День: 27.06.1976

Рисуем постепенно. Как научиться рисовать карандашом для начинающих? поэтапные мастер-классы с фото

Чтобы портрет человека имел максимальное сходство с изображаемым человеком, в первую очередь нужно правильно нарисовать его глаза. На этом уроке вы научитесь рисовать глаза человека поэтапно простым карандашом.

Если вы собираетесь нарисовать чей-то портрет даже простым карандашом, приготовитесь к тому, что придется сделать несколько эскизов и испортить немало листов бумаги.

В канун Нового Года рисунок Дед Мороза и снегурочки становится очень актуальным. Надеюсь, этот поэтапный урок в технике простого карандаша, поможет вам правильно нарисовать Деда Мороза.

Рисуя портрет часто достаточно лишь правильно нарисовать глаза, губы и нос и появится определенное сходство позирующего человека.

Нос у каждого человека имеет уникальные особенности, поэтому дать точные советы как нарисовать нос девушки, ребенка или мужчины невозможно.

Нарисовать руку совсем несложно, особенно в натуральную величину. Для этого достаточно лишь обвести карандашом контуры своей руки.

Не усложняйте рисунок комических персоанжей. Изображение фигуры и лица людей должно быть без особой детализации, почти схематическое, слегка в мультяшном, комическом тоне.

Если вы умеете рисовать лицо человека, то нарисовать русалку будет несложно, поскольку вместо ног у русалки рыбий хвост.

Глаза девушек нарисованные в стиле аниме неестественно большие, с длинными ресницами и огромными черными зрачками.

Урок, как нарисовать мультяшного героя Соника, рассчитан для совсем маленьких детей. Урок выполнен простым карандашом, но вы можете рисовать фломастерами или цветными карандашами.

Рисовать Винни Пуха поэтапно совсем несложно и картинка Вини Пуха обязательно у вас получится хорошо.

Этот рисунок Человека-Паука выполнен простым карандашом, но вы можете нарисовать его фломастерами или цветными карандашами.

Если рисовать Железного Человека поэтапно карандашом, то обязательно получится красивая картинка этого героя. Чтобы Железный Человек получился более эффектным, обязательно раскрасьте рисунок.

Этот рисунок в стиле манга выполнен простым карандашом, но на сайте есть почти такой же цветной рисунок, сделанный на графическом планшете.

Героем этого урока стал персонаж известного мультфильма про покемонов. Рисунок выполнен пошагово, поэтому с эти заданием справятся даже маленькие дети.

Поскольку Патрик это морская звезда, то форма его тела напоминает пятиконечную звезду. Этот урок предназначен для самых маленьких посетителей сайта.

Еще один урок предназначен для детей. Надеюсь, нарисовать Губку Боба не составит труда даже маленьким детям, только начинающих учиться рисовать.

Эта кукла больше похожа на маленькую принцессу с высоким воротником и многочисленными кружевами на платье.

Смешариков много и все они похожи друг на друга, поскольку тело их напоминает шарик или мячик. Попробуйте нарисовать смешарика Кроша поэтапно карандашом.

Смешарик Ежик отличается от смешарика Кроша лишь тем, что по контуру его тела нужно нарисовать иголки.

В этом уроке мы будем рисовать обезьяну шимпанзе поэтапно. Если вам нужен рисунок обезьяны другого вида, можно нарисовать ее по фотографии.

Попробуйте нарисовать эту грациозную кошку, имеющую название ягуар. Конечно, такая «кошка» как Ягуар лишь внешне похожа на домашнюю кошку и охотится не на мышей, а на парнокопытных.

Если вы любите рисовать животных, обязательно нарисуйте поэтапно карандашом этого милого и симпатичного медвежонка Коалу.

Медведь на детских рисунках имеет дружелюбный и миролюбивый характер. В дикой же природе, это опасное и агрессивное животное.

Лиса внешне похожа на собаку, но кроме пышного хвоста, оригинальной яркой рыжей окраски меха имеет и ряд других отличий, например узенькую и длинную мордочку.

Слона рисовать совсем несложно. Вы в этом убедитесь, если попробуете нарисовать слона вместе со мной поэтапно простым карандашом.

Если вы пробовали рисовать змею и птицу, то нарисовать дракона вам будет несложно. Рисунок дракона, сделанный черно-белым карандашом даже можно не раскрашивать.

Рисуя верблюда, обязательно нарисуйте окружающий пустынный пейзаж. Несложно нарисовать песок и яркое солнце, зато у вас получится настоящая картина.

Рисунок паука не обязательно раскрашивать. Вполне достаточно затенить паука простым карандашом, а для реалистичности нарисовать вокруг паука паутину.

Змея, многим внушает панический страх, поскольку некоторые змеи очень ядовиты. Но на самом деле, это обычное животное из семейства пресмыкающихся, использующее яд для самообороны.

Рисунок для детей простым карандашом лучше делать поэтапно, вначале наметив лишь общие контуры лягушки. А после, шаг за шагом, нарисовать и всю картинку.

Сложнее всего нарисовать пчеле прозрачные крылья с прожилками. Думаю, с помощью этого урока вы легко с этим справитесь

Черно-белый рисунок муравья, выполненный простым карандашом будет выглядеть вполне реалистично.

Главное правильно нарисовать длинную и узкую мордочку ежика. Многочисленные иголки ежика нарисовать несложно. Чтобы ежик выглядел боле реалистично, нарисуйте рядом грибы или упавшие яблоки, которые ежик собирает осенью.

Каких только необычных животных нет на нашей планете. Медведь панда — необычайно красивое и уникальное животное, живущее только в Китае.

Рисуйте крокодила с открытой пастью. Так вам будет легче выразить в рисунке свирепый и хищный характер этого самого древнего существа нашей планеты.

Белочку можно нарисовать «с натуры», поскольку в любом парке можно встретить это замечательное животное и даже покормить с руки.

Никто точно не знает, как выглядел динозавр. Возможно, он выглядел именно так как на этом рисунке.

Внешне скорпион чем-то напоминает рака, только клешни у скорпиона поменьше, а на краю хвоста находится опасное ядовитое жало.

Думаете, вы не сможете нарисовать такую красивую стрекозу, как на моем рисунке? А вы попробуйте. Главное, возьмите поострее карандаш, чтобы линии были тонкими и четкими.

Все собаки похожи друг на друга и в то же время нет одинаковых собак. Давайте нарисуем очень симпатичную и добродушную собаку сенбернар, спасающую людей попавших под снежные лавины.

Многие дети держат дома хомячков, забавных и милых зверьков. Возьмите листок бумаги и простой карандаш и давайте попробуем поэтапно нарисовать вашего питомца.

Если вам нужно нарисовать пони, эту маленькую симпатичную лошадку, то этот урок поможет вам это сделать поэтапно.

Ослик очень похож на пони, вот только зачем ему такие длинные уши? Впрочем, это не важно. Важно только, чтобы вы смогли правильно и красиво нарисовать ослика с помощью этого урока.

Начинающие художники рисуют задние ноги лошади также как и передние. Не делайте эту стандартную ошибку. Посмотрите внимательно, задние ноги у лошади сгибаются наоборот.

Это урок присваивания мне очень нравится. Он очень простой, и в то же время позволяют любому человеку точно нарисовать голову лошади.

На этом уроке вы научитесь рисовать кролика поэтапно простым карандашом. С помощью несложных шагов можно быстро и легко нарисовать кролика, попробуйте.

Рисовать котенка увлекательно, особенно когда рисунок «получается». Попробуйте поэтапно нарисовать котенка по этому уроку.

Вам нужно нарисовать грибы? Тогда воспользуйтесь этим уроком. Шаг за шагом, вы нарисуете самый популярный у грибников белый гриб.

Лист клена очень красивый, особенно в осеннюю пору, когда он меняет свой зеленый цвет на оттенки желтого и красного цвета.

Этот урок совсем несложный, достаточно лишь правильно нарисовать «домик» улитки. Чтобы рисунок улитки был боле реалистичным, нарисуйте еще и листок винограда.

Каких только узоров не бывает на крыльях у бабочки. Крылья даже обычной бабочки капустницы словно палитра художника с разноцветными пятнами красок.

Морской пезаж несложно нарисвать, гораздно сложне передать глубину цвета, разбивющихся об скалы морских волн.

Часто мы не замечаем, то, что нас окружает и то, без чего мы не сможем жить. Деревья, растения — основа нашей природы. Берегите природу!

Цветы, зеленая трава, листья деревьев не только очищают наш воздух от вредных примесей, но и украшают нашу жизнь. Посмотрите вокруг «другими» глазами и вы поймете, как бережно нужно относится к нашей природе.

Рисунок елки вам может потребоваться ближе к Новому Году. Кроме рисунка праздничной елки на сайте есть урок о том, как нарисовать Деда Мороза.

Нет ни одной одинаковой снежинки, поэтому можете придумать любую форму снежинки, главное, чтобы ее «лучи» были абсолютно симметричными.

Божью коровку обязательно нужно раскрасить цветными карандашами или красками, а еще лучше нарисовать ее на фоне окружающей ее природы: зеленые листья, яркие бутоны цветов.

На фоне космической темноты Шаттл будет особенно эффектно выглядеть. Этот космический корабль может превращаться в самолет и сойдя с орбиты самостоятельно приземлится на Землю.

Вертолеты также как и самолеты бывают гражданскими и военными. На этом уроке вы сможете поэтапно нарисовать самую распространенную марку гражданского вертолета нашей страны.

Рисунок военного самолета у вас обязательно получиться красивым, если вы сможете правильно и симметрично нарисовать крылья.

Рисунок английского военного истребителя времен Второй Мировой Войны. Урок выполнен простым карандашом.

Рисовать машину вам будет намного легче, если вы будете делать это поэтапно. Вначале нужно сделать разметку кузова, а потом, шаг за шагом, дорисовывать другие детали автомобиля.

Кто из нас хотя бы разок не мечтал стать художником? Особенно в детстве многие из нас хотели научиться красиво рисовать, а может даже писать настоящие картины. Но, как это часто бывает, мечты разбивались о банальное отсутствие навыков. То ли в силу смены интересов, то ли из-за обыкновенной лени, многим не хватало желания и терпения продолжить развиваться в данном направлении.

Так как научиться рисовать карандашом начинающим?

Как и любое творческое занятие, искусство рисования содержит множество тонкостей и помогает раскрыть своему владельцу не только творческий потенциал, но и реализовать в красивой форме свое мировоззрение. Эти тонкости и будут обсуждаться далее.

Этапы и принципы обучения

Часто, чтобы полноценно научиться рисованию, прибегают к поэтапному обучению и практике рисования различных композиций разного плана. Существует довольно большая разница, если вы, к примеру, пытаетесь рисовать человека, или пробуете реализовать на бумаге какой либо пейзаж. Именно поэтому в данном деле очень важно овладеть навыками рисования самых разных объектов.

Еще один базовый принцип в обучении рисованию — это регулярность. Именно практика является решающим фактором в развитии навыков рисования. Было бы не плохо составить себе определенный график на неделю, согласно которому, вы хотя бы 20 минут в день могли бы уделять данному занятию. Из этого следует, что нужно также проявить долю терпения в подобных тренировках.

Что необходимо для начала?

Итак, прежде всего, найдите себе блокнот с довольно большими листами. Листов должно быть не меньше 50. Вторым пунктом в вашей подготовке должен быть выбор карандаша по вкусу. Карандашей существует великое множество, поэтому в вашем случае лучшим выбором будет тот, которым вы привыкли пользоваться. К примеру, это может быть карандаш с мягким грифелем. Естественно, чуть позже вам так или иначе придется докупить необходимые карандаши, чтобы улучшить качество своих работ.

Заведите себе также календарь. Где вы будете отмечать не только график занятий, но и свои успехи. На первых порах придется себя заставлять строго следовать графику, но со временем это станет частью вашего образа жизни и будет приносить большое удовольствие.

Попробуйте изобразить что-нибудь на первой странице. Не беспокойтесь о высоком качестве рисунка. Через определенное время, вы откроете блокнот на первой странице и удивитесь разнице, между тем как было и тем, какие произошли изменения.

Основы

Многие люди думают, что рисование — это навык, который зависит лишь от природного таланта, поэтому легко находят себе оправдание в формате «не дано» или «не выходит». Но дело далеко не только в талантах, но и в приобретенных навыках. Человек, который умеет хорошо рисовать без знания базовых принципов — редкое исключение. Любому делу нужно учиться. Поэтому дальше мы рассмотрим основные законы и приемы рисования.

Существует 9 основных законов рисования, выучив которые вы научитесь рисовать на довольно высоком уровне. Давайте обсудим их.

• Закон перспективы. Предметы, которые автор хочет визуально приблизить, искажаются таким образом, что одна его часть кажется ближе, чем другая его часть.
• Расположение предметов. Объекты, которые находятся в нижней части листа, кажутся гораздо ближе, чем остальные.
• Закон размера. Предмет на картинке, который по замыслу автора должен располагаться ближе, должен, соответственно, выглядеть крупнее тех, что расположены дальше.
• Закон перекрытия. Предмет, который находится перед другим, становится для нас визуально ближе.
• Закон полутени. Условно не освещенная часть предмета, которая расположена с противоположной стороны от источника света, должна быть темнее.
• Закон тени. Чтобы нарисованный предмет казался объемным, нужно добавлять к нему отбрасывающую тень также строго на обратной стороне от источника света.
• Закон контуров. Необходимо акцентировать контуры округлых предметов, чтобы придать им глубину.
• Закон горизонта. Тот случай, когда рисуют горизонт, для того чтобы изображенные предметы казались на разном удалении от наблюдателя.
• Закон плотности. Чтобы казалось, что предметы находятся на разных дистанциях, необходимо также более детально прорисовывать ближние предметы и менее детально дальние.

Используя эти 9 основных законов на практике, вам будет не сложно перейти на новый уровень в рисовании.

Также для того чтобы не допускать простых ошибок, начинающему рисовать требуется соблюсти несколько важных этапов при создании эскиза рисунка. Вот они:

Рисуем от простого к сложному

Более менее известный факт, что рисунок рисунку рознь. Имеется в первую очередь в виду то, что рисовать человека, далеко не то же самое что и рисовать, допустим, дерево. Разные вещи требуют для идеального исполнения разных подходов. Именно поэтому дальше мы будем подробно рассматривать технику рисования различных композиций.

Не стоит сразу браться за сложные композиции. Поскольку в науке рисования очень важен настрой, с которым вы начинаете работать. Если же вы сразу взялись за сложный рисунок, а у вас ничего не получилось, то плохой настрой вам обеспечен. Возможно, у вас даже пропадет насовсем желание брать в руки карандаш. Поэтому идти в наших тренировках мы будем от простого к сложному, постепенно изучая новые техники рисования. А начнем с простого.

Рисуем геометрические фигуры

Поскольку искать подходящие макеты геометрических фигур будет довольно долго по времени, мы будем базироваться на нашем воображении. Для удобства можете даже скачать готовые картинки различных геометрических фигур из интернета.

Куб

Давайте нарисуем куб. Возьмите за основу данную картинку:

Повторите все грани и стороны геометрической фигуры. Не забывайте о том, что задняя стенка куба пропорционально меньше, чем передняя. Теперь давайте уделим внимание тени.

Представьте себе, что источник света находится спереди. Тем самым передняя сторона куба будет светлее, а боковые стороны темнее. Заштрихуйте боковые стороны. Выделите карандашом линии переднего угла, а остальные оставьте тонкими. Он будет собирать на себя все внимание наблюдателя.

Чтобы придать фигуре уникальность, можно немного исказить пропорции. Таким образом, у нас в итоге может получиться нечто подобное.

Цилиндр

Изобразите плоскость, на которой будет располагаться ваша фигура. Она не должна находиться в воздухе, поскольку, тень должна на что то падать. Найдите на этой плоскости идеальное место для расположения центральной оси вашего цилиндра. Проведите от этой точки вертикальную линию строго вверх. Вокруг обоих концов данной линий нарисуйте эллипсы. Соедините нижние и верхние эллипсы такими же вертикальными линиями. Эскиз практически готов. Для удобства можете добавить пару вспомогательных линий. К примеру, спереди такая линия может отмечать границу тени. Нарисуйте контур тени на горизонтальной плоскости, на которой располагается ваша фигура. Результат должен быть примерно следующим:

Когда мы закончили с каркасом, пора заштриховывать основные части нашей фигуры . Опять же, учитывая, что свет должен находится строго в противоположном направлении от тени, на глаз отмечаем, где будет находиться световой блик. Также стоит учесть, что на цилиндре блик не будет образовывать пятно, а вертикальную полосу. Штрихуем более темным оттенком участок от линии тени до задней границы цилиндра. Смазываем границу штриховки, чтобы переход получился плавным. Заштриховываем саму тень от фигуры. Верхнюю часть цилиндра оставляем светлой.

Рисуем сферу

Давайте попробуем изобразить одну из основных геометрических фигур, на основе которой будут рисоваться более сложные объекты в дальнейшем. Эта фигура — сфера. Рисуется она даже легче, чем остальные. Нужно начертить круг. Далее, от краев этого круга, нужно начертить внутри этой фигуры еще несколько концентрических кругов. Эти круги могут не быть идеально правильными, более того, они могут принимать форму эллипса.

Они послужат нам для того чтобы правильно сделать штриховку. Ориентируйтесь на рисунок ниже.

Заштрихуйте круги по приведенной схеме. Нарисуйте еще один эллипс на основной плоскости. Заштрихуйте данный эллипс тоже, чтобы создать тень. Сфера готова.

Задание

Попробуйте использовать навык рисования сферы, с целью нарисовать более сложные композиции, например сливу. Отметьте, какие изменения произошли с тенью? Что при этом получилось в итоге?

Ответ

Тень и свет поменялись местами. В итоге, ягода приобрела иллюзию прозрачности.

Итак, мы выяснили, что рисование геометрических фигур — не такая уж и сложная задача.

Основываясь на элементарном знании геометрии и навыка прорисовки таких фигур, вы сможете создавать с их помощью уже более сложные композиции.

Рисование посуды

Следующим по сложности этапу по рисованию карандашом является рисование посуды. При этом главная сложность заключается больше в правильной расстановке теней, как на предмете, так и около него.

Давайте нарисуем простую вазу. Будет отлично, если вы найдете подходящий пример, который сможете заранее изучить.

В самом начале нам нужно обозначить параметры предмета с помощью прямых линий. Нарисуйте внизу листа небольшую горизонтальную линию. Эта линия будет дном нашей вазы. От центра горизонтальной линии, перпендикулярно ей, проведите вертикальную линию. Данная линия будет обозначать высоту предмета. Изобразите еще одну горизонтальную линию в верхней точке вертикальной. Если вам что либо не ясно, ориентируйтесь на рисунок ниже:

Как мы видим, нам нужна будет еще одна горизонтальная линия, отмечающая узкое горлышко вазы. Нарисуйте ее. Далее необходимо нарисовать эллипсы с центрами, совпадающими с точками пересечения вертикальной и горизонтальных линий. Они нужны для того чтобы придать объем вазе.

Следующим этапом будет прорисовка контура предмета. К примеру, он может быть таким:

Финальным этапом будет прорисовка света и теней. Делается это также, как и с геометрическими фигурами. Просто, вначале нужно определиться, что лежит в основе каждой части предмета, сфера, цилиндр, конус или куб.

Постарайтесь добиться того, чтобы очертания вашей вазы были симметричными с обеих сторон.

Рисуем чашку

Сначала по отработанному методу нам необходимо прорисовать вертикаль и горизонтали. На этот раз, основа чашки будет намного меньше его горловины, а не одинаковой. Рисуем эллипсы для верхней и нижней части.

Растения

В отличие от геометрических фигур и посуды, рисовать различные растения — задача более сложная, чем может показаться в начале. К примеру, в отличие от относительно простых предметов, в случае с цветами, кустами, деревьями и многим другим, лучше всегда иметь перед глазами живой пример. Очень сложно себе достоверно представить такое количество различных деталей и правильно отобразить их на бумаге. Либо это может быть готовое изображение оригинала. Со степенью детализации рисунка важно решить вопрос в самом начале. Ведь он может быть максимально простым, или же наоборот, содержать большое количество деталей.

Рисунки по степени детализации:

Приступим к рисованию.

Сделайте первичный эскиз вашей композиции. Если это не один цветок а несколько, изобразите их так, чтобы стебли были чуть изогнуты, а бутоны смотрели в разные стороны. Не стоит делать все линии идеально правильными.

Одна из самых интересных вещей, это то, что первичный эскиз может состоять из геометрических фигур, пусть и немного искаженных. Приглядитесь внимательно.

Что вы видите? На картинке присутствуют как минимум круг, овалы, цилиндр, искаженный ромб и конусы. Это говорит нам о том, что иногда, даже сложные изображения на начальном этапе, могут рисоваться с помощью простых фигур.

Начинайте прорисовывать детали. Нарисуйте лепестки и добавьте лепесткам неровностей. Добавьте в композицию листья. Ориентируйтесь на оригинал.

Цветок тюльпана обычно имеет около 6-7 лепестков, которые частично перекрывают друг друга.

Если обратите внимание, то отметите что толщина стеблей по всей длине, одинакова. Листья длинные, с острым концом, изогнутые. Листья окутывают стебель. Также уделите внимание креплению стебля к бутону. Это заметно на цветке, отвернувшемся назад.

Финальным этапом будет добавление свет и тени. Легкими штрихами сделайте более затененными участки внутри цветка, а также на внутренней стороне листьев. Места, где лепестки пересекаются, также можно немного затенить. Это придаст лепесткам эффект прозрачности. Прорисуйте тычинки. Их можно подчеркнуть более темным цветом.

Как видно из последнего урока, создание простой композиции не является проблемой, если вы знаете базовые основы рисования, от простого к сложному.

Рисуем дуб

Деревья очень часто являются составной частью разных сложных картин. К примеру, это могут быть пейзажи где многочисленные деревья перекликаются с изображениями животных о которых речь пойдет далее.

Возьмите твердый карандаш. Он будет нужен для того чтобы очень слабо прорисовать общий эскиз дерева. Мы будем как всегда идти от общего к деталям.

Нарисуйте ствол дерева. Поскольку мы рисуем дуб, он должен быть толстым. От ствола дерева нарисуйте разветвления.

Добавьте внутри кроны несколько облачков из листьев. Нужно специально оставить пустые области, чтобы были видны некоторые ветки.

Утолстите ветки там, где они не прикрыты листьями.

Начните наносить основные тени. Прежде чем это делать, подумайте, с какой стороны будет падать свет и как части можно дополнительно заштриховать.

Прорисуйте листья. Добавьте им детализации и распределите правильно тени. Выделите несколько листьев по всей кроне. Это добавить картинке объем. Дуб готов!

В финальном изображении не обязательно прорисовывать каждый листок. Можно просто утолстить контуры листьев.

Если хотите научиться красиво рисовать за считанные дни, то вы «зашли» по адресу. Так как эта статья поможет даже самому неопытному новичку овладеть техниками рисования и самостоятельно научиться рисовать карандашом.

Главное в статье

Основные правила рисования карандашом

Чтобы научиться рисовать, нужно шаг за шагом овладевать данным искусством. Как и при любом творении (работе) в рисовании существуют определенные правила, не зная которых, изучить эту науку будет очень тяжело. Познакомимся с основными шестью правилами рисования карандашом:

Как быстро научиться рисовать карандашом человека?

Прежде чем приступить к работе, нужно произвести небольшие математические расчеты. Для пропорционального вида нарисованного человека за основу берется голова. Далее, рассчитываются остальные части тела. Для реалистичной картинки мужчины берут:

• от головы до бедер – размер 2,5 голов;
• от бедер до колена – 1,5 головы;
• от колен до пяток – 2 головы.

Для изображения женщины расчет немного меняется:

• от головы до бедер – размер 2 головы;
• от бедер до колена – 2 головы;
• от колен до пяток – 2–2,5 головы.

Самое большое внимание уделяется лицу, поскольку здесь множество линий, которые необходимо передать с наибольшей точностью. Рисовать лицо следует поэтапно, более подробную инструкцию по рисованию найдете ниже.

Как научиться рисовать карандашом пейзажи?

Пейзаж – это художественный жанр изобразительного искусства, основным предметом которого является изображение окружающей нас природы.

На примере рассмотрим, как рисуются пейзажи карандашом.

Чтобы получить такую картину, нужно подготовить карандаш и белый лист. Теперь выполняем следующие действия:

Как нарисовать карандашом аниме?

Аниме — популярное современное мультяшное направление, на которое «подсели» не только подростки, но и молодые художники. При рисовании аниме не нужно придерживаться классических правил рисования человека. А это во многом упрощает процесс рисования. Главные элементы в таком рисовании — это голова, глаза и волосы. А рисуются мультяшные аниме так:

1. Первоначально рисуется овал головы. Его разделяют пополам ровной линией, после делят этот же овал поперек на три части.
2. Теперь нужно разметить, где будут находиться нос, рот и самое основное – крупные глаза.
3. Наметить глаза. Между ними должно быть расстояние в один глаз. Начинают рисовать большие глаза с дуги верхнего века. Особенность глаз анимешних героев — это блики в зрачках, которым уделяют большое внимание.
4. Требования к носу аниме одно – он должен быть маленьким. В основном художники выполняют его в виде галочки.
5. Над большими глазами должны быть прорисованы брови. Их выполняют в классическом стиле, другими словами, это две ровные дуги.
6. Губы на мультяшном личике рисуются двумя маленькими линиями, смыкающимися между собой.
7. Что касается волос, то они рисуются треугольными пластинами, которые хаотично ниспадают и слегка прикрывают глаза.

Как научиться красиво рисовать дома карандашом?

Основное правило рисования дома — это использование ровных линий. Благодаря им строение выходит статным и красивым. Также в рисовании дома следует выдерживать определенную технику:

• Дом рисуют так же, как и строят — снизу вверх.
• Основа будущего дома — это обычный прямоугольник. Его выполняют ровными линиями.
• Разметьте фундамент, прорисовав его по всей ширине дома.
• Ровными линиями намечаются двери, окна, углы и прочие элементы.
• Крыша по стандарту рисуется в виде треугольника. При желании ее можно видоизменить. Оформляется крыша черепицей, так как именно это покрытие на рисунке смотрится очень эффектно.
• Теперь уделите внимание деталям дома. Нужно прорисовать окна, ставни, дверной проем, ступени, крыльцо и т.д.
• Заштрихуйте рисунок, помня об основных правилах рисования.
• Вокруг дома разместите деревья, цветы, кусты.

Как научиться легко рисовать животных простым карандашом?

Рисованием животных заниматься можно не только с детьми. Милые представители фауны великолепно получаются на холсте и умиляют взгляд. Поэтому берите в руки карандаш и приступайте к рисованию удивительных друзей наших меньших.

Как нарисовать карандашом собаку?

Изобразить на бумаге собаку достаточно просто. За основу берутся:

• круг, который будет выступать мордочкой;
• овал – тело собаки.

После формируется мордочка и лапки. Наносятся все детали и собачка готова.

Как нарисовать карандашом лошадь?

Для рисования лошади художник должен обладать определенными навыками, так как передать на бумаге всю мощь и гордость этого животного сумеет не каждый. Ниже приведена пошаговая инструкция, которая поможет справиться с этой задачей.

Можно попробовать нарисовать вариант попроще, к примеру, мультяшную лошадку.

Как нарисовать карандашом кошку?

Кошка — это любимая питомица во многих семьях, поэтому неудивительно, что художники очень часто изображают это животное. Одинаково красиво смотрятся кошки в разных стилях, при этом рисуются они достаточно просто, а схемы, приведенные ниже, это в очередной раз доказывают.

Как научиться рисовать лица людей карандашом: основные принципы.

Вернемся к теме рисования человека, а если быть точнее, рассмотрим основные принципы и этапы рисования:

1. Первоначально нарисовать овал . Его разделить осями симметрии на 4 части. Оси должны сходиться по центру овала.
2. Теперь овалу придать контур лица. Начинать следует с подбородка, двигаясь вверх, прорисовывая скуловую область, височную зону. Линии нужно растушевать кусочком листочка. Это сделает контур не таким тяжелым.
3. Еле заметными линиями лицо разделить на три одинаковые части поперек. На нижней линии должен расположиться кончик носа.
4. Нос рисуется с кончика. В зависимости от типажа, он может быть круглым, квадратным или заостренным. Затем дорисовываем крылья носа и переносицу.
5. Рот начинают рисовать с изгиба верхней губы , находящегося напротив края носа.
6. Поскольку на портрете душа передается через глаза, остановимся на этом элементе портрета подробней ниже.

Как научиться хорошо рисовать глаза карандашом?

Так как глазам в портрете отведена важнейшая роль, то их рисованию следует уделить максимум внимания. Рисуя эту часть лица, учтите следующее:

Как научиться рисовать машины карандашом?

Машина карандашом рисуется по следующему плану:

• Обозначаются наружные очертания автомобиля в зависимости от марки.
• Полученный шаблон делится напополам.
• Корпус обозначается жирными линиями.
• После рисуются колеса.
• Далее, окна, двери, зеркала.
• Распределяются детали автомобиля (фары, бампер и т. д.).

Как красиво рисовать карандашом эскизы одежды?

Многие девушки с детства мечтают стать именитыми дизайнерами одежды. Но без навыков рисования эскизов одежды это просто невозможно.

Эскиз – это нечеткий рисунок модели, на котором основное внимание уделяется одежде, обуви, аксессуарам, оставляя силуэт человека на заднем плане.

Рассмотрим основные правила рисования одежды на моделях:

1. Внимание деталям. Для целостности образа нужно уделять внимание всем мелочам, не забывая прорисовывать аксессуары, рюшки, узоры на ткани.
2. Также следует брать в расчет плотность ткани, поскольку от этого зависит, как вещь будет сидеть на фигуре модели. Плотные ткани на эскизе смотрятся слегка мешковато, а вот легкие ткани будут обтекать фигуру.
3. Тщательно прорисовывайте складки на ткани, изгибы фигуры, чтобы максимально передать реалистичность одежды. Складки на одежде изображаются тоже по-разному. На тонких тканях они прерывистые, мелкие, а вот на плотных тканях складки более волнообразные.
4. При раскрашивании рисунка уделите особое внимание изображаемому принту. Учитывайте на складках, как он может заломиться.

На эскизах сложно рассмотреть нюансы кроя, поэтому к каждой модели должен прилагаться плоский макет вещи, чтобы рассмотрев его, можно было выявить все нюансы для создания модели.

Как научиться рисовать цветы карандашом?

Каждый цветок уникален, и передать всю его красоту на холсте не так то и просто. Предлагаем ниже рассмотреть пошаговые схемы рисования цветов.

Видео: Как научится рисовать карандашом детям

Уроки рисования карандашом для начинающих: видео

Если вы хотите освоить новое интересное занятие и научиться рисовать карандашом с нуля, для новичков существуют особые методы. Они облегчают процесс создания изображения. Даже если вы никогда не ходили в изостудию или художественную школу, при желании, терпении и усидчивости вполне можно освоить эту технику.

Выбор основного инструмента

Если вы решили научиться рисовать карандашом с нуля, прежде всего, вам потребуются грифели различной твердости. Чаще всего применяется HB или ТМ в русском варианте, но также необходимо иметь H (Т), B (М), 2B (М). Маркировка обозначает мягкость, а цифра соответствует ее степени. Номер — 2H (2Т) самый твердый, который обычно используют. Он оставляет очень тонкую, едва заметную линию. Если сильно нажать хорошо заточенным карандашом, на бумаге может даже остаться царапина. Обозначение HB соответствует средней твердо-мягкости. Чем больше номер у маркировки B (М), тем темнее и шире будет получаться линия на листе.

Чтобы научиться вполне достаточно трех разных грифелей. Стоит отметить, что графит может продаваться как в деревянной оправе, так и в виде стержней для механического инструмента. Также производят палочки диаметром с обычный карандаш, которые снаружи покрыты специальным не пачкающимся слоем. В этом случае удобно использовать боковую поверхность заточенной части для штрихования больших поверхностей. Их чаще покупают для быстрых набросков. Выбирать можете любой вариант.

Что еще необходимо?

Если вы пытаетесь научиться рисовать карандашом с нуля, обязательно подготовьте хороший ластик. Он должен быть мягким, чтобы не травмировать лишний раз слой бумаги.

С этой же целью наносите контуры тонкими линиями. Имейте в виду, что карандаши всегда должны быть остро заточенными. Новичку допустимо использовать точилку, однако профессионалы применяют только нож. Это связано с получающейся формой заостренной части. Для выполнения правильной штриховки рекомендуется полого затачивать инструмент, то есть грифель освобождают от дерева на один, а то и два сантиметра, делая постепенный переход среза к сторонам цилиндра карандаша. Новичку это стоит знать лишь для общего сведения. Делайте так, как вам проще и удобнее.

Возможные техники исполнения

Научиться рисовать карандашом с нуля проще всего линейно. сделать легче, чем с тональной проработкой.

Иногда неопытному художнику кажется, что он сделал портрет очень похожим на оригинал, но в процессе штриховки мнение меняется. Для тренировки можно выполнить несколько работ именно линейно, нанеся лишь в некоторых местах легкие тени. Будет создаваться впечатление быстрого наброска. Ведь необязательно всем рассказывать, что вы просто еще не имеете достаточно опыта.

В процессе практики рука будет обретать уверенность, и вы сможете перейти к выполнению светотеневой проработки формы. В пособиях «Как научиться рисовать карандашом для начинающих» чаще предлагают использовать растушевку. Она представляет собой растирание графита по листу.

В таком варианте вы не увидите отдельных линий, а переходы между тонами будут очень плавными. Штриховку освоить сложнее. Каждый отдельный элемент должен очень плотно располагаться рядом с соседним, иначе не получится цельности объекта, а будет впечатление полосатости, волосатости — чего угодно, только не единой формы.

Так что, на первом этапе воспользуйтесь растушевкой. Растирать след карандаша можно с помощью мягкого листочка бумаги или даже пальца, однако стоит помнить, что профессионалы так не делают. Если вы соберетесь учиться в художественной школе, придется забыть о таком способе рисования. При серьезных намерениях лучше сразу осваивать технику штриховки, постепенно разрабатывая руку. Это пригодится в будущем.

Как правильно выполнять штриховку?

Если вы решили действовать профессиональным методом, лучше потренироваться предварительно на обычных листах.

Попробуйте карандаши разной мягкости в действии. Попытайтесь сделать тональные переходы с помощью одного и того же грифеля. Главное, старайтесь, чтобы штрихи плотно прилегали друг к другу, не используйте перекрещенные под прямым углом линии. Лучше накладывать их по форме, то есть если перед вами куб, то штриховку следует выполнять либо в вертикальном направлении, либо параллельно линиям граней. Больше делайте упражнений. Помните, мастерство приходит с опытом.

Как исправлять ошибки?

Если во время работы вас что-то не устраивает по качеству, карандаш легко стирается.

Однако чтобы не удалить лишнее, имеет смысл сделать ножом срез на ластике, сформировав тонкий край. Если начать активно стирать штриховку, можно размазать слишком много выполненной работы или сильно травмировать бумагу. На испорченную поверхность новый слой графита плохо ложится. Для удаления большого количества штриховки или частичного ослабления тона, если предмет получился слишком темный, воспользуйтесь специальной массой для стирания. Она напоминает пластилин или На профессиональном сленге называется клячкой. Она легко вбирает в себя излишки графита. Тем же свойством обладает комок мякиша обычного хлеба. Так что, даже если вы в чем-то перестарались в своем первом опыте, ошибки справить можно всегда. Главное — старайтесь не повторить их в следующий раз.

Что лучше рисовать начинающим?

Если вы интересуетесь, как научиться рисовать карандашом поэтапно, все просто — работу нужно всегда выполнять от простого к сложному и от общего к деталям.

Какой бы сюжет вы ни выбрали, последовательность шагов будет схожая. Конечно, новичкам лучше не использовать слишком сложных мотивов с большим количеством составляющих элементов. Это можно выполнить, только имея четкую наглядную поэтапную инструкцию. Для самостоятельного рисования выбирайте простые предметы и композиции из них, например, натюрморт из бытовых предметов, фрукты, овощи, лежащие на столе или в корзинке.

Стоит запастись терпением, если вы решите изучить, как научиться рисовать портреты карандашом.

Это одно из самых сложных заданий даже для профессионала. Новичку его освоить очень непросто. Конечно, у каждого есть предметы, которые независимо от уровня мастерства и опыта хочется изобразить. Выбирайте любимые сюжеты, просто старайтесь найти и изучить как можно больше советов и рекомендаций по их рисованию. Речь идет о таких непростых объектах, как животные, цветы, архитектура, автомобили, мотоциклы, катера, люди.

Как научится рисовать машины карандашом? Можно срисовывать их с фотографии (например, по клеткам, подробнее методика описана в следующем разделе). Начинающим художникам проще всего будет изобразить автомобиль сбоку.

карандашом?

Выполнить лицо человека — одно из самых сложных заданий. Новичку можно предложить метод создания изображения по клеткам с фотографии.

Он позволяет более точно передать пропорции. Для этого делаете следующие шаги:

1. Чертите ячеистую структуру на прозрачной пленке.

2. Накладываете ее на фото и закрепляете, чтобы она случайно не сдвинулась.

3. На своем листе бумаги, приготовленном для портрета, также выполняете вспомогательное построение в виде клеток.

4. Сравниваете, как линии на оригинале пересекают ячейки, стараетесь максимально точно повторить их карандашом.

Итак, вы узнали, как научиться рисовать карандашом. Поэтапно это достаточно легко. Самое главное — соблюдайте последовательность работы от общего к деталям, а также вначале старайтесь выбирать простые объекты для выполнения.

Уроки правополушарного рисования карандашом для взрослых Мила Наумова Автор проекта, профессиональный преподаватель рисунка, живописи и композиции. Автор книг: «О каляках-маляках, или Как Стать Художником?» «Учимся рисовать карандашом» (издательство «ПИТЕР») «Капля смелости» Родные и друзья считают, что вы занимаетесь фигней? Базовый курс рисования для взрослых желающих быстро научиться рисовать (результат за 2-3 недели) Курс №1 «УЧИМСЯ ВИДЕТЬ И РИСОВАТЬ КАК ХУДОЖНИК» Если у вас есть желание быстро научиться рисовать, так чтобы вашими рисунками восхищались ваши друзья и знакомые, то вам обязательно поможет мой курс из 6 уроков рисования по методу одного из величайших рисовальщиков Альбрехта Дюрера, творившего на рубеже 15-16 веков. Даже если вы вообще не умеете рисовать! А если вы уже неплохо рисуете, то благодаря курсу вы улучшите свою технику и поймете, что сможете нарисовать с натуры что угодно — любой натюрморт, пейзаж, и даже портрет. Если у вас не было хорошей художественной базы, то Вы откроете для себя много нового, потому как я рассказываю о базовых основах рисования, которые нужны и рисовальщикам-графикам, и живописцам. Самое главное для художника — это научиться видеть как художник, а потом запечатлеть то, что видишь на холсте или бумаге. . ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ЗРЕНИЕ В первую очередь мы и займемся на курсе раскрытием художественного зрения, а также будем учиться рисовать не объектами и формами, а линиями и пятнами. Учить человека рисовать не развивая его художественное зрение – занятие бессмысленное. Потому что, когда обычный человек смотрит на пейзаж, то он видит улицу, дома, деревья, людей. А когда Художник смотрит на этот пейзаж, то он видит линии и пятна. Если Художник в этот момент рисует карандашом, он видит темные и светлые пятна, если пишет красками, он видит цветные темные и цветные светлые пятна. Художник видит линии и пятна, переносит их на холст, а зритель различает на холсте – улицы, дома, деревья, людей. Вот такое волшебное превращение, и без него ни куда. Если вы желаете научиться рисовать с натуры что угодно, независимо от формы и материала, попробуйте увидеть не предметы и объекты, а линии и пятна. . . ЧТО ЗНАЧИТ УВИДЕТЬ ПЯТНА И ЛИНИИ? В правильном обучении рисованию учат общим принципам (формулам), благодаря которым начинающий Художник может нарисовать с натуры и по воображению все подобные предметы. Например? Например, если вы смотрели уроки сайта, то возможно видели такой урок: «ТЕНИ БЫВАЮТ РАЗНЫЕ, КАК ПЕРЕДАТЬ ОБЪЕМ». В том уроке я рассказывала, как делать объемными предметы размещая правильно светлые и темные пятна: блик, свет вокруг блика, полутона (полутени) вокруг света и тень (самые темные места). Это общая формула для придания объема любой форме, от шара до лица человека. И даже не важно умеете вы штриховать или нет! Главное правильно найти место темных и светлых пятен. Я постараюсь показать на примере, как будто я не умею штриховать . Выглядит это примерно так: Но если предмет будет хоть немного прозрачный, то в нашей формуле свет и тень меняются местами. То есть вокруг блика всегда будет темное место, а там где у непрозрачных предметов обычно самая темная тень, у прозрачных будет свет. Примерно вот так: Проверим эту формулу на винограде: На среднестатистической бутылке всё тоже самое: вокруг бликов темные места, вокруг темных мест полутона, а в самой тени — светлые пятна, меняется только форма пятен: И даже радужная оболочка глаза рисуется по принципу (формуле) прозрачных предметов: Вот так, всего лишь поменяв тень и свет местами, рисуя любой предмет, вы можете создать иллюзию прозрачности! Надеюсь, вы заметили , принцип рисования и этапы рисования разных предметов были одинаковыми. Это называется общими принципами . Знание общих принципов очень облегчает работу Художника. Есть еще более общий принцип для рисования с натуры и тем более с фото, благодаря которому можно за пару недель научиться рисовать с натуры ВСЁ, что угодно! Главное, чтобы это всё могло вам позировать некоторое время Об этом общем принципе я рассказываю на моём уже знаменитом курсе «УЧИМСЯ ВИДЕТЬ И РИСОВАТЬ КАК ХУДОЖНИК!» базовый курс №1 ДО начала обучения я прошу сделать тестовые рисунки, чтобы человек после обучения увидел сам, чему он научился за курс. На курсе мы не учимся рисовать одну картину, руку или пейзаж, а учимся рисовать ВСЁ, что угодно. Всего 6 учебных заданий и вы сможете рисовать вот так! Р исунки и отзывы учеников с базового курса №1 Владимир Притченко (Servo-s) : Урра! Вчера весь день пришлось сгонять счастливую улыбку с физиономии – а то на работе могли что-нибудь неправильно подумать! Первой, вступительной руке, намалеванной со страху за 20 минут, дали большой аванс в виде похвалы. Теперь нужно было доказать, что Мила не зря с нами возилась две недели (ну мы то точно знаем, что не зря)… Я надеялся, что меня, может, не будут сильно критиковать, может даже, похвалят, но чтобы во мне заподозрили переодетого художника, прикидывающегося чайником – об этом я даже не мечтал! Мила, спасибо за замечательный курс, просто он в нас раскрывает, то, о чем мы сами не подозревали. ДО курса ПОСЛЕ курса Тамара Ш: Вот и закончился двухнедельный курс карандашного рисунка! Спасибо, Мила, огромное! Столько нового узнала, столькому новому научилась! Прямо не верится! Немножко грустно! Буду теперь осваивать технику акварельной живописи. … Мила! Я преклоняю голову перед Вашими педагогическим талантом и покорена Вашей самоотверженностью и желанием передать все свои знания всем желающим. Еще раз благодарю Вас. ДО курса ПОСЛЕ курса Юлия: Ну вот и подошел к концу курс «Учимся видеть и рисовать, как Художник!» !!! Грустно!!! Выкладываю последнее задание и очень жду ваше мнение)) Сама могу сказать точно, что вы, Мила, раскрыли мой потенциал (мне кажется он у меня есть). Спасибо!!! ДО курса ПОСЛЕ курса Лариса: Осмелела и нарисовала первый портрет мужа на конкурс — никогда бы не подумала, что вообще что-то смогу! Дорогая Мила, спасибо огромное за курс!!! Спасибо за помощь и напутствие в осуществлении мечты моего первого детства — красиво рисовать! Стало быть, у меня сейчас период второго детства — уррряяяя! Я, наверное, уразумела, что и как, «наступило просветление в уму»! Теперь нужна практика для навыка. А для этого — время, шея и глаза! И хорошие инструменты, а то вроде бы и понимаю, что надо исправить, вытираю, и бумага скукоживается, и вид совсем не тот. Мила, желаю Вам удачи во всех начинаниях, интересных находок и приятных приобретений, радости и здоровья!!! ДО курса ПОСЛЕ курса Еще рисунки:) ПОСЛЕ курса ПОСЛЕ курса ПОСЛЕ курса ДО курса А этот малыш был нарисован на третьем уроке ПОСЛЕ курса ПОСЛЕ курса ПОСЛЕ курса Шестое задание ДО курса ПОСЛЕ курса ДО курса ПОСЛЕ курса ДО курса ПОСЛЕ курса ДО курса ПОСЛЕ курса Что нужно для занятий? Нужна бумага размера А4 (альбомный лист) и А3 (как два альбомных листа), простые карандаши и мягкий ластик (лучше клячка). ВНИМАНИЕ! Я обновляю курс и он пока не работает. Вы можете взять в подарок мою книгу издательства «ПИТЕР» «Учимся рисовать карандашом» В книге все уроки базового курса + варианты штриховок.

Рисуем постепенно карандашом аниме. Как нарисовать аниме карандашом поэтапно? Как нарисовать аниме девушку

Понятие «аниме» пришло из японских мультфильмов, но в настоящее время оно приобретает более широкое значение. Словом «аниме» называют мультфильмы, комиксы, персонажей, технику рисования и многое другое. Любители этого стиля создают группы в социальных сетях, на специализированных форумах обсуждают, как научится рисовать анимечеловеку, у которого нет таланта художника.

Известно, что японские мультфильмы аниме ориентированы на подростковую и взрослую аудитории.

Хотя аниме возникло сравнительно недавно, а именно — в начале 20-го столетия, в технике рисования сложились определенные законы, тесно связанные с традициями японского искусства.

Характерные особенности визуального вообще, а также мультфильмов и комиксов в частности, — это плоскостная ориентация и графичность изображений.

Чтобы понять, как научится рисовать анимебез художественных навыков, нужно мыслить обобщенно.

Одно из главных правил — это схематичность. имеют округлое лицо, большие глаза, маленькие рот и нос. Существуют схемы, как нарисовать аниме, а именно: части тела, эмоции, движения. Все это жестко регламентируется.

Второе правило — плоскостная ориентация. Изображение аниме не должно быть объемным. четким контуром, присутствуют только падающие тени, которые не создают особого объема.

Похожие законы изображения людей существовали в традиционной графике и живописи Японии на протяжении многих тысячелетий.

Так как научится рисоватьаниме может любой человек, для этого необходимо только желание.

Как научиться рисовать аниме девушки, подробно расскажет пошаговая инструкция.

Начните рисование аниме карандашом. Проведите ровный круг, разделите его на четыре равных сегмента вертикальной и горизонтальной линиями. Вертикальная линия поможет нарисовать нос, а горизонтальная — линии глаз, бровей и губ. Разделите нижнюю половину круга на четыре равные части. Первая — линия бровей, вторая — линия верхних ресниц, третья — линия нижних ресниц.

Нарисуйте подбородок. Расстояние между нижним краем круга и низом подбородка должно быть равно четверти диаметра круга. Схематично изобразите брови, глаза, линю рта и носа.

Нарисуйте уши. Верх каждого уха должен быть не выше средней линии глаз, а — заканчиваться немного выше линии рта. Нарисуйте глаз, выделив блики. Тонкими линиями подчеркните верхние веки.

Нарисуйте шею гармоничной длины. Верхняя линия волос должна быть немного выше изначально нарисованного круга. Изящными штрихами подчеркните челку и пышные волосы, спускающиеся до плеч.

Нарисуйте карандашом пряди волос и тень под подбородком.

Детально прорисуйте все изображение. Выделите глаза, оставляя белыми блики.

Раскрасить нарисованное карандашом аниме можно акварелью или гуашью. После того как вы полностью закончите аниме в цвете, дайте ему полностью высохнуть. Затем прорисуйте по карандашным линиям черной гелевой ручкой или рапидографом.

Как научится рисовать аниме человеку, который никогда не брал в руки карандаш или кисть? Использование традиционных схем для аниме позволит не только сделать красивое изображение, но и узнать основные законы этого стиля.

Перед вами несколько поэтапных линейных построений героев манги для упражнений в рисовании и раскраске. Обратите внимание на причёски — причёски героев являются своеобразной торговой маркой манги — зачастую герои узнаются только по причёскам:

1. 2.

3. 4.

Sasami Kawaii

1. 2. 3. 4.

5. 6. 7.

1. 2. 3. 4.

5. 6.

7. 8.

Son Goku

1. 2. 3. 4.

5. 6.

7. 8.

3. 4.5.

6. 7. 8. 9.

Ash Ketchum

1. 2. 3.

4. 5. 6.

7. 8. 9.
http://members.tripod.com/~incomming/

1) Перед тем, как рисовать волосы, нарисуйте основу — голову, плечи, лицо и т.д.
Нарисуйте затылок, чтобы знать, где заканчивается голова.

2) Сейчас нарисуйте все невьющиеся части волос. Например, я нарисовала этой девочке прямую челку.
У вас уже должна быть идея, какую прическу вы хотите сделать своему персонажу. Хвостик, косички или распущеные волосы — иметь представление уже сейчас это хорошая идея (можете сделать грубый набросок если надо)

3) Это конец моих приготовлений к рисованию самих кудряшек. Я заплела волосы моей девочки в узлы (или оданго — называйте их как хотите) и добавила несколько прядей, чтобы создать впечатление, что волосы туго стянуты.
Вы не обязаны делать свои волосы также, как я, это лишь один из примеров, как приготовить ваш персонаж к кудрявому этапу.

4) Теперь начинаем завивать. Нарисуйте несколько изогнутых линий, которые будут изображать заднюю цасть первого завитка. Мой завиток разделился на тонкую и толстую части, но вы можете делать один толстый, если хотите.

5) Теперь нарисуем переднюю часть. Сделайте легкое закругление на одной стороне, чтобы придать некоторый вес и толщину. Убедитесь, что вы закрыли линии нарисованные в 4 шаге, чтобы получился законченый завиток.

6) Нарисуйте заднюю часть второй кудряшки. Т.к. эти волосы будут очень свободными и «пружиноподобными», я оставляю достаточно места между завитками.

7) Нарисуйте переднюю половину завитка, на этот раз добавляя закругление за ним, в отличии от предыдущего завитка. Обратите внимание на разную толщину каждого завитка.

8) Сделайте еще один набор завитушек, на этот раз ближе друг к другу — если вы хотите сделать тугие кудри, то рисуйте их близко на всем протяжении вместо того чтобы оставлять расстояния как это делаю я.

9) Продолжайте делать завиток за завитком варьируя толщину и растояние между ними. Вы можете добавить несколько линий на заднюю часть завитка.

10) Продолжайте завивать. Убедитесь, что вы знаете, где остановиться (коротко это тоже хорошо!)

11) Закончите маленьким завитком.

12) Повторите весь процесс с другой стороны головы. Нарисуйте все передние кудри перед тем, как приниматься за задние.

13) Теперь приступим к задним. Если вы начинаете путаться, попробуйте рисовать их с меньшим нажимом карандаша. Это может помочь если кудрей много.

14) Это законченная версия со всеми кудряшками! Все еще не хватает нескольких мелочей. Давайте добавим их сейчас.

15) Просто добавьте несколько маленьких завитушек (типа тех, которыми мы заканчивали каждый ряд).
Наконец-то! Набросок готов!

16) Теперь обводка. Делайте линии разной толщины. Так же как на наброске, попробуйте делать передние ряды первыми, и делайте каждый завиток отдельно, чтобы не запутаться.

17) Это законченые обведенные кудри. Чередуйте тонкие и толстые линии.
Здесь я дорисовала персонажа, чтобы показать как будет выглядеть все изображение. Но вы можете нарисовать ваш персонаж полностью до того, как вы начнете делать кудри. Будет обидно, если после всей этой работы вам не понравится остальная часть картинки. ;р

18) Теперь вы можете добавить цвет!
Я использую для раскраски маркеры, слой за слоем добавляя все более темные оттенки для теней.
Т.к. это не урок по раскраске, я не буду говорить, что вам делать. Эксперементируйте или найдите урок.

Так выглядит картинка на текущий момент. Далека от завершения.
Надеюсь этот урок поможет вам понять, как я рисую кудрявые волосы своим персонажам.
Помните, что это лишь указания. Вы можете использовать их для практики и развития собственного стиля.
Удачи!

Перевод: Nancy aka Lalaokati

1.Давайте переходить к основам!
Что Вы делаете не так, как надо?

Возьмите например три точки А, В и С ниже.
На что Вы смотрите, когда рисуете прямую линию — В и изогнутую линию — С — В? На карандаш? Или на точки С или В?

Когда Вы рисуете картину, Вы должны видеть направление линии, которую Вы рисуете, смотреть не только на точку карандаша, а одинаково на все три точки А, В и С. Люди не могут рисовать формы должным образом если, они смотрят только на точку карандаша.

Затем, смотрите на 7 случайных точек ниже. Что Вы видите?
Только группа точек? Или Вы можете слабо различить форму?

Давайте пронумеруем точки наугад. Вы все еще не получили желаемой формы?

Давайте перенумеровывать точки, чтобы дать им, значения, за которыми ваши глаза автоматически следуют по форме. Те, кто может разобрать форму от смотрения на точки таким способом, способны рисовать формы.

Наконец точки соединены. Случайные линии соединяются, чтобы создать форму, талантливые люди при рисунке могут чувствовать скрытые линии в пределах картины и прослеживать их. Ваша способность рисовать формы зависит от того, действительно ли Вы можете визуализировать точки в правильном порядке.

2. Как нарисовать «хорошую картину? «

Что делает работу хорошей? Эскиз? Интересная деталь? Проект? Тема? Состав? Все эти компоненты важны, но если Вы хотите слышать положительные отзывы о вашей работе от других, Вы должны создать впечатление и передать ваши чувства. Другими словами, Вы должны быть способны связаться подсознательным способом с теми, кто видит вашу работу.
Начало, нарисуй квадратную коробку. Это — Графическое испытание.

В номерах 1-6, новая информация постепенно добавлялась к коробке. Количество информации, содержавшейся в рисунках, сделанных на уровне абсолютного новичка, отлично: от простой коробки до продвинутой. Это иллюстрировано различием между номером 1 и 8.

Наблюдатель (человек, который поставил задачу нарисовать коробок), ожидал бы увидеть только то, что спрашивал, квадратная коробка номер 6 — 8 превышает эти ожидания. Вы не можете сказать, что номер 6 — 8 — ошибки. Эффективный ключ — показать индивидуальную интерпретацию.

Необходимо дать рисунку элемент неожиданности и включить дополнительную информацию в него, которое делало бы его более интересным. Конечно, чтобы сделать это, Вы должны быть способны к эскизу. Но вдобавок ко всему, Вы должны также придумать интересную тему, позу персонажа и проект.

Хотя персонаж в примере 9 и 10 является одним и тем же, Вы можете видеть, как они отличаются не только по проекту, но также и по индивидуальности. Это — подсознательная предпосылка в мнении читателя о главном anime, и manga персонаже, чтобы быть привлекательным. Это — то, что ожидается, добавляя глубину к их привлекательности. Мы можем удивить читателя, превосходя их ожидания, это является первым шагом когда кто — то говорит, что ваш рисунок «хорош», но реальное начало, когда они говорят, это «великолепно».

Вы можете также рисовать в соответствии с ожиданиями читателя подобно в журналах кружка.
Например, смотря на коробки, хотя аниматор может рисовать до уровня 8, этого не делает, потому что читатели ожидают видеть уровень 6 рисунка. Точно так же аниматор, вместо того, чтобы рисовать реалистичные иллюстрации, рисует manga с простыми линиями и создает подходящие персонажи типа Простого искажения (SD).

Прежде всего, рисуйте квадратные коробки.
Что? Снова!
Мы должны изучить основы!

Как рисовать с точной перспективой объясняется в специальных книгах, но Вам не обязательно рисовать с точностью подобно архитектору. Как только Вы привыкните к этому, Вы не будете долго рисовать или думать об исчезающей точке.
Рисуйте прямые линии от руки (без линейки и шаблонов). Рисуйте линию на чистом листе бумаги от одной точки до другой, воображая конечный результат в вашем сознании. Вы делаете то же самое с вашими эскизами, только в большем масштабе.

3. Прежде, чем Вы начинаете.
Начните рисовать! Но перед этим.

Это хорошо сказано, что Вы начнете рисовать, но что Вы собираетесь рисовать?
Вы овладели карандашом волей-неволей? Вы собираетесь рисовать RPG (Role Playing Game) персонажа? manga персонажа? Героя в борьбе? Или, Вы планируете рисовать иллюстрацию или эмблему? Диаграммы Основных Выражений персонажей? Не имеет значения если Вы рисуете — каракули. Только, удостоверьтесь, что Вы имеете конкретное образ персонажа, места и позы. Хорошие картины начинаются с проекта.
Как только это решено, Вы рисуете контур движения, чтобы создать общее изображение, в котором Вас не должны волновать чистота рисунка или есть ли достаточно места для ног на странице, хорошая картина имеет твердую схему. Это — первый шаг в эскизе

Теперь изложите в деталях контур!

Вообще, люди думают, что получить гармоничный эскиз очень трудно, если рисовать простые многоугольники. Действительно, когда Вы рисуете иллюстрацию, Вы не рисуете квадрат. Однако, Вы должны решить, в каком положении находится каждая часть тела. И когда Вы разберётесь с этим, Вы будете хорошо и быстро рисовать.

Пока Вы можете рисовать квадратные коробки, но скоро Вы будете способны рисовать персонажей.

4. Давайте переходить к основам

Пришло время подумать о размерах тела.

4. Shoujo Manga (Комичные Девочки)
Персонаж с очень тонкой талией и с длинными ногами. Для девочек, контуры тела определены пропорционально, но голова маленькая. Мальчики нарисованы почти также, но с более широкими плечами.

5. Смешной SD персонаж
Этот тип выглядит забавным с маленьким телом, но большими руками, ногами и головой.

6. Реалистичный тип.
Длина туловища, тела и ног пропорциональны — грубо те же самые Девочки, кроме преувеличенной узкой талии.

Рисунок персонажа отличается со стилем. Это — не просто изменение пропорции тела, в зависимости от того, является ли это manga или иллюстрацией, например, тот же самый персонаж будет иметь различные особенности. Сравните различные рисунки одного и того же персонажа ниже, особенно смотрите на способы, которыми были нарисованы глаза и руки. Вы замечаете, как некоторые детали были отрисованы подробно, в то время как другие были опущены.

5. Рисунок Деталей
Рисунок персонажа
Пока Вы смотрели на отдельные персонажи, но мультипликация или работа manga не могут быть произведены только с одним героем. Вы также должны уметь рисовать персонажей поддержки.
Так же смотрите на то, как рисовать персонажей поддержки. Вы должны выразить индивидуальность каждого с точностью. Есть две вещи, которые Вы должны сделать, заставьте ведущих героев выделиться и обеспечьте персонажей поддержки достаточной индивидуальностью, чтобы сделать их интересными. Думайте о личном фоне (их прошлое, их верования, их отношения с главным героем и т.д.) для каждого персонажа, и затем передайте эту информацию в работе через такие вещи как их выражения, прическа, костюм и принадлежности.

Персонажей номер 3 — 7 намного труднее рисовать, чем привлекательных главных героев. Рисунок старших людей вдохнёт жизненную реалистичность в вашу работу и персонажей.

Злодеи

1- Вражеский Советник: Волшебник (персонаж №1) Старик с согнутой спиной.
2- Вражеский Руководитель. Упрямый.
Его плечи являются более узкими, чем у Сильного Солдата на стороне Положительных героев.
3 — Вражеский Советник: плохая Ведьма (персонаж №2) тот же самый размер как у ведьмы на стороне Положительных героев, но она не стоит в женской позе.
4 – Вражеский руководитель номер 2. Голова выше чем у Героя, но худее чем Вражеский Руководитель. Привлекательный персонаж.
5- Женский вражеский персонаж
Властная поза независимый от меня тип жанра. Немного выше Героя.
6 — Вражеский Шпион. Обезьяний тип (Низкий с длинными руками)
Шаги подобно ниндзя.
7 – Монстр. Огромные руки подчеркнут его силу.
8 — Домашнее животное Вилленса
Никакое специфическое значение в истории не несёт.
В истории, чтобы подчеркнуть обработку дьявола.

6. Ищем подходящую позу.

Перевод: Alevtina

Шаг 1: Основы

1) Я начинаю рисовать с позвоночника, так как это помогает мне определить изгибы тела. Начинаю сверху и провожу плавную кривую в форме S вниз, к тому месту, где предположительно у нас конец позвоночника (копчик).

2) Потом набрасываю торс с деталями (головой, руками и контурами талии). Форму груди пока не намечаю, это только начало.

3) После получения хорошего упругого наброска тела, намечаем внешние границы грудей легкими кривыми линиями (красные линии). Не забудте наметить крошечные складочки кожи там, где руки и груди (подмышки) соединяются.

4) Начинаю добавлять детали. Объем груди можно показать направляющими линиями. Помните, что сиськи крепятсяк телу и если вы обведете контуром полностью всю массу груди, она будет смотреться сплошной массой с грудной клеткой, а не выпирающей.

5 и 6) В этих двух шагах я пробую определить место расположения сосков. В 6 пункте я использую небольшую уловку, чтобы определить центр каждой груди. В этом вам поможет представление груди как трехмерного объекта: проведите вертикальные линии, как бы делящие каждую грудь пополам, от подключичной ямочки через центр грудей и немного сходящиеся внизу у из основания. Помните: только плавные кривые линии!!!

7) Поскольку не бывает людей без жировых отложений, я рисую тело в 7 пункте с небольшими округлостями на бедрах и туловище ниже груди.

8) Грубый набросок большой груди на том же самом туловище. Использую тот же принцип для размещения сосков, только с поправкой: соски более массивные и бОльшего диаметра, и располагаются ниже из-за веса и объёма груди.

9) Маленькая грудь на том же туловище. Применяется то же правило: меньше грудь, соски меньше и располагаются выше.

Шаг 2: Ракурсы!

Женщина может быть крупной или маленькой, и грудь нужно стараться рисовать прапорционально. Даже в большинстве мультяшных стилей применяют это правило. На примере слева: груди похожи на бейсбольные мячи и выглядят отделёнными от туловища. Справа: они смотрятся гармонично. Помните, что если меняется изгиб тела, то и линия груди меняется. Тут я набросал небольшую схемку: заключил основные части тела как бы в коробки и расчертил серединными линиями, для наглядности. И запомните: сисек две , и надо каждую рисовать в отдельности, они никогда не сдавливаются в единую массу!

Когда руки подняты, груди немного растягиваются расходятся в стороны. Когда одна рука поднята, то груди будут располагаться немного на разных уровнях (ближняя подтянется вверх за рукой). Не забудьте наметить маленькие кривые линии под мышками, когда обе руки подняты над головой.

Шаг 3: Форма груди и Методы воздейсвия на нее!

Люди частенько забывают одну важную вещь: грудь сделана не из пластмассы! Она не твердая. Ее форма скорее как горка, чем как шар. Думайте о грудях, как о пузыре, наполненом водой: когда пузырь висит свободно, он походит на маятник, но если вы надавите на грудь, то получите вмятину в месте надавливания и увеличение объма по краю вдавливания.

Даже некоторая одежда может сдавить грудь или заставить её выпирать в различных местах. Груди не бывают округлыми всё время и редко бывают округлыми вообще. (Если конечно, они не из силикона).

На схемке вниху я показываю, как движения рук влияют на изменение формы груди. На левой — груди в покое. Справа — их сжали, или надавили. Вертикальная складка между грудью и туловищем удлинняется, грудь прижата к телу.

Шаг 4: Подсказки

Слева направо — маленькая, средняя и большая грудь. Последний рисунок — это то, какой грудь быть не должна. Посмотрите внимательнее, красная линия под каждой грудью обозначает складочку кожи между грудью и грудной клеткой. Самая крайняя грудь справа почти не имеет веса, поэтому и складки там нет. Но помните, что даже самая маленькая грудь имеет вес!

Расмотрим какого цвета бывают соски. Не нужно делать их очень розовыми. Они имеют тон тела, только более красноватые, коричневатые, оранжеватые.
По крайней мере, я ярко-розовых сосков не встречал.
(Прим. перев.: наивный автор, никогда не дергал девушек за соски))

Рядом: вид соска сбоку. Имейте ввиду, что соски не всегда торчат перпендикулярно груди. Как правило, они могут быть довольно плоскими и не выделяться, но иногда торчат очень дерзко!
(Прим. перев.: ага, какой-то опыт в этом деле у автора все же имеется))

Перевод: Хлоя

Как нарисовать аниме кошку

Шаг 1. Итак, начнем. Рисуем овал в качестве базы для головы. Затем рисуем лицевый направляющие линии. Они помогут вам пропорционально расположить детали мордочки. Добавляем небольшие детали носика, рта и глаз. Переходим к телу. Рисуем сердце вытянутой формы, это будет грудь нашей кошечки. От сердца проводим вниз две линии. Это будут передние лапки нашего котенка. После этого проводим две изогнутые линии по бокам, это задние лапки. Не забудем провести еще одну длинную изогнутую линию справа, хвостик.

Шаг 2. Начинаем шаг с оформления нижней части мордочки. Обозначаем выгнутыми дугами глаза. Далее проводим линии — зарисовки лапок и хвоста.

Шаг 3. Прорисовываем шерсть на грудке, хвосте. Добавляем детали на мордочке, ушах. Детализируем лапки.

Шаг 4. Добавляем усы, прорисовываем глаза. Детализируем ухо. Заканчиваем лапки и добавляем отметки на груди. Готово!

Шаг 5. Вот так выглядит наша кошка после стирания лишних линий. Итоговый вариант. Если хотите, можете не рисовать отметку на груди у или добавить что-то свое. Я постаралась сделать урок как можно проще.

Япония – высокоразвитая страна, чьи технологии опережают время. Визитной карточкой Японии помимо надежных автомобилей и передовых технологий, выступает аниме. Эта разновидность анимации популярна в Азии и в других регионах планеты. Неудивительно, что многих интересует, как научиться рисовать аниме с нуля.

Если хотите освоить это занятие, обратите внимание на мою статью. В ней найдете полезные советы и поэтапные рекомендации, облегчающие создание рисунков в стиле аниме. Если не посещали художественную школу, проявив усидчивость и терпение, освоите эту технику.

• Подберите инструмент. Речь идет о грифелях и карандашах различной твердости. Потребуется три различных грифеля, которые продаются либо в оправе из дерева, либо в виде стержней, предназначенных для механических инструментов.
• Как вариант, купите набор графитовых палочек, покрытых специальным слоем. С их помощью сделаете быстрые наброски и легко заштрихуете большие поверхности.
• Не обойтись и без хорошего ластика. Лучше мягкая модель. В противном случае во время работы верхние слои бумаги получат повреждения и «травмы». Чтобы максимально снизить риск появления такого события, рекомендуется наносить контуры тоненькими линиями.
• Рисуют аниме остро заточенными карандашами и грифелями. Обязательно купите хорошую точилку. Набравшись опыта, научитесь затачивать инструмент с помощью ножа.
• Правильное выполнение штриховки предусматривает использование полого заточенного инструмента. Это ускоряет и облегчает задачу. Правда, на этом моменте особо не сосредотачивайте. Новичку разрешается делать так, как удобно и проще.
• Освоение искусства начинайте с рисования контурных рисунков. Для начала несколько работ выполните линейно, нанеся легкие тени в определенных местах. Получится своеобразный быстрый набросок. Со временем движения руки станут уверенными, и сможете уделить больше внимания светотеневой проработке рисунка.
• Штриховку освоить гораздо сложнее. Элементы рисуйте как можно ближе друг к другу. В противном случае нарушится цельность объекта и появится впечатление полосатости. Вначале обучение растирать следы карандаша можно мягким листочком или пальцем.
• В процессе штрихования рисунка обязательно следите, чтобы расстояние между отдельными штрихами было минимальным. Нельзя использовать перекрещенные под большим углом линии.
• Новички совершают ошибки. Благо, карандаш легко стирается, только предельно осторожно. В противном случае бумага сильно повредится или определенный участок работы получится размазанным. Помните, положить новый слой графита на поврежденную поверхность сложно.
• Если желаете удалить большое количество штриховки или слегка ослабить тон, используйте специальную массу, напоминающую пластилин. Она характеризуется способностью легко вбирать излишки графита. Если ее нет под рукой, возьмите комочек хлеба.

Вы получили первое представление, как научиться рисовать аниме с нуля. Если очень нравится рисовать, занятие станет хобби . Эксперты советуют начинать обучение с простых проектов, постепенно увеличивая сложность. Разновидности сюжета играют второстепенную роль.

Новичкам не рекомендуется использовать сложные мотивы, состоящие из большого количества элементов. Для начала тренируйтесь на простых предметах и композициях. Речь идет о фруктах, овощах и предметах простой формы. Посмотрев видео ниже, получите наглядное представление.

Видео обучение и поэтапные уроки

Со временем переключитесь на более сложные сюжеты и научитесь рисовать животных, здания и технику. В последнюю очередь приступайте к рисованию людей. Нарисовать человеческое лицо непросто, а изображение человеческих эмоций – совсем сложная задача.

Секреты рисования аниме карандашом

Японские мультфильмы, чью популярность трудно переоценить, всегда славились хорошим сюжетом, активным развитием событий и яркими героями. После просмотра такого мультипликационного фильма у многих людей возникает желание освоить искусство рисования.

В этой части статьи я расскажу, как научиться рисовать аниме карандашом. Следуя моему алгоритму, нарисуете прекрасные рисунки, имея под рукой лист бумаги и несколько карандашей. В качестве примера приведу технику рисования мальчика, состоящую из нескольких этапов.

Прежде чем рассмотрим пошаговую инструкцию, отмечу, что японские рисунки имеют определенные технические нюансы. В частности, рисунок аниме характеризуется отличающейся от остальных жанров техникой рисования лица, глаз, носа и рта. Поскольку очертания лица имеют приблизительную форму и дополняются большими глазами, нарисовать их несложно.

1. Начальные контуры . Правильно разместите контуры рисунка, и только после прорисовывайте основные контура маленького мальчика. Для облегчения этапа первичный контур выполните из фигур прямоугольной формы. Главное, чтобы они соответствовали размерам частей тела.
2. Голова . Нарисуйте прямоугольник для головы, а под ним изобразите еще одну прямоугольную фигуру для шеи. Начиная от шеи, нарисуйте две дуги, обозначающие плечи. После проведите линии для рук и поставьте по их центру кружки, которым суждено стать локтями. Рисовать руки проще с помощью прямоугольников и линий.
3. Прорисуйте овал лица . В жанре аниме он напоминает обычный прямоугольник, соединенный с треугольником. Эти геометрические фигуры рисуйте вместе, а после удалите соединительную линию. Результат – лицо, выполненное в японском стиле, которое характеризуется узким и острым подбородком. Останется добавить несколько элементов модного костюма .
4. Элементы . Следующий шаг предусматривает добавление к рисунку различных элементов. С помощью ластика удалите ненужные контуры и линии и приступите к детализации картинки. Придайте лицу окончательную форму, используя начальные линии. Над головой нанесите дугообразный козырек вместе с основой для кепки. Также прорисуйте контуры волос и ушки.
5. Приступайте к обработке рук . Используя начальные контуры, руки аккуратно очертите. Затем нарисуйте воротник и обозначьте ноги. Если в рамках этого этапа удастся добиться правильных пропорций, значит, вы смогли успешно завершить этот трудный процесс.
6. Основные детали . В рамках завершающего этапа особое внимание уделите основным деталям рисунка. Речь идет о глазах и лице. Глазки должны располагать большими размерами и крупными смоляными зрачками. Добавьте маленький носик и небольшой рот, напоминающий перевернутый треугольник.
7. Одежда . Уделите внимание одежде мальчика, снабдив ее пуговицами и карманами. Дополнительно проработайте футболку, нарисуйте перчатки и завершите работу над треугольными волосами.
8. Раскрашивание . В конце раскрасьте рисунок, сделав его ярким и контрастным. Так как мы рисуем аниме с помощью карандаша, достаточно затенить рисунок путем добавления ярких теней.

Если хотите рисовать аниме комиксы карандашом и построить карьеру в этой индустрии, моя инструкция поможет начать. Если отслеживать новости и обучаться, осваивая различные техники, выведете мастерство на новый уровень.

Рисуем аниме глаза – поэтапная инструкция

Люди с большим удовольствием просматривают японские мультики. У некоторых возникает желание нарисовать нечто подобное, появляются планы и замыслы. Они рисуют любимых героев, посвящая занятию свободное время, но в большинстве случаев качество рисунков остается низким.

Труднее всего нарисовать глаза. Поэтому вопросу, как научиться рисовать аниме глаза, я уделю особое внимание. Надеюсь, с помощью моих подсказок вы нарисуете красивые и выразительные глазки, что позволит, например, подготовиться к Новому году , создав интересные подарки.

• Глаза в аниме бывают различной формы, размера и цвета. Изобразите дуги век, а после проведите две направляющие линии, которые в обязательном порядке должны пересекаться. Лучше делать направляющие линии немного изогнутыми и максимально тоненькими.
• В большинстве случаев радужка занимает огромную часть глаза. Вместо окружности, смело рисуйте овал. Обозначая зрачок, помните, что размер определяет чувства героя. Если зрачок маленький, герой напуган. В рамках этапа сильно выделять зрачок не стоит. Это сделаем после прорисовки бликов.
• Чаще всего изображается один блик. Как вариант, нарисуйте несколько небольших бликов, расположив по разным сторонам. Только после прорисовки бликов зрачок сделайте ярким.
• В аниме количество ресниц небольшое и в большинстве случаев не превышает отметку в 7 штук. Чаще всего их изображают стрелочкой, обязательно выделяя линию верхнего века, благодаря которой глаза становятся объемными и выпуклыми.
• Брови подробно не прорисовывайте. Однако, они должны присутствовать в обязательном порядке. В противном случае не сделаете глаза своего мультипликационного героя выразительными.
• У многих новичков возникают вопросы, касающиеся формы глаз. В большинстве случаев это полукруг. Верхняя часть глаза представлена практически прямой линией, а нижняя часть – идеальным полукругом.
• Ресницы рисуйте общей стрелкой, загнув вниз или вверх. Направление изгиба определяет форма глаза. Если изображаете несколько ресничек, крупные разместите на верхнем веке, а маленькие соответственно на нижнем.

Сделать аниме глаза живыми и выразительными можно с помощью овальных бликов путем расположения их по краям. Использовать можно вертикальные или горизонтальные блики.

Видео урок

Для подчеркивания основного блика используйте треугольный блик с вытянутым в центр глаза углом. Нередко используются и круглые блики, которые рисуют основными или вспомогательными. Это зависит от стиля и предпочтений автора.

Рисуем аниме тело

Продолжая разговор о японской анимации, разберемся, как рисовать аниме тело в домашних условиях. На первый взгляд кажется, что это сложное занятие. В реальности все по-другому.

Японская анимация отличается от мультфильмов, созданных в иных государствах. Она ориентирована и на подростков, и на взрослых людей. По этой причине мультипликационные фильмы быстро набирают популярность, которая давно сопоставима с популярностью лучших новогодних фильмов .

Прорисовка героев аниме и фона, на котором разворачиваются события, сильно отличается от мультфильмов иных стран. В большинстве случаев аниме – многосерийный телефильм, распространяемый посредством оптических накопителей. В последнее время японские мультики начали чаще появляться и на широкоформатных экранах.

После просмотра японского мультика у многих людей появляется желание освоить рисование аниме. Основные моменты, касающиеся искусства, мы рассмотрели. Пришла пора поговорить о прорисовке тела.

1. Для достижения цели в первую очередь изучите пропорции тела и ознакомьтесь с процессом его рисования в японском стиле. Японцам нравится искажать пропорции. Ярким доказательством выступают многие мультипликационные герои, у которых определенные части тела непропорциональные.
2. Женскую фигуру мастера аниме изображают вытянутой, дополняя тонкими ногами и осиной талией. Мужская фигура характеризуется широкими плечами. При этом размеры головы не всегда соответствуют размеру тела. Возможно, в этом и кроется секрет привлекательности образов.
3. Человеческую фигуру наметьте двумя точками, соединенными вертикалью, которая обозначает центр. Проведите нижнюю и верхнюю линию, а центральную вертикально разделите на восемь равных частей. С помощью линейки сделать это просто.
4. Потом нарисуйте овальное тело, круглый таз, голову и ноги с руками. Для оживления рисунка части тела расположите на немного выгнутой дуге. Это продемонстрирует, что персонаж, которого изображаете, движется.

Только со временем получится освоить технику рисования различных частей тела, которую используют японские аниматоры.

Видео инструкция

В последние годы мультфильмы аниме стали достаточно популярными не только у детей, они нравятся и взрослым. У каждого есть свои любимые герои, и многие стараются их скопировать, изобразив самостоятельно. Как нарисовать аниме карандашом поэтапно? Это не так трудно, как может показаться на первый взгляд.

Техника аниме

Аниме относят к особой технике японских рисунков, которые выполняют с помощью карандаша. Такая картинка имеет несколько отличий от остальных жанров. В первую очередь это относится к изображению лица и глаз. Различают несколько видов аниме. К примеру, манга или комиксы.

Аниме-мультфильмы привлекают внимание многих зрителей не только оригинальностью рисунка, но и смыслом своего сюжета. Часто именно это вызывает у поклонников вопрос: «Как нарисовать аниме карандашом?»

Изображение героев аниме-мультиков — достаточно увлекательное дело. Даже если использовать только карандаш. Изображение деталей лица является несложной задачей. Итак, рассмотрим простой способ того, как нарисовать аниме карандашом поэтапно.

Алгоритм действий

Чтобы добиться точности и желаемого качества рисунка, необходимо придерживаться определенного порядка исполнения. Сейчас вам станет ясно, как нарисовать аниме. Поэтапно следуйте рекомендациям.

1. Нужно помнить, что всем героям таких мультфильмов характерны некоторые универсальные детали: огромные глаза и маленькие рты. Носы обычно обозначены схематично. Отдельные персонажи имеют непропорционально длинные ноги.

2. Подготовка необходимых принадлежностей. Вам понадобится обыкновенный альбом. Бумага должна быть плотной, а карандаш выбирайте мягкий. Его рекомендуется заточить с помощью ножа — точилка не сможет правильно срезать конец грифеля для более удобного рисования, так как нужно будет набрасывать тонкие линии. Штриховка также легче наносится, если карандаш заточен под углом.

3. Нанесение подготовительной разметки. Проводится линия сверху вниз в центральной части листка — это обозначение роста будущего аниме-героя. Делим прямую черту на шесть одинаковых сегментов. Первая часть сверху отводится для головы. Три сегмента снизу остаются для ног. Обозначаются плечи, таз. Затем нужно обрисовать оставшиеся контуры тела. Схематически изображаем руки персонажа.

4. В том месте, где должна быть голова, рисуем овал и делим его на две ровные части с помощью тоненькой горизонтальной линии. На ней отмечаем две точки, которые служат центрами глаз. Делаем два поперечных штриха (нижние веки).

5. В соответствии с нижними веками дорисовываем верхние черточки. Затем выполняем радужные оболочки и зрачки. Это несложно. Обращаем внимание на то, что зрачки и радужки в аниме-рисунках не бывают правильной круглой формы. В большинстве случаев они вытянуты сверху вниз. Затем над глазами намечаем тонкие брови.

6. В центральной части лица рисуем нос. Чаще всего его изображают небольшим и не детализированным. Намечаем уши. Рисуем маленький рот — проводим небольшой горизонтальный штрих чуть ниже носа. Можно изобразить губы, но это по желанию.

7. Линия роста волос располагается высоко, на значительном расстоянии от глаз. Пряди рекомендуется рисовать отдельными локонами. Прическу персонажа изображайте в соответствии с его характером. Это может быть опрятная или небрежная стрижка, простая или сложная. Главное — дать свободу фантазии.

8. Прорисовываются контуры фигуры персонажа. Этот этап рисунка аналогичен изображению человеческих тел в классических жанрах рисования.

9. Стираем с помощью резинки лишние дополнительные линии и раскрашиваем рисунок. Он готов! Вот мы и определили, как нарисовать аниме карандашом поэтапно.

Изображение персонажа

Достаточно часто главными персонажами аниме-мультфильмов являются девушки. Они удивительно красивы, и многие хотят научиться их изображать. Перейдем к тому, как нарисовать аниме-девушку поэтапно.

Девушка из аниме

Делаем набросок лица персонажа. Начинаем с рисования окружности. Затем разделяем ее пополам. Если девушка на рисунке будет изображена в полоборота, то лицо делится на две неровные части. Можно сделать уклон, как будто героиня опустила глаза. Все зависит от фантазии и желания. Прорисовывается еще одна окружность, которая будет служить основой для головы персонажа. Подбородок отмечается под первой окружностью, затем нужно обозначить точки скул и наметить форму лица девушки. Обозначаем контуры рта, носа и глаз. Плавно переходим к волосам. Обратите внимание на прическу девушки: собраны у нее волосы или распущены, возможно, заплетена коса, или локоны уложены в замысловатую высокую прическу. Уделите внимание всем необходимым деталям. Не забывайте набросать контуры ушей.

Глаза — это особый нюанс в аниме-картинках. Они обычно отличаются большим размером, по сравнению с классическими рисунками. Глаза нужно изобразить большими и выразительными. Переходим к пропорциям носа. Он в аниме-рисунках обычно не детализирован, поэтому изобразить его нетрудно.

Когда основа персонажа готова, можно навести контуры, добавить детали прически, изобразить тени на лице. Прорисовываем глаза, чтобы на них был сделан главный акцент. Можно изобразить только лицо или же нарисовать девушку в полный рост. Выбор за вами.

Применение навыков

Теперь вы знаете, как нарисовать аниме-девушку. Далее можно приступать к изображению сюжетов с несколькими персонажами. Теперь вам под силу нарисовать различные моменты из аниме-сериалов. В данном случае нужно будет изобразить не только персонажа, но и окружающую обстановку, фон. Плюс в том, что это поможет вам научиться изображать разные виды эмоций. Не секрет, что аниме-рисунки очень точно и достаточно оригинально передают чувства и настроение героев.

Дополнительные плюсы урока

С недавнего времени популярными стали конкурсы аниме-рисунков. Некоторые художники даже устраивают выставки.

Так что научиться нескольким способам того, как нарисовать аниме карандашом поэтапно, будет совсем нелишним. Это может принести не только удовольствие, но и прибыль.

Изобразительное искусство — хорошее увлечение для человека любого возраста. Это может превратиться в настоящую профессию, если научиться мастерски владеть карандашом.

А мастерство развивается только через практику. Чем больше тренируешься — тем лучше получается.

Модное сегодня искусство аниме — одно из самых популярных видов рисования у художников всех возрастов.

Аниме — не только рисунки комиксов и кадров из мультфильмов, это целое направление в искусстве. Мультфильмы аниме пользуются огромной популярностью в нашей стране.

Об этом пишут песни, а музыка, подобранная для мультфильмов — настоящие шедевры.

Аниме — целый мир. Своеобразный, самобытный. Окунёмся в него с головой, создавая собственные комиксы и зарисовки в этом стиле.

Как научиться рисовать лицо девушки: глаза, нос и волосы карандашом

Поэтапное создание лица девушки в стиле аниме:

Рисование парня с нуля: тело в полный рост

Рисовать аниме в полный рост — немного сложнее. Здесь больше деталей.

Поэтапная инструкция — рисуем парня в полный рост в стиле аниме:

1. Рисуем крест, где вертикальная линия обозначает положение тела, а горизонтальная — верхнюю линию плеч.
2. Дорисовываем горизонтальные линии, обозначая бёдра, колени и ступни.
3. Прорисовываем суставы кружочками. Они обозначат положение рук. На этом этапе легко всё поправить, подрисовать.
4. Теперь рисуем голову. Сначала шар, затем — точные линии скул, подбородок. Сверху штрихами наносим контуры причёски или головного убора. Уточняем линию, стираем ненужные штрихи.
5. Заканчиваем рисунок: делаем тело, контуры одежды. Стираем всё лишнее и завершаем композицию, уточняя детали.

Важно! Используйте самый твёрдый карандаш для изображения контуров. Его стереть легче всего.

Когда контуры будут вас устраивать, сотрите лишнее и обведите рисунок мягким карандашом. Аниме часто изображают самым мягким карандашом для чёткости линий.

Изображая мужчину, помните о пропорциях тела. Мужчины ведь тоже бывают как полные, так и очень худые.

Не обязательно к каждому персонажу мужского пола дорисовывать широкие плечи и мускулистые руки. Учитывайте рост и комплекцию. От этого зависит и длина шеи, форма лица.

Тело девушки для начинающих

Женское тело в стиле аниме — прекрасная тема для нового рисунка.

Помните несколько правил:

• Красота женского тела в аниме изображается немного утрированно, если сравнивать с нормальными пропорциями живого человека.
• Талия — очень тонкая, чуть шире шеи.
• Девушки изображаются очень тонкими, но голова остаётся непропорционально большой.
• Волосы девушки изображают пышными, независимо от длины.
• Грудь — женственная, округлая, чуть шире плеч.
• Тонкие руки.
• Талия — очень тонкая.
• Бедра — широкие относительно талии. Их ширина повторяет грудь.
• Ноги очень длинные, формы — округлые.

Начав рисовать девушку, учтите детали. Будет ли ваша аниме-девушка одета, или вы изображаете обнажённую даму на пляже.

Отлично такие рисунки получаются, если рисовать девушку спиной в полутёмном помещении.

Здесь достаточно отметить контуры, как описывалось выше. Определить суставы локтей и коленей, по ним обрисовать положение рук и ног.

Вокруг всё заштриховываем, оставляя светлые места вокруг фигуры. Она — полностью заштрихована.

Оставьте короткие отблески местами, определив падение света самостоятельно. Волосы могут быть любой формы.

Можете нарисовать длинные и распущенные локоны, закрывающие половину спины. Классическая красота превосходна.

Важно! Тщательно стирайте контуры и суставы с рисунка. Конечный результат должен выглядеть, будто не нарисован, а напечатан.

Это и есть мастерство: ваши рисунки должны быть живыми.

Примеры нарисованных картинок

Зарабатывать на искусстве аниме можно, если научиться переносить изображение визуально на бумагу, трансформируя его в аниме.

Такие портреты востребованы среди школьников и взрослых людей. Интернет объединяет, а мультики аниме — прекрасное искусство, оно нравится и детям, и взрослым. Посмотрите на примеры рисунков.

Если хотите зарабатывать на этом умении, воспользуйтесь нашими советами:

• Доведите своё искусство до идеала. Если брать с людей деньги — то за настоящее искусство.
• Тренируйтесь на родных и близких. Научитесь передавать эмоции.
• Хорошо посоветоваться с профессионалами. Самоучки бывают одарёнными, но для огранки вашего мастерства нужен серьёзный опыт и профессионализм.

  Сходите в школу рисования, покажите шедевры, получите дельные советы. Можно списаться по интернету с практикующими художниками.

• Начиная рисовать на заказ, помните, что клиент всегда прав. Разместите рекламу в сети. Нарисуйте шаблоны: приложите фото и рисунки на них, чтобы люди видели, на что вы способны.
• Сделайте анимированные зарисовки свадебных фото. Это станет хорошим доходным делом: комикс, изображающий свадьбу в стиле аниме.
• Наиболее доходным будет практический труд: придётся выйти на набережную или проспект с холстом и карандашом.
• Инструменты должны быть профессиональными.
• Предложите услуги в местных школах.

Полезное видео

Похожие записи

Рисуем шаг за шагом: идеи для занятий

Дети сами тянутся к карандашам и краскам, но родители могут помочь малышам освоить простые приемы рисования. Так вы не просто весело проведете время вместе, но и станете постепенно развивать способности чада.

Малыши созданы для творчества — они стремятся выразить себя, учатся изображать формы, срисовывать, показывать эмоции героев своих рисунков. И родителям стоит помочь им развиваться на каждом этапе творческого становления, ведь умение творить — это серьезный шаг к успешной и счастливой жизни.

Так, рисуя с ребенком, внимательно наблюдайте за его успехами, чтобы предлагать новые интересные художественные задачи.

Рисунок с эмоцией: грустный и сердитый

Ближе к 5,5 годам у детей появляется желание отобразить на лицах героев их рисунков чувства, которые те испытывают. Помогите малышу научиться рисовать хмурого и улыбающегося героя.

Начните с того, чтобы придумать сказку о грустящем мальчике, который к концу повествования стал веселым. Теперь обсудите с малышом, как изменилось лицо героя сказки? Сначала он совсем не улыбался — уголки его губ были опущены, а потом — развеселился, стал улыбаться, и уголки губ изменили свое положение!

Теперь предложите крохе нарисовать лицо героя «до и после». Для этого на левой половине листа нарисуйте круг — лицо, брови в виде опущенных вниз дуг и рот, с опущенными вниз уголками губ. На правой стороне листа также изобразите круг — лицо, прямые брови и улыбающийся рот с поднятыми вверх уголками губ.

Круглые! Крупные! На весь лист!

Это упражнение для тех, кто хочет научиться рисовать круглые и овальные предметы простым карандашом, а потом закрашивать их гуашью с помощью кисточки. Во время занятия малыш также должен научиться рисовать предметы крупно, располагая их на всем листе. Поскольку рисовать предстоит с натуры, приготовьте муляжи фруктов или предметные картинки.

В качестве игрового сюжета занятия выберите поход в магазин. Пусть малыш выберет, какие фрукты хочет «купить», возьмет соответствующие муляжи или карточки. Вы также должны сделать «покупки». Теперь обсудите свой выбор и предложите ребенку нарисовать сначала свои приобретения — к примеру, яблоко и грушу простым карандашом, а затем — и ваши. Когда карандашные рисунки будут готовы, закрасьте их гуашью подходящих цветов!

А если малышу хочется фантазировать и закрашивать яблоки неожиданным цветом — к примеру, синим, поддержите его в этом начинании. Но обязательно придумайте сказку о том, почему яблоки стали синими!

Отпечатки листьев: осеннее рисование

Это занятие стоит предварить прогулкой, во время которой вы вместе сможете рассмотреть деревья, узнать их названия и собрать букет из осенних листьев.

Собственно для рисования вам пригодятся альбомный лист, опавшие листья клена, березы, рябины и дуба, гуашь, широкая кисть и лист бумаги, который можно подложить под раскрашиваемые листья. Теперь, когда вы готовы, разложите на столе листья и внимательно рассмотрите их, определите, с какого дерева каждый лист.

Для получения отпечатка листочка оранжевого цвета, научите малыша смешивать красную и желтую краски. Оттенок готов? Тогда пусть ребенок выберет один листик, положит его гладкой стороной на лист бумаги и закрасит изнаночную сторону листика оранжевой гуашью. Пока краска не засохла, ребенок должен аккуратно приложить листочек окрашенной стороной к чистому альбомному листу и плотно прижать его, чтобы он отпечатался целиком. Предупредите художника, что листик нельзя двигать!

На первом занятии для оттиска каждого листика вам понадобится отдельный альбомный лист. Но со временем малыш станет аккуратнее и увереннее справляться с этой задачей, и вы сможете предложить ему сделать оттиски нескольких листиков деревьев на одном листе — так, чтобы получился осенний букет!

В точку: рисуем предметы посуды с помощью ватной палочки

Начните с того, чтобы научить малыша крупно рисовать предмет посуды простым карандашом, располагая изображение этого предмета на всем листе: изобразите на листе бумаги чашку в виде прямоугольника, слегка сужающегося книзу, и ручку чашки.

Следующий шаг — предложить ребенку самостоятельно подобрать подходящие цвета и обвести цветной краской нарисованный карандашом контур. А теперь — новинка: ватная палочка в качестве инструмента рисования! Макаем ватную палочку в гуашь, чтобы украсить изделие цветными «горошинками». Малыш уже знает цифры и учится считать. Тогда, ставя ватной палочкой очередную точку, считайте — сколько всего горошин появилось на рисунке!

Как вы заметили, рисование можно превратить в крайне увлекательное упражнение, которое будет развивать аккуратность и внимательность, а также мелкую моторику — все те навыки, которые так помогут будущему школьнику.

К тому же, во время занятий малыш запомнит основные цвета и освоит простые техники рисования. Рисуйте то, что интересно ребенку — буквы и цифры, если вы как раз приступили к их изучению, листья и цветы — чтобы лучше понять особенности времени года; предметы домашнего обихода — чтобы понять, как они устроены.

Детские рисунки по точкам распечатать. Рисование по точкам. Рисуем по точкам, развивая навыки постепенно

Вы находитесь в категории раскраски Соедини по точкам. Раскраска которую вы рассматриваете описана нашими посетителями следующим образом «» Тут вы найдете множество раскрасок онлайн. Вы можете скачать раскраски Соедини по точкам и так же распечатать их бесплатно. Как известно творческие занятия играют огромную роль в развитии ребенка. Они активизируют умственную деятельность, формируют эстетический вкус и прививают любовь к искусству. Процесс раскрашивания картинок на тему Соедини по точкам развивает мелкую моторику, усидчивость и аккуратность, помогает узнать больше об окружающем мире, знакомит со всем разнообразием цветов и оттенков. Мы ежедневно добавляем на наш сайт новые бесплатные раскраски для мальчиков и девочек, которые можно раскрашивать онлайн или скачать и распечатать. Удобный каталог, составленный по категориям, облегчит поиск нужной картинки, а большой выбор раскрасок позволит каждый день находить новую интересную тему для раскрашивания.

Рисование по точкам для детей линий, фигур и животных. Рисуем по точкам для развития навыка письма.

Красивый подчерк и успешное обучение письму зависит от правильного владения карандашом, умелого нажима и способности проводить линии всевозможной формы. Начните с обучения рисованию по точкам линий и фигур, а затем предложите ребёнку рисование по точкам животных и их раскрашивание.

Рисуем по точкам, развивая навыки постепенно

Проведение линий карандашом или ручкой — отличная практика, помогающая приучить руку к письму, развить мелкие мышцы, научить малыша что-то крепко удерживать.

Пунктирная линия служит в качестве руководства и помогает ребёнку, ведь в любой момент можно замедлить скорость рисования, усилить или ослабить нажатие на карандаш, не испортив картинку, а, следовательно, не потеряв интерес.

Как только ребёнок научится рисовать по точкам линии, прямые и всевозможные волны, переходите к фигурам, а затем к животным. Изгибы пунктирных линий разовьют навык рисования достаточно для того, чтобы начать изучение правописания букв и цифр.

Предлагая ребёнку распечатанный материал с картинкой, на которой требуется нарисовать что-нибудь по точкам, сначала попросите малыша обвести линии указательным пальцем его правой руки (или левой, если ребёнок — левша). Затем попросите его рисовать пальцем не по листу, а словно в воздухе над картинкой. Повторите упражнение несколько раз, а потом выполните задание карандашом.

Когда ребёнок научится рисованию по точкам карандашом, предложите ему ручку или маркер.

Уделите внимание рисованию по точкам животных, без отрыва руки от бумаги.

Как ещё развить мелкую моторику, кроме рисования по точкам?

Если ваш ребёнок по каким-либо причинам не заинтересовался материалами рисования по точкам, вы можете весело провести время, развивая мелкую моторику и другими способами.

1. Нанизывайте вместе крупный бисер на ниточки или перебирайте бусы;
2. Приклейте большой лист бумаги или старые обои на стену и пусть ваш ребёнок рисует свои картинки на этом листе. Рисование на вертикальной поверхности требует прикладывания больших усилий и ручки тренируются быстрее;
3. Как только ваш ребёнок уже достаточно крепко умеет держать в руках мелкие вещи и не отпускает их, если слегка потянуть, начинайте его учить завязывать шнурки или плести косички из любых лент или верёвочек;
4. Если вы читаете газеты или журналы, дайте ребёнку маркер и предложите ему обвести им все заголовки;
5. Хорошее сцепление большого и указательного пальцев проще всего развить, перекладывая бобы или даже горошинки из одной миски в другую, используя только два пальца, а не всю ладошку.
6. Морозные окна или запотевшие зеркала в ванной — отличное место для того, чтобы учиться рисовать указательным пальцем.

При желании, вы можете использовать в повседневной жизни каждый из способов развития мелкой моторики вашего ребёнка, этим вы поможете ему быстрее научиться писать в будущем.

Когда дети достигают возраста 4-5 лет, игры с игрушками начинают надоедать, малыш развивается, ему необходимо подготавливаться к школе. А чтобы подготовка была одновременно полезной и интересной можно использовать точечные рисунки для подготовки руки к письму, развития мелкой моторики. Рисование по точкам – интересное и полезное времяпрепровождение.

Взрослым кажется, что совсем не сложно обвести линии уже готового рисунка. Многие родители считают, что это просто развлечение для детей. Но малышам нужно потратить много сил, чтобы рисовать точечные фрукты, цифры или буквы.

Мозг и руки детей работают несколько иначе, чем у взрослых, поэтому им очень трудно сразу освоить обводилки и рисовать все точно. Но зато потом, в школе такая практика значительно облегчит освоение прописи, ребенку будет проще написать диктант. Ребенку будет проще писать диктант, потому что его рука уже будет натренирована.

Такое занятие как рисование по точкам называется графомоторикой. Обводилки развивают очень много навыков и умений. Ими наделены прописи. Там есть картинки, которые нужно рисовать и многое другое. Задание звучит как «соедини точки и получи рисунок» либо просто «соедини». Прописи – это печатные тетради. Обучение начинается с того, что ребенок обводит печатные прямые линии, буквы, учится рисовать простые рисунки.

Как развить мелкую моторику

Мелкая моторика – это правильные, скоординированные движения рук и ног. Мелкая моторика начинает развиваться с самого рождения. Сначала малыш начинает сжимать и разжимать кулачки, потом хватать и держать предметы, держать ложку и т.д. Чтобы правильно и красиво писать и рисовать, ребенку просто необходимо развивать мелкую моторику рук.

Это можно сделать с помощью самых разнообразных игр. Один из действенных способов – рисование по точкам. Сначала можно обводить просто линии, затем взяться за цифры и буквы. Научившись обводить линии, цифры и буквы, можно смело взяться за овощи и другие, более сложные фигуры. Таким образом вырабатывается техника письма и ребенок учится рисовать.

Веселые занятия для детей! Соединяем рисунок по точкам

Раскраска по точкам

Для того чтобы распечатать кликните по картинке, она откроется в специальном окне, далее нажимаете правой кнопкой мыши по картинке и выбираете «Печать»

Это вид раскраски, где на рисунке изображены фрукты, овощи, люди, цифры или буквы, но линии этих рисунков выполнены в виде точек. Ребенок должен обвести эти точки, чтобы получилась картинка, а потом можно ее раскрасить. Школьные прописи содержат такие рисунки, но там чаще представлены линии, цифры и буквы. Прописи не только учат правильно писать, но и помогают запомнить алфавит. Ведь алфавит это самое главное, что должен знать будущий ученик. Цифры предлагается обвести в клетках, а буквы по линиям.

Такие задания могут заинтересовать детей. Рисование по клеточкам тоже очень нравится детям. Зачастую в клеточках написаны цифры, а каждой цифре соответствует определенный цвет. Заполняя все клеточки, малыш получает рисунок. Также примером такого рисования являются японские кроссворды.

Соедини по точкам

Для детей в возрасте 4-5 лет соединение по точкам – интересное занятие. В 4-5 лет малышей трудно заинтересовать учебой, заставить читать или писать диктант. Но достаточно лишь распечатать прописи с точками, как у детей просыпается интерес. На первый раз лучше просто предложить обвести прямые линии, затем цифры, буквы и другие фигуры.

Такие картинки помогут выучить алфавит, кстати, ребенку будет проще писать печатные буквы т.к. их линии более прямые. После прохождения такой темы как алфавит, можно устроить небольшой диктант, чтобы посмотреть насколько хорошо он усвоил алфавит. Диктант можно провести и для проверки цифр.

Обведи по контуру и раскрась

Все рисунки по точкам для детей имеют одно и то же задание: соедини, обведи рисунок и раскрась. Прописи тоже наполнены такими заданиями как: соедини точки. Прописи – это печатные тетради для дошкольников (от 2 до 6 лет) и младших школьников (от 6 до 9 лет). В прописях можно только учиться писать отдельные буквы, а, например, диктант стоит писать в другой тетради. В них вырабатывается техника письма.

Детям в возрасте 3-5 лет можно распечатать картинки, которые они смогут соединить. Это будет интересным заданием для них. Зачастую такие картинки имеют два задания: соедини и раскрась. Если у родителей нет возможности распечатать картинки, можно их нарисовать самостоятельно, но мы рисуем не так точно как компьютер, особенно всякие фигуры, овощи и т.п.

Алфавит

Прописи предлагают ребенку, чтобы он мог выучить алфавит не только в устном, но и в письменном виде. Некоторые авторы прописей предлагают проводить с детьми диктант, чтобы проверять их знания. Диктант – это отличная проверка знаний, скорости письма.

Цифры

Цифры предлагается обводить в клетках, чтобы ребенок сразу привыкал к такой технике записи. Цифры писать проще, чем буквы, они содержат больше прямых линий. Хотя детям и не очень нравятся математические рисунки, они кажутся им скучными, потому что их нельзя раскрасить.

Животные

Животные вызывают больший интерес у детей. Такие картинки можно раскрасить, увидеть новое животное, соединив точки, выучить много видов животных, которые раньше были неизвестны ребенку.

Выбор остается всегда за родителями. Только они вправе решать готов ли их малыш к заданию «соедини», какие картинки лучше подобрать для соединения, что малыша больше заинтересует. Возраст 4-5 лет это очень важный этап в жизни маленького человека. Уже в 5 лет он знает, что ему интересно, решает, чем он будет заниматься.

В 5 лет ребенок уже активно готовится к школе. Помогайте своим детям во всем, если есть задание «соедини» – покажите как, «запомни» – подберите самый легкий способ. В 5 лет малыши очень нуждаются в вашей помощи и поддержке. Обводилки очень полезны для детей, они помогают в развитии мелкой моторики рук, усидчивости, внимательности и памяти.

Детские игры онлайн для детей. Рисунки по точкам Корабль онлайн

Рисуем настроение! | ЦСЗН по Грязинскому району

14 сентября 2020 г.

Арт-терапия – новый метод помощи людям, основанный на позитивных эмоциях, возникающих при занятиях творчеством. Занятия арт-терапией используют как вспомогательный метод во время реабилитации после инфаркта или инсульта, так и для установления внутреннего психологического равновесия. Так же арт-терапия помогает раскрыть творческий потенциал человека.

Специалисты центра социальной защиты населения по Грязинскому району проводят творческие занятия с пожилыми людьми, состоящими на социальном обслуживании на дому. Стараются подобрать «ключ» к каждому подопечному, заинтересовать и направить грустные мысли в правильное русло. Недавно специалисты центра провели занятие творческой арт-терапии со своими подопечными. Предложили им раскрасить картинки теми цветами, которые им понравятся, выбрать чем они будут раскрашивать, карандашами или красками, а может быть яркими фломастерами. Благодаря свободной и приятной атмосфере каждый участник занятия полностью раскрепостился, постепенно оживился, раскрылся словно цветок, после долгой засухи попавший под дождь. Творческая терапия помогла специалистам переключить внимание пожилых людей на хобби – в результате они забыли о проблемах, полностью погрузились в процесс созидания. Главное в занятиях то, что это позитивно сказывается и на эмоциональном — состоянии и на здоровье в целом! Занятия Арт-терапии проводятся как дома у подопечных, так и на свежем воздухе, при любой погоде и настроении. Результат всегда один, позитив и хорошее настроение.

Природа – главный художник, у которого в палитре столько оттенков цветов, запахов и настроений, что хватит на каждого человека нашей планеты. И мы уже готовим материал для следующего занятия арт-терапии – аппликации из природного материала, главным помощником в этом нам будет красавица-осень.

Поделиться в соцсетях:

Актуальные новости

Курсы рисования с объяснениями — как рисовать дерево пошагово

Вы хотите узнать как рисовать дерево потому что Вы очень любите природу? Это очень хорошо. Мы часто забываем как важны деревья в жизненном цикле нашей планеты.

Если Вы учитесь на курсах рисования как рисовать пейзаж или природу в общем тогда умение рисовать деревья будет необходимым навыком.

Мы покажем Вам несколько простых примеров процесса рисунка дерева карандашом. В сущности если Вы учитесь рисовать дерево, что на первый взгляд просто, Вы можете начать с любого типа дерева которое захотите, несмотря на его размер и форму.

Перед тем как Вы начнете рисовать дерево, мы хотим обозначить некоторые факты про структуру дерева. Курсы рисования подготовили для Вас очень простой набросок для того что бы Вы понимали лучше Структуру дерева.

Знание структуры дерева существенно поможет Вам пока Вы будете его обозревать в реальности как обьект Вашего рисунка на курсах рисования.

РИСУЕМ ДЕРЕВО ШАГ ЗА ШАГОМ

Вот стандартный тип лиственного дерева. Вы можете найти его в любом лесу или парке возле Вас.

Нарисуйте для начала линию земли. Это будет начальной точкой откуда будет идти ствол.

Имейте ввиду когда будете рисовать дерево прейдя на курсы рисования, что ветки дерева, особенно у лиственных растут больше вверх чем в стороны в отличие от хвойных деревьев.

Начинайте рисовать со ствола вверх. Толщина ствола будет определять и характеризировать возраст дерева и его размер.

Детально рассмотрите как ветки растут вверх и попытайтесь скопировать их на бумаге. Это предварительный набросок, так что наносите линии легко и не очень давите на карандаш.

Нарисуйте контур кроны дерева. Тут Вы можете воспользоваться своим воображением и придумать, если ВЫ не рисуете с натуры, каким будет форма кроны Вашего дерева. Обычно оно круглое и не совсем симметричное.

Зачастую ветки могут торчать из кроны дерева. Берите во внимание общие пропорции и сбалансируйте их между ветками и стволом.

Нарисуйте извилистой линией контуры листьев на ветках. Тут Вы так же можете воспользоваться Вашим видением художника или просто скопируйте показанный тут пример и попытайтесь сделать его лучше. Нижняя часть кроны обычно немного темнее чем верхняя, которая вступает в прямой контакт со светом. Всегда помните об этом когда рисуете дерево прейдя на курсы рисования.

Затемните нижнюю часть кроны. Сделайте это постепенно, нанося вначале мягкие, светлые штрихи. Так же нарисуйте тень под деревом.

Теперь мы можем перейти к финальным аккордам. Насытьте ствол тоном, сделайте его темнее. Острым кончиком вашего карандаша наведите контур ствола.

Это дерево очень похоже на предыдущее. Крона его расходиться больше к краям.

Курсы рисования всегда дают процесс рисования дерева как вышеизложенный. Давайте повторим. Нарисуйте землю, потом выведите ствол от земли, а так же несколько основных веток. http://www.artacademia.kiev.ua

Заметьте что ветки в этом случае как будто хотят дотянуться до неба. Вы замечаете и чувствуете это?

Когда вы рисуете животное или растение, а может быть что то живое, Вам лучше понимать и чувствовать как живет данный объект.

Придайте кроне форму как она расходиться к краям. Это явный пример того как крона формирует восприятие дерева как такового потому когда Вы рисуете дерево на курсах рисования всегда следите за ее формой.

Продолжая рисунок  наносите штрихи по форме листы дерева мягкими, тонкими движениями. Это будет выглядеть как множество теней но для этой стадии это нормально.

Затемните и придайте насыщенности стволу дерева. Так же выявите тени на листве кроны дерева, постепенно насыщая их тоном. В конце придайте завершающие штрихи контурам кроны дерева.

Рисуем лейку — Libtime

1. Главная
2. Рисование
3. Рисуем лейку

libre12 Ноябрь 2012 7476 Задание рисуем лейку можно совместив с таким заданием, как нарисовать на глаз разнородные тела – многогранное и цилиндрическое. Рисование лейки как разнородного тела – многогранного и цилиндрического. Для начинающих лучше выбрать цилиндрический предмет большого размера, чем многогранный. Большой предмет помещаем ближе к глазу, многогранный отодвигаем несколько назад. Каждый учащийся свою группу предметов размещает по-разному. Если нет достаточного количества индивидуальных моделей, преподаватель должен позаботиться о том, чтобы учащиеся, сидящие или стоящие друг за другом, рисовали общую модель. Изобразить группу тел на рисунке так, чтобы правильно разместить их и чтобы величина рисунка соответствовала формату бумаги – задание довольно трудное. Такие задания даются учащимся только в конце обучения. Успех или неудача ученических работ будет проверкой правильности обучения и эффективности использования методов.

Выбор размещения рисунка

Размещение рисунка можно определить с помощью следующих методов:

1. Модели рисуем постепенно. В этой группе на рис. 1, 2 сначала рисуем целую воронку, затем призму. Для первого предмета определяем вспомогательный четырехугольник. Размещение всей группы является приблизительным.
2. Сначала нарисуем вспомогательный четырехугольник для всей группы. Размещение точно, но выполнить такой рисунок трудно.
3. Размещение модели обозначаем без вспомогательного четырехугольника, слабым, легко устранимым нанесением карандашом или краской. Такое размещение является наиболее быстрым, без утомительного определения и измерения, но требует определенной наблюдательности.

Определение размещения рисунка Иногда достаточно, чтобы учитель показал учащимся левой рукой на рисунке, какой величины будет изображенный предмет и в каком месте рисунка его поместить. В случаях 1 и 2 подложим под группу предметов горизонтально бумагу так, чтобы передний край ее был фасадным. На бумаге нарисуем основания обоих предметов. Можно также дописать дату, если в следующий раз учащиеся будут продолжать работу.

1. Способ, указанный на первом рисунке слева, можно применить в случае, когда ученики рисуют подобную группу первый раз. Пальцем или карандашом следует указать на бумаге, куда поместить воронку и призму. Нужно продумать, сколько свободного места необходимо оставить для призмы и на какой высоте разместить изображения воронки и призмы. Затем точно определяется на рисунке высота воронки, ее ось. Далее поступают, как в при рисовании кувшина и следующих.
2. Определим для всей группы вспомогательный четырехугольник и обозначим его на рисунке (рис. 41а). Изображаем воронку (более близкий предмет), к ней дорисовываем многогранное тело, сначала определив и разместив его ближайшую грань. Затем дорисовываем всю призму, как описано далее.
3. Карандашом или красками слегка обозначаем приблизительное размещение рисунка.

Рисовальщик прежде, чем рисовать кувшин, определяет, где будет центр рисунка. Затем в этом месте на бумаге он делает пятно и расширяет его (при постоянном сопоставлении с действительной группой предметов) до приблизительного вида и намеченной величины изображаемых предметов.

Приблизительное размещение рисунка

Прежде всего определяем и рисуем вспомогательный четырехугольник для воронки. Сопоставим на модели ширину воронки (в наиболее широком месте) с ее высотой. Если получится соотношение 1:13/4, то разделим в этом отношении произвольно выбранную высоту. Одну целую часть затем наносим как ширину воронки. По сопоставлению мы разделим на модели и нанесем на рисунке изображение высоты и ширины. Можем, однако, поступать и наоборот. Берем произвольной длины отображение ширины воронки и этот размер наносим на высоту сверху вниз. Наносим одно деление, затем отодвигаем вверх, а с другого деления возьмем только 3/4 , ни в коем случае не целую часть. Получим вершину С, высшую точку воронки. Если проведем вертикальную прямую DС, она будет совпадать с осью воронки. Размеры нижнего эллипса, заштрихованного на подложенной бумаге, сопоставим (меньшее с большим). Если они относятся друг к другу, как 1:4, разделим ширину эллипса на 4 части. Одна часть будет искомой высотой эллипса. Когда мы нарисуем эллипс и вокруг него колечко, нанесем на рисунке направление наклонностей. Положение точки F можем определить сравнением DF с шириной модели или FР с СD. Для дальнейшей работы выбираем наиболее удобное измерение. Можем измерять на модели к каждому фасадному размеру, который у нас правильно изображен на рисунке. Лучше, однако, если мы постоянно сопоставляем его с одним и тем же фасадным размером. Если при сопоставлении с моделью окажется, что искомое расстояние совпадает по величине с имеющимся у нас на рисунке, используем отображение этого расстояния и на рисунке, отмеряем и наносим его. Всегда ищем сопоставления с такими размерами на модели, которые помогают использовать целый размер или почти целую часть без деления. Чрезмерное злоупотребление сопоставлением тормозит и затрудняет работу. Когда мы определим и изобразим положение точки F, на глаз рисуем эллипсы и точки F и С. Из рис. 13 узнаем, что эллипсы будут представляться нам тем ниже, чем ближе они находятся к горизонтали. Отметим высоты эллипсов и изобразим целую воронку. Затем нарисуем многогранное тело. Постараемся найти наиболее точный, быстрый и правильный способ его изображения. Прежде всего следует определить положение и величину самой передней грани IK. Сопоставлением мы установили, что расстояние этой грани от оси воронки равно расстоянию DF. Если же расстояние иное, сопоставляем его на модели с высотой воронки. Высоту воронки на рисунке делим на такое количество частей, которые мы получили при соизмерении с моделью. Одна целая является искомым расстоянием. Когда мы определили и наметили положение этой грани, определяем ее размеры и положение конечных точек отрезка IК. Прежде всего определим положение точки I. На модели через эту точку проведем горизонтальную прямую и нарисуем ее на подложенной бумаге. По рис. 3 определяем на модели, что горизонтальная прямая проходит через высшую точку эллипса и почти совпадает с точкой I. Затем над горизонтальной прямой проведем на рисунке линию п. Точкой пересечения ее с положением самой передней грани является точка I. Таким образом мы нашли самую низшую точку вертикальной грани. Наивысшую точку мы тоже можем получить проведением горизонтальной прямой и установлением точки пересечения ее на модели с осью воронки. Если на глаз трудно определить, можно сопоставить на модели IК с DС. Вот мы и нарисовали кувшин на фоне многогранного тела. Дальше рисуем так, как описано здесь. Нефасадные направления наносим и искомые размеры соизмеряем с удобными расстояниями на модели. Рисунок надо часто сравнивать с натурой.

Рейтинг: 0/5 — 0 голосов

Как постепенно рисовать труп невесты карандашом

Как нарисовать труп невесты постепенно карандашом

Как нарисовать труп невесты

В этом уроке я подробно опишу и покажу вам, как рисовать труп невесты шаг за шагом. Нарисуем главную героиню этого мультфильма — а точнее, ту самую невесту Эмили. Эмили умеет рисовать простым карандашом, красками или на компьютере, я предпочитаю последний вариант.

Рисунок

В любом рисунке нам нужно начинать с малого и постепенно переходить к большему, и если вы видели другие мои рисунки, вы могли заметить, что я делаю это в каждом случае.Итак, мы начнем рисовать труп невесты с основ. Исходя из положения тела персонажа, общих форм и пропорций.

Для основы нам понадобится:

1. Круг, представляющий голову
2. Сформируйте основы платья
3. Линия, соединяющая голову и платье, то есть шею
4. Линию, обозначающую руки.

Нарисуйте голову Невесты в виде круга, из нее проведем линии — шею, плечи, руки и туловище.Постарайтесь придерживаться основных пропорций.

Нарисуйте форму головы Трупа Невесты — она ​​должна быть широкой вверху и сужающейся к низу, нарисуйте острый подбородок. Затем нарисуйте шею и плечи из мультфильма Эмили Труп невесты — обратите внимание, насколько длинные и тонкие эти части тела.

Начать рисовать верхнюю часть тела Эмили, то есть грудь и платье.

Мы почти закончили рисовать фундамент, осталось изменить только нижнюю часть платья и руки, что тоже должно быть хорошо.

Дайте персонажу индивидуальность

, чтобы мы поняли, теперь давайте дадим персонажу индивидуальность с деталями. Посмотрим, какие детали можно придать, чтобы понять, что мы рисуем Труп невесты:

• Длинные волосы
• Лицо — большие глаза, впалые щеки
• Венок с вуалью.

Давайте начнем с прически — прическа Эмили Труп Невеста не обязательно должна быть пышной, потому что у нее гладкие волосы.

Один из самых сложных этапов рисования лиц.Глаза Эмили большие и круглые.

Теперь нарисуйте дополнительные вьющиеся пряди волос Эмили, падающие на ее грудь.

На голове Эмили я нарисовал венок, к которому позже будет прикреплена вуаль.

Добавление предметов

Невеста, даже мертвая, должна иметь вуаль, поэтому давайте ее нарисуем.

I Также добавил несколько деталей на платье и руки Невесты — кайма на верху платья и очертания ребер и контуры костей.

Для создания необходимой ужасной атмосферы добавьте фон — жутко изогнутые ветви и луну.

Вот что у вас должно получиться в итоге.

Теперь вы можете легко раскрасить труп невесты в соответствующие цвета — ее кожа должна быть бледно-голубой, но фон желательно нарисовать более темным.

Ура, надеюсь у вас все получится, а если возникнут трудности — смело задавайте вопросы в комментариях, отвечу всем.Спасибо за то, что посетили мой вебсайт.

См. Также:

Плюсы и минусы цифрового и традиционного искусства

Вы можете подумать, что научиться рисовать иллюстрации и мангу займет много времени, но программное обеспечение для рисования — хорошая отправная точка для рисования иллюстраций.
Программное обеспечение для рисования — это программное обеспечение для создания произведений искусства на компьютере. Люди также называют это инструментами для рисования или программами для рисования. Такое программное обеспечение позволяет даже новичкам с легкостью войти в мир рисования!

Что можно делать с помощью программы для рисования

Цифровая иллюстрация — это рисование иллюстраций с помощью графического планшета (или даже мыши) и программного обеспечения для рисования на компьютере.В этом уроке я объясню вам преимущества цифрового рисования.

(1) Простота внесения исправлений
Это главное преимущество цифрового рисования!
Процесс рисования цифровой иллюстрации выглядит следующим образом: эскиз эскиза> черновик> черновик> рисование> рисование> очистка. Возможность простого перерисовки или редактирования необходима для повышения эффективности этих шагов.

Новички, как правило, перерисовывают один и тот же раздел несколько раз, но в цифровой среде у вас не будет поврежденной бумаги или испорченной таблицы.
Даже если вам не удастся провести аккуратную линию или закрасить неправильный участок, вы можете отменить изменения.
Кроме того, после рисования работы вы можете перерисовать глаза, чтобы создать другое выражение лица, например, подмигнуть. Также легко впоследствии изменить общую композицию с помощью цифрового искусства.

(2) Не нужно платить за художественные принадлежности
Если вы хотите нарисовать иллюстрацию или мангу традиционным способом, вам нужно подготовить множество вещей, например, карандаш, ластик, чернильную ручку, фломастер, бумагу и т. Д. чернила, трафареты, краски и закрепители.

Большинство из них — расходные материалы, а это значит, что вам придется покупать их снова после того, как вы их израсходуете.

С другой стороны, хотя первоначальная стоимость цифрового искусства высока, вам редко нужно заменять предметы. Единственный предмет, который вам придется покупать постоянно, это, вероятно, перо пера. Следовательно, в долгосрочной перспективе это очень рентабельно.
Поскольку вы не будете тратить бумагу на ошибки, вы можете расслабиться и рисовать.

(3) Простая подготовка и уборка

Для традиционного рисования вам необходимо подготовить такие инструменты, как краски, ведра для очистки кисти и мольберты, прежде чем вы начнете рисовать.

Когда вы закончите рисовать, вам нужно очистить кисть, убрать холст, стереть излишки чернил и т. Д. При масляной живописи краска будет разбрызгиваться повсюду, поэтому вам нужно постелить лист на пол перед работой и привести в порядок лист после работы, что отнимает много времени.
Краска также испортит вашу одежду, поэтому вам придется носить одежду, которая может быть грязной. Я уверен, что у некоторых людей были проблемы с тем, чтобы смыть чернила с рук.

По сравнению с этим, вы можете включить компьютер, запустить программное обеспечение и сразу же начать рисовать для цифровых иллюстраций.Привести в порядок легко — просто сохраните данные и выключите компьютер. Ваша комната и одежда останутся чистыми.

(4) Обработайте изображение, чтобы сделать вашу иллюстрацию более привлекательной.
Иллюстрация с закатом на заднем плане, сверкающим морем или иллюстрацией, слабо появляющейся в сумерках…
Для цифровой иллюстрации легко редактировать работу , например, осветление и затемнение иллюстрации. Некоторым нравятся эти процессы цифровой иллюстрации.Это еще одно существенное преимущество работы с цифровым искусством.

Кроме того, существует множество материалов для экранных тонов, которые помогут вам с легкостью рисовать персонажей в великолепных кимоно или платьях. Большое разнообразие фоновых материалов может помочь людям, которые не привыкли рисовать фон. С помощью этих инструментов вы можете рисовать быстрее по сравнению с традиционными инструментами.

(5) Более простой поиск

Трассировка — это имитация фотографии или изображения.Трассировка поможет вам научиться рисовать иллюстрации, например, рисовать сложное здание или рисовать рисунок для копирования линий. Только будьте осторожны с авторскими правами.

При традиционном начертании используется калька или маковая бумага, но этот метод не подходит для отслеживания деталей, и вы не можете точно отследить исходную иллюстрацию. В цифровом формате вы можете создать новый слой выше и сразу же начать трассировку. Кроме того, вы можете настроить, какую часть исходного изображения вы можете видеть (непрозрачность).

Лучшие вещи в руке чертеж

В этом разделе я представлю преимущества, которые существуют только в традиционном рисовании. Изучение преимуществ как цифрового, так и традиционного рисования до того, как вы начнете рисовать в цифровом формате, поможет вам быстрее улучшить свои навыки.

(1) Не нужен компьютер или специальное программное обеспечение.
Вы не можете рисовать цифровые иллюстрации без такого оборудования, как компьютер или мобильный планшет.Возможно, вам будет сложно носить с собой компьютер, но вы можете носить с собой ручку и блокнот и рисовать иллюстрации, когда захотите.

(2) Изображение не пропадает внезапно

Цифровые чертежи — это данные. Если вы потеряете свои данные, вы потеряете и свои иллюстрации. Зависание компьютера, которое мешает вам сохранить, пугает, но худший сценарий — потеря данных за годы, если жесткий диск с данными будет поврежден.

С другой стороны, ваш набросок не исчезнет при работе с традиционным рисунком.Хотя ваш рисунок может постепенно потерять цвет или качество, маловероятно, что все исчезнет. Также маловероятно, что вы потеряете сразу несколько иллюстраций.

(3) Выражение уникальных линий, цветов или текстур

В этом заключается самое большое преимущество традиционной иллюстрации. Люди называют это «нарисованным от руки».

Для цифровой иллюстрации линии часто становятся похожими или однородными.По сравнению с этим традиционный рисунок в большей степени отражает личность или характеристики человека.
При раскрашивании традиционного искусства размытие и смешивание цветов на разной бумаге или холсте может привести к неожиданным эффектам, которые могут улучшить впечатление от рисования.

Кроме того, в традиционном искусстве сложно перерисовать или внести исправления, поэтому вам нужно сосредоточиться и работать осторожно. Например, вам нужно спланировать цветовую схему, прежде чем приступить к рисованию.Повторение этого процесса может помочь вам улучшить свои навыки рисования.
Напротив, люди склонны рисовать примерно в цифровом формате, потому что они знают, что могут редактировать линии позже. Рисование таким образом не способствует совершенствованию ваших навыков, поэтому лучше этого избегать.

(4) Управление кончиком пера
Некоторые люди никогда не пользовались графическим планшетом, но каждый должен иметь опыт работы с карандашом. Большинство людей умеют пользоваться ручкой, поэтому научиться рисовать традиционным способом не займет много времени.

С другой стороны, ощущение рисования на графическом планшете отличается от обычного пера. Требуется некоторое время, чтобы научиться управлять пером. Художники учатся скорости, силе и движениям руки постепенно, проверяя линии на мониторе.

Кроме того, при использовании графического планшета необходимо привыкнуть к расстоянию между монитором и графическим планшетом (если вы не используете планшет с дисплеем). С этой точки зрения традиционная среда более точно отражает ваше движение.

(Создано: Nyle Inc.)
(Сценарист: Вакако Исида)
(Иллюстрация: Andy♂)

Как нарисовать сыр

В этом уроке рисования мы покажем вам, как нарисовать сыр. Это руководство довольно простое, но вы должны получить реалистичный кусок сыра.

В мире существует огромное количество разных видов говна, которые могут сильно отличаться друг от друга по внешнему виду.Но по этой инструкции можно нарисовать практически любой сыр, добавив в набросок определенных отличительных черт.

Итак, давайте начнем этот урок и узнаем, , как нарисовать сыр !

Шаг 1

Начните рисовать сыр с правильного параллелограмма — четырехугольника, противоположные стороны которого попарно параллельны. Это будет одна сторона ломтика сыра. Кстати, напоминаем, что первые шаги рисования нужно выполнять очень светлыми линиями.

Шаг 2

Нарисуйте треугольник в верхней части сырного параллелограмма. Основание треугольника должно быть немного закругленным, как в нашем примере. Как видите, мы создали основные формы рисунка сыра, используя две простые геометрические фигуры.

Шаг 3

Итак, пришло время превратить эту геометрическую фигуру в рисунок сыра. Для этого начните добавлять отверстия, как показано в нашем примере. Отверстия на поверхности рисунка сыра должны быть разного размера и располагаться в произвольном порядке.Кстати, дырочки образуются от сырного молока из-за брожения молока.

Шаг 4

Теперь отложите карандаш и возьмите ластик. Аккуратно и медленно сотрите все вспомогательные линии, придав рисунку чистый и законченный вид. Вы можете добавить еще несколько новых отверстий или изменить их форму.

Шаг 5

Чтобы рисунок сыра приобрел объем и вес, нужно добавить тени. Как всегда, сначала нужно определить источник света.Затем, помня об этом, начните добавлять тени. Сначала нарисуйте тени в самых темных местах, затем постепенно переходите к самым светлым.

Это было руководство по рисованию сыра. Вы можете оставить его черно-белым, как в нашем примере, или покрасить в желтый цвет, как костюм Росомахи. Надеемся, вам понравилась эта инструкция по рисованию. Если вы любите делать красивые рисунки еды, советуем попробовать наши уроки про яблоко и пончик. Кроме того, вы можете поместить рисунок сыра рядом с яблоком, пончиком или другими предметами, которые вы можете найти в наших категориях «Еда» и «Разное», чтобы сформировать натюрморт.

Как рисовать огонь — Easy Drawing Art

Этот урок рисования будет не менее интересным, чем все предыдущие. Здесь мы покажем вам , как нарисовать огонь . Для работы нам потребуются простой карандаш, бумага, ластик желтого, оранжевого и красного цветов. Для качественного выполнения этой работы требуется определенное мастерство.

Если все принадлежности для рисования готовы, то приступим к уроку, как легко поэтапно нарисовать огонь.

Как нарисовать огонь

Шаг 1 — Начните рисовать очертания огня

Мы решили начать рисовать с левой стороны, используя рваные линии, чтобы очертить пламя.Попробуйте рисовать линии разной толщины, чтобы огонь выглядел более реалистично.

Шаг 2 — Продолжайте рисовать очертания огня

Продолжайте использовать длинные и рваные линии разной толщины, чтобы нарисовать огонь. Нет необходимости повторять появление пламени, как в нашем примере.

Шаг 3 — Добавьте текстуру огня

Текстура огня прорисовывается почти так же, как очертания пламени. То есть таким же образом следует использовать длинные и рваные линии разной толщины.Постарайтесь сделать эти линии как можно более разными.

Шаг 4 — Раскрасьте рисунок огня

В любом рисунке сначала нужно начать с более темных оттенков, постепенно добавляя больше светлых тонов. Следуя этому правилу, мы начнем с самого темного из выбранных нами цветов — красного. Раскрашиваем наш рисунок в желтый цвет, затем постепенно начинаем добавлять оранжевый и, наконец, желтый. Убедитесь, что нет слишком четких линий, все переходы между цветами должны быть плавными. Чем мягче переход между оттенками, тем реалистичнее будет рисунок.

Мы закончили рисовать одну из четырех стихий природы, существующих на нашей планете Земля — ​​огонь. Говорят, что на пламя можно любоваться вечно.

Итак, теперь мы можем полюбоваться нашим рисунком огня. На этом уроке рисования вы усвоили важный навык — умение делать плавные переходы между цветами, это пригодится в будущем.

Надеемся, что вы довольны результатом. И если что-то не получилось с первого раза — не расстраивайтесь, постепенно все будет получаться все лучше и лучше.Постоянное совершенствование навыков рисования и раскрашивания обязательно даст хорошие результаты, и мы поможем вам в этом и подготовим новые увлекательные уроки рисования.

Мы будем рады, если вы поделитесь этим уроком рисования огня со своими друзьями, подпишетесь на нас в социальных сетях и примете участие в наших уроках рисования в будущем.

РЕКОМЕНДУЕМЫЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖУ:

Как рисовать волосы

Если вас одолевает мысль о рисовании волос — вы не одиноки.Легко увидеть все детали и текстуры в волосах и предположить, что их должно быть сложно запечатлеть на рисунке. Но это не должно быть ошеломляющим, и мы можем упростить процесс, сделав рисование волос более управляемым.

В этом уроке мы рассмотрим, как рисовать волосы, и я поделюсь с вами простым пошаговым подходом к наблюдению и применению средств массовой информации, которые можно применить к любому типу волос.

Сначала мы рассмотрим простой метод, который разбит на 4 отдельных процесса…

Рисование волос — четырехэтапный подход

Я могу определить этот процесс как четырехэтапный подход, но он больше похож на трехэтапный подход. Третий и четвертый шаги объединены и выполняются одновременно. Прежде чем мы начнем процесс рисования волос, нам нужно убедиться, что структура головы нарисована на месте. Структура головы определяет форму и направление волос и должна быть определена до того, как мы начнем рисовать волосы.

Шаг первый — определение внешнего контура волос

Предполагая, что структура головы на месте, первым шагом является определение внешнего контура или контура волос.Это включает в себя линии, которые образуются, когда волосы перекрывают лоб, части лица и плечи. Во многих случаях волосы отрываются от черепа и могут перекрывать большую часть лица. Конечно, все волосы разные, и контуры, нарисованные на этом этапе, будут разными для каждого объекта.

Совет: Средство, которое вы используете, повлияет на ваш подход к рисованию волос. В этом уроке используются графитовые карандаши. Например, если вы рисуете волосы пастелью, вы можете заполнить форму волос сплошным цветом и пропустить рисование контуров.

Нарисуем контурные линии легко и свободно более твердым и светлым карандашом 2H. Мы стараемся не слишком сильно нажимать на этот более твердый карандаш, так как это может привести к появлению вмятин на поверхности бумаги.

Шаг второй — нарисуйте формы для «прядей» волос

По мере того, как мы рисуем контурные линии, определяющие общую форму волос, мы также будем рисовать меньшие формы для пучков волос. Пряди волос естественным образом собираются и образуют форму (это то, что я называю «пучком»).

Рисовать каждую прядь волос явно не имеет смысла. Это не только займет невероятное количество времени, но и приведет к очень неестественно выглядящим волосам. Вместо этого нам нужно рассматривать волосы как форму. Мы определим объем этих форм на следующем шаге, а пока мы сконцентрируемся на определении форм.

Шаг третий — Увеличение объема через значение

Мы понимаем формы благодаря тому, как свет взаимодействует с ними и воздействует на них.Мы понимаем свет через использование ценности. Следовательно, мы понимаем формы на рисунке через использование ценности. Ценность — это темнота или светлота цвета. Размещение темных и светлых значений на предмете сообщает нам об интенсивности света и природе формы.

Мы должны учитывать значения и тона, которые наблюдаются в волосах, и включать их в наш рисунок, чтобы передать объем волос. В большинстве случаев присутствует полный диапазон значений. Это означает, что мы, вероятно, найдем самые темные тени, самые светлые огни и средние значения в пределах шевелюры.

Из-за природы света мы можем предположить несколько вещей …

• Отступающие локации будут более темными.
• Выступающие участки будут иметь меньшую стоимость.
• Неважно, какого «цвета» волосы, все равно будут светлые и темные оттенки.

Мы знаем, что участки в волосах, которые находятся ближе к источнику света или выходят за пределы головы, могут «улавливать» больше света. Естественно, это приводит к более светлой области.

Мы также знаем, что области, которые удаляются или блокируются от приема света, должны быть более темными по цвету.

Все цвета волос будут иметь полную ценность. У блондинов в волосах есть участки более темного тона, а у людей с черными волосами — участки почти белого цвета (светлые участки).

Если мы будем иметь в виду эти вещи, то мы можем предположить, что (в большинстве случаев) части волос и области вокруг лица будут более темными по цвету, поскольку эти области отступают.Мы также знаем, что блики, скорее всего, будут находиться на макушке, ближе всего к источнику света наверху.

Чтобы полностью контролировать значение, мы начнем с более твердого карандаша 2H и проработаем места самого темного оттенка, средние тона и места светлого оттенка. Мы сделаем все возможное, чтобы сохранить наиболее яркие участки, чтобы белый цвет бумаги делал всю работу за нас.

После того, как будет применен более твердый и светлый карандаш, мы перейдем к более темному и мягкому карандашу, касаясь областей самого темного цвета и тона.Развивая диапазон значений и создавая иллюзию формы, мы также будем учитывать текстуру.

Шаг четвертый — Нарисуйте текстуру волос

(Текстура волос фактически определяется по мере разработки значения. Таким образом, третий и четвертый этапы этого процесса выполняются одновременно.)

Текстура, как и форма, также определяется в значительной степени через использование ценности. Светлые и темные значения работают вместе, чтобы сообщить нам текстуру объекта. Высокий контраст между значениями с небольшим переходом или градацией часто приводит к иллюзии грубой текстуры.

Плавные переходы между значениями с ровными градациями часто приводят к иллюзии более гладкой текстуры поверхности.

Но текстура — это не только отношения тона и ценности. Поверхность бумаги, используемый материал и способ его нанесения — все это факторы, влияющие на то, как текстура предмета может быть воспринята зрителем.

Волосы мягкие, но с некоторой линейной текстурой. Чтобы создать впечатление линейной текстуры, мы применим среду, используя направленные штрихи, которые обтекают форму каждого «пучка» волос.Эти линии иногда называют линиями поперечного контура.

Для каждого слоя графита, который мы наносим, ​​мы будем использовать растушевку, чтобы нанести материал на зуб или текстуру бумаги. Это поможет создать впечатление мягкости и сгладить любые неровности, возникающие при нанесении более мягкого графита.

Любые участки волос, которые должны быть светлее, можно обработать с помощью ластика. Ластик-карандаш или ластик лучше всего подходят для удаления графита в этих областях.Пряди более светлых волос можно также обработать с помощью ластика.

В завершение, мы добавим несколько случайных волосков, выходящих из основной части волос. Эти беспорядочные волоски можно быстро нанести преднамеренными отметками с помощью заостренного карандаша HB.

Волосы сложны, поэтому их сложно нарисовать. Но, разбив шаги, мы можем немного упростить процесс. Если вы знаете, как видеть волосы с точки зрения форм, линий и значений, тогда они будут похожи на рисование чего-либо еще.

Рисование прядки волос

Как и в случае с любым другим предметом, который вы рисуете, практика важна. Чем больше мы практикуемся с конкретным предметом, тем лучше мы его понимаем. Рисование целой шевелюры даст вам много практики. Однако для некоторых мысль об этом может быть пугающей. Вместо этого может быть лучше сначала обработать часть волос. В этом случае подойдет одна прядь волос.

Для начала вы можете сфотографировать чьи-то волосы, возможно, свои собственные.Попробуйте выделить одну часть волос. Ищите определенную коллекцию волос, которая формирует форму.

Четырехэтапный подход, который мы исследовали выше, также можно использовать для одной прядки волос …

1. Начните с определения формы с помощью светлых, рыхлых линий.
2. Разбейте прядь волос на более простые формы.
3. Обратите внимание на преобладающие формы светлых, темных и средних значений.
4. Проявите текстуру и значение с помощью направленных штрихов.

Рисование прямых волос

В обоих первых двух примерах мы видели, как рисовать волнистые волосы. Но не у всех волнистые волосы. Так чем же отличается этот процесс, если волосы прямые?

Ну, это не так уж и сложно. Фактически, мы будем использовать один и тот же подход для рисования волос любого стиля. Единственное исключение для прямых волос — это то, что мы, вероятно, увидим менее драматические изменения в стоимости. Мы по-прежнему будем видеть контраст между темным и светлым, но это будет происходить из-за наложения слоев, а не внутри каждого «пучка» волос.

Итак, мы снова сначала определим внешний контур формы волос. И снова, мы можем еще больше упростить это до более мелких фигур, которые описывают сгустки.

Отсюда мы можем искать отношения ценностей. Это может помочь прищуриться от объекта. Это может сделать более светлые и темные формы более заметными.

Затем мы воспользуемся направленным штрихом, чтобы развить текстуру и диапазон значений.

В приведенном ниже примере для проявления рисунка используется комбинация графита и белого угля.Рисунок выполнен на тонированной бумаге, что отличает аппликации белым углем. Изображение ниже взято из Portrait Drawing The Smart Way.

Как рисовать вьющиеся волосы

А как же вьющиеся волосы? Разве этот тип волос не должен отличаться?

Ну, результаты могут быть разные, но процесс мышления тот же. Нам все еще нужно будет начать с общей формы волос. Кудрявые волосы, как правило, содержат больше выпадающих волосков, выходящих за рамки общей формы.По этой причине мы сконцентрируемся на рисовании формы без лишних волосков. Эти случайные волоски можно добавить после того, как будет нарисована общая форма, но об этом чуть позже.

После того, как общая форма определена, мы рассмотрим источник света. В этом случае источник света исходит из правого верхнего угла. Это создает блики в верхней правой части головы. Несмотря на то, что здесь есть светлые области, мы все равно увидим некоторые темные значения. Это актуально даже для светлых волос.

Когда мы хорошо разбираемся в освещении, мы можем приступить к разработке текстуры и стоимости волос. Используемые направленные штрихи должны плавно перемещаться по форме каждого скопления волосков. С кудрявыми волосами коллекции меньше и компактнее. Поскольку волосы вьющиеся, направленные штрихи, которые мы делаем для каждого «пучка», должны также изгибаться, как и волосы.

Как только у нас будет сформирована основная часть волос, мы можем вернуться и добавить эти отдельные волоски.Это добавляет реализма. Намеренные и уверенные отметки лучше всего подходят для выпадения волосков. Это не обязательно должна быть точная копия объекта, поэтому не слишком давите на себя, чтобы сделать его идеальным.

Ниже вы увидите законченный портретный рисунок из Курса цветных карандашей вместе с крупными планами отметок, используемых для выпадения волос.

Разные подходы

Не существует истинной формулы для рисования волос. Каждая шевелюра уникальна, и, как и многие другие аспекты рисования фигуры, изменение точки обзора может существенно повлиять на ваш подход.Свет по-разному отражается от волос, а их текстуры разнообразны.

Наблюдательность всегда имеет первостепенное значение для вашего успеха, независимо от того, какой подход вы выберете или какой метод вы выберете. Всегда есть несколько «прав» и разные взгляды.

Другой пример — шаг за шагом

Начните с рисования контура внешней части волос. Обратите внимание на темные и светлые участки волос. Попробуйте обозначить эти области в виде фигур. Не пытайтесь прорисовать каждую прядь волос.Вместо этого сосредоточьтесь только на формах и их ценности.

Затем начните добавлять стоимость более темным формам. Вы захотите медленно наращивать ценность. Будьте осторожны, чтобы не слишком быстро темнеть. Опять же, не думайте о волосах — подумайте о формах, значениях и линиях.

Продолжайте затемнять формы и линии, которые вы видите. Когда вы добавляете направленные линии в волосы, убедитесь, что они текут в том направлении, в котором волосы растут.

Контраст важен.Обязательно помните о фоновом значении. Это выделит ваши волосы.

Не бойтесь работать со значениями, чтобы увеличить контраст. Отрегулируйте более темные тона, добавив дополнительные графиты, и сделайте участки светлее с помощью ластика.

Будьте терпеливы и поймите, что рисование волос — медленный процесс. Не торопитесь и позвольте рисунку развиваться постепенно.

Больше уроков, которые вам понравятся …

2 способа нарисовать Бэтмена для начинающих.Как нарисовать голову и тело Бэтмена

Обладая гениальным интеллектом и телом, которое он поддерживает в идеальном состоянии, Бэтмен, которого часто называют «Темным рыцарем», был назван величайшим детективом в мире в вымышленном Готэм-сити. Бэтмен — один из самых популярных вымышленных супергероев DC Comics , и я не сомневаюсь, что некоторые его поклонники, возможно, пытались нарисовать этого персонажа несколько раз.
К счастью, в этом уроке я научу вас рисовать Бэтмена двумя разными способами.Я сделал руководство довольно простым с пошаговым руководством для каждого из руководств. Мы начнем с манекена, который послужит основой для нашего окончательного рисунка. Так что разложите бумагу и заточите карандаши, давайте приступим к нашему Темному рыцарю.

Первое руководство: Как нарисовать мультфильм Бэтмена

Для нашего первого урока мы нарисуем Бэтмена в расслабленной позе, используя процесс из семи шагов.

Шаг 1. Рисование торса

Прежде всего, мы начнем с рисования туловища нашего персонажа.Мы будем рисовать Бэтмена под углом 3/4 , и то, как мы рисуем туловище, поможет представить остальную часть тела в этой перспективе.
Проведите горизонтальную кривую через туловище, чтобы отделить грудные мышцы от нижней части туловища. Затем нарисуйте вертикальную линию от верхней части туловища до низа, убедитесь, что линия находится ближе к левому краю персонажа из-за обзора 3/4.
Нарисуйте бедра, как если бы на нашем персонаже было какое-то мужское нижнее белье. Не забудьте нарисовать эллипсы на верхней части головы и с правой стороны, чтобы указать, где будут размещены голова и руки.

Шаг 2. Рисование ног

Нарисуйте бедра в виде больших трубок , которые постепенно становятся тоньше в коленях. Используйте эллипсы, чтобы обозначить коленные чашечки и отделить суставы от остальной части ноги.
Нарисуйте икры в виде вогнутой кривой, а голени — в виде прямой линии , начинающейся от колен и заканчивающейся у щиколотки. Используйте геометрические формы для изображения ступней.

Шаг 3. Рисование рук

Пока правая рука полностью видна, верхняя часть левой руки немного скрыта из поля зрения.Нарисуйте плечи в виде сфер в форме яйца для правой руки и прямоугольника для слегка скрытой левой руки. Короткими линиями изобразите бицепсы и трицепсы, соединяющие плечо с локтем.
Нарисуйте предплечья в виде трубок, более широкая часть будет соединена с локтем, а более узкая часть — с запястьем. Рука сжата в кулак, пальцы едва видны . Вы можете нарисовать трапецию, чтобы обозначить видимую часть руки.

Шаг 4. Рисование головы

Нарисуйте две линии, выходящие из тела из эллипса, который вы нарисовали на верхней части туловища, это будет шея нашего персонажа.
Теперь нарисуйте голову в виде сферы, слегка прямоугольной по бокам и снизу. Не забудьте провести через него горизонтальную и вертикальную линии, обе линии не должны пересекать центр сферы из-за вида 3/4.

Шаг 5 — Рисование плаща, оружия и гаджетов

Далее мы нарисуем плащ и гаджеты нашего персонажа. Базовую форму накидки легко нарисовать, вы можете добавить длинные плавные линии, чтобы создать ощущение складок на накидке , и обратите внимание на то, как зазубрены края.Накидка закроет шею и часть плеча. Не забудьте нарисовать два шипа на голове нашего персонажа, созвучные образу Бэтмена. Оберните пояс и вокруг талии, чуть выше бедер.

Шаг 6 — Рисование финальной линии art

Теперь пора прорисовать детали. Вы можете стереть некоторые части манекена на этом этапе, чтобы они не мешали вашему окончательному рисунку . Нарисуйте черты лица, такие как глаза и нос, и нарисуйте слегка сплющенный круг в верхней части туловища, чтобы представить логотип Бэтмена.

Шаг 7 — Раскрашивание цветов

Выберите цвета, как показано на изображении выше, и закрасьте область сплошными цветами. Я рекомендую не использовать перенасыщенные цвета на тот случай, если впоследствии вы захотите добавить яркости изображению.
Second Tutorial

Если вас интересуют другие руководства по супергероям, не стесняйтесь посетить наш раздел «Учебники по рисованию комических персонажей», где вы найдете много интересных руководств.

Второй урок: как нарисовать голову Бэтмена

В третьем и последнем уроке мы просто сосредоточимся на рисовании портрета нашего Бэтмена.

Шаг 1. Рисование левого плеча

Вы должны начать с рисования плеч. Для левого плеча просто нарисуйте прямую линию по диагонали, чтобы она пересекалась с вогнутой линией кривой внизу.

Шаг 2. Рисование правого плеча

Правое плечо очень похоже на левое плечо. Только в этом случае прямая линия встретится с выпуклой кривой под ней.

Шаг 3. Рисование головы

После того, как мы очертили оба плеча, мы можем нарисовать голову.В пространстве между двумя плечами нарисуйте две прямые вертикальные линии, заканчивающиеся шипами. Вверху соедините шипы слегка изогнутой горизонтальной линией.

Шаг 4. Рисование глаз

Используйте маленькие плоские круги, чтобы изобразить глаза на голове. В пространстве между глазами, чуть ниже них, нарисуйте короткую вертикальную линию, представляющую нос нашего персонажа.

Шаг 5 — Рисование отверстия маски и челюсти

Как показано на изображении выше, прямо под носом нарисуйте семиугольную форму, представляющую отверстие маски и челюсть.Многоугольник должен заканчиваться в точке, где голова встречается с плечами.

Шаг 6. Рисование рта

Чтобы нарисовать рот, просто нарисуйте горизонтальную линию, слегка изогнутую на концах, эта линия должна быть немного выше центра многоугольника. На этом этапе лицо нашего персонажа должно стать мрачным и серьезным.

Шаг 7 — Закрашивание основных цветов

Просто выберите цвета, как показано на изображении выше, и закрасьте область сплошными цветами.Если вы рисуете на белом фоне, я рекомендую не закрашивать глаза, так как они белые.

Шаг 8 — Рисование теней

Чтобы нарисовать тени, я рекомендую использовать более темный тон основного цвета той области, которую вы хотите заштриховать. Я закрасил правую часть лица, как показано на изображении выше.

Шаг 9 — Раскрашивание источников света

Вы должны осветлить изображение, используя более светлые тона местного цвета области, которую вы хотите заштриховать. Например, я использовал серый цвет, чтобы осветлить области вокруг плеч, которые были закрашены черным цветом.

Заключение

Теперь вы узнали три разных способа рисования знаменитого супергероя. Просто придерживайтесь шагов, которые я описал выше, чтобы вы могли достичь результатов, аналогичных моим. Вы также можете попробовать создать свои собственные версии, вам не обязательно придерживаться трех стилей, которые я использовал выше. Если вас интересуют дополнительные бесплатные пошаговые уроки рисования, подобные этому, не стесняйтесь посетить раздел Учебники по рисованию.
Надеюсь, этот урок был вам полезен.Если у вас есть какие-либо сомнения или вопросы, оставьте их в разделе комментариев, это побудит меня продолжить работу над новыми учебниками и статьями.

Художник: Мафер Барута и Тони Жустаманте Якобс

Автор: Эсеандре

Анимация постепенно загорается с помощью Python Черепаха — Python и черепаха

В этом уроке мы расскажем, как разработать анимацию с постепенным освещением. Это серия руководств по созданию синхронизированных светлячков.

При анимации, особенно если вы хотите контролировать скорость анимации, вам нужно придерживаться принципа разделения модели и вида. Это означает, что у вас есть одна часть программы, которая контролирует состояние объектов (модель), а другая часть, которая рисует объекты (представление). Состояние объектов может включать положение, заголовок, цвет и другие свойства. Вы лучше поймете, что это значит, если будете выполнять больше практических задач. Часть программы, изменяющая состояние объектов, не занимается рисованием объектов.Рисование выполняется отдельной частью программы, которая проверяет состояния объектов и отображает их на экране. Давайте перестанем брать и займемся разработкой этой анимации.

Давайте сначала разработаем модельную часть. Как видите, меняется только цвет, а точнее яркость круга. Гораздо проще контролировать яркость цвета с помощью цветовой модели HSV (Hue-Saturation-Value), которую можно легко преобразовать в цвет RGB для Turtle с помощью библиотеки цветов Python.Мы выберем значение оттенка 0,22, это зеленовато-желтый цвет, похожий на цвет светлячков. Предположим, что цикл зажигания светлячка составляет 5 секунд, и требуется 1 секунда, чтобы постепенно загореться и вернуться в исходное состояние. Таким образом, между моментом времени от 0 до 4 значение яркости остается на начальном низком значении; затем со времени 4,0 до 4,5 яркость постепенно увеличивается до максимального значения, а со времени 4,5 до 5 яркость постепенно снижается от максимальной яркости до начального темного состояния.

Мы будем использовать событие таймера Turtle, чтобы обновить это значение яркости. Возникает вопрос: как часто мы должны обновлять это значение? Чтобы увидеть плавную анимацию, нам нужно рисовать примерно 30 раз в секунду: это число называется кадрами в секунду (fps). Возможно, ваш компьютер не сможет рисовать 30 раз в секунду, особенно когда есть много сложных объектов. В этом случае вы увидите заикание. Возвращаясь к решению о том, как часто мы должны обновлять значения, поскольку мы будем использовать 30 кадров в секунду, мы будем обновлять каждую 1/30 секунды.

Ниже приведен код, который использует событие таймера для установки значения яркости. Большая часть кода говорит сама за себя с помощью комментариев. Есть две глобальные переменные: t и v . Переменная t — это текущее время цикла (0 — CYCLE) в секундах. Каждый раз, когда вызывается функция таймера, это значение увеличивается на величину значения таймера. Переменная v представляет текущее значение яркости, которое можно легко вычислить, зная текущее время t .Вы можете раскомментировать print (t, v) , чтобы видеть пару значений при каждом обновлении и проверять их правильность.

  импортная черепаха

screen = черепаха.Screen ()
screen.setup (1000,1000)
screen.title («Постепенно загорается - PythonTurtle.Academy»)
черепаха. шкура черепахи ()
черепаха. скорость (0)
turtle.tracer (0,0)

# Константы
H_YELLOWGREEN = 0.22 # constant: значение оттенка желто-зеленого цвета.
V_DARK = 0.1 # constant: значение яркости начального темного состояния
V_BRIGHT = 1 # константа: значение яркости самого яркого состояния
FPS = 30 # постоянный: обновлять примерно 30 раз в секунду
TIMER_VALUE = 1000 // FPS # значение таймера в миллисекундах для событий таймера
CYCLE = 5 # costant: 5-секундный цикл для светлячка, чтобы загореться
LIGHTUP_TIME = 1 # постоянный: 1 секунда светится и тускнеет

# Переменные
v = V_DARK # начальное состояние яркости
t = 0 # текущее время

def update_brightness ():
    глобальный t, v
    t + = TIMER_VALUE / 1000 # каждый раз, когда эта функция вызывается, время увеличивается на это значение
    если t> ЦИКЛ:
        t - = CYCLE # убедитесь, что время остается в пределах CYCLE
    если t  

Если деталь модели работает правильно, пора добавить деталь чертежа. Мы создадим функцию, которая будет рисовать точку в центре экрана. Возникает вопрос: когда следует вызывать эту функцию? Мы можем сделать бесконечный цикл, в котором эта функция вызывается постоянно. Проблема в том, что он будет тратить много времени процессора на ненужную перерисовку одного и того же. Только когда состояние объекта изменится, эта функция будет рисовать точку.Итак, решение состоит в том, чтобы сделать глобальную переменную should_draw . Функция update_brightness () в приведенном выше коде отвечает за установку should_draw на True , когда она обнаруживает, что v изменилось.

Ниже приводится полный код этого проекта. Опять же, большая часть кода говорит сама за себя с помощью комментариев. Запустите эту программу и посмотрите, правильно ли она работает!

  импортная черепаха
импорт цветов

экран = черепаха.Экран()
screen.setup (1000,1000)
screen.title («Постепенно загорается - PythonTurtle.Academy»)
черепаха. шкура черепахи ()
черепаха. скорость (0)
turtle.tracer (0,0)

screen.bgcolor ('черный')
firefly = turtle.Turtle () # черепаха для рисования точки освещения
firefly.hideturtle ()
firefly.up ()

# Константы
H_YELLOWGREEN = 0.22 # constant: значение оттенка желто-зеленого цвета.
V_DARK = 0.1 # constant: значение яркости начального темного состояния
V_BRIGHT = 1 # константа: значение яркости самого яркого состояния
FPS = 30 # постоянный: обновлять примерно 30 раз в секунду
TIMER_VALUE = 1000 // FPS # значение таймера в миллисекундах для событий таймера
CYCLE = 5 # costant: 5-секундный цикл для светлячка, чтобы загореться
LIGHTUP_TIME = 1 # постоянный: 1 секунда светится и тускнеет

# Переменные
v = V_DARK # начальное состояние яркости
t = 0 # текущее время
should_draw = True # эта переменная используется для определения необходимости рисования для экономии времени процессора

def update_brightness ():
    глобальный t, v, should_draw
    t + = TIMER_VALUE / 1000 # каждый раз, когда эта функция вызывается, время увеличивается на это значение
    lastv = v # lastv равно v перед потенциальным изменением
    если t> ЦИКЛ:
        t - = CYCLE # убедитесь, что время остается в пределах CYCLE
    если t  

Связанные руководства:

.