24.03.1974

Как научиться рисовать лицо человека карандашом для начинающих поэтапно: Как научиться рисовать лицо человека поэтапно?

анфас, профиль и поворот головы

Чтобы нарисовать портрет человека карандашом, начинающим художникам совсем не обязательно оканчивать курсы, становиться студентами художественной академии или брать частные уроки по рисованию. Рисовать лицо человека несложно, главное — это не лениться и развивать свои навыки.

Главное в статье

Портрет человека карандашом своими руками: что понадобится?

Для рисования портрета человека вам понадобятся:

простые карандаши;
лист белой бумаги А4;
ластик;
канцелярский нож;
скотч.

Учимся рисовать портреты людей карандашом: с чего начать?

На рабочей поверхности не должно быть лишних предметов. Возьмите лист белой бумаги, положите его вертикально или горизонтально перед собой и закрепите по краям скотчем. Запомните, что во время рисования нельзя наклонять лист. Вы работаете только кистью руки.

Используйте для рисования портрета карандаш от Koh-i-Noor средней мягкости HB или мягкий В .

Неправильно заточенный карандаш влияет на качество рисунка. Не точите карандаши точилкой, а используйте канцелярский нож. Такой способ заточки карандаша позволяет максимально оголить стержень, сделать его острым. Правильно заточив простой карандаш, вы будете меньше отвлекаться от процесса и дольше рисовать.

Для тренировки используйте обычный лист бумаги А4. В будущем, если вам понравится рисовать, купите профессиональную бумагу для рисования, например, бумагу для черчения, крафт-бумагу.

Как научиться рисовать портрет человека карандашом?

Для начала возьмите фотографию человека, лицо которого вы хотите нарисовать. Внимательно рассмотрите ее. Лицо человека на листе бумаги состоит из геометрических фигур, которые в процессе прорисовки меняют свою форму. Помните, что лица людей непропорциональны. Поэтому во время детальной прорисовки частей лица это надо учитывать.

Чтобы научиться рисовать портрет человека карандашом, нужно сделать наброски на бумаге.

Как рисовать портрет человека карандашом для начинающих поэтапно

Процесс рисования лица человека карандашом можно разделить на следующие этапы:

рисование общего контура лица;
разметка основных частей лица внутри овала;
прорисовка глаз;
прорисовка бровей, рисование носа и рта;
детальная прорисовка: морщины, тени, родинки, волосы и т.д.

Начало работы: построение головы и общего контура лица

Чтобы правильно нарисовать общий контур лица, нужно совсем немного знать анатомию человека. Для начала нарисуйте овал, который внизу будет уже, чем вверху. Далее уже меняйте очертания индивидуально.

Разметка частей лица и работа с плоскостями

Анфас

Череп и челюсть представляют собой сплюснутую сферу, если говорить грубо, то лицо в таком положении напоминает куриное яйцо, перевернутое узкой частью вниз. Нарисуйте такой овал и проведите через его середину две перпендикулярные линии.
Горизонтальная линия — это линия глаз. Разделите ее правую и левую части пополам. Это будет середина глаз (зрачки).
Нижнюю часть вертикальной линии разделите на 5 равных отрезков. Кончик носа будет расположен на 2 отметке сверху, а рот — между 2 и 5 отметкой.
Верхнюю часть вертикальной линии разделите на 4 равных отрезка. Волосы должны находиться на 2 отрезках сверху. Низ ушей должен быть на уровне кончика носа, а верх — на уровне век.

Художники используют небольшие подсказки для рисования портретов:

ширина лица состоит из 5 отрезков, равных ширине глаз;
расстояние между глазами приблизительно равно ширине одного глаза;
ширина подбородка равна длине глаза.

Эти стандарты корректируются индивидуально.

Профиль

Профиль по форме также напоминает яйцо, но его острая часть смещена в угол.
Нарисованную фигуру разделите двумя перпендикулярными линиями.
Ухо находится за вертикальной линией. Глубина черепа прорисовывается индивидуально.
Правильное расположение носа, глаз, бровей было уже разобрано в подпункте «Анфас».

Детализация лица: прорисовка глаз, контуров бровей, носа, губ, ушей

Глаза

Так как форма глаз у каждого человека разная, то точно описать этот процесс невозможно. Середина глаза уже отмечена. Теперь нарисуйте две дуги справа и слева, которые вы будете в дальнейшем «превращать» в глаза.

Основные моменты, на которые нужно обратить внимание при рисовании глаз:

внешняя часть глаза всегда чуть выше внутренней части;
дуги глаз округлены ближе к внутренней части глаза и сужены к внешней;
если человек смотрит прямо, то радужная оболочка его глаза всегда чуть прикрыта верхним веком;
ресницы всегда начинают рисовать от века;
нижние ресницы всегда короче верхних;
не забывайте, что у глаза должны быть прорисованы слезные протоки, нижнее и верхнее веко.

Очень часто новички, нарисовав один глаз, перестают смотреть на фотографию и копируют второй глаз со своего рисунка. Не забывайте, что лица людей не пропорциональны. Второй глаз на пару миллиметров будет шире/уже, выше/ниже. Веко над правым глазом может быть ниже, чем над левым. Все эти мелочи надо внимательно копировать с фотографии.

Если вы рисуете лицо в профиль, то глаз здесь будет напоминать по форме наконечник стрелы с выпуклыми и вогнутыми боками. Радужную оболочку плохо видно сбоку, но, рисуя портрет, нужно ее прорисовать, чтобы глаз не выглядел странно.

Брови

Самая широкая часть брови зачастую находится ближе к переносице. Не начинайте сразу прорисовывать волоски. Обозначьте форму бровей. Если же вы рисуете лицо в профиль, то их форма будет напоминать запятую.

Нос

Самый простой способ нарисовать нос проиллюстрирован на картинке. Нарисуйте круг, далее пририсуйте к нему крылья и «спинки». В самом конце останется обвести карандашом ноздри.

Есть более сложный, но реалистичный способ рисования этой части лица. Как показано на картинке, нарисуйте многогранник. Форма многогранника меняется в зависимости от положения лица. Далее начните округлять геометрическую фигуру.

Губы

Начните рисовать губы с внутренней линии, с места соприкосновения нижней и верхней губы. Эта линия никогда не будет идеально ровной, она всегда состоит из нескольких изогнутых линий.

Внутренняя линия рта всегда темнее на рисунке, чем внешние контуры губ, а верхняя губа зачастую меньше нижней.

Если вы рисуете лицо в профиль, то никогда не выводите кончик губы резко вверх. Нарисуйте среднюю линию губ сначала прямо или вниз, а потом приподнимите ее вверх.

Уши

Ухо человека можно представить в виде буквы С. Не забывайте, что у уха есть ободок и внутренняя часть, которая напоминает дугу, и мочка. Нарисуйте обязательно эти основные части уха.

Штриховка и проработка полутонов

Кажется, что вы уже на финише, но портрет абсолютно нереалистичный. Штриховка и проработка полутонов — это то, без чего не обойтись при рисовании портрета человека.

В первую очередь определите, откуда падает свет на лицо и, где самые темные места. Наносите штрихи на лицо в одном направлении — сверху вниз. Чтобы придать коже матовость, растушуйте линии пальцем или обычной салфеткой. Для того чтобы осветлить участки на портрете, используйте ластик.

Высветление и затемнение участков лица

Высветление и затемнение участков лица необходимо для того чтобы лицо на листе бумаги выглядело объемным, а не плоским:

Если вам нужно осветлить уже закрашенный участок, то воспользуйтесь ластиком.
Начинайте зарисовывать участки лица нежирными линиями. Не давите сильно на карандаш.
Слоями накладывайте линии. Чем больше линий, тем темнее будет участок лица.

Как рисовать портреты людей карандашом в разных ракурсах: анфас, профиль, поворот головы

Мы с вами разобрались, как рисовать анфас и профиль человека.

Если вы рисуете человека со спины, то вам могут быть видны не все части его лица.
При повернутом лице почти в профиль средняя линия губ очень маленькая, линия шеи сливается с линией подбородка. Также видна часть щеки, за которой показывается ноздря человека.
Когда человек повернут к вам почти спиной, то видно четко линию бровей, скулу, линию шеи, которая стремится к уху (если эта часть не закрыта волосами).
При большем повороте лица человека вы видите ресницы, небольшую часть брови, выступ нижнего века и кончик носа.

Как правильно рисовать портрет человека карандашом: основы и секреты мастерства

В центре внимания должны быть глаза человека.
Попробуйте нарисовать не только голову, но и плечи, украшение на шее, воротник и т.д.
Никогда не начинайте прорисовывать мелкие детали без правильно обозначенных контуров.
Обводя контуры, не давите сильно на карандаш, рисуйте едва заметными линиями.
Уделите особое внимание пропорциям головы человека.

Как нарисовать портрет человека карандашом: видео-уроки

Человек, портрет которого вы решились нарисовать, обязательно оценит ваши старания. Такой подарок можно сделать и самому себе. Если вы боитесь объема предстоящих работ, потренируйтесь в рисовании отдельных частей лица. Вам в дальнейшем будет проще нарисовать портрет человека карандашом.

Как известно, чтобы человек был похож на себя в портрете, нужно правильно передавать пропорции лица. От этого зависит узнаваемость рисунка и передача характера. Но прежде чем ставить такие серьезные задачи, начинающим художникам нужно сначала научиться правильно рисовать голову человека. В помощь начинающим создаются различные методики и схемы. В академическом рисунке студенты оттачивают мастерство в рисунке гипсовой головы, изучают пластическую анатомию. Без этих навыков овладеть мастерством не получится. И не существует таких «чудо-техник», в которых человек с первого раза мастерски нарисует портрет. Однако, в помощь начинающим я хочу предложить простую схему, которая поможет на начальном этапе обучения. В этой схеме рисунка головы заключены несколько простых принципов, которые помогут понять суть. Если начинающий художник научится их применять в рисунке, то никогда не возникнет вопрос: «С чего начинать рисовать портрет или гипсовую голову?». Рисовать голову человека будет значительно проще и начинающие будут чуствовать себя намного увереннее. Итак, что необходимо усвоить?

1. Форма головы больше похожа на яйцо, чем на шар. Со стороны подбородка голова уже, со стороны затылка — шире.

2. Уровень глаз расположен примерно посередине головы.

3. Уровень кончика носа находится примерно посередине между бровями и подбородком.

4. Губы будут располагаться примерно чуть выше середины между кончиком носа и подбородком.

5. Чтобы было проще рисовать всегда проводите серединную линию или ось симметрии. Эта линия делит рисунок головы пополам. Вам будет проще ровно рисовать левую и правую стороны головы. Ось симметрии поможет избежать кривизны в рисунке, когда либо правый глаз не на своем месте относительно левого, либо получается что-то подобное этому.

Ну и в заключении добавлю, что вышеизложенные закономерности приблизительны. У каждого человека свое неповторимое лицо: у кого-то нос короче и выше, у кого-то глаза ниже и шире… От этих особенностей и зависит передача характера. Но как бы ни отличались наши лица и характеры, закономерности «правила середины» являются тем фундаментом, на котором «строится» портрет конкретного человека.

Алексей Епишин

Если вы когда-нибудь брали в руки простой карандаш и рисовали людей, то, скорее всего, знаете о том, насколько сложно создавать портрет человека. Ведь помимо общих очертаний необходимо использовать объемную графику, игру света и тени. Это необходимо делать для того, чтобы плоское изображение «ожило» и стало выглядеть наиболее реалистичным. Однако об использовании подобной техники далеко не все знают. Поэтому мы решили в своей статье рассказать о том, как рисовать портреты людей правильно.

Что представляет собой портрет человека?

Перед началом рисования необходимо выяснить, что же такое портрет. В основном это изображение головы (от макушки и до плеч). Немного реже на портретах изображают людей в полный рост. Целью такого рисунка является максимально точная передача того изображения, которое художник видит в образе модели. Портреты можно рисовать простым и красками, мелками, углем.

Каждый художник знает, человека, независимо от используемой техники и подручных инструментов. При этом мастер выполняет рисунок с использованием света и тени. Но для того чтобы получился более или менее реалистичный и близкий к оригиналу портрет, необходимо тренироваться. Как показывает практика, нужно сделать как минимум 50-100 рисунков.

Это необходимо для того, чтобы набить руку и выработать собственную технику на полотно.

Какими бывают портреты людей?

Перед тем как рисовать портреты людей, необходимо выяснить, какими они бывают. В данном случае все зависит от пола и возраста модели, с которой делается портрет. Например, изображения могут быть женскими и мужскими, детскими. При этом они отличаются между собой. В частности, мужской рисунок отличается от женского более грубыми наличием массивного подбородка, у мужчин более острая и широкая.

Помимо этого для мужских портретов характерно наличие выступающих частей лица: скул и надбровных дуг. Женские же рисунки содержат более округлые формы и сглаженные углы в области лба и подбородка.

Готовим все принадлежности для рисования

На первом этапе рекомендуется приготовить лист бумаги, несколько простых карандашей с разным уровнем мягкости, стерку. Опытные художники также используют ряд дополнительных инструментов, например, электростерку, которая работает более нежно и не оставляет таких разводов, как обычный ластик. Перед тем как рисовать портреты людей и делать реалистичными, нужно старательно выполнять нашу инструкцию шаг за шагом.

И, конечно, позаботьтесь о модели или найдите с которого будете рисовать портрет.

Выбирайте простой образец

Если вы только начинаете делать первые шаги в изобразительном искусстве, то вам следует искать фото или картинки, на которых изображены не слишком сложные портреты людей. Для начинающих рисовать картины, выполненные в непростой технике, нежелательно. Лучше выберите фото попроще. В качестве примера мы расскажем, как нарисовать женское изображение.

Определяем верх и низ изображения

На следующем этапе возьмите лист бумаги, внимательно рассмотрите вашу модель, изучите все детали и приступайте к рисованию. Определите верх будущего наброска и низ. Произведите визуально замеры параметров лица изображения. Это необходимо сделать, чтобы у вас получилась максимально точная картинка. Да и чтобы на вашем рабочем листе поместилось все: волосы, лоб, подбородок, шея и, возможно, плечи.

Далее рисуем поэтапно портрет человека следующим образом: поделите ваш лист бумаги ровно пополам по горизонтали; повторите то же самое по вертикали; у вас должно получиться четыре одинаковых квадрата. При этом не стоит слишком надавливать на карандаш, так как все эти линии являются вспомогательными, и впоследствии будут стираться.

Разграничение плоскости на листе

Возьмите карандаш и перейдите в один из ближайших верхних квадратов. Разделите его пополам. То же самое проделайте с обоими квадратами в нижней плоскости. Затем разделите нижние квадраты повторно пополам.

Намечаем овал лица

Далее рисуем поэтапно портрет человека, начиная с наброска Для этого перейдите к горизонтальной линии разграничения на листе, а затем, отступив от начала страницы несколько сантиметров, проведите линии лица. Протяните их до самого низа и закруглите на конце. Причем полученные линии лица должны быть в идеале полностью симметричными. Таким образом, у вас получится овал лица, щеки, скулы и подбородок.

Намечаем линии носа, лба и волос

На следующем этапе рисования в середине овала лица намечаем двумя линиями зону носа. Обводим более четко подбородок и линии до области волос. Делаем отступ в зоне лба. А затем волнообразными движениями рисуем челку и волосы.

О том, как рисовать портрет человека карандашом, используя растушевку и ластик, мы расскажем дальше.

Рисуем брови и крылья носа

Следующим шагом будет рисование бровей и крыльев носа. Переместите карандаш в верхнюю плоскость рисунка. Отступите немного от области лба и от скул. Нарисуйте брови, напоминающие две одинаковые и симметричные, слегка приподнятые дуги. Затем перейдем к прорисовке носа. Для этого в середине двух полосок (делали их в предыдущем шаге) рисуем верхнюю и нижнюю части носа. Остальные части лица делаем более четкими.

Как рисовать портрет человека с использованием света и тени, поговорим позже, когда наша картинка будет полностью готова.

Рисуем глаза и ноздри

Следующим шагом будет рисование очертаний глаз и ноздрей. Для этого четко под бровями проведите две линии и нарисуйте слегка вытянутые овалы глаз. Затем внутри них нарисуйте зрачки, веки и ресницы. Спуститесь к носу и наведите ноздри.

Рисуем губы и уши

На завершительном этапе создания эскиза делаем под носом небольшую капельку-складку и прорисовываем губы. Далее рисуем уши и часть шеи. Набросок готов. Останется лишь оттенить все части лица, используя более твердый карандаш и ластик. При этом в тех участках, где вы несколько переусердствуете с тенью, можно сделать белые области при помощи стерки.

Теперь вы знаете, как рисовать портреты людей обычным карандашом.

Найдите модель или фотографию. Убедитесь, что фотографии, которые вы выбрали, соответствуют вашим навыкам рисования. Если вы только начинаете рисовать, то не стоит брать фотографию, где слишком много сложных теней, или снимок, сделанный с необычного ракурса. Начинайте с простого. Если у вас уже есть опыт в рисовании портретов, можно попробовать что-то посложнее, чтобы проверить свои навыки.

Решите, хотите ли вы рисовать мужчину или женщину. Как правило, у мужских портретов более насыщенные тени; проще или нет так будет, решать вам. У женщин, в свою очередь, более длинные волосы — некоторые считают, что рисовать много волос скучно или трудно.
Решите, хотите ли вы рисовать молодого или старого человека. Лица людей в возрасте рисовать интереснее, но и сложнее из-за дополнительных линий и текстур — впрочем, благодаря им портрет получается выразительным. Проще рисовать очень маленьких детей, но если вы привыкли рисовать взрослых, вам, наоборот, может быть сложнее.

Нарисуйте общий контур лица и головы. Для этого возьмите карандаш потверже, 2H (в отечественной маркировке 2Т), а если у вас нет карандашей разной мягкости, то воспользуйтесь механическим карандашом. Эти карандаши рисуют более тонкие и легкие линии, которые проще стереть, если нужно будет внести изменения в набросок.

Далее сделайте набросок основных черт лица — глаза, нос в нескольких чертах, уши и губы, но не рисуйте тени.

Ничего не придумывайте. Рисуйте только то, что видите. Если под глазами нет мешков, не рисуйте их. Если вы видите только 2–3 линии вокруг носа, не добавляйте дополнительных, чтобы сделать его более заметным. Добавлять несуществующие детали довольно рискованно, потому что они могут не соответствовать действительности и испортить изображение, которое вы копируете.

Вы можете позже добавить детали, которые не видно на фотографии, если не хотите, чтобы ваш портрет был точной копией.

Начните прорисовывать тени. Как правило, этот процесс больше всего пугает тех, кто рисует портрет, но именно благодаря теням объект на картинке становится “живым”.

Определите самые светлые и самые темные части лица. Если вы хотите, чтобы портрет выглядел объемным и более драматичным, сделайте самые светлые части максимально светлыми (работайте самым твердым карандашом), а темные — максимально темными (самым мягким карандашом).

Используйте по максимуму свои навыки наблюдения. Тени и черты лица будут выглядеть реалистично и похоже на фотографию, если вы будете постоянно прерываться и сравнивать свой рисунок с фотографией. Не нужно слишком скрупулезно сравнивать, особенно если вы только начинаете рисовать, ведь любой портрет никогда не будет абсолютной копией фотографии.

Не забывайте: чтобы нарисовать хороший портрет, вам нужно уловить уникальные черты и выражение лица модели. Если у модели довольно крупный нос, не пытайтесь сделать его тоньше. Если брови модели тонкие и белесые, не пытайтесь сделать их пышнее. Портрет должен передавать внешность настоящего человека, а не идеальное представление о нем.

Лист материала закрепляется кнопками к планшету, который представляет собой лист фанеры, прибитый к деревянной рамке. Планшет закрепляется на подрамнике под углом в 45 градусов. Вы наверняка видели, как держат карандаш художники. Вот именно так его и нужно держать (совсем не как при письме). В этом случае наносить штрихи на бумагу, закрепленную в таком положении, будет очень удобно.

Шаг 1. Изучаем пропорции

Сначала нужно узнать немного о пропорциях человеческой головы. При первом взгляде на лицо, кажется, что глаза находятся в верхней части человеческого черепа. Однако это не так. Глаза располагаются примерно посередине черепной коробки. А ощущение того, что они находятся в верхней части лица, создается перегрузкой мелкими деталями нижней части.

Шаг 2. Построение лица человека

Вот перед вами чистый лист бумаги. На нем карандашом проводится две линии – вертикальная и горизонтальная. Получается крест. По горизонтальной линии будут рисоваться глаза, а по вертикальной – нос.
Таким образом, лицо делится линиями на 3 равные части, начиная от роста волос и заканчивая подбородком. Думая о том, как нарисовать портрет человека, следует учесть, что лицо редко рисуется анфас.
Хотя, если вы рисуете впервые, то лучше рисовать и анфас для того, чтобы научиться правильно отмечать расстояния. А уже следующим этапом обучения будет рисунок человеческого лица в полоборота. Для этого нужно будет только сделать прямые линии чуть выпуклыми.

Шаг 3. Проработка деталей, уточнение рисунка

Отталкиваясь от обозначенных линий, намечаются контуры глаз, носа, губ и ушей. Здесь особое внимание уделяется форме этих частей лица у человека, которого вы рисуете. Ведь глаза могут быть круглой формы или удлиненной. Нос широкий или узкий. Губы полные или тонкие, а уши – прижатые или оттопыренные. Все это нужно учитывать, прорабатывая детали. Ведь портрет должен получиться похожим на человека.

анфас, профиль и поворот головы

Однажды утром вы проснулись в хорошем расположении духа и… обнаружили в себе желание творить. Перед глазами стоит образ девушки, который срочно нужно перенести из головы на бумагу. И вы без отлагательств принимаетесь за реализацию своей спонтанной затеи. Но как нарисовать лицо девушки не имея в своем активе профильного образования?

Человеческое лицо — один из самых сложных объектов для изображения. Его рисованию в художественных школах уделяют наибольшее количество занятий. В отличие от неодушевленных предметов, имеющих четкую форму (натюрморты), в изображении лица необходимо передать не только правильность линий и пропорций, но и эмоции. А это намного сложнее. Так что начинающим художникам придется потратить не один лист бумаги в попытках «оживить» изображение и довести свое мастерство до совершенства. Это дело техники и многодневной практики. Сейчас же наша задача донести до вас азы рисования человеческого лица карандашом. Итак, как нарисовать лицо девушки поэтапно?

Подготовка к работе: материалы и инструменты

В изобразительном искусстве немаловажную роль играют правильность подобранных материалов. Конечно, можно сделать набросок и шариковой ручкой на листе в клетку, но вряд ли такой рисунок попадет в категорию шедевров. Поэтому, если вы всерьез решили освоить художество, запасайтесь профессиональными помощниками.
В зависимости от творческого замысла, художники пользуются различными исполнительными инструментами: графитным пастелью, гуашью, углем, пером, тушью, акварелью или же фломастерами. Поскольку нам нужно понять, как нарисовать лицо девушки карандашом, то и инструмент мы выбираем соответствующий — графитный карандаш. Этот инструмент универсален, он играет как основную, так и вспомогательную роли. Он знает и как нарисовать лицо девушки, и как изобразить основу для детализированного пейзажа. С помощью карандаша можно практиковать линейные рисунки, линейно-штриховые и тонально-живописные. Данный художественный инструмент имеет ряд преимуществ. Графит прекрасно ложится на любую основу. Интенсивность цвета можно регулировать силой нажатия на стержень. Есть возможность изображения тонких линий, мелких деталей и растушевки. Погрешности, выполненные с помощью карандаша, легко устраняются с помощью корректирующего ластика. Карандаш классифицируется по степени мягкости от М до 5М. Лучше иметь в своем арсенале как минимум два карандаша различной жесткости. В качестве основы для будущей работы следует выбрать белую плотную бумагу с шероховатой поверхностью.

Геометрия

Чтобы понять, как нарисовать лицо девушки, нужно ненадолго обратиться к геометрии. Как мы знаем, человеческая голова из всех возможных фигур больше походит на овал. Поэтому на начальном этапе изображения лица девушки изобразим данную форму. Выполним вертикальную и горизонтальную разметки, определив направляющие для правильного соблюдения На главной горизонтальной линии будут расположены глаза. Основная вертикальная линия схематически разделяет лицо на две равные доли. Это деление позволит избежать смещения оси, то есть лицо не будет выглядеть перекошенным в одну из сторон.

Основные и дополнительные направляющие

Следующим шагом будет добавление второстепенных горизонтальных направляющих для обозначения верхней и нижней границ лица (по одному штриху сверху и снизу овала), линии рта (одна сплошная горизонтальная направляющая и две черточки, обозначающие верхнюю и нижнюю границы рта) и носа (выделяем центр симметрии). Также необходимо определить две вертикальные направляющие, отводящие зоны по бокам овала для ушей.

Разметка зон

На этом этапе мы определяем расположение границ глаз, зону для носа и для рта.Окончательно формируем зону глаз. Руководствуемся при этом негласным правилом художников «5 глаз». Чтобы было понятней, нарисуйте вдоль направляющей пять одинаковых деталей продолговатой формы. Они должны четко вписаться в имеющийся овал. Затем отбрасываем крайние и центральную детали, а оставшиеся — наши глаза. Эта схема помогает сохранить правильные пропорции. Нос прорисовываем в виде неправильного четырехугольника. Линия рта не должна заходить за направляющие, проходящие через центр зрачков.

Как нарисовать девушки, можно также понять, детально разобрав метод направляющих и научившись им пользоваться.

Легкий эскиз

Основные зоны размечены, подготовительный этап закончен. Очень важно выполнить правильное зонирование. Именно от этого будет зависеть конечный результат. Поэтому после нанесения всех направляющих выполните сосредоточенное зрительное сравнение модели и наброска. Правильно ли расположены глаза? Может, следует поднять их немного выше и раздвинуть относительно друг друга? Нужно ли уменьшить зону лба, или продлить зону носа? Соответствует ли толщина рта действительности, или вы вместо изящной тонкой линии губ оставили место для «силиконовой улыбки»?

Для начинающих художников метод направляющих облегчает понимание зон. В дальнейшем этот прием потеряет свою актуальность, так как, набравшись опыта, вы будете определять основные зоны интуитивно. Нарисовать профиль лица девушки можно также, использовав метод направляющих.

Возвращаемся к нашему портрету и приступаем к визуализации. Делаем наброски будущих частей лица, соблюдая анатомические особенности и размеры.

Итоговая форма

После нанесения поверхностного эскиза, проверяем, в правильном ли направлении мы движемся. Далее придаем форму всем частям, наносим более уверенные штрихи. Добавляем необходимые тени, растушевываем.

Заключительные штрихи

Добавляем волосы с помощью штрихов различной длины и направления. Растушевываем некоторые зоны, придавая эффект теней. Наносим заключительные штрихи. Проводим с моделью и исправляем погрешности, если таковые имеются.

Теперь вы обладаете начальными знаниями художника и знаете, как нарисовать лицо девушки. Продолжайте рисовать и оттачивать свое мастерство — и вскоре результат превзойдет все ваши ожидания.

Этот урок посвящен тому, как нарисовать лицо девушки карандашом. Сам процесс довольно интересный и непростой. Однако по достижению результата, вы будете приятно удивлены, ведь рисунок получается очень даже реалистичным.

Итак, урок о том, как нарисовать поэтапно лицо девушки начинается.

Шаг 1. В первую очередь нужно нарисовать основу. Это будет овал лица, немного напоминающий яйцо. При этом высота лица будет равна тройной ширине подбородка.

Шаг 2. Вторым этапом нужно прорисовать глаза. Визуально поделить весь овал лица напополам и расположить глаза немного ниже воображаемой черты. При этом форма глаз может быть разной, главное чтобы они были симметричными. Верхнее веко при открытых глазах практически незаметно. С внутренней стороны нужно добавить явно заметные слезные железы.

Внутри глаза рисуется круглая радужка, немного поднятая под верхнее веко. В последствие радужка будет разукрашена. В кружке радужки следует прорисовать зрачок. Он полностью черен. На нижнем веке нарисовать короткие реснички, которые больше заметны с наружной стороны. На верхнем веке длинные реснички.

Шаг 3. Следующим этапом будет нарисовать нос. Прерывающаяся волнистая линия, рисуется, как показано на рисунке, немного загибаясь вверх.

Шаг 4. Далее нужно нарисовать рот. Нижняя губа должна быть не толстой, но и не тонкой. Сохранить пропорции поможет фото реальных девушек. А верхняя губа, похожа на вулкан, благодаря небольшой ямочке, расположенной четко посередине, под носом.

Шаг 5. Брови рисовать несложно. Если нужно придать лицу, какое либо выражение, следует посмотреть на фотографии реальных девушек или посмотреть в зеркало. Обычное нейтральное выражение представляет собой практически ровные линии бровей, немного изогнутые с наружной стороны лица.

Шаг 6. Прическа, длина, внешний вид и цвет волос рисуется, опираясь на фантазию художника. Главное чтобы оставалось пространство для лба.

Шаг 7. Верхняя часть уха находится на одной линии с глазами. Красиво прорисованная кривая линия ушей оканчивается небольшой мочкой, на которой по желанию рисующего можно изобразить серьги любой формы.

Шаг 8. Примерно на уровне нижней губы начинается шея. Прорисовав её до изгиба плеч, нужно не забыть о линиях ключиц.

Все, урок о том, как красиво нарисовать лицо девушки, окончен. Теперь осталось лишь добавить цвет, разукрасив девушку.

Еще небольшой видео урок, где показано как нарисовать лицо девушки боком. Смотрите и тренируйтесь.

Не забываем показывать урок друзьям и писать о своих успехах рисования в комментариях

Главное в статье

Портрет человека карандашом своими руками: что понадобится?

Для рисования портрета человека вам понадобятся:

простые карандаши;
лист белой бумаги А4;
ластик;
канцелярский нож;
скотч.

Учимся рисовать портреты людей карандашом: с чего начать?

Используйте для рисования портрета карандаш от Koh-i-Noor средней мягкости HB или мягкий В .

Неправильно заточенный карандаш влияет на качество рисунка. Не точите карандаши точилкой, а используйте канцелярский нож. Такой способ заточки карандаша позволяет максимально оголить стержень, сделать его острым. Правильно заточив простой карандаш, вы будете меньше отвлекаться от процесса и дольше рисовать.

Как научиться рисовать портрет человека карандашом?

Чтобы научиться рисовать портрет человека карандашом, нужно сделать наброски на бумаге.

Как рисовать портрет человека карандашом для начинающих поэтапно

Процесс рисования лица человека карандашом можно разделить на следующие этапы:

рисование общего контура лица;
разметка основных частей лица внутри овала;
прорисовка глаз;
прорисовка бровей, рисование носа и рта;
детальная прорисовка: морщины, тени, родинки, волосы и т.д.

Начало работы: построение головы и общего контура лица

Разметка частей лица и работа с плоскостями

Анфас

Череп и челюсть представляют собой сплюснутую сферу, если говорить грубо, то лицо в таком положении напоминает куриное яйцо, перевернутое узкой частью вниз. Нарисуйте такой овал и проведите через его середину две перпендикулярные линии.
Горизонтальная линия — это линия глаз. Разделите ее правую и левую части пополам. Это будет середина глаз (зрачки).
Нижнюю часть вертикальной линии разделите на 5 равных отрезков. Кончик носа будет расположен на 2 отметке сверху, а рот — между 2 и 5 отметкой.
Верхнюю часть вертикальной линии разделите на 4 равных отрезка. Волосы должны находиться на 2 отрезках сверху. Низ ушей должен быть на уровне кончика носа, а верх — на уровне век.

Художники используют небольшие подсказки для рисования портретов:

ширина лица состоит из 5 отрезков, равных ширине глаз;
расстояние между глазами приблизительно равно ширине одного глаза;
ширина подбородка равна длине глаза.

Эти стандарты корректируются индивидуально.

Профиль

Профиль по форме также напоминает яйцо, но его острая часть смещена в угол.
Нарисованную фигуру разделите двумя перпендикулярными линиями.
Ухо находится за вертикальной линией. Глубина черепа прорисовывается индивидуально.
Правильное расположение носа, глаз, бровей было уже разобрано в подпункте «Анфас».

Детализация лица: прорисовка глаз, контуров бровей, носа, губ, ушей

Глаза

Основные моменты, на которые нужно обратить внимание при рисовании глаз:

внешняя часть глаза всегда чуть выше внутренней части;
дуги глаз округлены ближе к внутренней части глаза и сужены к внешней;
если человек смотрит прямо, то радужная оболочка его глаза всегда чуть прикрыта верхним веком;
ресницы всегда начинают рисовать от века;
нижние ресницы всегда короче верхних;
не забывайте, что у глаза должны быть прорисованы слезные протоки, нижнее и верхнее веко.

Очень часто новички, нарисовав один глаз, перестают смотреть на фотографию и копируют второй глаз со своего рисунка. Не забывайте, что лица людей не пропорциональны. Второй глаз на пару миллиметров будет шире/уже, выше/ниже. Веко над правым глазом может быть ниже, чем над левым. Все эти мелочи надо внимательно копировать с фотографии.

Брови

Нос

Губы

Внутренняя линия рта всегда темнее на рисунке, чем внешние контуры губ, а верхняя губа зачастую меньше нижней.

Уши

Штриховка и проработка полутонов

Высветление и затемнение участков лица

Если вам нужно осветлить уже закрашенный участок, то воспользуйтесь ластиком.
Начинайте зарисовывать участки лица нежирными линиями. Не давите сильно на карандаш.
Слоями накладывайте линии. Чем больше линий, тем темнее будет участок лица.

Как рисовать портреты людей карандашом в разных ракурсах: анфас, профиль, поворот головы

Мы с вами разобрались, как рисовать анфас и профиль человека.

Если вы рисуете человека со спины, то вам могут быть видны не все части его лица.
При повернутом лице почти в профиль средняя линия губ очень маленькая, линия шеи сливается с линией подбородка. Также видна часть щеки, за которой показывается ноздря человека.
Когда человек повернут к вам почти спиной, то видно четко линию бровей, скулу, линию шеи, которая стремится к уху (если эта часть не закрыта волосами).
При большем повороте лица человека вы видите ресницы, небольшую часть брови, выступ нижнего века и кончик носа.

Как правильно рисовать портрет человека карандашом: основы и секреты мастерства

В центре внимания должны быть глаза человека.
Попробуйте нарисовать не только голову, но и плечи, украшение на шее, воротник и т.д.
Никогда не начинайте прорисовывать мелкие детали без правильно обозначенных контуров.
Обводя контуры, не давите сильно на карандаш, рисуйте едва заметными линиями.
Уделите особое внимание пропорциям головы человека.

Как нарисовать портрет человека карандашом: видео-уроки

Изучение основ рисунка в дальнейшем поможет вам стать хорошим живописцем. У людей, которые только осваивают азы рисования, часто возникают трудности с тем, как рисовать простым карандашом. В этой статье мы поговорим о тех приемах, с помощью которых этот сложный процесс станет интересным и не таким пугающим. В основе урока будут лежать простые на которые и будем «одевать» лицо. Мы будем поэтапно разбираться, Лицо девушки в анфас будет не очень сложной задачей. Итак, приступим.

Конечно, без анатомических знаний рассказать, как рисовать лицо человека сложно, поэтому мы воспользуемся так называемой основой, которая поможет нам определить точное местонахождение глаз, носа, ушей и рта. В дальнейшем, если вы решите продолжить занятия рисунком, обязательно нужно будет освоить анатомический рисунок тела человека.

Овал лица

Итак, сегодня мы учимся рисовать лицо человека, а начнем свой рисунок с овала головы. Если упустить все анатомические подробности и посмотреть на голову человека схематически, мы увидим овал, напоминающий куриное яйцо. Делим его на симметричные половинки вертикальной линией, а затем — горизонтальной (линия зрачков). От этих линий мы и будем отталкиваться.

Вспомогательные линии

Уши

На схеме место, где должны находиться уши, отмечено желтым цветом. Продлите линию носа до пересечения с шириной головы, в этих точках у нас будут мочки ушей. Высоту мы отрегулируем немного позже.

Включаем фантазию

На этом этапе мы намечаем контуры глаз, бровей, кончика носа, губ и ушей. Вот здесь вы уже и увидите, где будут заканчиваться ваши уши, приблизительно это будет линия бровей. Прорисовываем немного овал головы в районе ушей.

Заключительный этап

Потихоньку стираем ненужные и мешающие линии и добавляем деталей. Прорисовываем сильнее, добавляем тени, делаем рисунок трехмерным. Прическа уже на ваш вкус.

Когда будете прорисовывать рисунок и запоминать, как рисовать лицо человека, проверяйте параллельно пропорции. Расположение глаз и рта вписывается в равносторонний треугольник. Вершины будут расположены по уголкам глаз и на нижнем крае губ. Высота рта будет равна половинке ширины женского глаза, как и расстояние от кончика носа до губ. А подбородок в женском лице будет равен ширине глаза.

Теперь вы знаете, как рисовать лицо человека без знаний анатомии. Этот способ один из многих, которые помогают освоить азы рисунка. Старайтесь, и у вас все получится.

В детстве каждый брал в руки карандаш и пытался нарисовать себя, своих близких и всё свое окружение. С годами желание рисовать проходит, только некоторые продолжают заниматься рисованием, приобретают навыки, познают разные техники изобразительного искусства и становятся художниками. Страсть порисовать иногда возникает и у тех, кто забросил детское увлечение. Они задаются вопросом: «Как нарисовать лицо человека?» Сделав несколько безуспешных попыток, бросают это занятие, а зря. На самом деле, большинство людей может научиться рисовать. Легче всего начать самообучение с пейзажа, всегда можно сказать окружающим, что я так увидел это поле (горы, лес, речку, море и т.д.). К портретной живописи отношение более строгое, любая ошибка в изображении лица сразу бросается в глаза.

С чего начать

Каждое лицо индивидуально, но есть основные принципы, пользуясь которыми можно его нарисовать на бумаге. Общий контур может быть округлым, овальным, треугольным, прямоугольным. На первом этапе нужно определиться с типом лица. Затем следует обратить внимание на пропорции: высота и ширина. Сделав наметку верха и низа, а также правого и левого края, рисуем лицо человека, изображая овал. Теперь нужны пропорции расположения других частей лица. Глаза, брови, нос, рот, подбородок индивидуальны, и их расположение следует максимально точно срисовать с оригинала.

Глаза как зеркало души

Круглые, узкие, раскосые, близко посаженные, широко расставленные, удивленные, радостные, удрученные, восхищающиеся, разочарованные — это всё глаза. Они остаются прежними для своего владельца и в то же время меняются в зависимости от настроения и ситуации. Как нарисовать лицо человека и выразительные глаза? Сама их посадка на лице придает портрету узнаваемость. Важно уметь их расположить. Выбрав пропорции, определяются центры, где будут находиться зрачки. Вокруг будут нарисованы веки. Они тоже разные, у молодых людей и детей отсутствуют какие-либо складки, у человека с длинным жизненным путем морщинки разбегаются в разных направлениях. Они тоже — неотъемлемая часть облика. Рисуя глаза, можно нарисовать лицо человека, которое будет узнано. Все остальные части лица важны, но и без них портрет приобретает схожесть с прототипом.

Рисуем нос

Нос «картошкой» или орлиный профиль, прямой или с небольшой горбинкой, с широкими или узкими крыльями, греческий или римский профиль — все эти понятия относятся к форме носа. Любая ошибка в пропорции может стоить многого. Пусть нос и будет соответствовать модели, но, изобразив его больше и меньше, художник не добьется схожести. Некоторые портретисты особенно отмечают размеры и пропорции носа, когда отвечают на вопрос: «Как нарисовать лицо человека?» Нарисовав размерную сетку, можно добиться идеального соответствия настоящего и нарисованного носа.

Как рисовать рот

Многие утверждают, что характер отражается в глазах, но они ошибаются. Умелые артисты могут придать глазам любое выражение, сделав из ограниченного человека мудреца. Но рот выдает человеческую сущность. Маленький плотно сжатый рот с тонкими губами или широкий слегка приоткрытый с толстыми губами дадут совершенно разные сведения об обладателе. Улыбка или горестная ухмылка позволят судить о настроении. Губы и рот — это внешнее проявление сущности каждого человека. Даже близнецы при полной схожести часто отличаются видом рта. Лидер имеет более ярко выраженные черты, второй близнец является только отражением первого, и его рот укажет на то, что он ведомый в этой паре. Рисуя рот, следует сначала наносить только тонкие штрихи. Позже рука художника, минуя сложные размышления, сама придаст необходимые подробности. Главное, начать отрисовку, а дальше сработает ментальный обмен между моделью и художником.

Общие контуры лица

Как нарисовать лицо человека, показав его отношение к реальности? Контуры лица с резкими или легкими тенями придадут нужный статус, отразят характер прототипа. Они и в жизни заметно разнятся. Есть женщины с мужественными лицами, а есть и мужчины, обладатели усов и бород, сохранившие много женственного в своем облике. Общие контуры лица отвечают за жизненную позицию, рисуемую на портрете. На фотографии черты лица человека не так выразительны, только художник может передать фактическое видение им того, кого он рисует.

Чтобы самому себе ответить на вопрос: «Как нарисовать лицо человека?» — нужно, однажды приступив к рисованию, продолжить это увлечение. Все люди видят одно и то же, но только художнику дана возможность показать всем остальным, как все это видит он. Живопись и отличается от фотографии тем, что художник пишет мир, который он подсмотрел своими глазами и передал его в виде произведения искусства.

Правила рисования лица человека карандашом поэтапно. Как рисовать лицо человека

Один из самых сложных видов искусства это . Телосложение нужно детально изучать по частям. Мы уже рассматривали некоторые элементы. Перед началом работы обязательно прочтите эти несколько рекомендаций профессиональных художников:

Сначала необходимо продумать примерное расположение всех элементов
Для набросков возьмите остро заточенный карандаш средней жесткости (я использовал НВ и 2В, напишите в комментариях, какие карандаши вы использовали), который позволит набросать тонкие линии.
Не стирайте линии наброска, пока не будет чётко виден нужный результат.
Соблюдайте пропорции
Учтите, что лицо имеет снизу заостренную форму, а сверху более округленную
Практикуйтесь! Чем больше вы тренируетесь, тем лучше вы научитесь передавать нужные эмоции и ньюансы человеческой мимики.

А теперь перейдём к уроку.

Как нарисовать лицо человека поэтапно:

Шаг первый. Лицо этой овальной формы. Сначало сделаем овал и разделяем его линиями. Вертикальная линия ровно посредине пересекает его, а горизонтальные линии расположены следующим образом. Первая разделяет лицо чуть ниже половины, а вторая еще половинку от оставшейся нижней части лица. Точные размеры задать мы не можем, так как лица у всех разные. Но задача этих линий наметить (это вертикальная), а также расположение и губ (горизонтальная нижняя линия). Не забывайте, что их позже придется стереть, так что не давите сильно грифелем о бумагу. Если сильно нажимать на бумагу, она деформируется, и рисунок станет похож на девушку, которая готовится к пластической хирургии. (Будет ) Шаг второй. Сделайте ориентировочные штрихи на месте, где . А также добавьте линии для , и на полпути между носом и подбородком. Линию, которая обозначает нижнюю губу сделайте шире. Шаг третий. Переходим к прорисовке . Они расположены чуть выше носа. Внешние края носа указывают, где будут идти внутренние уголки глаз. Сделайте эскиз, как показано на рисунке. Тут учтите еще один важный фактор. Анатомия человека устроена так, что расстояние между глаз равно величине еще одного глаза. На рисунке это указано красной стрелкой. Теперь добавим брови. Совет: даже если одна бровь поднимается, и брови имеют одинаковую высоту, начинайте рисовать с внутренней стороны (точки ближе к носу). Чтобы получить представление о том, как высоко расположены брови следует добавить еще один мнимый глаз над левым глазом — это должно дать вам более или менее правильную высоту для бровей. Шаг 4. Добавим рот. В предыдущем уроке мы уже рассатривали некоторые моменты. Например мы пытались изобразить . Но есть еще один важный момент, много вопросов у начинающих художников о том, какой величины должен быть рот? Проведите мысленно две линии от внутренних краешков глаз вниз. Это будет примерная величина рота, при улыбке может быть чуть шире. Шаг 5. Теперь стираем вспомогательные линии, которые мы сделали в первых двух шагах. Смотрим, что у нас получилось. В принципе эскиз готов. Теперь осталось разукрасить, добавить теней. Шаг шестой. Придайте форме лица больше конкретики. Обратите внимание на скулы и форму подбородка. Эта женщина имеет сильный подбородок, но постарайтесь, чтобы это не слишком сильно, иначе она превратится в мужчину. Зарисуйте чёрные зрачки, и добавьте веки. требует сосредоточенности. Это зеркало души. Посмотрите внимательно на анимацию. Вы увидете в какой последовательности лучше всего это сделать. Шаг последний. Простым карандашом добавляем тени, чтобы придать рисунку объема и сделать его более реалистичным. На этом всё. Более подробно о других частях человеческого тела мы рассмотрим в следующих уроках. Оставляйте также свои работы, и пишите комментарии о том, Такие уроки есть только у нас, смотрите сами.

Главное в статье

Портрет человека карандашом своими руками: что понадобится?

Для рисования портрета человека вам понадобятся:

простые карандаши;
лист белой бумаги А4;
ластик;
канцелярский нож;
скотч.

Учимся рисовать портреты людей карандашом: с чего начать?

Используйте для рисования портрета карандаш от Koh-i-Noor средней мягкости HB или мягкий В .

Неправильно заточенный карандаш влияет на качество рисунка. Не точите карандаши точилкой, а используйте канцелярский нож. Такой способ заточки карандаша позволяет максимально оголить стержень, сделать его острым. Правильно заточив простой карандаш, вы будете меньше отвлекаться от процесса и дольше рисовать.

Как научиться рисовать портрет человека карандашом?

Чтобы научиться рисовать портрет человека карандашом, нужно сделать наброски на бумаге.

Как рисовать портрет человека карандашом для начинающих поэтапно

Процесс рисования лица человека карандашом можно разделить на следующие этапы:

рисование общего контура лица;
разметка основных частей лица внутри овала;
прорисовка глаз;
прорисовка бровей, рисование носа и рта;
детальная прорисовка: морщины, тени, родинки, волосы и т.д.

Начало работы: построение головы и общего контура лица

Разметка частей лица и работа с плоскостями

Анфас

Череп и челюсть представляют собой сплюснутую сферу, если говорить грубо, то лицо в таком положении напоминает куриное яйцо, перевернутое узкой частью вниз. Нарисуйте такой овал и проведите через его середину две перпендикулярные линии.
Горизонтальная линия — это линия глаз. Разделите ее правую и левую части пополам. Это будет середина глаз (зрачки).
Нижнюю часть вертикальной линии разделите на 5 равных отрезков. Кончик носа будет расположен на 2 отметке сверху, а рот — между 2 и 5 отметкой.
Верхнюю часть вертикальной линии разделите на 4 равных отрезка. Волосы должны находиться на 2 отрезках сверху. Низ ушей должен быть на уровне кончика носа, а верх — на уровне век.

Художники используют небольшие подсказки для рисования портретов:

ширина лица состоит из 5 отрезков, равных ширине глаз;
расстояние между глазами приблизительно равно ширине одного глаза;
ширина подбородка равна длине глаза.

Эти стандарты корректируются индивидуально.

Профиль

Профиль по форме также напоминает яйцо, но его острая часть смещена в угол.
Нарисованную фигуру разделите двумя перпендикулярными линиями.
Ухо находится за вертикальной линией. Глубина черепа прорисовывается индивидуально.
Правильное расположение носа, глаз, бровей было уже разобрано в подпункте «Анфас».

Детализация лица: прорисовка глаз, контуров бровей, носа, губ, ушей

Глаза

Основные моменты, на которые нужно обратить внимание при рисовании глаз:

внешняя часть глаза всегда чуть выше внутренней части;
дуги глаз округлены ближе к внутренней части глаза и сужены к внешней;
если человек смотрит прямо, то радужная оболочка его глаза всегда чуть прикрыта верхним веком;
ресницы всегда начинают рисовать от века;
нижние ресницы всегда короче верхних;
не забывайте, что у глаза должны быть прорисованы слезные протоки, нижнее и верхнее веко.

Очень часто новички, нарисовав один глаз, перестают смотреть на фотографию и копируют второй глаз со своего рисунка. Не забывайте, что лица людей не пропорциональны. Второй глаз на пару миллиметров будет шире/уже, выше/ниже. Веко над правым глазом может быть ниже, чем над левым. Все эти мелочи надо внимательно копировать с фотографии.

Брови

Нос

Губы

Внутренняя линия рта всегда темнее на рисунке, чем внешние контуры губ, а верхняя губа зачастую меньше нижней.

Уши

Штриховка и проработка полутонов

Высветление и затемнение участков лица

Если вам нужно осветлить уже закрашенный участок, то воспользуйтесь ластиком.
Начинайте зарисовывать участки лица нежирными линиями. Не давите сильно на карандаш.
Слоями накладывайте линии. Чем больше линий, тем темнее будет участок лица.

Как рисовать портреты людей карандашом в разных ракурсах: анфас, профиль, поворот головы

Мы с вами разобрались, как рисовать анфас и профиль человека.

Если вы рисуете человека со спины, то вам могут быть видны не все части его лица.
При повернутом лице почти в профиль средняя линия губ очень маленькая, линия шеи сливается с линией подбородка. Также видна часть щеки, за которой показывается ноздря человека.
Когда человек повернут к вам почти спиной, то видно четко линию бровей, скулу, линию шеи, которая стремится к уху (если эта часть не закрыта волосами).
При большем повороте лица человека вы видите ресницы, небольшую часть брови, выступ нижнего века и кончик носа.

Как правильно рисовать портрет человека карандашом: основы и секреты мастерства

В центре внимания должны быть глаза человека.
Попробуйте нарисовать не только голову, но и плечи, украшение на шее, воротник и т.д.
Никогда не начинайте прорисовывать мелкие детали без правильно обозначенных контуров.
Обводя контуры, не давите сильно на карандаш, рисуйте едва заметными линиями.
Уделите особое внимание пропорциям головы человека.

Как нарисовать портрет человека карандашом: видео-уроки

Действительно, лицо человека нарисовать карандашом не так уж и просто. Потребуется правильно выдержать пропорции, обозначить расположение основных деталей, точно передать черты. Но если пользоваться инструкцией с подробным описанием, то нарисовать лицо человека карандашом поэтапно не составит труда даже для начинающих.

Рисование лица человека карандашом поэтапно

Прежде чем приступить к рисованию портрета, необходимо ознакомиться с рекомендациями художников:

сначала следует тщательно продумать размещение основных деталей;
чтобы выполнить наброски, потребуется использовать карандаш, заточенный остро, что даст возможность рисовать тонкие линии;
до того момента, пока не будет заметен требуемый результат, вспомогательные линии стирать не стоит;
важно соблюдать пропорции, иначе лицо человека на рисунке получится искаженным;
в нижней части лицо человека заостренное, а в верхней – округлое.

Точность передачи эмоций зависит от опыта художника. Чем больше времени заняла тренировка, тем лучше получится передать мимику, рисуя лицо человека.

Как нарисовать лицо человека карандашом поэтапно? В данном примере будет рассмотрен процесс рисования портрета девушки.

Шаг 1: прорисовка формы лица и обозначение уровня глаз

Сначала нужно нарисовать форму лица. Для этого необходимо вывести карандашом овал. Желательно, чтобы фигура получилась ровной, чтобы избежать искажений. Посередине овала следует нарисовать горизонтальную линию. Именно на ней в дальнейшем будут расположены глаза.

Шаг 2: обозначение уровня носа, губ, бровей

На следующем этапе рисования лица человека карандашом необходимо отметить прямыми линиями расположение носа, губ и бровей. Важно при этом помнить, что расстояния от нижней части подбородка до носа, от бровей до места роста волос, от бровей до носа приблизительно равны. На фото ниже эти расстояния отмечены справа от овала. Кроме того, вышеперечисленные линии расположены параллельно относительно друг друга.

Шаг 3: обозначение глаз и переносицы

Прежде чем нарисовать глаза на лице, следует помнить, что их внутренние и внешние уголки расположены не на одном уровне. Кроме того, разные люди могут иметь различный разрез глаз. Над линией, обозначенной на первом этапе рисования, необходимо отметить высоту внешних углов. Далее нужно провести вертикальную линию по центру лица, которая разделит овал на одинаковые половинки.

Шаг 4: прорисовка каждого глаза

Чтобы нарисовать лицо человека карандашом поэтапно, далее потребуется отложить и отметить два равных отрезка от центральной вертикальной линии влево и вправо. Это будет расстояние между внутренними уголками глаз. Затем его следует отложить влево и вправо от каждого внутреннего уголка. Таким образом, отрезок между глаз примерно равен длине глаза.

Шаг 5: прорисовка губ и носа

От внутренних уголков глаз необходимо провести вертикальные прямые линии вниз, дойдя до уровня носа. После этого нужно отметить внешние углы губ. Чтобы это сделать, следует опустить вниз прямые линии приблизительно от центра каждого глаза.

Шаг 6: окончательная прорисовка глаз и носа

Необходимо соединить внутренние уголки с внешними плавными линиями. Внутри глаза следует нарисовать радужку, которая представляет собой цветную окружность по центру. Она не полностью видна, поскольку верхнюю ее часть закрывает веко.

Затем следует нарисовать верхние и нижние веки, повторяющие контуры глаз. Затем необходимо подкорректировать нос, обозначив его крылья при помощи округлых линий. Его кончик отмечается окружностью небольшого размера.

Далее нужно нарисовать переносицу, самая тонкая часть которой размещается примерно на уровне глаз. Также не стоит забывать в процессе рисования изобразить ноздри, без которых нос не будет выглядеть правдоподобно.

Шаг 7: изображение губ

Поскольку средняя линия губ уже обозначена на лице, достаточно ее просто немного изменить (округлить), нарисовать верхнюю губу, не забыв про ложбинку.

Затем можно приступать к нижней губе. Она должна быть слегка пухлее. Если хочется сделать рот немного приоткрытым, между губами нужно оставить небольшое расстояние.

Шаг 8: изображение бровей

Лицо человека трудно представить без бровей, поэтому их нужно обязательно нарисовать. Ранее уже была проведена линия, которая указывает на их уровень расположения. Примерно здесь следует нарисовать изогнутые брови. Внутренний их угол находится ниже внешнего.

Шаг 9: уточнение контуров лица

На следующем этапе рисования необходимо уточнить контуры лица. Овал правильной формы для этого не подходит, поэтому нужно создать рельефы, обозначить скулы.

Шаг 10: изображение волос

В данном случае изображается лицо девушки, поэтому желательно нарисовать ей длинные волосы. От линии их роста, которая была обозначена ранее, следует карандашом рисовать плавные линии. Это будут локоны.

Чтобы прическа выглядела более привлекательно, ей следует придать объем. Для этого нужно приподнять волосы у корней.

Шаг 11: штриховка

Для выполнения теней необходимо рисовать штрихи равномерными линиями. При этом не следует сильно нажимать на карандаш.

В местах, где тени должны быть темнее, штриховка выполняется более усердно.

При помощи мягкого карандаша создаются тени на глазах губах и бровях. Также затемняется радужка и линия роста ресниц. Важно, чтобы уголки губ выглядели темнее.

Рисунок готов. Изображать лицо человека – занятие довольно долгое, но зато неимоверно интересное.

Видео для начинающих: как красиво нарисовать лицо человека

Нарисовать лицо человека карандашом поэтапно помогут следующие видео.

Человеческое лицо является достаточно сложным по своей структуре, к тому же именно оно считается самой выразительной частью человеческого тела.

Специалисты определяют характер, эмоциональность, чувствительность именно по лицу. Нарисовать лицо карандашом или красками, вопрос выбора каждого конкретного художника. Технология будет одна. Чтобы научиться рисовать женское лицо нужно немного терпения и умений.

Контур лица

Для начала нарисуем контур лица.

Для этого нарисуйте овал, который будет сужаться книзу. Не рисуйте круг, ведь большинство людей обладают все же овальной формой головы. С виду нарисованный вами овал должен напоминать яйцо.

Далее нарисуем разделительные линии, которые помогут нам правильно наметить пропорции лица. Проведите строго посередине овала вертикальную линию. Далее проведите также по центру горизонтальную линию. Линии должны пересекаться строго посередине овала.

Нос

Первое, что мы начнем вырисовывать, будет нос.

Разделите нижнюю часть овала на равные части, прочертив горизонтальную линию. Точка, в которой эта линия пересечет вертикальную линию, и будет отправной для вырисовывания носа. Нарисуйте основание носа, а затем ноздри с обеих сторон. Существуют разнообразные формы носа, но всех их удобно будет нарисовать предложенным методом.

Рот

Для того чтобы правильно расположить рот на лице, разделим оставшуюся часть овала под носом еще пополам.

Точка, в которой только что нарисованная линия пересечет вертикальную линию, будет служить основанием для нижней губы. Сначала нарисуйте центральную линию губ, то есть линию, в которой верхняя губа встречается с нижней губой. Далее нарисуйте верхнюю губу, и в последнюю очередь подрисуйте нижнюю губу.

Глаза

Главное, при рисовании глаз, помнить, что они должны находиться на одной линии.

В этом деле нам поможет первая горизонтальная линия, которую мы нарисовали в самом начале. Нарисуйте два небольших круга, которые будут пересекать горизонтальную линию. Эти круги будут формировать глазницу. На верхнем контуре кругов расположим брови, а на нижней части нарисуем скулы.

Брови

Брови могут быть разными по ширине, но давайте научимся рисовать брови правильной формы.

Бровь должна лежать на верхнем контуре круга, который мы нарисовали ранее. Нарисуйте бровь необходимой ширины. Длина брови также не должна выходить за круг.

Форма глаз

Чаще всего встречаются глаза миндалевидной формы, поэтому нарисуем именно такие.

Для этого нарисуйте две миндалины. Помните, что расстояние между глазами ровняется ширине еще одного глаза.

Зрачок

Тут мы нарисуем не только зрачок, но и радужную оболочку. Для этого нарисуйте круг, который будет располагаться чуть ближе к центру глаза относительно его середины.

Это будет радужная оболочка глаза. Далее нарисуйте еще один круг, меньший по размеру уже внутри радужной оболочки. Закрасьте его черным, оставив немного белого. Это будет блик от света. Этот же блик необходимо отразить и на радужной оболочке. От центра глаза к белку оставьте несколько белых линий, которые будут ярче выражены около зрачка, и менее заметны на контуре радужной оболочки. В этом случае вы получите хороший художественный эффект.

Веки

Нарисуйте миндалину меньшую, чем рисовали до этого.

Расположите ее таким образом, чтобы зрачок касался ее границ. Миндалины должны соприкасаться с большими миндалинами в точке, которая располагается в районе переносицы.

Границы носа и глаз

Это можно сделать с помощью теней.

Для этого добавьте небольшое затемнение под глазами, пройдитесь по контуру носа, а также оформите крылья носа. Если вы хотите изобразить усталый взгляд, то тень должна быть нарисована под нижним веком более острым углом, стремящимся к переносице.

Уши

Для того чтобы правильно нарисовать уши, вы должны помнить несколько нюансов.

Во-первых, нижние границы ушей должны находиться на одной линии с кончиком носа. Во-вторых, верхние границы ушей должны соответствовать бровям. Ну и третье — уши не должны быть оттопырены, если таковыми не являются в реальности.

Волосы

Существует всего одно правило по изображению волос.

Следите, что вы рисуете их в направлении от пробора к кончикам волос, а не наоборот. Пробор расположить можно абсолютно с любой стороны, а можно вообще обойтись без него.

Шея

Шея совсем не такая тонкая, как может показаться на первый взгляд.

Для правильного изображения шеи, нарисуйте две вертикальные линии сверху вниз, примерно расположив их в том месте, где самая нижняя горизонтальная линия пересекает границы лица.

Как сделать изображение более реальным?

Это можно сделать опять-таки с помощью теней. Для этого добавьте тень под нос, под подбородок, очерчивая нижнюю часть лица. Затем добавьте мимические морщинки вокруг рта и тень в уголках губ. В завершении наметьте хребет носа.

В завершение удалите ластиком все «рабочие» линии и штрихи, дабы портрет выглядел завершенным.

Немалая часть людей мечтает обучиться рисованию только ради того, чтобы рисовать портреты. Вот только не все отдают себе отчет в том, что изображать на бумаге людей — это одна из самых сложных задач в рисовании. Как нарисовать лицо человека и какие тонкости нужно учитывать — читайте далее.

Прежде чем научиться рисовать человека полностью, вы должны изучить способы рисования отдельных частей тела. Если вы уже освоили техники рисования и хотите продвинуться дальше — узнать, как нарисовать лицо человека карандашом, — то вам понадобятся определенные принадлежности (бумага, набор простых карандашей, ластик, линейка) и немного терпения.

Лучше всего практиковать рисунок карандашом с натуры, но поскольку вы новичок, то вам лучше начать с обычного срисовывания с фото, чтобы «набить руку». На первых порах можете вообще облегчить себе задачу и срисовывать с готовых рисунков, но не увлекайтесь — ваш прогресс не должен останавливаться.

Как нарисовать овал лица

Сначала вам потребуется научиться правильно рисовать овал лица человека. Помните: у человека лицо кверху более закругленное, а книзу — более заостренное. Придется хорошенько потренироваться, чтобы соблюсти пропорции лица и его симметрию.

Считаете, что достаточно поупражнялись — отлично, теперь приступаем к рисованию овала.

После того как вы изобразите контур овала, разделите его линиями: вертикальная ось по центру овала и две параллельные горизонтальные оси, пересекающие вертикальную линию по перпендикуляру. Первая горизонтальная линия должна разделять лицо чуть ниже, чем наполовину, а вторая линия еще ниже делит пополам оставшуюся часть.

Вы можете сделать разметку для лица: где будет нос, где рот. Нос приблизительно должен располагаться по вертикальной оси, а губы — под нижней горизонтальной.

Ваш следующий шаг — черточками наметить рот и нос по линиям на рисунке. Нижнюю губу обозначьте более широким пространством между черточками. Нос может располагаться примерно между двумя горизонтальными линиями.

Как нарисовать глаза и брови

Глаза должны располагаться совсем немного выше носа, а внутренние уголки глаз должны соединяться с внешними линиями носа. Можете сначала начертить себе вспомогательные горизонтальные линии на уровне глаз.

Для классических пропорций лица человека расстояние между глазами равно длине одного глаза, поэтому пользуйтесь линейкой, дабы соблюдать точность. Следите за разрезом глаз и не рисуйте его слишком размашисто — между глазами и контуром овала еще должно быть свободное место для висков.

Старайтесь рисовать оба глаза одновременно, чтобы они получились максимально одинаковыми. Если вы будете прорисовывать полностью один глаз, а потом другой, то эта схожесть может потеряться.

Начинайте рисовать брови с внутренней стороны. Высоту бровей можно определить, если представить над глазом еще один воображаемый глаз. Конечно, брови не будут прямыми, как наши вспомогательные линии, — они всегда немного изогнуты.

Изображая гнев, брови сводят к переносице внутренними сторонами вниз. Для грустной эмоции внутренние уголки бровей мы, наоборот, поднимаем.

Как нарисовать рот

Чтобы пропорционально нарисовать рот, проведите две линии от внутренних уголков глаза (радужки) вниз. Там где эти линии пересекутся с губами, будут будущие уголки рта.

Верхнюю губу рисуют изогнутой, с небольшой ложбинкой в центре. Нижняя губа рисуется больше по размеру, приблизительно в две трети всего рта. Хотите нарисовать рот открытым — увеличьте отрезок расстояния между нижней и верхней губой, при этом нижнюю сделайте пухлее с помощью округлой кривой линии.

После этого можно стереть внутренние контуры, которые мы рисовали в самом начале. У нас получился завершенный эскиз.

Теперь нужно детализировать лицо человека. Прорисуйте глаза — они требуют особого внимания, затем хрящик носа, скулы и подбородок. Помните, самым широким лицо будет по уровню скул.

Как добавить объем

И последний шаг — это добавление объема с помощью прорисовки теней. Вы можете использовать любую технику рисования карандашом: и штриховку, и растушевку. У вас должно быть сформировано понимание того, где может находиться свет и как при этом будут вести себя тени. Затемните область под носом, очертания скул, впадинки верхних век и ложбинку под нижней губой.

Рисуя уши, не забывайте: верхний кончик уха совпадает с верхним веком, а нижний — с кончиком носа.

Учтите, что выполнять каждую линию нужно тонко, не нажимая сильно на карандаш и не вдавливая его в бумагу — вам потом будет легче стереть все вспомогательные линии.

Если же вы хотите научиться рисованию лиц в стиле аниме , то вам придется освоить совершенно другую технику.

Предлагаем посмотреть обучающее видео, с помощью которого вы узнаете, как нарисовать лицо человека карандашом поэтапно:

Имейте в виду, что представленные выше рекомендации по большей части касаются классической, идеальной формы лица и подойдут для освоения начинающими. Однако, если вы хотите в будущем овладеть искусством портрета в полной мере, вам придется научиться рисовать совершенно разные типы лиц и в совершенно разных ракурсах.

Как ребенку нарисовать человека поэтапно, для начинающих

Если у вас мало опыта в рисовании, то сегодня мы это исправим. Покажем, как ребенку нарисовать человека, так что любой начинающий осилит этот урок. Это не так сложно, как может показаться в начале. Если вы уже на более серьезном уровне, то можете попробовать урок, где показано, как рисовать человека в полный рост. А все начинающие остаются с нами, и мы продолжаем.

Все, что нам понадобится это лист бумаги и карандаши. Вперед!

Шаг 1. В верхней части листа бумаги рисуем карандашом овал. Это будет голова.

Шаг 2. Теперь рисуем прямоугольник и соединим его с овалом небольшим отрезком. В последствии это будет тело человека. Как видите все просто, это сможет нарисовать не только начинающий, но и ребенок. Переходим к следующему этапу.

Шаг 3. От углов прямоугольника проводим линии вниз. Вот и нарисовали примитивные ноги.

Шаг 4. Нарисуем теперь примитивные руки человека. Для этого проведем прямые линии от верхних углов прямоугольника. В конце линий добавим несколько небольших отрезков для пальцев.

Шаг 5. В области рук нарисуем еще по паре линий.

Шаг 6. На этом этапе рисуем более подробно ноги человека.

Шаг 7. Добавим на голове уши. Для этого нарисуем небольшие полукруги по бокам овала.

Шаг 8. Рисуем прическу нашему персонажу. Тут можно проявить фантазию, поэтому не обязательно следовать примеру.

Шаг 9. Добавим подробных деталей ушам. Рисуем внутри каждого уха по паре завитушек.

Шаг 10. Теперь уделим особое внимание лицу. Нарисуем глаза, брови, нос и рот. Это совсем не сложно, если глянете на пример. Поэтому ребенок или начинающий без труда нарисуют карандашом черты лица человека.

Шаг 11. Сейчас мы будем рисовать рубашку. Для этого внимательно смотрим на пример и делаем так же. Не забываем нарисовать шею и воротник.

Шаг 12. Давайте нарисуем ладони и пальцы на руках.

Шаг 13. На этом этапе будем рисовать брюки и ботинки. Обратите внимание, что в области колен брюки имеют складки. На ботинках не забываем показать шнуровку.

Шаг 14. Нам осталась лишь малость. Стираем все лишние линии, которые рисовали на начальных этапах, обводим основной конур. После этого раскрашиваем рисунок цветными карандашами.

Наш рисунок готов. Надеюсь, такие подробные пошаговые инструкции помогли ребенку нарисовать человека поэтапно. У начинающих тоже не должно было возникнуть проблем.

Если все-таки возникли какие-либо трудности в ходе задания, то видео-урок наглядно покажет, как надо было правильно рисовать человека карандашом поэтапно. Смотрите и сравнивайте со своими результатами

Урок завершен, спешите поделиться результатами успеха в комментариях.

Смотрите также

Рисунок карандашами для начинающих взрослых. Как научиться рисовать карандашом с нуля

Особое умение переносить эмоции на бумаге простым карандашом. Перечисленные советы помогут научиться рисовать красиво и легко. Именно с таких зарисовок начинаются шедевры.

Тем, кто делает только первые шаги в рисовании, вам понадобятся карандаш, ластик и бумага. Для начала нужно взять 3 карандаша, которые будут отличаться мягкостью грифеля. У каждого карандаша есть условные обозначения.

В таблице представлены основные обозначения карандашей:

Маркировка	H.	HB.	F.	HB.
Обозначение	Твердость. Твердый карандаш	Чернота. Мягкий карандаш	Fine Point. Среднее значение между HB и B.	Твердый мягкий карандаш

Как рисовать красивые рисунки простым карандашом, важно иметь и разбираться с карандашами и их мягкостью.

Сразу брать несколько карандашей, например, «HB» для четких линий и «2B» для более мягких. Мастера советуют накачивать карандаши не обычной металлической точилкой, а ножом. С его помощью можно придать инструменту желаемую форму. Для точных линий карандаш всегда должен быть острым.

Для рисования теней лучше, когда край карандаша закруглен.

Над ластиком тоже следует провести определенные манипуляции. Для того, чтобы он аккуратно стер все мелкие детали, рекомендуется разрезать его на 2 части по диагонали, оставив острые углы.

Обычная бумага слишком тонкая и не подходит для рисования. Лучше тщательно брать, например, Watman, только небольшого размера. Если начать рисовать на листе А5, то могут возникнуть проблемы с масштабированием изображений. Для новичков правильнее будет взять лист А4.

Основные правила рисования карандашом

Начните обучение этому навыку с перерисовки простых картинок или предметов. На начальных этапах это поможет пощупать инструмент и материал.

Положение карандаша в руке .Для разных целей карандаш нужно держать по-разному. Например, основные линии рисуются при обращении ладони к рисунку, сам карандаш располагается между большим средним и указательным пальцами. Если повернуть ладонь в сторону, можно проследить толщину линий. Этот метод отлично подходит для наброска и тонирования. Взяв за ручку карандаш, можно завершить рисунок или нарисовать мелкие детали. В любом случае инструмент должен располагаться практически параллельно бумаге.
Одним из важнейших этапов обучения будет вылупление .Придает узор объема и обозначает тени.
Необходимо не только провести линию, но и уметь ее понимать . Он может быть разной толщины или длины, что многое скажет о самом рисунке.
Контрастность и ощущение самого изображения зависит от силы давления . Начинать набросок следует легкими движениями, чтобы линии были едва заметны. Тогда вы сможете стереть неправильные штрихи без ущерба для конечного результата.В конце можно добавить интенсивность нажатия, чтобы выделить некоторые элементы.
Во время работы лист лучше не трогать рукой . Из-за этого рисунок может размазаться. Кисть лучше приподнять или подставить под нее лист бумаги.

Стоит помнить, что всегда может быть лучше. Но пусть это будет много рисунков, где каждый последующий превосходит предыдущий, незаконченный, спустя 5 лет, яблоко.

Знать основы рисования очень важно, но научиться этому можно только с помощью практики.

Базовые техники рисования карандашом

В рисовании 2 основных техника — это решающая и штриховка. Владея ими, вы можете превратить лист бумаги в жилое пространство. Но у каждой техники есть свои правила и приемы. Нельзя использовать только один из них и создать полную картину. Две техники дополняют друг друга.

Штриховка

Этот метод заключается в нанесении коротких линий или штрихов на лист бумаги.С его помощью можно передать цвет и насыщенность объекта. Чтобы показать глубину или объем, используется большее количество штрихов. Чтобы выделить светлый участок нужно сделать их меньше. Штрихи могут быть горизонтальными, вертикальными или под любым другим углом.

Все зависит от наиболее изображаемого объекта. Каждый раз, совершая прикосновение, следует отрывать карандаш от поверхности, а затем возвращаться в исходное положение. Очень важным фактором станет сочетание нескольких видов штриховки.Например, если вы сначала рисуете горизонтальные линии, то вертикальные, объект или область увеличивают глубину.

Растучевка

Правильный решающий придает выкройке объем. Этому должны научиться начинающие художники. Перед решающим наносятся штрихи, которые в дальнейшем переходят в однотонные. Это решающий прием. С его помощью можно выделить тени, показать, как падает свет. А также выделите некоторые части объекта.

Следует испортить по штрихам, тогда рисунок получится более естественным.

Можно рисовать линии не только прямых, но и зигзагообразных форм. Как и в предыдущей технике, многое зависит от самого рисунка.

Как быстро научиться рисовать портрет карандашом: мастер-класс

Не начинайте сразу рисовать лица людей. Для начала лучше обратить внимание на отдельные его элементы. Стоит потренироваться изображать губы, нос, глаза по отдельности, затем объединять все части в целостный портрет. Пытаясь изобразить все и сразу, можно упустить из виду важные детали.Но, постепенно практикуясь, на изображение отдельного элемента уйдет меньше времени.

Лицо мужчины

Для изображения лица всегда стоит помнить о пропорциях. Несмотря на то, что у всех разные лица, существует определенная последовательность, как быстро и правильно нарисовать лицо.

Например:

Глаза

Как красиво и легко нарисовать простым карандашом для глаз, чтобы передать на бумаге гамму эмоций, слез, смеха, печали, радости:

Нарисуйте прямую линию немного по горизонтали. угол, он отвечает за размер глаза.
Дуги проводят по краям линий, они будут веками. Поскольку нижнее веко не ровное, лучше провести еще одну такую линию ниже.
Зрачок виден не полностью, поэтому необходимо предусмотреть, чтобы верхнее веко его немного прикрывало.
Обязательно изобразите складки верхнего и нижнего века.
Объем глаза добавит правильности решительности. Зрачок должен быть темнее белка. Верхнее веко переходит на глаза, образуя тень.

Lubs

Губы мужчины можно изобразить по-разному. Это могут быть только тени или полностью нарисованные контуры.

Нос

Человеческий нос можно нарисовать за минуту, используя несколько штрихов, или потратить полчаса на прорисовку всех деталей и теней.

Принцип рисования носа следующий:

Нужно знать, из каких частей находится нос: нос, кончик носа, крылья, ноздри, носовая перегородка.
В зависимости от освещения разные части носа будут затемнены по-разному.
Носовой эскиз начинается с круга, который обозначает кончик, и овала для остальных.
Для обозначения ноздрей нужно на кончике носа нарисовать еще 2 кружочка.
Правильно определив пропорции, можно переходить к рисованию.
Техника рисования носа может быть как штриховой, так и решающей.

Эскизы одежды

Для того, чтобы нарисовать эскиз одежды, нет необходимости в точном прорисовке всех деталей лица и фигур.Основной упор следует делать на самом эскизе. Пропорции очень важны. По всему росту человека можно разделить на 7-8 частей. Размер этой детали будет соответствовать размеру головы.

Ручные кисти рисуют чуть ниже бедер, это правило убережет начинающего художника от слишком длинных или коротких рук.

В большинстве случаев бедро немного короче голени. Талия мужчины находится на одном уровне с локтем. Чтобы правильно показать одежду на модели, ее необходимо нарисовать в разных позах: немного повернутое плечо или приподнятое бедро позволят как следует предотвратить сам наряд.Волосы модели должны быть рисованными в том случае, если они играют важную роль в наряде.

Если нет, то всю голову следует изобразить овальной. Перед тем, как красить саму одежду, следует ее продумать до малейших деталей. Это касается не только ее формы, но и использованной ткани и различных аксессуаров.

Цветы

Цветы имеют похожее строение, но отличаются многими деталями. Например, у всех есть листья, но они всегда разной формы.

Тюльпан

Обычно на рисунке цветок состоит из 3 плоских лопастей, стебля и листочка. Для объемного и живого изображения обратите внимание на тень. Тюльпан лучше рисовать под углом. Начнем с эскизов основных частей цветка. Только правильно определив пропорции, можно переходить к чертежу деталей.

Есть несколько советов, как рисовать тени:

Тень на листе должна быть в центре и по краю листочка.Эти части немного опущены вниз, поэтому они создают тень.
Необходимо немного отрастить края стебля и его нижнюю часть для создания объема. С верхушки стебля начинается цветок, и он отбрасывает тень, которую нужно изобразить.
Чем глубже лепестки, тем они должны быть темнее. Также, как и в случае стебля, простоватые края добавят объема.

Все эти советы пригодятся и при рисовании любого другого цветка.

Нарцисс

Тьму лучше рисовать из круга, который будет отмечать цветок.Нарцисс имеет 6-7 патронов с закругленными краями. Центр напоминает форму купола, поэтому лучше изобразить его под наклоном. На лепестки следует добавить полоски, идущие от основания, но не доходящие до края. После этого можно нарисовать стебель и несколько листочков.

Листья у нарциссы длинные, рисунок может быть как прямым, так и немного изогнутым. Что касается теней, то правила будут такими же, как и при рисовании тюльпанов. Следует немного затемнить основания лепестков, так как на них отбрасывается тень центральной части нарциссы.

Калла

Чтобы правильно нарисовать каллу, необходимо соблюдать все изогнутые линии и особенности. Начиная с самого лепестка. После этого плавно переходим к стеблю. Тени нужно наносить не только на внутреннюю, но и на внешнюю сторону растения.

Можно нарисовать не один цветок, а несколько, чтобы получился букет. Стоит отметить, что лепестки нужно изобразить под разными углами. Для этого стоит знать, как меняется видимость растения и как падают тени.

Подсолнечник

Подсолнечник состоит из крупных листьев, стебля, двух рядов лепестков и сердцевин. Для начала нужно обрисовать в общих чертах все эти части. Листья изображены в виде капли с неровными краями и острыми углами.

Для естественности рисунка они должны быть изогнутыми. Стебли подсолнечника очень прочные и массивные, переходят на сам цветок. Лепестки подсолнуха у меня ромбической формы, только без острых углов.

Несмотря на то, что они прикреплены к основанию сердечника, вы можете нарисовать, как они меняют свою форму под действием ветра.

Некоторые из них можно повернуть или опустить. Сердцевина подсолнуха рисуется из 2-х кругов, лепестки соединяются с внешними. Семена могут быть показаны в виде мелкой штриховки. Акцент на решающем следует делать у основания лепестков и в центре сердцевины.

Лилии

Цветок лилии состоит из 5 лепестков, с которых нужно начинать рисунок. Лепестки изогнутой формы и достаточно длинные, поэтому, чтобы изобразить их правильно, рекомендуется рисовать, глядя на это сверху.Обозначая, где должны проходить лепестки, можно их соединить и нарисовать серединку.

В центре лилии находится пучок тычинок, заканчивающийся мелкими зернышками. Листья у растения довольно тонкие и длинные. Они должны затемняться, как и все другие участки, на которые падает тень. В самом лепестке нужно добавить штриховку на основании и немного углубить середину, чтобы цветок получился объемным.

Лотос

Лотос мало чем отличается от лаваша, который плавает по воде.В отличие от нее лотос возвышается над озером, а в центре стоит небольшой ящик. Строение его лепестков похоже на тюльпан. Но лотос больше, а значит, лепестков больше.

Для начала определитесь с размером цветка . Делая набросок, нужно обозначить, где он входит в стебель. После этого можно приступать к росписи лепестков. Как только все основные элементы будут изображены, вы можете добавить тени лотоса.

Животные

Рисование животных похоже на рисование человека в том, что перед началом работы необходимо разобраться в строении тела.Необходимо учитывать особенности животных, там, где голова переходит в туловище, задние лапы должны быть мощнее хвоста.

Собака

Как нарисовать красивую и легко собаку простым карандашом:

Лошадь

Набросок выполняется от головы и переходит в туловище и ноги.

Очень важно правильно определить пропорции тела, чтобы голова не оказалась больше туловища:

Нарисуйте круг для головы и форму в форме горшка для мордочки.
Шея лошади более узкая и расширена к туловищу.
Чтобы нарисовать туловище, вам понадобится 2 круга. Тот, что ближе к шее, будет по размеру больше, чем второй.
Передние лапы немного шире корпусом и становятся тоньше к копытам. Задние лапы имеют изгиб, разделяющий бедра.
Следующим этапом будет соединение всех деталей и протирание подготовительных форм.

Кот

Научитесь лучше рисовать этих грациозных зверюшек на примерах анимации.Новичкам художникам будет сложно изобразить шерсть и оттенок кошки. Строение тела очень похоже на собачье.

Только котик посложнее:

На месте головы круг и овал для туловища.
Хвост и лапы отведены дальше.
Проверив все пропорции, можно переходить к мелким деталям, ушам, глазкам и пальчикам на стопе.
Следующим этапом является протирание вспомогательных деталей и вытягивание шерсти.

Волк

Как нарисовать волка красиво и легко простым карандашом:

Фигурки 3 кружочка, маленькие для головы, и 2 для туловища.
Вам нужно соединить эти круги в форму волка.
Далее нарисуйте лапы и хвост, на мордочке обозначьте глаза, уши и круглый нос.
Когда все основные элементы нарисованы, можно стереть подготовительные линии и нарисовать детали и тени

Птицы

Нарисуйте птицу красиво и легко простым карандашом, придерживаясь тех же принципов, что и для животных.Начать следует с круга для головы и овала для туловища. На этом же этапе необходимо прорисовать хвост птичкам и лапки. После этого необходимо прорисовать все детали головы птицы, на ее спине обозначаются линии обводки.

Перья птицы довольно толстые, поэтому они нарисованы короткими линиями или имеют решающее значение для придания объема.

Им нужно нарисовать туловище и хвост. Грудь необходимо изобразить в виде изогнутой линии. Когда птица будет готова, нужно нарисовать ветку, на которой она стоит.

Пейзажи

Чтобы нарисовать пейзаж, нужно понимать каждую деталь изображения. Если цель — водопад, то необходимо представить, как будет течь вода, образуя пену. Камни рядом с их тенью и листвой темнее, так как на них падает вода. Для вдохновения можно включить соответствующую музыку.

Перед тем, как нарисовать пейзаж, рекомендуется предоставить готовое изображение в деталях. После этого на листе бумаги наметьте основные элементы, чтобы сохранить пропорции всего рисунка.Например, если вы хотите нарисовать горы, то вам нужно понять, что это за план, что перед ними.

Тогда можно переходить к более точному прорисовке контуров элементов. Тени играют важную роль в пейзаже. Если есть солнышко, то стоит обратить внимание на то, где оно находится и какие предметы выбрасывают из тени. Некоторые художники показывают сюжет в картине лишь некоторыми контурами, позволяя зрителю пофантазировать. Другие прорисовывают каждую деталь.

Аниме и герои мультфильмов

Как нарисовать красивым и легко простым карандашом разных персонажей можно понять, если обратить внимание на их телосложение и разные особенности. Фигура или детали лица у героев мультфильмов часто отличаются от обычного строения человека. Большие глаза или маленькие ручки сделают рассказ незабываемым. Нарисовать таких героев будет проще, чем портрет человека.

Картинок с персонажами много в Интернете и сначала стоит научиться их уменьшать.

Это поможет в дальнейшем рисовать героев по памяти или даже придумывать своих. На начальных этапах можно не обращать внимания на тени элементов, так как такие символы только прорисовываются. Позже вы сможете добавить знания, полученные при рисовании аниме и героев, чтобы сделать их более живыми.

Автомобили

В отличие от животных на чертеже машины есть четкие и четкие линии. Необходимо понимать, из каких деталей состоит машина и как они расположены по отношению друг к другу.Начать рисование необходимо с контура корпуса. Далее выбираем колеса, капот, боковые двери. Делается по эскизам, чтобы не нарушать пропорции машины.

Необходимо понимать, что изображено на рисунке и в каком положении находится автомобиль на бумаге . Следует не торопиться, прорисовать все основные детали и только после этого сделать линии более четкими. У машины есть свои тени. Необходимо определить, от каких элементов он избавляется.После этого лучше отрастить какие-то фрагменты, чтобы машина получилась однотонной.

Объекты

Каждый объект имеет свою структуру, размер и форму. Например, мягкое одеяло нельзя рисовать прямыми линиями на бумаге, и если вы не добавите тени, оно будет выглядеть на бумаге как обычный прямоугольник. Чтобы научиться рисовать окружающий предмет, нужно обратить внимание на его особенности. Даже обычный стол можно выделить рисунками на ножках.

Можно включить фонарик и увидеть, как при разных углах освещения объект отбрасывает тень.

Это поможет понять, как это правильно отобразить на бумаге. Кроме того, вы можете мысленно провести прямую, горизонтальную или вертикальную линию, чтобы обратить внимание на то, как меняется форма предмета.

Начало рисования следует с эскиза основных частей объекта, который поможет понять его формы и размеры. Только после этого можно переходить к прорисовке более четких линий и решительных теней. Готовое изображение можно сравнить с объектом.Если что-то не сходится, узнайте, по какой причине не делать ошибок в будущем.

Любой предмет можно красиво изобразить на бумаге простым карандашом. Чтобы легко воплотить все задумки, не забывайте, что именно рисунок, человек не только выражает свои эмоции, но и добавляет жизни своему творчеству.

Доступ к статье: Анна Винницкая

Видео о правильном рисовании карандашом

Как нарисовать девушку простым карандашом:

Рисование — это художественный навык, освоив его, вы получите массу удовольствия, со временем он может даже превратиться в потрясающее хобби.Вам может показаться, что для того, чтобы научиться хорошо рисовать, необходимо посещать профессиональные уроки, но это не так. Простым рисованием для собственного удовольствия можно сэкономить и улучшить свои навыки. Чтобы научиться рисовать, не посещая уроки, делайте наброски короткими мазками, накладывайте тени, выделяйте отдельные фигуры в предметах разной формы и как можно больше тренируйтесь.

ступеней

Часть 1

Первичные эскизы

Выберите объект для рисования с натуры. Если есть возможность, найдите для себя что-нибудь значимое, например, любимый цветок или собаку. На начальном этапе вам, скорее всего, будет легче рисовать с натуры, чем по памяти или по воображению. Поэтому, если вы рисуете что-то подобное, это поможет вам сконцентрироваться.

Если вы просто пытаетесь рисовать, вам все равно не понадобятся специальные художественные материалы. Для работы подойдет любая ручка или карандаш, подойдет бумага.

Нарисуйте общий набросок короткими штрихами. Легко толкает карандаш по бумаге. Сосредоточьтесь на рисованной линии, забыв о самом предмете. Если вы рисуете собаку, забудьте об этом. Вместо этого начните рисовать его контуры. Это границы между телом собаки и окружающей средой. Эти контуры нарисуйте короткими штрихами.

Чем короче будут ваши штрихи, тем аккуратнее получится контур.
Не критикуйте свою работу. Перемещайте штрихи быстро и попутно.

Чертеж деталей. Как только контур объекта будет готов, приступайте к прорисовке его деталей. Постарайтесь обозначить отличительные черты или метки на объекте, например, холодок на чашке или вещи собаки у собаки, акцентируя внимание на них, вы можете расположить остальные близлежащие части на рисунке.

Проверьте тени. Нанести тени будет немного сложнее, но они позволяют отразить игру освещения на картинке, а также создать объем. Посмотрите, с какой стороны объект освещен солнцем.Затем возьмите остро заточенный карандаш и равномерно прострочите семь секций. Как только кончик карандаша подходит, переходите к штриховке более темных участков. Чтобы карандаш оставлял более темные штрихи, прижмите его сильнее.

Попрактиковаться в наложении теней можно, нарисовав плавную шкалу теней. Начинайте рисовать масштаб с края листа. Во время работы перемещайте карандаш туда и сюда. По ходу работы начинайте сильнее прижимать карандаш к карандашу, чтобы штрихи постепенно становились темнее.
Также полезно попрактиковаться в рисовании шкалы ахроматических цветов. Введите удлиненный прямоугольник на пять секций. Оставьте первую часть белой. Последняя секция выполнена в максимально темном цвете. В промежутках между этими двумя участками (в трех центральных участках) распределите мазки таким образом, чтобы получить переходные (от светлого к темному) оттенки серого.

Соединяйте различные геометрические фигуры в фигуры. Научитесь составлять отдельные блоки, из которых формируются контуры предмета.Например, стол можно представить в виде набора прямоугольников и цилиндров, а змейку — в виде ряда кругов. Как только вы научитесь выделять отдельные геометрические блоки в предметах, вы сможете рисовать их даже по памяти (без натуры).

Потратьте некоторое время на то, чтобы внимательно рассмотреть предметы и попытаться объединить их в отдельные геометрические формы.

Обведите контур объекта под разными углами. Собирайте нарисованный предмет из различных форм.В процессе работы над эскизом сотрите лишнюю и дочурку необходимые линии, чтобы объект на рисунке приобрел нужную форму. Закончив рисовать этот набросок, попробуйте нарисовать тот же предмет под другими углами. Например, в профиль голова лошади может состоять из квадрата носа, круга щеки и треугольника ушей, но такая же голова может быть раскрашена во многих других углах.

Затем вернитесь к этим эскизам, чтобы улучшить остальные свои рисунки.

Снова нарисуйте выбранный объект. В следующий раз, исправляя различные ошибки на эскизах под разными углами, нарисуйте объект еще раз. Поначалу можно даже положиться на подготовленные эскизы. Сделайте объект из основных геометрических фигур, затем нарисуйте его части и исправьте возможные ошибки. Как только у вас появится определенный опыт, вы сможете рисовать этот объект в различных позах даже по памяти.

Вполне допустимо делать некоторые упрощения на рисунке, они могут даже стать вашим индивидуальным стилем.Например, запоминание расположения каждой отдельной мышцы тела может занять слишком много времени.

Часть 3.

Изучение технологии рисования

Изучите информацию о различных техниках рисования. В местной библиотеке должны быть книги о различных стилях рисования от реализма до японской манги. Такие книги также можно приобрести в книжных магазинах. Чтобы ознакомиться с бесплатными идеями письма и демонстрационными справочными уроками, задайте поисковый запрос в поисковой системе или на YouTube по фразе «как рисовать (объект)».»
- Книги по анатомии также могут служить хорошим источником информации для реалистичных рисунков. Научитесь схематично рисовать скелет и мышцы.
Начать работу с дополнительными материалами. Обычно лучше использовать что-нибудь в одном, прежде чем наберетесь опыта, например карандаш и бумагу. Тогда вы сможете найти альтернативы, которые вам понравятся больше и помогут выработать собственный стиль, например, начать работать цветными карандашами или углем.К тому же даже простые карандаши имеют разную жесткость, что позволяет расширить возможности в наложении теней.
- Стандартными считаются карандаши ТМ (НВ). Карандаши Т-категории (H) твердые и подходят для рисования ярких линий. Карандаши M-категории (B) более мягкие и подходят для рисования более темных линий.
- Степень твердости и мягкости карандашей выражается числом. У твердых карандашей (T или H) наивысшая твердость выражается девятью, а у мягких карандашей (m или c) девять означает наивысшую мягкость.
- Виниловые ластики и клячки не портят бумагу, в отличие от обычных резиновых ластиков, но не стирают цветные карандаши. Благодаря пластичности таких ластиков (они имеют жесткую консистенцию) им можно придать любую форму для аккуратного удаления отдельных мелких участков карандашного наброска.
Научитесь представлять себе сам процесс рисования. Когда вы не занимаетесь непосредственно рисованием, оглянитесь вокруг. Подумайте, как можно было бы отразить в картине окружающую обстановку.Например, представьте, как вы накладываете тени вокруг глаза, рисуете зрачки и радужные ракушки. Такой ход мышления позволит продумать работу над линиями и создание собственного стиля.
- Цель — научиться видеть детали, а не только общие формы. Вместо того чтобы думать об актере, подумайте о линиях и цветах, которые позволят вам нарисовать этот глаз.
Практика. Рисование во многом похоже на игру на музыкальном инструменте или езду на велосипеде.Как только появится свободное время, сядьте и нарисуйте контур. Упражнения по наложению теней и использованию различных техник рисования. Работайте над эскизами предметов в разных ракурсах. В перерывах между уроками рисования просто проводите время с интересующими вас предметами, чтобы узнать о них больше и не беспокоиться.

Войдите в привычку рисовать каждый день. С такой привычкой вам будет легче заставить себя практиковаться, и вы быстро улучшите свои навыки.
Не расстраивайтесь из-за осознания совершенных ошибок. Такое восприятие останавливает многих начинающих художников. Помните, что даже опытные художники продолжают учиться в процессе своего творчества.
Чтобы овладеть точной координацией движений руки, потребуется время. Продолжайте практиковаться, наносите короткие штрихи на основные геометрические фигуры, и со временем результаты улучшатся.
Нет необходимости приобретать дорогие художественные материалы. Для изучения будет вполне достаточно блокнота и простых карандашей.
Развитие навыков выделения отдельных геометрических фигур на объектах также требует времени, но помогает выполнять более точные наброски.

Предупреждения

Кто-то или даже вы сами можете попытаться отговорить себя от этой затеи. Но не слушайте тех, кто говорит, что у вас нет таланта. Рисовать нужно учиться, и если вам нравится этим заниматься, продолжайте работать над собой.

Если в школе на уроках рисования вы не могли изобразить ничего, кроме солнца, дома или дерева, если ваш уровень живописца можно сравнить с работой четырехлетнего ребенка, если вы художник из слово «плохой» , Предлагаем Вам несложные уроки рисования поэтапным карандашом для начинающих: для детей, для взрослых и для всех-всех.

Пожалуй, каждому человеку, не имеющему отношения к изобразительному искусству, хоть раз в жизни приходилось брать простой карандаш или мелок и рисовать с нуля твердую картинку , не проливая на мануал или самоучитель .

Люди, у которых нет проблем с фантазией и пространственным мышлением, вероятно, согласятся, что это задание не из легких. А если вы давно забыли об уроках рисования в школе, у вас может внезапно возникнуть потребность узнать, как рисовать карандашом поэтапно для начинающих.Карандашные этапы — это уже звучит приятнее, чем с нуля без пособия и учебника. Ведь если вы не большой художник, вам достаточно , правильно передать форму предмета , изобразить основные линии и прорисовать основные детали. Претензии к реалистичности изображения, к соотношению цветов и теней, а также другие профессиональные требования оставляем к настоящим художникам, мы учимся рисовать самые простые картинки: мультфильмов , животных, растений и людей . Схемы изображений, которые ждут вас ниже, рассчитаны на самых взрослых «чайников» из области рисования, а также на детей 5-6 лет, поэтому затруднений у вас не возникнет.

Как научиться рисовать карандашом: с нуля поэтапно для начинающих

Рисование может показаться сложным и невыносимым заданием для тех, кто хочет получить результат сразу, не прилагая больших усилий. Но вы помните, что мы рисуем поэтапно и ставим себе изначально простые задачи, чтобы ожидание совпало с реальностью.

На первых этапах подготовки вам понадобится простой карандаш , лист бумаги и терпения. Также нужно знать, что практически все простые рисунки состоят из линий, кругов, овалов, прямоугольников, квадратов, зигзагов и других людей загуна.Если по какой-либо причине ваш рисунок получился несовершенным, вы можете стереть его часть или начать все с чистого листа. В этом вся прелесть рисования.

Начнем с вас с братьев наших меньших, то есть с животных

Помните, как Маленький принц просил героя рассказа Сент-Экзюпери нарисовать барашка? Такая просьба обескуражила рассказчика, и после нескольких неудачных попыток он изобразил барашка в ящике. А мы с вами нарисуем барашка легко и красиво .
Даже для взрослых задача рисования кота иногда превращается в целую эпопею. Однако мы покажем вам, как нарисовать симпатичного кота простым карандашом. Если честно, такой рисунок не стыдно даже нанести на футболку при желании. Кошку можно скрыть цветными красками, и только потом фото с принтом наносится на одежду. Кстати, хорошая идея, что вы думаете?
Если кот уже нарисован, то для симметрии вам понадобится собака.

Как нарисовать лицо человека поэтапным карандашом для начинающих?

Пожалуй, самым сложным для начинающего художника является задание, в котором нужно нарисовать человеческое лицо.С первого раза воспроизвести все детали и точность физиогномики человека вам наверняка не удастся. Лучше начать с менее реалистичных рисунков, например, с аниме.

Учимся рисовать аниме

Жанр аниме покорил не только детей, но и взрослых. Большие выразительные глаза, необычная форма лица и великолепные ниспадающие волосы — это характерных признаков героев аниме .

Однако есть в них что-то интересное — это эмоции.Предлагаем вам ознакомиться с процессом создания лица в стиле аниме, а также изучить все оттенки эмоций аниме.

Нарисуйте портрет карандашом

После небольшой тренировки на эмоции мы расскажем, как поэтапно нарисовать лицо человека для начинающих. Мы не будем изобретать велосипед и рисовать вместе с вами все основные линии.

Нарисуйте овал , который составит контур будущего человека.Эта схема должна быть симметричной, поэтому приготовьтесь к тому, что вам придется повторить рисунок несколько раз.
Делаем разметку основных частей лица. Определите центр овала И проведите через эту точку горизонтальную линию, которая разделит лицо ровно пополам. Внизу проведите еще одну линию, а от ее центра проведите перпендикулярную линию. Еще одна короткая линия на эскизе — кончик носа. И еще одна деталь, без которой портреты людей не удаются — это уши.
Глаза — это не только зеркало души, но и основная часть любого портрета. Заострите карандаш и приготовьтесь делать очень тонкие, но уверенные линии. Глаза у нас будут миндалевидные А для того, чтобы их было удобнее рисовать, нанесите боковые точки сверху и снизу контура будущего глаза, а затем соедините их. Нарисуйте зрачки, а также проведите линии расположения рта и волос возле лба.
Продолжаем рисовать линию волос и прорисовывать брови.Теперь переходим к изображению губ и носа. Губы нарисуйте вокруг горизонтальной линии А затем сделайте нос. Для начала нарисуем кончик носа в виде «галочки», а по бокам изобразим 2 дуги. Линия носа проходит вертикально вниз от правых бровей. Лишние линии сотрите ластиком.
Нарисуйте волосы, брови, глаза и уши.

Как нарисовать человека поэтапно карандашом для начинающих?

Вы уже получили немного знаний, как научиться рисовать карандашом с нуля поэтапно для начинающих. Простой карандаш — самый практичный инструмент начинающего художника. С его помощью можно изобразить целые пейзажи, цветы, танки, людей. И если мы уже разобрались с изображением человеческого лица, то с фигурой человека еще нужно было поработать.

Фигура стоящего человека заинтересует начинающих художников.

Женщина, которая делает шаг.

Фигура женщины в разных позах.

Что еще можно изобразить простым карандашом?

В изобразительном искусстве необходимо учитывать пропорции , а также симметрию расположения всех деталей.Да, когда вы рисуете кошку, вы должны точно рассчитать, где будут располагаться уши, ступня, нос и глаза. Маркировка вам поможет.

Неважно, собираетесь ли вы стать художником или просто хотите научиться визуально передавать свои идеи — важно выполнять эту технику. Мы подобрали 12 книг, которые помогут донести до аудитории прекрасные оттенки души и смысла — все, что вы хотели сказать.

Умение рисовать каждый день наполняет жизнь смыслом и делает вас счастливее.

1.

Хотите открыть рисунок с новой стороны? Дмитрий Горелышев помогает: делится знаниями и инструментами, подскажет, как уйти от шаблонов, научит актуальному и увлеченному. Его книга — это большой сборник упражнений, примеров и вдохновения. Будет полезен иллюстраторам, дизайнерам, аниматорам и художникам широкого профиля. Новички и профессионалы. Эффективность методики уже оценили ученики строгой, британской, простой школы. А теперь можете и вы.

Несколько занятий — и вы уже рисуете фантастический костюм, фигуру в интерьере, архитектурный портрет, воображаемый пейзаж, человека в движении или панораму.

2.

А кончик дегустаторов слизали акварелью? Помните, какой он был сладким на вкус? Она все такая же милая и ждет тебя. В этом пособии известный художник и опытный педагог Том Хоффманн раскрывает секреты акварельной живописи и делится профессиональными приемами.Вы научитесь думать как акварелист.

Взять эту озорную краску, которая завораживает своей непосредственностью, передает игру света и эмоций, еще никогда не было так просто.

3.

Если вы настроены серьезно и хотите учиться только лучшему, возьмите книгу известного итальянского художника и профессора Миланской Академии изящных искусств Джованни Киварди. Это подробное руководство для тех, кто любит рисовать и хочет повысить свой уровень мастерства, освоив все аспекты техники рисования.На страницах книги вы найдете подробные поэтапные иллюстрации создания портретов, фигуры человека в одежде, обнаженной природы, рук и стоп-кистей, групп людей, природных и городских пейзажей.

4.

Правильная кисть и хороший наставник — вот что нужно для пейзажной акварели. Советы мастерам красивых, наполненных светом и воздухом рисунков Терри Харрисона позволят вам легко и уверенно рисовать. Вы узнаете, как добиться необходимых эффектов и осознанно обертывать кистями.Вас покоряют удивительной красоты пейзажи: венецианские улочки, заснеженные равнины, тропические пляжи и многое другое.

Выполните 10 увлекательных пошаговых уроков из книги, и вы поймете, что акварельные пейзажи доступны не только Айвазовскому.

Подписаться на информационный бюллетень

от Creative

5.

Этюды Анны Дисторгуевой необычайно привлекательны — сочно, ярко, нарядно. От брокколи до резного тронного зала на далеком острове.Вы научитесь выбирать фломастеры, составлять композицию, вести школьную тетрадь. В книге описаны шесть основных жанров зарисовки: натюрморт, интерьер, репортажные зарисовки, портрет, кулинарная книга, дневник путешествий.

Уберите робких, выберите сюжет по душе, возьмите маркер в руки и сделайте эту жизнь ярче

6.

У книги говорящее имя. И вы почувствуете безграничную свободу, вдохновение и радость от того, что это возможно с такой акварелью — без правил, жирной и сжатой.Вместе с профессиональным художником Джином Хейнсом вы отправитесь в красочное путешествие. Все, что понадобится для упражнений по этой книге, — пара тюбиков с краской, две кисти, бумага, соль, зубная щетка и вода. Помните — важнее процесс.

Это не книга, а сплошная акварельная медитация

7.

Нас окружают буквы. Желаю добра утром с экранов, когда мы просыпаемся, разговаривая с нами днем на рабочей почте.Поддержите, когда нам сложно. Успокойте, когда нам грустно. У каждого свое настроение. Вы знаете, как это угадать? И создать это настроение? Леттеринг — умственное и полезное занятие. Освоив несложные приемы, вы убедитесь, что надписи подходят для самых разных задач: оформление приглашений, открытки, плакаты, плакаты, книги. В книге теория, практика и множество примеров шрифтов и композиций.

Вы научитесь делать красивые открытки для близких. И плакаты — в обязательном порядке с любимыми цитатами.Набить художественный бук. Напрямую, в конце концов.

8. Дневник художника-натуралиста

Наблюдение помогает любить жизнь. Джон Мур Лоус, уверен, что в лесном дневнике как бинокль — помогает увидеть главное и ощутить жизнь в полной мере. В этой великолепной и объемной (300 страниц!) Книге уместилось невероятное количество ценных советов: вы научитесь выбирать материалы, правильно рисовать животных и растения, пейзажи и небо. Вы научитесь работать с цветными карандашами, маркерами, шариковой ручкой и акварелью.

Слушать лесное караоке и наслаждаться каждым моментом, пропитанным запахом задержек и творчества — вот что такое художник-натуралист.

Начните замечать то, чего раньше не видели: падающая тень от листа, чистые натуральные краски, рябь воды, отражение солнца. — выйти из книги

9. Набросок акварелью

Мир полон красок. Глянцевая вишня, бордовый клен, ромашковые поля — ах! Но с приходом зимы буйство красок исчезает, а после захода солнца темнота соглашается.Сохранить цвет поможет акварель! Эта книга — реальный рассказ в картинках с кучей полезных советов и делометрических комментариев, проиллюстрированных необычными и яркими зарисовками автора. Феликс — бессловесный человек: легко и непринужденно, вперед с интересными фактами и советами, излагает нужную и важную теорию.

Вы читаете книгу — и заряжаетесь уверенностью: у меня все получится!

В книге необычные смелые яркие иллюстрации, малоизвестные хитрости и небанковские зарисовки от современного художника.

10. Акрил для начинающих

Еще одна красивая книга о рисовании. На этот раз — акрил! Вы будете работать акриловыми красками две недели. Шаг за шагом — каждый день новая картинка. Предложенные сюжеты придутся по вкусу как начинающим, так и опытным художникам: помогут углубить технику или потренироваться. Это интенсивный курс для любителей акрила, который раскроет техники и способы построения изображения и многое другое.

14 дней — 14 картин

В росписи акрилом легко исправить как маленькие, так и большие недостатки.Проявляйте непосредственность, интуицию и азарт.

11.

Акварельные карандаши — это что-то новое: они просты в обращении и ценятся за способность передавать мелкие детали с высокой точностью. С помощью карандашей можно добиться тех же потрясающих эффектов, что и при рисовании красками. Энн Свон научит делать пенообразование, работать с техникой наслоения и полировать красочный слой, подбирать и смешивать цвета.

Долой стереотипы! Карандашами издавна рисовали не только дети в детских садах.Новый мир ждет тебя.

В книге вы сможете почерпнуть для себя новые знания и получить вдохновение для самостоятельной работы.

12. Можно нарисовать за 30 дней

Яркая книга, которая вдохновит вас найти свое истинное призвание и следовать за ним. Внутри — восхитительные рассказы. Полезные упражнения. И море. Море вдохновения на каждой странице. Эта книга написана в поддержку вашего внутреннего голоса, которым вы можете подарить этому миру что-то особенное.

Подписаться на информационный бюллетень

от Creative

«У вас такая классная рассылка, даже книгу не купишь» — говорят наши подписчики. Хотите узнать о новых книгах о творчестве, рисовании, письме? Тогда оставьте почту, мы пришлем вам полезные отзывы о творческих книгах.

Убеждение «Я никогда не умею рисовать» — 100% ложное. Возможно, вы не сможете создавать шедевры, как великие художники. Но освоить начальные основы профессии, нарисовать картинки для себя и друзей — реально.Общественные стереотипы, такие как наличие творческого таланта или профильного образования в вузе, не соответствуют действительности. Достаточно уметь держать кисть или карандаш. Ну и конечно же приложить настойчивость к увлекательному делу.

В статье мы расскажем:

Чтобы научиться рисовать, достаточно нарисовать

Освоив технику рисования, вы повысите самооценку, найдете метод самовыражения и получите от процесса колоссальное удовольствие.В качестве дополнительного бонуса при отличном результате — возможность продавать свои работы и зарабатывать.

Есть 3 способа научиться рисовать: Командуйте ведущими мастерами, учитесь самостоятельно или ходите в художественные школы.

Преподаватель наглядно покажет разные техники, расскажет, что не будет, исправит недостатки и похвалит за полученное творение. С онлайн-курсами вы освоите рисование, не выходя из дома. А для индивидуального обучения выдаются сотни книг-самоучителей. .

Могу ли я научиться рисовать с нуля? Стоит ли посещать курсы рисования взрослым и платить за них деньги? Ирина Шуваева, руководство компании «Шоколадная мечта», которая стала базой для будущей компании для будущей компании.

Я однозначно отвечу, если вы хотите быстро научиться рисовать. Я и мои близкие в свое время ходили на разные курсы рисования. Увлекалась рисованием, родные — акварелью. И то, и другое мы успешно освоили менее чем за месяц.Ведь это зависит только от желания творить. Возможно, другие методы требуют более длительного изучения, и не все курсы одинаково полезны. Перед посещением ваших курсов меня интересовал стиль, результаты студентов и преподавателя, насколько быстро вы сможете овладеть техникой. Для меня это была не жизненная необходимость, а просто интерес к новому направлению, который я легко дал мне на тренировках. Позже я уже учился рисованию на шоколаде, но это совсем другая история.

Ирина Шуваева, руководство компании «Шоколадная мечта»

Техника рисования для начинающих

В изобразительном искусстве присутствуют как традиционные методы рисования, которые использовались веками, так и новаторские.Техника рисования различается по типу используемых материалов, способам смешивания красок, направлениям и длине мазков. Используя одновременно несколько направлений, художник определяет свой стиль.

Традиционные техники рисования:

Академический рисунок . Это изображение предметов. Например, круг, куб или цилиндр. Позволяет научиться передавать на бумаге объем и форму. Пример более сложного исполнения академического рисунка в виде портрета — «Воин в шлеме и доспехах» Леонардо да Винчи.
Картина маслом. Старая и доступная техника. На профессиональных курсах написать первую картину масляными красками за 3 часа. Одна из самых известных картин в этой технике — «Утро в сосновом бору» И. Шишкина и К. Савицкого.
Акварельная живопись. Художественная работа выполнена акварелью. Отображает богатство тона, выстраивая форму и пространство. Картина известного русского художника К. Брюллова «Всадник» выполнена именно в акварельной технике.
Графика. В качестве элементов рисунка используются линии, штрихи и разводы. Очень много работ в стиле графики у И. Репина, например, «Невский проспект».

Нетрадиционные техники:

Песочная графика. Использованный сыпучий материал (песок или слюда) и стекло, выделенное снизу. Техника песочной графики создает статичные картины и динамичные короткометражные фильмы. Основы искусства заложила Кэролайн Лиф. Первая его картина-мультипликация «Песок» привлекла внимание коллег и зрителей.
ГРИТАЖ — Это скретч-техника. Используйте лист бумаги, покрытый воском, черной краской и любым острым инструментом для создания (царапания) узоров. Впервые в России рутина была использована в 1922 году художником М. Добжинским при иллюстрировании книги Достоевского «Белые ночи».
Эскиз. Быстрый рисунок, воспроизводящий настоящий момент на бумаге. В качестве инструмента для рисования используются маркеры, карандаши или лайнеры. Современное пособие Клауса Майера Паукена «Шаг за шагом зарисовки города» представляет собой иллюстрации в виде зарисовок улиц Парижа.
Свеча графика. Контур рисунка нанесен обычной свечой. Затем лист покрывается акварелью и проявляется оригинальный рисунок. Другой вид графики — рисунок пламенем от свечи. Канадский художник Стивен Обсукук настолько заинтересовался этим методом, что написал несколько десятков картин в этом направлении.

Из коллектора техник легко подберет тот, который подходит именно вам. Но если вы не знаете, что вам больше нравится, стоит попробовать себя в разных направлениях и остановиться на самом интересном.

С чего начать обучение рисованию

Итак, вы хотите научиться рисовать? Зачем начинать? Было бы неплохо побывать на курсах с преподавателем. Это могут быть как индивидуальные, так и групповые занятия. Но если нет финансовой возможности, то можно учиться на искусстве самостоятельно.

В художественных учреждениях первое задание для новичка — рисование геометрических форм. Необходимо понимать принцип построения форм, освещения и создания композиции на листе.

Все задания направлены на «ручную постановку», что отражает взаимосвязь направления кисти и мысли автора. С каждым упражнением линии станут уверенными и четкими.

Что можно рисовать

В качестве основы для рисования в современном искусстве используются самые разные материалы. Выбор зависит от индивидуальных предпочтений автора и стиля создания картины.

1) Как научиться рисовать на компьютере

Есть десятки программ для художников.Некоторые из них устанавливаются на стандартный компьютер, другие покупаются для профессиональной деятельности.

Самые актуальные программы для рисования:

Paint. Вход в оболочку Windows. Идеально подходит для новичков. Поможет разобраться в технике создания графических рисунков.
Художник. Программа для компьютерного художника. Понятный интерфейс с использованием всех востребованных техник рисования.
Эмбиент дизайн Artrage. Бесплатная программа для рисования, позволяющая создавать произведения искусства.

Для работы в программах требуется только компьютер и мышь. При желании готовый рисунок можно распечатать.

2)

Как научиться рисовать на планшете

Планшет — отличное устройство для рисования. Для работы скачивается графический редактор и используется специальное перо. Один конец используется для нанесения линий, другой — для их стирания.

Редактор Distinguish 2: с растровой (Factal Design Painter, Corel Photopaint) и векторной графикой (Adobe Illustrator, CorelDRAW).В программах есть собственные шаблоны, текстуры для фона и кисти. Начните рисовать с простых геометрических фигур, осваивая основы, а затем стремитесь к более сложным формам.

Самые популярные службы рисования на планшете:

Adobe Photoshop Sketch. Программа использует весь потенциал сенсорных дисплеев. После работы в приложении остается настоящее ощущение рисования на бумаге.

Изображение в Adobe Photoshop Sketch

Adobe Illustrator Draw. Предназначен для векторной графики. Программа легко рисует сложные формы для иконок и логотипов.

Рисование в Adobe Illustrator Draw

MediBang Paint. Японское изобретение. Отлично подходит для жанров аниме и манга. В программе есть шрифты, формы и рамки для создания комиксов.

Изображение в MediBang Paint

Autodesk Sketchbook. Имеет большой набор виртуальных кистей, карандашей и маркеров для рисования.

Рисунок в Autodesk Sketchbook.

ARTFLOW. Содержит 20 настраиваемых инструментов. Возможна работа в многослойной технике.

Изображение в ArtFlow.

3) Как научиться рисовать на бумаге

Многих новичков пугает первый белый лист. Не гонитесь за идеальным результатом. Просто возьмите альбом и погрузитесь в увлекательный процесс.

Если сложно придумать композицию в уме, то рисуйте с натуры. Возьмем для примера картинку в журнале, книгу или предмет в помещении.Сначала нанесите контурные линии и только потом прорисуйте основные детали.

4) Как научиться рисовать в тетради

Блокнот — широкое поле для начала любительской деятельности по рисованию. Рисовать в пиксельном стиле очень просто. Изображение создается ручкой или карандашом. Например, используйте графические диктанты. Переходите от простых рисунков к более сложным.

5) Как научиться рисовать на холсте

Обычно холст используют для рисования масляными красками.Чтобы нарисовать что-то на холсте, купите льняной или хлопчатобумажный материал. Его необходимо закрепить на подрамнике. Можно использовать более дешевый вариант — натянутый на картон холст. Удобен при транспортировке и отличается небольшими размерами.

Перед началом работы засыпьте полотно грунтом, чтобы краска не нарушала фактуру материала. После этого важно тщательно просушить фундамент. Затем приступайте к нанесению выкройки. При использовании многослойной технологии каждый этап работы покрывается специальным инструментом для закрепления краски.

Первое время не покупайте дорогие материалы. Если вы думаете об этом занятии через некоторое время. Работа масляными красками на холсте потребует от вас времени и терпения.

6) Как научиться красиво рисовать по телефону

Один из современных способов самовыражения — рисование на смартфоне. Разработанные приложения помогут создавать художественные произведения любого уровня и не менее шедевральные.

Приложения для рисования на мобильном телефоне

Приложения для рисования для Android:

Adobe Illustrator Draw.
Эскиз Photoshop.
ArtFlow.
dotPict
Ibis Paint.
MediBang Paint
PaperDraw.
Roughanimator
SCETCH от Sony.
Sketchbook от Autodesk.
ПРОСТОЙ РИСУНОК

Приложения для рисования для iOS:

Adobe Photoshop Sketch.
Adobe Illustrator Draw.
Adobe Capture CC.
Tayasui Sketches App.
Paper by Fiftythree
Приложение Sketch Club.
Карман ProCreate.
Приложение для рисования ASKETCH.
iCOLORAMA S — ФОТО РЕДАКТОР И МАСТЕР КИСТИ
Adobe Photoshop Mix.
Autodesk Sketchbook.

Чем лучше рисовать

Перед тем, как приступить к рисованию, необходимо запастись качественной базой рисунка (бумага, холст) и инструментом для рисования. О самых популярных техниках и даже советах, как создать первый рисунок, читайте далее.

1) Как рисовать краской

Акварель используется как краска.Детские «медовые» позиции не берут. Покупайте любого профессионала, не обязательно самого дорогого. Главное, чтобы существующая палитра вам нравилась. Выбирайте бумагу акварельной, она плотнее обычной и не деформируется водой. Для новичка хватит двух кистей из протеинов шерсти: тонкой №2–3 и жирной №7–8.

Попробуйте нарисовать цветок. Подбирайте цвета. С помощью карандаша нанесите контур на бумагу. Сдвиньте основной фон, после высыхания приступайте к рисованию цветка.Покройте его полупрозрачной краской, после высыхания нарисуйте более темную палитру. Далее расставьте акценты на рисунке более плотными мазками для придания объема. Рисунок готов.

Рисование красками

2) Как научиться рисовать карандашом

Карандаш — лучший вариант для начинающих. Понадобится сам инструмент и бумага. Попробуйте нарисовать город. Для начала обратите внимание на силуэты основных небоскребов. Нарисуйте окна и панели. Высота этажей не должна отличаться по размеру, следите за этим.Обсуди территорию за деревьями и работа завершена.

Карандашный рисунок

3) Как научный для рисования ручкой

Для рисования подходит любая ручка: гелевая или шариковая. Используйте бумагу как основу. Рисовать в тетради удобнее. Самый простой способ для новичков — построить рисунок по точкам, создав контур. Затем объединяем их в единую композицию. Важно передать форму предмета. После 100 ссыльных пробных страниц переходите к оценке результата.

Рисованная картина

4) как научиться рисовать маслом

Масляные краски сложные, поэтому подходят для людей, которые уже освоили простые техники и пытались попробовать себя в других направлениях живописи. , вам понадобится карандаш для нанесения контура, загрунтованная поверхность, краска и растворитель.

Первый этап работы — оформление натюрморта. Можно в качестве примера использовать иллюстрацию в любой книге или просто красиво выложить фрукты на столе.

Перенести рисунок карандашом на холст. Нанесите краску на фон и аккуратно врастите в них щетину. Перейти к репродукции натюрморта. В конце добавьте тени и свет и не забудьте дать рисунку полностью высохнуть.

Если объем картины лучше разделить на написание на несколько этапов.

Масло для вытяжки

5) Как научиться рисовать фломастеры и маркеры

Фломастеры и маркеры — востребованные инструменты для рисования.Используйте спиртосодержащие варианты — они быстрее сохнут и меньше деформируют бумагу.

Нарисуйте основной контур будущего рисунка. Для этого сначала нанесите крупные детали будущего рисунка. Затем маркерами или цветками добавьте цветной рисунок и фон. В завершение белой ручкой или акрилом прорисовываем мельчайшие детали.

Рисунок фетр-метра

6) Как научиться рисовать хной

Техника рисования хной применяется не только на теле человека, но и на бумаге.Приобретите специализированные кисти, краски и трафареты для творчества. Основные элементы, которые нарисованы хной — бугорки, цветы, плавные линии и штрихи.

Рисунок Hena

7) Как научиться рисовать на песке

Овладеть рисованием на песке легче тем, кто владеет карандашом. Процесс расслабляет и дарит положительные эмоции. Щепотку материала зажимаем между пальцами и постепенно выливаем на стекло. Второй способ — набрать в руке песок и хлопнуть в кулак.Затем приоткройте руку и вылейте содержимое тонкой струйкой. Попробуйте изобразить зигзаги, прямые линии, круги или спирали.

Картинка нарисована песком

8) Как научиться рисовать стыды

Сухая пастель подходит для мелкого рисования. Это очень «благодарный» материал, скрывающий недостатки начинающего художника.

Для творчества потребуется плотная бумага и сам мел. Создайте контур, слегка вдавив его в пастель. Очистите крупные детали и нарисуйте мелкие элементы.Используйте линии, штрихи, точки. Работа готова. Поместите его под стекло, чтобы он не проступал.

Рисунок пастелью

9) как научиться рисовать уголь

Уголь в изобразительном искусстве используется давно. Сейчас этот материал чаще используют для создания эскизов.

Чтобы нарисовать что-нибудь углем, купите угольные палочки или карандаши. Они удобнее в работе новичку. Также понадобится клячка (ластик для угля) и фиксатор (спрей для закрепления результата). Выберите грубую бумагу, которая может удерживать частицы материала.Закрепите бумагу на твердой поверхности.

Существует несколько методов вытяжки угля. Самый простой — нанесение подушечкой. Ударный лист бумажного угля. Распределить с помощью мягкой тканевой основы. В результате получается однотонный темный фон. Далее закройте рисунок, например: Силуэты снежинок, заснеженных деревьев или гор.

Вызов картины Процесс с использованием специального фиксатора. Он создаст тонкую пленку и не выдаст материал.

Картинка уголь

Чтобы научиться рисовать, нужно делать это каждый день.Чем больше практики, тем быстрее вы овладеете навыками. Не расстраивайтесь, если что-то не получится с первого раза.

Даже профессиональные художники постоянно учатся своему делу всю жизнь. Дерзайте, учитесь и добивайтесь успеха без особых трудностей!

Главная »Электрик» Рисование карандашами для начинающих взрослых. Как научиться рисовать карандашом с нуля

[Для начинающих] Узнайте, как сбалансировать свое лицо, и получите базовый «Atari»!

В этой статье я расскажу о [как нарисовать хорошо сбалансированное лицо] и [как получить базовую «Atari»]!

Я хочу нарисовать любимого персонажа! Вы когда-нибудь начинали рисовать и обнаруживали, что форма вашего лица выглядит странно?
С помощью нескольких советов и указателей вы сможете нарисовать хорошо сбалансированное лицо.
Давайте следовать инструкциям и практиковаться вместе!

Сначала взгляните на этот рисунок.
Похоже, он хорошо прорисован, но с этим что-то не так.
Давайте изменим баланс этого рисунка.
Есть три важных момента, чтобы сбалансировать лицо.

1) Уши и глаза должны быть параллельны друг другу.
(2) Нос, рот и подбородок на одной линии
(3) Размер головы

Обращаем внимание на эти моменты.

(1) Уши и глаза параллельны.

Уши и глаза расположены на параллельной линии.
Это остается неизменным независимо от того, под каким углом вы рисуете лицо.
Кроме того, независимо от того, насколько велики глаза на картинке, их положение по отношению к ушам не меняется.
На предыдущем снимке черные глаза ниже ушей.

(2) Нос, рот и подбородок на одной линии

Самая заостренная часть носа, рта и подбородка находится на прямой вертикальной линии.
Если эти части искажены, общий баланс будет несбалансированным, поэтому убедитесь, что они прямые.
В случае лицевой стороны эту прямую линию нелегко сломать, но если вы попытаетесь нарисовать лицо под углом, например, под наклоном, вниз или вверх, равновесие может быть немедленно потеряно.
Независимо от угла, прямая линия между носом, ртом и подбородком останется прежней.
Сначала почувствуйте переднюю часть лица, а затем постарайтесь помнить об этих прямых линиях, когда рисуете лицо под углом.

Также, в зависимости от дизайна, нос может быть опущен или центр рта может быть намеренно смещен в зависимости от выражения лица.

(3) Размер головки

На предыдущем рисунке головка слишком большая.
Заманчиво нарисовать волосы больше, чтобы придать им больше объема, но я не хочу рисовать слишком большими из-за расположения глаз.
Проверяйте баланс во время рисования.

Я просто исправил это, имея в виду три точки, и он выровнен, чтобы идти по пути!

● Возьмем «Атари»!

Неотъемлемой частью иллюстрации является «Atari».
«Атари» подобен плану, который определяет общую основу того, что вы хотите нарисовать.
Когда вы рисуете лицо, вы часто начинаете с рисования креста внутри круга, верно? Это «Атари».
Это не просто крест, но он имеет значение.
Это очень важный процесс, от которого зависит окончание вашей иллюстрации. Давай справимся.

■ Что произойдет, если вы не используете «Atari»?

Новички часто делают ошибку, сначала рисуя глаза, а потом добавляя контур лица или волос, и это выглядит странно.
Рисовать глаза — это весело, поэтому я стараюсь это делать (я тоже это делала).
Прежде всего, возьмите «Atari» и решите заранее, как вы хотите, чтобы все лицо выглядело, прежде чем рисовать его, чтобы вы могли получить хорошо сбалансированное изображение!

● Начнем! Как получить «Атари» во фронтальную грань

Сначала нарисуйте круг.

Вместо того, чтобы рисовать круглый круг, нарисуйте слегка вертикальный овал.
Если овал сложен, вы можете нарисовать овал, а затем нарисовать трапецию под кругом в качестве ориентира для подбородка.

Затем нарисуйте линию в середине круга.

Это высота глаз.

Затем нарисуйте линию, разделяющую круг по вертикали.

Это центр лица. Кончики носа, рта и подбородка находятся на этой прямой.

Проведите линию посередине глаз и подбородка.

Это положение носа.

Проведите линию посередине носа и подбородка.

Это положение рта.

Нарисуйте ушки рядом с глазами.

Получилась сбалансированная «Атари».

Когда «Атари» будет завершена, я нарисую черновик на основе этой «Атари».
Уменьшите непрозрачность слоя, на котором вы нарисовали «Atari», до 15-20%.

Создайте новый слой сверху и набросайте его на основе «Atari», который вы сделали прозрачным ниже.
Я не могу нарисовать 100% изображения как «Atari», поэтому сделаю набросок с небольшими изменениями.

Когда черновик будет готов, создайте новый слой поверх него и зарисуйте его.

Цвет и готово!

Что вы думаете?
Знайте, где расположена каждая часть вашего лица, и хотя это может показаться немного утомительным, вы добьетесь гораздо большего прогресса, если попытаетесь укусить, прежде чем рисовать!
Вы должны попробовать!

(Текст и изображения Наоко Харада)

・ Как рисовать лица с разных точек зрения [перспектива сверху]
・ [Улыбка, плач, сердитое лицо] Ключ к рисованию мимики и как их различать.

Зачем учиться рисовать, когда можно проследить? — Витрувианская художественная студия

Может ли трассировка помочь вам развить навыки рисования?

Научиться хорошо рисовать сложно. На это могут потребоваться годы практики и хорошее обучение, и даже в этом случае нет никаких гарантий. Мы убеждаемся, что наши ученики понимают это, прежде чем они начнут учиться вместе с нами, и большинство из них готовы принять вызов. Но время от времени кто-нибудь укажет очевидную альтернативу.Обычно это выглядит примерно так:

“ Омг, почему бы вам вместо этого просто не обвести фото? Я так и делаю, и это намного проще! Ржу не могу!»

Легко отклонить такой ответ как наивный или просто чей-то троллинг. Но если вас интересует рисование путем наблюдения без отслеживания, это вопрос, на который вы должны уметь ответить. Если рисовать так сложно, почему , а не , просто начертите?

Это не новый вопрос. Было высказано предположение, что художники на протяжении всей истории, включая Нормана Роквелла, Томаса Икинса, Йоханнеса Вермеера и даже художники еще с 1400-х годов, включали трассировку в свой процесс рисования.Эти художники использовали линзы, чтобы лучше понять и запечатлеть увиденное, создавая некоторые из величайших мировых шедевров. Сегодня практика отслеживания фотографий распространилась по всему миру изобразительного искусства как быстрая и удобная альтернатива задачам хорошего рисования.

Итак, если многие художники занимаются этим на протяжении веков, может ли трассировка быть настолько плохой?

Если вы знакомы с тем, чем мы занимаемся здесь, в Vitruvian Studio, вы уже знаете, что мы предпочитаем рисовать путем прямого наблюдения на основе измерений, без помощи трассировки или сеток.Однако есть некоторые законные способы использования трассировки при обучении рисованию, хотя бы в нескольких конкретных контекстах. В этом посте мы подробно рассмотрим проблему отслеживания и рассмотрим плюсы и минусы отслеживания как инструмента обучения. Можно ли использовать трассировку, чтобы научить вас основам рисования, или она помешает вам полностью раскрыть свой потенциал? Ты будешь судьей.

Что можно узнать о рисовании с помощью трассировки?

Преимущество № 1: Трассировка может помочь вам привыкнуть к процессам рисования и материалам

Если вы только начинаете учиться, рисование может показаться ошеломляющим.Такая простая вещь, как удерживание карандаша и правильное перемещение его по странице, может быть трудной и неприятной. Отслеживание изображения может помочь вам сосредоточиться на физических требованиях к рисованию, не беспокоясь о том, правильно ли вы это делаете. Это может помочь вам развить зрительно-моторную координацию и мышечную память, которые важны для управления материалами для рисования. Это своего рода репетиция вашего будущего развития рисования.

Это упражнение также полезно для обучения принятию решений на первом этапе рисования.Обычно мы начинаем с «блокирования» основных масс объекта с помощью упрощенных, прямолинейных форм. Студенты иногда борются с этой концепцией. Обычно мы стараемся включать слишком много деталей на раннем этапе. Отслеживание ссылок — удобный и недорогой способ попрактиковаться в блокировке. Прослеживая самые длинные и широкие участки контура, вы можете узнать, что следует игнорировать при создании самых больших форм.

Однако важно использовать карандаш так же, как и, когда вы не рисуете.Рисуя «от руки», мы склонны начинать с легких, мягких и временных линий, пока мы ориентируемся. Однако обводка дает более четкую, жесткую и непрерывную линию, которая дает плоский и мультяшный вид. Если вы начнете рисовать, чтобы привыкнуть к рисованию, попробуйте сделать это , как если бы вы не рисовали.

Пример прорисовки рисунка фигуры Прудхона. Это упражнение может помочь начинающим ученикам попрактиковаться в блокировке сложных предметов и научиться упрощать сложные формы.

Преимущество № 2: Трассировка может помочь вам понять анатомию и структуру

Инструктор Нью-Йоркской академии искусств однажды прописал бы упражнение по трассировке. Тем из нас, кто изо всех сил пытался нарисовать фигуру, он делал фотокопии мастер-рисунка и велел нам обвести его. Он посоветовал нам обратить особое внимание на кривизну контура. Обратите внимание, где он более округлый, где более плоский и где он перекрывает другие контуры. При этом учитывайте анатомию фигуры и попытайтесь понять , почему контур так меняет свой контур.Даже нарисуйте кости и мышцы и попытайтесь соотнести их с тем, что происходит на поверхности. Затем, когда начертание будет завершено, нарисуйте фигуру еще раз, но на этот раз от руки и в большем масштабе.

Это упражнение содержит один-два удара. Отслеживание примера поможет вам узнать, как мастер-художник изобразил человеческую фигуру. Он фокусирует ваше внимание таким образом, что просто смотреть не совсем удается. Это визуальный эквивалент чтения вслух во время подготовки к тесту. Воспроизведение этого рисунка в большем масштабе дает возможность попрактиковаться, а также требует от вас большего вклада.Поскольку для большого рисунка потребуется больше описания, чем вы можете ясно увидеть в меньшем справочном документе, вам придется немного импровизировать.

Этот вид упражнений по трассировке дает возможность внимательно изучить работы другого художника и сопоставить их с вашими собственными знаниями и способностями. Это эффективный способ узнать, над чем вам нужно работать, когда вы учитесь рисовать фигуру на основе наблюдения или даже воображения.

Преимущество № 3: Трассировка может помочь вам понять ракурс

На этой фигуре из картины Микеланджело «Отделение Земли от вод» на потолке Сикстинской капеллы обе руки вытянуты.Однако рука слева от нас протянута к нам в укороченном виде. Обратите внимание на резкое отличие формы этой руки от правой. Начинающие студенты склонны недооценивать такие различия.

«Ракурс» — это слово, которое мы используем для описания того, как выглядит объект, если смотреть на него вертикально. Например, если вы рисуете фигуру с протянутой к вам рукой, она будет выглядеть «в ракурсе». Обычно мы боремся с ракурсом, потому что внешняя форма объекта, который мы рисуем, не соответствует нашим ожиданиям.Мы думаем о конечностях как о длинных и тонких и склонны рисовать их именно так, даже если они выглядят совершенно иначе в ракурсе.

Трассировка может быть эффективным способом изучения эффектов ракурса. Попробуйте нарисовать «конверт» или элементарный блок поверх существующих изображений фигур в различных ракурсах. Это может наглядно продемонстрировать разницу между нашими ожиданиями (конечности длинные и худые) и тем, что мы видим на самом деле. Этот вид отслеживания может помочь вам освободиться от ваших предвзятых и неверных предположений о том, как выглядят цифры.

Преимущество № 4: Трассировка может помочь вам понять линейную перспективу

Основные принципы линейной перспективы, такие как расположение точек схода, можно прояснить, проведя по фотографиям, чтобы увидеть, где пересекаются удаляющиеся параллели.

Линейная перспектива — сложный предмет для учащихся, обучающихся рисованию. Он часто включает в себя измерения и вычисления и может показаться слишком похожим на математику. Но иметь хотя бы базовое представление о том, как работает перспектива, важно для передачи трехмерного пространства на рисунках.

Трассировка изображений может быть эффективным способом изучения того, как работают точки схода в перспективе. «Точка схода» — это гипотетическая точка, в которой параллельные края, удаляющиеся от зрителя, кажутся сходящимися. Любые два или более параллельных элемента на изображении, которые удаляются назад и от зрителя, будут иметь общую точку схода. Студенты часто скептически относятся к этому принципу, когда рисуют с натуры. Наш мозг просто не приспособлен замечать подобные вещи. Но если провести поверх фотографии, чтобы увидеть, где пересекаются удаляющиеся параллели, это может предоставить убедительное свидетельство того, что точки схода реальны и к ним следует относиться серьезно при рисовании.[bctt tweet = «Может ли трассировка научить вас основам рисования или помешает вам полностью раскрыть свой потенциал?» username = ”vitruvianstudio”]

Ловушки отслеживания

Все эти примеры показывают, как трассировка может обеспечить эффективный способ изучения определенных навыков или концепций при обучении рисованию. Но слишком много трассировки может помешать вашему развитию. Вот несколько причин, почему:

Ловушка №1: отслеживание не побуждает анализировать свою работу

Хорошее рисование — это, в конечном счете, принятие правильных решений.Речь идет о внимательном наблюдении за объектом, понимании того, почему он выглядит именно так, и о воссоздании этого внешнего вида на странице эффективным методом. Удачный рисунок — это результат анализа.

Но отслеживание часто проводится бездумно, без анализа вообще. Трассировка не требует, чтобы вы изучали предмет или проверяли свой выбор. Если вы просто копируете строки, вам не нужно задавать вопросы или решать проблемы. Когда вы отслеживаете, учитываете ли вы источник света? Вы думаете, где тени? Вы думаете о структуре, лежащей в основе вашего предмета? Вы думаете о перспективе? Вы планируете свою композицию? Рассматриваете ли вы альтернативы тому, как изображение, которое вы отслеживаете, представляет объект? Ответ на эти вопросы обычно отрицательный.Другими словами, когда вы отслеживаете, вы, вероятно, не совсем понимаете, что вы рисуете или почему вы это рисуете именно так. По нашему мнению, это снижает общее впечатление от рисования.

Ловушка № 2: Трассировка может привести к плоским чертежам

Трассировка часто выполняется одной непрерывной извилистой линией. Это придает рисунку плоский, мультяшный вид, как меловой контур на месте преступления.

Бумага плоская. Но, рисуя на основе наблюдений, мы обычно стремимся создать иллюзию объема и пространства на странице.Другими словами, мы хотим, чтобы наши рисунки выглядели трехмерными. Достижение такой иллюзии требует от вас особым образом думать о том, что и как вы рисуете, тщательно учитывая различные трехмерные характеристики вашего объекта.

Однако, когда большинство людей рисуют, это обычно приводит к очень плоскому, мультяшному рисунку. Имеется тенденция обводить контуры непрерывным, непрерывным контуром, который кажется единообразным в одной плоскости — как меловой контур на месте преступления.Даже если формы в основном правильные, может быть излишне сложно сделать так, чтобы такой плоский рисунок выглядел трехмерным и в конечном итоге был реалистичным.

Ловушка № 3: отслеживание может стать опорой

Трассировка — это одно, а рисование от руки — совсем другое. То, что вы хорошо разбираетесь в одном, не означает автоматически, что вы будете хороши в другом. Если вы не будете осторожны, вы можете цепляться за трассировку, потому что боитесь попробовать рисовать без нее — или, может быть, вы все же пытаетесь, и результаты неутешительны, и вы вернетесь к тому, что чувствуете лучше.

Но не надо бояться рисовать по наблюдениям. Хотя научиться рисовать от руки непросто и определенно вытолкнет вас из зоны комфорта, это также придаст вам сил. Как и в случае с любым другим навыком, на пути нужно пройти множество маленьких шагов, каждый из которых дает свою награду.

Ловушка №4: в любом случае отслеживание не гарантирует хороших результатов

Мы живем в век фотографии. Каждый день нас засыпают сотнями изображений, полученных с помощью какого-либо типа линз, и мы склонны принимать их как правдивых. Это состояние, известное как «обусловленное камерой».

Но фотографии не соответствуют действительности. Вместо этого они бесчисленными тонкими способами искажают реальность. Эффекты линз, настройки экспозиции, артефакты сжатия, программные предубеждения и многое другое могут существенно повлиять на то, как любая фотография выглядит для нас. Тем не менее, мы по-прежнему часто указываем на фотографии как на высшее проявление точности изображения. «Вау! Этот рисунок выглядит как фотография! »

Отслеживание фотографии может показаться самым быстрым путем к точному рисованию, но если вы подойдете именно так, искажения, которые вы не заметите в своей фотографии, будут перенесены в ваши работы.Это, в сочетании с упомянутой выше тенденцией к упрощенной двухмерной трассировке, может дать довольно странные результаты. Это может обескураживать, особенно если учесть, что отслеживание должно быть простым.

Ознакомьтесь с нашим курсом «Основы рисования», чтобы приобрести базовые навыки рисования.

Ловушка №5: отслеживание не передает вашу уникальную точку зрения

Последний аргумент против отслеживания касается того, кто действительно контролирует ваши работы.Отчасти рисование методом наблюдения затруднено из-за огромного количества решений, которые вам нужно принять при разработке рисунка от начала до конца. Относительный успех вашей работы в значительной степени зависит от того, как вы решите проблемы по мере их возникновения.

Но это также то, что делает рисование интересным и бесконечно разнообразным. Соберите в студии десять мастеров-художников, которые будут рисовать одно и то же, и вы увидите десять разных результатов. Каждый рисунок точно отражает предмет, и все же каждый будет уникальным, потому что это продукт индивидуального ума.Каждый художник выберет свой способ решения той или иной проблемы, что приведет к разным результатам. Так в произведениях искусства может проявиться индивидуальность даже в контексте строгого реализма.

Когда вы отслеживаете свою работу, появляется огромное количество решений, которые вам не нужно принимать. Такие вещи, как масштаб, расположение, пропорции, структура и перспектива в вашем рисунке, определяются тем изображением, которое вы рисуете. Поскольку за вас принято так много решений, вы не сможете понять, как бы выглядел ваш рисунок, если бы вы работали над этим самостоятельно.Таким образом, отслеживание носит ограничительный характер. Вместо того, чтобы делиться тем, что вы видите по-своему, вы копируете другую перспективу, будь то камера или чужой глаз.

Наблюдение за рисованием — это всегда процесс пересмотра и редактирования, исправления и уточнения. Мы принимаем собственные решения, основываясь на том, как мы воспринимаем предмет и страницу, что, в свою очередь, создает интимный вид глазами художника. Вот почему нам нравится смотреть на разнообразие работ в музеях: чтобы лучше понять мир, который занимали эти художники, каким они его видели, и почувствовать родство, сочувствие, а также понять точку зрения художника и его место в истории. .

Наше последнее слово об отслеживании

Хотя мы признаем, что трассировка имеет свое место как инструмент обучения в определенных контекстах, мы призываем вас бросить вызов себе, чтобы научиться рисовать без трассировки. Трудно наблюдать за объектом с натуры и принимать решения о линии, форме, масштабе, размещении, пропорциях, перспективе и кривизне … но это также может быть приятно. Хотя трассировка может быть инструментом в вашем наборе инструментов, не позволяйте ей становиться единственным инструментом, который вы используете.

Перед вами

Вы когда-нибудь отслеживаете свою работу? Почему или почему нет? Дайте нам знать в комментариях ниже.

[content_upgrade cu_id = ”39863 ″] Не забудьте загрузить этот список из пяти способов, с помощью которых трассировка может улучшить ваши навыки рисования. [Content_upgrade_button] Нажмите здесь [/ content_upgrade_button] [/ content_upgrade]

Как рисовать для начинающих: научитесь рисовать людей и лица, шаг за шагом Абсолютное руководство для начинающих

Узнайте, как рисовать людей и лица исключительно с помощью этого простого пошагового руководства по рисованию для абсолютного новичка!

Только сегодня купите эту книгу Kindle всего за 2 доллара.99. Обычная цена 4,99 доллара. Читайте на своем ПК, Mac, смартфоне, планшете или устройстве Kindle.

Эта книга посвящена простому и реалистичному подходу к рисованию людей традиционным способом. Основная цель — дать пошаговое руководство, которое поможет любому — абсолютному новичку, без предварительного опыта рисования портретов, шанс овладеть художественным мастерством.

Из этой книги вы поймете основные правила рисования и научитесь рисовать следующие важные вещи:

Что такое традиционный рисунок?
Типы материалов
Не секретные инструменты для рисования
Различные типы карандашных штрихов
Выбор объекта или модели
Что нужно знать об освещении, затенении и смешивании
Разработка контура
Затенение и смешивание
Делаем тень темнее и корректируем между
Одежда, руки и последние штрихи

Как рисовать для начинающих: научитесь рисовать людей и лица, шаг за шагом Абсолютное руководство для начинающих — это действительно легкая в использовании книга, как рисовать, которая представляет собой простое руководство, которое позволит даже новичку рисовать как профессионал, используя выбранный предмет.

Помня об основных принципах рисования, научиться рисовать людей с помощью этого руководства для начинающих еще никогда не было так просто! Николас Шиле проведет вас через весь творческий процесс, начиная с ознакомления с различными типами материалов и инструментов для рисования, которые имеют решающее значение для успеха вашей первой попытки рисования портрета.

Эта книга о том, как рисовать, включает в себя основные аспекты процесса, включая освещение, затенение и смешивание. Вы также узнаете, как правильно рисовать контуры и комбинировать их с правильным смешиванием и штриховкой, что сделает их более реалистичными и реалистичными.Пропустите эту часть, и ваша работа будет выглядеть как пустой, безжизненный, скучный холст.

Автор позаботился о том, чтобы его ученики знали правильные техники рисования людей и снабдили их базовыми и продвинутыми знаниями и советами, которые помогут вам овладеть важными деталями того, как рисовать людей.

Заключительные части книги посвящены корректировке, полировке и добавлению последних штрихов, которые завершат вашу художественную работу. Попробуйте один раз и продолжайте работать до конца этой книги, и я гарантирую вам, что вы будете чрезвычайно твердо усвоить принципы, методы и советы, а с постоянной практикой вы овладеете всем процессом рисования. люди — от набросков контуров до последних штрихов.

Это простой и увлекательный способ научиться рисовать людей и их лица! Начни изучать новое хобби уже сегодня! За месяц или меньше последовательной практики и самоотверженности вы научитесь рисовать классные вещи, особенно портреты людей, которых вы любите! На этом тоже можно заработать!

Действуйте сегодня! Рисовать тела, глаза, руки и лица никогда не будет так легко с помощью этой простой в использовании книги о том, как рисовать! В кратчайшие сроки вы начнете рисовать на профессиональном уровне!

Подготовьте блокнот и инструменты для рисования и начните практиковаться в рисовании людей и лиц прямо сейчас! Загрузите копию этой книги: «Как рисовать для начинающих» со скидкой 2 доллара США.99!

Нажмите оранжевую кнопку «Купить сейчас» в верхней правой части этой страницы!

Теги: как рисовать, как рисовать что угодно, рисовать, как рисовать для начинающих, как рисовать людей, как рисовать портреты, как рисовать книги

Этапы психосоциального развития Эрика Эриксона

Психосоциальные стадии: сводная таблица
Возраст	Конфликт	Важные события	Результат
Младенчество (от рождения до 18 месяцев)	Доверие vs.Недоверие	Кормление	Надежда
Раннее детство (от 2 до 3 лет)	Автономия против стыда и сомнения	Приучение к туалету	Будет
Дошкольное учреждение (от 3 до 5 лет)	Инициатива против вины	Разведка	Назначение
Школьный возраст (от 6 до 11 лет)	Промышленность против неполноценности	Школа	Уверенность
Подростковый возраст (от 12 до 18 лет)	Идентичность vs.Путаница ролей	Социальные отношения	Верность
Молодежь (от 19 до 40 лет)	Близость против изоляции	Отношения	Любовь
Средний возраст (от 40 до 65 лет)	Генеративность против стагнации	Работа и отцовство	Уход
Срок погашения (от 65 до смерти)	Целостность эго против отчаяния	Размышления о жизни	мудрость

Краткое описание восьми этапов

Этап 1: Доверие vs.Недоверие

Первый этап теории психосоциального развития Эриксона происходит между рождением и 1 годом и является наиболее фундаментальным этапом в жизни. Поскольку младенец полностью зависим, развитие доверия основывается на надежности и качестве опекунов ребенка.

На этом этапе развития ребенок полностью зависит от взрослых, ухаживающих за ним, во всем, что ему нужно для выживания, включая пищу, любовь, тепло, безопасность и заботу. Если опекун не сможет обеспечить адекватную заботу и любовь, ребенок начнет чувствовать, что он не может доверять или полагаться на взрослых в своей жизни.

Исходы

Если у ребенка успешно развивается доверие, он будет чувствовать себя в безопасности и в этом мире. Непоследовательные, эмоционально недоступные или отвергающие воспитатели способствуют возникновению чувства недоверия к детям, находящимся на их попечении. Неспособность развить доверие приведет к страху и убеждению, что мир непоследователен и непредсказуем.

На первом этапе психосоциального развития у детей развивается чувство доверия, когда опекуны обеспечивают надежность, заботу и привязанность.Отсутствие этого приведет к недоверию.

Ни у одного ребенка не разовьется чувство стопроцентного доверия или стопроцентного сомнения. Эриксон считал, что успешное развитие — это достижение баланса между двумя противоборствующими сторонами. Когда это происходит, дети обретают надежду, которую Эриксон охарактеризовал как готовность переживать, сдерживаемую некоторой осторожностью в отношении возможной опасности.

Последующая работа исследователей, включая Джона Боулби и Мэри Эйнсворт, продемонстрировала важность доверия для формирования здоровых привязанностей в детстве и во взрослом возрасте.

Этап 2: Автономия против стыда и сомнения

Второй этап теории психосоциального развития Эриксона имеет место в раннем детстве и ориентирован на развитие у детей большего чувства личного контроля.

Роль независимости

На этом этапе развития дети только начинают немного обретать независимость. Они начинают самостоятельно выполнять базовые действия и принимать простые решения о том, что им больше нравится.Позволяя детям делать выбор и обретать контроль, родители и опекуны могут помочь детям развить чувство автономии.

Приучение к горшку

Основная тема этого этапа заключается в том, что детям необходимо развивать чувство личного контроля над физическими навыками и чувство независимости. Приучение к горшку играет важную роль в развитии у детей чувства автономии.

Как и Фрейд, Эриксон считал, что приучение к туалету является жизненно важной частью этого процесса.Однако рассуждения Эриксона сильно отличались от рассуждений Фрейда. Эриксон считал, что обучение управлению своими телесными функциями приводит к чувству контроля и независимости. Другие важные события включают получение большего контроля над выбором продуктов питания, игрушек и одежды.

Исходы

Дети, которые борются и стыдятся своих несчастных случаев, могут остаться без чувства личного контроля. Успех на этой стадии психосоциального развития приводит к чувству автономии; неудача вызывает чувство стыда и сомнения.

В поисках баланса

Дети, успешно завершившие этот этап, чувствуют себя защищенными и уверенными, в то время как те, кто этого не сделал, остаются с чувством неадекватности и неуверенности в себе. Эриксон считал, что достижение баланса между автономией и стыдом и сомнением приведет к появлению воли, т. Е. Веры в то, что дети могут действовать намеренно, в рамках разума и ограничений.

Этап 3: Инициатива против вины

Третий этап психосоциального развития происходит в дошкольном возрасте.На этом этапе психосоциального развития дети начинают утверждать свою власть и контроль над миром посредством игры и других социальных взаимодействий.

Дети, добившиеся успеха на этом этапе, чувствуют себя способными и способными вести за собой других. Те, кому не удается овладеть этими навыками, остаются с чувством вины, неуверенностью в себе и отсутствием инициативы.

Исходы

Основная тема третьей стадии психосоциального развития заключается в том, что детям необходимо начать утверждать контроль и власть над окружающей средой.Успех на этом этапе приводит к осознанию цели. Дети, которые пытаются использовать слишком много власти, испытывают неодобрение, что приводит к чувству вины.

Когда достигается идеальный баланс индивидуальной инициативы и готовности работать с другими, возникает качество эго, известное как цель.

Этап 4: Промышленность против неполноценности

Четвертый психосоциальный этап происходит в первые школьные годы, примерно в возрасте от 5 до 11 лет. Благодаря социальному взаимодействию у детей начинает развиваться чувство гордости за свои достижения и способности.

Детям необходимо справляться с новыми социальными и академическими требованиями. Успех приводит к чувству компетентности, а неудача — к чувству неполноценности.

Исходы

Дети, которых поощряют и одобряют родители и учителя, развивают чувство компетентности и веру в свои навыки. Те, кого родители, учителя или сверстники мало или совсем не поощряют, будут сомневаться в своих способностях добиться успеха.

Успешное нахождение баланса на этом этапе психосоциального развития приводит к силе, известной как компетентность, при которой дети развивают веру в свои способности справляться с поставленными перед ними задачами.

Этап 5: Идентичность vs. путаница

Пятый психосоциальный этап приходится на зачастую неспокойные подростковые годы. Этот этап играет важную роль в развитии чувства личной идентичности, которая будет продолжать влиять на поведение и развитие на протяжении всей остальной жизни человека. Подросткам необходимо развивать самоощущение и личностную идентичность. Успех приводит к способности оставаться верным себе, в то время как неудача приводит к путанице в ролях и слабому самоощущению.

В подростковом возрасте дети исследуют свою независимость и развивают чувство собственного достоинства.Те, кто получает должное ободрение и подкрепление через личное исследование, выйдут из этой стадии с сильным чувством собственного достоинства и чувствами независимости и контроля. Те, кто остается неуверенным в своих убеждениях и желаниях, будут чувствовать себя неуверенно и не уверены в себе и в будущем.

Что такое личность?

Когда психологи говорят об идентичности, они имеют в виду все убеждения, идеалы и ценности, которые помогают формировать поведение человека и направлять его.Успешное завершение этого этапа приводит к верности, которую Эриксон описал как способность жить в соответствии со стандартами и ожиданиями общества.

Хотя Эриксон считал, что каждая стадия психосоциального развития важна, он уделял особое внимание развитию эго-идентичности. Эго-идентичность — это сознательное ощущение себя, которое мы развиваем через социальное взаимодействие и которое становится центральным во время стадии психосоциального развития идентичности и заблуждения.

По словам Эриксона, наша идентичность эго постоянно меняется из-за нового опыта и информации, которые мы получаем в наших повседневных взаимодействиях с другими.По мере того как у нас появляется новый опыт, мы также принимаем вызовы, которые могут помочь или помешать развитию идентичности.

Почему важна идентичность

Наша личная идентичность дает каждому из нас целостное и связное ощущение себя, которое сохраняется на протяжении всей нашей жизни. Наше чувство личной идентичности формируется нашим опытом и взаимодействием с другими людьми, и именно эта идентичность помогает направлять наши действия, убеждения и поведение по мере того, как мы стареем.

Этап 6: близость против изоляции

Молодым людям необходимо устанавливать близкие, любящие отношения с другими людьми.Успех приводит к крепким отношениям, а неудача — к одиночеству и изоляции. Этот этап охватывает период раннего взросления, когда люди исследуют личные отношения.

Эриксон считал жизненно важным, чтобы люди развивали близкие, преданные отношения с другими людьми. Те, кто преуспеет на этом этапе, сформируют отношения, которые будут прочными и надежными.

Строительство на более ранних стадиях

Помните, что каждый шаг основан на навыках, приобретенных на предыдущих шагах.Эриксон считал, что сильное чувство личности важно для развития интимных отношений. Исследования показали, что люди с плохим самоощущением, как правило, имеют менее преданные отношения и с большей вероятностью борются с эмоциональной изоляцией, одиночеством и депрессией.

Успешное разрешение этой стадии приводит к добродетели, известной как любовь. Он отличается способностью устанавливать длительные, значимые отношения с другими людьми.

Этап 7: Генеративность vs.Застой

Взрослые должны создавать или развивать вещи, которые их переживут, часто за счет рождения детей или создания позитивных изменений, приносящих пользу другим людям. Успех приводит к чувству полезности и выполненного долга, а неудача — к поверхностному вовлечению в мир.

В зрелом возрасте мы продолжаем строить свою жизнь, уделяя особое внимание карьере и семье. Те, кто добился успеха на этом этапе, почувствуют, что они вносят свой вклад в мир, проявляя активность в своем доме и сообществе.Те, кому не удается овладеть этим навыком, будут чувствовать себя непродуктивными и неучастными в этом мире.

Забота — это добродетель, достигаемая при успешном прохождении этого этапа. Гордиться своими достижениями, наблюдать, как ваши дети становятся взрослыми, и развивать чувство единства со своим спутником жизни — важные достижения на этом этапе.

Этап 8: Целостность против отчаяния

Заключительный психосоциальный этап наступает в пожилом возрасте и направлен на размышление о жизни.На этом этапе развития люди оглядываются на события своей жизни и определяют, довольны ли они жизнью, которой они прожили, или сожалеют о том, что они сделали или не сделали.

Теория Эриксона отличалась от многих других, потому что она касалась развития на протяжении всей жизни, включая старость. Пожилым людям нужно оглянуться на жизнь и почувствовать удовлетворение. Успех на этом этапе приводит к чувству мудрости, а неудача — к сожалению, горечи и отчаянию.

На этом этапе люди размышляют о событиях своей жизни и подводят итоги. Те, кто оглядывается на жизнь, которую они считали хорошо прожитой, будут чувствовать удовлетворение и готовность встретить конец своей жизни с чувством покоя. Те, кто оглядывается назад и чувствует только сожаление, вместо этого будут бояться, что их жизнь закончится, не достигнув того, что, по их мнению, они должны иметь.

Исходы

Те, кто не добился успеха на этом этапе, почувствуют, что их жизнь потрачена впустую, и могут испытать много сожалений.У человека останется чувство горечи и отчаяния.

Те, кто гордится своими достижениями, испытают чувство целостности. Успешное завершение этого этапа означает оглядывание назад с небольшим сожалением и общим чувством удовлетворения. Эти люди обретут мудрости, даже столкнувшись со смертью.

Сильные и слабые стороны теории Эриксона

Теория Эриксона также имеет свои ограничения и вызывает обоснованную критику.Какой опыт необходим для успешного прохождения каждого этапа? Как человек переходит от одного этапа к другому?

Критика

Одним из основных недостатков психосоциальной теории является то, что точные механизмы разрешения конфликтов и перехода от одной стадии к другой недостаточно хорошо описаны или разработаны. Теория не может точно указать, какой именно опыт необходим на каждом этапе, чтобы успешно разрешить конфликты и перейти к следующему этапу.

Поддержка

Одна из сильных сторон психосоциальной теории состоит в том, что она обеспечивает широкую основу для рассмотрения развития на протяжении всей жизни. Это также позволяет нам подчеркнуть социальную природу людей и важное влияние, которое социальные отношения оказывают на развитие.

Исследователи нашли доказательства, подтверждающие идеи Эриксона об идентичности, и дополнительно определили различные подэтапы формирования идентичности. Некоторые исследования также показывают, что люди, которые формируют сильную личную идентичность в подростковом возрасте, лучше способны формировать интимные отношения в раннем взрослом возрасте.Однако другие исследования показывают, что формирование и развитие идентичности продолжается и во взрослой жизни.

Слово Verywell

Важно помнить, что психосоциальные стадии — это всего лишь одна из теорий развития личности. Некоторые исследования могут поддерживать определенные аспекты этой теоретической основы, но это не означает, что каждый аспект теории подтвержден доказательствами. Однако теория может быть полезным способом подумать о некоторых различных конфликтах и проблемах, с которыми люди могут столкнуться в своей жизни.

Глава 11: Стратегии ведения заметок | EDUC 1300: эффективные стратегии обучения

Цели обучения

К концу этой главы вы сможете:

Объясните, почему так важно делать заметки.
Используйте четыре основных метода ведения заметок: списки, схемы, концептуальные карты и метод Корнелла.
Применяйте стратегии, чтобы делать заметки более эффективными.
Организуйте свои заметки в эффективные учебные пособия.
Используйте раздаточные материалы для учителей, чтобы дополнить свои записи.
Определите, что делать со своими заметками после завершения курса.

Все делают записи или, по крайней мере, все заявляют об этом. Но если вы присмотритесь, то многие, кто утверждает, что делают заметки на своих ноутбуках, на самом деле занимаются серфингом в Интернете, а бумажные блокноты заполнены каракулями, прерываемыми парой случайных слов со звездочкой рядом с ними, напоминающей вам, что «Это важный!» В колледже эти подходы не сработают.В колледже ваши преподаватели ожидают, что вы установите связь между лекциями в классе и заданиями по чтению; они ожидают, что вы, , составите мнение о представленном материале; они ожидают, что вы установите связь между материальным и жизненным процессом за пределами колледжа. Ваши заметки — это ваши дорожные карты для этих мыслей. Вы делаете хорошие заметки? После того, как вы научитесь слушать, делать заметки — самый важный навык для обеспечения вашего успеха в классе.

Эффективное ведение заметок важно, потому что это:

Поддерживает ваши усилия по прослушиванию.
Позволяет проверить ваше понимание материала.
Помогает вам лучше запомнить материал, когда вы записываете ключевые идеи.
Дает вам представление о том, что инструктор считает важным.
Создает ваше «окончательное учебное пособие».

Эффективное ведение заметок помогает учащимся запомнить то, что они узнали в классе, чтобы они могли использовать материал для изучения и развития своих знаний, а в дальнейшем решать более сложные концепции. Фактически, исследования показывают, что вероятность того, что учащиеся запомнят ключевую информацию, если она присутствует в их заметках, составляет 34 процента, а в противном случае — только 5 процентов.Неважно, предпочитаете ли вы писать краткие резюме или делать наглядные руководства и диаграммы в своих заметках. Важно найти подходящую для вас стратегию ведения заметок.

Существуют различные формы заметок, и какой из них вы выберете, зависит как от вашего личного стиля, так и от подхода преподавателя к материалу. Каждый из них можно использовать в записной книжке, на каталожных карточках или в цифровой форме на портативном компьютере. Ни один конкретный тип не подходит для всех учеников и всех ситуаций, поэтому мы рекомендуем вам разработать свой собственный стиль, но вы также должны быть готовы изменить его в соответствии с потребностями конкретного класса или преподавателя.Чтобы быть эффективными, все эти методы требуют, чтобы вы активно слушали и думали; просто записывать слова, которые говорит инструктор, будет мало для вас.

Вот несколько рекомендаций, которые стоит попробовать:

Будьте организованы : Храните заметки и раздаточные материалы отдельно для каждого класса. Например, у вас могут быть разные записные книжки и папки для каждого класса или большая записная книжка с разными вкладками для каждого класса. Это сэкономит вам время на попытки систематизировать и найти свои заметки во время подготовки к экзамену.
Используйте свою бумагу: Многие ученики пытаются уместить все дневные заметки в классе на одной странице, и в их тетрадях часто остается много лишних пустых страниц. Вместо этого каждый раз, когда ваш преподаватель меняет тему, открывайте новую страницу. Это позволяет легко находить материал и делает ваши заметки намного чище.
Используйте визуальные подсказки : Попробуйте выделить, подчеркнуть или нарисовать стрелки или восклицательные знаки рядом с любыми основными или сложными понятиями. Это привлечет внимание к этим разделам и напомнит вам о необходимости уделять им больше времени.
Сгруппируйте похожие концепции : Группирование или «разбиение на части» материала — хороший способ облегчить изучение и запоминание. Вы можете попробовать нарисовать основную концепцию и связать ее с более мелкими, связанными концепциями или сделать набросок информации. Любой из них может служить эффективным учебным пособием.
Делайте заметки разборчивыми : У некоторых людей неряшливый почерк. Тем не менее, если вы будете делать заметки как можно яснее, это облегчит их просмотр позже.Также будет полезно, если вас попросят поделиться своими заметками с другим учеником, который пропустил урок. Если во время урока разрешено использование ноутбука, вы также можете вводить свои заметки.

В следующем видео рассматриваются другие конкретные стратегии создания заметок:

Ниже приводится таблица с кратким объяснением основной системы ведения заметок. Они описаны более подробно позже в этой главе.

Метод	Описание	Когда использовать
Списки	Последовательный список представленных идей.Списки могут быть короткими фразами или полными абзацами, описывающими идеи более подробно.	Этот метод — то, что большинство студентов используют как запасной вариант, если они не изучили другие методы. Этот метод обычно требует много написания, и вы можете обнаружить, что не успеваете за профессором. Студентам нелегко расставить приоритеты в этом методе.
Контуры	Метод контура размещает наиболее важные идеи на левом поле, пронумерованном римскими цифрами.Идеи, подтверждающие эти основные концепции, выделены отступом и заглавными буквами. К каждой из этих идей могут быть добавлены дополнительные детали, обозначенные арабскими цифрами, строчными буквами и т. Д.	Хороший метод, если материал, представленный инструктором, хорошо организован. Легко использовать для заметок на компьютере.
Концептуальные карты	При разработке концептуальной карты поместите центральную идею в центр страницы, а затем добавьте на страницу линии и новые круги для новых идей.Используйте стрелки и линии, чтобы соединить различные идеи.	Отличный способ показать взаимосвязь между идеями. Также хорошо, если инструктор склонен переходить от одной идеи к другой и обратно.
Метод Корнелла	В методе Корнелла используется подход с двумя столбцами. Левый столбец занимает не более трети страницы и часто называется столбцом «подсказки» или «отзыва». Правый столбец (примерно две трети страницы) используется для заметок с использованием любого из описанных выше методов или их комбинации.После урока или завершения чтения просмотрите свои заметки и запишите ключевые идеи и концепции или вопросы в левом столбце. Вы также можете включить итоговый блок внизу страницы, в котором вы можете написать резюме урока или чтения своими словами.	Метод Корнелла может включать в себя любой из вышеперечисленных методов и обеспечивает полезный формат для выявления ключевых концепций, определения приоритетов идей и организации работы по проверке. Большинство колледжей рекомендуют использовать ту или иную форму метода Корнелла.

Метод списка

Метод списка обычно не лучший выбор, потому что он ориентирован исключительно на то, чтобы уловить как можно больше из того, что говорит инструктор, а не на обработку информации.Большинство учащихся, не овладевших эффективными учебными навыками, используют этот метод, потому что легко думать, что именно в этом и заключается вся суть ведения заметок. Даже если вы умеете стенографировать, вам, вероятно, также следует изучить один из других методов, описанных здесь, потому что все они лучше помогают вам обрабатывать и запоминать материал. Вы можете делать заметки в классе, используя метод списка, но транскрибируйте свои заметки в метод схемы или концептуальной карты после урока как часть процесса проверки.Всегда важно просмотреть свои записи как можно скорее после урока и написать краткое изложение урока своими словами.

Метод контура

Преимущество метода контура заключается в том, что он позволяет расставить приоритеты для материала. Ключевые идеи записываются слева от страницы, второстепенные идеи затем имеют отступ, а детали второстепенных идей могут быть добавлены дальше. Чтобы упорядочить свои идеи, вы можете использовать типичную схему нумерации (начиная с римских цифр для ключевых идей, переходя к заглавным буквам на первом подчиненном уровне, арабскими цифрами для следующего уровня и последующими строчными буквами.) Сначала у вас могут возникнуть проблемы с определением, когда преподаватель переходит от одной идеи к другой. Это требует практики и опыта с каждым инструктором, так что не сдавайтесь! На ранних этапах вы должны использовать свой учебный план, чтобы определить, какие ключевые идеи планирует изложить преподаватель. Задания по чтению перед уроком также могут помочь вам определить ключевые идеи.

Если вы используете портативный компьютер для заметок, простое приложение для обработки текста (например, Microsoft Word или Works) будет очень эффективным.Отформатируйте документ, выбрав формат структуры в меню маркеров формата. Используйте кнопки увеличения или уменьшения отступа, чтобы перемещаться по уровню важности, который вы хотите придать каждому элементу. Программа позаботится о нумерации за вас!

После урока обязательно просмотрите свои записи, а затем подведите итоги урока в один или два коротких абзаца, используя свои собственные слова. Это резюме существенно повлияет на вашу память и поможет вам подготовиться к следующему занятию.

Метод концептуальной карты

Это очень наглядный метод ведения заметок, который особенно хорош для фиксации взаимосвязей между идеями.Концептуальные карты используют ваше зрительное восприятие для понимания сложного материала «с первого взгляда». Они также дают вам возможность легко переходить от одной идеи к другой и обратно (поэтому они полезны, если ваш инструктор свободно перемещается по материалу).

Чтобы разработать концептуальную карту, начните с использования учебной программы, чтобы ранжировать идеи, которые вы будете слушать, по уровню детализации (от общих или абстрактных идей до подробных фактов). Выберите основную идею (высокий уровень или реферат) из лекции преподавателя и поместите ее в кружок в середине страницы.Затем создайте ответвления от этого круга, чтобы записать более подробную информацию, создав дополнительные конечности по мере необходимости. Расположите ветви с другими, которые тесно взаимосвязаны. Когда представлена новая идея высокого уровня, создайте новый круг с его собственными ветвями. Связывайте вместе кружки или взаимосвязанные концепции. Используйте стрелки и символы, чтобы зафиксировать взаимосвязь между идеями. Например, стрелка может использоваться для иллюстрации причины или следствия, двухконечная стрелка для иллюстрации зависимости или пунктирная стрелка для иллюстрации воздействия или следствия.

Как и во всех других методах ведения заметок, вы должны резюмировать диаграмму в одном или двух абзацах своих слов после урока.

Метод Корнелла

Корнельский метод был разработан в 1950-х годах профессором Корнельского университета Уолтером Пауком. Его рекомендуют большинство колледжей из-за его полезности и гибкости. Этот метод прост в использовании для записи заметок, он полезен для определения приоритетов и является очень полезным инструментом обучения.

Метод Корнелла следует очень специфическому формату, который состоит из четырех блоков: заголовка, двух столбцов и нижнего колонтитула.

Заголовок — это небольшой прямоугольник в верхней части страницы. В нем вы пишете идентификационную информацию, такую как название курса и дату занятия. Под заголовком находятся два столбца: узкий слева (не более одной трети страницы) и широкий справа. Широкий столбец, называемый столбцом «примечания», занимает большую часть страницы и используется для записи заметок с помощью любого из методов, описанных ранее. Левый столбец, известный как столбец «подсказка» или «отзыв», используется для записи основных идей, ключевых слов, вопросов, пояснений и других примечаний.Его следует использовать как во время урока, так и при просмотре заметок после урока. Наконец, используйте поле в нижнем колонтитуле, чтобы написать краткое изложение курса своими словами. Это поможет вам разобраться в своих записях в будущем и является ценным инструментом для вспоминания и изучения.

Использование индексных карточек для метода Корнелла

Некоторым ученикам нравится делать заметки с помощью учетных карточек. На самом деле они довольно хорошо поддаются корнелльскому методу. Используйте «обратную» или линованную сторону карточки, чтобы делать заметки в классе.Используйте одну карту для каждой ключевой концепции. «Лицевая» сторона карты без подкладки заменяет левую колонку «cue». Используйте его после занятий, чтобы писать ключевые слова, комментарии или вопросы. Когда вы изучаете, карточки превращаются в карточки с вопросами с одной стороны и ответами с другой. Напишите краткое изложение класса на отдельной карточке и поместите его в верхней части колоды в качестве введения в то, что было рассмотрено в классе.

Вы могли заметить, что все методы заканчиваются одним и тем же этапом: просмотр ваших заметок как можно скорее после урока.Полезен любой просмотр ваших заметок (их чтение, копирование на свой компьютер или даже переработка с использованием другого метода создания заметок). Но ДУМАЙ! Сделайте просмотр заметок вдумчивым занятием, а не бездумным процессом. Просматривая свои заметки, подумайте о тех вопросах, которые у вас еще остались, и определите, как вы получите ответы. (Из следующего урока? Учеба с другом? Искать материал в вашем тексте или в сети?) Изучите, как материал применим к курсу; устанавливайте связи с заметками из других занятий в классе, с материалом в вашем тексте и с концепциями, затронутыми в обсуждениях в классе.Наконец, интересно подумать о том, как материал ваших заметок применим к реальной жизни. Подумайте об этом как на очень стратегическом уровне (например, «Что этот материал значит для меня по отношению к тому, что я хочу делать со своей жизнью?»), Так и на очень приземленном уровне (например, «Есть ли здесь что-нибудь крутое?»). Могу ли я пообщаться с друзьями? »).

Раздаточные материалы для инструктора

Некоторые преподаватели раздают или размещают свои заметки или слайды PowerPoint из своих лекций. Эти раздаточные материалы никогда не следует рассматривать как замену заметкам в классе.Они являются очень полезным дополнением и помогут вам подтвердить точность ваших заметок, но они не вовлекают вас в процесс обучения, как ваши собственные. После урока просмотрите свои заметки с маркером в руке и отметьте ключевые слова и идеи в своих заметках. Это поможет вам написать резюме занятия своими словами.

Посмотрите это видео от College Info Geek о том, как делать заметки в классе.

Независимо от того, какой метод ведения заметок вы выберете, есть некоторые привычки ведения заметок, которые вам следует выработать при любых обстоятельствах и на всех курсах:

Будьте готовы. Убедитесь, что у вас есть все необходимые инструменты для работы.
- Если вы используете ноутбук, убедитесь, что он у вас с собой и у вас достаточно бумаги.
- Имейте отдельную записную книжку или выделенный раздел для каждого класса, чтобы ваши заметки по математике не смешивались с заметками по истории искусств.
- Имейте ручку и, возможно, ручку с чернилами разного цвета для выделения.
- Если вы делаете заметки на портативном компьютере, убедитесь, что аккумулятор заряжен! Выберите приложение, которое лучше всего подходит для вашего стиля ведения заметок.Microsoft Word очень хорошо работает для заметок с набросками, но вам может показаться, что делать заметки в Excel лучше всего, если вы работаете в рамках метода Корнелла. (Легче совместить свои мысли в столбце подсказок или воспоминаний с заметками в правом столбце. Просто убедитесь, что вы сохраняете одну идею в строке!) Часто в Интернете можно найти хорошие шаблоны для заметок.
Пишите только на одной стороне листа. Это позволит вам объединить свои заметки для чтения с заметками в классе. Это также сделает ваши записи намного чище.
Обозначьте, пронумеруйте и поставьте дату на всех примечаниях вверху каждой страницы. Это поможет вам оставаться организованным.
Оставляйте пространство между темами. Это позволит вам вернуться к теме, если преподаватель повторно посетит ее.
- Если оставить место между темами, ваши заметки будут намного чище.
- Не пишите скудным шрифтом на полях, открывая пустую страницу, когда преподаватель меняет тему.
- Это значительно упрощает поиск определенных тем при рецензировании.
- Это хорошее наглядное представление о том, на какие темы ваш преподаватель тратил больше всего времени.
При использовании ноутбука расположите его так, чтобы вы могли видеть инструктора и белую доску прямо над экраном. Таким образом, инструктор останется в поле вашего зрения, даже если вам время от времени придется поглядывать на экран или клавиатуру.
- Убедитесь, что вы сосредоточены на инструкторе, а не на ноутбуке.
- Предостережение по поводу ноутбуков для заметок: используйте их, если вы хорошо разбираетесь в клавиатуре, но помните, что не все методы создания заметок хорошо работают на ноутбуках, потому что они не позволяют легко рисовать диаграммы и использовать специальные обозначения (научные и математические формулы, например).
- Спросите своего инструктора, прежде чем использовать ноутбук для заметок. Не все профессора их допускают.
Не пытайтесь уловить все, что говорится. Слушайте большие идеи и записывайте их.
- Убедитесь, что вы умеете распознавать акценты преподавателя, и записывайте все идеи и ключевые слова, которые он подчеркивает.
- Прислушайтесь к подсказкам типа «четыре причины были…» или «суммировать…».
Скопируйте все, что инструктор пишет на доске. Скорее всего, это будет важно.
Используйте сигналы и сокращения. Какие из них вы используете, зависит от вас, но будьте последовательны, чтобы точно знать, что вы имеете в виду под словом «att». когда вы просматриваете свои заметки.
- Возможно, вам будет полезно хранить ключи к своим сокращениям во всех ваших записных книжках.
Используйте какой-нибудь метод для выявления собственных мыслей и вопросов, чтобы отделить их от того, что говорит преподаватель или автор учебника. Некоторые ученики используют чернила разных цветов; другие ставят рамку или подчеркивают свои мысли.Делайте то, что работает для вас.
Создайте символ, который будет использоваться, когда вы отстаете от или теряетесь в своих записях.
- Запишите символ, оставьте немного места и сосредоточьтесь на том, что сейчас говорит инструктор.
- Позже вы можете попросить одноклассника или профессора помочь вам заполнить то, что вы пропустили, или вы можете найти это в своем учебнике.
Просмотрите свои записи как можно скорее после урока (лучше всего в тот же день). Это секрет того, как заставить ваши заметки работать!
- Используйте колонку отзывов, чтобы выделить ключевые идеи и систематизировать факты.
- Заполните все пробелы в заметках и очистите или перерисуйте наспех нарисованные диаграммы.
Напишите краткое содержание основных идей урока своими словами.
- Этот процесс очень помогает вспомнить.
- Обязательно включите любые выводы из лекции или обсуждения.
- Представьте, что вы пишете резюме для кого-то другого. Это сделает его ясным и подробным.

Класс окончен, и у вас есть красивый набор заметок в спиральном блокноте или сохраненный на вашем ноутбуке.Вы написали резюме занятия своими словами. Что теперь?

Начните с систематизации заметок. Мы рекомендуем вам использовать папку с тремя кольцами для каждого из ваших предметов. Распечатайте заметки, если вы использовали компьютер. Если вы использовали карточки для заметок, вставьте их в пластиковые держатели фотографий для папок. Сгруппируйте все заметки из класса или подразделения в раздел; это включает в себя классные заметки, заметки для чтения и раздаточные материалы для преподавателя. Вы также можете скопировать программу преподавателя для модуля на первой странице раздела.

Затем потратьте некоторое время на связывание информации в различных заметках. Используйте столбец отзыва в своих заметках, чтобы ссылаться на соответствующую информацию в других заметках (например, «См. Дату / страницу заметок для класса»).

Если у вас была викторина или тест по модулю, добавьте его тоже в свою папку, но обязательно напишите правильный ответ на любой пропущенный предмет. Свяжите эти исправления и со своими заметками.

Используйте эту возможность, чтобы делать «заметки в своих заметках». Просмотрите свое резюме, чтобы убедиться, что оно по-прежнему актуально в свете ваших заметок о прочтении и любых раздаточных материалов, которые вы, возможно, добавили в свой пакет заметок.

Не нужно превращаться в стайную крысу со своими заметками. Их довольно безопасно выбросить после окончания курса, за исключением следующих случаев:

Если выбранный вами курс является предварительным условием для другого курса или когда курс является частью стандартной последовательности курсов, которые основаны друг на друге (это очень часто встречается в курсах математики и естествознания), вы должны сохранить их в качестве справочника. и обзор для последующего курса.
Если курс может относиться к вашей будущей специальности, сохраняйте записи.Вы можете не осознавать сейчас, что они могут иметь ценность в будущем, когда вы изучаете аналогичные или даже те же темы более глубоко.
Если вас очень интересует предмет курса и вы хотите углубиться в материал в рамках более продвинутого курса, самостоятельного изучения или даже исследования, сохраните свои записи в качестве инструмента для подготовки к дальнейшей работе.

Посмотрите это видео от College Info Geek о том, как организовать свои заметки и учебные файлы.

Основные выводы

После умелого слушания умение делать заметки является наиболее важным навыком для успеха в учебе.
Выберите один из эффективных стилей ведения заметок, который лучше всего подходит для вас, и измените его в соответствии с потребностями конкретного класса или преподавателя.
Контуры хорошо подходят для заметок на ноутбуке, когда инструктор хорошо организован.
хорошо подходят для демонстрации взаимосвязи между идеями.
Метод Корнелла эффективен для выявления ключевых понятий и организации заметок для проверки.
Раздаточные материалы для инструкторов и презентации PowerPoint помогают делать личные заметки, но не заменяют их.
Держите свои записи организованными таким образом, чтобы облегчить их изучение для тестов и других целей в будущем.

ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ: ЖУРНАЛЬНЫЕ СОВЕТЫ ПО ВНИМАНИЮ

Назовите два преимущества системы Корнелла перед списковым методом ведения заметок.
Опишите преимущества и возможные проблемы, связанные с ведением заметок в классе на портативном компьютере.
Какая система ведения заметок лучше всего подходит для каждого из ваших классов и почему?

Получите более 90 часов обучения рисованию менее чем за 30 долларов

Индустрия графики процветает каждый день с новыми персонажами и сюжетными линиями.Нет лучшего времени, чтобы отточить свои художественные навыки. Полный комплект рисования Академии рисования персонажей 2021 года позволяет легко погрузиться в эту захватывающую и прибыльную отрасль, а с этим ограниченным по времени предложением обучение становится еще более доступным.

Этот комплект предоставляет исчерпывающий способ научиться рисовать, раскрашивать и раскрашивать профессиональных персонажей. Хотите ли вы рисовать концепт-арт персонажей для фильмов и игр; иллюстрации; комиксы; анимация; манга; Стиль Диснея; или любой другой эстетический; эти курсы дадут вам навыки, позволяющие произвести впечатление.Есть даже курс, который охватывает все основные знания и практическую теорию, необходимые для использования Procreate и рисования на iPad на профессиональном уровне. Если вы абсолютный новичок или уже на среднем уровне, этот набор обязательно повысит ваши текущие способности до профессионального уровня.

Блокнот для рисования на коленях показывает частично законченный рисунок лица женщины с волосами, закрывающими левый глаз. Рука художника держит перо под углом над рисунком.

Скотт Харрис

В качестве иллюстратора, художника, арт-директора и автора Скотт Харрис, ваш преподаватель, помог более 300 000 студентов быстро и эффективно развить свои художественные навыки. 447 информативных уроков получили средний рейтинг 4,5 из 5 звезд. Работая со Скоттом, вы найдете усердного учителя, который стремится эффективно вывести своих учеников на высокий уровень, используя простые и понятные концепции, основанные на безупречной теории искусства.

Вооружившись новыми навыками, у вас будет больше шансов выделиться среди других художников.Способности, приобретенные в наборе «Учимся рисовать персонажей комиксов», сделают вас более привлекательной перспективой, когда издатели и студии решат, кого нанять для новых проектов. Воспользуйтесь ограниченным временем экономии и начните рисовать, как только закажете этот набор из семи блюд на распродаже всего за 29,99 долларов США, или менее 5 долларов за курс.