Этапы | Содержание урока | Примечание | |
| Тихо садитесь. Сейчас у нас урок рисования. Проверьте все ли готово к уроку. | ||
| в | посмотрите на постановку и сами назовите тему нашего урока | |
о | Мы будем рисовать | ||
в | Верно, а раз только карандашом, значит графический натюрморт, а давайте вспомним, что художники изображают в натюрморте | ||
Мертвая натура, изображают предметы (быта, снедь, инструменты) | |||
Правильно, вот и мы будем рисовать графический натюрморт на протяжении 4-х уроков, а на этом уроке мы проведем анализ местоположения предметов, строения, формы, выполним линейно-конструктивный рисунок, наметим градации светотени | |||
| Итак мы будем работать над графическим натюрмортом. Перед вами образцы таких натюрмортов. Рассмотрите их, посмотрите как важно правильно, грамотно выполнить построение и тональные градации светотени | Показ примеров графических натюрмортов | |
в | Ну, а мы выполним рисунок вот с этой постановки. Рассмотрите, какие предметы здесь представлены, назовите их. | ||
о | Кувшин, кружка, гриб-подосиновик, лисичка. драпировки двух цветов светлая и темная. | ||
в | С чего мы обычно начинаем работу? | ||
— анализ композиционного расположения предметов | о | С определения композиционного расположения предметов | |
в | Вспомните, а какие виды композиционного расположения предметов в натюрморте вы знаете, определите его в нашем натюрморте. А помогут нам в этом таблички | Показ таблиц. Определение данной композиционной постановки. | |
О | Могут предметы заключаться мысленно в прямоугольник, прямоугольный треугольник, равнобедренный треугольник … У нас предмет можно заключить в прямоугольник. Верно, сверху прямоугольник будет ограничен кувшином, справа кружкой, слева кувшином. грибом, справа тоже грибом-лисичкой. Т.о. мы будем стремиться заключить предметы приближенно в прямоугольник и все предметы у нас будут скомпанованы и не «разлетяться» | ||
-анализ местоположения каждого предмета | Перейдем к более детальному анализу и определим местоположение каждого предмета | ||
В | Какие предметы мы видим на переднем плане? | ||
О | Два гриба. Слева подосиновик, справа лисичка | ||
В | А где находятся остальные предметы? | ||
о | За лисичкой кружка, а на заднем плане кувшин слева. | ||
в | На чем стоят и лежат все предметы? | ||
о | На драпировках двух цветов серой и черной | ||
Давайте вот на этом заготовленном рисунке (рисунок стола, выполнен мелом) определим местоположение каждого предмета полосками соответствующего цвета. Кто? Желает нам показать, а мы посмотрим верно ли будет указано место каждого предмета. | Мокрая аппликация | ||
в | А какой предмет самый главный и почему в постановке? | ||
о | Кувшин он самый высокий, крупный предмет | ||
— анализ формы каждого предмета | Верно, вот и перейдем к более детальному анализу формы Предметов и начнем с главного — кувшина. Посмотрите внимательно, как вы думаете на какие геометрические тела можно мысленно разделить кувшин? | ||
о | На три усеченных конуса, шар и цилиндр. | ||
Вот перед вами заготовки — аппликации, давайте соберем кувшин из них. (приглашается Ученик). А мы посмотрим верно ли справится ученик. Далее аналогичный анализ формы проводится с каждым предметом. Т.о., мы увидели, что все эти предметы комбинированные, т.е. их можно мысленно разбить на более простые формы, что конечно же нам поможет в построении. | |||
— анализ пропорциональных отношений | в | А теперь проведем анализ пропорциональных отношений предметов. Начнем с самого главного предмета — кувшина. Как мы будем проводить измерения, каким методом мы будем пользоваться? | |
о | Методом визирования | ||
в | Верно, давайте быстренько пробежимся по основным пропорциональным соотношениям. Покажите как и с чего вы начнете измерение | ||
о | Измерим ширину горлышка, по нему узнаем высоту кувшина далее сравним горлышко и донышко, отметим самую широкую и узкую часть и по ширине донышка отметим их пропорциональное соотношение. Далее также поступим со всеми предметами, сравним по высоте кувшин и кружку и т.д. | ||
в | Скажите а с чего мы начнем работу на листе? | ||
о | Расположим композицию на листе | ||
в | А каким образом расположим лист, почему? | ||
По вертикали, т. к. общая высота больше ширины. | |||
Верно, ход выполнения рисунка мы вспомним по этим табличкам. Вот определили как будет рисунок располагаться на листе. Что еще очень важно знать, назовите ошибки рисовальщиков на этих табличках, где верный вариант работы? | |||
в | Какие ошибки допущены в остальных? | ||
о | Верно, под буквой «Г», в первом слишком крупно изображены предметы, во втором слишком мелко, в третьем смещен рисунок вправо. Под буквой «Г» рисунок находится по центру, в нем достаточно воздуха, т.е. отступили справа, слева, сверху, снизу. | Демонстрация табличек | |
Обобщение по этапам работы над рисунком | П р | Т. о., вы теперь в своих рисунках таких ошибок не сделаете | |
в | Назовите следующий этап работы. | ||
о | Наметим композиционное расположение в целом предметов (а у нас предметы можно заключить в прямоугольник), далее определим местоположение каждого предмета и начнем построение каждого с главного (кувшина) | ||
П Р В | Т.о., мы выполним линейно-конструктивное построение, не забудьте, что все предметы мы рисуем насквозь, правильно изображайте эллипсы. Когда мы выполним линейно-конструктивное построение, что за этим следует? | ||
о | Мы наметим тональные градации светотени. | ||
— анализ градаций светотени | П Р в | Обратите внимание на наши постановки. Откуда падает свет? Слева. Какие тональные градации вы нанесете? | |
о | Блики, свет, полутень, собственную тень, падающую тень, рефлексы. | ||
в | А как будем выполнять штриховку? | ||
о | По форме предметов. | ||
в | Как можно добиться плановости в рисунке? | ||
о | На переднем плане более тщательно прорисовываем предметы, детально, контрастнее, а далее более обобщенно. | ||
П р | Верно. И так сегодня вы выполните только линейно-конструктивные построения и наметите тональные градации, а завершать работу будем на следующих уроках. | ||
| Для начало я предлагаю вам выполнить рисунки, т.е. композиционное построение на форэскикизе. Наиболее удачный вариант можно переносить на лист, каждый рисует с того места, где сидит и видит натюрморт с разных точек, будьте внимательны. Ну а теперь приступим к работе! Оказывается учащимся индивидуальная помощь при наиболее характерных ошибках прибегаю к фронтальной работе. | ||
| Итак, заканчивая работу. У вас сегодня выполнено конструктивно-линейное построение и нанесены тональные градации. Давайте посмотрим что получилось на данном уроке, а продолжим работу по передаче объема и уточнению рисунка на следующем уроке. | ||
| в | Скажите, что мы рисовали на уроке? | |
о | Графический натюрморт. Верно, мы выполнили линейно-конструктивное построение, а на следующем уроке перейдем к работе над передачей объема. Урок окончен |
План-конспект занятия по рисунку «Осенний натюрморт»
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования
Стародубский центр детского творчества
План-конспект занятия по рисунку
Тема «Осенний натюрморт»
Автор: Короткая Надежда Александровна,
педагог дополнительного образования
г. Стародуб
2016
Основная часть
Цель урока: формирование представлений о жанре натюрморт.
Задачи урока:
развивающие: развитие внимания, памяти; развитие логического и абстрактного мышления; развитие пространственного воображения; развитие мелкой моторики рук; развитие глазомера.
образовательные: знакомство с понятием «натюрморт»; обучение правильной компоновке предметов в формате; обучение построению рисунка с натуры с применением пропорций; развитие чувства цвета через использование живописных приёмов; знакомство со способами смешения красок для получения разнообразных оттенков.
воспитательные: формирование нравственно-эстетической отзывчивости; формирование интереса и любви к изображению окружающей действительности; формирование эстетического отношения к действительности.
Вид художественной деятельности: рисование с натуры.
Оборудование:
Зрительный ряд: методические таблицы «Правильная компоновка композиции в формате», «Этапы выполнения натюрморта в цвете».
Инструменты: Лист ватмана А3, карандаш, ластик, краски (акварель), кисти, палитра, баночка для воды.
Постановка: овощи, драпировка.
альбом, карандаш, ластик, краски (акварель), кисти, палитра, баночка для воды, тряпочка.
Методы и приёмы: словесный (беседа, рассказ), наглядный (метод иллюстраций), практический.
Экспозиция доски:
1
3
2
1. Таблица «Правильная компоновка композиции в формате »
2. Рабочая область
3. Таблица «Этапы выполнения натюрморта в цвете»
План урока
№ | Этапы урока | Время (мин.) |
1 | Организационный момент | 5 |
2 | Изложение учебного материала | 10 |
3 | Практическая работа | 25 |
Объяснение этапов выполнения практической работы | 5 | |
Выполнение практической работы | 20 | |
4 | Завершение работы | 5 |
Подведение итогов | 3 | |
Уборка рабочих мест | 2 |
Ход урока
1. Организационный момент:
Организация рабочего места;
Приветствие;
Проверка готовности учащихся к уроку;
Работа с журналом.
2. Изложение учебного материала:
Дидактическая задача: знакомство с понятием «натюрморт», обучение правильной компоновке предметов в формате, обучение построения рисунка с натуры с применением визирования, знакомство со способами смешения красок для получения разнообразных оттенков
Дидактический материал: педагогический рисунок, методические таблицы, овощи, драпировка.
Содержание учебного материала:
Ребята, сегодня тема нашего урока – натюрморт. Натюрморт — это картины, героями которых являются различные предметы обихода, фрукты, цветы или снедь.
Впервые натюрморт появился в Голландии в начале XVII века. Это было время, когда голландцы после тяжелой борьбы с испанскими завоевателями получили независимость. Теперь они свободно плавали по морям и торговали со всем миром. Голландия стала одной из самых богатых стран в Европе.
После трудных и долгих лет войны люди острее и тоньше ощутили окружающий мир, очарование природы. Они любовались предметами, среди которых протекала их жизнь.
Сейчас за окном стоит золотая осень — золотыми становятся травы, листья на деревьях и кустарниках. Воздух прохладный, прозрачный и в нем летают серебряные нити паутины. Стоят погожие солнечные деньки короткого «бабьего лета». Но золотая осень – это время сбора урожая и сегодня мы постараемся изобразить эти дары осени.
Давайте посмотрим на наш натюрморт. Ребята, какие предметы будем рисовать? (Тыква, кабачок). Как будем располагать альбомный лист? Прежде всего, необходимо сравнить высоту всей группы предметов с ее длиной. Это подскажет нам положение листа бумаги. (Горизонтальное). Когда определена точка зрения, границы натюрморта и форма листа (вертикаль или горизонталь), можно приступать к рисованию.
Мы знаем, что окружающие нас предметы имеют разные размеры, форму, цвет, фактуру. В своём рисунке мы должны передать их характерные особенности.
Рисуя несколько предметов вместе, то есть группу предметов, надо рассматривать и передавать в рисунке отдельные предметы как часть целого. Надо правильно передавать их размеры по отношению друг к другу, выявлять в рисунке характерные особенности пропорций отдельных предметов.
Величина изображения всей группы предметов должна находиться в соответствии с фоном. Предметам не должно быть тесно на плоскости, но и фон не должен преобладать над изображением. Предметы не должны загораживать друг друга, но и не должны быть разобщены. Они должны взаимно подчеркивать и выделять друг друга.
3. Практическая работа:
Задачи: приобретение опыта выполнения натюрморта с натуры, правильная компоновка предметов в формате, построение рисунка с натуры с применением пропорции, развитие чувства цвета через использование живописных приёмов, получение навыков смешения красок для получения разнообразных оттенков.
Задание: нарисовать натюрморт, передав особенности изображаемых предметов.
Материалы: альбом, карандаш, ластик, краски (акварель), кисти, палитра, баночка для воды, тряпочка.
Последовательность выполнения задания
Рассмотрим последовательность работы. Учитель выполняет рисунок на листе, заранее прикреплённом к доске:
Вначале рисуется линия, отделяющая вертикальную плоскость от горизонтальной. Затем необходимо набросать всю группу предметов – её нужно закомпоновать в листе лёгкими быстрыми линиями, очертить весь натюрморт, устанавливая на листе места, где располагаются предметы. Тыква должна быть несколько смещена от центра картины, чтобы композиция не казалась слишком статичной.
Намечаются общие размеры предметов и определяются основные пропорции этих предметов – тыква по форме напоминают приплюснутый круг, её ширина ненамного больше высоты, кабачок вытянутый, его длина больше высоты в 2-3 раза.
Определяется пространственное положение кабачка. Он лежит спереди тыквы, и перекрывает её с левой стороны. По отношению к нам кабачок лежит под углом.
Выполняется более детальная прорисовка предметов. Рисуются прожилки, хвостики овощей.
Предметы выполняются в цвете. Источник света находится слева. Кабачок закрашивается светло-зелёным цветом, тыква светло-оранжевым, фон закрашивается светло-фиолетовым.
Используя технику лессировки начинаем прописывать полутень, тень, рефлексы, падающую тень. Утемняем драпировку к низу, горизонтальную плоскость утемняем. Прорисовываем падающую тень. Намечаем особенности овощей: хвостики, прожилины.
А теперь, ребята, нарисуйте сами натюрморт. Помните, что расположение предметов относительно друг друга будет меняться в зависимости от того, где вы сидите.
Для того, чтобы вы могли оживить в своей памяти некоторые этапы выполнения рисунка на доске висят таблицы «Правильная компоновка композиции в формате», «Этапы выполнения натюрморта в цвете».
Самостоятельная работа учащихся, индивидуальная работа учителя с учащимися
Завершение практической работы
4. Завершение урока:
Критерии оценки: грамотно построенная композиция, верное цветовое решение, передача особенностей предметов, передача освещения, аккуратность.
Оценка «5» — соблюдены все критерия, допустимы незначительные ошибки и несовпадения.
Оценка «4» — соблюдены четыре критерия (среди них обязательно должны быть грамотно построенная композиция, верное цветовое решение), допустимы незначительные ошибки и несовпадения.
Оценка «3» — соблюдены любые три критерия.
Оценка «2» — соблюдены любые два критерия.
Подведение итогов (что нового узнали, с чем познакомились, чему научились)
Выставка готовых работ;
Уборка рабочих мест.
Презентация к уроку ИЗО в 5 классе по теме «Рисуем натюрморт (передача объёма и светотени в рисунке)»
библиотека
материалов
Содержание слайдов
Номер слайда 1
Рисуем натюрморт (передача объёма и светотени в рисунке)
Номер слайда 2
Работа со словарём. Натюрморт – это жанр изобразительного искусства, изображающий группу неодушевленных предметов. На картине могут быть цветы, фрукты, посуда и другие предметы, расположенные так, чтобы получилась гармоничная композиция. (Толковый словарь Ожегова)Композиция – это цельное объединение всех частей произведения искусства для наиболее яркого изображения его содержания.
Номер слайда 3
Караваджо «Ваза с фруктами». М. С. Сарьян «Натюрморт. А. Матисс Красные рыбки»И. Машков. Натюрморт1-ая группа: «Историки»- узнают, где и когда зародился жанр натюрморта.
Номер слайда 4
2-ая группа: «Искусствоведы» познакомятся с особенностями жанра натюрморта.
Номер слайда 5
2-ая группа: «Искусствоведы» познакомятся с особенностями жанра натюрморта.
Номер слайда 6
3-я группа: «Лингвисты» поработают с понятиями темы и расскажут о правилах работы с красками в живописном натюрморте
Номер слайда 7
4 группа: «Художники» расскажут об этапах работы над натюрмортом в живописи. Предварительный анализ постановки. Определить положение листа. Тонкими линиями короткими отрезками определяют конечные точки группы предметов по горизонтали и по вертикали. Прорисовка линиями общих размеров и очертаний каждого предмета (сравниваем пропорции по ширине и высоте, учитываем законы перспективы). Отделить линией горизонтальную плоскость стола от вертикальной плоскости стены. Нанести мазками краску (светотень). Внимательно проверить общее впечатление от изображения и натуры, проследить, чтобы отдельные предметы не были слишком выделяющимися и не выпадали из общего состояния рисунка.
Номер слайда 8
Выполнение тестового задания 1. Самое светлое место, падает наиболее короткий и прямой луч света. А) Блик2. Лучи скользят по поверхности предмета под углом. Б) Свет3. Тень от предмета на столе. В) Полутень4. Теневая сторона предмета. Г) Собственная тень5. Отражённый свет окружения. Д) Рефлекс6. Поверхность, ярко освещённая источником света. Е) Падающая тень123456 Ответ:
Номер слайда 9
Выполнение тестового задания 1-А2-В3-Е4-Г5-Д6-БОцените себя по эталону, используя критерии: Нет ошибок- «5»1 ошибка- «4»2-3 ошибки –«3»4 и более ошибок- «2»
План-конспект открытого урока | МБУДО «Десногорская ДХШ»
План-конспект открытого урока по теме
«Контраст дополнительных цветов. Декоративный натюрморт».
(Урок цветоведения в 1-м классе художественной школы).
Паскаль Елена Владимировна
преподаватель художественной школы
Тип урока: комбинированный.
Цели урока.
1. Обучающие:
— закрепить понятие «дополнительные цвета»;
— дать теоретические знания о взаимодействии дополнительных цветов;
— познакомить с понятием декоративного натюрморта и некоторых приемах стилизации;
— учить применять ограниченную цветовую гамму в натюрморте для гармонизации композиции.
2. Развивающие:
— развитие чувства цветовой гармонии;
— содействие развитию внимания, умения слушать учителя;
— умение применять теоретические знания, полученные на уроке, в самостоятельной работе над натюрмортом;
— умение получать большое количество оттенков цвета путем смешивания красок в ограниченной цветовой палитре.
3. Воспитывающие:
— воспитание аккуратности, умения слушать товарища;
— воспитание чувства единения, дружбы в коллективе.
Материалы к уроку (для учителя).
1. Таблица по смешению дополнительных цветов (методическое пособие).
2. Таблица «Основные пары дополнительных цветов».
3. Репродукции картин художников на контраст дополнительных цветов :
Андрей Рублев «Троица», Ван Гог « Подсолнухи», Анри Матисс «Танец», Поль Сезанн «Гора Сен-Виктор».
4. Фланелеграф и элементы натюрморта для составления композиции в цвете.
5. Детские работы(декоративный натюрморт), студенческие работы.
6. Репродукции декоративных натюрмортов: В. Лебедев «Натюрморт с палитрой и кувшином», Д. Штеренберг « Натюрморт с лампой и селедкой», И. Машков «Фрукты на блюде», Е. Абрамова « декоративный натюрморт».
Материалы к уроку для учащихся.
1. Гуашь, кисти, палитра, банка .
2. Подготовленный рисунок натюрморта.
3. Упражнение на смеси дополнительных цветов, выполненное ранее.
План урока.
1. Оргмомент, проверка готовности к уроку (2 мин).
2. Объявление темы и задач урока (2 мин).
3. Сказка «Кругоцвет и его волшебный сад» (5 мин).
4. Беседа по сказке. Повторение понятия дополнительных цветов, их расположения в цветовом круге и взаимовлиянии(5 мин).
5. Объяснение новой темы о контрасте дополнительных цветов, показ иллюстраций по теме (10 мин).
6. Упражнение на свойство дополнительных цветов, выводы из упражнения (5 мин).
7. Беседа о декоративном натюрморте, его выразительных средствах и некоторых приемах стилизации (7 мин).
8. Упражнение на композиционное расположение цвета в натюрморте (3 мин).
9. Инструктаж по выполнению натюрморта в цвете (5 мин).
10. Самостоятельная работа: декоративный натюрморт в цвете (28 мин).
11. Выставка работ и их сравнительный анализ (5 мин).
12. Итоги занятия. Закрепление понятий (2 мин).
Ход урока.
1. Провести проверку готовности к уроку, отметить отсутствующих, проверить материалы и принадлежности, рисунок натюрморта.
2. Сегодня на занятии мы с вами вспомним о дополнительных цветах и их свойствах, узнаем еще об одном виде контраста — контрасте дополнительных цветов.
— Вспомните, какие виды контраста мы уже знаем? (Контраст цвета, контраст светлого и темного, контраст теплых и холодных цветов).
Сегодня мы выполним в цвете натюрморт, рисунок которого мы выполнили на прошлом уроке, выполним еще несколько упражнений.
— А сейчас я расскажу вам сказку про Кругоцвета и его волшебный сад.
Сказка ложь, да в ней намек. Добрым молодцам урок.
Сказка «Кругоцвет и его волшебный сад».
В одном очень далеком волшебном царстве-государстве был у одного царя волшебный сад, где росли удивительно яркие цветы. Похожие на нас , людей. За цветами ухаживал садовник по имени Кругоцвет. Он очень любил свои цветы, поливал их, подкармливал, разговаривал с ними. Цветы жили в мире и дружбе , поддерживали друг друга, и от этого каждый цветок становился еще ярче и наряднее в своем разноцветном наряде. Бабочки каждый день прилетали с этот сад, чтобы полюбоваться на желтые нарциссы и красные розы, синие васильки и оранжевые бархатцы, фиолетовые левкои и бардовые георгины. Бабочки всегда пели песенки о красоте и аромате прекрасных цветов и радовались, что здесь всегда царит любовь и дружба, здесь даже ярче светит солнышко и очень приятно гостить в этом саду.
Но в один не совсем солнечный день подул холодный северный ветер и уронил колючие льдинки на цветы в саду. В хорошеньких головках наших цветов появились вдруг совсем нехорошие мысли о том, что каждый из них лучше другого, прекрасней и ярче, поэтому именно он должен занимать самое почетное место на клумбе, а все остальные цветы должны кланяться ему и воздавать ему почести и хвалы. Сначала это были только мысли, затем они стали произноситься шепотом, а потом все это переросло в громкий скандал на клумбе. Мир и любовь оставили этот волшебный сад, и тогда некоторые из цветов решили навсегда покинуть свой родной дом, Кругоцвета и пошли, куда глаза глядят. Оставшиеся в саду цветы вдруг сразу поблекли, они перестали издавать и благоухание. Бабочки перестали замечать их и вообще перестали прилетать в этот сад. Волшебный сад стал унылым и скучным. И решил Кругоцвет пойти искать ушедшие цветы, вернуть их в сад и помирить с остальными, ведь невозможно жить в печальном и унылом саду, где не живет любовь.
И пошел Кругоцвет … Долго ли, коротко ли, приходит Кругоцвет в дремучий лес, где темно и сыро, страшно и уныло, в лесу болото топкое, серое и зловонное. Видит Кругоцвет, что в болоте том все цветы его ушедшие. Они заблудились и попали в беду, чуть не погибли здесь все. Кругоцвет соорудил из веток специальную ладью-корзину и спас всех своих питомцев. Отправились они в обратный путь.
Ранним солнечным утром они все вместе вернулись в свой уютный сад. Сколько радости и веселья было! Все обитатели сада танцевали, пели, обнимали друг друга, забыли все прежние обидные слова, колкости . Цветы взялись за руки и затеяли хоровод. Желтый нарцисс танцевал рядом с пышной фиолетовой сиренью, красно- оранжевая роза держала за руку сине-зеленый гиацинт, оранжевые бархатцы веселились рядом с синими колокольчиками и васильками. От соседства друг с другом все цветы стали только ярче и наряднее. Бабочки с пчелами тоже кружились в этом прекрасном дружном хороводе, как и прежде воспевая яркость и аромат всех цветов на клумбе у Кругоцвета. Радовался Кругоцвет, что в его волшебном саду вновь поселились Дружба и Любовь.
4.Беседа по сказке.
— Ребята, как вы думаете, кто такой Кругоцвет ? (это цветовой круг).
— А цветы из волшебного сада что это? (цвета из цветового круга).
— Какие цвета усиливают звучание друг друга, делают ярче и выразительнее? (дополнительные цвета).
— Дети, смогли ли по-прежнему жить цветы, когда часть из них ушла?
Оказывается, что дополнительные цвета почти не могут существовать друг без друга, если в картине есть один цвет. Но нет его дополнительного цвета, то наш глаз сам обязательно его создаст в поле нашего зрения. Дополнительные цвета образуют собой странную, казалось бы, пару. Несмотря на противоположность, они нуждаются друг в друге, а находясь рядом, максимально друг друга зажигают. Так и люди в обществе нуждаются друг в друге, во взаимной поддержке и помощи, нуждаются в любви.
А мы продолжаем говорить о дополнительных цветах.
Сделаем выводы.
1. Расположенные рядом дополнительные цвета делают друг друга ярче.
2. Каждый цвет имеет лишь один единственный себе дополнительный цвет и расположены они в цветовом круге друг против друга (по диаметру).
3. Если смешать два дополнительных цвета в равных пропорциях. То они дают нейтральный серый цвет.
4. Друг без друга жить дополнительные цвета не могут. Если нет дополнительного цвета рядом, то в поле нашего зрения возникает этот дополнительный цвет, чтобы глазу стало спокойно.
5. Контраст дополнительных цветов.
— Давайте назовем основные пары дополнительных цветов, пользуясь цветовым кругом:
Желтый — фиолетовый;
Желто-оранжевый — сине-фиолетовый;
Оранжевый — синий;
Красно-оранжевый — сине-зеленый;
Красный — зеленый;
Красно-фиолетовый — желто-зеленый.
(Эти пары называют дети).
Если мы проанализируем эти пары, то найдем, что в них всегда присутствуют все три основных цвета: желтый, красный и синий.
— Назовите состав цвета в каждой паре:
Желтый – фиолетовый = желтый – красный + синий;
Синий – оранжевый = синий – красный + желтый;
Красный — зеленый = красный — желтый + синий.
Мы уже говорили о том, что существует удивительный и необъяснимый факт появления в наших глазах при восприятии того или иного цвета одновременно и другого, уравновешивающего его дополнительного цвета. Если реально отсутствует дополнительный цвет, то он спонтанно создается в нашем сознании, чтобы было равновесие и гармония. Было установлено, что основой гармонии в дизайнерских работах является закон дополнительных цветов, потому что при его соблюдении в глазах создается ощущение равновесия. У зрителя появляется ощущение спокойствия, прочности, статики, если в настенной живописи есть дополнительные цвета. Помимо этого каждая пара дополнительных цветов обладает и другими особенностями. Желтый-фиолетовый — это не только контраст дополнительных цветов, но и контраст светлого и темного. Красно-оранжевый и сине-зеленый — это еще и контраст теплого и холодного.
Показывается на примерах детских работ и репродукций контраст дополнительных цветов.
На предыдущих уроках мы делали упражнение на смешивание дополнительных цветов. В центре образуется нейтральный серый цвет. Во многих картинах дополнительные цвета используются не только как контрастные, но и составляют основы смесей, которые служат для тонального выравнивания всего произведения.
В природе тоже есть сочетания, смешения дополнительных цветов(стебли и листья красных роз, пока еще бутоны не распустились).С помощью смесей дополнительных цветов можно получить особенно красивые серые цвета. Старые мастера добивались очень цветного серого , благодаря тому, что на основной цвет полосками накладывали дополнительный ему цвет или же покрывали первый цвет тончайшим слоем дополнительного цвета. Пуантилисты наносили чистые цвета мельчайшими точками рядом друг с другом, а появление серого тона происходило уже в глазах зрителя.(Поль Сезанн « Гора Сен-Виктор»).
6. Упражнение на фланелеграфе.
1) Смотрим на красный квадрат 20 сек, затем переводим взгляд
на пустое пространство и видим такой же квадрат, но зеленого цвета.
2) Смотрим на зеленый квадрат 20 сек, переводим взгляд, видим красный квадрат на пустом поле .
Наш глаз сам находит дополнительный цвет, чтобы была гармония, спокойствие.
7. Декоративный натюрморт и его выразительные средства.
Натюрморт (неживая натура)- жанр изобразительного искусства, посвященный изображению неодушевленных предметов.(Вопрос о натюрморте задается детям, поскольку они уже знакомы с определением натюрморта).
В реалистических натюрмортах художники изображают конкретную жизнь, с разнообразными ощущениями. В 20 веке натюрморты изменяются, в них появляется психология, Иногда художник вообще уходит в свой мир, в мир идей.
— Давайте посмотрим натюрморты, представленные на доске.
— Чем они отличаются от натюрмортов, которые пишем мы в художественной школе? Они очень эмоциональные, красочные, яркие, в них не передается почти объем предметов, светотень. В этих натюрмортах иногда могут быть украшения в виде орнаментов. Здесь иногда используется линия подчеркивания.
Мы на прошлом занятии уже нарисовали композицию нашего натюрморта. Мы увидели, что в декоративном натюрморте предметы могут располагаться на одной линии, в них нет овалов. Они плоские, т.е. мы исключили объем в нашем натюрморте. А сегодня мы узнаем, как можно выполнить декоративный натюрморт в цвете.
Во-первых, чтобы натюрморт не был просто раскрашен, мы возьмем ограниченное количество цвета. Вы познакомились сегодня с контрастом дополнительных цветов, поэтому я предлагаю вам использовать любую пару дополнительных цветов и еще черный и белила. В композиционном центре хорошо использовать контраст, а по краям натюрморта используем сложные смеси дополнительных цветов ,возможно, приглушенных черным или осветленных белилами, а возможно и соединение того и другого. Вариантов здесь можно подобрать множество, используя различные смеси красок в их разных соотношениях. В любой декоративной композиции есть элементы, с помощью которых вы можете создать выразительную композицию. Это линия, пятно, штрих, силуэт, точка, фактура. А также различные их сочетания.
В сегодняшней композиции натюрморта мы используем только два выразительных средства- пятно и линию. Эти элементы мы уже знаем.
— Какие линии могут быть по характеру начертания? (Тонкие, широкие, прямые, волнистые, зигзагообразные).
— Что такое пятно? Пятно – это часть, участок, выделенный одним локальным цветом. Пятно также может быть обогащено нюансами. Форма пятна может быть произвольная, бывает геометрическая, но у нас сегодня мы ее не будем применять.
— Как можно выделить цветом композиционный центр? (Взять в чистом виде контраст дополнительных цветов).
— Как цветом можно списать края натюрморта, чтобы они не выделялись? (Брать смеси дополнительных цветов вплоть до серого).
8. Проведем быстрое упражнение на размещение цвета в натюрморте. (Дети на фланелеграфе располагают силуэты предметов натюрморта).
9. А теперь приступим к выполнению натюрморта самостоятельно. Обязательно в крышечках сделайте смеси-колера пары дополнительных цветов, чтобы потом брать колер и добавлять в него другие цвета, постепенно переходя от центра к краям.
В конце работы, когда все будет сделано цветом, можно тонкой кисточкой применить линию в натюрморте. Можно украсить орнаментом предметы и подчеркнуть теневые места черной линией. Только линия не должна быть одинаковой по толщине и характеру.
10. Самостоятельная работа учащихся над декоративным натюрмортом. Преподаватель работает индивидуально с каждым учеником,направляя его.
11. В конце занятия работы выставляются на мольберты, проводится их анализ.
12. Итоги урока.
На занятии мы сегодня узнали о контрасте дополнительных цветов.
— Как дополнительные цвета ведут себя, находясь рядом?
— Какие оттенки цвета получаются при смешивании дополнительных цветов?
— Что требует наш глаз, если нет дополнительного цвета рядом с каким-то цветовым пятном?
— Какие выразительные средства мы использовали в натюрморте?
Дети отвечают на поставленные вопросы.
— Вы все хорошо сегодня справились с поставленными задачами на занятии. Благодарю всех!
План урока рисования натюрморта
Длина
От 30 минут до 1 часа
Материалы
- различных предметов в классе (например, степлер, книга, яблоко и т. Д.)
- бумага
- карандаши цветные
- планшеты, компьютеры или проектор для доступа к уроку
Стандарты учебных программ
- CCSS.ELA-LITERACY.RH.6-8.7: Интегрировать визуальную информацию (например, в диаграммах, графиках, фотографиях, видео или картах) с другой информацией в печатных и цифровых текстах.
Инструкции
- Попросите учащихся полностью прочитать разделы «Введение» и «Рисование натюрмортов» урока Study.com «Рисование натюрмортов: определение и примеры».
- Объясните ученикам, что они будут создавать свои собственные натюрморты в классе.
- Попросите учащихся прочитать оставшуюся часть урока по тексту.
- Теперь попросите учащихся поработать вместе, чтобы расположить несколько классных предметов в предмете для своих натюрмортов.Это расположение должно быть выставлено на обозрение всем учащимся.
- Попросите учащихся использовать бумагу и цветные карандаши, чтобы создать свои собственные натюрморты, используя представленные предметы.
- Попросите студентов написать высказывание художника о работе, которую они создали.
- Когда все ученики завершат свои натюрморты, попросите их показать свои работы классу.
- Затем учащиеся должны проанализировать работу одного или нескольких одноклассников глазами критика, подготовив письменный критический анализ, который будет представлен одноклассникам и учителю.В этой критике следует обсудить, представляет ли произведение искусства методы натюрморта, описанные в текстовом уроке. Если нет, то чего не хватает?
Расширения
- Совершите виртуальную экскурсию в онлайн-музей, чтобы увидеть больше примеров натюрмортов.
- Попросите учащихся исследовать известные натюрморты и сообщить, какой это тип натюрморта.
- Попросите студентов изучить и рассказать об известных художниках, специализирующихся на натюрмортах.
Контурная линия в искусстве: определение, рисунок и примеры
Рисунок в перспективе с одной точкой: определение и примеры
Artsy Blevs: однодневный элементарный урок искусства
Я просто должен был поделиться этим сегодня вечером. Это не могло ждать. Первый класс изучал натюрморты в рамках нашей учебной программы в этом году, и сегодня я закончил свой первый круг натюрмортов из яблок Сезанна.Я был ТАК доволен тем, как все это получилось! На это ушло всего одно занятие, что всегда приятно, и детям очень понравилось их готовить.Мы рассмотрели, что такое натюрморт [потому что мы только что закончили натюрморт с подсолнухом Ван Гога], и посмотрели несколько картин Сезанна с яблоками. Я напишу шаги ниже [хотя я чувствую, что это довольно понятно].
Шаг 1: Нарисуйте три или четыре круга. [так просто] Я использовал черную пастель, но черные карандаши подойдут.
Шаг 2: Я сказал детям нарисовать букву «u» с небольшой линией, чтобы создать стебли.
Шаг 3: Нарисуйте тарелку [или миску] вокруг яблок.Необязательно быть идеальным!
Шаг 4: Создайте скатерть. Вот где они действительно могут повеселиться и сделать это самостоятельно.
Шаг 5: Я попросил учеников нарисовать только одну сторону каждого яблока в красный или зеленый цвет. [Я использовала темперные пирожные.]Шаг 6: Добавьте желтый цвет ко всем яблокам, а затем вернитесь и добавьте больше красного или зеленого [или оранжевого]. Смешивать цвета на бумаге — нормально!
Шаг 7: Завершите оставшуюся часть картины. Я посоветовал им раскрасить тарелку только в один цвет, чтобы яблоки выделялись больше.Но они могли раскрасить скатерть как угодно.
Шаг 8: Это самая сложная часть, но я думаю, что это имеет огромное значение. [Осторожно] Вернитесь к своим черным пастельным отметкам. Им придется быть осторожными, потому что бумага, вероятно, все еще будет влажной в некоторых местах. Мы ПРОСТО нарисовали и использовали пастель поверх для нашего последнего проекта, поэтому мои дети действительно любили проводить время с пастелью.
Вот и все! Я действительно пытаюсь заставить своих детей помнить, что натюрморт — это ВЕЩИ, портреты — это ЛЮДИ, а море / город / пейзажи — это МЕСТА.Скоро мы перейдем к другим предметам. Дайте мне знать, если вы хотите увидеть больше пошаговых примеров!
Как нарисовать натюрморт
Как нарисовать натюрморт масляной пастелью
Как нарисовать чашку — важно
Как нарисовать натюрморт: чашка и блюдце
Рисование натюрморта 1/10 Начало работы (1 из 2)
Как нарисовать натюрморт: бутылки и кувшины
Как точно нарисовать натюрморт: ЧАСТЬ 1
Натюрморт для начинающих | рисование натюрморта — как рисовать натюрморт
# натюрморт
Чертеж предметов для младших классов Часть 1 | Easy demo for elementary
Как нарисовать натюрморт карандашом | Карандашное искусство | Рисунок | Затенение
Как точно нарисовать натюрморт: ЧАСТЬ 2
Рисование формы — простой натюрморт
Как нарисовать фрукты на корзине | Урок рисования карандашом
Натюрморт № 30 — Как нарисовать помидор для начинающих
Как нарисовать натюрморт | Учебное пособие по рисованию натюрморта
Нарисуйте натюрморт за 5 шагов
Простой рисунок натюрморта карандашом
Как нарисовать натюрморт рисунок
Рисование натюрморта шаг за шагом / Карандашная штриховка горшков / Рисунок карандашом для начинающих /
Натюрморт Рисунок карандашом
Как нарисовать натюрморт и штриховка карандашом
Натюрморт с фруктами Рисование карандашом
натюрморт / натюрморт карандашом / рисунок объекта натюрморт для начинающих / # 68
Как нарисовать натюрморт поэтапно масляной пастелью для начинающих
Как нарисовать натюрморт пастелью | Рисование видео | Научитесь рисовать
Как рисовать натюрморт Рисование пошаговое руководство. (Базовый натюрморт)
Как нарисовать натюрморт шаг за шагом
Основы измерения — Создание вашего рисунка желаемого размера
Ever art Рисование натюрморта — Рисование карандашом Натюрморт очень просто (2x скорость) / ever art tutorial
Рисунок натюрморта для начинающих — шаг за шагом | Рисование на шахматной доске для начинающих
Этапы рисования натюрморта
Как нарисовать натюрморт для детей.
как нарисовать книгу // рисунок натюрморта // методы затенения | @ как рисовать поэтапно, шаг
Как легко нарисовать натюрморт.
Как затенять КАРАНДАШОМ для НАЧИНАЮЩИХ
Рисунок натюрморта на туалетной бумаге (базовое исследование формы) | Художественная комната Арпаны
Идеи рисования натюрморта для начинающих
Натюрморт Рисование ФРУКТОВ с помощью цветных карандашей (Легко для детей) — Menggambar buah (HD)
5 советов по рисованию натюрморта
Рисование натюрморта — как рисовать натюрморт
Натюрморт Мини-рисунок: бумага / булавки для рисования
Муссари, Дэйв / РИСУНОК И ЖИВОПИСЬ 1
ПЕРСПЕКТИВА
ИЗУЧЕНИЕ МОДЕЛИ И ТЕКСТУРЫ
3. 1 Из рисунков, данных в классе, с помощью тонкого маркера создайте в своем альбоме 30 квадратов рисунка.
ЛИНИЯ ИЗУЧЕНИЯ ДЛЯ СОЗДАНИЯ ЗНАЧЕНИЯ
4.0. Создавайте шкалы значений в своем альбоме. Используйте эту ссылку для шаблона. Воспользуйтесь этой ссылкой, чтобы увидеть готовый вид. Пожалуйста, используйте для этого тонкий маркер. 4.01 Попрактикуйтесь в умении создавать ценности с помощью различных отметок, скопировав эту страницу в свой альбом для рисования.Скопируйте только 4 изображения из различных визуализаций с левой стороны страницы и 3 изображения с правой стороны страницы.
Используйте для этого тонкий маркер.
4.1 Создайте рисунок яблока или одного фрукта из корзины класса, используя штриховку в своем альбоме с тонким маркером.
4.2 Создайте рисунок натюрморта из настройки класса, используя штриховку на бумаге 18 x 24 дюйма с помощью тонкого маркера.
ИЗУЧЕНИЕ ТОНА ДЛЯ СОЗДАНИЯ ЗНАЧЕНИЯ
5. Завершите рисунок черепа (любого вида животного, существующего или доисторического) по фотографии черепа, используя виноградный уголь, обычный уголь и белый угольный карандаш.Используйте фотографию как образец, попробуйте скопировать ее и превратить изображение в рисунок стоимости.
Примеры приведены ниже. Если вам нужна помощь, чтобы увидеть разные уровни ценности, попробуйте сделать снимок в этом онлайн-редакторе фотографий
. https://www.photopea.com/, затем откройте свое изображение и перейдите в файл / настройки изображения / черно-белый. Это превратит его в черно-белое изображение. Затем перейдите в image / adjstments / posterize. Для уровней попробуйте 3,4 или 5, и вы увидите, что изображение разбивается на области основных значений.Надеюсь, это поможет вам увидеть ценность вашей фотографии.ЦВЕТ
6. 1 Создайте рисунок цветным карандашом из фотографии, на которой вы оставите внутренний прямоугольник размером 3 x 2 дюйма, расположенный посередине. Нарисуйте вокруг него еще один прямоугольник размером не менее 1 дюйма и обведите его цветным карандашом.Остальной рисунок должен быть выполнен стандартным карандашом.
АКРИЛОВАЯ КРАСКА
Как отказаться от проекта для получения оценки в цифровом виде, если в качестве альтернативы Canvas. Подождите, пока ваш учитель разрешит это.
Сделайте снимок своей работы с помощью смартфона или цифровой камеры и назовите его своим именем, фамилией и названием проекта ex johnsmithskulldrawing.Убедитесь, что ваш проект загружен в формате JPG и имеет более качественный размер. Затем перейдите по этой ссылке и найдите папку своего класса, чтобы сохранить свою работу. Пароль Диска находится на доске учителя. Если вы забыли пароль, напишите учителю по адресу [email protected]
.привод
Не такой натюрморт | Дэвис Публикации
Студенческий цыпленок в пастельных тонах. |
Мэг увлечена расширением информационных программ зоопарка и заинтересована в разработке междисциплинарных программ, которые оказывают значимое влияние на учащихся.Точно так же я всегда ищу возможности проводить комплексные уроки в своей художественной комнате, одновременно находя новые и захватывающие способы привлечь своих творческих и энергичных четвероклассников.
Исходя из моей потребности охватить концепции рисования, которые обычно преподаются с помощью натюрморта, Мэг объяснила концепцию, которую она придумала в феврале 2018 года, описав ее как «не такой-то натюрморт». Мэг работала со мной, чтобы создать опыт, который объединил искусство, науку и живых животных в уроке, который действительно можно было выполнить в условиях общественной школы.
Перед визитом
Мои ученики четвертого класса провели час с Мэг и животными-посланниками из зоопарка. Я знал, что Мэг собиралась привести трех животных, что составило семнадцать минут с каждым животным. Чтобы подготовиться, я использовал время класса перед визитом, чтобы поговорить о рисовании на основе наблюдений, научном рисовании и заметках. Затем я рассчитал, как ученики рисуют, делают заметки и фотографируют (с помощью планшетов) несколько деревянных моделей животных, которые у меня были в моем шкафу с припасами.Студенты сосредоточились на том, чтобы собрать самую важную информацию, а также сфотографировать детали. Это были основы, которые им понадобятся, чтобы сразу приступить к работе, когда Мэг и животные-посланники приедут к ним на следующей неделе.
Учащиеся работают по фотографиям пришедших в гости животных. |
Ambassador Animals
В день визита вся школа гудела от новостей о живых животных.Мэг принесла с собой цыпленка по имени Лолита, бородатого дракона по имени Билли Ди и радужного удава по имени Лорел (Харди остался дома). Мэг выбрала этих животных за их красивые цвета, текстуры и уровень взаимодействия. Не каждый день по вашей художественной комнате бегает цыпленок! Студенты цеплялись за каждое слово и каждый факт, которыми поделилась Мэг, оставаясь сосредоточенной на рисовании и фотографировании. Мэг феноменально справлялась как с животными, так и со студентами, уделяя внимание материальным потребностям студентов во время их работы.
После посещения
Завершив свои наброски с присутствующими животными, студенты черпали из этого опыта вдохновение для создания более сложных произведений искусства. Во время визита меня поразило то, как каждый ученик зацикливался на одном естественном элементе или факте об одном из животных — на чем-то, с чем они были связаны или считали крутым или интересным. Вдохновляясь этим, я предложил студентам изобразить отдельный аспект или факт об одном из животных, чтобы создать рисунок масляной пастелью на черной бумаге.Я попросил их использовать наброски, заметки и фотографии, сделанные на прошлой неделе, в качестве ресурсов для создания произведения. Окончательные работы заняли два дополнительных урока и представляли собой квадратный рисунок размером 9 дюймов (23 см), выходящий за плоскость по крайней мере в двух местах.
Отличные результаты
Этот проект имел большой успех благодаря творчеству и самоотверженности отдела образования в зоопарке Роджера Уильямса, а также очень открытому, доверчивому и дальновидному характеру моей школьной администрации.У моих студентов была возможность изучать естественные науки, биологию и рисование с помощью наблюдений, будучи страстными, увлеченными и творческими художниками, которыми они и являются.
Джейкоб Джинга — учитель рисования в Полевой школе в Уэстоне, штат Массачусетс. [email protected]
НАЦИОНАЛЬНЫЕ СТАНДАРТЫ
Соединение: синтезируйте и объединяйте знания и личный опыт для создания искусства.
РЕСУРС
Роджер Уильямс Парк Зоопарк: rwpzoo.организация / школы-воспитатели
Посмотреть эту статью в цифровом издании.
30 лучших художественных проектов третьего класса для детского творчества
Ральф Уолдо Эмерсон сказал: «Каждый художник сначала был любителем». Вот почему так важно знакомить детей с множеством художественных стилей и концепций в раннем возрасте. Чем больше они переживают сейчас, тем больше воодушевляются по мере своего роста. Вот некоторые из наших любимых художественных проектов третьего класса с участием известных художников и самых разных медиа, от красок и пастели до глины и коллажей.Здесь так много всего, что вдохновляет молодых художников!
1. Цвести в саду Джорджии О’Киф цветы
Большие блестящие цветы O’Keeffe очень доступны для детей. Нарисуйте огромные цветы в самые разные цвета и установите их на контрастном фоне для великолепного отображения.
Подробнее: Кисть Rocket
2. Рисовать акварелью зимние пейзажи
Запечатлейте великолепные цвета зимнего заката с помощью этого художественного проекта для третьего класса.Рисование на картонных кругах пиццы делает это еще более увлекательным!
Подробнее: Кэсси Стивенс / Акварельные зимние пейзажи
3. Сделайте медузу из смешанной техники
Сначала дети создают градиентный фон и добавляют пузыри с брызгами краски. Затем они используют мел и масляную пастель для медуз и водорослей. Под морем действительно лучше!
Подробнее: Deep Space Sparkle
4. Используйте точки, чтобы нарисовать животных в стиле аборигенов
Изучите историю австралийского искусства аборигенов, а затем создайте свое собственное.Результаты этого художественного проекта третьего класса поистине впечатляют.
Подробнее: Художественная комната Artsy Fartsy
5. Добавьте пар ваты в трехмерные кружки
Хлопковый ватин придает классный вид этим ярким кружкам. Используйте масляную пастель и метод акварельного резиста, чтобы создать фон и узор кружки.
Подробнее: Искусство с миссис Филлмор
6. Научитесь добавлять размер с помощью акварельных пончиков
Используйте крышки от банок двух разных размеров, чтобы рисовать пончики.Затем залейте их акварелью, используя разные оттенки, чтобы добавить глубины.
Подробнее: Раскрась, как имеешь в виду
7. Сплетите две картины вместе
«Вы хотите, чтобы я разрезал свои картины?» Учащиеся могут быть удивлены инструкциями, но как только они соединят их вместе, они будут поражены результатами.
Подробнее: Кухонный стол Classroom
8. Пишите от руки и создавайте скорописные ошибки
Третьеклассники часто работают над совершенствованием своей скорописи, поэтому этот проект отлично подходит.Попросите детей написать свое имя и отразить его ниже. Затем добавьте цвета и детали, чтобы превратить его в симпатичный жучок с именем.
Подробнее: tinyartroom
9. Вылепить фантастических птиц из глины
Начните с того, что ваши третьеклассники придумают птицу, которую они хотели бы слепить. Затем вытащите пластилин и приступайте к работе!
Подробнее: Блог Art Room
10. Скопируйте квадраты и круги Кандинского
Покажите третьеклассникам знаменитые круги Кандинского в квадратах, а затем предложите им создать свои собственные.Скачайте этот жуткий шаблон дерева по ссылке ниже.
Подробнее: Arty Crafty Kids
11. Обведите и раскрасьте свою руку
Вам понадобятся только простые принадлежности для этого художественного проекта третьего класса. Дети обводят свои руки, затем с помощью маркеров проводят линии, добавляя небольшие дуги, чтобы создать иллюзию трехмерности. Это кажется простым, но студентам действительно придется концентрироваться во время работы.
Подробнее: Candice Ashment Art
12. Раскрашиваем руки теплыми и холодными цветами
Вот еще один вариант проекта по отслеживанию рук.На этом уроке ученики узнают о теплых и холодных цветах и используют эти контрасты для создания ярких произведений своими руками.
Подробнее: Искусство с миссис Херли
13. Эскиз завораживающей мандалы
Учащиеся используют циркуль для создания концентрических окружностей и рисунков с радиальной симметрией. Затем они выбирают маркеры или цветные карандаши, чтобы раскрасить их.
Подробнее: Art Is Basic
14. Склеить ошибки коллажа
Коллажи всегда пользуются успехом у детей, поэтому нам нравится эта версия, в которой дети используют бумажные обрывки для создания разноцветных насекомых.Совместите это с уроком естествознания, чтобы расширить возможности обучения!
Подробнее: Художественные проекты для детей
15. Закончить рисунок
Это такой классный проект! Предложите детям подборку сцен из журналов. Они выбирают один, а затем рисуют или раскрашивают остальную часть рисунка вокруг него. Они могут сохранять реалистичность или использовать свое воображение, чтобы оживить ситуацию.
Подробнее: Искусство с миссис Филлмор
16. Добавьте городской пейзаж в Starry Night skies
Серия Ван Гога «Звездная ночь» — одна из самых известных.В этом мэшапе для третьего класса дети рисуют фон со звездной ночью, а затем наклеивают на него небоскребы из черной плотной бумаги.
Подробнее: Elements of the Art Room
17. Постройте городские пейзажи в стиле Тон Шультен
Тон Шультен пишет пейзажи с помощью ярких цветных блоков. Дети легко могут попробовать эту концепцию, и результаты будут яркими и радостными.
Подробнее: Кисть Rocket
18. Мел-натюрморт Композиции типа Сезанна
Изучите стиль Сезанна, а затем попробуйте создать свои собственные натюрморты.Используйте масляную пастель, чтобы создать видимость видимых мазков.
Подробнее: Young Art Love
19. Раскрасьте березы и сложите кардиналы
.Получите по ссылке пошаговые инструкции, которые помогут своим третьеклассникам создать эту забавную сцену с березовой елкой в стиле поп-арт. Вырежьте и добавьте в последнюю очередь красных кардиналов.
Подробнее: The Lost Sock
20. Вырезать и изгибать красочные линии
Сначала раскрасьте серию толстых и тонких маркерных линий.Затем нарежьте их полосками и создайте красочные изгибы.
Подробнее: Amazing Art Adventures
21. Заполнить шестигранные соты
Шестигранником нарисуйте соты, затем заштрихуйте их масляной пастелью. Вырежьте и добавьте сверху немного пчел, чтобы закончить.
Подробнее: Elements of the Art Room
22. Составьте коллажи Матисса
Сначала раскрасьте квадратики бумаги темперой. Затем вырежьте плавные органические формы и склейте их в коллаж, как это сделал Матисс.
Подробнее: Искусство с миссис Филлмор
23. Форма сладких керамических цветов
Детям нравится брать в руки глину. Эти красивые цветы украшены лягушками, бабочками и жуками, что придает им особый вид.
Подробнее: Кэсси Стивенс / Керамические цветы
24. Нарисуйте симметричные узоры
Попросите учащихся нарисовать симметричные узоры, а затем заполнить каждую половину контрастными холодными и теплыми тонами.
Подробнее: ArtMuse67
25.Заправьте текстурированных тигров в лесной коллаж
Начните с того, что ученики создадут текстурированные отпечатки оранжевой краской. Превратите их в тигров, а затем окружите их бумажными листьями и цветами в ночном лесу, вдохновленном знаменитой картиной Руссо «Тигр в тропической буре ».
Подробнее: Elements of the Art Room
26. Откройте для себя оттенки и оттенки с мороженым
Художники создают оттенки, смешивая цвета с белым, и оттенки, смешивая цвета с черным.Попробуйте смешать краски со своими третьеклассниками, создавая эти вкусные рожки мороженого.
Подробнее: Art. Есть. Галстук-краситель. Повторить.
27. Закуска из рожков из папье-маше
Кстати о мороженом, насколько восхитительны эти тройные шарики из папье-маше? Дети действительно получат удовольствие, собирая их вместе.
Подробнее: В моей художественной комнате живет дракон
28. Раскладывающиеся стулья Ван Гога
Взгляните на рисунки стульев Ван Гога, а затем предложите учащимся создать выдвижные стулья, отражающие их индивидуальность.
Подробнее: Комната искусств миссис О’Коннелл
29. Поза бумажных цыплят
.Добавьте сложенные бумажные полоски к курице из папье-маше, поставьте его прямо на тощие ножки и полюбуйтесь своим творением!
Подробнее: Что происходит в художественной комнате
30. Перенести сахарные черепа на фольгу
.Мексиканцы отмечают День мертвых красочными сахарными черепами. Воссоздайте их с супер крутой текстурой и сияйте с помощью этого забавного проекта из алюминиевой фольги.
Подробнее: Искусство с миссис Филлмор
Вдохновите их воображение с помощью этих 50 творческих советов по письму для третьего класса.
Plus, подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать все самые свежие советы и идеи по обучению прямо на свой почтовый ящик.
Акварельный натюрморт с цветами 1-го класса
Толкаете ли вы тележку или учитесь в комнате, первоклассники любят работать с этим простым материалом: акварельными мелками. Их очаровывает тот факт, что мелки могут превращаться в краску просто с помощью воды.Обычно мне нравится создавать этот проект в качестве подарка ученикам ко Дню матери, но с учебной программой и сроками это не всегда работает. Одно можно сказать наверняка … из него получится хороший весенний проект.
В этом акварельном проекте я использую натюрморт: создание изображения неживых объектов. Популярным выбором является цветочный горшок, а весной и летом цветы — хороший вариант. Когда ученики впервые видят мой пример, они отмечают, что не могут его нарисовать, пока я не покажу им, насколько это просто.
Все, что вам нужно, это: белая бумага (плотностью 50 # или более для работы с водой), карандаш, черный перманентный маркер, акварельные мелки, кисти и вода.
Сначала я начну с рисования цветочного горшка. Я рисую прямоугольник для верхней части горшка и квадрат для нижней части горшка. Я объясняю, что прямоугольник не должен быть выше середины листа, чтобы у студентов было место для цветов.
После того, как горшок нарисован, ученики проводят линию земли, начиная от середины квадрата до края листа с обеих сторон.Я даю ученикам возможность нарисовать скатерть квадратами или оставить ее похожей на траву.
Далее идут цветы. Я показываю студентам по одному цветку, рисуя где угодно в верхней части листа, если стебли, которые они рисуют, достигают цветочного горшка. Вот некоторые простые цветы для рисования: тюльпаны (буква «w» с буквой «u» внизу), роза (спираль с буквой «u» внизу), тигровая лилия (три сердца, три стебля, три круга), утро слава (маленький кружок, 5 палочек от круга и замкнуть его на концах) и типичные анютины глазки и подсолнухи (центр круга, круг или заостренные лепестки по кругу).После того, как все цветы нарисованы, учеников просят создать две палочки для стебля, которые соединяются с цветочным горшком, а также добавить листья в форме футбольного мяча для украшения. Если у студентов все еще остается пустое место в верхней части листа, я прошу, чтобы в небе были полные круги солнца, облаков или птиц.
После того, как их рисунок будет нарисован карандашом, я прошу их обвести черным перманентным мастером. Не каждый учитель использует этот шаг, но я чувствую, что в этом возрасте студенческие проекты становятся более четкими и аккуратными при использовании метода отслеживания.
После того, как рисунки начерчены, я вручаю студентам акварельные мелки. Сначала ученики раскрашивают всю картинку, включая полностью синее небо, достигающее земли. Этот шаг в основном выполняется в день 1.
На второй день я напоминаю ученикам, как им нужно закончить раскрашивание, а затем показываю им, как использовать воду и кисти, чтобы превратить цвет мелка в рисунок. Я учу, как рисовать один цвет за раз, затем промываю кисть, прежде чем переходить на другой цвет для рисования.Когда во время урока раскрашивается вся картина ученика, я ставлю перед ними таз с водой и кисть, и они отправляются в город.
Вот некоторые результаты этого года!
Что хорошего в этом проекте (и еще одна причина, по которой я отложил его на конец года), так это то, что он не такой уж беспорядочный. Воду легко очистить, и вам не придется беспокоиться о сильном беспорядке! .