30.10.1978

Сайт визуализация мелодии: Шаблоны Музыкальной Визуализации Онлайн | Renderforest

Светящиеся и неоновые обои. Светящиеся и неоновые обои Генераторы звуков природы для работы и отдыха

Время от времени всем нам необходимо побыть наедине с собой, чтобы восполнить запас сил и отдохнуть. Но просто лечь на кровать бывает недостаточно. В такие моменты лучше найти себе необременительное и успокаивающее занятие.

Сайт подобрал для вас сайты, которые как нельзя лучше помогут на время забыть обо всем.

Космические неоновые обои

Нет, это не просто сайт, где можно скачать обои. Здесь вы можете почувствовать себя художником. Интуитивно понятный интерфейс предоставляет вам палитру из нескольких цветов — и больше никаких заморочек. Процесс появления плавных линий и соединений стоит отдельного внимания.

Бесконечное путешествие

Немного пугающее, но вместе с тем невероятно завораживающее зрелище. Сайт позволяет окунуться в бесконечный мистический мир. Никаких мышек и клавиатур — просто переходите по ссылке и отключаетесь от внешнего мира.

Жидкие звезды

Эксперимент Google Chrome, который позволяет создавать плавно растворяющиеся звездные вихри. Советуем включить расслабляющую музыку, отмести прочь все мысли и просто поиграть со звездами. Ну очень успокаивает!

2 минуты безделья

Порой нам всем нужно взять паузу. Казалось бы, что может быть проще? Однако многим в такие моменты не дает покоя спешка и мысли о трате времени. Но пожалейте себя и позвольте организму перезарядиться. В стрессовой ситуации сознательно включите этот отсчет и постарайтесь отдохнуть.

Каждому из нас может захотеться побыть одному, восполнить запас сил и немного отдохнуть. В такой момент лучше найти для себя простое и успокаивающее занятие. Мы подобрали для вас сайты, где можно забыть обо всём на свете.

https://29a.ch/sandbox/2011/neonflames/ — космические неоновые обои, где каждый может почувствовать себя художником. Элементарный интерфейс позволяет насладиться плавными линиями и соединением цветов.

http://zoomquilt. org/ -бесконечное путешествие с потрясающими и завораживающими зрелищами, где можно бесконечно наслаждаться мистическим миром, не используя клавиатуру или мышку.

http://jotrdl.github.io/experiments/starfluid/ — жидкие звёзды, разработанные Google Chrome для плавного растворения звёздных вихрей. Особенно хорошо играть со звёздами под мелодичную успокаивающую музыку.

http://www.donothingfor2minutes.com/ — сайт, где можно взять паузу и 2 минуты ничего не делать, успокоившись и приведя мысли в порядок. Этот отсчёт времени поможет прийти в себя в стрессовой ситуации.

http://sampulator.com/ — симулятор является интересной музыкальной игрой, где можно делать свои уникальные мелодии, и для того, чтобы попробовать себя в роли музыканта, достаточно обычной клавиатуры.

http://ww3.safestyle-windows.co.uk/the-secret-door/ — тайная дверь, которая может перенести вас в любую часть Земли. Отправившись на поиски приключений, вы можете бесконечно рассматривать интересные вещи и места.

http://www.feedthehead.net/ — странная игрушка «Накорми голову», которая вызывает большой интерес и желание всё же довести дело до конца и посмотреть, как будут развиваться события дальше. Если вы устали, вам поможет ТОП 10 сайтов для тех, кому необходимо расслабиться.

http://www.xhalr.com/ — медленное дыхание для йоги, помогающее обрести внутренний покой, научиться правильно дышать и обрести эмоциональное равновесие. Эффект может усилиться, если в это же время включить спокойную музыку.

http://herraizsoto.com/works/2009/labuat/soytuaire/ — визуализация мелодии позволяет совершать настоящие душевные полёты. Для этого достаточно просто слушать красивую музыку и рисовать мышью незамысловатые узоры, и перемены в интерактивной составляющей усилят положительные впечатления.

http://pluvior.com/raindrops.html — многие из нас любят сайты с реалистичными звуками природы, и данная разновидность является интересным генератором дождя. Здесь вы по-настоящему почувствуете себя как во время дождливой погоды, сможете не только послушать звук дождя и раскаты грома с приближающейся грозой, но и понаблюдать за каплями дождя, растекающимися по экрану, и послушать интересные разговоры в кафе.

Многим людям знакома картина: всего 10 часов утра, выпита третья чашка кофе, но в голове все равно каша, а тело еле тащится. Физический и эмоциональный запал на нуле, и кажется, будто жизнь и вовсе перестала приносить радость.

Эмоциональное выгорание — очень частая причина подобного состояния и важнейший симптом того, что пора немного притормозить.

Какие есть способы восстановиться? Ну уж точно не размышления на тему «Почему это происходит со мной», или в чем причина такого состояния. Никаких размышлений вообще, пока не появится энергия на думы.

Есть несколько важных рекомендаций на восстановление нормальных функций ума, разума, эмоционального тела. Но их нужно встраивать в свой постоянный образ жизни. Что может помочь в качестве скорой помощи?
Побыть немного в тишине.

Всего 10-15 минут в тишине и расслаблении помогают снизить уровень стресса, повышают иммунитет и улучшают сон. Если регулярно практиковать медитации, то резко улучшаются умственные способности, снижается уровень тревожности и других аффектов. Вы замечаете, что все ваши решения принимаются верно, и проблем в вашей жизни нет.

Многие боятся одиночества, но только не творческие личности. Творчество- это не только способ укрыться от агрессии окружающего мира, от формальностей, царящих в обществе. Оставшись наедине с собой, погрузившись в настоящий момент, можно зарядиться энергией и словить много озарений. Соприкоснувшись с чем то новым получишь порцию адреналина, нужные движения, новые эмоции. Наш разум воспринимает информацию окружающего мира только через звук. А в ведомстве ума, уже все остальные органы чувств.

Сегодня вы можете не только отдохнуть, но и вдохновиться. Ниже, я вам подобрала несколько интересных сайтов для отдыха, восстановления сил, успокоения нервов, вдохновения и развития творчества.

Генераторы звуков природы для работы и отдыха

Выберите фоновый шум природы в видео
http://defonic.com/sunset.html

Согласно недавнему исследованию, умеренный шум окружающего мира улучшает творческие способности пробуждая абстрактное мышление.
Прокручиваете страницу вниз, нажимаете на любую картинку, видео подзагружается, и наслаждаетесь видом и звуками природы. Выберите ваш звук.

Просто дождь

http://pluvior.com/

Это еще один сайт со звуками дождя, но в городе.
Здесь тоже все просто. Прокрутив ниже, есть плейер. Можно включить музычку.

Приятные звуки

Нажимаете на большой треугольник. Прокручиваете страницу, нажимаете на любой значок-шум волн, грозы, дождя, ветра или костра. И пусть фонит, пока вы занимаетесь своими делами. Можете регулировать уровень звуков и включать несколько, всё на ваш вкус. Например, шум грозы, дождя, ветра, волн одновременно. Устройте себе катаклизм из звуков, на всю громкость. Мозгу всё равно, наяву или в виртуальном мире. Он всё принимает за реальность. Очень хорошо прочищается внутреннее эмоциональное состояние. А затем треск костра или пение птички, сверчки или поющие чаши, на выбор, что вас больше успокаивает.

Бесконечное путешествие

Просто переходите по ссылке и отключаетесь от внешнего мира. Своего рода медитация:)Приятные краски, увлекательное путешествие.

Рисуем музыку

Эта интересная задумка позволит вам в буквальном смысле отпустить свою душу в полет. Все, что от вас требуется, — это слушать музыку и рисовать мышкой причудливые узоры, а интерактивная составляющая сама добавит красок и эмоций.
Подождите несколько секунд, пока не появится кнопка play. Затем нажимаете на неё, и рисуете вдогонку за музыкой.

Жидкие звезды

Эксперимент Google Chrome, позволяет создавать плавно растворяющиеся звездные вихри. Нажимаете на то, что появилось после открытия сайта, и на черном фоне водите мышкой. Включите расслабляющую музыку, отметите прочь все мысли и просто поиграйте со звездами. Очень успокаивает!

Воздушные панорамы

Любите путешествовать?
Вашему вниманию виртуальные туры с высоты птичьего полета. Это самый большой ресурс воздушных панорам на 360 гр., около 3000 уголков мира.
Выбираете понравившийся пейзаж, нажимаете на него. Переходите на другую страницу. В правом верхнем углу можно изменить язык, нажав на значок флага. Страница подзагрузится, а дальше водите мышкой по экрану(вправо, влево, вверх, вниз). Можно ничего не делать, картинка сама будет прокручиваться. Нажмёте на вертолётик, «поднимитесь» выше. Интерфейс простой, не бойтесь нажимать на значки.

И, конечно же, рисуем.

Космические неоновые обои

Здесь вы можете почувствовать себя художником. Интуитивно понятный интерфейс предоставляет вам палитру из нескольких цветов — и больше никаких заморочек. Процесс появления плавных линий и соединений стоит отдельного внимания.

Слева жмете на кружок любого цвета, затем в чёрном поле снова жмете на левую клавишу мышки, «Выжимаете» этот цвет. Удерживая клавишу, поводите по экрану мышкой.

Полный простор для творчества

Это я быстренько набросала рисунок, что в голову пришло, для примера:)

В верхнем меню квадратики, правый- цвет поля, левый- кисти.
В выпадающем меню структура кисти, если я правильно выражаюсь. Жмите на все, и пробуйте.
Save- сохранить рисунок, clear-очистить. Всё просто.

Надеюсь эта подборка сайтов вам понравится. Время проведете с пользой, а заодно и отдохнёте, нервную систему успокоите.

Постоянные переработки могут быть весьма полезны, но стоят ли они эмоционального выгорания и истощения организма?

Оставьте в стороне список дел и уделите уже себе время!

Удачи вам в творчестве и жизни!

Ваши комментарии, вопросы и пожелания пишите в форме ниже!

Я желаю Вам счастья!

Мы подобрали для вас сайты, которые как нельзя лучше помогут на время забыть обо всем.

Космические неоновые обои

Бесконечное путешествие

Очередная музыкальная игрушка, которая позволяет создавать свои уникальные мелодии. На каждую клавишу клавиатуры приходятся тот или иной звук и бит — попробуйте, и вы удивитесь тому, каким отличным музыкальным инструментом может быть ваша клавиатура!

«Тайная дверь» перенесет вас в любую точку планеты, где вы сможете прогуляться и поразглядывать диковинные вещицы и пейзажи. Откройте дверь навстречу приключениям!

Странная, но очень притягательная игрушка-загадка. Чтобы добраться до конца истории, нужно интуитивно понять, что от вас требуется, и действовать. Чем дальше вы продвинетесь, тем интереснее будут развиваться события.

Простейшая иллюстрация дыхания позволит вам обрести состояние внутреннего покоя как при занятии йогой, так и в обычной жизни. Достаточно открыть сайт в момент, когда вы чувствуете, что теряете эмоциональное равновесие, и начать дышать правильно. Для пущего эффекта можно включить спокойную музыку.

Визуализация мелодии

Эта умиротворяющая задумка позволит вам в буквальном смысле отпустить свою душу в полет. Все, что от вас требуется, — это слушать музыку и рисовать мышкой причудливые узоры, а интерактивная составляющая сама добавит красок и эмоций.

Кому не знакомы сайты с реалистичными звуками природы? Вот еще одна разновидность для дождливого настроения. Можно понаблюдать капли на экране, послушать звук дождя, а еще параллельно подключить разговоры в кафе и звуки приближающейся грозы.

Секретные правила визуализации желаний. Визуализация желаний: как это делать

Визуализация желаний – это популярная техника, заключающаяся в материализации мыслей в действительность или притягивании в собственную жизнь желаемого. Визуализацией называется видение или другими словами, мысленное представление вожделенного события или мечты в виде образной картинки либо короткометражного фильма на так называемом «внутреннем экране».

Визуализация желаний в современном социуме считается мощнейшим орудием, помогающим в достижении целей. В использовании данная техника элементарна. Мечтание, фантазирование и мысленное проигрывание являются простыми примерами визуализации желаний. Основополагающим в исполнении техники визуализации желаемого является воображение. И чем более сформировано воображение, чем яснее и ярче картинка воспроизводится на мысленном внутреннем экране, тем скорее реализуется желание. Именно поэтому индивиды, обладающие богатым воображением, намного быстрее получают желаемое. Субъектам же со скудным воображением для получения плодотворных результатов вследствие использования описанной техники необходимо усердно тренировать воображение. Также для успешного применения методики визуализации желаний следует испытывать в отношении желаемого сильные позитивные эмоции и задействовать все пять анализаторных систем.

Доска визуализации желаний

Большинство жителей планеты слышали, что мысли материальны, но лишь единицы убедились на собственном опыте в этом. А ведь любая реальная мечта, не причиняющая своим осуществлением вреда окружающим, может воплотиться в действительность. Для этого необходимо иметь лишь весьма сильное желание, ускорить реализацию которого поможет метод визуализации желаний. Заключается он в сотворении в собственных фантазиях образных картинок или мини фильмов с уже исполненными желаниями, что значительно ускоряет их осуществление.

Главным помощником в технике визуализации считается доска или карта визуализации желаний. Ее основным атрибутом является плоскость, на которую приклеиваются различные картинки, фотографии, изображающие объекты мечтаний и важных жизненных целей. Плоскость может представлять собой либо обычную магнитную доску, либо лист бумаги формата не меньше А3. Прикреплять можно всевозможные изображения, кроме картинок, подразумевающих нанесение вреда любому живому существу. К примеру, если мечтает о финансовом благополучии, то можно приклеить фотографию дорогой машины, загородного дома, дорогих аксессуаров. В общем, все, что свидетельствует о богатстве и успешности. Качество изображений, их расположение на карте особого значения не имеет. Главное чтобы при просмотре изображений они вызывали бурный восторг и кучу позитивных эмоций.

Карта визуализации желаний должна быть размещена в месте, где человек будет часто натыкаться на нее глазами, вследствие чего мечты неизменно будут напоминать о себе. Если индивид проживает не сам и не желает афишировать перед близкими и посторонними собственные мечты, то можно создать электронный вариант карты визуализации с помощью обычного «ворда» или в виде презентации. Преимущество электронного варианта карты визуализации в том, что она всегда «под рукой» в рабочем компьютере, телефоне, ноутбуке, планшете. Ролик с изображениями под любимую музыкальную композицию будет вдохновлять ежедневно. Частые напоминания о сокровенных желаниях – это эффективный механизм, способствующий скорейшей реализации задуманного.

Правильная визуализация желаний также в себя включает и использование ассоциативного мышления. Ведь каждый раз при прослушивании мелодии, задействованной в ролике визуализации, человек будет мысленно прокручивать изображения желаний.

Перед тем, как сделать визуализацию желаний, необходимо разобраться с их вариациями. Различают карту ценностей, доску визуализации согласно концепции Фэн-шуй и универсальную карту.

Карта ценностей является довольно мощным орудием, направленным на исполнение желаний. Например, человек мечтает о новом суперсовременном ноутбуке. Ему необходимо отыскать картинку с изображением желанной модели и поместить ее в центральную часть карты ценностей вблизи своей фотографии. С целью увеличения эффективности рекомендуется найти изображение магазина техники, в котором индивид желает приобрести ноутбук. Также не лишним будет дополнить карту различными аффирмациями по типу: «Я нашел на покупку ноутбука нужную сумму денег». В дальнейшем необходимо ежедневно смотреть на сотворенную карту и наполнять себя позитивными эмоциями для реализации желания.

Доска визуализации желаний согласно концепции Фэн-шуй создается при помощи ватмана, цветных маркеров, вырезок из журналов и фотографий. Вначале из любых журналов необходимо вырезать картинки, изображающие желаемое, то есть то, о чем мечтает человек. Например, дом, украшения, большую плазму, машину и т.п. Картинки должны источать радость и позитив, красоту и шик. В углу карты следует написать любую аффирмацию следующего плана: «с каждым прожитым днем я все ближе подвигаюсь к собственной мечте». После этого необходимо разделить бумажный лист на девять равных частей, отвечающих за определенную жизненную сферу. Центральная часть является зоной здоровья, верхняя центральная часть – зоной славы, нижняя центральная часть – зоной карьеры, верхняя левая часть – зоной богатства, левая центральная — семьи, левая нижняя – мудрости и знаний, правая верхняя часть – любви и брака, правая центральная – детей и творчества, правая нижняя – помощников и путешествий.

В центре доски визуализации желаний следует поместить любимую фотографию человека, который создает эту доску. Во все остальные части в соответствии с зонами следует прикрепить картинки, ассоциируемые с жизненными потребностями. Карту оптимально разместить в собственной спальной комнате таким образом, чтобы просыпаясь, человек всегда мог ее лицезреть.

Универсальная карта желаний считается самым простым способом создать доску визуализации. Необходимо всего лишь разместить на большом листе в центре собственную фотографию, где человек улыбается и счастлив. Вокруг фотографии необходимо поместить иллюстрации желаний в любом порядке и не зависимо от зоны.

«Как правильно визуализировать»? — многие задаются этим вопросом.

Техника визуализации сравнительно простая в использовании, но для ее эффективности важна регулярность выполнения. Ежедневная практика способствует упрощению для человека визуализации. Однако зачастую люди, попробовав визуализировать несколько раз и не получив желаемых плодов, решают, что техника не работает и перестают ее практиковать. Это является ошибкой. Лишь ежедневная практика приводит к воплощению в реальность желаний.

Итак, как правильно визуализировать? Для первой практики техники визуализации лучше выбрать простую цель, которая может реализоваться очень скоро и которую легко представить. В начале обучения технике визуализации многие люди сомневаются в ее работе. Поэтому если избрать труднодостижимое желание, то высока вероятность, что индивиду скоро надоест визуализировать, так как быстрых результатов не будет.

Целью может выступать какой-нибудь предмет, например, бытовая техника или определенная ситуация (встреча с нужным человеком).

Визуализировать необходимо в спокойной обстановке. Поэтому нужно выбрать место и время, когда никто мешать не будет. Визуализировать лучше в удобном положении тела в расслабленном состоянии. Начинать требуется с представления цели. Если целью является приобретение какого-либо предмета, то нужно постараться рассмотреть его со всех сторон, мысленно пощупать его, обратить внимание на цвет и другие детали. Таким же образом следует представлять и желаемое событие.

Главным требованием является получение позитивных эмоций от визуализации желаемого. Визуализация должна нравиться человеку, практикующему данную технику. Необходимо понимать, что индивид, визуализирующий мечту, должен быть участником этой мечты, а не сторонним наблюдателем. Например, мечтая о новом телефоне, нужно мысленно держать его в руках, нажимать на кнопки, рассматривать его функции, а не просто представлять его, лежащим в магазине.

Продолжительность визуализации желаний значения особого не имеет. Основным критерием является получение удовольствия от нее. Представлять нужно до того момента, пока комфортно и приятно.

Правильная визуализация желаний должна быть исключительно позитивного характера, воплощение мечты в реальность должно несказанно радовать индивида и не подразумевать под собой вреда окружающим.

Таким образом, примеры визуализации желаний, которые проводят индивиды, получившие неоднократно желаемое с помощью данной техники, должны являться полноценными мини фильмами, а не статическими картинками. То есть недостаточно представить себя чемпионом по какому-либо виду спорта, необходимо представить в позитивном русле весь путь к победе.

Симорон исполнение желаний визуализация

Большинство людей даже не догадывается, что существует школа под названием «Симорон», обучающая техникам исполнения желаний, визуализации мечтаний. Слово «симорон» не имеет никакого особого смысла. Оно выдумано, как часто делаю малыши, играя.

Главной целью учения «Симорон» является помощь людям в трансформации себя и изменении их жизни. Практикуя специальные методики, люди могут научиться открывать новые качества в себе, становятся более развитыми в физическом плане и духовном аспекте.

Визуализация желаний примеры в школе «Симорон»: метод намыва денег, привлечения любви, техника завязывания.

Метод намыва денег практикуется во время купания индивида в ванной. Купаясь, он может фантазировать, что лежит в ворохе стодолларовых банкнот, а не в обычной воде.

Метод привлечения любви практикуется при помощи чайника, на который прикрепляется надпись «любовь». Когда чайник близок к закипанию, следует визуализировать, что взаимоотношения влюбленных молодых людей так же жарки, как и этот сосуд.

Техника завязывания применяется при желании кардинальным образом изменить жизнь, то есть как бы «завязать» с прошлым. Необходимо на обыкновенной ленте при помощи маркера описать собственное прошлое, затем связать ее в прочный узел. По прошествии суток нужно выбросить ленту с прошлым в мусоропровод. Теперь можно жизнь начинать заново.

Визуализация исполнения желания будет более эффективна, если собственные мечты поддерживать простыми однострочными стишками-заклинаниями. Например, «я обеспечен, как Скружд МакДак и это так!»

Таким образом, Симорон – это преимущественно визуализация исполнения желания. Причем без использования эзотерических атрибутов и приемов магии, а при помощи радостных положительных мыслей, создающих действительность.

Симоронить означает отыскивать выход из проблемных ситуаций играючи, используя смешные ритуалы. Под словом «симоронить» часто подразумевается ставить все с ног на голову, подорвать привычный образ мира и рассмотреть все в ином свете. Симоронские ритуалы способствуют скорейшему исполнению желаний. Например, ритуал отмены негатива. Он представляет собой переименование сложившихся событий, которые не устраивают человека. При помощи описанного ритуала можно освободиться от всяких разных жизненных невзгод. Ключевым условием ритуала является абсолютная вера в произносимые слова, необходимо быть убежденным, что слова обладают магической силой. Для вычеркивания из собственной жизни любых неприятных моментов следует составить словоформу определенно содержания. Например, Иван хочет зарабатывать больше. Тогда следует составиться фразу: «Я Иван отменяю низкую зарплату». Составленную словоформу необходимо повторять мысленно либо шепотом всякий раз, когда проблема доставляет человеку психологический дискомфорт.

Волшебный блокнот также является довольно популярным и эффективным симоронским ритуалом. Для реализации самых заветных и глобальных целей этот ритуал не очень подходит. Но если ему в помощь взять другие методы, такие как техника визуализации желаний, то «волшебный блокнот» идеально подойдет и для глобальных свершений.

Для реализации данного ритуала необходимо приобрести блокнот. Выбирать его следует тщательно, он должен соответствовать внутренним представлениям индивида о волшебной вещи. Блокнот должен источать позитив и счастье. Приобретенную вещь никому в руки давать нельзя. Начинать волшебную деятельность лучше в новолунье или первые лунные сутки. Итак, в подходящее время нужно взять блокнот и записать в него первую простую цель, например, «Я принимаю с благодарностью от Вселенной большой спелый арбуз» или любой иной предмет, главное чтобы его можно было легко приобрести. После этого нужно пойти и купить арбуз. Желание сбылось, а значит блокнот действительно волшебный. Теперь нужно отблагодарить Вселенную. Для этого ниже первой записи требуется написать следующую фразу: «Сбылось! Большое спасибо!», а ниже два новых желания. В дальнейшем такого порядка нужно придерживаться всегда. После реализации цели идет благодарность, и записываются два новых желания вместо одного реализованного. Вначале, пока человек лишь старается овладеть премудростями ритуала, рекомендуется писать одно легко осуществимое желание (то есть такое, которое индивид сам и исполнит) и одно труднодостижимое. Например, после того, как арбуз был куплен и съеден, а Вселенная отблагодарена, нужно написать две цели, одной из которых может являться поход в ресторан, а второй – приобретение нового смартфона. Первую цель требуется выполнить этим же вечером. То есть нужно пойти в ресторан, а в блокнотике написать, вышеприведенную благодарственную фразу, и два новых желания.

Как сделать визуализацию желаний вместе с «волшебным блокнотом»? Следует записать желание или цель в блокнот, а затем начать визуализировать таким образом, как будто мечта уже сбылась, используя при этом органы чувств. Если человек мечтает о новой иномарке, то нужно представить ее во всех деталях, себя в салоне машины, как руки сжимают руль, а нога вжимает педаль газа, ощутить запах нового салона, послушать в нем музыку и т.п.

Еще одним популярным симоронской техникой является ритуал «чудеса из-под кровати». Заключается он в вещах, находящихся под спальным местом индивидов. Если там находится лишь пыль или дырявые носки, то и в жизни буде происходить различная чехарда. Поэтому нужно незамедлительно избавиться от всех вещей, которые могут символизировать или ассоциироваться с чем-то нехорошим, а вместо них кладем под кровать записки с желаниями и предметы, символизирующие нечто положительное.

Например, если человек мечется в поисках хорошей работы, то рекомендуется под кровать поместить трудовую книжку с описанием желаемого места работы. Положив пару кружевных чулок и мужской галстук либо носки, можно организовать рандеву с представителем сильной половины населения, который будет соответствовать идеалу женщины, взявшейся творить волшебство. Банка с монетами под спальным ложем способствует налаживанию финансового благополучия.

Люди, находясь наедине с собой, в большинстве случаев, бывают предельно честны и искрении. Поэтому, в первый черед, требуется определиться с тем, что действительно не устраивает в существовании, путем постановки перед собственной персоной простого вопроса: «на что я жалуюсь». После того, как все жалобы сформулированы, нужно унять «плач» и приступить к формулированию желания. Для этого, в первый черед, следует следовать основополагающему правилу – желать исключительно то, что не навредит другим, а самого индивида, формулирующего желание, сделает счастливым. Желание должно быть сформулировано без отрицательной частицы, без слова «хочу» и в настоящем времени.

Теперь можно приступать к осуществлению симоронского ритуала «волшебное зеркало». Ведь жизнь каждого является зеркальным отражением его мыслей. Для выполнения ритуала понадобится зеркало. Оно может быть любого дизайна и формы, главное, чтобы в него смотрелся лишь индивид, загадывающий желание.

Нужно помнить, что зеркальные поверхности способны накапливать положительную энергию, равно как и отрицательные импульсы. Именно поэтому перед проведением ритуала обязательно необходимо промыть зеркальную поверхность морской водой или обычной водой, предварительно растворивши в ней морскую моль. Морская вода способствует нейтрализации негатива.

Волшебное зеркало после проведенной процедуры считается готовым к воплощению в реальность первого заказа юного «чародея». Только требуется помнить, что с данного часа необходимо быть позитивным везде и в помыслах, и в делах. Начинать ритуал следует с доброй улыбки, адресованной зеркальной глади, а затем нужно написать на его поверхности при помощи обычного косметического карандаша правильно сформулированное желание. Теперь необходимо ежедневно заглядывать в зеркало и повторять написанное, и тогда оно точно сбудется. Например, «я счастливая», или «я богатая», или «я люблю и любимая». Область применения симоронских ритуалов практически безгранична.

Техники исполнения желаний Симорон помогут встретить мужчину мечты, повстречать настоящих друзей, постигнуть жизненное предназначение. Однако не следует применять техники, чтобы захомутать конкретного мужчину, так как это насилие над личностью. Кроме того, Вселенная могла уже подыскать идеальную пару, поэтому лучше у нее «заказать» встречу с мужчиной мечты.

Если барышня мечтает стать неотразимой в глазах окружающих мужчин, то симоронская техника мгновенно наденет на них розовые очки.

Симоронские ритуалы позволяют самостоятельно избавляться от практически неразрешимых проблем. Они элементарны и удобны в применении, а также не требуют профессиональной подготовки. А техника визуализации желаний одновременно с симоронскими ритуалами делает решаемыми абсолютно любые проблемы и ликвидирует абсолютны все преграды на счастливом жизненном пути.

Суть техники «визуализация желаний» , в ярком представление желаемого результата, как бы мы хотели, что бы оно появилось у нас в реале.

Визуализация желаний в Клубе Питерских Волшебников

Клуб Питерских Волшебников — это люди-практики, проверяющие техники на себе и 42 курсов в Спб, это немалый опыт, и огромное количество результатов. Визуализация желаний — это одно из основных и наиболее интересных наших направлений. Если Вы хотите чтобы Ваши желания исполнялись, то добро пожаловать к нам! Вы быстро убедитесь, что визуализация желаний реальна и доступна практически каждому, надо только знать как…

Что такое визуализация желаний?

У каждого из нас есть заветные мечты. Некоторые из них, связаны с нашим будущим. Другие — желания, которые могли бы исполниться уже сегодня. Все желания образно можно разделить на краткосрочные и долгосрочные. Для визуализации каждого желания найдется своя уникальная техника!

Статьи и техники по теме «Визуализация желаний»

Если Вы еще не приняли окончательного решения начать исполнять свои делания уже сегодня, рекомендуем Вам принять участие в бесплатном курсе и посмотреть фильм «Секрет». В фильме СЕКРЕТ, дается, пожалуй, самый простой и лёгкий способ визуализации желаний. И он тоже вначале работает. Но помните, что это только начало! Все самые волшебные техники визуализации желаний Вы узнаете, если придете к нам на курсы.

Возможность визуализации желаний сразу рождает тысячи вопросов, например:

А любое ли желание можно визуализировать?
— Есть ли универсальный метод визуализации любого желания?
— Насколько важна формулировка в визуализации желаний?
— Можно ли навредить, визуализацией желаний? И сбываются только добрые и позитивные желания или визуализация желаний работает, даже если мы хотим чего-то нехорошего?

Приходите к нам знакомиться и получите исчерпывающие ответы из уст главных Волшебников Петербурга!

Основные правила визуализации желаний

Верьте в то, что Вы делаете! Если Вы относитесь скептически к визуализации желаний, то и визуализация отнесется к Вам также))
Визуализируйте так, как будто мир Ваших иллюзий еще более реален чем настоящий! Все картинки. которые Вы рисуете в своей голове должны быть максимально реалистичными, яркими, желанными!
Визуализировать можно со стороны (как будто смотреть фильм со своим участием), а можно видеть все «из своих глаз». Быть непосредственным участником визуализации внутри. Визуализация желаний работает именно тогда, когда Вы внутри, а не наблюдаете за собой со стороны!
У каждого из нас есть основные органы чувств, которые нужно вовлечь в процесс визуализации желаний: видеть красочные натуральные картинки, чувствовать искренние эмоции и ощущения, слышать все оттенки происходящего, как наяву. Чувствовать запахи, дуновение ветра на щеке, вкусовые ощущения и т.д… Визуализация желаний требует Вашей полной отдачи!
Запомните то, что Вы увидели, услышали, почувствовали во время визуализации желания и если потребуется, Вы всегда в нужный момент сможете вызвать это состояние, ощущение или увидеть нужную картинку.
Не бойтесь, что визуализация желаний не сработает! Правильно выполнив визуализацию желания отпустите его и в нужный момент оно обязательно исполнится!

Визуализация желаний — реальные истории.

Когда мы делали ремонт в своей квартире, то продолжительное время не могли купить кафельную плитку на пол, шоколадного цвета. Ровно до того момента как сняли с карты желаний картинку изображение новой гостиной. Притом выглядело это так:

Я дома, звонок от Наташки «Срочно посмотри какого цвета пол на карте желаний? … светлый? Срочно снимай, я в магазин захожу» Через пять минут второй звонок «Купила»

Ещё история на тему

«визуализация желаний» , наверно больше к знакам. Тем не менее:

На Крестовском острове девушка искала нужный адрес, по которому проходил Курс Настоящего Волшебника. Осень, косой противный дождик, у кого не спросишь, никто не знает. И вдруг впереди красивый зонтик, точно такой же, как у неё на карте визуализации, буквально вчера сама наклеила… Пошла за ним и вышла куда надо.

Еще истории:

В любом случае необходимо знать своё желание, заранее уделить немного времени на визуализацию «того самого» что бы всегда, когда падает звезда, вспомнить живую картинку.

Что же делать кинестетикам, людям совсем не визуалам?

На самом деле, гораздо эффективнее ощутить состояние, когда ты получил желаемое. Как вариант вспомнить и насладиться похожим состоянием из прошлого.

Если это деньги, вспомнить состояние, когда их было много, или как были рады, когда неожиданно привалило.

Если это любовь, то моменты с первого удачного свидания, первого поцелую ещё что то…. Но внимание, без тоски по прошлому! А с благодарностью от пережитого приключения.

Из историй о визуализации желаний также вспоминается:

Женщина на клубе озвучивает. До нового года пару недель, в доме завис ремонт. Сама делать не умеет. Зятя с дочкой не упросить.

Ей быстро придумывают стих на намерение «Быстро строим домики, как ля-ля-ля кролики» Придя домой, она это действие с кроликами рисует на стене красным маркером. На следующей встрече, через неделю, она рассказывала, что зять сделал уже всю комнату. Осталось краска, он и кухню заодно сделал.

Я специально рассказываю забавные случаи, что бы ввести вас в лёгкое состояние и подвигнуть к подвигам во имя себя. Ещё и потому что, когда «сделал и получил», неинтересно запоминать. Хотя их тысячи.

На 13-ом курсе волшебника, девушка приносила золотые часы с брильянтами. Их изображение она наклеила на карту визуализации желаний, их просто так, красивые и всё. Через неделю поклонник подарил. Притом делал он их на заказ, за два месяца!

Информация на тему «визуализация желаний»

Существует огромное количество рекомендаций, только я лично нашёл и «Пять шагов по созданию визуализации желаний» и «Шесть ступеней визуализация желаний» и «Девять рекомендаций по визуализация желаний» И как это делать по фен шую, и бизнес советы. Попробуйте всё!!! Больше шансов БЫСТРО, получить результат.

Главное быть в нужном состоянии.

Удачи вам и будте счастливы!

Кто бы ни хотел исполнить свои желания? У каждого человека есть , которые он долгое время не мог достичь или которые длительный период вынашивал, теперь желает приступить к их реализации. Психологи акцентируют внимание на важности правильной визуализации желаний, чтобы предпринимать эффективные действия к их реализации. Существует несколько техник того, как правильно визуализировать, чтобы быстрее продвигаться к своим целям.

У кого нет целей, которых он уже пытался достичь, но ничего не получилось? Чтобы не опускать руки и не сомневаться в возможности достичь желаемого, необходимо четко понимать, что нужно делать. Нужно не просто захотеть, но еще и правильно представить себе желаемое. Это называется специалистами интернет-журнала сайт визуализацией желаний, когда вы еще на этапе формирования и вынашивания цели правильно ее представляете и прокручиваете в голове.

В последнее время собралось немало способов четкой формулировки и представления своего желания. Мы же акцентируем внимание на том, что действительно помогает в достижении цели. И начнем мы с того, что сначала свою цель нужно четко представлять и понимать, чтобы знать, что для ее достижения необходимо делать.

Что такое визуализация желаний?

Визуализация желаний – популярная техника в достижении целей, которую предлагают многие успешные люди. Ее смысл заключается в том, что человек прокручивает короткометражный фильм, где он уже живет той жизнью, о которой мечтает.

Отличительным свойством визуализации является то, что:

Человек представляет свое желание как уже сбывшееся. Он не мечтает о том, чего хочет, а уже живет в том, чего раньше хотел и теперь достиг.
Человек представляет себя в своем желании. Он уже живет в достигнутом, четко видит свою цель и ощущает все плоды ее.

Визуализация не только позволяет четко представить себе желаемое, но и еще пожить в нем. Психологи отмечают, что человек достигает желаемого лишь тогда, когда сознательно и подсознательно чувствует, что он будет жить комфортно в новых обстоятельствах. Если сознание может хотеть чего-то, то подсознание может сопротивляться, если ощущает какой-то дискомфорт, непривычность и вынужденную напряженность, если вдруг человек достигнет тех условий, о которых мечтает.

Как сознание, так и подсознание должно захотеть достичь определенной цели. Это можно сделать лишь путем визуализации – когда человек закрывает глаза и представляет, как уже живет в той жизни, где его желания достигнуты. Чем больше и чаще человек прокручивает свое желание в голове и ярче его представляет, тем больше подсознание привыкает к нему. Теперь, если человек действительно достигнет желаемого, его подсознание будет комфортно себя чувствовать, поскольку для него новая обстановка будет привычной.

Таким образом, своей визуализацией вы заставляете собственное подсознание привыкнуть к тем условиям, которые возникнут, когда вы достигнете желаемого. К этому добавляется еще один плюс: четко и красочно представляя свое желание, вы позволяете себе его корректировать.

Нередко люди сначала о чем-то начинают мечтать, забывая о сопутствующих обстоятельствах, которые могут возникнуть. К примеру, женщина может мечтать о замужестве, забывая о том, что мужу нужно кушать готовить и постоянно сексуально ублажать. Мужчина может мечтать о собственном бизнесе, забывая о том, что делами нужно заниматься сверхурочно и даже в ночное время суток. У каждого желания есть свои отрицательные стороны, о которых человек обычно забывает, пока мечтает о чем-то.

Поскольку подсознание знает о тех негативных факторах, с которыми человек столкнется, если достигнет желаемого, оно будет заставлять его не достигать цели. Чтобы договориться с собственным подсознанием, нужно видеть в своих планах не только хорошее, но и плохое, причем к плохому нужно привыкать, рассматривать варианты, как его устранять, либо корректировать собственное желание и даже отказываться от него.

Если человек четко представит себя в реализованном желании со всеми его выгодами и недостатками, тогда он сможет понять, что нужно в своей цели изменить либо от чего отказаться. Прокручивая в голове лишь то, что действительно желаемо и комфортно, со временем подсознание привыкнет к новой жизни и не будет сопротивляться достижениям.

Визуализация желаний требует воображения. Здесь трудно воспользоваться данной техникой тем, у кого оно плохо развито. Ведь главными правилами визуализации являются:

Четко и ярко представлять себя в той жизни, где цели реализованы.
Всеми органами чувств ощущать ту жизнь, в которой цели достигнуты.

Чтобы техника визуализации проходила успешно, следует знать все правила ее проведения:

Исключить частицу «не». Вы должны представлять лишь то, что вам хочется иметь. Не думайте о том, чего вам не хочется или от чего вы хотите избавиться. Представляйте лишь то, что желаемо.
Не хотите, а уже живите. Визуализируя свои желания, не хотите жить желаемой жизнью, а уже живите так, как хотите. В своем воображении вы уже живете так, как о том мечтаете.
Представляйте себя в главном лице. Вы – не посторонний человек в своих представлениях, а являетесь главным участником всех событий. Визуализируя, представляйте картинки так, будто вы уже живете желаемой жизнью, а не со стороны наблюдаете за тем, что бы вам хотелось иметь.
Используйте все органы чувств. Визуализация включает все ваши органы чувств: вы должны своими глазами видеть, своими ушами слышать, на вкус и нюх чувствовать, кожей ощущать ту жизнь, где ваши цели реализованы.
Представляйте короткий фильм своего желания. Ваша визуализация должна включать какой-то определенный кадр вашей цели, которую вы должны достичь. Не нужно думать о своей цели, представьте ее четко и ясно в реализованном виде.
Подумайте о путях достижения желаемого. Пока вы визуализируете, то есть уже живете желаемой жизнью, оглянитесь назад, в прошлое и ответьте на вопрос: как вы достигли желаемого? Из всех вариантов путей достижения, которые у вас всплывут в голове, выберите тот, который наиболее комфортный и наименее затратный.
Испытывайте положительные . Визуализируя, у вас внутри должны естественным образом возникать положительные эмоции. Если они возникают, тогда вы представляете то, что вами желанно. В противном случае ваше подсознание пока будет сопротивляться каким-либо достижениям. Ваше желание должно вдохновлять, а не пугать или неприятно волновать.

Доска визуализации желаний

Хорошим вариантом визуализации желаний для тех, у кого плохо развито воображение, является доска (или карта) желаний. Это наглядное представление того, чего вы хотите достичь. Берется большая плоскость с чистой бумагой в размере А3 или больше, после чего на нее наклеиваются:

Ваша собственная фотография посередине.
Вокруг фотографии размещаются картинки тех предметов, которые символизируют ваше желание: если вы хотите купить автомобиль, тогда приклеиваете фото той модели и цвета, о которой мечтаете; если вы мечтаете о любви, тогда приклеиваете фото влюбленной пары.

На доске можно расположить несколько картин того, о чем вы мечтаете. Они могут включать такие сферы жизни, как любовь, работа/бизнес, финансы, друзья, досуг/отдых, здоровье/спорт и т. д. Вокруг своей фотографии размещайте картинки из газет, журналов или распечаток из Интернета тех вещей, о которых вы мечтаете.

Если вы не желаете, чтобы кто-либо увидел вашу доску желаний, тогда можно создать электронный ее вид. Главное условие – вы должны периодически натыкаться взглядом на свою доску желаний, в каком бы виде вы ее ни создали.

При исполнении желаний также действуют следующие принципы:

Ваша доска должна быть яркой и запоминающейся.
Ваши желания должны вызывать только положительные эмоции.
Создайте ассоциации. К примеру, подберите музыку для каждого желания, чтобы, каждый раз ее прослушивая, у вас в голове всплывали важные для вас картины.

Каждому желанию, которое вы прикрепили на доску, нужно уделить несколько минут внимания. Создайте спокойную обстановку, включите соответствующую музыку и начните визуализировать сначала одно, потом другое желание. Хорошо, если ваши желания будут совмещаться друг с другом, перекликаться и не взаимоисключать друг друга. В такой ситуации вы можете мечтать обо всем одновременно в одной большой картине своего будущего.

Симорон исполнения желаний

Существует отдельная школа «Симорон», которая обучает людей техникам исполнения желаний. Само слово «Симорон» ничего не означает. Поэтому следует обратить внимание на те постулаты, которые она предлагает всем, кто желает достичь своих целей:

Представьте, что вы купаетесь не в воде, а в деньгах. Техника достижения богатства.
Представьте, что ваша с партнером закипает так же, как и чайник, который стоит на плите. Техника достижения любви.
Напишите на ленте то прошлое, о котором хотите забыть. Свяжите ленту в узел, а через сутки выбросьте в мусоропровод.
Проговаривайте короткие или сочините четверостишия, где вы проговариваете свое желание так, словно оно уже исполнилось. Техника самонастроя себя на ту жизнь, где цель реализована.
Избавьтесь от всех вещей, которые занимают то место, где должно располагаться ваше желание. Так называемое избавление шкафа от хлама. Если вы хотите обрести новую одежду, тогда нужно выбросить старую. Если вы хотите встретить нового любимого человека, тогда нужно попрощаться с бывшим партнером.
Обретите «волшебный блокнот». Записывайте в него то, что хотите достичь, а когда достигнете желаемого, обязательно обозначьте благодарность блокноту за то, что он помог вам в реализации желаемого.

Как в итоге достичь желаемой цели?

Техника визуализации позволяет человеку совершить множество действий одновременно: проверить свое желание на важность и нужность, скорректировать ее еще до того, как она будет достигнута, ощутить все прелести и недостатки новой жизни, а также договориться со своим подсознанием о том, что желание действительно нужно реализовать. В итоге достичь желаемой цели с помощью визуализации становится намного легче.

Здесь главным становится принцип – на чем человек акцентирует внимание, то и получает. Важно не только четко понимать, чего вы хотите достичь, но и постоянно обращать внимание лишь на то, что соответствует вашему желанию, способствует его реализации. Если вы думаете о том, что вам неприятно или чего вы не хотите, тогда получаете противоположное своим целям. Нужно всегда думать лишь о желаемом и обращать внимание на то, что способствует достижению целей.

«Если что-то должно случиться, то оно обязательно произойдет», «Если ты чего-то боишься, то оно обязательно случится», «Предсказания всегда сбываются, особенно если они предсказывают плохое». Почему люди верят в то, что плохое обязательно случится, но если им говорят о хорошем будущем, то сомневаются в этом? Как оказывается, это является программой современного общества: люди верят, что плохое сбудется, а вот хорошего от жизни они уже не ожидают, поэтому и сомневаются. И тому доказательства они всегда находят в реальной жизни. И действительно: есть много случаев того, как плохое часто сбывалось, а хорошее – лишь иногда. Почему так происходит?

На самом деле человек сам себя настраивает на то, что плохое обязательно сбудется, а хорошее необязательно. Во что вы верите, то и будет. И если вы верите, что хорошее не сбудется, то так может и произойти, как и ваша вера в неизбежную реализацию плохого. Вы сами себя настраиваете на определенный лад, когда плохое должно сбыться, а хорошее необязательно.

Вывод: вы достигнете того, на чем заострено ваше внимание. Если, услышав о предстоящем плохом событии, вы верите, что оно произойдет, то получите соответствующий результат, поскольку все силы и совершаемые поступки будут направлены на то, чтобы так все и произошло. И если вы сомневаетесь в реализации чего-то хорошего, то снова будете направлять все свои силы на свершение другого события. Согласно своей вере, вы действуете, а за поступками уже и получаете тот результат, в который верили. Поэтому верьте в хорошее, даже если вам говорят об обратном. Только вам решать, что произойдет, потому что многое зависит от того, какие поступки вы совершите в той или иной ситуации.

Сегодня пора романтики осталась в прошлом. Пришло время полезных техник. Всевозможные практики “сбычи мечт” начертаны на бумаге и выложены в Сети: и чтобы жених был хороший, и чтобы машина именно красная, и чтобы стабилизировался курс рубля. Но, возможно, всем нам стоит по-новому взглянуть на современные способы визуализации — глазами не потребителей, а романтиков. И позволить управлять своей судьбой не разуму, а чувствам.

Примерочная для эмоций

Для начала стоит освоить основные навыки эмоциональной визуализации. Именно эти азы позволят вам правильно настроиться на осуществление мечты.

Техника правильной визуализации желаний

Выбираем желание
Тут важно остановиться на том, что вам действительно необходимо. Скажем, не нужно экспериментировать с визуализацией нового шкафа, если на самом деле вы мечтаете о машине. А теперь представим, что новый автомобиль был бы мечтою… Ассоль. Наверняка, для нее важна была бы не столько марка машины, сколько ее “имя”. Или места, которые можно будет посетить, сев за руль. Одним словом, даже если ваша мечта имеет весьма конкретную стоимость, учитесь представлять ее в том числе и в романтическом ключе.

Мыслите конкретно
Визуализация желаний любит яркие и точные образы-картинки. Не нужно желать “больше денег”. Может, стоит сконцентрироваться на отпуске в Монако? А что бы сказала на это Ассоль? Важно не где, а с кем!

Включите воображение
Опережайте Вселенную. Представьте, что ваша мечта уже воплотилась. Чтобы решить, например, какого именно человека вы хотите видеть рядом, начните с представления эмоций, которые вы хотели бы испытывать от общения с ним. Спокойствие? Надежность? Нежность?

Ваши эмоции станут ключом, который поможет лучше понять, из каких ингредиентов должен состоять ваш любовный коктейль. Такое же “эмоциональное платье” можно примерить на любое свое желание.

Отпускайте мечту
Не думайте о том, когда она исполнится и как. Вообще не переживайте из-за своих желаний. Волнения — словно эфирный шум для Вселенной. Как вам можно помочь, если ваш маяк скачет с места на место? Мысленно зажгите свет на маяке, пусть он освещает путь к вашей мечте, а сами занимайтесь текущими делами. Когда корабль с алыми парусами подплывет к вашему берегу, вы узнаете об этом первой.
Эта техника очень проста и доступна каждому. Однако ее недостаточно, чтобы гарантированно воплотить свои мечты. Визуализация — лишь часть творческого процесса. Используйте еще несколько приемов, которые увеличивают скорость и качество воплощения.

Почувствуйте время
Существует два типа времени — западное и восточное. Время западное для нас привычно. В этой системе координат мы являемся заложниками часов и минут. Все расписано — когда работать, когда отдыхать, когда назначать свидание. Максимальный результат жизни по часам и минутам — это побег от несчастья. Однако существует и другой тип времени — восточный. Это время, ведущее к счастью. Его нужно почувствовать. Даже когда тишину нарушает лишь тиканье часов, в природе происходит масса разных явлений: меняется положение планет, растет и убывает Луна.

Решение, принятое по восточному времени, под влиянием шестого чувства, приносит более позитивные результаты, чем действие, выполненное “по часам”. Вспомните самые яркие моменты своей судьбы. Наверняка ключевым здесь будет слово “неожиданно”. Когда вы вдруг днем решили поехать в Питер, а ночью уже мчались в поезде навстречу белым ночам — и своей новой любви. Или когда, узнав из астропрогноза о том, что вам стоит пойти на курсы итальянского, так и сделали. И там, на курсах, произошло такое важное для вас знакомство…

Представьте, что жизнь — это море. А вы — серфер, стремящийся поймать волну. Эту бушующую соленую волну мало видеть. Ее важно чувствовать. Стоит ей приблизиться, прыжок — и вы уже на гребне.

Жить настоящим
Чтобы визуализация заработала, избавьтесь от “вирусов” прошлого. Есть очень действенная техника, которая позволит вам открыть все двери своей мечте. Итак, закройте глаза и представьте себе самую ужасную ситуацию, в которую попадали в жизни. Прочувствуйте ее от и до, каждой клеточкой своего тела. А теперь найдите в ней плюсы. Осознайте, что она вам дала. Почувствуйте удовлетворение и благодарность. Вторая часть медитации — совсем иная. Теперь вспоминаем самый светлый момент в жизни и впитываем его в свое поле, вновь переживаем каждый миг этой прекрасной истории. Пропустив радугу через все свое тело, осознайте, что на самом деле вы были наполнены и счастливы и без данной светлой ситуации. Это очень сильная медитация. Пройдя ее, вы в хорошем смысле обнулили свои эмоции, убрав все препятствия на пути к осуществлению своей мечты. Учиться, учиться и еще раз учиться.

Советуйтесь со старшими. Им есть, что вам рассказать. Когда человек занимает позицию “Я сам” — это притягивает отрицательные кармические заряды . Взваливая на плечи полную ответственность за все происходящее, вы лишаете себя изрядной доли удачи. Практика показывает: стоит просто принять позицию ученика, как наше восприятие настраивается на нужную волну. И вот уже вы находитесь в предчувствии исполнения мечты. Легкой походкой она входит в ваш дом без стука. И тут нечему удивляться. Но вы продолжайте удивляться и учиться. Ведь эта мечта у вас не последняя?

А был ли у Вас успешный опыт визуализации желаний? Поделитесь со мной в комментариях, это очень интересно!

Визуализация желаний – это известная техника материализации желаемого в своей жизни. Она стала популярной еще в 2006 году, сразу после выхода в свет нашумевшего фильма «Секрет», раскрывающего тайны Закона Притяжения.

Визуализация – это видение, то есть мысленное представление желаемого предмета или события в виде образа или картинки на «внутреннем экране».

Внутренний экран – это то, что мы видим, когда закрываем глаза и начинаем мысленно что-либо представлять.

Важным инструментом в «технике видения» является воображение.

Чем сильнее развито ваше воображение, чем ярче и четче вы можете увидеть картину желаемого на своем мысленном экране, тем быстрее исполнится ваше желание.

Именно поэтому люди с богатым воображением быстрее добиваются исполнения своих заветных целей.

Ну а что делать тем, у кого проблемы с воображением?

Нужно тренироваться. То, что не дала Природа, можно и нужно приобрести самому. Ниже приведены правила и рекомендации для успешной визуализации желаемого события в своей жизни.

Визуализация желаний. Секретные правила

Эти советы помогут вам научиться успешно визуализировать нужные события, предметы или людей, появление которых в своей жизни вы хотели бы добиться.

Правило №1 «Формулируйте правильно»

Правильно сформулированное желание будет быстрее услышано Вселенной и принято к исполнению. Если цель размыта и неточна, шансы на ее реализацию сводятся к нулю.

Вы должны предельно точно знать, чего вы хотите. Прямо сейчас сформулируйте свое желание. Придерживайтесь при этом следующих правил:

желание должно быть в настоящем времени
не содержать отрицания и слова «хочу»
быть предельно конкретным

Пример: «Я получаю в подарок золотое кольцо с бриллиантом!»

«Получаю» — настоящее время (не «получила» или «получу»). Кольцо «золотое», а не серебряное или какое-то другое, с «бриллиантом», а не с рубином и т.д., то есть конкретно, со всеми подробностями.

Правило №2 «Представляйте конечную цель»

Ваша задача – сфокусироваться на конечном результате, то есть на том моменте, когда желание УЖЕ исполнено, цель УЖЕ достигнута, мечта УЖЕ осуществлена.

Не важно знать, как и каким образом исполнится то, о чем вы мечтаете. Пути Господни неисповедимы, а Вселенная изобильна и всемогущая. Сверху, как говорится, оно видней – каким именно способом и когда воплотить ваше желание в жизнь.

Не ограничивайте Вселенную! Концентрируясь лишь на конечном этапе, вы тем самым говорите, что полностью доверяете Высшим силам.

Фиксация на уже исполненном событии включает в действие Закон Притяжения, по которому, к нам притягивается все, на чем мы в данный момент сосредоточены.

Правило №3 «Будьте внутри, а не снаружи»

Важное условие в технике визуализации – находиться внутри своей мысленной картинки. То есть вам нужно представлять себя на внутреннем экране не со стороны, а быть непосредственным участником событий.

Например, ваше желание звучит так: «У меня здоровая, молодая и эластичная кожа!» (если вы желаете избавиться, скажем, от целлюлита).

В этом случае вы должны увидеть свою кожу без «апельсиновой корки», ощутить ее на себе, потрогать гладкую поверхность своими руками. Не смотреть на себя со стороны, а быть собой в своем видении и видеть мир вокруг себя.

Правило №4 «Видеоролик сильнее картинки»

Воображаемые мыслеобразы делятся на 2 категории – фото и видео.

То есть можно представлять себе конечную цель либо в виде фиксированной картинки на мысленном экране, либо в виде мини-фильма или видеоролика.

Факт — картинка работает намного хуже ролика

Ваша задача – смонтировать в своей голове небольшой видео-клип, в котором желание уже исполнено. Подумайте о своей цели как о достигнутой. Что вы будете делать при этом, как будете себя вести? Прыгать от радости, кричать от удовольствия или что-то еще?

Дайте волю своей фантазии, для этого в тишине и спокойствии подумайте о своей мечте. Она только что осуществилась. Что бы будете ДЕЛАТЬ при этом? Где вы находитесь? Есть кто-нибудь рядом с вами? Кому первому вы сообщите приятную новость?

Все свои ДЕЙСТВИЯ включите в видеоролик об исполненной мечте. Создайте небольшой видеофильм под названием «Мечта осуществилась!»

Правило №5 «Включите все органы чувств»

Для исполнения желаний нужна энергия. Все вокруг состоит из энергии, в том числе и наши желания. Чтобы задуманное нами «проявилось» в физическом мире, нужно затратить определенное количество энергии.

Другими словами, за мечту нужно заплатить. Заплатить своей энергией.

Ничто так не повышает уровень энергетики, как эмоции! Эмоции – сильнейший катализатор для исполнения наших желаний.

Занимаясь визуализацией желаний, включайте свои эмоции на полную катушку. Цель достигнута! Мечта осуществилась! Радуйтесь, веселитесь, пойте, танцуйте, наслаждайтесь! Испытайте весь спектр своих эмоций!

Для этого подключите все свои органы чувств. Пусть ваши зрение, вкус, осязание, обоняние и слух работают на реализацию ваших намерений.

Если цель материальна – потрогайте ее в своем видеоролике. Если ее можно понюхать – сделайте это. Рассмотрите ее вблизи, если это возможно. Попробуйте на вкус в своем воображении.

Включите звук в своем мини-фильме, сделайте его максимально реальным и похожим на повседневную реальность.

Тогда эмоции сами «нахлынут» и вам не придется их искусственно вызывать. Наполнив свой ролик эмоциями радости и счастья от воплощения своей мечты, пропитав его ими, вы значительно приблизите свой долгожданный миг.

Правило №6 «Повторение – мать учения»

Пару раз заняться визуализацией – не лучший способ исполнить свою мечту. Визуализация желаний – это полезная привычка, которую нужно приобрести или выработать. А привычки, как известно, приобретаются повторением. Любое действие, повторенное от 21 до 40 раз, автоматически становится привычкой.

Хотите добиться осуществления своей мечты – сделайте визуализацию своей мечты полезной привычкой. Для этого прокручивайте свой мысленный ролик как можно чаще на протяжении дня, минимум два раза – утром и вечером.

Утро – самое лучшее время для занятий. У нас еще много сил, энергии и эмоций.

Вечером мы уже устали, силы не те, но зато перед самым сном максимально открывается наше подсознание, и в него можно легко и без усилий вложить «историю об исполнении желания».

Практикуйте визуализацию и в течении дня – при любом удобном случае. Лишней она никогда не будет, это точно. Помните, чем сложнее и нереальней цель, тем большее количество визуализаций понадобится.

Правило № 7 «Якорь – зацепка»

Чтобы быстро включить процесс визуализации, создайте специальный якорь-маячок для своего сознания. Для этого зафиксируйте один кадр из своего мини-фильма. Сделайте такой себе стоп-кадр, наиболее яркий и запоминающийся. Можете даже придумать для него название.

И при любом удобном случае вызывайте его в своем воображении. Он запускает «процесс видения» автоматически.

Этот якорь в виде отдельной картинки – простой способ отвлечься и вернуться в позитивное настроение, если вам вдруг взгрустнулось или с головой накрыл негатив. Вспомнили якорь – началась автоматическая визуализация – пошли позитивные эмоции – поднялось настроение – мечта приблизилась!

Друзья, визуализируйте свои мечты, представляйте их исполненными, испытывайте эмоции радости и счастья от их воплощения!

Помните, что визуализация желаний – это всего лишь шаг в технике по исполнению желаний. Мощный, действенный, незаменимый, но всего лишь шаг. Один из нескольких, проделать которые вам необходимо, чтобы ваша мечта как можно скорее стала явью!

Chrome Music Lab — музыкальный конструктор — Дидактор

Сравнительно недавно Дидактор сообщал о коллекции Creatability — любопытном наборе инструментов, называемых компанией Google «экспериментами», предназначенных для того, чтобы сделать искусство более доступным для пользователей с ограниченными возможностями. Хочу познакомить вас с ещё одной привлекательной коллекцией, инструменты которой направлены на развитие музыкальных навыков и творческих способностей детей.

Chrome Music Lab — это уникальный проект от Google, который поможет ученикам проявить своё творчество и даже почувствовать себя маленькими композиторами. Это идеальный помощник для тех, кто хочет тренировать свой слух или по каким-то причинам просто не имеет доступа к реальным музыкальным инструментам. Регулярные занятия по несколько минут в день помогут детям освоить теорию музыки и научиться композиционной технике.

Цель Chrome Music Lab — сделать изучение музыки доступным для всех с помощью веселых практических инструментов. Сервис предоставляет набор различных инструментов для создания музыки.

Взгляните ниже на 14 инструментов, входящих в состав Chrome Music Lab, и на различные музыкальные способности, которые они позволят вам тренировать.

Аккорды
Арпеджио
Звуковые волны
Строки
Фортепианный Ролл
Голосовой прядильщик
Спектрограмма
Кандинский
Создатель песен
Ритм
Мелоди мейкер
Гармоники
Генераторы
Общее пианино

Вы можете не только прочесть, но и тут же попробовать инструменты.

1. аккорды

Интерактивные визуальные эффекты формируют прочную основу для понимания детьми аккорда как сочетания нескольких музыкальных звуков различной высоты, воспринимаемых как звуковое единство.

2. арпеджио

Этот инструмент тоже посвящён аккорду, но на этот раз в широком контексте последовательности аккордов, их сочетания в единую музыкальную композицию. Красочное колесо демонстрирует сочетание аккордов. Вы можете переключаться между звуками фортепиано и арфы (слово “арпеджио” происходит от итальянского arpeggiare, “играть на арфе”), чтобы услышать отдельные ноты, которые составляют каждый аккорд. Когда вы хотите услышать аккорды, разбираемые нота за нотой, вы можете нажать кнопку “play” в центре колеса – если вы хотите услышать их в более медленном или более медленном темпе, вы можете настроить метроном в правом нижнем углу.

3. звуковые волны

Этот инструмент использует связь между музыкой и физикой, обеспечивая визуальное проявление частот различных тонов. Переключайтесь между нотами на виртуальном пианино, чтобы увидеть движение точек в зависимости от частоты. Известно, что более высокие тона вызывают гораздо больше движения, чем более низкие.

4. струны

Эта функция позволяет вам услышать разные струнные тона в разных октавах. Инструмент имеет сходную визуальную составляющую со звуковыми волнами в том, что вы можете наблюдать уникальное движение и частоту каждого уникально настроенного тона. Нажмите левую кнопку мыши по струне.

5. фортепианная перфолента

Подходящий инструмент для тех, кто когда-либо задавался вопросом, что именно происходит в самых известных произведениях классической музыки, если изменить интонацию, аранжировку, использовать различную фортепианную технику. Он обеспечивает цветовую визуальную нотацию таких пьес, как «Рондо Алла турка» В.А. Моцарта и «Прелюдия до мажор» И.С. Баха и других популярных произведений, позволяя вам следить за каждой нотой и аккордом в контексте, отличном от традиционного набора клавиш фортепиано. Увлекательный способ познакомиться с последовательностью аккордов, модуляцией и мелодией.

6. голосовой спиннер

Голосовой спиннер позволяет вам записывать свой голос или какой-то инструмент в течение нескольких секунд: произнести, спеть, запустить какую-то мелодию, насвистеть. После этого вы запускаете колесо, пользуясь различными инструментами ускорения, замедления звука, запуска в обратную сторону.

7. спектрограмма

Этот визуальный инструмент отображает тембр и другие звуковые качества различных инструментов и даже предметов на красочной тепловой диаграмме. Вы можете увидеть, как флейта поднимается по октавной шкале, горн играет пробуждение, можете даже нажать на палец и набрать номер телефона. Можно даже сравнить человеческий свист с пением птиц. Видя набор различных звуков, дети могут убедиться, что музыка есть везде и что каждый звук, который мы слышим, может иметь музыкальные свойства, если только мы обращаем на него внимание.

8. Кандинский

Вдохновленные работами художника Василия Кандинского, который демонстрировал связи между живописью и созданием музыки, разработчики этого интерактивного инструмента предлагают вам рисовать на чистой белой поверхности, а затем нажать кнопку “play”, чтобы услышать ваши каракули и зарисовки, заданные музыкальными тонами и преобразованные в нотную последовательность. Вы можете добавлять по мере продвижения и в конечном итоге соткать богатое полотно звука. Это отличный способ научить себя распознавать интервалы между нотами.

9. создатель песен

Создавайте свои собственные композиции в цикле; добавляйте, удаляйте или редактируйте объекты по мере необходимости; затем сохраняйте их в виде файлов, чтобы вы могли вернуться к ним позже. Этот забавный и творческий инструмент позволяет вам войти в роль автора песен, аранжировщика, продюсера и звукоинженера. Что может быть лучше, чем примерить несколько творческих профессий, как это делают многие артисты?

10. ритм

Этот инструмент функционирует аналогично Конструктору песен, за исключением того, что он фокусируется исключительно на ударных инструментах. Поэкспериментируйте со звуками литавр, колокольчиков, деревянных блоков, тарелок и т. д. и попробуйте различные комбинации, составив композицию из двух или четырех тактов. Слушайте свою запись и модифицируйте созданную перкуссионную пьесу по своему желанию.

11. создатель мелодий

Это упрощенная версия Конструктора песен, сосредоточенная на создании мелодий для одного голоса или инструмента. Колонки вмещают в себя один шаг каждый, который затем может быть нанизан вместе в мелодию при запуске. Сдвиньте панель метронома внизу для более быстрого или медленного темпа или нажмите функцию удвоения рядом с кнопкой воспроизведения/паузы, чтобы функция автоматически заполнила возможную гармонизацию.

12. гармоники

Если вы когда-нибудь пробегали пальцем по ободку бокала, чтобы услышать, на какую высоту он настроен, этот инструмент имитирует этот звук. Этот “бокал” настроен на Фа мажор и демонстрирует количество звуковых волн, связанных с корнем, третьим и пятым аккордом.

13. осциллятор

Это инструмент, который производит непрерывный, повторяющийся сигнал. Он может быть использован в качестве источника звука в таких местах, как студия звукозаписи. Этот инструмент знакомит вас с четырьмя различными типами осцилляторов: квадратными, пилообразными, треугольными и синусоидальными, а также частотами, на которых они могут работать. Нажмите на каждый осциллятор, чтобы услышать звук, который он излучает в своей конкретной форме волны.

14. общее пианино

С помощью этого инструмента вы и ваши друзья (или ученики) онлайн можете совместно работать с виртуальным набором клавиш в режиме реального времени с помощью реальных или компьютерных клавиатур. До десяти человек могут играть на одном наборе клавиш одновременно. Вы отправляете ссылку и договариваетесь о времени, когда можно исполнить общее произведение. Ваша запись затем сохраняется.

Понятно, что ничего не заменит реальных музыкальных инструментов. Но, на мой взгляд, эти музыкальные игрушки Chrome Music Lab могут стать первым шагом для повышения интереса детей к музыкальному искусству.

Хотелось бы, чтобы музыкальные педагоги высказали своё мнение.

Вы можете использовать эту коллекцию на разных устройствах – телефонах, планшетах, ноутбуках – просто откройте сайт в любом браузере.

В статье использованы материалы онлайн фортепианной школы Scoove.

На замену Shazam: лучшие приложения для распознавания музыки

1. SoundHound

Один из наиболее известных аналогов, который может распознать не только проигрываемую музыку, но и напетую вами песню. Для идентифицированной композиции сразу появляется ссылка на Google Play, а также вспомогательная информация о самом исполнителе, его альбомах и клипах.

Полезная особенность сервиса — возможность в режиме реального времени следить за текстом песни. Использовать приложение можно совершенно бесплатно, но придётся мириться с рекламными баннерами. В целом по точности SoundHound практически не уступает Shazam, но сам процесс распознавания порой занимает куда больше времени.

2. BeatFind

Это менее известный, но не менее полезный сервис, лишённый нагромождения функций и рекламы. По точности распознавания композиций он не уступает более именитым аналогам, а по скорости нередко их даже превосходит. При тестировании ошибся он лишь единожды, приняв песню, исполняемую а капелла, за студийный оригинал.

Распознанный трек можно открыть в Spotify, Deezer или на YouTube. Также приложение позволяет визуализировать музыку, которую «слышит», синхронизировав с ней анимацию на экране. В бит может моргать даже вспышка вашей камеры, словно это портативный стробоскоп.

3. MusicID

Ещё один малоизвестный и очень простой внешне сервис со ссылками на Amazon. Он плохо знает инди-музыку, особенно русскоязычных исполнителей, но при этом имеет приятный и удобный интерфейс с минимальным количеством рекламы.

Все найденные треки хранятся в истории поиска, откуда к ним всегда можно вернуться. Для каждой песни выводятся похожие композиции и ссылки на видео с YouTube. По исполнителю легко можно перейти ко всем альбомам. Русский язык не поддерживается, но особых познаний в английском и не потребуется.

4. Аудиопоиск Google и Siri

На самом деле, распознавать музыку вокруг можно и без каких-либо приложений. Обладатели устройств на Android могут пользоваться виджетом аудиопоиска, доступным с приложением Google. Он не только определит песню, но также позволит сразу перейти к покупке на Google Play и получить больше информации об исполнителе и альбоме из Сети.

В случае с устройствами Apple всё куда проще, ведь функциональность Shazam давно встроена в Siri. Вам достаточно лишь запустить помощника и спросить у него «Какая песня играет?» или просто «Кто поёт?». Ссылка на Apple Music, конечно же, прилагается.

5. Боты в Telegram

Использование ботов в мессенджере не самый удобный способ распознавания музыки, однако тем, кто «живёт» в Telegram, такой вариант вполне может подойти. Необходимо лишь добавить нужного бота и дать ему прослушать песню, зажав микрофон в строке отправки сообщения.

Один из наиболее популярных ботов для этого — бот «Яндекс.Музыки». Со скоростью и точностью распознавания проблем у него нет. Каждый найденный трек дополняется ссылкой на одноимённый музыкальный сервис «Яндекса».

Добавить бот «Яндекс.Музыки»→

Другой вариант — бот Acknow. Он тоже достаточно точный и быстрый, но для его работы необходимо подписаться на канал Bassmuzic. Треки Acknow дополняет ссылками на Spotify и YouTube.

Добавить бот Acknow→

Итоги конкурса «Вектор-Театр» / Театр им. Евгения Вахтангова. Официальный сайт.

4 июля, в день закрытия юбилейного сезона, в Театре Вахтангова наградили финалистов конкурса «Вектор-Театр» для студентов (магистрантов) факультетов журналистики. Конкурс проводился совместно с Московским региональным отделением Союза Журналистов России в честь 100-летия Театра Вахтангова.

Победителей поздравили директор театра Кирилл Крок, председатель жюри конкурса «Вектор-Театр» Валентина Фёдорова (театральный критик, автор материалов газеты «Вахтанговец»), Ева Куренная (первый секретарь МРО СЖР) и Сергей Рублёв (журналист, продюсер).

Студенты соревновались в написании эссе и статей о театре. После отборочного этапа 15 участников получили возможность посетить спектакли Театра Вахтангова и по ним написать конкурсные работы.
Имена победителей:
1 место — Дарья Виноградова — статья о спектакле «Бег»;
2 место — Мария Баранникова — эссе о спектакле «Наш класс»;
3 место — Александра Денисова — эссе о спектакле «Люся. Признание в любви».

Абонементы, которые позволят посетить 3 спектакля Театра Вахтангова в новом сезоне, получили: Анастасия Голдабина, Элина Вассернис, Маргарита Тамаева, Кристина Корчанова, Алена Тарасова.

Памятные сувениры от театра вручены Полине Епифановой, Марии Григорьевой, Ульяне Кутузовой, Анастасии Алексиной.
Поздравляем!

#вектортеатр #театравахтангова #театрвахтангова100 #МРОСЖР #jourmos_ru

Читайте далее: статьи 3-х победителей конкурса «Вектор-Театр»

1 место — Дарья Виноградова — статья о спектакле «Бег»

«Бег» во сне и наяву

Театр имени Евгения Вахтангова, отмечающий в этом году свое столетие, славится масштабными и самобытными постановками. В одной из них режиссер Юрий Бутусов устраивает почти четырехчасовой грандиозный «забег». Мчаться что есть силы героев пьесы «Бег» Михаила Булгакова вынуждают разные причины: генералы белой армии Хлудов (Виктор Добронравов) и Чарнота (Артур Иванов) отступают от преследования врага, подлый министр торговли Корзухин (Валерий Ушаков) скрывается из-за страха, его жена Серафима (Екатерина Крамзина) покидает родину, потому что лишена альтернативного выхода, но судьбоносной для нее становится встреча с приват-доцентом Голубковым (Леонид Бичевин), который не смог сработаться с большевиками. Стремительный бег не имеет определённого пункта назначения. Он замедляется то в Крыму, то в Константинополе, то в Париже. Кто-то останавливается, пытаясь приспособиться к новой среде, кто-то продолжает забег в поисках лучшей жизни, а для кого-то движение и вовсе прерывается навсегда. Героев объединяет одно — растоптанное прошлое и неопределённое будущее. Оттого в настоящем они погружаются в пучину гипнотических снов, материализовавшихся не царством грёз, а застывшем в дымке ощущением неминуемой катастрофы.

Сюжет «Бега» отражает то, как история способна перемолоть человека, и вахтанговским актерам крайне органично удается существовать в предлагаемых обстоятельствах. Их великолепная игра, отточенная мимика и пластика раскрывают характеры персонажей, потому им нельзя не сопереживать. Удивительнейшую метаморфозу демонстрирует Добронравов: его герой становится вдвое меньше под грузом вины за импульсивное решение казнить невиновного, который будет до конца звучать голосом его совести. У генерала нет надежды на искупление, следы его жестокости невозможно замести — с мешками на головах они расположились в первом ряду. Он обречен, приходит пора закончить бег и дождаться следующего за ним повсюду ангела смерти.

Герои спектакля движутся в бледном свечении черно-белого мира. В монохромную палитру лишь изредка вторгаются оттенки электрически-голубого и красного, окропляя две таинственные луны. Минималистичные декорации сменяются хаосом, торжествующим за массивным железным занавесом. Звучит холодный лязг металла, раздается пугающий стук, по-человечески воет от страданий бронепоезд. Дребезг фантасмагории звенит в висках, а в финале неожиданно искрится россыпью конфетти, заменяющих фатальный выстрел.

Бутусов с бесстрашной дерзостью раздвигает границы пространства пьесы. Текст Булгакова сочетается с поэзией Маяковского, Бродского, Довлатова, Володина. Уникально и музыкальное оформление, позволяющее глубже прочувствовать происходящее: мрачное пульсирующее звучание «Pink Floyd» усиливает открывающую спектакль сцену лихорадки Серафимы, устанавливает ритм сердцебиения и темп шагов суетливо сменяющих друг друга героев; меланхоличное настроение «Океана Ельзи» соответствует эмоциональному фону; вальс Штрауса кружится иллюзией спасения, но исчезает в небытие; кокетливая композиция «Mr. Sandman» кажется абсурдной насмешкой, но именно этим и вписывается в атмосферу заявленного неправдоподобия.

«Бег» — это эпичная и смелая постановка, которая выбивает почву из-под ног, а после чудится эфемерным наваждением. Она выворачивает наизнанку историю «русского лихолетья» и иллюстрирует как паническое бегство к призрачной свободе имеет перспективу стать тараканьим бегом от самого себя.

2 место — Мария Баранникова — эссе о спектакле «Наш класс»

Холодно

Антракт. Наверное, уже минуту. Включили свет и открыли двери. Почему все сидят? Рядом со мной встали дедушка с бабушкой и поспешно вышли. А я сижу. Меня пронизывает холод. В зале тепло. Мне не страшно. Но я дрожу, и охватывает озноб. Невидимой силой вдавливает в спинку кресла, я не могу встать и не могу перестать плакать. Кажется, я такая не одна. Почему-то все продолжают сидеть.

В какой-то момент во время первого отделения мне стало стыдно. Сижу в первом ряду, в одном метре от актеров и плачу. Не стесняясь: платок, за платком. Уже и тушь потекла, и глаза красные, и слезы не то, что по шее – по рукам текут. А ведь я не собиралась. Просто в момент, когда добродушного, открытого и простого Якуба Каца до смерти забили его же одноклассники (те самые, что «почти что родственники – а может быть, даже больше»), бабушка рядом со мной опустила голову и закрыла глаза. Я не знаю, почему она это сделала. Но вдруг стало так тяжело… Кажется, я в один миг по-настоящему осознала и ужас Холокоста, и боль того поколения, и вообще то, что все истории спектакля, все 10 героев – они не выдуманные, это все реальные события и люди. А за ними тысячи, миллионы других реальных людей!

Спектакль «Наш класс» на Новой сцене театра имени Вахтангова поставлен режиссером Натальей Ковалевой по пьесе польского драматурга Тадеуша Слободзянека «Наш класс. История в 14 уроках». Сюжет пьесы – не вымысел. У всех героев есть прототипы, а за основу взяты события, происходившие в маленьком польском городке Едвабне. Хотя впрочем… разве только в нем? На примере десяти людей показаны судьбы народа, страны, целого поколения.

«История в 14 уроках». История как рассказ и как прошлое страны. Уроки как занятия и как жизненные этапы. Но уроки усваивают не все. Хотя начинается «учеба» в едином порыве.

Урок 1.

Знакомство и смелые мечты. Сейчас мне особенно хочется пересмотреть начало. Теперь желаемые профессии, занятия родителей и сама манера представления каждого героя сказала бы мне гораздо больше, чем при первом просмотре.

— Меня зовут Якуб Кац, и я хочу быть учителем.

— Меня зовут Зоська, и я хочу быть портнихой.

— Меня зовут Дора, я буду киноактрисой.

— Меня зовут Рысек, и я хочу быть летчиком.

Урок 2.

Первая любовь. Когда ты ребенок, за проявления любви высмеивают. Обидеть – легко. Дети часто ненароком бывают жестоки.

Урок 3.

И это последний урок, к которому одноклассники переходят вместе. Абрам Пекарь быстро уедет в Америку и перейдет к 4 уроку. Зоська спустя время сразу перескачет на 6 урок. А кто-то так и останется на всю жизнь на 3.

«Потанцуем?» 5 пар ловко, как-то по-советски задорно танцуют. Жаль, я не могу текстом напеть эту засевшую в моей голове мелодию. «Тра-та-та-та-та-та-та…» – проигрыш из песни Константина Сокольского «Когда друзья встречаются». Веселая музыка, танцы и разговоры поверх мелодии напоминают кадры из советского фильма. Герои даже шутят между собой – это, наверное, единственный момент в спектакле, вызывающий смех и улыбку.

Мелодия из песни Сокольского звучит на протяжении всего спектакля. Вот, одноклассники танцуют в школе – вызывает улыбку. Умирает забитый до смерти Якуб Кац – и снова эта мелодия! Тут не до улыбок, просто сидишь и плачешь. А вот, из несчастной еврейки Рахельки сделали христианку Марианну – под эту же музыку она нарочито легко пританцовывает, но теперь хочется взвыть от боли и обиды за нее, за всех, кто, не найдя других путей, предает себя и других.

А еще герои не раз поют знаменитую «Широка страна моя Родная» из «Цирка» с Любовью Орловой. Как показ этого фильма ждали в открывшемся кинотеатре! И сначала в словах слышится гордость за страну, искренняя преданность и безоговорочная любовь. А потом… начинает казаться, что либо автор текста Василий Лебедев-Кумач посмеялся, либо герои вкладывают едва заметну иронию в слова: «Я другой такой страны не знаю, где так вольно дышит человек».

Песни, танцы, слова повторяются раз за разом, год за годом. Тот же «ловкий, по-советски задорный» танец одноклассники воспроизведут в конце спектакля. Уже не здесь… а где-то там, во что даже не все из них верили. Там, где они ждали друг друга, куда звали, где нет обид и действует правило «одноклассник – все равно что родственник, а может быть, даже больше».

Они вдесятером не расстаются ни на мгновение. На всех важных событиях они так и будут собираться – все вместе, кто где бы ни был: в СССР, в Америке, на небе. Так, например, будет на свадьбе Владека и бедной Рахельки-Марианны. Все пришли, принесли подарки, выпивают. Тогда не пила только ставшая христианкой Рахелька. И снова эта музыка: «Тра-та-та-та-та-та-та». Будто бы весело, вприпрыжку, в такт музыке она раздает гостям-одноклассникам маленькие квадратные платки, а сама, с той же улыбкой, накидывает на себя белую простыню и начинается метаться, словно сумасшедшая. Да, она жалеет, что выжила. Какой ей теперь в этой жизни смысл.

Сижу в первом ряду. Смотрю на заплаканные лица актеров. Они правда плачут – вон, мокрые щеки даже у мужчин! И не могу отвести взгляда от школьных досок сзади. Там написаны годы жизни. Все зрители в зале, я тоже – мы все понимаем, когда дело близится к чьей-то смерти. Снова этот пронизывающий холод. Хочется опустить глаза, закрыть уши. И одновременно хочется смотреть и слышать.

Не понимаю и не представляю, как после таких событий люди продолжали жить. Без смысла, без цели, потерянные люди с поломанными жизнями продолжали бороться. А их пути снова и снова пересекались, как линии, которые они сами на встречу друг другу рисовали мелом на досках. Бежали в другие страны и продолжали искать счастье там. Кажется, находили. Зоська, например, единственная из класса исполнила свою детскую мечту – стала портнихой. Америка, деньги, муж, двое детей. Счастливая старость, как она сама и хотела. Но остановившись на мгновение в 1985 году, ее одноклассник Абрам мельком говорит, что умерла она, наглотавшись таблеток.

Я не могу определить свое отношение к героям. Первая мысль в том, что они виноваты, предавая/не спасая/сдавая красным. Но имею ли я право так думать? У меня хоть раз в жизни было ли что-то подобное? Нет. Как я, мы все, можем судить тех людей? Не дай Бог нам когда-то понять, каково это было. Как еще ребенком Дора задавала вопрос: «Что я могла сделать?» — глядя на высмеивающих Рысека одноклассников, так и сам Рысек спустя много лет задаст в воздух этот же вопрос, глядя на Дору, которую повели в овин. Что можно было сделать? Я не знаю. Мои нравственные качества кричат: спасти, не допустить, подумать о другом. Но как? Себя бы спасти…

Но невозможность правильно трактовать их действия не значит для меня неважность таких спектаклей. Уже 5 лет «Наш класс» идет в театре им. Вахтангова и ездит с гастролями. Пусть все видят, что было. Да, ужасно, это ошибки людей. Но это история, ее черные страницы, которые можно перелистнуть, но нельзя забывать.

Люблю поклоны. Наверное, для меня это одна из самых цепляющих и запоминающихся частей спектакля. Поклоны – особый контакт между зрителями и актерами. В этом спектакле вместо классических поклонов – обмен взглядами с залом, зрительный контакт с каждым человеком. 10 актеров стоят, держатся за руки и смотрят на покрасневших от слез, сжимающих в руках платки, вздрагивающих зрителей.

Раньше, еще в школе, я хорошо знала ощущение «послевкусия» после спектакля. Медленно идешь домой, специально ищешь длинные пути и думаешь, думаешь, думаешь. Со временем это чувство я почти потеряла. Часто бывая в театре, для меня это стало какой-то обыденностью, и снова ощутить дрожь после спектакля мне становится сложнее. «Наш класс» стал путевкой к внутренним переживаниям, предлогом для диалога с собой и способом снова почувствовать трепет от соприкосновения с чем-то… особенным. Этот озноб, странная вибрация внутри меня притихнет только к утру.

3 место — Александра Денисова — эссе о спектакле «Люся. Признание в любви»

Надо уметь говорить «спасибо» своим учителям. Настоящим учителям, тем, кто не имеет соответствующего образования и тем, кто даже не догадывается о вашем существовании. Учитель — это не совсем про наличие профессионального образования и личное знакомство, а про умение преподать урок и стать примером для подражания. Таких учителей всегда надо вспоминать с благодарностью и любовью.

Десять лет назад, будучи ещё совсем ребёнком, я встретила женщину, которой теперь обязана многим. Конечно, встреча была не личной, а всего лишь через экран старенького телевизора в бабушкиной комнате, но она стала судьбоносной. Кто эта женщина? Как кто, Людмила Гурченко, актриса. Так странно случилось: я только о ней узнала, а Она ушла. Были книги, написанные её рукой, фильмы, творческие вечера памяти. И всё это время любовь к этой талантливой актрисе, знание её биографии и творческого пути помогают мне в самые неожиданные моменты. Как будто Она сама появляется из ниоткуда и лёгким движением руки указывает верный путь. Можно сказать, что с Людмилы Гурченко всё и началось. Многим из того, что я сейчас люблю, слушаю, читаю, смотрю, как веду себя и на кого учусь я обязана именно ей. Я с гордостью могу назвать её одним из своих учителей. Оказалось, я такая не одна.

Спектакль «Люся. Признание в любви» – байопик о жизни Людмилы Гурченко, поставленный Александром Нестеровым на Новой сцене Театра Вахтангова. Основа – автобиографические книги. В главной роли — Нонна Гришаева. Иногда складывается впечатление, что о байопиках в кино или театре говорить трудно. Ну, чем там можно удивить? Всё как у всех. Жила, работала, любила, умерла. А как жила? Как работала? Кого любила? На все эти вопросы в театре Вахтангова отвечают по-музыкальному громко, так, что все ответы оказываются запредельно близко к зрителям в зале. Да, громко и близко к публике. Ровно так, как жила сама Гурченко.

Спектакль начинается не с выхода актёров, не с действия или закулисного крика, как это было «Грозе» Островского, нет. Спектакль начинается с песни, с голоса Людмилы Марковны, который нежно тянет ноты и вторит «Ещё не раз вы вспомните меня». Голос звучит томно и даже как-то загадочно, как будто актриса решила интересно начать собственный творческий вечер или концерт и, запев ещё за кулисами, вот-вот выйдет на сцену. Верю, что каждый зритель испытывает это тягучее чувство ожидания встречи, на секунду совсем позабыв о том, что главной героини нет с нами целых десять лет. Пока песня течет по залу, молодой человек в лаконично чёрной шляпе начинает легко и нежно вальсировать по сцене с манекенами, на которых одеты роскошные костюмы, «расчищая» пространство для следующего действа.

Песня заканчивается, и из-за кулис на сцену выходит, нет, не Гурченко, а Нонна Гришаева. Та самая, с экранов телевизора. Только вот выглядит она совсем не так, как мы привыкли её видеть в эфире телеканалов. С самого начала Гришаева здесь какая-то менее защищённая и более открытая то ли зрителям, то ли самой себе. Первые слова – монолог, написанный актрисой самостоятельно, о личном и сокровенном, о роли Людмилы Гурченко в её жизни. Монолог этот – связующий мостик между сценой театра Вахтангова и каким-то далёким-далёким космосом, откуда, словно яркая звезда, продолжает светить Людмила Гурченко. Девочка Нонна любила эту актрису, восхищалась многогранным талантом, зачитывалась её автобиографическими книгами, в обнимку с которыми позже поступала в знаменитую Щуку, брала пример. Девочка давно превратилась в женщину, в актрису, но привычки не изменились. Она всё ещё уверена, что «если и быть актрисой, то только такой, как она, которая может всё». Ученица, которая так и не познакомилась с учителем лично.

Рассказывая свою историю, Гришаева сидит у туалетного столика, что стоит в углу сцены, припудривается, надевает парик и костюм, будто готовясь к выходу на сцену. Костюм необычный, такой, какой вполне могла носить сама Людмила Марковна. Приталенный пиджак и юбка выше колен оказываются знакомыми до боли. Спустя пару мгновений перед зрителями уже не Нонна Гришаева, а Людмила Марковна Гурченко, нет, Люся. Просто Люся. Сильная актриса и сильная женщина, прожившая безумно яркую жизнь. Ловя взглядом мимолётные отражения в зеркале туалетного столика, я невольно вздрагиваю – слишком похожа, до мурашек в затылке. Всё внутри трепещет, задаётся вопросом «Я схожу с ума, или это действительно Она?», на лице играет блаженная улыбка.

Нет, это не попытка стать ею на один вечер и не попытка быть похожей на сто процентов. Это шаг навстречу, попытка пересечь, перепрыгнуть, переплыть этот недосягаемый космос и приблизиться к любимой актрисе настолько, насколько это вообще возможно. Попытка удачная. Гришаева подходит слишком близко. В жизни такой большой артистки было так много всего, что в один спектакль, даже самый долгий, не уложить. И вот Люся, которая каким-то чудесным появилась на сцене, начинает вспоминать, рассказывать о себе большими яркими мазками, которые обычно делают художники, когда пишут свои картины. С чего она начинает свой рассказ? Конечно, с детства в любимом Харькове с любимым папой Марком Гавриловичем. Взрослая Люся садится на скамейку, рассказывая, а вокруг неё, словно визуализация воспоминаний в голове, бегает маленькая Люся, а вместе с ней и папа. Декораций минимум, возможно, даже неприличный, только дочка и папа, который всецело верит, что его «богинька» станет актрисой. Две эти значимые роли исполняют Саша Киргизова (или Кира Боштырева) и Михаил Васьков. Исполняют замечательно, ярко и живо. Даже видна какая-то особая химия, какая бывает между отцом и дочерью. Что интересно, здесь легендарные слова Марка Гавриловича про «дочурку-клюковку» превратили в песню, которая, как мне кажется, хорошо иллюстрирует эту необычайную атмосферу всепоглощающей отцовской любви. Да, самое счастливое время, до войны..

А потом война, Харьков оккупирован немцами. Взрослая Люся вспоминает это страшное время. Её голос дрожит, губы поджаты. Так же и у маленькой Люси. Именно в этом фрагменте спектакля героини (или уж две версии одной) начинают копировать жесты и фразы друг друга. Приём повторов часто использует Владимир Панков в своих спектаклях. Закольцовывая слова и движения, он старается показать, что всё повторяться, герои являются отражением друг друга, пусть в разных эпохах. Так и здесь. Маленькая девочка нашла в себе смелость спеть для немцев, чтобы «заработать» на кастрюльку такого необходимого в войну фасолевого супа, не забыв в конце эффектно вскинуть рукой с возгласом «ха», как учил папа. Взрослая женщина, пройдя огромный и тернистый путь, не только не растеряла эту смелость, но и приумножила её, никогда не забывая своё любимое «ха» в конце чего-либо.

А дальше.. ух, калейдоскоп из событий, в водоворот которых попала Люся. Искромётное поступление во ВГИК, студенчество в Москве, первый оглушительный взлёт после «Карнавальной ночи» — все эти эпизоды Гришаева отыгрывает с присущим эстрадным сатирикам блестящим мастерством монолога. Она стремительно меняет интонации, вскидывает руками, а зрители искренне улыбаются или даже по-доброму смеются над наивностью студентки Люси, купившей жидкие румяна перед свиданием. Потом искрящийся голос затихает, ломается. За голосом меняется и обстановка на сцене – первые глубокие раны, падения, сбитые коленки. Декораций по-прежнему немного: скамейка да дорожный чемодан с вещами, на который главная героиня присаживается на мгновение, то ли по примете «на дорожку», то ли от нарастающего где-то внутри отчаяния, что снова надо уехать на съёмки, оставив маленькую дочку на попечение родителей. Эта сцена берёт за душу. От фраз «Ты прости актрису-маму, птицу перелётную» в глазах появляются слёзы. И так хочется сразу после спектакля обнять свою маму, хоть она и не актриса вовсе.

Оставшееся время спектакля – действительно тот самый калейдоскоп из событий, людей, новых взлётов. Гришаева, меняя костюмы, вновь возвращается к той полусатирической манере читать монологи. Речь теперь о партнёрах по сцене и съёмочной площадке, о преданных поклонниках. О партнёрах главная героиня говорит сама. Да что уж там, Никулин, Михалков, Миронов. О таких людях надо слушать рассказы, так скажем, из первых уст. Материал для этого эпизода, как и всё в спектакле, взят из автобиографических книг Гурченко. Не раз прочитав «Аплодисменты» и «Люся, стоп!», я чуть ли не наизусть выучила историю про съёмки фильма «Двадцать дней без войны» с Юрием Никулиным и уморительный диалог про сильные руки и ноги. Злосчастная маска на мне скрывает ухмылку и какое-то невыразимое желание вслух повторить это «О-о, а если бы ты знала, какие у меня ноги». О зрителях рассказ идёт уже с визуализацией. Такие характеры уж точно надо показать. Тут тебе и заключенный, проникнувшийся фильмом «Вокзал для двоих», и капитан, очень уж любящий «Любовь и голуби» и готовый прямо на концерте одарить любимую актрису всевозможными подарками. Здесь зрители смеются в полный голос.

Один рассказ перескакивает на другой, потом на третий. Голос Нонны Гришаевой смешивает года, десятилетия, эпохи. Рефреном звучат темы родного и до безумия любимого Харькова, папы, всепоглощающей работы. И вот она, Людмила Гурченко. Большая актриса, известная. Одетая в белое платье, что расшито блестками, она поёт про мир, на который нужно обязательно смотреть «до опьяненья, до восторга». Она и смотрит. Вокруг летают праздничные конфетти, рядом кружится энергичная массовка – всё, как она любит. Актриса. Действительно большая. За плечам у неё десятки ролей, впереди – дай бог столько же, а может ещё больше. Актриса, которая готова сыграть всё, что угодно, потому что её таланту подвластны все жанры. Только вот многие не видят в ней женщину. Такую хрупкую, сидящую в концертном платье на полу, по которому рассыпаны те самые конфетти. И толку-то от этого, если она почему-то сама несёт своего Золотого ора, полученного аж на кинофестивале в Маниле, по холлам аэропорта. Всё «сама-сама-сама», как говорил её партнёр в «Вокзале для двоих». Вот Люся всё и сама. Актриса, женщина, вот такая хрупкая, но несгибаемая. Ни за что и никогда.

В финале спектакля на небольшом экране позади актёров включается кинохроника Людмилы Марковны, от «Карнавальной ночи» и до.. Потом изображение застывает, кажется, это кадр из музыкального фильма «Люблю». Нонна Гришаева, одетая в примерно такой же костюм, как на застывшем кадре, поёт «Живём мы что-то без азарта». Под эту же мелодию проходят поклоны и аплодисменты. Зал встаёт весь, аплодируя одновременно обеим актрисам: той, что на сцене, и той, что на экране. Аплодируют громко и чувственно. Нонна Гришаева, чуть ли не как мантру, одними губами повторяет фразу своего учителя «Дорогие зрители! Я живу и работаю для вас!». Вот оно, признание в любви. Вот оно — большое, сердечное и такое необходимое спасибо своему учителю и наставнику, с которым не случилось личное знакомство. Спасибо куда-то туда, в далёкий неизведанный космос, откуда, словно яркая звезда, продолжает светить Людмила Гурченко. Наша Люся.

Создание музыки и звуков | studiya-animacii

Создание музыки и звуков

Звук музыка́льный (др.-греч. φθόγγος, лат. vox, sonus, нем. Ton, англ. musical tone, musical pitch) в специальном значении — звук определённой высоты, использующийся как материал для создания музыкальных сочинений, в широком смысле — «используемые в музыкальной практике звуки».

Характеристика

Главная и специфическая характеристика музыкального звука — его высота, которая интерпретируется не как психоакустический феномен (результат восприятия человеком физического «чистого тона»; см. подробней Высота звука), а с позиций музыкальной логики — по местоположению и значению в звуковой системе, в звукоряде, в созвучиях (интервалах, конкордах, аккордах и т.д.), в ладу.

Другая важная характеристика музыкального звука — длительность, которая определяется не в абсолютных (например, в секундах, миллисекундах), а в относительных величинах музыкального ритма (например, «восьмая с точкой в полтора раза дольше восьмой», «переключение бинарной мензуры на тернарную»). Длительность не является специфической характеристикой музыкального звука, поскольку она же существует как категория в других «звучащих» искусствах и ремёслах (например, в риторике, театрально-поэтической декламации и т.п.).

Не имеют абсолютных значений и другие характеристики музыкального звука, например, сила звука («динамика»), нотируемая в условных («музыкальных») обозначениях — piano, forte, fortissimo и т.п. Аналогично и тембр звука, который может быть описан строго как спектр звука, в музыке является предметом инструментоведения, толкующего о сочетании тембров (например, в симфоническом оркестре), о тонкостях их различения (например, тембров различных струнных инструментов), об их клишированной риторике («грозная» туба, «птичьи голоса» флейт в высоком регистре и т.п.) не в физических терминах, а в сугубо «музыковедческих» выражениях.

Для письменной фиксации музыкальных звуков используется нотация. Наиболее распространённые формы записивысотных значений музыкальных звуков — латинская буквенная (C, D, E, F, G, A, B/H) или слоговая (ut/do, re, mi, fa, sol, la, si; также в русской транслитерации — до, ре, ми, фа, соль, ля, си) нотация. Обе группы графических символов указывают не математические и/или физические величины, а являются лишь некими «ярлыками» относительной сетки музыкально-логических понятий.

Абсолютные значения для высоты музыкальных звуков зависят от камертона в ту или иную историческую эпоху, в той или иной региональной традиции. Так, например, принятое ныне в России и ряде европейских стран в качестве стандарта высоты частотное значение для A=440 Hz, в Австрии XIX в. было 435 Hz, в старинной органной музыке оно же 466 Hz (так называемый Orgelton), в инструментальной музыке барокко то же считается равным 415 Hz, и т.д.

Логические «метки» музыкальных звуков не зависят от специфики музыкального строя, например, все пять разновидностей диатонического тетрахорда у Птолемея музыковеды записывают одними и теми же буквами (a-g-f-e), в то время как это пять разных рядов числовых отношений; одинаково будут нотированы музыкальные звукилюбой из «хороших темпераций» Веркмейстера (несмотря на то, что математически они тонко различаются), и во всех других случаях «музыкальной» записи акустически выстроенных звуков.

Исследованиями музыкального звука со времён античности (см. Гармоника) и до наших дней занимается гармония. Изучением физических свойств звука (в т.ч. и звуков определённой высоты) занимается физика, в особенности её прикладная отрасль — музыкальная акустика.

Исторический очерк

Толкование (минимум определение) музыкального звука было обязательной частью античной гармоники. Стандартно музыкальный звук («фтонг») определялся как «надлежащее попадание голоса на одну высоту» (Клеонид). Под «надлежащим», или точнее эммелическим (др.-греч. ἐμμελής), понималось пригодное для мелодии («мелосоразмерное») качество звука, которое можно сравнить с нынешним пониманием точного (вокального, инструментального), то есть нефальшивого, интонирования мелодии. Экмелические (от др.-греч.ἐκμελής — неблагозвучный, нестройный), высотно неопределённые звуки на протяжении тысячелетий считались непригодными для музыки и, соответственно, не были предметом её учёного рассмотрения. Античное понимание музыкального звука, транслированное Боэцием, было прочно усвоено европейской культурой Средневековья, а затем удерживалось в эпоху Возрождения и в Новое время.

Доминирующая в истории трактовка музыкального звука как высотно определённого в XX веке подверглась критике, в связи с проникновением в профессиональную музыку экмелики, присущей некоторым традициям музыкального фольклора (например, интонирование «блюзовых нот» афроамериканцами, перешедшее в джаз, позже в рок-музыку), сонорными и микротоновыми экспериментами композиторов-авангардистов («De natura sonoris»К.Пендерецкого, Вторая симфония В.Лютославского, «Атмосферы» Д.Лигети), а также в связи с расширенным использованием традиционных высотно неопределённых звуков, прежде всего, ударных инструментов (антракт к третьей картине оперы «Нос» Д.Д.Шостаковича, «Акция» В.И.Мартынова).

От высотно неопределённых звуков следует отличать «экстрамузыкальные» природные и искусственно синтезированные (например, электронные) звуки и шумы, которые композиторы прошлого (чаще во 2-й половине XX века) включали в свои сочинения (пушечные залпы в увертюре «1812 год» П.И.Чайковского, пишущие машинки в «Параде» Э.Сати, фонограмма звуков и шумов разного происхождения в «Симфонии для одного человека» П.Анри иП.Шеффера, стрекотание пропеллеров и вопли исполнителей в струнном квартете «Геликоптер» К.Штокхаузена, электронный «Поток» для АНСа А.Г.Шнитке).

В широком смысле, все мыслимые звуки и шумы (в том числе и не обладающие никакими специфически музыкальными особенностями) могут считаться «музыкальными» — на том основании, что они присутствуют в некоем артефакте, представленном создателем этого артефакта как «музыка».

На сегодняшний день музыка в нашей жизни занимает отдельное место, с помощью которой артисты зарабатывают гонорары, она же может способствовать улучшению рабочего процесса, в некоторых моментах она способствует расслаблению всего организма, либо наоборот активизирует его. В прошлые времена сочинять музыку могли только талантливые люди (композиторы), взять к примеру Бетховена, Баха, Чайковского, но сейчас в век информационных технологий каждому человеку под силу сочинить свою мелодию с помощью программ для создания музыки, которые помогают упростить процесс создания музыки.

Atomix Virtual DJ

Начнем сегодняшний дайджест программ с простой программы для создания музыки как Atomix Virtual DJ. Данная программа позволяет микшировать треки в реальном времени, накладывая на них аудиоэффекты, которых в программе большое количество и их же можно создавать самим.

Virtual DJ прекрасно подойдет для новичков в области создания музыки. Позволяет великолепно и реалистично имитировать пластинки и включает в себя, кроме множества инструментов, 3-полосный эквалайзер, эмулятор караоке, автосведение треков.

FL Studio

FL Studio – в прошлом эта программа для создания музыки имела название Fruity Loops, является одной и лучших программ для создания, редактирования и записи своей музыки, которой пользуется большинство современных композиторов.

При помощи FL Studio вы сможете создавать свои треки в любом стиле и направлении без использования каких-либо дополнительных программ, так как в данной профессиональной программе есть все необходимые инструменты.

Для FL Studio существует множество различных плагинов и звуков (более 4900 штук), при помощи которых вы сможете создавать свои аудиоэффекты и даже полноценные композиции.

Adobe Audition

Adobe Audition – данная программа является одной из самых популярных программ для создания музыки от не менее популярной компании Adobe, которая не требует особого представления.

Имеет в своем арсенале огромное количество инструментов для записи и редактирования музыки и в то же время не требует огромных системных ресурсов, за что и получает неплохое преимущество среди подобных программ.

Adobe Audition имеет эргономичный и простой интерфейс, аудиорекордер и многоканальный микшер, многочисленные эффекты и возможность мастеринга, сведения и записи готового результата на компакт-диск, понимание большого количества аудиоформатов.

Ableton Live

Ableton Live – профессиональный программный продукт для настоящих музыкантов и диджеев, при помощи которого вы сможете создавать разного рода музыкальные композиции и ремиксы, а так же выполнять аранжировку и микширование треков. Программа может использоваться как в студии, так и в режиме реального времени.

Среди особенностей данной программы можно выделить: более 1600 разнообразных звуков и MIDI-эффектов, более 400 разнообразных сэмплов и лупов, импортирование и экспортирование видеофайлов, автомикширование, поддержка популярных аудиоформатов.

Sound Forge Pro

Sound Forge Pro – удобный и в то же время очень мощный цифровой аудиоредактор, в состав которого входят все необходимые инструменты, предназначенные для создания музыки и работы со звуком.

С помощью Sound Forge Pro можно создавать, редактировать звуковые файлы быстро и удобно, создавать звуковые петли, производить очищение старых записей и ремастеринг, моделировать акустические образы и записывать мастер-диски.

Программа предназначена для профессионального и полупрофессионального использования.

Cubase

Cubase – еще одна мощная программа для создания музыки, которая представляет собой виртуальную многофункциональную цифровую студию профессионального уровня. Cubase идеально подойдет композиторам, продюсерам и музыкантам.

С этой программой можно работать на всех этапах создания композиции: от самого начала проектирования и до записи готового трека. Для больше удобства с программой желательно иметь микрофон и MIDI-клавиатуру, а так же хорошую аудиокарту в вашем компьютере, но конечно же это не обязательно для простых любителей.

Записывайте голоса вокалистов, подбирайте подходящие звуки, изменяйте треки различными эффектами, добиваясь идеального готового результата. Останется только провести мастеринг и записать готовый результат на компакт-диск в программе Cubase.

Сегодня в сети Интернет размещено большое количество обучающих материалов по обработке звука и созданию своих композиций от маленьких, но емких статей и мануалов, до полноценных видеокурсов, посвященных работе в программах для создания музыки.

ДИНАМИЧЕСКОЕ ИНТОНИРОВАНИЕ МЕЛОДИИ НА ФОРТЕПИАНО | Опубликовать статью ВАК, elibrary (НЭБ)

Бажанов Н.С.

ORCID: 0000-0002-0116-2891 профессор, доктор искусствоведения,

Новосибирская государственная консерватория им. М.И.Глинки

ДИНАМИЧЕСКОЕ ИНТОНИРОВАНИЕ МЕЛОДИИ НА ФОРТЕПИАНО

Аннотация

В статье, на основе компьютерного музыкально-акустического анализа, исследуется практика фортепианного интонирования. Взаимосвязи мелодического рельефа и громкости отдельных тонов изучаются на материале звукозаписей произведений в исполнении выдающихся пианистов прошлого и современности. Предполагается, что существующие способы сжатия динамического диапазона сигнала в звукозаписи (компандеры), изменяя абсолютные значения интенсивности звуков, не влияют на относительные соотношения тонов между собой. Относительные соотношения тонов мелодии по интенсивности в звукозаписи сохраняются, что позволяет проводить компьютерные измерения профиля интенсивности мелодии в звукозаписи. Полученные данные, обобщения и взаимосвязи интерпретируются в теории исполнительского искусства. В результате были обнаружены три способа громкостного интонирования мелодии: параллельный, противоположный, свободный. Представляет интерес многослойное динамическое интонирование одноголосный мелодий, особый вид исполнительского скрытого многоголосия.

Ключевые слова: громкостная динамика, компьютерный анализ, исполнительское интонирование, интонационная форма, звучание музыкального произведения.

Bazhanov N.S.

ORCID: 0000-0002-0116-2891 Professor, PhD in Arts,

Glinka Novosibirsk State Conservatory

DYNAMIC INTONING OF PIANOFORTE MELODY

Abstract

In this paper, the practice of pianoforte intoning is studied based on computer musical-acoustic analysis. The interrelationships of melodic relief and loudness of individual tones are studied on the basis of sound recordings of works performed by outstanding pianists of the past and modern times. It is assumed that the existing methods of compressing the dynamic range of a signal in a sound recording (compander), changing the absolute values of the intensity of sounds, do not affect the relative proportions of tones between themselves. The relative proportions of melody tones by intensity in sound recording are preserved, which enables computer measurements of the intensity profile of the melody in sound recording. The obtained data, generalizations and interrelations are interpreted in the theory of performing arts. As a result, three ways of loud intonation of the melody were found: parallel, opposite and free. Multilayer dynamic intonation of single-colored melodies, a special type of performing hidden polyphony, is of a particular interest.

Keywords: loud dynamics, computer analysis, performing intonation, intonational form, sound of a musical composition.

Акустические музыкальные измерения и применение точных методов исследования звучащего музыкального произведения имеет свою историю в отечественном музыкознании. Основным функциональным достижением таких методов явилась визуализация звучания музыкального произведения, весьма тонкой и сложной материи. Благодаря графической фиксации звукового тела произведения возникла возможность его дальнейшего исследования и сопоставления результатов с уже известными данными музыкальной науки.

Ещё в 1909 г. В. Д. Зернов опубликовал работу “Абсолютное измерение силы звука” [2], в которой сообщает результаты изучения интенсивности звучания человеческого голоса в зависимости от высоты тона и регистра. В качестве вокалистов в этих исследованиях участвовали знаменитые басы, Ф. И. Шаляпин и А. С. Пирогов. Одно из первых измерений интенсивности музыкального звука было выполнено А. Топлером и Л. Больтсманном в 1870 г. [24] при помощи пневматической аппаратуры.

В 1929 г. М. Мачинский высказал идею использования акустических методов исследования звучания музыкального произведения, что, по его мнению, “даст возможность судить о действительном соответствии теоретически мыслимой музыки с исполняемой” [8, С. 81].

В начале XX века центром исследований в музыкальной акустике становится ГИМН (Государственный Институт Музыкальной Науки). В трудах этого института А. В. Рабинович предлагает осциллографический метод анализа мелодии и высказывает надежду, что осознание процесса звучания сыграет большую роль в развитии исполнителей [12].

Одним из основателей электроакустических методов был С. С. Скребков. Им в 1934-1950 гг. были получены интересные и важные результаты о строении музыкального произведения в его акустической форме [15, 14]. В частности, была обнаружена взаимосвязь между так называемым статистическим пикфактором громкости звучания произведения (отношение максимального динамического уровня к среднему уровню звучания музыкального произведения) и его жанром, инструментальным предназначением, стилем исполнения, педализацией, исполнительской динамической нюансировкой.

Исследования выразительных возможностей и способов существования громкостной динамики в музыке продолжаются и в XXI веке, подобно работе И. В. Шутовой [22]. В ней автор относит динамику к самоорганизующимся системам, основанным на принципе поляризации. В таких нелинейных системах периоды развертывания противостоят свертыванию, интенсивность сменяется затуханием, интеграция – дезинтеграцией.

Термин «динамическое интонирование» относится к основным терминам данной статьи и обозначает фортепианное интонирование [6] посредством динамики. Как известно, изменять высоту тона на фортепиано невозможно, но соединять звуки выразительным образом в интонационные комплексы пианисты могут. В данном случае интонирование соотносится не со звуковысотным качеством интонации, а с иным общепринятым смыслом – «сопряжением тонов в музыкальном высказывании» [10, С. 552]. Такое сопряжение касается, в числе других выразительных средств, и динамики.

В исполнительской интерпретации музыкального произведения взаимосвязи профиля мелодии и интенсивности её тонов проявляется необычайно широко и разнообразно. Дополняя мысль А. Б. Гольденвейзера о фортепианной динамике как средстве наибольшего выражения исполнительской индивидуальности [1, С. 39], можно утверждать, что именно в сфере динамического интонирования мелодии своеобразие и индивидуальность музыкального мышления пианиста сказывается в наибольшей степени. Опыт исследований, показывает, что функционирование динамики как средства выявления метра, ритма, агогики и т.д. носит прерывный, дискретный характер. Участки динамического текста, где проявляются указанные функции динамики, чередуются с фрагментами, где они не встречаются.

В противоположность такому характеру, взаимодействие динамики и мелодии возникает практически непрерывно, просматривается в каждом такте музыкальной композиции. Это объясняется ведущей ролью мелодии в системе музыкальных выразительных средств.

В методической литературе прошлого можно обнаружить многочисленные попытки регламентировать взаимосвязь между динамическим развитием и направлением движения мелодии.

В трактате Гвидо из Ареццо “Микролог”, написанном в XI в., содержится поразительный факт осознания подобной взаимосвязи динамики и мелодии: “Часто ставим мы на звуки тяжелые или острые ударения, так как одно мы произносим с большей силой, другое с меньшей; таким образом, часто повторение одного и того же тона дает нам впечатление повышения или понижения” [11, С. 198].

Сочетаний crescendo – при движении мелодии вверх и diminuendo – вниз рекомендовали придерживаться В. Манфредини [7, С. 71], К. Черни [21, С. 107], М. Люсси [5, С. 134], Г. Риман [13, С. 81] и др. В речи, и в пении, переход к более высокой тесситуре сопровождается большими физическими усилиями, отчего параллельная связь высоты тона и степени интенсивности звука закрепляется в результате богатой практики интонирования.

В целях изучения взаимодействия динамики в системе выразительных средств интонации, посредством компьютерной программы Adobe Audition 3.0 была осуществлена графическая фиксация профиля интенсивности исполнительского акустического текста. Далее в результате расшифровок профиль интенсивности был совмещен с нотным текстом. В акустических измерениях использовались звукозаписи выдающихся пианистов.

Распечатки акустического текста произведения, занимают большие графические площади, поэтому в статье приводится лишь несколько графиков интенсивности и протяженности тонов, совмещенные с нотным текстом. В остальных случаях даны обобщенные результаты многолетних исследований динамического профиля звучащего музыкального произведения (более 200 исполнительских текстов). В таких графиках (см. Рис. 1) в зоне, обозначенной буквой “D” (Динамика), треугольниками записано соотношение интенсивности тонов в момент атаки звукоизвлечения. Расположение треугольника выше в сторону знака (+) означает большую интенсивность, ниже в сторону знака (-) – меньшую интенсивность тона.

В зоне “T” (Темп) прямоугольниками зафиксирован темп исполнения тонов. Для наглядности исполнительская протяженность длительностей во времени показана в виде графика темпа каждого тона. Если восьмая исполнена в два раза короче четверти, то отметки этих нот будут на одной горизонтальной линии. Знак (+) в зоне темпа исполнения тонов означает более ускоренный темп, (-) – замедленный.

Параллельное сочетание развития мелодии и динамики встречается на осциллограммах динамического профиля очень часто (Рис. 1).

Рис. 1 – Р. Шуман «Альбом для юношества», ор. 68, Песнь матросов. Иисполнитель А. Б. Микеланджели, грамзапись – С10-17897-8

На рис. 1, показан динамический профиль пьесы Р. Шумана “Матросская песня” в исполнении А. Микеланджели, где на протяжении целых восьми тактов сохраняется параллельное развитие мелодии и динамики.

В аналогичных местах мелодического профиля (3-й и 7-й такты) исполнитель одинаково интонирует в динамике. Благодаря более громкому исполнению тонов G , в этом месте мелодия сегментирована по три звука B, A, F и G, E, D. Указанные мотивы возникают за счет объединяющей роли динамического нюанса diminuendo и принципа: динамический скачок вверх – новая музыкальная структура. В данном случае динамика функционирует как средство микрофразировки или как средство соединения и расчленения, выявляющее мотивное строение мелодии.

В звукозаписях выдающихся пианистов были обнаружены варианты зависимости динамики от мелодической линии, когда на протяжении длительного времени исполнитель выдерживает противоположное соотношение динамического профиля с направлением интервалов. Тогда интервалу вниз соответствует crescendo, а вверх – diminuendo. Причем этот тип сопряжения сохраняется на протяжении нескольких тактов, что невозможно интерпретировать как действие случайности. Показательно, что в условиях повтора мелодического материала профиль интенсивности также остается неизменным.

Исполнение диезов громче, а бемолей тише – прием широко известный музыкантам, чей инструмент имеет нефиксированную высоту тона. Можно вспомнить совет Леопольда Моцарта, отца В. А. Моцарта, об интонировании посредством динамики: “Через диезы повышение ноты должно всегда немного крепче заигрывать, но впоследствии мелодию в тоне опять уменьшать. Также должно через бемоли означенное понижение крепостью различать” [9, С. 200].

Соответствие объема мелодического или гармонического интервала динамическому перепаду (динамическому интервалу) обнаруживается на многих записях. Такая устойчивая и повторяющаяся связь динамики и звуковысотной интонации мелодии позволяет отнести подобное взаимодействие к закономерностям фортепианного динамического интонирования.

Наибольший интерес вызывают те исполнительские тексты, где, несмотря на отсутствие и параллельного, и противоположного вариантов, тем не менее, ощущалась глубина, свежесть и обоснованность исполнительского динамического интонирования. Именно в таких фрагментах мелодии проявляется индивидуальный характер исполнительского интонирования.

Этот тип можно обозначить как свободное динамическое интонирование. В подобных случаях исполнитель выбирает характерный и своеобразный динамический рисунок и закрепляет его за мотивом, темой или фрагментом музыкальной композиции. Далее, появление подобного мелодического фрагмента сопровождается удержанным за ним динамическим профилем.

В качестве примера обратимся к динамической схеме репетиционного мотива из трех тонов, завершающих каждую из восьми фраз Прелюдии Ф. Шопена Ля мажор ор. 28, № 7 (Рис. 2).

Рис. 2 – Схема динамических профилей репетиционного мотива из прелюдии Шопена № 7 A dur, op. 28

Как видно из приведенной схемы динамического профиля, несмотря на индивидуальную манеру динамического интонирования каждого исполнителя, просматриваются общие типы произношения тождественных мотивов. Вместе с тем представляется типичным интонирование на diminuendo трех повторяющихся аккордов во всех исполнительских вариантах. На других фиксациях динамического профиля также довольно распространенным типом интонирования примы является diminuendo. Оправданность такого динамического сопряжения обусловлена стремлением плавно соединить примы в один длинный тон, поскольку именно в примах обнаруживается негативная динамическая природа фортепианного тона с его резкой атакой и неуправляемой стадией затухания.

На рис. 2 хорошо видны разные исполнительские стилевые подходы к динамическому интонированию. Так, исполнение Ф. Бузони наглядно представляет тип максимального динамического варьирования. В противоположность этому типу исполнение А. Корто архитектурно стройно и строго симметрично. В его исполнении следует обратить внимание на общую логику чередования динамических интонаций. Если каждый тип интонирования обозначить одной буквой, обнаружится следующий этаж действия динамики – композиционный: схема – x, x, x, у, х, х, х, у. Случай, когда последнее, четвертое, проведение противостоит, контрастирует предыдущим трем, является распространенным типом использования динамики как композиционного средства.

Исполнение С. Рихтера реализует вариант классической симметрии и стройности. Вторая интонация зеркально-симметрична шестой. Оригинально и неповторимо интонирование М. Поллини: схема – x, x, x, у, у, x, x, х. В данном случае исполнитель реализует тип трехчастной репризности в общей структуре сопоставления динамических интонаций:

A=x,x,x; 2. B=y,y; 3. A=x,x,x.

Различные положения занимает кульминация прелюдии в приведенных исполнительских вариантах (знак F). В тех случаях, когда местоположение кульминации не совпадает с традиционным (11-12-й такты), эти такты исполняются с наибольшим агогическим расширением. Таким образом, возникает взаимодействие двух видов кульминаций – динамической и агогической. Они или совпадают, как, например, в исполнении Ф. Бузони, А. Корто, или подчеркивают существенные части композиции, как в исполнении С. Рихтера.

Такие свойства динамики, как возможность соединять и расчленять части мелодии, продуцировать различные динамические профили и особенно акцентировать отдельный тон в микроструктуре, в совокупности могут работать как своеобразный исполнительский механизм порождения новых интонаций.

На возможность порождения новых исполнительских интонаций указывал С. Е. Фейнберг: “При разделении одноголосной формы движения на две составные части ставится цель показать не то, что должно скрываться за внешне одноголосным начертанием, но то, что может быть найдено и выделено исполнителем” [19, С. 225].

Надсегментное исполнительское интонирование, в том виде как оно проявляется в исполнительских текстах, является частью более общей проблемы многослойности одноголосной мелодической линии.

В полифонии эта проблема, получив название «скрытого многоголосия, содержащегося в пределах одноголосной линии» [18, С. 7] была впервые поставлена Э. Куртом [4] и в дальнейшем активно разрабатывалась в отечественном музыкознании С. С. Скребковым [16, 17].

В качестве возможной интонационной многослойности одноголосной мелодической линии можно сослаться на исследование мелодии, проведенное болгарским музыковедом Д. Христовым. В частности, Д. Христов делает вывод, что «наиболее яркими являются поворотные тоны, звуки, образующие мелодический скачок (особенно второй его звук), а также начальный и последний звук мелодии” [20, С. 35]. Он пишет о графической схеме мелодической линии, которая состоит из наиболее ярких тонов. А. Каростоянов получает такую схему мелодии путем удаления из нее малозначимых тонов [3, С. 14], а А. Зюдов использует понятие внутренней и внешней мелодии. Внутренняя мелодия, считает он, базируется на опорных тонах, внешняя – реальный мелодический рисунок [23, C. 196].

Результаты исследования динамического интонирования пианиста содержат новые аргументы подтверждающие концепцию многослойности одноголосной интонации.

В подобных взаимосвязях на расстоянии нет ничего удивительного. Ведь всякое музыкальное произведение развертывается не только в звуковысотном, временном и динамическом пространствах, но и в пространстве памяти слушателя. На записях исполнительского акустического текста обнаруживаются соотношение и взаимосвязь не только соседних звуков и структур, но и стройная картина соотношений на расстоянии. Такие надсегментные связи элементов, выявленные посредством динамики, могут рассматриваться как свойство любого текста. Любой текст многослоен настолько, насколько память включенного в текст субъекта соединяет между собой его нерядоположные элементы. В мелодии парадигматические (нерядоположные) отношения между тонами оказываются еще более сложными, что проявляется и в динамическом интонировании. В более широком смысле системы лада, гармонии, метра, ритма и т. д. можно рассматривать как проявление надсегментных связей текстовых элементов музыкального произведения.

Суммируем основные особенности динамического интонирования мелодии. На записях динамического профиля музыкального произведения обнаруживаются следующие соответствия принципов развития мелодии и динамики.

Параллельное развитие по типу: мелодический или гармонический интервал вверх – crescendo, вниз – diminuendo.
Противоположное сочетание: интервал вверх – diminuendo, вниз – crescendo.
Смешанный тип свободного динамического интонирования представляет наибольший интерес для анализа и является проявлением исполнительской индивидуальности.
Большему мелодическому интервалу соответствует больший динамический перепад между интенсивностью его тонов, меньшему – меньший. Исполнитель подчеркивает ладовое тяготение тонов более интенсивным исполнением неустоев.
Принцип экономии динамического пространства выражается в расчленении профиля динамической эволюции на две или более частей, посредством использования приемов subito P или subito F на соседних по времени тонах.
Особый интерес вызывает исполнительское порождение новых мелодических интонаций. Следует признать, что выделенные тона мелодии образуют отдельный слой весьма логичных и художественно целесообразных мелодических построений.

Список литературы / References

ГольденвейзерА. Б. Об исполнительстве / А. Б. Гольденвейзер // Вопросы фортепианного и исполнительского искусства. – М.: Музыка, 1965. – Вып.1. – С. 35-71.
ЗерновВ. Д. Абсолютное измерение силы звука / В. Д. Зернов. – М., 1909.
КарастояновА. Българската многогласнанародна песен / А. Карастоянов. – София, 1958.
КуртЭ. Основы линеарного контрапункта / Э. Курт. – М.: Госмузиздат, 1931.
Люсси М. Теория музыкального выражения / М.Люсси . – СПб.: Изд. Бессель, 1888. – 156 с.
МалинковскаяА. В. Фортепианно-исполнительское интонирование / А. В. Малинковская. – Очерки. – М., 1990. – 191 с.
Манфредини Винченцо. Правила гармонические и мелодические для обучения всей музыке // АлексеевА. Д. Из истории фортепианной педагогики: Хрестоматия. – Киев: Музична Украина, 1974. – С. 70-71.
Мачинский М. К вопросу об объективной расшифровке музыкального материала /М. Мачинский // Труды ЛЭЭЛ / Работы по музыкальной акустике. – Л., 1929. – Вып. 9.
Моцарт Л. Основательное скрипичное училище /Л.Моцарт / Пер. с нем. – СПб: Императорская Академия Наук, 1804. – 206 с.
Музыкальная энциклопедия.– Т. 2: М.: Сов. энциклопедия: Сов. композитор, 1974.
Музыкальная эстетика западноевропейского средневековья и Возрождения.– М.: Музыка, 1966. – 574 с.
РабиновичА. В. Осциллографический метод анализа мелодии / А. В. Рабинович. – М.: Музгиз, 1932.
Риман Г. Катехизис фортепианной игры / Г.Риман / Пер. с нем. А. Буховцева. – М.: Юргенсон, 1907.
Скребков С.С. Диаграммы громкостей инструментов симфонического оркестра / С. С. Скребков // Проблемы физиологической акустики. – М. – Л.: Наука, 1950. – Т.2. – С. 170-175.
Скребков С.С. Исследование динамических особенностей художественного исполнения перед микрофоном / С. С. Скребков // Сов. музыка. – 1934. – N – С. 55-65.
Скребков С.С. Полифонический анализ / С.С. Скребков. – М.,1940.
Скребков С.С. Учебник полифонии. 4-е издание / С.С. Скребков. – М.,
Скребкова-ФилатоваМ. С. Фактура в музыке / М. С. Скребкова-Филатова. – М.: Музыка, 1985. – 285 с.
ФейнбергС. Е. Пианизм как искусство / С. Е. Фейнберг. – 2-е изд., доп. – М.: Музыка, 1969. – 598 с.
Христов Д. Теоретические основы мелодики: Опыт описания аналит. подхода к отд. мелодии / Димитр Христов; [Пер. с болг.]. – М.: Музыка, 1980.– 256 с.
Черни К. Полная теоретическая и практическая фортепианная школа / К. Черни// Алексеев А. Д. Из истории фортепианной педагогики: Хрестоматия. – Киев: Музична Украйна, 1974. – С. 98-126.
Шутова И. В. Онтологические модусы громкостной динамики [Текст] / И.В. Шутова // Искусство и образование. – 2010. – N – С. 69-74.
Sydow A. Das Leid, Ursprung, Wesen und Wandel. Gottingen, 1962.
Toepler, A., and Boltzmann, L. Uber eine neue optische Methode, die Schwingungen tonender Luftsaulen zu analysieren. Poggendorfs Annalen der Physik und Chemie, 141:321-352, 1870.

Список литературы на английском языке / References in English

Gol’denveizer A. B. Ob ispolnitel’stve [About performance] / A. B. Gol’denveizer // Voprosy fortepiannogo i ispolnitel’skogo iskusstva [Questions of piano and performing art]. – : Muzyka, 1965. – Vyp. [Publ.] 1. – P. 35-71. [in Russian]
Zernov V. D. Absoliutnoe izmerenie sily zvuka [Absolute measurement of sound intensity] / V. D. Zernov. – , 1909. [in Russian]
Karastoianov A. B”lgarskata mnogoglasnanarodna pesen [Bulgarian polyphonic national song] /Karastoianov. – Sofiia, 1958.
Kurt E. Osnovy linearnogo kontrapunkta [Bases of a linear counterpoint] / E. Kurt. – : Gosmuzizdat, 1931.
Liussi M. Teoriia muzykal’nogo vyrazheniia [Theory of musical expression] / M. Liussi. – : Izd. Bessel’, 1888. – 156 p.
Malinkovskaia A. V. Fortepianno-ispolnitel’skoe intonirovanie [Piano and performing intoning] / A. V. Malinkovskaia. – M., 1990. – 191 p.
Manfredini V. Pravila garmonicheskie i melodicheskie dlia obucheniia vsei muzyke [Rules harmonious and melodic for training in all music] / V. Manfredini // Alekseev A. D. Iz istorii fortepiannoi pedagogiki: Khrestomatiia [From history of piano pedagogics: Anthology]. – Kiev: Muzichna Ukraina, 1974. – P. 70-71.
Machinskii M. K voprosu ob ob”ektivnoi rasshifrovke muzykal’nogo materiala [To a question of objective interpretation of musical material] / M. Machinskii // Trudy LEEL [Works LEEL] / Raboty po muzykal’noi akustike [Works on musical acoustics]. – L., 1929. – Vyp. [P] 9. [in Russian]
Motsart L. Osnovatel’noe skripichnoe uchilishche [Thorough violin school] / L. Motsart / Per. s nem. – SPb: Imperatorskaia Akademiia Nauk, 1804. – 206 p.
Muzykal’naia entsiklopediia [Musical encyclopedia]. – T. 2: M.: Sov. Entsiklopediia: Sov. Kompozitor, 1974. [in Russian]
Muzykal’naia estetika zapadnoevropeiskogo srednevekov’ia i Vozrozhdeniia [Musical esthetics of the Western European Middle Ages and Renaissance]. – M.: Muzyka, 1966. – 574 p. [in Russian]
Rabinovich A. V. Ostsillograficheskii metod analiza melodi [Oscillographic method of the analysis of a melody] / A. V. Rabinovich. – M.: Muzgiz, 1932. [in Russian]
Riman G. Katekhizis fortepiannoi igry [Catechism of рlaying a piano] / G. Riman / Per. s nem. [Translation from German] A. Bukhovtseva. – M.: Iurgenson, 1907.
Skrebkov S. S. Diagrammy gromkostei instrumentov simfonicheskogo orkestra [Charts of gromkost of tools of symphonic orchestra] / S. S. Skrebkov // Problemy fiziologicheskoi akustiki [Problems of physiological acoustics]. – M. – L.: Nauka, 1950. – T.2. – P. 170-175. [in Russian]
Skrebkov S. S. Issledovanie dinamicheskikh osobennostei khudozhestven-nogo ispolneniia pered mikrofonom [Research of dynamic features of art execution in front of the microphone] / S. S. Skrebkov // [Soviet music]. – 1934. – N8. – P. 55-65. [in Russian]
Skrebkov S.S. Polifonicheskii analiz [Polyphonic analysis] / S. S. Skrebkov. – M.,1940. [in Russian]
Skrebkov S.S. Uchebnik polifonii [Textbook of polyphony]. / S. S. Skrebkov. – M., 1982. [in Russian]
Skrebkova-Filatova M.S. Faktura v muzyke [The invoice in music] / M. S. Skrebkova-Filatova. – M.: Muzyka, 1985. – 285 p. [in Russian]
Feinberg S. E. Pianizm kak iskusstvo [Pianism as art] / S. E. Feinberg. – M.: Muzyka, 1969. – 598 p. [in Russian]
Khristov D. Teoreticheskie osnovy melodiki: Opyt opisaniia analiticheskogo podkhoda k otdel’noi melodii [Theoretical bases of a melodics: Experience of the description of analytical approach to a separate melody] / Dimitr Khristov. – M. : Muzyka, 1980. – 256 p.
Cherni K. Polnaia teoreticheskaia i prakticheskaia fortepiannaia shkola [Full theoretical and practical piano school] / K. Cherni // Alekseev A. D. Iz istorii fortepiannoi pedagogiki: Khrestomatiia [From history of piano pedagogics: Anthology]. – Kiev: Muzichna Ukraina, 1974. – P. 98-126.
Shutova, I. V. Ontologicheskie modusy gromkostnoi dinamiki [Ontologic modes of gromkostny dynamics] / I. V. Shutova // Iskusstvo i obrazovanie [Art and education]. – 2010. – N 1. – P. 69-74. [in Russian]
Sydow A. Das Leid, Ursprung, Wesen und Wandel. Gottingen, 1962.
Toepler, A., and Boltzmann, L. Uber eine neue optische Methode, die Schwingungen tonender Luftsaulen zu analysieren. Poggendorfs Annalen der Physik und Chemie, 141:321-352, 1870.

Сделайте рингтон по вашему выбору с помощью лучшего бесплатного создателя рингтонов для iPhone

Мобильный рингтон моего коллеги просто ужасен. Каждый раз, когда он звонит, я внезапно вздрагиваю во время работы. Возможно, он не знал об этом замечательном приложении для iPhone под названием Ringtone maker. Да, производитель рингтонов — отличный выбор приложения для тех, кому нужно изменить свой типичный, монотонный и раздражающий звонок телефона.

Итак, настало время для тех, кто думает об обновлении своего iPhone.В этом случае мы рекомендуем им загрузить Ringtone Maker из Apple App Store. Это самый удобный способ создавать и хранить мелодии звонка на вашем любимом iPhone.

Почему средство создания рингтонов меняет правила игры?

Учитывая ограниченную доступность качественных составителей рингтонов для iPhone от сторонних производителей, бесплатный создатель рингтонов здесь, кажется, меняет правила игры. Приложение довольно компактное и находчивое. В отличие от других подобных приложений в Интернете, в нем нет ненужных ненужных функций.Это приложение для создания рингтонов сосредоточено исключительно на всех необходимых инструментах, которые могут вам понадобиться, чтобы вырезать идеальный рингтон из существующей аудиотеки iPhone.

Углубляясь в бесплатное приложение для создания рингтонов

А теперь самое интересное — само приложение для создания рингтонов. Это приложение для iPhone само по себе выглядит эстетично. Первоначальный интерфейс представляет большую часть функциональных возможностей продукта, то есть создание благозвучной мелодии звонка для вашего телефона.

Наряд с виртуальным кабинетом музыкального жанра.Список идет от страны до категории фанки. Между тем, вы получаете рок, электронику, латино, инструментальную музыку, рэп и хип-хоп, джаз и т. Д. Независимо от того, какие музыкальные категории вы предпочитаете в качестве сигнала оповещения о входящем звонке, в приложении для создания рингтонов есть все.

Каждая из этих музыкальных классификаций объединяет значительное количество модных аудиодорожек одной и той же категории. Все музыкальные треки от известных певцов со всего мира. Вы можете удобно загружать и использовать эти песни для создания своих собственных модных мобильных рингтонов.

После того, как вы запустите приложение для рингтонов, вы получите специальный генератор рингтонов вверху списка. Доступ к опции приложения Ringtone Maker предоставит вам обширную бесплатную музыкальную библиотеку. Здесь вы получите все ваши любимые звуковые дорожки, хранящиеся в памяти вашего устройства.

Этот сегмент позволит вам выполнять все функции обрезки и изменения размера, что делает его оптимизированным звуковым редактором. Здесь вы можете применить эти параметры редактирования к предпочитаемому аудиофайлу в списке.Затем обрезанную часть музыки, которую вы выбрали для мелодии звонка, можно отдельно сохранить в панели приложений, чтобы в дальнейшем использовать ее в качестве мелодии звонка.

После опции «Мелодии звонка» в приложении у вас есть избранное, в котором собраны все ваши любимые аудиофайлы из аудиотеки. Приложение сохраняет все ваши любимые аудиоклипы, пока вы просматриваете музыкальную библиотеку, и отделяет те, которые вам больше всего нравятся. Вы можете слушать эту музыку позже, когда захотите.

Перейдя к этим параметрам, у вас есть в строке «Мои тоны».В нем хранятся все бесплатные рингтоны, которые вы создали с помощью инструмента для обрезки звука в приложении для создания рингтонов. Вы можете сохранить все готовые продукты в этом разделе для будущего использования. В сегменте есть полноценное меню, которое содержит руководство по установке мелодии звонка, обмен мелодией звонка, переименование файлов и возможность удаления.

В отличие от рингтонов для телефонов Android, которые вы можете более удобно загружать на свой телефон, рингтоны на платформе iOS проходят довольно извилистый путь, прежде чем они достигнут функции звонка вашего iPhone.Следующие шаги помогут вам очень быстро настроить мелодию звонка на вашем iPhone.

Если вы пользователь Mac

Подключите iPhone к последней версии iTunes

Разрешите доступ к информации с вашего iPhone на ПК

Выберите значок устройства, который отображается в файле окно синхронизации

После выбора значка вы получите несколько параметров в соответствии с настройками в следующем интерфейсе.

Среди них есть опция File Sharing. Получив доступ к этой конкретной опции, вы получите приложение Ringtone Maker.

Перейдя в приложение Ringtone Maker, вы получите аудиофайл, который вы создали ранее в этом приложении.

Перетащите файл m4r на свой рабочий стол

На странице обмена файлами нажмите, чтобы открыть параметр «Звуки». . Он перенаправит вас на страницу контейнера.

Перетащите аудиофайл с рабочего стола, поместите его в этот контейнер и нажмите кнопку «Синхронизировать»

Вот и все! Теперь вы можете получить файл m4r в разделе «Звуки и тактильные ощущения» в Настройках.

Теперь вы можете использовать его в качестве новой мелодии звонка на iPhone, просто выбрав его в качестве звонка телефона.

Изготовитель рингтонов, ставящий безопасность на первое место

Возможно, на первый взгляд процесс может показаться кому-то сложным. Однако вы должны понимать причину этой сложности, и то есть Apple уделяет больше внимания безопасности пользовательских данных. Предотвращение возможности прямой синхронизации файлов является частью этой проблемы конфиденциальности пользовательских данных.

В любом случае, приложение для создания рингтонов действительно является одним из самых удобных приложений на рынке, которым можно управлять с телефона для создания превосходных рингтонов в формате m4r для iPhone. Короче говоря, это приложение для создания рингтонов может создавать совместимые файлы рингтонов из вашей любимой музыки для вашего iPhone.

Теперь вы можете заверить любого, что у вас есть идеальное решение для создания рингтона для iPhone. Расскажите им о создателе рингтонов, который может создавать индивидуальные мелодии звонка где угодно и когда угодно.

Таким образом, если вы задумались об изменении типичной мелодии звонка на iPhone и добавлении более мелодичного сигнала, не стоит дважды думать о загрузке Ringtone Maker для вашего iPhone.

Мобильные мелодии звонка

Мобильные мелодии звонка больше не только для телефонов. Раньше только сотовые телефоны могли воспроизводить рингтоны, но теперь даже «сотовые телефоны» могут воспроизводить песни в формате MP3 с рингтонами. Пользовательские мелодии звонка для телефонов становятся все более популярными.Настройка мелодии звонка с именем или любым другим личным сообщением позволяет легко запомнить его и легко связать с человеком, который звонит. Это также позволяет другим легко идентифицировать ваш телефон, когда вы находитесь в общественных местах.

Рингтоны используются не только в сотовых телефонах. В рациях (которые представляют собой не что иное, как небольшие радиопередатчики) используются возможности мелодии звонка, чтобы люди знали, что их перехватывают. Полицейские машины по всей стране используют эту технологию для отслеживания водителей.Проблема, которая возникает здесь, заключается в том, что в этих автомобилях установлен FM-передатчик, поэтому любой личный или исходящий звонок будет обнаружен. К счастью, существуют средства, которые не позволяют полиции получать такую информацию.

Первый шаг к тому, чтобы сделать вашу персональную мелодию звонка уникальной, — это найти известного производителя этого продукта. Есть много производителей, которые создали разные типы мелодий звонка для разных сотовых телефонов. Двумя наиболее распространенными являются форматы файлов WML и MP3.Хотя файлы WML являются наиболее распространенными, они, как правило, наименее переносимы из-за размера файлов.

Чтобы передать мелодию звонка на мобильный телефон, перенесите ее на компьютер с помощью кабеля USB. После передачи файла откройте его в своем любимом текстовом редакторе и сохраните файл в качестве мелодии звонка. Сохраните файл в каталоге, который регулярно используется для загрузки мелодий звонка. Это особенно важно, если на вашем телефоне сохранено много рингтонов. Если вам нужно отправить новую мелодию звонка, сохраните ее в том же каталоге.

Когда у вас сохранено много тонов, редактирование их всех может занять много времени. Вы можете приобрести программу, которая позволит вам редактировать все сохраненные мелодии звонка всего за несколько секунд. Некоторые программы спроектированы так, что окно редактора рингтонов появляется сразу и позволяет вам вносить изменения по мере необходимости. Другие очень удобны для пользователя, поэтому вам не нужно долго ждать, прежде чем сохранить файл. Если вы хотите редактировать несколько мелодий одновременно, лучше всего использовать программное обеспечение, которое позволяет вам это делать.

Есть также несколько бесплатных онлайн-каталогов рингтонов, где вы можете скачать рингтоны. Большинство этих веб-сайтов позволяют загружать рингтоны бесплатно или за символическую плату. Поскольку рингтоны становятся все более популярными для мобильных телефонов, их предлагает все больше компаний. У них будут разные форматы файлов, из которых вы сможете выбирать при загрузке. Убедитесь, что у вас правильный формат файла, чтобы загруженный рингтон работал с вашими мобильными телефонами. После того, как у вас есть нужный формат файла, все, что вам нужно сделать, это вставить желаемую мелодию звонка в память телефона, а затем загрузить файл на свой мобильный телефон.

Измените свой рингтон — KGH Interpretation

Это 2005 год. Если бы вы еще учились в старшей школе, как я, у всех крутых ребят были свои сотовые телефоны Motorola Razr, спрятанные под партами, чтобы учителя не могли видеть, как они кропотливо переписываются по буквам. Помните, как вам нужно было четыре раза нажать клавишу 7, чтобы ввести букву S? Если бы кто-нибудь из них был неосторожен, их телефон начинал звонить посреди класса и воспроизводился его собственный рингтон «Губы ангела», что приводило к конфискации их любимого Разра.

В наши дни кастомные рингтоны практически никто не использует. Они стали не более чем (к сожалению?) Краткой сноской в истории сотовых телефонов. Большинство из нас либо придерживаются мелодии звонка по умолчанию на своих сотовых телефонах, либо тратят целых тридцать секунд, выбирая из списка дюжину или около того заранее подготовленных мелодий, и звонят в день. Но как насчет наших настроек VRI или OPI? Возможно, для вас это неизведанный путь, но смена мелодии звонка (если у вас есть такая возможность) может быть отличным способом уменьшить первоначальное беспокойство, которое вы можете испытывать при входящих звонках .

Совет № 4: Измените свой рингтон

Скорее всего, это вас не удивит: многие мелодии по умолчанию оглушительны и, мягко говоря, поразительны . Когда я впервые начал переводить по телефону, оглушительный крик стандартной мелодии звонка в моем настольном приложении VoIP не только заставлял меня подпрыгивать, но иногда заставлял мое сердце биться чаще, а ладони вспотели.

У некоторых людей, особенно тревожных, такие громкие, пугающие звуки могут вызвать реакцию «бей или беги», также известную как реакция на острый стресс.Большинство людей обычно испытывают острую стрессовую реакцию только тогда, когда сталкиваются с реальной угрозой (будь то физическая или психологическая), но люди с тревогой, как правило, легко или часто реагируют на реакцию «бей или беги». Хотя некоторые из нас живут с тревогой 365 дней в году, пандемия или нет, многие из вас, вероятно, испытывают устойчивый стресс и ситуативную тревогу из-за пандемии, которой в противном случае у вас не было бы .

Точная визуализация моей предыдущей мелодии звонка для настольного приложения VoIP, а также (не случайно) того, как я себя чувствую; Фото Видара Нордли-Матисена на Unsplash

Во время реакции «бей или беги» ваше тело выделяет гормоны (включая адреналин), которые вызывают эффект домино в физиологических реакциях: учащение пульса, учащенное дыхание, расширенные зрачки и даже тряска .Это тоже повышает кровяное давление! Эта реакция «бей или беги» занимает от 20 минут до часа, чтобы полностью исчезнуть.

Звучит ли что-либо из этого как хороший способ начать встречу с дистанционным переводом для вас?

Могу ли я изменить свой рингтон?

Ваша способность даже прикоснуться к мелодии звонка во многом зависит от того, как вы принимаете звонки. Вам может потребоваться использовать определенную платформу перевода, чтобы принимать звонки, используя необходимое стороннее приложение, которое специально не предназначено для перевода, или вы переводите старомодным способом через выделенную телефонную линию (будь то стационарная линия или VoIP. ).

Использование специальной переводческой платформы

(Управление громкостью рингтона)

Ваши возможности часто ограничены, если вам требуется специальная платформа для перевода, а изменить мелодию звонка обычно невозможно. Только одно из переводческих агентств, в которых я работаю, дает мне возможность регулировать громкость мелодии входящего вызова на своей специальной платформе для перевода. Если вы просто уменьшите громкость компьютера, это повлияет не только на громкость мелодии входящего вызова, но и на громкость звука входящего вызова.При этом есть несколько решений для управления громкостью вашего рингтона, если ваша платформа не предоставляет вам такой возможности:

Сохраняйте низкий уровень громкости, чтобы ограничить громкость мелодии звонка, а затем быстро увеличьте громкость, как только начнется звук вызова.
Очевидно, что это не идеальное решение и само по себе может вызывать беспокойство, но это может быть нетехнологичный способ приглушить визг вашего рингтона. При этом у вас обычно есть несколько секунд после того, как вы поднимете трубку, прежде чем произойдет соединение, и вы обычно говорите первым! Наличие встроенного регулятора громкости на гарнитуре действительно ускоряет этот процесс.
Наденьте гарнитуру на шею и наденьте ее в начале разговора.
Если я ношу гарнитуру на шее, я все равно слышу трель мелодии звонка, уведомляющей меня о входящем вызове. Опять же, небольшая задержка между ответом на звонок и прослушиванием звука на другом конце обычно дает вам достаточно времени, чтобы надеть и настроить гарнитуру.
Включите «Выравнивание громкости».
Если вы работаете в Windows, на панели управления звуком есть небольшая удобная настройка, которая называется «Выравнивание громкости.Это обычное решение для слишком тихих видеороликов на YouTube, даже если громкость плеера и системная громкость увеличены до максимума, но оно также может работать для приглушения очень громких звуков. Этот параметр делает громкие звуки тише, а тихие — громче, а также может иметь дополнительное дополнительное преимущество, увеличивая громкость ваших звонков, если клиент повышает голос или шепчет. В этой статье LifeHacker показано, как это сделать!

Скорее всего, другие агентства, которые не предлагают мне каким-либо образом изменить мою мелодию звонка, не будут реализовывать такие функции в ближайшее время.Вероятно, это либо потому, что они используют стороннюю платформу, которую они просто не могут изменить, либо потому, что один интерпретатор (я!), Запрашивающий такую функцию, не стоит дополнительного времени и денег, потраченных на создание такой изменение. При этом чем больше переводчиков запрашивают эти функции и чем больше мы защищаем себя, тем больше у агентств будет мотивации для ответа.

Чем больше переводчиков запрашивают эти функции и чем больше мы защищаем себя, тем больше у агентств будет мотивации для ответа.

Использование стороннего приложения, не предназначенного для интерпретации

Видя, что платформы и приложения интерпретации очень специализированы, они не предлагают всех наворотов, которые могут предложить многие менее специализированные приложения. Это связано с тем, что платформы для устного перевода предназначены для устных переводчиков (это те, кому они продают, а не сами переводчики!), В то время как общие коммуникационные приложения нацелены на максимальное количество аудиторий. Это приводит к появлению множества дополнительных функций, позволяющих убедить людей использовать свое приложение, которые могут включать или не включать возможность изменения вашей мелодии звонка.Существует , так что много разных приложений, поэтому, пожалуйста, проверьте настройки вашего приложения и базу знаний для получения дополнительной информации!

Окно настроек Nextiva Desktop с возможностью изменения «Ring signal»

Я лично использую Nextiva для своей услуги VoIP при переводе для одного из моих агентств . Агентство, которому это требуется, не имеет специальной платформы для устного перевода, а вместо этого требует, чтобы у вас была собственная телефонная линия для устного перевода. Вы можете либо отметить свою доступность через их онлайн-платформу, либо позвонить в их службу по своей телефонной линии и установить для себя статус «Доступен».Хотя мне была предоставлена возможность получить бесплатный настольный телефон через Nextiva, я решил вместо этого использовать их настольное приложение для совершения и приема звонков. И эй, угадай что? Я могу изменить свой рингтон!

Время смены рингтона!

Если вы дошли до этого момента и может изменить ваш рингтон, я не могу этого подчеркнуть: сделайте это! Для меня это было огромным позитивным изменением. Первый звонок, который я получил, был приятным сюрпризом, потому что накануне я сменил свой рингтон и забыл о нем.Вы можете подумать, что я драматичен, но когда мне позвонили, я улыбнулся. Было так приятно не удивляться мелодии звонка по умолчанию, которая напомнила мне те кричащие стационарные телефоны 50-х годов.

Я настоятельно рекомендую успокаивающий или расслабляющий рингтон . Конечно, вы хотите услышать его и распознать входящий звонок, но в Интернете есть множество бесплатных рингтонов. Вот несколько моих любимых:

Ambient Glitch (.mp3 или .m4r скачать через Mobcup)
Эмбиентная струнная (гитара?) Музыка с легким ритмом и неземным белым шумом на заднем плане.
Ambient Remix (.mp3 или .m4r скачать через Mobcup)
Эхом приподнятая, легкая ударная мелодия. Подумайте о гулком деревянном ксилофоне.
Whisper Woman (.mp3 или .m4r скачать через Mystical Heart Music)
Легкое ощипывание струнного инструмента с последующим крещендо скрипки.

Все страницы, на которые есть ссылки выше, также содержат ссылки на дополнительные рингтоны.

Нужно конвертировать этот файл?

Вы можете обнаружить, что ваша программа или платформа принимает только определенные типы файлов.Хотя файлы .MP3 обычно доступны для загрузки в качестве мелодий звонка, многие программы для Windows принимают файлы только в формате .WAV. К счастью, преобразование между этими типами файлов невероятно простое и бесплатное. Я снял короткое видео о том, как конвертировать файл рингтона .MP3 в .WAV в VLC Media Player (который, опять же, бесплатен).

Настольные телефоны

Честно говоря, в последний раз я использовал настольный телефон в собственном доме в начале 2000-х. Здесь мне особо нечего сказать! Если вы используете для устного перевода настольный телефон, возможно, вы могли бы поделиться своими рекомендациями по управлению мелодиями звонка в комментариях?

Оставайтесь с нами

Ожидайте появления предпоследней пятой статьи на следующей неделе, в которой мы расскажем об еще одном совете по уменьшению тревожности и об успешной настройке домашнего офиса.Не забудьте подписаться на статьи моего сайта или подписаться на страницу KGH Interpretation в Facebook, чтобы быть в курсе новых обновлений!

Пропустили другие статьи из этой серии? Вы можете посмотреть их здесь:

Снижение тревожности OPI / VRI во время COVID-19, часть 1: стандартные образцы
Снижение опасений OPI / VRI во время COVID-19, часть 2: схемы вызовов
Снижение опасений OPI / VRI во время COVID-19, часть 3: Отслеживайте свое время
Снижение опасений OPI / VRI во время COVID-19, часть 4: изменение мелодии звонка
Снижение беспокойства по поводу OPI / VRI во время COVID-19, часть 5: настройте свое пространство
Снижение тревожности OPI / VRI во время COVID-19, часть 6: Методы релаксации

Вы видели видео-тизер, которое я разместил на моем канале YouTube и посвященный серии статей по уходу за собой? Обязательно посмотрите и подпишитесь!

[Заглавное фото Pixabay из Pexels ]

рингтонов и метеорадар в App Store

Загрузите приложение RIngtones для iphone и погоды и получите доступ к лучшему, провайдеру рингтонов и обновлению сценариев погоды.Средство предоставления и загрузки рингтонов для вашего iphone включает в себя самые свежие и самые популярные рингтоны, которые автоматически перенаправляют не самые популярные рингтоны по датам выхода. Загрузите рингтоны из рингтонов для приложения iphone и погоды и установите их в качестве рингтона по умолчанию, рингтона контакта, рингтона сообщения и даже сигнала будильника. Благодаря функциям мелодии звонка это также приложение-поставщик прогнозов погоды в реальном времени, которое обеспечивает точные и точные климатические записи независимо от вашего местоположения или точки стояния.Будьте в любом месте или в любом уголке мира и узнавайте о текущих погодных сценариях и предстоящих погодных и климатических ситуациях. Получайте реальные и точные обновления об изменениях климата, планируйте свое путешествие и соответствующим образом меняйте другие задачи. Вы будете своевременно уведомлены, если произойдут какие-либо внезапные изменения климата, которые могут не быть полезными погодными условиями или сценарием для вашего предстоящего плана путешествия.

Обновления и интерфейс очень удобны, что дает четкое представление о погодной ситуации.Параметры и уведомления не ограничены определенным местоположением, и вы можете использовать сервис в любой части мира. Рингтоны для iphone и погода
также дает вам новейшие рингтоны, и если вы хотите искать что-то отличное от этого, он также предоставляет версию ремиксов или версию ремиксов Marimba для рингтонов. Получите глобальное покрытие и визуализацию карт. Поиск по городу и вашему текущему местоположению. Рингтоны для iphone и погода предоставят новости, охватывающие весь мир и международные заголовки.Получите ваши новости и обновления погоды, прочитанные вам, с помощью кнопки параметров чтения новостей.

Будьте заранее и в курсе погодных изменений климата и загрузите последние трендовые ринготки для своего iphone с помощью
рингтонов для iphone и погоды

Визуализация 40 лет продаж музыкальной индустрии

Генеральный директор Big Tech Инсайдерская торговля в первой половине 2021 года

Когда руководители крупных компаний продают свои акции, инвесторы не могут не заметить.

В конце концов, эти решения имеют прямое влияние на личное богатство этих инсайдеров, которые могут многое сказать об их убеждениях в отношении будущего направления компаний, которыми они управляют.

Учитывая, что акции крупных технологических компаний являются одними из самых популярных активов в сегодняшних портфелях и поддерживаются совокупными институциональными инвестициями в размере 5,3 триллиона долларов, какое место занимают руководители этих организаций по своим инсайдерским продажам?

Генеральный директор	Акции	Продано акций h2 2021	Стоимость акций (млн долларов)
Джефф Безос	Amazon (AMZN)	2.0 миллионов	6600 долларов США
Марк Цукерберг	Facebook (FB)	7,1 миллиона	$ 2200
Сатья Наделла	Microsoft (MSFT)	278 694	65 долл. США
Сундар Пичай	Google (GOOGL)	27000	62 долл. США
Тим Кук	Apple (AAPL)	0	$ 0

Разрушение инсайдерской торговли, генеральный директор

Давайте погрузимся в инсайдерскую торговую деятельность каждого генерального директора Big Tech:

Джефф Безос

В первой половине 2021 года Джефф Безос продал 2 миллиона акций Amazon на сумму 6 долларов.6 миллиардов .

Эта деятельность была распределена по 15 различным транзакциям, что в среднем составляет 440 миллионов долларов США за транзакцию. В целом, это ставит его на первое место по продажам инсайдеров генерального директора по общей долларовой выручке. Время Безоса на посту генерального директора Amazon подошло к концу вскоре после середины года.

Марк Цукерберг

На втором месте Марк Цукерберг, который продавал значительно больше, чем остальные.

В первой половине 2021 года выгрузил 7.1 миллион акций Facebook на открытом рынке на сумму $ 2,2 млрд . Что делает эти транзакции интересными, так это их огромное количество, поскольку он продал 136 дней из 180. В среднем каждый день продается акций на сумму 12 миллионов долларов.

Рекордный год продаж Цукерберга в 2018 году привел к продаже акций на сумму более 5 миллиардов долларов, но более 90% его собственного капитала все еще остается в компании.

Сатья Наделла

Следующим идет Сатья Наделла, который продал 278 694 акций Microsoft на сумму 234 миллиона долларов .Несмотря на это, генеральный директор Microsoft по-прежнему владеет примерно 1,6 млн акций, что является крупнейшим показателем среди всех инсайдеров.

Акции Microsoft находятся на подъеме уже несколько лет и принадлежат элитному клубу за триллион долларов, который состоит всего из шести публичных компаний.

Сундар Пичай

Четвертым в списке идет Сундар Пичаи, который возглавляет Google уже шесть лет. С начала 2021 года он продал 27000 акций посредством девяти отдельных сделок на сумму 62 доллара.5 миллионов . Тем не менее, Pichai по-прежнему владеет примерно 6 407 акциями класса A и 114 861 акциями класса C.

Google приближается к оценке в 2 триллиона долларов и является лучшей акцией Big Tech, акции которой выросли на 60% с начала года. Рост их доли рынка за счет доходов от рекламы в США является важным фактором.

Тим Кук

Последний, Тим Кук, только что превзошедший десятилетие на посту генерального директора Apple.

За это время акции выросли более чем на 1000%, а годовые продажи выросли со 100 миллиардов долларов до 347 миллиардов долларов .Тем не менее, Кук продал 0 акций Apple за первую половину 2021 года. Это не значит, что он не продавал акции где-либо еще. Кук также входит в совет директоров Nike и в этом году продал акций на сумму 6,9 миллиона долларов.

Измерение инсайдерских продаж

При прочих равных желательно, чтобы менеджмент был вовлечен в игру и инвестировал вместе с акционерами. Это также можно рассматривать как согласование долгосрочных интересов.

Хорошим показателем активности инсайдерских продаж является существующая доля в компании.Например, продажа акций на сумму 6,6 млрд долларов может показаться большой суммой, но когда у Джеффа Безоса остается 51,7 млн акций Amazon, на самом деле это небольшая часть и, вероятно, не вызывает паники.

Если, однако, руководители раскрывают крупные транзакции относительно своих общих долей, возможно, стоит копнуть глубже.

Шесть миллиардов рингтонов — Хранитель

Однажды вечером в прошлом месяце мой ноутбук случайно вывалился из сумки и сильно ударился о бетон.В следующий раз, когда я включил его, каждое белое пиксельное поле на моем экране было заменено резким пурпурно-белым полосатым муаровым узором. Я попытался купить авиабилеты в Интернете, и яркость оптического эффекта была настолько подавляющей, что я отказался от этой задачи. Однако мне было любопытно увидеть его влияние на мои фотографии и работы. К своему удивлению, листая различные галереи изображений, я обнаружил, что эффект оказался странно удовлетворительным: наложение полос было непослушным, психоделическим и истеричным.Я неохотно получил удовольствие от этого опыта. Но вопрос «а что, если я повсюду заменю белый цвет сумасшедшей полосой?» я бы никогда не спросила, не намеренно.

Джефф Томпсон обычно задает эти вопросы «а что, если». Впервые я встретил Джеффа в Твиттере как Art Assignment Bot, программу, которая побуждает интернет-жителей делать такие вещи, как «Создайте 3D-рендеринг идеи памяти в течение 39 минут». Я нашел эту идею сначала забавной, затем потенциально полезной, а затем, может быть, даже блестящей.Позже я узнал, что Джефф был создателем нескольких других странно занимательных проектов: программы Twitter, которая отвечает: «Правда?» случайным пользователям, другой, который спрашивает сгенерированный случайным образом: «Вы бы предпочли?» вопросы, тема Tumblr, которая намеренно перемешивает элементы страницы, и различные, казалось бы, бессмысленные упражнения, такие как вертикальное чтение слов в сонетах Шекспира.

Но это работа художника, а не просто шутника из общежития. Джефф — художник, а затем программист, а затем профессор. Он манипулирует кодом так же, как Джексон Поллок манипулировал краской: и с точностью, и с игривой.Мне нравится, как он использует технологии, поскольку они на самом деле не предназначены для использования, пытается сломать их, чтобы раскрыть то, что может скрываться под ними. Иногда это красиво, иногда сбивает с толку, всегда завораживает. Когда я узнал, что он преподает в колледже на улице, где я живу, я спросил его, не хочет ли он поболтать.

Дрю Дернавич: Я знаю вас прежде всего как создателя Art Assignment Bot. Чем вы официально зарабатываете на жизнь?

Джефф Томпсон: Я доцент и программный директор Технологии визуального искусства в Технологическом институте Стивенса.Я давно преподаю. Вот как я плачу по счетам, и мне это нравится.

D: У вас есть традиционное художественное образование?

J: Я поступил в бакалавриат по специальности «Иллюстрация» и поступил в Миннеаполисский колледж искусства и дизайна; у них есть действительно отличная программа с графическим романом — вообще-то одна из немногих.

D: Программирование или кодирование пришло само собой?

J: Программирование осуществляется автоматически.Мне надоело рисовать, но я мог целый день писать программы и никогда не устану от них. Так я понял, что знаю, что я художник, но, возможно, живопись — неподходящее место для того, чтобы делать то, что делают художники. Имеет ли это смысл?

D: Да, но мой мозг так не работает. Я бы поставил это за пределы возможного, что тот, кто любит рисовать, захочет заняться чем-то настолько техническим.

J: Я не знаю, как это произошло, но я думаю, что компьютер помогает мне делать то, что я не мог бы сделать иначе.Например, если бы я хотел сделать 5 миллионов рисунков, я мог бы сидеть и рисовать в течение следующих нескольких лет, или я мог бы написать код, который генерирует эти вещи.

D: Когда я впервые увидел Art Assignment Bot, я рассмеялся, но потом подумал, что это может быть настоящий обучающий инструмент, блестящий способ добиться успеха и выйти за рамки привычного. Не знаю, действительно ли вы так думали об этом?

J: Думаю, это тоже что-то вроде мультфильмов. Либо есть эта абсурдная связь собранных вещей, таких как подмножества и производительность или что-то в этом роде, либо это две вещи, которые усиливают то, что уже есть.

D: Я ничего не знаю о кодировании, но похоже, что бот-бот может быть кем угодно, в то время как бот для художественного присвоения очень специфичен со своими предложениями: время, пол, пространство и кошки в Интернете . (смеется)

J: Они одинаково работают с пулом слов или фраз в разных категориях, а затем есть шаблон, который заполняется случайным образом. Бот Art Assignment Bot выбирает случайные временные рамки в определенном диапазоне: от минуты до часа, в течение дня или нескольких дней, что-то в этом роде, чтобы он знал, как это сформулировать.И я пытаюсь использовать самые банальные художественные темы, вещи, которые очень похожи на «художественную школу».

У бота «Скорее всего» огромные списки слов, потому что он может извлекать глаголы и существительные, и это не имеет значения. Было бы неплохо иметь больше времени, чтобы сделать пул больше, потому что он начинает повторяться, но также интересно, как он будет повторяться, даже если он никогда не будет прежним.

D: А еще есть редактор твитов и Really Bot, которые я считаю истеричными.

J: Тот остановился. Все, что он делал, это выбирал совершенно случайный твит с интервалом в один час и отвечал всему миру: «Правда?». Twitter очень открыто говорит о том, что боты Twitter получают доступ к своей платформе, но они считают это формой преследования, если вы постоянно отвечаете на твиты людей, которые не следят за вами, потому что это делают спам-боты. Это тоже немного озорства. Мне это понравилось.

D: Как юмор, если бы я спросил: «Правда?», Я бы не стал делать это как бот.Я просматривал потенциально неудобные или забавные возможности и отвечал лично. Но интересно делать это наугад, потому что вы как бы создаете такие взаимодействия, о которых не думали бы сознательно, и, возможно, получаете лучшую реакцию.

J: Да, я не знаю… люди тоже откликаются. Все дело в том, чтобы создать своего рода беседу с компьютером, который никогда не отвечает. Я никогда не вмешиваюсь вручную. Обычно люди очень злятся, потому что это не имеет контекста.Например, вы можете писать о вечеринке, на которой ходили, или о том, как только что умерла ваша бабушка. Конечно, он этого не знает. Однако в большинстве случаев люди сходят с ума, заканчивают тем, что следят за ботом, а потом понимают, что это компьютер. Это интересная платформа для вовлечения людей и динамичного построения повествования. Вы можете подписаться на кого-то и поговорить с ним, но вместо этого вы создаете эту машину, и люди взаимодействуют с ней. Я думаю, что это действительно увлекательно, и еще очень забавно, как люди чувствуют принуждение к взаимодействию с этим.

D: Кажется, вы сосредоточены не на пересечении искусства и технологий, а на их столкновении и непреднамеренных эффектах.

J: Мощные инструменты, такие как Photoshop (разработанные огромными компаниями), имеют ограничения: в настройках есть ограничения на то, насколько далеко они могут зайти. Поэтому даже если вы настраиваете контраст изображения, он останавливается в определенной точке. Создавая свои собственные инструменты или продвигая инструменты за пределы того, для чего они предназначены, появляются новые вещи, которых вы иначе бы не увидели.Я считаю, что художникам важно критически относиться к технологиям, а не просто использовать их.

D: Вас больше интересуют процессы, чем результаты?

J: Меня интересует, чтобы процессы иногда были более значимыми, чем результаты. Я работал с суперкомпьютером на моей последней преподавательской работе, и, как постоянные художники, мы много рисовали на огромных суперкомпьютерах. Один из них делал все возможное с классическим рингтоном Nokia.Это 13 нот, так что вы даже не задумываетесь об этом, но существует более шести миллиардов возможных комбинаций. Мы написали код, который генерирует все возможные mp3 этой мелодии звонка. Их всех невозможно послушать. В конце концов, дело не в самом интересном ремиксе. Я бы сказал, что меня просто очаровывает то, что происходит, когда вы убираете руки художников с такого рода решений. Это отличается от того, что мы склонны думать об искусстве, — это навык, выработанный на протяжении многих лет, и что искусство нужно тщательно конструировать.

D: Это своего рода идея Дюшана. Художник делает это, но это не искусство в том смысле, что решения вкуса и стиля не являются факторами.

J: Да, но решения Дюшана по-прежнему принимались в сдержанной форме. Он выбирал тот писсуар или табурет . С другой стороны, меня особенно привлекают автоматические процессы — вы просто приводите в движение вещи, которые делают работу за вас. Я понимаю, что могу делать на своем ноутбуке такие вещи, о которых раньше и не мечтал.Пять лет назад я не думал, что он достаточно быстрый, но вы можете привести его в движение и создать тысячи или миллиарды чего-то — чего угодно. Меня это больше всего интересует.

D: Я заметил, что вас интересует, как выглядит звук. Я знаю, что вы можете купить репродукции звуковых файлов, например, голосовую почту. Так что где-то люди ценят графику звукового файла как искусство. Но вы на это не пойдете?

J: Если вы разместили все песни в моей библиотеке, информация есть, но вы не можете извлечь ее — она полностью изменится.Это все еще там, но оно также преобразовано в совершенно другую вещь, новую и непохожую, и я думаю, что это довольно увлекательно.

D: Это своего рода метафора о технологиях в целом. Каждый день создается так много информации, что один человек не может получить к ней доступ одновременно. Если бы это было преобразовано в звук, это был бы просто гигантский вакуумный шум.

J: Ну, а с мелодией Nokia, я не помню, сколько времени это заняло бы, но в жизни нет способа (даже если вы проигрываете их подряд), чтобы вы могли услышать все шесть миллиардов .Все они начали бы звучать одинаково. Это самое скучное.

D: Я очарован тем, как Брайан Ино рассказывает о своем процессе создания музыки. Он не автоматизировал это таким же образом, но он бросал теннисные мячи в пианино с другого конца комнаты; основу песни составили те восемь нот, которые он выбрал. Когда Дэвид Боуи записывал альбом, он давал музыкантам карточку, в которой говорилось, что они вампир или кто-то еще, и они должны были сыграть песню в качестве этого персонажа. Не знаю, могу ли я, слушая музыку, сказать, как она повлияла на результат.Твой эксперимент с вертикальным чтением сонетов Шекспира, я имею в виду, я не собираюсь слушать все это целиком, но все равно не в этом ценность эксперимента, верно?

J: Совершенно верно. Вы знаете «Империю» Энди Уорхола? Это восьмичасовой фильм об Эмпайр-стейт-билдинг. Вы можете вообразить это — вам просто нужно посмотреть немного, и этого достаточно. Но если вы просидите с ним 24 часа, у вас будет другой опыт. Это вроде бы окупилось за то, что я все посмотрел, и я тоже много думаю об этом в своей работе.

Моя любимая история Брайана Ино о том, как он в парке болтался на скамейке, слушал проходящих мимо людей, и он задавался вопросом, сможет ли он выучить эти звуки так же, как вы учите музыку. Так что он взял пятиминутную магнитофонную запись и слушал ее снова и снова. И хотя здесь нет ритма или регулярного ритма, он выучил его достаточно, чтобы сказать: «Хорошо, сейчас утка крякает, а теперь проходит женщина в коляске», и он слышал, как этот звук идет справа налево. Он изучал повседневные звуки так же, как и музыку.Я думаю, это безумно потрясающе.

D: Так кому же вы подражаете? Кто вас вдохновляет?

J: Я всегда ненавижу этот вопрос! Я ловлю себя на том, что думаю о том, как работает мой компьютер, или об открытиях, связанных с наукой, больше, чем о том, как сейчас смотрю на картины. Я чувствую, что меня это не кормит. Я не знаю, цикл это или смена работы. Я знаю, что это странный ответ для художника.

Я знаю, когда иду смотреть на произведение искусства — я имею в виду, это тоже странный ответ, потому что я занимаюсь кураторской работой — но я думаю, что меня больше всего волнуют сюрпризы, те вещи, которые не похожи на все остальные картины .Я знаю, что вы можете посмотреть на мастерскую картину и увидеть что-то новое, но меня больше волнует, скажем, то, где вы можете посмотреть поближе на ее маленький уголок или увидеть, как сложена рамка, и тому подобное. The Met полон удивительных, удивительных произведений, но они часто сливаются друг с другом с одинаковой серьезностью. Меня больше всего волнуют сюрпризы, вещи, которые, возможно, разрушают многовековые традиции.

D: Вы когда-нибудь думали о создании веб-сайта, который был бы просто нефункциональным, просто существующим как искусство или игра?

J: У меня есть созданный мной веб-сайт, где вы ходите по Интернету, думая об окне как о физическом пространстве, которое на самом деле имеет размеры.Итак, вы нажимаете, я думаю, клавиши F и J, и вы чередуете, и вы фактически идете. И он добавляет к высоте окна — я не знаю, есть ли смысл объяснять это устно — он добавляет к окну то же количество пикселей, которое вы бы взяли за средний шаг. Таким образом, каждый раз, когда вы нажимаете, окно становится длиннее и длиннее на 2 с половиной фута или что-то еще со средним человеческим шагом, и отсчитывается, как далеко вы прошли до дна. Вы нажимаете кнопку, и она считает расстояние, которое вы прошли в Интернете.

D: Это как FitBit для ваших пальцев!

J: (смеется) Это глупо. Мне нравится, что это глупо.

D: Итак, чем вы поручаете своим ученикам? Какие задания вы им даете и что просите их искать?

J: Хороший вопрос. Я думаю, что наша работа — сделать так, чтобы они ушли подготовленными, чтобы стать профессионалами, как бы это ни выглядело. Мне нравится использовать слово «креативщики» вместо «художники» или «дизайнеры».Потому что «художники» и «дизайнеры» подразумевают ремесло, которое исключает возможность того, что вы могли бы создать технологический стартап и думать об этом как о творческом процессе, или что вы будете заниматься мелкомасштабным производством. Но я думаю, что наша работа — убедиться, что они готовы уйти и добиться успеха, чтобы они знали, как составить бюджет для проекта или как организовать шоу, но не уводить их слишком далеко на другую сторону, где они профессионалы за счет экспериментов и игры.

D: Инфографика находится на пересечении технологий и искусства. Вас также интересует эта область?

J: Я думаю, что во многих моих работах данные являются сырьем, а не краской, глиной или чем-то еще.Мне нравится ломать полезность визуализации данных, которая заключается не в том, чтобы помочь вам принимать решения о том, что ваша компания должна делать или во что инвестировать, а в том, чтобы представить ее в этом сумасшедшем виде, как вы это делали с экспериментальным искусством.

Прежде чем они перейдут к вещам, требующим математики, например к данным переписи, мы даем студентам проект по работе с набором данных, который они все знают, а именно гамбургерами. У вас есть булочка, пирожок, овощи, соусы. И вы можете получить данные о питании гамбургеров, но они все это знают.Поэтому вместо этого мы проводим первичное исследование, принося несколько грилей Джорджа Формана, и мы делаем и едим гамбургеры в классе, и они должны сделать инфографику о гамбургерах. Им нужно понимать, что если вы как художник хотите есть гамбургеры, вы можете поработать над гамбургерами, а затем иметь оправдание, чтобы съесть много гамбургеров. И это одна из самых крутых вещей, которые мы можем делать, как художники.

D: Тебе нравится юмор?

J: Я думаю, всех нас учили, что искусство — это очень серьезный опыт.Возвращаясь к детству, думая, что буду карикатуристом, юмор был всегда, и я думал о его месте в моей работе. Это обманщик? Это смешно? Я думаю, что вы можете сделать работу поэтичной и при этом юмористической. Юмор и красота — это сложные идеи, над которыми стоит задуматься в студии.

D: Я интерпретирую мир с помощью юмора, и кажется, что он у вас есть, но это не является явным. Может, поэтому мне нравится твоя работа.

J: Правый.В какой момент смешное становится смешным, а в какой — титаническим, монументальным заданием, которое перестает быть смешным? Этот огромный архив рингтонов, включающий в себя этот огромный технический процесс, может ли он быть одновременно эпичным и забавным? Интересно подумать.

D: Вы когда-нибудь берете комиссионные?

J: Конечно, но я не ищу этого. Очень немногие люди покупают странный веб-сайт или набор жестких дисков с шестью миллиардами рингтонов, за исключением художественных организаций, которые в любом случае уже заинтересованы в подобных вещах.

D: Значит, Nokia вам не звонит? (смеется)

J: (смеется) Было бы здорово.

Связанные

бесплатных рингтонов от комаров — FAQ

Где я могу скачать бесплатные рингтоны от комаров?

Перейдите в «Мелодии комаров» и проверьте каждый из сигналов, щелкая по ним, чтобы увидеть, слышите ли вы его.Щелкните правой кнопкой мыши самый высокий тон, который вы можете надежно услышать, и выберите «Сохранить цель как» (если вы используете IE или netscape) или «Сохранить ссылку как» (если вы используете firefox). Нажмите кнопку «ОК» в следующем диалоговом окне, и он должен загрузите тон на свой компьютер.

Я не слышу ни одного рингтона!

Попробуйте воспроизвести этот тон: Тон MP3 8 кГц — Если вы его не слышите, попробуйте воспроизвести другие звуки (например, музыку, фильмы, Youtube и т. Д.) Через компьютер, чтобы убедиться, что звуковая система на вашем компьютере работает должным образом. и находится на достаточно высокой громкости, чтобы вы могли комфортно слушать звуки.

Это также гарантирует, что динамики на вашем компьютере не отключены. Если это не поможет, возможно, что-то не так со звуковой системой на вашем компьютере, или у вас нет аудиоплеера, связанного с вашим браузером, или указанного типа звука, который может обрабатывать эти звуки.

Я слышу все рингтоны, но качество звука плохое и искаженное
На некоторых компьютерных звуковых системах, если вы установите слишком высокий уровень громкости, это приведет к очень громкому уровню искажений, который могут слышать люди всех возрастов.Попробуйте использовать этот тон: MP3 Tone 8 кГц для точной настройки уровня громкости звуковой системы вашего компьютера. Уменьшите громкость на вашем компьютере, чтобы вы едва могли слышать рингтоны более высокого диапазона, но по-прежнему четко слышали тон 8 кГц.

Я не слышу тоны более высокого диапазона. Как я могу убедиться, что звук воспроизводится ровно?
Загрузите один из тонов, с которым у вас возникла проблема, и попробуйте воспроизвести его в проигрывателе Windows Media. В проигрывателе выберите «Просмотр»> «Визуализации»> «Полосы и волны»> «Полосы».После этого попробуйте воспроизвести тон в проигрывателе Windows Media, и вы должны увидеть какую-то визуальную подсказку, указывающую на воспроизводимый звук в слышимом спектре. Таким образом, вы точно знаете, что воспроизводится рингтон. Если вы не выбрали тон, который полностью выходит за пределы вашего звукового диапазона, и в комнате, в которой вы играете, тихо, и вы концентрируетесь на прослушивании во время воспроизведения, вы можете услышать действительно высокий звук. (вроде того, как старый телевизор с ЭЛТ / лампой или монитор включился еще до появления плоских мониторов), или вы можете почувствовать небольшое давление в голове.

Почему я не слышу действительно высокочастотные тона?
Этому способствует ряд физиологических факторов и факторов окружающей среды.

Ваш возраст:
Так же, как люди становятся менее гибкими с возрастом, ваша барабанная перепонка и внутреннее ухо становятся менее активными с возрастом. Доказано, что чем старше вы становитесь, тем меньше вероятность того, что вы услышите чрезвычайно высокочастотные звуки.Дети и подростки могут легко слышать мелодии комаров, потому что их барабанные перепонки более гибкие, а их внутреннее ухо более активное, поэтому они могут слышать более высокочастотные колебания звука.

Потеря слуха из-за звуков высокого давления или шумового загрязнения:
Если вам нравится громко крутить музыку или жить / работать в месте с большим количеством громких шумов или звуков, ваш слух, возможно, со временем был поврежден, а ваша чувствительность к более высокой частоте звуки будут понижаться.

Фоновый шум или звуковые барьеры:
Очевидно, вы не услышите высокочастотные тона с какой-либо надежностью, если попытаетесь услышать их в шумной среде. Если динамики вашего мобильного телефона заблокированы сумкой или сумочкой, вы также не сможете их услышать, поскольку высокочастотные звуки плохо проходят через препятствия.

Громкость и расстояние до мобильного телефона:
Очевидно, что чем выше громкость, тем легче ее услышать.Некоторые сотовые телефоны имеют более громкие динамики, что позволяет легче слышать тоны. Кроме того, чем ближе вы находитесь к мобильному телефону, тем легче вам его слышать. ( Предостережение: Не приближайте уши непосредственно или очень близко к динамикам, когда звук воспроизводится на большой громкости. Вы рискуете повредить слух. Даже если вы не слышите звуки, звук есть, если вы играют в нее и могут повредить ваше ухо.)

Тип динамика:
Не все динамики предназначены для хорошего воспроизведения высокочастотных звуков.