор красящих составов для разных материалов начинающим мастерам, то нужно сказать про отсутствие любых ограничений для рисования акриловыми красками. Так, есть возможность украшать любые вещи, изготовленные из денима, текстиля, льна, шелковой ткани. Во время выбора необходимо учитывать то, что покрашенные краской участки приобретут более уплотнённую структуру.

Как правило, изготовители красящих составов для тканей на упаковках тюбиков и банок обозначают рекомендованный вид материала:

Маркировка «Textile» обозначает, что этот тип краски лучше всего подходит для покраски плотной ткани, кожаных изделий, замши. Окрашивание будет лёгким. Нужно только использовать соответствующие средства.
Если на упаковке находится обозначение «Silk», то эта краска применяется для окрашивания тонкого и мягкого материала, к примеру, шифона или шёлка.

Плотную материю лучше всего расписывать акриловыми составами с помощью трафарета. Узор в таком случае получит чёткие контуры с насыщенным цветным рисунком. Научиться выполнять роспись сможет любой человек. Для чего не нужно иметь художественное образование.

Важно! В специализированных магазинах или в сети Интернет можно подобрать трафареты с геометрическим узорами, фигурками зверей, цветочными принтами и иными рисунками.

Способы сделать рисунок на ткани

Узоры на ткани делаются различными способами. Любой из вариантов рисования будет зависеть от используемого инструмента и вида красок:

Создание рельефной поверхности одновременно с рисованием кистями.
Трафаретная печать с помощью разных тампонов из поролона.
Нанесение изображения кисточками.

Рисунок на ткани: пошаговая инструкция

Одежду необходимо выровнять на твёрдой поверхности. Под ткань подкладывается плоская доска либо плодный картон. При этом одежду не просто укладывают, а «одевают» на «пяльцы», чтобы узор не проявился с двух сторон этого предмета гардероба (если это не задумано автором).

На материал нужно перенести контуры обычным карандашом. Лучше всего использовать готовый вырезанный шаблон. В этом случае очертание получится точней, нежели сделанное от руки.

Акварельная краска не подходит: смоется во время первого дождя или стирки. Желательно использовать батик либо акриловые составы.

Осторожно нанесите их кисточкой на поверхность, с учётом контура узора. Тем более аккуратно нужно работать со смежными элементами, иначе краски могут расплыться.

Когда узор нарисован, то в расправленном виде нужно просушить нанесённый красящий состав до впитывания в текстуру и засыхания. Чтобы рисунок дольше держался, можно его прогладить с изнанки.

Нарисовать уникальную и оригинальную картинку можно очень просто при помощи акриловых красок. Сегодня этот увлекательный процесс становится довольно популярным. Если попытаться самостоятельно сделать такой шедевр, то дальше остановиться иногда просто не получается, настолько сильно затягивает этот процесс.

Как нарисовать скетч Медвежонок акварелью

Все мы любим мягкие игрушки. В этом мастер-классе мы нарисуем плюшевого медвежонка акварелью.
Такой скетч можно нарисовать достаточно быстро. Медвежонок получается очень красивым и милым.

Для создания скетча нам понадобятся:

акварель;
карандаш;
акварельная бумага;
вода.

Сначала возьмем лист бумаги и нарисуем мишку карандашом.

Смешаем чуть-чуть красного с белым цветом. Нам нужно получить бледный розовый оттенок. Им раскрашиваем всего мишку кроме носика и бантика.

Обозначим тени. Для этого сделаем оттенок розового чуть темнее, добавив красной акварели. Тени нанесем на область между ушками и головой, а также возле лапок и по нижней части туловища игрушки.

Красим носик черным цветом, оставляя пару белых бликов. То есть эти места мы не закрашиваем акварелью.

Обведем детали медвежонка насыщенным розовым цветом.

Нарисуем глазки черной акварелью. Глазки рисуем небольшими. Здесь также нужно сделать блики. Но несколько иначе. Рисуем их белой акварелью после того, как черная краска подсохнет.

Вернемся к тени. И обозначим ее под носиком.

Красим бантик синим цветом, оставляя блики, как делали это на носике. Прорисовываем складочки на бантике более темной синей акварелью. Для этого можно в синюю краску добавить немножко черной.

А дальше начинаем рисовать пушок, ведь мишка должен быть пушистеньким. Рисуется все это очень просто.
Начнем с ушек. Рисуем пушок простыми небольшими штрихами. Берем то более светлую краску, то более темную. И наносим поочередно один штрих за другим. Длинными штрихи делать ненужно. Достаточно рисовать штрих миллиметра два.

И так будем рисовать по всей игрушке кроме мордочки. А от носика до низа мордочки проводим полоску темно-серого цвета.

В конце кое-где можно добавить еще несколько пятен в качестве тени. А также следует более тщательно прорисовать ворсинки у мордочки.
Скетч «Мишка акварелью» готов!

Роспись ткани в акварельном стиле — Как вы это сделали?

Акварельная заливка отлично влияет на ткань. Я использую его как фон для рукоделия — он сложнее, чем однотонная цветная ткань, но все же достаточно мягкий, чтобы не конкурировать с фокусом проекта.

Принадлежности и оборудование:
– ткань
– акриловая краска (не акварель!)
– материал для ткани (по желанию)
– вода
– кисти
– пяльцы или другая тканевая подставка
– поверхность для смешивания красок (я использую пластиковую крышка контейнера)

Ткань
Натуральные волокна впитывают краску лучше, чем синтетические. На этих фотографиях я использую простой небеленый муслин.

Краска
Акриловая краска представляет собой комбинацию пигмента и акриловых полимеров для связывания пигмента с тем, на чем вы его рисуете. Эти связующие, как правило, водонепроницаемы. Если вы делаете что-то, что собираетесь носить, стирать или носить с собой, стоит либо использовать краску для ткани, либо смешать ткань с краской. Это повысит водостойкость краски и сохранит ее эластичность. Настоящие акварельные краски не имеют водостойкого связующего, поэтому они недостаточно стойки для этой техники.

Цвета краски
Для этой техники я использую высококачественные художественные краски, и обычно я использую только один цвет краски, потому что делаю фон для вышивки. Если вам нужна чисто монохромная картина, ищите краску, на этикетке которой указан только один вид пигмента. Моя краска берлинская лазурь содержит только «ферриаммоний ферроцианид». Если вы хотите немного больше цветовых вариаций, ищите краску, в которой указано более одного типа пигмента. Перманент Hooker’s Green Hue Permanent содержит «зеленый фтайлоцианин, желтый арилид и черный костяной», что объясняет, почему некоторые области явно кажутся более желтыми, чем зелеными.

Растяните ткань в пяльцах и приметайте края рабочей области, если это важно для вашей работы. Большинство фломастеров для маркировки ткани исчезают в процессе покраски, но наметка остается там, где вы ее нанесли.

Смешайте немного воды с краской. Чем тоньше краска, тем светлее цвет. Сначала проверьте его на кусочке ткани и начните с более светлого цвета, если вы беспокоитесь. Вы всегда можете добавить больше краски позже.

Нанесение краски на сухую ткань сделает края более четкими.

Смачивание ткани перед добавлением краски способствует более интенсивному растушевке краски.

Нанесите слой краски и дайте ему высохнуть. Цвет обычно светлеет по мере высыхания.

Продолжайте добавлять краску и дайте ей высохнуть, пока она вас не устроит. Я пытался добиться эффекта туманного океана/облачного неба для предстоящего проекта, поэтому остановился на этом.

Немного очень минимально разбавленной краски, нанесенной кистью вертикально, создает впечатление травы.Старайтесь не использовать краску, которая вообще не была разбавлена, потому что через нее будет трудно прошивать.

Она должна заниматься искусством: Акварельная краска на ткани: 10 советов, которыми можно поделиться

покраска тканевого баннера

Я люблю Pinterest за удобство сбора и систематизации идей. Обычно у меня одновременно несколько проектов. Помимо всех проектов, которые на самом деле ведутся на рабочем месте в моей художественной комнате, в моей голове есть еще несколько проектов.

Работая над дизайном своего выставочного стенда, я подобрал цвета и текстуры, которые представляют меня как художника. Поскольку я очень люблю природу, кажется уместным, чтобы природа отражалась в том, как я представляю себя и свои работы. Я продолжил поиск в Pinterest, чтобы найти красивые стенды от других художников и креативщиков. Я определенно визуальный ученик (неудивительно, правда?), поэтому все фотографии помогают мне упростить то, что я хотел бы для своего собственного стенда для мероприятий.

Пока я работал над баннером, я поделился фотографиями в Instagram, и кто-то попросил меня поделиться еще. Я стараюсь делать много фотографий, когда работаю над проектом, и мне нравится делиться происходящими процессами! Итак, вот еще один проект, который вам может понравиться!

Все началось с того, что я задумался о том, как можно рисовать акварелью на ткани.Этот вид проекта отваживается в неизвестность. Я всегда предпочитаю найти несколько отличных практических советов, с которых можно начать! Я наткнулся на отличный учебник и подумал, как я могу использовать его, чтобы сделать свой собственный баннер, нарисованный акварелью. Ками из Tidbits делится вдохновением для самостоятельной жизни и дает отличный урок о том, как рисовать акварелью на ткани. Она ведет читателя через простой для понимания проект с использованием белых наволочек. Они получаются прекрасными с различными цветами и текстурами! Она дала мне советы, необходимые для начала этого проекта!

Копаясь в своем заначке с тканью, я наткнулся на остатки укороченной занавески; цвет экрю будет идеальной базой.Он имел достаточный вес, чтобы хорошо держаться. После того, как его обрезали и обклеили новым краем, он был готов стать знаменем.

Список расходных материалов :

Ткань

Акварельные краски (тюбики или лепешки)

Fabric Medium (я купил 2 бутылки (2 жидких унции по 3,75 доллара каждая)

Черная акриловая краска

Увеличитель времени высыхания Medium (2 жидких унции за 2,35 доллара США)

Перманентный маркер, черный

Недорогие щетки

Одноразовые тарелки или миски

Бумага для заморозки

Малярная лента

Перед тем, как погрузиться в настоящий баннер, я хотел проверить технику на лоскуте ткани.

Я немного помешан на контроле, и мне нравится знать, чего ожидать. Кажется, что всегда есть сюрпризы, но я чувствую себя лучше подготовленным таким образом. Я достала акварели студенческого класса, когда в предыдущие годы преподавала акварели. Я обнаружил, что у меня также осталось немного краски в двойных пластиковых палитрах.

Есть свободная и свежая акварельная картина, которую я нарисовал в Национальном парке Глейшер много лет назад; это стало фоном для многих моих рекламных вывесок. Мне нравятся цвета и текстуры, и это послужило моим вдохновением для рисования баннера.

В инструкции к медиуму для ткани рекомендуется смешивать краску с медиумом в пропорции 2:1. Это означает, что 2 части краски на одну часть тканевого медиума. Я помнил об этом, но сначала попробовал метод Ками.

Многие краски уже были в пластиковых стаканчиках для палитры. Во время этого пробного сеанса рисования я нарисовал ткань акварельными красками, а затем вернулся к ткани. Все прошло очень хорошо, и мне понравились достигнутые эффекты. Я надеялся использовать индийские чернила для своих надписей, но это было бы не так долговечно.Вместо этого я смешала небольшое количество черного акрила, ткани Medium и наполнителя для сушки в маленьком пластиковом стаканчике. (И тканевый наполнитель, и удлинитель для сушки можно найти в магазине для рукоделия вместе с бутылками акриловой краски.) Пожалуйста, помните, тканевый наполнитель предназначен для того, чтобы сделать краску стойкой, даже стираемой, поэтому вы не сможете удалите его из чашек для краски, кистей и т. д. (Я выбросил палитры, когда закончил.)

Для того, чтобы перенести надпись на ткань, я сначала сделала шаблон на компьютере.Напечатав свое имя нужным мне шрифтом и размером, я распечатал копию на своем принтере. Я использовал трюк с обводкой окна, приклеив лист бумаги с напечатанной надписью к стеклу. Я приклеил ткань поверх этого, чтобы свет просвечивал, а черные буквы можно было проследить на ткани черным перманентным маркером.

После того, как надпись была нанесена на ткань, я вернул ее на рабочий стол, чтобы нарисовать надпись смесью черной акриловой краски, медиума для ткани и наполнителя для сушки. В приведенном ниже примере я создал отличную текстуру, не заполняя буквы полностью. Это действительно дает эффект матовых букв. Мне понравился этот эффект, но я не использовал его в финальном баннере.

Мой пробный прогон сработал так хорошо, что я с уверенностью приступил к тканевому баннеру. Я расстилаю бумагу для замораживания (пластиковой блестящей стороной вверх) на рабочей поверхности. Затем, разложив ткань по бумаге для замораживания, я использовал малярный скотч, чтобы обозначить границы. Краска просочилась под ленту, потому что я работал очень влажным.Имейте в виду, что лента, в отличие от акварельной бумаги, не помешает краске выйти за эти границы.

Мне очень понравилось рисовать акварельными красками по ткани! Используя пульверизатор, наполненный водой, я мог создавать отличные эффекты, но я не знал, что это приведет к более приглушенным цветам, когда закончит. Это была моя ошибка. Ой! Когда я вернулся к готовой картине с помощью медиума для ткани, цвета стали настолько приглушенными, что я понял, что мне придется попробовать еще раз.

Вторая попытка у меня сработала лучше.На этот раз я смешала материал для ткани с акварельными красками перед тем, как рисовать на ткани. Вы увидите разницу на фотографиях ближе к концу этого поста.

ПРИМЕЧАНИЕ: В этом случае кисти и палитры/поверхности для смешивания должны быть одноразовыми. Я обнаружил, что моя кисть и палитры не могут быть очищены полностью. Я пошел на этот риск, зная, что их всех, возможно, придется выбросить в конце. Я поделюсь списком из 10 советов в конце этого поста.

Краска после смешивания с тканью становится похожей на акриловую краску для рукоделия и быстро сохнет.Я использовал удлинитель для сушки, который у меня уже был из другого проекта, чтобы дать мне немного больше времени при рисовании. В этот момент я понял, что при смешивании тканевой среды было бы разумно использовать одноразовую поверхность для смешивания. У меня нет фотографии, чтобы показать, но я использовала миски и тарелки из пенопласта во второй раз. Когда все готово, миски можно просто выбросить в мусор. К счастью, пока я все это перепробовала, своих лучших палитр или кистей не вытащила! Так что имейте в виду, используйте только то, что вы готовы выбросить, когда закончите этот проект.

Повторил действия по переносу надписи на баннер. Я начал с того, что нарисовал слова на компьютере и распечатал их на бумаге. Как только баннер и листы с надписями были разложены, я мог судить, насколько хорошо подходят слова.

В этот момент мне нужно было приклеить их скотчем к стеклу, чтобы проследить надпись. Моя дочь помогла мне здесь, и вторая пара рук облегчила этот шаг! Я повторил шаги по обведению надписи перманентным маркером.

Я предпринял дополнительные меры предосторожности, чтобы защитить баннер от капающей краски. Я оторвал лист морозильной бумаги и приклеил его скотчем к баннеру. В этот момент было бы невозможно убрать какие-либо капли. Краска с фона высохла и была выброшена в мусор. Я не хотел смешивать больше краски, чтобы скрыть пятна или капли черной краски. Я использовал более дешевые кисти и хранил их в пластиковой упаковке, пока не использовал.

Готовый баннер, висящий как часть моего стенда.

Я очень доволен готовым баннером! В конце концов, я обрезала ткань и подшила ее заново, чтобы скрыть мягкое растекание цвета под лентой. Это было моим личным предпочтением. Я сшила верхний край, чтобы можно было повесить баннер на карниз.

10 советов по рисованию акварелью по ткани:

1. Используйте бумагу для замораживания, чтобы защитить рабочую поверхность.Бумага для заморозки упрощает уборку!

2. Сначала потренируйтесь на лоскуте ткани. Меньше стресса и больше удовольствия!

3. Смешайте тканевую среду с краской в одноразовых мисках/тарелках.

4. Используйте кисти, которые вы готовы выбросить, когда закончите.

5. Смешайте одну часть тканевого медиума с двумя частями акварельной краски.

6. Напечатайте и распечатайте текст на бумаге в качестве руководства.

7. Повесьте текст и ткань на стекло, чтобы проследить надпись на ткани перманентным маркером.

8. Заверните кисти в полиэтиленовую пленку, чтобы предотвратить их высыхание при переключении между кистями разных размеров.

9. Попробуйте удлинитель для сушки (всего 3 или 4 капли), чтобы продлить время окрашивания.

10. Нагрейте 30 секунд утюгом. Я постелил чистую белую ткань (полотенце из мешковины муки) на

баннер и использовал мой утюг на хлопке, перемещая утюг в новую секцию каждые 30 секунд.

Если вы хотите увидеть руководство, которое помогло мне начать работу над этим проектом, обязательно посетите TidBits!

Пожалуйста, прокомментируйте ниже, если вы попробуете этот тип проекта и как он работает! Это отличный способ изучить новый способ рисования акварелью. Кто бы мог подумать, что акварель может прочно ложиться на ткань?

В последнее время для меня открывается так много новых возможностей, что мне все труднее быть последовательным в своих сообщениях в блоге. Мне действительно нравится делиться более длинными сообщениями, подобными этому. Я участвовал в двух мероприятиях, и одно (возможно, два) состоится в ноябре. Недавно были проданы три оригинальные акварельные картины и несколько репродукций. Со мной связались по поводу двух художественных комиссий, и я в восторге от этих возможностей! Я в процессе внесения небольших улучшений в мою художественную комнату.Сентябрь был одним из самых загруженных месяцев за год! Мне нелегко делиться более короткими сообщениями в блоге. Я поработаю над этим и попытаюсь найти свой голос для краткого обновления арт-студии. Я все еще люблю творческую жизнь и могу поделиться ею со всеми вами!

-Кристи

Она должна заниматься искусством.

WHICHCRAFT: Акварельные эффекты придают цвет подушкам

CONCORD, NH (AP) — акварельные картины с яркими пятнами или бледными оттенками, безусловно, могут украсить стены. Но зачем останавливаться на достигнутом? Применяя эффект акварели к ткани и покрывая ею подушки, вы также можете отображать абстрактные произведения искусства на диване или кровати.

Пытаясь добавить декоративного контраста моему серому дивану, я недавно попробовал три урока по созданию эффекта акварели на ткани. Затем я постирала и высушила ткань, чтобы убедиться, что цвета не вымываются. Хотя основные техники — мазки кистью по ткани — были похожи, в них использовались разные материалы и немного разные процедуры.Все было достаточно просто, и я придумываю другие способы их использования — салфетки, подставки, сумки на молнии и многое другое.

Вот что я нашел, где каждый метод оценивается от 1 до 10, где 10 указывает на наименее дорогой, простой и лучший результат: .co/2uFtdYV) содержит руководство по изготовлению столового белья с эффектом акварели, но этот метод также легко адаптируется и для наволочек. Инструкции призывают использовать губчатую кисть для увлажнения небольших участков ткани, а затем рисовать на влажном участке жидкой краской, которая имеет консистенцию воды и растекается, как краска. Пока я следовала указаниям, я задалась вопросом, не будет ли проще сразу намочить весь кусок ткани, погружая его под воду и выжимая излишки, чем смачивая небольшие порции за один раз.

Краска Dye-Na-Flow от Jacquard, рекомендованная для этого проекта, значительно дороже материалов, используемых в других техниках (около 5 долларов за 2 унции), но, поскольку она предназначена для текстиля, для нее не требуется никакой другой продукт. сделать его постоянным на ткани.

Этот метод дает яркие цвета, которые остаются естественными даже после стирки и сушки.

СТОИМОСТЬ: 5

ПРОСТОТА: 7

РЕЗУЛЬТАТЫ: 8

___

РЕМЕСЛЕННАЯ КРАСКА

Владелец блога Lovely Etc. (http://bit.ly/2uM3RZO as) описывает свою прекрасную миссию за меньшие деньги», и ее техника акварельных подушек действительно была самой дешевой из трех, которые я пробовал.

Ее метод включает в себя смешивание примерно трех капель акриловой краски для творчества с 10 каплями среды для росписи ткани и несколькими столовыми ложками воды, а затем рисование на ткани. Маленькие бутылочки с ремесленной краской часто можно найти примерно по доллару за штуку, а среду для рисования по ткани, которая производит моющееся, стойкое вещество, которое лучше прилипает к ткани, — на доллар или два больше.

Эта техника была очень простой, но, к сожалению, мои результаты были несколько разочаровывающими по сравнению с изображением, показанным в уроке. Я нарисовал абстрактные круги светло-красным, розовым и бледно-лиловым, но когда ткань начала высыхать, цвета стали бледно-розовыми, и все четкость между формами пропала.Однако я не заметил дальнейшего выцветания после стирки и сушки ткани.

СТОИМОСТЬ: 8

ПРОСТОТА: 8

РЕЗУЛЬТАТ: 5

____

АКВАРЕЛЬНЫЕ КРАСКИ

только тот, который использовал настоящую акварельную краску. Но поскольку краска сама по себе вымывается, она также использует среду для рисования по ткани, чтобы сделать краску стойкой.

В то время как в уроке предлагается использовать сплошную акварель, я использовал жидкую акварель студенческого уровня, потому что она была у меня под рукой. В этом методе вы рисуете акварелью на ткани, а затем, используя чистую кисть, проводите по ткани смесью ткани и воды. Это добавляет дополнительный шаг по сравнению с техникой с использованием ремесленной краски, но результаты были лучше. Однако я не знаю, связано ли это с типом краски или техникой.

Как и при окрашивании ткани, цвета оставались яркими после высыхания и после стирки и сушки.

СТОИМОСТЬ: 7

ПРОСТОТА: 6

РЕЗУЛЬТАТ: 7

Роспись ткани: краска или акварель

Как насчет изучения площадь росписи ткани маленькая?

Этот пост немного эксперимент.Позднее в этом месяце я планирую проект, в котором рисование ткань могла пригодиться, поэтому я хотел посмотреть, как она работает заранее.

на самом деле я уже знал немного теории по этой теме и был готов к большинству результатов, которые я получу, однако некоторые подробности оказались неожиданными!.

Я также видел различные советы и мастер-классы по росписи ткани, и есть некоторые вещи, которые я очень хотелось бы попробовать, но сегодня я делаю только самое основное эксперимент! Вы знаете, начиная с простого и безопасного.

И, конечно же, я хочу поделюсь с вами результатами 🙂

Честно говоря, я уже есть опыт окрашивания тканей. Однажды я купил кусок белье, казалось бы, довольно розового цвета. Однако, когда я посмотрел еще раз дома, понял, что это м… тоже бледный и унылый. Не в красивой форме. Так что я на самом деле покрасил ткань в кофе и получил приятный бледно-бежевый цвет.

Так что можно сказать, что я не полный нуб… но я точно не ушел далеко, ха-ха.

Итак, было 4 вещи в итого захотелось попробовать, поэтому там 4 куска ткани. Ткань, кстати, простой муслин. Что-то я не возражал порча, если эксперимент пошел наперекосяк.

Я хотел проверить два виды покраски: по сухому и по мокрому. И сделать это с двумя виды краски: акриловая краска для ткани и акварель .

Отказ от ответственности: I купил обе эти краски в магазине для хобби, это не профессиональные и, вероятно, имеют посредственное качество.

Я всего лишь начиная с акварели и когда я только начинаю, я стараюсь не вкладывать много. я предпочитаю делать свое первые шаги зная, что я не буду тратить дорогие материалы и на самом деле нравится чувствовать себя свободным в совершении ошибок. То же самое касается акриловая краска по ткани. Я купил его под влиянием момента, потому что я на самом деле есть идеи для этого, но опять же, не хочу ничего покупать фантазии, пока я не узнаю достаточно на что-то доступное.

Интересно, если это работает так же для вас?

1) Ткань акриловая краска, на сухую.

Вот как прошел первый эксперимент.

Первый, самое главное, я застелила свой стол газетами, потому что муслин — довольно легкая и прозрачная ткань, так что можно было бы ожидать от краски до утечка.

я практически не использовал воду при рисовании этих маленьких форм, кроме мытья кисти.

Говорящий из которых я убежден, что моя кисть не подходит для работы и поэтому у меня едва получались острые и четкие края. ..

Четное хотя по инструкции надо оставить окрашенным ткань хотя бы на ночь, чтобы краска полностью закрепилась, на самом деле очень быстро засыхает после нанесения.

На ткань, цвета такие же, как в тюбиках — очень яркие и яркий. Смешивать цвета на ткани было действительно сложно, но у меня есть ощущение, что это связано с более дешевой краской, которую я использовал, или, может быть, с типом ткани, потому что я видел видео, где художники уже добавляли дополнительные цвета окрашенные элементы. Может быть, вам нужно сделать это до того, как краска высохнет? В моем случае я попытался добавить немного желтого и изумрудно-зеленый внутри листа, но основной цвет как бы «проглотил» новые, хм…

2) Ткань акриловая краска, по мокрому.

Когда вы хотите покрасить большую поверхность, вы можете рассмотреть этот вариант. Ты нужно намочить ткань, а затем нанести немного краски. Обычно вы бы быть в состоянии распространить один мазок кисти на большее пятно. Так вот что Я старался.

После немного не терпелось и решил сделать в стиле «тай-дай». За исключением того, что я просто скомкал кусок ткани без всякой фантазии. связывая и добавляя краску здесь и там.

В вывод, цвета выглядели такими же яркими, как в тюбиках.Это было довольно Краску легко наносить, но цвета не смешиваются. это в минимальном количестве. Вы можете ясно видеть пятна красного, желтого и зеленый.

3) Акварель, на сухую

Сейчас, загвоздка здесь в том, что акварелью пользоваться практически невозможно полностью высыхает на сухую. Вы должны использовать даже каплю воды. А также иногда этой капли воды бывает достаточно, чтобы превратить даже одного мазок кистью одним пятном.

Это было действительно тяжело держать форму сердца и звезды, и быть честно говоря, я даже не понимаю, как мне это удалось.Потому что когда дело дошло до рисования синего квадрата и листа… уф… они совсем не держал форму!

Добавление добавление цветов к акварельному листу было на самом деле проще и веселее. Но я подозреваю, что с новым цветом, который я добавил, я все же добавил даже немного воды, которая только помогала по краям растекаться и еще пятно….

То цвета получились довольно бледными, но я этого и ожидал, раньше использовал их в раскрашивании лент.

4) Акварель, на мокром

Этот один был на самом деле сюрпризом.Зная, как хорошо акварельные краски растекается и смешивается при добавлении воды, я думал рисую мокрым по мокрому прошел бы без труда.

Это однако это было не так! Удивительно, но когда вы намочите ткань, возьмите немного цвета и добавьте его на ткань, это создаст пятно, но вряд ли распространяется дальше. Так оно становится просто полем из отдельных клякс.

я быстро надоело добавлять красок в ткань, когда она лежала плоский, так что, еще раз, я скомкал его в надежде, что это ускорит процесс, но увы.Все такой же.

Так вот 4 результата после того, как я оставила их на ночь, затем постирала с мягким моющим средством в чуть теплой воде и прогладила утюгом (с лица тоже).

Ни один краски обесцвечиваются в процессе стирки или глажки, но кажется как будто акварель побледнела еще больше.

К вывод:

Если вам нужно покрасить определенные элементы с острыми краями выбрать ткань краска. Если вы не возражаете против того, чтобы края расплылись и промокли, вы можете используйте акварель.
Но даже с краской для ткани вам нужна хорошая кисть, чтобы получить четкие края! 😀
Ткань краска сохранит тот же цвет, что и при нанесении. Акварель побледнеет.
Распространение акварель на больших площадях будет проблемой… Лично, даже если Мне нужен был бледный цвет, я смешала краску для ткани, а затем использовал его для покрытия больших площадей.
я поверьте, даже если вы хотите получить «акварельный» вид для своего работы, на самом деле будет легче приспособить краску для ткани для этого цель… смешать цвета, чтобы получить необходимые оттенки и оттенки, добавить немного больше воды, чтобы избежать хрустящих краев. Вроде больше будет смотреться «акварель», что настоящие акварели. Но это только мое мнение!

Есть пробовали рисовать по ткани? Расскажите о своем опыте и «советах инсайдеров» в комментариях! 🙂

Как покрасить ткань акварелью!

Как покрасить ткань акварелью!
Акварель на материале!
Это действительно гениально и очень весело!
Чтобы сделать его постоянным, не требуется много материалов!
Вам понадобится ткань.
Я не знаю, какие параметры должны быть… Я просто использовал те, что были у меня в заначке.
Он был белым и шелковистым и очень морщинистым.
Также вам понадобятся акварельные краски
Большая кисть
и ткань Medium

Fabric Medium великолепен и позволяет любой краске, которую вы используете, прилипать к текстилю.
Круто, да!?
Обычно его смешивают пополам с краской.
Не в этот раз.

Намочите ткань и акварель.
Я постирала ткань, но не сушила ее.

У меня есть потрясающий акриловый стол, так что его легко красить и набирать воду на
.

а потом убирать…так что это круто.
Если у вас нет легко очищаемой/водонепроницаемой поверхности…
может быть, вынести его на улицу на цемент.
Просто намочите его и добавьте цвет.
Брызгать, брызгать, брызгать и смешивать!
Ткань растекается и смешивается гораздо сильнее, чем акварельная бумага…
поэтому все брызги и пятна смешались.
Ничего страшного, но к вашему сведению.
Я тоже забрызгал мерцающей краской.
Как только она мне пришлась по вкусу, я использовал ткань-медиум.
Я добавляю около 1/8 стакана воды в стакан и примерно половину этого количества тканевой среды.
Смешанные вместе.
Затем просто нарисуйте тканевую среду по всей ткани, которую вы нарисовали!
Это не заставило мои краски смешиваться больше… я просто закрасил все это равномерно.
Затем я оставил его на солнце, чтобы высохнуть.
Он высох очень жестко. Для ткани это не годится.
Теперь другое. Ткань никуда не годится, если ее нельзя стирать!
Поэтому я бросил его прямо в стиральную машину, чтобы либо заключить сделку, либо разрушить ее!
Потом высушил.

И вуаля! Это сработало!
Цвета на самом деле намного ярче, чем я думала!
Я взволнован! Окрашивание ткани может быть очень дорогим… но акварель очень недорогая!
Приходи завтра посмотреть, что я сделала с акварельной тканью!

Как рисовать на ткани: 12 советов экспертов

Роспись по ткани — это фантастический способ преобразить различные предметы, от одежды и обуви до декоративных подушек и обивки. Но если вы еще не делали этого раньше, вам нужно получить полное представление о том, как рисовать на ткани, прежде чем погрузиться в нее, особенно потому, что, в отличие от стандартного холста, это не всегда так просто, как просто бросить предмет на поверхность. сторону и начать сначала, если вы допустили ошибку.

В этом кратком руководстве по росписи ткани для начинающих мы рассмотрим все основы, которые вам необходимо знать о росписи ткани, включая ответы на распространенные вопросы, такие как «какой краской можно использовать для ткани?» и «как ты рисуешь на одежде?» Кроме того, мы поделимся некоторыми полезными советами о том, как закрепить акриловую краску на ткани на долгое время. Приступим к делу.

Инструктор Skillshare Ренджита Ануп демонстрирует приемы росписи по ткани.

Выбор краски для ткани

Одна из самых важных вещей, которые нужно знать о том, как рисовать на ткани, заключается в том, что не все краски подходят для этой задачи.Важно, чтобы вы выбрали правильный тип краски, имея в виду как разнообразие ткани, с которой вы работаете, так и общую отделку, которую вы хотите получить.

У вас есть несколько вариантов, как нанести перманентную краску на ткань. Вот ваши лучшие выборы.

Акрил

Можно ли рисовать акриловой краской по ткани? Вы держите пари! Многие художники предпочитают использовать краски на акриловой основе как из-за их универсальности, так и из-за их стойкости. С акрилом легко работать, он прочно прилипает к большинству тканей — это также самый дешевый вариант.

Краситель для ткани

Другим популярным выбором являются красители для тканей, которые специально предназначены для прилипания к различным типам волокон. Поскольку для прилипания к разным волокнам требуются разные типы химических связей, убедитесь, что вы выбрали краску, предназначенную для типа ткани, с которой вы работаете.

Пигменты на спиртовой основе

Технически это чернила, а не краски, но пигменты на спиртовой основе могут хорошо работать с тканью, впитываясь в волокна, а не просто связываясь с верхом.Имейте в виду, что вы не получите такой богатой насыщенности, как с красками или красителями на акриловой основе, и вам нужно будет использовать защитный герметик, чтобы предотвратить выцветание при стирке.

Что касается того, как рисовать на ткани перманентно, все эти краски будут работать при надлежащем уходе и технике. Независимо от того, выбираете ли вы акриловую краску для ткани или другую краску, в конечном итоге все зависит от предпочтений и типа ткани.

Обратите внимание, что в каждом варианте у вас также будет некоторый выбор краски или , которую вы используете. Доступны три формы:

Маркеры/ручки: Подходит для штриховой работы, письма и мелкой детализации
Жидкости: Подходит для блочной живописи и трафаретной печати
Распылители: Подходит для трафаретной печати, обивки и покрытия больших площадей 3
9
9
9 В зависимости от вашего проекта вы можете в конечном итоге использовать несколько форм краски для ткани и, возможно, даже несколько типов.
12 насадок для рисования на ткани
Раскрашивание ткани зависит не только от самой краски, но и от техники.Вот несколько советов экспертов, которые помогут вам добиться исключительных результатов.
1. Предварительная стирка Источник: Instagram @sayainu Любая стиральная машина подойдет для предварительной стирки перед покраской.
Смывается ли краска для ткани? Технически нет, но если вы покупаете новую ткань для своего произведения искусства, она может быть покрыта химическими веществами, которые предотвратят прилипание краски. Предварительная стирка удалит эти химические вещества, а также позволит изделию принять свой окончательный размер до того, как вы сделаете свой дизайн, а не после.
2. Добавление барьера между слоями Источник: Instagram @poonam.rayat.16 Простой слой картона может предотвратить просачивание краски на другие слои ткани.
Все типы краски для ткани могут протекать между слоями. Используйте барьер (например, кусок картона) для многослойных предметов, особенно предметов с передней и задней частью, таких как футболки и наволочки.
3. Проверьте свою краску Инструктор Skillshare Рекха Кришнамурти тестирует краски для ткани, прежде чем использовать их в своей работе.
Одна из самых важных вещей, которую нужно знать при использовании акриловой краски на ткани — или любого типа краски для ткани в этом отношении — заключается в том, что то, как она выглядит на бутылке, не всегда совпадает с тем, как она будет выглядеть на вашей ткани. Сначала попробуйте на отдельной поверхности, чтобы проверить цвет и консистенцию.
4. Как закрепить акриловую краску на ткани: используйте тепло Источник: Instagram @sew.justlikeso Нагрейте готовый дизайн перед стиркой.
Очень важно знать, как закрепить акриловую краску на ткани, поскольку, если вы не закрепите ее, вы не получите стойких результатов. Лучший способ сделать это? Тепловая установка, которая, по сути, просто гладит ткань на противоположной стороне, которую вы покрасили. Дайте краске высохнуть в течение 24 часов, прогрейте утюгом на средней или низкой температуре, а затем подождите четыре-пять дней перед стиркой.
5. Еще один способ термофиксации акриловой краски на ткани: непрямая глажка Источник: Instagram @ujy5tm Вы можете использовать непрямой нагрев, если не хотите гладить свой дизайн напрямую.
Если вы не хотите подвергать окрашенную ткань прямому нагреву, попробуйте метод парения. Держите теплый сухой утюг над окрашенным участком, не позволяя ему касаться ткани. Вы по-прежнему должны передавать достаточно тепла, чтобы закрепить акриловую краску без необходимости непосредственного применения утюга.
6. Зажги Инструктор Skillshare Рекха Кришнамурти работает на освещенной поверхности.
Свет, безусловно, ваш друг в росписи по ткани, и это удваивается, когда вы прорабатываете мелкие детали.Обязательно используйте освещенную поверхность или подходящее верхнее освещение, чтобы вы могли видеть, что делаете.
7. Мягкое прикосновение Источник: Instagram @aden_artb Работайте медленно и аккуратно, вместо того, чтобы торопить работу.
Помните, что краска для ткани связывается с волокнами, а это значит, что вам не нужно сильно нажимать, чтобы заставить ее работать. Нажимайте достаточно сильно, чтобы нанести цвет, но не нажимайте так сильно, чтобы в конечном итоге цвет остался не там, где вы намеревались.
8. Знай свою ткань Источник: Instagram. @morgane.leveque_.
Ткань может быть привередливой. В зависимости от того, с чем вы работаете — хлопок или лен, джинсовая ткань или холст и т. д. — вам может потребоваться дополнительная проверка, чтобы сохранить целостность вашего дизайна как во время рисования, так и после него. Если вы используете ткань, которая склонна к сминанию, сначала прогладьте утюгом в дополнение к предварительной стирке, чтобы ваш дизайн выглядел красиво.
9. Смочите ткань перед покраской Источник: Instagram @premierdigitaltextiles Заранее смочите ткань, чтобы краска лучше держалась.
Если вы когда-нибудь красили галстуки, то вы, вероятно, уже знакомы с этим советом. Увлажнение ткани перед нанесением краски может улучшить адгезию, позволяя краске проникать в волокна. Только не смачивайте слишком сильно ткань слишком сильно, так как это может разбавить ваши цвета или вызвать их растекание — или и то, и другое.
10. Сделали ошибку? Используйте отбеливатель Источник: Instagram @krustystuff Используйте отбеливатель для устранения ошибок или даже в качестве собственного средства.
Отбеливатель может быть волшебным ластиком, когда вам нужно исправить ошибки, хотя это не гарантия. Если вы что-то испортили, используйте небольшую дешевую кисть, смоченную в отбеливателе, на крошечном тестовом участке ткани, чтобы проверить, работает ли она и насколько хорошо. Если это работает, используйте его (осторожно) по мере необходимости, а затем выстирайте ткань, чтобы остановить действие отбеливателя, прежде чем наносить новую краску.Вы также можете использовать отбеливатель как самостоятельную среду, если вы работаете с темной тканью.
11. Попробуйте трафареты Источник: Instagram @miksmik33 Трафареты — отличный вариант, когда вам нужен точный дизайн.
Если вы не совсем готовы попробовать свои силы в ручном рисовании, попробуйте вместо этого трафареты. Вы можете сделать их самостоятельно или купить готовые в магазине художественных принадлежностей, причем оба варианта дают вам гораздо более простой способ усовершенствовать свой дизайн с первого раза.
12. Смешайте свои среды Источник: Instagram @d_bar_e_beadworks Использование различных материалов может действительно воплотить ваш дизайн в жизнь.
Существует так много способов добавить текстуру и объем вашей росписи по ткани с помощью дополнительных материалов. Добавьте к своей работе украшения, такие как драгоценности, вышивка или лента, чтобы усилить творческий потенциал и создать еще более единственную в своем роде вещь.
Роспись по ткани — это полезный навык, когда вы заинтересованы в создании действительно оригинальных вещей для вашего дома или гардероба.Заранее проведите исследование, чтобы получить желаемый вид, и всегда внимательно читайте инструкции по типу и марке краски для ткани, которую вы выбираете, чтобы быть уверенным, что вы следуете всем передовым методам с точки зрения использования и настройки. .
Создайте свою собственную краску для ткани
Easy DIY Fabric Art: акварель + тушь.
Как легко сделать акварельное белье, которое не будет стираться
Мы знаем, о чем вы думаете: «Акварельное столовое белье? Но не вымоется ли цвет?» Не беспокоиться; У нас есть лайфхак, как создать моющийся акварельный шедевр для вашего стола, используя краску для ткани и воду.И не смывается! Сделать это своими руками очень просто. После того, как вы сделаете один, вам захочется раскрасить акварелью всю свою коллекцию белья. Создайте эти великолепные ткани, и вы можете быть настолько очарованы их красотой, что забудете поесть!
– скатерти, скатерти и салфетки
– кисти разных размеров
1. Положите картон на стол под ткань, с которой вы работаете.
2. Замочите пенную щетку в воде и смочите ткань.
3.Окуните кисть прямо в краску для ткани и нанесите ее на влажный кусок ткани.
4. Возьмите губчатую щетку и смочите другую часть ткани. Не забудьте поднести кисть к краю уже окрашенной части, чтобы цвета перетекали друг в друга.
5. После того, как акварельное полотно приобрело желаемый вид, дайте ему высохнуть не менее часа.
Смочите пенопластовую щетку водой и проведите ею по ткани. Чем больше воды вы используете, тем светлее будет цвет.
Окуните кисть в выбранный вами цвет и нанесите ее на влажный участок белья.
На этом этапе не стесняйтесь добавлять другие цвета в смесь, чтобы цвета сливались вместе, или добавьте больше воды по краям, чтобы добавить эффект омбре.
Одна из акварельных техник, которую мы использовали, заключалась в создании «цветов». Цветение происходит, когда вы добавляете каплю краски для ткани на влажную ткань, и цвет начинает распускаться или распускаться.
Продолжайте добавлять воду и краску на белье, пока не получите желаемый вид.Дайте ему полностью высохнуть (обычно около часа).
И все! Установите его, устройте званый ужин, вытрите об него руки или повесьте его на стену, потому что вы только что сделали свое собственное произведение искусства!
Нам так понравилась эта идея, что мы решили сделать целый комплект белья.