День: 15.11.1977

Как называется штука в которой смешивают краски. Инструменты художника. Смешивание дополнительных цветов

(от фр. palette) — небольшая тонкая доска прямоугольной, овальной или другой формы, на которой художник смешивает краски. Палитра для масляной живописи делается в основном из дерева, а для работы акварелью и гуашью — из белого пластика. Такая палитра имеет иногда углубления для красок. В качестве палитры порой используют белое блюдце, кафельную плитку или лист бумаги. Каждый художник предпочитает определенное, наиболее удобное для него расположение красок на палитре, определенное количество цветов. Поэтому перечень красок, которыми пользуется художник, тоже называют палитрой, имея в виду особый цветовой строй, характерный для конкретного произведения или творчества художника в целом. В этом значении термин «палитра» близок понятию колорит. Например, палитра французского художника П. Пикассо в «голубой период» его творчества состояла преимущественно из голубых, синих и зеленых красок, а в последующий «розовый период» — из теплых розово-золотистых оттенков.

«Все в мире относительно!» — сказал как -то Альберт Энштейн. Одно относительно по отношению другого. Добывания новых оттенок в живописи не исключение!

Какой бы обширной ни была ваша палитра, при работе над картиной не обойтись без смешивания масляных красок. Такая необходимость обязательно возникнет, когда потребуется получить дополнительный оттенок. Живопись — гибкий инструмент передачи увиденного, находясь при этом в особом состоянии. А цвет помогает самовыражать свою творческую натуру, используя язык красок. Об огромном мире масляных красок и принадлежностях

Смешивание цветов в масляных красках – процесс щепетильный, волнующий и увлекательный. Разыскивая новые оттенки, мы становимся чуть-чуть «АРТ-истически» богаче и лучше понимаем всю силу цвета.

При смешивание цветов могут получаться новые оттенки

Однажды я услышала такую фразу от одного человека: «Объясните, плиз, почему при смешивании красного с синим получается не чистый фиолетовый, а грязь какая- то! Как получить чистый фиолетовый?» Все дело тут в оттенках цвета. Ведь красный и синий могут иметь множество оттенков.

Смешивание масляных красок и таблица оттенков в помощь

Как вы думаете, сколько существует оттенков в мире? Более 1000 оттенков! Конечно, среди производителей масляных красок для живописи вряд ли найдется хоть один с таким количеством оттенков. Тем не менее, многие из них предлагают широкую палитру.

Богатая палитра Lefranc Bourgeois -120 цветов и оттенков

Например, краски которые я использую в практике: французские Lefranc & Bourgeois – краска высокого качества, 120 цветов и оттенков по 20 мл, 40мл и120 мл Rembrandt от Royal Talens — голландская краска высокого качества с широким выбором 120 цветов и оттенков, по 15 мл и 40 мл, белила выпускаются по 60мл и 150 мл эта фирма также выпускает серию Van Gogh, но в меньшем количестве. Вот еще одни французы- Pebeo хорошего качество, 60 оттенков по 37 мл и 80 мл.

Также я пользуюсь английскими производителями красок Georgian от Daler& Royney , здесь можно купить очень большие тюбы 200 мл, правда всего имеется 57 оттенков. Нравятся немецкие Lukas — около 70 оттенков по 37 мл и 200 мл. Mussini, вот еще краски прекрасного качества, имеют 108 оттенков по 35 мл и 150 мл. Есть немного итальянских Oil Master от Ferrario, их всего 50 цветов и оттенков. Имеется в моем арсенале немного и «Ладоги », их насчитывается 54 оттенка, в тубах 46 мл, 60 мл и 120 мл

Кстати, я родилась недалеко от озера Ладога, поэтому их купила чисто интуитивно, из- за названия. Ностальгия, по-видимому….

А знаете ли вы, сколько оттенков может различить глаз обычного человека? Не тренированный глаз человека может видеть около 180 оттенков, а также около 10 степеней насыщенности. Как же научиться видеть и различать больше? Покажется банальным, но научиться чувствовать более тонко оттенки можно тренировкой!

Если натренировать глаз, то и увидеть можно более 360 оттенков. Это почти в 3 раза больше! Невероятно, не правда ли?

Например, сколько цветов и оттенков вы можете различить на природе, в лесу. «Ну, тут же один зеленый, немного желтого и коричного!»- Скажут многие. Соглашусь, но чтобы написать лес на холсте, художник должен использовать множество оттенков и цветовых тонов того же зеленого, желтого и коричневого. Чтобы деревья, травинки, камушки были не одной зелено- коричневой массой леса на холсте. А иначе, это получится детский рисунок.

Кстати дети до определенного возраста пользуются именно чистыми красками и не рискуют их смешивать между собой. Глаз у художника-практиканта натренирован, так как он постоянно работает с колорами. Другими словами, чтобы интересно живописать, необходимо : гамму, тональность, насыщенность.

Это покажется странным, но тень от красной машины на белом снегу слегка фиолетового оттенка. До художественной школы, где я училась на художника по декорированию интерьеров фресками и росписью стен, я бы сказала, что тень от машины серая, но не сейчас! Я научилась видеть те оттенки, которые раньше видела иначе. Практика смешивания и тренировки, помогают намного шире видеть цвет.

Сочетая цвета, необходимо экспериментировать. Но чтобы проще было получить желанный оттенок, созданы специальные таблицы, где отмечена цветовая гамма для смешивания. Начинающему живописцу не сразу понятно, что с чем смешивать и в каких пропорциях, чтобы получить, например, пурпурно-розовый или «такой этакий» красивый оттенок.
Таблица в помощь:

Смешивание масляных красок таблица 1

Смешивание масляных красок таблица 2

Смешивание масляных красок таблица 3

Подобными таблицами пользуются не только художники-новички, но и опытные живописцы. Они помогают сэкономить время поиска и краски. Да-да, краски…. Смешивать придется, а неправильные и грязные замесы красок, скорее всего, выкинуться.

Знаете ли вы, что глаз некоторых животных видит не только цвет, а даже ультрафиолет. Кошки, например, видят мир цветной, но ограниченный в оттенках. Собаки видят все вокруг в черно-белом цвете. Хотя, такого не скажешь. Собака по имени Сэм прекрасно ориентируются в цвете.

Как можно делать смешивания масляных красок

Под термином «смешивания» подразумевается, конечно, смешивание краски на палитре, чтобы получить новый интересный оттенок. Но, краску можно смешивать и на холсте, не для того, чтобы получить новый оттенок, а ради интересных эффектов. Некоторые методы, которые делают картину интереснее.

Существует три основных техники «слияния» краски в живописи маслом:

1. Физическое.
2. Наложение красок.
3. Примыкание цветов.

О первом способе мы говорили выше: нужно соединить два и более выбранных оттенка и хорошо перемешать для получения однородного цвета. Как получить нужные цвета при смешивании красок, можно посмотреть в таблице или постараться интуитивно определить оптимальное соотношение.

Получить новые цвета при смешивании красок и таблицы

Второй способ предполагает наложение поверх хорошо подсохшего мазка краски одного цвета, другого прозрачного слоя. В результате происходит необычное слияние цветов. Эта техника требует определенного мастерства и знания лессировочной техники. Получается потрясающий эффект – словно один цвет просвечивается сквозь другой. С недавнего времени, я увлеклась таким смешиванием сухих красок на холсте, ради интересного оттенка.

Нанесение прозрачного оттенка на высохший слой

Оттенки, созданные путем наложения красок, отличаются от полученных простым смешиванием. Попробуйте, к примеру, на кадмий желтый нанести прозрачный розовый и сравните с традиционным оранжевым цветом. Он будет иной, глубже что ли. Получить такой оранжевый первым способом не получиться.

Слева лессеровочное смешивание, с право- путем перемешивания

Третий способ смешивания цветов самый необычный. Его используют опытные мастера. Суть: добиться оптической иллюзии возникновения нужного цвета за счет близкого соседства двух и более других оттенков. В этом случае мелкие мазки составляющих цветов располагаются максимально близко друг к другу и под нужным углом.

И при дальнем расстоянии глаз человека может увидеть цвет, которого там нет. На первом фото вверху, например, глаз может зафиксировать оранжевый, но ведь там только красный и желтый. Вам тоже так показалось? Одним словом, оптическая иллюзия…

Освоение техники смешивания красок

Начинающим художникам стоит в первую очередь попрактиковаться в физическом соединении разных цветов. Здесь тоже не все так просто, как может показаться на первый взгляд. Важно понимать, какие краски смешивать. Прозрачные краски можно соединять между собой, получая новые прозрачные оттенки. А вот при их соединении с кроющей краской получится новый кроющий колор.

Есть хитрость и при соединении двух кроющих цветов разной светлости. Нужно делать мелкие мазки темной краской по светлой основе, иначе смешения не получится.

Смелые смешивание масляных красок создадут интересную картину

Освоив этот способ, начните практиковать лессировку – нанесите на темный тон более светлый прозрачный оттенок, затем еще светлее и добейтесь сквозного проявления цветов. Получилось? Значит можно экспериментировать с соседством мазков.

Масляные краски можно и нужно смешивать , главное – запоминайте пропорции, иначе повторить найденный оттенок будет сложно. Сделайте свою таблицу, которая поможет вам в начале.Развивать цветоощущение полезно, пусть даже методом проб и ошибок.

Если вы хотите заглянуть и понаблюдать то приглашаю вас почитать отдельную статью на эту тему. Вам будет определено интересно узнать современные подходы к искусству!

Кстати, за последние 200 лет, диапазон цвета сильно расширился. Новые, насыщенные оттенки появились и в живописи, позволяя человечеству творить в разных контрастах, тем самым обогащая мир живописи.

На десерт: Видео идея как нарисовать пейзаж быстро, легко и сказочно!

Друзья, чтобы статьяне затерялась среди множества других статей в паутине интернета, сохраните ее в закладках. Так вы сможете вернуться к прочтению в любой момент.

Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы

Смешение цветов – это одна из самых сложных процедур, с необходимостью выполнения которой может столкнуться человек, решивший самостоятельно сделать ремонт. Дело в том, что очень важно знать, какие цвета смешать для создания определенного тона. Следует сразу отметить, что лучше приобрести белую краску и колеровать ее в магазине с помощью специальной машины, так тон получится равномерным. Если же вы решили все делать самостоятельно, то далее можете ознакомиться, как правильно смешивать цвета.

Эти материалы универсальны, они используются для множества целей: с их помощью можно просто покрасить стены, расписать витражи на стеклах, нанести рисунок на стене и потолке. В общем, сфера их использования ограничивается фантазией. Составы удобны в работе, хорошо удерживаются на поверхности. Но если вы решили нарисовать многокомпонентное изображение на стене, то покупка краски всех необходимых цветов обойдется слишком дорого, а после завершения работ останется большое количество ненужного материала. В таком случае лучше купить базовый ряд, а для создания определенных оттенков провести смешивание акриловых красок.

Смешивание базовых цветов краски дает возможность получить множество разных оттенков, при этом можно существенно сэкономить на покупке

Основной цветовой ряд

Ещё со школьной скамьи каждому известно: при соединении желтого и красного получится оранжевый, но если в тот же желтый добавить голубой, выйдет зеленый. Именно на этом принципе построена таблица смешивания акриловых красок. Согласно ей, достаточно приобрести только основные цвета:

• белый;
• черный;
• красный;
• коричневый;
• голубой;
• желтый;
• розовый.

Можно просто смешивать акриловые краски этих тонов, чтобы получить большинство существующих оттенков.

Основы смешения по таблице

Чтобы правильно смешать материалы, без таблицы не обойтись. На первый взгляд, работать с ней легко: для получения нужного результата достаточно отыскать цвет и посмотреть, какие составные потребуются. Но в таблице смешивания цветов не указаны пропорции, поэтому к основной краске необходимо постепенно добавлять колеровочный материал и наносить смесь на какое-то ненужное изделие: лист фанеры, гипсокартона и так далее. Затем нужно подождать пока высохнет материал. Если цвет соответствует необходимому, можно начинать работы на основной поверхности.

Техника колерования

Теперь о том, как получать цвета. Посредством смешивания акриловых материалов можно добиться образования двух главных тонов: светлого и темного. Базовые тона: землистый, зеленый, оранжевый, фиолетовый. Для создания цвета рекомендуется придерживаться определенных правил:

1. Светлые. В этом случае основным материалом являются титановые белила, к которым добавляют один или два колеровочных состава. Чем меньше будет использовано дополнительных ЛКМ, тем светлее выйдет тон. Так можно сделать большинство оттенков светлой палитры.
2. Темные. Для образования оттенков такого типа следует действовать наоборот. Перед тем как смешивать цвета необходимо подготовить базовый тон, черный краситель понемногу вводят в основу. Работая с черной краской, нужно быть осторожным, поскольку она может сделать цвет не темным, а грязным.
3. Зеленый. В основной палитре этого оттенка нет, поэтому нужно будет смешать желтый и голубой. Точное соотношение можно узнать только опытным путем.
4. Фиолетовый. Это холодный цвет, который получают в результате смешивания голубого с розовым или красным. В некоторых случаях потребуется также добавить черный, чтобы затемнить материал.
5. Оранжевый. Для создания этого цвета нужно смешать красный и желтый. Для более насыщенного оранжевого рекомендуется добавлять больше красного и наоборот. Если требуется создать мягкий цвет, к примеру, коралловый, то нужно осветлить материал белилами. Можно ли добавлять темные красители? Да, можно, но в результате смешивания красок может получиться грязный тон.
6. Землистый. Здесь главным цветом является коричневый. Добавляя к нему различные оттенки, получают цвет от бежевого до темно-древесного.

Правила работы с палитрой

Для начала потребуется базовый набор красок, кисти, емкость с водой и палитра (можно взять любую поверхность, включая школьные изделия для рисования).

В центре рекомендуется поместить белила, поскольку они используются в создании большинства оттенков. В углубления вокруг (если они есть) размещают красители основного цветового ряда. Смешивать нужно аккуратно, постепенно добавляя колеровочный материал и постоянно проверяя результат. После смешивания цветов кисть следует полоскать в емкости с водой.

На заметку! Работать с материалами на основе акриловых смол с помощью таблицы и палитры довольно просто. Главное – больше практиковаться, с каждым разом результат будет все лучше.

Масляные краски

Если сравнивать этот материал с акварелью или акрилом, то масло более текучее. Из-за этого нужно очень тщательно перемешивать составы разных цветов. С одной стороны, это недостаток, но с другой – эта особенность позволяет получить следующие эффекты:

• При условии тщательного перемешивания получится равномерный тон. Такой материал отлично подойдет как для полного окрашивания поверхностей, так и для и частичного декорирования.
• Если смешать частично, то на покрытии будут проступать разнотоновые прожилки.

Смешивание

Теперь о том, как смешивать масляные краски. Для смешивания цветов красок на масляной основе также используется таблица. В ней указываются цвета, получаемые посредством соединения разнообразных колеровочных компонентов. Кроме того, здесь можно найти такой показатель, как сочетание блеска. Если добавить немного глянца в матовую основу, то результата практически не будет, а если поступить наоборот, то блеск будет слегка приглушен.

Способы смешивания:

1. Механический. В этом случае речь идет о смешивании двух или больше разнотоновых материалов в одной емкости. Насыщенность цвета контролируется количеством составов ярких оттенков. Нужный цвет создается еще до обработки стены или потолка.
2. Наложение цвета. Поэтапное нанесение нескольких мазков поверх друг друга.
3. Оптический. Это самый сложный метод, который доступен только специалистам. Он подразумевает смешивание глянцевых и матовых основ во время нанесения краски на поверхность. Смешать цвета красок можно только на обрабатываемой поверхности, иначе получится более ровный тон.

Особенности

Первый метод полностью отвечает данным в таблице. Если речь идет о наложении цвета, то здесь результат непредсказуемый. Одним из самых простых вариантов оптических иллюзий является лессировка: на поверхность наносят темный тон, после его высыхания кладут краску немного светлее, а затем совсем светлую. В результате каждый цвет будет просматриваться сквозь верхние слои.

Таким образом, нет какой-то определенной схемы. Чтобы узнать, какие цвета надо смешать, недостаточно только взять и посмотреть в таблицу, важно постоянно практиковаться и не бояться экспериментов. Так можно создать новый эффект, который сделает интерьер неповторимым. Также важно помнить, что смешанный оттенок очень сложно повторить, поэтому следует запоминать пропорции.

Теперь вопрос, как правильно смешивать краски, не кажется таким сложным.

Благодаря современным технологиям, дизайнеры интерьера становятся настоящими волшебниками. В мгновение ока они любое помещение сделают стильным и оригинальным. В последнее время все больше внимания уделяется цветовому оформлению. Наиболее популярными считаются нестандартные оттенки, которые можно получить при смешивании цветов.

Основы процесса

Производители лакокрасочных материалов представили на рынке довольно широкий ассортимент. Но не всегда получается выбрать то, что идеально подойдет к интерьеру. Соединение нескольких оттенков поможет сэкономить время и средства.

Во многих специализированных магазинах можно воспользоваться услугами специалиста, который поможет сделать нужный цвет. Но если знать основные правила того, как смешивать красители, это можно сделать дома своими руками.

При смешивании нужно помнить одно важное правило: нельзя соединять жидкие средства с сухой смесью. Они имеют различные индексы, поэтому красящий состав в итоге может свернуться.

Самой интересной частью процесса является создание нужного оттенка. Существует четыре основных цвета:

• синий;
• красный;
• зеленый.

Путем их смешения можно получить любые другие. Вот наглядные примеры:

1. Коричневый получится, если соединить красный и зеленый. Чтобы сделать более светлый оттенок, можно добавить немного белого.
2. – результат смешения желтого и красного.
3. Если понадобился зеленый, нужно соединить желтую и синюю краски.
4. Чтобы получить , нужно смешать синий и красный.
5. Красный и белый дадут в результате розовый.

Так можно смешивать до бесконечности.

Смешиваем материалы на основе акрила

Акриловые краски дизайнеры любят больше всего. С ними очень легко работать, готовое покрытие обладает отличными водоотталкивающими свойствами. Их применение имеет несколько нюансов:

1. Рабочая поверхность должна быть идеально ровной и гладкой. Для этого ее нужно отшлифовать.
2. Важно, чтобы краска не пересохла.
3. Чтобы получить непрозрачный цвет используют неразбавленную краску. И наоборот, для прозрачности можно добавить немного воды.
4. Чтобы была возможность не спеша подобрать нужный цвет, рекомендуется использовать . Благодаря ему средство не будет так быстро сохнуть.
5. Для распределения краски используют краешек кисточки.
6. Смешение лучше делать чистым инструментом. При этом цвета должны направляться друг к другу.
7. Чтобы сделать светлый тон, в раствор нужно добавить белый краситель, а чтобы получить темный – черный. Стоит помнить, что палитра темных цветов гораздо шире, нежели светлых.

Вот несколько примеров смешивания красящих средств на основе акрила:

1. Абрикосовый цвет получается, если смешать красный, желтый, коричневый и белый.
2. Рецепт изготовления предполагает соединение коричневого и белого. Если нужен яркий бежевый, можно добавить немного желтого. Для светлого бежевого оттенка понадобится больше белого.
3. Золотой – результат смешения желтого и красного цветов.
4. Охра – это желтый с коричневым. Кстати, считается популярным в текущем сезоне.
5. можно сделать, если перемешать зеленый краситель с коричневым.
6. Для получения пурпурного понадобятся три разных цвета: красный, желтый и синий.

Смешиваем масляные краски

Краски на основе масла более текучие, что обуславливает необходимость в более тщательном перемешивании составов, если производится смешивание тонов. Специфика и свойства масляных колеров дают такие плюсы:

• тон будет наиболее равномерным, поэтому краска отлично подойдет для декорирования любых поверхностей;
• при желании можно оставить в краске прожилки, что позволит создавать необычные эффекты на холсте или стене.

Перемешивание масла

Перед работой важно оценить, можно ли сочетать между собой отдельные тона, что получится в итоге. Если ввести немного глянцевой краски в матовую, результат будет невыразительным. Добавление же матовой краски в блестящую помогает сделать последнюю чуть более приглушенной.

Коричневые тона

Красные тона

1. Основой для принято считать белый цвет. К нему добавляется красный. Чем ярче нужный оттенок, тем больше красного следует добавлять.
2. Для получения насыщенного каштанового нужно смешать красный и черный.
3. Яркий красно-оранжевый цвет – красный и немного желтого. Чем больше последнего, тем бледнее будет результат.
4. Придать красителю пурпурный оттенок можно с помощью смешения нескольких капель ярких синего и желтого цветов и красного пигмента.
5. Для создания , согласно рецепту, необходимо смешать яркий красный + белый + коричневый + синий. Чем больше белого, тем розовее оттенок.

Глубокий зеленый цвет образуется при соединении желтого и синего тонов. От количества каждого из них зависит насыщенность готового красителя. Чтобы создать оттенки, нужно к зеленому добавить другие цвета:

1. Для понадобится белый.
2. Для получения оливкового цвета нужны зеленый и несколько капель желтого.
3. Оттенок травы можно получить, если смешать зеленый с синим. Выровнять цвет поможет желтая краска.
4. Цвет хвои – результат смешения зеленого с черным и желтым.
5. Постепенно смешивая зеленый с белым и желтым, можно сделать изумрудный тон.

Фиолетовые тона

Фиолетовый получают путем смешивания синего и красного цветов. Также можно воспользоваться голубой и розовой красками – итоговый цвет будет легким, пастельным. Чтобы затемнить готовый тон, художники используют черную краску, которую добавляют очень малыми порциями. Вот нюансы по созданию оттенков фиолетового цвета:

• для светло-фиолетового можно разбавить готовый колер белилами в нужном соотношении;
• для пурпурного надо вводить большее количество красной краски, нежели синей.

Оранжевый цвет

При создании классического оранжевого соединяют по одной части желтой и красной краски. Но для многих типов краски приходится брать больше желтого, иначе колер получится слишком темным. Вот основные оттенки оранжевого и пути их получения:

• для светло-оранжевого берут розовый и желтый, также можно ввести немного белой краски;
• для кораллового требуется темно-оранжевый, розовый, белый в равных пропорциях;
• для персикового нужны такие цвета, как оранжевый, желтый, розовый, белый;
• для рыжего надо взять темно-оранжевый и немного коричневого.

Важное правило

Многие задаются вопросом: можно ли смешивать лакокрасочные материалы разных производителей? Желательно, чтобы смешиваемые красители были изготовлены одной и той же компанией. Еще лучше, чтобы они были из одной партии. Смешивать красители разных фирм не рекомендуется. Зачастую они имеют разные свойства, например, плотность, яркость и т.д. Из-за этого готовое покрытие может сворачиваться.

Если же есть желание рискнуть, можно соединить по чуть-чуть одной и другой краски и нанести полученный раствор на поверхность. Если он загустеет или собьется в комочки, опыт не удался.

Компьютерная помощь

Правильно смешать несколько цветов можно с помощью специальных компьютерных программ. Они помогают увидеть конечный результат и определить в процентном соотношении, сколько того или иного тона нужно добавить. Такие программы помогут разобраться, какой оттенок можно получить из тех средств, которые есть в наличии. Они состоят из нескольких элементов:

1. Кнопки, которая убирает тона из набора.
2. Названия цвета.
3. Строки ввода или вывода в расчет или из расчета.
4. Образцов.
5. Кнопки, которая вводит цвета в набор.
6. Окна результата.
7. Окна и списка нового выбора.
8. Состава готового красителя в процентном соотношении.

Смешение нескольких различных красок – довольно распространенный среди дизайнеров прием. Необычные оттенки помогут выгодно украсить интерьер, сделать его оригинальным или даже уникальным. Смешивать красители можно даже дома. Есть много рецептов создания того или иного оттенка. Например, для получения бежевого нужно соединить белый и коричневый, а для розового – белый с красным.

Рекомендуется всегда иметь под рукой разбавитель, который не даст краске быстро засохнуть. Не стоит смешивать средства от разных производителей, потому что в итоге получится некачественное покрытие. Чтобы узнать конечный результат смешения, можно воспользоваться специальной компьютерной программой.

Заметили ли вы, сколько видов красок сегодня существует? Изобилие целое, прямо глаза разбегаются, особенно у начинающего художника. Если опытный художник идет в магазин уже за «наработанной» годами краской, то совсем иначе дело обстоит с теми, кто с ней еще не определился.

Но к счастью, широкий ассортимент красок позволяет подобрать «свой» материал. Но, только поэкспериментировав с каждым из видов красок для , о которых мы и поговорим дальше, можно в какой-то конкретный момент понять, что нашли «тот самый» материал или материалы.

Акварель

Можно начать с акварели, которая относится к группе клеевых красок. С акварельными красками в кюветах и тубах, мы знакомы еще с детства. Её основной плюс — прозрачность, за что и полюбили акварель многие художники, ведь картины написанные акварелью выглядят легкими и яркими.

Краска легко берётся на кисть и также легко ложится на бумагу, однако, техника живописи акварелью — одна из самых сложных, так как краска бывает не послушной.

Акварелью мастера эпохи возрождения разрабатывали эскизы к фресковым и станковым произведениям.

Умелый художник с легкостью напишет такой краской зарисовки и лирические миниатюры, передающие уникальные состояния природы. Также техника для акварели позволяет писать пейзажи, натюрморты и даже портреты. До нашего времени сохранились работы Лессюера, Рафаэля, Ван Остаде и Рубенса, раскрашенные это краской.

Акрил

Полимерное вещество в качестве связующего материала акриловой краски, защищает работу своей плотной и прочной пленкой. Современная, простая, надежная и одновременно красивая акриловая краска наносится на любые поверхности даже без предварительной подготовки. Цвета и оттенки у акрила довольно разнообразны.

Имеются как жидкие так и густые краски. Первые используются для написания картин с гладкой поверхностью. При помощи густого акрила могут получаться работы с интересной фактурой. Сохнет быстро, не смывается и не выгорает на солнце.

Акрил позволяет работать без растрескиваний пленки на подвижных основах. Цвет при высыхании не меняется.

Темпера

А вот темпера в отличие от акрила, со временем может цвет терять. Водой после засыхания её не смыть. Прекрасный инструмент художника для живописи и декоративно-дизайнерских работ. Имея богатый опыт, можно использовать любую технику нанесения и писать как по бумаге, так и по холсту, загрунтованному эмульсионным грунтом.

Белок или желток используется как связующий материал. Темперные краски имеют преимущество не только в быстром высыхании, но и в долговечности.

Ощутите полную свободу в творчестве с темперными красками, так как нанесение толстых слоев на прочность не влияют. К тому же основа может быть не только из картона, фанеры, бумаги или холста, это может быть и бетон, штукатурка, стекло или синтетический линолеум.

Масло

Масло является основным материалом в живописи, ведь еще с VI века художники мастера пользовались только им. А сколько шедевров написано масляными красками!

Работать с маслом можно спокойно и долго, но самое главное, именно масло позволяет создавать самые реалистичные и живые картины с удивительной яркостью.

Тут все на вкус любителя, ведь слой масляной краски может быть прозрачным и плотным, тонким и густым, светлы и темным, матовым или блестящим.

Связующее вещество — льняное и другие натуральные природные масла, но в основном это льняное масло.

У масляных красок наблюдается неплохая светостойкость.

Консистенция — густая, интенсивность цветов — высокая. Краски легко смешивать между собой.

Идеальный материал для масла, конечно же, холст, особенно изо льна, но также могут использоваться и такие материалы: картон, бумаг и все деревянные поверхности. Хотя мне лично картон не нравится — он забирает всю влагу из краски, она становится сухой, отчего может ложится комками.

Создание картин маслом однозначно требует определенных навыков при работе с техникой, поэтому без обучения и набора опыта тут не обойтись.

Гуашь

Это поистине удивительный, простой и в то же время сложный материал. Гуашью рисуют как дети, так и великие художники. Помните произведения Пикассо и Рубенса? Вот некоторые из них были написаны гуашью.

Такой краской можно легко исправить любой дефект, в этом и кроется его легкость, а вот сложность — достичь нужного цвета и ровного тона не редко бывает трудной задачей. Опять же, нужно экспериментировать.

Эта краска яркая и водорастворимая. Белила, которые входят в её состав, делают её слегка бледной, зато бархатистой.

По сравнению с масляными работами, гуашь хранится меньше. Но гуашь является абсолютно безвредным, что нельзя сказать про состав в масляной краске.

Гуашевые краски схожи с акварельными. Они лишь отличаются своей непрозрачностью цвета. Но использовать акварельную технику таким образом нельзя.

Сангина и сепия

Этими натуральными минералами люди рисовали еще в доисторические времена. В виде мелков ими можно изображать обнаженную натуру, так как её тон как раз подходит к цвету тела человека.

Наносятся сепия и сангина довольно легко, и с такой же легкостью растушевываются. Такие материалы можно сочетать с углем, ведь он практически не отличается по принципу работу с сангиной и сепией, зато поэкспериментировав, можно получить вдохновляющие и интересные произведения.

Уголь

Популярнейший и древнейший материал. С абсолютной точностью передаёт состояние и настроение художника на объект. Также легко растушевывается и растирается как сангина. Используя уголь можно повысить эффективность картины за счет его глубокого черного цвета, которым хорошо раскрашивать или проводить линии по частям лица.

Важно научится бережно с ним обращаться, так как он хрупкий и им легко запачкаться. Но помимо этого вам, конечно же, понадобятся знания о приемах с этим материалом.

Тушь

Тушью (сажей) можно делать тонкие (пером) и широкие мазки кистью. Стереть тушь нельзя! Это может напугать новичков, но на самом деле это её плюс. Ведь наловчившись, можно сделать свои работы гораздо выразительнее.

Пастель

Необычный вид живописного материала. Но при помощи пастели, можно придать картине волшебство и сказочность используя соответствующую технику. По сути это те же мелки или карандаши, и смешивать цвета на палитре художнику не нужно.

Убедиться в том, насколько красивая и разнообразная техника пастелью, можно посмотрев превосходнейшие работы Левитана, Деги или Сирова.

Поражает и удобство при работе с этим материалом: можно смешивать оттенки, чтобы получить желаемый тон прямо на бумаге, используя ту же растушевку. Слои могут перекрываться, а какие-либо дефекты можно запросто замаскировать.

Осваивать технику работы пастелью довольно просто и интересно.

Заключение

Напоследок можно сказать еще о двух красках применяемых в живописи — по керамике и витражной .

Витражная. Название говорит само за себя: краска позволяет создать эффект витража или настоящего цветного стекла. Она может выпускаться на основе растворителя или на водной основе. Применяться может на стекле и других гладких поверхностях.

Краски по керамике характеризуются своей не текучестью. Такой непрозрачной краской можно достичь эффекта глазированной керамики, пользуясь техниками для росписи на «горячую» или «холодную».

Как смешивать краски — Как правильно смешивать краски

Если вы затеяли ремонт, косметический или капитальный – не важно, в любом случае в его процессе у вас возникнет масса разных вопросов. А если учесть тот факт, что сейчас ремонт стал не столько вынужденным, сколько модным и популярным занятием, то число вопросов будет расти пропорционально увеличению количества новых технологий в дизайне.

Но разве можно себе представить настоящий ремонт без использования красок? Их выбор огромен и порой сложно определиться, что именно вам нужно — эмаль или сухая смесь, водостойкая краска или масляная. И какой бы выбор вы не сделали, главное, что вам необходимо знать, как правильно смешивать краски. Ведь делать это можно не только из экономических соображений, но и для того, чтобы добиться неповторимого оттенка нужного цвета. Чтобы стены или отделка вашей квартиры стали настоящим произведением искусства, а дизайн помещения был уникальным и единственным в своем роде, вам следует внимательно отнестись к выбору цветовой гаммы. Для этого нужно научиться смешивать краски так, чтобы результат этого процесса стал поистине неподражаемым. С помощью различных материалов, сухих смесей и красок можно достичь желаемого эффекта и сделать свое жилище еще более уютным и красивым.

А теперь давайте более подробно остановимся на том, как именно смешивать краски.
Вы можете сделать это самостоятельно в домашних условиях, или же воспользоваться помощью специалиста и смешать краски в точных пропорциях на специальной установке в магазине. Но до того как вы приступили к процессу смешивания красок, вам следует точно знать, какой именно цвет вам нужен и каким образом вы планируете его получить. Главное правило, которому необходимо следовать во время работы просто, но категорично: ни в коем случае нельзя смешивать краски и сухие смеси, имеющие разный индекс и принадлежащие к разным группам. Например, водоэмульсионные краски можно смешивать только с водоэмульсионными, разводя при этом водой до нужной консистенции. Кремний-органические краски смешивать можно только с такими же в пределах своей группы КО. В случае если смешать краску на основе нитрата целлюлозы с любым другим типом красящих веществ, то результат будет плачевным и непригодным для использования – состав свернется и никогда не высохнет.

Это правило не распространяется на алкидные краски, которые можно смешивать друг с другом в любых пропорциях в зависимости от вашей фантазии. Это касается маслянофенольных (ФА), масляных (МА), глифталевых (ГФ) и пентафталевых (ПФ) красок.

Когда вы поняли основной принцип смешивания красок, пришла пора поговорить о самом приятном аспекте этого процесса – как правильно подобрать нужные цвета, чтобы при смешивании получить красивый оттенок. Если вы не знакомы с азами изобразительного искусства и не имеете художественного образования, вам обязательно пригодится данный материал.

• Если вы хотите получить зеленый цвет, вам необходимо смешивать желтый с синим или голубым;
• Чтобы получился оранжевый, то желтый нужно смешать с красным;
• Для того, чтобы получить фиолетовый, красный цвет нужно смешать с синим;
• Оттенок кофе с молоком получится в результате смешивания белил с коричневым;
• Если смешать зеленый с желтым и белым, получится красивый лимонный оттенок;
• Коричневый – это смесь зеленого с красным;
• Бежевый – получится при миксе желтого с коричневым и белым;
• Если смешать охру и белила с красным то выйдет теплый абрикосовый цвет
• Смесь коричневый с оранжевым даст благородный терракотовый.
• А охра получится из коричневого и с желтого;
• И наконец, чтобы получился табачный цвет, необходимо красный смешать с белым , зеленым и желтым.

Вы, конечно, понимаете, что здесь приведены только некоторые примеры удачного сочетания цветов и оттенков, а на самом деле их количество ограничено только вашим мастерством и фантазией.

Прежде чем приступить к такому увлекательному занятию, как эксперименты по смешиванию красок, вы должны знать, что это ответственное и серьезное дело. Ведь полученный в результате вашего творчества цвет, воспроизвести еще раз будет практически невозможно. Потому лучше сначала потренироваться на небольших объемах краски до получения нужного цвета и только после того, как результат вас полностью удовлетворит приступать к смешиванию большого количества красящих средств. Лучше пусть после ремонта у вас останется какое-то количество краски, чем вам придётся еще раз смешивать цвета, безуспешно пытаясь повторить предыдущий оттенок. Оставшуюся краску можно сохранить и в случае необходимости закрашивать повреждённые в процессе эксплуатации места.

В любом случае необходимо помнить, что ремонт в доме – это творческий процесс, к которому нужно подходить с душой и тогда его результат будет вас радовать и вдохновлять каждый день.

Как смешивать цвета красок для рисования

Как смешивать цвета красок для рисования
А вы знаете, как нужно правильно смешать краски, чтобы получить желаемый цвет?
Не секрет, что красный цвет с желтым дают оранжевый, синий с желтым – зеленый. Но какой именно мы получим зеленый? Темно-зеленый? Салатовый? Фисташковый?
Конечно, смешивать краски во время рисования можно методом подбора. Но этот вариант не совсем надежен удобен.

Итак, инструкция — как смешивать цвета красок для рисования

Три основных цвета, которые вам нужны для получения любого цвета путем смешивания: красный, синий и желтый. Интересный факт — нельзя получить эти цвета путем смешивания любых других цветов.

Используйте следующие сочетания цветов чтобы получить желаемые цвета и оттенки:
оранжевый = красный + желтый;
зеленый = желтый + голубой;
сиреневый = красный + голубой;
коричневый = красный + зеленый;
оливковый = коричневый + зеленый;
терракотовый = коричневый + оранжевый;
бирюзовый = голубой + зеленый;
черный = красный + зеленый + голубой;
охра = коричневый + желтый;
розовый = красный и сиреневый.

Для получения разных оттенков приведенных выше цветов, смешивайте краски в различных пропорциях:
При добавлении к желтому цвету красного, черного и чуть-чуть зеленого, можно получить горчичный цвет.
Цвет авокадо получите при добавлении немного коричневого и черного к желтому.
Добавьте немного красного в желтый —  получите золотой цвет.
А если желтый цвет добавить в зеленый, то получиться оливковый.

Синий цвет содержится в цветах:
— фиолетовый
— красно-фиолетовый
— синий
— сине-фиолетовый
— зеленый
— сине-зеленый
— желто-зеленый

 

Красный цвет содержится в цветах:
— оранжевый
— желто-оранжевый
— красный
— красно-оранжевый
— фиолетовый
— красно-фиолетовый
— сине-фиолетовый.

Желтый цвет содержится в цветах:
— желтый
— желто-зеленый
— желто-оранжевый
— оранжевый
— зеленый
— красно-оранжевый
— сине-зеленый.

Читайте также:

Метки: рисование

 

Как правильно смешивать краски?

Выполнение отделочных работ предусматривает выбор того или иного отделочного материала. Несомненно, одним из наиболее популярных материалов является краска. Однако многие отказываются от использования краски по причине отсутствия подходящего оттенка. Впрочем, отсутствие конкретного оттенка вовсе не означает, что следует отказываться от использования лакокрасочной продукции. Для этого достаточно смешать краски, добившись получения конкретного цветового оттенка. Итак, рассмотрим, как правильно смешивать краски. Иначе говоря, расскажем про колеровку красок.

Немногие слышали про такое понятие, как колеровка. Это легко объяснить – в различных сферах это понятие может означать совершенно разные вещи. Что же касается отделочных работ, то под понятием колеровки кроется обычное смешивание красок для достижения цветового оттенка. Технологии постоянно развиваются, и это оказывает существенное влияние на процесс выполнения отделочных работ. Сегодня достаточно воспользоваться специальной компьютерной программой: человек просто выбирает нужный колер, после чего программа автоматически рассчитает, какие краски и в каком количестве необходимо смешать. Действительно, сегодня многие строительные магазины предлагают услугу колеровки красок, однако готовый результат может огорчить любого покупателя. Почему? Дело в том, что восприятие готового покрытия, обустроенного с помощью лакокрасочной продукции, зависит от различных факторов: к примеру, от того же освещения. Один и тот же цветовой оттенок может выглядеть по-разному при искусственном и естественном освещении. Практика показывает, что искусственное освещение в помещении может осветлить теплые цветовые оттенки, а холодные цвета, наоборот, затемнить. Кроме того, следует учитывать и такой нюанс, как площадь. Дело в том, что в помещении, которое обладает небольшой площадью, любой цветовой оттенок будет смотреться иначе, чем в большом помещении.

Чтобы смешать краску, необходимо два основных компонента. Во-первых, это белая основа. Во-вторых, это сам колер. Под колером в данном случае понимается специальный краситель, смешение которого позволит получить конкретный цветовой оттенок. Специалисты рекомендуют выбирать оба компонента от одного и того же производителя, поскольку разные бренды используются разные производственные технологии. Обратите внимание, что необходимо изучить всю информацию, которая представлена на упаковке краски. Если данная краска предназначена для окрашивания потолков, то ее следует использовать для окрашивания исключительно этой поверхности. Многие не придают этому особого значения, однако краска для разных поверхностей обладает различными эксплуатационными свойствами и характеристиками.

Итак, далее мы приводим подробную инструкцию, в соответствии с которой можно выполнять смешивание красок:

1 этап: 

На первом этапе необходимо выполнить «пробную работу». Чтобы убедиться в том, что в результате смешивания мы получим необходимый цветовой оттенок, необходимо сделать пробник. Для этого необходимо подготовить небольшую емкость и саму краску. В емкость необходимо добавить около 100 миллилитров краски, после чего добавить туда пигмент (несколько капель). После этого тщательно перемешиваем весь состав, постепенно доводя его до нужного цветового оттенка. Если Вы видите, что определенного цветового оттенка достигнуть невозможно, следует добавить еще несколько капель пигмента.

2 этап:

После создания «пробника», можно приступать к подготовительному окрашиванию. Как мы ранее упоминали, в помещениях с различным видом освещения и разной площадью определенный цветовой оттенок может смотреться по-разному. Чтобы убедиться в том, что Вам нужен именно этот цветовой оттенок, на обрабатываемой поверхности следует выделить небольшой участок. Далее на этот участок наносим краску и ждем определенное время, пока она полностью высохнет. После этого можно будет уже понаблюдать, как эта разновидность цветового оттенка будет выглядеть в Вашем помещении.

3 этап:

На третьем этапе можно приступать к изготовлению основного раствора. Для приготовления необходимого объема следует исходить из значений, полученных на первом этапе. К примеру, если при изготовлении «пробника» Вы использовали 3 капли одного пигмент и 5 капель другого пигмента, то для основного объема в один литр Вам понадобится 30 и 50 капель пигментов. Но при этом очень важно отнять 20% от этих показателей. Таким образом, получается, что для одного литра краски Вам необходимо использовать 24 и 40 капель разных пигментов.

Как смешивать цвета красок для волос

Бывает так, что хочется определенный цвет волос: как у той героини в фильме, как свой натуральный, как у девушки с фото в Интернете… Но что делать, если в палитре любимой марки красок нет нужного оттенка? Ответ прост: смешивать! Но смешивать правильно и с умом 🙂 Рассказываем, как это делать.

Правила сочетания цветов красок

Перед тем, как начать миксовать, давайте узнаем основные правила взаимодействия оттенков. Колористика нам в помощь. Итак…

1. Для начала определяем, насколько интенсивный тон мы хотим получить — пастельный или яркий? От этого зависят пропорции наших красок.
2. Никогда и ни в коем случае не смешиваем более трех оттенков! Иначе цвет может получиться непредсказуемым.
3. Лучше всего сочетать близкие по гамме оттенки примерно на одном-двух уровнях глубины цвета: например, 7.1 и 7.4, 9.44 и 10.34.
4. При смешении строго используем только краски одного бренда, ведь у каждой марки есть своя палитра.
5. Перед тем, как приступить к окрашиванию, необходимо грамотно оценить состояние волос: натуральные ли они, седые или окрашенные. Если у вас второй или третий случай, лучше выровнять цвет в салоне и посоветоваться с мастером по поводу того, как добиться нового тона.
6. И классическое правило: при смешении красок используем неметаллическую емкость!

Пропорции красок и окислителей при смешивании

Если у вас волосы до плеч и короче, вам хватит стандартного тюбика краски (60 мл). Если пряди средней длины, вооружитесь двумя тюбиками (120 мл). Если же локоны совсем длинные, то понадобится 3 упаковки (180 мл).

Для окрашивания тон в тон или темнее берем окислитель 1,5-3%. На 1-2 тона светлее — 6%. На 3 тона светлее — 9%. Для сильного осветления — 12%.

Как правило, краска и окислитель смешиваются в пропорции 1:1. Если же вам нужно провести интенсивное тонирование или осветление, пропорции меняются на 1:2. Перед окрашиванием нужно изучить инструкцию по применению красителей той или иной марки.

Таблица смешивания цветов и расшифровка цифр

А теперь переходим к самому главному и интересному :)

Что означают эти цифры?

Цифры в левом столбце – это уровень светлости, где 2 — самый темный (черный), 12 — самый светлый, mix — микстон.

Цифры в верхнем ряду — это основные оттенки:

• …/0 — натуральные без дополнительного тона;
• …/1 – пепельные с сине-фиолетовым пигментом;
• …/3 – золотистые;
• …/4 – красные с медным пигментом;
• …/5 – красные с фиолетовым пигментом;
• …/6 – фиолетовые;
• …/7 – красно-коричневые;
• …/8 — жемчужные.

Однако, вы, наверное, замечали, что после слэша (либо точки) в номерах красок стоят 2 цифры. Например, 8/34, 10/65. Что же означает вторая? Она говорит о дополнительном оттенке:

• …/…1 – пепельный;
• …/…2 – фиолетовый;
• …/…3 – золотой;
• …/…4 – медный;
• …/…5 – махагоновый;
• …/…6 – красный, фиолетовый;
• …/…8 – кофейный.

Давайте разберем на примерах: 7/11 — это светло-русый пепельный с усиленным пепельным нюансом. 9/34 — очень светлый блондин золотистый с медным нюансом.

Технология смешивания красок для волос

Итак, у нас шкала из 10 первых цифр. Что будет, если мы смешаем 2 уровня светлости? Все просто: складываем цифры и делим пополам. Например, мешаем 6 и 8 — получаем 7. Ищем среднее арифметическое.

Нашли базу (темную или светлую) и переходим к нюансам. Как придать волосам холодные или, например, золотистые оттенки? Разберем на примерах.

Для светлого медно-золотистого — 7/44 и 7/34.

Для бежевого блонда — 8/76 + 8/71 + 8/74.

Для очень светлого жемчужного блонда — 10/65 + 10/76.

Для сочного красного шоколада: 5/5 + 5/7 + 5/0.

Пропорции той или иной краски распределяем, исходя из желаемой интенсивности цветового нюанса.

Правила цветового круга

В своей работе парикмахеры используют цветовой круг, согласно законам которого существуют противоцветы (находящиеся друг напротив друга), которые смешивать нельзя. Иначе есть риск получить нечто серо-буро малиновое или ну очень неожиданное.

Вот сочетания-табу:

• зеленый + красный;
• фиолетовый + желтый;
• синий + оранжевый.

Однако, противоцветы могут приносить пользу в исправлении неудачного окрашивания. Они нейтрализуют неудачный оттенок после покраски волос.

Например, желтизна редуцируется средствами с синим или фиолетовым пигментом, а зеленоватый оттенок — продукцией с медно-красным или красно-фиолетовым пигментами.

Микстоны и корректоры

Вы слышали о так называемых микстонах и корректорах? А ведь это незаменимый помощник в получении цвета волос мечты! Корректор служит для усиления или коррекции цвета, а также нейтрализации ненужных нюансов и даже для создания креативных тонов. Поскольку микстон — это концентрат оттенка, применять его следует дозированно.

Какие бывают корректоры?

• золотистый – для усиления теплого оттенка и нейтрализации фиолетового;
• медный – для усиления красных и золотых нот;
• красный – для усиления фиолетовых и медных оттенков и нейтрализации зеленого;
• зеленый – для усиления коричневого и бежевого и нейтрализации красного;
• синий – для усиления жемчужного и пепельного и придания матовости, а также для нейтрализации оранжевого;
• пепел и серый – для усиления холодного оттенка.

Надеемся, наш обзор был полезен. Желаем вам вдохновения и только удачных экспериментов! И маленький совет напоследок: для тренировки лучше запастись несколькими прядями светлого оттенка, их можно приобрести в магазине для наращивания волос. Это и будет ваша палитра :)

акриловые и масляные краски. Палитра — доска прямоугольной овальной формы на которой художник смешивает краски Как называется где смешивают краски художники

«Все в мире относительно!» — сказал как -то Альберт Энштейн. Одно относительно по отношению другого. Добывания новых оттенок в живописи не исключение!

Какой бы обширной ни была ваша палитра, при работе над картиной не обойтись без смешивания масляных красок. Такая необходимость обязательно возникнет, когда потребуется получить дополнительный оттенок. Живопись — гибкий инструмент передачи увиденного, находясь при этом в особом состоянии. А цвет помогает самовыражать свою творческую натуру, используя язык красок. Об огромном мире масляных красок и принадлежностях

Смешивание цветов в масляных красках – процесс щепетильный, волнующий и увлекательный. Разыскивая новые оттенки, мы становимся чуть-чуть «АРТ-истически» богаче и лучше понимаем всю силу цвета.

При смешивание цветов могут получаться новые оттенки

Однажды я услышала такую фразу от одного человека: «Объясните, плиз, почему при смешивании красного с синим получается не чистый фиолетовый, а грязь какая- то! Как получить чистый фиолетовый?» Все дело тут в оттенках цвета. Ведь красный и синий могут иметь множество оттенков.

Смешивание масляных красок и таблица оттенков в помощь

Как вы думаете, сколько существует оттенков в мире? Более 1000 оттенков! Конечно, среди производителей масляных красок для живописи вряд ли найдется хоть один с таким количеством оттенков. Тем не менее, многие из них предлагают широкую палитру.

Богатая палитра Lefranc Bourgeois -120 цветов и оттенков

Например, краски которые я использую в практике: французские Lefranc & Bourgeois – краска высокого качества, 120 цветов и оттенков по 20 мл, 40мл и120 мл Rembrandt от Royal Talens — голландская краска высокого качества с широким выбором 120 цветов и оттенков, по 15 мл и 40 мл, белила выпускаются по 60мл и 150 мл эта фирма также выпускает серию Van Gogh, но в меньшем количестве. Вот еще одни французы- Pebeo хорошего качество, 60 оттенков по 37 мл и 80 мл.

Также я пользуюсь английскими производителями красок Georgian от Daler& Royney , здесь можно купить очень большие тюбы 200 мл, правда всего имеется 57 оттенков. Нравятся немецкие Lukas — около 70 оттенков по 37 мл и 200 мл. Mussini, вот еще краски прекрасного качества, имеют 108 оттенков по 35 мл и 150 мл. Есть немного итальянских Oil Master от Ferrario, их всего 50 цветов и оттенков. Имеется в моем арсенале немного и «Ладоги », их насчитывается 54 оттенка, в тубах 46 мл, 60 мл и 120 мл

Кстати, я родилась недалеко от озера Ладога, поэтому их купила чисто интуитивно, из- за названия. Ностальгия, по-видимому….

А знаете ли вы, сколько оттенков может различить глаз обычного человека? Не тренированный глаз человека может видеть около 180 оттенков, а также около 10 степеней насыщенности. Как же научиться видеть и различать больше? Покажется банальным, но научиться чувствовать более тонко оттенки можно тренировкой!

Если натренировать глаз, то и увидеть можно более 360 оттенков. Это почти в 3 раза больше! Невероятно, не правда ли?

Например, сколько цветов и оттенков вы можете различить на природе, в лесу. «Ну, тут же один зеленый, немного желтого и коричного!»- Скажут многие. Соглашусь, но чтобы написать лес на холсте, художник должен использовать множество оттенков и цветовых тонов того же зеленого, желтого и коричневого. Чтобы деревья, травинки, камушки были не одной зелено- коричневой массой леса на холсте. А иначе, это получится детский рисунок.

Кстати дети до определенного возраста пользуются именно чистыми красками и не рискуют их смешивать между собой. Глаз у художника-практиканта натренирован, так как он постоянно работает с колорами. Другими словами, чтобы интересно живописать, необходимо : гамму, тональность, насыщенность.

Это покажется странным, но тень от красной машины на белом снегу слегка фиолетового оттенка. До художественной школы, где я училась на художника по декорированию интерьеров фресками и росписью стен, я бы сказала, что тень от машины серая, но не сейчас! Я научилась видеть те оттенки, которые раньше видела иначе. Практика смешивания и тренировки, помогают намного шире видеть цвет.

Сочетая цвета, необходимо экспериментировать. Но чтобы проще было получить желанный оттенок, созданы специальные таблицы, где отмечена цветовая гамма для смешивания. Начинающему живописцу не сразу понятно, что с чем смешивать и в каких пропорциях, чтобы получить, например, пурпурно-розовый или «такой этакий» красивый оттенок.
Таблица в помощь:

Смешивание масляных красок таблица 1

Смешивание масляных красок таблица 2

Смешивание масляных красок таблица 3

Подобными таблицами пользуются не только художники-новички, но и опытные живописцы. Они помогают сэкономить время поиска и краски. Да-да, краски…. Смешивать придется, а неправильные и грязные замесы красок, скорее всего, выкинуться.

Знаете ли вы, что глаз некоторых животных видит не только цвет, а даже ультрафиолет. Кошки, например, видят мир цветной, но ограниченный в оттенках. Собаки видят все вокруг в черно-белом цвете. Хотя, такого не скажешь. Собака по имени Сэм прекрасно ориентируются в цвете.

Как можно делать смешивания масляных красок

Под термином «смешивания» подразумевается, конечно, смешивание краски на палитре, чтобы получить новый интересный оттенок. Но, краску можно смешивать и на холсте, не для того, чтобы получить новый оттенок, а ради интересных эффектов. Некоторые методы, которые делают картину интереснее.

Существует три основных техники «слияния» краски в живописи маслом:

1. Физическое.
2. Наложение красок.
3. Примыкание цветов.

О первом способе мы говорили выше: нужно соединить два и более выбранных оттенка и хорошо перемешать для получения однородного цвета. Как получить нужные цвета при смешивании красок, можно посмотреть в таблице или постараться интуитивно определить оптимальное соотношение.

Получить новые цвета при смешивании красок и таблицы

Второй способ предполагает наложение поверх хорошо подсохшего мазка краски одного цвета, другого прозрачного слоя. В результате происходит необычное слияние цветов. Эта техника требует определенного мастерства и знания лессировочной техники. Получается потрясающий эффект – словно один цвет просвечивается сквозь другой. С недавнего времени, я увлеклась таким смешиванием сухих красок на холсте, ради интересного оттенка.

Нанесение прозрачного оттенка на высохший слой

Оттенки, созданные путем наложения красок, отличаются от полученных простым смешиванием. Попробуйте, к примеру, на кадмий желтый нанести прозрачный розовый и сравните с традиционным оранжевым цветом. Он будет иной, глубже что ли. Получить такой оранжевый первым способом не получиться.

Слева лессеровочное смешивание, с право- путем перемешивания

Третий способ смешивания цветов самый необычный. Его используют опытные мастера. Суть: добиться оптической иллюзии возникновения нужного цвета за счет близкого соседства двух и более других оттенков. В этом случае мелкие мазки составляющих цветов располагаются максимально близко друг к другу и под нужным углом.

И при дальнем расстоянии глаз человека может увидеть цвет, которого там нет. На первом фото вверху, например, глаз может зафиксировать оранжевый, но ведь там только красный и желтый. Вам тоже так показалось? Одним словом, оптическая иллюзия…

Освоение техники смешивания красок

Начинающим художникам стоит в первую очередь попрактиковаться в физическом соединении разных цветов. Здесь тоже не все так просто, как может показаться на первый взгляд. Важно понимать, какие краски смешивать. Прозрачные краски можно соединять между собой, получая новые прозрачные оттенки. А вот при их соединении с кроющей краской получится новый кроющий колор.

Есть хитрость и при соединении двух кроющих цветов разной светлости. Нужно делать мелкие мазки темной краской по светлой основе, иначе смешения не получится.

Смелые смешивание масляных красок создадут интересную картину

Освоив этот способ, начните практиковать лессировку – нанесите на темный тон более светлый прозрачный оттенок, затем еще светлее и добейтесь сквозного проявления цветов. Получилось? Значит можно экспериментировать с соседством мазков.

Масляные краски можно и нужно смешивать , главное – запоминайте пропорции, иначе повторить найденный оттенок будет сложно. Сделайте свою таблицу, которая поможет вам в начале.Развивать цветоощущение полезно, пусть даже методом проб и ошибок.

Если вы хотите заглянуть и понаблюдать то приглашаю вас почитать отдельную статью на эту тему. Вам будет определено интересно узнать современные подходы к искусству!

Кстати, за последние 200 лет, диапазон цвета сильно расширился. Новые, насыщенные оттенки появились и в живописи, позволяя человечеству творить в разных контрастах, тем самым обогащая мир живописи.

На десерт: Видео идея как нарисовать пейзаж быстро, легко и сказочно!

Друзья, чтобы статьяне затерялась среди множества других статей в паутине интернета, сохраните ее в закладках. Так вы сможете вернуться к прочтению в любой момент.

Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы

Бывает так, что в душе просыпается муза и хочется творить, а именно рисовать, да еще и попробовать сделать это в необычной для себя технике. Считаю, что многие любят выплескивать свои эмоции на холст, но не все делают это определенно масляными красками. А зря. Масляные краски имеют ряд своих преимуществ, и любой новичок, подключив свою фантазию, сможет нарисовать замечательную картину.

Предлагаю сегодня рассмотреть, какой инвентарь нужен для рисования маслом. Набор, в принципе, стандартный, как и для многих техник. Но везде есть свои нюансы.

1. Краски

Масляные краски бывают стандартными, работают с ними разбавителем, а бывают водорастворимыми. Они отличаются лишь тем, что во вторые добавлена специальная жидкость, которая позволяет взаимодействовать воде и маслу. Для многих художников такой тип масляных красок – дикость. Но на самом деле это очень хорошая альтернатива для тех, кто не хочет иметь дела с разбавителями.

Важно знать из чего же делают масляные краски. Обычно это пигмент, масло и скипидар. Пигменты бывают натуральными и синтетическими, конечно же, в зависимости от вида варьируется как цена, так и насыщенность цвета. Масло также имеет свои разновидности – ореховое, льняное, конопляное, софлоровое и маковое.

Новичкам лучше всего выбрать синтетические, чтобы опробовать себя в этой технике и понять, пойдет ли дело дальше.

2. Кисти

Этот пункт является одним из самых важных. Это идеальное орудие для идеального выражения задумки автора и текстуры картины. Именно от кисти зависит, будет ли ложиться краска так, как нужно, сможете ли вы выделить мелкие детали и сделать картину более глубокой, живой.

Из какого материала бывают кисти:

– из синтетического волокна;

– из натурального волокна (грубой свиной щетины, а также из пушных животных, таких как соболь).

Натуральные кисти относительно дорогие. Но их качество говорит само за себя – кисточка сохраняет форму с набранной краской и принимает точно такую же после мазков.

Какой формы бывают кисте:

– плоские кисти – длина больше ширины, имеют прямоугольную форму. Если смотреть сбоку – выглядят плоскими. Являются самыми практичными: можно сделать широкий, треугольный при скручивании мазок и узкую линию. Также это основная кисть для смешивания красок.

– полукруглые плоские – кисточки, которые первоначально были сделаны круглыми, а потом стали расплющенными. Позволяют контролировать точность контура, если его форма необычная и неправильная.

– ретушные – плоская кисть с подрезанным под углом кончиком. Обычно делаются из синтетического волокна. Используются для цветных планов, эскизов, так как делают четкие острые углы. Отлично справляются с цветовыми переходами, делая их менее грубыми.

– веерные – также плоские, имеют не очень густой пучок похожий на веер. Необходимы для создания тонких цветовых растяжек, можно использовать для снижения контраста между контурами и фактурой.

– «кошачий язык» – плоская кисть купольной или овальной формы. Можно писать как обычной плоской кистью, а в перпендикулярном положении к поверхности – как круглой. Лидер среди кистей в переходах от одного цвета к другому.

– трафаретные – кончик носа такой кисти тупой и плоский, а мазки нужно наносить на холст вертикальными ударами.

– линейные – вариация круглых кистей с тонким и длинным волосом. Идеально подходят для тонких линий, длинных мазков и для нанесения надписей.

3. Палитра

Палитра – важная вещь для художника, в ней смешивают краски и получают новые нужные цвета. Её можно держать в руке или положить рядом на стол, как удобно. В продаже есть в трех вариациях – стекло, плексиглас (оргстекло) или дерево.

Нужно помнить о том, что уход за палитрой зависит именно от материала, из которого она сделана. Деревянную палитру перед использованием обязательно нужно протереть льняным маслом и вытереть насухо. Сразу после использования промыть, натереть маслом и опять же вытереть.

Стекло более легко в использовании – не обязательно удалять остатки красок сразу же после рисования, так как с него они счищаются даже в засохшем виде.

Палитру из плексигласа также желательно сразу очистить, несоблюдение этого правила приведет к тому, что вы можете поцарапать материал, пытаясь отделить от него засохшую краску.

4. Разбавитель

Эта жидкость нужна для того, чтобы сделать краски менее густыми для комфортного процесса.

Используют обычно один из трех – льняное масло, петролеум или же тройник. Петролеум станет незаменим для аллергиков, а также тех, кто попросту не переносит резких запахов, так как эта жидкость его не имеет.

5. Холст

Собственно материал, на котором художник пишет картину. В наше время имеется огромное разнообразие холстов, которые могут озадачить и смутить любого новичка. Но не стоит пугаться. На самом деле все просто – обычно они изготавливаются из льна либо хлопка . Именно свойство материала придает им зернистость, бывают мелкозернистые, среднезернистые, крупнозернистые .

Если нужно четко прорисовывать каждую деталь – лучше приобрести мелкозернистый холст, этот вид также позволяет делать плавные переходы от одного цвета к другому. Если же вы решили рисовать большими мазками и просто прорисовывать контуры объектов – подойдут крупнозернистые и среднезернистые холсты.

Также холсты продаются на картоне или сразу в подрамнике, что очень упрощает процесс превращения обычной картины в картину, крепящуюся к стене.

6. Средство для снятия краски с кисточек

Нужно помнить о том, что после процесса рисования необходимо тщательно очищать не только палитру, но и кисти. Своевременная забота об этом важном орудии обеспечит вам комфорт при следующем занятии живописью.

Для этого можно купить растворитель уайт-спирит для масляных красок , либо делать это тем растворителем, которым вы разбавляли краски. Кроме того, на этикетке тюбика краски может быть указано, чем именно её нужно растворять.

7. Посудина для мытья кистей

Можно либо купить в лавке художника специальное маленькое ведерко для этого дела, либо взять то, что есть под рукой: маленькую баночку, либо старую ненужную чашку.

8. Прекрасное настроение

Картины, которые рисует художник – всегда идут из души. Этот процесс таинственный и прекрасный. Заниматься живописью означает принадлежать самому себе и всему миру одновременно. Поэтому обязательно подходите к этому замечательному занятию с хорошим настроением, расслабленными, одухотворенными. И тогда вы получите результат, который покорит любое воображение.

Творите и будьте счастливы!

Смешивание дополнительных цветов

Как мы уже выяснили в прошлый раз, дополнительный цвет получается при смешивании двух основных цветов. Таким образом, дополнительными являются оранжевый, зеленый и фиолетовый. Конкретный оттенок зависит от пропорций, в которых вы взяли основные цвета. Например, если вы возьмете больше красного, чем желтого, то получите коралловый или оранжевый с уклоном в красноту, а добавив побольше желтого — оранжевый скорее «охристый».

Смешивание третичных цветов

Третичные цвета — это коричневые, серые и серо-коричневые, все «земляные» оттенки. Как мы уже знаем, получаются они путем смешивания дополнительного и основного цветов (или просто смешивания всех трех основных). Коричневый можно получить, смешав в равных пропорциях оранжевый с синим, фиолетовый с желтым или зеленый с красным, но все получившиеся цвета будут отличаться друг от друга, так что протестируйте каждый перед тем, как использовать в работе.

Серый можно получить, смешав оранжевый (или желтый и красный) с синим, а затем добавив немного белил. Синего должно быть больше, чем оранжевого, а вот белый добавляйте «по вкусу». С акварелью этот фокус не пройдет, ведь там нет белил, поэтому в этом случае просто добавьте в смесь синего и оранжевого побольше воды (только имейте в виду, что серый светлеет при высыхании).

Так что же лучше — смешивать или покупать готовые краски всех цветов?

Смешивание обладает несомненным преимуществом в смысле экономии места — тюбиков с краской нужно гораздо меньше, а иногда и денег: если некоторые оттенки нужны лишь изредка, дешевле их смешивать самостоятельно, нежели покупать каждый из них и хранить в тюбиках годами, а затем выбрасывать засохшие. И наоборот, если определенный цвет вы используете очень часто, то проще купить его в готовом виде с запасом, избавив себя от лишней мороки.

Кроме этого вы можете заметить, что далеко не все цвета продаются в готовом виде — например, вы точно не найдете в магазинах всех оттенков зеленого, если пишете лесной пейзаж. Навык смешивания красок как раз и поможет вам получить необходимый оттенок, разбавив купленную краску нужным цветом.

Преимуществом покупки готовых «замесов» является постоянство оттенка: заводские краски изготавливаются по четко выверенной схеме на специальных машинах, которые ошибок не делают, и вы с вашим «на глазок» с ними конкурировать не сможете. Кроме того, некоторые краски трудно получить в домашних условиях — например, розовую или насыщенный кадмий оранжевый. Так что, если вам нужен определенный оттенок, и вы не можете себе позволить ни шагу вправо или влево — покупайте готовую краску.

Вывод — не ограничивайте себя выбором исключительно одной стратегии: покупать все или смешивать все. Выгоднее пользоваться преимуществами обоих методов. Удачи в живописи!

11.12.2015

Все мы привыкли к тому, что художники рисуют кистями, изредка меняя их на карандаши или цветные мелки. Но вообще-то арсенал инструментов живописцев гораздо шире, и об этих, порой очень необычных приспособления, пойдет речь.

Мастихин (с ударением на последний слог) — это специальный инструмент, применяющийся для технических (смешивания красок, очистки палитры) и живописных работ (нанесения густой краски на холст или использование вместо кисти). Основные материалы дсля их изготовления — это сталь и пластик. Мастихины по конструкции напоминают мастерок (кельму).

Шпатель — этот знакомый всем инструмент достаточно широко используется в масляной живописи, правда, в основном в вспомогательных работах: для очистки палитры, перемешивания красок или нанесения грунтовки.

Палитра — небольшая тонкая и лёгкая доска овальной или четырехугольной формы, используемой для смешивания красок во время работы. Наряду с кистями является одним из символов живописи. В масляной живописи используется деревянная палитра, для работ в других техниках она может быть изготовлена из эмалированного металла, фаянса или фарфора.

Рапидограф или капиллярная ручка — инструмент для выполнения рисунков тушью. Позволяет провести линию нужной толщины, при этом не оставляет потёков и клякс.

Муштабель — оригинальное приспособление, которое позволяет придерживать рабочую руку во время работы над мелкими деталями картины. Представляет собой палку, как правило, деревянную, длиной до одного метра, на одном из концов которой закреплен шарик. Этим концом художник опирается в полотно, а свободной рукой держит второй конец муштабеля. Рука с кисточкой в это время лежит на нем, как на полке.

Мольберт — подставка, чаще всего деревянная (например, И.И. Шишкин пользовался исключительно железным мольбертом), на которой во время работы закрепляется картина или рисунок. Самый распространенный тип — это треножные мольберты, гораздо менее используются мольберты, состоящие из вертикальных стоек, которые закреплены на горизонтальном основании. Изначально мольбертом называли основу масляных картин, выполненных на дощатых или медных щитах. Эта практика сохранилась вплоть до 17 века, особенно у голландских художников и их подражателей.

Распылитель краски или аэрограф — пневматический инструмент, иногда его называют пульверизатором для нанесения жидкого материала (краски или чернил) путем пневматического распыления. Это один из самых современных инструментов художника, который нашел широкое применение в живописи.

Клячка или кляча — под таким названием художники спрятали хорошо известный любому человеку ластик. Однако ластик-клячка отличается от стирательной резинки школьника. Он представляет собой легко мнущуюся тестообразную массу с высоким впитывающими свойствами. И кроме привычной функции по удалению ненужных элементов (коррекции), кляча используется для создания эффектов полутонов и бликов в графических работах, пастелей и рисунков углем.

Заметили ли вы, сколько видов красок сегодня существует? Изобилие целое, прямо глаза разбегаются, особенно у начинающего художника. Если опытный художник идет в магазин уже за «наработанной» годами краской, то совсем иначе дело обстоит с теми, кто с ней еще не определился.

Но к счастью, широкий ассортимент красок позволяет подобрать «свой» материал. Но, только поэкспериментировав с каждым из видов красок для , о которых мы и поговорим дальше, можно в какой-то конкретный момент понять, что нашли «тот самый» материал или материалы.

Акварель

Можно начать с акварели, которая относится к группе клеевых красок. С акварельными красками в кюветах и тубах, мы знакомы еще с детства. Её основной плюс — прозрачность, за что и полюбили акварель многие художники, ведь картины написанные акварелью выглядят легкими и яркими.

Краска легко берётся на кисть и также легко ложится на бумагу, однако, техника живописи акварелью — одна из самых сложных, так как краска бывает не послушной.

Акварелью мастера эпохи возрождения разрабатывали эскизы к фресковым и станковым произведениям.

Умелый художник с легкостью напишет такой краской зарисовки и лирические миниатюры, передающие уникальные состояния природы. Также техника для акварели позволяет писать пейзажи, натюрморты и даже портреты. До нашего времени сохранились работы Лессюера, Рафаэля, Ван Остаде и Рубенса, раскрашенные это краской.

Акрил

Полимерное вещество в качестве связующего материала акриловой краски, защищает работу своей плотной и прочной пленкой. Современная, простая, надежная и одновременно красивая акриловая краска наносится на любые поверхности даже без предварительной подготовки. Цвета и оттенки у акрила довольно разнообразны.

Имеются как жидкие так и густые краски. Первые используются для написания картин с гладкой поверхностью. При помощи густого акрила могут получаться работы с интересной фактурой. Сохнет быстро, не смывается и не выгорает на солнце.

Акрил позволяет работать без растрескиваний пленки на подвижных основах. Цвет при высыхании не меняется.

Темпера

А вот темпера в отличие от акрила, со временем может цвет терять. Водой после засыхания её не смыть. Прекрасный инструмент художника для живописи и декоративно-дизайнерских работ. Имея богатый опыт, можно использовать любую технику нанесения и писать как по бумаге, так и по холсту, загрунтованному эмульсионным грунтом.

Белок или желток используется как связующий материал. Темперные краски имеют преимущество не только в быстром высыхании, но и в долговечности.

Ощутите полную свободу в творчестве с темперными красками, так как нанесение толстых слоев на прочность не влияют. К тому же основа может быть не только из картона, фанеры, бумаги или холста, это может быть и бетон, штукатурка, стекло или синтетический линолеум.

Масло

Масло является основным материалом в живописи, ведь еще с VI века художники мастера пользовались только им. А сколько шедевров написано масляными красками!

Работать с маслом можно спокойно и долго, но самое главное, именно масло позволяет создавать самые реалистичные и живые картины с удивительной яркостью.

Тут все на вкус любителя, ведь слой масляной краски может быть прозрачным и плотным, тонким и густым, светлы и темным, матовым или блестящим.

Связующее вещество — льняное и другие натуральные природные масла, но в основном это льняное масло.

У масляных красок наблюдается неплохая светостойкость.

Консистенция — густая, интенсивность цветов — высокая. Краски легко смешивать между собой.

Идеальный материал для масла, конечно же, холст, особенно изо льна, но также могут использоваться и такие материалы: картон, бумаг и все деревянные поверхности. Хотя мне лично картон не нравится — он забирает всю влагу из краски, она становится сухой, отчего может ложится комками.

Создание картин маслом однозначно требует определенных навыков при работе с техникой, поэтому без обучения и набора опыта тут не обойтись.

Гуашь

Это поистине удивительный, простой и в то же время сложный материал. Гуашью рисуют как дети, так и великие художники. Помните произведения Пикассо и Рубенса? Вот некоторые из них были написаны гуашью.

Такой краской можно легко исправить любой дефект, в этом и кроется его легкость, а вот сложность — достичь нужного цвета и ровного тона не редко бывает трудной задачей. Опять же, нужно экспериментировать.

Эта краска яркая и водорастворимая. Белила, которые входят в её состав, делают её слегка бледной, зато бархатистой.

По сравнению с масляными работами, гуашь хранится меньше. Но гуашь является абсолютно безвредным, что нельзя сказать про состав в масляной краске.

Гуашевые краски схожи с акварельными. Они лишь отличаются своей непрозрачностью цвета. Но использовать акварельную технику таким образом нельзя.

Сангина и сепия

Этими натуральными минералами люди рисовали еще в доисторические времена. В виде мелков ими можно изображать обнаженную натуру, так как её тон как раз подходит к цвету тела человека.

Наносятся сепия и сангина довольно легко, и с такой же легкостью растушевываются. Такие материалы можно сочетать с углем, ведь он практически не отличается по принципу работу с сангиной и сепией, зато поэкспериментировав, можно получить вдохновляющие и интересные произведения.

Уголь

Популярнейший и древнейший материал. С абсолютной точностью передаёт состояние и настроение художника на объект. Также легко растушевывается и растирается как сангина. Используя уголь можно повысить эффективность картины за счет его глубокого черного цвета, которым хорошо раскрашивать или проводить линии по частям лица.

Важно научится бережно с ним обращаться, так как он хрупкий и им легко запачкаться. Но помимо этого вам, конечно же, понадобятся знания о приемах с этим материалом.

Тушь

Тушью (сажей) можно делать тонкие (пером) и широкие мазки кистью. Стереть тушь нельзя! Это может напугать новичков, но на самом деле это её плюс. Ведь наловчившись, можно сделать свои работы гораздо выразительнее.

Пастель

Необычный вид живописного материала. Но при помощи пастели, можно придать картине волшебство и сказочность используя соответствующую технику. По сути это те же мелки или карандаши, и смешивать цвета на палитре художнику не нужно.

Убедиться в том, насколько красивая и разнообразная техника пастелью, можно посмотрев превосходнейшие работы Левитана, Деги или Сирова.

Поражает и удобство при работе с этим материалом: можно смешивать оттенки, чтобы получить желаемый тон прямо на бумаге, используя ту же растушевку. Слои могут перекрываться, а какие-либо дефекты можно запросто замаскировать.

Осваивать технику работы пастелью довольно просто и интересно.

Заключение

Напоследок можно сказать еще о двух красках применяемых в живописи — по керамике и витражной .

Витражная. Название говорит само за себя: краска позволяет создать эффект витража или настоящего цветного стекла. Она может выпускаться на основе растворителя или на водной основе. Применяться может на стекле и других гладких поверхностях.

Краски по керамике характеризуются своей не текучестью. Такой непрозрачной краской можно достичь эффекта глазированной керамики, пользуясь техниками для росписи на «горячую» или «холодную».

Как смешивать краски для волос

Еще в детстве наши родители закладывали в нас то, как важно в жизни следить за своей внешностью. Современная женщина должна не только красиво и стильно одеваться, делать безупречный макияж, но и позаботится о своей прическе. А главное о цвете своих волос.

Чтоб не быть похожими на других, многие красавицы вдаются к маленьким хитростям. Они все больше начали экспериментировать с разными оттенками красок.

Как правильно смешивать краски для волос известных мировых производителей

Тона смешивают в равных количествах, чтоб получить какой-то определенный цвет.

Краски серии блонд смешиваются 1:2,то-есть 15 порций краски к 30мл аксигента, или окислителя 12% и 9% с помощью этих красок блонд, можно делать минирование, осветление или блондирование.

Краски серии Лакме можно разделить на две краски. Первая краска Коладж – это краска содержит аммиак.

Вторая краска Глосс – это без аммиачная краска, которая щадит ваши волосы. Смешивается такая краска — 1 краски: 1,5 окислителя 3%,6%,9%. Окислитель подбирают зависимости от желаемого тона волос.

Очень популярны краски серии Сильвер, производитель которой – Россия. Эта серия предназначена для закрашивания седины. В нее входит 43 оттенка. С их помощью происходит 100% закрашивание глубокой седины. Эта краска только взаимодействует с 9% аксигентом или окислителем. Еще очень важный момент, эту краску наносят только на чистые волосы и оставляют на 45 минут.

Все краски для волос можно разделить на три категории:

• подкрашивающие средства;
• полу стойкие красители;
• стойкие краски.

К первой категории можно отнести – подкрашивающие средства. Благодаря ним, можно достичь определенного оттенка, который смоется уже после 6-8 мытья головы. Эти средства безболезненно подействуют на ваши волосы, потому, что в них совсем отсутствует аммиак, и нет ни капли окислителя. Поверьте, эти краски абсолютно безвредны. Благодаря своему составу, они сделают ваш цвет волос более натуральным и насыщенным. Некоторые женщины покупают эти краски, просто для того, чтоб освежают свой цвет волос. Но, вам нужно знать, что полностью осветлить волосы с помощью этих средств нельзя.

Поэтому вам стоит задуматься о более стойких красителях. Здесь есть маленькая хитрость, о которой не все знают. Ведь при нанесении красок первой категории на осветленные волосы, то эта краска держится намного дольше. Поэтому всем девушкам или женщинам, у которых светлые волосы, нужно помнить: чтоб данное средство подходило сто процентов в тон природных волос, нужно с особой осторожностью подбирать цветовые гаммы. Иначе результат может стать не предсказуемый.

До второй категории мы отнесем – полустойкие краски. Которые при желании закрасят ваши волосы в желаемый цвет, а также немного светлее или на тон темнее. Они включают маленькое количество перекиси водорода. Такие красители не обволакивают ваши волосы, а только их закрашивают. Поэтому цвет волос, после такого окрашивания держится, намного дольше.

Благодаря полустойким красителям, в салонах можно достичь почти такого же цвета, как и с применением красок второй категории. Но, этот процесс будет намного длиннее. Ваши волосы после такого окрашивания стают естественными и мягкими.

И наконец — стойкие краски третьей категории. В эти краски входит значительное количество аксигента или перекиси водорода от 6,9%- 12%. Тут следует учесть, чем больше процентное соотношение перекиси водорода, тем выше степень окрашивания или осветления ваших волос.
Не многим известно, что краски третьей категории в большинстве случаев используют большинство женщин для того, чтоб просто закрасить седину, не желаемый оттенок после окрашивания волос или если вы хотите кардинально изменить природный цвет волос.

Выбираем краску для волос

Эти краски очень эффективны и они практически не смываются, но всегда в чем-то хорошем, есть свои минусы. В этой краске много окислителей, которые высушивают волосы. Поэтому всем девушкам с длинными волосами не рекомендуется окрашивать свои волосы этой краской.

Как правильно смешивать краски с учетом цветовой гаммы

На сегодняшний день, ни для кого, ни секрет, что все производители красок для волос, разделяют их по цветовых гамах. Они представляют собой ряд цифр, от 1 – 10. Каждая цифра отвечает за определенный цвет краски или по-другому за насыщенность цвета.

Всегда первые четыре цифры предназначены для более темных цветов. А уже с шестерки нам представлены палитры нескольких светлых тонов. Ну а серединка как вы уже поняли – это цвета средней окраски, темно – русых и русых оттенков.

Также в наше время очень известны натуральные красители. К ним можно отнести хну или басму. Они представляют собой порошок, который добывают из природных растений богатых на дубильные вещества. Благодаря витаминам и своему составу, они не только окрашивают волосы,как ромашка, но и делают их здоровыми, блестящими и живыми.

Наверное, на свете нет современной женщины, которая в своей жизни не пробовала на себе окрашивания волос. Поэтому всем известно, что эту краску покупают не в готовом виде, перед тем как окрасить волосы ее следует смешать. Перед тем как приготовить смесь нужно обязательно, ознакомится с инструкцией и производителем. Сколько времени нужно выдерживать окрашивающее средство на волосах. При этом нужно учитывать, какой длины или густоты ваши волосы.

Чтоб правильно смешать все алименты, которые присутствуют в наборе, обязательно додерживайтесь всех правил.

И так приступим:

Перед самым смешиванием краски постарайтесь подготовить всё необходимое:

1. резиновые перчатки;
2. стеклянную посуду, для того чтоб смешать краску с окислителем;
3. зубную щётку или специальную кисточку с помощью, них, можно легко наносить краску на волосы;
4. мелкую расческу, чтоб распределить краску по всей длине волос;
5. бальзам после окрашивания волос, он служит для того чтоб закрепить краску.

И только после всего приготовленного можно смешивать краску с окислителем.

Смешиваем краску с окислителем

Некоторые женщины считают, что краску с окислителем можно размешивать на глаз. Запомните, ни в коем случае, это просто не допустимо. Все точные пропорции назначены в инструкции.

Красящая смесь должна быть однородной и не водянистой.

Также при размешивании краски для волос, убедитесь, что одной упаковки вам будет достаточно. Помните, все зависит от стрижки и длины волос. Никогда в размешенную смесь, не нужно добавлять шампунь. Это может испортить структуру краски, и результат будет не тот, какой вы ожидаете.

Смешиваем краску с окислителем

Несмотря на богатую палитру оттенков не всегда в серии красок можно найти нужный вам оттенок. По мнению многих специалистов, которые в своей практике допускают смешивание похожих оттенков красок, чтоб получить желаемый результат, в том числе и обесцвечивание волос. Но, в этом случае нужно знать, что смешиванию разных оттенков проводятся только в салонах. Они практикуют только с профессиональными средствами.

В домашних условиях при смешивании нескольких оттенков, не всегда выходить желаемый результат. А так же этот процесс может очень навредить вашим волосам. Но всё же, если вы захотите поэкспериментировать с оттенками дома, будьте очень внимательными.

Бытует мнение, что если краску оставить на волосах больше назначенного времени, то у вас получится более насыщенный оттенок. Но, смотрите, ни переусердствуйте, иначе проблем не избежать.

Запомните одну важную вещь!

• Никогда не смешивайте краски разных производителей.
• Никогда не храните приготовленное средство, после того, как уже развели долго. Ведь его можно хранить не более чем 25-40 минут, потому что эта смесь окисляется и уже не может правильно взаимодействовать с вашими волосами.

На сегодняшний день принято смешивать разные оттенки красок для волос. В престижных салонах, модно делать — колорирования. С помощью такой технологии на одной голове могут красоваться несколько оттенков красок. Они должны совмещаться между собой и у них обязательно должна быть одна основа. Сейчас совсем не трудно в больших городах приобрести уже готовые наборы для колорирования. В них с точностью подбирают все оттенки для определенного типа волос.

Встречаются женщины, которые совсем не знают, как правильно выбрать средства для покраски волос. Ведь с помощью красок, можно изменить свою внешность, закрасить седину, а также придать тусклым волосам блеск и натуральность.

Что необходимо учитывать при смешивании красок для окрашивания

В первую очередь при выборе краски для волос следует учитывать некоторые нюансы. На самом первом месте должно стоять:

• ваш природный цвет волос;
• какая у вас кожа;
• какого оттенка глаза;
• форма лица.

Сейчас мы встречаем всё больше молодых девушек, которые не боятся экспериментировать с яркими оттенками.

При смешивании разных оттенков всегда додерживайтесь пропорций.

Чтоб придать вашим волосам насыщенного пепельного оттенка, для этого нужно смешать смещать 1:2, блонда с окислителем и к этой смеси добавить 2 см. корректора серого или синего цвета. Корректор добавляют в смеси красок, для того чтоб насыщенность цвета была еще больше. После этого все перемешиваем и наносим на волосы, в том числе и на кончики. Выдерживаем столько минут, сколько назначено в инструкции данной краски.

С помощью зеленого корректора, при добавлении его 2-3 см. в красящие средства, можно устранить красноватый оттенок, который остался после предыдущего окрашивания.

Благодаря корректору красного цвета, при добавлении его в краску, вы можете получить более теплые оттенки и будете красоваться яркими цветами волос. Добиться такого цвета можно хной.

Много женщин имеющие белокурые волосы, страдают тем, что их шевелюра отдает желтизну. Чтоб убрать ее, нам на помощь снова прейдет корректор – фиолетового цвета. Он неплохо справится с желтизной волос и придаст им насыщенный платиновый или пепельный оттенок.

Чтоб добиться насыщенного черного цвета с добавлением легкого синего оттенка, можно также немного поэкспериментировать. Для этого нужно в черную краску выдавить 1-2 см корректора черного цвета и 2 см. синего цвета, результат получается потрясающий.

Правильно сочетаем цвета при окрашивании

Также очень хороший оттенок получается при смешивании коричневых цветов красок с корректором белого 2см. и 2см. коричневого цветов. В результате у вас получится цвет волос – кофе с молоком.

Цвет горького шоколада, можно получить при смешивании темно коричневых, каштановых и бордовых оттенков.

Перед тем, как смешивать палитру красок, вы должны всегда учитывать, какой в итоге получится оттенок и как он повлияет на вашу внешность.Ведь не многие знают, что с помощью определенных оттенков волос, можно скорректировать вашу прическу.

Например, более темные цвета – делают ваши волосы объемней. Светлые волосы, чтоб не сливались с лицом, нужно обязательно выделять чуть иными прядями.Такие маленькие элементы, которые можно вложить в покраску, сделают вас особенными и стильными.

Можно ли смешивать краску нескольких оттенков

Все больше женщин задают один и тот же вопрос:Можно ли смешивать несколько оттенков красок в одной посудине? Ответ на этот вопрос неоднозначен. Одни считают, что только так можно приобрести желаемый результат. Другие думают совсем наоборот, и предполагают то, что при смешивании красящих средств, происходят сильные реакции всех компонентов красок, которые при взаимодействии с волосами могут плохо повлиять на кожу головы и структуру волосяной луковицы. После чего притупляется рост волос. Они секутся и выпадают.

По мнению многих специалистов, которые работают в сфере косметологи, строго настрого запрещают смешивать краски для волос разных производителей и торговых марок. Но, как в народе говорится: «красота требует не малых жертв». И все больше и больше женщин идут на такие жертвы, не смотря ни на что. Тогда хоть постарайтесь смешивать оттенки одной серии. К большому сожалению и этот факт, не дает ни каких, особых гарантий. Это случается потому, что в определенную часть красящих средств, входят разные химические элементы. И чего именно ожидать от них одному Богу известно.

Профессиональное смешивание цветов

Сейчас не секрет, что можно купить качественные краски для волос в любом магазине. Они бывают с натуральными основами. Ведь именно такие краски очень хорошо подходят для смешивания оттенков.

Если в жизни вы немного экстрималы и любите экспериментировать, тогда не бойтесь, пробуйте. Ведь в большинстве случаев все эксперименты приводят к чему-то хорошему.

No votes yet.

Please wait…

Как смешивать краску для стен | Домой Руководства

Даниэль Смит Обновлено 8 марта 2021 г.

Смешивание красок — отличный способ использовать остатки краски от предыдущих проектов. Помимо того, что это экономичное решение, оно также позволяет вам получить индивидуальный цвет, который иначе вы бы не нашли. Однако есть несколько советов, которые следует запомнить, прежде чем начинать свой проект.

Как смешивать краску

Смешивание краски для стен не сильно отличается от того, как вы смешиваете краску для картины.Перед тем, как начать комбинировать краски, сначала протестируйте небольшую партию, чтобы убедиться, что комбинация достигает желаемого оттенка. Если вы плохо разбираетесь в теории цвета, некоторые комбинации могут вас удивить.

Этот Old House рекомендует использовать краски той же марки, так как формулы могут различаться и могут странно взаимодействовать при смешивании. Если возможно, использование одной и той же линейки красок также повысит шансы на успешное смешивание. Примените тот же принцип к типам красок. Избегайте красок для наружных работ, поскольку они имеют другой состав и при высыхании выделяют больше дыма.Кроме того, еще раз проверьте, смешиваете ли вы краски с одинаковым блеском и финишем.

Также необходимо тщательно перемешать краску перед нанесением. Вместо этого выберите насадку для миксера для краски, чтобы краска тщательно перемешалась. Вы обнаружите полосатые пятна на краске, когда нанесете ее на поверхность, если она плохо перемешана. Краска для стен, продаваемая в магазинах, не предназначена для смешивания в домашних условиях, поэтому компании не могут гарантировать, что формула останется неизменной, отмечает This Old House.Лучше всего использовать смешанную краску на небольших проектах, которые не будут испытывать больших нагрузок, например на торцевом столе, чтобы оставаться в безопасности.

Смешивание краски и теории цвета

Смешивание красок требует некоторых знаний теории цвета, то есть изучения взаимосвязей между цветами. Хотя некоторые художники посвятили свою карьеру изучению того, как цвета взаимодействуют друг с другом — например, картины цветового поля Ротко — вам не нужно быть мастером рисования, чтобы смешивать краски дома.

При смешивании красок для стен общее представление о том, как цвета будут взаимодействовать друг с другом, поможет вам в этом процессе.С помощью цветового круга намного легче визуализировать, как цвета соотносятся друг с другом.

Знайте свои холодные и теплые цвета. Синий, зеленый и фиолетовый — холодные цвета, а желтый, оранжевый и красный — теплые. Смешивая холодные и теплые краски, можно получить мутный цвет, но иногда именно в этом суть, и это может быть именно то, что вы ищете.

Дополнительные советы по смешиванию красок

Попытайтесь определить оттенки краски (они склоняются к красному или синему?) И оставайтесь в пределах одной цветовой семьи, чтобы избежать тусклых или коричневых комбинаций.Дополнительные цвета, которые представляют собой цвета, противоположные друг другу на цветовом круге, например красный и зеленый, также при смешивании создают мутные цвета.

Белая и светлая краска изменят цвет намного быстрее и с меньшим количеством краски, чем более темные оттенки. Например, если вы смешиваете светло-голубой цвет, добавьте небольшое количество синей краски к большему количеству белого. Добавление черной краски может сделать цвета тусклыми. Чтобы затемнить холодные цвета, попробуйте использовать темно-синий. Чтобы затемнить теплые тона, попробуйте использовать жженую умбру или коричневый цвет.

Для получения дополнительной помощи по смешиванию цветов, попробуйте цвета — это бесплатный онлайн-ресурс, где вы можете виртуально смешивать цвета. Если вы ищете цветовое колесо, Adobe Color может помочь вам лучше понять расположение цветов на колесе и разработать цветовые схемы. Если ваша цель при смешивании красок — просто добиться единого вида нескольких галлонов краски одного цвета, когда они наносятся на стену, это тоже хорошая стратегия.

Размеры цвета, смешение цветов в красках

6.1 СМЕСИТЕЛЬНЫЕ КРАСКИ

Процессы смешивания красок

Художники, использующие физические краски, смешивают цвета тремя основными способами:

1. на физическое смешивание ,
2. на остекление (с использованием наложенных друг на друга прозрачных слоев краски) и
3. на с вкраплением небольших пятен цвета , которые оптически смешиваются полностью или частично на предполагаемом расстоянии просмотра.

Физическое смешивание красок часто описывается просто как вычитающее, но на самом деле обычно также задействован компонент смешивания с усреднением добавки.В физической смеси красок большая часть света отражается и взаимодействует с зернами всех компонентов в смеси перед выходом, так что каждый компонент имеет возможность влиять на цвет света. Однако, если используемые краски не являются совершенно прозрачными, часть света будет отражаться от зерен одного или другого компонента (рис. 6.1.1). Первый процесс является вычитающим, тогда как второй сам по себе приведет к смешиванию с усреднением аддитивного. Таким образом, даже если две непрозрачные краски не отражают общую длину волны, их смесь все равно будет отражать некоторый свет из-за вклада компонента, усредняющего добавку, поэтому невозможно смешать из них глубокий черный цвет.

Рисунок 6.1.1. Физическое смешение красок художников. Физическое смешивание непрозрачные краски содержат значительный компонент усреднения добавок а также субтрактивное смешивание. С прозрачными пигментами процесс более чисто субтрактивный.

На рис. 6.1.2A сравнивается путь физического смешивания двух почти дополняющих друг друга красок с путями аддитивного, аддитивного усреднения и субтрактивного смешивания их цветов RGB. (Помните из Раздела 4.5, что линейные значения RGB цвета краски составляют простой график спектра света, который отражает краска).Для непрозрачных красок, используемых на этой иллюстрации, путь смешивания красок является промежуточным между путями вычитания и усреднения аддитивов. Для более прозрачных красок путь будет ближе к вычитающему пути. Когда зерна одного и того же пигмента не заключены в среду, например, когда цвета смешиваются в пастели путь смешивания визуально ближе к усреднению добавки путь (рис. 6.1.2B). Это связано с тем, что вмещающая среда делает зерна пигмента более прозрачными, а также, из-за внутреннего отражения внутри среды, увеличивает количество многократных отражений между зернами — два фактора, которые способствуют субтрактивному компоненту.

Рисунок 6.1.2. Пути смешивания двух почти дополняющих друг друга непрозрачных пигментов, красный кадмий и кобальтовый зеленый, (A) размолотый в льняном масле и (B), смешанный в виде сухих порошков, по сравнению с путями их цветов RGB, смешанных по принципам аддитивного, усредняющего и вычитающего. Последние были рассчитаны в Photoshop с использованием градиентов непрозрачности в режимах смешивания слоев Linear Dodge, Norma l и Multiply соответственно, смешанных с гаммой 1,0. Обратите внимание, что пути смешивания пигментов представляют собой компромисс между вычитающим смешением и смешиванием с усреднением добавки, визуально наиболее близким к пути вычитания при смешивании красок, но к пути усреднения добавки при смешивании порошков.

В остеклении (рис. 6.1.3) большая часть света проходит через оба слоя, в результате чего при субтрактивном смешивании. Однако немного света будет рассеиваться верхним слоем, если последний не будет идеально прозрачный, и из-за этого красный глазурь поверх синего выглядит иначе, чем синяя глазурь поверх красного.

Рисунок 6.1.3. Глазурование несовершенно прозрачными красками . Смешивание наложенные глазури в основном являются субтрактивными, но второстепенный компонент, усредняющий добавку, является поставляется верхним слоем.

Использование мелких чередующихся цветовых областей (рис. 6.1.4) приводит в основном к смешиванию цветов с усреднением по аддитиву. Таким образом, даже если задействованы физические краски, область желтых и ультрамариновых синих точек в правильной пропорции будет давать нейтральный серый цвет, а не зеленый, который был бы результатом субтрактивного смешивания. Однако если там при любом перекрытии прозрачных компонентов красителей (как это часто бывает при полутоновой печати) или взаимном отражении между цветными областями, также будет задействовано субтрактивное смешивание.

Техника рисования пуантилистов , заключающаяся в нанесении отдельных точек цвета, которые частично оптически сливаются на заданном расстоянии просмотра, была предложена Огденом Рудом (1879) как средство создания «мягкого», но яркого визуального эффекта. Есть довольно широко распространенные представления о том, что в работах неоимпрессиониста Жоржа Сёра эта техника дает или предназначена для получения более ярких и / или более интенсивных цветов, чем можно было бы получить из «смешения палитр».Это неправильное понимание как Руда, так и Сёра. На самом деле Сёра наиболее тщательно использовал оптическое смешение цветов в наиболее нейтральных областях своих картин, где это позволяло художнику создавать цветовые поля с низким уровнем цветности, в то же время используя визуальные компоненты с высоким уровнем цветности. Связанные эффекты цветового «шума» также достигаются за счет того, что цвет проявляется через неоднородности. в вышележащий слой краски или акварелью, используя смывки, содержащие смесь гранулята. и окрашивающие компоненты.

Рисунок 6.1.4. Смешивание мельчайших участков с вкраплениями цветов . Этот вид смешивание в основном аддитивно-усредненное, с вычитающим компонентом если компоненты взаимодействуют путем перекрытия или взаимного отражения.

Первичные краски для смешивания

В разделе 5.3 мы видели, что при относительно простом вычитающем смешивании, наблюдаемом в цифровых цветах, каждый из аддитивных и вычитающих основных цветов с полной цветностью смешивается с другими оттенками полной цветности в характерном паттерне путей микширования (рис.6.1.5).

Рисунок 6.1.5 . Шаблоны субтрактивного смешивания (A) вычитающих основных цветов с полной цветностью и (B) аддитивных основных цветов с полной цветностью на виде сверху пространства YCbCr, что обеспечивает регулярное гексагональное представление плоскости цветового тона гаммы RGB (см. Раздел 5.3) .

Смешивание красок художников является более сложным как потому, что результат вычитания зависит от фактических спектров задействованных пигментов, так и из-за дополнительного компонента усреднения, описанного выше.Несмотря на эти «существенные неопределенности», два основных паттерна, очерченные в простейшем виде субтрактивного смешивания, все еще заметны в путях смешивания красок художника (рис. 6.1.6, 6.1.7, 6.3.1A-G). Краски, которые далеки от идеальных субтрактивных желтых, пурпурных и голубых оттенков, например красный кадмий, образуют смеси с высоким содержанием цветности только с несколькими близкими оттенками и имеют почти дополняющие друг друга среди удивительно широкого диапазона оттенков, так что несколько красок могут служат для них добавками для смешивания красок.Пути смешения движутся по направлению к этим цветам в образце, который я сравниваю с интровертированным осьминогом (рис. 6.1.6). Напротив, краски, которые близки к идеальным желтым, пурпурным или голубым оттенкам, следуют путям смешивания в форме экстравертированного осьминога : они создают смеси с высокой насыщенностью цвета с отдаленными оттенками и напрямую нейтрализуются только очень узким диапазоном оттенков краски ( Рис. 6.1.7). Если для одного из этих субтрактивных основных цветов требуется точное дополнительное смешивание, его часто необходимо смешивать, поскольку существует сравнительно низкая вероятность того, что точный требуемый оттенок будет найден под рукой при данном выборе краски..

Рисунок 6.1.6 . Смешение контуров красок художника приближено к аддитивным первичным оттенкам. (A) Пути смешивания Liquitex Acrylic Cadmium Red Light с другими красками в этой линейке, смоделированные с помощью программы drop2color от Zsolt Kovacs. (B) Пути смешивания масляной краски Art Spectrum Cadmium Red с другими красками различных марок; все краски подняты до максимального значения цветности с добавлением белого. Цвета изображения RGB, нанесенные в пространство CIE L * a * b * с использованием программы ColorSpace от Филиппа Колантони.

Рисунок 6.1.7 . Смешение траекторий красок художника приближено к идеальным субтрактивным первичным оттенкам. (A) Пути смешивания Liquitex Acrylic Medium Magenta с другими красками в этой линейке, смоделированные с помощью программы drop2color от Zsolt Kovacs. (B) Пути смешивания масляной краски Art Spectrum Quinacridone Magenta с некоторыми другими красками различных марок; все краски подняты до максимального значения цветности с добавлением белого. Цвета изображения RGB, нанесенные в пространство CIE L * a * b * с использованием программы ColorSpace от Филиппа Колантони.

Потому что краски близкие к идеалу субтрактивные первичные оттенки смешиваются по линиям, которые изгибаются наружу, оставаясь высокой цветностью, любой набор из трех таких красок дает особенно большую гамму или диапазон цветовые смеси (рис. 6.1.8). Таким образом, желтый, пурпурный и голубой являются оптимальными основными оттенками для смешивания красок, как и для стандартной цветной печати, фотографических отпечатков и слайдов. Растущее осознание особой эффективности смешения трех таких цветов среди художников и красильщиков начала шестнадцатого века вдохновило концепцию основных цветов , хотя исторически эти основные цвета обычно обозначались именами желтый , красный и синий (Раздел 6.2) .

Идеальные желтые, пурпурные и голубые красители были бы оптимальными первичные краски для смешивания красок, если такие пигменты существовали. Однако даже сегодня наш лучший пурпурный и голубые пигменты хорошо подходят красный и синий соответственно по сравнению с идеальными вычитающими пурпурными и голубыми цветами. Никакие пигменты с высокой насыщенностью цвета не очень близки к идеальному пурпурному оттенку; ближайший пигмент масляной живописи высокой цветности — пурпурный хинакридон (PV 19) , который заметно краснее идеального пурпурного.Ближайший по популярности пигмент масляной живописи до идеального голубого цвета — это вариант зеленого оттенка из фталоцианинового синего (PB 15.3) , который также заметно синее идеального голубого. Кобальтово-зеленый ближе к идеальному голубому оттенку и смешивает некоторые сине-зеленые цвета, не полученные с использованием одного только фталоцианинового синего в качестве основного, но дает меньше цветов в голубоватом диапазоне. Кроме того, он более дорогой, а его непрозрачность менее подходит для смешивания темных цветов. Желтые пигменты доступны в практически непрерывном диапазоне оттенков, а бледный или лимонно-желтый, кажется, обеспечивает оптимальную цветовую гамму.

Рисунок 6.1.8. Смеси (A) лимонно-желтого (B) пурпурного хинакридона и (C) масляные краски на основе фталоцианинового синего (зеленого оттенка). Сфотографированные цвета в a * b * плоскость пространства L * a * b *. Каждая пара основных цветов смешивается линия, выпуклая наружу, относительно близкая к полной цветности.

Рисунок 6.1.9. Смеси (A) кадмиевого оранжевого, (B) ультрамаринового синего и (C) масляные краски на основе фталоцианинового зеленого (желтого оттенка).Сфотографированные цвета в плоскости a * b * пространства L * a * b *, вид снизу. Цвета на каждой линии смеси удаляются от полной цветности.

Изменено 2 ноября 2012 г. Исходный текст здесь и здесь.

<< 1 2 3 >>

Как смешивать акриловые краски: 11 советов и приемов

Одна из самых важных частей создания акриловой картины происходит еще до того, как вы кладете кисть на холст: смешивание красок.Изучение того, как правильно смешивать акриловую краску, включая несколько советов и уловок, поможет вам создавать красивые цвета, которые сделают ваши работы более яркими и реалистичными.

Как смешивать акриловую краску

Этот сборник из 11 приемов, советов и полезных приемов по смешиванию акриловой краски преподает вам несколько простых уроков — так что вам не придется усердно их усваивать! Читайте дальше, а затем быстро переходите к созданию потрясающих цветов и раскрашиванию шторма.

1.Добавьте белый или более светлый вариант цвета, чтобы добавить сложности

Вы когда-нибудь замечали, что акриловая краска, нанесенная прямо из тюбика, иногда выглядит плоской и твердой на вашей окрашиваемой поверхности? Попробуйте добавить немного белого или более светлую версию того цвета, который вы используете, чтобы сделать цвет более сложным. Просто это небольшое изменение может добавить больше измерения вашему искусству.

2. Добавьте белый цвет для усиления цвета

Если вы рисовали акриловой краской разных цветов, возможно, вы заметили, что некоторые цвета более непрозрачны, чем другие.Добавление небольшого количества белой краски к любому цвету добавит непрозрачности, а также сделает его более округлым.

Вверху красная краска слева выходит прямо из трубки, а краска справа немного добавлена ​​белой краской.

Лично я добавляю немного белого почти в каждый цвет, который рисую, чтобы он имел повышенную непрозрачность. Купите большой тюбик белой акриловой краски — в этом смысле она очень ценная.

3. Не используйте черный для затемнения цветов

Вы используете белый цвет, чтобы осветлить цвета, поэтому имеет смысл использовать черную краску, чтобы затемнить их, верно? Не так быстро.

Черная краска делает цвета мутными и мутными, поэтому ее лучше всего использовать в композициях, где этот эффект будет работать вам на пользу. Чтобы создать более темный цвет, который по-прежнему остается ярким, попробуйте добавить коричневый или темно-синий. Хотя это может показаться необычным, эффект раскрашивания будет более ярким и естественным.

Например, посмотрите на желтые смеси выше. В крайнем левом углу вы видите желтую краску прямо из тюбика. Смесь в середине смешала желтый и коричневый, создав приятный цвет жженой горчицы.В крайнем правом углу я смешал желтый с черным — не тот глубокий янтарный тон, который я хотел.

4. Создайте основной тон кожи, используя основные цвета

Секрет создания отличной базы тона кожи? Скомбинируйте все основные цвета.

5. Добавьте оттенок зеленого или синего к оттенкам кожи

Добавление оттенка зеленого или синего к оттенку кожи может создать впечатление, будто вы рисуете портрет инопланетянина, но имейте в виду! Крошечное (крошечное!) Прикосновение синей или зеленой краски, добавленной к тону кожи, может добавить глубину и сложность цвету, делая его более реалистичным.По-настоящему изучите оттенок кожи, которому вы пытаетесь соответствовать, чтобы понять, может ли это быть для вас ценным советом.

6. Сделать блюз глубже с… красным?

Секрет создания глубоких синих океанов, сияющего неба и ярких синих цветов? Немного красной краски. Образец справа вверху содержит только немного красного.

Хитрость заключается в том, чтобы не добавлять слишком много — иначе ваш красивый синий цвет станет темно-фиолетовым. Но небольшое количество красного может добавить насыщенности синему, чтобы он не казался слишком плоским.

7. Сделайте коричневую краску за секунды из основных цветов

Вот самый простой способ сделать коричневую краску: объединить равное (или примерно равное) количество основных цветов. Желтый, красный и синий — их сочетание мгновенно даст коричневую краску. Затем вы можете улучшить свой оттенок коричневого, добавив больше одного цвета или белого цвета.

8. Создайте базовую версию своего цвета, а затем доработайте ее

Смешивание цветов не должно вызывать стресса.Вот как я это делаю: создайте базовую версию желаемого цвета, а затем уточните ее.

Например, если вы хотите сделать мандариновый апельсин, начните с объединения равных частей красной и желтой краски. Скорее всего, это даст больше апельсина апельсина, поэтому оцените, какой цвет нужен, чтобы он стал таким, каким вы хотите его видеть. В этом случае помогает добавить больше желтого и немного белого. Постепенно добавляйте цвета, улучшая цвет в соответствии со своими потребностями.

9. Смешайте цвета на оттенок или два светлее желаемого конечного результата

Возможно, вы уже знаете это, но стоит повторить: ваша краска высохнет немного темнее, чем кажется на вашей палитре. Помните об этом при смешивании цветов и попробуйте смешать цвета на оттенок или два светлее, чем вы хотите, для окончательного результата.

Чтобы проверить готовый цвет, вы можете использовать тот же трюк, что и с краской для комнаты: немного размазать по бумаге, чтобы увидеть, как она сохнет.

10. Создайте семейство цветов

После того, как вы смешали цвет для ключевого компонента картины, создайте вокруг него «семейство» тонов.

Например, вы создали идеальный синий цвет для вазы с цветами, которые хотите нарисовать. Создайте другую версию этого синего цвета с добавлением немного желтого, другую версию с небольшим количеством красного и т. Д.

Это поможет вам создать тени и блики в различных частях картины с естественной прогрессией цвета.Это будет выглядеть более естественно, чем добавление кляксы красной краски на поверхность!

11. Храните смешанные цвета в старых канистрах из-под пленки

После того, как вы смешали идеальный цвет, обязательно сохраните его! Поскольку акрил высохнет, если его не использовать, храните остатки идеального цвета в герметичных контейнерах, таких как канистры для пленки (которые можно легко купить оптом на таких сайтах, как eBay или Amazon. Это поможет сохранить цвет, если вам нужно сделать перерыв. или хотите продолжить рисовать в другой день.

Как смешивать цвета | Джон Ловетт Художник

Незаменимый навык

Рисуете ли вы акварелью, акрилом, гуашью или любым другим типом пигмента, если на то пошло, то, как смешивать цвета, является фундаментальным навыком.

Для смешивания чистых насыщенных цветов (содержащих только два основных цвета) требуется палитра из двух наборов основных цветов.

• Теплый и холодный красный

• Теплый и прохладный желтый

• Теплый и холодный синий цвет.

Затем мы можем использовать основные цвета, которые склоняются к второстепенному, который мы смешиваем, таким образом сохраняя следы третьего нежелательного основного цвета из смеси.

Использование двух из каждой первичной обмотки позволяет избежать проблемы загрязнения наших вторичных смесей третьей первичной обмоткой. например. Смешивание зеленого из лимонно-желтого и фтало-синего означает, что наш зеленый не будет содержать красного. Если бы мы смешали зеленый с использованием ультрамаринового синего или кадмиевого желтого, полученный цвет содержал бы следы красного, а не был бы чистым насыщенным зеленым.

Обычно мы не работаем с чистыми насыщенными цветами, но понимание того, как смешивать цвета для достижения чистых чистых насыщенных оттенков, помогает даже тогда, когда большая часть нашей работы использует составные цвета (цвета, содержащие следы трех основных цветов)

Точное смешивание цветов далеко не так сложно, как вы можете себе представить. Конечно, это требует небольшой практики, но это навык, который можно быстро освоить.

Смешивание цветов требует простого понимания цветового круга — в большинстве случаев смешивание включает в себя отрыв цвета от его нынешнего оттенка.Для этого требуется добавление дополнительного или противоположного цвета. Все, что вам действительно нужно запомнить, это три дополнительные комбинации

• Красно-зеленый

• Желто-фиолетовый

• Сине-оранжевый

Если смесь слишком сильно склоняется к любому из этих шести оттенков, просто добавьте немного подходящего дополнительного, а затем проведите повторную оценку.

Как смешивать цвета

Простой пример

Чтобы смешать этот цвет, мы сначала должны решить, к какому цвету или оттенку он ближе всего.По этому цвету ближе всего к синему.

Мы начинаем с участка Ультрамарина, но поскольку цвет, который нам нужен, не является чистым, насыщенным синим, мы должны добавить немного его противоположности или дополнения — оранжевого

Мы добавим ализарин малиновый и желтый кадмий, чтобы сделать синий цвет менее насыщенным. Добавление ализарина делает смесь очень темной.Мы можем добавить немного белого, чтобы отрегулировать тон перед добавлением желтого кадмия

.

Добавление титанового белила приблизило смесь к правильному тону, но теперь цвет склоняется к пурпурному. Для дальнейшей нейтрализации смеси требуется дополнительный пурпурно-желтый

Небольшое количество желтого кадмия нейтрализует (или обесцвечивает) цвет, придавая нам немного более темный оттенок синего / серого, который нам нужен.

Еще немного белого — и цвет у нас есть. Эта демонстрация была сделана масляной краской, чтобы показать эффект белого цвета. Чтобы сделать то же самое с акварелью, как только цвет станет правильным, нужно просто добавить больше воды, чтобы разбавить смесь и позволить большему количеству белой бумаги просвечивать.

Независимо от того, какой пигмент используется для смешивания цветов, перенос пигментов из тюбика в палитру для смешивания следует производить небольшими приращениями, постепенно приближая смесь к требуемому цвету.

Дополнения

Большая часть смешения цветов включает добавление дополнительных оттенков. Нейтрализация цвета или отмена его текущего оттенка — это просто вопрос добавления дополнительных.

Чтобы использовать этот метод, нам нужно запомнить только три комбинации.

Красный — Зеленый

Желтый — Фиолетовый

Синий — Оранжевый

Если наш цвет слишком красный, мы добавляем зеленый, чтобы сделать его более нейтральным, если он слишком зеленый, мы добавляем красный и так далее.Запоминание этих трех комбинаций действительно помогает понять, что нужно при смешивании цветов.

Как смешивать цвета — упражнения для записной книжки

Эти упражнения не только улучшат наш контроль тона и резкость смешивания цветов, но и улучшат управление кистью. Чтобы получить максимальную отдачу от упражнений, держите эти маленькие квадраты как можно точнее и аккуратнее.

Материалы

Кисть — 1/4 ″ плоская

Цвета — синий ультрамарин, синий фтало, желтый индийский, жженая сиена, ализарин малиновый

Тональные ступени

Контролирующий тон с акварелью — это просто добавление воды для осветления тона.С помощью акрила, масла или гуаши добавление белого в смесь — самый простой способ осветлить тон. Это упражнение — отличный способ узнать, сколько воды или белой краски необходимо для получения требуемого тона.

Нарисуйте твердым карандашом серию из семи смежных квадратов так, чтобы линии были едва видны. Мы хотим нарисовать градацию тонов от черного слева до белого справа.

Звучит просто, но мы хотим, чтобы тональные шаги между каждым квадратом казались одинаковыми.Сделайте темную смесь синего ультрамарина и жженой сиены. Держите его как можно более нейтральным — не склоняясь к синему или жженой сиене.

Начните с темного конца шкалы. Если вы не используете масляную краску, дайте каждому квадрату высохнуть, прежде чем переходить к следующему. Наблюдайте, как краска высыхает, и вы обнаружите, что она становится светлее. Это нужно учитывать при раскрашивании каждого квадрата.

Вы, вероятно, обнаружите, что вам нужно проделать это упражнение три или четыре раза, прежде чем вы сможете получить равномерную градацию от начала до конца.

Плоская кисть 1/4 дюйма позволяет создавать красивые квадратные углы и прямые ровные линии. Переверните бумагу так, чтобы кончик кисти нарисовал прямые линии и углы.

Смешивание градаций цвета

Все насыщенные цвета появляются за пределами цветового круга. Насыщенные цвета — это либо основные цвета, либо смесь не более двух основных цветов. Составные цвета представляют собой смесь трех основных цветов: коричневого, хаки и земного

.

Цвета, расположенные прямо напротив друг друга на этом цветовом круге из 12 частей, являются дополнительными цветами

В этом упражнении мы собираемся смешать градацию составных цветов.Мы будем переходить от одной стороны цветового круга к другой, между двумя насыщенными, дополнительными (или противоположными) цветами. Опять же, мы хотим, чтобы градация была как можно более равномерной на семи шагах.

Эта градация переводит нас от красно-оранжевого (индийский желтый и ализариновый малиновый) с одинаковыми изменениями цвета к зелено-синему (фтало-синий). Перед тем как начать, смешайте достаточно ализарина малинового и индийского желтого, чтобы завершить упражнение. Это обеспечит однородный цвет. Средний квадрат должен быть как можно более нейтральным, с теплыми цветами слева и холодными цветами справа.

Воздействие через контраст и насыщенность

Для этого упражнения мы собираемся нарисовать сетку из маленьких квадратов и создать дизайн, используя различные смеси пары дополнительных цветов. Мы хотим добиться в нашем дизайне ощущения глубины. Мы сделаем это, используя более светлые, холодные, менее насыщенные цвета, чтобы отступить, и более теплые, более насыщенные цвета, чтобы выйти вперед. Мы также создадим центр интереса в нашем дизайне, разместив наиболее насыщенные цвета и наибольший тональный контраст в соответствующем месте.Я использовал желтый / фиолетовый в качестве дополнительной пары, но вы можете использовать любую пару дополнительных цветов, которые вам нравятся.

Позвольте одному цвету преобладать. В этом примере доминирующий фиолетовый отступает, а контрастный насыщенный желтый прыгает вперед. Сильный тональный контраст между темно-фиолетовым квадратом и бледно-желтым квадратом сразу привлекает внимание, создавая центр интереса. Насыщенные желтые квадраты в этой области помогают усилить центр интереса. Независимо от того, что вы любите рисовать, такие чистые дизайнерские эксперименты, как эти, освобождают вас от влияния объекта.Это позволяет вам сосредоточиться на абстрактной природе композиции и дизайна, которые, в конце концов, являются основой любой успешной картины.

Подбор цвета

Для этого упражнения мы вырежем 6 плоских цветных квадратов из старых журналов, вставим их в нашу записную книжку и нарисуем рядом с ними шесть пустых квадратов аналогичного размера. В этих пустых квадратах мы попробуем смешать цвета, чтобы они соответствовали нашим вырезанным цветным квадратам.

Проделайте это упражнение пять из шести раз, и у вас не будет проблем с успешным смешиванием любого цвета.

Советы по смешиванию цветов

• Выдавите много краски на свою палитру

• Добавьте НЕБОЛЬШОЕ количество краски при корректировке смеси

• Темных смесей акварели добиться легче, если не смывать кисть между цветами

• Для соответствия цвету требуется правильный тон (светлота или темнота), а также правильный цвет

• Практика смешивания улучшает вашу способность замечать тонкие влияния, составляющие цвет

См. Также:

Цвет в разделе «Дизайн» на этом сайте

Автор: Джон Ловетт

Основное правило смешения цветов

Набор Exploring Color Workshop — одна из наших новейших коллекций, в которую входят юбилейное издание Nita Leland Exploring Color Workshop 30th Anniversary Edition, Confident Color и ее средство выбора цветовой схемы (цветовое колесо).Получите его сегодня, пока есть запасы!

Кроме того, до середины октября открыт прием заявок на участие в конкурсе The Artist’s Magazine’s All Media Art Competition. Воспользуйтесь преимуществами вышеперечисленных ресурсов и примените их, чтобы добиться наилучшего результата. Победители получат денежные призы и будут опубликованы в журнале The Artist’s Magazine.

Прокрутите вниз, чтобы увидеть эксклюзивный отрывок из книги Ниты об изучении цвета! ~ Чери

«Не перемешивайте слишком много, — говорит Нита. «Держите цвета чистыми и не смешивайте слишком много.Когда вы берете цвет и кладете его на подставку, вы все равно должны четко видеть все цвета, используемые в смеси ».

Как освоить смешение цветов , Нита Леланд

ПИН-код ; щелкните здесь, чтобы просмотреть больше примеров смешения цветов.

Главное правило смешения цветов в живописи и рисовании: «Не смешивайте слишком много». Даже если вы используете правильные цвета, чрезмерное смешивание может сделать смесь тусклой. Хорошая смесь показывает исходные использованные цвета и саму смесь — например, желтый и синий, а также зеленый.Этот искаженный цвет дает более живую цветовую вибрацию. Кроме того, вы можете навлечь на себя беду, если добавите в смесь слишком много цветов. Для большего контроля над смесями смешивайте цвета с одинаковым приблизительным значением и силой тонирования.

Художники по волокну могут делать небольшие тканые, вязаные или стеганые образцы, чтобы смешивать их цвета в основе и утке, а художники-коллажисты могут создавать мозаику из небольших вырезок из бумаги. В этих приложениях цвета смешиваются не кистью, а глазом.

Упражнение по смешиванию цветов: комбинируйте и сравнивайте
Первичные акриловые краски

Какие цвета использовать для праймериз? Вот где теория цвета сбивает с толку.Вы можете увидеть, насколько различаются эти акриловые смеси, когда я использую краски разных цветов для основных цветов. Для каждого образца я нанесла разные первичные краски на каждый конец полоски и постепенно перемешала их по всему пространству, так как акриловые краски не смешиваются, как акварель, когда вы используете высоковязкие краски. Чем больше вы исследуете свои краски, тем быстрее вы сможете каждый раз получать желаемую цветовую смесь.

Научитесь ценить неповторимую красоту различных смесей. Запишите образец каждой смеси в свой журнал цветов вместе с примечанием о цветах, которые вы использовали.Эти ссылки пригодятся вам при рисовании. Может быть, этот темно-фиолетовый будет как раз для синего винограда, а тусклый оранжевый может стать хорошей тенью для тыквы.

Нита говорит нам, что чистые цвета делают смелое заявление в All in a Row (прозрачная акварель на акварельной бумаге холодного отжима, 22 × 30) Линды Дейли Бейкер. «Игривая акварель Бейкера изображает обычный объект, отражающий призматические цвета в солнечном свете. Что на самом деле является предметом этой картины? Конечно, цвет.”

Играйте с цветом и получайте удовольствие, пока учитесь.

Специальное предложение! получите последнее издание с новыми упражнениями, техниками и пошаговыми демонстрациями, которые помогут вам, независимо от вашего уровня навыков, понять и применить принципы цвета.

Простые упражнения, открывающие глаза, помещенные в моей книге, разработаны, чтобы помочь вам расширить свои цветовые навыки. Большинство из этих упражнений могут выполнять художники, работающие в различных средах. Выделите немного времени каждый день, чтобы заняться чем-то одним. Соберите как можно больше образцов цветов или красок и используйте их для упражнений.Поделитесь с друзьями-художниками и сделайте изучение цвета групповым проектом. Выполняя упражнения, вы увидите, что владение цветом — достижимая цель. Изучение цвета позволит вам узнать о ваших цветовых предпочтениях и укрепит ваши знания о цвете.

Когда вы научитесь смешивать и расставлять цвета, попутно исследуя гармоничные цветовые триады и расширенные палитры, у вас появятся инструменты, которые позволят создать прочную основу для творческого цвета. В кратчайшие сроки вы начнете разгадывать загадки цвета и станете мастером-колористом.Это означает, что если вы любите цвет, вы можете раскрыть его секреты, если будете над этим работать.

Итак, начните свое путешествие прямо сейчас в чудесном мире цвета и желайте удачного путешествия. ~ Нита

Получите бесплатное руководство по теории цвета, когда вы подпишетесь на информационный бюллетень ArtistsNetwork для идей, вдохновения и инструкций.

[fw-capture-inline campaign = ”RCLP-confirm-color-wheel” thanks = «Надеемся, вам понравится бесплатная загрузка. Мы с нетерпением ждем возможности предоставить вам больше бесплатного контента, пошаговых инструкций, подробных статей и сообщений в блогах через наше онлайн-сообщество Artists Network.Щелкните ссылку ниже, чтобы потребовать бесплатный контент ». интерес = «Искусство» предложение = «/ wp-content / uploads / 2015/05 / ColorWheelEbook-1.pdf»]

Смешение цветов — Как смешать красивые серые тона с масляными красками

Смешивание этих чудесных серых оттенков

Цвета в природе редко выходят прямо из тюбика. Ваши основные и второстепенные цвета слишком интенсивны, чтобы выглядеть естественно. Когда вы рисуете, вы постоянно меняете цвета и уменьшаете их интенсивность, чтобы создать гармоничные картины.

Во-первых, давайте посмотрим на определения цвета.

Основные цвета — Эти цвета нельзя смешивать. Это цвета, из которых сделаны все остальные цвета. Основные цвета — красный, желтый и синий.

Дополнительные цвета — Эти цвета смешаны с основными цветами. Вторичные цвета — оранжевый, зеленый и фиолетовый.

Третичные цвета — Эти цвета являются ступенями между основными и дополнительными цветами.Третичные цвета: красно-оранжевый, желто-оранжевый, красно-фиолетовый, сине-фиолетовый, желто-зеленый и сине-зеленый.

Дополнительные цвета — Цвета прямо противоположны друг другу на цветовом круге. Комплимент красного — зеленый. Дополнение синего — оранжевое.

Аналогичные цвета — Цвета расположены рядом друг с другом на цветовом круге. Аналогичные цвета красного — пурпурный и оранжевый. Аналогичные цвета зеленого — желтый и синий.

Каждый цвет имеет три характеристики.

Оттенок — Оттенок цвета — это цветовая гамма, к которой он принадлежит. Красный, желтый, синий, зеленый, оранжевый или фиолетовый?

Значение — Насколько темный или светлый цвет.

Цветность — Интенсивность цвета, яркость или тусклость цвета.

Серый цвет важен для придания вашей картине структуры и глубины. Серые цвета больше, чем нейтральные серые цвета линкоров. Каждый цвет имеет наивысшую точку насыщенности или интенсивности.По мере того, как интенсивность цвета падает, это называется «потемнением». Коричневые на самом деле являются темно-красными или оранжевыми, интенсивность и ценность которых были снижены.

Каждый раз, когда вы хотите снизить интенсивность цвета, другими словами создать «серый цвет», добавьте дополнительный цвет к этому цвету. Например, если вы хотите сделать красный менее интенсивным, добавьте зеленый, и вы получите серые красные. Продолжайте добавлять зеленый, и вы получите коричневый, который также является серо-красным.

Сдвиг цвета к нейтральному серому — это многоэтапный процесс (и может быть непросто для новичков).Сначала добавьте дополнительный цвет (например, зеленый к красному), теперь, если цвета не полностью дополняют друг друга, ваш цвет никогда не станет средним серым. Он может приблизиться, но будет немного пурпурным, зеленым, оранжевым, ну, вы понимаете. Если он склоняется к зеленому, добавьте немного красного. Простое прикосновение цвета сильно изменит цвет, так что будьте осторожны. Если он темный, добавьте белый, чтобы сделать цвет светлее, потому что большинство нейтральных серых оттенков находятся в средней и более светлой части шкалы значений. Ниже показаны первичный, вторичный и третичный цвета на цветовом круге, движущиеся к серому.

Теперь некоторые люди могут спросить, зачем это делать? Почему я не могу просто добавить черное и белое. Короткий ответ: если вы сделаете серые комплименты, они будут очень насыщенно-серыми. Они не будут такими мутными или безжизненными, как серый с черным. Лучший ответ: если вы научитесь это делать, у вас будет больше контроля над своими цветами, и ваша способность управлять цветовыми смесями будет расширяться в геометрической прогрессии.

Возьмите краски и потренируйтесь смешивать цвета с их дополнительными цветами.Посмотрите, какие цвета вы можете сделать. Возможности безграничны.

Вот пример смешивания серого с масляной краской на моем канале YouTube

Дополнительные видеоролики по рисованию и живописи

посетите мой канал нажмите здесь

Let’s Make Mud — Понимание и смешивание дополнительных цветов

Каждый художник знает, что такое «грязь», и она нам не нравится.Все мы испытали это на наших картинах. Это та область картины, где цвета внезапно становятся очень неприятными, напоминая нам о мытье посуды или игре под дождем. У вас не было намерения создавать этот оттенок, но он есть, и он отвлекает от остальной картины.

Наша реакция обычно выражается разочарованием или раздражением, за которым следует: «Как это случилось?» Или «Откуда это взялось?»

Грязные картины могут быть проклятием нашего существования. Разочарование при смешивании цветов мешает нашему творческому процессу.Это может даже заставить нас усомниться в своих силах. Хотели бы вы избавиться от грязи в своей работе? Хотели бы вы знать, как вы его создали? Позволь мне объяснить.

Общие сведения о дополнительных цветах

Создание грязи начинается с одной из первых концепций теории цвета, которую вы усвоили в школе. Он заключается в понимании дополнительных цветов, также называемых цветовыми противоположностями, и той роли, которую они играют в смешивании цветов.

За годы преподавания цвета я обнаружил, что у художников есть тенденция игнорировать важную концепцию дополнительных цветов.Я не уверен, почему это так, но я буду размышлять. Я считаю, что это потому, что эту концепцию мы усвоили так рано, И потому, что правило дополнений кажется простым. Это простое правило. Однако это также сложно с серьезными последствиями.

Дополнительные цвета для обзора:

• Красный и зеленый;
• Желтый и фиолетовый;
• Синий и оранжевый.

В цветовом круге с 6 оттенками они могут быть расположены напротив друг друга, как показано ниже.

Одно из правил, которое мы усвоили, как художники, состоит в том, что противоположности цвета нейтрализуют друг друга при смешивании. Другими словами, когда мы комбинируем пару дополнительных цветов в нашей палитре, исходные или родительские цвета теряют свою интенсивность или цветность. Они смешиваются в черный или коричневый цвет.

На художественных классах или семинарах нас обычно просят взять эти три пары цветовых противоположностей, смешать их и нарисовать образец результатов. Вы можете увидеть пример здесь.

К сожалению, инструктор по искусству обычно заканчивает обсуждение смешивания цветовых противоположностей и переходит к другой цветовой концепции, опять же, потому что дополнительные цвета легко понять.Это когда я говорю: «»: «Подождите, есть еще много всего, что можно открыть! Вы только что коснулись верхушки айсберга ». Применение этого навыка смешения цветов требует дальнейшего изучения. Пришло время собрать краски и изучить потенциал дополнительных цветов.

Смешивание дополнительных цветов

Начните с выбора шести цветов в вашем ящике для инструментов, которые представляют три пары дополнительных цветов. Другими словами, выберите красный, желтый и синий — набор основных цветов, а затем выберите набор второстепенных цветов, чтобы их можно было смешать.

Хроматические весы для смешивания

Следующий шаг — смешать «хроматическую шкалу» для каждой из ваших пар дополнительных цветов.

Хроматическая шкала — это набор оттенков, который показывает постепенное изменение цвета при изменении соотношения красок. Таблица ниже демонстрирует это. Следующие инструкции проведут вас через создание нескольких хроматических гамм с использованием тюбиков с краской.

С помощью своей первой пары нарисуйте образец каждого из этих родительских цветов на расстоянии примерно 10 дюймов друг от друга на поверхности для рисования.Родительские цвета находятся в строках №1 и №7. Затем смешайте два родительских цвета до такой степени, чтобы ни один из этих цветов не проявлялся в смеси. Он будет черного или темно-коричневого цвета. Это ваш средний цвет или №4 в хроматической шкале. Нарисуйте этот образец. Примечание: если смесь двух выбранных дополнительных цветов дает зеленый цвет, то это , а не дополнительных цвета.

Для промежуточных оттенков — строки №2, №3, №5 и №6 — смешайте разные соотношения цветов. В этом примере оттенки в строке №2 преимущественно пурпурные, синие и зеленые, с добавлением лишь небольшой части их противоположностей.Иногда трудно различить тонкие цветовые различия. Вы заметите, что я добавил немного белого к каждому образцу цвета, чтобы было легче увидеть изменение оттенка в этой цифровой настройке.

Сине-оранжевая хроматическая шкала

На следующей диаграмме показаны еще две СИНИЙ и ОРАНЖЕВЫЙ хроматические гаммы с использованием акрила; в предыдущем примере я использовал масла. С правой стороны каждого образца я добавил немного воды, чтобы увидеть более светлое значение оттенка. Художники-акварелисты могут делать то же самое.

Разве не приятно видеть все цвета, которые можно смешивать с помощью пары цветовых противоположностей? Можете ли вы увидеть возможность нарисовать всю картину одной парой?

Желто-пурпурная хроматическая шкала

Многие художники избегают смешивания и исследования цветовых противоположностей ЖЕЛТОГО и ФИОЛЕТОВОГО, пока мы не испытаем и не увидим результаты с помощью цветовой таблицы, подобной приведенной ниже. Часто наши опыты с желтым и фиолетовым не из приятных. Когда вы посмотрите на разнообразие оттенков, которые я смешал, используя желтый и фиолетовый, вы увидите цвета соломы, светлых волос или пляжа? Есть восхитительные насыщенные коричневые и серые тона.

Красно-зеленая хроматическая шкала

Приведенные ниже хроматические шкалы показывают разнообразие оттенков, возможных при смешивании КРАСНОГО и ЗЕЛЕНОГО.

Это волшебно, не правда ли? Когда вы изучаете каждую из этих хроматических шкал, вы можете видеть, как даже небольшое количество дополнительного цвета начинает обесцвечивать родительский цвет; интенсивность цвета или насыщенности сразу же начинает уменьшаться при добавлении его дополнения. Вы также можете ощутить дополнительные богатые оттенки, которые вы можете начать применять в своих картинах.

Какое отношение все вышеперечисленное имеет к смешиванию грязи?

В каждом из этих примеров хроматических шкал вы можете видеть «мутные» цвета. Разница в том, что вы создали их намеренно на этих диаграммах. Мутный цвет не просто появился и стал источником беспокойства. Теперь вы можете смешивать и применять эти вкусные ненасыщенные оттенки (мы больше не будем называть их «грязью»), когда захотите их использовать в своей работе.

Во второй части цикла Кэрол углубляется в понимание дополнительных цветов, чтобы вывести их на новый уровень сложности.

Об авторе

Художник Кэрол Макинтайр увлечена цветом и любит обучать художников магии и логике цвета как в Интернете, так и в живых мастерских. Благодаря ее уникальному подходу к смешиванию цветов художники добиваются большего успеха, переводя то, что им кажется, на холст или бумагу.

Макинтайр — художник, отмеченный наградами в нескольких СМИ. Она была президентом Миннесотского общества акварелистов и художником обложки национального художественного журнала.В ее картинах реализм сочетается с абстракцией, перенося вас в другое время и место.

Ее картины можно посмотреть на сайте: http://carolamcintyre.