by : alexxlab Разное

Горы рисунок: D0 b3 d0 be d1 80 d1 8b d1 80 d0 b8 d1 81 d1 83 d0 bd d0 be d0 ba картинки, стоковые фото D0 b3 d0 be d1 80 d1 8b d1 80 d0 b8 d1 81 d1 83 d0 bd d0 be d0 ba

%d0%b3%d0%be%d1%80%d1%8b PNG, векторы, PSD и пнг для бесплатной загрузки

  • Мемфис дизайн геометрические фигуры узоры мода 80 90 х годов

    4167*4167

  • поп арт 80 х патч стикер

    3508*2480

  • поп арт 80 х патч стикер

    3508*2480

  • green environmental protection pattern garbage can be recycled green clean

    2000*2000

  • 80 основных форм силуэта

    5000*5000

  • Мемфис шаблон 80 х 90 х годов стилей фона векторные иллюстрации

    4167*4167

  • поп арт 80 х патч стикер

    2292*2293

  • 80 летний юбилей дизайн шаблона векторные иллюстрации

    4083*4083

  • мемфис бесшовной схеме 80s 90 все стили

    4167*4167

  • милая ретро девушка 80 х 90 х годов

    800*800

  • 80 е брызги краски дизайн текста

    1200*1200

  • поп арт 80 х патч стикер

    3508*2480

  • аудиокассета изолированные вектор старая музыка ретро плеер ретро музыка аудиокассета 80 х пустой микс

    5000*5000

  • Мемфис шаблон 80 х 90 х годов на белом фоне векторная иллюстрация

    4167*4167

  • поп арт 80 х патч стикер

    2292*2293

  • 80 летнего юбилея векторный дизайн шаблона иллюстрация

    4083*4083

  • Дизайн персонажей моды 80 х годов может быть коммерческими элементами

    2000*2000

  • Мемфис бесшовные модели 80 х 90 х стилей

    4167*4167

  • 90 х красочные бесшовной резюме план на фоне 80 х геометрической мемфиса

    4000*4000

  • 80 летие векторный дизайн шаблона иллюстрация

    4167*4167

  • поп арт 80 х патч стикер

    3508*2480

  • рисованной радио 80 х

    1200*1200

  • Ретро ретро пиксель

    4725*2658

  • black and white train icon daquan free download can be used separately can be used as decoration free of charge

    2000*2000

  • ретро стиль 80 х годов диско дизайн неон плакат

    5556*5556

  • витамин b3 логотип значок дизайн типы

    1200*1200

  • Ретро мода неоновый эффект 80 х тема художественное слово

    1200*1200

  • диско дизайн в стиле ретро 80 х неон

    5556*5556

  • 80 скидка рекламный тег

    1200*1200

  • скидки до 80 векторный дизайн шаблона иллюстрация

    4083*4083

  • Ретро вечеринка 80 х годов цвет градиент искусства слово

    1200*1200

  • Мода стерео ретро эффект 80 х годов тема искусства слово

    1200*1200

  • Персонаж из партии 80 х годов

    1200*1200

  • винтаж 80s 90s зеленой энергии моды мультфильм пример комплекс

    800*800

  • 80 х годов поп арт мультфильм банановая наклейка

    8334*8334

  • 80 е в стиле ретро ​​мода цвет градиент арт дизайн

    1200*1200

  • 3d номер 80 золотая роскошь

    5000*5000

  • мемфис образца 80 s 90 стилей на белом фоневектор иллюстрация

    4167*4167

  • Мода цвет 80 х годов ретро вечеринка слово искусства

    1200*1200

  • Номер 80 процентов от 3d золотой

    5000*5000

  • Рождество 80 х годов ретро пиксель

    9449*5315

  • Стиль ретро 80 х годов

    1200*1200

  • Тенденция персонажа мультфильма 80 х годов

    2000*2000

  • скейтборд в неоновых цветах 80 х

    1200*1200

  • Кассета для вечеринок в стиле ретро 80 х

    1200*1200

  • Флаер музыкального мероприятия 80 х годов

    1200*1200

  • Ретро ТВ игра 80 х годов в стиле арт дизайн

    1200*1200

  • 80 х годов ретро слово градиент цвета искусства

    1200*1200

  • Трехмерная ретро игра в стиле 80 х арт дизайн

    1200*1200

  • Неоновый эффект 80 х годов Ретро вечеринка арт дизайн

    1200*1200

    • Солнечный всадник на мамонте.

    Самые интересные петроглифы Казахстана

    Наскальные изображения, или петроглифы, — это уникальные «письма» от наших предков о том, как они жили и охотились, кому поклонялись. В Казахстане сохранилось богатое разнообразие этих рисунков. Tengritravel.kz совместно с Aviata.kz расскажет о самых любопытных петроглифах и местах, где их можно увидеть.

    Петроглифы — это древние наскальные изображения на камне. Их возраст разный — от палеолита вплоть до средневековья. Зачастую на рисунках изображены примитивной формы животные, люди, орудия. Они символизируют собой быт древних людей — охоту, религиозные ритуалы и обряды и даже отношения между полами.

    Иллюстрация @Shutterstock

    Саймалуу-Таш в Кыргызстане, Гобустан в Азербайджане, пещера Альтамира в Испании, Залавруга в России, пещеры Фон-де-Гом и Монтеспан во Франции, каменные звери Твифелфонтейна в Намибии, патагонская «пещера рук» Куэва-де-лас-Манос в Аргентине и газетный камень в штате Юта, США, — это лишь самые известные памятники с наскальными рисунками по всей планете.


    «Пещера рук» Куэва-де-лас-Манос в Аргентине, «возраст» которых составляет 13 000 — 9500 лет. Фото @Shutterstock

    По словам казахстанского археолога и специалиста по петроглифам Михаила Диканя, наскальные изображения, найденные на территории современного Казахстана, отличаются живописностью и спецификой нанесения.

    «На территории Казахстана наши древние предки рисовали только на тех камнях, которые покрыты патиной (зеленый естественный налет. — Прим. автора), возможно, в них есть и отложения каких-то руд, металлов. Когда мы были в США, мы видели петроглифы протоиндейских народностей. Так вот они рисовали на обычных камнях, и вид этих рисунков не столь живописен, как наши петроглифы», — поделился своими наблюдениями археолог.

    Штат Нью-Мексико, США. Петроглифы XII-XIV века. Фото Михаила Диканя

    В научном мире нет однозначного мнения о предназначении петроглифов. Вот лишь некоторые версии:

    — петроглифы были частью некоего магического ритуала, который, по представлениям первобытных людей, должен был принести удачу на охоте;

    — петроглифы являлись оберегом от злых сил и помогали шаманам входить в состояние транса, общаться с духами предков и просить у них защиты;

    — петроглифы, как «письма» будущим поколениям, должны были предостеречь об опасности, которая может исходить от тех или иных животных, племен, и рассказать о жизни предков;

    — петроглифы были первыми проявлениями творчества у древних людей, то есть петроглифы были всего лишь рисунками и фантазиями. В связи с этим сторонники данной версии считают, что не совсем правильно изучать по петроглифам быт первобытного человека.


    Иллюстрация @Shutterstock

    Алматинский петроглиф «Человек-солнце» оказался пришельцем

    Трудно назвать точное количество мест с наскальными рисунками, сохранившихся до наших дней. Порой они встречаются компактно, иногда бывают растянуты на километры друг от друга, в местах обитания древнего человека. А сколько еще не открыто, не возьмется судить ни один археолог.

    «Точного количества, к сожалению, не подсчитано. Даже у нас. Например, есть урочище Боралдай в Туркестанской области. Там уйма этих петроглифов. Не говоря уже о Тамгалы, где точного количества рисунков нет. Их очень много», — поделился мнением археолог Михаил Дикань.

    Действительно, Казахстан богат на петроглифы. Причем они раскинуты по всей стране. Tengritravel.kz расскажет вам о самых примечательных рисунках наших предков.

    Тамгалы

    Пожалуй, это самая известная галерея наскальных рисунков Казахстана. Урочище Тамгалы находится в 170 километрах к северо-западу от города Алматы, в Чу-Илийских горах. Это настоящая древняя художественная галерея. На «картинах» изображены как отдельные животные и люди, так и целые сцены из жизни древних людей.


    Фото @Shutterstock

    Это один из наиболее древних и ярких памятников наскального искусства. С 2004 года петроглифы Тамгалы являются объектом Всемирного наследия UNESCO.

    На протяжении многих веков скалы небольшого каньона с петроглифами и узкая долина Тамгалы сохраняли значение святилища — места, где, возможно, проходили ритуальные церемонии, совершались магические обряды, поклонение богам и духам предков. Святилище с большим количеством наскальных рисунков было обнаружено в конце 1950-х годов. А его изучение началось в 1970-е годы. Археологи считают, что этому место более 5 тысяч лет, что делает его старше египетских пирамид.


    Фото @Shutterstock

    Редким шедевром первобытного наскального творчества является вертикальное панно с изображениями солярных персонажей, десяти танцующих мужчин-воинов с оружием, женщины-роженицы и «адорантов» (людей, совершающих обряд почитания божества).


    Изображение религиозного обряда. Фото @Shutterstock

    Петроглифы сосредоточены в каньоне урочища Тамгалы, на стенах которого сохранилось свыше 3000 рисунков. Встречаются изображения ряженых в звериные шкуры чудовищ с загнутыми крючковатыми руками, мужественных воинов с палицами и боевыми топорами, а также божеств с лучистыми нимбами вокруг головы, так называемых «солнцеголовых». Необычным выглядит изображение животного (возможно, и мамонта) с наездником. При этом некоторые археологи считают, что это яркое свидетельство взаимообмена культур эпохи Великого Шелкового пути.  


    Человек-солнце верхом на животном. Две тысячи лет до нашей эры. Фото @Shutterstock

    «Петроглифы, найденные на территории Казахстана, объединяет общая тематика — природный животный мир. На них изображены живые существа. У нас очень мало рисунков, где изображены горы, реки и даже растительный мир. Даже если представить, что «Человек-солнце» — интерпретация растения, то все равно он представлен как живой человек», — считает Михаил Дикань.

    Есть тут и рисунки брачных пар, рожениц, многофигурные композиции с изображением людей и животных, сцены охоты на животных, жертвоприношения быков и ритуальные обряды — иерогамия.


    Иерогамия. Иллюстрация caa-network.org

    Интересный факт. Иерогамия (с греческого «священный брак») — этим термином исследователи мифологии и религии обозначают супружеские отношения и ритуал, символизировавший брак между богами.

    Есть тут и уникальные рисунки буддистского происхождения. Согласно легенде, в десятом столетии буддисты, следуя в Семиречье, сделали привал на берегу реки Или. Но тут вмешались силы природы — земля содрогнулась и огромная каменная глыба с грохотом рухнула на землю. Мудрые буддисты восприняли это как знак и на отколовшейся части скалы оставили после себя изображения Будды, а сами решили вернуться в родную Индию. Говорят, что стоит лишь прислониться к высеченному на скале Будде, как получаешь заряд бодрости.

    Фото @Shutterstock

    Урочище Тамгалы находится близ поселка Карабастау. На автомобиле доехать из Алматы до места можно примерно за четыре часа. По территории комплекса Тамгалы, открытой для посещения, проходят туристические экскурсии.

    «Это надо видеть, почувствовать энергетику этого места! Также там можно отдохнуть на берегу реки Или, мы устроили пикник», — поделилась своими впечатлениями одна из путешественниц, побывавших в Тамгалы.

    Можно «побывать» в Тамгалы и никуда не выезжая. На официальном сайте вы можете совершить 3D-прогулку и разглядеть петроглифы с разных ракурсов.

    Наскальный комплекс Хантау

    Петроглифы в ущельях горного массива Хантау создавались с I тысячелетия до нашей эры. Многие из изображений ранних кочевников уникальны и по сей день. В 1965 году настоящим открытием среди специалистов по скифской археологии стала гравюра амазонки. Она подтвердила догадки об античных традициях женщин-воительниц — сцена загонной охоты на оленей, основным участником которой выступает обнаженная женщина, припавшая на колено и держащая в руках натянутый лук. Стрела направлена в оленей, загнанных конными всадниками в загон. Лук в руках амазонки четко моделирован.

    Изображения Хантау выделяются техникой нанесения петроглифов на скалы — сочетание точечной выбивки корпуса животных с прочерчиванием отдельных деталей (рогов, копыт).


    Фото Paleokazakhstan.info

    Горы Хантау располагаются на территории юго-западного Прибалхашья, в границах Чу-Илийского низкогорья. Добраться из Алматы до Хантау можно за восемь часов на авто либо за семь часов на поезде до железнодорожной станции Хантау.

    Арпаузен

    В Туркестанской области есть село Шолаккорган. Здесь на высоте 950 метров над уровнем моря, у гор Каратау, в 25 километрах юго-западнее Шолаккоргана, находится урочище Арпаузен — это еще одно место, где были найдены наскальные изображения. Это одни из самых разнообразных по сюжетам рисунки I и II тысячелетий до нашей эры.


    Картина мира в урочище Арпаузен. Фото caa-network

    Петроглифы Арпаузена расположены не на отдельных камнях, а на ровных плитах. Наскальные рисунки тут высекались на протяжении многих столетий. Скальные плиты, отличающиеся мощной патинизацией и ровной поверхностью, были своеобразным холстом обитателей этого района вплоть до конца XIX века.  

    Всего свыше трех тысяч изображений — сцены охоты на козлов с собаками, хозяйственная жизнь, религиозные обряды, образы верблюда и других животных. Над некоторыми изображениями гадают до сих пор. Кто это? Птица, кенгуру, динозавр?

    «Открытая родина», Петроглифы Арпаузена. Кадр из видео Youtube/TVK TV

    Есть здесь и солярные (солнечные) знаки. 

    На плитах этого урочища запечатлено большое количество лошадей и куланов. Лошади изображались и на поводу, и с седоками, и запряженными в колесницы. Всего высечено 16 колесниц и грузовых повозок.


    Фото Silkadv/Александр Петров

    Из Шымкента добраться до Арпаузена можно на авто за пару часов. Урочище находится в трех километрах севернее гор Каратау.

    Боралдайские петроглифы

    В 60 километрах севернее Шымкента находится Боралдайский сельский округ Байдибекского района. Образован он в 1929 году, раскинулся на площади более 86 тысяч гектаров. Байдибекский район — эталонная глубинка Южного Казахстана. Площадь почти с Бельгию, а населения — около 70 тысяч.


    По словам археолога Диканя, этого рисунка всадника уже нет, возможно, постарались мародеры. Фото Михаила Диканя

    Найденные здесь вначале XX века петроглифы разделены на две группы — одна расположена прямо на берегу реки Боралдай, другая — выше по склону. Самые ранние рисунки относятся к эпохе бронзы. Всего в гравюрах Боралдая выделяют четыре хронологических пласта:

    1. Эпоха бронзы (II тысячелетие до нашей эры). Особо выделяется финальный этап.
    2. Ранний железный век ( I тысячелетие до нашей эры) с выделением скифо-сакского «звериного стиля» со своей орнаментальностью и декоративностью.
    3. Тюркский пласт проявлен слабо и невыразителен — лишь тамгообразные козлы, да тамги (VI-IX века).
    4. Казахские и суфийские циклы (ХV-XIX веков). «Суфийские» сюжеты следует отнести к эпохе казахских ханств и даже к более позднему времени в связи с проникновением ислама в казахские степи. Народные рисунки казахов реалистичны. Краевед Алексей Гончаров так описывал увиденные им наскальные изображения:

    «Горные бараны — архары, основной объект древней охоты. Дальше — больше, нам попадаются изображения лошадей и сцены охоты, где люди используют луки».

    «Здесь, на Боралдае, рисунки делятся на две группы: наиболее древние относятся к бронзовому веку, им по пять и более тысяч лет, те, что помоложе, — к раннему железному веку. Им три-четыре тысячи лет. Большое количество петроглифов в одном месте указывает на наличие здесь в древности культового центра, святилища бронзового века».


    Фото Алексея Гончарова

    «Среди многочисленных изображений копытных и охотников с луками попадаются изображения хищников, к примеру барса или леопарда, которые тогда могли водиться в Каратау. Важную роль в охоте играли собаки, изображения которых также встречаются. Попадаются и символы, не поддающиеся однозначной интерпретации, — например, знак рядом с великолепным горным козлом. По мнению ученых, этот знак относится к эпохе бронзы, а изображение козла было нанесено уже в раннем железном веке. К бронзовому веку относятся сцены ритуальных поединков мужчин», — так об этом месте писал краевед Алексей Гончаров.


    Фото Алексея Гончарова

    «К большому для нас сожалению, из-за легкой доступности древние наскальные рисунки исчезают, а на их месте появляются новые — надписи и имена, созданные рукой современных людей. Петроглифы Боралдая, бесспорно, составляют великое наследие Казахстана и нуждаются в нашей защите», — сетует путешественница Юлия, запечатлевшая акты вандализма.

    Добраться из Шымкента до Боралдая можно за час. Оттуда в северо-восточном направлении напрямую чуть меньше десяти километров до петроглифов.

    Петроглифы Ешкиольмес 

    Одно из крупнейших скоплений наскальных рисунков на территории Казахстана — урочище Ешкиольмес — было обнаружено в 1980-е годы экспедицией КазПИ имени Абая. Сейчас же это уникальное место является кандидатом на попадание в список UNESCO всемирного наследия объектов, имеющих «выдающуюся универсальную ценность» для всего мира.


    Фото Silkadv

    Ешкиольмес — так казахи-скотоводы обычно именуют местность, богатую круглогодичными пастбищами. Плодородная долина реки Коксу, где и находится урочище, издревле представляла собой благоприятный для обитания людей район. Здесь, в верховьях этих ущелий, кочевники организовывали свои стойбища, укрываясь от холодных зимних ветров. Тут археологи нашли десятки стоянок древних, средневековых номадов и кочевников позднейшего периода XVII-XX веков.


    Таблица петроглифов Ешкиольмеса, разработанная Алексеем Рогожинским. Иллюстрация caa-network.org

    Древние наскальные изображения в хребте Ешкиольмес обнаружены на южных склонах гор и на скалах, покрытых патиной. Точное количество петроглифов не установлено, но, по оценке исследователей, общая численность изображений здесь приближается к 10 000 рисунков, что позволяет сегодня считать Ешкиольмес крупнейшим памятником наскального искусства Казахстана. И с каждым годом археологи выявляют новые, неизвестные ранее петроглифы. Чаще всего они представлены фигурами животных, реже сценами охоты.


    Фото Silkadv

    Очень интересна сцена жертвоприношения козла, расположенная в верхней части сопки. Перевернутая фигура животного, возможно, означает, что оно убито. Изображение рядом пары с поднятыми вверх руками может указывать на культовый характер композиции. Или фигуры животных в прямоугольном стиле и изображения людей с косицами в круге. Интересны крупные рисунки козлов и оленей с удлиненным корпусом и всадник, вооруженный луком.


    Фото Silkadv

    Петроглифы создавались путем выбивки, резьбы и гравировки на камне. Такая комбинированная техника нанесения рисунка связана со спецификой местных скальных пород — мелкозернистый песчаник с зеркально-гладкой поверхностью, покрытой патиной иссиня-черного цвета. Что любопытно, урочище широко известно в научном мире как за рубежом, так и в Казахстане. Но о нем практически не знают обыватели, даже среди местного населения.

    «Не знаю, это какой-то мегапроект или арт-галерея наших предков, оставленная нам, а может, вообще это древние СМСки, но такое количество петроглифов в горах Ешкиольмес считается одним из крупнейших в Казахстане. Представьте только: протяженность около 20 километров. Чтобы все обойти, надо несколько месяцев как минимум», — поделился эмоциями один из путешественников.

    Дорога на авто от Талдыкоргана до села Ешкиольмес займет полчаса, оттуда до петроглифов — плюс-минус 20 минут в направлении юго-запада до урочища.

    Разумеется, это далеко не все места в Казахстане, где можно буквально прикоснуться к истории. Ущелье Карасай в Жамбылской области с рисунками тигров на высоких скалах, грот «Ак бауыр» в Восточном Казахстане, где изображения выполнены охрой, петроглифы Каракыр, Баян-Журека, Серектас, Усек, Тырнакты, Архарлы, Олентинские писаницы близ Экибастуза — все эти места еще не исследованы в полном объеме и по-прежнему хранят истории наших предков.

    Своими историями о знакомстве с этим видом искусства можете поделиться в комментариях и рассказать о том, где вам удалось прикоснуться к истории наших предков.

    Мы надеемся на то, что пандемия коронавируса скоро завершится и границы для путешествий будут снова открыты.

    Aviata.kz — сервис, позволяющий быстро найти, осуществить бронирование и покупку ж/д и авиабилетов онлайн в любом направлении из любой точки мира, не выходя из дома или офиса.

    Приложение «Авиата» можно установить по ссылке.

    Килрой был здесь. Самый популярный мем аналоговой эпохи / Хабр

    Автор: Сергей Симак

    Любой американец, родившийся между 1913 и 1950 годами, очень хорошо знаком с Килроем. Как и положено мему, ушедшему в народ, он был популярен, но мало кто знал о его возникновении.

    На Национальном мемориале Второй мировой войны в Вашингтоне

    В 1946 году Американская ассоциация общественного транспорта (American Public Transportation Association, АРТА) в рамках радиопередачи «Говори с Америкой» (Speak to America) выступила спонсором общенационального конкурса по поиску настоящего Килроя… В качестве награды, человеку, который сможет подтвердить, что он автор оригинального изображения, будет подарен трамвай.

    Почти 40 человек выступили с заявлением, но только Джеймс Килрой из Галифакса, штат Массачусетс, имел достоверные и проверяемые доказательства того что он и есть настоящий Килрой.

    «Килрой» был 46-летним работником верфи во время Второй мировой войны, который работал инспектором по обеспечению качества на верфи Fore River в Куинси, штат Массачусетс (крупный судостроительный завод для ВМС США).

    Его работа заключалась в проверке количества заклепок (заклепки использовались в кораблестроении до появления современных методов сварки). Заклёпщики получали сдельную заработную плату за каждую поставленную заклепку. Джеймс Килрой считал блок заклепок и ставил отметки вощеным мелом, чтобы заклепки не учитывались более одного раза.

    Корпус военного корабля с заклепками

    Когда Килрой покидал участок работы, заклепщики тайком стирали метку. Позже приходил инспектор вне рабочей смены Килроя и пересчитает заклепки во второй раз, что приводило к двойной оплате за заклепки!

    Однажды босс Килроя вызвал его в свой кабинет. Бригадир был расстроен из-за необычно высокой заработной платы, которую «зарабатывали» заклепщики, и попросил его провести расследование. Тогда он понял, что происходит.

    В труднодоступных местах, куда ему приходилось ползти, чтобы проверить заклепки, нельзя было тащиться за банкой с краской и кистью, поэтому Килрой решил придерживаться воскового мела. Он продолжал ставить галочку на каждой проверенной заклепке, но добавил: «Килрой был здесь!» В дальнейшем, на деталях особо крупного размера был добавлен эскиз парня с длинным носом, заглядывающим через забор… и который стал частью сообщения Килроя.

    Оригинальный рисунок

    Обычно заклепки были бы покрыты краской. Однако, когда Вторая мировая война шла полным ходом, корабли покидали Куинси-Ярд так быстро, что не было времени их раскрашивать. В результате инспекционная «торговая марка» Килроя была замечена тысячами военнослужащих, которые сели на военные корабли, производимые заводом.

    Его сообщение, очевидно, понравилось военнослужащим, потому что они распространили его по всей зоне военных действий в Европе и на Тихом океане.

    Однако для войск происхождение рисунка было полной загадкой. Все что они точно знали, это то, что кто-то по имени Килрой «был там первым». В шутку американские военнослужащие начали наносить граффити везде, где они приземлились, утверждая, что они уже были там, когда они прибыли. Во многом это была заслуга разведчиков. Высаживаясь на берега островов в Тихом океане, удерживаемые Японией, чтобы составить карту местности для предстоящих вторжений американских войск, они наносили изображение на крупных камнях.

    Килрой стал американским супер-солдатом, который всегда «уже был», где бы он ни был. Поместить логотип в самых неожиданных местах стало непросто. (Говорят, что сейчас он находится на вершине горы Эверест, Статуе Свободы, в нижней части Триумфальной арки в Париже, и даже выцарапан в лунной пыли американскими астронавтами, которые ходили там между 1969 и 1972 годами)

    Как говорил Геродот: «История бывает двух видов: официальная и очешуительная». К разряду последних относятся две байки:

    В 1945 году, когда заканчивалась Вторая мировая война, на Потсдамской конференции была построена надстройка для исключительного использования лидерами союзников Гарри Трумэном, Иосифом Сталиным и Уинстоном Черчиллем. Первым его обитателем был Сталин, который вышел и спросил своего помощника: «Кто такой Килрой?»

    Если верить ещё одной байке, Гитлер полагал, что «Килрой» — это прозвище или кодовый шифр шпиона союзников весьма высокого ранга.

    Килрой со своей семьей

    Чтобы подтвердить свое авторство в 1946 году, Джеймс Килрой привел с собой чиновников с верфи и некоторых заклепщиков. Он выиграл трамвай… который прикрепил к своему дому и использовал его для решения острого жилищного вопроса (9 детей как никак ).

    Та самая газетная статья в «Boston American» от 23 декабря 1946 г.

    Традиция «рисовать Килроя» поддерживается американскими военными по сей день, а мем о Килрое обрастает новыми мемами и байками и сейчас.

    P.S. Баечка №3:

    Граффити Килроя появилось на юго-западной стене укрытия Бен Ладена в 2011 году, вскоре после того, как террорист из Аль-Каиды был убит морскими котиками США. Однако, оригинального фото не сохранилось, а сам комплекс был уничтожен в 2012 году для строительства парка развлечений… и чтобы он не стал святыней для памяти Бен Ладена.

    Автор: Сергей Симак

    Оригинал

    10 сакральных мест Казахстана

    Сакральные места — это почитаемые среди населения страны памятники культурного наследия, светской и религиозной архитектуры мавзолей и природные ландшафты, кроме того, места с устойчивыми историческими ценностями связанные со значимыми политическими событиями. Объекты, занимающие важное место в общественно – политической жизни Казахстана, как символы историко-культурного наследия и национального единства.

    10 уникальных мест Казахстана по данным научно-исследовательского центра «Сакральный Казахстан».

    Улытау, пик Аулиетау (Акмешит)

    Фото:mangystau.info

    Аулиетау (Акмешит) – вершина гор Улытау. «Улытау» с казахского языка переводится как «великая гора», «большая гора». Но поскольку сами эти горы фактически не очень высокие, это название скорее таит в себе именно сакральный смысл, поскольку эти горы «главные почитаемые горы», в которых с древнейших времен были сокрыты святыни кочевников. В Аулиетау находятся древние захоронения. По легенде, в этих горах родился пророк Заратустра, в средневековье здесь были похоронены Жошы хан, Алаша хан, Тохтамыш хан, бий Едиге и другие выдающиеся наши предки. История сохраняет память предков, а потомки всегда чтят ее. Эти священные горы – носители этнической памяти и величия. Народ, как и земля, старости не знает. В истории казахского народа и ранеедревних тюрков – эти горы сыграли немаловажную роль. С ними связана и древняя легенда о шести алашских племенах – предполагаемых предках казахов.

    Историю сложения казахской народности и формирования единого казахского народа невозможно отделить от истории этих мест. Эти горы – свидетели и участники всех важнейших этапов истории казахов. Возможно, поэтому народ почтительно назвал их Улытау – «Великие горы». В радиусе 40–60 км от сакральной вершины массива Улытау – горы Аулиетау расположилось 9 ханских ставок, будто очерчивая круг заповедной территории, устное творчество местного населения доводит до нас, что горы Улытау являются не только наивысшей точкой Западной Сары-Арки, но также ее пупом, точкой, где творение имеет свое начало – корень, «центр мира». По поверью, вершина находится ближе всего к небу, именно там встречаются Небо и Земля, поэтому издревле гора считалась сакральным местом, обиталищем Бога и духов, местом постоянно действующих священных сил, местом ритуального поведения, связи человека с природой. Древние жители Улытау сакрализировали это место по определенным причинам, понятным им на уровне глубинного подсознательного мышления. Как правило, это место действовало по своим ритуальным законам уже с глубокой древности. Однажды избрав это место для поклонения, люди на протяжении многих веков приходили к нему для исполнения своих обрядов. Эта традиция продолжается и по сей день.

    Пик Едыге

    Фото city3d.kz

    Пик Едыге расположен в 35 км западнее от села Улытау. На его вершине находится место захоронения знаменитого хана Золотой Орды Тохтамыша (Токтамыса). На вершине священного Улытау предан земле уважаемый би Едыге, чьим именем в последующем стала называться гора. Он являлся современником хана Тохтамыша, правившего в 1380–1395 годах Золотой Ордой, центральными городами считались города Сауран и Сыганак. Объединившись с Тохтамышем, они завоевали земли от Волги и Урала и стали основателями Ногайской Орды. С 1396 года они правили Золотой Ордой и укрепили Ногайскую Орду. В народных сказаниях казахов, каракалпаков и башкиров имя Едыге встречается как имя основателя Ногайской Орды. В «годы смуты» (1410–1412) в Золотой Орде Едыге лишился власти. Она вновь перешла к сыновьям Тохтамыша. В 1419 году под Сарайчиком Едыге был убит сыном Тохтамыша Кадырберды. Тело Едыге похоронили в Улытауских горах, установив над могилой надгробный камень. С тех пор здесь появились места «Гора Едыге», «Могила Едыге». Родина самого Едыге – местность Улытау, а именно Кишитау (Малая гора). Его предназначение быть предводителем и управленцем проявилось еще в юношеском возрасте. Из легенд, которые дошли до нас, можно понять и увидеть его смелость и отвагу, ум и прозорливость. Он не боялся говорить правду хану, являлся поистине вождем, оратором, мудрецом, поэтому о нем всегда говорили как о герое. В устном народном творчестве есть такие строки:
    «Едіге деген ер екен, Елдің қамын жер екен.
    Ел шетіне жау келсе, мен барайын дер екен»
    – «Есть такой батыр Едыге, который всегда заботится о
    своем народе. Если же придет враг, он первым
    пойдет защищать свою родину».
    Под сенью Улытау, много веков тому назад, разворачивались исторические события, ставшие поворотными в истории казахского народа, здесь на белой кошме поднимали, согласно традиции, провозглашенных ханов и здесь располагалась сама ханская ставка – Хан ордасы. В Улытау, согласно легенде, нашел землю мечты – Жеруйык –знаменитый сказитель Асан Кайгы. Навечно упокоились в горах Улытау мятежные души правителей Золотой Орды Тохтамыша и бия Едыге, имена и деяния которых упоминаются в эпосах народов Алтая, Урала, Северного Кавказа, Крыма, Узбекистана. Казахам хорошо известны эпические поэмы «Тохтамыш» и «Едиге», входящие в цикл-книгу выдающегося степного певца-сказителя Мурына-жырау (умер в 1949 году) «Сорок батыров Крыма». Русский ученый-этнограф Григорий Потанин, собиравший народные сказания о Едыге, отмечал, что в годы его правления народ жил в благополучии и достатке. По сведениям Алькея Маргулана, многое о Едыге можно узнать из трудов арабского писателя ибн Арабшаха. В частности, о том, что его потомки жили в Кумкенте.

    Алтын шокы

    Фото Margulans.com

    Алтын шокы («Золотая пика») – название горы Улытауского хребта в Карагандинской области, историю которой связывают с Великим Тамерланом (1336–1405). Во время похода против хана Золотой Орды Тохтамыша Тамерлан приказал установить на пике Алтын шокы огромный каменный памятник. Легенда гласит: в апреле 1391 года во время похода на хана Золотой орды Тохтамыса Тамерлан с 200-тысячным войском остановился у подножия горы Улытау в самом сердце Сарыарки. Путь войска правителя Мавераннахра шел через пустыню Бетпак-Дала. А здесь, в поместье хана Жошы, явила взор совершенно другая природа: горный воздух и прохладные реки, сочные пастбища и поля. Понимая, что войску нужно набраться сил, на несколько дней остановились в этой местности. Восхищенный природой Улытауского края, Тамерлан в знак благодарности приказал установить каменный памятник, на котором отмечено, что здесь он останавливался со своим войском.
    Сведения об этом историческом событии стали известны только шесть веков спустя. Камень, установленный великим правителем Тамерланом, обнаружил в 1935 году известный казахский ученый-геолог, первый академик АН КазССР Каныш Сатпаев во время экспедиции по Центральному Казахстану. Каменное изваяние, представлявшее собой обломок огромной скалы, найдено в местности Акшокы Улытауского района. В 1941 году Каныш Имантаевич опубликовал статью «Доисторические памятники в Джезказганском районе», в 1989 году вошедшую в сборник «Избранные статьи о науке и культуре» издательства «Наука». В ней отмечено: «По свидетельству Язди, Тимур «взошел на вершину Улутауских гор и долго наслаждался видом окружающей степи, которая была покрыта прекрасной зеленью от одного конца до другого». Тимур здесь провел целый день и «приказал войскам принести камни и соорудил здесь большую пирамиду, на которой искусные мастера высекли дату этого счастливого события, чтобы сохранить память о нем на долгие годы». Памятник находится на северо-западных склонах Улытауских гор, в 90 км западнее автомобильной дороги Жезказган – Аркалык и в 80 км западнее села Саят. Высота его – 50 м. Больше всего в Алтын шокы запоминается возвышающаяся на его вершине груда камней, собранных в форме срезанной пирамиды.
    Тамерлан приказал 200-тысячному войску поднять на вершину горы по одному камню, соорудить плавильную печь, нарубить кустарни- ков у близлежащей реки, разжечь огонь и расплавить метеоритные камни. И все это для того, чтобы оставить памятную надпись, которая схожа с современным казахским языком: «Истории семьсот девяностый год Овцы. Летний месяц июль. Султан Турана Темирбек отправляется со своим 200-тысячным войском на войну с ханом Тохтамышем. Проезжая эту местность, оставил сию надпись как память: «Пусть благословит его Аллах! Иншалла, пусть с благословением Аллаха все люди помнят его».
    Несмотря на обнаружение этого исторического факта, до сих пор не раскрыт состав материала сделанной надписи. Этот артефакт находится в Санкт-Петербургском музее. Ранее плита находилась над огромной ямой, где была печь для обжига кирпичей. На вершине Алтын шокы установлена точная копия камня с этой надписью эмира.

    Петроглифы Теректы аулие

    Фото silkadv.com

    В 445 километрах от Караганды расположилось урочище Теректы. Со стороны Жезказгана ехать до него около 90 километров. Историко-археологический комплекс Теректы Аулие – Святой Тополь – состоит из галереи наскальных рисунков – петроглифов, неолитической стоянки, поселений древнего человека, некрополей-могильников эпохи бронзы, курганов раннего железного века, остатков горизонтальных и вертикальных штолен, в которых добывались руды и полудрагоценные минералы. Чаще других среди петроглифов Теректы Аулие встречаются изображения лошадей, а также двугорбых бактрианов, быков, козлов, оленей, змей, рысей и других хищников из породы диких кошек. Нарисованы и несколько пароконных колесниц. Особую категорию составляют изображения символичных знаков, геометрических фигур. Обнаруживаются выбитые в камнях лунки различной величины, чашевидные углубления, которые, скорее всего, служили местом жертвоприношений. С Теректы Аулие связано большое количество легенд. Одна из них рассказывает о происхождении наскальных рисунков следующее: в древности один мудрец нашел здесь спасительное пристанище. Скалы, напоминающие сложенные друг на друга блины, укрыли старца от ветра и изнуряющего зноя, а близлежащий родник утолил жажду. С тех пор это место стали считать святым, а воду из родника – целебной. Теректы Аулие – это крупный археологический комплекс, бесценный клад древних рисунков, артефактов изобразительного искусства древнего человека, дополнительными компонентами которого являются петроглифы, расположенные на вершине трех сопок в широтном направлении, а также стоянки неолита, энеолита, поселение эпохи бронзы, курганы ранне железного века, остатки горизонтальных и вертикальных штолен, из которых древние люди добывали металлические руды, драгоценные и полудрагоценные камни. Академик Алькей Хаканулы Маргулан, руководитель Центрально-Казахстанской археологической экспедиции, в 40-х годах ХХ в. осуществил первое научное описание Теректы Аулие. Занимался петроглифами Теректы Аулие академик А. Х. Маргулан и позднее, в пятидесятые годы. Позднее комплексные исследования петроглифов Теректы Аулие, поселения Талдысай и могильников эпохи бронзы Айбас Дарасы были осуществлены в 2000–2004 годах известными археологами Казахстана совместно с учеными Канады и Италии. Эта совместная работа с зарубежными коллегами позволила вывести научные исследования Теректы Аулие на мировой уровень. Комплексное исследование знаменитого археологического памятника проводилось в 1990 году экспедицией под руководством З.С. Самашева.

    Мавзолей Жубан ана

    Фото Qazaqstan3d.kz

    Мавзолей Жубан ана (Жуан аулие), построенный в ХІ веке в Жанааркинском районе Карагандинской области, на правом берегу реки Сарысу, уникален тем, что мастер возводил его, используя сложные строительные приемы, решая в абсолютном виде точные инженерные задачи. Купольно-центрическое сооружение дает мавзолею внешнюю красоту, обеспечивает крепость строения. Все кирпичи имеют одинаковый размер и форму, что доказывает развитие культуры производства строительных материалов. Возведено строение из специального раствора, секрет его изготовления утерян, но однозначно – материал очень крепкий. Несмотря на сложные погодные условия, оно дошло до нашего времени и хорошо сохранилось.
    Вход в мавзолей оформлен в виде стрельчатой арки и ориентирован на юго-восток. Основные несущие конструкции памятника выполнены из жженого и сырцового кирпича и имеют трехслойную систему. Мавзолей со средневековья почитали как «аулие мола». По легенде, в эпоху Алтын орды
    вдоль реки Сарысу жил Талмас ата. Был у него верблюд Желмая. На ночлег он останавливался у Жубан ана, после вдоль реки Сарысу заехал к Болган ана, Белген ана. Желмая скакал как ветер по песку Жетыконыр, останавливаясь у святых мест. Здесь путники ночевали, женщины совер-шали паломничество. Эти четыре исторических мавзолея расположены вдоль реки Сарысу. Записи о памятнике Жубан ана опубликованы в 1762 году в произведении П. Рычкова «Оренбургская топография». Есть сведения, что первым в 1863 году снял проект и нарисовал памятник Ш. Валиханов. В 1946-м мавзолей исследовала археологическая экспедиция АН КазССР. В 1974 году мавзолей измерили и сделали рисуночную фиксацию. Мавзолей Жубан ана входит в перечень исторических и культурных памятников республиканского значения.

    Мавзолей Айши биби

    Фото IQAP.KZ

    Мавзолей Айши биби – уникальный и интереснейший памятник архитектуры XII века, неимеющий аналогов в архитектурно-строительной культуре Казахстана и Средней Азии. Мавзолей декорирован великолепной по красоте сплошной облицовкой из терракотовых плит, украшенной орнаментами 60 видов.Мавзолей находится в селе Айша биби Жамбылского района Жамбылской области. Он является шедевром средневекового зодчества Караханидской эпохи, воздвигнутым у караванной тропы к югу от Акыртаса. Точных сведений о строительстве мавзолея не осталось, но он является памятником любви и скорби. Существует более 28 версий легенды о любви восточной красавицы Айши биби и отважного Карахана. По легенде, Айша была дочерью ученого и поэта XI века Хакима Сулеймена Бакыргани, после его смерти она воспитывалась у шейха Айкожи. Айша полюбила молодого правителя Тараза Карахан Мухаммеда (в честь которого возведен мавзолей Карахана в Таразе). Однажды Карахан Мухаммед попросил руки Айши, однако ее воспитатель шейх Айкожа не дал согласие. Тогда девушка обманным путем, самовольно поехала в Тараз к возлюбленному. К несчастью, жениху не удалось увидеть ее больше, так как она погибла на берегу реки Аса от укуса змеи, спрятавшейся в головном уборе. На месте ее гибели был воздвигнут мавзолей. По другой легенде, красавица Айша была женой Карахана и правитель, горюя после ее преждевременной кончины, нашел лучших мастеров, чтобы построить над ее могилой мавзолей невиданной красоты. Ныне мавзолей Айши биби – место паломничества женщин, мечтающих родить долгожданного ребенка. В письменных источниках сведений о личности Айши биби не имеется, захоронение в мавзолее археологами не исследовано. Мавзолей уже в XIX столетии имел значительные утраты, уцелели лишь остатки стен и угловых колонн, покрытые сплошным ковром резного декора. Но и в разрушенном виде этот памятник производил то глубокое и неизгладимое впечатление красоты и гармонии, которое позволяет безошибочно отличить среди множества прекрасных и достойных архитектурных произведений те, что называют шедеврами.

    Мавзолей Бабаджи Хатун

    Фото ru.wikipedia.org

    Мавзолей Бабаджа Хатун (Х–ХІ вв.). Строительство этого памятника степного зодчества связано с легендами о возведении мавзолея для Айша биби. По легенде, после гибели Айши биби ее няня Бабаджа хатун становится его смотрителем, а после смерти ее хоронят в двадцати шагах от мавзолея девушки. Для преданной женщины построили специальный мавзолей и назвали ее именем – мавзолей Бабаджи хатун. Эти два строения являются величественными памятниками и святым местом для мусульман, которые совершают хадж. Сегодня к мавзолею приходят женщины просить о супружеском счастье и о потомстве. Самой яркой и отличительной чертой мавзолея Бабаджи хатун является 16-реберный шатер-купол, установленный на 16-реберном «звездчатом» барабане. По мнению Э. М. Байтенова, мавзолей Бабаджи хатун «один из самых ранних мавзолеев с шатровым куполом». Не исключено, что это первый в истории архитектуры мавзолей с ребристым шатром. Второй по времени известный мавзолей с 16-реберным шатром, «Кумбез Манаса», строительство которого относится к монгольскому периоду и датируется XV в. Он также находится в Таласской долине, но на территории Кыргызстана. Согласно мировоззрению мусульман, заповедям пророка Мухаммада, его хадисам, по которым повторяется три раза: «Рай под ногами матери», «Уважай мать, сначала делай добро своей матери», женщину уважали и статус ее был высоким во все времена.

    Культовый памятник Домбауыл

    Фото dollartree.info

    Мавзолей Домбауыл примечателен тем, что является, по мнению многих ученых, одним из самых древних сооружений, которыми располагает Центральный Казахстан. Считается, что оно было построено еще во времена владычества гуннов и было предназначено для культовых обрядов. Мавзолей построен из камня-плитняка на глиняном растворе. Внутреннее помещение трапециевидной формы. Вход ориентирован на восток. Одно из крупнейших сооружений из камня в Казахстане, построенное в доисламский период, в VIII –IX вв. Располагается на левом берегу реки Каракенгир. Существуют различные легенды про Домбауыла. Одна из них гласит, что он был придворным музыкантом Чингисхана. Когда сын Чингисхана
    Джучи (Жошы) хан погиб на охоте, придворные боялись сообщить весть Потрясателю Вселенной. Лишь Домбауыл (по другим легендам Кетбуга) согласился рассказать Чингисхану о смерти сына: он, не говоря ни слова, молча играл на домбре, грозный хан понял язык музыки и приказал залить домбру горячим свинцом. Но есть другая легенда: Домбауыл был тем самым джигитом, истребившим табун куланов, из-за которых погиб Джучи хан. А третья версия говорит о музыканте-кобызисте, чье имя упоминается в тюркском эпическом произведении «Огуз-наме». В монологе великого поэта-жырау Сыпыра Сургалтайулы, который прожил на свете 180 лет, в обращении к хану Тохтамышу говорится:
    Повидал я белый свет,
    Мне сто восемьдесят лет,
    И душа жива во мне…
    Видел даже Домбаула,
    Сказочного мудреца,
    Его знали все аулы,
    Впереди он гнал гонца.
    (Перевод О. Жанайдарова)
    Следовательно, Домбаул – персонаж скорее сказочный, фольклорный, чем исторический. То обстоятельство, что у «сказочного мудреца» имеется не только место захоронения, но и мавзолей его имени, делает честь зодчим Великой степи и тем благородным людям, которые заботятся о том, чтобы имена народных героев и народная память о них жили в веках…

    Мавзолей Жошы-хана

    Фото silkadv.com

    Памятник архитектуры XII –XIII вв. Мавзолей Жошы хана (Джучи-хана) – один из самых известных и выдающихся памятников казахского зодчества монгольского периода. Он расположенв Улытауском районе Карагандинской области, в 50 км к северо-востоку от г. Жезказгана, в долине р. Каракенгир, в 2 км от правого берега, недалеко от села Малшыбай Карагандинской области. Считается, что мавзолей сооружен в 1227 году над могилой сына Чингисхана – Жошы хана. В тоже время существуют и версии о том, что его построил в XIV или XV веке один из потомков Жошы хана.
    Мавзолей имеет прямоугольную форму. Достаточно замысловато и изящно выполнена арка мавзолея. У сооружения двойной купол. Внешний купол не сохранился, раньше он опирался на звездчатый 17-гранный барабан очень редкой формы и был облицован плитками и бирюзовой поливой. Позже, после реконструкции в 2000 году, купол был восстановлен. Внутренний полусферический купол выложен кольцевыми рядами на ганчевом растворе. Пол мавзолея вымощен кирпичом. Интерьер освещается двумя арочными отверстиями, расположенными в боковых камерах. История происхождения мавзолея известна лишь по легендам. В окрестности гор Улытау находилась ставка Жошы хана. Он любил красивые степные пейзажи предгорий. Став правителем огромной степ
    ной страны, Дешт-и-кыпчака, Жошы возгордился и перестал исполнять приказы отца, беспощадного Чингисхана. Каган монголов не мог стерпеть неподчинения старшего сына и тайно послал лазутчиков, чтобы они организовали гибель Жошы. По легенде, Жошы хан нашел свою смерть во время охоты, будучи растерзанным вожаком косяка диких животных, хромоногим куланом, который уже был ранен стрелой. Убегавший кулан внезапно развернулся, бросился на Жошы, сорвал хана с коня и отгрыз ему правую руку… Легенду о том, что в мавзолее захоронен именно Жошы хан, подтверждают результаты исследований советских археологов. В 1946 году тело Джучи-хана было выкопано. В гробнице был обнаружен скелет без правой кисти с надрубленным черепом. Приведем же и текст легенды о Хромом кулане и Жошы хане, поскольку мораль, которая из нее вытекает, поучительна и объясняет историю происхождения нашей домбры. Старший сын правителя Золотой Орды Чингизхана царевич Жошы (Джучи) был назначен ханом в стране Дешт-и-Кыпчак (территория современного Казахстана и некоторых прилегающих областей). Столица этого государства находилась в горах Улытау. Однажды, охотясь на диких куланов, Жошы был атакован разъяренным животным и погиб. Никто из приближенных и слуг Чингизхана не мог сказать великому кагану о смерти старшего сына. За то, что человек принес плохую весть кагану, полагалась смерть. И тогда Великий певец Улы Жыршы выстругал из березы домбру, натянул на нее струны и, придя к дворцу Чингизхана, упав на колени перед его троном, ис-полнил на домбре печальную мелодию – кюй. В этой мелодии-кюе передавалось музыкальными красками, как сын великого Чингизхана царевич Жошы выехал на охоту, как ему повстречалось стадо куланов и как царевич начал охоту на них. Предводителем в стаде куланов был большой самец, опытный и сильный, в одном из сражений у него была повреждена нога, и в народе вожак куланов носил имя «Хромой кулан». До сих пор вожак куланов умело уводил свое потомство от погони, но на этот раз опасность была велика, Жошы с воинами уже настигали куланов, кобылиц и малолеток. Вот-вот должна была начаться убийственная стрельба из луков, люди на конях настигали диких животных. В этот момент хромой вожак, не жалея собственной жизни, развернулся и устремился на преследующего его царевича Жошы и сбросил его на землю. Так погиб Жошы…Улы Жыршы закончил играть на домбре, не произнеся при этом ни слова, но Чингизхан и все остальные поняли по звучанию музыки, по тому, как домбра передавала топот скачущих коней, тревогу куланов за молодых и слабых жеребят, силу и мудрость Хромого кулана, берегущего свой косяк. Особенно трагичными были звуки, когда Хромой кулан напал на царевича!.. Долго молчал Чингизхан, и его окружение не смело произнести ни звука. Наконец великий каган произнес: «Ты принес мне тяжелую весть о гибели моего сына. Я все понял, слушая твою домбру. Ты достоин смерти за свою черную весть, но ты сам не произнес ни слова, пусть будет наказана твоя домбра. Залейте ей горло свинцом!» С тех пор, говорят люди, плоская сторона домбры, куда упали капли горячего свинца, имеет отверстие… Начало изучению мавзолея Жошы хана было положено Ш. Валихановым в статье «О киргиз-кайсацких могилах и древностях вообще» (1855 г.). В 1868 г. в работе подполковника Красовского «Область сибирских киргизов» появляется описание этого древнего строения.

    Мавзолей Алаша-хана

    Фото e-history.kz

    Мазар построен народными мастерами в XI– XII вв. в честь Алаша хана. Его имя напрямую связано с появлением трех жузов казахского народа. Один из знаменитых мавзолеев Казахстана расположен в долине реки Каракенгир, недалеко от деревни Малшыбай, в Улытауском районе Карагандинской области. В этногенезе народа, в первой половине IX в. и X в., когда казахи еще не назывались казахами, они именовали себя народом Алаш. Алаша (Алаш) хан, по легенде, является прародителем шести основных племен. Человеком, объединившим воинственные тюркские племена, великим воином, прекрасным политиком, справедливым судьей, правителем государства. В формировании национального сознания образ Алаша хана играет роль прародителя. Рашид ад-Дин и Абельгази утверждают, что место жительства Алаша хана – центральная часть Дешт-и-Кыпчака. По сказаниям, записанным Ш. Валихановым, у туркестанского хана Арслана преждевременно родился сын, которого он, как ни старался, не смог полюбить, потому и назвал Алаша. Повзрослев, молодой человек сумел за короткое время собрать вокруг себя единомышленников и завоевал авторитет у простого народа. Алаша был талантливым, умным человеком, его поднимали на ковре. Он почитался как деятель, объединивший племена кочевых тюрков и создавший первое государство Алаш (казахское государство). «Шесть алашей» – шесть племен, последовавших за шестью сыновьями Огуза. После распада Золотой Орды «алаш» стал лозунгом объединения кочевых казахов. Известный историк Ж. Артыкбаев в книге «Материалы к истории правящего дома казахов» сравнивает многочисленные легенды об Алаша хане и находит более полным вариант М. Купеева: «До Алашахана казахи не были единым народом и государством, и другие народы не признавали их в таком качестве. Выбрав пегого мальчика правителем, они произносили его имя во время войн как девиз – боевой клич. У них был уговор двигаться на врага с этим девизом, а тех, кто не произнесет его, будь он даже родным отцом, убивать, как яростного врага. С тех далеких времен остались слова: «Когда Алаш стал Алашем, когда стал ханом Aлаш, когда нашим домом стала деревянная юрта, когда нашим девизом стало имя Алаша, тогда стали мы казахами, детьми трех жузов». В мифопоэтической среде он является человеком, который находится на переднем крае самого важного события для всей нации в целом. В священном Улытау есть место, имеющее огромное значение для становления казахского государства. Там находятся мавзолеи Алаша Хана, Джучи Хана, Домбаула, Дузена и мавзолей Ердена. Есть информация, что мавзолей Алаша хана является пантеоном, где захоронены знаменитые ханы и правители того времени – Едиге, Тохтамыш, Эжен, Хакназар и Тауекел. Мавзолей Алаша хана – единственный из средневековых мавзолеев, архитектурное подражание которому стало в центрально-казахстанских степях традицией, глубоко укоренившейся в строительстве мавзолеев казахской знати XIX в. – начала XX в. Известен даже пример прямого копирования – мавзолей Дузена Сандыбаева, построенный в 60-х годах XIX в. По преданию, его строитель Сералы Еламанулы ежедневно ездил на лошади к мавзолею Алаша хана, чтобы изучать устройство и расположение его конструкций.

    Горный рисунок, Карандаш, Эскиз, Красочные, Реалистичные художественные изображения

    Найдите красивые изображения горных рисунков, эскизы, карандашные и красочные рисунки, нарисованные профессиональными художниками.


    Река Гора Рисунок Изображение
    Размер изображения: 1280×720
    Размер файла: 315 Кб
     10854 просмотров
    Река гора рисунок фото
    Размер изображения: 1280×720
    Размер файла: 350 Кб
     2638 просмотров
    Речной горный рисунок
    Размер изображения: 570×369
    Размер файла: 42 КБ
     1595 просмотров
    Река Гора Рисунок Фото
    Размер изображения: 1280×854
    Размер файла: 692 Кб
     1494 просмотров
    Лучший рисунок горы
    Размер изображения: 1024×676
    Размер файла: 124 КБ
     4855 просмотров
    Рисунок горы
    Размер изображения: 570×568
    Размер файла: 105 КБ
     4610 просмотров
    Горное Искусство
    Размер изображения: 640×640
    Размер файла: 82 КБ
    5255 просмотров
    Горный фото рисунок
    Размер изображения: 736×736
    Размер файла: 56 КБ
     4913 просмотров
    гора красивое изображение рисунок
    Размер изображения: 1280×720
    Размер файла: 151 КБ
     4390 просмотров
    рисунок горы
    Размер изображения: 640×640
    Размер файла: 75 КБ
     4546 просмотров
    Горный рисунок
    Размер изображения: 600×443
    Размер файла: 49 КБ
     4980 просмотров
    Качественный рисунок горы
    Размер изображения: 2294×1181
    Размер файла: 312 КБ
     4291 просмотров
    Эскиз горы
    Размер изображения: 1500×1082
    Размер файла: 789 КБ
     5112 просмотров
    Рисование изображения горы
    Размер изображения: 900×691
    Размер файла: 162 КБ
     4489 просмотров
    Лучшее искусство горы
    Размер изображения: 600×358
    Размер файла: 48 КБ
     4655 просмотров
    горный рисунок
    Размер изображения: 1024×998
    Размер файла: 684 Кб
     5457 просмотров Страница 1 из 212»

    Кейбл-Маунтин-Лоукс — Национальный парк Зайон (США)С.

    Служба национальных парков) Канатные работы над каньоном Зайон с Уильямом Л. Кроуфордом и либо Джоном Уиндером, либо мистером Розенкранцем на краю кабельных работ, восточная окраина каньона Зайон.

    Национальный парк Сион, номер по каталогу музея ZION 12423.

    Соединение края с дном каньона

    Канатная горная тяга — механизм, используемый для транспортировки древесины с плоскогорья над Зайонским каньоном на дно долины. В тяговых работах участвовал трамвай с тросами и шкивами, который простирался от Кейбл-Маунтин до района возле Плачущей скалы, на глубине более 2000 футов.

    В середине-конце 1800-х поселенцы Зайонского каньона и местные общины столкнулись с трудностями при приобретении пиломатериалов. Тополь, ясень и другие породы деревьев каньона не подходили для строительства. Над скалами были большие полосы леса с крепкими соснами, елями и пихтами, которые гораздо лучше подходили для строительных материалов. Однако крутая местность каньона требовала длительных поездок на повозках, иногда неделю или дольше, для доставки пиломатериалов из одного места в другое.

    Вдохновленный пророчеством мормонов, человек по имени Дэвид Фланиган искал решение этой проблемы.Как местный житель и лесоруб, Фланиган тщательно исследовал каньон Зайон и надеялся найти естественный канал, по которому можно было бы транспортировать древесину. Он нашел подходящее место над восточным краем каньона и с помощью своего брата протащил тысячи фунтов проволоки и материалов через узкие стены каньона и вертикальную местность. После долгой тяжелой работы, проб и ошибок и скептицизма его метод оказался осуществимым.

    В ходе операции была задействована система барабанов и шкивов, а также около 50 000 футов вязальной проволоки для формирования однопутного трамвайного пути.Два набора конструкций, сделанных из дерева ручной работы, были разделены на 3300 футов и более чем на 2000 футов по вертикали. Верхняя конструкция представляла собой прямоугольный каркас и тормозной механизм, используемый в качестве погрузочного терминала. Нижний набор включал две конструкции, воспринимающие нагрузку от древесины. Draw Works полностью приводился в действие силой тяжести и использовал тормозные устройства для опускания материала. К сентябрю 1901 года трамвай начал перевозить первые партии пиломатериалов.

    В 1908 году предприятие было продано Фрэнку Петти, оператору лесопилки.Связывающую проволоку заменили плетеным стальным тросом, а рядом построили паровую лесопилку. За прошедшие годы сотни тысяч футов досок были перевезены вниз с горы. Эти материалы использовались в зданиях и усадьбах по всему каньону и близлежащим поселениям, в том числе в оригинальной Ложе Сиона.

    Много опасных историй связано с Draw Works, так как любопытные зрители задавались вопросом, каково это будет спускаться по тросу. Первым живым экземпляром, который сделал это, была собака семьи Фланиган, Дарки.Взгромоздившись на бревна, Дарки проехал по тросу 2000 футов вниз с горы. По словам брата Дэвида, Уильяма, когда собака достигла дна, он был «настоящим трусом». Многие местные жители тоже выдержали поездку, некоторые из них нуждались в спасении.

    Пожары и молнии обрушивались на лебедку по крайней мере дважды, и в 1927 году работа была прекращена. Строение было внесено в Национальный реестр исторических мест в 1978 году и стабилизировано в 2011 году. Хотя нижнего строения больше нет, сохранились остатки верхней части все еще можно увидеть сегодня на краю Кейбл-Маунтин.

    Тяговые работы на Кейбл-Маунтин составляют значительную часть культурного наследия национального парка Зайон. Если вы решите посетить это место, расположенное в конце канатной дороги, проявите уважение к этому наследию. Не взбирайтесь на конструкцию. Не пишите и не царапайте древесину. Не двигайтесь и не берите кусочки. Как и во всех других местах Сиона, мы призываем вас не оставлять следов.

    10 лучших рисунков гор

    Ваше изображение Mountain Drawings доступно в этой сети.«Рисунки гор» — это тема, которую пользователи сети ищут и предпочитают в наши дни. Вы можете сохранить рисунки гор здесь. Загрузите все бесплатные изображения.

    У нас есть 15 изображений о горных рисунках изображения, фотографии, картинки, фоны и многое другое. На такой странице у нас также есть несколько изображений. Например, png, jpg, анимированные GIF-изображения, изображения, символы, черно-белые изображения и т. д. Если вы ищете тему «Рисунки гор», вы посетили идеальный сайт.Наш сайт всегда дает вам подсказки для просмотра графического контента самого высокого качества, пожалуйста, поищите и найдите больше поучительных статей и изображений, которые соответствуют вашим интересам.

  • 19 870 Вектор эскиза горы … | 1600×1113 px
  • Минимальный рисунок горы В 2021 году … | 1000×750 px
  • Озеро и снежная гора Рисунки… | 800×800 px
  • Живописная гора с отражением в … | 750×1000 px
  • 19 870 Эскиз горы вектор … | 1023×776 px
  • Горы Эскиз Изображения Стоковые фото … | 783×280 px
  • 19 870 Горный эскиз Векторный … | 1600×1700 px
  • Как нарисовать гору… | 1280×720 px
  • Ночные горы Горный рисунок . .. | 950×950 px
  • Mountain Sketch Hd Стоковые изображения … | 481×280 px
  • Рисунок горы Etsy … | 340×270 px
  • Пошаговый рисунок горы… | 2124×2560 px
  • Как рисовать горы легко… | 1000×1000 px
  • Горы Горы Рисование Искусство Рисунки … | 1280×960 px
  • Zeichnungen Einfache Zeichnungen Mountains Blackart … | 736×848 px
  • Легкий реалистичный цветной рисунок горы … | 600×358 px
  • Пошаговый рисунок горы… | 2560×1971 px
  • Lake Mountain Sketch Стоковые иллюстрации … | 800×595 px
  • Цветные горы Рисунок Nikhil … | 770×770 px
  • Ручной рисунок горных хребтов в … | 1300×1063 px
  • Горный рисунок Новоком Топ … | 3264×1864 px
  • Горный рисунок Высокое разрешение Сток … | 1300×1065 px
  • 10 Простой рисунок горы Png … | 2000×1333 px
  • Горный рисунок Высокое разрешение Фото … | 1300×1390 px
  • Горный рисунок Фото с высоким разрешением … | 1300×1176 px

    • Этот сайт представляет собой открытое сообщество для пользователей, которые могут делиться своими любимыми изображениями в Интернете, все изображения или изображения на этой странице предназначены только для личного использования, строго запрещено использовать это изображение в коммерческих целях, если вы писатель и обнаружит, что это изображение было опубликовано без вашего разрешения, пожалуйста, сообщите нам о нарушении DMCA.

    Если вы считаете, что этот сайт полезен, поддержите нас, поделившись этими сообщениями в своих учетных записях в социальных сетях, таких как Facebook, Instagram и т. д., или вы также можете загрузить эту страницу блога с заголовком «Рисунки гор», используя Ctrl + D для устройств a ноутбук с операционной системой Windows или Command + D для ноутбуков с операционной системой Apple.Если вы используете смартфон, вы также можете использовать меню ящика используемого вами браузера. Будь то операционная система Windows, Mac, iOS или Android, вы все равно сможете добавить эту страницу в закладки.

    ‘:»»)+’

    ‘+a+»

    «}1==P.relatedPosts&&(u.innerHTML=m+=»»)}},msRandomIndex=function(e){var t,a=P.jumlahRelatedPosts+ 1,l=e.feed.openSearch$totalResults.$ta,r=(t=0

    Задача с горами и словами

    Что такое гора? На английском языке он определяется как большая форма рельефа , возвышающаяся над окружающей землей на ограниченной территории, обычно в форме пика. Что мы понимаем под горой из этого определения? Например, является ли подводная гора, такая как подводная гора Ампера у побережья Португалии, на самом деле не горой, потому что она находится под водой? Где начинается или заканчивается ограниченная территория? Слова, как только вы исследуете их, кажутся неустойчивыми и дрейфующими.

    Фиксированный набор горных отношений

    Более динамичный набор отношений

    Что интересно в обеих этих диаграммах, так это то, как слова «привязывают» возможное их прочтение.

    * Я снова читал. Занятие, которое всегда вознаграждает, но которое также может быть очень разочаровывающим, и мое главное разочарование заключается в том, как работают слова, особенно существительные. Я читаю книгу Леви Брайанта «Демократия объектов» и пытаюсь найти способ использовать слова, чтобы понять, как мы относимся к объектам. Как всегда бывает, Брайант борется с проблемой «ноумена». Ноумен — это то, что существует совершенно независимо от человеческого восприятия, в отличие от явления, которое может быть воспринято людьми. Итак, проблема заключается в следующем: если мы никогда не можем «видеть», «трогать», «вкушать», «слышать» или «нюхать» саму реальность, а только ощущать то, что мы чувствуем, как мы можем когда-либо включать в себя эту постулируемую вещь, которую мы иногда называть «реальностью» то, что находится за пределами наших чувственных восприятий, в рамках мышления о мире?

    Для объектно-ориентированного онтолога это настоящая проблема, поскольку, как утверждал Кант, мы никогда не можем испытать ноумен и, следовательно, должны действовать так, как будто его не существует, поэтому важны только вещи, переживаемые человеческими существами.В самом деле, если следовать аргументам Канта с точки зрения их следствий, то не стоило даже думать о чем-то, существование чего нельзя было доказать. Кант также несет ответственность за этот центральный элемент эстетической чувствительности, «бескорыстный интерес», идею созерцания, которая включает в себя суждение об удовлетворении безотносительно к чьим-либо желаниям или аппетитам. Ситуация, которая предполагает, что люди могут каким-то образом отделить себя от своей запутанности в системах мира, в котором они живут.Кант, как мне кажется, несет большую ответственность за это разделение на объективное/субъективное, однако он подразумевает, с одной стороны, что нам нужно стоять вне мира, чтобы делать объективные суждения, а с другой стороны, что мы никогда не можем на самом деле ощущать мир, а можем только познавать его. субъективное восприятие этого, что кажется противоречием в терминах или еще раз проблемой со словами.

    Но что-то происходит без людей, и вселенная, очевидно, прекрасно обходилась без них в течение миллиардов лет, создавая звезды и планеты и используя гравитацию, электромагнитные и ядерные силы для создания всевозможных вещей, которые мы не в состоянии даже начать. чтобы понять, что происходит.Так в чем же проблема, почему философы всегда здесь застревают? Мне кажется, дело в природе слов, и если бы мы все общались с помощью физически созданных вещей, это было бы другое дело.

    На приведенной выше диаграмме «А» представляет реальность или то, что на самом деле существует; все; звезды, миры, столы, лисы, деревья, включая нас самих и наше восприятие. «В» представляет собой совокупность переживаний, восприятий или воображаемого мира отдельного человека. Очевидно, что это должно быть меньше, чем «А», и что большая часть «А» никогда не переживается, не воспринимается и даже не воображается.«С» — это способность человеческого языка формулировать вещи о «Б». Язык — это лишь часть человеческого существа и, как таковая, лишь небольшой аспект тотальности опыта любого человека. Однако, поскольку люди используют язык, чтобы «думать» при формулировании определенных проблем, они могут запутаться в том, как работает язык как система. Поэтому мы склонны всегда размышлять о «С» из-за этой петли. Мы, например, не осознаем, что более 50% нашего тела составляют бактерии, и как они думают, действуют или делают что-то еще.Вам будет очень трудно регулировать температуру тела с помощью языка, но ваш мозг делает это все время без каких-либо сознательных усилий с вашей стороны.

    Леви Брайант изучает теорию систем, в частности то, как можно продумать различия между автопоэтическими и аллопоэтическими системами. Брайант отмечает, что система проводит различие между собой и своим окружением. Так он начинает по-своему обходить проблему ноумена. Например, если система является закрытой вещью, вы можете утверждать, что она сама по себе, и вам не нужно включать вещи извне в какие-либо разговоры о системе.Так, например, Брайант указывает, что если человеческое общество полностью основано на общении, то именно система общения составляет общество, а людей можно рассматривать скорее как возмущение или возможное раздражение, которое может отклонить систему от ее цели. Способ мышления, который я считаю интересным, но очень странным. Он отодвигает самый важный аспект системы, ее цель, и рассматривает ее скорее как «раздражитель». Значит, мы должны думать о «реальности» как о своего рода зуде, который нам нужно почесать? Первое описание аутопоэтической системы Матураной и Варелой относится к биологической клетке. Его структура; кислоты, белки, мембраны, цитоскелет и т. д., отражающие то, как внешний поток молекул и энергии интернализуется, процесс, который сам по себе фактически производил компоненты, которые, в свою очередь, поддерживали клетку и совместно производили компоненты, из которых она состоит. (Часто отмечают, что это мало чем отличается от волны, распространяющейся в среде). Напротив, аллопоэтические системы, такие как автомобильный завод, используют сырье для создания организованных структур, таких как автомобили, которые представляют собой нечто иное, чем фабрика.Система также включает более широкую «среду» завода, такую ​​как цепочки поставок, рабочие, дилерские центры, клиенты, контракты, конкуренты, автомобили, запасные части и так далее. Поскольку эта система становится самоподдерживающейся, Брайант утверждает, что ее также можно считать автопоэзной. Я начал чувствовать, что в модели Брайанта фабрика может возникнуть без какой-либо внешней вещи, определяющей ее, что сырье, как я полагаю, поступает из одной части ее системы, а рабочая сила — из другой, но система производства автомобилей должна в какой-то момент признать реальность. внешние по отношению к нему.Например, что делать, если закончилось масло? Но вещи никогда не бывают теми или иными; все есть бесконечность возможностей, и слова, как правило, держат эти возможности под контролем. Они как бы ограждают существование и не позволяют нам по-настоящему задуматься о неуклюжей физической объектности объектов. Я думаю, что эта объектность представляет собой сложную, запутанную бесконечную сложность, которая настолько неудобна, что мы можем испытывать только ее частички, и именно поэтому мы не можем признать «ноумен», потому что как «оно» или вещь в языке она не может на самом деле существовать. существуют, потому что люди не могут выйти за пределы человеческого языка, чтобы думать о вещах.На самом деле язык не может даже толком сформулировать, что значит быть человеком, потому что люди намного сложнее языка, как показано на приведенной выше диаграмме ABC, человеческий язык — это лишь небольшая часть человека. Но я использую слова, поэтому мне придется либо продолжить использовать их, чтобы донести свои идеи, либо что-то нарисовать.


    В последнее время я рисую горы, потому что для меня они представляют целый ряд вещей, и мне нравится проскальзывание представлений, через которое они могут пройти.Чтобы я мог использовать идеи о горах для передачи понятий, я должен установить какие-то отношения с идеей горы, и как во многих отношениях неуловимый объект, мне нужно видеть ее как нечто постижимое. Мои рисунки являются частью этого процесса «подружиться» с горой, поиска того, что «внутри» ее идеи.

    Когда вы схватитесь за гору, может случиться так, что она станет чем-то другим, в данном случае головкой цветка.

    Я думал о том, как птицы и цветочные головки могут быть объединены в одно целое

    Как только вы населяете концепцию, вы сами меняетесь ею.

    Думайте о горе как о большой серии взаимосвязанных экосистем. Первый вблизи вершины очень разрежен. Здесь холодно и ледяно, и там живут всего несколько существ. Гора имеет высоту несколько тысяч футов, и на этой высоте снег и лед обычно встречаются большую часть года. По мере того, как мы спускаемся с горы, все меняется, и гора начинает поддерживать гораздо большее разнообразие существ. Деревья растут, и почва становится пригодной для роста других растений, и, в свою очередь, размножаются насекомые, птицы и млекопитающие.Гора — неотъемлемая часть аутопоэзной системы, часть, которую нельзя убрать без разрушения системы. Однако эта конкретная гора теперь является частью другой системы, инструментом мышления, который я использую, чтобы объяснить слова. Я впервые увидел эту гору, когда пересек Альпы, чтобы отправиться в Италию на поезде более 50 лет назад, и она засела. с тех пор в моей памяти, и я использую его как образ для передачи определенных идей. На эту гору также много раз поднимались серьезные альпинисты.Они разработали серию карт, инструментов и оборудования, а также сеть специализированных гидов, чтобы обеспечить бесперебойную работу «клуба» альпинистов, которые каждый год покоряют эту гору. Коммуникационная сеть, которая соединяет этих альпинистов, мало чем отличается от идеи коммуникации, из которой, как утверждает Луман, на самом деле состоит общество. Он, как выразился Брайант, сказал бы, что не существует заранее установленной или заданной среды, к которой система должна «адаптироваться». (Луман — еще один системный теоретик, который берет первоначальные идеи Матураны и Варелы и применяет их к обществу в целом).

    Маршруты через Пеннинские горы

    Гора с наложенными на нее контурными линиями

    Взаимосвязь между горизонталями, определяющими высоты, и их расположением на виде в плане

    Гора в форме конуса


    Точно такая же диаграмма, которую я использовал для представления реальности и отношений, которые мы могли бы иметь с ней, может быть использована для иллюстрации разделительных линий, связанных с изменениями высоты по мере вашего продвижения в гору. Вы никогда не сможете узнать всю гору «А», мой опыт ее — «В», который может быть только определенным аспектом горы, и способность моего языка сформулировать этот опыт — это «С», эти аспекты моего опыта. которые можно перевести на язык. Однако «А» также может представлять контур в 1000 футов, «В» — 1200 футов и «С» — 1400 футов.
    Гораздо более всеобъемлющая система лежит над и над горой, и над любой ее частью.

    Во всех случаях гора существует как центральный аспект среды, в которой действуют несколько взаимосвязанных систем. Я ясно понимаю, что когда-либо смогу испытать лишь малую часть из бесконечного числа различных аспектов, которыми гора обладает как совокупность своего бытия.Это было бы то же самое для всех других вещей, переживающих гору. Однако, если я просто приму это, я смогу разработать систему убеждений, которая также признает, что гора может быть всеми этими вещами, большинство из которых будут невидимы для меня, но которые время от времени, когда частички существования горы сталкиваются с моим собственным, могут быть задействованы системами, в которых я работаю. Но чтобы думать об этом, мне нужно пройти мимо слова «гора» и слова «я». Если бы вместо этого не было вещей с определенными границами или именами, а были бы разные перекрывающиеся переживания, коммуникация была бы больше связана с процессами обмена и развития. В обмен на изменение высоты, с которой сталкиваются погода, существа, минералы и растения, постоянно развиваются различные системы, в том числе новые, которые обусловлены таянием ледников из-за глобального потепления. Гора как сущность исчезает и заменяется серией возможностей, с некоторыми из которых я взаимодействую, даже если только задействую несколько клеток мозга воспоминанием о времени, когда я путешествовал по ее окрестностям. Эти взаимодействия избегают склонности слов поляризовать ситуации, превращая их в «или».Идея словаря, который определяет каждое слово, сама по себе является проблемой, потому что ничто не является тем, чем оно является. Как целая гора не может быть воспринята мною лично, так и ничто другое. Я не могу видеть субатомную структуру своих пальцев, когда печатаю эти слова, но я знаю, что другие видели субатомную структуру костей человеческих пальцев и «доверяют» или имеют систему убеждений, на которую я полагаюсь, чтобы увидеть меня. У меня есть вера в какие-то условия познания, и, конечно, я также понимаю, что логика утверждает, что все убеждения подозрительны, потому что они не основаны на фактах. Но мой аргумент будет заключаться в том, что слово «факт» само по себе является ложной идеей и что не существует вещей как таковых, подобных фактам, а есть только постоянно меняющиеся обстоятельства, с которыми мне приходится работать либо вместе, либо против них. Работая с этими изменениями, я мог бы прожить дольше, чем работая против них, например, когда я чувствую, что становится холоднее, когда поднимаюсь на гору, я надеваю перчатки. Это системная взаимосвязь, но все части системы постоянно развиваются, некоторые быстрее, чем другие. Это позволяет одновременно существовать различным временным рамкам: камни существуют в медленном времени, а насекомые — в быстром.Только люди существуют в словесном потоке, у горы нет слов для людей, как и у моих пальцев. Вот почему я чувствую себя счастливее, когда работаю с материалами, я чувствую пластичную природу глины, когда работаю с ней, и она реагирует на форму моих пальцев, когда я ее сжимаю. Ряд форм возникает как диалог между нами, но когда я использую слова, то как будто существует только мой внутренний словесный поток, он сам себя создает, связывая себя воедино и подчиняясь определенной логике.

    Итак, встаньте снаружи, возьмите комок земли и нарисуйте его, понюхайте его и разотрите между пальцами, просто почувствуйте его на некоторое время и не думайте о нем, потому что ваши мысли быстро превратятся в слова, а ваши слова будет очень трудно поверить в реальность этой грязной вещи, которая пачкает ваши пальцы и становится новым опытом пальцев / грязи, как и вы.

    Christa Rijneveld создает рисунки гор пером и тушью

    Канадская художница Christa Rijneveld, вдохновленная своим местным пейзажем, создает рисунки горных пейзажей пером и тушью. Каждая строгая и стилизованная часть полностью выполнена в черно-белом цвете, что позволяет художнику сосредоточиться на форме и экспериментировать с тональностью.

    Хотя на большинстве пейзажей Рейневельда, написанных тушью, изображены разные сцены, у них есть общие композиционные характеристики. На каждом изображении на переднем плане преобладает линейный рисунок скалистых гор.Художник мастерски достигает различных уровней затенения, изменяя направление, толщину и расстояние между линиями. Эти четко очерченные формы контрастируют с фоном, на котором изображено небо, состоящее из крошечных упорядоченных точек.

    Учитывая уровень детализации, очевидный в каждом, казалось бы, идеальном пуантилистском фоне, вы можете быть удивлены, узнав, что Рийневельд завершает каждую сцену без помощи каких-либо вспомогательных средств. «Вчера мне задали вопрос, использую ли я трафарет для рисования неба», — написал Рейневельд в Instagram.— Очень не люблю. Несовершенство — это прекрасно».

    Принятие художницей недостатков и изъянов прямо говорит о ее принципах. Хотя она, несомненно, талантлива, она занимается искусством не ради похвалы или стремления к совершенству. Скорее, ей нравится рисовать в катарсических целях. «Я начала рисовать не потому, что думала, что у меня это хорошо получается, — говорит она. «Я начал, потому что мне было нужно. Мне нужно было чем-то занять мой мозг и руки, что-то, что помогло бы мне жить в данный момент.Это моя терапия».

    Если вы хотите поддержать художницу, приобретя гравюру, открытку или другой продукт, вдохновленный пером и тушью, обязательно посетите ее страницу Society 6.

    Родившаяся в Нидерландах художница Криста Рийневельд, вдохновленная своим новым домом в Канаде, рисует горы в стиле пуантилист.

    Она сочетает линии с точками, чтобы создавать неповторимые пейзажи.

    Криста Рейневельд: Facebook | Инстаграм | Общество 6

    Все изображения предоставлены Christa Rijneveld.

    Как нарисовать, заштриховать и раскрасить горный хребет

    Раньше я написал несколько руководств по рисованию изометрических горных хребтов для фэнтезийных карт, но не более, чем перо и чернила. У меня было несколько запросов о том, как перейти к следующему шагу и раскрасить горные хребты.

    Обратите внимание, что я использую графический планшет. Вы можете сделать это с помощью мыши и кистей с низкой непрозрачностью, но планшеты становятся хорошими и относительно дешевыми. Я бы порекомендовал взять что-то вроде Bamboo Splash, если вы собираетесь играть с иллюстрацией карт.

    Вот краткое описание четырех шагов, которые я делаю в своих горных хребтах.

    1. Проиллюстрируйте линии горного хребта

    Во-первых, нам всегда нужны сплошные линии, чтобы подкрепить наш горный хребет. Вот руководство по шагам, которые я предпринимаю, когда рисую новый горный хребет. Обратите внимание, что здесь я использую текстурированный фон среднего тона. Вы можете либо создать свой собственный, либо взять этот отсюда.

    2. Блок основного света и тени на верхнем слое

    Здесь я полагаю, что свет исходит сверху слева, поэтому правая сторона горного хребта находится в тени.Я добавляю новый слой и называю его «Свет и тень». Я беру жесткую круглую кисть с непрозрачностью, установленной на давление (поэтому, когда я нажимаю сильно, я получаю темную линию, но если я нажимаю мягко, я получаю очень светло-серую линию). Я использую черный цвет в качестве цвета и устанавливаю режим наложения слоя на Overlay. Если вам нужно освежить в памяти — вот краткое руководство по режимам наложения в Photoshop и Gimp.

    Я наношу основную тень большой круглой кистью. Затем я возвращаюсь к кистям меньшего размера, чтобы создать более глубокие тени.Обратите внимание, что на горах тоже есть тени, обращенные к свету. Также – самые глубокие тени ближе всего к гребню горного хребта. Не бойтесь резких краев — тени на горах имеют очень резкие края (в отличие от холмов). Вот хороший пример, но в Google изображениях полно отличных эталонных изображений для тени гор.

    3. Добавьте детальный свет и тень на другой слой наложения

    Наши горы все еще выглядят немного плоскими, поэтому я создаю второй слой наложения.Здесь я использую кисть меньшего размера с теми же настройками, что и раньше. Я добавляю больше слоев теней к расщелинам на дальней стороне диапазона. Я также использую белую кисть, чтобы добавить блики — как на стороне, обращенной к свету, так и вдоль гребней в тени. Солнце будет ловить некоторые пики, края и гребни на затененной стороне. Это помогает выделить эту деталь и избежать скучного разделения черного и белого по обе стороны диапазона.

    Опять же, самые светлые точки будут на гребне горного хребта.

    4. Добавить цвет на цветной слой

     

    Наш горный массив выглядит хорошо, но он очень желтый. Создайте новый слой и установите режим наложения на цвет. Выберите очень ненасыщенный синий (голубовато-серый). Я снова использую свою чувствительную к давлению жесткую круглую кисть с низкой непрозрачностью. Создавайте слои цвета, чтобы отодвинуть горы от желтого цвета наверху. Я добавляю еще немного насыщенного синего в тени, чтобы сделать их более интересными.

    И все! Работа сделана — теперь у нас есть свирепо выглядящий горный хребет, который может разделять народы, содержать дварфийские гробницы или быть охотничьим угодьем печально известного дракона.

    И, если вы хотите увидеть весь процесс, вот пошаговое видео для этой иллюстрации:

    .
    Leave a comment