День: 13.06.1978

Как нарисовать горный пейзаж в стиле флэт в Adobe Illustrator

Всем привет! Сегодня мы научимся рисовать красивый горный пейзаж в стиле флэт, используя при этом основные фигуры и инструменты в Adobe Illustrator.

Создаем новый документ

Для начала нам надо создать Новый Документ (Файл > Новый или Control-N) со следующими установками:

• Число Монтажных областей: 1
• Ширина: 1200
• Высота: 1200
• Единицы Измерения: Пиксели

Во вкладке Дополнительно:

• Цветовой Режим: RGB
• Растровые Эффекты: Экранное
• Режим Предварительно Просмотра: По умолчанию
• Отключить Выравнивать Новые Объекты по Сетке

2. Как настроить слои

Хорошей идеей будет организовать наш проект используя слои, так нам проще будет работать над каждой отдельной частью нашего пейзажа.

Зайдите в панель Слои, и создайте пять слоев, назвав их следующим образом.

• Слой 1: lake
• Слой 2: main
• Слой 3: hills
• Слой 4: mountains
• Слой 5: sky

Заблокируйте все слои кроме первого “lake”. Для того, чтобы Заблокировать слои, нажмите на кнопку Переключение Блокировки (справа от иконки с глазом) в панели Слои для каждого слоя, который вы хотите заблокировать.

Я предпочитаю использовать для этого более быстрый способ: Alt+щелчок мышкой в колонке Переключения Блокировки в панели Слои по тому слою, который я хочу оставить незаблокированным.

3. Как нарисовать горное озеро

Шаг 1

Начнем рисовать наше горное озеро, создав прямоугольник размером 900 х 58 рх светло синего цвета 
 в нижней части монтажной области, при помощи инструмента Прямоугольник (М) (Rectangle Tool).

Создайте еще одну фигуру 580 х 40 рх того же цвета, разместив ее под нижней частью первой ближе к левой стороне.

Шаг 2

Используя инструмент Прямое Выделение (А) (Direct Selection Tool), выберите углы большего прямоугольника или просто щелкните внутри фигуры, удерживая нажатым Shift. Вы можете увидеть виджет Динамических Углов, который появится внутри углов фигуры. Сделайте фигуру полностью скругленной потянув значок-кружок в центр. Вы так же можете использовать для этого Эффект > Стилизация > Скругленные углы (Filter > Stylize > Round Corner).

Таким же образом скруглите углы у меньшего прямоугольника.

Выберите обе фигуры и объедините их в один объект, использовав кнопку Соединение (Unite) на панели Обработка Контуров (Pahtfinder)

Шаг 3

Выберите голубую форму и Копируйте ее, используя Control-C. Нажмите Control-B чтобы создать Дубликат позади оригинала. Сдвиньте эту копию на несколько пикселей ниже и измените цвет 
.

Шаг 4

Выберите верхний край светло голубого контура с помощью Прямого Выделения (А) и Копируйте его нажав Control-C. Потом нажмите Control-F, чтобы получить Дубликат в верхней части перед оригиналом. Отключите Заливку у линии и сделайте Обводку черного цвета. Задайте толщину Обводки 3-4рх, поместив полосу в стороне от оригинала.

Выберите линию и используйте Эффект > Исказить и Трансформировать > Зигзаг (Effect > Distort & Transform > Zig Zag). Задайте Размер – 3 рх, Абсолютный. А так же установите число Складок равным 27. Выберите Гладкие опорные точки и нажмите ОК, и у вас получится волнистая линия. А потом используйте Объект > Разобрать Оформление (Object > Expand Appearance).

Шаг 5

Выберите обе левую и правую крайние точки волнистой линии с помощью инструмента Прямого Выделения (А), и используйте  Control-J, чтобы соединить точки, и в результате у вас получится замкнутый контур.

Поместите получившуюся волнистую фигуру поверх верхней границы основной голубой формы и измените Заливку на цвет 
 и отключите Обводку. Выберите волнистую фигуру вместе с большой голубой формой и объедините их в один объект, используя кнопку Соединение на панели Обработка Контуров.

Шаг 6

Выберите основную голубую фигуру и нажмите Enter, чтобы открыть окно Перемещение (Move). Задайте для Горизонтального направления величину 0 рх и для Вертикального смещения величину -10 рх, и нажмите кнопку Копировать. Для нового объекта задайте цвет Заливки 
 и поместите его назад, нажав Shift-Control-[.

Повторите те же действия для вновь созданного объекта, чтобы получить новый Дубликат за ним. Измените цвет Заливки для этой копии на 
.

Сгруппируйте все фигуры вместе нажав Control-G, выравняйте все по центру монтажной области.

Шаг 7

Теперь мы добавим к нашему озеру некоторые детали, чтобы оно выглядело более реалистичным.

Возьмите инструмент Эллипс (L) и создайте фигуру размером 22 х 10 рх, залив ее цветом
. Преобразуйте левую и правую опорную точки из гладких в остроугольные щелкнув по ним инструментом Опорная Точка (Shift-C) (Anchor Point Tool), и у вас получится фигура в виде листочка (1).

Нарисуйте горизонтальную линию, проходящую по центру фигуры и пересекающую обе “острые” точки.  Разделите обе части воспользовавшись панелью Обработка Контуров (2), Разгруппируйте (Control-Shift-G), и Удалите верхнюю половину (3).

Используйте окно Перемещение, чтобы создать несколько копий на одинаковом расстоянии (4). Сгруппируйте  (Control-G) все объекты. 

Распределите копии нашей группы по всему озеру, создавая тем самым отблески света от воды (5), что-то подобное, что мы видим на поверхности воды в солнечный день.

Шаг 8

Нарисуйте 8.5 х 21 рх эллипс с помощью инструмента Эллипс (L), и закрасьте его цветом 
. Щелкните по верхней опорной точке, использовав инструмент Опорная Точка (Shift-C), преобразовав ее в острый угол.

Выберите левую и правую опорные точки на эллипсе с помощью инструмента Прямое Выделение (А) и сдвиньте их вниз на несколько пикселей, в результате у вас получится форма, похожая на каплю.

Выберите желтую фигуру, возьмите инструмент Поворот (R) (Rotate), и затем удерживая Alt щелкните по нижней опорной точке нашей фигуры. В панели Поворота задайте Угол 20 градусов и нажмите кнопку Копировать. Нажмите Control-D несколько раз, чтобы повторить последнее действие, создав тем самым несколько копий. Выберите все копии и сдвиньте их немного вниз.

Шаг 9

Пока копии выделены, выберите инструмент Зеркальное Отражение (О) (Reflect Tool). Удерживая нажатым Alt, щелкните по верхней опорной точке вертикальной желтой фигуры. В панели Зеркальное Отражение, выберите Вертикальную Ось и нажмите кнопку Копировать, отразив тем самым обе формы на правую часть от вертикальной формы. Сгруппируйте (Control-G) желтые фигуры. Это будет цветок водяной лилии.

Нарисуйте прямоугольник 62 х 6.5 рх, Залейте его 
 и сделайте скругленными углы, с помощью функции Динамических Углов.

Поместите желтый цветок ближе к правой части зеленой фигуры, скрыв его нижнюю часть позади прямоугольника.

Создайте окружность размером 13 х 13 рх и Залейте ее цветом 
, а затем отправьте назад Объект > Монтаж > Переложить Назад (Object > Arrange > Send Backward). Затем, разместите окружность ближе к правой стороне зеленого прямоугольника, скрыв ее нижнюю часть за ним. Сгруппируйте (Control-G) все элементы вместе.

Шаг 10

Используя туже технику, что и в предыдущих двух шагах, создайте маленькую рыбку такого 
 цвета.

Распределите копии рыбок и водяных лилий по всей поверхности озера, как показано на рисунке ниже.

4. Как нарисовать луг и лес

Заблокируйте все слои, кроме слоя  “main”.

Шаг 1

Давайте начнем рисовать камыш, использовав вертикальный прямоугольник размером 1.7 x 55 px, и задав цвет
 для стебля камыша.

Создайте еще один прямоугольник размером 4.25 x 17 px, который закрасьте в такой
 цвет. Используйте Динамические Углы чтобы полностью скруглить углы у фигуры.

Поместите коричневую фигуру поверх зеленого стебля, чтобы ее верхняя часть перекрывала верх стебля и выравняйте фигуру по центру со стеблем.

Используя инструмент Перо (Р), нарисуйте треугольную форму цвета 
 для листьев в нижней части стебля. Сгруппируйте (Control-G) вместе все элементы камыша.

Шаг 2

Нарисуйте прямоугольник 82 х 78 рх цвета 
, сделайте его верхнюю часть полностью скругленной. используя функцию Динамических Углов. Нарисуйте вертикальную линию, которая проходит через верхнюю опорную точку фигуры и посередине.  

Разделите обе часть использовав функцию панели Обработка Контуров и Разгруппируйте (Control-Shift-G) их. Окрасьте левую половину в цвет 
. Сделайте маленький кружок такого 
 цвета с правой стороны большой фигуры. Копируйте кружок и распределите копии по правой части, создавай текстуру. Сгруппируйте (Control-G) все части вместе. Это будет куст.

Создайте меньшую Копию куста рядом с первым и перетащите оба куста в левую часть озера, скрыв их нижние часть за волнами.

Сделайте несколько копий камыша, который мы нарисовали ранее, и разместите его в правой части озера, скрыв нижние части стеблей за водой.

Шаг 3

Давайте начнем создавать берег, нарисовав прямоугольник размером 1075 х 57 рх с Заливкой 
. Сделайте углы полностью скругленными и выравняйте его по центру с озером. Отправьте его на задний план Объект > Монтаж > На Задний План (Object > Arrange > Send to Back).

Выберите зеленый прямоугольник и Копируйте его Control-C. Нажмите Control-B чтобы создать Дубликат позади оригинала. Сместите его вниз на несколько пикселей и измените цвет на
. Сгруппируйте (Control-G) прямоугольники и поместите их позади озера.

Шаг 4

Давайте продолжать добавлять детали к берегу, создав 14х14 px прямоугольник с 
 цветом Заливки. Выберите инструмент Добавить Опорную Точку инструмент (+) (Add Anchor Point Tool) и нажмите по середине верхнего края прямоугольника, добавив еще одну опорную точку. Удалите левую и правую верхние опорные точки с помощью инструмента Удалить Опорную Точку (-) (Delete Anchor Point Tool), получив таким образом треугольную форму (1).

Выберите треугольник с помощью инструмента Выделение (V) и нажмите Enter, чтобы открыть панель Перемещение. Задайте для Перемещения по Горизонтали 0 рх, а для перемещения по Вертикали 14 рх, и нажмите кнопку Копировать. Нажмите Control-D чтобы повторить действие, и продолжайте нажимать Control-D чтобы добавить 17 копий (2).Сгруппируйте (Control-G) их вместе. Это будет трава.

Создайте окружность размером 110 х 100 рх с Заливкой цветом 
. Нарисуйте горизонтальную линию, которая проходит по центру и идет через опорные точки по сторонам. Выберите оба объекта и нажмите кнопку Разделение (Divide) на панели Обработка Контуров (Pathfinder) (3). Разгруппируйте (Control-Shift-G) фигуры и Удалите нижнюю часть. Эта фигура будет у нас камнем. Создайте еще маленький камень такого 
 цвета (4).

Комбинируйте и создавайте копии камней и травы, распределите их позади прямоугольника земли. Не забудьте использовать Объект > Монтаж > На Задний План (Object > Arrange > Send to Back) для объектов, чтобы они были позади прямоугольника – земли. Добавьте одну или несколько копий куста, который мы создали ранее. Вы можете использовать рисунок ниже в качестве образца (5), но лучше постарайтесь придумать свои комбинации травы, кустов и камней.

Шаг 5

Теперь мы поработаем с задним фоном для нашего леса. Нарисуйте прямоугольник размером 1030 х 40 рх и закрасьте его цветом
, а также выравняйте по центру монтажной области. Скруглите углы, отправьте его на задний план Объект > Монтаж > На Задний План (Object > Arrange > Send to Back), и поместите его позади большого зеленого прямоугольника, сделав так, чтобы нижняя часть закрывалась верхней частью большей фигуры.

Шаг 6

Чтобы получить лес, на надо сделать два типа деревьев: хвойные деревья будут у нас в форме треугольников, и лиственные будут в форме кружков.

Нарисуйте прямоугольник размером 140 х 235 рх, и сделайте ему Заливку – 
. Щелкните по середине верхней грани инструментом Добавить Опорную Точку (+) (Add Anchor Point Tool), чтобы добавить еще одну. Удалите левую и правую опорные точки с помощью инструмент Удалить Опорную Точку (-) (Delete Anchor Point Tool), чтобы у вас получилась форма треугольника.

Нарисуйте вертикальную линию, которая проходи по середине и через верхнюю точку фигуры. Разделите фигуру используя панель Обработка контуров, и Разгруппируйте (Control-Shift-G) их, и окрасьте левую половину в цвет 
. Создайте маленький треугольник цвета 
, Копируйте его, и распределите копию по правой части дерева, создавая текстуру. Сгруппируйте все части и отправьте дерево на задний план Объект > Монтаж > На Задний План (Object > Arrange > Send to Back)

Шаг 7

Давайте сформируем крону второго дерева нарисовав окружность размером 165 х 165 рх и Залив ее цветом 
.

Нарисуйте вертикальную линию, которая проходит по середине через опорные точки фигуры.

Разделите фигуру используя панель Обработка контуров, и Разгруппируйте (Control-Shift-G) их, и окрасьте левую половину в цвет
. Добавьте несколько небольших прямоугольников со скругленными углами 
 цвета на правой половине, чтобы создать текстуру. Добавьте ствол такого 
 цвета Заливки под кроной.

Сгруппируйте (Control-G) все части и отправьте их на задний план Объект > Монтаж > На Задний План.

Шаг 8

Давайте разместим наши деревья в одну линию позади скругленного прямоугольника, Дублируя их и изменяя размеры, чтобы получилась сбалансированная композиция. Добавьте еще кустиков, которые мы уже создали.

Оставьте пустое пространство по середине леса для холмов и гор, которые мы будем создавать на следующих шагах. Результат должен выглядеть подобным образом:

5. Как нарисовать холмы

Заблокируйте все слои, кроме слоя “hills”.

Шаг 1

С помощью инструмента Перо (Р), создайте волнистую форму с Заливкой –
.

Выберите фигуру, и затем воспользуйтесь инструментом Зеркальное Отражение (О), и удерживайте нажатой клавишу Alt, щелкните по нижней правой опорной точке. В опциях Зеркального Отражения, выберите Вертикальную Ось и нажмите Копировать, тем самым отразив фигуру на право.

Объедините обе части в одну, с помощью кнопки Соединение (Unite) на панели Обработка Контуров (Pahtfinder), и получите холм.

Шаг 2

Расположите холм позади основной сцены, размести его ближе к правой части. Сделайте меньшую Копию, темно зеленого цвета (
) в левой части пейзажа, скрыв его за первой фигурой. Все части и нижняя часть наших холмов должна быть скрыта за деревьями, кустами, и и землей.

Шаг 3

Сначала, выберите левый холм, созданный нами на предыдущих шагах.

Щелкните правой кнопкой мыши и выберите Изолировать Выделенную Группу в выпадающем меню. Изолированный холм будет цветным, а остальная часть работы станет блеклой.

Возьмите инструмент Перо (Р) и нарисуйте зигзагообразную линию пересекающую фигуру холма. Отключите Заливку, задайте Толщину Обводки – 9 рх, и Цвет Обводки – 
. Сделайте углы линии скругленными, выбрав их с помощью Прямого Выделения (А) и потянув за маркеры Динамических Углов.

Выберите линию и зайдите в Объект > Разобрать (Object > Expand). Отметьте опцию Обводка, и снимите галочку для опции Заливка, и нажмите ОК. Наша обводка трансформируется в залитый цветом контур.

Давайте обрежем части контура, которые выступают за границы холма. Выберите вместе контур и холм, и используйте инструмент Создание Фигур (Shift-M) (Shape Builder Tool), при этом удерживая нажатой кнопку Alt и щелкая по ненужным частям, чтобы Удалить их.

Нажмите ОК и Выход из изолированного режима, или используйте инструмент Выделение (V), дважды щелкнув за пределами изолированной группы.

Шаг 4

Разблокируйте слой “main”. Выберите одно лиственное и одной хвойное деревья и Копируйте их. Заблокируйте слой “main” снова и вернитесь назад в слой “hills”. Нажмите Control-V или Редактировать > Вставить, чтобы вставить копии наших деревьев в слой “hills”.

Распределите деревья по поверхности холмов, Дублируя их и изменяя размер, чтобы заполнить пустое пространство.

Шаг 5

Создайте силуэты дальних холмов, Дублируя оригинальные объекты созданные ранее, изменив их Заливку на
 и сделав их выше или короче, с помощью инструмента Выделение (V).

У вас должно получиться что-то вроде этого:

6. Как нарисовать горы

Заблокируйте все слои кроме слоя  “mountains”.

Шаг 1

Давайте начнем создавать основной контур гор с того, что нарисуем прямоугольник размером 582 х 540 рх, и Зальем его цветом
.

Щелкните по середине верхней грани инструментом Добавить Опорную Точку (+) (Add Anchor Point Tool), чтобы добавить еще одну. Удалите левую и правую опорные точки с помощью инструмент Удалить Опорную Точку (-) (Delete Anchor Point Tool), чтобы у вас получилась форма треугольника.

Шаг 2

С помощью инструмента Отрезок Линии (/), нарисуйте линию Шириной 400 рх с черной Обводкой и без Заливки, расположите ее под верхней точкой треугольника, оставив расстояние до нее примерно 200 рх, и выравняйте ее по центру треугольника.

Выберите линию и используйте Эффект > Исказить и Трансформировать > Зигзаг (Effect > Distort & Transform > Zig Zag). Задайте Размер  – 10 рх, Абсолютный. А так же установите число Складок равным 9. Выберите Гладкие опорные точки и нажмите ОК, и у вас получится волнистая линия. А потом используйте Объект > Разобрать Оформление (Object > Expand Appearance).

Выберите треугольник и Копируйте его, использовав Control-C. Нажмите Control-F, чтобы создать поверх Дубликат. Выберите дубликат вместе с линией и нажмите кнопку Разделение (Divide) на панели Обработка Контуров (Pathfinder), чтобы разделить треугольник на две части. Разгруппируйте  их и удалите нижнюю часть. Закрасьте оставшийся верх в цвет 
, создав, таким образом, снежную вершину.

Шаг 3

Сделайте более узкую Копию треугольника впереди первого и измените цвет на 
, формируя легкую тень на горе. Создайте более узкий Дубликат тени впереди, и закрасьте ее в цвет 
.

Теперь наши горы более детально проработаны и выглядят интересно.

Шаг 4

Теперь, когда основная часть нашей горы готова, двайте создадим плоскую тень, покрывающую половину горы.

Выберите расположенную сзади треугольную фигуру, Копируйте ее и Вставьте Вперед (Control-C > Control-F). При выделенной копии, зайдите в Объект > Монтаж > На передний (План Object > Arrange > Bring to Front), поместив тем самым копии перед горой. Выберите нижнюю правую опорную точку треугольника с помощью Прямого Выделения (А) и потяните ее в центр, выравняв со средней опорной точкой.

Измените Режим Наложения для получившегося треугольника на Умножение, при этом уменьшите Непрозрачность до 40% в панели Прозрачность, получив, таким образом, тень. Сгруппируйте (Control-G) все элементы горы вместе.

Шаг 5

Поместите гору на главной сцене, скрыв нижнюю часть за холмами. Создайте еще две маленьких горы слева и справа от основной, сделайте так, чтобы они накрывали собой большую гору, поместив их перед ней.

Сделайте еще два треугольных силуэта для гор с Заливкой – 
, и расположите их на заднем фоне, завершив композицию.

7. Как создать фон

Мы почти закончили с нашим горным пейзажем. Нам осталось обозначить небо, солнце и облака.

Давайте начнем, Заблокировав все слои, за исключением слоя “sky”.

Шаг 1

Нарисуйте квадрат размером 1200 x 1200 px цветом 
, и выравняйте его по монтажной области.

Шаг 2

Чтобы заполнить пустое пространство и добавить глубины нашему пейзажу, создайте фигуры в виде облаков и такого 
 цвета позади гор, с помощью инструмента Перо (Р), или с помощью Прямоугольника (М), сделав его углы скругленными.

Шаг 3

Чтобы нарисовать облако, нарисуйте две пересекающиеся окружности с помощью инструмента Эллипс (L), установив для Заливки и Обводки по умолчанию черный и белый цвета. Переключитесь на инструмент Прямоугольник (М) и поместите узкую полосу в нижней части облака, чуть ниже нижнего края большего круга.

Соедините эти контуры использовав панель Обработка Контуров, сделав из них один объект. Измените Заливку на цвет –
, и Отключите обводку. Сделайте несколько облаков разных размеров и распределите их по небу, оставив пространство для солнца.

Шаг 4

Нарисуйте окружность размером 105 х 105 рх и закрасьте цветом 
. Нарисуйте вертикальную линию посередине круга, использовав инструмент Отрезок Линии (). Выделите вместе линию и окружность, и Разделите их с помощи функции панели Обработка Контуров. Разгруппируйте (Control-Shift-G) фигуры и закрасьте левую половину в цвет – 
.

Нарисуйте еще один круг размером 144 х 144 рх 
цвета, поместите его позади первого, выравняйте по центру. Выберите большой круг и используйте Эффект > Исказить и Трансформировать > Зигзаг (Effect > Distort & Transform > Zig Zag). Задайте Размер  – 5 рх, Абсолютный. А так же установите число Складок равным 10. Выберите Гладкие опорные точки и нажмите ОК. А потом используйте Объект > Разобрать Оформление (Object > Expand Appearance).

Сгруппируйте вместе все элементы солнца и поместите их на главной сцене.

Разблокируйте все слои.

5 лучших способов быстро выучить стих с ребенком

Стихи – идеальные «помощники» для развития речи, памяти, кругозора и художественного вкуса ребенка. Но и тут не все так просто: почему-то одни дети учат стихи быстро и с удовольствием, а для других это целая проблема. Как ни странно все зависит от возраста, особенностей развития речи, темперамента и других факторов.

Психологи утверждают, что ребенок легко запомнит строки из незамысловатого стихотворения, если призовет в помощь образное мышление и ассоциативную память. Звучит нелегко? Мы расскажем, как быстро выучить стих с помощью простых методик. Большой плюс в том, что стихотворения, выученные таким образом запоминаются надолго!

ПРАВИЛА ОБУЧЕНИЯ

Самый благоприятный возраст для целенаправленного разучивания стихов – это 4-5 лет, когда память развивается очень быстро. Именно в этом возрасте дети начинают осознанно запоминать тексты наизусть.

Есть несколько правил, чтобы быстро выучить стих и не отбить у ребенка охоту. При подборе стихотворений важно учитывать возраст ребенка и его литературный вкус, а именно какие произведения больше нравятся малышу.

Если же желания нет, пусть заколдованное стихотворение будет паролем от волшебного сундучка с сюрпризом! Лучше конечно выбирать классиков.

Впервые, когда ребенок слышит стихотворение оно должно произвести на него сильное впечатление, для этого нужно читать эмоционально и с выражением, иногда даже с интригой, поэтому лучше знать это произведение наизусть.

СЛУХОВОЙ СПОСОБ 

Это способ чаще остальных используется и помогает легко выучить стих. Идеален он для детей с аудиальной (звуковой) памятью.

1. Читаете стихотворение, а ребенка предварительно просите включить свой «магнитофончик» для записи.

2. Потом вместе повторяете какой-то отрывок – выбирайте 2-3 строки, которые будут объединены рифмой. У ребенка именно на рифму будет слухоречевая опора.

3. После ребенок сам проговаривает.

4. Затем проговариваете этот отрывок вы.

ПАНТОМИМА В ПОМОЩЬ!

Вы наверняка обращали внимание, что дети очень любят изображать животных, их повадки. Часто можно увидеть, как мальчики изображают отважных героев, а девочки — принцесс.

Во многих забавах, в которые ребятишки играют в детском саду или в группе раннего развития, они изображают не только живые существа, но и явления природы.

Представлять что-то с помощью движений детям нравится. Так давайте используем эту возможность для того, чтобы выучить стих!

Этапы изучения стихотворения (или текста в прозе)

1. Внимательно прочитайте текст вместе с ребенком.

2. Вместе разбейте его на логические куски. Если ребенок мал, то такой отрывок должен включать одну строку, а для более старших детей — 2—4 строки.

3. Выберите в каждом куске 1—2 слова, которые можно показать. Пусть малыш сначала сам попробует придумать, как именно он изобразит это слово. Но и помощь взрослого здесь вполне допустима.

4. Взрослый рассказывает стихотворение, а ребенок показывает движениями ключевые фразы.

5. Малыш вместе со взрослым рассказывает стихотворение, при этом карапуз изображает движения.

6. Ребенок сам старается вспомнить слова и рассказать стихотворение с минимальной помощью взрослого.

7. Ребенок старается продекламировать стихотворение без движений.

Например, попробуйте выучить потешку «Ерши»:

На пруду — камыши, 
Расплескались там ерши. 
Круг — постарше, 
Круг — помладше 
Круг — совсем малыши!

• Берем первую строчку: «На пруду камыши». Здесь можно показать движения руками снизу вверх, как бы изображая, какой камыш высокий.
• «Расплескались там ерши» — можно показать движения руками, как будто ими бьют по воде, а последнее слово «ерши» изобразить с помощью растопыренных вверх пальцев, показывая какой ерш колючий.
• «Круг постарше…» — это продемонстрируйте с помощью рук, соединенных в круг: большой — руки круглые, но не сходятся, «помладше» — круг меньшего размера, руки сходятся, «совсем малыши» — надо обнять себя и присесть.

Когда ребенок и взрослый подбирают образы и движения, происходит очень важный процесс: малыш узнает много нового. Знал ли он, что камыш — это высокая трава? И что ерш колючий? Кроха познает мир, расширяет кругозор. Займитесь совместным творчеством, пофантазируйте вместе с ребенком, придумывая движения, и процесс заучивания стихотворения станет гораздо привлекательнее для малыша.

Эта методика подходит для детей, начиная с 3 лет. Не стоит беспокоиться, что ребенок на празднике или на уроке начнет показывать все движения. Они сохранятся у малыша на уровне подсознания и помогают ему вспомнить текст в волнительной для него ситуации.

Не требуйте от карапуза в первый же раз рассказать стихотворение без запинки. Даже если кроха продолжает забывать слова, отложите разучивание. Через 2—3 часа повторите 4—7 этапы. На следующее утро повторите снова. И так, пока ребенок не расскажет стихотворение самостоятельно и без явных движений. Происходят заминки? Пусть еще несколько раз расскажет с движениями. Вы можете обнаружить, что малыш, запинавшийся вечером, утром замечательно все продекламирует. А все благодаря волшебной работе долговременной памяти!

КАТУШКА ПАМЯТИ

Данный способ больше подходит для детей-кинестетиков. Им важно совместить запоминание и двигательный акт.

1. Берем толстую нитку или нитку с бусинами. И сначала вы сами читаете ритмично стихотворение, а ребенок ритмично наматывает нитку на пальчик как на воображаемую «катушку памяти» (сматывает в клубочек) или нанизывает бусины на нитку.

2. Потом вы вместе по строчке воспроизводите стихотворение, совмещая с ритмичным наматыванием (нанизыванием) и разматыванием.

3. Затем прячем ручки с ниткой за спину. И воспроизводим стихотворение, а наматываем уже нитку или нанизываем бусины понарошку.

ПРОСТЫЕ РИСУНКИ

Автор этой методики — Л. А. Валуева дает простые рекомендации, как быстро выучить стих. Педагог предлагает призвать на помощь при запоминании стихотворений любой сложности карандаш, ручку, фломастеры, краски и бумагу.

Суть методики — почти та же, что и в описанной выше, только ключевые понятия ребенок не показывает движениями, а рисует.

Этапы заучивания — те же, а на этапе рисования картинок важно, чтобы малыш проявил фантазию, сам выбрал символ, который обозначит то или иное понятие. Если ребенок затрудняется, взрослый может ему помочь, не навязывая собственного мнения.

Стоит заметить, что чем проще рисунок, тем легче его будет запомнить и воспроизвести. Поэтому не стоит рисовать целые сюжеты, ограничьтесь простой и понятной картинкой. Если у малыша хорошо развито абстрактное мышление, он может нарисовать не совсем понятные вам композиции, состоящие из фигур и линий. Не стоит требовать конкретизации. Главное — чтобы ребенок был способен вспомнить строки стихотворения, опираясь на созданные им образы.

На финальном этапе запоминания картинки убираются, но ребенок к этому моменту уже настолько запомнил собственные образы, что они остаются у него в памяти и будут помогать вспомнить стихотворение. Д

ля примера возьмем все ту же потешку «Ерши».

На каждую строчку там можно нарисовать по изображению — в зависимости от того, насколько трудно ребенок запоминает.

• Пруд, к примеру, вполне можно изобразить в виде овала с волнами внутри, и камыш тоже рисовать несложно — длинные вертикальные линии с метелками на концах. Первая картинка готова.
• Строчку «Расплескались там ерши» можно изобразить в виде колючего ершика, от которого летят брызги.
• Остальные две строчки нарисовать совсем просто: три постепенно уменьшающихся круга с изображением рыбок — большой, средней и маленькой на каждом из кругов.

Если ребенок хорошо запомнил слова, только нарисовав круги, не стоит его дополнительно заставлять рисовать еще и рыбок. Этого будет достаточно. Данная методика подходит детям, начиная с 3 лет, но пока ребенок не научится хоть немного рисовать сам, картинки должен будет рисовать взрослый, советуясь с малышом. С 4—4,5 лет ребенок может начинать рисовать изображения самостоятельно.

ВКЛЮЧАЕМ ЛОГИЧЕСКУЮ ПАМЯТЬ

Логическая память – редкость для ребенка дошкольного возраста и даже для младшего школьного возраста. Но все же такое случается. В данном случае используется опора запоминания на смысловые связи. Если развивать такую память, ребенку будет легче даваться все обучение.

• После первого знакомства со стихотворением читаем снова первые строчки. Делаем остановку и просим ребенка своими словами рассказать, что было дальше.
• В определенный момент останавливаете ребенка и читаете еще строчку. И снова просите его продолжить рассказ по стихотворению.
• Затем читаете 1 четверостишие. Просите ребенка максимально точно воспроизвести, что рассказал автор (словами автора) о событии, явлении.

ДЕЛАЙТЕ ВЫБОР!

Чтобы быстро и легко выучить стих с ребенком, из предложенных методик выберете ту, которая наиболее соответствует темпераменту вашего ребенка. К примеру, методика «пантомима» подходит для активных детей, которые больше любят прыгать, чем рисовать. А методика «рисование»  больше подойдет малышам поспокойнее.

После применения одной из выбранных методик вы заметите, насколько легко стало карапузу изображать и находить образы, и с какой уверенностью он теперь рассказывает выученный стишок. Со временем ребенок будет подсознательно создавать себе образы уже без движений и рисования — в уме, и заучивание любого текста наизусть будет даваться ему с легкостью!

В хорошей компании — Агликина поляна — LiveJournal

В моей голове и на книжной полке Леонид Тишков всегда рядом с Мариной Москвиной. Любовь к Марине легко перепрыгнула на книгу Тишкова «Как стать гениальным художником, не имея ни капли таланта». Время от времени я открываю её и начинаю с любого места. Например, с главы, где Тишков рассказывает про свои карандаши, подробно и с умилением:

«На моём рабочем столе стоит стакан с карандашами. Вот что написано на них. На гранёных рубиновых — «Деловой», «Кремль», «Геркулес». На круглых разноцветных — «Копиручет», «Тактика», «Страна Советов». Это карандаши фабрики Сакко и Ванцетти, а вот карандаши фабрики имени Красина: васильковый, нечиненый — «Красин», красно-синий «Маяк», зелёный в жёлтых разводах «Рогдай» и совсем редкий «делегату VIII чрезвычайного съезда Советов». Так и вижу, как сидит за столом президиума, вертит этот карандаш Бухарин или Троцкий, нервничает, что-то чиркает в блокноте — слушает Сталина.
И среди них один карандаш из той самой коробки, что привёз мне мой старший брат из Москвы, когда мне было десять лет. Чехословацкие цветные карандаши «Bohemia». Они как-то по-особенному пахли, может, это кедр, сосна или другое необыкновенное дерево. Но именно тогда я понял, что могу изобразить что-нибудь волшебное этими карандашами…»
В главе «Смотреть на мир» я просто слышу интонации Марины Москвиной. Я её и полюбила сначала за голос — старалась не пропустить ни одной её радиопередачи. Тишков, как и Марина, рассказывает притчи, цитирует древних мудрецов и молодых мудрецов тоже, приводит примеры из жизни великих мастеров…
«Анри Руссо, французский художник-примитивист, работавший скромным чиновником на таможне, никогда не бывал в экзотических странах, но он так изображал джунгли, тропические цветы, орхидеи и лианы, что мы теперь только так представляем себе бразильские или цейлонские леса, полные чудесных и удивительных зверей.
Я учился у него воображению.
Сейчас картинки вставлю:

А вот китайский художник Ци Байши, который изображал всегда только реальное: тростник, воробья на веточке дерева или же цветущую вишню… Но это выглядит совершенно не так, как в реальности.

Я учился у него рисовать камыш. Разворот кисти, движение снизу вверх, вытянутое пятно головки камыша — и камыш как живой растёт на листе бумаги.
Это даже не сам камыш, тыква или цветок. Это поэзия и красота, изображённые на бумаге. Красота не выше той. что есть в реальности, она параллельна ей. И эта параллельность придаёт новые смыслы, раскрывает поэзию существования».
И в Тишкове, и в Марине Москвиной мне ещё очень нравится умение восхищаться своими собратьями по искусству — художниками и писателями. В главе «Шкаф, полный сокровищ» слова о Сергее Михайловиче Бархине сложены, как стихи (пусть цитата будет длинной — люблю Бархина):
«…Потомственный архитектор, у Сергея и папа был архитектором, и дедушка, Бархин превратил театр в живопись. Занавес, костюмы, декорации — всё у него на сцене поражало твоё воображение. В спектакле «Соловей» в ТЮЗе у него пели настоящие птицы в клетках, в «Ромео и Джульетте» он выстроил такую Верону, что по ней можно было туристов водить… Он так и книгу строил: суперобложка — занавес, титул — авансцена, и начинался спектакль. Одна из моих любимых книг Бархина — «Платеро и я» испанского поэта Хименеса. Она рассказывает о дружбе ослика и человека. До этого Сергею Бархину ослов рисовать не приходилось, и он начал искать подходящего… Вдруг пришла телеграмма с Кавказа: «Есть осёл, то, что надо, приезжай». Он кинулся в Сухум.
 — Но у нас с ним не возникло контакта, и я даже ни разу на него не сел, — рассказывал потом Бархин.
Тогда он сам придумал своего ослика. Тот оказался не мохнатым и мягким на вид, точно весь из ваты, как писал Хименес. а с гладкой шкуркой, и в нём было что-то от собаки таксы.
А его удивительная книжка поэта Превера «Как нарисовать птицу»! В ней цвет не тот, что за окном, а на пределе цветовых созвучий, тропический, сияние коралловых рифов. В ней стихотворная строка изобразительно вписана в иллюстрацию, а букве Сергей ухитряется придать такую же образность, как и любой детали в картине».

Книга Тишкова мне совсем не для рисовальных рецептов. Она как хороший кофе: для тонуса. И ещё она очень полезна тем, кто по роду занятий сам должен воодушевлять.
Одни только названия глав чего стоят:
 — «Каждый миг твоей жизни — чистое начало»,
 — «Воображение совершает чудеса»,
 — «Дневник художника: ни дня без картинки»!
В главе «Возьми предмет в руки и нарисуй его сердцем» Тишков рассказывает об Иване Селиванове, наивном художнике, жителе городка Белов Кемеровской области. Как выходил Иван «во двор, на огород, и первым, кого он видел, был его Петя-петушок. Он рисовал его очень тщательно, композиционно ставил в центр листа, петух получался, как бог, на монументальных ногах, с огромным клювом и ясным взором.
«Здравствуй, Петя, я к тебе. Принёс гостинца, живёшь ты в одиночестве. Стар ты стал, красу младую потерял. Друзей твоих поворовали… Пока живи, не умирай сам собою, красавец мой, тебя храню, как себя, как особую реликвию красоты твоей» — это Тишков приводит строчки из дневника Ивана Егоровича, а дальше говорит:
«Вот его подход: что видишь вокруг, любишь, то изображаешь. Хотя настоящий петух всё равно не похож на петуха на картине. Это — душа петуха, а картина — душа Ивана Селиванова.

Посмотри на предметы, которые тебя окружают. Чашка, из которой ты каждое утро пьёшь кофе. Домашнее растение, букет цветов, кактус, который ты поливаешь раз в неделю или раз в две недели. Ты рисуешь то, что хорошо знаешь».
А ещё Леонид Тишков — мастер придумывать новые миры. Он населяет их удивительными существами: Даблоидами, Стомаками, Живущими в Хоботах Слонов. Может, вы Вязаника его знаете.
Хочу сказать, что не все фантазии художника Леонида Тишкова мне по плечу. Но вот я очень люблю его Водолазов. Они живут в отдельном, не цветном, как бы ПОДВОДНОМ мире, и мир этот становится каждый раз иным, каким только сами водолазы его хотят представить.
Наверняка многие из нас себя вот таким водолазом чувствуют:

Тишков говорит, что «все люди на планете Земля — существа одной семьи, а внешние различия и разный язык — это просто разновидности скафандров, и внутри мы все одинаковы…»
И всем водолазам хорошо там, где их любят.
В заключение — похвальбушка. Видите водолазика?

ГДЗ «Рисуй, думай, рассказывай». Ответы на задания, решебник 1 класс

Рабочая тетрадь «Рисуй, думай, рассказывай» авторов Л.Ф.Климанова, А.В.Абрамов, Л.Н.Борейко. 1 класс. Программа Перспектива. Издательство «Просвещение».

Эта рабочая тетрадь — одна из первых, с которыми столкнется первоклассник, обучающийся по программе «Перспектива». Тетрадь предназначена для работы в подготовительный период обучения грамоте. В ней ребенок будет рисовать, раскрашивать, штриховать, а к концу тетради научится писать элементы букв.

«Рисуй, думай, рассказывай» содержит и задания на развитие логического мышления, именно они зачастую и вызывают затруднения у детей и родителей. Наш решебник с готовыми домашними заданиями подскажет ответы на любые задания этой тетради.

Решебник проверен и ответы на задания одобрены учителем начальных классов. Самые трудные задания мы постараемся разобрать и объяснить, а не только дать ответы на каждую страницу тетради.

Ответы на задания в картинках

Выберите страницу тетради:список страниц ↓↓↓04050708111516171922232425262728373941434445495455565758606162

В конце каждого листа даны прописи. Если последняя строка прописей пустая, то придумываем рисунок на указанную букву и прописываем его там. Например, прописана буква К, далее нарисованы кит и камыш, а в пустой строке рисуем кружки и кактусы. Или просто повторяем понравившеюся строку.

Разбор заданий

Стр. 3. Глобус, треугольник, тетрадь, ручка, карандаш, линейка. Обводим их. Можно раскрасить.

Стр. 5. Рисуем яблоко ровно посередине белого квадратика.

Стр. 6. Пишем в чистой тетрадке слова Я ел сыр.

Стр. 9. В корзинку: ёж, мышь, белка. В зоопарк: медведь, верблюд, носорог.

Стр. 10. Яблок больше. Тарелок меньше. Груш и чашек поровну. Посуда

Страница 11. Каких цветов больше?
Чтобы сравнить, нужно соединить цветы парами. Те цветы, которые останутся — их больше.

Можно ли сказать, что яблок столько же, сколько вишен?
Соединим парами и посмотрим, одинаково ли получилось. Яблок столько же, сколько вишен.

Стр. 12. Аня на карусель, стрелка влево. Мишутка в цирк, стрелка вправо. Ваня на стадион, стрелка вверх.

Стр. 13. Ваня указал путь короче.

Стр. 14. В доме 2 этажа. 8 окон. Рядом с домом забор. Некоторые занавески прямоугольные, а некоторые треугольные. Одни в правом углу, другие в левом, третьи внизу окна. Раскрашиваем рисунок.

Стр. 18. Удочка у мальчика длиннее, чем у котика. Ложек больше, чем тарелок. Ягод больше, чем грибов. Одни ели выше других. Высокие ели выше, чем палатка.

Стр. 20. Это рисунок из целых кругов и половинок круга. Больше целых кругов. Раскрашиваем штриховкой.

Стр. 21. Обводим и раскрашиваем.

Страница 24. Головоломка. Рассмотри таблицу. Помоги Ане и Ване правильно ее заполнить.
В образце у нас всего 3 изображения. Если имеем квадрат, его сопровождают 2 палки вверху и одна слева, круг — 2 слева и одна внизу, треугольник — 2 справа и 1 внизу. Смотрим на остальные. К каждому квадрату дописываем палку слева 2 вверху, к кругу 2 слева 1 внизу, к треугольнику — 2 справа 1 внизу.

Стр. 26. 1. Убрать игрушки на место. 2. Не правильно. Книги и игрушки отдельно.

Стр. 28. Зайка в избе. Котик в вигваме. Мишка в иглу.

Стр. 29. Одежда.

Стр. 30. Положить в рюкзак Зайке нужно: кружку, компас, фотоаппарат, карту. Остальное зачеркиваем.

Стр. 31. Зайке принадлежит платок в клетку. Коту — в горошек. Зайке оставшийся.

Стр. 32. Обводим узоры.

Стр. 33. Обводим рисунки по контуру.
В свободной строке рисуем кружки и кактусы.

Стр. 34. Зайчик путешествует на паруснике, медведь на лодке, кот на катере. Обводим линии.

Стр. 35. Обводим волны. Водный транспорт: катер, лодка, катамаран, пароход. Воздушный транспорт: самолет, вертолет, дирижабль. Наземный транспорт: автобус, поезд, автомобиль.

Стр. 37. Обводим и дорисовываем.

Стр. 38. Штриховку рисуем только над грибом.
История про зайца и белку. Однажды заяц и белка попали под дождь. Пришлось спрятаться от капель под грибом. По грибу ползла улитка. Зверята пригласили ее под грибок. Улитка засмеялась и сказала: » Я спрячусь от дождя в домике, он у меня всегда с собой».

Стр. 36. Божью коровку. Обводим и раскрашиваем растения и насекомых.  Насекомые: майский жук, муха, комар.

Стр. 39. Сравни и подумай. Какого зонтика не хватает в каждом ряду?
Дорисовываем зонтики так, чтобы в ряду они не повторялись. Учитываем цвет ручек. То есть, если ручка фиолетовая — это однозначно зонт в горошек. Вертикальной закономерности в этом задании нет.

Стр. 40. Зверята оказались в магазине спорттоваров. Общее название предметов: спортивный инвентарь. Заяц купил лыжи, а медведь клюшку. Лишние — зонт и санки.

Страница 42. Кто построил домики?
По сказке «Три поросенка» Ниф-Ниф построил домик из соломы, Нуф-Нуф из прутьев и хвороста, Наф-Наф из камней.

Страница 43. Сравни и подумай.
В этом задании опечатка — третий шарик в верхнем ряду: в его верхнем полукруге должны быть вертикальные полосы.
В каждом ряду и в каждом столбце шарики не должны повторяться. Поэтому дорисовать нужно такой же шарик, как в центре или как 1 в верхнем ряду.

Стр. 46. Раскрашиваем.

Стр. 47. Обводим и раскрашиваем.

Стр. 48. Для себя Аня оставит полотенце с цветком.

Страница 49. Лоскутное одеяло.
Располагаем так, чтобы в каждом ряду и каждом столбце получились разные лоскутки.

Стр. 50. Аня зовет в кафе, а Ваня на горку. Знак для детской площадки — человечки.

Стр. 51. Крестик — медпункт или больница, письмо — почта, А — автобусная остановка, сапог — мастерская по ремонту обуви. Свой знак: можно нарисовать машинку, обозначает магазин игрушек.

Стр. 52. По цвету — елка и лист, звери — слон и собака, насекомые — муха и жук, ягоды — виноград и клубника, поход — ель и палатка.

Страница 53. Разгадай секрет. В каждом ряду нарисованы определенные предметы. Есть ли в них что-то общее? Добавь свои рисунки к каждому ряду.
В 1 ряду общий признак — форма. Она круглая. Рисуем, к примеру, мяч. Во 2 ряду признак количество — пара. Рисуем любую пару (носки).
В 3 ряду общий цвет. Желтый. Рисуем ананас или банан.

Стр. 55. Дерево выше куста. Одна ёлочка ниже березки, а вторая такая же, как березка.

Стр. 59. Машина состоит из кабины, кузова и 4 колес, надетых на оси. Нужны еще оси для колес, а у зверят их нет. Собрать машину не получится.

Стр. 63. Есть терпение — будет умение.

Читать «Как стать гениальным художником, не имея ни капли таланта» — Тишков Леонид — Страница 4

Фрагмент картины «Охота на сирен». Холст, масло, 1986.

Глава 3

Смотреть на мир

Творчество для художника начинается с видения. Видеть – это уже творческий акт, требующий напряжения.

Анри Матисс

Однажды в караван-сарай пришел мастер со своими учениками. По дороге он предупредил учеников:

– Никому не говорите, что с вами Учитель, а то начнется паломничество, а я хочу отдохнуть.

Вошел караванщик, поставил чашки, давай наливать чай. И вдруг он пал ниц перед мастером и воскликнул:

– Увлажни меня росой поучения…

Все заволновались:

– Как ты узнал?! Никто из нас ни слова не сказал об Учителе…

Тот ответил:

– Он так смотрел на чашку, как никто из вас.

Сразу увидел мастера. По взгляду. По одному только глубокому, с проникновением, взгляду караванщик обнаружил мастера.

Чтобы иметь такой проникающий взгляд, надо смотреть на себя внутри: какой ты есть. И это развитие внутреннего и внешнего взгляда является основным уроком становления художника. Открыться ослепительному совершенству того, что ты видишь и чувствуешь. Как сказал китайский мудрец Чжуан-цзы: «Совершенством видения я называю видение не других, а себя».

Будешь ли ты потом мастером жизни, забросишь ли основную свою профессию, станешь ли успешным живописцем или же декоратором, иллюстратором или всемирно известным художником, как Пикассо или Репин, – это неважно.

Надо научиться такому взгляду, направленному внутрь самого себя. Тогда ты научишься видеть этот мир в полноцветии, уже не таким, каким видел его до того, пока не был художником. Еще Анри Матисс добавляет: «Цветы цветут всюду для всех, кто только хочет их видеть». Вот каким должен быть взгляд художника.

Где бы вы ни находились во вселенной, каким бы ни было состояние вашего духа, у вас всегда есть выбор: расширить сознание или сузить его. И начать вам придется с того места, где вы находитесь.

Я смеюсь, когда слышу, что рыба жаждет в воде.

Все самое жизненно важное – внутри вашего дома;

А вы бредете со смущенным взглядом от одного города к другому!

Кабир скажет вам истину: идите, куда вам нравится, –

В Калькутту или Тибет;

Но если вы не можете найти, где спрятана ваша душа,

Мир никогда для вас не станет реальным!

Эти слова индийского поэта-мистика Кабира показывают направление твоему взгляду. А дальше – смотри, и все.

Творчество – это расширение сознания за видимые пределы. И чтобы заглянуть за границы видимого мира, мы должны учиться у мастеров.

Видеть – как при свете молнии! Это нам предлагает Ван Гог. И он видел именно так. Его солнце – ярче настоящего, его звезды – огромные шары, деревья растут, ввинчиваясь спиралями в небо, лодки, мосты, виноградники раскрашены всеми цветами радуги. Этот взгляд становится нашим взглядом, через свои картины он учит нас видеть скрытую энергию жизни.

Живопись Исаака Левитана, все его пейзажи – тоже совершенно новое видение. После «Золотой осени» Левитана мы смотрим на настоящую осень немножко его глазами, глазами Исаака Левитана. Она становится еще более живописной, еще удивительней – наша осень… Настоящий художник всегда множит мир в его великолепии, он не повторяет его.

Анри Руссо, французский художник-примитивист, работавший скромным чиновником на таможне, никогда не бывал в экзотических странах, но он так изображал джунгли, тропические цветы, орхидеи и лианы, что мы теперь только так представляем себе бразильские или цейлонские леса, полные чудесных и удивительных зверей.

Я учился у него воображению.

А вот китайский художник Ци Байши, который изображал всегда только реальное: тростник, воробья на веточке дерева или же цветущую вишню… Но это выглядит совершенно не так, как в реальности.

Я учился у него рисовать камыш. Разворот кисти, движение снизу вверх, вытянутое пятно головки камыша – и камыш как живой растет на листе бумаги.

Это даже не сам камыш, тыква или цветок. Это поэзия и красота, изображенная на бумаге. Красота не выше той, что есть в реальности, она параллельна ей. И эта параллельность придает новые смыслы, раскрывает поэзию существования.

Каждый художник обладает уникальным взглядом на мир. «Какая разница между мной и сумасшедшим? – спрашивает Сальвадор Дали и отвечает: – Я не сумасшедший!» Во всем остальном – он безумец. Он видит мир вывернутым наизнанку, парадоксальным, сошедшим с ума. И это тоже умение видеть те вещи, которые скрыты пеленой разумности, сновиденческие, сюрреалистические – над-реальные.

Эскиз к фотографии «Частная луна», 2003, бумага, акварель.

Надо учиться видеть, как на самом деле выглядит окружающий мир. Смотрим на дерево – видим, как растут ветви, как оно опирается на воздух, какие корни у него, сколько годовых колец в его стволе. Каков закон роста ветвей дерева? Как просвечивает солнце сквозь листья? И как сочетается зеленый цвет с небесным голубым, как они взаимодействуют?

Леонардо да Винчи больше времени проводил в наблюдениях, чем в рисовании. Изображения людей у него в высшей степени достоверны, потому что он изучал не только внешние формы явлений и предметов, а их внутреннюю суть. Его интересовал организм человека, сочетание скелета, мышц, сосудов и внутренних органов. Зная, как сочленяется сустав и как облегают его мышцы, зная, какие законы приводят в движение руки-ноги, художнику несложно изобразить идущего человека. Невозможно нарисовать лошадь, считал Леонардо да Винчи, не зная ее анатомии. Летящую птицу нарисовать – не зная, как устроено ее крыло. В изображении волн Леонардо показывал их движение. В ландшафтах гор и долин – законы их возникновения.

Художники-абстракционисты видели в мире скрытые возможности первичной гармонии линий, цветовых пятен и даже звук, который можно передать живописью. У Пита Мондриана есть серия картин, где он превращает реальное изображение дерева в набор геометрических формул. И это он увидел в строении ветвей, кроны и ствола дерева. Вы сами можете убедиться, если прикроете глаза и посмотрите на дерево, стоящее против света. Оно превратится в мерцающую абстрактную картину.

Потом, уйдя от натуры, Мондриан сам создавал новые формы, уже не оглядываясь на природу, не идя по следам видимых взгляду фигур. Картина «Буги-вуги на Бродвее», составленная из цветных полос, пересекающихся между собой, – это отзвук виденного, слышанного и таит в себе образ будущего города Нью-Йорка.

Инсталляции и картины Ильи Кабакова изменили взгляд на непритязательный быт советского обывателя. Он преобразовал приметы этого быта в изобразительное искусство: увидел огромные художественные достоинства в стенгазете, в графике выноса помойного ведра на коммунальной кухне, в мусоре, что свален в угол комнаты, когда жильцы съехали и комната еще долго пустует, храня голоса Марьи Ивановны и Эсфири Соломоновны.

С тех пор я по-новому смотрю на коридор учреждения, который был побелен, а потом его покрасили до уровня плеч салатовой масляной краской, не забыв провести сверху синюю полоску для красоты. Все это увидел художник как художественное событие и показал нам.

Откуда возникает такой необыкновенный взгляд? Он вырастает, как цветок, в бутоне которого расцветает глаз, а корни этого цветка распространяются вокруг сердца, прорастают его, опутывая живот изнутри. Это внутренний взгляд, минующий простое считывание изображения сетчаткой глаза. Он состоит из сопереживания художника тому, что он видит, с интуитивным чувствованием предмета или события. И потом, когда он переносит, что узрел внутренним оком, на холст, бумагу, воплощает в глине или объекте, это видим и мы. Причем нам уже не нужно «до полной гибели всерьез» превращаться в художника, достаточно только поймать волну, настроив на его искусство наши душевные камертоны.

Рисунок из отрывка царевна лягушка. Как нарисовать Ивана Царевича из сказки Царевна Лягушка? Как нарисовать Ивана Царевича поэтапно карандашом? Стрела, корона и остальное

Сегодняшний урок пойдет о том, как нарисовать царевну лягушку поэтапно. Этот сказочный персонаж на самом деле выглядит как обычная лягушка, только с некоторыми дополнительными элементами в виде короны, стрелы в передних лапках и добродушной улыбке на милой мордочке. Любому ребенку понравится идея нарисовать любимого героя.

Итак, для этой работы потребуется простой карандаш, ластик, цветные карандаши или краски, черная гелевая ручка и лист бумаги, на котором будет располагаться лягушка.

Шаг 1. Для начала нужно нарисовать голову лягушки тонкими линиями в виде яйца уложенного на бок.

Шаг 2. С тупого конца яйца ближе к середине, рисуется два бугорка. Это будущие глаза.

Шаг 3. На бугорках следует нарисовать глаза царевны лягушки. С острого кончика рисуется рот. Далее мягкими линиями прорисовать спину и шею.

Шаг 4. Закончить туловище. Главное не сильно давить на карандаш, для того чтобы можно было потом стереть ненужные линии.

Шаг 5. Так как наша царевна лягушка сидит, то передние лапы у нее прямые, а задние согнутые. Чтобы лучше понять необходимо, вспомнить ноги человека, который сидит на корточках. Только при этом, нельзя забывать, что задние лапы у прыгуньи длиннее передних. Прорисовать лапы.

Шаг 6. Следующий этап – это пальцы. На передних лапах у лягухи четыре пальца, а на задних – пять. Но сбоку кажется, что на задних ногах у нее три пальца. Так и рисовать.

Шаг 7. Итак, как рисовать царевну лягушку уже понятно. Теперь следует добавить сказочной реалистичности в картинку. Для этого на голове у квакухи нарисуем корону. Её дизайн – это личное дело каждого. Главное чтобы корона не спадала с головы и не казалась слишком маленькой. По сюжеты сказки именно лягушка поймала стрелу , поэтому нужно вложить ей в переднюю лапку стрелу. Такую настоящую с острым наконечником и пышным оперением. Как известно, царевна лягушка жила на болоте, поэтому вокруг следует нарисовать камыш, цветы, комаров, стрекоз.

Шаг 8. Черной гелевой ручкой надо навести все контуры. Аккуратно чтобы не нарисовать лишних штрихов (которых потом смыть или стереть уже не удастся).

Шаг 9. Следующим этапом будет – стереть ластиком все линии проведенные карандашом.

Шаг 10. Настоящая лягушка, она не просто зеленого цвета. У неё там выпуклость более темного цвета или щечка более светлого. Так что для раскрашивания царевны лягушки необходимо взять несколько оттенков зеленого и даже желтого. Темными цветами оттеняют область глаз и носа. А там уже по желанию.

Шаг 11. Коричневым цветом выделяем на теле лягушки полоски и пятна, благодаря которым она маскируется. Нежными оттенками желтого и зеленого нужно разукрасить брюхо и шею царевны.

Шаг 13. После этого приступаем к фону. Сначала закрасить место, на котором лягушка сидит, затем прорисовать стрелу.

Шаг 14. Следующим этапом будет разукрасить все камушки и цветы.

Шаг 15. После этого красивыми насыщенными цветами разрисовать листья на рисунке.

Шаг 16. По традиции, корона должна быть золотой, а значит желтого цвета. Так что дальше нужно разрисовать корону. После чего воду болота (если такое предполагается), затонировать зеленым и голубым по очереди.

Все, урок о том, как нарисовать царевну лягушку, завершен.

Даже если это замечательный рисунок не получится с первого раза – он получится со второго. Удачи.

Напоследок, посмотрите видео, где показано , а чтобы она стала царевной, достаточно самостоятельно дорисовать корону.

Теперь можете делиться впечатлениями в комментариях, а также показать урок друзьям.

Рисуем лягушку для детей: доступный мастер класс для любого начинающего художника.

Не каждый из родителей имеет способности к рисованию.
Что же делать если малыш просит нарисовать что-либо?
Поучиться стать художником вместе с ребенком довольно забавный эксперимент.
Это интересное занятие разнообразит совместный досуг и принесет много радостных впечатлений не только малышам, но и взрослым. А веселые яркие рисунки можно сохранить и со временем создать семейную галерею. Пускай даже и не из очень совершенных набросков.
Лучше всего начать с самых простых фигурок животных.

Как нарисовать лягушку карандашом поэтапно для детей?

Используя простой карандаш можно показать ребенку, как легко это делается.

Веселая лягушка

Начинаем с головы. Делаем набросок овальной формы по центру листа, отступая немного от верхней части. Края овала слегка заостряем.

Веселая лягушка

Рисуем туловище. Вытянутый овал подрисовываем к предыдущей фигуре. Получаем забавный гриб.

Какая лягушка без глаз?
На верхней части головы, слева и справа от центра, присоединяем два выразительных полукруга.

Рисуем согнутые конечности, на которых имеются три пальца.

Маленький художник должен знать, что рисуя животик, его окрашивают в другой цвет. В нашем случае, работая простым карандашом, выделяем его овалом.

Ручки сказочной героини аккуратные, не большие. Добавляем к ним четыре растопыренных пальца.

Веселая лягушка

Наши глазки еще не видят.
Открываем их, закрашивая зрачки карандашом.

Добавляем носик: две точки.

Обводим жирно весь рисунок.

Рисуем пятнистую шкурку мелких кругами.

Веселая лягушка карандашом

Лягушка-путешественница

• Набрасываем овальный контур тела и ножек
• Передние лапки формируем черточками
• Прорисовываем голову и туловище
• Заканчиваем контрами лапок
• Затушевываем всю путешественницу

Видео: Как рисовать забавную лягушку за пару минут?

Как рисовать царевну лягушку: рисунки карандашом?

Царевна лягушка карандашом

Немного посложнее вариант , для тех кто приобрел первые навыки и с удовольствием учится рисованию дальше.

Делаем набросок головы.

Формируем основу глаз и шеи.

Добавляем зрачки, улыбку. Слегка прорисовываем контуры тела.

Оформляем боле четко набросанные линии.

Набрасываем линии передних и задних лап.

Добавляем пальцы.Делаем более четкие контуры рисунка.

Добавляем корону, стрелу, стрекозу и растения.

Убираем ластиком погрешности.

Четко обводим все контуры.

Поэтапно раскрашиваем картинку.

Царевна лягушка карандашом

Царевна лягушка карандашом

Еще один красивый , более трудоемкий вариант.

• Делаем карандашом эскиз.

Оформим корону и лапы царевны.

Прорисуем жирно наброски. Немного заштрихуем. Добавим не заменимый атрибут сказочной героини — стрелу.

Излишки стираем.

Царевна лягушка карандашом

Раскрашиваем. Добавляем фантазии. Получаем картинку.

Видео: Развивающий мультфильм Каракули. Уроки рисования для детей — Как нарисовать лягушку?

Как нарисовать царевну лягушку со стрелой?

Мы уже рассмотрели несколько способов создания рисунка зеленой принцессы.

Можно применить еще один способ:

• Чертим две линии наперекрест в центре листа
• Рисуем овалы для головы и туловища, как показано на рисунке

Добавляем лапки.

Следом глазки.

Стираем вспомогательный чертеж.

Оживляем принцессу, оформляя четкие контуры. Рисуем улыбку, зрачки и реснички.

Добавляем ручки.

А теперь главные атрибуты царевны: корону и стрелу.

Царевна лягушка со стрелой

Уроки рисования проводимые с ребенком прививают ему усидчивость и терпение.

• Он приобретает навыки, как нарисовать тот или другой элемент.
• Дополнительно для малышей это время можно наполнить познавательными и развивающими моментами.
• Например, прежде чем рисовать земноводное рассказываем ребенку о ее среде обитания.
• Также можно объяснить чем лягушка отличается от жабы. Ведь лягушка гладкая и скользкая, а жаба пупырчатая и просто влажная.
• И хотя, особого принципиального отличия в изображении этих жительниц болота нет, но существуют конечные детали которые дают возможность отличить жабу от лягушки.

Отличие жабы от лягушки при рисовании карандашом

Если заинтересовать ребенка каждый раз интересными, познавательными рассказами, встреча с рисунком превратится в настоящую сказку в страну неизведанных знаний. Подтверждением и памяткой которых будут ваши совместные рисунки.

Рисунки Царевны Лягушки для срисовки

Видео: Простые рисунки: лягушка

Инструкция по рисованию Ивана Царевича из сказок «Иван Царевич и Серый Волк» и «Царевна-Лягушка».

В данной статье мы научимся рисовать такого героя русских народных сказок, как Иван Царевич. При чем, попытаемся это сделать, взяв за основу абсолютно разные образы — Ивана Царевича из сказки»Иван Царевич и Серый Волк» и Ивана Царевича из сказки «Царевна-Лягушка».

Как нарисовать Ивана Царевича поэтапно карандашом?

Каждому художнику в голове рисуется свой образ Ивана Царевича. В данном подпункте мы рассмотрим ситуацию, как нарисовать героя мультика «Иван Царевич и Серый Волк».

Алгоритм рисования :

• Начинаем рисунок Ивана Царевича с его головы. Форму лица выполняем в виде прямоугольника, за основу для подбородка берем трапецию. Нарисовав голову, прорисовываем на ней глаза — форма глаз чем-то схожа с прямоугольником, внутри которого расположено круглое око со зрачком-полумесяцем. Рот рисуем в виде двух линий — верхнюю, ту, которая длиннее, выгибаем немного вниз, а нижнюю, короткую прорисовываем ровно. Нос выполняем в виде рогов буйвола — так будет выглядеть нижняя часть носа, боковую его часть определяем небольшой вертикальной линией.

• На следующем этапе пририсовываем к голове волосы, уши, шею и брови. Волосы также выполняем острыми, неплавными линиями — конец пряди заостряем в треугольник или притупляем в прямоугольной формы фигуру. Брови делаем прямоугольные, одну из них немного изгибаем.

• Следующий важный этап — рисуем тело Ивана Царевича. Для этого разбиваем условно все его туловище на две части — торс и ноги. При этом ноги должны быть немного длиннее, чем торс. Торс выполняем в форме перевернутой трапеции, к которой пририсовываем две линии (одну в изгибе, другую практически ровную) — будущие руки. Теперь прорисовываем рубаху с боковым вырезом на шее и руки. Вниз от трапеции рисуем ноги — две соединенные трапеции с немного измененными основами — будущая обувь.

• На правой руке прорисовываем закатанный рукав, а на ногах — сапожки с подкатами и заостренными кверху носками.

• На последнем этапе ластиком стираем все основополагающие линии и оставляем лишь конечный рисунок. При желании нашего Ваню можно разукрасить согласно мультипликационному прототипу.

Как нарисовать царевича из сказки «Царевна-Лягушка»?

Как нарисовать Царевича из сказки «Царевна-Лягушка»?

Мультипликаторы и детские художники предлагают несколько образов царевича из сказки «Царевна-Лягушка», а также огромное множество сюжетов с его участием. Большинство из них видят царевича в образе юного мальчишки.

Молодой царевич из сказки «Царевна-Лягушка»

Можно также изобразить его в виде более взрослого молодца, склонившегося над лягушкой со стрелой. При этом выражение лица у царевича должно быть грустным и разочарованным, ведь он нашел свою невесту в обличье отвратительной жабы.

Юный молодец из сказки «Царевна-Лягушка»

Образ молоденького царевича рядом с лягушкой, поймавшей его стрелу, можно изображать по-разному. Фоном для данной сцены зачастую служит камыш, озерцо, солнце над озером и берег с травой.

Царевич из сказки «Царевна-Лягушка»

Неотъемлемыми атрибутами любого образа царевича из сказки «Царевна-Лягушка» является царский кафтан, сапоги с завернутыми носками и шапка. Также все «царевичи» всегда изображаются с луком в руке или за плечом.

Юный царевич из сказки «Царевна-Лягушка»

Как нарисовать Ивана Царевича и серого волка?

Современные Иван Царевич и Серый Волк в вертикальном положении

Второй вариант неизменно выглядел так — Серый Волк во весь галоп куда-то мчится, а на спине у него сидит Ваня и смотрит вдаль.

Чтобы выполнить данный рисунок, необходимо произвести следующие действия:

• Для начала рисуем наброски волка — это должна быть большая овальная голова, наклоненная вперед, длинное тело, находящееся в горизонтальном положении, лапы и хвост.
• Затем начинаем прорисовывать мелкие детали — шерсть, хвост, морду с оскалом и лапы с когтями.
• После того, как будет нарисован волк, приступаем к Ивану Царевичу. Его наряд мы уже изучили в статье ранее. Остается только соблюсти все пропорции Ивана согласно с пропорциями Волка.

Видео: «Иван Царевич и Серый Волк»

Сказка – зачастую выдуманная история с дивными персонажами, забавными животными или людьми, наделенными сверх силой. Сюжетное рисование является полезным видом детского творчества. Работая над богатым материалом, дети мысленно переносятся в волшебную среду, чувствуют героев и живут их мыслями. Перед тем как приступить к рисованию какой-либо иллюстрации, необходимо прочитать сюжет и остановиться на одном из эпизодов. И что удивительно, один рисунок может полностью раскрыть всю сказку. Юные художники могут создавать настоящие шедевры с детально прорисованными образами персонажей, наделенными своим характером.

Сказка «Царевна Лягушка» известна с детства, а для многих она стала любимым произведением. Ее можно перечитывать несколько раз, а главная героиня вызывает симпатию на первых эпизодах. Если рисовать иллюстрацию к такому произведению, достаточно определиться, что рисовать. Обычно на детских рисунках присутствует сама лягушка. Так как она являлась царевной, то на ней зачастую изображают корону, а в руках заветную стрелу Ивана Царевича. Вариантов иллюстрации может быть несколько, давайте рассмотрим основные.

Лягушка на кувшинке
Чтобы тело лягушки было симметричным, на лист сначала наносят две перпендикулярные прямые. Чуть выше центра изображают овал для головы. К нему присоединяют вытянутое тельце, причем правая и левая сторона должна быть симметричными.
К тельцу с двух сторон рисуют вытянутые задние ноги с овалами для лапок.
На макушке головы добавляют два выступающих овала для глаз. Затем прорисовывают зрачок, веки и ресницы. Чуть ниже делают точки для носа и улыбающийся рот.
У основания задних лап добавляют передние, одна из них должна быть поднятая вверх, а другая – опущенная вниз.
В конце работы добавляют корону и стрелу, а внизу изображают кувшинку. Рисунок разукрашивают.

Царевна-лягушка со стрелой

Этот рисунок начинают с рисования овала для головы и заготовки короны.
В середине овала прорисовывают выступы для глаз, а внизу – шею. На голову наносят выразительные глаза с ресницами и зигзагообразный рот.
Детализируют корону и лапки лягушки. Левая рука будет сжата в кулак.

Продолжают рисовать форму туловища и задних лапок.
На ногах изображают выступающие ступни.
В конце на тельце лягушки наносят пятна и добавляют стрелу. Работу разукрашивают.

Лягушка для самых маленьких

Сказка о мертвой царевне рисунок поэтапно

Пожалуй, самой известной сказкой А.Пушкина можно назвать «Сказку о мертвой царевне». Ее сюжет очень запоминающийся. Король после смерти жены берет в супруги молодую красавицу. Она владела волшебным зеркалом, которое умело вещать о ее красоте. Дочь короля с годами становилась все краше и краше, поэтому мачеха замышляет убить золовку. Для этого она отправляет ее в лес, а когда зеркало продолжает говорить о красоте царевны, мачеха пытается отравить ее яблоком. Королевич Елисей изо всех сил пытается вернуть любимую, призывая на помощь Солнце, Ветер и Месяц. Только поцелуй любимого смог оживить принцессу. Молодые возвращаются в отчий дом. Воссоединение влюбленных приводит к смерти мачехи.
Чтобы приступить к творчеству, достаточно выбрать самый красноречивый эпизод произведения, например, царевну с яблоком в руке, Елисея около гроба «Мертвой царевны» или мачеху у зеркала.

Злая мачеха

Лист разделяют вертикальной прямой на две части. На верхушке линии изображают овал для головы, чуть ниже – горизонтальную полоску для плеч с точками для рук, чуть выше середины прямой очерчивают заготовку для талии.

Затем приступают к приданию форм тела и платья. На голове прорисовывают основание короны. Руки царица держит на боках.

На третьем этапе приступают к детализации лица и платья.

На рукавах и талии изображают пышные свисающие воланы.

Заканчивают детализацию лица и платья.

Ластиком убирают лишние детали и наводят контуры фигуры.

Примеры рисунков на тему сказки о мертвой царевне

Марья Маревна рисунок к сказке поэтапно карандашом

Главными героями известной русской сказки являются Иван Царевич, Марья Маревна и Кощей Бессмертный, остальных персонажей можно отнести к второстепенным. Иван по пути к сестрам встречает красавицу Марью. Красота девицы пленила его. Счастливую жизнь молодых разрушило любопытство Ивана. Открыв потайную дверь с Кощеем, он выпустил злодея на волю. Множество преград довелось преодолеть Царевичу, чтобы освободить любимую.
Марью Маревну начинают рисовать из вспомогательной линии, на которую наносят круг для головы и прямую для основания кокошника.

Затем рисуют плавный овал с подбородком и лебединой шеей. Вверху изображают волосы с пробором, а ниже кокошника — серьги.

На данном этапе изображают выразительные глаза и брови Марьи. Внизу овала формируют маленький носик и рот в улыбке.

Затем приступают к прорисовке большого кокошника. Он состоит из большого полукруга с орнаментом.

Когда голова красавицы сформирована, можно приступать к телу девушки. Оно будет состоять из четырехугольника и линий согнутых рук, а чуть ниже будет идти подол платья.

Верх одежды детализируют. Красавица одета в рубашку с воротничком, которая выглядывает из-под бретелей сарафана.

Затем приступают к формированию волнистого подола платья.

Для пышности на низ сарафана наносят складочки.

Рукава рубахи делают широкие, а низ прихватывают манжетой. На этом этапе можно изобразить кисти рук.

Сарафан украшают полосой из треугольных узоров. В руке девушка может держать платок.

На кокошник, вырез сарафана и низ подола наносят узор. Орнамент может быть разнообразным, все на усмотрение художника.

Ластиком убирают лишние детали и разукрашивают работу яркими цветами.

Иллюстрацией к известной сказке может быть рисунок Кощея.

Сказка о потерянном времени, как нарисовать рисунок поэтапно

Известная сказка Евгения Шварца повествует о четырех школьниках, которые совсем не ценили время. Чтобы проучить ребят, трое злых волшебников превращают их в старичков. Петя Зубов, один из трех неудачников, раздобыл секрет возвращения детства. Ребятам необходимо было перевести стрелки часов назад.
Иллюстрацией к произведению может быть рисунок компании ребят на фоне часов, старика катающего на трамвае или детей, переводящих стрелки механизма.

Старичок

Рисование дедушки начинают с нанесения горизонтальной линии для ступеньки. Ее наносят от руки или под линейку.

Линию разделяют перпендикулярной прямой, немного выступающей за край. Это будет основа для туловища.

Рядом с центром с двух сторон делают овальные заготовки для ног.

Туловище рисуют в форме квадрата, имеющего округлые углы. Все фигуры изображают пропорционально оси.

Вверху наносят овал для головы.

Затем приступают к детализации лица, изображая добрые черты. К плечам дорисовывают два полуовала для рук.

Вверху квадрата рисуют треугольный вырез для свитера и ворот рубашки.

На макушке изображают зачесанные на бок волосы.

Дорисовывают руки и палочку. Лишние линии удаляют, наводят контур.

Часы пошагово

Рисунок поэтапно к сказке гуси-лебеди

Сюжет произведения известен с детства. По вине сестры брата похищают лебеди, которые приносят мальчика в избушку к Бабе-Яге. Пройдя ряд испытаний, сестра смогла вернуть братишку домой.
Вариантов иллюстрации множество: похищение брата птицами, преодоление испытаний девочкой, избушка злой Бабы-Яги, спасение братца.

Для начала в левом углу листа изображают ствол и конус дерева.

На дереве дорисовывают ветки и плоды. С правой стороны листа изображают кирпичную печь.

В печи пекутся пирожки.

Аленушку изображают по центру, начиная работу с эскиза головы и объемного сарафана.

Девушке дорисовывают руки и ноги.

На сарафан наносят яркий орнамент, а голову украшают лентой.

Приступают к рисованию двух косичек и начинают детализацию лица.

Иванушку изображают в небе на одном из летящих лебедей.

Вдали виднеются елочки и ручеек. Готовую работу раскрашивают карандашами.
Можно ограничиться лишь одним или двумя героями, например, изобразить деда тянущего ботву репки.
Рисунок начинают с нанесения линии земли, над которой возвышается громадный корнеплод.

Затем добавляют полоски для ботвы.

Каждая из перечисленных сказок имеет свою мораль. Чтобы проиллюстрировать произведение, необходимо выбрать ключевой эпизод и поэтапно перенести его на бумагу. Дерзайте!

Кто из детей не любит сказки? Конечно, любят все! И русские народные, без которых мы не представляем себе детства, и сказки Шарля Перро, Гауфа, Андерсена и других писателей, которыми увлекаемся в более старшем возрасте. В них происходят разные чудеса, живут сказочные герои. Они сражаются со злом, творят добро, уча нас всем хорошим качествам, которые должны быть у каждого человека. Сегодня на нашем уроке мы с вами попробуем изобразить известную героиню русских народных сказок об Иване-Царевиче — Царевну-Лягушку. Помните, как запустил Иван из лука стрелу, упала стрела на болото и подобрала ее простая лягушка. Женился Иван на лягушке. А она-то оказалась заколдованная Василиса Прекрасная! Итак, беремся за дело!

Этап 1. Рисуем тельце будущей Царевны-Лягушки. Оно состоит из головы (рисуем вытянутый горизонтально овал, на нем вверху намечаем четыре вертикальных линии) и непосредственно самого туловища (от овала отходит прямоугольник). Намечаем прямыми линиями, изогнутыми под некоторыми углами передние лапы лягушки. Одной она будет опираться о землю, а другой — держать стрелу Ивана. Также обозначаем ножки. Их чертим от нижней части прямоугольника по обе стороны прямыми линиями, которые переходят в плавные кривые внизу. Заметьте, все, что мы сейчас изобразили — это как бы каркас туловища лягушки. Это вспомогательные элементы, от которых мы будем отталкиваться. На этом этапе целесообразно пользоваться линейкой.

Этап 2. Оформляем голову. Вверху овала между каждой парой вертикальных черточек рисуем глазки. Они большие, навыкате, находятся как бы над поверхностью головы. Рисуем глазные яблоки, зрачки и реснички. Внизу овала показываем рот лягушки плавной кривой линией, довольно длинной. Небольшой язычок придает выражению лица некоторую игривость.

Этап 3. От обеих сторон овала внизу кривыми начинаем изображать контуры тела. Вначале идут линии шеи, потом впереди рисуем небольшой животик, а сзади начинаем выделять спинку.

Этап 4. Прорисовываем правую лапку (ручку). Пользуемся вспомогательной изогнутой прямой линией.Очерчиваем ее, придавая контур согнутой руки. Пальцы лягушки держат стрелу с наконечником и перьями на конце. Думаем, что при изображении стрелы у вас не возникнет трудностей.

Этап 5. Теперь очерчиваем вторую лапку. Вокруг прямой плавными кривыми показываем контур левой лапки с пальцами.

Этап 6. Ножки Царевны-лягушки рисуем вдоль нижних дополнительных прямых, также придаем контуры согнутых конечностей.

Этап 7. На нижних лапках внизу изобразим стопы с растопыренными в разные стороны пальцами, между которыми у лягушки натянуты плавательные перепонки.

Дифференциация звуков [С]-[Ш]

1) Произносить звуки

Звуки твёрдые согласные, окрашены синим цветом.

2) Произносить (читать) слоги

ша-са шо-со шу- су ши- сы

са- ша со- шо су- шу сы- ши

аш- ас ош- ос уш- ус ыш- ыс

яш- яс иш- ис еш- ес ас- аш

ос- ош ус- уш ыс- ыш яс- яш

са – ша – са – са со – со – шо – со су – шу – су – су

ша – ша – са — ша шо – со – шо – шо шу – шу – су – шу

3) Придумать слова со звуками [C] и [Ш] в начале, середине и в конце слова, составить схемы

Образец:

С Киска  с  Санки С   Ананас   с

Ш Кошка  ш  Школа Ш   Камыш   ш

Если ребенок не знает буквы, нарисовать картинку и закрасить соответствующую клеточку (место звука в слове) синим цветом.

4) Произносить (читать) слоги, слова парами

ша-са

шапка-сайка решать-тесать мешать-писать лошадка-посадка

шалун-салют шахтёр-сапёр шалаш-салат шалфей-салфетка

шо-со

мешок-лесок пушок-кусок вершок- песок

ремешок- носок мышонок- спросонок шорох- сорок

шу- су

пишу- несу пашу- пасу

пляшу- плясун шуметь- суметь

ши -сы, ши-си

ширь-сыр шип-сыпь наш-нас ваш-вас

башня-басня шило-сила шитый-сытый

мыши-крысы решил-спросил страшный-красный

аш-ас

кашка-каска пашня-паста

чашка-часто рубашка-колбаска

ош — ос, ыш — ыс, яш — яс, ющ — юс

• пошла-росла
• камыш-кумыс
• грош-рос

еш — ес, иш — ис, иш — ис

пешки-песни вишня-виснет

мешки-мести стишки-тиски

мишка-миска стриж-рис

шля-сля, шме-сме, што- сто, шпа-спа

шляпа-слякоть шторы-сторож

шмель-смел шпалы-спали

5) Произносить (читать) слова со звуками [C] и [Ш]

Саша суша шест шесть шоссе скошу смешу спешу

сушки свыше сушить несешь смешок шелест стишок шалость

смешно слышать слушать спешить сынишка смешить успешно усмешка

Сашенька солнышко смешинка душистый пушистый стёклышко послушный бесшумный

6) Произносить (читать) словосочетания

• Синяя шаль.
• Лисья шапка.
• Пушистый снег.
• Большая собака.
• Скошенный луг.
• Шумное шоссе.
• Высокая башня.
• Пушистая кошка.
• Лесная глушь.
• Лесная опушка.
• Спелая вишня.
• Пушистая шапка.
• Стальной шлем.
• Толстые шпалы.
• Весёлая шутка.
• Шумный класс.
• Сладкий шоколад.
• Смешные стишки.
• Весёлый пастушок.
• Солдатская шинель.
• Послушный малыш.
• Солёные волнушки.
• Пенистый шампунь.
• Душистый ландыш.
• Шелестят камыши.
• Опасное путешествие.
• Спасательная шлюпка.
• Сушёные шампиньоны.

7) Проспрягать предложения

• Я спешу на поезд.
• Я шумел(а) в классе.
• Я сушу сушки на солнышке.
• Я шагаю по шумному шоссе.
• Я вымыл (а) Мишкину миску.
• Я высушил(а) сушки для пастушка.

Образец:

• Я слышу шум.
• Ты слышишь шум.
• Он (она) слышит шум.
• Мы слышим шум.
• Вы слышите шум.
• Они слышите шум.

8) Произносить (читать) предложения

• У Саши машина.
• У Сашеньки босоножки.
• У Сони пушистая шапка.
• Саша шла со ста¬рушкой.
• Шесть котят есть хотят.
• Шпалы свалены у насыпи.
• Петушок уселся на шест.
• Лукошко вишен стоит на столе.
• Паша — трусишка, страшно ему.
• По шоссе с шумом несутся машины.
• Толстый шмель гудит над кустом шиповника.
• Испугался петушок, упал с крыши на шесток.
• Расшумелись на опушке сойки да кукушки.
• Шелест листьев осины слышен в любую погоду.
• Малыши с удовольствием слушают смешные стишки.
• Пастушок поставил шалаш на опушке под осинами.
• Кошки сидят на окошке и греются на солнышке.
• Сквозь цветное стёклышко я взглянул на солнышко.
• Да здравствует мыло душистое и полотенце пушистое!
• Рыбаки в шалаше пробудились. Сняли сети с шестов, вёсла к лодкам несут.
• Полночной порою в болотной глуши чуть слышно, бесшумно шуршат ка¬мыши.
• Уж небо осенью дышало, уж реже солнышко блиста¬ло, короче становился день.

9) Произносить (читать) скороговорки

• Поспешишь — людей насмешишь.
• Вымыли мышки миски для мишки.
• Шесть мышей несли шесть грошей.
• Шесть мышат в шалаше шуршат.
• Швыряет Сашка шапку шавке.
• Шишки на сосне, шашки на столе.
• Шла Саша по шоссе и сосала сушки.
• Шел Стас по шоссе к Саше в шашки играть.
• Шумели и шушукались верхи шумящих сосен.
• Слушали старушки, как куковали кукушки на опушке.

10) Произносить (читать), пересказывать текст

Серый плутишка

Был у Миши котишка — серый плутишка. У котишки хвост пушистый, шёрстка мягкая. Сам он серенький, полосатенький. Голос у котишки ласковый, зубы острые. Миша давал ему молока и каши. Котишка кашу не любил, просил мясо. Котишка был ленив и мышей не ловил. Мыши его совсем не боялись. Хорошо было мышам. Хорошо было и плутишке. Поспит сладко, молока полакает. Прыгнет на окошко и греет спинку на солнышке.

11) Произносить (читать) стихотворения

У нашего луня
У милого друга
Сорок кадушек
Соленых лягушек.

Шёпот шёпоту
Шепнул:
— Я не сплю,
А ты уснул?

Черепаха всех смешит, потому что не спешит.
Но куда спешить тому, кто всегда в своем дому?

Шёл Стас по шоссе, нёс сушки в мешке.
Сушку — Грише, сушку – Мише,
Есть сушки Проше, Васюше и Антоше.
Ещё две сушки Нюше и Петруше.

Я люблю свою лошадку,
Причешу ей шёрстку гладко,
Гребешком приглажу хвостик
И верхом поеду в гости.

12) Выучить наизусть стихотворение

Саша шустро сушки сушит,
Саша высушил штук шесть.
И смешно спешат старушки
Сушек Сашиных поесть.

8 вещей, которые нужно сделать, когда нота не воспроизводится — от самого простого к самому сложному

Что делать, если не играет нота: от простого к сложному.

Мы все были там, к сожалению, иногда во время выступления! Мы пытаемся сыграть ноту, но ЗВУКА НЕ выходит!

Путем проб и ошибок я разработал несколько способов исправить ситуацию. Я разложу их от самого простого к сложному.

1. Поверните вокруг

Я имею в виду, переверните свою губную гармошку лицевой стороной вверх!

Для каждого отверстия на каждой губной гармошке требуется немного другой амбушюр (то, как вы держите рот), чтобы звук был приятным.Возможно, нет большей разницы, чем низкие и высокие ноты. Играйте на арфе G, самой низкой стандартной арфе, а затем на арфе F #, самой высокой. Они требуют таких разных подходов.

Если вы пытаетесь сыграть в розыгрыш лунки 2, но у вас перевернута арфа, вы на самом деле будете играть в розыгрыш лунки 9, НО с амбушюром, требуемым при розыгрыше лунки 2. Вероятность того, что звук не будет издаваться, высока.

Посмотрите на свою арфу. Это правая сторона вверху? Если нет, переверни!

Что ж, это было легко.

2. Гипервентиляция

Широко откройте рот, чтобы на губах было три отверстия. Поместите проблемное отверстие в центре. Например, если у вас проблемы с лункой 4, откройте рот, чтобы сыграть в лунки 3, 4 и 5.

Независимо от того, является ли ваша проблемная заметка ударом или записью рисования, рисуйте и дуйте как можно быстрее.
Это работает при вероятной проблеме, заключающейся в том, что что-то ограничивает вибрацию язычка и язычок застревает. Это может быть пушок, бумага, волосы и т. Д.

Если ваш резкий дуновение и рисование выскакивают из трости, у вас есть еще один простой способ починить арфу!

3. Промокнуть

Подойдите к раковине. Включите холодную воду. Поверните арфу отверстиями вверх. Проведите арфу по воде. Это должно быть быстрое движение.

Это немного усложняет то, что это не решит проблему сразу и, вероятно, временно вызовет БОЛЬШЕ проблем. Внезапно МНОГИЕ заболоченные скважины перестают играть.

Ударьте арфой по рукам или бедрам с обеих сторон гребня. Играйте на арфе, пока одна за другой не вернутся все дыры, в том числе и первоначальный нарушитель спокойствия.

4. Снять ограничение

Возьмите две отвертки для очков, плоскую головку, если проблемная трость возникла из-за ударов или вытягивания трости, и ТОЛЬКО головку Phillips, если это трость.

Снимите крышки. Трости для ударов находятся в верхней части гребня и внутри язычковой пластины. Трости для затягивания находятся в нижней части гребня и находятся за пределами пластины.

Если проблема связана с тростью, это ДОЛЖНО быть очень просто! Посмотрите на проблемный тростник. Надеюсь, вы увидите кусок пуха, ограничивающий трость. Удалите пушок. Трость должна снова заиграть.

Если это ударная трость и вы видите пух, держите язычковую пластину на гребне и протолкните трость внутрь с помощью плоской отвертки. Подуйте на проблемный тростник, надеясь освободить пушок.

Если пух не виден или он не сдувается, необходимо использовать отвертку с крестообразным шлицем, чтобы снять пластину язычка с гребня.Внимательно следите за тем, что вы делаете, возможно, фотографируйте, чтобы вернуть его на место.

Переверните язычок и посмотрите на проблемный язычок. Если вы МОЖЕТЕ увидеть пух, уберите его.

Как видите, становится все труднее.

5. Plink Away

Если вы не видите ничего, что ограничивает трость, попробуйте в следующий раз потрогать трость.

Если ваша проблемная трость — это тростник, вы можете оставить пластину на гребне. Если это ударная трость, снимите ударную пластину с гребня.

Поместите ноготь под кончик трости и потяните за трость, пока ноготь не выйдет из трости.

Послушайте трость. Это было музыкальное звяканье? Если да, значит, вы решили проблему. Если нет, я рекомендую повторить попытку до 40 раз, прежде чем бросить.

6. Франкенштейн Это

Иди на кладбище губных гармошек в шкафу. Найдите свою старую сломанную арфу той же модели и той же тональности.

Если ваша проблемная трость — это трость для ударных, сыграйте на всех трости на своей старой арфе.Если трость натянута, сыграйте все трости.

Все ли трости хорошо играют на вашей старой арфе? Снимите плохую тростниковую пластину со своей нынешней арфы и хорошую тростниковую пластину со своей старой. Поместите старую добрую тарелку на свою нынешнюю арфу.

Как новенький!

7. Гаечный ключ

Снимите язычковую пластину с гребня. Поставьте тарелку на свет. На хорошем тростнике три стороны тростника должны быть окружены светом. Если только две стороны вашего плохого тростника окружены светом, ваш тростник не отцентрирован должным образом.

Возьмите тростниковый ключ из набора инструментов механика-гармошки и поместите его вокруг квадрата, окружающего заклепку, прикрепляющую тростник к язычковой пластине.

Поверните в противоположном направлении, чтобы центрировать язычок.

Крутить нужно ОСТОРОЖНО. Моя шутка в том, что вы ДУМАЕТЕ это правильно.

8. Заменить

Ричард Слей создал инструмент для замены тростника и обучающие видеоролики. Посетите hotrodharmonicas.com, чтобы узнать об этом.

Надеюсь, вам нравятся эти блоги так же, как и мне.
Майкл Рубин
Michaelrubinharmonica.com

Насадка-скребок

для настройки латунных язычков от Richard Sleigh включает в себя бесплатную доставку в США.

Я пробовал все способы уменьшить высоту язычков гармошки — абразивные круги и наконечники, шлифовальные палочки, царапины на язычке напильником по диагонали, лезвия для бритв и т. Д. и черт знает что еще, и ничто не сравнится с этим скребком для рисования в большинстве ситуаций.

В последнее время я также использую этот инструмент, чтобы настраивать язычки как вверх, так и вниз.Другими словами, вы можете использовать этот скребок на кончике трости, а также на основании трости, и выполнять всю свою тонкую настройку с помощью этого одного инструмента вместо того, чтобы перемещаться вперед и назад с файлами.

Раньше я продавал их с ручкой. Я больше не знаю. Во-первых, длина бита составляет 2 дюйма, и я считаю, что могу использовать его без ручки. У меня есть пара друзей, которые без проблем делают это в течение многих лет. Если вам нужна ручка, вы можете купить штифтовые тиски. обработайте здесь или через раскрывающееся меню.

• ему не нужны батарейки или место для подключения сетевого шнура
• он удаляет следы фрезерования на латунных язычках и это заставляет их сопротивляться растрескиванию под напряжением
• он реагирует на очень легкое прикосновение для точной настройки, но также удаляет Металл быстрый, с более тяжелым ходом для быстрых и больших падений звука
• вы можете избавиться от зуда от ударных язычков (а в некоторых случаях и от затягивающих язычков), даже не разбирая гармошку.

Скребок для рисования имеет острый, как бритва, край, который отслаивает латунную ленту, когда вы тянете край на себя.Эта версия лопаточного скребка имеет лезвие шириной 1/16 дюйма, которое легко помещается в прорезь, а также отверстия в мундштуке диатонических и хроматических гармоник, так что вы можете снижать высоту ударных язычков, не снимая язычковые пластины с расческа, которая дает вам полный контроль над удалением латуни с конца язычка возле заклепки.

Этот скребок изготовлен из термообработанной высокоуглеродистой стали, которая подвергается резке и точной шлифовке, а затем вручную заточена до острой бритвы. Сверхострый край легко отслаивается от тонкой латунной ленты.Он установлен в пластиковой ручке держателя ручки, которую очень удобно держать и использовать.

Пожалуйста, не используйте этот инструмент на язычках из нержавеющей стали — повышенная твердость нержавеющей стали приводит к поломке края скребка.

Код продукта : RSDS

Регулировка язычковых зазоров | Губная гармоника полевых цветов

Первоначально опубликовано в мае 2014 г.

Вот введение в регулировку зазоров язычков для лучшего отклика, уменьшения утечки воздуха и облегчения изгиба.Этот метод также важен для обучения искусственному дыханию.

Я рекомендую вам поэкспериментировать на старой арфе, а затем перейти к своим хорошим арфам, когда вы немного попрактикуетесь.

Что вам понадобится:
Old Harmonica
Маленькая отвертка
Небольшой листок тонкой бумаги (квитанция?)
Скрепка

Что такое разрыв?
«Зазор» или «смещение» язычка означает угол язычка над пластиной. Если вы снимете чехлы и посмотрите на камыши под разными углами, вы увидите небольшую тень вдоль каждого язычка.Это разрыв.

Если зазор слишком велик, трость потребует большего усилия для игры, потому что может выйти больше воздуха. По мере того, как зазор уменьшается, для движения язычка требуется все меньше и меньше воздуха. По сути, трость начинает реагировать быстрее. Однако, если вы установите слишком низкий зазор, он будет заклинивать и откажется воспроизводиться с нормальной громкостью. Если вы установите слишком малый зазор, вам нужно будет немного приподнять язычок из прорези.

К чему стремиться
В идеале вы должны установить зазор каждого язычка так, чтобы он легко играл на нормальной громкости, но не пропускал воздух без надобности.Условно говоря, для язычков с более низким уклоном, таких как 1–3, требуются немного более широкие зазоры, чем для язычков среднего уровня, например 4–7, в то время как для язычков высокого уровня, таких как 8–10, можно установить даже ближе к язычковой пластине.

Снимите заглушки
Снимите заглушки с помощью небольшой отвертки. Если у вас есть морской оркестр, который собирается с помощью гвоздей, вам нужно будет провести еще немного исследований, чтобы узнать, как разбирать и собирать инструмент. Я не могу рассказать об этом здесь, поэтому проведите свои первые эксперименты с зазорами на арфах, собранных с помощью винтов.

Видимые трости
Вы увидите трости снаружи нижней трости. Каждая трость прикреплена заклепкой, а другой конец свободно раскачивается вверх и вниз, как доска для прыжков в воду.

Нажмите рядом с заклепкой
У большинства игроков возникают проблемы с управлением розыгрышем 2 и 3, поэтому в первом эксперименте используйте миниатюру, чтобы прижать эти язычки ближе к их гнездам. Слегка надавите на основание трости рядом с подушечкой заклепки, чтобы не согнуть трость.Мы хотели бы изменить угол наклона язычка по мере его выхода из основания, опуская его немного ближе к прорези.

Plink the Reed
После того, как вы нажмете на язычок, используйте край листа бумаги, чтобы осторожно поднять конец язычка вверх, издав звук «щелчок». Это поможет камышу осесть.

Играйте на трости
Проверьте регулировку трости, сыграв ноту рисования. Попробуйте согнуть. Обратите внимание на любые изменения. Если изменений нет, прижмите язычок (осторожно) ближе к пазу, всегда прикладывая давление к концу заклепки, затем снова вставьте его и поиграйте.

Рид не играет
В какой-то момент вы, вероятно, слишком сильно вдавите язычок в прорезь. Не бойся! Выпрямите скрепку или используйте небольшую отвертку, чтобы проникнуть глубоко внутрь арфы через гребень (где вы обычно дунете), и снова надавите на язычок назад наружу, всегда направляя давление так, чтобы оно было близко к заклепочному концу арфы. тростник. Поднимите зазор язычка так, чтобы он снова лежал немного выше края пластины язычка, и он снова должен заиграть. После внесения корректировок всегда звоните, чтобы язычок успокоился.

Super Close — это не всегда лучше
Я думаю, что в целом неплохо немного уменьшить зазоры для повышения производительности, но помните, что если они расположены слишком близко, трости не будут играть, если вы сильно по ним ударите. Вероятно, вы играете усерднее, чем думаете, поэтому обязательно проверьте любые настройки, используя как громкую, так и мягкую игру, чтобы у вас было реалистичное представление о реакции трости.

Я знаю, что, когда я впервые начал регулировать зазоры язычков, я поставил их слишком близко, а затем понял, что расстраиваюсь, потому что они прилипают, когда я пытаюсь ими играть.Учитесь на моих ошибках! Слегка отрегулируйте трости, но оставьте НЕМНОГО зазора, иначе они не будут играть. Не забывайте постоянно звонить, чтобы помочь им успокоиться.

Регулировка язычков для выдувания
Ваши дыхательные трости установлены внутри верхней язычковой пластины. Снаружи вы увидите прорези с тростями под ними внутри арфы. Вы можете отрегулировать их, не разбирая арфу — достаньте инструмент изнутри и надавите на них вверх в прорезь, чтобы уменьшить зазор, или работайте снаружи, чтобы увеличить зазор, нажав через прорезь (в арфу).Ударную трость нельзя щелкать, пока она еще прикреплена к гребне, но для быстрой настройки это лучший способ начать.

Think In Pairs
Чтобы улучшить изгиб, измените натяжение И удар для рассматриваемого отверстия.

Проверьте пределы
Регулировка зазоров между язычками может значительно улучшить производительность, но это требует практики и проверки каждого язычка. Идите вперед и нарочно вдавите одну из них слишком далеко, просто чтобы проверить пределы — полностью вдавите язычок в прорезь, чтобы он определенно не работал, затем проверьте его и верните его, нажав наружу с противоположной стороны.Если вы сделаете это несколько раз, вы обретете уверенность в том, что ничего не портите навсегда, регулируя зазоры между язычками.

Дальнейшее изучение
Если вам нравится возиться со своими гармониками и вы хотите узнать больше о «технике арфы», я рекомендую посетить веб-сайт Ричарда Сани HotRodHarmonicas.com Ричард — лучший настройщик, и я многому научился из его инструкций. материалы. Я не получил денег, чтобы сделать это одобрение — это просто факт. Благодаря его инструментам и техникам мои арфы теперь работают лучше, и они позволили мне стать лучше как игроку.

Относительное смещение язычков выдувания и вытяжки в течение двух полутонов …

Контекст 1

… Ноутбук, Laboratory Technologies, Inc., Уилмингтон, Массачусетс. В дополнение к наблюдениям с простой оральной игрой, камера резонирующего объема была помещена в поток воздуха рядом с арфой ͓ см. Рис. 5 ͑ b. Это устройство действовало как элементарный эквивалент вокального отрывка, подобного системе, описанной Джонстоном. 3 С помощью простого поршня объем резонирующей камеры можно было легко изменить, а язычки заставили вибрировать в любом из трех различных режимов речи: удар и вытягивание; дуть и нарисовать изгиб; а также избыточный выдув и перетягивание ͒ с использованием регулируемого давления воздуха, имеющегося в лаборатории.Исходные данные о смещении отображались в сжатом виде, чтобы показать огибающую относительного смещения двух язычков во время различных маневров, например, см. Рис. 7 и 12 ͒. Несжатое отображение тех же данных позволило детально проанализировать форму траектории смещения отдельного язычка. Взаимосвязь между относительными амплитудами и частотами двух язычков можно было наблюдать во время изгибов и обертонов на дисплее схемы процессора сигналов в реальном времени.Измерение и отображение вибрации язычка обеспечили несколько качественных наблюдений, а также количественные результаты. Хотя все 10 отверстий были изучены, ниже мы представляем подробные результаты для лунки 3, которые были взяты для отражения общего поведения, наблюдаемого для остальных отверстий. Однако следует отметить, что два язычка отверстия 3 обеспечивают более широкий интервал тонов, чем любая другая лунка ͑ шесть полутонов от G (прямая нота) до C (сдувание). Хотя эта дыра уникальна, кажется, что она охватывает все способы действия.Когда естественная нота была получена с помощью дуновения или рисования, только основной голосовой удар или протяжная трость были значительно активными. Было лишь минимальное количество вторичной вибрации язычка ͓ Рис. 6 ͑ a ͒, ͑ b. Это подтвердило наблюдения, сделанные со стробоскопом, перечисленным в таблице I. В дополнение к размаху амплитуды вибрации, также было информативным рассмотрение относительного смещения номинального положения вибрирующего язычка. При игре на низком барабане ͓, таком как удар с тремя отверстиями, рис.6 ͑ a ͔͒, номинальное или «среднее» положение ударной трости смещено от гребня. Другими словами, трость для удара, казалось, двигалась дальше вверх, в прорезь для язычка, из гребня, чем вниз. Протягивающая трость, хотя во время продувки почти не работала, по-видимому, слегка смещалась вверх, в соответствующую прорезь для язычка и в гребень. Ноты с низкой вытяжкой ͓, такие как 3-луночная вытяжка, рис. 6, b, характеризовались преимущественно закрывающейся тростью для вытяжки, но трость для удара казалась слегка вибрирующей, хотя и слегка, либо около номинального положения, либо немного от гребня.Ноты высокого удара и рисования вели себя одинаково, но роли поменялись местами. Эти наблюдения противоречили интуитивному предсказанию о том, что номинальное положение обоих язычков скважины должно смещаться наружу при продувке с положительным давлением в скважине и внутрь при вытягивании с отрицательным давлением в скважине. Интуиция также подсказывает, что относительная фаза между двумя язычками приведет к их противоположному движению: наружу с выдуванием и положительным давлением в отверстии и внутрь с вытяжкой и отрицательным давлением в отверстии.Однако это наблюдалось только для высоких ударных. Когда любое из десяти отверстий было нарисовано, язычки колебались параллельно друг другу. Так как трость не вибрировала заметно для низких нот, было трудно различить относительную фазу. Параллельное движение язычков можно интерпретировать как действия обоих язычков одновременно, чтобы закрыть или открыть свои соответствующие пазы язычков. Уровень давления также оказал небольшое влияние на соотношение фаз для некоторых отверстий.Например, когда высокое давление было приложено к изгибу с 3 или 3 натяжками, движение закрывающего язычка немного отставало от открывающего язычка. Модели смещения язычков для удара и вытягивания демонстрировали несопоставимые степени отклонения от простого гармонического движения. В большинстве случаев трость для удара, казалось, следовала по синусоидальной траектории, тогда как трость отображала заметное количество наложенного третьего гармонического ͑ второго обертона; см. рис. 6 ͑ b ͒ и 8, например ͒.Степень отклонения обоих моделей смещения от синусоидальной формы была более заметной для более высокого давления и расхода воздуха ͑ не показанных на рисунках, чем для более низкого давления и расхода. Динамические измерения смещения язычка были записаны при входе и выходе из 3-х вытяжного изгиба ͑ 3DB. Сжатое изображение перемещений язычка при входе в изгиб показано на рис. 7. По мере того, как изгибалась банкнота, амплитуда вибрации тростника с более высоким тоном постепенно уменьшалась в пользу увеличения вибрации от удара. тростник.Подробный вид смещения язычка в точке двухполутонного изгиба low A на арфе C ͒ показан на рис. 8. Сравнение с формами волн чистого удара и рисования показывает, что изогнутая нота дает почти составную часть два. Было замечено, что формы волн и относительное положение смещений язычков удара и вытяжки напоминают те, которые происходят для их соответствующих прямых нот. ͑ Это заслуживает признания, так как ударная трость больше не работает как замыкающая трость, а действует как открывающая трость.͒ На рисунке 9 показаны данные для лунки 2, сыгранной ртом, при вводе двойного вытяжного изгиба. График зависимости амплитуды вибрации от частоты. При правильной конфигурации речевого тракта, был возможен широкий диапазон высоты звука, подтверждая наблюдения, показанные на рис. 4. При входе в изгиб и падении частоты амплитуда вибрации трости уменьшалась, а амплитуда удара тростник увеличился. Таким образом, акт изгибания, казалось, отвлекал или передавал активность язычка от вытягивающего закрывающего язычка на ударный раскрывающий язычок.Номинальное положение язычков во время изгибов с малой вытяжкой ͑ отверстий с 1 по 6 было несколько нелогичным. Номинальное положение обоих язычков было смещено от гребня ͓ см. Рис. 6 ͑ a ͒, например ͔. Другими словами, максимальное отклонение язычков наружу было превышено их максимальным отклонением внутрь — противодействием основному воздушному потоку и первичному градиенту давления. Изгибы ударных высоких нот ͑ отверстия с 7 по 10 не свидетельствовали о таком аномальном поведении. Однако как для вытяжных, так и для ударных изгибов было продемонстрировано парадоксальное параллельное движение язычков.Что самое интересное, этого не произошло в отверстиях 9 и 10. Как и в случае с прямыми нотами, соотношение фаз между движениями язычка зависело от величины воздушного потока. В частности, для изгибов с низкой натяжкой можно было достичь фазы от 0 градусов ͑ параллельное движение ͒ до запаздывания фазы 90 градусов между язычками, в зависимости от интенсивности тона. С помощью объемно-камерного аппарата удавалось получить тона наддува, в большинстве случаев с небольшим объемом. Обертоны, достигнутые таким способом, наблюдались внезапно, как и при обычном воспроизведении надувных нот.Переход от надувания к надуванию будет «хлопать» на месте при изменении громкости, а не плавно скользить, как это характерно для изогнутых тонов. Аппарат позволял достигать более чистых и полных ударов, чем при устной игре. На рисунке 10 показаны подробные формы волны смещения язычка при длительном обдуве скважины-3. Отмеченная здесь минимальная активность ударной трости не всегда была легко достигнута и поддержана, когда на арфе играли ртом. Для всех исследованных отверстий было замечено, что номинальное положение язычков перемещается наружу по отношению к гребенке одновременно с потоком воздуха.Особенно это касалось сильно вибрирующего трости. Относительная фаза язычков для исследованных надувов ͑ отверстия 3–6, как было замечено, зависела от местоположения датчика смещения. При размещении рядом с корнями двух язычков лунки 5 и 6 соотношение фаз свидетельствует о параллельном движении; тогда как при размещении на концах движение было противоположным. Для лунки 4 все было наоборот. Отверстие 3 не дало результатов из-за пренебрежимо малой амплитуды колебаний ударного язычка.Отличительные характеристики наддува по сравнению с изгибом дополнительно проиллюстрированы путем сравнения графика амплитуды в зависимости от частоты наддува ͑ Рис. 11 ͒ с графиком изгиба ͑ Рис. 9 ͒. В отличие от изгиба, который демонстрирует плавный и постепенный переход первичности язычка при изменении частоты, наддув демонстрирует гораздо более резкое падение амплитуды колебаний замыкающего язычка, ударного язычка и одновременное увеличение амплитуды колебаний отверстия, вытяжного язычка. . Интервал между собственными частотами двух язычков гораздо менее активен при обдуве по сравнению с изгибом.Получающееся в результате перекрытие частотной характеристики двух язычков во время сгибания позволяет игроку не только легче сгибаться, но и скользить между согнутыми и прямыми нотами. Следовательно, это дает больше возможностей для придания выразительности играемым нотам. Пример этого изображен на рис. 12, который показывает отслеживание амплитуды вибрации язычка, сжатой во времени и записанной во время изгиба от 6 до 6 вытягиваний, в исполнении Говарда Леви. В некоторых случаях удавалось получить и сохранить диссонирующий излишек.В этом случае колебания двух язычков оставались синхронизированными, но принимали разные основные частоты. На рис. 13 ͑ a ͒ и ͑ b показаны, соответственно, согласный и диссонансный наддув, полученный в лунке 3. В случае диссонансного 3-наддува был наведен тростник с естественной высотой тона B 494 Гц ͒. вибрировать с частотой 518 Гц, но трость для удара с естественной высотой звука G 392 Гц ͒ вибрировала с частотой 358 Гц ͑ приблизительно F с явной модуляцией 25% в период от цикла к циклу.В …

Почему 2-розыгрыш так сложен? — Хирургия арфы

Мне кажется, у меня сломалась губная гармошка…

Когда учишься играть отдельные ноты в первый раз, сложнее всего овладеть 2-мя розыгрышами ( 2D ). Harp Surgery часто получает электронные письма с вопросом: это это я или что-то не так с моей губной гармошкой? Возможно, это не то, что вы хотите услышать, но короткий ответ — это не арфа.

2D — это длинная старая трость, которая проходит через большую прорезь, когда мы играем.Представьте себе пружинную доску для прыжков в воду, закрепленную на одном конце и свободную на другом. Тростник 2D и доска для прыжков в воду ведут себя одинаково. Учтите также тот факт, что 2D делит камеру с 2B , еще одним длинным язычком в другом большом слоте. Эти два язычка постоянно взаимодействуют, работая как пара. Следовательно, мы расходуем много воздуха, когда работаем в скважине 2 , и может возникнуть ощущение, что мы очень быстро задыхаемся.

Учитывайте также гибкость язычков. 2D очень чувствителен к изменениям давления воздуха с возможностью выбора одного естественного и двух положений изгиба. Когда мы впервые играем в 2D , он может казаться искаженным или плоским. Или он вообще не ответит. В то же время кажется, что мы очень быстро надуваемся.

Не бойтесь, это обычное дело для новичков. Давайте рассмотрим ситуацию и посмотрим, сможем ли мы помочь вам преодолеть важное препятствие. Это относительно короткий процесс, и мы обещаем, что он будет безболезненным. Ким последовала нашему совету и посмотрите, что с ней случилось!

Итак, что происходит?
Ответ заключается в установлении правильного равновесия между воздухозаборником и давлением воздуха для изготовления требуемой банкноты. Для непосвященных это может быть сложный процесс, требующий правильной формы рта и расположения языка. Им нужно наладить отношения с целевым тростником, но в настоящее время они чужие. Если вы не хотите читать эту статью, вот возможное быстрое решение.Продуйте 3B чисто и аккуратно, удерживая ноту на весь вдох. Сознательно сохраняя эту форму рта, аккуратно нарисуйте 2D . Есть все шансы, что это приведет вас к вашей цели. Однако, чтобы идти по нашему пути к просветлению, читайте дальше.

Это помогает понять, что более низкие тростники реагируют с меньшими усилиями, чем более высокие, потому что есть больше возможностей поиграть в продольном направлении. Снова изображение трамплина. В зависимости от того, как вы на это смотрите, более длинные тростники менее устойчивы к движению воздуха или более отзывчивы.

Давайте вернемся на минутку в школу и рассмотрим случай, когда мы протянули линейку через край парты, чтобы издавать звуки кенгуру. Если выступающий конец был коротким, мы получили хороший шлейф , когда мы щипали линейку; но мы должны были его вырвать с силой. Недостаточное усилие не производило звука. Когда предполагаемый конец был длиннее, мы получили красивый низкий бррррр , используя самые нежные движения пальцами. Если бы мы приложили слишком много силы, правитель начал бы дико раскачиваться. Желаемый звук кенгуру может время от времени прерываться, но, скорее всего, этого не произойдет вовсе.Весь процесс случайный и неконтролируемый.

Давайте сделаем еще один шаг вперед. Если мы приложим большую силу к концу нашей линейки и поддержим ее, линейка согнется и останется согнутой. Мы приложили к концу трамплина вес бегемота. Цель состоит в том, чтобы сменить бегемота на перо, чтобы достичь равновесия.

Легко делает это
Конечно, вместо того, чтобы щипать пальцами, мы запускаем движение язычка за счет трения дыхания, которое в идеале поддерживается нашей диафрагмой.Однако, если мы непреднамеренно добавим всасывания к процессу, двигая языком, пытаясь поработать трость, мы скатываемся на территорию изгибов. Проще говоря, мы посылаем нашей гармонике неправильные сигналы. Мы эффективно подавляем тростник, перенапрягая его. В результате получается задушенная нота или вообще ее нет; просто звук яростно задыхающегося гитариста на губной гармошке. Какова была наша цель снова? Поменять бегемота на перо и достичь равновесия. Для этого нам нужно научиться контролировать дыхание и положение рта.Задержите эту мысль.

Отказаться от идеи управления или манипулирования тростью. Маневрирование языком изменит давление воздуха, действующее на трость, и приведет к появлению большего количества бегемотов. Шевеление языком говорит тростнику, что вы хотите, чтобы он согнулся, и он сделает все возможное, чтобы доставить его. Однако сгибание — это другая техника, которую мы еще не исследовали. Между тем, снова слышна эта нота низкого качества, невнятная и нестандартная, или вообще отсутствует звук. Тайм-аут. Вы слишком стараетесь.

И….relax
Мы начнем работу над решениями через мгновение, но знание того, как мы их нашли, весьма поучительно. Когда в 1990-х годах мы открыли двери Harp Surgery для студентов, мы месяцами боролись с этой повторяющейся проблемой. Как это было, когда мы попросили новичка выдержать 2D , он звучал ровно и с трудом до тех пор, пока не закончилось дыхание? В последний мимолетный момент трость всегда возвращалась к своей естественной высоте, хотя и с очень тонким тоном. Почему наш ученик не смог добиться успеха с самого начала? Никакая регулировка амбушюра в полете, терпение или уговоры не могут решить проблему.И все же естественный тон продолжал дразнить нас в последний момент. Причина так и осталась загадкой.

Затем, в одну дождливую и ветреную ночь, пенни упал. Все происходило задом наперед. То, как наши студенты заканчивали, было тем способом, которым они должны были начать. Так что же изменилось для естественного поля? Давление воздуха. Вот и все. Когда ученики втянули воздух и их легкие раздулись до точки разрыва, давление у них закончилось, и трость немедленно среагировала так, как должна.Так что все, что нам нужно было сделать, это начать так, как мы заканчивали. С этим простым открытием начали происходить изменения.

Теперь ваша задача двоякая. Во-первых, вы должны научиться мягко вдыхать, используя дыхание животом (через диафрагму), а не сосать. Во-вторых, вы должны научиться правильно располагать рот и язык, а затем приостановить все дальнейшие движения. Мы должны добавить, что мы применяем наши решения с амбушюром для сжатия губ, а не с блокировкой языка или U-образной формы, но принципы те же.Пойдем.

Горячий шоколад, суп, яйца и окорочка
Представьте, что вы потягиваете пену из кружки очень горячего шоколада. Давай, никто не смотрит, притворись прямо сейчас. Где находится ваш язык, когда вы пьете? А теперь попробуйте потягивать горячий суп из половника, не обжигая язык. Обратите внимание, как ваш язык занимает ту же позицию. Точно так же вам нужно будет держать язык за зубами, когда вы играете 2D , дыша через диафрагму. Помните, что нам нужен воздух низкого давления и охлаждающий воздух.

Кроме того, представьте, что вы держите во рту маленькую картошку или сваренное вкрутую яйцо. Ваш язык опускается и отклоняется назад, после чего следует сосредоточить внимание на мягком вдохе через арфу, а тянуть через диафрагму и грудь; но держи язык за зубами.

Местоположение, местоположение, местоположение
Вы знаете, что задавались вопросом, почему 2D и 3B — это одно и то же? Что ж, продолжайте задаваться вопросом, потому что ответ — в другом уроке. А пока просто примите, что на то есть вполне веская причина, но спросите себя, как получилось, что вы можете получить ответ 3B , а не 2D .Проще говоря, это потому, что 3B некуда идти. Так что давайте воспользуемся этим в наших интересах. Сыграйте 3B , закройте глаза и подержите длинную нежную ноту. При этом зарегистрируйте, где все расположено: ваши губы, язык, горло. Это ваше положение равновесия. По сути, вы создаете правильную камеру и воздушный поток, чтобы звуковые волны язычка резонировали. Сделайте это еще несколько раз, удерживая позицию и наращивая мышечную память. Это на самом деле важно, потому что вы собираетесь занять точно такую ​​же позицию, когда будете в следующий раз играть в 2D .Между прочим, не попадают в ловушку замены 3B на 2D . Обе заметки есть не зря. Нельзя избежать изгибов 2D или всех важных изгибов 2D , которые следуют ниже. А пока давайте рассмотрим еще несколько полезных советов.

Мягко и тихо
Забудьте об объеме, начните рисовать 2D как можно мягче и тише. Это буквально означает шепот. Трость останется в вертикальном положении, и вы сможете установить свое положение равновесия.Закройте глаза, повторите подход и избегайте сильных атак на тростник. Давайте посмотрим, где находится наш центр управления. Без арфы оттолкнитесь от диафрагмы и прошепчите как можно громче: « привет, Гарри, как ты бегемотик?» Попробуйте еще раз, шепчите еще громче. Обратите внимание на то, как мощность контролируется задней частью вашего горла и поддерживается толчком вашей диафрагмы. Ваш язык и губы лишние. Это важное понятие.

Нет утечек газа
Если что-то по-прежнему не происходит, не помешает запустить быструю проверку системы.Давайте рассмотрим два основных принципа игры на одной ноте, включая 2D . Первое — герметичное уплотнение (отсутствие утечек газа). Во-вторых, точность (мы не хотим, чтобы соседи присоединялись). Вначале новички могут ощутить большой недостаток воздуха. Тон тонкий, ноты могут быть неточными. Если это то, что вы испытываете, проверьте точность и тон в нашем меню навыков игры на арфе.

Крайне важно получить хорошее уплотнение вокруг целевой лунки. Устраните любые периферические свистящие звуки, отрегулировав амбушюр.Смочите губы и заведите рот вокруг арфы. Губы должны быть мягкими и поддерживающими, но не жесткими. Не стесняйтесь и вежливо клюйте арфу, она реагирует на тепло и влажность — начинайте болтать! Держите рот прямо над цифрами на крышке, пока ваша верхняя губа не коснется сустава поддерживающего указательного пальца. Когда у вас будет чистая, герметичная реакция, вы будете лучше подготовлены, чтобы найти нужную сбалансированную передачу, а затем работать над своим тоном.

Что касается игры одной ноты, если вы все еще разрабатываете амбушюр, это может добавить к вашим проблемам в розыгрыше. 2 .Ваши уши говорят вам, что вы играете одну или несколько нот? Звук чистый или шумный? Когда вы играете дро-аккорд через отверстия с 1 по 4, отверстие 2 находится в миксе, но вам нужно выделить его. Работайте над этим. Нужный амбушюр — это как первая стадия разрыва с ухмылкой; найдите свою улыбку Моны Лизы (по крайней мере, для поджатия губ).

Используйте свой нос
Помните, что вы рисуете 2D , а не сосете в буквальном смысле. Сейчас не время откачивать липкий молочный коктейль.Мы осторожно вдыхаем через маленькую камеру, чтобы получить ответ. Мягко вдохните через трость, не дергая ее, и не двигайте языком. Вспомните наше открытие, играя выше 2B .

Это также поможет на мгновение подышать носом, когда вы начнете. Это еще больше снижает давление воздуха. Как и в случае с нашей техникой шепота, тростник с большей вероятностью останется в тонусе. Ваш нос — естественный клапан сброса давления. Помогает исключить сигнал на изгиб . Со временем вы сможете все согласовать, сэкономив и сразу определив правильное положение (точку равновесия).

И, наконец,
Если вам действительно интересно, почему 2D и 3B — это одно и то же, ответы приведены в двух других сообщениях по хирургии арфы. Почему Draw 2 и Blow 3 одинаковы? и Почему мои ноты на арфе так написаны? А пока вы всегда можете попробовать перенести успех, достигнутый с 3B , на 2D , но вы должны убедиться, что при этом не измените форму рта; просто измените направление дыхания.

А пока проявите терпение. Со временем 2D станет вашим лучшим другом — особенно при игре на арфе. Когда вы найдете естественную высоту звука, работайте над усилением звука, не смещаясь в сторону изгиба. Помните, каждый раз на первом месте — точность и тон. Таким образом, вы создаете прочную основу и навыки, которые можно использовать для развития вашей игры.

Акустика без язычковых инструментов

% PDF-1.4 % 1 0 объект > поток application / pdf

Джеймс Коттингем

Акустика свободно язычковых инструментов

Статьи

Физика Сегодня Март 2011

стр. 44-48

2011-02-11T05: 46: 59-05: 00PScript5.dll Версия 5.2.22021-10-21T13: 23: 24-07: 002021-10-21T13: 23: 24-07: 00iText 4.2.0 от 1T3XTPhysics Сегодня, март 2011 г., стр. 44-48uuid: 1b99ca0e-43b5-43a1-80a6 -8c970fa02283uuid: b5314b55-448e-48bf-872b-915df34cbe52 конечный поток эндобдж 2 0 obj > эндобдж 3 0 obj > поток xV ێ H} + $ eiBjlD

MI4 & m2SUo + afƀI «JQ |? + * 5Yshj (8S8Es40x’R jj> Q0Fyf0 «e (] _k IV & boUz.7YuToM \ 4 / $ [euOUmiRFeg $ XfS [a | = $ fT X ܦ

Объяснение

настроек гармоники — The Harmonica Company

Не отличаетесь ли вы Пэдди Рихтера от ваших Рихтеров или ваш гармонический минор от ваших естественных минорных строев? Наше простое руководство поможет вам сориентироваться в немного загадочном мире настроек гармоники.

Что такое настройка Рихтера?

Настройка Рихтера — наиболее распространенный тип настройки диатонических гармоник. Названный в честь создателя гармоник 19 века Джозефа Рихтера, который разработал настройку, он обеспечивает тонические и доминирующие аккорды в нижней части гармоники (до и соль мажор, в примере настроенной арфы до мажор Рихтера, показанной ниже) и соответствующий масштаб (в примере ниже, до мажор) между лунками 4 и 7.

 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10
       -----------------------------
удар: | C | E | G | C | E | G | C | E | G | C |
ничья: | D | G | B | D | F | A | B | D | F | A |
       -----------------------------
 

Что такое настройка кантри?

Country — это модификация системы Рихтера, в которой трость 5-го натяжения поднята на полтона (так, в приведенном ниже примере трость 5-го натяжения поднята с F на F #). Это дает основную седьмую гамму при игре кросс-арфы, что делает ее особенно подходящей для музыки кантри.

 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10
       -----------------------------
удар: | C | E | G | C | E | G | C | E | G | C |
ничья: | D | G | B | D | F # | A | B | D | F | A |
       -----------------------------
 

Что такое Natural Minor Tuning?

В настройке Natural Minor используются язычки 2, 5 и 8, а язычки 3 и 7 на полутон ниже по сравнению с гармоникой, настроенной на мажор Рихтера.

Натуральные минорные гармоники обычно играются во второй позиции, поэтому приведенный ниже пример, в котором показана настроенная арфа до минор в первой позиции, обычно используется для игры соль минор во второй позиции.Большинство натуральных минорных арф помечены второй позицией.

 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10
       -----------------------------
удар: | C | Eb | G | C | Eb | G | C | Eb | G | C |
ничья: | D | G | Bb | D | F | A | Bb | D | F | Ab |
       -----------------------------
 

Что такое настройка гармонических минор?

Гармонический минор, по сравнению с мажорной арфой, настроенной по Рихтеру, имеет язычки 2, 5 и 8 для дутья, а язычки 6 и 10 опускаются на полутон. По сравнению с натуральной минорной арфой, единственное отличие состоит в повышении седьмой ноты гаммы на полутон.Итак, в приведенном ниже примере Bb повышается до B на 3-м и 7-м тростниках.

Гармонические минорные настроенные арфы обычно обозначаются первой позицией и обычно используются для игры в восточноевропейских и азиатских музыкальных стилях.

 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10
       -----------------------------
удар: | C | Eb | G | C | Eb | G | C | Eb | G | C |
ничья: | D | G | B | D | F | Ab | B | D | F | Ab |
       -----------------------------
 

Что такое настройка Melody Maker?

Настройка

Melody Maker — это вариант настройки кантри, который используется в основном на гармониках Ли Оскара.Разработанный для игры во второй позиции (и обозначенный соответствующим образом), он обеспечивает две полные октавы соответствующей крупной шкалы от вытяжки 2-й лунки до удара 9-й лунки. Пример, показанный ниже, предназначен для арфы, обозначенной как до мажор (во 2-й позиции).

 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10
       -----------------------------
удар: | F | A | D | F | A | C | F | A | C | F |
ничья: | G | C | E | G | B | D | E | G | B | D |
       -----------------------------
 

Что такое настройка Пэдди Рихтера?

Настройка

по шкале Рихтера была разработана Бренданом Пауэром для облегчения игры традиционных ирландских мелодий на диатонической губной гармошке.Это достигается повышением 3-го удара на один тон; в примере ниже 3-й удар G повышается до A по сравнению со стандартной настройкой Рихтера.

 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10
       -----------------------------
удар: | C | E | A | C | E | G | C | E | G | C |
ничья: | D | G | B | D | F | A | B | D | F | A |
       -----------------------------
 

Что такое настройка PowerBender?

Настройка

PowerBender вносит некоторые существенные изменения в раскладку нот Рихтера, чтобы подчеркнуть изгиб при рисовании и уменьшить потребность в избыточном выдувании для достижения полного хроматического диапазона.