День: 26.04.1978

Блондинки цветными карандашами | artlab.club

В свободное время потихоньку пробую новенькие материалы. Жаль, что со временем сейчас грустно и не могу опробовать всё и сразу, но ничего, это временно:)
Покажу пару картинок-портретов светловолосых девочек. Оба сделаны в новом скетчбуке от Джексон’с Арт и новыми крутыми цветными карандашами.
Первая девочка — польская модель Ола Рудницка. Рисовала её ещё в апреле.

Точнее это не сколько она, сколько рисунок навеянный её образом. Я специально особо не придерживалась фотореалистичного портретного сходства, основной задачей этого рисунка было протестировать карандаши и бумагу. Портрет полностью выполнен цветными карандашами на восковой основе Prismacolor Premier. У меня их аж 9 штук!:D (все они поместились на фото) Что я могу о них сказать — их цена и ох*енность очешуенность у нас в России сильно преувеличена:) Не, они хорошие, мне понравились, но они не стоят того, чтобы переплачивать за доставку из Америки. Лучше заказать из Европы Luminance, потому что они несравненно круче и качественнее. Но вернёмся к Призме.
Плюсы:

• мягкие
• яркие
• приятный красивый корпус
• позволяют наносить очень много слоев
• хорошо смешиваются между собой, прям отлично

Минусы:

• очень сложно достать
• стоят дорого (особенно доставка)
• кончик очень быстро тупится (ну потому что они очень мягкие)
• свинские. При штриховке «сугробы» от грифеля сильно пачкают рисунок, смахивать эти «крошки» надо очень аккуратно
• плохо стираются ластиком
• дерево так себе при заточке

Следующий портрет — шведская модель и актриса Эрика Линдер… и лошадка:)

Фоточку нашла у неё в Инстаграме и не удержалась, захотелось нарисовать:) Окружение рисовала в основном Дервентом и Призмой + пара зелёных Полихромосов и серые Лира, а для кожи и волос использовала новенькие Luminance от Caran D’ Ache. В последней посылке с Джексона ко мне приехали несколько светлых оттенков, как раз для портретов. Я жутко ими довольна, они просто идеальны!
Плюсы:

• мягкие
• яркие
• приятный и красивый корпус
• позволяют наносить много слоев
• хорошо смешиваются между собой
• отличное дерево
• прекрасно точатся
• достаточно долго держат остроту

Минусы:

Теперь о скетчбуке: Обычный такой блокнот, с белой, относительно плотной и слегка шершавой бумагой. Он тонкий и в мягкой обложке, удобно рисовать на весь разворот, но нужно подкладывать что-то твёрдое. Формат А5. Очень лёгкий и компактный, замечательно таскается с собой. Самое замечательное, что обошёлся он мне в 1 доллар и 20 центов (или около того) — в общем копейки. Заказывала его под маркеры, но для них бумага оказалась слишком шероховатой, боюсь перья быстро размочалятся. А вот под цветные карандаши — самое оно, теперь хочу дождаться «луны в козероге» и пойти с этим скетчбуком порисовать на природе, опробовать в полевых условиях. 🙂

А ещё во втором рисунке я использовала свеже-преобретённые блендер и полировщик от Дервент. Блендер мне понравился. Цвета делает более яркими, затирает фактуру бумаги пигментом, сглаживает переходы цвета. А вот полировщик я не оценила… как-то ни о чем ваще. Возможно не распробовала, но единственный эффект от него — это то, что карандаши на него уже не ложатся и подправить что-то не получится.
Вот как-то так:)

С чего начать портрет карандашом. Как рисовать портреты людей карандашом? Определяем верх и низ изображения

Наверное, нет на свете людей, которые хоть раз в жизни не брали в руки кисти или карандаш.

Занятие увлекательное и интересное, но непростое. А изобразить на холсте человека — пожалуй, одна из самых сложных задач.

Чтобы лучше понять, как нарисовать портрет, сначала следует разобраться с классификацией — какие же они бывают?

По жанру	По композиции	По формату
Исторический	Портрет-картина	Во весь рост
Психологический	Портрет-прогулка	Поколенные
Костюмированный	Парадный	По бёдра
Мифологический	Полупарадный	По пояс
Семейный	Групповой	По грудь
Портрет мужчины, женщины, детей	Парный	По плечи
Автопортрет	Индивидуальный	В четверть поворота
Сословно-социальный	Камерный	Анфас
Шарж, карикатура, миниатюрный		В профиль
По фотографии		Вполоборота
		В три четверти

Исторический — на картине изображена известная в истории личность. Нередко такие изображения делали по сохранившимся описаниям современников.

Костюмированный — человек предстаёт в каком-либо образе. Это может быть как наряд выдуманного персонажа — героя мифов, фильмов, комиксов, книг — так и образ реальной личности, как правило, известной. В прежние времена именно такие портреты знати и правителей делались парадными — т. е. в полный рост, на ярком фоне, при всей атрибутике.

Но костюм может быть и поскромнее, всего лишь отражать род занятий — это военный, сословно-социальный портрет — когда примеряется костюм крестьянина, купца и т. д. Этот вид обычно был полупарадным — т. е. с более скромным фоном и не в полный рост.

Мифологический — с живого человека пишут сказочное существо.

Костюмированный, психологический и исторический портреты часто имеют вид портрета-прогулки или портрета-картины, где герои представлены в определённых атмосфере и окружении.

Психологический — главная цель художника — передать на холсте внутренний мир, переживания героя.

Групповой, парный — изображена группа лиц, каким-либо образом связанных друг с другом — например, семейный портрет.

Индивидуальный — вся композиция посвящена одному человеку.

Автопортрет — художник пишет своё лицо.

Шарж, карикатура, миниатюрный — несложные рисунки, выполненные, как правило, карандашом, тушью или акварелью. Такие эскизы напоминают наброски, поскольку рисовальщик выхватывает лишь основные черты лица без детальной прорисовки. Шарж и карикатура носят юмористический, сатирический характер с целью высмеять объект.

По фотографии — портрет по фото довольно новое направление, поначалу не признанное.

Камерный — самый распространённый вид. Нейтральный фон, тщательная прорисовка деталей, фигура человека изображена по пояс, грудь или плечи.

В профиль

Вполоборота

В три четверти

Что нужно для рисования?

Прежде чем начать уроки рисования, нужно обзавестись всем необходимым. Во-первых, это рабочая поверхность.

В идеале это должен быть мольберт, но на первое время может подойти и обычный стол.

Мольберты бывают металлические и деревянные.

Лучше выбрать с подставкой для принадлежностей.

Чтобы закрепить лист на мольберте, нужны канцелярские кнопки-гвоздики для деревянного и магнитики для металлических.

Теперь то, на чём будем рисовать — холст.

Первые наброски можно делать и в обычном альбоме, но для полноценного рисунка понадобятся листы формата А3.

Для красок желательно приобрести свой тип бумаги:

• ватман — акрил, гуашь, темпера, масло;
• плотная бумага для акварели;
• тонированная — для пастели, сангины, угля;
• бумага для черчения, ватман — для работы с карандашом.

Инструменты:

1. Канцелярский нож или точилка . Профессиональные художники для заточки карандашей используют именно канцелярский нож — это делает кончик грифеля предельно острым и тонким, что позволяет проводить чёткие и ровные линии. Научиться точить ножом несложно — нужно проводить лезвием от деревянного основания до кончика грифеля со всех сторон, не сильно при этом нажимая на нож.
2. Для смешивания красок нужна палитра . Лучше всего — пластмассовая, с неё легче всего смыть краску. Можно купить в магазине — но в качестве палитры сгодятся и пластмассовые крышечки от косметики и т. п.
3. Кисти . Для акварели — белка или колонок. Для гуаши и темперы подойдут и синтетика, и щетина, и натуральный материал. Для акрила, масла — щетина и синтетика.
4. Мастихин . Лопаточка для нанесения и соскабливания краски, прекрасный вариант для акрила и масла.
5. Ведёрко для воды, тряпки для кистей и для рук.

Материалы:

1. Карандаши . Понадобится набор художественных карандашей для рисования разной твердости.
2. Краски . Самые основные — гуашь и акварель. Акрил и темпера отличаются яркостью и плотностью, их часто советуют для детей. Техника маслом — самая сложная.
3. Мелки . Пастель — для цветных работ, сангина и уголь — для однотонного рисунка.

С чего начинать учиться?

Мамы могут сами своего ребёнка научить основам рисования — это не так уж и сложно, как кажется на первый взгляд. Главное — уделять делу время каждый день, и результат не заставит себя ждать.

Этапы обучения:

1. В первую очередь нужно попробовать поработать со всеми материалами. Каждый из них имеет свой состав, текстуру, особенности — мазок гуашью ложится плотно, акварельные разводы плавно растекаются, мягкий карандаш чертит толстую насыщенную линию и легко размазывается, твёрдый почти царапает лист. Возьмите альбом или блокнот и вволю испробуйте всё, что есть.
2. Следующий шаг — учимся правильно держать кисть и карандаш. Есть всевозможные варианты на эту тему, но каждый держит так, как ему удобно. Одно общее правило: карандаш не нужно держать, как ручку при письме, чтоб кисть руки не загораживала рисунок. При этом инструмент должен «летать» в руке — и вверх и вниз, и во всех направлениях. Поэтому зажимаем не у основания, а чуть ниже, почти посередине, при этом указательный и большой палец свободно лежат на конусе.
3. Теперь о том, как рисовать простым карандашом:
   • Сначала просто чертим линии . Прямые, наискосок, волной, полукругом — постепенно линии будут выходить чёткими и уверенными. Здесь главное — тренировка.
     
     
   • Штрих . Сперва чертим штришки в одном направлении, потом в разных, а дальше совмещаем, например, вертикальные и горизонтальные, но не накладывая одних на другие, а располагаем их перпендикулярно друг другу. Следующим шагом будет рисовка простых геометрических фигур.
     
   • . Понятие перспективы заключается в том, что предметы сужаются по мере удаления от определённой точки к горизонту. Умение рисовать в перспективе необходимо, когда нужно изобразить фигуру боком или поворот головы. Увидеть её в окружающей обстановке несложно: это может быть коридор, комната, улица. Если обратить внимание, то можно заметить, что все линии идут наискосок от смотрящего и соединяются в одной точке. Чтобы познакомиться с перспективным изображением на практике, начинаем с самого простого: дорога, коридор и т. п., а потом так же рисуем геометрические фигуры.
     
4. Смешиваем на палитре разные краски для получения оттенков. Считается, что основных цвета всего три — красный, жёлтый, синий, а все остальные колеры — это оттенки, результат смешивания. При работе с красками, за исключением акварели, используем белила.
5. Наконец, можно попробовать нарисовать лицо. Срисовываем с картинок — первое время с самых простых, мультяшных, постепенно переходя к более сложным.

Учимся рисовать портрет — пошаговое руководство для начинающих

В этом уроке мы нарисуем женское лицо. Данная схема рисования универсальна, по ней можно сделать портрет и мальчика, и девочки.

Построение головы и общего контура:

Работа с плоскостями

Теперь прорисуем плоскости в виде геометрических фигур. Начнём с носа — очерчиваем прямоугольником спинку и крылья носа. Затем выделяем плоскость скул в форме трапеции, кругом обозначаем глаза и губы.

Мы разбили будущий рисунок на основные части. Можно таким же образом прорисовать лоб, брови и подбородок.

Детализация лица — глаза, брови, нос, губы, уши

Глаза и брови:

1. Прорисовываем контуры верхнего и нижнего века. Обратите внимание, что веки отличаются друг от друга, срисовывайте очень внимательно, чтоб не упустить ни одной детали.
2. Рисуем радужку целиком — т. е. и ту часть, что скрыта верхним веком.
3. Обозначаем зрачок и блик (отражённый свет).
4. Переходим к штриховке зеркальной поверхности глаза. Блик оставляем незакрашенным. Радужка глаза темнее у внешнего края и по контуру — в центре и у зрачка она светлее.
5. Прорабатываем веки и область вокруг глаза. Обозначаем тени — на складке верхнего века, нижнего, у переносицы. Ресничный край нижнего века остаётся светлым, а белок глаза темнее по контуру у края века. Тень от верхнего века отчасти падает и на глазное яблоко.
6. Создаём объём с помощью штриха, закрашивая всю область — от бровей до нижнего века.
7. Рисуем брови. Проводим основную линию и от неё начинаем прорисовывать мягким карандашом каждый волосок, все в одном направлении. Также рисуем и ресницы.

1. Наметьте основные части — спинку, крылья носа, ноздри. Детально прорисуйте внешний и внутренний край ноздрей.
2. Обозначьте тени. Условно разделите все плоскости на три — тень, переход, светлая часть (её не штрихуем).
3. Детальная штриховка.

1. Набросаем общий контур. В первую очередь проведём линию между губами. Для этого рисуем три круга — два внизу, вплотную друг к другу, на месте нижней губы, — и один вверху, посередине между нижними, чтобы круг попал в ямку промеж ними. Линия, где соединяются все три кружка, и будет линией между губами. Обводим контур губ по кругам, дорисовываем уголки, придаём верхней губе форму лука. Не забываем, что нижняя губа немного больше верхней.
2. Затеняем. Верхняя губа всегда темнее. Обращаем внимание на боковые тени.
3. Даём объём с помощью штриховки, детально прорабатывая уголки, боковые тени и линию между губами.

1. Тщательно прорисовываем все части — завитки, слуховой проход, ямку, мочку.
2. Наносим тень и делаем штриховку, особенно концентрируя внимание на мелких деталях, переходах от света к тени — ухо самое сложное в этом плане.

Штриховка и полутона

Как уже было сказано, от штриха зависит объём. Чтобы нарисовать красивую, выразительную картину — надо хорошо владеть техникой штриховки.

В идеале нужно иметь полный набор карандашей разной мягкости. Это важно не только для насыщенности и глубины оттенка (мягкие дают тёмный глубокий тон, твёрдые — лёгкие и светлые линии) — это важно и в техническом плане, и для передачи плотности, структуры предмета.

Твёрдым карандашом делается эскиз без штриховки, потому что он легко перекрывается и его не будет видно в окончательном варианте.

Мягкий карандаш и чертит мягко. Он идеален для тени, а также для визуальной передачи мягкости изображаемой натуры — им хорошо прорисовывать волосы и одежду.

Техника штриховки подразумевает комбинирование штрихов разной длины и направлений.

Все штришки накладываются ровно, аккуратно, один к другому, штрих не должен быть «мохнатым» и беспорядочным, не нужно накладывать чересчур много слоёв штриховки в одно место — иначе получится просто грязь.

Чтобы создать плавные переходы, например, обозначить складку — накладываем короткие штришки в месте перехода, в остальных местах используя более длинный штрих.

Когда нужно создать переход от тёмного к светлому, создать полутона — сначала штрихуем всю плоскость самым светлым тоном, а потом более мягким карандашом закрашиваем тень.

В определённых случаях можно слегка растушевать место перехода кончиком пальца — например, при прорисовке теней у переносицы.

Пример создания портрета пошагово на фото:

Высветление и затемнение

Затемнение не делается твёрдым карандашом. Чтобы штрих был не виден и чтобы переходы были плавными — штришки должны быть совсем маленькими.

В более тёмных местах углубляем тон насколько нужно, накладывая несколько слоёв штриховки. Светлые места или не штрихуем вовсе, или берём самый твёрдый.

Можно также для создания блика воспользоваться ластиком.

Видео-урок по рисованию портрета по фото:

Портреты для срисовки

Работа с натурой — это очень сложно. Перед этим желательно взять уже нарисованный портрет и повторить его на бумаге. Такая практика поможет набить руку и узнать техническую сторону работы, а также изучить приёмы, к которым прибегают художники.

Как научиться рисовать портреты красками?

Как рисовать карандашом, мы разобрали. Теперь речь пойдёт о рисовании красками. В этом видео будет рассказано о разных техниках, совершенно непохожих — и об акварельной живописи, и о работе с маслом. Каждый сможет выбрать то, что по душе.

Рисование акварелью. Видео-урок:

Рисование маслом, основы для новичка. Видео-урок:

В заключении статьи стоит отметить, что самым главным секретом успеха в рисовании является упорство и каждодневная тренировка. Не стоит опускать руки, если не получилось с первого раза. Пробуйте снова и нарисовать портрет обязательно получится.

Найдите модель или фотографию. Убедитесь, что фотографии, которые вы выбрали, соответствуют вашим навыкам рисования. Если вы только начинаете рисовать, то не стоит брать фотографию, где слишком много сложных теней, или снимок, сделанный с необычного ракурса. Начинайте с простого. Если у вас уже есть опыт в рисовании портретов, можно попробовать что-то посложнее, чтобы проверить свои навыки.

• Решите, хотите ли вы рисовать мужчину или женщину. Как правило, у мужских портретов более насыщенные тени; проще или нет так будет, решать вам. У женщин, в свою очередь, более длинные волосы — некоторые считают, что рисовать много волос скучно или трудно.
• Решите, хотите ли вы рисовать молодого или старого человека. Лица людей в возрасте рисовать интереснее, но и сложнее из-за дополнительных линий и текстур — впрочем, благодаря им портрет получается выразительным. Проще рисовать очень маленьких детей, но если вы привыкли рисовать взрослых, вам, наоборот, может быть сложнее.

Нарисуйте общий контур лица и головы. Для этого возьмите карандаш потверже, 2H (в отечественной маркировке 2Т), а если у вас нет карандашей разной мягкости, то воспользуйтесь механическим карандашом. Эти карандаши рисуют более тонкие и легкие линии, которые проще стереть, если нужно будет внести изменения в набросок.

• Далее сделайте набросок основных черт лица — глаза, нос в нескольких чертах, уши и губы, но не рисуйте тени.

Ничего не придумывайте. Рисуйте только то, что видите. Если под глазами нет мешков, не рисуйте их. Если вы видите только 2–3 линии вокруг носа, не добавляйте дополнительных, чтобы сделать его более заметным. Добавлять несуществующие детали довольно рискованно, потому что они могут не соответствовать действительности и испортить изображение, которое вы копируете.

• Вы можете позже добавить детали, которые не видно на фотографии, если не хотите, чтобы ваш портрет был точной копией.

Начните прорисовывать тени. Как правило, этот процесс больше всего пугает тех, кто рисует портрет, но именно благодаря теням объект на картинке становится “живым”.

• Определите самые светлые и самые темные части лица. Если вы хотите, чтобы портрет выглядел объемным и более драматичным, сделайте самые светлые части максимально светлыми (работайте самым твердым карандашом), а темные — максимально темными (самым мягким карандашом).

Используйте по максимуму свои навыки наблюдения. Тени и черты лица будут выглядеть реалистично и похоже на фотографию, если вы будете постоянно прерываться и сравнивать свой рисунок с фотографией. Не нужно слишком скрупулезно сравнивать, особенно если вы только начинаете рисовать, ведь любой портрет никогда не будет абсолютной копией фотографии.

• Не забывайте: чтобы нарисовать хороший портрет, вам нужно уловить уникальные черты и выражение лица модели. Если у модели довольно крупный нос, не пытайтесь сделать его тоньше. Если брови модели тонкие и белесые, не пытайтесь сделать их пышнее. Портрет должен передавать внешность настоящего человека, а не идеальное представление о нем.

Если вы когда-нибудь брали в руки простой карандаш и рисовали людей, то, скорее всего, знаете о том, насколько сложно создавать портрет человека. Ведь помимо общих очертаний необходимо использовать объемную графику, игру света и тени. Это необходимо делать для того, чтобы плоское изображение «ожило» и стало выглядеть наиболее реалистичным. Однако об использовании подобной техники далеко не все знают. Поэтому мы решили в своей статье рассказать о том, как рисовать портреты людей правильно.

Что представляет собой портрет человека?

Перед началом рисования необходимо выяснить, что же такое портрет. В основном это изображение головы (от макушки и до плеч). Немного реже на портретах изображают людей в полный рост. Целью такого рисунка является максимально точная передача того изображения, которое художник видит в образе модели. Портреты можно рисовать простым и красками, мелками, углем.

Каждый художник знает, человека, независимо от используемой техники и подручных инструментов. При этом мастер выполняет рисунок с использованием света и тени. Но для того чтобы получился более или менее реалистичный и близкий к оригиналу портрет, необходимо тренироваться. Как показывает практика, нужно сделать как минимум 50-100 рисунков.

Это необходимо для того, чтобы набить руку и выработать собственную технику на полотно.

Какими бывают портреты людей?

Перед тем как рисовать портреты людей, необходимо выяснить, какими они бывают. В данном случае все зависит от пола и возраста модели, с которой делается портрет. Например, изображения могут быть женскими и мужскими, детскими. При этом они отличаются между собой. В частности, мужской рисунок отличается от женского более грубыми наличием массивного подбородка, у мужчин более острая и широкая.

Помимо этого для мужских портретов характерно наличие выступающих частей лица: скул и надбровных дуг. Женские же рисунки содержат более округлые формы и сглаженные углы в области лба и подбородка.

Готовим все принадлежности для рисования

На первом этапе рекомендуется приготовить лист бумаги, несколько простых карандашей с разным уровнем мягкости, стерку. Опытные художники также используют ряд дополнительных инструментов, например, электростерку, которая работает более нежно и не оставляет таких разводов, как обычный ластик. Перед тем как рисовать портреты людей и делать реалистичными, нужно старательно выполнять нашу инструкцию шаг за шагом.

И, конечно, позаботьтесь о модели или найдите с которого будете рисовать портрет.

Выбирайте простой образец

Если вы только начинаете делать первые шаги в изобразительном искусстве, то вам следует искать фото или картинки, на которых изображены не слишком сложные портреты людей. Для начинающих рисовать картины, выполненные в непростой технике, нежелательно. Лучше выберите фото попроще. В качестве примера мы расскажем, как нарисовать женское изображение.

Определяем верх и низ изображения

На следующем этапе возьмите лист бумаги, внимательно рассмотрите вашу модель, изучите все детали и приступайте к рисованию. Определите верх будущего наброска и низ. Произведите визуально замеры параметров лица изображения. Это необходимо сделать, чтобы у вас получилась максимально точная картинка. Да и чтобы на вашем рабочем листе поместилось все: волосы, лоб, подбородок, шея и, возможно, плечи.

Далее рисуем поэтапно портрет человека следующим образом: поделите ваш лист бумаги ровно пополам по горизонтали; повторите то же самое по вертикали; у вас должно получиться четыре одинаковых квадрата. При этом не стоит слишком надавливать на карандаш, так как все эти линии являются вспомогательными, и впоследствии будут стираться.

Разграничение плоскости на листе

Возьмите карандаш и перейдите в один из ближайших верхних квадратов. Разделите его пополам. То же самое проделайте с обоими квадратами в нижней плоскости. Затем разделите нижние квадраты повторно пополам.

Намечаем овал лица

Далее рисуем поэтапно портрет человека, начиная с наброска Для этого перейдите к горизонтальной линии разграничения на листе, а затем, отступив от начала страницы несколько сантиметров, проведите линии лица. Протяните их до самого низа и закруглите на конце. Причем полученные линии лица должны быть в идеале полностью симметричными. Таким образом, у вас получится овал лица, щеки, скулы и подбородок.

Намечаем линии носа, лба и волос

На следующем этапе рисования в середине овала лица намечаем двумя линиями зону носа. Обводим более четко подбородок и линии до области волос. Делаем отступ в зоне лба. А затем волнообразными движениями рисуем челку и волосы.

О том, как рисовать портрет человека карандашом, используя растушевку и ластик, мы расскажем дальше.

Рисуем брови и крылья носа

Следующим шагом будет рисование бровей и крыльев носа. Переместите карандаш в верхнюю плоскость рисунка. Отступите немного от области лба и от скул. Нарисуйте брови, напоминающие две одинаковые и симметричные, слегка приподнятые дуги. Затем перейдем к прорисовке носа. Для этого в середине двух полосок (делали их в предыдущем шаге) рисуем верхнюю и нижнюю части носа. Остальные части лица делаем более четкими.

Как рисовать портрет человека с использованием света и тени, поговорим позже, когда наша картинка будет полностью готова.

Рисуем глаза и ноздри

Следующим шагом будет рисование очертаний глаз и ноздрей. Для этого четко под бровями проведите две линии и нарисуйте слегка вытянутые овалы глаз. Затем внутри них нарисуйте зрачки, веки и ресницы. Спуститесь к носу и наведите ноздри.

Рисуем губы и уши

На завершительном этапе создания эскиза делаем под носом небольшую капельку-складку и прорисовываем губы. Далее рисуем уши и часть шеи. Набросок готов. Останется лишь оттенить все части лица, используя более твердый карандаш и ластик. При этом в тех участках, где вы несколько переусердствуете с тенью, можно сделать белые области при помощи стерки.

Теперь вы знаете, как рисовать портреты людей обычным карандашом.

Рисовать портрет — занятие интересное и сложное. Не каждый знаменитый художник умеет это делать. В основном художники, которые хорошо рисуют портреты — самоучки, у которых хорошо развито чувство прекрасного, но даже им надо много учиться. Если вы рисуете, к примеру, пейзаж, то совсем необязательно, чтобы он был похож на ту местность, которую вы хотели изобразить, достаточно того видения природы, которое у вас есть. В случае же с портретом все немного иначе. Ведь любой человек сможет сравнить портрет с оригиналом и сказать, похож он или нет. И не многим художникам-портретистам удается добиться стопроцентной схожести. Секрет в том, что главное совсем не в этом, а в том, чтобы рассмотреть в каждом человеке то уникальное, что отличает его от всех остальных и изобразить это на бумаге.

Не настраивайтесь, что получится сразу научиться рисовать портрет человека, примерно портретов через пять вы увидите прогресс.

Начните с того, что внимательно рассмотрите модель. Ваша задача — найти особую черту, а затем перенести ее на лист бумаги. Если вы точно определите пропорции частей лица, то уже будет похоже. Если вы когда-нибудь видели шаржи, то заметили, что такой художник лишь акцентирует внимание на какой-либо части лица, и получается очень даже похоже.

Начните рисовать человека карандашом . Изображайте черты лица в виде геометрических фигур, затем выделите карандашом расстояние между глазами, между ртом и носом, подбородком и ртом и т. д. Соблюдайте размеры частей лица относительно друг друга. Когда увидите, что начал вырисовываться портрет, можете приступать к объему и оттенкам.

Алгоритм рисования портрета

Предлагаем Вам несколько правил, чтобы научитья рисовать портреты.

1. Обрисуйте контур лица, следите за тем, чтобы он не занимал весь лист. Но и не делайте слишком маленьким, чтобы удобнее было наносить глаза, нос и губы. Чтобы контур не очень выделялся, растушуйте его пальцами или стирательной резинкой.
2. Механическим карандашом аккуратно заштрихуйте те места, где будут волосы, старайтесь выполнять штриховку в одном направлении. Выполняя штриховку, будьте внимательны с направлением волос, от этого зависит, какая прическа у вас получится. Если вы будете действовать последовательно, то добьетесь схожести. Волосы на голове лежат в одном направлении, значит и рисуем их в одном направлении. Линии волос удлиняйте постепенно, некоторые участки штрихуйте по несколько раз, чтобы получилось затемнение, как будто тень. Старайтесь, чтобы не осталось ни одного незаштрихованного участка в районе волос.
3. Теперь очень ответственный момент. Возьмите лист белой бумаги и аккуратно растушуйте всю прическу, сильно не нажимайте и не заходите за границы. Так прическа получится цельной и будет выглядеть реалистично. Растушевываете по направлению роста волос.
4. Не стоит забывать и о бликах. Возьмите заостренную стирательную резинку и проведите ею линии в нескольких местах. Обратите внимание, что линии не должны быть четко параллельными, но и не должны пересекаться. Они должны как бы смешиваться с карандашными линиями.
5. Теперь сверху заштрихуйте самые темные участки более мягким карандашом.
6. Красиво получается, если добавить несколько прямых или немного волнистых волос около овала лица. Они как будто подчеркивают его. Но будьте внимательны и не заходите на лицо, пока оно еще не нарисовано.
7. Выделите так несколько волосин по всей голове.
8. Приступим к глазам, носу и рту. Помните о расстоянии между частями лица и о пропорциях. Если у человека большие глаза и маленький нос, то и на портрете глаза должны быть больше носа. То же самое и со ртом.
9. Затемните уголки глаз и губ. Несколькими темными линиями выделите несколько ресниц особенно ярко. Так же поступите и с бровями.
10. Растушуйте кончик носа и его границы, крылья носа можно затемнить.
11. Все границы должны быть растушеваны.
12. Закончите рисование портрета, выделяя скулы.
13. Удобнее поворачивать лист, а не поворачиваться самому.

Многие люди находят отдушину в рисовании. Некоторые хотят стать профессиональными художниками, но для других это просто любимое хобби. В этой статье будет рассказано о том, как нарисовать портрет карандашом поэтапно для начинающих. Зачем вообще люди рисуют портреты? Кому-то просто очень нравится человек, которого он хочет нарисовать. Другому интересно попробовать себя. Третий хочет произвести впечатление. Но это всё касается взрослых людей.

А вот многие дети хотят поздравить свою маму с праздником или просто порадовать её. Им приходит идея нарисовать её портрет карандашом. Ведь такой подарок будет приятен, запомнится надолго и займёт своё место в доме. Не все ребята учатся в художественной школе, но хочется, чтобы рисунок был выполнен правильно и порадовал своей красотой . Поэтому здесь будет рассказан урок, как поэтапно изобразить лицо человека на бумаге. А поскольку рисовать можно кого угодно, пускай это будет хоть мама, хоть любимая актриса, то пригодится этот урок самым разным людям.

Даже у начинающих ребят должно получиться хорошо и они быстро научаться технике портрета. А всё потому что выбранный объект для рисования очень нравится и им дети хотят кого-то порадовать. Это лучшая мотивация.

С чего начать рисовать портрет? Первые шаги

Чтобы научится рисовать портрет, необходимо двигаться от простого к сложному. У головы человека на рисунке существует всего три ракурса: анфас, профиль и полуоборот . Для начала стоит попробовать научится правильно изображать лицо человека сбоку. После этого станет намного легче писать его в анфас.

Стоит помнить, что лица мужчины и женщины немного отличаются. При рисовании портрета мужчины следует использовать больше жёстких, чётких линий. В портрете женщины же следует от них отказаться, отдав предпочтение более мягким, плавным и женственным.

Для начала следует нарисовать каркас будущего портрета карандашом. Отобразить форму головы, примерное расстояние между подбородком и затылком, расстояние между глаз. При этом не стоит забыть и о масштабе, пропорциях и других измерениях лица. Штрихи карандаша необходимо делать тонкими и лёгкими, чтобы в любой момент можно было их подкорректировать.

После того как получилось нарисовать основу будущего портрета, следует приступить к изображению черт лица. Чтобы не получилось искажённого изображения, нужно постоянно сверять рисунок и модель.

Как только поэтапно будут отмечены разные части лица, следует выделить те части, которые выступают, а именно лоб, скулы, подбородок . Вообще, следует обратить внимание на особенности лица человека и постараться передать их. Будь то толщина губ, высота лба или расположение глаз.

Причёске следует уделить отдельное внимание, ведь она является составляющей образа, стиля и восприятия человека. Рисовать её нужно длинными штрихами, затемняя волосы у корней, тем самым придавая им объём.

Чтобы придать завершённости рисунку, нужно стереть лишние каркасные линии и приступить к проработке деталей. Кожа, волосы, тени и свет . Всё это следует передать на рисунке карандашом. В этом помогут карандашные штрихи, которые при надавливании становятся светлее или темнее. Фон при этом нужно рисовать тёмными штрихами, надавливая на карандаш . Делать это нужно для того, чтобы человек выделялся и находился на первом плане. Следует обратить внимание на индивидуальные особенности, изюминку человека и передать их на бумаге.

У художников-портретистов есть золотые правила рисования лица, именуемые эталоном:

• линия глаз – отрезок в середине между верхушкой головы и подбородком;
• линия носа проходит между бровей и к подбородку;
• отрезок между носом и губами делится на три части: на нижней линии верхней части и будет начало губ;
• голову следует также поделить на три равные части, самая верхняя будет обозначить линию роста волос, средняя – бровей, а нижняя – носа.

Как нарисовать глаза?

Рисованию глаз следует уделить отдельное внимание, так как они являются зеркалом души и очень важны при изображении человека. С чего следует начать:

• нарисовать два овала;
• внутри них ещё два – радужка и зрачок;
• нарисовать ресницы, не прямыми палками, а дугообразные от века к бровям, более густые на уголках и короткие у начала;
• штриховать так, чтобы края радужки были затемнены, а на зрачке обозначались блики.

Портрет карандашом

Уроки рисования в интернете

В современном мире, даже если человек не учился рисованию в изостудии и является совсем начинающим художником, для него ещё не всё потеряно. Ведь в век интернета множество художников совершенно безвозмездно выкладывают уроки рисования в сеть . Поэтапные фото с изображением каждого шага, обучающие видео. Всё это поможет овладеть навыком и научиться рисовать прекрасные портреты. Стоит лишь найти соответствующее видео или блог и тогда даже у начинающих начнут получаться красивые картины.

Какой бы ни была интересной и полезной статья, не каждый способен воспринимать написанное с лёгкостью, многим проще будет всё-таки увидеть, чем прочитать и пытаться понять самостоятельно. Рисовать с туториала будет достаточно просто и увлекательно.

Стоит запомнить, что настоящий художник – это тот, кто не представляет свою жизнь без рисования и держит карандаш в руках каждый день!

Как нарисовать портреты людей и животных. Как нарисовать портрет — пошаговый урок для начинающих

Если вы когда-нибудь брали в руки простой карандаш и рисовали людей, то, скорее всего, знаете о том, насколько сложно создавать портрет человека. Ведь помимо общих очертаний необходимо использовать объемную графику, игру света и тени. Это необходимо делать для того, чтобы плоское изображение «ожило» и стало выглядеть наиболее реалистичным. Однако об использовании подобной техники далеко не все знают. Поэтому мы решили в своей статье рассказать о том, как рисовать портреты людей правильно.

Что представляет собой портрет человека?

Перед началом рисования необходимо выяснить, что же такое портрет. В основном это изображение головы (от макушки и до плеч). Немного реже на портретах изображают людей в полный рост. Целью такого рисунка является максимально точная передача того изображения, которое художник видит в образе модели. Портреты можно рисовать простым и красками, мелками, углем.

Каждый художник знает, человека, независимо от используемой техники и подручных инструментов. При этом мастер выполняет рисунок с использованием света и тени. Но для того чтобы получился более или менее реалистичный и близкий к оригиналу портрет, необходимо тренироваться. Как показывает практика, нужно сделать как минимум 50-100 рисунков.

Это необходимо для того, чтобы набить руку и выработать собственную технику на полотно.

Какими бывают портреты людей?

Перед тем как рисовать портреты людей, необходимо выяснить, какими они бывают. В данном случае все зависит от пола и возраста модели, с которой делается портрет. Например, изображения могут быть женскими и мужскими, детскими. При этом они отличаются между собой. В частности, мужской рисунок отличается от женского более грубыми наличием массивного подбородка, у мужчин более острая и широкая.

Помимо этого для мужских портретов характерно наличие выступающих частей лица: скул и надбровных дуг. Женские же рисунки содержат более округлые формы и сглаженные углы в области лба и подбородка.

Готовим все принадлежности для рисования

На первом этапе рекомендуется приготовить лист бумаги, несколько простых карандашей с разным уровнем мягкости, стерку. Опытные художники также используют ряд дополнительных инструментов, например, электростерку, которая работает более нежно и не оставляет таких разводов, как обычный ластик. Перед тем как рисовать портреты людей и делать реалистичными, нужно старательно выполнять нашу инструкцию шаг за шагом.

И, конечно, позаботьтесь о модели или найдите с которого будете рисовать портрет.

Выбирайте простой образец

Если вы только начинаете делать первые шаги в изобразительном искусстве, то вам следует искать фото или картинки, на которых изображены не слишком сложные портреты людей. Для начинающих рисовать картины, выполненные в непростой технике, нежелательно. Лучше выберите фото попроще. В качестве примера мы расскажем, как нарисовать женское изображение.

Определяем верх и низ изображения

На следующем этапе возьмите лист бумаги, внимательно рассмотрите вашу модель, изучите все детали и приступайте к рисованию. Определите верх будущего наброска и низ. Произведите визуально замеры параметров лица изображения. Это необходимо сделать, чтобы у вас получилась максимально точная картинка. Да и чтобы на вашем рабочем листе поместилось все: волосы, лоб, подбородок, шея и, возможно, плечи.

Далее рисуем поэтапно портрет человека следующим образом: поделите ваш лист бумаги ровно пополам по горизонтали; повторите то же самое по вертикали; у вас должно получиться четыре одинаковых квадрата. При этом не стоит слишком надавливать на карандаш, так как все эти линии являются вспомогательными, и впоследствии будут стираться.

Разграничение плоскости на листе

Возьмите карандаш и перейдите в один из ближайших верхних квадратов. Разделите его пополам. То же самое проделайте с обоими квадратами в нижней плоскости. Затем разделите нижние квадраты повторно пополам.

Намечаем овал лица

Далее рисуем поэтапно портрет человека, начиная с наброска Для этого перейдите к горизонтальной линии разграничения на листе, а затем, отступив от начала страницы несколько сантиметров, проведите линии лица. Протяните их до самого низа и закруглите на конце. Причем полученные линии лица должны быть в идеале полностью симметричными. Таким образом, у вас получится овал лица, щеки, скулы и подбородок.

Намечаем линии носа, лба и волос

На следующем этапе рисования в середине овала лица намечаем двумя линиями зону носа. Обводим более четко подбородок и линии до области волос. Делаем отступ в зоне лба. А затем волнообразными движениями рисуем челку и волосы.

О том, как рисовать портрет человека карандашом, используя растушевку и ластик, мы расскажем дальше.

Рисуем брови и крылья носа

Следующим шагом будет рисование бровей и крыльев носа. Переместите карандаш в верхнюю плоскость рисунка. Отступите немного от области лба и от скул. Нарисуйте брови, напоминающие две одинаковые и симметричные, слегка приподнятые дуги. Затем перейдем к прорисовке носа. Для этого в середине двух полосок (делали их в предыдущем шаге) рисуем верхнюю и нижнюю части носа. Остальные части лица делаем более четкими.

Как рисовать портрет человека с использованием света и тени, поговорим позже, когда наша картинка будет полностью готова.

Рисуем глаза и ноздри

Следующим шагом будет рисование очертаний глаз и ноздрей. Для этого четко под бровями проведите две линии и нарисуйте слегка вытянутые овалы глаз. Затем внутри них нарисуйте зрачки, веки и ресницы. Спуститесь к носу и наведите ноздри.

Рисуем губы и уши

На завершительном этапе создания эскиза делаем под носом небольшую капельку-складку и прорисовываем губы. Далее рисуем уши и часть шеи. Набросок готов. Останется лишь оттенить все части лица, используя более твердый карандаш и ластик. При этом в тех участках, где вы несколько переусердствуете с тенью, можно сделать белые области при помощи стерки.

Теперь вы знаете, как рисовать портреты людей обычным карандашом.

Один из самых сложных видов искусства это . Телосложение нужно детально изучать по частям. Мы уже рассматривали некоторые элементы. Перед началом работы обязательно прочтите эти несколько рекомендаций профессиональных художников:

1. Сначала необходимо продумать примерное расположение всех элементов
2. Для набросков возьмите остро заточенный карандаш средней жесткости (я использовал НВ и 2В, напишите в комментариях, какие карандаши вы использовали), который позволит набросать тонкие линии.
3. Не стирайте линии наброска, пока не будет чётко виден нужный результат.
4. Соблюдайте пропорции
5. Учтите, что лицо имеет снизу заостренную форму, а сверху более округленную
6. Практикуйтесь! Чем больше вы тренируетесь, тем лучше вы научитесь передавать нужные эмоции и ньюансы человеческой мимики.

А теперь перейдём к уроку.

Как нарисовать лицо человека поэтапно:

Шаг первый. Лицо этой овальной формы. Сначало сделаем овал и разделяем его линиями. Вертикальная линия ровно посредине пересекает его, а горизонтальные линии расположены следующим образом. Первая разделяет лицо чуть ниже половины, а вторая еще половинку от оставшейся нижней части лица. Точные размеры задать мы не можем, так как лица у всех разные. Но задача этих линий наметить (это вертикальная), а также расположение и губ (горизонтальная нижняя линия). Не забывайте, что их позже придется стереть, так что не давите сильно грифелем о бумагу. Если сильно нажимать на бумагу, она деформируется, и рисунок станет похож на девушку, которая готовится к пластической хирургии. (Будет ) Шаг второй. Сделайте ориентировочные штрихи на месте, где . А также добавьте линии для , и на полпути между носом и подбородком. Линию, которая обозначает нижнюю губу сделайте шире. Шаг третий. Переходим к прорисовке . Они расположены чуть выше носа. Внешние края носа указывают, где будут идти внутренние уголки глаз. Сделайте эскиз, как показано на рисунке. Тут учтите еще один важный фактор. Анатомия человека устроена так, что расстояние между глаз равно величине еще одного глаза. На рисунке это указано красной стрелкой. Теперь добавим брови. Совет: даже если одна бровь поднимается, и брови имеют одинаковую высоту, начинайте рисовать с внутренней стороны (точки ближе к носу). Чтобы получить представление о том, как высоко расположены брови следует добавить еще один мнимый глаз над левым глазом — это должно дать вам более или менее правильную высоту для бровей. Шаг 4. Добавим рот. В предыдущем уроке мы уже рассатривали некоторые моменты. Например мы пытались изобразить . Но есть еще один важный момент, много вопросов у начинающих художников о том, какой величины должен быть рот? Проведите мысленно две линии от внутренних краешков глаз вниз. Это будет примерная величина рота, при улыбке может быть чуть шире. Шаг 5. Теперь стираем вспомогательные линии, которые мы сделали в первых двух шагах. Смотрим, что у нас получилось. В принципе эскиз готов. Теперь осталось разукрасить, добавить теней. Шаг шестой. Придайте форме лица больше конкретики. Обратите внимание на скулы и форму подбородка. Эта женщина имеет сильный подбородок, но постарайтесь, чтобы это не слишком сильно, иначе она превратится в мужчину. Зарисуйте чёрные зрачки, и добавьте веки. требует сосредоточенности. Это зеркало души. Посмотрите внимательно на анимацию. Вы увидете в какой последовательности лучше всего это сделать. Шаг последний. Простым карандашом добавляем тени, чтобы придать рисунку объема и сделать его более реалистичным. На этом всё. Более подробно о других частях человеческого тела мы рассмотрим в следующих уроках. Оставляйте также свои работы, и пишите комментарии о том, Такие уроки есть только у нас, смотрите сами.

Как известно, изображение людей является одним из наиболее сложных направлений в искусстве. Для того чтобы красиво нарисовать фигуру мужчины, женщины или ребенка, начинающему художнику нужно обладать не только определенными профессиональными навыками, но и знаниями анатомии, а также уметь соблюдать пропорции. Портрет, созданный с помощью простого карандаша, представляет собой один из самых романтичных подарков, какие только можно сделать своими руками. Наверняка каждый из нас хотя бы в мечтах задумывался о том, как нарисовать портрет с фотографии. Не стоит стесняться своей неопытности, попытайтесь выполнить рисунок карандашом, ведь это по силам даже тем портретистам, которые делают свои первые шаги в творчестве.

Начало работы

Перед тем как начать рисовать портрет, следует изучить фотографию, какое положение занимает голова изображаемого человека, как она повернута относительно вертикали и горизонтали. Обязательно уделите должное внимание пропорциональным соотношениям (размерам, а также взаимному расположению) глаз, носа, ушей и рта. Точное соблюдение пропорций при нанесении первых штрихов – это немаловажный залог сходства конечного изображения с лицом на фотографии. Ознакомьтесь с представленными на рисунке среднестатистическими пропорциями человеческого лица, а затем сравните их с исходным изображением на фотоснимке. Если они немного расходятся, нет ничего страшного, так как именно в отклонениях от стандарта и заключается индивидуальность живого человека, запечатленного с помощью фотоаппарата.

Для получения более подробной информации об особенностях строения человеческого черепа, которые могут понадобиться при изображении портрета, всегда можно обратиться к анатомическому атласу. Нанесите легкими линиями общий контур овала лица, волос, линии губ, носа, глаз и бровей.

После этого можно начинать разбор плоскостей лица. На этом этапе следует обозначить высоту носа плоскостью. Для того чтобы лучше видеть объем, ее можно заштриховать. Таким образом следует поступать со всеми участками будущего портрета, которые находятся в тени. Далее обозначаем плоскости губ, скулы, расположенной ближе к нам, а также плоскость глаз, которая соединяется с бровями. На этой стадии создания портрета достаточно легко наметить геометрические особенности, присущие лицу изображаемого человека, не вырисовывая его даже плавными линиями.

Выполняем детализацию лица

Снимите верхний слой карандаша, воспользовавшись ластиком-клячей, чтобы нанесенные ранее линии стали почти невидимыми. После этого приступаем к прорисовке всех черт лица. Округляем их, дабы придать портрету максимальное сходство с фотографией.

Не секрет, что глаза часто называют зеркалом души человека – они очень выразительны. Поэтому нет нужды доказывать важность точной передачи их расположения и формы. Для того чтобы нарисованные на бумаге глаза выглядели более живыми, склеру (так называется белая часть глаза) не нужно изображать белоснежной, так как на самом деле ее цвет изменяется под влиянием собственной тени и тени, которую на нее бросает веко. Нанесите блики на нижнее веко и внутренний уголок глаза.

На рисунке, приведенном ниже, показана сферичность глаза, а также то, как веки опираются на глаза. Здесь же начинающий художник может ознакомиться с последовательностью изображения глаз на портрете, начиная с выделения освещенных и затененных участков (2 и 3) и заканчивая нанесением бликов и теней. Надо отметить, что у женщин и мужчин разных возрастных категорий глаза отличаются. К примеру, у женщин ресницы, как правило, бывают длиннее и гуще, а брови – тоньше и более четко обрисованы, нежели у мужчин.

Рот по своей выразительности не слишком уступает глазам. Именно губы являются местом перехода слизистой оболочки к коже. Этим и обусловлен их характерный розовый цвет. Изображая губы на портрете, следует помнить, что они являются самым подвижным элементом на лице, способным принимать ту или иную форму. Верхняя губа, как правило, бывает тоньше, чем нижняя.

Многие, рисуя портрет с фотографии, сталкиваются с проблематичностью изображения носа, который с различных точек зрения смотрится абсолютно по-разному. Главная задача – суметь передать основной контраст тени и света на носу, дабы рисунок не оказался перегруженным лишними элементами. Обычно, но не во всех случаях, максимум света приходится на кончик носа и переносицу, а самая густая тень падает на основание ноздрей (рисунок).

Что касается ушей, то их форма сильно варьируется у разных людей, но не имеет ярко выраженных особенностей у представителей сильного и прекрасного пола. Несмотря на то что на фотоснимках уши зачастую бывают скрыты прической, профессиональные художники рекомендуют не пренебрегать ими, в частности их максимально выразительным и точным положением по бокам головы. Длина уха у взрослых приблизительно равна длине носа (см. рисунок). У детей уши пропорционально немного больше.

Штриховка, проработка полутонов как важные этапы рисования портрета

По завершении работы над детализацией лица приступаем к началу штрихования. Прежде следует стереть все лишние линии, имеющиеся на портрете, так как после начала прокладывания тона возможности сделать это с достаточной аккуратностью уже не будет. Определенных правил штриховки нет – каждый делает так, как ему удобнее. Профессиональные художники советуют начинать штриховку с наиболее темных частей портрета. В дальнейшем можно будет отталкиваться от них, дабы не затемнить слишком сильно одежду, глаза, кожу.

Придавая тон коже лица, одежде и волосам, не следует использовать клячу (если, конечно, не поставили случайно пятно на будущий портрет). Если вы – правша, то интенсивную штриховку полутонов следует начинать с верхнего левого угла листа, во избежание размазывания того, что уже изобразили. Соответственно, левше нужно все делать зеркально. На данной стадии допускается незначительная проработка фона.

Высветление и затемнение – последние этапы работы над портретом с фотографии

По окончании штриховки, если вы все сделали правильно, получится практически готовый портрет, который, однако, не будет смотреться объемно. Для исправления этой недоработки необходимо высветлить некоторые места на лице, такие как кончик носа, надбровные дуги, верхняя часть скул, склера глаз, нижняя губа и иногда подбородок. Воспользовавшись клячей, художник может прорисовать маленькие складки, имеющиеся на губах, и морщинки, в результате чего портрет станет более живым. Осветление волос следует выполнять в местах самых больших переломов форм. В этом случае они будут казаться блестящими и более реалистичными.

После высветления приступаем к заключительному этапу – затемнению тех участков, где нужно продемонстрировать пространство. Такими местами могут быть уши, кромка волос, фон, складки, имеющиеся на волосах. После этого портрет будет практически готов. Однако у вас в любом случае останутся ненужные штрихи, пятна от пальцев, испачканных карандашом. Поэтому следует в последний раз взять в руки клячу и ликвидировать все то, что зрительно вам кажется лишним.

Прочитав данную статью, не следует воспринимать ее в качестве готового руководства к тому, как нарисовать портрет человека с фотографии. Ведь даже при максимальном сходстве получившегося портрета с фотоснимком мы всегда имеем место для творчества. Вы вовсе не обязаны, перерисовывая, в точности копировать все, что вам не хочется видеть на портрете. Перед вами чистый лист, готовый к воплощению всех задумок. Как известно, фотография не всегда получается удачной по всем критериям. Ну а художник, работая над портретом, может додумать, скорректировать и получить в результате то, что оказалось не по силам, по причине специфики творческого процесса, фотографу.

Многие люди находят отдушину в рисовании. Некоторые хотят стать профессиональными художниками, но для других это просто любимое хобби. В этой статье будет рассказано о том, как нарисовать портрет карандашом поэтапно для начинающих. Зачем вообще люди рисуют портреты? Кому-то просто очень нравится человек, которого он хочет нарисовать. Другому интересно попробовать себя. Третий хочет произвести впечатление. Но это всё касается взрослых людей.

А вот многие дети хотят поздравить свою маму с праздником или просто порадовать её. Им приходит идея нарисовать её портрет карандашом. Ведь такой подарок будет приятен, запомнится надолго и займёт своё место в доме. Не все ребята учатся в художественной школе, но хочется, чтобы рисунок был выполнен правильно и порадовал своей красотой . Поэтому здесь будет рассказан урок, как поэтапно изобразить лицо человека на бумаге. А поскольку рисовать можно кого угодно, пускай это будет хоть мама, хоть любимая актриса, то пригодится этот урок самым разным людям.

Даже у начинающих ребят должно получиться хорошо и они быстро научаться технике портрета. А всё потому что выбранный объект для рисования очень нравится и им дети хотят кого-то порадовать. Это лучшая мотивация.

С чего начать рисовать портрет? Первые шаги

Чтобы научится рисовать портрет, необходимо двигаться от простого к сложному. У головы человека на рисунке существует всего три ракурса: анфас, профиль и полуоборот . Для начала стоит попробовать научится правильно изображать лицо человека сбоку. После этого станет намного легче писать его в анфас.

Стоит помнить, что лица мужчины и женщины немного отличаются. При рисовании портрета мужчины следует использовать больше жёстких, чётких линий. В портрете женщины же следует от них отказаться, отдав предпочтение более мягким, плавным и женственным.

Для начала следует нарисовать каркас будущего портрета карандашом. Отобразить форму головы, примерное расстояние между подбородком и затылком, расстояние между глаз. При этом не стоит забыть и о масштабе, пропорциях и других измерениях лица. Штрихи карандаша необходимо делать тонкими и лёгкими, чтобы в любой момент можно было их подкорректировать.

После того как получилось нарисовать основу будущего портрета, следует приступить к изображению черт лица. Чтобы не получилось искажённого изображения, нужно постоянно сверять рисунок и модель.

Как только поэтапно будут отмечены разные части лица, следует выделить те части, которые выступают, а именно лоб, скулы, подбородок . Вообще, следует обратить внимание на особенности лица человека и постараться передать их. Будь то толщина губ, высота лба или расположение глаз.

Причёске следует уделить отдельное внимание, ведь она является составляющей образа, стиля и восприятия человека. Рисовать её нужно длинными штрихами, затемняя волосы у корней, тем самым придавая им объём.

Чтобы придать завершённости рисунку, нужно стереть лишние каркасные линии и приступить к проработке деталей. Кожа, волосы, тени и свет . Всё это следует передать на рисунке карандашом. В этом помогут карандашные штрихи, которые при надавливании становятся светлее или темнее. Фон при этом нужно рисовать тёмными штрихами, надавливая на карандаш . Делать это нужно для того, чтобы человек выделялся и находился на первом плане. Следует обратить внимание на индивидуальные особенности, изюминку человека и передать их на бумаге.

У художников-портретистов есть золотые правила рисования лица, именуемые эталоном:

• линия глаз – отрезок в середине между верхушкой головы и подбородком;
• линия носа проходит между бровей и к подбородку;
• отрезок между носом и губами делится на три части: на нижней линии верхней части и будет начало губ;
• голову следует также поделить на три равные части, самая верхняя будет обозначить линию роста волос, средняя – бровей, а нижняя – носа.

Как нарисовать глаза?

Рисованию глаз следует уделить отдельное внимание, так как они являются зеркалом души и очень важны при изображении человека. С чего следует начать:

• нарисовать два овала;
• внутри них ещё два – радужка и зрачок;
• нарисовать ресницы, не прямыми палками, а дугообразные от века к бровям, более густые на уголках и короткие у начала;
• штриховать так, чтобы края радужки были затемнены, а на зрачке обозначались блики.

Портрет карандашом

Уроки рисования в интернете

В современном мире, даже если человек не учился рисованию в изостудии и является совсем начинающим художником, для него ещё не всё потеряно. Ведь в век интернета множество художников совершенно безвозмездно выкладывают уроки рисования в сеть . Поэтапные фото с изображением каждого шага, обучающие видео. Всё это поможет овладеть навыком и научиться рисовать прекрасные портреты. Стоит лишь найти соответствующее видео или блог и тогда даже у начинающих начнут получаться красивые картины.

Какой бы ни была интересной и полезной статья, не каждый способен воспринимать написанное с лёгкостью, многим проще будет всё-таки увидеть, чем прочитать и пытаться понять самостоятельно. Рисовать с туториала будет достаточно просто и увлекательно.

Стоит запомнить, что настоящий художник – это тот, кто не представляет свою жизнь без рисования и держит карандаш в руках каждый день!

В этом уроки показаны этапы рисования быстрого портрета-зарисовки. Чтоб нарисовать этот портрет, необходимо знание хотя бы самых азов штриховки.

Шаг 1. Сначала необходимо нарисовать эскиз, для этого рисуем контур головы шею, проводим вспомогательные линии, указывающие направление лица, расположение глаз, носа и губ у девушки. Размер изображения очень большой, так что нажимайте на картинку и рассматривайте детали.

Шаг 2. Примерно разбираемся с перспективой. В этом этапе рисуем глаза, брови, нос, губы и подбородок. Потом стираем все вспомогательные элементы.

Шаг 3. Я начинаю работать в объемах, поправляя конструктив по ходу. Прорисовываем глаза, наносим тени.

Шаг 4. Начинаем делать штриховку с темных мест плавно двигаясь к освещенным.

Шаг 5. Нанося штрих пытаюсь его не тушевать, потому что тушевка часто выглядит грязными пятнами. Добавляем темные тени и переходим к рисованию шеи.

Шаг 6. Объемами исправляю анатомию, делая ее более человечной. Дорисовываем шею, начинаем растушевывать плечо и кофту, потом переходим к волосам.

Шаг 7. В конце ставятся блики, проверяется еще раз перспектива, добавляются детали.

Рисуем портрет акриловыми красками. Как нарисовать портрет акварелью Какими красками рисуют портреты

Если вы мечтаете научиться рисовать портрет акварелью, но боитесь, что у вас ничего не получится, для начала отбросьте свои страхи и начните читать эту статью. Здесь даются простые и понятные рекомендации, которые помогут вам взять в руки кисти и краски и приступить к творчеству. Какие понадобятся материалы Прежде чем начать писать портрет акварелью, вам понадобится приготовить необходимые для этого материалы: Предварительная работа 2. Теперь начинаем рисовать портрет акварелью. И первое, что нужно будет сделать — нанести на бумагу красками легкий, прозрачный подмалевок. Для лица разводим водой кадмий оранжевый или охру (краска должна быть очень водянистой, бледной). Закрашиваем широкими мазками лицо, на месте бликов бумага должна остаться нетронутой. Затем подбираем другие цвета и проходимся кистью по волосам и одежде, так же оставляя самые светлые места нетронутыми. 3. Теперь нужно заняться глазами и губами. Какой цвет глаз у вашей модели? Подберите нужную краску, разведите ее водой до бледного состояния и закрасьте радужную оболочку глаз на портрете. Так же поступайте и с прорисовкой губ. 4. Наносим на лицо тени. Для этого к нашему разведенному бледному кадмию или охре подмешиваем чуть-чуть сиены жженой. Тени на этом этапе надо наносить тоже очень легко, не в полную силу. По сути, они должны по тону лишь немного отличаться от первого красочного слоя. Обратите внимание на то, что поэтому нужно следить за оттенками, которые отражаются на коже лица модели. Допустим, с одной стороны на лицо может падать теплый свет от красных занавесок, на подбородке отражаться блики от одежды холодных тонов и т. д. Это нужно учитывать и стараться отображать на портрете при помощи дополнительных цветов. 5. Далее начинаем разбираться в тенях более тщательно. Ищем самые темные места на скулах, на губах, на боках и крыльях носа, возле волос и т. д. Именно при помощи теней моделируется лицо, придается ему объем. Главный принцип в работе акварелью: всегда двигаться от более светлого тона к более темному. 6. Ищем легчайшие промежуточные тона между тенью и светом. На лице, там, где на него падает свет, тоже есть места более темные и более светлые. Следим за игрой света и стараемся повторить это на бумаге. 7. С волосами и одеждой работаем по такому же принципу, как и с лицом. 8. На заключительном этапе работы над портретом нужно взять самую тонкую кисточку и при помощи нее отделывать мелкие детали и линии: отдельные пряди волос, ресницы, линию губ. Всегда помните, что при работе с акварелью даже в самых темных местах краска должна оставаться прозрачной. 9. Работу над фоном лучше всего вести параллельно со всем портретом, но можно оставить это и на потом. Главное — фон не должен быть проработан больше, чем лицо, но небрежность тут тоже неуместна. Заключение Надеемся, вы в общих чертах усвоили, как акварелью нарисовать портрет. Ну а теперь дело за практикой, ведь только непосредственная работа с даст вам уверенность в себе, а также необходимый опыт и мастерство. Творческих успехов вам! Многие мечтали в детстве научиться хорошо рисовать красками на холсте. Но не у всех эта мечта воплотилась в жизнь. Возможно, не было времени на художественную школу, или не хватило таланта, и вы со временем забросили эту идею, посвятив себя более нужным вещам. Но если вы все же до сих пор лелеете в себе желание научиться рисовать акварелью, следующие рекомендации могут быть вам полезны. Акварель — краски, которым отдают предпочтение большинство художников. Существует множество техник рисования этими красками, с помощью которых можно создать красивые рисунки даже без особых навыков. Немного ниже мы рассмотрим, как рисовать портрет акварелью поэтапно. Кисточки Для того, чтобы сделать портрет акварелью, необходимо иметь несколько кистей. Возможно, некоторые из них вам не понадобятся в дальнейшем, но на начальных этапах их лучше приобрести. Некоторые художники пользуются только одной кистью, однако для этого надо обладать неким опытом. Каждый подбирает набор под себя. Некоторые отдают предпочтение кисточкам с искусственным ворсом. Также хорошие отзывы имеет и натуральная шерсть, например, козы. Такие кисточки популярны в Китае. Какую бы кисть вы не выбрали, вам потребуется время, чтобы привыкнуть к ней. Рисунок Если вы начинающий или обладаете небольшим опытом, перед началом работы с акварелью рекомендуется сделать набросок будущей картины карандашом. Надо сказать, что некоторые люди предпочитают работать без наброска, так как иногда на окончательной картине просвечиваются линии карандаша. А некоторым просто так удобнее. Но в случаях, где требуется максимальное сходство и детализация, лучше нарисовать основу карандашом. Акварель Когда рисунок, выполненный карандашом, стал приемлемым для вас, можно начинать наносить первый слой акварельной краски. Используйте классические цвета: синий, красный, желтый, синий, коричневый. Смесь синего и серого цветов хорошо подходит для фона. Если надо изобразить человека в разных положениях, начинайте накладывать краску с головы. А потом уже, в то время, как краска будет сохнуть, сделайте фон. Наложите первый слой краски на остальные части рисунка. Когда все подсохнет, приступайте ко второму слою. Помните, что когда картина высохнет, она будет смотреться светлее, так как часть впитается в бумагу. В последнюю очередь добавьте тени и углубите черты лица. Очень важно быть аккуратными на этом этапе, чтобы не испортить всю проделанную работу. Инструменты для рисования портрета Теперь на примере разберем, как нарисовать портрет акварелью. Для начала подготовьте следующие материалы: Карандаш В или НВ. Акварель следующих цветов: оранжевый кадмий, натуральная сиена, желтый кадмий, синий кобальт, ламповая сажа, лимонно-желтая, жженая сиена, жженая умбра, вермильон, кармин, синий или фиолетовый ультрамарин, гуммигут, натуральная умбра. Кисти: средняя, тонкая. Рисуем портрет вместе Итак, чтобы нарисовать портрет акварелью поэтапно, придерживайтесь следующих рекомендаций. Вот какой получился портрет девушки акварелью. По такому принципу, немного попрактиковавшись, вы сможете рисовать портреты даже с натуры или по памяти. Как рисовать цветы акварелью Цветы окружают нас постоянно. Они дарят нам красоту и вдохновение, радуют наш взор, а букеты цветов являются идеальным подарком. А нарисованные портреты цветов в акварели стану прекрасным украшением для вашей стены. Техника рисования цветов не сильно отличается от портретной. Желательно сделать эскиз простым карандашом, а потом слой за слоем наносить акварель нужных оттенков. Не забывайте делать затенение, чтобы придать объем и глубину изображению на картине. Не смотря на стремительное развитие фотографии, изобразительное искусство до сих пор остается довольно популярным. Крайне важно знать, как нарисовать ту или иную картину правильно. Например, портрет красками. Многим художникам знакома ситуация, когда созданный карандашом эскиз смотрится просто идеально. Но когда нужно придать наброску цвет, все идет совсем не так, как было запланировано. Как научиться рисовать портрет человека красками? Многие люди, увлеченные изобразительным искусством, интересуются, как рисовать портрет красками. Если важный минус, состоящий в том, что мазки, нанесенные кисточкой, потом нельзя стереть подобно карандашным очеркам. Их приходится только замазывать, что не всегда смотрится эстетично, особенно если ошибка допущена на лице. Потом может остаться просто некрасивое пятно. Так что все черты портрета лучше изначально рисовать правильно. Для начала предлагается использовать акварель и специальную бумагу, предназначенную под применение этой краски. Она натягивает на подрамник. Кисточки лучше выбирать натуральные. Для их изготовления используют шерсть куницы, хорька и белки. Также нужна чистая вода и губка. Первый этап рисования портрета – создание эскиза Рисовка, как правило, осуществляется с фото. Его нужно хорошо изучить. Сначала строится форма, которую должна иметь голова, лицевой овал. Стоит разобраться с тем, какое расстояние будет от подбородка к макушке и горизонтально. Ищутся средние линии (глаз и носа). Прорисовываются остальные очертания лица. На данном этапе можно не вдаваться в излишнюю детализацию, ведь это пока только набросок. Когда же дело дойдет до мелочей, следует проявить особую внимательность, чтоб сходство с оригиналом не было потеряно. Глядя на рисунок, сторонний человек должен почувствовать изображенную личность. Чтоб уловить все насущные детали, можно прищуриться. Так при взгляде на рисунок можно заметить то, что сначала скрывалось от взгляда. Потом следует наложение теней и световых бликов. Света и тени Теперь растает тот момент, когда можно приступить к работе с акварелью. Как рисовать портрет красками правильно? Для начала все цвета мочатся, чтоб потом работа шла быстрее. Ранее созданные линии вспомогательного характера устраняются. Подготавливается картонная или пластмассовая палитра. Первыми прокладываются тени и те участки, которым надлежит быть темными. Можно сразу увидеть, что появляется объем. Осуществляются крупные мазки толстой кистью с использованием большого количества воды. Стоит знать, что акварель будет смотреться несколько светлее, когда высохнет. Рисунок должен максимально утерять создаваемое ощущение двухмерности, стать объемным. Нанесение оттенков на рисунок После этого подбираются нужные цвета. Для акварели характерна лёгкость и воздушность. В наложении первых слоев лучше использовать большое количество воды, благодаря чему работа не будет смотреться неряшливо. Еще одной интересной особенностью данного материала является то, что белая краска тут не применяется. Это еще одна важная причина сделать все правильно с первого раза. Самые светлые элементы, как правило, просто не закрашивают. Есть специальные составы, которыми покрывают эти участки, чтоб потом краска не ложилась на них. Не обязательно использовать большое количество цветов в палитре. Акварель имеет такие особенности, благодаря которым можно создать разнообразные оттенки, просто применяя разное количество воды. Также важно знать, что перед нанесением следующего слоя должен быть полностью высушен предыдущий. В случае ошибок можно быстро убрать ненужные мазки губкой. На каждом этапе создания портрета нужно смотреть на оригинал и стараться соблюдать максимальное сходство. Когда главные цвета нанесены, прорисовываются тонкие линии, ставятся цветовые акценты на тех местах, которые особенно хочется выделить. Это могут быть губы и глаза. Если следовать пошаговой технологии, рисунок должен получиться качественным и аккуратным. ВНИМАНИЕ!!! Только на нашем сайте можно заказать видеоролик, в котором будут засняты основные этапы создания вашего портрета. Во время работы художника установлена видеокамера. Качество записи HD. Скачать видеозапись можно будет в ваш компьютер или др. устройство. Видеозапись и портрет — отличные подарки на любой праздник! Цена за данную услугу указана в разделе «Цены». Вам надоело думать, что подарить любимому или близкому человеку? Может быть, в качестве подарка подойдет оригинальный сюрприз? Скорее всего именно портрет приятно удивит вашего друга в праздник, например, в день рождения? Хорошо, что вы попали на наш сайт и читаете этот текст. На нашем сайте можно заказать портрет по фото масляными красками любого размера, начиная с размера 20х30 см (альбомный лист) и заканчивая размерами больше метра. Портрет маслом — это не только украшение интерьера в вашей квартире. Заказать портрет красками — значит получить произведение, которое имеет семейную, материальную ценность. Наш художник Ревякин Дмитрий Владимирович — известный живописец, и цены на его произведения растут из года в год. Сделав заказ на нашем сайте, вы получите не только качественно выполненную работу, но и автограф художника (подпись Дмитрия ставится в правом нижнем углу картины), ведь многие любители живописи хранят картины и передают их из поколения в поколение. Портрет акварелью по фотографии на заказ Портрет в цвете может быть выполнен с использованием различных материалов графики и живописи, например, акварель, темпера; масляные краски. На первый взгляд может показаться, что приобрести картину акварельными красками, это слишком просто. В реальности найти хорошего художника-акварелиста довольно сложно. Такая живопись заключается в легком, лессировочном и прозрачном исполнении. В картине важно передать блики, рефлексы, цвет, полусвет, контрасты. Не просто художник, а скорее мастер, владеющий техникой живописи и академического рисунка, может качественно изобразить портрет по фотографии. Обычно художник, мастер своего дела показывает в своей работе не только схожесть с фото, но и характер человека, его особенности, внутренний мир. Портрет масляными красками — это идеальный подарок для близкого, любимого человека. Вы можете выбрать категорию портретов и заказать любой формат. На нашем сайте для удобства расчета денежных средств, все картины в соответствии с объемом работы художника разделены на следующие категории: vip, делюкс, премиум, стандарт, эконом. Сделать заказ живописи по фото — значит не только сэкономить время (ведь позировать совсем не обязательно), но и сэкономить деньги. В Разделе «ЦЕНЫ» Вам достаточно выбрать категорию портрета, определиться с размерами и позвонить нам на номер: 8 968 858 34 78 или написать на электронную почту: [email protected] Звоните по любому вопросу и Вам обязательно ответят в течение 6 часов. Портрет масляными красками по фотографии на заказ Портрет масляными красками на холсте стоит немного дороже, чем акварельный, но дополнительные затраты оправдают Ваши ожидания. Живопись маслом на холсте — это работа для мастера с огромным опытом. Наш художник Дмитрий Ревякин пишет картины, пейзажи и портреты в любом стиле и славится качеством выполнения работы. Заказать живопись дешево на другом сайте — значит подвергнуть себя риску, ведь качество выполнения работы может значительно ухудшиться, а сроки хранения готовых работ сокращаются до минимума. Мы используем дорогостоящие материалы, а холсты готовим вручную. Крепкие подрамники, качественная обработка холста, дорогие краски, разбавители и лаки — все это необходимые материалы для создания отличного портрета. Плюсом заказа на нашем сайте можно считать и тот факт, что вам не нужно покупать материалы для художника или заказывать раму на картину. Все расходы уже включены в стоимость вашего заказа, а раму вы можете подобрать вместе с художником на ваш вкус. Почему все-таки фото отличается от живописи? Почему мы рекомендуем приобрести именно живописное полотно, а не фотопечать? Как правило, обычная фотография не распознает оттенки и сложные сочетания цвета. Чаще всего по тону в фотографии одинаковый передний и дальний план, нет воздушной перспективы, которая особенно ценится в живописи. Портрет маслом передает личность человека, в картине можно изобразить предметы, которые будут служить подсказкой о профессии и увлечениях портретируемого. Хорошо сфотографировать портрет бывает сложнее, чем написать его красками. Это происходит из-за того, что фотоаппарат меняет цвет и колорит портрета в зависимости от освещения. Фотография не может передать те же цвета и тона, которые есть в портрете. К тому же, фотоаппарат искажает контур лица и в некоторых местах резкость. Все это приводит к тому, что фото совсем не похоже на настоящий портрет. Заказчику очень трудно объяснить этот эффект, ведь человек никогда не сталкивался с этой проблемой. Чаще всего заказчик доверяет фотографии, а не словам художника. Именно поэтому целесообразнее показывать портрет «в живую», а не на фото. Показ портрета можно сравнить с меркой платья или костюма. Пока не примерите, не узнаете, подходит костюм или нет. Так же и с портретом — пока не увидите в живую, не поймете, похож человек или нет. Портрет и картины нужно смотреть только в живую! На нашем сайте показаны примеры портретов, но поверьте, на самом деле, они выглядят значительно ярче. И, как бы не старался фотограф, портрет маслом смотрится во много раз лучше, чем на фотографии. Заказать портрет в технике голландских мастеров или направлении импрессионизм можно на нашем сайте — сайт. Чтобы заказать портрет маслом по фото, нужно немного: — зайдите в раздел «Цены» (с главной страницы), — выберете размер будущего портрета и категорию (чем дороже, тем качественнее портрет), — позвоните или напишите Дмитрию Ревякину, нашему художнику (он все расскажет и объяснит). Портрет маслом по фото категории vip или «Делюкс» может быть выполнен при условии, что вы предоставите фото с лицом человека, сфотографированным крупным планом. Изображение — лицо, прическа человека не должно быть обрезано краями фотографии. Вы можете выслать для отбора на почту не одну, а несколько фото портретируемого, с пометкой на ту, которая вам больше всего нравится. Ниже можно посмотреть примеры фотографий и портретов масляными красками (альбом можно листать). Вы можете сохранить интригу подарка, ведь это отличный сюрприз. Конечно, позировать для создания картины не нужно, для этого вы и присылаете фотографию. От вас нужно всего лишь фото с хорошей резкостью, которое можно прислать на эл. почту. Если вы сомневаетесь в целесообразности заказа из-за непонятных для вас моментов, то позвоните нам, и мы расскажем обо всех особенностях работы. Звоните на номер 8 968 858 34 78. Посмотрите видео, как создаются портреты по фотографии масляными и акварельными красками: Живопись маслом — это трудоемкий, требующий от художника максимальной концентрации, процесс. Такая работа может длиться не один день, поэтому делайте заявку заранеее, не откладывайте на потом. Для изображения масляными красками художнику может понадобиться времени от нескольких часов до нескольких недель. Чем больше времени мастер потратит на детали и лессировочные слои краски (это очень тонкий слой), тем больше и качественнее станет портрет. Мы рекомендуем вам портреты категорий VIP, делюкс и Премиум. Работы этих категорий могут быть выполнены в различной тематике, с детализацией, в суперкачестве. Существуют различные приемы, например, «По сырому А-ля Прима» в один слой краски или в несколько слоев. Если вам нужен портрет срочно, то мы постараемся проделать работу максимально быстро. Бывали случаи, когда заказчик забирал картину уже через день в сыром виде. Любая картина (портрет или пейзаж) чувствительна к внешним условиям, которые влияют на ее долговечность. Мы предлагаем покрыть ваш портрет лаком, который предохранит живопись от негативных воздействий — света, влажности, пыли. Портрет акварельными красками, по вашему желанию, можно оформить в раму под стекло. На портрет масляными красками рама подбирается индивидуально. Подборка рамы зависит от колорита картины, ее общего тона и многих других факторов. Вы можете заказать любую раму — от простой узкой до широкой с лепниной и красивыми узорами. Если вы решили сделать подарок себе или близким вам людям, то не откладывайте на последний день, звоните сейчас на номер 8 968 858 34 78. Чем раньше вы обратитесь к известному художнику Дмитрию Ревякину и пришлете фотографии для будущего рисунка, тем больше времени будет у мастера на создание качественной живописи. Бывает и так, что у Вас нет подходящих фотографий для работы над портретом. В таком случае мы можем организовать абсолютно бесплатную фотосъемку. Вы можете заказать: портрет по фотографии близкого для вас человека; семейный портрет по фото; портрет животного; портрет для сдачи экзаменов на художественно-графический факультет; портрет с сюжетом. Художник Дмитрий Ревякин выполнит самый сложный портрет красками даже по черно-белой фотографии. Для этого нужно дополнительно описать цвет глаз, волос или одежды, особенности портретируемого. Такие детали, дополнительную информацию можно заранее обсудить, например, какого цвета будет фон или общий колорит картины. Заявки на портрет с фотографии на холсте принимаются минимум за день, а срок выполнения 1-5 дней. Все интересующие вопросы можно задать по телефону: 8-968-858-34-78. Информация о стоимости работ представлена в соответствующем разделе сайта — Инструкция Сделайте набросок. Если вы собираетесь рисовать портрет акварелью, акрилом или гуашью, эскиз можно нарисовать простым карандашом. Перед работой в цвете карандашные линии нужно будет сделать светлее с помощью ластика. Если вы предпочитаете темперу или масляные краски, картину придется начинать с подмалевка. Сделайте эскиз на отдельном листе, просчитайте пропорции человека. Перенесите эти расчеты на бумагу или холст. Подмалевок для темперного портрета делайте оттенком темперы, который есть во всех элементах рисунка. Оттенок должен быть светлым, чтобы впоследствии его можно было усилить или перекрыть. Для подмалевок удобнее будет сделать акриловыми красками. Обозначьте основные формы фигуры и нанесите падающую тень. Способ работы в цвете зависит от краски, которую вы выбрали. Если это акварель, разбавленный акрил или гуашь, закрашивать рисунок нужно широкими заливками. Начинайте с участков тела, которые не закрыты одеждой. Определите наиболее светлый оттенок, который виден на коже. Смешайте такой же в палитре. Постарайтесь сразу же намешать достаточно краски, чтобы ее хватило на рисунок и не пришлось заново подбирать сочетание цветов. Затем создайте оттенок теней на коже. Широкой кисточкой распределите первый цвет по рисунку. Когда он немного подсохнет, нанесите пятна тени. Таким же способом залейте одежду человека. После этого раскрасьте лицо, используя кисточки поменьше. Не прорисовывайте лицо до конца, достаточно лишь нанести основной оттенок и полутени на щеках, висках, подбородке, рядом с переносицей. Возьмите тонкие кисточки и прорисуйте все полутени и собственные тени на туловище и голове человека. При этом важно не только передавать форму тела, но и учитывать изменение оттенков как одежды, так и кожи. Они влияют на окраску друг друга, поэтому на красной рубашке, например, в тенях будет заметна синева брюк. А на лице будет теплый красноватый рефлекс от рубашки. Чтобы рисунок получился живым, не забудьте про блики. На коже они не всегда появляются, а вот на волосах и глазах обязательно нужно оставить не закрашенный участок белой бумаги. При работе темперой вам придется не создавать большие заливки, а работать «от куска». То есть маленькими мазками полностью прорисовывать один участок и только после этого переходить к следующему. Если же вы рисуете человека масляными красками, обращайте внимание на степень прозрачности оттенков, которые вы собираетесь смешивать. Эта информация есть на упаковке краски. Это особенно важно при подборе цвета кожи – если вы смешаете прозрачную краску с кроющей, цвет получится тяжелым, неестественным.

материалов для рисования портретов • Портреты Анны Брегман

В Великобритании, Австралии и Новой Зеландии плотная бумага для рисования хорошего качества известна как «патронная» бумага, названная в честь бумаги, традиционно используемой для изготовления патронов для огнестрельного оружия. Картриджная бумага изготавливается из древесной массы. Обычно он обозначается как «не содержащий кислоты», что означает, что , вероятно, было произведено из целлюлозы, прошедшей химическую обработку для удаления содержащегося в ней «лигнина». Лигнины — это вещества в растительной целлюлозе, которые в конечном итоге вызывают пожелтение бумаги.

Если для вас важно качество вашей бумаги в архиве, имейте в виду, что только то, что бумага для картриджей говорит, что она «не содержит кислоты» или «кислотно нейтральна», это не обязательно гарантирует удаление лигнинов. Некоторые очень дешевые бумаги просто обрабатываются карбонатом кальция в процессе производства, чтобы поднять рН бумаги до нейтрального, но это не защитит ее от пожелтения в долгосрочной перспективе.

Если вы заплатите немного больше за подушку для картриджа, то вероятность того, что вы купите правильно обработанную бумагу, повысится.В качестве картриджа по разумной цене, но хорошего качества я бы порекомендовал прокладки Daler-Rowney Heavyweight Cartridge , которые доступны с мелким, средним или крупным зерном. Они имеют внутренний размер и могут сильно стираться, не повреждая поверхность бумаги. Подушечки Daler сделаны из бумаги плотностью 220 г / м2, которая прочнее, чем более тонкий лист, и с меньшей вероятностью мнется. Если вам нужно что-то еще более толстое, есть более дорогой картридж марки Snowdon , который весит 300 г / м2 и продается только в листах.

Раньше я рисовал на бумаге для картриджей, но теперь перешел на марку художественной бумаги под названием Stonehenge , которую производит американская компания Legion. Она продается в Великобритании только у Jacksons и представляет собой архивную бумагу из хлопкового волокна. Я выбрал хлопковую бумагу, а не обычную бумагу для рисования, сделанную из древесной массы, потому что даже обработанная древесная масса в конечном итоге обесцветится, особенно если бумагу повесить на ярком солнечном свете.

5 лучших цветных карандашей для реалистичного рисования

Безупречный цветной карандаш — ключевой инструмент профессионального художника.У него большая потребность в реалистичном рисовании. Художник не может прожить ни дня без качественных цветных карандашей. Если вы связаны с рисованием или крафтингом, вы должны брать карандаши лучших цветов для реалистичного рисования. Вы здесь, чтобы определить идеальный вариант для ваших проектов по рисованию?

Однако не имеет значения, насколько вы опытны в выборе тонких и ярких цветных карандашей. Вот несколько классических карандашей, которые помогут вам создавать потрясающие произведения искусства.Следующие карандаши принесут вам огромную пользу, если у вас будет прочный фундамент в мире рисования.

5 лучших цветных карандашей для реалистичного рисования

Фирменное наименование	Изображение	Рейтинг	Цена
Набор 24-х цветных карандашей Castle Arts в жестяной коробке — идеальные цвета «Портреты» для реалистичных результатов при рисовании		9.4	Посмотреть на Amazon
Набор цветных карандашей Soucolor 180-Color Artist для рисования, набросков, затенения, смешивания, крафта, раскраски для взрослых		9,4	Посмотреть на Amazon
Цветные карандаши Prismacolor Premier | Товары для рисования для рисования, наброска, раскраски для взрослых		9,6	Посмотреть на Amazon
Набор профессиональных цветных карандашей Arteza из 72 цветов — принадлежности для рисования, набросков, штриховки и раскрашивания		9.4	Посмотреть на Amazon
Набор цветных карандашей Intsun 50 — набор для рисования с портативной складывающейся холщовой сумкой Идеально подходит для взрослых, художников, рисовальщиков и детей		9,4	Посмотреть на Amazon

1. Набор из 24 цветных карандашей Castle Arts Themed в жестяной коробке. Идеальные цвета «Портреты» для реалистичных результатов на рисунке

Вы можете с уверенностью выбрать набор цветных карандашей Castle Arts, чтобы оживить ваши работы.Набор карандашей содержит несколько необычных карандашей, которые обеспечивают реалистичное рисование без каких-либо проблем. У вас будет 24 тщательно подобранных цветных карандаша высшего качества для создания впечатляющих художественных проектов в соответствии с вашими предпочтениями. Карандаши идеально подходят для создания более экспрессионистских стилей и вдохновляющих портретов. Благодаря сильно пигментированным и богатым ядрам вы найдете превосходную поддержку при раскрашивании ваших работ.

Кроме того, сердцевины с центрированием 0,3 мм кажутся очень подходящими для получения реалистичных телесных оттенков.Вы будете удивлены превосходным качеством наслоения и растушевки карандашей. Во время рисования каждый карандаш позволит вам добавить глубины, тени и характера вашей портретной работе. Каждый карандаш становится заранее заточенным и всегда приобретает более яркий цвет. В частности, кончики никогда не оторвутся, пока вы рисуете. Все карандаши водостойкие и устойчивы к выцветанию. Они не будут размазываться, если вы будете заниматься раскрашиванием в течение длительного времени.

Между тем, нескользящая ручка избавит вашу руку от усталости.Легкая конструкция и отличное сочетание цветов обеспечат оптимальную основу для получения прекрасных результатов. Он включает в себя пошаговое руководство, чтобы забыть о ваших заботах. Вы можете наслаждаться свободой выбора карандашей в соответствии с вашими потребностями. Набор обойдется вам сравнительно недорого. Вы будете очень довольны обслуживанием и будете стимулированы рисовать в течение долгих часов.

Основные характеристики

• Набор карандашей состоит из 24 цветных карандашей с высоким содержанием пигментов для достижения оптимальных результатов.
• Каждый из карандашей имеет мягкую сердцевину, обеспечивающую высочайшее качество смешивания и наложения слоев.
• С помощью карандашей вы получите мягкое, гладкое и ровное средство рисования без пятен.
• Карандаши устойчивы к выцветанию и способны добавлять тень и характер в произведения искусства.
• Каждый карандаш имеет легкий, уникальный и удобный дизайн, который поможет вам больше всего.

Купить сейчас на Amazon

2.Набор цветных карандашей Soucolor 180-Color Artist для рисования, набросков, растушевки, смешивания, крафта, раскраски для взрослых

Набор карандашей Soucolor кажется очень предпочтительным почти для всех опытных художников из-за его превосходной способности к окрашиванию и оптимальных возможностей. У вас будет до 180 цветных карандашей, чтобы создавать потрясающие произведения искусства по вашему желанию. Все карандаши поставляются со стандартными сердечниками и яркими цветами, чтобы предоставить вам превосходные услуги рисования. Карандаши легко затачиваются и оснащены мягкими грифелями, что делает ваши художественные проекты реалистичными.Все они идеально подходят для рисования, зарисовок и раскрасок.

Насыщенный цветной пигмент обеспечит гладкое окрашивание, безупречное смешивание и равномерное затенение. Каждый из карандашей устойчив к выцветанию, растрескиванию, крошению и поломке. Поскольку карандаши изготовлены из нетоксичных материалов без запаха, вы найдете оптимальную безопасность. Во время рисования ваши руки будут чувствовать себя комфортно, поскольку каждый карандаш мягко держится. Мягкие карандаши на восковой основе требуют меньшей заточки и служат долго.

По сравнению с другими наборами цветных карандашей, этот набор удобен в хранении и позволяет видеть все цвета. Вам понадобится совсем немного времени, чтобы найти определенный цветной карандаш, поскольку каждый карандаш становится помеченным. Великолепная сухость и доступность будут соблазнять вас на долгие годы. Благодаря тонкой насыщенности цвета и отличной способности скольжения по бумажным поверхностям этот набор цветов был удобен для больших проектов. По сути, у вас также будет полупрозрачное наслоение каждого карандаша.

Основные характеристики

• Набор карандашей состоит из 180 цветных карандашей с яркими пигментами.
• С помощью карандашей у вас будет отличное преимущество в раскрашивании, рисовании, растушевке и растушевке.
• Карандаши имеют мягкий грифель, качественную сердцевину и быстро сохнут по сравнению с другими карандашами.
• Каждый из карандашей легко затачивается и устойчив к выцветанию, поломке и растрескиванию.
• Карандаши изготовлены из нетоксичных материалов без запаха, обеспечивающих оптимальную безопасность.

Купить сейчас на Amazon

3. Цветные карандаши Prismacolor Premier | Товары для рисования, зарисовки, раскраски для взрослых

Вы можете выбрать набор цветных карандашей Prismacolor, который обеспечивает гладкое и быстросохнущее удобство рисования. Эти первоклассные карандаши быстро накладываются и растушевываются более эффективно, чем другие традиционные карандаши. Все ваши рисунки обретут реальную жизнь с высочайшей яркостью цвета, присущей этим качественным карандашам.Карандаши содержат насыщенные пигменты, которые делают ваши работы восхитительными. А сочетание 72 самых популярных цветов больше всего поможет вам в создании шедевров по вашему желанию.

Мягкие и толстые стержни утверждают, что эти карандаши являются лучшими цветными карандашами для реалистичного рисования. У вас будет идеальная штриховка и тень благодаря классическим ядрам. Кроме того, включение толстых и прочных проводов обеспечит возможность окрашивания, полностью устойчивого к растрескиванию и растрескиванию.Все карандаши созданы, чтобы обеспечить сверхгладкое и равномерное нанесение цвета. По мере того, как цвета смешиваются, вы всегда будете получать результаты художественного качества. Карандаши водонепроницаемы и изнашиваются медленно.

Каждый карандаш позволит вам легко переходить между линиями на любых поверхностях. С помощью карандашей вы значительно сократите ломкость во время окрашивания. В набор входит удобный жестяный футляр, чтобы все карандаши были в порядке.Подход с умной маркировкой поможет вам легко идентифицировать определенный цвет. Одним словом, вы найдете все необходимые преимущества и возможности, необходимые для создания привлекательных иллюстраций с помощью карандашей.

Основные характеристики

• Карандаши обладают превосходным удобством растушевки и растушевки, чтобы вы могли создавать что-то в соответствии с вашим воображением.
• Каждый из карандашей изготовлен с мягкой сердцевиной, обеспечивающей плавное нанесение цвета.
• Благодаря этому набору карандашей у вас будет 72 ярких цвета и меньшая ломкость.
• Карандаши имеют толстые и прочные грифели, предотвращающие поломку, скольжение и смазывание.
• Вы всегда будете иметь непревзойденное качество благодаря богато насыщенным пигментам.

Купить сейчас на Amazon

4. Набор профессиональных цветных карандашей Arteza из 72 цветов — принадлежности для рисования, набросков, штриховки и раскрашивания

Вы ищете доступные цветные карандаши профессионального качества? В таком случае набор карандашей Arteza может быть вашим правильным вариантом.Набор состоит из 72 цветных карандашей с яркими цветами, которые сделают ваши работы трогательными. Все карандаши будут красиво растушевываться и легко наноситься на вашу поверхность. У вас будет плавное скольжение по бумаге через каждый из карандашей. Богатое и глубокое покрытие каждого карандаша покорит ваше сердце в период окрашивания. Широкий спектр насыщенных цветов поможет вам успешно выполнить свою работу.

Прочные стержни и удобные стержни отличают набор от других обычных наборов карандашей с точки зрения удобства использования.Вы можете легко острить карандаши, не вызывая агрессии. Для облегчения идентификации по цвету каждый карандаш промаркирован и пронумерован. Нетоксичные материалы без запаха избавят вас от всех потенциальных проблем со здоровьем. Более того, более дикий цветовой ассортимент и качественная конструкция художника приведут к далеко идущим последствиям для ваших реалистичных рисунков.

Яркие цвета устойчивы к выцветанию. Ваши руки не устанут, так как каждый из карандашей имеет удобный захват.В прочной металлической банке для хранения карандашей всегда будет порядок. Вы можете носить с собой жестяную коробку куда угодно и превосходно работать с карандашами в любое время. Этот набор карандашей идеален как для детей, так и для взрослых. Общие размеры этого продукта составляют 9 x 1 x 7,7 дюйма, а вес — 0,32 унции. Эти карандаши хорошо подходят для дерева, бумаги, текстиля и синтетики.

Основные характеристики

• Карандаши имеют мягкую и плотную восковую сердцевину, которая обеспечивает оптимальное удобство рисования и раскрашивания.
• Вы найдете широкий выбор цветов с помощью до 72 цветных карандашей с высокой пигментацией.
• Каждый из карандашей устойчив к выцветанию и обеспечивает максимальное покрытие, чтобы помочь вам больше всего.
• Карандаши отличаются этюдными и удобными гильзами, имеют профессиональную конструкцию.
• Вы можете указать определенный цветной карандаш, так как все карандаши будут помечены и пронумерованы.

Купить сейчас на Amazon

5. Набор цветных карандашей Intsun 50 — набор для рисования с переносной складывающейся холщовой сумкой. Идеально подходит для взрослых, художников, рисовальщиков и детей.

От новичка до профессионального художника, все любят пользоваться таким качественным набором цветных карандашей для создания потрясающих рисунков.В набор входит 50 первоклассных карандашей, что дает вам широкий спектр возможностей. Каждый из карандашей идеально подходит для рисования, набросков, раскрашивания, крафтинга и многих других целей. Это позволит вам продемонстрировать свою творческую сторону на поверхности бумаги, обеспечивая отличное затенение и плавное растушевывание. Мягкие и толстые сердцевины сделают ваши рисунки заметными.

Каждый карандаш содержит высококачественные пигменты, обеспечивающие богатую насыщенность цвета. В частности, карандаши идеально подходят для снятия стресса и предотвращения растекания.Чтобы избавиться от усталости рук, каждый карандаш изготовлен с удобным захватом. В комплект входит рулонный холст-карандаш на 50 прорезей, чтобы все было аккуратно организовано. К этому первоклассному набору карандашей у вас будет точилка и инструкция по эксплуатации. Все карандаши из безопасных материалов, подходят для студентов и детей.

Поскольку основной ресурс карандашей — древесина липы, они кажутся очень экологичными. Стержни не сломаются так легко, как другие традиционные карандаши, в процессе рисования или раскрашивания.Этот набор карандашей с более твердым грифелем и более ярким цветом считается самым требовательным набором на современном рынке. Самое удивительное, что вы смогли приобрести такой высококачественный набор карандашей по доступной цене.

Основные характеристики

• В набор входит 50 профессиональных карандашей разных цветов, которые помогут вам.
• Карандаши рисуются плавно, не ломаются и не тускнеют за ночь.
• Благодаря карандашам у вас будет насыщенная цветовая насыщенность и простор раскрашивания без стресса.
• Каждый из карандашей обеспечивает превосходное растушевывание и растушевку в процессе рисования.
• Использованный материал не токсичен и не имеет запаха, и вы можете манипулировать карандашами в течение длительного времени.

Купить сейчас на Amazon

Последняя мысль

Цветной карандаш профессионального уровня кажется подходящим для профессиональной работы. У вас будут все необходимые преимущества и оптимальная поддержка при рисовании, когда у вас будут заметные карандаши.Как разумный художник, вы должны постараться сердцем и душой, чтобы выбрать карандаши наилучшего цвета для реалистичного рисования. В противном случае достичь желаемой цели будет немного сложно. Кроме того, вам придется потратиться на покупку карандашей чаще, чем вам нужно.

Однако, поскольку вы находитесь внизу сообщения, вы, очевидно, нашли несколько высококачественных цветных карандашей. Все рассматриваемые карандаши относятся к стандартным брендам и обеспечивают оптимальное удобство рисования. Так что вы можете выбрать любой из них, не задумываясь, чтобы проявить свое заветное воображение и преданность делу.Вы не столкнетесь с какими-либо проблемами в период раскрашивания, если возьмете наши цветные карандаши и никуда не вернетесь.

---

5 лучших наборов для рисования для начинающих

Реалистичный портрет цветными карандашами (Нестор Канаварро). Онлайн-курс

Проработав более 30 лет в качестве графического дизайнера и дебютировав рисовальщиком с тех пор, как он научился держать карандаш, Нестор Канаварро заслужил звание мастера реалистичного рисования цветными карандашами.На протяжении своей карьеры он публиковал свои работы в таких разнообразных областях, как издательское дело, реклама и текстильная промышленность; в настоящее время он наблюдает за миром и его деталями и формирует их на бумаге, используя технику, которая, хотя и имитирует фотографию, реализует ее гораздо более традиционным способом.

В этом курсе Нестор научит вас использовать цветные карандаши для рисования гиперреалистичных портретов с высокой степенью детализации. Вы откроете для себя некоторые технические аспекты этого типа иллюстраций, научитесь работать с различными материалами и режимами нанесения, уделяя особое внимание каждому объему, свету и тени, которые отражаются в анатомии человека.

Вы начнете знакомиться с творчеством Нестора, который также расскажет вам о том, на что он повлиял, и о художниках, которые его больше всего вдохновляют.

Затем он расскажет о материалах, типах карандашей и бумаге. Он познакомит вас с техникой иллюстрации цветными карандашами и объяснит, как он обычно применяет ее для получения различных результатов.

Он научит вас сталкиваться с типичными формами и складками лица, наблюдать каждую из этих частей, чтобы научиться воспроизводить их с полной точностью и детализацией на бумаге.Нестор объяснит, как нарисовать набор элементов, составляющих лицо: губы, глаза, кожа, волосы … соблюдая и смягчая текстуру каждого из них.

Наконец, применив все, что вы узнали на уроках, вы столкнетесь с вашим первым реалистичным портретом в комплекте с цветными карандашами. Нестор решил черпать вдохновение из фотографии Роберта Де Ниро, но вы можете выбрать изображение человека, которого вам удобнее всего изображать.

Взяв за образец фотографию, вы сделаете реалистичный портрет, используя только цветные карандаши.

Иллюстраторы, рисовальщики, дизайнеры и вообще все, кто заинтересован в развитии своего стиля рисования в сторону более реалистичной техники.

Желательно иметь предварительные знания в области рисования. Что касается материалов, вам понадобятся цветные карандаши, мелкозернистая бумага для рисования не менее 150 г, резиновая крошка и графитный карандаш.

7 основных советов по рисованию автокарандашного портрета

Самостоятельный рисунок портрет — отличный способ научиться рисовать, так как вы никогда не выходите из строя.Кроме того, сложно и легко сделать карандашный портрет одновременно, потому что вы позируете себе (в зеркало). Он многому учит об искусстве и о себе самом, о том, как вы воспринимаете себя и смотрите на себя.

Итак, вот несколько лучших советов для вас, когда вы делаете карандашный портрет себя.

1. Попробуйте нарисовать из зеркала

Как и другие реалистичные карандашные рисунки , автопортреты лучше всего создаются с натуры.Благодаря этому вы сможете увидеть себя в трехмерном пространстве и помочь себе в создании более сложных портретов карандашом . Кроме того, вы всегда можете изменить источник освещения, когда рисуете из зеркала и экспериментируете с объемами и темнотой.

2. Работа от общих к частным

Как и все остальные карандашные портреты , начните с самых больших форм и оттенков, т. Е. Будьте более общими. Работайте над правильными пропорциями и значениями и постепенно переходите к добавлению деталей.Помните, что вам нужно смотреть на картину в целом, а не просто фиксировать себя в деталях.

3. Начните свой портрет с легкого наброска.

Теперь, когда вы начнете рисовать, начните с более светлого контура, чтобы сначала нарисовать основные детали, и создайте основу для своего автопортрета . Затем вы можете перейти на следующий уровень, добавив текстуры, оттенки и детали. Всегда держите под рукой ластик, чтобы легко стереть свои ошибки и не повлиять на другие детали вашего рисунка.

4. Добавьте тени и более светлые штрихи

Ваш набросок будет неполным, пока вы не добавите к нему тени. Опять же, делайте это легко и не зацикливайтесь на этом. Чтобы он выглядел более реалистично, используйте мелкие и легкие карандашные штрихи или округлые штрихи. Эти штрихи будут смешиваться с более темными штрихами вашего карандаша, будь то графитовый или угольный, и создадут темный эффект.

Рекомендуется использовать указанное выше освещение, когда вы делаете автопортрет перед зеркалом.

5. Нарисуйте линию роста волос на карандашном портрете рядом

Затем начните рисовать лоб и определите пропорциональную длину. Теперь начните рисовать волосы, начиная от кожи головы до кончиков, и убедитесь, что они густые. Позже вы можете добавить тени и блики и заполнить внутренности более тонкими мазками.

6. Время окончательной детализации карандашного портрета

После того, как вы закончили рисовать основные контуры или основу вашего карандашного портрета , пришло время добавить окончательные детали к вашему эскизу лица .Теперь вы можете не торопиться и понаблюдать за тенями под носом и глазами, возле губ и шеи, чтобы изображение выглядело более реалистично.

Примечание. При желании можно также использовать акварельные краски или цветные карандаши, чтобы заполнить свой портрет более мелкими деталями.

7. Оформите свой карандашный портрет в рамку!

Храните карандашный портрет в надежном месте и в рамке даже для использования в будущем. Выберите хорошую рамку, соответствующую вашей текстуре и деталям. Как правило, волшебство творится в черной рамке.

Автопортреты — это традиционный способ практиковаться в реалистичных карандашных рисунках. Вы всегда можете нарисовать другие предметы, будь то ваши друзья или незнакомцы в парке. Просто никогда не переставай тренироваться!

Улучшение портретов цветным карандашом

Завершив мой недавний фан-арт Джона Сноу из Игры престолов, я начал оглядываться на некоторые вещи, которые я узнал с тех пор, как создал свою первую пару портретов цветным карандашом.

Скарлет Йоханссон

Это была моя первая попытка нарисовать человеческий портрет цветными карандашами. Мне нравились мех и перья, но люди в этой среде были для меня новичками. Я работал в полихромных и призматических цветах. Это одно из тех произведений, которое меня немного смущает в основном потому, что я знаю, что торопился и не завершил свою лучшую работу.

Проблема № 1 Неверная справочная фотография

Выбор хорошей эталонной фотографии ОГРОМНЫЙ.Вы не можете просто сделать любую фотографию и сделать ее потрясающей, особенно когда вы начинаете с чего-то нового … например, рисования людей цветным карандашом. Привыкнуть к среде для создания скина — достаточно проблем, не добавляя при этом проблемы отсутствия приличной фотографии для работы. Ее кожа была полностью вымыта в образце, поэтому я не мог видеть размеры, которые мне нужно было сделать, чтобы она выглядела… эээ… не похожей на плоского мультяшного персонажа. Да, давай с этим.

Задача №2 Заразился по волосам

Самое смешное в этой проблеме… Я знал лучше.Я много лет рисую портреты графитом. Я ЗНАЮ, что вам нужно замедлиться и не торопиться с волосами. В какой-то момент я потерял интерес. Часть, потому что мне не понравилась эталонная фотография (см. Задачу №1). Волосы у нее совсем неестественные! Неважно, что она на самом деле носит парик, парик был не так уж и плох. Помимо спешки, мои карандаши были НЕ достаточно острыми для создания мельчайших деталей. Я позволил им оставаться довольно скучными, думая, что сгладю все с помощью моего уайт-спирита без запаха, когда я смешаю.Оказывается, так не работает. Вам понадобятся сверхострые карандаши для этих последних слоев и деталей, чтобы очистить их и избежать пушистых волос.

Что бы я поменял

Если бы я снова использовал ту же эталонную фотографию, я бы ОЧЕНЬ раздул тени на ее лице! Это даже не будет похоже на ту же эталонную фотографию. Ее кожа слишком гладкая и пластичная. Я бы получил все эти мелкие детали. Это может означать поиск второй эталонной фотографии, чтобы я мог видеть, куда должны уходить тени.Конечно, я бы потратил больше времени и на ее волосы. Скорее всего, в конечном итоге я потрачу как минимум в два раза больше времени, чем на оригинал. Многие мои проблемы с этим сводились к спешке.

Эмилия Кларк в роли Дейенерис Таргариен

Это была моя вторая попытка нарисовать портрет цветным карандашом. Для этого я использовал полихромные цвета с белой призмой. Я потратил гораздо больше времени на детальную проработку этого изделия, чем предыдущий со Скарлет Йоханссон, так что там были улучшения.

Проблема № 1 Зернистая кожа

Считаете ли вы, что это проблема, зависит от вашего личного вкуса. Я предпочитаю на портретах более гладкую кожу. Я не хочу пластик, но я также не хочу, чтобы он выглядел как цветной карандаш, и я чувствую, что этот слишком близко к краю карандаша. После этого портрета я скорректировал способ создания светлых тонов кожи. Теперь я блокирую все в НАМНОГО темнее, чем должно быть, и смешиваю это с уайт-спиритом без запаха.Затем я беру белый карандаш на восковой основе, Luminance white или Derwent Drawing Chinese white и провожу по коже. Затем с небольшим количеством разбавителя для краски я растушевываю его. Это создает гораздо более реалистичную кожу, чем я здесь, делая ее больше похожей на картину, написанную маслом.

Задача №2 Я бросился по волосам… снова

Я вижу, как формируется узор! И не очень хороший! К счастью, это был последний раз, когда я расчесывал волосы на портрете цветным карандашом.Волосы действительно должны занимать больше времени, чем само лицо, если вы хотите, чтобы они выглядели реалистично. Забавно, я как раз смотрел на это сегодня лично, и мои карандашные штрихи на протяжении всего фрагмента торопятся. Волосы выглядят как волосы, но из-за того, что я снова не держал карандаши достаточно острыми для этой более тонкой детали, они просто не так хороши, как должны быть.

Что бы я поменял

Сначала я бы ЗАМЕДЛИЛ! Я бы потратил больше времени на детали ее одежды и волос.Я бы еще больше заточил эти карандаши. Моя вторая корректировка заключалась в том, чтобы сделать кожу намного темнее, чтобы я мог обработать ее белым цветом Luminance или Derwent Drawing Chinese White, чтобы смягчить его.

Последнее, что я хотел бы изменить, — это карандаши, которыми я пользовался. Я в основном использовал для этого полихромные изображения с одной белой призмой. Мне очень нравятся восковые, более непрозрачные цветные карандаши для кожи … карандаши Luminance имеют такие удивительные естественные цвета, которые ТАК хорошо работают при рисовании людей.Как только я ввел их в свою коллекцию и использовал их вместе с моими полихромами, я увидел огромную разницу в тонах моей кожи.

Маленькая девочка в синей шляпе

Мой следующий портрет цветным карандашом был ОГРОМНЫМ улучшением по сравнению с первыми двумя. Я извлек урок из своей предыдущей ошибки и притормозил! Я также держал свои карандаши НАМНОГО острее для этой мелкой детали. Моя эталонная фотография тоже была гораздо более удачным выбором для портрета.

Это был первый портрет, в котором я использовал Luminance.Я начал с нескольких оттенков коричневого, серого и белого. Ничего себе, какая разница. Эти карандаши в сочетании с моими полихромами просто так хорошо подходят для моей работы.

Не знаю, как вы, ребята, но я пытаюсь хоть немного перестроиться с одного портрета на другой. Забегая вперед на пару лет, вы увидите, что я еще больше замедлился, особенно в волосах. Я решила, что только волосы будут моим проектом на несколько дней. Никаких движений по коже, как у меня обычно… только волосы.Я также сделал достаточно портретов цветным карандашом, поэтому чувствую себя более комфортно, позволяя себе немного художественной свободы в своих ценностях. Я немного раздула их из-за моей эталонной фотографии в этой статье.