День: 14.04.1983

Как нарисовать карандашом интерьер | КАК НАУЧИТЬСЯ РИСОВАТЬ

« Скульптура. Общие положения | Главная | Рисование экстерьера »

Автор: admin | 23 Апр 2016

Натурная постановка: Интерьер. Освещение естественное боковое из окна.

Цель: овладение навыками построения интерьера и передачи светотенью пространства помещения

 

 

 

 

 

 

Методические рекомендации к выполнению работы:

Это длительный рисунок — штудия, который выполняется с соблюдением этапов длительного рисунка и с использованием соответствующих инструментов и материалов.

Интерьер – внутреннее пространство архитектурного сооружения или внутренний вид любого помещения. Как нарисовать интерьер? В учебном задании по рисованию интерьера преследуется цель дальнейшего совершенствования знаний и навыков рисования, развития объемно-пространственного мышления, закрепления и углубления знаний по практическому применению законов перспективы и светотени, расширения композиционных понятий, развития чувства пропорции.

Угловой интерьер с одной линией горизонта

Рисование интерьера основано на законах перспективного изображения простых геометрических объемов, прежде всего куба или параллелепипеда, ограничивающие замкнутое пространство. Интерьер с округлой формой можно принять за цилиндр или шар. Практическое умение изображать геометрические формы в перспективе во многом поможет правильному изображению интерьеров как с натуры, так и по представлению.

Фронтальный интерьер с двумя линиями горизонта

Внутренний строй пространства интерьера имеет свои характерные особенности. Прежде всего, это замкнутое пространство, которое включает различные пространственные планы и источники освещения, создающие особую световую характеристику этого пространства, а также различные по окраске и фактуре предметы, составляющие интерьер. Все это лишний раз подтверждает специфику и особенности рисунка интерьера как объекта архитектуры. Вместе с тем, из-за наличия различных предметов, отвлекающих восприятие, увидеть геометричность замкнутого пространства (контуры пола, потолка, стен) намного труднее.

Определение точки зрения, картинной плоскости и точки схода

В рисовании интерьера особое значение приобретает метод линейно-конструктивного построения изображения и знание закономерностей перспективы. Линейно-конструктивный метод изображения и линейная перспектива позволяют четко проследить за ходом построения изображения предметов в рисунке. Рисование интерьера по своей сути ничем не отличается от рисования предметных форм, здесь также требуется определенная сумма знаний и навыков, необходимых в искусстве рисования.

Рисование интерьера. Первый этап

При изображении интерьера с натуры очень важно правильно выбрать точку зрения (линию горизонта). От того, насколько удачно выбрана точка зрения, зависит правильное композиционное решение задачи рисунка в целом. Каждый интерьер может быть рассмотрен с разных точек зрения, но здесь важно выбрать наиболее выгодную и выразительную для рисующего группу элементов, составляющих интерьер. Это может быть часть или все помещение, взятое целиком. Выбор линии горизонта может колебаться в значительных пределах. Она либо задается преподавателем, либо выбирается начинающими художниками самостоятельно, так, чтобы взгляд свободно охватывал интересующий объект интерьера.

Рисование интерьера. Второй этап

Прежде чем приступить к основному рисунку интерьера, необходимо предварительно выполнить несколько эскизных вариантов рисунка с различных точек зрения. На них изображаются уходящие в глубину основные линии стен, пола, потолка, оконных и дверных проемов. Затем, проверив и уточнив перспективное построение и общие пропорции помещения, намечают различные крупные элементы интерьера в обобщенном виде. Одновременно выполняются эскизы, схемы рисунка и планы изображаемого помещения. При этом определяется точка зрения, картинная плоскость и точка схода, что позволяет лучше разобраться в сложном перспективном построении предметных форм и их расположении в пространстве интерьера. Предварительные варианты эскизов, выполненные с различных точек зрения, дадут возможность выбора лучших композиционных решений для основного рисунка.

Рисование интерьера. Третий этап

Соблюдая последовательность усложнения задач, первые учебные задания по рисунку интерьера следует начинать с угловых с включением в них, подобно натюрморту, не более двух-трех крупных бытовых предметов. Такие объекты ставятся на полу у стены (или у стен) в углу, чтобы создать интерьерную среду. Сюда также могут войти такие элементы интерьера, как окно, дверь, выступы на стене, отопительные системы и т.п. По мере усвоения, последовательно усложняя задачу, постепенно переходят к рисункам более сложных интерьеров.

Рисование интерьера. Четвертый этап

Производя правильное перспективное построение изображения интерьера, очень важно строго соблюдать пропорциональные отношения частей и целого (стен, пола, потолка с предметами, включенными в интерьер). Уточняются планы расположения предметов, расстояния между ними и их объемные величины.

Рисование интерьера. Пятый этап

В перспективном построении изображения пространства интерьера, в отдельных случаях можно применять два горизонта, а, следовательно, две точки схода. Это тот случай, когда необходимо показать фронтальную стенку (панно, рельеф, мозаику и т. п.) более масштабно, значимо.

Набросок интерьера кухни

Таким образом, выбрав наиболее удачный вариант эскиза композиции интерьера, приступайте к рисованию. При этом формат бумаги должен быть выбран в соответствии с масштабом рамки выполненного эскиза композиции. Для начала намечают основные линии стен, пола, потолка.

Набросок интерьера жилой комнаты

Проверив и уточнив их, намечают окна, дверные проемы, балки, конструкции и т. п. Только после этого переходят к рисованию основных крупных предметов, не отвлекаясь на детали. Построив в рисунке основные предметы интерьера, проверив их, следует перейти к уточнению деталей и нанесению легкой светотени. Переходя к светотеневой проработке форм, одновременно выявляют их пространственную глубину. Для этого необходимо сопоставление степени проработанности переднего и дальних планов, что способствует правильной передаче перспективных сокращений и воздушной перспективы. Более четко прорабатывают детали переднего плана. Детали дальнего плана прорабатывают мягче и несколько обобщают.

Набросок интерьера концертного зала

При рисовании интерьера могут быть использованы различные изобразительные материалы, начиная от простых карандашей, тонированной и простой бумаги до угля, соуса, сангины, туши, и многих других материалов.

Выполнение этого длительного задания необходимо чередовать с рисунками-набросками, рисунками-зарисовками, рисунками по памяти, по представлению и по воображению, копировать работы известных рисовальщиков, используя все многообразие материалов рисунка.

Темы: Рисунок. Задания | Ваш отзыв »

Отзывы

Рисунки карандашом поэтапно: советы начинающим

Научиться рисовать красиво – мечта многих, только для большинства она так и остаётся мечтой в силу определённых причин. Кому-то не хватило терпения или времени, кто-то постеснялся пойти заниматься вместе с, возможно, более умелыми учениками и т.д. Сейчас рисовать можно научиться в любом возрасте, не выходя из дома. Что для этого нужно сделать? Всё просто – необходимо зайти на специальный сайт и посмотреть мастер-классы или видео-уроки по рисованию.

Обычно начинающие художники сначала учатся рисовать отдельные элементы, части тела, несложные предметы. Например, можно начать с таких простых вещей, как звездочка, кувшин, цветок и иные небольшие объекты.  Обучающие материалы по рисованию разбиваются по тематике: животные, природа, люди, мультфильмы, авто и иная техника, а также могут быть любые другие темы.  Выбираем наиболее близкую тему и – вперёд, от азов до сложных композиций!

«Нельзя объять необъятное» — говаривал Козьма Прутков, поэтому не спешите попробовать всё и сразу, лучше делать рисунки карандашом поэтапно и постепенно наращивать своё мастерство, отрабатывая точность движений, плавность линий и четкость штриховки.

Дети с удовольствием учатся рисовать, особенно когда задействованы так любимые современными ребятишками новые технологии – компьютеры, планшеты. Они с энтузиазмом будут смотреть обучающие ролики и создавать любимых героев мультфильмов, сказочных персонажей. Подросткам будет интересно научиться граффити или нарисовать портрет любимой девушки (парня). Увлечение это и значимое для общего развития ребёнка, и родители будут спокойны, что их «чадо» проводит время с пользой.

Для взрослых рисование может стать отличным хобби, вы будете интересно проводить свободное время, не знать проблем с выбором подарков для друзей и родственников, и даже получать дополнительный доход, реализуя свои работы, так как сейчас предметы hand made пользуются огромной популярностью.

Чем удобно воспользоваться онлайн-уроками по рисованию? Конечно же, это – легкость восприятия, наглядность, а также возможность учиться рисовать где угодно – дома, на работе, на отдыхе, когда появились свободные минутки и желание творить. А то, что у вас обязательно всё получится, в этом «Ремонт позитивный» уверен! Все люди с рождения талантливы, просто мы не хотим эти таланты развивать, забывая в суете жизненных забот о том, что творить, создавать что-то красивое – это очень важно для нашего же душевного равновесия и позитивного настроения.

Удачи вам в творчестве!
 

Источник: http://www.remontpozitif.ru

креативные художественные изображения над столом своими руками

Кухня – это место, где собирается вся семья, поэтому важно сделать ее такой, чтобы находиться в ней было приятно и уютно. Стены занимают основное пространство комнаты – их декорирование заслуживает особого внимания. Интересным решением будет нанесение оригинальных рисунков или роспись стен. Они привносят уникальность и гармонию, легко наносятся и, если картинка надоест, то всегда можно поменять на другую.

Особенности и преимущества

Основные преимущества создания росписи на стенах:

• Широкий ассортимент красок.

• Специальные матирующие пасты помогают создать рельефные рисунки.

• Существует большое разнообразие поверхностей пригодных для шаблонной росписи.

• Рисунок сохраняется надолго. При необходимости можно подретушировать испорченные детали.

• Рисунок можно сделать самостоятельно. В магазинах продается множество шаблонов на любой вкус, но если есть желание, то можно сделать интерьер уникальным по собственному эскизу.

• Не требуются профессиональные навыки. Для того, чтобы создать трафаретный рисунок, необязательно обладать художественными способностями. Можно использовать уже готовые картинки, перенося их на стену.

• Если образовалась дырочка или скол, то картинка органично прикроет этот дефект, оживив стену.

• Огромный выбор форм и видов рисунков. Сейчас ассортимент предлагаемых товаров для настенной росписи все больше растет: это и краски, и трафареты из различных материалов, и эскизы рисунков, и вспомогательные материалы для более точной прорисовки деталей, специальные карандаши, пасты и т.д.

• Возможность подобрать под любой дизайн. Более того, иногда сама роспись на стене задает стиль кухне.

Стили

Иногда вызывает затруднение выбор стиля будущего рисунка и всей кухонной комнаты. Есть множество креативных тенденций, придающих кухне особый шарм и создающих настроение:

• Цветы и растения. Вид на летний сад или просто роспись цветами придают кухне свежий вид и зрительно увеличивают ее.

• Абстракционизм. Лаконичность форм, прямые линии и яркие цвета будут выглядеть очень современно и стильно на кухне.

• Анимализм. Изображение животных может подчеркнуть характерные черты хозяина и оживить кухонную комнату.

• Барная тема: сочные фрукты, элитные напитки, бокалы, а также чашки и зерна кофе, расположенные на кухонной стене над столом или барной стойкой выглядят очень элегантно.

• Орнаменты. Этот стиль подходит для развития этнической тематики, например, арабской или египетской.

• Старый классический стиль. Подойдут картины, нарисованные в стиле фрески, пейзажи, виды старых улиц, морская и деревенская тематика, натюрморты.

• Кухонная тема. Столовые приборы, тарелки, чашки, чайнички, изображения еды – как нельзя органично вписываются в интерьер кухни.

Как нанести самостоятельно?

Первое, что нужно сделать — это выбрать стену (или не одну стену) на которой будет производиться роспись. Следует досконально продумать композицию заранее, чтобы все элементы соотносились друг с другом и передавали художественный замысел. Важно обратить внимание на параметры кухонной комнаты: в маленькой кухне крупные росписи будут «давить», а мелкие рисунки в большой комнате – теряться.

Виды нанесения рисунка на стену:

• По цвету: монохромный рисунок или многоцветный;

• По форме: плоский, 3D или с лепниной.

• По технике: роспись вручную, аэрография, разрисовывание мелом, трафареты, декупаж.

• Светящиеся изображения.

Самый распространенный способ декорирования стен – это роспись при помощи трафаретов, шаблонов, штампов или скотча.

Какие инструменты понадобятся, будет зависеть от рисунка. Для того, чтобы работа прошла быстро нужно заранее подготовить все необходимое для работы.

1. Кисти. Лучше всего брать несколько кистей разного размера, с разной толщиной ворса. Можно взять три кисти: одну широкую для прорисовывания больших элементов, среднюю для более детального окрашивания и маленькую для раскрашивания мелких деталей и линий.
2. Трафарет. Бывают шаблоны из разных материалов. Можно купить уже готовый или сделать самостоятельно из мягкого пластика, плотной бумаги или ватмана.
3. Карандаш. Он понадобится для того, чтобы нанести предварительный эскиз.
4. Краски. В зависимости от выбранной картинки и интерьера выбирается один цвет краски или несколько. Для кухонной росписи стен можно выбирать любую краску: водоэмульсионную, акриловую, масляную, краску из баллончика и т. д. (кухне больше всего подойдут алкидные и акриловые краски, потому что не страдают от влаги). Следует обратить внимание на густоту краски: слишком густая и слишком жидкая может плохо наноситься.

Перенос картинки на стену

Нанесение картинки через трафарет имеет свою технологию, помогающую качественно нанести рисунок. Во-первых, нужно как следует очистить стену от старого покрытия (обои, краска и т. д.). Затем, желательно было бы загрунтовать стену, чтобы краска лучше ложилась. Далее наносится основной фон стены и подготавливается сам трафарет.

Рисунок и его цвет нужно выбирать в соответствии с интерьером кухни. Не стоит использовать картинки с большим количеством мелких деталей, потому что они могут слиться. Наносить краску лучше всего поролоновой губкой, а трафарет выбирать из плотного материала (картона или пластика), чтобы края не размокали и не портили форму.

Второй вариант как можно окрасить стену — это с помощью баллончика. Тут дела обстоят еще проще, главное, чтобы трафарет плотно прилегал к стене и краска не выходила за края. Прикрепить его к стене можно при помощи малярного скотча.

Штампы – один из способов, наравне с трафаретами, отлично подходит для быстрой росписи стен. Работать с ними просто – штамп обмакивается в краску и прикладывается к стене. Важно следить, чтобы краска равномерно распределялась. Можно дополнить основной орнамент интересными деталями, контурами.

Объемный рисунок. Красивый рельефный рисунок станет непременным украшением, особенно, если он сделан своими руками.

Этапы работы:

1. Подготовка. Обязательно нужно убрать старые обои, краску или другие покрытия. Затем, если это необходимо, выровнять и оштукатурить.
2. Грунтовка стены. Полностью загрунтованную стену покрывают основным тоном.
3. Следующий этап – эскиз. Начинать лучше с крупных частей, постепенно переходя к мелким, которые прорисовываются поверх остальных. Можно нарисовать прямо на стене карандашом или перевести через шаблон.
4. Затем наносится основная густая масса. Есть множество приспособлений с помощью чего это можно сделать – начиная от простого шпателя, заканчивая лопаточками и иголочками, для прорезывания мелких деталей.
5. Последний этап – окрашивание. Здесь можно добавить разность теней и цветовых тонов.

Лепка

Есть много разных составов и смесей для фигурной лепки: акриловые пасты (к ним относятся гели, латекс, хрустальная паста). Достаточно популярно использование гипсовых составов, а также используются жидкие обои.

Необходимые инструменты:

• для формирования мелких элементов используют мастихины;
• обычные малярные шпатели удобно использовать, если работа ведется с трафаретами;
• кисточки помогают сглаживать шероховатости и неровные места.

Можно разбить процесс лепки на две части: сначала наложить базовый слой, а к нему прикреплять уже готовые элементы и детали.

Самый простой способ создания таких рисунков – нанесение их при помощи шпателя и трафарета. К стене прикрепляется шаблон, шпателем наносится смесь, подождав высыхания, трафарет снимается и композиция готова – можно приступать к окрашиванию.

Наклейки

Оптимальным решением для тех, кто не хочет возиться с красками будет использование наклеек. Интерьерные наклейки долго сохраняются в первозданном виде, даже на кухне. Огромное количество тематик и видов таких наклеек позволит подобрать картинку под любой интерьер.

Преимущества:

• наклейки позволяют быстро создать интерьер без возни с красками и шпаклевками.

• наклейки делают из специального влагостойкого материала, поэтому они неприхотливы в уходе и могут быть использованы во влажных помещениях;

• цена на них достаточно демократична, поэтому менять можно часто, как только надоест прежний дизайн;

• работать с ними легко и просто: вырезается и наклеивается, так как нужно по замыслу художника;

• комбинирование – хороший ход при создании общего стиля кухни. Можно поместить наклейки на разные стены, дверь или на мебель, создав тем самым единую композицию или коллаж;

• художественные навыки не требуются, креативные картины может создать любой.

3D рисунок

3D рисунки – последнее слово в художественном творчестве, они набирают все большую популярность, ведь они наполняют пространство неожиданными впечатлениями их можно располагать и на полу, и на стенах, и на потолке. Используя эту технику, можно нарисовать ожившую текстуру (ткань, воду, камни, траву), или объемные иллюзии, или животных, которые будто стоят рядом. Объемные рисунки создают непередаваемый эффект, но нарисовать такой рисунок не так-то просто, для этого нужно иметь навык.

Декупаж

Один из оригинальных способов оформить и украсить кухню – декупаж. Сначала как следует выравнивается стена, после чего на нее накладываются хорошо промазанные клеем детали декупажа. Главное, хорошо прогладить элементы, чтобы не оставлять пузырей и помятостей. Когда изображение высохнет, его покрывают лаком, который отталкивает влагу и защитит рисунок от повреждений.

Точечный рисунок — это самый трудный способ ручной росписи и занимает больше всего времени и сил. Техника Point-to-Point требует скрупулёзности и аккуратности, но созданное собственными руками панно будет долго восхищать и радовать глаз. Конечно, можно наносить рисунок прямо на стену, но гораздо удобнее будет сделать это на отдельной плоскости. Для этого используются либо готовые структурированные обои, либо создать иллюстрацию на обычных обоях, а потом прикрепить ее на стену.

Идеи для интерьера

Роспись стен в интерьере — это всегда оригинальное решение, стилей рисунков столько, сколько художников. Можно обобщить и поделить роспись стен на несколько категорий:

• Однотонный или монохромный трафаретный рисунок обычно выполняется в одном цвете, нарисован на ровной однотонной стене в контрастном цветовом сочетании, например: синий рисунок на белой стене.

• Композиция из рисунков. Это обычно несколько рисунков, объединенных вместе одной темой. Например, очень стильно смотрятся нарисованные на фартуке кухне три цветочных горшка.

• Светящиеся рисунки создадут особую атмосферу не только на кухне, но и в квартире в целом.

• 3D композиции грамотней доверить нарисовать профессиональному художнику, ведь там самое важное – игра теней, без которой «фокус» не получится.

• Рельефные орнаменты можно сделать самому. Они могут быть какого угодно формата: от мелких окантовок и деталей, до крупного рельефа размером со стену.

В маленькой кухне крупные рисунки визуально сократят пространство, поэтому лучше выбирать средний размер рисунков.

Если есть сомнения в собственных силах, то всегда можно обратиться к опытному дизайнеру, который подберет интересные картинки и росписи с учетом освещения, размеров помещения и прочих технических нюансов. А профессиональный художник сможет даже создать портрет или сложный коллаж на стене.

Невероятно и эффектно смотрятся изображения, которые переходят со стен на потолок — создается впечатление, что находишься не на кухне, а в изображаемом пространстве: на пляже, у моря и т.д.

Трехмерные изображения также выглядят роскошно и создают неповторимый стиль.

При помощи рисунка можно организовать зонирование кухни – отделить рабочее пространство от остального.

Эскизы дизайна интерьера комнат квартир и домов

Что такое эскизы интерьера?

Эскизы интерьеров – это черно-белые или цветные наброски, выполненные без использования чертежных инструментов. Рисуются маркерами, гелевой ручкой, пастельными карандашами, тушью, акварелью.

С чего начинается работа профессиональной дизайн-студии над новым проектом? С рисунка.

Но, прежде чем приступить к рисованию, дизайнер знакомится с помещением, которое требует оформления, плюс с пожеланиями, идеями и предпочтениями заказчика.

На бумаге сохраняются реальные пропорции пространства и отдельных элементов. На каждую комнату обычно готовится 2-3 рисунка, чтобы детализировать функциональные зоны, показать отделку пола, потолков. Рисованные эскизы интерьера создают цельную картину будущей обстановки.

Зачем нужен эскиз дизайна интерьеров?

• На этапе рисованных набросков заказчик знакомится с будущим оформлением, его настроением, примеряет на себя новую обстановку. Предлагает внести коррективы в цветовую гамму, расстановку мебели, освещение. Готовится очередной эскиз с учетом изменений, в дальнейшем это экономит время при 3D-моделировании.
• В процессе работы над скетчем дизайнер подбирает варианты цветовых сочетаний, стиль мебели, декоративные и световые решения. В переложении на бумагу созданная в воображении автора концепция интерьера становится наглядной и выявляет недочеты.
• На основе рисунка подбираются отделочные материалы и напольное покрытие: цветовое исполнение, текстура, рельеф. Но нужно понимать, что цветовая палитра, созданная красками, и реальные оттенки материалов отличаются. Эскизы интерьера дают общее представление о цветовых акцентах, отображают в колористической игре пропорции и сочетания предметов.

Эскиз – 1-й шаг на пути к интерьеру

Совместное творчество заказчика и дизайнера – первый шаг в создании дизайн-проекта. После утверждения эскиз дизайна интерьеров становится основой для 3D-моделирования, при котором прорабатываются уже мельчайшие детали.

В размещенной выше подборке – скетчи авторов дизайн-студии «ТопДом» в разных техниках. В каждом случае мы стремимся создать привлекательную атмосферную картинку, близкую к представлениям заказчика о гармоничном интерьере.

Начните творить вместе с нами!

чертежная документация, визуализация, спецификация, пояснительная записка

Дизайн-проект — это пакет документов, который детально отражает концепцию будущего интерьера: цветовые решения, композицию, расположение мебели и света.

В полный пакет дизайн-проекта входят:

• чертежи,
• визуализация,
• спецификация,
• пояснительная записка.

В зависимости от сложности проекта и объема работ состав дизайн-проекта может меняться. Например, не включать пояснительную записку или спецификацию. Когда заказчик и дизайнер заключают договор, они уточняют список документов, который нужно подготовить.

Чертежная документация

Чертежи нужны прежде всего строителям. Чертежная документация отражает пошагово, как нужно проводить ремонтные работы по конкретному проекту.

Прежде чем разработать схемы и чертежи, дизайнер замеряет объект.

В чертежно-проектной документации обязательно указывается:

• монтаж и демонтаж стеновых конструкций и перегородок;
• расположение электрических выводов — розеток, выключателей, светильников. При этом автор проекта должен учитывать нормативы мощности;
• расположение сантехники,
• кладка плитки;
• расстановка мебели;
• план отделки полов и потолков. Указывается вид отделочных материалов;
• схема открывания дверей — указывается вид полотна, размеры, в какую сторону открываются двери;
• развертка стен показывает фронтальную проекцию стен в помещениях. Это помогает распределить количество используемых материалов, составить разметку розеток, определить место гипсокартонных конструкций.

1. План обмера помещения.

Показывает основные параметры всех помещений объекта до перепланировки. В плане указываются:

• точные размеры всех комнат,
• высота потолков,
• параметры оконных и дверных проемов,
• схемы расположения канализации, электропровода, газопровода и т. д.

2. Планы по сносу и возведению стен.

На данных планах выделяются стеновые конструкции и перегородки, которые подлежат сносу и возведению. Важно проследить, чтобы документы не противоречили друг другу, так как от них зависит дальнейшая планировка всех помещений.

3. План помещения после перепланировки с обмерами.

Планы по сносу и возведению стен совмещаются. В результате составляется чертеж с итоговым расположением стен и перегородок.

4. План помещения после перепланировки с обмерами и расстановкой мебели.

Чертеж определяет расположение предметов интерьера и мебели. Дизайнер должен учесть реальные размеры самой комнаты, а также мебели, техники и светильников. От этого зависит, насколько точно проект будет реализован и насколько помещения будут удобными для владельцев.

5. План электромонтажных работ.

После того как дизайнер согласовал с заказчиком план помещения и расстановку мебели, он разрабатывает план электромонтажных работ. Чертеж отображает установку и размещение электротехники, осветительных приборов, выключателей и розеток.

6. План электромонтажа с обмерами и расстановкой мебели.

Чертеж совмещает план расстановки мебели и схему расположения электроприборов. Он наглядно показывает, как совмещается обстановки, бытовая техника и освещение.

7. План напольных покрытий.

Показывает, какой тип покрытия будет использоваться в помещениях. На чертеже должно быть указано начало направления раскладки, высота подиумов. Размечаются стыковые элементы, рассчитывается площадь покрываемой поверхности.

8. План потолков.

Указывает на типы материалов в комнатах, площадь и радиус покрываемых поверхностей. В документе рассчитывается, где нужно возвести потолочные конструкции. Учитываются разные типы, начиная от световых карнизов до многоуровневых элементов.

9. План маяков разверток.

Помогает быстро сориентироваться в помещениях и развертках стен. Они обозначаются специальными номерами – маяками соответствующей развертки.

10. Развертка стен санузлов.

Учитывает типы покрытия, линии стыков и площадь покрываемой поверхности стен. Указывает на расположение объектов, предметов быта и мебели санузлов.

11. Развертка стен и раскладки плитки.

Позволяет увидеть, на каких участках расположены элементы оборудования или встроенные конструкции. Указываются типы покрытий, отделка и направления раскладки этих покрытий. Также обозначаются двери, ниши, арки элементы декора и другие элементы.

12. Экспликация.

Дает итоговое представление о параметрах всех помещений после ремонта.

Комплект чертежной документации варьируется в зависимости от характеристик объекта. Могут создаваться отдельные схемы и планы для сложных элементов помещений – вентиляционных систем, систем кондиционирования и отопления. Также отдельно могут рассматриваться сложные элементы помещения – ниши, арки, лестницы и прочее.

Визуализация

Визуализация — документ, который помогает заказчику представить будущий интерьер.

Автор проекта отображает фактуру и цветовую гамму покрытий, расстановку мебели и предметов декора, освещения.

Часто дизайнер предлагает несколько вариантов интерьера, из которых клиент может выбрать наиболее близкий его вкусам и внести корректировки.

Визуализация может быть выполнена в разных вариациях: эскиз, 3D-визуализация, коллаж.

Эскиз от руки акварелью, карандашом, маркером. Такая подача удобна, когда нужно быстро отразить пожелания заказчика, внести изменения на ходу. Требует от дизайнера высоких художественных навыков. Каждый ракурс должен быть нарисован с нуля.

Компьютерная 3D-визуализация – занимает больше времени чем «ручная подача». Дизайнер должен отлично владеть компьютерными программами и знать, где он может взять 3D-объекты для вставки в визуализацию.

Компьютерная визуализация дает самое реалистичное представление о будущем интерьере.

Коллажи и борды удобно использовать, когда требуется сравнить фактуры и цвета мебели, декора и отделки.

Также существует смешанная техника – эскизы от руки форматируются, обрабатываются на компьютере и компонуются, например в коллаж.

Ведомость

Ведомость – документ, в котором отражается количество отделочных материалов для помещений. На этой основе рассчитывается примерная стоимость проекта.

В идеале ведомость составляется на этапе разработки дизайн-проекта, чтобы заказчик сразу понимал бюджет и мог скорректировать какие-то позиции. Например, подобрать более дешевые аналоги, если реализация окажется слишком дорогой.

Спецификация

Спецификация – общая ведомость по отделке и декорированию всех помещений. Является перечнем используемых чистовых материалов, покрытий, сантехники, мебели, бытовой техники, светильников и элементов декора. Включает их точное количество, стоимость и рекомендации о местах приобретения. Дает полное представление предстоящих расходов для воплощения дизайн-проекта.

Пояснительная записка

В пояснительной записке описывается общая концепция проекта и детально расписывается композиция интерьера для каждого помещения: функциональные, технические, декоративные решения проекта.

———————-

Смотрите также по теме:

Самопрезентация дизайнера

Анкета для заказчика дизайн-проекта

Авторское право при создании портфолио дизайнера интерьера

7 ошибок перепланировки. Мелочи, из-за которых может рухнуть проект

46 Простые наброски архитектурных чертежей от руки с помощью Sketch Pencil

Архитекторы используют эскизы для проверки изменений и дополнений. Студентка-архитектор Аделина Гареева демонстрирует свои подробные архитектурные эскизы от руки в своем Instagram, позволяя подписчикам видеть ее успехи в учебе. рисование архитектурных чертежей от руки.

Рисование от руки Архитектурные чертежи , Если рисование от руки — это то, чему мы учимся, видя, что наброски помогают мыслить как дизайнер.Архитекторы используют эскизы, чтобы проверить изменения и добавить к ним. Студентка-архитектор Аделина Гареева демонстрирует свои подробные архитектурные эскизы от руки в своем Instagram, позволяя подписчикам видеть ее успехи в учебе.

Архитектурные чертежи исторических зданий. Архитектурный эскиз.

Студентка-архитектор Аделина Гареева демонстрирует свои подробные архитектурные эскизы от руки в своем Instagram, позволяя подписчикам видеть ее успехи в учебе.Если рисование от руки — это то, чему мы учимся, видя, что наброски помогают мыслить как дизайнер. Чертежи от руки Архитектурные чертежи — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под заголовком «Рисование от руки».

Если рисование от руки — это то, чему мы учимся, видя, что наброски помогают мыслить как дизайнер.

Студентка-архитектор Аделина Гареева демонстрирует свои подробные архитектурные эскизы от руки в своем Instagram, что позволяет подписчикам видеть ее успехи в учебе.Чертежи от руки Архитектурные чертежи — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под заголовком «Рисование от руки». Архитекторы используют эскизы, чтобы проверить изменения и добавить к ним. Если рисование от руки — это то, чему мы учимся, видя, что наброски помогают мыслить как дизайнер. Студентка-архитектор Аделина Гареева демонстрирует свои подробные архитектурные эскизы от руки в своем Instagram, позволяя подписчикам видеть ее успехи в учебе.

Другая статья: Рисование и наброски портретов Нарисуйте основной органический продукт в блокноте ниже. Рисование игры онлайн эскиз Рисование и наброски в стиле модерн середины века Нарисуйте эскиз на существующем эскизе в fusion360 Чертеж для эскиза ландшафтной архитектуры на экране для зарисовки сайта

Источник: пинтерест. ком

Студентка-архитектор Аделина Гареева демонстрирует свои подробные архитектурные эскизы от руки в своем Instagram, позволяя подписчикам видеть ее успехи в учебе. Если рисование от руки — это то, чему мы учимся, видя, что наброски помогают мыслить как дизайнер. Архитекторы используют эскизы, чтобы проверить изменения и добавить к ним. Студентка-архитектор Аделина Гареева демонстрирует свои подробные архитектурные эскизы от руки в своем Instagram, позволяя подписчикам видеть ее успехи в учебе. Чертежи от руки Архитектурные чертежи — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под заголовком «Рисование от руки».Архитектурный рисунок от руки Эскиз интерьера The Nomad Hotel New York Карандашный дизайн интерьера Презентационный рисунок Эскизы дизайна интерьера интерьера.

Источник: pinterest.com

Чертежи от руки Архитектурные чертежи — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под заголовком «Рисование от руки». Чертежи от руки Архитектурные чертежи — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под заголовком «Рисование от руки».Студентка-архитектор Аделина Гареева демонстрирует свои подробные архитектурные эскизы от руки в своем Instagram, позволяя подписчикам видеть ее успехи в учебе. Архитекторы используют эскизы, чтобы проверить изменения и добавить к ним. Если рисование от руки — это то, чему мы учимся, видя, что наброски помогают мыслить как дизайнер. Рисование от руки Архитектура Рисование дома в Италии Элементы дизайна.

Источник: pinterest.com

Чертежи от руки Архитектурные чертежи — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под заголовком «Рисование от руки».Студентка-архитектор Аделина Гареева демонстрирует свои подробные архитектурные эскизы от руки в своем Instagram, позволяя подписчикам видеть ее успехи в учебе. Чертежи от руки Архитектурные чертежи — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под заголовком «Рисование от руки». Если рисование от руки — это то, чему мы учимся, видя, что наброски помогают мыслить как дизайнер. Архитекторы используют эскизы, чтобы проверить изменения и добавить к ним. Архитектурный чертеж от руки Case 02 Архитектурный дизайн Эскиз Архитектурный дизайн Чертеж Архитектурный чертеж.

Источник: cl.pinterest.com

Архитекторы используют эскизы для проверки изменений и дополнений. Студентка-архитектор Аделина Гареева демонстрирует свои подробные архитектурные эскизы от руки в своем Instagram, позволяя подписчикам видеть ее успехи в учебе. Чертежи от руки Архитектурные чертежи — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под заголовком «Рисование от руки». Архитекторы используют эскизы, чтобы проверить изменения и добавить к ним. Если рисование от руки — это то, чему мы учимся, видя, что наброски помогают мыслить как дизайнер.Подробные архитектурные эскизы от руки демонстрируют невероятное мастерство в архитектурном рисовании.

Источник: pinterest. com

Архитекторы используют эскизы для проверки изменений и дополнений. Если рисование от руки — это то, чему мы учимся, видя, что наброски помогают мыслить как дизайнер. Студентка-архитектор Аделина Гареева демонстрирует свои подробные архитектурные эскизы от руки в своем Instagram, позволяя подписчикам видеть ее успехи в учебе. Чертежи от руки Архитектурные чертежи — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под заголовком «Рисование от руки».Архитекторы используют эскизы, чтобы проверить изменения и добавить к ним. Архитектурные зарисовки Рендеринг Карандаш Фотошоп Акварель Экстерьер Интерьер Элеват Архитектура Эскиз Архитектура Рендеринг Фотошоп Акварель.

Источник: pinterest.com

Если рисование от руки — это то, чему мы учимся, видя, что наброски помогают мыслить как дизайнер. Чертежи от руки Архитектурные чертежи — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под заголовком «Рисование от руки». Студентка-архитектор Аделина Гареева демонстрирует свои подробные архитектурные эскизы от руки в своем Instagram, позволяя подписчикам видеть ее успехи в учебе. Если рисование от руки — это то, чему мы учимся, видя, что наброски помогают мыслить как дизайнер. Архитекторы используют эскизы, чтобы проверить изменения и добавить к ним. Рисунок от руки перевернутого архитектурного капитала Базовый рисунок Контурные рисунки Чертежи.

Источник: br.pinterest.com

Чертежи от руки Архитектурные чертежи — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под заголовком «Рисование от руки».Студентка-архитектор Аделина Гареева демонстрирует свои подробные архитектурные эскизы от руки в своем Instagram, позволяя подписчикам видеть ее успехи в учебе. Архитекторы используют эскизы, чтобы проверить изменения и добавить к ним. Если рисование от руки — это то, чему мы учимся, видя, что наброски помогают мыслить как дизайнер. Чертежи от руки Архитектурные чертежи — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под заголовком «Рисование от руки». Советы о том, как улучшить свои архитектурные эскизы. Архитектура. Архитектурный эскиз. Презентация архитектуры.

Источник: pinterest.com

Архитекторы используют эскизы для проверки изменений и дополнений. Чертежи от руки Архитектурные чертежи — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под заголовком «Рисование от руки». Архитекторы используют эскизы, чтобы проверить изменения и добавить к ним. Если рисование от руки — это то, чему мы учимся, видя, что наброски помогают мыслить как дизайнер. Студентка-архитектор Аделина Гареева демонстрирует свои подробные архитектурные эскизы от руки в своем Instagram, позволяя подписчикам видеть ее успехи в учебе.Эти архитектурные эскизы от руки демонстрируют невероятный прогресс студента университета.

Источник: pinterest.com

Студентка-архитектор Аделина Гареева демонстрирует свои подробные архитектурные эскизы от руки в своем Instagram, позволяя подписчикам видеть ее успехи в учебе. Студентка-архитектор Аделина Гареева демонстрирует свои подробные архитектурные эскизы от руки в своем Instagram, позволяя подписчикам видеть ее успехи в учебе.Если рисование от руки — это то, чему мы учимся, видя, что наброски помогают мыслить как дизайнер. Архитекторы используют эскизы, чтобы проверить изменения и добавить к ним. Чертежи от руки Архитектурные чертежи — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под заголовком «Рисование от руки». План этажа от руки Архитектурный Интерьер Портфолио Интерьера Эскиз Интерьера.

Источник: pinterest.com

Студентка-архитектор Аделина Гареева демонстрирует свои подробные архитектурные эскизы от руки в своем Instagram, позволяя подписчикам видеть ее успехи в учебе.Чертежи от руки Архитектурные чертежи — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под заголовком «Рисование от руки». Если рисование от руки — это то, чему мы учимся, видя, что наброски помогают мыслить как дизайнер. Архитекторы используют эскизы, чтобы проверить изменения и добавить к ним. Студентка-архитектор Аделина Гареева демонстрирует свои подробные архитектурные эскизы от руки в своем Instagram, позволяя подписчикам видеть ее успехи в учебе. Подробные архитектурные эскизы от руки демонстрируют невероятное мастерство рисования архитектурных эскизов.

Источник: pinterest.com

Студентка-архитектор Аделина Гареева демонстрирует свои подробные архитектурные эскизы от руки в своем Instagram, позволяя подписчикам видеть ее успехи в учебе. Студентка-архитектор Аделина Гареева демонстрирует свои подробные архитектурные эскизы от руки в своем Instagram, позволяя подписчикам видеть ее успехи в учебе. Чертежи от руки Архитектурные чертежи — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под заголовком «Рисование от руки».Архитекторы используют эскизы, чтобы проверить изменения и добавить к ним. Если рисование от руки — это то, чему мы учимся, видя, что наброски помогают мыслить как дизайнер. Рендеринг рисования от руки Эскиз интерьера Sketchbook Дизайн интерьера Перспектива Ма Интерьер Архитектура Эскиз Эскиз интерьера Архитектурный раздел.

Источник: pinterest.com

Архитекторы используют эскизы для проверки изменений и дополнений. Если рисование от руки — это то, чему мы учимся, видя, что наброски помогают мыслить как дизайнер.Студентка-архитектор Аделина Гареева демонстрирует свои подробные архитектурные эскизы от руки в своем Instagram, позволяя подписчикам видеть ее успехи в учебе. Архитекторы используют эскизы, чтобы проверить изменения и добавить к ним. Чертежи от руки Архитектурные чертежи — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под заголовком «Рисование от руки». Архитектурные Эскизы Рендеринг Карандаш Фотошоп Акварель Экстерьер Интерьер Фасады Архитектурный Эскиз Фотошоп Акварель Перспективный Эскиз.

Источник: br.pinterest.com

Если рисование от руки — это то, чему мы учимся, видя, что наброски помогают мыслить как дизайнер. Студентка-архитектор Аделина Гареева демонстрирует свои подробные архитектурные эскизы от руки в своем Instagram, позволяя подписчикам видеть ее успехи в учебе. Чертежи от руки Архитектурные чертежи — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под заголовком «Рисование от руки». Если рисование от руки — это то, чему мы учимся, видя, что наброски помогают мыслить как дизайнер.Архитекторы используют эскизы, чтобы проверить изменения и добавить к ним. Вход Архитектурный эскиз Эскиз Рисунок от руки Кофейная архитектура Акварельный рисунок Архитектура Интерьерный рисунок D Архитектура.

Источник: pinterest.com

Архитекторы используют эскизы для проверки изменений и дополнений. Чертежи от руки Архитектурные чертежи — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под заголовком «Рисование от руки». Архитекторы используют эскизы, чтобы проверить изменения и добавить к ним.Студентка-архитектор Аделина Гареева демонстрирует свои подробные архитектурные эскизы от руки в своем Instagram, позволяя подписчикам видеть ее успехи в учебе. Если рисование от руки — это то, чему мы учимся, видя, что наброски помогают мыслить как дизайнер. Эти архитектурные эскизы от руки демонстрируют невероятный прогресс студента университета. Книга эскизов архитектурных эскизов.

Источник: pinterest.com

Если рисование от руки — это то, чему мы учимся, видя, что наброски помогают мыслить как дизайнер.Чертежи от руки Архитектурные чертежи — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под заголовком «Рисование от руки». Если рисование от руки — это то, чему мы учимся, видя, что наброски помогают мыслить как дизайнер. Архитекторы используют эскизы, чтобы проверить изменения и добавить к ним. Студентка-архитектор Аделина Гареева демонстрирует свои подробные архитектурные эскизы от руки в своем Instagram, позволяя подписчикам видеть ее успехи в учебе. Рисунок от руки Архитектурный факультет Университета Сулеймани Тауэр Лестница Восхождение на Сирс Тауэр.

Интерьеры — Рисунок от руки — Северная архитектура

Многие правила, применимые к рисованию внешнего пространства, в равной степени применимы и к внутренним объемам; в обоих случаях изображается игра твердого тела с пустотой, линии с плоскостью и света с тенью. Сидеть и рисовать комнату — это то же самое, что рисовать двор, и здесь применяются те же общие принципы. Ведь комната — это чуть больше квадрата с крышей, а коридор — улица в уменьшенном масштабе.

Во-первых, выберите хорошее место для обзора комнаты — положение, которое наилучшим образом демонстрирует ее конструктивные особенности. Выберите место, которое соответствует теме, будь то интерьер церкви в стиле барокко или скромного кафе. Посмотрите на игру света на поверхностях, на то, как используется пространство и как функция комнаты определяет ее общую организацию и уровень детализации. Деятельность, хотя ее и трудно изобразить, определяет функцию и, следовательно, характер комнаты.Одни интерьеры часто пусты, лишены человеческой суеты, а другие всегда кишат человеческой деятельностью. Типичный паб или железнодорожный вокзал не могут быть адекватно изображены или поняты как пространство без богатых слоев человеческой жизни, находящихся там, в то время как композиция внутри церкви или электростанции может выиграть от их пустоты.

При наброске сцены вы стремитесь понять пространство — цель состоит в том, чтобы смотреть, рисовать и учиться. Изображение важно, но повышенное осознание, полученное с помощью набросков, возможно, более полезно и, в конечном счете, более полезно для потенциального дизайнера.Поэтому тщательно выбирайте объект и будьте критичны в подходе к его рисованию. Если тема сложная, то либо сосредоточьтесь на детали, типичной для целого, либо абстрагируйте взгляд, чтобы свести тему к сути. Никогда не пытайтесь слишком много; вы быстро устанете и потеряете всякое удовольствие от рисования, пострадает и процесс обучения. Если нужно запечатлеть сложный интерьер, то воспользуйтесь фотоаппаратом — альбом для анализа, понимания и, надеюсь, удовольствия.

На эскизе бара «Европа» в Праге изображен интерьер в стиле модерн, типичный для многих европейских городов, от Глазго до Москвы. Дизайн пространства воспринимается как эллипс внутри прямоугольника с парой столбцов, определяющих поперечную ось. В этом наброске большая часть деталей опущена — ключевые элементы выделены, а украшения в стиле модерн добавлены для обогащения общей геометрии. Поскольку во время наброска комната была почти пустой, уровень сидения лишь намекается, и это позволяет взгляду сосредоточиться на великолепной галерее и потолке.

В баре «Европа» используется прием, характерный для интерьеров рубежа веков: он построен в виде круга внутри квадрата, обработанного скорее как поляна в лесу с куполом пространства, представляющим отступающие деревья, открывающие небо. В таком интерьере колонны можно уподобить стволам деревьев, а торчащие балки — ветвям. Многие известные интерьеры используют биологическую метафору, особенно в стиле модерн, формы которого перекликаются с природными. В Школе искусств Глазго известную библиотеку Чарльза Ренни Макинтоша также уподобляют лесной поляне, а вертикальность колонн напоминает какой-то северный сосновый лес.

Напротив, набросок интерьера средневекового собора должен вызывать впечатление его внушительной атмосферы и готических деталей. Здесь архитектура состоит не из линий и прямолинейных украшений, а из света, тени, пространства и резного декора. Соответственно, художник должен адаптировать свой стиль к интерьеру и выбирать материалы, подходящие для изображения рассматриваемого предмета. Полученный набросок вполне может рассказать нам о готической архитектуре больше, чем могут сообщить тщательно вымеренные рисунки стен, окон и колонн, и, конечно же, больше, чем фотография.

С точки зрения дизайна внутренние пространства настолько похожи на некоторые внешние, что вряд ли стоит рассматривать их как отдельный объект. Правила артикуляции, манипулирования масштабом и использования осевого расположения в равной степени применимы к дизайну интерьера зданий, как и их экстерьера. Отличие заключается в том, что интерьеры предназначены для того, чтобы в них можно было войти: это пространства, в которых можно обитать и видоизменяться, а не просто смотреть на них.Таким образом, позиционирование художника жизненно важно; рисунки — это статические записи, однако точка зрения должна стремиться показать взаимопроникновение пространства и то, как свет используется для

20,1

Использование деревянных ставней для уменьшения бликов в домах в Северной Африке создает привлекательные узоры на полу.

освещать декоративное панно или направлять посетителя по комнатам и коридорам. Интерьеры, как и экстерьеры, воспринимаются как линейные и прогрессивные объемы — взаимодействие комнат, дверных проемов и соединительных коридоров имеет параллели с площадями, воротами и улицами.Делая наброски, можно понять сложность дизайна интерьера и основные отношения между наблюдателем и пространством, которое он или она занимает.

Для новичков, стремящихся научиться рисовать и понимать форму, интерьер как объект дает много преимуществ. Наброски внутри, конечно, обеспечивают укрытие от непогоды, и, как правило, меньше людей заглядывают вам через плечо, чем на оживленных городских улицах. Кроме того, интерьеры обычно представляют собой регулярные пространства и, следовательно, они соблюдают правила перспективы с большей ясностью, чем сложные углы оживленных улиц.Кроме того, интерьер хорошо артикулирован в том смысле, что дверные проемы обрамлены молдингами (известными как наличники), стены соединяются с потолком с помощью карниза, а в большинстве комнат акцентируется внимание в виде камина или красивого предмета мебели. Вы также можете перемещаться по интерьерам, чтобы эскиз мог стать скоплением видов или наложением точек интереса. Такое коллажирование материала может сделать эскиз интерьера интересным сам по себе и поучительным как рисунок.Следовательно, интерьеры являются полезной отправной точкой для обучения не только тому, как рисовать, но и тому, как понимать правила архитектурного дизайна.

То, как изображено пространство, многое говорит нам о том, как это пространство используется. Например, в эскизах Ле Корбюзье интерьера многоквартирного дома в Unité все открыто, а комнаты представляют собой просто зоны взаимосвязанной территории. Перегородок почти нет, а там, где они есть, они лишены декора. Как следствие, в пространстве мало того смысла, который возникает в результате прикладного декора; вместо этого качество квартиры

20.2 а и б (напротив)

Церковные интерьеры, как правило, представляют собой хорошо организованные пространства. Колонны, арки и окна определяют внутренние объемы и обеспечивают пространство для различных литургических действий. Эти наброски относятся к Уэллсскому собору и намеренно сосредоточены на структуре здания.

20,3 (справа)

Обработка света и тени помогает выразить структурную сложность этого прекрасного пространства внутри собора Святого Марка в Венеции. Вес колонн и простенков означает, что поверхностная отделка практически не требуется.

20.4 (ниже)

Лестница Микеланджело в библиотеку Сан-Лоренцо во Флоренции представляет собой исследование пространственной сложности.

20,5

Бар отеля Europa в Праге представляет собой круглую галерею в центре зала, поддерживаемую колоннами в стиле модерн. Интерьер маленький, как лесная полянка с льющимся сверху светом.

20,5

Бар отеля Europa в Праге представляет собой круглую галерею в центре зала, поддерживаемую колоннами в стиле модерн.Интерьер маленький, как лесная полянка с льющимся сверху светом.

определяется его пропорциями, ощущением открытости, а также картинами, мебелью и коврами. Напротив, эскиз ранчо 1930-х годов в Каламазу, штат Мичиган, черпает свой характер из декоративных элементов — будь то колонны, поддерживающие балку, или узорчатые обои. Из таких рисунков мы можем узнать, что восприятие интерьера связано не только с соотношением формы и объема, но и со значением, которое придает пространству примененные элементы лепки, узора и текстуры.План и сечение не всегда адекватны для объяснения различий, в то время как эскиз может отразить основные качества и передать намерение дизайнера или, по крайней мере, его интерпретацию художником. Это также полезный метод для проверки альтернативных идей по улучшению существующего интерьера или для создания новых дизайнов.

Связи между внутренней и внешней частью здания так же важны, как и связи между зданием и городом, которому оно принадлежит. В здании связью между внутренним замкнутым пространством и внешним открытым пространством является дверной проем.Это важный элемент восприятия, который часто имеет символическое значение. Поэтому наброски внутреннего пространства часто рисуются, глядя через дверной проем, а также рисунки фасадов зданий часто содержат проблески через двери или окна внутрь. Сочетание этих элементов придает рисункам дополнительную сложность и насыщенность, а также немалую загадочность.

Понимать архитектуру — значит ценить эти качества, а эскиз — хороший способ развивать такие

20.6 (справа)

Похожий на грот парк Гуэля (Барселона) работы Гауди выражен здесь в беззаботном стиле рисования. Грубо отесанные каменные колонны и причудливые своды сразу же делают пространство запоминающимся. Обратите внимание, как колонны образуют изогнутый проход.

20,7 (крайний справа)

Эта домашняя сцена в Каламазу, штат Мичиган, типична для жизни в пригороде. Колонны и перегородка отделяют столовую от гостиной, не создавая лишнего ограждения.

20,8 (внизу слева)

Интерьер этого гостиничного номера в Барселоне выходит на улицу. Оконные ставни и балкон обеспечивают пространство перехода между внутренним и внешним миром.

20,9 (ниже)

Соединение комнат является общей чертой дизайна интерьера. В этой квартире в Гренобле столовая и салон соединены двойными дверями. Окна по периметру и межкомнатные двери находятся почти на одной оси.

осведомленность.Таким образом, художник не должен начинать набросок слишком поспешно, а только после тщательного обдумывания предмета. Интерьер здания раскрывает более личный мир, в отличие от публичного образа его экстерьера. Изображение человеческого измерения часто имеет решающее значение при воспроизведении качества интерьера — будь то выбор мебели, мебели или цветовой гаммы. Например, комната, полная растений, имеет совершенно иной характер, чем комната, заполненная картинами, или комната, оставленная без украшений.Модернистские интерьеры часто трудно нарисовать, но они могут иметь остроту, которая теряется в комнатах, где каждая поверхность отделана лепниной и разделена на панели.

Художник выбирает материалы для рисования, а также оттенки или цвета, соответствующие настроению или сложности предмета. Например, неукрашенные модернистские интерьеры лучше всего изображать в размытых тонах, используя карандаш или волшебные маркеры для выделения. В классических комнатах подходят перо и чернила с бледно-голубыми и розовыми мазками.Напротив, интерьеры церквей требуют глубоких тонов и темных теней, чтобы подчеркнуть их весомую структуру; тем не менее, детали также должны быть отмечены, возможно, ручкой или острым карандашом.

20.10 (крайний слева)

Урок, который можно извлечь из этого интерьера, — игра горизонтальных и вертикальных линий. Галерея и колонны делят пространство на блоки, которые когда-то использовались торговцами табаком из Глазго.

20.11 (слева)

Гармоничные пропорции этой мечети в Моставе, Сербия, выражены с помощью темных тонов.Выбирая положение на центральной линии пространства, рисунок передает что-то из духовных качеств интерьера.

На практическом уровне, поскольку художнику не мешает погода при наброске интерьера, будь то дом или корабль, поезд или самолет, он или она может рассмотреть его более подробно. Следовательно, критические суждения в отношении интерьеров часто острее, чем в отношении любых других архитектурных объектов. Вдобавок к этому художник может делать наброски, например, наслаждаясь чашкой кофе или слушая музыку, а неторопливый темп, вызванный смешиванием действий, означает, что процесс рисования становится более приятным.

Так как большую часть времени мы проводим в интерьерах, мы часто больше ощущаем их форму и настроение, чем городские улицы. Таким образом, наши рисунки интерьеров должны быть точными в отношении как пропорций, так и перспективы. Однако именно потому, что мы так привыкли занимать такие пространства, мы склонны рисовать их инстинктивно, не обращая должного внимания на правила перспективы. Если комната имеет правильный план, линии стен должны вести к единой точке схода, даже если кажется, что это не так.Если сначала установить уровень глаз и точки схода, объект будет не только легче и интереснее рисовать, но и набросок в конечном итоге станет более ценным средством понимания внутреннего пространства.

Продолжить чтение здесь: The Merchant City Glasgow

Была ли эта статья полезной?

Зарисовки путешествий: интерьеры с одноточечной перспективой | Эми Стюарт

Стенограммы

1. Введение: Привет, я Эми Стюарт. Я писатель и художник.Я люблю рисовать окружающий мир в скетчбуке. И особенно мне нравится брать с собой альбом для рисования, когда я путешествую. Но вы знаете, я заметил, что одна из вещей, которую мы упускаем из виду, когда делаем зарисовки путешествий или городских зарисовок, это Интерьер. Подумайте об этом, когда вы путешествуете или даже когда вы находитесь в своем родном городе, вы находитесь в самых разных интересных местах. И это может быть ваш дом, квартира или отель, в котором вы останавливаетесь во время путешествия. Может быть, это художественный музей, или собор, или кафе, где вы каждое утро пьете кофе.Все это места, которые вы можете запечатлеть в своем альбоме для рисования, чтобы вызвать ощущение места. И я напоминаю вам обо всех маленьких моментах в вашей повседневной жизни для вашего отпуска. Но хитрость с интерьерами в том, что вам действительно нужно понимать перспективу. Итак, на этом занятии мы сделаем первый шаг и поработаем над простой одноточечной перспективой. У нас все линии рисунка сходятся в одной точке схода. Возможно, вы привыкли делать это на улице. Но мы собираемся поработать над применением этих техник и в помещении, потому что даже мебель в комнате может следовать этой одноточечной перспективе.Так что, потратив немного больше времени на рисунок и по-настоящему усвоив его, вы сможете расслабиться и по-настоящему проявить творческий подход и поиграть с ЭЭГ, акварельными маркерами, цветным карандашом и всем, что вы хотели бы использовать. Теперь мы будем работать с фотографиями в этом классе. Но идея в том, что вы сможете создавать быстрые простые наброски, которые вы можете делать прямо на месте в своем альбоме для рисования в данный момент. Хорошо, давайте начнем. 2. Проект и расходные материалы: Для нашего проекта, для этого класса, я дам вам свои фотографии для работы, но я надеюсь, что вы также просто будете использовать интерьеры, которые вас окружают, будь то прямо внутри вашего дома или кафе на улице или любое другое место, куда можно зайти и порисовать.Очень здорово делать это из жизни. И, конечно же, вы можете работать со своими собственными фотографиями. Но я очень надеюсь, что вы опубликуете свое, опубликуете свое искусство в разделе проектов, потому что мне бы очень хотелось его увидеть, и я также был бы рад ответить на любые вопросы. Ладно, сказав это, давайте посмотрим на припасы очень быстро. Вам понадобится акварельная бумага для этого класса, когда я буду путешествовать и делать наброски, мне нравится эта акварель с родинкой, без баксов, это то, с чем я путешествую. Но если я просто около дома, я дома.Я могу взять что-нибудь побольше. Я мог бы просто использовать акварельный блокнот на спирали, подобный этому. Есть больший размер, который мне нравится, и это вроде бумаги для студенческого класса, но это хорошо. Это настоящая акварельная бумага весом 140 фунтов, и это то, что вам нужно. Убедитесь, что на нем написано «Акварель». Конечно, вы можете использовать традиционный акварельный блок художников, подобный этому. Мне нравится горячее прессование текстур и более гладкое, и мне это нравится, но холодное прессование тоже подойдет. В принципе, пока на вашей бумаге написано акварель, все в порядке.В плане живописи. Подойдут любые маленькие синтетические кисти. Иногда я использую плоскую кисть, как эта, иногда вокруг кисти, а иногда вы увидите, как я прихожу с одной из этих маленьких водяных кистей, у которых просто очень тонкий кончик, что очень полезно. Обычно я даже не заморачиваюсь наливать воду в бочку. Мне в основном просто нравится это для наконечника. Ну, хотя иногда приятно иметь эту воду. Подойдет любой базовый набор акварельных красок. Я использую свой, мой дорожный набор и список припасов.Я дам вам список цветов, но подойдет и базовая гамма акварели. Здесь не нужно заморачиваться с цветами. Конечно, вам понадобится карандаш и ластик. Мне нравятся эти игольчатые серые беговые дорожки, потому что они не слишком портят текстуру бумаги и содержат водостойкие чернила. Таким образом, вы можете использовать эти пигментные лайнеры в качестве канцелярских кнопок. На них будет написано, что они водонепроницаемые или постоянные. Это толщина 0,5, что является обычным средним размером.Так что это нормально. Или я буду использовать перьевую ручку IE Safari с ягненком, на которую я нанес водостойкие чернила. А так я люблю эти ручки. Я просто объясню вам, если он у вас есть и вам интересно, как он работает, вам нужно купить для него преобразователь. Итак, это специальный конвертер только для контактов Lamy Safari. И вы просто втыкаете его туда и поворачиваете его маленький конец здесь, и он работает как поршень. Таким образом, вы можете воткнуть его в бутылку с чернилами и повернуть вниз, а затем снова повернуть вверх, и чернила вытянутся вверх.Итак, чернила, которые я здесь использую, это платиновые карбоновые чернила. Он водонепроницаемый. Это важно, потому что мы будем рисовать сверху. Так что, если вы действительно хотите использовать Inc., вы можете, но вам определенно не нужно. Все в порядке. Обычно у вас есть один, так как он водонепроницаемый. Я также собираюсь использовать мою любимую карманную ручку-кисть. Это водостойкая ручка с кисточкой. И это также касается картриджей, которые уже заправлены водостойкими чернилами. Вы просто вставляете один и уходите. Так что это замечательная ручка, но есть быстро, легко и немного.Я имею в виду, что это не очень дорого, но еще менее дорогой альтернативой может быть булавка для художников, которая поставляется с мягкой кистью. Итак, на кончике написано SB. Это тоже хорошо. Они больше похожи на маркеры, но дают вам щеточный кончик. Так что все это будет в списке поставок. Последнее, что я хочу упомянуть, это живопись. Столько всего использовал. Эти белые краски немного подкололи, и они великолепны, потому что вы можете добавить яркие штрихи белого. Может быть, если вы раскрасите что-то своей акварелью, это хороший способ вернуть некоторые белые блики. И затем, если вы хотите, совершенно необязательно, если у вас есть цветные карандаши или цветные маркеры, и вы хотели бы поиграть с ними. Не стесняйтесь. Вы тоже можете это сделать. Я думаю, это все, о чем нам нужно поговорить о припасах. Вы можете увидеть полный список, который я загрузил, если вы хотите проверить это, и давайте начнем. 3. Одноточечная перспектива. Прежде чем мы начнем рисовать, я хотел просто рассмотреть основы одноточечной перспективы и двухточечной перспективы. Итак, мы собираемся начать с классического изображения железнодорожных путей и телефонных столбов, уходящих вдаль.Это своего рода то, с чего начинает каждый студент-художник, изучая, как работает одноточечная перспектива. Итак, одна важная вещь — это то, где находится линия горизонта, а линия горизонта всегда уникальна для вас как зрителя. Если вы сидите, или стоите, или поворачиваетесь в одну или другую сторону, горизонт сдвинется. Это не, это не постоянная вещь в мире. Это ваша линия горизонта. Итак, в этом случае, если мы отметим, где находится линия горизонта, то там, где она находится, линии на изображении проходят прямо поперек, становятся горизонтальными. И мы собираемся продемонстрировать это через секунду. Я просто даю вам это быстро визуальное. А затем линии перспективы, эти железнодорожные пути и эти телефонные столбы, уходящие вдаль, встречаются и встречаются на линии горизонта. Но они образуют своего рода крестик, обозначающий пятно, и вот это пятно посередине. Это точка схода. Итак, все линии на этом изображении сходятся к этой точке схода. Итак, это своего рода базовое изображение, которое, возможно, вы уже видели раньше на нашем занятии по поводу одноточечной перспективы.Итак, вот как это будет работать снаружи, например, в городском пейзаже. Допустим, это уличная сцена. Это то же самое. Есть линия горизонта, которая специфична для вас. Это от того, что он на уровне ваших глаз. И это также та точка, где все линии на изображении становятся горизонтальными. И тогда вы видите, как эти другие углы зданий и разметка на улицах и тротуарах, вы видите, как они все сходятся в этой единой точке? И это точка схода. Итак, вы видели, как это работает на открытом воздухе. Теперь давайте посмотрим, как это работает в помещении. Это действительно то же самое. Итак, у меня есть изображение, которое настолько близко к железнодорожным путям и телефонным столбам, насколько это возможно в помещении. Итак, теперь я собираюсь показать вам немного подробнее, что я имел в виду, когда говорил об этой линии горизонта. Так что этот снимок явно сделан кем-то стоящим. Вроде как на уровне глаз. И вы видите, как если мы будем следовать этим линиям, вы увидите эти углы? Вы видите, как вы можете просто продолжать работать со своей линейкой вот так.И поэтому, когда я говорю, что линия горизонта находится там, где эти линии перспективы прямо сейчас, я имею в виду именно это. Итак, у нас есть эта линия, которая здесь, и у нас есть эта линия, которая здесь, и прямая линия находится прямо здесь. На этом изображении нет ничего, что точно представляло бы эту линию. Но мы можем как бы экстраполировать это, вот где это. Так что ок. Я просто хочу показать вам, как это работает на практике. И на самом деле давайте начнем здесь, на полу. Итак, вот этот угол и смотрите, что происходит.Я просто достану маркер. А я просто нарисую это. И тогда я собираюсь сделать то же самое с другой стороны. Просто убедитесь, что мои линейки хорошо выровнены. Ну вот. Это говорит нам, где находится точка схода, потому что мы взяли настоящие линии, которые действительно можем видеть на чертеже, и экстраполировали их по всему рисунку. И этот крестик отмечает место, где они встречаются посередине. И вот эта горизонтальная линия, даже если вы не видите на изображении никаких линий, которые говорили бы вам именно об этом, потому что там просто ничего не было.Это линия горизонта. И поэтому все остальное, что происходит на этом изображении, питается этой линией горизонта и питается этими этими углами. Так что я просто воспользуюсь своей линейкой. И это отличное упражнение. Распечатайте эти изображения и сделайте это сами. Потому что, физически рисуя один из них, вы действительно лучше понимаете, как он работает. И вы кладете, вы кладете вместе свой мозг и свою руку, и это очень полезно. Вы можете видеть, что на потолке есть куча этих линий.И это помогает, я люблю, когда на потолке или полу есть какой-то узор, который позволяет мне видеть эти углы. Я сделаю несколько из них здесь, а также. И просто чтобы вы поняли это, но я думаю, вы понимаете, как это работает. Таким образом, независимо от того, смотрите ли вы на небоскребы на улице или смотрите в коридор в помещении, вы получите тот же эффект. Вот так работает одноточечная перспектива в интерьере. Теперь я собираюсь показать вам пример интерьера, который мы собираемся сделать через минуту.И вы можете увидеть, как это работает в такой комнате. Теперь вы можете видеть весь путь до самого конца коридора, потому что здесь есть стена, верно. Но линии по-прежнему делают то же самое. Так что, хотя я, ну, я не могу видеть все углы комнаты, но я могу видеть некоторые из них. Итак, здесь есть линия, где соединяются балки на потолке, но я ищу линию самого потолка, которую я на самом деле просто вижу на этой картинке. Так что я возьму это.Я возьму только потому, что так легче увидеть линию на потолке, которая похожа на шов и дерево на потолке, чтобы я мог видеть это. Так угадай, где моя линия горизонта. Это прямо здесь. И в этом есть смысл, потому что человек, делающий этот снимок, вероятно, стоит, верно? Так что кажется, что это примерно на уровне глаз. И если вы посмотрите на некоторые из этих предметов на стене здесь, вы увидите, что, возможно, именно здесь проходит эта прямая линия. Если бы вы могли видеть кирпичную кладку на этой стене немного лучше, вы могли бы увидеть, что швы в кирпиче или почти прямо здесь.Итак, линия горизонта. И когда мы работаем над таким интерьером, все будет течь к этой точке схода. Посмотрите, какая мебель. Вы видите, что я собираюсь, позвольте мне просто сделать эту маленькую таблицу и показать вам, как линии в этой таблице текут в соответствии с этим, линии на кушетке, потому что кушетка выровнена со стеной. Большое Вам спасибо. Это облегчает нашу работу. Это подходит для Windows, конечно, выстроится в линию, если они не какой-то сумасшедший угол окна. И даже такие вещи, как этот шов и диван вот здесь и вот эта верхняя часть дивана.Убедитесь, что вы видите, что я там делаю. Хорошо? Все это идет к этой точке схода. Итак, мы собираемся сделать это, мы собираемся сделать пример всего за минуту, но позвольте мне также показать вам еще одну вещь. Ковер тоже. Очень полезно, если на полу есть ковер или какой-то я не знаю, рисунок плитки или что-то в этом роде. Это действительно здорово, когда вы можете получить и это, потому что это действительно дает ощущение глубины. Теперь, в этом случае, ничего не подозревая, этот регулятор на самом деле немного не в порядке, потому что он приближается к совпадению с нашей точкой схода, но он очень немного не в порядке, но позвольте мне просто нарисовать его здесь.И вы можете видеть, что это довольно близко. Я, вы знаете, это комната, и объекты могут перемещаться в комнате, так что вы не всегда можете рассчитывать на то, что все совпадет с вашими перспективными линиями здесь, но их будет достаточно, чтобы вы могли начать расставлять вещи по местам даже через здесь. Этот стол. Хотя я уверен, что люди в этой комнате не были абсолютно непреклонны в отношении того, чтобы выровнять стол к стене. Он достаточно близок, чтобы хорошо совпадать с этой точкой схода. И даже если бы это было не так, вы могли бы немного подкорректировать эту таблицу.Вы можете просто нарисовать его немного по-другому и выровнять, и тогда вы будете в этом уверены. Но углы в кресле, то же дело. Хорошо? Итак, с таким изображением, где мы все еще можем найти точку схода, даже если она не видна нам, потому что на пути есть стена, верно? Это важная концепция, которую я хочу, чтобы вы поняли. Здесь. Мы действительно можем видеть весь путь до точки схода. Я имею в виду, что точка схода — это интеллектуальное упражнение. Это не точка, которая существует в реальной жизни.Но тем не менее, вы можете увидеть весь путь к этому здесь. Вы не можете видеть весь путь к нему, потому что он заблокирован этой стеной, но мы все еще можем его идентифицировать. И поэтому, когда у вас есть такое изображение, где вы смотрите прямо в комнату. Это ваш подход. Это одноточечная перспектива. И здесь мы собираемся сделать то, что я называю созданием коробки, то есть мы заглянем в эту комнату и попытаемся найти коробку. Вот оно. И ты хочешь, ты хочешь это нарисовать. И вы хотите нарисовать, вы хотите найти, где стены соединяются с потолком и полом.А в некоторых случаях его не видно, потому что на пути стоит диван или что-то еще. Но вы должны быть в состоянии использовать то, что вы знаете и понимаете о перспективе, чтобы быть в состоянии добраться туда, чтобы иметь возможность все это использовать. Такова наша миссия. Когда у нас есть такая комната, где мы можем использовать одноточечную перспективу, а затем найти эту стену, в основном построить эту коробку. Прямо сейчас, когда вы понимаете, я просто хочу дать вам пару других примеров одноточечной перспективы и построения коробки.Вы уже должны быть в состоянии видеть. Типа, хорошо, это коробка, вот она. Знаешь, ты это видишь. И как только вы сможете поставить это на место, выясните, где это находится на изображении. Это то, на чем мы собираемся построить весь этот рисунок. Итак, вот эти действительно важные линии перспективы, которые показывают нам, где эта комната объединяется, где пол встречается с потолком. Они все как бы здесь. Итак, это первая общая форма, которую мы хотим разработать.И я приведу еще один пример, прежде чем мы двинемся дальше. Это та часть, в которой я останавливался, однажды в Нью-Йорке, и здесь много чего происходит. Он загроможден, все смещено по центру, он наклонен, что вы все еще чувствуете, как, о, вы знаете, коробки вроде здесь сзади, верно? Как будто это потолок, это пол. Стена здесь. Вероятно, здесь есть стена, которую мы не можем видеть. Но вы все равно, даже в этой странной захламленной комнате, где ничего не выстраивается, вы все равно понимаете это основное чувство.На пути стоит книжный шкаф, так что мы не совсем можем понять, как все это здесь работает, но, наверное, вы знаете, что-то в этом роде происходит, верно. И поэтому в любой ситуации, когда вы смотрите прямо в комнату и у вас есть одноточечная перспектива, речь идет о том, чтобы найти это и найти то. И как только у вас это получится, вы сможете рисовать что угодно, я обещаю. 4. Карандашный набросок: постройте комнату: как вы, вероятно, можете себе представить в «Интерьере», мы потратим больше времени на фазу рисования и действительно постараемся правильно решить эти проблемы с перспективой.И мы собираемся начать с того, что я называю созданием комнаты. Это означает, что мы должны просто получить стены, полы, потолки и правильное место. Итак, здесь мы можем увидеть, мы можем, мы можем найти коробку в комнате. Другими словами, мы можем видеть эту единственную стену, которая полностью цела. И я просто пытаюсь увидеть, где эта стена. Я работаю по фотографии, поэтому я могу просто увидеть, как она сидит на изображении. А затем я попытаюсь получить линии потолка и пола.Я собираюсь сначала попытаться нарисовать свободную руку, а затем я как бы зайду сюда и проверю свою работу. И одну вещь я хочу подчеркнуть, ну, две вещи об этой картине. Что такое Вегас, эти балки на потолке немного сбивают с толку, потому что вы не можете увидеть, где стена встречается с потолком. И эта картинка может немного сбить вас с толку. Но дело в том, что если вы просто как бы навязываете правила перспективы, которые вы уже знаете и понимаете, даже если комната немного шаткая и кажется, что это не совсем работает.Просто идите, я знаю, как это должно работать, и я собираюсь сделать это в соответствии с тем, как, по моему мнению, это должно выглядеть на самом деле. Вам будет легче с рисованием, и это не будет иметь значения. Знаете, дело в том, что с любой комнатой все может быть немного необычно. Например, у нас есть эти уплотняющие балки, которые скрывают, где на самом деле находится потолок. Такие вещи могут немного сбить с толку. Итак, что я делаю, так это пытаюсь нарисовать то место, где я вижу потолок и пол.А потом я дважды проверяю это своей линейкой, но я не слишком парюсь. C, я, и я просто нарисую это, и это даст мне точку схода, где эти линии сходятся посередине. Теперь тот факт, что это происходит довольно близко к центру рисунка, является совпадением. Это просто связано с тем, где стоит зритель. Итак, человек, который сделал этот снимок, стоял посреди комнаты и смотрел прямо. И высота камеры оказалась примерно на уровне середины этой стены.Это все совпадения. Если бы вы сидели или стояли на лестнице, эта линия горизонта, которую я рисую сейчас, эта горизонтальная линия, это ваша линия глаз, а это линия глаз зрителя, которая могла бы быть где угодно. Итак, что я здесь делаю, так это рисую общие принципы, чтобы помочь мне с перспективой. Они не имеют ничего общего с тем, что я вижу в комнате. Так что я просто кладу их, даже не глядя на то, что в комнате, верно? Это всего лишь прямые линии, которые начинают меняться. Дайте мне несколько советов.Теперь, когда у меня есть все это на месте, я собираюсь попытаться установить это окно на место. И окна немного хитрые, потому что это не совсем центр. Это всегда немного левее. И поэтому я измеряю, как здесь, я буду измерять слева направо, и я вижу, насколько это ширина карандаша. Так что вроде как у них. Одна ширина окна слева, затем окно, а затем еще одна ширина окна справа плюс еще немного. Так что это просто помогает мне увидеть это окно. Вы увидите, насколько важно это окно для остальной части рисунка.Это похоже на то, что вы правильно понимаете одну вещь, и вы можете связать с ней все остальное. Так что это своего рода большой приоритет и просто установить что-то о том, где вещи в этой комнате? Как сейчас мы знаем, где стена, где потолок и где пол, как все это стыкуется. Теперь я могу избавиться от этих указаний посередине, потому что их на самом деле не существует. Это просто ровная стена. Так хорошо. У меня есть это. У меня здесь есть мое маленькое окошко. И пока я немного балуюсь с этим, я дам ему немного подоконника.Я имею в виду, ничто из этого не должно быть идеальным прямо сейчас. Это просто о том, чтобы получить формы в основном в нужном месте. Я собираюсь пойти дальше и снова повесить эти фотографии на стену, как правило, где они падают относительно этого окна, насколько они высоки или низко по сравнению с окном? И просто пытаюсь вставить их, потому что я буду использовать их в качестве опорных точек для всего остального. 5. Карандашный набросок: Обставить комнату: Теперь, когда мы построили комнату, мы собираемся ее обставить. И все, что я буду делать, будет основываться на этих перспективных линиях, которые я начертил для себя.И я собираюсь измерить, где все находится в этой комнате относительно того окна и этих двух картин. Например, на стене есть пара маленьких полок, и я измеряю их положение относительно края картины на стене. Вот так я его позиционирую. И когда я начинаю делать эту мебель, очень удобно, что люди склонны выстраивать мебель вдоль стены так, чтобы они следовали одним и тем же перспективным линиям. Если кто-то решил быть очень умным со своим дизайном интерьера и поставить всю мебель под шатким углом.Ничего из этого не сработает. Но я знаю, что это работает, потому что я знаю, что эти вещи в основном выстроены вдоль стен. Поэтому я слежу за перспективными линиями. Я уже положил. Эти строки применимы ко всему. Они применимы к мебели, к половицам, ковру, ко всему. И поэтому, пока вы продолжаете следовать тем рекомендациям, которые вы для себя сделали, у вас все будет почти правильно. Итак, я измеряю, как далеко этот диван отходит от той картины на стене? Закрывает ли он часть стены на заднем плане? Да.Это вроде как часть этого, а затем часть пола. И я просто проверяю все эти углы, просто пытаюсь получить что-то здесь и верю, что те линии, которые я проставил, дают мне довольно хороший результат. И, конечно же, есть причина, по которой мы делаем это карандашом. Вы должны стереть острие карандаша в том, что вы можете стереть его. Так что определенно продолжайте двигаться вперед и назад и вносите небольшие коррективы между тем, что вы видите, и тем, что вы рисуете. Это своего рода постоянное движение туда-сюда с карандашом в глазу.Мне нравится маленькая подушка. Я собираюсь вставить это. Я собираюсь оставить кучу вещей просто для простоты. И просто чтобы мы могли пройти через это как можно быстрее, я имею в виду, вы можете потратить столько времени на интерьер. В комнате всегда так много вещей. Но вы увидите, что я собираюсь, я собираюсь опустить некоторые вещи просто для упрощения. Как будто я собираюсь оставить этот ковер с дивана, так как мне нравится одеяло, лежащее на диване. И я собираюсь оставить это так, как мне нравится.Итак, снова с этой таблицей я могу следовать тем же линиям, которые я написал. И я просто измеряю, где он сидит относительно дивана и относительно этого окна. Например, как он выровняется с правым краем этого окна? Это те вещи, которые помогут мне сохранить всю эту работу, верно? Итак, просто влезаем в ножки стола и снова выясняем, где они подходят к дивану. И я использую те же направляющие, те же линии перспективы, чтобы получить небольшие опоры под столом, которые соединяют ножки стола вместе.Таким образом, сами ножки стола в том месте, где они приземляются на пол, следуют тем же линиям перспективы. Все, опять же, при условии, что в комнате все ровно и мебель не стоит под сумасшедшими углами. Все будет работать именно так. Этот ковер, к счастью, тоже положили на пол. Симпатичный квадрат. Итак, вот еще раз, я могу нарисовать это очень быстро и просто, и это тоже выглядит правильно. И как только я получу это в кресле, это немного сложно. Я буду напевать, чтобы повременить с этим.А я пойду вперед и задерну окно этими занавесками. Так что я просто как бы обозначаю для себя, где это? И тогда я могу стереть эти направляющие, потому что они мне не нужны внутри формы занавеса. Так что я пойду вперед и получить это на месте. Сперва получить более крупные и очевидные формы — это всегда хорошая стратегия. А еще здесь на стене висит картина. Так что я собираюсь немного повозиться с измерением этого изображения, чтобы оно совпадало с другим изображением.И просто убедиться, что я доволен тем, как все это выглядит. Теперь я займусь этим стулом в углу. Я собираюсь пропустить стул на переднем плане просто для простоты, но стул в углу — это довольно просто. Он также более или менее выровнен к стене, поэтому я могу измерить, где он сидит. Опять же, относительно этого окна. Окно на задней стене есть. Это говорит мне, в каком углу сидит стул, просто поправляя, где эта занавеска немного опускается. Итак, угол спинки стула, как вы видите, совпадает с линиями перспективы, которые я уже нарисовал. Итак, опять же, здесь все как бы выстраивается в линию, и мы не можем этого увидеть. Но место, где спинка стула встречается с сиденьем, также совпадает с линиями перспективы, которые мы сделали. И теперь я смотрю, как далеко стул выходит в комнату относительно ковра? И снова то самое главное окно на задней стене, которое, как я знаю, находится в правильном положении.И я могу просто, опять же, использовать эти линии перспективы в качестве ориентира. Я могу построить этот стул, потому что я знаю, что я знаю углы, и я могу видеть, где он сидит в комнате по отношению к таким вещам, как занавес и картины на стене. Я пойду вперед и положу руки на этот стул, возьму их. И я пойду дальше и нарисую маленькую декоративную подушку. Это приятно иметь. И еще мне нравится эта форма, похожая на колесо фургона. Я определенно хочу, я тоже хочу получить это.Это на самом деле как бы позвольте мне просто как-то уладить это. Вот основа стула. Я понимаю, что здесь форма колеса телеги поднимается и касается нижней части подлокотника кресла. Так что это такая вещь, или почему мы делаем это карандашом, чтобы иметь возможность продолжать смотреть более внимательно и действительно, действительно видеть, что у вас происходит, и просто убедиться, что вы все сделали правильно. Так хорошо. Вот стул. В настоящее время. Я думаю, что я продолжу и сделаю этот маленький столик рядом с ним. Главным образом.Я просто делаю это, чтобы продемонстрировать еще одну вещь, которая следует тем же правилам. Это не так важно в этой таблице, но это даст вам небольшое представление об этом. Так что просто дважды проверьте все углы стула и убедитесь, что я действительно доволен тем, где все это находится, прежде чем начать что-то еще. И вот этот стол, я такой: Где стол находится на одной линии со стулом? Итак, я продолжу и займусь горизонтальным краем стола. А затем боковыми сторонами. Они следуют тем же принципам перспективы, потому что этот стол в основном выстроен в линию у стены. И очень полезно, это не под каким-то странным углом. Если он под каким-то странным углом, то все ставки сняты. И вам просто нужно взять ручку или карандаш и наклонить их из стороны в сторону, попытаться измерить и просто получить результат. Но как бы то ни было, я могу следовать этим рекомендациям и довольно легко усвоить это. Так что это действительно приятно. Я могу вписать что-то подобное, если я, если это то, что я хочу включить, и вы знаете, вы, вы действительно, будете делать выбор о том, что включать и что не включать в интерьер, потому что всегда есть много вещей в комнате.И поэтому вам действительно приходится принимать такие решения. Так что, например, убрать тот стул на переднем плане, это в основном просто для того, чтобы мы могли быстро пройти через это. Но в этой комнате есть некоторые другие детали, которые мне очень нравятся, и я хочу их включить, например, в этом углу вы не очень хорошо видите, но там в углу есть маленький столик и это растение. И я решил, что обязательно включу все растения. Итак, я собираюсь нарисовать их.За этим стулом есть растение. Мне нравится, что листья действительно разные. Это полезно. О, я собираюсь вставить эту лампу. Мне нравится включать лампы. Они довольно простой формы, они действительно выразительны. Они действительно говорят вам, в какой комнате ваш конец. Так что я возьму эту лампу, а затем несколько больших форм для этого растения. И еще здесь есть небольшой план на столе посреди комнаты. И снова листья разной формы и немного другой окраски. Так что это здорово иметь возможность иметь эти три.И вы знаете, зрители, я могу переходить от одного к другому. 6. Чернила: На данный момент у вас есть выбор. Возможно, вы захотите, если, особенно если вы рисуете и рисуете, просто начните рисовать, вы можете прийти с чернилами, что я и сделаю. Но сначала позвольте мне показать вам очень быстро. Если вы хотите просто начать рисовать смывкой или акварелью, возможно, вам просто не нравится идея с тушью. Идите вперед и сотрите этот рисунок немного назад. Вы можете просто протереть его, добавить скраб или просто промокнуть резинкой для жевательной резинки, чтобы сделать его немного светлее.Так что краска не так сильно конкурирует с карандашом. Вы не обязаны этого делать, но это то, что делают многие люди, если они собираются сразу испытать боль. Я решила, что сейчас нарисую это тушью. И в этом случае я просто буду беспокоиться о стирании после того, как полностью закончу. Итак, я нарисую вокруг него рамку. И ты увидишь через минуту, что я буду жить, чтобы сожалеть об этом. Я начал с того, что поставил коробку, потому что хотел просто нарисовать это так же, как нарисовал карандашный рисунок.Просто чтобы действительно показать вам, просто чтобы напомнить вам о том, как мы хотим установить эту стену на заднем плане и это окно и действительно получить эти вещи именно там, где мы хотим. Однако я, делая это, упустил из виду одно из моих основных правил рисования тушью, которое заключается в том, что вам действительно нужно работать слева направо, предполагая, что вы правша, посмотрите, как я размазал тушь прямо здесь. Это моя вина. Это моя собственная моя собственная гордыня в том, что я не работаю слева направо. Я, я рискую размазать то, что вы можете получить.На самом деле, я сделал. Я почти только что начал здесь, но я подумал, знаете, я просто оставлю это, потому что, возможно, вы с большей вероятностью вспомните и научитесь на моих ошибках. Если я действительно покажу вам ошибки, phaco, я решил просто оставить это. Но также верно и то, что такие мелочи — это то, что происходит в вашем альбоме для рисования, когда вы работаете, и вы должны как бы жить с ними и двигаться дальше. И вы увидите к концу, что мы даже не особо это замечаем.Но я изначально начал с того, что хотел сфокусироваться на этой стене на заднем плане и действительно установить ее. Но мне, наконец, пришлось принять тот факт, что я сводил себя с ума, пытаясь не испортить ЭЭГ, и что, если бы я просто работал слева направо и действительно прямым способом, у меня не было бы этой проблемы, и поэтому я говорю вам ребята делать. Так или иначе, здесь мы идем. Хорошо, теперь мы будем работать слева направо. Как не сумасшедшие, нормальные люди так и делают. И так как я просто просматриваю свои карандашные пометки, на самом деле, вы знаете, мне особо нечего сказать об этом, за исключением того, что помните, когда вы рисуете ЭЭГ поверх своего карандашного наброска, сейчас самое время сделать некоторые изменения, если хотите.Например, я немного изменил положение этой таблицы, когда рисовал ее, и немного отодвинул ее назад. И я также хочу сказать, что намеренно делаю эти наклоны очень свободными, отрывочными и выразительными. Знаешь, дело в том, что интерьер нельзя сделать идеально точным. Визуализация всей этой комнаты и всего, что в ней находится. Я имею в виду, вы не архитектор, верно? Так что вы могли бы также сделать его выразительным и создать что-то похожее на вас. Я имею в виду, я действительно думаю, что важно потратить некоторое время на этот первоначальный рисунок и получить что-то, что является точным с точки зрения этой перспективы, их пропорций и расположения всего. Но как только вы это сделаете, дайте себе свободу и позвольте своей линии работать. Иметь какой-то характер. Пусть это будет похоже на то, что вы нарисовали. Не то, что нарисовано машиной или нарисовано на компьютере. Так что я просто хожу и добавляю почти все детали. Я не собираюсь оставлять много, чтобы просто сделать в краске. По сути, я собираюсь пойти дальше и представить, что на этом стуле есть что-то вроде колеса телеги. Я собираюсь пойти дальше и вставить это. Действительно, вперед, и вымывать почти все, что я вижу здесь.Идите вперед и положите ковер. И снова, помня на этот раз о попытке остаться слева направо, чтобы я больше не размазывал чернила, но, конечно, я буду. Я буду. И сейчас я могу добавить много мелких деталей, которые я не удосужился сделать карандашом, потому что он мне был не нужен. Я знал, что смогу сделать это от руки позже. Я знал, что мне не нужно было рисовать дважды, в основном, просто затащить друзей на ковер и все такое. Эта таблица, это хорошее время с такими вещами, как таблица, чтобы как бы перепроверить линии перспективы. Убедитесь, что я доволен его положением и тем, как он сидит в комнате, потому что я могу его изменить. Еще есть время. В последний раз, чтобы внести некоторые изменения в карандашный рисунок. Если я чувствую, что мне это действительно нужно. Так что я просто как бы переосмысливаю и перепроверяю, куда идут эти ноги. И просто убедиться, что я доволен тем, как все это есть. Растение. На самом деле я едва могу разглядеть, что происходит с этим растением на фотографии. Так что это действительно не имеет значения. Мне просто нравится, что листья имеют другую форму, чем другие растения и комнаты.Там есть приятный небольшой контраст. И я снова войду с диваном. Я просто как бы перепроверяю все решения, которые я принял о том, куда эти вещи идут. Убедиться, что мне нравится, убедиться, что все линии перспективы на месте и работают. Это моя последняя возможность действительно что-то сделать с этим. Так что я немного подправляю их по ходу работы и просто пытаюсь получить то, что мне нравится. Давай, положи эту маленькую подушку. И в этот момент я заканчиваю крайнюю правую часть рисунка и добавляю некоторые из этих последних мелких деталей, например, с растением. И, очевидно, кое-что из этого я действительно могу сделать с помощью краски. Так что, как и эти колючие формы листьев, я мог бы просто оставить их и Дюгема с болью. Я просто добавляю несколько строк, чтобы напомнить мне о его высоте, о его форме. И поэтому мне действительно нужно сделать с этим. У нас есть эта маленькая штука, там на полке что-то вроде радио, а еще есть еще одна полка, я не могу точно сказать, что на ней, но я думаю, что просто решу, что это еще одно маленькое растение. .Итак, и это также время, когда я могу добавить некоторые детали, например, добавить несколько маленьких ручек на радио. Это классная вещь, чтобы сделать прямо сейчас. И просто работая над чем-то еще, что я могу упустить, вставьте эту маленькую картинку. Убедитесь, что я доволен линиями потолка. И, знаете, изначально я не собирался ставить ни одну из этих герметизирующих балок. Это или Вегас. Но я думаю, что я собираюсь сделать во имя простоты, я просто вставлю пару из них. Я не собираюсь перечислять их все, потому что это сведет вас с ума, и вам может быть трудно сказать, что это такое, но у вас есть нижняя сторона луча светлого цвета.А затем еще одна линия, где ее темная сторона встречается со стеной. Так что это три строки, которые вам нужно вставлять каждый раз. И обычно там, где они соприкасаются со стеной, есть небольшой стык. Вы не можете видеть это с этим более высоким. Но в основном это пример, где я упрощаю. Я просто делаю выбор сделать немного меньше чего-то, как я все еще хочу предложить это, но я не должен включать их все. Хорошо. И затем еще пара элементов, которые я не получил раньше, я собираюсь вставить эту маленькую подушку, хотя мне нужно нарисовать ее поверх некоторых других элементов на рисунке.Это нормально. Просто, просто положи это. То же самое с листьями здесь. Они немного перекрывают лампу. Все в порядке. Просто собираешься получить их и двигаться дальше. 7. Ручка-кисть: сейчас я возьму свою карманную ручку-кисть и добавлю несколько более темных и толстых линий, чтобы обозначить теневые стороны вещей. Нижняя сторона, все, как у этих столовых яиц, имеет темную сторону и светлую сторону, просто в зависимости от того, где находятся источники света и источник света, у нас есть два разных окна в комнате.Так что есть пара разных мест, откуда может исходить свет. Но вы можете, вы можете понять идею. Вы можете видеть, к чему я клоню. Например, под диваном будет темная фигура, например, под стулом. Я начну и просто подчеркну области, где одна вещь соприкасается с другой. Даже просто иногда даже просто ставя маленькую точку, чтобы показать, где одно соприкасается с другим. У этих листьев будет темная и светлая стороны.Таким образом, делая что-то, чтобы подчеркнуть, что это просто помогает выделить некоторые детали. Это придает мебели некоторый вес, чтобы не было ощущения, будто она парит в воздухе. И это помогает подчеркнуть, где источники света кладут тени под подоконник или по краю оконной рамы. Мы просто подразумеваем, что я даже делаю немного этого вокруг рамок для картин в углах стен, например, там, где стены сходятся, всегда происходит немного темных вещей.Иногда достаточно просто расставить точки. В других случаях это жирные жирные линии. И это опять же просто вопрос вашего личного стиля, что вам нравится. Но мне очень нравится играть с этой карманной ручкой-кистью. Мне кажется, это дает ощущение движения. Знаешь, линии действительно органичны и расплывчаты. Они выглядят так, как будто их нарисовали, а не нарисовали. И я просто думаю, что в этом есть что-то действительно замечательное. Я могу попасть только в более темные, некоторые из более темных областей вокруг этого стола.А также потому, что я буду рисовать акварелью, а акварель может в конечном итоге выглядеть довольно светлой, даже если вы думаете, что набрасываете ее довольно смело. И поэтому, делая некоторые из этого только этой темной ручкой сейчас, это поможет мне, когда я начну рисовать, потому что это означает, что мои темные, мои самые темные тени уже будут там. Так что в любом месте я вижу небольшую возможность сделать это. Я хочу сделать это. Само собой разумеется, что вы должны еще раз работать слева направо, чтобы не размазать боль.Там уже кое-что, знаете, здесь красят зеркала. Я имею в виду, что Инк здесь мазает, не больно, а Инк уже есть места, где инки мазали, но это как бы исчезает, когда мы рисуем. И поэтому я на самом деле думаю, что это вроде как хорошо, что это произошло, потому что я могу напомнить вам, например, не будьте очень строги к себе, когда вы делаете небольшие ошибки в процессе, общий эффект все равно будет довольно хорошим. Я думаю, вы будете поражены тем, к чему вы можете прийти, если вы просто продолжите в том же духе и позволите этому быть тем, чем оно будет.Я понимаю, что хотел поставить здесь немного плинтуса. Совершенно нормально, конечно, вернуться с ручкой. И в любых других мелких деталях, я знаю, что есть какие-то темные теневые формы с этим Вегасом или этими балками на потолке. Так что я просто немного подчеркну это. Это просто поможет мне. Когда придет время раскрашивать, это будет немного более очевидно, как ведьмы внизу и стороне этих балок, которым мы просто придадим немного больше трехмерной формы.Я также немного поработаю над деталью этой части занавеса. Это также похоже на то, куда вы хотите, чтобы смотрели люди? И поэтому, если вы просто думаете об этом таким образом, например, что, вы знаете, зритель должен сделать некоторый выбор о том, на что смотреть. Итак, на что вы хотите, чтобы смотрел зритель? Продолжайте и, продолжайте и подчеркните, что вернемся и добавим немного бахромы вокруг реги, любые другие мелкие детали на этом ковре, которые я могу придумать? Сейчас самое время это сделать.Иногда просто добавляю вторую линию, чтобы немного затемнить ее, вместо того, чтобы использовать кисть, а просто прохожусь по ней, прохожу еще раз. Теперь я также решил пойти дальше и добавить этот кондиционер, оконный блок. Вы знаете, это очень характерно, верно? Вы действительно чувствуете, что это место в пустыне. И если вы будете арендовать, как заводная маленькая игра в пустыне, вы знаете, там будет кондиционер с оконным блоком. Поэтому я решил пойти дальше и добавить это.Это всего лишь несколько простых строк, это легко сделать. И я также хотел упомянуть, что есть вещи, которые я не включаю, например, эти ковбойские шляпы висят на стене. И как бы я их ни любил, просто во имя целесообразности. А также потому, что я думаю, что по этому маленькому рисунку будет трудно сказать, что они из себя представляют. Я решил их оставить. Но вы можете принять совершенно разные решения о том, что оставить, а что исключить. Вокруг оконного блока есть настоящий темный кусок дерева или что-то в этом роде, и я пойду вперед и вставлю его.Я думаю, что это выглядит довольно круто, и я думаю, что это вроде как очевидно, что это такое. Если бы вы были тем, кто останавливался там по делам, мы небольшое место для аренды на время отпуска, и, конечно, вы бы помнили, что это кондиционер. И я думаю, что это все, что действительно имеет значение. Итак, позвольте мне просто посмотреть, есть ли какие-нибудь другие мелкие детали. Я добавлю немного волнистых линий, чтобы предположить, что это шторы. И я пойду дальше и сделаю полоски на ковре. Это тип ковра, который так знаком людям, как будто мы все жили в квартире с этой тряпкой, и я хочу просто добавить эти маленькие ромбовидные формы и просто сделать его ясным, немного более ясным.Что-то вроде потертости, я могу сделать больше этого с цветом, но я думаю, было бы неплохо просто интегрировать немного этого. Так что немного больше деталей на ковре, я думаю, было бы круто. И это ваш шанс как бы пройтись и посмотреть, есть ли какие-нибудь последние маленькие, вы знаете, маленькие детали, которые вы хотите включить, прежде чем мы приступим к рисованию. 8. Акварель. Итак, давайте займемся краской, и я начну со стены. Я пошел, чтобы сделать вид больших цветов, цветов, раскопать большую часть области и сначала нарисовать.Итак, у меня есть немного желтой охры, и я делаю более темные области вокруг угла этой стены, где она немного больше в тени. Через это окно поступает много света, поэтому оно становится светлее по мере приближения к окну и становится темнее по углам комнаты. Так что я первым везде бросаю эту желтую охру. И довольно жидкая смесь. Просто дайте ему подвигаться, а затем просто войдите с зажигалкой. Это хинакридон. Извините, это новая игра BOJ, но хинакридон, золото тоже было бы неплохо, но только светло-желтый, и я делаю это достаточно быстро, чтобы он смешался с тем, что я уже написал.Они не собираются полностью бежать вместе, но они определенно все еще мокрые. Потому что это должно выглядеть так, как будто вся стена окрашена в один цвет, и только там есть свет, и я использую свою сухую кисть, чтобы взять немного этой краски, чтобы сделать ее светлее. Так что это хороший трюк для добавления чего-то, чтобы просто дать ощущение блика или света, падающего на что-то, просто высушите кисть и потяните это туда. Теперь я добавил немного нейтрального оттенка Daniel Smith, который затемняет желто-охристую смесь, делая ее еще темнее в углах. И это то, что я могу сделать, потому что он все еще влажный, поэтому он все еще движется и собирается немного смешаться. И эта другая стена тоже желтая, но она более яркого цвета, потому что на нее падает больше света. Так что я использую этот новый гамбо, промокнув его бумажным полотенцем. Может быть, цвета слишком уж сочетаются друг с другом? Но ничего страшного, если они сливаются вместе немного темнее в углу вон там, это нормально. Так что я просто получаю часть этого, поднимая его еще раз, чтобы показать, что проникает свет.И теперь этот диван, я использую здесь немного желтого Неаполя, просто чтобы на диване был немного другой желтый цвет. Опять же, меня не беспокоит одеяло на диване. Вы, конечно, могли бы это сделать. На самом деле это было бы легко сделать. Тогда было бы забавно сделать смешанную технику, прийти с маркерами или цветным карандашом и сделать этот узор. Я просто оставил это для целесообразности. Но вы можете получить столько подробностей, сколько захотите. Поэтому я сделал оба кресла на диване одного цвета, потому что кажется, что они сделаны из одного и того же материала. И теперь я работаю вместе с прозрачным красным, желтым и коричневатыми цветами, чтобы получить какой-то желаемый цвет на этом полу. И я не беспокоюсь о том, чтобы точно соответствовать тому, что я вижу на фотографии. Я думаю, что для зрителя совершенно очевидно, что это деревянный пол, и я также знаю, что это будет хорошее место, чтобы добавить немного линий и цветного карандаша или что-нибудь позже, если я захочу, чтобы дать даже больше чувства текстуры, столы также будут, и я использую те же самые цвета, тот же прозрачный красный.Оксид а также то, желтит. Но я уже использовал, чтобы предложить дерево на этом столе. Я имею в виду, я действительно стараюсь, чтобы моя цветовая палитра была минимальной, потому что я хочу, чтобы все было единым. И здорово, когда вы можете сделать это с интерьером, потому что вы знаете, что эти цвета прыгают по комнате. Таким образом, каждый цвет влияет на любой другой цвет. Таким образом, чем более единой будет ваша цветовая палитра, тем лучше. Сейчас я просто хожу и делаю что-то вроде этого маленького колеса телеги здесь, а также подлокотников на стульях. Просто в любом месте, где вы видите небольшие детали ветра. Пока все сухо рядом с ним, я могу пойти дальше и сделать это. И теперь этих бирюзовых цветов очень много, вплоть до конца в том числе и на другой стене. Так что я использую для этого кобальтовый чирок, и это не тот цвет, который был у меня в палитре, но цвета бирюзового типа трудно смешивать. Так что хорошо просто вытащить его прямо из трубки. Так что я просто добавила немного бирюзового цвета. Если у вас его нет. Вы можете смешать немного синего и зеленого вместе, и вы получите что-то близкое, но, но это приятно.Это приятный чистый цвет, который сразу выходит из тюбика. Так что я просто собираюсь войти и сделать немного деталей на ковре. Все остальное вокруг достаточно сухое, так что я не беспокоюсь о том, что они слились вместе, и я не пытаюсь точно скопировать узор. Я просто хочу создать впечатление такого типа ковра на полу. Так что я просто добавляю несколько полос очень небрежно, а потом вернусь и добавлю к нему несколько других цветов. Но там просто как бы получает, получает основы вниз. Хорошо, это выглядит, это выглядит довольно хорошо.Я хочу, ну, позвольте мне, там должна быть еще одна маленькая белая полоска, но я ее пропустил, поэтому я попытался подобрать ее совсем немного, но это еще одна вещь, которую я мог бы ввести с Белой краской закрепите булавками позже и добавьте еще полосок, если я захочу. Так что хорошо, что есть такие варианты. Так что этот стол примерно такого же бирюзового цвета. Я имею в виду, я уверен, что человек, который украсил эту комнату, вроде как пытался подобрать несколько подходящих цветов, но, может быть, они не так сильно совпадали.Но опять же, приятно просто везде использовать одни и те же цвета, чтобы получить ощущение единой палитры, вроде приятного. Итак, стол. Я просто делаю очень легкую заливку этого цвета на этой стене. Это его более легкая версия. Так что просто бросьте это очень небрежно. Я тоже хочу сделать, это новая игра, бантики, и я как раз делаю нижнюю часть этих лучей, ту часть, которая больше всего находится на свету. И вы можете видеть, какая разница в цвете между той частью, которая обращена к полу, и другой частью.Я возьму здесь немного апельсина и бросу его в горшки, в которых стоят растения. И затем на картинках я, очевидно, не буду пытаться копировать всю картину. Я просто притворюсь, что все это маленькие пейзажи. Так что я беру тот же бирюзовый цвет и помещаю его вверху, как будто это небо. А потом такие же землисто-красные, оранжевые внизу, как если бы это была земля и как будто они были маленькими воображаемыми пейзажами, и это все, что произойдет. Это все, что я собираюсь сделать прямо сейчас.Думаю, этого более чем достаточно. Теперь я приду со своим темным прозрачным красным оксидом и другими темными сторонами этих деревянных балок. Потолок — мы не можем увидеть потолок, потому что там так много балок, и я решил не делать их все. Но можно предположить, что пломба не идеально белая. Итак, я подойду через минуту и ​​просто добавлю немного теней на сам потолок, чтобы он не выглядел таким ярко-белым. Но на данный момент есть только прозрачный красный оксид с каким-то нейтральным оттенком Дэниела Смита.И эти маленькие деревянные полки на стене. Я собираюсь получить те. Что-нибудь еще, что я могу найти, требует немного такого цвета и такой обработки дерева. И я решил сделать вот такой горшочек с растением, которое стоит на полке. Я не совсем понимаю, что это на самом деле. Вот что я собираюсь сделать. Я тоже добавлю эту бирюзу на эти подушки. Теперь, когда все вокруг высохло, я могу пойти дальше и заняться этим. Сейчас я возьму немного ярко-желтого. Это Ханс желтый.И я опускаю его на растения. Я собираюсь добавить немного зеленого поверх него, но я хочу сначала добавить этот желтый, например, к самым светлым частям этих растений. И, очевидно, растения довольно маленькие. Вы не можете видеть много деталей. Мне нравится, что они разной формы, что действительно помогает. Посмотрим, я возьму немного зелени, смешаю. И затем, пока желтый цвет и эти листья все еще влажные, я добавляю этот зеленый сок, и они как бы просто смешиваются на бумаге. А еще у меня есть несколько ярких провалов Эла Грина.Я хочу, я хочу, чтобы зелень в комнате была, чтобы было какое-то разнообразие, чтобы он не выглядел все совершенно одинаково. Поэтому я добавляю неудачный зеленый цвет, который является более ярким зеленым цветом, просто чтобы иметь некоторую разницу. А теперь я взял Sap Green и смешал его с небольшим количеством нейтрального времени Daniel Smith. Так что это более темный тип листа. И просто, просто бросив это в я, я даже не могу увидеть это достаточно подробно в этом плане, чтобы даже действительно знать, что это такое. А потом просто темно-зеленые колючие формы здесь, в углу, — это все, что вам нужно.И я имею в виду, что это почти все, что есть. И снова маленькое растение на стене — это всего лишь три маленьких шарика. И это все, что мы делаем. Я хочу добавить немного более насыщенного цвета на стул, где на него не падает свет. Это похоже на его теневую сторону, просто для того, чтобы дать ему больше ощущения, что это трехмерный объект. И есть способ, которым я могу сделать это и на диване. Вы знаете, части этого дивана или светлее, а части немного темнее. Теперь, когда ковер высох, я добавляю немного апельсина и просто добавляю несколько или полосками, очевидно, это то, что я мог бы сделать с помощью маркера или ручки, но также и на подушках.Но я пойду вперед и сделаю это краской, просто чтобы показать вам, на что это похоже. Но мы также добавим некоторые детали в смешанной технике. Итак, это сделано. А теперь я смешал немного теневого серого. Да, Дэниел Смит, фиолетовый оттенок с добавлением синего. И я просто предлагаю немного цвета тени в этом окне. А на шторах, знаете ли, они не совсем белые. На ткани есть складки. И здесь я тоже ухожу в потолок. И еще раз, просто на самом деле просто предлагаю немного просто избавиться от белой бумаги, просто сделать ее не такой яркой, но на самом деле это почти все.Это то, что мы собираемся сделать для какого цвета. 9. Смешанная техника. Итак, теперь вы можете, если хотите, когда все высохнет, используйте смешанную технику, какую бы вы ни имели, и просто добавьте несколько мелких деталей. Так что, как я понимаю, я никогда не уделяю должного внимания этим рамкам для картин. Так что я просто возьму свою карманную ручку-кисть, приду с чернилами и сделаю это. Но это могла быть краска. Я не мог использовать любой маркер или даже цветной карандаш, чтобы сделать это. Но позвольте мне просто улучшить это приложение.И есть еще одна маленькая вещь, которую, как я понял, я немного пропустил. Только небольшая тень от абажура. Это действительно маленькая вещь. Я определенно мог бы оставить это. И я не думаю, что вы даже сможете увидеть это на камеру. Но меня немного беспокоило то, что я не понял этого, потому что рядом с ним есть белая подсветка. И мне, мне нравится показывать эти вещи. Так что, может быть, немного больше теней. И шторы здесь, я просто хочу немного приглушить белизну.Так что я просто собираюсь немного повозиться с этим. У него достаточно времени, чтобы высохнуть, а тем временем я могу сделать гораздо больше. У меня на полке есть что-то вроде старого радио или чего-то подобного. Так что я также собираюсь использовать черную кисть, просто чтобы добавить несколько мелких деталей. И теперь у меня есть желтый карандаш, и я просто добавляю несколько небрежных линий, чтобы придать стулу немного текстуры и немного более темного цвета. Это просто эксперимент.Я имею в виду, вы действительно можете просто поиграть и посмотреть, посмотреть, что вам нравится. Я начал рисовать это и делать небрежные линии туда-сюда, что делает его более похожим на ткань. Я имею в виду, конечно, это кожаный диван, но мне нравится, как он выглядит. Мне просто нравится иметь эти дополнительные маленькие полоски. И именно здесь вы действительно можете просто добавить немного себя, вложить в это немного себя и добавить маленькие узоры, маленькие детали, все, что вам нравится.Итак, коричневым карандашом я попытаюсь изобразить кирпичи на этих стенах. А вот с кирпичами и камнями дело в том, что вы действительно не хотите рисовать каждый из них и отвлекать взгляд зрителя от остальной части картины. Так что я не помещаю их повсюду, а просто добавляю несколько маленьких линий, несколько горизонтальных линий с небольшими короткими вертикальными линиями, которые как бы чередуются и расположены в шахматном порядке, едва напоминая кирпичный узор. И иногда я рисую полный кирпичик, но это все довольно случайно.Я делаю больше по краям и меньше по центру только потому, что если вы действительно посмотрите, то увидите, что в более темных углах вы можете получить немного больше тени в этом, в этом кирпичном цвете. Так что это то, чем вы не хотите слишком увлекаться. Опять же, я бы не стал размещать это везде, но довольно весело зайти туда и просто сделать несколько строк. И поскольку стена желтая, имеет смысл сделать ее коричневой, потому что именно так раствор находится между кирпичами и как бы появляется.Затем я делаю то же самое на этой стене слева, потому что она тоже кирпичная. Так что, если я сделал это в одном месте, я чувствую, что должен сделать совсем немного этого в другом и в другом месте, просто чтобы все выровнялось, и я помню свои линии перспективы, когда спускаюсь. Просто сделать, просто помочь поддержать идею перспективы. Они подчеркивают некоторые тени под этими стульями с помощью цветного карандаша, а затем восстанавливают линии половиц.Итак, сначала я нарисовал их с помощью своих перспективных линий, но теперь я просто возвращаюсь и возвращаю его обратно и использую карандаш, чтобы предложить текстуру деревянных полов и, возможно, несколько маленьких сучков в дереве, что-то в этом роде. Также это можно сделать маркером. И это еще одна вещь, где я хочу, чтобы он был довольно легким. Я не хочу, чтобы зритель действительно смотрел на это. Здесь я использую цветной карандаш, чтобы добавить полоски на тряпку. И это определенно тот случай, когда весь этот RUG можно было бы нарисовать цветным карандашом или маркером, и это не выглядело бы круто.Знаешь, приятно иметь некоторый контраст. Просто хожу вокруг и ищу, где я хочу сделать что-то немного ярче с помощью темно-зеленого маркера и наношу немного теней на нижнюю сторону этих листьев. Я мог бы действительно заняться, может быть, созданием пестрых узоров и листьев. Знаешь, с такими вещами действительно можно повеселиться. Я добавляю еще несколько маленьких остроконечных фигур вон там, в углу. Так что я на самом деле делаю больше, иду немного дальше, чем то, что я делал с болью.Теперь я возьму маркер Brown и немного заострит эти лучи. Я имею в виду, это нормально, оставить его немного раскрашенным от руки, но я хочу, чтобы они выглядели немного более похожими. Так что это хорошее время, чтобы прийти и просто, просто немного отточить их. Они не должны быть идеальными. И все это должно выглядеть так, как будто это сделал человек. Так что все в порядке. Но я просто использую какие-то волнистые линии, чтобы немного намекнуть на текстуру дерева. Для этого подойдет цветной карандаш или даже добавление, будь то коричневая или черная ручка, я мог бы прийти и сделать это и с ней.И просто, я просто немного подкрашиваю его, в основном, просто для того, чтобы немного сбить цвет маркера и сделать его не таким очевидным. А теперь я беру карандаш светло-серого цвета. Вы можете просто использовать обычный карандаш, как обычный карандаш, и сделать это. И я вспоминаю свои линии перспективы и наношу несколько линий на потолок, как будто это какая-то потолочная плитка, или я даже не знаю, что я просто чувствовал, как будто здесь нужно немного больше цвета. И мне нравится, что я могу вставить эти линии перспективы, потому что, знаете ли, все указывает на фокус, и это здорово.У меня есть карандаш бирюзового цвета, так почему бы им не воспользоваться? Так что я просто хожу. Я добавляю немного больше цвета в эту таблицу и просто ищу где-нибудь, где я могу просто добавить еще немного мелких деталей на дереве или просто в любом другом месте, где мне кажется, что я мог бы захотеть немного заглянуть. что-то дополнительное. Теперь у меня есть кастрюля с белой краской, и поэтому я немного заостряю более светлую нижнюю сторону тех, которые кажутся кажущимися, и обхожу окно, и просто ищу места, где я хочу немного белого.Может быть, на этом абажуре, маленьком белом блике, который сочетается с той серой тенью, которую я наложил. И не просто ищите места, где вы могли бы добавить темные, но и светлые места, как здесь, у меня только что была толстая белая булавка для краски. И я просто получаю больше ощущения света, исходящего из этого окна и падающего на этот стул. Так что я делаю какие-то набросанные линии, которые определенно выглядели бы нарочно. Так же и с этой таблицей. Он определенно попадает под свет.Так что есть немного больше, что я мог бы сделать, просто чтобы немного скрасить это. И вокруг картины. Вокруг картинки есть немного матовости, так что я просто увеличиваю резкость, просто немного подчищаю. А на растениях могут быть какие-то блики, где свет падает на эти листья. Вы также можете использовать для них желтую или даже светло-зеленую краску Penn. Я просто делаю среди белых, и я думаю, что это читается довольно точно. Я имею в виду, я думаю, что свет, падающий в это окно, довольно белый, так что я просто думаю, что это нормально.Немного на этих полках здесь. Я собираюсь заняться этим кондиционером и немного подправить некоторые детали. Сделайте его немного более реалистичным. А то бахрома на Разбойнике на самом деле белая нить. Нет, я имею в виду, я нарисовал его черными чернилами, но на самом деле он не черный. Друзья, это белый. Итак, я вхожу и добавляю какую-то белую бахрому поверх черной, я мог бы вообще ее не использовать, зная, что сделаю это белой ручкой.Но я думаю, что его смесь на самом деле выглядит круто. Так что все в порядке. Может быть, немного больше деталей в коврике с белой булавкой на декоративных подушках. На самом деле, просто, действительно везде, где вы хотите повозиться и добавить еще одну маленькую заметку в этот момент, ничего из этого не нужно, верно? Это все просто как доп. И все это просто для развлечения, потому что у меня есть эти инструменты, но я думаю, что это выглядит довольно хорошо. Итак, вот оно. 10. Заключительные мысли: хорошо, вот и все. Надеюсь, вам было весело, и это дало вам новый подход к интерьеру.Пожалуйста, размещайте свои проекты. Я бы хотел их увидеть. Конечно, если у вас есть какие-либо вопросы или комментарии, опубликуйте эти два, я обязательно загляну и отвечу и буду следить за моим классом по 2 перспективам с интерьерами, если вы хотите продолжить изучение этой темы. Кроме того, я преподаю множество других предметов, пишу и рисую, так что взгляните на них и, пожалуйста, оставайтесь на связи. У меня есть сайт, я есть в Instagram и других социальных сетях. Я посылаю информационный бюллетень, и я хотел бы услышать от вас. Большое спасибо.

25+ Лучший рисунок лестницы от руки

Если вы ищете Чертеж лестницы от руки , вы пришли в нужное место. У нас есть изображения о рисовании лестницы от руки, включая изображения, картинки, фотографии, обои и многое другое. На этой странице у нас также есть различные изображения. Например, png, jpg, анимированные GIF-изображения, изображения, логотипы, черно-белые, прозрачные и т. д.

от руки рисунок проект 2 PT перспективы Missseashanty

GR9

Varanasi Индия Старая индуистская религия храмы с флагами Святой

Рисование от руки Искусство Зора Ван

Спиральная лестница в перспективе Miandza Youtube

Старый центр в Стамбуле Турция Жилые здания линии искусства векторный рисунок с лайнера

Тенденции Идеи Рисунок лестницы от руки

Stair Shop Preforlife Info

77

Тарелка 40

Тарелка 40 Бесплатные цилиндры для лестницы в вертикальном положении

Рисунок лестницы от руки Jasonesque на Deviantart

Лучший новый рисунок для лестницы

Эндрю Цзян Чикаго

Значение ручных рисунков Избегайте очевидных архитекторов

Перспективный рисунок лестницы от руки рисунок Joshua

Perspective Drawing Step By Step By Miandza

Португалия Карта Контур Графика Рисунок от руки на белом фоне Векторная иллюстрация Стоковая иллюстрация Скачать изображение сейчас Взгляд от руки как инструмент

Рисунок открытого пространства или коворкинга с помощью

Перспективный рисунок лестницы Рисунок от руки Джошуа

Рука

Рисунок от руки для архитекторов и дизайнеров интерьеров

Cool Breakhand Рисунок лестницы

рисунок от руки для архитекторов и дизайнеров интерьеров на

Как нарисовать пейзажные планы Помощь для начала DIY EIR

Дом иллюстрации Перспектива Выпуск SVS Форумы

Перспективный рисунок лестницы Freehand Drawing joshua

Лестничный инструмент Основы U Форма Лестница с равными рейсами

Meroe в Дня Твиттера 10 Спуск 60177

Вид на старый центр в Ганновере Германия Европа Историческое здание Штриховое искусство Рисование от руки лайнером и карандашами на бумаге Эскиз путешествия с

Easy Staircase Drawing Greendotalaska

Y1 Модуль 1 Рисование от руки Подготовка Ometry

Varanasi Индия Старинная индуистская религия храмы с флагами Священное место для индиакпольников Гат Лестницы Город горизонт Grungy векторный рисунок от руки

от руки рисунок карандаш интерьер с лестницей

Рисунок на работе Переговорить Сейчас

Техника рисования Freehand Бесплатные художественные Книги

77

Решено Выберите свой собственный шкал для каждого бруса на рисовать

, обращается к анализу дизайна Архитектура в рисовании от руки

Ручная работа Materica D Sign 3d Architectural

Не забудьте сделать закладку, используя Ctrl + D (ПК) или Command + D (macos). Если вы используете мобильный телефон, вы также можете использовать меню из браузера. Будь то Windows, Mac, iOS или Android, вы сможете сохранять изображения.

Спасибо, что прочитали и поделились Возможности Campbells

(Креативно!) Рисунок от руки архитекторов – Архитектура

Дайте ребенку в руку мелок, и он скоро начнет рисовать. Пока они рисуют, они объясняют, что думают.

Рисование для детей — это социальная деятельность, во время которой они излагают свои идеи на бумаге и показывают, как работает их разум.Создание меток высвобождает часть разума, до которой вы не можете добраться другим способом.

Творческое вдохновение одной половины мозга, передающее сообщения другой, приводит к увлеченным рисовальщикам и каракулям в каждом офисе, офисе и дома.

Рисовать значит думать!

Все ли архитекторы умеют рисовать?

Конечно, в век цифровых технологий все ручные инструменты ушли в прошлое? Интересное хобби для некоторых, но не имеющее практической пользы.

Рисунок сохраняется, несмотря на цифровые инструменты.

Зачем рисовать от руки карандашом и бумагой?

Есть много причин, по которым люди (включая архитекторов) кладут карандаш, ручку и кисть на бумагу, а не ограничивают свои рисунки компьютерной программой.

Наблюдение

Если хочешь увидеть, действительно увидеть место, нарисуй его. Когда вы рисуете квадрат или внутреннюю часть комнаты, вы должны смотреть на это в деталях.

Фотография фиксирует сцену, но вы ее не воспринимаете.

Попытка нарисовать детали здания означает, что вы смотрите на форму, очертания, текстуру и их связь со всем, что вас окружает.Вы ищете и запоминаете элементы, а не позволяете своему мозгу пропускать их.

Это одно из главных преимуществ рисования от руки для архитекторов, дизайнеров и провидцев.

Когда они снимают сцену, художники смотрят на нее более аналитическим умом, чем мгновенный счастливый взгляд прохожего.

Рисование от руки помогает архитектору наблюдать, фиксировать и сохранять детали старых зданий, разных городов и ландшафтов.

Сон

Уолт Дисней сохранил привычку рисовать всю свою жизнь, потому что понял, что карандаш и бумага — это способ выкинуть свои мечты из головы и перед другими людьми.

Эскиз не является техническим чертежом. Эскиз дает вам свободу воображать невозможное — башни, шпили и невероятно тонкие мосты.

Архитектор может делать наброски невероятных зданий и элементов, в то время как их разум размышляет над идеями.

Это мечтательное творческое пространство бесценно для улавливания мерцающих, мимолетных мыслей, некоторые из которых становятся впечатляющими зданиями с инновационным новым дизайном.

Общение

Компьютерный рисунок, распечатанный или отображаемый на экране, подобен печатному слову — он выглядит законченным, даже если это всего лишь черновик.

С другой стороны, эскиз — это явно незавершенная идея — есть место для изменений и модификаций.

Эскизы менее опасны, и клиенты могут свободно добавлять свои идеи, поскольку рисунок указывает на начало этапа планирования.

Наброски во время разговора с клиентами также помогают вытащить их мечты на страницу, побуждая их увидеть, как будет выглядеть эскиз, если вы добавите надстройку или окно в виде брови на крыше.

Создание эскизов во время проектирования ускоряет принятие решений, поскольку все в комнате могут видеть идеи без необходимости их визуализации.Когда вы задаетесь вопросом, почему наброски являются эффективным средством общения, помните, что рисунок — это универсальный язык.

Ваш мозг без труда работает с символами, набросками и каракулями, преодолевая культурные барьеры. Люди используют рисунки для инстинктивного общения, и это происходит со времен нашей наскальной живописи.

Исследование

Все архитекторы делают окончательный технический чертеж на компьютере, но рисование от руки — это быстро и гибко при изучении идеи или игре с ней.

Вы можете набросать пять или десять идей на бумаге за долю времени, которое требуется для реализации одной из них на компьютере.

Эскиз — это зарядка для памяти, в то время как архитектор записывает столько идей, сколько может придумать — мозговой штурм на странице.

Объяснение

Создание набросков во время разговора с другим мастером — самый быстрый способ донести идею, потому что вы оба видите, о чем говорите.

Нарисованная структура отличается от технического рисунка, потому что она создает момент озарения «ага», а не учебную диаграмму.

Эскизы динамичны и увлекательны, и они объясняют концепции лучше, чем фотография или технический чертеж, потому что фокусируются на соответствующих деталях, а не на всем проекте.

Расслабляющий

Многие архитекторы до сих пор рисуют, потому что это расслабляющее занятие. У него есть фокус и деловые причины, но он также расслабляет.

Процесс рисования позволяет аналитическому мозгу расслабиться, и этот переход от одной формы концентрации к другой освежает.

Не все, что вы делаете в течение дня, должно быть тяжелой и целенаправленной работой — час набросков некоторых дизайнерских идей, пока вы думаете, как решить эту проблему, дает результаты.

Мышление

Все части мозга обрабатывают информацию по-разному. Рисование от руки позволяет вам получить доступ к другому способу мышления.

Вы можете найти новое решение — художественный эквивалент интеллект-карты.

Этот визуальный, практический подход к мышлению является причиной того, что наброски являются неотъемлемой частью дизайна от первого зародыша идеи до окончательного изображения.

Именно поэтому архитекторы являются универсальными проектировщиками многих вещей, помимо зданий.

Вдохновляющий

Привычка к блокнотам означает, что у вас есть книги, полные вдохновения, когда вы ищете новые идеи.

Большинство архитекторов и других творческих профессионалов используют альбом для набросков как блокнот с картинками – заметили какие-нибудь привлекательные изделия из железа?

Быстрый набросок позволит вам вспомнить детали и добавить примечания о том, что вас впечатлило в этом балконе, для дальнейшего использования.

Обнадеживающий

Эскизный рисунок конструкции здания, комнаты или объекта более убедителен для клиента, чем фотореалистичное изображение, созданное компьютером.

Почему?

Рисунок от руки кажется менее «фальшивым», чем рисунок на компьютере — вы видите колебания, перерисовки и поправки. Похоже, что кто-то работал над дизайном, а не вытаскивал его из банка шаблонов.

Важность рисования от руки в архитектуре заключается в том, что оно демонстрирует творческий замысел и убеждает клиента в том, что работа предназначена для него, а не является готовым продуктом, хранящимся в облаке.

Проявка

Эскизы позволяют развиваться на многих уровнях — развивать идеи, пространственное восприятие и перспективу.

Создание эскиза здания или интерьера и сопоставление их с окружающей средой развивает понимание того, как объекты соотносятся друг с другом в пространстве – практическое знание, а не теоретическое понимание.

Вы также можете более точно оценить масштаб, потому что рисование — это сравнение одного элемента с другим, когда вы уменьшаете его, чтобы он поместился на странице.

Городской архитектор создает линии обзора или точки обзора в пределах города или городка. Чувство пространственного восприятия и перспектива, развитые посредством рисования, позволяют архитектору визуализировать, как здания создают сцену в городском пейзаже.

Вы можете создать аналогичный эффект в 3D-рендеринге, но рисование устанавливает понимание того, как все здания соотносятся друг с другом уникальным образом — так же, как создание моделей делает для архитектуры.

Мышечная память

Рисование является частью портфеля навыков, доступных каждому в процессе его развития: обучение одеванию, использованию столовых приборов, математике, письму и рисованию.

Архитекторы сохраняют эту способность в своей трудовой жизни так же, как они помнят, как подписывать свое имя и читать — это полезный фундаментальный навык в их наборе инструментов.

Стойкость рисунка в жизни архитектора зависит от непосредственной связи между мозгом, рукой и глазом. Физический акт рисования отличается от создания чего-либо на компьютере.

Многие писатели записывают свои новые идеи от руки, чтобы развить свою творческую искру, прежде чем приступить к книге.

Процесс письма или рисования позволяет задействовать мышечную память. Он открывает бессознательное, которое «знает», как рисовать, и позволяет идеям выплескиваться на страницу, будь то слова или рисунки.

Процесс рисования — это путешествие, полное открытий и преподносящих сюрпризы, которые превращают полускрытые мечты в реальность. Архитектор рисует, чтобы освободить свой мозг, чтобы мыслить без ограничений и ограничений.

Наслаждение

Рисование и создание изображений питают творческую душу.Иногда архитекторы рисуют просто потому, что им нравится создавать искусство.

Упражнения в рисовании и набросках от руки — это творческая отдушина, которая полезна как в работе, так и в личном плане.

Технический чертеж

До компьютерного проектирования инженеры, дизайнеры и архитекторы изучали технические чертежи с помощью досок, линеек, уголков и другого чертежного оборудования; они также научились выбирать правильный чертежный стол, потому что это облегчает процесс черчения.

Технический чертеж – это этап между эскизом и построением конструкции или объекта. Он точен, включает измерения, углы, масштаб и всю информацию, необходимую для создания предмета плана.

Большая часть технических чертежей выполняется в цифровом виде, потому что многие процессы создания чертежей автоматизированы, и вы можете рисовать за долю времени.

Кроме того, легче делиться цифровыми чертежами и хранить их.

Эскиз от руки отличается от компьютерного технического чертежа, но оба они необходимы в арсенале навыков архитектора.

Почему архитекторы до сих пор рисуют от руки?

Архитекторы рисуют и набрасывают проекты и идеи, но они тянутся к компьютеру, когда дело доходит до представления этих идей клиентам и коллегам.

Сгенерированные компьютером изображения и рисунки согласованы и отформатированы в соответствии с ожиданиями.

Точно так же, как никто не ожидает написанного от руки делового письма, никто не ожидает нарисованной от руки архитекторской презентации проекта здания в корпоративном мире.

Но архитекторы — люди творческие, и часть их обучения предполагает умение делать наброски.

Несмотря на техническую презентацию и цифровые инструменты, рисование и наброски не устарели, потому что они запускают и поддерживают творческий процесс. Навыки рисования от руки по-прежнему дают архитекторам множество преимуществ для создания, обдумывания, проектирования и фиксации идей и справочных материалов.

(P/S: потеря умения рисовать от руки — одна из многих проблем, с которыми сегодня сталкивается архитектурное сообщество)

BCIT : : МЕЖДУНАРОДНЫЙ 1140

Курс заочного обучения по дизайну интерьера

Школа строительства и окружающей среды

BCIT планирует существенное возвращение к деятельности на территории кампуса зимой 2022 года, как указано в рекомендациях провинциального санитарного врача Британской Колумбии. Подробнее см. в списке каждого курса.

Вам необходимо включить JavaScript в вашем браузере, чтобы иметь возможность в полной мере использовать эту страницу.

​Этот курс знакомит учащихся с рисованием как средством визуальной коммуникации. Развитие навыков рисования от руки для приложений дизайна интерьера находится в центре внимания программы.

Необходимые условия

COMM 1120* (* можно принимать одновременно)

Кредиты

3,0

Стоимость

572 доллара.81

Ниже приведены четыре предложения этого курса на зимний период 2022 года.

Продолжительность

Вт, 04 января — Вт, 22 марта 12 недель

Время собраний класса

Финики	Дней	раза	локации
4 января — 22 марта	Вт	09:00 — 12:00	ДБЯ NE01 кв. м.411

Инструктор

Валери Макгоуэн

Примечания

1. Обязательные требования: 50% в COMM 1120* (*Можно сдавать одновременно) ***Обратите внимание*** — Студенты, не соответствующие обязательным требованиям, будут отчислены без уведомления.

Статус

Предлагается этот курс.Пожалуйста, вернитесь в следующем семестре или подпишитесь на получение обновлений по электронной почте.

В процессе

Продолжительность

Вт, 04 января — Вт, 22 марта 12 недель

Время собраний класса

Финики	Дней	раза	локации
4 января — 22 марта	Вт	18:00 — 21:00	ДБЯ NE01 кв. м.411

Инструктор

Михаил Ящевский

Примечания

1. Обязательные требования: 50% в COMM 1120* (*Можно сдавать одновременно) ***Обратите внимание*** — Студенты, не соответствующие обязательным требованиям, будут отчислены без уведомления.

Статус

Предлагается этот курс.Пожалуйста, вернитесь в следующем семестре или подпишитесь на получение обновлений по электронной почте.

В процессе

Продолжительность

Ср, 05 января — Ср, 23 марта 12 недель

Время собраний класса

Финики	Дней	раза	локации
5 января — 23 марта	Ср	13:00 — 16:00	ДБЯ NE01 кв. м.411

Инструктор

Валери Макгоуэн

Примечания

1. Обязательные требования: 50% в COMM 1120* (*Можно сдавать одновременно) ***Обратите внимание*** — Студенты, не соответствующие обязательным требованиям, будут отчислены без уведомления.

Статус

Предлагается этот курс.Пожалуйста, вернитесь в следующем семестре или подпишитесь на получение обновлений по электронной почте.

В процессе

Продолжительность

Чт, 6 января — Чт, 24 марта 12 недель

Время собраний класса

Финики	Дней	раза	локации
6 января — 24 марта	Чт	13:00 — 16:00	ДБЯ NE01 кв. м.411

Примечания

1. Обязательные требования: 50% в COMM 1120* (*Можно сдавать одновременно) ***Обратите внимание*** — Студенты, не соответствующие обязательным требованиям, будут отчислены без уведомления.

Статус

Предлагается этот курс.Пожалуйста, вернитесь в следующем семестре или подпишитесь на получение обновлений по электронной почте.

В процессе

После успешного завершения этого курса учащийся сможет:

• Создание перспективы с помощью различных средств рисования, включая карандаш и чернила.
• Создание рисунков с использованием различных техник рисования.
• Создание визуализаций интерьера, иллюстрирующих элементы и принципы композиции дизайна.
• Создание рисунков, показывающих взаимосвязь между негативным и позитивным пространством.
• Быстрая запись изображений в виде простых штриховых рисунков.
• Создавайте быстрые наброски интерьеров и/или мебели от руки.
• Создание чертежей, относящихся к приложениям для дизайна интерьера.
• Нарисуйте перспективы, иллюстрирующие принципы начертательной геометрии (перспектива).
• Передайте глубину рисунка с помощью тени и теней.

Действует с осени 2019 г.

INTD 1140 предлагается в составе следующих программ:

Школа строительства и окружающей среды

1. Основы дизайна интерьера
   Полный/неполный рабочий день   Сертификат

Хотите получать уведомления о будущих предложениях INTD 1140 — Рисунок от руки ? Если это так, заполните информацию ниже, и мы сообщим вам по электронной почте, когда здесь будут отображаться курсы для каждого нового термина.

австралийских долларов

невыносимо маньеристские сценарии то же самое, заполненные m

GA&bEN

Примечание Надписи должны передавать информацию и не вызывать возможного недопонимания

Рисунок 7 13 Позиции надписей

Эти примеры дают некоторое представление о том, как расположить надписи или заголовки на всех типах рисунков.

Для эскизов надписи должны начинаться в левом нижнем углу.

Предварительные исследования для планирования проекта

Мальта 76-Travel Sketches

Название изображения

Рис. 7 13 Расположение надписей

Эти примеры дают некоторое представление о том, как расположить надписи или заголовки на всех типах рисунков.

Для эскизов надписи должны начинаться в левом нижнем углу.

Предварительные исследования для планирования проекта

Мальта 76-Travel Sketches

Интерьер театра

Рисунок 7.14

Основные понятия

Интерьер

Дизайн мебели

Первые наброски

Рисунок 7. 14

Надписи на рисунках от руки, титульных листах, плакатах, шкафах, дверях и т. д. (хорошие и плохие примеры).

Пожалуйста, работайте с большими, белыми и упорядоченными пространствами, которые расслабляют и успокаивают взгляд.

Концепции

Дизайн мебели

Интерьеры

Первые наброски

Рабочие чертежи

Кейтеринг Fated Units

Чертежи

Зеленовато-желтый мокрый .mil теплый

Желтый с irrn

Зеленовато-синий

Зеленый

Греомш Желтый

Белый

Желтовато-пяточный оранжевый

Красновато-синий

Белый

Красновато-желтый

Желтый

Цвета

Цвета

Черный

Очи

Апельсин сухой и теплый

Надписи на витринах, витринах и т.п., должно быть достаточно большим, чтобы прохожие могли его прочитать на расстоянии.

Неаол-тан

Желтый

Сланцево-серый

Желтый

Сине-зеленый влажный и холодный

Зеленый

Фиолетовый

Рисунок 7 16 Примеры надписей (из Heusor, Interior Architecture and Design, Vol 1.