День: 29.11.1971

Арт-марафон «Будильник для творчества» Приглашение к рисовальному проекту!

1 апреля 2016

13056 просмотров

Елена Тарутина

Увлечена творчеством в его самых разнообразных и, порой, мало соединимых проявлениях: живопись, дизайнерские объекты, архитектура, фотография, педагогика, авторские украшения, видеоколлажи и прочее. Преподаю в МАрхИ, коуч, мама двоих детей, блогер, генератор идей, иррационал, пытающийся рационализировать свою жизнь.

tarutina.ru

facebook.com/elena.tarutina

instagram.com/elena_tarutina

Здравствуйте, друзья! Рада пригласить вас присоединиться к творческому курсу, который стартует на сайте «Жить интересно!» на следующей неделе.

Я сделала эту программу в основном для тех, кто хотел бы научиться рисовать, чувствует, что ему это нужно и важно, но не знает, с чего начать и как продолжить.

Многие из нас подсознательно чувствуют тягу к творчеству, даже имея совершенно не связанную с ним профессию. Я считаю, что это абсолютно закономерно, ведь творчество — это базовая и естественная потребность любого человека. Но в силу разных обстоятельств, мы часто совсем не понимаем, что с ней делать, или вообще не признаем ее существования. Чтобы проявить свое творческое начало, поддержать, развить — нужен внешний импульс, нечто, что найдет в нас отклик.

Поэтому, основная задача моего курса — послужить БУДИЛЬНИКОМ. В первую очередь нужно пробудить то, что дремлет — найти его, раскопать, усилить. Создать питательную среду, прислушаться к тому, на что мы откликаемся, дать пищу для глаз и рук, погрузиться в эту атмосферу, начать действовать, делать, пробовать, экспериментировать. Здесь мы этим и займемся.

Что будет происходить?

Сразу скажу — я почти не буду учить вас правильно рисовать. К сожалению, или к счастью, правильное рисование и творчество — это разные вещи. И если не включить творчество, само по себе соблюдение тех или иных правил изображения реальности мало что будет стоить, в первую очередь, для самого рисующего. К тому же, натуралистическое рисование — это далеко не единственный аспект творчества.

В этом курсе я хочу показать вам разные стороны творчества, заинтересовать, вдохновить, дать инструменты и приемы, чтобы в руках появилось больше свободы и уверенности для дальнейших самостоятельных действий.

Одна из важных задач — это научиться ВИДЕТЬ: обнаруживать в окружающей нас реальности многочисленные вдохновляющие поводы для того, чтобы взять в руки карандаш или краску. Или просто поводы для радости — такие рассыпанные почти везде визуальные подсказки, показывающие нам, насколько невероятно и выразительно устроен мир вокруг.

На мой взгляд, намного интереснее искать темы и вдохновение не в открыточных идеально-красивых сюжетах, а в том, что рядом с тобой, в простой обыденной жизни, в мелочах, в том, что встречается на пути или лежит под ногами — в нашем «здесь и сейчас», на которое мы часто смотрим, но не видим. Это Видение мы и будем открывать на курсе.

Еще узнаем, что вдохновение можно черпать и из самих материалов для творчества — угля, пастели, краски, разнообразных бумаг и обрезков для коллажа, фактур и соединения всего вместе. Сам контакт рук с материалом, когда ты проводишь линии, что-то красишь, рвешь, режешь, клеишь, снова рисуешь — включает какой-то удивительный, непостижимый рациональному уму процесс.. Процесс погружения в поток.

Мы преодолеем страх чистого листа, освоим разные материалы и технологии, способы изображения и видения, познакомимся с интересными художниками, и попробуем нащупать свой творческий портрет.

Уже рисующим людям этот курс может быть интересен сменой точки зрения и видения предмета, поэтому буду рада видеть всех, с любым уровнем подготовки и знакомства с темой.

Как участвовать

Курс будет идти около двух месяцев, в режиме одного задания в неделю.  Первое задание мы опубликуем в среду, 6 апреля.

В течение недели вы сможете выполнять очередное задание и выкладывать его в комментариях к статье, предварительно разместив в своем профиле в Instagram или Flickr. Обратная связь всем, кто напишет, будет обязательно.

Что нужно подготовить к началу курса

Мы намеренно даем на подготовку несколько дней, чтобы вы успели собрать материалы:

• бумагу формата А3,
• акварель,
• гуашь (достаточно самых простых наборов, можно даже позаимствовать что-то у детей),
• а также пастель,
• рисовальный уголь,
• мягкие графитные (можно также угольные) карандаши 6 (7,8) В.
• Еще хорошо бы собрать разные интересные обрезки фактурной или цветной бумаги, упаковки, билетов, обрывков записок и прочего, что привлечет ваше внимание.

И, конечно, если у вас еще нет профиля в Instagram или Flickr, заведите его.

Если вы хотите участвовать в курсе, записывайтесь в комментариях к этому посту. Краткий рассказ о себе и своих ожиданиях приветствуется! Давайте знакомиться!

Расскажу о себе

Некоторое время назад я задумалась о том, почему свободное творчество, рисование, живопись, всегда стоящие для меня на первом месте, в реальности часто оказывались далеко не на первом, уступая всевозможным важным делам, проектам, преподаванию.

С одной стороны, это было вполне понятно, ведь творчество часто воспринимается нами, как некая дополнительная надстройка, часто даже непозволительная роскошь. Но с другой — я чувствовала, насколько для меня становится невозможен такой образ жизни, — и не только потому, что моя профессия и преподавание с ним тесно связаны. Творчество позволяет чувствовать себя Живым, дает энергию на все остальное, подталкивает к тому, чтобы делиться им с другими.

Я решила перевести свои отношения с ним в новое качество — из редких периодов запойных погружений и летних пленэров, в перманентный процесс, который присутствует в моей жизни постоянно. Двигаясь в этом направлении, с начала 2016 года я начала личный проект «100 дней творчества», в ходе которого рисую каждый день и  рассказываю об этом процессе.

Сегодня, когда я пишу эту статью, у меня позади уже 90 дней ежедневного рисования, по одной или несколько небольших работ в день. В процессе были и копии значимых для меня художников, и свои сюжеты.

Полный отчет о проекте, с текстами и смыслами, в моем Instagram @elena_tarutina, а сами работы можно посмотреть в этом коротком видео. Передаю вам вместе с ним заряд вдохновения и решимости участвовать в курсе!

Все задания арт-марафона «Будильник для творчества» можно найти в разделе Проекты: http://interesno.co/projects/ad77a25340d3

Саморазвитие #рисование 

Арт-марафон

Моя история — история человека, влюбленного в искусство. Она началась давно и вылилась в небольшую домашнюю библиотеку каталогов и альбомов и книг по искусству. Я много видела работ известных мастеров разных эпох в оригинале. Что-то со временем уходило, какие-то вещи стали привлекать все больше и больше. И давно наступил момент, когда захотелось двинуться дальше. Но как и куда? Я искала курсы, лекции. И вдруг «Арт-марафон» в любимой школе «Николь». И это 100% оказался тот формат, который мне был нужен на данном этапе, здесь и сейчас. Некий каркас, который позволил подсобрать свои накопленные впечатления и посмотреть на многие вещи с иной стороны, задуматься а почему вот это так, а здесь иначе, в какую сторону мне идти. Я благодарна Марии Булатовой за ее историю, которая увлекала настолько, что хотелось слушать и слушать без перерывов на отдых и обед. Пять дней пролетели, промчались. А метаморфозы, происходящие со мной продолжились. Да так, что удивилась я сама. Лет семь назад состоялось мое очное знакомство с «Герникой» Пабло Пикассо. Так оказалось, что я была в Мадриде. В городе случилась забастовка. Практически все закрыто, кроме музея современного искусства Королевы Софии, и я очутилась там. Один из залов оказался домом «Герники». Мне было сложно смотреть на гигантское полотно психологически, мозг просто оказывался воспринимать увиденное. Я несколько раз выходила из зала, заставляла себя вернуться. Я искренне не понимала тех людей, что задерживались в зале этой картины и зависали в нем, что в ней такого задавала я себе вопрос. В тот раз из музея я сбежала. В один из дней «Арт-марафона» рассказ Маши коснулся и ее. И что-то сдвинулось внутри. Так шелохнулось, но в ответ, нет не мое. А дальше книга, купленная по рекомендации Марии. «Как смотреть на картины». Она случилась сразу после курса. И прочитанное там укладывалось точнехонько на почву, подготовленную Машей, и отзывалось. И где-то в середине снова «Герника». А дальше произошло невероятное, как будто внутри что-то новое открылось, и я не просто увидела, я почувствовала ту боль, тот страх, отчаяние и горе, которое вложил в свою работу Пикассо, и не было больше странных картинок, когда все перемешано и несуразно, остались чувства. И пришло понимание. И я не поверила самой себе. И захотела увидеть ее еще раз. В том зале.

Но «Арт-марафон» — это не только история искусства. Это еще и рисунок. И это знакомство с замечательной Женей Мельниковой, которая смогла на простых примерах показать мне, не имеющей особых навыков в рисовании, кроме приобретенных в средней школе много-много лет назад и хорошенько подзабытых, как это сделать, а главное, как не испугаться, поверить в себя, и позволить себе сказать, да ты это можешь и сделать свои робкие шаги. Да так, что захотелось продолжения. Я искренне надеюсь, что оно будет. И есть акварель в памяти моего смартфона, которую я обещаю себе нарисовать.

И я жду продолжения. Новых встреч с Машей и Женей. Второй серии «Арт-марафона» или чего-то совершенно нового. С нетерпением жду. Спасибо вам, Мария и Евгения!

Арт-марафон Watercolor resort

Друзья, вы уже успели отдохнуть? Если ещё нет, у нас есть для вас подарок — виртуальнаый отель-арт-марафон «Watercolor resort»! Устройте себе акварельные каникулы! Горящий тур! Вылет уже через неделю: (14 августа), вас ждут 2 сочных недели в компании заботливых отельеров-акварелистов: ? Кристины @purshina_art — Марины @ignmv ? Ольги @retunskaya_olga ? Олеси @olesya_aylamara и 4 рисовальных тур-темы. Первым делом мы: — радостно сдадим любимых чад в миниклуб в надежные и заботливые руки Оли, которая раскроет секрет передачи света на нежных детских мордашках; — затем прокатимся по морским волнам вдоль песчаных пляжей, поглазеем на девушек в бикини, а Марина поможет поймать и передать весь кайф момента; — после моря мы отправимся бродить по колоритным улочкам, вместе с Кристиной полюбуемся местной архитектурой и пышными бугенвиллиями; — вечер проведём в ближайшем баре, будем слушать музыку, танцевать, и вместе с Олесей ловить красоту движений в искусственном освещении. Уроки с видео будут размещены в профилях организаторов согласно расписанию тура: 15, 18, 21 и 24 августа. В конце поездки всех туристов (участников марафона) ожидает сюрприз в виде 10% скидки в магазине нашего спонсора @belka_brush_shop. Трое лучших по решению жюри участника получат потрясающие призы: 1. каллиграфическая кисть от @belka_brush_shop и скетчбук от @tsusketch, 2. набор акварели от @artkvartal, 3. каллиграфическая кисть от @belka_brush_shop. Бонус-приз зрительских симпатий от супер-спонсора, любимого издательства @miftvorchestvo плюс 30% скидка на весь ассортимент от @belka_brush_shop. Чтобы забронировать место в нашем отеле, небольшие формальности: 1. подписываемся на организаторов и спонсоров: @purshina_art @retunskaya_olga @ignmv @olesya_aylamara @miftvorchestvo @artkvartal @belka_brush_shop @tsusketch 2. изучаем уроки и видео по темам: 15, 18, 21 и 24 августа, рисуем 4 работы, публикуем у себя с #watercolor_resort 3. голосуем за лучшие работы в профилях организаторов и спонсоров 28 августа, чтобы самый полюбившийся участник получил приз зрительских симпатий. 4. 29.08.2018 получаем призы! Вы готовы? Тогда, пакуем чемоданы!

Арт-марафон «Кубань молодая» | ГКУ КК «Молодежный центр развития личности»

17/12/2020

Проект «Арт-марафон «Кубань молодая» реализуется с целью развития творческого потенциала молодежи и объединяет под своим началом молодых фотографов, видеографов, дизайнеров, писателей, поэтов, юмористов и просто увлеченных творчеством людей.
Впервые проект был реализован в 2019 году (Эстафета творчества «В объективе молодости», более 28 тысяч участников), в 7 конкурсных направлениях (конкурс по разработке фирменного стиля, брендовой продукции молодежных мероприятий «ART-Kuban», литературный конкурс «Пиши.про», конкурс видеороликов «Край глазами молодых», конкурс на лучшую организацию работы клубов по месту жительства «Вместе круче», фотопробег «Моя Кубань», конкурс декламации стихотворений «Добавьте лирики», фестиваль-конкурс, направленный на гармонизацию межнациональных отношений «Соцветие мира».)
В 2020 году в связи с ухудшением санитарно-эпидемиологической обстановки проект был адаптирован к проведению в дистанционном формате (Марафон творчества «Кубань молодая»). В режиме онлайн проведены 5 конкурсных мероприятий: литературный конкурс «Пиши.про», конкурс видеороликов «Край глазами молодых», конкурс на лучшую организацию работы клубов по месту жительства «Вместе круче», фотопробег «Моя Кубань», конкурс юмористических скетчей «ЮморЮга». Участниками проекта стали более 11 300 человек.
В 2021 году формат реализации проекта будет зависеть от санитарно-эпидемиологической обстановки, однако Арт-марафон, безусловно, станет площадкой для самореализации молодежи в различных творческих направлениях.
Победители Проекта награждаются ценными призами (в 2019 году  беспроводные наушники, графический планшет и др.; в 2020 году  фитнес-браслет, имиджевая продукция и др.), получают признание на уровне Краснодарского Края и могут заявить о себе, участвуя в федеральных проектах, а также стать частью кадрового резерва страны в сфере креативных индустрий, повысить свои профессиональные компетенции

Арт-марафон в Адыгее поможет приобрести средства защиты для врачей

«В процесс вовлечены художники, дизайнеры и другие представители творческих профессий. В основе лежит образ «Мыслителя» Огюста Родена. Это не случайно. Сегодня мы много размышляем, отчасти пытаемся понять, прогнозировать и предвидеть то, каким будет мир после пандемии. Человек транслирует свои мысли через искусство. Мыслитель изображен на фоне двоичного кода, символизирующего плотное информационное пространство. Сейчас важно выбрать правильные ориентиры, порой это сделать сложно. А еще очень символично, что нули и единицы на фоне совпадают с номером региона Адыгеи «01»», — рассказала АСИ основатель лаборатории моды SuzieM FashionLAB и ее креативный директор Сусанна Макерова.

Это изображение – лишь начальный вариант. Каждый художник может его интерпретировать по-своему. Кто-то, например, добавил мыслителю маску чумного доктора, кто-то вместо двоичного кода нарисовал Землю и цветы.

«Изоляция – это большое испытание для творческих личностей. На все, что происходит в мире, они реагируют острее, они тоньше чувствуют все изменения. Творческая энергия должна находить выход. Она помогает объединяться на борьбу, формирует общественное мнение. От этого зависит атмосфера в целом. Наша задача была в том, чтобы дать импульс развитию мысли. Мы не замерли, как мыслитель, в статичной позе. Мы продолжаем развиваться», — отметила Макерова.

Арт-марафон – первый благотворительный проект от лаборатории моды SuzieM FashionLAB. Причем он не был запланирован. Это был скорее душевный порыв в условиях пандемии, который нашел большой отклик у других творческих личностей. Акцию поддержали художники, скульпторы и дизайнеры из регионов России, а также из Нидерландов, Грузии, Франции, Турции и Сирии. В их числе такие громкие имена, как модный дом Alexander McQueen, Давид Геворков и его бренд David’s Road, Марианна Бештаова (Araida), Юлия Сунцева (Rasena), Роман Уваров и другие.

Информационную поддержку арт-марафону оказывают Календарь модных событий Ассоциации «Недели моды» и медиахолдинг NatPress.NET. В лаборатории моды надеются, что акция охватит всю Россию.

По итогам участники вместе отберут эскизы для футболок. Вырученные от их продажи средства направят на покупку защитных костюмов и масок для врачей.

Подписывайтесь на канал АСИ в Яндекс.Дзен

Больше новостей некоммерческого сектора в телеграм-канале АСИ. Подписывайтесь.

Первый день регионального молодёжного проекта АРТ-марафона «АЛЬТЕРНАТИВА» состоялся

Небольшая площадка возле школы бокса с уютными шатрами, подиумом-сценой и фотозоной. Приветливые волонтёры, крутые спикеры, заинтересованные взгляды зрителей. Именно в такой тёплой атмосфере проходит первый день АРТ-марафона «АЛЬТЕРНАТИВА». В этот день всё посвящено музыке: лектории, мастер-класс, открытый микрофон и, конечно же, вечерний концерт.

Каждый из блоков нашёл своего зрителя и слушателя. В первом шатре Ольга Сагдиева, музыкальный педагог и концертмейстер, делится с гостями своими знаниями об инструментальных ансамблях. История их возникновения, роль в культуре, эволюция. Беседа сопровождается настоящей живой музыкой! Гости лектория — инструментальный ансамбль «Ностальжи» — исполняют различные композиции: мировые хиты классики и рока.

Во втором лектории молодой музыкант, дирижёр военного оркестра Николай Ковригин беседует со зрителями о влиянии музыки на человека. Гости Николая услышали множество интересных фактов из мира музыки, а также узнали, каждый ли человек обладает музыкальным слухом. Кто был на лектории, раскройте интригу в комментариях.

После насыщенных лекториев гости АРТ-марафона отправились на мастер-класс от известного калининградского музыканта Вадима Марголина. Вадим занимается продюсированием, углублённо изучает музыкальные тренды и знает, что и кто звучит из колонок и наушников разновозрастной публики чаще всего. На своём мастер-классе музыкант и продюсер рассказывает как стать современным артистом, о стратегии позиционирования и делится рабочими инструментами.

После просветительского блока начинает свою жизнь сцена. Блок «ОТКРЫТЫЙ МИКРОФОН» становится центром притяжения площадки. На сцену выходят свободные артисты. Рэп, рок, битбокс, авторские стихи и песни, лирика и хард-кор гармонично сочетаются друг с другом у микрофона. Публика то взрывается овациями под звуки тяжёлого рока, то замирает, слушая поэтические произведения. На «ОТКРЫТОМ МИКРОФОНЕ» можно ВСЁ! И каждый, кто хотел, получил здесь свою собственную минуту славы.

Продолжил наш марафон вечерний концерт, на котором выступили группа ЮНОСТЬ и Nightcall, подарив зрителям массу положительных эмоций. Публика танцевала, аплодировала и подпевала, не отказывая себе в удовольствии выплеснуть свою энергию по максимуму. Также во время вечернего концерта нашли своих победителей награды регионального музыкального конкурса, который проходил в рамках АРТ-марафона «АЛЬТЕРНАТИВА».

Нашему марафону дан яркий старт, и нас всех ждёт не менее яркое продолжение. Следи за нашими анонсами, чтобы не пропустить всё самое интересное.

АРТ-марафон «АЛЬТЕРНАТИВА» — проект, созданный молодёжью для молодёжи. Делись в комментариях своими впечатлениями, если был на нашей площадке✍ Мы все очень старались, и для нас действительно важна обратная связь.

За шикарные фото спасибо Елене Кравцовой.

АРТ-марафон «АЛЬТЕРНАТИВА»

Арт-марафон “Подснежник” | Территория Красноярский край

Описание проекта

Тематика проекта – первые весенние цветы – «подснежники». В ходе проекта планируется провести конкурс любительски творческих работ в трех возрастных категориях:

 – участники до 8 лет включительно

— участники от 9 до 11 лет

— участники от 12 лет и старше.

На конкурс будет приниматься не больше пяти работ от одного участника.

 Параллельно с конкурсом будут проведены три мастер-класса на природе (три различные техники – акварель, пастель, маркеры),  пять информационных постов о наших сибирских подснежниках, с референсами, по которым можно рисовать в любой технике.

Итоговым мероприятием проекта станет творческий фестиваль по открытым небом. В рамках фестиваля  пройдет выставка конкурсных работ участников проекта, голосование за призы зрительских симпатий, награждение победителей (пять победителей в каждой возрастной категории) и творческий квест: решаем задания, демонстрируем знания о весенних цветах и рисуем.

Цель

Организация серии творческих эколого-просветительских  мероприятий для жителей и гостей города Красноярска.

Актуальность

Подснежником называется только один цветок – голантус. В Красноярском крае он не произрастает. Название «подснежники» или «первоцветы» в обычной речи дается всем первым весенним цветам. Весной начинается массовый сбор этих растений. Но стоят в букетах они всего один-два дня.  А урон наносимый растению при срывание часто не поправим. Из-за этого многие из подснежников-первоцветов уже занесены в Красную книгу.

В рамках нашего проекта мы хотим обратить внимание на проблему уничтожения первых весенних цветов. И познакомить участников проекта с одним из способов сохранить и поделиться природной красотой – с помощью рисунков.

Задачи

1.      1. Информационное освещение проекта

2.      2. Проведения конкурса рисунков

3.      3. Проведение мастер-классов

4.      4. Публикация постов с референсами

5.      5. Проведение творческого фестиваля.

План реализации

Действие	Срок (в какой период будет выполняться или до какого числа)	Ответственный (ответственный за каждое действие — один человек из команды)
1. Публикация информации о конкурсе	20 апреля 2021	Щербинина Анна
2. Организация приема работ участников конкурса.	20 апреля – 20 мая 2021	Щербинина Анна
3. Организация и проведение творческих мастер-классов на природе	20 апреля-20 мая 2021	Солякова Мирослава
4. Публикация информационных постов о подснежниках с рефренсами	22 апреля – 17 мая 2021	Фокина Анна
5. Организация и проведение творческого фестиваля. Подведение итогов конкурса. Награждение победителей	23 мая 2021	Новокрещенных Надежда
6. Подготовка отчета по проекту	24-31 мая 2021	Солякова Мирослава

Целевая аудитория

Дошкольники, школьники и молодежь интересующаяся рисованием 

Результаты

— 3 мастер-класса

— 100 человек  стали участниками проекта (участники мастер-класов — 30 человек, конкурса – не менее 30 человек и фестиваля – 60 человек)

— 50 работ представлены на конкурс

Проведен творческий  конкурс и фестиваль

Ресурсы

Наименование	Единица измерения	Количество	Цена за единицу	Всего
Акварель, художественная, кюветы (для мастер-класса и фестиваля)	шт	2	500	1000
Акварель медовая (для мастер-класса и фестиваля)	шт	3	150	450
Палитра (для мастер-класса и фестиваля)	шт	10	30	300
Набор карандашей, чернографитных (для мастер-класса и фестиваля)	шт	2	100	200
Набор кистей (для мастер-класса и фестиваля)	шт	5	250	1250
Стакан-непроливайка (для мастер-класса и фестиваля)	шт	10	30	300
Резинка стрирательная (для мастер-класса и фестиваля)	шт	10	40	400
Точилка (для мастер-класса и фестиваля)	шт	2	100	200
Пастель сухая (для мастер-класса и фестиваля)	шт	5	250	1250
Планшет для акварели А4, 20л (для мастер-класса и фестиваля)	шт	2	500	1000
Альбом для рисования А5, 20л (для мастер-класса и фестиваля)	шт	3	200	600
Планшет для пастели А4, 20л (для мастер-класса и фестиваля)	шт	2	300	600
планшет-доска (клип-борд) (для мастер-класса и фестиваля)	шт	10	120	1200
Маркеры акварельные, двусторонние, 18 цветов (5 штук для мастер-классов и локаций фестиваля, 10 штук — призовой фонд конкурса)	шт	15	500	7500
Скетчпад на спирали А5(призовой фонд конкурса)	шт	10	250	2500
Набор для творчества ( призовой фонд конкурса для категории дошкольников)	шт	5	300	1500
Фотобумага А4, 50л (для изготовления дипломов для участников конкурса)	шт	1	500	500
Заготовка деревянная «Подснежник» (будет использоваться на одной из локаций творческого фестиваля)	шт	60	60	3600
				0

Иные ресурсы

Возможность размещения информации в группах в социальных сетях

Имеющиеся ресурсы

Имеющиеся ресурсы

Дополнительно

Файлы проекта

Финансирование

Предоставленное:

12000 ₽

Необходимое:

24350 ₽

The Art Studio — Marathon Florida Keys

Добро пожаловать в Художественную студию! Приходите создавать вместе с нами из стекла, глины, рисования и многого другого! Изучите нашу веб-страницу и сделайте заказ, чтобы создать с нами, или войдите тоже!

ART STUDIO РАБОТАЕТ с 9:00 до 17:00 (воскресенье закрыто)

Coffee Loft открыт с 9:00 до 17:00 (выходной — воскресенье)

НАКРАСИТЕ СОБСТВЕННУЮ ГЛИФКУ:
(Studio Open 9-5, пн-сб, без регистрации или по предварительному заказу!)

• Выберите глиняную посуду, которую хотите раскрасить.
• Выберите цвета краски и дизайн.
• Устройтесь поудобнее, расслабьтесь и раскрасьте. Запустите его до температуры выше 1500 ° F — это делаем мы, а не вы.
• Возьмите гончарный предмет. (Обычно готово в течение 48 часов или меньше!)

СТЕКЛО FUSION:
(Studio Open 9-5, пн-сб, бронирование или вход!)

• Выберите стеклянную основу из большого ассортимента.
• Создавайте уникальные дизайны, накладывая стеклянные слои.
• Вырезать формы и куски.
• Используйте небольшое количество клея, чтобы прикрепить свой дизайн.
• Fire it — Это делаем мы, а не вы.
• Возьмите свою законченную работу. (Обычно готовы к отправке в течение 24-72 часов.)

ГЛИНЯНАЯ РУЧКА / МЕТАНИЕ КОЛЕСА:
(Studio Open 10-5, вторник, среда, пятница и суббота, Пожалуйста, резервирование! Оборот за 2 недели)

• Создавайте проекты из глины и создавайте свои изделия. (День 1)
• Обрежьте, высушите и улучшите свое изделие.(Через 2-4 дня)
• Fire It — это делаем мы, а не вы.
• Выберите цвета краски и дизайн. (Через 8-10 дней)
• Fire it — Это делаем мы, а не вы.
• Возьмите свою законченную работу. (Примерно через 2 недели ваш ручной проект будет завершен)

ПРОДУВКА СТЕКЛА (боросиликатная лэмпворкинг):

(суббота, бронирование пожалуйста!)

• Выберите проект, который хотите создать вместе с нашим художником по выдуванию стекла.
• Приглашаются новички, новички и более опытные специалисты по работе с лампами.
• Расплавьте, толкните и выдуйте расплавленное стекло для достижения желаемой формы.
• Добавьте цвета прозрачному стеклу, растопив его.
• Изучите художественные методы, уникальные для литого искусства.
• Закончите проект из боросиликатного стекла и поместите его в горячую печь для медленного охлаждения.
• Возьмите свое произведение искусства. (Готово в течении 24 часов)

СПЕЦИАЛЬНЫЕ МАСТЕРСКИЕ (см. Календари):

• Социальная картина (Холст на акриле)
• Акварельная масляная пастель Сопротивление Групповые классы
• Мастерская дня, вторник, (GlassFusion, Clay — скидка 15% на проект, выбранный WE)
• Приглашенный художник проводил занятия (художники прилетали со всех концов США, чтобы преподавать углубленные классы и методы)

Об Арт-Студии — Арт-Студия

Покрасьте свою глиняную посуду (PYOP) Комната — это главный зал нашего предприятия.Это большая комната, в которую вы входите в студию. Здесь посетители выполняют PYOP (узнайте больше о PYOP здесь), а также некоторые другие действия. У него много характера!

The Clay and Glass Studio
Создайте свой шедевр из стекла или глиняных плит. Стеклофьюзинг — это занятие для всех в возрасте от 12 лет и старше. Узнайте, как резать и разбивать стекло, оформить свой дизайн, а затем мы запустим его в печи на ночь и превратим в сверкающий цельный кусок стекла! Стоимость проектов варьируется от 15 до 100 долларов, и большинству гостей требуется около двух часов, чтобы завершить проект по своему выбору.Стеклянные проекты каноэ готовы на следующий день, и мы можем смело отправлять готовые произведения искусства.

Глиняная плита / ручное строительство — это аккуратный процесс, при котором влажная глина раскатывается в плиту, а затем вы лепите и формируете плиту своими руками, инструментами, вырезами, штампами и всем остальным, что вы можете найти, что имеет отличный узор или форма к нему! Проекты могут быть функциональными, как блюдо или корзина, или полны абстрактной художественной красоты. Гость, работающий с глиной, имеет удовольствие работать с художницей по глине Линн Лофтус.Обладая более чем 40-летним опытом, Линн может помочь вам воплотить в жизнь ваши мечты о глине. Пожалуйста, позвоните для бронирования всех мероприятий с влажной глиной. Срок реализации проекта — 2 недели, пожалуйста, спросите, может ли ваш визит быть коротким.

В комнате горшечника есть шесть гончарных кругов и табуретов, готовых для использования нашими посетителями. В этой комнате мы проводим занятия, от вводных до продвинутых, а также многонедельные углубленные курсы.

Горшок находится недалеко от нашей студии глины и стекла.Проекты могут быть функциональными, как блюдо или корзина, или полны абстрактной художественной красоты. Гость, работающий с глиной, имеет удовольствие работать с художницей по глине Линн Лофтус. Обладая более чем 40-летним опытом, Линн может помочь вам воплотить в жизнь ваши мечты о глине. Пожалуйста, позвоните для бронирования всех мероприятий с влажной глиной. Срок реализации проекта — 2 недели, пожалуйста, спросите, может ли ваш визит быть коротким.

Coffee Loft Room — это наш большой лофт с видом на весь магазин. Закажите вкусный кофейный напиток, посидите и расслабьтесь, любуясь видом на комнату PYOP внизу.Удобные кресла, декор в стиле стимпанк и бесплатный Wi-Fi делают наш лофт идеальным местом для встреч, учебы или просто общения с друзьями. Наш кофе представляет собой изысканную смесь зерен из Южной Америки и Центральной Америки, свежемолотых и пропитанных нашей современной итальянской эспрессо-машиной. Доступен полный ассортимент ароматизаторов, подсластителей, молочных продуктов и декалькиров для удовлетворения и потребностей. Спросите о нашей программе для частых покупателей кофе!

Класс используется для наших дней рождения и обучения детей в домашней школе и других классах или семинарах.Это также комната, которую мы используем для командных корпоративных упражнений по построению команды, уроков социальной живописи, домашнего обучения / летнего лагеря, уроков музыки и всего остального!

Зал Арт-Студии — Арт-Студия

Покрасьте свою глиняную посуду (PYOP) Комната — это главный зал нашего предприятия. Это большая комната, в которую вы входите в студию. Здесь посетители выполняют PYOP (узнайте больше о PYOP здесь), а также некоторые другие действия. У него много характера, особенно после 5+ лет творческого декорирования! Посмотрите, как это выглядело, когда мы только открывались:

The Clay Slab Studio, Glass Fusion Studio и Glass Blowing Studio
Создайте свой шедевр из стекла или глиняных плит.Стеклофьюзинг — это занятие, рекомендованное для всех в возрасте от 12 лет. Узнайте, как резать и разбивать стекло, оформить свой дизайн, а затем мы запустим его в печи на ночь и превратим в сверкающий цельный кусок стекла! Стоимость проектов варьируется от 35 до 100 долларов, и большинству гостей требуется около двух часов, чтобы завершить проект по своему выбору. Стеклянные проекты могут быть готовы на следующий день, и мы можем безопасно отправить большинство готовых произведений искусства. Глиняная плита / ручное строительство — это художественный процесс, при котором влажная глина раскатывается в плиту, а затем вы лепите и формируете плиту своими руками, инструментами, вырезами, штампами и всем остальным, что вы можете найти, что имеет отличное качество. узор или форму к нему! Проекты могут быть функциональными, как блюдо или корзина, или полны абстрактной художественной красоты.Гость, работающий с глиной, имеет удовольствие работать с художницей по глине Линн Лофтус. Обладая более чем 45-летним опытом, Линн может помочь вам воплотить в жизнь ваши мечты о глине. Пожалуйста, позвоните для бронирования всех мероприятий с влажной глиной. Срок реализации проекта — 2 недели, пожалуйста, спросите, может ли ваш визит быть коротким. Выдувание стекла, или боросиликатная лампа, как ее называют технически, — это горячее искусство, которому мы рады научить вас в Art Studio. Присоединяйтесь к нашему учителю по выдуванию стекла на 90-минутном занятии, на котором вы сможете сами сгибать, придавать форму и формовать расплавленное стекло! Наш художник по стеклу научит вас, а затем будет готов помочь с любыми сложными маневрами.Новички могут легко создавать шарики, пресс-папье, подвески, ручки для шкафов и многое другое для первого класса. Постоянные гости могут изучить и более сложные техники, такие как выдувание полого стекла и создание более сложных конструкций. Пожалуйста, сделайте заказ. Урок выдувания стекла стоит 120 долларов на человека, гости должны быть в обуви с закрытым носком.

Студия Glass Fusion

Студия глиняных плит

Студия выдувания стекла

В комнате горшечника есть шесть горшков и стульев, готовых для использования нашим посетителем.В этом зале мы предлагаем классы, от вводных до продвинутых, а также многонедельные углубленные курсы.

Горшок находится недалеко от нашей студии глины и стекла. Проекты могут быть функциональными, как блюдо или корзина, или полны абстрактной художественной красоты. Гость, работающий с глиной, имеет удовольствие работать с художницей по глине Линн Лофтус. Обладая более чем 45-летним опытом, Линн может помочь вам воплотить в жизнь ваши мечты о глине. Пожалуйста, позвоните для бронирования всех мероприятий с влажной глиной. Срок реализации проекта — 2 недели, пожалуйста, спросите, может ли ваш визит быть коротким.

Кофейный лофт

Coffee Loft — это большой лофт с видом на весь магазин. Закажите вкусный кофейный напиток, сядьте и расслабьтесь, любуясь видом на комнату PYOP внизу. Удобные кресла, декор в стиле стимпанк и бесплатный Wi-Fi делают наш лофт идеальным местом для встречи, учебы или просто общения с друзьями. Наш кофе представляет собой изысканную смесь зерен из Южной Америки и Центральной Америки, свежемолотых и пропитанных нашей современной итальянской эспрессо-машиной.Полный спектр ароматизаторов, подсластителей, молочных продуктов и без кофеина доступен в соответствии с вашими потребностями. Спросите о нашей программе для частых покупателей кофе!

Студия выдувания стекла: Студия боросиликатной лэмпворкинга (выдувания стекла) открылась в Арт-Студии! Позвоните по номеру 305-289-9013, чтобы зарезервировать место и попробовать свои силы в плавлении стекла и изменении его формы с помощью силы тяжести и инструментов. В этом художественном процессе стекло плавится прямо у вас в руках с помощью пропановой и кислородной горелки.Добавьте цвета, форму и измените форму стекла, и с помощью нашего художника по выдуванию стекла создайте что-нибудь из расплавленного стекла!

,
Класс используется для празднования дней рождения и обучения детей в домашних школах и других классах или мастерских. Это также комната, которую мы используем для командных корпоративных командообразующих упражнений, уроков социальной живописи, домашнего обучения / летнего лагеря, уроков музыки и всего остального! Электронная почта [email protected]

Искусство марафонского бега

Бег — это не только сильные ноги.На самом деле, это совсем не об этом, — говорит Дэнни Драйер, тренер по бегу, ультрамарафонец и соавтор Chi Marathon . Вот как он использует принципы тай-чи, чтобы бегать быстрее и без травм.

Как впервые появилась идея ChiRunning?

Дэнни Драйер: Это произошло из-за сочетания двух вещей. Я начал участвовать в ультрамарафонах в 1991 году и не уходил на пенсию до 2005 года. Так что я провел много лет, бегая на длинные дистанции, до 100 миль.Я всегда учился, как стать более эффективным. Для меня это была внутренняя практика. Я действительно увлекался медитацией и тому подобным, и я просто подумал: «Как долго я смогу бегать, если бы был просто спокоен и расслаблен?» Это был хороший шанс узнать о себе.

Только в 1998 году я познакомился с тай-чи. Когда я пошел на свой первый урок тай-чи, инструктор говорил о том, что вы всегда двигаетесь только от своего центра, потому что именно оттуда исходит ваша энергия. Там твои самые сильные мускулы.Внезапно это было похоже на то, что все полностью вырвалось из строя — я увидел, насколько легче может быть мой бег.

Что не так в том, как большинство людей подходят к марафонской тренировке?

Большинство людей бегают, используя ноги и толкаясь ногами. Это означает, что они должны продвигаться вперед с помощью мельчайших мышц тела. Они слишком полагаются на эти маленькие мышцы, а не на гораздо более сильные мышцы кора, и поэтому большинство травм происходят от колен вниз.Несомненно, именно поэтому это вызывает столько проблем.

Так как же перейти от использования этих маленьких мышц ног к их сердцевине?

ChiRunning основан на позе. Если у вас действительно хорошая осанка, ваши основные мышцы задействуются автоматически. Он включает в себя наклон вперед, который начинается с лодыжек. Если вы опираетесь на бедра, вам все равно придется подталкиваться вперед ногами.

После этого вы позволяете себе упасть вперед — это контролируемое падение, которое облегчает бег, потому что вам помогает сила тяжести.Когда вы падаете вперед, ваши ноги не обязательно должны быть движущей силой. Единственная работа, которую должны выполнять ваши ноги, — это поддерживать ваше тело и не отставать от падения; для этого просто нужно поднять ноги. Вы не только станете более эффективным, но и не переусердствуете с этими маленькими мышцами. Это также снижает ваше влияние.

Успешный мастер тай-чи не сопротивляется удару, он взаимодействует с силой и движется в том же направлении. В ChiRunning есть две силы: сила тяжести, с которой вы взаимодействуете, опираясь на нее; и дорога идет к тебе.Последнее, что вам нужно сделать, это засунуть ногу в эту встречную силу. Если вы можете приземлиться, отведя колено назад, а ступню под себя, дорога зайдет за вашу ногу и поможет вам продвинуться вперед.

Что самое сложное в обучении людей изменению стиля бега?

Самая большая разница в технике и самая большая проблема, с которой я сталкиваюсь в обучении людей, — это просто заставить их поднимать ноги вместо того, чтобы использовать их для продвижения вперед.Вы должны начать с нуля и почувствовать, что ваши ноги хотят делать, просто чтобы не отставать от падения. Я пытаюсь нажать кнопку сброса: все дети бегают с наклоном, они просто интуитивно так делают. Это возвращает людей к естественной, изначальной форме бега.

Сколько времени обычно требуется людям, чтобы научиться делать это правильно?

Подавляющее большинство людей получит его за один день. Для большинства людей, если они практикуют фокусировку [подробно в книге], свою позу, как держать руки и т. Д., и если у них есть достаточно хорошая связь со своим телом, они могут достичь точки, в которой оно будет казаться очень естественным в течение месяца.

У вас есть план тренировок в книге; на что это похоже?

Он действительно разработан для того, чтобы кто-то мог начать с нуля и за четыре месяца проработать полумарафон. Это очень целостный подход, разбитый на фазы. Первый этап — это понять: зачем я это делаю? Важно начать с видения.Следующий этап посвящен работе над вашей техникой. Вы не можете пробежать марафон на тренировках в одиночку; он должен быть основан на действительно хороших моделях движений. Ни в одной другой тренировочной программе нет такого акцента на технике. Итак, вы переходите к фазе подготовки, на которой вы накапливаете километраж. И следующая фаза — это овладение мастерством, на котором вы находите особенности этого курса, такие как холмы и плоские участки, и имитируете их в своей тренировке. Так что вы отправитесь в день гонки, точно зная, чего ожидать.

Вы много говорите о стремлении делать от 170 до 180 шагов в минуту? Почему это важно?

Это самая эффективная каденция.Если ваша частота вращения педалей падает ниже 170, это обычно означает, что вы проводите слишком много времени на земле и сжигаете слишком много энергии, просто поддерживая вес своего тела. А если ваша частота вращения педалей слишком высока, это обычно означает, что вы слишком сильно задействуете мышцы ног, чтобы подтолкнуть себя.

Итак, даже если ноги должны просто поддерживать вас, а не ускорять бег, важно ли выполнять упражнения с отягощениями для укрепления мышц ног?

Нет, не обязательно. Единственный раз, когда это необходимо, — это если вы знаете, что у вас слабость, например, слабые лодыжки; тогда нужно усилить зону.Но вам не нужны более сильные мышцы ног, чтобы бегать быстрее. Однако я рекомендую людям растягиваться после пробежек — это поможет вам немного увеличить диапазон движений.

Считаете ли вы, что силовые тренировки могут нанести вред бегу?

Иногда это может привести к сокращению мышц и уменьшению диапазона движений. У тяжелоатлетов нет диапазона движений. Для бега на длинные дистанции вам нужно иметь более расслабленные, жилистые мышцы.

Однако усиление ядра должно быть в центре внимания с помощью ChiRunning.Какие ходы вы порекомендуете?

Планки, мосты, и я люблю легкие скручивания — вместо приседаний вы просто подтягиваете верхнюю часть тела и держите ее; Это здорово, потому что это изометрическое упражнение, и наклон вперед тоже изометрический. Вы также можете просто встать рядом с диваном, прислонить квадрицепсы к самой высокой точке, затем наклониться вперед и удерживать их.

Вы говорите, что интервал скорости «не означает попытки бежать быстрее. Речь идет о создании условий для достижения скорости.«Вы объясните, что вы имеете в виду?

Когда вы тренируетесь на скорость, вы делаете несколько вещей, вы делаете это не обязательно с целью стать быстрее, а с целью увеличения диапазона моих движений, приучая свои ноги к дальнейшему отталкиванию. Вы не хотите тянуться вперед ногами; это чересчур. Это опасность. Стопы должны приземляться как можно ближе к центру вашей массы. Вы хотите расслабить бедра, чтобы ноги могли двигаться дальше, работая над равновесием, чтобы вы могли больше наклоняться вперед.

Посетите Chirunning.com для получения дополнительной информации и планов тренировок.

Чтобы получить доступ к эксклюзивным видео о снаряжении, интервью со знаменитостями и многому другому, подпишитесь на YouTube!

Марафоны — New York Studio School

Всемирно признанные программы марафона Школы были разработаны в 1988 году деканом Грэмом Никсоном, первоначально в качестве меры для оставшейся части семестра в начале года программы.

С тех пор программа расширилась и стала основным компонентом учебной программы школы.Между тем, интенсивный интерес со стороны привел к расширению марафонов на более широкую аудиторию участников за пределами студентов очной формы обучения. Известные художники, искусствоведы, дилеры, коллекционеры, преподаватели искусств, писатели, журналисты и студенты всех уровней и направлений с тех пор испытали на себе интенсивность программы.

Первоначально разработанные для обозначения важности рисования как основы понимания жизненного опыта, марафоны основаны на исследовании этого самого прямого пути к углубленному пониманию языка пластических искусств.Инновации, присущие программе Марафона, открывают новые возможности для рисования как у художников, так и у ценителей. Марафоны — это интенсивные программы на целый день, которые проводятся в течение двух недель в начале каждого семестра и во время летней сессии. Марафоны по рисованию, живописи и скульптуре предлагают как штатные преподаватели, так и известные приглашенные художники, которые присутствуют на протяжении всей двухнедельной сессии. Все программы работают по одной и той же базовой модели погружения студента в выбранную дисциплину.

Уровень приверженности, достигнутый участниками во время марафона, невероятен. Каждый человек должен противостоять проблемам рисования, живописи и скульптуры с энергией и интенсивностью, если они хотят показать, что они соответствуют жестким требованиям концентрации и выносливости, необходимым для программы. Участники не только полностью вовлечены в физические аспекты создания искусства, они также испытывают интеллектуальные трудности и стимулируются обширной групповой и индивидуальной критикой.Создание сильных и удивительных произведений может стать катализатором для будущей работы. Заявки на участие в марафонах открыты не только для участия в очной программе, но и для начинающих и продвинутых художников, независимо от их принадлежности. Прием осуществляется в соответствии с теми же требованиями и процедурами, что и для очной программы. Стоимость десятидневного курса должна быть оплачена полностью при регистрации.

Марафон работает с 9:00 до 18:00, с перерывом на обед с 13:00 до 14:00. В некоторых марафонах могут быть критические замечания.Конкретный график критического анализа будет определен после начала курсов.

Если вы в настоящее время зачислены на дневное отделение в NYSS или успешно завершили марафон или очную программу в течение последних пяти лет, вам не требуется подавать заявку для участия в предстоящих марафонах. Узнайте больше здесь.

Виртуальные марафоны

Виртуальные марафоны

— это невероятная возможность для художников со всего мира испытать масштабные марафоны NYSS из своих домов и студий.Эти курсы, которые преподаются с помощью комбинации Zoom и Padlet, знакомят участников с серьезными упражнениями, глубоким пониманием и глубокими связями в личных марафонах с помощью виртуальных средств. Приглашаются артисты всех уровней. Виртуальные марафоны предлагаются в виде двухнедельных сессий (10 дней) в сентябре, январе и в летние месяцы. Виртуальные марафоны предлагаются как недельные (5 дней подряд, с четверга по понедельник) межсессионные марафоны в ноябре и марте каждого года.

Пожалуйста, напишите info @ nyss.org с любыми вопросами.

МАРАФОНОВ ОСЕНЬ 2021

Вторник, 7 сентября — пятница, 17 сентября 2021 г.
* кроме воскресенья, 12 сентября 2021 г.

Марафон рисования

— ВИРТУАЛЬНЫЙ с Грэмом Никсоном и гостями
Марафон рисования — ЛИЧНО с Клинтел Стид Марафон рисования
— ЛИЧНО с Эдом Прайбе Марафон скульптур
— ЛИЧНО с Сарой Питерс и гостями

Добро пожаловать на всех уровнях.

Применить в слайд-руме

Прокрутите вниз, чтобы просмотреть полное описание курса и учебные планы.

все еще работает: арт-марафон для Бостона | BU Today

Студент CFA предлагает выжившим после бомбардировки марафона, спасателям исцеление с помощью искусства

В печальные и сюрреалистические дни после смертоносных взрывов на Бостонском марафоне в апреле прошлого года сотни горожан предложили свои навыки, чтобы помочь раненым и первым спасателям, а также поднять моральный дух потрясенного города. Тейлор Мортелл хотела сыграть свою роль, но что она могла предложить как художник?

Хотя Мортелл (CFA’16) не знала жертв, она лично пережила процесс исцеления от травмы.Когда ей было 15 лет, волейбольный мяч ударил ее по затылку, вызвав сотрясение мозга, от которого она на много месяцев осталась неподвижной. «Я не могла участвовать в нормальной жизни», — говорит она. «Я не мог ходить в школу, слушать музыку или даже смотреть телевизор». За это время она осознала все то, что считала само собой разумеющимся, и «начала думать о том, чем я действительно хотел заниматься. В моих мыслях было создание искусства. У меня была мотивация заняться искусством и целительством, и я надеюсь, что в конечном итоге буду изучать арт-терапию.В коллекцию работ Мортелла входят не надуманные, почти созерцательные масляные портреты в землистых тонах.

Поскольку события тех мрачных апрельских дней давили на нее, Мортелл обсудила ее желание помочь с одноклассниками и с учителем Ричардом Райзелисом, доцентом факультета искусств Колледжа изящных искусств. После обсуждения Мортелл и аспирант Лука де Гаэтано (CFA’13) вместе покинули класс. Де Гаэтано отождествлял себя с порывом Мортелла делать что-то проактивное.«Я думал о том, как такое бессмысленное действие могло быть настолько мощным, так внезапно разрушив счастье всего сообщества», — говорит де Гаэтано, художник-абстракционист, чьи полотна рисуют человеческую форму в вызывающих воспоминания мифических воплощениях. «Страсть к своей работе — то есть к искусству — и обнаружение себя в окружении сверстников, когда я узнаю о том, что произошло, пробудила острую потребность визуально и позитивно отреагировать на трагедию».

Без названия (Eagle / B) , автор — Эван Гилдерслив

Мортелл и де Гаэтано начали говорить о том, что они могут сделать, чтобы принести пользу жертвам и помочь в исцелении города.Как художники, которые могут передать свои чувства через живопись, рассуждали они, они могут выставлять свои работы и работы своих коллег-художников на благо жертв. Или они могут предоставить пространство и художественные материалы для других, чтобы они могли озвучить то, что иначе невыразимо. Они решили начать проект, который охватил бы обе цели, и основали Still Running: An Art Marathon для Бостона.

Творческий и многогранный проект Still Running будет включать в себя «арт-марафоны», где как новички, так и признанные художники могут вместе творить искусство в своего рода свободной студии.Мортелл и де Гаэтано также проведут серию общественных художественных выставок, а затем передадут оригинальные работы службам быстрого реагирования, больницам и полицейским участкам. Веб-сайт проекта будет функционировать как виртуальная галерея, чтобы расширить масштабы проекта за пределы Бостона. Но сначала им потребовалось финансирование и волонтеры.

Они представили свою идею студентам и профессорам BU, студентам Массачусетского колледжа искусств и дизайна и друзьям во время неформальной встречи в CFA. Мотивация и настойчивость Мортелла были заразительны, и вскоре она собрала армию добровольцев и советников, в том числе Джека Маккарти (GSM’02), доцента кафедры организационного поведения Школы менеджмента, который описывает Мортелла как «одного из самых смелых молодых людей». он когда-либо встречался.Маккарти поразила ее решимость принять вызов, который больше подходит студентам MBA или опытным выпускникам, и он консультировал ее по финансовым вопросам. По его словам, координируя «Все еще бегу», Мортелл продемонстрировал «те самые качества, которые мы стремимся развить в лидерах в мире бизнеса и некоммерческих организаций, чтобы управлять организациями, которые будут иметь положительное значение в нашем мире».

Маккарти направил Мортелла к Марку Уильямсу (GSM’93), главному исполнительному директору SMG, и Майку Шихану, руководителю по связям с общественностью, который помог создать One Fund Boston, учрежденный на следующий день после взрывов губернатором Девалем Патриком и бывшим мэром Томасом Менино. (Достопочтенный’01), ныне содиректор Инициативы BU по городам, в интересах жертв. И инициатива BU в области искусств поддержала проект грантом в размере 2000 долларов, который покрыл первоначальные затраты на закупку красок, бумаги и других материалов для художественных мероприятий.

«

Still Running» стартовал 25 мая 2013 года с трехдневного «арт-марафона» в галерее BU’s 808. Через страницу организации в Facebook, другие социальные сети и листовки Мортелл предложил сообществу создать произведения искусства в память о жертвах взрывов марафона.Компания Still Running провела еще девять арт-марафонов в течение шести недель в разных местах кампуса BU. «Мы заняли свободное место или место, желающее нас принять», — вспоминает Мортелл. «Мы наполнили столы бесплатными художественными принадлежностями и волонтерами, которые были местными художниками или студентами-художниками. Люди пришли, чтобы сделать искусство, чтобы передать его службам быстрого реагирования и местным больницам ».

Команда Still Running: Кейтлин Коули (CFA’17) (слева направо), Кэссиди Эрли (CFA’17), Мортелл, София Ричардсон (CFA’16) и Кейтлин Серпико (CFA’16) на осенней выставке 2013 года в Массачусетский колледж искусства и дизайна.Фото любезно предоставлено Mortell

Мероприятия привлекли широкий круг участников, которые читали о проекте, и прохожих, которые вошли с улицы. «У нас есть дети, люди в возрасте от 4 до 86 лет», — говорит Мортелл. «Некоторые говорили, что ничего не знают о создании искусства, и сначала думали, что не могут этого сделать. Им нужна была помощь ».

Благодаря интерактивным мероприятиям по созданию искусства люди всех мастей вскоре узнали то, что хорошо знают такие художники, как Мортелл и де Гатано, — что простой акт нанесения краски или мелка на чистую страницу может сосредоточить горе и доставить утешение.Де Гатано описывает создание искусства как «активный и созидательный способ жизни и построения сильного и открытого сообщества», который способствует «позитиву», в чем отчаянно нуждался пострадавший город Бостон.

«Мне нравилось видеть, как искусство действительно помогло людям, а не только художникам, справиться с тем, что происходило в их городе», — говорит Меган Динсмор (CFA’04), учитель рисования в средней школе Мортелла и одна из тех, кто пришел к оригиналу. встреча. «У каждого была своя история, и каждый по-своему справлялся со своими эмоциями, когда предлагал свои работы.Художница Кейтлин Серпико (CFA’16) пожертвовала проекту несколько работ и говорит, что благодаря своему искусству она «смогла высвободить мои чувства» по поводу трагедии. «Одно произведение, которым я очень горжусь, — это акварель, изображающая стакан с водой», — говорит Серпико. «На стекле видны трещины и сколы, но оно все еще задерживает воду. Я сопроводил это изображение подписью, которая гласит: «У вас могут быть трещины или сколы, но это не значит, что вас нельзя заполнить».

Арт-марафон изначально задумывался как спринт — всего три недели, но превзошел первоначальные ожидания и превратился в годичную работу с ежемесячными общественными мероприятиями, проводимыми в разных местах по всему Бостону.Для Мортелла наибольший комфорт как для организаторов, так и для участников принес сам процесс.

Boston Forever by Judith Chasin

Первая выставка, открывшаяся в галерее Арнхейм Массачусетского колледжа искусств и дизайна в ноябре 2013 года, включала 121 рисунок и картину различных художников, детей и других участников сообщества. мероприятия для профессиональных художников, которые пожертвовали свои работы.

Некоторые работы сложны, другие наивны, в них преобладают яркие изображения кроссовок, сердец, цветов, горизонта Бостона и американских флагов.«Как группа, шоу имело доморощенную привлекательность, — говорит Мортелл. Когда выставка в Арнхейме закончилась, она передала в дар Бостонскому медицинскому центру первые произведения искусства. С тех пор в Still Running проводятся художественные мероприятия совместно с такими организациями, как Global Youth Service Day, Circle the City Boston и Next 26, а работы экспонировались на выставках по всему Бостону. Проект широко освещался в Boston Globe , Metro, и других средствах массовой информации, а художественные мероприятия были названы журналом Boston «пропустить» нельзя.

В понедельник, 7 апреля, Мортелл будет почетным гостем на приеме Healing Boston Arts, который состоится в Симфоническом зале Бостона перед концертом Симфонического оркестра и Симфонического хора, который является одним из их двух ежегодных концертов Симфонического зала. Прием празднует дух решимости, объединяющий Бостон, и чтит связи университета с трагедией, в частности смертью аспиранта BU Лу Линцзи (GRS’13), одного из трех погибших в результате взрывов бомб. Музыканты BU исполнят произведение Гектора Берлиоза Grande Messe des Morts, Op.5, пьеса, основанная на латинском тексте Мессы мертвых. Мортелл организовал выставку «Все еще идет», чтобы сопровождать концерт.

«Очень часто искусство и самовыражение вдохновлены тем, что происходит в нашем мире», — говорит Дин CFA Бенджамин Хуарес. «Так же, как Берлиоз был вдохновлен своим миром, искусство, созданное в рамках проекта Тейлора« Все еще бежит », является выражением чувств и эмоций тех, кого тронуло то, что произошло год назад в Бостоне. Искусство — проводник ».

Изучите связанные темы:

Биллат, Вероник, Эдвардс, Джонатан: 9780978709426: Amazon.com: Книги

Я думал, что знаю все, что мне нужно знать о марафонском темпе, прежде чем я прочитал «Науку о марафоне». Независимо от того, хотите ли вы завершить марафон с улыбкой на лице или установить новый личный рекорд. Увлекательная и убедительная книга доктора Биллата и Эдвардса поможет вам подготовиться с большей целеустремленностью и гоняться с большей уверенностью.

— Мэтт Фицджеральд, автор книг «Бег 80/20», «Тренировка мозга для бегунов», «Жизнь — это марафон» и многих других.

Эта удивительная книга, охватывающая 30 лет науки о физических упражнениях и человеческом опыте, написана доктором Дж.Billat разработан для тренеров, ученых или любителей бега, желающих понять физиологию и разнообразие отдельных баннеров. Я узнал кое-что новое и интересное, и в книге подтверждается, что ускорение и спонтанное изменение темпа во время бега — это хорошо. Я никогда не пользовался GPS-часами и бегал наощупь, поэтому приятно слышать, что это не безумие. Приятно читать об оптимизации жирового обмена, поскольку это топливо для эволюции человека. В 53 года эта книга заставляет меня честно заниматься силовыми тренировками и бегать каждый день.

Д-р Марк Кукуцелла, профессор семейной медицины Медицинского факультета Университета Западной Вирджинии, автор книги «Беги ради своей жизни» 2008 г.

Д-р Биллат и Эдвардс составили книгу, в которой объединены лучшие достижения спортивной науки и других дисциплин. исследовательская работа. Приятно видеть книгу о беге, которая соединяет точки, глубоко вникает в науку, но при этом основывает свои рекомендации о том, как мы должны бегать, как задумано природой.

Барри Мюррей Магистр наук, факультет Мюнстерского технологического университета, генеральный директор компании Optimum Nutrition For Sport, Ирландский национальный бегун на выносливость

Вероник Биллат — один из самых новаторских и важных исследователей, которые в настоящее время активно занимаются определением науки об оптимальной тренировке.Я обнаружил, что ее работа полезна для улучшения результатов бегунов не только в марафоне, но и на всех дистанциях до 800 метров, на которых важны аэробные способности. Мои бегуны клянутся этим.

Ричард А. Ловетт, тренер команды Red Lizard, Портленд, Орегон и соавтор Руководства Альберто Салазара по шоссейным гонкам

«Доктора Биллат и Эдвардс отлично справились с написанием этой книги. Доктор Эдвардс оказал огромную помощь вернуть Бренду в отличную беговую форму. Вам не нужно быть элитным бегуном, чтобы тренироваться как бегун.Бренда получила пользу от 30-30 тренировок, описанных в книге. Я бы порекомендовал эту замечательную книгу всем, кто хочет поднять свою физическую форму на новый уровень ».

Карлос Хэндлер, тренер, Бренда Мартинес, олимпийский бегун США по легкой атлетике

Вероник Билла решила отправиться в путешествие в поисках оптимальной программы тренировок для здоровья и работоспособности. В то время она была бегуном и лыжницей международного класса и тренировалась в количествах, которые часто были контрпродуктивными.После получения докторской степени по физиологии упражнений она смогла достичь высокого уровня физической подготовки и найти баланс между своей тренерской и научной деятельностью. Вдохновением для ее работ (более 150 международных публикаций и восьми книг) послужило то, что она слушала бегунов и уделяла внимание фундаментальным проблемам. В дополнение к своей деятельности в качестве профессора университета, она основала компанию www.BillaTraining.com, чтобы самостоятельно финансировать свои прикладные исследования путем разработки алгоритмов обучения энергетике человека и животных.Это исследование проводится в реальной жизни и в экстремальных гоночных ситуациях; это происходит не на беговых дорожках, а в марафонских гонках и в высоких горах. Речь идет об адаптации новых технологий к потребностям обучения, а не об их использовании и анализе без понимания ставок и возможностей для улучшения человеческой энергии. Давайте наконец осознаем, что человеческая энергия — это энергия, которая увеличивается по мере того, как мы ее используем. Это волшебный эффект бега, который говорит нам, что мы живы и можем начать и развиваться в любом возрасте!

Джонатан Эдвардс — опытный бегун, велосипедист и мотокросс.После непродолжительной профессиональной карьеры в мотокроссе он продолжил учебу в Калифорнийском университете в Дэвисе по специальности физиология. После получения степени доктора медицины в Норфолке, штат Вирджиния, он проучился год за границей во Франции, изменив свою жизнь так, как он ее знал. Он свободно владел французским языком и его культурой. Сегодня он живет неполный рабочий день на юге Франции и участвует во многих французских организациях, таких как ралли Дакар, профессиональная велосипедная команда Ag2R La Mondial, профессиональные велогонки Four Days of Dunkerque и профессиональные мотогонки Ronde Des Sables в Дюнкерк, Франция.В тесном сотрудничестве с доктором Биллатом он освоил методы бега на сайте www.BillaTraining.com. Доктор Эдвардс и доктор Биллат познакомились благодаря простому электронному письму, написанному на французском языке. Она была заинтригована тем, что американец напишет по-французски, и они начали переписываться о спортивных тренировках и питании. После встречи в Париже он поступил на ее докторскую степень.