by : alexxlab Акварель

Акварель какую выбрать: ТОП-10 лучших акварельных красок — какую акварель выбрать начинающему художнику

как выбрать и главные отличия

Акварель  (от слова аква – вода) – краски на водной основе, которые в живописи создают эффект воздушности, ложась на бумагу мягким прозрачным слоем.  Для акварельной живописи характерна легкость, тонкие цветовые переходы.

Акварельные краски состоят из растительного клея (смолы акации), также в их состав входит глицерин и мед.  Для работы этим видом красок нужны качественные кисти из натурального ворса (хорошо подходит белка и колонок), а также специальная бумага.  Бумага для акварели отличается хорошей степенью впитываемости, а ее зернистая (рельефная) фактура придает объем и живость работе. Что касается кистей, то основное требование к ним – это гибкость: кисти не должны обмякать после макания в воду.

Для того, чтобы нарисованная акварелью работа могла долго радовать глаз, следует обращать внимание на светостойкость красок, обычно производители маркируют тюбики или кюветы с красками по степени светостойкости.

Если же Вы хотите сами узнать, действительно ли выбранные Вами краски являются достаточно светостойкими, следует провести простой тест: наложите густым слоем краску на бумагу, затем одну часть мазка прикройте черным листом, а сам лист бумаги с мазком оставьте под воздействием солнечных лучей. Через неделю проверьте результат и посмотрите, насколько выгорела часть мазка, которая осталась неприкрытой. Важно помнить, что абсолютно все краски имеют свойство выгорать, только в разной степени, поэтому работы следует оберегать от попадания на них света.

В нашем интернет-магазине Вы можете подобрать краски как для юных художников, так и для тех, кто всерьез увлекается живописью.

Краски для детей и школьников чаще всего представлены в наборах по 6,12 и 24 цвета:

1)       Краски акварельные Гамма «Пчелка» – яркие цвета, удобная пластиковая упаковка.  Рекомендуется к использованию детьми дошкольного возраста и школьниками младших классов.

2)       Акварель Гамма серия «Лицей» – могут быть использованы учащимися художественных школ, училищ и детьми средних и старших классов. 

3)       Акварельные краски Луч Классика – изготовлены на медовой основе и также предназначены для детей и школьников.

Интересно отметить, что в красках Гамма цвета теплых и холодных тонов расположены отдельно, что помогает ребенку научиться гармонично воспринимать цвета.

Что касается красок для тех, кто уже хорошо знаком с акварельной живописью, то наборы для профессиональных художников по стоимости значительно превышают школьные наборы. Это объясняется тем, что они обладают высокой светостойкостью, а в их состав входит чистый пигмент, который способствует хорошему смешиванию красок, достижению потрясающий цветовых сочетаний.

Наборы, которые предназначены для профессионального использования, представлены в нашем магазине акварелью Студия от ТМ «ГАММА», а также широко известной среди всех художников акварелью Ленинград «Невская палитра»), которой пользуются во всех художественных учебных заведениях. Краски Невская палитра — это идеальное сочетание цены и качества. Краски профессиональной серии выпускают как в картонных, так и в пластиковых упаковках. Несмотря на то, что краски в пластиковой упаковке несколько дороже, желательно покупать именно их, так как в этом случае краски лучше защищены, не будут прилипать к упаковке, а сама крышка послужит палитрой для смешивания цветов. Также в качестве палитры хорошо послужит белая эмалированное или фарфоровое блюдце.

Акварель: кюветы или тюбики? — Записная книжка — LiveJournal

Т.к. я достаточно активно в последнее время использую акварель, есть смысл написать о том, что уже проверено на собственном опыте, так что, видимо, это первый пост в серии заметок по акварели.
Думаю, все в курсе, что акварель бывает не только в кюветах, но и в тюбиках. Мне стало очень интересно, есть ли какая-то принципиальная разница между ними в использовании.
Когда я впервые решила попробовать акварель, то, не задумываясь, купила набор кюветов «Белые ночи», 12 цветов, вот такой. А недавно из любопытства купила еще и набор «Белые ночи» в тюбиках, также 12 цветов, вот такой. Сразу скажу, что «Белые ночи» по качеству меня полностью устраивают: краска смешивается хорошо (и между собой и с водой) – никаких комочков; ложится тоже отлично, бледнеет в меру дозволенного. Я, правда, до этого трогала только медовую акварель, так что ничего не могу сказать о других марках, т. е. мнение очень субъективное.
Так вот, возвращаясь к теме выбора между кюветами и тюбиками. Казалось бы, откуда взяться любопытству, ведь море статей написано об акварели. Честно говоря, я нигде не нашла такую статью, в которой было бы описано по пунктам, в чем разница использования. Везде расплывчатые фразы типа: «Акварель бывает в кюветах и в тюбиках; какую использовать – ваше дело, ибо кому как…», меня такое сравнение не устраивает, поэтому решила все проверить сама. Понятно, что каждому свое, но, на мой взгляд, разница огромная. Все, что изложено ниже, — это мое личное мнение, на истину не претендую =)
Итак, о кюветах.
Ну, во-первых, наборы в коробочках очень удобны тем, что все укомплектовано в одном месте. Однако, когда хочется другой тон, кюветы докупаются отдельно и в коробочку их уже не засунешь, потому что места нет, а потерять их очень легко. Но вопрос с коробочками, мне кажется, можно решить при необходимости – приобрести какой-нибудь контейнер для мелочей. Не так удобно, но выше шанс сохранить все цвета и не растерять ничего.
Во-вторых, лично у меня проблема со смешиванием (возможно, кстати, дело в том, что практики не хватает), краски постоянно пачкаются, очень неудобно сначала развести краску с водой в кювете, а потом переносить ее на палитру, чтобы там уже намешать необходимый цвет. Поэтому я мешаю на бумаге (порой, прямо рядом с зарисовкой, на том же листе), но в таком случае все время промахиваешься с количеством цвета (в палитре есть углубления, поэтому намешать много цвета – не проблема).
В-третьих, несомненный плюс набора кюветов в коробочке – все цвета перед глазами, сразу видишь нужные и берешь на кисть.
В-четвертых, набор кюветов (в сочетании с waterbrash, о ней я напишу позже) очень удобно брать с собой для быстрых зарисовок: набор компактный, все в одном месте лежит, ничего не надо раскладывать (как в случае с тюбиками), меньше шанс что-то потерять или забыть. Поэтому я не жалею, что приобрела кюветы, таскаю набор по возможности всегда с собой.
Теперь о тюбиках.
Первое: тюбики тоже продавались в коробке, но картонной. И с покупкой дополнительных цветов есть проблемы: поштучно тюбиков «Белые ночи» я не видела.
Второе: со смешиванием никаких проблем! Выдавливаются нужные цвета на палитру, смешиваются в необходимом количестве, добавляется вода (чем больше, тем прозрачнее/светлее будет цвет на бумаге) и вперед. При этом брать все это с собой, чтобы рисовать вне дома и быстро проблематично, потому что без палитры никак, да и шанс растерять все тюбики высокий (я лично их достаю из коробки, и потом они по всему столу валяются в хаотичном порядке).
По итогам: лично мне удобнее использовать тюбики, с ними я смелее обращаюсь, они мне как родные сразу же пришлись. Однако, кюветы беру с собой, когда рисую не дома. Так что в идеале, мне кажется, если средства позволяют, неплохо иметь и то, и то (ну, в том случае, если вы, как и я, не можете выбрать что-то одно).

Какую выбрать кисть для акварели на ногтях

Все мы знаем, что хороший, а главное правильно подобранный инструмент основа быстрого и успешного обучения. В каждой технике рекомендуют использовать ту или иную кисть, которая отвечает необходимым требованием. В дизайне на ногтях это нужно особенно учитывать. То, как и чем рисуют акварельными красками на бумаге аквалеристы, не всегда может подойти ногтевикам.

Например, кисть из ворса белки, не подойдет для дизайна на ногтях. Она слишком мягкая и ей очень тяжело размывать акварельную краску на поверхности ногтя, который покрыт матовым велюровым топом или забафен мягкой пилкой.

Лучший вариант для работы на ногтях акварельной краской – это круглая кисть, ворс кисти — колонок.

Упругий и эластичный колонок – идеально подойдет для акварельной росписи. Как правило, такие кисти плавно сужаются к концу, и поэтому кисть имеет тонкий кончик и широкий «животик».

Производители для изготовления кисти используют волос только зимней шкурки самцов! Именно зимний ворс имеет нужную толщину волоса. Подойдут кисти номер кисти 1 или 2.

Компания производитель: Рублев, Черная речка, Гамма, Живопись и др.

На что обратить внимание при выборе кисти:

Форма – волосяной пучок

Это основная и рабочая часть кисти. Натуральные или искусственные волокна определяют форму и размер кисти.

Не смотря на один и тот же номер кисти, форма у нее может быть разная. Это зависит от ее серии. Нужно, чтобы у кисти был небольшой объем. Совсем тонкая кисть не подойдет. Кисть, у которой есть объем прекрасно собирает и впитывает лишнюю влагу, что нельзя сказать про «худенькую» кисть.

Ворс

Ворс на кисти должен быть ровным, соответствовать ее форме. Ни какие ворсинки не должны торчать с боков.

Кончик кисти

Это очень важная часть кисти. С помощью хорошего кончика, можно делать тонкие линии и прорисовки. Он должен быть тонким, не раздваиваться при малейшем нажатии, без лишних ворсинок.

Для очень тонких прорисовок можно дополнительно купить тонкую ровную лайнерную кисть, номер 0. Так же из натурального ворса, который легко удерживает влагу в кисти, что позволяет одним движением нарисовать длинную тонкую линию.

Еще больше подробностей работы с акварелью можно узнать на видеокурсе «Акварель на ногтях».

Как правильно выбрать кисти для акварели

Первое, что нужно понять начинающему художнику: кисти для разных видов живописи — это самостоятельный выбор каждого. Нет правил, которые бы строго указывали, какие кисти подходят для акварели, какие — для акрила или масла. Есть лишь характеристики кистей и надо выбирать их в зависимости от художественной задачи. Второй момент, который вызывает затруднения при освоении акварели: из какого материала должны быть кисти? Белка или колонок? Натуральные или синтетические? Это вечные вопросы (а зачастую и споры), готового решения здесь тоже нет

Чтобы разобраться, какую кисть использовать при работе с акварелью, нужно знать их свойства, об этом мы и поговорим.

Кисти для заливок. Заливки водой, крупные цветовые заливки фона. Письмо «по-сырому»

Прием заливки подразумевает большое количество воды в работе. Необходимо, чтобы кисть впитывала и отдавала воду с краской. Для этого подходят натуральные кисти из мягкого волоса белки, козы или пони.

Кроме этого нужно понимать: чем больше размер кисти, тем большее количество воды она способна перенести на бумагу. Когда выполняет заливка, чаще всего абсолютно не имеет значения, какой формы кисть, умеет ли она складываться в острый кончик и держит ли эту форму. Можно брать круглые, овальные или флейтсы — ваш выбор тут зависит от размера работы и той ее части на листе, которую нужно залить. Я люблю использовать дешевые флейтсы из козы, китайские кисти для каллиграфии (конь) или крупную белку.

Для такого типа работы не имеет смысла тратиться на дорогую кисть, ею вы не будете в полном смысле «писать».

Кисти для работы с объемными пятнами цвета, первоначальные слои

Это основная часть в любой работе: дальние планы пейзажей, массивы листвы, деревьев, вода, горы, поля, снега, крупные цветы, листья, предметы, архитектура.

Для такой работы хороши будут кисти с меньшим объемом ворса, чем в кисти для заливок, длиной примерно 1,5-2 см.

Как выбрать краски для рисования

Для ребенка рисование при помощи красок – одна из любимейших творческих забав! И каждый малыш пробует «творить» с помощью ярких красок с 10-12 месяцев. Но как правильно выбрать краски, чтобы рисование приносило только радость?

Почему детям нужны именно краски?

О пользе рисования для гармоничного развития ребенка можно говорить долго. И, несмотря на всю популярность цветных карандашей, фломастеров, восковых или обычных мелков, именно краски стали одним из главных способов привить ребенку любовь к творческому процессу. Ведь рисовать с их помощью может и годовалый малыш, и карапуз 3 лет, и школьник. Рисунки, сделанные с помощью красок, обычно яркие и насыщенные, а смешение цветов в этом случае максимально простое и наглядное для детей – еще один элемент волшебства, которое окружает ребенка в познании мира. А еще стоит отметить, что красками можно рисовать на бумаге, холсте, ткани, стекле, металле, кафеле, глине, даже собственном теле – простор для творчества почти не ограничен! Ну, и конечно же, не забываем о развитии мелкой моторики. Обращаться с кисточкой, тюбиком краски и стаканчиком воды тоже надо уметь, что требует от малыша заметно больше усилий, чем в случае с упомянутыми мелками или маркерами. А потому, если у вашего чада до сих пор нет красок, срочно покупайте их!

Какие бывают краски для детей?

Прежде чем отправиться в магазин за набором красок, стоит понять, какой тип такого инструмента подойдет лучше всего вашему ребенку. У каждого из них свои особенности, достоинства и недостатки, да и некоторые виды подойдут далеко не любому возрасту. Потому стоит сказать про наиболее популярные разновидности красок отдельно:

пальчиковые краски
 

Эти краски можно выдавать уже с 6-8 месяцев – главное, чтобы малыш уверенно сидел перед листом ватмана или картона. И не страшно, что ничего осознанного он в принципе не готов нарисовать – достаточно просто макать пальцы в краску и водить по бумаге, оставляя яркие необычные следы. Пальчиковые краски хорошо смешиваются и имеют густоватую консистенцию, поэтому не капают с пальцев, идеально ложась на поверхность. Еще они легко смываются – можно не бояться, что малыш все вокруг испачкает. Да и за безопасность переживать не стоит. Эти краски на водной основе с пищевыми красителями – аллергии или отравления они не вызовут. Да и есть их ребенок вряд ли будет. Достаточно раз попробовать, чтобы убедиться: пальчиковые краски горькие, соленые или кислые (благодаря пищевой добавке, которая и должна отбить желание «кушать» краску).

 акварельные краски
 

Наверное, не будет преувеличением назвать такие краски наиболее популярными у маленьких художников – именно акварелью рисуют дети в садах и школах чаще всего. Плюсов у них много. Они экологически чистые (в составе натуральные и органические соединения), у них богатая цветовая палитра (более трех десятков оттенков), они без проблем смешиваются, позволяя получать новые цвета. Правда, нужно отметить: след акварельных красок не такой насыщенный, как у других типов красок, – он блеклый, «прозрачный», что деткам 1-2 лет может не понравиться. А еще нужно обратить внимание, что обычно акварель делается с применением медосодержащих компонентов – если у ребенка есть аллергия на мед, высок риск получить нежелательную реакцию организма.

гуашевые краски
 

Пожалуй, главный конкурент акварели за сердце юных Пикассо и Малевичей – это гуашь. Главное преимущество этих красок в насыщенном, сочном, плотном цвете, который при высыхании дает матовый оттенок с приятной на ощупь бархатистой поверхностью. Существует два типа гуаши: плакатная и художественная. Для детей больше подходит первая (вторая из-за менее ярких оттенков применяется в основном в профессиональной живописи), хотя специалисты вообще говорят, что гуашевые краски не совсем детские – с ними лучше повременить лет до 5-6, если не позже. Также обязательно почитайте состав такой предлагаемой краски. В них уже могут добавлять не только органические пигменты и растительные клеи, но и минеральные красители, поверхностно-активные вещества – а для детского организма они неприемлемы, выбирайте нетоксичные варианты.

масляные и акриловые краски
 

Эти краски роднит то, что рисовать ими стоит тогда, когда другие типы красок уже хорошо освоены – то есть для самых маленьких детей они практически вообще не подходят. Составы также не совсем детские: можно встретить и смолы (как натуральные, так и синтетичные), и масла (прежде всего льняные), и различные загустители. Схожи эти краски и характером рисунка: с заметным блеском, который дает образующаяся при высыхании пленка, и ровным цветом, практически неотличимым от начального (простые краски обычно слегка меняют оттенок при нанесении на холст). Что до разницы, то масляные требуют заметно больше аккуратности при нанесении и гораздо дольше сохнут. А еще на акриле спустя какое-то время не образуются трещинки.

краски для ванны
 

Такие краски, предназначенные для детей от 2-3 лет, на серьезность подхода не претендуют в принципе – это не более чем приятная и развивающая забава на время купания, этакий аналог или же дополнение к игрушкам для ванны. Их суть предельно проста: с помощью таких красок малыш может рисовать на кафеле или эмали ванны, пока его моют. Такие художественные «инструменты» абсолютно безопасны для детского организма и без труда смываемы. Причем в комплекте к набору может прилагаться еще и специальная рукавичка, предназначенная для удаления рисунка, – ею может пользоваться сам ребенок, когда места для новой «наскальной живописи» не осталось. Кстати, рисовать такими красками можно как пальцами, так и кисточками, что помогает разнообразить игру малыша. А еще детям нравится, что вода в ванне после такой игры тоже окрашивается!

краски для боди-арта
 

Не самый распространенный, но очень интересный вид красок, который может по-настоящему восхитить и удивить ребенка от 2-3 лет. Наверное, по названию все ясно: эти краски предназначены для рисунка по коже человека, холстом выступает его тело (потому их состав исключительно натуральный и безвредный). Поначалу малыши, конечно, воспринимают их с некоторой опаской. Но когда они увидят, что благодаря таким краскам у них «вырастают» кошачьи усы, или они превращаются в оранжево-полосатых тигрят или разукрашенных фей, восторгу нет предела! Это идеальный вариант для какого-то детского праздника – того же дня рождения, где дети с удовольствием изрисуются с головы до ног. А смываются такие художества абсолютно спокойно, достаточно воды с мылом.

И, разумеется, не ограничивайтесь одним типом красок. Новые разновидности с неожиданными для ребенка свойствами могут придать ему вдохновения, открыть для него новые горизонты и способы самовыражения в рисовании!

Какие характеристики набора красок важны?

Непосредственно перед покупкой красок в магазине, стоит обратить внимание на ряд важных моментов:

состав: краски для детей не должны содержать токсичных добавок, о чем сообщат необходимые сертификаты производителя со всеми ГОСТами;

упаковка: качественная упаковка с подробнейшим описанием на русском языке косвенно подтверждает высокий уровень самих красок;

срок годности: если краски «устарели», вернуть их к жизни невозможно – разбавленные водой, они ложатся неравномерно, с заметными пигментами;

состояние: хорошие краски не должны быть засохшими, с выраженной неоднородностью, у них должен отсутствовать резкий запах;

цвета: детские краски не должны быть излишне яркими, кричащими, лучше выбирайте наборы с насыщенными, но естественными оттенками;

палитра: чем младше ребенок, тем она меньше – до 2 лет достаточно 4-8 оттенков, после 3 лет уже можно покупать наборы в 12-20 цветов;

комплект: хорошо, если в наборе с красками есть и пара кисточек и стакан-непроливайка для воды, где можно промокнуть кисточку;

производитель: старайтесь в дополнение к ранее приобретенному набору покупать краски того же производителя, чтобы они идеально совпадали.


И напоследок пара советов по выбору кисти, если будете покупать ее отдельно. Здесь нет ничего сложного, оценить нужно буквально несколько параметров. Так, ручка лучше деревянная: она приятнее и безвреднее для детского организма, чем пластиковая. Зато волосяной пучок может быть и натуральным, и синтетическим. Важнее, чтобы он надежно держался, а волосинки не выпадали и ложились ровно, когда намочишь кисточку (в хорошем магазине без проблем дадут стакан воды и лист бумаги, чтобы убедиться в ее качестве). И не забудьте про цоколь – обойму, в которой закреплены ворсинки. Он должен быть прочным, не расшатанным и с незаметным швом. Кстати, кисточку для просушки надо хранить исключительно пучком вверх – так она дольше сбережет свои свойства.

Расскажите, а ваш ребенок уже освоил и полюбил рисование красками – и если да, то какими именно?

Кисти для акварели — Художественные материалы — LiveJournal

Я давно писала эту серию постов, но руки не доходили выложить. 

Наконец-то все проверила и готова рассказывать:)

Кисти
Для акварели используют разные материалы: белка, колонок, синтетика. Есть множество мнений какие кисти идеальны, но все очень сильно зависит от качества кистей, самого рисующего и привычки.

Беличьи кисти очень мягкие и больше всех набирают воду. Это значит, что и отдавать они ее будут дольше и охотней. Еще одна особенность: если намочить даже очень толстую круглую беличью кисть, она должна сойтись в тонкий кончик. Такой кистью можно рисовать и крупно, и мелко. Моя самая популярная на этот момент кисть белка шестерка.
Круглые кисти самые распространенные, с ними все понятно. Плоские дают характерный угловатый мазок, иногда их очень удобно использовать для архитектуры и, как ни странно, неба.
Кисть для батика берет невероятное количество воды и пигмента, и делает смачные мазки, иногда даже слишком. Она была бы хороша для большого формата, к примеру А3. На А4 я долго использовала ее для смачивания бумаги, а сейчас ее успешно заменяет толстая колонковая кисточка №7.


Колонок более “сухой” в сравнении с белкой, воды набирает меньше, но более упругий. С ним можно не беспокоиться, что мазок может оказаться слишком мокрый и переполненный водой. Очень долго  рисовала только колонковыми кистями, но сейчас в постоянном использовании осталась семерка колонок для смачивания бумаги и тонкая единица для мелких деталей. Для “мелочи” колонок просто идеален.

Синтетические кисти у меня не слишком прижились. Покупала их из-за экзотичности, на пробу, но использую только Кошачий язык — им удобно «выбирать» краску с листа.

Синтетика еще более “сухая” чем колонок и самая упругая.

 

Кисточки делают из шерсти разных животных, например японские из козы — они не дадут в намоченном состоянии ровынй тонкий кончик, но ими хорошо делать «лохматый» штрих. Конечно это не кисть первой необходимости.

Пони не соберется даже в подобие острия, им хорошо мочить бумагу.

Какие же кисти нужны и как их выбрать?

Если нет возможности попробовать какой материал для кистей вам больше люб, я бы посоветовала купить такой набор:
Круглая шестерка белка и круглая тройка белка.
Круглая четверка и единица колонок.
Не обязательно покупать очень дорогие кисти. Смотрите, что бы в сухом состоянии у них был равномерный пучок без торчащих в разные стороны волосинок. Хороший производитель защищает свои кисти специальными колпачками.

Как выбрать беличью кисть.

Круглые беличьи кисти должны обязательно сходится в тонкий кончик. Нужно внимательно смотреть, что бы это была кисть из волос хвоста, а не надерганных со шкурки. Вот пример хорошей и плохой беличей кисти. С серебристым держателем хорошая, в намоченном состоянии сходится в острый кончик (производство: «живописные кисти», белка, серия мастер). С золотистым имеет жесткий блестящий ворс, сходящийся в овал (производство «Гамма»). Кончик выделить можно, но надо постараться, а это не есть хорошо. (С Гаммой у меня сложные отношения, их кисти как рабочие я вообще бы не советовала покупать. Вечно у них в разные стороны торчат волоски и вид неказистый.)

Именно так и проверяют кисти в магазинах. Имейте ввиду, что производители обычно проклеивают ворс и при проверке этот клей надо как следует смыть. Не только в воде поболтать, но и пальцами проверить, что клей полностью сошел.


Колонка №18. Акварельные техники и приёмы.: club_365 — LiveJournal


Мое знакомство с акварелью началось еще в детстве, затем продолжилось в художественной школе и в училище. И всегда я не любила эту технику. Это было нечто неуправляемое и жутко растекающееся. Я не понимала акварель! Не понимала, как ею можно писать легко и воздушно, как управлять этой стихией воды и краски.

И даже в училище я не полюбила эту технику. Но всегда меня восхищали акварельные работы других художников.

Прошло время, я по воле случая и учебы в художественной академии много писала маслом. Вот тут было для меня счастье. Ведь краска ложилась туда, куда я ее положила и не стекала, высыхая, оставалась такой же насыщенной.

Все было бы и дальше так же чудесно, если бы не пленэры, которые я обожаю. Ходить с этюдником  не всегда геройство, это практически судьба художников такая, но все же, особенно, если приходится куда-то далеко ехать с большим количеством вещей, нужно выбирать материалы полегче. А рисовать хочется всегда, тем более,  на новом месте. Вот так я и начала опять привыкать к акварели. Осваивала, экспериментировала и пыталась уловить неуловимое.  И вот, набравшись опыта, я хотела бы поделиться теми простыми вещами в акварельной технике и приемам, которые мне помогли полюбить писать акварелью.

Акварельная игра

Акварель для меня это не просто краска и вода, это еще и игра. Рисуя с детьми, я поняла как нужно играть с акварелью. Всегда, когда я относилась к работе слишком серьезно, как к будущему шедевру, получались «замыленные», темные, переработанные и совершенно не свежие работы.

Если постоянно играть и увлекаться процессом и при этом добавить профессиональные навыки и точность руки, то выходят довольно серьезные и достойные работы.

По-сырому

Один из самых простых приемов для акварельной техники — писать по мокрой (сырой бумаге). Эту технику также принято называть а-ля прима (т.е. на одном дыхании). Одно прикосновение кисти к бумаге вызывает красивые растекания краски, переливы. Достаточно сложная техника для новичков, т.к. требует навыков. Почти как в рисовании маркером, когда нет возможности стереть или исправить.  Зачастую технику по-сырому сочетают с лессировочной, более четкой и понятной техникой. Так работы обретают большую наполненность и звучание. Как в музыке, когда используются различные ноты – мелодия красивая, а когда две или одна – уже не интересно.

Эта техника напоминает мне также роспись по ткани, когда краска мягко растекается по волокнам.

Техника «по-сырому» подразумевает, что, перед тем как приступить к работе мы смачиваем бумагу водой. С помощью широкой кисти-флейца или из пульвизатора. Конечно же, карандашный рисунок под акварель должен быть, т.к. поможет избежать ошибок и неточностей. Но он должен быть и  не слишком черным, т.к. линии будут видны.

Эта техника отлично подходит для работы с натуры, на пленэре, когда нужно быстро уловить ветер, солнце, настроение и состояние погоды.

Мне удобно работать в технике по сырому, т.к. она мне кажется наиболее живописной. Акварель можно использовать абсолютно разную, как сухую в кюветах, так и в тюбиках жидкую. Я уже давно использую в основном «Белые ночи».

Также следует отметить. Что писать по-сырому лучше когда лист находится в горизонтальном положении. Бумагу лучше выбирать плотнее, специально для акварели (рис, торшон, холст, скорлупа), т.к. тонкая слишком намокает и деформируется.

Лессировки

Работы, выполненные на лессировках, чаще всего выполняются дизайнерами и архитекторами. Тут уже важна чистота заливок, отмывки и равномерное наложение красочного слоя один на другой. Довольно трудоемкая техника, не терпящая ошибок. Ведь не дождавшись пока предыдущий слой высохнет, нельзя приступать к следующему. Также важно замешивать чистые, тонкие цвета, чтобы не образовалась красочная «грязь». Если в технике «по-сырому» можно легко смыть губкой не удавшийся момент, то в лессировочной лучше изначально продумать композицию и тональное решение (свет и тень).

Однако, эта техника так же замечательна и для этюдов. И лессировками можно писать даже походной кистью для акварели. Т.к. огромного количества воды не понадобиться.

В целом работы лессировками выглядят более завершенными и не этюдными, но тут уж зависит от ваших навыков и умений.

Брызги

В первый раз, рисуя дождь, я попробовала брызгать на бумагу, впоследствии брызги и кляксы стала применять и в масле.  Кляксы очень часто получаются сами по себе, даже если мы того не хотим. А вот если захочешь, то не всегда получится. Первый способ ставить кляксы с помощью кисти с набранной краской и палочки, которой нужно стучать по кисточке. От высоты, количества краски  и силы удары будет зависеть размер и насыщенность клякс. Капли можно ставить как краской, так и чистой водой по уже закрашенному слою. Тогда получатся разводы на поверхности. Поменяв угол наклона бумаги кляксы можно преобразовать в различные фигурки и растекания.

Кляксами и брызгами часто дополняют каллиграфические надписи.

Соль

Используют соль в акварели не часто как, например, в батике. Ведь на ткани сложно забрать краску кисточкой или смыть, как это делается на бумаге.

Соль впитывает влагу (воду) и выедает краску, оставляя различные фигурки, звездочки и другие светлые пятна.

Применять соль можно не только когда пишете дома, можно брать с собой ее и на пленэр, если вам она очень понравится. Но не обязательно посыпать солью всю работу. Достаточно выделить какую-то область и посыпать ее. Обязательно при этом краска должна быть свежей, иначе ничего не получится. Чем крупнее соль, тем интереснее результат. Соль союзник техники «по сырому», ведь она придает также некую живописность, небрежность и фактурность рисункам.

Воск

Воск — это как резерв в батике или в расписывании «писанок», он не дает краске поступать под себя и заходить на другой цвет. Воск закрашивает определенный участок на который не должна попасть краска.

Техника очень проста. Достаточно взять обычную свечку или восковые цветные мелки и нарисовать ими те места, которые не будут закрашены. Затем, работая акварелью, уже можно не бояться, что закрасишь нужные участки. После окончания работы, после просушки, воск можно аккуратно снять канцелярским ножом или металлической линейкой.

Мятая бумага

Достаточно необычный подход. Зачастую перед рисованием мы привыкли брать чистый ровный лист из папки и писать на нем. При этом очень часто боязнь чистого листа преследует нас. А этой подход поможет избавиться от стереотипов, что бумага должна быть чистая и ровная. Конечно, если вам нужны ровные заливки и аккуратные линии, то этот метод вам не подойдет.

Техника как игра и заключена в специальном смятии бумаги. Бумага должна быть не слишком плотной, а лучше тонкой, чтобы ее было легко мять. После смятия ее нужно выровнять и протонировать (покрыть большой кистью одним цветом весь лист). Можно оставить бумагу и белой.

Затем лучше приклеить лист к картону, меньшему по размеру, чем бумага, чтобы края бумашги загнуть на обратную сторону. Картон покрыть тонким слоем клея ПВА, разбавленного водой. Приложить картон к обратной стороне бумаги и прижать. Перевернуть на лицевую сторону и разгладить бумагу, но не на углы, а по горизонтали и по вертикали. Бумага станет мягкой и послушной, в этот момент важно не порвать ее случайно. Края листа приклеить к обратной стороне на картон. И положить под пресс. Так после высыхания будет готовая мятая, протонированная бумага. Минус в том, что для всего этого нужна подготовка. Но без подготовки работа будет казаться просто помятой.

Царапины

Следующий прием на бумаге это царапины. Они придают дополнительный рисунок. Акварель проникает в царапины и образует темные следы (как в случае с мятой бумагой).

Царапать лучше всего бумагу плотнее с помощью канцелярского ножа, шила или не пишущей ампулы. Царапины можно и нужно делать в тех местах, где необходима фактура. Например, при рисунке листьев цветка, перьев у птицы, чешуи у рыбы, веток на деревьях.

Монотипия

Чаще всего эти средства используют для поиска композиции, но я применяю монотипию так же в качестве фона. Для этого нужно нанести краски на стекло (пластик), затем приложить лист и снять. На бумаге получается красивый размытый фон, который просохнет и на нем можно смело рисовать дальше.



Акварельные карандаши

Карандаши относятся к вспомогательным материалам. Ими можно как нарисовать полностью рисунок, а потом размыть водой, так и использовать краску и карандаши одновременно. Карандаши позволяют делать мелкие детали, выделять и подчеркивать нужные моменты. Пигмент карандашей очень легко растворяется водой, ими можно делать надписи по сырой бумаге. Так же карандаши позволяют делать штрихи, которые сложно делать кистью и прорисовывать важные места.


Дополнительные материалы для акварели

Мне в художественной школе запрещали сочетать в рисунке акварель и гуашь. Т.к. одна техника воздушная и легкая, а вторая кроющая и матовая. Я выросла и стала нарушать правила. Но я не использую гуашь всю. Я пользуюсь белой гуашью для высветления тех мест, где уже закрашено.

К вспомогательным материалам можно отнести акварельные карандаши, о которых я уже сказала выше и тушь, которую сейчас заменили более мобильные и удобные линеры и маркеры.

Пробуйте, эскперементируйте, играйте с акварелью.  Со временем акварель откроет свои грани и станет увлекательной и бесконечной игрой.


15 лучших акварельных красок в 2021 году [оценки для студентов и художников]

Заявление об ограничении ответственности | Эта статья может содержать партнерские ссылки, это означает, что мы можем бесплатно получить небольшую комиссию за соответствующие покупки.

Акварельные краски необходимы вам как художнику-акварелисту.

Однако, как только вы начнете покупать их, вы, вероятно, просто пойдете и купите что-нибудь дешевое — это может быть очень пагубным для вашего роста как художника.

Краткий обзор: 6 наших лучших вариантов акварельных красок

Опытные художники знают, что выбор красок с некоторой долей критического мышления в дальнейшем принесет большие дивиденды.

Итак, чтобы облегчить вам жизнь, мы составили обзор пятнадцати лучших акварельных красок, доступных сегодня на рынке.

Некоторые предназначены исключительно для студентов / начинающих художников, в то время как другие нацелены непосредственно на поклонников и мастеров своего дела.Независимо от того, где вы работаете, мы предлагаем лучшие краски, которые продвинут вас и ваше искусство вперед!

Лучшие акварельные краски для начинающих и начинающих художников

  1. Акварель Роял Таленс Ван Гог

Если вы только пробуете акварельные краски, этот набор акварельных красок подойдет вам лучше всего. Не так много красок, чтобы запутать вас — всего лишь набор из 12 основных оттенков, который носит имя художника-виртуоза-постимпрессиониста.Но будьте уверены, это все краски невероятно высокого качества — намного лучше, чем несколько более дорогих!

Опыт

Когда дело доходит до акварельных красок, вам следует учитывать несколько важных факторов, включая цену, количество цветов и объем тюбиков, которые вы получаете, а также светостойкость. Эта краска подходит для всех поверхностей, кроме количества цветов — вы получаете щедрую порцию из 12 предлагаемых цветов, которые можно использовать для создания действительно изысканных и тонких эффектов.

Краски, которые вы получаете, довольно однородны по своей природе и будут давать вам один и тот же оттенок снова и снова. В этих тюбиках вы набираете 10 мл краски. Вы также получите нейлоновую кисть и палитру для смешивания цветов с этим конкретным набором. Люди часто удивляются тому, что это «студенческая» краска — таково качество краски в этом наборе. Вы точно не ошибетесь!

Плюсы

  • Очень хорошая светостойкость
  • Базовые оттенки, но они очень хорошо смешиваются, и в итоге можно создавать прекрасные эффекты
  • Хорошее количество краски

Минусы

  • Немного дороже по сравнению с другими красками для студентов / начального уровня

  1. Акварель Winsor & Newton Cotman

Когда люди думают о «студенческой акварели», на ум чаще всего приходит бренд Winsor & Newton.Не только студенческие краски — это также признанное имя в профессиональной сфере. Здесь играет роль ряд факторов — высокая светостойкость, стойкость красок и возможность получения этих красок либо в тюбике, либо в кастрюлях.

Опыт

Этот набор красок обеспечивает большую гибкость. Во-первых, вы не ограничены покупкой только определенного количества красок — вы можете выбрать один из 6, 10, 12, 14 или 24 лучших оттенков.Кроме того, вы можете покупать как сковороды, так и тубы в соответствии с вашими требованиями. Они тоже оказываются очень доступными.

Текстура, которую эти краски передают на поверхности бумаги, великолепна. Цвета также яркие и резкие — далеко от цвета, который вы ожидаете от набора «начального уровня».

Затем мы подошли к светостойкости и стойкости — и то, и другое оценивается на самом высоком уровне. Светостойкость оценивается как I или II (отличная или очень высокая), а стойкость оценивается как AA или A (чрезвычайно постоянная / постоянная).По крайней мере, это должно убедить вас в том, что эти краски действительно подходят для всех областей, а не только для одной.

Плюсы

  • Невероятная светостойкость и стойкость
  • Цвета яркие и резкие, обеспечивают хорошую текстуру
  • Доступный, можно выбрать один из нескольких наборов в зависимости от использования

Минусы

  • Наполнители, которые они используют, являются синтетическими, а не натуральными

  1. Набор акварельных красок Reeves из 24 штук

Ривз принадлежит той же зонтичной компании, что и набор, который мы рассмотрели выше. Он работает на рынке с 1766 года.Как и выше, им удалось собрать очень убедительный набор из 24 красок объемом 10 мл каждая. Однако вот УТП: это очень доступно. Он легко помещается в категорию краски бюджетного / начального уровня!

Опыт

За эти деньги вы получаете много краски — и это тоже хорошие краски. Хотя они выходят из трубок несколько водянистым, это потому, что они смешиваются с водой. Этот эффект исчезает, когда вы смешиваете их с водой.Известно, что они очень быстро сохнут и не имеют странного резкого запаха. Цвета тоже очень согласованные.

Этот набор имеет большой смысл для тех, кто хочет попробовать акварель — входная плата, обычно высокая, становится намного более управляемой. Однако учтите, что по этой цене Ривз не сможет дать вам кисть для смешивания и палитру, поэтому вам придется потратить немного больше здесь. В остальном этот набор обеспечивает лучшее как по качеству, так и по количеству.

Плюсы

  • Поставляется с рядом красок, сокращает накладные расходы на смешивание красок сверх
  • Идеально для тех, кто хочет попробовать акварель
  • Сплошные краски, хорошее покрытие

Минусы

  • В комплекте с этой краской нет дополнительных принадлежностей

  1. Prima Marketing Акварельные кондитерские изделия: классика

Есть несколько наборов акварелей, с которыми вы не ошибетесь, даже если попробуете.Коллекция акварельных красок «Классика», предлагаемая Prima Marketing, определенно является одной из них. В этом наборе вы получаете сковороды, а не тюбики, что хорошо работает, потому что пробирки иногда могут испачкаться и пролиться. Прозрачность самой краски поразительно хороша для стартовых красок.

Опыт

Этот набор снова является кражей по заниженным ценам, по которым вы его получаете. Светостойкость и стойкость красок достаточно хороши для того, за что вы платите, но главным отличием здесь является цветовая палитра, которая идет в комплекте.Вы получаете 12 классических оттенков синего, зеленого, желтого, красного и еще несколько уникальных предварительно смешанных оттенков.

Еще одним преимуществом этого набора является то, что вам не нужно покупать еще один набор для пополнения оттенков — Prima Marketing также дает вам возможность покупать отдельные оттенки. Это хорошо работает, если вам нужен конкретный оттенок, и в конечном итоге будет дешевле. Небольшой недостаток заключается в том, что информация о постоянстве и светостойкости передается из уст в уста.

Плюсы

  • Поставляется с рядом прекрасных оттенков
  • Включает палитру для смешивания цветов
  • Можно покупать оттенки отдельно, определенно экономично по сравнению с множеством других предложений

Минусы

  • В комплект не входит кисть для смешивания красок
  • Нет рейтинга светостойкости

  1. Набор акварельных красок Sennelier La Petite Aquarelle

В то время как ряд наборов красок ориентирован на ваше собственное присутствие духа для управления смешиванием цветов, этот снимает с вас это давление и позволяет рисовать спокойно.Sennelier La Petite представляет замечательный набор акварелей на медовой основе из 24 уникальных оттенков, в которые входит палитра для смешивания этих красок. В их палитре даже есть наручный ремешок, чтобы они были в безопасности!

Опыт

Этот комплект, как и рассмотренные выше, вряд ли разочарует всех, кроме очень привередливых художников. Цвета имеют невероятно высокую стойкость, и большинство цветов имеют отличную светостойкость — ваши картины определенно прослужат очень долго, если вы используете эти краски.

Это все акварельные краски, поэтому вам не нужно беспокоиться о том, чтобы вылить последнюю каплю краски из тюбиков. Предлагаемые цвета включают несколько собственных оттенков Sennelier, которые поистине уникальны и красивы. Вы также можете приобрести сковороды других цветов по отдельности.

Зона смешивания, поставляемая с этим набором, достаточно велика, чтобы вместить несколько красок. Это полезно, когда вы работаете над более сложными задачами и для этой цели хотите смешать несколько цветов.В общем, этот набор акварелей — один из лучших, которые вы можете получить новичкам!

Плюсы

  • Поставляется со смесителем для создания различных цветов
  • Устойчивость и светостойкость гарантированы с этим набором
  • 24 оттенка, некоторые являются эксклюзивными для Sennelier
  • Поставляется с ремешком для палитры для смешивания

Минусы

  • Палитра и миксер есть, а где кисточка для смешивания?

  1. Даниэль Смит: вводные акварели

Применяя радикально новый подход к новичкам, вводные акварельные краски Daniel Smith полагаются на минимализм и ваше собственное присутствие духа, чтобы создать произведение вашей мечты.Он поставляется всего в трех цветах в двух разных вариантах, теплом и холодном — и мяч теперь метафорически на вашем поле, когда дело доходит до их смешивания и создания нестандартных оттенков.

Распродажа DANIEL SMITH Набор акварели в тубах 5 мл — Primatek …
  • ДЭНИЕЛ СМИТ — инновационный производитель красивых …
  • Набор акварели ДЭНИЭЛЯ СМИТА PrimaTek разработан для…
  • Этот набор из шести тюбиков 5 мл с акварельными красками PrimaTek включает: …
  • Названия красок взяты из фактического минерала, который …

Опыт

Этот набор красок выводит минимализм на новый уровень. У вас есть всего шесть красок, с которыми можно поиграть, и вам решать, как лучше всего использовать эти теплые / холодные краски. Однако не волнуйтесь — например, в их каталоге предлагается около 238 оттенков, которые вы можете заказать отдельно.Во-вторых, для всей цветовой гаммы доступны таблицы для пробных работ.

Мы рекомендуем этот набор оценок художника, потому что на вашем пути к тому, чтобы стать художником, очень важно понимать смешение цветов и иметь дело с нехваткой ресурсов. Лучше всего, если вы выучите этот навык с самого начала, чтобы потом не стать инвалидом. Эти цвета блестящие и имеют очень экономичную цену.

Кроме того, есть несколько действительно уникальных цветовых градиентов / миксов, которые ни один производитель не предлагает сразу.Использование всего шести красок очень поможет вам в дальнейшем!

Плюсы

  • Чудесная светостойкость, яркость и стойкость
  • Можно покупать заправки по отдельности
  • Большой опыт обучения микшированию, также настоятельно рекомендуется для опытных студентов

Минусы

  • Дает вам только цветную трубку и ничего в виде аксессуаров

  1. Акварельная краска Академия Грумбахера

Возвращаясь к более обычным студенческим наборам красок, в этом есть все навороты, необходимые студенту, чтобы начать процесс рисования акварелью.Вы получаете потрясающий набор из 12 цветов, из которых несколько являются стандартными, а остальные — уникальными оттенками. Они также лучше всего подходят для тех, кто любит информацию о пигментах — на их веб-сайте указаны точные пигменты красок!

Акварельная краска Академии Грумбахера, 7,5 мл / 0,25 унции. Трубка,…
  • Либо прямо из тюбика, либо в смеси с белым, …
  • Для получения гладкости используются только тонко измельченные пигменты…
  • Часть коллегиальной линии из 60 акварельных красок на …
  • В набор входят ализарин малиновый, жженая сиена, желтая охра, …

Опыт

С этим набором вы действительно получаете все необходимое для начала работы, включая краски, палитру для смешивания и кисть для смешивания хорошего качества. Цвета очень высоко ценятся как за светостойкость, так и за стойкость — вот почему, несмотря на то, что они попадают в категорию новичков, они широко используются профессиональными художниками.

Эта краска впечатляет по многим параметрам, а не только по измеряемым параметрам. Вы увидите блестящие оттенки в своей работе, независимо от того, работаете ли вы в чистом виде или смешиваете значительное количество белой краски для более светлых оттенков. Это идеальный связующий продукт между теми, кто предпочитает более профессиональные краски.

Плюсы

  • Поставляется со всем необходимым для начала работы
  • Отличное качество краски
  • Полезно как для профессионалов, так и для студентов

Минусы

  • Может быть немного дороговато для некоторых

  1. Акварельные краски Далера Роуни

Набор акварельных красок Daler Rowney Aquafine предназначен исключительно для начинающих.Они очень недорогие, имеют около 48 оттенков и дают хорошие характеристики окраски по сравнению с их ценой. Они доступны как в полутюхах, так и в тубах для акварели, так что вы можете выбрать любой из них в зависимости от ваших личных требований.

Опыт

У этого набора есть несколько разновидностей, возможно, самое большее, что мы видели из всех рассмотренных нами наборов акварели для начинающих. Сюда входит карманный набор, который лучше всего подходит для художников, предпочитающих пленэр вместо своей студии.Вы можете выбрать всего 5 красок в наборе прямо к самому большому набору из 20 красок, который включает в себя как самые распространенные, так и уникальные оттенки.

Некоторые из их наборов идут с кисточкой — отлично подходит для начинающих. Их металлический бокс-сет выполнен в совершенстве и включает в себя палитру для смешивания. Когда дело доходит до светостойкости и долговечности, набор Далера Роуни хорош, но не входит в число лучших — что простительно, учитывая, как мало они стоят по сравнению с конкурентами.

Их прозрачность и светостойкость также очень впечатляют.В целом, этот набор отлично подходит для новичков, хотя здесь есть очевидные компромиссы.

Плюсы

  • Хорошая светостойкость и стойкость по цене
  • Большой выбор наборов, можно заказать индивидуальные оттенки
  • Доступен в различных размерах от 5 мл до 29,5 мл

Минусы

  • Некоторые комплекты имеют лучшую светостойкость

Лучшие акварельные краски для профессионалов

Теперь, когда мы закончили с лучшими стартовыми наборами красок, мы переходим к правильным профессиональным акварельным краскам.Здесь стойкость и светостойкость красок практически гарантирована — вместо этого основная задача разговора будет сосредоточена вокруг внешнего вида краски, а также других таких важных факторов.

Качество цветов и то, насколько хорошо они смешиваются, их непрозрачность и зернистость становятся гораздо более важными по мере того, как вы набираетесь опыта рисования акварельными красками.

  1. Набор акварели Гольбейна

Гольбейн существует на рынке акварельных красок достаточно долго, чтобы понять, что нужно профессиональным художникам от своих красок.Следовательно, эта краска поставляется буквально со всем, что вы могли бы пожелать от акварели, а затем обеспечивает превосходный опыт рисования поверх нее. Хорошие вещи поставляются в небольших упаковках, и этот набор красок тоже.

Опыт

С 24 красками превосходного качества, которые используются в картине (непреднамеренная игра слов), вы вряд ли ошибетесь. Качество краски Holbein тщательно поддерживается, и это видно прямо на их веб-сайте. Вы можете легко увидеть подробную информацию о каждом оттенке краски, которую они продают, включая информацию о пигменте, что имеет решающее значение для крупномасштабных изделий, требующих многократной заправки краски.

С помощью этих красок можно добиться ряда четких, тонких эффектов прозрачности. Даже тюбик объемом 5 мл проходит через несколько сеансов окраски из-за невероятного качества краски, которое дает вам Гольбейн. Вы можете легко получить заправку для точного пигмента и оттенка в ряде интернет-магазинов, а также в местном магазине товаров для искусства.

В целом, Holbein дает прекрасные впечатления от красок, которые яркие, не трескаются и долго держатся, а также являются доступными (по сравнению с огромным разнообразием красок на рынке).

Плюсы

  • Поставляется с рядом красок, многие из которых являются уникальными для Holbein
  • Объем краски 5 мл сохраняется надолго из-за разнообразия и толщины краски
  • Текстура краски абсолютно превосходная

  1. Набор для окраски металла Schmincke Horadam Aquarell Half-Pan

Этот набор произведен немецкой антикварной компанией Schmincke Horadam, у которой более 130 лет опыта в создании одних из лучших принадлежностей для художников.Краска безупречна, но в то же время поставляется с невероятно подробным руководством по цвету. Этот потрясающий справочник цветов, содержащий подробные описания непрозрачности, стойкости, зернистости, показателей цвета и многого другого.

Опыт

Некоторые краски поражают не только качеством, но и тем, насколько они облегчают вашу карьеру художника. Этот набор красок делает именно это — он не только подходит для всех без исключения поверхностей, что касается профессиональных красок, он также превосходно описывает все краски, которые у них есть в продаже.Всего предлагается 139 красок, и многие из них действительно уникальны.

Их производственные процессы таковы, что эти краски создаются тщательно в течение четырех месяцев. Особенность немецкой инженерии в том, что она может быть не самой эстетичной, но компромиссов по качеству не будет.

Коробка, в которой поставляется этот набор красок, имеет точно такое же положение — она ​​закругленная, а не обрезная, и прослужит намного дольше, чем ваша обычная стальная коробка.Этот набор также поставляется с опцией окраски половинной формы, что означает, что вы можете использовать акварельные тюбики или сковороды в соответствии с вашими потребностями. Это один из лучших наборов акварельных красок, которые можно купить за деньги — отсюда и стоимость.

Плюсы

  • Поставляется с металлической коробкой, которая вполне может прослужить поколения
  • Цветовая гамма невероятно детализирована
  • Качество и зернистость краски безупречны

Минусы

  • На первый взгляд кажется, что затраты не окупаются, в комплекте нет щетки

  1. Набор профессиональных акварелей Winsor & Newton

Хотя мы уже рассмотрели один набор цветов этого бренда, именно профессиональный набор позволил Winsor & Newton проявить себя, когда дело доходит до акварели для рисования.Этот набор лучше всего известен во всем мире благодаря своей стойкости, текстуре краски и использованию экологически чистых и нетоксичных материалов для получения потрясающих оттенков краски.

Опыт

Этот ящик для красок сильно отличается от Cotmans, которые первое, что приходит на ум, когда думаешь о бренде. Эта краска обладает рядом поразительных характеристик, которые выделяют ее из толпы. Во-первых, в этом наборе нет токсичных красок — даже те, которые обычно изготавливались с использованием тяжелых металлов, изготавливаются с использованием ближайших нетоксичных заменителей.

Затем мы подошли к рейтингам постоянства, которым нет равных. 98% красок из всей их коллекции, вызывающие трепет, получили оценку «отлично» или «очень хорошо» (A или AA) по стойкости. Что касается светостойкости, непрозрачности и текстуры, история также очень похожа.

В этом наборе есть маленькие акварельные тюбики с краской, но можно легко купить дополнительные. Вы также получите палитру для смешивания и кисть хорошего качества, которая лучше всего подходит для художников среднего уровня, которые хотят идти профессиональным путем.В целом, этот набор — прекрасное дополнение к вашему репертуару.

Плюсы

  • Очень доступная цена по сравнению с другими подобными красками
  • 78% их красок производятся на основе тех же пигментов
  • Цвета имеют впечатляющую насыщенность и конкурируют с лучшими на рынке сегодня

Минусы

  • Мы тут придираемся, но нам бы хотелось, чтобы в этом наборе пробирки побольше — 7,5 мл было бы идеально

  1. М.Набор акварельных красок Graham

Если это последнее слово в изысканности и внимании к деталям, которые вы ищете, вы ищете идеальный продукт для вас. Эта краска также закупается и производится с соблюдением требований ответственности. Их процесс загрузки пигмента доказывает, что их производственные стандарты не имеют себе равных. Кроме того, их краски уникальны тем, что сделаны из меда!

Опыт

Эти продукты имеют рейтинг светостойкости ASTM I или II — вам никогда не придется беспокоиться о долговечности вашей работы! Из 70 предлагаемых красок 61 балл занял высшую категорию.То же самое и с постоянством. М. Грэм предоставляет подробную информацию об оттенках, чтобы вы могли смешивать и сочетать различные бренды, если вам это необходимо.

Что касается добавления меда в этот набор красок, то это связано с тем, что продукты имеют свойство быстро высыхать, если оставить их на некоторое время без присмотра. М. Грэм решил, что эта проблема не должна беспокоить краски, предназначенные для профессионалов, а значит, эти краски непременно держатся веками. Нет проблем с текстурой, которую вы получаете — вы окупаетесь своими деньгами.

Они также стремятся предоставить вам 100% нетоксичные продукты, произведенные из возобновляемых источников энергии — для отрасли, которая традиционно связана с токсичными отходами, это как глоток свежего воздуха.

Плюсы

  • Отличное качество и текстура красок
  • Получено и произведено с соблюдением требований ответственности, экологически безопасно
  • Не сохнут даже после длительного простоя

Минусы

  • 70 красок — это слишком мало, большинство производителей предлагают около 120-130 красок, некоторые оттенки имеют очень мало разнообразия

  1. Французская акварельная краска Sennelier L’Aquarelle

Этот набор является профессиональным вариантом набора акварельных красок для студентов La Petite, который мы рассмотрели ранее.Основная формула осталась прежней, однако, учитывая профессиональный характер этого набора, количество пигментов было увеличено. Он содержит смесь меда и кордофановой камеди в краске, что улучшает контроль над прозрачностью и улучшает текстуру.

Опыт

Эта краска обладает теми же преимуществами, которые мы установили в предыдущем обзоре — Sennelier производит одни из лучших и самых уникальных оттенков на рынке сегодня. Смесь меда и жевательной резинки гарантирует, что вы сможете использовать эти краски в течение гораздо более длительного периода времени, чем большинство других разновидностей.Плюс ко всему, работа не потрескается из-за высыхания.

В их обширном репертуаре красок почти каждая акварельная краска имеет отличную светостойкость, и то же самое касается светостойкости. С этим набором управление непрозрачностью всегда в ваших руках, а текстурирование дает прекрасную работу. Концентрация пигмента также заметна по сравнению с рядом других акварельных красок.

Проблема только в том, что этот французский бренд — непростая находка — их хранят лишь несколько художественных магазинов, а найти определенные оттенки еще сложнее, потому что Sennelier не является массовым производителем лучших акварельных красок.Однако, если вы их найдете, вряд ли будете разочарованы.

Плюсы

  • Обладает отличной непрозрачностью, стойкостью и светостойкостью
  • Смесь меда и жевательной резинки придает краске неповторимый характер
  • Краска сохраняет способность долго смачиваться

Минусы

  • Некоторые оттенки встречаются редко

  1. Набор акварелей Royal Talens Rembrandt

Это принадлежит тому же производителю, чей набор Ван Гога мы рассмотрели недавно.Хотя в этом наборе были удивительные элементы, для начинающих он содержит одни из самых лучших красок и точка. Этот набор состоит из 48 ошеломляющих красок, обладающих превосходной светостойкостью, прозрачностью и стойкостью.

Опыт

Коробка с акварельными красками открывается в трех направлениях. На одной стороне находится 48 половинок кастрюль, на другой есть четыре разных участка для смешивания красок (он тоже очень большой), а на одной стороне все это покрыто.Royal Talens включает в себя красную кисть из соболя для смешивания, но мы полагаем, что у большинства профессиональных читателей уже есть несколько наборов, с которыми им удобно.

Что касается цветов, то эти краски совершенно в другой плоскости. Рейтинги по всем параметрам, которые вы только можете придумать, а также текстуру краски абсолютно точны. Несколько продуктов, которые мы рассматриваем, достаточно хороши, чтобы их можно было назвать безупречными — и это один из тех немногих наборов красок. Это отличный набор, но и очень дорогой.

Плюсы

  • Поставляется с огромным разнообразием красок в удобном для путешествий формате
  • Прилагаемая щетка приятная на ощупь
  • Оценки, а также общее ощущение от краски очень трудно сопоставить

Минусы

  • Хотя это может быть один из лучших, он также невероятно дорогой

  1. Акварельные краски художников Далера Роуни

Последний пункт в нашем списке — более профессиональный вариант Aqualine, который мы рассматривали некоторое время назад.Этот набор продуктов — лучший продукт Далера Роуни — с точки зрения светостойкости, стойкости, непрозрачности и общего ощущения краски. Они также поставляются в различных упаковках и размерах в соответствии с вашими требованиями — если вам нужно больше или меньше, есть готовый вариант.

Набор кистей AIT Art Select Red Sable Detail Brush Set, 7 Pure Russian …
  • МОНТАЖНЫЕ ЩЕТКИ ДЛЯ САБЛЯ: Этот набор кистей для красного соболя, состоящий из 7 частей…
  • ИЗГОТОВЛЕН ДЛЯ ПРЕВОСХОДСТВА: всемирно известное немецкое качество позволяет …
  • УНИВЕРСАЛЬНОСТЬ: Эти кисти хорошо подходят для масел, акрила и т. Д.
  • БЕЗ ЗАБОТ 100% БЕЗ РИСКА 1-ГОДОВАЯ ГАРАНТИЯ: Ваше удовлетворение …

Опыт

Вместо 48 цветов, которые предлагает вариант Aquafine, вам предоставляется гораздо более исчерпывающий выбор (хотя и меньше, чем у конкурентов) 80 цветов. Внешний бокс доступен из пластика, металла и дерева — мы выбираем деревянный вариант просто потому, что их гораздо реже можно увидеть.Качество красок тоже на высоте.

Вы можете купить лучшую акварель в тубах по 5 или 10 мл, и оценки продуктов на их веб-сайте показывают, что все их цвета имеют очень хорошие оценки по всем параметрам, о которых вы только можете подумать. Пигменты также видны, что означает, что вы можете легко смешивать цвета из разных источников (хотя некоторые текстуры будут меняться). Это одна из лучших акварельных красок по отличной цене!

Плюсы

  • Поставляется с отличными рейтингами параметров
  • Доступны как тубы, так и сковороды
  • Поставляется в различных вариантах, в большие наборы загружается материал

Минусы

  • Разнообразие красок по-прежнему невелико по сравнению с другими в том же ценовом диапазоне

Завершение

На этом мы завершаем обсуждение 15 лучших акварельных красок, имеющихся в продаже на сегодняшний день.Будь вы новичок, только начинающий рисовать акварелью, или у вас за плечами многолетний опыт — эти краски вряд ли разочаруют. Отфильтрованные из огромного количества предлагаемых красок, вы не ошибетесь с ними.

Соедините их с отличной акварельной бумагой, и ваши работы обязательно будут сиять. Всего наилучшего с вашими произведениями искусства и получайте удовольствие от рисования!

Статьи по теме

Холодный пресс против горячего пресса противГрубая акварельная бумага по сравнению с

Чем отличается акварельная бумага и чем она отличается от других видов бумаги

Лучшие книги по акварельной живописи во всем мире | От новичка до эксперта Уровень

9 лучших водных кистей для начинающих, профессионалов и каллиграфии

9 лучших акварельных маркеров с легендарными результатами для художников во всем мире

10 лучших акварельных палитр для начинающих и профессионалов во всем мире

13 лучших акварельных карандашей и водорастворимых товаров для творчества сегодня

Лучшая акварельная бумага 2021 года | Обзор ведущих брендов + пленэр

12 обязательных советов по акварели для начинающих и профессионалов во всем мире

Почему и как использовать акварельные краски для улучшения вашей игры в рисование

Научитесь использовать акварель на дереве | Советы и хитрости профессионала

13 лучших акварельных набросков для творческих людей во всем мире

Обзор 11 лучших акварельных кистей для начинающих и профессионалов

15 обязательных принадлежностей для акварели для начинающих и художников во всем мире

Растяжка акварельной бумаги и как предотвратить деформацию акварельной бумаги

Научитесь легко и успешно рисовать акварелью на холсте

16 картин на пленэре с акварельными красками, которые необходимо знать Советы и хитрости

Изучите основные техники акварельной живописи для начинающих — идеи и проекты

Расширьте свои знания с помощью идей акварельной живописи

19 невероятно красивых идей акварельной живописи

13 лучших красок для бетона 2021 года

Лучшие акварельные краски для начинающих

Поделиться — это забота!

Есть ли что-нибудь веселее, чем покупка новых художественных принадлежностей для нового хобби? Возможно нет.Но если вы хоть немного похожи на меня, когда я только начинал, вы понятия не имеете, как купить хороший набор для акварели. Подробнее о лучших акварельных красках для начинающих.

Я расскажу вам все о моих любимых акварельных наборах. Узнайте больше о типах акварели и других соображениях по покупке акварельной краски.

Этот пост содержит партнерские ссылки. Приобретая товар по партнерской ссылке, я получаю небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Я включил ссылки на Blick, где они есть, потому что они часто имеют лучшие цены, чем Amazon. Кроме того, делать покупки в Blick так весело!

Лучшие наборы акварелей для начинающих

Важная вещь, которую следует учитывать перед первой покупкой набора акварелей

Купите лучшее, что вы можете себе позволить, и вы будете дольше оставаться счастливыми. Я склонен покупать более дешевые наборы, чтобы проверить, нравится ли мне среда, но это препятствие для обучения.

Гораздо легче учиться на более хороших наборах, что я ненавижу говорить, потому что я дешевый.Но это правда.

Акварель состоит из пигментов и связующих веществ, а также некоторых других компонентов, таких как осветлители и пластификаторы.

Более дешевые наборы для акварели содержат меньше пигментов, поэтому ваши картины выглядят тусклыми, а в некоторых случаях — меловыми. Это действительно может повлиять на ваше отношение к акварели.

Я люблю яркие цвета, поэтому вид тусклых, меловых цветов почти заставил меня сдаться.

Попытка попробовать более привлекательные бренды изменила жизнь. Звучит неубедительно, но это также правда.Сливочная, яркая акварель заставляет меня рисовать каждый день. Даже если это просто образцы.

Между прочим, все эти типы красок можно использовать вместе для создания собственных миксов. Эксперименты с цветом — одна из лучших составляющих акварельной живописи.

Не думайте, что вам нужно покупать по одному экземпляру каждого набора. Добавляйте в свою коллекцию, как можете.

Я написал статью о том, с каких цветов акварельной краски начать.

Лучший акварельный набор для путешественников

Когда я впервые начал покупать «более хорошие бренды», я подумал, что лучше всего подойдут лампы.И я купил 2 посредственных комплекта, которые мне никогда не нравились.

Не думайте только о Crayola или вездесущем наборе Michaels для наборов акварельных поддонов. Наборы для акварели могут быть хорошими и даже стоить несколько сотен долларов!

К счастью, мой любимый набор сковородок далеко не такой по цене. Я думаю, что это приличная цена за то, что вы получаете. Набор акварели Windsor & Newton Cotman на самом деле является «студенческой оценкой», но я считаю, что качество превосходит любой другой набор, который я пробовал.( Быстрая ссылка )

Поставляется с маленьким футляром, маленькой кисточкой и 12 половинками. Цвета на сковороде выглядят тусклыми, но не судите их по этому!

Краска густая и содержит много пигмента. И цвета красиво сочетаются! Выбор цвета действительно хорош для начала.

Мне нравится, что в этом наборе 2 места для смешивания красок. Нет необходимости покупать отдельные палитры для смешивания этого набора.

Плюсы: В этом наборе есть все необходимое для путешествий.У него хорошее количество цветов, и вы можете неплохо смешать его с этим набором. Это также очень доступно.

Минусы: Мне не нравится выбор цвета для смешивания. Желтые слишком похожи, а теплый красный слишком оранжевый. Результаты микширования более приглушены, чем мне хотелось бы. Кейс также действительно сложно открыть.

Возможно, вам будет интересен мой обзор акварельной краски Sakura Koi!

Лучший акварельный набор: смешивание

Мне нравится этот набор основных акварелей от Daniel Smith .Он содержит 6 цветов, которых может показаться недостаточно, но вы можете смешивать с ними очень много цветов. ( Быстрая ссылка )

В теории цвета основные цвета можно смешивать двумя способами: красным, желтым и синим ИЛИ пурпурным, желтым и голубым. Поскольку акварель полупрозрачна, ее приятно смешивать в последнем варианте, который зависит от того, как свет (и принтеры) смешивают цвета.

Из этих 6 цветов получаются самые великолепные пурпурный и зеленый!

Этот набор содержит цвета, которые можно смешивать в обоих направлениях, что, как я считаю, действительно круто.

Вам нужно будет купить поддоны для тюбиков. О моих любимых акварельных палитрах читайте здесь.

Плюсы: Эти цвета можно смешивать для создания самых разных оттенков. Цвета яркие, и вы получаете одни из лучших вариантов, которые предлагает Дэниел Смит. Этот Ультрамарин — хороший пример того, что он один из лучших. Я считаю этот набор невероятно универсальным.

Минусы: Набор для микширования Daniel Smith немного дороже, но оно того стоит. (Однажды попробовав Даниэля Смита, вы больше никогда не захотите пробовать другую краску!) Трубки менее портативны, но их можно положить в палитру и высушить.

Лучший акварельный набор: жидкости

Но я люблю жидкие акварели моего доктора Ф. Мартина. Они такие яркие и насыщенные, что отлично подходят для добавления в цветовую смесь, чтобы сделать ее ярче. ( Быстрая ссылка )

Существует 2 версии: Hydrus, и Radiant. Hydrus изготовлен на основе пигмента и более светостойкий. Radiant основан на красителях и более полупрозрачен. Оба набора можно использовать для акварели.

Каждый раз, когда ваша картина кажется немного плоской, попробуйте добавить немного жидкой акварели для забавного эффекта.

Плюсы: Эти цвета такие яркие и идеально подходят для добавления ярких красок. Немного имеет большое значение, так что они длятся вечно.

Минусы: Жидкую акварельную краску труднее намочить при высыхании.

Возможно, вам будет интересно узнать больше об акварельных карандашах.

Лучшие акварельные краски для начинающих

Если бы я мог выбрать только один набор для акварели, я бы выбрал набор для акварели Winsor & Newton Cotman .

Я удивлен, насколько мне это нравится. Я так долго списывал наборы кастрюль, но я рад, что попробовал этот набор.

В нем есть практически все, что нужно для начала работы. Узнайте больше о том, какие расходные материалы вам понадобятся для акварели.

Возможно вам понравится:

Пин на потом!

Лучший набор акварельной живописи для путешествий

Сочетание гениальное и в то же время удивительно простое.Фотография предоставлена ​​продавцом.

Никогда не думал, что мне нужно рисовать на самолете. Я никогда не думал, что мне нужно рисовать на скамейке в Проспект-парке, или в поездке на севере штата, или где-нибудь еще, кроме моего неудобного стула за кухонным столом. Краски грязные, и для них требуется тщательно сконфигурированное пространство, чашки с мутной водой и рулоны бумажных полотенец для промокания кистей, а также для всасывания мутной воды, когда вы ее проливаете.

По крайней мере, я так думал. Когда друг показал мне свою коробку с краской Winsor & Newton, я был впечатлен. Когда она затем показала мне свой набор водяных кистей, мой мир изменился. Сочетание гениальное и в то же время удивительно простое: каждый кончик кисти прикреплен к сжимаемой пластиковой трубке, которую вы наполняете водой перед рисованием. Наконечник навинчивается, и вода не выходит, пока вы не нажмете на него. Вы осторожно сжимаете основную часть кисти над палитрой, которая встроена в этот крошечный набор красок, и используете одну нежную каплю воды для увлажнения и перемешивания.И это все. Затем вы рисуете. (Клянусь моим альбомом для зарисовок Bienfang, в котором есть ярко-белая бумага среднего веса, 70 фунтов, но подойдет любой альбом с небольшой текстурой и минимум 50 фунтов бумаги.)

Я испытал истинную универсальность этого комбо во время недавнего полета в Чикаго: я не только мог сунуть краски через TSA в свой рюкзак (они сухие и твердые, поэтому никаких проблем), я смог заполнить кисти с небольшим количеством воды из раковины в ванной комнате самолета, и используйте пару салфеток, чтобы высушить щетку.И когда я закончил рисовать элегантный натюрморт с охлажденной пластиковой бутылкой калифорнийского каберне и закрывающимся пакетом Cheez-Its, я вытер кисть и палитру одной из этих салфеток и убрал весь набор. Я обнаружил, что это очень успокаивающий способ провести неутешительный полет.

Если бы я был из тех, кто носит вещи в карманах рубашки, я бы носил их туда, потому что они подходят. Но вместо этого я просто держу их в сумке для тех особых моментов, когда свет попадает на бутерброд с завтраком как раз правильно.

[ Примечание редактора: именно те ручки, которые любит Алекс Тестер, распроданы, но эти — очень похожая модель. ]

Strategist разработан, чтобы предлагать наиболее полезные, экспертные рекомендации по покупкам в обширном ландшафте электронной коммерции. Среди наших последних достижений — лучшие женские джинсы , чемоданы на колесиках , подушки для бокового сна , ультра-лестные брюки и банные полотенца .Мы обновляем ссылки, когда это возможно, но учтите, что срок действия предложения может истечь, и все цены могут быть изменены.

Все редакционные продукты выбираются независимо. Если вы покупаете что-то по нашим ссылкам, New York может получать партнерскую комиссию.

Получите «Стратег» в свой почтовый ящик.

Связанные

Моим любимым карандашом Чак Джонс рисовал Багза Банни

Лучшие акварельные краски — Наборы акварельных красок для начинающих

Поделиться — это забота!

Я недавно начал работать с акварельными красками, и у меня возник вопрос: с каких акварельных красок лучше всего начать? А к каким наборам акварельных красок перейти? Я пригласил свою подругу Стефани поделиться с вами этим первым постом в моей серии блога «Акварель 101».Она будет приходить несколько раз, чтобы рассказать об основах акварели, начиная с того, чтобы помочь вам понять, какой набор акварельных красок выбрать в первую очередь. Она уже поделилась, какие акварельные материалы и принадлежности вам стоит приобрести. Раскрытие: этот пост содержит заказные ссылки.

Привет! Я Стефани из блога Simple Acres. Я художник, который всю жизнь любит делиться своей любовью к искусству в Интернете и в реальной жизни в качестве учителя рисования.Я так рада поделиться лучших акварельных красок для начинающих. Я начал рисовать акварелью несколько лет назад и влюбился в эту среду, и я знаю, что вы тоже!

Одна из главных причин, по которой я хотел составить список лучших акварельных красок, заключалась в том, чтобы помочь другим разобраться в лишних возможностях и почувствовать уверенность в выборе краски, который они сделают. Вам определенно не нужно тратить много денег, чтобы начать рисовать акварелью.

Работа Стефани

В этом посте я ЕЩЕ не рассказываю о технике рисования, а о красках, необходимых для начала создания искусства, которое вы любите! В конце этого поста я поделюсь несколькими ссылками на акварельных проектов , которые вы можете создать.

Я начал рисовать акварелью несколько лет назад, имея всего детских акварельных поддонов , которые стоили несколько долларов. Я помню тот день, когда мы с ребенком сидели за нашим столом для пикника на открытом воздухе, когда мы начинали рисовать.Мне понравилось, как это расслабляло. Мне понравилась текучая природа среды и то, что некоторые из них вы просто не можете полностью контролировать, что меня освежает.

Я самоучка акварели, но благодаря моей любви к живописи я нашел много возможностей, одна из которых — предложить искусство в качестве учителя рисования в моем сообществе.

Другие работы Стефани

Как выбрать лучшие акварельные краски для начинающих:

Мой совет — начните с простого и доступного набора акварельных красок, пока вы экспериментируете и посмотрите, понравится ли он вам.Как только вы начнете больше рисовать, вы, вероятно, обнаружите, что инвестируете в более качественные продукты, поскольку вам больше нравится этот материал.

Вот различные типы наборов акварельных красок, которые стоит рассмотреть новичку. Это наборы, которыми я владею, пользуюсь и люблю!

1. Набор акварели Crayola.

Это детский набор, на котором я начала. Цвет не яркий, но он позволяет вам почувствовать акварель на вашей кисти.Вы обнаружите, что быстро переключаетесь на другой продукт, но если вы хотите начать с чего-то очень доступного, не стыдно, начните с простого.


2. Набор акварельных тазов Artist’s Loft Fundamentals:

Это моя самая используемая палитра акварельных красок. Он стоит вдвое больше, чем самый простой набор акварели, но часто меньше 10 долларов. Я использую эти краски чаще всего для создания всего своего искусства и преподаю на групповых занятиях. Эти краски имеют насыщенный и яркий цвет.


3. Набор перламутровых акварельных таз Artist’s Loft:

Этот набор очень похож на набор, перечисленный выше, но он предлагает краску с большим мерцанием, присутствующим в цветах краски. Мне нравится использовать это как акцент в своих картинах.


4. Набор тюбиков для краски M. Graham:

Краски для тюбиков

отлично подходят для создания действительно индивидуализированной и яркой цветовой смеси в акварели. Стоимость намного выше, но они служат мне очень долго, так как небольшая часть имеет большое значение.


5. Набор акварелей «Поле сакуры кои»:

Этот набор идеально подходит для рисования на ходу. Он компактен и даже включает в себя водяную кисть, что позволяет легко рисовать где угодно.


6. Набор из металлической слюды Finetec:

Этот набор просто необходим для создания красивых металлических акцентов или выделяющейся каллиграфии. Он раскрашивает такие великолепные металлические пигменты.


Итак, друзья! Базовый список лучших акварельных красок, которые я бы посоветовал новичкам.Если вы хотите получить несколько идей о том, как начать использовать свои новые акварельные краски, вам может понравиться этот очень простой проект акварели сопротивления, проект акварели передачи детских произведений искусства или проект акварельного дерева, к которому ваши дети могут присоединиться и рисовать вместе с вами.


Об авторе:

Стефани — словацкая девушка-бизон, которая в душе всегда была деревенской. Наконец, как жена, мама, художник и диетолог она сажает корни на 10 акрах земли и сорняков.Ее страсть — вдохновлять и вооружать других к простой жизни, жить настоящим моментом, с благодарностью и намерениями, целеустремленно любить себя и других и реализовывать свои мечты творчеством и видением.

Понравилось? Вам, наверное, тоже понравятся эти сообщения!

Художественные проекты для подростков

Серьги с акварельными рисунками

Поделиться — это забота!

Акварель для начинающих начинается с ваших красок и как ими пользоваться

Акварель для начинающих: все о красках

Выбор палитры цветов часто означает ограничение выбора, изучение и эксперименты на этом пути.Один из ключей к успеху начинающего художника-акварелиста — это выбрать подходящий набор цветов.

Изучите, какой может быть ваша палитра, а затем начните экспериментировать. Успех — это гарантия, ведь ваш успех — это эксперименты и веселье, артисты!

И если вы готовы к следующему шагу в акварели, «Живопись по фотографиям акварелью с Джо Бет Гиллиам» — это видео для вас. Он дает вам понять, как использовать фотографии в качестве эталонов, чтобы получить красивую картину, избегая при этом всех проблем, с которыми часто сталкиваются художники, когда они используют фотографии неправильно.Наслаждаться!

Ограничьте количество цветов — или нет

При большом количестве доступных акварелей нет особых причин ограничивать палитру только первичными и вторичными цветами. Фактически, использование всех вариаций может сэкономить время.

С другой стороны, художники иногда ограничивают цвета для одной картины или со временем обнаруживают предпочтения. И эти цветовые решения помогают определить уникальный стиль или подход художника.

«Покупка каждой тубы краски нереальна по нескольким причинам», — говорит Пегги Дрессел, художник и учитель из Окленда, штат Нью-Джерси.«В палитрах так много отверстий, и я хочу ограничить свои цвета одной палитрой. Кроме того, мне не нужно дублировать краски с разными названиями, но очень близкими по цвету ».

Dressel предлагает двоякий подход к выбору цветовой палитры. Во-первых, она рекомендует своим ученикам подумать о том, что они хотят нарисовать.

«Хотя я хочу, чтобы мои цвета охватывали цветовое колесо, если я рисую цветы, я знаю, что в полупрозрачных лепестках цветов есть розовый и фиолетовый, которые я не могу смешать с моей базовой палитрой.В этом случае я добавлю к палитре прозрачные розовые и пурпурные тона », — поясняет она. «Если я собираюсь рисовать пейзаж, я подумаю о том, чтобы добавить больше землистых тонов. Я называю эти специализированные палитры, потому что я модифицировал их в зависимости от тематики «.

Ее вторая рекомендация — выбирать теплый и прохладный вариант каждого оттенка. Под этим Дрессел подразумевает, что она выбирает две версии одного оттенка, которые окрашиваются цветами, обрамляющими его на цветовом круге. Например, она выбирает теплый оранжево-желтый и холодный зеленовато-желтый или красновато-фиолетовый и синевато-фиолетовый.Это позволяет ей легче смешивать, не беспокоясь о помутнении цветовых оттенков.

На заключительном этапе она включает цвета земли, как прозрачные, так и непрозрачные, и несколько цветов грануляции. В некоторых случаях определенные цветовые смеси улучшают грануляцию, например французский ультрамарин и жженая сиена, и она использует это в своих интересах.

Акварельная живопись Пегги Дрессел.

Базовая палитра Dressel

Дрессел выбрала несколько цветов, которые составляют ее стандартную палитру.Каждый вносит ценный вклад.

Красный, оранжевый и желтый
  • Кадмий красный глубокий: «Это средний красный цвет, слегка наклоненный к желтому, поэтому я считаю его теплым. Я не использую его так часто, как раньше, но я все равно буду обращаться к нему при написании портретов, потому что он немного непрозрачный. Он плохо сочетается с синим, потому что в нем есть желтый «.
  • Winsor red deep: «Это средний красный с желтоватым оттенком, очень прозрачный.Он заменил красный кадмий в моей палитре ».
  • Перманентный ализарин малиновый: «Я использую Winsor & Newton. Это слегка голубоватый, холодный, темно-красный цвет. Были споры о том, является ли ализарин малиновым светостойким, поэтому я заменил его перманентным вариантом, который розовее и ярче ».
  • Кадмий оранжевый: «Цвет от желтоватого до красновато-оранжевого. Чаще я смешиваю новый окорок с красным, чтобы получить апельсины ».
  • Лимонно-желтый: «Лимонно-желтый — единственный холодный желтый цвет.Я не без ума от этого, потому что обычно он очень меловой. Я использую его, когда рисую что-то абсолютно желтое, где мне нужна более прохладная часть, и я не хочу добавлять зеленый ».
  • Ауреолин: «Мне нравится этот желтый цвет. Это ярко-прозрачный желтый цвет, который я считаю нейтральным, то есть он сочетается с чем угодно «.
  • Winsor yellow: «Он очень прозрачный. Цвет почти такой же, как ауреолин, но очень насыщенный.
  • New gamboge: «Теплый, почти оранжево-желтый и очень полупрозрачный.”
Зеленые и синие
  • Виридиан: «Это прохладный, нежный прозрачный зеленый цвет, который выглядит очень неестественно, и большинству студентов он не нравится. Однако это самый универсальный зеленый цвет в палитре, и он хорошо смешивается, образуя диапазон теплой и прохладной зелени ».
  • Winsor green (синий оттенок): «Он похож на виридиан, но сильнее и не может использоваться в одиночку. Лучше использовать в более темных смесях. При смешивании почти с любым красным получается черный.
  • Winsor green (желтый оттенок): Как и зеленый Winsor (синий оттенок), он очень насыщенный. Я смешиваю его с апельсинами, чтобы получить желтый сок, а при смешивании с жженой сиеной он дает темно-зеленый цвет. Я попытался использовать его вместо зеленого цвета Хукера, но он оказался теплее, так что это не была полностью удачная замена ».
  • Зеленый цвет Хукера: «Мне нравится этот цвет, потому что он темный, желтоватый и прозрачный. Есть две версии, и у меня более теплая. Хорошо сочетается с красным, синим и жженой сиеной.Были некоторые споры о его светостойкости, поэтому, хотя он есть у меня на палитре, я не использую его так часто, как раньше ».
  • Sap green: «Теплый зеленый цвет, идеально подходящий для начинающих акварелей. Художники любят использовать его прямо из тюбика. Я думаю, это должно быть несколько смешанное. Он особенно хорошо сочетается с французским ультрамарином для получения темно-зеленого цвета ».
  • Синий кобальт: «Я использую синий кобальт Гольбейна. Для меня это наиболее близкий к чистому синий цвет, который возможен с краской.Я использую его для множества изображений неба и закрашивания белых объектов ».
  • Французский ультрамарин: «Это темный, но ярко-синий цвет, и в нем много красного. По этой причине я считаю его теплым синим. Он отлично сочетается с малиновым ализарином для красивых пурпурных оттенков, но не с хорошими зелеными. Однако я обнаружил, что при раскрашивании деревьев ночью французский ультрамарин, смешанный с желтым, мгновенно дает именно тот приглушенный зеленый цвет, который мне нужен ».
  • Winsor blue (красный оттенок): «Это теплый синий цвет.Я пытался использовать его вместо французского ультрамарина в областях, содержащих темную воду, и обнаружил, что он работает очень хорошо. Это хорошо для смешивания пурпурных ».
  • Winsor blue (зеленый оттенок): «Это похоже на голубой павлин Гольбейна. Если попробовать смешать с ним желтый, получится чудесное разнообразие зелени. Оба эти цвета являются хорошими примерами того, как цветовые оттенки влияют на смеси ».
  • берлинская лазурь: «Это темный ценный цвет. Я заменил им свой индиго, потому что обнаружил, что в индиго слишком много черного.Прусский тоже имеет оттенок зеленого, поэтому я считаю его прохладным синим ».
  • Cerulean blue: «Немного непрозрачный и прохладный, он хорош для неба».
Другие варианты цвета

Перманентная роза: «Я заменил это розовой мареной, которая, как мне сказали, не светостойкая. Я предпочитаю перманентную розу, потому что она ярче и розовее. Еще один розовый, который я иногда использую, — это опера Гольбейна, которая теперь считается постоянной ».

Winsor violet: «Это что-то среднее между пурпурным / фиолетовым.”

Сырая сиена, жженая сиена и хинакридоновая сиена Даниэля Смита вместе с хинакридоновым золотом образуют земляные тона Дресселя.

«Хинакридоновое золото становится очень популярным, — говорит Дрессел. «Он прозрачный, и при смешивании с синим он дает прекрасную прозрачную зелень. Он хорошо подходит для пейзажей, а при добавлении к деревьям и камням действительно скрепляет картину.

Она продолжает: «Первоначально многие художники-пейзажисты использовали триаду из французского ультрамарина, жженой сиены и необработанной сиены или желтой охры.Но эта комбинация не была прозрачной. Появились хинакридоны, и эти цвета меняют внешний вид акварельной живописи, потому что позволяют сделать пейзажную живопись более яркой ».

Для предварительных исследований стоимости художник использует черный цвет слоновой кости; но цвет никогда не входит в законченную картину. Белый тоже под запретом.

«Я знаю, что наборы включают китайский белый цвет, и первый вопрос, который задают студенты, — почему мы его не используем», — говорит Дрессел. «Конечно, не существует единого способа рисования акварелью, и многие прекрасные акварели были созданы с использованием смеси белого, но, поскольку белый цвет непрозрачен, я не использую его.”

Проверка цветов перед покраской

Не каждый цвет войдет в каждую картину, над которой работает Дрессель. При рисовании акварелью новичкам об этом следует особенно помнить — необязательно использовать все цвета на палитре. На самом деле, Дрессел говорит, что часто ограничивает свои цвета, чтобы создать цветовую гармонию.

Перед тем, как начать рисовать, она тестирует свои ограниченные цвета. «Я выбираю триаду основных цветов — определенный красный, желтый и синий — а затем смешиваю их вместе и размещаю, как будто создавая цветовое колесо», — объясняет Дрессел.

Она может выбрать эту триаду из цветов на своей палитре, или она может посмотреть на свой объект в поисках цветов, которые будут использоваться в качестве отправной точки. «Я выбираю триаду красного, желтого и синего, которая, как мне кажется, подходит к объекту, и смешиваю эти цвета вокруг колеса. Это показывает мне тип апельсинов, пурпур и зелень, доступных из этой триады. Я обычно делаю более одного, всегда не забывая записывать определенные цвета в каждой триаде », — говорит она.

Дрессел добавляет: «Выбрав конкретную первичную триаду, я могу посмотреть и решить, какие цвета мне нужно добавить в эту конкретную палитру.Мне может понадобиться апельсин получше, поэтому я добавлю чистый апельсин, а не смешиваю его. Если я собираюсь рисовать много очень светлых участков, я начну со светлой триады и дополню более темной триадой ».

Упражнения для получения правильного цвета

«Предлагаю нарисовать картину этими цветами», — рекомендует Дрессель. «Затем создайте новую триаду, заменив синий, который у вас есть, другим синим, и повторите процесс, чтобы увидеть, как различаются цветовые смеси. Если вы обычно используете французский ультрамарин и думаете, что хотите большей прозрачности, попробуйте Winsor blue (красный оттенок).Кажется, что это тот же цвет, но вы должны смешать его с другими цветами, чтобы увидеть, как результаты различаются ».

Наконец, Дрессел делает ксерокопию эскиза размером 5 на 7 дюймов, по которому она проводит исследование стоимости черного цвета слоновой кости и исследование цвета для определения цветовой композиции. Затем она вешает ту, которая ей больше всего нравится, на стену в качестве ориентира при работе над окончательной картиной.

«Проведение исследований в конечном итоге сэкономит время», — говорит она. «Если я потрачу 20 минут на предварительное обдумывание цветов, это, возможно, избавит меня от необходимости переделывать всю картинку позже, и это улучшит результат.”

Теперь, когда вы усвоили все эти советы для начинающих акварелью, вы можете приступить к работе над своей лучшей картиной!

Цветочная ферма Пегги Дрессел, акварель, 14 x 11

* Автор статьи Кристофер Уиллард

5 лучших наборов акварельных красок — август 2021 г.

Будь то средство самовыражения, забота о себе в стрессовый период или просто способ скоротать время, поиск хобби, которое действительно резонирует с вами, может изменить вашу жизнь.То, что не требует слишком больших авансовых затрат, — отличный способ развить свое времяпрепровождение, не опустошая банковский счет, и один из отличных вариантов — рисование акварелью.

Акварельная живопись — это доступное хобби, не требующее особого ухода, которым можно заниматься где угодно, даже на природе. Начать можно в любом возрасте и с любым уровнем подготовки. Единственное, что вам понадобится, это качественный набор акварельных красок, несколько кистей и бумаги, а также ваше воображение.

Если вы не знаете, какой набор акварельных красок вам подходит, не волнуйтесь, потому что мы здесь для этого.В нашем руководстве по покупке вы найдете все, что вам нужно знать, чтобы принять осознанное решение о покупке.

Ключевые соображения

Чтобы максимально упростить процесс выбора качественного набора акварельных красок, мы обращаем внимание на шесть ключевых факторов: качество, стойкость, прозрачность, окрашивание, тип и цвета.

Качество

Как и в наборах акриловых красок, у акварельных красок есть два основных уровня качества: студент и художник. Краски в наборе художника имеют более высокую концентрацию пигмента, что обеспечивает более яркие, устойчивые и стойкие цвета.Наборы студенческой акварели, напротив, более доступны, но краски содержат больше наполнителей. В то время как студенческий набор подходит для новичка или кого-то, кто хочет попробовать акварельную живопись, более продвинутый или серьезный художник, вероятно, сочтет его неадекватным.

Стойкость

То, насколько хорошо акварельная краска держится с течением времени, называется ее стойкостью или светостойкостью. Чем выше рейтинг Американского общества испытаний и материалов (ASTM), тем дольше прослужат ваши работы.Если вы просто не экспериментируете и не планируете сохранять то, что создаете, вам, по крайней мере, понадобится набор красок с рейтингом ASTM очень хорошо или отлично.

Прозрачность

Это то, что отличает акварельные краски от любого другого материала для рисования. Чем больше света может пройти через краску и отразиться обратно, тем более люминесцентным будет ваше произведение. Также важно понимать прозрачность, чтобы знать, как накладывать цвета на слои для достижения наилучшего эффекта.Хотя можно добавить воду, чтобы увеличить прозрачность краски, это также снижает яркость цвета и может сделать ваши работы немного тусклыми.

Окрашивание

Когда вы перейдете к более продвинутым техникам, важно знать, проникает ли акварельная краска, которую вы покупаете, проникает ли и окрашивает волокна бумаги, или она высохнет на поверхности, чтобы ее можно было поцарапать или поцарапать. отмыты. Окрашивание не делает краску лучше или хуже; вам просто нужно приобрести краску, наиболее подходящую для техники, которую вы собираетесь использовать.

Тип

Это просто относится к акварельным краскам в виде пасты в тюбиках или к маленьким сухим лепешкам, которые идут на сковороде. Краски для сковороды более портативны, проще в использовании и содержат добавки, которые позволяют им сохранять свою яркость даже после многократного повторного смачивания. Однако, поскольку из маленьких лепешек сложнее нанести много краски на кисть, если вы планируете делать большие смывки, лучше покупать краску в тюбиках.

Цвета

Последний аспект, который необходимо учесть перед покупкой набора акварельных красок, — это цвета, содержащиеся в наборе.В очень простом детском наборе может быть полдюжины цветов, которые примерно соответствуют цветам, которые вы найдете в базовом наборе цветных карандашей. Для художника, который хочет приобрести набор, которым можно рисовать все, от натюрморта до городского пейзажа, цвета должны немного отличаться. Для большей универсальности ищите набор акварельных красок, который включает как минимум холодные и теплые варианты желтого, красного, синего и зеленого, светлых и темных землистых тонов и малинового.

Не существует единого «правильного» способа рисовать акварелью.Лучший способ стать лучше — поэкспериментировать, чтобы узнать, что лучше всего подходит для вас.

Персонал

BestReviews

Аксессуары

Мольберт: MEEDEN Легкий акварельный полевой мольберт
Пленэр — рисование на открытом воздухе — позволяет вам погрузиться в объект, добавляя естественный свет и цвет в вашу работу. Этот доступный, адаптируемый, легкий и портативный мольберт для акварели с палитрой легко взять с собой, чтобы рисовать где угодно.

Кисти: ArtBrushes Набор кистей для акварельной краски
Даже если в ваш набор акварельных красок входит несколько кистей, они могут быть не самого лучшего качества. Этот набор из шести кистей профессионального качества обеспечивает контроль и точность, необходимые для создания вашего шедевра.

Бумага для акварели: Бумага для акварели ARTEZA
Невозможно рисовать акварелью, если у вас нет подходящей бумаги. Этот пакет с двумя подушечками содержит 64 листа 140-фунтовой бумаги премиум-класса холодного отжима для рисования.

Знаете ли вы?

Хотя вы можете добиться великолепных эффектов, смешивая акварели, если вам нужна яркость, лучше выбрать один цвет пигмента, а не смешивать два или более вместе, потому что смешанные цвета менее интенсивны.

Персонал

BestReviews

Цены на наборы акварельных красок

Недорого: В самом низком ценовом сегменте, ниже 12 долларов, большинство акварельных наборов представляют собой краски для сковороды, которые лучше всего подходят для детей или тех, кто экспериментирует, чтобы увидеть, понравится ли им средний.

Средний уровень: Примерно от 15 до 40 долларов вы можете найти довольно приличные наборы акварельных красок с аксессуарами, которые варьируются от кистей до коробок и книг. Они подходят для среднего любителя или, может быть, более серьезного художника, но по-прежнему стоят по разумной цене.

Дорого: Если вы ищете набор акварельных красок, предназначенный для художников, что-то с более яркими пигментами и кистями более высокого качества, вам нужно искать в диапазоне от 40 до 100 долларов.Хотя самые дорогие наборы могут стоить несколько сотен долларов, даже самые опытные люди смогут найти то, что им нужно, менее чем за 100 долларов.

Будьте осторожны, открывая тюбик со свежей краской, потому что можно слишком сильно сжать тюбик и выплеснуть слишком много краски.

Персонал

BestReviews

Советы

Теперь, когда у вас есть набор акварельных красок, сконцентрируйтесь на кистях. Если вы не позаботитесь о своих кистях, вы не сможете работать наилучшим образом.Ниже приведены несколько простых советов по уходу за кистями, которые могут вам помочь.

  • Обращайтесь с кистями осторожно. Не забывайте, что акварельные кисти очень хрупкие и могут быть легко повреждены непреднамеренно. Используйте только акварельные кисти для акварельных красок.
  • Не втирать кисть в краску. При нанесении краски держите ее на кисти. Не втирайте ручку в краску, чтобы нанести больше краски на кисть, потому что это повредит волоски кисти и наконечник (металлический элемент, удерживающий волоски на щетке).
  • Часто промывайте кисти. Возьмите за привычку мыть кисти во время работы, а также по окончании работы.
  • Никогда не замачивайте кисти. Если оставить их в банке с водой, щетку можно повредить.
  • Очистите кисти. Для более тщательной очистки используйте мягкое мыло и воду. Если вы регулярно ополаскиваете кисти, вам нужно будет проводить их глубокую чистку только раз в несколько месяцев.
  • Измените форму наконечника. После ополаскивания или очистки каждой щетки осторожно измените форму кончика. Это можно сделать, осторожно выдавливая воду пальцами (не растягивая) и восстанавливая первоначальную форму кисти.
  • Правильно сушите кисти. Сушите их горизонтально или свесив щетиной вниз. Не храните кисти до тех пор, пока они полностью не высохнут.

FAQ

В. Рисовать акварелью легко или сложно?

A. Хотя вы можете найти множество ответов на этот вопрос, лучший ответ — это то и другое.Хотя акварельные краски просты в использовании, научиться управлять потоком воды или использовать это в своих интересах может занять целую жизнь. Короче говоря, рисование акварелью может приносить мгновенное удовлетворение — вы можете почувствовать себя достаточно успешным с самого начала, — но в нем есть проблемы и методы, которые делают его бесконечно увлекательным.

В. Почему художники-акварелисты не используют белый цвет?

A. Традиционно в акварельной живописи белый — это цвет бумаги, а не краски.Другими словами, вы можете добиться наиболее яркого белого цвета, не раскрашивая. Кроме того, добавление белого к цвету не делает его ярче; это делает его мутным. По этим двум причинам использование белого цвета не одобряется некоторыми пуристами. Однако белый цвет не является изначально хорошим или плохим; это просто инструмент. Если вы знаете, чего хотите достичь, и лучше всего можете добиться этого, используя белый цвет, вам следует использовать именно этот цвет.

В. Действительно ли мне нужно придерживаться того же производителя при покупке акварельных красок?

А. Нет. Однако это лучшая стратегия, если вам нравится то, что вы видите. Названия акварельных красок лишь смутно определяют цвет. Красный кадмий варьируется от производителя к производителю, потому что они используют разные пигменты и разные формулы для создания этого цвета. Другими словами, красный кадмий от одной компании может быть более темного оттенка, чем красный кадмий от другой. Если вы это знаете и понимаете, вы можете использовать это в своих интересах. Если вы не знаете, вы можете испортить картину, применив цвет, который, по вашему мнению, тот же самый.Для единообразия лучше использовать одного производителя, но для творчества вы, безусловно, можете смешивать и сочетать.

Лучшие акварельные краски для художников и дизайнеров в 2021 году

Фото: amazon.com

Собираетесь ли вы в свой самый первый художественный класс или продаете свои акварельные картины в галереях, вы знаете, что инвестируете в качественное оборудование и материалы имеют важное значение для вашего успеха. Лучшие акварельные краски обеспечивают яркость, интенсивность, прозрачность, стойкость и множество вариантов цвета для ваших любимых художественных проектов.

Когда вы покупаете акварельные краски, это руководство может помочь вам сделать лучший выбор. В зависимости от вашего предпочтения в художественном стиле и творческих привычек, вы можете выбрать сухие лепешки акварельных красок в кастрюлях или наборы жидких акварелей в тюбиках. Вам также следует учитывать свой бюджет. Менее дорогие акварельные краски, содержащие синтетические связующие, могут быть удовлетворительными для начинающих и любителей, но если вы серьезный акварелист, вы можете изучить более дорогие акварельные краски, содержащие необработанные минералы.

Выбор лучших акварельных красок для ваших нужд может занять много времени и сбить с толку. Следующий список рекомендаций удовлетворит технические и эстетические потребности акварелистов любого уровня, от новичков до профессионалов.

  1. ЛУЧШИЙ В ЦЕЛОМ: Набор для рисования акварелью AEM Hi Arts — 24 тюбика
  2. ЛУЧШАЯ ЧЕЛКА ДЛЯ КОВСА: Художественный чердак, 36 цветов, фундаментальный набор для акварели
  3. НАИЛУЧШЕЕ РАЗНООБРАЗИЕ ЦВЕТОВ: Набор аксессуаров union, 90 Яркие цвета
  4. НАИЛУЧШИЕ ДЛЯ СМЕШИВАНИЯ: Chromatek 54 Ручки для акварели
  5. НАИЛУЧШИЕ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ: Набор акварельных красок MeiLiang, 36 ярких цветов
  6. НАИЛУЧШИЕ ДЛЯ ПРОФЕССИОНАЛОВ: SHINHAN Professional Акварельная краска 7.Тубы 5 мл
  7. НАИЛУЧШИЙ ПОРТАТИВНЫЙ: Sakura XNCW-24N 24, Набор акварельных красок, набросок

Фото: amazon.com

Что следует учитывать при выборе лучших акварельных красок

Вы можете найти наборы акварельных красок в сковороды или тубы по разным ценам для новичков, профессионалов и всех, кто находится между ними. Учитывайте свои потребности как начинающего или опытного художника и ищите лучшие акварельные краски, которые предлагают особенности, соответствующие вашим индивидуальным предпочтениям.

Уровень опыта

Если вы только начинаете работать с акварелью, возможно, вы захотите приобрести набор для студенческого класса, который предлагает краски хорошего качества по разумной цене. Производители используют синтетические связующие и наполнители в акварельных красках для студентов, чтобы получить менее дорогой продукт.

Как новичок, вы можете приветствовать недорогую цену набора для студента, но имейте в виду, что эти акварели менее стойкие, чем краски профессионального уровня.Если вы видите слово «оттенок» после названия пигмента, это означает, что присутствует синтетический наполнитель, и краска не даст полностью стойких результатов.

С другой стороны, акварельные краски профессионального уровня дороже, потому что они содержат больше пигментов, предлагают более широкий спектр цветов и дают более стойкие результаты. Они не содержат синтетических наполнителей. Вместо этого пигменты содержат сырые минералы; поэтому цены выше из-за редкости некоторых из этих минералов.

Средний

Среды бывают в виде гелей или жидких добавок, которые можно смешивать с акварельными красками для создания текстурных, перламутровых, глянцевых или прозрачных эффектов.В воду для замешивания добавляют некоторые среды, которые хорошо сочетаются с сухими лепешками краски в акварельной посуде. Другие требуют смешивания непосредственно с жидкой акварельной краской, которая поставляется в виде тюбика. Примеры добавок включают гуммиарабик для повышения прозрачности и интенсивности цвета, бычий желч для улучшения текучести краски и акварельный материал для придания яркости вашим картинам.

Если вы начинающий акварелист, вы можете придерживаться простого смешивания воды и краски, так как чрезмерное использование акварельной среды может испортить ваши картины.

Цвета

Как акварельные тубусы, так и наборы акварельных тюбиков содержат множество цветов. Имея множество доступных вариантов, вы можете задаться вопросом, какие цвета вам следует покупать. У каждого художника есть свои любимые палитры, и выбор сводится к индивидуальному стилю.

Обязательные цвета включают в себя основные цвета: красный, желтый и синий, поскольку эти цвета не могут быть созданы путем смешивания других цветов. Кроме того, вы можете купить коллекцию как теплых, так и холодных основных цветов.Это даст вам расширенный набор возможностей для смешивания красок для достижения нового выбора цвета.

Стойкость

Термин «стойкость» относится к устойчивости краски к выцветанию или разрушению под воздействием света и влажности. Устойчивость акварельной краски, также называемая светостойкостью, зависит от качества пигментов и количества наполнителя (если таковой имеется), используемого при изготовлении краски. Чем больше наполнителя содержит краска, тем она менее стойкая. Однако, когда краска содержит минеральные вещества вместо наполнителя, она становится более стойкой.

Американское общество испытаний материалов (ASTM) предлагает шкалу оценки светостойкости, которая позволяет производителям публиковать информацию о стойкости своих красок. Вы можете заметить оценку ASTM I (отлично) или II (очень хорошо) на упаковке некоторых акварельных красок. Оценка III соответствует краскам, качество которых слишком низкое для акварели художников.

Прозрачность

Качество, позволяющее свету проходить через объект, называется прозрачностью, и оно придает акварельным картинам желаемый эффект размытия.С другой стороны, краски, не пропускающие свет, например акриловые краски, считаются непрозрачными.

Акварельные краски доступны в непрозрачной и прозрачной форме, и производители маркируют свою упаковку соответствующим образом. Вы также можете разбавить непрозрачные краски, чтобы создать более прозрачный эффект.

Кастрюля и тюбик

Акварельные краски бывают двух видов: сковороды, представляющие собой небольшие лепешки сухой краски, расположенные в лотках, или тюбики с жидкой краской. Акварельные краски на основе кастрюли активируются, когда вы добавляете воду из кисти.

Кастрюли для акварели удобны, потому что они аккуратные и портативные. Закройте крышку, и кастрюлю можно будет брать с собой куда угодно. Обратной стороной является то, что нужно время, чтобы окунуть кисть в воду и смешать ее с краской до желаемой консистенции. Преимущество акварельных сковородок в том, что если остатки краски высыхают, вы можете добиться стабильных результатов, повторно активировав их водой.

Жидкие акварельные краски на тюбике более грязные, но концентрированная форма дает более яркий цвет, что предпочтительно для смешивания и создания произведений искусства в более крупных масштабах.В отличие от акварельных горшков, жидкие акварельные краски готовы пойти прямо из тюбика. Обратной стороной является то, что если жидкая краска высыхает, реактивация водой не всегда бывает успешной.

Наш лучший выбор

Лучшие продукты были выбраны для удовлетворения потребностей художников, от новичков до профессионалов. Обдумайте свои потребности и предпочтения в отношении уровня опыта, бюджета, яркости цвета, смешивания и портативности, чтобы выбрать лучшие акварельные краски на рынке для вашего следующего художественного творчества.

Фото: amazon.com

Побалуйте себя или подарите этот набор от AEM Hi Arts в качестве подарка, чтобы пробудить творческое самовыражение в друге или любимом человеке. В него входят 24 тюбика ярких акварельных красок, три кисти, палитра для смешивания красок и блокнот из 20 листов акварельной бумаги. Прочная коробка идеально подходит для хранения и переноски.

Нетоксичная краска легко смешивается, равномерно растекается, не имеет химического запаха. Он был протестирован на чувствительной коже на предмет безопасности и комфорта.Растушуйте и держите краску в удобной палитре во время работы. Еще одно преимущество этого набора — он быстро очищается для хранения и путешествий.

Этот портативный набор содержит все необходимое для часов увлекательной творческой деятельности. Весь набор весит 1,5 фунта, а размер контейнера для хранения и транспортировки составляет 9 на 8,4 на 1,5 дюйма.

Фото: amazon.com

Поэкспериментируйте с широким ассортиментом цветов и цветовых сочетаний в этом 36-цветном наборе с прилагаемой кистью. По доступной цене этот набор от Artist’s Loft предлагает солидную ценность как по количеству, так и по разнообразию красок.Художники от новичков до профессионалов могут использовать эти акварельные краски для создания иллюстраций, дизайна поздравительных открыток и каллиграфических надписей.

Краска не содержит кислот и нетоксична, что делает ее безопасной для использования как детьми, так и взрослыми. Его можно мыть для быстрой и легкой очистки. Планируете рисовать в дороге? Просто закройте пластиковый футляр набора для удобства переноски. Он имеет размеры 10 дюймов на 5,51 дюйма на 0,71 дюйма и весит всего 8,8 унции.

Фото: amazon.com

Расширьте диапазон цветовых вариантов для вашей следующей акварельной картины с этим набором из 90 акварельных тортов, помещенных в компактный переносной футляр с застежкой. В набор Union Accessories входят 50 традиционных цветов с яркими пигментами, 36 цветов с блестками и 4 неоновых цвета. Вы также получите кисть, две ручки с водяными кистями и восемь листов акварельной бумаги.

Независимо от того, новичок вы или опытный художник, широкий выбор цветов и высочайшее качество этого набора акварельных красок должны добавить вам удовольствия от рисования.Металлический блеск и неоновые цвета могут вызвать визуальное волнение и разжечь ваш интерес к созданию вашего следующего шедевра. Каждый из 90 акварельных тортов имеет размеры 0,59 на 0,43 на 0,28 дюйма. Набор весит 1,36 фунта и имеет размеры 7,95 на 3,23 на 1,3 дюйма в закрытом корпусе.

Фото: amazon.com

Научитесь смешивать акварельные краски для получения красивых эффектов в своих произведениях с помощью этого набора красок от Chromatek, в который входят 50 акварельных ручек с индивидуальными названиями и номерами, а также четыре водяные кисти с кончиками кистей и кончиками из настоящей щетины.Яркие пигменты этих акварельных ручек хорошо сочетаются друг с другом и с водой. Чтобы смешивать и растушевывать цвета акварельных ручек, просто наполните водяные кисти водой.

Этот универсальный набор красок включает 15-страничный учебный блокнот на акварельной бумаге, а также доступ к онлайн-урокам по акварели от Chromatek. А для тех, кто только начинает рисовать акварелью, они включают серию видеоуроков для начинающих из семи частей. Несмотря на большое количество деталей, весь набор красок имеет размер всего 9 штук.72 дюйма на 6,89 дюйма на 2,36 дюйма и весит всего 1,59 фунта.

Фото: amazon.com

Даже новичок может добиться профессиональных результатов с акварелью в этом наборе красок от Lightwish. 36 акварельных пирожных с высоким содержанием пигментов наполнены гуммиарабиком для придания блеска и прозрачности, а также интенсивности цвета. Краска хорошо смешивается и не оставляет ощущения зернистости или мела после высыхания.

Сертифицированный Американским обществом испытаний и материалов (ASTM) как безопасный и нетоксичный, этот набор акварелей с прилагаемой кистью станет идеальным подарком для знакомства детей с радостью творческого самовыражения.Крышка прочного металлического футляра может быть использована в качестве палитры для смешивания, а при закрытии крышки набор становится портативным. Его размеры 9 дюймов на 3,7 дюйма, а вес всего 8 унций.

Фото: amazon.com

В этом наборе красок от Shinhan вы получите 30 7,5-миллиметровых тюбиков интенсивно окрашенных акварельных красок. Чистые пигменты (без наполнителей) и высококачественный гуммиарабик придают исключительную яркость каждому из названных и пронумерованных цветов. Фактически, команда профессиональных художников подбирала цвета, чтобы дать вам безграничные возможности смешивания.

Если вы любите рисовать на пляже, в парке или в деревне, вы можете взять этот набор акварельных красок с собой куда угодно, чтобы рисовать на ходу. Трубки помещаются в идеально подогнанные канавки внутри удобной коробки с крышкой размером 13,26 на 5,46 на 0,81 дюйма.

Фото: amazon.com

Положите этот набор акварельных красок от Sakura в карман или сумку, чтобы проявить творческий импульс на ходу, или просто используйте его дома для достижения художественных результатов.В пластиковом футляре находятся 24 акварельных торта, кисть, губка и встроенная палитра для растушевки и удержания ваших красок.

Акварельные краски студенческого уровня легко смешиваются, создавая обильное разнообразие цветов, а съемная палитра дает пространство для смешивания и удержания красок. Заполните прилагаемую водяную кисть водой, чтобы сделать этот набор еще более удобным и портативным. Этот миниатюрный набор акварельных красок имеет размеры 4,6 дюйма на 1,3 дюйма на 6,4 дюйма и весит всего 9,6 унции.

Советы по использованию акварельных красок

Самым важным советом при использовании акварельных красок является приобретение качественных материалов, включая краски в кастрюлях или тюбиках, кисти, акварельную бумагу или альбомы для рисования. Благодаря качественному оборудованию и материалам результаты покраски будут положительными. Вот несколько дополнительных советов, которые следует запомнить:

  • Из-за слишком большого количества воды краска растекается сильнее, а цвета смешиваются и становятся мутными.
  • Слишком мало воды делает краску слишком густой, оставляя видимые мазки кисти.
  • Для достижения наилучших результатов используйте только акварельную бумагу.
  • Работайте от светлого к темному во время рисования.
  • Соберите набор кистей разных форм для создания различных эффектов.

Часто задаваемые вопросы об акварельных красках

Если вы начинающий акварелист, у вас может возникнуть несколько вопросов и проблем. Просмотрите эти ответы на несколько часто задаваемых вопросов о рисовании акварелью.

В. Что лучше: тюбики или сковородки для акварели?

Кастрюли для акварели более аккуратные и портативные, но жидкая акварельная краска, содержащаяся в тюбиках, обеспечивает большую интенсивность цвета, и с ней легче работать с крупными продуктами.

В. Что лучше, акварель или акрил?

Ответ зависит от вашего проекта. Акриловая краска непрозрачна и быстро сохнет. Акварельная краска более прозрачна, и вы можете создавать слои цвета.

В. Можно ли смешивать акварельные и акриловые краски?

Да. Вы можете добиться красивых смешанных эффектов, смешивая акварельную и акриловую краску на палитре, или вы можете использовать их прямо на своей картине для дополнительного измерения.

В.Акварель токсична?

В целом акварель нетоксична, но детям нельзя глотать акварели из кастрюль или тюбиков.

Leave a comment