Пропорции — Blog — Ghenadie Sontu Fine Art
Давид Ревуа, иллюстратор и концепт-художник, поделился с начинающим ихудожниками списком знаний, которые необходимо приобрести, чтобы работы получались реалистичными. Не важно, чем ты рисуешь — карандашом, кистью, мелками или на планшете, — эти законы остаются незыблемыми.
«Сложно выбрать, что надо изучать тем, кто собирается заняться рисованием… Я получаю много писем на эту тему; новички обычно чувствуют себя потерянными, заблудившимися среди всего этого. Поэтому я решил составить своеобразное оглавление — список того, что надо изучить и в чем надо практиковаться, чтобы создавать качественные работы и научиться рисовать лучше. Каждый пункт снабжен моими простыми комментариями, отвечающими на вопросы «что», «зачем», «как». Таким образом будет проще найти необходимый материал с помощью вашей любимой поисковой системы. Также этот материал может быть полезным для тех, кто хочет повысить качество своих работ. Я буду использовать эти отправные точки в своих упражнениях и при поиске ошибок в своих работах. Если вы только начинаете рисовать — вот вам мой совет: будьте эрудитами, изучите основы и фокусируйтесь на отдельных элементах по очереди.
1. Перспектива
Что это: Искусство передавать трехмерное пространство на плоской поверхности.
Какова цель: Не рисовать плоско, изображать глубину на двухмерной бумаге.
Что надо об этом узнать: Сетка перспективы, как простые формы (кубики, шары и т. п.) ведут себя в перспективе и как сохранить пропорции.
2. Пропорции
Что это: Соотношение размеров всех объектов на вашем рисунке.
Какова цель: Рисовать узнаваемые объекты благодаря стереотипным представлениям о пропорциях.
Что надо об этом узнать: Учиться запоминать пропорции, найти способ легко запоминать соотношения частей объекта, составить «словарь» пропорций.
3. Анатомия
Что это: Изучение структуры.
Какова цель: Рисовать объекты реалистично (людей, животных, растения, технику и т. д.).
Что надо об этом узнать: Суставы, кости, мышцы, как они работают, как ведут себя, как соединяются части и т. п.
4. Композиция
Что это: Расположение и подача визуальных элементов рисунка.
Какова цель: Передать зрителю чувства и эмоции с помощью рисунка.
Что надо об этом узнать: Разобраться с набором ракурсов и понять, как они влияют на восприятие и «читаемость» работы.
5. Освещение
Что это: Свет и тень, переданные в цвете.
Какова цель: Создать иллюзию света, отобразить правильные тени, достичь объема и передать настроение.
Что надо об этом узнать: Значения цветов, отбрасывание теней, влияние материалов поверхности, отражение света, характеристики света (преломление, рассеивающие материалы и т. д.).
6. Края
Что это: Способ выделить силуэты объектов на вашем рисунке.
Какова цель: Облегчить чтение работы, разделить объекты и фон, усилить эффект глубины.
Что надо об этом узнать: Стиль краев (четкие / мягкие / теряющиеся) в рисовании, стили линий (вес, скорость, мягкость) для контуров.
7. Цвета
Что это: Искусство выбора правильных оттенков (средние тона, тени, свет).
Какова цель: Добавить больше движения, настроения и эмоций вашей работе.
Что надо об этом узнать: Цветовые системы (монохроматические, комплементарные и т. п.), особенности влияния цветов на настроение, стереотипы.
8. Позы
Что это: Искусство запечатлеть активное движение на статичном листе.
Какова цель: Добавить жизни, энергии, движения и показать динамику.
Что надо об этом узнать: Эмоциональные штрихи, наброски, быстрые рисунки, изучение всего движущегося, частые «разогревающие» упражнения.
9. Стиль
Что это: Эстетика, чувство стиля. Часто зависит от фундаментальных стандартов (этических, исторических, социальных, символических), искусства культурных групп, арт-маркета.
Какова цель: Проложить работе путь к зрителям.
Что надо об этом узнать: Ваш собственный вкус, культура, творческий коллектив как публика и творцы одновременно.
10. Идея
Что это: Рисование абстрактных концептов, идейные ассоциации, изобретение и предложение нового дизайна. Это большей частью процесс разработки.
Какова цель: Предложить новые образы объектов, персонажей и существ, чтобы развлечь или проинформировать публику.
Что надо об этом узнать: Как работают вещи, как создавать новое, ассоциации идей, веселые ситуации, творческий процесс.
11.Коммуникации
Что это: Изображение может передать большой объем комплексной информации быстро. Пословица «Картина стоит тысячи слов» хорошо это объясняет.
Какова цель: Художник может общаться (интернационально или нет) со зрителями.
Что надо об этом узнать: Чтение изображений (расшифровка отправленных сообщений, невербальные знаки), передача смысла, истории, информации.
Вывод: значимая иллюзия
Если вы сможете правильно объединить все сказанное выше, то добьетесь чувства объема, глубины, текстуры, света, движения и жизни на статичной поверхности. Это погрузит ваших зрителей в ваш мир, и вы сможете легко передать им свои идеи, сообщения или рассказать историю. И, наконец, как я вижу результат: искусство создавать значимые иллюзии. Вся эта палитра навыков послужит вашему интеллектуальному (память, контроль, решительность), а также эмоциональному развитию (чувства, эмоции, подсознание). Это комплексное упражнение, требующее знаний, наблюдений, воображения, но прежде всего вам нужно ПРАКТИКОВАТЬСЯ, ПРАКТИКОВАТЬСЯ и ПРАКТИКОВАТЬСЯ. Навык рисования похож на мышцу (и вы, конечно, не станете сильнее от того, что прочитаете книгу о поднятии тяжестей или посмотрите видео), поэтому удачи вам в рисунке и живописи, постройте свой уникальный опыт».
Автор статьи: David Revoy
Хотите начать обучение?
Свяжитесь с нами!
Хайфа, ул. Тель-Авив 11, 2-й этаж
Записаться также можно по тел.: 054 344 9543
https://www.ghenadiesontu.com/workshops/
§5 Пропорции. Основы рисунка для учащихся 5-8 классов
§5 Пропорции
Мы признаем определенные пропорциональные отношения в построении фигуры человека, его окружения, архитектуры, как нечто должное. Эмоциональное начало художественного творчества проверяется точной наукой. Выдающиеся мастера былых эпох постоянно стремились проверить алгеброй гармонию, впрочем, математика античности, средневековья и Возрождения была лишена сухости и абстрактности.
Когда мы знакомимся с историей искусства, любуемся совершенными произведениями, например античной статуей или храмом, картинами Леонардо да Винчи, Рафаэля, Энгра, то нас поражает удивительная гармония, присущая им, которая во многом определяется таким эстетическим качеством, как пропорциональность целого и деталей. Слово «пропорция» в переводе с латыни обозначает «соотношение», «соразмерность». Сравнивая предметы, окружающие нас, по величине, высоте, ширине, объему мы можем сказать, что одни из них длинные, а другие короткие, высокие и низкие, широкие и узкие, большие и маленькие и т. д. Устанавливая соотношение между предметами и между частями формы отдельного предмета, мы выясняем их пропорциональные характеристики.
Пропорциями называются размерные соотношения элементов или частей формы между собой, а также между различными объектами.
75. Измерение высоты (а) и ширины (б)
Проверять пропорции можно с помощью обычного карандаша или кисточки, при этом держать их следует на вытянутой руке.
76. Определение пропорций
Для удобства определения пропорций методом визирования можно прищурить один глаз. С помощью длины карандаша уточняют также степень наклона всей формы.
Пропорция – это гармонизация формы художественного произведения, пропорциональность – ее эстетическое качество. Соразмерность частей образует красоту формы. В основе определения пропорций лежит метод сравнения. Все эти свойства лежат и в основе грамотного рисунка. В художественной практике существует известный метод определения пропорций, называемый визированием.
Однако никакие механические способы определения пропорций не могут заменить развитого глазомера. Именно эту способность необходимо развивать в себе тренировкой.
Рисуя, нужно помнить, что мы изображаем предметы несколько меньшими их натуральной величины, поэтому необходимо придерживаться единого масштаба для определения пропорций всех объектов изображения, составляющих композицию. Таким образом, выдержать пропорции в рисунке – значит добиться соотношения величин всех частей предмета к целому в пределах выбранного формата листа.
Поиск пропорций в изображении фигуры человека является сложной задачей. Обратимся к истории, посмотрев, как решали ее художники разных эпох и разных культур.
77. Композиция пропорций человека в Древнем Египте
Единицей измерения фигуры у древнеегипетских художников служила длина среднего пальца руки, вытянутой вдоль бедра.
В Древнем Египте для изображения человеческой фигуры был разработан специальный канон – то есть такая система пропорций человеческой фигуры, которая делила изображение на части и позволяла по части определить целое и по одной части тела определить другую. Известно, что египтяне положили в основу деления фигуры 21 1/4 части. В это число входили 19 равных частей разделения самой фигуры, а 2 1/4 части приходились на изображение традиционного головного убора (ил. 77), Египтяне пользовались и специальными сетками-таблицами, которые наносили на поверхность каменной плиты или стены для создания рельефа или росписи (ил. 34а).
На сохранившихся и дошедших до нас памятниках можно видеть, что горизонтальные и вертикальные линии делят рисунок в определенных местах, что соответствует членению фигур на части. Были установлены также определенные размеры для изображения сидящих фигур и изображения разных богов в соответствии с их иерархическим старшинством (одни должны быть выше, другие немного ниже). Детей изображали как взрослых, но значительно меньшими по размеру. Художнику необходимо было знать установленные каноном нормы и научиться вписывать в них изображения, пользуясь сеткой-таблицей. Единая система обучения и строгое соблюдение выработанных норм позволяли выполнять части одного произведения разными мастерами. Когда такие части составляли в единую композицию, то они точно сходились и не было нарушения пропорций.
Вся история учения о пропорциях связана с поисками законов гармонии и красоты. В Древней Греции систему идеальных пропорций человеческой фигуры создал скульптор Поликлет в V веке до н. э. Его теоретическое сочинение на эту тему называлось «Канон», а выражением в скульптуре этой системы явилась его статуя «Дорифор», что означает копьеносец. Мастер изобразил атлета-юношу, победителя в соревнованиях по метанию копья, в момент, когда после одержанной победы он совершает круг почета по стадиону и его приветствуют восторженные зрители.
Открытие пропорций, полагают, принадлежит к заслугам древневосточной математики, античная же традиция связывает его с именем выдающегося философа и математика Пифагора, жившего в VI веке до н. э. Универсальный принцип гармонии и красоты в пропорциях получил название «золотое сечение», которое олицетворяло равновесие знания, чувств и силы. Золотое сечение возникает при делении отрезка на две неравные части таким образом, при котором весь отрезок относится к большей его части, как большая к меньшей (0,618).
78. ПОЛИКЛЕТ. Дорифор
Поликлет создал новые членения пропорций человеческой фигуры, однако точных сведений о том, что именно было выбрано за единицу меры – величина ладони, ступни или высота головы,- не сохранилось.
79. С. БОТТИЧЕЛЛИ. Канон пропорций
80. МИКЕЛАНДЖЕЛО. Пропорции фигуры человека
Знакомство с золотым сечением сыграло немалую роль в работе античных архитекторов, скульпторов и живописцев. Обучающимся рисунку будет интересно узнать правило, наглядно прослеживающееся в древнегреческих статуях: при делении туловища человека в соответствии с золотым сечением легко найти уровень пупа и локтя, при повторном делении двух отрезков в противоположных направлениях определяется высота колена и нижний уровень шеи.
Примерами использования золотого сечения может быть античная голова Афродиты и любое из произведений художника Рафаэля. В поисках гармонии художники интуитивно всегда следовали этому принципу и в той или иной мере приближались к идеальным соотношениям, но теоретически принцип золотого сечения был сформулирован в эпоху Возрождения. Леонардо да Винчи, изучавший и глубоко анализировавший опыт древних, разрабатывая правила изображения человеческой фигуры, пытался на основе литературных сведений восстановить так называемый «квадрат древних». Он выполнил рисунок, в котором показана пропорциональная закономерность в соотношении частей тела человека.
Над выработкой канонов пропорций трудились такие знаменитые мастера эпохи Возрождения, как С. Боттичелли и Микеланджело. Проблема поиска системы идеальных пропорций остается актуальной и для художников и архитекторов XX века. Французский зодчий Jle Корбюзье в 1947 году разработал «Модулор» – систему деления человеческой фигуры на согласованные в золотом сечении отрезки от ступни до талии, от талии до затылка и от затылка до верха пальцев поднятой руки. На этой основе была создана школа модулей для архитектурного проектирования и дизайна.
Античное искусство установило идеальные пропорции и для головы человека, согласно которым она по вертикали от темени до конца подбородка делится на две равные части линией глазных впадин (ил. 83). Каждую из этих половин можно, в свою очередь, разделить на две равные части: верхнюю – линией волос, а нижнюю – основанием носа. Получается четыре равные части. Расстояние между глазами принимается равным ширине крыльев носа.
81. ЛЕОНАРДО ДА ВИНЧИ. «Квадрат древних»
82. ЛЕ КОРБЮЗЬЕ. Модулор
Расстояние от бровей до основания носа определяет величину ушей. В действительности редко встречаются у людей такие идеальные пропорции, но знать их необходимо, чтобы видеть отклонения от нормы и лучше понимать индивидуальные пропорции живой натуры.
Пока общая форма головы не решена, не найдены ее пропорции, нельзя переходить к отделке деталей. Портретное сходство зависит во многом от правильно выдержанных общих пропорций.
Следует помнить, что при определении пропорций лучше сравнивать отношения нескольких деталей на рисунке с соотношениями таких же деталей в натуре.
Переходя к эмоциональной характеристике портретируемого, полезно изучить схемы лица при различных психологических состояниях на ил. 84.
83. Пропорции головы
84. Схематическая таблица сокращения мускулов лица при различных психологических состояниях (по М. Дювалю): 1 – спокойствие, 2 – печаль, 3 – радость, 4 – боль, 5 – смех, 6 – плач, 7 – презрение, 8 – внимание, 9 – размышление
Посмотрите, как с помощью самых простых средств, всего лишь опуская или приподнимая уголки губ, брови или веки, можно передать печаль, радость, боль, смех, презрение, внимание и т. д. (ил. 84-85).
85. Лица в различном эмоциональном состоянии
План-конспект урока по изобразительному искусству на тему:»Пропорции человека».
6 класса 7 группы класс.
Вид занятий: рисунок.
Тема урока: Пропорции человека
Цель урока: Выполнение набросков фигуры в полный рост.
Задачи:
Обучающие:
Закрепить приемы работы с карандашом. Обучить понятиям – пропорции, единица измерения, осевая линия. Повторить понятия-компоновка, метод визирования и научить применять ее в рисунке. Обучить умению анализировать работы.
Развивающие:
Развитие глазомера , чувства композиции. Развивать творческую фантазию, познавательную активность и художественный вкус.
Воспитательные:
Воспитывать эстетический вкус, интерес к предмету. Воспитание терпимого отношения друг к другу и уважения к чужому мнению.
Форма организации: индивидуальная
Оборудование:
Для учителя: динамическая таблица, компьютер, презентация по теме, примеры работ, карандаш, бумага, ластик.
Для учителя: краски, кисти, бумага, карандаш, ластик, палитра.
1.Организационная часть урока (10 мин.)
2.Сообщение новой темы (20 мин.)
3. самостоятельная работа учащихся мин (50 мин.)
4. перемена (30 мин.)
5.самостоятельная работа учащихся мин (45 мин.)
6. итог урока (15 мин.)
Домашнее задание.
Технологическая карта урока
Этапы урока
1.Организационный этап (10 мин.)
2.Сообщение новой темы (20 мин.)
Уч. В прошлый раз мы учились с вами построению предметов, давайте мы с вами теперь поговорим о построении и пропорциях человека. Впервые о пропорциях человека писал Леонардо да Винчи. Кто это такой?
Уч-ки. Варианты ответов.
Уч. Итальянский художник (живописец, скульптор, архитектор) и учёный (анатом, естествоиспытатель), изобретатель, писатель, один из крупнейших представителей искусства Высокого Возрождения, яркий пример «универсального человека». Он изобразил Витрувианского человека. Витрувианский человек — рисунок, созданный примерно в 1490-92 годах как иллюстрация для книги, посвящённой трудам Витрувия, и помещённый в одном из его дневников. На нём изображена фигура обнажённого мужчины в двух наложенных одна на другую позициях: с разведёнными в стороны руками и ногами, вписанная в окружность; с разведёнными руками и сведёнными вместе ногами, вписанная в квадрат. Рисунок и пояснения к нему иногда называют «каноническими пропорциями».
Что бы правильно нарисовать человека, пусть во весь рост или только наполовину, стоячим, сидячим или в движении, в первую очередь необходимо знать пропорции различных его частей. В случае, когда художник рисует человека без знаний и определений размеров, рисунок заранее обречён на неудачу. Каждый раз, когда вы садитесь за работу над вашим изображением — в первую очередь необходимо вымерить все пропорции и размеры. С помощью какого метода мы будем измерять пропорции человека?
Уч-ки. Варианты ответов.
Уч. Правильно Это мы будем делать с помощью уже известного нам метода визирования. Очень тяжело говорить о пропорциях человеческой фигуры, потому что каждый человек индивидуален и отличается пропорциями от других. Тем более, что существуют значительные возрастные различия в пропорциях человеческой фигуры. Поэтому для этого нам нужно взять определенную единицу измерения. За единицу измерения человеческого тела привыкли брать голову. Все зависит от возраста и развития ребенка (пример рисунка). Сколько «голов» откладывается в фигуре ребенка, юноши, взрослого человека?
Уч-ки. Варианты ответов.
Уч. Правильно. У подростка и невысокого взрослого человека голова укладывается в теле 7 раз. У маленьких детей голова укладывается в теле 4 или 5 раз. Прежде чем рисовать человека, нужно наметить его размеры, его каркас. Сегодня наша задача выполнить набросок фигуры человека в полный рост, в несложном движении с опорой на одну ногу. Давайте рассмотрим этапы выполнения наброска.
1.Проводим вертикаль и делим её пополам. Отмечаем одну восьмую вертикали сверху, намечая размер головы. При рисовании фигуры с опорой на одну ногу вертикаль совпадает с тремя точками: яремной ямкой, лонным сочленением, внутренней лодыжкой и пяткой. На вертикали от пятки отмечаем высоту подъёма до голеностопного сустава, что по пропорции равно почти половине высоты головы.
2.Определяем направление и степень наклона плечевого и тазового поясов; линия плечевого пояса пройдёт через яремную ямку, а линия тазового пояса пройдёт через лонное сочленение. Определяем примерно По мере усвоения знаний строения и анатомии человеческого тела, усовершенствования графической техники возможно усложнение задания – выполнение зарисовок обнажённой фигуры человека в различных ракурсах и движениях. В этих работах, рисуя обнажённую фигуру человека в движении, закрепляется понимание взаимосвязи между внешней формой и внутренним движением, необходимость прослеживания в зарисовке изменения внешней позы тела от положения скелета, от работы тех или иных мышц.
3.Определяем линию «большого движения», изображаемую дугообразной линией, идущей от яремной ямки через лонное сочленение в направлении на пятку опорной ноги. При наклоне головы в сторону опорной ноги дугообразная линия продолжается на теменную часть головы.
4.Определяем общий объём грудной клетки и таза, уточняем малые формы: ступни, ширину таза, грудную клетку в области первого ребра.
5.Намечаем движение рук модели, контур опорной ноги, охват больших объёмов голени, колена, рисуем пластический переход от противоположной стороны грудной клетки в сторону опорной ноги на её силуэт с выходом на колено и с охватом голени.
6.Намечаем свободную ногу, её ступню, уточняем положение таза, согласовываем расположение коленей ног. Определяем большие объёмы свободной ноги по её основным пластическим направлениям.
7.Намечаем контур всей фигуры: опорная нога приобретает чёткость силуэта и отдельных объёмов бедра, голени, стопы, коленного сустава. Прорисовывается грудная клетка, намечаются большие грудные мышцы, плечи и предплечья, кисти рук.
8.Уточняем пространственно-конструктивное восприятие фигуры на листе и детали, учитываем плановость рисунка.
Этапы сопровождаются иллюстрациями.
Ваша задача сделать набросок с натуры стоящего человека с опорой на одну ногу (ставим натуру). А теперь приступим к работе.
3. самостоятельная работа учащихся мин (50 мин.)
4. перемена (30 мин.)
5. самостоятельная работа учащихся мин (45 мин.)
Индивидуальная работа с отстающими.
6. итог урока (15 мин).
Выставка набросков.
Уч. Давайте посмотрим на наши наброски. Какой набросок вы считаете наиболее удачным и почему? Какой удачно закомпонован ? Где соблюдены пропорции? В чем плюсы каждой работы? В чем минусы? Справились ли в целом с поставленной задачей?
Домашнее задание: нарисовать 10 набросков человека в разных (не сложных) положениях.
Пропорции рисования человека Рисование девушки
После рисования последнего рисунка с женским портретом во весь рост – “Sweetness” (Сладость), решил заняться более серьёзно рисованием людей. Было бы отлично научиться рисовать людей в более свободной манере, без миллиона перерисовываний одного и того же элемента.
Основой для быстрого создания нужной позы персонажа является построение. С этого я и начал. Предыдущий пост, как раз на эту тему.
Недолго думая, я решил попробовать накидать фигуру человека. Конечно же женскую).
Шаблон из трёх рисунков с пропорциями женского тела
с помощью которого я начал рисование тела с построения. Конечно же все линии рисунка должны быть на отдельном слое, отличном от слоя шаблона.
Полный размер: Кликните по миниатюреПервые линии и круги соединения частей тела. Ещё не додумал расположение и все детали композиции. У меня всегда это потом +) Сначала КИСТЬ, потом МОЗГИ ))
Полный размер: Кликните по миниатюреЖенские и мужские пропорции тела при рисовании. Для женского тела сделаны два шаблона: обычный и высокий “прототип” +) При рисовании “Сладость” я использовал “высокий”, сейчас же хочу внести маленько разнообразия и решил посмотреть на “стандартную модель”.
Сперва рисуется линия позвоночника, а после идёт разметка начиная от шеи до пупка.
Растояние от пупка до основания ног и длина ног 3 – 3.5 головы.
Открываем шаблон ниже и начинаем рисовать. Рисовать людей трудно(долго), но интересно… У меня не было рисунков, в которых было бы более одной персоны. Это дело я думаю скоро исправить.
Сейчас я продолжаю рисование этого рисунка, пока не покажу, что получилось. Потрачено 4 дня пока. Есть цвет и тени тела. Работаю над лицом.
Хотелось бы получить значительную степень реалистичности + хороший фон + если повезёт, то добавлю второго персонажа, тока куда и под каким предлогом, я так же не решил +)
Тренировка и практика в анатомии – это главное….
Пока всё. Удачи!
P.S. Вскоре опубликую ещё парочку полезных уроков, которые мне понравились.
Учимся поэтапно рисовать пропорции человека. Урок рисования: пропорции тела человека
Пропорции человеческой фигуры интересовали художников, философов и педагогов на протяжении последних 20-ти веков и более. Римский архитектор Витрувий написал в начале 1-го века нашей эры: «Природа так хорошо сложила человеческую фигуру, что лицо — от подбородка до корней волос, является десятой частью всего тела». Он утверждал также, что пупок является центром тела, поэтому круг, нарисованный вокруг этой точки будет касаться вытянутых пальцев рук и ног человека, лежащего на спине. Именно эту теорию проиллюстрировал в знаменитом рисунке Леонардо да Винчи , представленном ниже.
К сожалению, теория работает на практике только если руки находятся под очень определенным углом . Однако можно заметить, что, когда руки вытянуты в стороны расстояние между кончиками пальцев рук примерно такое же, как и между макушкой головы и подошвами ног. Это полезное правило при определении длины рук.
В эпоху Возрождения, анатомия человека стала предметом детального исследования, и художники стали участвовать в поисках значимых математических отношений между размерами разных частей тела. Были изобретены комплексные подходы для определения «идеальной фигуры «. С тех пор сотни таких подходов были разработаны с использованием различных частей тела в качестве единиц измерения, в том числе головы, лица, ноги, предплечья, указательный палец, нос, позвоночник и так далее. Но, поскольку ни один подход не был универсальным , т.к. нельзя отрицать очевидный факт, что все люди разные, эти подходы представляют интерес только для классиков. Принятые идеальные пропорции фигуры также меняются от одного поколения к другому. Поэтому мы должны в целом прибегать к наблюдению широкого диапазона размеров и форм людей , которых мы видим вокруг нас.
Для наших целей, однако, полезно изучить фигуру средних размеров , так как это дает нам базу, на которой можно строить пропорции .
Самый распространенный метод — использование высоты головы в качестве единицы измерения для относительных замеров различных частей тела. Средняя цифра составляет семь голов , но диапазон между шестью и восемью головами тоже считается нормальным. На самом деле чаще всего в руководствах по рисованию «идеальная» фигура изображается высотой в восемь голов — в основном, как я подозреваю, потому что тогда можно разделить тело вертикально на восемь удобных частей: подбородок, соски, пупок, промежность, середина бедра, колени, икры и стопы, что облегчает жизнь инструктора!
Однако правила существуют, чтобы их нарушать! Мы можем полюбоваться замечательными достижениями римских архитекторов и художников/математиков эпохи Возрождения, все они должны предлагают нам удобную проверку пропорций, но было бы глупо ограничиваться только этим способом.
Пропорции детей
При рисовании детей, вы обнаружите, что голова занимает гораздо большую долю от всей высоты . Голова новорожденного ребенка составляет около четверти от общей высоты, а длина ног гораздо меньше. Но когда ребенок растет, ноги увеличиваются в длину гораздо больше, чем другие части тела по отношению к общей высоте корпуса, так что голова становится пропорционально меньше.
Распределение подкожного жира
В детстве мужские и женские формы тела очень похожи. Форма среднего тела взрослого мужчины в основном диктуется размерами мышечной массы, в то время как фигура средней женщины зависит главным образом от размера жировых масс. Когда девочки достигают половой зрелости наблюдается увеличение жировых отложений в очень специфических местах, чтобы придать округлость груди и бедер взрослой женщине.
Ниже приведены иллюстрации, в каких местах откладывается подкожный жир у женщины и мужчины . Оба пола имеют запасы высоко на спине между лопатками, которые проявляются при ожирении людей обоих полов сгорбившимися плечами и короткой шеей. Тем не менее, другие места скопления жира у полов разные. Избыточный вес мужчины больше характерен для талии, чем для бедер. Лишний жир у мужчин хранится выше тазобедренной кости сзади по обе стороны от позвоночника и на верхней части живота. Женщины с избыточным весом , напротив, как правило, больше набирают на бедрах, чем на талии. Их основные участки хранения жира: нижняя часть живота, ягодицы и бедра, а также грудь и спина между лопатками, как и у мужчин.
Распределение жира у женщиныПропорции пожилых людей
В старости мышцы-сгибатели , как правило, сокращаются , становятся короче. Это делает тело согнутым, когда оно находится в нормальном положении стоя. Плечи округляются, в грудном отделе позвоночника увеличивается его естественный изгиб и шея толкает лицо вперед. Даже когда тело расслаблено, руки и ноги остаются чуть согнутыми.
Кожа и подкожный жир становятся тоньше, а мышцы сокращаются. Локтевые суставы и запястья кажутся больше, а вены могут стать видными и выпирать из-под кожи. Все жировые отложения на теле и лице становятся мягче и, как правило, провисают на локтях и под подбородком.
Со следующего урока мы переходим к практике рисования человека .
Надеюсь, вам понравился этот урок! Оставляйте свои комментарии и замечания по поводу курса .
В статье использовались материалы книг:
— Ron Tiner «Figure Drawing without a model»;
— Лумис Э. Обнаженная натура. Руководство по рисованию.
Очень тяжело говорить о пропорциях человеческой фигуры, потому что каждый человек индивидуален и отличается пропорциями от других. Тем более, что существуют значительные возрастные различия в пропорциях человеческой фигуры.
Но все же некоторые основные правила рисования человека знать необходимо.
За единицу измерения человеческого тела привыкли брать голову. У маленьких детей голова укладывается в теле 4 или 5 раз. Все зависит от возраста и развития ребенка. Чтобы точнее определиться с пропорциями необходимо использовать метод визирования.
У подростка и невысокого взрослого человека голова укладывается в теле 7 раз.
На листе бумаги, расположенном вертикально, нарисуйте тонкими линиями ось симметрии и разбейте эту линию на семь одинаковых частей.
Сначала определите, где будут находиться пояс и колени. Легкими линиями определите грудную клетку и очертите ноги.
Обратите внимание, что НЕТ круглых дырок в месте соединения рук с телом.
Руки имеют длину ниже пояса, кисти заканчиваются чуть ниже середины бедер (наблюдайте натуру).
Локти или на линии пояса или чуть-чуть выше.
Длина плеча обычно равна размеру головы, положенной набок. При построении чаще используйте метод визирования.
Линия (4), проходящая через бедра, делит фигуру человека пополам.
После окончания построения тонкими линиями (не нажимая, чтобы было легче стереть ластиком), человека необходимо одеть. Не пытайтесь с первого раза нарисовать человека в купальнике или в коротком платье. Попробуйте вначале нарисовать брюки и свитер, скрывающие детали тела. Обратите внимание в первой работе на пропорции.
У взрослого человека голова в теле укладывается семь-восемь раз. Если с помощью визирования вы определили цифру восемь, то на рисунке вверху показано, как разделяется на равные части в этом случае фигура человека.
Обратите внимания, что середина фигуры опять определяется линией бедер (4), а локти находятся на поясе или чуть-чуть выше.
Добрый день! Сегодня мы будем рисовать человека, на этот раз, парня подросткового возраста. Этот урок рисования человека попроще , так как он базовый, не содержит сложных деталей, теней, и создан нами для того, чтобы вы закрепили пропорции человеческого тела.
Шаг 1
Сначала рассмотрим рост человек — этот параметр будет одинаковым на всем трёх ракурсах. Рост человека укладывается в 7 голов, из них 2 головы приходятся на торс, на руки — примерно 3, на ноги — 4. Обращаем ваше внимание, что первым этапом в нашем случае кисти рисуются без рук. Ширина плеч (от края от одного плеча до края другого плеча) -2.5 ширин голов, а линия таза должна быть значительно у́же линии плеч (у , кстати, эти линии по длине примерно равны). Кстати, необходимо ещё отметить, что все линии и пропорции примерные, так как сложение у всех людей индивидуальное — например, если мы будем рисовать очень пожилого человека, мы добавим немного сутулости, изменив линию осанки, а если идёт речь о рисовании физически развитого человека, мы сделаем плечи ещё шире.
Ещё важный момент — поза человека не меняется на всех ракурсах, просто мы смотрим на него с разных сторон — именно из-за этого и имеются отличия в трёх стикменах. Линия туловища не должна быть прямой, ведь в ней приблизительно повторяются изгибы позвоночника. А вот плечи, руки и ноги рисуются прямыми линями, изгибы присутствуют только в районе суставов.
Шаг 2
Теперь окантуем стикмен, чтобы получился силуэт.
Шея выглядит со всех ракурсов как короткий цилиндр, на котором крепится голова. От неё отходят покатые линии плеч, это видно с первых дух ракурсов. Туловище имеет небольшое, плавное сужение от груди к поясу — кстати, это заметно на каждом ракурсе.
Руки похожи на вытянутые цилиндры, только сбоку, на третьем ракурсе, они наиболее объёмные. Паховая область на первых двух выглядит как треугольник. Ноги — также, как и руки, похожи на цилиндры, только они объёмнее и имеются выраженное сужение от пояса к колену. Ещё интересен изгиб икроножных мышц — отметим, что всё сказанное про ноги, относится ко всем трём ракурсам.
Да, не забываем на первом ракурсе разметить голову линией глаз (горизонтальная, примерно посередине) и лицевой симметрией, это вертикальная линия, она тоже проходит через центр, но слегка изгибается в верхней части.
Шаг 3
Весьма простенький шаг. Намечаем причёску и глаза, а также и рот, не забываем про брови. Обратите внимание, как по-разному в о всех шагах выглядит причёска.
А ещё здесь можно очень хорошо рассмотреть правило лицевых пропорций: верхний кончик уха лежит в одной плоскости с бровями, а нижний — с кончиком носа. Посмотрите на третий ракурс, и точно не запутаетесь.
Шаг 4
Мы рисуем паренька лет 15, значит, ему нужна соответствующая одежда. Рисуем ему контуры рубашки, она должна быть распахнута спереди и скорее висеть, чем облегать. Однако, в районе спины она более плотно сидит, вы можете увидеть это на соответствующем рисунке. На третьем ракурсе отлично видно расстояние, на котором рубашка находится от туловища, точнее, её передняя часть. Складки в районе верхней части предплечий (рукава закатаны) присутствуют на всех видах.
Джинсы слегка повторяют контуры ног — тоже сужаются в районе коленей и тоже расширяются после них, только эти изгибы более плавные, чем у самих ног. Джинсы же, отдаляясь от бёдер, становятся более удалёнными от ног, это можно увидеть на первом ракурсе.
Шаг 5
Теперь прорисовываем черты лица (совсем несложно, в несколько линий) и одежду на всём теле нашего героя. Здесь очень интересны складки. Посмотрите на спину и вы ещё раз увидите, что там рубашка болеет плотно прилегает к телу, ведь там складок почти нет. Непростым может оказаться место отворота рукавов, однако здесь необходимо только знать, что все складки в районе отворота, внутри него, горизонтальные, а уже выше они становятся всё более вертикальными.
На джинсах также прорисовываем складки, затем намечаем и окантовываем задние карманы. Складки здесь продольные, поперечные встречаются только в районах коленей и в самой нижней части.
На этой странице сайта я предлагаю вам научиться рисовать человека в полный рост простым карандашом поэтапно. Сложнее всего у человека рисовать лицо, поэтому правильно и точно нарисовать портрет могут только настоящие художники, обучавшиеся рисовать несколько лет. Наши уроки рисования предназначены в основном детям, поэтому глаза и другие черты лица на рисунке человека нарисованы схематично, без тщательной прорисовки деталей. О том, как научиться рисовать портрет человека карандашом, нарисовать глаза и даже, как рисовать губы человека на сайте есть дополнительные уроки.
Прежде всего, несколько советов как нарисовать человека правильно карандашом. У некоторых людей есть привычка рисовать прерывистыми линиями, а после их обводить. Попробуйте научиться рисовать линии одним движением, не бойтесь ошибиться. Во время рисования человека, особенно в движении, вы должны видеть весь будущий образ, контуры предполагаемых линий и вам лишь остается нарисовать их на бумаге.
И еще, в изобразительном искусстве, самое главное не точность пропорций и линий рисунка человека, а изображение главного, самого важного в образе человека. Настроения человека, его характера, выражения глаз, каких-то других особенностей, характеризующих именно его.
Нарисовать человека можно разными способами
Сейчас давайте выясним несколько основных этапов, как рисовать фигуру человека в полный рост. Часто, рисуя человека, искажают пропорции его фигуры. Руки и ноги нарисованы короткими или слишком длинными, голова слишком большая и т.д. Для того, чтобы этого избежать, удобно весь рисунок человека в полный рост разбить на отдельные участки. Фигуру человека, вместе с головой можно условно разбить на семь частей, равных семи окружностям головы вместе с шеей. Эту схему мы не будем использовать на этом уроке, мы будем рисовать человека другим способом, но вы можете дополнительно воспользоваться и такой разметкой, чтобы рисунок человека получился пропорциональным.
1. Как рисовать человека, начальные контуры
Итак, давайте начнем рисунок человека с того, что нарисуем четырехугольник с пропорциями сторон 3:4. По центру этой фигуры проведите длинную прямую линию, немного длиннее, чем продольная сторона нарисованного четырехугольника. Нарисуйте сверху овальную линию плеч. И поскольку человек у нас будет в летней одежде, то в нижней части прямоугольника нарисуйте контур будущей одежды, футболки.
2. Разметка частей тела человека в полный рост
Давайте продолжим рисунок человека и выполним разметку с помощью окружностей для головы с шеей, плеч и ключицы, коленей. Сначала нужно нарисовать овал для головы, затем овал для плеч и кружочки для коленей.
Это совсем несложно сделать даже ребенку, и вовсе не обязательно рисовать геометрически точные формы окружностей, кроме контура головы. Голову и шею нарисуйте как можно точнее.
Вы заметили, наверное, что многие линии на рисунке нарисованы довольно небрежно. Я умышленно не старюсь их красиво рисовать, поскольку эти контуры в дальнейшем придется удалять с рисунка, и они служат лишь временными ориентирами для дальнейших шагов.
3. Начинаем рисовать общий контур фигуры
Переходя к следующему шагу, сначала вам покажется, что непонятно что же теперь нужно рисовать для нашего человека. Но присмотритесь, нужно нарисовать всего лишь два кружочка для локтей и ступней и еще две извилистые линии по бокам туловища человека и соединить их с контурами коленей.
4. Рисуем руки и ноги
По имеющимся на рисунке окружностям для плеч и локтей нарисуйте руки. Руки на моем рисунке нарисованы не целиком, но если вы хотите, то можете нарисовать и ладошки. Может в руках у человека будет какой-то предмет. Также не сложно нарисовать и ноги, единственное, на что обратите внимание, как нарисованы ступни. Носки обуви развернуты в разные стороны. На этом шаге обязательно проверьте пропорции рук, ног и туловища человека. В следующем шаге сложнее будет исправлять ошибки.
5. Удалите лишние контуры и человек «оживет»
Вначале аккуратно удалите ластиком все прежние контурные линии, если какую-ту линию заденете ластиком, то восстановите ее. Этот шаг самый интересный и простой, потому что ничего рисовать не нужно, а человек «проявится», словно фотография в проявителе. Только три несложных детали нужно еще нарисовать. Это линию горловины и рукавов футболки, и нижнюю линию брюк.
6. Рисуем лицо и одежду
Теперь, на основе контуров, вам нужно нарисовать одежду, и главное нарисовать детально лицо и голову человека. О том, как рисовать портрет человека вы можете найти урок на сайте. Рисуя одежду, не забывайте, для большей реалистичности рисунка, рисовать складки на ней. Обязательно делайте тени на одежде, по направлению источника света. Если свет падает слева, значит справа нужно рисовать тень.
7. Завершаем рисовать человека
Этот рисунок человека в полный рост очень приблизительный и больше рассчитан на изучение расположения пропорций фигуры человека стоящего в полный рост. Чтобы узнать больше, как нарисовать человека можно посмотреть и другие уроки. Например, как нарисовать глаза человеку и другие.
Рисовать человека или животное будет всегда легче научиться самому или научить ребенка, если выполнять рисунок поэтапно. Главное правильно сделать предварительную разметку положения головы, плеч, рук, ног. А после шаг за шагом добавлять в картинку все новые и новые детали изображения.
Рисунки лица человека, портреты — это самый сложный вид изобразительного искусства. Научиться точно, нарисовать человека, даже простым карандашом, требует не только времени на обучение, но и таланта. Сложность рисунка человека состоит в умении передать эмоциональное состояние человека, его мимику, глубину взгляда и т.д. Но научиться простой технике рисования человека вполне можно самостоятельно, особенно если рисовать человека поэтапно.
Урок «Как нарисовать балерину» рассчитан на тех, кто уже умеет неплохо рисовать человека. Нарисовать картинку балерины особенно сложно, поскольку в рисунке нужно передать грацию и изящество танца, красоту тела и движений человека.
Давайте попробуем поэтапно нарисовать хоккеиста в движении, с клюшкой и шайбой. Возможно, вы даже сможете нарисовать своего любимого хоккеиста или вратаря.
Глаза — это основа рисунков в стиле аниме. Все картинки девушек нарисованных в стиле аниме отличаются огромными глазами — черными, голубыми, зелеными, но обязательно огромными и выразительными. Глаза это самый важный и сложный элемент любого рисунка человека.
Глаза являются самой привлекательной частью лица человека. И поскольку этот элемент берет на себя больше внимания, он должен быть нарисован правильно. На этом уроке мы научимся рисовать глаза человека карандашом поэтапно.
Для того, чтобы нарисовать Человека-Паука нужно обязательно вначале научиться рисовать фигуру человека. Рисовать Человека-Паука в движении очень сложно, поскольку нужно в рисунке передать динамику движений человека и обязательно точно нарисовать все пропорции человеческого тела.
Также, как и Человека-Паука, рисовать Железного Человека сложно. Но, если точно сделать предварительные контуры, то рисовать Железного Человека будет легче и проще. Чтобы рисунок выглядел ярким и эффектным обязательно нужно его раскрасить цветными карандашами.
В этой статье УчиЭто предлагает научиться поэтапно рисовать человека карандашом в полный рост. Самое сложное в изображении человека – это его лицо. Настоящий портрет могут сделать лишь настоящие художники, которые уже на протяжении многих лет учились этому искусству. Этот урок рисования предназначен для новичков, именно поэтому черты лица человека начерчены схематически, без прорисовки деталей.
Сперва дадим вам парочку советов. Некоторые люди имеют привычку рисовать прерывистыми линиями, а затем обводить их. Таким людям нужно попробовать чертить линии одним движением и не нужно бояться, что сделаете ошибку. Когда изображаете на бумаге человека, особенно если он в движении, то вы должны полностью видеть будущий образ, контуры всех линий. И еще, самое главное не точность линий и пропорций рисунка, а изображение самого важного, главного в образе. Необходимо передать характер человека, его настроение, выражение глаз и другие особенности, которые характеризуют именно его.
Нарисовать человека поэтапно карандашом можно разными способами
Сейчас выясним парочку основных этапов. Часто, когда рисуешь человека, можно увидеть искажение его фигуры. Ноги и руки начерчены длинными или слишком короткими, тело слишком большое и др. Чтобы избежать этого, необходимо разбить весь рисунок на участки.
Всего человека можно разбить на 7 частей. Но эту технику в этой статье мы не описываем, мы будем использовать другой способ, но вы можете попробовать сделать такую разметку, чтобы человек вышел пропорциональным.
Начальные контуры
Итак, начнем с того, что начертим четырехугольник с пропорциями сторон три к четырем.
По центру проведите прямую линию, чуть длиннее, чем продольная сторона прямоугольника. Сверху изобразите овальную линию для плеч. А в нижней части четырехугольника – контур одежды.
Продолжаем изображать человека. Делаем разметку при помощи окружностей коленей, ключицы, плеч, шеи и головы. Для начала начертите овал для головы, потом овал для плеч и затем окружности для коленей.
Это может сделать даже ребенок, не забывайте, что необязательно соблюдать точные геометрические формы окружностей, кроме головы. Шею и голову нужно нарисовать как можно точнее.
Вы видите, что большинство линий начерчены довольно небрежно. Мы умышленно не старались их тщательно прорисовывать, потому что эти контуры мы удалим в будущем, а они служат только временными ориентирами.
Начинаем рисовать контур фигуры человека
Вначале вы не поймете, что же от вас требуется. Но нужно присмотреться, вам необходимо нарисовать только два кружочка для ступней и локтей и еще 2 линии по бокам туловища, а затем соединить их с контурами коленей.
Изображаем руки и ноги
По окружностям для локтей и плеч, которые у нас уже есть, нарисуйте руки. Руки на этом фото изображены не полностью, но вы можете дорисовать и ладошки. Или захотите, чтобы в руках был какой-то предмет, это лично ваш выбор. Теперь переходим к ногам, единственное, на что стоит обратить внимание – это ступни. Носки развернуты в разные стороны. На этом этапе необходимо проверить пропорции туловища, ног и рук. Если вы этого не сделаете, то в следующих этапах будет сложно исправить ошибки.
Удаляем лишние контуры и человек «оживает»
Для начала ластиком аккуратно удаляем все ненужные линии, если задели какую-то нужно линию, сразу же восстановите. Этот шаг самый простой и интересный, поскольку ничего не нужно рисовать, а человек будто “оживет”. Осталось нарисовать 3 несложных детали. Это нижнюю линию брюк, линию рукавов футболки и горловины.
Завершаем рисунок человека. Лицо и одежда
Теперь по контурам нарисуйте одежду и важно, как можно детальнее изобразить голову и лицо. Когда чертите одежду, не стоит забывать, что для большей реалистичности должны виднеться складки на ней. Обязательно создавайте тени на одежде, по направлению света, если свет падает справа, значит слева нужно рисовать тень.
Данный рисунок человека приблизительный и рассчитан более на изучение его пропорций. В этом процессе важно сделать предварительную разметку положения ног, рук, плеч и головы. А затем пошагово добавлять остальные детали. УчиЭто надеется, что вам помогла эта статья.
Видео уроки
ПРОПОРЦИИ ГОЛОВЫ | Путь к искусству
Хотя пропорции головы будут варьироваться от человека к человеку и незначительно меняться с возрастом, есть некоторые основные принципы.
При просмотре головы в фас , его ширина составляет примерно две трети от его высоты.
При просмотре головы в профиль, ее ширина составляет примерно семь восьмых его высоты.
Пропорции головы могут быть разделены по горизонтали на четыре равные части:
- Первый квадрат от макушки головы до линии роста волос.
- Второй квадрат от линии волос до глаз в середине головы.
- Третий квадрат содержит большую часть функций. В верхней части этого раздела глаза, как правило на уровне с ушами, и в нижней части носа примерно с уровнем мочки уха.
- Последний квадрат тянется от основания носа до подбородка .
Эти пропорции будут работать только, если мы смотрим на уровне глаз. Они будут искажены, если мы рассматриваем голову выше или ниже уровня глаз.
Многие художники начинают рисовать портрет с глаз, так как они располагаются в центре любого лица. Следующие пропорции должны помочь вам с их масштабом и расположением :
Глаза расположены примерно в центре лица
При просмотре головы в фас, расстояние между глаз равен расстоянию между глазами.
Ширина носа равно расстоянию между глазами.
Как вы можете видеть на рисунке выше, эти расстояния занимают примерно одну пятую часть ширины лица.
Обратите внимание на положение уха в виде профиля. Он расположен на левой стороне вертикальной линии, которая делит голову пополам.
При просмотре головы в фас, треугольник из центра головы проходит через обе стороны от носа.
При просмотре головы в профиль, обратите внимание, что глаза, нос и рот вписываются в прямоугольник, диагональные создают хорошую линию в положение углов носа и рта.
Источник: www.artyfactory.com
Перевод: Чащина Е.
Похожие записи
Пропорции в рисунке
- Подробности
- Автор: Администратор сайта
- Опубликовано: 01 Апрель 2016
Пропорции это соотношение частей к целому и их соразмерность между собой.
Работая над картиной, каждый художник вычисляет пропорции изображаемых объектов по всем измерениям.
Анатомические пропорции человека и животных уже созданы природой, их нужно просто знать.
Но при компоновке фигур в формате художник сам должен определить гармоничные пропорции. А для этого нужно обладать определенными знаниями и опытом. Начинающим художникам могут помочь следующие рекомендации.
Развивайте глазомер и интуицию. Художники крайне редко пользуются линейкой или циркулем. В основном, расчёт пропорций производится интуитивно. Поэтому как можно больше рисуйте с натуры, опыт и наработки помогут быстрее вычленять пропорции и характерные черты предметов, их соотношения между собой.
Запоминайте анатомические пропорции. Необходимо запомнить пропорции лица и фигуры человека. Каждому художнику известно, что рост взрослого человека приблизительно равен семи-восьми головам, в зависимости от того, высокий человек или нет. Художник знает, как эти классические пропорции несколько изменяются в зависимости от пола и возраста человека. Пропорциональное деление человеческого лица тоже необходимо запомнить.
Избегайте симметрии. Чтобы рисунок выглядел естественно, избегайте симметрии. Линия горизонта не должна проходит строго по центру листа, не изображайте главный предмет ровно по середине формата, избегайте повторений элементов, их размера и количества справа и слева от композиционного центра, чтобы не получился эффект «коромысла».
Избегайте пропорции 1/1. Избегайте повторений. Одна часть рисунка не должна быть визуально равна другой. Например, облака не должны быть похожи друг на друга, не стоит рисовать одинаковые по размеру домики, нельзя делать одинаковые расстояния между стволами деревьев, сами деревья не должны быть одинаковой высоты, если только над ними только что не поработал хороший садовник.
Анализ композиционных средств картины
Бывает полезно производить математический анализ композиций знаменитых художников. Анализировать соотношение изображаемых объектов к формату и между собой, их местоположение относительно композиционного центра картины и относительно главных линий картины (вертикальной и горизонтальной оси, диагоналей), уметь определять композиционную схему картину.
Важно не только видеть элементы композиционного строя картины, но и понимать, как они способствуют выражению замысла художника.
Начнем с типичного человеческого мужчины. Как и в случае с лица, все тела разные, поэтому эти наблюдения очень общие, эти пропорции встречаются в большинстве время, но не всегда. Эти пропорции относятся к полностью взрослый мужчина, а не младенец, подросток или пожилой мужчина, а лучше в возрасте от 18 до 50. Обратитесь к своей теме что вы собираетесь рисовать, и сохраните эти рекомендации в разум.Не рисуйте то, что вы узнали точно имитируя эти пропорции, а лучше нарисуйте что ты видишь.
| |||||||||||||||||||||||||||||||||
Живой рисунок — пропорции тела — сайт блога Келлера
Натуральный рисунок — пропорции тела
Большое изображениеНамерение художника превращает материалы в искусство.
Учебные пособия- Разрабатывать, создавать и улучшать 2D художественные произведения
- Создавайте 2D-художественные произведения, ориентируясь на аудиторию
- Исследуй художественные возможности и творческий риск
- Выражение смысла, намерения и эмоций с помощью 2D-художественных произведений
- Развивайте навыки и техники в широком диапазоне стилей и движений, а также в различных технических процессах
А , которые мы видели в нашем последнем проекте по представлению трехмерных форм углем, мы, художники, должны действительно смотреть и действительно видеть наши предметы.В этом новом проекте по пропорциям тела нам действительно придется широко открывать глаза! и нам также придется немного подумать!
( Обратите внимание, что этот проект предназначен для информирования наших следующих детей: 2D-дети перейдут к заданию по графическому роману, а 3D-дети перейдут к глиняным фигуркам! )
В искусстве пропорция тела — это исследование отношения частей тела человека или животного друг к другу и к целому.
Основы человеческих пропорций:
Источник изображения: создание комиксов.com
При рисовании фигур важно рисовать человеческую фигуру пропорционально. Хотя между людьми есть тонкие различия, человеческие пропорции вписываются в довольно стандартный диапазон, хотя художники исторически пытались создать идеализированные стандарты, которые значительно варьировались в разные периоды и регионы. В современном рисовании фигур основной единицей измерения является «голова», то есть расстояние от макушки до подбородка. Эта единица измерения достаточно стандартна и издавна использовалась художниками для определения пропорций человеческой фигуры.
- Рост среднего человека обычно составляет 7 с половиной голов (включая голову).
- Идеальная фигура, используемая для создания впечатления благородства или изящества, нарисована на высоте 8 голов.
В этом проекте нас интересуют только средние и идеальные пропорции. Мы сохраним пропорцию героя или супергероя для нашего проекта комиксов!
Источник изображения free-clipart-pictures.com
В разном возрасте, когда тело растет, удлиняется, наши пропорции разные.
Источник изображения silvercreekart.weebly.com
Постоянной единицей измерения является Голова.
Источник изображения pinterest.com
Как только вы поймете, как использовать длину головы для определения своих пропорций, начинается самое интересное — рисование фигур в динамических позах.
Источник изображения pinterest.com
Но как перейти от длины головы к реалистичным рисункам ??? Что ж, есть несколько способов, которые художники разработали за эти годы.Мы будем практиковать их в классе. Затем вы сможете выяснить, какой способ лучше всего подходит для вас.
Линия и точка: Довольно прямолинейно.
Источник изображения Pinterest
Источник изображения GetDrawings
Источник изображения kokuyocamlin.com
Ящиков:
Источник изображения uqtr.ca
Пробирки:
Источник изображения GetDrawings
Источник изображения joshuanava.biz
Линия / контур и вырезание формы:
Мы пройдемся по всем этим методам в классе.Но лучший способ поправиться — это ИХ ПРАКТИКОВАТЬ !!!
Источник изображения pipocacombacon.wordpress.com
Единственный способ стать лучше — Рисовать! рисуя, думайте о том, что идет правильно, а что нет. Попробуй исправить неправильное, будь доволен хорошим, даже если его совсем немного! Не тратьте время на стирание, если это всего лишь набросок. используйте неправильную строку, чтобы указать, где должны быть правильные. Рисование требует времени и самоотдачи. Если вы хотите поправиться, вам нужно будет над этим поработать… просто.Лол, нет, работы еще будет много!
Классные занятия:
День первый:
Рисунок манекена. Давайте использовать манекены, чтобы просто начать привыкать использовать или ссылаться на способ пропорциональности «Головное устройство» как способ увидеть человеческую форму и научиться рисовать ее с уверенностью!
День второй:
Чертеж живой модели. Да, примите свою лучшую позу супа-модели и примите позу! Мы начнем с нескольких быстрых 2-3-минутных поз и постепенно перейдем к 10-15-минутным.Также мы поговорим немного о рисовании Гюсуре.
Источник изображения CecielCarre.com
Источник изображения CecielCarre.com
Советы по рисованию жестами
- Начните с головы.
- Всегда думайте о контуре тела.
- Попытайтесь уловить суть позы, прежде чем пытаться воспроизвести форму.
- Используйте простые и выразительные линии.
- Быстро работать не означает работать безрассудно.
- Не копируйте.
- Постарайтесь запечатлеть, что вам больше всего нравится в позе. (drawpaintacademy.com)
День третий:
Вернемся к манекенам и парам страниц с разными позами и временами. Давайте расслабимся и поработаем над плавностью линий, пропорциями и трехмерностью. * Задача сегодняшнего урока — превратить манекены в ЛЮДЕЙ !!! Используйте манекены в качестве ориентира пропорциональности.
Понимание пропорций от Nsio на DeviantArt
РЕДАКТИРОВАТЬ: Я заметил, что у меня был один слой.АктивировалДесятый туториал уже. Я уже довольно много их рисовал.
Хотя анатомия важна при рисовании человеческих персонажей, она не так важна, как пропорции. Фактически, вы можете продвинуться довольно далеко, даже не зная об истинной анатомии.
Когда я начал рисовать, я начал с пропорций, а не с анатомии. Я хотел быстро рисовать человеческие персонажи, поэтому изучение пропорций было намного быстрее, чем изучение анатомических деталей.Я тоже пробовал изучать анатомию, но быстро понял, что у меня нет понимания, чтобы по-настоящему понять, что там происходит. Я не видел, так сказать, общей картины. Уметь рисовать детали бесполезно, если я не могу соединить несколько деталей вместе, чтобы получился хороший рисунок. Поэтому вместо этого я начал с общих пропорций тела.
Теперь, когда у меня почти все пропорции, я начал гораздо лучше понимать анатомию. Я начал видеть взаимосвязь отдельных деталей.Теперь самое время изучить эти детали одну за другой и добавить их в свои рисунки.
Симметрия и масштаб
Что на самом деле означают «пропорции»? Я понимаю пропорции как А.) относительность размеров объекта и Б.) отношения между группой объектов в отношении положения, ориентации, размера, формы, масштаба и т. Д. Скажем, я рисую два куба, один большой и один маленький. . Поскольку они кубы, пропорции такие же, только масштаб другой. Кроме того, каждая сторона куба имеет одинаковые пропорции.Пространство между двумя кубиками также имеет свои пропорции в зависимости от расположения кубиков (так называемое отрицательное пространство). Если я растягиваю или иным образом манипулирую одним из кубиков, их пропорции больше не будут прежними (очевидно).
То же самое применимо к людям и отдельным частям тела.
Прежде чем мы углубимся в человеческие пропорции, хорошо вспомнить, что, попросту говоря, мы очень симметричные существа. Вероятно, можно было бы возразить, что утверждение о том, что мы симметричны, неверно.Вероятно, этот человек считает слово «симметрия» абсолютно симметричным. Это не то, что мне нужно. По-прежнему существует определенная симметрия, которую необходимо учитывать. Например, рисование персонажа с разной длиной или размером рук или ног маловероятно или желательно. Если это так, то хорошо, но тогда это должно быть обосновано, чтобы не возникало сомнений в намерении.
У нас (обычно) два глаза, два уха, две руки и две ноги, которые расположены примерно на одинаковом расстоянии от центральной линии нашего тела.У нас также есть один нос, один рот, одна шея, один пупок и одно определенное место в значительной степени вдоль центральной линии нашего тела. Это довольно очевидно, но очень часто игнорируется на рисунках начинающих. Маловероятно, что это сделано намеренно, потому что на самом деле увидеть относительное расположение этих элементов, но правильно их нарисовать не так просто.
Когда я рисую человеческие фигуры, я ищу ориентиры и средние линии / точки. Если элемент не расположен ни на одном из них, я начинаю искать точки смещения относительно упомянутых точек.Поскольку я так долго рисовал, у меня появилось ощущение «области приближения». Тем не менее, я могу сказать, что что-то должно быть расположено в определенной области. С некоторыми элементами я могу сказать точное положение, в то время как с другими область намного больше, поэтому требуется больше усилий, чтобы найти правильное размещение. В любом случае, эта область приближения работает только тогда, когда есть что-то в качестве ссылки. Например, мне сначала нужно нарисовать голову, прежде чем я смогу разместить один из глаз в ее приблизительном месте.Когда меня устраивает его положение, я ищу область приближения другого глаза. Я знаю, что глаза расположены симметрично, поэтому я могу использовать первый глаз и центральную линию в качестве ориентира, чтобы разместить глаз на этом месте.
Это, конечно, намного сложнее, когда объект больше не виден прямо спереди. Даже если объект виден под другим углом обзора, чем непосредственно спереди, он сохраняет свою симметрию. Это требует понимания трехмерной природы нашего мира.
Основные пропорции тела
Здесь я попытался нарисовать женские и мужские персонажи рядом друг с другом, чтобы проиллюстрировать разницу между ними. Обратите внимание, что это, вероятно, не совсем верно. Они основаны на моем нынешнем понимании, и я не могу сказать, что они полностью лишены моих личных предпочтений или взглядов на женские и мужские тела. В любом случае, они пока делают свою работу.
Я уже сделал небольшой урок об использовании головы в качестве меры.Это очень удобно при выборе предполагаемых пропорций персонажей. Короче говоря, количество голов, которые вы кладете друг на друга, определяет пропорции тела. Рост обычного взрослого человека составляет около 7 голов. Стоит отметить, что «высота головы» — это не какая-то конкретная мера, а отношение размера головы персонажа к росту персонажа. Тем не менее, персонажи могут иметь разную «высоту головы», но при этом иметь одинаковый физический рост. Здесь я нарисовал обоих персонажей высотой в 7 голов, но мужской персонаж немного выше, потому что его голова немного больше, чем у женщины.Я хотел сохранить «высоту головы» такой же, чтобы было легче увидеть сходство и различие между полами.
В целом женское тело более изящное и пышное, чем мужское. Жир делает формы гладкими и округлыми. Мужские тела более крепкие и тяжелые, имеют более угловатые формы и более заметны мускулы. Самая большая разница между женскими и мужскими персонажами, вероятно, заключается в силуэте туловища. У женщин центр массы тела обычно находится вокруг таза, в то время как у мужчин плечи шире, а центр массы тела находится выше вокруг груди.Вы можете подумать, что если бы тела были упрощены в треугольники, острая точка была бы направлена вверх с женским телом (изображая широкие бедра) и вниз с мужским телом (изображая широкие плечи).
Существует столько же типов телосложения, сколько существует людей в мире, поэтому пропорции здесь просто для того, чтобы дать общее представление. Стоит отметить, что если вы рисуете персонажа с другой «высотой головы», чем 7 голов, показанные здесь правила нельзя использовать напрямую. Обычно я предпочитаю рисовать своих персонажей высотой 5-6 голов.Когда вы познакомитесь с основными телами, вы можете начать преувеличивать и изменять тела. Кстати, я пробовал рисовать разные типы тел сплошным цветом вместо линий. Получилось довольно весело, так что вы тоже можете попробовать. Я обнаружил, что формы легче воспринимать как сплошные цвета. Мне очень нравится инопланетянин
Куда ты смотришь?
Если вы хотите получить правильные пропорции, вам нужно много смотреть на свой рисунок. Фактически, когда вы рисуете часть тела, вам следует искать ориентиры, а не смотреть на кончик пера.Как я уже сказал, я ищу ориентиры. Например, если я уже нарисовал одну руку, я смотрю на нее, пока рисую вторую руку, чтобы добиться тех же пропорций. Если вы хотите, чтобы руки и ноги имели пропорции, соответствующие туловищу, вам нужно видеть туловище в любой момент времени.
Вот почему я рекомендую практиковать традиционно. Когда вы рисуете своего персонажа на бумаге, вы всегда можете видеть его полностью. На экране ПК часто бывает трудно увидеть весь рисунок из-за ограничений экрана.Я сам заметил, что когда рисую на планшете, я обычно рисую действительно длинные ноги. Это потому, что я не могу видеть верхнюю часть тела, пока рисую ноги. Это наиболее частая проблема, которую мне нужно исправить на моих рисунках. Итак, если вы все еще собираетесь рисовать на планшете, время от времени уменьшайте масштаб и проверяйте, все ли в порядке.
Если вы склонны рисовать тело или его части слишком длинными или толстыми, попробуйте нарисовать противоположное. Способ практиковать пропорции — это попробовать крайности: правильные пропорции находятся где-то посередине.Я часто этим занимаюсь, когда тренируюсь. Если вы работаете в цифровом формате, убедитесь, что вы используете собственное разрешение экрана. Неправильное соотношение сторон экрана может привести к непреднамеренному искажению рисунков.
Рисование персонажа
Хорошо, это в значительной степени «нарисуйте несколько кругов, а затем нарисуйте остальную часть чертовой совы».
Я часто рисовал такие практики, когда рисовал руководящие принципы для персонажей ростом 5-6 голов, а затем рисовал ее спереди, сбоку и сзади.Руководящие принципы помогли проверить, что все изображения персонажей имеют одинаковый рост и пропорции. Это действительно полезная практика, поэтому рекомендую попробовать. Это также полезно для тренировки трехмерного мышления, когда вам нужно подумать, как все будет выглядеть с разных сторон. Если вы хотите большего, попробуйте нарисовать своего персонажа сверху и снизу, используя виды спереди, сбоку и сзади в качестве ориентира.
Если вы не хотите рисовать горизонтальные направляющие, это тоже хорошо.Просто обозначьте головы короткой линией, чтобы было видно, куда вы собираетесь рисовать. Обратите внимание, что я отметил точку промежности. Если вам нравятся более длинные ноги, расположите промежность по более высокой точке. Обратите внимание, что вам нужно соответствующим образом масштабировать туловище немного меньше (это также увеличивает длину более длинных ног). Так как я предпочитаю немного более короткие пропорции, я стараюсь рисовать ноги короче, поэтому использую нижнюю отметку.
После того, как вы нарисовали голову, подтяните туловище к промежности. Пока что нарисуйте одну из рук в упрощенном виде, потому что вам может потребоваться изменить пропорции тела.Таким образом, вы можете: А) не тратить слишком много времени на руку (-и), рискуя потерять ее при сохранении пропорций и Б). нарисуйте руку (-и), используя неподвижный торс в качестве ориентира. Это просто безопасное усилие, попробуйте сначала вытянуть руки, если хотите.
Затем нарисуйте одну из ног, подойдет любая. На данный момент у вас уже есть довольно хорошее предварительное представление о пропорциях тела. Если вы обнаружите, что тело или его части выглядят слишком тонкими / длинными => укорочите или укорачивайте соответствующую часть тела. Если он выглядит слишком толстым => удлините или сузите соответствующую часть тела.Если вы работаете в цифровом формате, вы можете использовать инструмент лассо для перемещения частей или свободное преобразование для масштабирования или наклона частей тела. Выберите подходящий метод в соответствии с пропорциями тела, чтобы масштаб частей тела соответствовал размеру. Если вы удлиняете толстую часть тела, вы можете сделать ее тонкой, но она также станет больше. Точно так же, если вы укоротите малютку с тонким телом, вы можете сделать ее толще, но она также станет меньше.
Когда вы будете счастливы, нарисуйте остальные элементы. Теперь, когда тело, скорее всего, больше не изменится так сильно, безопаснее рисовать руки (особенно если они проходят через туловище).Не забудьте использовать уже нарисованные элементы в качестве ориентира. Если вы рисуете своего персонажа прямо спереди и работаете в цифровом формате, вы также можете отразить части тела или даже все тело. Однако стоит отметить, что когда вы тренируетесь, лучше все рисовать самостоятельно, а эффективность оставить для серьезных рисунков.
Когда вы закончите набросок, нарисуйте последний штриховой рисунок. Цифровые художники легко справляются со слоями. Помните, что ваша цель не в том, чтобы скопировать набросок.Уточните свой рисунок, когда почувствуете, что это уместно.
На этом пока все, надеюсь, вам понравится эта часть «Объяснений Nsio»
Рисунок рисунка: Урок 1
Разминка:
Нарисуйте фигуру человека (с головы до ног). Не беспокойтесь о деталях, просто набросайте.*** Нарисуйте в своем альбоме для рисования, если у вас нет альбом для рисования…. подойдет бумага для заметок)
Цели
Я могу:- Изучить основные пропорции человеческой фигуры
- Используйте мое понимание человеческих пропорций, чтобы практиковать основы рисования фигур
- Разработайте рисунки из фигурок до готовых рисунков
Чтобы нарисовать то, что снаружи, мы должны понять, что внутри
Не бойся, пропорции здесь….
Научиться рисовать человеческую фигуру правильных пропорций — важный навык в арсенале любого художника. Чтобы овладеть этим процессом, потребуется время и усилия, но есть система и метод, которые помогут каждому обрести уверенность в рисовании своей фигуры. Человеческое тело не только является одной из самых сложных структур животных в природе, но и имеет множество вариаций. Подумайте обо всех разных размерах, возрастах, цветах кожи, прическах и т. Д., С которыми может столкнуться художник.Итак, это сложный процесс, и ни один молодой художник не должен расстраиваться из-за проблем с рисованием людей; это амбициозное предприятие.
Мы собираемся развивать этот навык с нуля, начиная с упрощенного скелета (базовая фигурка из палочек), переходя к объемам мышц и жира тела, и, наконец, мы переходим к таким деталям, как одежда, волосы. и черты лица.
Фундамент для рисования фигуры имеет базовые пропорции . Мы собираемся попрактиковаться в построении человеческой фигуры, чтобы познакомиться со стандартными пропорциями.
Классная работа
К концу урока вы:- Вы будете практиковаться в нахождении внутреннего скелета в трех фигурах
- Практикуйтесь в создании фигурки из фигурок
- Практикуйтесь в создании человеческой фигуры из фигурок
Движение вперед
Как только вы действительно поймете, где находятся суставы и как работают человеческие пропорции, вы можете упростить человеческую форму до основных форм.Используя маленькие круги для суставов и создавая более сложную фигурку из палочек, вы можете создать основу для рисования людей в разных положениях.
Пропорции тела в искусстве — HiSoUR — Hi So You Are
🔊 АудиочтениеНесмотря на то, что анатомические пропорции людей сильно различаются, существует множество ссылок на пропорции тела, которые считаются каноническими в искусстве, измерении или медицине.
При измерении пропорции тела часто используются для соотнесения двух или более измерений, основанных на теле. Например, локоть — это шесть ладоней. Пролет принимается равным 9 дюймам и ранее считался половиной локтя. Хотя эти соотношения удобны, они могут не отражать физиогномические изменения людей, которые их используют.
Точно так же в искусстве пропорции тела — это исследование отношения частей тела человека или животного друг к другу и к целому. Эти соотношения используются в изображениях фигуры (в той или иной степени натуралистичны, идеализированы или стилизованы) и могут стать частью эстетического канона в культуре.
Основы человеческих пропорций
При рисовании фигур важно рисовать человеческую фигуру пропорционально. Хотя между людьми есть тонкие различия, человеческие пропорции вписываются в довольно стандартный диапазон, хотя художники исторически пытались создать идеализированные стандарты, которые значительно варьировались в разные периоды и регионы. В современном рисовании фигур основной единицей измерения является «голова», то есть расстояние от макушки до подбородка.Эта единица измерения достаточно стандартна и издавна использовалась художниками для определения пропорций человеческой фигуры. Древнеегипетское искусство использовало канон пропорций, основанный на «кулаке», измеряемом по суставам, с 18 кулаками от земли до линии роста волос на лбу. Это было установлено Палитрой Нармера примерно с 31 века до нашей эры и использовалось, по крайней мере, до завоевания Александром Великим примерно 3000 лет спустя.
На рисунке использованы следующие пропорции:
Средний человек обычно имеет рост 7 с половиной голов (включая голову).
Идеальная фигура, используемая для создания впечатления благородства или изящества, нарисована на высоте 8 голов.
Героическая фигура, используемая в героическом изображении богов и супергероев, имеет рост восемь с половиной голов. Большая часть дополнительной длины приходится на большую грудь и более длинные ноги.
Вестерн идеал
Соотношение ног к телу
Исследование Сороковского с участием польских участников показало, что ноги на 5% длиннее, чем у человека, который использовался в качестве эталона, считался наиболее привлекательным.Исследование пришло к выводу, что такое предпочтение может быть связано с влиянием моделей взлетно-посадочных полос. Исследование Сороковского подверглось критике за использование изображения одного и того же человека с цифровой измененной длиной ног, которую Марко Бертамини [кто?] Считал нереалистичной.
Другое исследование с участием британских и американских участников показало, что среднее соотношение ног к телу является наиболее идеальным.
Еще одним распространенным показателем отношения ноги к телу является отношение роста сидящего человека (SHR). Отношение высоты сидя — это отношение длины головы и позвоночника к общей высоте, которое сильно коррелирует с соотношением ног к телу.Было обнаружено, что SHR сильно различается между людьми разного происхождения. Сообщалось, что люди африканского происхождения имеют в среднем большую длину ног, то есть более низкий SHR, чем люди европейского происхождения. Исследование, проведенное в 2015 году, показало, что эта разница в основном связана с генетическими различиями, а разница SHR между африканскими и европейскими особями составляет 1 стандартное отклонение.
Мускулистые мужчины и худые женщины
Исследование 1999 года показало, что «фигуры (действия) со временем стали намного мускулистее, при этом многие современные фигуры намного превосходят мускулатуру даже самых крупных культуристов», что отражает американский культурный идеал суперсемейства. мускулистый мужчина.Кроме того, женские куклы отражают культурный идеал худобы женщин.
В искусстве
Древнегреческий скульптор Поликлет (около 450–420 гг. До н.э.), известный своим бронзовым Дорифором идеальных пропорций, написал влиятельный канон, описывающий пропорции скульптуры. Канон применяет основные математические концепции греческой геометрии, такие как соотношение, пропорции и симметрия (по-гречески «гармоничные пропорции»), создавая систему, способную описывать человеческую форму посредством серии непрерывных геометрических прогрессий.Поликлет использует дистальную фалангу мизинца в качестве основного модуля для определения пропорций человеческого тела, многократно увеличивая эту длину на √2, чтобы получить идеальный размер других фаланг, кисти, предплечья и плеча по очереди. .
Леонардо да Винчи считал, что идеальные человеческие пропорции определялись гармоничными пропорциями, которые, по его мнению, управляли вселенной, так что идеальный человек мог бы точно вписаться в круг, как изображено на его знаменитом рисунке Витрувианского человека (ок.1492).
Записанная Леонардо информация касалась относительных пропорций тела — со сравнением длины рук, стопы и других элементов с другими частями тела — больше, чем с фактическими размерами. Он был выдающимся писателем и рисовальщиком небольших набросков. После 1490 года он оставил объемные рукописи, в том числе исследования пропорций. Позже они были собраны и переведены на английский Жан Полем Рихтером и опубликованы в 1883 году.
Авард Т. Фэрбенкс преподавал в пяти университетах.Его исследование пропорций использовалось для обучения в колледже. Основные мужские и женские иллюстрации (1936) были нарисованы, чтобы сопровождать систему относительных пропорций Леонардо. За свою 75-летнюю карьеру он установил более 100 общественных памятников. Его сын Юджин Фэрбенкс опубликовал книги, основанные на этом исследовании и собственном исследовании пропорций детей.
Кузов
Леонардо да Винчи (Витрувианский человек) и Ле Корбюзье (Модулор) преуспели в дизайне эстетических и естественных пропорций тела.Оба критиковались за то, что считали пропорции людей мерой всех вещей.
Правильно нарисовать стоящего человека по размеру поможет следующая информация:
В среднем у взрослого человека от семи до 7,5 размера головы. Идеализированный, «героический» размер — например, для скульптур — восемь голов:
от макушки до подбородка (длина головы)
оттуда до середины груди (примерно на уровне сосков)
оттуда до пупка
оттуда до лобковой области
оттуда до середины бедра
оттуда до чуть ниже колена
оттуда до середины икры
оттуда до подошвы стопы
Лобковая область находится посередине тела.
Голень равна длине бедра.
Вялые висячие руки такие длинные, что кончики пальцев доходят до середины бедер. Размах рук (от кончика среднего пальца до кончика пальца) соответствует всей высоте.
Длина стопы примерно равна длине предплечья без кисти.
Голова и лицо
Чтобы определить объем головного мозга, нарисуйте прямоугольник с соотношением сторон 2: 3. Затем вы разделите длину на три равные части и сделаете круг с радиусом одной трети длины.Диаметр соответствует наибольшей ширине черепа. Основной объем меньшего лицевого черепа образует круг, центр которого находится между осью глаза и кончиком подбородка. Основная форма лица образована тангенциальными связями между двумя кругами. Голова шириной в пять глаз. Ось глаза находится на середине головы; расстояние между глазами равно ширине глаза. Лицо можно разделить на три части: от макушки до брови, оттуда до нижней части носа и оттуда до подбородка.Расстояние от угла рта до угла глаза равно высоте уха. Основание носа шириной с глаз.
Клиническая значимость
Пропорции тела могут быть изменены разными способами:
Короткое туловище (брахиолмия)
короткие конечности при ахондроплазии, синдром Эллиса-ван Кревельда, гипохондроплазия
короткие плечи и бедра (ризомелия) при пунктированной хондродиплазии
точечная хондродиплазия, тип ризомелии предплечья и голени (мезомелия) при дисхондростеозе Léri Weill
Пропорции тела, изменяющиеся с ростом («метатропия») при метатропической карликовости
Пропорции человеческой фигуры (Витрувианский человек), 1492 — Леонардо да Винчи
Витрувианский человек (итальянский: Le proporzioni del corpo umano secondo Vitruvio, что переводится как «Пропорции человеческого тела согласно Витрувию») или просто L’Uomo Vitruviano (итальянское произношение: [ˈlwɔːmo vitruˈvjaːno]) — это рисунок Леонардо да Винчи около 1490 года.Он сопровождается заметками, основанными на работах архитектора Витрувия. Рисунок, выполненный пером и тушью на бумаге, изображает человека в двух наложенных друг на друга позициях с расставленными руками и ногами, вписанных в круг и квадрат. Рисунок и текст иногда называют Каноном пропорций или, реже, Пропорциями человека. Он хранится в панике Gabinetto dei decogni e в Gallerie dell’Accademia в Венеции, Италия, под номером 228. Как и большинство бумажных работ, он демонстрируется публике лишь изредка, поэтому это не является частью обычного выставка музея.
Рисунок основан на соотношениях идеальных человеческих пропорций с геометрией, описанных древнеримским архитектором Витрувием в Книге III его трактата «Архитектура». Витрувий описал человеческую фигуру как главный источник пропорций среди классических архитектурных орденов. Витрувий определил, что идеальное тело должно быть высотой в восемь голов. Рисунок Леонардо традиционно назван в честь архитектора.
Это изображение демонстрирует сочетание математики и искусства в эпоху Возрождения и демонстрирует глубокое понимание Леонардо пропорций.Кроме того, эта картина представляет собой краеугольный камень попыток Леонардо связать человека с природой. В онлайн-энциклопедии Британника говорится: «Леонардо представлял себе огромную графическую карту человеческого тела, которую он создал с помощью своих анатомических рисунков, а Витрувианский человек — как космографию мелкого мондо (космография микрокосма). аналогия с работой Вселенной «.
Согласно превью Леонардо в сопроводительном тексте, написанном зеркально, это было сделано как исследование пропорций (мужского) человеческого тела, как описано у Витрувия.Текст состоит из двух частей, над и под изображением.
Первый абзац верхней части сообщает Витрувию: «Ветрувио, архитектор, помещает в своей работе по архитектуре, что измерения человека в природе распределены таким образом, то есть:
, и эти измерения находятся в его зданиях ». Второй абзац гласит:« Если вы достаточно разводите ноги, чтобы ваша голова опускалась на одну четырнадцатую вашего роста, и поднимите руки так, чтобы ваши вытянутые пальцы коснулись линии верха. головы, знайте, что центром вытянутых конечностей будет пупок, а пространство между ногами будет равносторонним треугольником ».
В нижней части текста указаны следующие пропорции:
Точки, определяющие эти пропорции, отмечены на чертеже линиями. Ниже самого рисунка — единственная линия, равная стороне квадрата и разделенная на четыре локтя, из которых два внешних разделены на шесть ладоней каждая, две из которых имеют текстовую аннотацию «palmi»; две крайние ладони разделены на четыре пальца каждая, каждая из которых имеет пометку «дити».
Это часть статьи в Википедии, используемой в соответствии с лицензией Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0 Непортированная лицензия (CC-BY-SA). Полный текст статьи здесь →
Подробнее …
Серия уроков по рисованию фигур [2 из 8] — Рисование пропорций человека с помощью фигурок из палочек
Здравствуйте, и добро пожаловать обратно во второй видеоролик этой серии уроков о том, как рисовать человеческую фигуру.
Кстати, если вы еще не смотрели первое видео, я рекомендую вам сделать это прямо сейчас, а затем вернуться к этому.
Чтобы посмотреть первое видео, просто нажмите на ссылку ниже…
Урок 1 — Формула успеха рисования фигуры
В качестве краткого резюме, в последнем видео мы говорили о , главной причине, почему так много Художники борются с изучением рисунка .
Я рассказал вам историю моего второго инструктора Майкла и о том, как он действительно навредил своему долгосрочному успеху, пропустив основы.
И я также намекнул на то, что я считаю большим секретом вашего успеха в рисовании фигур … структурированный пошаговый подход к обучению , который разработан, чтобы научить вас ряду важнейших навыков , каждый одно здание на последнем.
Итак, в этом видео мы собираемся глубже погрузиться в этот «структурированный подход», и я собираюсь раскрыть , первый ингредиент в нашей формуле успеха рисования фигур.
А это…
ПРОПОРЦИЯ!
Неудивительно, что пропорция — один из самых важных навыков, которые нужно развивать. Пока вы действительно не поймете, как рисовать человеческие пропорции, ваши рисунки никогда не будут выглядеть правильно.
Это основная основа, на которой будет основано все, что мы узнаем.
Но по какой-то причине — это еще и самая большая проблема для большинства новичков. Но сегодня, , мы исправим это!
Я покажу вам простое упражнение по рисованию, которое поможет вам понять пропорции и позволит вам по-настоящему закрепить эти знания и сделать их частью себя.
Давайте перейдем к чертежному столу и приступим к нему!
Итак, ключ к этому упражнению — построить базовую фигуру полностью из разряда. Поступая так, вы сможете понять правила, по которым устроено человеческое тело.
И это поможет встроить все эти правила пропорции в ваш разум и сделать его второй натурой.
Итак, приступим.
Возьмите лист бумаги и нарисуйте вертикальную линию, как показано ниже. Эта линия будет представлять высоту нашего творения.
Теперь найдите середину этой линии и поставьте там маленький крестик. Это отметит расположение паха фигуры.
Затем поставьте точку в средней точке ВЕРХНЕЙ части нашей вертикальной линии.Эта точка укажет на низ грудной мышцы.
Затем разделите ВЕРХНЮЮ часть этой секции пополам и поставьте там точку. Эта точка обозначит нижнюю часть подбородка.
Теперь разделите НИЖНЮЮ часть этой секции пополам и поставьте там точку. Эта точка будет отмечать пупок.
Затем перейдите к нижней части вертикальной линии и поставьте точку в средней точке.Колени фигуры будут немного выше этой точки.
Есть. Теперь у нас есть набросок того, куда все должно идти. Теперь приступим к заполнению.
Сначала нарисуйте овал от первой (верхней) точки до второй точки. Это будет голова нашего творения. Обратите внимание, что эта фигура в 8 раз выше головы. Таким образом, каждая фигура, которую мы рисуем, будет иметь высоту восьми голов. Мы снова будем использовать высоту головы на всем рисунке в качестве единицы измерения.
Теперь спуститесь к точке, которая отмечает основание грудной мышцы, и нанесите по одной точке с каждой стороны от нее. Эти две точки должны быть на одном уровне с центральной, и они должны быть на равном расстоянии друг от друга на расстоянии одной длины головы между ними. Две точки будут сосками нашей фигуры.
Затем найдите середину между нижней частью грудной мышцы и подбородком и нарисуйте там маленькую букву V. Это будет кость ключицы.
Затем найдите середину между подбородком и ключицей, и это будет начало грудной клетки. Затем слегка обведите овал между этой новой точкой и флотом. Овал должен быть немного шире, чем пространство между двумя сосками.
По завершении найдите точки в нижней половине овала, которые вертикально выровнены с сосками. Теперь сотрите остальную часть овала, который находится ниже этих точек. Теперь соедините отверстия овала с грудной точкой, используя слегка изогнутые линии.
Хорошо, теперь перейдите к пупку и немного ниже этой точки поставьте по одной точке с каждой стороны. Эти точки должны быть выровнены по вертикали с сосками. Это ручки любви, и мы соединим их с промежностью, используя слегка изогнутые линии, например:
Затем разделите сегмент между промежностью и пупком на три части. Найдите отметку вверху самой нижней части, которую вы только что создали, и немного ниже нее нарисуйте по одной точке с каждой стороны. Опять же, эти точки должны быть выровнены по вертикали с сосками. Это суставы ног.
Затем нарисуйте две ОЧЕНЬ легкие S-образные кривые, которые тянутся от каждого сустава ног до нижней части фигуры. Очевидно, это ноги. Линия должна начать изгибаться внутрь около точки, отмеченной для колен. Теперь нарисуйте плоский прямоугольный треугольник в конце каждой из этих S-образных кривых, и они будут ступнями.
Хорошо, затем нарисуйте пунктирную линию, соединяющую пупок с левым соском, и продолжите линию за пределы плеча. Сделайте то же самое для правого соска. Две линии должны образовать большую пунктирную V-образную форму.
Теперь посмотрите на V, которую вы нарисовали ранее, которая отмечает ключицу.Начните линию от кончика буквы V с левой стороны к пунктирной линии V. Отметьте точку пересечения, это будет плечевой сустав. Проделайте то же самое с противоположной стороной. Это сформирует ключицу фигуры.
Затем нарисуйте слегка изогнутую линию от левого плечевого сустава, которая идет вниз до промежности. Повторите с другой стороны. Эти линии будут представлять руки.
И, наконец, нарисуйте овалы в конце этих двух линий, и это будут руки.
Ура! Были сделаны!
Вот и все. Мы только что создали собственное человеческое тело с нуля, со своими правилами и размерами.
Поздравляем! Теперь вы знаете о рисовании человеческих пропорций больше, чем 90% начинающих художников.
А теперь пора запечатать то, что вы только что узнали, в своей долговременной памяти.
Исследования показали, что, когда мы впервые сталкиваемся с новой информацией (лекциями, статьями, учебными пособиями), подавляющее большинство этих знаний ускользает из вашей краткосрочной памяти в течение первых 30 минут.
Но есть простой способ решить эту проблему: использует технику, называемую «интервальное повторение».
По сути, это идея, что просмотр части новой информации в течение определенного периода времени закрепит ее в вашем сознании. и резко увеличить удержание.
Итак, вот ваше домашнее задание на сегодня:
Сразу после просмотра этого руководства возьмите чистый лист бумаги и повторите упражнение, которое мы только что сделали.
Постарайтесь запомнить как можно больше самостоятельно. Даже если вы не можете сразу вспомнить что-то, попробуйте какое-то время.
Приложив усилия к запоминанию, а не просто пассивно возвращаясь к уроку, вы на самом деле сделаете информацию намного глубже.
И когда вы действительно не можете вспомнить, возвращайтесь к этому уроку.
Повторите это еще раз через 30 минут. Потом еще раз Через 1 час . И, наконец, на следующий день еще раз .
Поступая так, вы закрепите все, чему вы научились, и закрепите это в своей долговременной памяти.
Да, кстати, вы можете применить эту концепцию ко всему, чему вы научились, для достижения максимальной эффективности .
Конечно, можно еще многое узнать о человеческих пропорциях, но это упражнение должно дать вам хорошую фору.
На завтрашнем уроке мы узнаем, как применить перспективу к вашей фигуре, чтобы она выглядела более трехмерной и интересной.
Так что не забудьте проверить свой почтовый ящик на предмет того урока от меня завтра.
Если вы смотрите это и еще не подписаны на мою бесплатную рассылку новостей, обязательно сделайте это сейчас, чтобы не пропустить будущие уроки.
Это совершенно бесплатно и занимает всего 30 секунд.
Просто зайдите на MyDrawingTutorials.com/Figure и затем введите свой адрес электронной почты на новой странице (или, если вам не хочется печатать, просто воспользуйтесь формой регистрации ниже)…
И, наконец, если вам это понравилось видео, покажите мне, что вы живы, нажав кнопку «НРАВИТСЯ» и оставив комментарий ниже.