26.12.1977

Что нарисовать когда нет фантазии гуашью: Чтоб нарисовать. Что рисовать, если нет фантазии? Рисование с детьми

Чтоб нарисовать. Что рисовать, если нет фантазии? Рисование с детьми

Рисовать с ребенком полезно для развития и психологического здоровья детей. Если у вас нет вдохновения или художественных навыков, вы можете воспользоваться полезными советами, перечисленными в данной статье.

Что можно нарисовать карандашом поэтапно для начинающих, когда скучно или нет фантазии?

Рисование — это, пожалуй, самое приятное и полезное времяпровождение . Дело в том, что пока человек рисует, в его организме происходит несколько положительных процессов:

Восстанавливаются нервные клетки и нормализуется его состояние: уходит возбужденность, агрессия, усталость.
Глаза наблюдают за сменой ярких красок и узоров, буквально «впитывают» позитивные эмоции.
Человек «дает волю» своей фантазии, что позволяет сбрасывать негатив и как-то реализовать себя.
Развивается моторика рук , по мере движения кисти или карандаша, что благоприятно воздействует на его физическое состояние.
Человек познает новое и это заинтересовывает его в дальнейшем творчестве.
Человек развивается духовно.

Не зря современные психологи активно используют рисование , как способ общения пациента со специалистом. В рисунке способна отобразиться вся внутренняя сущность, которую бывает очень трудно или стыдно выразить словами.

Рисование — это так же способ развлечь себя и с пользой провести время . Однако иногда бывает очень сложно сосредоточиться и даже при огромном желании изобразить что-то на бумаге, это становится невозможным.

В народе это ощущение называется «отсутствие фантазии» . Помочь в данной ситуации и взрослым, и детям, помогут идеи для рисования. Они смогут настроить человеку на правильную волну, которая подарит вдохновение, уверенность в себе и желание повторить рисунки других людей.

К примеру, каждый хотя бы однажды должен попробовать таким, каким видит его собственными глазами. Это может быть вид из окна, воспоминания о каких-то местах, фотографии или выдуманные красоты природы. Главное — чувствовать растительный мир, окружающую среду, свой город и любить то, что рисуешь.

Что нарисовать?

Что нарисовать, когда скучно или нечего делать, для девочек 10 лет?

Маленькие дети часто рисуют. Это занятие — часть их развития , которое позволяет изучить свои возможности и познать окружающий мир .Что же рисуют дети? Ответ очень прост. Они рисуют то, что любят: цветы,фрукты, мультфильмы, животных, родителей и дом.

Предложите своему скучающему ребенку арт-терапию . Не скупитесь на цветные карандаши и краски, покупайте качественную альбомную бумагу и обязательно помогайте ребенку нарисовать то, что ему хочется и то, что изобразить у него никак не получается.

Кроме того, что вы сможете добиться прекрасного результата, вы проведете время вместе, чем порадуете и осчастливите ребенка . Десятилетний возраст девочки или мальчика очень трепетный, так как в эти года ребенок воспринимает себя как личность и все, что он переживает, остается в его памяти на долгие годы.

Если у вас девочка, то скорее всего, она увлекается современными мультсериалами. Предложите , или . Это обязательно увлечет вашего ребенка, ведь каждая «принцесса» обязательно увлекается красивыми куклами, прическами, нарядами и приключениями, которые она сможет «пережить» во время рисования.

Если у вас мальчик, предложите , или . Учитесь гармонично комбинировать цвета во время рисования, выбирайте светлые и яркие оттенки, чтобы ребенок получал от данного занятия только позитив.

Если ваш ребенок любит животных , необычайно полезно будет провести с ним время за рисованием:

и других птиц
Лесных
Реалистичной
Пушистого

Если ребенок любит сказки и сказочных персонажей, то ему будет невероятно интересно провести с вами время за или .

Рисование вместе с детьми

Что можно нарисовать красивое?

Начинать рисование с ребенком нужно с простых фигур, например, и украсьте ее по своему вкусу разнообразными узорами, а так же красками. Если вы замечаете, что у девочки или мальчика отмечаются художественные способности , то можете приступать к более сложным эскизам.

Деткам очень нравится рисовать яркие фрукты, поэтому предложите ему, к примеру, красками или фломастерами. Очень положительно на психологическое развитие ребенка влияет изображение растительных мотивов. Поэтому регулярно практикуйте с ним эскизы деревьев, кустов, веточек с плодами или без,

Еще совсем недавно меня саму волновал этот вопрос утром, днем и ночью. Поэтому я прекрасно понимаю, что чувствуют те, кто хотят рисовать, но никак не могут начать. Точнее не знают как.

№1. Рисовать каждый день!
Да, именно каждый день. Хотя бы 10-15 минут, но каждый день. Для этого прекрасно подойдет, например, проект «365 дней в зарисовках», целью которого и есть ежедневное рисование. Это очень сложно, скажу честно. Иногда нет времени (нагрянули гости, отпуск, командировка), иногда настроения (стресс, депрессия, недовольство собой), иногда сил после сложного дня. И все же, несмотря на все преграды, важно не пропускать ни одного дня. Пусть это будет маленькая зарисовка за 2 минуты, но не пропускать. Так как на следующий день нужно будет рисовать 2 зарисовки, а пропустив неделю — догонять уже 7 дней. Дабы зарисовки не были в тягость, лучше выбирать формат поменьше, например, А5. Лично я рисую в блокноте, который всегда могу взять в собой. Да и зарисовки находятся в одном месте, что мне также нравится. Некоторые выбирают отдельные листы, формат А4… У каждого свой подход к ежедневным зарисовкам, выберите свой и начинайте. 😉

№2. Рисовать то, что хочется и нравится, а не все подряд.

Начинайте рисовать с того, что легче, а не со всего подряд. Чашку/бокал/бутылку намного легче нарисовать, чем шторы. Точно также и книгу легче нарисовать, чем несколько домов. Лучше научиться рисовать 2-3 вещи очень хорошо, чем 25 как-нибудь.

№3. Разрешить себе рисовать плохо; рисовать ради удовольствия, а не для результата.
Это поможет расслабиться и просто рисовать. Именно в этом случае появляются лучшие работы, ведь вы не ждете от себя шедевров. Как только я перестала думать о результате, я тут же перестала бояться сделать непоправимую ошибку, нарисовать плохую работу. Покуда вы учитесь, рисуете в свое удовольствие, для себя, а не на заказ, вы всегда можете взять новый лист и начать еще раз или еще раз. Если я знаю, что тема зарисовки/работы для меня нова, я не рисую в блокноте или на дорогой бумаге, а беру поштучную акварельную бумагу (купленную специально для таких случаев — 100 листов А4 формата за 3 евро) и разрешаю себе делать ошибки. 🙂

№4. Делать предварительный карандашный набросок.
Иногда так хочется взять и сразу нарисовать акварелью (или другим материалом) все так, как давно нарисовано в голове. А на деле оказывается, что круг получился не круглый, линии неровные и дерево должно было быть не там. Дабы предотвратить такие ситуации, я приучила себя всегда делать карандашный набросок. Его можно исправить, подкорректировать или совсем перерисовать. Вот когда рука набита и я уверена, что карандашный набросок будет лишним, я позволяю себе работать без него. Хотя далеко не все получается с первого раза даже с набитой рукой.

№5. Рисовать как с натуры, так и по фотографии.
Многие считают, что рисование с натуры — мастерство, а вот по фотографиям — такие себе каляки-маляки. Кому какая разница что говорят другие, если нам так удобнее рисовать и работы от этого только выигрывают? Некоторые вещи я стараюсь рисовать только с натуры (например, посуду, обувь), ибо их можно покрутить, рассмотреть, пощупать. Но что делать, если нет нужной натуры или хочется посмотреть как можно было бы изобразить этот предмет с помощью фотоаппарата?! Кстати, это необязательно должны быть чужие фотографии, часто я фотографирую рисуемый объект сама и сверяю линии, так бы говоря.

№6. Копировать чужие работы.
Покуда вы учитесь и не выдаете чужие работы за свои, не продаете их, почему бы не копировать чужое творчество в целях обучения? Так вы сможете быстрее найти свою тему, материалы, техники; поймете, что то, что очень нравится в чужих работах, абсолютно не ваше. Либо же копируя чужое, найдете свое композиционное или цветовое решение. Не бойтесь открыто говорить об этом. Вы учитесь, а в учебе все средства хороши.

№7. Рисовать для себя.
Рисуйте для себя, а не для чужих глаз, комментариев, отзывов. По крайней мере, первое время, пока вы не станете увереннее в своих силах. Особенно важно прислушаться к этому совету, если у вас нет поддержки, родные и близкие считают ваше увлечение детскими забавами и не придают серьезного значения вашим желаниям, и уж тем более результатам.

№8. Никого не слушать, точнее не слушать абы кого .
Этот совет дополняет предыдущий и также является очень важным. Первые зарисовки/рисунки/работы скорее всего далеки от идеала. Неуверенность и сомнения ходят по пятам. Так зачем вам нужна чужая, зачастую некомпетентная, критика? То же касается и зарисовок на улице. Прохожие и всякие зеваки безумно любят совать нос в чужие листики, блокноты и холсты. Когда вы наберетесь опыта и уверенности, вы сами почувствуете, что пора. 🙂 А пока можно (если очень нужно и хочется) выставлять работы в своем журнале (если вы доверяете своим читателям) либо в профильных сообществах (например, club_365 или art_expiration ).

№9. Пробовать разные материалы.
За время моего 11-месячного рисования я попробовала графитные карандаши (в народе их называют «простыми»), цветные, акварельные, гуашь, акварель, акрил и тушь. Естественно, все это было постепенно, поочередно. Познакомившись с разными материалами, я поняла, то карандаши — совсем не мое, работы гуашью и акрилом получаются только в стиле импрессионизма и никак иначе, а вот акварель и тушь дают мне огромное поле для творчества. Если бы я остановила свой выбор только на цветных карандашах (с которых начала свои «365»), я бы до сих пор мучилась с тенью, светотенью и рефлексами. 😉

№10. Купить хорошие материалы.
Это не обязательно должны быть самые дорогие, и не все сразу. Но это должны быть качественные материалы. Намного приятнее рисовать акварелью на акварельной бумаге, нежели на ксероксной (ведь она практически всегда под рукой), которая тут же коробится и промокает. Да и детская акварель (она же школьная) усугубит обучение.

№11. Собирать все, что вдохновляет.
Когда окружаешь себя вдохновляющими вещами, фотографиями, чужими работами, невольно и сам хочешь добиться такого же мастерства. Заведите виртуальную папку на компьютере или пластмассовую/картонную коробку дома и собирайте все, что нравится и вызывает восхищение. Грустно, не знаете, что нарисовать — взгляните на свои находки, материалы, вырезки, листочки и вдохновение тут же даст о себе знать. 😉

№12. Не читать обучающие книги.
Вам не нужны книги, которые научат рисовать за месяц или 10-20-30 уроков. В большинстве случаев они просто выкачивают деньги и не дают никаких результатов. Полистать, возможно, и будет полезно, но в целях поиска ответа на один вопрос (например, как правильно изобразить человеческий глаз, если никак это не получается). А вот книги Натали Ратковски «Профессия — иллюстратор. Учимся мыслить творчески» и «Разреши себе творить» я бы посоветовала сделать настольными. Для начинающих более подходящей будет вторая книга, но и первая очень полезная. Как раз здесь вы сможете познакомиться со способами раскрепощения как себя, так и своей фантазии, как не бояться белого листа и рассмотреть сотни примеров практикующего иллюстратора и дизайнера.

№13. Прислушиваться к себе.
И самое важное — рисование каждый день не подразумевает большие, законченные работы. Это всего лишь зарисовки, но и они приносят огромную пользу. Ежедневные занятия спортом приносят со временем прекрасные результаты. Тоже касается любого навыка и рисование здесь не исключение. Просто кому-то на это потребуется полгода, кому-то год, а кому-то, возможно, и 3. Но я уверена, что научиться рисовать можно в любом возрасте и с любой подготовкой. Начните и вы сами в этом убедитесь!

Каждый из советов проверен мной на практике, большинством из них я пользуюсь до сих пор.

Если у вас есть другие советы к начинающим, проверенные опытом и временем, поделитесь, пожалуйста, в комментариях! 🙂

Уроки рисования карандашом поэтапно — это занятия, которые помогут освоить технику рисования, независимо от ваших способностей или возраста. Рисовать – это действительно просто!

Учимся рисовать карандашом

Первые уроки рисования для детей рассчитаны на помощь взрослых. Помогите малышу правильно взять карандаш, поддержите его ручку, проводя самые первые линии. Маленький художник должен лучше почувствовать силу, с которой нужно надавливать, чтобы получить линию правильной толщины. Затем позвольте ему самому нарисовать простые отрезки в разных направлениях. После вы можете перейти к несложным фигурам, таким как круг, прямоугольник и т.д.

Постепенно навыки рисования у ребенка будут закрепляться, он сможет придумывать более сложные сюжеты сам, фантазировать и воплощать свои фантазии на бумаге. Но начинать с малышом нужно с самых простых предметов или хорошо знакомых ему персонажей. Покупая всё необходимое, обратите внимание, что для первых занятий юному художнику понадобится толстый мягкий грифель, который оставляет яркий след практически без нажима.

Уроки рисования карандашом поэтапно для детей

Талант дан каждому человеку от природы, только развивать любые способности нужно начинать с раннего детства. Помогая детям учиться оформлять образы в изображения, вы оказываете им большую услугу. Рисование карандашом поэтапно не только интересно, но и очень полезно для маленьких детей. Уже доказано влияние развития мелкой моторики рук на умственные способности и психоэмоциональную сферу в самом раннем возрасте. Работая фломастером или карандашом, малыш становится более спокойным, уравновешенным, у него формируется прекрасный эстетический вкус, развивается чувство гармонии в отношении всего окружающего мира. Это справедливо и для взрослых: когда мы учимся рисовать карандашом – наша нервная система отдыхает. Это ли не лучшее лекарство от бесконечных стрессов?

Почему так важно, чтобы родители также освоили уроки рисования для детей? Помогите своему ребенку! Ваш малыш, скорей всего, не справится с первыми заданиями сам, он ведь совсем маленький и, скорей всего, еще не освоил многие навыки. Ему трудно удерживать в ручке карандаш, он еще не научился рассчитывать силу давления на бумагу, правильно ориентироваться в рамках границ бумажного листа. Начатый рисунок может не поместиться на бумаге, и малыш начнет нервничать. Важно не пропустить этот момент, а помочь ребенку умело организовать занятия, тогда рисование станет любимым развлечением.

Уроки рисования карандашом поэтапно подобраны таким образом, чтобы ребенок видел только знакомые ему предметы. Они систематизируют уже имеющийся опыт маленького человечка и постепенно расширяют его мировосприятие, знакомя с новыми явлениями природы и жизни. Возможно, именно теперь малыш по-новому взглянет на окружающий мир, а вы ему в этом поможете.

Рисование — отличная возможность избавить себя от скуки, монотонности каждого дня, а также развивать творческие способности. Это касается не только детей, но и взрослых. Чтобы нарисовать какой-нибудь предмет или пейзаж, совсем не обязательно искусно владеть карандашом или кистью. Главное, чтобы сам процесс был интересным. Достаточно запастись необходимыми принадлежностями, подключить фантазию и начать с самых простых штрихов, которые перерастут в целую картину.

Детям от скуки помогают любимые персонажи из сказок, мультфильмов и сериалов . Их малыши рисуют с большим удовольствием. Делают они это, подглядывая в имеющиеся образцы либо по памяти. Все зависит от способностей ребенка.

Прерогативой мальчиков являются всевозможные машинки, танки, паровозы, ракеты, мотоциклы. Девочек больше интересуют рисунки с изображением кукол, цветов, ваз. Если такое рисование ребенку поднадоело, то взрослым стоит составить компанию и предложить нарисовать два одинаковых рисунка, после чего найти 5 отличий в них.

Что рисовать взрослым, когда скучно? Можно изобразить домашнего питомца, если он есть или вымышленного зверька, который больше остальных нравится. Не менее интересно нарисовать любимый предмет на бумаге или погоду за окном. Возможно, это будет лицо с улыбкой, чтобы поднять настроение.

Хорошим решением станет фигура знаменитости на бумаге, если рисующий обладает хорошими навыками рисования. Чтобы не скучать, рекомендуется изобразить какое-нибудь яркое событие из своей жизни. А еще лучше нарисовать свои мечты. Возможно, когда-нибудь они сбудутся.

Рисование по интересам

Когда человеку скучно, он обычно обращается к своему любимому делу. Даже если рисование не является вашим хобби, превратить его в любимое дело не составит труда – главное, рисовать то, что вы любите. Если вы любитель цветов, неважно каких – комнатных или садовых, рисуйте цветы.

Это может быть цветочный луг, букет пионов, куст сирени – все, что вы видите вокруг или представляете в своем воображении. Такая картина станет прекрасным украшением комнаты.

Те, кто предпочитают природе и цветочкам животных, могут рисовать их. Собаки, кошки, кролики, птицы – создайте портрет своего любимца. Эта картина непременно займет центральное место в вашем доме.

Освоение новых методик

Когда скучно, любители рисования могут заняться освоением новых художественных приемов и техник. Вы всегда мечтали заняться рисование анимэ, а может быть, вас привлекали изделия, сделанные в технике батика? Наступило время попробовать свои силы именно в этих техниках. Возможно, кого-то привлекала миниатюрная живопись, роспись в стиле народных промыслов. Когда вам скучно, можно заняться созданием эскиза ваших будущих творений.

Рисование с детьми

Чаще всего вопросом, что нарисовать, когда скучно, задаются родители. Маленьких детей нужно постоянно чем-то занимать: играть, гулять, рисовать. Вот как раз рисование и может стать спасением для молодых пап и мам. Если ребенка увлечь, он совершенно забудет о скуке, и с удовольствием будет творить.

Что можно рисовать с детьми? Тут вариантов бесчисленное множество. Вы можете рисовать с детьми героев любимых сказок и мультфильмов и даже собрать их всех вместе на одной картине. Можно сделать с ребенком настоящий мультик-комикс, нарисовав несколько сцен в ряд. Детские рисунки станут украшением комнаты, а ваше чадо будет гордиться своим умением рисовать.

Процесс рисования предполагает не только использование цветных карандашей или красок с кисточками, рисовать с детьми можно разноцветными мелками или красками с помощью ладошек и пальчиков.

Рисование с детьми полезно и для самих детей, и для родителей. Это отличный вариант для совместного времяпрепровождения, когда и маленьким, и большим бывает скучно.

Создание орнаментов

Наверное, каждый из вас помнить, как в школе разрисовывал орнаментом поля своих тетрадей по математике. У кого-то это было уже давно, у кого-то – совсем недавно. На самом деле, создание орнаментов – целая наука, заняться которой можно тогда, когда вам скучно.

Изначально для этого нужен минимум материалов: лист в клетку и цветные карандаши или фломастеры. Вы можете создавать орнаменты из геометрических или растительных элементов, раскрашивать их в одной гамме или сочетать несколько противоположных цветов.

Где такой орнамент потом пригодиться? Любители рукоделия, может, среди ваших знакомых или родных есть такие, легко перенесут такой орнаменты на вышивку, изделие в технике пэчворк, браслет из бисера или кожи, используют при пошиве одежды или вязании. Наконец, идею орнамента можно использовать потом в создании интерьера вашей квартиры.

Рисование по номерам

Рисование картин по номерам – отличная идея для тех, кто скучает. Такие картины могут рисовать абсолютно все, они получатся даже у тех, кто не располагает способностями к художественному искусству. Картины по номерам бывают разных размеров – есть небольшие, есть довольно внушительные, есть целые наборы таких картин – когда нужно раскрасить каждую, а затем рядом разместить их на стене, получая одно изображение.

Рисование по номерам подойдет и взрослым, и детям. Для юных художников есть картины с мультяшными героями и животными – это своеобразная большая раскраска, раскрашивать которую одно удовольствие.

Для взрослых есть картины по номерам в виде красивых пейзажей – осенних, летних и городских. Раскрашивая такую картину, солнечная набережная итальянского побережья или великолепный осенний пейзаж с домиком у озера. Отдельно делаются такие картины для любителей животных, цветов, уличного искусства – каждый из вас сможет выбрать вариант по душе.

Видео

Иногда на детей нападает скука. Многие взрослые в это время пытаются отмахнуться от своих отпрысков, оправдывая своё поведение тем, что это вовсе и не проблема, решать которую следует совместно и безотлагательно. И они абсолютно неправы! Это серьёзная проблема. И взрослые должны придумать ребёнку занятие. Можно, например, предложить малышу заняться рисованием. Но когда скучно?

Совместные занятия взрослых и детей

Больше всего дети любят изображать любимых героев мультфильмов или Что ж, не стоит им мешать в этом. Можно даже помочь: сделать на бумаге наброски тонкими линиями, а малыш, если он совсем маленький, пусть обведёт и раскрасит картинку. Детям постарше рекомендуется предложить с участием тех же мультипликационных героев. Хотя важно даже не то, что нарисовать, когда скучно ребёнку, а то, что, принимая участие в детских занятиях, взрослый уже избавляет своего отпрыска от состояния одиночества, неприкаянности и скуки.

Рисуем мультфильмы!

Сегодня уже мало кто помнит, что нарисовать, когда скучно, можно самый настоящий мультфильм! Для этого просто нужно на двух равных полосках бумаги сделать идентичные наброски одного из действующих лиц. Здесь стоит подумать, что можно нарисовать. Когда скучно малышу, лучше всего развеселит его персонаж из мультфильма. Хотя и человечек с ножками-палками и тельцем-огуречиком тоже вполне подойдёт. Затем начинается самый главный этап создания мультика — прорисовывание деталей. Вот тут-то следует фигурки сделать разными: на одном отрезке руки у персонажа могут быть опущенными, а на другом — поднятыми, на одном ноги стоят вместе, а на другом — правая отставлена в сторону и так далее. После раскрашивания «кадров» отрезки накладывают один на другой так, чтобы нарисованные объекты совпадали, изображениями вверх. Верхнюю бумажку накручивают на карандаш и наступает «показ мультика». Для этого резко двигают карандаш, раскручивая рулончик бумаги, затем возвращают его в исходное положение. Эти движения следует повторить несколько раз, картинки будут резко меняться, а нарисованный герой двигаться!

Интересная штука — рисование!

1. Воскография

А ещё для кого-то станет откровением, что можно нарисовать, когда скучно, картину воском. Просто взрослым нужно будет заранее натереть картонку этим веществом или парафином, сверху всё это покрыть слоем гуаши. Малышу предлагается не наносить красками или карандашом изображение, а убирать лишнее. Таким образом может получиться оригинальная гравюра в стиле воскографии.

2. Пальчиковое рисование

Для этого развлечения следует приготовить специальные краски: взять стакан муки, 2 столовые ложки соли, 1 ложку масла (лучше всего подойдёт любое растительное) и воду. Ингредиенты смешивают в миксере, добавляют растительного происхождения красители (подойдут и пищевые). На радость малышам этими красками они могут на кафельной плитке и полу, на лицах друг друга и на расстеленных по полу обоях прямо пальцами или ладошками!

3. Игра «Что можно нарисовать?»

Когда скучно, родители могут предложить малышу увлекательное занятие. Эта игра разбудит в ребёнке фантазию, желание творить. На листке кто-то рисует фигуру произвольной формы. Задание: добавив необходимые элементы, нужно превратить бесформенный объект в узнаваемое животное, персонаж или предмет. В игре могут принимать участие несколько человек, важно только перевести фигуру при помощи стекла или копирки в неизменном виде на лист каждому участнику. Результаты получаются у всех абсолютно разные! Во время проверки их редко кто остаётся равнодушным, а скука испаряется бесследно.

Что нарисовать когда нет фантазии не сложно. Как научиться рисовать карандашом для начинающих. Что можно нарисовать, когда скучно детям, девочкам: фото

Рисование по интересам

Освоение новых методик

Рисование с детьми

Создание орнаментов

Рисование по номерам

Видео

Они подарят вам 642 идеи для творчества и помогут развить креативность. Заполняя по 1-2 страничке в день, к концу года вы получите собственную книгу авторских рисунков или рассказов.

642 затеи для карандаша

Если вы рисуете везде и всегда или ваши зарисовки рассыпаны по тетрадкам и блокнотам и вам кажется, что вы нарисовали уже все, что только можно, и новых идей не осталось, то эта книжка точно для вас.

На ее страницах — 642 оригинальные и остроумные идеи того, что можно нарисовать… и, конечно, место для рисунков.

10 идей для необычных рисунков

И вот, что из этого может получиться:

Кот в мешке:

Хрустальный шар:

Рисуйте в тетради сами, отрабатывая технику и проверяя свои способности (получится ли у вас нарисовать все, что написано?). Или предложите друзьям и близким рисовать в вашей книге — и тогда вы получите бесценную тетрадь с рисунками на память от самых любимых и дорогих.

642 суперидеи для тех, кто любит сочинять

Эта книжка — творческий «тренажер» для отработки креативности. Она придется очень кстати всем, кто хочет развить воображение и научиться емко излагать мысли.

На ее страницах — 642 начала историй — веселых, смешных, грустных, фантастических и даже немного странных… Их нужно развить и превратить в законченные рассказы.

Необычные герои, неожиданные ситуации, забавные обстоятельства … Какое продолжение придумать? Что из этого получится? Вы удивитесь, насколько увлекательным может быть творческий процесс.

Шерлок и князь Мышкин

Как бы вы ответили, например, на такой вопрос: «Представьте, что встретились два ваших любимых персонажа из разных книг, фильмов или сериалов. Как и о чем они могут разговаривать? Напишите диалог».

Это можно сделать, например, так:

Шерлок играет на скрипке нежную мелодию.

Князь Мышкин (задумчиво): «Красота спасет мир».

Шерлок: «Скука! Вы идиот».

Князь Мышкин: «Я должен вам заметить, что я прежде действительно был так нездоров, что и в самом деле был почти идиот; но теперь я давно уже выздоровел… Нельзя ли здесь покурить? Потому я привык, а вот уж часа три не курил».

Шерлок: «Попробуйте никотиновый пластырь. Кисловодск или Швейцария?»

Князь Мышкин: «Швейцария, вы угадали. А чей это у вас портрет? Я вижу много страдания в этом лице».

Шерлок: «Это миссис Хадсон. Ее мужа приговорили к смерти три года назад. Мне удалось помочь ей».

Князь Мышкин: «Вы спасли его от смертной казни?»

Шерлок: «Напротив, ускорил ее».

Князь Мышкин: «Этакая мука! Надругательство над душой! Разве не ужас? Нет, это нельзя».

Шерлок: «Он это заслужил. И дело, кстати, было веселое».

Князь Мышкин: «Сумасшедший!»

Шерлок: « Нет, высокоактивный социопат ».

Напишите о человеке, который обожает желтый цвет

Вот что у вас может получиться в итоге:

Мольберт с незавершенной работой стоял посреди комнаты. Картина, хоть и не была закончена, потрясала до глубины души. Казалось, невозможно взглянуть на этих сказочных желтых слонов, золотистых жар-птиц, солнечную фею с добрым, неземным лицом — и не испытать счастья.

Изумляла в комнате не только картина. Лимонные обои, диван горчичного цвета, канареечный стол и янтарная люстра ослепляли каждого, кто туда входил. А посетителей в тот день было много.

Черные костюмы и скучные бледные лица странно контрастировали со всеми предметами, и, наверное, хозяйка комнаты рассмеялась бы, если бы увидела это несоответствие.

В тот день ей подарили много желтых букетов, которые уже не могли ее порадовать.

Сказка наоборот

« Перескажи любую сказку от лица второстепенного персонажа» — такое задание для тех, кто любит сказки:

«День не предвещал ничего примечательного, пока на планету не напали…» — а такое для тех, кто любит фантастические истории:

И несколько идей напоследок

1. Ты встречаешь девушку, которая может закрыть глаза и увидеть всю Вселенную. Расскажи о ней.

2. Попробуй уместить всю жизнь какого-либо человека в одно предложение.

3. Возьми статью из свежей газеты. Выпиши десять слов или фраз, которые бросились в глаза. Используя эти слова, сочини стихотворение, которое начинается так: «Что если…»

4. Твоя кошка мечтает о мировом господстве. Она вычислила, как поменяться с тобой телами.

5. Напиши рассказ, который начинается так: «Странности начались с того, что Фред купил домик для своих миниатюрных свинок…»

6. Объясни золотодобытчику из 1849 года, как работает e-mail.

7. Неведомая сила закинула тебя внутрь компьютера. Тебе нужно выбраться.

8. Выбери любой предмет на письменном столе (ручку, карандаш, ластик и т.п.) и напиши ему записку с благодарностями.

Творчеством, как и собакой, нужно постоянно заниматься, иначе оно одичает и убежит в лес. Начинайте творить прямо сейчас.

Что можно нарисовать карандашом поэтапно для начинающих, когда скучно или нет фантазии?

Восстанавливаются нервные клетки и нормализуется его состояние: уходит возбужденность, агрессия, усталость.
Глаза наблюдают за сменой ярких красок и узоров, буквально «впитывают» позитивные эмоции.
Человек «дает волю» своей фантазии, что позволяет сбрасывать негатив и как-то реализовать себя.
Развивается моторика рук , по мере движения кисти или карандаша, что благоприятно воздействует на его физическое состояние.
Человек познает новое и это заинтересовывает его в дальнейшем творчестве.
Человек развивается духовно.

Не зря современные психологи активно используют рисование , как способ общения пациента со специалистом. В рисунке способна отобразиться вся внутренняя сущность, которую бывает очень трудно или стыдно выразить словами.

Что нарисовать?

Что нарисовать, когда скучно или нечего делать, для девочек 10 лет?

Предложите своему скучающему ребенку арт-терапию . Не скупитесь на цветные карандаши и краски, покупайте качественную альбомную бумагу и обязательно помогайте ребенку нарисовать то, что ему хочется и то, что изобразить у него никак не получается.

Если ваш ребенок любит животных , необычайно полезно будет провести с ним время за рисованием:

и других птиц
Лесных
Реалистичной
Пушистого

Если ребенок любит сказки и сказочных персонажей, то ему будет невероятно интересно провести с вами время за или .

Рисование вместе с детьми

Что можно нарисовать красивое?

Учимся рисовать карандашом

Уроки рисования карандашом поэтапно для детей

Многие люди признаются, что любят рисовать, хотя и не умеют этого делать. Через рисунок можно выразить свое настроение, чувства, отношение к каким-то событиям. Даже если в результате усилий получается не полноценная картина, а лишь смешной и забавный эскиз, сам процесс творчества расслабляет и запускает в мозге особые механизмы радости. При этом не всегда просто подобрать идеи для рисунков, потому что любителю или новичку кажется, что ничего по-настоящему красивого все равно не получится.

Чтобы рисовать, не обязательно обладать образованием или талантом художника. Простого желания и фантазии достаточно, чтобы начать, а дальше процесс пойдет легко и свободно. Важно не ругать себя и не ограничивать собственное творчество. Ведь в большинстве случаев значение имеет не результат, а сам процесс.

Где и когда рисовать

Помимо того, что в голову не всегда приходят хорошие идеи для рисунков, возникает еще одна проблема — где рисовать. Большой белый лист бумаги может пугать своими размерами и серьезностью подхода, поэтому возникает ступор фантазии. А вот блокнот или личный дневник располагает к полету мыслей и эмоций, которые часто выражаются в небольших зарисовках или набросках. Многим девушкам не так сложно подобрать оригинальные идеи для ЛД, рисунки которых отражают настроение или мечты.

Рисовать в ежедневнике или ЛД можно во время совещаний, на парах в университете, даже в метро. А если фантазия не позволяет придумать что-то небольшое, но оригинальное, можно позаимствовать идеи для рисунков у тех, кто в этом вопросе преуспел.

Чем рисовать

Простой карандаш — универсальный инструмент, который позволяет воплотить на бумаге самые простые и забавные идеи для рисунков. Но рисовать для души можно не только простым карандашом. Часто подходящим инструментом для этого является обычная ручка, особенно если полет фантазии посетил начинающего художника во время работы или обучения. Конечно, особенность данного инструмента в том, что нарисованное не стереть, а значит, любые ошибки или огрехи останутся на бумаге навсегда.

Рисовать цветными ручками или карандашами интереснее и ярче, но они не всегда есть под рукой. Такие инструменты больше подходят детям, фантазия которых способна удивить любого взрослого. Они любят часто менять цвета карандашей, придавая обычным вещам нестандартные оттенки.

Что рисовать

Если совсем нет идеи, что нарисовать, а хочется погрузиться в творческий процесс, можно воспользоваться несколькими вариантами для пробуждения собственной фантазии. Способов поиска творческой искорки несколько:

можно взять толковый словарь, открыть любую страницу и рисовать первое попавшееся на глаза слово;
осмотреться вокруг, найти любой простой предмет в ближайшей досягаемости и попробовать изобразить его нестандартно, например половинку дивана и его внутренности, телевизор необычной формы, ожившие настенные часы и т. д.

Иногда кажется, что все идеи для рисунков закончились, а изображать банальные вещи желания нет. На самом деле окружающий мир полон необычных ракурсов и вариантов, а индивидуальное видение поможет найти собственный сюжет.

Как помочь рисовать детям

Многие родители сталкиваются с тем, что к ним подходят дети и спрашивают, что им нарисовать. Идеи рисунков для детей не должны быть слишком замысловатыми, они и так внесут в любое изображение свою фантазию и необычное видение мира. Поэтому детям лучше давать простые задания для процесса рисования — окружающие предметы, животные, цветы и растения, члены семьи. Для родителей в таком времяпрепровождении их чада будет двойная польза: ребенок будет занят увлекательным занятием, а по его результатам можно будет многое сказать о настроении и самочувствии маленького художника.

Сам процесс рисования — это релакс, в котором проявляются мысли, эмоции и настроение человека. И не так важно, что, где и чем рисовать, гораздо значимее, что человек при этом испытывает и какое удовлетворение от собственного творчества он получает.

Что можно нарисовать самое простое. Что можно нарисовать, когда скучно или нет фантазии? Что можно нарисовать красивое

№2. Рисовать то, что хочется и нравится, а не все подряд.

Каждый из советов проверен мной на практике, большинством из них я пользуюсь до сих пор.

Чем чаще всего развлекается человек, когда скучно? Рисует. Что же можно изобразить? Да все что угодно. Некоторые рисуют красивые завитки, другие животных или портреты знакомых. Но если вы не художник, а только учитесь, то мы предложим варианты для досугового творчества.

Рисование по клеточкам

Такой способ развлечения отлично подойдет детям. Они одновременно смогут научиться примитивно рисовать животных и развить фантазию. А если родители уделят время и продиктуют ребенку изображение как графический диктант, то чадо сможет потренировать навык определения «право-лево-верх-низ». Что рисовать, когда скучно? Можно изобразить цветочек, зайчика, девочку или домик. Примените фантазию или воспользуйтесь образцом, приведенным выше. Если у родителей нет времени рисовать с ребенком, то они могут распечатать картинку, чтобы чадо имело возможность перерисовать изображение в тетрадь. В качестве эксперимента можно попросить ребенка сотворить из всех приведенных на образце зверей и людей единую композицию. Рисовать по клеточкам — веселое занятие. Не забудьте сказать ребенку, чтобы он раскрасил получившееся изображение.

Разбиваем рисунок на клеточки

Для детей постарше есть другой способ интересно провести время. Необходимо взять любое изображение и разделить его на клеточки. На такое же количество квадратиков стоит разбить чистый лист. А теперь нужно по частям перерисовать изображение с образца в блокнот. Начинать нужно с левого верхнего угла и, постепенно перемещаясь вниз и вправо, копировать части рисунка. Не стоит сразу совершать подвиги и пытаться повторить пейзаж. Начинать нужно с чего-то простого, например, как в нашем случае, с изображения песика.

Герои мультфильмов

Что рисовать, когда скучно? Можно изобразить героя любимого мультфильма. Причем не думайте, что этот вариант времяпрепровождения подходит только детям. Взрослые тоже любят мультики, например, «Том и Джерри». Он неподвластен времени. В каком бы возрасте человек ни смотрел забавный сериал, он всегда будет сопереживать бедному мышонку и неудачнику-коту.

Если вы совершенно не умеете обращаться с карандашом, начните рисовать по клеточкам. Как это сделать, подробно описывалось в предыдущем пункте. Как же нарисовать забавного мышонка? Начнем с изображения головы и сразу наметим тело. Помните, что голова у нашего персонажа большая и вместе с ушами занимает столько же места, как и остальная часть с лапами и хвостом. Когда основные детали намечены, начинаем прорабатывать рисунок сверху вниз. Сначала изображаем уши, затем мордочку мышонка, не забудьте изобразить забавный хохолок.

Теперь переходим к телу. Рисуем лапы, хвост. Осталось изобразить ломтик сыра. Рисовать мультики — несложная задача, и вы это поймете, когда ваш блокнот будет содержать пару десятков различных героев.

Цветы

Что рисовать, когда скучно? Самый простой вариант — изобразить цветы. Их проще всего срисовывать с картинки. Это могут быть розы, пионы, ромашки или лилии. Цветы рисовать просто, поскольку изображение получается очень похожее на оригинал. Давайте попробуем нарисовать лилию. В нашем случае мы будем изображать одну ветку с двумя цветами и тремя бутонами.

Начнем с компоновки. Изобразим кругами те места, которые будут главными цветами композиции. Причем один из них должен быть чуть больше, чем другой. Каждый цветок имеет по 6 листьев, которые загибаются книзу. 4 лепестка мы видим хорошо, а 2 будут на заднем плане. Пририсовываем к ним тычинки и пестики. Осталось дополнить композицию бутонами. Их мы будем рисовать там, где осталось свободное место. В нашем случае один из бутонов будет располагаться справа и два сверху. Сначала изображаем овал, а затем придаем ему изгиб. Осталось дополнить наш рисунок листиками и объединить все части композиции палочкой.

Узоры

Что рисует человек, когда разговаривает по телефону? Конечно же, замысловатые узоры. Их рисовать можно хаотично и произвольно.

Но нужно следить за построением композиции. Сегодня модно изображать и раскрашивать мандалы. Это такие индийские узоры, основой которых являются турецкие огурцы, круги и запятые. Изображение лучше всего делать гелевой ручкой.

Рисуем чуть выше центра цветок, дополняем его острыми лепестками и завершаем эту часть полукругами. Это будет центр композиции, а значит, остальные части изображения должны быть чуть меньше по размеру. Внизу рисуем еще один цветок в круге. Оставшееся место заполняем турецкими огурцами, зигзагами и листьями. Можно нарисовать несколько бутонов или любых других фигур на ваш выбор.

Животные

Как рисовать мультики и персонажей из них, мы разбирали выше, а теперь попробуем изображать более реалистичных героев. Начнем с животных. Начинающему художнику лучше всего изображать только контур. А заполнять его нужно по форме различными линиями. Таким образом можно показать конструкцию и прочувствовать форму.

Нарисуем оленя. Начнем строить его с головы. Она у благородного животного небольшая. Занимает одну треть от рисунка. Изображаем каплю и рисуем ее не плавной линией, а обрубочной. Шею рисуем в форме прямоугольника, который справа и слева дополняем своеобразными кристаллами. Уши изображаем в форме шестиугольников. Осталось нарисовать рога. Их тоже изображаем хаотичными кристаллами. Детализируем морду. В центре рисуем квадрат, от которого вверх отходит пятиугольник. Треугольниками изображаем виски и дорисовываем линии, которые вылепливают форму головы.

Наброски

Ну и самый распространенный вариант того, что можно рисовать на бумаге — это различные фигуры. Художники называют их набросками. Это такие примитивные рисунки, которые достоверно передают движение и характер персонажа. Зачастую они дополняются штриховкой.

Рассмотрим, как можно нарисовать фигуру гитаристки. Для набросков лучше всего использовать мягкий материал. Им и рисовать проще, и процесс идет быстрее. Начнем с изображения гитары. Первым делом рисуем форму музыкального инструмента, а затем пририсовываем гриф. Теперь изображаем фигуру. Она может быть выстроена не совсем пропорционально. Рисуем тело, а вместо головы изображаем шляпу. Одну руку кладем на гриф, а другую рисуем в процессе перебирания струн. Не стоит переживать, если пальцы получаются не очень реалистичными. Во-первых, это набросок, а во-вторых, рисовать руки — самая сложная задача. Все придет с опытом. Когда основная часть работы закончена, переходим к деталям. Дорисовываем волосы, струны и декор гитары, также можно наметить несколькими линиями задний фон.

Ребята, мы вкладываем душу в сайт. Cпасибо за то,
что открываете эту красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте

Все дети любят рисовать. Но иногда у ребенка получается не так, как хочется. А может быть, ему недостаточно знакомых способов для самовыражения? Тогда можно вдохновить его на эксперименты с разными техниками, среди которых обязательно найдется любимая. После этого ваше чадо наверняка захочет изобрести что-то новое.

сайт собрал для вас самые интересные техники.

Узоры из точек

Сначала рисуем самую простую загогулину. Затем при помощи ватной палочки и красок (гуашь или акриловые) делаем затейливые узоры, как душа ляжет. Краски лучше предварительно смешать и слегка развести водой на палитре.

Фроттаж

С детства знакомая и любимая многими техника. Кладем под лист бумаги предмет с немного выступающим рельефом и закрашиваем его пастелью, мелком или незаточенным карандашом.

Отпечатки поролоном

Обмакнув губку в густую гуашь, ребенок может нарисовать пейзажи, букеты цветов, ветки сирени или животных.

Кляксография

Один вариант: капнуть краской на лист и наклонять его в разные стороны, чтобы получилось какое-либо изображение. Второй: ребенок окунает кисть в краску, затем сажает кляксу на лист бумаги и складывает лист вдвое так, чтобы клякса отпечаталась на второй половине листа. Затем разворачивает лист и старается понять, на кого или на что похож рисунок.

Отпечатки рук и ног

Все просто: нужно обмакнуть ступню или ладошку в краску и сделать на бумаге отпечаток. А потом пустить в ход фантазию и дорисовать пару деталей.

Узоры по краске

Для такой аппликации нужно нанести густым слоем краску на бумагу. Затем обратным концом кисти на еще влажной краске процарапать узоры — разнообразные линии и завитушки. Когда высохнет, вырезать нужные фигуры и наклеить на плотный лист.

Отпечатки пальцев

Название говорит само за себя. Нужно тонким слоем покрасить палец и сделать отпечаток. Пара штрихов фломастером — и готово!

Монотипия

На ровную гладкую поверхность (например, стекло) краской наносится рисунок. Потом прикладывается лист бумаги, и отпечаток готов. Чтобы он получился более размытым, лист бумаги нужно предварительно намочить. Когда все высохнет, можно при желании добавить детали и очертания.

Граттаж

Изюминка работы в том, что рисунок нужно процарапывать. Лист картона плотно заштриховывается пятнами разноцветной масляной пастели. Затем черную гуашь нужно смешать на палитре с мылом и закрасить весь эскиз. Когда краска полностью высохнет, зубочисткой процарапываем рисунок.

Воздушные краски

Чтобы приготовить краску, нужно смешать столовую ложку «самоподнимающейся» муки, несколько капель пищевого красителя и столовую ложку соли. Добавить немного воды до консистенции густой сметаны и хорошо перемешать. Краску можно поместить в кондитерский шприц или в небольшой пакет. Крепко завязать и надрезать уголок. Рисуем по бумаге или обычному картону. Готовый рисунок помещаем на 10-30 секунд в микроволновку на максимальный режим.

«Мраморная» бумага

Лист бумаги закрашиваем желтой акриловой краской. Когда он полностью просохнет, закрашиваем еще раз разбавленной розовой краской и сразу же накрываем пищевой пленкой. Пленку нужно смять и собрать в складочки, так как именно они создадут нам нужный узор. Дожидаемся полного высыхания и снимаем пленку.

Рисование водой

Акварелью рисуем простую фигуру и заливаем ее водой. Пока не просохла, ставим на нее цветные кляксы, чтобы смешались между собой и образовали вот такие плавные переходы.

Отпечатки овощами и фруктами

Овощ или фрукт нужно разрезать пополам. Потом можно вырезать на нем какой-то узор или оставить как есть. Макаем в краску и делаем оттиски на бумаге. Для отпечатков можно использовать яблоко, картофель, морковку или сельдерей.

Отпечатки из листьев

Принцип тот же. Листья мажем краской и делаем отпечатки на бумаге.

Уроки рисования всегда привлекают людей разного возраста. Их задействуют в качестве любимого занятия, полезного хобби и даже развлечения. Правда даже они порой требуют увлекательных идей. Поэтому в сегодняшней статье мы решили продемонстрировать для наших юных читательниц готовую фото подборку, отвечающую на вопрос, — «что нарисовать, когда скучно для девочек?».

Ниже можно найти готовые задумки, отличающиеся по сложности, стилю и смыслу. Среди предложенного можно увидеть следующие решения: пейзажи, диких и домашних животных, различную и отдельные блюда, натюрморты и даже образы людей в движении.

Что нарисовать, когда скучно для девочек? Полезные советы

Выбор идеи зависит от количества свободного времени, умения рисовать и сложности выбранной задумки. Например, простые варианты получатся даже у новичков, не имеющих ничего общего с рисованием. А вот сложные и замысловатые решения больше подойдут девочкам, уделяющим много времени творчеству и художественному хобби.

Советов может быть множество…однако, самой главной рекомендацией было и остается — вдохновение. Если оно есть, то любой рисунок будет не сложно повторить на белом листе бумаги, воспользовавшись простым и цветными карандашами, акварельными красками или фломастерами.

Терпение — еще одно качество, необходимое в творческом процессе. Если его нет, то даже пытаться не стоит!

Пейзаж — идеи рисунков на фото

Городские и сельские пейзажи, выражающие красоту каждого времени года в мелочах — интересный вариант для тех, кто любит наслаждаться природой. Осенняя листва спадающая с деревьев в парке, снег окутывающий ландшафт городского парка, дети катающиеся с ледяной горки, — одни из самых распространенных вариаций.

Животные

Дикие и домашние животные, красивые и певчие птицы, млекопитающие и маленькие насекомые, — хорошо выглядят не только в живую, но и на листе белой бумаги. Особенно, если умеешь рисовать или хотя бы срисовывать.

Еда

На вопрос, — «что нарисовать, когда скучно для девочек?» можно ответить по-разному. Но если хочется изобразить что-то аппетитное на небольшой площади, можно воспроизвести кексик, картошку фри с глазками и даже шоколадный тортик, покрытый взбитыми сливками или украшенный свежими ягодами и кусочками фруктов.

Натюрморт

Для особо вдохновенных художниц, хорошей идеей для рисования станет изображение натюрморта. Фрукты и ягоды собранные в плетенной корзине или лежащие на столе — то, что не оставит равнодушной ни одну девочку-подростка.

Что нарисовать когда скучно для девочек, другие фото идеи:

Кто сказал, что настоящее искусство – это краски и холсты? Мы готовы вам рассказать о направлении в художественном творчестве, которым хорошо владели и владеют такие мэтры, как Врубель или Брайан Duey. Они в совершенстве выполняли рисунки простым карандашом. И эти работы волнуют, радуют и приносят наслаждение. Можно ли перенять их технику и научиться рисовать подобным методом? Конечно, можно! Но, как и что для этого надо?

Для начала, давайте поговорим, почему стоит уделить вниманию этому направлению.
Следующий важный вопрос, на котором мы остановимся, это – секреты рисования.
И завершим этот экскурс в мир, где царствуют черно-белые изображения небольшим, но приятным подарком.

Монохромные рисунки карандашом

Говоря о величии и гениальности всего простого, нельзя не вспомнить об обычном карандаше. Кто из нас не знаком с ним и не держал его в руках. Все мы с детства хорошо владеем им. Конечно, для начинающих, для совсем крохотных деток, кажется, что так просто взять карандаш в руки и начать «творить» каляки-маляки.

Но ребенок растет, и он видит, что спектр применения карандаша огромный, да и пользоваться им можно по-разному. Кто-то города, мосты и дома им строит на бумаге. Другой – прокладывает им на карте маршрут кругосветного путешествия. А третий пишет стихи или рисует портрет любимой.

Вот так легко и просто карандаш вошел в нашу жизнь и стал нашим помощником и другом. А картинки, нарисованные карандашом – это уже целое направление, стильное и имеющее свой неповторимый шарм.

Отличительной их особенностью является то, что они абсолютно универсальны. А потому и возможности их безграничны. Нарисованные простым карандашом, они:

Подходят для любого возраста. И маленьким деткам интересно рассматривать их, и взрослым нравится их использовать в своих записях в соцсетях.
Нет ограничивающих критериев для их использования. Девушкам и парням интересно будет выставить подобные красивые картинки, как статус или же подарить их своему другу.
Их можно копировать или же легко научиться самому исполнять (срисовать).
Разный характер изображений. Это могут быть милые картинки с няшными пушистиками, могут быть веселыми и забавными, или же, иметь схожесть с фотографиями.

А главное, карандашный рисунок невероятно привлекательно и убедительно выглядит. Он может украсить не только ваш профиль на страничке в соцсетях, но и утро, и весь день приятными воспоминаниями.

Варианты срисовки простых изображений

Самый основной секрет, почему рисунки карандашом прикольные, оригинальные и обращают на себя внимание, заключается в том, что они выглядят, словно живые. Нарисовано все так реально и точно, что кажется, что люди вот-вот заговорят или, засмеются, заплачут, а предметы можно взять и пользоваться ими.

Почему они такие классные и все так натурально выглядит? Что их оживляет? Присмотритесь, сквозь легкие штрихи заметно, что мастер продумал не только точность линий, передающих образ и силуэт, он уделил особое внимание одному малюсенькому нюансу, благодаря которому изображения не только красивые, но и почти материальные. Что это? Свет и тень.

Мастерски работая над светотенью, художник добивается кажущегося объема. Перед нами, как и были, простые чёрно-белые картинки для срисовки. Но, когда появилась тень, например, от ниспадающего на лицо локона, или на столе от вазы, все вдруг ожило.

Сможете так же сделать? А хотите научиться? Хотите, чтобы ваши приобрели реалистичный вид? Тогда вы правильно к нам заглянули!

Поэтапные мастер-классы

Легко сказать: «нарисуйте», а как действительно можно это сделать, если никогда этому не учился и кажется, что и нет таланта? Команда нашего сайта дарит всем своим друзьям удивительную возможность научиться выполнять рисунки карандашом поэтапно. Без учителей вы сами в состоянии стать художником и радовать себя и своих любимых своим творчеством. Как? Если вы примете наши подсказки, по которым можно освоить срисовку, технику повторения. Она абсолютно не сложная. Да и результат порадует.

Что нарисовать, когда нет фантазии?

Бывают моменты творческого кризиса, когда вы хотите что-то нарисовать, но сами не знаете что именно. Эту проблему, конечно же, нужно решать.

Ну, во-первых, не бывает людей без фантазии. Она у вас обязательно есть, но возможно работает немного в другом направлении, о котором вы, возможно, и не догадываетесь.

Прочтите следующее «Из большого красного автомобиля выходила собака». Странно, не так ли? Тем не менее, вы как-то представили, что из машины вышла собака, не смотря на нелепость предложения. Все люди представляют это предложение по-разному, у кого-то выбегает грязная собака, у кого-то собака в смокинге, а некоторые обратили большее внимание на машину, а не на песика.

В общем, если вы смогли представить собаку, выходящую из машину, значит у вас отличная фантазия!

Открой глаза

Если вы совсем не знаете, что вам нарисовать, то оглянитесь вокруг себя. Что вы видите? Вы можете изобразить свою комнату, мебель, кружки, стопку книг, плюшевую игрушку и многое другое.

Лучше всего выйти на улицу с блокнотом и карандашом. На улице вы увидите тысячи вещей, которые можно нарисовать. Деревья, дома, красивые улицы, скворечник с птицами и многое другое.

Можно сесть на лавочке и изображать пейзаж или же можно сделать быстрый набросок на листке, а дома, в спокойной обстановке, всё дорисовать.

Слабые навыки

Если вы не ищите легких путей, то вам нужно подумать что вы плохо рисуете или вообще не умеете рисовать? Когда вы не знаете что рисовать, вы можете оттачивать свои навыки, рисуя вещи, которые у вас плохо получаются.

Со временем у вас будет меньше брешей в ваших навыках художника.

Другой вариант, вы можете наоборот рисовать то, что вы очень хорошо рисуете. Рисуя это снова и снова и сможете со временем добиться очень впечатляющих результатов.

Стандартные примеры

Вы можете изображать людей и животных. Люди, наверное, чаще всего появляются на бумаге, поэтому рекомендуем первым делом учиться изображать именно их. Выбирайте разные позы, разное телосложение.

Также, можно изображать и животных. Животных у нас огромное множество и их телосложение поразнообразнее, чем у людей.

Надеемся, что вы нашли ответ на свой вопрос. Если вы так и не придумали, то можете покликать по кнопке в начале статьи и выбрать какой-нибудь урок.

Рисование и живопись: 15 способов развить фантазию

Девушка Рада спрашивает у меня, как узнать, есть ли у тебя фантазия, можно ли её как-то развить и если да, то как.

Здравстуйте, Натали!
… Я учусь рисовать, хочу стать художником, и в связи с этим у меня возник вопрос, который я плохо представляю, как можно решить.

Как можно понять, есть ли у тебя фантазия, воображение? Можно ли её развить, и если да, то как?
Я неплохо умею рисовать с натуры (для своего уровня), делать разные штуки, но, мне кажется, чисто по технике. Мне сложно даются более фантазийные задания, в основном, связанные с декоративно-прикладным искусством.

У вас были когда-нибудь подобные проблемы, или у кого-нибудь из ваших знакомых?
Заранее спасибо. Рада.

Один из моих любимых вопросов 🙂 Мне кажется, что проблемы с фантазией живут только у нас в голове. Я люблю её, фантазию, сравнивать с мышцами. Мы все знаем, что они у нас есть, но начинаем их «чувствовать» только тогда, когда получаем серьёзную или непривычную для нас физическую нагрузку. А заметными (визуально) они становятся и вовсе только тогда, когда ежедневная тренировка становится нормой жизни. Другими словами, фантазия, как и мышцы, есть абсолютно у всех.

Фантазия — это не что-то абстрактное и неосязаемое. Напротив. Ей нужно задать направление, заставить струиться по какому-то одному пути. Т.е. нужны просто комплексные упражнения, направленные на развитие конкретных «мышц».

1. Лица вокруг нас.
Это самое увлекательное и простое упражнение. Ищите лица вокруг себя! Привычку ассоциативно мыслить можно выработать, довести до уровня рефлекса. Тогда фантазия будет бить ключом! Не задумывались, что у каждого фасада дома есть своё лицо? Смотрели уже на свой USB-кабель, какое у него несчастное лицо? А лицо скрепкосшивателя замечали?

2. Сделайте пачку фотографий облаков и обведите в фотошопе или на настоящей, распечатанной фотографии все фигуры, которые можете распознать. Последуйте призыву Леонардо да Винчи видеть образы даже в трещинах на стене. Проделайте то же самое, что с облаками, с фотографиями:
— теней
— трещин
— кожи рук
— структуры дерева
— структуры мрамора или камня

3. Создавайте монотипии и дорисовывайте их до готовых фигур!

Автор: Арина Даур, изображение с сайта http://www.monotypy.ru/

4. Сделайте пачку листов с кляксами: дорисовывайте их до каких-то фигур или обводите те, что можете вычленить из общей массы.

Работы португальской художницы L Filipe dos Santos: http://www.corcoise.blogspot.com/

5. Собирайте разные предметы: по цвету или форме, и складывайте их в группы, композиции, инсталляции: http://art-expiration.livejournal.com/111953.html

Copyright Camilla Engman

Copyright Pam Garrison

6. Берите любой предмет из домашней утвари и придумывайте с ним что-то новое: одушевлённое или механическое. На эту тему я писала целый урок: http://art-expiration.livejournal.com/124853.html

7. Возьмите в руки любой простой предмет и подумайте, как его можно приспособить для каких-то других целей. (Погуглите слово bionik — тоже полезно посмотреть, что человек уже успел подсмотреть у природы.)

Фото отсюда http://www.technik-welten.de

8. Представьте, как привычная сцена (улица, метро, квартира) будет выглядеть под другим углом зрения: глазами животного, насекомого, птицы в небе, соседа, вилки на столе — возлелейте в себе Андерсена!

Фотография отсюда http://www.dobersberger.com/fotos-bixipic/2010/fotomarathon-wien/

9. Возьмите любой предмет в руки и попытайтесь описать его как минимум 5-ю способами: геометрическими, по ассоциации с живой природой или любым другим явлением. Урок на эту тему я писала здесь: http://conjure.livejournal.com/274401.html

10. Рисуйте с натуры и пририсовывайте людям или предметам части тела животных: лапы жуков, крылья стрекоз или бабочек, тело пчёл, щупальца осьминога.

Boris Vallejo

11. Делайте коллажи или просто заклеивайте пространство бумаги вырезками по цвету или содержанию

12. Рисуйте в артбуках

13. Делайте зирсовки в кафе

14. Листайте книги по истории искусства, иллюстрации, детские книги с картинками, альманах фотографий и художественные журнары

15. Ходите в обязательном порядке на выставки: искусства, иллюстрации, свадебного платья, техники и всего прочего.

Источник http://conjure.livejournal.com/507621.html

фото. Что можно нарисовать карандашом, акварелью, красками, фломастерами, когда скучно для начинающих? Что нарисовать когда нет фантазии красками

Иногда, когда бывает скучно и нечем себя занять, можно найти интересное дело — рисование. В статье вы узнаете, что и как можно нарисовать с детьми и подростками.

Когда на улице непогода или холодно, то больше времени приходится проводить дома. Детям нравятся не только подвижные игры, им надо помимо всего прочего и тренировать усидчивость. Поэтому родители должны занимать своих любимых чад интересными занятиями. К таковым можно отнести — рисование. Этот процесс увлекает не только ребенка, а и родителей, ведь в результате получится отличный рисунок. Как нарисовать правильно картинки, смотрите далее.

Что можно нарисовать, когда скучно детям, девочкам: фото

Не у всех есть талант писать картины, но это не столь и важно. Рисовать полезно, как детям, так и взрослым. Специалисты в области психологии говорят, что изображения на рисунках позволяют иногда скинуть груз накопившихся в душе проблем. Так что рисуйте, как умеете.

Для девочек 6-8 лет подойдут рисунки средней сложности. Вы сможете показать, как рисовать торт и Колобка в колпаке. Отлично, если для создания картинки вы будете использовать циркуль, линейку. Тогда Колобок получится идеальным, а колпак и торт ровным.

Разукрашивать рисунок предложите ребёнку, пусть девочка проявит фантазию. Ещё для наведения контуров используйте фломастеры, а для основного фона карандаши.

Рисунок для детей, когда скучно

Если у вас есть гуашь, то малышке можете предложить нарисовать цветы. Самые простые изображения смотрите на фото ниже. Ваша задача контролировать процесс, чтобы ребенок научился правильно пользоваться кистями разной толщины и рисунок получился аккуратным.

Рисунки девочек гуашью

Еще девочки очень любят рисовать красивых фей или принцесс. Далее смотрите, как создать изображение.

Мастер-класс по процессу рисования Феи :

На листе бумаги сразу распределите пространство для составных частей рисунка. В верхнем левом углу расположите личико феи Динь-Динь.
Начинайте рисовать с глаз. Далее наведите брови, контур лица, ушко.
Аккуратно проведите границы прически.
Нарисуйте нос и рот.
Дальше приступайте к созданию туловища, платья, конечностей (рук). Пальчики рисуйте небольшими.
Срисуйте, как на изображении 9 ногу и туфель. Приступайте к рисованию второй ножки с обувью.
Теперь остается лишь нарисовать крылья, аккуратно не выходя за линии, разукрасить Динь-Динь.

Пошаговая инструкция создания рисунка Феи

ВАЖНО : Если у девочки что-то не получается, не торопите её и спокойно объясните, как нарисовать ту или иную деталь рисунка.

Что можно нарисовать, когда скучно детям, мальчикам: фото

Не секрет, что мальчишки любят технику. Уже с детства дети рисуют именно машинки, корабли, танки, самолётики, вертолеты, и т.п. Дети, у которых развита фантазия, зрительная память, способны самостоятельно нарисовать паровоз, пусть он будет отличаться от оригинала, зато вы увидите, как мальчик представляет себе данный вид транспорта.

Рисунок паровоза — пошаговая инструкция :

Начните рисовать с трех прямоугольников разного размера. Самый маленький — это труба, средний — кабина машиниста, большой — передняя часть паровоза.
Дорисуйте трапецию на трубе, крышу, низ ж/д транспорта.
Оформите перед, окно. Нарисуйте колёса.
Закончите изображение — нарисуйте дым. И не пересекая границ рисунка разукрасьте паровозик.

Почти по тому же принципу (рисованию прямоугольников) вы сможете со своим сыном нарисовать самосвал, очень похожий на реальный.

Для этого :

Нарисуйте квадрат, прямоугольник. Оформите кабинку автомобиля, обозначьте колеса.
Проведите вспомогательные линии для оформления кузова. Затем дорисуйте его.
Ластиком сотрите вспомогательные линии, разукрасьте авто.

Еще мальчики любят рисовать природу, животных, суперменов и другие рисунки.

Что можно нарисовать карандашом, когда скучно, для начинающих?

Набор разноцветных карандашей способен развеять любую скуку. Уже одними своими яркими тонами цветов, они вызывают желание нарисовать красивый рисунок. А разнообразие простых картинок безгранично, начиная с солнышка, и заканчивая пони.

Дошкольников вы самостоятельно сможете научить рисовать:

Львенок с мультфильма «Львенок и черепаха»

Рисунок рябины карандашами

зайчика с морковью

Как нарисовать зайчика с морковкой?

Что можно нарисовать акварелью и красками, когда скучно, для начинающих?

Уже с малых лет специальными красками. Пальчики макают в краску, которая не имеет вредных для детей компонентов, и кроха рисует своеобразные рисунки. Благодаря этому у малышей развиваются творческие способности. Часто детей этот процесс увлекает и они рисуют не только на бумаге, а и на полу, на стенах. Родителям главное не расстраиваться, когда ребёнок полностью запачкается.

Вначале получаются изображения смазанные, неравномерные, но это не беда. По мере развития детей, у них выходят картинки все лучше и лучше. Родители должны учесть это и задавать задания со временем посложнее. Далее надо переходить на кисточки, рисовать картинки с более точными фигурами.

Дом — рисунок ребенка красками

Что можно нарисовать фломастером, когда скучно, для начинающих?

Чтоб рисунок получился ярким насыщенным, применяйте фломастеры. Только следует учитывать особенности рисования ими.

Лучше сам рисунок создавать вначале карандашом. Если получится неточная линия, то её можно стереть. Когда картинка готова, то наводите и разукрашивайте её фломастерами.
Еще, фломастерами лучше рисовать на плотной бумаге, так как они напитывают её. Если создавать шедевр на тоненьком листике, рисунок отпечатается на соседний лист.

Черный кот — рисунок фломастерами

Рисунок лев

Что можно нарисовать, когда скучно дома, пошагово, по клеточкам?

Если рисовать по клеткам обычной школьной тетради, то получается рисунок геометрической формы. Для такого процесса понадобятся некоторое умение:

уметь считать клеточки
внимательность
уметь, не выходя за линии границ клетки, закрашивать её
иметь терпение

Чтобы нарисовать вот такого милого щенка, возьмите лист в клетку и черный фломастер.

Инструкция:

Снизу расположите четыре прямоугольника по три клетки. Расстояние между первым и вторым должно равняться 3 клетки. Вторым и третьим — 1 клетка. Третьим т четвертым опять — 3.
Во втором и третьем ряду нарисуйте уголки разных размеров, как на изображении, не забывайте соблюдать дистанцию.
Четвертый, пятый ряд — оформление носика, лапок и щечек щенка (лесенкой).
Шестой, седьмой — закончите оформление нижней части мордашки животного вертикальными прямоугольниками. Начните рисовать ушки.
В восьмом, девятом, десятом ряду — нарисуйте глаза, уши, контур головы животного.
Остается закончить рисунок вверху. Как это сделать наглядно видно на картинке ниже.

Как нарисовать самостоятельно щенка по клеточкам?

Если вы поняли суть рисования по клеткам, то создавать другие изображения вам не составит труда. Для красоты можете применять цветные фломастеры или карандаши.

Рисунок — пирожное

Вот так по клеточкам вы можете научить ребенка рисовать пони. Для этого необязательно быть художником. Но процесс доставит вам удовольствие, а малыш приобретет новые навыки.

Теперь вы знаете, как с помощью рисования развеять скуку. И не только. Иногда данный процесс помогает налаживать с ребёнком отношения, избегать конфликтных ситуаций.

Видео: Рисунки для детей и подростков, когда скучно на уроке, дома для срисовки

Видео: Как нарисовать Пегаса?

Давид Ревуа, иллюстратор и концепт-художник, поделился с начинающими художниками списком знаний, которые необходимо приобрести, чтобы работы получались реалистичными. Не важно, чем ты рисуешь — карандашом, кистью, мелками или на планшете, — эти законы остаются незыблемыми.

сайт припас для вас статью, где четко и понятно излагается план действий для начинающего художника, который решил учиться самостоятельно.

«Сложно выбрать, что надо изучать тем, кто собирается заняться рисованием… Я получаю много писем на эту тему; новички обычно чувствуют себя потерянными, заблудившимися среди всего этого. Поэтому я решил составить своеобразное оглавление — список того, что надо изучить и в чем надо практиковаться, чтобы создавать качественные работы и научиться рисовать лучше. Каждый пункт снабжен моими простыми комментариями, отвечающими на вопросы «что», «зачем», «как». Таким образом будет проще найти необходимый материал с помощью вашей любимой поисковой системы. Также этот материал может быть полезным для тех, кто хочет повысить качество своих работ. Я буду использовать эти отправные точки в своих упражнениях и при поиске ошибок в своих работах. Если вы только начинаете рисовать — вот вам мой совет: будьте эрудитами, изучите основы и фокусируйтесь на отдельных элементах по очереди.

1. Перспектива

Что это : Искусство передавать трехмерное пространство на плоской поверхности.
Какова цель : Не рисовать плоско, изображать глубину на двухмерной бумаге.
Что надо об этом узнать : Сетка перспективы, как простые формы (кубики, шары и т. п.) ведут себя в перспективе и как сохранить пропорции.

Работа на основе двух исчезающих точек (зеленая и красная).

2. Пропорции

Что это : Соотношение размеров всех объектов на вашем рисунке.
Какова цель : Рисовать узнаваемые объекты благодаря стереотипным представлениям о пропорциях.
Что надо об этом узнать : Учиться запоминать пропорции, найти способ легко запоминать соотношения частей объекта, составить «словарь» пропорций.

Оранжевые линии показывают основные пропорции и соотношения на рисунке (слева) и наброске (справа).

3. Анатомия

Что это : Изучение структуры.
Какова цель : Рисовать объекты реалистично (людей, животных, растения, технику и т. д.).
Что надо об этом узнать : Суставы, кости, мышцы, как они работают, как ведут себя, как соединяются части и т. п.

Упражнение на рисование рук (слева), на рисование скелета (по центру), изучение мышц (справа).

4. Композиция

Различные эскизы перед началом работы; поиск композиции.

5. Освещение

Что это : Свет и тень, переданные в цвете.
Какова цель : Создать иллюзию света, отобразить правильные тени, достичь объема и передать настроение.
Что надо об этом узнать : Значения цветов, отбрасывание теней, влияние материалов поверхности, отражение света, характеристики света (преломление, рассеивающие материалы и т. д.).

Слева: свет показывает разницу в материале. Справа: использование света, чтобы показать второго персонажа (отбрасываемая тень).

6. Края

Что это : Способ выделить силуэты объектов на вашем рисунке.
Какова цель : Облегчить чтение работы, разделить объекты и фон, усилить эффект глубины.
Что надо об этом узнать : Стиль краев (четкие / мягкие / теряющиеся) в рисовании, стили линий (вес, скорость, мягкость) для контуров.

Слева и в центре: края на рисунке, справа: толщина контуров.

7. Цвета

Что это : Искусство выбора правильных оттенков (средние тона, тени, свет).
Какова цель : Добавить больше движения, настроения и эмоций вашей работе.
Что надо об этом узнать : Цветовые системы (монохроматические, комплементарные и т. п.), особенности влияния цветов на настроение, стереотипы.

Сверху слева: 3 цветовых круга, отражающих палитры для этой работы; три дополнительных цвета.

8. Позы

Что это : Искусство запечатлеть активное движение на статичном листе.
Какова цель : Добавить жизни, энергии, движения и показать динамику.
Что надо об этом узнать : Эмоциональные штрихи, наброски, быстрые рисунки, изучение всего движущегося, частые «разогревающие» упражнения.

Слева: позы пингвина в зоопарке, по центру: изучение поз при движении, справа: разминочные наброски фигуры.

9. Стиль

Что это : Эстетика, чувство стиля. Часто зависит от фундаментальных стандартов (этических, исторических, социальных, символических), искусства культурных групп, арт-маркета.
Какова цель : Проложить работе путь к зрителям.
Что надо об этом узнать : Ваш собственный вкус, культура, творческий коллектив как публика и творцы одновременно.

Слева: классический черно-белый портрет, по центру: сильно стилизованный (и странный) стиль персонажа и рисования, справа: мой стиль комикса.

10. Идея

Что это : Рисование абстрактных концептов, идейные ассоциации, изобретение и предложение нового дизайна. Это большей частью процесс разработки.
Какова цель : Предложить новые образы объектов, персонажей и существ, чтобы развлечь или проинформировать публику.
Что надо об этом узнать : Как работают вещи, как создавать новое, ассоциации идей, веселые ситуации, творческий процесс.

Новый тип техники (слева), новый вид дракона (по центру) и средневековый дом, который никто не видел до этого рисунка (справа).

11. Коммуникации

Что это : Изображение может передать большой объем комплексной информации быстро. Пословица «Картина стоит тысячи слов» хорошо это объясняет.
Какова цель : Художник может общаться (интернационально или нет) со зрителями.
Что надо об этом узнать : Чтение изображений (расшифровка отправленных сообщений, невербальные знаки), передача смысла, истории, информации.

Рисунок листа не несет особой информации (слева), но комплекс деталей и выражение лица уже могут рассказать историю (по центру). Такой символ, как гриф из газет (справа), может заставить глубже задуматься о проблеме неэтичной журналистики.

Вывод: значимая иллюзия

Если вы сможете правильно объединить все сказанное выше, то добьетесь чувства объема, глубины, текстуры, света, движения и жизни на статичной поверхности. Это погрузит ваших зрителей в ваш мир, и вы сможете легко передать им свои идеи, сообщения или рассказать историю. И, наконец, как я вижу результат: искусство создавать значимые иллюзии . Вся эта палитра навыков послужит вашему интеллектуальному (память, контроль, решительность), а также эмоциональному развитию (чувства, эмоции, подсознание). Это комплексное упражнение, требующее знаний, наблюдений, воображения , но прежде всего вам нужно ПРАКТИКОВАТЬСЯ, ПРАКТИКОВАТЬСЯ и ПРАКТИКОВАТЬСЯ . Навык рисования похож на мышцу (и вы, конечно, не станете сильнее от того, что прочитаете книгу о поднятии тяжестей или посмотрите видео), поэтому удачи вам в рисунке и живописи, постройте свой уникальный опыт «.

В основе ремесла хорошего рисовальщика 2 базовые вещи: умение контролировать свою руку и правильное видение. Если хотите создавать или дизайны сайтов, то без специальной подготовки тут не обойтись.

Следующие 6 разделов статьи, по сути, являются первым шагом в данном направлении — вы узнаете как научиться рисовать и с чего начать. Сразу после этого приступайте ко второй части темы и пройдите еще .

Это перевод заметки с Medium от Ralph Ammer (вся графика его же).

Совет. Для следующих 6 задач используйте один вид ручки и один тип бумаги (например, А5).

Ловкость рук – два тренинга

Первые два приема касаются контроля вашей руки. Следует набить руку, а также научиться координировать зоркость глаза и движение кисти. Механические практики отлично подходят новичкам. Позже вы сможете использовать их для пробы новых инструментов. Они также позволяют расслабиться и отдохнуть от умственной или физической работы. Итак, как правильно начать рисовать.

1. Много-много кругов

Заполните лист бумаги кругами разного размера. Старайтесь, чтобы круги не пересекались.

Научиться рисовать круги – это не так просто, как вы могли подумать. Заметьте, чем больше кругов на бумаге, тем сложнее добавить следующий. Нарисуйте их в двух направлениях и как можно больше.

Совет. Потрясите кистью руки, когда ее начнет сводить судорога, делайте так после каждого подхода.

2. Штриховка – создаем структуру

Заполните лист бумаги параллельными линиями.

Диагональные линии для нас самые простые, так как они соответствуют движению нашего запястья. Заметьте, что левша предпочитает противоположное направление штрихов, нежели правша. Взгляните на вашего любимого художника (в моем случае — это Леонардо да Винчи) и попробуйте угадать, какой рукой он писал?

Попробуйте другие направления штрихов. Получайте удовольствие от процесса штрихования. Объедините разные штрихи и наслаждайтесь тем, как бумага покрывается различными теневыми пятнами.

Совет. Не поворачивайте бумагу. Очень важно натренировать руку в разных направлениях.

Итак, после того как мы потренировали руку, нужно сделать упражнения на глаза!

Восприятие – научиться видеть

Рисование в первую очередь связано со зрением и с пониманием того, что ты видишь. Люди часто предполагают, что все видят одно и тоже, но на самом деле это не так. Вы всегда сможете улучшить и наработать качество зрения. Чем больше рисуете, тем больше видите. Следующие четыре приема заставят расширить ваш взгляд на привычные предметы. Это именно то, с чего начинают учиться рисовать на разных курсах.

3. Контур – покажи мне свои руки!

Вы видите эти разные увлекательные контуры вашей руки? Нарисуйте их на листе бумаги. Не пытайтесь воссоздать все, выберите лишь несколько самых интересных.

Неважно рисуете ли человека, растение или ваше любимое животное – вы создаете контур того, что видите. Контуры определяют тело или объект и дают возможность распознать рисунок. Задача состоит не в том, чтобы сразу отобразить все существующие отличительные черты, а чтобы научиться их видеть!

Даже если вы знаете форму объекта, все равно стоит присмотреться и изучить его заново.

4. Кьяроскуро — накладываем свет и тень

Нарисуйте кусочек ткани. Начните с контуров, а затем используйте навыки штрихования – найдите переходы светотени.

Это упражнение поможет вам научиться передавать свет и тень на бумаге. Я должен признать, что это не самый простой способ для начинающих. Имейте в виду, что необязательно делать идеальные переходы светотени. Ткань представляет собой игровое поле, чтобы попрактиковать навыки, полученные в предыдущих уроках. Плюс вы также поймете, как научиться рисовать светотень, используя только свою кисть руки.

Совет. Можете делать изогнутую штриховку для создания формы и перекрестную для достижения более глубоких теней, которые напоминают структуру ткани.

Совет. Прикройте глаза ненамного, когда смотрите на ткань. Вы увидите размытое изображение ткани и усиленный контраст между светотенью.

5. Перспектива — кубы в трехмерном пространстве

Давайте нарисуем кубики! Следуйте простым действиям.

Рисунок в перспективе – это проекция 3D объекта в 2D пространство (ваш лист бумаги).

Построение перспективы – это отдельная наука, которую нереально полностью рассмотреть в рамках одной статьи. Однако мы можем немного позабавиться в пределах простой техники, которая дает нам интуитивное чувство магии создания рисунка в перспективе.

Шаг 1. Нарисуйте горизонтальную линию. Это будет горизонт.

Шаг 2. Поставьте две точки по краям линии — две невидимые точки схода.

Шаг 3. Нарисуйте вертикальную линию в любом месте.

Шаг 4. Соедините концы вертикальной линии с точками схода.

Шаг 5. Добавьте еще две вертикальные линии, как указано ниже.

Шаг 6. Соедините их с точками схода.

Шаг 7. Теперь используйте черный карандаш или ручку, чтобы обвести кубик.

Повторите шаги с 3 по 7 столько, сколько пожелаете. Насладитесь построением! Получайте удовольствие от рисования, тогда у вас все получится. Можете заштриховать стороны куба.

Совет. Когда вы рисуете перекрестные линии, лучше слегка наложить одну линию на другую, так лучше видна форма.

Освоение перспективных чертежей поможет вам создавать иллюзию глубины. А самое главное, вы научите свой мозг видеть и распознавать трехмерное пространство. Это отличная практика как начать рисовать с нуля без каких-либо навыков.

Даже если решите пренебречь правилами перспективы и сделать «плоские рисунки», эти знания никогда не будут лишним, а наоборот поспособствует расширению вашего кругозора и обострению зрительного рецептора.

6. Построение композиции — почему именно здесь?

Сделайте 5 разных рисунков одного объекта. Располагайте предмет по-разному каждый раз.

По мере того, как будете создавать различные варианты расположения своего предмета на бумаге, старайтесь проследить то, как это меняет его коннотацию – значение.

У автора Ralph Ammer имеется еще несколько интересных статей, но именно эту нужно смотреть первой дабы понять с чего начать рисовать карандашом и не только. В комментариях хочется увидеть ваше мнение по поводу плюсов и минусов представленной методики. Какие упражнения действительно доставили вам удовольствие, какие нет? Что еще хотите знать по теме или, возможно, у вас есть свои наработки как научиться рисовать с нуля — пишите все это ниже.

P.S. Бесплатный и полный SEO анализ страницы сайта — sitechecker.pro . В раскрутке важны не только внешние факторы, но и сам веб-проект должен быть хорош.

Александр Григорьев-Саврасов 2017-04-05 в 02:04

Начинающего художника больше волнует “как рисовать”, нежели “что рисовать”, но со временем акценты меняются. Вопрос “что” приобретает важность, и вот почему.

Под понятием “что” я имею в виду образный сюжетный ряд, который может быть как уникальным, так и скопированным.

На простой вопрос стороннего зрителя “ты сам это придумал?” начинающий художник отвечать не любит, потому что большая часть сюжетов заимствована, скопирована, смоделирована.

Безусловно, копирование приносит пользу на начальном этапе, но есть опасность никогда не выйти из тени более ярких авторов, сумевших стать самодостаточными.

Вы скажете, да, мы и так это знаем, что ты можешь нам дать, как нам научиться рисовать свои собственные “сладкие” картинки, а не “дядины”?

Нам уже как кость в горле все эти цветочки в горшочках и сказочные пейзажи с кучерявой волной, нам бы воздуха, личной свободы и творчества!

Вы будете сто раз правы. Личная свобода в творчестве дороже иных свобод, будь они академические или подражательные, а попросту чужие.

Сразу оговорюсь, дабы не быть неверно понятым. Абсолютной свободы не существует, мы все находимся в культурном или бескультурном поле, которое так или иначе на нас влияет.

Я говорю, прежде всего, о творчестве через личные ценности. Именно через Ваши ценности, а не навязанные извне.

Вот он ключ к Вашей уникальности, Вашему “я”, Вашей свободе творчества! Вы как личность способны иметь свои приоритеты, свои взгляды на общепринятые нормы.

Как будто у современного начинающего художника есть цель остаться незамеченным, сделать всё, чтобы его собственное “я” ни в коем случае не просочилось в мир.

Он убежден, если писать картину, то переписывать уже существующие, “а-ля Брюллов”, например. Вопрос, кому нужен второй Брюллов, как, впрочем, любой другой дубль, клон?

Думаю, не нужно объяснять, что такое личные ценности? Это Ваши убеждения, индивидуальные приоритеты в тех или иных аспектах жизни, они могут быть как верными, так и ошибочными, но они Ваши.

Далее нетрудно догадаться. Если у Вас есть ценности, значит, есть что сказать своим творчеством. Именно “сказать своим творчеством”, потому как творчество — это язык, с помощью которого Вы можете выразить себя.

Как выразить себя? Как стать уникальным? Как стать собой? Творите через призму личных ценностей, создавайте картины, которые резонируют прежде всего с Вашим личным “я”, а не с общественными ожиданиями.

Сразу отвечу на традиционные возражения подобного толка: а на что жить, как кормить детей, как стать известным, великим и т.д. Никак! Не тратьте своё драгоценное время на творчество, если Вас волнуют вышеназванные темы, выберите более подходящую профессию.

Опираясь на свои ценности, Вы обретёте гармонию с собой, испытаете подлинную радость творчества и откроете мир бесконечных возможностей. Вас больше никто не сможет ограничить, только Вы сами, Ваш культурный и жизненный опыт, который, в свою очередь, будет накапливаться, расширяя горизонты.

На вопрос, что рисовать, если нет фантазии, отвечу. Рисуйте свои домашние тапочки, стул, стол, солнечный луч, воровато проникший в Ваш дом. Если при этом в картине будете Вы, Ваш рваный ритм мазка, острая композиция, присущая Вам цветовая гамма, фактура, игра смыслами, возможно, Вы создадите шедевр.

Пара ботинок — Винсент Ван Гог

Возможно, но случайность — плохая попутчица. Чтобы быть уверенным в результате, нужен опыт и знания. Сюжеты великих картин лежат у нас под ногами в буквальном смысле, нужно уметь их видеть и создавать.

Многих пугают такие слова, как “опыт и знания”, на самом деле ничего страшного в них нет, давайте попробуем разобраться. Опыт — это не что иное, как накопленное количество действий. Но самое ценное — это не факт уже пройденного опыта, а процесс накопления. Действуя в нужном направлении, Вы уже в гармонии с собой и испытываете радость от полученных достижений.

Знания — это подсказка более опытного наставника, которая помогает Вам быстрее и эффективнее достичь поставленных целей.

Следовательно, если Ваша цель — это не оценка за четверть в школе, а желание выразить себя в творчестве, то опыт и знания — Ваши лучшие союзники, которые приносят радость здесь и сейчас.

Курс “Арсенал Знаний для начинающего художника” состоит из четырёх частей, а именно: темы творчества, композиции, колористики и правильного ведения работы над картиной.

Каждая из тем раскрыта мной подробно, в целом они дают понимание, в каком направлении следовать начинающему художнику, как выбрать наиболее короткий путь к самовыражению, какими средствами пользоваться на пути к цели.

Мы с Вами живём в современном мире, в котором у каждого есть право самовыражаться, каждый может выбрать любое направление в искусстве и тему в творчестве.

Казалось бы, идеальные условия для самореализации любых творческих идей и направлений. В реальности же нет ничего страшнее свободы выбора, проще, когда тема задана, скопирована, смоделирована.

У современных начинающих художников кризис идей. Как выбрать тему, если ответственность за выбор лежит на авторе, как реализовать задуманное, если не понимаешь логики изобразительного языка?

Вопросы можно продолжать, они бесконечны в том случае, если вектор Ваших поисков направлен во вне, а не к себе лично.

Творчество через личные ценности, через Ваше “я”, а не “дядино” — вот путь к гармонии. Примените полученные знания из области изобразительной грамоты для реализации Ваших идей, и Вы будете интересны не только себе, но и зрителю.

Ваше личное — это не только слабость, но и сила! Это естественно — скрывать от внешнего мира сокровенное, в то же время ни у кого нет права без спросу войти к Вам в дом и установить свои порядки. Ваш дом — Ваша крепость!

Ваше творчество неуязвимо, если оно отражает Ваши ценности!

В курсе “Арсенал Знаний для начинающего художника” я помогу Вам обрести гармонию, передав накопленные знания в области изобразительной грамоты и поиска своего творческого языка.

Курс пройден многими из участников моих учебных программ. Сначала все четыре части были самостоятельными, впоследствии я объединил их в одно целое.

Если Вы заинтересовались, приглашаю на бесплатный вебинар 11.04 в 20.00 по московскому времени. Зарегистрируйтесь по ссылке, вся дополнительная информация будет приходить к Вам на почту.

Совместные занятия взрослых и детей

Рисуем мультфильмы!

Интересная штука — рисование!

1. Воскография

2. Пальчиковое рисование

3. Игра «Что можно нарисовать?»

Рисование для детей 6-7 лет, техника и как проводить обучение

Психологи уже давно доказали, что рисование не только благоприятно влияет на развитие фантазии и воображения у ребенка, но еще и помогает научиться мыслить, развивает речь, мелкую моторику, координацию движений. А те родители, которые когда-либо обращались со своим малышом к психологу, наверняка обратили внимание, что специалист в первую очередь просит его нарисовать рисунок – свою семью, друзей или себя. На основании такого рисунка можно многое узнать о внутреннем мире ребенка, о том, какие взаимоотношения у него складываются с другими членами семьи и с детским коллективом.

Начиная заниматься с малышом рисованием, родители обычно рассчитывают только на то, что он будет занят творчеством, научится изображать на бумаге различные предметы или сюжеты. Но чем раньше начаты творческие занятия, тем развитее ребенок будет к моменту поступления в школу. И в дошкольном возрасте результаты творческого развития становятся хорошо заметными. Для детей 6-7 лет рисование – это не только удовольствие, но и способ усовершенствовать свои творческие и интеллектуальные навыки.

Дошкольник мыслит образно, поэтому, чем больше он рисует и создает новые образы, тем лучше он развивается в интеллектуальном и психологическом плане. В процессе творческой деятельности ребенок развивает креативность, учится создавать множество новых образов, менять детали по своему желанию, ассоциировать свои шедевры с предметами, животными, людьми. Кстати, такая игра в ассоциации отлично тренирует фантазию, ум, мышление и заменяет даже самые современные методики развития дошкольника.

Какие навыки развивает рисование у детей?

Фантазия и воображение

Рисование для детей 6 лет и старше – отличная возможность развить воображение, то есть способность создавать в своем сознании образы и переносить их на бумагу. И чем больше времени маленький художник будет уделять рисованию, тем лучше у него будет развито воображение.

Конечно, придуманный и перенесенный на бумагу образ не может передать всего, что ребенок увидел мысленно, поэтому он начинает фантазировать, придумывать свою историю, основываясь на получившемся изображении. Задача родителей – внимательно слушать его рассказ о рисунке, фантазировать с ним вместе и стимулировать его фантазию.

Впоследствии это поможет ему строить планы на будущее, представлять свою жизнь через несколько лет, изобретать и проектировать что-то новое.

Развитие речи

Чаще всего юный художник еще до того, как начнет рисовать, рассказывает о том, что хочет изобразить на листке бумаги, раскрывает сюжет будущей картины. Да и во время рисования он часто проговаривает вслух свои действия, говорит о том, что изображает в данный момент. Все это способствует развитию его речи, пополнению словарного запаса. Родителям стоит поддерживать общение с ребенком, интересоваться сюжетом его картинки, просить его подробнее рассказать о том, что он хотел нарисовать, задавать наводящие вопросы, обсуждать готовую работу.

Восприятие окружающего мира

Восприятие окружающего мира у ребенка 5-7 лет еще не так совершенно, как у взрослого. Рисование стимулирует развитие восприятия, заставляет изучать новые предметы для изображения на картине, открывать в них какие-то новые качества, которые ранее оставались незаметными.

Сложность рисования для ребенка 6 лет и старше может быть самой разнообразной, в зависимости от его навыков. Дошкольника можно попросить изобразить персонажей знакомой сказки, героев мультфильма, или, например, подводный мир или космос – так, как ребенок его представляет. В процессе творческой деятельности художнику ненавязчиво передают новые знания, связанные с тематикой рисунка.

Техники рисования для ребенка 5-7 лет

Рисование – это не только создание изображения с помощью красок или цветных карандашей. Юный художник может освоить и другие техники рисования, используя:

Краски не обязательно наносить на бумагу кисточкой, для этого вполне подходят собственные пальцы, поролоновые губки, ватные палочки и множество других инструментов. Каждая техника рисования учит определенным навыкам, что-то дается ребенку труднее, а что-то легче.

Родители должны понимать: дошкольники любят рисовать, когда это у них получается. Можно надолго отбить у начинающего художника желание творить, если постоянно критиковать его или заставлять использовать непонравившуюся технику рисования. Неудачи вызывают у дошкольника разочарование и огорчение.

Выбирая технику создания рисунков для детей 6-7 лет, необходимо учитывать, что использование красок, мелков, карандашей требует владения определенными навыками, поэтому на первых этапах творчества лучше выбирать то, что будет легче даваться ребенку.

Например, при рисовании карандашами, фломастерами или цветными мелками маленький художник должен прилагать определенные усилия, а получившийся в результате рисунок может существенно отличаться от задуманного изначально.

Развитие таланта рисования у ребенка

Заметив у ребенка тягу к рисованию, родителям стоит задуматься о развитии его способностей: записать в художественную школу, на соответствующий кружок или даже обратиться к частному преподавателю, который предлагает индивидуальное обучение.

Но специалисты рекомендуют записывать дошкольника в специализированные заведения только в том случае, если он сам с удовольствием посещает занятия. А если ребенок не стремится ходить художественную школу, или родители предпочитают временно отложить обучение, развивать талант дошкольника вполне можно самостоятельно.

Пошаговое рисование для детей от 6 лет

Как нарисовать дракона карандашом.
Как нарисовать грушу красками.
Пошаговое рисование животных.

Когда дети учатся рисовать или совершенствуют свои навыки, взрослые должны придерживаться следующих правил:

Постарайтесь не экономить на материалах, приобретая вашему художнику все необходимое для творчества: альбомы, листы, кисти, краски, карандаши разной твердости. Качество материалов и инструментов также должно быть хорошим – нет ничего хуже, чем рисовать карандашами, которые царапают бумагу или фломастерами, которые высыхают в самом начале творческого процесса. Покажите ребенку кисточки разной толщины и мягкости, так как каждая из них способна передавать изображение на лист совершенно по-другому.
Создайте для ребенка удобный уголок, к которому у него будет беспрепятственный доступ в любое время и где он сможет расположиться для творчества. Для детей 7 лет рисование – это уже достаточно серьезная деятельность, которая может потребовать уединения и сосредоточения. Объясните им, как хранить краски, ухаживать за кисточками, расскажите о том, на чем и где они могут рисовать.
Никогда и ни при каких обстоятельствах не критикуйте работу юного художника. Можно обсуждать определенные недостатки, не высказываясь негативно о рисунке в целом.
Не пытайтесь самостоятельно исправлять что-либо в работе ребенка, лучше дать ему совет, которым он при желании воспользуется.

Развить талант рисования у ребенка 6-7 лет под силу каждому родителю!

Что рисовать гуашью, когда нет фантазии. Что рисовать, когда скучно

Художник Джимми Ляо писал: «Я слушаю звук цвета, запах формы, вкус света и тьмы». Вот что со мной сейчас происходит. Продолжаю учиться рисовать.

«Каждый рождается творцом: в детском саду каждому дают коробку цветных карандашей … Позже, когда вы становитесь подростком, у вас забирают карандаши и высовывают сухие скучные книги по алгебре, истории и т. Д. на их месте.Когда внезапно, годы спустя, вас поражает «творческая ошибка», вы просто слышите внутри себя слабый голос, который говорит: «Дайте мне мои карандаши. Пожалуйста… ».

Мой «творческий жучок» все чаще спрашивает: «Давайте рисовать акварелью, пажаалуста?» Очень люблю рисовать акварелью. Она жива. В ближайшие пару недель я буду изучать техники рисования разными цветами, разными кистями. А пока вот что происходит:

Гуашь получается яркой и фактурной:

По вопросу о красоте природы, который я описал в начале.Недавно я летел самолетом из Москвы в Пермь на закате. Как природа добилась такого красивого градиента от темно-синего к оранжевому?

Если рисовать акварелью, смешивая синий и оранжевый на границе, где происходит переход, получается зеленый цвет. Но в природе дело обстоит иначе. Есть только оранжевый и только синий. Плавный переход. Разберитесь в анатомии рассвета … Вот что я получил с первой и второй попыток:

Рисование — это мощный переход от стресса к расслаблению, от проблем к мечтам, от трудностей к легкости.Когда рисуешь, нет ни времени, ни мыслей, ни проблем. Есть только чистое творчество и удовольствие от него. Ощущение краев карандаша в пальцах. Есть длина и направление хода. Цвет и насыщенность краски переходят от кончика кисти к бумаге. До проекта я не знала, нравится ли мне рисовать. Теперь ответ очевиден — да, я люблю рисовать.

Другая часть ресурсов рисования:

Татьяна Задорожная «Рисуем историю».
Книга итальянского художника Джованни Чиварди Рисунок. Полное руководство ».
Интервью с художниками на 240grid.com.
Ресурс с рисунками художников и иллюстраторов Deviantart.
Полезная группа ВКонтакте

В детстве ребенок не думает, зачем и что рисовать … Рисуя, он перерабатывает свой жизненный опыт, перенося его на бумагу, и тем самым осмысливает и развивает.
С возрастом все труднее находить идеи… Мы отвлекаемся на повседневные дела, перестаем слышать себя, свой внутренний мир … Это особенно сложно в начале, когда ты только встаешь на путь познания себя как художника.
Чтобы хорошо рисовать, рисовать нужно ежедневно. Но где взять это вдохновение?

Вот несколько идей для вас , как и что рисовать каждый день.

Что рисовать? 11 идей для ежедневного рисования.

1. Просмотрите архив ваших рисунков и эскизов.

Самое простое — открыть папку со своими старыми рисунками и посмотреть на них.

Что в них не закончено? Где возникла заминка?

Взгляните на рисунок по-новому. Подумайте , как его модифицировать или переписать .

Кроме того, погружение в прошлые рисунки погрузит вас в эмоции, которые вы испытывали ранее. Это может вдохнуть новую жизнь в вашу творческую музу … Возможно, на основе старой идеи возникнет новая … И тогда родится другая картина.

2. Нарисуйте что-нибудь с натуры.

Осмотрите дом: стены, мебель, предметы интерьера, комнатные растения, сувениры, привезенные из путешествий, хранящие ваши воспоминания. Что привлекло внимание?

Нарисуйте один объект. К нему можно добавить другие объекты, нарисовать фон.
В результате ваш рисунок может получиться очень атмосферным, сохраняющим тепло дома, ваши мысли и воспоминания.

Предлагаю вам посмотреть запись моего выступления на Periscope на тему быстрых зарисовок с натуры.Думаю, это видео будет вам полезно.

Эскиз растения с натуры

3. Нарисуйте абстрактную комбинацию пятен.

Дайте волю своему воображению, представьте себя творцом и получите максимум удовольствия от игры цвета, от того, как краска течет и смешивается, какие новые формы и оттенки вы наблюдаете. Отпустите сомнения и страхи. Будь креативным! Это отличная цветотерапия.
Так изобразите свой день, свое настроение, зафиксируйте в цвете.

4.Создайте нарисованный от руки рецепт.

Сам процесс приготовления может быть очень креативным. А если еще и на бумагу перенести … Запишите свои кулинарные идеи, сделайте из них красивые картинки, создайте свои уникальные книги рецептов. В будущем это вдохновит вас на продолжение творчества в кулинарии и живописи.

Не знаете, как рисовать рецепты? Посмотрите это видео:

Рисунок рецепта: яблочная шарлотка!

Более интересную и полезную информацию о рисунке
художника Марины Трушниковой
Вы найдете в электронном журнале «Жизнь в искусстве».

Получайте номера журнала на свою электронную почту!

5. Нарисуйте симпатичную вещицу для друзей или членов семьи.

Это может быть открытка на праздник — на день рождения, на Новый год, на 8 марта или День всех влюбленных. Или просто милый экспромт без причины …

Сделать открытку своими руками в эпоху электронной почты — дело необычное. Такие жесты всегда очень приятны.

Полученные взамен эмоции благодарности обязательно вдохновят вас на продолжение творческого процесса.

6. Практикуйтесь в быстрых набросках.

Нарисуйте людей и животных, используя схематичные анатомические фигуры людей и животных.

Чтобы усложнить задачу, воспользуйтесь таймером, выставив себе время в секундах для этой работы.

В будущем умение быстро рисовать человеческую фигуру вдохновит вас на быстрые зарисовки.

Наблюдая и замечая интересные сюжеты, типы и персонажей, можно рисовать, выхватывая сцены из жизни: на улице, в театре, в кафе, на работе.

Это позволит вам развить себя, свое мировоззрение и внутреннее чутье художника.

Второй таймер:

7. Практикуйтесь в создании монотипий.

Научитесь создавать монотипии. Это позволит творить, не задумываясь заранее о сюжете. Monotype сделает это за вас.

Подключите свое воображение! Экспериментируйте! Отпечаток монотипии даст вам много возможностей для спонтанных решений. Изучите изображение на появившиеся пятна и полосы.И немного закрасьте пятна, чтобы зритель увидел это изображение.

Начни рисовать акварелью уже сегодня!

Освойте основы акварельного письма с популярным курсом

«Укрощение акварели»

8. Нарисуйте графический рисунок.

Вы любите рисовать простым карандашом или черным по белому?

Тогда попробуйте свои силы в графике! Это может быть рисунок пятна с последующим прорисовкой деталей карандашом, гелиевой ручкой, тушью или маркером.

Или, может быть, вы сначала делаете какой-то рисунок графически, а потом дополняете его фоном, добавляете объем к деталям, заливаете, заливаете причудливыми узорами, линиями и разбросанными брызгами.

Практикуйтесь в рисовании каракулей!

9. Нарисуйте в путевом альбоме.

Собираетесь в путешествие? Возьмите с собой небольшой альбом для рисования!

Записная книжка с оттисками и рисунками (а также буклеты, билеты, квитанции, салфетки … и прочая «туристическая хлама») станет не менее ценной памятью, чем альбом с фотографиями.

ЕСЛИ ВЫ ХОТИТЕ:

научитесь быстро фиксировать свои мысли и впечатления
убрать страх рисовать на публике
привезти красивые путеводители из путешествий

затем мой мастерская для рисования

станет в этом вашим бесценным помощником!

10. Просмотрите сайты любимых исполнителей.

Посмотрите их фотографии, найдите то, что цепляет, трогает душу.Сравните разные техники, попробуйте представить, как была написана та или иная картина, что чувствовал художник, что хотел сказать, каким видел мир во время работы.

Посмотрите на вашу любимую картину вашего любимого художника и попробуйте сделать что-нибудь вроде этого … Или просто скопируйте часть картины, чтобы изучить технику, повторите ее, как вы ее понимаете.

Зачем создавать художественные школы? Нет, не для того, чтобы из всех учеников сделать художников-живописцев. Суть в том, чтобы развить у ребенка способность изображать на бумаге предметы, которые он видит правильно, а при необходимости он мог бы нарисовать с натуры любопытный вид местности или любой другой предмет.Умение рисовать развивает в человеке умение правильно оценивать изобразительное искусство, доставляя огромное удовольствие. Из этого также следует, что обучение этому виду искусства должно отличаться от обычного способа обучения, основанного на копировании только с готовых рисунков или оригиналов. Необходимо развить глаз, овладеть свойствами различных линий и их взаимной совместимостью, различать формы, изображаемые от руки, без использования линейки и циркуля.

Что можно нарисовать карандашом?

Если нет возможности или желания посещать художественную школу, все это можно изучить самостоятельно.Но учтите, что для изучения необходимой литературы потребуется гораздо больше сил. Не забывайте начинать с малого, постепенно переходя к более сложным (научитесь рисовать поэтапно). Книги для рисования рекомендуют сначала ознакомиться со следующими позициями:

Линии, их равенство, соединение и нанесение фигур
Рисование прямых изображений
Криволинейные формы, правила перспективы
О свете и тени
О правильных телах
Изображение сложных тел с натуры

И только после этого уже приступайте к рисованию полноценных картинок.Вы не можете придумать , что нарисовать простым карандашом ? Посмотрите вокруг! Здесь так много всего: улицы, дома, люди, деревья, животные, предметы. Не можете найти ничего достойного вашей кисти? Вы можете рисовать картинки из книг (это самое простое, что вы можете придумать). И просто нарисуйте маму и папу! На нашем сайте вы найдете много полезных пошаговых уроков, например, вы научитесь рисовать:

в лесу;

И многое другое! Сколько у нас готовых уроков вы можете увидеть в правом столбце выше.А еще я подобрала несколько интересных картинок, которые помогут вашей фантазии. См. ниже!

Рисунков для мальчиков:

См. Мою. Это сложная картинка в стиле аниме. Я сделал учебник намного проще.

Что рисовать, когда скучно, например, если вы дома один и вам совершенно нечего делать? Можно нарисовать что-нибудь смешное и очень забавное, а также озорное, чтобы взгляд был счастливым, и хоть немного для улучшения настроения. Когда вы простужаетесь, заболеете и, соответственно, находитесь дома, понятно, что это может быть очень скучно и грустно, но не стоит так легко поддаваться унынию.Ведь поправиться гораздо легче, когда преобладает преимущественно хорошее настроение.
Чтобы развлечься, вам нужно обзавестись карандашами или красками и листами для рисунков, а затем пофантазировать о том, что вы можете рисовать, когда вам скучно. Для этого достаточно просто подумать о том, что радостного и интересного произошло в жизни за последнее время, что должно было быть счастливым, что вызвало появление улыбки и искреннего смеха. Затем следует попробовать изобразить его на чистом листе бумаги.

Не стоит расстраиваться, если с первого раза у вас не получится отобразить все именно так, как нужно, ведь все ровно по рисунку будет не только забавным, но и забавным.Такую картину можно свободно повесить на стену в любой комнате, чтобы избавиться от скуки, кроме того, она понравится гостям. Также можно попробовать нарисовать заветное желание, раскрасив его в яркие цвета, чтобы оно обязательно сбылось. Также идеи, что рисовать, когда скучно, можно позаимствовать, посмотрев на фото.
Если вас просто одолевает скука и вы трудитесь от безделья, то рисование будет отличным способом быстро от нее избавиться. В хорошую погоду можно взять мольберт, если он у вас есть, и выйти на природу.Но вы можете обойтись и очистить грифель карандашами или фломастерами. На улице нужно осмотреться, чтобы выбрать понравившийся пейзаж или объект, вызывающий исключительно положительные впечатления, а затем взять карандаш или кисть и нарисовать его. Изображая то, что интересно и приятно, «художник» сразу начинает чувствовать себя причастным к выбранному событию или уголку города, ощущать себя частью происходящего.
Можно немного пофантазировать, что рисовать, когда скучно и шаг за шагом, отдаваясь своей мечте, уходить на другую волну.Это поможет вам увидеть себя в мире, который вам больше всего нравится. Кто-то избегает скуки, рисуя любимые цветы или животных, кто-то изображает целые композиции из предметов и предметов, а кто-то любит рисовать обычные улыбающиеся рожицы или забавных человечков. Ни в коем случае нельзя изображать персонажей отрицательными персонажами, ведь они не только не смогут добавить веселья и хорошего настроения, но принесут еще больше скуки и печали.
Когда грустно и скучно, а под рукой есть лист бумаги и простой карандаш, то можно изобразить все, что душе угодно.

Приобретя чистую бумагу и простой карандаш, изобразите все, о чем вы постоянно мечтаете, о чем давно мечтали и заветные желания. Ведь мечты есть абсолютно у каждого человека, к тому же их довольно много. Неизвестно, что если однажды эти рисунки станут вашей реальностью.
Любимый человек
Что рисовать, когда девушке скучно? Прекрасная половина человечества славится своей романтичной натурой и сентиментальностью.Поэтому любоваться портретом любимого человека, нарисованным собственноручно, для них — отличный способ скоротать время в ожидании следующей встречи. Кроме того, этому человеку можно подарить картину. Он непременно оценит ваши старания. Так, просто заскучав, можно не только поднять себе настроение, но и порадовать любимого человека и укрепить отношения.

Практически у каждого человека есть какой-то кумир, которого он просто обожает всей душой. Он может быть звездой телеэкранов, известным музыкантом, может быть, обычным человеком, действия которого заслуживают восхищения.Поэтому внимательно посмотрите на одну из его фотографий, а затем нарисуйте его портрет карандашом. Выполнив работу, вы сможете сравнить полученный результат с оригиналами, а также показать друзьям. Такой рисунок обязательно поднимет настроение, даже если он не соответствует действительности.

History image

Вы можете бесконечно думать о том, что рисовать, когда вам скучно с карандашом, ведь вокруг так много разных и интересных вещей. Вам следует попытаться рассказать одну из историй из собственной жизни в нескольких образах.Для этого достаточно будет взять в руки простой карандаш и альбомный лист и подарить приятные воспоминания. Такой «рассказ» должен быть каким-то впечатляющим и интересным событием, которое заметно отразило и, возможно, даже повлияло на ваше мировоззрение. В дальнейшем этот рисунок может даже изменить ваше отношение к той или иной ситуации.

Когда скучно, можно попробовать нарисовать самому. В этом случае бумага должна передать то, как вы считаете себя, каким вы видите со стороны.Следует обращать внимание даже на самые мелкие детали, которые тоже, несомненно, важны. Затем посмотрите на себя в зеркало и сравните свое отражение с только что сделанным автопортретом. Не стоит расстраиваться, если автопортрет совсем не похож на вас. Необходимо включить воображение, добавить несколько элементов и в результате получить то, как вы себя представляете в душе.

Вдохновленный пейзажами

Глядя в окно или прогуливаясь по аллеям парка, дорожкам в любом саду, вы заметите, что вас окружают невероятные пейзажи.Перенести их на альбомный лист можно в неограниченном количестве, ведь все картины с изображением природы обладают своим неповторимым шармом.

Не нужно долго думать, что рисовать, когда детям скучно. Если у вас дома есть животное, например, щенок или котенок, вы можете нарисовать их в альбоме для рисования. Таким образом, лучше передать свои привычки и поведение. Вы можете изобразить не только своего питомца, но и любимое животное, а также то, с кем себя ассоциируете.

Мультик

На запрос «Что рисовать, когда скучно?» некоторые видеоуроки предлагают следующее решение. Можно немного поднять себе настроение и повеселиться, а еще можно заставить улыбаться окружающих, нарисовав мультик. Рисование простеньких, но очень забавных мультиков — процесс не только увлекательный, но и очень забавный. Работая над такими рисунками, вы точно не заскучаете.

Что можно нарисовать обычным простым карандашом? Да, именно такой, которым все пользовались в школе.Детский рисунок, эскиз или схема? Знаете ли вы, что есть целое искусство, в котором главным действующим лицом, а точнее субъектом, является обыкновенная серая свинья. простым карандашом — простор для человеческого воображения.

Необычное искусство

Одним из самых доступных, но в то же время невероятно сложных видов графики является рисунок простым карандашом. Казалось бы, для нас это обычная тема? Получается очень много. Некоторые музеи и выставки могут похвастаться целым залом с карандашными рисунками.Они отображают самые разные идеи для рисунков, которые в момент вдохновения пришли к известным художникам.

Непревзойденная игра теней, максимальное сходство с оригиналом, завораживают и завораживают. Глядя на некоторые шедевры, очень сложно представить, что это можно изобразить обычным серым грифелем. Кажется, что это конечно работа проделанная, ну не нарисовать такое чудо простым карандашом! Однако если присмотреться, сдержать восхищенный вздох уже невозможно.

Необходимые материалы

Если вы думаете, что для создания такого шедевра нужно много материалов, то сильно ошибаетесь. Для завершения рисунка вам понадобятся альбомные листы, набор карандашей, ластик и точилка. И, конечно же, идеи для рисования. Если вы не знаете, что хотите воспроизвести, результат будет плачевным. Вернее такого результата не будет вообще.

Для более сложной работы, конечно, выбирается белоснежный, слегка шероховатый лист бумаги, на котором каждый штрих будет четким и заметным.В специализированных магазинах продаются уже готовые наборы простых карандашей, но самые обычные можно приобрести. Они должны отличаться по мягкости или твердости. На них обязательно нанесена соответствующая маркировка. Такая градация нужна для создания теней, без которых даже самые смелые идеи карандашных рисунков обречены на провал.

Также не обойтись без острого, который создаст необходимую остроту стержня. Желательно иметь несколько ластиков, которые стирают неудачные или лишние линии в зависимости от типа карандаша.

Для работы на профессиональном уровне вам понадобится мольберт, так как рисунок лучше создавать в вертикальном положении. В этом случае инструмент будет легко скользить по бумаге, точно передавая плавность линий.

Как правильно держать прибор?

Чтобы создать шедевр, необходимо овладеть правильной хваткой карандаша. Его необходимо держать в ладони, надавливая. Такой хват следует развивать, но после привыкания результаты будут более очевидными.В художественных школах первые несколько уроков посвящены навыку держать карандаш.

Само собой, простейшие рисунки карандашом не требуют особых навыков. Их можно создавать, держа инструмент как ручку во время письма. Ведь риска размазать простые рисунки просто не может: в них четкие линии и нет игры теней. Но все же, если вы хотите научиться рисовать профессионально, стоит виртуозно держать инструмент с первых попыток.

Самые простые карандашные рисунки

Самыми простыми в технике являются детские рисунки.Они совершенно незамысловаты в исполнении, их можно нарисовать в несколько этапов. Но именно с них можно начать развивать детские художественные таланты или попробовать свои силы в графике.

Идеи рисования для детей разнообразны. Это птицы, звери, герои мультфильмов. Самое главное — внимательно рассмотреть объект, учесть все его характеристики и постараться воспроизвести увиденное. Так рисуют дети, так что взрослому стоит попробовать. Ниже представлены лишь некоторые идеи чертежей с пошаговым выполнением всех операций.

Согласитесь, это может нарисовать каждый. Но даже более сложные, казалось бы, объекты можно воспроизвести на бумаге, если разбить целое на части. Посмотрите, как легко создать милого лебедя … Кстати, на этом рисунке уже используются некоторые техники игры света и тени (обратите внимание на

Точно так же всего за 13 шагов вы можете нарисовать Китти для ребенок — героиня мультсериала

То, что рисунок на первый взгляд простой, значения не имеет.Если у вас получилось без проблем, начните работать с тенью, стараясь придать фигуре объем. Для этого воспользуйтесь карандашами. разной твердости, а также поэкспериментируйте с давлением.

Если вам слишком легко воспроизводить детские рисунки, создавайте свои собственные рисунки. Начните с простых вещей — чашки, телефона, книги, постепенно усложняя себе работу. Поверьте, даже самый, казалось бы, обычный предмет в талантливом спектакле заиграет очень привлекательно. Смотрите: на картинке ниже изображена обычная лампочка.Но благодаря воссозданной карандашом игре света и тени рисунок завораживает своей реалистичностью.

Такие изображения часто называют 3D. Эту технику сложно освоить, но все же возможно. В них реализм объектов построен на игре света и тени, благодаря которой все нарисованное кажется реальным.

Но для начала все же стоит воплотить в жизнь идеи более простых карандашных рисунков. Это могут быть предметы домашнего обихода, окружающая вас живая природа.Для более сложной работы можно выбрать цветной рисунок и нарисовать его в черно-белом цвете. Вариантов очень много: стоит только осмотреться, и сердце подскажет, что именно отображать на бумаге.

Вместо эпилога

Необязательно брать уроки, чтобы научиться рисовать. художественная школа … Активные занятия дома тоже могут окупиться. Самыми простыми карандашными рисунками могут быть первые шаги. На их основе можно усложнять технику, фантазировать с формами — и тогда все должно получиться.Верьте в успех и совершенствуйте свои навыки.

Что рисовать гуашью, когда скучно. Что рисовать, когда нет фантазии? Рисунок в центральной перспективе: замок, город

Тренер по скорочтению, профессиональный тренер, книжный сомелье, блогер. Считает, что человеческие способности гибки и их можно развивать, включая скорость чтения, мышление, творческие способности, память, интуицию, внимательность. Он считает, что книги с описанием опыта, идей, историй людей — бесценный способ познания мира и бесконечные возможности для независимого образования.За 14 лет изучения российских и зарубежных школ и книг по развитию мозга и скорочтению я создал свою систему работы с информацией. Проводит корпоративные и индивидуальные тренировки, увлекается фотографией и бадминтоном.

yuliya-skripnik.ru

fb.com/skripniky

vk.com/skripniky

Вы летите на воздушном шаре под радужной аркой где-то над изумрудными лугами Норвегии. И понимаешь, что когда проснешься, всего этого с тобой уже не будет — ни мяча, ни радуги, ни норвежских лугов-долин.Как все это сохранить? Да, вы правильно угадали.

«В зависимости от того, как вы видите вещи, какие чувства скрываются за вашей работой, вы меняетесь. Рисование помогает не только переносить и копировать объекты. С его помощью вы можете улучшить то, что видите, и придать объекту эмоциональную составляющую. Рисунок от этого только поправится! Не стесняйтесь рисовать так, как вы чувствуете. Картинка должна показать, как вы относитесь к объекту! Компромисс в искусстве означает смерть. Чем ярче эмоции на картинке, тем она интереснее.»

Группа ВКонтакте с уроками рисования

Иногда становится скучно, и ты не знаешь, что с собой делать. Или вам нужно скоротать время в ожидании автобуса или самолета. Рисование — отличный способ занять себя. Кроме того, всегда полезно заниматься любимым делом, потому что мы редко делаем то, что действительно хотим. Иногда вы можете начать рисовать, когда это станет скучно, и в результате вы обнаружите в себе скрытые способности.

Что обычно красят

Любители аниме с удовольствием расписывают альбомы со своими любимыми персонажами, многие даже профессионально рисуют мангу.

Что можно нарисовать

Практически каждый может рисовать пером такие простые вещи, как цветы и сердечки, независимо от того, где он находится — на работе или дома. Но с помощью цветных карандашей уже можно нарисовать всю картинку.

Если у вас есть хоть немного навыков рисования, то вы можете выйти за рамки обычной шариковой ручки и мелков. Возьмем, к примеру, акварель, гуашь или масло. Нарисуйте то, о чем давно мечтали. Используйте только яркие цвета, откажитесь от темных тонов и пусть все ваши мечты сбудутся!

Не волнуйтесь, если вы не можете нарисовать то, что задумали.Просто смейтесь от души.

В общем, не бойтесь фантазировать, дайте себе волю! По мнению психологов, рисунок обладает хорошим лечебным эффектом. Рисуя, вы снимаете стресс и отвлекаете от ненужных мыслей, а к тому же развлекаетесь, когда вам скучно.

Карандаш. Самый простой и интуитивно понятный инструмент для рисования, который вам в любом случае понадобится. Даже если вы хотите научиться рисовать красками, вам понадобится простой карандаш для рисования. Не все карандаши одинаковы.Одни предназначены для рисования, другие — для рисования, а третьи — для повседневных задач. Лучше не выбирать слишком твердые карандаши (3H, 4H и более): они легко могут поцарапать и порвать бумагу.

Акварель. Водоразбавляемая краска известна своей легкостью, прозрачностью и широким спектром оттенков. Однако рисовать акварелью довольно сложно: нужно научиться использовать ее свойства и иметь хорошее представление о том, как краска будет вести себя на бумаге. С другой стороны, если вы приложите достаточно усилий, вы научитесь рисовать в одной из самых впечатляющих техник.

Гуашь. Плотная матовая краска, разбавленная водой. Идеально подходит для первых шагов в рисовании. Благодаря плотной фактуре гуаши темные тона легко перекрываются более темными. Это очень важно, ведь тогда все недочеты и недочеты можно будет исправить. Еще одна приятная новость: гуашь стоит недорого.

Пастель (сухая). Эти мелки используются для создания рисунков в мягких тонах. Благодаря своей фактуре пастели очень легко растушевываются, что позволяет создавать красивые переходы между оттенками.Следует сразу подготовиться к тому, что пальцы и стол (как минимум) будут запачканы пылью и крошками пастели. Готовый рисунок пастелью легко смазать, поэтому пигменты на бумаге нужно будет закрепить лаком или закрепителем.

Маркеры («копики»). Мы попросили иллюстратора и педагога Анну Расторгуеву рассказать об этом относительно малоизвестном инструменте большинству. Потому что она рисует маркерами и отлично это делает. Речь идет не о хайлайтерах и не о простых маркерах, а о спиртовых маркерах, которые благодаря своей основе не деформируют бумагу и позволяют добиться плавных переходов между оттенками.

Kolidzei / Shutterstock.com

Производителей таких инструментов много, это японские бренды, немецкие, китайские, корейские и русские. Цена тоже варьируется — от 160 до 600 рублей за штуку, так что даже начинающий автор может подобрать для начала небольшой набор.
Палитры этого типа маркеров необычайно широки, в среднем 300 цветов, поэтому, чтобы не запутаться, можно приобрести готовый набор, подобранный, как правило, по определенной теме: архитектура, природа, манга.

Что делать, если я не знаю, что рисовать?

Если вы не знаете, что рисовать, но очень хотите — копируйте, зарисовывайте и повторяйте за другими. Там нет ничего плохого. Напротив, это нормальный процесс. Сделайте снимок, который вам нравится, положите его перед собой и начните.

Видео-инструкция очень помогает. В отличие от совета в стиле «нарисуйте круг, доделайте палочки, добавьте деталей — получится отличный холст», эти заметки не лгут.Вы увидите, как именно создается рисунок.

Помните: творчество — вещь интернациональная. Не бойтесь проверять YouTube-каналы англоязычных блогеров, даже если вы не понимаете, о чем они говорят.

Попробуйте начать с этих каналов:

Проко. Абсолютно необходимая вещь для всех, кто хочет научиться рисовать. Художник четко, просто, понятно объясняет самое сложное — как нарисовать человека. Это база и база, поэтому канал обязательно поселится в ваших закладках.

Марк Крилли. Художник работает в мультяшном стиле, поэтому те, кто хочет научиться рисовать милые, милые рисунки, найдут здесь все необходимое. Художник показывает разные техники и подробно, кадр за кадром, демонстрирует простейшие приемы создания эффектного рисунка.

Sycra. Канал понравится всем, кто любит японские мультфильмы и хочет научиться рисовать аниме. Видеоуроки охватывают тему как внутри, так и снаружи: строение тела, черты лица, костюмы и все, все, все.

Боб Росс. Боб Росс — легенда американского телевидения. Возможно, самая вдохновляющая программа в мире была создана этим человеком, который 11 лет учил людей творить чудеса на холсте. Вы можете не понимать, что говорит Боб мягким голосом, но вы не можете устоять перед талантом артиста, который проникает в вас прямо с экрана.

Вообще выбор темы — второй принципиальный вопрос после выбора материала.И здесь совсем не обязательно ограничиваться традиционными жанрами: портрет, натюрморт или пейзаж. В наше время все большую популярность набирают повседневные бытовые этюды. Как и фотографии в Instagram, художники легко фиксируют интересные темы в своих блокнотах, публикуют их в социальных сетях, учатся и общаются вместе. Любой объект может стать объектом интереса — от макро-зарисовок насекомых до подробных путевых заметок.
Анна Расторгуева, иллюстратор, педагог

«Вы можете нарисовать за 30 дней», Марк Кистлер. Одна из самых известных книг для рисования. Как показывают многолетние наблюдения, после прочтения и, что немаловажно, выполнения инструкции, все научились рисовать.

Бетти Эдвардс «Открой в себе художника». Сомневающимся можно сразу сообщить: около 2 миллионов тех, кто считал себя «безруким», научились рисовать по этой книге. Тем, кто совсем не верит в свои силы и думает, что все художники знают какой-то секрет красивых картин, мы говорим: да, есть секрет.Это спрятано в этой книге.

«Альбом для рисования!» Автор Робин Ланда. Поскольку Робин сам является учителем, он знает, что ученики лучше всего рисуют на страницах учебников. Здесь в игру вступает фантазия! Поэтому он создал книгу, в которой можно (и нужно) рисовать. И учиться по пути.

Я хочу покрасить, но у меня нет лишних денег и времени

Eugenio Marongiu / Shutterstock.com
Первый шаг можно сделать без особых вложений и усилий.Загрузите приложения для творчества и начните прямо сейчас.
Эскизы Таясуи. Одно из самых красивых и простых приложений с множеством инструментов научит вас рисовать в различных техниках.
Бамбуковая бумага. Компания Wacom, производящая планшеты для рисования, разработала приложение для художников. Эскизы, наброски и полноценные рисунки — эта программа понадобится на каждом этапе обучения.
Кисть Zen. Это приложение не поможет в обучении, но настроит вас на правильный творческий настрой.Кистью можно нарисовать характерные мазки, а готовый рисунок выглядит как произведение искусства из какой-то далекой восточной страны.
Разобрали материалы, источники вдохновения тоже, книги изучили, а для самых ленивых есть приложения. Ваш ход — пора переходить к делу.
Главное найти то, что вам действительно нравится. Действуй!
Анна Расторгуева, иллюстратор, педагог
У вас часто возникает вопрос — «Что рисовать»?
Давайте подумаем, почему возникает такая проблема.Ну, во-первых, бывает, что думаешь что-то нарисовать, но не знаешь, как это сделать. Либо вы не помните деталей предмета, либо у вас просто недостаточно знаний и навыков для реализации задуманного. В этом случае мы так и поступаем. Если мы не помним детали предмета, мы его находим. Это логично? Да, но если я решу нарисовать, например, Лувр, я не поеду во Францию только для того, чтобы запечатлеть все его детали. В этом случае у нас есть отличный помощник — Интернет. Проведя всего пару минут, я нахожу фотографии Лувра.

Все остальное можно найти по тому же принципу.
Эта проблема разрешима. Ты согласен? Теперь о недостатке знаний и навыков. Здесь, конечно, работать надо. Нарисуйте, раскрасьте и раскрасьте еще раз. Иногда для того, чтобы нарисовать объект, нужно создать эскизы и наброски. Например, вот пара скетчей.

Перейдем ко второму решению вопроса «Что рисовать?». Фотографируем все, что нам понравилось.Или возим с собой маленькую, чтобы в нужный момент сделать набросок.
Третье решение проблемы. Заходим в Интернет и ищем работы других мастеров. Посмотрев пару работ, у вас сразу возникнет желание нарисовать либо такую же картинку, либо вы вдохновитесь на создание своей. Очень полезно смотреть, они могут не только рассказать, что рисовать, но и как это делать.
Помните, сидя со скрещенными руками с одной мыслью: «Я не знаю, что рисовать», у вас ничего не получится.Ищите, работайте над своей техникой рисования, просматривайте больше рисунков, и у вас никогда не возникнет такого вопроса !!!
Желаю всем удачи и вдохновения.
Внимание! У вас нет разрешения на просмотр скрытого текста.
У каждого человека бывают моменты, когда становится скучно и совершенно нечего делать. Душа не лежит полностью для обычной деятельности, но все же хочется чем-то заняться. В такие моменты на помощь придет простой, но очень увлекательный урок — рисование.С его помощью можно не только скоротать время, но и открывать в себе новые способности.
Что рисовать, когда скучно
Многие даже не задумываются, что именно рисовать — начинают бездумно рисовать линии на листе бумаги , закрашивать ячейки в блокноте, изображать цветы или сердечки. Между тем идей для рисования довольно много, и они будут одинаково интересны как маленьким мальчикам и девочкам, так и вполне взрослым.
Рисунки по ячейкам … Этот вариант подойдет тем, у кого совершенно нет навыков рисования. Создание такого изображения во многом похоже на технику вышивки крестиком, в качестве холста будет выступать только обычный тетрадный лист. Итак, возьмите лист прямоугольной бумаги и несколько разноцветных карандашей / маркеров. Выберите рисунок, который вы изобразите — для начала самый простой, например, сердце, цветок или бабочку. Обозначьте на листе бумаги контуры будущего рисунка и начните закрашивать клетки.Дайте волю своей фантазии — украсьте картинку разными цветами, добавьте неожиданные элементы. Вы будете приятно удивлены результатами такого эксперимента.
Пейзаж … Это уже более сложная задача, но и начинающий художник, и профессионал с ней без проблем справятся — хотя результат, конечно, будет другой. Если вы полный новичок, начните с рисования самых простых и неприхотливых картинок.
Животные … Попробуйте нарисовать на листе бумаги кошку, собаку, лису или любое другое животное, какое вы себе представляете. Вы даже можете сами изобрести фантастическое существо и перенести его изображение на бумагу.
Люди … Рисовать людей на самом деле очень интересно. Если вы никогда не блистали особыми талантами в изобразительном искусстве, попробуйте начать со специальных уроков, где легко и легко демонстрируются основные принципы человеческого рисунка. На самом деле это совсем не так сложно, как кажется на первый взгляд.
3D рисунки … Это потрясающе красивые иллюзии, которые можно выполнить обычным карандашом. Задача довольно сложная, однако, начиная с азов, у вас есть все шансы стать настоящим мастером 3D-арта.
Что еще можно нарисовать?
Что еще можно изобразить на листе бумаги ? Мечтаем вместе!
Попробуйте изобразить на бумаге что-то такое, что вызывает улыбку на лице и тепло в душе — например, лучи солнца в волосах или яркая радуга после дождя.Придумайте оригинальный орнамент из геометрических или растительных элементов. Для совершенно не способных к рисованию подойдут картинки, которые нужно раскрашивать числами или специальные антистрессовые тетради — рисунки такого рода получают все без исключения.
Если у вас есть определенные навыки рисования, возьмите гуашь, масло или акварель. … Откажитесь от темных, мрачных тонов, сделайте свою картину яркой и легкой. Не расстраивайтесь, если полученный результат совсем не соответствует ожиданиям — просто смейтесь от души.
Рисуя, человек не только убивает время, но и снимает внутреннее напряжение и отвлекает от негативных мыслей. Так что дайте себе полную свободу действий и не бойтесь проявлять творческий подход!
Практическое руководство: Как рисовать из воображения
Обновлено: 01 апр 2021
В этом руководстве я сосредоточусь на минимально необходимых основах, которые вам нужно знать для рисования на основе воображения.
Рисование на основе воображения означает умение рисовать основные формы под разными углами (в перспективе) и способ их представления (рендеринг).
После получения правильной структуры конечным результатом является рендеринг с учетом материалов, освещения, текстуры (включая цвет), теней и отражений.
Примечание:
В этом руководстве основное внимание уделяется рисованию объектов как для концепт-арта, так и для дизайна продукта.
Основы:
Ремесло:
Ящики
Если у вас нет базовых знаний о линейной перспективе, посетите мое руководство по линейной перспективе для начинающих.
Здесь я выделю важные и наиболее практичные вещи, которые вам нужно знать.
Начните с рисования прямоугольников в 1-, 2- и 3-точечной перспективе.
Нарисуйте их выше, ниже и ниже линии горизонта:
Затем нарисуйте несколько коробок из воображения, но с вниманием к перспективе.
Они не должны быть идеальными, просто чтобы привыкнуть к рисованию от руки, то есть без линейки или точек схода (представьте, где должны быть точки схода).
Если вам сложно рисовать прямоугольники, помните, что каждый набор линий (которые в реальной жизни параллельны) сходятся в перспективе.
Ниже приводится пример рисования простых коробок из воображения и превращения их в сундуки с сокровищами.
Позже мы научимся визуализировать наши рисунки.
Очень полезно знать центр плоскости (прямоугольника) в перспективе.
Для этого нарисуйте две диагонали из углов ЛЮБОГО прямоугольника:
Используйте эти знания, чтобы нарисовать тумбочку.
Начните с рисования прямоугольника и найдите центр одной плоскости.
Используйте центральную точку, чтобы добавить линию (в перспективе), чтобы создать два ящика.
Используйте ту же центральную точку, чтобы найти положение ручек.
Теперь вы можете создавать собственные прикроватные тумбочки (или другие предметы в форме коробки).
Чтобы увидеть материалы и оборудование, которые я использую для рисования, посетите мой путеводитель по чертежным материалам.
Важно:
Рисуя воображением, я редко использую точки схода.
Изучение линейной перспективы важно для понимания того, как рисовать объекты в перспективе под разными углами.
С некоторой практикой можно оценить, где находятся точки схода.
С большей практикой и опытом становится естественным рисовать что угодно под любым углом.
Помните:
Есть два основных правила линейной перспективы.
1. Чем дальше объект, тем меньше он будет выглядеть.
2. Предметы подлежат уменьшению.
ракурс
Ракурс, который иногда называют «кошмаром художника», не так уж и страшен.
Это то, как мы видим предметы, находящиеся на линии нашего взгляда. Имеется в виду, непрерывный.
Когда перед нами находится верхняя часть коробки, мы видим ее как прямоугольник с прямым углом (90 градусов).
Когда мы вращаем коробку, ее верхняя часть начинает располагаться вдоль линии обзора и становится короче:
Чем больше самолет проходит по прямой видимости, тем в большем ракурсе он.
Если повернуть коробку вбок, одна плоскость станет короче, а другая — менее укороченной.
Вначале, когда рисуешь на основании наблюдений, лучше всего рисовать то, что мы видим, а НЕ то, что мы знаем.
Со временем (то есть с практикой и знаниями) мы можем реконструировать процесс и нарисовать то, что мы знаем (черпать из воображения).
Мы знаем, что стол может иметь прямоугольную вершину, но мы также знаем два правила перспективы:
1.Чем дальше они находятся, тем меньше становятся объекты.
2. Предметы подлежат уменьшению.
Мы можем применить эти правила к нашей таблице в перспективе:
Теперь мы можем рисовать квадраты и плоскости в перспективе с учетом ракурса.
То же самое и с эллипсами.
Эллипсы
Эллипс (в перспективе) — это круг в ракурсе.
Имеет большую ось (длинную ось) и малую ось (короткую ось).
Большая и малая оси перпендикулярны друг другу.
Обе стороны эллипса вдоль большой оси должны быть равны.
То же самое касается обеих сторон по малой оси.
Малая ось показывает величину ракурса.
Кроме того, малая ось определяет направление ракурса.
Другими словами, направление цилиндра.
Рекомендуется рисовать эллипсы от руки.
Если вам сложно нарисовать идеальный эллипс, нарисуйте большую и малую оси внутри эллипса и исправьте их.
Как вариант, сначала нарисуйте оси. Затем добавьте закругленную индикацию на оси. Наконец, соедините линии.
Для закругленного эллиптического края нарисуйте меньший эллипс (в диаметре) и поместите его немного выше в направлении малой оси.
Соедините два эллипса и сотрите перекрывающуюся часть (которая должна быть скрыта).
Для повышенного эллипса нарисуйте внутренний (меньший) эллипс.
Затем поднимите две линии и нарисуйте эллипс (нарисуйте цилиндр).
Наконец, сотрите перекрывающиеся метки.
Для опущенного (затонувшего) эллипса нарисуйте внутренний эллипс.
Затем нарисуйте нижний эллипс и сотрите перекрывающиеся части.
Когда мы хотим рисовать приподнятые или углубленные эллипсы, нужно учитывать еще одну вещь.
Из первого правила перспективы (объекты или плоскости кажутся меньше, когда они находятся далеко), нам нужно нарисовать дальнюю часть эллипса меньше.
Чтобы нарисовать свечу (или что-нибудь с цилиндрическим телом), нам нужно понять цилиндры.
Я расскажу об этом позже.
Используйте свои знания по эллипсам, чтобы нарисовать шляпы из воображения (или памяти):
Цилиндры
Верхняя и нижняя части цилиндра представляют собой окружности (или эллипсы в увеличенном масштабе).
Из первого правила перспективы мы знаем, что объекты будут выглядеть меньше по мере удаления.
При этом сохраняется соотношение высоты и ширины (нет искажений):
То же самое и с цилиндрическим корпусом.
С расстоянием он будет казаться меньше:
Согласно второму правилу перспективы, мы знаем, что объекты подлежат ракурсу.
Перед нами верхняя часть цилиндра представляет собой круг.
Когда угол нашего зрения изменяется, объект начинает располагаться вдоль луча нашего зрения (и становится эллипсом).
Чем больше он повернут, чтобы быть на линии прямой видимости, тем больше будет уменьшен в ракурсе.
Значит, искажение между высотой и шириной будет сильнее:
Это очень важно, потому что цилиндр имеет длинный корпус.
Длинное тело означает, что мы видим каждую часть цилиндра под разным углом зрения и, следовательно, с разной степенью ракурса.
В следующем примере цилиндр движется влево.
Наш угол зрения будет меняться, чтобы смотреть на него, когда он движется, и его верхняя часть будет иметь меньший ракурс.
Теперь, когда мы это понимаем, мы можем нарисовать фонарик (например) из воображения.
Мы знаем, что левая сторона фонаря будет иметь меньший ракурс.
Следовательно, левый эллипс будет менее укорочен, чем правый эллипс:
И наоборот, при рисовании фонарика направлением вправо:
То же самое происходит, когда мы опускаем цилиндр (ниже линии горизонта, на уровне наших глаз, когда мы смотрим вперед).
Чем ниже, тем меньше в ракурсе:
Таким образом, эллипсы будут иметь меньший ракурс, поскольку они опущены ниже линии горизонта.
И наоборот, в меньшем ракурсе, так как они выше над линией горизонта.
Мы можем использовать эти знания, чтобы нарисовать цветочный горшок (например):
Обладая знаниями в области рисования эллипсов и цилиндров, мы можем нарисовать что-нибудь цилиндрическое.
Мы можем сделать это на основе наблюдения, воображения или памяти.
При рисовании поворачивайте бумагу для рисования наиболее удобным для вас способом.
Последний шаг — рендеринг, и я объясню его дальше.
Рендеринг
Рендеринг — это конечный результат.
Первый шаг рисования — планирование. Смысл, выбор темы и работа над композицией.
Цель композиции — создать что-нибудь интересное.
Подробнее о композиции читайте в моем руководстве по рисованию натюрморта.
Второй шаг — это проектирование (набросок, а затем рисование) и добавление деталей.
Последний шаг — рендеринг. Пришло время использовать затенение, текстуру, глубину, отбрасывание тени и все остальное, чтобы ваш рисунок соответствовал качеству законченного произведения искусства.
Начните с изучения некоторых основных материалов, таких как дерево, металл, хром, пластик, кирпич, кожа и т. Д.
Нарисуйте эти текстуры и поймите их узоры и отношения со светом.
Затем нарисуйте их на некоторых основных фигурах, таких как цилиндр, коробка и сфера.
Эта практика придаст вам уверенности в рисовании базовых текстур для вашего концепт-арта и дизайна продукта.
Важно:
При рисовании определите, откуда исходит свет, и создайте переход (градиент) от темного к светлому.
Помните, что темные значения будут темнее в темных областях (и светлее в светлых областях), а светлые значения будут светлее в светлых областях (и темнее в темных областях).
В следующем примере посмотрите, как рисунок дерева становится темнее в затененных областях.
Разные художники используют разные средства для презентации (рендеринга) своих работ.
Допускается любой материал (масляная краска, акварель, гуашь, цветные карандаши, акрил и т. Д.). Это вопрос личных предпочтений.
Вы можете делать то же самое с любым носителем. Вот пример с маркерами.
Рекомендуемые маркеры см. В моем руководстве по маркерам для рисования.
Быстрый рендер с маркерами:
Рендеринг с помощью пера и чернил — это быстрый способ представить свой дизайн.
Вот мой список рекомендуемых перьев для рисования.
Мой любимый стиль визуализации — реализм. Карандашами (в данном случае) или любым другим средством.
Помните, что в природе нет линий, а значит, и линий, когда мы рисуем реализм.
Если вы не знакомы с реализмом, посетите мое руководство о том, как рисовать в реалистичном стиле.
Сферы
Сферы рисовать довольно легко. На бумаге (2D) их контур представляет собой круг.
Чтобы превратить круг в сферу, мы рисуем несколько линий, которые придадут нам (иллюзию) глубины и направления.
Если смотреть на сферу, то ее середина находится перед нами.
Части сферы, которые находятся ближе к краю, начинают располагаться вдоль линии нашего взгляда и, следовательно, в ракурсе!
То, что работает для сферы (круга), также работает для других «сферических» форм, таких как форма яйца, эллипса или арахиса.
Добавив пару линий, легко придать глубину и направление (с учетом перспективы).
Наброски должны быть быстрыми.
Чем больше вы практикуетесь с быстрыми набросками, тем естественнее становится процесс рисования, что упрощает сосредоточение внимания на дизайне.
Если вы довольны дизайном, вы можете его визуализировать.
Как рисовать машинки?
Для рисования сложных объектов нам нужно много исследовать, изучать и практиковаться.
Тем не менее, мы можем рисовать быстрые наброски для чего угодно довольно быстро, зная, как рисовать основные формы в перспективе.
Вот обычный способ использования сфер (или сферических форм) для быстрых зарисовок автомобилей.
Начните с рисования двух эллипсов для кузова и пассажирского салона:
Следующая строка очень важна.
Это определит направление движения автомобиля и разделит капот пополам.
Помните, что при рисовании в перспективе дальняя часть будет выглядеть меньше.
Еще одна важная линия — решетка.
Это будет направлять наши следующие линии для колес.
Параллельные линии на самом деле будут сходиться при рисовании в перспективе.
Обратите внимание на линию решетки при рисовании линий колес.
Эти линии — малая ось наших колес.
Хотя нам известна малая ось колес, нам все еще нужно определить их степень.
Степень эллипса означает, насколько он укорочен.
Это быстрые зарисовки, поэтому оцениваем степень в зависимости от величины ракурса борта автомобиля.
Заднее колесо будет более укороченным.
Добавьте передние фары и некоторые детали.
Эта техника предназначена для создания эскизов автомобилей за 2–3 минуты. Он отлично подходит для рисования из воображения и для опробования новых идей.
Концепт-арт
Концепт-арт — это процесс создания новых и уникальных идей.
Вместе с хорошей историей или темой концепт-арт является основой индустрии видеоигр.
Некоторые жанры в киноиндустрии (например, фэнтези и научная фантастика) сильно зависят от концепт-арта, как и комиксы и анимация.
Пожалуй, проще всего начать с круглой плоскости (круга).
Нарисуйте круглые предметы в перспективе (эллипсы с разной степенью укорочения и направлением, которое определяется малой осью).
Это может быть тарелка, фрисби, пуговица или щит для компьютерной игры в жанре фэнтези.
Для более сложного концептуального оружия (летающий диск с акульими зубами) я начал с рисования двух эллипсов (приподнятый эллипс).
Затем я добавил эллипс между ними, чтобы обозначить положение зубов акулы (3).
Последний эллипс (4) большего размера для положения кончика зуба.
Наконец, рисование и рендеринг.
Следующая форма для практики — прямоугольник в перспективе.
Когда вы научитесь рисовать круги и прямоугольники в перспективе, попробуйте несколько цилиндров.
Помните:
Используйте малую ось, чтобы определить направление цилиндра, и обратите внимание на ракурс.
Визуализируйте свои работы с текстурой.
Наконец, представьте коробки.
Когда вам удобно рисовать прямоугольные объекты, не стесняйтесь комбинировать их с цилиндрами.
Важно:
Хотя возникает соблазн рисовать сложные объекты, начните с рисования основных форм (круга, квадрата, сферы, цилиндра и прямоугольника) под разными углами.
Комплексных проектов:
Рисование сложных объектов часто начинается с простых форм, которые мы уточняем при рисовании нескольких эскизов.
В следующем примере я разработал что-то, что могло бы относиться к категории фильмов о Джеймсе Бонде, то есть что-то среднее между концепт-артом и продуктовым дизайном.
Обычно я начинаю с идеи, затем с набросков и, наконец, с доработки и рендеринга.
На что следует обратить внимание:
Рисование концепт-арта — это своего рода изобретение чего-то, чего не существует.
Итак, когда я решил нарисовать сверло с оружием, мне пришлось исследовать и сверла, и оружие, изучая, из каких частей они сделаны и как работают.
Это хорошая практика — исследовать предмет, который мы рисуем, на предмет идей и направлений.
Кроме того, также рекомендуется быть очень свободным при создании эскизов нескольких дизайнов и углов, прежде чем переходить к окончательному дизайну и рендерингу.
Дизайн продукта
Все, что создано руками человека, должно быть спроектировано. Наши столы, компьютеры, машины, обувь, лампы, домики и др.
Следовательно, при разработке продукта необходим более внимательный подход.
Мы должны думать о комфорте, использовании, материалах, цене, человеческом факторе, эргономике и других факторах, в зависимости от проекта.
Продукция в форме цилиндра:
Для проектирования изделий цилиндрической формы мы можем начать с линии.
Эта линия очень важна, это направление нашего цилиндра, а также малая ось для наших эллипсов.
Нарисуйте короткую линию для тела в ракурсе или более длинную линию для тела в меньшем ракурсе.
Теперь, когда у нас есть направление, мы можем добавить две линии для ширины тела (помните, что в перспективе линии будут сходиться).
Затем мы добавляем столько эллипсов, сколько необходимо для нашего дизайна.
Чем дальше эллипс, тем меньше его ракурс.
Наконец, мы заканчиваем рисунок и визуализируем его.
Когда эллипс направлен в другом направлении, нас будет направлять малая ось.
Продвинутый дизайн:
Теперь, когда мы знаем, как рисовать коробки и цилиндры в перспективе, пришло время объединить их.
Для этого примера я сконструировал классический джойстик.
Начните с рисования коробки и найдите ее центр.
Нарисуйте эллипс посередине и поднимите цилиндр (для ручки).
Нарисуйте еще один эллипс для кнопки с возвышением.
Решил добавить еще одну кнопку, поверх ручки.
В моем первом дизайне точка схода находится в середине цилиндра (красные линии).
В этом случае мы не видим верхнюю кнопку, потому что она находится над линией горизонта.
Решение состоит в том, чтобы поднять точку схода (зеленые линии) и соответствующим образом скорректировать дизайн.
Один из способов приблизиться к дизайну продукта — сначала нарисовать несколько ортогональных видов.
В зависимости от сложности объекта, иногда достаточно одного или двух просмотров. В крайних случаях нам могут понадобиться виды со всех сторон (сверху, снизу, спереди, сзади, слева и справа), чтобы нарисовать объект под разными углами.
Во многих случаях проектирование проще с помощью ортогональных видов.
Для пульта ДУ я использовал виды сбоку, сверху и спереди:
Теперь проще рисовать в перспективе, что интереснее.
Когда вы почувствуете себя комфортно, рисуя прямоугольные и цилиндрические объекты (и комбинируя их), вы можете создавать сложные объекты.
Иногда мы хотим добавить контекст в наши проекты.
В следующем примере я нарисовал несколько сумок и рюкзаков Губки Боба.
Несмотря на то, что сумки имеют «квадратную» структуру и цветной рисунок Губки Боба, чего-то не хватает.
Отсутствует контекст. В данном случае фигурирует Губка Боб.
Когда я хочу что-то нарисовать впервые, это может быть непросто.
Независимо от моих перспективных знаний, я буду использовать эти два шага:
1. Найдите эталонные изображения, чтобы понять структуру и функции объекта, который я хочу нарисовать.
2. Нарисуйте несколько быстрых набросков, чтобы изучить различные дизайнерские идеи.
Когда я определюсь с окончательным дизайном, я его визуализирую:
Сводка
Знания и опыт рисования — основа для рисования на основе воображения.
Получив знания, вы сможете использовать свое воображение, влияние и предпочтения для создания своих собственных уникальных произведений искусства.
Если вы боретесь с рисованием из воображения, я предлагаю сначала потренироваться в рисовании из наблюдения (фотографии), прямого наблюдения (из жизни) и в перспективе (изучение линейной и атмосферной перспективы).
С практикой процесс становится естественным, и поэтому вы будете меньше думать о том, как рисовать, и больше о том, что рисовать.
Примечание:
Как упоминалось выше, когда я рисую на основе воображения, мне нравится делать это от руки, без линейки или точек схода.
В результате приходится жертвовать точностью, но я предпочитаю, чтобы процесс рисования был плавным и увлекательным.
Куда пойти дальше:
Чтобы узнать больше о глубине, ознакомьтесь с моим руководством по рисованию иллюзии глубины. Он учит 15 методам добавления глубины и пространства в ваше искусство (включая МНОГИЕ примеры).
Вот мои рекомендуемые каналы YouTube для обучения рисованию.
Гуашь: Подготовка и уход за вашими материалами
Хотя нет ограничений по времени для добавления серии слоев гуаши, вам лучше дать волю своему воображению, пока у вас есть все материалы в пределах легкой досягаемости!
1.Перед началом работы
Растягивание бумаги
Этот шаг необходим, если вы используете отдельные листы бумаги плотностью менее 300 г / м². Смочите губку с двух сторон. Затем прикрепите края к доске для рисования полосками клейкой (или липкой) бумаги. Вы также можете прикрепить лист бумаги к обратной стороне рамки.
Подъем цветов
Потратьте несколько минут на выбор оттенков, которые вы планируете использовать.Постарайтесь спланировать количество, которое вам понадобится, в том числе для растушевки, потому что пытаться воссоздать оттенок позже всегда рискованно.
Подготовка вашей идеальной палитры
Нет единого способа расставить гуаши. Немного попрактиковавшись, вы интуитивно выберете наиболее подходящий для вас метод:
по последовательности использования,
, отделяя теплые оттенки (желтый, оранжевый, красный…) от холодных (зеленый, синий…),
, расположив рядом цвета, которые вы планируете комбинировать.
Практический совет: Думайте наперед!
Ничто не мешает подготовить краски перед началом работы.
А при использовании ваших красок:
Энергично перемешайте кистью, чтобы восстановить растушевку, которая имеет тенденцию к расслоению.
Чтобы размягчить слишком сухую гуашь, сбрызните ее небольшим количеством воды, в которую можно добавить гуммиарабик.
Вы все продумали?
Проверьте еще раз перед тем, как начать, чтобы вам не пришлось выполнять много лишних поручений! План на:
дополнительных листов для тестов (например, спиральный блокнот того же веса, что и ваша бумага),
ваши кисти и все ваши любимые инструменты (зубная щетка, мастихин, губка, тряпки…),
Одна или две чашки для воды.
2. По окончании работы
Так как гуашь наносится на воду, потом очистить ее намного проще. Однако вы никогда не должны пренебрегать этим шагом … В частности, ваши кисти могут заставить вас дорого заплатить за это!
Ваша палитра
Промойте чистой водой и протрите губкой любые сухие остатки; при необходимости используйте немного хозяйственного мыла, потому что некоторые очень сильные пигменты оставляют следы.Протрите тряпкой или промокательной бумагой.
Ваши кисти
Тщательно промойте щетину в емкости с теплой или горячей водой. Встряхните их над листом абсорбирующей бумаги, чтобы убедиться, что на кисти не осталось цвета. При необходимости аккуратно промойте кисть чистящим средством для кистей.
Затем энергично встряхните кисть, чтобы удалить как можно больше воды. Протрите металлический наконечник, чтобы он не ржавел.
Разгладьте щетину пальцами, чтобы вернуть ей первоначальную форму.
Положите в горизонтальное положение и дайте высохнуть на открытом воздухе.
Помните: Храните кисти в банке щетиной вверх.
Ваши краски
Обязательно плотно закрывайте пробирки. Храните гуаши в оригинальной упаковке или в герметичном контейнере (деревянный или металлический футляр для переноски …)
Наконечник
Если у вас нет специального места для работы: храните материалы вместе в большом ящике или, что действительно практично, в тележке на колесах со стеллажами!
Сохранение вашей работы
Поскольку гуашь проницаема, переделывать ее можно бесконечно… даже спустя несколько лет.Однако, если вы считаете, что закончили свою работу, храните ее в плоском виде, никогда не скручивайте: она легко может треснуть!
можно покрыть лаком для защиты от влаги. Под стеклом он может прослужить вам дольше … даже если некоторые нестабильные пигменты изменятся с годами.
Amazon.com: Набор красок для гуаши Arrtx, 18 цветов x 30 мл, уникальный дизайн желеобразной чашки, переносной футляр с палитрой для художников, студентов, акварельная живопись гуашью (розовая): искусство, рукоделие и шитье
Доступный тяжеловес
Это действительно практичный набор для изучения цвета и техники.Он умоляет жадничать с цветами, делать ошибки, сосредотачиваться не на нормировании, а на самом искусстве. Для тех, у кого ограниченный бюджет, я бы порекомендовал это как лучший выбор для гуаши или акварели. Однако в качестве личного примечания относитесь к нему с уважением. Это не какая-то подделка, а чистейшая непрозрачная гуашь, что означает, что для этого нужна толстая бумага.
Плюсы: Чрезвычайно доступный для такого количества краски, которое вы получаете. Каждая чашка «желе» составляет 30 мл соответственно, и, по крайней мере, с моим собственным набором они были заполнены до краев.Также полезным будет тот факт, что есть 2 белых, и хотя в рекламе говорится, что это разные оттенки, я не обнаружил, что это так. Или, по крайней мере, в моем наборе они оба кажутся одного и того же оттенка титанового белого цвета. Другие могут посчитать это мошенничеством, но я оставляю это на профессиональном уровне из-за моих собственных причуд. Возможно, я демонстрирую отсутствие навыков, но мне кажется, что моя белая гуашь всегда идет первой, когда я использую набор!
Коробка хоть и пластиковая, но кажется очень прочной, и крышка при снятии и снятии ее громко щелкает.Я очень уверенно перемещаю коробку, когда крышка закрыта. Внизу набора видно, что каждая чашка умещается в собственном контейнере. Я ценю усилия производителя в этой детали. Помогает то, что общий вес набора не позволяет ему перемещаться по столу.
У меня есть набор уже почти две недели, и удерживания крышки более чем достаточно, чтобы краски оставались кремообразными и влажными, в то время как те, что на моей керамической палитре, очень легко реактивировать водой, а высохшие краски почти не трескаются.Я обнаружил, что цвета очень легко смешивать, и даже при объединении нескольких цветов не возникает мутности. И учитывая, что они гуашь; достаточное количество воды придает им прозрачность акварели. Я смогла легко переключиться на их использование, как с любой качественной гуашью.
От красок только слабый запах, который со временем тускнеет; Я обнаружил, что это напомнило мне мел. И хотя Miya уже пометила его в описании продукта, я все же добавлю его сюда, учитывая, насколько приятно, что такой доступный набор также нетоксичен.
Минусы: Внутри пластиковая палитра, которая перекрывает все цвета. Это небольшая проблема, но мне не нравится, как цвета размазываются по нижней части этой палитры, когда она упакована так, как была задумана. Я уверен, что по мере снижения уровня цветов у меня не будет этой проблемы, но пока я оставил ее и использую свою небольшую палитру.
На момент написания этого обзора нет возможности приобрести индивидуальные цветные чашки на Amazon. Возможно, это изменится, если этот набор станет популярным.На самом деле, я считаю это мошенничеством только из-за того, насколько новый набор для Amazon. У других компаний есть аналогичные практики. В качестве примера можно привести краски Gouache Premium Artist от Arteza, которые имеют схожие цены и в настоящее время не имеют возможности покупать отдельные цвета.
Кроме нетоксичной информации, особо нечего было сказать. Информация о светостойкости или пигментации красок отсутствовала. Лично я не полагаюсь на эту информацию, но для других это может быть важно.Снова на примере Arteza; их набор гуаши по крайней мере обеспечивает светостойкость на каждой тюбике.
Последний довод я предлагаю просто потому, что сама Мия описывает его как подходящее для путешествий. Имея вес не менее 2 фунтов, я бы не согласился. Это вполне приемлемо для переноса из одного класса / студии в другой, но я бы не назвал его достойным путешествий. Тем не менее, я думаю, что было бы идеально, если бы цвета были вычерпаны и помещены в более компактный футляр, если он был наклонен.
О рисовании и творчестве. Я разговаривал с другом… | Бекки Карпентер
Недавно я разговаривал с другом. Он спросил меня: «Как мне научиться рисовать?»
Я не знал, что сказать — я все еще страдаю синдромом самозванца из-за многих лет ощущения, что я не умею рисовать, поэтому каждый раз, когда кто-то спрашивает меня, я обычно бормочу что-то о «рисовать каждый день» и «узнать, как чтобы увидеть »и, возможно, вручить им копию« Рисования правой стороны мозга ».
Но я думал об этой идее создания вещей и творчества, и, возможно, люди спрашивают не о том, как научиться рисовать, а о том, как чувствовать себя комфортно с идеей творчества в целом.
Творчество стало модным словом, которое разбрасывают вокруг, и бесчисленные деловые мыслители пытаются ответить на вопросы «Что такое творчество?» и «Все ли творческие?» Либо определение становится чем-то настолько элитарным, что кажется, что только людям, которым платят за свое творчество, разрешается называть себя творческими людьми, либо определение становится настолько широким, что вообще ничего не означает.
В мире, где люди видят самые яркие ролики в Instagram, как вы согласовываете то, что это значит для вас и вашего «таланта», когда вы создаете крайне дрянный набросок утреннего кофе?
Секрет в том, что творчество — это навык, который нужно практиковать, как и любой другой навык. Когда дело доходит до рисования, это помогает разделить задачу на два основных понятия: 1) технические способности и 2) творчество.
Техническая способность — это способность записать изображение чего-либо на бумаге.В общем, это ваш навык: «Можете ли вы нарисовать то, что видите?» Это наброски, живопись, рендеринг, анатомия, рисунок, пропорции, перспектива, теория цвета… все это джаз. Если вы однажды садитесь рисовать и не знаете, что рисовать, ничего страшного. Вы можете найти любое изображение в Google Images, Pinterest или фотоальбоме камеры и нарисовать то, что видите. Вы можете выйти на улицу и рисовать с натуры. Вы можете оставаться внутри (что я всегда делаю, потому что я затворник) и черпать из жизни. Независимо от того, как вы к этому подходите, рисование на основе того, что вы видите, улучшит ваши технические способности — один рисунок, один штрих, одна ошибка за раз.
Творчество имеет множество значений, и я не буду пытаться дать одно окончательное определение, но я рассматриваю творчество как способность извлекать и приписывать значения вещам и устанавливать связи между этими значениями. Недавно я разработал логотип для сообщества мам: мой подход к нему выглядел примерно так:
Неистово поискал в Google «мамы» и «сообщество» и записал идеи
Составьте карту разума этих идей, чтобы попытаться воплотить вверх с большим количеством слов
Найдите эти слова в тезаурусе и попытайтесь найти еще больше слов.
Нарисуйте много этих слов
Выберите три самых разных, которые мне нравятся больше всего, и доработайте эскизы
Покажите клиенту и повторяйте оттуда
В конце концов, клиент был действительно доволен созданным мной логотипом . Описывать мой «творческий процесс» немного похоже на обман, потому что это совсем не похоже на настоящую работу. Это похоже на игру, и я думаю, что именно тогда ты находишь то, что работает для тебя. Это может показаться странным, когда вы все еще задаетесь вопросом: «Что я могу дать миру?» «Как я узнаю, есть ли у меня в этом талант?» «Что, если мой плохой рисунок означает, что я плохой и мне должно быть плохо?»
Я отвечу на эти вопросы: «Какая разница? Рисовать.Покрасить. Вязать. Бросьте горшки. Расставьте цветы. Творите, потому что вы рождены, чтобы творить. Оставьте все остальное в покое, и вы найдете ответы на свои вопросы в своем творческом процессе ». Вы родились просто ржавым художником — у вас не было времени и возможности практиковаться. Может быть, вы никогда не потратите время, но это не изменит вашего статуса как непрофессионального художника. Относитесь к нему как к иностранному языку, который вам просто нужно выучить, и вы найдете то, что лучше всего для вас, и будете делать это каждый день.
Если вы приложите карандаш к бумаге, вы обнаружите, что в вас пробудится творчество — вы узнаете, что вы любите рисовать, и узнаете новые и интересные способы их комбинирования.У вас будет техническая возможность воплотить свои мечты на холсте. Вам больше не будет мешать отсутствие практики. Однажды утром вы проснетесь и поймете, что умеете рисовать.
Это скопировано с https://occultgeometries.com/blog/
картина гуашью
Картина гуашью
Вы когда-нибудь видели отличную картину гуашью известного художника? А может быть, вы даже хотите попробовать себя и создать несколько картин? Большинство из нас привыкло легонько наносить гуашь.Считается, что этот материал подходит только для декорирования произведений и детского творчества, и рассматривать его как серьезный материал для рисования нельзя. Хотя в средние века в Европе этот материал широко использовался при написании эскизов, а не только для подготовительных и зарисовок. В России в конце 19 — начале 20 века гуашью создавали крупные произведения станковой живописи. Это был период развития и становления гуаши.
Художники, которые умели работать с этим «несерьезным» материалом, создавали прекрасные, элегантные, неповторимые, бархатистые произведения искусства. Особенно примечательно то, что с помощью гуаши ему удается передать неповторимую атмосферу сумерек и туманных рассветных пейзажей.
В принципе, гуашь — это непрозрачная акварель. Для работы с гуашью не нужны специальные разбавители и ускорители высыхания, как при работе с маслом. Рисуя гуашью, не нужно думать о различных вспомогательных средствах (например, замедлителях высыхания, пастах для моделирования, красках и т.). Гуашь — это универсальный художественный материал, который позволяет вместе с краской, водой и бумагой изучать художественные приемы, общие для других материалов. Вы можете рисовать сильно разбавленной гуашью акварелью и владеть техникой письма, свойственной благородному маслу. Живопись гуашью удобна, не имеет запаха, не требует работы с растворителями, позволяет легко вносить изменения в рисунок, не требует специальной поверхности для рисования (холст, грунтовка и т. Д.). Именно поэтому он очень популярен в детском творчестве и широко используется начинающими художниками.Пейзажную гуашь писали все, не так ли? Гуашь хороша как для начинающих, так и для профессиональных художников.
Виды гуаши
• Арт-гуашь — порошкообразный пигмент с добавлением дистиллированной воды, белила и камеди. У этой гуаши отличная непрозрачность, она матовая, бархатистая и прекрасно ложится на художественную поверхность. Для этого вида красок идеальной рабочей поверхностью является акварельная бумага, морилка. Первый слой краски впитывается в поверхность произведения искусства, создавая нечто вроде земли.Это позволяет краске лучше держаться на рабочей поверхности.
• Плакатная гуашь — это обычная гуашь, за исключением того, что вместо белых красок используется каолин. Это делает краску более яркой и плотной.
• Гуашь для детского творчества содержит жевательную резинку вместо дорогостоящего клея ПВА. Это делает краску менее пластичной и быстро сохнет. Однако это делает его более устойчивым к разрушению и истиранию. Краска подходит не только для бумаги, но и для фанеры, керамики и льна, которые нельзя грунтовать специальной грунтовкой (как в случае с арт-гуашью).ПВА в составе гуаши становится отличным закрепителем и успешно заменяет специальные грунты. Картина детской гуашью радует глаз и сердце родителей.
• Некоторые производители, с появлением акрилового искусства, начали производить акриловую гуашь. Картина гуашью подходит для любой поверхности и после высыхания не смывается водой.
Свойства гуаши и особенности красок
Многие считают, что рисовать гуашью непросто.Если раньше вы рисовали в основном акварелью, то вам нужно запомнить несколько правил, чтобы получить такой же потрясающий результат при работе с гуашью, чтобы получить прекрасную пропитку гуашью.
Гуашь не прозрачная, содержит белый цвет. Это значит, что красить нужно от темного к светлому, а не наоборот. То есть, чтобы определиться с композицией и цветовым решением, нужно начать с более темных цветов краски, а в конце работы расставить светлые пятна и темные цветовые акценты.
Во избежание путаницы в возможности смешивания цветов и оттенков, а также для того, чтобы не испортить цвет теней, лучше иметь представление о цветовом круге, который используют художники.Цвета, лежащие в соседних секторах круга, смешиваются друг с другом без образования осадка и для лучшего восприятия цветовых оттенков противоположного сектора. Этот цвет добавляется в необходимом количестве в основной тон. Чаще всего в качестве изображения берутся оттенки синего, зеленого или лилового тона. В любом случае черный тон нельзя добавить к изображению теней. Вы не можете использовать черный для более темного тона того же цвета; вы не затемните тон и не получите грязь.
Еще один совет
Кроме того, вы должны знать, что гуашь быстро сохнет.Если допустили ошибку, ее нельзя исправить, пока гуашь не высохнет. В случае нарушения этого правила вы получите размазанное пятно. Для внесения изменений и исправлений в рисунок нужно дождаться полного высыхания слоя гуаши. Обычно время высыхания зависит от толщины слоя гуаши; он колеблется от 30 минут до 3 часов. Когда гуашь высыхает, вносить изменения несложно. Нам просто нужно смочить кисть в теплой чистой воде от пигмента, слегка отжать сухой тряпкой и слегка протереть краску на месте ошибки.Точно так же можно растушевать слишком четкие контуры нарисованного объекта.
При смешивании цветов необходимо учитывать, что влажная гуашь ярче.

Leave a comment

26.12.1977