СОТВОРИ СЕБЯ, международная школа творчества Татьяны Шам в Новосибирске — отзыв и оценка — Флампер
Очень люблю рисовать. Но не умею)) Поэтому, если удаётся, обязательно хожу на какие-нибудь художественные мероприятия.
Что же обещало мероприятие под названием «Правополушарная живопись»?:
— интуитивное рисование
— полное погружение в атмосферу Франции
— аутентичную атмосферу и музыкальное сопровождение
— получение нарисованной самостоятельно…
Показать целиком
Очень люблю рисовать. Но не умею)) Поэтому, если удаётся, обязательно хожу на какие-нибудь художественные мероприятия.
Что же обещало мероприятие под названием «Правополушарная живопись»?:
— интуитивное рисование
— полное погружение в атмосферу Франции
— аутентичную атмосферу и музыкальное сопровождение
— получение нарисованной самостоятельно картины, создание которой будет произведено по полёту души
Что получено?
В двух комнатах размещаются люди: только что пришедшие, уходящие, и вероятно постоянно присутствующие. Кто есть кто — неясно. Постепенно понимаю кто ведущий, вернее — ведущая, потому что она собирает деньги. (Кстати, я заплатила больше остальных. потому что сдачу мне не сдали. Творческие люди!)
После недолгих размышлений, нас, пришедших на конкретное мероприятие, усаживают в отдельной комнате. Отодвигая мешки, пакеты, рамки и пр., мы рассаживаемся. В углу тихо играет магнитофон, музыка невнятно-попсовая. Ведущая Татьяна приносит три картины и спрашивает: «Что бы подобное вы хотели нарисовать?». Понимаю, что веления души и полёта фантазии уже не будет. Народ раскалывается на фракции, одни хотят рисовать город, другие — поле. В результате всё-таки приходим к решению: рисуем поле. Кто лавандовое, кто ромашковое, кто маковое.
Татьяна выдаёт всем по листочку А4 (????) . Уже не художественный формат. Объясняет как делать фон и уходит в другую комнату. Всё время рисования было именно так: появлялась Татьяна, быстро что-то говорила и уходила в другую комнату, где сидели другие люди. Я злилась: обещанной атмосферы не было, интуитивное рисование — да, в полной мере, потому что никто особо ничего и не пояснял. Моя задуманная картина не получалась. В итоге Татьяна нашла открытку примерно такого вида, как мне представлялось, и принесла мне. По ней я и старалась изобразить задуманное.
У пришедшей с мамой девочки Татьяна закрасила нарисованную дорожку «как надо» с пояснениями: «Мы же с тобой не в детском саду сейчас рисуем, надо вот так». Девочка, глотая слёзы, стала восстанавливать так как было со словами: «А я так хочу». Девочку было жалко. Маму её — ещё жальче, но она держалась молодцом.
Как ни странно, нарисованная мною картина мне очень нравится. А вот само мероприятие, его проведение — отвратительное.
Скидки, Правополушарное рисование, купоны от Biglion в Новосибирске
youtube.com/embed/YrqNBEMUiL8″ frameborder=»0″ allowfullscreen=»»/>
Спецпредложение для пользователей Biglion от школы творчества Татьяны Шам «Сотвори себя»
Правополушарное рисование — это метод активного раскрытия творческого потенциала человека через пробуждение внутренних знаний и умения слышать себя. Он подходит людям любого пола и любого возраста, начиная с 3 лет. Благодаря этой методике открыть в себе умение рисовать настоящие шедевры может ученик с любым уровнем подготовки. Правополушарное рисование позволяет за короткие сроки начать рисовать не просто рисунки, а цельные картины, удивляющие своей глубиной, содержащие многие образы, и потому имеющие отклик у самых разных людей.
Школа творчества Татьяны Шам приглашает вас на необыкновенное занятие живописью, на котором при помощи музыки, ароматов, видео и цвета будет воссоздана атмосфера Прованса, Тосканы или юга Франции. Это поможет вам придумать и сотворить полотно в определенном стиле. Подобные занятия хороши не только тем, что вы обретаете определенный навык. Научившись управлять центром творчества в своем сознании, вы сможете использовать его в различных направлениях: музыке, танцах, сочинительстве и других видах искусства.
На мастер-классе «Путеводитель по имиджу» вы сможете:
- познакомиться с «Легендой о портном», которая объяснит, почему мы часто не довольны тем, как мы выглядим;
- узнать, как «Познав самого себя…», лучше понимать других людей и окружающий мир;
- убедиться в том, что Ф. Ницше был прав, говоря «Люди свободно лгут ртом, но рожа, которую они при этом корчат, все-таки говорит правду»;
- понять, когда скрывая, мы выдаем о себе еще больше информации. И какое значение в этом имеют аксессуары и украшения;
- научиться, одеваться так, чтобы «Встречая по одежке…» видели сразу вашу уникальную личность и красоту;
- встретиться лицом к лицу, и прогнать «страшного зверя», живущего в вашем шкафу;
- прочувствовать, способно ли ваше тело скрывать секреты;
- попробовать говорить так, чтобы люди правильно понимали вас и видели ваши лучшие стороны;
- унести с собой имидж-путеводитель, который вы сделаете сами, для себя, своими руками!. .
Бесплатный купон: Окунитесь в мир творчества! 492 р. за правополушарное рисование, масляную живопись и другие мастер-классы от «ЛедиАртДом»
335 купонов получено
628 просмотров
Оставьте свой адрес и мы оповестим вас, как только появится новое предложение.
В избранноеПоказать все условия
Место
Школа искусств «ЛедиАртДом»Последний отзыв
Это был один из немногих дней, когда у нас совпали выходные с подругой и мы решили культурно провести время. Настроение…ещё
Это был один из немногих дней, когда у нас совпали выходные с подругой и мы решили культурно провести время. Настроение было просто испорчено.
Описание
Способности нам даны для того, чтобы мы их развивали! Не дайте пропасть своим талантам, сделайте свою жизнь более творческой, насыщенной и яркой в школе искусств «ЛедиАртДом»!
В школе вам помогут открыть свой творческий потенциал. Здесь вы будете общаться с интересными людьми, выражая свою индивидуальность в творчестве. Живопись, роспись по тканям, флористика, валяние шерсти — занятий по душе видимо-невидимо.
Мастер-классы проводят опытные профессоры и преподаватели ведущих художественных вузов, лауреаты конкурсов, мастера с богатым опытом и известные художники. Они с удовольствием откроют вам секреты своего мастерства.
Идите в ногу с творчеством, ступайте в школу искусств «ЛедиАртДом»!
Правополушарное рисование в домашних условиях для детей. Правополушарная живопись, или рисование для всех
Методика правополушарного рисования
базируется на том, что одной из фундаментальных особенностей человеческого мозга является межполушарная асимметрия. Она проявляется в том, что функции правого полушария и левого отвечают за два разных вида мышления: левая часть за логическое мышление, а правая за образно-интуитивное.
Следуя этой методике, можно научиться рисовать с нуля , и для этого совсем не нужно иметь уникальный или врожденный талант, более того, рисование для начинающих по этой методике поможет раскрыть в себе новые таланты даже человеку, никогда ранее не умевшему рисовать.
Методику правополушарного
рисования для тех, кто желает научиться рисовать с нуля, впервые разработали в конце 1970-х годов. В основу методики легли научные исследования нейрохирурга и лауреата Нобелевской премии Роджера Сперри
. Согласно исследованиям, у большинства людей доминирующим выступает левое «логическое» полушарие.
Именно поэтому, часто не приносит результатов, поскольку люди продолжают использовать для творческих целей «логическое» полушарие, тогда как нужно всего лишь переключить мышление на правое.
Достоинства правополушарного рисования
Этот метод хорош тем, что он выполняет еще и мощную оздоровительную психологическую и терапевтическую функцию. Например, посещая по данной методике, человек может избавиться от своих психологических ограничений и блоков, стать более открытым для внешнего мира и научиться находить нестандартные решения для выхода из сложных жизненных ситуаций.
Таким образом, рисование карандашом для начинающих может превратиться на терапевтическую процедуру, которая благоприятно скажется на здоровье и восприятии мира.
Кроме этого, уроки рисования карандашом по данной методике, благоприятно сказываются на нервном состоянии человека, он становится более спокойным, уравновешенным, гармоничным, легче переживает кризисные ситуации и стрессы. С помощью данной методики можно научиться не только рисовать карандашом для начинающих, но и повысить эффективность своей работы в целом, так как доказано, что владение данной техникой повышает производительность головного мозга в пять раз.
Техника правополушарного рисования
Прежде всего следует сказать, что , как техника вида «рисуем с нуля», подходит абсолютно всем, независимо от возраста и умения рисовать. Так, например, подросткам рисование карандашом для начинающих помогает увидеть многогранность решений, они становятся более спокойными, обучаются владению своими эмоциями и направлению их в правильное русло. Очень положительно такая техника сказывается также на беременных женщинах и людях пожилого возраста.
По сути, техника правополушарного рисования — это «отключение» логического левого полушария и высвобождение творчества путем включения правого. Происходит это через специальные упражнения, которые снимают левополушарные ограничения. К таковым упражнениям, помогающим дать волю правому полушарию, относится рисование пальцами рук, рисование с игнорированием границ листа (холста), создание творческой атмосферы с помощью музыки и расслабляющих упражнений, а также различные приемы работы с кистью и красками, которые совершенно по-новому позволяют взглянуть на процесс создания рисунка. Научиться рисовать с нуля — это легко и доступно абсолютно каждому человеку.
В школах где преподаются уроки правополушарного рисования, используются особые упражнения, благодаря которым вас научат как рисовать маслом картину маленького размера за несколько минут, а большого – всего за пару часов. Таким образом, с помощью интуитивной правополушарной техники «рисуем с нуля» каждый сможет не только научиться рисовать, но и воспринимать окружающий мир по-новому.
Творить может каждый
Прошли тысячелетия с тех пор, когда люди создавали наскальные рисунки, используя уголь и органические материалы в качестве карандаша. Они изображали мир таким, каким его воспринимал мозг первобытного человека, передавали информацию из поколения в поколение с помощью рисунков и символов. Несомненно, стремление изобразить окружающий мир пришло к нам испокон веков.
В современном мире, где все построено согласно логике и здравому смыслу, люди часто забывают, что они умеют творить.
Наш мозг, перегруженный информацией, использует в своей работе преимущественно левое полушарие, которое отвечает за логику и аналитический подход в восприятии окружающего мира. Правое же полушарие мы используем крайне редко, например, в тех случаях, когда требуется неординарный способ решения проблемы, когда мы вынуждены прислушиваться не к здравому смыслу, а полагаться на интуицию. У творческих людей правое полушарие более развито, чем у людей других профессий, но это не значит, что одни люди могут творить, а другие нет. Способности к творчеству есть у каждого, просто не все их используют. Правополушарное рисование помогает открыть в себе творческое начало. А специально разработанные техники рисования, позволят быстро научиться рисовать.
Как научиться рисовать за один день?
Правополушарное или интуитивное рисование основано на теории известного американского невролога Роджера Сперри, согласно которой левое и правое полушария мозга работают независимо и отвечают за разные виды деятельности.
Научиться рисовать за один день вполне реально. Главное рисовать то, что видим, не пытаясь анализировать образы. Существуют специализированный курсы правополушарного рисования, которые помогают отключить работу левого полушария и максимально раскрыть потенциал правого полушария мозга. Научиться передавать увиденное с помощью красок можно без специального художественного обучения. Связь мозга и выполняемого действия настолько близка, что вы сами будете поражены своими результатами.
Какие материалы можно использовать в правополушарном рисовании?
В правополушарном рисовании можно использовать разные инструменты для творчества. Очень удобно на первых порах рисовать гуашью. Эта краска идеально подходит для освоения азов живописи. Гуашь достаточно тяжелая краска, ложится толстым слоем, имеет густую и непрозрачную консистенцию. Гуашью предпочитают рисовать дети, с ее же помощью великие художники пишут свои шедевры. К примеру, некоторые работы Пикассо и Рубенса написаны гуашью.
Кому подходит методика правополушарного рисования?
Методика правополушарного рисования подходит как детям, так и взрослым разных профессий: учителям, людям технических профессий, руководителям, студентам художественных институтов и профессиональным художникам. Совсем не важно, умели ли вы рисовать до этого или нет. Курсы правополушарного рисования прежде всего рассчитаны на людей, которые хотят улучшить свою жизнь, узнать что-то новое о себе, поверить в себя и получить массу положительных эмоций. Здесь не будут учить сложной теории изобразительного искусства. Все что вам нужно — это знать, как действует скоростной способ рисования. На создание небольшого рисунка уйдет несколько минут, а на рисование картины около часа.
На уроках правополушарного рисования Вы узнаете , как быстро научиться рисовать, прислушиваясь к своему подсознанию, а также:
1) научитесь не только красиво и быстро рисовать, но и нестандартно мыслить;
2) ощутите радость творческой реализации;
3) повысите уровень своей трудоспособности в несколько раз;
4) начнете лучше понимать себя и других;
5) научитесь доверять своим чувствам и интуиции.
Как это происходит на практике?
В Тренинг-центре «Найди себя» с большим успехом и уже продолжительное время проходят мастер-классы по правополушарному рисованию «Рисуем за один день». Наши преподаватели ведут небольшие группы, которые подходят как детям, так и взрослым. На мастер-классе «Рисуем за 1 день» преподаватель обучает специальным упражнениям и технике, которые заставляют работать правое полушарие мозга. По окончании мастер-класса все участники удивлены результатом – каждый уносит домой несколько картин, нарисованных самостоятельно. Уроки рисования по данному методу проводят опытные специалисты, которые находят подход к каждому участнику творческого процесса. На мастер-классе правополушарного рисования Вы узнаете как быстро научиться рисовать, доверяя лишь своей интуиции.
— Научиться рисовать за два дня?
— Невероятно!
Возможно! Проверено!
Большинству из нас уроки школьного рисования впрок не пошли. Все художество заканчивается набросками в блокноте во время скучных докладов и совещаний.
Как-то услышала от хорошей знакомой о тренинге, на котором обучают рисованию любого… за два дня. Засомневалась — может, обычный развод?
Но источник информации заслуживал доверия, а реальные рисунки не оставляли никакого сомнения. Каждый лист просто немедленно просился в рамку и на стену. Старые мостки над тёмной водой, ваза с полевыми цветами, луга маков и люпинов, сказочные горы… Невероятно прелестные и профессиональные картины. Конечно, академический художник наверняка найдёт в них кучу изъянов, но то, что в каждом сюжете точно переданы и цвет, и свет, и настроение — бесспорно. Трудно поверить, что это рука дилетанта. Вернисаж впечатлял.
Я отправилась на тренинг.
Первое, что впечатлило — это удивительная атмосфера тренинга. На столе красиво лежали наборы кистей и гуаши, стаканчики для воды, бумага… и сочные зелёные яблоки в большой вазе для цветов, звучали всеми любимые детские песни Шаинского.
Нас пришло человек пятнадцать, в основном, женщины от 15 до 60. Хотя было и трое молодых людей. Среди нас — студенты, бизнесмены, учителя, банковские работники и инженеры. Скоро все уже довольные сидели за столом.
Начался тренинг. Всего 10 минут мы потратили на теорию, и приступили к любимому делу, стали рисовать фоны для будущих шедевров. Надо заметить, что все кто пришёл, признались, что рисовать почти не умеют, но всегда мечтали это сделать.
Так в чем же суть этого волшебного метода?
Известно, что повседневной жизни мы загружаем в основном левое полушарие, которое решает поставленные задачи пошагово, с помощью логики. Сначала мозг собирает информацию, анализирует причины, просчитывает варианты, затем выводит результаты и взвешивает последствия. На это опирается вся современная система образования, включая традиционное обучение рисованию.
Правое полушарие работает иначе. Даже при недостающих фрагментах информации, оно способно мгновенно выдать целостную картину. Чувство пространства, формы, цвета, интуиция — это все правое полушарие. Если включить «ленивую» часть мозга в рабочий режим, то решение возникает как озарение, инсайт, интуитивная вспышка.
Преподаватель попросила нас нарисовать какую-нибудь картинку и сохранить листок. Я нарисовала поле красных маков, так как знала, что в программе будут их рисовать. Очень хотелось сравнить результаты До и После. Затем нам начали показывать один за другим несложные технические приёмы: как размешивать краски, создавать фон, как изображать деревья, траву, солнце и луну, туман, снег, иней, цветы, горы, стеклянные вазы и фрукты.
Каждый новый приём тут же закрепляли практикой: с трепетом мы брались за кисти и склонялись над кусочком бумаги, на который уже был нанесён фон. Собственно, уже с создания фона начался весь творческий процесс. Смешение разных красок в разных пропорциях даёт всякий раз неожиданный эффект. То получается знойное оранжевое марево, то сиренево-лиловый закат, то лазурная морская гладь, то северное сияние…
Интуиция подсказывает: здесь добавь жёлтого и белого, здесь пару синих мазков, вот тут растушуй, ниже положи тень…
Все — готово! Смотрю, обалдев, на плоды своих усилий и не могу поверить — это я что ли автор? Рядом, по соседству, царили похожие эмоции.
Большинство участников постепенно приходило в неописуемый восторг. Их невозможно оторвать от рисования даже на обед. Но «тренер» предупреждает: не переусердсвтуйте! Для правого полушария это непривычная нагрузка. У кого-то может к вечеру разболеться голова, проявиться плаксивость или ещё что-нибудь подобное.
Только у пары участников включился «внутренний критик»: ах, у меня не получается! Все плохо! Но когда тренер вставила «неудачный» рисунок в рамку и показала всем на расстоянии, пейзаж «звучал» совсем по-другому. Все заахали и заохали, а самокритичные авторы расплывались в счастливой улыбке.
Что поразительно: набор красок и кистей у всех одинаковый, размер «холста», тема и техника — одни и те же. Но в итоге ни одной похожей картинки!
Положим, пишем горы. У одной выйдет суровая скалистая гряда, у другого — лесистые холмы, у третьей — песчаный бархан в пустыне… Какие же мы все разные!
Ну а как описать само состояние творческого подъёма, в котором мы пребывали все два дня тренинга? Окрылённость, вдохновение, удивление, восторг, экстаз…
После первого дня я шла домой по осенней улице и смотрела не под ноги, как обычно, а наблюдала, как ложится луч закатного солнца на старую кирпичную стену, как сплетаются в кружево поредевшие осенние ветви, как блестят трамвайные рельсы на матовой булыжной мостовой и играет красками вечернее небо. И сразу прикидывала, а как это воспроизвести с помощью кисти и простой гуаши.
Преподаватель нас предупредила, что теперь из путешествий мы будем привозить не фотки себя, любимых, на фоне пальм, волн и замков, а снимки живописных уголков и интересных деталей.
Да, теперь я понимаю, сколько уникального упустила во время своих поездок. Но ничего, буду наверстывать.
На днях, кстати, глянула на репродукции Моне. Да я же п о н и м а ю, как он это писал!
Теперь каждый вечер я сажусь не к телевизору, а за палитру. Процесс рисования, оказывается, приносит колоссальное удовольствие, стирает все дневные тревоги и усталость. Рядом, быстро схватывают методику дети и рисуют со мной.
Ну а на следующие выходные — решено! — идём всей семьёй на художественную выставку. Надо посмотреть ревнивым глазом на труды мэтров.
Поле красных маков в моей комнате на стене… Да… Глядя на них становится понятно. Это действительно сенсационный метод!
Маленький ребенок берет в руки кисть и увлеченно водит по листу, размазывает пальцем краску и по праву гордится своим шедевром. Ему не важно, правильно он это делает или нет, главное — удовольствие от процесса. Подрастая, человек все больше обрастает условностями и определенными стереотипами. Детская увлеченность исчезает, и на ее место встает страх сделать неправильно. Преодолеть зажим и вернуть детское отношение к художественному творчеству помогает правополушарное рисование. Эта методика появилась еще в середине XX века, и с тех пор продолжает планомерно завоевывать мир. Каждое поколение вносит что-то новое, давая ей развитие в соответствии с изменившимися реалиями.
Чем не устроило левое?
Ученые уже давно доказали, что правое и левое полушария отвечают за разные способности и мысли человека. Левое — это формальное восприятие, логика, символы и разум. Правое — наша интуиция, эмоции, чувства, вдохновение. Современная жизнь устроена таким образом, что люди больше доверяют левому полушарию. Постоянно учатся слушать разум, а не чувства.
Классическое обучение рисованию рассчитано на длительный срок. Обучение идет от простого к сложному. Придется долго и нудно рисовать карандашом разнообразные кубы и шары, учиться строить перспективу. Понадобится немало времени на выслушивание лекций о цвете, его сочетании, о направлении света и тени. Постепенно ученик переходит к более сложным формам, и только через несколько месяцев учитель позволяет писать более сложные пейзажи и натюрморты.
Перед началом работы над сложной картиной нужно сначала все тщательно разложить на передний, задний и центральный планы. Сделать несколько эскизов, поработать над набросками, и только после этого шедевр появляется на свет. возвращает рисование в область творчества из сферы аналитического мышления. Отсутствие анализа помогает успокоиться и исключить из живописи снять ограничители. Творчеству сопутствуют расслабление и наслаждение самим процессом, а не результатом.
Иные принципы
Классическое рисование предполагает длительное обучение технике и многочисленным приемам. Чем же отличается правополушарное рисование? Методика его строится на открытии неосознанного творчества и блокировании страхов.
Когда маленький ребенок впервые рисует, он сначала просто мажет лист и только потом определяет, на что это похоже. Со временем, под действием обучения, начинают воспроизводиться определенные символы. Голова — круг, нога или рука — палка, глаза — точки, и далее в том же духе. Когда взрослый берет в руки карандаш, собираясь воспроизвести портрет, левое подсовывает символы, пришедшие из детства. В результате вместо шедевра на бумаге выходят детские каракули.
Главная задача — избавиться от этих символов, для чего нужно задвинуть логику на задний план и вывести вперед интуицию и вдохновение. Научиться переносить на бумагу свое видение предмета, а не символ, его обозначающий. По большому счету, нужно просто научиться видеть предмет как предмет, а не его обработанный мозгом образ.
Правополушарное рисование немного проще и естественнее академического. Не нужно делать сложные зарисовки и наброски, просто берем в руки кисть и начинаем творить. Чтобы картина вышла естественной, достаточно знать несколько простых приемов. Развить правополушарное рисование в домашних условиях можно самостоятельно.
Где этому учат
Сейчас это очень популярная тема. Обучение правополушарному рисованию проводится в основном в специальных центрах творческого развития в числе прочих мастер-классов. Что обещают организаторы мероприятия:
- Обучить рисованию всего за один день.
- Хорошее настроение и эмоциональный подъем.
- Веру в свои силы, поле тренинга вы больше никогда не скажете, что не умеете рисовать.
- Сможете украсить свою квартиру собственными картинами, не придется ломать голову над тем, что подарить друзьям и родным на праздник.
- Приемы очень простые, и каждый без труда передаст свое умение другим. После обучения вы сможете копировать картины любимых художников.
Занятие длится несколько часов с небольшим перерывом на чашечку чая. Вначале проводится несколько простых упражнений для активизации настроя на правополушарное рисование. Гуашь, бумага, кисти и фартук, чтобы не запачкаться, выдаются каждому участнику. Их цена заранее включается в стоимость курса.
Пройти обучение может любой человек — от ребенка до пенсионера. Люди с разным уровнем навыков занимаются вместе по одной программе. Для кого-то это первый шаг к рисованию. Приходят и те, кто уже умеет рисовать, но хочет узнать что-то новое и открыть для себя неизведанные грани творчества.
Отзывы участников
Многие настроены скептически, отправляясь на правополушарное зомбирование, полагают они, подозревая, что невозможно научиться рисованию всего за один день. Но настороженность быстро улетучивается, когда их кисть выводит первый шедевр. Еще больше позитивных эмоций возникает с возрастающей уверенностью в своих способностях.
Освоившие правополушарное рисование отзывы оставляют хорошие. Даже те, кто приходит на занятие с изрядной долей скептицизма, уходят домой счастливые и довольные собой. Лишь немногие считают, что напрасно потратили деньги. Есть небольшой процент людей, которые настолько формализовали свои мысли, что не могут уже переключиться на творческие рельсы и открыть себя чему-то новому.
Судя по отзывам, правополушарное рисование помогает не только творчески развиться. При постоянном рисовании по этой методике вся жизнь меняется к лучшему. Становится проще найти решение, ведь под рукой есть краски. Отдохнувший разум сам дает ответы на казавшиеся сложными прежде вопросы.
Самообучение возможно
На тренинге есть опытный учитель, создается особая атмосфера для плодотворного творчества, и точно никто не отвлечет. Но не у всех есть возможность оплатить эти занятия, и не во всех городах открыты специальные школы. Как быть тем, кто все равно страстно желает научиться?
Изучить метод правополушарного рисования можно самостоятельно. Его основательница — Бетти Эдвардс. Она преподавала в основном графическое рисование. Ее ученики в начале курса рисовали свой портрет, а в конце повторяли то же самое. Результат просто потрясающий.
Русская школа немного изменила правополушарное рисование. Упражнения здесь в основном выполняются гуашью. В процессе обучения можно научиться делать картины, мало чем отличающиеся от произведений великих художников. Особый упор делается на пейзажи.
Самостоятельно изучить материал будет немного сложнее. Но для человека, всерьез настроенного изменить свою жизнь, нет ничего невозможного.
Как определить работу полушария
Как определить, когда в мозге включается нужная функция, и начинается именно правополушарное рисование? Упражнения на создание конфликта разума и интуиции помогут в этом. Понадобится классическая оптическая иллюзия. Что нарисовано — ваза или два профиля? Каждый обращает внимание на разные элементы, но суть не в этом.
Чтобы сделать упражнение, нужно разрезать эту картинку пополам. Правшам взять левую часть, левшам — правую. Картинку с половинкой вазы кладем на чистый лист бумаги. Начинаем упражнение:
- Провести карандашом по готовому профилю, при этом мысленно или вслух проговаривая названия частей лица: лоб, нос, губы, подбородок.
- Теперь нужно дорисовать картинку сразу после проговаривания.
- В момент прорисовки разум начнет диктовать ранее проговоренные слова. Тут и возникает конфликт сознания с подсознанием — профили, проговаривая слова, почти невозможно.
Следует рассмотреть, как все же была решена эта задачка. Если, не обращая внимания на симметрию, испытуемый просто нарисовал профиль, значит, логика возобладала. Когда удается абстрагироваться от слов и рисовать линии, включается правополушарное рисование.
Кверху ногами
Есть очень интересный способ, чтобы улучшить восприятие для техники правополушарного рисования. Нужно выбрать любой рисунок, где есть только контуры и больше ничего, как в детской раскраске. Затем перевернуть изображение и перерисовывать его кверху ногами.
Левая часть мозга плохо воспринимает перевернутую картинку, поэтому рисовать будет очень сложно. Нужно просто копировать линии, как они есть. Следите за расположением черт относительно листа и других частей рисунка.
Не нужно сначала переносить общий а потом прорисовывать мелкие детали. Малейшая ошибка в этом случае приведет к нарушению всей композиции. Можно прикрыть часть изображения рукой или другим листом бумаги, чтобы воспринять только ту часть, которая рисуется сейчас.
Если внезапно пришло осознание того, что каждая линия — это всего лишь часть единой картины, и рисование превратилось в собирание пазла из них, значит, правое полушарие заработало. Но это хрупкое состояние очень легко нарушить.
Контурное рисование
Это еще одно задание на правополушарное рисование. В домашних условиях его легко можно выполнить. Для этого нужен карандаш, листок бумаги и скотч. Скотчем крепим бумагу к столу и поворачиваемся боком так, чтобы рабочая рука осталась на столе. Пальцы другой руки складываем вместе, чтобы образовалось множество мелких складочек и морщинок, и кладем на колени. Вам должно быть удобно. Сидеть так придется, не шевелясь. Засекаем 5 минут.
После начала отсчета на листок смотреть уже нельзя. Глаза очень медленно должны проходить по линиям складок на руке. Скорость — примерно 1 мм в секунду, не быстрее. Другая рука, в которой карандаш, повторяет движение глаз на листе бумаги. Продолжайте неотрывно рисовать в этой манере, пока не сработает таймер. За результат переживать не нужно, в этом задании достичь точности изображения — не главное.
Во время упражнения может возникнуть проблема — либо глаза будут двигаться слишком быстро, либо рука — забегать вперед. Главная цель — добиться синхронизации зрения и движения карандаша.
Задание предназначено для того, чтобы максимально усилить зрительное восприятие. Можно продолжить занятие с комком бумаги, драпировкой на стуле и другими предметами, с множеством разнонаправленных линий. Уже после нескольких повторений мир начинает выглядеть совсем иначе.
Видоискатель
Для нового упражнения придется сделать вспомогательный инструмент — видоискатель. Он состоит из картонной рамки и вставляющегося в него прозрачного пластика или стекла. После того как рамка будет готова, можно приступать к заданию.
Нацеливаем видоискатель на выбранный объект, это снова может быть рука. Закрепляем его, чтобы не шевелился, и принимаем удобную позу. Во время упражнения двигаться должна только рабочая рука, и ничего больше. Закрываем один глаз, чтобы картинка не расплывалась. Перманентным маркером обводим прямо по стеклу все линии и контуры предмета в видоискателе. Это еще один способ научиться видеть предмет и рисовать именно его, а не символ.
Следующий этап — перенесение изображения со стекла на бумагу. Делать это нужно строго по линиям, как в упражнении по рисованию кверху ногами. Процесс должен постепенно превратиться в перерисовывание окружающей вас действительности. С современным образом мышления очень сложно избавиться от стереотипов и начать видеть мир таким, какой он есть на самом деле. С этим навыком картины станут появляться сами собой.
Маленькие художники
Правополушарное рисование для детей представляет собой естественное занятие. У маленького ребенка изначально больше развито интуитивное и творческое начало, пока мы не начали его заглушать своим обучением и воспитанием. Детям не нужно умышленно фантазировать, для них мечта становится неотъемлемой частью реальности.
Первые рисунки по-своему уникальны. Не важно, что вышло, а что нет, важен сам процесс творчества и удовольствие от того, что кисть или карандаш оставляет след на бумаге. Простая каляка-маляка может оказаться зимней ночью, ветром, а через 5 минут превратится в мамин портрет.
Для взрослых задача оказывается очень сложной. Чаще всего они переходят в символы: любовь — сердечко, надежда — голубь. Особенность детского рисунка в том, что малышам не свойственна символика, пока о ней не расскажут взрослые. Яркое цветовое пятно может оказаться портретом, пока ребенку не расскажут, что голова круглая, а глаза можно нарисовать точками.
Главная задача родителей — не испортить изначальное творческое восприятие мира ребенком. Никогда не нужно говорить юному художнику, что он рисует неправильно, это может полностью изменить его картину мира. Не нужно навязывать свои символы и свое видение. Малыш часто переносит на бумагу не само изображение предмета, а его восприятие или чувства, с ним связанные. Еще ни один ребенок не рисовал солнце как желтый круг с улыбкой и глазками самостоятельно, пока ему это не показали.
Для тех, кто до сих пор считает, что правополушарное рисование — это зомбирование, путь к новому видению мира недоступен. За один день стать настоящим художником все же не получится. Но картины, написанные с использованием такого мышления, заслуживают почетного места на стене в гостиной. Творчество влияет на всю нашу жизнь и позволяет стать гармоничной личностью. Кроме того, рисование отлично снимает стресс и нервное напряжение и даже помогает справиться с депрессией.
Правополушарное рисование | Муниципальное дошкольное образовательное учреждение детский сад № 1
Правополушарное рисование – это
АРТ-ТЕРАПИЯ!-
развивающая техника, которая помогает раскрыть творческий потенциал детей
Суть метода
Метод интуитивного рисования заключается в том, чтоб временно отключить работу левого полушария мозга, при этом максимально задействовав рабочие ресурсы правого.
Таким образом, художник будет рисовать свою картину интуитивно, не опираясь на уже существующие макеты,
Давайте творить чудеса вместе!
1 год. Начиная, примерно, с года у маленького человечка появляется тяга к прекрасному, к живописи. Малыш может создавать десятки рисунков за считанные минуты. Большое удовольствие доставляет процесс «каляканья-маляканья» карандашом или кистью с краской на листе бумаги — творческий процесс поглощает с головой ребенка. Но родители настойчиво просят рассказать, что изображено. Обычные каракули начинают превращаться в разные объекты, при этом через считанные минуты один и тот же рисунок может обозначать совершенно неимеющие ничего общего между собой вещи.
От инфекций и простуды 2-3 года. Достигнув 2-3 лет, ребенок начинает осознавать, что изображение должно что-то обозначать, то есть необходимо найти сходство с объектом в реальном мире. Начинается процесс накопления символов, например, круг превращается в лицо, две точки становятся глазами, небольшая вертикальная черта посередине круга является изображением носа. Такими же символами пользуются и взрослые, когда рисуют свои картинки.
4 года. Примерно в 4 года ребенок начинает рисовать пейзажи, чаще всего это выглядит как полоска коричневой земли, покрытая полоской зеленой травы, прямоугольный дом с треугольной крышей, дерево, круглое солнышко и пятна – тучки.
5-6 лет. Около 6 лет у детей появляются кумиры, чаще всего это мультипликационные герои или персонажи из любимых книг, которым очень хочется подражать. Именно их старается нарисовать ребенок яркими красками, чтоб привлечь всеобщее внимание к своей работе и супергерою, который ему так дорог.
11-12 лет. Достигнув 11-12 лет, ребенок старается максимально реалистично изображать различные предметы и явления природы. Появляется желание рисовать «живые» картины, которые будут иметь максимальное сходство с действительностью. Как правило, если ребенок неудовлетворен результатом своего труда и рисунок не вызывает у него чувство гордости, то интерес к живописи постепенно угасает, пропадает желание рисовать и развивать свои художественные навыки. Те же, кто не теряет энтузиазма и продолжает рисовать и в более взрослом возрасте, чаще всего добивается немалых успехов в области изобразительного искусства.
Таким образом, если взрослому человеку предлагают что-либо нарисовать на обычном листе бумаги, то начинает активно работать левое полушарие и именно оно диктует символы, которые хранятся тут еще с детства. Из символов складывается весь рисунок. Набор символов индивидуален у каждого человека, поэтому некоторые работы получаются лучше, некоторые хуже, но они мало чем отличаются от работ этого человека в возрасте 10-13 лет. Это объясняется тем, что до 3 лет у детей ведущую роль занимает правое полушарие, но затем начинает доминировать левое полушарие и все, что делает ребенок, начинает контролировать логика.
Именно интуитивная живопись позволяет временно погасить активность левого полушария головного мозга и включить в работу творческие способности, за которые отвечает правое полушарие. Поэтому рекомендуется проводить занятия интуитивным рисованием с детьми старше 3 лет, чтобы максимально развивать творческие задатки, подаренные природой с рождения. Правополушарное рисование позволяет почувствовать себя художником любому человеку.
Правополушарная живопись позволяет выразить свой внутренний мир, состояние на бумаге через картинки Например, обычный традиционный способ рисования передает все ассоциациями и символами. Чувство «любовь» зачастую рисуют красным цветом в виде сердца. В то время как в правополушарном рисовании это чувство выражается совсем иначе, здесь нет символов, которые заложены в памяти человека. Правополушарное рисование как прием арт-терапии позволяет: проявить индивидуальность; самореализовывать свои творческие способности; самовыражаться через рисунок; получить удовольствие от процесса, улучшить настроение, зарядиться позитивом; бороться со стрессами, накопившимися проблемами, душевными переживаниями; поверить в свой успех, свои силы и возможности, стерев мнение о себе «я не способен, не могу»; избавиться от комплексов; достичь гармонии внутреннего состояния. Арт-терапия является щадящим, но эффективным способом работы с подсознанием человека в любом возрасте. Благодаря такой терапии можно выявить скрытые проблемы и решить очевидные. Технически правополушарная живопись с первого взгляда может показаться пустой тратой времени, однако, результаты, полученные после проделывания упражнений начального этапа этого способа рисования, заставляют изменить взгляды кардинально. Вдобавок, правополушарное рисование применяют как восстанавливающую процедуру для людей, перенесших инсульт. Положительный эффект наблюдается благодаря тому, что во время занятий интуитивной живописью происходит активизация зон головного мозга, которые мало задействованы при обычном ритме жизни. В процессе творческой активности улучшается общее кровоснабжение, работа мозга в целом улучшается, что приводит к образованию новых связей между разными частями мозга.
Источник: https://bestlavka.ru/art-terapiya-risovaniem-chto-takoe-pravopolusharnoe-risovanie/
© bestlavka.ru
Правополушарное интуитивное рисование, рисование в Перми, акварель, батик, масляная живопись
Отзывы
02. 10.2019КристинаВсе очень понравилось. Проводили день рождение на комсомольском проспекте. Нас было 10 человек. Мы рисовали картины акриловыми красками. Спасибо за позитивный праздник!!!
23.10.2018Марина
Спасибо команде Арт-студии Открытие за выездной творческий мастер-класс по акриловой живописи, слаженную профессиональную работу! Желаем Вам процветания и успехов! Огромное спасибо Ирине за помощь в выборе мастер-класса! Будем обращаться к вам снова!
Спасибо за доставленное удовольствие! Дочка не хотела уходить:)
Арт-студия «Открытие» — рисуем за один день!
Арт-студия «Открытие» является тем местом, где каждый может быстро, без приложения значительных усилий освоить различные техники рисования. Благодаря использованию уникальной методики, мы совместно активизируем правое полушарие Вашего мозга, что позволит частично отключить рациональное мышление и полностью окунуться в потрясающий мир творчества, в мир гармонии, в мир красоты, в мир праздника!
Уютная и спокойная обстановка, наличие всех необходимых материалов, всегда радушный дружественный коллектив – вот основные факторы, которые позволяют раскрыть в каждом посетителе черты настоящего художника. Применяемая нами методика правополушарного рисования является прекрасной возможностью начать рисовать уже за несколько часов занятий. Мы уже обучили более 3000 человек по этой методике!
Активизация правого полушария мозга – это не только инструмент для создания замечательных творческих работ, это возможность кардинально изменить собственную жизнь в лучшую сторону! Наши двери всегда открыты для начинающих, любителей и профессиональных художников – для всех тех, кто стремиться к саморазвитию, и желает видеть мир с другой, более красочной и насыщенной стороны.
Приходите, и Вы гарантированно научитесь проживать собственные эмоции на бумаге, постепенно перенося их реальную жизнь. Снимите защитный экран в виде глобального контроля разумом, который полностью блокирует все «нетрадиционное», и начнете по-настоящему чувствовать мир. Мы научим доверять собственным чувствам и восприятию, благодаря чему Вы увидите жизнь боле ярко, красочно и детализировано.
«Рисуем за один день» – девиз нашей арт-студии «Открытие», который отражает сущность и возможности деятельности. Мы гарантируем, что каждый наш посетитель, независимо от возраста и начальных навыков собственноручно напишет первую картину уже через несколько часов занятий в расслабленном режиме.
Мы рады приветствовать Вас в мире изобразительного искусства, который может кардинально изменить восприятие жизни каждого из нас. Не нужно искать место, где всё будет хорошо, научитесь создавать «хорошо» в любом месте!
Соглашение на обработку персональных данных
Что такое правополушарное рисование, в чем его преимущества
Всем, кто интересуется темой рисования – яркий творческий привет! Сегодня мы поговорим о правополушарном рисовании: что это такое, откуда взялось и немного о функциях обоих полушарий нашего мозга, а на десерт 3 истории о том, как правополушарное рисование помогает жить более интересно, приятно, осознано. Если вы ищите внутри себя художника – смело вперед!
Все как всегда…
Конечно, вы не раз слышали о правополушарном рисовании, и, возможно, на себе испытали эффективность этого метода. Многие истории правополушарного рисования начинаются одинаково. Люди с полной уверенностью говорят: «Я не умею рисовать, у меня не получится, у меня нет способностей к рисованию». За последние несколько лет я слышала это много раз. Но так же одинаково истории правополушарного рисования и заканчиваются (не совсем, конечно, заканчиваются – я имею в виду окончание первого занятия): «Это невороятно, у меня получилось! Я могу рисовать! Мне нравится моя картина! Я в восторге от себя и от результата!» За последние несколько лет я видела эту реакцию после каждого занятия правополушарным рисованием. Когда-то такая история случилась и со мной…
Я не умею рисовать! Научите!
Правополушарное рисование набирает невероятную популярность и распространяется по планете со скоростью света. И это легко объяснить: даже если вы не рисовали с самого детства, а вам сейчас уже за…, одно занятие и тренером – и в результате вы держите в руках одну или несколько собственных картин, удивляетесь собственным возможностям и талантам и с восхищением разглядываете только что созданные маленькие шедевры. Еще пару часов наза вы были уверены, что бог обделил вас художественным талантом, и ваш удел – восхищаться работами других, но теперь вы знаете на что способны. Вы потрясены!
Кажется, что случилось чудо, но все дело в согласованной работе полушарий головного мозга. Поэтому, удивляться надо не блестящему результату, а тому, насколько сильны в нас убеждения в собственной ограниченности.
Правополушарное рисование наглядно показывает, что многие заблуждаются, не верят в себя, жутко боятся оценок, но с успехом встают на путь изменений, расшатывают и выбрасывая из головы работающие годами установки «у меня не получится, потому что у меня нет таланта». Результат то говорит сам за себя: получилось, смогли, сделали!
Что такое ПП рисование?
Правополушарное рисование – это не только метод быстрого обучения рисованию людей разного возраста, не имеющих художественного образования, но и эффективный способ раскрытия или пробуждения творческого потенциала с выходом на путь дальнейшего саморазвития. Обычно первые результаты этого удивительного рисования дают о себе знать прямо в процессе, когда люди погружаются в процесс, позволяющий переживать искреннюю радость, удовлетворение от полученных картин. Негативные эмоции растворяются, острота накопленного стресса снижается. Несколько занятий – и вот, человек стал уверенней в себе, открыл в себе залежи ресурсов, увидел новые возможности… Конечно, метод правополушарного рисования не «отключает» левое. Просто активизация правого приводит к гармонии в работе полушарий, и это переключает мозг на другой режим работы, и… происходят чудеса!
За что отвечает правое полушарие и как левое полушарие «вмешивается» в творческую деятельность?
Работа правого полушария предоставляет нам возможность проявлять творческое мышление, созидать новое, находить нестандартный подход в разрешении ситуации, действовать по интуиции, мыслить образами, эмоционально воспринимать не только богатства внешнего, но и своего внутреннего мира.
В результате наше восприятие реальности меняется, что и происходит под воздействием занятий правополушарного рисования. При этом «хладнокровное» левое полушарие постарается внести свой вклад в деятельность, подкидывая мысли о том, что это не для нас, это несерьезно, да какая в этом польза и выгода, люди годами учатся, поэтому невозможно научиться рисовать за один день и т.д. – логичные и рациональные мысли, между прочим. Именно они, бывает, перевешивают на чаше весов, и поэтому мы не слышим слабенького голоса наших истинных желаний, и не совершаем больших и малых «чудачеств». Некоторые, все же прорываются сквозь ровный заслон логики и «рацио», и… выходят на новый уровень жизни.
В чем сила, брат? Чем ПП рисование отличается от традиционного? Что происходит на занятии по ПП рисованию?
Традиционный способ обучения рисованию или по-другому, левополушарный – годы занятий в художественной школе, потом на худграфе и далее. Оттачивание навыков занимает действительно много времени: масса теоретических часов с погружением в историю предмета, изучение правил и схем рисования, освоение различных техник, приемов, хитростей. Уф!
Принцип правополушарного рисования другой. Никаких лекций с углублением в техники. С помощью специальных приемов тренер «включает» правополушарный режим у учеников, и сразу начинает мастер-класс. Левое полушарие, естественно, не «отключается», а просто на время уступает обычно лидирующие позиции. Правополушарная разминка, «зарядка» перед занятием сразу дает результат: наш внутренний критик засыпает, а ребенок просыпается и в процессе рисования получает максимум радости и удовольствия, не скрывая переполняющих живых эмоций.
Погружение в процесс происходит быстро, незаметно. Ученикам остается только одно: повторять приемы, которые показывает тренер. И они с удивлением понимают, что это довольно легко, интересно и увлекательно. Да: любая критика во время занятий отсутствует, поэтому неуверенность быстро проходит. Правополушарное рисование создает ощущение свободы действий. Несмотря на то, что ученики пытаются воспроизвести действия преподавателя, они знают, что могут вносить и свои элементы в картину. А давайте на несколько минут отвлечемся от чтения, и заглянем на один из уроков, просто, чтобы увидеть принцип действия (видео в ускоренном варианте, без слов, но с музыкальным сопровождением). Наслаждаемся!
Как правило, первые картины создаются на небольшом формате (А5 или А6), и если следовать за действиями тренера, то рисование на А6 занимает минут 5-10, а А5 – 15-30 минут. Готово! На одном занятии можно создать сразу несколько первых шедевров с видами природы. Когда ученики рассматривают свои работы, они удивляются, что сделали их сами, что получилось очень даже красиво. На душе становится легко и радостно. Как в детстве.
3 истории о людях, гуаши и детском восторге взрослых людейИстория №1
Я занялась правополушарным рисованием в 2015 году. Спасибо, что существует на свете интернет, и можно не выходя из дома научиться чему угодно! У меня был свой интерес: во-первых, в детстве мне нравилось рисовать, хотя никакого «таланта» или хотя бы «способностей» тогда у меня никто не обнаружил. Средненькие четверочки по ИЗО. Со временем карандаши, краски и альбомы были задвинуты в ящик стола и… позабыты. История, по-моему, самая стандартная, банальная.
Но проходят годы. И душа просит, а иногда требует чего-то… забытого. И тут приходит осознание, озарение. Несерьезное, детское: «Я хочу рисовать!» Зачем это надо – пока не ясно, главное – хочу! Потом разобралась в себе, поняла. Обучилась – несколько дней интенсива. В первый раз за много лет я держала в руках кисти, малевала гуашью фон, выводила дрожащей рукой детали, стараясь успеть за преподавателем. Если честно – думать было некогда, глаза смотрели, а руки – делали. Результат изумил после первого же занятия: я смотрела на свои картинки и изумлялась, что это я сама их нарисовала. С тех пор прошло уже несколько лет, а я не останавливаюсь. Рисую сама, рисую вместе с другими, сама провожу мастер-классы. Почему я это делаю? Расскажу в следующей части статьи.
История №2
Есть у меня одна группа (работники умственного труда), в которой я периодически провожу мастер-классы по правополушарному рисованию. После каждого занятия – масса впечатлений, эмоций. Участники пытаются описать свое состояние после рисования – и не могут. Эйфория? Эффект легкого алкогольного опьянения? Искренняя радость? Одна из участниц сообщает, что «такого» состояния она не испытывала с самого детства и уже не надеялась когда-либо испытать. Эмоции искрятся, расходиться никому не хочется.
Однажды к обычной женской компании присоединился мужчина, его зовут Владимир. Он рисовал быстрее, чем другие, не стараясь улучшить тот или иной элемент. Он просто повторял за мной, а потом ждал следующего шага и так до конца. Если честно, я думала, что его картинка получится довольно… примитивной – и была абсолютно не права!
Когда мы рассматривали готовые картины, я поразилась, насколько эффектно выглядела работа Владимира – хоть сейчас на выставку или в музей! Я сказала ему об этом, а он, все еще не веря, что это его картина, рассказывал, что в школе ему сказали, что рисовать он не умеет и т.д. (все как обычно). Вместе мы сделали вывод, что он умеет рисовать, а те педагоги из его прошлого были не правы. В дополнение я рассказала ему историю об известном русском художнике В.И. Сурикове, которого не хотели принимать в художественную академию, в связи с отсутствием «таланта». И что из этого вышло. Владимир «улетал» с занятия окрыленный.
История №3
Как-то раз я предложила своим родственникам порисовать. Что? Порисовать? Тетя сразу согласилась. Другим было некогда. Мама категорически заявила, что рисовать она совершенно не умеет (ха-ха – подумала я, слыша эту заевшую пластинку). Так вот: с тетей Олей мы рисовали много, вдохновенно, быстро. Она настолько воодушевилась, прочувствовав на себе мощный эффект от правополушарного рисования, что занялась волонтерской деятельностью, проводя мастер-классы с онкологически больными людьми. Она рассказывает чудесные истории про то, как вновь загораются глаза светом жизни у тех, кто уже отчаялся… Но это уже другая история, и не моя.
Так вот, уже долгое время каждый вторник мы собираемся у бабушки и рисуем семьей. Рисует даже мама, которая громче всех кричала, что она «не умеет». Рисуют дети. Растет уверенность в себе, повышается настроение, энергия. Сестра говорит, что теперь она смотрит на небо, на деревья, на природные явления по-другому. Племянник перестал бояться совершить ошибку. Друг моего сына, Платон (приезжал в гости на каникулы из другого города), недавно удивил меня. Он сказал, что видел коллекцию наших картин:
— Я знаю, что это такое. Я просто забыл как это называется. Это когда быстро рисуешь много рисунков и они все красиво получаются. Я ходил с мамой на такое занятие в Тюмени. Мне понравилось.
Когда Платон приедет погостить в следующий раз, мы обязательно включим его в нашу дружную компанию любителей правополушарного рисования. На сегодня историй достаточно. Пойду готовить кисти, гуашь и бумагу для следующего сеанса. В следующей части статьи я расскажу о художнице, преподавателе правополушарного рисования, которая творит настоящие чудеса. А также о пользе этих занятий для больших и маленьких. Всем творческих успехов!
Если эта статья вам понравилась и оказалась полезной — сделайте доброе дело, нажмите на кнопки социальных сетей ниже. Благодарю вас!
С пожеланиями открыть для себя мощную технику ППР,
Наталья Реутова
Искусство и заблуждение правого полушария
Катарина Фрич, Гехирн (мозг) . Штукатурка, краска. 1987/1989Когда наука настолько полно интегрируется в нашу культуру, что люди говорят о своих нейронных функциях над охладителем воды, это величайшее достижение. К сожалению, наука иногда путается с псевдонаукой / устаревшей наукой / наукой, которая была искажена средствами массовой информации. Разговор левого полушария и правого полушария, к сожалению, относится ко второму типу.
Вы знаете, о чем я говорю: часто цитируемое убеждение, что правое полушарие нашего мозга контролирует более творческие, концептуальные вещи, в то время как левое полушарие мозга контролирует больше конкретных вычислительных вещей.Если это звучит расплывчато, то потому, что это так. Мозг работает с гораздо большей специфичностью, чем все, что можно было бы описать как «материал». В течение многих лет исследователи ведут тяжелую битву, чтобы избавить мир от лакомого кусочка дезинформации правого и левого полушарий. И теперь есть некоторая надежда на то, что вскоре это будет основано на результатах недавнего всеобъемлющего, многообещающего исследования, опубликованного в научном журнале PLOS ONE. Выводы: Воображаемые и логические функции мозга одинаково задействуют многие области мозга в обоих полушариях.(Подробности здесь, если вы хотите поумнеть — обратите внимание на строку, описывающую неврологию «состояния потока» у рэперов и джазовых музыкантов-импровизаторов.)
Это совместные усилия. И разве это не прекрасно?
Эгон Шиле, Две фигуры . Бумага, акварель, уголь, 1917 г.Итак, как эта ошибочная история вообще стала общепринятой точкой зрения? Наши ученые солгали нам? Или непрофессиональная аудитория настолько смущена, что мы, без вопросов, прибегнем к любому простому объяснению, которое нас накормили? Как мы должны относиться к этому откровению о том, как мы думаем, которое устраняет предполагаемый разрыв между логикой и эмоциями?
Хотя рамки общей картины, как и наши личности, не определяются одним полушарием, — это правда, что определенные функции мозга одновременно выполняются только в половине мозга.Этот факт просто не означает того, что мы хотим, чтобы имел в виду. Если у вас есть время, посмотрите это видео 11-летней давности о различных ролях правого и левого полушарий мозга. В нем вы увидите, как доктор Майк Газзанига проводит серию тестов пациенту, у которого два полушария мозга были разделены хирургическим путем. Подобные тесты сделали доктора Газзанигу знаменитым и стали революционными в нашем понимании функций мозга. Они также посеяли семена мифологии о правом и левом полушарии.
Если вы смотрите, будьте осторожны, когда восхищаетесь. Новаторские эксперименты доктора Газзаниги ясно иллюстрируют разницу в полушарийной функции мозга Джо-испытуемого, но они не говорят с все, что делает каждое полушарие. Газзанига, хотя и является лидером в своей области, делает выводы для зрителя широкими мазками, говоря, что левое полушарие — это то место, где «действие» находится, и советует не «выходить из дома без этого». На самом деле, вы не можете его винить: Газзанига, кажется, восхищается работой, которую левое полушарие Джо делает в своей лаборатории, и он соответственно округляет свою оценку этого полушария, отдавая ей должное за общую систематизацию поступающих стимулов и за задачу создания чувство информации.И Газзанига — тоже человек, воодушевленный недавним успехом своего теста. То, как он перефразирует общую активность левого полушария, очень похоже на объяснение Джо того, почему он выбрал, скажем, колокольчик для обозначения музыки, в ответ на один из вопросов теста.
Это просто левое полушарие, которое выполняет свою работу, устанавливая связи. И, как мы теперь знаем, даже левое полушарие мозга подвержено эмоциональному влиянию.
Аракава, Деталь… , холст, масло, 1969П.С. Тест Газзаниго фактически доказывает, что Джузеппе Арчимбольдо нуждался в обоих полушариях своего мозга, чтобы рисовать так, как он.Мне вспоминается хозяйка сумки, «суп / искусство» Труди об Уорхоле из книги Лили Томлин « Признаков разумной жизни во Вселенной»:
Я вам рассказывал, что случилось на спектакле? Мы были в задней части театра, стояли там в темноте, внезапно я чувствую, как кто-то из них дергает меня за рукав и шепчет: «Труди, смотри». Я сказал: «Да, мурашки по коже. У тебя определенно мурашки по коже. Тебе правда так нравится пьеса? » Они сказали, что от этого не мурашки по коже пошли, это была публика.Я забыл сказать им посмотреть спектакль; они смотрели на публику! Ага, увидеть группу незнакомцев, сидящих вместе в темноте, смеющихся и плачущих об одном и том же … это их просто выбило из колеи. Они сказали: «Труди, спектакль был суп… публика… искусство».
Мэгги Райан Сэндфорд — научный журналист, писатель-фантаст, исполнитель и медиа-продюсер, посвятившая свою жизнь распространению научной грамотности. Ее работа была опубликована в Slate, Smithsonian, mental_floss , Onion A.V. Club , Paper Darts, Revolver, Thirty Two , Indiana Review онлайн, McSweeney’s Book of Politics and Musicals , и она появлялась в Центре искусств Уокера, Художественном музее Сиэтла, Институте Миннесоты. Arts, Театр Гатри, Театр «Бригады честного гражданина» Нью-Йорка, а также на Национальном общественном радио и Общественном телевидении городов-побратимов. Она была названа чемпионкой журнала Literary Death Match 100 и журнала Revolver «Write Fight», и она является частью группы рассказчиков Rock Star Storytellers, которая выходит раз в два месяца.Больше на MaggieRyanSandford.com и @Mandford в Twitter.
Почему каждому художнику необходимо балансировать между правым полушарием и левым полушарием
Когда мы говорим о правом и левом полушарии, мы имеем в виду левое и правое полушария человеческого мозга, которые обрабатывают информацию по-разному. Левая сторона имеет тенденцию быть более линейной, последовательной, символической, логической, вербальной и основанной на реальности, в то время как правая сторона имеет тенденцию быть целостной, случайной, конкретной, интуитивной, невербальной и ориентированной на фантазию.Просматривая эти описания, легко понять, почему художников часто называют правополушарными. Верно, что правая часть мозга повышает способность к творчеству, но время от времени задействуя левую часть мозга, тоже может оказаться полезным, поощряя способность художника организовывать, изучать и анализировать. Это может привести к большему успеху.
Один из самых полезных аспектов левого полушария — линейное мышление или последовательное мышление. Мозг берет детали, выстраивает их, выстраивает в логическом порядке и делает выводы.Левое полушарие составляет списки. У него есть графики и ежедневное планирование. Чувство выполненного долга достигается, когда задачи вычеркиваются из списка. Этот процесс противоречит интуиции рисования, которое основано на эмоциональной, инстинктивной реакции в данной ситуации. Логика не обязательно играет роль. Хорошие художники следуют своим инстинктам, а не спискам.
Работа с левым полушарием
Где активность левого полушария действительно хорошо служит художнику, так это благодаря организации и дисциплине. День рисования может начинаться с линейного, последовательного мышления левого полушария (сбор материалов, организация студии, техника планирования), а затем переходить к правополушарному процессу по мере развертывания картины. Контрольный список для левого полушария может быть полезен художникам по-разному:
- Определите, какие материалы необходимы для мастерской или экскурсии по пленэру. Страстно поехать в место рисования только для того, чтобы обнаружить, что я забыл свою пастельную поверхность или палитру, никогда не было полезным художественным опытом.Сейчас я веду контрольный список и просматриваю его перед отъездом.
- Расписания приближающихся крайних сроков выставки и контрольные списки требований для входа — еще одно хорошее использование функции левого полушария. Я, к счастью, заметил, что в проспекте выставки Pastel Society of America есть контрольный список необходимых материалов, помещенный над формой заявки. Кажется, они понимают, как устроен мозг художника!
- После того, как я часто срывал крайние сроки подачи заявок, я взял за привычку отмечать в своем календаре ту минуту, когда приходит уведомление.
- Также оказалось очень полезным составить списки того, что может потребоваться с точки зрения логистики для выполнения определенных обязательств, связанных с искусством, таких как: оформление заказов, графики доставки, требования к поездкам и т. Д.
Приучение себя к использованию функции левого полушария позволяет мне лучше отпускать и переключаться в правое полушарие при рисовании. Крайне важно развивать творческий потенциал одного и использовать организационные навыки другого. Ключ к успеху — найти тот идеальный баланс, который ведет к продуктивному художественному опыту; Мне нужно добавить это в свой жизненный список, прежде чем я забуду.
Посмотрите бесплатное видео-превью Ричарда МакКинли ниже, затем посетите ArtistsNetwork.tv для получения дополнительной информации:
БОЛЬШЕ РЕСУРСОВ ДЛЯ МАСТЕРОВ
• Смотрите и учитесь у ведущих художников пастели в этих демонстрациях пейзажной живописи теперь на DVD!
• Подпишитесь на журнал Pastel Journal и не пропустите ни одного выпуска!
• Подпишитесь на электронную рассылку Pastel Journal и загрузите БЕСПЛАТНЫЙ выпуск журнала Pastel Journal
• Получите неограниченный доступ к более чем 100 электронным книгам по искусству всего за 19 долларов.99 в месяц!
• Найдите загрузки, книги, видео и многое другое для рисования пастелью
Что пространственные искажения в рисунках пациентов после повреждения правого мозга говорят нам о представлении пространства в искусстве?
Front Psychol. 2018; 9: 1058.
, 1, 2, * , 3, 4 , 1, 2 , 1, 2 и 1,2
Gilles Rode1 INSERM U1028, CNRS UMR5292, Center de Recherche en Neurosciences de Lyon (CRNL), Equipe ImpAct, Bron, France
2 Service de Médecine Physique et Réadaptices, Хоспитал Генри де Липелон, Хоспитал Гэбэл де Липол , Saint-Genis-Laval, France
Giuseppe Vallar
3 Dipartimento di Psicologia, Università degli Studi di Milano-Bicocca, Милан, Италия
4 Neuropsychological Laboratory, IRCCS Istito, Италия. Эрик Чабанат
1 INSERM U1028, CNRS UMR5292, Центр исследований нейробиологии в Лионе (CRNL), Equipe ImpAct, Брон, Франция
2 Service de Médecine Physique et Réadaptation, Hôppital ry Gabrielle, Hospices Civils de Lyon, Saint-Genis-Laval, France
Patrice Revol
1 INSERM U1028, CNRS UMR5292, Centre de Recherche en Neurosciences de Lyon (CRNL), Equipe ImpAct,
, Франция, 2 Service de Médecine Physique et Réadaptation, Hôpital Henry Gabrielle, Hospices Civils de Lyon, Saint-Genis-Laval, France
Yves Rossetti
1 INSERM U1028, CNRS UMR5292, Center de Recher Deche en Neuro , Equipe ImpAct, Bron, France
2 Service de Médecine Physique et Réadaptation, Hôpital Henry Gabrielle, Hospices Civils de Lyon, Saint-Genis-Laval, France
1 INSERM U1028, CNRS UMR5292, en Neurosciences de Lyon (CRNL), Equipe ImpAct, Bron, France
2 Service de Médecine Physique et Réadaptation, Hôpital Henry Gabrielle, Hospices Civils de Lyon, Saint-Genis-Laval, France
3 Dipartimento di Psicologia, Università degli Studi di Milano-Bicocca, Милан, Италия
4 Нейропсихологическая лаборатория, IRCCS Istituto Auxologico Italiano, Милан, Италия
Отредактировано: Сесилия Гуариджлия, Италия,
000, Италия. Авторы: Фердинанд Бинкофски, RWTH Ахенский университет, Германия; Сильвия Савацци, Веронский университет, ИталияЭта статья была отправлена в Cognition, раздел журнала Frontiers in Psychology
Поступила в редакцию 4 февраля 2018 г .; Принят в печать 5 июня 2018 г.
Авторские права © 2018 Rode, Vallar, Chabanat, Revol and Rossetti.Это статья в открытом доступе, распространяемая в соответствии с условиями лицензии Creative Commons Attribution License (CC BY). Использование, распространение или воспроизведение на других форумах разрешено при условии указания автора (авторов) и правообладателя и ссылки на оригинальную публикацию в этом журнале в соответствии с принятой академической практикой. Запрещается использование, распространение или воспроизведение без соблюдения этих условий.
Эта статья цитируется в других статьях в PMC.Abstract
Правое полушарие головного мозга играет решающее значение в пространственном познании, начиная от восприятия элементарных функций, таких как местоположение, цвет, ориентация линии или форма, до представления различных пространств (трехмерное пространство, аллоцентрическое, эгоцентрическое, лицо, личное, периперсональный, или воображаемый). Один из важных аспектов его вклада касается восприятия симметрии пространства и представления объектов и сцен со ссылкой на срединную линию или ось тела.Это представление является результатом баланса между процессами пространственного внимания, зависящими от двух полушарий. Здоровые участники склонны демонстрировать дискретное отклонение изображения срединной плоскости влево, что, вероятно, является результатом преобладания активности правого полушария головного мозга, в основном ориентированного в противоположную сторону пространства. Визуально-пространственные способности правого полушария, особенно для представления плоскости средней линии, имеют решающее значение в процессах рисования и рисования у художников.Интересно, что искажения, созданные художниками периода кубизма, характеризующиеся асимметрией объектов и представлений тела, определенным увеличением или уменьшением частей пространства или даже сложными искажениями трехмерного пространства, аналогичны тем, которые классически сообщаются в правом полушарии. -поврежденные пациенты (одностороннее пространственное игнорирование, гипершематия, конструктивная апраксия). Понимание патологических механизмов этих нарушений репрезентации дает значимую информацию для понимания творений художников и эстетического восприятия пространства.
Ключевые слова: пространственное представление , синдром пренебрежения, гипершематия, повреждение правого полушария, эгоцентрическое представление
Введение
Одно из популярных различий для внутренних представлений окружающего мира у людей — это вербальные и зрительно-пространственные измерения (см., Например, , Струиксма и др., 2009). Первое в основном зависит от левого полушария головного мозга, которое участвует в языковых процессах. Последнее в основном связано с активностью правого полушария головного мозга, которое играет решающее значение в пространственном познании, начиная от восприятия элементарных функций, таких как местоположение, цвет, ориентация линий или формы, до представления различных пространств (Девинский, 2009; Koch et al., 2013; Зайдель, 2013; Гайнотти, 2014; для обзоров различных аспектов процессов, связанных с деятельностью правого полушария, и нарушений, вызванных повреждением правого полушария). Однако эти два типа репрезентации тесно связаны: например, при чтении словесного описания природного пространства, как, например, описание леса Фонтенбло Гюставом Флобером (1821/1880) в его знаменитом романе « la vie». sentimentale ‘, мы можем спонтанно создать внутренний визуальный образ леса, который способствует усилению поэтического измерения повествования.Таким же образом, глядя на масляную картину леса Фонтенбло, выполненную французским художником барбизонской школы Камилем Коро (1796/1875) в ту же эпоху, мы могли бы назвать и идентифицировать различные части пространства. изображение (см. Рисунок ). Это различие между двумя типами явного пространственного представления для восприятия — вербальным и зрительно-пространственным — также актуально для клинического описания когнитивных нарушений из-за очагового повреждения мозга, особенно после повреждения правого полушария, где могут быть описаны различные дефициты.Эти недостатки проявляются в задачах рисования по памяти или по копии. Это могут быть пропуски, дополнения или искажения частей объекта или всего объекта.
Два типа явного (вербального и зрительно-пространственного) представления пространства: пример леса Фонтенбло. Картина маслом La Forêt de Fontainebleau , par Camille Corot (1833) — Репродукция из Национальной художественной галереи Вашингтона с разрешения. Устное описание (на французском и английском языках) Гюстава Флобера (1821/1880) в романе « la vie sentimentale» 3ème partie chapitre III, стр. 483.«La diversité des arbres faisait un the Spectrum changeant. Les hêtres, à l’écorce blanche et lisse, entremêlaient leurs couronnes; des frênes courbaient mollement leurs glauques ramures; dans les cépées de charmes, des houx pareils à du bronze se hérissaient; puis venaient une file de minces bouleaux, склонность к élégiaques отношения; et les pins, symétriques Com des tuyaux d’orgue, en se balançant continellement, semblaient chanter ». «Разнообразие деревьев представило зрелище самого разнообразного характера.Буки своей гладкой белой корой скручивали свои верхушки вместе. Ясень мягко изгибал свои голубоватые ветви. В пучках грабов вздымается падуб, твердый, как бронза. Потом шел ряд тонких берез, согнутых в элегических позах; и сосны, симметричные, как органные трубы, казалось, поют песню, раскачиваясь взад и вперед ».
Пространственное искажение после поражения правого мозга
Одна интересная особенность искажения информации касается восприятия размера (и объема) и оси средней линии (Milner and Harvey, 1995; Milner et al., 1998). Эти искажения могут характеризоваться уменьшением размера, вплоть до полного отсутствия левой части нарисованного объекта, что иллюстрируется объектно-центрированным (или аллоцентрическим) дефицитом левого пространственного пренебрежения. Иногда наблюдается расширение правой стороны нарисованного объекта, когда также присутствуют продуктивные проявления с графическими персеверациями и / или гиперграфией (Rusconi et al., 2002; Ronchi et al., 2009). Эта асимметрия размера (и объема) может отражать комбинацию двух основных расстройств синдрома одностороннего пренебрежения: ипсилезионного смещения ориентации пространственного внимания и нарушения построения и / или исследования внутренних представлений о пространстве (Bisiach et al., 1994; Валлар, 1998; Риччи и др., 2000, 2004; Rode et al., 2017).
В других случаях эта асимметрия размера (и объема) может быть охарактеризована систематическим увеличением левой части объектов, извлеченных из памяти и путем копирования. Этот очень нечастый дефицит наблюдается у пациентов с повреждением правого полушария, независимо от наличия синдрома одностороннего пренебрежения, и получил название «гипершематия» (Rode et al., 2006). В предыдущем исследовании мы сообщили о серии из 7 пациентов с повреждением правого полушария, демонстрирующих это пространственное искажение для левого внеличностного пространства.Гипершематия может влиять на рисование множества различных объектов, таких как маргаритка, дерево, бабочка, человек, дом или сцена, объект в целом, но также и некоторые его части (Rode et al., 2014). Гипершематия также может проявляться в трехмерных (моделирование), зрительно-конструктивных задачах, что усиливает преимущественно пространственный характер дефицита (Rode et al., 2008) (см. Рисунки , ). Расстройство не изменилось, когда пациентов попросили завязать глаза (Rode et al., 2006).Гипершематия чаще всего контралатеральна поражению правого полушария, а также пренебрежению левым пространством (Ronchi et al., 2014). Пациенты не подозревают о заболевании.
Асимметрия размеров (и объема) объектов на рисунках ромашки (A) , гитары (B) и бабочки (C) и при моделировании ромашки по памяти (D) в пациенты с левой гипершематией (Rode et al., 2014). Пациенты демонстрировали продуктивное поведение против очага поражения, характеризующееся систематическим расширением рисунков влево и добавлением большего количества деталей с левой стороны к нарисованному объекту, противоположному стороне поражения (ромашке).
Асимметрия размеров (и объема) предметов на рисунках человека по памяти (A, B) и при моделировании человека по памяти (C) у пациентов с левой гиперхематией. Пациенты показали увеличение в левой части всех нарисованных или смоделированных частей тела: головы, руки, груди и ноги.
Важно отметить, что когда пациентов попросили оценить длину двух горизонтальных прямоугольников путем перцептивного сопоставления, сравнение результатов семи пациентов с левой гиперхематией и контрольной группы выявило только тенденцию к значимости.Однако анализ индивидуальных оценок пациентов показывает, что только четыре из семи пациентов показали переоценку вправо; два пациента выступали в качестве контрольной группы неврологически здоровых участников, а один пациент имел противоположную картину, а именно завышение оценки влево. Нарушение перцептивной оценки латеральной протяженности не может объяснить гипершематию при рисовании, поскольку, возможно, вместо этого является ассоциированным дефицитом без прямых причинных связей с гипершематией.И наоборот, когда пациентов просили воспроизвести длину горизонтального сегмента (задача удлинения линии), сравнение показателей семи пациентов и контрольной группы показало значительное перерастяжение в удлинении линии влево, в то время как удлинение линии вправо было в пределах нормы (см. Рисунок ).
Задача продления линии. Средние (SEM) LI семи пациентов с правым мозгом и шести участников контрольной группы для вытянутых вправо (R) и левых (L) линий (длина: 4, 6 и 8 см).Испытуемый должен был воспроизвести длину горизонтальной линии в двух условиях движения вправо и влево. В каждом состоянии конец линии был выровнен со срединно-сагиттальной плоскостью тела, и пациент воспроизводил воспринимаемую длину сегмента с удлинением вправо или влево. Стимулы представляли собой 24 горизонтальных черных линии шириной 1 мм, по восемь линий на три длины (4, 6 и 8 см). Длина сегмента, нарисованного каждым испытуемым в каждом испытании, измерялась с точностью до миллиметра.Для продолжения влево каждого рисунка линии была вычислена следующая оценка индекса латеральности (LI): длина в левом расширении минус длина правой линии / длина в левом расширении плюс длина правой линии × 100. Для продолжения вправо. для каждого рисования линии LI был следующим: длина, увеличенная вправо, минус длина левой линии / длина, увеличенная вправо, плюс длина левой линии × 100. Положительные / отрицательные значения LI указывают на чрезмерное / недостаточное удлинение. Средние значения LI были рассчитаны для двух направлений растяжения (вправо, влево) и для трех длин линий (4, 6 и 8 см).Были протестированы все семь пациентов и шесть контрольных. На рисунке показано, что 7 пациентов сделали перерастяжение влево на три длины линии (4, 6 и 8 см), в то время как баллы латеральности для удлинения вправо не отличаются от таковых в контрольной группе.
Эти данные свидетельствуют о том, что гипершематия возникает, когда требуются операции (включая планирование и выполнение двигательных актов в левой части пространства). Более того, они предполагают, что это немодальное искажение пространственного представления может быть связано с боковой анизометрией внутреннего представления пространства, а именно: пространственная среда с релаксацией влево (Rode et al., 2006, 2008). Это ослабление пространственного представления влево можно проиллюстрировать этой масляной картиной, сделанной пациентом с повреждением правого полушария (см. рис. , а также Rode et al., 2014).
Картина маслом из памяти больного с повреждением правого мозга.
В более общем смысле, непропорциональное увеличение пространственного представления может также повлиять на пространство тела. Первое описание было дано французским отоларингологом Пьером Боннье (1905) на основе клинических наблюдений за пациентами с вестибулярными расстройствами периферического происхождения (историческую справку см. Vallar and Rode, 2009: см. Также книгу Боннье 1905 г. «Le vertige»). ).Бонье сообщил, что эти пациенты могут субъективно чувствовать, что их тело или части тела непропорционально увеличены, и интерпретировали это расстройство как патологическое расширение пространственного представления тела или частей тела (гипершематия) (Vallar and Papagno, 2003). Эти чувства также напоминают те, о которых сообщают пациенты с макросоматогнозией или галлюцинациями с асоматогнозией, когда пациенты ссылаются на ощущение, что одна или несколько частей их тела непропорционально больше (Lhermitte and Tchehrazi, 1937; Frederiks, 1969; Denes, 1989), после пароксизмальных церебральных расстройств. такие как эпилепсия, мигрень и гипнагогические галлюцинации (Kew et al., 1998; Podoll and Robinson, 2002), соматосенсорная потеря вследствие местной анестезии (Gandevia and Phegan, 1999; Paqueron et al., 2003) или поражение ствола мозга (Rode et al., 2012). Но, в отличие от гипершематии для внеличностного пространства, пациенты всегда осознают свой дефицит, предлагая различные основные нейронные и функциональные механизмы и нейронные процессы для расстройств, влияющих на представление размера (и объема) части внеличностного или личного пространства. пробелы.
Пространственное искажение в живописи
Визуально-пространственные способности правого полушария, особенно те, которые предназначены для представления размера (и объема) и средней линии, играют решающую роль в рисовании и рисовании у художников.Многие художники интересовались восприятием и изображением пространства от эпохи Возрождения до современности. В начале ХХ века (1907 г.) Жорж Брак и Пабло Пикассо создали новое художественное направление «Кубизм», предложившее новый подход к восприятию и представлению пространства. Кубизм произвел революцию в живописи и скульптуре, а также оказал влияние на архитектуру, литературу и музыку. Их цель состояла в том, чтобы деконструировать евклидово пространство и материализовать новые альтернативные представления.Это новое пространство кубистов характеризовалось заменой застывшей перспективы классических художников движущейся перспективой. Открытие кубистов заключалось в том, чтобы показать все объекты сразу со всех сторон, то есть объединить несколько точек обзора (Paulhan, 1993).
Эта деконструкция пространства касалась симметрии размера (и объема) и представления средней линии плоскости. Это можно проиллюстрировать масляной картиной под названием «Guitare et bouteille de marc sur une table» (Брак, 1930), которая представляет собой натюрморт, состоящий из нескольких предметов, помещенных на пьедестал.Помимо удаления всех связанных перспектив, форма представленных объектов асимметрична; например, для гитары левая половина расширенного бокса увеличена, контрастируя с увеличением противоположной части розы и грифа (см. Рисунок ). Эти асимметрии размера и объема способствуют созданию искажений в представлении пространства и объекта и, таким образом, материализуют новое пространство, по словам самого Брака: «. что я чувствовал.Так что я начал делать в основном натюрморты, потому что в природе есть тактильное пространство, я бы сказал, почти ручное. Именно это пространство меня очень привлекало. Ибо это была первая картина кубизма, поиск пространства. « г. Брак. (цитируется по: Vallier, 1954).
Масляные картины Жоржа Брака. « Guitare et bouteille de marc sur une table» (1930) — Воспроизведено из Кливлендского музея искусств с разрешения (A) ; «Le duo» (1937) — Репродукция фото а-а-а Центр Помпиду, МНАМ-ТПП, р-н.RMN-Grand Palais / Philippe Migeat с разрешения (B) .
G. Брак также применил эту новую материализацию пространства к телесному пространству. Картина маслом без названия «Le Duo», написанная в 1937 году, является иллюстрацией. Брак изобразил двух человек перед пианино. Тело женщины, сидящей перед пианино, бесструктурно; пространство тела разделено на две асимметричные половины: увеличенное левое полутело, видимое спереди и в свете, и сморщенное правое полутело, видимое в профиль и в тени (см. рис. ).Эта деконструкция-реконструкция телесного пространства и связанных с ним искажений позволила Жоржу Браку представить все возможные перспективы телесного пространства в одной плоскости со смещением средней оси тела. Они способствуют созданию нового эстетического представления телесного пространства, которое Брак будет углублять в своих последующих работах.
Интересно сравнить эти искажения с пространственными искажениями, создаваемыми пациентами с гипершематией.В этих двух априори удаленных ситуациях происходит потеря симметрии представления размера и объема и смещение представления средней оси. У Г. Брака эти искажения являются результатом творческого и сознательного процесса, в то время как «гиперсхематические» искажения являются результатом бессознательного процесса, о чем свидетельствует неосведомленность пациентов о расстройстве. Тем не менее, в обеих ситуациях результат состоит в построении асимметричного представления пространства и средней линии тела.
Однако эти два типа искажений задаются вопросом о нейронных процессах, лежащих в основе построения этих представлений о размере, объеме и пространстве тела. Это результат баланса между процессами пространственного внимания двух полушарий. Здоровые участники, как правило, демонстрируют дискретное отклонение изображения срединной плоскости влево, что отражает преобладание активности правого полушария головного мозга для контралатерального пространства. Это преобладание резко снижается после повреждения правого полушария, вызывающего различные искажения внеличностного и телесного пространства (Irving-Bell et al., 1999; Валлар и Болоньини, 2014). Гипершематия представляет собой необычный пример искажения, влияющего на размер (и объем) и пространство. Заболевание чаще всего контралатерально поражению правого полушария, так как левое пространственное пренебрежение. Тем не менее, сообщалось о нескольких сообщениях об ипсилезионной гиперхиматии справа (Saj et al., 2011) и об ипсилезионном чрезмерном растяжении справа (Bisiach et al., 1998). В целом, эти искажения предполагают, что дисбаланс между пространственными процессами двух полушарий не ограничивается ипсилезионным ориентационным смещением пространственного внимания, которое может объяснять дефектные проявления пространственного пренебрежения, но также касается репрезентативного измерения (Bisiach et al., 1996; Savazzi et al., 2007; Манфредини и др., 2013; Валлар и Болоньини, 2014).
Подобные нейронные процессы могут действовать во время художественного творчества, подтверждая идею о том, что одним из интригующих аспектов «пространственного мозга» является его способность создавать неевклидовы представления внеличностных и телесных пространств. Это расширение левого пространственного представления можно рассматривать как изменение внутренней функции измерения расстояний, также называемой метрикой в математике.Затем пациент представил бы непостоянную метрику справа налево, которая увеличила бы воспринимаемые расстояния в противоположной стороне. Бессознательно пациент равномерно распределяет свою картину в системе отсчета, расчет расстояний которой подвергается градиенту трансформации по правой / левой оси. Согласно той же схеме, художники-кубисты сделали бы добровольный выбор, основанный на более или менее осознанной оценке пространства, изменить метрику своего рисунка локально на его элементах и, таким образом, произвести множественные деформации в зависимости от положения в окончательной работе аналогичным образом. как они это делают, чтобы закодировать глубину в своих картинах.
Раскрытие информации
Все авторы имеют полный доступ ко всем данным в исследовании и несут ответственность за целостность данных и точность анализа данных.
Вклад авторов
GR разработал приобретенную работу, проанализировал, интерпретировал данные для работы и составил проект работы. GV и YR сделали интерпретацию данных для работы и критически пересмотрели ее на предмет важного интеллектуального содержания. ЕС критически пересмотрел работу на предмет важного интеллектуального содержания.PR проанализировал данные для работы и критически пересмотрел ее на предмет важного интеллектуального содержания.
Заявление о конфликте интересов
Авторы заявляют, что исследование проводилось в отсутствие каких-либо коммерческих или финансовых отношений, которые могут быть истолкованы как потенциальный конфликт интересов.
Благодарности
Филиппу Робинсону за его помощь в написании.
Ссылки
- Бизиах Э., Пиццамиглио Л., Нико Д., Антонуччи Г.(1996). Помимо одностороннего пренебрежения. Мозг 119 851–857. [PubMed] [Google Scholar]
- Бизиах Э., Риччи Р., Неппи Модона М. Н. (1998). Визуальное осознание и анизометрия изображения пространства в одностороннем игнорировании: панорамное исследование с помощью задания на продление линии. Сознательное. Cogn. 7 327–355. [PubMed] [Google Scholar]
- Бизиах Э., Рускони М. Л., Перетти В. А., Валлар Г. (1994). Оспаривание текущих счетов одностороннего пренебрежения. Нейропсихология 32 1431–1434.[PubMed] [Google Scholar]
- Бонье П. (1905). L’aschématie. Rev. Neurol. 13 605–609. [Google Scholar]
- Денес Г. (1989). «Расстройства осознания тела и познания тела», в Справочник по нейропсихологии редакторы Боллер Ф., Графман Дж. (Амстердам: Elsevier;) 207–228. [Google Scholar]
- Девинский О. (2009). Бредовые ошибочные идентификации и дупликации: поражения правого полушария, бред левого полушария. Неврология 6 80–87. [PubMed] [Google Scholar]
- Фредерикс Дж.А. М. (1969). «Расстройства схемы тела» в Справочник по клинической неврологии. Расстройства речи, восприятия и символического поведения редакторы Винкен П. Дж., Брюн Г. В. (Амстердам: Северная Голландия;), 207–240. [Google Scholar]
- Гайнотти Г. (2014). Почему концептуальные представления правого и левого полушария различаются? Behav. Neurol. 2014: 603134. 10.1155 / 2014/603134 [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
- Gandevia S. C., Phegan C.М. (1999). Восприятие искажений изображения человеческого тела, вызванных местной анестезией, болью и кожной стимуляцией. J. Physiol. 514 609–616. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [Google Scholar]
- Ирвинг-Белл Л., Смолл М., Коуи А. (1999). Искажение воспринимаемого пространства у пациентов с поражениями правого полушария и зрительным геминеглектом. Нейропсихология 37 919–925. [PubMed] [Google Scholar]
- Кью Дж., Райт А., Халлиган П. У. (1998). Соместетическая аура: опыт «Алисы в стране чудес». Ланцет 351: 1934. [PubMed] [Google Scholar]
- Кох Г., Веньеро Д., Кальтаджироне К. (2013). По ту сторону запущенного мозга: гипервозбудимость левого неповрежденного полушария. Невролог 19 208–217. 10.1177 / 1073858412447874 [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
- Лермитт Дж., Чехрази Э. (1937). L’image du moi corporel et ses déformations patologiques. Encéphale 32 1–24. [Google Scholar]
- Манфредини А., Манчини Ф., Постераро Л., Савацци С. (2013). Две стороны пространственного представления у запущенных пациентов: одинаковые пространственные искажения для разных моделей поведения. Нейропсихология 51 1867–1877 гг. 10.1016 / j.neuropsychologia.2013.06.013 [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
- Милнер А. Д., Харви М. (1995). Искажение восприятия размеров при зрительно-пространственном пренебрежении. Curr. Биол. 5 85–89. [PubMed] [Google Scholar]
- Милнер А. Д., Харви М., Притчард С. Л. (1998).Обработка визуальных размеров в пространственном пренебрежении. Exp. Brain Res. 123 192–200. [PubMed] [Google Scholar]
- Пакерон X., Легуэн М., Розенталь Д., Кориат П., Виллер Дж. К., Данцигер Н. (2003). Феноменология искажений изображения тела, вызванных регионарной анестезией. Мозг 126 702–712. [PubMed] [Google Scholar]
- Полхан Дж. (1993). Braque ou la Peinture Sacrée . Париж: L’Echoppe; 1–19. [Google Scholar]
- Подолл К., Робинсон Д. (2002).Расщепление образа тела как симптом эстетической ауры при мигрени. Цефалгия 22 62–65. [PubMed] [Google Scholar]
- Риччи Р., Калхун Дж., Чаттерджи А. (2000). Смещение ориентации при одностороннем пренебрежении: репрезентативный вклад. Cortex 36 671–677. [PubMed] [Google Scholar]
- Риччи Р., Пиа Л., Гиндри П. (2004). Эффекты иллюзорной пространственной анизометрии при одностороннем пренебрежении. Exp. Brain Res. 154 226–237. [PubMed] [Google Scholar]
- Род Г., Мишель К., Россетти Ю., Буассон Д., Валлар Г. (2006). Искажение размера левого мозга (гипершематия) после повреждения правого мозга. Неврология 67 1801–1808. [PubMed] [Google Scholar]
- Роде Г., Пальяри К., Хучон Л., Россетти Ю., Пизелла Л. (2017). Семиология пренебрежения: актуальная информация. Ann. Phys. Rehabil. Med. 60 177–185. 10.1016 / j.rehab.2016.03.003 [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
- Роде Г., Револь П., Россетти Ю., Валлар Г. (2008). 3D гипершематия слева после повреждения правого мозга. Нейрокейс 14 369–377. 10.1080 / 135547389154 [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
- Роде Г., Ронки Р., Револь П., Россетти Ю., Жакен-Куртуа С., Росси И. и др. (2014). Гипершематия после повреждения правого полушария: значимая сущность? Фронт. Гм. Neurosci. 8: 8. 10.3389 / fnhum.2014.00008 [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
- Роде Г., Валлар Г., Револь П., Тиликет К., Жакен-Куртуа С., Россетти Ю. и др. (2012). Макросоматогнозия лица и боль при синдроме Валленберга: избирательные эффекты вестибулярной и чрескожной стимуляции. Нейропсихология 50 245–253. [PubMed] [Google Scholar]
- Ronchi R., Bolognini N., Gallucci M., Chiapella L., Algeri L., Spada M. S. и др. (2014). (Не) осознание одностороннего пространственного пренебрежения: количественная оценка выполнения зрительно-пространственных задач. Cortex 61 167–182. 10.1016 / j.cortex.2014.10.004 [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
- Ронки Р., Постераро Л., Фортис П., Бриколо Э., Валлар Г. (2009). Персеверация при левом пространственном пренебрежении; рисование и аннулирование заданий. Cortex 45 300–312. 10.1016 / j.cortex.2008.03.012 [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
- Рускони М. Л., Маравита А., Боттини Г., Валлар Г. (2002). Неповрежденная сторона действительно цела? Персеверативные реакции у пациентов с односторонним игнорированием: продуктивное проявление. Нейропсихология 40 594–604. [PubMed] [Google Scholar]
- Сай А., Каталано Чиуве С., Брюггер К., ван дер Меулен М., Ассаль Ф. (2011). Ипсилатеральная гипершематия без пространственной запущенности после поражения правой лобной части. J. Neurol. Sci. 308 142–143. 10.1016 / j.jns.2011.06.040 [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
- Савацци С., Постераро Л., Веронези Г., Манчини Ф. (2007). Смещение пополам вправо и влево в пространственном пренебрежении. Две стороны одной медали? Мозг 130 2070–2084. [PubMed] [Google Scholar]
- Струиксма М. Э., Нордзий М. Л., Постма А. (2009). Какая связь между языком и пространственными образами? Поведенческие и нейронные данные у слепых и зрячих. Spat. Работа. Mem. Картинка 132 145–156. 10.1016 / j.actpsy.2009.04.002 [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
- Валлар Г. (1998). Пространственный геминеглект у человека. Trends Cogn. Sci. 2 87–97. [PubMed] [Google Scholar]
- Валлар Г., Болоньини Н. (2014). «Одностороннее пренебрежение пространством» в Oxford Handbook of Attention , ред. Нобре А. С., Кастнер С. (Oxford: Oxford University Press;) 972–1027. [Google Scholar]
- Валлар Г., Папаньо К. (2003).«Случаи телесной« aschématie »Пьера Боннье (1905 г.)» в Классические случаи в нейропсихологии Vol. 2 редакторы Код К., Валлеш К.-В., Джоанетт Ю., Лекурс А. Р. (Хоув: Psychology Press;) 147–170. [Google Scholar]
- Валлар Г., Роде Г. (2009). Комментарий к Bonnier P. L’aschematie. Rev. Neurol. 16 397–400. [PubMed] [Google Scholar]
- Валлиер Д. (1954). Braque, la peinture et nous. Propos de l’artiste recueillis par Dora Vallier. Cahiers d’art N 2 70–82.[Google Scholar]
- Зайдель Д. У. (2013). Сплит-мозг, правое полушарие и искусство: факт и вымысел. Прог. Brain Res. 204 3–17. 10.1016 / B978-0-444-63287-6.00001-4 [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Почему мы все созданы для установления связей — задумчиво
Что вы видите, когда смотрите на эту картину ниже?
Вертумнус Джузеппе АрчимбольдоФрукты? Немного овощей? Лицо?
Хотя это произведение искусства датируется концом 1500-х годов, оно является ярким примером того, как наш мозг устроен так, чтобы устанавливать связи и видеть закономерности.
Когда мы смотрим на эту картину, мы можем обрабатывать детали видимых объектов (отдельные фрукты, овощи и цветы) одновременно с общей формой (лицом). В результате мы можем видеть и то, и другое одновременно.
Мы можем принять это как должное, но пациенты с расщепленным мозгом (это звучит ужасно, но люди, у которых было перерезано мозолистое тело — полоса нервной ткани, соединяющая левое и правое полушария), могут видеть только одно или другое !
Итак, что это значит? Что ж, пора развенчать некоторые распространенные мифы и заблуждения о том, как работает наш мозг …
Вы наверняка встречались с теорией «правого полушария» или «левого полушария»? Что ж, вы ни то, ни другое.
Вопреки распространенному мнению, мы не предрасположены к тому, чтобы быть «левополушарными» или «правополушарными» в том, как мы относимся к миру; при этом левое полушарие более логично, ориентировано на детали и аналитично (часто обозначается как информационные), а правое полушарие более артистично и творчески (часто обозначается как творческое).
Исследования с разделенным мозгом во многом лежат в основе этих распространенных заблуждений. В 1960-х годах нейробиолог, лауреат Нобелевской премии Роджер Уолкотт Сперри провел небольшую серию операций на пациентах с расщепленным мозгом, которые показали, что, когда два полушария не могут общаться, они по-разному реагируют на стимулы и, следовательно, действуют по-разному.
К сожалению, эти открытия быстро стали неверно истолкованы и применены к разным типам личности, и теория «правого полушария — левого полушария» начала доминировать в массовой культуре.
Однако современные разработки в области нейробиологии отошли от представления о мозге как о двух отдельных половинах. Чтобы открыть новые истины.
Две части мозга могут различаться по тому, как они обрабатывают, но не по тому, что они обрабатывают. Они всегда работают вместе. И, что очень важно, у нас нет «доминирующего» полушария.
«Сообщество нейробиологов никогда не принимало идею« лево-доминантного »или« правого-доминантного »типов личности. Исследования повреждений не подтверждают это, и правда в том, что для одной половины мозга было бы крайне неэффективно постоянно быть более активным, чем другая », Джефф Андерсон, профессор нейрорадиологии
Одна мысль может заставить обе стороны мозга задействовать аналитические и творческие функции одновременно. Мы изначально созданы для того, чтобы устанавливать связи между нашим мозгом.
Мы не должны недооценивать наши способности, основанные на упрощенном мифе. У каждого есть свои сильные и слабые стороны, но для того, чтобы полностью реализовать свой потенциал, нам не следует относить себя к творческим или аналитическим. Признать, что мы созданы для того, чтобы делать и то, и другое.
Растущее понимание человеческого мозга окажет значительное влияние на то, как сегодняшние и завтрашние лидеры будут реагировать на современный мир быстрых изменений, противоречий и сложности. Объединив достижения в когнитивной науке с растущей мощью искусственного интеллекта и больших данных, мы сможем лучше реагировать на новые вызовы и неопределенность будущего.
Вдумчиво объединяет аналитические и интуитивные стратегии мышления, думая И, а не ЛИБО / ИЛИ — как мы созданы для этого.
[PDF] Живопись после мазка правого полушария — примеры профессиональных художников.
ПОКАЗЫВАЕТ 1-10 ИЗ 16 ССЫЛОК
СОРТИРОВАТЬ ПО РелевантностиСамое популярное в последнее время статьи
Искусство визуального пренебрежения
Описан случай с известным английским художником, чье левое пренебрежение после инсульта первоначально ухудшило как его рисунок, так и его живопись, как сообщается. в предыдущих исследованиях показано, как пренебрежение может повлиять на способность лепить.Развернуть- Просмотреть 1 отрывок, справочная информация
Сохраненное понимание художника с внеличностным пространственным пренебрежением
Описан случай пренебрежения выдающимся художником, всемирно известным Федерико Феллини, пренебрежение которым характеризовалось несколькими диссоциациями, из которых отсутствие функционального переноса, несмотря на неизменное концептуальное и семантическое понимание, является наиболее актуальным. РазвернутьНейропсихология визуального художественного производства
В этом обзоре будет изучено художественное производство у людей с различными синдромами, включая ахроматопсию, пренебрежение, зрительную агнозию, афазию, эпилепсию, мигрень, слабоумие и аутизм, и обнаружится, что художники не щадят зрительно-моторных дефицитов. несмотря на их особые графические способности.РазвернутьEffetti delle lesioni cerebrali sul linguaggio pittorico
Les etudes publiees jusqu’a aujourd’hui в области нейробиологии, посвященной основным проблемам изучения языка, de la complexite des parlements 9005 Посмотреть 1 отрывок, справочная информация
Пренебрежение цветом в художнике
На этом плакате представлена подборка изображений со всего мира, которые были выставлены на EMMY в последние годы, некоторые из которых никогда раньше не видели.РазвернутьNeuropsychologie und Neurophysiologie des Kontur-und Formsehens in Zeichnung und Malerei; в Wieck HH (ред.): Psychopathologie musischer Gestaltungen
- Neuropsychologie und Neurophysiologie des Kontur-und Formsehens in Zeichnung und Malerei; в Wieck HH (ed): Psychopathologie musischer Gestaltungen
- 1974
Пренебрежение цветом в художнике. Ланцет 2003; 361: 264. Баттер КМ: Искаженные автопортреты Антона Редершайдта и их значение для понимания
Произведения, которые процветают после повреждения мозга, могут пролить свет на исследователей
Художнице Кэтрин Шервуд было всего 44 года, когда кровоизлияние в левое полушарие ее мозга парализовало правую сторону ее тела — навсегда меняющая ее художественное оформление.
До инсульта 1997 года в ее картинах в смешанной технике было странных и загадочных изображений: средневековые печати, трансвеститы, карты бинго. Рецензенты назвали ее работу церебральной и преднамеренной. Творчество, как говорит профессор Калифорнийского университета в Беркли, было интеллектуальной и часто наполненной тревогой борьбой.
После удара она больше не могла рисовать на холстах, установленных вертикально, поэтому она положила их на плоскую поверхность, перемещаясь по ним на стуле с колесами. Она научилась работать левой рукой; у него было меньше мелкой моторики, но он был более свободен и естественен в своих движениях.Она начала использовать другие, менее токсичные виды красок, что привело к новым видам визуальных эффектов.
И она начала более глубоко исследовать красоту кровеносных сосудов в головном мозге после того, как увидела несколько снимков собственного мозга.
Критики назвали новую работу интуитивно-сырой, более яркой, абстрактной, выразительной.
Фотографий: Художественное самовыражение, рожденное расстройствами мозга
Изменилось и ее отношение: «Краска, которой я сейчас пользовался, начала трескаться — и до удара я бы ужаснулась», — говорит она.«Но после удара мне показалось, что это интересно, и я считал, что это часть метафорического языка картины. Кроме того, я действительно видел картины, подтверждающие мою способность жить ».
Для Шервуд повреждение мозга и, как следствие, сдвиг в ее творчестве привели к наградам, музейным выставкам и совершенно новому уровню признания критиков. Для ученых подобный опыт помогает пролить свет на работу мозга.
Все больше людей с болезнью Альцгеймера, мигренью, аутизмом, эпилепсией и другими заболеваниями берут в руки кисти или кладут карандаши для рисования на бумагу.Некоторые из них, такие как Шервуд, продолжают создавать плодовитые портфолио после повреждения мозга и обнаруживают, что их работа резко изменилась. Другие обращаются к искусству только после того, как разовьется болезнь, и они могут даже вдохновиться ею. Обе группы помогают исследователям распутать сложные и взаимосвязанные способы, которыми биология способствует творчеству, включая вклад торможения, навязчивой идеи и других черт личности. «Практически нет ситуаций, когда повреждение мозга улучшает ситуацию, — говорит Анжан Чаттерджи, невролог из Пенсильванского университета в Филадельфии, который работает над книгой об искусстве и мозге.Но искусство, добавляет он, — один из немногих сложных аспектов человеческого познания, который не обязательно ухудшается.
«Представьте себе мобильный телефон, в котором у вас есть разные веса, которые достигают своего рода равновесия», — говорит он. «Если вы уберете определенные веса, вся система перенастроится. В некоторых случаях искусство оказывается таким же красивым.
«В остальном это красивее».
Лестер Поттс никогда не брал в руки кисть до того, как ему поставили диагноз Альцгеймера в 2001 году, в возрасте 72 лет.Он работал на лесопилке в сельской Алабаме во время Великой депрессии. Он участвовал в Корейской войне и превратился в уравновешенного и надежного гражданского лидера. Но когда его мозг разразился, Поттс потерял способность заботиться о себе и погрузился в депрессию.
Рисование акварелью в рамках терапевтической программы поддержало его, говорит его сын Дэниел К. Поттс. Еще более удивительно то, что у его отца был талант. Когда Лестер принес домой свое первое творение — ярко-пурпурно-желтую колибри с зелеными крыльями и красной головой — его жена спросила его, кто подарил ему такую красивую картину.
По мере прогрессирования болезни Лестера его картины тоже развивались. И хотя он потерял способность говорить или писать перед своей смертью в 2007 году, его работы продолжали включать темы из его юности, предлагая утешение его семье и захватывающий взгляд в мозг человека, страдающего дегенеративным и все еще загадочным заболеванием.
«Это известный феномен, когда люди могут обрести артистические способности, которые ранее были неизвестны, когда они заболевают болезнью Альцгеймера и другими видами деменции», — говорит Дэниел Поттс, невролог из Медицинской школы Университета Алабамы и президент Cognitive Dynamics — фонд, целью которого является улучшение качества жизни людей с когнитивными нарушениями.Для своего отца, по его словам, «эта творческая энергия и вновь обретенный талант укрепили его чувство собственного достоинства и человеческого достоинства».
Изучая произведения искусства, подобные картине Поттса, возникающие при различных типах деменции, ученые начали наносить на карту области мозга, которые взаимодействуют друг с другом, чтобы вдохновлять или препятствовать созданию искусства.
Пациенты с категорией дегенерации головного мозга, называемой лобно-височной деменцией, или FTD, были особенно полезны. Здесь повреждение передней и боковых сторон головного мозга, как правило, затрагивает источники личности, поведения и языка.В результате изменения личности могут быть резкими, с тенденцией к навязчивым и дотошным.
Люди с ЛВР часто развивают артистические таланты только после того, как заболевает, говорит Чаттерджи. Их искусство обычно включает конкретные и реалистичные темы, и они часто создают одни и те же изображения снова и снова с небольшими вариациями.
Покойная ученая из Университета Британской Колумбии Энн Адамс, например, начала рисовать только после начала типа FTD, который атаковал языковые сети в ее мозгу.Когда ее речь исчезла, ее художественное творчество расцвело.
Она увлеклась французским композитором Морисом Равелем, страдавшим той же болезнью. И она создала картину под названием «Распутывание Болеро», в которой пыталась навязчиво детализированным и организованным образом воплотить элементы музыки Равеля в визуальную форму. В более поздней работе, названной «пи», матрица цветных квадратов была сопоставлена с первыми 1471 цифрой числа «пи».
Адамс представила редкую возможность: так случилось, что были записаны изображения ее мозга до и после начала FTD.Проанализировав оба набора, невролог из Калифорнийского университета в Сан-Франциско Брюс Миллер и его коллеги обнаружили доказательства того, что дегенерация в передней части мозга Адамс могла освободить цепи в задней части мозга, которые позволили ей создавать.
Исследование, опубликованное в журнале Brain в 2008 году, также показало, что ее мозг реконструировал себя по мере прогрессирования болезни. «Это показывает, насколько пластичен наш мозг даже в условиях медленного дегенеративного заболевания», — говорит Миллер. «Если вы навсегда отключите языковые схемы, у вас может повыситься активность в других частях.
Теория подтверждается некоторыми экспериментальными работами и случаями аутичных ученых, говорит Миллер: Однажды он работал с маленьким мальчиком по имени Дейн, который начал спонтанно и плодотворно рисовать лошадей в возрасте 2 лет. мозг прямо на бумагу », — говорит Миллер, подозревая, что процесс похож на то, что происходит у художников с FTD. «Есть эти визуальные части мозга, которые у большинства из нас большую часть времени отключены. Какая бы болезнь это ни была, будь то страдающих диабетом или аутичных ученых, есть этот выпуск, который усиливает зрительные процессы — и эти образы выходят наружу.«
В случаях болезни Альцгеймера люди следуют другому художественному образцу, — добавляет Миллер. Дегенерация при этой болезни поражает заднюю часть мозга, приводя к неуклонному прогрессированию от более реалистичного к более абстрактному. Лица искажаются. Внимание к форме превращается в больший акцент на цвете.
Удары, поражающие мозг, вроде того, что перенес Шервуд, предлагают еще одно понимание природы творчества.
Чаттерджи и его коллеги изучили трех художников, включая Шервуда, пострадавшего от инсультов, и обнаружили, что после события картины каждого художника были более абстрактными, более искаженными и менее реалистичными, чем раньше.Все трое также использовали более яркие цвета и более свободные мазки.
Повреждение было на левой половине мозга у двух пациентов и на правой стороне у третьего. Этот факт, наряду с другими доказательствами, помогает опровергнуть некоторые широко распространенные представления о корнях творчества. Вопреки распространенному мнению — не говоря уже о сотнях книг, в названии которых есть «правое полушарие», похоже, что правое полушарие — не единственная сторона, ответственная за творчество людей.
«Это действительно скоординированные усилия», — говорит Чаттерджи.
Поскольку искусство, возникающее после повреждения мозга, продолжает преподносить уроки о мозге, оно также помогает пациентам и их семьям двигаться вперед в своей жизни.
По мере прогрессирования болезни Лестера Поттса его искусство сместилось от сцен дикой природы, природы и древесных волокон к более абстрактным версиям вещей, которые всегда были для него наиболее важны.
Одна из его самых ярких картин в конце жизни, включающая пилу, высокий сапог и шляпу на кресте, напоминает истории, которые он когда-то рассказывал о своем собственном отце.Когда его спросили об изображении, Лестер заплакал. Хотя он больше не мог говорить, он смог показать своим близким, что его основная часть все еще где-то там.
«Нам кажется, что он создал абстрактное представление о чем-то, что доставляло ему удовольствие», — говорит Дэниел Поттс. «Это вернуло его к знакомому месту в море замешательства».
Фото: Художественные выражения, рожденные расстройствами мозга
Frontiers | Правое полушарие в эстетическом восприятии
Введение
Исторически сложилось так, что искусство и эстетика хорошо укоренились в гуманитарных науках и не рассматривались всерьез в науках.Фехнер (1876) начал область эмпирической эстетики. Более века спустя нейробиология играет в догонялки и, наконец, достигает зрелости (Skov and Vartanian, 2009; Chatterjee, 2011). Появились теоретические положения и несколько книг, связывающих нейробиологию с искусством (Ramachandran, Hirstein, 1999; Zeki, 1999; Livingstone, 2002; Chatterjee, 2004a). Эмпирические исследования с использованием методов визуализации, изучающие нашу реакцию на красоту (Aharon et al., 2001; Ishai, 2007; Winston et al., 2007; Chatterjee et al., 2009), а также к различным видам произведений искусства (Kawabata, Zeki, 2004; Vartanian, Goel, 2004; Jacobsen et al., 2005; Ishai et al., 2007; Cela-Conde et al., 2009). . Недавние конференции, посвященные искусству и нейробиологии (Nadal and Pearce, 2011), свидетельствуют о растущем интересе к биологии эстетики. В этой статье мы исследуем состояние одного важного аспекта нейроэстетики — нейропсихологии искусства (Chatterjee, 2004b; Bogousslavsky and Boller, 2005; Zaidel, 2005). Мы описываем причины, по которым этот аспект нейроэстетики был относительно неразвит, и сообщаем о наших первых попытках исправить эту ситуацию.
С конца девятнадцатого века большая часть наших знаний о когнитивных и аффективных функциях мозга была получена из наблюдений за людьми с повреждениями головного мозга. Основываясь на клинических наблюдениях Брока, Вернике, Лихтейма, Лиссаура и Лейпмана, были установлены основные принципы биологии языка, зрительной семантики и моторного контроля. На протяжении двадцатого века когнитивная неврология и нейропсихология извлекли пользу из методов экспериментальной психологии.Наше понимание памяти, обработки эмоций, принятия решений и практически всех областей познания продвинулось на основе анализа пациентов с повреждениями головного мозга. Несмотря на недавнее усиление функциональной нейровизуализации, выводы исследований поражений надежны (Chatterjee, 2005; Fellows et al., 2006). Тем не менее, о нейропсихологии искусства известно относительно немного.
Многие наблюдали за искусством, создаваемым людьми с неврологическими заболеваниями (Bogousslavsky, Boller, 2005; Zaidel, 2005).Эти наблюдения сделаны с надеждой вывести нейронные основы художественного производства из-за его нарушения из-за повреждения мозга (Chatterjee, 2006). Несмотря на то, что такие наблюдения относятся, по крайней мере, к 1940-м годам (Alajouanine, 1948), эта область еще не созрела (Chatterjee, 2009). Художники с повреждениями мозга, которые продолжают создавать произведения, встречаются редко, и трудно, если не невозможно, проводить крупномасштабные групповые исследования художественного производства. Большинство отчетов описывают анекдотические наблюдения и предлагают несколько примеров искусства, из которых делаются выводы.Таким образом, мы остаемся с набором анекдотов, которые сами по себе увлекательны, но не способствуют полному пониманию задействованных систем или каким-либо формальным проверкам гипотез. Серьезным препятствием для продвижения этой работы является отсутствие количественных показателей. Как количественно оценить произведение искусства? Это должно иметь решающее значение, если мы хотим измерить изменения. Как мы можем оценить изменения, если мы не знаем, что меняется, и можем надежно измерить это изменение?
Чтобы решить эту проблему, как измерить изменения в произведениях искусства, мы разработали тест, называемый оценкой художественных атрибутов (AAA; Chatterjee et al., 2010). Мы разработали AAA с учетом необходимости компонентного анализа и количественной оценки в нейропсихологии искусства. AAA основан на широко распространенном предположении, что произведения искусства обладают качествами формального восприятия и концептуальными качествами содержания (Russell and George, 1990; Woods, 1991). Мы выбрали шесть формально-перцептивных атрибутов и шесть контентно-концептуальных атрибутов на основе обзора литературы с особым вниманием к видам атрибутов, которые, как считается, изменились у людей с повреждением головного мозга.Атрибуты формально-восприятия соответствуют ранней и промежуточной визуальной обработке. Это: цветовая температура (теплый – холодный), насыщенность цвета (спокойный – яркий), стиль обводки (контролируемый – свободный), глубина (плоский – глубокий), баланс (низкий – высокий) и сложность (простой – сложный). Контентно-концептуальные атрибуты соответствуют более высокой / поздней визуальной обработке и ее контакту с другими областями, такими как семантика и эмоциональные системы. Это: репрезентативная точность (меньше-больше), абстрактность (меньше-больше), реализм (меньше-больше), анимация (меньше-больше), символизм (меньше-больше) и эмоциональность (меньше-больше).Знакомим каждого участника по каждому признаку. Их оценки производятся с использованием шкалы Лайкерта, которая дает количественную форму этим описательным атрибутам. Картины в AAA были отобраны из западного канона, охватывая разные периоды времени. Известный художник создавал каждую картину, чтобы обеспечить разумное эстетическое качество наших раздражителей. Однако выбранные картины не были самыми популярными работами художников (например, « Nighthawks » Хоппера), которые могли быть знакомы даже художественно наивным участникам.
Мы показали, что AAA можно использовать для оценки систематических изменений в искусстве, создаваемых людьми с неврологическими заболеваниями. Используя AAA (Smith et al., 2011), мы сообщили, что у пациентов с левым или правым очаговым поражением головного мозга искусство становится более абстрактным, искаженным и менее реалистичным. Картины также созданы с более свободными мазками, меньшей глубиной и более яркими цветами. Примечательно, что искусство, созданное после повреждения левого полушария, становится более символичным, изменения, которого не наблюдается при повреждении правого полушария.Напротив, изображения людей с болезнью Альцгеймера стали более абстрактными и символичными, а также менее реалистичными и изобразительно точными (van Buren et al., 2010).
Если наше понимание природы художественного производства после повреждения мозга было рудиментарным, наши знания о влиянии повреждения мозга на художественное восприятие практически отсутствуют. Основываясь на существующих нейропсихологических (Chatterjee, 2004b) и функциональных нейровизуализационных наблюдениях (Brown et al., 2011), маловероятно, что мы развили перцептивные и семантические репрезентации и эмоциональные нейронные системы, разработанные специально для эстетических переживаний.Скорее, конкретная комбинация региональных активаций, посвященных общим восприятиям и эмоциям, порождает эстетические переживания. Опыт просмотра и оценки визуального искусства, вероятно, зависит от разнообразного набора перцептивных и когнитивных процессов (Chatterjee, 2004a; Leder et al., 2004; Nadal et al., 2008). Искусство требует от зрителя восприятия множества атрибутов, от восхищения точностью портрета до реакции на эмоциональный резонанс пейзажа, а также формирования суждений о симпатиях и интересе.Мы мало знаем об областях мозга, отвечающих за восприятие и оценку визуального искусства. Вопрос о том, как адекватно количественно оценить отклонения в восприятии, применим так же, как и к отклонениям в производстве. Здесь мы показываем, что AAA можно использовать для оценки взаимосвязи между мозгом и поведением в восприятии искусства.
Мы фокусируем наше исследование на роли правого полушария. Правое полушарие играет важную роль в визуальном пространственном внимании и представлении (Heilman et al., 1993; Чаттерджи, 2003). Несмотря на ограниченные доказательства в пользу популярного взгляда, правое полушарие часто считается художественным полушарием. Для наших первоначальных попыток исследовать нейронные корреляты художественного восприятия мы решили сосредоточиться на пациентах с повреждениями правого полушария, чтобы не путать понимание языка с суждением в нашем исследовании. Например, если участник не понимает, что означает слово «символический», будет трудно оценить его суждение о символизме в какой-либо картине.Мы ограничили наше исследование способностями восприятия артистически неопытных или «наивных» участников с поврежденным мозгом, учитывая, что артистически опытные люди могут оценивать искусство по-разному (Cupchik and Gebotys, 1988; Hekkert and Van Wieringen, 1996; Chatterjee et al., 2010) . В принципе, такое же исследование можно было бы провести на пациентах с опытом в искусстве. На практике у нас такие пациенты реже. Наконец, в нашем исследовании мы используем современные методы анализа поражений. Методы картирования вокселей-поражений-симптомов (VLSM) позволяют формально оценить, каким образом повреждение области мозга коррелирует с поведенческими оценками (Bates et al., 2003; Кимберг и др., 2007; Wu et al., 2007), с тем преимуществом, что не нужно устанавливать порог дефицита. Скорее, поведение в VLSM считается непрерывной переменной.
Итак, нейропсихология исторически была важным аспектом когнитивной нейробиологии. Тем не менее нейропсихология искусства развита относительно слабо. На наш взгляд, важной причиной отсутствия развития было отсутствие количественных методов. Чтобы решить эту проблему, мы разработали AAA для количественной оценки художественных атрибутов.Мы также используем современные методы анализа повреждений, чтобы установить взаимосвязь между мозгом и поведением.
Материалы и методы
Участников
В исследовании приняли участие 20 человек с повреждением правого полушария в результате инсульта (средний возраст 58,7 года, 5 мужчин, 15 женщин) и 30 здоровых людей соответствующего возраста (средний возраст 58,8 года, 9 мужчин, 21 женщина). Субъекты были набраны из базы данных очаговых поражений головного мозга в Центре когнитивной неврологии Университета Пенсильвании.
Предварительная проверка
Участникам с повреждением головного мозга был предоставлен набор визуальных тестов, включая тест на обнаружение формы, тест на подсчет точек и тест на распознавание положения по визуальному объекту и батарее пространственного восприятия (VOSP; Warrington and James, 1991), а также тест Ишихары. тест на дальтонизм и тест на шкалы оттенков серого (Mattingley et al., 2004) для смещения вправо-влево. Им также были даны основные фоновые нейропсихологические скрининговые тесты (см. Таблицу 1).
Таблица 1 . Демографические данные пациента и данные скрининга .
Участники заполнили анкету, в которой указали их опыт работы с изобразительным искусством. Оценщики включали количество пройденных уроков по искусству и истории искусства, частоту посещений музеев и галерей, а также время, потраченное на создание или чтение изобразительного искусства. На основании предыдущих данных (Chatterjee et al., 2010) только участники с результатом менее 14 были сочтены художественно наивными и были включены в исследование. Четыре пациента не соответствовали этому критерию и не были включены в анализ, представленный здесь.
Шкала оценки художественных атрибутов
Мы использовали батарею AAA, чтобы количественно измерить способности людей судить о перцептивных и концептуальных качествах визуального искусства. AAA измеряет способность воспринимать 12 различных атрибутов (6 формальных и 6 концептуальных) визуального искусства (Chatterjee et al., 2010). Участники оценивают 24 изображения картин из западного художественно-исторического канона (таблица 2) по каждой из 12 шкал по 5-балльной шкале Лайкерта. Перед тем, как приступить к работе с батареей AAA, участники смотрят на каждое изображение, чтобы сориентироваться в стилях картин, которые они хотели бы оценить.Чтобы определить размеры каждой шкалы атрибутов, участники сначала видят обучающий слайд и два примера изображений, которые иллюстрируют крайние значения шкалы. Перед тем, как продолжить, участникам разрешается задавать уточняющие вопросы. Затем участники оценивают каждое из изображений картин по 5-балльной шкале Лайкерта. Изображения представлены в случайном порядке, без ограничений по времени. После того, как все изображения были оценены по 12 формальным и концептуальным качествам, участники оценивают картины.Они оценивают каждую картину за предпочтение и интерес по 5-балльной шкале Лайкерта.
Таблица 2 . Список картин, использованных в AAA .
Данные поражения
Повреждение каждого пациента было нарисовано на стандартном шаблоне мозга («Колин 27» от MNI) одним из двух старших неврологов. Используя MRICron, поражения определяются относительно анатомически определенных структур (например, нижней лобной извилины, угловой извилины и т. Д.), а также областей Бродмана с использованием автоматизированной анатомической маркировки и карт областей Бродмана, доступных в программном пакете MRICro (Rorden and Karnath, 2004). Корреляции VLSM оценивались путем регрессии поведенческих баллов по баллам статуса поражения у субъектов независимо для каждого вокселя. Только вокселы, которые включали по крайней мере двух участников с повреждением мозга, проанализированы с использованием коэффициента ложного обнаружения 0,01 (рис. 1).
Рис. 1. Карта зоны поражения в правом полушарии .
Анализ и результаты
Групповые результаты скрининговых задач показаны в таблице 1. В целом пациенты хорошо справились с этими задачами. Данные, полученные от участников контрольной группы, соответствующих возрасту и художественному опыту, были использованы для разработки базовых показателей эстетического восприятия и оценки. Для каждой шкалы 24 картинам был присвоен уникальный порядок ранжирования, основанный на их средней оценке контрольными участниками. Затем оценки отдельных контрольных участников коррелировали с порядком ранжирования для каждой шкалы с использованием Спирмена Ро в качестве меры непараметрической корреляции.Если статистика Rho человека упала на два SD ниже среднего Rho по определенной шкале, их оценки не использовались при установлении порядка ранжирования картин для этого атрибута. См. Chatterjee et al. (2010) для получения подробной информации об этих процедурах.
Результаты этого анализа демонстрируют надежность AAA. Контрольные группы, как правило, имели высокий средний Rho Спирмена и низкий SE для каждой из 12 шкал атрибутов и рейтингов интересов и предпочтений (таблица 3).
Таблица 3 . Показатели отклонения для сопоставимых по возрасту здоровых контрольных субъектов и пациентов .
После того, как ранжирование картин было установлено для каждой из 12 шкал, мы определили степень отклонения правого полушария от нормальных эстетических способностей восприятия людей. Используя Ро Спирмена, мы сопоставили оценки каждого человека с повреждением мозга по каждому признаку с порядком ранжирования, определенным данными группового контроля. Затем для каждого атрибута Rho индивидуума вычитался из среднего Rho контрольных образцов для оценки разницы.Эта разница в баллах отражает степень, в которой оценки определенного атрибута участником с повреждением головного мозга отличались от средних оценок нормальных участников из контрольной группы (таблица 3).
Нас интересовали конкретные возможные отношения между нашими задачами по скринингу и суждениями пациентов о различных атрибутах. В частности, может ли цветовое восприятие, измеренное характеристиками пластин Исихара, объяснять отклонения в оценке оттенка или тона? Эти корреляции не были значительными.Точно так же производительность на низкоуровневых тестах восприятия из VSOP может учитывать производительность на других перцептивных суждениях. Мы обнаружили корреляцию между характеристиками определения формы и отклонениями по признаку простоты ( r = 0,51, p <0,05).
Чтобы установить корреляцию между мозгом и поведением эстетического суждения и оценки, было проведено два анализа. Первый анализ исследовал, вызывает ли повреждение правого полушария в целом определенные нарушения эстетического характера.Во втором анализе были проверены более конкретные места в правом полушарии, которые могли вызвать ухудшение эстетического восприятия. Нам должно быть ясно, что результаты первого анализа не позволяют прогнозировать второй. Например, как группа, люди с повреждением головного мозга могут выступать на полу по определенному признаку и демонстрировать групповые эффекты по сравнению с контрольными субъектами. Поскольку показатели пола будут означать относительно небольшую вариацию показателей, такое поведение, вероятно, не будет коррелировать с вариациями в местах поражения в анализе VLSM.В таком сценарии атрибут, вероятно, будет нелинейным образом связан с областями мозга, чувствительными к нарушениям в различных возможных областях. Возможно и обратное. Например, если бы повреждение правой нижней теменной части было критическим для распознавания определенного атрибута, участники с таким повреждением могли бы ухудшить производительность, а участники, щадящие это место, — нет. Как группа, группа с повреждением правого полушария может статистически не отличаться от контрольной группы, потому что многие пациенты работают нормально.Однако в этом случае VLSM-анализ выявит определенные взаимосвязи между мозгом и поведением.
Для первого анализа с целью выяснить, вызывает ли повреждение правого полушария в целом специфические нарушения эстетического характера, мы провели t -тестов, чтобы проверить, значительно ли отличаются групповые отклонения от средних баллов контрольных участников, контролируя множественные сравнения в уровень значимости ( p <0,003). Мы обнаружили, что пациенты как группа были нарушены в оценке содержательно-концептуальных атрибутов абстрактности и изобразительной точности, а также формально-перцептивного атрибута качества мазка.
Для второго анализа, чтобы проверить, могут ли определенные места в правом полушарии при повреждении вызывать ухудшение эстетического восприятия, мы взяли распределение баллов отклонения и оценили, коррелируют ли баллы разницы для каждого полученного атрибута с локализацией повреждения мозга (таблица 4) с коэффициентом ложного обнаружения 0,01 (рисунок 2). Что касается содержательно-концептуальных атрибутов, повреждение правой лобной доли, особенно нижней лобной извилины, было связано с отклонениями в суждениях об абстрактности, реализме и анимации.Отклонение в символике было связано с повреждением заднебоковой височной коры, особенно верхней височной извилины. Кроме того, повреждение правой теменной доли было связано с отклонениями в суждениях о анимации. Для формально-перцептивных атрибутов повреждение областей правой височной и лобной долей, а также правой островковой доли было связано с отклонениями в восприятии глубины. Отклонения в суждениях об интересах и предпочтениях не были связаны с какими-либо конкретными областями повреждения.
Таблица 4 . Области Бродмана, связанные с отклонениями в эстетических суждениях на основе FDR 0,01 . Количество вокселей, соответствующих этому порогу, указано в скобках.
Рис. 2. Результаты анализа воксельного картирования симптомов поражения, показывающие области, где повреждение было связано со значительными отклонениями оценок эстетических атрибутов .
Обсуждение
В нашем исследовании изучалось, как повреждение мозга влияет на восприятие и оценку искусства.Мы были заинтересованы в том, чтобы продемонстрировать, что количественные подходы в нейропсихологии искусства возможны. Наше исследование — только первый шаг в этом направлении. Ниже мы укажем на преимущества этого подхода и обрисуем наши результаты. Затем мы обсуждаем некоторые пределы исследования и пути дальнейшего развития этой области.
Результаты демонстрируют, что нейропсихологию искусства можно исследовать систематическим и количественным образом. Ранее мы показали, что к художественному производству можно подходить количественно (Smith et al., 2011). Теперь мы распространяем этот подход на восприятие искусства. Преимущество количественных подходов в том, что они позволяют формально проверять гипотезы и воспроизводить их. Эти преимущества не умаляют качественного понимания, которое можно было бы получить в результате внимательного наблюдения и теоретического анализа искусства. Однако трудно понять, как нейропсихология искусства могла стать наукой без количественной оценки (Chatterjee, 2009).
Наше исследование включает количественную оценку двумя способами. Во-первых, это использование AAA.Эта оценка позволяет количественно оценить конкретные атрибуты любого произведения искусства (Chatterjee et al., 2010). В оценке нет ничего, что ограничивало бы ее использование нейропсихологией. Эту оценку так же легко можно использовать для других целей, например, для сравнения работ разных художников или для оценки характера изменений стиля любого конкретного художника с течением времени. Во-вторых, мы используем методы VLSM (Bates et al., 2003). Этот метод представляет собой общий прогресс в анализе повреждений и впервые применяется в восприятии искусства.
Наши основные выводы заключаются в том, что повреждение правого полушария может повлиять на восприятие отдельных аспектов искусства (см. Таблицу 4). У этой когорты пациентов как группы были нарушения работоспособности при оценке содержательно-концептуальных атрибутов абстрактности и изобразительной точности, а также формально-перцептивного атрибута качества мазка. Мы также обнаружили, что повреждение латеральной лобно-теменно-височной коры было связано с отклонениями в оценке 4/6 контентно-концептуальных атрибутов искусства: абстрактности, символизма, реализма и анимации.Из формально-перцептивных атрибутов только глубина коррелировала с повреждением нижней префронтальной коры. Тот факт, что у пациентов как группы были нарушения в оценке точности изображения и качества инсульта, и эти атрибуты не демонстрировали специфических корреляций между мозгом и поведением, предполагает следующую гипотезу. Оценка атрибутов изобразительной точности и качества мазка может быть особенно уязвима для повреждения правого полушария в разных местах, и эти атрибуты могут нелинейно проявляться в мозге.Ни одна область мозга не была связана с отклонениями в суждениях при оценке предпочтения или интереса этих произведений искусства.
В другом месте мы утверждали, что любой эстетический опыт строится как минимум на трех компонентах (Chatterjee, 2004a, 2011). Эти компоненты представляют собой переживания сенсорных качеств, связанных наборов значений и эмоциональных реакций, вызванных эстетическим объектом. В широком смысле можно было бы рассматривать формально-перцептивные атрибуты AAA как исследование сенсорного опыта, контентно-концептуальные атрибуты как исследование смысла, а оценочные вопросы как исследование эмоциональной реакции на эти картины.Исходя из наших данных, мы предварительно предположили, что эти три компонента визуально-эстетического опыта широко разделяются в организации мозга. У большинства наших участников было повреждение распределения правой средней мозговой артерии. Такое распределение повреждений головного мозга с участием латеральной лобной, теменной и височной коры с большей вероятностью повлияло на суждения о концептуальных атрибутах. Мы могли бы предсказать, что повреждение задней мозговой артерии, затрагивающее вентрально-затылочную и височную кору, может с большей вероятностью повлиять на характеристики восприятия.Кроме того, учитывая обширные данные о вовлечении вентрального полосатого тела и орбитофронтальной коры в определение субъективных значений вознаграждения (Kable and Glimcher, 2009), мы могли бы предсказать, что повреждение вентромедиальной префронтальной коры с большей вероятностью повлияет на оценку картин людьми.
Мы должны четко понимать пределы этого исследования. Общий предел состоит в том, что у нас относительно мало экспериментального контроля над тем, как широкие культурные и социологические факторы могут повлиять на то, как люди воспринимают искусство.Можно было бы ожидать, что культурные факторы с большей вероятностью будут вызывать различия в суждениях о содержательно-концептуальных атрибутах, чем формально-перцептивные атрибуты (Chatterjee, 2002). Тем не менее, отметим, что в этом исследовании содержательно-концептуальные атрибуты с большей вероятностью были нарушены, чем атрибуты формального восприятия, предполагая, что роли культурных факторов в этой оценке было недостаточно, чтобы скрыть последствия повреждения мозга. Однако в будущем потребуются исследования как культурных, так и биологических переменных, чтобы обеспечить глубокое понимание восприятия искусства.
Еще одним специфическим ограничением этого исследования является выборка областей мозга. Хотя 20 участников представляют собой относительно большую группу субъектов с повреждением головного мозга, как упоминалось выше, мы не брали пробы вентральной затылочно-височной или вентромедиальной лобной коры. В настоящее время у нас проводятся исследования, чтобы исследовать эти области. Еще одно ограничение — мы ограничились людьми с повреждением правого полушария. Поскольку это первое исследование такого рода, мы не хотели смешивать наши результаты с сопутствующим дефицитом понимания речи, который является следствием повреждения левого полушария.Однако мы показали, что на производство произведений искусства может серьезно повлиять повреждение левого полушария (Smith et al., 2011). Учитывая, что производство и восприятие должны пересекаться на некоторых репрезентативных уровнях, можно предположить, что повреждение левого полушария также повлияет на восприятие искусства. Опять же, в будущих исследованиях необходимо будет выяснить роль левого полушария в восприятии искусства.
Наконец, мы признаем, что описание и оценка искусства качественно различаются. Люди с большей вероятностью согласятся с тем, имеет ли изображение теплые тона, чем согласятся с тем, привлекательно ли изображение.Эта разница очевидна даже у наших здоровых участников, у которых согласие в отношении предпочтений было самым низким, чем оно было для любой из описательных шкал. Учитывая, что оценка произведений искусства менее устойчива, чем описательные суждения, предпочтительная оценка последствий повреждения мозга также является более сложной. Проблема отделения дисперсии, присущей индивидуальным различиям, от разницы, вызванной последствиями повреждения мозга, остается методологической проблемой.
Подводя итог, мы считаем, что нейропсихология будет играть важную роль в развитии нейроэстетики.Однако на сегодняшний день большинство нейропсихологических отчетов, связанных с искусством, носят анекдотический и качественный характер. Чтобы эта область стала зрелой как наука, мы выступаем за использование количественных методов. Здесь мы предлагаем один подход, который использует как количественный поведенческий анализ, так и анализ повреждений, изучающий роль правого полушария в восприятии и оценке искусства.
Заявление о конфликте интересов
Авторы заявляют, что исследование проводилось при отсутствии каких-либо коммерческих или финансовых отношений, которые могут быть истолкованы как потенциальный конфликт интересов.
Список литературы
Аарон И., Эткофф Н., Ариели Д., Шабрис К., О’Коннор Э. и Брейтер Х. (2001). У красивых лиц есть переменная ценность вознаграждения: фМРТ и поведенческие свидетельства. Neuron 32, 537–551.
Pubmed Аннотация | Pubmed Полный текст | CrossRef Полный текст
Бейтс, Э., Уилсон, С., Сайгин, А., Дик, Ф., Серено, М., Найт, Р., и Дронкерс, Н. (2003). Картирование симптомов поражения на основе вокселей. Нат. Neurosci. 6, 448–450.
Pubmed Аннотация | Pubmed Полный текст
Богоуславский Дж., Боллер Ф. (2005). Неврологические расстройства у известных художников , Базель: Karger.
Браун С., Гао Х., Тисделл Л., Эйкхофф С. Б. и Лиотти М. (2011). Натурализация эстетики: области мозга для эстетической оценки в сенсорных модальностях. Neuroimage 58, 250–258.
Pubmed Аннотация | Pubmed Полный текст | CrossRef Полный текст
Села-Конде, К.Дж., Айяла, Ф. Дж., Мунар, Э., Маэсту, Ф., Надаль, М., Капо, Массачусетс, Дель Рио, Д., Лопес-Ибор, Дж. Дж., Ортис, Т. С., Мирассо, К., и Марти, Г. л. (2009). Связанные с полом сходства и различия нейронных коррелятов красоты. Proc. Natl. Акад. Sci. США 106, 3847–3852.
Pubmed Аннотация | Pubmed Полный текст | CrossRef Полный текст
Чаттерджи, А. (2002). Универсальная и относительная эстетика: основы когнитивной нейробиологии. Международная ассоциация эмпирической эстетики , Takarazuka, 289–292.
Чаттерджи, А. (2003). «Пренебрегать. Расстройство пространственного внимания », в Неврологические основы когнитивной нейронауки , изд. М. Д’Эспозито (Кембридж, Массачусетс: The MIT Press), 1–26.
Чаттерджи, А. (2004a). Перспективы когнитивной нейробиологии визуальной эстетики. Бык. Psychol. Arts 4, 55–59.
Чаттерджи, А. (2004b). Нейропсихология художников изобразительного искусства. Neuropsychologia 42, 1568–1583.
CrossRef Полный текст
Чаттерджи, А. (2009). «Перспективы нейропсихологии искусства», в Neuroaesthetics , ред. М. Сков и О. Вартанян (Амитивилль, штат Нью-Йорк: издательство Baywood), 131–143.
Чаттерджи, А., Видик, П., Стерншайн, Р., Смит, В. Б. II, и Бромбергер, Б. (2010). Оценка художественных атрибутов. Empir. Stud. Arts 28, 207–222.
CrossRef Полный текст
Купчик, Г.С. и Геботис Р. (1988). Переживание времени, удовольствия и интереса во время эстетических эпизодов. Empir. Stud. Искусство 6, 1–12.
CrossRef Полный текст
Фехнер, Г. (1876). Vorschule der Aesthetik. Лейпциг: Breitkopf & Hartel.
Fellows, L. K., Heberlein, A. S., Morales, D. A., Shivde, G., Waller, S., and Wu, D.H. (2006). Метод имеет значение: эмпирическое исследование воздействия в когнитивной нейробиологии. Дж.Cogn. Neurosci. 17, 850–858.
CrossRef Полный текст
Хейлман, К. М., Уотсон, Р. Т., и Валенштейн, Э. (1993). «Безнадзорность и связанные с ней расстройства», в Clinical Neuropsychology , под ред. К. М. Хейлмана и Э. Валенштейна (Нью-Йорк: издательство Оксфордского университета), 279–336.
Hekkert, P., и Van Wieringen, P.CW (1996). Красота в глазах экспертов и неспециалистов: исследование в области оценки искусства. Am. J. Psychol. 109, 389–407.
CrossRef Полный текст
Ливингстон, М. (2002). Видение и искусство: биология видения. Нью-Йорк: Абрамс.
Маттингли, Дж., Берберович, Н., Корбен, Л., Славин, М., Николлс, М., и Брэдшоу, Дж. (2004). Задача шкалы серого: мера восприятия смещения внимания после одностороннего повреждения полушария. Neuropsychologia 42, 387–394.
Pubmed Аннотация | Pubmed Полный текст | CrossRef Полный текст
Надаль, М., Мунар, Э., Капо, М. А., Россело, Дж., И Села-Конде, К. Дж. (2008). На пути к структуре изучения нейронных коррелятов эстетических предпочтений. Spat. Vis. 21, 379–396.
Pubmed Аннотация | Pubmed Полный текст | CrossRef Полный текст
Рамачандран, В. С., Хирштейн, Х. (1999). Наука об искусстве: неврологическая теория эстетического опыта. J. Сознание. Stud. 6, 15–51.
Рассел П. А. и Джордж Д.А. (1990). Взаимосвязь между шкалами эстетической реакции, применяемой к картинам. Empir. Stud. Искусство 8, 15–30.
Сков М., Вартанян О. (ред.). (2009). Нейроэстетика. Амитивилль, Нью-Йорк: Baywood Publishing Company, Inc.
Смит, В. Б. II, Стерншайн, Р., Видик, П., Бромбергер, Б., и Чаттерджи, А. (2011). Художественное производство после повреждения мозга. Леонардо 44, 405–410.
CrossRef Полный текст
ван Бюрен, Б., Бромбергер Б., Поттс Д., Миллер Б. и Чаттерджи А. (2010). «Изменения в стилях живописи художников, страдающих болезнью Альцгеймера», Ежегодное собрание Международной ассоциации эмпирической эстетики , Дрезден.
Уоррингтон, Э. К., и Джеймс, М. (1991). Зрительный объект и батарея пространственного восприятия. Бери-Сент-Эдмундс: испытательная компания в долине Темзы.
Уинстон, Дж., О’Догерти, Дж., Килнер, Дж., Перретт, Д., и Долан, Р.(2007). Системы мозга для оценки привлекательности лица. Neuropsychologia 45, 195–206.
Pubmed Аннотация | Pubmed Полный текст | CrossRef Полный текст
Вудс, В.