День: 11.04.1975

Вот, что потребуется Вам для создания рисунка в этой необычной технике:

— плотный картон;

— тушь или черная гуашь;

— масляная пастель, восковые мелки или парафиновая свечка;

— широкая художественная кисть;

— инструменты для процарапывания.

Основой для граттажа может быть изготовленный промышленным способом белый картон с нанесенной на его поверхность основой черного цвета. Картон перед работой должен быть абсолютно сухим, так как влажный будет осыпаться и трескаться. Лучше всего укрепить картон на фанере, чтобы было удобнее работать.

Еще один вариант создания основы для граттажа — это изначальное покрытие поверхности бумаги или картона воском или парафином. После на воск с помощью большой и пушистой кисти наносится черный пигмент. Кроме того, губкой или ватным тампоном можно нанести тушь (однако стоит помнить, что тушь плохо сцепляется с жирной поверхностью, поэтому придется потрудиться). После того, как тушь высохнет, можно начинать процарапывание. 

Создание основы для граттажа

А теперь поэтапно расскажем, как создать самую простую основу для граттажа:

1. Картон закрасьте пастелью или же натрите свечой. Вариант с пастелью необычен тем, что можно выбрать цветовое решение нижнего слоя.

2. В тушь добавьте шампунь или жидкое мыло (в пропорции 1 капля мыла на столовую ложку туши).

3. Полученной смесью покройте картон поверх пастели или воска. Дайте поверхности высохнуть.

Техника процарапывания зависит исключительно от тех инструментов, которые Вы предпочтете: нож, зубочистка, перо, спица, резак-скальпель и т.д. Экспериментируйте с толщиной линий, с ракурсом, четкостью. 

Как видите, техники рисования могут самыми необычными. Картины, выполненные в технике граттажа поражают своей загадочностью и неожиданностью. 

что это такое, поэтапное описание с шаблонами, конспектом и примерами работ

Одна из ключевых задач современного дошкольного образования — развитие творческой стороны личности. Большой потенциал для этого представляет изобразительная деятельность, особенно нетрадиционные техники рисования. Такие занятия погружают малышей в удивительный мир искусства, дают возможность почувствовать себя настоящими волшебниками. Воспитатель обязательно должен познакомить ребят с техникой граттаж.

Граттаж как нетрадиционный способ рисования

Граттаж — это метод выполнение рисунка с помощью процарапывания острым инструментом бумажной основы, покрытой фоном тёмного цвета. В результате получаются оригинальные контрастные композиции.

Рисунки в технике граттаж оригинальны за счёт своей контрастности

Название данной техники происходит от французского слова gratter, что в переводе обозначает «скрести, царапать». Она имеет ещё одно название — воскография.

Если обратиться к истории изобразительного искусства, то пик популярности граттажа — начало XX столетия. В России эта техника называлась граттография, она очень подходила для воплощения фантастических и экспрессивных идей. Была необходима форма, которая бы одновременно выражала простоту и неординарность. Этот способ рисования позволял создавать эффект полутонов за счёт контуров.

Впервые граттографию в России использовал М. Добужинский при оформлении издания Ф. Достоевского «Белые ночи» (1922 г.). Примерно в это же время литовский график Д. Тарабильдене подобным же способом проиллюстрировал книгу «Сто народных баллад».

М. Добужинский первым в России использовал граттографию

В современной живописи граттаж также используется, хотя и не слишком активно. Так, истинные шедевры творит американская художница (по происхождению румынка) Кристина Пенеску. Методом процарапывания она очень реалистично изображает животных (картины можно сравнить с фотографиями).

Американская художница кристина Пенеску создаёт очень реалистичные образы животных в технике граттаж

Специфика организации занятий по воскографии в ДОУ

В детском саду замечательная и необычная техника граттаж, безусловно, будет интересна ребятам любого возраста. Но практиковать её всё же стоит со средней группы, поскольку такое рисование требует определённых усилий и развитости мелкой моторики рук.

Создание композиций методом процарапывания — это каждый раз маленькое чудо, когда на глазах у ребёнка постепенно из темноты появляется красивое изображение.

При рисовании каждый раз происходит маленькое чудо — на тёмном фоне постепенно появляются образы

Рисование в технике воскография приносит массу пользы дошкольникам:

1. Развиваются мелкая моторика и зрительно-моторная координация.
2. Совершенствуется умение применять графические средства выразительности для передачи желаемого образа: линии, штрихи, контраст.
3. Активно развивается фантазия.
4. Ребёнок чувствует себя смелее, раскованнее, имеет большую свободу для самовыражения.

Процесс творчества данным способом поднимает самооценку малыша. Если какой-то предмет или объект у него не очень хорошо получается при традиционном рисовании, то композиция в технике воскографии в любом случае получится красивой и оригинальной. Дошкольник начинает верить в свои возможности.

Что касается возрастных отличий воспитанников детского сада, то при проведении занятий в средней группе лучше вначале предлагать трафаретные и шаблонные рисунки. Дело в том, что при процарапывании довольно трудно исправить сделанную ошибку (лишнюю линию и пр.). Поэтому обводя изображение по трафарету или шаблону, дети будут тренироваться, чтобы потом создавать собственные образы. К тому же трафаретную основу можно дополнять своими неповторимыми элементами. Например, ребёнок рисует по трафарету рыбку и дополняет изображение морскими водорослями, камушками и пр.

Вначале процарапываются контуры, которые потом закрашиваются

При подготовке материалов к занятию (а это важная часть рисования в технике воскографии) в среднем дошкольном звене это полностью делает воспитатель. Воспитанники же старшей и подготовительной группы уже могут активно участвовать в этом увлекательном процессе.

Все этапы подготовки бумажной основы к работе воспитывают у дошкольника внимание, усидчивость и чувство последовательности.

Закрашивание листа разноцветными восковыми мелками обычно доставляет ребятам большое удовольствие

Во время работы в любом возрасте очень важно постоянно напоминать детям о соблюдении техники безопасности. Ведь рисунок выполняется острыми предметами (зубочисткой, стекой и пр.), и ребята должны сами работать аккуратно и не задевать сидящих рядом детей.

Рисование в технике граттаж — довольно копотливое занятие, предполагающее определённые усилия. Поэтому во время творческого процесса следует обязательно проводить физкультминутку и пальчиковую гимнастику.

Материалы для работы

Для рисования в технике граттаж дошкольникам предоставляются определённые материалы:

1. Основа — достаточно плотная бумага (чтобы инструмент её не прорезал). Можно взять картон, в том числе цветной.
2. Для покрытия основы: восковые свечи, восковые мелки, гуашь или тушь (обычно чёрная, но также можно использовать другие тёмные тона — синий, фиолетовый, коричневый).
3. Жидкое мыло, клей ПВА или моющее средство (для добавления в гуашь).
4. Губка или широкая кисть для закрашивания основы гуашью.
5. Острый инструмент для процарапывания изображения: зубочистка, стека, использованный стержень от шариковой ручки, заострённая деревянная палочка, пластиковая вилка и пр.
6. Сухая тряпочка для того, чтобы аккуратно убрать остатки воска после прорисовки.

Если есть возможность, дошкольникам стоит предложить мольберты: краска, снимаемая палочкой с основы, будет падать вниз на подставку, а не оставаться на рисунке.

Рисование в технике граттаж предполагает определённый набор инструментов

Граттаж с элементами аппликации

Воскографию можно успешно сочетать с аппликацией. Причём, это могут быть не только бумажные элементы, но и вата, рваные салфетки, насыпь крупой и пр. Например, при создании композиции «Северное сияние» дошкольники процарапывают светящееся разноцветное небо. Затем педагог раздаёт готовые шаблоны медведей и вату для создания снежных сугробов. Рисунок получится просто волшебным.

Граттаж красиво сочетается с аппликацией

Способы оформления основы

Основу в технике граттаж можно оформлять по-разному.

Натирание восковой свечой

Самый простой вариант — это натирание листа бумаги восковой свечой (не должно оставаться пробелов). Это можно сделать такими способами:

1. Просто втереть её в основу (рисовать свечой по бумаге словно карандашом).
2. Натереть свечу на тёрке, полученные кусочки нагреть на водяной бане. Когда воск расплавится, нанести его на картон небольшой кистью.
3. Зажечь чайную свечу (она имеет форму таблетки), воск набирать на широкую кисть прямо из свечи и наносить на основу.

Самое простое — натереть лист восковой свечой

Кстати, профессиональные художники вместо воска применяют мел, особую глину, яичный желток. Конечно, в детском саду применение таких материалов нецелесообразно.

После воска на бумагу наносится густой слой гуаши. Нужно использовать широкую кисть и не оставлять пробелов. Хорошо добавить в краску немного жидкого мыла, шампуня, моющего средства либо клея ПВА. За счёт этого при процарапывании не будут пачкаться руки.

Гуашь должна полностью высохнуть

При такой подготовке основы линии на готовом рисунке будут белого цвета, что идеально, например, для изображения зимнего пейзажа.

Фон оформлен с помощью восковой свечи

Фон цветной гуашью

Фон можно оформить цветной гуашью. Это могут быть фрагменты разных цветов. После высыхания первого слоя его можно дополнительно покрыть воском.

Каждый фрагмент закрашивается своим цветом, основа выглядит очень ярко

Также можно исходить от содержания будущего рисунка, например, «Звёздное небо над морем». При этом лист следует разделить по горизонтали на две части, нижняя закрашивается синим, верхняя — жёлтым цветом.

Фон здесь — это один слой гуаши поверх другого

После высыхания цветной краски основа покрывается сверху чёрной гуашью. Рисование происходит аналогично с помощью процарапывания.

Фон восковыми мелками

Интересный вариант оформления основы — закрашивание её восковыми карандашами. Это могут быть цветные пятна, полоски и пр. Цвета выбираются опять-таки согласно «настроению» будущего рисунка. В отличие от работы с гуашью, процесс здесь идёт намного быстрее, и дошкольники легко справятся с заданием. Главное — оставлять поменьше пробелов. После раскрашивания мелками лист бумаги также покрывается чёрной гуашью.

Закрашивать нужно фрагментами — каждый цвет на отдельном участке

При работе с гуашью можно использовать маленькую хитрость. Если краска скатывается с первого слоя, обработанного восковыми мелками или свечой, то можно обезжирить его с помощью талька. Порошок посыпается по всей поверхности листа и растирается ватным диском.

Подходящая тематика занятий в технике граттаж

Для рисования в технике граттаж воспитатель может предлагать детям самые разнообразные темы, но некоторые из них наиболее выигрышные:

1. Пейзажи, особенно зимний и осенний: «Зимний лес», «Снежинки за окном», «Осенний листопад», «Осенний лес». В первом случае цвет фона под тёмной краской лучше оставить белым (просто натереть лист бумаги восковой свечой). Снежинки получатся замечательными. При изображении же осени основу лучше сделать жёлтой либо сочетать фрагменты жёлтого и оранжевого цвета.
2. «Северное сияние».
3. Изображение всевозможных ярких, пёстрых и контрастных объектов живой природы: «Бабочка» («Бабочки на лугу»), «Попугай», «Павлин», «Пчела» и пр.
4. «Салют в небе», «Салют над городом» (с изображением городского пейзажа).
5. Цветочные мотивы: «Букет для мамы», «Цветы в вазе», «Комнатный цветок».
6. Натюрморт «Фрукты в вазе».
7. «Подводный мир».
8. «Космос».
9. Фантазийные темы: «Сказочная птица», «Волшебный цветок», «Пейзаж на далёкой планете».

При создании осеннего пейзажа основу лучше окрасить в жёлто-оранжевые тона

Граттаж поэтапно

Нюансы создания рисунка в технике граттаж следует рассмотреть поэтапно на примере композиции «Попугай на ветке».

Сначала лист бумаги закрашивается восковыми мелками разных цветов. Поскольку изображаться будет попугай, то цвета выбираются яркие и контрастные.

Цвета желательно выбирать яркие и контрастные согласно окраске попугая

Далее можно применить небольшую хитрость: взять кусочек бумаги и потереть им поверхность. Это обеспечит плавное перетекание цветов. Однако же иногда резкие цветовые перепады, наоборот, делают изображение более оригинальным. В любом случае не нужно бояться экспериментов.

За счёт растирания цветовые переходы будут более плавными

После этих манипуляций основа густо закрашивается чёрной гуашью или тушью. Для однородности и предотвращения скатывания в краску следует добавить пару капель жидкого мыла. Далее лист бумаги нужно оставить до его полного высыхания.

В краску лучше добавить немного жидкого мыла, чтобы покрытие получилось однородным

Основной контур попугая нужно наметить белым карандашом (простой карандаш также можно использовать — он будет заметен на чёрном фоне). Обозначаются только главные моменты, не стоит мельчить, ведь стереть линии с поверхности будет проблематично.

Карандашом обозначаются только главные очертания, без мелких деталей

После этого ключевые линии рисунка процарапывается острым инструментом, например, зубочисткой. Не нужно давить на бумагу слишком сильно, а так, чтобы только снять чёрный гуашевый слой.

Не нужно давить зубочисткой слишком сильно, ведь сняться должен только чёрный слой

Как вариант можно нарисовать птицу вначале на обычном листе тонкой бумаги. Затем он кладётся на чёрную основу и вновь прорисовывается — только уже шариковой ручкой. В результате очертания рисунка будут хорошо заметны, и останется только проработать их острым предметом.

После обозначения основного контура следует прорисовать более мелкие детали, закрасить отдельные фрагменты (то есть удалить чёрный пигмент на довольно большом участке, например, это будет ветка дерева, на которой сидит птица, а также её голова).

После проработки мелких деталей рисунок готов

Фотогалерея: поэтапное рисование «Весенние кружева»

1. При закрашивании основы восковыми мелками следует выбирать нежные весенние тона

2. При нанесении гуаши воду нужно использовать минимально

3. Вначале процарапывается самая крупная деталь — ствол дерева

4. Дети кропотливо прорисовывают мелкие детали — пышную крону, травку, птичек на ветках

Фотогалерея: поэтапное рисование «Салют победы»

Видео: очень красивая бабочка в технике граттаж

Видео: рисуем подводный мир с помощью воскографии

Видео: рисование красивого пейзажа в технике граттаж

https://youtube. com/watch?v=JDwls-WO1Ms

Таблица: фрагменты конспектов занятий по рисованию в технике граттаж

Видео: комплексное занятие по теме «Космос»

Фотогалерея: детские работы в технике граттаж

Техника граттаж привлекает простотой исполнения и оригинальным эффектом. Поэтому она идеально подходит для занятий в детском саду. Задача педагога — подать их максимально интересно. Следуя простым инструкциям, дошкольники смогут создать настоящее произведение искусства и поверить в свои способности. Им захочется творить с помощью воскографии снова и снова.

мастер-классы. Пять способов выполнения рисунков в технике — Вектор-успеха.рф

Техника Граттаж дает детям первые представления о гравюре. Исполненные в этой технике работы очень оригинальны. Выберите свой из пяти способов создания картин в стиле Граттаж в мастер-классах, опубликованных здесь. Граттаж, в отличие от других видов гравюр, — это просто, быстро и дешево. Поэтому он отлично подходит для детей и для начинающих. Даже самый маленький и неопытный может с первого раза создать в этой технике красивую картину.

В чем суть техники Граттаж

Рисунок выцарапывается острым предметом на специально обработанной поверхности листа (как правило, картона). Французское слово «граттаж» переводится как «скрести, шуршать, царапать». Получаются оригинальные графические работы, которые дети называют «Царапками». «Царапки» бывают простые и радужные.

Инструменты рисования для техники Граттаж

Для процарапывания подойдет любой заостренный удобный предмет. Это может быть острый деревянный шампур или палочка, стека, ручка, которая уже не пишет, зубочистка, обратная сторона кисточки. Можно использовать несколько предметов разных форматов для процарапывания линий разной толщины.

Способы подготовки листа для рисунка Граттаж

Можно купить готовые наборы альбомов или блокнотов для рисунков Граттаж. Но есть и технологии изготовления гравюры своими руками. Самое главное для новой картины — это подготовить базовый лист для процарапывания рисунков. Лист необходимо сделать гладким и скользящим, а на скользящую поверхность нанести темный толстый слой краски или туши, который и будет процарапываться. В наших мастер-классах с фото вы найдете пошаговые инструкции этих несложных процессов.

Граттаж 1: с помощью свечи и черной туши

Это самый простой вид граттажа, в котором получается белый рисунок на черном фоне. Для него понадобятся белый картон, восковая или парафиновая свеча, черная тушь, хозяйственное мыло, мягкая кисточка и инструмент для процарапывания. Сначала лист натирается свечкой, а затем покрывается черной тушью. Мыло необходимо для того, чтобы намыливать кисть перед тем, как макнуть ее в тушь. Это нужно для лучшего закрепления туши. Когда она просохнет, можно процарапывать картину.

Граттаж 2: с масляной пастелью

Эта картинка уже будет более красочной, потому что вместо свечи лист бумаги натирается цветными мелками из масляной пастели. Можно использовать сочетание многих цветов и наносить их на листе в любом порядке: хаотичными пятнами, полосками или квадратиками. Все остальные шаги точно такие же, как в варианте со свечой. Когда процарапается рисунок, под черным фоном проступит яркий разноцветный слой, что придаст картине необычный эффект.

Граттаж 3: с помощью свечи и гуаши

В этом способе для создания скользящего слоя используется парафиновая свеча. Но перед тем, как обработать ею лист, его разукрашивают радужными полосками из разноцветной гуаши. Сверху же, на слой парафина снова наносится гуашь, только уже черного цвета. Когда черный слой высохнет, можно процарапывать свой шедевр. Он тоже будет создан красочными разноцветными линиями на черном фоне.

Граттаж 4: С разноцветными восковыми мелками и гуашью

Белый лист картона заполняется пятнами или квадратиками с помощью разноцветных восковых мелков. Получается яркое панно из «заплаток». Правило нанесения цвета мелками одно: главное, чтобы не было пробелов. Затем лист покрывается черной или темно-синей гуашью. А когда фон просохнет, можно процарапывать свой чудо-рисунок.

Граттаж 5: С фломастерами, скотчем и акриловым фоном

Для выполнения такого рисунка в технике граттаж понадобятся акриловая темная краска, скотч, ножницы, разноцветные яркие маркеры или фломастеры, мягкая кисть, любое моющее средство для посуды и, конечно же, острый предмет — инструмент для нанесения рисунка.

Сначала лист бумаги заполняется цветными пятнами, полосками или квадратиками с помощью маркеров. После этого поверхность листа ламинируется скотчем (равномерно, без заломов и пузырей). Когда разноцветная гладкая поверхность готова, ее покрывают фоном. Для этого в пропорции 1 к 1 смешивают моющее средство с акрилом темного цвета. Для ускорения процесса сушки также можно воспользоваться феном. Теперь можно приступить к процарапыванию рисунка.

Какие сюжеты можно рисовать в технике Граттаж

Это могут быть любые рисунки. Птицы, животные, цветы, люди, пейзажи, абстрактные узоры. Надписи со словами. Ограничений для фантазии ребенка быть не может. Особенно «волшебными» в радужной «царапке» получаются сюжеты с ночным городом, небо с салютом, картины на космическую и новогоднюю тематику.

Рисование в стиле граттаж

Галина Богачёва
Рисование в технике «Граттаж»

Замечательная, необычная техника «Граттаж » будет интересна детям любого возраста. Разница состоит в том, что для детей младшего возраста основу для рисования выполняет взрослый, а дети старшего возраста – самостоятельно. Техника в выполнении проста, состоит из трёх этапов. Все этапы подготовки листа к работе интересны и вызывают у ребёнка интерес и воспитывают внимание, усидчивость, чувство последовательности и умение доводить начатое дело до конца. Ребёнок познаёт многообразие окружающего мира, а также расширяет кругозор и проводит познавательно-исследовательскую деятельность.

«Граттаж» (от французского gratter – скрести, царапать) – это способ процарапывания заострённым предметом грунтованного листа. Многим он известен, как «Цап-царапки». Детям очень нравится это смешное название и они легко запоминают эту технику. Уверяю Вас: «Попробовав технику «Граттаж» один раз, Вам захочется вернуться к ней снова и снова».

Технику «Граттаж» можно выполнять в нескольких вариантах.

Вариант № 1. (самый простой).

1 шаг. Необходимо взять плотный лист белого картона и тщательно (без пробелов) натереть его восковой свечой.

2 шаг. Нанести с помощью широкой кисти густой (как сметана) слой гуаши чёрного цвета (или другого тёмного) на весь лист картона так, чтобы не было пробелов.

Совет:

добавьте в гуашь несколько капель жидкого мыла (шампуня, моющего средства или клея ПВА, тогда при процарапывании гуашь не будет пачкать руки.

3 шаг. Процарапывание. Возьмите заострённый предмет (зубочистка, перо, стержень от шариковой ручки, пластиковая вилка и др.) и начинайте наносить запланированный рисунок. Рисовать можно полосы, различные линии или штрихи. Вообщем, то, что Вам хочется. Я в данном варианте нарисовала.

Вариант № 2.

1 шаг. Делаем фон гуашью. В данном варианте белый лист картона я разделила на две части по горизонтали. На нижнюю нанесла гуашь синего цвета, а на верхнюю – гуашь жёлтого цвета.

2 и 3 шаг повторить, как в варианте № 1.

Вот, что у меня получилось.

«Звёздное небо» (волны выполнены пластиковой вилкой).

Вариант № 3. Делам фон восковыми карандашами.

1 шаг. Зарисовать (без пробелов) цветными восковами карандашами одного цвета или нарисовать цветные пятна.

2 и 3 шаг повторить, как в вариание № 1. В данном рисуке я зарисовывала лист картона цветными пятнами.

Совет:

если Вы хотите перенести на «Граттаж» рисунок из книги, то переведите его на кальку и аккуратно нанесите контур рисунка слегка продавливая, а затем хорошо процарапайте.

Вариант № 4. «Граттаж» + аппликация.

1 шаг. Картон с готовым ярким рисунком. Отлично подходит обложка от цветного картона или альбома.

2 и 3 шаг повторить, как в варианте № 1.

4 шаг. Выполнить аппликацию из заранее приготовленных форм.

«Северное Сияние» (снег выполнен манной крупой).

Совет:

если Вы хотите придать работе блеск – равномерно нанесите по всему листу лак для волос.

Я уверенна, что техника «Граттаж» понравится Вашим воспитанникам. Экспериментируйте, творите и царапайте!

«Ой, ты, Зимушка-Зима!» Зима-рукодельница Снова в заботах зима-рукодельница — Пусть потеплее природа оденется. Много зима заготовила пряжи, Белые вещи без устали.

Сертификат за мастер-класс с педагогами, на муниципальном уровне. «Техника «Граттаж» в работе с детьми». Я уже рассказывала в своём блоге о технике «граттаж» (см. «Рисунки детей, выполненные в технике «граттаж»). Эта техника стала одной из.

На сегодняшний день существует множество техник рисования. Одной из интереснейших является граттаж, который привлекает многих любителей рисования своим необычным эффектом и простотой исполнения. Следуя простым инструкциям, даже неопытный человек сможет научиться создавать настоящие произведения искусства. Техника граттаж, иначе называемая воскографией, будет интересна детям и взрослым любого возраста. Произведения, выполненные в граттаже, отличаются контрастом черного фона и белых линий рисунка.

Что такое граттаж

Воскография – это древняя техника нанесения изображений при помощи выцарапывания. Под современным граттажем (фран. gratter — скрести, царапать) понимают процарапывание рисунка на листе бумаги или дощечке, которая покрыта тонким слоем воска и туши. В настоящее время это распространенный профессиональный метод создания графических художественных композиций. С его помощью можно добиться четких штрихов и создать эффектный образ с минимальными усилиями.

Рисунки в технике граттаж приобрели большую популярность в начале прошлого столетия. Тогда в России стали активно практиковать технику гратографии, которую начали использовать для реализации экспрессивных и фантастических произведений. Особую популярность тогда приобрели работы М.В. Добужинского и литовского графика Д.К. Тарабильдене. Последний проиллюстрировал книгу «Сто народных баллад», используя данную технику.

Выцарапывание рисунка на черном фоне предполагает использование любого острого предмета подходящего диаметра. Традиционно для процарапывания штрихов и изображений применяются гусиные перья, деревянные палочки и незаправленные перьевые ручки. Суть техники современного граттажа следующая: на плотную бумагу или лист картона наносится толстый восковой слой, который затем покрывается тушью черного цвета. Когда острым предметом процарапывается слой туши, на черном фоне образуются штрихи, цвет которых будет соответствовать цвету подложки из воска.

Чтобы создать черно-белое изображение, белый лист бумаги нужно покрыть воском и тушью, а для получения эффектного разноцветного рисунка – подложку делают из нескольких цветов восковых мелков. Допустим еще один вариант – сначала основу следует прокрасить акварелью, задавая цветовой контекст будущего рисунка, после чего покрыть ее воском и покрасить тушью. В итоге получится цветной граттаж.

Не случайно граттаж стал популярным в начале прошлого столетия, ведь тогда ценились такие качества, как простота, неординарность и лаконичность. Создавать рисунки на черном фоне с эффектом полутона посредством граттажа можно было с помощью контуров. Такая техника часто встречается в журналах и газетах того времени. Если качество печати тех работ было посредственным, то среди рекламной продукции встречаются виртуозные примеры, которые показывают мастерство и широкий диапазон возможностей граттажа.

Даже в нынешнее время граттаж является уникальной техникой рисования, которая активно внедряется в программы по дошкольному развитию. Граттаж для детей представляет собой относительно простой способ создания рисунков, которые таит в себе большой обучающий потенциал. Он знакомит малыша с основами композиции, развивает мелкую моторику рук и воображение, дает представление о физических свойствах туши, воска и красок, а также оказывает комплексное воздействие на детское развитие.

Подготовка материала для рисунка в технике граттаж

История использования граттажа весьма долгая, поэтому инструментов и материалов для реализации накопилось много. Для создания рисунка граттажем вам понадобятся:

• лист картона или плотная бумага;
• черная тушь или гуашь;
• плоская кисть (широкая) с мягким ворсом;
• масляная пастель, восковые мелки или парафиновая свеча;
• деревянная шпажка (например, зубочистка), гусиное перо, гвоздь, спица и другой удобный инструмент для процарапывания – профессиональные художники используют резаки (специальные резцы).

Создание основы

Решив заняться созданием эффектным рисунков методом царапанья, подготовьте лист плотной бумаги (можно ватмана) или картон. У вас есть несколько вариантов на выбор:

• Оставьте бумагу белой.
• Сделайте основу цветной. Нанесите для этого в произвольном порядке акварель.
• Закрасьте картон простыми восковыми мелками. Можете использовать один цвет или набросать разноцветные полоски, не оставляя пустых пятен.
• Возьмите в качестве основы для граттажа цветной картон.
• Подготовьте картон с уже готовым изображением на нем, например, кусок коробки конфет.

Нанесение воска

Подготовив основу для рисования техникой граттаж, нанесите на нее воск. Сделать это можно несколькими способами:

• Вотрите в основу восковую свечу.
• Натрите свечу на терке в емкость и поставьте на водяную баню. Как только воск расплавится, нанесите его на картон, используя небольшую кисточку.
• Зажгите чайную свечу и набирайте воск на кисть прямо из нее, аккуратно переносите на картон.

Если вы уже нанесли на основу восковые мелки, то этап с воском пропустите. Если же нанесение мелками показалось неравномерным, то исправить эту проблему можно как раз на этом этапе. Улучшить ситуацию можно растворителем, например, попробуйте использовать скипидар. Профессиональные мастера для рисования техникой граттаж вместо воска используют яичный желток, мел, специальную глину.

Закрашивание воска

Для закрашивания можно использовать тушь, гуашь или акриловую краску. Первые два средства рекомендуется слегка перемешать с мыльным раствором или раствором с шампунем. За счет этого краска не будет скатываться с жирной восковой поверхности. Подробнее:

• Один из вариантов предполагает применение туши. В процессе работы она будет скатываться по восковой поверхности, поэтому вам придется нанести несколько слоев. Как вариант – придайте основе цвет губкой или ватным тампоном.
• Второй способ закрашивания подразумевает использование гуаши. Краску (любую) нужно наносить пятнами. Такая гравюра будет менее долговечной.
• Для закрашивания техника граттажа предполагает и использование акриловой краски. При этом есть тонкости – акрил застывает пленкой и поэтому процарапывание возможно с небольшими неровностями.

Создание рисунка в технике граттаж

Прежде чем приступить к созданию изображения с помощью граттажа, зафиксируйте лист на фанере или столе, приклеив его скотчем. Далее руководствуйтесь поэтапной инструкцией:

1. Перед началом работы полностью просушите поверхность. На «нерабочие» участки положите салфетку или чистый лист бумаги.
2. Закрасьте поверхность, используя масляную пастель разных цветов. Например, для осеннего пейзажа возьмите красные и желтые тона, для изображения подводного мира – фиолетовые и синие.
3. Чтобы оттенки плавно перетекали друг в друга, возьмите бумажку и потрите ею поверхность. Масляная поверхность хорошо размазывается, поэтому у вас получится цельное разноцветное пятно.
4. Закрасьте всю поверхность, воспользовавшись черной тушью или гуашью. Не забудьте добавить в пигмент немного жидкого мыла или шампуня.
5. Наметьте основные контуры белым карандашом или мелком. Обозначьте только главные очертания, т.к. стереть карандаш с такой поверхности, не нанеся ей повреждения, будет сложно.
6. Начинайте процарапывать обозначенный контур острым предметом. Давить слишком сильно не стоит – делайте это с таким давлением, чтобы снять черный слой. Перед процарапыванием убедитесь в том, что темный пигмент высушен.
7. Процарапав основные контуры, займитесь проработкой деталей и завершите свой рисунок.

Граттаж можно сделать негативным или позитивным. В первом случае подложку делают темной, а фон светлым, а во втором (самом распространенном) – светлый рисунок выцарапывается на темном фоне. После покрытия воскового слоя с использованием туши у вас получится полуматовая поверхность черного цвета, с которой нужно обращаться очень аккуратно – не брызгать водой, не трогать руками. На ней сразу остаются отпечатки пальцев, которые потом не получится чем-либо удалить. Полезные советы:

• Если не досушить восковой картон, то вы не сможете процарапать ровную линию, т.к. материал начнет крошиться.
• Очень важно работать на абсолютно ровной поверхности, чтобы картон не переламывался и не сгибался. Лучше зафиксируйте рабочий лист на фанере при помощи скотча.
• Вы можете подобрать материалы для техники граттаж на свое усмотрение. Это может быть плотная бумага, картон, пластик, дерево, старый календарь и даже металл. В случае с металлической и деревянной поверхностью основу можете не тонировать – просто покройте ее воском и процарапайте изображение.
• Наносить краску необходимо плоской кистью с мягким ворсом – так слой получится равномерным. Если вы будете использовать жесткий ворс, то он «травмирует» восковой слой. Проводить кистью рекомендуется только один раз, в противном случае поверхность переувлажнится и просто набухнет.
• Промежуточный слой можно будет сделать парафиновой свечкой, яичным желтком или восковыми мелками.
• Последний красочный слой создается при помощи цветной гуаши или черной туши. Финишный цвет в целом бывает любым – все зависит от вашей композиционной идеи.
• Чтобы при выцарапывании рисунка гуашь не окрашивала руки, добавьте в краску немного ПВА.
• Чтобы во время нанесения финишного слоя краска не скатывалась на парафине или воске, покройте поверхность мелом.
• Если тушь или гуашь скатывается со слоя, обработанного восковыми мелками, то можете сначала обезжирить основу тальком.

Ты всегда мечтал нарисовать что-то необычное, уникальное, не похожее на работы Твоих одноклассников и друзей? У меня идея! Как насчет картины в технике граттаж?

Граттаж (от франц. Gratter — скрести, царапать) — это способ выполнения рисунка путем процарапывания острым инструментом бумаги или картона, залитых тушью или черной гуашью.

Другое название техники — воскография, иногда ее также называют царапкой. Рисунки, выполненные в технике граттаж, отличаются контрастом белых линий и черного фона, и похожи на гравюры. А если предварительно покрасить лист бумаги в различные цвета, то рисунок получится очень интересным и оригинальным.

Хочешь создать свою собственную картину в технике граттаж? Давай попробуем!

Цветочная композиция в технике граттаж

Для работы Тебе понадобятся:

• два листа бумаги (важно: один — толстый (например, белый картон — он будет полотном для будущей работы), и один обычный — для эскизного рисунка),
• карандаш;
• ручка, которая уже перестала писать;
• набор гуаши;
• кисточка;
• черная тушь или черная гуашь;
• свеча.

1. Возьми толстый лист бумаги (или белый картон) и обозначь на нем хаотичными плоскостями места, которые потом мы закрасим в разные цвета.

Плоскости могут быть любых форм: в виде пятен, как у меня, или же в виде кругов, полосок. Могут иметь четкие контуры, или плавно перетекать из одного цвета в другой. Все зависит от твоей фантазии.

2. Когда плоскости будут обозначены, разрисуй их в различные цвета. Цветовую гамму подбирай самостоятельно. Это могут быть только теплые, или только холодные цвета, или все цвета радуги, как у меня. Когда вся бумага будет раскрашена, оставь ее до полного высыхания.

Маленький совет: используй больше светлых и ярких цветов, они делают хороший контраст с черным цветом.

3. Если краска высохла, можно смело переходить к натиранию бумаги. Возьми любую ненужную свечу и щедро натирай ней бумагу. Важно, чтобы слой воска был толстым, тогда царапать рисунок будет на много легче. Если у Тебя образовался белый налет, как на фото — тогда все хорошо. Но перед тем, как переходить к следующему этапу, проверь, все ли плоскости хорошо натерты воском.

4. На этом этапе покроем бумагу черной тушью или гуашью. Если Ты покрываешь поверхность черной тушью, предварительно стоит растворить ее с мылом. Так тушь будет лучше ложиться на восковую поверхность. Бумагу закрашиваем плотно, не оставляя белых пятен и разводов. Оставляем до полного высыхания, а сами в то время приступаем к следующему этапу.

5. Пока заготовка под рисунок граттаж сохнет, подготовим эскиз нашего будущего творения. Я выбрала цветочную композицию. Для начала кругами обозначим расположения будущих цветов и нарисуем линии стеблей.

6. На обозначенных плоскостях рисуем разнообразные сказочные цветы. Их форму, размер, листочки можешь придумать сам. Пусть Твои цветы будут оригинальными, фантастическими — это придаст рисунку индивидуальности. Прорисуй толстые стебли.

7. Добавь к цветам сказочные листочки, а также дорисуй детали фона: бабочек, пузырьки и любые другие украшения.

8. Эскиз картины готов. Осталось только перенести его на заготовленное черное полотно. Как это сделать? Очень просто.

Сверху на черную бумагу ровно приложи бумагу с эскизов, чтобы уголки листочков совпадали. Возьми ручку, которая уже перестала писать, и прорисуй контуры эскиза, немного прижимая. Такой метод поможет сделать отпечаток эскиза на черной бумаге. Проверь, все ли контуры Ты обвел. Когда все будет готово, сними листок, и Ты увидишь, что контуры рисунка перебились на бумагу, как показано на фото.

9. А теперь можно перейти к самому интересному! Полученные контуры начинай царапать ручкой, которая не пишет, или острой палочкой. Если слой воска под краской будет толстым, то Ты убедишься, как легко и приятно царапается рисунок.

Создавая рисунок в технике граттаж, Ты убедишься, насколько интересно наблюдать, как под краской появляются различные цвета, и цветок получает сказочную окраску.

10. Процарапай все контуры до самого конца. Тогда у Тебя получится такой рисунок, как у меня. Можно оставить его так, он уже замечательный. А можно еще добавить различных орнаментов и штриховок для более оригинального вида.

11. На этом этапе добавь рисунку уникальности с помощью различных штриховок, орнаментов. Некоторые части можно полностью процарапать. По желанию, добавь травку и некоторые элементы фона. Все зависит от твоей фантазии.

Поздравляю, рисунок готов! Эту композицию я решила сделать цветной, поэтому для начала покрывала лист бумаги цветными пятнами. Можно делать и черно-белые рисунки граттаж. В таком случае лист бумаги не покрывается красками, а сразу натирается свечой, а затем — черной тушью или гуашью.

Черно-белые граттажи похожи на гравюры и выглядят просто невероятно. Не бойся фантазировать и экспериментировать. Попробуй также рисовать без предварительного эскиза, сразу делая царапины на готовом полотне. Это будет прекрасно развивать Твою фантазию!

Граттаж бровей — что это такое, особенности процедуры и какие бывают противопоказания

Граттаж бровей – это процедура, с помощью которой можно легко  преобразить собственное лицо. Сегодня в моде максимальная естественность, надбровные дуги. радующие своей густотой, насыщенностью оттенка, блеском здоровых волос. Что же делать женщинам, чьи брови далеки от идеала? Специально для них создан ряд косметических процедур, которые помогут создать подобный образ. Как происходит процедура граттажа, кому стоит от нее воздержаться и, для чего она нужна, рассмотрим ниже.

Противопоказания

Граттаж – это способ оформления надбровных дуг.

Данная методика позволяет:

• придать густоту дугам;
• создать идеальную форму;
• вернуть утраченную или отсутствующую ранее симметрию;
• сделать образ гармоничным;
• полностью измениться, сохранив, при этом, естественность черт.

Густые и выразительные брови – это всегда красиво, однако от природы встречается реже, чем хотелось бы. По этой причине женщины обращаются в косметологические салоны, стремясь, чтобы квалифицированные специалист сделали, то чем их обделила природа.

Художественное оформление надбровных дуг позволяет сделать:

• сделать образ завершенным;
• избежать необходимости ежедневно подкрашивать дуги с использованием косметических средств;
• изменить оттенок бровей после перекрашивания локонов на голове.

На сегодняшний день из моды вышли брови, оформленные в «кукольном» стиле, отличающиеся графичностью форм и неестественным цветом. Сейчас большинство женщин стремится к максимальной естественности. Добиться подобного эффекта, просто окрасив брови, скорректировав их линию при помощи пинцета, практически невозможно.

Для достижения желаемого эффекта, можно прибегнуть к процедуре граттажа. Этот вид манипуляций предполагает своеобразное «выцарапывание» рисунка на поверхности надбровных дуг. В мельчайшие порезы лезвием вводится краситель.

Граттаж иногда называют микроблейдингом, находя схожие черты с подобной техникой создания перманентного макияжа.

Результатом граттажа является получение естественного вида бровей, которые не имеют пустых пространств, они полностью заполнены прорисованными волосками. Достигнутый эффект может сохраняться до полутора лет, постепенно теряя свою яркость и, исчезая. Единственным недостатком такого метода воздействия является его, довольно высокая, стоимость.

Граттаж – это нарушение целостности кожного покрова, по этой причине, его проведение показано не всем желающим. Есть перечень состояний, при которых его проведение находится под запретом. Рассмотрим их.

Противопоказания к граттажу бровей:

• период беременность;
• грудное вскармливание;
• гормональные сбои;
• нарушения нормальной скорости свертываемости крови;
• инфекционные процессы в организме;
• ВИЧ;
• гепатит;
• сифилис;
• иные заболевания, передающиеся через кровь;
• сахарный диабет;
• онкологические заболевании;
• нарушения целостности кожного покрова, воспалительные процессы в области будущего воздействия;
• индивидуальная непереносимость красящего пигмента;
• конный покров, склонный к жирности (в этом случае, краска будет плохо держаться, лучше предпочесть иной вид перманентного макияжа, к примеру, напыление, растушевку).

Строго запрещается скрывать от мастера наличие противопоказаний к проведению процедуры, в противном случае, велика вероятность развития опасных побочных реакций со стороны организма.

Ход процедуры

Данная процедура выполняется в условиях косметологического салона, с полным соблюдением правил асептики и антисептики. Данная методика требует определенного количества времени для ее реализации, конкретный срок будет зависеть от опыта и профессионализма мастера.

Этапы проведения граттажа:

1. Введение анестезии (чаще всего, аппликационной): проводится по желанию клиента, люди с высоким болевым порогом ощущают только неприятные ощущения, без выраженной боли. Для них обезболивание не является обязательной процедурой.
2. Создание контура будущей дуги.
3. Обработка зоны воздействия с помощью дезинфицирующих составов.
4. Введение красящего пигмента под кожный покров.
5. Нанесение заживляющего состава.

После окончания всех манипуляций, мастер рассказывает клиентке об особенностях ухода за надбровными дугами во время восстановительного периода, озвучивает существующие ограничения.

Советы косметологов

Перманентный макияж бровей – это отличный способ полностью преобразить собственную внешность. Прежде чем отправиться на процедуру граттажа, не помешает прислушаться к рекомендациям от профессионалов.

Советы косметологов:

• внимание к выбранному контуру, не нужно делать его точно таким же, как у популярной певицы или знакомой;
• тщательный выбор мастера, который обладает должным уровнем квалификации, большим опытом работы в данной сфере;
• полное соблюдение всех уходовых рекомендаций на время восстановления бровей, без этого достигнутый результат может оказаться неудовлетворительным, либо сохраниться не слишком долго.

Граттаж – доступный способ оформления надбровных дуг, надолго избавляющий женщину от ежедневной траты времени на создания макияжа. С его помощью можно исправить многие нюансы дуг, придать им желаемую форму, цвет, густоту, сделать весь образ завершенным.

Граттаж техника рисования для детей. Презентация

Возможность проявлять себя в творчестве дети получают, начиная с малого возраста. Дошкольное образование позволяет реализовать способности ребенка и в изобразительном искусстве. Преподаватели применяют в работе различные методы рисования, иногда и нетрадиционные. К одной из таких техник относится граттаж.

Граттаж как нетрадиционный, но популярный способ рисования

Граттаж – техника рисования для детей, основой которой является использование острого приспособления для выцарапывания картинки на бумаге темного цвета. Полученные композиции получаются контрастными. Название методики имеет французское происхождение: в переводе gratter звучит как «царапать» или «скрести». Специалисты еще также называют технику воскографией.

Данное направление искусства было популярно в первой половине XX столетия. В России оно получило название граттография. Техникой пользовались художники, создававшие необычные и фантастические полотна.

Одним из первых в 1922 г. применил технику художник М. Добужинский, когда взялся за оформление книги Федора Достоевского «Белые ночи». Литовский график Д. Тарабильдене в той же технике иллюстрировал издание «100 народных баллад».

Сегодня живописцы редко применяют в работе граттаж. Есть только несколько специалистов, которые владеют ей в совершенстве. Например, американская художница Кристина Пенеску создает на полотнах изображения животных, которые выглядят реалистично.

Специфика организации занятий по воскографии в ДОУ

В детском саду дошкольников легко заинтересовать необычной техникой рисования. Она по силам детям с 3-4 лет, однако, специалисты рекомендуют начинать заниматься с детьми средних возрастных групп. Методика предполагает наличие определенной силы и развитой мелкой моторики рук.

Для ребенка такая композиция связана с волшебством. Они с восторгом смотрят на то, как после процарапывания из темной поверхности начинают показываться изображение причудливых орнаментов.

Граттаж – техника рисования для детей, способствующая формированию и развитию творческих навыков.

Постоянные занятия быстро приносят результаты:

• усовершенствуется зрительно-моторная координация и мелкая моторика пальцев;
• улучшается способность нахождения и использования графических способов для создания выразительного образа. Это линии, контраст и штриховка;
• развивается творческое воображение;
• дети становятся смелыми в самовыражении и не стесняются использовать разные способы создания рисунков;
• появляется возможность создавать красивые картины без особых навыков. Это позволяет поверить в свои силы малышей, у которых рисунки кисточкой или карандашами получаются не очень хорошо;
• придают уверенности ребенку, что он может создавать оригинальные картины, которые понравятся окружающим.

Главной особенностью начального этапа занятий в этой технике является уверенная работа острым предметом для рисования. Преподаватели вначале дают ребятам привыкнуть к такой работе, используя трафареты и специальные шаблоны, которые позволяют четко проводить лини.

Если же движения будут смазаны, ошибку будет трудно исправить, а лишние штрихи и линии уже не стереть. Обводя изображение, дети тренируют твердость кисти и когда у них начнут получаться правильные образы, которые заранее задуманы, можно переходить на следующий уровень.

Старшие дети могут добавлять в трафаретный рисунок оригинальные черты. Например, в рисунке с птицами уместна будет ветка или туча. В средних группах детского сада всю подготовку материалов к уроку делает преподаватель. Однако дети старшего возраста уже опытны, чтобы помогать ему в этом.

Подготовка бумажной основы, на которой будет делаться рисунок, требует усидчивости и внимания. Текстура покрытия должна быть плотной и покрывать весь лист без промежутков. Последовательность действий потребует не отвлекаться на другие занятия, что малышам очень трудно дается.

Во время самого процесса рисования преподаватель должен следить за действиями учеников и напоминать им о соблюдении осторожности. Ведь в их руках острый предмет, которым можно пораниться самому или нанести травму соседям.

Создание рисунков в технике граттаж требует определенных усилий, собранности и желания. Перед такими занятиями лучше предварительно провести разминку пальцев рук и позволить выплеснутся лишней энергии, чтобы ребенок мог дольше сидеть на месте.

Материалы для работы

Граттаж – техника рисования для детей, требующая для творческого процесса подготовки:

Если занятия проходят в студии, то лучше в качестве подставки использовать мольберты. Они не позволят каплям краски задержаться на листе, все лишнее будет скатываться вниз, а рисунок останется чистым.

Способы оформления основы

При решении заниматься созданием произведений в технике граттаж, рекомендуется использовать следующие варианты:

• не закрашивать лист бумаги или картона;
• выбрать цветной тон, закрасив бумагу выбранным оттенком толстым слоем;
• покрыть лист мелком из воска. Можно брать не один, а несколько разноцветных мелков и стараясь распределить цвет полосами, не делая пропусков. Текстура должна получиться однородной;
• выбрать для работы картон, изначально имеющий нужный оттенок;
• взять основу, на которой есть изображение. Например, лист перекидного настенного календаря, крышку от упаковки конфет или подарочной коробки.

Натирание восковой свечой

Один из популярных вариантов использование восковой свечи для обработки листов. Это простой способ создать хорошую основу для рисунка. При работе нужно следить, чтобы на поверхности не оставалось пробелов.

Существует несколько способов натирания:

• равномерно втереть воск в лист, рисуя так, словно в руках карандаш;
• предварительно натерев свечу на терке, растопить полученную стружку в водяной бане. Расплавленный и остывший воск распределить по картоне кистью;
• зажечь на столе чайную свечу, которая вставлена в фольгу и имеет вид таблетки. Как только внутри не станут образовываться капли, можно осторожно брать их кистью и наносить на картон.

Профессиональные художники выбирают вместо свечей:

• мел;
• желток яйца;
• специальную глину.

Это сложно для начинающих, но знать о таких возможностях интересно. После остывания воска, накладывается слой гуаши. Он должен быть достаточно толстым. Работать проще широкой кистью, следя, чтобы не было промежутков между рядами.

Профессионалы советуют перед нанесением добавить в гуашь жидкое мыло, клей ПВА или другое моющее средство. Добавки избавят художника от появления липких пятен на руках при процарапывании. Такая подготовка позволит получить четкие и тонкие линии рисунка.

Фон цветной гуашью

При оформлении фона цветной гуашью можно использовать несколько оттенков. Когда краска высохнет, для страховки бумагу необходимо покрыть воском. Цвет фона выбирается согласно тому, какая картина создается. Например, морской пейзаж можно закрасить синим, черным и желтоватым сегментами. Они будут говорить, что море сильно волнуется.

После высыхания красящего пигмента основа заново покрывается гуашью, но уже черного цвета. Процесс рисования происходит как обычно.

Фон восковыми мелками

Интересен способ закрашивания основы при помощи восковых карандашей. Можно выбрать цветные или однотонные карандаши.

Их наносят так, как хочется художнику:

• пятнами;
• полосками;
• штрихами.

Такой фон задаст настроение будущего произведения. Данный процесс в отличие от описанных выше способов требует намного меньше времени и усилий. С таким заданием могут справиться даже дети младшего возраста.

Главное следить, чтобы не было пробелов, затем лист покрывается слоем темной гуаши.

При работе с гуашью можно использовать следующую рекомендацию: чтобы краска не скатывалась с воскового покрытия, ее предлагается обработать тальком. Он обезжирит поверхность, и краска будет легче распределяться. Для этого порошкообразное вещество тонким слоем насыпается на лист и затем едва уловимыми движениями ватного диска распределяется по поверхности равномерно.

Как закрасить воск для техники граттаж?

Чтобы закрыть воск, рекомендуется использовать гуашь или акриловую краску. Самым популярным является гуашь. В тушь и гуашь обязательно следует добавить немного мыльного средства или шампуня. Это позволит предотвратить скатывание с обработанной жирным воском поверхности и равномерно распределить слой.

Возможны следующие варианты:

Подходящая детская тематика занятий в технике граттаж

Детям для освоения техники рисования граттаж можно предложить интересные темы. Они позволят фантазировать и будут способствовать раскрытию эмоций в картине.

Популярными в этой тематике являются:

• природные пейзажи. Это может быть «Лес покрытый снегом», «Опадение листвы осенью в парке», «Распускающиеся листья под окном». Лучше всего у детей получаются снежинки. Для зимы предлагается использовать не закрашенные листы. Осенняя тематика требует ярких красок: желтый или багряный станут идеальным вариантом;

• картина «Переливы северного сияния». Она может быть выполнена с применением различных оттенков и линий;
• городские пейзажи. Например, праздник с салютом и звездное небо;
• живые существа. Это могут быть бабочки, пчелы, птицы, павлины с разноцветным распущенным хвостом;

• цветы. Это может быть красивый букет или луг с разнотравьем. Можно нарисовать комнатный цветок в горшке;
• фрукты. Яблоки и груши на ветках, в вазе или порезанные для еды;
• подводный мир. Это красочное царство для экспериментов с оттенками и формами;

• космические пейзажи. Дети могут изобразить инопланетных обитателей, небо или млечный путь;
• фантазийные тематики. Это могут быть картины из сказок, собственные придумки или увиденная картина за окном.

Граттаж с элементами аппликации

Воскография прекрасно сочетается с различными техниками, например, с аппликацией.

Использовать можно не только элементы, вырезанные из бумаги, но и:

• детали стекляруса;
• бусины;
• куски салфеток;
• фольгу;
• крупу.

Все это поможет создать интересную композицию. Например, делая зиму, можно выполнить сугробы из ваты, небо, украшается звездами из кристаллов сваровски. Рисунки к таким произведениям лучше делать по шаблону.

Как сделать картину в манере граттажа пошагово

Граттаж – техника рисования для детей, выполняющаяся в следующей последовательности:

1. Взять плотный лист бумаги. Например, альбомный или акварельный лист, картон.
2. Нанести на картон сегменты будущей картины. Их в дальнейшем можно закрасить в различные оттенки. Они могут быть в виде полос, пятен или других фигур.
3. Зарисовать обозначенные элементы выбранными по усмотрению художника красками. Это могут быть яркие или пастельные оттенки. Однако лучше отдать приоритет светлым, тонам, чтобы они контрастировали с черной основой.
4. Дать бумаге высохнуть.
5. После полного высыхания слоя краски бумагу натереть воском. Для этой процедуры используется свеча или карандаш. Слой должен быть толстым и равномерным, тогда процарапывать картину будет проще.
6. Проверить правильность распределения воска по поверхности.
7. Перейти к созданию следующего слоя, состоящего из туши или гуаши черного тона, в которую добавлено моющее средство. Это позволит краске равномерно распределиться по поверхности, не стекая с нее.
8. Подождать, когда все высохнет.
9. Во время ожидания сделать эскиз будущего рисунка. Если это будут ветви, то рисуют их линии. К линиям ветвей можно добавить листки, бабочек, сидящих на них, или птиц.
10. Готовый эскиз перенести на полотно. Делается это путем наложения его на черную поверхность основы.
11. Ручкой прописать детали рисунка с легким нажимом. Это позволит сделать точный отпечаток на черной поверхности.
12. Острым предметом нужно процарапать основу строго по созданному контуру эскиза. Чем толще слой воска, тем проще будет работать.
13. Полученный рисунок доработать при необходимости, добавив несколько элементов или штрихов.

Композицию можно выполнить:

• цветной. Для этого основа покрывается хаотичными пятнами;
• черно-белой. Бумагу не нужно покрывать красками, ее поверхность сразу натирается воском и затем на него наносится черная гуашь или тушь.

Черно-белые композиции смотрятся издалека как гравюры. Это необычно и очень красиво. Поэтому не нужно бояться экспериментировать, создавая картины в этой техники. Можно даже рисовать, не используя эскизы. Это позволит получить необычное и сюрреалистичное произведение.

Взгляд из космоса

Угольно-черный фон многими воспринимается как безграничный космос, поэтому на нем часто рисуются картины на космические темы. Чтобы небо было более глубоким и загадочным, к черному тону основы можно добавить немного фиолетового или темно-красного оттенка.

Чтобы переходы были плавнее, а краски глубже, рекомендуется выбирать масляные краски и растушевывать их, размывая фон. Такое решение будет несложным для маленьких художников, которым понравится, рисуя, думать об внеземных цивилизациях и инопланетянах.

Волшебное дерево

На этой композиции основное место отводится ветвям, которые крупными завитками спускаются к низу. Основа используется цветная с поперечными полосами. По мере продвижения вверх холодные цвета уступают место теплым, будто их согрело солнце. Переходы достаточно четкие.

Павлин

Основа состоит из хаотичных цветных пятен. Тонкие линии деталей позволяют создать еле-заметные переливы цвета. Для изображения павлина двигаться нужно строго по нанесенным линиям и тогда из черноты появится роскошный хвост, голова и тело птицы. После этого можно доделывать мелкие детали рисунка.

Техника рисования граттаж относится к древним. Картины создаются путем выцарапывания на плотном листе бумаги черного цвета. Это интересное искусство, которому дети с удовольствием учатся и развивают индивидуальные творческие способности.

Видео о технике рисования Граттаж

Как научиться рисовать граттаж:

Что такое Грифельная доска? — Инструменты и методы

Начнем с инструментов и материалов.

Готовые панели для скретчборда можно купить у различных поставщиков декоративно-прикладного искусства. Базовая панель скретчборда состоит из трех слоев. Нижний слой или основа — это твердая бумага или картон, чем толще, тем лучше для устойчивости и хорошего основания. Основание покрыто слоем белой глины. Это слой, который вы открываете при создании скретчборда. Сверху находится тонкий слой черных чернил, обычно это чернила на углеродной основе, светостойкие и устойчивые к выцветанию.Это важно, потому что вы хотите, чтобы темные области оставались темными еще долго после того, как ваша работа будет завершена.

Инструменты, используемые для резки доски, включают небольшие ремесленные ножи с прецизионными лезвиями. Они бывают разных размеров и могут быть оснащены множеством угловых лезвий. Вы также можете использовать гравировальных наконечников , которые представляют собой небольшие металлические инструменты, используемые в гравюре. Для удаления больших участков черного цвета некоторые художники также используют наждачную бумагу или даже стальную вату. Вам также понадобится бумага для рисования, калька и мел.Подробнее об этом чуть позже.

Приемы рисования скретчборда

Чтобы создать произведение искусства скретчборда, сначала решите, что вы хотите нарисовать. При необходимости можно провести предварительные исследования для отработки композиции на бумаге для рисования. Когда вы будете готовы, возьмите готовый рисунок и начертите его на листе кальки, затем аккуратно покройте обратную сторону кальки белым мелом. Затем осторожно положите его на доску для рисования мелом вниз. Следуя линиям изображения на кальке, аккуратно обведите свой рисунок, позволяя меловому контуру появиться на поверхности черных чернил.Затем осторожно возьмите нож или острие и воткните контур — так он навсегда останется на вашей доске. Затем смахните мел, и вы готовы начать.

Вы хотите подумать, какие области вашего рисунка будут самыми светлыми. Начните делать небольшие отметки, чтобы сначала создать светлые участки, а затем работайте над теневыми областями.Эффективные отметки при создании скретчбордов включают штриховку , в которой повторяющиеся маленькие перекрещенные линии создают глубину и размер. Изменяя расстояние между линиями и размер линий, можно создать разные степени темноты и света. Вы также можете использовать метод под названием stippling , который, по сути, состоит в том, чтобы многократно протыкать поверхность маленькими точками. Эффект сильно отличается от штриховки. Эти два метода можно использовать даже вместе.

Какой бы знак вы ни использовали, работайте медленно. Если вы не хотите получить очень яркий результат или не очень уверены в том, где вы прорезаете линии, лучше всего использовать небольшие штрихи, чтобы достичь желаемого уровня белого. Хотя исправить ошибки на скретчборде возможно, это непросто. Так что будьте осторожны при работе. Помните, чем больше линий вы прорежете в области, тем ярче она станет.

Когда вы закончите, вы можете добавить несколько цветовых штрихов, чтобы выделить определенные области вашей работы. Слой глины очень впитывающий и легко принимает цветные чернила и даже акварель.

Итак, теперь вы знаете немного больше о том, как создавать рисунки для скретчбордов. В следующий раз, когда вы будете в магазине для рукоделия или хобби, посмотрите, продают ли они панели для скретчбордов. Возьмите в руки одну и испытайте на себе этот интересный метод искусства.

Краткое изложение урока

Грифельная доска — это способ создания изображения, начав с черной поверхности и проведя по ней царапины, чтобы обнажить белый слой под ней.Это тип прямой гравировки , что означает вырезание или вырезание изображения на поверхности. Чтобы сделать скретчборд, вы можете начать с готовых панелей, состоящих из трех слоев: твердой доски в качестве основы, покрытой слоем белой глины, а затем покрытой тонким верхним слоем черных чернил. Используя ножи для рукоделия или острые маленькие гравировальные наконечники , вы медленно прорезаете черную поверхность.

Методы нанесения меток включают штриховку , серию небольших повторяющихся перекрещивающихся линий; и пунктирная , маленькие точки, торчащие из поверхности.Чем больше линий или отметок вы прорежете на черном, тем ярче станет этот участок. Работайте медленно, потому что ошибки исправить нелегко. Когда изображение готово, вы можете добавить цвет чернилами или акварелью.

Что такое Грифельная доска?

Что такое Грифельная доска?

Техника скретчборда — это двумерный процесс вычитания. Он включает использование абразивных инструментов для непосредственного удаления поверхностного слоя одного значения (обычно темного), чтобы обнажить второй слой (обычно белый).Значения в пределах изображения в основном достигаются путем изменения количества поверхностного слоя, который был поцарапан или оставлен. Текстура и форма всех ключевых композиционных элементов в произведении искусства должны быть созданы путем вычитания, а не исключительно путем добавления краски или чернил. Допускается повторное нанесение прозрачных материалов на царапины, но царапины должны оставаться видимыми. Работы могут быть цветными или черно-белыми.

Если добавляется цвет, можно использовать различные прозрачные среды, включая акварель, чернила и жидкий акрил.Белая доска для рисования также может быть сначала покрыта другим цветным носителем, а затем поцарапана.

Многие художники используют острые инструменты, такие как лезвия скальпеля, чтобы царапать глину, создавая работы с исключительной детализацией и реалистичностью, но любой абразивный инструмент можно использовать для создания разнообразных эффектов. Этот уникальный процесс привлекает художников своим контролем при воспроизведении сложных предметов, оставаясь при этом весьма универсальным для тех, кто изучает народное искусство, абстрактные работы и многие другие художественные стили.

Scratchboard уходят корнями в 1800-е годы, когда черные и в то время как иллюстрации создавались для газет и книг. Создание архивных материалов музейного уровня позволило ему непрерывно развиваться до наших дней, где он теперь занимает видное место в дизайнерской работе и изобразительном искусстве.

Создание розы Мэриэнн
Лорна Ханнетт, MSA

Текстуры и контуры лепестков роз создаются путем соскабливания черного.Более светлые участки достигаются за счет большего количества царапин в выбранных областях. После того, как царапина закончена, добавляется цвет. После высыхания цвета дополнительные царапины создают блики. Можно добавить цвет к бликам и так далее, пока работа не будет завершена.

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Определение скретчборда от Merriam-Webster

Доска для рисования, Искусство для рисования на доске, Как рисовать на доске, Ли Хаммонд

Доска для рисования.Какая забавная среда! Этот вид искусства не так часто видят, как раньше, но время от времени у меня возникает настроение создать что-нибудь с его помощью. Всегда приятно, когда ученик просит демонстрацию скретчборда, чтобы он мог изучить технику. Похоже на старого друга.

Создание рисунков на доске для рисования аналогично методам, используемым для пера и чернил. С помощью пера и чернил вы наносите черные чернила на белую бумагу, используя различные точки, штрихи и штриховки. Для скретчборда вы используете белую доску, покрытую черными чернилами, и используете небольшой инструмент для царапин или нож, чтобы протравить ее, открывая белый цвет.Это как рисовать наоборот.

Кто из вас помнит, как в детстве создавал похожие произведения искусства цветными карандашами? Сначала мы покрыли лист бумаги аппликацией разных цветов. Затем мы покрывали все эти цвета более сильным нанесением чистого черного. Я помню, как использовал зубочистку или булавку, чтобы поцарапать черный цвет, обнажив дикие рисунки. Очевидно, многие из моих любимых художественных техник появились еще в детстве.Сегодня я люблю их передавать. Приведенный здесь пример — это демонстрация, которую я провел для своих внуков, потому что я считаю важным, чтобы они учились искусству так, как я: руками! Я почти уверен, что моя внучка Кайла пойдет по моим творческим стопам, поэтому я предлагаю ей как можно больше художественных техник. Быть наставником — прекрасное чувство, и я уверен, что оставлю немало наследства.

Теперь, когда я профессиональный художник, я обновил свои инструменты и расходные материалы.Сейчас я предпочитаю скетчборд Claybord от Ampersand. Это, безусловно, самая качественная доска для скретчинга из когда-либо созданных. Это прочная доска из масонита. Он покрыт тонким слоем похожего на глину вещества, а затем покрыт черными индийскими чернилами. Глиняное покрытие под чернилами делает царапины гладкими и нежными. Мне нравится использовать небольшой выдвижной перочинный нож (например, Excaliber от X-Acto) для техники царапания. Изображение с енотом показывает, как с помощью этого продукта можно создавать небольшие и тонкие линии.Я использовал быстрые мазки, чтобы линии сужались на концах. Чтобы создать серые области вокруг морды и верхней части головы, я использовал точечную или точечную растяжку. С помощью скретчборда количество удаленных царапин или точек создает серые тона. Суть в том, что на меньше царапин = более темные области . Чем больше царапин, тем светлее будет вид. Создайте ярко-белый цвет, полностью удалив чернила.

Этот пример с тигром принадлежит моим ученикам. Это ее первая работа — она ​​даже не слышала о скретчборде, пока не пришла в мою студию. Как видите, она отлично поработала над созданием различных оттенков серого и ярко-белого. Они выглядят потрясающе на совершенно черном фоне.

Хотя вы действительно можете создать что угодно на доске, мне нравится создавать вещи с высокой контрастностью. Такие животные, как зебры, тигры и другие кошки, — отличные предметы. Портреты тоже получаются забавными, если у них хорошее чувство освещения и высокая контрастность.

. Тем не менее, скретчборд не всегда бывает черным. Вы можете купить белую доску и нанести на нее чернила. Это дает вам белый фон вместо черного. Есть изделия, которые также имеют под собой медь, серебро и золото. Рисунок хрустального графина на самом деле выполнен на серебре, но на фотографии его сложно увидеть. В реальной жизни это придает этому изделию уникальный блестящий вид.

Следите за обновлениями … в одном из следующих постов блога я покажу вам, как добавить цвет на вашу доску.

Удачной творческой недели!
Ли

Отредактировала Чери Хаас, онлайн-редактор ArtistsNetwork.com

Ли Хаммонд называли Королевой рисования. В наши дни это может быть несправедливо, поскольку помимо лучших уроков рисования она также создала фантастические книги и видеоролики, наполненные такими же простыми в использовании техниками рисования акриловыми красками, методами цветного карандаша и многим другим. Щелкните здесь, чтобы увидеть все учебные пособия и DVD, которые может предложить Ли Хаммонд!

• Скачать бесплатно! Простые техники рисования акрилом от Ли Хаммонда

Скретчборд 101 | All Things Ampersand

Многие художники только сейчас узнают о необычных поверхностях Амперсанда.Эта серия «Назад к основам» была создана, чтобы помочь различить наши различные панели, а также предоставить обзор продукта для опытных пользователей Ampersand. В предыдущем посте «101» мы рассмотрели Клейборда. Сегодня мы рассмотрим родственную поверхность Клейборда — Скретчборд.

Грифельная доска Art

Грифельная доска — это форма прямой гравировки, при которой художник использует острые ножи и инструменты, чтобы соскрести темные чернила, чтобы открыть белый или цветной слой под ними. Доска для рисования может использоваться для создания высокодетализированных, точных и равномерно текстурированных изображений.Эти работы можно оставить черно-белыми. Однако на панелях Scratchbord от Ampersand можно добавить цвет к нацарапанным белым линиям для создания удивительно ярких произведений искусства.

Скретчборд

Scratch bord — это название панели Ampersand, специально разработанной для скретчбордов. Первоначально разработанный как альтернатива бумаге для скретчбордов для профессиональных художников, это поверхность, которую выбирают большинство профессионалов, работающих сегодня.Скретчборд значительно прочнее, и его легче царапать, чем традиционные скретчборды на бумажной основе. Он не рвется, не трескается и не сгибается. Его жесткая структура позволяет художнику создавать долговечные произведения искусства и позволяет создавать более четкие, четкие детали и точные линии. Когда ваша работа будет завершена, вы можете нанести фиксатор и выставить ее без бликов на стекле!

Scratchbord обладает всеми функциями и преимуществами Claybord, включая его архивные свойства.Под слоем индийских чернил Scratchbord имеет гладкую, впитывающую поверхность из каолиновой глины, нанесенную на герметичный, 1/8 ″ настоящий ДВП. Проще говоря, Scratchbord — это панель Claybord от Ampersand, на которую нанесен ровный слой высококачественных черных чернил India Ink. Фактически, его первоначальное название было «Клейборд Блэк». Обратитесь к статье Claybord 101 для получения более подробной информации.

Добавление цвета

Вы можете не только создавать изысканные рисунки «белое на черном», но и добавлять цвета для создания потрясающих красочных скретчбордов.Цветные чернила можно нанести на белые области, а затем снова поцарапать, чтобы создать дополнительные блики и объем.

Ampersand предлагает коллекцию чернил Claybord / Scratchbord, специально разработанных для использования на Scratchbord. Эти чернила светостойкие, водонепроницаемые и прозрачные, впитываются в окрашенную поверхность Scratchbord, оставляя чистый, яркий цвет только на поцарапанных белых участках. Эти области можно легко поцарапать до белого цвета, чтобы добавить мелкие детали и блики.В отличие от обычных чернил, они не оставляют глянцевых следов вокруг участков резки.

С помощью шести ярких базовых цветов легко смешивать широкий диапазон цветов. Каждая бутылка позволяет отмерить чернила по капле для точного смешивания цветов. В набор чернил входят черные ремонтные чернила, которые идеально сочетаются с поверхностью Scratchbord, что делает их идеальными для подкраски и ремонта!

Мы рекомендуем использовать технику «сухой кисти» при добавлении чернил в Scratchbord для достижения наилучших результатов. После того, как вы залили кисть чернилами, промокните ее тканью или бумажным полотенцем.Это предотвращает случайное нанесение слишком большого количества чернил сразу и гарантирует, что чернила будут видны только на поцарапанных белых областях.

Скретчборды

Для получения профессиональных результатов используйте инструменты Ampersand’s Claybord / Scratchbord Tools.

Каждый инструмент позволяет создавать различные текстуры и метки.

• Scratchbord Knife для рисования и мелких деталей : Scratchbord Knife — лучший инструмент для выбора при первом использовании скретчборда. Он отлично подходит для рисования и царапания мелких деталей.Поставляется с одним наконечником: острым и изогнутым.
• Инструмент Scratchbord Line для простой перекрестной штриховки : Используйте инструмент Line Tool для перекрестной штриховки, добавления бликов и смягчения резких деталей. Он образует сразу пять параллельных линий.
• Scratchbord Wire Brush для волос, травы и меха : изогнутые проволоки из нержавеющей стали инструмента Wire Brush идеально подходят для создания случайных текстур, таких как трава и мех.
• Scratchbord Fiber Brush для мягких оттенков : Используйте Fiber Brush так же, как ластик на поверхностях Claybord и Scratchbord, чтобы смягчить четкие края и создать постепенные оттенки или удалить большие области чернил.

Инструменты продаются как индивидуально, так и в наборе.

Советы по использованию Scratchbord

Начало работы

• Начните с рисования объекта прямо на поверхности Scratchbord с помощью пастели или простого белого цвета. Вы также можете перенести законченный рисунок, вычеркнув обратную сторону вашего рисунка, перевернув его на Scratchbord и проведя основные линии ручкой или карандашом или с помощью с использованием графитовой переводной бумаги.
• Используя нож для царапин, поцарапайте линии, перенесенные с вашего рисунка.Затем поцарапайте направленные линии, чтобы обозначить объем. Начните строить фигуры, следуя направленным линиям и повторяя их, чтобы заполнить рисунок. Чтобы указать области, в которых больше всего ярких моментов, пройдите по каждой области несколько раз.
• Когда рисунок будет закончен, удалите все поцарапанные остатки глиняных чернил и меловую пыль мягкой тканью.

добавление ярких цветов

• Создайте цвет разбавленными красками, следуя направленным линиям на рисунке.
• Когда вы добавляете цвет, работайте сухой кистью. Залейте кисть чернилами, промокните ее тканью или бумажным полотенцем, чтобы сразу не нанести слишком много чернил.
• Для достижения наилучших результатов используйте чернила Ampersand’s Claybord / Scratchbord. Чернила других марок могут оставлять тяжелые следы на черной поверхности, и их трудно поцарапать, если их быстро не стереть.
• Как только весь цвет будет внутри, вернитесь и сотрите блики. Это придаст формам вашего рисунка объем и размер.При необходимости добавьте больше цвета и повторяйте этот процесс, пока не будете полностью удовлетворены результатами.

Если допустили ошибку, устраните ее

• Используйте чернила Ampersand Black Repair или чернила Sumi India, разбавленные водой в соотношении 1: 1, и аккуратно нанесите ватным тампоном или небольшой кистью на ремонтируемый участок.
• Повторяйте нанесение тонкими слоями, пока область полностью не будет покрыта.
• Аэрограф также можно использовать для больших площадей.

Уплотнение и рамка без стекла

• Сначала удалите всю пыль и мусор с поверхности мягкой щеткой или тканью, стараясь не поцарапать поверхность.
• Запечатайте царапины с помощью акрилового фиксатора в виде спрея, такого как Krylon® UV Resistant Clear Coating # 1309 (матовое) или # 1305 (глянцевое). Он растворяет отпечатки пальцев и удаляет пятна, а также защищает поверхность от грязи и воды.
• Распылить с несколькими слоями закрепителя (как указано на баллончике) при низкой влажности, более высоких температурах и в хорошо вентилируемом помещении.

Интересный факт: в апреле 2012 года в одном из эпизодов популярного шоу Spike TV «Мастера чернил» Скретчборд участвовал в «флеш-вызове».”Специально для шоу Ampersand изготовлено из десяти панелей Scratchbord размером 7 x 7 футов, поддерживаемых с помощью держателей глубиной 2 дюйма. Это самые большие скретчборды, изготовленные по индивидуальному заказу, которые когда-либо создавались в истории Ampersand и, возможно, когда-либо в истории искусства скретчбордов!

См. Сегмент здесь: http://www.spike.com/video-clips/pyimlt/ink-master-flash-challenge-gradation

Дополнительная информация с помощью Scratchbord

О Scratchboard Art

Грифельная доска — это форма прямой гравировки.Панель сначала сплошная черная, а затем художник царапает, обнажая слой белой глины под черными чернилами. Рабочая поверхность представляет собой трехслойную среду, состоящую из масонитовой панели 1/8 дюйма в качестве опоры (для скретчборда с амперсандом, над которым работает Кэти; опора может быть другой у других марок). Опора покрыта гладким белым После этого следует тонкий слой черных чернил, оставляя сплошную черную панель для начала.Затем художник использует различные инструменты, чтобы выцарапать черными чернилами и раскрыть белую глину внизу.Каждая линия, точка и ямочка создаются вручную, все с линиями и точками, а вариации тона и значения зависят от того, сколько линий нацарапано в определенной области или сколько белой глины видит ваш глаз. При желании на открытые белые участки работы можно добавить цветные чернила или оставить доску черной и белой. Выполнение больших и сложных деталей может занять сотни часов из-за множества слоев крошечных царапин, покрывающих доску.

Есть ли архивная доска для скретчбордов?
Черные чернила, используемые для создания скретчборда с амперсандом (тип доски, над которым я работаю), основаны на угле, и в результате естественных свойств угля они очень устойчивы к выцветанию от естественного солнечного света.Для дополнительной защиты, когда изделие готово, оно также покрывается УФ-стойким спреем, который добавляет дополнительную защиту работе и предотвращает ее легкое повреждение. Работы Кэти также обычно оформляются за музейным стеклом (кроме случаев, когда они отправляются на выставки, где они могут быть за плексиглом для более безопасной транспортировки), которое отфильтровывает 99% вредных ультрафиолетовых лучей. При осторожном обращении вы можете чувствовать себя комфортно, потому что любые купленные вами графические изображения для скретчбордов, созданные Кэти, созданы из первоклассных материалов.Вы можете покупать с уверенностью, что сможете передать работы Кэти следующим поколениям, и они будут выглядеть так же хорошо в будущем, как и в тот день, когда вы их купили!

Почему я раньше не слышал о Scratchboard Art?
Хотя скретчборд существует уже много лет, он никогда не пользовался большой популярностью. Многие художники считают его одним из самых сложных из всех средств, так как нельзя взять ластик и исправить ошибку.Это также может занять очень много времени, поскольку каждая линия выполняется вручную, а выполнение более крупных работ может занять сотни часов.

Какие инструменты используются для создания скретчбордов?
Художники по созданию скретчбордов используют самые разные инструменты для создания различных текстур в произведениях искусства. Основным инструментом обычно является стандартный ремесленный нож или скальпель для работы с леской, и он может варьироваться от использования наждачной бумаги, стальной ваты и щеток из стекловолокна для различных других эффектов.Большинство художников тратят на работу много часов, так как все текстуры создаются только с помощью царапин! Для более подробного обсуждения инструментов, которые я использую, ознакомьтесь с моей статьей об инструментах для скретчборда.

Как раскрасить скретчборд?
Грифельную доску можно оставить в виде драматического черно-белого изображения, но его также можно раскрасить после царапин. Поскольку белый слой основан на глине и является абсорбирующим, он подходит для цветных сред, таких как цветные прозрачные чернила, жидкий акрил и акварель.Цвета можно применять так, чтобы они выглядели от нежных до ярких. Кэти использует прозрачные чернила, чтобы добавить красок в свои работы. После нанесения цветного слоя художник может вернуться и заново поцарапать эти области, чтобы создать слои, но после нанесения цвета они никогда не смогут вернуться к черно-белому. Раскрашивание досок обычно занимает у Кэти примерно в 1,5 раза больше времени, чем на то, чтобы оставить доску черно-белой, поэтому вы можете заметить немного более высокую цену на цветные работы.

Анимированный гиф, показывающий незавершенную работу
«Прерванный напиток»

через GIPHY

Грифельная доска Art — Smart Art

Грифельная доска, также известная как scraperboard, — это среда, которую мы выбрали для исследования в декабрьской Smart Art Box.Все предоставленные материалы позволят художнику погрузиться в путешествие для новичков через эту мощную среду. Для подписчиков Smart Art Box это будет первый интересный и вдохновляющий креатив! Важно отметить, что это определенно среда, требующая терпения и тренировки запястий! Это может быть утомительно для рук, мягко говоря. Согласно Википедии, Грифельная доска — это форма прямой гравировки, когда художник стирает темные чернила, чтобы открыть белый или цветной слой под ним. Эта среда используется как в изобразительном, так и в иллюстративном искусстве.Ниже у нас есть два разных примера. Невероятный «Одинокий волк» Салли Максвелл соответствует критериям изобразительного искусства, а иллюстрация Билла Рассела для журнала WigWag — прекрасный пример иллюстративного искусства скретчборда.

«Одинокий волк» Салли Максвелл

Иллюстрация Билла Рассела для журнала WigWag

Другие формы этого носителя могут включать в себя листы фольги, наложенные поверх черных чернил, которые при гравировке демонстрируют яркий контраст дизайна.Важно помнить, что искусство скретчборда можно распознать по огромному количеству деталей. Хотя доисторические гравюры, безусловно, можно рассматривать как ранние источники влияния того, что должно было произойти в области скретчбордов, пройдет некоторое время, прежде чем современное использование картона, таких как материалы и чернила, станет его собственным уникальным художественным средством.

Созданный в 19 веке в Великобритании и Франции, Scratchboard приобрел популярность, заменив старые способы печати и массового тиражирования. Когда дерево стало слишком дорогим, и возникли другие формы печати, появился этот новый альтернативный способ общения, самовыражения и рассказывания историй.Доска для печати использовалась для повествования в газетах и ​​даже для медицинских и научных иллюстраций. Заметной фигурой в скретчборде середины века был Вирджил Финли, который, согласно Википедии, считался одним из самых «творческих и запоминающихся» иллюстраторов научной фантастики и фэнтези. Он также внес большой вклад в графические иллюстрации романов. И снова отличительной чертой его работы является внимание к огромным деталям, поскольку, как мы узнали, это торговая марка средства массовой информации. Среди других известных художников Scratchboard — Гэри Буллок (иллюстратор из Великобритании), Майкл МакКарди, Питер Блейк, Джон Шенхерр, Гэри Хьюстон, Джос Сансес, Расс Маллинс, Билл Рассел, Дэвид Кляйн, Марк Саммерс, Питер Купер и Скотт МакКоуэн.

Интересная особенность Scratchboard, которая часто отделяет ее от традиционных носителей, заключается в том, что ее дизайн создается не путем добавления, а, скорее, вычитания, чтобы выявить основные моменты. После удаления черных чернил вы можете оставить их белыми или добавить цвет. Согласно сайту www.murrieta.k12.ca, первая цветная доска для рисования появилась в 1975 году, когда Норман Гаддини был первым художником, добавившим полный цвет на свою черную доску. Инструменты, используемые для гравировки, варьируются от ножей до бритвенных лезвий и игл, и это лишь некоторые из них.

Сегодня мы собираемся выделить удивительную Салли Максвелл, в чьих работах невероятно отражены животные и природа. Важным аспектом работы Салли является ее способность передавать не только красоту дикой природы, но и ее эмоции. Она родом из Иллинойса и оттачивала свое мастерство более 53 лет, поэтому она смогла поделиться своей работой по всей территории Соединенных Штатов. По ее словам, она находит «напряженность в самых спокойных моментах природы». Как прекрасны ее слова, ведь они, в первую очередь, являются точной копией Scratchboard.«Интенсивность в самые тихие моменты» определенно можно выразить как блики, выделенные черными чернилами. Освещение в темноте — суть этого искусства. Она является одним из пионеров, ответственных за определение этого средства как изящного искусства, одного из двух типов доски для рисования, как упоминалось ранее. Ее природный новаторский и экспериментальный дух дал ей возможность создавать более мягкую, менее линейную технику, уводя форму дальше от традиционных иллюстраций, впервые созданных в 19 веке.Опять же, теперь появляется больше деталей, поскольку она является ходячим примером эволюции скретчборда. Найдите Салли на https://www.sallymaxwell.com.

«Наблюдайте за птичкой» Салли Максвелл

Продолжая разговор о деталях, мы находим художницу по скретчбордам Дайану Ли, чьи работы часто ошибочно принимают за фотографии из-за их невероятной детализации. С самого раннего воспоминания Дианы во 2-м классе, когда она делала свою первую скетчборд, до сегодняшнего дня она гравирует все, от людей до натюрмортов и животных.Признавая, что на выполнение некоторых из ее дизайнов может потребоваться более 100 часов, ее уважение к деталям делает ее одним из величайших современных художников-скрэтчбордов. Мы надеемся, что вы проявите немного ее терпения, когда на этой неделе вы начнете свои собственные офорты дома. Он не только вам понадобится, но и окупится визуально в ваших выполненных работах, а также послужит своеобразной медитацией в это время года! Вы можете увидеть, как она демонстрирует свои работы недалеко от Калифорнии, а также по всей территории Соединенных Штатов.Найдите Диану на http://www.dianalee.com.

Подсолнечник и серебро, автор — Диана Ли

Автопортрет Дианы Ли

Переходя ко второму типу скретчборда, мы обнаруживаем, что декабрьские подсказки Smart Art Box углубляются в стиль иллюстрации скретчборда. Naughty Egg разработала несколько удивительных начальных дизайнов для всех, кто хочет окунуться в эту захватывающую среду. Первое открытое испытание Smart Art Box — это СНЕГ. Предоставляются все материалы, чтобы создать эту подсказку или просто придать свой собственный вид этой праздничной классике.

«Снег» от Naughty Egg

Еще одним невероятно опытным художником-иллюстратором скретчбордов, о котором упоминалось ранее, является Билл Рассел. Билл был плодовитым в этой области. От повествования до редакционной работы и обложек, он был иллюстратором-фрилансером более 30 лет. Билл Рассел родился в Оквилле, Онтарио, Канада. Он получил степень в Школе дизайна Парсонса в Нью-Йорке. Он также был преподавателем в Калифорнийском институте искусств в Сан-Франциско и иллюстратором для San Francisco Chronicle, в настоящее время проживающего в округе Марин, Калифорния.Его работы описываются как смелые, ностальгические и графические, и в настоящее время он принимает индивидуальные заказы на создание красивых и эффективных иллюстраций для скретчбордов вовремя и в рамках бюджета. Найдите Билла на https://billustration.com/scratchboard/.

Иллюстрация для Книжного центра идиш; Билл Рассел

Начиная с SNOW на этой неделе, Naughty Egg представит свое вращение по всем четырем подсказкам декабрьской темы графического блока Scratchboard. Мы надеемся, что вы в течение всего месяца будете получать наши еженедельные подсказки.Не забудьте в течение месяца публиковать свои художественные творения и хэштеги в Scratchboard, чтобы опубликовать их в нашем официальном блоге. И больше всего мы желаем вам вдохновляющих праздников в безопасности вашего дома и надеемся, что такие творческие проекты будут вдохновлять вас. Спасибо за то, что позволили нам быть частью вашего сезона. Особая благодарность всем художникам, которых мы представили в этом блоге, за то, что поделились своими работами в Интернете, и многое другое, за то, что они стали лидером в области создания скретчбордов.