День: 07.05.1982

Фактура и текстура

     Содержание 

Ведение…………………………………………………………………………….3

1. Фактура………………………………………………………………………….4

2. Текстура…………………………………………………………………………6

Заключение…………………………………………………………………….….7

Список литературы………………………………………………………….…….8

Приложение……………………………………………………………………….9 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Введение

   Многие  предметы и вещества, окружающие нас  имеют текстуру и фактуру: если вы прикоснетесь к отколотому от скалы камню, то ощутите его шершавую, в трещинках поверхность. Позже, если вы увидите поверхность камня, отображенную в двухмерном рисунке, она вызовет у вас определенные ассоциации и ощущения.

   Фактура и текстура представляют собой активные средства художественной выразительности. Эффект фактуры и текстуры используется прежде всего для того, чтобы передать естественные качества материала, раскрыть его эстетическое своеобразие. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

1. Фактура

   Характер  поверхности, или фактуру, мы воспринимаем обычно зрительно — как она  отражает или поглощает свет, а  также осязательно — проводя  рукой по предмету. Однажды соприкоснувшись  с фактурой или каким-либо материалом, мы надолго сохраняем ощущение от его поверхности и легко воскрешаем это ощущение. Ассоциации, навеянные  той или иной фактурой, могут в  течение длительного времени  оставаться в нашей памяти. Так, материальное (фактура) рождает духовное, а духовное, в свою очередь, хранит память о материальном. Например, агрессивные, жестокие образы связаны у нас скорее с блестящими, колючими фактурами, чем с мягкими и пушистыми. А мягкие, шероховатые или в отдельных случаях вязкие фактуры ассоциируются с покоем и тишиной. Вот почему для украшения своего жилища и себя самого человек обычно использовал «теплые» фактуры: дерево с его разнообразной степенью обработки, фактуру ткани, различные фактуры плетения, фактуры кож и меха, глиняные фактуры керамики и т. д. Фактура, как и цвет, имеет физическую характеристику, а также обладает эстетической выразительностью. К физическим свойствам фактуры относятся гладкость, шероховатость, колючесть, скользкость, бугристость, пушистость, мягкость. Во многих случаях это зависит от технологии обработки материалов (плетеные, прорезные, тисненые, жатые, граненые и т. д.).

   Фактура может вызывать у зрителя различные  эмоциональные ощущения, оказывать  на него психологическое воздействие. Она может быть приятной и неприятной, беспокойной и монотонной, радостной  и скучной, роскошной и корявой, нежной и колючей.

   В сочетании  с формой фактура объема или пятна  может значительно усилить воздействие  на зрителя, на его чувственно-эмоциональное  восприятие, вызвать определенные образы, воспоминания, ассоциации.

   Разнообразие  и неповторимость фактур дают широкие  возможности для создания художественного  образа. Правильный выбор фактуры, а  значит, правильный выбор материала  и его обработки, поможет в  создании образа. Фактура, как и цвет, не может существовать без формы. Трудно представить себе форму без  цвета, но фактуру вне конкретного  материала и формы представить  просто невозможно.

   Соответствие  формы и фактуры, их единство —  одна из важнейших проблем, которую  необходимо решить художнику. Например, автору нужна для решения определенного  образа тяжелая, неподвижная форма. И фактура должна отвечать этой задаче: рваный камень, железобетон с отпечатавшейся опалубкой, неполированный металл и  т. д. Если же необходимо выразить легкий, романтичный образ, то выбор материала  или сочетания нескольких материалов и уровень их обработки должны соответствовать данному образу и форме: шелковые ткани, стеклянные нити, отражение зеркал и т. д. (Приложение 1, 2) 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

2. Текстура

   Текстура — это не только раскраска объекта. Фактически, термин текстура означает шероховатость или гладкость  поверхности объекта. Это те свойства поверхности, которые можно осязать. Все объекты имеют несколько  типов поверхностных текстур, включая  шероховатость. Наиболее часто текстурой (рисунком) характеризуются изделия из дерева и ткани. Различные текстуры используются как декоративный элемент при проработке изделия. Рисунок текстуры древесины изменяется в зависимости от направления ее обработки, т. е. от плоскости резания — радиальной, тангенциальной, радиально-торцевой, тангенциально-торцевой. В выявлении текстуры значительную роль играет цвет, особенно разница (контраст) в естественной окраске волокон древесины. (Приложение 3, 4) 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Заключение

   Фактура и текстура представляют собой активные средства художественной выразительности. Эффект фактуры и текстуры используется прежде всего для того, чтобы передать естественные качества материала, раскрыть его эстетическое своеобразие. Если фактура или текстура материала  очень выразительны, то их воздействие  на наблюдателя может быть сильнее, чем воздействие самой формы  изделия. Однако чрезмерная броскость  фактуры или текстуры может быть неприятна. Фактура и текстура поверхностей должны подбираться с учетом размеров изделия и величины пространства, в котором оно будет функционировать. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Список  литературы

1. Власов В.Г. Стили в искусстве: Словарь. т. 1,2. – Азот, Кольна, 1995.
2. Михайлов С.М., Кулиева Л.М. Основы дизайна: Учебник для спец. 290200 «дизайн архит. среды / под ред. С.М. Михайлова – Казань: Новое знание, 1999.
3. Сироткина И.В., Работаем ярко: цветные продавцы, цветные покупатели. — М: Альфа-пресс, 2005.
4. Сомов Ю.С., Композиция в технике. — М.: Машиностроение, 1987.
5. Устин В.Б. Композиция в дизайне: Учебное пособие. – М.: МГАЛП, 1996.

Плоскостная форма это такой вид пластической формы, который характеризуется одновременным развитием по горизонтали и вертикали при незначительном развитии в глубину. Плоская форма является лишь первоначальным состоянием плоскостной. Промежуточные состояния плоскостной формы чрезвычайно разнообразны по своим пластическим свойствам. Проявляются эти свойства в текстуре, фактуре и рельефе поверхности.

Текстура
Характеризуется декоративно-художественными свойствами, вытекающими из внутреннего строения формы. Наиболее ярко выявляется при гладкой поверхности. Отличается крайним разнообразием рисунка – от мелких вкраплений, представляющих собой однородную массу до выразительных узоров, образованных внутренним «рисунком» формы. Чёткое выявление текстуры в плоскостных формах предопределяет эффективное с художественной точки зрения их использование в построении пластических композиций.

Фактура
Занимает промежуточное место между такими состояниями плоскостной формы, как гладкая поверхность и рельеф. В зависимости от количества и величины составляющих её пластических элементов (выступов), фактурная поверхность приближается либо к первой, либо ко второй. Фактурная поверхность может отличаться большим разнообразием. Важно учитывать, что её пластический характер тем сильнее, чем она сильнее «выступает» и ближе к зрителю. С дальних точек фактура может выглядеть просто гладкой поверхностью. При разнодалёких точках зрения целесообразно применение в плоскостных формах как мелкой, так и крупной фактуры, близкой к рельефу.

Рельеф
Характеризуется ещё более крупным, чем фактура пластическим строением плоскостной формы. Различие видов рельефов, так же как и фактур, выражается в крупности – количестве и величине элементов, образующих рельефную поверхность. В дизайне, как и в скульптуре, широко распространено деление рельефа на: контр (заглубленный), низкий, высокий и горельеф. В таком делении чётко проявляется разный пластический характер рельефной поверхности.

Важным признаком плоскостной формы является её расположение в пространстве по отношению к фоновой плоскости, с которой она связана физически и зрительно. Эта форма может располагаться к ней фронтально или профильно. При фронтальном расположении она смотрится с одной стороны, при профильном – с двух. Большое значение при выявления характера плоскостной формы имеет цвет, точнее цветовая моделировка. За счёт такой моделировки можно выделить главные элементы рельефной композиции. В то же время цвет может подчёркивать характер или обогащать композицию, зрительно нарушая принятый в ней пластический строй.

Фактура и текстура представляют собой активные средства художественной выразительности. Фактуры и текстуры

Фактурой мы называем строение поверхности материала. У одного и то­го же материала она может быть как гладкой, так и рельефной. Напри­мер, натуральный необработанный камень может иметь шероховатую грубую поверхность. Если тот же камень отполировать, он станет гладким — ма­товым или блестящим в зависимости от технологии обработки. Искусственный материал, например бетон, также может иметь несколько фактур: естественную шероховатую поверхность, обработанную сглаженную, рельефную и т. п.

Иногда рельефность переходит в самостоятельную пластику. Так, поверхность бетона может имитировать разные фактуры природных форм, а натуральный камень иметь настолько выраженный рельеф, что возникает своеобразный ритм, придающий форме скульптурность.

В архитектурной практике часто используется при­ем сочетания материалов, имеющих различную фак­туру. Например, в наружной отделке зданий прекрас­но сочетается грубый натуральный камень с гладко оштукатуренной поверхностью стен или с неошту­катуренной каменной кладкой. В интерьере дома может соседствовать оштукатуренная верхняя часть стены с деревянными панелями в нижней ее части. Разнообразие фактур одного материала позволяет усилить впечатление весомости отдельных частей здания. Сильно рустованные» поверхности каменных стен первых этажей кажутся тяжелее и прочнее глад­ких поверхностей вторых этажей, облицованных тем же камнем, только тесаным.

Текстурой мы называем характер поверхности, выражающий внутреннее строение материала. С по­мощью текстуры мы можем различать породы де­рева или камня, стекло, бетон, текстиль и т. д. При­менение текстуры всегда обогащает архитектурную форму, придает ей выразительность и неповтори­мость.

Использование натуральных материалов в интерь­ере с различной текстурой и фактурой может стать отправной точкой для нахождения композиционного образа квартиры или дома.

Иногда достаточно найти удачный способ отделки поверхности одной стены, для того чтобы принять правильное решение относительно облика интерьера в целом. Например, использование натурального, грубо отесанного камня для облицовки камина и при­легающей к нему стены создаст образ загородного дома или даже средневекового замка. Тот же камень, но уже с полированной поверхностью, придаст ин­терьеру респектабельность классицизма или совре­менного минимализма. Натуральное темное дерево в облицовке стен с текстурой дуба внесет в интерь­ер торжественность и строгость английских домов прошлого века (рис. 1), а светлое полированное или вощеное дерево с различным членением и ме­таллическими вставками создаст эффектный совре­менный интерьер.

Сегодня актуально применять один отделочный материал как для стен, так и для пола. Паркетный пол может продолжиться и на одной из стен, заполняя всю поверхность или часть сте­ны. Практичная керамическая плитка на попу и на стенах прихожей сделает интерь­ер оригинальным. А обои, передающие текстуру и цвет натуральной кожи в сочета­нии с матовым деревом, придадут интерьеру гостиной или кабинета благородство и респектабельность.

Наряду с естественными природными материалами в архитектуре доволь­но широко применяются искусственные материалы и красители, цвет и струк­тура которых не отражает их внутреннее строение, а порой довольно удачно имитирует природные.

Современные материалы имеют настолько разнообразные текстуры и фактуры поверхностей, что возникают затруднения в выборе и применении их в интерьерах. Здесь важно соблюсти основной закон единства композиции, постараться не раз­рушить целостность впечатления от интерьера. Фактура и цвет материалов долж­ны помогать выявлению пространства, подчеркивать его главные элементы и объ­единять второстепенные.

Конец работы —

Эта тема принадлежит разделу:

Введение в предмет Проектирование интерьера

Введение в предмет.. Проектирование интерьера.. План Цели и задачи курса Основные разделы дисциплины..

Если Вам нужно дополнительный материал на эту тему, или Вы не нашли то, что искали, рекомендуем воспользоваться поиском по нашей базе работ:

Что будем делать с полученным материалом:

Если этот материал оказался полезным ля Вас, Вы можете сохранить его на свою страничку в социальных сетях:

Все темы данного раздела:

Предпроектное исследование
На данном подготовительном этане проводится сбор и анализ всей документации, относящейся к разрабатываемому типу изделия, выявляются требования к нему. Эта кропотливая работа начинается с уяснения

Художественно-конструкторский поиск
Этот этап заключается в выработке и воплощении первоначальных творче­ских идей в эскизной графической форме форэскизы и объемах (макетах). Разработка форэскизов позволяет сформировать твор

Разработка эскизного проекта
Эскизный проект — окончательное творческое предложение художника-кон­структора, полно определяющее все характеристики изделия. Графическая часть проекта обычно состоит из «заглавного» план

Составление проектно-конструкторской документации
На данном этапе изготовляется чертежно-конструкторская документация — рабочие чертежи, необходимые для создания изделия. На производстве или в проектно-конструкторских бюро рабочие чертежи выполняю

Пропорции
Пропорциями называются размерные отношения двух элементов (частей) формы. Применяемые в практике закономерные отношения делятся на две группы: простых отношений, строящихся на простых рациональных

Контраст, нюанс, тождество
Контраст и нюанс — одни из самых тонких проявлений художественной вы­разительности в искусстве. Они обнаруживаются в сходстве или различии ма­териально-пространственных характеристик разных частей

Масштабность
Масштабность — соразмерность формы и ее элементов по отношению к че­ловеку, окружающему пространству и другим формам. Все предметы и изделия должны быть соотносимы с размерами человека, со

Симметрия
Симметричными являются тождественные элементы фигуры, одинаково расположенные относительно какой-либо точки, оси или плоскости, называемых центром, осью или плоскостью симметрии. При повороте фигур

Виды композиции
В зависимости от особенностей строения формы различают три основных вида композиции: фронтальную, объемную и глубинно-пространственную. Вы­деление их в какой-то мере условно, так как часто все они

Пространства
Зрительные иллюзии Светокомпозиционный прием Увеличение объема помещения Очень сильное равномерное освеще

Закономерности цветовой композиции
Практика показывает, что строить цветовую среду жилища с использованием только одного цвета невозможно. Это происходит в силу того, что человек сформировался под воздействием утонченных переливов ц

Интерьера
При формировании жилого интерьера применяются все типы цветовых гармоний. Пример нюансной гармонии, построенной на использовании оттенков одного цвета, можно увидеть на примере прихожей (в

Стекло в жилом интерьере
Цветное стекло и витражные композиции в оформлении жилища придают ему очарование, уют, помогают избежать сухости и стандарта. Витраж оживляет и обогащает интерьер. Ниже рассматриваются вар

Ткани в интерьере
Ткани — важнейший элемент в архитектурно-планировочной организации жилого интерьера, обеспечивающий его красоту и удобство. Так, портьеры на окне не только служат основным декоративным акцентом, но

Приемы художественной графики
Роспись по ткани можно выполнить также приемами, которые используются в художественной графике. Метод гипсографии предполагает перенос рисунка на ткань с гипсовой пластинки. Способ приготовления ги

Зелень в интерьере
Отличительной чертой жилого интерьера является активное включение в него зеленых элементов различной степени сложности, использование их эстетических и гигиенических качеств. Зелень может занимать

Важность стиля в интерьере
Когда-то французский деятель культуры Буффон изрек: «Каждый человек — это стиль». Да, все мы — яркие индивидуальности, да, о вкусах не спорят, но вообще-то вопрос о нашей «неповторимости» спорен и

Эстетика модерна
Однако самым популярным из «больших» истори­ческих стилей в современном постсоветском интерьере стал модерн (он же «ар нуво», он же «югендстиль»). К модерну можно относиться по-разному. Кому-то он

«Кантри» в городе
Кантри («деревенский » стиль) является, по сути дела, антиподом урбанизированного хай-тэка, так как рату­ет за возвращение к «простой» жизни. Он стал выра­жением ностальгии по деревенскому дому. Са

Создание в квартире интерьера в стиле кантри
1. Планировка. Доподлинно скопировать в город­ской квартире этот деревенский стиль достаточно слож­но. Здесь лучше обойтись без сложных перепланиро­вок и сосредоточиться на приемах декориров

Из чего и как «сделан» хай-тэк
1. Хай-тэк — стиль высоких технологий, пропагандирующий эстетику материала. Как уже говорилось «выше, он предполагает использование в отделке современных материалов. Наиболее распространенны

Благородство минимализма
Казалось бы, что может быть проще — создать ин терьер в стиле минимализма: выкинуть все лишнее, оставив минимум, только самое необходимое. Но в том-то и дело, что убрать — проще, чем загромоздить.

Аксиомы создания минимализма
Формула современного минимализма отточена по­чти до совершенства, и если вы сможете правильно использовать все ее составляющие, то сможете создать у себя в квартире настоящий интерьер в стиле мини­

Китч в интерьере
Определение «китч-интерьер» появилось относитель­но недавно и означает оно новомодную категорию ин­терьеров. Основной идеей китча является насмешка над историей ж художественными традициями,

Современная эклектика
XX век вошел в историю искусств как век смеше­ния стилей. Современная эклектика — прямое след­ствие господства постмодернизма в нашей культуре. Потому что именно постмодерн акцентируется на ци­тиро

Этно стиль
В предыдущей части мы рассмотрели основные сти­ли и направления в современном дизайне интерьера. Модный нынче «этно» нельзя назвать стилем в стро­гом смысле этого слова. В силу своих особенностей о

Паркет
С самых древних времен деревянный паркет считался одним из самых долговечных покрытий для пола. Его возникновение связывают со средневековыми монастырями, где пол собирался из дубовых досок

Облицовочная плитка
Плиты из натурального камня используются для настила пола и отделки стен помещений. К такому материалу в современных интерьерах прибегают в основном для престижа, так как стоимость

Красочные декоративные покрытия
Недавно на нашем рынке появились покрытия с интересным эффектом распы­ления цветных частиц краски. Такое покрытие представляет собой латексную акрилатную суспензию на водной основе с крошечными кап

Штукатурка
Венецианская штукатурка достаточно старая, преданная забвению, но возро­дившаяся в материалах нового поколения и модная ныне венецианская штукатур­ка превращает самый обычный интер

Пластик
Для человека XXI века пластик стал одним из самых популярных материа­лов, из которого выпускается львиная доля строительной и отделочной продук­ции, мебель, посуда, светильники и электрооборудовани

Природный и искусственный камень
Самый древний строительный и отделочный материал, существующий в при­роде, — камень. На протяжении всей истории развития человечества камень олицетворял собой прочность, надежность и безопасность ж

Фактура и текстура — слова часто встречающиеся в интерьерных описаниях. Оба определения следуют друг за другом или перемешиваются, из-за чего возникает непонимание в чём разница.

Может это слова синонимы?

Разница между этими определениями есть, хотя она не велика, но, чтобы вы понимали и не путались, мы расскажем в этой статье о различии.

Тактильные и визуальные ощущения и как они связаны с текстурой и фактурой

Текстура и фактура связаны с нашим визуальным, и тактильным восприятием, и ощущениями. Визуальное восприятие — это то что мы видим. Тактильное восприятие — то что ощущаем при прикосновении. Есть еще смешанное визуально-тактильное восприятие — это то, что мы видим, не можем потрогать, но помним ощущения от прикосновения.

Что такое фактура

Фактура – визуальное и тактильное описание поверхности, и характер её обработки. То есть ощущения, которые можем описать когда смотрим, или касаемся поверхности предмета.

Визуально — видим поверхность и как мы её описываем: гладкая, ребристая, рельефная.

Тактильно — ощущения при прикосновении: шершавая, гладкая, ребристая, колючая.

Фактура естественная — это характер поверхности предмета из-за особенностей материала: гладкая поверхность металла, шершавая поверхность камня.

Фактура по характеру обработки — поверхность созданная в результате механического воздействия человека или инструмента, и воздействие природных сил или стихий: зазубрены от инструмента, поверхность камня шлифованного водой.

Фактура тактильно и визуально может отличаться. Например, мы видим поверхность предмета гладкой, а при прикосновении чувствуем рельефность.

Что такое текстура

Текстура — визуальное и тактильное свойство поверхности предмета, которое передает информацию о внутренней структуре предмета, его материале. То есть по взгляду или прикосновению мы определяем, какой перед нами материал: дерево, металл, стекло, кирпич, бетон, пластик.

Визуальная текстура — мы видим поверхность предмета и понимаем его материал.

Тактильная текстура — понимание к какому материалу принадлежит предмет при прикосновении.

Текстура и материал, из которого изготовлен предмет может не совпадать. Например, текстура ткани на бумаге, текстура дерева на плитке, текстура стекла в пластике.

При совпадении текстуры и материала мы скажем — естественная текстура.

Предметы, которые изготовлены из одного материала, для того чтобы вызвать визуальное или тактильное восприятие другого материала, называются — имитации. Пример, обои имитация кирпича (задняя стена) и обои имитация крашеной доски (боковые стены):

Обои с текстурой кирпичей. Интернет-магазин: www.oboivdom.by

Исключения

Есть отдельное цветовое восприятие, которое относиться одновременно к цвету, точнее к оттенку и к фактуре — это матовые, и глянцевые оттенки, или фактуры. Мы говорим: имеет матовый оттенок или имеет глянцевый оттенок потому что, свойство оттенку придаёт именно фактура поверхности. Окрашенная поверхность с лёгкой шершавостью, придаст матовый оттенок, сглаженная глянцевый. Например, лак для дерева — матовый лак создает едва ощутимое шершавое покрытие, глянцевые лаки сглаживают поверхность образуя глянцевый оттенок. Чаще употребляется выражение «оттенок» — матовый оттенок, глянцевый оттенок, чем фактура.

Особенности

Температурное восприятие текстур – может быть холодным или тёплым. Стекло, металлы – холодные текстуры. Дерево – тёплая текстура. Камень может отнестись как к теплому, так и холодному в зависимости от цвета. Температурные восприятия текстур могут усиливаться или ослабляться цветом.

Описание текстур может быть обще-техническим, уточнённо-техническим, характеризующим или творческим: дерево — древесина бука; кожа — кожа крокодила; бумага — старая газета. Нет чётких правил текстурного описания. Названия присваивают для понимания вида текстуры и возможных ассоциаций, которые разовьют идеи применения, и сочетания в дизайне интерьера.

Обои с текстурой состаренных досок. Интернет-магазин: www.oboivdom.by

Ошибки формулировок

Когда говорят фактура дерева — подразумевая внешний вид похожий на дерево – это ошибка. При употреблении фразы «фактура дерева» как тактильное ощущение — это верно.

Закрепим

Проведем мини эксперимент и превратим фактуру в текстуру. Возьмём обычный лист офисной бумаги формата А4. Опишем фактуру:

Опишем текстуру:

Визуально — не выраженная;

Тактильно — бумага.

Напечатаем на бумаге изображение кирпича, аккуратно обрежем и приклеим на стену. Что получится?Опишем фактуру:

Визуально — не выраженная, имеющая матовый оттенок;

Тактильно — слегка шершавая, бархатистая.

Опишем текстуру:

Визуально — кирпич;

Тактильно — бумага.

Отметим, что на успех эксперимента сильно повлияет качество и реалистичность изображения.

Вывод

Разница между фактурой и текстурой в интерьерном дизайне нужна для понимания эффектов производимых элементами дизайна.

Текстура и фактура добавляю интерьеру те свойства, которые не передаёт фотография. Они могут как обогатить интерьер, так и усложнить его.

При уделённых покупках через интернет, тактильные ощущения передать невозможно, можем оценивать только визуально. Но тактильные ощущения порой, производят больший эффект чем визуальные.

Продолжение темы фактуры и текстуры

В статьях и рассказывается как применить разные фактуры и текстуры в интерьерном дизайне.

Передача фактуры предметов

Выполняя рисунок, художник должен научиться передавать фактуру таких материалов, как стекло, дерево, камень, вода, ткань, кожа, листва, трава, облака и др. Если вы рисуете каменную стену, она должна выглядеть тяжелой и прочной, листва должна трепетать, вода выглядеть влажной, зеркальной, облака мягкими и легкими.

Четких правил передачи фактуры нет. Путь к успеху проходит через экспериментирование с техникой и материалами рисунка, через изучение и наблюдение натуры.

Многие художники наряду с линейной и штриховой разработками рисунка используют специальные удары кистью и заливки тоном.

180. Варианты передачи фактуры кистью

181. Н. В. КУЗЬМИН. Пейзаж на Истре

Вот несколько советов.

Если предмет шероховатый, например камень, попробуйте рисовать на грубой бумаге мягкими карандашами, зная их способность выявлять неровности бумаги и давать зернистый тон.

Если изображаемая поверхность гладкая и похожа на стекло, возьмите бумагу более гладкую и твердые карандаши и рисуйте длинными штрихами.

А чтобы передать пушистую шерстку котенка, лучше взять мягкий материал (уголь, пастель, сангину и т. п.) и поработать на шероховатой бумаге короткими штрихами.

Очень часто рука художника распоряжается штрихами свободно и разнообразно, ощущение передачи фактуры и формы подсказывает ему необходимые средства.

182. Варианты передачи фактуры с помощью различных штрихов

Наибольшая выразительность достигается тогда, когда в рисунке возникает необходимый ритм штрихов.

Из книги Беседы о фотомастерстве автора Дыко Лидия Павловна

БЕСЕДА ТРИНАДЦАТАЯ Передача объемов на фотоснимке О передаче объемов на плоскости снимка. Разрабатывая тот или иной прием построения фотоизображения, мы добиваемся правдивости и художественной выразительности снимка. Отобрав типичный, характерный материал, правильно

Из книги Фотокомпозиция автора Дыко Лидия Павловна

БЕСЕДА ЧЕТЫРНАДЦАТАЯ Передача фактур на снимке и структура фотоизображения Что такое фактура? Под фактурой понимается характер строения поверхностей, которые по этим признакам могут быть разделены на три большие группы: матовые, глянцевые и зеркальные. К матовым

Из книги Свет и освещение автора Килпатрик Дэвид

Изображение объемной и контурной формы фигур и предметов Изображение объемной формы фигур и предметов на плоскости снимка также связано с законами линейной и тональной перспективы и подчинено этим законам, поскольку перспективное изображение того или иного предмета

Из книги Рейволюция. Роман в стиле техно автора Стогов Илья Юрьевич

Изображение фактуры Реалистическое изображение действительности выразительными средствами искусства связано с обязательной передачей фактур реального мира. Убедительно переданная фактура увеличивает сходство снимка с оригиналом и дает возможность зрителю,

Из книги Цифровая фотография без Photoshop автора Газаров Артур Юрьевич

Освещение при съемке предметов Выбор осветительных приборов и студийной аппаратуры при съемке неодушевленных предметов – обычных изделий или произведении искусства, всецело определяется размерами фотографируемых объектов. Любой фотографируемый в студии предмет

Из книги Основы графического дизайна на базе компьютерных технологий автора Яцюк Ольга Григорьевна

24. Передача «Камыши» (1997) Денис Одинг (промоутер): Даже к середине 1990-х, когда Казантип уже собирал толпы народу, а мы уже устраивали большие фестивали, вроде «Восточного Удара», электронная музыка рядовому слушателю была известна довольно плохо. Все было очень свежим, хотя

Из книги Тайные знания коммерческих иллюстраторов автора Франк Яна

Из книги Типология разрушений памятников культуры автора Крогиус Михаил Эммануилович

Из книги автора

2. 6. Передача глубины пространства цветом У цвета есть еще одно замечательное свойство. Различные цвета могут создавать ощущение приближения к зрителю или удаления, т. е. с помощью цвета можно передать глубину пространства. Это происходит за счет контраста светлого и

Из книги автора

Стилизованное изображение человеческого тела и окружающих предметов Количество возможных вариантов изображения человеческого тела бесконечно. Однако существует несколько основных моделей стилизации, помогающих разложить все по полочкам. От них можно сколько угодно

Из книги автора

Структуры и фактуры Фактура — важный декоративный элемент в иллюстрации. С ее помощью можно разнообразить однотонную плоскость, создавать контраст в композиции и даже иллюзию полутона.Фактурой считается любое нагромождение изобразительных элементов, настолько

Из книги автора

Бактериальные поражения конструкций и предметов ДПИ Исследования показали, что разрушение древесины могут совершать также некоторые бактерии. Эта группа микроорганизмов отличается ярко выраженными индивидуальными особенностями:- бактерии не могут передвигаться по

Если вы хотите выразить свое мироощущение через видение окружающей вас жизни, например в городском пейзаже (рис. 26), то вам нужно научиться имеющимися в арсенале художника средствами отразить на бумаге или холсте стены домов, асфальтовые дороги, кустарники, деревья, водную гладь реки, скованной каменными или чугунными парапетами набережных, небо, облака и т.п.

рисунок 26 А.Е. Алексеев. Городской пейзаж (г. Краков). Бумага. Фломастер. 1974

В натюрморте очень важно передать материальность предметов быта из стекла, металла, кожи, пластмассы, а также добиться «живости» изображения цветов, фруктов и т.п.

В портрете индивидуальность личности существенно дополняют (а иногда и выражают ее глубинную сущность, открывая тайны, тщательно спрятанные под маской сдержанности), костюм, платье, драгоценности, другие аксессуары, к которым художники всегда относятся с большим вниманием, техническими средствами своего ремесла и стиля передавая фактуру ткани, кожи, металла, драгоценных камней.

Чтобы ярко и эмоционально передать фактуру и текстуру различных предметов, необходимо использовать те законы изображения предметов в пространстве, которые мы изучили выше — это законы линейной и воздушной перспективы, расположения светотени на предметах, их тональность.

Если в рисунке правильно передана тональность, то и фактура предмета будет показана наиболее выразительно. Например, в одном из портретов, написанных великим русским художником Ильей Ефимовичем Репиным (рис. 27), на переднем плане, на столе лежат книги. Та, что ближе к нам, — старое издание с потрепанным корешком. Но если мы приглядимся внимательнее, то увидим, что корешок книги написан одним широким мазком кисти, без прорисовки деталей (см. врезку на рис. 27). Мастерство художника заключается в правильном определении и выражении тональности предмета, что позволило одним мазком кисти выразить и фактуру, и материальность корешка старинной книги.

рисунок 27 И.Е. Репин. Портрет И.М. Сеченова. Холст. Масло. 1889

В графической технике, начиная с рисунка-наброска, также очень важно умение художника-графика правильно выразить материальность объекта на бумаге.

Наглядное представление о материале дает фактура — состояние поверхности массы материала.

Фактура может быть зеркальной или матовой, гладкой или шероховатой и т.д. Например, отличие поверхности стекла от поверхности бетона. Также имеет значение структура массы, ее строение — то, что художники называют текстурой .

Например, текстура дерева отличается от текстуры мрамора. В графическом рисунке характерные признаки материалов подчеркиваются с помощью различных технических средств изображения. Так, например, для изображения стекла применяют технику акварельной живописи и мягкой кисти (рис. 28), для растительности — палочку, для бетона — сух) кисть и тушь или масляную краску. Кроме того, широко используются графические карандаши. Мягким карандашом хорошо передавать различную фактуру камня на зернистой (акварельной бумаге), более твёрдым, длинными штрихами на гладкой бумаге, можно показать прозрачность стекла или гладь воды.

рисунок 28 Изображение фактуры в технике акварельной живописи

Итак, для того чтобы передавать различные фактуры и структуры (текстуры) предметов и материалов, надо уметь пользоваться различными техническими средствами: карандаш, фломастер, перо, сухая игла и др. (рис. 29).

рисунок 29 Изображение фактуры и текстуры материала различными техническими средствам

Фактура (рисунок материала) – свойства, характеризующие общее строение поверхности формы (шероховатая, гладкая…). Фактура материала зависит от плотности и величины микро искажений поверхности. Один из пределов – гладкие поверхности, у которых элементы фактуры так малы, что они зрительно не различаются. Другой предел – когда элементы фактуры по всей величине воспринимаются как самостоятельные элементы формы и количество их достаточно мало, так что все они ясно различимы. Фактура создаёт зрительный образ формы и выступает одним из источников осязательной информации. Восприятие фактуры зависит от настояния зрителя от поверхности. Недостаточное внимание к свойствам фактуры, неудачное сочетание разных материалов в одной форме, часто приводит к дробности, к дисгармонии. Текстура (ощутимость фактуры) – наблюдаемые на поверхности внешние признаки структуры материала, из которого сделана форма.

Стилизация — преобладание в изображении условных, декоративных форм над реалистической передачей действительности, упрощение формы до степени её узнаваемости, считываемости; отказ от второстепенных деталей, оставляя лишь характерные детали формы, обостряя их.

Линия и пятно – являются в графике основными выразительными средствами, которые несут на себе не только функцию языка данного изобразительного вида искусства, но также задают настрой в формате листа: подъём(вертикаль и диагональ — вверх), падение(вертикаль и диагональ – вниз), беспокойство(пунктир), покой(горизонтальная прямая), неуверенность(линия из точек), нервозность, нервозность, жёсткость, гротесков ость(ломанная,угловатая линия), плавность (кривая, плавная линия) удаление (. тонкая линия), приближение (толстая линия) … Пятно чаще работает на силуэт, поддерживает линию в листе, организует плоскость листа, работает в контраст белому.

Светотень – свойство, характериуемое распределение светлых и тёмных участков на поверхности формы. Распределение светотени обусловлено формой предмета, рельефом его поверхности, материалом и освещением. Светотень облегчает зрительное восприятие объёма и рельефа, способна обобщить или расчленить объём или поверхность предмета. Тени собственные и отбрасываемые предметами организуют изобразительную плоскость. Собственная тень на самом объекте создаёт иллюзию реальности (трех мерности). Тень, отбрасываемая объектом на другую поверхность, позволяет установить соотношения между предметом и окружающей средой. Свет подчёркивает объём непрозрачных тел, освещая их поверхность, определяет их положение в пространстве. Когда свет падает на форму спереди, то форма как бы утрачивает свою объёмность. Если источник света находится сзади – против света, то в этом случае не свет, а тень скрадывает наличие объёма, форма воспринимается как силуэт. Когда источник света расположен сбоку от объекта, то скользящее освещение придаёт предмету большую объёмность и подчёркивает края и выступы.

Форма падающей тени определяется в основном конфигурацией объекта. Объекты строго геометрического очертания образуют жёсткую геометрическую тень, которая подчиняется законам линейной перспективы. Тела неопределённой формы отбрасывают расплывчатую тень. Порою тени по форме интересней и забавней самих предметов, которые их отбрасывают. Это зависит от угла падения лучей источника света, и расстояния между источника света и формы (при искусственном освещении).

Светотень в изобразительном искусстве, в самом различном её понимании, помогает художнику изображать объёмные формы на плоскости, но и усиливать, обострять психологические характеристики создаваемых им образов.

Цвет – свойство тел вызывать то или иное зрительное ощущение в соответствии со спектральным составом отражённого или излучаемого ими света. Цвет – активное композиционное средство. Основные характеристики цвета:

Развитие композиции на плоскости формата может быть от центра, к центру, по диагонали, по вертикали, по горизонтали, по спирали — это зависит от задач поставленных в работе, динамичная композиция или статичная.

Этапы и методика работы над композицией

Тема. Изучение материала по данному вопросу, анализ работ мастеров по данной теме, личные ассоциации.

Идея раскрытия темы – композиция будет динамичная или статичная, какими выразительными средствами она будет решаться, какое выразительное средство будет основным, а какие вспомогательными, материал в котором будет выполнена работа.

Первый этап (форэскиз) – его задачи: определить формат, найти отношение силуэтов изображаемой формы и окружения, посмотреть изображаемую форму относительно линии горизонта.

Второй этап (эскиз) – в выбранном форэскизе, методом сравнения и анализа, найти в силуэтах изображаемой формы и окружения ритм форм, фактур, пятен, линий. Если композиция в цвете, то нужно найти колористическое решение, посмотреть в тёплой и холодной гамме. При объёмно-пространственной композиции рассматривается светотень – собственные или падающие тени. Выбрать выразительные средства, которые будут использованы для создания художественного изобразительного образа.

Третий этап — сбор материала. Сюда входят наброски, зарисовки, кратковременные рисунки, этюды, фотографии, этнографические зарисовки.

Четвёртый этап (картон) – выполнение эскиза в натуральную величину с разработкой и прорисовкой деталей.

Пятый этап — выполнение работы (композиции) в материале.

8. Шестой этап – оформление работы. Подбор рамы, паспорту, стекла…

Из приведённого выше плана работы над композицией, видно, что у каждого этапа есть определённые задачи, и каждый последующий этап вытекает из предыдущего. Рассмотрим каждый этап подробней, т.к. различие их не только в задачах, но и в размерах форматов, который, в своё время, помогает решению этих задач и не даёт уйти в создание миниатюры.

Форэскиз (for – в английском приставка «для» эскиза) выполняется в маленьком формате для того чтобы видеть в целом отношение изображаемой формы, она может быть простой (в портрете — голова, фигура…) или сложной (в пейзаже – дома, деревья, машины, люди, животные…, в натюрморте – несколько форм) и окружения. Изображаемую форму мы берём тёмным пятном, т.к. линейный силуэт, при разработке меняет свои визуальные пропорции. Это не говорит, что окружение должно быть светлым, а изображаемая форма тёмным пятном. Выбор тона силуэтов пятен изображаемой формы и окружения зависит от идеи решения композиции.

Изображаемую форму мы рассматриваем в разных форматах. В учебном процессе это квадрат, прямоугольник по горизонтали и вертикали, в творческих работах может быть: ромб и овал по горизонтали или вертикали, многогранники, круг, овал, а так же архитектурные формы интерьера или экстерьера (колоны, своды…). Из полученных вариантов композиции мы выбираем ту, которая больше отвечает нашему замыслу. Здесь мы применяем метод сравнения и отбора, где «камертоном» является гармония между изображаемой формой и форматом.

Есть ещё приём работы над форэскизом – это когда формат подгоняется под изображаемую форму. Такой приём применим на пленэре (работы с натуры). Рисуя выбранный объект, мы двигаем края формата вверх, вниз, вправо, влево. При этом мы получаем всего один вариант композиции, лишая себя сравнения с другими возможными вариантами композиционными решениями данной темы.

Хочется закончить разговор о первом этапе на рассмотрении изображаемой формы относительно линии горизонта. Одна и также форма воспринимается по-разному, если на неё посмотреть сверху, нормально и снизу. При этом мы можем усилить создаваемый нами изобразительный образ в нашей композиции.

Эскиз выполняется на формате не больше спичечного коробка, в два, в три раза больше форэскиза. Малый размер формата используется на данном этапе композиции для цельного её восприятия и чёткого выполнения задач. Увеличив форэскиз засечками пропорций пятна изображаемой формы, мы находим ритм форм составляющих изображаемую форму и ритм фактур – чередование дробных и цельных пятен. Если композиция у нас объёмно-пространственная, то мы решаем вопросы светотени, куда входят собственная и падающая тени. При использование художественного выразительного средства – цвета мы находим колористическое решение.

Первые два этапа являются не только «фундаментом» композиции, но и в последующей работе: в картоне и в работе в материале будут служить «камертоном» при разработке деталей. Если отставить работу и отойти на такое расстояние, когда она будет восприниматься как эскиз: то можно продолжать разработку деталей. А если изображение будет «дробиться», «сыпаться»: значит, нужно будет обобщить детали – отказаться от не характерных для формы деталей.

Сбор материала – этот этап необходим перед началом работы над картоном и выполнения композиции в материале. Увеличивая формат до натурального размера работы, увеличивается размер пятен силуэтов изображаемой формы и окружения, найденные в двух первых этапах. То, что гармонично смотрелось в маленьком формате, стало монотонным, пустоватым, слишком контрастным, однообразным. Чтобы вернуть состояние гармонии композиции и усилить создаваемый образ, нужно вести характерные детали изображаемых форм. Хорошо если мы, помня их, можем нарисовать эти детали от себя. Но чаще в реальности это не так. Поэтому мы обращаемся к натуре и штудируем её до той степени проработки рисунков, которая нужна нам в нашей композиции.

Картон или эскиз в натуральную величину работы нужен для отрисовки деталей в композиции с собранного материала в предыдущем этапе. Мы делали наши наброски (рисунок выполненный не больше чем за 10 минут, его задача – запечатлеть главный характер формы), зарисовки (рисунок выполненный за 30 – 40 минут, его задачи – пропорции изображаемой формы, фиксация характерных деталей), кратковременные рисунки (рисунок выполненный за 1 – 2 часа с проработкой характерных деталей изображаемой формы) разными материалами, в разном масштабе, в разное время и настроение. И врисовывать их в работу без изменения приведёт к эклектике (не совместимости) изображаемых форм в нашей композиции. Именно на этом этапе мы приводит собранный материал к одному знаменателю, ориентируясь на эскиз, о чём было сказано выше. Здесь главное нужно помнить, что каждая деталь в композиции не просто декоративное пятно — декор, а есть усиление художественного образа, создаваемого нами выразительными художественными средствами (цвет, линия, пятно, силуэт, светотень…)

деталей в эскизе в натуральную величину работы, приводя к единой стилистики наброски, зарисовки, кратковременные рисунки, этюды, фотографии, собранные для данной работы.

Выполнение работы в материале – на этом этапе работа над композицией не прекращается. Материал диктует стилистику изображаемой формы и окружения, т.к. у него есть свои возможности, свойства, которые перед работой желательно узнать. Эти знания о материале нарабатываются практикой. Поэтому, порой, приходится незначительно переделывать композицию. Творческий процесс продолжается до окончания работы, включая сюда последний этап – оформление работы. Как когда – то сказал мне мой учитель, прекрасный композитор и живописец Прохоров Эраст Иванович, «Картина без рамы, как генерал голый в бане! Кто знает, что он генерал? Там все одинаковы. А когда он наденет свои лампасы, эполеты, ордена…. Это да!»

Серия «Мир Натаныча», «Острова», торцовая ксилография, самшит, 13 х 13,5, 2006 г. Сорокин А.В.

Если в живописи мы при оформлении работы, подбирая раму, смотрим на ширину багета, на декор (лепку), на цвет, то в графике – нам приходится ещё подбирать ещё паспорту и стекло. Основная задача оформления работы – это выделить её из окружающей среды.

Закрепление и практическое применение полученных теоретических знаний основ композиции предлагается в таком жанре изобразительного искусства как «натюрморт». При этом мы увидим натюрморт не как учебную постановку,а как самостоятельное художественное произведение, раскрывающее художественный образ. Перед тем как преступить к выполнению ряда упражнений, нужно сделать анализ работ художников, обращающих своё творчество данной теме. Это могут быть живописные и графические произведения. При разборе произведений нужно проследить: организацию плоскости формата, отношение светлого и тёмного, ритм форм, масс, фактур, нахождение доминанты и подчинения ей всех элементов композиции, а так же схему развития композиции. Такие анализы работ дают: накопление наработок композиционных схем по данной теме, воспитанию вкуса.

В каждом упражнении закладываются разные форматы, материалы, инструменты, техники, самостоятельные возможности основных выразительных средств, а также их гармоничное соединения между собой.

Упражнение на силуэт Задача: Выполнив форэскиз и эскиз, найти гармонию силуэта изображаемой формы и формата. При этом нужно найти «лучший» силуэт каждой формы – силуэт, который даёт исчерпывающую информацию о форме, а также сохранить характерные детали. (формат 1/8 листа, карандаш)

В этом упражнение можно рассмотреть, как, визуально, воспринимаются: светлый силуэт и тёмный силуэт, соединение светлого и тёмного силуэтов, а также соединение тёмного и светлого силуэтов. При соединение тёмного силуэта и светлого силуэта вместе нужно учитывать, какой из них будет больше по массе.

Упражнение на текстуру Задача: Выполнить форэскиз и эскиз, путём стилизации элемента фактуры, найти выразительный модуль, который раскрыл материальность формы. Получить рисунок изображаемой формы за счёт модулей (элементов текстуры), их уплотнения до тёмного пятна и их разрядки до белого пятна. Проследить, как работает цельное на дробном, дробное на цельном, дробное на дробном. (формат 1/8 листа, тушь, перья, кисти плоские, круглые, поролон, ткани с крупной, выраженной фактурой)

Упражнение на светотень Задача: Выполнить форэскиз и эскиз, за счёт собственных и падающих теней организовать формат изобразительной плоскости. Это может быть натюрморт, составленный из предметов ближе к простым геометрическим формам, разных между собой по форме и величине. Данное упражнение можно выполнить как «геометрический этюд на тему светотеневых переходов» — плотный лист белого картона согнутый и разрезанный таким образом, чтобы при контрастном освещении полученная фигура давала тени различных тонов от серого к чёрному.(формат 1/8 листа, карандаши простые разной мягкости; в натюрморте – темпера или гуашь белая и чёрная, кисти плоские и круглые)

Упражнение на колористическое решение Задача: Выполнить форэски и эскиз, с одного эскиза делаем две работы ограниченными палитрами. В первом случае это будет палитра теплой цветовой гаммы, а во втором случае это будет палитра холодной цветовой гаммы. Здесь, самое главное, нужно увидеть как одна и та же композиция по-разному воспринимается. Это выразительное средство может усилить, обострить образное решение композиции. (формат 1/8 листа, темпера, кисти плоские и круглые)

Упражнение на соединение нескольких выразительных средств вместе в одой композиции. Задача: После выполнения поставленных задач на первом этапе работы над композицией, в эскизе мы наряду с вопросами: ритма форм, текстур, колорита, светотени должны решить за счёт каких выразительных художественных средств будет создаваться образ в нашей работе. Точнее сказать, какое художественное выразительное средство будет главным основным, а какие будут его дополнять. Это как в большом оркестре, где каждый инструмент имеет свою роль – партию, и при этом является одним целым – гармонией, исполняемого оркестром произведения. Но, в каждом произведении есть ведущий – главный инструмент (для скрипки с оркестром, виолончели с оркестром…). Он доминирует и главенствует над другими инструментами, ведёт их за собой через всё музыкальное произведение. Так и мы выбираем одно из выразительных средств, например, это будет силуэт, все остальные выразительные средства, введённые в композицию, будут ему подчинены. Иначе они будут спорить между собой и мешать созданию и восприятию в целом художественного образа.

В данном примере главная роль отдана силуэту, затем идёт текстура и линия.

Во втором примере главную роль отдаем цвету.

Мы уже говорили, что основная задача в композиции – это создание художественного образа. Именно он является ассоциативным восприятием многогранного окружающего нас мира, частью которого мы тоже являемся. Если в предыдущих упражнениях мы закрепляли понятия выразительных средств изобразительного искусства – языка композиции, то следующий ряд упражнений будет на сочинение разных ассоциативных образов формы, которая является основой создаваемых образов. Возьмём для примера форму заварного чайника, ассоциативно нам хорошо знакомую – небольшой резервуар, куда засыпается заварка и заливается кипяток, носик и ручка. Сохраняя все эти характерные формы, придумаем: безразличный, весёлый, абсурдный, грустный зав арники. Для упражнений можно брать изобразительные формы с интересным силуэтом: деревья, посуду, мебель, здания, животных, людей….

Перед тем как преступить к разработкам самостоятельных композиций, желательно сделать анализ работ художников, обращавшихся в своём творчестве к тем жанрам, темам над которыми мы собираемся работать. При этом разбирается не одно, а 10 и более произведений. При разборе произведения используется метод работы над эскизом. Здесь нужно проследить: как развивается композиция в плоскости формата, какими выразительными средствами художник раскрывал тему своего произведения, как решается проблема колорита, если это живописное произведение. Такие упражнения в
оспитывают вкус, помогают в создании личного арсенала композиционных решений разных жанров и форматов.

Чтобы убедиться, что наработанный навык применим на практике, сделаем ещё одно упражнение. Возьмём готовую схему композиции, например Анри де Тулуз – Лотрека, художника XIX века, и поменяем типажи, костюмы, мебель на современные.

Сочетание фактур в интерьере | Блог L.DesignStudio

Дизайн интерьеров в современном понимании появился во второй половине 19 века. Это время, когда дизайн своего дома могли позволить себе не только самые богатые люди, но и обыкновенные жители городов. И уже тогда было очевидно, что цвет и планировка – далеко не единственные важные понятия в создании уникальной дизайнерской композиции. Большое значение имеют фактура и текстура.

Оба понятия характеризуют материал и тесно переплетены между собой. Это вызывает большое количество противоречий и расхождений во мнениях, что же все-таки представляют собой фактура и текстура.

Фактура и текстура: в чем разница?

Текстура – это признаки поверхности, которые помогают определить его принадлежность к определенному виду материалов. Если речь идет о столешнице из дерева, ее текстурой можно назвать шероховатость, наличие характерного узора на поверхности, определенный цвет, присущий древесине. Если нужно описать текстуру ткани, здесь определяющими характеристиками будет тип переплетения нитей, их структура (тонкая, толстая, гладкая или шероховатая, атласная или матовая). Текстура помогает понять, что за материал перед вами.

Фактура – это внешние свойства материала, которые отражают его плотность, особенности отделки и обработки, микроискажения поверхности. Это совокупность таких свойств как: структура, рельеф и лицевой рисунок поверхности, которые ничего нам не говорят о принадлежности данной поверхности к какой-либо категории материалов. Но зато способны оказывать значительное влияние на интерьер.

По выразительности фактуры поверхности могут быть:

• Фактурными или с богатой фактурой. Например, венецианская штукатурка или поверхность дерева создают подобный эффект.
• Бесфактурными. Бедная фактура – это, например, стена, обработанная обычной штукатуркой, напоминающая лист белой бумаги.

Структура и рельеф взаимодействуют со всеми остальными внешними признаками интерьера. Именно они позволяют создать из монохромной комнаты интересное пространство с расставленными акцентами и приятным впечатлением.

Сегодня технологии позволяют играть с разнообразием фактур. И, учитывая тенденцию к минимализму и монохрому в интерьере, понимание того, как правильно их сочетать, может быть полезно каждому, кто хочет сделать свой дом стильным и современным.

Правила сочетания фактур

В любом виде деятельности, которым человек занимается более-менее продолжительное время, становятся очевидны некоторые приемы, которые всегда «работают» и наоборот, те, которые не работают никогда. Дизайн не стал исключением, поэтому в вопросе сочетания фактур тоже можно выделить такие приемы или правила.

• Контраст. Одно из главных правил работы с фактурами – создание гармоничного контраста. Единый рельеф для всех поверхностей в комнате почти никогда не бывает удачным решением. Определенный контраст должен присутствовать и в идеале «подсвечивать» достоинства соседствующих поверхностей.
• Правила трех. В колористике есть правила трех цветов в интерьере, один из которых база, второй – его дополнение, а третий – противоположный и акцентный. Примерно таким же образом лучше использовать визуальные и тактильные свойства предметов. Их не должно быть слишком много, и они должны грамотно сочетаться между собой.
• Психология воздействия. Если вы обратите внимание, в банкетных залах и на торжественных мероприятиях всегда в изобилии присутствуют блестящие и глянцевые элементы. Они создают и усиливают праздничное и торжественное впечатление. Мягкие и бархатистые поверхности, напротив, создают ощущение уюта и погруженности в себя. Это можно и нужно использовать для создания соответствующей атмосферы в комнате.
• Один из двух. Это правило предполагает, что из двух предметов, которые вы планируете разместить рядом (друг на друге или в любой другой конфигурации), только один должен быть ярким, рельефным, вызывающим. А второй – нейтральным. Иначе взгляд потеряет границы данных предметов, сочетание будет создавать эффект «каши».
• Стиль помещения. Современные стили (например, скандинавский или модерн) допускают смелые сочетания разных фактур: глянцевая поверхность стола и матовые ножки, к примеру.

Кроме правил, есть и табу:

Разные материалы с похожей поверхностью смотрятся плохо. То есть, когда вы берете настоящее дерево с его природной текстурой и располагаете рядом с имитацией (пленкой, ламинатом и т.д.) под дерево, будет создаваться эффект оригинала и дешевой подделки.

А также аксиома:

Живые растения хорошо смотрятся в сочетании с любыми поверхностями, они являются универсальной фактурой. Разумеется, цветы должны уместно выглядеть в общем контексте, но это тот случай, когда из-за фактуры переживать не нужно.

классические текстуры, сочетание разных фактур

Фактуры натяжных потолков: классические текстуры, сочетание разных фактур

Фактурный натяжной потолок от компании-производителя по доступной цене!

Появившись на рынке относительно недавно, натяжные потолки приобрели большую популярность, обусловленную возможностью в кратчайшие сроки создавать идеально ровные поверхности за вполне доступную стоимость. Помимо того, технология установки натяжных потолков позволяет воплощать в жизнь оригинальные дизайнерские решения, вплоть до создания многоуровневых композиций с использованием широчайшей цветовой гаммы полотен. Цвета и оттенки потолка можно выбирать в соответствии со своим вкусом, а при выборе фактуры полотен рекомендуется учитывать особенности помещения и композиции.

Преимущества фактур натяжных полотен от нашей компании

Примеры натяжных потолков с расчетом

«Практичное решение»

Параметры потолка:

Лоджия 4,5 м² (1.5×3 м)

Материал: ПВХ (глянец)

MSD (Китай)

Белый

Дополнительные параметры монтажа:

Обработка угла, 6 шт.

Установка вытяжки, 1 шт.

Светильники GX-53, 5 шт.

Вставка, 9 м

Минимальная сумма заказа без допов – 9 000

Лоджия, балкон – используйте свободные пространства правильно. Натяжной потолок дополнит текущий ремонт или станет настоящей изюминкой предстоящего ремонта. Использование точечных светильников – отличный вариант освещения, проверенный годами.

«Искрящиеся линии»

Параметры потолка:

Ванная 3,4 м² (2×1.7 м)

Материал: ПВХ (мат)

MSD (Китай)

Белый

Дополнительные параметры монтажа:

Обработка угла, 4 шт.

Световая линия, 3 м

Минимальная сумма заказа без допов – 9 000

Современное и модное решение для натяжного потолка ванной комнаты с установкой световых линий в качестве полноценного источника освещения. Благодаря яркому светодиодному свечению можно отказаться от использования приевшихся точечных светильников или использовать комбинированный вариант.

«Зеркальный Белый»

Параметры потолка:

Гостиная 14 м² (3×4.5 м)

Материал: ПВХ (глянец)

MSD (Китай)

Белый

Дополнительные параметры монтажа:

Обработка угла, 4 шт.

Обход трубы, 1 шт.

Светильники GX-53, 6 шт.

Вставка, 15 м

Зеркальный потолок – популярная и современная тенденция в отделке гостиных комнат. Белый цвет подчеркивает текущую эстетику помещения, не вносит серьезных корректировок в интерьер. Равномерное освещение достигается за счет равноудаленного размещения точечных светильников.

«Розовые розы»

Параметры потолка:

Кухня 6 м² (2. 5×2.3 м)

Материал: ПВХ (глянец)

MSD (Китай)

Белый

Дополнительные параметры монтажа:

Обработка угла, 4 шт.

Обход трубы, 1 шт.

Закладная под люстру, 1 шт.

Фотопечать, 5 м²

Минимальная сумма заказа без допов – 9 000

Изображение розовых роз – это красноречивое послание, выражение благодарности и признание семейного очага в доме. Использование этого рисунка на кухне подчеркнет важность помещения для всей семьи. Для нанесения фотопечати отлично подойдет натяжной потолок белого цвета.

«Классическая детская»

Параметры потолка:

Детская 18 м² (3×6 м)

Материал: ПВХ (мат)

MSD (Китай)

Белый

Дополнительные параметры монтажа:

Обработка угла, 4 шт.

Обход трубы, 1 шт.

Светильники GX-53, 9 шт.

Вставка, 18 м

Матовый потолок – это классический вариант натяжного потолка для детской. Белый цвет и не глянцевый материал способствует хорошему сну, что идеально подходит для спальной комнаты. Чтобы разнообразить однородную поверхность потолка освещение реализовано через большое количество точечных светильников.

«Парящая спальня»

Параметры потолка:

Спальня 12 м² (3×4 м)

Материал: ПВХ (мат)

MSD (Китай)

Белый

Дополнительные параметры монтажа:

Обработка угла, 4 шт.

Закладная под люстру, 1 шт.

Подсветка, 14 м

Одним из самых интересных реализаций натяжного потолка являются парящие потолки. Эффект парения создается благодаря увеличенному отступу полотна от стены, в который монтируется светодиодная подсветка. Подсветка RGB позволяет настроить цвет свечения и яркость под конкретный интерьер комнаты.

«Световая линия зигзаг»

Параметры потолка:

Коридор 7,2 м² (1.2×6 м)

Материал: ПВХ (глянец)

MSD (Китай)

Серый

Дополнительные параметры монтажа:

Обработка угла, 6 шт.

Световая линия, 6 м

Минимальная сумма заказа без допов – 9 000

Удивительные и современные тенденции можно наблюдать в отделке квартир. Натяжной потолок «Зигзаг» доставит массу впечатлений вашим гостям, а вас продолжить впечатлять на протяжении долгого времени. Расположение ломанной световой линии создает равномерное освещение в помещении.

«Рубиновый змей»

Параметры потолка:

Гостиная 14 м² (3×4.5 м)

Материал: ПВХ (глянец)

MSD (Китай)

Белый / Рубин

Дополнительные параметры монтажа:

Обработка угла, 4 шт.

Обход трубы, 1 шт.

2-х уровень, 8 м

Светильники GX-53, 5 шт.

Закладная под люстру, 1 шт.

Установка датчиков, 1 шт.

Вставка, 15 м

Смелое и одновременно стильное решение. Рубиновый змей словно парит, извивается по всему периметру помещения. Двухуровневая конструкция с использованием глянцевых полотен подойдет для кухни в современном стиле. Возможно исполнение в сочетании матовых и глянцевых полотнищ разных оттенков.

«Небо с подсветкой»

Параметры потолка:

Детская 12 м² (3×4 м)

Материал: ПВХ (глянец)

MSD (Китай)

Фотопечать

Дополнительные параметры монтажа:

Обработка угла, 4 шт.

Фотопечать, 12 м²

Подсветка, 14 м

Большинство наших клиентов выбирают натяжные потолки с фотопечатью неба. Дополнительной фишкой данного потолка является контурная подсветка, обеспечивающая качественное и равномерное освещение, но никто не запрещает комбинировать, поэтому все на ваше усмотрение.

«Незабываемое сочетание»

Параметры потолка:

Кухня 12 м² (3×4 м)

Материал: ПВХ (глянец, мат)

MSD (Китай)

Белый / Розовый

Дополнительные параметры монтажа:

Обработка угла, 4 шт.

Обход трубы, 1 шт.

2-х уровень, 10 м

Ниша под карниз, 2 м

Светильники GX-53, 12 шт.

Вставка, 12 м

Минимальная сумма заказа без допов – 9 000

Двухуровневые натяжные потолки – реально дорогое решение. Благодаря многоуровневой конструкции можно сочетать разные цвета полотен и их фактуры, тем самым решть острые вопросы с зонированием обеденной зоны.

Матовая фактура натяжных потолков

Матовая фактура представлена различными текстурами от производителей

Матовая фактура натяжных потолков оптимальна для создания композиций в классическом стиле. Благодаря шероховатой поверхности полотно равномерно рассеивает свет в помещении. Матовая фактура присуща практически всем натяжным тканевым полотнам. Рассеивание света обеспечивают переплетенные волокна, рассмотреть которые можно только с близкого расстояния. На стандартном для потолков расстоянии эти волокна сливаются, становясь неразличимыми для человеческого глаза.

Отметим, что помимо тканевых полотен, матовой фактурой обладают и некоторые типы пленочных потолков. Однако они уступают тканевым полотнам по показателю глубины фактуры.

Сатиновая фактура натяжных потолков

Сатин обладает антистатическими свойствами, мягко рассеивает свет

По своим светорассеивающим свойствам сатиновые потолки занимают промежуточную нишу между тканевыми и пленочными полотнами. Несмотря на название сатиновые потолки изготавливаются не из ткани, а из поливинилхлоридной пленки. Полотно имеет маловыраженную структуру, присущую сатину. В зависимости от яркости освещения полотно меняет свой оттенок. Несмотря на свою доступную стоимость, сатиновые потолки внешне вполне сопоставимы с дорогостоящими тканевыми полотнами.

Сатиновое полотно в большинстве случаев используется в жилых помещениях. Его не рекомендуется устанавливать на кухнях и в ванных комнатах из-за определенных сложностей при очистке данного материала.

Глянцевая фактура натяжных потолков

Успейте заказать потолок из глянцевой фактуры по низкой цене!

Глянцевая фактура характерна для большинства полотен пленочного типа. Глянцевые материалы отлично отражают свет, создавая вокруг зеркальный блеск. Этот эффект дизайнеры часто используют при проектировании интерьера помещений. Помимо глянцевых полотен, в каталоге фирмы «АРАСТАК» представлены пленочные материалы с глянцевой поверхностью различных оттенков.

Чаще всего такую фактуру применяют с целью визуального расширения помещения. Глянец также наполняет комнату дополнительным светом, это бывает очень уместно в помещениях с маленькими окнами. Помимо прочих достоинств, глянцевый потолок выглядит очень торжественно и респектабельно.

Правильное сочетание фактур натяжного потолка

Лучшее сочетание – это глянец и матовая фактура!

Полотна разной текстуры могут применяться как отдельно, так и в сочетании с иными материалами. Максимальная ширина полотен для натяжных потолков составляет чуть более 3 метров. Этой ширины вполне достаточно для большинства жилых комнат, однако для больших помещений пленку приходится сваривать. Чтобы избежать появления на потолке сварного шва, дизайнеры предлагают вариант обустройства многоуровневого комбинированного потолка.

Наиболее удачным является сочетание пленок с матовой структурой с другими материалами. Тканевые потолки или сатиновые полотна в обрамлении матовой пленки выглядят как картина. Особый эффект композиции может придать фотопечать. При сочетании матовых и глянцевых полотен возникает эффект многоуровневого потолка.

Из светопрозрачных материалов делаются вставки различных форм, благодаря чему при включенном освещении возникает эффект окна в потолке.

Опытный дизайнер при подборе оптимального сочетания материалов для натяжного потолка обязательно учитывает общую обстановку и стилистику помещения.

Онлайн заказ натяжного потолка любой фактуры

Ваши пожелания

Не более 500 символов

Вы давно мечтаете о красивых потолках? Мы поможем вам определиться с вариантом фактуры натяжного полотна из ПВХ пленки. Наши цены стабильны и самые выгодные по Москве.Экономьте время и деньги – наш сотрудник перезвонит вам в кратчайшие сроки!

Заказать потолок

Какие еще бывают фактуры натяжных полотен

Как было отмечено выше, в настоящее время для создания натяжных потолков применяются два типа полотен – пленочные и тканевые. В свою очередь, эти типы полотен выпускаются в вариантах с различной текстурой, имитирующей определенную поверхность. Рассмотрим наиболее распространенные фактуры полотен натяжных потолков:

• Узорчатая фактура. Для получения соответствующей фактуры в процессе производства на пленку вакуумным или термическим методом наносится рельефный рисунок. Узоры на пленке могут иметь разную форму и структуру. Наиболее часто на полотна наносятся следующие узоры:
  • небольшие цветы и листочки;
  • бабочки;
  • геометрические фигуры;
  • ячейки, имитирующие мозаику;
  • хаотичные переплетения;
  • венецианская штукатурка;
  • имитация разных типов ткани.
• Зернистая фактура. Полотну придается рельефная структура, имитирующая всевозможные материалы. Использование таких материалов позволяет значительно преобразить потолок, превратив его в доминанту всего помещения.
• Фактура металлик. Поверхность у подобных полотен блестящая, но не обладающая зеркальным эффектом. Под воздействием света она переливается и меняет оттенок, а в полумраке приобретает зернистый эффект. Металлик создается на базе виниловой пленки и зачастую имитирует драгоценные металлы. Использование подобных полотен уместно при создании композиций в минималистическом и хайтековом стилях.
• Фактура из блесток. Тканевое полотно подобной фактуры покрыто небольшими частицами, преломляющими свет. Поверхность имитирует россыпь драгоценных камней, придающих помещению роскошный вид. Наиболее уместна установка подобных потолков в дорогих отелях, бизнес-центрах и ресторанах.
• Галактическая фактура. Применение винилового полотна с блестками – наиболее простой и доступный вариант создания в помещении эффекта звездного неба. В сочетании с точечной подсветкой такой потолок выглядит очень реалистично.
• Полупрозрачная фактура. Натяжной потолок формируется из виниловых пленок или тканевых полотен, частично пропускающих свет. Под натяжным потолком устанавливаются светодиодные светильники или люминесцентные лампы, создающие имитацию полностью светящегося потолка. Подробнее о полупрозрачных потолках с подсветкой можно узнать здесь
• Перламутровая фактура. Это довольно универсальная фактура, объединяющая свойства сатина, металлика и глянца. При этом перламутровая фактура остается уникальной, переливающейся всевозможными оттенками, подобно драгоценной жемчужине.

Разнообразие фактур натяжных потолков и расцветок современных натяжных потолков позволяет создавать уникальные проекты, которые до неузнаваемости преображают даже самое безнадёжное помещение. Компания «АРАСТАК» готова воплотить вашу мечту в жизнь. После осмотра помещения профессиональные дизайнеры подберут оптимальный вариант, а наши мастера в кратчайшие сроки смонтируют конструкцию.

Если остались вопросы

Анастасия, ваш персональный менеджер

Хотите уточнить детали и задать вопросы? Получите бесплатную консультацию по глянцевым натяжным потолкам, позвонив нам по тел. 8 495 236-88-08, или закажите обратный звонок в один клик, указав свой номер телефона. Заказать звонок

Смотрите также

Нам важно ваше мнение!

Вам понравился сайт?

Да! Нет

Фактуры и текстуры

Фактуры и текстуры

Министерство образования и науки Российской федерации

ФГАОУ ВПО «Российский государственный профессионально-педагогический университет»

Кафедра декоративного прикладного искусства

КОНТРОЛЬНАЯ РАБОТА

На тему:

Фактуры и текстуры

Студент: Глазунова А. В.

Группа: ЗАрД 212С

Преподаватель:

Тихомирова О.М.

Екатеринбург 2013

Многие предметы и вещества, окружающие нас имеют текстуру и фактуру: если вы прикоснетесь к отколотому от скалы камню, то ощутите на его шершавую в трещинках поверхность. Позже, если вы увидите поверхность камня, отображенную в двухмерном рисунке, она вызовет у вас определенные ассоциации и ощущения. Итак, фактура — это свойства материала, предмета, которые мы ощущаем при прикосновении к нему. Фактурами в своей работе пользуются художники-декораторы, дизайнеры по интерьеру. Грубо говоря, фактура — это то, к чему мы можем прикоснуться, и ощутить, что оно действительно шершавое или гладкое, или колючее.

Художник или дизайнер использует в своей работе текстуры — двухмерные картинки, на которых при помощи цвета, света и тени, он создает иллюзию, что эта поверхность каменная, шершавая, холодная, мокрая и т.д.

Как правило, создать текстуру с нуля в графическом редакторе очень сложно, если там не предусмотрены специальные фильтры и функции для этого. Как правило, у дизайнера в запасе есть коллекция с текстурами, которые он достает в нужное время, как фокусник карту из рукава. Иногда дизайнеру приходится самому создавать текстуры, это не сложно, нужно лишь иметь некоторые представления о свойствах материалов и поверхностей.

Изменение массы формы зависит, от цвета, фактуры и текстуры материала, из которого она сделана, и от величины предмета или элементов, соседствующих с ней. Увеличение массы наблюдается при сопоставлении с данной формой предметов или деталей меньших размеров. При увеличении сопоставляемых деталей масса того же предмета уменьшается. Все эти изменения массивности форм иллюзорные, а не фактические и часто используются при проектировании изделий.

Большое значение в восприятии форм имеет фактура — свойство, характеризующее внешнее строение поверхности формы (шероховатая, гладкая и др.).

Фактурность материала зависит от плотности и величины микроискажений поверхности . Один из пределов представляют гладкие поверхности, у которых элементы фактуры столь малы, что они зрительно не различаются. Другой предел — когда элементы фактуры по своей величине воспринимаются как самостоятельные элементы формы и количество их достаточно мало, так что все они ясно различимы. В этом случае элементы фактуры поверхности становятся уже элементами членения (рельефа) поверхности.

Очевидно, что восприятие фактуры зависит от расстояния зрителя от поверхности. При увеличении расстояния мелкие детали (членения) перестают восприниматься как отдельные элементы формы, представая в качестве элементов фактуры поверхности ..

Фактура создает зрительный образ изделия и выступает одним из основных источников осязательной информации. Именно различие фактур дает нам возможность различать на черно-белом изображении воду и металл, снег и бумагу. При разработке художественно-конструкторского проекта любого изделия выбор фактуры поверхности столь же важная задача, как и выбор материала. Один и тот же материал может выглядеть весьма по-разному при различной обработке его поверхности. Фактура выступает активным свойством поверхности, способным влиять даже на восприятие пропорциональных отношений формы.

Недостаточное внимание к свойствам фактуры, неудачное сочетание разных материалов в одном изделии часто приводит к дробности и дисгармонии формы.

В восприятии формы важное значение играет и текстура — наблюдаемые на поверхности внешние признаки структуры материала, из которого предмет изготовлен. Наиболее часто текстурой (рисунком) характеризуются изделия из дерева и ткани.

Различные текстуры используются как декоративный элемент при проработке изделия. Следует избегать несвойственной материалу текстуры, например имитации пластмассы под дерево и т.п.

Рисунок текстуры древесины изменяется в зависимости от направления ее обработки, т. е. от плоскости резания — радиальной, тангенциальной, радиально-торцевой, тангенциально-торцевой. В выявлении текстуры значительную роль играет цвет, особенно разница (контраст) в естественной окраске волокон древесины.

Фактура и текстура представляют собой активные средства художественной выразительности. Эффект фактуры и текстуры используется прежде всего для того, чтобы передать естественные качества материала, раскрыть его эстетическое своеобразие. Если фактура или текстура материала очень выразительны, то их воздействие на наблюдателя может быть сильнее, чем воздействие самой формы изделия. Однако чрезмерная броскость фактуры или текстуры может быть неприятна. Фактура и текстура поверхностей должны подбираться с учетом размеров изделия и величины пространства, в котором оно будет функционировать.

Роль фактуры и текстуры в интерьере

Использование в отделке интерьеров идеи фактурности, придает всему образу помещения некого шарма, добавляет новые нюансы. Такая поверхность остается в памяти, привлекает внимание. Цветовая схема становится разнообразнее, вызывает интерес. Яркие фактурные пространства не соперничают друг с другом, не вносят диссонанса во внешний мир. В практике дизайна, используя «Правило золотого сечения» в оформлении разными материалами, не упрощайте пропорции до возникновения визуального «конфликта». Рекомендуемая пропорция 3:5.

В оформлении комнаты, как правило, фоном является материал, которого больше всего в отделке. На таком фоне расставляют потом цветовые акценты, композиционные центры. Акцентуированные детали выделяются особенной, привлекающей внимание фактурой, не банальным интересным рисунком, текстурой.

Природные материалы всегда приятны по ощущению и радуют глаз. Отдадите предпочтение гладкому деревянному полу в спальне, детской комнате, положите мягкий ворсистый ковер, по которому приятно будет ходить босиком, и вы не прогадаете.

Природный или искусственный отделочный камень богат фактурным разнообразием. Текстура камня может быть самая оригинальная: мрамор, гранит, туф, песчаник и ракушечник. Очень эффектно выглядит мраморная плитка, хорошо выглядит мрамор и в виде декоративной штукатурки. Такая штукатурка сама по себе становится центром внимания, а может стать и эффектным фоном для презентабельного декора.

В отделке помещений очень популярные материалы из тёплого керамического покрытия и холодного стекла. Их поверхность манит своей лёгкой шероховатостью и легкой гладкостью. Предметы из стекла и глины за счёт вариативности своей фактуры, многоплановости оттеночной палитры, требуют особого отношения к освещению. Их может быть в интерьере много, в большом количестве можно сделать яркие выразительные акценты. Стекло, блестящее и прохладное, в сочетании с поверхностями из металла преобразуют интерьер, придавая ему некоторую чистоту и отстранённость. Традиционным воплощением формулы уюта и комфорта являются текстиль и меха. Подайте их в оригинальной композиции, со вкусом, и они не оставят всех равнодушными.

Правила фактуры и цвета

Особых правил в шкале сочетания фактуры и цвета практически нет. И все же надо помнить, что на светлом покрытии фактура играет особенными красками, выглядит более отчётливо. Живая рельефная поверхность стен создает эффект уменьшенного пространства. Нарядность и объём пространству придаёт блестящий декор. Важно не переусердствовать с его применением. Иначе все детали интерьера перестанут гармонировать друг с другом, что приведет к визуальному и психологическому дискомфорту. Как говорят специалисты, «интерьер развалится».

Фактура материалов, подобно цвету, могут быть теплой гаммы и холодной. Так, поверхности, имеющие ярко выраженную фактурность, вызывают ощущение тепла. Это шерсть, кожа, мех, дерево и т.д. А полированный камень, шёлк, стекло и металл, гладкие материалы, придают интерьеру некой холодности. Это базовые характеристики материалов, и их можно варьировать.

Например использование цветного витража, пусть это будет насыщенный рисунок на стекле, воспроизведите его в светлых, солнечных тонах, и он превратится его из холодного материала — в тёплый.

Рассмотрим несколько вариантов использования свойств текстуры в интерьере:

Окраска стен различными техниками позволит создать гармонию, которая объединит различную текстуру предметов интерьера в единое целое. Создать иллюзию трехмерного изображения можно, используя прием trompe l’oeil — «обман зрения». В окончательной отделке лучше использовать матовую, бледно-желтую или глянцевую окраску, для создания разного настроения.

Ткань берется и мягкая, и фактурная, и однотонная, и с рисунком. Ее многообразие дает возможность выбирать именно тот вариант, который придаст уют помещению. Комбинирование изысканных тканей с грубыми поверхностями активно используют в современном декорировании. Эффектно сочетание джинсовой ткани и бархата, джута и шелка.

Обои создают теплую уютную атмосферу. Можно выбрать тканевые, гладкие и акцентировано рельефные обои.

Мебель выполняется из разных материалов. Выбрать можно, исходя из функциональных требований к мебели. Мебель из полированного дерева, латуни, хрома и стекла создаст холодность интерьеру. Для придания интерьеру самобытности и естественности, лучше использовать в доме мебель плетеную из лозы. Применение эффекта облупившейся краски, кое-где ржавый металл, несколько предметов самодельной деревянной мебели.

Полу придают фактурности различные материалы из дерева: натуральные , крашеные, неровные, в червоточинах, выбеленные, отполированные, патинированные.

Ковер дает много вариантов для фантазии: бугристый, гладкий, рельефный, объемный.

Половики задают красивые цветовые пятна, они зонируют помещение.

Мрамор, камень, керамическая плитка зададут тон прочности, прохлады, надежности фактура текстура интерьер

Винил своей гладкостью, простотой или с узорами, имитирующими камень, керамическую плитку или кирпич, так же создаст объем в интерьере.

Теги: Фактуры и текстуры  Контрольная работа  Строительство
Просмотров: 48366
Найти в Wikkipedia статьи с фразой: Фактуры и текстуры

Роль фактуры и текстуры в интерьере, фактура в дизайне интерьеров.

главная » Полезная информация » Роль фактуры и текстуры в интерьере

Роль фактуры и текстуры в интерьере.

Использование в отделке интерьеров идеи фактурности, придает  всему образу помещения некого шарма, добавляет новые нюансы. Такая поверхность остается в памяти, привлекает внимание. Цветовая схема становится  разнообразнее, вызывает интерес. Яркие фактурные  пространства не соперничают друг с другом, не вносят диссонанса во внешний мир.  В практике дизайна, используя  «Правило золотого сечения» в оформлении разными материалами,  не упрощайте пропорции  до возникновения визуального «конфликта». Рекомендуемая пропорция 3:5.  

В оформлении комнаты, как правило, фоном является материал, которого больше всего в отделке. На таком фоне расставляют потом цветовые акценты, композиционные центры. Акцентуированные детали выделяются  особенной, привлекающей внимание фактурой,  не банальным  интересным рисунком,  текстурой.

Примените необычные сочетания материалов в контрастном решении, добавьте  причудливой игры  поверхностей. Поставьте точку в оформлении  необычным прочтением привычных вещей. И декор своей выразительностью покорит всех.

Послушайте свою интуицию и воспользуйтесь помощью самой природы. Природные материалы всегда  приятны по ощущению и радуют глаз.  Отдадите предпочтение гладкому деревянному полу в спальне, детской комнате, положите мягкий ворсистый ковер, по которому приятно будет ходить босиком, и вы не прогадаете.   

Природный или искусственный отделочный камень  богат фактурным разнообразием. Текстура камня может быть самая оригинальная:  мрамор, гранит,  туф, песчаник и ракушечник.  Очень эффектно выглядит  мраморная плитка, хорошо выглядит мрамор и в виде декоративной штукатурки. Такая  штукатурка сама по себе становится  центром внимания, а может стать и эффектным фоном для презентабельного декора.

В отделке помещений очень популярные материалы  из тёплого  керамического покрытия и холодного  стекла. Их поверхность манит своей лёгкой шероховатостью и легкой гладкостью. Предметы  из стекла и глины за счёт вариативности  своей фактуры, многоплановости оттеночной палитры, требуют особого  отношения к освещению. Их может быть в интерьере много,  в большом количестве можно сделать  яркие выразительные акценты. Стекло, блестящее и прохладное, в сочетании с поверхностями из металла преобразуют  интерьер, придавая ему некоторую чистоту и отстранённость. Традиционным воплощением формулы уюта и комфорта являются текстиль и меха.  Подайте их в оригинальной композиции, со вкусом, и они не оставят всех равнодушными.  

Правила фактуры и цвета.

Особых правил в шкале сочетания фактуры и цвета практически нет. И все же надо помнить,  что на  светлом покрытии фактура играет особенными красками, выглядит более отчётливо. Живая  рельефная  поверхность стен создает эффект уменьшенного пространства. Нарядность и объём пространству придаёт блестящий декор. Важно не переусердствовать с его применением. Иначе все детали интерьера перестанут гармонировать друг с другом, что приведет к визуальному и психологическому дискомфорту.  Как говорят специалисты, «интерьер развалится».

Фактура материалов,  подобно цвету,  могут быть теплой гаммы и холодной.  Так,  поверхности, имеющие ярко выраженную фактурность, вызывают ощущение тепла. Это  шерсть, кожа, мех, дерево и т.д. А полированный камень, шёлк, стекло и металл, гладкие материалы, придают интерьеру некой  холодности. Это  базовые характеристики материалов, и их можно  варьировать.  

Возьмите  цветной витраж, пусть это будет насыщенный рисунок на стекле, воспроизведите его в светлых, солнечных тонах, и он  превратится его из холодного материала – в тёплый.

Главное, помните, что эксперименты, которые Вы проделываете со своей квартирой, в результате должны создать пространство, на которое хотелось бы смотреть и жить в нем.   Ведь текстура оказывает мощнейшее воздействие на человека и визуальное, и тактильное.

Наш взгляд переходит от созерцания  отделки стен, мебели, пола, аксессуаров. Мы рассматриваем  выпуклый узор с необычным плетением, различаем материалы, из которых сделан  пол. Текстура древа придает ему особенное очарование, основательность. Нам приятно прикасаться к предмету, ощущать его поверхность. 

Рассмотрим несколько вариантов  использования свойств текстуры в интерьере:

Окраска  стен  различными техниками  позволит создать гармонию, которая  объединит  различную  текстуру предметов интерьера в единое целое. Создать иллюзию трехмерного изображения можно, используя прием trompe l’oeil – «обман зрения». В окончательной отделке используйте  матовую, бледно-желтую или глянцевую окраску, и Вы  создадите разное настроение.

Ткань берется и мягкая,  и фактурная, и однотонная,  и с рисунком. Ее многообразие  дает возможность выбирать именно тот вариант, который  придаст уют помещению. Комбинирование изысканных тканей с грубыми поверхностями активно используют  в современном декорировании. Эффектно сочетание  джинсовой ткани и бархата, джута и шелка.

Обои  создают теплую уютную атмосферу. Можно выбрать  тканевые, гладкие и акцентировано  рельефные обои.

Мебель выполняется из разных материалов. Выбрать можно, исходя из функциональных требований к мебели. Мебель из полированного дерева, латуни, хрома и стекла создаст  холодность интерьеру. Желаете придать интерьеру самобытности и естественности, возьмите в дом мебель  плетеную из лозы. Примените эффект  облупившейся краски, кое-где ржавый металл, несколько предметов самодельной деревянной мебели.

Полу придают  фактурности различные материалы из дерева: натуральные , крашеные, неровные, в червоточинах, выбеленные, отполированные, патинированные.  

Ковер дает много вариантов для фантазии: бугристый,  гладкий, рельефный, объемный.

Половики задают красивые цветовые пятна, они зонируют  помещение.

Мрамор, камень, керамическая плитка зададут тон  прочности,  прохлады, надежности

Винил своей гладкостью, простотой  или с узорами, имитирующими камень, керамическую плитку или кирпич, так же создаст объем в интерьере.

Текстурная композиция

Третий слой композиции — это цвет, который мы сохраним для другого раза. Итак, переходим к четвертому композиционному слою-фактуре. В этом контексте текстура относится к визуальным паттернам, а также к физической, тактильной текстуре поверхности объекта. Поле камней — это и визуальная, и тактильная текстура, тогда как небо, полное маленьких облаков, — это чисто визуальная текстура, поскольку облака просто ощущаются как воздух. Клетчатая скатерть — еще один пример чисто визуальной фактуры.

Использование текстуры в композиции требует баланса текстуры и отсутствия текстуры; степени текстурной сложности, как визуальной, так и физической; и узоры, передающие характер конкретных поверхностей, например, использование линий для травы, точек для гравия, ромбов для клетчатой ​​скатерти.

Мы ищем интересные вариации форм текстурированных областей, их узоров и расположения в композиции. Участки сложной визуальной фактуры будут притягивать взгляд; чем сложнее текстура, тем сильнее притяжение.Однако размещение большей части текстуры в неудобной области композиции создает дисбаланс, который может отвлечь взгляд от изображения. Если вся текстура находится на одной стороне и вес негативного пространства не уравновешивает ее (обычно требуется много пустого негативного пространства, чтобы компенсировать сложную визуальную текстуру), взгляд зрителя будет уходить от изображения. Однако, как правило, текстура, расположенная внизу композиции, с меньшей вероятностью уведет зрителя за пределы изображения; например, склон холма, полный полевых цветов (сложная визуальная текстура), помещенный в нижней части композиции, легко уравновешивается безоблачным голубым небом над ним. Композиция со скалистым вертикальным обрывом с одной стороны и безоблачным небом с другой — более сложная ситуация.

Четвертый композиционный слой — текстура. В этом контексте текстура относится к визуальным образцам, а также к фактическим текстурам поверхности. Здесь камни — это и тактильная, и визуальная текстура, а облака — чисто визуальная текстура.

Сложные текстуры привлекают внимание дольше, чем простые текстуры.По этой причине в этой композиции мы проводим больше времени, глядя на камни, чем на воду.

Клетчатая скатерть — еще один пример визуальной текстуры.

В этом примере вся визуальная текстура находится на одной стороне изображения, что приводит к дисбалансу — наш взгляд обращен на левую сторону композиции, и нет причин возвращаться назад. Вы видите, как глаз заперт в углу?

Поверхность утеса с левой стороны этой композиции имеет сложную текстуру; правая часть композиции — пустое небо без текстуры. Равновесия в этой ситуации достичь труднее, чем в предыдущем примере. Сбалансирована ли эта композиция?

Обычно неудобна фактура в одной части композиции. Исключением является ситуация, когда текстура находится внизу. В этом случае сложная фактура цветов не отвлекает взгляд от картины, а удерживает внимание.

© Copyright Bill Martin 2007-2014 • PO Box 511, Albion, CA 95410 • [email protected]

Уроки рисования Пошаговые техники для мультфильмов и иллюстраций

Рисунок текстуры

Есть несколько образцов различных текстур, которые можно создать с помощью различных методов затенения. Прочтите каждое описание и попробуйте сами.

Библиотека текстур для рисования

Примеры текстур и поверхностей, нарисованных на разных носителях

Нарисуйте текстуру собаки

Рисунок собаки — добавление текстуры меха

Элементы дизайна: текстура

Текстура Переходим к третьему элементу дизайна в нашей серии. Ранее мы рассмотрели линию и форму и то, как их можно использовать для улучшения вашего дизайна и передачи сообщения. Сегодня мы рассмотрим текстуру.

Структуры в виде узоров и текстур: элементы дизайна, часть IV

Структуры, особенно узоры и текстуры, используются для того, чтобы отличить одну форму от другой и форму от окружающего пространства. Они также добавляют интерес, глубину и ощущение реализма вашему дизайну.Они могут быть добавлены к отдельным формам или к пространству вокруг форм и создаются путем организованного или случайного структурирования элементов.

Прикосновение: создание штрихов и рисование текстур

Наши руки и глаза тесно связаны между собой, и акт смотрения часто сопровождает прикосновение. В этом упражнении вы начнете исследовать связь между прикосновением и рисованием.

Цветные карандаши Упражнения: экспериментирование с текстурой — Экспериментирование, практика с небольшими участками цвета, «игра» со средой — это для художника эквивалент игры гамм и импровизации музыканта.Попробуйте это упражнение, чтобы узнать, что вы можете делать с цветным карандашом. Вам не нужна огромная коробка карандашей — вы можете начать с того, что у вас есть.

Понимание текстуры в фотографии

В «эмоциональном наборе» фотографа есть много инструментов — вещей, которые вы можете использовать в фотографии, чтобы сместить эмоциональный посыл фотографии в нужном вам направлении. Сегодня я расскажу о текстуре.

Фотографическое определение текстуры

Текстура в фотографии не сильно отличается от текстуры в других контекстах.Если представить, что вы протягиваете руку, закрываете глаза и прикасаетесь к фотографии, текстура — это то, как она будет ощущаться в трех измерениях. Песок может показаться гладким и зернистым. Вода может быть гладкой и стеклянной, а может быть шероховатой и резкой.

NIKON D780 + VR 100–400 мм f/4,5–6,3E @ 145 мм, ISO 100, 1/160, f/6,3NIKON D3400 + 70–300 мм f/4,5–6,3 @ 300 мм, ISO 360, 1/1000, f/ 6.3NIKON D800E + 70-200 мм f/4 @ 200 мм, ISO 800, 1/4, f/8,0

Текстура больше связана с «промежуточными» деталями объекта или фона, а не с более широкими формами композиции.Другими словами, у вас могут быть две похожие композиции (скажем, симметричные фотографии здания слева/справа) с разными текстурами (может быть, одна современная и с большим количеством окон, а другая обветшалая и разваливающаяся).

Эмоциональные сообщения

Текстура — один из элементов фотографии, который проще всего объяснить с точки зрения эмоций, потому что обычно слова, которые вы используете для описания текстуры, — это те же слова, что и для описания эмоций, которые она несет.

Если текстура грубая, она придает вашей фотографии грубые эмоции.Если текстура нежная, настроение нежное. Чем больше места на вашей фотографии занимает текстура, тем четче будет соответствующая эмоция.

Как и все в фотографии, могут быть исключения. Мне было бы интересно увидеть, как люди пытаются создать резкие эмоции из гладких текстур или спокойные эмоции из острых, зубчатых, скрещенных форм. Этого можно добиться, если творчески использовать другие элементы композиции (например, свет, баланс, позитивное/негативное пространство и т. д.).Но это не норма.

Норма больше похожа на эту. Резкая текстура, резкое фото:

Canon EOS 80D + EF-S18-55mm f/4-5.6 IS STM @ 18 мм, ISO 100, 1/50, f/7.1

Пузырчатая текстура, бурлящие эмоции:

NIKON Z 7 + 105mm f /2,8 @ 105 мм, ISO 64, 3 секунды f/4,8

Гладкая и органичная текстура; ощущение природы в эмоциональном послании:

NIKON D800E + 35 мм f/1,8 @ 35 мм, ISO 200, 1/100, f/9,0

Текстура как объект

Иногда текстура — это не просто деталь на фотографии, весь смысл самой фотографии.Это, как правило, абстрактные или полуабстрактные изображения, и они могут быть мощным типом фотографии.

NIKON D7500 + 300 мм f/4 @ 300 мм, ISO 3200, 1/400, f/4,0

Причина, по которой фотографии «текстура как объект» хорошо работают, заключается в том, что они рассказывают единую историю. Пока ничто не отвлекает текстуру, вы в конечном итоге сделаете фотографию, где каждая часть кадра находится, так сказать, на одной странице.

Половина проблемы с большинством фотографий заключается в том, что они не имеют связного сообщения, когда как можно большая часть фотографии дополняет изображение.(Это, безусловно, самая большая проблема с большинством фотографий, которые я делаю и никогда никому не показываю.) Фотографии на основе текстур в некоторой степени обходят это. Если все изображение представляет собой единую текстуру, многие эмоции на этой фотографии будут унифицированы почти по определению.

NIKON Z 7 + 70–200 мм f/4 @ 185 мм, ISO 64, 1/40, f/9,0

Одно это не гарантирует, что изображение достойно портфолио. Текстура по-прежнему должна быть интересной, если вы хотите хорошее фото. Шансы на то, что случайная фотография пола на вашей кухне станет победителем, невелики.Такие факторы, как свет и композиция, как всегда, продолжают играть большую роль в качестве изображения. Но «текстура как объект» по-прежнему является одним из самых простых способов сделать единую фотографию, и это может быть очень хорошей отправной точкой.

Текстура как элемент композиции

На большинстве фотографий текстура не будет играть ведущую роль и не будет привлекать внимание. Например, если вы делаете портретную фотографию, есть вероятность, что люди будут больше смотреть на глаза объекта, чем на текстуру их кожи или волос.

Но даже если текстура не является причиной существования фотографии, она все равно играет роль в формировании эмоций изображения. Возможно, основной объект вашей фотографии — гора на горизонте, и это не изменится независимо от остальной части фотографии. Но все же есть большая эмоциональная разница между плавным лугом на переднем плане и потрескавшимися пятнами грязи и камней.

NIKON Z 7 + NIKKOR Z 20 мм f/1,8 S @ 20 мм, ISO 64, 1/30, f/13,0

Одна область, на которую я всегда обращаю внимание на своих фотографиях, — это размытый фон.На многих фотографиях области не в фокусе занимают большую часть изображения, что придает им большое эмоциональное воздействие. Взгляните на изображение ниже:

NIKON Z 7 + Laowa 100mm Macro @ 100mm, ISO 250, 1/800

В этом случае грубые и противоречивые блики и тени на заднем плане не помогают передать эмоциональный посыл. На самом деле фон сам по себе привлекает достаточно внимания, чтобы отвлечь внимание людей от объекта.

Итак, я несколько минут следил за стрекозой, когда она садилась на разные растения, в надежде получить фон с менее отвлекающей текстурой.Я был счастлив увидеть, что вскоре после этого он приземлился здесь, потому что я считаю, что это лучшее фото:

NIKON Z 7 + Laowa 100mm Macro @ 100mm, ISO 125, 1/800

Тема двух фотографий одна и та же. Состав тоже тот же, только зеркальный. Но второе фото работает лучше, потому что более нежная текстура фона лучше подходит и не отвлекает от стрекозы.

(Изменение текстуры фона также можно выполнить, изменив диафрагму, хотя в этом случае я достаточно уверен, что оба раза использовал одну и ту же диафрагму.Однако это был объектив без микропроцессора, поэтому я не могу сказать наверняка, за исключением того, что оба раза в фокусе было одинаковое количество стрекоз.)

Как максимально использовать текстуру

Текстура не то, о чем вы должны вечно беспокоиться. Это просто еще один инструмент в вашем распоряжении во время композиции. Но это — это то, над чем у вас есть некоторый контроль на большинстве фотографий, даже в нестудийных сценах. Почти всегда будут способы сместить текстуру фотографии в том или ином направлении.

Например, вы можете слегка или резко изменить композицию. Вот пример, когда я думаю, что резкая текстура морского берега на переднем плане, хотя и не ужасная, несколько противоречит остальной части моей фотографии:

NIKON Z 7 + NIKKOR Z 24-70mm f/2.8 S @ 24 мм, ISO 64, 1/6, f/13. 0

Итак, когда я начал делать несколько фотографий с дрона чуть позже утром, я позаботился о том, чтобы сделать похожую композицию, но с более мягкой текстурой на переднем плане. На мой взгляд, следующий снимок — это улучшение:

DJI Mavic Pro 2 + 28 мм f/2.8 @ ISO 100, 1/1600, f/4.0

Вы также можете искать разные объекты в первую очередь. Наблюдая восход солнца с горы несколько лет назад, я обнаружил особенно неровный объект для фотографирования:

NIKON D800E + 70-200 мм f/4 @ 200 мм, ISO 100, 1 секунда, f/8.0

утро, но в другом направлении, было почти полной противоположностью:

NIKON D800E + 70-200mm f/4 @ 200mm, ISO 100, 1/15, f/8.0

я не говорю что лучше или хуже, просто что вы можете получить совершенно разные результаты, просто следя за разными предметами.Это происходит в том же духе, что и моя недавняя статья о времени и направлении в пейзажной фотографии. В зависимости от времени суток, когда вы фотографируете, и направления, в котором вы смотрите, вы можете в конечном итоге запечатлеть совершенно разные текстуры и, следовательно, совершенно разные эмоции.

Вы, наверное, заметили, что большая часть того, о чем я говорил до сих пор, связана с полевой фотографией при естественном освещении. Но если вы делаете снимки в студии, у вас есть почти безграничный контроль над текстурой всего изображения.

Здесь я сфотографировал несколько листов бумаги так, чтобы подчеркнуть их грубость и грубость:

NIKON Z 7 + 105 мм f/2,8 @ 105 мм, ISO 64, 1/200, f/3,5

Но с другого ракурса , а используя более мягкий и теплый свет, я смог запечатлеть гораздо более нежную текстуру:

NIKON Z 7 + 105 мм f/2,8 @ 105 мм, ISO 64, 1/200, f/3,5

Даже если у вас нет роскошь съемки в студии, вы также можете в некоторой степени контролировать текстуру при постобработке. Например, чтобы подчеркнуть трещины в стене на следующем фото, я увеличил ползунок четкости Lightroom — и, да, ползунок текстуры! – до +15 и +5 соответственно:

NIKON D780 + VR 45mm f/1.8G @ 45 мм, ISO 100, 1/125, f/10,0

Но легко переборщить. Максимальные или минимальные настройки ползунка обычно не являются хорошей идеей, особенно при работе с особенно жесткими ползунками, такими как параметр четкости Lightroom. Легко увидеть текстуру, которая вам нравится, но потом зайти слишком далеко:

Слишком много ползунков четкости и текстуры в Lightroom!

Вкусы у всех будут разные, но изображение выше пересекает грань от фотографии к цифровому искусству в моем сознании, и не в том смысле, в котором я доволен.Так что не переусердствуйте, если решите начать подчеркивать или ослаблять определенные текстуры в посте.

Наконец, настройки вашей камеры могут влиять на текстуру вашей фотографии, и не только с точки зрения глубины резкости, как я говорил минуту назад. Вот пример, когда я использовал намеренно длинную выдержку 1/10 секунды и снимал с рук, панорамируя океанскую волну, чтобы подчеркнуть ее мягкий характер:

Canon EOS Rebel SL2 + EF-S18-55mm f/4-5.6 IS STM. @ 55 мм, ISO 100, 1/10, f/22.0

Если мыслить нестандартно, можно обнаружить множество подобных случаев. Длинные выдержки, фильтры, вспышка (иногда в сочетании с длительными выдержками и фильтрами) — все это может быть инструментами для захвата текстур, которые вы хотите получить в фотографии.

Заключение

Я надеюсь, что эта статья дала вам хорошее представление о том, как работать с текстурой на ваших фотографиях. Я не буду утверждать, что это самая важная часть композиции или, возможно, даже в первой пятерке. Но он все же влияет на эмоциональный посыл фотографии, а значит, на него стоит обратить внимание.И если вы полностью застряли в поисках хороших идей для фотографий в данном месте, поищите интересные текстуры, и вы можете снова запустить эти творческие колеса!

линия, форма, узоры, форма и текстура

СОСТАВ W Когда вы смотрите в видоискатель, а не смотрите на объект, вам следует разбить сцену на графические элементы. Графическими элементами являются линия, фигура, узоры, форма, текстура, тон и цвет.Все это сильные композиционные элементы, которые можно эффективно использовать для усиления изображения и его воздействия, а также для придания простоты, гармонии и баланса вашим фотографиям. Хорошая композиция не имеет ничего общего с тем, что представляет собой объект, а гораздо больше связана с его размещением и/или аранжировкой. Поиск композиционных элементов, помещающих или располагающих объект в кадре, будет иметь значение между сильным и посредственным изображением.   LINES сильно влияют на состав.Все линии создаются тональным или цветовым контрастом. Они эффективны для перемещения вашего внимания в пространстве изображения. Как и во всей композиции, на самом деле существует только одно правило: «будь проще» . Использование линий в изображении может быть очень эффективным, но будет наиболее эффективным, если оно будет простым. Пересечение различных линий на изображении может быть полезным для привлечения внимания к объекту. Тем не менее, требуется определенная осторожность, если линий слишком много, вы, вероятно, создадите более сложный и хаотичный образ.Если вы видите линию, которую можно использовать на изображении, попытайтесь изолировать ее, а затем поэкспериментируйте с различными положениями камеры, чтобы увидеть, как она меняет положение линии в пространстве изображения. Выразительная сила линий обусловлена ​​прежде всего их длиной и положением. Вообще говоря, чем длиннее линия, тем дальше она ведет нас визуально и тем сильнее ее общее психологическое воздействие. V вертикальные линии обычно передают ощущение высоты, стабильности, силы и величия.В то время как горизонтальные линии часто предполагают стабильность, спокойствие, безмятежность, миролюбие и экспансивность. Стволы деревьев, горы и высокие офисные здания — хорошие примеры сильных вертикальных линий. Цветы в поле, плоскость сцены пустыни или ландшафта прерий, или панорамы озера и океана — сцены, которые показывают экспансивность, создаваемую горизонтальными линиями. Пока диагонали и изогнутые линии активны, они создают напряжение и обеспечивают перспективу. Изогнутые линии могут придать изображению более чувственное или изящное ощущение.Изогнутая травинка в сочетании с мягким рассеянным фоном создает очень нежное изображение. Диагональные линии или диагональное размещение объекта в кадре создают более динамичное изображение. Диагональные линии добавляют фотографии определенное напряжение, создавая впечатление движения, изменения и нестабильности. Бессознательно мы видим, что диагональная линия временно находится не на своем месте. Эта неустойчивость создает впечатление динамичного движения. Это прием, который производители автомобилей используют при фотографировании автомобилей «спортивного типа».Автомобиль всегда будет показываться под углом, что говорит о его «динамическом характере».   Форма Между линиями есть промежутки, а положение и длина линий и краев изображения определяют форму этих промежутков. Можно сказать, что эта комбинация линий и краев отвечает за создание форм. Эти формы являются мощными визуальными элементами, иногда они более важны, чем линии, которые их создают.Рассмотрим форму силуэта, она имеет для нас большее визуальное значение, чем образующие ее линии/ребра. Существуют три основные формы: квадрат, круг и треугольник, и они обладают сильными графическими качествами. Если у вас есть одна или несколько из этих форм или подразумеваемых форм на вашем изображении, они будут привлекать внимание к себе и, следовательно, к предмету этой формы. Квадрат является наименее визуально мощным из этих форм, поскольку он состоит из устойчивых линий (вертикалей и горизонталей).Круги и треугольники более динамичны. Они чрезвычайно эффективны в управлении интересом зрителя. В дополнение к первичным формам также формируются вторичные формы, овалы, прямоугольники, многоугольники и множество других вариаций. Они также играют важную роль в визуальном оформлении изображения. Помните основной принцип хорошей композиции — будьте проще. Изолируя простые формы, вы уменьшаете и упрощаете композицию, тем самым создавая впечатляющее изображение.   Шаблоны Когда линии, формы, формы или текстуры повторяются с более или менее регулярными интервалами, создается узор. Узор — это, по сути, ритм в изображении, который создает ощущение порядка и простоты. Узоры увеличивают символику своих компонентов. Основное композиционное соображение при работе с паттернами заключается в том, сколько их нужно включить, слишком мало — и вы подорвете чувство порядка, возникающее из-за повторения, слишком много — и вы можете создать запутанный образ. Для разработки узора необходимо заполнить им всю картинку. Использование макро- или телеобъектива сужает перспективу сцены и, возможно, является лучшим объективом для использования.Проблема с использованием широкоугольных объективов заключается в том, что они создают узор, в котором единицы переднего плана больше, чем на заднем плане. Это приводит к визуальному эффекту, который постепенно удаляется от зрителя и, следовательно, уменьшает визуальное воздействие.   Форма Когда мы смотрим на что-либо, его цвет в первую очередь влияет на наши эмоции. Цвет стимулирует эмоциональную реакцию. Осенью мы сходим с ума, фотографируя все красные, желтые и золотые деревья.Но затем мы убираем наши камеры, когда мир становится коричневым и серым, до следующей весны, когда мир снова оживает цветом. В те месяцы, когда нет ярких красок, намного легче увидеть и понять визуальный элемент ФОРМЫ. Мы склонны идентифицировать физические объекты по их форме и реагировать на них с точки зрения их цвета. Композиция всех черно-белых и цветных фотографий, содержащих только один цвет, зависит только от формы. Цвет оказывает огромное эмоциональное влияние, но не на организацию изображения. Форма состоит из четырех основных компонентов: линии, формы, текстуры и перспективы. Все это становится видимым благодаря различиям в интенсивности тонов. Но их внешний вид изменяется в зависимости от качества света и его направления. Когда интенсивность, направление или качество света меняются, изменяются линии, формы, текстура и перспектива, а также меняется внешний вид формы.   Текстура Текстура относится к шероховатости поверхности.Но как показать текстуру, имеющую измерение глубины, на двухмерном изображении — только высоту и ширину. Мы можем показать реальные линии и формы на пленке, но мы можем воспроизвести только иллюзию текстуры, а не саму текстуру. Освещение может усилить или ослабить эту иллюзию. Направление света существенно влияет на внешний вид текстур. Контровое и боковое освещение создает очень сильное впечатление текстуры, потому что тени хорошо видны, создавая резкие тональные контрасты с ярко освещенными областями.В то время как переднее освещение уменьшает шероховатость поверхности, потому что отсутствует контраст, создающий тени. В пасмурные дни свет падает на объект или сцену более или менее равномерно со всех сторон, тональные контрасты также отсутствуют. Однако если в самом предмете присутствует диапазон тонов, мы будем воспринимать шероховатость поверхности. Как на пляже с круглыми булыжными камнями или в переплетении травы в поле.

Элементы фотографии: текстура

Существует семь основных элементов фотоискусства: линия, форма, форма, текстура, цвет, размер и глубина.Как фотохудожник, ваши знания и осведомленность об этих различных элементах могут иметь жизненно важное значение для успеха вашей композиции и помочь передать смысл вашей фотографии.

В фотографии текстуру можно почувствовать как пальцами (отпечаток), так и виртуально (глазом зрителя). Текстура — это следующая часть нашей серии «Элементы фотографии».

Фотографии © Тодд Воренкамп

Капли воды добавляют текстуру этой сцене.

Определение:

Определение «текстуры» по Merriam-Webster, которое нас, фотографов, интересует:

визуальные или тактильные характеристики поверхности и внешний вид чего-либо

Различные текстуры отражают свет и отображают тени не так, как другие.

Характеристики текстуры

Текстура в «реальной жизни» может быть, в основном, гладкой или шероховатой. Мы можем использовать и другие дескрипторы: слизистый, мокрый, твердый, мягкий, бугристый, блестящий и т. д.

Текстура на фотографии похожа на форму в том, что она раскрывается вариациями тональности и представлена ​​в двух измерениях.

Типы текстуры

На фотографии гладкие объекты могут иметь отражения или блики. Грубые объекты могут иметь агрессивные области света и тени без отражений.

Конечно, на фотографии мы не можем испытать тактильные характеристики поверхности, но мы можем «почувствовать» их через подразумеваемую мысленным взором текстуру; ассоциация с знакомым — предполагая, что это знакомо. Тот, кто никогда не прикасался к песку, не сможет «почувствовать» эту текстуру, глядя на фотографию пляжа, но когда пляжный бездельник увидит фотографию пляжа, он сможет установить мысленную связь с изображением и «почувствовать». песок между пальцами ног.

Визуально рисунок может обозначать текстуру, подобную чешуе рыбы или ряби на пруду.

Конечно, физический отпечаток имеет свою собственную текстуру — глянцевую по сравнению с матовой или даже бумагой для печати с текстурой холста, например, — которая может совпадать или не совпадать с текстурой объектов на фотографии.

Угол освещения объекта может подчеркнуть или скрыть текстуру.

Где текстура на фотографиях?

Текстура на фотографии может быть неуловимой, в зависимости от объекта, освещения и формы изображения.

Отсутствие визуальной текстуры может означать, что объект гладкий.Это может означать, что он находится слишком далеко от камеры и текстура не может быть разрешена. Это может означать, что свет рассеивается или освещается в лоб, а текстура скрыта. Опять же, как и в случае с формой, тень — это то, что подчеркивает текстуру — даже крошечные тени текстуры на оштукатуренной стене.

Текстура может быть предметом. Вы почти можете почувствовать текстуру на этом изображении.

На фотографии полной луны не видна текстура поверхности, но косое освещение полумесяца или выпуклой луны, наблюдаемое через телеобъектив с достаточным разрешением, покажет невероятную текстуру поверхности.

Независимо от текстуры объекта на фотографии, гладкой или шероховатой, существуют факторы, которые либо подчеркивают, либо затемняют восприятие этого элемента.

Поверхность воды постоянно меняется.

Следующим в этой серии будет обсуждение цвета .

Ваши мысли об этой статье приветствуются в разделе комментариев ниже!

Смешанное освещение и угол света в сочетании создают текстуру на этой стене.

О элементах фотосъемки серии

Есть семь основных элементов к фотографическому искусству:

1. Line
2. Форма
3. Форма
4. Функция
5. Цвет
6. Цвет
7. Размер
8. Глубина

Это стоит отмечая, что многие статьи и веб-сайты, посвященные этой теме, перечисляют основные элементы искусства как: линия, форма, форма, текстура, цвет, пространство и значение .Мой список из семи включает размер и глубина вместо пробел и значение . Я основываю свой список не только на аспирантуре фотографии и годах создания изображений, но и на названиях основных элементов, представленных в книге Kodak The Art of Seeing, которая оказала на меня большое влияние.

В картинах и рисунках эти элементы добавляются на чистый холст. В фотографии они представлены нам в мире перед нашим объективом. Независимо от того, какие элементы искусства вы изучаете, как я уже сказал выше, именно ваше знание и осознание этих элементов может стать ценным инструментом в вашем композиционном наборе инструментов, а также помочь вам донести ясный смысл до вашей работы.Это осознание, как правило, будет подсознательным, но иногда при создании фотографии эти элементы могут выходить на передний план вашего художественного взгляда. В такие моменты вы можете создавать свою композицию с учетом этих факторов.

%PDF-1.4 % 1 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[262 575 382 584]>> эндообъект 3 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[61 62 143 70]>> эндообъект 5 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[107 470 121 477]>> эндообъект 7 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[122 470 126 477]>> эндообъект 8 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[128 470 154 477]>> эндообъект 9 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[198 382 212 389]>> эндообъект 10 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[215 382 232 389]>> эндообъект 11 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[235 382 260 389]>> эндообъект 12 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[205 353 221 360]>> эндообъект 13 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[224 353 244 360]>> эндообъект 14 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[246 353 266 360]>> эндообъект 15 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[268 353 294 360]>> эндообъект 16 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[232 285 248 292]>> эндообъект 17 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[251 285 271 292]>> эндообъект 18 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[274 285 294 292]>> эндообъект 19 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[64 276 90 283]>> эндообъект 20 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[104 208 108 215]>> эндообъект 21 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[110 208 122 215]>> эндообъект 22 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[196 188 208 195]>> эндообъект 23 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[210 188 223 195]>> эндообъект 24 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[207 120 211 127]>> эндообъект 25 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[213 120 225 127]>> эндообъект 26 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[148 101 191 108]>> эндообъект 27 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[193 101 204 108]>> эндообъект 28 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[155 82 159 89]>> эндообъект 29 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[161 82 173 89]>> эндообъект 30 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[143 72 194 79]>> эндообъект 31 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[195 72 207 79]>> эндообъект 32 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[209 72 229 79]>> эндообъект 33 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[230 72 241 79]>> эндообъект 34 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[243 72 266 79]>> эндообъект 35 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[371 724 393 731]>> эндообъект 36 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[497 684 501 691]>> эндообъект 37 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[504 684 518 691]>> эндообъект 38 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[520 684 533 691]>> эндообъект 39 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[536 684 550 691]>> эндообъект 40 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[552 684 558 691]>> эндообъект 41 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[404 615 418 622]>> эндообъект 42 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[421 615 434 622]>> эндообъект 43 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[540 565 551 572]>> эндообъект 44 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[553 565 557 572]>> эндообъект 45 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[327 555 355 562]>> эндообъект 46 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[357 555 369 562]>> эндообъект 47 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[354 535 370 542]>> эндообъект 48 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[372 535 392 542]>> эндообъект 49 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[393 535 426 542]>> эндообъект 50 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[411 476 427 483]>> эндообъект 51 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[431 476 451 483]>> эндообъект 52 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[454 476 477 483]>> эндообъект 53 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[481 476 498 483]>> эндообъект 54 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[502 476 522 483]>> эндообъект 55 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[525 476 543 483]>> эндообъект 56 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[409 446 425 453]>> эндообъект 57 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[428 446 448 453]>> эндообъект 58 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[450 446 475 453]>> эндообъект 59 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[478 446 492 453]>> эндообъект 60 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[496 446 515 453]>> эндообъект 61 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[517 446 544 453]>> эндообъект 62 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[417 417 433 424]>> эндообъект 63 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[435 417 455 424]>> эндообъект 64 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[456 417 481 424]>> эндообъект 65 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[483 417 506 424]>> эндообъект 66 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[456 358 481 365]>> эндообъект 67 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[484 358 508 365]>> эндообъект 68 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[536 308 540 315]>> эндообъект 69 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[543 308 557 315]>> эндообъект 70 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[327 299 340 306]>> эндообъект 71 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[342 299 356 306]>> эндообъект 72 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[358 299 364 306]>> эндообъект 73 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[358 269 374 276]>> эндообъект 74 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[376 269 396 276]>> эндообъект 75 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[397 269 417 276]>> эндообъект 76 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[419 269 445 276]>> эндообъект 77 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[359 239 375 246]>> эндообъект 78 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[377 239 397 246]>> эндообъект 79 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[398 239 418 246]>> эндообъект 80 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[420 239 446 246]>> эндообъект 81 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[454 220 476 227]>> эндообъект 82 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[327 190 343 197]>> эндообъект 83 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[345 190 365 197]>> эндообъект 84 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[367 190 390 197]>> эндообъект 85 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[392 190 409 197]>> эндообъект 86 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[411 190 431 197]>> эндообъект 87 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[432 190 450 197]>> эндообъект 88 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[483 141 495 148]>> эндообъект 89 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[496 141 509 148]>> эндообъект 90 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[327 111 343 118]>> эндообъект 91 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[345 111 365 118]>> эндообъект 92 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[367 111 386 118]>> эндообъект 93 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[388 111 414 118]>> эндообъект 94 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[487 92 503 99]>> эндообъект 95 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[506 92 539 99]>> эндообъект 96 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[541 92 557 99]>> эндообъект 97 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[429 62 446 69]>> эндообъект 98 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[447 62 463 69]>> эндообъект 99 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[268 724 294 731]>> эндообъект 101 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[66 714 82 721]>> эндообъект 102 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[83 714 97 721]>> эндообъект 103 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[99 714 112 721]>> эндообъект 104 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[274 695 278 702]>> эндообъект 105 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[280 695 294 702]>> эндообъект 106 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[64 685 77 692]>> эндообъект 107 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[79 685 93 692]>> эндообъект 108 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[95 685 101 692]>> эндообъект 109 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[150 666 154 673]>> эндообъект 110 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[156 666 170 673]>> эндообъект 111 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[172 666 185 673]>> эндообъект 112 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[187 666 201 673]>> эндообъект 113 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[203 666 209 673]>> эндообъект 114 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[151 647 162 654]>> эндообъект 115 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[164 647 168 654]>> эндообъект 116 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[170 647 198 654]>> эндообъект 117 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[200 647 212 654]>> эндообъект 118 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[178 598 182 605]>> эндообъект 119 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[183 598 200 605]>> эндообъект 120 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[202 598 238 605]>> эндообъект 121 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[208 589 219 596]>> эндообъект 122 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[222 589 226 596]>> эндообъект 123 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[229 589 262 596]>> эндообъект 124 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[264 589 285 596]>> эндообъект 125 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[95 550 99 557]>> эндообъект 126 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[101 550 115 557]>> эндообъект 127 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[117 550 130 557]>> эндообъект 128 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[132 550 146 557]>> эндообъект 129 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[148 550 154 557]>> эндообъект 130 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[489 734 532 741]>> эндообъект 131 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[534 734 557 741]>> эндообъект 132 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[370 648 374 655]>> эндообъект 133 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[376 648 390 655]>> эндообъект 134 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[392 648 405 655]>> эндообъект 135 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[407 648 421 655]>> эндообъект 136 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[423 648 429 655]>> эндообъект 137 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[327 628 331 635]>> эндообъект 138 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[333 628 345 635]>> эндообъект 139 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[458 560 474 567]>> эндообъект 140 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[476 560 496 567]>> эндообъект 141 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[498 560 518 567]>> эндообъект 142 0 объект >/Подтип/Ссылка/Граница[0 0 0]/Прямоугольник[520 560 546 567]>> эндообъект 143 0 объект >поток х+ *

Как использовать текстуру для улучшения фотографий

Недавно я писал о важности текстуры в своей статье о преобразовании фотографий в черно-белые в Lightroom и в моем обзоре приложения Intensify от MacPhun. Сегодня я подумал, что было бы интересно поближе взглянуть на этот композиционный элемент и на то, как более глубокое осознание его может помочь вам создавать более сильные образы.

Почему важна текстура? Основная причина в том, что это помогает вам создать ощущение глубины и тактильности на ваших фотографиях.

Давайте рассмотрим несколько практических примеров.

Фотография с большим количеством текстур

Вот фото, которое я сделал в боливийском городке.

Посмотрите на все красивые текстуры; в собачьей шерсти, камень, на котором он лежит, бетонная ступенька и деревянная дверь позади него.Можете себе представить, каково прикосновение к шерсти собаки? Или камень, бетон или дерево? Текстуры этих объектов помогут вам в этом и оживят двухмерное изображение.

Фотографии с некоторой текстурой

Вот еще одно фото, сделанное в Южной Америке.

Есть несколько контрастов, которые делают фото интересным. Один из них — разница в яркости между церковью и небом (тональный контраст). Второй — контраст текстуры. Каменная кладка имеет шероховатую поверхность и много текстуры.У неба нет. Контраст между шероховатостью и гладкостью добавляет дополнительный интерес.

Портретная съемка — еще одна тема, в которой вы можете использовать контраст текстуры между относительно гладкой поверхностью чьей-либо кожи и сильно текстурированным фоном. Портрет ниже тому пример. Отсутствие текстуры на коже модели контрастирует с текстурами его свитера, волос и фона.

Контраст между шероховатостью и гладкостью также распространен при съемке с длинной выдержкой, когда фотографы используют выдержку в минуту или дольше, чтобы размыть движение моря или другого водоема.В результате получается фотография, содержащая как неподвижные элементы (например, бетонный причал и остров на фотографии ниже), так и движущиеся элементы, которые благодаря длительной выдержке записываются как гладкие, ровные тона.

Постобработка и текстура

Одним из преимуществ цифровой фотографии является то, что вы можете использовать инструменты, доступные в таких программах, как Lightroom, для выделения текстуры. Или, в случае с портретами, уменьшить акцент, применив локальную корректировку к гладкой коже (моя статья «Четыре способа улучшить ваши фотографии с помощью ползунка четкости в Lightroom» покажет вам, как это сделать более подробно).

Вот небольшой совет. Думайте об улучшении текстуры как о локальной корректировке, а не как о глобальной. В примере с собакой выше я сделал две корректировки Clarity в Lightroom. Первой была глобальная настройка, выполненная путем установки Clarity на +12 на базовой панели . Второй была локальная корректировка, выполненная с помощью корректирующей кисти для выбора собаки (см. ниже) и установки Clarity на + 41 . В результате текстуры шерсти собаки и фона не конкурируют.

Красная маска показывает, где корректирующая кисть была применена локально только к собаке

Практическое упражнение

Цель этой статьи — заставить вас задуматься о текстуре и о том, как вы можете использовать ее для улучшения своих фотографий. Вот несколько упражнений, которые помогут научить глаз видеть текстуру:

1. Уличная фотография

Совершите прогулку по окрестностям в поисках предметов с большим количеством текстур. Подумайте о таких вещах, как дверные проемы, почтовые ящики или что-либо сделанное из бетона или камня.Это не обязательно должны быть фантастические фотографии, цель состоит в том, чтобы повысить ваше понимание текстуры и заставить вас задуматься о том, как вы можете использовать ее в своих фотографиях.

2. Портретная фотография

Найдите друга или модель, которая будет вашим объектом, и найдите фоны с интересными текстурами. Это может быть что угодно: стена, дверной проем или большой камень. Идея состоит в том, чтобы поиграть с контрастом между относительным отсутствием текстуры (на коже) и текстурой фона.

После завершения упражнения следующим шагом будет эксперимент с выделением текстуры при постобработке.Используете ли вы Lightroom, Photoshop или подключаемый модуль, такой как Intensify или Silver Efex Pro2, подумайте, как вы можете использовать эти инструменты, чтобы подчеркнуть текстуру или контраст текстуры между кожей и текстурированным фоном.

Ваша очередь

Теперь твоя очередь. Как вы используете текстуры на своих фотографиях? Есть ли у вас какие-либо советы для наших читателей, особенно когда речь идет о постобработке? Дайте нам знать об этом в комментариях.

---

Освоение Lightroom: книги первая, вторая и третья

Электронные книги My Mastering Lightroom — это полное руководство по использованию модулей Lightroom Library и Develop.