01.04.1974

Картинка ритм: Ритм в фотографии, как композиционный прием

Ритм в фотографии, как композиционный прием

Ритм в фотографии — это определенный способ организации, подразумевающий чередование с определенным интервалом. Если рассматривать понятие подробнее, то можно заметить, что чередование предметов и событий обнаруживается повсюду. Вся жизнь подчинена ритмам. Земля вращается вокруг Солнца, и день сменяется ночью. Осень — зимой, весна — летом. Само время в нашем понимании состоит из повторяющихся секунд, минут, часов, дней. Биение нашего сердца, дыхания — это тоже ритм. Поэтому нет ничего удивительного в том, что наше восприятие тоже подчиняется этим законам. Люди с гораздо большей легкостью усваиваем информацию, организованную ритмически, чем ту, в которой этого нет. Некоторые виды искусств, например, музыка и поэзия, подчиняются этому закону.

В визуальных искусствах ритм не обязателен, но неправильное использование этого принципа может испортить восприятие от фотографии. Он является очень сильным изобразительным средством, и применять его надо с умом. Ритм один из инструментов фотографа для организации содержания снимка, является одним из приемов композиции.

Композиционные приемы в фотографии

Композиция в фотографии — это построение и последовательность изобразительных приемов, реализующих художественную идею. Это соотношение и взаиморасположение частей кадра. Существуют следующие композиционные приемы:

правило третей;
симметрия;
глубина резкости, расфокусировка;
Виньетка, естественная рамка;
диагонали и треугольники;
нечетные объекты;
пространство в кадре;
точка съемки;
направление и пространство;
цвет;
баланс;
ритм.

Ритм в композиции для фудфото

В произведении искусства ритм понимается как закономерное чередование каких — либо композиционных элементов. Несколько последовательно повторяемых в определенном порядке композиционных элементов. Один их примеров -уходящий в даль кадра ряд капкейков на столе. Ритм в фотографии многогранен, он может выражаться даже в чередование теней, оттенков или цветов на фото в определенной последовательности. Ритмом называется всё, что повторяется.

Удачно выявленный ритм на фотографии становится отличной основой для кадра, т.е. делает снимок привлекательным и одновременно гармоничным с точки зрения зрителя. Хотя при просмотре фотографий мы никогда не задумываемся об этом. На подсознательном уровне этот способ организации пространства считывается очень четко. А вот не удачное использование этого приема может полностью разрушить кадр. Обычно ритмичность на фото начинает ощущаться зрителем при повторении трех-четырех элементов, хотя наилучший эффект возникает, когда число этих элементов намного больше.

Ритм как часть композиции

Очень важно понимать, что ритм как часть композиции должен быть логичен на вашем фото. В природе можно встретить различные повороты: рисунок цветка, линейные повторы волн, складки песков или столбы, деревья, забор, полосы на одежде. Неумелое использование ритма в кадре, может привести к потере исходного смысла, ради которого фотокадр и создавался. Человеческий мозг любит цепляется за линии в кадре и следить за ними и если эти линии уходят за кадр, то человек автоматически убегает с вашей фотографии. Обращайте внимание на текстуру в кадре. Текстура сама по себе не играет роли. Играет роль свет, который падает на текстуру и за счет теней создает объём. Если вы работаете с естественным светом, попробуйте поменять положение камеры — ищите интересные ракурсы и тогда текстура в кадре может сделать вашу фотографию оригинальной и запоминающейся.

Ритм — это часто жесткий контраст, который притягивает взгляд и опять же уводит человека с главного объекта съемки. Поэтому если ваш главный объект в кадре не входит в структуру ритма, то лучше не использовать этот принцип на коммерческих продающих фото. Основной ошибкой использования этого приема на фото еды — это жесткий ритм на фоне. Полосы на фото фонах, очень сильно отвлекают смотрящих и часто уводят взгляд человека из кадра, происходит дисгармония между активным фоном и нежной кондитерской продукцией. Сами посмотрите на любое фото где белые доски и черные промежутки — нравится? или чувствуется раздражение? А если полоса на столе, то сразу хочется следить за линией, то есть уйти из кадра. А у коммерческой фотографии другая задача- удержать взгляд клиента, как можно дольше на фото.

Примеры ритма в фуд фотографии

Рассмотрим следующие примеры фото, где использован принцип ритма, для привлечения внимания зрителя. Очень хороший прием при съемки тортов, показать разрез изделия. Кондитеры часто замечают, что самый большой отклик получают фотографии разрезов. Особенно где четко видно слои изделия. Это и понятно, поскольку такое сочетание в кадре и есть то самое повторение линий. За который цепляется мозг и рассматривает фотографию детально.

Ещё один хороший пример, это декор на торте в виде шоколадных подтёков. Завораживает и заставляет рассматривать изделие подробнее.

Можно разложить так продукцию в кадре, чтобы создать ритм. Например конфеты, капкейки, зефир. Мы видим, что початки кукурузы создают определённый ритм, так же как хлебные палочки. Помните, что всё в кадре должно быть логично. На данном фото показан процесс украшения продукции и понятно, почему пирожные расположены именно так.

Один из ошибочных использований ритма в фудфото это злоупотребление этим приемом за счет фотофона. Поскольку контрастные линии уводят взгляд человека от основного объекта в кадре. Не вызывают желаемого результата. А цель фудфотографии продажа продукции на фото.

Ритм в фотографии

В этой статье мы поговорим о ритме. Здесь будет дано понятие ритма и рассказано о его роли при формировании композиции и художественного смысла фотографии. Описан главный способ получения ритма и основные ошибки при использовании ритма. Так же мы затронем роль ритма в передаче динамики кадра.

Понятие ритма

Если фотограф ставит перед собой задачу организовать в кадре тона и линии, то особое внимание следует уделить их ритмическому распределению. Нужно уточнить, что в произведении искусства ритм понимается как закономерное чередование каких-либо композиционных элементов. То есть, для ритма важно, как эти элементы повторяются, а также их порядок и сочетание. Чтобы подчеркнуть важность ритма, можно отметить, что у всех снимков с неудачной композицией ритмическое начало отсутствует полностью. А для выразительных снимков, наоборот, характерно наличие ритмических повторов композиционных элементов. Ритм одновременно является и элементом общей композиции снимка, и одним из средств, помогающих достичь ясности формы и оригинальность воплощения темы.
Чтобы в кадре присутствовала ритмичность, необязательно применять сложные приёмы. Ведь ритм имеется непосредственно в жизни. Так в природе всегда можно встретить ритмические повороты: рисунок лепестков цветка, линейные повторы волн, складки песков в пустыне… Таким образом, отыскав подобные рисунки в жизни, можно взять их за основу ритмического композиционного построения снимка. Более того, если ритмы были взяты из жизни, то фотографии получатся не только нарядными, благодаря их линейному рисунку, но и жизненно правдивыми, что даст зрителю возможность получить точные ассоциации. При этом необязательно, чтобы ритм присутствовал на всей плоскости фотографического изображения. Многие фотографы прибегают к сопоставлению изобразительных начал, грамотно сочетая в одном кадре как статичность, так и динамику.
Тем не менее, неумелое использование такого инструмента как ритм может привести к потере исходного смысла, ради которого фотокадр и создавался. Может случиться так, что картинная плоскость с геометрической точностью делится каким-нибудь красивым орнаментом, а сам снимок глубокого впечатления не оставляет. Сухая схема не должна подменять достоверный рассказ о жизни. Следовательно, во избежание подобных ошибок, нужно не допускать, чтобы подчёркнутый узор и внешний рисунок становились некой самоцелью, оттесняя на дальний план картину действительности.
В заключение можно сказать, с помощью ритмичного рисунка у фотографа есть хорошая возможность чётко выделить мысль, а зритель, в свою очередь, может с лёгкостью читать изображение, понимая творческий смысл, который был заложен автором.

Роль ритма в передаче динамики кадра

Хотя в большинстве случаев применение ритмичности в изображении приводит к тому, что рисунок кадра становится особо устойчивым и статичным, возможно передавать и движение, используя при этом специальный приём.
Этот приём заключается в преднамеренном нарушении ритма, которое указывает на то, что в кадре имело место какое-то особое смещение (например, один из объектов съёмки переместился в пространстве кадра). Подобный приём имеет тот же принцип, что и нарушение равновесия, которое придаёт изображению особую динамичность.
Стоит отметить, что применение ритма не единственный метод, существующий для передачи движения. Так, например, часто главным и единственным элементом композиции является быстро меняющий своё положение объект, а детали фона умышленно делают не резкими и смазанными, тем самым уводя внимание зрителя. Воспроизведённая характерная фаза движения поможет сохранить для зрителя естественную ритмичность движения объекта. При этом сопоставление и чередование элементов (ритм линий и тонов) полностью отсутствуют.

Источник: a-photo.net

30 Дней Фотоприключений — LiveJournal

«Основа всей жизни человека – ритм, данный каждому его природным дыханием».
Константин Станиславский.

Музыка, поэзия – все это подчинено определенным ритмам, ритмам, которые способны нас завораживать. И ритмы здесь выражаются в некоторых временных промежутках. Почему одни из них на нас действуют, а к другим мы можем быть равнодушны – это загадка, которую еще никто не смог разгадать.

«Каждый пишет, что он слышит.
Каждый слышит, как он дышит.
Как он дышит, так и пишет,
не стараясь угодить…
Так природа захотела.
Почему?
Не наше дело.
Для чего?
Не нам судить».
Булат Окуджава.

Но не только в музыке и стихотворениях воздействует на нас магия ритма. Как это ни странно, но ритмическое построение кадра завораживает нас и в фотографии. Но как же так? Если ритм для музыки и поэзии – временная организация элементов произведения, как мы можем сопоставить это определение с фотографическим искусством?
Мне кажется, что зависимость здесь прямо пропорциональная.
В фотографии ритмическая картинка создается при помощи определенной организации линий, световых и цветовых пятен, а также объектов. И наш взгляд останавливается на них, затем переходит от одного к другому, блуждает, направляется ими, а тем временем в нашем воображении появляется общая картина.

Именно ритм, создавая ощущение организованности изображения определенным образом, помогает нам увидеть и ощутить протяженность снимаемого объекта в пространстве и времени.

Чтобы не изобретать велосипед, предлагаю остановиться на определении понятия ритма, который дает в своей книге «Беседы о фотомастерстве» Л.П.Дыко:
«Под ритмом в произведении искусства мы понимаем закономерное чередование композиционных элементов, их повторяемость через определенные промежутки, порядок их сочетания».

Интересно, что не очень удачные по композиционному решению произведения обычно не имеют ритмической структуры. А в тех, что затрагивают зрителя, заставляют всматриваться и надолго приковывают взгляд, очень часто можно встретить ритмические повторы элементов композиции, линий, световых и теневых рисунков.

Ритмический рисунок кадра помогает фотографу более четко отобразить свой замысел, а зрителю осмыслить и принять его. Предлагаю перейти к подборке фотографий и рассмотреть различные варианты применения ритмического построения изображения.

Рассматривая, учтите, что ритм иногда выступает всего лишь в роли фона для основной композиции, например, для портрета. Но порой он становится главным действующим лицом, можно сказать, что на нем держится вся картинка.

Частенько он скромно сопровождает основную композицию, подчеркивая ее и помогая другим выразительным средствам отлично справиться с задачей.

Главное, что ритм никогда никому не мешает. Ищите в окружающей действительности свои ритмы, именно те, что отвечают вашему внутреннему камертону. Запоминайте места и время, когда там можно поймать подходящий свет. Переносите их в свои кадры, экспериментируйте.

И кто знает, быть может, именно вы поразите мир очередным шедевром.

Кристофер Андерсон.

Анри Картье-Брессон.

Александр Родченко.

Элиотт Эрвитт.

Ансел Адамс.

Суже Эммануэль.

Андре Кертеc.

Анзор Бухарский.

Федор Савинцев.

Дима Зверев.

Татьяна Плешкова.

Влад Соколовский.

Страница «30 Day Photo» на Facebook. Группа «30 Day Photo» во ВКонтакте. Сообщество «30 Day Photo» на Facebook.

Что такое ритм — понятие ритма в музыке, зачем он нужен

Исполнение музыкальной композиции невозможно без ритма. Это основа, без которой нельзя сочинить и воспроизвести мелодию. Музыка не обходится без ритма, зато он существует и вне какой-либо композиции. В окружающем мире наблюдаются различные ритмы: биение сердца, работа механизмов, падение капель воды.

Ритм – прерогатива не только музыки; он затребован в других сферах искусства.

Общее понятие ритма в музыке

Этим термином обозначается четкая организация музыкальных звуков во времени. Между собой чередуется пауза и длительный отрезок музыки. Каждая нота звучит отведенный ей промежуток времени. Она объединяется с другими нотами, образуя ритмический рисунок.

В музыке нет конкретной величины, которая измеряла бы длительность звучания ноты. Так что эта характеристика относительна: у каждой последующей ноты звук получается более коротким или длинным, чем у предыдущей, в несколько раз – 2, 4 и так далее.

За внутреннюю организацию ритма отвечает метр. Общее время звучания нот распределяется на доли, которые бывают слабыми или сильными. Последние акцентируются, то есть проигрываются с большей силой – так получается музыкальный такт.

Пройти курс “Основы музыки”

Пройти курс “Что такое ритм”

Читайте также: Что такое ритм

Где еще встречается

Ритм – это не только музыкальное понятие. Ему подчинены различные процессы, происходящие в окружающем мире.

Ритм в стихосложении

Это понятие встречается в литературных и фольклорных произведениях. Стих не обходится без ритма, который организует речь так, чтобы она была упорядоченной и чередовалась согласно законам стихосложения. Благодаря ритму в стихе сменяют друг друга ударные и безударные слоги, или соответственно ритмически сильные и ритмически слабые.

Теория литературы определяет несколько систем стихосложения, основанных на определенном ритме:

Силлабическая – в строке находится одинаковое число слогов.

Тоническая – количество безударных слогов неопределенное, а ударные повторяются.

Силлабо-тоническая – слоги и ударения находятся в равном количестве. Ударные слоги последовательно повторяются.

Природные ритмы

В природе существует большое количество различных ритмов. С определенной последовательностью возникают биологические, физические, астрономические и другие явления. День сменяется ночью, вслед за летом приходит осень, существует новолуние и полнолуние. У живых существ спустя определенные временные промежутки наступает бодрствование или сон.

Ответы на вопросы

1. Что такое музыкальный ритм?	Это организация во времени музыкального произведения.
2. Что образует ритм?	Последовательное чередование пауз и звуковых длительностей.
3. Можно ли фиксировать ритм в нотном письме?	Да. Ритм обозначается нотами.
4. Метр и ритм в музыке – это одно и то же?	Нет, это сродные понятия, но значения у них разные. Метром называется последовательное изменение слабых и сильных долей в каком-либо темпе.
5. Разнятся ли ритм и темп?	Да. Категория темпа в музыке окончательно не определена, но она означает скорость, с которой меняются метрические единицы. То есть это скорость исполнения музыкальной композиции.
6. Что такое стихотворный ритм?	Это чередование ударных и безударных слогов, которые называют ритмически сильными или ритмически слабыми.
7. Чем характеризуется ритм?	Сменой порядка звуков, их длительности и других характеристик в музыкальном произведении.
8. Что такое такт в музыке?	Это понятие, которое относится к метру, то есть его единица. Такт начинается с сильной доли и заканчивается слабой, затем все снова повторяется.

Интересные факты

У древних греков не было понятия музыкального ритма, зато присутствовал стихотворный и танцевальный.

Произведение может существовать без метра, поскольку это абстрактное понятие, но не без ритма, который является физической величиной: его можно измерить.

Поскольку ритм включает в себя временную составляющую, можно сказать, что музыка и время взаимосвязаны. Мелодия не может существовать вне времени.

Для измерения музыкального времени существует условная единица – пульс. Им называют последовательность коротких ударов, что воспроизводятся с одинаковой силой.

Вместо вывода

Музыкальный ритм – это основа композиции. Он организует произведение во времени, с ним связан ряд других понятий: метр, такт и др. Ритм существует не только в музыке: он распространен в других видах искусства, в особенности в литературе. Без ритма не обходится создание стиха. Природные процессы, связанные не только с живыми существами, но также с физическими, биологическими или астрономическими явлениями, подчиняются ритму.

как определяется болезнь на ЭКГ, расшифровка результатов – статьи о здоровье

Сегодня сердечно-сосудистые заболевания являются самой распространенной причиной смерти людей. Сократить смертность позволяют современные методы диагностики различных патологий. Одним из таких методов является ЭКГ (электрокардиограмма) – определение показателей сердечного ритма. Данное обследование является очень простым, неинвазивным (не травмирующим ткани) и информативным. В рамках диагностики регистрируется активность сердечной мышцы. Результаты исследования фиксируются на бумажной ленте и могут тут же оцениваться врачом.

Когда назначается диагностика?

Сделать ЭКГ пациентам рекомендуют при:

Выраженных болях в области груди
Одышке даже в покое
Постоянных головокружениях и обморочных состояниях
Непереносимости физических нагрузок
Выявленных при первичной диагностике шумах в сердце

Также исследование проводится при высоких показателях артериального давления (постоянных или периодически возникающих), нарушениях сердечного ритма, ревматизме, сахарном диабете. ЭКГ проводят при передозировке некоторыми медицинскими препаратами.

Частью обязательного обследования электрокардиограмма является при:

Беременности. Диагностика необходима в связи со сменой круга кровообращения
Оценке профессиональной пригодности человека
Стандартной диспансеризации
Подготовке к оперативным вмешательствам

Существуют и другие показания к проведению ЭКГ. Вы можете получить направление на электрокардиограмму у своего врача или самостоятельно записаться на диагностику.

Как расшифровать диаграмму работы сердца?

Работа сердечной мышцы на кардиограмме представлена в виде непрерывной линии с цифро-буквенными обозначениями и различными отметками. План расшифровки ЭКГ включает анализ всего полученного графика, который может быть выполнен только специалистом. Правильно «прочесть» результаты способны не только кардиологи, но и терапевты и фельдшеры. Зачастую от своевременной расшифровки всех данных зависит не только здоровье, но и жизнь пациента.

При анализе данных специалисты обращают внимание на такие важные показатели, как:

Интервалы
Зубцы
Сегменты

Важно! Существуют достаточно строгие показатели нормы ЭКГ, в некоторых случаях даже малейшие отклонения могут свидетельствовать о нарушениях работы сердечной мышцы. Но исключить или подтвердить патологию может только врач.

Это связано с рядом факторов:

Показания кардиограммы в определенных состояниях (например, при беременности) могут отличаться от нормы, но не свидетельствовать о наличии заболевания
Нельзя делать выводы по отдельным показателям. Расшифровка проводится только комплексно и включает оценку всех параметров
В некоторых случаях информативными являются только результаты, полученные при определенных условиях (под нагрузкой, в динамике и др.)

Определить, что значат конкретные результаты ЭКГ, может лишь специалист! Не пытайтесь сравнивать разные исследования между собой и не делайте выводы на основе отдельных данных. Поручите эту работу профессионалам! Так вы гарантированно получите правильный диагноз и не будете бояться патологий, которых у вас на самом деле нет.

Нормы ЭКГ

Нормальная электрокардиограмма здорового человека выглядит следующим образом:

ЧСС: в интервале от 60 до 80 ударов в минуту

Тип сердечного ритма: синусовый

Интервал RR: 0,6-1,2 сек

Интервал PR: 120-200 миллисекунд

Интервал ST: 320 миллисекунд

Интервал QT: 420 миллисекунд или менее

P-зубец – 80 миллисекунд

T-зубец – 160 миллисекунд

J-зубец: отсутствуют

Обратите внимание! Нормы указаны для взрослого человека! У детей они являются другими.

Патологии

Во время снятия электрокардиограммы можно выявить следующие нарушения:

Синусовая аритмия. В некоторых случаях она является нормой у детей и молодых людей. Такой ритм при патологии свидетельствует о физиологических нарушениях. Синусовая аритмия требует наблюдения у кардиолога, особенно в случаях, когда пациент имеет предрасположенность к заболеваниям сердечно-сосудистой системы
Синусовая брадикардия. Такая патология характеризуется частотой сердечных сокращений около 50 ударов в минуту. Данная брадикардия возникает и у здоровых людей во время сна, а также у спортсменов
Экстрасистолия. Данный дефект ритма проявляется в хаотичном, слишком частом или редком биении сердца. Пациенты могут жаловаться на неприятные толчки за грудиной, покалывания, ощущения пустоты в желудке, чувство внезапного страха
Синусовая тахикардия. При такой патологии частота сердечных сокращений превышает 90 ударов в минуту. Она может возникать при физической или эмоциональной нагрузке и у здоровых людей. Также синусовая тахикардия сопровождает прием алкогольных напитков, энергетиков и крепкого кофе. В этих случаях она носит временный характер. При патологии пациенты жалуются на периодические сердцебиения даже в состоянии покоя и не на фоне приема определенных напитков
Пароксизмальная тахикардия. Данное состояние характеризуется учащенным сердцебиением. Возникает приступ, который длится от нескольких минут до нескольких суток. Пульс при этом может превышать показатель в 200 и даже 250 ударов в минуту
WPW-синдром. Он является подвидом наджелудочковой тахикардии и характеризуется увеличенной частотой сердечных сокращений и ощущением нехватки воздуха, замираниями сердца и усиленным сердцебиением. Также для патологии характерны обмороки, одышка, головокружения
CLC. При такой патологии пациенты жалуются на учащенный сердечный ритм
Мерцательная аритмия. Данное заболевание может носить как постоянный, так и периодический характер. Пациенты с мерцательной аритмией жалуются на выраженные трепетания сердца, испытывают чувство тревоги и даже паники

Выделяют и другие патологические состояния. Все они требуют наблюдения у кардиолога и регулярного полного обследования, которое включает не только ЭКГ, но и проведение иных исследований. Нередко точный диагноз пациенту можно поставить только после оценки целого ряда показателей, полученных после лабораторной и инструментальной диагностики.

Как записаться к кардиологу?

Если вы планируете сделать ЭКГ и получить консультацию специалиста, вам нужно записаться на прием в нашу клинику. Для этого достаточно позвонить по номеру +7 (812) 336-33-33 . Наш специалист ответит на все ваши вопросы, озвучит стоимость диагностики и особенности подготовки к ней.

Преимущества проведения ЭКГ в МЕДСИ

Аппараты экспертного класса. Они позволяют получать точные результаты диагностики и сокращать время проведения исследования
Опытные врачи-кардиологи. Наши специалисты регулярно проходят обучение и повышают уровень квалификации. Это позволяет им не только грамотно проводить обследование пациентов, но и быстро ставить диагноз и назначать адекватное лечение даже самых опасных патологий
Возможности для проведения ЭКГ с расшифровкой в СПб на дому. Наш специалист может приехать к вам и выполнить исследование. Он тут же расшифрует его, поставит диагноз и назначит необходимые лекарственные препараты или направит на госпитализацию
Возможность прохождения ЭКГ в день обращения. Вам не придется долго ждать. Просто запишитесь на процедуру в удобное для вас время
Грамотные консультации кардиолога по результатам обследования. Наш специалист расшифрует ЭКГ, расскажет о нормах и отклонениях от них. В кратчайшие сроки вам будет поставлен точный диагноз

Не откладывайте обследование на потом даже при небольших признаках заболеваний сердечно-сосудистой системы!

МИИТ ИПСС | Промежуточный контроль знаний студентов («РИТМ МИИТ»)

С 2011 года в МИИТе введена модульно-рейтинговая система обучения (РИТМ-МИИТ) с целью повышения качества образования и эффективности учебно-воспитательного процесса.

Промежуточный контроль (ПК) предназначен для определения объема и качества знаний материала одного или нескольких модулей по каждой дисциплине в семестре. Знания оцениваются баллами от 0 до 5 с шагом, выбираемым преподавателем, но не менее 0,1.

При продолжительности семестра 16 и более недель, установлено время проведения контролей: ПК1 — 6-8 неделя, ПК2 — 11-13 неделя.

При продолжительности семестра 14-16 недель, установлено время проведения контролей: ПК1 — 5-7 неделя, ПК2 — 10-12 неделя.

При продолжительности семестра менее 14 недель, установлено время проведения контролей: ПК1 — 4-8 неделя, ПК2 отсутствует

В системе РИТМ-МИИТ используется суммарный индекс, рассчитываемый по формуле при продолжительности семестра более 14 недель:

где Опк1 и Опк2 — оценки первого и второго промежуточных контролей,

Ои — оценка, полученная обучающимся во время промежуточной аттестации (экзамене, зачете и т.п.) за последний модуль.

При продолжительности семестра менее 14 недель:

где Опк1 — оценка первого промежуточного контроля,

На зачет или экзамен учебный отдел выдаёт преподавателю экзаменационную ведомость по дисциплине. Преподаватель выставляет в ведомость оценку Ои, полученную на испытании, и подсчитывает суммарный индекс по приведенной формуле. Сравнивается полученное число баллов с данными в Таблице и выставляется в ведомость окончательную оценку.

Определение окончательной оценки по промежуточной аттестации при продолжительности семестра от 14 недель:

Определение окончательной оценки по промежуточной аттестации при продолжительности семестра менее 14 недель:

Промежуточный контроль можно посмотреть в электронном порфолио студента. Для этого необходимо зайти в личный кабинет на сайте МИИТа под логином студента, который выдавался ему при поступлении в приёмной комиссии МИИТа.

Пунктирный ритм | Belcanto.ru

Категории словаря

от лат. punctum — точка

Чередование удлинённой сильной и укороченной слабой долей. Формы П. р. разнообразны. Удлинение сильного времени обозначается посредством добавления точки к осн. длительности (ноте), увеличивающей её протяжённость наполовину, или двух точек, увеличивающих сильную долю на три четверти её осн. длительности. В этом случае акцент, падающий на сильную долю, обостряется. Изредка применяется и П. р. с 3 точками. Иногда точка заменяется равной ей по протяжённости паузой; характер П. р. от этого не утрачивается. Встречается П. р., в к-ром слабое время дробится на несколько более коротких нот.п. р. применяется в музыке разл. жанров, преим. торжественного, танцевального и др. подвижного характера.

До сер. 18 в. в нотной записи фиксировалось только однократное пунктирование, однако пунктированные фигуры исполнялись свободно — в соответствии с характером муз. пьесы, выраженным в ней аффектом (см. Аффектов теория).

Л. Бетховен. Соната для фп. No 5, 1-я часть.

Й. Гайдн. 2-я «Лондонская» симфония, вступление.

Ф. Шопен. Полонез для фп. ор. 40 No 1.

Часто, особенно в пьесах медленного темпа, пунктированные фигуры, вопреки их нотной записи, заострялись, причём между долгой и короткой нотой могла вставляться не обозначенная в нотах пауза; фигура при исполнении превращалась в или и др. Об условности записи в прошлом фигур П. р. свидетельствуют многочисл. случаи, когда их фактически совпадающие короткие звуки записывались в разл. голосах стоящими друг над другом нотами разных длительностей. Но и в случаях, когда такие ноты записывались не друг под другом, по свидетельству виднейших музыкантов прошлого, предусматривалось их одноврем. исполнение (с укорочением более протяжённого короткого звука). Напр., согласно Д. Г. Тюрку, фраза должна была исполняться так:

В быстрых полифонич. пьесах пунктирование, напротив, зачастую смягчалось, так что фигура фактически превращалась в . В старинной музыке встречаются случаи, когда последний звук триоли в одном голосе совпадает с последним звуком пунктированной фигуры в другом.

Ф. Шопен. Прелюдия для фп. ор. 28 No 9.

В последующее время, в частности в эпоху романтизма, «подгонка» друг к другу одноврем. звучащих пунктированных фигур утратила прежнее значение; действительное несовпадение таких фигур зачастую составляет важный выразит. эффект, предусмотренный композитором. См. также Ритм.

Литература: Turk D. G., Klavierschule, Lpz.-Halle, 1789, 1802, переизд. Э. Р. Якоби, в кн.: Documenta musicologica, Bd 1, TI 23, Kassel (u. a.), 1962; Ваbitz S., A problem of rhythm in Baroque music, «MQ», 1952, vol. 38, No 4; Harisch-Schneider E., Ьber die Angleichung nachschlagender Sechzentel an Triolen, «Mf», 1959, Jahrg. 12, H. 1; Jaсkоbi E. E., Neues zur Frage «Punktierte Rhythmen gegen Triolen…», в кн.: Bach-Jahrbuch, Bd 49, 1962; Neumann Fr., La note pointйe et la soi-disant «Maniиre franзaise», «RM», 1965, vol. 51; Collins M., The perfomance of triplets in the 17th and 18th century, «JAMS», 1966, v. 19.

В. А. Вахромеев

Я рекомендую

Это интересно

Твитнуть

Освоение ритма в фотографии природы

Вы страстно увлекаетесь фотографией природы? Подводный, наземный, животный или ландшафтный?

Вы когда-нибудь думали о включении ритма в свои фотографии? Ритм — это творческая техника, которую я использую для создания своих репродукций. Я использую его, чтобы выражать эмоции или передавать сообщения в своих коллекциях.

В этой статье я предлагаю вам сосредоточиться на лучшем понимании ритма, чтобы усилить ваши изображения и создать интересные фотографии.

Эта фотография песчаных дюн в Калифорнийской Долине Смерти является примером ритма на фотографии.

Почему: овладение фотографическим ритмом?

На фотографии природы важным элементом является ритм.

Комбинируя повторы и паузы в построении изображения и композиции, вы создадите ритм, привлекающий зрителей.

Я узнал, что ритм — это удивительный способ создавать фотографии, которые имеют длительное воздействие.

Создавать ритмичные фотографии непросто.Вы должны быть очень находчивыми и эффективными, чтобы добиться интересных результатов.

Определение ритма

В фотографии скорость может определяться порядком и балансом работы пропорционально расположению компонентов.

Упрощенное определение ритма состоит в определении его как регулярной и динамичной последовательности фотографических элементов в природе.

Ритм в фотографии сильно структурирует изображение. Придает изображению динамическую силу.Часто ритм фотографии вызывает движение к области, не попадающей в кадр.

Ритм может немного выходить за рамки кадра по направлению к зрителю, который создает невидимые компоненты фотографии, собирая их вместе в своем сознании.

Как использовать фотографический ритм

Вы можете подумать, как и многие фотографы, что архитектурная фотография — это наиболее творческий путь к включению ритма. Действительно, человеческие конструкции, такие как здания и стены, придают фотографии темп.Человеческие конструкции часто бывают хорошо организованными, прямыми и повторяющимися, создавая естественный ритм.

Вы наверняка заметили, что в природе труднее найти ритмы, потому что нет ничего правильного. Органические формы более случайны и неуловимы.

Я считаю, что для поиска ритмов в природе требуется большая изобретательность. Песчаные дюны пустыни — прекрасные примеры ритмичных фотографий. Если выбрать хорошую точку зрения, можно запечатлеть порядок с красивыми пропорциями.

Поверхность водных волн тоже дает ритмы. Волны или вейвлеты — это упорядоченные повторения. Они гармонично подразделяют композицию.

Деревья в лесу или в лесу также составляют очень сильный ритм, если они одной высоты или одного размера. Когда фотографируют стволы, они сильно притягивают внимание к центру.

Некоторые примеры фотографий с ритмом

Эта фотография Гранд-Каньона в Аризоне является примером фотографии с ритмом.

Черно-белая фотография мыса Забриски в Долине Смерти для иллюстрации фотографического ритма.

Не путайте ритм и повторение

Многие фотографы путают ритм с графическими композициями, основанными на повторении узоров. Хотя использование техники фотографического рисунка является формой ритма, это лишь часть более общей концепции.

Повторение — это графический прием. Фотографический ритм — это визуальный подход, позволяющий зрителям иначе увидеть фотографию.

Качества ритма

Если вы хотите создавать фотографии с ритмами, не забывайте всегда упорядочивать их. Это значительно облегчает чтение, потому что оно предсказуемо.

Ритм с регулярным интервалом приятно читать, так как его очень легко расшифровать.

Ритм создает приятное ощущение в глазах зрителя.

Фотографический ритм рассматривается как музыкальный темп. Это повторение объектов в сцене.

Цвета передают ритм.Глаза останавливаются на одном цвете за другим. В то время как некоторые зрители могут сосредоточиться на одном месте изображения, другие могут изучать все изображение.

Горизонтальные и вертикальные линии могут создавать ритм, предлагая движение.

Формы, текстуры и графика могут создавать ритм.

Помните, что ритм представляет собой движение в глазах зрителей. Зритель анализирует расположение фотографических элементов в сцене. Предсказуемость ритма достигается при удачном расположении элементов в композиции.

Кривые — это геометрические фигуры, которые оказывают наибольшее влияние на ритм. Они часто вызывают чувство изящества, красоты и гибкости.

Ритмы проходят постепенно с постепенным увеличением размера. Лучший пример — концентрические круги вокруг объекта, когда он ударяется о поверхность воды.

Прогрессивный ритм соответствует постоянному изменению повторяющегося паттерна. Размер может увеличиваться или уменьшаться.

Чередование ритмов создается повторением двух или более элементов, которые используются взаимозаменяемо.

Дефект фотографического ритма

Подобно музыкальному ритму, фотографический ритм может надоесть из-за однообразия, которое он порождает.

Усталость может возникнуть, когда повторение предсказуемо. Образ уже не удивляет, ему не хватает непосредственности. Динамизм фотографии исчезает в пользу строгого и аналитического прочтения.

Причина заменяется седативным действием.

Один из способов снова вызвать интерес — это прервать ритм где-нибудь на картинке.Точное место и способ — решать вам.

Еще один способ предотвратить скуку — добавить контраст между максимумами и минимумами. Это чередование вызовет интерес у зрителя, потому что оно воссоздает динамизм.

Мой секрет создания фотографий с ритмом — не допускать чрезмерной регулярности, сохраняя при этом приятные последовательности.

Наконец

Фотографический ритм — увлекательный способ улучшить чтение ваших фотографий природы.

Для успешного включения ритма вы должны использовать свое воображение и свой опытный глаз, чтобы определять и фиксировать естественные ритмы в нашей окружающей среде.

Ритм, безусловно, один из самых сильных творческих способов привлечь внимание зрителя. Ритм следует использовать чрезмерно, но стратегически, чтобы он был эффективным.

Будьте скромными, терпеливыми, постоянными, настойчивыми и настойчивыми, потому что путь к совершенству долог.

Музыкальная игра Triplets Интерактивная ритмическая игра ~ Раскройте секретную картинку {Pet}

Ищете элементарное занятие по дистанционному обучению музыке? Вашим ученикам начальной школы понравится эта увлекательная музыкальная игра, в то время как они будут открывать секретную загадочную картинку с каждым правильным ответом.

С помощью этого цифрового ресурса распознавание троек на слух стало увлекательным и увлекательным занятием. Кроме того, он будет работать на планшетах и веб-браузерах. Используйте музыкальную игру в любое время, когда вы усиливаете ритм чтения. Отлично подходит для группового обучения, музыкальных центров, вашей музыкальной ванны или обучения музыке дома онлайн!

Ресурс входит в комплект Triplet Interactive Music Games + Assessment + Music Games {Bundle}. Щелкните ссылку продукта для получения дополнительных сведений.Рассмотрите возможность приобретения комплекта, чтобы сэкономить!

Продукт содержит 12 студенческих интерактивных слайдов. Каждый слайд имеет несколько звуковых эффектов и анимаций. Учащиеся щелкают значок динамика, чтобы услышать ритмический паттерн с одним тактом. Затем они нажмут на ответ, соответствующий тому, что они слышат! Учащиеся сразу узнают, не покидая страницы, смогли ли они определить, какой ритм был воспроизведен, или им нужно снова послушать. Наблюдайте за их глазами, когда они открывают всю картинку по квадрату за раз.

A QR Code также включен. Распечатайте или спроецируйте листовку в формате pdf, чтобы учащиеся могли легко отсканировать и поиграть в игру.

Отличный инструмент для наблюдения или оценки, чтобы увидеть, какие ученики могут испытывать трудности с концепцией.

Заинтересованы в дополнительных играх «Секретная картинка»? Кликните сюда.

Игра была разработана для проецирования на вашу SmartBoard, Promethian, Mimio или интерактивную доску и будет запускаться на ПК, Mac, Chromebook и планшетах с использованием «ссылки», которая откроется через ваш Интернет-браузер по умолчанию.Кроме того, используйте предоставленный QR-код или версию игры для PowerPoint в качестве еще одного варианта использования продукта. Интегрировать ресурс в платформы цифрового обучения, такие как Canvas, Blackboard, Seesaw и Google Classroom, легко при использовании «общей ссылки».

При покупке, пожалуйста, прочтите документ под названием «1 ПРОЧИТАЙТЕ ПЕРВУЮ ИНФОРМАЦИЮ» для получения подробных инструкций.

Не стесняйтесь проверить предварительный просмотр, который является образцом версии продукта для PowerPoint. TpT имеет ограничения по размеру для предварительного просмотра, и я не могу предложить предварительный просмотр версии продукта для веб-браузера. Если вы хотите его увидеть, напишите мне по адресу [email protected], и я буду более чем счастлив помочь вам.

Возможно, вам будут интересны похожие товары:

♦ Halloween Rhythm Game ~ Triplet Interactive Music Game {Little Batty}

♦ Compound Meter Rhythm Games 6/8 ~ Interactive Music Games + Assessments {BUNDLE}

♦ Rhythm Flashcards {Dotted Quarter Note} Интерактивные Rhythm Flash Cards

♦ Rhythm Game: Dotted Half Note Interactive Music Game {raccoon}

***************** **************************

Следуйте за мной в Facebook и Pinterest.

*******************************************

Есть весело создавать музыкальные воспоминания!

Линда Макферсон

Музыкальная комната Макферсона

Изображений | Интерпретация сердечного ритма

Это изображения, используемые в этом курсе. Щелкните любой из эскизов, чтобы увеличить изображение.

ЭКГ Холтеровское мониторирование Принципиальная схема нормального синусового ритма человеческого сердца на ЭКГ Рисунок 1-1.Электрические ячейки и механические ячейки Рисунок 1-2. Система электропроводности сердца Рисунок 1-3. Иннервация сердца Рисунок 1-4. Стандартные размеры миллиметровой бумаги. Миллиметровая бумага. B Увеличение одного квадрата миллиметровой бумаги. Рисунок 1-5. Волновые модели электрокардиограммы, вызванные электрической активностью сердца. P волна Рисунок 1-6. Волна ЭКГ, сегмент и внутренние определения Волны, сегменты и интервалы электрокардиографа Рисунок 1-7.Регулярный ритм Рисунок 1-8. Нерегулярный ритм Рисунок 1-9. Расчет частоты сердечных сокращений Рисунок 1-10. Волны, сегменты и интервалы электрокардиографа Рисунок 1-11. QRS комплексы Рисунок 1-12. Нормальный синусовый ритм Рисунок 1-13. Синусовая брадикардия Рисунок 1-14. Синусовая тахикардия Рисунок 1-15. Блуждающий кардиостимулятор Рисунок 1-17.Предсердная тахикардия. Рисунок 1-18. Трепетание предсердий Рисунок 1-19. Мерцательная аритмия (медленная). Рисунок 1-20. Мерцание предсердий (быстрое). ЭКГ показывает преждевременное сокращение желудочков. [Источник — Википедия, автор — Джеймс Хейлман, доктор медицины]. Рисунок 1-21. Преждевременные соединительные сокращения (PJC). ЭКГ показывает синусовую брадикардию. Автор Jaskeerat (собственная работа) [CC BY-SA 3.0 (http: // creativecommons.org / licenses / by-sa / 3.0)] через Wikimedia Commons ЭКГ, показывающая синусовую тахикардию Автор Jaskeerat (собственная работа) [CC BY-SA 3.0 (http://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0)], через Wikimedia Commons Автор Sinusbradylead2.JPG: Джеймс Хейлман, MD, производная работа: Mysid (с использованием Perl и Inkscape) (Этот файл был получен из Sinusbradylead2.JPG 🙂 [CC BY-SA 3.0 (http://creativecommons.org/licenses/by-sa) /3.0) или GFDL (http://www.gnu.org/copyleft/fdl.html)] через Wikimedia Commons Синусовая тахикардия.Джеймс Хейлман, доктор медицины (собственная работа) [CC BY-SA 3.0 (http://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0)], через Wikimedia Commons Странствующий кардиостимулятор. Автор Jer5150 (собственная работа) [CC BY-SA 3.0 (http://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0)], через Wikimedia Commons Преждевременное сокращение предсердий. Автор: Чикумая (Моя собственная работа) [общественное достояние], через Wikimedia Commons Трепетание предсердий. Джеймс Хейлман, доктор медицины (собственная работа) [CC BY-SA 3.0 (http://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0) или GFDL (http://www.gnu.org/copyleft/fdl.html)] через Wikimedia Commons Мерцательная аритмия. Джеймс Хейлман, доктор медицины (собственная работа) [CC BY-SA 3.0 (http://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0)], через Wikimedia Commons Блок сердца первой степени. Автор: Майкл Розенгартен Бенг, MD.McGill [CC BY-SA 3.0 (http://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0)], через Wikimedia Commons Рисунок 1-22. Первая степень (неполная) блокада сердца Блокада сердца второй степени: тип Мобитц I.Джеймс Хейлман, доктор медицины (собственная работа) [CC BY-SA 3.0 (http://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0)], через Wikimedia Commons Рисунок 1-23. Венкебах (блокада сердца второй степени / тип Мобица I). Блок сердца второй степени, тип 2. Автор Джеймс Хейлман, доктор медицины (собственная работа) [CC BY-SA 3.0 (http://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0)], через Wikimedia Commons Рисунок 1-24. Классическая блокада сердца второй степени (тип Мобиц II). Полная блокада сердца (третья степень).Джеймс Хейлман, доктор медицины (собственная работа) [CC BY-SA 3.0 (http://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0)], через Wikimedia Commons Рисунок 1-25. Полная блокада сердца Рисунок 1-26. Частые преждевременные сокращения желудочков. Рисунок 1-27. Периоды преждевременных сокращений желудочков. Рисунок 1-28. Мультифокальные преждевременные сокращения желудочков. Рисунок 1-29. Варианты ПВС с коротким периодом V тахикардии.Рисунок 1-30. Феномен R-on-T, заканчивающийся фибрилляцией желудочков. Lead_II_rhythm_ventricular_tachycardia_Vtach_VT. Автор Гленларсон (собственная работа) [общественное достояние], через Wikimedia Commons Де-ритм_вентрикулярная_фибрилляция_ (CardioNetworks_ECGpedia). Автор: CardioNetworks: Googletrans [CC BY-SA 3.0 (http://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0)], через Wikimedia Commons Рисунок 1-32. Фибрилляция желудочков (мелкая).Рисунок 1-33. Фибрилляция желудочков (грубая). Автор: CardioNetworks: Googletrans (CardioNetworks: De-Rhythm_idioventricular.png) [CC BY-SA 3.0 (http://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0)], через Wikimedia Commons Рисунок 1-34. Идиовентрикулярный ритм. Ритм отведения II генерируется систолой. Автор Гленларсон (собственная работа) [общественное достояние], через Wikimedia Commons Рисунок 1-35. Асистолия (остановка сердца).

Дистанционное обучение специалистов

Почему ритм делает эту фотографию рок!

Фотография (вверху) под названием «Медовые чемпионы» была высоко оценена везде, где я

публиковал ее в Интернете или на фотоконкурсах.

Я считаю, что причина тому — использование в композиции ритма .

Вы можете сказать себе: «Да! Себя! Очевидно, здесь есть повторение, и это то, что всем нравится… »

Я собираюсь доказать, что есть разница между повторением и ритмом.

Подумайте об этом на мгновение…

Если бы вы сидели в своей машине, и по радио звучала песня, и песня воспроизводила бы одну и ту же ноту снова и снова, вам бы понравилась эта песня?

Наверное, нет, и угадайте что, это было бы повторением.

Люди любят ритм. От музыки до танцев, марширующих оркестров и синхронного плавания (до всех форм визуального искусства, включая фотографию) — ритм удовлетворяет наши потребности. Это абсолютная правда и с фотографиями.
Зрители более положительно отреагируют на ваши изображения, если вы добавите чувство ритма в свои композиции.

Итак … плохое ли простое повторение? Нет!

Я хочу сказать, что если вы научите свой фотографический глаз распознавать не только повторение, но и чувство ритма в этом повторении, ваши фотографии будут превосходными.

Где ритм на моей фотографии «Медовые чемпионы»? После долгих раздумий я считаю, что это проявляется в различных оттенках желтого внутри бутылок.

Крышки банок — повторяющийся узор. Первоначально они привлекают внимание зрителя.

Это как фантастическая вступительная строка в романе.

Вы читаете эту первую строчку, она захватывает ваше воображение, и вы должны углубиться в историю. Издательская индустрия называет это «крючком».

Крышки банок с медом на этой фотографии — это «крючок».

Ритм заключается в различных оттенках цвета внутри банок. Это дразнит глаза.Он заставляет задуматься о том, что, почему, когда, где и как (также известный как рассказ).

Возвращаясь к нашей новаторской аналогии — это самые важные первые несколько абзацев первой главы. Вероятно, это решит, продолжит ли читатель двигаться вперед или отложит книгу.

Наконец, на фотографии «Медовые чемпионы» глаза останавливаются внизу, глядя на различные наградные ленты. Наступает момент «ах-ха». Теперь у нашей фотографии есть полная история.

Это будут заключительные моменты музыкального произведения, или, как его еще называют, «финал».Или, в нашем новом сценарии, это будет «развязка».

Я хочу, чтобы вы взяли лист бумаги для принтера…

Это отличное упражнение. Вы узнаете то, что сможете использовать в фотографии до конца своей жизни.

Посмотрите еще раз на фотографию «Медовые чемпионы». Используя бумагу, закройте нижний ряд.

Насколько сильна фотография? Ритм все еще там? Рассказ идет от начала до конца?

Теперь возьмите свою бумагу и заблокируйте все справа от синей ленты.Задайте себе те же вопросы.

Наконец, возьмите бумагу и заблокируйте все, от голубой ленты до дальнего левого края рамки. Задайте себе те же вопросы.

Я не сомневаюсь, что любое из этих изменений нарушает ритм и снижает визуальную мощь этой фотографии.

Я считаю, что это секретный ингредиент, который многие фотографы упускают из виду.

По моему собственному опыту, развитие чувства ритма в фотографической композиции во многом похоже на поход в спортзал и тренировку мышц.

Чем больше вы используете технику, тем легче она станет. Вначале это может показаться трудным — как будто вы не знаете, что делаете. Но вы добьетесь этого, проявив настойчивость.

Всегда ли повторение и ритм должны происходить вместе? Я так не верю.

Представьте себе ритмическую мелодию корейского поп-певца и гортанные высказывания хиппи из кофейни, читающего хайку. У них обоих есть ритм! Просто все по-другому.

Ключ к тому, чтобы стать выдающимся всемирно известным фотографом (который, как мы оба знаем, скрывается внутри вас), — это выявить собственное чувство визуального ритма и регулярно применять его к вашим фотографиям.

Какие инструменты композиции могут помочь установить визуальный ритм?

Узоры
Текстура
Наложение
Динамический угол
Взаимодействие света и тени
Плашечный цвет
Фокус

( Примечание — Если вы хотите узнать больше об использовании этих расширенных инструментов композиции Чтобы создавать изображения, которые рассказывают вашу историю и выражают ваше видение, взгляните на мое руководство, Расширенная композиция )

Это важный момент —

Редко когда один элемент композиции создает запоминающуюся фотографию.Это может случится! Однако, как правило, ум вашего фотографа должен улавливать множество элементов и организовывать их, чтобы достичь величия.

Подумайте о «Медовых чемпионатах». В работе задействовано 5 инструментов композиции. Это были: повторение, узор, текстура, игра света и тени и плашечный цвет. Когда мы удалили любой из этих элементов, фотография потеряла силу.

Давайте взглянем на некоторые из этих различных инструментов композиции, независимых друг от друга.

Фотография выше озаглавлена «Красные и желтые листья». Если вы прочитаете мой недавний пост в блоге на Light Stalking — о цвете «КРАСНЫЙ» — , вы подумаете, что это изображение будет бешено популярным.

Однако на самом деле он никогда не привлекал столько внимания, несмотря на то, что он красивый, и это тема, которую любят многие люди.

На этой фотографии определенно видны повторения и закономерности. Есть ли в нем ритм?

Не думаю. Я сравниваю этот образ с целым оркестром, сидящим перед вами.Каждый музыкант берет свой инструмент, и, несмотря на то, что они собираются начать и сыграть музыкальное произведение в унисон, каждый выбирает свой аккорд.

Есть единство, но нет ритма.

Нет ничего плохого в этой фотографии. У меня в доме на стене висит копия в рамке.

Подумайте об этой «идее» с точки зрения вашей фотографии. Почему некоторые песни продаются миллионами копий и становятся платиновыми? Где другие достигают некоторого успеха, а затем томятся.Это из-за всеобщей привлекательности.

Мы, фотографы, художники. Художник может видеть свою работу одним из двух способов…

Мы можем просто попытаться доставить себе удовольствие, или мы хотели бы, чтобы наши работы ценились во всем мире.

Мы либо создаем музыку для гаражных групп, либо хотим, чтобы наша работа стала платиновой.

Большинство из нас хотят, чтобы наша работа стала платиновой.

Включение «ритма» — это тот скрытый элемент, который может дать вам успех над конкурентами.

Когда я говорю это, я имею в виду «найти свой ритм» , потому что каждый из нас уникален в этом смысле.

Это моя относительно новая фотография, поэтому я не могу судить о ней по реакции всего мира. После долгого самоанализа и «бумажного теста» я считаю, что у этого изображения действительно есть ритм.

Это похоже на припев, кружащийся меланхолический ритм, который сигнализирует, что что-то вот-вот произойдет, или что-то очень темное уже произошло.

Музыка, в моем понимании (ритм), устанавливается с помощью таких композиционных инструментов, как текстура, свет и тень, наложение и, в данном конкретном случае, фокус.

(Вы, наверное, думаете, что я сумасшедший? Верно?)

Я поделился этой фотографией и своими чувствами по этому поводу, потому что я хотел бы побудить вас раскрыть свой артистический характер. Изучите свои чувства к своему миру, своей фотографии и своему выбору в музыке, литературе, произведениях искусства, фильмах и театре. Все вещи раскрывают вам ваш личный ритм, если вы слушаете.

Когда вы примете свой личный ритм, люди заметят вашу фотографию.

Я хочу поделиться с вами еще одним примером.Прежде чем я это сделаю, позвольте мне рассказать вам небольшую историю о себе.

Когда я только начал свою студию коммерческой фотографии, я понятия не имел, что делаю. Я умел пользоваться фотоаппаратами и осветительным оборудованием. Я знал, как сделать кадр технически правильным.

Чего я не понимал, так это того, как применить себя к процессу, чтобы клиенты «хотели» работать со мной, в частности. Обнаружение этого заняло у меня годы разочарования, обучения и просто старого упрямства и не сдаваться.

То, что я обсуждаю с вами сегодня в этой статье, — это урок, на усвоение которого мне потребовались годы. Я наконец открыл свой собственный ритм.

Раньше я довольно много работал для национального журнала, посвященного сельскохозяйственной отрасли.

Графический дизайнер этого журнала нанимал меня на довольно регулярной основе.

С годами я начал кое-что замечать. Всякий раз, когда она звонила, первое, что она говорила (поздоровавшись), было: «Мне нужен поворот Кента Дюфо».

«The Kent DuFault TWIST»…

Мой ритм развился, и она могла ВИДЕТЬ мою музыку!

Фотография моста очень характерна для Твиста Кента Дюфа, или того, что я теперь называю своим ритмом.

Я часто вижу мир в углах и цветных пятнах. По причинам, которые я даже не могу объяснить, на моих фотографиях часто видны треугольники. Это может показаться странным комментарием, но я не могу его объяснить. Однако я так долго занимаюсь фотографией, как будто я всю жизнь хожу в спортзал, и у меня все мышцы вздулись, и я больше не чувствую веса. Меня также очень привлекают точечные цвета, и, наконец, мне нравится находить в своих фотографиях ощущение полной «истории».

Фотография моста включает в себя динамический ракурс, текстуру, узор, повторение и точечный цвет, чтобы создать мой личный ритм, который (надеюсь) находит отклик у как можно большего количества людей.

Я больше не беспокоюсь о том, чтобы стать Платиновым, но надеюсь, что вы чувствуете ритм! Я это чувствую, и этого для меня достаточно.

Надеюсь, вы воспользуетесь этими идеями и исследуете свой личный творческий путь.

Если вы хотите узнать больше о ритме и композиции, щелкните здесь.

Вы получите некоторую информацию о моей электронной книге «Advanced Composition» . Он исследует эти глубокие идеи об искусстве и композиции.

Это поможет вам создавать изображения, которые расскажут вашу историю и выразят ваше индивидуальное творческое видение. Если вам понравилась эта статья, вам обязательно понравится эта книга.

Картинка стоит тысячи слов: Бристольский ритм-плакат, от идеи к дизайну

Третьи выходные сентября: Bristol Rhythm & Roots Reunion.Я помню, как сидел в нынешнем Бристольском балете и смотрел в окно между субботними репетициями. Щипание инструментов смешалось со смехом в толпе; запах торта-воронки пронесся сквозь деревья в нашу танцевальную студию. После занятий всегда хотелось переодеться и провести остаток дня в центре города! Ожидание фестивальных выходных выглядело иначе, когда я рос, но ощущение дома осталось даже после переезда. Это чувство побудило меня даже провести заключительный исследовательский проект по плакату фестиваля 2012 года во время моего последнего года обучения в Карсон-Ньюман.

Я знал, что хочу как-то проиллюстрировать это чувство, но никогда не пробовал. Однако я подумал про себя: «Если я просто нарисую что-то и напишу картинку в Rhythm and Roots, им это может понравиться … может быть, даже воспользуюсь!» Временно захватив прихожую своего дома в качестве художественной студии, у меня было видение: банджо, удваивающееся, как луна, с шеей, как Стейт-стрит, и люди, танцующие вокруг. Затем я добавлю несколько государственных флагов, фонари, деревья и несколько достопримечательностей Бристоля с букетом цветов в ночном небе! Единственная проблема с этим? Я закончил только верхнюю половину, а не нижнюю, когда взволнованно написал Лии Росс о том первом снимке телефона.Я больше увлекся этим днем, когда готовил его к показу, полный деталей и идей. И тут я услышал хорошие новости: мой дизайн будет на плакате фестиваля Bristol Rhythm 2018.

Состав, представленный несколько недель назад, был счастливым, счастливым концом (началом?) Для плаката фестиваля 2018 года. Этот процесс многому научил меня как художника. Поговорив со многими людьми, которым тоже нравится их артистическая сторона, я твердо верю в то, что нужно преподавать то, что мы знаем.По-настоящему крутым в этом приключении было то, что я был новичком, работая с людьми, о которых я глубоко заботился. У меня может быть степень в области рекламы и у меня есть собственные клиенты, занимающиеся графическим дизайном, но я никогда не занимался сочетанием живописи и рекламы вместе, но я многому научился в процессе.

Итак, вопрос: вы, художник, надеетесь однажды так продемонстрировать свои работы? Если да, будь то музыкальный фестиваль или что-то еще интересное, вот что я узнал, что может помочь:

Великолепный дизайн — это просто понять: В искусстве есть место символизму и двойному значению, но не реклама.Если бы мы оставили банджо, удваивающееся как луна, а шея, удваивающаяся как State Street, как в оригинальном дизайне, ваш мозг бы жарил, как королева выпускного бала в солярии! Помните, когда Starbucks уронила свои буквы, чтобы показать только свой зеленый логотип с русалкой? Твиттер на несколько дней устроил настоящий фурор! Но со временем это отношение изменилось. Теперь мы все ясно видим, что их логотип — русалка, потому что буквы отвлекали внимание. Это одна из тех вещей, которые, как я знал, были распространенной ошибкой при разработке дизайна для рекламы.Но как художнику мне нужно было научиться немного замедлять ход, если мой дизайн будет работать на клиентов.

Отличный дизайн не позволяет потерять важную информацию: Мне очень понравился этот проект, но окончательный вид стал результатом коллективных усилий. Моя первоначальная надпись от руки была красивой, но в итоге она настолько потерялась в общем виде, что вам пришлось внимательно изучить плакат, чтобы понять, что он вообще продвигает. Теперь, когда вы видите окончательный дизайн, вы видите название фестиваля и дату, особая благодарность команде графических дизайнеров в «Место рождения музыки кантри» (спасибо за весь энтузиазм, Ханна и Сара!).Мы сделали банджо более чем вдвое больше (я проследил чашу крестильной купели из Первой пресвитерианской церкви, чтобы найти правильный диаметр на оригинале!), Чтобы привлечь внимание к надписи. А благодаря новому шрифту футболки выглядят просто великолепно! Использование того же синего цвета в качестве фона связывало все это вместе, как по волшебству.

Великолепный дизайн рассказывает вашу историю, а также достигает вашей команды: На оригинальном плакате были вывески Paramount и Bristol. У нас уже были такие плакаты, и они работают! Но как мы могли бросить себе вызов? Если бы к нам приезжали люди из Австралии и Канады, какой плакат они хотели бы забрать домой? Может быть, какое-то разнообразие могло бы сместить это «О, я купил плакат здесь уже в 2000 году» на другую покупку.И все мы знаем, что покупка — как реальный способ отметить свой опыт — означает, что они могут просто возвращаться на фестиваль снова и снова. Поэтому вместо ориентира Бристоля я сделал два государственных флага. Находиться одновременно в двух местах под живую музыку — это отличная история в любом месте! Это также отделяет нас географически от других музыкальных городов, таких как Нэшвилл или Галакс.

Окончательный дизайн фестивального плаката был более чистым, позволяя зрителю видеть важную информацию, но при этом наслаждаться энергией произведений искусства в стиле фристайл.© Джилл МакЭлрой

Наконец, я думаю, что итог плаката этого года заключается в том, что Бристоль — легендарный город. Люди могут не знать о Бристоле, но как только вы слышите о нем, вы всегда уважаете его! Да, это верно с его историей, но также с тем, как музыканты стекаются к нам снова и снова. Колледж для ребенка из Бристоля означает загрузить машину на уик-энд в Bristol Rhythm и привезти домой друзей из города. Затем у всех этих друзей появляются новые любимые группы, которые дополняют их воспоминания о том, как они стояли на том месте, где все началось! Для людей, которые прожили здесь всю свою жизнь, Bristol Rhythm and Roots Reunion каждый год дает разные ощущения, но при этом чтят и празднуют одни и те же традиции.У меня уже есть мой Spotify, полный Old Crow, War and Treaty и Pigeon Kings, готовый к вечеринке под названием Bristol Rhythm в сентябре!

Джилл МакЭлрой — уроженка Бристоля, любит музыку и наши фестивали. В прошлом году она решила оставить постоянную работу, чтобы начать бизнес в области иллюстрации бренда и искусства. Она разрабатывает логотипы и персоналии для других брендов, и этим летом у нее состоится премьера своей первой арт-серии! Как бывший стажер в компании «Место рождения кантри-музыки», Джилл о том, чтобы быть художником-оформителем фестивальных плакатов, можно описать одним словом: радость!

Использование ритма как инструмента визуального интереса в фотографии

Ритм — это часть жизни.Наше сердце бьется в ритме, мы ритмично дышим, спим; просыпаюсь, ночь следует за днем, времена года меняются. Ритм присутствует в разных видах искусства: музыке, танце, поэзии, театре, кино. И фотография не исключение.

Использование ритма для привлечения внимания к определенным элементам

В изобразительном искусстве ритм — это движение повторяющихся элементов; или поменяться местами, или нарастить. Эти элементы могут находиться между собой в разных отношениях, они могут быть одинаковыми, похожими или совершенно разными.Ритм ограничен пространством, то есть поверхностью фотографии. Он выражается в композиции прямыми или изогнутыми линиями и их направленным курсом; в повторении или улучшении цветов, света, тени, тел и пространств. Различия в движении элементов придают визуальной структуре определенную визуальную привлекательность.

Ритм можно найти почти везде

В живописи ритм присутствует в композиции фигур, персонажей, света и цвета.В скульптуре это происходит путем повторения и увеличения положительных и отрицательных объемов, изменения курса и размера. В архитектуре ритм выражается в повторении и усилении архитектурных элементов: колонн, окон и пространств. Итак, ритм в искусстве присутствует во многих различных формах. Простой ритм более ясен и прямолинеен, а сложный ритм состоит из большего количества элементов, поэтому он более понятен. Простой ритм возникает, когда одни и те же элементы точно повторяются.Такой ритм имеет характеристики удара, похожие на то, как звучит музыка.

Простой ритм успокаивает зрителя

Интервалы — это видимые и осязаемые части, которые определяются отличительными характеристиками визуальных элементов. В изобразительном искусстве интервалы определяют расстояние и разницу между объемами, линиями, путями, огнями и цветами. В природе и в искусстве существует три основных типа отношений: отношения между одними и теми же единицами, подобными единицами и противоположными единицами.

Простое повторение форм — это то, что вы можете найти в повседневной жизни. Где бы вы ни жили, будь то город или сельская местность, узоры и повторяющиеся объекты не так уж сложно распознать, если вы только обратите внимание.

Повторение одного и того же элемента несколько раз может наскучить

Хотя простой ритм легко найти, он также может быстро надоесть. На простые повторы часто приятно смотреть, но добавление элемента, нарушающего этот ритм, придает фотографии более динамичный характер и привлекает больше внимания к различным частям изображения.

Используйте ритм с чередующимися элементами для создания более визуально привлекательного изображения

Поскольку фотография — это, по сути, двухмерное представление трехмерного пространства, использование повторяющихся элементов на поверхности вызывает появление или узоры. Повторение может быть таким простым или сложным, как вы хотите. Когда элементы повторения одинаковы, течение ритма будет соответствовать, оставаясь спокойным и устойчивым. Добавление альтернативных элементов разделит поток, придав ему более динамичную структуру.

Контрастные элементы создают более сложный ритм

Ритм в той или иной степени можно найти в любой композиции. Его не нужно буквально переводить в шаблоны, чтобы удерживать внимание зрителей. В большинстве случаев намеренное нарушение ритма дает вам как фотографу преимущество; потому что будет ясно, что вы вкладываете время и мысли в создание своего изображения.

Стать великим фотографом означает знать все правила, но это также означает, что вы не должны становиться их рабом.Практикуя и тренируя свой глаз, вы скоро найдете все и все, что можно перевести в какой-то ритм. В конечном итоге это ваш выбор, который заставит изображение работать или нет.

Композиция в цифровой фотографии: поиск ритма, баланса и гармонии

Каждый может научиться ездить на велосипеде, но как насчет игры на пианино или рисования? Можно ли овладеть навыками фотографии, не открыв сначала врожденного художественного таланта? У меня хорошие новости для всех студентов SAE: не обязательно быть прирожденным художником, чтобы делать хорошие снимки.На мой взгляд, каждый может узнать о принципах композиции и освоить их, поэтому найдите время, чтобы прочитать эту статью и начать экспериментировать с цифровой фотографией уже сегодня!

Текст и рисунки Иоанны Врублевской

Фотографирование — одно из моих любимых занятий в свободное время. Мне нравится смотреть на вещи с точки зрения камеры и играть с принципами композиции. Ищу интересные темы: фотографирование архитектуры, городов и природы доставляет мне много радости.Это процесс, непрерывный эксперимент, бесконечная история. У меня нет цели, никаких ожиданий, меня никто и ничто не ограничивает. Меня даже качество не волнует. Сосредоточение внимания на расположении визуальных элементов в изображении — это суть того, что я ценю в ежедневной съемке. Я приглашаю вас делать то же самое и совершенствовать навыки композиции, развлекаясь и работая каждый божий день. Сочетание удовольствия и рутины — лучшее лекарство от недостатка самодисциплины и чувства собственного достоинства.Вам не нужно слишком много искать ритм, баланс и гармонию; они найдут вас во время практики.

Натренированный глаз обладает естественной способностью замечать визуальные элементы, которые интересны не только зрителю, но и камере. Полезно осознавать (и помнить), что камера видит мир иначе, чем мы. Это машина, которая всегда будет изображать вещи одинаково: как плоские объекты, помещенные в двухмерное пространство. Чтобы взять под контроль камеру и заставить ее показывать то, что он видит, фотограф должен научиться смотреть на мир по-другому.

Наблюдайте за природой и создавайте абстрактные картины.

Что, если бы вы начали видеть реальность вокруг себя как набор геометрических форм различных структур и текстур? Что, если бы вы научились распознавать абстрактные формы в окружающем вас мире и записывать их? Фотография — это то, чего вы ждете, так что берите смартфон и начинайте снимать! Практика — единственный способ понимания, особенно для студентов, которые стремятся улучшить свои навыки композиции.

Ритм
Повторение форм найти легко. Не только в природе, но и в дизайне, живописи, фотографии, архитектуре. Все вокруг нас состоит из довольно простых и часто похожих друг на друга форм. Посмотрите на деревья: их формы можно было бы замкнуть воображаемыми треугольниками, прямоугольниками или кругами. Начните наблюдать за формами, повторяющимися в природе и городском пространстве, внутри вашего тела. Сфотографируйте конструкции окон в небоскребах или нарисованные линии на дороге.Снимайте цветы, листья и фрукты. Вскоре вы заметите, что все формы непрерывно повторяются, и ваша задача будет заключаться в том, чтобы изобразить такого рода повторения. Как эти знания влияют на ваши фотографии? Реальность уже изменилась для вас? Если да, исследуйте мир изображений дальше.

Деревья имеют разную геометрическую форму.

Вы можете искать ритм (и паттерны) везде.

Весы
Уравновесить визуальные элементы — значит поддерживать стабильность композиции, чтобы она оставалась устойчивой и имела правильные пропорции.Сначала найдите симметричные конфигурации и сфотографируйте их, а затем сделайте шаг вперед и попытайтесь найти баланс между элементами, которые отличаются друг от друга и создают большее напряжение. Обратите внимание на пропорции форм, их направления, формы и цвета. Посмотрите свои фотографии и ответьте на следующие вопросы:

1. Эта композиция «падает» в одну из сторон?
2. Какие элементы композиции самые тяжелые?
3. Как сбалансировать формы и сохранить устойчивость?

Этот образ сбалансирован повторением форм и цветов.

Обучение сбалансированности композиции можно сравнить с борьбой (или столкновением) с противоположными силами. Изменение положения камеры и ее перемещение помогут вам освоить этот важный аспект съемки изображений.

Harmony
Понимание идеи гармонии в изобразительном искусстве может быть сложной задачей. Если вы боретесь с этим, сначала послушайте Моцарта и попытайтесь визуализировать его музыку. Он невероятно гармоничен, а это значит, что все части произведения искусства связаны друг с другом и дополняют друг друга.В изображении все визуальные элементы должны быть собраны вместе и образуют единое целое. Гармонии довольно сложно достичь, и ей нужно много практиковаться. Это общее ощущение, что все взаимосвязано, успокаивающее прикосновение руки фотографа.

Гармоничные картинки радуют глаз.

Не обязательно, мы всегда ищем ритм, баланс и гармонию в фотографии, но овладение ими сделает вас более сознательными и позволит создавать более привлекательные изображения. Прежде чем вы начнете экспериментировать и искать свой голос, найдите время, чтобы изучить основы и открыть для себя силу классических принципов композиции.Ничто не заменит часы, потраченные на фотографирование и изучение того, что работает, а что нет, так что наберитесь терпения и практикуйтесь.

Начните публиковать свои фотографии в Интернете на Behance, Tumblr, Instagram или WordPress — это помогает поддерживать мотивацию и побуждает к регулярной работе. В конце концов, показать свою работу почти так же важно, как и творить!

Подробнее:
Принципы дизайна в фотографии
Как использовать ритм и узор для создания более сильных композиций
Баланс в фотографии