15.05.1973

Как нарисовать шишку сосны поэтапно: Как нарисовать шишку сосны поэтапно – Фломзики.ру

Нарисовать шишку очень просто

Чем заняться в свободное время? Вариантов очень много: можно читать, разгадывать кроссворды, вышивать крестиком, выжигать по дереву. А можно научиться рисовать. Это невероятно увлекательное занятие, которое не только разнообразит досуг, но и принесет немало пользы. Рисование улучшает мелкую моторику, глазомер, координацию, способствует развитию внимательности и зрительной памяти. И не стоит переживать, что у вас не хватит таланта. Освоить эту науку сможет каждый, вне зависимости от возраста. Следуя советам мастера, шаг за шагом вы создадите настоящие шедевры. Например, сегодня мы рассмотрим, как нарисовать шишку.

Организация рабочего места

Основой практически любой картины является карандашный эскиз. Поэтому для начала понадобится только белая шершавая бумага (не глянцевая), мягкий ластик и несколько простых карандашей разной маркировки (твердый, мягкий, средний) для создания тональных пятен, эффектов и линий различной интенсивности.

В дальнейшем, когда вы освоите карандашный рисунок, можно переходить к цветовому оформлению. На этом этапе пригодятся акварельные краски и гуашь, кисти из натурального волоса (беличья или из волоса пони) различной толщины и формы, а также мольберт. Все эти принадлежности нужно покупать только в профессиональном художественном магазине.

С чего начать

Создавать рисунок на тему природы лучше всего в естественной обстановке, то есть на берегу озера, в лесу, на лугу или в поле. Так предмет вашего творчества будет все время перед глазами, и вы сможете наиболее точно передать его форму, фактуру и цвет. Но нарисовать шишку можно и дома, если она имеется под рукой. Сначала нужно ее хорошенько рассмотреть в разных ракурсах, после положить перед собой на стол и попробовать запечатлеть на бумаге. Сделать это намного легче, чем кажется, что доказывает описанный ниже урок.

Как нарисовать шишку сосны: пошаговый мастер-класс

Любой эскиз всегда начинается с зарисовки общей формы предмета. В процессе работы набросок детализируется, на завершающем этапе прорисовываются мелкие элементы, светотени, выполняются штриховки для придания изображению объемности. Рисунок на тему «Сосновая шишка» создается по такому же принципу.

Общая форма

Нарисуйте на бумаге неширокий овал, слегка зауженный книзу и наклоненный вправо. На что он похож? На каплю воды или слезу, на куриное яйцо или на миндаль.

Детализируем рисунок

Теперь овал нужно заполнить треугольными чешуйками. Они по виду напоминают рыбью чешую, только немного заостренную снизу. Треугольники должны быть не рядом, а перекрывать друг друга. Вверху и посередине шишки чешуйки самые крупные, а внизу они более мелкие. Чтобы правильно нарисовать шишку, нужно знать, что созревшие плоды раскрываются, поэтому несколько верхних чешуек должны как бы оттопыриваться в стороны. Для наглядности предлагаем ориентироваться на пример выше.

Придаем работе естественности

Теперь ластиком аккуратно уберите все лишние линии, хорошо заточенным карандашом четко наведите контуры рисунка. Посередине каждой чешуйки нарисуйте семя в виде маленького узкого овала, расположенного горизонтально (смотрите, как семена изобразил профессиональный художник). Для придания рисунку естественности нанесите легкую штриховку по периметру каждой чешуйки. Если вы все сделали правильно, то ваш эскиз будет похож на пример выше.

Немного цвета не помешает, поэтому раскрасьте карандашный рисунок. Это можно сделать цветными карандашами, фломастерами или акварельными красками. Выбор оттенка остается за исполнителем. Натуральная шишка окрашена в коричневые, зеленые или бурые тона, но фантазировать никто не запрещает, поэтому голубой или малиновый цвета тоже подойдут. Вам решать!

Теперь, когда вы знаете, как нарисовать шишку поэтапно, стоит прислушаться к дельным советам мастера.

Советы опытного художника

Наберитесь терпения и продвигайтесь вперед мелкими шажками. Искусство не терпит спешки. Сначала пытайтесь исполнить самые простые пошаговые мастер-классы. Когда вы сможете уверенно нарисовать шишку или бантик, тогда можно переходить к более сложным темам и осваивать изображение бабочки или кузнечика.

На следующем этапе переходите к зарисовкам с натуры, что является очень важным моментом для каждого художника. Главное — тренироваться каждый день. И вскоре вы обнаружите, насколько хороши стали ваши эскизы.

Рисуем сосновые шишки цветными карандашами

Привет! Сегодня я покажу, как нарисовать сосновые шишки обычными цветными карандашами. Для этого предлагаю немного изменить процесс рисования, который я часто использую (от светлого к темному) и нарисовать наоборот — вначале черно-белые тени и контур, затем добавим цвета. Такой подход иногда более удобен, особенно для начинающих, т.к. не нужно думать о цвете, пока весь рисунок не готов в черно-белом варианте. А уж добавить цвет — не проблема. Как говорят некоторые художники — если картина отлично получилась в тоновом и контрастном соотношении, то ее уже никакой цвет не испортит.

Рисование сосновых шишек — своего рода упражнение на выносливость, проверку себя, действительно ли вы настолько любите рисовать или просто поддались воздействию со стороны. Здесь не получится сесть и за пару минут набросать что-то похожее на чешуйки шишек. Именно в таких рисунках часто проявляется состояние дзен — умиротворенность и погружение в процесс. Если начать спешить, то вы заметите, как начнете нервничать из-за того, что в шишках много чешуек и они не получаются. Если такое произошло, нужно успокоиться и получать удовольствие от рисования каждой чешуйки. Не важно сколько в шишке чешуек, важно, что мы получаем удовольствие от самого процесса, а не ждем, когда же будет финальный результат.

Итак, приступим. Для рисунка я выбрал фото из своего архива:

Как всегда первым делом простым карандашом HB набросаем овалами основное расположение шишек в пространстве бумаги.

Далее также простым карандашом начинаем не спеша рисовать контуры шишек, прорисовывая каждую чешуйку. Я начал с левой шишки с центральных чешуек. Определяем границы тени под шишками и слегка закрашиваем ее.

Берем обычный цветной карандаш черного цвета (можно взять и акварельные). Я использовал карандаш фирмы Faber-Castel. И начинаем прорисовывать все темные участки на шишках, в том числе и тени. Главное, не спешите. На самом деле, чешуек не так уж и много. В итоге у нас получается практически готовый рисунок шишек, выполненный всего одним цветом.

Далее я взял карандаш цвета светлой охры и закрасил участки на чешуйках, где падает свет. Также серым карандашом прошелся по кончикам чешуек, чтобы они не выглядели белыми. Серым карандашом параллельными линиями прорисовал текстуру старого сухого дерева, на котором лежат шишки.

И напоследок возьмем коричневый карандаш и прорисуем темные места на чешуйках для более реалистичной картины. Задний фон я закрасил серым и зеленым цветами. Рисунок готов:

Смотреть видео ролик с полным процессом рисования шишек цветными карандашами:

Получайте удовольствие от процесса рисования! Успехов!

Как нарисовать сосновую шишку карандашом. Рисуем шишку на ветке. Материалы для рисования шишки с веточкой

Во всех садах и школах, каждый год просят изготовить изделия собственными руками. Это пожалуй самая частая головоломка для родителей.

И знаете, это даже совсем не плохо.

Природного материала у нас много, нужно добавить немного фантазии.

Ну а самое главное, вы всей семьей погрузитесь в обворожительный мир творчества.

Сегодня, мы рассмотрим природный ресурс — шишки.

Его применяют не только в школьных поделках, но и для интерьера, Hand-Made дизайнеры и другие.

Ниже предоставлены фото и подробная схема нескольких поделок из шишек.

Какие поделки из шишек можно сделать своими руками

Практически каждый сможет изготовить поделку из настоящих сосновых и еловых шишечек, главное желание и немного воображения.

Применяя этот потрясающий натуральный ресурс можно сделать:

Элементы декора, которые принесут в ваш дом потрясающий запах леса и уютную атмосферу.
Новогодние поделки: праздничный венок, подсвечник, елку, гирлянду, новогодний шар и многое другое.
Интересные поделки забавных животных вместе с детьми.

Праздничный венок

Передать новогоднее настроение гостям можно прямо с порога. Для дизайна новогоднего венка будем использовать:

Картон
Ветки ели или сосны
Шишки
Атласная лента
Не настоящий снег
Краска
Клеевой пистолет
Украшения для декорации, по желанию.

При изготовлении основы используют множество материалов.

Например: пластик, картон, ветки, гнущуюся проволоку, и даже газеты.

Мы остановились на картоне, с ним достаточно просто и удобно работать.

На картоне вырезаем диаметр круга, который нам необходим. Далее крепим ветки и шишки, образовывая симметричный круг.

После того, как шишки приклеены, продолжаем украшать наш венок. Берем баллончик с искусственным снегом и обрызгиваем краешки шишек.

Если вы не смогли найти снег, то можно покрасить чешуйки белой или серебренной краской.

Обвязываем атласной лентой, цвет выбирайте сами.

Обратите внимание!

Для более интересного и насыщенного венка можно добавить дополнительные элементы декора: красные бусины, желуди, орехи, цветы.

Включайте фантазию и у вас все получиться!

Новогодняя гирлянда

Быстрая и простая поделка в изготовлении.

Материал который понадобится:

шишки
клеевой пистолет
веревка
краска
блестки

Пошаговая инструкция поделки:

Заранее подготавливаем шишки, окрашиваем их краской. Краску можно выбрать разных цветов. Или сделать в один цвет, который подходит под дизайн вашего интерьера. Так же для «нарядности» изделия можно использовать блестки.
Берем веревку и делаем отметки расстояние между шишками.
С краев оставляем по 10-15 см для того чтобы было место прикрепить гирлянду.
При помощи клеевого пистолет, прикрепите шишки к веревке. Приклеиваем по всей длине.
Ждем когда высохнет клей. И Вуаля! Новогодняя гирлянда готова.

Обратите внимание!

Для малышей и школьников будет просто изготовить поделки из шишек и пластилина забавных животных: Мишутку, Ежика, Бельчонка, Сову и др.

Мишутка

Будем использовать:

Шишки разных видов (сосновые, еловые, открытые, закрытые)
Ножницы
Пластилин

Пошаговая инструкция по изготовлению поделки:

Тело. Из собранного материала, выбираем удлиненную сосновую шишку. На соединительные части чешуек, наносим клей. Соединяем части так, что бы чешуйки закрепляли друг друга.

Лапы. Выбираем 2 шишки побольше на нижние лапы, и 2 поменьше на верхние. Склеиваем детали с телом, следите за симметрией.

Голова. Голову делаем из открытых сосновых шишек. Они отлично передают пушистость шерсти у медведя. Прикрепляем при помощи клея к основанию.

Обратите внимание!

Уши, глаза и нос. Можно сделать из пластилина, а кончик носа к примеру из черного перца горошком.

Если вам хочется удивить всех вокруг, то тогда можно сделать большого медведя. Размер медведя выбирать Вам, главное набрать нужное количество шишек.

Изготовить основание — каркас Мишутки можно из монтажной пены, пенопласта или папье-маше. Отличным решением, для устойчивости изделия, будет прикрепить на дно что-то тяжелое.

Каркас, облепляем шишками, а уши и мордочку делаем из пластилина или помпонов.

Ежик

Самая простая детская поделка из шишек. Для ее изготовление нужно всего два материала:

Шишки
Пластилин

Поэтапное описание:

Тело. Сама шишка хорошо подойдет для основания поделки. Если присмотреться и правильно повернуть чешуйки похожи на иголки ежика.

Мордочка. Здесь нам понабиться пластилин. Из него делаем продолговатую мордочку. И фиксируем на поделке.

Глазки, носик, лапки, ушки. Так же применяем пластилин, только другого цвета.

Как видите не чего сложного, эта поделка из шишек подойдет для детского сада.

Экспериментируйте! Украшайте свой дом интересными дизайнерскими решениями, которые приготовили сам. Не забывайте про детей, им тоже будет интересно принят участие в творении маленького чуда.

Фото поделок из шишек

Организация рабочего места

В дальнейшем, когда вы освоите карандашный рисунок, можно переходить к цветовому оформлению. На этом этапе пригодятся и гуашь, кисти из натурального волоса (беличья или из волоса пони) различной толщины и формы, а также мольберт. Все эти принадлежности нужно покупать только в профессиональном художественном магазине.

С чего начать

Как нарисовать шишку сосны: пошаговый мастер-класс

Общая форма

Детализируем рисунок

Придаем работе естественности

Теперь, когда вы знаете, как нарисовать шишку поэтапно, стоит прислушаться к дельным советам мастера.

В этом уроке я постараюсь объяснить как рисовать натуралистичные шишки, используя стандартные графические средства. Шишки, такие как эти:
Кедровые шишки
Нам понадобится:
1. Бумага.
2.Простые карандаши. Твердо-мягкий (ТМ) и очень мягкий.
3. Растушевка (как её сделать, описано далее)
4. Самая мягкая стерка,ластик, какую только найдете.
Для начала я на отдельных листках рисовала много легких набросков шишек в разных положениях в пространстве, когда же определилась в желаемых, просто перенесла их контуры на чистовик и сделала еще одну копию на будущее (если вдруг когда-нибудь захочется в цвете сделать, можно будет ее использовать).

Замечу, что лично я стараюсь наносить штриховку с левого верхнего угла к правому нижнему, — так не бывает грязи и растирания, руки всегда остаются чистыми. В данной работе- с левой шишки и хвои, через середину к правой.

Очень важно изначально передать контурами направления тунги (это чешуйки кедровой шишки, в которых орешки сидят) По оси шишечки они к нам повернуты, а к краям уже разворачиваются бочком. Также есть нюансы у основания шишек, где они как-бы кончиком на зрителя, а на самом конце шишки сужаются, смыкаются в пирамидку.

Приступим к прорисовке. Изначально используем ТМ карандаш, потому как нужен средний тон и его можно если что стереть. Пока будем работать в плоскости, намечая первичную светотень, все одним острым карандашом.

Лично я сторонник чистого штриха, аккуратно нанесенный штрих, явно направленный, — это не только художественное средство, но и эстетическое наслаждение для зрителя. Кстати о художественном средстве…прорисовывая тунгу, направлением штриха показываем направление роста каждой чешуйки. Она округлая и в середине разделена пополам от природы, вот все это надо показать штрихом. Карандаш должен быть как игла.

Как показать объем. Когда нанесена первичная штриховка в плоскости, можно наметить объем. Делается это с помощью очень мягкого карандаша. Самые дальние от зрителя чешуйки на этой шишке — те, что у основания, поэтому они должны быть самыми темными. Намечаем это короткими штришками ОТ самого светлого смежного места. Контраст – это средство объема.

Заканчиваем первичную штриховку по всей шишке.

Чтобы округлить всю шишку, нужно от краев накладывать черные штрихи все меньше к середине. Закончив эту работу, темним уже ТМ карандашиком стыки чешуек, которые заходят под выше расположенные (обведены на рисунке кружками) и делаем коррекцию по всей шишке.

Самая последняя работа заключается в нанесении на кончики чешуек «пумпочек».

Хвоя кедров, особенно взрослых, отличается тем, что она не торчит, а свисает каскадами, за что всегда хочется погладить ветки, она тяжела, но упруга.
Намечаем её положение слева твердо-мягким карандашом, заполняя тоном самые глубины.

Применяем черный для глубин.

Заостряем кончики.

Все то же самое повторяем наверху.

Там, где необходимо сделать плавный переход или ровный тон, применяем «растушевку». Это конус из листка бумаги, скрученной и закреплённой скотчем. Тереть графит пальцем нельзя, кроме мазни и грязи это ничего не даст. Слегка прикасаясь кончиком конуса к слою штриховки, аккуратно чиркаем ей.

Спецэффекты. Я так называю применение резинки не для стирания посторонних линий, а намеренное использование её качества выдирать графит с поверхности при простом прикосновении. Иначе говоря, процесс высветливания. Для этого можно также использовать клячку.
Берем самую мягкую стирательную резинку, какая у нас есть, срезаем с неё часть чтобы получилась острой, ну, или почти острой. И способом тыка снимаем графит с рисунка там, где нужно осветлить. (на рисунке эти места обвела) Мягкий ластик вырывает графит с поверхности бумаги. Также острым краем проходим по самым светлым хвоинкам.

Рисовать шишки, как оказалось тоже можно по разному, можно профессионально, на уровне художника, тщательно подбирая карандаши по мягкости/твердости, делая растушовку и тени, а можно просто и быстро, на уровне детей. Вот Здесь рисуют шишки как я описала в первом варианте. Статья в двух частях. Вторая часть Тут. Должно получится так:

На Этой странице показано как рисовать вот такие шишки:

Шишку можно рисовать не только сложным способом, но и простым. Предлагаю нарисовать шишку на основе овала. То есть, рисуем просто овал и немного сужаем его по краям. Овал рисуйте такого размера, каким размеров вы хотите шишку. Ведь шишки могут быть и зеленые. Если мы рисуем зеленую шишку, то овал немного сузим книзу. В овале сделаем наметки — придадим нашему овалу такую своеобразную ребристость). Ребристость создаем, рисуя либо просто прямые, а затем делим их на квадратики; либо делаем ребристость уголками.

Затем можем нарисовать веточку и иголочки. Такой рисунок очень красив и так, но если его оживить, добавив красок, то это будет еще лучше. Можно использовать обычную зеленую краску и потом просто добавить, например, желтый цвет. Но если вам больше по душе коричневая шишка, то используем просто коричневую краску.

Очень люблю рисовать природу, очень часто рисую лки и сосны, на которых висят шишки. Нарисовать из совсем несложно, для этого необходим лиш листок, карандаш и чуточку старания и терпения. Вот так можно нарисовать шишки:

Попробуйте нарисовать и у вас обязательно получится.

рисовать шишки можно с разной степенью мастерства. также следует учесть, что перед тем, как рисовать шишку, вы сначала должны выбрать дерево, шишки которого рисуете. ниже привожу цитату, которая позволит теоретически подготовиться к процессу рисования шишек:

1 Начните рисунок с изображения ветки,
к которой будет крепиться шишка.
Имейте в виду, что на одной еловой
лапе может вырасти до двадцати таких
побегов. Учтите также тот факт, что в
отличие от сосновых или кедровых
шишек, еловые свисают строго вниз.
2.Сделайте предварительный рисунок шишки
в виде удлиненного овала. Расположите
его на конце еловой лапы, посередине
ветки шишки не растут, поскольку они
являются продолжением побега. В
дальнейшем вы измените этот овал,
добавите детали и прорисуете
особенности строения этого побега в
зависимости от того, какое время года
вы выбрали. Но начало в любом случае
одинаковое.
3 Заострите шишку с того
конца, который не будет крепиться к
ветке. Учтите, что шишка должна быть
симметричной относительно центральной
вертикальной линии. Сотрите
вспомогательные линии ластиком.
4 Нарисуйте чешуйки на всей поверхности
побега. У основания шишки они более
крупные и тонкие, имеют трещинки,
неровные края. У окончания чешуйки
более молодые и ровные. Если вы хотите
изобразить лето, то нарисуйте шишку с
плотно прилегающими друг к другу
чешуйками. Ближе к осени они начинают
отставать друг от друга и топорщиться,
такая шишка выглядит неплотной. Кроме
того, во влажную погоду чешуйки
сжимаются, а в сухую раскрываются.
Поэтому если вы рисуете дождливый
день, изобразите шишку плотной.
5 Учтите порядок произрастания чешуек на
шишке. Они расположены не ровными
рядами, как, например, зерна кукурузы
на початке, а как кирпичи в кладке.
Середина нижней чешуйки находится
между двумя из верхнего ряда.
6 Раскрасьте рисунок. Для зрелых осенних
шишек используйте коричневый и бежевый
цвета, для молодых добавьте зеленый
оттенок. Не забудьте про тени под
оттопыренными чешуйками. Выделите
темной краской повреждения и
неровности на их поверхности.
Так как шишки бывают разные, нужно определиться первым делом, что мы хотим получить в итоге.
Схематично можно нарисовать шишечку, начиная с самой ветки.
Ветку рисуем линиями, затем намечаем шишку (можно овалом, а лучше более характерной формой- чуть суженной у кончика).
У ветки рисуем штрихами иголки, не забывая, что длина иголок практически одинаковая.
А на заготовке шишки сделаем сетку ромбами — это будущие чешуйки.
Потом каждый ромб чуть скруглим у основания, чтобы шишка была объемной.
Шишку можно раскрасить в нужных цветах или тенями и светом оживить ее.
У художников тоже можно поучиться!) С твердой рукой и навыками шишки получаются вот такие:
Есть и такое рисование сосновой шишки, она ещ не открылась, чтобы посеять свои семена. Начинаем рисование с овала
теперь, нарисуем такие чешуйки как у рибы, как на фото
теперь, вытираем контурную линию, чтобы края были бугристыми
добавим на рисунке на каждой чешуйке, рисунок маленького овала, как на фото
Вот и готово, теперь можно раскрасить цветными карандашами
Для того чтобы нарисовать шишку можно воспользоваться следующим мастер-классом, но тут должны быть навыки владения карандашом, чтобы придать шишке тени и она казалась quot;живойquot; и объемной:
А вот настоящий урок для начинающего художника, в котором достаточно подробно рассказывается весь процесс рисования:
Так же, чтобы шишки не выглядели одиноко, можно нарисовать их на ели или сосне, а затем раскрасить красками, тогда они будут выглядеть более красочно и больше подойдут для детского ребенка (тем более, что большинство людей вообще не умеют рисовать карандашом). А можно попробовать рисовать не пошагово, а сразу срисовывая с натуры:
Рисование различных шишек приходится в основном на зимний период. Новогодние праздники: детские рисунки, открытки для взрослых и т.д.
для начала нужно определиться: шишку какого дерева мы будем рисовать-еловую, сосновую, кедровую, шишку лиственницы или какую другую.
Шишки различных культур немного различаются между собой. На рисунке наглядно показанные 2 шишки еловая и сосновая. Рисовать их совсем не сложно. Сначала рисуем контур: овал для еловой шишки и круг для сосновой. И начинаем рисовать внутри эллипса чешуйки.
Чтобы нарисовать шишку карандашом поэтапно , много умений и стараний не понадобится. Шишки рисовать достаточно легко.
И так, для начала следует нарисовать ветку, на которой будут шишки. Дорисовываем на ветке иголки. Вблизи иголок рисуем овальные фигурки шишек и наносим на них ромбики, соединенные между собой. Это будут чешуйки. После того, как нарисовали чешуйки, можно раскрашивать.
Более подробная инструкция в видео ниже.
Нарисуем веточку сосны, где есть аж три шишки, да еще и семена высыпались из них. Сразу предупреждаю, что рисунок очень сложный.
Чтобы было проще, вначале рисуем ветку и три овала. Дальше каждый овал превратится в шишку.

Нарисовать шишку сосны и дерево. Как рисовать деревья карандашом поэтапно — хвойные и лиственные. Как рисуют дуб

Сейчас мы рассмотрим, как нарисовать сосны с помощью карандаша. Речь идет о хвойном растении. Однако, если попытаться нарисовать каждую иголочку при помощи карандаша, можно потратить неделю впустую. Таким образом можно изобразить лишь веточку сосны, укрытую шишками. Целое дерево точно не войдет на бумагу при таком подходе.

Основа

Итак, начнем поэтапное рассмотрение вопроса, как нарисовать сосны при помощи карандаша. Начнем с того, что издалека иголки не видны. Глаз человека в данном случае различает лишь контуры. Однако сосна отличается от лиственных деревьев. Далее вы узнаете, чем именно. На первом этапе, чтобы нарисовать сосну карандашом, изображаем ствол дерева. Внизу, ближе к корню, он становится шире. В верхней части ствол сужается, а после и совсем исчезает. При помощи окружностей показываем места, где впоследствии будут размещены листья.

Ветви

Переходим к следующему этапу. Издалека не видно ни листьев, ни иголочек. Однако в случае с хвойными деревьями растительность напоминает зеленые тучки. Их мы и рисуем. Переходим к следующему этапу. Рисуем тонкие ветки наших сосен. «Тучки» при этом делаем более пушистыми. На очереди следующий этап в создании картины. Добавляем немного теней, так изображение будет более естественным.

Вы уже знаете, как нарисовать сосны при помощи карандаша, однако, существует еще несколько общих советов по изображению деревьев на бумаге, которые мы сейчас подробно рассмотрим.

Главное — это сделать наше растение как можно более реалистичным. Деревья не должны иметь чётких очертаний. Если попытаться изобразить слишком много листьев и веток, работа может стать затруднительной и слишком долгой. Более живым рисунок становится при использовании возможностей света и тени.

При изображении дерева не следует забывать о линии земли. Если композиция рисунка это позволяет, то проводим ее в первую очередь. Ветки дерева лучше изображать различной толщины. При создании «тучек» с иголками важно добиться максимальной пышности, объема, легкости и живости.

Нижнюю часть основы дерева можно сделать более темной, а верхнюю осветлить, поскольку она открыта солнечным лучам. Следует также учитывать, что иголки у сосны растут с разной густотой, это необходимо показать при изображении «тучки». В создании лиственных деревьев есть свои особенности. Вот мы и разобрались, как нарисовать сосны при помощи карандаша.

Тип урока: урок комбинированный (урок получения новых знаний и урок формирования и закрепления способов деятельности).

Технология урока: Традиционный урок с использованием ИКТ.

Главная дидактическая цель урока:

Изучить основные изобразительно-выразительные средства графики как вида искусства.

Обучающие цели:

Обеспечить понимание основных изобразительно-выразительных средств графики всеми учениками.
Обеспечить применение полученных знаний на практике.
Продолжить развитие навыков анализа формы изображаемого предмета.
Продолжить закрепление понятия о композиции.
Продолжить формирование навыка последовательного выполнения рисунка от общего к деталям и умения сравнивать свой рисунок с натурой.

Развивающие цели:

Продолжить развитие кругозора учащихся через интеграцию естествознания и изобразительного искусства.
Продолжить развитие внимания, усидчивости.
Способствовать формированию умения применять графические приёмы для создания художественного образа.

Воспитывающие цели:

Создать условия для эмоционального восприятия действительности.
Способствовать бережному отношению к природе.
Прививать художественный вкус.

План урока (45 мин.)

Организационный момент 0,5 мин.
Сообщение темы урока 0,5 мин.
Изложение нового материала 15 мин.
Закрепление знаний 4 мин.
Требования к работе 2 мин.
Самостоятельная работа 20 мин.
Подведение итогов 2 мин.
Организованный конец урока 1 мин.

Ход урока
Организационный момент.
Сообщение темы и цели урока.

Ребята, на данном уроке мы с вами попытаемся создать образ веточки удивительного дерева средствами графики. Вспомним, что такое графика, и узнаем, что это за средства, а также попробуем применить их на практике. Но всё по порядку.

Изложение нового материала.

Итак, сегодня пойдёт речь об удивительном дереве. Конечно, это дерево не такое огромное, как, например, мамонтово дерево (слайд 2) , которое произрастает в Калифорнии (его высота достигает порой 110 метров, а диаметр ствола – 12 метров!), и не такое смешное, как баобаб из Африки, который похож на бутылку, а ветви словно корни, растущие в небо (слайд 3) . Посмотрите на изображение (слайд 4) . Это вечнозелёное, богатое смолой дерево, обыкновенно очень крупное (до 40 метров высоты), реже мелкое, иногда почти кустарник (слайд 4) . Вы уже догадались, что это за дерево? Конечно, это сосна. И всё же сосна, такая для нас привычная – это поистине удивительное дерево! Послушайте.

Сосна вышла в чемпионы растительного царства: её можно встретить за полярным кругом и на крайнем юге, высоко в горах и на равнине, в болоте, в барханных песках, на меловых обрывах и на тучном чернозёме (слайд 5) , то есть сосны рассеяны почти по всему Северному полушарию. Едва ли есть такая почва, кроме солончаков, на которой сосна не могла бы расти и развиваться. Естественно, деревья, выросшие в разных условиях, очень отличаются друг от друга (слайд 6) : сосна с чернозёма за сто лет вырастает на 25 метров, и крона у неё пышная-пышная. А вот сосенка на торфяном болоте за сто лет достигает высоты всего 1 метра, её кривенький ствол не толще пяти сантиметров.

А на этом снимке запечатлена остистая сосна (слайд 7) . Она растёт в Белых горах восточной Калифорнии. Учёные определили, что среди обследованных на сегодня во всём мире деревьев это одно из самых старых. Ему 4700 лет! Из уважения к столь почтенному возрасту дерево получило собственное имя. Его назвали “Мафусаил”.

У сосны мощная корневая система. Основа её – стержневой корень, глубоко уходящий в почву (слайд 8) . Он прочно удерживает дерево даже в штормовой ветер. Сосны не ломаются в бурю и тем более не падают, как ели, выворачивая корни.

Сосна – очень сильное дерево. Если дерево здоровое – даже короедам не справиться с ним. Михаил Михайлович Пришвин так описал битву сосны с короедами: “Как ни бились короеды с этим огромным деревом, у него на всех хватало сил, на каждый укус у него хватало капельки живицы, прозрачной клейкой смолки, обращающей каждого червяка в неподвижную мумию”.

Сосна – наша самая светолюбивая порода. Залитая солнцем, она празднична, нарядна. Один из самых, пожалуй, светлых и притом типичных сосняков – бор-беломошник (слайд 9) . Бором на Руси исстари называют сосновый – именно сосновый! – лес, а беломошником его зовут за седой покров под деревьями. Это лишайники. Любовь к свету приводит сосну на открытые места: она поселяется на опушках леса, в карьерах, на дюнах.

Сосна, несомненно, одно из самых красивых и поэтичных деревьев. И когда это корабельная роща с медно-жёлтыми стволами, будто подпалёнными вечерним солнцем (слайд 10) , и когда это дерево-шатер, одиноко стоящее на просторе, приземистое, с распахнутыми мощными сучьями, будто заломленными руками, опущенными до самой земли (слайд 11) . Её аромат, даже янтарные слёзы – всё прекрасно! Недаром сосна – одно из наиболее почитаемых и любимых деревьев у всех народов мира. На востоке её считают волшебным деревом, приносящим счастье, во многих странах она – символ долголетия и величия.

Давайте пройдём по галерее (слайды 12-16) , в ней мы полюбуемся картинами, в которых художники воспели красоту сосны. Каждая картина по-своему очаровательна!

Сегодня мы попытаемся нарисовать с натуры веточку сосны (мы же не можем принести сюда целое дерево).

Держу ветку сосны в руках, рассматриваем веточку и слайд 17 .

– Стволик веточки гладкий или нет?

– Правильно, стволик словно покрыт чешуйками. Из каждой чешуйки на укороченном побеге растут длинные иголки.

– Веточка вся покрыта иголками?

– Конечно, не вся. Оказывается, хвоя у сосны сохраняется на побегах максимум 5 лет, а потом опадает и больше на этом месте не вырастает никогда.

– А сколько иголок растет на одном побеге?

– Вы правы, обычно на одном побеге растут 2 иголки пучком, но бывает в пучке и до пяти иголок.

– Где хвоя гуще (иголок больше)?

– Да, на кончиках ветки хвоинок больше.

– Что это за утолщения на кончиках ветки?

– Несомненно, это почки и зародыши шишек.

Итак, строение веточки изучили. Теперь мы будем изображать веточку средствами графики.

Что такое графика ?

– Правильно, графика – это вид изобразительного искусства (слайд 18) . Слово “графика” происходит от греческого “царапаю, пишу, рисую”. Как и в живописи, её образы создаются на плоскости, а объем и пространство иллюзорны. По технике исполнения графические произведения можно разделить на две большие группы: рисунок и эстамп (слайд 19) . Об эстампах мы поговорим в другой раз.Рисунок выполняется художником в одном экземпляре различными “сухими” или “мокрыми” материалами.

Карандаш, уголь, мел, сангина – это сухие материалы (слайд 20) .

Какими средствами художественной выразительности можно создать тот или иной образ?

Линия – основное изобразительное и выразительное средство графики: ею создается само изображение, иллюзия пластической формы (слайд 21) .

Штрих параллельный или перекрёстный, легкий и мягкий или энергичный и жесткий, также служит не только изобразительным, но и выразительным средством в искусстве рисунка (слайд 22) .

Пятна черного и белого также важнейшее изобразительно-выразительное средство. Пятноможно создать из линий или штрихов (слайд 23) .

Теперь решаем вопрос о композиции, то есть вопрос о наиболее красивом размещении рисунка на листе бумаге. Лист расположим вертикально. Кто мне ответит, каким изобразительным средством необходимо воспользоваться, чтобы задать расположение ветвей? Правильно, именно лёгкой линией мы планируем изображение (слайд 24) . Отмечаю, что рисунок должен занимать почти весь лист, но необходимо оставить место для последующего изображения иголок. Напоминаю учащимся о том, что, выполнив первоначальный набросок, надо обязательно посмотреть на натуру и сопоставить с ней получившееся изображение.

Работа учителя на доске.

Самостоятельная работа учащихся (5 мин.).

Теперь необходимо изобразить чешуйки и короткие побеги, из которых чуть позже “вырастут” длинные сосновые иголки (слайд 26) . Чешуйки изображаем короткими штрихами.

Работа учителя на доске.

Самостоятельная работа учащихся (4 мин.).

Учителю необходимо пройти по рядам и помочь некоторым учащимся справиться с заданием.

И, наконец, пришло время нарисовать сосновые иголки. Мы выяснили, что из каждой чешуйки на коротком побеге пучком растут две иголки. Как же их нарисовать? (слайд 27) . Сначала на доске показываю приём рисования иголок мелом, а затем на листе бумаги простым мягким карандашом: приложить острый кончик грифеля к чешуйке с коротким побегом и лёгким движением руки провести один штрих, второй и.т.д. Следует помнить, что на некоторых побегах иголок уже нет, зато на концах веточки иголок много.

Работа учителя на доске.

Самостоятельная работа учащихся (7 мин.).

Подведение итогов.

Ребята, посмотрите, какие чудные сосновые ветки вы нарисовали обычным карандашом! (слайд 28) . Какие художественные средства графики помогли вам?

Ответы учащихся: линия, пятно и штрих.

Организованный конец урока.

Оборудование урока:

для учителя:

– сосновая ветка, прикреплённая к белому листу бумаги;
– графитный мягкий карандаш;
– чистый лист белой бумаги формата А4 для выполнения задания учителем;
– компьютерная презентация “Рисование с натуры. Ветка сосны”;

для учащихся: простой мягкий карандаш, лист белой бумаги формата А4, ластик.

Экспозиция на доске

1 – ветка сосны на белом листе бумаги;
2 – лист бумаги, на котором задание выполняется учителем в классе.

Пособия вывешиваются по ходу урока.

Литература:

Ломоносова Т.М. Графика и живопись: Учебное пособие.– М.:ООО “Астрель”, ООО “АСТ”, 2002 г.
Алексеева В.В. Что такое искусство?– М.: “Советский художник”, 1991 г.

Как нарисовать сосну.

Сосна -вечнозелёное хвойное дерево. и,так как ель тоже хвойная и зимой и летом одним цветом,то их часто путают. То есть я знаю,что мои ученики не видят особой разницы. А она есть. Вот сейчас и разберёмся.Начнём с урока «как нарисовать ветку сосны».

Рисовать начнём со схемы ветки. Ветвление -мутовчатое.То есть боковые веточки растут не поочерёдно,а по несколько штук из узлов.

Иголки ели -одиночные и короткие, они острые и, обычно, довольно прямые. Растут на ветке упорядоченно и ровно(как газон))). Иглы сосны растут парами, они длинные и могут быть прямыми,но это редко -обычно они дугообразные или вообще извилистые. Направление роста игл примерно одинаковое, но при этом они -кто в лес-кто по дрова -торчат нестройно.

Рисовать будем именно так, как видим — хвоя взлохмаченная? — Так и рисуем:

Не поддавайтесь искушению нарисовать иголки ровненькими и аккуратными, рисуйте как по-правде. А для этого — лучше всего иметь перед глазами не только урок «как нарисовать сосну», но и саму сосну живьём, если честно.

В канун Нового года хочется украсить свой дом и создать праздничное настроение. Хорошим элементом декора для открыток и плакатов может стать изображение шишки, которое вы создадите своими руками или вместе с ребенком. Данный урок расскажет вам, как нарисовать шишку разными способами.

Рисуем поэтапно

Для того, чтобы создавать красивые картинки, необходимо хорошо изучить предмет рисования. Перед началом урока посмотрите на различные изображения в интернете. После этого возвращайтесь к нашему мастер-классу, где мы расскажем, как нарисовать шишку поэтапно.

Этап 1
Несколькими линиями обозначаем веточки.

Этап 2
Посередине рисуем вертикальный овал.

Этап 3
Придаем объем будущим веткам. Используем косую штриховку для изображения чешуек.

Этап 4
Прорисовываем густую хвою на каждой лапе ветки.

Этап 5
Стираем вспомогательные линии. На месте косой штриховки делаем закругления так, чтобы казалось, будто чешуйки выступают по краям.

Этап 6
Раскрашиваем полученный рисунок. Зеленым заполняем каждую иголочку, темно-зеленым обводим контуры для объема. Шишку закрашиваем коричневым цветом. Черным отмечаем места, которые наиболее затенены.

Изображение карандашом

Для начинающего художника важно научиться передавать структуру изображаемого предмета, не отвлекаясь на цвета и окружающие элементы. Поэтому далее мы покажем, как нарисовать шишки карандашом, чтобы получить правильный и четкий набросок. Все, что вам понадобится, это белый холст, наточенный карандаш, ластик и ваше вдохновение.

Итак, для начала сделаем разметку на листе, где будут находиться наши шишки. Пусть одна будет немного под наклоном для усложнения композиции. Форма разметки прямоугольная с немного закругленными углами снизу.

Далее в пределах размеченных областей прочерчиваем линию центра. Симметрично с обеих сторон рисуем линии основы чешуек, как показано на рисунке. Где-то уже можно наметить их форму. Снизу штрихами прорисуем поверхность опоры.

По линиям контура начинаем прорисовывать каждую чешуйку. Заметьте, что внизу они расположены гуще, чем вверху. Старайтесь изобразить объем с помощью штриховки. Нижняя часть чешуек должна быть темнее, так как на нее меньше падает свет.

Ярко обводим нужные линии, вспомогательные стираем ластиком. При желании можно выделить детали гелевой ручкой.

Сосновая шишка

Отлично, вы научились изображать шишки в мельчайших деталях. Теперь рассмотрим разницу, между сосновыми и еловыми. В различных ситуациях вам пригодятся оба этих навыка. Начнем с того, как нарисовать шишку сосны.

Начинаем с получения природной формы. Для этого рисуем объемный конус. С помощью дуг скругляем нижнюю и верхнюю части фигуры. Получаем вытянутый кверху шар.

Начинаем прорисовывать контуры по краям. Стараемся добавить некоторую асимметрию, которая существует в природе. Затем заполняем нижнюю часть, продвигаясь к верхней и расширяя промежутки между чешуйками. После стираем ластиком боковой контур.

Приступаем к раскрашиванию. Нам понадобятся черный, темно-зеленый и коричневый карандаши. Первым заполняем пространство между чешуйками, зеленым добавляем тени, а оставшиеся пустоты закрашиваем коричневым цветом. Стираем лишние эскизные детали, при желании обводим тонким черным фломастером или ручкой.

Еловая шишка

Еловые шишки отличаются от сосновых более вытянутой формой и менее выдающимися чешуйками. Посмотрим, как это будет выглядеть на рисунке и рассмотрим, как нарисовать шишку ели в рамках нашего урока.

Для наглядности мы даже взяли настоящую еловую шишку, чтобы соблюсти все размеры и пропорции. Чертим вертикальную линию — основу рисунка. Внизу прорисовываем заострение, как показано на примере.

Начинаем изображать по три чешуйки снизу вверх. Стараемся сохранять длину и симметрию.

В верхней части надо показать некоторое сужение диаметра шишки. С помощью плотной штриховки показываем тени, обводим контуры. Стираем лишние линии.

Учим ребенка

Инструкция поможет родителям настроить ребенка на урок и научить его точно передавать размеры, форму и цвет будущей шишечки. Перед тем, как нарисовать шишку ребенку, сводите его в парк и покажите ему натуральные плоды. Чтобы ребенку было не скучно рисовать простую шишку, изобразим композицию на веточке елки и раскрасим самыми яркими цветами.

Изобразим два овала и линии будущих веток. Так как ребенку пока еще сложно выполнять мелкие движения ручкой, покажем рельеф шишек простой косой штриховкой.

Нарисуем раскидистые лапы елки. Дополнительными линиями покажем объем веток. Зеленым фломастером раскрасим хвою.

Коричневым фломастером закрасим шишечки и ветку. Черным выделим контуры. Темно-зеленый фломастер поможет показать объем хвойных веток.

/ Природа

Учимся рисовать сосну поэтапно цветными фломастерами STABILO Trio A-Z.

Фломастеры с трехгранной зоной обхвата и тонким наконечником. Для правшей и для левшей.

Эргономичная форма зоны обхвата формирует навык правильно держать пишущий инструмент и предотвращает усталость руки даже при длительной работе. Корпус фломастеров украшен латинским алфавитом и забавными рисунками, они помогут при обучении рисованию и письму.

Фломастеры STABILO Trio A-Z — обладатели немецкого знака качества для игрушек, что подтверждает их высочайшее качество и безопасность для здоровья.

Толщина линии 0,7 мм. Вентилируемый колпачок. Чернила на водной основе не токсичны, не имеют запаха, легко отстирываются с любых видов ткани и отмываются с рук.

Рисунок сосны выполним фломастерами STABILO на бумаге для рисования.

Фломастером коричневого цвета намечаем ствол сосны двумя вертикальными линиями, сходящимися вверху в одну линию.

Тем же фломастером коричневого цвета выше середины высоты ствола рисуем горизонтальные ветки. Сверху ветки уменьшаются по длине и образуют скругление кроны.

Коричневым фломастером добавляем мелкие ветки ближе к краю. Все концы веток направлены кверху. Заштриховываем ствол.

Заштриховываем хвою короткими штрихами от веток вверх зеленым цветом. Формируем отдельные группы хвои в кроне.

Верхние иголочки проходим штрихами светло-зеленого цвета. Формируем рисунок кроны в виде полукружия.

Коричневым фломастером заштриховываем нижнюю часть ствола сосны. Затем вносим уточнения в рисунок ствола и веток фломастером черного цвета.

Как нарисовать сосну карандашом, гуашью, красками и маслом правильно: советы для начинающих

Рисование деревьев может стать произведением любой сложности, в зависимости от уровня мастерства и опыта художника.

Дети часто воспроизводят растения в своих рисунках достаточно схематично, но изобразить дерево определенной породы, с его характерными особенностями представляет собой более сложную задачу.

В тех случаях, когда делается зарисовка с натуры, художнику потребуется наблюдательность и внимательное изучение отличительных черт такого красивого и живописного дерева, каким является сосна.

Этим растением часто можно любоваться на природе, а особенно красивые пейзажи с соснами послужили сюжетом для многих картин известных мастеров русского и восточного искусства.

Общие закономерности при рисовании сосны

Корабельные сосны с их прямыми и высокими стволами растут в лесах и всегда узнаваемы, благодаря своеобразным силуэтам, создаваемым раскидистыми ветками с длинными колючками.

Но встречается и другой тип дерева с необычными изгибами ствола, выросшего на краю скалы и подвергавшегося суровым природным воздействиям. Каждый из видов может стать предметом творчества и элементом пейзажного рисунка.

Чтобы картина получилась максимально реалистичной, необходимо применять в работе несколько общих правил изображения сосны поэтапно, свойственных именно для этой породы деревьев.

Рисование ствола и коры

У сосен крона достаточно разряженная, по сравнению с другими хвойными породами, поэтому характерные особенности каждого природного объекта задает линия ствола. У полевых и лесных деревьев ствол высокого, прямого и тонкого силуэта, изредка раздваивающийся в первой четверти от земли.

Сосны часто вырастают на скальных участках — в этом случае стволы могут причудливо изгибаться и иметь узловатые повороты с заметно ассиметричным расположением веток.

Кора у дерева покрыта крупными чешуйками, а изображают ее отрывистыми неправильными штрихами. Для показа цилиндрической формы ствола его боковые части затеняются штриховкой.

Крона и ветви сосны

Ветви дерева растут под небольшим углом к стволу и не бывают совершенно прямыми. Чем дальше ветка отходит от ствола, тем больше на ней появляется изгибов и отростков, что создает наиболее плотные участки сплошной хвойной шапки.

Кроны у разных сосен отличаются и могут начинаться на разной высоте ствола. Но форма всего силуэта сужается кверху, так как на высоте ветки не обладают большим количеством хвои.

Для придания объема рисунка, на эскизе сосны надо изображать не только профиль боковых ответвлений, но и поросль на переднем плане. Эти ветви рисуют в перспективе, из-за чего они получаются более густыми и короткими, но прорисованными с большей четкостью.

Хвойные иголки изображаются штриховкой, при этом следует обратить внимание на нижние ветки, которые у дерева этой породы часто бывают усохшими и лишенными зеленой массы.

Поэтапное рисование дерева

Изображение сосны, рисунка для детей выполняется в определенной очередности, что облегчает задачу и гарантирует хороший результат.

Начинать работу следует с крупных деталей общей композиции и постепенно переходить к их детализации, но последующее раскрашивание наоборот начинается с мелких элементов, которые вписываются в более крупные формы.

Для рисования понадобятся карандаши разной степени мягкости, ластик для стирания лишних линий и альбомная бумага. Процесс изображения дерева может происходить в следующей последовательности:

Сначала намечается ствол, который надо обозначить на листе бумаги двумя линиями, сужающимися кверху.
Основные островки зеленной массы хвои сначала намечаются общими растянутыми овалами в виде тучек. При наличии наблюдательности у начинающего художника, можно заметить на природе, как большие нижние ветки сосен часто пересекают ствол, а верхние заметно тоньше, короче и направлены в стороны.
Если рисунок задуман обобщенным и дерево на нем находится вдали, то зеленую хвою можно изобразить сплошным зеленым цветом с тенями снизу и сбоку. Но в случае более подробного рисования, зеленая часть иголок может быть подчеркнута коричневыми и черными штрихами, особенно контрастно выполненными на переднем плане, с видными среди хвои, участками веток.
После закрашивания хвойных шапок можно приступать к проработке ствола, который не отличается гладкой поверхностью и его шероховатость видна не только на переднем плане, но и на немного рваном контуре.

Для большей реалистичности дети могут рисовать на дереве сидящую птицу или дупло для белочки, а также шишки, которые часто находятся под соснами в большом количестве.

Сосна с шишками

Живописно и оригинально выглядят рисунки дерева или ветки сосны с ее плодами — шишками. Чтобы красиво нарисовать сосну карандашом, можно найти подробную фотографию и изучить строение хвои с шишкой. Она представляет собой немного удлиненный овал с закрытыми или раскрытыми чешуйками.

Начинать рисование чешуек надо снизу шишки, постепенно уменьшая их масштаб кверху. Они устроены примерно также, как чешуя рыбы, то есть каждый последующий полукруг касается середин двух нижних боковых.

Но у сосновых шишек в середине каждого полукруга имеется небольшое заострение треугольной формы. Верх шишки заканчивается тремя или четырьмя вытянутыми и торчащими вверх чешуйками.

При изображении веток или целых деревьев, покрытых шишками, надо учитывать их расположение на концах побегов.

Раскрашивание шишек представляет собой также оригинальный процесс, так как кроме основного объема, тени и блики можно показать на каждой чешуйке, что сделает рисунок наиболее интересным и живописным.

Контуры в углублениях между чешуйками можно, после раскрашивания общей массы коричневой краской, подчеркнуть черным фломастером, а блики уточнить белым пастельным карандашом.

Хвойная шапка также закрашивается зеленой краской, а затем иголочки переднего плана уточняются коричневыми и черными фломастерами.

Натюрморт из сосновой ветки

Во время путешествия на природе можно запастись веточкой вечнозеленого дерева и использовать ее для рисования натюрморта. Композиция может включать только одну ветку или ее сочетание с другими предметами.

Перед началом работы надо внимательно рассмотреть, как устроено покрытие сосновой ветки хвойными иглами, ведь на расстоянии они выглядят зелеными облачками, фрагментарно растущими на высоких стволах.

Если натюрморт задуман как живописная картина в красках, то его можно выполнить с помощью акварели, цветных карандашей, темперы, масляных красок или гуаши. Для уточнения деталей можно воспользоваться фломастерами или тонкой кистью, которой делаются темные штрихи.

Перед начинающим художником встает вопрос: как легко нарисовать сосну, пользуясь карандашом и ластиком. Для начала изображается общая форма объекта, причем для натуры лучше взять ветку с разветвлениями, а не состоящую из одного отростка. Веточки сосны обычно бывают неровными и узловатыми.

Дополнительные побеги выходят из узелков большой ветки под разными углами и без всякой прямолинейности. Иголки хвои у сосновых деревьев обычно растут попарно, что отличает их от остальных вечнозеленых растений.

Эту особенность также можно показать на нескольких участках рисунка, которые расположены на переднем плане и прорабатываются особенно подробно и контрастно.

Покрытие коры на всем протяжении скелетного образования дерева представляет собой шероховатую поверхность, состоящую из наложения друг на друга частиц неправильной формы.

При раскраске рисунка сосны ее ствол покрывается коричневой краской, по бокам уходящей в более темные, серые тени для обозначения цилиндрической формы веток. По высохшей краске можно уточнить сложный рисунок характерного покрытия веток корой.

Хвойная шапка покрывается сначала общим зеленым фоном, на котором вырисовываются затем отдельные иголки. Это можно делать фломастером или тонкой кисточкой. Для детского рисунка интересен способ прорисовки иголок хвойных деревьев с помощью обычной столовой вилки.

Для воспроизведения этой техники надо на палитре или в плоской емкости развести густую зеленую гуашевую или акриловую краску.

В красочное пятно окунается вилка, затем лишней жидковатой массе дают стечь и прикладывают вилку внешней стороной к бумаге, на которой нарисован ствол ветки. Наложения должны носить хаотичный характер и живописно пересекаться.

Пользуясь простыми рекомендациями, даже неопытные художники могут создать уникальный рисунок одного из самых красивых созданий природы — вечнозеленой сосны.

Фото нарисованной сосны

Поделиться с друзьями:

Автор статьи:

Татьяна Савосина

Об авторе: художник, эксперт в области рисования

Задать вопрос

Что нарисовать к Новому году? 25 простых сюжетов!

Дек 12, 2016

in Полезные статьи по рисованию
Что нарисовать к Новому году: 25 простых идей с оригинальными примерами!
Не знаю, как у вас, а у меня новогоднее настроение появляется уже в ноябре. И это хорошо. Ведь к Новому году нужно многое успеть: украшение дома, открытки, подарки… Поэтому подготовку стоит начинать заранее!
И встает вопрос, что нарисовать к Новому году, чтобы порадовать своих друзей и близких?
Мы собрали для вас 25 идей новогодних сюжетов. Пригодятся для открыток, стенгазет, картин на подарки. Выбирайте те, что по душе, и рисуйте вдохновенно! А картинки-референсы помогут достичь ожидаемого результата:)
25 идей, что нарисовать к Новому году:
1. Новогодняя елка
Новый год можно представить без серпантина, бенгальских огней, даже мандаринов, но, если не будет празднично убранной елки, считай, что праздник не состоялся!
Нарисовать ёлку – это очень просто! При этом можно использовать самые простые образы, которые под силу даже детям.

2. Дед Мороз
И какой же Новый год без Деда Мороза?
Красный нос, румяные щечки, борода, а главное – красный тулупчик и мешок подарков!

3. Снежинки
Не ждите снегопадов и метелей – красивые снежинки можно нарисовать!
Сложно придумать ажурный узор? Тогда найдите в сети несколько понравившихся вариантов по запросам “снежинки из бумаги” или “шаблоны снежинок” 🙂

4. Снеговик
Снеговик – довольно популярный персонаж новогодних и зимних сюжетов.
А рисовать его совсем просто: пара-тройка кругляшей, нос морковкой, ручки веточки, а все остальные атрибуты – полет вашей фантазии!
Не умеете рисовать людей? Снеговик вполне их заменит! Может делать все, как человек: дарить подарки, кататься на коньках, смеяться и танцевать.
Как нарисовать красивого снеговика? МК в картинках!
История создания первого снеговика, по старинному преданию, уносит нас в далекий 1493 год. Именно тогда Микеланджело Буонаротти, скульптор, поэт и архитектор, слепил первую снежную фигуру. А вот первое письменное упоминание о красивом огромном снеговике встречается в одной из книг 18 века. 19 же век ознаменовался «потеплением» в отношениях человека со снеговиками. Эти зимние красавцы становятся добрыми героями праздничных сказок, неотъемлемыми атрибутами новогодних открыток.

5. Новогодний (рождественский) венок
Украшать дом рождественским и новогодним венком – это очень красивый обычай, пришедший к нам из западных стран. Новогодние венки в последние годы становятся популярным украшением интерьера.
“Плетите” рисованные новогодние венки из еловых веток или остролиста, добавляйте красные цветы “рождественской звезды”, фрукты, ленты, бусы, елочные игрушки. В составлении композиций найдется, где разгуляться фантазии.
Кстати, украшать венок можно не только привычными новогодними украшениями, но и всем, что может подсказать вам ваше воображение. Например — сухоцветами, шишками, ягодами, фруктами, овощами, корицей в палочках, специями, кожурой от цитрусовых, срезанной в виде спирали, кайенским перцем, мандаринами, яблоками, цветами, конфетами, сладостями, рождественским печеньем.
6. Носки для подарков
Вы знаете, откуда пошла традиция вешать носки на камины для подарков?
Согласно легенде, бедняк был обеспокоены тем, что его дочери не выйдут замуж, потому что у него не было для них приданого.
Святой Николай, узнав об их бедственном положении, захотел им помочь. В канун Рождества, после того, как девушки повесили свои чулки сушиться на камин, он бросил несколько золотых монет в дымарь дома. Монеты приземлились в чулках и наполнили их.
Когда весть об этом распространилась, другие люди тоже начали вешать чулки в надежде, что они получат подарки.
Это интересно:
7. Имбирные печенья и прянички
Пожалуй, самый аппетитный сюжет нашей новогодней подборки!
У каждой хозяйки наверняка найдутся формочки в виде звездочек, домиков, сердечек… Их можно использовать не только в выпечке, но и в рисовании:)
Кстати, если у вас есть проверенный рецепт печений – делитесь в комментариях!

8. Атмосферные чашки
Если вы еще не знакомы с моим курсом “Укрощение акварели”, подпишитесь!
В одном из уроков мы рисуем милый акварельный сюжет с чашками. Такая зарисовка станет отличным дополнением к подарку маме, сестре, подруге, тому, с кем хочется поговорить по душам за чашечкой чая или кофе…
Материальность в акварели: как нарисовать чашку и налить в нее чай?

9. Елочные шары
Елочные шарики – один из самых распространенных сюжетов для новогодних открыток.
Их можно рисовать очень простыми, плоскими, с акцентом на узоре. А можно, если умеете, во всей их красоте стеклянного блеска.

10. Остролист и пуансеттия
Красный яркий цветок пуансеттии напоминают звезду. Цветёт это растение зимой. Поэтому цветы пуансеттии стали называться звездами Вифлеема.
Остролист (падуб) — одно из самых распространенных растений Рождества. Считается, что остролист раскрывает свои магические свойства именно под Рождество принося в дом здоровье, любовь и достаток.

11. Рождественские кексы (капкейки)

12. Рукавички
Вязаные рукавицы – очень уютный зимний аксессуар. Для тех, кого хочется согреть теплом своего сердца!
13. Коньки
Пара коньков может не только скрасить зимний уикенд, но и стать необычным элементом новогоднего декора или украсить поздравительную открытку необычностью идеи!
14. Санки
А как вам такой сюжет с зимними салазками? И подарки на них можно сложить, и зимнего персонажа прокатить.
15. Гномы, эльфы
Маленькие человечки в красных колпачках открывают дверцу в мир волшебства и сказки!
16. Ангелы
Изображение ангела эффектно украсит ваш подарок и подчеркнет искренность пожеланий. Кстати, с древнегреческого языка слово «ангел» переводится как вестник, посланник. Пусть ваши праздничные картины и новогодние открытки несут хорошие вести и поднимают настроение!
17. Снежный шар
Снежные шары – изысканные сувениры на Рождество и Новый год.
В центре шара обычно помещается фигурка: снеговик, дед Мороз или известная достопримечательность. Встряхнув такой шар, можно увидеть, как падают снежинки.
Я их просто обожаю…
18. Колокольчики, бубенцы
Бубенцы из упряжи повозки Деда Мороза и Санта Клауса – хороший вариант простого изображения. (Это если оленей и лошадей рисовать не умеешь..)
Да и просто колокольчик – очень хорошее украшение, часто встречается в новогодней тематике.
19. Подарки
А вы любите красиво упакованные подарки? Или больше внимания уделяете наполнению?
В любом случае гора ярких праздничных коробочек с пестрыми бантами – прекрасная идея, что нарисовать к Новому году!
20. Фонари
Приятный мерцающий огонек в ночи, на фоне снега – это так романтично и красиво! И, опять же, просто!
21. Зимние пейзажи с домиками
Даже если мы живем в мегаполисе, то символ домашнего уюта у нас почему-то – вот такой вот заснеженный домик с приветливо горящим окошком…
Ну что же, значит порадуем такими праздничными домиками себя и друзей!
Что нарисовать к Новому году: ВИДЕО мастер-классы с домиками
22. Зимние птицы
Вот не знаю, почему птички так привлекают наше внимание зимой… Но ведь красиво!
23. Лесные животные зимой
Если вы более “продвинуты” в рисовании, то нарисуйте животных во всей их красе. Особенно мило смотрятся звери с детенышами.
24. Сосновые шишки
Рисование сосновых шишек — своего рода упражнение на выносливость. Здесь не получится сесть и за пару минут набросать что-то похожее на чешуйки шишек. Именно в таких рисунках часто проявляется состояние дзен — умиротворенность и погружение в процесс.
Если начать спешить, то вы заметите, как начнете нервничать из-за того, что в шишках много чешуек и они не получаются. Если такое произошло, нужно успокоиться и получать удовольствие от рисования каждой чешуйки. Не важно сколько в шишке чешуек, важно наслаждаться самим процессом рисования.
25. Символ года
Восточный зодиак основан на 12-летнем лунном цикле, где каждый год представлен определённым животным-символами года. Традиционный порядок зодиакальных животных следующий: крыса, бык, тигр, кролик, дракон, змея, лошадь, овца, обезьяна, петух, собака и свинья. Каждый год по восточному стилю наступает в разную дату, в период между 21 января и 20 февраля.

Скажите, какая идея из этого списка вам нравится больше всего? Что будете рисовать?
Как рисовать поэтапно городецкая роспись. Как рисовать коня в городецкой росписи
Городецкая роспись является одним из старинных русских художественных промыслов. Эта цветочная раскраска позволяет создавать невероятно красивые узоры и орнаменты. Благодаря декоративному рисованию можно создать цветы, павлина, лошадку, птицу, розана, петушка и многое другое.
Городецкая роспись является одним из старинных русских художественных промыслов
Начало городецкая роспись берёт отрезных прялок. Из дерева вырезались различные фигурки и вставлялись в углубления по соответствующей форме. Позже мастера стали красить деревянные фигурки, постепенно добавляя больше новых цветов.
В 19 веке у мастеров получались красивые деревянные фигуры зелёных, красных, синих и других окрасов. Ими украшали дома, дворы. Фигурки радовали глаз, их любили делать, ими восхищались дети. Петух росписью получался очень красивый.
Что могли украшать городецкие прялки?
Сани.
Сундуки.
Шкатулки.
Мебель.
Предметы обихода и т. д.
Обычно, роспись была символичной. Ценились жанровые рисунки. Например, на доске изображался купец и его конь или петушок. Элементы такой росписи сохранились и в наши дни.
Цветочным мотивам в данном ремесле отдавалось особое предпочтение. Также рисовались животные, например, львы или быки.
Любимые фонами в городецкой росписи для мастеров 19 века были синий, зелёный, словом, яркие и многоцветные. Реже использовался чёрный фон.
Как ведётся роспись? И тогда и сейчас работу поэтапно расписывают кистью. Поэтапное ремесло не предусматривает рисование по готовому макету. Удар кисти по доске должен быть плотным и сильным. Вся работа мастера довольно кропотлива, но, в то же время, и быстра. По характеру приёма работа несложная.
Для детей и дошкольников есть масса способов начать с несложных схем городецкой росписи, например, изобразить её на асфальте.
Галерея: городецкая роспись (25 фото)
Городецкая роспись: основные элементы
Для такой росписи необходимы специальные краски.
Их называют «темперу». Делаются темперу-краски из сухих порошков либо из их аналогов. Альтернативой таким краскам может стать обычная гуашь, в которую добавили клей ПВА. Если выбор мастера пал на гуашь, то он должен знать, что при городецкой росписи перед промазыванием второго слоя рисунка, нужно дождаться полного высыхания первого слоя, иначе работа будет иметь белёсый оттенок.
Все кисти должны быть сухими, иначе после работы они испортятся.
Спецификой городецкой росписи является рисование без макета, то есть, художник плавно ведёт кисть по поверхности. Какие могут быть художественные приёмы при росписи? Их много, например:
Широкие мазки кистью.
Тонкие линии конкой кисточкой.
Виртуозны штрихи средней кистью.
Для такой росписи необходимы специальные краски
На какой поверхности выполняется городецкая роспись? Обычно за основу берётся дерево. При желании можно создать на нём цветной фон, раскрасив поверхность в красный, жёлтый или другой цвет.
Схема работы следующая:
Для начала мастер помечает на поверхности приблизительные размеры композиции. Для этого можно использовать карандаш. При этом он не делает прорисовку макета! Это нужно для того, чтобы наметить будущий размер всех узоров росписи.
Многие мастера советуют намечать контур узора не карандашом, а сразу красками. По их мнению, именно такая технология считается правильной.
Узлы рисунка делаются тонкой кисточкой и светлой краской. Так работа смотрится аккуратнее.
Поверх светлых пятен ставятся более тёмные. В этом состоит особенность данного ремесла.
Перед началом работы следует собрать несколько разных кистей, так как различные детали удобно прорисовывать по-своему. Например, тонкие линии получатся красивыми только в том случае, если прорисовать их тоненькой кисточкой.
Главными элементами городецкой росписи являются так называемые «оживки». К ним относят точки, круги, спирали, штрихи и дуги.
Актуальные приёмы для городецкой росписи
Вначале педагог знакомит детей с основными элементами городецкого узора — это цветы и листья. Первые разнообразны по цвету и форме, главные же типы — это розан, бутон и ромашка.
Рисование цветка всегда начинается с круга, а затем внутри тонкой кистью обозначаются более мелкие элементы. Розан и ромашка имеют ярко выраженный центр (крупное пятно контрастного цвета). Первый окружён скобками — округлыми лепестками, не доходящими до центра, но совпадающие с ним по цвету, у второго цветка лепестки вытянутые и начинаются от центра. У бутона узор начинается от края круга — в виде пятна и расходящихся от него полуокружностей.
У розана и бутона есть ярко выраженный центр, вокруг которого формируются лепестки, бутон же рисуется иначе
Листья в городецком орнаменте также разнообразны по форме, а также размеру. Как правило, они располагаются группами из нескольких штук или же на веточке. Листики направлены в разные стороны, они могут быть округлыми или более вытянутыми. У крупных листьев можно обозначить контур, для мелких это необязательно.
Листики располагаются группами (смотрят в разные стороны) или же на веточке
Дошкольники должны узнать об основных приёмах городецкой росписи:
Подмалёвка. Это круговое движение кистью для нанесения одного пятна, например, основы цветка. Выполняется подмалёвка широкой кистью
При этом важно набирать нужное количество краски. Ведь если её будет маловато, рисунок получится бледным и невыразительным, а если много — краска потом станет отслаиваться.
Тенёвка
Использование более тёмных красок (по сравнению с крупным элементом). Например, если цветок розовый, то его центр и лепестки будут бардовыми, если листик светло-зелёный, то его прожилки — чёрными. При этом используется тонкая кисть либо среднего размера. Сам рисунок выполняется аккуратно. Например, чтобы изобразить лепестки-скобки у розана нужно кончиков коснуться бумаги, затем всей кисточкой провести дужку и конец её снова обозначить кончиком.
Оживка. Это белые или чёрные мазки в виде капелек, штрихов, точек, дужек, спиралек. Они словно оживляют узор, делают его изящным, придают своеобразную красоту городецкой росписи. Выполняется оживка кончиком тонкой кисти, очень аккуратно.
Можно попробовать нарисовать с дошкольниками птицу — более сложный элемент росписи
Важная часть обучения воспитанников старшей группы городецкой росписи — продумывание композиции рисунка. Для этого на основе детям разрешается наметить примерное расположение основных элементов простым карандашом. Это можно использовать в рамках индивидуального подхода — для ребят, которым затруднительно сразу определить композицию.
Ещё один момент — напоминать дошкольникам о необходимости смешивания красок. Ведь цветы смотрятся очень красиво в нежном розовом и голубом цвете. Аналогично смешивая зелёную гуашь с белой, можно получать разнообразные оттенки листьев.
Городецкие цветы красиво смотрятся в нежном розовом и голубом цвете
Поэтапное создание композиции «Бутоны с листьями»
Дошкольникам предлагается круглая основа, затонированная под дерево. Чуть ниже центра изображаются круги-подмалёвки: в середине — более крупный розовый, по бокам и чуть выше — голубые меньшего размера (предварительно дети смешивают краски для получения нужных оттенков).
На краю розового круга, частично выходя за его пределы, нужно нарисовать маленький красный кружок. Аналогичная тенёвка выполняется на голубых кругах — синей краской.
Далее центральный бутон дополняется красными лепестками вокруг большого круга, а на боковых просто прорисовываются синие дужки.
Теперь нужно изобразить листья и веточки. Симметричные отпечатки получаются путём примакивания кисточкой.
Заключительный и самый ответственный этап – «оживление» цветочной композиции. С помощью тонкой кисти лёгким касанием наносятся точки, капельки, штрихи, дужки
Здесь важно не слишком увлечься и соблюсти чувство меры.
Поэтапное декоративное рисование по мотивам городецкой росписи для детей
Начало рисунка – это набросок схемы на дереве в натуральную величину. Следует наметить размер будущей работы и её основных элементов.
Для упрощения задачи можно прорисовать размер композиции на бумаге, а только потом перенести изображение на деревянную поверхность.
Когда размер орнамента будет нанесён на деревянную поверхность, нужно выделить главный центр композиции. После этого можно продумать цветовую гамму.
Когда будет решён вопрос о составе и цветовой гамме композиции, можно приступать к детальной прорисовке орнамента.
Для детей рекомендуется выбирать несложные рисунки. Например, можно изобразить солнце. В центре рисуется красный круг, а рядом – лучи. Лучевые стежки должны быть одинакового размера.
В конце работы деревянная поверхность покрывается лаком.
Ребенку будет проще рисовать простые элементы
Узоры городецкой росписи для старшей группы
В средней и старшей группе в детском садике не нужно выбирать слишком сложные элементы росписи, ведь если ребёнок не сможет справиться с ней, то ему будет скучно. Можно остановить свой выбор на простом орнаменте и нарисовать красивый цветок.
Способ рисования:
В работе будут использованы белые, красные, коричневые и зелёные краски. Рисовать дети должны либо на досках из дерева, либо на деревянных не глубоких тарелках.
Карандашом следует наметить центр композиции и её размер.
Затем можно приступать к прорисовке цветка. В центре рисуется маленький красный круг. Затем красная краска смешивается с белой для того, чтобы получился розовый цвет. Розовым рисуется ещё один круг, больше первого. После этого снова красный круг и снова розовый. Таким образом, у цветка получается разноцветная середина.
Лепестки делаются зелёной и коричневой красками. Лучше их чередовать, так работа будет красивее.
Можно соединить зелёную краску с белой для получения более светлого зеленоватого цвета. Им можно прорисовать лепестки изнутри. Данная прорисовка выполняется тонкой кисточкой.
В средней и старшей группе в детском садике не нужно выбирать слишком сложные элементы росписи
Завершает работу лаковое покрытие поверхности.
Городецкая роспись: как нарисовать цветы?
Мастер-класс:
Для начала выбирается поверхность и материал, которым будет выполнена работа. Чем красочнее она будет – тем лучше.
Центры цветов отмечаются на поверхности карандашом. Рисуется яркий круг. Затем в каждом круге прорисовываются лепестки. Для этого используется цвет темнее сердцевины цветка.
У каждого цветочка должен быть лепесток. Салатовые лепестки можно прорисовать тонкой кистью изнутри. Также можно прорисовать контуры лепестков и цветов более темной краской, но не чёрной.
Дополнят композицию синие ягоды, нарисованные рядом с цветами.
цветок может быть как сложным, так и легким – выбирать мастеру
Элементы и техника их исполнения в городецкой росписи
Настоящие мастера городецкой росписи, в первую очередь, обращают внимание на постановку руки во время работы. Кисть держать требуется только вертикально, чтобы она без препятствий могла вращаться между пальцев (большим, указательным и средним). При правильной постановке все элементы росписи даются без особых усилий.
Выполняется работа по росписи в два этапа:
подмалевок;
оживки.
Для подмалевка используют большие кисти, заполняют сразу всю фигуру. Например, всех коней целиком покрываются черной краской, кроме сбруи. Выполнение такого приема доступно даже для пятилетнего ребенка. Главное в нем — это размазать краски ровным и тонким слоем, чтобы не оставалось просветов.
Оживка — прием, с помощью которого набросок рисунка превращается в картину. При этом кисти используют тонкие (художественные). Работают только с черной и белой краской, в отличии от подмалевка, где приемлем любой цвет. Обмакивают только кончик, и все детали выполняются аккуратно.
Оживкой наносят различные точки и завитки, которые помогают оживить картину. Но у них есть строгие правила исполнения. Например, наносить можно только дуги, точки, штрихи и капельки. Главное касаться только окончанием кисти работы, чтобы мазки получались ровными и красивыми.
Абсолютно все элементы городецкой росписи наносятся без предварительного эскиза карандашом. Именно поэтому каждая работа получается индивидуальной.
Городецкая роспись: как нарисовать коня?
Для этого необходимо использовать чёрную либо коричневую краску. Но чтобы конь выделялся, фон работы должен быть светлым.
Туловище коня рисуется средней кистью. Сначала можно прорисовать ей контур, а затем покрасить его. Конечности, хвост и шея рисуются более тонкой кистью. Отдельно прорисовываются копыта животного.
Гриву коня можно нарисовать красным цветом.
Украсит и дополнит композицию красивый орнамент. Можно сделать им рамку рисунка. Также, можно нарисовать лошадь, бегущую к солнцу.
История промысла
Родина городецкой росписи – Поволжье. Жители сел Хлебаиха, Курцево, Савино, Букино и некоторых других поселков украшали прялки резьбой, а затем подкрашивали орнамент, чтобы потом продать изделия на нижегородской ярмарке. Со временем колоритные узоры полностью вытеснили резной декор, а яркие рисунки стали называть нижегородской росписью.
Термин «городецкий узор» появился только в 1930-х гг, когда общественности стали известны работы одного из самых самоотверженных исследователей русских народных промыслов В.М. Василенко. Городец – главный рынок сбыта расписной утвари. Мастера учитывали этот факт, и на узорах отобразились быт, нравы, образы, связанный с городком. Со временем роспись стала художественным олицетворением культуры и колорита Городца и его окрестностей.
Местные умельцы искусно управлялись в резьбе по дереву. Лесные просторы позволяли мастерам использовать дешевый и доступный материал для создания своих шедевров. Расцвет промысла связан с деятельностью Петра Первого, который требовал, чтобы его военные корабли украшали резьбой и росписью. Со временем корабли передислоцировались ближе к новым завоеванным землям, а народные умельцы стали искать другие направления для применения накопленного опыта.
Расцвет городецкого промысла начался в 1870 году, когда в одну из деревень приехал иконописец Огуречников. Его цель заключалась в обновлении полотен живописи местной церкви. Именно он помог местным мастерам освоить новые навыки: «оживку» белками, использование сразу нескольких шаров краски, другие приемы.
Городецкая роспись: как рисовать цветок Купавку (видео)
Городецкая роспись сможет подарить массу положительных эмоций своему творцу. Главное – рисовать с душой, ведь тогда даже начинающий умелец сможет создать настоящий шедевр.
Городецкая роспись — русский народный художественный промысел. Существует с середины XIX века в районе города Городец. Яркая, лаконичная городецкая роспись (жанровые сцены, фигурки коней, петухов, цветочные узоры), выполненная свободным мазком с белой и черной графической обводкой, украшала прялки, мебель, ставни, двери. В 1936 основана артель (с 1960 фабрика «Городецкая роспись»), изготовляющая сувениры; мастера — Д. И. Крюков, А. Е. Коновалов, И. А. Мазин.
Особенности
В нижегородских росписях можно различить два типа — павловские и городецкие росписи, которыми украшали сундуки, дуги, сани, детскую мебель, донца для прялок и многие мелкие предметы обихода. Городецкий стиль отличается прежде всего содержательностью. В росписях основное впечатление дают жанровые сцены. Все эти изображения условны по характеру, очень вольны и декоративны по форме, а иногда граничат с шаржем. Это — быт крестьянства, купечества, пышный парад костюмов.
Значительное место занимают цветочные мотивы — пышные «розаны», писанные широко и декоративно. По выражению А. В. Бакушинского мастер стал подлинным живописцем. Об этом же говорит и В. С. Воронов, писавший, что «нижегородская манера представляет нам наиболее чистый вариант подлинного живописного искусства, преодолевшего рамки графического пленения и основанного исключительно на элементах живописи…»
Рядом с жанровыми реалистическими мотивами в городецких росписях живут и идеализированные, декоративные образы птиц и животных. Встречаются экзотические львы и барсы. Особенно часто изображение горячего, сильного коня или петуха в гордой, воинственной позе. Чаще всего это парные изображения, геральдически обращенные друг к другу.
Городецкие мотивы — сцены городской жизни
Панно. «Мой любимый Городец». Колесникова
Панно»Улица купеческая»Колесникова
Панно»Гуляй слобода» Колесникова
Панно»Городец хлебосольный» Колесникова
Городецкий мастер росписи любит цветы. Они всюду разбросаны на поле росписей веселыми гирляндами и букетами. Там, где позволяет сюжет, мастер охотно пользуется мотивом пышного занавеса, подхваченного шнуром с кистями. Декоративность мотивов подчеркивается декоративностью цвета и приемов.
Любимые фоны — ярко-зеленый или напряженный красный, глубокий синий, иногда черный, на котором особенно сочно расплескивается многоцветие Городецкого колорита. В характеристике сюжета разбелённые тона дают богатые оттенки цветовых переходов. Роспись ведется кистью, без предварительного рисунка, свободным и сочным ударом. Он очень разнообразен — от широкого мазка до тончайшей линии и виртуозного штриха. Работа мастера быстра и экономна. Поэтому она очень обобщена, проста по приемам, свободна в движении кисти. Характерны городецкие цветочные росписи, многокрасочные и выразительные работы мастеров А. Е. Коновалова и Д. И. Крюкова.
История городецкой росписи
Роспись, которая ныне называется городецкой, родилась в Поволжье, в деревнях, расположенных на берегах чистой и светлой речки Узоры. В селениях Косково, Курцево, Хлебаиха, Репино, Савино, Боярское и др. В XVIII в. возникает центр производства прядильных донец и игрушек. Свои изделия крестьяне отвозили продавать на ярмарку в село Городец. Поэтому роспись, выполненная на этих изделиях, получила название Городецкая.
Толковый словарь русского языка В.И. Даля объясняет, что слово «донце» означает «дощечку, на которую садится у нас пряха, втыкая в нее гребень». Окончив работу, она вынимала гребень, а донце вешала на стену, и оно украшало избу. Поэтому народные умельцы уделяли особое внимание украшению досок резьбой и росписью.
Прялка была верной спутницей на протяжении всей жизни крестьянки. Часто служила подарком: жених дарил ее невесте, отец — дочери, муж — жене. Поэтому донце выбиралось нарядное, красочное, всем на радость и удивление. Прялка передавалась по наследству, ее берегли и хранили.
Для украшения досок мастера пользовались своеобразной техникой — инкрустацией, очень редко встречающейся в народном искусстве. Фигуры вырезали из дерева другой породы и вставляли в соответствующие по форме углубления. Эти вставки, сделанные из темного мореного дуба, рельефно выделялись на светлой поверхности донца. Располагая древесиной двух оттенков и пользуясь самым простым инструментом, народные умельцы превращали донце в произведение искусства. Известным мастером инкрустированных донец с подкраской был Л. В. Мельников.
В дальнейшем мастера стали применять еще и подкраску донец. Яркое сочетание желтого фона с темным дубом, добавление синего, зеленого, красного цветов делало его нарядным и красочным.
Со второй половины XIX в. сложная и трудоемкая техника инкрустации заменилась скобчатой резьбой с подкраской, а затем стала преобладать живописная манера украшения.
Сюжетами старинной Городецкой росписи были изображения птиц, цветов, всадников на конях, барышень и кавалеров, сцен из народной жизни.
В наши дни традиции старых мастеров стремятся возродить и обогатить народные умельцы, работающие на фабрике художественных изделий «Городецкая роспись» в г. Городце. Среди них есть лауреаты премии им. И.Е. Репина. Это Л.Ф. Беспалова, Ф.Н. Касатова, А.Е. Коновалов, Л.А. Кубаткина, Т.М. Рукина, А.В. Соколова.
Марина Белова..Бочата.Дерево, городецкая роспись.
Марина Белова.Поставецы.Бочата.Дерево, городецкая роспись.
Поднос М.М. Белова. Дерево, городецкая роспись.2005г.
Комплект карточек. Наглядные пособия для начальной школы.
Всем большой привет! Сегодня у нас на повестке дня – искусство. Сохранилась ли у вас дома какая-нибудь расписная деревянная мисочка или ложечка в ярких золотисто-красных цветах? А может вам достался в наследство радостный в узорах конь-качалка? Тогда, возможно, вы уже знаете, что такое городецкая роспись.
Ну а ежели у вас пока немного скудное представление о городецких мастерах, то предлагаю познакомиться с их интересным творчеством поближе.
План урока:
Конь в городецкой росписи презентация к уроку по изобразительному искусству (изо, 4 класс) на тему
Слайд 1
Конь в городецкой росписи Учитель Богданова В.В. МОАУ «Гимназия №3 г.Орска»
Слайд 5
Городецкий конь бывает только черного цвета. Это традиция.
Слайд 7
Конь в городецкой росписи — символ богатства.
Слайд 8
Вы слыхали такое слово — «безлошадный»? Когда его употребляют даже в наше время, то имеют в виду крайнюю бедность того человека, о котором говорят «безлошадник». В старину, те крестьяне, у кого лошади не было, были самые бедные на селе люди: ни землю в поле вспахать, ни сена коровушке привезти, ни на базар поехать что-то из своего урожая продать, ни врача больному доставить… Словом, плохо в хозяйстве без лошади было. И настолько конь был значителен в жизни сельских жителей, что в крестьянской росписи он стал символом богатства.
Слайд 9
Кистью, насыщенной черной краской, пишется мазок, подобный тому, каким пишут шейку и грудь птицы. К этому мазку приписывается еще один, образующий вместе с первым изогнутую каплевидную форму, в которой уже угадывается изогнутая шея и грудь коня.
Слайд 10
К передней части туловища коня приписывают очертание седла.
Слайд 11
От задней линии седла пишется круп коня.
Слайд 12
К изогнутой шее приписывают небольшую округлую продолговатую головку. К голове коня приписывают острые треугольные ушки.
Слайд 13
К туловищу дописывают верхние части ног, при этом передняя по традиции пишется поднятой.
Слайд 14
К верхним частям приписывают их нижние части от колена до копыта. При этом городецкий художник никогда не стремится к анатомической правильности, создавая обобщенный, но вместе с тем достаточно убедительный образ. Тщательно выполняют копытца коня, иногда похожие на черные остроконечные листики. Следующая стадия работы — изображение хвоста. Пышный струящийся хвост выполняется свободными плавными движениями кисти.
Слайд 15
После окончания работы над силуэтом коня закрашивают ярким нарядным цветом седло, пишут уздечку. Завершающей стадией работы, как всегда в Городце, становится белильная разживка . Белилами пишут круглый глаз коня, параллельными тонкими штрихами обозначают его гриву, украшают хвост, мелкими мазочками оттеняют копытца. Чем больше любит художник своего конька, тем изысканней и нарядней украшает он его сбрую.
Слайд 16
Городецкий конь бывает только черного цвета. Это традиция.
Слайд 19
Интернет ресурсы https://www.razumniki.ru/gorodeckaya_rospis https://kidsmoy.su/index/gorodeckaja_rospis https://promisly.ru/nhp/gorodetskaya-rospis
Откуда пришло городецкое искусство?
История одного из самых высоких достижений народного творчества — городецкой росписи – началась в 19 веке. Жили на двух берегах реки Волга крестьяне в сёлах с названиями Курцево, Савино, Косково и других, которые делали прялки с резьбой и продавали их на ярмарках.
А резьбу эту они разукрашивали, чтобы их творения были ярче.
Позднее декоративный рисунок и вовсе вытеснил с прялок резьбу по дереву, а такое расписное художество стали звать «нижегородской росписью», а самих мастеров «курцевскими красильщиками».
Это интересно! Далеко не всем известно, что становление резьбы по дереву в Городце обязано Петру I, который каждый корабль просил украсить деревянной резьбой, показывая русскую мощь и талант русского народа. Когда в 18 веке строительство переехало поближе к берегам морей, русские мастера нашли другое применение своему таланту – стали делать из дерева ложки и миски, чашки и прялки.
Считается, что расцвела городецкая роспись с появлением в деревне Курцево в 1870 году иконописца из Городца по фамилии Огуречников, которого пригласили оживить роспись курцевской церкви. Именно он научил местных мастеров накладывать краски слоями, оживлять картинку белилами и придавать рисунку выразительность.
Начиная роспись с прялок, курцевские мастера потихоньку стали оттачивать своё приобретённое мастерство на посуде, лукошках, игрушках для детей, коробах. В домах появились ни на что не похожие пышные букеты, вороные кони, диковинные птицы. На дереве «пили чай» и «устраивали гулянья».
Лишь в 30-х годах XX века появилось название этого рисования по дереву, которое сегодня мы знаем и слышим – «городецкая роспись», и всё благодаря тому, что в близлежащем городке Городец продавалась такая украшенная бытовая утварь, и работали мастерские.
Коль на досочке девица
Иль удалый молодец,
Чудо-конь и чудо-птица, —
Значит, это Городец!
Городецкая роспись с применением шаблона. Мастер-класс с пошаговыми фото «Кони»
Мастер-класс по рисованию городецкой росписи с применением шаблона. Картина «Кони».
Автор: Богатова Оксана Николаевна, воспитатель МКДОУ «Детский сад №94» города Дзержинска Нижегородской области. Описание: работу могут выполнить младшие школьники либо дошкольники с помощью взрослых. Мастер-класс заинтересует творческих людей, педагогов дополнительного образования. Назначение: послужит образцом рисунка на занятиях по изодеятельности, украшением интерьера. Цель: создание картины «Кони». Задачи: — учить рисовать городецких коней симметрично с использованием шаблона; — закреплять навыки росписи цветочного городецкого орнамента; — развивать творческие способности: — воспитывать патриотические чувства, желание чаще соприкасаться с народными традициями. Изображение коня, в городецкой росписи символизирует солнце и пожелание счастья. Характер изображения животных всегда величав, торжествен. Если изображен конь, то это конь, горделиво поднявший голову на круто изогнутой лебединой шее, бьющий оземь копытом. У него тонкие ноги скакуна, богатая упряжь, грива струящаяся водопадом. Городецкий конь бежит – вся земля под ним дрожит… Как и в цветочной росписи, картинки городецкой росписи с изображением коня могут быть симметричными. Они могут располагаться как по сторонам от цветущего дерева, так и внутри цветочной гирлянды. Вот таких коней с растительным орнаментом, мы и будем рисовать с вами!

Материалы: лист бумаги А3; гуашь алая, рубиновая, охра, зелёная, белая, чёрная; акварельные краски; баночка для воды; простой карандаш; кусочек губки; кисти №1,№2,№5.

Покрываем, с помощью губки, лист гуашью цвета охра.

Теперь нам нужно нарисовать двух симметричных коней расположенных по бокам картины. Поставив такую задачу я столкнулась с проблемой, что у меня один конь получается (находящийся справа), а другой (находящийся слева) не получается зеркально симметричным… Тогда я вырезала свой карандашный эскиз и положила коня другой поверхностью на противоположную сторону рисунка.

Имея незначительные художественные способности трудно нарисовать красивого, пропорционального коня. Поэтому предлагаю, всем желающим, воспользоваться данным шаблоном, по моему эскизу.

Закрашиваем коней чёрной гуашью.

Для более ровного выполнения цветочного орнамента, а именно, рисования розы, купавок и ромашек, воспользуемся круглыми формами баночки для воды и баночки с гуашью. Закрашиваем нарисованные круги.

В нижней части нашего цветочного орнамента распишем розан и две ромашки. В центре нарисуем купавку.

Дополним цветочный орнамент листиками.

Чтобы картина заиграла новыми красками, дополним её, новыми для нас цветами — колокольчиками.

Теперь приступим к рисованию сбруи коней.

Затем белой «оживкой» делаем наших коней грациозными и придаём им объём.

На листиках рисуем прожилки соответствующих цветов

Расписываем голубые колокольчики, бутоны и купавки синей и белой акварелью.

Теперь наносим чёрную «оживку» на листики.

Наша картина картина почти готова, осталось нарисовать уздечки.

Оформляем картину рамочкой и вешаем на стену.

Аналогичную картину можно нарисовать и с петухами. Она принесёт в Ваш дом тепло и уют, неповторимую самобытность. Спасибо за внимание!
Рекомендуем посмотреть:
Городецкая роспись на разделочной доске Городецкая роспись разделочной доски. Мастер-класс с пошаговым фото Городецкая роспись разделочной доски. Мастер-класс с пошаговым фото Панно из цветной бумаги своими руками. Мастер-класс с фото «Городецкие узоры»
Похожие статьи:
Городецкая роспись. Мастер-класс
Чем отличается городецкая роспись?
Спутать городецкое мастерство с другим трудно, ведь именно эта роспись изобилует яркими гирляндами и пышными букетами. Только здесь вы увидите всю помпезность сюжетов вместе с искренностью простого народа.
Стоит только взглянуть на расписанные в городецком стиле предметы, и вы тут же очутитесь:
на прогулке в качестве всадника на коне;
за столом во время чаепития в окружении богатого убранства;
вместе с охотниками в лесу;
в кругу весёлых и беззаботных городских людей;
или за прялкой.
Помимо расписанного быта крестьян и купцов городецкие мастера могли изображать мистических животных. Но какая бы тема в рисовании не присутствовала, она всегда украшалась гирляндами из цветов.
С самого начала городецкая роспись наносилась яичными красками в виде больших пятен, без контуров. Мастера могли делать мазки в свободной форме, обводя потом элементы чёрной или белой линией. Любимые оттенки фонов:
зелёный;
яркий красный;
чёрный;
сочный синий.
Сегодня мастера на фабриках пользуются масляными красками, что даёт им большее разнообразие колорита, но особенности мотивов городецкой росписи сохранились. Прежней осталась и технология росписи по дереву.
Жёлтый вечер, чёрный конь,
И купавки, как огонь,
Птицы смотрят из ларца –
Это роспись Городца!
Изделия с Городецкой росписью. Кони.
Мастерская Крюковых. Мочесник. Конец XIX — начало XX вв. СПГИХМЗ. На изготовлении мочесников с несложной росписью, изображающей парочки, коней, птиц, цветы, специализировалась небольшая семейная мастерская потомственных городецких мастеров Крюковых. Роспись мочесников, изображенных на этих страницах, различается только небольшими деталями.
Как рисуют по-городецки
Технология росписи по дереву у городецких мастеров своя. Первоначально художники при помощи карандаша тонкой линией накидывают будущий рисунок, намечая расположение его элементов, их размеры. Деревянная основа может быть покрыта заранее грунтовой краской одного из оттенков – красного, жёлтого или чёрного. Профессионалы не тратят время на набросок, а рисуют сразу красками.
Для городецкой росписи используют специальную краску – темперу, которую делают из натуральных или искусственных порошков. Иногда мастера берут в помощники гуашь и добавляют туда клей ПВА. Но какая бы краска ни была, самое главное – её насыщенный цвет, чем и отличается роспись из Городца.
Основа всех элементов рисуется белым цветом, называется это промалёвкой. Затем на светлый тон наносят тонкими мазками детали. Делают это тёмными оттенками, поэтому и называется этот шаг тенёвкой. На последнем этапе рисования при помощи самой тонкой кисточки делают так называемую разживку чёрной краской и оживку белой краской в виде точек и штриховки.
Когда готовая работа полностью высыхает, её покрывают лаком. В общем-то не так и сложно. Хотите попробовать? Тогда почитайте про то, что обычно рисуют городецкие мастера.
Где ковши, кони-качалки
Очень радостных тонов,
Это все труды прекрасных
Городецких мастеров.
Как изобразить цветы в городецкой росписи
Чтобы картины получились особенно хорошо, рассмотрим поэтапное рисование городецкой росписи на примере цветов. Они считаются символом здоровья.
Чтобы достаточно хорошо овладеть техникой городецкой росписи, достаточно научиться рисовать четыре цветка. Выполняется работа в три этапа, в отличие от остальных элементов:
Пока вы учитесь, а так же если работу выполняют малыши, можно использовать карандаш в технике рисования “городецкая роспись”. Поэтапное рисование для детей, да и для взрослых, будет выглядеть следующим образом:
Нанесите на лист бумаги карандашом четыре круга (три одинаковых и один поменьше)
Возьмите тонкую кисть и поставьте вишневой краской круглые пятна (в первых двух – сбоку, а в оставшихся – посередине)
Используя эту же краску, на первом кругу рисуем дугу с краю. Чтобы правильно ее навести, держите кисть перпендикулярно листу бумаги. Едва касаясь, начинайте рисовать, потом делайте нажим, а завершайте опять тонкой линией.
На втором круге рисуйте такую же дугу, но уже не по краю, а внутри. А с краю располагайте лепестки. Делайте их так же, как и предыдущий элемент, только меньшим размером.
На третьем круге лепесточки распределяйте уже по окружности.
В четвертом дорисовывайте капельки методом промакивания. Располагать их надо по радиусу вокруг центрального пятнышка.
Когда вы научились рисовать элементы отдельно, переходим к изготовлению цветка:
Вначале рисуем подмалевки – большие пятна краски в виде круга. Берем любой цвет, обычно это розовый или голубой.
На эти круги наносим один из выбранных узоров, которые учились рисовать – это этап наведения лепестков.
Теперь завершаем работу оживками. Выполняются они на цветах белой краской. Делаем аккуратные прорисовки или ставим точки, чтобы оживить узор.
Изображение цветов – это основа стиля “Городецкая роспись”. Поэтапное рисование в детском саду таких узоров принесет детям много радости и научит их аккуратности, так как все надо выполнять без эскиза, а дуги и оживки делать с особой точностью.
Городецкие композиции
У городецкой росписи есть три вида рисунка.
Цветочная тема
Наиболее простая и поэтому часто используемая. Это может быть одиночный цветочек с листочками или цветочный орнамент в виде букетов, цветочных гирлянд, ромбов, полосок и венков. Букеты чаще рисуются на кухонных досках и столовых блюдах, стаканчиках, мисках и солонках.
Гирлянды встречаются на хлебницах, мебели для детей и сувенирных шкатулках. Ромбами из цветов украшают шкафы и скамейки. Полосы применяются для росписи объёмных предметов, например, для украшения круглой шкатулки, либо в качестве канта в сюжете. Края изделия чаще расписывают венками.
Композиция с рисованием птицы или коня
Её часто используют для разрисовки больших изделий — столовых блюд, хлебниц, детской мебели, но иногда такую тему можно увидеть и на обычной ложке. Очень красиво смотрятся такие изображения на чёрном или красном фоне.
Элементы и мотивы городецкой росписи
Различают три базовых вида композиций. Это «чистая» цветочная роспись, композиция с включением мотива «конь» и сложная сюжетная роспись.
Цветочный орнамент наиболее простой в исполнении. Выделяют несколько элементов орнамента:
«Букет» — симметричное изображение. Это небольшие композиции, состоящие из 1 – 3 цветков. Украшают коробочки, шкатулки, стаканчики, солонки, чашки, пиалы;
«Гирлянда» — вид «букета», когда один крупный цветок располагается в центре, а вокруг него выстраивается композиция с более мелкими цветками;
«Ромб» — вариация «гирлянды». Несколько крупный цветков формируют центр, а листья и бутоны уменьшаются на вершине ромба. Орнамент чаще украшает крупные сундуки, большие разделочные доски, дверцы шкафов и хлебницы;
«Цветочная полоса» — сложная композиция, состоящая из верхнего и нижнего ярусов. Орнамент может формироваться с полосы одинаковых по размеру цветков или из разных по цвету, форме и виду цветочных элементов;
«Венок» — вариация «цветочной полосы», но только замкнутого типа. Обычно украшает поверхности блюд, подносов, шкатулок, винных бочек.
Мотивы «конь» и «птица»
Различают симметричные и ассиметричные композиции. Птиц и коней чаще всего размещают в центре цветущего дерева или в обрамлении венка. Встречаются изделия-комплекты, на каждом из которых расположено сразу несколько мотивов. Например, курица и петушок или две лошади разных цветов.
Эффектнее смотрятся подобные узоры на черных и красный полотнах. Базовый цвет: охра, золото, оранжевый, желтый. Парное изображение пернатых олицетворяет семейную гармонию и благополучие. Лошадки символизируют успех и процветание.
Сюжетная роспись
Сюжетные рисунки размещаются на крупных изделия: сундуках, блюдах, столешницах. Мастера традиционно изображали сцены чаепитий и празднований, свадьбы на фоне богатого стола, столы с чашками, цветами и самоварами. Лица людей обращались в сторону зрителей, что часто излишне сложным композициям придавало некую неправдоподобность.
Излюбленная тема рисунков – экстерьеры домов с резными ставнями, яркими наличниками, печными трубами. Картину дополняли колодцы, плетеные заборы с цветами или кувшинами и сидящими петухами. Кроме этого, «обогатить» полотно могли изображением и других животных – собак, кошек, куриц с цыплятами.
Как нарисовать сосну
В этом кратком руководстве вы узнаете, как нарисовать сосну за 4 простых шага — отлично подходит для детей и начинающих художников.
На изображениях выше показано, как будет выглядеть ваш законченный рисунок, и какие шаги для этого потребуется.
Ниже приведены отдельные шаги — вы можете щелкнуть по каждому из них, чтобы получить версию PDF для печати с высоким разрешением.
Внизу вы можете прочитать несколько интересных фактов о сосне.
Обязательно ознакомьтесь с любым из сотен руководств по рисованию, сгруппированных по категориям.
Как нарисовать сосну — пошаговое руководство
Шаг 1: Начните с рисования ствола дерева. Нарисуйте две небольшие линии, идущие вверх и вниз, которые немного разнесены. Соедините их, проведя прямую линию снизу обеих линий.
Шаг 2: Далее нарисуйте корни. Нарисуйте небольшие волнистые линии, выходящие из нижней части туловища. Вы можете нарисовать сколько угодно.
Шаг 3: Теперь вы собираетесь нарисовать первый набор листьев внизу дерева.Проведите длинную линию по верху туловища; сделайте ее в некоторых местах зубчатой, пока вы рисуете линию, чтобы она выглядела как торчащие листья. Теперь нарисуйте наклонную зубчатую линию от линии, которую вы только что нарисовали, идущей вверх. Сделайте то же самое с другой стороны.
Шаг 4: Закончите, нарисовав листья наверху. Тело дерева образует зубчатый треугольник, поэтому продолжайте зазубренные линии с обеих сторон и соедините их наверху.
Интересные факты о соснах
Сосны — это высокие конусообразные деревья, образующие иглы и шишки.Шишки бывают мужские или женские. Мужские шишки производят пыльцу, которая опыляет женские семена. Сосновые шишки также являются популярной пищей для многих лесных животных. Сосны вырастают до 60 футов в высоту и 30 футов в ширину. Они растут по всему миру и сажаются, потому что люди думают, что они красивые. В Америке выращивают 35 различных видов. Сосны могут расти на любой почве. Древесина сосны в основном используется для изготовления мебели. Обычные сосны — это сахарная сосна, белая сосна, красная сосна и бристлеконе.
Знаете ли вы?

Существует 100 видов сосны.
Возраст самого старого дерева Бристлеконе составляет 4840 лет.
Жуки любят есть Сосны. Сосновые жуки, а также завезенные жуки могут закопаться в дереве и заполнить его тысячами жуков. В конце концов дерево умирает.
Во время Рождества сосна — одно из самых распространенных вечнозеленых растений, используемых для новогодних елок. Эта традиция зародилась в Германии.
Во времена парусных судов сосновая древесина использовалась в качестве мачт, потому что это была такая прочная древесина.
Задание: Держите птиц вокруг дома кормушками из сосновых шишек. Сначала найдите женскую шишку; женская шишка выглядит как слои древесных лепестков. Смажьте лепестки арахисовым маслом и обваляйте конус в птичьем корме. Сверху завяжите шнурок и повесьте снаружи. Следите за ним, ведь белки любят собирать шишки. Он может исчезнуть на тебе.
Узнайте, как вырастить сосны из семян
Выращивание сосны и ели из семян может быть, мягко говоря, непростой задачей.Однако, проявив немного (а на самом деле много) терпения и решимости, можно добиться успеха при выращивании сосны и ели. Давайте посмотрим, как вырастить сосну из семян.
Как вырастить сосну из семян
Вы можете выращивать сосны, используя семена в чешуе сосновых шишек, собранные с женских шишек. Женские шишки сосны значительно крупнее мужских. Шишки зрелой сосны имеют древесно-коричневый цвет. Одна шишка дает около двух семян под каждой чешуей.Эти семена будут оставаться в конусе, пока он не высохнет и полностью не раскроется.
Семена в сосновых шишках обычно можно определить по выступающему крылу, которое прикреплено к семенам для облегчения распространения. Семена можно собирать, как только они упадут с дерева осенью, обычно в период с сентября по ноябрь.
Прорастающие семена сосны
Соберите семена с упавших шишек, слегка встряхнув их вверх дном. Может потребоваться множество семян, прежде чем вы найдете подходящие для посадки.Чтобы добиться успеха при проращивании семян сосны, важно иметь хорошие, здоровые семена.
Чтобы проверить жизнеспособность ваших семян, поместите их в емкость с водой, отделив те, что тонут, от тех, что плавают. Семена, которые остаются взвешенными в воде (плавающими), как правило, имеют наименьшую вероятность прорастания.
Как сажать семена сосны
Когда у вас будет достаточно жизнеспособных семян, их следует высушить и хранить в герметичном контейнере или сразу же высаживать, в зависимости от того, когда они были собраны, поскольку семена сосны обычно сажают примерно в начале года.
Начните семена в помещении, поместив их в отдельные горшки с хорошо дренированной горшечной почвой. Вставьте каждое семя прямо под поверхность почвы, убедившись, что оно находится в вертикальном положении острым концом вниз. Поставьте горшки на солнечное окно и тщательно полейте. Держите семена влажными и подождите, так как прорастание может занять несколько месяцев, но должно произойти к марту или апрелю.
Когда саженцы вырастут от 6 до 12 дюймов (15–31 см), их можно пересаживать на открытом воздухе.
Вырастет ли из сосновой шишки дерево?
Многие люди воображают, что сосновые шишки — или отдельные чешуйки внутри сосновой шишки — являются семенами дерева, и, посадив сосновую шишку, вы можете вырастить новую сосну.
Однако это не так.
Что такое шишка?
Treehugger / Джулия Кук
В биологии сосны шишка на самом деле вовсе не семя, а структура «фрукт», которая питает два сосновых семени между каждой заостренной или колючей чешуей шишки.То, что мы обычно считаем сосновой шишкой, на самом деле является женской репродуктивной структурой дерева. У сосен также есть мужские шишки, которые производят пыльцу, но они, как правило, гораздо менее заметны на дереве, и вы можете полностью их не заметить.
На большинстве хвойных деревьев знакомая древесная шишка на самом деле представляет собой особый контейнер, полный семян, который открывается, когда зеленые шишки созревают до зрелости. У каждого вида хвойных деревьев свой тип сосновой шишки, и они могут варьироваться от очень маленьких круглых шишек с хрупкой твердой чешуей до длинных узких шишек с тонкой колючей чешуей и всего, что между ними.Изучение формы и размера его конуса — один из способов определить, на какой вид хвойных деревьев вы смотрите.
Как созревают и распределяются семена сосны
Treehugger / Джулия Кук
У сосны два семени вклиниваются в каждую чешуйку женской шишки, и они выпадут из зрелой шишки, когда условия будут подходящими, а шишка и семена полностью созреют. С больших сосновых шишек упадет больше семян, чем с маленьких, и сотни семян на шишку обычны, в зависимости от вида.
Присмотритесь к хвойному дереву, и вы, вероятно, увидите на дереве несколько зеленых шишек, которые еще не созрели. В зависимости от породы дерева, они могут созреть в течение от одного года до нескольких лет, прежде чем они станут коричневыми, сухими шишками, которые более заметны на дереве или на земле вокруг дерева. В момент, когда шишки становятся полностью коричневыми, они полностью созревают, и семена, вероятно, уже рассеяны или находятся в процессе рассеивания. «Потертые» шишки — это те, которые разбросаны по земле вокруг дерева.Сама шишка является только защитным покрытием для семян внутри, и на большинстве деревьев шишки будут расти на дереве в течение нескольких сезонов, каждый на разной стадии созревания. Обычно осенью шишки падают на землю. Обычно засушливые условия конца лета и осени — это спусковой механизм, который заставляет большинство шишек созревать, открываться и разносить семена по ветру.
Treehugger / Джулия Кук
Большинство новых сосен появляются, когда крошечные семена развеваются ветром, когда-то выпущенным из шишки, хотя некоторые зарождаются, когда птицы и белки питаются семенами и разносят их.Вы можете определить кормление животных по остаткам сосновых шишек на земле вокруг дерева.
Термин серотин относится к растению, у которого созревание и высвобождение семян зависят от определенных условий окружающей среды. Яркий пример — несколько серотиновых видов сосен, использующих огонь в качестве спускового механизма для высвобождения семян. Кедровая сосна ( Pinus Banksiana) , например, будет удерживать семена своих сосновых шишек до тех пор, пока жар лесного пожара не заставит шишки высвободить свои семена.Это интересная форма эволюционной защиты, поскольку она обеспечивает воспроизводство дерева после катастрофы. Огромное количество новых деревьев выросло в Йеллоустонском национальном парке после ужасных лесных пожаров в 1988 году благодаря соснам, которые были серотиновыми к возгоранию.
Как разводить сосны
Treehugger / Джулия Кук
Итак, если вы не можете просто посадить сосновую шишку, чтобы вырастить новое дерево, как вы это сделаете?
Даже если вы посадите шишку зрелыми семенами, которые вот-вот упадут, вы засеете семена слишком глубоко.Влага земли и древесный шишковидный материал, удерживающий семена, не позволят им прорасти. На самом деле, для прорастания семенам сосны требуется лишь легкий контакт с почвой.
Если вы собираетесь прорастить собственные семена сосны, вам нужно собрать очень маленькие семена из шишки и подготовить их к посадке. У этих семян есть маленькие «семенные крылышки», которые помогают рассыпать их по земле вокруг родительского дерева. Питомники собирают созревающие зеленые шишки, сушат их, чтобы открыть чешуйки, и вручную извлекают семена для выращивания рассады.Подготовка этих семян к посадке — сложный навык, но которому можно научиться.
этапов жизни — Longleaf Alliance
Старозрастные
В лесу преобладают деревья большого диаметра с плоской кроной. Исторические источники описывают зрелые длиннолистные сосны, превышающие 120 футов в высоту и 3 фута в диаметре. Согласно общепринятому мнению, старовозрастные длиннолистные сосны перестают расти в этом преклонном возрасте. Однако существует множество примеров, когда у старых длиннолистных сосен скорость роста увеличивалась через 200 лет (+), когда стали доступны ресурсы.В более старшем возрасте все больше и больше деревьев начинают проявлять признаки внутренней гнили из-за красного грибка. В некоторых местах до половины деревьев на акр могут быть поражены красными сердцевинами в кронах.
Исследования показали, что, хотя длиннолистный лес выглядит и определяется как «старовозрастный» древостой (т. Е. Большие, разбросанные старые деревья), примерно 2/3 его деревьев все еще насчитывают менее 50 лет. Из-за частого возникновения мелкомасштабных нарушений в экосистемах длиннолистной сосны лес в целом одновременно проходит по крайней мере одну из этих стадий роста.
Смерть
В ландшафте, где регулярно наблюдаются молнии, торнадо, лесные пожары, засухи, ураганы или даже ледяные бури, длиннолистная сосна действительно умирает от старости. Через 300 лет деревья, которые выживают после всего, что им бросает мать-природа, в конечном итоге ослабнут и начнут терять способность защищаться от лесных вредителей, таких как черный скипидар или южные сосновые жуки. Постепенно деревья начинают отмирать. Первыми признаками этого ослабления являются истончение зеленой хвои в кроне дерева с последующими признаками активности жуков на коре, затем увядание хвои и, наконец, полное опадание листвы.
Обычно, когда мы думаем о вкладе организма (например, длиннолистной сосны) в экосистему, мы сосредотачиваемся только на живом организме. Тем не менее, длиннолистная сосна, возможно, не менее важна для экосистемы после того, как дерево мертво, чем когда оно живая. Как только дерево умирает, его кора быстро отслаивается или отрывается дятлами-кормильцами. Остается белый скелет дерева; известная как загвоздка. Коряги обычно остаются всего несколько лет; без защитной коры внутренняя смолистая древесина длинного листа обнажается, что часто вызывает возгорание коряги во время лесного пожара и сгорание дотла.
Сосновые шишки
Сосновые шишки — это не просто вещи, которые мы собираем с земли, которые подходят для поделок, разведения костров и игр с собакой. Сосновые шишки на самом деле являются семенными коробками для сосен семейства Pinaceae .
Сосны встречаются в группе деревьев под названием голосеменные , у которых есть голые семена, в отличие от покрытосеменных, семена которых растут в плодах. Сосновые шишки помогают защитить голые семена.
Жизненный цикл сосны
Как и все сосудистые растения, сосна начинается с оплодотворенного семени.Когда семена находятся в подходящих почвенных условиях, они начинают расти.
Когда сосна достигает половой зрелости, у нее появляются отдельные мужские и женские репродуктивные части, называемые стробилами (единственное число: стробилы ). Мужской стробил выращивает пыльцу и выпускает ее на ветер, где приземляется на женские стробилы соседних деревьев, чтобы создать новые семена сосны.
Самка Strobilus
Развитие сосновой шишки начинается с женского стробила. Стробил у самки больше, чем у самца.
Он образован из модифицированных листовых структур, которые закручиваются по спирали вокруг центральной оси, образуя структуры чешуйчатого типа. На каждой чешуе по две семяпочки, ожидающие опыления.
Опыление сосны
Когда пыльца выделяется из мужского стробила, она переносится ветром к женскому стробилу других сосен того же вида. Пыльца прилипает к жидкости в структуре, называемой микропиле , которая ведет к нуцеллусу семяпочки.Жидкость микропиле испаряется , притягивая пыльцевое зерно ближе к семяпочке. Это действие стимулирует пыльцевое зерно к развитию пыльцевой трубки.
Прежде чем сперматозоиды из пыльцевых зерен попадут в семяпочки, самка производит четыре клетки, называемые мегаспорами . Только одна из этих мегаспор выживает и развивается в многоклеточный мегагаметофит . Затем мегагаметофит вырастает архегонии , которые содержат яйцеклетки.
Удобрение сосны
Архегониям требуется год для развития после того, как пыльцевое зерно впервые попадает на женский стробил.Теперь пыльцевая трубка может достигать женских яйцеклеток, чтобы доставить сперму.
Пыльцевые зерна отправляют в яйцеклетку два сперматозоида, один из которых оплодотворяет яйцеклетку, создавая зиготу.
Развитие семян сосны
Зигота диплоидная, что означает, что она имеет два набора хромосом, один от матери и один от отца. По мере развития зигота образует семя сосны.
Семена сосны содержат зародыши, необходимые для выращивания новых деревьев сосны. может пройти два или три года, после оплодотворения, прежде чем эмбрион полностью разовьется.
Рост сосновой шишки
Жизненный цикл сосновой шишки начинается с группы женских стробилов, называемых соцветием . Внутри чешуек семена развиваются в соцветии рядом друг с другом.
Сосновая шишка растет вместе с семенами внутри, защищая их от хищников и суровой погоды по пути. Когда погода достаточно теплая, чешуя сосновой шишки раскрывается, высвобождая семена.
Экосистема Джека Пайна
Сосна Джека ( Pinus Banksiana ) адаптирована к жарким и сухим средам, склонным к пожарам.В то время как большинство сосновых шишек выпускают свои семена, когда погода теплая и почва достаточно влажная для прорастания, у сосны Джека есть более драматический такт: ей нужен этот огонь.
Сосна Джека настолько хорошо приспособилась к огню , что ей требуются лесные пожары, чтобы вызвать высвобождение ее семян. Затем семена развиваются в почве, только что очищенной от других растений.
Съедобные семена сосны
Двадцать видов сосны дают семена сосны, достаточно большие, чтобы люди могли их собирать и есть.Семена светло-коричневого или желтого цвета и могут достигать 5 сантиметров в диаметре.
Семена сосны или кедровые орехи очень питательны и содержат витамины B1, K, магний, марганец, фосфор, цинк и белок.
Защитники и предсказатели | WORLDkids
Допустим, вы только что подобрали сосновую шишку во время прогулки на природе. Знаете ли вы, что та самая сосновая шишка могла болтаться на этом дереве 10 лет перед тем, как упасть? Деревья никуда не торопятся.Они растут постепенно и медленно выпускают семена.
Все хвойные деревья, включая ели, сосны, ели и кедры, дают шишки. ( Хвойные = шишки. Получили? ) Но шишки сосны происходят только от сосен. А чешуя сосновых шишек делает их не просто зимними украшениями. В холодную погоду чешуйки закрываются, чтобы защитить семена внутри от ветра, холода и голодных тварей.
В отличие от многих деревьев, сосна не приносит ни цветов, ни плодов. (Хотя белая сосновая шишка — цветок штата Мэн.. . хотя технически это не цветок! А в некоторых шишках есть съедобные сокровища, используемые в кулинарии, — кедровые орехи. Насекомые не опыляют сосны. Вы узнаете, что большие, выносливые сосновые шишки принадлежат самкам. Мужские шишки намного меньше и живут недолго. Возможно, вы их вообще не замечали. Мужская шишка сосны производит пыльцу. Ветер переносит пыльцу к женской шишке того же или другого дерева. Семена развиваются внутри женской шишки, но на это уходит несколько лет. Когда наступает лето, эти шишки выпускают семена в теплый мир, где они могут упасть в почву.Семена часто имеют структуру крыловидного типа. Они плавают и вылетают из родительского дерева. Они высаживаются на приличном расстоянии от тени родительского дерева, где могут расти на солнце.
Сосновые шишки также действуют как барометры — предсказатели погоды. Нашли на лесной подстилке крупную сосновую шишку? Это значит, что лес сырой и безопасен от пожаров. Открытые весы предупреждают: лесной пожар может уничтожить этот лес. У ваших сосен этой осенью появились дополнительные шишки? Возможно, они готовились к более продолжительной и суровой зиме.Ваши сосны будут кормить всех этих голодных белок, а у птиц и осталось достаточно семян, чтобы вырастить будущие сосны.
Попробуйте!
Посмотрите сами, что делает погода с сосновыми шишками. Вам понадобится:
2 сосновых шишки снаружи
банка воды
противень
фольга
ложка
рулетка
бумага и карандаш
духовка
Попросите взрослых помочь разогреть духовку до 250 градусов.Пока духовка нагревается, наполните стеклянную банку холодной водой. Измерьте каждую сосновую шишку в сантиметрах. Запишите длину и окружность каждого. (Измерьте окружность в самом широком месте.) Поместите одну сосновую шишку (сосновую шишку A) на противень, покрытый фольгой, и запекайте. Проверяйте каждые 10 минут, чтобы убедиться, что он не горит. Вы замечаете какие-либо изменения в шишке, когда она нагревается?
Тем временем опустите следующую сосновую шишку (сосновую шишку B) в холодную воду. Подержите ложкой две минуты.Он меняется под водой? Вынуть шишку из воды. Снова измерьте его длину и окружность. Изменились ли измерения?
Через 45 минут достаньте шишку А из духовки. Дайте ему остыть. Измерьте еще раз.
Выводы: В холодных влажных условиях (банка с водой) чешуйки сосновой шишки закрываются. Они защищают семена внутри. Но сухой жар заставляет шишку расширяться. Сосновая шишка в духовке реагирует на теплую «погоду» — идеальные условия для прорастания семян и их роста.
Arbor Day Foundation
Ресурс, который вы ищете, был удален, изменено название или временно недоступен.
Фонд «День беседки» контактный круг
Мы вдохновляем людей сажать, выращивать и отмечать деревья.
The Arbor Day Foundation — это некоммерческая организация, занимающаяся сохранением и образованием, согласно 501 (c) (3). Миллион членов, доноров и партнеров поддерживают наши программы, направленные на то, чтобы сделать наш мир более зеленым и здоровым.

Leave a comment

15.05.1973

Как нарисовать шишку сосны поэтапно: Как нарисовать шишку сосны поэтапно – Фломзики.ру

Нарисовать шишку очень просто

Организация рабочего места

С чего начать

Как нарисовать шишку сосны: пошаговый мастер-класс

Советы опытного художника

Рисуем сосновые шишки цветными карандашами

Похожие записи

Как нарисовать сосновую шишку карандашом. Рисуем шишку на ветке. Материалы для рисования шишки с веточкой

Какие поделки из шишек можно сделать своими руками

Праздничный венок

Обратите внимание!

Новогодняя гирлянда

Обратите внимание!

Мишутка

Обратите внимание!

Ежик

Фото поделок из шишек

Организация рабочего места

С чего начать

Как нарисовать шишку сосны: пошаговый мастер-класс

Нарисовать шишку сосны и дерево. Как рисовать деревья карандашом поэтапно — хвойные и лиственные. Как рисуют дуб

Основа

Ветви

Ход урока

Организационный момент.

Сообщение темы и цели урока.

Подведение итогов.

Организованный конец урока.

Рисуем поэтапно

Изображение карандашом

Сосновая шишка

Еловая шишка

Учим ребенка

Как нарисовать сосну карандашом, гуашью, красками и маслом правильно: советы для начинающих

Общие закономерности при рисовании сосны

Рисование ствола и коры

Крона и ветви сосны

Поэтапное рисование дерева

Сосна с шишками

Натюрморт из сосновой ветки

Фото нарисованной сосны

Что нарисовать к Новому году? 25 простых сюжетов!

Что нарисовать к Новому году: 25 простых идей с оригинальными примерами!

25 идей, что нарисовать к Новому году:

1. Новогодняя елка

2. Дед Мороз

3. Снежинки

4. Снеговик

5. Новогодний (рождественский) венок

6. Носки для подарков

7. Имбирные печенья и прянички

8. Атмосферные чашки

9. Елочные шары

10. Остролист и пуансеттия

11. Рождественские кексы (капкейки)

12. Рукавички

13. Коньки

14. Санки

15. Гномы, эльфы

16. Ангелы

17. Снежный шар

18. Колокольчики, бубенцы

19. Подарки

20. Фонари

21. Зимние пейзажи с домиками

22. Зимние птицы

23. Лесные животные зимой

24. Сосновые шишки

25. Символ года

Как рисовать поэтапно городецкая роспись. Как рисовать коня в городецкой росписи

Галерея: городецкая роспись (25 фото)

Городецкая роспись: основные элементы

Актуальные приёмы для городецкой росписи

Поэтапное создание композиции «Бутоны с листьями»

Поэтапное декоративное рисование по мотивам городецкой росписи для детей

Узоры городецкой росписи для старшей группы

Городецкая роспись: как нарисовать цветы?

Элементы и техника их исполнения в городецкой росписи

Городецкая роспись: как нарисовать коня?