by : alexxlab Разное

Как поэтапно нарисовать камыши поэтапно: Как нарисовать камыши карандашом поэтапно?

Как нарисовать воду и камыш акрилом поэтапно для начинающих

ВАМ ПОНАДОБИТСЯ:

  1. ДВП 75 х 50 см толщиной 6 мм
  2. четыре кисти: длинная плоская №9, короткая плоская №9, круглая №6 и 50-миллиметровая малярная
  3. 50-миллиметровый мастихин
  4. мастихин для смешивания красок
  5. две емкости для воды
  6. палитра
  7. губка
  8. распылитель
  9. матовая добавка для акрила
  10. пять акриловых красок: умбра жженая, охра желтая, ультрамарин, белила титановые и сиена жженая

Композиция
Художник скомбинировал элементы двух фотографий озеро в графстве Бедфордшир. С одного фото он взял рогоз, снятый крупным планом, о с другого — фон. Это позволило ему уравновесить композицию и правильно передать цвета переднего плана.

1 С помощью мастихина смешайте на палитре ультрамарин и белила. Нанесите тонкую полоску вдоль верхнего края основы — это небо. Не очень тщательно размешанной смесью из охры желтой, белил и капли умбры жженой нарисуйте дальний берег озера. Концом мастихина нометьте очертания деревьев и кустов. Теперь изобразите озеро с помощью едва смешанных сочетаний ультрамарина, белил и небольшой примеси умбры жженой так, чтобы местами проглядывал чистый пигмент каждой краски и неокрашенная основа. Работайте размашистыми горизонтальными мазками. Край мастихина применяйте для передачи водной ряби (врезка).

2 Используя распылитель, смочите изображение озера водой. Разотрите края мокрого участка малярной кистью. Горизонтальные мазки чистых цветов и фактурные пятна, остающиеся после такой кисти, передадут подернутую рябью воду на заднем плане. Продолжайте работать над изображением озера, используя светлые смеси ультрамарина и белил. Пишите горизонтальными мазками и все той же кистью, при необходимости сбрызгивая основу водой. Наносите краску тонким слоем, как лак, и оставляйте просветы, чтобы сквозь них проглядывал теплый тон неокрошенной плиты. По мере приближения к переднему плану добавьте в смесь больше ультрамаринаа, а затем умбры жженой. Дайте краске высохнуть.

3 На этом этапе художник перевернул и картину, и фото, чтобы писать то, что он видит, а не то, что хочет увидеть. Таким образом, он смог сосредоточиться на деталях, не отвлекаясь от композиции в целом. Более светлые тона рогоза наметьте небрежно смешанными сочетаниями охры желтой и белил с незначительной примесью умбры жженой. Используя мастихин, наносите длинные вертикальные или короткие точечные мазки.

4 Здесь хорошо видно, какие смеси применял художник для изображения зарослей рогоза. Продолжая писать на перевернутой основе, набирайте небольшие порции охры желтой, белил, умбры жженой, о также ультрамарина и наносите их на плиту. Свободно работая мастихином, позволяйте мазкам сливаться друг с другом: как гладкие, так и рельефные участки хорошо передадут отдельные стебли и листья. Наберите на край мастихина небрежно растертую смесь охры желтой и белил с вкраплениями умбры жженой и изобразите длинные стебли. Дайте краске высохнуть.

Совет

Прежде всего, отрегулируйте распылитель так, чтобы он разбрызгивал водяную пыль. Затем испытайте его, направив в противоположную от картины сторону. Наконец, 2-3 раза сбрызните изображение озеро (верхняя врезка). Теперь вы сможете легко распределить краску по основе (нижняя врезка). Слой краски получается очень тонким, поэтому местами сквозь нее проглядывает плита.

5 Обратите внимание, как художник передал рельеф и тон, нанося одни мазки под углом к другим или накладывая их друг на друга. На картине можно увидеть участки, где светлые краски наносились поверх темных и, наоборот, темные поверх светлых. Несколько диагональных стеблей нарушают единообразие вертикальных, делая работу более интересной и уравновешивая композицию.

[direct]

6 Смешайте охру желтую с белилами и нарисуйте соцветия рогоза длинной плоской кистью №9. Нанося краску движением сверху вниз, сильно прижимайте кисть к основе — тогда соцветия получатся мягкими и пушистыми на вид. Некоторые из них затемните, добавив в смесь умбру жженую. Наберите на короткую плоскую кисть №9 побольше белил и несколько раз проведите ею по палитре, чтобы выровнять волосяной пучок. Осторожно прикасаясь кистью к основе, нарисуйте на некоторых соцветиях колоски (врезка). После каждого мазка восстанавливайте форму кисти, проводя ею по палитре.

7 Той же кистью, используя смесь из умбры жженой и ультромарина, передайте самые темные тона переднего плона. Причем на одних участках должен преобладать коричневый цвет, а на других — синий. Так вы придадите изображению глубину.
Пишите быстро, короткими вертикальными мазками, сильно прижимая волосяной пучок к основе. Вернувшись к рогозу, проведите полусухой кистью по участкам земли, чтобы они стали нечеткими — так вы создадите ощущение перспективы.

8 Теперь добавьте соцветиям светлых тонов, используя технику импасто. В результате эти элементы композиции выдвинутся на передний план. Рогоз вдалеке справа нарисуйте светлой густой смесью из белил и охры желтой, нанося точечные мазки. Не бойтесь импровизировать — только так можно создать интересную фактуру.

9 Той же смесью осветлите соцветия рогоза справа, чтобы показать, куда падают лучи заходящего солнца. Дайте краске высохнуть.

10 Налейте в емкость несколько чайных ложек матовой добавки и такое же количество воды, хорошо размешайте. Затем на палитре смешайте сиену жженую с добавкой в равных пропорциях, после чего легко пройдитесь этой смесью поверх участка с рогозом, используя длинную плоскую кисть №9. Мазки должны быть решительными и разнонаправленными.
Такое покрытие сделает рогоз более «теплым» и создаст ощущение мягкого вечернего света. Благодаря неравномерности нанесения смеси свет будет казаться мерцающим.

11 Светлые тона стеблей передаите белилами, смешанными с небольшим количеством охры желтой. Чтобы точно изобразить форму стеблей, пишите маленькими мазками и точками, используя круглую кисть №6. Мелкие детали прорисовывайте концом волосяного пучка, более крупные — всей кистью. Не бойтесь кое-где наносить краску толстым слоем.

12 Смешайте умбру жженую с каплей ультрамарина и желтой охры, а затем той же кистью передайте темные тени внизу, слева от соцветий рогоза.

13 Подчеркните расстояние между рогозом и водой, затемнив то место, где они «встречаются», смесью ультрамарина и умбры жженой. Затем нанесите на темную поверхность моленькие пятнышки серо-коричневого цвета, полученного в результате смешивания ультромарина, охры желтой и белил. Дайте краске высохнуть.
Покройте нижнюю половину картины прозрачной лакирующей смесью, которую вы уже использовали на 10-м этапе. Чтобы равномерно распределить ее поверх рогоза и ближней части озера, возьмите большую губку. Дайте смеси высохнуть.

14 Восстановите светлые тона на лакированной поверхности, используя сухую смесь белил и небольшого количества охры желтой. Роботойте кистью №6, нанося смесь грубыми мазками.

15 Теперь отступите от картины и оцените ее. Возможно, вы захотите сделать акцент на темном тоне между камышами и водой. Для этого подойдет сложноя смесь ультромарина, белил и капли умбры жженой. Нанесите ее маленькими пятнышками среди стеблей рогоза.
Поскольку матовое покрытие сделало оттенки теплыми и приглушенными, не исключено, что вам понадобится снова осветлить передний план. При этом не бойтесь наносить краску толстым слоем! Выигрышнее всего будет смотреться практически неразбавленный белый пигмент с небольшой примесью охры желтой.

 

Как нарисовать болото с камышами

Нарисовать болото можно воспользовавшись фото схемой, уроком рисования в картинках, где шаг за шагом описывается ход работы. С таким уроком даже не умеющий рисовать, сможет изобразить болото.

Сначала нарисуем силуэты деревьев – то есть стволы:

Дорисуем небольшие островки земли, на которых растут эти деревья:

Теперь рисуем вязкую воду:

На деревьях рисуем свисающий мох:

Дорисуем деревья на заднем фоне:

Наше болото готово, но чтобы придать рисунку нужную атмосферу, следует раскрасить деревья, а особенно саму воду (жижу) в определенные цвета – коричневый, темно зеленый, желтовато зеленый:

Чтобы нарисовать болото, я бы посоветовала вам за основу рисунка взять какую-нибудь фотографию. Например эта картинка подойдёт:

Для начала наметьте, где у вам будет само болото, топь с тиной, затем на заднем плане нарисуйте деревья, кусты, траву. Я бы посоветовала рисовать не только кусты и деревья с зелёной кроной, но и сухие растения. Все мы знаем, что на болотах полно сухих растений.

На переднем плане нарисуйте траву, можно камыши, листья кувшинок и лилий.

Как только рисунок будет готов, можно будет приступить к его раскрашиванию. Для этого хорошо подойдут краски зелёного, серого и коричневого цветов.

Обычно камышом называют рогоз – травяное растение с коричневым початком на конце. На самом деле камыш принадлежит к семейству осоковых. Он представляет собой высокое растение с трехгранным толстым стеблем. У него соцветие в виде зонтика или метелки.

Умение видеть и передавать точные формы – залог успеха любого рисовальщика.

На фото представлено соцветие этого растения.

Как нарисовать камыши карандашом поэтапно

Лучше всего рисовать растения на природе, в месте их реального обитания.

Для того чтобы правильно изобразить форму предмета, надо рисовать с натуры, этот процесс называется художественным познанием реального мира.

Цели художественного познания:

  • развитие зрительного восприятия;
  • овладение навыками композиции;
  • развитие пространственного мышления;
  • закрепление навыков познания в графических линиях (в рисунке).

Подготовка к занятию

Для того чтобы рисунок получился, лучше заниматься рисованием при естественном освещении.

Если нет возможности рисовать в естественной среде обитания растения, нужно приготовить несколько веток срезанного камыша, расположив их наиболее естественно и соответственно условиям произрастания.

  1. бумага для рисования или черчения формата А4;
  2. планшет с зажимом для крепления бумаги;
  3. графитный карандаш ТМ или НВ;
  4. белый ластик;
  5. точилка для карандаша.

Тонкости техники рисунка, или Как нарисовать камыш

Как только подготовлены материалы для рисования, бумага закреплена на планшете, нужно приступить к анализу выбранной натуры.

Камыш, как и любой другой растительный объект, представляет собой единое целое, гармоничное и созданное природой по своим законам. У него есть ствол, листья, соцветие в виде метелки.

Внимательно рассмотрите растение:

  • Ствол к основанию расширяется, вверху похож на солому.
  • Листья длинные, заостренные кверху и широкие внизу, растут вверх, обычно перегибаются на конце из-за длины.
  • Соцветие пушистое, состоит из колосков.

На фото сравните растение в природе и то, которое нарисовано, заметна стилизация некоторых элементов: листьев, цветков.

Рисунок и его расположение на бумаге

Сначала нужно продумать, сколько растений хотите нарисовать. Если одно, то определить место на бумаге.

Важно точно определить, как будет расположен рисунок, будет он крупным (то есть приближенное растение) или не очень.

Не забудьте, что рисунок камыша должен поместиться на листе бумаги так, чтобы вокруг него оставался «воздух» – свободные от рисунка места по краям бумаги.

С чего начинать

Перед тем как нарисовать камыш, сначала делается линейный рисунок, а затем тональный – со штриховкой:

  • Для этого делят линейные изображения листьев, цветов, стволов условно на освещенную и не освещенную часть (на две части).
  • Заштриховываем теневую часть, придавая объем рисунку.
  • Обычно начинают рисовать, как бы выращивая растение, то есть снизу вверх.
  • Внимательно передайте размер соцветия и листиков, сохраняйте пропорции.

Прежде всего, рисуем стебель камыша, проводя две параллельные линии снизу вверх, стараясь повторить реальное растение. На кончике стебля обозначаем соцветие в виде метелки.

Затем рисуем листья. Воспользуйтесь готовыми эскизами листьев камыша, эти заготовки можно использовать для получения нужных пропорций.

Обратите внимание на засохшие листья или цветки, они скручиваются и утончаются, постарайтесь это отобразить. Тогда рисунок будет выглядеть натуральнее.

Вполне возможно, если включить фантазию, вокруг растения изобразить пруд, а рядом другие травянистые прибрежные травы.

На фото ниже – рисунок камыша (слева) и рогоза (справа)

Посмотрите результат работы. Если что-то не устраивает, добавьте штрихов или исправьте рисунок. Добивайтесь точности изображения формы. Можно перевернуть рисунок вверх ногами и посмотреть на него, тогда легче заметить неточности и их исправить.

Исправьте ластиком неточные линии, работайте заостренным концом, чтобы не размазывать графит и не затирать бумагу.

Хотите узнать Как нарисовать болото, рисовать болота карандашом поэтапно, сделайте несколько простых шагов.

Шаг 1. Чтобы начать любой среде чертежа, мы должны начать с некоторых правил композиции. К примеру я на фотографии-правило третей, одной из самых популярных. Эти правила композиции, если застрял тоже, сделает ваш рисунок приятен на глаз; бродячих слишком далеко и ваш образ может выглядеть странно! Это правило довольно просто, строки ваши рекомендации , обратить Ваше главное объектах, расположенных вблизи или на этих линиях (в частности на кругах)! Это не обязательно должен быть точным, или каждая линия имеет что-то на нем, но это общие рекомендации, чтобы не иметь объекты, плавающие в пространстве без порядка.

Шаг 2. Теперь поговорим о более болотистой бизнеса. Первое, что нужно помнить про болото очень мокрое и это отражается на окружающей среде! Вне зависимости от типа болота или вы ищете жуткий распирает от жизни, важно держать эту тему прокатки с все деревья и листва вы положили туда. А как ваш цветовой гамме, если Вы также добавление цвета в свои рисунки! Вот колесо цвета зеленых и коричневых тонах, которые вы можете использовать, если вы цифровой художник

Шаг 3. Здесь я покажу как нарисовать темно-болото. Первым шагом, как уже упоминалось выше-это план, где ваш доминирующий цифры будут помнить правило третей. Доминирующей фигуры в этом чертеже представляют собой деревья! Вы также должны помнить, чтобы включить деревья на переднем плане, среднем плане и фоне. На данном этапе, что предполагает составление более тонкие стволы, так как они находятся дальше. Это придаст вашей картине глубину и убедиться, что он не просто одномерная. В этом примере я нарисовал полу-жуткий деревьев, которые корявые и не ровные.

Шаг 4. Это демонстрирует мой макет против правила третей!

Шаг 5. Я решил поднять мои деревья из воды на остров платформ для создания более фэнтези сцены, а не реалистичные. Я нарисовала пернатый полу линию, чтобы показать трава растет, вы можете добавить растения и цветы в этом же разделе, если хотите. Всегда помнить, что болота очень влажных средах и только отдельные виды фауны будет расти! Некоторые растения могут быть вам интересны чертежа демонстрируются изображения (Папоротник и орхидеи).

Шаг 6. где я добавил пород, которые составляют базу островов. Вы можете сделать их как высокий, или низкий, как вы хотите. Не забудьте сделать их ухабистой, с небольшими выходами.

Шаг 7. Вода является наиболее важным разделом в свое болото, оно изменяется в среднем от леса к болоту. Для нормальной болото вы, возможно, захотите добавить некоторые Лили-колодки и другие водой жилых плантлайф. Для более жуткий среду добавить густой осадок-как вода с маленьких пузырьков! Как уже упоминалось выше, это зависит от типа болото стремитесь. Я нарисовал толстую гадость водой. Характеризуется Усик-как осадок марок в воду вместе с большим количеством пузырьков. Убедитесь в том, чтобы рисовать метки прилива вокруг каждого острова.

Шаг 8. Для нормальной болото вы, возможно, захотите добавить некоторые Лили-колодки и другие водой жилых плантлайф

Шаг 9. Добавьте детали к скалам и островам. Вернитесь к шагу 5 для идеи, какие растения можно добавить к островам, чтобы дать им более подробную информацию. Здесь я просто добавил некоторые травы, кусты и камни для простоты.

Шаг 10. Некоторые растения, которые растут в таких влажных средах являются папоротники и орхидеи. Вот простой пошагово Как рисовать их!

Шаг 11. Следующий шаг-это добавить реквизиты вашей деревья, болота имеют большие замшелые остатки болтались на ветвях. Это может использоваться, чтобы создать жуткое зрелище тоже. См. ниже шаги для получения дополнительной информации на деревья!

Шаг 12. Вот несколько примеров деревьев, чтобы включать в вашу сцену. Довольно часто, в нижней части деревьев Лоза-тесно довольно широкие у основания. Также, благодаря влажной среде многие деревья растут своими корнями из воды, а также разделы отломает и торчащие из воды. Если вы собираетесь на жуткое зрелище, обязательно добавьте скручивания корявые деревья в смесь. Я использовал скручивания форм для создания кору деревьев, это держит в корявую эффект. Используя прямые линии для коры как для параметра рез, меньше-жуткий эффект.

Шаг 13. Вот подробности добавлены деревья. Я использовал переплетая ветви, чтобы они выглядели старыми и жуткий!

Шаг 14. Наконец, добавьте некоторые деревья на Дальнем фоне. Эти деревья помогают наполнить ваш чертеж в не оставляя большие пробелы. Эти деревья находятся слишком далеко, чтобы распознать любую деталь, и должны быть закрашены, чтобы дать тени, когда в окраске.

Шаг 15. Вот готовый объект, я использовал тот же черно-белом или цветном раскрасил ее в цифровом виде. Это же цветовую схему как показано выше

Как нарисовать лебедя карандашом поэтапно

Привет, читатель. Если ты еще не смотрел мои предыдущие уроки о птицах, то советую посмотреть уроки про голубя и синицу. А в сегодняшнем уроке я покажу, как нарисовать лебедя карандашом поэтапно. Лебедь – это символ любви, верности и всего хорошего, что только есть в отношениях мужчин и женщин. Влюбленные часто приходят на озеро, дабы покормить лебедей и просто полюбоваться ихней красотой. Даже одинокие люди любят смотреть на этих птиц. Предполагаю, что белые лебеди ассоциируются с образом ангелов. Понаблюдайте за этой птицей на пруду: она чарует своим грациозным и плавным движением по воде, величественным и царским изгибом длинной шеи. И неспроста, встречается нам в сказке Пушкина царевна-лебедь. Думаю, писатель тоже заприметил в этой птице особую красоту и великолепие.

Как нарисовать Лебедя карандашом поэтапно

Итак, приступим к рисованию. Шаг первый. В центре листа нарисуем окружность. Ниже расположим симметрично фигуру, похожую по форме на яйцо. А теперь нам нужно аккуратно изогнутой линией соединить их — получится туловище. Рисовать нужно аккуратно. Шаг второй. Сверху нарисуем меленький круг для головы лебедя. И соединим его с туловищем линиями. Шаг третий. Линией покажем уровень глаз и добавим клюв лебедя. Показано желтеньким. Шаг четвертый. На клюве лебедя сверху есть особая окраска клюва. Сделаем ее черной. Добавим круглый глаз. Видно только один глаз. Прорисовываем голову. Сначала клюв: вытянутый и не очень острый. Обведем макушку головы несколько раз, оставив маленький Шаг пятый. Обводим эскиз по контурам — получится хороший набросок рисунка лебедя. Волнистыми линиями снизу показывает то, что он находится на воде. Шаг шестой. Сделаем ему хвостик. У всех птиц хвост примерно одинаковый, за исключением каких-то экзотических. Это перья торчащие из задницы. Шаг седьмой. По шее делаем штриховку в виде буквы дабл’ю W, это создаст эффект оперения лебедя. Вокруг птицы рисуем волны. Шаг восьмой. Беремся за задний фон. Обычно в водоемах растут камыши всякие. Шаг девятый. Кроме растительности можно еще нарисовать тучи для реалистичности. Штрихуем задниц фон и обводим контуры тела лебедя, чтобы он выделялся на фоне. Шаг десятый. Завершающий этап: Это был урок о том, как рисовать лебедя карандашом поэтапно. Успехов Вам! Еще интересные уроки:
  1. Рисуем настоящую сову;
  2. Филина;
  3. Маленького желтенького цыпленка;
  4. Синицу;
  5. Чайку;
  6. Жар птицу;

Как нарисовать флейту — инструкции как нарисовать флейту своими руками. Мастер-класс с описанием технологии + фото лучших рисунков

Чтобы научиться рисованию такого инструмента как флейта, необходимо понимать, что многие предметы, имеющие округлости или форму цилиндра, рисуются с помощью специальной техники. Эта техника заключается в следующем: на оси симметрии строятся овалы, которые и задают каркас будущему рисунку. Благодаря этой технике можно нарисовать множество предметов, например, колонну, вазу или флейту.

У новичков часто возникает такой вопрос: как изобразить флейту так, чтобы она получилась реалистичной? Это достаточно просто в теории: сначала рисуется цилиндр, как каркас будущего рисунка, передается текстура материала, а затем с помощью бликов и теней ему придается объемная форма.

Но на практике начинающему это сделать довольно-таки сложно. Поэтому сначала нужно разобрать все этапы создания такого рисунка.

Содержимое обзора:

Виды флейт

Прежде чем приступить к поэтапной инструкции нужно понимать, что существует множество разновидностей флейт и выглядят они все по-разному. Ниже приведены самые распространенные варианты:

Флейта Пана – разновидность продольной флейты, состоящей из нескольких трубочек, соединяющихся друг с другом в одно целое. Отверстия в такой флейте есть только в верхнем ряду, в то время как нижний – плотно закрыт. Длина каждой трубочки разная.

Блок-флейта – этот вид флейты очень похож на свисток и имеет семь основных отверстий и одно дополнительное с тыльной стороны. Это разновидность продольной флейты.

Кугиклы – одна из разновидностей Флейты Пана. Это духовой музыкальный инструмент. Выполняется из камыша, дерева, бамбука, тростника и выглядит как набор нескольких трубочек, которые не скрепляются между собой.

Окарина, другое название – гусенок, свистулька, изготавливается из глины, фарфора, дерева. Считается прародителем флейт.

Ди – древнекитайский музыкальный инструмент. Имеет 6 отверстий, чаще всего выполняется из бамбука или тростника, либо как сувенир – из нефрита.

Процесс работы

После того, как мы рассмотрели различные варианты флейт, нужно определиться с материалом для рисования и переходить к поэтапной прорисовке.

Рисуем флейту карандашом

Сейчас мы разберем, как поэтапно нарисовать флейту карандашом. Считается, что набросок или эскиз является самым трудным этапом в рисовании, особенно у начинающих. Потому что это основа, от которой зависит вся будущая работа. Размер флейты имеет исходные параметры: высота флейты, умноженная на девять, равняется длине будущего музыкального инструмента.

Обратите внимание!

Этап 1. Во-первых, необходимо нарисовать ось симметрии эскиза будущей флейты. Для этого рисуем линию, которая будет вспомогательной и положит начало будущему каркасу.

Этап 2. Точками отмечаем необходимый отрезок длины будущей флейты. Через них нужно провести линии, перпендикулярно вспомогательной линии.

Этап 3. Следующий шаг – отмечаем будущую ширину флейты. На отрезках, которые были проведены перпендикулярно, надо поставить точки. Они должны соответствовать ½ толщины инструмента. Через них рисуется овал.

Этап 4. Нужно соединить точки овалов, которые проходят с каждой стороны линии, нарисованной ранее. Если на вашем будущем рисунке предполагаются вставки в головной части, необходимо нарисовать овалы немного большего размера. Далее нужно выделить эти части поперечными чертами.

Этап 5. Инструмент продольного типа имеет короткий мундштук с одной стороны. Это просто насадка для губ и такая флейта представляет собой простую дудочку с отверстиями. В случае если рисуемый инструмент поперечного типа, необходимо изобразить отверстие для губ сбоку.

Обратите внимание!

Этап 6. С боковой стороны необходимо изобразить отверстия. У обычной флейты семь отверстий с одной стороны и одно – с другой. Их размеры соответствуют диаметру полости.

Этап 7. Если рисовать продольную флейту, которую прикладывают к губам боковой частью, она должна быть оснащена клапанами.

Во время игры они открываются и закрываются. Они имеют круглую форму и крепятся на ножке и достаточно часто располагаются на одной линии, но встречаются флейты с нелинейным (нестандартным) расположением клапанов.

Продольные флейты имеют клапаны, открывающиеся и закрывающиеся во время игры. Их нужно изобразить округлыми и на одной линии. Иногда встречаются инструменты с нелинейным изображением клапанов.

Этап 8. Нужно стереть вспомогательные элементы.

Обратите внимание!

Этап 9. На завершающем этапе нужно окрасить флейту. Помните, что эти инструменты изготавливаются из самого различного инструмента, будь то металл, дерево, нефрит, бамбук и даже сувенирные из шоколада.

Во всяком случае, нужно помнить о том, что основой флейты является цилиндрическая трубка, а также о том, что для получения объемного рисунка необходимо изобразить свет, тень, полутень и блики.

Рисуем флейту красками

Вначале нужно повторить поэтапную инструкцию эскиза, указанного выше. Флейту можно изобразить как акварелью, так и любыми другими красками, такими как гуашь, акрил, масло. Техника нанесения останется неизменной.

  1. Нужно залить все поле будущего музыкального инструмента одним самых светлых цветов. Только не нужно закрашивать блики.
  2. Второй этап – необходимо прорисовать полутени. При этом совсем необязательно делать это более темным оттенком. Полутени, как и тени, могут включать в себя разные оттенки.
  3. Теперь необходимо выбрать основной оттенок. Он должен быть на тон темнее того слоя, которым было закрашено поле. Также, нужно выбрать дополнительные цвета. Они наносятся мазками с расстоянием друг от друга в 1 миллиметр, в противном случае, вместо тени можно получить грязь.

В живописи не нужно придерживаться очень строгих правил, помните, что живопись – это не алгебра с геометрией. Здесь есть только набор правил, при которых можно получить неплохой результат. Каждому художнику нужно найти свой стиль, чтобы называть себя профессионалом.

Рисуем флейту мягким материалом

Флейту можно нарисовать, используя любой мягкий материал, будь то пастель, уголь и другое. Работу, как и в предыдущем случае, нужно начать с эскиза.

  1. Как и в варианте с акварелью, первый слой – самый светлый оттенок. Желательно подложить чистый лист под правую руку, потому что, мягкий материал имеет свойство осыпаться и так можно испортить весь эскиз.
  2. На следующем этапе нужно переходить к теням и полутеням. Лучше взять хорошо заточенный кусок угля, либо пастели – после нанесения штрихи после них легко растереть пальцем или, например, ватными подушечками.

Рисунок в детскую студию

В детской студии могут дать задание – изобразить различные музыкальные инструменты. Наиболее частое задание – нарисовать скрипку и флейту. Поэтому мы проведем мастер-класс для начинающих и детей. Приготовьте альбом, карандаши – простой и цветные, линейку, мягкий ластик и циркуль.

Перед тем, как начать рисовать флейту, нужно посмотреть на нее. Хорошо, если она имеется дома, но если нет, то ее фотографию легко можно найти в интернете.

Этапы для начинающих

  1. Давайте нарисуем длинный тонкий прямоугольник — это будет основа, тело нашей будущей флейты.
  2. Снизу необходимо нарисовать овальное отверстие, а в верхней части – отверстие для губ.
  3. Необходимо нарисовать круглые клапаны на поверхности музыкального инструмента. Нужно понимать, они могут быть расположены не линейно, и совсем одинаковые.
  4. На последнем этапе необходимо добавить тени, чтобы придать изображению объемность.

Этот мастер-класс позволит нарисовать флейту карандашом любому начинающему. Но есть и другие способы изображения флейты, с помощью которых нарисовать ребенку флейту не составит труда. Рассмотрим их ниже.

Флейта карандашом для ребенка

Этап 1. Используем белый лист бумаги формата А4, резинку и простой карандаш. Рисуем две линии. Они должны быть параллельны.

Этап 2. Рисуем несколько делений на флейте, они должны быть полукруглой формы.

Этап 3. Необходимо нарисовать углубления и перемычки.

Ребенку будет удобнее всего просто срисовывать. Если у вас нет настоящей флейты, то ее фотографию легко можно найти в интернете или в книгах.

Эскиз флейты в школу

Сначала найдите фотографию этого музыкального инструмента, с которой вы собираетесь срисовывать. Если учитель не поставил задачу нарисовать флейту красками, попробуйте нарисовать ее с помощью простого карандаша, ластика и бумаги.

Этап 1. – Нарисуйте длинный прямоугольник.

Этап 2. – Нарисуйте на нем углубления.

Этап 3 – Нужно прорисовать мелкие детали.

Этап 4. – Прорисовать отверстия.

Этап 5. – Сделать тон рисунка.

Простой рисунок флейты

Этап 1. – Проведите одну линию под углом – будущую ось симметрии.

Этап 2. – Перпендикулярно этой линии рисуем отрезки. Они будут равны толщине будущего инструмента.

Этап 3. – Нужно нарисовать овалы на концах и незначительное утолщение в середине (при необходимости).

Этап 4. – Соединяем овалы с двумя отрезками, которые были начерчены перпендикулярно к оси симметрии.

Этап 5. – Рисуем отверстия на одном из концов флейты. Их, как правило, семь.

Этап 6. – На одном конце создаем выемку, как будто делаем срез ножом.

Этап 7. – И последнее: нужно стереть все вспомогательные элементы и раскрасить рисунок.

Флейта – это длинная цилиндрообразная полая трубка с клапанами для пальцев. Нарисовать ее сможет каждый, даже начинающий, ведь при недостаточном опыте ее легко срисовать.

Сделайте несколько небольших изображений, а когда потренируетесь – рисуйте на чистовике. Помните, что самое главное – это не талант, а практика.

Фото советы как нарисовать флейту

Летний пейзаж масляными красками. Картина поэтапно.

Позвольте представить Вашему вниманию процесс написания летнего пейзажа с маленькой девочкой, которая рыбачит с рыбацкой кладки. Как и в предыдущих статьях о поэтапном написании картины масляными красками и в этот раз подготовил видео и фото.

Как обычно на тонированном холсте «поигрался» с карандашным рисунком, который обвел коричневой краской.

После чего принялся делать первый этап. Это — подмалевок, «раскладывая» основные цветовые пятна на картине избавился от цвета холста, как видите в картине появилась вся цветная композиция.

Дальнейшая работа в картине будет основываться на уточнении, а следующим этапом рисования будет работа над дальним планом. Обратите внимание на то как на деревьях появилась воздушная перспектива, которая отдалила их от переднего плана. Также в летнем пейзаже добавил колебания на воде используя белила и совсем чуть-чуть синей ФЦ.

Уточнения в картине продолжаются на протяжении всей работы, но с дальним планом уже можно сказать «окончено» J . Добавил глубины в небе усилив оттенки голубого и добавил больше яркости на облаках, которые ближе к нам. Как видно рябь на воде, та что ближе к отражению деревьев более светлая, а та что на отражении неба и облаков чуть темнее, там самым показал небольшие колебания воды от легкого, летнего ветерка. За одно и кувшинок добавил.

Когда с дальним планом в картине разобрался окончательно, можно приступать и к прорисовке переднего плана, а также уделить время маленькой рыбачке с удочкой. Добавил цветовых бликов на кувшинки, а также камыши который растут не далеко от кладки. Что касается девочки то уточнения коснулись ее освещенных частей платья (использовал смесь белил и краплака розового), высветлил немного доски на кладке.

Практически завершающий этап в прорисовки картины с летним пейзажем и тут дополнения и осветления коснулись девочки, ее волос, платья и удочки которую держит в руках. Также чуть более контрастными стали блики на воде вокруг рыбы что вынырнула из воды.

Финальный вариант картины, которую я назвал улов получился таковым.Как видите добавил пару цветущих лилий и немного прорисовал рыбку. Весь процесс написания картины смотрите в видео, которое расположено в начале этой статьи.

Поэтапное рисование карандашом осеннего букета


Как нарисовать осенний букет из листьев

Рисуем большую окружность, с помощью которой обозначим место нахождения осеннего букета из листьев. Слева сверху намечаем хвостики листвы.
Разделим общую окружность на фрагменты, в которых будет находиться каждый лист отдельно. Общую окружность, которую мы нарисовали в предыдущем шаге, можно убрать ластиком.

Прорисуем контуры листьев. Тут мы собрали листья дуба и клена. Даже разместим в букете два желудя.

Черным маркером прорисуем контуры нашего рисунка.

Берем желтый и оранжевый карандаш, и нанесем эти цвета на наш рисунок. Зарисуем листья не полностью, а оставим немного места для других цветов.

Добавим красный и зеленый цвет на листьях осеннего букета.

Остается прорисовать желуди коричневым цветом. Черным карандашом покажем тень между листвой.

Мы поняли, как нарисовать осенний букет из листьев.

Интересное занятие: как нарисовать осенний букет. Как поэтапно нарисовать осенний букет

Интересное занятие: как нарисовать осенний букет

Вы очень любите цветы и мечтаете украсить интерьер картиной собственного производства? На вопрос о том, как нарисовать осенний букет, можно ответить – достаточно просто. Нужно лишь знать последовательность действий и особенности различных материалов и техник.

Что лучше: рисунок с натуры или копия с готовой картины

Если вы не очень хорошо разбираетесь в области художественного творчества, действуйте методами новичков. Не стоит браться за слишком сложное задание. В случае неудачи ваше творческое вдохновение может исчезнуть.

Прежде всего определитесь, как нарисовать осенний букет: по фотографии, готовому образцу или с натуры. Если это ваш начальный опыт, остановитесь на первом или втором варианте. Когда очень хочется изобразить именно те цветы, которые стоят на столе в вазе, сделайте их фотографию, а потом с нею работайте.


Новичку легче анализировать плоское изображение, чем объемную композицию.

Кроме того, можно использовать специальную сетку, которая позволяет соблюсти пропорции объектов. Делается это следующим образом:

  1. На прозрачной пленке размером с исходное изображение чертите вертикальные и горизонтальные линии на определенном расстоянии, например, 1 см. Чем мельче эта длина, тем точнее будет рисунок.
  2. Накладываете сетку на образец или фото.
  3. Смотрите, как контуры цветов и листьев пересекают ячейки.
  4. На своей бумаге, где также начерчена клетка любого размера, старайтесь повторять направление линий.


С применением такого метода вам не придется задумываться, как нарисовать осенний букет большего размера, чем на фотографии. Способ создания контуров по сетке дает возможность масштабировать объекты, увеличивая или уменьшая свой эскиз относительно оригинала.

Техника исполнения

Стоит подумать не только о том, как нарисовать осенний букет цветов, но и выбрать подходящий материал для работы. Очень хорошо позволяет передавать естественную красоту творений природы живопись акварелью по сырому листу специальной бумаги. Краска растекается, создавая великолепные переходы оттенков, которые получить другим способом довольно сложно.

Эффектно смотрятся в интерьере панно в стиле батика. Это рисование по ткани. Профессионалы используют шелк, новичку можно попробовать дешевый вариант с хлопком, однако все равно потребуется покупать специальные краски, резервирующий состав и четко соблюдать технологию работы с ними.

Если вы не чувствуете желания заниматься с цветом, можно создать красивую графическую картину обычным простым карандашом. Достаточно легко рисовать пастелью, восковыми мелками.

Сложно без опыта писать маслом на холсте, но в этом случае вы будете чувствовать себя настоящим художником. Кроме того, сейчас можно приобрести уже готовые загрунтованные холсты и краски в маленьких тюбиках по одному цвету. Первое позволит сэкономить время, второе – деньги. Одним словом, все зависит от вашей фантазии, желания и упорства.

Обязательно ли намечать контур для акварели или масла


Можно выбрать любую технику работы, но вам в любом случае придется детально разобраться, как нарисовать осенний букет карандашом. Профессиональные художники с большим практическим опытом часто начинают писать красками без предварительной разметки пропорций объектов. Новичку такой метод не рекомендуется. Чтобы получить качественный результат, который вас порадует, прорисуйте тщательно все карандашные контуры. После этого спокойно начинайте работать любым выбранным материалом.

Как быть, если вы никогда не рисовали цветы

Не чувствуете уверенности в своих силах? Боитесь начинать? Значительно облегчит процесс создания букета на листе бумаги применение упрощенных изображений объектов. Можно использовать даже готовые шаблоны. Распечатайте образцы, переведите отдельные цветы через стекло, соберите из них свою композицию, раскрасьте в нужной технике. Стилизованные, схематичные изображения хорошо смотрятся, например, на декоративных панно в технике батика.

Как нарисовать осенний букет ребенку


Если вам нужно придумать увлекательное занятие для малыша, живопись красками подойдет для этой цели. Рисование садовых цветов, придумывание фантастических, несуществующих, очень нравится детям. Можно предложить ребенку раскрасить готовый образец букета. Дошкольник с удовольствием будет сочетать всевозможные оттенки, используя не только карандаши и кисти. В ход пойдут все подручные средства, даже пальцы. Весело проведенное время вам будет обеспечено.

Практическая работа: как нарисовать осенний букет поэтапно

Какой бы вариант композиции из цветов вы ни выбрали, принципы рисован

flowersru.ru

Как нарисовать букет осенних цветов поэтапно

На бумаге обозначим расположение цветов нашего букета с помощью простого карандаша. Рисуем несколько окружностей, которые характеризуют цветы и листья.

Слева расположим цветок подсолнуха. Вокруг него будут находиться листья клена и рябины. Справа от подсолнуха нарисуем три небольших пушистых цветка, чем-то похожих на одуванчики.

Справа добавим большой белый цветок, камыши и другие листья.

Черной ручкой выделим все контуры, а простой карандаш уберем ластиком.

Желтым и оранжевым цветом прорисуем цветы в нашем осеннем букете. Серединку подсолнуха сделаем оранжевой с коричневым оттенком.

Для листьев используем салатовый и зеленый цвет. Чтобы показать на листьях тень, применим черный карандаш

Светло-коричневым карандашом прорисуем камыши, тень на лепестках белого цветка и некоторых листьях. Черным маркером выделим контуры иллюстрации.

Теперь ясно, как рисовать букет осенних цветов карандашами поэтапно.

Осенний пейзаж ватными палочками

Как Вы уже догадались нам понадобятся ватные палочки, гуашь, альбомный лист бумаги. Можно изобразить всю картину этой техникой, но я предлагаю разбавить наше художество акварелью. Смешав два цвета акварели, розовый и голубой, наносим бледные оттенки на бумагу.

Где-то пропуская и оставляя белый лист не разукрашенным. Получаются розоватые облака и вечернее небо. Поверхность земли в нижней части листа рисуем коричневого цвета. Стволы деревьев проводим кистью с коричневым оттенком и приступаем к работе с палочками.

Соедините их резиночкой в пучок из пяти штук. Выберите более «золотой оттенок» и окуните их в краску. Точечными движениями добавляем разноцветные листья нашим деревьям. Под ними рисуем опавшую листву того же цвета. Очень интересная и оригинальная картина осени готова.

Как нарисовать вазу с осенними листьями

Начинаем рисунок с построения вазы. Проведем осевую линию. Снизу и сверху покажем ширину горлышка и донышка. Нарисуем эллипсы на донышке и горлышке вазы.

Утолщаем горлышко за счет дополнительной линии. Добавим хвостики листьев, которые находятся внутри вазы. Всего их три штуки

Размещаем листья на рисунке. Тут будут находиться как большие, так и маленькие листья. Слева от вазы добавим один лежащий лист.

Прорисуем края листьев. На нашем рисунке будут находиться кленовые листья.

Черным маркером выдели главные линии на рисунке, а не нужные можем убрать с помощью ластика

Прорисуем листья в вазе, используя желтый, оранжевый, красный и светло-коричневый цвет.

Пришло время прорисовать цветом вазу. Для этого нанесем штрихи светло-коричневого цвета, а за тем добавим темно-коричневый оттенок.

Нужно добавить падающую тень, которую мы прорисуем серым карандашом. На фоне нарисуем линию горизонта черным маркером.

Теперь понятно, как рисовать вазу с осенними листьями цветными карандашами поэтапно.

Источник

Конспект занятия по рисованию «Ветка с осенними листьями» (натюрморт)

Цель: учить рисовать натюрморт. Задачи: -познакомить с художественным жанром «натюрморт», учить передавать красоту осенних листьев, соблюдать пропорции, учить подбирать нужную цветовую гамму, пользоваться палитрой; — развивать воображение, память, моторику рук, глазомер; — воспитывать бережное отношение к природе.

Материалы и оборудование: Иллюстрации с изображением осенних букетов в вазе, листы бумаги, кисти, палитра, краски, баночки с водой, простые карандаши, постановка ваза с веточкой с осенними листьями.

Предварительная работа: Рисование осенних листьев по — сырому, наблюдения за осенними деревьями, чтение художественных произведений на тему красоты природы осенью.

Ход занятия:

Ребята, какое сейчас время года? — осень. А что происходит осенью? — листья становятся жёлтыми, красными, оранжевыми, опадают. На прошлом занятии мы рисовали с вами осенний листок. Как мы передали красоту осеннего листочка? — раскрасили разными цветами. А как это делали? — пока одна краска не высохла, добавляли другую и они сливались. Правильно. А сегодня я предлагаю нарисовать натюрморт. Натюрморт это французское слово, переводится как «мертвая природа». Натюрморт – это жанр изобразительного искусства, изображающий группу неодушевленных предметов. На картине или фотографии могут быть цветы, фрукты, посуда и другие предметы, расположенные так, чтобы получилась гармоничная композиция. Традиционный натюрморт рисуют в реалистичном стиле с натуры (глядя на оригинал).

Посмотрите на эти картины

Проводится беседа по этим картинам.

А натюрморт наш будет называться «Ветка с осенними листьями». Посмотрите, перед вами ваза с осенней веточкой. Давайте разглядим нашу постановку. На чём стоит ваза? Какая ваза? Какой формы? Какой формы листочки? Какого цвета листочки? Приступим к работе. Сначала выполним эскиз в простом карандаше. Наметим стол, высоту и середину вазы:

Это вспомогательные линии для вазы, поэтому рисуем их тонко , не нажимая сильно на карандаш. Теперь прорисовываем вазу:

Веточку, листочки:

А теперь отдохнём.

Физкультминутка:

Дождик осенний из туч моросит, (броски расслабленными кистями рук) Дерево, сбросив листочки, стоит (руки вверх, пальцы направлены вверх (ветви деревьев)) Ветер осенний ветви качает (плавно покачивают руками) Листья под деревом ветер гоняет. (присаживаются и «ворошат листья» под деревом, имитируя их шелест: «ш-ш-ш-ш…») Дует ветер, дует, дует, задувает (махи руками на себя) Желтые листочки с дерева срывает (кружатся на месте) и летят листочки, Кружат по дорожке (на цыпочках проходят круг) Падают листочки прямо к нам под ножки. (повернувшись вокруг себя на мест, приседают).

Теперь выполним наш рисунок в цвете. Сначала прорисуем веточки. Какой цвет и кисточка нам понадобится? — Коричневый или чёрный, тонкой кисточкой.

Прорисовываем листочки:

1 вариант: покрываем зелёной краской весь листок, затем пока краска не высохла, наносим с краю или по — середине жёлтую краску. И наоборот. 2 вариант: покрываем красной краской, затем добавляем жёлтую и наоборот. 3 вариант: покрываем зелёной краской, затем добавляем красную и наоборот. Приступаем к работе. Теперь закрашиваем вазу и стол. Наш натюрморт готов.

Итог занятия: Ребята, скажите, что мы сегодня рисовали? Что оказалось сложным, а что легко далось? Как вы думаете, получилось у нас побыть самыми настоящими художниками? Ваши натюрморты такие красивые, что я предлагаю устроить выставку.

Автор: Балабордина Татьяна Леонидовна, воспитатель, МБДОУ №323 детский сад «Сказка», г. Нижний Новгород, Россия

Статья размещена в авторской редакции

planetadetstva.net

Как нарисовать рисунок «Осенний букет» поэтапно, карандашом, для детей?

Как рисовать на тему Осенний букет поэтапно карандашом для детей?

В сентябре нас радуют своей красотой осенние цветы. Я их люблю даже больше, чем весенние и летние. С моей точки зрения, они более выразительные, есть в них что-то неповторимое, яркое, радостное и чуть-чуть грустное.

В начале осени на клумбах и в садах можно увидеть разноцветные астры, хризантемы и георгины. Продолжают цвести бархатцы, еще есть розы.

Из этих цветов, а также осенних листьев и плодов можно составить замечательные букеты.

Давайте посмотрим, как красоту осени в букетах можно запечатлеть на бумаге при помощи обычных карандашей:

Осенний букет из фоамирана

За основу работы можно взять самый разный материал: картон, пластилин и даже соленое тесто. Но мы предлагаем сделать необычную поделку, взяв за основу вспененную резину, или, как ее еще называют, декоративную пенку. Это хорошая, приятная на ощупь и достаточно податливая основа для творчества, и многие дети будут рады с ней познакомиться. А поделки из декоративной пенки смотрятся очень красиво и необычно, они подолгу сохраняют свою привлекательность.

Перед тем, как сделать осенний букет для детского сада, нужно будет заготовить простые картонные шаблоны листьев. Вы можете распечатать их на простой бумаге, а затем перевести на картон. Делаем шаблоны дубовых, кленовых и березовых листьев.


Шаблоны дубовых, кленовых и березовых листьев

Далее простым карандашом обводим шаблоны по контуру на разноцветных листах вспененной резины.


Обводим шаблон по контуру

Используем листы желтого, оранжевого, зеленого и красного цвета. Вырезаем нарисованные листочки из резины. Затем, чтобы придать листикам более натуральный цвет, раскрашиваем их акриловыми красками или гуашью. У некоторых листьев можно сначала раскрасить края, затем затонировать по центру, подчеркивая прожилки. Стараемся отразить в своей работе все буйство осенних красок!


Раскрашиваем листья

А теперь делаем наши листочки еще более похожими на настоящие. Для этого мы берем наш листик и немного нагреваем его на утюге. Затем берем небольшую сухую веточку дерева и прикладываем ее к листу.


Прикладываем веточку к разогретому листику

Ветка оставляет на нем свой отпечаток. Готово!


Останется отпечаток

Откладываем листочки в сторону и превращаем пластиковую бутылку в вазочку. Просто обрезаем ее на нужной высоте.


Обрезаем бутылку

Приклеиваем с помощью двустороннего скотча ветки к бутылке. У нас получится настоящая осенняя ваза.


Осенняя ваза

К каждому черенку листика приклеиваем проволоку и размещаем листики в вазе. Дополняем эту композицию шишками, сухими цветами и веточками сухостоя.


Осенняя композиция в вазе

Наша работа окончена! Мы сделали замечательный осенний букет для детского сада! Теперь ребятишки смогут наслаждаться осенней красотой даже у себя в группе.


Осенний букет в детский сад

Идеи карандашных рисунков на тему осени для детей 3-4, 5-6 лет

Осенние рисунки (карандашом можно учить ребенка пользоваться с 3-4 лет) для срисовки следует подбирать с учетом возрастных особенностей детей, их навыков и интересов.

Ребенок, детально рассмотрев их, и восприняв наощупь рельеф поверхности, сможет выполнить поставленную взрослым задачу за 10-15 мин.:

Чтобы нарисованный карандашом лес стал похож на осенний, детям рекомендуется предложить раскрасить рисунок после создания контура:

Одним из вариантов такого типа изображения может стать рисунок реки, поляны и деревьев:

Чтобы подчеркнуть, что изображенный предмет относится к осенней тематике, на его шляпке рекомендуется нарисовать опавший лист, а после создания набросков, раскрасить картинку:

Мастер-класс срисовки для школьников: легкий осенний пейзаж карандашом поэтапно

Осенние рисунки карандашом следует изображать поэтапно, тщательно прорисовывая не только основные объекты, но также задний и передний планы.

Первый план

Чтобы определить, какие предметы рисовать на первом плане, а какие на втором, на рабочей плоскости необходимо определить линию горизонта. Для этого следует начертить горизонтальную линию, проходящую примерно посередине листа. То, что будет нарисовано ниже этой линии, будет находиться на переднем плане, а те, что выше – на заднем.

Спереди можно изобразить забор:

Задний план

На заднем плане можно нарисовать реку или очертания деревьев. Если ребенок выбирает второй вариант, то достаточно будет схематичной прорисовки зигзагов, расположенных над линией горизонта на расстоянии 3 см друг от друга.

Если юный художник принимает решение нарисовать реку, ему следует воспользоваться нижеприведенным алгоритмом:

Дерево

Чтобы нарисовать дерево, ребенку необходимо:

Основные ветки

Для прорисовки основных веток следует:

Мелкие ветки

Чтобы придать реалистичности картинке, рекомендуется прорисовать мелкие ветки.

Для этого необходимо:

Количество мелких веток должно быть не более 3 на одной основной.

Листья

Вторым, более сложным вариантом, считается прорисовка каждого листа отдельно:

Яблоки

Способ прорисовки яблок зависит от того, как ребенок ранее нарисовал крону дерева. Если крона была нарисована по-простому, полукругом, яблоки на дереве следует расположить хаотично.

Если на дереве детально изображены ветки, плоды целесообразно рисовать возле листьев, но не более, чем 1-2 крупных яблока на основной ветке. Яблоки следует рисовать с помощью окружности, верхняя граница которой слегка изогнута вниз.

Тучи дети обычно рисуют по отдельности, в верхней части рабочей плоскости. Их контур создается плавно изогнутыми вверх линиями. Участки изгибов рекомендуется делать через 3-4 см. В противном случае рисунок будет нереалистичным.

Поэтапный красивый рисунок осеннего букета

Осенние рисунки, карандашом нарисованные, не должны ограничиваться изображениями леса, полей и рек. Выдерживая заданную тематику, можно нарисовать и красивый букет.

Чтобы нарисовать вазу, в которой будет стоять букет, необходимо:

Листья

Внутри вазы можно нарисовать кленовые листья (символ осени) или букет цветов, которые позднее нужно будет закрасить с использованием основных оттенков рассматриваемого времени года (желтый, красный, оранжевый).

Наиболее часто дети выбирают рисовать листья:

Поэтапный рисунок осеннего леса

Основными объектами рисунка осеннего леса являются деревья, ландшафт и солнце.

Деревья

Чтобы сделать рисунок реалистичным, рекомендуется изображать разные деревья – березу, тополь, осину и так далее. Для обозначения разновидности дерева следует раскрашивать стволы в соответствие с реальным окрасом растений.

Очертания деревьев создаются по стандартному алгоритму:

Ландшафт

Чтобы обозначить неровности земляного рельефа, рекомендуется в нескольких местах на рабочей плоскости нарисовать полукруги, изогнутые вверх или вниз. Не следует делать полукруги большими или сильно изогнутыми, так как это негативно скажется на общем внешнем виде итогового изображения. Области под или над полукругами необходимо заштриховать, обозначив тени.

Солнце

Солнце проще всего нарисовать так:

Осенний пейзаж при помощи коктейльных трубочек

Берём две коктейльные трубочки. Одну сторону коктейльной трубочки прорезаем в нескольких местах, создавая бахрому. Длина нарезания составляет 4 см. Затем эти нарезанные края отгибаем и создаём звёздочку. Вот именно ею вы будете делать штампы.

В этой технике попробуем нарисовать осеннее дерево. На листе бумаги ставится большая (оранжевая) клякса. Необходимо через трубочку (которая целая) подуть и клякса будет впереди трубочки оставлять за собой дорожку. Если перевернете лист бумаги и снова подуете в трубочку, то стволы разветвляться.

А вот теперь берём вторую разрезанную трубочку. Окунаем её в заранее приготовленный контейнер с нужным вам цветом (например ярко-оранжевым). Переносим на лист бумаги и ставим отпечаток. И так в нескольких местах применяя вашу фантазию.

Поэтапный рисунок осеннего листопада

Осенний листопад можно изобразить с помощью карандаша несколькими способами. Один из самых простых – это рисунок дерева с пожелтевшими листьями на ветках, а также лежащими на земле.

Дерево

Наилучшим образом можно передать атмосферу осени с помощью изображения березы с пожелтевшими листьями:

Листья

Самый простой способ нарисовать листья, в данном случае, это изобразить овалы, приблизительно одинакового размера, расположив их хаотично по всей длине основных и мелких веток.

Для иллюстрации опавших веток рекомендуется заполнить пространство под деревом (полукруг) овалами аналогичного размера, нарисовав их как можно ближе друг к другу. Для придания изображению реалистичности его следует раскрасить в соответствующих осени оттенках.

Поэтапный рисунок дождливой осени

Рисунок дождливой осени лучше всего раскрашивать после того, как будет нарисован простым карандашом контур основных объектов композиции. С помощью корректно подобранных оттенков юный художник сможет более отчетливо подчеркнуть атмосферу природы рассматриваемого времени года.

Ландшафт

Ландшафт изображения рекомендуется прорисовывать тремя горизонтальными линиями с хаотично расположенными изгибами вверх.

Самая верхняя линия должна располагаться ориентировочно на 5-7 см ниже границы рабочей плоскости, между второй и третьей необходимо выдержать 3-5 см, а третью следует разместить диагонально, отступив 5-7 см от нижнего края (холм, на котором стоит дерево).

Дерево

По всей длине основных веток изобразить короткие линии (мелкие ветки), расположив их в хаотичном порядке. На одной из основных веток нарисовать листья в небольшом количестве (с помощью овала, заостренного в участках сужения). Перед изображенным деревом дорисовать очертания опавших листьев.

Раскрашивание рисунка

Чтобы передать атмосферу дождливой осени, ребенку следует предложить использовать:

Рисунки, сделанные простым карандашом, на осеннюю тематику можно делать как цветными, так и черно-белыми. Если над созданием подобных изображений работает ребенок, взрослым не следует ограничивать его строгими заданиями, так как это может спровоцировать возникновение у него негатива к творчеству.

Чтобы юный художник смог выполнить сформулированную установку, достаточно сходить с ним на прогулку осенью, обсудив предметы, которые он видит вокруг (их формы, цвет, рельеф, размер и так далее).

Источник

Как нарисовать весенний букет цветными карандашами

Весенние букеты – самые ароматные, красивые и долгожданные! Самым популярным является букет из тюльпанов, который дарят на 8 марта. Такие цветы имеют разные оттенки и цвета своих бутонов, а также отличаются общим видом лепестков. Бывают гладкие, бархатные и с «бахромой». Как нарисовать весенний букет. В этом пошаговом уроке по рисованию научимся рисовать букет весенних цветов, используя только простой и цветные карандаши. Получиться очень красиво, нежно и ярко.

Материалы для рисования весеннего букета:

— карандаши разных цветов и оттенков; — карандаш НВ; — ластик; — лист бумаги.

Как нарисовать кленовый лист цветными карандашами поэтапно

Уже нарисовал +5 Хочу нарисовать +5 Спасибо +13

СОДЕРЖАНИЕ:

Клён – распространённое растение по всему земному шару. Он, начиная от континента Америки, идет через всю Европу и добирается до самого Китая. Это высокое дерево с толстым стволом. Оно не имеет плодов, но, несмотря на это, очень выразителен, благодаря своим необыкновенным формам листьев и окрасу. Весной листья клена приобретают салатовый цвет, в разгар лета – ярко-зеленый оттенок. Осенью, прежде чем опасть, листья могут быть окрашены в желтый, оранжевый или даже в красный цвет. Сегодня мы узнаем, как нарисовать кленовый лист карандашами поэтапно, чтобы перенести всю цветовую палитру этого растения на бумагу.

Инструменты и материалы:

  • Простой карандаш;
  • Черная ручка;
  • Ластик;
  • Лист белой бумаги;
  • Цветные карандаши (желтый, оранжевый, красный, черный)
  • Черный маркер.
  • Шаг 1
    Посередине листа рисуем круг. Через его центр проведем вертикальную линию так, чтобы окружность делилась на две равные части.
  • Шаг 2
    Прорисуем контур кленового листа. Его правая и левая части должны быть симметричны, относительно друг друга. Края делаем заостренными. В середине рисуем дополнительные линии, которые станут основой для прожилок.
  • Шаг 3
    Прорисуем детальнее, добавляя мелкие прожилки. Контур листа приобретает больше заостренных краев. Расширяем к концу хвостик.
  • Шаг 4
    Выделим рисунок листа и его прожилки черной гелиевой ручкой.
  • Шаг 5
    Начнем наносить цвет. Двигаемся из середины, начиная с желтого цвета. За тем вводим оранжевый и красный цвет.
  • Шаг 6
    Края делаем огненными. Добавим контраста красному цвету.
  • Шаг 7
    Берем черный маркер и аккуратно прорисуем прожилки, а также контур кленового листа.
  • Шаг 8
    Вот мы и узнали, как нарисовать кленовый лист цветными карандашами.

Автор урока: HelenaArch

Этот урок подойдет для любого начинающего художника, ведь вы узнаете, как нарисовать кленовый лист черной ручкой. Инструменты и материалы:

  • Простой карандаш;
  • Черная ручка;
  • Ластик;
  • Лист белой бумаги.
  • Шаг 1
    Рисуем большой круг посередине листа. Делим его пополам с помощью вертикальной линии.
  • Шаг 2
    Поделим лист на пять сегментов. Они должны быть максимально симметричными. На середине каждого сегмента листа должны быть прожилки.
  • Шаг 3
    Детализируем кленовый лист, делая его контур с множеством острых краев. Добавим еще больше тонких прожилок.
  • Шаг 4
    Обводим контур листа и его прожилки черной ручкой.
  • Шаг 5
    Ластиком удалим простой карандаш. Около прожилок листа нужно проложить штрихи. Таким образом, получится тень.
  • Шаг 6
    Добавим теперь от края легкие штрихи по направление к центру. Еще тень можно добавить с помощью точек.
  • Шаг 7
    Теперь смело можно сказать, что мы знаем, как нарисовать кленовый лист черной ручкой.

Автор урока: HelenaArch

Этот урок расскажет нам, как нарисовать букет из кленовых листьев с помощью цветных карандашей. Инструменты и материалы:

  • Простой карандаш;
  • Черная ручка;
  • Ластик;
  • Лист белой бумаги;
  • Цветные карандаши (желтый, оранжевый, красный, салатовый, зеленый)
  • Черный маркер.
  • Шаг 1
    Сделаем разметку расположения букета на бумаге. Сначала нужно прорисовать окружности. Каждая окружность будет обозначать кленовый лист. Всего должно выйти семь окружностей. Задние листья будут больше передних.
  • Шаг 2
    Прорабатываем контуры каждого листочка. Все они будут похожи друг на друга, отличаясь лишь размером и расположением. Каждый лист разделен на пять сегментов (один посередине и четыре по бокам). Все хвостики листьев будут собраны в одном месте. Длина каждого хвостика будет разной.
  • Шаг 3
    Далее добавляем прожилки. Каждый лист имеет пять основных прожилок и несколько дополнительных.
  • Шаг 4
    Выделяем черной ручкой контур на бумаге, чтобы рисунок стал более выразительным.
  • Шаг 5
    Центральный и самый передний лист будет иметь окрас, состоящий из желтого, оранжевого и красного цвета.
  • Шаг 6
    Теперь нанесем желтый и оранжевый цвет на некоторых листьях. Распределим цвет на каждом листе по-разному.
  • Шаг 7
    Добавим оранжевый оттенок на крайний лист слева. За тем вводим красный оттенок на центральный и крайний слева лист.
  • Шаг 8
    Остается прорисовать салатовым и зеленым лист сверху и справа.
  • Шаг 9
    Делаем контуры листьев толще, применяя черный маркер.
  • Шаг 10
    Вот мы и узнали, как нарисовать букет из кленовых листьев цветными карандашами.

Автор урока: HelenaArch

Сегодня мы узнаем, как нарисовать ветку с кленовыми листьями с помощью цветных карандашей. Инструменты и материалы:

  • Простой карандаш;
  • Черная ручка;
  • Ластик;
  • Лист белой бумаги;
  • Цветные карандаши (желтый, оранжевый, красный, бордовый)
  • Черный маркер.
  • Шаг 1
    Рисуем ветку тонкими линиями, с помощью простого карандаша. Самая широкая часть будет идти справа, и сужаться к левой стороне. Рисуем несколько округлых форм на месте, где будут листья. Это их основа.
  • Шаг 2
    Разделим каждый лист на пять сегментов, которые помогут нам выстроить правильную форму кленового листа.
  • Шаг 3
    Прорисуем детальнее каждый лист. Делаем множество заострённых краев. Не забываем добавить прожилки.
  • Шаг 4
    Черной ручкой выделяем контуры рисунка
  • Шаг 5
    Середину листов прорисуем желтым и оранжевым цветом.
  • Шаг 6
    Края сделаем красными, но немного добавим бордовый цвет, чтобы затемнить места около контура.
  • Шаг 7
    Еще раз пройдемся по контуру черным маркером, прорисовав к тому же саму ветку.
  • Шаг 8
    Теперь мы знаем, как нарисовать ветку с кленовыми листьями.

Автор урока: HelenaArch

Понравился урок? Жми спасибо и делись с друзьями!!

Уже нарисовал +5 Хочу нарисовать +5 Спасибо +13

Как нарисовать камыш карандашом?

Ответ эксперта:

Довольно мало видео как пошагово рисовать камыш карандашом. Добавила как раз пошаговое видео по этой теме.

Вопросы о том, как красиво нарисовать камыш карандашом:

Бейбит

Спасибо, Яночка, за прекрасные работы!

Негода

Давно мечтала зонтик разрисовать! Спасибо за мк! Люблю лето за яркость красок, разнообразие форм и теплый солнечный свет!

Алти

Рисую почти каждый день. Это если более-менее нормально. а так могу иногда на работе отвлечься и сидеть каляки на стикерах калякать или идеи зарисовывать. а потом случается квест ‘а что тут я хотела записать/зарисовать’

Гапон

госпади, как красиииииииво!?????

Кредо Федорук-Мрачковский

привет

Светина

У тебя невероятно милый голос?

Полет Поречкин

Квайных совушек. Пожалуйста?

Ane

Я уже подписался

Пушнин Размик

Всем хороших выходных, чтоб у каждого была такая корзина))

Джафар

Крутой Likee

Пипков Гиорги

Норм))))но я лутше ресую)))/мне 10 лет

Ромодан Насиповский

Спасибо огромное! Много лет рисую портреты и все отлично, но вот волосы какие-то не живые получаются. И портят весь вид. Вы мне очень помогли, так просто и ясно рассказано и показано, что просто ах! Прелестно! Благодарю!

Бас Славан

Великолепно!

Брайант

Очеень красиво!! Здорово было бы, если бы вы ещё гуашью что-нибудь нарисовали???

Иванов

Мне не нравится ваше видео никогда на вас не подпишусь

Alford

Ето Кристина

Бейтан Артак

Это не волк это собака хаски

Freddie

С новым годом. Я желаю вам всего найлутшиго живите по дольше что бы у вас было подпичеков ладно спок нок хороших снов

Майор

ты горы неправильно расположила

Дубовик

Я тебя люблю Дария

Трун

Спасибо большое, мне очень помогло

Гельман

Очень люблю воздушные шары. Пусть даже осенью. Попробую нарисовать.

Норм

купи микрофон

Thor

кошка как у меня

Эрик

1. Зачем протирать изображение? 2. Какими красками рисуете? Спасибо.

Бобырь Лупан

Привет! Классный канал! Ловите лайк и подписку! Надеюсь на взаимную дружбу! Заходите,буду рада!

Ястежембовский Расул

Став лайк кто за Граффити фолзь

Лора

класна рисуеш лайк

Снежана Талебина

Как нарисовать пальму — палец вверх 🙂

Белик

Круто еще бы руки из нужного места росли

Янацко Мишутка

ну очень радостная, светлая работа. Супер!

Зея

Я рисую его совсем по другому! Но… Это всё-таки твой стиль! Мне нравится!

Сандро

нарисуйте пожалуйста что-то новогоднее

Patten

Интересно очень!

Кульбякин Ильгар

Классно я с помощью вас научилась рисовать спасибо А и что это фломастеры да?

Адильжан

Здорово, попробуем)

Славная Зарема

Это Отис?

Писулин Асак

Я учусь по твоим видео урокам!

Саенков Лазар

Ваше круто

Кларита

скажи как прога называеться пж хочу рисовоное оформление мне на второй канал по майнкрафту

Напишите свой отзыв

Как настроить трость для гармоники в соответствии с вашим личным стилем игры

Игрок на гармонике по имени Вальтер подошел к техническому специалисту Hohner на недавнем роуд-шоу. У него была блюзовая арфа в новом состоянии, но трость не издавала ни звука. Техник попробовал играть на губной гармошке, и язычки играли плавно, четко и без усилий. Озадаченный, техник вернул губную гармошку Уолтеру и попросил провести демонстрацию. Уолтер завыл прочь, атакуя камыши с очень сильным давлением и ограничив мышцы горла.При такой агрессивной технике камыши не могли взорваться — их душили.

Техник сказал Уолтеру, что более легкая техника выдувания приведет к более стабильному звуку. «Я не разбираюсь в технике и тому подобном, — сказал Уолтер, — я просто знаю, что моя губная гармошка не должна быть такой. Он должен мне ответить ».

Для игрока реакция — это термин, используемый для описания того, насколько быстро и легко звучит трость при введении воздуха (дыхания). Если нота звучит четко и сразу — это «хороший» ответ.Если трость не издает звука или слабый звук, это «плохой» ответ.

Часто все, что игрок должен делать на хорошо настроенной губной гармошке, — это регулировать давление дыхания, чтобы найти оптимальную точку отклика для губной гармошки. Однако многие игроки предпочитают не менять отработанную и личную технику.

Когда изменение техники невозможно, настройки для персонализации отклика вносятся в саму гармонику.

С точки зрения функции гармоники, отклик определяется тем, насколько хорошо язычок проходит через прорезь язычка при приложении заданного давления воздуха.Для хорошего отклика трость должна входить в прорезь сразу или, по крайней мере, заклепанной стороной перед концом. Если кончик трости первым войдет в прорезь, отклик будет плохим.

Оптимизация хода язычка в соответствии с личной техникой игрока включает в себя регулировку зазора и изгиба язычка.

Зазор, также называемый смещением, — это расстояние между кончиком язычка и пазом язычка, когда язычок находится в покое. Каждому тростнику нужен зазор. Если язычок находится на одном уровне или почти на одном уровне с прорезью язычка, скорее всего, звук вообще не будет звучать.

На любой гармошке расстояние между язычками варьируется. Как правило, толщина любого конкретного язычка на кончике определяет правильное смещение между этим язычком и пластиной язычка. Следовательно, более толстые язычки с более низким уклоном нуждаются в большем смещении. Постепенно, по мере того, как тростник становится тоньше, а высота тона становится выше, зазор уменьшается.

Для оптимального отклика язычка при более мягком давлении дыхания вам нужны меньшие промежутки. Более сильное давление означает большие зазоры.

Перед тем, как приступить к регулировке зазора, убедитесь, что язычок имеет правильный изгиб (см. Ниже).В идеале заклепочный конец тростника должен быть плоским и почти заподлицо с пластиной тростника. Начиная с трети пути от конца заклепки и до кончика язычка, язычок должен слегка загибаться вверх и в сторону от паза язычка. Эта форма называется изгибом язычка или профилем язычка. Пространство между кончиком язычка и пазом язычка — это зазор.

Чтобы отрегулировать зазор и изгиб язычка, вам понадобится короткий жесткий напильник и большой палец или палец. Если у вас нет нужного типа файла, HOHNER предлагает его как часть сервисного комплекта, содержащего инструменты для зазоров и других обычных ремонтов.Вы можете заказать его в сервисном центре Hohner.

Сначала разберите свою губную гармошку. Снимите тростниковые пластины с гребня.

Установите зазоры, отрегулировав кривизну язычка. Посмотрите на тростник сбоку. Если изгиба очень мало или совсем нет, вам нужно его сделать. Положите палец на третью заклепку язычка и слегка надавите. Проденьте жесткий напильник между язычком и пластиной язычка и осторожно поднимите кончик язычка короткими движениями (см. Иллюстрацию).

Не переусердствуйте. Внесите очень небольшие изменения. Повторите процесс столько раз, сколько необходимо, чтобы получить хорошую кривую и желаемый зазор. Каждый раз делайте очень небольшие изгибы трости. Время от времени выщипывайте тростник, чтобы он принял свою естественную форму. После выщипывания может потребоваться дополнительная регулировка, если правильный изгиб или зазор не видны, когда трость остановится.

Пока вы придаете язычку правильную форму, помните о величине зазора. Регулировки зазора и кривой должны происходить одновременно.На этом этапе вы хотите, чтобы ваш разрыв оставался в рамках общих правил, описанных выше.

Когда у вас установлены зазор и кривая, проверьте реакцию. Поместите тростниковые пластины на гребень, плотно удерживая их вместе — настолько герметично, насколько это возможно. Подуйте или втяните в губную гармошку с тем же давлением дыхания, которое вы использовали бы в реальной жизненной ситуации. Последовательность — ключ к успеху. Гармоника с постоянным зазором играет лучше и более долговечна.

Если язычок звучит слабо или воздушно, зазор слишком велик.Уменьшите его, нажимая пальцем или киркой на область язычка от конца заклепки до середины вниз к прорези язычка. Внесите небольшие изменения. Не прилагайте слишком сильного давления сразу.

Если язычок не издает звук, возможно, зазор слишком мал. Увеличьте зазор и кривизну язычка, вставив напильник между язычком и прорезью язычка и слегка приподняв язычок.

Во время любой регулировки время от времени выщипывайте язычок, чтобы определить, где он остановится.Будьте осторожны, не заходите слишком далеко в любом направлении. Цель состоит в том, чтобы найти зазор, который подходит именно вам.

В конце концов, техник Hohner увеличил зазоры на тростниках Уолтера, и Уолтер был более чем доволен. «Я никогда не мог играть на этой губной гармошке, а теперь могу. Спасибо, мистер ХОНЕР! »

Россо и Неро (Рыбный рынок Риальто) Картина в этапах

Россо и Неро

В феврале 2004 года мы с женой провели несколько дней в Венеции с моими родителями. Мы забронировали старую венецианскую квартиру через сайт Venetian-Rentals. Он был богато обставлен старинными книгами и картинами. План этой поездки состоял в том, чтобы получить свежую ссылку для меня, чтобы сделать несколько новых картин Италии . В то время у меня не было планов расписывать Рыбный рынок Риальто.

В один прекрасный день мы заглянули на рыбный рынок у моста Риальто , и я наткнулся на эту удивительную сцену, полную жизни, движения и красок.

Поэтапная покраска

Этап 1. Для начала я провел подготовительное исследование рыбного рынка Риальто размером 14 x 10 дюймов.Я нарисовал композицию карандашом B на очень грубой итальянской бумаге ручной работы от Fabriano, 28 x 20 дюймов.

Для Stage 2 я применил смесь желтого, желтого кадмия и желтого лимона, чтобы задать правильные базовые тона для пленки, защищающей рынок от непогоды. Используемая кисть была Stratford & York размера 20.

Этап 3. Когда желтые участки высохли, я сделал красную смесь вермиллионного оттенка и красного кадмия и начал наносить ее мокрым по мокрому на поверхность пола, чтобы воссоздать эффект отражения красного брезента в поверхности пола. мокрый пол.Сильно текстурированная бумага помогала сохранить эту часть картины рыхлой и свежей. Брезент на рыбном рынке Риальто был обработан мокрым по сухому, так как я хотел, чтобы их края были четко очерчены.

Этап 4. В этой части картины я начал формировать в уме название: Rosso e Nero (красный и черный).

Я сделал блюдца тремя разными цветами: коричневый Вандайк, серый Пейн и черный — и начал наносить смывки этих более ярких цветов на пол.Фоновые арки были выделены острием кисти Стратфорда и Йорка номер 20.

Этап 5. На протяжении многих лет я часами наблюдал и рисовал людей в городских условиях. Я разработал стиль, в котором можно идентифицировать разных людей по их стойке, жестам и движениям.

Рисование людей

Я предпочитаю рисовать кистью каждую фигуру, чем полагаться на много работы с карандашом, но в то же время я не слишком увлекаюсь лишними деталями.Я хочу, чтобы фигуры выглядели так, как будто они являются частью картины, но все же движутся по сцене.

Этап 6. Просто нужно было нарисовать фигуры, которые должны были оживить сцену. Опасность состоит в том, чтобы переборщить с ними и сделать их слишком статичными, поэтому очень важно, чтобы следы кисти оставались простыми и свежими.

Этап 7. Последние несколько цифр действительно помогли заставить эту сцену работать. Старшая пара выглядит типично венецианкой. Они бродят по разным прилавкам в поисках подходящего куска рыбы для ужина.Будет ли для них закуска ризотто или паста? Как они будут готовить основное блюдо и с какими овощами? Создание более темных областей вокруг фигур помогает добавить глубины и содержательности общему сценарию.

Этап 8. Последняя картина, проданная с выставки, посвященной 20-летнему юбилею, в 2004 году нашим друзьям, чему я очень рад. Я вижу оригинал рыбного рынка Риальто каждый раз, когда мы их посещаем.

Я был так доволен готовым результатом, что мы решили опубликовать его как giclee print ограниченным тиражом , всего 20 экземпляров.Вы можете увидеть копию в рамке в моей студии и галерее в Понтеланде.

Как нарисовать мистера Фантастика

Здравствуйте! Сегодня мы рады представить вам наш новый урок рисования. Как вы видели из превью, темой нашего сегодняшнего урока будет рисование супергероя, вселенной Marvel, мистера Фантастика. Настоящее имя мистера Фантастика — Рид Ричардс. Каждый поклонник Marvel знает этого выдающегося лидера, который также известен как блестящий ученый и заботливый глава семьи.

Шаг 1

Сначала нарисуйте круг. Как вы уже догадались, он будет обозначать голову Рида Ричардса. Нарисуйте круг внутри двух линий. Во-первых, вертикальный, будет указывать на симметрию лица. По горизонтали покажет расположение глаз. Важный момент — линию нельзя сдвигать ни вправо, ни влево.

Шаг 2

На этом этапе нарисуйте ладонь. Обратите внимание на размер ладони — она ​​очень большая по сравнению с ранее нарисованной головой.Ладонь должна выглядеть вот так, казалось, что она находится на большом расстоянии от головы. Не забудьте, что мы рисуем супергероя, который умеет растягиваться.

Шаг 3

Ну, наш тростник Ричардс очень непропорциональный. Теперь нарисуйте от нас левую руку. Плечо и предплечье должны быть непропорционально длинными, а ладонь — непропорционально круглой.

Шаг 4

Нарисуйте ноги и нижнюю часть туловища. Паховая область выглядит как положенные на бок песочные часы.Передняя нога должна быть больше задней. Эта разница в размерах достигается не сверхспособностями, а правилами перспективы. Ноги Рида в нашей фигуре вполне человеческие.

Шаг 5

Нарисуйте короткие линии, чтобы показать расположение черт лица и волос. Сосредоточьтесь на макете первого шага.

Шаг 6

Нарисуйте лицо Рида Ричарда в деталях. Верхняя часть ушей должна совпадать с бровями, а нижняя часть уха — с кончиком носа.

Шаг 7

Теперь нарисуйте складки ткани на костюме мистера Фантастика. Также на этом этапе нарисуйте фаланги в виде поперечных плавных линий.

Шаг 8

Нарисуйте узнаваемый логотип Фантастической четверки, он должен быть размещен на груди. Вообще у Фантастической четверки было много костюмов и униформы, сегодня мы носим нашего супергероя в классическом варианте. Также на этом этапе нарисуйте четкие, видимые контуры ног и нижней части тела.

Шаг 9

Теперь нарисуйте тени. Урок рисования Мистера Фантастика — отличный пример рисования в стиле комиксов. Итак, оттенки на нашей картинке контрастные. Они должны выглядеть как грубые черные пятна. Самый правильный способ рисования теней в стиле комиксов — это разделение на два этапа:

  • Рисование контуров теней;
  • Заполнение целевой области черным цветом. Лучше всего использовать мягкий графитовый карандаш.

Пересечение на международной арене — журнал SoulVision

Фото Пола Коллетти

«Разнообразные истории глобальны.”

Дэвид Стюард II и Карл Рид — соучредители Lion Forge Animation, анимационной студии, удостоенной награды Оскар, расположенной в Сент-Луисе, штат Миссури. Это одна из немногих анимационных студий в стране, принадлежащих чернокожим. После получения премии «Оскар» за короткометражный фильм «« Любовь к волосам »», рассказ о чернокожем отце, который впервые укладывал волосы своей дочери, фильм отправился на соревнования чрезвычайно талантливых Дэвида и Карла.

Сын успешного и новаторского предпринимателя, Дэвид Стюард II на собственном опыте видел испытания и невзгоды самостоятельного выхода и того, чтобы что-то сделать одним из первых, но он также видел успех того, что происходит, когда вы этого не делаете. т сдаваться.В 2011 году Дэвид сотрудничал с Карлом, чтобы запустить Lion Forge Comics с намерением продвигать разнообразие в индустрии комиксов. К концу десятилетия Дэвид захотел расшириться. В 2018 году он создал холдинговую компанию Polarity, в которой воплощены его многочисленные творческие начинания и амбиции. В следующем году была основана Lion Forge Animation.

Lion Forge Animation совсем недавно подписала сделку со Starlight Media (известная тем, что финансировала Crazy Rich Asians и ее бизнес-модель, ориентированную на режиссеров), на предоставление международной аудитории короткометражных мультфильмов и художественных фильмов.Две студии работают над экранизацией китайской сказки «: Путешествие на Запад». Разнообразие — это не просто показатель добросовестности, но и неотъемлемая часть бизнес-модели Lion Forge. В нашем интервью с двумя творческими людьми мы обсуждаем испытания предпринимательства, что делает Lion Forge уникальным в индустрии анимации и что значит быть черным креативщиком сегодня.

Откуда вы все и каково было там расти?

Дэвид Стюард II — Я вырос в Св.Луис, штат Миссури, и это то место, где мы сейчас находимся. Я родился и вырос здесь, а затем провел немного времени в Вашингтоне, округ Колумбия, и учился в Американском университете. Я прожил там пару лет, ненадолго переехал в Лос-Анджелес, а затем вернулся сюда, в Сент-Луис. Это одно из тех мест, которые вас все время тянут назад.

Карл Рид — Я тоже вырос в Сент-Луисе, и я думаю, что таких мест, как Сент-Луис, немного. Думаю, у нас, как и везде, есть шрамы. Я жила на этих шрамах до того, как они начали заживать.Даже в этих местах есть чувство общности и чувство причастности к чему-то значимому.

Какой самый важный урок вы усвоили на ранних этапах своей карьеры?

CR — Одна вещь, которую я усвоил очень рано и которая, как мне кажется, помогла мне сосредоточиться и продолжать быстро двигаться, заключается в том, что мы в значительной степени контролируем траекторию своей жизни. Вы должны быть целенаправленно сосредоточены на своей цели. Если вы приложите дополнительные усилия, вы окажетесь на вершине с позиции умения.Когда мы с Дэйвом впервые встретились, у нас обоих были эти агентства, и мы объединили их в более крупное агентство. Когда вы создаете новый бизнес, вы должны работать на каждой должности и узнавать, как все работает. Вы должны погрузиться в болевые точки и извлечь уроки из них как можно раньше, чтобы получить удовольствие позже.

DSII — Карл сказал это правильно, когда сказал, что важно стать мастером на все руки, делать все и понимать все аспекты бизнеса. Дело не только в том, чтобы делать то, что доставляет удовольствие.Прежде чем мы стали этим креативным агентством, я занимался фотографией. Мне приходилось делать гораздо больше, чем просто стоять за камерой и фотографировать. Я должен был заниматься продажами, маркетингом, бухгалтерией и бизнес-планированием. Победа требует всего этого. Вы начинаете бизнес, и это звучит гламурно, но вы знаете, что 80 процентов того, что вы делаете, — это бизнес, а 20 процентов работает над продуктом или услугой, которые вы предоставляете. Потому что деловая сторона делает его успешным и дает вам возможность выполнять работу.

В какой момент вы начали чувствовать, что все сделали это?

DSII — не думаю, что у нас это получилось. Я определенно не в таком настроении. Мы всегда жаждем большего. Мы всегда стремимся к большему успеху, чтобы становиться больше и лучше. Получение «Оскара» было для нас здорово, но на самом деле это было только начало. Мы видим себя размером с Dreamworks и не только. Мы видим, что можем изменить ландшафт анимационной индустрии с точки зрения разнообразия и, в частности, участия чернокожих.Разнообразные голоса и изображения на экране происходят из-за работы. Предстоит проделать много работы, и каждый успех — это ступенька для перехода на следующий уровень.

CR — Я думаю, мы начнем чувствовать, что сделали это, когда сможем быть источником, к которому люди могут обратиться за подлинным контентом, и мы сможем сразу сказать, что вы знаете, что мир должен это увидеть и у нас есть возможность сделать это. Это то, что мы пытаемся сделать и к чему стремимся.

Величайшие достижения?

CR — Победа на «Оскар» и возможность выйти на национальную сцену были огромны. Но с точки зрения величайшего достижения было время, я не могу вспомнить название, когда мы издали детскую книгу. Мы принесли книгу в детский сад моего ребенка почитать. Это было похоже на то, для чего мы это делаем. Это было не только большим достижением, но и отличным способом задать тон тому, что мы хотели сделать в будущем.

DSII — Основываясь на словах Карла, нашим самым большим достижением на данный момент является признание присутствия как в индустрии комиксов, так и в индустрии анимации. И для этих отраслей это нечто важное для студии на Среднем Западе. В эти отрасли сложно попасть. Трудно заставить людей работать с вами и отвечать на ваши телефонные звонки. Есть что сказать о взломе и возможности сделать телефонный звонок, и люди знают, кто вы и что вы отстаиваете.У нас есть возможность по-настоящему поговорить о ведении значимого бизнеса.

Какие характеристики вы все ищете в проектах, которые в конечном итоге получают зеленый свет?

CR — У нас довольно сильная и целенаправленная миссия. Мы создаем контент, который бросает вызов ожиданиям и отражает разнообразие нашей аудитории. Это два наших основных арендатора. С одной стороны: мы бросаем вызов ожиданиям. Это значит, что новых историй нет. Какие уникальные перспективы вытекают из этой истории? Что в этом захватывающего?

С другой стороны: разнообразие нашей аудитории напрямую связано с нашей работой, потому что оно определяет, как выглядят наши персонажи, как выглядит творческая команда.Чем он отличается на рынке? Разнообразие напрямую влияет на эти ожидания, потому что иногда у вас другая точка зрения. Вы из другого сообщества или другой культуры, которые часто бросают вызов общепринятым ожиданиям и привносят что-то новое в жанр или историю.

Lion Forge Animation недавно объединилась со Starlight Media для совместной работы над изображениями. В настоящее время вы все работаете над «Путешествием на Запад», в котором рассказывается о китайской сказке. Почему это партнерство было так важно?

DSII — Для нас это действительно продолжение работы, которую мы начали как компания по производству комиксов.Наша компания и все компании, входящие в нашу группу, выступают за разнообразие во всех смыслах этого слова. Это особенно актуально, когда речь идет о том, что мы афроамериканцы, и о том, как мы узнаем, каково это — быть упущенным из виду и приуменьшаться в средствах массовой информации. И поэтому мы не только хотим рассказывать подлинные афроамериканские истории, мы также хотим предоставить возможности и иметь возможность помогать и создавать истории из других культур, на которые не обращали внимания.

CR — И мы не могли найти лучшего партнера, чем Starlight.Они помогли вывести на передний план безумно богатых азиатов. Кто бы мог подумать, что фильм с полностью азиатским актерским составом будет так хорош в традиционном мейнстримовом смысле? Традиционный Голливуд слишком часто относит постановки с преобладающим меньшинством к мейнстриму. Они упускают из виду, насколько хорошими могут быть эти истории. Исходя из этого, я не думаю, что мы могли бы найти лучшего партнера для создания чего-то, посвященного китайскому фольклору, и мы с нетерпением ждем возможности дополнить наш взгляд чем-то столь глубоко укоренившимся в китайской культуре.

DSII — Помимо Crazy Rich Asians , Starlight также профинансировал Marshall, рассказ о Тургуде Маршалле. Они также поддерживали фильмы из разных культур. Они являются нашим верным партнером в подлинном повествовании.

Мы много слышим об обещании быть более разнообразным и инклюзивным в индустрии развлечений. Как чернокожие создатели / руководители, какие конкретные изменения вы хотите, чтобы отрасль внесла?

DSII — думаю, они только что сделали первые шаги.В прошлом году мы стали свидетелями увеличения числа чернокожих руководителей, занявших влиятельные должности в различных компаниях. Есть одна вещь, чтобы получить должность и титул, но что будет по-настоящему значимым, так это если у этого человека будет сила в этих компаниях, чтобы иметь возможность действительно влиять на изменения, иметь возможность давать зеленый свет проектам, влиять на то, кто получает возможности с этими компаниями и внутри них.

Также важно, как эти проекты будут приняты. В прошлом у вас было много ситуаций, когда разнообразный контент получил бы зеленый свет, но по мере того, как этот контент перемещается через студийную систему, у вас были разные руководители, которые смотрели на контент и меняли его в зависимости от того, что они думали об этой культуре.Эти руководители не полагались на подлинный голос в этих изображениях.

Основано на стереотипах.

Право. Помните фильм Hollywood Shuffle ? Есть сцена, где Роберт Таунсенд должен играть гангстера, и они говорят, что он должен быть «чернее», а он какой?

Это была шутка, но такое случается. Надеюсь, они принимают этих руководителей и действительно принимают то, что они приносят, и не только создают возможности, но и помогают убедиться, что контент и голоса передаются действительно значимым образом.

Какой совет вы все дадите молодым людям, которые хотели бы заняться производством и анимацией?

CR — Мы живем в совершенно другое время, и это безумие, что даже одно поколение назад нашим дедушкам и бабушкам приходилось иметь дело со СМИ, которые постоянно умаляли их / нас. Сейчас мы живем в еще более беспрецедентное время, когда мы можем напрямую создать что-то и немедленно выложить это своим истинным голосом. Нам не нужно так часто бить или спотыкаться, как раньше, поэтому я призываю людей, особенно молодежь, творить прямо сейчас.Сражайтесь за то, во что вы верите. По мере того, как вы растете, улучшаете свои навыки и растет ваша аудитория, вы можете разговаривать с людьми, занимающими влиятельные должности, с уровнем уверенности, который немного выравнивает игровое поле.

DSII — Лучшее, что вы можете сделать, особенно для проникновения в эту отрасль, — это инвестировать в себя. Инвестируйте в собственное личное образование, знания и умения что-то делать. Чем больше вы можете сделать и чем больше вы можете сделать самостоятельно, тем меньше вам придется полагаться на других людей, чтобы сделать это.Так что, если у вас есть видение, которое вы хотите реализовать, вы можете добиться его самостоятельно.

Вы также не ограничены тем, что может пойти не так в процессе. Бывают случаи, когда вы можете сотрудничать, и что-то останавливается и останавливается. У вас есть возможность вмешаться и исправить это, если у вас есть набор навыков.

Способность учить других также важна. Одна вещь, которую мы смогли сделать эффективно, — это создать команды. Мы можем научить эти команды, как взаимодействовать с различными аспектами производства, и придумать способы сделать это более эффективно и результативно.Я не могу переоценить важность внутренних знаний при входе в эту отрасль.

Чтобы узнать больше о Lion Forge Animation, посетите их веб-сайт .

Отделка тростника | фагот

Трость отделочная

Следующие шаги необходимо предпринять после того, как трость, профилированная на профилировочном станке с одним стволом, была превращена в заготовки. Обратитесь к диаграмме язычков для определения местоположения упомянутых участков лезвия.

1. Разверните язычок разверткой, доходящей до горловины бланка. У меня есть развертка, специально разработанная для этого лучше всего.

2. Обрежьте воротник лезвием бритвы. Зона напильника перед воротником для гладкой и равномерной толщины.

3. Замочите бланк на пять минут.

4. Отрежьте кончик бритвой или ножом для кончиков.

5. С помощью пилки средней крупности или наждачной бумаги 320 для мокрого / сухого действия зачистите участок от кончика до ¼ дюйма назад, продвигаясь дальше по сторонам лезвия.Полезно нарисовать карандашом границу этой области.

6. Напильником или наждачной бумагой рейки заготовки.

7. Ворона трость, приложив губы к первой проволоке и слегка дуя, пока трость не издаст звук. Высота звука должна быть F или F #. Crescendo для проверки многофоновых возможностей ворона. Это покажет вам, насколько сильна или слаба трость. Если во время крещендо мультифония длится дольше, трость сильнее. Если преобладающий тон — F или F #, переходите к шагу 8. Если ворона жесткая и поднимается выше, переходите к шагу 9.

8. Немного поработайте язычковым ножом в области кончика

, концентрируя внимание на конусе от центра к сторонам, а также от ¼ ”внутрь до самого кончика. При работе с лезвием всегда смешивайте работу над одной областью с другой, чтобы изменения толщины были постепенными. Почаще проверяйте свою работу, играя на трости на фаготе, и измеряйте результат по циферблатному индикатору. Помните, что самая важная концепция отделки язычков — это сохранение размеров лезвий симметрично друг другу.По мере того, как вы работаете, тон должен постепенно открываться, улучшаться фокусировка, реакция и динамический контроль. Первые признаки хорошего тростника: свободный отклик, полный тон и легкость управления «pp» и подтонами. Если да, переходите к шагу 10.

9. Тростники, которые плохо реагируют на первое время, могут быть: а) слишком толстыми, б) «поздно распускающимися» или в) плохими. По мере знакомства с профилировщиком в результате получается меньше толстых язычков. Большинство «поздно цветущих» в лучшем случае оказываются посредственными. Действительно, большинство тростников с плохой вороной (при условии правильного профиля) — плохие.Фаготист всегда должен искать способы сэкономить время, и здесь он может это сделать, выбрасывая действительно плохие тростники, а сомнительные откладывая на потом. Однако, поскольку нам часто требуются тренировочные трости и «запасные» трости, работайте с тростью следующим образом:

A. Обработайте кончик кончика более агрессивно, чем на шаге 8.

B. Обработайте область перед воротником еще глубже, сливаясь с сердцем.

C. Проверяйте всю работу, играя тростью, и сверяйте измерения по циферблатному индикатору.

D. Если трость по-прежнему не реагирует, работайте с каналами и сердцем в указанном порядке, особенно если трость все еще тяжелая в этих областях.

E. Если трость по-прежнему не реагирует и имеет нежелательный тон, выбросьте ее!

10. Если трость хорошо играет после шага 8, оставьте ее на несколько дней или неделю. Если при вкалывании нижний регистр затвердевает, становится острым и не реагирует, поработайте в области перед воротником достаточно, чтобы создать почти параллельную царапину на тыльных 2/3 лопастей.Делайте здесь меньше работы, если требуется игра с высоким регистром. Проделайте равное количество работы по бокам на 2/3 тыльной стороны лезвия, а также по центру. Проверяйте свою работу по циферблатному индикатору и ищите длинные зерна в трости, начиная с воротника, выступающего на 2/3 длины лезвия. Закончить легкой наждачной бумагой №400 наждачной бумагой для влажного / сухого состояния. Если тростник хорошо себя чувствует на этом этапе и не был отложен на неделю для сушки, сделайте это сейчас.

11. Перерыв на язычке, играя длинными тонами (см. Режимы длинных тембров) и невнятно произнося сломанные арпеджио.На данный момент избегайте высокого регистра. Проверьте трость следующим образом:

A. Сыграйте вторую октаву e (один палец и клавиша шепота) и C # чуть ниже этой, используя динамическую атаку forte и атаку sfz. Если атака нестабильна, а высота тона ровная, трость слабая, и вам больше не нужно с ней работать. Поиграйте на нем пять минут. Если проблема не исчезнет, ​​затяните вторую проволоку и убедитесь, что первая проволока находится ровно в 1 дюйме от торца. В крайнем случае отрежьте 1 мм от кончика.

Б.Проверьте стабильность высоты тона на разветвленном Eb, невнятно переходя от полной аппликатуры к левой руке. Если короткая аппликатура острая, удалите трость из каналов, а затем сердце в том же порядке, пока аппликатуры не будут настроены.

C. Проверьте стабильность высоты звука на третьей октаве Bb (вступительная нота, Концерт Моцарта) без использования клавиши динамика. Сравните с аппликатурой в стиле барокко (xxx / xox). Очистите каналы возле кончика до тех пор, пока аппликатура не станет гармоничной и атака не прекратится.

D. Проверьте высоту тона низкого D. Если звучание очень резкое и резкое, соскоблите область перед воротником и задней частью сердца и каналов.

E. Медленно закройте наконечник большим и указательным пальцами. Вначале кончик должен закрываться равномерно с боков. Если одна сторона закрывается первой, проверьте царапину под светом и соскребите другую сторону, пока тростник не закроется равномерно. Если наконечник закрывается сразу, как дверь гаража, поскребите еще немного по бокам. Кончик должен быть тоньше по бокам, толще в середине.

Клиническая рекомендация Радикальная трахелэктомия для сохранения фертильности у пациентов с раком шейки матки на ранней стадии

Радикальная трахелэктомия (РТ) — это процедура с сохранением фертильности, цель которой — обеспечить адекватную онкологическую безопасность пациентам с раком шейки матки при сохранении их фертильности.В текущем обзоре обсуждаются и изучаются показания, разработка процедуры, технические аспекты, предоперационное и послеоперационное ведение, а также онкологические, репродуктивные и акушерские исходы в зависимости от того, выполняется ли процедура абдоминально или вагинально. Также обсуждаются осложнения лучевой терапии, стадия и более консервативные альтернативы лучевой терапии. Был проведен систематический поиск в MEDLINE, в результате которого было найдено 218 статей, из которых 75 были отобраны для дальнейшего анализа на основе количества пациентов и качества исследования.К кандидатам следует применять строгие морфологические критерии для поддержания онкологической безопасности. Если ограничиваться опухолью диаметром менее 2 см, общая частота рецидивов после вагинальной лучевой терапии составляет от 3% до 6%, а уровень смертности — от 2% до 5%. Данные о фертильности и акушерском исходе в основном основаны на результатах пациентов, перенесших вагинальную лучевую терапию. Необходимы дополнительные данные, чтобы можно было сделать такие же выводы в отношении абдоминальной лучевой терапии. Похоже, что фертильность не снижается, но риск преждевременных родов в 2–3 раза выше по сравнению с женщинами с неповрежденной шейкой матки.При местнораспространенных опухолях шейки матки диаметром более 2 см может быть предложена неоадъювантная химиотерапия с последующей лучевой терапией после объяснения пациенту экспериментального характера. В заключение, ЛТ является онкологически безопасным методом у женщин с ранним инвазивным раком. Уровень доношенных беременностей все еще нуждается в улучшении. Сохраняющее фертильность лечение женщин с опухолями более 2 см в диаметре может проводиться путем сочетания неоадъювантной химиотерапии и трахелэктомии; однако опыт все еще ограничен.

Что вам нужно знать

Главное преимущество герконов в том, что они потребляют нулевую мощность, когда они замкнуты. Вот основы использования этих универсальных компонентов.

Предоставлено Standex Electronics, www.standexelectronics.com
Легко понять, почему герконовые датчики и реле являются хорошими вариантами для схем, в которых уделяется особое внимание энергоэффективности. Нормально замкнутые (форма B) герконовые датчики и герконовые реле потребляют нулевую мощность в своих нормально замкнутых состояниях.Геркон с защелкой потребляет минимальную мощность при «установке» или «сбросе» состояний своих контактов (бистабильное). Точно так же герконы и датчики с фиксацией (бистабильные) используют простое движение постоянного магнита для изменения состояния герконовых контактов — электрическая энергия не требуется.

Геркон Form A

Герконы нормально разомкнуты. Это обычно называется однополюсным нормально разомкнутым, однополюсным однопроходным (SPST) или формой A. Два вывода герконового переключателя являются ферромагнитными и герметично закрыты в стеклянной капсуле.
Контакты в нормально разомкнутом герконе замыкаются в присутствии магнитного поля. Контакты остаются замкнутыми, пока сохраняется магнитное поле. Контакты размыкаются после снятия магнитного поля. Таким образом, если магнитное поле исходит от электромагнита, энергия расходуется все время, пока контакты замкнуты. Это делает закрытое состояние не идеальным с точки зрения энергопотребления.

Геркон Form C

Другой тип герконового переключателя — однополюсный двухпозиционный переключатель (SPDT) или герконовый переключатель формы C.Он имеет один общий вывод, нормально разомкнутый и нормально замкнутый. В отсутствие магнитного поля общий контакт поддерживает соединение с нормально замкнутым контактом. Герконовый переключатель не потребляет питание в нормально замкнутом состоянии. При приложении магнитного поля общий язычковый элемент переключается с нормально замкнутого на нормально разомкнутый контакт. Как только магнитное поле снимается, общий контакт возвращается к нормально замкнутому контакту.

Нормально замкнутый (Форма B) геркон и датчик

Напомним, что естественное состояние язычкового переключателя — нормально разомкнутый.Его можно превратить в нормально замкнутый переключатель, приложив постоянный магнит с полем, достаточно сильным, чтобы замкнуть герконовые контакты. Этот смещающий магнит должен быть больше, чем поле втягивания или поле срабатывания, которое замыкает контакты в нормально разомкнутом состоянии.
Полярность магнита не имеет значения. Но для размыкания контактов необходимо поднести к смещающему магниту более сильный постоянный магнит противоположной полярности.

Нормально замкнутые герконовые реле (форма B)

Многочисленные приложения требуют, чтобы переключающие контакты были замкнуты на длительное время и размыкались только при возникновении неисправности.Нормально замкнутое герконовое реле (форма B) было разработано как раз для такой ситуации. Он имеет смещающий магнит, поэтому в закрытом положении катушка реле не потребляет энергию. При подаче питания на катушку смещающий магнит нейтрализует размыкание контактов.

Последовательность формы B

Может быть полезно просмотреть пошаговую последовательность действий герконового реле формы B. На приведенном рядом графике показана последовательность для герконового переключателя, имеющего поле срабатывания (втягивания) 4 мТл и поле отпускания (отпускание) 2 мТл.Смещающий магнит имеет напряженность поля 5 мТл, падающую на геркон. Эта напряженность поля превышает точку срабатывания геркона, поэтому контакты замыкаются (точка 1). Затем катушка прикладывает противодействующее магнитное поле 4 мТл. Чистый результат двух магнитных полей составляет 1 мТл. Эта чистая напряженность поля ниже выпадения геркона, что приводит к размыканию контактов (точка 2). Наконец, катушка отключается, и контакты замыкаются, потому что напряженность магнитного поля возвращается к 5 мТл (точка 3).
Полярность напряжения катушки, приложенного к реле формы B, определяет магнитную полярность катушки. Эта полярность напряжения определяется конструкцией, и полярность указывается на реле. Реле выйдет из строя, если увидит обратную полярность напряжения.
Кроме того, приложение напряжения выше указанного номинального напряжения может вызвать повторное замыкание контактов. Обычно напряжение повторного включения указано на 50% выше номинального. По сути, это означает, что подача напряжения более 7,5 В для реле формы B с номинальным напряжением 5 В может вызвать АПВ.Если это вызывает беспокойство, разработчики реле могут настроить магнитную конструкцию для повышения заданного напряжения повторного включения.

Герконовые реле / ​​герконовые датчики с фиксацией
График точек срабатывания (втягивания) и отпускания (отпускания) в миллиТесла, показывающий гистерезис.

Геркон с фиксацией / язычковый датчик по определению может находиться в двух состояниях — в разблокированном / открытом состоянии или в заблокированном / закрытом состоянии. Для удержания язычкового переключателя в любом состоянии не требуется питания.
Блокировка возможна из-за естественного гистерезиса между точками срабатывания (втягивания) и отпускания (отпускания) геркона.Чем выше точка срабатывания, тем больше гистерезис. Чем больше гистерезис, тем легче установить точки фиксации и разблокировки с точки зрения конструкции. Постоянный магнит необходим для смещения геркона, позволяя ему работать в режиме фиксации.

Герконовое реле с фиксацией

Геркон с защелкой использует геркон формы А в сочетании с постоянным магнитом. Геркон может быть заблокирован в нормально открытом состоянии или в нормально закрытом состоянии. Его состояние зависит от

В герконовом реле с фиксацией используется переключатель формы A с магнитным смещением под действием постоянного магнита, а также катушки фиксации и разблокировки.Магнитный импульс, генерируемый одной или другой катушкой, фиксирует и размыкает реле.

магнитное поле, которое он испытал последним. Применение правильной магнитной полярности к разомкнутым контактам изменит их в замкнутое состояние. Геркон будет оставаться в замкнутом состоянии до тех пор, пока не будет подан другой магнитный импульс с противоположной магнитной полярностью.
Для импульсных катушек герконовых реле требуется незначительная мощность. Обычно импульса длительностью 2 мс при номинальном напряжении реле достаточно, чтобы изменить состояние контактов реле.Таким образом, потребляемая мощность при замыкании и размыкании контактов реле минимальна и производит минимальный нагрев.

Последовательность фиксации и разблокировки

Для лучшего понимания фиксации и разблокировки рассмотрим работу геркона, который имеет точку срабатывания (замыкание контакта) при приложении поля 4 мТл и точку размыкания (контакты разомкнуты) на 2

Для данного герконового переключателя, имеющего втягивание 4 мТл и отпускание 2 мТл, полный цикл представлен в пяти этапах, показывающих, как он может быть зафиксирован и разблокирован.

мТл или ниже. Предположим, что смещающий магнит имеет напряженность магнитного поля 3 мТл. На следующем рисунке мы последовательно выбрали полный рабочий цикл, показывая все рабочие состояния. Как можно видеть, точки втягивания и отпускания остаются постоянными и выглядят как постоянные линии.
Пять ступеней и состояние контакта геркона:

Stage 1 : Здесь смещенное магнитное поле (BMF), которое всегда присутствует и приложено к геркону, показано на уровне 3 мТл. Контакты открыты.
Этап 2 : Внешнее магнитное поле (ЭДС) от катушки или постоянного магнита прикладывается, создавая магнитное поле 2 мТл, которое добавляется к полю смещающего магнита. Комбинация этих двух полей создает магнитное поле, приложенное к геркону, на уровне 5 мТл, превышая уровень 4 мТл и замыкая контакты.
Этап 3 : Теперь ЭДС удаляется, остается только BMF. Но напряженность поля все еще выше допустимого уровня, поэтому контакты остаются замкнутыми.
Стадия 4 : ЭДС снова применяется, но на этот раз поле противодействует BMF, уменьшая чистую напряженность магнитного поля до 1 мТл.Поле net находится ниже уровня выпадения, и контакты разомкнуты.
Этап 5 : Противодействующая ЭДС удаляется, остается только BMF, а герконы остаются в разомкнутом состоянии.
Цикл может быть выполнен с использованием двух катушек или изменением полярности одной катушки. Первый вариант стоит дороже, потому что здесь две катушки; в последнем случае требуется больше схем для изменения полярности при каждом изменении состояния контакта.

Использование герконов с защелкой

Геркон с фиксацией работает таким же образом.Однако вместо катушки используется другой постоянный магнит с другой полярностью. Здесь контакты остаются замкнутыми при удалении постоянного магнита. Они остаются закрытыми до тех пор, пока постоянный магнит с полярностью, противоположной смещающему, не приблизится к язычку. Постоянный магнит не использует электроэнергию, поэтому нет необходимости в источниках питания, электронике и схемах синхронизации. Как и в случае герконов с защелкой, для изменения состояния контакта можно использовать один или два магнита.

• Использование одного магнита : Как только постоянный магнит приближается к герконовому переключателю, контакты замыкаются.Когда постоянный магнит извлекается, контакты остаются замкнутыми. Затем необходимо повернуть постоянный магнит, изменив его магнитную полярность. Когда он снова приближается к язычку и смещающему магниту, он размыкает контакты.

• Использование двух магнитов : Для фиксации один магнит приближается с одного направления, чтобы замкнуть контакты, а затем вынимается. Чтобы разблокировать, противоположный магнит приближается с другого направления, показывая противоположную полярность, и тем самым размыкает контакты.Это действие может происходить несколькими способами в зависимости от типа движения, требуемого приложению.

Герконовые переключатели с фиксацией могут потребовать точной балансировки магнитной системы, особенно когда поблизости находятся ферромагнитные материалы. Часто бывает полезно работать с инженерами по применению компонентов, потому что есть много способов выполнить фиксацию. При определенных обстоятельствах прикладные инженеры часто могут предложить профессиональные, простые и экономичные подходы.

Подводя итог, герконовые датчики или герконовые реле формы B могут быть лучшим вариантом, когда предполагается, что контакты будут замкнуты на длительное время.Когда учитывается энергопотребление как в открытом, так и в закрытом состоянии, лучше всего подойдут герконовый переключатель с фиксацией или герконовое реле с фиксацией. Геркон с фиксацией — единственная сенсорная технология, которая не требует питания для работы и размыкания контактов. С ростом спроса на компоненты с низким энергопотреблением герконовый переключатель с фиксацией или нормально замкнутым контактом может быть преимуществом.

.
Leave a comment