Какое граффити нарисовать на стене в вк. Как рисовать граффити в вк в сообщениях. Программа для рисования граффити в контакте
Как научиться рисовать красивые граффити в контакте? Как рисовать граффити самому с помощью мышки? Какую программу для рисования граффити вконтакте выбрать? Ответ на эти вопросы в нашей статье.
Если вы хотите рисовать красивые граффити на стенах своих друзей вконтакте, то стоит задуматься о покупке . С его помощью Вы сможете рисовать граффити на компьютере от руки, точно так же, как карандашом на уроке рисования в школе. Если вы хорошо рисуете рукой — то планшет просто незаменим для красивых граффити вконтакте .
Как научиться рисовать граффити в контакте мышкой?
Мышкой рисовать очень сложно. Но если вы хотите самостоятельно перерисовать готовую картинку в граффити вконтакте, то можно прибегнуть к следующему хитрому способу.Делаете окно с граффити вконтакте прозрачным, а прямо за ним размещаете окно с открытой картинкой, которую будете перерисовывать.
Таким образом мы легко перенесете контуры фотографии, и граффити на стене будет выглядеть, как будто нарисовано от руки. Этот способ хорош, даже если вы не умеете рисовать, а нарисовать самому красивое граффити вконтакте хочется. Для того, чтобы сделать окно прозрачным, можете воспользоваться программой Vitrite . Необходимо скачать программу, установить её и запустить. После этого в трее появится значок программы. Теперь надо нажать клавиши shift и ctrl одновременно, и выбрать клавишей от 1 до 9 степень прозрачности окна с граффити. Цифра 1 — это 90% прозрачности, 3 — 70%, 5-50%, и так далее. Если нажать 0 то прозрачность исчезнет обратно.Программа для рисования граффити в контакте
Если же рисовать самому не хочется, то для рисования граффити вконтакте можно воспользоваться специальными программами. Например, программа VKPaint. VKPaint позволяет добавить любой элемент к готовому граффити или полностью перенести выбранную картинку на стену друзей вконтакте. Два режима работы на выбор — «перерисовка» картинки (когда выбранная картинка полностью перерисовывается программой в окне граффити и выглядит реалистично — будто рисовалась от руки) и загрузка картинки напрямую.
Вы можете:
— выбрать время и качество рисования.
— поставить рисование на паузу и вновь возобновить его.
— наиболее быстро перерисовать сложный рисунок и сделать его красивым граффити на стене друга.
Эта программа для рисования граффити вконтакте полностью бесплатна. по прямой ссылке. Программа проста в использовании и затруднений вызвать не должна.
Внимание: если при выборе изображения для граффити программа выдает ошибку, то следует запускать её с правами администратора (Правый клик мыши — Запустить от имени администратора). Затем выбираете метод рисования, немного ждете, и красивое граффити уже на стенке!
Как рисовать граффити в контакте?
Научиться рисовать граффити в контакте можно разными способами. Мы предлагаем Вам альтернативу: воспользоваться специальной программой для граффити в контакте или следовать советам из нашей статьи и рисовать граффити самому.
Как рисовать граффити в контакте — программа
Наиболее удобной программой для рисования граффити в контакте, на наш взгляд, является vkpaint, скачать программу можно здесь: VKPaint.
exe (5.1 Мб). С ее помощью возможны:
- отправка готовой граффити-картинки на свою стену или стену друга;
- перерисовка картинки или фотографии с оригинала, при расположении оригинала под окно для рисования.
Отправить готовую картинку легко! Просто нажимаете на кнопки «открыть файл» и «загрузить на стену». Далее выбираете в появившемся окне нужного пользователя и отправляете ему на стену граффити.
Второй способ рисования красивых граффити в контакте сложнее, но зато Вы сами нарисуете картинку, вам остается лишь придумать, что нарисовать на стене в контакте , а затем перейти непосредственно к самому процессу. Чтобы уяснить, как пользоваться vkpaint, определимся с его версией. На сегодняшний день существует немало версий данной программы. В версии 1.30 можно было нажать на «медленный способ», выбрать нужную картинку, и программа сама нарисовала бы это изображение, но очень медленно. В последних версиях выбранная Вами картинка появляется в окне, а вверху нее Вы сможете нарисовать рамку, сделать оригинальную надпись или перерисовать это изображение по его контурам.
Причем Вы сможете менять цвет кисти, ее размер и интенсивность. Кроме того, если человек пожелает дорисовать граффити позже, он может нажать на паузу, и работа сохранится.
Как рисовать граффити в контакте — уроки
Данные советы пригодятся Вам, если Вы предпочитаете рисовать граффити в контакте без помощи специальных программ.
- Чтобы в граффити вконтакте нарисовать прямую линию, а из нее получить дугу, зажмите левую кнопку мыши, затем нажмите правую, а потом отпустите; после этого в каком угодно месте на граффити снова нажмите правую кнопку мыши. Таким образом Вы нарисуете прямую линию. А если сделаете угол менее 45 градусов, то получите красивую дугу.
- Теперь поговорим об идеально прямой линии. Нажимаем Shift+Alt+NumLock, и у нас открывается функция управления мышкой с дополнительной клавиатуры. Зажимаем одновременно левую кнопку мышки и стрелочку (вниз/вверх или в стороны) справа на своей клавиатуре, где расположены цифры.
- Чтобы рисовать красивые граффити в контакте, Вы должны научиться прорисовывать мелкие детали с помощью увеличения масштаба экрана.
Для этого нам потребуется программа «экранная лупа», которая есть у всех в меню пуск — программы — стандартные — специальные возможности — экранная лупа.
Для этого нам потребуется программа «экранная лупа», которая есть у всех в меню пуск — программы — стандартные — специальные возможности — экранная лупа.Удачи в творчестве!
Граффити предназначены для выражения эмоций и чувств через собственные рисунки. Для тех, в ком живет талант художника.
Создать граффити можно в любой записи внутри социальной сети ВКонтакте . Для этого, кликаем в поле для создания записи. Под записью появляется кнопка «Прикрепить», при наведении на нее мышкой, появляется выпадающее меню.
В этом меню, наводим мышкой на «Другое» и появляется весь список дополнительных элементов. Наводим на «Граффити» и кликаем левой кнопкой мышки.
Рисовать я не умею, но вот принципы создания граффити объяснить не сложно.
Открылось окно для рисования, гораздо удобнее, если Вы его сразу увеличите на весь экран. Для этого, нажимаем кнопку «Увеличить» в правой верхней части окна.
Для рисования предлагается выбрать толщину точки.
Сама точка показывается в левом нижнем углу. Передвигая ползунок по делениям влево или вправо, точка увеличивается или уменьшается.
Интенсивность задает прозрачность цвета, чем левее передвинуть ползунок, тем более прозрачным будут точки или линии.
Кликнув в поле для рисования левой клавишей мышки, появляется точка, если зажать левую клавишу мышки и провести, получается линия. Если провести по уже нарисованному изображению, то линия накладывается поверх рисунка. Если будем накладывать полупрозрачные цвета, то соответственно, под этими цветами будет видно то, что под ним нарисовано.
Пока у Вас зажата клавиша мышки, все что Вы нарисует будет одним слоем с одинаковой прозрачностью. Как только клавиша мышки отпущена, то считается созданным новый слой. Проведя уже по имеющемуся слою такого же цвета, можно изменить цвет, путем наложения слоев, то есть при двойном слое прозрачность уменьшается, тем самым изменяя цвет.
Кнопка «отменить», в левом верхнем углу, отменяет последнее действие.
Вместо очистить, можно нажимать Ctrl+Z, что выполняет точно такую же функцию.
Кнопка «Очистить» используется для удаления всего нарисованного. Открывается окно для подтверждения действия, где нажимаем «Да».
После создания граффити, нажимаем «уменьшить граффити» (если он увеличен на весь экран) в правом верхнем углу окна
Остается лишь нажать кнопку «Отправить».
Дополнительные возможности
Чтобы провести ровную линию, зажимаем Shift и ставим две точки. Эти точки определяют начало и конец нужной линии.
Если зажать Shift и поставить не две, а три и более точек, то линия превратится в дугу. Точки будут местами скругления углов.
Можно сделать браузер полупрозрачным и перерисовывать любые изображения, но для этого потребуется скачать и установить программу Vitrite. После запуска, открываем браузер, заходим в граффити и нажимаем Ctrl+Shift+(1…9) — любую цифру от одного до девяти. Чем меньше цифра, тем больше прозрачность браузера.
Бытует мнение, что научиться рисовать граффити Вконтакте очень сложно. Но на самом деле это не так. Я сам поначалу с завистью смотрел, как рисуют другие и делал только какие-то невзрачные надписи. Понятно, что идеальный вариант – купить планшет. На нем можно рисовать просто как и обычное граффити на бумаге. Но лично у меня его нет до сих пор.
Зачем это вообще надо? Ну, во-первых, лично я часто поздравляю в контакте друзей с днем рождения или с какими-то другими праздниками. И гораздо приятнее послать человеку эксклюзивную открытку собственного изготовления, а не какую-то там розочку, которую до меня уже отослали пару десятков тысяч раз. К такой открытке еще только остается дописать прикольный стих — и подарок готов. Я смотрю всегда, кстати, стихи с днем рождения вот здесь (смотри сайт по моей ссылке).
Итак, как научиться рисовать красивое граффити Вконтакте. Для начала все-таки советую потренироваться на бумаге. Если вы не умеете рисовать просто так, с мышей вам точно не справиться.
Лично мне очень помог и мой опыт рисования на стенах, но речь не об этом. Рисовать граффити мышкой можно. Здесь главное выработать сноровку. Не надейся, что получится сразу и не злись. Нужно просто тупо сидеть и рисовать по одной букве и линии. Получилось плохо или криво, просто не понравилось – тут же взял и стер, перерисовал по новой.
Единственное – сразу зарисовывай фон нужным цветом. Граффити В контакте – это тебе не фотожаба. Здесь ты заливку потом не сделаешь и фон не поменяешь. Если же ты хочешь сделать прозрачный фон, то нужно найти программу Vitrite. Найти ее очень просто, она бесплатная и предназначена для прозрачности окон в виндовсе. Пользоваться ей тоже очень просто. Жми одновременно shift + ctrl и выбирай такую прозрачность, которая тебе нравится. Если нажмешь 0, то окно опять станет непрозрачным.
Если у тебя ничего не получается или ты не хочешь долго возиться с рисованием (у меня на одну картинку иногда уходит и час), то скачай программу для рисования граффити Вконтакте VKPaint.
Здесь все совсем просто. Ты сможешь просто перенести на стену подруги или друга рисунок, добавить к нему надпись или какие-то элементы. Программа делает вполне реальные граффити и они похожи на обычные рисунки.
Ну вот вкратце и все. Я еще обязательно вернусь к этой теме и расскажу, какие картинки рисовать проще и как рисовать элементы. А ты не теряй время и тренируйся. Главное – набить руку и справиться с мышкой.
Граффити Вконтакте стали символичным инструментом этой социальной сети. Многие пользователи были огорчены временным отсутствием граффити. Настолько прочно эта функция вошла мир пользователей и блоггеров. Рассмотрим, как рисовать граффити Вконтакте, освоим технологию правильного создания рисунка.
Возможность создания эффектного рисунка с помощью этой функции Вконтакте доступна пользователю практически во всех современных браузерах и операционных системах. Говоря о том, как создавать рисунки Vkontakte, выделим следующие признаки успешного рисунка:
- В операционной системе Windows зажмите одновременно Shift+Alt+Numlock. Покажется панель управления курсором с клавиатуры, с помощью этой панели можно рисовать идеальные ровные прямые линии.
Покажется панель управления курсором с клавиатуры, с помощью этой панели можно рисовать идеальные ровные прямые линии.- Если у Вас получаются очень яркие тона или слишком резкие переходы от одного цвета к другому, то всегда можно затушевать проблемную область белым цветом, убавляя интенсивность до минимума.
Возможности граффити Vkontakte
Функция, позволяющая создавать граффити онлайн в простом флэш-редакторе, многих людей вернула в детство, а некоторые нашли это своим хобби, кто-то делает на этом бизнес.
И те, кто ранее никогда не рисовал, с интересом осваивают это занятие за экраном монитора или планшета. Многие приобрели свой новый гаджет — смартфон или планшет — лишь из-за этой функции – создания изящной картинки Вконтакте. А кто-то, начав с рисования несложных картинок в контакте, продолжает это увлечение в более совершенных программах для рисования, создавая новые шедевры.
Выбор девайса для создания граффити
Рассмотрим вопрос выбора устройства, с помощью которого Вы можете создать и отправить рисунок своим родным, любимым, друзьям, знакомым и т.
д. Таким гаджетами могут быть:
Такое часто случается из-за проблем с браузером. Есть несколько способов предотвращения этих ситуаций:
- Обновить страницу комбинацией клавиш Ctrl+F5.
Если эти два способа не помогли, тогда желательно обратиться в техническую поддержку Вконтакте.
Проблема повышенного контраста
Часто бывает, что картинка получается не вполне естественной – слишком яркой и насыщенной, где преобладает высокий контраст. Чтобы сгладить резкие тона, достаточно сделать следующее:
- использовать распылитель – кисть, которая придает прозрачности;
- убавить интенсивность цветов, поставив отметку на уровне 10-15 %.
Эти действия позволят снизить интенсивность цвета, добавляя большей гармоничности к общему фону рисунка.
Пошаговая инструкция создания граффити
Приведем простой пример создания граффити Вконтакте. Весь процесс состоит из нескольких шагов.
- Открываем окно создания рисунка.
- Выбираем цвет штриха.
- Тонкой кистью делаем наброски контура букв.
- Затем увеличиваем толщину кисти и обводим ей контуры нарисованных букв.
- Далее полностью закрашиваем буквы этим же цветом.
- Выбираем черный цвет и обводим им контур.
- Делаем контур тени.
- Закрашиваем тень черным цветом.
- Для придания некоторой лаконичности нашему граффити делаем блик прозрачной белой кистью.
Принцип создания граффити Вконтакте довольно просто. Отличительная особенность этого инструмента – простота и доступность для каждого, кто хочет прикоснуться к искусству рисования.
Секта для самых маленьких: почему вальдорфские школы и детские сады опасны | Статьи
В Перми по решению суда временно остановили работу частного детского садика. Поводом для закрытия стала проверка, проведенная сотрудниками Рособрнадзора, во время которой были выявлены нарушения в работе сада. В частности, в помещении не было кроватей для детского сна, а сами дети спали на полу в тихий час.
Детский сад «Апельсин» называет себя пространством с элементами вальдорфской педагогики, а его основатели утверждают, что вдохновлялись скандинавскими детскими садами и школами. Почему в России получили популярность вальдорфские детские сады и какие проблемы создает воспитание в «гармоничной атмосфере» для будущей жизни ребенка — разбирались «Известия».
Сад без кроватей
В платном детском саду «Апельсин», закрытом по решению суда, под одной крышей находилось не только помещение для дошкольников, но и частная школа. Проверку провели после того, как один из малышей попал в больницу с диагнозом «коклюш». Выяснилось, что кровати в здании отсутствовали в принципе, а постельное белье на матрасах менялось реже чем раз в неделю. Кроме того, помещение не проветривалось и не соблюдался температурный режим, а продукты питания на кухне хранились с нарушениями условий. Руководитель детского сада Лидия Михайлова признала ситуацию «высосанной из пальца» и не стала комментировать отсутствие кроватей в детском саду.
Фото: ТАСС/Станислав Красильников
Отзывы родителей об «Апельсине» крайне восторженные не только на странице самого сада, но и на независимых площадках. Мамы отмечают теплое отношение к детям со стороны воспитателей, хорошее питание и большое количество праздников. Судя по видеоролику, сделанному создателями сайта, внутри царит творческая атмосфера: в помещении развешаны гирлянды из шишек и крафтовых пакетов, у каждого из детей есть свой мягкий ящик, в классе есть грифельные доски во всю стену и огромное количество поделок. Впрочем, вся эта приятная глазу картинка отражает лишь внешнюю сторону происходящего. В основе воспитания и обучения детей в этом саду лежит вальдорфская система, продуманная австрийцем Рудольфом Штайнером в начале прошлого века. Образовательный процесс построен вокруг учения об антропософии, которое имеет оккультные корни.
По данным Ассоциации педагогов вальдорфских детских садов в России, членами этой организации являются как минимум 53 детских сада по всей стране.
Большая часть из них приходится на частные детские сады, но в ряде городов есть вальдорфские группы в муниципальных садах. Пермский детский сад «Апельсин» входит в число членов данной ассоциации.
Апологеты штайнеровского учения видят цель образования в «становлении человека как целостного существа» и поиске его призвания в жизни. А цельным человека делает обучение по данной системе на протяжении всего детства — с дошкольного возраста до совершеннолетия. Классическое образование вальдорфская система преподносит как «школьный конвейер» и противопоставляет тому индивидуальный подход, который дает детям школа, «пробуждающая сознание» детей.
Стремление сделать процесс вальдорфского образования столь длительным неслучайно: дети, растущие в тепличных условиях, практически не приспособлены к обучению в условиях обычной школы. Они не привыкли к тому, что учителя нужно слушаться, а их знания будут оцениваться. В вальдорфской школе дети познают мир через творчество: поделки из натуральных материалов, песни и эвристические танцы.
Оценить прогресс в развитии ребенка исходя из его умения петь, танцевать и лепить поделки достаточно проблематично, но это и не нужно.
Фото: Depositphotos
Центр религиоведческих исследований Иринея Лионского причисляет вальдорфские школы Рудольфа Штайнера к числу оккультных сект. Причин этому несколько: эзотерическое учение построено на личных откровениях Штайнера о духовном мире, которые представляют из себя смесь религиозных, научных, исторических и мистических аспектов. В ней смешиваются философия зороастризма, многобожество и индуистские представления о карме и реинкарнации.
Планеты в философии Штайнера соотносятся с историческими эпохами, созвездия зодиака — с двенадцатью частями человеческого тела, а четыре стихии — с четырьмя типами человеческого темперамента. Явным признаком секты, по словам исследователей, является и то, что Штайнер признавал свои откровения единственной истиной, отвергая любые другие типы знания, а после его смерти в его учении не допускаются никакие корректировки или дополнения.
Своей привлекательностью для родителей вальдорфские детские сады обязаны тем, что посетитель видит красивые декорации и приятную атмосферу внутри учреждения, а также участливость и отношение педагогов к своим детям. Дни открытых дверей проходят регулярно, и задача воспитателей, именуемых садовницами, заключается в том, чтобы ничего не навязывать родителям и никак не выносить на обсуждение сектантскую идеологию. А интересоваться трудами Штайнера, на которых построен процесс воспитания детей, станут лишь самые любопытные из пришедших.
Фото: Depositphotos
Ширма учительского энтузиазма и индивидуального подхода имеет огромные преимущества в сравнении с обычной школой, где учителя ставят знания гораздо выше самопознания и творчества. Именно контраст бесконечных семейных праздников в вальдорфской школе и больших классов с зубрежкой в обычной производит неизгладимое впечатление на родителей. Особенно привлекательна эта система для последователей естественного родительства и других детоцентричных моделей воспитания.
«Учителя выказывают не меньший энтузиазм и любовь к детям, чем католические монахини. Каждое утро они приветствуют каждого школьника рукопожатием и теплой улыбкой с непременным заглядыванием в глаза. Учителя начальных классов остаются со своими учениками до выпускных классов, во многом подменяя собою родителей. Поэтому неудивительно, что физическая красота и заботливая атмосфера школ, так же как и идеализм учителей, делают вальдорфскую педагогику необычайно привлекательной для родителей», — говорится в исследовании Дена Дагана и Джуди Даар.
В программе обучения два языка с первого года, рисование и эуритмика — медленные движения под музыку, несущие особый смысл, согласно учению Штайнера. Перед едой дети поют молитву, славящую солнце. Любопытно и то, что индивидуальность ребенка садовницы развивают через подражание.
Фото: Depositphotos
Мамы, обсуждающие поступление в вальдорфский детский сад на форумах, практически единодушно отмечают, что отношение, которое они и их дети получают, несравнимо с государственным учреждением. Ради этого они готовы закрывать глаза и на странные молитвы перед едой, и то, что в саду не готовят к поступлению в школу, и даже то, что при продолжении обучения в вальдорфской школе ребенка не будут готовить к поступлению в университет.
«Перед едой они поют: «Каждый плод Землей рожден, силой Солнца напоен, славлю Солнце, славлю Землю, благодарно всё приемлю!» Потом говорят хором: «Приятного аппетита». Ничего плохого в этом не вижу», — написала мама воспитанника вальдорфского детского сада.
Детям запрещено пользоваться пластиковыми игрушками: всё должно быть натуральным и желательно сделанным своими руками. Никаких телевизоров и компьютеров в идеале не должно быть ни в школе, ни дома. Родители должны быть полностью вовлечены в жизнь детского сада: участвовать во всех праздниках, а первые два месяца они должны каждый день проводить с ребенком в детском саду.
Выпускники вальдорфских школ достаточно часто становятся преподавателями всё в тех же «детских садах и школах для свободных людей». Получать классическое образование для работы в вальдорфском детском саду не нужно, гораздо важнее — быть из круга своих и быть близко знакомым с антропософией.
Растить физическое тело
Вальдорфская педагогика — не самостоятельная система, а всего лишь «приложение» оккультного псевдонаучного эзотерического учения антропософии. Антропософы верят, что ребенок — это еще не полноценный человек. Штайнер делит жизнь на семилетние физические циклы. Ребенок в данном контексте — это физическое тело, потом появляется астральное тело, затем эфирное, и так каждые семь лет. Лишь в 21 год человек становится сформированным, пояснил в беседе с «Известиями» зампредседателя экспертного совета по проведению государственной религиоведческой экспертизы при Минюсте РФ, профессор ПСТГУ Александр Дворкин.
«Ребенок до семи — это физическое тело, к которому и соответствующим образом нужно относиться: интеллектуальное развитие не поощряется, только проявление эмоций. Интеллект, согласно этому учению, формируется к 21 году, поэтому в детском саду их не учат читать и писать, а только устраивают постоянные беспредметные праздники. Это воспитание махрового инфантилизма: детей сознательно воспитывают с отставанием в развитии», — отмечает Александр Дворкин.
По словам Дворкина, родители обманываются навязчивой манипулятивной рекламой: им рассказывают про всемирно признанную элитную систему, исключительные результаты, показывают, как детей окружают любовью и лаской. Взрослые пропускают мимо ушей, что в детском саду и школе нет главного — образования и развития детей.
Фото: Global Look Press/Sebastian Gollnow
«Дети окружены бесконечным сюсюканьем и играми, которые не развивают. Он рисует какую-то абстрактную картинку, потому что предметно их рисовать не учат. Все вокруг восторгаются, как это гениально, хотя детей не научили даже простую линию провести. Часть родителей сами приверженцы антропософии, но большинству запихивают это учение с черного хода», — добавил профессор.
Вальдорфцы уверяют, что, дескать никого в школах в антропософию не вовлекают. Но они и не могут вовлекать, так как антропософия позиционирует себя как тайное учение для избранных людей, а дети, по определению, еще не люди. Но антропософское мировоззрение ученикам прививается с самого начала, под видом «философии», «естествознания», «ритмики» и т.д.
Чтобы скрыть религиозную составляющую секты практикуется сознательная подмена понятий: молитвы не называют молитвами, а языческие обряды маскируют под традиции.
«Детей обучают лгать, чтобы скрыть языческие элементы антропософии и не создавать у родителей ощущения, что это религия. Все преподаватели в таких школах должны быть практикующими антропософами или как минимум людьми, глубоко сочувствующими этой системе. Нужно это для того, чтобы создать подмену понятий и выдавать антропософию за светское учение, что даже близко не так. Дети не получат нужного образования, им будут исподтишка запихивать антропософское мировоззрение, и дальше, те из них, кто может показаться полезным, окажутся внутри секты и будут распространять ее идеи», — отметил Дворкин.
Атмосфера невмешательства
Анастасия проучилась в вальдорфской школе три года, а ее младший брат ходил в детский сад по этой системе. За время, проведенное в стенах «особенной» школы, уровень ее знаний сильно упал, и ей пришлось полгода заниматься с репетиторами, чтобы нагнать программу в общеобразовательной. Уйти из школы она решила из-за странной атмосферы, царившей там, а также нескольких инцидентов с учителями.
«До пятого класса воспитание детей максимально щадящее. Дети пишут карандашами, рисуют круги мелками и не используют ручки. Все рисунки абстрактные, воздушные и никакой конкретики. Оценки ставить нельзя, потому что это может подавить психику ребенка. Когда я пришла из обычной школы, то спокойно умела решать уравнения, но в вальдорфской школе никто и не слышал о том, что это такое. За три года я растеряла все знания по точным наукам, а когда вернулась в обычную, то мне было очень сложно нагнать по геометрии, алгебре, потому что знания были очень слабые. По литературе программа была очень ограниченная, поэтому приходилось потом читать много книг. Базовые знания всегда стояли на втором месте, а на первом плане — внутренняя жизнь школы», — рассказала Анастасия.
Фото: Global Look Press/Fabrice Cateloy
Понедельник начинался с общего сбора, в каждом классе было по 10–15 человек. Там все собирались и читали благодарственные тексты, которые настраивали детей на успешную учебу. Каждую неделю выбирался главный предмет, и его изучали больше, чем остальные.
«Были такие занятия, как эвритмия, которые мне казались очень странными. Что-то похожее на гимнастику, но там нужно изображать буквы и использовать палки. Это циклично повторяется и оказывает влияние на мозг. Там была такая система, что если ты делаешь что-то по-своему, то тебя сразу наказывают: выгоняют, ругают и принижают. Если ты рисуешь или танцуешь не так, как тебя просили, — ты не прав. Любая инициатива порицается. У меня сложилось впечатление, что это система, которая воспитывает не индивидуальность, а, наоборот, учит быть податливым и удобным для эксплуатации», — добавила бывшая ученица школы.
Анастасия была единственной девочкой в классе, и первое время отношения с одноклассниками не складывались. Учителя предпочитали отстраниться от проблем и советовали ученице терпеть и смириться.
«Постоянно ругали государственные школы, что там всё плохо, всех бьют, подавляют индивидуальность. Хотя когда я училась в обычной школе, то сперва училась в ней выживать, и это было даже полезно. В вальдорфской школе я пришла в класс, где были только мальчики, и первые полгода меня попросту били. Отношения были сложные со всеми. Учителя не принимали никаких мер и просто говорили, чтобы я терпела и смирилась. Психолог запирал меня в кабинете, чтобы доказать, что я не права. Там хорошо тем, кто никогда не проявляет своих качеств и не высказывает своего мнения. Сама эта теория появилась незадолго до гитлеровской эпохи и задумывалась как система воспитания детей рабочего класса», — добавила бывшая ученица вальдорфской школы.
Фото: Global Look Press/uwe umstätter
Летом детей вывозили в резиденцию, где они должны были отдыхать, но по факту бесплатно работали. Всё это оплачивали родители. Нужно было мыть посуду, ухаживать за скотом, работать на кухне.
«По сути, на нас там только орали, потому что всё мы делали не так. Я отказалась работать и пригрозила рассказать родителям о том, чем мы занимаемся. Там живет куча семей и есть женщина-наставница. Каждое утро они собираются в зале, читают эти молитвы и тексты Штайнера, а потом распределяют работы. Многие из живущих там продали свои квартиры, чтобы вложиться в эту общину. Они очень убеждены, что живут правильно и всё делают правильно, а на самом деле там много фальшивого. В резиденции меня покусала собака, чуть не оторвала палец. Был скандал, но они решили замять его и не стали говорить родителям», — добавила Анастасия.
По ее словам, «друзья вальдорфской школы» — большая община, в которой абсолютно искренне верят в идеи Штайнера и почитают его как святого. Они часто устраивают съезды и собрания в славянском стиле, но при этом зачитываются трудами немецкого мыслителя и время от времени читают христианские молитвы.
«Все они волшебные, магические и святые, но на самом деле это всё очень пугает. Мамы, которые туда приводят детей, верят в то, что только в такой школе можно развить таланты ребенка, потому что он уникальный. Но когда человек долго жил в такой атмосфере, ему сложно адаптироваться в реальном мире», — резюмировала ученица вальдорфской школы.
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ
Учиться можно и в изгнании
Дети Сирии не должны стать «потерянным поколением». Об этом заявили сегодня несколько учреждений ООН и запросили миллиард долларов для обеспечения защиты и оказания помощи сирийским детям.
Юные сирийцы, оказавшиеся в изгнании, пережили обстрелы, гибель близких, голод. Они уже лишены детства, но могут лишиться и будущего: что ждёт их, если у них нет возможности получить хоть какое-то образование?
Больше всего сирийцев бежало в Иорданию и едва ли не половина из них – дети. Детский фонд ООН (ЮНИСЕФ) вместе с иорданскими властями делает всё, чтобы сирийские дети смогли ходить в школу. Рассказывают наши коллеги с Телевидения ООН.
*****
500 тысяч сирийских беженцев находятся сейчас в Иордании. 11-летняя Ханин – среди них. 14 месяцев назад она приехала с семьей в город Ирбид на севере страны.
«Я скучаю по своим друзьям, по школе, по учителям, но больше всего – по дому. Когда я вернусь в Сирию, я надеюсь, увижу своих друзей, учителей, вернусь домой».
За два с половиной года гражданской войны в Сирии … более миллиона сирийских детей стали беженцами. Они лишились дома, своих семей и возможности нормально расти и развиваться.
Для того, чтобы такие дети, как Ханин, могли получить образование наравне с другими, Министерство образования Иордании, при поддержке ЮНИСЕФ, предоставляет им возможность бесплатно учиться.
Чтобы справиться с потоком беженцев, школы Иордании работают в две смены. Более 30 тысяч сирийских детей посещают занятия. Но не все сирийские родители знают об этих возможностях.
Добровольцы, мобилизованные иорданской НКО «Спасите детей», которая работает с ЮНИСЕФ, приезжают в общины иммигрантов, чтобы зарегистрировать детей для учёбы. Рассказывает волонтер Равийа аc-Масаеед:
«Мы приходим в семьи и записываем их данные, и мы знаем, что предоставляем важную услугу».
За месяц волонтерам удалось зарегистрировать тысячу детей для учебы в школах Ирбида. Отец Ханин Амар Абазеед:
«Самое главное для них – это получить образование. Некоторые дети не ходили в школу год или даже два. Если так будет продолжаться, следующее поколение вырастет безграмотным».
«Мне нравятся уроки рисования, это мое хобби. И еще мне нравятся уроки арабского, потому что у меня хорошо получается. Мне нравится рисовать то, что произошло в Сирии, потому что это помогает мне выразить всё, что у меня в сердце. И ещё это напоминает мне о доме…».
В городах по всей Иордании у многих детей еще нет возможности вернуться в школу. Предоставить помещения, учителей, учебники и оборудование – всё это стоит дорого.
Заместитель представителя ЮНИСЕФ в Иордании Мишель Сервадей:
«Финансирование для нас – главная проблема, образование дорого стоит, правительство уже и так потратилось, и ЮНИСЕФ помогает сирийцам в средних школах. Очень важно получать средства вовремя, чтобы увеличивать поддержку».
Между тем Ханин с семьей пытаются жить нормальной жизнью и не терять связь с родной страной, в которую они всё-таки надеются вернуться.
Илья Евлампиев: «Человеку, который хочет понять Казань и Татарстан, знание татарского в этом поможет»
Спецпроект «Реального времени» о языках: интервью с казанским программистом, выучившим татарский в школе и ставшим активным сторонником двуязычия
Фото: личная страница Ильи Евлампиева«Реальное время» запустило спецпроект «Год сохранения языков и народного единства» — цикл интервью с современными публичными людьми разных профессий и возрастов на тему принятия родного языка, его внедрения в профессиональную деятельность и важной роли в личностном формировании. Через знакомство с культурой разных народов Татарстана мы покажем все духовное богатство нашей республики и страны — это одна объединенная история любви к родному краю, своей истории и взаимного уважения ко всем живущим рядом народам. В пятой части спецпроекта мы публикуем интервью с Ильей Евлампиевым — казанским программистом, городским активистом и популяризатором краеведения, увлеченным историей трамвая и исторической казанской фотографией. Еще в школе он, будучи выходцем из русской семьи с марийскими корнями, сумел освоить татарский язык, а сейчас известен как активный сторонник двуязычия наглядной информации, в частности в сфере услуг и рекламы: ему важно, чтобы в общественных местах, магазинах, на улицах информация была представлена на двух государственных языках Татарстана.
— Илья, я хотел начать с вопросов о восприятии языка. Когда ты впервые услышал татарскую речь?
— Трудно как-то выделить конкретную точку, потому что встречается она до того момента, как у тебя включается сознание, чтобы ты это точно запомнил. Самым удивительным чувством, которое возникло в моей памяти, было то, что есть как бы «нормальный» язык, на котором ты разговариваешь, — и есть еще какой-то один, на котором люди между собой общаются, но по какой-то причине он тебе недоступен. И совершенно нормально, что ты его можешь не знать. Но при этом существует какая-то загадочная причина, по которой люди, на этом языке разговаривающие, тебя понимают. Существует целая вселенная загадок — и это вроде нормально, чтобы для твоего детского, стремящегося к познанию ума, она такой и оставалась — неразгаданной.
И есть положительное отношение родственников: если тебе кто-то расскажет про значение слов и как это все понимать, то это было бы супер, конечно. Но мы сами ничего здесь поделать не можем. Моя бабушка говорила, что ее подружка, которая по-русски разговаривала не идеально, когда ее спрашивали: «Ленизочка, а что такое рәхмәт?», — отвечала: «Ой, Людочка, я не знаю».
В их детстве это сосуществование носило еще более странные формы. Хотя людей, которые вообще по-русски не разговаривают, было гораздо больше. Незнание татарского было еще в большей степени нормой. Единственный радиоканал говорил половину времени на татарском — и это воспринималось как музыка сфер. Но мои родственники считали, эта ситуация не совсем нормальная, было бы прикольно, если это исправить. Они позитивно относились к тому, что в школе татарский преподают.
И еще был один слой — это простейшие бытовые фразы, типа «Утырыгыз» или «Исәнмесез», который произносился с русским акцентом, который применялся при общении с бабушками.
— А следующий этап, видимо, школа.
— Да, когда всем начинают давать татарский язык. Решение не подкреплено никакими материалами, которыми хоть как-то можно пользоваться. Идет полнейшая импровизация преподавателя. Помню странную брошюру с простейшими грамматическими правилами. То есть ребенку 7 лет, а ему таблицы какие-то показывают. Первый год вытягивает как раз то, что преподаватель сам начинает пытаться заинтересовать, понимая, что таблички со схемами — это не тот материал.
И кажется, что сейчас этот мир тайн приоткроется, это мотивирует. Но это мое восприятие. Мне было интересно. А в какой момент накапливается токсин, который действует наоборот? Или ребенок изначально идет без интереса? Например, потому что ему много лет говорили, что «это тебе точно не пригодится». А с какой интенсивностью, коннотацией это говорили?
— Откуда у тебя был интерес?
— У меня предки хорошо относились к факту знания при отсутствии, собственно, знания. Это была заложенная мотивация не только к татарскому языку, но к любым предметам. То есть не было предмета, который считался бы ненужным.
— Так, я вижу, ты немного говоришь на языке программирования… Мне кажется, влияло и то, что твои родственники в начале века точно татарский знали, твой дед Степан, в честь которого называлась в народе часть улицы Меховщиков.
— Понимаешь, это влияло на мотивацию моих родителей, бабушек. Они от своего незнания татарского не испытывали чувство, что, блин, вот бы его (татарского языка), вообще, не было, и мы перестали бы страдать. Нет, это позволяло им сказать: были наши бабушки-дедушки, у которых с этим не было проблем, значит, ситуация, на самом деле, решаемая.
— Повлияло ли то, что ты вырос в Ново-Татарской слободе?
— Думаю, никак. Потому что, грубо говоря, двор пятиэтажек — это те же пропорции населения, что и везде.
— Ты понимал, что это место историческое, вам объясняли это?
— Я понимал, что семья в этом районе живет давно, еще до переезда в хрущевку. Я думаю, я об этом узнал уже благодаря краеведческой литературе.
1994 год«В русскоязычных группах надо учить пониманию»— Ты начал учить татарский язык. А учили его в 90-е и нулевые в целом плохо. Каково это?
— Давай я сравню с моим опытом в английском. Он в то время стал важен, стал таким ключом в сладкую жизнь. Люди узнали, что есть заграница, что туда можно ездить. Моя 11-я школа в это время начала заявлять, что она английская. Но проблема в том, что отдачи не было. Сейчас дети могут сразу что-то посмотреть в ютубе. А тогда даже книг не было. Это было нагрузкой для мозга, тем, что приносит чувство удовлетворения, мол, ты можешь запомнить многое. Но после школы не наступила еще эпоха интернета, когда ты мог оценить свои знания. Но потом в университете мне нужно было читать иностранные источники, тогда я понял, что мне не надо сильно напрягаться. А потом я начал по работе говорить с иностранными коллегами. То есть я не знал, в чем мотивация, но старался.
Мне кажется, тем, кто учит татарский, еще бы помог тот факт, что в мире английского нет никакого «акцент-шейминга», представления о правильности. Существует такой уровень, который позволяет себе работать. Можно до конца жизни оставаться косноязычным, потому что на более примитивном уровне ты установил связь с людьми.
— А что с татарским?
— Изучая его, ты ожидаешь, что с какого-то момента начнешь понимать, что вокруг тебя говорят. Школьное же обучение вызывало ощущение, что прогресс мог бы идти быстрее. Я уже знаю много слов, много грамматических форм — а прогресса в понимании не возникает. Это в татарских группах надо учить говорить литературным языком. А в русскоязычных — нужно было забить на формулирование, но для достижения чувства, что все не зря — идти в сторону понимания, в сторону чтения, слушания. Ведь еще влияет то, что татарских дикторов ты понимаешь, а людей в автобусе — нет. Наверное, это замечательно, для ученых, что у нас многие говорят на диалектах, а их никто не поправляет, также, как в Норвегии, где детей запрещено поправлять (хотя я понимаю, что в Татарстане не всегда такое происходит). Но здесь, если ты специально не обращаешься к человеку, он не повторит, что сказал. А если ты переспросишь — он перейдет на русский. Эту ситуацию надо было как-то сложнее решать, но до этого никому не было дела.
— На что похож урок татарского в русской школе?
— На урок с элементами психологической разгрузки. Что-то типа рисования. Группы меньше, складывается камерная атмосфера. Классы делили на русские и татарские группы очень условно. У моей жены братья просились в татарскую — они же с дедом говорили по-татарски. Но им сказали, что раз они Дмитрий и Владимир, то должны идти в русскую. Кабинеты татарского создавались из закутков и коридоров. Видимо, это связано было с тем, что эти уроки появились гораздо позже спроектированного здания школы. В таких кабинетах было максимум три ряда, там нельзя было скрыться, а с другой стороны, атмосфера дальней парты возникала и прямо на первой. Оценка складывалась из «воли к победе». Личность преподавателя серьезно влияла на процесс. Они менялись часто, менялась атмосфера и результат. Были хорошие преподаватели, был никакой, был тот, кого не любили и боялись. И нельзя было рассчитывать, что единый подход дал бы единый результат.
Что я знаю английский, я понял, когда стал работать. В английском ты работаешь с текстом, ты можешь посмотреть слово в словаре. А с татарским так: ты ехал в трамвае, что-то услышал, не разобрал, не запомнил, словом, это тебе не помогло. А учат тебя письменному. И учат говорить. А понимать — не учат. Я сделал вывод: услышал фразу — запомни, а потом посмотри в словаре. Но кому это неинтересно, так не сделает.
Новость, связанная с Ильей: в 2016 году он спасал девушку, чья машина вылетела в Булак
«В старших классах мне стало понятно, что мне знаний хватает»— Ты выучил татарский уже после школы?
— Я думаю, еще в школе. Есть такой термин в физике — перколяция. Работает токарь на станке, стружка летит. И вот она еще не засыпала все пространство, но стоит по какой-то линии стружкам всем коснуться друг друга и выстроиться между плюсом и минусом — и пробки вырубает. Это вероятностная вещь. Иногда случай выпадает быстро. В старших классах мне стало понятно, что мне знаний хватает, я могу перейти на период поддержки знания. Но это вытягивалось за счет мотивации, желания разобраться в этом. Достаточно одного пустующего звена, чтобы эффекта не случилось.
— Давай про то, как ты используешь язык.
— Лично в моей голове он существует, чтобы усложнить и облегчить жизнь детям. Вот спрашивают: а почему не русский и английский? База у этого решения потребительская. Мол, прекрасно, билингвизм, мозг развит, но с английским можно взять больше культурного продукта. Я пытался понять — мы же на английском редко говорим, почему у нас в семье татарского больше? Я убежден, что от английского не получится уйти, следующее поколение его будет знать априори. Какой-то язык полезно осваивать не с младенчества — пусть это и будет английский, тут нет проблем с мотивацией. Мы все смотрим на язык рационально, мол, это поможет заработать деньги. Мало кто заглядывает дальше. Хорошо, решил ты все материальные проблемы, а как можно заранее решить духовные? Вот я купил себе квартиры, машины, хочу привнести что-то новое. С английским удобно черпать, но оказывать влияние — практически невозможно, ты песчинка в глобальном мире, вероятность, что твои попытки создать что-то новое будут оценены по достоинству, крайне мала. Стать первым профессиональным татарским художником Баки Урманче было проще, чем английским. Оказать влияние на комьюнити вокруг тебя — проще.
— То есть ты говоришь с детьми по-татарски?
— Я думаю, сейчас это занимает 5—10 процентов времени. Сказка на ночь, иногда я со старшим разговариваю. Забыл термин, но он описывает то, когда человек не может порождать сложные фразы на одном из языков, но все понимает на обоих, — это бич, который поражает большинство детей. У меня интересная гипотеза, почему так случается. Все потому, что человеческий мозг ленив и консервативен. Скажем, чтобы научить кататься на велосипеде ребенка, умеющего ездить на самокате, приходится производить некоторое усилие. Надо выйти из потенциальной «ямы», закатить его на горочку, и только скатываясь с нее, он поймет, что это даже лучше, что усилия того стоили.
Не существует у нас людей, которые не понимают по-русски, а значит дети ищут простой способ и не говорят с ними по-татарски. К примеру, это происходит даже в детском саду, в котором воспитатели стремятся говорить с детьми по-татарски, но дети обнаруживают у них знание русского. Это свойство человека — не усложнять себе жизнь искусственно. Получается, что для мотивации детей в таких условиях нужны люди, которые не понимают русского языка или прикидываются такими, и вот уже ради них дети найдут мотивацию формулировать слова на языке, который умеют только понимать. Кстати, так работают все «продвинутые» детские занятия по освоению иностранного языка.
И если говорить про все усилия, которые прилагаются по улучшению ситуации с языком, понятно, что надо на разные группы прилагать разные усилия.
Есть те, которым надо сказать: все пропадает, а спасти можете только вы. Вот вы сейчас занимаетесь из гуманизма лесными пожарами или кошками в запертых подвалах, хотя сами вы не деревья и не кошки, а сейчас в беде татарский язык, он вас не угнетает, напротив, ему нужны вы, хотя, может быть, лично вы и не татарин, и язык этот не совсем ваш. А другим надо, напротив, сказать: татарский — это сила! И не дай бог эти группы перепутать! У детей, к примеру, в 2-3 года нет такого понятия, как насилие над организмом, есть просто среда, которая показывает представление о норме. А дальше идет возраст, когда ты пропихиваемое игнорируешь. И вот эти все усилия нужно подать в нужные группы, а если везде пихать только один вариант, то это будет непродуктивно. Простых решений нет.
Школьный период«Есть огромный перечень сфер, где люди борются против упрощения»— Ты известен еще тем, что борешься за двуязычие в публичной сфере. Ты этим продолжаешь заниматься?
— Слушай, в основном это громкое бурчание в соцсетях, когда кто-то бурчит против, это кстати и отличает меня от других ребят из твоей серии интервью, которые действительно творцы. Я бы не сказал, что я этим занимаюсь. Я человек, который высказывает мысли.
Но вместе с этим мне и правда важно, чтобы визуальная информация была на двух языках. Раз дети сейчас имеют минимум стимулов знакомиться с татарским из живой речи хотя бы посторонних людей, так пусть сама городская среда подкладывает им фразы и их перевод, наблюдая их часто, это все равно врежется в память, обогатит ее подсознательно.
— Но есть же результаты?
— Я бы не сказал, что они лично мои. Есть люди которые интересовались вопросом, я их консультировал — куда обращаться, как реагируют разные системы на разные обращения. То есть человек, который боролся за дружелюбный общественный транспорт, велодорожки и доступную среду, учит активистов по двуязычию, что не надо сдаваться после первого раза, что надо от разных органов по одному вопросу получить противоположные ответы, а затем, сославшись на несогласованность ответов, стравить органы между собой, отправив вторую серию вопросов — и так далее, пока проблему не признают, пока не пообещают решить, пока не поймут, что решать проблему энергетически выгоднее, чем отбрыкиваться от задающих вопросы. Но при этом надо понимать, в какие периоды окна возможностей максимальны, когда ваши предложения учтут, а когда будут всеми силами против них бороться, так как план действий где-то зафиксирован и менять его слишком дорого для всех.
Есть огромный перечень сфер, где люди борются против упрощения решений. К примеру, это касается велосипедов. Сейчас ты везде видишь велокурьеров. А десять лет назад, когда было понятно, что велосипедистов будет больше, но были их еще единицы, надо было возбуждать интерес к этой еще неочевидной тенденции, чтобы инфраструктуре не пришлось догонять рост. Надо было добраться до людей, которые принимают решения, но живут в отрыве от тех, кто ездит на велосипеде или в инвалидных колясках, и по другому не могут. И ты к этим обращаешься: вот есть переезд через железнодорожные пути, вы не понимаете, что через него не проедет инвалидная коляска, штампуете обычные переезды. И надо создать обсуждение в организации по этому поводу, чтобы там знали, что штамповкой они приносят боль таким-то людям. И когда такие письма рассылает группа, она способна создать обстановку, что о теме будут думать. И уже на совещаниях лица, принимающие решения, знают, что просто штамповать решения нельзя, надо погрузиться еще и в проблематику, с которой к ним лезут активисты. И я так же консультировал людей, объясняя, что так и работает принцип перколяции, еще частичку сюда, еще сюда, и вот наступит, наконец, «пробой» «тока».
Мне кажется, что мало людей понимают, что есть глобальный взгляд на кучу разных проблем: татарский язык, старые домики, городские водоемы, велосипеды и общественный транспорт. Надо выводить человека из заботы о сильных категориях, найти категории, у которых есть проблемы, и заставить думать о них. Но люди привыкли воспринимать себя либо целиком несчастными, либо победителями. Но не так, чтобы ты, например, автомобилист, но татароязычный, при этом живущий в старом средовом доме. Тогда надо понимать: если я с давящим и защищенным большинством именно в данном вопросе, мне надо не свои хотелки протаскивать, а ограничивать их. А вот здесь я группа, развитие которой нужно, я, к примеру, велосипедист, и ничего страшного, если я поскандалю на публичных слушаниях по генплану. В «Народном контроле» я не жалуюсь на дырки в асфальте на проезжей части, хотя я, как автомобилист, от них тоже страдаю, а вот на тротуаре — не пропущу.
На второй минуте этого видео можно услышать, как Евлампиев говорит по-татарски
— Какая польза от знания татарского?
— Это помогло бы людям, которые проводят татароязычные мероприятия. Пришедшие не просили бы переключаться на русский. Количество участников, которые попадают в дискомфортную ситуацию, уменьшалось бы, можно было проводить татарские мероприятия на более общие темы, а это бы означало здоровое функционирование языка и общества в целом. В остальном — это полезно для личностного роста и развития мозга, здесь я не буду говорить очевидные вещи.
— Тебе это лично помогает?
— Я стал лучше понимать многие исторические моменты. Чтобы лучше атрибутировать старинные фотографии, разобрался в арабском алфавите и яналифе. Знаю, что в 1931-м была малая реформа правописания, к примеру, могу отличить фотографии по попавшим в кадр вывескам до и после, а для большинства и то, и это — просто латиница. Человеку, который хочет понять Казань и Татарстан, татарский в этом поможет. Если говорить о работе, о технологиях, я прямую пользу выстроить не могу. Кроме того, что с изучением татарского ты развиваешь мозг в юном возрасте. Зато в языках программирования я тот еще консерватор — мне с Java куда-то еще переходить очень непросто.
Радиф Кашапов
ОбществоКультураИстория ТатарстанЧему научился Миша во время своего сказочного посещения городка динь-динь?
«Городок в табакерке» — одна из самых добрых, содержательных русских авторских сказок, написанная в XIX веке Владимиром Федоровичем Одоевским, не только писателем, но педагогом, общественным деятелем, мыслителем и музыковедом (в этой роли ему обязаны своим успехом в том числе П. И. Чайковский и Н. А. Римский-Корсаков).
Сюжет сказки незамысловат: мальчику Мише отец показывает музыкальную шкатулку-табакерку, и Мише становится очень интересно узнать, как же она устроена. Отец уходит, оставляя его со шкатулкой, но запретив трогать пружинку. Засыпая, Миша попадает внутрь табакерки, в волшебный городок Динь-динь.
Что происходит с Мишей в табакерке?
Уснувшего Мишу манит к себе мальчик-колокольчик, представитель города, с целью показать ему городок и проявить гостеприимство. Согласившись, главный герой оказывается внутри табакерки, знакомясь с весьма вежливым и постоянно «динькающим» колокольчиком. Тот, в свою очередь, приглашает его на «экскурсию».
Попутно обучая Мишу, как правильно рисовать и строить перспективу, изображая на бумаге более удаленные объекты более маленькими, мальчик-колокольчик показывает ему основные места в городке. Главный герой ведет себя немного нетактично: говорит новому другу, что постоянно говорить «динь», как и любые другие приговорки, плохо, обижая его.
Продолжая путешествие в молчании, Миша знатно удивляется тому, что колокольчики не учатся и не работают, полагая, что их жизнь от этого становится приятнее, на что получает возражение от своего проводника: «нечем заняться; целый день играй да играй, а ведь это, Миша, очень, очень скучно!». К тому же вынуждены играть они не по своей воле, а из-за другого населения городка, молоточков.
Молоточки как будто бы агрессивны, только и делают, что бурчат и колотят маленьких колокольчиков. Но, оказывается, они тоже, так сказать, люди подневольные: принуждает их к этому Валик, добрый и ленивый надзиратель, живущий в хоромах и цепляющий молоточки. Миша после разговора с ним понимает, что он должен, как будто бы, надзирать за молоточками, чтоб те не колотили колокольчиков, а он того не делает, ленится. Все толчки и цепляния молоточков у него — от того, что его толкает пружинка, местная царевна.
Нажав на нее пальцем, Миша обнаруживает, что все ломается: колокольчики сначала заиграли дребедень, а потом все и вовсе попадало. Никакой музыки, никакого порядка. Миша просыпается.
Итак, чему же научился Миша?
Казалось бы, сказка про музыкальную шкатулку, описывается ее устройство. Но не все так просто. Мы постарались показать, что это сказка о порядке, государстве и хороших манерах. Уже не составит труда сказать, что Миша научился следующим вещам:
- Не стоит лишний раз экспериментировать, важно слушать старших в том, чего не понимаешь;
- Всегда важно соблюдать правила приличия, особенно — когда ты не у себя дома;
- Во всем должен быть порядок, и даже если кажется, что вокруг беспредел — стоит подумать, прежде чем что-то менять;
- Далеко не всегда плохо, когда кто-то за тобой следит, ведь он в том числе не дает тебя в обиду;
- В каждом государстве, обществе, есть своя иерархия. Пусть кто-то и работает «плохо», как Валик, но когда каждый на своем месте — все идет хорошо.
А еще Миша научился правильно рисовать и знает, как устроена музыкальная табакерка. Это ведь тоже важно!
Якутск | Очей очарованье: Открылась выставка Творческого Союза художников Якутии
8 октября в Культурном центре СВФУ «Сергеляхские огни» традиционно открылась выставка Творческого Союза художников Якутии « Очей очарование». Судя по названию, предполагающая наличие прежде всего пейзажей. Это так, но не совсем. Поскольку в этот союз входят художники разных направлений и профессий, то и выставка – результат этой коллаборации. Признанные матера пейзажей Василий Кравчук , Алексей Андреев , Илья Дьяконов представили природу, окружающую их, будь то окрест Якутка или Покровска. Тонко нюансированные, они погружают нас в разные состояния природы – с легкой грустью уходящей осени, освежающим морозцем первого снега.
Интересны портреты «Южное солнце» и «Мужской портрет», выполненные Ольгой Федоровой в технике пастели. Она по образованию инженер-строитель, долгие годы работала сметчиком, закончила годичные курсы рисования, проводимые Якутским художественным училища в рамках дополнительного образования, где рисунок и живопись вел заслуженный художник Якутии Николай Николаевич Иннокентьев . Уроки учителя пошли впрок.
Тереза Пачеко-Чавес якутянам известна многим, не только броскостью имени и фамилии, но и, собственно, самим творчеством. Ее работы с необычными сюжетами полны южного бразильского темперамента. Как правило, большие по форматам картины наполнены легендами и сказаниями бразильского и саха народов. Яркие «Сардааны» — цветок-символ якутской красоты и любви, представляет собой декоративное панно, все пространство которого заполнено яркими вспышками цветов среди зелени листвы.
Привлекают внимание на выставке работы Октябрины Никифоровой , выпускницы АГИКИ свой графичностью и четкостью линий. «Портрет Зинаиды Заболоцкой» — известного якутского модельера с яркой монограммой ZZ, запомнится многим точностью характеристики образа.
Натюрморты Лены Ли – ярким пятном выделяются на выставке, техникой исполнения изобретательны ее «Стрекозы», выполненные в смешанной технике с применением текстурной пасты и акрила. Она в свое время окончила Колледж технологии и дизайна, а затем курсы Национальной академии современных технологий в Москве, преподает в Покровской ДШИ, готовит выставку кукол, которая пройдет в Покровской картинной галерее.
Еще один новый член Творческого союза художников – Иван Лебедев . Художник-баталист, прошедший годичные курсы живописи и рисунка у Н.Н. Иннокентьева. По образованию историк, закончивший в свое время исторический факультет ЯГУ. Творчеством начал заниматься с 2019 года. Но за столь короткое время стал весьма титулованным живописцем. Лауреат 2 степени на выставке «Салют Победы» в Якутске, лауреат 2 степени Дальневосточной выставки, посвященной юбилею Победы, «Гран При» за триптих «Сэрии буоллбата5а буоллар», участник Международной выставки «Усы Дали» Мадрид лауреат 2 степени и т.д.
Председатель ТСХ Якутии Афанасий Романов поздравил всех участников и гостей с открытием выставки.
Источник: Мария ФЕДОРОВА.Эссе «Почему я хочу стать учителем?»
Для меня профессия учителя звучит гордо! Чтобы эта работа не стала для тебя обузой, нужно с полной уверенностью понимать, чего ты хочешь и к чему стремишься. Учитель, прежде всего, должен понимать, что на нем лежит ответственность за обучение ребенка. Ты должен научить его красиво писать, учить рисовать, мастерить, естественно считать и так далее.Настоящий учитель — это человек, который имеет не только глубокие знания, а еще умеет общаться с детьми, воспитывать их честными, трудолюбивыми, добрыми. Важнейшей миссией педагога является воспитание у детей любви к своей родине, уважение к предкам, своему народу и т.д.
Учитель — это стабильная работа, и если ты учитель начальных классов, то по домашнему хозяйству можно успевать, а не сидеть до пяти вечера в школе. Этими словами я не хочу оскорбить учителей старшей школы, я понимаю, что у них работы больше, чем с младшими классами. Но учитель начальной школы должен заложить базу знаний, чтобы ребенку в старшей школе было легче.
Я хочу стать учителем, потому что я буду понимать, что я приложила усилие на воспитание ребенка, научила его читать, писать, считать и так далее. Ко всем детям нужен индивидуальный подход, и я буду стараться его найти. Но важно, ни в коем случае не выделять одного из всех, это будет очень не правильно, все должны быть равны. В наше время дети с ранних лет могут пользоваться телефонами, играть в игры и им кроме этого ничего не нужно, но я думаю, что это неправильно. Нужно находить массу способов привлечь ребенка к общению со своими сверстниками. В некоторых семьях, где каждый думает только о себе, ребенок берет в пример родителей, и, общаясь с одноклассниками, постоянно «якает».
Еще в наше время существует ненависть к другой расе среди взрослых, и , соответственно, ребенок слыша все это повторяет за ними, это приводит к жестокости ребенка. Это тоже неправильно, я как учитель должна буду привлечь его интерес к другим людям и расам, давая понять, что неважно какой цвет кожи у человека, главное, что у него внутри.
Что касается родителей, то я буду применять инновационные технологии в нашем общении, чтобы они касались воспитания и обучение ребенка не меньше, чем я.
Я буду собой гордиться, когда буду выпускать свой класс, потому что я знаю, что я вложила в них всю свою душу и свои знания, которые им пригодятся в дальнейшей жизни. Смогу увидеть свои результаты. Буду гордиться своими детьми. Мне очень нравится эта профессия, и я буду учить, наставлять, обучать детей!
Орфография и пунктуация автора сохранены.
Автор: Марина Антонова, 10 класс, с.Кинель, Самарская область
Классы рисования
Узнайте секреты рисования
Классы чертежей
Эти курсы направлены на развитие основных навыков рисования. Студенты изучат основные методы, такие как затенение, управление тонами, композиция и методы рисования. Кроме того, мы учимся видеть глазами художника и фиксировать то, что видим на бумаге. Я обучаю всех, у кого есть желание научиться искусству рисования. Классы небольшие, чтобы обеспечить индивидуальное внимание и обучение.Мои уроки «ориентированы на навыки», а не на «проекты», поэтому мои методы особенно хорошо подходят для студентов, которые хотят получить художественную программу, выходящую за рамки ремесел. Мои классы лучше всего подходят для учеников в возрасте от 14 до взрослых; тем не менее, могут быть предусмотрены приспособления для одаренных и / или зрелых студентов.
Щелкните ссылки ниже или прокрутите вниз, чтобы просмотреть описание курса и текущее расписание занятий.
Начало рисования онлайн
Начало чертежа I
Начало чертежа II
Серия промежуточных чертежей
Открытый пейзажный рисунок
Вечерние классы рисования
Расширенный рисунок
Специально тематический класс рисования: портрет
Описание курса: Я делаю это только время от времени.Мы сосредоточимся на портретной живописи, изображающей человеческую голову. Изучение вида спереди, профиля и трех четвертей головы человека. Мы подробно рассмотрим структуру функций и рендеринга. Этот урок представляет собой 8-недельное погружение в рисование головы человека и портретную живопись.
Пожалуйста, свяжитесь со мной с любыми вопросами [email protected]
Будет объявлено дополнительно
Начало рисунка 1
Описание курса: Этот курс направлен на обучение основным навыкам рисования.Подобно изучению гамм и клавиш в музыке, в этом классе мы рассмотрим строительные блоки для отличного рисования. Мы узнаем разницу между контурными рисунками (штриховыми рисунками) и рисованием с использованием значения. Будут преподаны другие основы, такие как понимание различных инструментов рисования, создание серых шкал, различные методы создания ценности, упрощенный рисунок, различные бумажные поверхности для эффекта и многие другие советы и идеи. В отличие от многих классов, мы будем рисовать все с натуры. Это лучший способ научиться рисовать.
* Список принадлежностей для прос. Рисунок I *
Нажмите здесь, чтобы зарегистрироваться.
Предстоящее начало рисования 1 Классы:
Пружина
июль
Вт / Чт. Утро
4-недельный курс, 8 занятий, вт. и чт., 10:00 — 12:30
6 — 29 июля
Нажмите здесь, чтобы записаться
августа
Вт / Чт. Утро
4-недельный курс, 8 занятий, вт. и чт., 10:00 — 12:30
авг.10–2 сентября
Нажмите здесь, чтобы записаться
сентябрьВт / четверг, утро
4-недельный курс, 4 занятия, вт. и чт., 10:00 — 12:30
14 сентября — 7 октября
Нажмите здесь, чтобы записаться
** Щелкните здесь, чтобы перейти на страницу регистрации. **
Начало рисунка 2
Описание курса: Этот курс нацелен на развитие навыков, полученных в разделе «Начало рисования» 1. Если у вас уже есть опыт рисования контурных рисунков и ценностных рисунков, но вы хотите узнать больше об искусстве рисования, этот урок будет для вас отличным занятием.В «Начале рисования 2» мы оттачиваем наши навыки работы с линиями и ценностями, но также исследуем местные концепции ценностей, одно- и двухточечные перспективы и идеи для создания иллюзии глубины работы с деталями. Мы продолжим изучать использование основных форм и линий, чтобы понять основную форму объекта.
* Список принадлежностей для прос. Рисунок II *
Предстоящее начало рисования 2 классов:
Пружина
июль
Вт / Чт. Утро
4-недельный курс, 8 занятий, вт.и чт., 10:00 — 12:30
6 — 29 июля
Нажмите здесь, чтобы записаться
августа
Вт / Чт. Утро
4-недельный курс, 8 занятий, вт. и чт., 10:00 — 12:30
10 августа — 2 сентября
Нажмите здесь, чтобы записаться
сентябрьВт / четверг, утро
4-недельный курс, 4 занятия, вт. и чт., 10:00 — 12:30
, 14 сентября — октябрь.7-я
Нажмите здесь, чтобы записаться
** Щелкните здесь, чтобы перейти на страницу регистрации. **
Вечерний урок рисования
Описание курса: Этот урок рисования немного отличается от других моих классов рисования. Этот класс по-прежнему имеет индивидуальное внимание и лекции, но открыт для привлечения студентов всех уровней: от начального до среднего и даже продвинутого. Инструкция адаптирована для студентов каждого уровня.
Пружина
июль
Вечер среды
4-недельный курс, 4 занятия, среда, 18:30 — 21:00
7 — 28 июля
Нажмите здесь, чтобы записаться
авг.
Вечер среды
4-недельный курс, 4 занятия, среда, 18:30 — 21:00
11 августа — 1 сентября
Нажмите здесь, чтобы записаться
сентябрьВечер среды
4-недельный курс, 4 занятия, четверг, 18:30 — 21:00
15 сентября — 6 октября
Нажмите здесь, чтобы записаться
** Щелкните здесь, чтобы перейти на страницу регистрации. **
Промежуточный чертеж
Описание курса: Промежуточное рисование состоит из 5 различных и независимых вращающихся классов рисования, основанных на основных концепциях рисования.Каждый класс фокусируется на разных концепциях, таких как портретный рисунок, рисование людей, промежуточная перспектива, пейзажный рисунок и рендеринг. Эти классы предназначены для того, чтобы вывести ваш рисунок на новый уровень и помочь вам развить способность фиксировать структуру, ценность и форму в вашем рисунке. Свяжитесь со мной напрямую, чтобы узнать, какой класс предлагается, например: Промежуточный 1 или Промежуточный 2 и т. Д., № Примечание: указанные ниже расходы относятся к одному классу, а не ко всем пяти.
Классы Можно комбинировать с Beg.Чертеж I в зависимости от размера сорта
Предстоящие начальные классы рисования:
Пружинаиюль
Вт. После полудня
4-недельный курс, 4 занятия, вторник после обеда 13:00 — 15:30
6–27 июля
Нажмите здесь, чтобы записаться
августа
Вт. После полудня
4-недельный курс, 4 занятия, вторник после обеда 13:00 — 15:30
10–31 августа
Нажмите здесь, чтобы записаться
сен.Вт. После полудня
4-недельный курс, 4 занятия, вторник 13:00 — 15:30
14 сентября — 5 октября
Нажмите здесь, чтобы записаться
** Щелкните здесь, чтобы перейти на страницу регистрации. **
Расширенный чертеж серии
Описание курса: Это классы студийного типа, где студент решает работать над проектом рисования в своем собственном темпе и выбирает свой собственный предмет. Инструктор дает конструктивные отзывы и идеи, которые помогут вам завершить ваш проект.
Предварительные требования: Учащиеся должны быть знакомы с навыками, изложенными в начальных рисунках 1 и 2, или получить предварительное одобрение инструктора. Не стесняйтесь обращаться ко мне с вопросами, и я буду рад обсудить вашу готовность к текущему занятию.
* Список принадлежностей для прос. Расширенный рисунок *
Нажмите здесь, чтобы зарегистрироваться.
Даты курсов:
Пружинаиюль
Вт. После полудня
4-недельный курс, 4 занятия, вторник после обеда 13:00 — 15:30
6–27 июля
Нажмите здесь, чтобы записаться
авг.
Вт. После полудня
4-недельный курс, 4 занятия, вторник после обеда 13:00 — 15:30
10–31 августа
Нажмите здесь, чтобы записаться
сентябрьВт. После полудня
4-недельный курс, 4 занятия, вторник 13:00 — 15:30
14 сентября — 5 октября
Нажмите здесь, чтобы записаться
** Щелкните здесь, чтобы перейти на страницу регистрации. **
Кевин Маккейн — профессионально подготовленный художник, чьи картины импрессионистского пленэра выставлялись в галереях на западе США.Он имеет более чем 20-летний опыт работы в качестве профессионального художника, иллюстратора и учителя. Чтобы увидеть работы Кевина в галерее, посетите kevinmccainart.com
.Контакт: Для получения дополнительной информации позвоните Кевину по телефону 480-309-0039 или свяжитесь со мной
Рисование — это человеческий инстинкт
Со времен наших самых ранних предков мы оставили свой след рисунками, вырезанными на скалах, на стенах пещер или даже на деревьях. Рисовать или делать отметки — это желание, которое есть в каждом из нас.В детстве, прежде чем мы научились читать или писать, мы рисовали на бумаге, на полу или даже на стенах. Рисование приносит столько удовлетворения. Очень приятно знать, что мы оставили этот след. Как художник, я стараюсь рисовать с той же радостью, что меня мотивировала в детстве.
Я считаю, что всем нравится рисовать или, по крайней мере, идея рисования. Это приносит удовлетворение и достижение. По мере роста ожидания того, как должны выглядеть рисунки, могут измениться. Мы хотим рисовать таким образом, чтобы лучше представить объект или, возможно, выразить определенную идею.Существуют подходы, которые помогут вам достичь этих художественных целей. Предлагаю уроки рисования, призванные помочь тем, кто хочет улучшить свои навыки и лучше рисовать.
вернуться к началу
Почему я учу искусству
Когда я учился в старшей школе, я всегда хотел научиться рисовать и стать художником. Я чувствовал, что у меня нет врожденного таланта, чтобы стать художником. В старшей школе я посещал уроки рисования, чтобы не посещать другие уроки, которые мне не хотелось посещать.Я и не подозревал, что решение пойти на урок рисования второкурсника навсегда изменит мою жизнь.
Мой учитель рисования, дайте нам знать, как студентам, что все, что мы хотели бы сделать в искусстве, возможно, если мы приложим все усилия, будем усердно работать в классе и учиться у лучших художников. Он сказал нам, что не имеет значения, какими природными способностями вы обладаете; имело значение, насколько усердно вы работали. Я ухватился за эту идею. Меня вдохновила идея, что если бы я только усердно работал и учился у лучших художников, я мог бы делать то, что хотел.Я начал работать через несколько часов после уроков, а еще больше — дома. После окончания колледжа, много времени работая над оттачиванием своих навыков, я осуществил свою мечту и стал профессиональным художником. Это было непросто, но затраченные усилия того стоили. Ненавижу думать, как бы изменилась моя жизнь, если бы я не пошел в этот художественный класс. Этот урок был первым шагом к достижению моей мечты.
Искусство доставляет мне столько радости. Это бесконечное приключение. Я считаю, что художественное образование так важно благодаря своему опыту.Как художник, мне нравится наставлять и учить других, как улучшить свои художественные навыки. Я считаю, что для всех, кто хочет больше узнать о рисовании и живописи, важно иметь возможность учиться у профессиональных художников.
вернуться к началу
Как это работает — Лига студентов-художников
Лига студентов-художников Нью-Йорка уже почти 150 лет делает высококачественное художественное образование на базе студии
доступным для всех.
Лига проводит более 100 классов и семинаров, которые проводятся в студии и онлайн. Нет ни приложений, ни предпосылок. Наше доступное ежемесячное обучение позволяет студентам обрести свободу и получить художественное образование, свободное от ограничений догм.
Присоединяйтесь к своим коллегам-художникам на занятиях, проводимых известными инструкторами, которые создают среду, основанную на наставничестве, коллегиальности и разнообразных методах создания искусства. Предлагаются занятия по живописи, рисунку, гравюре, скульптуре и сборке.
Лига уже несколько десятилетий предлагает очное художественное образование в стиле ателье в нашей штаб-квартире на 57 th Street в Манхэттене. Ремонт и обновление инфраструктуры здания, а также меры по охране здоровья и безопасности были произведены, чтобы гарантировать, что мы сможем продолжать делать это в ближайшие десятилетия.
Чтобы узнать больше о наших правилах проведения очных занятий и о том, как мы обеспечиваем здоровье и безопасность нашего сообщества студентов, учителей, моделей и сотрудников, нажмите здесь.
Очные занятия в студии
В нашем головном офисе на 57 -й улице инструкторы Лиги проводят занятия в одном из двух форматов: ежемесячные занятия и краткосрочные семинары.
Наши классы встречаются постоянно в течение года и предназначены для студентов и преподавателей, чтобы они могли развивать прочные отношения, основанные на наставничестве и ученичестве в стиле ателье. Многие из наших студентов посещают занятия с одними и теми же инструкторами в течение нескольких лет.
Регистрация класса происходит ежемесячно, поэтому мы можем позволить студентам гибкость, не требуя длительных обязательств. Легко присоединиться к любому классу в любое время и посещать несколько занятий одновременно или в течение года.
Лига предлагает занятия днем и вечером. Классы, обозначенные как «очные», собираются пять дней в неделю. «Заочные» занятия проходят один или два раза в неделю, в том числе по выходным. Все занятия открыты для всех желающих. Большинство классов рассчитаны как на начинающих, так и на продвинутых студентов.
Просмотрите все наши очные занятия в студии .
Мастерские
Студенты, которые не могут посвятить занятиям в течение месяца или которые хотят более интенсивно погрузиться в новую технику или подход, могут быть заинтересованы в одном из наших краткосрочных семинаров s .
Наши семинары часто проводятся теми же известными инструкторами Лиги, которые проводят наши классы, а иногда и специальными приглашенными инструкторами, которые предоставляют определенные навыки или обучают определенной технике, не предлагаемой в Лиге иным образом. Семинары могут длиться всего неделю или даже выходные, но часто встречаются больше часов, чем наши ежемесячные занятия, что делает их прекрасной возможностью погрузиться во что-то новое, независимо от того, являетесь ли вы опытным художником.
Просмотрите все наши семинары.
e-telier онлайн-классы
С весны 2021 года тысячи студентов совершенствовали свое искусство, участвуя в программе онлайн-классов e-telier ™ Лиги, которая объединяет наших легендарных инструкторов с артистами со всего мира.
классов e-telier проводятся ежемесячно и построены на платформе обучения Canvas. Преподаватели используют Zoom для проведения обсуждений и демонстраций в режиме реального времени из своих домашних студий, поэтому нет необходимости знакомиться с новыми технологиями.Электронные курсы продолжают приверженность Лиги доступности и гибкости, способствуя выполнению миссии Лиги по повышению доступности высококачественного художественного образования.
Просмотрите все наши онлайн-классы электронного уровня.
По вопросам регистрации или расписания занятий обращайтесь в регистрационный офис по телефону 212-247-4510 и выберите 6. Чтобы просмотреть наши полные правила регистрации, щелкните здесь.
Миссия— Лига студентов-художников
Основанная 140 лет назад художниками и для художников, основополагающие принципы, установленные основателями Лиги, остались неизменными: подчеркивание важности художественного творчества,
Лига студентов-художников была основана в 1875 году группой художников, почти все из которых были студентами Национальной академии дизайна в Нью-Йорке, и многие из них были женщинами.Художники заявили о своем намерении основать новую школу, прикрепив объявление на доске объявлений Академии с приглашением студентов и преподавателей на собрание. Это произошло, когда ходили слухи, что Национальная академия из-за финансовых трудностей временно отменила все занятия, вынудив студентов на значительный период времени отказаться от рисования с натуры. Также в то время, в эпоху после Гражданской войны, Нью-Йорк быстро становился художественной столицей нации. Однако многие молодые художники, находившиеся под влиянием современных европейских событий, считали, что обучение в Академии слишком консервативно и не соответствует их новым представлениям об искусстве.
Лига открыла свою школу на верхнем этаже здания на углу Пятой авеню и 16-й улицы. Занятия проводились в одной небольшой полу-комнате. Лемюэль Э. Уилмарт, преподававший в Национальной академии дизайна, был избран первым президентом Лиги студентов-художников и стал ее первым инструктором. Присоединялось больше студентов и художников, и к концу первого сезона Лига арендовала весь этаж. Курсы финансировались только за счет членских взносов. Это была уникальная политика, которая обеспечила Лиге возможность функционировать как единственная независимая художественная школа в стране, и единственная школа, в которой жизненный класс, важнейший элемент, был доступен каждый будний день.
Лига началась и продолжает быть набором студий, каждая из которых автономна и управляется творческой властью и советом отдельного инструктора без вмешательства администрации — традиция, которая гарантирует, что студенты могут выбирать среди широкого спектра способов обучения. выражение. Эта структура, основанная на системе французских ателье XIX века, позволила получить плюралистическое и инклюзивное образование — такое, которое культивировало как технические, так и интеллектуальные компоненты, необходимые для развития навыков художников-визуалистов.
В 1878 году члены Лиги проголосовали за регистрацию и получение устава от штата Нью-Йорк. С инкорпорацией появилась конституция и подзаконные акты о создании Контрольного совета, состоящего из двенадцати офицеров, из которых трое должны быть учащимися, обучающимися в школе. Этот революционный подход к управлению художественным учебным заведением, который остается в силе и сегодня, обеспечил студентам центральную роль в будущем Лиги и предоставил им возможность принимать решения, которые повлияли бы на их собственное развитие как художников.
Вскоре после образования Лиги молодые художники, вернувшиеся из Европы, начали работать учителями. Следовательно, с самого начала Лига сознательно ассоциировала себя с «современной» точкой зрения, которая имела большой успех среди художников. Лига процветала и несколько раз переезжала, чтобы приспособиться к быстрому росту. Другие растущие художественные ассоциации Нью-Йорка объединились с Лигой, чтобы сформировать Американское общество изящных искусств, независимую группу. Вместе с этими и другими влиятельными художественными организациями Лига студентов-художников планировала построить новое знаковое сооружение.Место было выбрано на 57-й улице, между Бродвеем и Седьмой авеню, и Генри Дж. Харденберг, известный своими проектами для отеля Plaza, был нанят в качестве архитектора. Новое здание было построено в 1892 году и стало постоянной штаб-квартирой Лиги. Позже к зданию пристроили выставочную галерею на средства Джорджа Вандербильта. Этот объект, главный кампус Лиги, был признан достопримечательностью Нью-Йорка в 1968 году и внесен в Национальный реестр исторических мест с 1980 года.1Фрэнк Винсент Дюмонд Ранними инструкторами были Уильям Меррит Чейз,
.Дж. Олден Вейр, Уолтер Ширлоу, Фредерик Дилман, Джон Х. Твахтман, Кеньон Кокс, Огастес Сен-Годенс, Дэниел Честер Френч, Томас Икинс, Чайлд Хассам, Фрэнк Дювенек, Томас В. Дьюинг и Артур Уэсли Доу. С тех пор множество других известных художников были инструкторами или лекторами: среди них Фрэнк Винсент Дюмонд, Джордж Бриджман и Кеннет Хейс Миллер. Их ученики стали известными профессионалами другого поколения, и их наследие продолжается в двадцать первом веке.
Лига студентов-художников создала кампус Витлацила, который финансировался семьей покойного художника и инструктора Лиги Вацлава Витлацила. Расположенный в историческом Спаркилле, штат Нью-Йорк, The League Residency at Vyt работал с 2007 по 2016 год, привлекая художников со всего мира на четырех- или восьминедельную резиденцию.
В последние годы Лига вновь подтвердила свою миссию по обучению художников, желающих стать профессионалами, путем создания других программ профессионального развития, которые ежегодно поддерживают 300 начинающих художников:
Vinings School of Art для взрослых, уроки рисования, детские уроки рисования, вечеринки, осенние каникулы, лагеря, лагеря, студия
Описание классов
Мы обучаем искусству учеников от 4 лет до взрослых.Мы обеспечиваем среду, в которой студенты могут со временем развивать свои художественные навыки, посещая занятия с одним и тем же инструктором, и позволяя этому конкретному преподавателю искусства развивать отношения с каждым отдельным студентом, чтобы улучшить процесс обучения. У нас есть несколько классов, предназначенных только для рисования, для тех, кто хочет работать только над навыками иллюстрации.
Для взрослых мы предлагаем курс рисования для взрослых из 7 занятий, который длится один день в неделю в течение 7 недель. Курс рисования для взрослых , а также продвинутый курс рисования.Курсы рисования для взрослых предназначены для начинающих, изучающих рисование, со средними навыками рисования, а также для студентов рисования продвинутого уровня.
Мы обучаем испанскому языку студентов от 4 лет до взрослых. Наша программа Испанский предлагает серию детских уроков испанского языка с несколькими уровнями, чтобы дети постоянно учились и улучшали свои языковые способности.
Для взрослых мы предлагаем 2 уровня из курсов разговорного испанского .
Мы предлагаем больше уровней детского испанского, чем любая другая дополнительная или внешкольная программа. Это означает, что студенты всегда продвигаются по нашей программе Испанский .
Наша цель — научить студентов читать ноты, а также применять эти знания при игре на фортепиано. Мы используем серию книг по фортепиано, чтобы структурировать обучение игре на фортепиано, которые предлагают как фортепианные песни, так и соответствующую теорию музыки.
Студенты могут брать уроки игры на фортепиано в одиночку, в частных уроках, в парах или с братом или сестрой, или в нашем часовом групповом уроке.
Мы предлагаем уроки игры на фортепиано более десяти лет.
Уроки ГИТАРЫ индивидуальные, только частные. Также предлагаем УКУЛЕЛЕ. Частные уроки стоят 30 долларов за полчаса, и вы вносите предоплату от двух до четырех уроков с предварительным уведомлением за 24 часа об отмене или переносе. Вы просто платите за уроки и дату уроков, которые хотите.
Мы хотели бы организовать ваш день рождения или частное мероприятие для команды, и у нас самые разумные цены в этом районе на эти индивидуальные мероприятия.Частные мероприятия для взрослых рассчитаны на 2 часа, включая расходные материалы. Вечеринка по случаю дня рождения для детей стоит 165 долларов и выше, в зависимости от того, сколько человек приедет на вечеринку. У нас больше предложений, чем в любом другом месте! Все по той же цене, выбираете ли вы холст, создание трехмерной скульптуры с использованием краски, дерева и гипса в Париже или изготовление украшений из глины для нашего инструктора, который будет преподавать на вечеринке!
Хотя мы поставляем все принадлежности для искусства, вы можете привезти с собой еду и напитки!
классов — Творческая группа искусств
Промежуточная сессия ноябрь-декабрь (для взрослых и молодежи) уже записана! Занятия начинаются на неделе 15/11.Вы также можете зарегистрироваться на занятия по телефону (626) 355-8350 или лично по адресу 108 N. Baldwin Avenue, Sierra Madre, CA 91024. Мы принимаем карты Visa, MasterCard и American Express. Пожалуйста, зарегистрируйтесь заранее, чтобы учителя знали, сколько учеников ожидать. У многих классов есть списки материалов, которые необходимо заполнить до начала занятий. Ваше место в классе подтверждается регистрацией. Мы свяжемся с вами, если ваше занятие отменят.
Creative Arts Group в Сьерра-Мадре предлагает занятия для взрослых и молодежи в различных областях: рисование и живопись, керамика, акварель, масло, ювелирные изделия, эмаль и многое другое.В настоящее время мы предлагаем занятия в гибридной форме, в наших классах на открытом воздухе и онлайн-курсах. Мы также предлагаем различные семинары в течение года. Классы предназначены для развития творческого самовыражения в дружелюбной и гостеприимной обстановке. У нас есть высококвалифицированные инструкторы, которые могут обучать студентов всех уровней и способностей, и мы сохраняем небольшие размеры классов, чтобы обеспечить индивидуальный подход. Так что независимо от того, являетесь ли вы опытным профессионалом, стремящимся отточить свои навыки, или начинающим художником, желающим впервые окунуть перо в чернила, вам подойдет Creative Arts Group!
ФИЛОСОФИЯ ДЕТСКИХ УРОКОВ РИСУНКА И ЖИВОПИСИ
Философия преподавания «Воспитание естественного развития рисунка маленьких детей» лежит в основе классов рисования и живописи для детей младшего возраста Creative Arts Group с момента ее создания в 1960 году.Он основан на рисовании работы ребенка, а не на навязывании ему идей взрослого. Это метод обучения, который:
- Позволяет ребенку развиваться медленно по-своему.
- Призывает ребенка продолжать рисовать, потому что он / она понимает, что он / она нарисовал.
- Придает ребенку уверенность в своем рисовании.
- Придает ребенку уверенность в том, что ему не нужно, чтобы кто-то говорил или показывал ему, как рисовать.
Есть много способов обучения детей. Позволить ребенку развиваться естественным образом — это метод, который совет директоров принял в Creative Arts Group.
СТИПЕНДИИ
Ограниченное количество стипендий доступно как для детей, так и для взрослых. Пожалуйста, свяжитесь с нами по электронной почте ([email protected]), если вы хотите подать заявку. Заполненные заявки необходимо подавать за две недели до дня открытия любого заседания.
ПОЛИТИКА ВОЗВРАТА
Hunakai Studio
У нас возникли некоторые трудности с онлайн-формами регистрации.Пожалуйста, напишите на [email protected], чтобы зарегистрироваться.
ОСЕННИЕ КЛАССЫ НАЧИНАЮТ НЕДЕЛЮ СЕНТЯБРЯ. 13TH
Общие вопросы о занятиях, времени занятий и многом другом можно найти в нашем FAQ.
Время работы ограничено до 13 сентября. Пожалуйста, позвоните или напишите по электронной почте, чтобы записаться на прием.
Окунитесь в своего внутреннего художника с помощью экспертов Hunakai Studio! Мы предлагаем образовательные художественные классы и семинары, чтобы помочь людям с любым уровнем опыта раскрыть свои художественные интересы и развить свои творческие способности.
Мы известны во всем Юго-Восточном Массачусетсе благодаря нашему выбору разнообразных учебных программ как по классическому, так и по современному искусству.
Если вы интересуетесь живописью, скульптурой, рисунком или другими видами изобразительного искусства, наши профессиональные и дружелюбные художники предоставят вам необходимые инструменты и рекомендации. Мы предлагаем занятия по разным техникам, включая рисунок, пастель, акварель, масло, акрил, смешанную технику и глину.
В Hunakai Studio мы осознаем ценность всех уникальных форм искусства и всестороннего образования.Поэтому у нас также есть уроки и семинары, доступные для специальных интересов, таких как подготовка портфолио колледжа для старшеклассников, настольная скульптура, разработка графических новелл, портретная живопись, обучение фигурке человека и рисование акрилом, глиняная обработка, введение в компьютерную анимацию и многое другое!
Преподаватели Hunakai Studio стремятся способствовать развитию каждого художника.
Наша студия, основанная в 2005 году, была создана для удовлетворения потребности в высококачественных художественных программах, предназначенных для взрослых, подростков и детей всех возрастов в Фоксборо, штат Массачусетс.Каждый из наших инструкторов является опытным художником, стремящимся помочь своим ученикам развить собственный безупречный стиль. Художественные сессии и семинары, которые мы проводим, могут помочь начинающим художникам раскрыть неиспользованные художественные навыки или еще больше отточить и вдохновить таланты опытных художников.
Классы небольшие — не более 8 учеников за сессию, иногда из поколения в поколение, — чтобы не было недостатка в индивидуальных возможностях или индивидуальном развитии. Уроки в Hunakai Studio адаптированы к целям, интересам и способностям каждого участника.
Мы поощряем участие в занятиях изобразительным искусством на протяжении всей жизни людей всех возрастов, уровней квалификации и доходов в юго-восточной Новой Англии.
Наше художественное образование, основанное на учебной программе, предназначено для создания благоприятной среды для начинающих и практикующих художников из всех слоев общества. Вход на наши уроки рисования и мастерские, удобно расположенные между Бостоном и Провиденсом, продолжается, так что вы можете исследовать свои творческие интересы в любое время. Мы никогда никому не отказывали из-за неуплаты.
Свяжитесь с Hunakai Studio по телефону 508-543-5665, чтобы узнать из первых рук, как наши художники могут помочь вам улучшить ваши художественные пристрастия и развить ваши способности!
Уроки рисования с наблюдением для детей и взрослых
ВСЕ КЛАССЫ В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ОНЛАЙН
Из-за COVID-19 все мои очные занятия теперь онлайн. Однако — у меня есть полный список онлайн-семинаров, проходящих через Гарвардские музеи науки и культуры, Парк скульптур ДеКордова / Попечительские службы резерваций и музея, другие места — и те, которые я предлагаю независимо.
Мастерские по рисованию на открытом воздухе обычно проводятся с мая по сентябрь на кладбище Маунт-Оберн, но я отменил их из-за необходимости физического дистанцирования во время пандемии. Когда я начинал весной 2020 года, онлайн-семинары казались мне устрашающими, но они оказались на удивление успешными! Все семинары открыты для всех уровней квалификации и предоставляют инструкции, примеры и достаточно времени для рисования и индивидуальных отзывов. Если вас интересуют будущие семинары, подпишитесь на мой список рассылки по электронной почте, перейдя на страницу «Контакты», или загляните сюда для получения дополнительной информации.
НЕЗАВИСИМЫЕ ОНЛАЙН-МАСТЕРСКИЕ
Записаться на независимо предлагаемые семинары можно по электронной почте, стоимость — 25 долларов. Приветствуются все уровни квалификации. (См. Ниже семинары, предлагаемые в других местах, таких как Гарвардский музей естественной истории и Парк и музей скульптур ДеКордова).
- Набросок ландшафта • Среда, 29 сентября 2021 г., с 9:30 до 11:30
- Наброски животных • Вторник, 5 октября 2021 г., с 9:30 до 11:30
- Рисование растений и цветов • Среда, 27 октября 2021 г., с 9:30 до 11:30
МУЗЕЙ ЕСТЕСТВЕННОЙ ИСТОРИИ HARVARD ИНТЕРНЕТ-МАСТЕРСКИЕ
- Рисование растений и цветов • Среда, 22 сентября с 9:30 до 11:30 >> зарегистрироваться на сайте
- Искусство и наука лягушек • Суббота, 23.10 с 9:30 до 11:30 >> зарегистрируйтесь на сайте
- Наброски и внимательность • Среда, 8 декабря с 9:30 до 11:30 >> зарегистрируйтесь онлайн
- Ботаники в цветном карандаше • Среда, 15.12 с 9:30 до 11:30 >> зарегистрируйтесь на сайте
ПАРК И МУЗЕЙ СКУЛЬПТУРЫ ДЕКОРДОВА / ОПЕРАЦИИ ЗАПОВЕДНИКОВ ОНЛАЙН МАСТЕРСКИЕ
- Рисование
- Основы создания эскизов • Четверг, 14 октября с 9:30 до 11:30 >> зарегистрируйтесь на сайте
- Рисование цветными карандашами • Четверг, 18 ноября, с 9:30 до 11:30 >> зарегистрируйтесь на сайте
- Советы и приемы затенения • Четверг, 9 декабря с 9:30 до 11:30 >> зарегистрируйтесь на сайте
- Доступно как для взрослых, так и для детей — в настоящее время только онлайн.Пожалуйста, свяжитесь со мной для получения дополнительной информации. Со мной можно связаться по электронной почте: sketchclassATverizonDOTnet (замените «@» на «AT» и точку на «DOT» в адресе — во избежание спама!)
- Воображение: зачем детям все самое интересное? • Четверг, 23 сентября с 9:30 до 11:30 >> зарегистрируйтесь на сайте
ЧАСТНЫЕ УРОКИ И ИНДИВИДУАЛЬНЫЕ МАСТЕРСКИЕ
Вернуться к началу
РИСОВАНИЕ ЖИВОТНЫХ • Четыре субботы • Последнее занятие было в декабре 2019 г.
Взрослые • 3 или 4 занятия | Рисование — отличный способ познакомиться с нашим миром природы, а внимательное изучение музейных экспонатов может стать вдохновляющим способом развития ваших навыков рисования.Присоединяйтесь к нам на трехсессионный курс наблюдательного рисования — шанс исследовать зоологические коллекции музея с новой точки зрения. Этот курс, проводимый художником и педагогом Эрикой Бид, знакомит студентов с основными методами, которые они могут продолжить самостоятельно. Первая половина каждого занятия будет проводиться в классе, отрабатывая такие техники, как затенение, переход от общих форм к деталям и улавливание движений. Вторая половина будет посвящена рисованию образцов животных в галереях при поддержке и обратной связи со стороны инструктора курса.
Время и место
4 субботы с 9:30 до 11:30 в Гарвардском музее естественной истории в Кембридже
Вернуться к началу
ИСКУССТВО БОТАНИЧЕСКОГО ЧЕРТЕЖА • Сейчас на сайте
Взрослые • 3 занятия | Исследуйте красоту и разнообразие форм растений с помощью карандаша, акварели и цветного карандаша. Этот четырехнедельный курс, проводимый художницей и педагогом Эрикой Бид, познакомит с методами ботанического рисования путем внимательного наблюдения и практики контура, жестов, ракурса, затенения и цвета.Приветствуются все уровни квалификации.
Время и место
4 субботы с 9:30 до 11:30 в Гарвардском музее естественной истории в Кембридже
Вернуться к началу
ИСКУССТВО РИСОВАНИЯ ПТИЦ • Сейчас на сайте
Взрослые • 1 сеанс | Научитесь запечатлеть птиц карандашом и бумагой в этом практическом семинаре, который проводит художник и педагог Эрика Бид.Изучите анатомию птиц в применении к рисованию птиц, пошаговые методы создания эскизов птиц, методы достижения большей точности и получения текстуры перьев. Обсудите советы по созданию полевых зарисовок, особенно полезные для орнитологов и тех, кто хочет вести полевые заметки или дневники природы. Приветствуются все уровни квалификации.
Время и место
1 суббота с 9:30 до 12:00 в Гарвардском музее естественной истории в Кембридже
Вернуться к началу
АВИАНСКАЯ ЦВЕТА: МАСТЕРСКАЯ ИСКУССТВА И НАУКИ • Последняя сессия была зимой 2019 года.
Взрослые • 1 сеанс | Мир птиц полон разнообразных цветов перьев, которые в сочетании образуют удивительные узоры на оперении.Как и почему птицы достигают этих декоративных подвигов? Начиная с микроскопического взгляда на перья и переходя к более широкому взгляду на закономерности, характерные для семейств птиц, биолог-эволюционист Гарвардского университета Эллисон Шульц будет использовать образцы перьев и птиц из университетских коллекций, чтобы исследовать, как и почему возникло такое разнообразие форм. Художник Эрика Бид покажет участникам, как уловить нюансы цвета и формы птиц в своих рисунках.
Время и место
1 суббота с 9:30 до 12:30 в Гарвардском музее естественной истории в Кембридже
Вернуться к началу
БАБОЧКИ И МАТЧИ В ЦВЕТЕ • Весна 2020 отменена из-за COVID
Взрослые • 1 сеанс | Наблюдайте и нарисуйте красоту бабочек и мотыльков в этом трехчасовом цветном мастер-классе.Эта программа познакомит с некоторыми техниками наблюдательного рисования карандашом, а затем углубится в цветные карандаши, чтобы создать насыщенное яркое изображение. Приветствуются все уровни квалификации.
Время и место
1 суббота с 9:30 до 12:30 в Гарвардском музее естественной истории в Кембридже
Вернуться к началу
ЗРИТЕЛИ МЛЕКОПИТАЮЩИХ • В настоящее время нет запланированных сеансов
Взрослые • 1 сеанс | Научитесь ловить млекопитающих с помощью карандаша и бумаги в этом практическом семинаре, посвященном самым разнообразным образцам из музейных коллекций.Изучите пошаговые методы создания эскиза млекопитающего, а также методы для достижения большей точности и получения глубины, объема и текстуры. Приветствуются все уровни квалификации.
Время и место
1 суббота с 9:30 до 12:00 в Гарвардском музее естественной истории в Кембридже
Вернуться к началу
ЖИВОТНЫХ ХУДОЖНИКОВ • 4 вторника • 15:40 — 17:00 • В настоящее время нет запланированных сессий.
Kids • 4 занятия • | Этот клуб создан для детей, любящих животных и искусство. Нарисуйте лицом к лицу зебру, страуса, тигра или лося, пока мы учимся рисовать животных из зоологических коллекций музея. С помощью материалов, которые мы предоставляем, студенты каждую неделю сосредотачиваются на разных группах животных и практикуются с использованием разных сред. Молодые художники с удовольствием увидят, как проявляются их таланты, а также будут следить за их прогрессом с помощью портфолио с еженедельными рисунками.К концу этого шестинедельного курса студенты приобретут большую уверенность в своих выразительных способностях, а также новое понимание животного мира.
Время и место
4 вторника, 15:40 — 17:00 в Гарвардском музее естественной истории в Кембридже.
Вернуться к началу
CREATURE CREATORS • 6 сред • 15:40 — 17:00. В настоящее время нет запланированных сеансов.
Kids • 6 занятий • | Вы когда-нибудь задумывались, как художники создают воображаемых существ, подобных тем, что были в «Гарри Поттере», «Властелине колец» или «Корпорации монстров».? Они изучают и рисуют настоящих животных, а затем дают волю своему воображению! На этом 6-недельном уроке рисования мы внимательно рассмотрим настоящих животных в музее, изучим зубы, когти, крылья и хвосты и применим увиденное, чтобы изобрести совершенно новых существ. Небо это предел!
Вернуться к началу
Kids • 1 занятие • | В серии индивидуальных занятий мы исследуем различные группы животных и техники рисования.
Захват скелетов карандашом и бумагой
Отлов хищных птиц с помощью карандаша и бумаги
Захват минералов карандашом и бумагой
$ 25 для участников / $ 35 для нечленов • Размеры классов ограничены, требуется предварительная регистрация. (Цены могут быть изменены)
Требуется предварительная регистрация.
Вернуться к началу
В этом году мастер-классы по рисованию на открытом воздухе были отменены из-за COVID, но я надеюсь провести их снова в следующем году.Они предлагаются независимо, поэтому, если вы хотите зарегистрироваться или узнать больше, свяжитесь со мной напрямую.
Время и стоимость
Семинары будут проходить с 9:00 до 11:00. Стоимость семинара составляет 40 долларов США, регистрация осуществляется по электронной почте.
Если вас интересуют будущие семинары, подпишитесь на мой список рассылки по электронной почте, перейдя на страницу «Контакты», или загляните сюда для получения дополнительной информации.
НЕКОТОРЫЕ ПРИМЕРЫ МАСТЕРСКИХ ПО ЭСКИЗНОМУ ВНУТРЕННИХ ЭСКИЗОВ, ПРЕДЛАГАЕМЫЕ В прошлом
Основные методы создания эскизов в музее Пибоди
Рисование птиц цветным карандашом в HMNH
Рисование животных в HMNH
Захват текстур карандашом в музее Пибоди
Наброски тонкими перьями в музее Пибоди
Время и место
Большинство весенних и летних семинаров проводятся с 9:00 до 11:00 на кладбище Mount Auburn в Кембридже.Мастер-классы в помещении предлагаются в основном в Гарвардском музее естественной истории или в музее Пибоди, хотя мы можем исследовать и другие места.
Если вас интересуют будущие семинары, подпишитесь на мой список рассылки по электронной почте, перейдя на страницу «Контакты», или загляните сюда для получения дополнительной информации.