Чернихов Я. Г. Орнамент : Композиционно-классические построения. — Печатается по изданию 1930 года. — Москва, 2007
Орнамент : Композиционно-классические построения : 57 штриховых рисунков, 56 тоновых чертежей, 658 штриховых чертежей, 8 красочных чертежей / Я. Г. Чернихов. — Печатается по изданию 1930 года. — Москва : «Сварог и К», 2007. — 200 с., ил. — ISBN 978-5-93070-060-2
Книга является результатом многолетней преподавательской деятельности Якова Георгиевича Чернихова — яркого представителя авангарда, архитектора и теоретика искусства.
Я. Г. Чернихов — автор известных книг, среди которых «Искусство начертания», «Курс геометрического черчения», «Архитектурные фантазии», «Построение шрифтов».
Написанный очень живым и понятным языком курс построения орнамента будет интересен как студентам, специалистам в области графического дизайна, так и всем, кто интересуется историей отечественного искусства.
Печатается по изданию: Я. Чернихов. Орнамент. Композиционно-классические построения. Ленинград, 1930 г.
ОТ РЕДАКЦИИ
Яков Георгиевич Чернихов (1889—1951) — архитектор и теоретик искусства, мастер графики, педагог, представитель авангарда. Я. Г. Чернихов — автор известных книг, среди которых «Искусство начертания», «Курс геометрического черчения», «Архитектурные фантазии», «Построение шрифтов».
Настоящее издание печатается по книге: Я. Чернихов. Орнамент. Композиционно-классические построения. — Ленинград, 1930 г.
В издании сохранены авторские иллюстрации и текст. Текст незначительно отредактирован в соответствии с нормами современного русского языка.
В оригинале все разделы второй части («Курс орнаментального черчения») названы «отделами» (напр., «отдел 33-й. Ленточные плетенки»), на эти «отделы» в тексте имеются ссылки. В настоящем издании оставлен только порядковый номер «отдела» и его название (соотв. , «33. Ленточные плетенки»).
В некоторых случаях редакцией настоящего издания даны комментарии, имеющие, в отличие от авторских, пометку Ред.
ПРЕДИСЛОВИЕ
Орнаментальное черчение является одним из важных видов графического искусства, имеющим широкое значение для развития художественно-чертежных навыков. Творческие способности в процессе изучения орнаментального черчения получают стимулы для дальнейшего роста.
В основу излагаемого мной курса положено стремление развить индивидуальные данные учащегося. Педагогу даны исчерпывающие указания методического и технического характера. В предположении, что книга может попасть непосредственно в руки неподготовленного учащегося, в ней предусмотрены все самые элементарные сведения, точное описание инструментов, материалов и т. д. Умение пользоваться инструментами и материалами составляет первое условие удачи в чертежной работе. Ряд определений простейших геометрических понятий, имеющийся в тексте, рассчитан на тех начинающих, которые еще незнакомы с основами геометрии. Подробно рассмотрено также пользование красками, их свойства и пр., т. к. далеко не всякий начинающий бывает с ними знаком, а знакомство это — необходимо.
Роль орнамента в изобразительном искусстве, в частности — в искусстве начертания, весьма значительна. Изучение орнамента, построенное не на слепом копировании, а на тщательном изучении линий, геометрических фигур и форм растительного и животного мира, дает учащемуся те графические навыки, которые имеют разностороннее применение в художественной промышленности.
На первый взгляд может показаться, что весь процесс обучения орнаментальному черчению состоит из самодовлеющего экспериментирования, не ведущего ни к каким практическим целям. Однако как бы ни были отвлеченны те или иные построения, предлагаемые в этом курсе, они, в конечном счете, могут послужить практическим целям. Воспитывая глаз, приучая его к строго определенным и точным сочетаниям линий и узоров, они создают художника-орнаментиста. познания которого могут найти широкое применение в самых различных областях художественной промышленности — в текстильном производстве (узоры тканей), в бумагопечатном производстве (обои, бордюры), в чугунолитейном деле (узоры решеток, скамеек и т. д.). Тот, кто владеет искусством орнаментального черчения и обладает вкусом, сумеет найти своим познаниям приложение на практике.
Орнамент не есть что-либо измышленное, — он создан, в основных своих формах, самой природой, и человек только схематизировал и организовал ее формы, с которыми ему приходится встречаться в природе. Орнамент должен находиться в тесной связи с назначением украшаемого предмета или с его отдельными частями, а также выражать эстетическое значение соответствующей части и подчиняться общей форме предмета.
В отличие от общеизвестных исторических типов орнаментики — арабской, греческой, римской, романской, готической, ренессансной, византийской, русской, — наша эпоха создала свой собственный орнаментальный стиль. Все упражнения, предлагаемые в этом курсе, направлены отнюдь не на подражание стильным орнаментам или их реконструкцию, а на создание свободных композиций. Только с помощью развития собственной фантазии учащийся сможет установить свое отношение к орнаментальным формам и выйти на путь самостоятельных изысканий.
Принципы преподавания орнаментального черчения, изложенные в настоящем труде, могут быть в деталях изменены по усмотрению преподавателя, если он сочтет нужным (что весьма желательно) разнообразить их соответственно индивидуальности того или иного ученика. Творчество и графическое воспитание находятся в теснейшей связи. Творческие способности заложены в каждом человеке, и от учащего зависит вызвать их к жизни, дать им надлежащее направление. Это нелегкая, но благодарная задача, осуществление которой дает, рано или поздно, ценные результаты.
Автор не считает, что предлагаемый им курс представляет собой нечто незыблемое. В нем возможны изменения и дополнения. Бесспорно лишь то, что вся методика, выдвигаемая автором, проверена на опыте, испытана на протяжении многолетней преподавательской деятельности. В этом руководстве нет ни одного задания, целесообразность которого не была бы проверена на практике. Указанные здесь графические задачи имеют не только тренировочное значение, но и отвечают присущей человеку потребности декоративно-графического оформления своих представлений. Эта потребность является основным стимулом развития всякой орнаментики, у всех народов и во все времена. Она выдвинула и в нашу эпоху те новые формы графических начертаний, которые подсказаны всем укладом, запросами и требованиями современной жизни.
Автор
ВСТУПЛЕНИЕ
Предлагаемое руководство под названием «Орнаментальное черчение» явилось результатом многолетней работы в различных учебных заведениях. В основу прохождения курса положены принципы наилучшего выявления, графическим путем, так называемых творческих начал, заложенных в каждом человеке. Для этой цели надо изучающему черчение предлагать сочинять различные графические построения. Для создания какого-нибудь орнамента необходимо знать не только принципы его построения, но и так называемое «внутреннее содержание». Курс этой книги скомпонован так, чтобы им мог пользоваться всякий, кто пожелает изучить один из отделов начертательного искусства — начальное орнаментальное черчение. Для этой цели весь курс разбит на отделы, которые расположены в порядке усложнения построения орнамента.
Следует, однако, оговориться, что этот принцип не везде соблюден в курсе, т. к. иногда по смыслу заданий приходится помещать отдел не в том месте, где ему следовало бы быть соответственно его трудности. Изучающему предмет черчения нет необходимости проделать (выполнить) все отделы этой книги. Каждый по-своему может комбинировать отделы и порядок прохождения их в зависимости от степени подготовки своей, своих способностей, навыков, эстетических соображений и пр. Если учащий пожелает использовать курс этой книги, он возьмет из нее то, что сочтет по своему мнению необходимым. Хотя каждый отдел представлен в нескольких типах построения, все же не рекомендуется никому ограничиваться указанными примерами и заниматься «только копировкой». Пользуясь решенной задачей, следует предложить себе самому или своим ученикам сочинить орнамент, но так, чтобы новое построение имело бы свой индивидуальный вид. Автор этой книги никогда не давал своим ученикам «копировать» чертеж, а всегда предлагал ученику и отчасти себе самому построить (сочинить) изображение на том или ином принципе. Для этой цели необходимо (если ведешь занятия в школе) на классной доске показать, как надо построить изображение, из каких элементов оно должно состоять, каким способом должно быть изображение исполнено и т. д., а затем предложить ученикам на изложенных правилах построить орнамент. Надо все же оговориться, что есть такие построения, которые по своему смыслу не допускают никаких изменений; таковы, например, задания: 1) вычертить ряд вертикальных или горизонтальных линий, 2) вычертить ряд квадратов, прямоугольников, треугольников, кругов один внутри другого (иногда на заданном расстоянии друг от друга), 3) заштриховать намеченные площади определенным штрихом и т. д.
Курс начального орнаментального черчения можно назвать еще курсом «тренировочного» черчения. Тот, кто сможет проделать сложнейшие отделы этой книги, тем самым добьется 1) необходимых «технических навыков», 2) научится выполнять все тонкости черчения, 3) приучит себя «отчеканивать» изображение, 4) сумеет «скомпоновать» построение, 5) воспитает в себе чувство «масштаба» — отношения чертежного пятна ко всей плоскости изображения, 6) научится конструировать как целые, так и отдельные части чертежа и связывать их между собой — или, суммирую все сказанное, научится чертить.
Научить себя, а тем более научить других чертить, и хорошо чертить, — задача очень важная и трудная. А для того, чтобы было интересно работать, лучше всего предложить себе и другим «сочинять» изображение.
За последнее время многие увлеклись, в особенности в школах, черчением математическим, проекционным, машиностроительным и т. д. Это увлечение, безусловно, имеет под собой хорошую почву. Но вся беда в том, что мы склонны «перегибать палку». С методической точки зрения одностороннее прохождение курса влечет за собой много отрицательного. Необходимо, в особенности в первых годах обучения черчению, научить ученика чертить. А для этого надо, чтобы он не был связан различными точными правилами и законами математического и технического черчения. Надо дать ему некоторый простор и, пользуясь увлечением и заинтересованностью изучающего черчение, добиться хорошего уменья чертить. И вот мы увидим, что всякий воспринявший элементарные сведения в технике черчения, процессах его, пользовании инструментами и т. д. выявит себя как хороший исполнитель-чертежник в очень короткое время. А потому необходимо всякому учащему и учащемуся, изучающему черчение, вести комбинированный метод прохождения курса черчения.
ОГЛАВЛЕНИЕ
От редакции 7
Предисловие 9
Вступление 11
ЧАСТЬ ПЕРВАЯ. ОСНОВЫ ЧЕРЧЕНИЯ
I. Элементарные сведения 15
§ 1. Введение 15
§ 2. Ритм построения 15
§ 3. Классификация линий 15
§ 4. Положение линий 16
§ 5. Взаимное сочетание линий 17
§ 6. Различные фигуры 18
II. О чертежных инструментах 18
III. Чертежные приборы 21
IV. Чертежные приспособления 26
V. Об освещении 27
VI. Материалы 28
VII. Пользование приборами черчения 33
VIII. О технике и работе кистью и красками 37
IX. О разных дополнительных работах 39
X. Необходимые правила для начинающих 40
ЧАСТЬ ВТОРАЯ. ОРНАМЕНТАЛЬНОЕ ЧЕРЧЕНИЕ
1. Линейные прямые 42
2. Линейные косые 47
3. Линейные косые и прямые 49
4. Линейные круговые 53
5. Линейно-разрывные 56
6. Пунктирные прямые 58
7. Линейная плетенка прямая простая 60
8. Линейная плетенка прямая сложная 62
9. Линейная плетенка косая простая 64
10. Линейная плетенка косая сложная 66
11. Линейная плетенка круговая простая 68
12. Линейная плетенка круговая сложная 71
13. Кружевные плетенки 73
14. Паркетный простой орнамент 81
15. Заливочные прямые 83
16. Заливочные круговые 87
17. Силуэтные 91
18. Композиции двойного цвета прямые 93
19. Композиции двойного цвета круговые и смешанные 94
20. Заливочно-штриховые прямые 96
21. Заливочно-штриховые круговые и смешанные 99
22. Штриховые прямые 102
23. Штриховые простые без контура прямые 104
24. Штриховые простые наклонные 106
25. Клеточная штриховка 108
26. Штриховые с круговым обводом 110
27. Штриховые круговые 114
28. Штриховая прямая плетенка 116
29. Штриховая круговая плетенка 118
30. Теневые прямые орнаменты 120
31. Орнамент мелкого круга 122
32. Орнамент двойного штриха 124
33. Ленточные плетенки 126
34. Простые линейные бордюры 128
35. Сложные и плетеные бордюры 130
36. Прямые и косые штриховки 132
37. Сложные паркеты 136
38. Орнамент «шотландки» 140
39. Орнамент мелкого квадрата 144
40. Сложный орнамент мелкого дробления 154
41. Сеточная круговой симметрии 158
42. Сеточная круговой симметрии с заливкой 164
43. Сеточная одноосевая симметрия 166
44. Сеточная асимметрия 168
45. Сеточная двухосевая симметрия 170
46. Разные орнаменты 171
47. Ситуационный орнамент 174
48. Сложные штриховые без контура 177
49. Орнаменты-плафоны 179
50. Сложные красочные орнаменты, разные 182
Примеры страниц
Все авторские права на данный материал сохраняются за правообладателем. Электронная версия публикуется исключительно для использования в информационных, научных, учебных или культурных целях. Любое коммерческое использование запрещено. В случае возникновения вопросов в сфере авторских прав пишите по адресу [email protected].
См. также оригинальное издание 1930-го года:
Чернихов Я. Орнамент : Композиционно-классические построения. — Ленинград, 1930
Орнамент : Композиционно-классические построения : 57 штриховых рисунков, 56 тоновых чертежей, 658 штриховых чертежей, 8 красочных чертежей / Я. Чернихов, преп. Ленингр. инст. инж. путей сообщ. — Ленинград : Издание автора, 1930 (обл.
1931). — 221, [5] с., [8] л. цв. ил. : ил.
ПРЕДИСЛОВИЕ
Орнаментальное черчение является одним из важных видов графического искусства, имеющим широкое значение для развития художественно-чертежных навыков. Творческие способности в процессе изучения орнаментального черчения получают стимулы для дальнейшего роста. В основу излагаемого мной курса положено стремление развить индивидуальные данные учащегося. Педагогу даны исчерпывающие указания методического и технического характера. В предположении, что книга может попасть непосредственно в руки неподготовленного учащегося, в ней предусмотрены все самые элементарные сведения, точное описание инструментов, материалов и т. д. Умение пользоваться инструментами и материалами составляет первое условие удачи в чертежной работе. Ряд определений простейших геометрических понятий, имеющийся в тексте, рассчитан на тех начинающих, которые еще незнакомы с основами геометрии. Подробно рассмотрено также пользование красками, их свойства и пр. , т. к. далеко не всякий начинающий бывает с ними знаком, а знакомство это — необходимо. Роль орнамента в изобразительном искусстве, в частности — в искусстве начертания, весьма значительна. Изучение орнамента, построенное не на слепом копировании, а на тщательном изучении линий, геометрических фигур и форм растительного и животного мира, дает учащемуся те графические навыки, которые имеют разностороннее применение в художественной промышленности. На первый взгляд может показаться, что весь процесс обучения орнаментальному черчению состоит из самодовлеющего экспериментирования, не ведущего ни к каким практическим целям. Однако как бы ни были отвлеченны те или иные построения, предлагаемые в этом курсе, они, в конечном счете, могут послужить практическим целям. Воспитывая глаз, приучая его к строго определенным и точным сочетаниям линий и узоров, они создают художника-орнаментиста. познания которого могут найти широкое применение в самых различных областях художественной промышленности — в текстильном производстве (узоры тканей), в бумагопечатном производстве (обои, бордюры), в чугунолитейном деле (узоры решеток, скамеек и т. д.). Тот, кто владеет искусством орнаментального черчения и обладает вкусом, сумеет найти своим познаниям приложение на практике. Орнамент не есть что-либо измышленное, — он создан, в основных своих формах, самой природой, и человек только схематизировал и организовал ее формы, с которыми ему приходится встречаться в природе. Орнамент должен находиться в тесной связи с назначением украшаемого предмета или с его отдельными частями, а также выражать эстетическое значение соответствующей части и подчиняться общей форме предмета.
В отличие от общеизвестных исторических типов орнаментики — арабской, греческой, римской, романской, готической, ренессансной, византийской, русской, — наша эпоха создала свой собственный орнаментальный стиль. Все упражнения, предлагаемые в этом курсе, направлены отнюдь не на подражание стильным орнаментам или их реконструкцию, а на создание свободных композиций. Только с помощью развития собственной фантазии учащийся сможет установить свое отношение к орнаментальным формам и выйти на путь самостоятельных изысканий.
Принципы преподавания орнаментального черчения, изложенные в настоящем труде, могут быть в деталях изменены по усмотрению преподавателя, если он сочтет нужным (что весьма желательно) разнообразить их соответственно индивидуальности того или иного ученика. Творчество и графическое воспитание находятся в теснейшей связи. Творческие способности заложены в каждом человеке, и от учащего зависит вызвать их к жизни, дать им надлежащее направление. Это нелегкая, но благодарная задача, осуществление которой дает, рано или поздно, ценные результаты.
Автор не считает, что предлагаемый им курс представляет собой нечто незыблемое. В нем возможны изменения и дополнения. Бесспорно лишь то, что вся методика, выдвигаемая автором, проверена на опыте, испытана на протяжении многолетней преподавательской деятельности. В этом руководстве нет ни одного задания, целесообразность которого не была бы проверена на практике. Указанные здесь графические задачи имеют не только тренировочное значение, но и отвечают присущей человеку потребности декоративно-графического оформления своих представлений. Эта потребность является основным стимулом развития всякой орнаментики, у всех народов и во все времена. Она выдвинула и в нашу эпоху те новые формы графических начертаний, которые подсказаны всем укладом, запросами и требованиями современной жизни.
Автор
ВСТУПЛЕНИЕ
Предлагаемое руководство под названием «Орнаментальное черчение» явилось результатом многолетней работы в различных учебных заведениях. В основу прохождения курса положены принципы наилучшего выявления, графическим путем, так называемых творческих начал, заложенных в каждом человеке. Для этой цели надо изучающему черчение предлагать сочинять различные графические построения. Для создания какого-нибудь орнамента необходимо знать не только принципы его построения, но и так называемое «внутреннее содержание». Курс этой книги скомпанован так, чтобы им мог пользоваться всякий, кто пожелает изучить один из отделов начертательного искусства — начальное орнаментальное черчение. Для этой цели весь курс разбит на отделы, которые расположены в порядке усложнения построения орнамента. Следует, однако, оговориться, что этот принцип не везде соблюден в курсе, т. к. иногда по смыслу заданий приходится помещать отдел не в том месте, где ему следовало бы быть соответственно его трудности. Изучающему предмет черчения нет необходимости проделать (выполнить) все отделы этой книги. Каждый по-своему может комбинировать отделы и порядок прохождения их в зависимости от степени подготовки своей, своих способностей, навыков, эстетических соображений и пр. Если учащий пожелает использовать курс этой книги, он возьмет из нее то, что сочтет по своему мнению необходимым. Хотя каждый отдел представлен в нескольких типах построения, все же не рекомендуется никому ограничиваться указанными примерами и заниматься «только копировкой». Пользуясь решенной задачей, следует предложить себе самому или своим ученикам сочинить орнамент, но так, чтобы новое построение имело бы свой индивидуальный вид. Автор этой книги никогда не давал своим ученикам «копировать» чертеж, а всегда предлагал ученику и отчасти себе самому построить (сочинить) изображение на том или ином принципе. Для этой цели необходимо (если ведешь занятия в школе) на классной доске показать, как надо построить изображение, из каких элементов оно должно состоять, каким способом должно быть изображение исполнено и т. д., а затем предложить ученикам на изложенных правилах построить орнамент. Надо все же оговориться, что есть такие построения, которые по своему смыслу не допускают никаких изменений; таковы, например, задания: 1) вычертить ряд вертикальных или горизонтальных линий, 2) вычертить ряд квадратов, прямоугольников, треугольников, кругов один внутри другого (иногда на заданном расстоянии друг от друга), 3) заштриховать намеченные площади определенным штрихом и т. д.
Курс начального — орнаментального — черчения можно назвать еще курсом «тренировочного» черчения. Тот, кто сможет проделать сложнейшие отделы этой книги, тем самым добьется 1) необходимых «технических навыков», 2) научится выполнять все тонкости черчения, 3) приучит себя «отчеканивать» изображение, 4) сумеет «скомпановать» построение, 5) воспитает в себе чувство «масштаба» — отношения чертежного пятна ко всей плоскости изображения, 6) научится конструировать как целые, так и отдельные части чертежа и связывать их между собой — или, суммирую все сказанное, научится чертить.
Научить себя, а тем более научить других чертить, и хорошо чертить, — задача очень важная и трудная. А для того, чтобы было интересно работать, лучше всего предложить себе и другим «сочинять» изображение.
За последнее время многие увлеклись, в особенности в школах, черчением математическим, проекционным, машиностроительным и т. д. Это увлечение, безусловно, имеет под собой хорошую почву. Но вся беда в том, что мы склонны «перегибать палку». С методической точки зрения одностороннее прохождение курса влечет за собой много отрицательного. Необходимо, в особенности в первых годах обучения черчению, научить ученика чертить. А для этого надо, чтобы он не был связан различными точными правилами и законами математического и технического черчения. Надо дать ему некоторый простор и, пользуясь увлечением и заинтересованностью изучающего черчение, добиться хорошего уменья чертить. И вот мы увидим, что всякий воспринявший элементарные сведения в технике черчения, процессах его, пользовании инструментами и т. д. выявит себя как хороший исполнитель-чертежник в очень короткое время. А потому необходимо всякому учащему и учащемуся, изучающему черчение, вести комбинированный метод прохождения курса черчения.
КУРС ОРНАМЕНТАЛЬНОГО ЧЕРЧЕНИЯ
СОДЕРЖАНИЕ
Предисловие.. 5
Вступление.. 7
ЧАСТЬ ПЕРВАЯ
ОСНОВЫ ЧЕРЧЕНИЯ
I. Элементарные сведения
§ 1. Введение.. 9
§ 2. Классификация линий.. 12
§ 3. Положение линий.. 13
§ 4. Взаимное сочетание линий.. 16
§ 5. Различные фигуры.. 20
II. О чертежных инструментах
§ 1. Циркуль.. 22
§ 2. Измеритель.. 23
§ 3. Пружинный измеритель.. 23
§ 4. Кронциркуль.. 24
§ 5. Прямой рейсфедер.. 24
§ 6. Выбор чертежн. инструмент. 25
III. Чертежные приборы
§ 1. Треугольники.. 27
§ 2. Линейка.. 28
§ 3. Рейсшина.. 29
§ 4. Чертежные доски.. 29
§ 5. Чертежные перья и вставки.. 30
IV. Чертежные приспособления
§ 1. Стол.. 31
§ 2. Стул.. 33
§ 3. Скребки для подчистки.. 34
§ 4. Перочинный нож.. 34
§ 5. Оселок, напильник, наждак.. 35
§ 6. Щитки для прочистки.. 35
§ 7. Кнопки, замша, сукно, фланель.. 35
§ 8. Штриховальный прибор.. 36
§ 9. Кисти.. 36
V. Об освещении
VI. Материалы
§ 1. Бумага.. 37
§ 2. Тушь.. 38
§ 3. Карандаш.. 40
§ 4. Краски.. 41
§ 5. Протечная бумага.. 45
§ 6. Резина.. 46
VII. Пользование приборами черчения
§ 1. О пользовании чертежными инструментами.. 46
§ 2. О пользовании тушью.. 47
§ 3. О пользовании карандашом. . 48
§ 4. О пользовании рейсфедером.. 48
§ 5. О пользовании рейсшиною и треугольником.. 53
§ 6. О пользовании измерителем, циркулем и микрометрическим измерителем.. 55
§ 7. О пользовании чёрт. пером.. 57
VIII. О технике и работе кистью и красками
IX. О разных дополнительных работах
§ 1. Наклейка бумаги.. 62
§ 2. Работа скребком.. 63
§ 3. Хранение чертежей.. 63
X. Правила для начинающих
ЧАСТЬ ВТОРАЯ
ОПИСАНИЕ ПОСТРОЕНИЯ ЧЕРТЕЖЕЙ
Отдел 1-й. Линейные прямые.. 69
Отдел 2-й. Линейные косые.. 74
Отдел 3-й. Линейные косые и прямые.. 76
Отдел 4-й. Линейные круговые.. 80
Отдел 5-й. Линейно-разрывные.. 85
Отдел 6-й. Пунктирные прямые.. 88
Отдел 7-й. Линейная плетенка — прямая — простая. . 90
Отдел 8-й. Линейная плетенка — прямая — сложная.. 92
Отдел 9-й. Линейная косая плетенка — простая.. 94
Отдел 10-й. Линейная косая плетенка — сложная.. 96
Отдел 11-й. Линейная круговая плетенка — простая.. 99
Отдел 12-й. Линейная круговая плетенка — сложная.. 101
Отдел 13-й. Кружевные плетенки.. 105
Отдел 14-й. Паркетный простой орнамент.. 108
Отдел 15-й. Заливочные прямые.. 110
Отдел 16-й. Заливочные круговые.. 114
Отдел 17-й. Силуэтные черные|цветные.. 120
Отдел 16-й. Композиции двойного цвета прямые.. 122
Отдел 19-й. Композиции двойного цвета «круговые и смешанные».. 123
Отдел 20-й. Заливочно-штриховые прямые.. 125
Отдел 21-й. Заливочно-штриховые «круговые и смешанные».. 128
Отдел 22-й. Штриховые прямые.. 130
Отдел 23-й. Штриховые простые без контура прямые.. 132
Отдел 24-й. Штриховые простые наклонные.. 133
Отдел 25-й. Клеточная штриховка. . 135
Отдел 26-й. Штриховые с круговым обводом.. 137
Отдел 27-й. Штриховые круговые.. 141
Отдел 28-й. Штриховая прямая плетенка.. 144
Отдел 29-й. Штриховая круговая плетенка.. 146
Отдел 30-й. Теневые прямые орнаменты.. 146
Отдел 31-й. Орнамент мелкого круга.. 150
Отдел 32-й. Орнамент двойного штриха.. 154
Отдел 33-й. Ленточные плетенки.. 157
Отдел 34-й. Простые линейные бордюры.. 158
Отдел 35-й. Сложные и плетеные бордюры.. 161
Отдел 36-й. Прямые и косые штриховки.. 163
Отдел 37-й. Сложные паркеты.. 167
Отдел 38-й. Орнамент «шотландки».. 170
Отдел 39-й. Орнамент мелкого квадрата.. 174
Отдел 40-й. Сложный орнамент мелкого дробления.. 188
Отдел 41-й. Сеточная круговой симметрии.. 196
Отдел 42-й. Сеточная круговой симметрии с заливкой.. 205
Отдел 43-й. Сеточная одноосевая симметрия.. 209
Отдел 44-й. Сеточная двуосевая симметрия. . 212
Отдел 45-й. Сеточная асимметрия.. 214
Отдел 46-й. Разные орнаменты.. 215
Отдел 47-й. Ситуационный орнамент.. 217
Отдел 48-й. Сложные штриховые без контура.. 218
Отдел 49-й. Орнаменты-плафоны.. 220
Отдел 50-й. Сложные красочные орнаменты (разные).. 221
При оформлении некоторых графических построений данной книги оказали содействие следующие лица: 1. В. А. Дьяконов, 2. П. М. Вахрушев, 3. Д. Г. Парфенов, 4. Е. Н. Павлова-Стевен, 5. Д. А. Капаницын, 6. А. Н. Борнеман, 7. М. К. Ивакин, 8. И. И. Баренцев, 9. А. С. Журавлев, 10. Д. В. Жуков, 11. Е. В. Филиппов, 12. Л. Б. Иткин, — которым выражаю свою благодарность.
Примеры страниц
Орнамент. Алгоритм построения орнамента. Черчение
ОРН
А
М
Е
Н
18.12.16
Т
Материальные технологии (мальчики)
1
Введение
Что такое «орнамент».
Классификация орнамента.
Роль орнамента в жизни людей.
Алгоритм построения орнамента.
18.12.16
Материальные технологии (мальчики)
2
Что такое «орнамент»
Орнамент от латинского
«орнаментум»- украшение,
узор, построенный на
ритмическом чередовании и
сочетании геометрических
или изобразительных
элементов.
18.12.16
Материальные технологии (мальчики)
3
Классификация орнамента
Технический орнамент
обусловлен
трудовой
деятельностью
человека.
18.12.16
Материальные технологии (мальчики)
4
Классификация орнамента
Символический
орнамент
Представляет собой
символы или
систему символов
18.12.16
Материальные технологии (мальчики)
5
Классификация орнамента
Геометриический орнамент
Возник благодаря
слиянию технического
и символического
орнаментов,
образовав более сложные
комбинации изображений
18. 12.16
Материальные технологии (мальчики)
6
Классификация орнамента
Растительный орнамент
Использует многочисленные
формы растений: листья,
цветы, плоды, взятые вместе
или по отдельности.
Это художественная
переработка разнообразных
форм растительного мира.
18.12.16
Материальные технологии (мальчики)
7
Классификация орнамента
Каллиграфический
(эпиграфический) орнамент.
Этот орнамент составляется
из отдельных букв или
элементов текста .
18.12.16
Материальные технологии (мальчики)
8
Классификация орнамента
Фантастический орнамент.
В основе этого вида лежат
изображения воображаемого
чаще символического
содержания
18.12.16
Материальные технологии (мальчики)
9
Классификация орнамента
Астральный орнамент.
От слова «астра» — звезда.
Утверждает культ неба.
Основными элементами
являются изображение неба
солнца, облаков, звезд.
Наиболее распространен
в Японии и Китае.
18.12.16
Материальные технологии (мальчики)
10
Классификация орнамента
Пейзажный орнамент.
Главные объекты этого
орнамента — самые
разнообразные природн
мотивы: горы, деревья
скалы, водопады, част
в сочетании
с архитектурными
мотивами и элементами
животного орнамента.
18.12.16
Материальные технологии (мальчики)
11
Роль орнамента в жизни людей
Заклинательная
роль орнамента
18.12.16
Материальные технологии (мальчики)
12
Заклинательная роль орнамента
Защитой служили прежде всего доброжелательные языческие символы,
размещенные на самых уязвимых участках двора и жилища, какими
считались стены, окна кровли жилища. Это была архитектурная резьба –
конек на крыше, резные причины с «громовыми знаками», изображения
Солнца, птиц, фигурки богини на вершине строения, конские головы и т.п.
18.12.16
Материальные технологии (мальчики)
13
Украшения
Шейная гривна
Обруч, надеваемый на шею. Он украшался большим
количеством изображений треугольников и кругов.
В чем смысл этого орнамента ?
Слово «гривна» однокоренное со словом «грива».
Ответ следует искать в защитой роли обруча, а
также в обрядах воинов — обруч со знаками солнца
являлся сильным оберегом от злых духов,
гарантировал сохранение неприкосновенности души.
18.12.16
Материальные технологии (мальчики)
14
Украшения
Височные кольца
Наиболее распространенным орнаментом
таких колец являлись завитки и спирали.
В разных источниках встречали сходные
толкования спирали как элемента
орнамента — это символ вечности, времени,
зацикленного хода истории…
18.12.16
Материальные технологии (мальчики)
15
Украшения
Браслеты
Браслеты служили своеобразной защитой
от вторжения Зла. В подтверждение этому
можно привести тот факт, что металл, из
которого изготавливали обручи, считался
непреступным для негативных сил.
18.12.16
Материальные технологии (мальчики)
16
Украшения
Обереги
Роль, значение в повседневной жизни. Считалось,
что гуси везли повозку Дождь-бога ночью по
подземному морю. Куры, считались символом
достатка.
Славяне считали, кони везут повозку Дождь-бога
и Перуна по небу днем. Оружие наделялось
особым свойством, оно было живым, поэтому
его уменьшенная копия должна была оберегать
владельца.
18.12.16
Материальные технологии (мальчики)
17
18.12.16
Материальные технологии (мальчики)
18
Алгоритм построения орнамента
18.12.16
Материальные технологии (мальчики)
19
18.12.16
Материальные технологии (мальчики)
20
Режим ортогонального черчения — клавиша F8
18.12.16
Материальные технологии (мальчики)
21
Радиус окружности 40 мм
18.12.16
Материальные технологии (мальчики)
22
18.12.16
Материальные технологии (мальчики)
23
Количество копируемых окружностей -10
Равномерно по окружности
18. 12.16
Материальные технологии (мальчики)
24
18.12.16
Материальные технологии (мальчики)
25
18.12.16
Материальные технологии (мальчики)
26
18.12.16
Материальные технологии (мальчики)
27
Задание для
самостоятельной работы
Выполнить орнамент, используя
команду Копия по окружности.
Параметры: многоугольник радиус описанной окружности 35 мм,
количество копий по окружности 12.
Цветовое решение
выполнить самостоятельно.
Урок черчения в 8 классе «Графическая работа №5 «Орнамент в круге».
Технологическая карта урока с использованием технологии проектной деятельности.
Предмет: Черчение.
Дата: 02.02.2016.
Учитель: Царева Евгения Вячеславовна
Тема: Графическая работа №5 «Орнамент в круге».
Класс: 8 класс.
УМК: А.Д. Ботвинников, В.Н.Виноградов, И.С. Вышнепольский. Черчение: — Москва: АСТ: Астрель. 2014г.
Тип урока: урок практического закрепления.
Педагогические технологии: Технология проектной деятельности.
Цель урока: Выполнить творческую проектную графическую работу.
Задачи: Создать условия для совершенствования знаний и умений, учащихся при выполнении геометрических построений; совершенствовать умения в области декоративно-прикладной деятельности; воспитывать эстетические чувства и интерес к творчеству.
Формы работы учащихся: фронтальная, индивидуальная.
Оборудование: компьютер с выходом в интернет, мультимедийный проектор, презентация «Деление окружности на равные части».
Материалы и принадлежности: форматы А4, чертежные инструменты.
ПриветствиеПроверяет готовность учащихся к уроку.
Приветствуют учителя.
II. Мотивация учебной деятельности учащихся
Предлагает посмотреть видеосюжет (витражи готических соборов) и определить тему, цель творческой проектной графической работы.
Предлагает высказать предположения.
Обобщает ответы и предположения учеников (графическая проектная работа «Орнамент в круге»)
Демонстрирует образцы графических работ, выполненные учащимися.
Задает вопросы:
— Какие способы геометрических построений используются для построения представленных орнаментов?
— Какие выразительные средства графики используются здесь для того, чтобы орнамент выглядел привлекательно, ярко, красиво?
Мотивирует на выполнение работы:
— Я думаю, что у каждого из вас сегодня появятся идеи, как создать свой неповторимый орнамент.
Эмоциональная, психологическая и мотивационная подготовка учащихся к творческой работе.
Предполагают, дают варианты ответов.
Отвечают на вопрос
(Деление окружности на равные части, построение параллельных и перпендикулярных линий, сопряжения, деление угла и др.)
Используются разные типы линий, штриховка, линии разной толщины)
Видеосюжет (витражи готических соборов)
https://youtu. be/IzuvxjfyOz8
III. Повторение основных теоретических правил
Демонстрирует презентацию «Деление окружности на равные части»
Посмотрите на экран.
— Какое базовое построение используется при делении окружности на 3, 4, 6, 8, 12 равных частей?
— Как разделить окружность на 4 и 8 равных частей?
Как поделить окружность, а 5 равных частей?
Повторение основных приёмов деления окружности на равные части.
Анализируют изображения, отвечают на поставленные вопросы.
Определяются с выбором геометрических построений для выполнения творческой проектной графической работы
Презентация «Деление окружности на равные части»
IV. Самостоятельная творческая практическая работа
Оказывает дифференцированную помощь учащимся.
Напоминает правила работы с чертежными инструментами, выполнение геометрических построений.
При оценивании работ обращается внимание на:
сложность орнамента
аккуратность выполнения
качество линий, штриховки
творческий подход
художественный вкус
Выполнение практической работы
Средневековая музыка
http://brez. omsk.com/l.php?aHR0cDovL3d3dy55b3V0dWJlLmNvbS93YXRjaD92PTJpVGx1M1NUQ2RJ
Презентация «Деление окружности на равные части»
V. Подведение итогов урока
Давайте посмотрим, какие у вас получились орнаменты.
Попробуйте сами оценить свои работы.
При оценивании руководствуемся вышеперечисленными критериями (кадр презентации)
Презентация «Деление окружности на равные части»
VI. Рефлексия.
Там, где работа закончена, поставьте сами себе оценку карандашом. Рядом я поставлю свою оценку.
На обратной стороне листа кратко напишите, что для вас было трудным в этой работе.
Не расстраивайтесь, если не получилось – мы учимся. Главное – научиться, а не получить хорошую или плохую оценку. Для этого нужно уметь находить свои ошибки и работать над ними.
Д/З: Повторить алгоритм построения аксонометрических осей.
Самооценка учащихся
Психологическая и эмоциональная мотивация учащихся к исправлению ошибок, к достижению лучшего результата
Чернихов, Я.
Г. Орнамент. Композиционно-классические построения.57 штриховых рисунков, 56 тоновых чертежей, 658 штриховых чертежей, 8 красочных чертежей. Ленинград: Тип. И. Федорова, 1930 [на обл.: 1931]. 222, [5] с. С ил. + 1 с. объявл., 8 вкл. л. крас. ил. Тираж 3100 экз. В цветной иллюстрированной издательской обложке. 30,5х22 см. Часть тиража была в издательском картонаже.
Яков Чернихов. Водонапорная башня канатного цеха
з-да «Красный гвоздильщик». Ленинград. 1930-1931.
Памятник промышленной архитектуры и конструктивизма.
ПРЕДИСЛОВИЕ
Орнаментальное черчение является одним из важных видов графического искусства, имеющим широкое значение для развития художественно-чертежных навыков. Творческие способности в процессе изучения орнаментального черчения получают стимулы для дальнейшего роста. В основу излагаемого мною курса положено стремление развить индивидуальные данные учащегося. Педагогу даны исчерпывающие указания методического и технического характера. В предположении, что книга может попасть непосредственно в руки неподготовленного учащегося, в ней предусмотрены все самые элементарные сведения, точное описание инструментов, материалов и т.д. Умение пользоваться инструментами и материалами составляет первое условие удачи в чертежной работе. Ряд определений простейших геометрических понятий, имеющийся в тексте, рассчитан на тех начинающих, которые еще незнакомы с основами геометрии. Подробно рассмотрено также пользование красками, их свойства и пр., так как далеко не всякий начинающий бывает с ними знаком, а знакомство это — необходимо. Роль орнамента в изобразительном искусстве, в частности — в искусстве начертания, весьма значительна. Изучение орнамента, построенное не на слепом копировании, а на тщательном изучении линий, геометрических фигур и форм растительного и Животного миро, дает учащемуся те графические навыки, которые имеют разностороннее применение в художественной промышленности. На первый взгляд может показаться, что весь процесс обучения орнаментальному черчению состоит из самодовлеющего экспериментирования, не ведущего ни к каким практическим целям. Однако, как 6ы ни были отвлеченны те или иные построения, предлагаемые в этом курсе, они, в конечном счете, могут послужить для практических целей. Воспитывая глаз, приучая его к строго определенным и точным сочетаниям линий и узоров, они создают художника-орнаментиста, познания которого могут найти широкое применение в самых различных областях художественной промышленности — в текстильном производстве (узоры тканей), в бумаго-печатном производстве (обои, бордюры), в чугуно-литейном деле (узоры решеток, скамеек и т. д.). Тот, кто владеет искусством орнаментального черчения и обладает вкусом, сумеет найти своим познаниям приложение на практике. Орнамент не ecть что-либо измышленное, — он создан, в основных своих формах, самой природой, и человек только схематизировал и организовал ее формы, с которыми ему приходится встречаться в природе. Орнамент должен находиться в тесной связи с назначением украшаемого предмета или с его отдельными частями, а также выражать эстетическое значение соответствующей части и подчиняться общей форме предмета. В отличие от общеизвестных исторических типов орнаментики — арабской, греческой, римской, романской, готической, ренессансной, византийской, русской — наша эпоха создала свой собственный орнаментальный стиль. Все упражнения, предлагаемые в этом курсе, направлены отнюдь не на подражание стильным орнаментам или их реконструкцию, а на создание свободных композиций. Только с помощью развития собственной фантазии учащийся сможет установить свое отношение к орнаментальным формам и выйти на путь самостоятельных изысканий. Принципы преподавания орнаментального черчения, изложенные в настоящем труде, могут быть в деталях изменены по усмотрению преподавателя, если он сочтет нужным (что весьма желательно) разнообразить их соответственно индивидуальности того или иного ученика. Творчество и графическое воспитание находятся в теснейшей связи. Творческие способности заложены в каждом человеке и от учащегося зависит вызвать их к жизни, дать им надлежащее направление. Это — нелегкая задача, но и благодарная, осуществление которой дает рано или поздно ценные результаты. Автор не считает, что предлагаемый им курс представляет собою нечто незыблемое и невозможны изменения и дополнения. Бесспорно лишь то, что вся методика, выдвигаемая автором, проверена на опыте, испытана на протяжении многолетней преподавательской деятельности. 5 этом руководстве нет ни одного задания, целесообразность которого не была 6ы проверена на практике. Указанные здесь графические задачи имеют не только тренировочное значение, но и отвечают присущей человеку потребности декоративно-графического оформления своих представлений. Эта потребность является основным стимулом развития всякой орнаментики, у всех народов и во все времена. Она выдвинула и в нашу эпоху те новые формы графических начертаний, кoтopые подсказаны всем укладом, запросами и требованиями современной жизни.
ВСТУПЛЕНИЕ
Предлагаемое руководство под названием Орнаментальное черчение» явилось результатом многолетней работы в различных учебных заведениях, в основу прохождения курса положены принципы наилучшего выявления, графическим путем, так называемых творческих начал, заложенных в каждом человеке. Для этой цели надо изучающему черчение предлагать сочинять различные графические построения. Для создания какого-нибудь орнамента необходимо знать не только принципы его построения, но и так называемое «внутреннее содержание». Курс этой книги скомпонован так, чтобы им мог пользоваться всякий, кто пожелает изучить один из отделов начертательного искусства — начальное орнаментальное черчение. Для этой цели весь курс разбит на отделы, которые расположены в порядке усложнения построения орнамента. Следует, однако, оговориться, что этот принцип, не везде соблюден в курсе, т. к. иногда по смыслу заданий приходится помещать отдел не в том месте, где ему следовало 6ы быть соответственно его трудности. Изучающему предмет черчения нет необходимости проделать (выполнить) все отделы этой книги. Каждый по-своему может комбинировать отделы и порядок прохождения их в зависимости от степени подготовки своей, своих способностей, навыков, эстетических соображений и пр. Если учащий пожелает использовать курс этой книги, он возьмет из нее то, что сочтет по своему мнению необходимым. Хотя каждый отдел представлен в нескольких типах построения, все же не рекомендуется никому ограничиваться указанными примерами и заниматься «только копировкой». Пользуясь решенной задачей, следует предложить себе самому или своим ученикам сочинить орнамент, но так, чтобы новое построение имело 6ы свой индивидуальный вид. Автор этой книги никогда не давал своим ученикам «копировать» чертеж, а всегда предлагал ученику и отчасти себе самому построить (сочинить) изображение на том или ином принципе. Для этой цели необходимо (если ведешь занятия в школе) на классной доске показать, как надо построить изображение, из каких элементов оно должно состоять, каким способом должно быть изображение исполнено и т. д., а затем предложить ученикам на изложенных правилах построить орнамент. Надо, все же, оговориться, что есть такие построения, которые по своему смыслу не допускают никаких изменений, таковы, например, задания:
1) вычертить ряд вертикальных или горизонтальных линий,
2) вычертить ряд квадратов, прямоугольников, треугольников, кругов один внутри другого (иногда на заданном расстоянии друг от друга),
3) заштриховать намеченные площади определенным штрихом и т.д.
Курс начального — орнаментального — черчения можно назвать еще курсом «тренировочного» черчения. Тот, кто сможет проделать сложнейшие отделы этой книги, тем самым добьется:
1) необходимых «технических навыков»,
2) научится выполнять все тонкости черчения,
3) приучит себя «отчеканивать изображение,
4) сумеет «скомпоновать» построение,
5) воспитает в себе чувство «масштаба — отношения чертежного пятна ко всей плоскости изображения,
6) научится конструировать как целые, так и отдельные части чертежа и связывать их между собою — или — суммирую все сказанное, — научится чертить.
Научить себя, а тем более научить других чертить и хорошо чертить — задача очень важная и трудная. А для того, чтобы было интересно работать, лучше всего предложить себе и другим «сочинять» изображение. За последнее время многие увлеклись, в особенности в школах, черчением математическим, проекционным, машиностроительным и т. д. Это увлечение безусловно имеет под собою хорошую почву. Но вся беда в том, что мы склонны «перегибать палку». С методической точки зрения одностороннее прохождение курса влечет за собою много отрицательного. Необходимо, в особенности в первых голах обучения черчению, научить ученика чертить. А для этого надо, чтобы он не был связан различными точными правилами и законами математического и технического черчения. Надо дать ему некоторый простор и, пользуясь увлечением и заинтересованностью изучающего черчение, добиться хорошего уменья чертить. И вот мы увидим, что всякий воспринявший элементарные сведения в технике черчения, процессах его, пользовании инструментами и т. д. выявит себя как хороший исполнитель-чертежник в очень короткое время. А потому необходимо всякому учащему и учащемуся, изучающему черчение, вести комбинированный метод прохождения курса черчения.
Как известно, Я.Г. Чернихов поступил на Живописный факультет Академии Художеств, а также на Высшие Педагогические курсы. В 1916 году перешёл на архитектурный факультет, где обучался под руководством Л.Н. Бенуа. В 1927 году Яков Чернихов организовал в Ленинграде «Научно-исследовательскую экспериментальную лабораторию архитектурных форм и методов графирования». Лаборатория становится фактически персональной мастерской Якова Чернихова, где он совместно со своими учениками и коллегами занимается проектной и экспериментальной работой. Чернихов всегда и везде пропагандировал язык графики. Считал, что владение графическими приёмами, начертательной геометрией, рисунком — это обязательные навыки, наряду с грамотностью. Помимо плодотворной работы в мастерской, архитектор также ведёт преподавательскую работу на Рабфаках и архитектурных и строительных факультетах ряда вузов. Разработал ряд методологических курсов, позволявших быстро и эффективно обучать студентов навыками графического мастерства. Чернихов преподавал в Ленинградском институте инженеров путей сообщения (с 1933 г. — ЛИИЖТ, ныне ПГУПС) на кафедре архитектуры (1928—1945 гг.), в Промышленной Академии НКТП — курс фабрично-заводского строительства (1930—1932 гг.), Транспортной Академии НКПС им. И. В. Сталина (1930—1932), в институте инженеров водного транспорта (1929—1931 гг.) и других крупных учебных заведениях. Книга «Орнамент» и явилась результатом многолетней преподавательской деятельности автора.
«Геометрический орнамент резной шкатулки» — Информио
Представлена разработка интегрированного урока черчения, информатики, технологии. Выполнив чертеж геометрического орнамента в ручном и компьютерном виде, ученики смогут перенести его на изготовленные в мастерских деревянные шкатулки, затем выполнить резьбу. Данный урок проводят учитель черчения и учитель компьютерной графики. Представленный урок может использоваться в профессиональном, дополнительном образовании.
Цели: способствовать усвоению знаний учащихся о геометрическом орнаменте; формированию графических умений его выполнения вручную и на компьютере; совершенствовать умения в области декоративно-прикладной деятельности; воспитывать эстетические чувства и интерес к народному творчеству.
Вид урока: интегрированный
Тип урока: усвоения новых знаний и умений
Методы проведения: беседа, показ слайдов, графическая работа, компьютерное моделирование
Оборудование урока: компьютерный класс, мультимедийный проектор,слайд-фильм, чертежные инструменты и принадлежности, образцы шкатулок с резьбой, выставка книг
ОПОРНЫЙ ПЛАН ПРОВЕДЕНИЯ УРОКА:
1. ОРГАНИЗАЦИОННАЯ ЧАСТЬ (0,5 МИН.). Учитель черчения и учитель компьютерной графики.
— приветствие
— проверка отсутствующих
— проверка готовности класса
— психологический настрой класса на учебно-познавательную деятельность
2. ФОРМИРОВАНИЕ ЗНАНИЙ УЧАЩИХСЯ ОБ ОРНАМЕНТЕ, ГЕОМЕТРИЧЕСКОМ ОРНАМЕНТЕ (4 МИН.)
А) Сообщение темы, целей урока, создание учебно-познавательной мотивации учащихся. Учитель черчения.
Б) Вступительная беседа об орнаменте, исторических фактах, назначении. Учитель компьютерной графики.
— Ребята, как вы думаете, что такое орнамент?
— Каковы этапы его исторического развития?
— Для чего и где используют орнамент?
Вывод и обобщение учителя.
Рис. 1. Образцы растительного орнамента
Орнамент – живописное, графическое или скульптурное украшение, узор из сочетания геометрических, растительных или животных элементов.
Орнамент – это узор, построенный на ритмическом чередовании и организованном расположении элементов.
Термин «орнамент» связан со словом «украшение».
Орнамент является важнейшей частью народного и декоративно – прикладного искусства.
— Ребята, назовите примеры использования орнамента в быту, повседневной жизни, мастерских на уроках технологии (мнения ребят).
Обобщение учителя. Демонстрация слайдов, выставки шкатулок.
Рис. 2. Примеры использования орнамента при оформлении изделий декоративно-прикладного искусства
Орнамент служит для украшения зданий, одежды, предметов быта, оружия, широко применяется в книжной и прикладной графике, плакате и т.п. Орнамент можно нарисовать графическим материалом и написать красками, вышить или выткать из ниток, вырезать по дереву или вычеканить по металлу и др.
Орнамент может стать вещью, если его сплести в виде кружева (салфетка, воротник, скатерть и т.п.), циновки или выковать из металла (светильник, поставец, ограда, ворота и д.р.). Орнамент может быть многоцветным (полихромным) и одноцветным (монохромным), выполнен на поверхности предмета выпукло, рельефно или, наоборот, углублен.
Основная задача орнамента – сделать предмет более нарядным и привлекательным, художественно выразительным.
В) Беседа о геометрическом орнаменте. Учитель черчения.
— Скажите, пожалуйста, какие виды орнамента вы знаете и в чем отличие каждого из них?
— В чем особенность геометрического орнамента?
Вывод и обобщение учителя.
Рис. 3. Геометрический орнамент
В зависимости от характера мотивов различают следующие виды орнаментов: геометрический, растительный, зооморфный, антропоморфный и комбинированный. На уроках технологии чаще всего используют геометрический орнамент.
Геометрический орнамент может состоять из точек, линий (прямых, ломаных, зигзагообразных, сетчато-пересекающихся), кругов, ромбов, многогранников, звезд, крестов, спиралей и др. Сложные орнаменты типа меандр, встречающиеся в искусстве Древней Греции, тоже можно отнести к геометрическому орнаменту.
Геометрический орнамент является одним из древнейших. С его помощью первобытный человек выражал свое представление о мире. Вначале это были простые, легко запоминающиеся знаки – символы: круг обозначал солнце, прямая горизонтальная линия – землю, квадрат или ромб – поле, волнистая линия – воду. Их ритмическое расположение на предмете, возможность составления более сложных узоров побуждали к творчеству, развивали эстетические чувства человека и его мышление. Постепенно люди стали обогащать орнамент реальными наблюдениями и фантастическими мотивами, соблюдая при этом ритмическое начало узора, усложняя его содержание и эстетическую значимость.
Особенным разнообразием отличался геометрический орнамент в странах Востока.
Например, орнамент «гирих » в мусульманском искусстве
представляет многообразные сложные переплетения.
Рис. 4. Геометрический орнамент «гирих»
3. ПЕРВИЧНОЕ ЗАКРЕПЛЕНИЕ ТЕОРЕТИЧЕСКИХ СВЕДЕНИЙ
(2 МИН.)
Устный фронтальный опрос. Учитель компьютерной графики.
— Что такое орнамент?
— Где используются орнаменты?
— В чем особенность геометрического орнамента?
-Какие требования предъявляются к выполнению орнаментов?
Вывод.
4. ФОРМИРОВАНИЕ ГРАФИЧЕСКИХ УМЕНИЙ ПОСТРОЕНИЯ ГЕОМЕТРИЧЕСКОГО ОРНАМЕНТА ДЕКОРАТИВНОЙ ШКАТУЛКИ (5 МИН.). Учитель черчения.
А) Сообщение задания: нас ожидает очередной этап выполнения творческого проекта «Декоративная шкатулка» — построение геометрического орнамента на бумажном формате, а затем — его компьютерное моделирование
Рис. 5. Геометрический орнамент на резной шкатулке
Б) Анализ чертежа геометрического орнамента (показ слайда)
— Как называется данный орнамент, почему?
— Какие геометрические образы составляют приведенный орнамент?
Обобщение.
Рис. 6. Чертеж геометрического орнамента
В) Обсуждение алгоритма выполнения чертежа геометрического орнамента (с использованием слайда)
— Назовите алгоритм выполнения чертежа геометрического орнамента.
Вывод.
Рис. 7. Последовательность выполнения чертежа орнамента
Г) Графическая работа: выполнение чертежа геометрического орнамента
Анализ и оценка выполненных чертежей. Показ работ.
5. ПОСТРОЕНИЕ ГЕОМЕТРИЧЕСКОГО ОРНАМЕНТА РЕЗНОЙ ШКАТУЛКИ НА КОМПЬЮТЕРЕ С ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ ПРОГРАММЫ CORELDRAW (7 МИН.). Учитель компьютерной графики.
А) Беседа о соблюдении симметрии при выполнении орнамента. Учитель компьютерной графики.
-Скажите, а какие особенности при выполнении орнаментов вы заметили?
-Покажите на чертеже геометрического орнамента оси симметрии.
Обобщение, вывод учителя.
Рис. 8. Ленточный орнамент
Особая
тема – орнамент и симметрия.
Симметрией в искусстве называется точная
закономерность расположения предметов или частей художественного
целого.
Наиболее простым ее видом является зеркальная симметрия. Если узор можно разделить прямой линией на две равные части, каждая из которых как бы повторяет отражение другой в зеркале, то этот узор имеет зеркальную симметрию.
Плоскостью симметрии является линия, разделяющая смежные раппорты (франц. rapport — «ответ, отклик, возвращение, отношение, отзыв» — это минимально повторяющееся количество элементов в ряду для создания узора или орнамента).Осью симметрии называется линия, при полном обороте вокруг которой происходит неоднократное совмещение орнамента. Ось симметрии проходит через центр композиции узора перпендикулярно к его плоскости.
Б ) Обсуждение алгоритма построения чертежа геометрического орнамента на компьютере
В) Формирование умений компьютерного выполнения орнамента в ходе практической работы
Задание: выполнить чертеж части геометрического орнамента резной шкатулки
Рис. 9. Компьютерный вариант геометрического орнамента шкатулки
Г) Распечатка готовых работ
Рис. 10. Образцы ученических работ
6. ДОМАШНЕЕ ЗАДАНИЕ (1 МИН)
Выполнить чертеж геометрического орнамента резной шкатулки (вручную и на компьютере).
7. ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНАЯ ЧАСТЬ (0,5 МИН.).
В помощь учителям предлагается сопутствующая уроку презентация.
Использованы альбомы с образцами орнаментов.
Цель: |
|
|||
Методы: |
Рассказ, демонстрация. |
|||
Оборудование: |
Презентация Power Point «Геометрическое построение», проектор, компьютер, чертежные инструменты и приспособления, графические карты и карточки задания (индивидуальные) |
|||
Тип урока: |
Комбинированный |
|||
Структура урока |
|
|||
Ход урока |
||||
Орг. момент. |
Приветствие. Знакомство уч-ся с темой и планом проведения урока. Проверить техническое оснащение учащихся (наличие чертежных инструментов) |
|||
Повторение |
Повторение провести в форме фронтального опроса по материалу, изученного на уроках геометрии:
|
|||
Новый материал |
||||
Для выполнения графических работ вместе с учителем необходимо иметь все чертежные инструменты и приспособления. Теоретический материал можно выполнять следующими способами:
|
||||
(слайд 2) |
Геометрическое построение — графический способ решения геометрических задач на плоскости при помощи чертежных инструментов |
|||
Оно включает (слайд 3) |
|
|||
1. Построение параллельных прямых с помощью линейки и угольника |
||||
2. Построение перпендикулярных прямых с помощью угольника и линейки (показать трудовые приемы) |
||||
3. Деление отрезка на равные части (слайд 4) |
1 способ: |
|||
(слайд 5) |
2 способ: |
|||
4. Построение углов при помощи угольников (Приложение 1 или обложка учебника) |
||||
5. Деление угла при помощи транспортира |
||||
6. Деление прямого угла на равные части (слайд 6) |
||||
7. Нахождение центра дуги и определение величины радиуса (слайд 8) |
||||
Цель: |
|
|||
Методы: |
Тестирование, демонстрация. |
|||
Оборудование: |
Презентация Power Point «Геометрическое построение», проектор, компьютер, чертежные инструменты и приспособления, тесты |
|||
Структура урока |
|
|||
Ход урока |
||||
Орг. момент. |
Приветствие. Знакомство уч – ся с темой и планом проведения урока. Проверить техническое оснащение учащихся (наличие чертежных инструментов). |
|||
Повторение |
Повторение провести в форме тестирования по изученному материалу на прошлом уроке. |
|||
Новый материал |
||||
Для выполнения графических работ вместе с учителем необходимо иметь все чертежные инструменты и приспособления. Теоретический материал можно выполнять следующими способами:
|
||||
(слайд 2) |
Геометрическое построение — графический способ решения геометрических задач на плоскости при помощи чертежных инструментов |
|||
Оно включает (слайд 3) |
|
|
||
1. Деление окружностей на 4 и 8 равных частей (слайд 9) |
||||
2. Деление окружностей при помощи угольников (слайды 10, 12, 13, 15) |
||||
3. Деление окружностей (слайд 11) |
||||
4. Деление окружностей на 5 и 10 равных частей (слайд 16) |
||||
5. Создание орнамента (слайд 18) |
||||
|
Рисунок орнамента — Как рисовать орнамент шаг за шагом
Всегда появляется множество признаков того, что Рождество не за горами.
Рождественские елки — один из самых заметных признаков рождественского сезона, но по мере приближения 25 декабря повсюду будет появляться множество украшений.
Они могут быть разных вариаций и форм, и научиться рисовать орнамент может быть отличным способом представить, что вы хотели бы показать на Рождество.
Если вы хотите создать свой собственный праздничный орнамент, то это руководство для вас!
Наше пошаговое руководство по рисованию орнамента — идеальный способ внести в свой день немного рождественского духа!
Как нарисовать орнамент — приступим!
Шаг 1
С рождественскими украшениями вы обязательно увидите множество растений остролиста, и именно с этого мы начнем в этом первом шаге нашего руководства по рисованию орнамента.
Чтобы начать этот аспект, вы можете начать с рисования пяти маленьких кругов разного размера, соединяющихся друг с другом так же, как на нашем эталонном изображении.
Эти круги сформируют ягоды падуба, а затем, когда они будут нарисованы, вы можете добавить вокруг них листья.
Мы будем рисовать три листа вокруг грозди ягод, и у каждого из них будет несколько закругленных линий для контура.
Затем вы можете добавить центральную линию внутри каждого листа и несколько меньших вокруг нее для прожилок листьев.
Последний аспект этого руководства будет заключаться в том, чтобы нарисовать несколько изогнутых линий над падубом для петли из ленты, на которой будет висеть это украшение.
Шаг 2 – Нарисуйте еще немного ленты для украшенияВ следующей части этого рисунка орнамента мы добавим немного больше ленты, обвязанной вокруг остролиста.
С левой стороны орнамента мы будем использовать несколько волнистых линий для контура ленты, а на ее конце будет раздвоенный край.
Вы также можете добавить к нему несколько более мелких линий, как показано на эталонном изображении. Край ленты справа от него в данный момент ни к чему не подключен, но мы займемся этим на следующем шаге.
Наконец, используйте еще несколько закругленных линий, чтобы нарисовать еще одну петлю из ленты с правой стороны остролиста. Вы также можете добавить детали линии, аналогичные тем, которые вы добавили на другой кусок ленты.
Шаг 3 – Затем нарисуйте детали ягод и добавьте сосновые шишкиВ этом третьем шаге нашего руководства по рисованию орнамента мы добавим некоторые детали к нарисованным вами ягодам, а также добавим несколько сосновых шишек в ансамбль.
Во-первых, добавьте небольшой кружок возле центра каждой ягоды. Тогда вы будете готовы нарисовать две сосновые шишки. Каждая сосновая шишка будет нарисована в несколько слоев, и каждый слой будет нарисован неровной линией.
Вы также можете добавить несколько простых линий к каждой части сосновой шишки, и тогда вы будете готовы к следующему шагу!
Шаг 4 – Теперь нарисуйте безделушку для украшения К рождественским украшениямчасто прикрепляют разноцветные безделушки, и это то, что мы начнем рисовать в этой части вашего рисунка орнамента.
Во-первых, вы можете нарисовать две веревки, спускающиеся между сосновыми шишками.
Затем к концам нитей будет прикреплена квадратная фигура, которую затем можно нарисовать в виде большой круглой формы, чтобы прикрепить к ней.
Прежде чем двигаться дальше, вы можете нарисовать несколько волнистых декоративных линий на безделушке. Он по-прежнему будет выглядеть немного голым, но на следующем шаге мы добавим к нему больше декоративных деталей.
Шаг 5 – Добавьте последние детали к рисунку орнаментаКак мы упоминали в предыдущем шаге этого руководства о том, как нарисовать украшение, на этом шаге мы добавим еще несколько декоративных деталей к безделушке.
Детали, которые мы добавили в нашем примере, состоят из нескольких маленьких точек, выстроенных на безделушке вместе с линиями между волнистыми линиями, которые вы нарисовали на последнем шаге.
Это декоративные детали, которые мы выбрали, но вы также можете использовать любые другие детали, которые вы хотели бы для этого!
Вы также можете добавить больше деталей для украшения или нарисовать красивый новогодний фон для изображения.
Шаг 6 – Завершите рисунок орнамента каким-либо цветомНикакое рождественское украшение не будет полным без какого-либо цвета, поэтому добавление цвета — это то, что мы собираемся делать в этой части вашего рисунка орнамента.
Для остролистной части украшения мы использовали красный и зеленый цвета для ягод и листьев, а также прекрасный красный цвет для лент.
Затем мы использовали несколько оттенков коричневого для сосновых шишек, а в завершение добавили несколько ярких и ярких цветов, таких как красный и желтый, для безделушки.
Это ваш шанс дать волю своему творчеству, так что вам определенно нужно идти вперед и использовать все свои любимые цвета и художественные средства, чтобы закончить это!
Ваш рисунок орнамента готов!
Вы выполнили все шаги этого руководства по рисованию орнамента, и мы надеемся, что вы весело и празднично провели время , создавая это красивое украшение !
Это руководство было создано для того, чтобы показать вам, насколько простым может быть рисование красивого орнамента, но мы также хотели дать вам возможность добавить к нему свои собственные детали и штрихи.Нам не терпится увидеть, что вы делаете!
Было несколько идей, таких как добавление фона или дополнительных элементов, которые мы обсуждали во время руководства, но что еще вы можете придумать, чтобы добавить к этому изображению?
Когда вы будете готовы к новому увлекательному испытанию по рисованию, обязательно зайдите на наш веб-сайт, чтобы найти еще больше невероятных руководств по рисованию! Мы часто загружаем новые, чтобы вы могли наслаждаться ими, поэтому не забывайте регулярно заходить на сайт.
Пожалуйста, не забудьте также поделиться готовым рисунком орнамента на наших страницах в Facebook и Pinterest, чтобы мы могли насладиться вашими прекрасными работами!
Амазон.com: CHEERZEER CUSTOMIZE Персонализированное художественное украшение для рождественской елки, украшение для рисования, живопись, художник, декоративно-прикладное искусство, детское ремесло: дом и кухня
В настоящее время недоступен.
Мы не знаем, когда этот товар снова появится в наличии.
Материал | смолы |
Размер | Рождество |
тема | религиозные |
бренд | Horzeer Customize |
- Убедитесь, что он подходит, введя номер модели.
- Бесплатная персонализация-УФ-печать, чтобы украсить ваш праздничный сезон. Нажмите кнопку в правом углу, чтобы персонализировать его.
- Красивая печать
- Высококачественная легкая полирезина
- Пожалуйста, сообщите нам о любых неудобствах. Мы хотим, чтобы каждый клиент остался доволен украшениями
Пересекая черту: украшения для рисования своими руками
Каждый год мы с Джеффом получаем несколько новых украшений для нашей елки и добавляем их в коллекцию, над которой работаем с тех пор, как мы вместе (плюс несколько украшений из моего и его детства). Я люблю традицию добавлять пару новых каждый год. Единственным недостатком является то, что год за годом наша елка становится очень, очень похожей на прошлогоднюю… потому что мы используем одни и те же украшения каждый год.
Как бы мне это ни нравилось, и я все еще планирую использовать некоторые из украшений, которые у нас всегда были на елке, я хотел сделать несколько самодельных наборных украшений, чтобы заполнить их для нового вида. И сегодня это первое украшение! Нажмите, чтобы увидеть, как сделать эти украшения для рисования линий своими руками.
Я попросил Кори поработать над этим, потому что на данный момент у нее есть все, что касается рисования линий / лица до науки. НО, если вам нужна помощь в этом отделе, вы можете загрузить дизайн лица из проекта джинсов с вышивкой «Сделай сам» и использовать его в качестве руководства.
Чтобы сделать украшения для рисования своими руками, вам понадобится…
- украшения из прозрачного пластика (стекло не рекомендуется)
- акриловая краска
- матовый медиум (для разбавления краски)
- пластиковая ложка (или аналогичная – что-то для смешивания)
- одноразовые стаканчики или небольшие контейнеры (для смешивания краски)
- маркер для краски (мы использовали этот)
- старая газета или картон
Как сделать своими руками рисованные украшения…
1. Начните с размещения старой газеты или картона, чтобы защитить поверхности под ними. Этот проект немного грязный, и краска БУДЕТ капать на картон или бумагу, так что имейте это в виду при наслоении.
2. Затем, когда вы определились с цветовой схемой, пришло время смешать краски. Добавляйте матовый медиум в акриловую краску до тех пор, пока она не станет консистенцией, которая легко перемещается (лучше всего я могу описать ее консистенцией блинного теста или, может быть, немного гуще). Если ваша краска уже имеет такую консистенцию, вам не нужно добавлять матирующий медиум.
3. Затем снимите металлическую декоративную накладку с каждого украшения и залейте краской смесь в каждое украшение. Количество краски, которое вам понадобится, будет варьироваться в зависимости от размера ваших украшений. Начинайте двигать украшение так, чтобы краска полностью прилипла к поверхности, полностью покрывая внутреннюю часть.
*Если вы хотите создать двухцветный вид, как некоторые украшения на фото, дождитесь полного высыхания первого слоя краски. Затем добавьте новый цвет так же, как и первый.
4. Переверните украшения на стопку газет или картона, чтобы остатки краски могли вытечь. Через несколько минут вы можете взять их и слегка постучать по ним, чтобы удалить краску для чтения. А затем дайте им высохнуть на боку, чтобы воздух мог попасть внутрь и высушить внутреннюю часть.
5. После полного высыхания внутри можно снова надевать металлические крышки. Затем с помощью маркера нарисуйте каракули на каждом орнаменте. Дайте полностью высохнуть перед использованием.
Я нашел хромированный маркер, который является лучшим маркером, который я когда-либо использовал для серебристой/металлической краски.Действительно похоже на хром. Вот этот с амазона.
Примечание. Чтобы упростить задачу, вы можете пропустить шаги 1–4 и использовать орнаменты, которые уже имеют сплошной цвет. Вот список тех, что есть на Amazon.
Рисунки Кори Маасс // Фото + Стайлинг Бриттни Мельхофф
Где ты стоишь на этой штуке с украшениями? Ты каждый год получаешь новые украшения или из года в год оставляешь одно и то же дерево?!
СохранитьСохранить
Graham Foundation > Грантополучатели > Центр рисования
Альбрехт Дюрер, по Леонардо да Винчи, «Первый узел», ок. 1521. Переплетенный кругляк с продолговатой панелью в центре. Гравюра на дереве, 10 11/16 x 8 3/8 дюймов (27,1 x 21,2 см). Предоставлено Метрополитен-музеем. Коллекция Джорджа Кунера, завещание Марианны Кунер, 1984 г.
Объединяя более 200 объектов, созданных за последние пять столетий, Шум орнамента: обмен, власть и радость от пятнадцатого века до наших дней исследует орнамент в архитектуре, искусстве и дизайне через призму рисунка. Выставка выдвигает на передний план потенциал орнамента как способа общения, формы валюты и средства обмена между географическими регионами и культурами. Шум орнамента стремится обратиться к многослойной сложности истории орнамента, включая диссонанс между неравными и деструктивными отношениями, которые опосредуют его движение между источниками. Вместе представленные объекты одновременно прославляют и исследуют текучесть орнамента, устанавливая связи между мотивами, методами и намерениями. На выставке представлен широкий спектр рисунков, гравюр, тканей и предметов, в том числе индийские палампоры восемнадцатого века; Чертежи Pennsylvania Dutch Fraktur; бумажные узоры косодэ; текстиль навахо; и узлы ксилографии Альбрехта Дюрера, вдохновленные исламом. Этот широкий подход к предмету орнамента также охватывает оригинальные архитектурные рисунки Луи Салливана и сэра Дэвида Аджайе; современный орнамент в виде логотипов люксовых модных брендов; и даже современный дизайн для кондитерских изделий.
Эмили Кинг , куратор выставки, историк дизайна из Лондона. В 1999 году она защитила докторскую диссертацию по дизайну шрифтов в первое десятилетие независимых от устройств цифровых технологий и с тех пор сосредоточилась на внештатном написании, редактировании и курировании.Кинг организовал выставки графических дизайнеров Роберта Браунджона и Алана Флетчера для Музея дизайна в 2005 и 2006 годах соответственно. Недавние проекты включают конференцию «Дизайн и империя» 2017 года (рабочее название) с Премом Кришнамурти; Баухаус – 100 лет спустя, мероприятие, посвященное наследию Баухауза, организованное Frieze Academy в 2018 году; и содержательные интервью с Лори Андерсон для The Happy Reader и Ремом Колхасом для Fantastic Man . Среди ее книг Дизайн Питера Сэвилла (Frieze, 2003), Роберт Браунджон: Секс и типография (Лоуренс Кинг, 2005) и M to M to M/M Paris (Thames & Hudson, 2012).Совсем недавно Кинг курировал выставку Beazley Designs of the Year 2020 в Музее дизайна.
Дункан Томлин, приглашенный ассистент куратора, участник каталога, куратор-исследователь и искусствовед из Нью-Йорка. В 2017 году Томлин получил степень магистра в Институте искусств Курто, где сосредоточился на испанской средневековой визуальной культуре. Совсем недавно Томлин работал научным сотрудником в различных академических и кураторских проектах, а также работал арт-аналитиком в стартапе Artena, занимающемся технологиями данных.Томлин был одним из кураторов исторической обзорной выставки Центра рисования 2019–2020 годов «Карандаш — это ключ: рисунки заключенных художников » , для которой он также организовал библиографию проекта и внес свой вклад в каталог выставки.
Маргарет-Энн Логан, приглашенный ассистент куратора, составитель каталога, историк искусства и музейный работник, работающая в Нью-Йорке. Она получила степень магистра истории искусства в Институте искусств Курто в 2017 году и была отмечена премией директора за выдающуюся диссертацию.Ее специализация — французское искусство и материальная культура восемнадцатого века. Она с отличием окончила Тринити-колледж со степенью бакалавра истории искусств и второстепенными специальностями по французскому языку, французским исследованиям и творческому письму. Маргарет-Энн работала в отделах по связям со СМИ в Музее Соломона Р. Гуггенхайма и в Метрополитен-музее, а также помощником куратора в Зале Гильдии Ист-Хэмптона.
Основанный в 1977 году Мартой Бек (1938–2014), Центр рисования — выставочное пространство в районе Сохо в центре Манхэттена — исследует искусство рисования как основное, динамичное и актуальное для современной культуры, будущего искусства и творческая мысль. Его деятельность носит междисциплинарный и широко исторический характер и включает выставки, публикации, а также образовательные и общественные программы.
Элементы орнамента, представленные в формах и способах рисования различных видов листьев, используемых в этой отрасли искусства.
Справочник краснодеревщика и обойщика: полная книга для рисования, в которую войдут трактаты по геометрии и перспективе… многочисленные гравюры…
Пункт хронологии событий
- 1826: Выпущено
- 2013: Оцифровано
- 2022: Найден тобой!
- 2023
Как рисовать рождественские украшения
Простое, пошаговое руководство по рисованию рождественских украшенийНажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить урок в Pinterest!
Рождественские украшения — это украшения, которые обычно используются для украшения рождественской елки.Они могут быть изготовлены из различных материалов, включая стекло, дерево, глину и металл. Семьи часто передают украшения из поколения в поколение.
Откуда зародилась традиция рождественских украшений? Использование самой рождественской елки можно проследить в Древнем Египте, Китае и других регионах, где вечнозеленые деревья символизируют вечную жизнь.
Этим деревьям поклонялись в древней Европе, а дома и амбары украшали вечнозелеными ветвями в попытке отпугнуть злых духов. Деревья часто украшали или оставляли на них подарки на благо духов.
Прокрутите вниз, чтобы загрузить PDF-файл с этим руководством.
В средневековой Германии эта традиция смешалась с христианской символикой. 24 декабря в домах установили «райские деревья» — увешанную яблоками ель, символизирующую деревья Эдемского сада.
Позднее для украшения елки стали использовать печенье, свечи, фигурки и звезды. Эта традиция приобрела широкую популярность в 1800-х годах после того, как британская королевская семья включила украшенную ель в свои рождественские праздники.
Хотите рисовать разноцветные орнаменты? Все, что вам нужно, это карандаш, ручка или маркер и лист бумаги. Вы также можете раскрасить готовый рисунок.
Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Мультяшный олень, Санта-Клаус и Холли.
Пошаговые инструкции по рисованию рождественских украшений
Рисование рождественских украшений – шаг 11. Начните с рисования длинной изогнутой линии. Это сформирует нить, на которой висят украшения.
Рисунок елочных украшений — шаг 22. От нити протяните прямую линию вниз. На конце нарисуйте небольшую округлую форму, образующую узел банта. Используйте изогнутую линию, чтобы заключить неправильную округлую форму с каждой стороны, завершая лук. Вытяните две короткие линии вниз от лука. Соедините их, нарисовав круг, чтобы завершить украшение.
Рисунок елочных украшений — шаг 33. Проведите еще одну прямую линию вниз от нити. Нарисуйте набор параллельных перевернутых U-образных линий и соедините их изогнутой линией.Вытяните две короткие линии вниз с каждого конца этой линии и соедините их, нарисовав идеальный круг. Это завершает ваше второе украшение.
Рисунок елочных украшений — шаг 44. Украсьте свои украшения. Обвяжите одну изогнутыми линиями, а другую отметьте в горошек. Используйте изогнутые линии, чтобы нарисовать бант, завязанный над украшением.
Рисунок елочных украшений — шаг 55. Протяните еще одну прямую линию вниз от веревки. В конце линии нарисуйте маленький круг, а под ним большой круг.Нарисуйте бант, привязанный к веревке над украшением.
Рисунок елочных украшений – шаг 66. Нарисуйте небольшой круг, перекрывающий нить, стирая при необходимости направляющие. Под кругом используйте изогнутые линии, чтобы нарисовать форму пятиконечной звезды. Обвяжите основание самой верхней точки двумя изогнутыми линиями, чтобы создать вид шапки Санта-Клауса.
Рисунок елочных украшений — шаг 77. Украсьте свои украшения. Нарисуйте улыбающееся лицо на звезде и обведите ее точки изогнутыми линиями.Обвяжите круглый орнамент двумя изогнутыми линиями. Нарисуйте еще одну изогнутую линию внизу, заканчивая ее маленьким заштрихованным кругом. Это придает ему вид колокольчика.
Рисунок елочных украшений — шаг 88. Протяните прямую линию вниз от нити. Используйте изогнутые линии, чтобы заключить закругленную форму буквы «L», образуя чулок. Используйте изогнутую линию, чтобы связать верхнюю часть, носок и пятку чулка. Затем используйте дополнительные изогнутые линии, чтобы сформировать полосы.
Рисунок елочных украшений — шаг 99.Протяните прямую линию вниз от струны. Приложите крошечный треугольник со скругленными углами и небольшой прямоугольник под ним. Под прямоугольником нарисуйте серию маленьких кругов. Наконец, используйте две изогнутые линии, чтобы заключить круглую и заостренную форму орнамента. Украсьте его изогнутыми линиями.
Полный рисунок рождественских украшенийРаскрась свои украшения. Рождественские украшения часто ярко окрашены.
Прокрутите вниз, чтобы загрузить PDF-файл с этим руководством.
Учебное пособие по рисованию для печати
УСТРАНЕНИЕ НЕИСПРАВНОСТЕЙ ДЛЯ УЧАСТНИКОВ
Все еще видите рекламу или не можете загрузить PDF-файл?
Во-первых, убедитесь, что вы вошли в систему.Вы можете войти на странице входа участника.
Если вы по-прежнему не можете загрузить PDF-файл, вероятное решение — перезагрузить страницу.
Это можно сделать, нажав кнопку перезагрузки браузера.
Это значок в виде круглой стрелки в верхней части окна браузера, обычно расположенный в верхней левой части (вы также можете использовать сочетания клавиш: Ctrl+R на ПК и Command+R на Mac).
Детские художественные рождественские украшения. Как сделать Nest for Less™
Я покажу вам, как превратить ваши детские рисунки в детские художественные рождественские украшения!
Рождество — одно из моих любимых времен года, и я люблю украшать свой дом к празднику, особенно свою рождественскую елку, с каждым из моих персонализированных украшений, которые рассказывают разные истории.
Что ж, поскольку в этом году моя дочь пошла в подготовительную школу, я подумал, что было бы забавно взять часть ее работы и сделать из нее украшение. Это могло бы стать веселой традицией каждый год (и прекрасным воспоминанием). Итак, приступим!
Сначала я собрал свои припасы:
- 1 лист бумаги для принтера
- Мелки
- 1 глиняное украшение от Michaels (всего за 69 центов)
- Лента
- Mod Podge и кисть
- Ножницы
- Красная, зеленая и белая краска
- Карандаш
- Сканер (дополнительно)
Для начала я попросил свою дочь нарисовать рождественскую картинку на листе обычной лазерной бумаги. Я пытался сохранить ее до определенного размера, чтобы она подошла к изготовленному на заказ украшению… но ей 4 года, и у нее есть собственное мнение! Поэтому вместо этого я отсканировал изображение и перепечатал его, чтобы оно идеально подошло к глиняному орнаменту.
Затем я обвел рисунок до формы самодельного украшения. Затем я попросил свою дочь написать свое имя и год в отведенном месте.
Я вырезал рисунок ножницами и с помощью Mod Podge приклеил его к глиняному орнаменту. Кроме того, я добавил немного под рисунок, а затем дополнительные слои сверху и по краю новогоднего украшения, сделанного своими руками.
Затем я покрасил края орнамента зеленой и красной краской, чтобы добавить изюминку. Я также добавила ленточку рождественского цвета, чтобы повесить ее на елку. И это все!
Очаровательное рождественское украшение с изображением вашего ребенка, которое будет радовать вас долгие годы. Они также станут замечательными подарками для семьи и друзей!
И лучше всех? Они супер дешевые! Лично мне нужно было купить только украшение за 69 центов (все остальные материалы у меня были под рукой!).