26.03.1976

Натюрморт фото 3 предмета: Простой натюрморт из нескольких предметов | Artisthall

Простой натюрморт из нескольких предметов | Artisthall

В начале наших занятий по живописи мы предлагаем ученикам написать простой натюрморт из нескольких предметов.

Как и в занятиях рисунком, где первыми заданиями идут изображения геометрических фигур, так и в живописи начинать стоит с простых постановок. Даже если это будет первое знакомство с кистями и красками, все равно лучше начать сразу с натюрморта. Можно долго готовиться, пробовать смешивать краски, открашивать отдельные детали, всячески тренироваться, но это не принесет большой практической пользы.

Начать работать над натюрмортом под руководством педагога, значит начать обучаться живописи. Сразу появится представление о том, что нужно задействовать все пространство листа, откроется важность поэтапного и локального нанесения красок, почувствуется разница от последовательности слоев, их прозрачности и интенсивности. Во время работы найдутся собственные приемы, положения кисти, различные технические тонкости для удобной организации живописного процесса.

Благодаря педагогу вы получите самые ясные, проверенные на практике советы по живописному мастерству, обойдете подводные камни, связанные, в первую очередь, со свойствами красок, поведением пигментов на листе после высыхания, техническими особенностями нанесения материала, а также выбору и содержанию живописных инструментов.

Особенности первых живописных постановок.

В начале обучения живописи, в частности, работы над натюрмортом, сразу появляется противоречие в принципах создания объектов. Форма предмета в рисунке создается при помощи конструктивной линии, а затем тональной моделировкой. Важным отличием является то, что в живописи форма задается цветом, где у света один цвет, полутень имеет второй цвет, тень — третий, а рефлекс — четвертый, и все эти цвета зависят от основного цвета предмета, отражений от соседних предметов и цвета освещения. В итоге получается, что каждый предмет постановки содержит в себе целую гамму цветов, а группа предметов в постановке создают общую цветовую концепцию, которую необходимо не только увидеть, но и изобразить.

Первые постановки должны помочь в освоении этих правил, а работа с педагогом на каждом этапе позволит сформировать хорошую базу для дальнейшего обучения.

Простой натюрморт — это не обязательно пара предметов на плоскости. Это натюрморт, состоящий из простых предметов, то есть без самоваров, швейных машинок или гипсовых голов, без тех объектов, которые даже для карандашного построения представляли бы сложность. Для первого занятия подойдут предметы с ясной, простой формой, однородной фактурой, без рельефа и декора. Натюрморт хорошо дополнят драпировки с четкими складками, а также модели овощей и фруктов.

Цветовые сочетания в простом натюрморте не содержат сложных оттенков и градаций, наоборот, цвета подобраны таким образом, чтобы ясно продемонстрировать взаимодействие оттенков из основного спектра. Об этом подробно разбирается в задании Цветовой круг.

Задание выполняется на листе форматом А2, материал темпера, гуашь.

С этого натюрморта начинается живописная программа. Качественно выполненные первые работы закладывают прочную базу для успешного обучения в будущем.

Подробнее о занятиях живописью вы можете узнать по телефонам: 8 903 669-80-89 и 8 903 669-49-59.

Смотрите также:

Фотография — натюрморт

На мой взгляд, натюрморт достаточно сложный жанр фотографии, так как роль моделей отведена молчаливым предметам. С другой стороны, это делает его наиболее загадочным и интересным, как для зрителя, так и для фотографа. Конечно при съемке натюрморта нет эмоциональной связи с моделью, но это только на первый взгляд. Чаще всего идее создания натюрморта способствует какой-лобо предмет, вызвавший эмоции и определенное настроение у фотографа еще до начала работы. Задачей натюрморта является передать то самое настроение посредством композиции, светового рисунка и обработки в графических редакторах. Это и делает натюрморт привлекательным для фотографов и для меня в частности. Конечно, каждый художник имеет свой алгоритм действий при работе, так что мы рассмотрим общий план действий, который впоследствии трансформируется в ваш собственный стиль.

1) Первый этап — построение композиции, который включает подбор предметов и непосредственно расстановку. Для натюрморта, как и для других жанров, действуют все основные законы композиции. Предметы в большинстве случаев не должны иметь маркировки и каких либо опознавательных знаков фирмы-производителя, за исключением тех случаев, когда это предусмотрено идеей натюрморта. При подборе предметов важно учитывать стилистическое и временное единство. Если мы снимаем старинную книгу, газету, то шариковая ручка будет выглядеть неуместно:

Гораздо более гармонично будут смотреться карандаши, так как они не противоречат духу воссоздаваемого времени:

Расстановка предметов призвана подчеркнуть главную идею и сделать просмотр работы для зрителя наиболее комфортным, чтобы его взгляд задерживался на главных предметах, не блуждал по всему снимку в поисках смысла. Чтобы проверить уравновешенность композиции с позиции зрителя, необходимо мысленно разделить вертикально фотографию на две половины и посмотреть не перевешивает ли одна другую:

Несмотря на то, что ваза с цветами занимает практически всю правую половину, а тыква лишь небольшую часть, композиция уравновешена, так как тяжеловесность тыквы компенсирует её малый размер по сравнению с вазой. Правая часть не выглядит громоздко, так как ваза прозрачная, а цветы легкие и не притягивающие внимание из-за неяркого цвета. В данном примере правая часть значительно перевешивает левую, так на ней больше предметов и они объёмнее:

После того, как мы положили овощ под углом к зрителю, в левой части появился объём, который теперь уравновешивает кадр:

Если бы в данной работе не было темной ткани на заднем плане, то правая часть кадра казалась бы слишком темной и тяжелой, по сравнению в левой, на которой расположились прозрачная ваза и легкие цветы:

2) Второй этап — постановка света. Существует множество световых схем, применение которых всецело зависит от замысла.
При использовании импульсного или постоянного студийного света ваши возможности практически не ограничены, так как можно управлять и интенсивностью света и направлением. При естественном освещении (свет из окна) так же можно управлять его интенсивностью, но направлением уже гораздо труднее. Поэтому лучше снимать при облачной или пасмурной погоде, так как получаются наиболее мягкие тени, усилить которые проще, чем с ними бороться. При таком освещении все предметы освещены достаточно равномерно и подчеркнуть какой-либо предмет можно используя, например, зеркало. На всех приведенных ниже работах использована такая схема: дневное освещение оз окна с правой стороны и «солнечные зайчики» на главных предметах.

При использовании световой кисти, стоит обратить внимание на сам источник света (чаще всего фонарик). Если вы используете несколько источников, то нужно предусмотреть, чтобы в них были лампы одного типа, иначе получится разная цветовая температура.
Используя световую кисть нужно помнить, что этот источник освещения даёт достаточно жесткие тени, поэтому не стоит располагать его перпендикулярно к объектам, лучше сбоку и немного сверху.

3) Третий этап — обработка.
• Кадрирование очень важно в натюрморте: одну и ту же работу можно сделать «душной»
оставив слишком мало свободного пространства:

или же наоборот «пустой», оставив излишнее пустое место:

Оставив пространство слева для диагонали, которую создает карандаш, немного откадрировав тяжеловесную коричневую книгу и оставив немного пространства сверху, получаем наиболее гармоничный кадр:

Не стоит бояться обрезать часть предмета, иногда это даже необходимо:

Если бы край абажура не был отрезан, то потерялся бы объем создаваемый комодом, так как диагональ проходила бы только по половине кадра. Обработка в графических редакторах (Photoshop). При обработке фотографий довольно часто требуется замена фона. Для того, чтобы правильно подобрать фон, нужно учитывать следующее: фон не должен отвлекать на себя внимание, он должен содержать в себе хотя бы один оттенок присутствующий на фотографии, в большинстве случаев фон стоит подбирать без четкого рисунка. После того, как Вы наложили фон и удалили ластиком всё лишнее, необходимо пройтись по краям предметов «Blur Tool», для того что бы они не выглядели «вырезанными». Вариации обработки очень обширны и зависят от творческой идеи и возможностей фотографа. Технические параметры съемки так же очень важны. Натюрморт лучше снимать со штатива, так как резкость имеет здесь важное значение. Точка фокусировки, как правило, должна быть на главном предмете, но глубина резкости должна быть достаточной, чтобы все объекты были хорошо проработаны (если обратное не предусмотрено творческой задумкой).

Источник: photohappy.ru

как снимать левитацию и пар. Что самое главное в натюрморте

Нет ни одного вида фотографии, который был бы настолько стар, как съемка натюрмортов. Когда только начали появляться первые фотоаппараты, для снимков требовалась очень долгая выдержка, поэтому статические вещи были идеальными субъектами. Однако, несмотря на развитие технологий восхищение от натюрмортов осталось, и они до сих пор считаются самым ярким видом фотографического искусства.

Помимо всего прочего, съемка натюрмортов может быть прибыльным бизнесом, так как журналам, каталогам, арт галереям и вебсайтам всегда нужны фотографии продуктов. Есть множество преимуществ работы с этой сферой, которые часто недооценивают. Надеюсь, что после прочтения этого урока вы увидите её возможности для креативности и попробуете сделать несколько снимков самостоятельно!

Не спешите с самого начала

Вопреки частым предрассудкам, вам не нужна студия или красивая местность для начала работы с натюрмортами. Начать можно, просто используя свободное место дома, например, поставить стол у окна, найти задник и установить пару ламп.

Эта сфера значительно отличается от ландшафтной или портретной съемки, где у вас есть субъект, скажем, потрясающий горный пейзаж или модель. У них есть множество переменных, но креативное содержимое зависит от фотографа.

При съемке натюрмортов переменных намного меньше. У вас есть полный контроль над ситуацией, включая субъект, но нужно очень креативно мыслить, чтобы запечатлеть его интересно и привлекательно.

1. Выберите субъекты, которые вам интересны

Что фотографировать полностью зависит от вас. Посмотрите дома, может вы найдете что-то простое, но интересное для начала. Не обязательно делать фотографии фруктов или цветов только из-за того, что так делают все. Не ограничивайте себя и будьте амбициозны.

Если, гуляя, вы заметили что-то интересное, возьмите его домой (только не воруйте!) или запишите в блокнот, чтобы не забыть опробовать в качестве субъекта. Поначалу старайтесь избегать отражающих поверхностей, таких как стекло и металл, так как с ними очень сложно работать в плане освещения. После того, как овладеете навыками съемки одного предмета, попробуйте что-то новое, объедините объекты разной формы, цвета или текстуры и посмотрите, что выйдет.

2. Настройте правильное освещение

Освещение не должно быть дорогим. Я точно знаю, что набор студийных прожекторов вне моего бюджета, поэтому для работы с натюрмортами мне приходится использовать любое доступное освещение, часто включающее даже дневной свет.

Помните, что можете полностью контролировать снимок, поэтому, если хотите, найдите комнату, в которой можно блокировать весь естественный свет при помощи жалюзи или занавесок, чтобы полностью самостоятельно осветить субъект.

Обычные настольные лампы при правильном использовании могут принести отличный результат. Опробуйте разные варианты расстановки ламп — не обязательно полностью освещать субъект спереди, боковое и заднее освещение также добавит интерес, тени и глубину снимку. В качестве альтернативы можно выбрать комнату, которая хорошо освещается через окно и использовать это в свою пользу. Естественный свет, исходящий из одного направления, полноценно осветит ваш субъект. Если нужно, дополните его лампой или рефлектором.

Пара студийных прожекторов. Снимок: Tyler Hendy

3. Купите штатив и снимайте под разными углами

В зависимости от ситуации с освещением может потребоваться штатив и ДУ пульт для спуска затвора. Я рекомендую использовать эти приспособления, так как они помогают наблюдать и работать с субъектом. Такая установка также позволит использовать более долгую выдержку, нужную для мелкой апертуры, с которой можно правильно сфокусироваться.

Однако, не дайте статике заглушить вашу креативность. Очень легко забыть о том, что камера была в одном положении в течении всей съемки. Не забывайте варьировать углы и высоту камеры. В противном случае вы получите целую кучу снимков, снятых с одного положения без какого-либо разнообразия. Варьируйте свою работу. Попробуйте снимать на уровне субъекта или с высоты птичьего полета, направив камеру сверху вниз. Будьте осторожны при перемещении, чтобы не заслонить свет!

4. Подберите правильный фон

Подходящий задник для субъекта играет ключевую роль в успешности снимка. Лучше всего, когда он простой, аккуратный и не мешает субъекту. Одноцветная покрашенная стена или большой лист белой/цветной бумаги — идеальный вариант.

Подумайте о том, как ваш выбор фона совмещается с субъектом. Хотите ли вы нейтральный фон, или есть тона, которые могут дополнить оттенки субъекта. Для меньших предметов может не понадобиться задник, но вместо него нужна поверхность, на которую их можно положить. Отличный выбор — черный вельвет, так как он поглощает свет и выглядит как равномерная черная поверхность.

5. Скомпонуйте снимок

Композиционный элемент натюрморта — абсолютно важнейшая часть уникальности и привлекательности работы. Подумайте о правиле третей, как его можно использовать в своем снимке для получения правильной композиции. Убедитесь, что в кадре нет отвлекающих предметов, только субъект и фон.

Варьируйте композицию субъекта во время съемки и не ограничивайте себя рамками. Куда нужно направить взгляд? Используете ли вы негативное пространство или стоит попробовать заполнить кадр? Для чего это используется? Можно ли поместить его в контекст или предмет лучше смотрится самостоятельно?

6. Если нужно, потратьте на работу целый день

Я часто замечаю, что смысл, который я вкладываю в снимок зависит от причины работы с ним. Если я просто фотографирую для удовольствия (а не выполняю чей-то заказ), я не так строго проверяю точное соблюдение всех аспектов. Это плохая привычка, от которой мне хочется избавиться, но, когда дело доходит до съемки натюрмортов, нет причин не делать все абсолютно правильно. У вас множество времени, чтобы хорошо поработать!

В отличие от ландшафтной съемки, свет не меняется так стремительно и в отличие от портретов, вашему субъекту не надоест долго сохранять одно положение. Пользуйтесь этим, расположите субъект, настройте освещение, фон и камеру, сделайте несколько снимков, затем немного переставьте элементы и попробуйте еще раз. Если замечаете, что ничего не получается, оставьте все как есть, сделайте чашку чая и вернитесь со свежим взглядом.

Еще одно преимущество — у вас нет отговорок, чтобы не делать чистые и резкие фотографии, не жалейте времени на правильное освещение и фокусировку. Если есть возможность, возьмите макрообъектив — он идеален для такого вида работы. Однако, если его нет, переведите камеру в макро-режим, получив максимальный шанс запечатлеть мелкие детали субъекта.

7. Вдохновляйтесь работами мастеров

Если у вас возникают проблемы с освещением, компоновкой или структурированием снимков, нужно поискать вдохновение и лучше всего подойдут оригинальные шедевры этого жанра, которым не один год. Поищите в интернете художников-натюрмортистов эпохи Ренессанса и внимательно рассмотрите их работы.

Изучение таких рисунков научит вас думать о формах, тенях и сочетаниях цветов, а также даст несколько новых идей, чтобы сформировать композицию и получить сильный, привлекательный снимок.

8. Приучите себя подмечать сцены натюрмортов

Теперь вам пора начать снимать самостоятельно. Найдите в своем расписании свободный день и выделите время на практику. Попробуйте расположить свою камеру и задник в достаточно освещенном месте рядом с окном и начинайте снимать!

После того, как овладеете основами, начните экспериментировать с углами камеры и освещения, а также альтернативными источниками освещения, такими как свечи или лампы. Можете даже поиграть с апертурой и использовать f/1.8 фикс-фокус, достигнув художественного эффекта мягкого фокуса. Однако, если взять только одну мысль из этого урока, она будет звучать так: натюрморты — это не обязательно фрукты и цветы! Найдите уникальный и вдохновляющий субъект, который вам нравится и сфотографируйте его!

Снимок объективов и оборудования для съемки. Снимок: Unsplash .

9. Отточите навыки постобработки

Работа с изображениями после съемки не должна быть наказанием. Она должна приносить удовольствие!

Photoshop-экшены часто расхваливают за то, что они помогают сохранить кучу времени, но для меня их главное преимущество — повторяемый рабочий процесс. Вместо того, чтобы проводить все шаги сначала, экшен выполняет необходимую работу, а вам остается только откорректировать всё, получив идеальный результат.

Вот пример действия экшена из набора Экшены для постобработки food-фотографии с GraphicRiver:

10. Съемкой натюрмортов можно зарабатывать на жизнь

Сфера съемки натюрмортов охватывает большое количество субъектов, и многие фотографы специализируются в узких сферах: еда, продукты, архитектура и работа с каталогами. Эти виды самые популярные.

Не останавливайтесь на достигнутом!

Как старейшая из сфер фотографии, съемка натюрмортов имеет богатую и очень разнообразную историю. Нет предела для вдохновения и знаний, которые можно получить, просто смотря на окружающий мир через видоискатель камеры.

Каждому художнику немаловажно знать и подмечать закономерности гармонии как в действительности, так и в произведениях искусства. Одно из условий удачной работы — привлекательность натуры . Эмоциональная сторона играет важнейшую роль в учебе, вызывает творческое отношение к процессу рисования. Скучное задание быстро утомляет, появляется желание поскорее и как попало завершить работу. Не торопитесь писать наспех поставленный натюрморт. Работая над хорошим натюрмортом, вы получите чувство удовольствия, эмоционального подъема, внимание долгое время будет целиком захвачено изобразительным процессом, и наконец, вы переживете глубокое удовлетворение, если удастся передать свои ощущения от натуры.

Ставя натюрморт, мы можем менять и перемещать предметы, драпировки, освещение до тех пор, пока композиция, цветовое, световое и тональное решения не удовлетворят полностью. Работая с предметами и драпировками, вы учитесь композиции. И если будете при этом наблюдательны и внимательны, то сможете многому научиться. Творческий процесс начинается не с первых штрихов карандаша или мазков краски, а с задумывался и постановки натюрморта. Специфика учебного натюрморта в том, что он призван поэтапно решать изобразительные задачи от простого к сложному. По мере их нарастания усложняются и натюрморты. Но принцип задания облегчить учащемуся передачу объемно-пространственных, цветовых, тональных и композиционных качеств натуры-остается.

Есть общие правила постановки натюрморта. Предметы в нем должны иметь смысловую связь. Композиционный центр всегда хорошо выражен (обычно он находится на втором плане). Часто учебная постановка организуется по принципу подчинения какой-нибудь геометрической форме (этот способ композиции был известен художникам с древнейших времен, им пользовались многие мастера), чтобы предметы вписывались в треугольник, прямоугольник, квадрат, круг, овал. Композицию можно развернуть по горизонтали, вертикали, по диагонали, причем натюрморт смотрится лучше по возрастающей слева направо — как мы привыкли читать. Зрительное поле человека ограничено некоторой овальной формой, предметы скомпонуются в натюрморте, если войдут в этот овал. При постановке натюрморта ищите гармонию и уравновешенность масс, внутреннюю связь предметов, драпировок и цвета. При этом надо иметь в виду не только сами вещи, но и промежутки между ними и часть окружающего пространства.

Готовых рецептов и формул учебных заданий нет и быть не может. Это целиком зависит от творческой способности живописца, от его чутья и умения гармонично распределить детали, задумать общую колористическую гамму в зависимости от задачи.

На начальном этапе выбираем простые по форме, разнообразные по цвету, материалу, соразмерные друг другу предметы. Что значит соразмерные? Рядом с крупными вещами нельзя ставить очень мелкие. Нужны какие-то промежуточные по величине объекты, которые связывают и уравновешивают эти массы. Натюрморты из двух-трех предметов быта ставятся относительно легко. Основную трудность представляет построение пространства», которое не должно быть глубоким (обычно трехплановое), ведь в этом случае значительно сложнее передать форму натуры. Созданию впечатления глубины и объема в живописи можно помочь еще на этапе задумывания постановки. Ближе воспринимаются предметы, теплые по цвету, яркие, контрастные, детально проработанные. Холодные, нейтральные и обобщенно прописанные воспринимаются относительно первого плана как уходящие в глубину.

Начинающему живописцу приходится решать целый комплекс изобразительных задач. Он еще не в состоянии уловить тональные нюансы, у него не развито и цельное видение, поэтому особенно важно, чтобы натюрморт был хорошо и понятно организован.

Первый план требует детальной проработки. Ставим сюда предметы яркие, контрастные, мелкие. Например, ветку рябины, винограда, сливы, грибы на однотонную драпировку без складок или с простыми складками. На втором плане композиционный центр натюрморта — это обычно самый крупный, главный объект и уравновешивающие его предметы средней величины. Лучше если они будут однотонные (локально окрашенные). Предметы эти пишутся широко, более обобщенно, чем первый план. И наконец, фон.

В учебной постановке фон не должен быть активнее предметов. В первых натюрмортах лучше применять нейтральные тона: сероватые, серовато-зеленые, серо-голубые. Они обладают способностью согласовываться с более активными тонами, частично примешиваясь к ярким, и даже безболезненно соединять диссонансы, как черное или темно-серое свинцовое обрамление — рисунок — связывает цветовые контрасты в витраже. Эти свойства нейтральных окрасок широко используются в декоративно-прикладном искусстве. Применение в натюрморте таких драпировок облегчает поиск гармоничной гаммы. Особенность нейтрального фона состоит в том, что на него сильно действуют оттенки предметов натюрморта, и если его написать одним локальным цветом, например серым, то фон будет казаться чужим рядом с предметами.

Мир вещей велик и многообразен, тему натюрморта иногда может подсказать какой-либо заинтересовавший вас предмет. Он и станет главным, понесет нагрузку основного цветового пятна, все остальные детали подчинятся ему. Гармония различных оттенков, созвучных основному цвету, определяет колорит натюрморта. Колористическая гамма может быть заданной и учитываться при подготовке задания. Выражение «яркая живопись» начинающими рисовать понимается в буквальном смысле. Часто самостоятельно поставленные натюрморты представляют собой собранные воедино, броско раскрашенные вещи, какие только есть в доме. Натюрморт может быть ярким, но должен быть гармоничным, важно развивать чувство меры и хороший вкус.

Велика роль драпировок, служащих не только условным фоном, но и помогающих увязать предметы пластически. Складки и направление драпировок желательно уложить так, чтобы они замыкали изображенное пространство, направляли взгляд зрителя к центру композиции. На начальном этапе обучения для фона и горизонтальной плоскости берите разные по цвету и тону драпировки, сочетая их таким образом, чтобы они помогли «построить пространство» в натюрморте.

Освещение также важный момент в живописи , идеальным является дневное, но у него есть минус — оно не постоянно. Для учебы все-таки приходится признать лучшим электрическое. Для каждой постановки надо искать наиболее выразительное освещение, чем четче разграничение светотени на поверхности предметов, тем лучше читается форма. Хорошие эффекты дает верхнее и боковое освещение. Свет со стороны зрителя «съедает» объем предметов, а окраска теряет определенность. Светом также моделируется пространство в натюрморте. И наконец, помните, что свет в живописи — это цвет.

Количество горизонтальной плоскости тоже очень важно. Если вы сядете далеко от натюрморта, горизонтальная плоскость сократится, предметы будут казаться стоящими на одной линии, что затруднит передачу пространства и объема. Из этих же соображений не следует ставить натуру на высокую подставку. Расстояние от рисующего до натюрморта должно быть равно примерно 2 — 3 величинам постановки. Когда опыта у вас будет побольше, можно рисовать натюрморты с высоким и низким горизонтом и даже висящие натюрморты.

Удачно пишутся предметы с гладкой поверхностью, хорошо принимающей рефлексы окружающей среды, но избегайте слишком бликующей керамики, живопись такой поверхности требует опыта и цельного видения формы. Трудны в изображении вещи из пластмассы и матовые неглазурованные, их сложно вписать в среду натюрморта изза слабо видимых рефлексов.

Задание будет неудачным, если поставить высокий предмет и низкий плоский, например, блюдо. Кусок фона, заключенный между ними, начинающий художник не напишет так, чтобы он органично вошел в натюрморт. Живопись фона составляет существенную трудность. Так, неплохо сделанный фон может «вытянуть» дурно написанный предмет. И наоборот, ошибочно решенный губит всю работу. Трудно писать светлое, прозрачное стекло. Чтобы облегчить себе задачу, можно сосуд наполнить подкрашенной водой.

Хороши в натюрморте свежие овощи и фрукты, ветки и листья , но они не могут стоять долго, поэтому пишутся быстро, в два-три сеанса. Тыквы и кабачки, если они не поранены, могут служить натурой всю зиму. Хорошо сохраняются гранаты, кукуруза, подсолнухи. Муляжи овощей, фруктов и грибов для постановок полезно сделать самим из пенопласта, глины, пластилина и раскрасить их.

Не ищите для учебных заданий каких-то особенных предметов. Простая посуда домашнего обихода сослужит прекрасную службу, постарайтесь увидеть красоту обыкновенных вещей, которые окружают нас каждый день.

Если говорить о профессиональной съемки натюрмортов, то это еще и очень выгодное дело, так как такие фотографии используются во всевозможных журналах, каталогах и веб-сайтах. В работе с натюрмортами есть много преимуществ, которые часто недооцениваются. Сегодня мы расскажем вам некоторые основные правила о съемке натюрмортов и, возможно, этот жанр заинтересует вас.

Приступаем к работе

Вопреки распространенному мнению, вам не нужна студия или какое-нибудь место, для того что бы начать фотографировать натюрморты. Вы можете начать с простого использования пространства дома, вам на помощь может прийти свет из окна и простой фон.

Фотографируя натюрморт, для создания кадра вам потребуется учесть гораздо меньше деталей, чем при работе с пейзажами или при съемке моделей. Готовясь к съемке, и думая о будущей фотографии, у вас есть гораздо больше возможностей регулировать положение предметов.

Выбор объекта

Что вы фотографируете, полностью зависит от вас. Если оглянуться вокруг, можно найти множество интересных и увлекательных вещей, которые достойны кадра. Не следуйте стереотипам и не снимайте исключительно цветы и фрукты, возможных объектов съемки гораздо больше. Нестандартность мышления, приветствуется даже в самом стандартном жанре.

Обращайте внимание на вещи вокруг себя, старайтесь найти образы и сюжеты для натюрморта в обычных бытовых вещах. Смотри на тот, или иной потенциальный объект съемки под разными углами и с разных сторон. Фотографируя, старайтесь избегать отражающих поверхностей, таких как стекло и металл, такие поверхности могут искажать свет и портить кадр.

Освещение

Освещение для съемки натюрморта не обязательно должно быть дорогим. Если вы не можете себе позволить приобретение студийного осветительного оборудования, то сможете обойтись и подручными приборами. Помните, у вас есть полный контроль над съемкой, так что если вы хотите, найти помещение, в котором можете полностью избавиться от естественного света с помощью жалюзи или штор, вы сможете создавать оригинальные кадры с самостоятельно установленным искусственным светом. Если такой возможности у вас нет, создайте привлекательные фотографии с помощью натурального света.

Использовать стандартные лампы можно очень продуктивно, если знать как с ними работать. Обязательно попробуйте подсветить объект с разных сторон, вариант с прямым освещением не всегда удачен, а иногда, просто скучен. Если у вас есть яркий и красивый источник света из окна попробуйте фотографировать и с ними. Иногда приходится использовать отражатель, особенно при съемке с естественным светом. Если у вас нет отражателя, вы так же можете создать его своими силами, например, из фольги и картона.

Штатив и углы съемки

В зависимости от освещения, вам может понадобиться использовать штатив. Использование штатива плодотворно влияет на съемку натюрмортов, с их помощью вы можете наблюдать за сюжетом. Так же, он поможет вам использовать длинные выдержки, и при этом создавать красивые кадры.

Постарайтесь сделать так, что бы штатив ни ограничивал вас. Меняйте углы и точку зрения, не ленитесь лишний раз переставить, или перенастроить камеру и по-новому устанавливать её на штатив. Иначе, вы получите целую серию однотипных, даже скучных, кадров с небольшими изменениями сюжета.

Определяемся с выбором фона

Наличие красивого и удачного фона – это уже половина успеха натюрморта. Лучше всего, когда фон при съемке будет простым, красивым, таким, чтобы не отвлекал от предметов натюрморта. В качестве фона неплохо подойдут однотонно окрашенные стены или большой лист белой или цветной бумаги с простым узором, или вообще без него.

Подумайте о том, как фон контрастирует с предметом. Если вы не хотите снимать на фоне простого фона, то подумайте какой бы оттенок хорошо и гармонично смотрелся с вашим кадром и смог бы дополнить образ натюрморта. Для небольших объектов, вам не понадобится фон, как таковой, но вместо этого потребуется поверхность для размещения предметов. Тут, в качестве фона, хорошо будет смотреться черный бархат, или просто сплошная черная поверхность, которая хорошо поглощает свет.

Композиция натюрморта

Композиционный элемент вашей фотографии это важнейший компонент удачного снимка. Создавая композицию фотографии, учтите правило третей , подумайте, как их можно применить в вашем кадре, чтоб создать сильную композицию.

Что бы создать интересную и запоминающуюся фотографию очень важно мыслить нестандартно. Куда падает взгляд при просмотре кадра? Как вы используете пустое пространство в кадре? Как преподнести предмет зрителю, что бы он смотрелся максимально привлекательно и выигрышно? Ответив на эти вопросы, вы сможете создать хорошую композицию и удачно сфотографировать натюрморт.

Атмосфера и настроение

Как бы смешно это сейчас не звучало, но поверьте, на качество создаваемых фотографий влияет атмосфера и ваше настроение. Причем это правило работает не только при съемке натюрмортов. Когда вы расслаблены, сосредоточены и получаете удовольствие от процесса съемки, можете быть практически уверенны в успешности своих попыток. Фотографируя натюрморт, важно никуда не спешить.

В отличие от уличной и репортажной съемки, где состав кадра все время меняется и нужно вовремя успеть сделать кадр, натюрморт статичен. На создание одной фотографии натюрморта у вас может уйти столько времени, сколько вы пожелаете. Именно поэтому, следует уделять внимание мелочам и готовится к кадру столько, сколько потребуется. Установите освещение, объекты съемки и присмотритесь, что получается, если нужно, внесите коррективы и приступайте к фотосъемке.

При съемке натюрмортов, у вас не будет никаких оправданий нечетких и смазанных кадров. У вас есть неограниченное количество времени для того, что бы сфокусироваться. Для предметной фотосъемки вам отлично подойдет макро объектив, если такого вида оптики у вас нет, то можете просто попробовать снимать в макро режиме. В данном случае это может быть самый оптимальный вариант.

Вдохновение в классике

Создавая собственные натюрморты, думая об освещении, композиции и идеи, не забудьте обратиться за помощью и вдохновением к классикам жанра. Живописные натюрморты создаются уже на протяжении сотен лет. Возможно, вы найдете ответы на многие из своих вопросов в картинах художников Возрождения или современных фотографов.

Изучение картин поможет вам думать о форме, оттенках и цветах. Изучение различных решений приведет к созданию собственных неповторимых образов в фотографиях.

Пришло время фотографировать!

Найдите подходящий день, когда вы точно знаете, что не будете отвлекаться и торопиться. Объедините все, полученные ранее, советы и приступайте к работе.

Вы хотите научиться рисовать? С чего следует начать? С набросков? Правильно, а что дальше? Дальше следует освоить искусство постановки натюрморта. Благодаря натюрмортам начинающий художник быстрее освоит предметный рисунок, а опытный рисовальщик сможет усовершенствовать свое мастерство. Как нужно правильно собирать натюрморты?

Натюрморт должен быть интересен художнику

Что должен испытывать творец, ставя перед собой какое-нибудь задание? Вдохновение. Человеку должно нравиться то, что он делает. Поэтому так важна качественная постановка натюрморта. Художник должен быть в восторге от композиции, которую ему нужно перенести из трехмерного пространства в двухмерное.

Но что делать, если у человека пока не хватает навыков для изображения сложных предметов? Нужно рисовать что-то простенькое. Но к кубам и шарам душа лежит не у всех. Поэтому найдите дома предметы простых форм, которые вам будут нравиться. Например, вместо шара можно взять арбуз, а вместо прямоугольника принести с улицы кирпич. Художник с особым вниманием должен подходить к выбору каждого предмета.

Почему-то многие думают, что чем причудливее вещи используются в композиции, тем натюрморт будет выглядеть симпатичнее. Поверьте, это — миф. Если вы возьмете изящную статуэтку, которая вызывает у вас отвращение, вы никогда не сможете красиво ее нарисовать. Поэтому всегда составляйте композицию из тех вещей, к которым лежит душа.

Объекты должны быть свежими

Второе правило, которому художник должен следовать, — это брать для постановки натюрморта только свежие продукты. Если вы планируете рисовать что-то скоропортящееся, то вам нужно садиться за мольберт сразу же после того, как вы соберете композицию. Если вы не планируете рисовать в ближайшие дни, то не используйте в постановке ничего быстропортящегося. Лучше взять продукты, срок хранения которых не ограничен двумя-тремя днями или же заменить настоящую еду муляжами. Если нет возможности использовать муляжи, то выбирайте те съестные припасы, которые, по вашему мнению, самые свежие.

После того как вы каждому предмету в постановке найдете место и нарисуете первые наброски, следует обвести месторасположение предметов на драпировке, а сами объекты убрать в холодильник. Благодаря контуру, который останется на ткани, будет легко восстановить не только месторасположение предметов, но и расстояние между ними.

Вещи должен объединять смысл

Как собрать качественный натюрморт? Для этого следует объединять все вещи общим смыслом. Например, если вы собираете композицию, посвященную лесной прогулке, то следует использовать корзинку, грибы, ветки и листья, а также ягоды и чучела птиц. Если вы надумали собрать натюрморт с тематикой «женские штучки», следует использовать причудливые пудреницы, духи, зеркала и кисти для макияжа. В постановке натюрморта «завтрак гурмана» могут быть использованы различные фрукты, хлеб и банка с вареньем.

Тематика каждой композиции должна хорошо прослеживаться любым смотрящим. Не нужно высасывать связь предметов из пальца. Если вы очень хотите использовать серп в композиции с завтраком, то лучше положите его под стол, но не на стол. Всю картину будут портить неуместно расставленные вещи. Они будут выбиваться из композиции. А ведь натюрморт — это не склад продуктов, хаотично накиданных на столе. Натюрморт — это грамотно выстроенная композиция, которую нарушить может любая мелочь.

Гармония между схожими и различными формами

Постановка натюрморта для живописи — это целое искусство. Человек должен найти такие предметы, которые будут хорошо гармонировать друг с другом по цветовой гамме, по размеру и по форме. Особое внимание следует уделить последнему критерию. В одну композицию не нужно нагромождать множество одинаковых предметов. Если вы используете бутылки, то они должны быть разнокалиберные. Не нужно выстраивать на заднем фоне забор из баклажек одинаковой формы и размера. Следует использовать такие предметы, форма которых визуально похожа, но размер которых отличается. Например, вы можете найти прямоугольник со скругленными краями, цилиндр и шар. В подобную композицию сложно будет вписать куб или что-то граненное.

Контуры, очертания и плавность линий должны повторяться. Тогда композиция будет смотреться цельно и гармонично. Совмещать несовместимые предметы можно, ведь в искусстве не существует правил, которые нельзя нарушать. Но прежде чем переходить границы дозволенного, человек должен выучить классические каноны.

Центр композиции должен быть один

Любой, даже начинающий художник, должен соблюдать простое правило любой хорошей композиции, — центр должен быть один. Постановка натюрморта для живописи подчиняется этому правилу. Смотря на постановку, глаз должен сразу за что-то цепляться. Проще всего центр выделить размером. Поставьте большой предмет в любой угол натюрморта, и он будет бросаться в глаза.

Если не хочется выделять центральную вещь размером, можете поэкспериментировать с цветом. В этом случае оттенок предмета должен радикально отличаться от оттенков, которые используются в композиции.

И еще один способ выбелить центр — это образовать в композиции пустоту. Но подобным образом выделять центр должны только опытные художники. При неправильной расстановке предметов пустота перестанет быть центром и сделает композицию неуравновешенной. Если вы хотите добиться наилучшего эффекта, то вам следует использовать только один из вышеперечисленных способов. Все вместе их использовать нельзя, иначе натюрморт перестанет быть сбалансированным.

Игра на контрасте и нюансе

Фото натюрморта, который собран по всем правилам, представлено выше. Если вы только начинаете постигать искусство составления композиции, то выбирайте составные части постановки, которые будут контрастировать друг с другом. Подобный натюрморт смотрится сочно и броско. Но помните, что больше трех цветов лучше не сочетать. Четвертый оттенок можно использовать в драпировке. Но в этом случае он должен быть нейтральным, черным, белым или светло-пастельным. Контрастные натюрморты просто не только собирать, но и рисовать. Разница цветов художнику будет очевидна. Все, что необходимо будет сделать, — правильно подобрать оттенки.

Если вы умеете собирать красивые композиции, то попробуйте составить постановку с акцентом на нюанс. Все составляющие натюрморта должны быть выдержаны в одной цветовой гамме. Разница будет в оттенках. Ее то и нужно будет найти художнику. Подобные постановки писать сложно, так как не у всех художников получается правильно расставить акценты и выделить центр композиции.

Соразмерность

Когда человек собирается делать постановку натюрморта для рисунка, то он должен учитывать соразмерность предметов. Рядом с большой вазой не следует класть спичечный коробок. Он будет смотреться неуместно. Большие предметы с маленькими должен соединять своеобразный мостик, образованный объектами среднего размера. Массивные предметы должны стоять на заднем фоне и не перегораживать небольшие вещицы переднего плана. Кто-то может рассмотреть градацию размеров как яркий пример контраста. Подобным образом у вас получится сделать дисгармонию композиции и внести в нее динамику. Но ваш натюрморт не будет устойчивым и в глазах зрителей. Постановка будет рассыпаться на части. Если небольшие предметы стоят рядом с большими, грамотно уравновесить их невозможно. Поэтому обратите внимание на гармонию пропорций в своей композиции.

Также следует помнить, что объемные складки следует считать частью постановки. И на большую складку класть россыпь бус будет неразумно. Если уж хочется что-то туда поставить, лучше выберите массивный кувшин.

Разноплановость

Вы видели цветографические картины? Модель многопредметной постановки натюрморта в любой продуманной композиции такая: сзади — крупные предметы с минимальной детальной проработкой, а на переднем плане — что-то небольшое и рельефное. Объекты, которые лежат ближе к художнику, должны выделяться не только по размеру, но и по цвету, и по текстуре. Задний план художники вуалируют более темными красками, в то время как предметы с переднего плана всегда хорошо прописываются яркими цветами. Композиция должна быть грамотно уравновешена, и в то же время в ней должны отсутствовать грубые ошибки с детализацией.

Кого-то могут испугать предметы с ярко выраженным рисунком. Например, небольшие которые являются отличным фоном, или же гипсовые головы, которые требуют детальной проработки. Ставить такие предметы на задний план можно, если все остальные вещи в натюрморте будут маловыразительными и мало детализированными.

Детали на деталях

Хотите сделать натюрморт интересным? Тогда разнообразьте его детализированными вещами. Например, используйте не простой белый сервиз, а чашки и чайники со сложным рисунком. Узор может украшать старинный рушник или же в качестве акцентов могут выступать небольшие фигурки или статуэтки. Вещи должны быть красивыми, и художнику должно захотеться рассмотреть предметы повнимательней. Подобные детали цепляют взгляд, и зритель не остается равнодушным.

Но не перегружайте композицию. Если вы используете в натюрморте декоративную посуду, значит, драпировка должна быть однотонная. Если же вы используете принтованные ткани, выбирайте нейтральные предметы, которые на фоне броского материала не смогут потеряться. Не перегружайте натюрморт. Композиции, в которых много интересных деталей, приятно рисовать. Но с подобным заданием справится только опытный художник, а не новичок. Поэтому всегда здраво оценивайте свое мастерство.

У натюрморта должен быть характер

Даже простая постановка натюрморта требует от создателя сложной мозговой деятельности. У любой композиции должен быть свой характер. Натюрморты бывают пустые, загруженные, монохромные или контрастные. В вашей работе не должно быть случайности. Используйте только те предметы, которые подходят по смыслу и по концепции. Если вы собираете натюрморт и делаете его на нюансе, то будьте внимательны к предметам, которые используете. Они должны отличаться друг от друга не только цветом, но и фактурой.

Неинтересно рисовать исключительно глянцевую посуду. Художнику приятно искать новые способы передачи поверхности вещей. Если вы собираете натюрморт с темой завтрака, то возьмите хлеб, яйцо, огурец и пирожное. Эта еда кажется самой простой, но все предметы имеют отличия в фактуре поверхности.

Фон

Собираете натюрморт? Учебная постановка требует от педагога знаний относительно специфики фона. В качестве цветовой подложки следует использовать темную материю теплого оттенка. На такой ткани все светлые предметы будут смотреться выразительно. Ученику не придется долго думать о контрастах. Фон темный, задний план средней насыщенности, а вещи на переднем плане светлые и выразительные. Именно на простых заданиях ученики познают правила композиции и все тонкости расставления акцентов.

В качестве фона можно использовать не только ткань, но и предметы из окружения. Например, в качестве бэкграунда педагоги используют угол комнаты. Подобные натюрморты помогают студенту понять, что композиция является не чем-то отдельным, а частью окружающего пространства. Если занятия проходят в режиме пленэра, то фоном может стать трава или же деревья. Предметы быта интересно писать под прямым солнечным освещением, когда задником является красивый цветущий куст розы или жасмина.

Складки

Фото постановки для натюрморта вы можете посмотреть выше. Одним из акцентов данного произведения являются складки. Их должен хорошо рисовать любой уважающий себя художник. Как выбрать материал? Для создания складок лучше использовать старую ткань, которая была в употреблении. Используется такой материал не из экономии, а по той причине, что выгоревшее полотно живописнее, чем новый отрез с принтом.

Для создания складок можно использовать как грубый материал вроде холста, так и что-то струящееся, вроде шелка. Различия будут в количестве складок и их качестве. На грубой ткани получаются массивные заломы, которые порой даже имеют острые углы. На шелке получаются мелкие складочки, которые сложно разложить по своему усмотрению.

Как правильно выбрать расцветку материала? Желательно использовать ткань тех оттенков, которые студентам придется смешивать, а не тех цветов, которые входят в стандартную палитру.

Освещение

Как рисовать натюрморт? Важную роль в любом рисунке играет освещение. Оно бывает естественное и искусственное. Начинающим художникам лучше рисовать при естественном свете. А студентам, которые уже получили начальные знания в области рисования, можно переходить на постановки, освещенные софитами. Благодаря освещению выявляется фактура и текстура предметов, а также лучше читается форма вещей.

При съемке натюрморта вы создаете образ, а не фиксируете момент. Вы составляете фотографию: от фона до предмета и света. Работа с неодушевленными предметами позволяет уделить время усовершенствованию схемы освещения и экспериментам с композицией. Это очень приятный способ фотографировать, к тому же вам не понадобится какое-то сверхъестественное оснащение. Это также отличный способ изучить освещение и композицию, ключевые элементы любого стиля фотографии.

Предмет для съемки натюрморта

Предмет на самом деле не имеет значения. В целом слова «натюрмортная фотография» ассоциируются с традиционными картинами ваз с цветами и несколькими тщательно расположенными элементами. Но по существу, если предмет недвижим, то это натюрморт.

Если предмет недвижим, то технически это натюрморт. Это кусочек сушеных водорослей на ситце.

Вы можете собрать несколько вещиц просто потому, что они вам нравятся или выглядят приятно, или взять связанные по смыслу предметы и рассказать историю. Изображение в начале этой статьи рассказывает историю о моем завтраке.

Или вы можете найти уже существующие натюрморты, их истории и настроение уже созданы для вас.

Семейные реликвии на прикроватной тумбочке друга — это уже готовый натюрморт.

Вы можете использовать вещи, которые просто приятны на вид, или являются чем-то личным. Если вы застряли в поисках предмета для натюрморта, то я предлагаю поискать вещи, которые являются важными и личными для вас, чтобы придать фотографии значение. К тому же, потом у вас будет фотография важных для вас вещей. Бонус!

Фоны для съемки натюрморта

Хороший фон в самом деле может сделать натюрморт. Ткань, картон или бумага, или существующая стена – все это легко доступные фоны. Для изображения моего завтрака я использовала старый мешок из-под картофеля. Только убедитесь, что ваш фон не отвлекает от главного предмета. Пусть он будет простым. Если вы используете ткань, то сначала обязательно прогладьте ее. Сложно найти что-то более отвлекающее, чем мятый фон.

Мне нравится называть это фото Натюрморт со слегка сморщенным фоном.

Яркий цвет или назойливость фона могут привлекать слишком много внимания в отличие от главного предмета. Простой фон нейтрального цвета будет хорошей отправной точкой для экспериментов. Вы можете быть удивлены, какой фон в конце концов сделает ваше изображение действительно крутым.

Попробовав разноцветные, простые фоны для этого изображения, я поэкспериментировала с отражающим картоном, что сработало гораздо лучше.

Вы также можете экспериментировать с фокусом и глубиной резкости, сделав все изображение резким или только определенные элементы, как, например, задний план в мягком фокусе. Размытый фон может выручить, если под рукой нет утюга, чтобы избавиться от складок на ткани.

Освещение

Ничего особого для освещения натюрморта вам не понадобится. Природное освещение из окна прекрасно справится. Лампа, рисование светом с помощью фонарика или импровизированный софтбокс будут отличной основой для экспериментов.

Натюрмортная фотография хорошо получается на длинных экспозициях, позволяя использовать действительно очень слабый источник света, как, например, одна свеча. Вам понадобится штатив или же просто установите камеру на твердую коробку или стопку книг. Вы буквально можете разрисовывать ваш натюрморт, используя технику рисования светом, и все что вам понадобится, это маленький фонарик.

Разные виды освещения. Слева на право: естественный свет из близлежащего окна, рисование светом с помощью фонарика, освещение одним софтбоксом.

Ваш предмет является натюрмортом и никуда от вас не убежит, поэтому не торопитесь и поиграйте со светом.

Попробуйте разную интенсивность света, используя штору для освещения из окна, или перемещая ваш источник света ближе и дальше. Вы также можете сочетать разные источники света, как например, подсветить темные участки фонариком при съемке в естественном освещении, или, возможно, используйте лампу и свечу. (Но помните, что производимый свет может быть разного цвета).

Угол наклона тоже важен. Поэкспериментируйте с различными позициями вашего источника света. Если вы используете естественный свет, то, очевидно, что вам придется перемещать свой предмет, чтобы изменить угол наклона; это гораздо проще, чем перестроить окно! Для переносного источника начните с бокового освещения, а затем пробуйте разные углы. Обратите внимание, куда падают тени, также, как и на то, что происходит с отражающими поверхностями. Вы же не хотите превратить ваш натюрморт в собственный портрет в отражении вас и камеры.

Композиция

Навыки хорошей композиции в натюрморте требуют пройти долгий путь и важны также, как и хорошее освещение. Знание таких понятий, как правило третей, может быть очень полезным, если даже в последствии вы не воспользуетесь ими.

В натюрмортной фотографии изменяя расположение элементов вашей композиции, вы обязательно найдете идеальную. Просто не зацикливайтесь на первом варианте. Следите, чтобы не было чрезмерно пустых участков или слишком загроможденных. Расположение предметов под углом будет работать, как направляющая линия, поэтому обратите внимание, куда она ведет – из кадра или незаметно подводит к другому элементу? Небольшая корректировка угла, под которым расположен ваш предмет, может сыграть важную роль.

Также пробуйте фотографировать под разными углами. Даже если вам нужно сфотографировать предмет непосредственно спереди, попробуйте приподнять или опустить камеру на нескольких снимках, затем приблизьтесь или отдалитесь, и посмотрите, что происходит. Возможно, это сработает, а возможно нет, вы не узнаете этого, пока не попробуете.

Редактирование

На стадии редактирования есть множество прекрасных возможностей. Различные процессы могут полностью изменить ваш натюрморт. В этом жанре очень популярен процесс превращения в HDR, и это может быть весьма эффективно. Или вы можете поиграть с масками слоев с различной экспозицией, и рисовать на разных участках изображения. Мне нравится добавлять текстуру, чтобы придать изображению вид нарисованного полотна.

Добавление текстуры на этапе редактирования может создать эффект полотна.

Экспериментируйте и получайте удовольствие

В отличие от большинства форм фотографии, создавая натюрморт, вы действительно можете не спешить и наслаждаться процессом. Не ограничивайте себя традиционным натюрмортом, экспериментируйте с предметами, освещением и способом редактирования. Наслаждайтесь фотоигрой!

Композиция из статуэтки обезьян возле почтовой открытки была сделана для интересного натюрморта.

Съемка натюрморта | Фотография для начинающих

Натюрморт при своей кажущейся простоте самый, пожалуй, сложный жанр фотографии. В переводе с французского натюрморт (nature morte) — мертвая природа. То есть натюрморт представляет собой совокупность неодушевленных предметов.

Освещение натюрморта

Огромную роль здесь играют различные нюансы освещения. Использование мягкого рассеянного света часто помогает достичь наилучшего эффекта, а рефлекторы (они же отражатели) выделяют форму и в то же время устраняют тени.
Для выявления формы и фактуры лучше воспользоваться направленным светом. Часто простейшая схема когда бестеневой свет в сочетании с ненамного большим по мощности направленным отлично выявит форму предметов.

Съемка натюрморта в домашних условиях

Отличный натюрморт можно снять в домашних условиях, не используя специальных осветительных приборов. Прекрасно подойдет свет от окна, его можно заклеить, закрыть или заслонить чем-нибудь (в том числе и шторами) и регулировать количество падающего света. Превратить окно в специальный источник света тоже достаточно просто. Надо повесить на окно жалюзи, или прорезать отверстия разной формы и размера в листе белой или черной бумаги.

Также в качестве источников света можно использовать различные небольшие фонари, главное не забывать про сочетаемость и баланс цветовых температур света. Для достижения особых цвето-световых композиций можно использовать все в комбинации, главное экспериментировать с направлением света и силой света.

Процесс съемки натюрморта

Прежде чем начать съемку, после подготовки сюжета, обойдите несколько раз вокруг всей композиции. Это позволит выявить наилучшее положение объектов съемки относительно света.Добиться разных свето-теневых эффектов можно, используя в как отражатели или источники света совсем, на первый взгляд, не подходящие для этого предметы. Отражателем может служить маленькое зеркало, фольга для выпечки, целлофан, металлические листы и другие отражающие поверхности. Свет можно пропустить через полупрозрачные предметы, сквозь бутылку, вазу, пакеты и пр. В местах где стекло толще, будет проходить меньше света, а значит, натюрморт будет высвечен пятнистым светом.

Постановка света в определенном направлении играет важнейшую роль в натюрморте, больше чем в остальных видах съемки. Боковой свет подчеркивает объемность, но при нем часто появляются паразитные тени, которые могут серьезно нарушить композицию. Рассеянный свет со стороны камеры сделает изображение плоским и двухмерным, в частных случаях этот эффект может выглядеть оригинально, в большей степени это исключение. Фотография двухмерна, а пространство передается постановкой света (что кстати относится ко всем жанрам фотосъемки)

При съемке натюрморта можно использовать различное количество источников света и насадок на них. Но чаще всего, чем меньше источников света, тем лучше. Безусловно, для выявления форм и фактур некоторых объектов съемки часто требуется множество источников. В этом случае даже маленький отражатель является источником света. Но не забывайте что все зависит от замысла, объекта, располагаемых технических и временных ресурсов.

О фоне для натюрморта

Важнейшую роль в съемке натюрморта играет фон. Да, объект можно снять на гладком фоне, чистота которого даст возможность сосредоточиться на самом предмете или композиции из нескольких предметов. Но чаще всего фон дополняет и несет определенную смысловую нагрузку, поддерживая композицию. Фон можно сочетать с объектами съемки. Это этническая принадлежность предметов, их возраст (эпоха), форма, цвет, контраст и др.

При съемке натюрмортов фотограф не ограничен во времени. Готовить натюрморты следует тщательно и терпеливо, а иногда нужное сочетание обнаруживается сразу. Некоторые предметы, стоящие дома на полке или в шкафу, композиционно уже представляют собой готовый натюрморт. Их только нужно переставить на стол, создать необходимый свет и нажать кнопку спуска затвора.

Пример одного объекта снятого на разных фонах.

Поиск сюжета

Создание натюрмортов — процесс творческий, для них можно подбирать предметы, которыми пользуешься ежедневно, но не обращаешь внимания на их форму и фактуру. Чтобы натюрморт обрел смысл, следует четко представлять себе, какова его тема. На подборку компонентов натюрморта могут уходить дни и даже недели, и лишь потом находится предмет, который послужит основой композиции. Если приходится делать другую работу или создание натюрморта «не идет», то он может и подождать. Вернитесь к натюрморту через несколько дней или даже недель, могут возникнуть новые идеи.

Построение композиции натюрморта

Натюрморт следует строить постепенно, по частям и последовательно. Особенно если требуется участия множества объектов в композиции. Постепенная компоновка объектов в кадре лучше всего подходит для поиска наилучшей композиции. Важно просматривать построение композиции, именно, через видоискатель. И не пропускать мелочей, на которых часто и держится она. Желательно что бы во время построения сюжета натюрморта на съемочном месте был у же выставлен свет. При этом штатив будет практически необходим, даже в случае работы на коротких выдержках. Он позволит тщательно проработать композицию и меньше отвлекаться на постановку точки съемки.

Самое сложное при построении натюрморта — вовремя остановиться. Перегруженная композиция, наличие лишних деталей, даже одной, разрушат ваш тщательно выстроенный натюрморт.

Большое количество замыслов снимка умерло из-за недостаточного внимания к деталям. На натюрморте это видно сразу. Предметы натюрморта и освещение должны подбираться так, чтобы дополнять друг друга.

Строить натюрморт надо так, чтобы его можно было хорошо осветить со всех сторон. Сначала источник света должен быть один, тогда не появятся лишние тени. Затем, если необходима определенная подсветка, можно добавить еще источники света.
Часть натюрмортов возникает от какой-то конкретной идеи. В основном такие композиции снимаются на заказ. В таких натюрмортах замысел определяет результат.

При съемке натюрморта следует следить за общей тональностью изображения. Достаточно интересными получаются монохромные или просто черно-белые композиции. Такие натюрморты снимать гораздо тяжелее, чем цветные, но за счет своей однотонности снимок получается более выразительным и лаконичным. Наиболее эффектно смотрятся натюрморты с минимальным количеством предметов.

Чаще всего натюрморты это постановочные композиции и их снимают в студии.
Но натюрморты на натуре тоже не редкость, составленные не фотографом, и ему остается только снять такой натюрморт, дождавшись нужного света. Как правило режиссура таких натюрмортов минимальна.

Камеры для натюрморта

Для натюрморт подойдет любая камера, но множество,особенно профессиональных фотографов, до сих пор отдают предпочтение крупноформатным камерам: 4
х5″(9х12 см.), 5х7″(9х12 см.) и даже 8х10″(18х24 см). Это объясняется целым рядом обстоятельств. Размер видоискателя (матовое стекло, равное размеру фотоматериала) упрощает композиционное построение кадра. Перемещение камеры, расположенной на рельсе, наличие уклонов и сдвига не только облегчает техническую часть (регулировка глубины резкости, изменение масштаба без перемещения штатива), но и облегчает построение композиции. Но главной особенность заключается в передаче фактуры предметов и глубины теней.

Съемка фото-натюрморта

В Check-list съемки натюрморта (скачать pdf) вошли такие разделы: идея и композиция, освещение в натюрморте, процесс съемки, особенности использования световой кисти.

Идея и композиция

Внимательно изучите 10 работ мастеров перед съёмкой. Уделите этому хотя бы один день. Просмотрите работы известных живописцев и фотохудожников. Обращайте внимание на схему освещения, глубину и мягкость теней, фактуру, расположение и количество объектов, цветовую композицию.
Продумайте историю, которую должен рассказать ваш натюрморт.
Сделайте эскиз. Ваше мастерство рисовальщика не имеет значения. эскиз нужен, чтобы лучше представить себе будущую работу. Продумайте цветовую схему (тёплые, холодные тона, преобладающие оттенки).
Определите «главного героя», подбирая предметы.
Используйте не более 3-7 предметов. Для начала этого достаточно. Постепенно добавляйте предметы в кадр, начиная с «главного героя». Убирайте, меняйте положение, если ощущаете дискомфорт.
Используйте сильные точки золотого сечения. Располагайте в них основные пересечения линий, предметы, блики. Чаще всего взгляд движется слева-направо. Попробуйте разместить самые значимые предметы в сильных точках слева от центра кадра. Правила важны, но не бойтесь экспериментировать.
Сочетайте разные фактуры и формы. Например, блестящие металлическое блюдо или стеклянный графин среди матовых фруктов.
Добивайтесь максимальной резкости деталей и фактур. Располагайте основные предметы так, чтобы они попадали в зону ГРИП (глубины резко изображаемого пространства) вашего объектива. Не стоит разносить предметы на значительные расстояния в глубину композиции, если у вас нет задачи вывести задние предметы из зоны резкости.
Осмотрите вашу композицию с точки, где будет размещена камера.

Освещение в натюрморте

Источник света – слева. Если снимаете с неподвижным источником света (окно, софтбокс, настольная лампа), для начала разместите его слева на уровне вашего предметного стола.
Постарайтесь достичь максимальной мягкости света. Окно используйте в пасмурный день или во время, когда в него не попадают прямые солнечные лучи (только отражённый свет). Софтбокс используйте с расположенным перед ним дополнительным диффузором. Это может быть стандартный походный диффузор (из набора 5 в 1) или, например, лист кальки, подвешенный на журавль.
Используйте флаги. Например, листы картона (желательно чёрного), чтобы обеспечить затенение фона и выделение светом переднего плана или других важных частей кадра.
Используйте отражатели. Например, подставки под торты из кондитерского магазина (они картонные, покрыты жёлтой и белой фольгой) для более жёстких бликов и рефлексов, листы белого поликарбоната или пенполистирола (продаётся в строительных магазинах) или просто белого картона – как отражатели-диффузоры для мягкой подсветки теней.
Избегайте слишком сильного осветления теней. Иначе композиция будет смотреться слишком плоской.
Гобо. Гобо помогает создать интересный свето-теневой рисунок. Сделайте гобо своими руками из старого зонтика или листа плотной бумаги, проделав в них отверстия и разместив между источником света и композицией.
Избегайте слишком ярких бликов. Они могут привести к потере фактуры, появлению области абсолютно белого цвета на снимке

Процесс съёмки

Используйте объективы с фокусным расстоянием 85-100 мм для полнокадровых матриц (эквивалент для матриц APS-C – 50-65 мм). Я снимаю чаще всего трансфокатором Canon 24-105 мм на фокусных расстояниях 80-105 мм.
Фокусируйтесь на переднем плане основной группы предметов.
Обязательно используйте штатив. Желательно, чтобы ваш штатив обеспечивал широкие вариации по высоте, имел возможность горизонтального размещения центральной колонны. Я использую Manfrotto 190й серии.
Тщательно сфокусируйтесь. Затем отключите автофокус и стабилизатор изображения.
Используйте пульт дистанционного управления. Подойдёт проводной или беспроводной. Он исключит дрожание камеры и позволит избежать заметной «шевеленки» в кадре.
Снимайте прямо в компьютер. Большинство современных камер позволяет соединяться с ПК с помощью USB кабеля. Используйте ПК, ноутбук или планшет. Это очень удобно для быстрого и эффективного анализа резкости, деталей освещения и прочих мелочей кадра, не видимых на экране камеры. Для съёмки в ПК удобно использовать Adobe Lightroom или софт, который часто разрабатывают производители камер (например, у Canon это EOS Utility и Digital Photo Professional), хотя мне больше всего по душе Phaseone Capture One Pro.
Снимайте на минимальных стандартных ISO. В большинстве камер — 100-200 единиц. Это минимизирует шум на ваших кадрах.
Снимайте на длинных выдержках. Это позволяет сделать хорошо освещённый кадр даже при слабом свете (пасмурный день, вечер, слабый источник света).
Обязательно чистите матрицу. При длительных выдержках любая пыль становится более заметной. О том, как чистить матрицу вручную – см. инструкцию к вашей камере.
Экспериментируйте со светом и тенями. Не стремитесь снять всё одним кадром. Чаще всего я выбираю из отснятой серии 2-3 кадра, в которых наиболее проявлены необходимые мне детали, и собираю их в один итоговый снимок в Photoshop. Именно поэтому важна съёмка с хорошим, устойчивым и надёжным штативом.
Всегда снимайте в RAW, если камера позволяет. Это даст максимальную гибкость при пост-обработке.
Не разбирайте композицию сразу после съёмки. Не убирайте штатив и камеру с позиции съёмки. Часто во время постобработки мне приходят новые идеи (по свету, дополнению композиции и т.п.) и я доснимаю детали.
Отложите снимок на сутки. После обработки снимка не смотрите на него примерно сутки. После отдыха вы лучше увидите насколько он удачен.
Усиливайте фактуру предметов. Иногда предметы интересно покрывать пылью, придавая им оттенок старости, «заброшенности». Я использую для этого пудру или золу от сгоревших дров. Для сохранения чистоты или «грязности» предметов избегайте брать их голыми руками. Используйте резиновые перчатки.

Световая кисть – некоторые особенности

Используйте карманный фонарик. Подойдёт карманный фонарик с галогеновой лампой. Она даёт свет близкий по температуре к дневному. Однако не менее удобными являются и диодные фонарики: их много – значит можно выбрать удобную форму, размер, мощность, цвет; они экономичнее расходуют батарею, значит их хватит на дольше; они часто имеют изменяемую яркость – что удобно при разных вариантах съёмки.
Отрепетируйте движения кисти. Перед съёмкой определите основные области, которые хотите осветить, подчеркнуть, увести в тень. Отработайте движения кисти так, чтобы она минимально попадала в объектив.
Снимайте в максимально тёмном помещении.
Снимайте с длинной выдержкой BULB, если камера позволяет. Управляйте выдержкой вручную (пульт или ноутбук).
Объединяйте несколько кадров. Снимайте несколько кадров, освещая разные области, затем объединяйте лучшие их элементы в фоторедакторе.

Прочитайте программу мастер-класса Максима Волошина «Фото натюрморт. Классическая предметная съемка». Теория без практики – это виртуальные знания.

О постановке композиции в фотонатюрморте – IntPictures.com

Фото 1. Автор: Ира Быкова: Фото 2. Автор: Владимир Драницин.

Ранее, в статье как я снимаю натюрморт и о постановке света в натюрморте затрагивались многие аспекты фотографирования художественных натюрмортов, но не был рассмотрен важнейший вопрос – Композиции в натюрморте. Давайте же немного заполним эту огромную брешь в циклах статей о натюрморте.

Сразу же стоит отметить, что композиция – вещь хрупкая и воздушная, нет и быть не может точной инструкции расстановки предметов. А в одном из видов натюрморта – предметке, рекламном фото – зачастую композиции нет места, там просто нужно качественно снять рекламируемый товар (ну очень качественно 🙂 ).

Художественный натюрморт можно разделить на живописный и фотографический. Первый изображали на картинах еще в 15-м веке (пышные, богатые цветками и фруктами композиции), второй – удел современных «Рембрандтов от фотографии» (минимальное количество предметов, тусклый свет, настроение). Примеры натюрмортов мы можем видеть выше на фото 1 и фото 2. Объединяет эти два стиля вся та же тема данной статьи – композиция, а точнее, ее правила. Композиция в натюрморте очень важна, она как фундамент для воплощения идеи натюрморта. Кстати говоря, многие эти правила распространяются и на пейзажную съемку и на портретную… В целом можно сказать, что композиция – это правильное сочетание и взаимодействие объектов на снимке.

Геометрия в композиции:

Считается, что объекты, или группы объектов, вызывают ассоциации и даже подсознательные чувства о чем-то ином, не изображенном на снимке. Так, прямые горизонтальные и вертикальные линии символизируют остановку, успокоение, стабильность. А диагонали и волнистые линии – символизируют движение, устремленность. Это же можно сказать о квадрате – символе уравновешенности, замкнутости и о перевернутом треугольнике – хрупком равновесие, напряжение. Круг – символ динамики.

Здесь непосвященные начинают запутываться… Какие круги и квадраты, если есть только яблоки и груши ? В идеале все выглядит так – сначала появляется идея, потом подбирается геометрическая фигура, отвечающая этой идее, и предметы на столе образовывают выбранную фигуру. Но если бы все делали так и никак иначе – фотографии были бы похожи друг на друга как две капли воды.

Как мы знаем из самых простейших правил композиции, фотография должна задерживать взгляд наблюдателя на себе и если символов движения на снимке будет больше, то и глазу наблюдателя этот снимок покажется более интересным. Выходя из этого, при съемке натюрмортов правильнее всего избегать горизонтальных и вертикальных линий, т.е. вилка не должна лежать идеально вертикально или горизонтально. Если у вас две вилки на столе – не нужно «копировать диагонали» одной и другой, лучше, когда положение вилок различается. Яблоки не должны быть выставлены идеально в рядочек и быть одного размера, некоторый хаос не повредит. Опасайтесь явных повторений форм и положения предметов.

Для иллюстрации сказанных выше слов, давайте рассмотрим несколько натюрмортов Юлии Дорофеевой.

Обратите внимание не только на построение геометрических фигур из предметов, но и на «уютный хаос» похожих друг на друга предметов, которые не повторяют форму и положения на снимке.

Центр композиции:

В художественном натюрморте должно быть как минимум 2 предмета взаимодействующих между собой, но только один из них будет главным, а другой – второстепенным. Чтобы ясно дать понять зрителю, какой предмет главный на снимке, а какой (или какие) второстепенный, необходимо знать, что такое центр композиции.

Центр композиции – это самое главное место на снимке. Это точка, куда устремляется глаз наблюдателя и которая является признаком целостности композиции. Композиционный центр не должен находится в центре фотографии, и должен чем-то отличатся от остальной массы предметов на снимке. В этом центре может присутствовать один предмет или несколько, и ним могут стать даже части разных объектов.

Как же выделить центр композиции ? Давайте мыслить формалистично. Возьмём, к примеру, 3 вида шариков: большие, средние и маленькие. Поставим на фоне большого шарика, маленький и он тут же притянет к себе внимание – это и будет центр композиции (рис.1). Если же мы поставим много маленьких и много средних шариков как-нибудь, но при этом на снимке будет присутствовать один большой шар – он станет центром композиции (рис.2).

Центр можно выделить светом, контрастом или цветом, в этом случае наш центр композиции будет отличатся яркостью или цветом от основной части снимка. Можно использовать ритм (про него ниже) второстепенных предметов чтобы «довести» взгляд наблюдателя до композиционного центра. Конечно, еще можно использовать истинно фотографический эффект узкого ГРИП на нужных объектах, но вряд ли это будет доказательством грамотной композиции. Лучше всего, грамотно расставить предметы и дополнительно использовать подСВЕТку центра и ГРИП.

Грамотно поставить натюрморт с одним композиционным центром – довольно сложно, если объектов много и они разные, но практикуясь и просматривая работы других фотографов, вы наверняка поймете, как организовывать предметы в натюрморт, а не просто в набор этих самых предметов. Просматривая натюрморты художников и фотографов, старайтесь анализировать 1) где композиционный центр; 2) как автор достиг его «выделения» из общей массы объектов.

Мастера живописи, иногда, создавали два композиционных центра на холсте, но чтобы они красиво сочетались друг с другом нужны не дюжие умения. Обычно на фото есть один центр. Второй центр может попросту развалить надвое композицию.

Ритм:

Удары в барабан – одинаково повторяющийся звук. Повторение одинаковых предметов на снимке или картине – изобразительный ритм. Повторение предметов – очень хороший прием «указать» зрителю на какой-нибудь объект в композиции. Ритм один из самых действенных символов движения, он сам увлекает за собой взгляд наблюдателя и приводит его в нужную точку.

Но не стоит забывать о том, что однообразия следует избегать. Например, множество яблок нужно располагать так, чтобы вместе они организовали единый ритм, но в то же время, по-отдельности, не повторяли друг друга. Благотворно сказывается «разбавление» ритма каким-то выделяющимся объектом (например, одним крупным яблоком), это позволяет убрать монотонность ритма предметов. Пример ритма в натюрморте можно посмотреть на фото 7.

Фото 7. Автор: Павел Древницкий

Внутренние связи:

Естественно, предметы на изображаемом натюрморте должны быть чем-то связаны – смыслом, формой, цветом. Нельзя снимать АйФон вместе со старой скрипкой, или же зубную щетку с цветком. Объединение по смыслу – самое логичное, но нужно учитывать цвет и форму предметов. Объединение по форме – интересный и оригинальный ход. Вы можете экспериментировать с цветами и фруктами, с коробочками и тарелками, вы даже можете нарочно «вбрасывать» в композицию какой-то неординарный предмет, но делайте это осторожно и со вкусом. Всегда старайтесь добиться диалога предметов на столе, представьте, что они разговаривают о чем-то и чем больше у предметов общего – тем интереснее получится у них диалог.

Настроение:

Настроение – это философия, а не правила и не композиция. Настроение создается набором предметов, освещением (его интенсивностью), буйством красок, или монохромностью и т.д. и т.п. Передать настроение – это значит рассказать зрителю, о чем все же этот натюрморт, передать задумку автора наблюдателю.

Букет в вазе, чашка чаю – удовлетворение от хорошего дня. Книга и очки в полутьме – одинокий вечер. Бутылки обтянутые паутиной – забытые хозяином вещи.

Настроение является неотъемлемой и огромной главой рассказа о «тихой жизни» вещей.

Я далек от мысли, что описал все правила композиции полностью, но ведь я еще сам всего не знаю, да и мало только «вызубрить», нужно еще и «сочинять» своё, потому как это искусство, а не математика. Но разговор о композиции не закончен.

(с). Павел Древницкий

Примеры натюрморта предметов. Правила составления натюрморта. Натюрморт в интерьере. Как сделать натюрморт. Создание снимка с контровым освещением

Предмет для съемки натюрморта

Если предмет недвижим, то технически это натюрморт. Это кусочек сушеных водорослей на ситце.

Или вы можете найти уже существующие натюрморты, их истории и настроение уже созданы для вас.

Семейные реликвии на прикроватной тумбочке друга — это уже готовый натюрморт.

Фоны для съемки натюрморта

Мне нравится называть это фото Натюрморт со слегка сморщенным фоном.

Освещение

Ваш предмет является натюрмортом и никуда от вас не убежит, поэтому не торопитесь и поиграйте со светом.

Композиция

Редактирование

Добавление текстуры на этапе редактирования может создать эффект полотна.

Экспериментируйте и получайте удовольствие

Композиция из статуэтки обезьян возле почтовой открытки была сделана для интересного натюрморта.

Каждый из нас много раз в своей жизни сталкивался с натюрмортами. Мы видим их каждый день в своем окружении, только не на полотне, а в реальной жизни. Расставляя осенние листья в вазе или цветы на подоконнике, мы не думаем о том, что следуем законам композиции, перспективы, сочетания цвета. Постигая красоту интуитивно, мы каждый день создаем натюрморты в своем доме, в антресоли за стеклянными дверцами, на книжной полке.

Художник не только запечатлевает красоту формы и цвета акварельными красками или масляными, но ищет способы обратить наше внимание на совершенные формы и прелесть цветовой гаммы различных предметов. Таковы законы правильного натюрморта.

Особенности современного натюрморта

Американский художник Скотт Приор создает натюрморты на фоне окна. В композиции участвуют самые обыденные предметы: бутылки, чашки, безделушки, которые всегда можно найти на кухне, и даже раковина. В чем секрет популярности картин Скотта? В реалистичности изображения и тонком чувстве цвета. Правильные и в то же время новаторские натюрморты выполнены таким образом, что от них невозможно отвести взгляд. Их цветовая и композиционная гармония, завораживает, вносит в душу покой.

Художница Крисс Каннинг рисует цветы. Секрет ее работ в гиперреалистическом изображении предметов, окружающих цветок. Четкостью изображения картина напоминает цифровую фотографию. А вот сам цветок (крупный и яркий) нарисован в другой манере – так, что видно: это живопись. Каждый художник находит свой оригинальный способ натюрморта «не такого, как у всех». Некоторые изображают на столе вместо вазы животных, другие – загромождают пространство старыми, ветхими, давно вышедшими из употребления предметами, но суть правильного натюрморта не в оригинальности идеи, а в овладении секретами игры света, цвета, фактуры, объема.

Виды правильных натюрмортов

Натюрморты бывают контрастные и нюансные, теплые и холодные. По месту расположения выделяют натюрморты в интерьере и в пейзаже. Очень важны различия натюрмортов по типу освещения. Свет может быть боковым, прямым или рассеянным, также иногда натюрморт рисуют против света. Можно говорить о натюрмортах учебных и художественных, традиционных и новаторских. В любом случае овладение правильным натюрмортом поможет освоить более сложные виды живописи, так как основы композиции и цвета имеют решающее значение при работе любыми художественными материалами в любой технике.

Правила написания натюрморта

Последовательность написания натюрморта несложная, но на каждом этапе есть свои нюансы в работе.

Выбор ракурса. Расстановка предметов. В натюрморте не бывает случайных предметов, каждый предмет имеет свое значение и соотносится с остальными. При этом рекомендуется один из предметов сделать центром постановки – он должен выделяться по каким-то параметрам из общей группы.
Подбор цветовой гаммы и угла освещенности. Предметы в композиции должны быть разными по цвету, при этом приветствуются «приятные» сочетания цветов. Цвет фона обычно темнее предметов. Выбор угла освещенности поможет наметить соотношение теней.
Эскиз карандашом. Эскиз позволяет распределить предметы непосредственно на листе с учетом ширины, высоты и глубины, уточнить размеры и форму отдельных предметов.
Проработка фона. Так как на цветном фоне предметы будут выглядеть совершенно иначе, чем на белом, рекомендуется сначала закрасить фон, затем работать с остальными предметами.
Проработка предметов. На заключительном этапе работы можно внести поправки в первоначальный эскиз, изменить размер и цвет отдельных частей.

Следует помнить о том, что правильный натюрморт – это сплав всех законов живописи в единое целое. Поэтому работать над отдельными деталями, забывая об остальных, в натюрморте невозможно.

Выразительные художественные средства для правильных натюрмортов

Натюрморт рисуют различными художественными материалами в разных техниках. У художников в Королеве наиболее популярны техника акварельной и масляной живописи. Натюрморт ещё рисуют гуашью. Каждая из техник дает свой художественный эффект. Акварельными красками лучше рисовать светлые, праздничные натюрморты, натюрморты в пейзаже. Натюрморт с цветами часто выполняют в технике лессировки (наложения одного слоя краски на другой), эта техника позволяет сделать цветки красочными, живым, объемными. Масляными красками пишут солидные «правильные» натюрморты в интерьере. Масляные краски в большей степени, чем акварельные, позволяют получить реалистичное изображение предметов, передать форму и цвет. Натюрморт гуашью считается менее сложным, но и он передает настроение композиции, прелесть формы, цветового своеобразия предметов.

Что самое главное в натюрморте?

Натюрморт – это зеркало, которое отражает нашу повседневность: вещи, бытовые мелочи, посуду, все то, чем мы пользуемся каждый день. Натюрморт – прожектор, который высвечивает интересные и яркие эпизоды нашей жизни. Натюрморт – это история, консервирующий художественный материал, который на века сохранит нашу реальность. И ещё – это искусная живопись, сосуд, в котором живут душа и талант художника. Новаторские натюрморты находят своих покупателей, а вопрос -правильный натюрморт или неправильный – лучше решать с точки зрения зрительских симпатий.

Приступаем к работе

Выбор объекта

Освещение

Штатив и углы съемки

Определяемся с выбором фона

Композиция натюрморта

Атмосфера и настроение

Вдохновение в классике

Пришло время фотографировать!

С самых истоков развития фотоискусства особую популярность всегда имела съемка натюрмортов, а все из-за того, что фотографируемые объекты статичны и неподвижны, и с ними можно экспериментировать, не ограничивая себя во времени и задумках — ведь первые камеры имели очень долгую выдержку, что осложняло задачу съемки динамичных сюжетов. Сегодня, спустя почти два века, искусство фотографии продолжает пополняться интересными кадрами со всевозможными предметами, расставленными определенным образом и с конкретной концепцией. Многие фотографы предпочитают именно этот жанр всем остальным, ведь работа в нем не знает границ.

На первый взгляд может показаться, что съемка статичных объектов в натюрморте — дело простое и быстрое, но на деле все оказывается совсем по-другому. Сложности начинаются уже с самого начала, при выборе необходимых предметов и их расстановке по всем композиционным законам, а заканчиваются расстановкой света и подбором выигрышного угла съемки, которые в заключении необходимо обыграть качественной обработкой изображения. На такую работу фотографы тратят часы, а то и целый день — иначе профессиональных кадров не получить.

Особенности съемки натюрмортов

Преимущество работы с натюрмортами состоит в том, что вам не придется подыскивать какое-то особенное место для съемочного процесса или гору профессионального оборудования. В качестве локации подойдет даже домашняя обстановка: выберите освещенное дневным светом место или воспользуйтесь вспышкой, подберите и самостоятельно соорудите подходящий фон — и можно снимать.

В отличие от съемки, например, портретов и пейзажей, вам потребуется намного меньше дополнительных деталей. Но самым главным отличием является то, что для работы у вас будет столько времени, сколько вам нужно, ведь взаимодействовать с предмета намного проще: их можно переставлять, убирать лишние, добавлять новые, пробовать бесконечное количество ракурсов и воплощать любые задумки. С людьми, энергетические ресурсы которых ограничены, таких возможностей в съемке не будет.

В фотосессии людей, животных или ландшафтов фотографам часто приходится делать все чуть ли не на бегу, а с неживыми объектами все иначе: вы можете продумать каждую мелочь и создать действительно идеальный снимок.

Кроме всего прочего, съемка натюрмортов всегда ценилась в коммерческой фотографии, поэтому хорошие снимки могут приносить не только эстетическое удовольствие, но и неплохую прибыль. В современном мире выпускается все больше журналов, каталогов и других изданий различной направленности, в которых необходимо демонстрировать самые разнообразные предметы и товары: продукты и готовые блюда, напитки, аксессуары, одежду, предметы интерьера и многое другое. Подобные фотографии можно самостоятельно продвигать в Интернете, используя специальные биржи и прочие ресурсы.

Что фотографировать?

Многим жанр натюрморта в фотографии кажется классическим, стандартным и предсказуемым, в котором главное место в кадре достается овощам, фруктам или цветам. На самом деле, что фотографировать — зависит только от вашей фантазии и предпочтений. Оглянитесь вокруг и отыщите предметы, которые могут рассказать свою историю, какими бы необычными они не были. Ведь здесь, как и в любом другом жанре, есть место оригинальности и креативности.

Необычные или интересные для съемки вещи вы можете обнаружить где угодно: на прогулке, в кафе и много где еще. Запомните или запишите идею, возникшую у вас в голове при виде понравившегося объекта и попытайтесь воплотить ее в домашней обстановке. Для новичков рекомендуется начинать работу с более простыми предметами, избегая стекла и металла, к которым сложно подобрать освещение. Потренировавшись на чем-то понятном, можно выбирать более сложные формы, объединяя объекты между собой в выгодных комбинациях.

Настройка освещения

Плюс натюрмортной съемки в том, что для нее не обязательно приобретать дорогостоящее световое оборудование, как это нужно при студийной съемке. Помните, что вы полностью контролируете весь рабочий процесс, поэтому и со светом можно разобраться с минимальным количеством техники и в домашних условиях.

Использовать можно не только любой искусственный источник освещения, но даже и дневной естественный свет. В первом случае вы можете просто блокировать дневное освещение, плотно занавесив окна с помощью жалюзи и штор, выстроив весь свет искусственным способом. В случае же с дневным освещением, вам необходимо просто выбрать самую светлую точку в комнате, около окна, которое не загорожено деревьями, зданиями и другими препятствиями.

Некоторым может показаться, что с обычными лампами накаливания хороших снимков не сделаешь, но это не так. Главное — научиться работать с искусственными источниками света, экспериментируя с их расстановкой. Можно подсветить объект не только спереди, что может быть довольно скучным, но и сбоку и даже сзади, добиваясь интересных результатов. Но если у вас есть качественный и сильный источник натурального света, то не пренебрегайте им, а обязательно попробуйте использовать в съемке предметов: его можно дополнить специальными световыми отражателями, а можно сочетать с лампой.

Отражатель света можно сделать самостоятельно с помощью картона и фольги.

Работа с ракурсами

Отличным помощников в фотографировании статичных предметов и натюрмортов является специальный штатив для камеры, который позволяет ей крепко держаться в нужном положении и снимать кадры даже с очень длинной выдержкой. В дополнение к нему можно приобрести пульт дистанционного управления, который позволит наблюдать за съемкой со стороны.

Как использовать возможности штатива на полную мощность? С помощью него вы сможете наблюдать за сюжетом и использовать множество интересных ракурсов — главное не забывать их менять, иначе всю фотосессию камера может простоять в одном положении, от чего снимки получатся однотипными. Штатив для фотокамеры должен подчеркнуть многообразие углов съемки, и не в коем случае не ограничивать ваши замыслы. Меняйте расположение фотоаппарата, переставляйте штатив на самые неожиданные места, изменяйте свет и настройки — все это поможет создать разнообразные кадры, которые хочется рассматривать.

Перемещая оборудование, не забывайте следить за тем, чтобы освещение не было заслонено.

На каком фоне фотографировать?

Грамотный подбор заднего плана для натюрморта играет не последнюю роль в создании качественного снимка. Фон должен быть простым и нейтральным, таким, чтобы не переводить на себя внимание от объекта съемки. Выбирая задник, остановитесь на однотонной стене, а если таковой нет, то воспользуйтесь картоном белого или любого другого подходящего цвета. Можно также использовать легкий и ненавязчивый узор, но только в том случае, если он не будет слишком выбиваться, нарушая гармонию снимка.

Подбирая оттенок фона, обращайте внимание на то, как он взаимодействует с фотографируемыми предметами. Можно выбрать как нейтральный белый цвет, так и оттенок посложнее, который будет дополнять картинку.

Если вы снимаете объекты небольшого размера, то задник может не понадобиться. Просто подберите поверхность, на которую вы положите нужный предмет. Популярным вариантов в таком случае является бархатная ткань черного цвета, которая отлично поглощает цвет и выглядит равномерно.

Композиционные правила

Как и в любом другом виде фотографии, в натюрморте композиция снимка играет важную роль. Именно она в большей степени определяет, получится снимок или нет. Правильно подобранная композиция сделает вашу работу уникальной, интересной зрителю и очень запоминающейся.

Самое важное правило, которое знает любой фотограф — это правило третей. Следуйте ему, и вы получите снимки, на которые приятно смотреть. Также не забывайте о том, что кадр должен быть составлен таким образом, чтобы в нем не было отвлекающих от сути деталей, а только все самое необходимое: выделите главный объект съемки и фон.

Чтобы создать красивые фотографии, используйте всю свою фантазию и не бойтесь нестандартных решений. Подумайте о том, куда зритель направляет взгляд во время просмотра фотографии, а также о том, как задействуется пустое пространство кадра, и стоит ли его заполнять. Необходимо провести большую работу и понять, как представить фотографируемый объект в наилучшем свете, показав не только его красоту, но и отразив вложенный в работу смысл. Да, над контекстом тоже необходимо поработать: вы должны решить, будет ли смотреться предмет хорошо самостоятельно, или же стоит добавить ему дополнительных деталей. Только проработав все вышеперечисленные моменты, у вас получится создать идеальный с композиционной точки зрения кадр.

Ошибки, допускаемые в съемке натюрмортов

Каждый фотограф, который только начинает свой путь в съемке статичных предметов и натюрмортов, сталкивается с примерно одним и тем же набором ошибок, что и остальные. Не стоит расстраиваться, если на первых порах вы сталкиваетесь с трудностями, ведь именно они учат нас правильному пониманию съемочного процесса и работе со всеми тонкостями и нюансами съемки натюрмортов. Стоит разобрать самые распространенные причины, из-за которых в работу допускаются ошибки и недочеты.

Недостаточное количество практики . Все навыки и опыт работы приобретаются только во время съемочного процесса, поэтому тренироваться и набивать руку нужно как можно больше и чаще. Снимая в свободное время, вы вскоре научитесь выставлять подходящие настройки камеры и работать со многими параметрами. Сюда же относится работа с композицией: чем больше вы экспериментируете, тем быстрее вы начнете понимать принципы ее построения и видения.
Непроработанная идея . Все начинается именно с задумки, и только после того, как четкое представление будущей фотографии сформировано, под него подбираются предметы и детали, а также фон. Художественный посыл и заложенный смысл очень важны, без них весь процесс съемки “чего-нибудь” будет провальным.
Плохая работа с освещением . Вы должны четко видеть, что переизбыток или недостаток света отсутствуют, иначе любая, даже самая оригинальная и креативная задумка будет загублена. Вы можете прибегать к помощи дневного света, специальных внешних вспышек, ламп и даже свечей — главное, чтобы объект был грамотно освещен. Не забывайте о том, что работа с отражателями улучшит результат, поэтому старайтесь не использовать прямой свет.
Работа со сложным оборудованием . Новичку да и любому другому фотографу не обязательно гнаться за дорогостоящей аппаратурой — хорошие кадры с натюрмортами получаются даже с минимальными затратами. Качество снимка напрямую зависит от мастерства, а не от того, сколько денег было вложено в работу.
Несоблюдение целостности стиля . Вы всегда можете экспериментировать с цветами, сочетаниями предметов, текстурами и фактурами, формами. Но не стоит пытаться вклинить в картинку предмет, который абсолютно не вписывается в композицию по стилю, эпохе или другим очевидным параметрам.
Ошибки в подборе фона . Задник фотографии — вовсе не мелочь, а деталь, способная с легкостью “убить” фотографию, сделать ее неприглядной и даже отталкивающей. Подходите с особой внимательностью к выбору фона для натюрморта: если он никак не фигурирует в идее и композиции, то подбирайте нейтральные оттенки, которые не будут переводить на себя внимание. Например, можно выбрать белый цвет с простой фактурой.

Главное, что нужно знать об успешной и качественной съемке натюрмортов — старайтесь снимать постоянно, набивать руку при любой возможности и даже на любых объектах, и тогда вы сможете добиться неплохих результатов в этом ремесле и даже начать зарабатывать на нем деньги.

Возможно, будет полезно почитать:

Как снимать натюрморты для творчества

С натюрмортами у вас есть полный контроль над ситуацией, в том числе над сюжетом.

Я всегда считал, что фотосъемка натюрморта является творческим толчком и зарядом. Мне нравится брать обычные предметы и смотреть на них необычным образом.

Что такое натюрморт?

Натюрморт — это изображение предметов, а не людей. Обычно вы видите фрукты и цветы, но натюрморты не обязательно должны быть только фруктами и цветами.Это может быть сцена, которая привлекает ваше внимание, когда вы проходите мимо.

Как фотограф, поставьте перед собой задачу запечатлеть объект или сцену, чтобы показать кому-то другой способ взглянуть на них. Найдите уникальный объект, который вдохновляет вас и заставляет вас снимать.

Что вообще считается натюрмортами?

Вот несколько идей, с которых можно начать свое путешествие в мир натюрморта.

Любая фотография еды. Не забывай и об этих вкусных напитках.Сделайте снимок чашки хорошего кофе или ледяного лимонада.

Сходите в библиотеку или книжный магазин и творчески расставьте книги, например, натюрморт. Используйте свет, чтобы сделать их более интересными.

У вас есть конкретное хобби, например, рукоделие? Сделайте фотографию, демонстрирующую ваши основные инструменты и предметы, и для вас есть еще один натюрморт.

Вы можете найти вдохновение для фотосъемки натюрмортов куда угодно, поэтому наденьте творческие линзы и начните искать.

Как снимать натюрморт

Создайте стиль для ваших фотографий

При оформлении предметов для фотографий следует учитывать свет, цвет и тему. Для начала вам не нужна студия или необычное место.

Я использую свой белый кухонный стол для большинства стилизованных работ. Это простое пространство с большим количеством естественного света.

Это моя установка:

Используйте рефлектор для фотосъемки натюрмортов

Отражатель помогает отражать свет и уменьшать падение тени (одинаковые настройки для каждого изображения).Первое изображение, без отражателя. Второе изображение, использован отражатель.

Выберите натюрморт фотообъекты

Выбор предметов для большого натюрморта требует художественного чутья. Слой элементов в ваших изображениях. Группировка элементов по 3. Использование дополнительных цветов. Поиграйте с разными диафрагмами и точками фокусировки.

Ваша работа — подумать о том, что именно об этом объекте вы хотите сказать, или о том, что это за история. Возможно, добавление дополнительных мелких деталей, чтобы добавить интересности, но также и глубины изображения.

Мощность 3

Сила числа 3. Эксперты говорят, что это часто используется в маркетинге как сила убеждения. Подумайте о сказках, которые мы знаем. 3 поросенка, 3 котенка, 3 слепых мышонка. Три элемента также могут начать создавать узор и балансировать с изображением.

Какие элементы натюрморта вас привлекают?

Запишите несколько элементов, которые вас привлекают в фотографии. Для меня это свет, цвет, линии, текстура и глубина.Теперь осмотритесь вокруг своего дома или, когда вы не обращаете внимания на эти элементы, и на то, как вы можете включить их в изображение.

Группировка и темы

Группируйте объекты одинаковой или похожей формы. Создание узоров и визуальное повторение могут создать красивый образ.

Это тоже радует глаз. Повторение определенного размера, формы или цвета добавляет силы общему ощущению изображения.

Не обязательно использовать первую настройку

На изображении ниже я хотел поиграть с тенями и резким светом.Естественный свет, но с этим изображением я позволил проникнуть большему количеству света. Исследуйте свет, экспериментируйте — проявляйте творческий подход!

Найдите общую тему

Если вы используете несколько объектов для своего натюрморта, они не должны быть случайными. Все они должны вписываться в общую тему.

Это может быть форма, цвет, текстура и т. Д. Использование шаблонов и повторений помогает направлять взгляд зрителя от точки к точке. Позволяя зрителю исследовать композицию.

Основы композиции для натюрморта

Меняйте композицию объекта во время съемки и выходите за рамки ожидаемого.

Подумайте, куда вы ведете взгляд на изображении. Вы используете отрицательное пространство или, может быть, лучше заполнить рамку? Можете ли вы поместить его в контекст или он работает как самостоятельная тема?

Используйте правило третей

Композиция в натюрмортах — очень важный элемент в вашем творчестве. Знание правила третей и того, как его можно применить к вашей съемке, поможет вам создать сильную композицию, которая привлечет внимание зрителя.

Вы хотите расположить объекты на фотографии по линиям сетки по правилу третей.Это помогает создать баланс и подталкивает к творческому использованию негативного пространства.

Другие композиционные элементы, которые стоит попробовать

Открытая композиция

Фокус не обязательно фиксированный. Элементы внутри рамки выходят за края рамки. Подумайте о линиях, цветах, текстурах, которые выходят за края кадра.

Закрытый состав

Фокус на главном объекте. Часто используется для портретов и макросъемки. Изображение может включать объекты, выходящие за пределы кадра, но очевидно, что они создают рамку или помогают выделить основной объект.

Измените правила

Освоив основные правила, не забывайте их нарушать! Играйте с резким светом, снимайте с широкой диафрагмой, меняйте задний план.

Более темный фон делает цвета более яркими. Использование резкого света и экспонирование светлых участков позволяет избавиться от фона в тени. Это называется законом обратных квадратов.

Сфотографируйте натюрморт с разных ракурсов

После настройки кадра и расстановки реквизита сделайте несколько фотографий с разных ракурсов и ракурсов.

Я часто складываю, убираю и перемещаю предметы. Подойдите ближе к объекту или отодвиньтесь, чтобы оставить больше места. Посмотрите на заднюю часть камеры и посмотрите, совпадает ли то, что было у вас в голове.

Иногда даже небольшое перемещение вещей в одну или другую сторону имеет большое значение. Я также сделаю снимок на свой iPhone и таким образом проверю композицию.

Что вызывает у вас желание творить?

Если вы боретесь с творчеством.Спросите себя, что именно вас привлекает. Что вызывает у вас желание творить?

Не все мы получим одинаковые ответы. На самом деле, меня привлекают многие работы фотографов, создание которых я просто не испытывал бы энтузиазма.

Подробнее: 14 идей творческих фотопроектов, которые стоит попробовать

Двигайтесь вперед с тем, что любите

Мы можем ценить или даже любить что-то в работе друг друга, но это не значит, что мы хотели бы создать что-то для себя.Я считаю, что важно признать это и двигаться дальше в том, что вам нравится.

Поиск фотографий натюрморта

Натюрморт необязательно настраивать. Его тоже можно найти. Обойдите свой задний двор, посмотрите, как свет выделяет определенные части листьев. Обратите внимание на изменение цвета. Что привлекает ваше внимание? Как бы вы хотели показать зрителю?

Натюрморт с использованием предметов домашнего обихода

Снять натюрморт так же просто, как использовать предметы, которые можно найти в доме.Это отличная практика для творческого подъема. Возьмите что-нибудь обычное, например, венчик, и сфотографируйте его другим способом.

Уменьшите выдержку

Играйте с длинной выдержкой, чтобы подчеркнуть движение — здесь снова повторение линий, форм и использование отрицательного пространства.

Натюрморт пробудит в вас творчество

Искать вдохновение или заниматься творчеством каждый день утомительно! Но если вы вернетесь к тому, что вы записали ранее, — что это вас привлекает, что вас вдохновляет на создание, — вы будете вдохновлены на создание, и это будет казаться правильным.

Важно получать удовольствие! Будьте изобретательны и покажите свой стиль. Принимая во внимание вашу композицию, вы хотите, чтобы взгляд зрителя перемещался по кадру. Играйте с контрастом, светом и цветом. На самом деле не требуется большой подготовки, чтобы пробудить ваш творческий потенциал.

Видеть красоту в повседневной жизни — простая радость, чтобы получать удовольствие.

Найдите другие советы по фотосъемке натюрморта:

— 7 обязательных к прочтению руководств по фотографии еды
— Фотография еды: 10 советов по постановке еды
— Как совмещение фокуса поможет вам создавать более четкие фотографии

Фотография натюрморта: Полное руководство

Освещение имеет особое значение в фотографии натюрморта.Когда вы используете обычный объект, освещение — один из лучших способов создать настроение или добавить интереса к вашим фотографиям.

Светоотражатели

Светоотражатели — один из самых доступных и простых способов начать делать лучшие фотографии. Простой отражатель света позволит вам начать управлять естественным светом в вашей сцене без необходимости в дополнительном осветительном оборудовании. Если вы пытаетесь смягчить тени, лучше осветить объект или выделить текстуры в вашей композиции, светоотражатели могут помочь.

Их также довольно легко достать. Например, этот складной светоотражатель 5-в-1 доступен примерно за 20 долларов и включает в себя белые, серебряные, золотые, полупрозрачные и черные поверхности. В качестве альтернативы, если вы ищете решение своими руками, вы можете легко сделать свои собственные отражатели из фольги и картона.

Вспышки и стробоскопы

Вспышки или стробоскопы — это следующее оборудование, на которое вам стоит обратить внимание. Имея выносную вспышку или стробоскоп для освещения сцены, вам не придется полагаться на естественный свет из окна.Вместо этого у вас будет больше свободы для освещения объекта под любым углом. Кроме того, мощный источник света, такой как вспышка или стробоскоп, придаст вашим фотографиям более профессиональный вид и позволит создавать интересные эффекты, такие как фотография в сдержанном ключе (подробнее о фотографии в сдержанном ключе см. В разделе «Идеи для фотосъемки натюрморта»). .

Вспышка (иногда ее называют вспышкой или «горячим башмаком») — отличное место для начала. Они более доступны по цене, чем стробоскопы, и их будет более чем достаточно для большинства фотографов-натюрмортов.
Стробоскопы дороже, но предлагают несколько дополнительных функций. Они позволят вам регулировать интенсивность света, изменяя их настройки, и обычно у них есть встроенный пилотный свет, который поможет вам выяснить, где разместить стробоскоп, чтобы получить желаемый эффект.

Софтбоксы

Софтбоксы — еще одна важная часть осветительного оборудования. Независимо от того, выбираете ли вы вспышку или стробоскоп, вам следует подумать о выборе софтбокса для снимков, где вы хотите избежать резких теней.Софтбоксы могут рассеивать свет от вашей вспышки или стробоскопа в мягкий и ровный свет.

Они также значительно уменьшают рассеянный свет и помогают направить свет именно так, как вы хотите. Для получения дополнительной информации о софтбоксах и о том, как выбрать подходящий для своих нужд, ознакомьтесь с этим введением в софтбоксы.

Фотография натюрморта (23 идеи, советы и примеры)

Вы когда-нибудь пробовали делать натюрморты? Это прекрасный способ для фотографов попрактиковаться и улучшить свои навыки.

Если вы не знаете, что это такое и с чего начать, это руководство может вам очень помочь.

Вы найдете отличные идеи для фотосъемки натюрмортов, прекрасные примеры натюрмортов для вашего вдохновения и 16 профессиональных советов, которые вы можете попробовать при следующей съемке.

Приступим!

Что такое фотография натюрморта?

Натюрморт — это фотографии, на которых изображены неодушевленные предметы. Они могут быть органическими — например, еда или цветы — или рукотворными.

Натюрморты можно разделить на две основные категории: «созданный натюрморт» и «найденный натюрморт». В какой из них попадает ваша фотография, зависит от того, спланировали и организовали натюрморт вы или нет.

Его можно дополнительно подразделить на подкатегории в зависимости от объекта (например, фотография натюрморта) или техники (например, фотография натюрморта с плоским расположением).

8 идей фотографии натюрморта

Вот несколько идей фотографии натюрморта, которые вы можете практиковать дома:

Фотография еды — Этот вид натюрморта показывает любую еду: от сырых продуктов до полностью приготовленных блюд.Чтобы сфотографировать это как натюрморт, помните, что вы не должны включать в кадр человека — ни готовить, ни есть пищу.
Фотография продукта — это одна из категорий коммерческой фотографии. Основная характеристика заключается в том, что вы демонстрируете продукт с намерением продать его. Чтобы попрактиковаться в фотосъемке натюрмортов с продуктами, вы можете составить из них композицию. Вы можете найти множество примеров в косметических брендах — представьте, например, фотографию, на которой есть набор помад разных оттенков.
Фотография цветов — Цветы — один из самых классических предметов в натюрмортах, и я имею в виду не только фотографию, но и живопись. Можно оформить красивые букеты или оформить лепестки в креативной композиции.
Черно-белая фотография — Переход с цветного на оттенки серого — хорошее упражнение для улучшения вашей фотографии, и он может очень хорошо подходить для натюрморта. Объекты, сфотографированные в черно-белом режиме, приобретают другое настроение, которое вы можете использовать для своего творческого видения.
Фотография с плоской пленкой — Термин «плоская фотография» относится к углу зрения, а не к объекту. Чтобы снимать идеально ровно, датчик должен быть параллелен поверхности, на которой находится объект. Этот вид натюрморта стал очень модным в социальных сетях, таких как Instagram. Вы можете найти множество примеров, а иногда и конкурсы, используя хэштег #flatlay.
Настольная фотография — это категория натюрморта, в которой основное внимание уделяется объектам, расположенным на столе.Это один из самых распространенных стилей, которые вы можете найти. Неважно, работаете ли вы с фруктами, книгами или игрушками, пока они находятся на столе.
Концептуальная фотография — С этим типом фотографии вы используете свои натюрморты для изображения чего-то другого, кроме того, чем они являются. Например, на видео выше фотограф использует будильник, прикрепленный к воздушному шару, чтобы символизировать, что время летит.
Игрушечная фотография — воссоздание сцен, изображающих реальную жизнь, может быть забавным и полезным занятием, особенно с учетом того, что эти типы юмористических фотографий обычно так популярны в социальных сетях.

Примеры натюрморта есть повсюду вокруг вас, поэтому возьмите какой-нибудь предмет и продолжайте читать ниже, чтобы узнать несколько важных советов по созданию удивительных фотографий натюрморта.

16 советов для успешной фотосъемки натюрморта

1. Подготовьте оборудование

Натюрморт Гарсиа де Марина

Как Гарсия де Марина сказал Shotkit о своем Nikon D800: «Эта камера позволяет мне работать с большие отпечатки и сохраняют мельчайшие детали на сфотографированных объектах.Мне не нужна быстрая камера, потому что я делаю фотографии в студии только с неподвижными элементами ».

Итак, для профессиональной фотосъемки натюрморта вам нужно уделять первоочередное внимание разрешению и качеству изображения. Полнокадровые камеры — лучший выбор, но они могут быть дорогостоящими.

Если вы пока не можете позволить себе такую, не волнуйтесь, вы можете начать с любой камерой, которая у вас есть, или даже со своим смартфоном.

Возможно, вам пригодится этот список самых дешевых полнокадровых камер.

Объективы с постоянным фокусным расстоянием лучше всего подходят для фотосъемки натюрмортов, поскольку они обеспечивают более четкое изображение, меньшее искажение и более широкую диафрагму, чем объективы с переменным фокусным расстоянием. Поскольку вы работаете в студии (большую часть времени) и используете неподвижные объекты, универсальность масштабирования не требуется.

Тем не менее, в идеале вам все равно понадобится широкий диапазон фокусных расстояний.

Изящный пятьдесят — хороший универсальный объектив для начала для фотосъемки натюрмортов. Это не вызовет никаких искажений, потому что стандартный размер 50 мм предлагает такую же перспективу для человеческого глаза.

Тогда короткий телефото (85 мм или 100 мм) с возможностью макросъемки расширит творческие возможности вашей съемки. Это позволит вам снимать мелкие предметы или экспериментировать с выборочной фокусировкой.

Широкоугольный объектив хорошо подойдет для больших сцен или маленьких сцен, если у вас мало места, чтобы от них отойти. Что-то около 35 мм будет работать достаточно хорошо, не вызывая больших искажений.

Использование штатива — ключ к фотографии натюрморта. Твердая точка зрения позволяет вам составить образ наилучшим образом.Кроме того, это предотвратит дрожание камеры, если вам придется работать с длинной выдержкой.

Поскольку вы работаете в студии, вам не нужно беспокоиться о весе, поэтому приобретите самый прочный штатив, какой только сможете. Однако следите за универсальностью, потому что вам нужно будет изменить угол обзора.

Убедитесь, что головка штатива позволяет легко поворачивать и наклонять. Для снимков под низким углом вам может показаться удобным иметь центральную колонну, которая может переворачиваться вверх ногами.

Наконец, для плоской фотографии вам может понадобиться штанга для штатива.

Ознакомьтесь с нашим руководством по лучшим штативам для цифровых зеркальных фотоаппаратов здесь.

Многие фотографы-натюрморты предпочитают снимать при естественном освещении. Однако использование отражателей и рассеивателей может быть действительно полезным для управления светом.

2. Спланируйте сцену

Кредит: Оля Кобрусева

Чтобы создать хорошие натюрморты, вам нужно тщательно выбирать элементы и аккуратно размещать их. Все дело в деталях.

Один из лучших способов начать — это спланировать выстрел.Прежде чем выбрать подходящий предмет, подумайте о формах, цветах и характеристиках, которые вам нужны.

Попробуйте нарисовать сцену, чтобы выбрать композицию; это поможет вам организовать и реализовать идею с лучшими результатами.

3. Композиция

Кредит: Pixabay

Композиция означает положение объектов внутри кадра. В этом вам могут помочь многие правила: золотая спираль, золотое сечение, правило третей, правило шансов и т. Д.

Любая фотография требует хорошей композиции, но особенно фотография натюрморта. Без него у вас была бы просто куча предметов, которые выглядели бы как беспорядок, или ваши натюрморты были бы просто неинтересными.

Большинство камер имеют сетку с правилом третей, чтобы помочь вам составить композицию и кадрировать. Если вы тренируетесь со своим смартфоном, вы можете загрузить приложение камеры с разными сетками.

Наконец, вы можете исправить свои натюрморты с помощью инструмента кадрирования и композиционных наложений в Lightroom.Хотя всегда лучше делать это прямо в камере, если есть возможность.

4. Настройки камеры

Кредит: Николай Осмачко

Как знает любой профессиональный фотограф, всегда лучше, если вы контролируете конечный результат фотографии. В то время как автоматический режим может дать вам хорошо экспонированное изображение, вам не нужно решать все остальное.

Для некоторых изображений лучше все в фокусе; для других лучше иметь небольшую глубину резкости.Чтобы контролировать это, вам нужно снимать с правильной экспозицией.

То же самое и с выдержкой. Если на изображении есть движущийся элемент, например, бегущая вода или падающие снежинки, вам нужно решить, хотите ли вы заморозить его или сохранить размытие в движении.

Обучение использованию полуавтоматических программ, таких как режим приоритета диафрагмы или режим выдержки, улучшит ваши натюрморты. Еще лучше, если вы освоите ручной режим — см. Наше руководство по настройке камеры для начинающих здесь.

5. Фон

Предоставлено: Venus HD Makeup & Perfume

Фон — большая часть натюрморта. Вы не фотографируете продукт, используя белый фон, чтобы выделить и выделить объект — здесь фон является частью сцены.

Чтобы выбрать правильный фон, вы должны спросить себя, какую атмосферу вы хотите создать для своих изображений.

Например, если вы сфотографируете чашку кофе на мятой ткани, это похоже на завтрак в постели — это уютно.Если вместо этого кофе стоит на деревянном столе, вы уже размещаете зрителя на кухне или в кафе — вы встали и активны.

Правило распространяется не только на плоский фон. Если вы фотографируете букет цветов, они снаружи? Вы видите сад сзади? Или это происходит в помещении? Что ты видишь за ними?

С фоном вы создаете сцену, в которой разворачивается история. Это помогает создать настроение для вашей фотографии натюрморта.

6.Выберите правильный свет

Предоставлено: Jurie Maree

Не имеет значения, используете ли вы искусственный или естественный источник света; Очень важно найти наилучшее качество света и настройки освещения для вашей сцены.

Освещение играет важную роль в фотографии натюрмортов, поскольку помогает контролировать сцену и создавать настроение. Другое дело использовать жесткий свет с сильными тенями, чем мягкий свет, который светит равномерно.

Вы также можете выбрать между низким и высоким освещением.Эти установки освещения очень популярны в фотографии натюрмортов.

Вы можете использовать низкое освещение, чтобы создать темную и мрачную атмосферу, и высокое освещение, чтобы получить чистый и воздушный вид.

Положение источника света также важно и часто связано с формой и материалом объектов. Например, стекло значительно выигрывает от подсветки.

7. Угол обзора

Кредит: Роман Одинцов

Отличный способ улучшить ваши натюрморты — это попробовать разные точки зрения.Перемещайтесь по съемочной площадке и снимайте объект с разных ракурсов.

Когда вы это сделаете, на вашей фотографии все изменится. Форма объектов разная: представьте себе торт, представляющий собой круг сверху и прямоугольник сбоку.

Перспектива также отличается, потому что вещи, которые находятся ближе к вам, будут меньше, чем объекты, которые находятся дальше, и так далее. Просто поменяв позу, можно получить совсем другие картинки.

8. Реквизит

Кредит: Джесс Харпер

Натюрморт — это все о предметах.Когда вы фотографируете только один объект и оставляете остальную часть кадра пустой, это может быть мощное изображение, но это должно быть сделано правильно — и не все объекты подходят для этого.

Иногда для создания привлекательного изображения фотограф добавляет реквизит, который действует как элементы композиции. Однако убедитесь, что все дополняет сцену.

Вы можете использовать реквизит, который сочетается с вашим основным предметом, потому что они имеют общую тему или цвет — другими словами, они имеют смысл вместе.Если нет, вы можете попробовать противопоставить вещи, чтобы поиграть с другими примерами сопоставления и создать контраст в своем изображении.

См. Наше руководство по реквизиту для фотографии новорожденных.

9. Подготовьте объект съемки

Кредит: Венди ван Зил

Перед тем, как начать фотосессию, важно подготовить объект. Есть много примеров советов и приемов натюрморта, которые фотографы используют, чтобы улучшить еду или продукты, чтобы они были готовы к съемке.

Один — это добавление капель воды в пивную бутылку или стакан холодного чая, потому что в реальной жизни именно так и происходит с конденсацией.

Вы можете проявить столько творчества, сколько захотите, чтобы улучшить свои изображения. Только будьте осторожны, чтобы не пересечь этическую черту, если вы занимаетесь профессиональной фотографией продуктов или фуд-фотографом.

Подготовка объектов в сцене — это не только улучшение или добавление вау-фактора; это еще и внимание к деталям. Если вы работаете с серебряными изделиями, возможно, вы захотите отполировать их перед настройкой сцены — то же самое касается ювелирных изделий.

10. Цвет

Кредит: Moose Photos

Использование цвета — мощный инструмент в фотографии натюрморта.Это может быть источник контраста или общая тема между объектами.

Вы можете направлять зрителя по сцене, заставляя объекты выделяться благодаря дополнительным цветам, или заставлять их фокусироваться на форме и текстуре с помощью монохромной цветовой палитры.

Вы можете почерпнуть вдохновение из истории искусства и природы для некоторых классических комбинаций или обратиться к дизайну, чтобы узнать, что сейчас в тренде.

11. Текстура

Кредит: Иланите Коппенс

Текстура может добавить визуального интереса к фотографии натюрморта.Подумайте о настольной сцене: она лучше смотрится на полированном в белый цвет столе или может выиграть от грубой деревянной поверхности?

Использование текстурированного фона может создать контраст между негативным пространством и объектом. Конечно, это правило не для всех ваших изображений, но в некоторых ситуациях оно хорошо работает.

Еще одна важная текстура — это текстура от объекта. Подумайте об апельсине: вы бы предпочли увидеть плоскую форму или текстуру кожуры?

Чтобы творчески управлять текстурой, вы должны учитывать объект и освещение.Помните, что мягкий свет, падающий спереди, сглаживает текстуру. Если вы хотите выделить его, используйте более жесткий свет, идущий сбоку.

12. Повествование

Предоставлено: Грегорио Луис Гомес

Когда ваше изображение рассказывает историю, зритель сразу же вовлекается в нее и получает интерес. Сделайте так, чтобы ваши натюрморты что-то донесли до зрителя, чтобы получилось более удачное фото. Вы можете проявить столько творчества, сколько захотите.

Может быть, вы хотите рассказать историю своего деда, сделав натюрморт из семейных реликвий, или историю культуры с некоторыми традиционными предметами.

13. Сделайте несколько снимков

Кредит: Джилл Берроу

Как я уже упоминал ранее, всегда полезно планировать свое изображение. Представьте, как вы хотите, чтобы он выглядел, и нарисуйте эскиз, который будет служить ориентиром.

Однако, сделав снимок, не останавливайтесь на достигнутом. Попробуйте изменить настройку освещения, переставить объекты, изменить настройки камеры и точку обзора.

Может случиться так, что ваша первая идея была хорошей, но как только вы ее реализуете, вы обнаружите что-то отличное, о чем даже не думали.

14. Представляйте абстрактные концепции

Кредит: Giallo

Чтобы создать творческий натюрморт, вам не нужно думать о самом объекте. Вы можете попробовать использовать абстрактные концепции и собрать воедино объекты, которые их представляют. Например, осень или любовь.

Чтобы начать работу с концептуальными натюрмортами, вы можете просмотреть книги по искусству. Художники веками использовали эту технику, и вы можете получить огромное вдохновение от них и их искусства.

15. Держите глаза открытыми

Кредит: Эль Хьюз

Не все натюрморты создаются фотографом. Иногда нужно просто держать глаза открытыми для тех маленьких сокровищ, которые можно превратить в идеальный образ.

Натюрморт «Найденный» — это такое же искусство, как и натюрморт созданный. Ходить и узнавать что-то, что могло бы сделать красивую фотографию, — прекрасный навык.

16. Постобработка

Кредит: Toa Heftiba

Постобработка — важная часть натюрморта.Часто это всего лишь небольшая корректировка, например настройка экспозиции или корректировка баланса белого изображения.

В других случаях это более сложно, например, заживление пылинок или дефектов, которые вы не видели во время съемки.

Фотограф может даже удалить ненужные объекты, необходимые для производства, например нити, удерживающие «плавающие» объекты.

Вы также можете сделать некоторую творческую постобработку. Например, создайте фото-композицию или добавьте эффект, чтобы ваш натюрморт выглядел как картина изобразительного искусства.

В общем, добавление постобработки к вашему рабочему процессу открывает мир возможностей для улучшения и обогащения ваших натюрмортных изображений.

Часто задаваемые вопросы по фотографии натюрморта

Какие бывают 2 типа фотографии натюрморта?

Создан натюрморт, в котором вы специально расставляете набор объектов для фотографии; и нашел натюрморт, когда наткнулся на красивую сцену или установку для фотографирования.

Что представляет собой натюрморт?

Натюрморт — это расположение предметов повседневного обихода без участия человека.Предметы могут быть естественными, например фрукты и цветы, или рукотворными, например книги или украшения.

Что делает натюрморт успешным?

Удачная фотография начинается с объекта; нужно выбрать подходящие и правильно их расположить. Затем используйте фотографические приемы, чтобы рассказать ту историю, которую вы хотите — подумайте об освещении, композиции и т. Д.

Какой объектив лучше всего подходит для фотосъемки натюрмортов?

Отличный универсальный объектив — это фиксатор 50 мм.Однако, если вы можете позволить себе иметь более одного, добавьте в сумку короткий телефото с возможностью макросъемки.

Почему называется натюрморт?

Натюрморт — как фотография, так и живопись — назван так потому, что его предметы не двигаются; они неодушевленные предметы. Термин происходит от голландского слова «stilleven», потому что именно в Нидерландах он был впервые признан художественным жанром.

Как фотографы натюрморта зарабатывают деньги?

Коммерческие клиенты часто просят натюрморты, чтобы продемонстрировать свои продукты и использовать их в рекламных или редакционных целях.Кроме того, фотографы-натюрморты часто продают свои снимки на веб-сайтах стоковой фотографии.

Заключительные слова

Надеюсь, это руководство вас заинтересовало в фотографии натюрмортов.

Помните, что многие известные фотографы использовали этот жанр для создания художественной фотографии, и что вы тоже можете делать великие дела.

Думайте масштабно, проявляйте творческий подход и начинайте практиковаться!

Фотографирование натюрморта может научить вас трем вещам

Композиция
Освещение
Как важно не торопиться

Фотосъемка натюрмортов дает больше контроля, чем большинство жанров.Вы можете управлять своим объектом, местоположением, освещением, композицией и т. Д., Когда делаете натюрморты.

Фотографирование чего угодно еще дает вам гораздо меньше контроля, или гораздо сложнее контролировать фотосессию. Фотографы-пейзажисты должны полагаться на внешние факторы, такие как погода и точка обзора. Спортивные фотографы ограничены тем, насколько близко они могут подойти к объекту съемки. Фотографам дикой природы часто мешают движения объекта съемки. Фотографам-портретистам приходится иметь дело с самыми разными настроениями и эмоциями своих клиентов.

Фотографировать неодушевленные предметы можно практически где угодно. Студия не нужна. Вы можете использовать свою кухню и поставить на стол. Задние дворы и общественные парки могут быть отличным местом для фотосъемки натюрмортов на открытом воздухе.

Варианты тематики широко открыты. На что тебе нравится смотреть? Найдите то, что вам нравится — это будет более увлекательно. Маленькими (но не слишком маленькими) объектами легче управлять. С натюрмортами с большими предметами, такими как холодильники или скамейки в парке, будет сложнее работать.Вы не ограничены фруктами и букетами цветов.

Что бы и где бы вы ни выбрали, вы можете улучшить три основных навыка, фотографируя натюрморт.

Состав

У вас есть неограниченная свобода размещения и перемещения предметного материала. Это поможет вам лучше понять композицию.

Перемещая объекты, вы увидите, как они по-разному соотносятся друг с другом. Вы можете перекрыть их или расположить каждый так, чтобы он был независимым.

Положение камеры

позволяет видеть вашу установку под любым углом, который вы можете себе представить. Поэкспериментируйте с высокими и низкими углами. Посмотрите, как это может сильно повлиять на вашу композицию. Выполнение этого в ситуации, когда у вас есть контроль и свобода передвижения, вы научитесь делать это в других случаях, когда вы фотографируете.

Фоны могут быть разными. Вы можете использовать только естественную среду или добавить свой собственный фон. Если обстановка в комнате способствует созданию изображений, которые вы хотите создать, используйте ее правильно.Однако, если за вашей установкой скрываются отвлекающие элементы, добавьте собственный фон. Это может быть кусок карты или ткани или что-то еще, что поможет улучшить вашу композицию.

Надеюсь, фотосъемка натюрморта будет стимулировать ваше воображение. Возможность манипулировать своими композициями улучшит вашу фотографию в целом.

Освещение

Работа с неодушевленными предметами — прекрасная возможность узнать больше об освещении.С людьми, животными и другими движущимися объектами согласованность с освещением может быть сложной задачей. Пейзажи и архитектурная фотография могут иметь более сложные требования к освещению.

Начинать с простой настройки света хорошо, если вы новичок в фотографии. Окно кухни, если ваши предметы лежат на кухонном столе. Начните делать серию фотографий, а затем откройте дверь кухни, чтобы свет проникал с другой стороны. Сравните свои фотографии и посмотрите, что изменилось, добавив больше света.

Включение источника искусственного света дает вам больше контроля. Используйте лампу или фонарик. Они позволяют увидеть эффект света, в отличие от использования вспышки камеры. Измените положение огней. Поднимите их выше или опустите ниже. Перемещение их подальше уменьшит количество света на ваших объектах.

Рефлекторы можно найти в натюрмортах. Даже лист белой бумаги для принтера формата A4 может быть эффективным отражателем.Попробуйте разные отражающие поверхности разного размера и изучите разницу, которую они имеют на вашей сцене.

Посмотрите на направление света и тени. Как они взаимодействуют, когда у вас более одного источника света?

Попробовав разные источники света и настройки, вы научитесь лучше различать свет в других ситуациях, когда вы фотографируете. Это может помочь вам узнать, когда добавить еще один источник света или отражатель.

Не торопясь

Установка для фотосессии натюрморта где-нибудь, где вы можете оставить его на несколько дней или недель, имеет свои преимущества.Очень часто люди слишком спешат, чтобы сфотографироваться и двигаться дальше. Не торопитесь и работайте медленно, как художник. Никакой спешки.

Возможность уйти и вернуться к своему расположению неодушевленных предметов позволяет вам увидеть это свежим взглядом на следующий день или на следующей неделе.

Может быть, вы по-другому увидите отношения между элементами. Освещение будет меняться с утра на полдень, если вы используете естественный свет. Вы можете подумать о другом объекте, который вы хотите добавить в сцену, который действительно сделает фотографию.Придут идеи, о которых вы изначально не задумывались.

Можно поэкспериментировать с изменением фокусного расстояния объектива. Сравните, как объекты взаимодействуют друг с другом и с фоном, когда вы просматриваете их с разными линзами.

Установив камеру на открытом воздухе, вы можете фотографировать в разное время дня и ночи, чтобы увидеть эффекты разного света. Обеспечивает ли лунный свет наиболее интересное освещение для вашей композиции? Или лучше всего с утра?

Заключение

Найдите себе место.Соберите воедино несколько самых эстетичных вещей. Не торопитесь перемещать их и менять освещение. Подумайте, как предметы соотносятся друг с другом. Подумайте о различных результатах, которых вы добиваетесь, меняя освещение. Если вам не нравится то, что вы сфотографировали сегодня, вернитесь в другой и сделайте еще несколько фотографий.

Пожалуйста, поделитесь с нами любыми фотографиями натюрмортов, которые вы могли сделать, в комментариях ниже.

30 творческих идей для фотосъемки натюрмортов

Вы ищете новаторские идеи для фотосъемки натюрмортов? Подарите своим натюрмортам другую жизнь и запечатлейте их с неожиданных ракурсов.Вот 30 творческих идей фотографии натюрморта, которые вы можете попробовать в своей следующей фотосессии.

30 идей для фотосъемки натюрморта

Вот самые безумные идеи фотографии натюрморта, которые вы можете использовать в своих следующих проектах. Все они достаточно простые, не требуют специальной подготовки или дорогостоящего реквизита.

1. Использование различных форм

Вы можете сравнить разные предметы, у которых есть что-то общее. Это может быть форма, цвет и т. Д.Например, компакт-диск круглый, как и глобус. Поверьте, это неплохой инструмент, если вы ищете простые идеи для фотосъемки натюрмортов.

2. Составьте слова

Традиционно кадры должны что-то сказать. Это можно выразить словами. Итак, возьмем размерную типографику. Есть так много забавных фото-идей для создания текста, например, с использованием шоколада, цветов, конфетти и т. Д.

3. Развлекайтесь с выкройками

Все, что вам нужно, это решить, какой узор использовать.Среди самых популярных — керамика, фрукты, сладости, аксессуары и т. Д. Будьте внимательны и расставьте все так, чтобы снимок не выглядел скучным.

4. Расскажите историю

Вы можете использовать объект, который много говорит о человеке, например, инструмент, характерный для его работы. Это означает, что вы должны собирать определенные предметы, а не случайные. В результате они будут смотреться одновременно интригующе и великолепно.

Эти предметы могут принадлежать определенным людям, например, ювелиру, художнику, писателю и т. Д.

5. Рисунки мелом

Купить меловую доску на Amazon

Подумайте о размещении плоского рисунка рядом с реальными объектами. Это одна из самых популярных идей натюрморта. Таким образом, вы создадите уникальную реальность для обычных предметов вместе с меловыми линиями. Вам понадобится только поверхность для рисования, мел и набросок.

6. Добавьте действие

Натюрморт требует некоторого измерения. В противном случае это будет смотреться слишком скучно. Динамичные кадры всегда завораживают.

Так что включите движение в свою концепцию фотографии натюрморта. Подумайте о растопленном шоколаде, брызгах кофе или других подобных вариантах, чтобы сделать изображения более интересными для зрителей.

7. Используйте игрушки

Купить игрушечные фигурки на Amazon

Я фанат старых 8-битных видеоигр. Если да, то постарайтесь также сделать их реальными. Никакой специальной подготовки не требуется. Просто возьмите кубик сахара или что-нибудь, что будет напоминать пиксель. Затем воссоздайте сцену из Pack-Man или другой любимой игры.Наконец, устройте драку, например, за завтраком.

8. Концепция макияжа

Использование косметики — одна из хороших идей в наши дни. Основная цель — показать это в позитивной и красочной форме.

Более того, это позволяет создать привлекательную композицию. Например, вы можете создавать рамки, фон или границы с помощью горизонтальных, вертикальных и диагональных линий.

9. Строим собственный крошечный мир

Фотография натюрморта изобразительного искусства имеет одно отличное преимущество.Это дает стрелкам возможность построить свой собственный мир и изменить реальность. Так что не стесняйтесь устраивать простую сцену из жизни и помещать в нее крошечных человечков.

10. Канцелярские и художественные товары

Если вы увлекаетесь рисованием, рисованием или другими ручными работами, то это может быть большим подспорьем для идей фотографии натюрмортов. Просто возьмите предметы, которыми пользуетесь для хобби.

Как правило, они красочные и имеют геометрические формы. Таким образом, такие вещи могут стать фантастическим инструментом для минималистичных и абстрактных снимков.

11. Наушники для iPhone

Купить Apple AirPods на Amazon

У вас есть наушники для iPhone? Почему бы не использовать их и не воплотить в жизнь креативные идеи для фотографии? Бьюсь об заклад, вы не подумали разместить их в своей рамке. Однако гарантирую, что результат вам понравится.

12. Кофейная тема

Что касается меня, то мне очень нравится выбирать один объект для экспериментальной фотосъемки натюрморта и пытаться сделать с ним несколько снимков. Вы можете подумать, что это немного безумие, но на самом деле это очень весело.Основная цель — раскрыть все возможности объекта. Лучше всего начать с чашки кофе.

13. Цветы

Согласитесь, цветы — всегда выигрышный вариант для натюрморта. Отдавайте предпочтение однотонным фонам.

14. Фотография еды

Идеи натюрморта должны включать фуд-фотографию. Он настолько универсален, что вам может потребоваться несколько дней, чтобы раскрыть все его преимущества. Вы можете начать с любимого блюда.

Круговая диаграмма вашего любимого завтрака подойдет идеально.Разделите его на несколько частей. Они могут быть для ягод, овсянки и т. Д.

15. Дождливый день

Если вы хотите добавить драматичности фотографии, снимайте во время дождя. Фотографы-натюрморты рекомендуют поставить чашку любимого чая у окна и сделать снимок.

16. Предметы домашнего обихода

Знаете ли вы, в чем главное преимущество фотографии натюрморта? Это возможность делать впечатляющие снимки, не выходя из собственного дома.Как правило, кухня — лучшее место, где можно найти отличные предметы для реализации любых творческих замыслов. Подумайте о винтажной посуде, деревянных ложках, тарелках или любом другом подобном кухонном оборудовании.

17. Как настоящая картина

Было бы здорово, если бы у вас дома были винтажные или старые вещи. Такие предметы станут отличным реквизитом для фотосъемки. Обратите внимание на часы, мебель и другие подобные предметы. В результате ваши снимки привлекут внимание зрителей или даже вызовут у них ностальгию.

18. Карандаши

Купить карандаши на Amazon

Возьмите связку карандашей и сделайте снимок сверху. Вы также можете снимать плоские скрепки и другие канцелярские товары. Такие фото будут выглядеть невероятно.

19. Перо или лист

Купить стильные перья на Amazon

У вас дома есть перо или лист? Используйте его для фото идей. Добавьте к объекту капельки воды и наслаждайтесь результатом. Используйте Photoshop для получения сюрреалистических результатов, как на фотографиях выше.

20.Фотография путешествия

Купить Vintage Globe на Amazon

Подготовьте снимки, сделанные во время последней поездки, и сложите их в одном месте. Покажите общую атмосферу на одной картинке.

21. Посуда

Поместите посуду в раму. Кому-то нравятся матовые столовые приборы, а кому-то — гладкая и блестящая посуда. Кто-то подает еду на фарфоре, а кто-то — на грубых деревянных пропилах. В любом случае постарайтесь максимально передать текстуру блюд на снимках.

22.Ювелирные изделия

Подумайте о украшениях, которые у вас есть. Браслеты, кольца, ожерелья или любые другие предметы подойдут для всех видов натюрморта. Собственно, стиль украшения не имеет значения. Просто выберите предмет и начните экспериментировать.

23. Инструменты и садовое оборудование

Предметы натюрморта могут включать в себя не только нежные и красивые предметы. Вы можете делать фантастические снимки, используя вещи, которые есть в гараже, мастерской или саду. Поиграйте со светом и тенью для получения более глубокого эффекта и драматической атмосферы.

24. Ключи

Интересно выглядит размещение главного объекта в центре композиции по диагонали. Ключ на книге соответствует композиции и символизирует ее открытие. Откройте книгу ключом и вас ждет целый мир приключений.

25. Используйте Chromakey

Позвольте людям поверить в волшебство, посмотрев ваши фото. Сфотографируйте свои объекты без видимых людей, но так, как если бы они имели дело с вашими объектами натюрморта.

26. Вино

Что может быть лучше красивого бокала вина на фото? Возможно, только если рядом с этим бокалом вина есть дополнительные элементы, например, книга.

27. Элементы природы

Не стоит заниматься исследованиями натюрморта, так как в природе много объектов для создания впечатляющих снимков. Просто будьте внимательны во время следующей прогулки на улице. Следите за мелкими предметами, такими как головки семян, перья, цветы, листья и т. Д. Все они станут отличным дополнением к фотографиям.

28. Необычно расставляй объекты

Привлекайте внимание зрителей необычным углом и расположением. Позвольте Photoshop помочь вам в этом.

29. Право на рекламу

Комбинируйте необычные предметы, чтобы сделать вашу тему (которую вы собираетесь продать) центральной. Используйте однотонный фон, который не бросается в глаза.

30. Мелкие детали на ул.

Не забывайте также принимать во внимание мелкие детали. Отслоившаяся краска и ржавчина помогут воплотить в жизнь любые креативные фото идеи.

Советы по фотосъемке натюрморта

Ознакомьтесь с этими основными советами по фотосъемке натюрморта, чтобы подготовиться к неожиданным событиям на фотосессии.

Работа над углами

Всегда следите за камерой. Проверьте результат, который вы собираетесь получить. В противном случае все фото будут идентичны. Если вы не хотите сталкиваться с такой ситуацией, попробуйте сделать снимки с разных ракурсов.

Например, вы можете снимать с высокой точки или наблюдать за объектом, но будьте внимательны, чтобы не создавать тени на изображениях.

Сделайте подходящий фон

Придумайте подходящий фон для объекта.Это влияет на общий результат реализации творческих замыслов фотографии. Вот почему обычный лист белой или цветной бумаги, однотонная стена будет хорошим выбором.

Необходимо определиться, нужен ли вам фон, контрастирующий с основным предметом, или тот, у которого есть оттенки, дополняющие идею.

Взаимодействуйте со своим предметом

Композиция играет ключевую роль в создании отличных снимков. Вы должны убедиться, что в кадре нет ничего, кроме объекта и фона.Только в этом случае ваши идеи композиции натюрморта будут прекрасно смотреться.

Сделайте плоский натюрморт

Плоский стиль — лучший выбор, если вы хотите создать что-то необычное. Просто разместите предметы на желаемом фоне и сделайте снимки сверху. Не забудьте добавить цветы или ткань. Это добавит интереса вашим идеям фотографии натюрмортов, а также создаст особое настроение.

Творческое редактирование фотографий

Заказать редактирование фотографий

Даже отличные изображения нужно редактировать.Итак, уделите время улучшению фотографий или поручите редактирование фотографий профессионалам. От базовой цветокоррекции до творческих фотоманипуляций.

БЕСПЛАТНО для редактирования фотографий натюрморта

Скачайте пресеты Lightroom, наложения и экшены Photoshop абсолютно бесплатно. Они сэкономят ваше время и силы, а также сделают снимки яркими.

Винтажный пресет Lightroom

Эти фильтры LR станут отличным выбором, если вы хотите добиться винтажного эффекта на фотографиях.В результате они будут иметь небольшую зернистость и ненасыщенные цвета.

Lr Предустановка для фотографии еды «Матовая»

Этот пищевой пресет Lightroom поможет привнести немного волшебства в ваши снимки. У них будет теплая тонировка, но не желтая.

Более того, пресет сделает акцент на приятном бледном и прохладном настроении. Его применяют все любители еды в Instagram.

Экшен Photoshop «Картина маслом» «Детали рисования»

Этот необычный экшен может передать все черты натюрморта как художественного жанра. Применив его, вы получите красивый и нарядный натюрморт.

Товар Фотошоп Экшен «Отбеливание»

С помощью этого экшена вы можете добавить белизны своим натюрмортам.В результате кадры будут смотреться эффектно.

Гранж-оверлей «Чернила»

Используйте этот оверлей Photoshop, если вам нужно усилить шум или добавить несколько небольших винтажных царапин. Помните, что основная цель эффекта гранжа — отразить социальную и культурную значимость тенденции.

Тата Росси

Привет, я Тата Росси — профессиональный блогер, Подробнее

10 фото-натюрмортов с жестким светом

Ролик с основными моментами этой недели представляет собой коллекцию из десяти наших любимых изображений, взятых из альбома испытаний Grad’s Group, темой которого была «Натюрморт — Жесткий свет».Нам понравились творческие идеи, которые родились в этой теме, особенно потому, что они показывают нам, что все, что требуется, — это жесткий источник света и повседневный объект для создания искусства!

Что такое фотография натюрморта?

Это изображение, изображающее неодушевленные предметы, такие как предметы повседневного обихода, продукты питания и растения. Что нам нравится в фотографии натюрмортов, так это то, что природа объекта дает вам возможность практиковаться столько, сколько нужно для создания мощной композиции. Это также отличная практика для начинающих фотографов, поскольку принципы света и композиции, применимые к фотографии натюрморта, также применимы ко всем другим предметам и жанрам.

Менендес Анна, выпускница

Анна Рикард, выпускница

Кирсти Нилон, аспирантка

Джоди Петти, выпускница

Свет

Мягкий направленный свет чаще всего используется в фотографии натюрмортов, однако здесь нет никаких правил, так что играйте сколько душе угодно.

Жесткий свет

Для этой задачи мы добавили второй уровень интереса, попросив наших выпускников использовать только жесткий свет, что они делали по-разному, используя как естественный, так и искусственный источники света в виде обычных лампочек.

Этот снимок был освещен просто через лампочку верхнего света, создавая резкие тени под столовыми приборами. В качестве альтернативы вы можете установить в помещении и взять фонарик или небольшую лампу в качестве источника света. Расположите свой объект, затем перемещайте свет, обращая внимание на тени, которые он создает. Вносите корректировки, пока не увидите рисунок теней, который одновременно приятен для глаз и хорошо расположен для получения четкого кадра.

Джанет Виднер, аспирантка

Вы можете использовать естественный свет в помещении, если он плохо освещен.Найдите сильные узоры на полу и поместите предмет в карман для света. Вы также можете попробовать выделить сам объект в рамку и зафиксировать только ту тень, которую он создает.

Лаура Эверитт, выпускница продвинутого уровня

Или выйдите на улицу и устройтесь на полном солнце. Для этого снимка фотограф расположилась напротив источника света, чтобы объект был хорошо освещен сзади.

Хизер Лингард, выпускница

Цветное стекло

Этот снимок был создан путем помещения цветного стекла на естественный свет, а прозрачность стекла создает яркое отражение на противоположной стороне источника света.

Доун Бэлкомб, выпускник продвинутого уровня

Не ограничивайтесь цветным стеклом. Этот снимок прозрачного текстурированного стекла создал бросающийся в глаза узор в отражении.

Патрисия Адамс Брукс, выпускница

CLG Наконечник

Чем уже будет ваша диафрагма, тем резче будут тени. Для такого снимка сфокусируйтесь на объекте, и с диафрагмой около f / 4 вы должны получить красивую, четко очерченную тень.

Неха Тинг, выпускница

Мы надеемся, что вам понравилась эта коллекция и наши советы, и это вдохновляет вас попробовать сами!

Присоединяйтесь к моему новому семинару и узнайте, как снимать фотографии профессионального качества с помощью цифровой зеркальной камеры … Присоединяйтесь совершенно БЕСПЛАТНО! Зарегистрируйтесь здесь для участия в мастерской…

Как снимать превосходные натюрморты на iPhone

Вы когда-нибудь пробовали фотографировать натюрморты на свой iPhone? Это не только для художников! Фактически, знание того, как делать отличные снимки натюрморта, может быть полезно во многих различных ситуациях, включая фотосъемку еды, снимки кожи, снимки продуктов и т. Д.Есть много чего, что делает фотосъемку натюрморта проще, чем другие виды фотографии. Во-первых, вам не нужно беспокоиться о перемещении объектов или изменении положения. Вы просто настраиваете натюрморт так, как хотите, а затем находите хороший ракурс, чтобы запечатлеть его. Однако освещение для фотосъемки натюрмортов не всегда легко, но мы расскажем об этом подробнее ниже.

Вот все, что вам нужно знать о съемке натюрмортов на iPhone.

Что такое натюрморт?

Вы наверняка видели в прошлом много натюрмортов — знаете, вазу с цветами в окружении фруктов? Возможно, вы даже попробовали свои силы в рисовании натюрмортов и картин в каком-нибудь давнем художественном классе.И хотя вы, безусловно, можете делать натюрморты с фруктами и цветами, это еще не все!

В принципе, любой неодушевленный объект или объекты, расположенные и установленные в заданном положении, могут стать предметом натюрморта. Если вы хотите сфотографировать предметы повседневного обихода, еду или просто кучу мусора, вы можете сделать это, чтобы создать натюрморт.

Какие два типа фотографий натюрморта?

Вы можете разделить фотографии натюрморта на две группы: найденный натюрморт и созданный натюрморт.Когда вы фотографируете натюрморт, на который попадаете, он считается найденным натюрморт. К ним относятся сцены на открытом воздухе и в помещении, которые вы замечаете и чувствуете себя обязанными сфотографировать, например, фотогеничный беспорядок в спальне вашего ребенка или каменную пирамиду на обочине тропы. Вы ничего не меняете в сцене перед тем, как сфотографировать ее; вы просто находите идеальный угол, чтобы выделить существующую аранжировку.

Созданные натюрморты вы размещаете и фотографируете.Сюда могут входить снимки продуктов, квартиры, фотографии еды или любой набор предметов, который вы разместили для фотографирования.

Поджанры фотографии натюрморта

Фотография натюрморта — отличный жанр для практики и улучшения ваших фотографических навыков в целом, и он никогда не может включать в себя размещение цветов или фруктов на столе. Идеи для фотосъемки натюрморта могут быть самыми разнообразными:

Фотография еды : Если вы любите готовить, фотография еды может стать отличным способом задокументировать и поделиться своими готовыми рецептами.
Фотография продукта : отличный навык, если вы продаете вещи в Интернете. Фотография продукта подразумевает создание четкой фотографии, на которой объект не отвлекается.
Фотография на столе : Это более традиционный стиль натюрморта — фотографирование объектов, художественно расположенных на столе или другой поверхности.
Flay lay photography : если вы в Instagram, вы наверняка видели вездесущую плоскую планировку с продуктами, едой или объектами, сфотографированными непосредственно сверху.Это популярный стиль для малого бизнеса, но это также интересный способ попрактиковать свои навыки фотографии.
Фотография натюрморта на открытом воздухе : Найденные объекты, такие как листья, стручки с семенами, камни и ракушки, интересно размещать и фотографировать на открытом воздухе.

Лучший объектив, оборудование и настройки для успешного фото натюрморта

Чтобы делать великолепные натюрморты, вам не понадобится модный фотоаппарат или объектив. Немного потренировавшись и используя несколько ключевых элементов оборудования, вы сможете делать отличные снимки с помощью своего iPhone.

Какой объектив для iPhone лучше использовать?

Телеобъектив — лучший выбор для съемки натюрмортов. В настоящее время телеобъективы есть на iPhone 11 Pro, iPhone 11 Pro Max, iPhone 12 Pro и iPhone 12 Pro Max. Мы не рекомендуем использовать цифровой зум вашего iPhone, так как это может ухудшить качество фотографий.

Если вы не снимаете на упомянутые выше модели iPhone, у вас есть два варианта. Первый — использовать имеющийся у вас объектив. На самом деле, в этом нет ничего страшного.Возможно, вам просто придется проявить творческий подход к ракурсу камеры. Второй вариант — приобрести телеобъектив с клипсой для iPhone. В комплект объектива Apexel HD входит телеобъектив с 2-кратным увеличением, а также два широкоугольных объектива, объектив «рыбий глаз» и макрообъектив.

Оборудование для натюрморта с iPhone

По мере того, как вы все больше экспериментируете с натюрмортами, вы можете захотеть добавить в свой набор дополнительное оборудование. Для начала ничего из этого не требуется, но вы будете знать, когда придет время обновляться:

Штатив: Важно для уменьшения дрожания камеры и установки определенных углов камеры.
Дистанционный затвор: при использовании со штативом дистанционный затвор позволяет вам настраивать объекты в процессе съемки, не меняя постоянно ракурсы для получения правильного снимка. Удаленный затвор также уменьшает размытость, возникающую при съемке с рук.
Лайтбоксы: лайтбокс отлично подходит для фотосъемки товаров. Он помогает добиться идеального освещения на каждой поверхности снимаемых объектов.
Переносные фонари для фотосъемки. Вместо вспышки на iPhone купите переносные фонари, которые можно использовать где угодно.

Какие настройки камеры iPhone следует использовать?

Не нужно слишком много возиться с настройками iPhone при съемке натюрмортов, но есть несколько вещей, которые вы, возможно, захотите попробовать. Ваша вспышка обязательно должна быть выключена, так как натюрморты лучше смотрятся при мягком освещении, а вспышка вашей камеры может быть довольно жесткой.

Вы также можете поэкспериментировать с портретным режимом, который позволит вам получить четкое изображение вашего натюрморта с небольшим размытием фона.

Советы и идеи по фотосъемке натюрморта

Теперь, когда у вас есть все необходимое оборудование, пора начать экспериментировать с различными аранжировками натюрмортов. Вот несколько советов по фотографии натюрмортов, которые помогут вам раскрыть творческий потенциал.

1. Используйте естественное освещение для своего натюрморта.

Лучшим типом освещения для фотосъемки натюрмортов является естественный непрямой свет. Если вы снимаете в помещении, используйте свет из окна.Полное солнце может быть слишком резким для вашего натюрморта. Если свет проникает через окно, попробуйте уменьшить количество света с помощью белой занавески или даже листа бумаги. Расставьте предметы так, чтобы свет из окна падал на них сбоку. Если вы фотографируете натюрморт на открытом воздухе, дождитесь пасмурного дня, чтобы вам не пришлось сталкиваться с резкими тенями и размытыми фотографиями.

2. Используйте простой фон, чтобы не отвлекаться.

При съемке натюрмортов в центре внимания должны быть объекты, а не фон.Если у вас есть портретный режим на вашем iPhone, вы можете свести к минимуму отвлекающие факторы, сделав фон размытым. В противном случае попробуйте поставить натюрморт перед простой стеной. Вы также можете задрапировать натюрморт тканью или снимать плоские лежаки на ровных поверхностях. Чем больше вы экспериментируете с простым фоном, тем лучше будут результаты.

3. Создайте композицию вне центра

Вы слышали о правиле третей? Это правило фотографии, которое рекомендует размещать главный объект фотографии немного не по центру для получения более приятной композиции.Это хорошо работает в фотографии натюрмортов, особенно если вы работаете с асимметричными композициями. Чтобы упростить использование этого правила, вы можете использовать функцию сетки на своей камере, чтобы точно определить, где разместить ваши объекты в кадре. Перейдите в «Настройки»> «Камера»> «Сетка» и включите его.

4. Используйте правило вероятности для своих фотографий натюрморта.

На самом деле это не правило, но многие профессиональные фотографы предлагают использовать нечетное количество каждого объекта в своей композиции.