Дети работников «ММК-МЕТИЗ» нарисовали безопасный труд в будущем
Дети работников «ММК-МЕТИЗ» нарисовали безопасный труд в будущем
Как будет выглядеть безопасный труд металлурга в будущем? Какие средства индивидуальной защиты он будет носить и будут ли они вообще? На Магнитогорском метизно-калибровочном заводе детям предложили пофантазировать об этом с карандашом и кисточкой. На предприятии впервые прошел детский конкурс рисунков на тему охраны труда.
Инициаторами конкурса для детей (ссылка – «Забота о детях») заводчан выступили первичная профсоюзная организация и женский комитет «ММК-МЕТИЗ». Ребятам предложили художественно реализовать себя в двух номинациях – «Безопасный труд глазами детей» и «Безопасность труда в будущем». Основные требования – чтобы рисунок был на тему профессии, работы, ее безопасного выполнения, присутствие в сюжете спецодежды, средств индивидуальной защиты, слоганов, предостерегающих от опасности и призывающих к соблюдению правил охраны труда. Итоги конкурса подвели в преддверии Дня металлурга.
Свои шедевры на конкурс представили юные художники от мала до велика. Самые маленькие еще даже в школу не пошли. Яне Конон, например, только исполнилось 3 года, а Артему Пегову – пять. Но оба за свои старательные работы уже получили призы – возможно, первые в жизни. Отдельно отметим братский творческий дуэт – Никиту и Влада Асылгужиных. Один завоевал первое место в категории самых маленьких, второй – среди самых старших (15–18 лет).
Общие же итоги таковы. Среди малышей от 3 до 6 лет победителем вместе с Никитой Асылгужиным признана Адема Купаева. В категории 7–10 лет первое место присуждено Алине Мурзаевой. А из работ художников 11–14 лет жюри больше всех понравилось творчество Насти Полковниковой и Ангелины Ивановой. Профком также отдельно отметил 10-летнего Женю Зуркова, который сам сделал видеоролик, посвященный охране труда.
Для всех участников организаторы приготовили грамоты, благодарности и подарки. Их вручат в День металлурга. Все рисунки сейчас готовят к выставке – до начала осени они будут радовать работников предприятия в фойе заводского ДК.
Город далекого будущего детские рисунки. Как нарисовать будущее карандашом поэтапно
Дорогие друзья! Компания Ферон (производитель препарат Виферон) приглашает вас и ваших детей принять участие в конкурсе детского рисунка!
С 30 ноября по 23 декабря на городском информационном портале будет проходить конкурс детских рисунков «Построй город будущего».
Город будущего — место, где живут добрые, умные, счастливые люди. Они умело строят дома, которые придумывают сами, прокладывают железные дороги туда, куда хотят поехать. В этом городе все любят читать хорошие добрые книжки и рисовать. А самое главное, здесь НИКТО НЕ БОЛЕЕТ! Мечтайте и фантазируйте на бумаге!
Условия участия в конкурсе: Попросите детей нарисовать рисунок на тему «Город будущего» и получите шанс выиграть ценные призы и подарки.
На конкурс принимаются работы детей в возрасте до 16 лет (включительно) в виде рисунков, коллажей, комиксов, выполненных в любой художественной технике. Максимальный размер рисунка не должен превышать формат А4 (210 мм х 297 мм). В композиции работы обязательно должна найти отображение тема города будущего.
Мы будем с нетерпением ждать рисунки ваших детей!
Творческую работу на конкурс можно передать следующим способом:
- Загрузить предварительно отсканированный рисунок в специальную форму для добавления работ, размещаемую ниже на странице Конкурса.
- Принести рисунок в бумажном виде или на электронном носителе в редакцию портала компании «Инфо-Сити» по адресу г. Орел, ул. Революции, д.1, каб.19, 21, 27 с понедельника по пятницу 9.00 до 18.00.
- Отправить, предварительно отсканировав, рисунок по электронной почте [email protected]сайт в формате JPEG с пометкой «Заявка на участие в конкурсе «Город будущего», оставив следующие данные: ФИО участника, его возраст и телефон для связи с представителем конкурсанта.
Срок приёма работ: с 30 ноября по 16 декабря 2015 г. (включительно). Начало он-лайн голосования на портале с 17 декабря 2015 г.
Итоговая выставка детских рисунков, присланных на конкурс, и награждение победителей состоится 27 декабря 2015г. в Орле в Студии Праздника «Гала» по адресу наб. Дубровинского, 60
Всех участников конкурса ждет интересная развлекательная программа: комната будет оборудована детской передвижной площадкой, на которой будет собрано множество самых разных конструкторов и всеми любимые паровозики на детской железной дороге.
Для взрослых:
- Мастер-класс по рисованию от художественной студии «Мир в цвете» — первой и единственной в Орле художественной студии для взрослых
- Лекция приглашенного педиатра об укреплении иммунитета и применении препарата.
Желаем удачи и вдохновения!
Ежегодно строительная индустрия совершенствуется, предлагая людям все более удобные и красивые дома и квартиры для жилья. Если только подумать, как изменились дома за одно столетие, можно закрыв глаза визуально представить, насколько все может поменяться спустя еще какое-то время. Рассуждать на эту тему можно до бесконечности. Однако, выразить свои мысли на бумаге сможет далеко не каждый человек. Поэтому в сегодняшней статье мы решили подтолкнуть своих читателей к творчеству, продемонстрировав насколько дом будущего рисунок карандашом может быть оригинальным и неповторимым. На фото ниже предложены идеи, которые можно задействовать в создании жилища мечты, ну или как образец для срисовки.
Как нарисовать дом будущего рисунок карандашом?
Чтобы нарисовать карандашом дом будущего, необходимо заранее подготовить все инструменты для изображения рисунка. Помимо простого карандаша с твердым грифелем, необходимо иметь под рукой несколько белых листов формата А4, ластик, цветные карандаши, краски или фломастеры для окрашивания готовой работы. Также художники рекомендуют заранее продумать дом будущего в своем понимании. Например, будет ли он похож на королевский замок, космический корабль, геометрическую фигуру или цветок.
Не стоит забывать и о фасаде дома. Он может иметь панорамный вид, необычные окна в форме геометрических многоугольных фигур, и даже отсутствие дверей.
Дом будущего — рисунок карандашом на фото
Ниже представлено более 20 вариантов домов, отличающихся по внешнему виду и внутреннему наполнению в срезе. Каждая модель по своему уникальна и неповторима, имеет свои особенности и необычные детали.
Если сравнивать каждое жилище между собой, нельзя не отметить расхождение по форме, материалу, параметрам и даже деталям, необходимым для комфортабельной жизни. Речь идет об окнах, входной двери, фундаменте дома и даже внешнем фасаде. Ведь решение о ландшафте рядом стоящей территории решать только владельцу.
Продумайте все детали дома будущего, визуально представив каждую деталь. Это поможет изобразить жилище за короткое время, не прибегая к помощи .
Позаботьтесь о том, чтобы все атрибуты для рисования были под рукой.
Используйте свою идею дома мечты, не срисовывая с готового макета.
В качестве подойдут любые краски, карандаши и фломастеры.
Без художественных навыков лучше не браться за сложные работы. Лучше сделать выбор в пользу одноэтажных, незамысловатых жилых помещений, окрашенных в один цвет.
Нарисованные дома будущего детьми, рисунки карандашом на фото:
Со всеми перспективами концов света нашу планету ждет весьма печальное будущее, и все же можно утопично помечтать о мире без полиэтиленовых пакетов и исполнителей грэнджовой попсы, которых искоренят генетически. Тем не менее, когда умирает одно зло, рождается новое более крупное, дабы поддержать баланс сил в этом мире. Расскажу Вам как рисовать будущее карандашом. А в качестве примера взял городской пейзаж известного мультфильма Футурама. Такой город – футуристическое представление того, как человек будет жить в условиях усиленной радиации и постоянной борьбы с перенаселением, нехваткой пищи без ГМО и рождаемостью китайцев. Построен он будет после эпохи темного джедаизма и будет называться Апокалипсоград или Фастфудово. При въезде обязательно будет висеть стенд с надписью Демократия – бяка, а сам город похож на попытки бомжа Васи объяснить структуру атома. Машины будут летать в воздухе, а значит вместо обычных ям будут воздушные, если вы находитесь в этнически русском воздушном пространстве. Во главе такого города должен стоять стул, ибо больше ничто не вмещает столько депрессии и печали, как одинокий стул. Родной язык – русский, так как только с помощью могучего словарного запаса можно выразить все ощущения от такой жизни. Город находится в аморфном состоянии, с одной стороны, он прогнил до основания еще с момента его создания, с другой он все время строится и развивается, и так будет до конца веков, аминь. Что можно будет увидеть в будущем:
- Огромных двухметровых крыс, которые раньше жили в метро, но передумали. Теперь они получили прописку и ищут работу менеджером по продажам крысиного яда;
- Руины МакДональдса, еда которого стала слишком здоровой в условиях будущего. Теперь это пища элиты, и продается только в ограниченных количества для особ, приближенных к императору;
- Пиво;
- Духи со вкусом человека;
- Роботов-акробатов и роботов-каскадеров. А также роботов-санитаров, которые спасают первых двух;
- Диски Потапа и Насти Каменских за бешеные деньги на аукционе Сотбис как перлы классической музыки;
- Просроченное лекарство от рака мозга и ишемии пяточного нерва;
- Кластерный мелокрафт внешнего излучения, что использовался для ионизации зародышей олопрота.
А теперь возьмем свои нанокарандаши и приступим к делу.
Как нарисовать будущее карандашом поэтапноШаг первый. Сделаем эскиз, очертания зданий. АХТУНГ! Если Вам не видно картинку, просто кликните на нее и она увеличится!
Шаг второй. Начнем прорисовку с левой части рисунка, постепенно двигаясь вправо. Здесь стоит магазинчик по продаже двадцатиногов с венеры и суицидальная будка, которая поможет Вам совершить самоубийство всего за 5 баксов.
Шаг третий. Идем дальше. Добавляем еще здания, и штрихуем задний фон.
Шаг четвертый. Рисуем супермаркет антиквара. Здесь продают цифровую технику и сенсорные мобильные телефоны с ОС андроид.
Шаг пятый.
Шаг шестой.
Вот как будет выглядеть наш город примерно через 1000 лет. Надеюсь, Вам понравился урок. Попробуйте придумать свое будущее и нарисовать его. А потом прикрепляйте свои работы внизу под этой статьей! Смотрите еще похожие по теме уроки рисования.
Дорогие друзья! Компания Ферон (производитель препарат Виферон) приглашает вас и ваших детей принять участие в конкурсе детского рисунка!
С 30 ноября по 23 декабря на городском информационном портале будет проходить конкурс детских рисунков «Построй город будущего».
Город будущего — место, где живут добрые, умные, счастливые люди. Они умело строят дома, которые придумывают сами, прокладывают железные дороги туда, куда хотят поехать. В этом городе все любят читать хорошие добрые книжки и рисовать. А самое главное, здесь НИКТО НЕ БОЛЕЕТ! Мечтайте и фантазируйте на бумаге!
Условия участия в конкурсе: Попросите детей нарисовать рисунок на тему «Город будущего» и получите шанс выиграть ценные призы и подарки.
На конкурс принимаются работы детей в возрасте до 16 лет (включительно) в виде рисунков, коллажей, комиксов, выполненных в любой художественной технике. Максимальный размер рисунка не должен превышать формат А4 (210 мм х 297 мм). В композиции работы обязательно должна найти отображение тема города будущего.
Мы будем с нетерпением ждать рисунки ваших детей!
Творческую работу на конкурс можно передать следующим способом:
- Загрузить предварительно отсканированный рисунок в специальную форму для добавления работ, размещаемую ниже на странице Конкурса.
- Принести рисунок в бумажном виде или на электронном носителе в редакцию портала компании «Инфо-Сити» по адресу г. Орел, ул. Революции, д.1, каб.19, 21, 27 с понедельника по пятницу 9. 00 до 18.00.
- Отправить, предварительно отсканировав, рисунок по электронной почте [email protected]сайт в формате JPEG с пометкой «Заявка на участие в конкурсе «Город будущего», оставив следующие данные: ФИО участника, его возраст и телефон для связи с представителем конкурсанта.
Срок приёма работ: с 30 ноября по 16 декабря 2015 г. (включительно). Начало он-лайн голосования на портале с 17 декабря 2015 г.
Итоговая выставка детских рисунков, присланных на конкурс, и награждение победителей состоится 27 декабря 2015г. в Орле в Студии Праздника «Гала» по адресу наб. Дубровинского, 60
Всех участников конкурса ждет интересная развлекательная программа: комната будет оборудована детской передвижной площадкой, на которой будет собрано множество самых разных конструкторов и всеми любимые паровозики на детской железной дороге.
Для взрослых:
- Мастер-класс по рисованию от художественной студии «Мир в цвете» — первой и единственной в Орле художественной студии для взрослых
- Лекция приглашенного педиатра об укреплении иммунитета и применении препарата.
Желаем удачи и вдохновения!
В российском павильоне на ЭКСПО-2010 в Шанхае открыта выставка «Город будущего глазами детей». Для создания экспозиции «Яркие кварталы для лучшего города» был проведен всероссийский конкурс. Из 300 работ 50 художественных школ, изостудий из различных уголков России были выбраны лучшие иллюстрации, какими стоит делать лучшие города будущего.
© Фото: ФОРМИКА В российском павильоне на ЭКСПО-2010 в Шанхае открыта выставка «Город будущего глазами детей». Для создания экспозиции «Яркие кварталы для лучшего города» был проведен всероссийский конкурс. Из 300 работ 50 художественных школ, изостудий из различных уголков России были выбраны лучшие иллюстрации, какими стоит делать лучшие города будущего. На базе этих работ архитекторами-взрослыми были созданы макеты городских кварталов и другие объекты городской среды. На фото: УНИВЕРСИТЕТ-СИТИ Света Карпова, 14 лет
1 из 10
В российском павильоне на ЭКСПО-2010 в Шанхае открыта выставка «Город будущего глазами детей». Для создания экспозиции «Яркие кварталы для лучшего города» был проведен всероссийский конкурс. Из 300 работ 50 художественных школ, изостудий из различных уголков России были выбраны лучшие иллюстрации, какими стоит делать лучшие города будущего. На базе этих работ архитекторами-взрослыми были созданы макеты городских кварталов и другие объекты городской среды. На фото: УНИВЕРСИТЕТ-СИТИ Света Карпова, 14 лет
© Фото: ФОРМИКА Что такое большой город? Дремучий лес! С чем можно сравнить дом каждой семьи? Конечно же, с гнездом птицы! Тогда что такое жилой квартал? Юный художник с удивительной прозорливостью изобразил его в виде дерева. На фото: ЖИЛОЙ КВАРТАЛ Мирослав Валевский, 12 лет
2 из 10
Что такое большой город? Дремучий лес! С чем можно сравнить дом каждой семьи? Конечно же, с гнездом птицы! Тогда что такое жилой квартал? Юный художник с удивительной прозорливостью изобразил его в виде дерева. На фото: ЖИЛОЙ КВАРТАЛ Мирослав Валевский, 12 лет
© Фото: ФОРМИКА Перед нами – транспортный узел. Он должен быть в любом городе, а в нашем чудо-городе транспортный узел просто идеален. Это место пересечения железнодорожных, автомобильных, речных и воздушных путей напомнило юному архитектору живые, развивающиеся и движущиеся формы. Стены подобны живым мембранам. Благодаря ритмической игре меняющихся вогнутых и выпуклых поверхностей, кажется, будто здание дышит. Этот комплекс не просто объект инфраструктуры – он живёт подобно организму, меняя наше ощущение пространства и времени и даже, может быть, подсказывая кому-то правильный путь. Совсем не так много времени прошло с тех пор, как человечество поднималось в небо на воздушном шаре, — а на подходе новые изобретения. И, глядя на этот гибкий и живой транспортный узел, нетрудно поверить, что где-то в его недрах скрывается кабина для перемещения во времени и пространстве, которая поможет нам в действительности осуществить то путешествие, которое мы совершили сегодня, знакомясь с картинами юных художников и архитекторов. На фото: ТРАНСПОРТНЫЙ УЗЕЛ Дмитрий Романовский 11 лет.
3 из 10
Перед нами – транспортный узел. Он должен быть в любом городе, а в нашем чудо-городе транспортный узел просто идеален. Это место пересечения железнодорожных, автомобильных, речных и воздушных путей напомнило юному архитектору живые, развивающиеся и движущиеся формы. Стены подобны живым мембранам. Благодаря ритмической игре меняющихся вогнутых и выпуклых поверхностей, кажется, будто здание дышит. Этот комплекс не просто объект инфраструктуры – он живёт подобно организму, меняя наше ощущение пространства и времени и даже, может быть, подсказывая кому-то правильный путь. Совсем не так много времени прошло с тех пор, как человечество поднималось в небо на воздушном шаре, — а на подходе новые изобретения. И, глядя на этот гибкий и живой транспортный узел, нетрудно поверить, что где-то в его недрах скрывается кабина для перемещения во времени и пространстве, которая поможет нам в действительности осуществить то путешествие, которое мы совершили сегодня, знакомясь с картинами юных художников и архитекторов. На фото: ТРАНСПОРТНЫЙ УЗЕЛ Дмитрий Романовский 11 лет.
© Фото: ФОРМИКА С первого взгляда кажется, будто мы очутились на дне морском. Со второго становится понятно, что это очень сложное сооружение, которое органично вписано в пейзаж. Эти модерновые не то башни, не то холмы своими плавными линиями и прозрачной лёгкостью напоминают медуз. На самом же деле это – заснеженные горнолыжные трассы, закрытые стадионы различного назначения, гольф-клуб и теннисные корты, бассейны и велотреки. С лёгкостью обитателей моря они парят в воздухе, словно в толще вод. Автономность и пластика являются доминирующими чертами этой композиции, одновременно прозрачной и насыщенной. Спортивный комплекс представляет собой целую сеть сложных трасс и коммуникаций, к тому же, он находится за пределами города и просто обязан выглядеть естественно. Конструктор решил обе эти задачи: перед нами экологически-чистое чудо строительного искусства, сосредоточение массы возможностей. Это лес, в котором трудно заблудиться: так он прозрачен и тщательно спланирован. Многофункциональный спортивный комплекс ожидает в гости взрослых и детей: каждому найдётся занятие по душе. Сами формы здесь поощряют к высоким достижениям и говорят: быстрее! выше! сильнее! На фото: СПОРТИВНЫЙ КОМПЛЕКС Тамерлан Ондар, 11 лет
4 из 10
С первого взгляда кажется, будто мы очутились на дне морском. Со второго становится понятно, что это очень сложное сооружение, которое органично вписано в пейзаж. Эти модерновые не то башни, не то холмы своими плавными линиями и прозрачной лёгкостью напоминают медуз. На самом же деле это – заснеженные горнолыжные трассы, закрытые стадионы различного назначения, гольф-клуб и теннисные корты, бассейны и велотреки. С лёгкостью обитателей моря они парят в воздухе, словно в толще вод. Автономность и пластика являются доминирующими чертами этой композиции, одновременно прозрачной и насыщенной. Спортивный комплекс представляет собой целую сеть сложных трасс и коммуникаций, к тому же, он находится за пределами города и просто обязан выглядеть естественно. Конструктор решил обе эти задачи: перед нами экологически-чистое чудо строительного искусства, сосредоточение массы возможностей. Это лес, в котором трудно заблудиться: так он прозрачен и тщательно спланирован. Многофункциональный спортивный комплекс ожидает в гости взрослых и детей: каждому найдётся занятие по душе. Сами формы здесь поощряют к высоким достижениям и говорят: быстрее! выше! сильнее! На фото: СПОРТИВНЫЙ КОМПЛЕКС Тамерлан Ондар, 11 лет
© Фото: ФОРМИКА Этот проект, наверное, самый актуальный из всех. Перед нами жилой экодом с автономными коммуникациями. Стены его собраны из множества ячеек, из которых вырастают цветы, поворачивающиеся в сторону солнца. Собранный свет накапливается в солнечных панелях, даёт электрическую энергию и освещает дом. А чашечки цветочков собирают дождевую воду для водоснабжения; кроме того, через отверстия с фильтрами, которые есть в цветках, в дом попадает очищенный воздух, обеспечивая естественное кондиционирование. Дом полностью автономен, но не менее важно то, как естественно и романтично он выглядит. Дом и функционально, и по дизайну словно растворён в пейзаже; он стилизован «под старину» и при этом трогательно напоминает одновременно цветок, улитку и раковину. На фото: ЖИЛОЙ ЭКОДОМ Маша Кузина, 10 лет
5 из 10
Этот проект, наверное, самый актуальный из всех. Перед нами жилой экодом с автономными коммуникациями. Стены его собраны из множества ячеек, из которых вырастают цветы, поворачивающиеся в сторону солнца. Собранный свет накапливается в солнечных панелях, даёт электрическую энергию и освещает дом. А чашечки цветочков собирают дождевую воду для водоснабжения; кроме того, через отверстия с фильтрами, которые есть в цветках, в дом попадает очищенный воздух, обеспечивая естественное кондиционирование. Дом полностью автономен, но не менее важно то, как естественно и романтично он выглядит. Дом и функционально, и по дизайну словно растворён в пейзаже; он стилизован «под старину» и при этом трогательно напоминает одновременно цветок, улитку и раковину. На фото: ЖИЛОЙ ЭКОДОМ Маша Кузина, 10 лет
© Фото: ФОРМИКА Почему романский стиль меньше всего подходит для мусороперерабатывающего завода? Потому что романский стиль – это торжественная древность, архитектура неприступных крепостей и величественных храмов, это массивные стены, выразительные арки и порталы. Почему романский стиль больше всего подходит для мусороперерабатывающего завода? Да потому, что в современном городе, а точнее, в городе ближайшего будущего, такой завод отчасти станет и крепостью, и храмом. Его мощные стены оберегают город от мусора, внутри него происходит священнодействие: стекло, металл, бумага и пластик, которые отслужили свой срок, сортируются, измельчаются, переплавляются и вновь выходят на свет божий чистыми, аккуратными и совсем новыми вещами: садовой и офисной мебелью, бумажными полотенцами, бейсболками, авиационными двигателями и несгораемыми шкафами. Работники завода, инженеры и химики, следят за процессом строго и чутко, словно аптекари, а стороннему наблюдателю сложно даже догадаться, какое чудо творится за этими яркими стенами. Скорее уж он примет его за выставочный центр или цирк. Прямо рядом с заводом проходит весёлое народное гуляние, и это нисколько не удивительно. Ведь наш завод не просто экологически-безупречный объект – он ещё и настоящий памятник архитектуры! На фото: ЗАВОД ПО ПЕРЕРАБОТКЕ МУСОРА Даниил Ющенко, 10 лет
6 из 10
Почему романский стиль меньше всего подходит для мусороперерабатывающего завода? Потому что романский стиль – это торжественная древность, архитектура неприступных крепостей и величественных храмов, это массивные стены, выразительные арки и порталы. Почему романский стиль больше всего подходит для мусороперерабатывающего завода? Да потому, что в современном городе, а точнее, в городе ближайшего будущего, такой завод отчасти станет и крепостью, и храмом. Его мощные стены оберегают город от мусора, внутри него происходит священнодействие: стекло, металл, бумага и пластик, которые отслужили свой срок, сортируются, измельчаются, переплавляются и вновь выходят на свет божий чистыми, аккуратными и совсем новыми вещами: садовой и офисной мебелью, бумажными полотенцами, бейсболками, авиационными двигателями и несгораемыми шкафами. Работники завода, инженеры и химики, следят за процессом строго и чутко, словно аптекари, а стороннему наблюдателю сложно даже догадаться, какое чудо творится за этими яркими стенами. Скорее уж он примет его за выставочный центр или цирк. Прямо рядом с заводом проходит весёлое народное гуляние, и это нисколько не удивительно. Ведь наш завод не просто экологически-безупречный объект – он ещё и настоящий памятник архитектуры! На фото: ЗАВОД ПО ПЕРЕРАБОТКЕ МУСОРА Даниил Ющенко, 10 лет
© Фото: ФОРМИКА Ну с чем у нас ассоциируются слова «лечебный» и «оздоровительный»? В первую очередь, с чистотой и покоем! Для своего проекта юный архитектор избрал плавные линии и пастельные тона, он выложил пол мраморной плиткой и не забыл про функциональность пространства. Но, окинув взглядом картину, понял, что этого недостаточно, и впустил в холл и в комнаты волны воздуха, позолотил их солнечным светом. В архитектуре удачно соединились разнородные частности: псевдорусские луковичные купола и окна-иллюминаторы, этнический орнамент главного входа и декоративные завитушки в духе рококо. Это не прямолинейное, а слегка искажённое пространство, напоминающее отражение в кривом зеркале, но как конструктивны и функциональны детали: лестничные пролёты, отдельные помещения. На фото: ЛЕЧЕБНО-ОЗДОРОВИТЕЛЬНЫЙ КОМПЛЕКС Джамаль Ягмур, 8 лет
7 из 10
Ну с чем у нас ассоциируются слова «лечебный» и «оздоровительный»? В первую очередь, с чистотой и покоем! Для своего проекта юный архитектор избрал плавные линии и пастельные тона, он выложил пол мраморной плиткой и не забыл про функциональность пространства. Но, окинув взглядом картину, понял, что этого недостаточно, и впустил в холл и в комнаты волны воздуха, позолотил их солнечным светом. В архитектуре удачно соединились разнородные частности: псевдорусские луковичные купола и окна-иллюминаторы, этнический орнамент главного входа и декоративные завитушки в духе рококо. Это не прямолинейное, а слегка искажённое пространство, напоминающее отражение в кривом зеркале, но как конструктивны и функциональны детали: лестничные пролёты, отдельные помещения. На фото: ЛЕЧЕБНО-ОЗДОРОВИТЕЛЬНЫЙ КОМПЛЕКС Джамаль Ягмур, 8 лет
© Фото: ФОРМИКА Любой ребёнок, выросший в большом городе, визуально знаком с граффити и китчевой живописью. Яркие экстравагантные угловатые образы, порой наивные, порой агрессивные всегда несут в себе закодированные смыслы, заново раскрывая давно знакомые стереотипы. Китч в архитектуре – смелая находка художника. Надкусанное яблоко или экзотическая орхидея, гора мусора или гигантская пластиковая бутылка – всё по отдельности, а скорее, всё сразу послужило натурой, основой для создания этого ультрасовременного проекта. На фото: ТЕЛЕРАДИОВЕЩАТЕЛЬНАЯ БАШНЯ Настя Маркотенко, 12 лет
8 из 10
Любой ребёнок, выросший в большом городе, визуально знаком с граффити и китчевой живописью. Яркие экстравагантные угловатые образы, порой наивные, порой агрессивные всегда несут в себе закодированные смыслы, заново раскрывая давно знакомые стереотипы. Китч в архитектуре – смелая находка художника. Надкусанное яблоко или экзотическая орхидея, гора мусора или гигантская пластиковая бутылка – всё по отдельности, а скорее, всё сразу послужило натурой, основой для создания этого ультрасовременного проекта. На фото: ТЕЛЕРАДИОВЕЩАТЕЛЬНАЯ БАШНЯ Настя Маркотенко, 12 лет
© Фото: ФОРМИКА
На фото: КОМПЛЕКС ШКОЛЫ-САДА Боря Брагин, 9 лет
9 из 10
Когда человечество было совсем-совсем молодым, оно верило, что мир покоится на трёх китах, а те, в свою очередь, стоят на огромной черепахе. Ну конечно, разве есть что-нибудь более устойчивое, чем большая-пребольшая черепаха, которая никуда не торопится и знает больше всех на свете? Вот и наш детский сад – это мир на большой черепахе, и разве эти выгнутые башни не напоминают хвосты китов?
Море солнца, чистый воздух – вот основной мотив этой картины, с которой на нас глядят такие радостные рыжеголовые и румяные дети. Панцирь черепахи весь в ярких геометрических рисунках, напоминающих этнический орнамент. Город с причудливыми остроконечными псевдоготическими башенками на её спине взят словно со страниц иллюстрированной книги детских сказок. Огромная стрекоза, с крыльями пёстрыми, как у бабочки, взлетает в воздух подобно самолёту. Ну когда мы ещё можем увидать такую огромную стрекозу, как не в детстве?
На фото: КОМПЛЕКС ШКОЛЫ-САДА Боря Брагин, 9 лет
© Фото: ФОРМИКА
На фото: ЗДАНИЕ ГОРОДСКОГО ТЕАТРА Даша Султанова, 12 лет
10 из 10
Широкие многолюдные улицы исторического центра. Здесь не найдешь не то что двух одинаковых фасадов, но и двух зданий одной высоты. Каждое живёт своей особенной жизнью. Посмотрите, как радует глаз уникальное пёстрое смешение форм, времен и стилей! Размашистое барокко и строгие классические линии соседствуют с вычурной псевдоготикой, и все это вместе напоминает случайное нагромождение декораций на сцене театра, имя которому — ГОРОД.
Но стоит приглядеться – и станет ясно, что город полон жизни, в нём нет ничего необязательного, всё имеет свой смысл, свою уникальную форму и предназначение. Современная архитектура органично продолжает его историю, она интересная, запоминающаяся, исполненная фантазии. Всё здание театра – нарядное и непринужденное, оно одновременно напоминает красочный многоярусный торт, сказочный дворец, неприступный средневековый замок и златоглавый православный храм. Даже фабрика проглядывает в его причудливых линиях. В этом театре есть всё, он как бы вобрал в себя краски и звуки, которыми живёт город. Как в капле воды в нём отразилась вся его архитектура.
На фото: ЗДАНИЕ ГОРОДСКОГО ТЕАТРА Даша Султанова, 12 лет
Схема организации завода. Идея “нарисовать предприятие”… | by Maxim Osowski
Идея “нарисовать предприятие” подсознательно строится на том, что если научиться как-то рисовать существующие заводы, то такой навык затем даст возможность рисовать воображаемый проект того завода, который ещё не существует.
На эту мысль наводит Владимир Воловик в докладе (Юрмала, 2015) о становлении новоевропейской схематизации на материале эволюции рисунков зданий и сооружений, которые делал в 15 веке один из зачинателей архитектуры Leone Battista Alberti.
Одной из самых значительных фигур в истории научной организации труда в России для меня является Леонтий Арнольдович Левенстерн (18??-1921). В дореволюционном Санкт-Петербурге он — инженер, первый переводчик Тейлора, издатель Джилбрета, Гантта, Паркгорста и др. Спустя год после публикации своего перевода Тейлора на русский язык, в сентябре 1913 г. он публикует небольшую книгу “Научные основы заводоуправления. Схема научной организации завода”.
И вот в этой книге инженер Леонтий Левенстерн рисует “Схему научной организации завода” так, как нарисовал бы человек, который не знаком с графическим языком BPMN Business Process Modeling Notation и таблицами Гантта (для описания процессов), которые в России еще не опубликованы.
“Нам кажется достаточным взять карандаш и начертить генеалогическое дерево с развернутыми кружками. Поставить там кружок, тут кружок, один кружок этим ведает, другой кружок другим ведает, третий — третьим и т. д., и вот нарисовав картину, организовали. При этом организационном фетишизме стираются живые люди, между тем как работу руководства и управления нельзя механизировать”.
Речь на совещании ответственных работников ВСНХ СССР 9 июля 1926 г. “На борьбу с болезнями управленческого аппарата”.
Ф. Э. Дзержинский (1877–1926), террорист, один из организаторов массового “красного террора” в Крыму, борец с повстанческими движениями на Украине.
Начиная с 1928 г. Edward Carrick (1905–1998) работал в нескольких кинокомпаниях, в т.ч. в Pinewood Studios, всемирно известной фильмами про James Bond 007. В 1937 году он основал первую в Англии школу кино.
В 1942 г. он написал книгу “Проектирование для кинокартин”. В книге Designing for films (1949) он публикует схему организационной структуры, план рабочих процессов и макет размещения кинопроизводства.
https://archive.org/details/designingforfilm00carr
В 1923 г. Walter Elias Disney (1901–1966) и его брат Рой (1893–1971) организовали собственную компанию по производству мультиков. Сейчас ее рыночная капитализация составляет около $122 млрд.
Две схемы организационной структуры и процессов бизнес-империи The Walt Disney Company,1947 г. и 1957 г.
This Chart Designates Operations and Net AuthoritiesКарта процессовЧто публикуется в Web of Science — базе данных научных публикаций (спасибо, Marcus Akoev за доступ) по теме “Schematization” на английском языке?
Статья Schematization of Flow-Based Production (Схематизация производства продукции, 2016) выполнена в Кувейтском университете.
http://www.matec-conferences.org/…/matecconf_iccma2016_0400…
Abstact: Основная проблема статьи — междисциплинарная, которая непосредственно включает в себя несколько инженерных дисциплин. Она заключается в отсутствии теоретической основы и единого языка для специфической записи и улучшения понимания. В этом контексте, в управлении производством была предложена фундаментальная доктрина, основанная на понятии потока. В последнее время в области информатики, понятие потока было использована для разработки методологии моделирования под названием Flowthing Model (FM), что схематизирует описание систем. В данной статье основное внимание уделяется этим двум направлениям исследований, которые явным образом утверждают, что они принимают парадигму на основе потоков. В этом документе делается попытка разработать на основе Flowthing Model (FM) схематичное представление для процессов и операций в области производства. Полученная спецификация, кажется, обеспечивает базовые необходимые требования в этой области. Бла-бла-бла.
Schematization, here, refers to a diagrammatic description of events, actions,and operations that assists the designer and others in conveying embedded knowledge in a structured and unbroken way.
Как нарисовать ладу приору карандашом поэтапно. Как нарисовать «приору» простым карандашом легко и без художественных навыков Рисовать приору карандашом
Лада Приора — очень популярная машина у наших российских автомобилистов. Она ничуть не уступает крутым иномаркам. Производят эту машину на заводе «Автоваз». Создана она на базе предыдущего автомобиля этого же завода ВАЗ-2110. Только автодизайнеры хорошо потрудились и внесли множество изменений, которые улучшили этот устаревший автомобиль и в итоге родилась Лада Приора. Многие хотят научиться рисовать эту машину. Мы будем здесь карандашом поэтапно рисовать Ладу Приору,а потом раскрасим ее. У нас машина чуть приукрашена. Кузов немного опущен, а стекла тонированы. Итак, приступим!
Этап 1. Рисуем вначале наброски линий будущей Лады Приоры. Две параллельные друг другу линии вверху листа бумаги. Одна прямая линия внизу. Между ними две кривые с одной стороны листа. Две кривые с другой стороны, соединенные между собой выпуклой книзу линией.
Этап 2. Начинаем рисовать переднее крыло. Смотрите, как это делается в увеличенном виде. Нарисуем контур крыла, он чуть выгнут. Под ним обозначаем в виде арки выемку в кузове под передее колесо. Делаем эту арку двойной линией.
Этап 3. Теперь рисуем среднюю нижнюю часть кузова. Это место передней двери. Рисуем ровные линии внизу и две выпуклые линии от колеса — место двери.
Этап 5. Рисуем крышу машины. От крыши вниз идут линии переднего и среднего окон. Сзади показываем покатое заднее окно.
Этап 6. Укажем на некоторые мелкие части машины. Это, например, переднее зеркало. Оно крепится у переднего окна и внего водитель видит все, что творится сзади машины. Посмотрите в увеличенном виде, как его нарисовать. Это небольшой прямоугольничек, почти квадрат, прикрепленный на специальном держателе.
Этап 7. Рисуем заднюю часть кузова. Здесь располагается багажник, куда можно положить разные нужные в дороге предметы. По краям его должны быть размещены фары (небольшие кружок и овал). А внизу этой части на специальной табличке указаны номера машины.
Этап 8. Теперь надо показать задний бампер. Это такая нижняя часть сзади, немного выступающая вперед из общего корпуса автомашины. На бампере небольшим прямоугольничком показан светоотражающий элемент.
Этап 9. Пришла пора нарисовать колеса нашей Лады Приоры. Рисуем под арками полукруги, делаем это двойными линиями и показываем еще линиями толщину колеса.
Этап 10. Рисуем по нескольку штрихов на каждом колесе. На шинах и в центре.
Этап 12. Вот так выглядит черно-белый вариант нашей машины.
Современный автопром удивляет и радует поклонников автомобилей колоссальным разнообразием моделей, которые всего несколько лет назад даже представить себе было сложно, соответственно и возможностей для художественного изображения появилось значительно больше. Но чтобы реализовать этот творческий порыв и нарисовать машину, нужно знать некоторые тонкости.
Что потребуется
Кроме терпения и усидчивости, для создания рисунка машины потребуется:
Полезные хитрости
Что же делать, если рисунок сделать очень хочется, а вот умений не хватает?
Можно воспользоваться некоторыми советами, которые позволят найти компромисс между желаниями и возможностями.
Рисуем Ладу Приору
Популярность автомобиля Лада Приора объясняется очень просто: хорошая цена, относительно неплохое качество, но и в случае непредвиденной ситуации на дороге не особо жалко. Так что для молодых людей, только получивших права, такая машина — прекрасный вариант. Вот и подростки с удовольствием занимаются графической материализацией своей мечты, а именно рисуют Приору БПАН.
Это интересно. Аббревиатура БПАН расшифровывается как Без Посадки Авто Нет и обозначает сообщество автомобилистов, которые предпочитают машины с изменённой подвеской в сторону уменьшения дорожного просвета.
Инструкция:
- Начинаем с набросков машинки, то есть проводим две параллельные линии — вверху и внизу.
Начинаем рисунок с прорисовки вспомогательных линий
- Между этими отрезками рисуем две изогнутые линии с двух сторон.
- Принимаемся за левое крыло, делая его контур чуть выгнутым слева.
- Под ним арка для переднего колеса. Чтобы линия арки была более объёмной, делаем её двойной.
Для объёма арки делаем её линию двойной
- Прорисовываем среднюю и боковую части машинки.
Линию двери делаем изогнутой
- Следующая задача — показать заднюю дверь и крыло. Делаем линию параллельную нижней части кузова.
- Показываем арку под колесом.
- Намечаем линию заднего бампера.
Прорисовываем линии бампера, арки под заднее колесо и нижней части кузова
- Приступаем к крыше. Делаем два перпендикуляра переднего и среднего окон. Выводим плавной линией покатое заднее стекло.
Линии лобового стекла и крыши должны быть плавными
- Прорисовываем заднюю часть кузова: багажник с небольшим кружком и овалом — светодиодными фарами.
- Внизу добавляем номерной знак.
- Работаем над изображением заднего бампера. Показываем небольшим прямоугольником светоотражающий элемент.
Завершаем рисунок прорисовкой деталей заднего бампера
- Под арками рисуем двойными линиями полукруги — колёса. Наводим мягким карандашом толщину колеса.
- Прорисовываем несколько штрихов в центре и на шинах, а между этими линиями показываем мелкими кругами штампованные диски Лады.
- Вытираем вспомогательные линии, наводим контур и по желанию раскрашиваем машину карандашами, фломастерами или красками.
Раскрасить рисунок можно простыми карандашами
Видео: как нарисовать Приору БПАН, начиная с лобового стекла
Видео: как профессионально нарисовать Приору
Рисуем поэтапно гоночную машину
Вряд ли можно найти любителя автомобилей, который был бы равнодушен к гоночным машинам. Скорость, мобильность и красота — вот что делает болиды такими популярными. Однако нарисовать это произведение автопрома не так-то и легко.
Инструкция:
- Основное правило изображения гоночной машины — для начала передать на бумаге максимально упрощённый эскиз. В этом случае — начинаем с прорисовки корпуса вытянутой формы.
Начинаем рисунок со вспомогательных линий
- Для придания объёма добавляем верхнюю часть — водительское и пассажирские места. По внешнему краю на основании проведённой параллельной внешнему краю линии строим каркас салона.
Для придания объёма прорисовываем линии крыши и каркас салона
- Приступаем к нижней части. Проводим нижнюю линию, делая выемки для колёс.
Прорисовываем выемки под колёса, закругляем линию заднего бампера
- Из-за того, что машина расположена под углом, колёса делаем овальными.
Из-за того, что машина расположена под углом, колёса не должны быть круглыми
- Нижнюю часть автомобиля делаем изогнутой.
Для придания правильной формы закругляем переднюю часть корпуса
- Приступаем к верху. Добавляем боковое зеркало и смягчаем первоначальные линии мягкими штрихами.
Смягчаем линии верха, дорисовываем боковое зеркало
- Добавляем сбоку и сзади две линии болида.
Добавляем линии сбоку и сзади
- Стираем лишние линии, прорабатываем детали. Начинаем с передних линий, добавляем фары.
Убираем лишние линии, рисуем фары
- Прорисовываем линию внизу, а также прямоугольник для номера.
Дорисовываем номерной знак, детализируем линии автомобиля
- Добавляем несколько линий на стёкла машины, а также линию двери.
Завершаем картинку прорисовкой дверей и деталей передней части автомобиля
Видео: два гоночных автомобиля, нарисованных по клеткам тетрадного листа
Как нарисовать пожарную машину
Современные пожарные машины существенно отличаются от тех, что впервые появились в 1904 году. В старых автомобилях помещалось 10 человек и практически ничего из пожарного инвентаря. А вот современные образцы настолько вместительны, что в них вмонтировано предостаточно инвентаря для тушения огня.
Инструкция:
- Проводим три параллельные горизонтальные линии, которые делим пополам одной вертикальной.
Для пожарной машины нужно сделать четыре вспомогательные линии
- В одной части рисуем кабину, начиная с верхней части, а затем дорисовывая почти вполовину выдающуюся нижнюю часть.
- По нижнему краю делаем выемку под колёса.
- Кузов изображаем в виде прямоугольника, с выемками под колёса по нижнему краю. Высота кузова — половина высоты кабины.
Начинаем рисунок с кабины и очертаний кузова
- Прорисовываем колёса.
- Кабине размечаем две правые двери.
- Дорисовываем лестницу на кузове.
В колёсах не забываем о прорисовке дисков, для изображения лестницы можно использовать линейку
- Добавляем фары, а также смотанный пожарный рукав, который закреплён сбоку.
Дополняем рисунок пожарным рукавом и надписью 01
- Рисунок готов, по желанию его можно раскрасить.
Машину можно раскрасить простым карандашом, но если использовать краски, фломастеры или цветные карандаши, то основными оттенками будут красный и белый
Следующий способ нарисовать машину спецтехники будет интересен даже тем ребятам, которые не слишком сильны в рисовании.
Инструкция:
- Рисуем прямоугольник и делим его вертикально пополам.
Основой этой машины будет разделённый вертикально пополам прямоугольник
- В левой части прорисовываем кабину, проводим двойные линии для прорисовки окон, рисуем ручки.
В левой части рисуем кабину с двойными линиями окон
- На кузове делаем окошки. Для этого нижнюю границу делаем чуть выше низа окон кабины.
Прорисовываем окошки на кузове
- Сверху добавляем свёрнутый пожарный рукав, цистерну.
Дорисовываем на кузове цистерну и свёрнутый пожарный рукав
- Дорисовываем колёса, линии делаем двойными.
Рисуем колёса
- На крышу кабины устанавливаем проблесковый маячок.
Дорисовываем проблесковый маячок, детали инвентаря
- Дорисовываем детали оформления автомобиля спецтехники (например, инструменты для тушения пожара, которые крепятся по внешней стенке нижнего прямоугольника).
- Удаляем контурные линии, а основные наводим мягким простым карандашом или фломастером.
Машину можно раскрасить или оставить в варианте с наведёнными контурами
Видео: как ребёнку старше 3-х лет нарисовать пожарную машину маркером
Рисуем полицейский автомобиль
Изображение полицейского автомобиля — дело непростое. Для упрощения процесса рисования рекомендуется начать со вспомогательных элементов. Кроме того, для этого рисунка нам потребуется циркуль.
Инструкция:
- По центру листа рисуем два прямоугольника, соединённых между собой общей горизонтальной линией. Рисовать мы будем в границах этой фигуры.
Начинаем рисунок с двух прямоугольников
- Верхний прямоугольник — это кузов машины. Дугой показываем его форму.
Показываем форму кузова дугой
- Добавляем переднюю часть машины — капот.
Дорисовываем линию капота
- Мягкой плавной линией соединяем кузов и капот. Вспомогательные линии прямоугольника в этой области стираем.
Соединяем кузов и капот плавной линией
- Придаём форму. Изображаем отверстия под колёса, а линию, разделяющую прямоугольники, превращаем в черту, «отделяющую» верх от низа автомобиля.
Слегка наклоняем линию передней части и рисуем выемки под колёса
- Добавляем линию багажника, задней подвески, а также черту, отделяющую лобовое стекло от корпуса машины, и две вертикальные линии передней двери.
Добавляем линию багажника и передней двери, а также отделем капот от лобового стекла
- Ластиком стираем все лишние линии, оставив только контур самой машины.
Убираем вспомогательные линии
- С помощью циркуля делаем колёса.
Рисуем колёса с помощью циркуля
- Прорисовываем линии оконных рам, при необходимости используя линейку.
Для изображения окон используем по необходимости линейку
- Дополняем колёса окружностями под диски.
Наводим контуры и по желанию раскрашиваем
Видео: как нарисовать полицейскую машину без вспомогательных линий
Фотогалерея: рисуем Bugatti Veyron
Начинаем рисунок с фигуры-основы Делаем линии контура суперкара, а также бампера, бокового обвеса, колёсных арок и капота Изображаем контуры фар, трёх передних воздухозаборника, лобового и бокового стекол, а также линию водительской двери и ещё одного воздухозаборника Детализируем модель: начинаем с сеток передних воздухозаборников, затем переходим к фарам, зеркалам заднего вида, крышке топливного бака, а завершаем колёсами Дорисовываем диски и протектор на колесах, удаляем вспомогательные линии Наводим линии автомобиля
Фотогалерея: как нарисовать кабриолет
Начинаем с наброска контура: верхняя часть имеет овальную форму, а нижняя состоит из прямых линий разного угла наклона Проверяем углы наклона Рисуем передний бампер, правое крыло и скважины для колёс автомобиля Рисуем лобовое стекло, зеркало со стороны пассажира и салон кабриолета Добавляем противотуманные фары и более подробно прорисовываем капот машины, лобовое стекло Прорисовываем боковые двери со стороны пассажиров, контуры заднего бампера, салон машины и сидения для пассажиров, после чего рисуем сложенную крышу машины Дорисовываем колёса Прорисовываем диски на колёсах машины, обращая внимание на симметричность спиц, убираем вспомогательные линии Наводим контуры и по желанию раскрашиваем автомобиль
Рисование автомобиля красками
Если картинку планируется раскрашивать красками, то лучше взять акварельный лист бумаги — так мазки лягут ровнее и красивее. В остальном рекомендации по выполнению рисунка в красках будут такие:
- заполнять контуры цветом нужно только после того, как будет полностью выполнена карандашная основа;
- перед раскрашиванием вытираем все вспомогательные линии — они будут мешать;
- если, кроме автомобиля, на рисунке есть ещё элементы, то начинать лучше с крупных деталей окружающей обстановки (дороги, деревьев на обочине), а вот те объекты, которые находятся на заднем плане, лучше оставить напоследок.
Это интересно. Модели игрушечных машинок можно рисовать и без карандашных контуров, то есть сразу красками. И удобнее это делать гуашью, так как цвет получается насыщенным, а контуры не расплываются, как в акварели.
Высшее филологическое образование, 11 лет стажа преподавания английского и русского языков, любовь к детям и объективный взгляд на современность — ключевые линии моей 31-летней жизни. Сильные качества: ответственность, желание узнавать новое и самосовершенствоваться.
Отечественный автомобиль Лада Приора очень популярная машина, по мнению молодежи, не уступает иностранным автомобилям того же ценового сегмента. Поклонники Lada Priora буквально живут этим автомобилем, разъезжают по встречам владельцев аналогичных автомобилей и обмениваются советами по тюнингу. Постоянно возникают вопросы о том, как нарисовать приору бпан на посадке карандашом поэтапно и легко это сделать или нужно обладать навыками художественного мастерства, чтобы выполнить рисунок. Это совсем не обязательно, как оказалось можно сделать красивую картинку своими руками без специальной подготовки. В этом вам поможет предложенная группой «как нарисовать автомобиль» инструкция, вот она.
Поэтапная инструкция для начинающих
1) Рисуем наброски будущей посаженной Лады Приоры. Это две параллельные линии сверху и одна прямая линия внизу. Между ними две кривые с одной и с другой стороны, между собой последние выпуклой к низу линией.
2) Начинаем рисовать переднее левое крыло. Нарисуем контур крыла, он чуть выгнут. Под ним обозначаем в виде арки выемку в кузове под переднее колесо. Делаем арку двойной линией для придания объема детали.
3) Рисуем среднюю боковую часть автомобиля и не забываем отметить низ.
4) Надо нарисовать задние дверь и крыло. Чертим одну прямую, идущую параллельно нижней части кузова. Затем, показываем арку над задним колесом и намечаем линию заднего бампера.
5) Рисуем крышу приоры. От крыши вниз идут перпендикулярные линии переднего и среднего окон. Показываем покатое заднее окно.
6) Укажем на некоторые мелкие части машины. Это, например, переднее зеркало заднего вида, которое крепится у переднего окна. Посмотрите в увеличенном виде, как его нарисовать. Это небольшой прямоугольник, почти квадрат, прикрепленный на держателе.
7) Рисуем заднюю часть кузова. Здесь располагается багажник, по краям которого должны быть установлены светодиодные фары (небольшие кружок и овал). Внизу номерной знак.
8) Надо до мельчайших деталей прорисовать задний бампер. На бампере небольшим прямоугольником показан светоотражающий элемент.
9) Самое время нарисовать колеса Лады Приоры. Рисуем под арками полукруги, делаем это двойными линиями и показываем еще линиями толщину колеса.
10) Рисуем по нескольку штрихов на каждом колесе, на шинах и в центре.
11) Между этими линиями требуется нарисовать мелкие круги, побольше и поменьше, чтобы показать крутые штампованные диски лады приоры бпан.
11) Сотрите вспомогательные линии и обведите видимый контур сплошными линиями, чтобы завершить рисунок.
12) Чтобы завершить рисунок и окончательно нарисовать ладу приору разукрасить кузов цветными карандашами, фломастерами или краской. Надеемся, что вам помогла наша пошаговая инструкция для новичков нарисовать посаженную приору бпан.
Если что-то не получилось или хотите проработать детали, приглашаем посмотреть найденные в интернете видео записи, где подробно автор рассказывает и показывает наглядно, как нарисовать машину приору на посадке.
Как рисовать машину поэтапно карандашом
Урок как рисовать машину поэтапно уже есть на сайте «Рисовать легко», но теперь мы научимся рисовать машину с другого ракурса – вид сбоку. Эта поэтапная схема рисования машины не сложная, и освоив ее, вы сможете нарисовать машину абсолютно любой марки.
Итак, как рисовать машину поэтапно вид сбоку. Начнем с колес. Проведем линию, которая будет основой, и нарисуем два круга. Если вам тяжело рисовать круги «на глаз», используйте фигурную линейку или циркуль. Я использовал фигурную линейку – это очень сильно облегчает рисование, чем сидеть и выводить ровные круги. Рисовать лучше простым мягким карандашом одной из маркировок от «3В» до «6В».
Теперь проводим линии кузова автомобиля. Обратите внимание на то, какой формы вы рисуете кузов машины. Если задались вопросом как рисовать машину со спортивным кузовом, то он должен быть обтекаемым с плавными линиями, как на рисунке ниже.
Чтобы вам не запутаться, на следующем этапе рисуйте поочередно: сначала фары, затем дверь, и боковое зеркало. Также не забудьте обозначить арки колес.
Ну вот, если все получается, то уже готова форма автомобиля. Но мы продолжим и нарисуем воздухозаборники под передней фарой, и на капоте.
Мы вышли на финишную прямую урока как рисовать машину поэтапно ! В боковых окнах нарисуем силуэты сидений и далее внимательно поработаем над колесами. Нужно нарисовать по два круга внутри колес. Смотрите рисунок ниже.
Когда все готово, нарисуйте диски колес любой формы, которая вам нравиться. Если остались лишние линии, то удалите их ластиком. Рисунок машины готов!
Все что остается сделать – разукрасить машину. Я оставляю сделать это вам самостоятельно. Сам же возьму черный маркер и разукрашу колеса, сиденья и задний фонарь.
Это простейшая схема рисования автомобиля сбоку. Я надеюсь, вам понравился урок. Жду вас в следующих уроках как рисовать машину поэтапно в других ракурсах, которые можно посмотреть здесь или здесь.
Очень хорошая статья. Попробовала как сказано и УРА! все получилось. Теперь я ваш постоянный посетитель и ученица.
Чтобы понять как сделать, Рисунки машины карандашом бпан, для решения мы привлекли наших экспертов с большим опытом работы и вот какие еще варианты решения этого вопроса нам удалось найти, надеемся вам это будет полезно.
Наверное каждому автолюбителю известны такие машины, как “копейка” и “зубило”. Эти раритетные названия они получили в народе. На самом деле, продавались автомобили под торговым названием “Жигули”, производимые ОАО “АвтоВАЗ”. Поскольку потребители часто ассоциировали это название со словом “жиголо”, производители приняли решение его изменить. Остановили свой выбор на “Ладе”. Сегодня автомобили Лада продаются не только на внутреннем, но и на международном рынке. Современные модели машин выглядят иначе: усовершенствованы, красивые. В 2015 году официальный логотип проходит ребрендинг. Его делают более объемным. Логотип марки переживает уже четвертые изменения в дизайне.
С помощью поэтапной инструкции простого уровня сложности мы постараемся продемонстрировать, как правильно нарисовать значок автомобиля Lada.
Значок автомобиля Lada имеет овальную форму. Изобразите его с помощью удлиненной фигуры так, как демонстрирует первый шаг инструкции. Разместите фигуру по центру листа, чтобы рисунок был пропорционален.
Внутри нарисуйте еще один овал такой же формы, только меньше по размеру. Чтобы изобразить правильный контур, внутри фигуру рисуйте так, чтобы линия контура логотипа по бокам была толще по размеру, чем верхняя и нижняя.
Чтобы понять как сделать, Рисунки машины карандашом бпан, для решения мы привлекли наших экспертов с большим опытом работы и вот какие еще варианты решения этого вопроса нам удалось найти, надеемся вам это будет полезно.
Все мальчики, да и, пожалуй, девочки очень любят автомобили. Ты хочешь иметь собственное авто? Тогда давай для начала попробуем его представить со всеми деталями. Представил? А теперь предлагаю его нарисовать. Вот несколько схем, которые Тебе пригодятся.
Итак, сейчас расскажу и покажу Тебе всё, что знаю о том, как нарисовать машину карандашом поэтапно!
Эта схема подойдет для самых маленьких. Начинаем рисовать с колес. Старайся, чтобы они были более-менее одинаковыми.
Теперь соедини колеса горизонтальной линией. Но какая же машина без фар? Это обязательный элемент, о котором не стоит забывать. Предлагаю изобразить фары в виде двух овалов, как показано на рисунке ниже.
Добавь полукруг выше колес. Соедини его с фарами машины.
Но как управлять этим автомобилем? Руль просто необходим! Две параллельные линии, овал – и он готов. В общем, готова теперь и вся машина! Хорошенько раскрась её – и можешь отправляться в путь! =)
Есть другие схемы, которые объясняют, как рисовать машину шаг за шагом. Возможно, они немного сложнее, но я уверен, что Ты непременно справишься с ними. Попробуй!
Рисуя автомобиль на бумаге, определи те детали, без которых просто нельзя обойтись. Это кузов, кабина, колеса, бампер, фары, руль, двери.
О, а не хочешь попробовать нарисовать гоночную машину? У меня есть легкая и понятная схема, но автомобиль получается просто удивительным.
Вот еще несколько схем, которые подскажут Тебе, как красиво нарисовать машину.
Рисуем кабриолет простым карандашом.
Как нарисовать грузовой автомобиль поэтапно.
Рисуем пожарную машину.
Что же, теперь Ты знаешь намного больше о том, как научиться рисовать машины. Пробуй, и у тебя все получится! Ты – молодчинка!
Еще больше интересных мастер-классов ищи здесь:
Как нарисовать машину?
© 2010-2019, «Пустунчик». Национальный информационно-развлекательный
детский портал. Все для развития, обучения и отдыха ребенка.
Использование материалов портала «Пустунчик» разрешено только
с предварительного согласия редакции и при наличии активной ссылки
Чтобы понять как сделать, Рисунки машины карандашом бпан, для решения мы привлекли наших экспертов с большим опытом работы и вот какие еще варианты решения этого вопроса нам удалось найти, надеемся вам это будет полезно.
Интересные и несложные способы рисования машин разных моделей
Современный автопром удивляет и радует поклонников автомобилей колоссальным разнообразием моделей, которые всего несколько лет назад даже представить себе было сложно, соответственно и возможностей для художественного изображения появилось значительно больше. Но чтобы реализовать этот творческий порыв и нарисовать машину, нужно знать некоторые тонкости.
Кроме терпения и усидчивости, для создания рисунка машины потребуется:
Что же делать, если рисунок сделать очень хочется, а вот умений не хватает?
Можно воспользоваться некоторыми советами, которые позволят найти компромисс между желаниями и возможностями.
Популярность автомобиля Лада Приора объясняется очень просто: хорошая цена, относительно неплохое качество, но и в случае непредвиденной ситуации на дороге не особо жалко. Так что для молодых людей, только получивших права, такая машина — прекрасный вариант. Вот и подростки с удовольствием занимаются графической материализацией своей мечты, а именно рисуют Приору БПАН.
Это интересно. Аббревиатура БПАН расшифровывается как Без Посадки Авто Нет и обозначает сообщество автомобилистов, которые предпочитают машины с изменённой подвеской в сторону уменьшения дорожного просвета.
Видео: как нарисовать Приору БПАН, начиная с лобового стекла
Видео: как профессионально нарисовать Приору
Вряд ли можно найти любителя автомобилей, который был бы равнодушен к гоночным машинам. Скорость, мобильность и красота — вот что делает болиды такими популярными. Однако нарисовать это произведение автопрома не так-то и легко.
Видео: два гоночных автомобиля, нарисованных по клеткам тетрадного листа
Современные пожарные машины существенно отличаются от тех, что впервые появились в 1904 году. В старых автомобилях помещалось 10 человек и практически ничего из пожарного инвентаря. А вот современные образцы настолько вместительны, что в них вмонтировано предостаточно инвентаря для тушения огня.
Чтобы понять как сделать, Рисунки машины карандашом бпан, для решения мы привлекли наших экспертов с большим опытом работы и вот какие еще варианты решения этого вопроса нам удалось найти, надеемся вам это будет полезно.
Как нарисовать машину Лада Приора поэтапно карандашом
Здравствуйте, уважаемые пользователи! Я действительно очень рад, по вам не безынтересен сайт DragoArt.ru! За прошедшую неделю мне на почту пришло довольно много писем (а так же комментариев на сайте) с просьбой нарисовать «Приору». Раз эта тема столь популярна, было бы нехорошо заставлять вас, дорогие друзья, долго ждать. Вот я и создал урок о том, как нарисовать машину Лада Приора. Предлагаю немного познакомиться с этим «автомобилем, который мы видим каждый день и на котором многие ездят», а потом приступим непосредственно к уроку.
Лада Приора — семейство российских легковых автомобилей, выпускаемое ОАО «АвтоВАЗ» и относимое производителем к сегменту «C» по европейской классификации.
В марте 2007 года с конвейера сошлb чуть более тысячи седанов Priora, 21 апреля 2007 года начались продажи. Выпуск модели с кузовом хетчбэк начался в феврале 2008 года. Модификацию с кузовом универсал показали на автосалоне в Краснодаре в октябре 2008 года, а производство варианта с этим кузовом началось 27 мая 2009 года.
Кроме этого, ВАЗ выпускает малыми сериями модификацию «купе» (фирменное обозначение трёхдверного хетчбэка) и вело разработку кабриолета на его базе.
С начала 2009 года семейство «Приора» полностью вытеснило с конвейера семейство «Лада 110».
В 2011 году планируется провести рестайлинг «Приоры». Ожидается обновление дизайна переднего бампера, который будет соответствовать перспективным требованиям по защите пешехода при наезде, новые наружные зеркала с боковым указателем поворота, система идентификации не пристегнутых ремней водителя и переднего пассажира, сетка в багажнике для удержания груза и ряд других опций.
С 2012 года появятся комплектации автомобиля оснащенные автоматической коробкой передач.
Осуществляется разработка второго поколения «Приоры» унифицированной с моделями альянса Renault-Nissan-АвтоВАЗ. Начало серийного производства планируется на 2015 год.
«АвтоВАЗ» планирует выпустить первые серийные 100 электромобилей ElLada, созданных на базе шасси Lada Priora. Первые серийные экземпляры российского электромобиля на базе Лады появятся в Кисловодске и в международном аэропорту Минеральных Вод.
Шаг 1. На первом этапе — как нарисовать машину Лада Приора, нам нужно создать каркас будущего рисунка. Нарисуем основной контур, а затем начнем добавлять вертикальные, горизонтальные и наклонные линии, опираясь на рисунок.
Шаг 2. Теперь мы нарисуем форму капота, колесных арок, верхнюю линию боковых окон. В завершении шага мы прорисуем нижнюю часть переднего бампера.
Шаг 3. Сейчас мы прорисуем боковые стекла автомобиля, левое боковое зеркало заднего вида, форму лобового стекла, фар головного света. После это мы немного прорисуем «мордочку» «Лады» как показано на рисунке.
Шаг 4. На этом этапе мы нарисуем форму трех (видимых) колес. Затем добавим правое зеркало заднего вида, накладки на передний бампер, боковую юбку, а так же линии, определяющие боковые двери.
Шаг 5. На последнем шаге мы детализируем «Ладу Приору»: прорисуем «мордочку», фары головного света, противотуманки, колесные диски, дворники, ручки, лючок топливного бака. Как только с этим всем будет покончено, сотрем линии, нарисованные на первом этапе.
Шаг 6 .
30 комментариев to “Как нарисовать машину Лада Приора”
Здравствуйте администратор, сможете нарисовать ладу x-ray?
нарисуйте пожалуйсто ва 2109
Приора четкая. Спасибо… Но только нарисуй плиз ваз 2101
класс очень красиво. а ВАЗ-2114 сможешь?
я рисовал бугати и додж
клас но я рисую (срисовываю) лучше
рисуеш афигенно но я могу дать пацанам которым лень рисовать поэтапно совет пацаны берете лист формата а4 прикладываете к экрану компьютера с фоткой той машины какую хотите нарисовать и срисоваваете спасибо за приору кстати я ее срисовал своим способом
Мдаааа бедный Андрей, от него столько просят нарисовать всякого. А за приору спс
Приора супер.))) пожалуйста нарисуй Lamborghini
Нарисуй плиз ваз 1117 калину заранее спасибо!
пожалуйста нарисуй бмв 250i это очень любимая моя машина заранее спасибо
нарисуйте пожалуйчта ладу гранту. спасибо заранее
спасибо круто получилось чётко респект=-))))
Приора четкая.большая просьба выложить ваз 2109
Добавте пожалуйста 9 ! приора по кайфу!
от души приорка!! но лучше если была бы тут ваз 2107м clasic2
а в какой программе это рисовать или это рисуется карандашом на бумаге.
Нарисуй ВАЗ — 2107 пожалуйста
Нарисуй Honda Logo ПОЖАЛУЙСТА. ПОЖАЛУЙСТА. ПОЖАЛУЙСТА.
Выглядит как Субари…
нарисовал спасибо большое только у меня лада гранта получилась
прикольно а девятку и 5 бмв с можешь
Сделайте пожайлуста восьмёрку))
Камаз евро2 и Маз можешьнарисовать зарание спасибо
Нарисуй,пожалуйста,бмв или десятку)пожалуйста!приора четкая
Молодец а сможешь нарисовать ниву трёх дверку
«Лада Приора» — хороший автомобиль в своей ценовой категории. Обладает неплохими качествами. Что и привлекает молодежь, которая получает права и для опыта смиряется с любой машиной, лишь бы было на чем покататься.
Это делает данную модель транспортного средства довольно популярной. Не зря подростки задаются вопросом о том, как нарисовать «Приору». Ведь некоторые еще в школе сидят на уроках, забыв об учителе, и думают о желанном авто, о скорейшем наступлении совершеннолетия. В такие моменты на скучных уроках себя можно занять мыслями о машине, а чтобы она поскорее появилась наяву, нужно отразить мечты на бумаге. Поэтому полезно будет узнать, как нарисовать «Ладу Приору» карандашом.
Подготовительный этап
Опираясь на нижеприведенный урок, можно без особых навыков научиться рисовать. Для этого понадобится лист бумаги, можно тетрадный, карандаш (хватит одного, покупать набор не нужно). Возьмите ластик, если карандаш простой, а не цветной. Он не так важен, но если отсутствует опыт в данном занятии, то лучше подстраховаться. Когда вы соберете все, что необходимо, можно приступать к изучению того, как нарисовать «Приору». Работа легкая и интересная.
Рисунок вида сзади
Для начала проще научиться рисовать вид сзади, а потом, набравшись опыта и умений, можно попробовать другой ракурс. Лучше иметь при себе два карандаша: мягкий и твердый. Первый подойдет для создания набросков, так как впоследствии легко стирается ластиком, а второй нужен, чтобы прорисовать детали.
Итак, как нарисовать «Ладу Приору» карандашом поэтапно?
Наброски и передняя часть
Первым делом создается набросок. Легким надавливанием карандаша на бумагу нарисуйте две параллельные, немного наклоненные линии и одну внизу. Сквозь них проходят две кривые с левого бока, а с правого такие же внизу. Между последними проходит еще один отрезок (похоже на букву «н»).
Теперь приступаем к подробному разбору переднего крыла. Один из контуров делаем более четким. Дорисовываем перед, ручку двери и арку под колесо. Линии должны быть плавными, изогнутыми, чтобы изображение не выглядело плоским.
Придаем четкость средней боковой части переда. Добавляем линии внизу, показывающие то, что авто находится в движении.
Картинка все больше становится похожа на настоящую. Занимаемся прорисовкой деталей машины. Нарисуйте переднее зеркало, но нельзя делать это простым прямоугольником, так картинка получится плоской. Набросайте форму параллелограмма, действуйте исходя из него, прочерчивая крепление к автомобилю и бортики, с левой стороны они должны быть больше.
Прорисовка и задняя часть
Сейчас начинается этап прорисовки заднего крыла с дверью. Начинаем с арки будущего колеса, изображаем по тому же принципу, что и арку у переднего. Обводим прямую линию, которая у нас еще осталась с первого этапа. Схематично показываем линии бампера.
Тут становится понятно, что алгоритм того, как нарисовать «Приору», простой. Если вначале все как-то не сходилось, надо было стирать и перерисовывать, то с крышей все намного легче. Делаем набросок линий крыши, размечаем окна.
Приступаем к созданию багажника и кузова. Прорисуйте уже имеющиеся линии и добавьте некоторые элементы. Фары сделайте светодиодными, это значит, что внутри формы есть овал и кружок. Нарисуйте место под номерной знак, это должно быть похоже на параллелограмм с округленными снизу краями.
Теперь дополняем нижнюю часть заднего бампера дополнительными линиями и деталями.
Колеса
Доделываем колеса, арки для которых уже есть. В арках рисуем два полукруга, один, который поменьше, внутри другого. И еще один круг в центре. Буквально две линии помогают добиться объема у шин.
Так как автомобиль изображается в движении, добавляем немного штрихов на колесах.
Как нарисовать «Приору» без классных, модных дисков? Это невозможно! Добиться нужного эффекта позволят круги разных диаметров. Необязательно делать их штампованными, можно нарисовать обычные диски или любые другие.
На заключительном этапе уберите все лишние линии, которые были вначале, а основные обведите более ярко.
Если под рукой есть только карандаш, то работа готова, но при наличии ручек или красок рисунку лучше добавить цвета.
Теперь вы знаете, как нарисовать машину «Лада Приора» поэтапно. Научившись изображению вида сзади, приступайте к изучению переда. Смотрите больше фотографий и срисовывайте.
Как нарисовать скунса и раскраску скунс
Сегодня нашими ключевыми словами будут: нарисовать скунса, раскраска скунс, рисунок скунс. Рисование скунса — весьма низкочастотный запрос, но это экзотический для нас зверёк, он мне нравится, я знаю, что многие дети знают слово скунс, но понятия не имеют о внешности этого зверька. Поэтому сегодня изучаем как нарисовать скунса и постараемся все ключевые слова с толком применить.
Скунсы живут в Северной Америке. Это зверьки примерно с кошку величиной, хотя формой тела и особенно мордочкой напоминает скорее мангуста. Впрочем, есть и очень большие отличия: длинная чёрная шерсть ,большой очень пушистый хвост и — главное — белые полосы на спине. Учёные утверждают, что рисунок этих полос индивидуален для каждого зверька и не повторяется. Само название «скунс» известно, наверное, всем и каждому из-за очень оригинального способа защиты, применяемого этим зверьком. Когда на него нападают, то скунс выгибает спину, распушает хвост, громко топает и скрипит зубами. Вобщем, очень угрожающе ведёт себя. Если же, нападающий не отступает, то скунс переходит к очень решительным действиям: поворачивается спиной и выбрызгивает из околоанальной железы крайне вонючую и едкую жидкость. Обычно метров с трёх он метко попадает в глаза нападающего. За это скунса прозвали вонючкой и относятся к нему с долей отвращения. Но я скажу так: скунс на самом деле вовсе не рвётся всех и вся обстреливать, зловонной жидкости у него немного, и он очень её экономит и прежде чем воспользуется своим оружием изо всех сил старается решить дело миром. Вот вспомним шмелей или пчёл – люди их боятся — как же, ведь они «жалятся». Конечно, если поймать и грубо мять насекомое, оно ужалит. Так ведь – не надо хватать! Пчёлы и осы заняты своей жизнью, а вовсе не рыщут в поисках кого бы жукнуть. То же и скунсы. Да, кстати вспомнила! — Верблюды! Они тоже вовсе не плюются направо-налево. Точно говорю — я долго работала в зоопарке: плевались именно посетители. Они же и дымили табаком. Так что, вернёмся к скунсу, ещё вопрос кто вонючка, особенно если вспомнить выхлопы автомобилей и химические выбросы заводов, то однозначно — именно человек самый рьяный и беспринципный производитель зловония. Ну, поборолась за справедливость, а теперь вернусь к рисункам.
Нарисуем Скунса — урок 1
Скунс угрожает: Для начала нам стоит нарисовать схему его строения, чтобы понимать, как согнуты лапы под этим длинным мехом.
Спина выгнута, хвост трубой. И вот такая получается раскраска скунс:
А вот так мы его раскрасим:
Кстати,такое распределение чёрных и белых пятен не такая уж редкость: вспомним росомаху, барсука, панду или муравьеда.
Рисуем скунса -урок 2
И вот второй рисунок скунс — этот просто гуляет. А может, охотится — скунсы – хищники. Вот и вторая раскраска скунс:
И сам скунс, вернее-рисунок скунс:
Рисунок скунс
Как нарисовать скунса вам рассказала Марина Новикова. ……………………………………………………………………… И в заключение ещё картинка Дуэйна Брайерса: Толстушка Хильда читает истории про животных.
Толстушка Хильда
Хотя картинки в силе пин-ап я вообще-то не приветствую, но Хильду я полюбила с первого взгляда. Заметьте, скунс тоже среди почитателей Хильдиных талантов — равный среди равных. Брайерс посвятил этой харизматичной толстушке множество картин, и я пересматриваю их, когда хочу поднять себе настроение. Впредь я продолжу знакомить вас с Хильдой — толстушка послужит нам отличным анатомическим пособием))).
Метки: нарисовать животное поэтапно, экзотические животные
Читайте также:
Google+
Марина НовиковаВолшебный карандаш — BRICS Business Magazine
Что именно будет происходить в этом центре?
Когда я был маленький, часто смотрел польский мультик «Волшебный карандаш». В нем мальчик рисовал волшебным карандашом, и все, что бы он ни нарисовал, воплощалось в жизнь. И я стал мечтать рисовать так, чтобы мой рисунок тут же становился реальным. Наш центр – это тот самый волшебный карандаш: ты рисуешь, у тебя все сразу оцифровывается и на принтере печатается. На прошлой выставке «Иннопром» мы это продемонстрировали. На нашем стенде было три точки. На первом столе стоял компьютер, и на нем люди могли нарисовать все, что хотели. От него шел большой желтый провод ко второму столу, на котором мы выстраивали этот рисунок в 3D-модель, а от него – провод к третьему столу, где стояли роботы и принтеры, печатавшие результат. И когда люди видят такое, они просто сходят с ума, особенно дети.
А если серьезно, мы поняли, что нам нужна точка, где мы могли бы надежно и качественно строить функциональные прототипы высокой сложности для разных отраслей. Мы хотим создать цифровую фабрику со всеми процессами, которые только могут быть. И модные сегодня 3D-принтеры – лишь часть такой фабрики. Нам нужны высокоточная фрезеровка, качественная металлообработка, композитные материалы, аддитивные технологии, композиты, точные инструментальные станки, которые могли бы сделать инструмент, и многое другое. Например, если в перспективе мы планируем печатать живые организмы из живых клеток, пропущенных сквозь специальную иглу, сопло принтера, то для создания таких игл необходимо специальное оборудование.
Нам нужен центр прототипирования высокой сложности, который может обслуживать космическую отрасль, ВПК, биоинжиниринг. Также мы планируем обучать специалистов, окончивших серьезные технологические вузы, такие как, например, МИСиС, Бауманка, МИФИ, Физтех, МГУ, и давать им прикладную магистратуру на два года с практикой на Западе. Ее мы и назвали «технологический спецназ». Это всего 20 человек в год, которых мы постараемся сделать прикладными креативными инженерами.
Почему такой центр и такой «спецназ» необходимы?
Дело в том, что мы многое потеряли. В 1937 году СССР импортировал 70% производимого технологического оборудования в мире. Тогда были проведены колоссальные логистические, технологические, образовательные мероприятия, которые позволили установить завод в Москве или Санкт-Петербурге, а потом в очень быстрые сроки этот завод снять и перенести куда-нибудь в Челябинск, Уфу или Свердловск. Практически всю промышленность переместили в регионы.
Россия – очень интересная цивилизационная модель. Мы живем на дороге между Азией и Европой, и с этой евроазиатской магистрали постоянно что-то падает, остается у нас. Тысячелетиями иностранцы, проезжая, оставляли у нас какие-то интересные вещи, которые были несовместимы, но нам удалось их объединить
Но молодежь, которая сегодня приходит работать, больших проектов, к сожалению, не видела. В 1990-е и 2000-е было модно все покупать, и мы разменяли мощную и конкурентоспособную державу на евроремонты и стеклопакеты. Это была в каком-то смысле плата за успех. Олимпиада-80, снижение цен на нефть, Афганистан – все это подломило огромную страну, которая выходила в космос и делала ядерные двигатели. Как раз тогда фундаментальная устойчивость у нас была, несмотря на все нынешние заявления о тяжелом советском прошлом. А вот сегодня ее нет. Закончилась. Простейшее наблюдение, которое эту мысль доказывает, такое: специалистами становятся те, кто может не знать элементарных основ. 30 лет назад это было непредставимо. Откровенно говоря, сейчас среди тех же инженеров много некомпетентности, и мы часто с этим сталкиваемся.
Люди моего поколения всегда понимали, что полученный заказ должен быть выполнен вовремя, качественно и надежно. Это три простые вещи, которые в Советском Союзе даже не обсуждались. Сегодня это, к сожалению, не аксиома.
По-моему, тут не может быть двух мнений: прикладное образование – краеугольный камень. Сейчас люди выходят из университета без базы, и мы теряем на этом время, поскольку приходится многое переделывать по несколько раз. Те, кому удастся собрать хорошую команду, уже могут считать себя победителями, потому что качественные люди – штучный товар.
Вас интересуют не только студенты, но и школьники?
Именно так. В Москве есть Дом детского творчества, которому мы помогаем, спонсируем кружок радиоэлектроники. Один мальчик оттуда подходит ко мне и на полном серьезе говорит: «Вы знаете, я сделал ионолет, хотел бы вам показать, только сначала покажу передачу энергии на расстоянии. Опыт Тесла, но я его усовершенствовал». Что-то он там покрутил у себя – и бах! – действительно электрический разряд на расстоянии. С опытом понятно, переходим к ионолету. Стоит на трех спичках равносторонний треугольник. Между спичками протянуты по две деревянные шпажки, как в заборчике. И все это целиком обтянуто обычной фольгой. От спичек идут ниточки, приклеенные скотчем к столу. Это «ионолет». Он достает какой-то специальный пульт, перепаянный из старого видеомагнитофона, включает, и этот аппарат вдруг взлетает и зависает, удерживаемый нитками. Мальчик так запросто объясняет, что поменял направление ионов с плюса на минус, и его агрегат стал отталкиваться от земли с такой же силой, с какой притягивается. «Антигравитация, что ли?» – спрашиваю. А он говорит: «Не знаю, что это, но мне нравится». У него уже шесть «ионолетов» улетело, как он говорит, в стратосферу, потому что нитками не привязывал. Повторяю, это совсем маленький мальчик. Там даже руководитель этого кружка, доктор физических наук, говорит: «Я не всегда понимаю, как тут что работает, но это очень здорово». Вот такие ребята мне нужны.
Тогда снова о «штучном товаре». Вы вернулись в Россию в 2007 году, но других громких историй подобного рода давно не слышно.
Таких «возвращенцев» на самом деле не так уж мало, во всяком случае, многие об этом задумываются. У нашей команды просто PR лучше, как у того хомяка. Построением Центра прототипирования мы как раз пытаемся создать некий магнит для таких людей. Например, к нам хочет вернуться известный ученый, который давно и успешно печатает живые организмы за границей с помощью систем биопринтеров. Мы думаем пригласить его на нашу территорию для того, чтобы иметь экспертизу и в этой перспективной сфере технологий. У нас согласился работать Владимир Щечкин, профессионал высочайшего класса, который 15 лет трудился на Ducatti. Кроме того, раздумывает над работой с Россией и Владимир Райхлин: 25 лет назад он уехал в Германию и построил там завод по строительству двигателей для гоночных автомобилей, затем создал уникальный дизельный сертифицированный авиадвигатель и сертифицировал его по европейской классификации. Таким образом мы можем локализовать сразу несколько типов высоких технологий под одной крышей.
А как вы смотрите на опыт приглашения в Россию иностранных экспертов, как было, например, с Ладой Xray или YotaPhone?
Это чуть ли не единственный выход. Такая практика существует с петровских времен, она замечательна и эффективна. Сейчас это очень нужно. Например, мой друг, британский автомобильный дизайнер Стивен Маттин (бывший главный дизайнер автоконцернов Mercedes-Benz и Volvo. – Прим. ред.) приехал работать в Тольятти на АвтоВАЗе и, скорее всего, в России и останется, потому что здесь у него, как у приглашенного иностранного специалиста, очень привлекательные условия и много работы. Скоро выйдет 16 новых моделей «Лады». И надо признать, качественных автомобилей, «Калина» сегодня – отличная машина по очень низкой цене. Я уверен, этот год будет годом «Лады», а не, скажем, Mercedes-Benz. Причем эта работа хорошо сказывается на его профессиональном портфолио. Уверен, коллеги и одноклассники похлопают его по плечу. Возрождение бренда – очень ценный опыт! В свое время такую же вещь сделал Фердинанд Пиех для концерна Volkswagen, превратив 15 платформ в три – Polo, Golf и Phaeton. Весь Volkswagen – более 50 кузовов – сделан на трех платформах, и это очень выгодно. Сейчас тем же самым занимается Стив Маттин на ВАЗе.
Как он себя чувствует культурно-психологически и ментально?
Ему нелегко. Но и мне во Франции было тяжело жить с той деловой этикой, хотя со временем привык. Я вернулся не потому, что мне было неуютно: я жил в Ницце в очень комфортных условиях – но я приехал, чтобы участвовать в интересных проектах, которых у нас большое количество. Когда мои коллеги в Toyota могли бы похвастать созданным ими космическим кораблем? Да никогда. Такие проекты бывают в двух странах мира раз в 50 лет, а автомобили – это хоть и сложная, но ежедневная и рутинная история.
Кстати, о работе в Toyota вы рассказывали, что не сразу стало получаться, и один мудрый японец объяснил, что вы думаете по-европейски: про результат, а не про процесс. Что он имел в виду?
Объясню на недавнем примере. У нас было 2,5 месяца и необходимость создать и соединить 12 тыс. уникальных деталей, чтобы представить штатный космический корабль ПТК НП на выставке МАКС-2013. Мы собирали их интегрированно, в разных частях Москвы и России, в невероятной спешке, от которой до сих пор еще не отошли. Это работа на результат, но это не совсем правильный процесс.
Правильный процесс – тот, при котором можно было проконтролировать все этапы работы – от закупки материала до выхода конечного продукта. Именно это мы и хотим воплотить нашим центром. Учитывая, что мы расположились на базе МИСиС, в нашем распоряжении есть мощная база, с которой начинается качество.
Мы конкурентоспособны в нефти и газе. Делаем хорошие вертолеты, тем более сейчас мы стали много внимания уделять их дизайну. Например, К-62 – военный К-60, превращенный в гражданскую машину. Или Ми-38 – композитный вертолет международного уровня. Ка-52 «Аллигатор» – вообще уникальный продукт
Вряд ли база перекроет все остальные сложности работы в России. Какая часть ваших проектов воплощается в жизнь?
С российскими корпорациями бывает непросто сотрудничать. Зачастую приходится много сил, времени и средств вкладывать в разработку – как было, например, с КАМАЗом, – потом неожиданно для тебя и для самой компании ее продают европейскому холдингу, и все сделанное оказывается ненужным. А в жизнь воплощается примерно 15–20%. Совсем неплохо, в Европе такой показатель едва достигает 5–10%.
Какой проект вам больше всего хотелось бы реализовать?
Аэромобиль с вертикальным взлетом. Он же 3D-транспорт. Мы работаем над ним давно и верим, что когда-нибудь проект удастся воплотить в жизнь. Это пяти- или шестиместная машина с двумя двигателям по 550 лошадиных сил. Должно получиться очень удобно: вертикальный взлет означает, что дополнительная инфраструктура в виде аэродрома не понадобится. Кроме того, такие аппараты, по нашим планам, будут работать на дизельном топливе. Про то, что это решит вопрос с пробками, думаю, говорить не стоит. И это меньшее, на что такие машины способны.
Может ли промышленный дизайн иметь четко выраженные национальные черты, можем ли мы их выделить в тех странах, у которых еще нет серьезных историй успеха?
У каждого народа есть своя эстетика. Например, когда Япония после войны экономически окрепла, встал вопрос: какую эстетику представить для потребителей за рубежом, особенно в США? Американский (и не только) потребитель не понимал японской эстетики, она слишком специфична. Пришлось копировать дизайн американских радиоприемников, фотоаппаратов и прочей техники. Они развили эту систему и просто покорили рынок тех же фотокамер, мотоциклов, автомобилей. И когда запас прочности был уже достаточным, пришло время японизироваться, вводить так называемый J-фактор. Сейчас в их автомобилях уже прослеживается своя специфика. Но для того чтобы позволить себе такое, нужны десятилетия промышленного производства, результаты которого с удовольствием потребляются другими рынками.
Дизайн – всегда надстройка над промышленностью. Когда есть промышленность, есть и промышленный дизайн. Мы можем сколько угодно хотеть «этикеток», но намного важнее, что будет внутри
Значит ли это, что все те, кто сейчас выходит на рынок со своими продуктами, подстраиваются под него?
Нет, не значит. Все зависит от того, кому вы эти продукты продаете. Есть вещи высокоэстетские – автомобили, – а есть базовые, такие как, скажем, топор. Они бывают разные, есть стильные шведские, они просто великолепные с дизайнерской точки зрения, а бывают самые обычные: работают так же, но значительно дешевле.
Если говорить о российской специфике, то мы всегда были сильны в базовых элементах и были способны их упростить. Самый известный пример: для полета в космос американцы продумывали ручку, пишущую в невесомости, а мы взяли карандаш, который работает в любой среде. Зачем за 20 млн долларов придумывать специальные ручки, если эти деньги можно потратить на что-то более полезное?
Создав однажды простую и хорошую вещь, можно сделать так, чтобы ее использовали в большинстве стран. Люди на самом деле ценят простоту, и если вы дадите несложный дизайн какой-нибудь стандартной печки из трех кирпичей гражданам Афганистана, это будет хорошо воспринято. А если мы сможем придумать какое-нибудь решение для очистки воды в Китае или Индии, то это будет очень сильный ход с нашей стороны.
В каких-то отраслях мы лидеры – например в том же космосе, в атомной энергетике, добыче, транспортировке и продаже природных ресурсов. Но в электронике мы уступаем многим, и, может быть, не имеет смысла менять положение вещей и вкладывать в электронику колоссальные средства и силы? Может, стоит подумать о чистоте воды в мире и сфокусироваться на этом?
Возьмем Южную Корею: 25 лет назад у них был принят план по выходу страны на международной рынок и лидерству в нескольких отраслях, например автомобилестроении и бытовой электронике. И они это сделали. Если страна сфокусируется на чем-то одном, то это создаст огромный инфраструктурный спрос, тут может появиться все – от железных дорог и локомотивов до сервисов.
Россия – очень интересная цивилизационная модель. Мы живем на дороге между Азией и Европой, и с этой евроазиатской магистрали постоянно что-то падает, остается у нас. Самовары из Ирана, валенки и пельмени из Китая, голландская керамика, превратившаяся в гжель. Тысячелетиями иностранцы, проезжая, оставляли у нас какие-то интересные вещи, которые были несовместимы, но нам удалось их объединить. Мой любимый пример – попробуйте в Китае заказать кофе: это практически невозможно, вам дадут 800 видов зеленого чая, а кофе только в каких-нибудь западных отелях. В то же время попробуйте заказать чай в Италии – вам принесут пакетик и кинут его в еле теплую воду, потому что плохо знают, как с ним обращаться. А у нас почти в любом месте есть большой ассортимент того и другого. Мы интеграторы, и это наше ноу-хау.
Культура, конечно, отражается и на национальных привычках, и на всем, что мы делаем. Из-за огромных территорий у нас и размах широкий. Попробуйте поселить японца в квартиру 200 м2 – он там потеряется, привык, условно говоря, жить в трех. Это не значит, что он небогат, – это просто другой подход. Поэтому если говорить об интерьерном дизайне, то в этом вопросе японцы лидеры: они в каждый кубический сантиметр впихнут нужную коробочку с правильной подсветкой, потому что они умеют существовать в маленьких пространствах. Американцы, например, не умеют. Да и мы не умеем: мы широко шагаем, потому что есть где шагать.
Что это дает и чего лишает Россию в современном мире?
Это дает возможность торговать ресурсами, что мы и делаем хорошо, но это не дает возможности сконцентрироваться на мелочах. Мы никогда не сможем стать немцами или японцами, а они не могут стать нами. Но и не надо: это разный масштаб. Вот например, мы сделали дизайн космического корабля, а они – выпустили новую Corolla. Тоже хорошо, она продается в огромных количествах, и этот проект, наверное, даже выгоднее, чем космический корабль. Зато мы можем лететь на Луну, а японцы – нет. Мы слишком богатые и потому такие бедные. Если станем экономнее и расчетливее, добьемся очень многого.
Есть примеры культурных интеграторов помимо России?
Американцы. У них простота подхода дает красивые результаты. Когда я учился в американской школе, мне дали задание – пойди и сделай дезинтегратор. Как он выглядит, никто не знает. И вот ты сам придумываешь, как этот дезинтегратор должен быть устроен. И все приносят на следующий урок «свою поделку» и устраивают шоу. Или, например, гонки мышеловок: как из этого простейшего устройства сделать автомобиль, который будет ездить с определенной скоростью на одной мышеловочной силе.
Недавно я сравнивал два журнала, «Техника молодежи» и Popular Science, изучал их обложки, сравнивал по годам и месяцам: 1939-й, 1941-й, 1946-й и дальше. Оказалось, что мы рассуждаем о считывании мозга, покорении космоса или о том, как развернуть реки вспять, поймать молнию, – в общем, либо просто большие, либо фундаментальные вопросы. А у них – мобильный телефон, персональный телевизор, надувной дом, персональный летательный аппарат – все персональное. И на этом они выигрывают, потому что люди сами по себе алчные и хотят побольше комфорта.
Я бы сказал, что у нас больше души, а у них денег, и они готовы покупать душу за деньги, а мы – продавать ее. Но масштаб мысли такой же, поэтому мы в своей голове всегда конкурируем с Америкой, а не равняемся, например, на Корею, несмотря на то что она сейчас выходит на лидирующие позиции.
Следствием этого (одним из многих) было то, что в Советском Союзе, а потом в России далеко не всегда думали об упаковке, хотя она тоже очень важна. Что важного и полезного вы находите в прошлой эпохе, что может найти применение сегодня?
Советская эпоха дала масштаб мысли, я называю это наследием исполинов. До СССР масштаб мысли и свершений был иной, а тогда мы за год построили космодром. Попробуйте это вообразить сегодня. В 1955 году на Байконур приехал поезд: две роты солдат и экскаватор. Закончили в 1956-м. С этого начался космодром, который работает до сих пор. Для сравнения, космодром «Восточный» строится уже восемь лет и еще не завершен.
Или, например, строительство города Тольятти. Мой отец приехал туда в 1967 году, я родился в 1968-м, а когда мне исполнился год, мы уже жили в квартире с водой, отоплением, транспортом рядом и прочими прелестями. То есть целый микрорайон со всеми удобствами был возведен за год.
Может быть, мы меньше обращали внимания на цвет наших штанов, но люди жили в своих квартирах. Поэтому, мне кажется, СССР оставил очень серьезный багаж. Повторю, в первую очередь – это масштаб мысли. Но, к сожалению, сейчас все уходит в мысли о стеклопакете, евроремонте и иномарке.
Есть противоположная точка зрения, которую разделяет значительная часть поколения 20- и 30-летних. Рассуждение примерно такое: все связано со всем, и если бы мы обращали внимание на цвет штанов, то были бы культурнее, лучше, умнее и даже практичнее. Ведь и само восприятие дизайна выросло с тех «бесцветных» времен. А те, кто сейчас принимает решения, – это люди, выросшие в атмосфере пренебрежения к внешней стороне вопроса.
Люди, которые так рассуждают, делают это в интернете. Для того чтобы был интернет, нужен как минимум дом с электричеством, а для дома нужно, чтобы государство подарило квартиру, которую родители когда-то получили и приватизировали. Все это воспринимается как должное, само собой разумеющееся, как то, к чему не надо прикладывать усилий. Существует страшный разрыв в понимании того, как устроена жизнь. Ведь требуются огромные инфраструктурные проекты для того, чтобы человек жил в своем отапливаемом доме со всеми коммуникациями и размышлял о том, что ему нужны красивые штаны из оптоволоконного интернета. Это очень плоские рассуждения, они подходят для тех, кто думает, что электричество берется из розетки.
Дизайн – всегда надстройка над промышленностью. Когда есть промышленность, есть и промышленный дизайн. Мы можем сколько угодно хотеть «этикеток», но намного важнее, что будет внутри. Согласен, что пока у нас мало кто понимает, что этикетка действительно нужна, и да, она должна быть красивой. Но мы работаем над этим. В Министерстве промышленности и торговли уже обсуждается программа по промышленному дизайну и инжинирингу: теперь при составлении бюджета в предприятии, создающем продукты на госсубсидии, отдельной строчкой прописан промышленный дизайн.
Люди, принимающие решения, стали внимательнее к нему относиться и понимать его важность, потому что увидели, что их несложный, но нужный продукт выходит на рынок как раз благодаря дизайну.
Принимая во внимание все сказанное, можно ли выделить те области, в которых Россия сейчас по-настоящему конкурентоспособна? Насколько они совпадают с шаблонными представлениями?
Мы сильны во многих вещах. Конечно, не во всех – такого вы не встретите ни в одной стране. Где, например, Германия в космосе или в атомной энергетике? Недалеко. А вот соседняя Франция сильна в космосе, в строительстве АЭС, но ее машинам до немецких очень далеко. А в оружии по соотношению цены и качества они проигрывают нам. У французов железные дороги, замечательные самолеты, и вообще говорить про Францию, что это только «вино и сыр», очень неправильно. Но у них другие проблемы. То же самое касается и распространенных представлений о России, в чем-то они близки к правде, в чем-то – нет.
Мы конкурентоспособны в нефти и газе. Делаем хорошие вертолеты, тем более сейчас мы стали много внимания уделять их дизайну. Например, К-62 – военный К-60, превращенный в гражданскую машину. Или Ми-38 – композитный вертолет международного уровня. Ка-52 «Аллигатор» – вообще уникальный продукт!
Россия делает неплохое оружие, например одни из лучших в мире – как по техническим характеристикам, так и по дизайну – снайперские винтовки Орсис. Очень достойный, кстати, продукт – YotaPhone – и по качеству, и по дизайну. Много всего. Нужно внимательнее к себе относиться.
Вы считаете, что YotaPhone состоится как коммерческий продукт?
Не знаю, мы не очень хорошие коммерсанты. У нас коммерция часто бывает завязана на политике. Далеко не всегда в России могут сделать все от и до, собрать целиком. Но давайте вспомним про атомную промышленность, люди о ней мало знают, не считают себя ее прямыми потребителями, однако весь комплекс – от добычи урана до обслуживания готовой электростанции в системе, мы делаем лучше всех в мире. А это дает вполне ощутимый коммерческий результат. Или системная эксплуатация Международной космической станции МКС. Это же ультрасложный комплекс оборудования в невесомости. Управление сложностью – одна из наших компетенций.
Я вернулся, чтобы участвовать в интересных проектах, которых в России много. Когда мои коллеги в Toyota могли бы похвастаться созданным ими космическим кораблем? Да никогда. Такие проекты бывают в двух странах мира раз в 50 лет, а автомобили – это сложная, но ежедневная и рутинная история
В России промышленный дизайн становится частью промышленной политики. Вы часто упоминаете о целеполагании на высоком уровне, насколько хорошо поставлен этот процесс?
На мой взгляд, у руководства страны сейчас складывается более-менее четкое представление о том, что нужно делать, особенно в вопросах развития индустриальной базы. Конечно, двигателем всего этого процесса будет военно-промышленный комплекс – так было при любой власти и при любом режиме. Но Гособоронзаказ рассчитан до 2020 года. А что потом? Что делать заводу, который купил хорошее оборудование, наладил выпуск, обучил кадры и выстроил свою работу? Тут мы как раз можем помочь предприятиям в видении и целеполагании.
Например, недавно «УралВагонЗавод» выдал прекрасный трамвай R-1. Это хорошая подсказка, чем можно заняться после выпуска танков или другой военной техники. До 2020 года они спокойно могут набирать заказы, готовить платформу и запускать производство.
Можно, кстати, в таких вопросах поработать с Китаем: взять заказов в Шанхае. Или обратить внимание на вагоны «ТрансСибирь» – комфортные, с уникальным наполнением. Они точно заинтересуют Китай. Почему бы не ездить в Москву или Санкт-Петербург через Россию в шикарном вагоне? Это красиво. И спокойно.
Или в развитие темы – РЖД. Россию можно увидеть только из окна поезда – ни самолет, ни машина такой возможности не дают. Почему бы не продумать масштабный проект по превращению наших 57 тыс. полустанков в маленькие станции по типу всем известных заправок ВР с кафе, магазинчиком, беспроводным интернетом и прочими удобствами?
Кстати, про Китай: недавно к нам приезжала их делегация, которая строит порты. И я с удивлением узнал, что 75% портов в мире построены компанией с ничего не говорящим названием ZHPM, входящей в холдинг ZZZZ. Они строят 35-этажные краны для роботов-портов и создают для доставки этих кранов в другие страны специальные корабли. Заодно они строят мосты, редукторы для подъема этих мостов и вообще вещи из тяжелого железа. Этой компании всего 20 лет, и они построили 2,5 тыс. таких кранов. По-моему, с таким серьезным соседом надо дружить и обмениваться технологиями, тем более что мы им интересны и нужны. Тот же Северный морской путь (СМП) по такому сотрудничеству сохнет.
Однажды вы сказали, что всякая модернизация должна иметь смысл и предел. Где этот предел, как его определить?
Когда автомобиль имеет 120 кнопок и способен согреть вам левый мизинец на руле – это слишком. Тем более что он стоит в бесконечной, замкнутой на себе самой пробке! Надо остановить бессмысленные улучшения того, что, в общем, уже себя изжило, и начать мыслить по-другому. Например, уйти из плоскости в пространство. То же самое касается и дорог. Может быть не стоит увеличивать их количество в Москве, а стоит больше ходить или начать летать?
Рисунок как я представляю себе будущее. Как нарисовать будущее карандашом поэтапно
Со всеми перспективами концов света нашу планету ждет весьма печальное будущее, и все же можно утопично помечтать о мире без полиэтиленовых пакетов и исполнителей грэнджовой попсы, которых искоренят генетически. Тем не менее, когда умирает одно зло, рождается новое более крупное, дабы поддержать баланс сил в этом мире. Расскажу Вам как рисовать будущее карандашом. А в качестве примера взял городской пейзаж известного мультфильма Футурама. Такой город – футуристическое представление того, как человек будет жить в условиях усиленной радиации и постоянной борьбы с перенаселением, нехваткой пищи без ГМО и рождаемостью китайцев. Построен он будет после эпохи темного джедаизма и будет называться Апокалипсоград или Фастфудово. При въезде обязательно будет висеть стенд с надписью Демократия – бяка, а сам город похож на попытки бомжа Васи объяснить структуру атома. Машины будут летать в воздухе, а значит вместо обычных ям будут воздушные, если вы находитесь в этнически русском воздушном пространстве. Во главе такого города должен стоять стул, ибо больше ничто не вмещает столько депрессии и печали, как одинокий стул. Родной язык – русский, так как только с помощью могучего словарного запаса можно выразить все ощущения от такой жизни. Город находится в аморфном состоянии, с одной стороны, он прогнил до основания еще с момента его создания, с другой он все время строится и развивается, и так будет до конца веков, аминь. Что можно будет увидеть в будущем:
- Огромных двухметровых крыс, которые раньше жили в метро, но передумали. Теперь они получили прописку и ищут работу менеджером по продажам крысиного яда;
- Руины МакДональдса, еда которого стала слишком здоровой в условиях будущего. Теперь это пища элиты, и продается только в ограниченных количества для особ, приближенных к императору;
- Пиво;
- Духи со вкусом человека;
- Роботов-акробатов и роботов-каскадеров. А также роботов-санитаров, которые спасают первых двух;
- Диски Потапа и Насти Каменских за бешеные деньги на аукционе Сотбис как перлы классической музыки;
- Просроченное лекарство от рака мозга и ишемии пяточного нерва;
- Кластерный мелокрафт внешнего излучения, что использовался для ионизации зародышей олопрота.
А теперь возьмем свои нанокарандаши и приступим к делу.
Как нарисовать будущее карандашом поэтапноШаг первый. Сделаем эскиз, очертания зданий. АХТУНГ! Если Вам не видно картинку, просто кликните на нее и она увеличится!
Шаг второй. Начнем прорисовку с левой части рисунка, постепенно двигаясь вправо. Здесь стоит магазинчик по продаже двадцатиногов с венеры и суицидальная будка, которая поможет Вам совершить самоубийство всего за 5 баксов.
Шаг третий. Идем дальше. Добавляем еще здания, и штрихуем задний фон.
Шаг четвертый. Рисуем супермаркет антиквара. Здесь продают цифровую технику и сенсорные мобильные телефоны с ОС андроид.
Шаг пятый.
Шаг шестой.
Вот как будет выглядеть наш город примерно через 1000 лет. Надеюсь, Вам понравился урок. Попробуйте придумать свое будущее и нарисовать его. А потом прикрепляйте свои работы внизу под этой статьей! Смотрите еще похожие по теме уроки рисования.
Ежегодно строительная индустрия совершенствуется, предлагая людям все более удобные и красивые дома и квартиры для жилья. Если только подумать, как изменились дома за одно столетие, можно закрыв глаза визуально представить, насколько все может поменяться спустя еще какое-то время. Рассуждать на эту тему можно до бесконечности. Однако, выразить свои мысли на бумаге сможет далеко не каждый человек. Поэтому в сегодняшней статье мы решили подтолкнуть своих читателей к творчеству, продемонстрировав насколько дом будущего рисунок карандашом может быть оригинальным и неповторимым. На фото ниже предложены идеи, которые можно задействовать в создании жилища мечты, ну или как образец для срисовки.
Как нарисовать дом будущего рисунок карандашом?
Чтобы нарисовать карандашом дом будущего, необходимо заранее подготовить все инструменты для изображения рисунка. Помимо простого карандаша с твердым грифелем, необходимо иметь под рукой несколько белых листов формата А4, ластик, цветные карандаши, краски или фломастеры для окрашивания готовой работы. Также художники рекомендуют заранее продумать дом будущего в своем понимании. Например, будет ли он похож на королевский замок, космический корабль, геометрическую фигуру или цветок.
Не стоит забывать и о фасаде дома. Он может иметь панорамный вид, необычные окна в форме геометрических многоугольных фигур, и даже отсутствие дверей.
Дом будущего — рисунок карандашом на фото
Ниже представлено более 20 вариантов домов, отличающихся по внешнему виду и внутреннему наполнению в срезе. Каждая модель по своему уникальна и неповторима, имеет свои особенности и необычные детали.
Если сравнивать каждое жилище между собой, нельзя не отметить расхождение по форме, материалу, параметрам и даже деталям, необходимым для комфортабельной жизни. Речь идет об окнах, входной двери, фундаменте дома и даже внешнем фасаде. Ведь решение о ландшафте рядом стоящей территории решать только владельцу.
Продумайте все детали дома будущего, визуально представив каждую деталь. Это поможет изобразить жилище за короткое время, не прибегая к помощи .
Позаботьтесь о том, чтобы все атрибуты для рисования были под рукой.
Используйте свою идею дома мечты, не срисовывая с готового макета.
В качестве подойдут любые краски, карандаши и фломастеры.
Без художественных навыков лучше не браться за сложные работы. Лучше сделать выбор в пользу одноэтажных, незамысловатых жилых помещений, окрашенных в один цвет.
Нарисованные дома будущего детьми, рисунки карандашом на фото:
Дорогие друзья! Компания Ферон (производитель препарат Виферон) приглашает вас и ваших детей принять участие в конкурсе детского рисунка!
С 30 ноября по 23 декабря на городском информационном портале будет проходить конкурс детских рисунков «Построй город будущего».
Город будущего — место, где живут добрые, умные, счастливые люди. Они умело строят дома, которые придумывают сами, прокладывают железные дороги туда, куда хотят поехать. В этом городе все любят читать хорошие добрые книжки и рисовать. А самое главное, здесь НИКТО НЕ БОЛЕЕТ! Мечтайте и фантазируйте на бумаге!
Условия участия в конкурсе: Попросите детей нарисовать рисунок на тему «Город будущего» и получите шанс выиграть ценные призы и подарки.
На конкурс принимаются работы детей в возрасте до 16 лет (включительно) в виде рисунков, коллажей, комиксов, выполненных в любой художественной технике. Максимальный размер рисунка не должен превышать формат А4 (210 мм х 297 мм). В композиции работы обязательно должна найти отображение тема города будущего.
Мы будем с нетерпением ждать рисунки ваших детей!
Творческую работу на конкурс можно передать следующим способом:
- Загрузить предварительно отсканированный рисунок в специальную форму для добавления работ, размещаемую ниже на странице Конкурса.
- Принести рисунок в бумажном виде или на электронном носителе в редакцию портала компании «Инфо-Сити» по адресу г. Орел, ул. Революции, д.1, каб.19, 21, 27 с понедельника по пятницу 9.00 до 18.00.
- Отправить, предварительно отсканировав, рисунок по электронной почте [email protected]сайт в формате JPEG с пометкой «Заявка на участие в конкурсе «Город будущего», оставив следующие данные: ФИО участника, его возраст и телефон для связи с представителем конкурсанта.
Срок приёма работ: с 30 ноября по 16 декабря 2015 г. (включительно). Начало он-лайн голосования на портале с 17 декабря 2015 г.
Итоговая выставка детских рисунков, присланных на конкурс, и награждение победителей состоится 27 декабря 2015г. в Орле в Студии Праздника «Гала» по адресу наб. Дубровинского, 60
Всех участников конкурса ждет интересная развлекательная программа: комната будет оборудована детской передвижной площадкой, на которой будет собрано множество самых разных конструкторов и всеми любимые паровозики на детской железной дороге.
Для взрослых:
- Мастер-класс по рисованию от художественной студии «Мир в цвете» — первой и единственной в Орле художественной студии для взрослых
- Лекция приглашенного педиатра об укреплении иммунитета и применении препарата.
Желаем удачи и вдохновения!
В российском павильоне на ЭКСПО-2010 в Шанхае открыта выставка «Город будущего глазами детей». Для создания экспозиции «Яркие кварталы для лучшего города» был проведен всероссийский конкурс. Из 300 работ 50 художественных школ, изостудий из различных уголков России были выбраны лучшие иллюстрации, какими стоит делать лучшие города будущего.
© Фото: ФОРМИКА В российском павильоне на ЭКСПО-2010 в Шанхае открыта выставка «Город будущего глазами детей». Для создания экспозиции «Яркие кварталы для лучшего города» был проведен всероссийский конкурс. Из 300 работ 50 художественных школ, изостудий из различных уголков России были выбраны лучшие иллюстрации, какими стоит делать лучшие города будущего. На базе этих работ архитекторами-взрослыми были созданы макеты городских кварталов и другие объекты городской среды. На фото: УНИВЕРСИТЕТ-СИТИ Света Карпова, 14 лет
1 из 10
В российском павильоне на ЭКСПО-2010 в Шанхае открыта выставка «Город будущего глазами детей». Для создания экспозиции «Яркие кварталы для лучшего города» был проведен всероссийский конкурс. Из 300 работ 50 художественных школ, изостудий из различных уголков России были выбраны лучшие иллюстрации, какими стоит делать лучшие города будущего. На базе этих работ архитекторами-взрослыми были созданы макеты городских кварталов и другие объекты городской среды. На фото: УНИВЕРСИТЕТ-СИТИ Света Карпова, 14 лет
© Фото: ФОРМИКА Что такое большой город? Дремучий лес! С чем можно сравнить дом каждой семьи? Конечно же, с гнездом птицы! Тогда что такое жилой квартал? Юный художник с удивительной прозорливостью изобразил его в виде дерева. На фото: ЖИЛОЙ КВАРТАЛ Мирослав Валевский, 12 лет
2 из 10
Что такое большой город? Дремучий лес! С чем можно сравнить дом каждой семьи? Конечно же, с гнездом птицы! Тогда что такое жилой квартал? Юный художник с удивительной прозорливостью изобразил его в виде дерева. На фото: ЖИЛОЙ КВАРТАЛ Мирослав Валевский, 12 лет
© Фото: ФОРМИКА Перед нами – транспортный узел. Он должен быть в любом городе, а в нашем чудо-городе транспортный узел просто идеален. Это место пересечения железнодорожных, автомобильных, речных и воздушных путей напомнило юному архитектору живые, развивающиеся и движущиеся формы. Стены подобны живым мембранам. Благодаря ритмической игре меняющихся вогнутых и выпуклых поверхностей, кажется, будто здание дышит. Этот комплекс не просто объект инфраструктуры – он живёт подобно организму, меняя наше ощущение пространства и времени и даже, может быть, подсказывая кому-то правильный путь. Совсем не так много времени прошло с тех пор, как человечество поднималось в небо на воздушном шаре, — а на подходе новые изобретения. И, глядя на этот гибкий и живой транспортный узел, нетрудно поверить, что где-то в его недрах скрывается кабина для перемещения во времени и пространстве, которая поможет нам в действительности осуществить то путешествие, которое мы совершили сегодня, знакомясь с картинами юных художников и архитекторов. На фото: ТРАНСПОРТНЫЙ УЗЕЛ Дмитрий Романовский 11 лет.
3 из 10
Перед нами – транспортный узел. Он должен быть в любом городе, а в нашем чудо-городе транспортный узел просто идеален. Это место пересечения железнодорожных, автомобильных, речных и воздушных путей напомнило юному архитектору живые, развивающиеся и движущиеся формы. Стены подобны живым мембранам. Благодаря ритмической игре меняющихся вогнутых и выпуклых поверхностей, кажется, будто здание дышит. Этот комплекс не просто объект инфраструктуры – он живёт подобно организму, меняя наше ощущение пространства и времени и даже, может быть, подсказывая кому-то правильный путь. Совсем не так много времени прошло с тех пор, как человечество поднималось в небо на воздушном шаре, — а на подходе новые изобретения. И, глядя на этот гибкий и живой транспортный узел, нетрудно поверить, что где-то в его недрах скрывается кабина для перемещения во времени и пространстве, которая поможет нам в действительности осуществить то путешествие, которое мы совершили сегодня, знакомясь с картинами юных художников и архитекторов. На фото: ТРАНСПОРТНЫЙ УЗЕЛ Дмитрий Романовский 11 лет.
© Фото: ФОРМИКА С первого взгляда кажется, будто мы очутились на дне морском. Со второго становится понятно, что это очень сложное сооружение, которое органично вписано в пейзаж. Эти модерновые не то башни, не то холмы своими плавными линиями и прозрачной лёгкостью напоминают медуз. На самом же деле это – заснеженные горнолыжные трассы, закрытые стадионы различного назначения, гольф-клуб и теннисные корты, бассейны и велотреки. С лёгкостью обитателей моря они парят в воздухе, словно в толще вод. Автономность и пластика являются доминирующими чертами этой композиции, одновременно прозрачной и насыщенной. Спортивный комплекс представляет собой целую сеть сложных трасс и коммуникаций, к тому же, он находится за пределами города и просто обязан выглядеть естественно. Конструктор решил обе эти задачи: перед нами экологически-чистое чудо строительного искусства, сосредоточение массы возможностей. Это лес, в котором трудно заблудиться: так он прозрачен и тщательно спланирован. Многофункциональный спортивный комплекс ожидает в гости взрослых и детей: каждому найдётся занятие по душе. Сами формы здесь поощряют к высоким достижениям и говорят: быстрее! выше! сильнее! На фото: СПОРТИВНЫЙ КОМПЛЕКС Тамерлан Ондар, 11 лет
4 из 10
С первого взгляда кажется, будто мы очутились на дне морском. Со второго становится понятно, что это очень сложное сооружение, которое органично вписано в пейзаж. Эти модерновые не то башни, не то холмы своими плавными линиями и прозрачной лёгкостью напоминают медуз. На самом же деле это – заснеженные горнолыжные трассы, закрытые стадионы различного назначения, гольф-клуб и теннисные корты, бассейны и велотреки. С лёгкостью обитателей моря они парят в воздухе, словно в толще вод. Автономность и пластика являются доминирующими чертами этой композиции, одновременно прозрачной и насыщенной. Спортивный комплекс представляет собой целую сеть сложных трасс и коммуникаций, к тому же, он находится за пределами города и просто обязан выглядеть естественно. Конструктор решил обе эти задачи: перед нами экологически-чистое чудо строительного искусства, сосредоточение массы возможностей. Это лес, в котором трудно заблудиться: так он прозрачен и тщательно спланирован. Многофункциональный спортивный комплекс ожидает в гости взрослых и детей: каждому найдётся занятие по душе. Сами формы здесь поощряют к высоким достижениям и говорят: быстрее! выше! сильнее! На фото: СПОРТИВНЫЙ КОМПЛЕКС Тамерлан Ондар, 11 лет
© Фото: ФОРМИКА Этот проект, наверное, самый актуальный из всех. Перед нами жилой экодом с автономными коммуникациями. Стены его собраны из множества ячеек, из которых вырастают цветы, поворачивающиеся в сторону солнца. Собранный свет накапливается в солнечных панелях, даёт электрическую энергию и освещает дом. А чашечки цветочков собирают дождевую воду для водоснабжения; кроме того, через отверстия с фильтрами, которые есть в цветках, в дом попадает очищенный воздух, обеспечивая естественное кондиционирование. Дом полностью автономен, но не менее важно то, как естественно и романтично он выглядит. Дом и функционально, и по дизайну словно растворён в пейзаже; он стилизован «под старину» и при этом трогательно напоминает одновременно цветок, улитку и раковину. На фото: ЖИЛОЙ ЭКОДОМ Маша Кузина, 10 лет
5 из 10
Этот проект, наверное, самый актуальный из всех. Перед нами жилой экодом с автономными коммуникациями. Стены его собраны из множества ячеек, из которых вырастают цветы, поворачивающиеся в сторону солнца. Собранный свет накапливается в солнечных панелях, даёт электрическую энергию и освещает дом. А чашечки цветочков собирают дождевую воду для водоснабжения; кроме того, через отверстия с фильтрами, которые есть в цветках, в дом попадает очищенный воздух, обеспечивая естественное кондиционирование. Дом полностью автономен, но не менее важно то, как естественно и романтично он выглядит. Дом и функционально, и по дизайну словно растворён в пейзаже; он стилизован «под старину» и при этом трогательно напоминает одновременно цветок, улитку и раковину. На фото: ЖИЛОЙ ЭКОДОМ Маша Кузина, 10 лет
© Фото: ФОРМИКА Почему романский стиль меньше всего подходит для мусороперерабатывающего завода? Потому что романский стиль – это торжественная древность, архитектура неприступных крепостей и величественных храмов, это массивные стены, выразительные арки и порталы. Почему романский стиль больше всего подходит для мусороперерабатывающего завода? Да потому, что в современном городе, а точнее, в городе ближайшего будущего, такой завод отчасти станет и крепостью, и храмом. Его мощные стены оберегают город от мусора, внутри него происходит священнодействие: стекло, металл, бумага и пластик, которые отслужили свой срок, сортируются, измельчаются, переплавляются и вновь выходят на свет божий чистыми, аккуратными и совсем новыми вещами: садовой и офисной мебелью, бумажными полотенцами, бейсболками, авиационными двигателями и несгораемыми шкафами. Работники завода, инженеры и химики, следят за процессом строго и чутко, словно аптекари, а стороннему наблюдателю сложно даже догадаться, какое чудо творится за этими яркими стенами. Скорее уж он примет его за выставочный центр или цирк. Прямо рядом с заводом проходит весёлое народное гуляние, и это нисколько не удивительно. Ведь наш завод не просто экологически-безупречный объект – он ещё и настоящий памятник архитектуры! На фото: ЗАВОД ПО ПЕРЕРАБОТКЕ МУСОРА Даниил Ющенко, 10 лет
6 из 10
Почему романский стиль меньше всего подходит для мусороперерабатывающего завода? Потому что романский стиль – это торжественная древность, архитектура неприступных крепостей и величественных храмов, это массивные стены, выразительные арки и порталы. Почему романский стиль больше всего подходит для мусороперерабатывающего завода? Да потому, что в современном городе, а точнее, в городе ближайшего будущего, такой завод отчасти станет и крепостью, и храмом. Его мощные стены оберегают город от мусора, внутри него происходит священнодействие: стекло, металл, бумага и пластик, которые отслужили свой срок, сортируются, измельчаются, переплавляются и вновь выходят на свет божий чистыми, аккуратными и совсем новыми вещами: садовой и офисной мебелью, бумажными полотенцами, бейсболками, авиационными двигателями и несгораемыми шкафами. Работники завода, инженеры и химики, следят за процессом строго и чутко, словно аптекари, а стороннему наблюдателю сложно даже догадаться, какое чудо творится за этими яркими стенами. Скорее уж он примет его за выставочный центр или цирк. Прямо рядом с заводом проходит весёлое народное гуляние, и это нисколько не удивительно. Ведь наш завод не просто экологически-безупречный объект – он ещё и настоящий памятник архитектуры! На фото: ЗАВОД ПО ПЕРЕРАБОТКЕ МУСОРА Даниил Ющенко, 10 лет
© Фото: ФОРМИКА Ну с чем у нас ассоциируются слова «лечебный» и «оздоровительный»? В первую очередь, с чистотой и покоем! Для своего проекта юный архитектор избрал плавные линии и пастельные тона, он выложил пол мраморной плиткой и не забыл про функциональность пространства. Но, окинув взглядом картину, понял, что этого недостаточно, и впустил в холл и в комнаты волны воздуха, позолотил их солнечным светом. В архитектуре удачно соединились разнородные частности: псевдорусские луковичные купола и окна-иллюминаторы, этнический орнамент главного входа и декоративные завитушки в духе рококо. Это не прямолинейное, а слегка искажённое пространство, напоминающее отражение в кривом зеркале, но как конструктивны и функциональны детали: лестничные пролёты, отдельные помещения. На фото: ЛЕЧЕБНО-ОЗДОРОВИТЕЛЬНЫЙ КОМПЛЕКС Джамаль Ягмур, 8 лет
7 из 10
Ну с чем у нас ассоциируются слова «лечебный» и «оздоровительный»? В первую очередь, с чистотой и покоем! Для своего проекта юный архитектор избрал плавные линии и пастельные тона, он выложил пол мраморной плиткой и не забыл про функциональность пространства. Но, окинув взглядом картину, понял, что этого недостаточно, и впустил в холл и в комнаты волны воздуха, позолотил их солнечным светом. В архитектуре удачно соединились разнородные частности: псевдорусские луковичные купола и окна-иллюминаторы, этнический орнамент главного входа и декоративные завитушки в духе рококо. Это не прямолинейное, а слегка искажённое пространство, напоминающее отражение в кривом зеркале, но как конструктивны и функциональны детали: лестничные пролёты, отдельные помещения. На фото: ЛЕЧЕБНО-ОЗДОРОВИТЕЛЬНЫЙ КОМПЛЕКС Джамаль Ягмур, 8 лет
© Фото: ФОРМИКА Любой ребёнок, выросший в большом городе, визуально знаком с граффити и китчевой живописью. Яркие экстравагантные угловатые образы, порой наивные, порой агрессивные всегда несут в себе закодированные смыслы, заново раскрывая давно знакомые стереотипы. Китч в архитектуре – смелая находка художника. Надкусанное яблоко или экзотическая орхидея, гора мусора или гигантская пластиковая бутылка – всё по отдельности, а скорее, всё сразу послужило натурой, основой для создания этого ультрасовременного проекта. На фото: ТЕЛЕРАДИОВЕЩАТЕЛЬНАЯ БАШНЯ Настя Маркотенко, 12 лет
8 из 10
Любой ребёнок, выросший в большом городе, визуально знаком с граффити и китчевой живописью. Яркие экстравагантные угловатые образы, порой наивные, порой агрессивные всегда несут в себе закодированные смыслы, заново раскрывая давно знакомые стереотипы. Китч в архитектуре – смелая находка художника. Надкусанное яблоко или экзотическая орхидея, гора мусора или гигантская пластиковая бутылка – всё по отдельности, а скорее, всё сразу послужило натурой, основой для создания этого ультрасовременного проекта. На фото: ТЕЛЕРАДИОВЕЩАТЕЛЬНАЯ БАШНЯ Настя Маркотенко, 12 лет
© Фото: ФОРМИКА
На фото: КОМПЛЕКС ШКОЛЫ-САДА Боря Брагин, 9 лет
9 из 10
Когда человечество было совсем-совсем молодым, оно верило, что мир покоится на трёх китах, а те, в свою очередь, стоят на огромной черепахе. Ну конечно, разве есть что-нибудь более устойчивое, чем большая-пребольшая черепаха, которая никуда не торопится и знает больше всех на свете? Вот и наш детский сад – это мир на большой черепахе, и разве эти выгнутые башни не напоминают хвосты китов?
Море солнца, чистый воздух – вот основной мотив этой картины, с которой на нас глядят такие радостные рыжеголовые и румяные дети. Панцирь черепахи весь в ярких геометрических рисунках, напоминающих этнический орнамент. Город с причудливыми остроконечными псевдоготическими башенками на её спине взят словно со страниц иллюстрированной книги детских сказок. Огромная стрекоза, с крыльями пёстрыми, как у бабочки, взлетает в воздух подобно самолёту. Ну когда мы ещё можем увидать такую огромную стрекозу, как не в детстве?
На фото: КОМПЛЕКС ШКОЛЫ-САДА Боря Брагин, 9 лет
© Фото: ФОРМИКА
На фото: ЗДАНИЕ ГОРОДСКОГО ТЕАТРА Даша Султанова, 12 лет
10 из 10
Широкие многолюдные улицы исторического центра. Здесь не найдешь не то что двух одинаковых фасадов, но и двух зданий одной высоты. Каждое живёт своей особенной жизнью. Посмотрите, как радует глаз уникальное пёстрое смешение форм, времен и стилей! Размашистое барокко и строгие классические линии соседствуют с вычурной псевдоготикой, и все это вместе напоминает случайное нагромождение декораций на сцене театра, имя которому — ГОРОД.
Но стоит приглядеться – и станет ясно, что город полон жизни, в нём нет ничего необязательного, всё имеет свой смысл, свою уникальную форму и предназначение. Современная архитектура органично продолжает его историю, она интересная, запоминающаяся, исполненная фантазии. Всё здание театра – нарядное и непринужденное, оно одновременно напоминает красочный многоярусный торт, сказочный дворец, неприступный средневековый замок и златоглавый православный храм. Даже фабрика проглядывает в его причудливых линиях. В этом театре есть всё, он как бы вобрал в себя краски и звуки, которыми живёт город. Как в капле воды в нём отразилась вся его архитектура.
На фото: ЗДАНИЕ ГОРОДСКОГО ТЕАТРА Даша Султанова, 12 лет
Дорогие друзья! Компания Ферон (производитель препарат Виферон) приглашает вас и ваших детей принять участие в конкурсе детского рисунка!
С 30 ноября по 23 декабря на городском информационном портале будет проходить конкурс детских рисунков «Построй город будущего».
Город будущего — место, где живут добрые, умные, счастливые люди. Они умело строят дома, которые придумывают сами, прокладывают железные дороги туда, куда хотят поехать. В этом городе все любят читать хорошие добрые книжки и рисовать. А самое главное, здесь НИКТО НЕ БОЛЕЕТ! Мечтайте и фантазируйте на бумаге!
Условия участия в конкурсе: Попросите детей нарисовать рисунок на тему «Город будущего» и получите шанс выиграть ценные призы и подарки.
На конкурс принимаются работы детей в возрасте до 16 лет (включительно) в виде рисунков, коллажей, комиксов, выполненных в любой художественной технике. Максимальный размер рисунка не должен превышать формат А4 (210 мм х 297 мм). В композиции работы обязательно должна найти отображение тема города будущего.
Мы будем с нетерпением ждать рисунки ваших детей!
Творческую работу на конкурс можно передать следующим способом:
- Загрузить предварительно отсканированный рисунок в специальную форму для добавления работ, размещаемую ниже на странице Конкурса.
- Принести рисунок в бумажном виде или на электронном носителе в редакцию портала компании «Инфо-Сити» по адресу г. Орел, ул. Революции, д.1, каб.19, 21, 27 с понедельника по пятницу 9.00 до 18.00.
- Отправить, предварительно отсканировав, рисунок по электронной почте [email protected]сайт в формате JPEG с пометкой «Заявка на участие в конкурсе «Город будущего», оставив следующие данные: ФИО участника, его возраст и телефон для связи с представителем конкурсанта.
Срок приёма работ: с 30 ноября по 16 декабря 2015 г. (включительно). Начало он-лайн голосования на портале с 17 декабря 2015 г.
Итоговая выставка детских рисунков, присланных на конкурс, и награждение победителей состоится 27 декабря 2015г. в Орле в Студии Праздника «Гала» по адресу наб. Дубровинского, 60
Всех участников конкурса ждет интересная развлекательная программа: комната будет оборудована детской передвижной площадкой, на которой будет собрано множество самых разных конструкторов и всеми любимые паровозики на детской железной дороге.
Для взрослых:
- Мастер-класс по рисованию от художественной студии «Мир в цвете» — первой и единственной в Орле художественной студии для взрослых
- Лекция приглашенного педиатра об укреплении иммунитета и применении препарата.
Желаем удачи и вдохновения!
Ботанический рисунок: цветочные портреты карандашом Уайлдфлауэр Неделя 2021 года
Когда: среда, 14 апреля с 17:30 до 20:30 по восточноевропейскому времени
Место: онлайн-класс через Zoom
Инструктор: Эми Типтон
В рамках мероприятий KNPS «Неделя полевых цветов 2021» мы невероятно рады, что можем предложить этот урок ботанического рисования.
Plants предлагает художникам бесконечное количество интересных форм, текстур и деталей, которые они могут найти и перенести на страницу.И ботаники, и художники должны развивать навыки глубокого видения растений. Эми поможет познакомить участников с критическим исследованием форм растений. Понимание основных частей растения и цветочной композиции будет кратко обсуждено, чтобы обеспечить точное представление выбранных образцов. После того, как участники выберут растение / цветок для рисования, они узнают, как выбрать интересную композицию, запечатлеть пропорции объекта, нарисовать линию и дополнить свой портрет растения рядом значений, созданных путем исследования различных типов знаков. .Живой формат Zoom предоставит учащимся возможность задавать вопросы.
Зарегистрироваться и Zoom ЗарегистрироватьсяВы можете записаться на занятия и получить другую информацию (необходимые материалы и т. Д.) На странице Эми «Неделя полевых цветов» KNPS «Ботанический рисунок (цветочные портреты карандашом)».
Инструктор
Эми Типтон — помощник директора ботанического сада UNC Charlotte Botanical Gardens. Она имеет степень магистра наук Университета Восточного Кентукки, где изучала идентификацию местных растений и экологию растений под руководством доктора Кентукки.Рон Джонс. Эми имеет степень бакалавра в области рисунка и истории искусств, а также степень магистра в области гравюры. Она любит ботанические рисунки и внесла более 50 рисунков пером и тушью в книгу Джонса « Plant Life of Kentucky ». Эми была получателем образовательного гранта Офелии Энн Дауден Американского общества ботанических художников.
Эми преподает более 20 лет. Некоторые из ее прошлых преподавательских должностей включали обучение рисованию на университетском уровне, знанию искусства и экологии, а также науке в 7-м классе в качестве научного сотрудника Национального научного фонда.Она часто проводит беседы для тех, кто интересуется местными растениями. С момента своего прибытия в Ботанический сад UNC Charlotte в июле 2018 года Эми преподавала идентификацию полевых цветов, идентификацию местного дерева, идентификацию местного кустарника, ботанический рисунок I и II, прессование растений для науки и искусства и ботаническую акварель для получения сертификата об изучении местных растений. программа. Эми ранее работала в совете директоров и комитете по стратегическому планированию KNPS, а в настоящее время активно работает с Обществом коренных растений Северной Каролины.
Как рисовать цветы углем
Рисование цветов углем
как рисовать цветы | рисунок угольными карандашами
Как нарисовать цветок углем
Рисование цветка лотоса углем
Рисунок углем для / новичка / трость Научитесь рисовать углем простой способ рисовать.
Расслабляющий рисунок углем — Как нарисовать цветок
Как нарисовать розу угольными карандашами // Простой рисунок цветка DEMO
Как нарисовать цветочный горшок || Рисунок углем и штриховка
как легко нарисовать цветок лилии | Рисунок углем для начинающих
ЛЕГКИЕ ШАГИ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ / УГОЛЬНЫЕ ЦВЕТЫ
Как нарисовать цветок розы | Рисунок карандашом углем
Как нарисовать цветок ромашки, используя только угольный карандаш camlin
САМАЯ БОЛЬШАЯ ПРОБЛЕМА с УГЛЕМ для начинающих!
как нарисовать цветок углем | рисунок углем для начинающих
Как рисовать цветок розы | Рисунок углем для начинающих
Как нарисовать каллу — Как рисовать цветы
Как нарисовать цветок графитом и углем
Уголь 101, все о рисовании углем.
Как рисовать растения — Простое рисование перспективы 19
Как нарисовать простой цветок угольным карандашом
цветок углем для начинающих | рисунок
Как нарисовать цветок карандашом || шаг за шагом || легко для детей и новичков.
Рисование цветов | Со свинцовым углем | Б.С. Thakor Art
Нарисуйте цветок угольным карандашом….
Рисунок цветка углем
Советы, как сделать цветы мягкими | Как рисовать цветы Pt3
Учебник по цветам углем
Как нарисовать розу углем: уроки искусства
Easy WATER LILY для начинающих Рисование углем
Рисунок розового угля 4k)
Легкий рисунок углем для начинающих
Реалистичный рисунок белой розы графитом и углем
КАК РИСОВАТЬ | Основы рисования углем для начинающих | Учебное пособие по рисованию углем
Рисование углем для детей
ZIMOU TAN | ИСКУССТВО | Как рисовать цветы тонированной бумагой.
Рисунок углем: серия цветов №III
Рисунок углем — цветок Сунил Чаудикер # 14
Как нарисовать цветок углем Шаг за шагом для начинающих с помощью Noor’s Art
Рисунок углем для начинающих | Легкий рисунок углем | Пейзаж углем
Как нарисовать розу || Рисунок углем и штриховка
4 простых растения для рисования новичков | Mac H.
Растения успокаивают почти всех, и даже их рисование — отличный способ обучения и улучшения навыков рисования. Все разные формы, формы и размеры растений предоставляют художникам на любом уровне обучения практически безграничные возможности для рисования. Тем не менее, есть один вопрос, который в последнее время мне задают многие.
Какие растения легко нарисовать новичкам?
Следующий список состоит из растений, которые достаточно легко нарисовать для начинающих:
1.Тюльпан
2. Лист конопли
3. Кактус
4. Подсолнечник
Если вы продолжите читать, вы узнаете все простые шаги, чтобы нарисовать эти четыре растения. Да, это будет очень просто, и даже если вы новичок или никогда даже не касались карандаша, вы все равно можете нарисовать эти четыре великолепных растения.
I. 6 объяснений лучших вариантов
В этой статье вы не получите дальнейшего обзора следующих подзаголовков этого первого подзаголовка, потому что выделенный выше абзац ответа жирным шрифтом будет служить обзором этого первого раздела.Мы рассмотрим 6 моих любимых растений, которые нужно нарисовать для начинающих шаг за шагом.
Посмотрите на верхнюю часть этого сообщения для обзора.
Эти пять растений отсортированы от очень простых до немного продвинутых, начиная с самого простого из всех возможных вариантов на первом месте. С этой отправной точки мы будем работать над тем, чтобы номер пять становился все труднее с каждым растением.
1. Тюльпан
Тюльпан — это растение, которое я не зря поставил на первое место в этом списке.Помню, в детском саду тюльпан был единственным растением, которое я смог правильно нарисовать, и я нашел это растение очень красивым, хотя его так просто нарисовать.
В любом случае, это мое личное мнение. В этом списке вы определенно можете заметить другое растение, которое вам кажется проще, чем тюльпан. Тем не менее, я думаю, что все эти примеры — отличный выбор для начинающих рисовать.
Шаг 1: Стебель
Сначала вы захотите нарисовать стебель своего тюльпана. Это шаг, на котором вы можете быть очень свободны, поскольку здесь мало что можно сделать неправильно.Речь идет просто о рисовании двух почти параллельных линий, которые должны быть слегка изогнуты в одном направлении, чтобы они выглядели как можно более естественно.
Не думаю, что вы когда-либо видели в своей жизни цветок с идеально прямым стеблем, не так ли? Итак, сначала нарисуйте эти две линии, расположив их близко вверху, а затем расходясь друг от друга по мере того, как вы добираетесь до конца листа.
Шаг 2: Цветок
Вероятно, самая важная часть каждого цветка — это, конечно, его цветение, и нарисовать подобный кроне цветок простого тюльпана очень легко.Честно говоря, вы также можете сделать очень мало ошибок на этом шаге.
Самое первое, что вам нужно сделать, это представить, что вы рисуете очень высокую чашу так просто. Не делайте цветок слишком тонким и ориентируйтесь на сравнение чаши.
Обязательно нарисуйте сначала три подсказки, а затем еще две на заднем плане между промежутками между первыми тремя подсказками. Посмотрите на изображение ниже, чтобы понять, что я имею в виду. Добавьте еще несколько линий, чтобы обозначить пышность цветка.
Шаг 3: Листья
И последнее, что вам нужно добавить, это листья сбоку от стебля, чтобы тюльпан получился законченным. Сначала это выглядит легко, но, как и в случае со стеблем, вам нужно хотя бы немного нащупать свой инструмент для рисования. В любом случае, я всегда рекомендую рисовать новичкам для начала с некоторых разогревающих упражнений или для новичков с практиками .
Если вы нажмете на эту ссылку выше, вы будете перенаправлены к подробной статье о 10 лучших первых упражнениях для начинающих рисовать, чтобы погрузиться в этот вид искусства.
Теперь вернемся к рисованию листьев вашего тюльпана. В отличие от многих листьев обычных деревьев или кустов, листья тюльпана очень заостренные и длинные. Вы можете нарисовать их немного шире, чем стебель. Кроме того, они не совсем прямые, а немного изогнутые. Посмотрите на изображение ниже, чтобы получить представление.
2. Лист конопли
Лист конопли — это красивый лист очень красивого растения. Это немного сложнее и требует больше времени, чем рисование тюльпана, но в целом рисовать довольно легко.Вот почему лист конопли занимает второе место в этом списке.
Поскольку многие вещи будут такими же или, по крайней мере, похожими на шаги, описанные выше, мы сделаем их намного короче, чем раньше. Я также дам ссылку на более подробные руководства для этого листа конопли и других следующих растений.
Шаг 1: Стебель
Рисование стержня в основном такое же, как и в предыдущем примере рисования стержня с одним небольшим отличием. Стебель можно нарисовать полностью прямым, так как в природе у этих растений часто бывает прямой стебель, ведущий к листьям.
Тот факт, что стебель становится толще по мере удаления от листа каннабиса, поэтому убедитесь, что две линии стебля не полностью параллельны, а немного расходятся друг от друга.
Шаг 2: Листья
Как вы, возможно, уже знаете, листья каннабиса имеют от пяти до семи листьев на одном основном листе в зависимости от размера отдельного основного листа. Начните с пяти или семи линий, одинаково удаленных друг от друга. Два или четыре из них можно слегка направить в нижнюю часть листа.
Шаг 3: Детали
Как и в случае с тюльпаном, теперь вы можете добавить несколько дополнительных мелких линий, чтобы завершить рисунок. Эти линии сделают его менее плоским и более естественным, поскольку каждый лист в природе имеет некоторые недостатки и много линий на них.
Более подробное руководство по рисованию листа каннабиса можно найти на другой странице веб-сайта, посвященной рисованию растений, нажав здесь .
3. Кактус
Кактус принадлежит к семейству суккулентов, что означает, что он содержит части, состоящие из большого количества воды внутри них.Еще одним возможным примером суккулентов являются растения алоэ. Простой кактус очень легко нарисовать, и по этой причине он также входит в этот список простых растений для начинающих.
Шаг 1. Горшок
Мне всегда нравится начинать с горшка, потому что я думаю, что кактус в горшке выглядит менее одиноко, чем кактус где-нибудь в пустой пустыне. Чтобы нарисовать горшок, вам не нужно обращать внимание на многие вещи, и большая часть из них должна быть ясной, но позвольте мне сказать вам один или два совета.
Понятно, что ни к одному из цветов, упомянутых в этой статье, нельзя добавить горшок.Растение гибискус и лист конопли нельзя найти в горшке поодиночке.
Во-первых, позвольте мне сказать вам, что вы не должны проводить чистую нижнюю линию. Реалистичнее будет смотреться, если нарисуйте его слегка выгнутым выпукло к низу. Кроме того, верхние несколько сантиметров горшка очень часто немного шире, чем остальная часть почводержателя.
Шаг 2: Тело
Вы можете начать рисовать настоящий кактус, нарисовав основной цилиндр с полусферой на нем.Вдобавок к этому вы можете прикрепить одну, а лучше еще две «ветви» по бокам от основного корпуса.
Шаг 3: Шипы
Добавить шипы как самую важную деталь вашего кактуса на конце сложнее, чем кажется. Конечно, это очень просто, если вы рисуете просто случайные линии примерно одинаковой длины, но если вы хотите быть немного ближе к реальности, вы должны это сделать.
Добавьте вертикальные линии с такими же большими промежутками между ними.Не забудьте веточки сбоку. Теперь вы можете добавить к своему кактусу крошечные колючки, нарисовав некоторые из них близко, а некоторые прямо на этих линиях.
Все они должны выглядеть так, как если бы они росли к небу, а не к земле, или вы создали маленькие звездочки из шипов, указывающих во всех разных направлениях, как показано на рисунке ниже.
Чтобы получить более подробное руководство по рисованию кактуса, вы можете посетить другую страницу веб-сайта, посвященную рисованию растений, нажав здесь .Имейте в виду, что это руководство будет отличаться от моих инструкций на этой странице веб-сайта Mac H. — Creative.
4. Подсолнечник
По моему личному мнению, подсолнух — один из самых красивых цветов в мире. Они напоминают мне моего отца, который так любил эти цветы, что почти всегда брал их дома на балконе.
Шаг 1: Цветок
Этот цветок — единственный цветок из этого списка, который вы должны начать рисовать, сначала нарисовав цветок, а затем добавив стебель.Самый простой способ начать это — нарисовать простой круг, а затем добавить дополнительные листья цветка вокруг этого круга.
Шаг 2: The Stalk
Здесь вы можете буквально скопировать первый шаг из инструкции тюльпана. Нарисуйте две линии, которые почти параллельны, но не полностью. Они снова могут быть изогнутыми, но, как вы, возможно, знаете, у подсолнухов часто очень прямые и толстые стебли. Это твое решение.
Шаг 3: Листья
Листья подсолнуха часто выглядят как сердце, когда вы смотрите на них вверх ногами, и их можно нарисовать именно так.Возможно, помните, что листья подсолнечника довольно большие, часто даже больше, чем средний круг цветка.
Чтобы получить более подробное руководство по рисованию подсолнечника, вы можете посетить другую страницу веб-сайта, посвященную рисованию растений, нажав здесь .
В качестве последнего совета я хочу порекомендовать классный сайт для рисования. Если вы хотите активизировать свою игру в рисование и если вы хотите рисовать реалистично (почти все, а также цветы), вам обязательно стоит посмотреть онлайн-уроки !
Здесь вы можете получить множество бесплатных руководств по рисованию, которым очень легко следовать.Если вы нажмете ссылку выше, вы будете перенаправлены на их веб-сайт в новой вкладке. Вы также можете попасть туда, перейдя по этой ссылке: https://bit.ly/2T5q2VW
IV. Связанный вопрос
1. Какое животное проще всего нарисовать?
Многие художники-рисовальщики согласны с тем, что птиц рисовать легче, чем других животных, поскольку у них нет сложных ног и не четыре, как у большинства животных, а только две ноги и ступни с простой структурой. Кроме того, остальную часть птицы в основном легко нарисовать, и ее можно нарисовать, начиная с основных форм, таких как круги.
Учебное пособие по ботанической иллюстрации: Как нарисовать дерево
Шаг за шагом научитесь рисовать дерево по ссылкам и комбинируйте различные техники и процессы с Паулиной Масиэль
Ботаническая иллюстрация, реалистичная или фантастическая, — один из самых красивых стилей, которые может практиковать творческий человек, благодаря обилию цветов, способности усилить нашу наблюдательность и множеству приложений, от редакционного дизайна до сюжетной иллюстрации. дизайн упаковки и другие графические нужды.
В этом уроке Паулина Масиэль (@pau_maciel), дизайнер и иллюстратор Canela Estudio, объясняет, как нарисовать и раскрасить дерево с нуля очень простым методом, используя материалы, доступные каждому. Узнайте об этом в видео ниже:
1. Набросок дерева
В качестве отправной точки мы можем сфотографировать дерево, которое хотим проиллюстрировать, и начать рисовать его. Первым делом нужно найти основную форму растения; для этого поместите кальку поверх фотографии и начните с определения различных групп кустов или листвы, образующих ее.
Вам нужно просто окружить кусты, а затем нарисовать ветви, соединяющие их друг с другом. После того, как вы отметили основную структуру дерева, вы можете начать придавать ей некоторую глубину, отмечая тени внизу кустов; как правило, свет идет сверху.
Хотя каждое дерево будет иметь свою форму, эти основные принципы помогут вам нарисовать любое из них.
2. Раскраска дерева
Чтобы начать раскрашивать наше дерево, мы начнем с трех оттенков акварельных карандашей: оттенков света, полутонов и оттенков тени.Если у вас нет наброска из предыдущего шага, сделайте это сейчас (если вы можете сделать это тонким механическим карандашом, а не графитом, даже лучше).
Заштрихуйте дерево тем же карандашом, глядя на области света и тени, чтобы решить, где вы разместите каждый оттенок карандаша. Важны не столько детали, сколько получение общего вида дерева; как только он у вас будет, начните наносить цвет акварельными карандашами. Вы также можете нарисовать немного земли под деревом, чтобы придать ей больше контекста.
После того, как он нарисован, с помощью слегка влажной кисти начните обесцвечивать текстуру карандаша мазками, которые переходят от самых светлых участков к самым темным. Помните, что если вы не хотите, чтобы исходный эскиз был виден, вам придется делать это осторожно, без какого-либо давления.
Если вам понравился этот урок, вы можете научиться интерпретировать мир природы с помощью акварели и графита в онлайн-курсе Паулины Масиэль «Ботанический альбом для рисования акварелью».
Вам также может понравиться:
— Ботаническая иллюстрация акварелью, курс Паулины Масиэль
— Негативная акварельная живопись для ботанической иллюстрации, курс Кристины Чиллонис
— Ботаническая живопись акрилом, курс Лусилы Домингес
СТАТЬЯ: Интернет-каталог Марион Кто такая Мэрион Оуэн? Искать Статьи, советы и рецепты Марион Новости и пресс-релизы Как перейти по ссылке на сайт Нужен спикер? Как связаться с Марион Посещаете Аляску? На главную | Знаете ли вы, что карандаш № 2 может делать необычные вещи, особенно для садоводов, которые ищут подходящий инструмент для правильной работы? Это правда. Возьмите карандаш и раскатайте его в пальцах. Думайте о потенциале здесь. Как канцелярские скрепки, ватные палочки и зубочистки, карандаши имеют больше, чем одна жизнь. А для садоводов это мечта. Хотя карандаши не справляются с сорняками и не помогают похудеть, существует множество способы, которыми они могут облегчить вашу жизнь.Эта практическая и забавная дань объясняет как карандаш лучший друг садовника. Начнем с посева семян … Карандаш протягивает руку помощи Дрожь от кофеина, артрит и трифокальные линзы мешают при вы пытаетесь посеять несколько семян. Большинство семян маленькие, очень мелкие, из-за чего неловко собирать их и, как бы мы ни старались, сажать в соответствии с к инструкции по упаковке. А еще есть [аааа, ТХУ!] Случайные авария, из-за которой они летят повсюду.Карандаш к вашим услугам. Семя помидора выполняет подтягивания Посев верит Посев семян в помещении — это ритуал, которого с нетерпением ждут многие садоводы. как официальное начало вегетационного периода. Вы просматриваете каталоги, закажите семена, а затем заполните контейнеры горшечной почвой. Тем не менее, есть одна небольшая икота, которая угрожает ослабить это почти религиозное переживание. Это происходит где-то между разрывом пакета семян и передачей его содержимое в ожидающую почву. Заставить щепотку семян попасть туда, куда вы хотите, — это все равно что пытаться мобилизовать помет котят. Или мужчин, если на то пошло. Требуется терпение и настойчивость. Пакеты с семенами содержат только базовые инструкции, такие как «С осторожностью сеять семена по земле» или «Так как семена очень мелкие, они должны быть едва засыпанным землей ». Боюсь, это легче прочитать, чем сделать. Например, пробовали ли вы когда-нибудь поднять три — сосчитайте их — три семена лобелии? Они такие крошечные, в одной унции содержится 400 000 семян.Как насчет орхидеи Cycnoches chlorochilon ? Каждая капсула производит удивительные 3,700,000 семян. Пыльные семена такие легкие, что ветер часто уносит их на много миль от родительского растения. Семена помидоров, подобные изображенному выше, — монстры. для сравнения, но они также создают проблемы, цепляясь друг за друга, как Застежка-молния на свитер. Вот как карандаш может решить ваши проблемы с посевом семян. Один стручок этой орхидеи дает 3,700,000 семян С вашими контейнерами, наполненными увлажненной горшечной почвой, возьмите пакет семян и высыпьте его в блюдо или на ладонь.Возьмите карандаш в другой руке. Если кончик острый, немного скруглите его. Коснитесь почвы карандашом, чтобы смочить кончик. Теперь принеси это к семенам в руке и подсоедините кончик к одному или нескольким семенам, в зависимости от на то, к чему вы стремитесь. Попробуйте несколько раз, чтобы освоиться. Вы будете удивитесь, насколько легко собрать нужное количество семян. Теперь покатайте кончиком карандаша по земле, чтобы стереть семена.Крышка при необходимости засыпьте их землей и опрыскайте водой. Эта маленькая уловка выполняет короткий заказ посева семян. На самом деле это так хорошо работает, что вы найдете вы таскаете карандаши и семена на вечеринки, чтобы показать все свои друзья. Пошаговое руководство по выращиванию собственных саженцев и подстилки Посещайте мою статью Seeding is Believe.
С прикосновение хирурга После того, как сеянцы сформируют второй, или настоящий набор листьев, пора пересадить их в контейнеры побольше. Вот где карандаш # 2 работает лучше, чем обеденная вилка, палочка для еды или ложка. Я научился этому трюку лет назад во время посещения местного садового питомника. После блуждания мимо многолетние растения и кустарники, я остановился у теплицы за домом.я наблюдал в изумлении, когда хозяйка ловко отделяла идеальные пучки анютиных глазок деревянным карандашом. Фактически, во время пересадки все ее сотрудники используйте карандаши. «Мы перепробовали все, — сказала она, — и карандаши работают лучший. « Когда грузовик UPS прибывает Солнечный день, и вы в саду. Из-за угла твоего Вы видите, как грузовик UPS подъезжает к вашей дороге. Отлично ты был жду эту посылку, подарок на день рождения дочери.Теперь, прежде чем вы что-то подписываете, вам нужно кое-что знать: ничего нет как ощущение деревянного карандаша, когда подписываешь что-то, что ты ждал. Теперь, если водитель настаивает, чтобы вы использовали шариковую ручку вещи, просто улыбнись, достань из кармана карандаш, протри землю прочь, и подпишите форму с вашим лучшим Джоном Хэнкоком.
Когда постоянные маркеры не такие постоянные Однажды, разговаривая по телефону, я случайно облокотился на топлес маркерная ручка Sharpie. Повесив трубку, я заметил большой черный отметина на моей желтой толстовке. Стирка не помогла. Пятно было там остаться, и толстовка стала садовой одеждой. Когда дело доходит до стойкости чернил, стирка — это одно, а садоводство — это Другая.Это означает, что есть ситуации, когда маркеры с перманентными чернилами не работают как обещано. Приведу вам пример. Хотя в моем саду есть медные бирки, алюминиевые полоски, вырезанные из форм для пирогов, и негабаритный гребешок ракушки, окрашенные «голубым маком», я предпочитаю белые пластиковые бирки для большая часть моей заводской маркировки. Однако потребовалось немного поэкспериментировать, чтобы понять, какой инструмент для письма использовать. Я пробовал цветные карандаши, шариковые ручки и перманентные чернила, и все с переменным успехом.Однажды я сделал бирки для 20 видов салатной зелени, написав названия с черным шарпи. Я покорно тыкал ярлык в конце каждого ряда. Проходили недели, растения росли, а я собирала зелень. Семья любила капуста с оборками и пятнистые листья салата. Проблема была в том, что мы не знали что мы ели, потому что все названия превратились в мягкие серые пятна. В следующем сезоне я вернулся к основам и использовал — вы поняли — № 2 карандаш.Я счастлив сообщить, что каждое имя пережило дождь, солнце и снег (я оставил немного на зиму). Лучшее в маркировке с помощью карандаша — это то, что вы можете изменить имя, просто стер его. С участием перманентные чернильные ручки, вы должны выносить разбавители и растворители. В карандаш снова забивает. Для этот профессиональный вид Если вам нужно изменить отношение или просто хотите, чтобы ваши друзья и семья чтобы знать, что вы серьезно относитесь к делу или что вы отвечаете за свой садовый участок, положите карандаш за ухо.Суньте пару статистов в свой хвост для дополнительная мера. Никогда не знаешь, когда работа потребует другого карандаша. Для более авторитетного вида возьмите с собой блокнот для бумаги и чашку кофе.
Замороженный кто-нибудь чай? На улице жарко, травишь сорняки и звучит прохладный стакан холодного чая хорошо сейчас. Сделав несколько глотков, вы ставите стакан и получаете вернемся к прополке. Чуть позже вы тянетесь к стеклу и замечаете кубики льда растаяли, и чай отделился и образовал коричневатый оттенок. слой внизу. Его нужно размешать, но руки у тебя красивые грязный.Итак, вы достаете свой удобный карандаш и вращаете им в жидкости. Кстати, ластик придает приятный ореховый привкус. напиток палка для удобрений Говоря о чае, некоторые из наших клиентов PlanTea написали, что они любят удобрять свои растения солнечным чаем из PlanTea. Они кладут пару пакетов PlanTea размером 3х4 дюйма в большой банке с водой и разложите в солнце. Поскольку PlanTea содержит сушеную свеклу (наряду с ламинарией, каменным фосфатом, рыбная костная мука и множество сушеных овощей, зелени и цветов), жидкость приобретает красивый розовый цвет фукшиа.При заваривании партии PlanTea с горячая вода (быстрый метод) или как чай для загара, мы рекомендуем размешать время от времени. Следите за моими мыслями? Но, конечно, используйте карандаш!
Карандаш сильнее меча Вы не можете ожидать, что запомните все, что происходит в свой сад, так что делайте заметки. Большинство зеленых цифр признают, что набросок вниз сорта томатов, погодные условия, и когда они высаживают растения полезно. Ведите садовый дневник, даже если это несколько нацарапанных заметок. сейчас и потом. Обряд под дождем, компания, которая «производит товары для письма на открытом воздухе для пишущих людей на открытом воздухе», продает журнал, сделанный специально для садоводов. Садовник «Обряд под дождем» Журнал
Получил зуд? Ластик-карандаш может стереть не только слова и волнистые линии. Он также может убрать надоедливый зуд, который появляется в труднодоступных местах, например, между вашим запястьем и рукавом рубашки, а также между носком и лодыжка. У вас когда-нибудь был невыносимый зуд в середине спины? Просто склейте скотчем пару карандашей, и у вас будет спина мирового класса. скребок! Цветной карандаши «Все, что нас тормозит, — писала Мэй Сартон, — и заставляет терпение, все, что возвращает нас к медленным круговоротам природы, — это помощь.Садоводство — инструмент благодати «. Однако бывают времена, когда мы нужно приостановить наши усилия по посадке семян, делать заметки, вырывать сорняки и размешайте чай — достаточно долго, чтобы отступить и полюбоваться красотой вокруг нас. Положил ноги вверх. Сделай перерыв. Вы можете подумать о том, чтобы купить альбом для рисования и цветные карандаши … |
Часть вторая: Проект 5: Упражнение 2 — Растения и цветы цветным карандашом
Должен признаться, что я чувствовал себя довольно сбитым с толку, читая бриф к этому упражнению, после того, как заранее сделал так много расслабления и экспериментов; Лист А2, сделайте цветы объемными, а не узором, рисуйте в контексте, чтобы придать глубину и содержание.Вот это да. Затем я продолжил смотреть, как другие ученики справились с этим упражнением, и был немного менее напуган, но все еще задавался вопросом, почему это упражнение требует большего внимания к деталям и в таком большом масштабе. Тем не менее, я был заинтригован возможным результатом и немного взволнован возможностью использовать цветные карандаши в таком большом масштабе, чего я раньше не делал. Я решил нарисовать деталь с куста рододендрона, где цветы еще не распустились в форме артишока.
Во-первых, я поэкспериментировал со смешиванием цветов в моем альбоме для рисования формата А3. Точно так же, как упражнение по выставлению оценок из предыдущего курса, временами я останавливался и задавался вопросом, какой эффект я мог бы произвести следующим, который будет отличаться от всех остальных. Я пробовал различные варианты штриховки, растушевки, полировки и пунктирной штриховки, но обнаружил, что мне больше всего нравится рисование, когда я быстро перемещал карандаш по кругу и увеличивал глубину и тон по ходу. Я решил, что, скорее всего, я выберу этот метод, так как он казался мне вполне естественным и соответствовал выбранной мной теме.
Затем я решил поэкспериментировать с наложением цветов, чтобы отобразить некоторые из основных элементов моего объекта. При дневном свете у куста много сильных теней, поэтому я попытался наложить разные оттенки зеленого на пурпурный, чтобы создать глубокую тень, которая не была плоской и черной. Это было довольно успешно и дало мне идеальный способ изобразить тени. Я еще раз попробовал разные способы смешивания цвета, на этот раз только зеленый и фиолетовый, но все же нашел, что смешивание цветов является моей любимой техникой.Я также изучил структуру цветка и его тонкую смесь розовых и красных тонов, а также провел несколько приблизительных исследований композиции. Я остановился на № 1 из-за интереса, добавленного к верхней половине усиков куста и тени куста на заборе за ним.
Я начал с ненавязчивого светло-коричневого карандаша, набирая все формы, одновременно глядя на объект съемки, а затем поперек детали, чтобы убедиться, что масштаб правильный и все находится там, где должно быть.По ходу дела я сделал пару ошибок, например, один лист перекрывал другой, хотя этого не должно было происходить, но я расценил это как «счастливые» ошибки и не стал их исправлять.
Я решил, что сначала хочу начать с теней, чтобы дать мне сильный цвет, с которым я буду работать, когда я начинаю прорабатывать листву. Сначала я использовал светло-голубой, затем поверх него нанесла сиреневый оттенок, а затем, наконец, стал более темно-фиолетовым. Я обнаружил, что это добавляет реальную глубину, а также своего рода яркость тени, а не просто применяет один плоский цвет.
Следующей была деревянная деталь забора, которая была потускнела от яркого солнечного света. Для этого я просто объединил светло-серый и средне-коричневый и примерно предложил грубую детализацию. Затем я начал с листвы вверху справа и проделал путь поперек и вниз. Для частей растения, залитых солнечным светом, я использовал зеленый лайм с средне-желтым, смешанный с средне-зеленым и с большим давлением в более темных местах. В местах тени был добавлен фиолетовый, чтобы придать ощущение трехмерности.Я знал, что трачу слишком много времени на то, чтобы возиться с такими деталями, как прожилки на листьях, поэтому, как и забор, я грубо предложил это с помощью цвета и тона.
Я продолжал двигаться вниз по куску, стараясь не размазать, так как были участки, которые были довольно плотными с наложенным цветом. Когда я подошел к цветку, я был заинтригован тем, насколько полупрозрачным он выглядел на фоне сочной листвы вокруг него. Меня удивили цвета, которые я нашел на этой части, возможно, отраженные от других частей растения; Я использовал салатовый, средне-желтый, розовый, голубой и пурпурный на листьях внутри структуры в форме артишока, а лепестки были смесью розового и средне-красного цветов, с пурпурным, смешанным с красным, чтобы создать резкие тени.Я не хотел терять нежность этой части рисунка и сделать ее «тяжелой», как окружающая листва, поэтому давление, оказываемое на карандаши, было очень слабым и лишь немного меньше в областях с едва различимой тени.
Достигнув нижней трети рисунка, я решил, что уже потратил на это слишком много времени, поэтому стал искать способы ускорить свою работу. Я начал выделять участки одного цвета i.е. темные тени и закрасил их, прежде чем перейти к следующей группе похожих частей. В этот момент я также прекрасно понимал, что вместо того, чтобы просто возиться, я также добавлял другие отметки к моему рисунку, такие как волнистые линии и тире, для создания тона и текстуры. Я не слишком увлекался кропотливой работой над большими листьями, так что, возможно, именно поэтому. В этот момент я также заметил, что упустил несколько деталей на заднем плане, которые были отброшены в тени, поэтому я вернулся и добавил их.
Большой лист в центре нижней трети явно стал центром внимания, поскольку именно здесь я повернул карандаш набок и надавил большим пальцем, чтобы покрыть больше бумаги за минимальное время.Это создавало текстурный эффект, что было довольно удивительно, учитывая, что я работал с гладкой бумагой для картриджей. Однако я продолжил и таким же образом добавил отраженный розовый цвет от цветка, добавив глубины темно-пурпурным. Затем я вернулся и затемнил некоторые тени внутри листвы, а также тень, отбрасываемую на забор, так как я чувствовал, что это не имело достаточного воздействия. Когда я закончил, я заметил, что мне удалось включить некоторые дополнительные цветовые схемы, не желая этого; желтый цвет листьев на фоне пурпурных теней и общий зеленый цвет на фоне розовых лепестков.
В целом, я предполагаю, что это заняло у меня около 6 часов — не в последнюю очередь из-за нескольких слоев цветов! Работа с этой шкалой была очень раскрепощающим опытом, и мне нравилось выбирать «скрытые» цвета и тонко смешивать их в детали.
Готовый рисунок, А2, цветные карандашиНравится:
Нравится Загрузка …
СвязанныеНарисуйте свои травы — Мать-Земля, живущая
1/8
2/8
3/8
4/8
5/8
6/8
7/8
8/8
Фотография Anybody Goes
❮ ❯Травы, как известно, привлекают внимание садовода своей нежной листвой и нежными цветами.Если вы когда-нибудь хотели запечатлеть эту мимолетную красоту более тонким и лиричным способом, чем фотография, подумайте о том, чтобы нарисовать травы в своем саду. Мало того, что рисовать травы — это весело, это может соблазнить вас взглянуть на свой сад более внимательно, чем когда-либо прежде.
В викторианские времена учителя считали, что любой, кто научился читать, может научиться рисовать. Вы говорите, что не можете даже провести прямую линию? Не беспокоиться. Природа не дает нам прямых линий. Ненавидите рисовать на открытом воздухе с непредсказуемой погодой и этими надоедливыми насекомыми? Принесите травы в дом, чтобы рисовать.Если у вас достаточно твердая рука и хорошее зрение, и вы будете следовать этим пошаговым инструкциям, вы не только увидите садовые травы свежим взглядом, но и откроете для себя нереализованный талант.
Сначала главное
Вот материалы, которые, на мой взгляд, необходимы для рисования трав в вашем саду.
• Белая или пастельная бумага для рисования размером не менее 8 на 11 дюймов, достаточно гладкая для работы с деталями, но с достаточным «зубом», чтобы хорошо воспринимать графит. (Мне нравится Strathmore 400 Bristol, бумага для рисования горячего прессования.)
• Графитовые карандаши: H, HB, B, 2B (H — самый твердый, B — самый мягкий)
• Резиновый ластик
• Прозрачная пластиковая линейка, 6 дюймов
• Ручная увеличительная линза
• Нож X-acto
• A легкая поверхность чертежной доски не менее 12 x 14 дюймов
Следующие материалы являются необязательными, но полезными предметами, которые вам пригодятся, если вы обнаружите, что любите рисовать травы.
• Пропорциональные делители (двусторонние указатели, устанавливающие фиксированные коэффициенты увеличения или уменьшения)
• Калька или белая перчатка фотографа с вырезанными большим и указательным пальцами (для защиты рисунка от размазывания, а бумаги для рисования — от попадания масла в руки во время рисования)
• Небольшой кусочек мелкой наждачной бумаги для изготовления тонких карандашей
• Рабочий фиксирующий спрей для сохранения карандашных рисунков
После того, как вы собрали эти материалы, вам нужно настроить область рисования.Поместите стол, который будет вашей поверхностью для рисования, рядом с неподвижным источником света слева от вас (для правшей) или справа (для левшей). Идеально подходит естественный северный свет, но вы можете использовать свет лампы накаливания. Избегайте яркого солнечного света; он имеет тенденцию отбрасывать слишком резкие тени.
Положите коробку или стопку книг на стол так, чтобы трава находилась на уровне глаз или немного ниже, на расстоянии 12–24 дюймов от глаз. Подоприте лист жесткой белой бумаги или картона позади травы, чтобы обеспечить нейтральный фон.Теперь отрегулируйте поверхность для рисования под удобным углом: наклоните стол для рисования, если он у вас есть, или наклоните доску для рисования против книги или блока (см. Рисунок 1 слева). Возьмите карандаши, ручную лупу, нож X-acto, линейку и ластик.
Выберите тему
Выберите достаточно сложную траву, чтобы заинтересовать вас, но не настолько сложную, чтобы она помешала вашим первым усилиям по рисованию. Я рекомендую шалфей, душистый базилик, мяту, кошачью мяту, календулу, борзую, мелиссу, пустырник или эхинацею.Выращивайте небольшое растение в горшке или поместите веточку свежей травы в емкость с водой. На собственном опыте вы узнаете, какие травы лучше всего держат форму.
Поворачивайте траву, пока не найдете свой любимый вид, а затем дайте ей полчаса приспособиться к новому источнику света. (Травы не отмирают, когда вы их рисуете, но они обращаются к свету и продолжают расти или увядать.) Дайте себе один-два часа, чтобы завершить рисунок. Если вы перестаете рисовать более чем на пару часов, поместите траву в полиэтиленовый пакет и храните в холодильнике.
Начните с поиска
Внимательно посмотрите на свою траву, прежде чем начинать рисовать. Обратите внимание на его позу, которая передает его характер. Изучите его кажущиеся случайными изгибы, его симметрию или асимметрию, а также повторения листьев, стеблей и цветов. Прищуриться для определения основных форм и углов. Проверяйте детали, поднося линзу к глазу; переместите его назад и вперед, чтобы сфокусироваться.
Имейте в виду, что образцы трав меняются в зависимости от условий выращивания. Полевые гиды могут ответить на вопросы о характеристиках растений и добавить интересные факты о нарисованных вами растениях.
Нарисуйте траву либо в натуральную величину, либо в легком увеличении или уменьшении (например, в половину или в два раза больше). В одном углу бумаги для рисования напишите этот масштаб, название травы и любую другую информацию, которую хотите записать. Закройте один глаз, держа прозрачную пластиковую линейку параллельно траве, чтобы измерить ее.
Измерьте высоту и ширину основных структур растения, как они кажутся вашему глазу (рис. 2). Слегка отметьте эти измерения на бумаге для рисования карандашом Н.Если вы используете пропорциональные разделители для ускорения этого процесса, прижмите их к поверхности рисунка, чтобы не повредить бумагу. Оставьте вокруг рисунка поле размером не менее двух дюймов.
Очертить основные формы
Следуйте отметкам ваших измерений, когда вы слегка обведите карандашом H основные плоские формы травы (Рисунок 3). Попробуйте прищуриться на траву, чтобы увидеть детали и определить основные формы. Листья и стебли меняют форму по мере того, как они наклоняются к вам или от вас — эффект, называемый ракурсом.Попробуйте закрыть один глаз, когда рисуете контур укороченных фигур. Если сложные структуры смущают ваш глаз, обратите внимание на форму отбрасываемых ими теней.
Чтобы нарисовать длинные непрерывные линии стеблей или перистых листьев, положите руку и руку на поверхность для рисования и проведите карандашом вниз, перемещая только пальцы, а не руку или руку. После того, как вы нарисовали максимально длинную линию, до которой сможете дотянуться, поднимите и переместите руку на пару дюймов вниз. Поместите карандаш примерно на полдюйма в линию, которую вы только что нарисовали, и повторите движение вниз.Повторите то же самое для длины стебля.
Чтобы научиться рисовать с глубиной, вспомните вид, который вы видели на большом расстоянии: например, горы за последовательными слоями деревьев. Помните, как структуры, наиболее удаленные от вашего глаза, выглядят более мягкими по теням и деталям. Влага и частицы пыли в воздухе вызывают этот эффект, называемый атмосферной перспективой. Вы можете использовать атмосферную перспективу, чтобы создать иллюзию глубины в вашем рисунке. Нарисуйте самые светлые контуры, минимум деталей и самые светлые тени на частях травы, наиболее удаленных от глаз.
Нарисуйте самые толстые контуры, максимальную детализацию и самые темные тени на частях травы, ближайших к вашим глазам. Усильте этот эффект, разделив более светлые линии за более жирными (рис. 4).
Во время наброска позвольте карандашу описывать текстуру, которую вы видите. Хорошо заточите карандаш. Если протереть острие бок о наждачную бумагу, получается очень острый острие, которое служит дольше и лучше подходит для мелких деталей.
Избегайте ледникового метода! Не заполняйте детали в одной области, а затем работайте по странице, как ледник движется по ландшафту.Метод ледника — самый быстрый путь к искаженному рисунку. Вместо этого работайте над рисунком в целом, сначала рисуя контуры, затем заполняя детали, затем добавляя мелкие детали и т. Д.
Оттенок
Ваш рисунок может быть закончен контурами, но штриховка линиями штриховки, непрерывным тоном и пунктиром может добавить глубины и текстуры (рис. 5). Нарисуйте линии штриховки, параллельные линии, повторяющие естественные контуры, быстрым движением, которое последовательно перемещает карандаш вверх или вниз только пальцами, а не запястьем или рукой.Нарисуйте перекрестную штриховку, линии наклонены над линиями штриховки, для более глубокого затенения. Для получения сплошного тона растушуйте стороной карандаша B или 2B. Для штриховки точечной штриховки нарисуйте маленькие точки быстрыми вертикальными движениями карандаша по бумаге.
Выбирайте техники затенения в соответствии с текстурой и глубиной затенения травы. Stipple занимает больше всего времени, а непрерывный звук — меньше всего. Практикуйте технику штриховки на отдельном листе бумаги для рисования. При растушевке помните об основных формах и направлении источника света.
Если штриховка становится слишком темной, снимите немного графита с бумаги легким прикосновением к замешанному ластику, свернутому до точки для небольших участков. Затенение легче затемнить, чем осветлить, поэтому используйте деликатные прикосновения.
Последние штрихи
Карандашом B или 2B заштрихуйте отбрасываемые тени и нарисуйте такие детали, как жилки, жилки, щетина, шипы и шрамы (рис. 6). Средняя жилка определяет структуру листа и продолжается сквозь листья, когда они скручиваются и поворачиваются (рис. 7).Нарисуйте среднюю жилку листа немного светлее контура и используйте двойную линию. Растушуйте среднюю жилку и боковые жилки до легкой ломаной линии.
Чтобы защитить законченный рисунок, защитите его от пятен с помощью рабочего фиксирующего спрея. Всегда распыляйте на открытом воздухе, потому что пары этих продуктов вредны. Если идет дождь, распыляйте средство в хорошо проветриваемом помещении, например в гараже дверью вверх. Держите рисунок вертикально, начните с того, что баллончик направлен в сторону от бумаги, а затем слегка проведите спреем по бумаге.
Дополнительная литература
Лесли, Клэр Уокер. Рисунок природы: инструмент для обучения. Дубьюк, Айова: Кендалл / Хант Паблишинг Компани, 1995.
Запад, Кейт. Как рисовать растения: ботанические методы
Иллюстрация. Портленд, Организация: Timber Press, 1996.
Вуд, Филлис. Научная иллюстрация. Нью-Йорк: John Wiley & Sons, 1994.
.Сьюзан Строун Бейли — иллюстратор для Interweave Press в Лавленде, Колорадо, и давний автор иллюстраций и обложек для The Herb Companion .Она преподавала научную иллюстрацию в Государственном университете Колорадо и Ассоциации природы Скалистых гор.