23.09.1971

Рисунки лето гуашью: Рисунки гуашью лето (35 фото) » Все рисунки в одном месте

Как нарисовать лето гуашью

В этом уроке мы рассмотрим, как красиво нарисовать лето красками гуашью поэтапно. Нарисуем яркий солнечный день.

На эту зарисовку затратилось очень мало времени. Работала на формате А4, то есть, простой альбомный лист. Пространство листа поделила примерно на три части. Две верхние будет небо, а на нижней нарисуем землю.

Для неба использовала белую и желтую краску, аккуратно смешивая и создавая белые и желтоватые области.

Приблизительно на середине горизонтально расположенного листа начнем рисовать стволы деревьев. Если в вашем наборе нет коричневой краски, то ее можно легко получить, смешав красную и зеленую краску. Добавляя больше того или другого цвета, можно добиться разных необходимых оттенков. Можно добавить совсем немного синего, чтобы получить более темный, почти черный, цвет.

Кору дерева не будем прорисовывать реалистично, достаточно в общем разделить дерево на отдельные ветви. К коричневому можно добавить желтый и зеленый цвет. не дожидаясь, пока гуашь высохнет.

Нарисуем ветки и белые блики на стволе.

Точно так же нарисуем второе дерево.

Листву нарисуем сначала общей массой, потом будем выделять детали. Для нее я использовала зеленую, желтую, немного синей для более реалистичного цвета. Рисовала большой кистью. В некоторых местах наносила гуашь почти сухой кистью.

Определила тонкой кистью места расположения деревьев второго плана. Листву делала кистью и методом набрызгивания. Я брызгала жесткой кистью, но можно использовать для этого и старую зубную щетку. Это зависит от удобства использования. Брызгала на деревьях первого плана сначала темно-зеленой гуашью, немного желтой и белой.

В необходимых местах поправила крону деревьев тонкой кисточкой, смешав зеленую гуашь с белой и желтой.

На правой стороне нарисовала дальний лес, смешивая синюю, белую и желтую краску. Обратите внимание, что край листвы ближнего дерева должен быть светло-желтым. Это создаст эффект контражурного освещения.

Чтобы блики света в просветах листвы были яркими, нанесем сначала в нужных местах желтые пятна, а потом поставим в середину белой гуашью маленькую точку.

Проведем гуашью желтую полосу там, где начинается трава на переднем плане.

Но перед тем, как рисовать землю, нарисуем дальний лес с другой, правой, стороны. Смешаем также белую, синюю, желтую гуашь. Более темной краской нарисуем еле различимые стволы деревьев и побрызгаем немного белой гуашью.

Широкими мазками нарисуем землю на переднем плане.

Нарисуем тень под деревом и желтые пятна света.

Поставим в середине пятен белые мазки и побрызгаем белой краской с жесткой кисти или зубной щетки.

Автор: Марина Терешкова Источник: mtdesign.ru

природа лето рисунки акварелью — Twin Monica

лично у меня весенний пейзаж ассоциируется с молодой салатовой травкой первоцветом пушистыми ветками вербы а позднее цветущими садами у каждого свое виденье весеннего пейзажа предложу два у. посмотрите больше идей на темы летний пейзаж пейзажи и живопись.

Leto V Zhivopisi Akvarelnye Pejzazhi Risunki Pejzazhej Hudozhniki

подробное описание техник и материалов используемых в акварельных пейзажах.

природа лето рисунки акварелью. самая большая коллекция пошаговых уроков по рисованию пейзажей акварелью для начинающих. скачать стоковое фото акварель пейзаж популярный фотобанк доступные цены миллионы роялти фри фотографий изображений и картинок в высоком разрешении. целый раздел сайта где вы можете научиться рисовать природу это и пейзажи и цветы растения деревья времена года погодные условия период дня как простым карандашом так и цветными и красками акварель гуашь.

скачать стоковое фото летний пейзаж акварель популярный фотобанк доступные цены миллионы роялти фри фотографий изображений и картинок в высоком разрешении. рисуем акварелью дерево сакуры показана техника рисования цветущих деревьев урок не сложный. 24 04 2020 просмотрите доску летний пейзаж пользователя ludmilasushko в pinterest.

5 мая 2020 г. просмотрите доску летний пейзаж в pinterest пользователя kissmargo1959 на которую подписаны 299 человек. посмотрите больше идей на темы летний пейзаж пейзажи рисунки пейзажей.

природа как нарисовать дерево сакуру поэтапно.

Cvetotip Leto Associacii Akvarelnyj Pejzazh Pejzazhi I Leto

Kartina Maslom Na Holste Rascvetaet Eshyo Odno Leto Risunki

Kartina Maslom Na Holste Leto V Andreevke Pejzazhi Kartiny

Pejzazh Akvarelyu Priroda Risunki Pejzazhej Akvarelnye Pejzazhi

Obitayu Tut Https Www Instagram Com Hl Ru Zhivopis Po Derevu

Gory Akvarel Pejzazh Zhivopis Tvorchestvo Zarisovka Mountains

Akvareli Uhodyashego Leta Kartiny Akvarelyu Akvarelnoe Iskusstvo

Pin Ot Polzovatelya Olga Na Doske Igor Saharov Risunki

Nastupilo Leto Akvareli Risunki Nabroski Vladimir Tuporshin

Kartina Zhivopis Priroda Leto Reka Derevya Pticy Nastennye

Kartinki Po Zaprosu Risunki Leto Prirody Akrilovymi Kraskami

Korableva Elena Nikolaevna Leto V 2020 G Risunki Pejzazhej

Pejzazh Kartina Maslom Berezovaya Rosha Vladimir Chernov Zakazat

Akvareli Uhodyashego Leta Risunki Pejzazhej Pejzazhi Akvarelnye

Suzdal Gomzinagalina Akvarel Akvarelnayatehnika Pejzazh Suzdal

Pejzazh Akvarelyu Letnij Pejzazh Leto Nebo Oblaka Zhivopis

Kartinki Po Zaprosu Risunki Leto Prirody Akrilovymi Kraskami

Oblaka Akvarelyu Nebo Zhivopis Leto Priroda Pejzazh Akvarel

Pejzazh Priroda Nebo Oblaka Zhivopis Kartina Akril Risunok

рисунки карандашом природа лето — Kak

рисунки карандашом про лето 4336 лето это море цветы бабочки голубое небо и зеленая трава. скачать стоковое фото лето природа популярный фотобанк доступные цены миллионы роялти фри фотографий изображений и картинок в высоком разрешении.

Risunok Pencil Drawing Sketch Nature Flora Leaf Garden

пруд в лесу цветущий парк горы озеро.

рисунки карандашом природа лето. рисунки карандашом природа лето добавлено. представленные ниже рисунки для срисовки природа. следующий рисунок может показаться вам сложным но это не так.

как нарисовать лето карандашом для детей. рисунок этого времени года карандашом лучше выполнять поэтапно шаг за шагом. рисунки карандашом природа лето просмотр изображений по тегу.

большой выбор идей для рисования. целый раздел сайта где вы можете научиться рисовать природу это и пейзажи и цветы растения деревья времена года погодные условия период дня как простым карандашом так и цветными и красками акварель гуашь. используя простые линии и фигуры у вас получится интересная картина.

красивые рисунки природы карандашом для срисовки. лето это осень весна или зима все очень красочные и демонстрируют природу во всей ее красе. рисовать лучше простым карандашом.

при желании можно раскрасить картинку цветными карандашами. красивые картины природы пейзажи закаты зима весна лето 35 фото картинки красивые природа на телефон 35 фото красивые картинки с днем рождения валентин 18 фото. красивые картинки природы для срисовки карандашом займут вас или вашего ребенка.

рисунки карандашом на тему лето лето время когда природа радует людей теплой погодой и буйством красок.

Pin Ot Polzovatelya Katarinny Solange Na Doske Makes Risunok

Risunok Pencil Drawing Sketch Nature Flora Leaf Garden

Kak Narisovat Pejzazh Karandashom Foto S Izobrazheniyami Risunki

Risunok Pencil Drawing Sketch Nature Flora Leaf Garden

Kak Narisovat Gory Karandashom Poetapno 4 S Izobrazheniyami

Pejzazh Cvetnymi Karandashami Pejzazhi Iskusstvo Karandashi

Risunok Pencil Drawing Sketch Nature Flora Leaf Garden

Osen Risunok Karandashom Master Klass S Poshagovymi Foto

Risunki Pejzazh Cvetnymi Karandashami Pejzazhi Letnij Pejzazh Idei

Risunok Pencil Drawing Sketch Nature Flora Leaf Garden

Kak Narisovat Prirodu Karandashom Poetapno 5 Kartiny

Risunki Prirody Kraskami Poetapno Dlya Nachinayushih Kak Risovat

Risunok Pencil Drawing Sketch Nature Flora Leaf Garden

Летние рисунки гуашью.

Как нарисовать лето: идеи, художественные техники, пошаговые инструкции и картинки для срисовывания.

Лето — это время, когда можно на время позабыть об учебниках, и наконец-то заняться тем, о чём мечтает душа: вдоволь набегаться и нагуляться с друзьями, накупаться в пруду, увидеться с родными, понежиться под ласковым солнышком. Детские рисунки на тему лета очень разные, но от всех них веет теплом и добротой.

Что можно нарисовать на тему лето для детей?

Лето это пора отдыха на море, с белым песком, чайками и теплым ветром, который дует в лицо

Но если на море вы не ездили, то картина, на которой изображен надувной бассейн, тоже выглядит очень привлекательно

Леденцы, бассейн, игра в мяч — замечательный летний отдых!

Ещё летом приятно отдыхать возле реки

Летом малыши, которые живут в городе, могут поехать в село и поближе познакомиться с животными. Автору, который нарисовал следующую работу, приглянулся рыжий кот. Кажется, котик вот-вот потянется лапкой за бабочкой, но, конечно же, её не поймает

Некоторые дети летом будут пить парное молоко и смогут погладить теленка

Летом луга и поля постоянно меняются, то они желтые от цветения одуванчиков, то белые, когда с них начинает лететь пух, то разноцветные, когда зацветает разнотравье

Как нарисовать природу лета поэтапно карандашом и красками?

На картинах изображающих лето можно увидеть деревья и кусты в буйной зелени. Давайте попробуем разобраться, как их нарисовать. Чтобы сделать такой рисунок понадобится гуашь и черный карандаш. Кроме того для этой картины используется сразу три разных техники рисования, поэтому выполнив эту работу дети и взрослые смогут усовершенствовать свои навыки в изобразительном искусстве.

На картинке есть лиственное дерево, береза и кусты, мы будем рисовать лето поэтапно и покажем, как нарисовать каждый элемент.

Как нарисовать дерево?

Сначала нужно нарисовать толстый ствол дерева толстой кисточкой, а затем постепенно дорисовать отходящие от него ветви тоненькой кистью.

Когда ствол высохнет, обмакните кисточку в зеленую краску и дорисуйте листья. Сделать это не сложно: просто прикасайтесь кистью к листу бумаги и немного надавливайте.

Как нарисовать белую березу в зеленой листве?

Попробуем нарисовать березу в технике нанесения гуаши на мокрую бумагу:

1. Обмакните кисточку в воду, а затем намочите то место на листе, где будет рисунок

2. Возьмите зеленую гуашь и нарисуйте ею контур кроны дерева

3. Когда рисунок высохнет, возьмите белую гуашь и нарисуйте ею ствол

4. Подождите, пока белая гуашь тоже высохнет. После этого возьмите черный карандаш или фломастер обведите ствол дерева и нарисуйте полоски

5. Чтобы береза выглядела более естественно, возьмите темно-зеленую краску и нарисуйте точки-листики

6. Возьмите черный карандаш или фломастер и обведите крону нарисованной березы волнистой линией

Из берез, нарисованных в такой технике, можно сделать целую рощу. Экспериментируйте с цветами, сделайте крону темной, а отдельные листочки светлыми, используйте градиентное окрашивание, при котором одни части кроны будут темнее, другие — светлее.

Как нарисовать куст?

Чтобы сделать этот рисунок, мы используем уже третью технику, а именно — рисование при помощи губки. Итак, для начала нужно карандашом произвольно нарисовать контур куста. А после этого закрасить его светло-зеленой краской при помощи кисточки.

Когда первый слой краски высохнет, нужно взять губку, обмакнуть её в темно-зеленую краску и легкими касаниями нанести второй слой краски.

Когда гуашь, нанесенная губкой, высохнет, возьмите коричневую краску и дорисуйте вначале ствол, а затем и тонкие ветки.

Если дорисовать кисточкой мелкие листочки, то кустарник будет казаться более пышным и объемным.

Как нарисовать лето в деревне?

Очень многие дети на летних каникулах едут в гости к родственникам в село. Поэтому на рисунках «Как я провел лето», то и дело появляются такие деревенские домики.

Чтобы создать такой рисунок придется немало потрудиться: нужно будет делать разметку с помощью линейки и прорисовать фактуры камня и дерева. Для работы будут нужны:

Простой карандаш
Линейка
Цветные карандаши

С ними сделать эту работу будет легко! Начнем с рисования дома. Как это сделать показано на картинке ниже.

Строить рисунок по этой схеме очень легко, можно заметить, что первая картинка состоит исключительно из простых геометрических фигур, прямоугольников и равнобедренных треугольников. На второй картинке появляются дополнительные линии. На третьей уже есть и округлые детали. А на последнем, четвертом, изображении уже есть и фактура камня.

Как рисовать строительные материалы, показано на рисунке выше: всего для этой работы нам понадобится две фактуры: фактура камня и фактура дерева. Когда все мелкие детали прорисованы, можно начать раскрашивать домик карандашами.

Домик для рисунка «Как я провел лето»

Но не забудьте, что на нашей итоговой картинке есть ещё и забор. И он закрывает собой часть дома. Поэтому перед тем, как брать в руки цветные карандаши, создаем очертания изгороди.

Вначале рисуются только тонкие штрихи, которые намечают, где будут доски, а потом вокруг них строятся прямоугольники, — так легче заранее предугадать, как в итоге будет выглядеть забор. Добавляем другие детали пейзажа: деревья, речку, дорожку, мостик. В итоге, не раскрашенным, наш рисунок будет выглядеть так:

Как нарисовать пейзаж лета поэтапно карандашом и красками?

Загород летом удается поехать не всем, поэтому на рисунках по теме «Как я провел лето» иногда присутствуют и городские высотки. Мы расскажем, как нарисовать и их. Начинать рисовать многоэтажку проще всего с геометрических фигур. Обратите внимание, что если вы хотите изобразить не только фасад дома, а и одну из его боковых стен, то прямоугольники будут неправильными. Это хорошо видно на первом рисунке.

На четвертом рисунке показано, как рисовать окна разной формы. Если вы определились с выбором, переносите их на фасад своего нарисованного дома, и рисунок можно будет разукрашивать красками или карандашами.

Как нарисовать лето карандашом поэтапно для начинающих и детей?

Море — ещё одно из традиционных мест летнего отдыха. А чтобы нарисовать морской пейзаж смогли малыши и те, кто совсем не умеют рисовать, мы предлагаем простую схему.

Рисунок «Как я провел лето» — отдых на море

В завершенном виде рисунок будет выглядеть так:

Как нарисовать девочку Лето?

Лето иногда изображают в образе девочки, которая идет по зеленым лугам. Фоном для такого рисунка сможет стать любой летний пейзаж изображающий природу. А пошаговую инструкцию, как нарисовать девочку, можно найти или .

Если портреты вам удаются лучше, чем пейзажи, нарисуйте лето так, как на рисунке ниже, в образе девушки с цветами и ягодами в волосах.

В качестве шаблона можно использовать этот рисунок карандашом.

Рисунок «Девочка лето»

Возле девочки символизирующей лето иногда рисуют и животных: щенка или лесных зверят.

Рисунки для срисовки для детей на тему лето

Летний пейзаж с березками смотрится очень мило.

Рисунок «Летом у ручья»

Если вы хотите нарисовать лето фломастерами, вам подойдет такой рисунок, как на картинке ниже.

Рисунок «Летние каникулы»

Летом в саду и на огороде очень много дел.

Как нарисовать рисунок для детей — как я провел лето?

Наверное, самые интересные рисунки с темой «Как я провел лето» создают сами дети, поэтому доверьте это дело им.

Иногда рисунки кажутся не такими уж и добрыми.

А автор следующей картины уделил много внимания деталям.

Для неба использовала белую и желтую краску, аккуратно смешивая и создавая белые и желтоватые области.

Нарисуем ветки и белые блики на стволе.

Точно так же нарисуем второе дерево.

В необходимых местах поправила крону деревьев тонкой кисточкой, смешав зеленую гуашь с белой и желтой.

Проведем гуашью желтую полосу там, где начинается трава на переднем плане.

Широкими мазками нарисуем землю на переднем плане.

Нарисуем тень под деревом и желтые пятна света.

Поставим в середине пятен белые мазки и побрызгаем белой краской с жесткой кисти или зубной щетки.

Автор: Марина Терешкова

Лето Как нарисовать летние рисунки

Лето – это одно из самых удивительных, красивых и долгожданных времен года. Это солнце, жаркая пора с длинными днями и короткими тёплыми ночами. Лето – это горячий песок и ласковая волна на берегу моря, хорошее настроение и незабываемые впечатления. Лето для каждого из нас свое. И у каждого оно разное! Кто побывал этим летом на южном берегу Крыма, тот сразу представил такую картину: море, горы и сосны причудливой формы, растущие по склонам гор до морского берега.

Давайте вместе с детьми попробуем нарисовать рисунок на тему «Лето» — воспоминание о лете, опираясь на пошаговую инструкцию изображения морского пейзажа.

Мастер-класс проводит Вера Парфентьева, учитель технологии, руководитель кружка для дошкольников, читательница «Родной тропинки». Статья проиллюстрирована рисунками маленьких воспитанников Веры.

Рисунок на тему «Лето» поэтапно по шагам

Шаг 1. Линия горизонта.

Проводим прямую линию простым карандашом в нижней части листа (таким образом, знакомим малышей с приемами работы по линейке). Это линия горизонта. Дети узнают новое понятие: линия горизонта — это воображаемая линия, где небо кажется соприкасающимся с землёй или с водой. В данном случае — с морем.

Шаг 2. Солнце.

Рисуем солнце, уходящее за линию горизонта.

Шаг 3. Рисуем гору на дальнем плане .

Проводим произвольную кривую линию от линии горизонта – это гора на дальнем плане.

Шаг 4. Рисуем вторую гору.

Рисуем кривую линию для горы, выступающей вперед.

Шаг 5. Рисуем берег.

На переднем плане рисуем берег.

В другом варианте — можно сделать композицию рисунка «наоборот», в зеркальном отражении.

Шаг 6. Рисуем сосну.

На склоне горы рисуем сосну, склонившуюся над морем под действием ветров. Сосны в Крыму причудливой формы, невысокие, с кривыми стволами, но крепко держащиеся своими корнями за каменистый грунт. Если Вы были в другом месте — нарисуйте характерные для данной местности деревья.

Шаг 7. Делаем наш рисунок на тему «Лето» цветным.

Ну а теперь самое интересное: взять акварельные или гуашевые краски красно-оранжевого цвета и раскрасить солнце. Кисточку лучше всего держать вертикально и рисовать «тычками» кончиком кисти.

Темно-коричневой краской закрасить гору на дальнем плане (рисунки Саши 7 лет и Насти 6,5 лет). Рисование «тычками» дает возможность выразить рельефность горы.

Закрасить ближнюю гору краской светло-коричневого цвета. Здесь большая площадь рисунка, поэтому удобнее кисть держать с наклоном, прижимая её к листу полным ворсом.

Добавить зеленый цвет, постепенно смешивая его с еще не просохшей коричневой краской.

Рисуем летнее море.

Этот пункт лучше выполнить на пункт раньше, т.к. гора перекрывает море. Дети немного поспешили. Голубой краской закрасить участок моря. Движение кисти горизонтально в одном направлении, слева направо. Линию вдоль горизонта желательно провести безотрывно. Остальные линии можно вести кистью плавными волнистыми. Не допускайте движение кисти туда-обратно, не отрывая кисть от листа. Затем под заходящим солнцем на воде сделать кончиком кисточки несколько штрихов и размыть их. Таким образом получается отражение на воде уходящего за горизонт солнца.

Рисуем сосну. Кисть держать вертикально. Вначале «тычками» пройти по контуру кроны сосны, а затем заполнить внутреннее пространство, кое — где оставляя просветы.

Рисуем берег (способом, описанным выше — кисть держим с наклоном, прижимая её к листу бумаги полным ворсом.

Рисуем линии на стволе и ветвях сосны.

При рисовании линий на стволе и ветках сосны рука всегда должна оставаться справа от них, наклоняя кисть вертикально в туже сторону, касаясь бумаги только кончиком. Кисть ведется по ворсу. Рука остается навесу, не опираясь на лист, чтобы не смазать рисунок.

Белой краской слегка оттеняем крону и ствол сосны.

Вот что получится (рисунок Насти, шесть с половиной лет)

Рисуем маки.

По желанию рисуем маки. На траве зубочисткой ставим точки. Это цветы маков. Говорят, красные маки цветут там, где прошли ожесточенные бои во время Великой Отечественной войны.

Творческое задание для детей:

Закройте глаза. Мысленно перенеситесь на Южный берег Крыма. Представьте море, берег, горы. Послушайте шум морской волны, крик чаек и гудок корабля. Нарисуйте свой пейзаж.

(1 оценок, среднее: 5,00 из 5)

Это лето выдалось поистине странным. Я практически не выходил из дома, я давно не видел своих друзей и практически ни разу за всё лето не взял в руки гитару. Я был занят другим делом. Оно поистине захватило всё моё внимание, я ушёл с головой в своё новое хобби! Я перестал спать по ночам, потому что ночь, это тот короткий промежуток времени, когда ты поистине свободен и принадлежишь только самому себе. Ночь – это время волшебства. И я действительно творил волшебство всё лето. Я рисовал рисунки карандашом!

Когда я начал рисовать передо мной открылся просто безграничный мир полёта фантазии. Мир, в котором я был и Богом и царём. В котором я решал, кому цвести, а кому зачахнуть. Кому править, а кому быть подвластным. Это мой мир, который я сам выдумал и переносил на бумагу каждую ночь. Это мир, в котором нет каких-то стандартов, законов физики, уголовного кодекса или предметов морали. Это мир, который я хочу видеть или мир, в котором я боюсь жить. Это люди, которые мне когда-то были дороги, но и те, кого я ненавидел всю жизнь. Рисунки – это не просто искусство. Рисунки – это целая жизнь. А карандаш – это волшебный инструмент, переносящий все мои мечты и фантазии на бумагу. Дающий им жизнь и право на существование, когда какие-то другие мысли навсегда исчезают из моей памяти – то, что я рисую навечно остается со мной.
Я рисовал всё лето. Я открыл для себя этот новый мир и после этого мне моя старая жизнь показалась скучной и бессмысленной. Назовёте меня фанатиком? Психом? Пусть так. У каждого свой путь. Вам, возможно, приятнее жить в клетках и каждый день слышать по ящику о том, что вы свободны. А мне приятнее быть «психом», который сам создаёт свой мир, пишет свою историю. Который сам решает, что будет завтра. И в отличии от вас я в состоянии исправить свой мир. Ведь мне для этого нужен всего лишь ластик. А вы свой мир уничтожили настолько, что его уже ничто и никто не спасёт. И когда вы встречаете кого-то, кто не живёт по навязанным правилам, вы просто не можете ему этого простить. Вы не можете понять, почему он не такой как все? Почему он не идёт в одном стаде с вами? И вы начинаете злиться, потому что сами вы на это не способны. А я способен. Потому что я – художник. И мой мир не имеет границ. А ваш мир только из них и состоит.
Всё лето я только и делал, что рисовал рисунки карандашом. Именно так я и провёл лето. И знаете, что я вам скажу? Это было лучшее лето в моей жизни. Даже несмотря на то, что этим летом я попал в психиатрическую лечебницу.

Лето… Для каждого это время года связано с чем-то своим. Для одних это море и волейбол на песке, для других — первая влюблённость. Кто-то видит лето прохладным, в сени густых зелёных деревьев, а кто-то — ярким и солнечным.

Как можно нарисовать лето? На этот вопрос можно найти множество ответов. Ведь каждый человек — художник в душе, даже если не обладает профессиональными навыками. Человеческая фантазия безгранична, и чем больше воспоминаний у человека — тем ярче его идеи. В этой статье пойдёт речь о том, как нарисовать лето. Для начинающих художников очень важно узнать последовательность действий для того, чтобы нарисовать хорошую работу. На самом деле единого алгоритма не существует, но, зная несколько полезных советов, можно создать достойную картину.

Как нарисовать лето: начало работы

Самый простой способ изобразить лето — написать пейзаж. Это может быть изображение моря, цветочного поля, городского вида или зелёных гор.

Выберите формат для рисунка и расположение листа. Горизонтальная или вертикальная ориентация — в зависимости от композиции, которую вы хотите нарисовать.

Разделите лист на две неравные части: небо и землю. Небо может быть как меньше, так и больше земли, в зависимости от того, что художник посчитает главным в своём рисунке.

Сразу решите, какая деталь будет главной. В случае с полем это несколько проработанных травинок и цветов на переднем плане; если это море — самые близкие к художнику волны. Если перед вами стоит задача изобразить небо — стоит «выписать», то есть детально нарисовать, уточнить несколько облаков. Задний план обычно рисуется размытым, нечётким, однако по очертаниям должны угадываться формы предметов.

Как нарисовать лето: пейзаж

Если вы работаете цветом (гуашь, масло, акварель, акрил) — это называется живописный пейзаж. В такой технике следует равномерно наносить цвета и их оттенки на разные части работы, не оставляя пустых мест.

Не забывайте смешивать краски на палитре. Это может быть пластмассовая палитра или кусок бумаги. Главное — не пишите чистыми цветами «из банки».

Графический пейзаж — это другая, не менее интересная техника. Работа карандашами разной мягкости, ручками, лайнерами и т. д. — ещё один способ того, как нарисовать лето. Классический пример графического пейзажа — любая работа Шишкина. Графика не требует особых правил, главное — аккуратность в исполнении деталей.

Самый главный совет, касающийся не только графики, но и живописи: в самом начале работы определить, что будет главным, а что — второстепенным. В случае с графикой, не выбрав главное, очень легко перетемнить задний план. После этого подчеркнуть главное будет практически невозможно.

Деревья можно изображать как заштрихованные облачка листьев, тени — тёмными пятнами, а любой предмет на переднем плане всегда можно выделить, сделав более контрастным (чёрным). В отличие от живописи, где оценивается настроение, общее впечатление, в графике важна точная передача формы. Форма стволов деревьев, пней, листьев и веток — все эти на первый взгляд незначительные нюансы создают целостную работу.

Лето-образ

Этот вариант того, как нарисовать лето, подходит тем, кто любит изображать людей. Основная идея картины «лето-образ» — изображение кого-то, кто олицетворяет собой представления об этом времени года. Для образа лета обязательно наличие атрибутов: спелых фруктов, непроглядной листвы, ярких цветов или золотых колосьев.

Для образов, как правило, выбирают людей. Лето может олицетворять ребёнок, женщина или мужчина. Изображение лета-образа не исключает написание фигуры в полный рост.

Лето-портрет

Рассмотрим вариант с портретом. Портрет — как раз для тех, кто хочет знать, как нарисовать лето поэтапно. Карандашом средней мягкости наметьте основные линии. Это голова, шея, облако волос и атрибуты образа. Следите за тем, чтобы композиционно картина выглядела грамотно: не рисуйте человека слишком большим или слишком маленьким на листе. Желательно отступить от верха и низа листа примерно на одинаковые расстояния (снизу можно чуть больше). Если все, что вы задумали, уместилось в бумаге и ещё осталось место — первый шаг пройден.

Начинайте прорабатывать разные части лица тем материалом, который вы выбрали. Если это карандаш — будьте внимательны к контрастам: свет и тень — очень важные моменты в каждом

В конце портрета не забудьте нарисовать фон. Это могут быть поля, море или что-то, связанное с летом.

Лето-настроение

Абстракция — самая простая и интересная идея того, как нарисовать лето. Детям такой рисунок даётся особенно легко: они эмоциональны и искренни, поэтому не боятся выплёскивать свои чувства на бумагу яркими красками.

Такая работа выполняется любыми материалами, можно даже сделать аппликацию, смешать несколько техник в одном рисунке. Полная свобода художника — это главная
особенность абстрактных произведений. Узоры, беспорядочные линии, цветные пятна, разнообразные текстуры — всё это можно объединить в общее представление о лете.

Лето-натюрморт

Изображение натюрмортов — лучший способ узнать всё о форме и цвете для начинающих художников. Натюрморт — это группа предметов, объединённых какой-то общей идеей. Обычно в натюрмортах рисуют вазы, ткани, еду, столовые принадлежности, цветы и другие вещи, которые первыми попадаются под руку. Предметы объединяют по их принадлежности к какой-то сфере: ванный натюрморт, кухонный или садовый (дачный) натюрморт. Однако можно распределять предметы и по временам года.

Летний натюрморт будет выглядеть как прозрачная ваза или стакан с букетом мелких цветов разных цветов и оттенков. Рядом можно положить лёгкую, такую же полупрозрачную ткань и несколько ягод или фруктов. Такая композиция будет выглядеть одновременно легко и красочно.

Лучшие материалы для исполнения такой картины — акварель или масло. В зависимости от техники, можно уточнять разные детали на стакане, букете или прорисовывать едва заметные складки ткани.

Летние цветовые сочетания

Такой рисунок будет незабываемым, если сделать его ярким и сбалансированным по цвету. Сочетания цветов в картинах — тонкая грань между красотой и безграмотностью, которую очень легко перейти. Создавая рисунок, помните об основных правилах сочетания цветов.

Главные контрасты, которые смотрятся выигрышно в работах:

Красный — зелёный.
Синий — оранжевый.
Фиолетовый — жёлтый.

Совмещая эти и их оттенки, можно добиться хороших результатов. Но нельзя добавлять их в рисунок в равном соотношении. Каждый из двух цветов должен присутствовать в меньшем количестве, как бы разбавляя картину.

Не используйте пастельные, т. е. светлые, разбавленные белым тона, они больше подходят для свежей весны. Для летней картины подойдут сочные цвета. Это может быть контраст основных цветов или каких-то нескольких ярких тонов с чёрным. Здесь нужно быть внимательным: в картине не должно быть много тёмных участков, это испортит цветовой баланс.

Для неба использовала белую и желтую краску, аккуратно смешивая и создавая белые и желтоватые области.

Нарисуем ветки и белые блики на стволе.

Точно так же нарисуем второе дерево.

В необходимых местах поправила крону деревьев тонкой кисточкой, смешав зеленую гуашь с белой и желтой.

Проведем гуашью желтую полосу там, где начинается трава на переднем плане.

Широкими мазками нарисуем землю на переднем плане.

Нарисуем тень под деревом и желтые пятна света.

Поставим в середине пятен белые мазки и побрызгаем белой краской с жесткой кисти или зубной щетки.

Автор: Марина Терешкова

В этом уроке мы рассмотрим, как нарисовать лето карандашом поэтапно. Показаны все этапы и техника рисования карандашом лета. В данном уроке присутствует видео и картинки с него в последовательном порядке, так же будет все разъяснено. Если у вас интернет позволяет, то посмотрите обязательно видео, там показан весь ход рисования, как нужно держать карандаш и какие движения совершать им. Если вы смотрите с мобильного, то сразу переходите к изображениям — поэтапному рисованию лета. как нарисовать деревню летом.

Это будет небольшой рисунок, возьмите плотных лист бумаги, также подойдет альбомный лист для рисования. Вы можете, чтоб были четкие края разметить карандашом размер рисунка, автор же отделил бумажным скотчем. Первым делом нарисуйте горизонт — это горизонтальная прямая по середине листа, потом приступаем к рисованию дома.

Нарисуйте вдали гору и справа неровными и узловатыми кривыми силуэт дерева и зелени. Около дома нарисуйте проселочную дорогу, в самом доме окна. Линии не должны быть жирными — это набросок. Чтоб посмотреть увеличенное изображение, щелкните на картинке.

Слева нарисуйте силуэты деревьев, забор.

Возьмите карандаш, как вы обычно держите и нарисуйте веточки, они темнее листвы, потом таким же методом рисуем второе выглядывающее дерево на краю крыши.

Расположите вспомогательный лист бумаги на ребро дома и сделайте штриховку светлым тоном части до силуэта кустов слева. Растушуйте.

Методом завитушек(методом кудряшек) изобразите плотные кусты слева.

Нарисуйте траву около дома.

Закрасьте окна и двери сельского дома, сделайте жирными колья забора, нарисуйте ветки сухого дерева в центре картины(можете сделать его живым, нарисовать ву), потом приступайте к рисованию листвы деревьев справа.

Слева, где только что рисовали листву, нарисуйте ветки дерева между ними. Нарисуйте траву с края проселочной дороги справа, а также немного травы справа и растушуйте. Наставьте точки на дороге, показывая ее неровность.

Вот готовый рисунок лета.

Если вы вышли за край, вы можете взять линейку и приложить ее к краю рисунка и пройтись стеркой. Тогда края рисунка будут тоже ровными.

Лето. Рисунок. Гуашь. Стоковая иллюстрация № 4542883, иллюстратор Говорова Лариса / Фотобанк Лори

Корзина Купить!

Изображение помещёно в вашу корзину покупателя.
Вы можете перейти в корзину для оплаты или продолжить выбор покупок.
Перейти в корзину…

удалить из корзины

Размеры в сантиметрах указаны для справки, и соответствуют печати с разрешением 300 dpi. Купленные файлы предоставляются в формате JPEG.

¹ Стандартная лицензия разрешает однократную публикацию изображения в интернете или в печати (тиражом до 250 тыс. экз.) в качестве иллюстрации к информационному материалу или обложки печатного издания, а также в рамках одной рекламной или промо-кампании в интернете;

² Расширенная лицензия разрешает прочие виды использования, в том числе в рекламе, упаковке, дизайне сайтов и так далее;

Подробнее об условиях лицензий

³ Лицензия Печать в частных целях разрешает использование изображения в дизайне частных интерьеров и для печати для личного использования тиражом не более пяти экземпляров.

* Пакеты изображений дают значительную экономию при покупке большого числа работ (подробнее)

Размер оригинала: 4622×6509 пикс. (30.1 Мп)

Указанная в таблице цена складывается из стоимости лицензии на использование изображения (75% полной стоимости) и стоимости услуг фотобанка (25% полной стоимости). Это разделение проявляется только в выставляемых счетах и в конечных документах (договорах, актах, реестрах), в остальном интерфейсе фотобанка всегда присутствуют полные суммы к оплате.

Внимание! Использование произведений из фотобанка возможно только после их покупки. Любое иное использование (в том числе в некоммерческих целях и со ссылкой на фотобанк) запрещено и преследуется по закону.

🎨5 идей для детского рисования гуашью в начале лета | Детское развитие и творчество 🎨

В этой статье я дам несколько идей для детского рисования в начале лета и дам ссылки, по которым можно прочитать подробные простые и понятные инструкции, как рисовать эти картины, и посмотреть видео.

В этот раз будем рисовать яркую радугу. Рисунок подходит детям от 4 лет, но его с удовольствием рисуют и младшие школьники. Сюжет простой и всем известный, но он позволяет узнать и отработать несколько интересных и важных навыков рисования гуашью.

Рисунок для детей от 4 лет гуашью «Радуга».

В начале лета на улице кругом распускаются одуванчики, а некоторые уже превращаются в милых пушистиков! Самое время погулять с детьми, подуть на одуванчики и посмотреть, как они разлетаются по ветру. А нам самое время нарисовать солнечный луг с яркими цветами и пушистиками!

Рисунок для детей от 5 лет гуашью «Летний луг с одуванчиками» (с применением правополушарной техники рисования)

Все дети обожают мороженое! Лето вообще без него не представить! Вкусное, освежающее, с ароматной хрустящей вафелькой, шоколадным сиропом и разноцветной посыпкой! А ещё оно очень красивое!

Рисование для детей от 5 лет гуашью «Мороженое»

Нежная и волнующая картина с милыми волшебными котиками. Гуашь. Картина подойдет для рисования детей от 7 лет. Но если имеется достаточный ресурс времени или если за рисование берется опытный 5-летний художник, то тоже эта картина будет вполне актуальна. На этой загадочной картине не распознать, какое же это время года, но, глядя на неё, я погружаюсь в атмосферу тёплого июньского вечера.

Рисование для детей от 5-7 лет гуашью «Сказочные котики» (с применением правополушарной техники рисования)

На эту картинку меня вдохновила моя поездка с сыном в отпуск в вечное лето, где очень много водоёмов, в которых плавают такие милые рыбки кои (карпы). Они часто плавают друг за другом по кругу, получается что-то типа «инь и янь». Во многих местах продается специальный корм для них и с детьми их очень интересно кормить. И не сложно рисовать. Можно попробовать с 5 лет, но наиболее актуально будет нарисовать такую картину с детьми с 7 лет.

Рисунок для детей от 5-7 лет гуашью «Рыбки кои»

Рисуйте с удовольствием! Надеюсь, Вам была полезна моя статья и Вы обязательно попробуете повторить эти идеи со своими детьми!

🎨5 идей для детского рисования гуашью в начале лета

Спасибо, что дочитали! Подписывайтесь на канал, ставьте лайк. И давайте рисовать вместе с детьми, это очень увлекательно!

Как нарисовать лето гуашью

На набросок ушло мало времени. Работал на формате А4, то есть простой альбомный лист. Разделил пространство листа примерно на три части. Две верхние будут небом, а на нижних нарисуют землю.

Для неба использовали белую и желтую краски, аккуратно смешивая и создавая белые и желтоватые участки.

Примерно на середине горизонтально расположенного листа начнем рисовать стволы деревьев.Если в вашем наборе нет коричневой краски, ее можно легко получить, смешав красную и зеленую краски. Добавляя больше того или иного цвета, можно добиться разных необходимых оттенков. Можно добавить немного синего, чтобы получить более темный, почти черный, цвет.

Не будем отследить кору дерева — это реально, достаточно вообще разделить дерево на отдельные ветки. К коричневому можно добавить желтый и зеленый цвет. не дожидаясь высыхания гуаши.

Нарисуем ветви и белые блики на стволе.

Таким же образом нарисуем второе дерево.

Сначала нарисуем листву комком, потом выделим детали. Для этого я использовал зеленый, желтый и немного синего для более реалистичного цвета. Нарисовал большую кисть. Кое-где гуашь наносили почти сухой кистью.

Тонкой кистью определяется расположение деревьев второго плана.Листву делали кистью и методом разбрызгивания. Я забрызгал жесткую щетку, но можно использовать для этого и старую зубную щетку. Это зависит от удобства использования. На переднем плане брызнули деревья сначала темно-зеленой гуашью, немного желто-белой.

В необходимых местах подкорректировал кроны деревьев тонкой кистью, смешав зеленую гуашь с белой и желтой.

Справа нарисовал далекое дерево, смешав синюю, белую и желтую краски.Обратите внимание, что край листвы ближайшего дерева должен быть светло-желтым. Это создаст эффект подсветки контража.

Чтобы светлые блики в проблесках листвы были яркими, нанесем сначала в нужные места желтые пятна, а потом в середину нанесем белую гуашь меньший конец.

Проведем гуашью желтую полосу там, где начинается трава на переднем плане.

Но прежде чем рисовать землю, нарисуем дальний лес с другой, правой стороны.Смешаем также белую, синюю, желтую гуашь. Более темной краской нарисуем едва различимые стволы деревьев и немного сбрызнем белой гуашью.

Широкими мазками нарисуем землю на переднем плане.

Нарисуем тень под деревом и желтые пятна света.

Нанесем посреди пятен белые мазки и немного сбрызнем белой краской с жесткой кисти или зубной щетки.

Автор: Марина Терешкова Источник: mtdesign.ru

Художественные классы: живопись, рисунок, скульптура

Изучите и развивайте свои художественные навыки в наших классах масляной и акриловой живописи, акварели, пленэра, рисунка, скульптуры, текстиля, смешанной техники, печати, фотографии и цифровых медиа. Уроки рисования и мастер-классы для взрослых доступны для учащихся от 16 лет и старше, за исключением «Рисование жизни» (18 лет и старше). У некоторых художественных классов есть список материалов (см. Описание). Щелкните ссылку, чтобы загрузить файл, или получите список в нашем главном офисе.

Давида, гуашь, акварель Эмили Хиртл.

ОНЛАЙН-КЛАСС

Искусство гуаши и акварели

Уровень: от начального до продвинутого
Инструктор: Эмили Хиртл
4-недельный онлайн-курс
Дата 1: понедельник, 5–26 июля 2021 г.
Дата 2: понедельник, 2–23 августа 2021 г.
Время: 10: 00–12: 00
Местоположение : Online (Zoom)
Материал: Гуашь или акварель
Стоимость обучения: 75 долларов США для участников, 100 долларов США без участников

Изучите основы живописи универсальной гуашью.Быстросохнущая гуашь на водной основе может наноситься тонкими слоями, например акварелью, или толстыми непрозрачными мазками, как акриловые краски. Исследуйте разнообразие стилей, возможных с использованием гуаши, по мере развития навыков и открытия основных техник, используемых с этой водной средой.

Этот класс изучает различные марки гуашевых продуктов и поверхностей для рисования, таких как майлар, тонированная бумага, гуща и кисти. Узнайте, как накладывать и смешивать цвета, выбирать правильную консистенцию краски для каждой окрашиваемой поверхности и отмечать создание стилей с помощью различных кистей.Получите уверенность в индивидуальных художественных решениях, таких как: цвет, температура, тон, линия, нанесение отметок, форма, форма, размещение, масштаб, композиция, каллиграфия кисти и нанесение материала.

Вы должны зарегистрироваться на занятие онлайн. Затем вам будет отправлена ссылка на курс по Zoom. Перед занятием убедитесь, что на вашем компьютере установлен Zoom.

Список материалов:

- - Бумага для акварели холодного отжима в акварельном блоке 9 ″ x12 ″ (Arches или Fabriano)
  - Гуашь или акварель для тюбиков
  - Цвета: черный слоновая кость, малиновый ализарин, желтая охра, сиена жженая, сиена жженая, синий ультрамарин, терре-верде, умбра жженая и умбра сырая
  - Кисти: акварельные кисти разных размеров (плоские и круглые)
  - Графит (карандаш)
  - Ластик для замешивания
  - Малярная лента
  - Нож для масла
  - Акварельная палитра
  - Две чашки (для воды)
  - Мезонитовая доска или доска для рисования
  - Бумажное полотенце или кусок ткани

ЗАРЕГИСТРИРУЙТЕСЬ СЕЙЧАС

ОНЛАЙН-КЛАСС

Гуашь, масло, акрил Живопись животных

Весенняя корма, картина маслом Эмили Хиртл.

Уровень: от начального до продвинутого
Инструктор: Эмили Хиртл
4-недельный онлайн-класс
Понедельник, 2-23 августа
Время: 13:00 — 15:00
Расположение: онлайн (Zoom)
Материал: гуашь, масло и акрил
Стоимость обучения: 75 долларов США, 100 долларов США без участия

Наш предмет — это животное и птица. Мы будем рисовать с натуры, используя фотоотчет, изучать мастер-копии, а также работать по памяти. Вы познакомитесь с рядом сухих и влажных сред. Вы изучите различные подходы к рисованию, исследуя различные средства массовой информации и материалы.Мы сосредоточимся на технической точности с акцентом на вашу каллиграфию и мазки кистью.

Цыплята, картина маслом Эмили Хиртл.

Список материалов:

- - Список материалов для рисования животных:
  - Arches Акварельный блок холодного отжима или акварельный блок горячего отжима
    (11 x 14 или 11 x 17 дюймов)
  - Графит (карандаш)
  - Ластик для замешивания
  - Чернила грецкого ореха
  - Акварель Виндзор и Ньютон или Хольбейн
  - Куры и петухи, гуашь, акварель Эмили Хиртл.
    Цвета: Черный слоновая кость, Терра Верде, Сиена сырая, Сиена жженая, Охра жёлтая, Ультрамарин синий, Умбра жженая, Умбра сырая, ализарин малиновый
  - Hohlbein: Белая гуашь
  - Круглая пластиковая палитра для чернил и большая прямоугольная палитра для акварели и гуаши
    (обе находятся в Blick или Artist and Craftsman)
  - Малярная лента (Художественная лента)
  - Две чашки для воды
  - Бумажное полотенце или ткань
  - Акварельные кисти: круглые и плоские, разных размеров
  - Назначьте некоторые акварельные кисти только для туши (различных размеров, круглых и плоских)

ЗАРЕГИСТРИРУЙТЕСЬ СЕЙЧАС

ОНЛАЙН-КЛАСС

Рисунок Адриана Мартинеса

Рисунок с Адрианом Мартинесом

Уровень: Все уровни
Не более 8 студентов
Инструктор: Адриан Мартинес
Продолжительность: 5 недель
Вторник, 20 июля — 17 августа
Время: 10.00 — 12.00
Расположение: Интернет
Стоимость обучения: 200 долларов США для участников, 225 долларов США без участия

Экспериментальное знакомство с пятью классическими техниками рисования.Класс начинается с демонстрации Адриана Мартинеса, который проиллюстрирует разнообразие характера и плавность линий, возможных с помощью простых инструментов рисования. Класс будет рисовать из натюрморта как предмет. Предоставляется список материалов.

Список материалов:

Рисунок Адриана Мартинеса

- - Карандаши графитовые: 2H, 2B, 6B
  - Белый карандаш для рисования Conte
  - Древесный уголь (по желанию)
  - Белый резиновый ластик
  - Малярная лента
  - Доска для рисования

ЗАРЕГИСТРИРУЙТЕСЬ СЕЙЧАС

Понедельник AM Художественные классы

Основы рисования и рисования

Картина маслом Роны Канделоро.

Уровень: от начального до продвинутого
Ограничение: 8 студентов
Инструктор: Рона Канделоро
Продолжительность: 8 недель
Понедельник, 12 июля — 30 августа
Время: 10.00 — 13.00
Место: Fine Art Studio
Стоимость обучения: 240 долларов США для участников, 260 долларов США за пределами школы. участник

Основное внимание в классе «Основы рисования и рисования » будет уделяться обучению рисованию и рисованию посредством изучения основных классических техник. Работая карандашной пастелью, маслом или акрилом, вы рисуете и сочиняете как оттенки, так и цвета.В этом классе вы узнаете, как научить свои глаза видеть значения, изучая, как свет определяет форму и цвет, позволяя форме проявляться. Мы будем использовать эти концепции для достижения ваших конкретных целей. Опыт не нужен. Каждый работает в своем темпе и на своем уровне. Предоставляется список материалов.

СПИСОК МАТЕРИАЛОВ (pdf) ЗАРЕГИСТРИРУЙТЕСЬ СЕЙЧАС

Во вторник художественные классы

Начало масляной живописи

Картина маслом натюрморта Мартина М.Печонка.

Уровень: Начальный
Лимит: 8 студентов
Инструктор: Мартин Печонка
Продолжительность: 4 недели
Дата 1: Вторник, 6–27 июля
Дата 2: Вторник, 3–24 августа
Время: 6:30 — 21:30
Место проведения: Fine Art Studio
Стоимость обучения: 125 долларов США для участников, 140 долларов США без участия

Вы хотите попробовать масляную живопись, но вас пугают инструменты и материалы? Этот урок для тебя. Мы сосредоточимся на основах, работая каждую неделю над небольшими картинами из нового натюрморта.Получите очень полезные советы по поведению краски и медиума, подготовке палитры, смешиванию цветов и работе кистью. Цель состоит в том, чтобы достичь результата
с использованием основных материалов при рисовании лаконичного натюрморта с изображением фруктов или овощей. Требуется базовый опыт рисования. Предоставляется список материалов.

СПИСОК МАТЕРИАЛОВ (pdf) ЗАРЕГИСТРИРУЙТЕСЬ СЕЙЧАС

Среда PM Art Class

Икебана — японское искусство расстановки цветов

Аранжировка Икебаны Хосе Жуико.Керамика Нелл Хазински.

Уровень: от начального до продвинутого
Ограничение: 8 студентов
Инструктор: Хосе Джуико
Продолжительность: 5 недель
Среда, 28 июля — 25 августа
Время: 13:30 — 16:30
Место: Fine Art Studio
Стоимость обучения: $ 155 Член, $ 175 Не член

Изучите искусство икебаны — древнего японского искусства создания цветочных композиций. В переводе слово «икебана» означает «живые цветы» или «оживление цветов». Икебана изучается, практикуя набор принципов, которые определяют размещение стебля, масштаб и выбор контейнера.В результате получился потрясающий и неповторимый стиль цветочной композиции. Классы включают демонстрации, лексику и практическое участие. Студенты узнают, как подготавливать и кондиционировать материалы, разрабатывать композиции, механику сборки компонентов и изобразительное искусство показывать красоту цветка, ветки и листа без конкуренции одного элемента с другими. Каждую неделю студенты будут приносить домой аранжировку икебаны собственного изготовления. Когда цветочная композиция и аранжировка соответствуют принципам икебаны, в результате получается композиция скульптурной элегантности.

Приведен перечень материалов.

СПИСОК МАТЕРИАЛОВ (pdf) ЗАРЕГИСТРИРУЙТЕСЬ СЕЙЧАС

Четверг AM Художественные классы

Пейзаж Картина маслом

«Сумерки, время мечтать, в вуали глубже синих», масло на льняной ткани, 18 ″ x 38 ″, автор: Мартин Печонка.

Уровень: Все уровни
Не более 8 студентов
Инструктор: Мартин Печонка
Продолжительность: 4 недели
Дата 1: Четверг, 8-29 июля
Дата 2: Четверг, 5-26 августа
Время: 11:00 — 2 pm
Место: Fine Art Studio
Стоимость обучения: 125 долларов США для участников, 140 долларов США без участников

В этом классе у вас будет возможность рисовать пейзажи на открытом воздухе на открытом воздухе или работать в помещении по вашим предыдущим картинам, наброскам и любым имеющимся у вас фотографическим справочникам.Будут рассмотрены и продемонстрированы различные предметы, такие как цвет, атмосфера, линейная и воздушная перспектива и композиция. Будут представлены и продемонстрированы методы работы с кистью и краской, а также различные методы создания рисунка. Приходите со своим опытом и работайте в нужном темпе для достижения желаемых результатов и роста в своей работе. Предоставляется список материалов.

Индивидуальные ученики выбирают каждый класс, хотят ли они рисовать на открытом воздухе или в студии.Учащиеся могут рисовать сцены, которые можно просматривать из окна, или приносить для работы пейзажную фотографию. Предоставляется список материалов.

СПИСОК МАТЕРИАЛОВ (pdf) ЗАРЕГИСТРИРУЙТЕСЬ СЕЙЧАС

Четверг PM Art Class

Живопись, живопись и скульптура в живую

Уровень: Все уровни
Ограничение 8 учеников
Руководитель класса: Мартин Печонка
Четверг, 8 июля — 26 августа 2021 г.
Время: 18:45 — 21:45
Место: Fine Art Studio
Стоимость обучения:
10-недельная карта: 135 долларов для участников, 155 долларов для лиц, не являющихся участниками программы
, 5-недельная карта: 95 долларов для участников, 105 долларов для лиц, не являющихся участниками программы

Этот класс дает возможность рисовать, раскрашивать или лепить человеческую фигуру без формального обучения.Студенты могут предварительно зарегистрироваться на 5 или 10-недельную карту класса. Допускаются зачисления на курс по цене 20 долларов для участников и 25 долларов, не являющихся участниками за класс, и они должны платить наблюдателю в начале каждого занятия.

ЗАРЕГИСТРИРУЙТЕСЬ СЕЙЧАС

Художественные классы по пятницам

Пейзаж «Сад Лонгвуд». Художник Адриан Мартинес.

Классические техники пейзажной живописи

Уровень: от начального до продвинутого
Ограничение: 8 студентов
Инструктор: Адриан Мартинес
Продолжительность: 5 недель
Пятница, 23 июля — 20 августа
Время: 10:00 — 13:00
Место: Fine Art Studio
Стоимость обучения: 245 долларов США для участников, 265 долларов США Не член

От Караваджо до Коро у художников были разные мнения о том, как должен выглядеть написанный маслом пейзаж.Выберите мастерскую живопись или стиль, который вам интересен, и инструктор Адриан Мартинес будет работать с вами, чтобы проанализировать эту технику, пока вы завершаете свою собственную картину, применяя свое собственное видение в этом пятинедельном курсе. Как и в обычной практике, Адриан также будет рисовать свою версию определенного стиля для демонстрации в классе вместе со студентами.

СПИСОК МАТЕРИАЛОВ (pdf) ЗАРЕГИСТРИРУЙТЕСЬ СЕЙЧАС

Посетите наши мастерские>

Хисторик-Йеллоу-Спрингс является некоммерческой организацией 501 (c) (3).

Летняя история 2 Джорджа Ончойу, живопись, гуашь

В галереях следующих художников

Галереи — это тематические коллекции, созданные художником для представления и организации его работ в соответствии с его художественным видением.

темпера 114 работ

Информация о картине

Техническая темпера на картоне, 40×40см

269 просмотров художниками 5926 просмотров посетителями

Посетители включают только неаутентифицированных пользователей сайта, за исключением известных роботов, которые сканируют сайт Art Limited в целях автоматического индексирования.

Персональный

Искусство

Фантазия

Изобразительное искусство

Радость

Живопись

Цвет

Гуашь

Природа

Пейзаж

Сельская местность

в 91700031

Создано Среда, 6 января 1988 г., 12:00

Общий канал Суббота, 16 января 2021 г., 5:27

Общий канал отображает в хронологическом порядке все работы, добавленные художниками.

Награды и награды

Различные работы присуждаются редакторами Art Limited или художниками, выставляющими свои работы.

Выбрано редакторами Пятница, 27 февраля 2015 г., 5:40

Selected Excellence Четверг, 29 января 2015 г., 2:59

Награда жюри Пятница, 30 марта 2018 г., 16:05

Выбор Artscore Четверг, 29 января 2015 г., 12:58

Награда за отбор художников Вторник, 18 октября 2016 г., 00:15

Выбранная виза Среда 28 января 2015 г., 22:27

Теги и ключевые слова

Теги — ключевые слова которые упрощают поиск произведений искусства на Art Limited.

птицы полевая темпера

Путешествие по гурни: список материалов, гуашь

Вы можете использовать доску для иллюстраций, листы акварельной бумаги, блокнот для акварельной бумаги или альбомы для рисования в спиральном переплете. Однако я предпочитаю рисовать гуашью в вшитых акварельных журналах в твердом переплете размером 5,5 x 8,5 дюймов.

Два, которые я рекомендую, — это акварельный журнал Pentalic (который состоит из 100% тряпки, 100 фунтов бумаги) и Strathmore 400 Watercolour Journal (который содержит бумагу весом 140 фунтов и выпускается в твердом и мягком переплете).С книгой Moleskine тоже все в порядке, в ней больше страниц, чем в двух других, но бумага тоньше, поэтому я бы порекомендовал ее, если вы делаете больше рисунков и сухих материалов по сравнению с акварелью.

Кисти
• Плоские синтетические кисти 1/4 «, 1/2» и 1 «
• Круглые, синтетические или соболиные, разные размеры 4-10

Хорошая сделка — купить набор кистей для акварели с сумка для переноски (ручки стандартной длины) или набор кистей для воды с короткой ручкой и футляром для переноски, который поместится на левой странице открытого альбома для рисования.

Доступно множество брендов, в том числе очень дорогие кисти Колински, но я не думаю, что вам нужно тратить такие деньги для большинства целей. Более дешевая синтетика может быть очень хорошей. Если я найду хорошую щетку, я куплю несколько дополнительных вещей, чтобы иметь под рукой. Я нашел кисти приемлемого качества в больших магазинах для рукоделия по очень разумным ценам, но вы должны их проверить. Вам нужно искать кисти с хорошей пружиной или щелчком, а не с гибкостью. Кисть должна доходить до тонкой точки — или края в случае плоской поверхности.Таким образом, вы можете использовать довольно большую кисть, чтобы нарисовать свой рисунок.

Если вы рисуете казеином, используйте только синтетику; не используйте щетки из натурального волоса (щетина или соболь), потому что краска может жестко воздействовать на волокна.

Краска
Наборы гуаши Гольбейна хорошего качества, и вы получаете много цветов по хорошей цене. Гольбейн изготавливает набор из 12 цветов из тюбиков нормального размера по 15 мл. Они также делают набор из 18 штук, который продается по невысокой цене, но тюбики намного меньше, всего 5 мл.

Они также делают линию Acryla Gouache, которая имеет закрытую поверхность после высыхания, что означает, что вода не растворяет сухую краску.

Набор Винзора и Ньютона хорошего качества, но по завышенной цене — 139 долларов. Изменить: вот комплект из 10 трубок W / N за 43 $

Royal Talens делает набор из 8, а M. Graham имеет набор из 5 цветов, но им не хватает земных цветов, одной из радостей гуаши. Вы всегда можете купить набор для чистых первичных цветов, а затем дополнить его отдельными тюбиками сырой сиены, желтой охры, необработанной умбры и венецианской красной или жженой сиены, а также черного цвета, если в комплекте нет набора.

Shinhan Pass производит набор из 48 тюбиков «гибридных» гуашевых / акварельных красок. Они богаты пигментами, нетоксичны, в качестве связующего используется гуммиарабик, а большинство цветов можно использовать прозрачно или непрозрачно. Но учтите, что 8 из 48 цветов не являются светостойкими пигментами, поэтому они лучше подходят для дизайнеров или рисовальщиков, чем для художников галереи. Стоимость набора составляет около 180 долларов, что неплохо, учитывая, что это тюбики объемом 20 мл, в то время как большинство других брендов — 15 мл.

Вот предыдущий пост в блоге с множеством ссылок о различных брендах, из которых вы можете выбирать.Вы всегда можете купить отдельные трубки у других уважаемых фирм, но цена будет быстро расти.

На практике я пробую всевозможные марки и цвета. В любой момент времени я ношу с собой около 12-15 цветов разных производителей. Когда я настраиваю картину, я выбираю минимально возможный набор цветов, который мне нужен для рисования сцены. Я храню неиспользованные пробирки в больших стеклянных банках с плотно закрывающимися крышками. Это предохраняет их от высыхания.

Поддон
Это может быть пластиковый или металлический поддон по вашему выбору, белый или окрашенный в белый цвет.Есть серые палитры, но я не люблю их для акварели и гуаши, потому что по ним сложнее судить о прозрачных смесях.

Я использую крышку от цветного пенала, окрашенного в белый цвет. Он прикрепляется к нижней панели моего легкого мольберта для рисования с помощью магнитов.

Тряпки или бумажные полотенца
Бумажные полотенца, произведенные Bounty, не содержат ворса. Их можно смочить и нанести на палитру, чтобы продлить время действия краски, и, конечно же, их также можно использовать для очистки кистей.Еще одно решение для чистки щеток — старые футболки, разрезанные на кусочки размером в фут.

Кисти для воды
Я использую водяные кисти Niji с круглыми кончиками. Обычно я ношу с собой от трех до пяти водяных кистей. Один наполнен водой, а другие — водорастворимыми чернилами синего, черного, коричневого и серого цветов, например чернил Higgins Eternal.

Набор прозрачных акварелей
Наличие акварельного набора в качестве дополнения не обязательно для рисования гуашью, но если у вас есть прозрачный набор для торта, он открывает гораздо больше возможностей.Я рекомендую небольшой набор в стальном эмалированном ящике, чтобы вы могли держать его на мольберте с помощью магнитов.

Ластики

Я ношу с собой два ластика: ластик для замешивания и ластик без белого латекса.
Точилка
Я использовал точилку для карандашей Kum, которая не только захватывает стружку, но также имеет небольшой клапан, закрывающий отверстие, чтобы стружка не вытекла и не загрязнила страницы альбома, а также все остальное в моем эскизе. сумка. Еще одна хорошая точилка для карандашей Staedtler, у которой есть клапан для защиты от утечки бритья и два отверстия для графита и цветного карандаша.
Хомуты пластиковые
Вот 2-дюймовый пластиковый зажим и 3,75-дюймовый зажим. Из всех зажимов и зажимов, которые я пробовал, они кажутся наиболее универсальными, чтобы держать книгу открытой или прикреплять коробку с акварелью к мольберту.

Стул и мольберт
Важнейшее решение вашей стратегии установки — сидеть или стоять. Табурет-тренога складной — это прочный и легкий вариант. Обычно мне нравится сидеть, если я рисую что-то, что находится близко к земле, например цветок, или если я рисую результат.Если вы хотите держать альбом на коленях, хорошо иметь стул. Я использую самодельный мольберт для рисования, который описал в предыдущем сообщении в блоге. Мольберт-штатив хорош тем, что он работает как стоя, так и сидя.

Мастерская

Тамар Зинн: КАРТИНЫ НА БУМАГЕ

Картины на бумаге. Название выставки вызывает ассоциации цвета, жеста и непосредственности краски наряду с неформальностью работ на бумаге. Акт рисования на бумаге личный и интимный.Без кропотливой подготовки, необходимой для рисования на панелях или натянутом холсте, и работы со всей сферой в фокусе, художник может проводить сосредоточенные и честные исследования. Небольшой размер этих картин требует внимательного изучения, а поверхность различных бумаг придает еще один уровень богатства этим исследованиям.

Эта великолепная выставка, которая сейчас находится по адресу David Zwirner в Нью-Йорке, включает 48 картин на бумаге 11 художников, большинство из которых было завершено за последние шесть лет, но некоторые из них относятся к 1949 году.Художники, представленные в шоу, охватывают несколько поколений, от Эда Рейнхардта и Рауля де Кейзера, до Стэнли Уитни и Сьюзан Фрекон, до Илзе Д’Холландер и Бена Берлоу. (Полный список: Эд Рейнхардт, Джеймс Бишоп, Рауль де Кейзер, Мэри Хейлманн, Сьюзан Фрекон, Стэнли Уитни, Эл Тейлор, Паоло Монтейро, Илзе Д’Холландер, Ребекка Моррис и Бен Берлоу.)

РАУЛЬ ДЕ КЕЙЗЕР, Без названия, 1999 , акварель на бумаге, 9 x 12,25 дюйма

Хотя для некоторых художников работы на бумаге могут рассматриваться как этюды для больших произведений, эти маленькие картины на бумаге представляют собой дискретные и дискретные. полностью реализованные работы для каждого из этих художников.

Все экспонаты на выставке относятся к сфере абстракции — одни исследуют пространственные отношения, другие ссылаются на структуру, а третьи воплощают в себе очень личные и неоднозначные формы. Хотя эти художники часто выбирают гуашь, есть также работы акрилом, тушью, акварелью и маслом. Бумага, на которой нарисованы эти предметы, варьируется от газетной бумаги и старой индийской бухгалтерской бумаги до высокотекстурированной бумаги ручной работы и кристально-белых листов Fabriano.

Ниже следует личный тур по работам, которые я нашел наиболее увлекательными, а не всесторонняя прогулка по всей выставке.

. . . . . . . . . .

Выставка начинается со стены из 7 предметов — самая большая из них 8 x 6 дюймов — Бен Берлоу (родился в 1980 году, он является самым молодым художником, работавшим на выставке). Выполнены по-разному. , графит и чернила, они предлагают индивидуальный подход к геометрической абстракции, а также служат для введения нескольких нитей, которые проходят через выставку: близость масштаба, живописные отметки и очень личные и интроспективные исследования.

БЕН БЕРЛОУ, слева направо: Без названия, 2013 год , бумага, казеин, домашняя краска и графит, 8 x 8,5 дюйма; Без названия, 2013 год , коллаж, графит, гуашь и тушь на бумаге, 8 х 5,5 «; Без названия, 2013 год , казеин и графит на бумаге, 7,5 x 8,75 дюйма

В северной галерее представлены работы Эла Тейлора, Сьюзан Фрекон, Мэри Хейлманн и Стэнли Уитни. На одной стене изображена группа из пяти произведений искусства. середина 1980-х годов Эл Тейлор ((1948-1999).Его работа предлагает исследования пространственных отношений с открытой решеткой, закрашенной на широкие области цвета. Эти акриловые краски на газетной бумаге (размер изображения примерно 12,5 дюймов в высоту и 10 дюймов в ширину) смелые и непритязательные.

AL TAYLOR

AL TAYLOR, слева: [без названия], ок. 1984-85, акриловая краска на газетной бумаге, 12,5 x 10,25 «; справа: [без названия], ок. 1984-85, акриловая краска на газетной бумаге, 12.5 x 9,75 дюйма

Щелкните здесь , чтобы увидеть некоторые трехмерные сборки Тейлора из найденных материалов, а также дополнительные картины на бумаге.

4 акварели Suzan Frecon (р. 1941) позволяют получить совершенно другой опыт. Каждая картина отличается спокойной напористостью, предлагая расслабленное созерцание формы и цвета, легкую неуклюжесть форм в диалоге с неровностями поверхности и краев бумаги. Фрекон работает на старой индийской бумаге для бухгалтерской книги, часто несколько обесцвеченной из-за возраста, и каждый лист немного отличается по размеру (11.Не более 5 x 16,5 дюймов). Вместо того, чтобы стремиться к «совершенству» формы, Frecon просит нас рассмотреть взаимодействие нарисованных форм со всей полнотой бумага — замечая, где форма встречается с краем листа или выходит за его пределы. Она часто позволяет акварели растекаться, создавая тонкие вариации на поверхности и интегрируя нарисованные формы в бумагу.

СУЗАН ФРЕКОН

SUZAN FRECON, изогнутая и наклонная terre verte over ochre , 2014, акварель на однотонной индийской джутовой бумаге с полированным агатом, 11 3/8 x 15 3/4 дюйма

9.75 x 12,25 дюйма
Резким контрастом безмятежности картин Фрекона являются работы Мэри Хейлманн и Стэнли Уитни. Две работы Mary Heilmann (р. 1940) выполнены из черно-белого акрила на бумаге с богатой текстурой. Строгая геометрия ее изделий контрастирует с неровными краями бумаги ручной работы. Это серьезные смелые заявления, одно предполагает вертикальное движение, а другое — наслоение пространства.

MARY HEILMANN, слева; СТЕНЛИ УИТНИ, справа

МЭРИ ХЕЙЛМАНН, слева: Negative Space One , 2014, бумага ручной работы, акрил, 11.5 x 11,5 «; справа: Negative Space Two , 2014, акрил на бумаге ручной работы, 12 x 15″

Две элегантные работы Стэнли Уитни (р. 1946), также выполненные в черно-белом цвете, слабо отсылают к структуре его больших красочных картин, предлагая совершенно иное исследование. Один кусочек предлагает сжатие пространства по массиву, в то время как другой становится обширным выдохом. Кроме того, нерегулярные решетчатые решетки в этих кусочках гуаши также взаимодействуют с деталями Тейлора на соседней стене.

STANLEY WHITNEY, Untitled, 2009, Гуашь на бумаге Fabriano, 11 x 11 дюймов

STANLE3 Бумага Фабриано, 11 x 15,25 дюйма

Две существенные работы Ада Рейнхардта (1913-1967) дают представление о маркировке, которую он постепенно исключил из своих более поздних монументальных редукционистских картин.

AD REINHARDT, Number 2 , 1949-50, бумага, гуашь, масло, акварель, 22-1 / 2 x 31 «

Бельгийская художница Ilse D’Hollander (1968-1997) представлена инсталляцией из шести уверенно выполненных гуашью на бумажных картинах. Абсолютно абстрактная, ее палитра отражает элементы ландшафта, а композиции отсылают к построенным структурам. Довольно маленькие (самый большой — 7 x 5 дюймов), они приглашают внимательное изучение ее энергичной и плавной манеры письма.

ILSE D’HOLLANDER


ILSE D’HOLLANDER, Бумага без названия, 906/8, 1996 год

Заинтриговано этим После знакомства с ее работой мой онлайн-поиск выявил множество более крупных масляные картины проникнуты эмоциональным накалом. Щелкните здесь , чтобы просмотреть избранные ее картины маслом и пролистайте их.

Работа Рауля де Кейзера (1930-2012) вводит нас в область личной и неоднозначной иконографии. Четыре из пяти экспонатов, представленных на выставке, включают закрытые яйцевидные формы, плавающие по листу (см. Изображение Де Кейзера в верхней части этого поста). Приносим извинения за все отвлекающие отражения на фотографиях, но они были неизбежны.

RAOUL DE KEYSER, Untitled , 2000, бумага, карандаш и акварель, 7 1/16 x 4 7/8 «

Учитывая мою склонность к структуре, я также нашел фрагмент ниже глубоко удовлетворяет.


РАУЛ ДЕ КЕЙЗЕР, Без названия , 1997, Бумага, акварель, 14-1 / 8 x 8-1 / 4 дюйма

a Моррис Ребекк (р. 1969) представлена разнообразной группой из 5 работ, некоторые из которых имеют несколько формальные композиционные элементы. Более существенные по размеру, чем многие другие работы на выставке, ее использование чернил и акварели наложило манящую непринужденность на строгость композиций. .
РЕБЕККА МОРРИС, Без названия (# 292-13), 2013, Бумага, тушь и акварель, 20 x 14 3/16 дюйма

9064 9064
РЕБЕККА МОРРИС, Без названия (# 300-13), 2013, Бумага, тушь и акварель, 23-15 / 16 x 17-13 / 16 «

На выставке представлены две недавно выполненные работы в тонких тонах от Джеймса Бишопа (р.1927), в которых спокойно исследуются плоское пространство и линейная структура, а также несколько работ Паоло Монтейро (р. 1961), изображающих красочные личные перспективы.
ДЖЕЙМС БИШОП, Без названия , 2011, Бумага, масло, мелок, 4 x 4-1 / 2 «

PAOLO MONTEIRO, Untitled , 2012, бумага, акварель, 14-15 / 16 x 10-15 / 16 «

Это лишь небольшая часть из 48 работ в это чудесно приятное шоу. Картин на бумаге будет экспонироваться до 15 августа 2014 года в Дэвиде Цвирнере, 537 West 20th Street, Нью-Йорк.
Чтобы увидеть весь список изображений с выставки, щелкните здесь.
Учимся рисовать гуашью
© Дэвид Сандум. Слева: «Летний вечер», 2004 г. Справа: «Весна превращается в лето», 2016 г.
Большинство людей никогда не слышали о гуаши как о живописи. Впервые я узнал об этом в 2004 году, когда читал книгу о Шагале.Цвет всегда был для меня важен, и я был поражен сильным эффектом гуаши по сравнению с более мягкими акварельными красками.
Я искал быстрый способ рисовать на бумаге, поэтому сразу купил несколько тюбиков гуаши в художественном магазине и начал экспериментировать. С тех пор я работал с ними почти ежедневно и развил технику.
Выше вы видите мою первую картину гуашью (слева) и одну из моих последних (справа). Да, за 12 лет все изменилось!
Вот несколько советов, которые помогут вам начать работу:
1.Тщательно выбирайте поверхность. Вы можете использовать гуашь на холсте или акварельной бумаге. Если вы используете холст, лучше всего подойдет более гладкий тип холста, например, хлопковый. Если вы используете бумагу, не используйте бумагу для рисования или тонкую дешевую акварельную бумагу. Он скручивается, что затрудняет работу. Два моих любимых типа бумаги — это два указанных ниже: первый (слева) недорогой, но имеет хороший вес и с ним легко работать. Второй (справа) дороже.
Идеальная бумага для гуаши
3.Рисуй быстро. Гуашь близка к темпере и очень быстро схватывается с поверхностью, полностью высыхая за 10–15 минут. Так что не наносите сразу слишком много краски на палитре. Как вариант, можно заранее нарисовать контуры мягким карандашом. Не используйте темный карандаш, так как он может испачкать бумагу.
4. Смешивайте гуаши, как акрил. Одним из преимуществ гуашей перед акварельными красками является возможность смешивать их, как акрил и масло. Также можно использовать белый цвет. Это позволяет вам создавать слои слоями, но будьте осторожны, чтобы не делать слишком много, потому что вы рискуете повредить бумагу.
5. Ожидайте некоторого выцветания. Поскольку гуашь растворима в воде, ожидайте, что после высыхания она выцветет примерно на 20%, если только вы не добавите очень мало воды и не используете пигменты высшего качества. Мои любимые бренды: профессиональные серии Holbein и Winsor & Newton.
Мои любимые марки гуаши. (Студия Дэвида Сэндума.)
6. Держите все в чистоте. Следите за тем, чтобы вода и кисти были чистыми, иначе краска станет мутной. Используйте плотные бумажные полотенца не только для того, чтобы держать вещи в чистоте, но и для уменьшения или смягчения цвета, если это необходимо, до того, как он высохнет.7. Внесите исправления. Поскольку гуашь растворима в воде, вы можете использовать влажную кисть, чтобы удалить участки, которые вам не нравятся, аналогично тому, как вы работали бы с акварелью. 8. Будьте непосредственны. Веселиться! Рисовать гуашью лучше всего быстро и импульсивно или спланировано, набросано и заполнено. Я рисую быстро, не представляя, что будет развиваться. Еще я обычно работаю сразу над тремя-пятью. Я делаю основу одного, затем перехожу к следующему. Надеюсь, эти советы помогут вам в работе со средой. Я хотел бы услышать о вашем опыте.Пожалуйста, оставьте комментарий.
(Поскольку я переместил этот блог на новый сайт, я вырезал и вставил сюда прошлые комментарии)
Джей Марвинлинк 18.09.2016 17:55:13
Люблю свою работу. У меня есть несколько ваших гуашей и ваша книга. У тебя большой талант. С нетерпением жду вашего блога. Хорошие новости о твоей жене!
Ответить Дэвид Сандум 19.09.2016 17:34:06
Спасибо, Джей. Мне тоже нравится твоя работа. Приятно поделиться здесь идеями и опытом. Спасибо, что присоединились к нам 🙂
Ответить Валери Камикуболинк 18.09.2016 6:02:19
Ты всегда был таким вдохновителем, Дэвид!
Ответить Дэвид Сандум 19.09.2016 17:34:56
Спасибо, Валери.Вы такой хороший друг и талантливый художник. Здорово, что ты здесь.
Ответить Кэролайн Паппаслинк 18.09.2016 06:28:55 pm
Интересно, что недавно я впервые купила гуашь, но не успела попробовать их как следует с тех пор, как пошла в школу. Я обязательно вытащу их, когда представится возможность.
Ответить Дэвид Сандум 19.09.2016 05:37:18
У вас отлично подойдет гуашь, Каролин. Вы привыкли к акварели, поэтому это будет для вас забавный эксперимент.Просто используйте много воды, если хотите добиться такого эффекта. Пожалуйста, держите меня в курсе, как это происходит здесь. Одна из самых забавных особенностей гуаши — это то, как ее произносят люди! Ха-ха. Слышал несколько забавных.
Ответить Криста Лауритцен 19.09.2016 02:55:02
Спасибо за размещение этой информации, Дэвид. Очень интересно! Мне также нравилось видеть ваши ранние работы и то, как вы развивались! Замечательные новости о вашей жене !!
Ответить Дэвид Сандум 19.09.2016 17:39:39
Спасибо, Криста.Ты был в моей команде с самого начала. У меня остались такие теплые воспоминания о 2003 году, когда я преподавал публичные выступления в Американском колледже в Моссе. Я очень любил этих подростков. Я надеюсь, что когда-нибудь закончу магистратуру, чтобы вернуться. Надеюсь, у вас есть собственный номер в отеле! (видел ваш пост в FB).
Ответить Криста 24.09.2016 12:55:27
Ха-ха! Да, к счастью, мне не пришлось делиться.
Дэвид Сандум 9/24/2016 15:32:44
Спасибо, Криста. Хорошо, что ты тоже здесь. Всегда рады услышать от вас.С любовью, Дэвид
Ответить Sandlink 9/19/2016 06:22:00 am
Прошло много лет с тех пор, как я использовал гуашь, меня отвлекли акриловые краски, а теперь акварель, так что спасибо за напоминание и советы. Я согласен, Strathmore — такой надежный источник бумаги, мне тоже нравятся их альбомы для рисования в смешанной технике. Спасибо за информационное издание электронной книги, обещаю оставить отзыв, когда прочитаю его 🙂 Наконец-то массовые поздравления с новостями, свободными от рака! Так приятно слышать истории успеха, тем более, что сейчас у меня есть трое друзей, которые с этим борются.Посылая множество исцеляющих вибраций вашей жене и вам, это сказывается на всей семье, которую я знаю.
Ответить Дэвид Сандум 19.09.2016 17:43:45
Спасибо, Sand. Это был такой тяжелый путь с раком. Это еще не конец, с проверками и страхом, что это вернется. Моя жена сейчас тоже принимает гормональные блокаторы (5 лет). Итак, мы все пытаемся перегруппироваться и найти свою опору. К сожалению, моя депрессия тоже была очень тяжелой. Еще одна тема для книги. Спасибо, что заглянули в мою электронную книгу и написали обзор, когда придет время.
Ответить Кэрол Уолшлинк 19.09.2016 07:18:03
Привет, Дэвид! Мне нравится твой блог. Надеюсь, я продолжу их получать. Вы прекрасный художник и замечательный, щедрый человек. Прошло много лет с тех пор, как я попробовал гуашь, и мне захотелось попробовать еще раз.
Я в восторге от новостей и выздоровления вашей жены. Вы оба должны быть в восторге. Ага! С уважением, Кэрол
Ответить Дэвид Сандум 19.09.2016 05:47:54
Спасибо, Кэрол. Спасибо за то, что долго добавлял в блог — это новый опыт для меня, даже если бы у меня был Posterous много лет назад.Что касается рака, мы все еще боремся за выздоровление. Мы так рады, что прогноз хороший, не поймите меня неправильно. Но это был год, полный борьбы, поэтому нужно время, чтобы восстановиться. Муж моей сестры (45 лет) также неизлечимо болен раком, а моя жена сестра лейкемией. Так что мы все еще сталкиваемся с проблемами в семье по этому поводу. Надеюсь, с гуашью все хорошо. Пожалуйста, держите меня в курсе.
Ответить Хью 19.09.2016 8:20:23
Это здорово, Дэвид. Я работала только дизайнерской гуашью.Мне нужно попробовать оценку художника. Мне очень нравится среда. Это заставляет меня любить то, что вы с ним делаете.
Ответить Дэвид Сандум 24.09.2016 03:37:38 вечера
Спасибо, Хью. «Дизайнерская гуашь» — это термин, который используют некоторые бренды, потому что многие дизайнеры используют гуашь для заполнения рисунков. Ее часто используют для плакатов, дизайна автомобилей, книжных иллюстраций и т. Д. Многие художники также используют гуашь, но, в конце концов, это зависит от рынка бренда. Профессиональная серия Holbein действительно на высшем уровне.Бренды часто классифицируют пигменты от серий 1-7 (например) или от A до F. Чем выше цифра / буква, тем лучше пигменты и тем выше стоимость;)
Ответ Бен 9/23/2016 10 : 09: 01 утра
Спасибо за все ваши новости. Вы добрый и стоический человек, чье сострадание и решимость пронизывают ваше искусство. Это вдохновляет. Продолжайте в том же духе и спасибо.
Ответить Дэвид Сандум 24.09.2016 15:39:19
Спасибо, Бен. Я буду продолжать использовать свое искусство в жизни.Так я продолжаю. Рад, что я могу стать источником вдохновения.
Ответить Cyn Rogalskilink 23.09.2016 10:20:05
Я так ценю этот пост, Дэвид! Будучи художником в смешанной технике 3D, я часто не решаюсь попробовать 2D-графику, думая, что знаю о нем недостаточно. Спасибо за объяснения! Я тоже в восторге от хороших новостей Кьерсти; Я продолжаю молиться ее семье. Желаю вам наилучших благословений!
Ответить Дэвид Сандум 24.09.2016 15:40:30
Спасибо, Син. Вы такой замечательный и любящий сторонник.Ваши молитвы ощущаются и ценятся.
Ответить Петрула 23.09.2016, 11:18:06
Так приятно видеть весь удивительный прогресс, которого вы достигли в своем искусстве и письме! Вы вдохновляете многих, в том числе и меня. 🙂
Ответить Дэвид Сандум 24.09.2016 03:44:01
Спасибо, Петрула. Относительно вашего комментария о прогрессе: Иногда мне кажется, что я никуда не денусь. Вам знакомо чувство, когда вы работаете и работаете, и кажется, что дела не продвигаются вперед. Это одна из проблем депрессии.Мы так строги к себе и часто чувствуем, что недостаточно хороши. Но если мы продолжаем писать, рисовать или заниматься творчеством, вещи всегда находятся в движении (даже если мы не всегда так себя чувствуем). x Дэвид
Ответить Мириам Риклинк 23.09.2016 12:21:03
Люблю свою работу. 🙂
Ответить Дэвид Сандум 24.09.2016 03:45:07 вечера
Спасибо, Мириам. Благодарен за вашу поддержку.
Ответить Джей Си Вестерфилд 23.09.2016 12:28:48
Рад видеть, что у вас все хорошо.Очень интересный блог, отличное понимание того, что нужно, чтобы стать художником.
Ответить Дэвид Сандум 24.09.2016 15:47:03
Привет, Джей. Так приятно снова слышать от вас, и рад видеть, что вы следуете за вами здесь. Я собираюсь и дальше публиковать материалы о моем творческом процессе. Пожалуйста, дайте мне знать, если у вас возникнут какие-либо вопросы или что вас интересует. Надеюсь, у тебя все хорошо в Индиане. Должно быть немного хорошей кукурузы 🙂
Ответить Бетти Кэй Svjomburglink 9/23/2016 12:49:43 pm
Я хотел попробовать орех гуаши, не был уверен, где начать.Благодаря твоему блогу я теперь рискну окунуться в мир гуаши. Спасибо, что поделились!
Ответить Дэвид Сандум 24.09.2016 15:51:14
Привет, Бетти. Матисс сказал: «Творчество требует мужества». Просто прыгни в это. Я уверена, с тобой все будет хорошо. Помните, что не все, что мы делаем как художники, достаточно хорошо, чтобы выставляться. Дайте себе время попрактиковаться и потерпите неудачу. Вот как мы учимся. Я бы сказал, что из 10 гуашей, которые я делаю, 3-5 оказываются достаточно хорошими, чтобы их можно было продать. Остальное я складываю в стопку, чтобы закрасить, добавить или использовать обратную сторону бумаги, чтобы сделать еще одну.
Ответ Дэвид Дженкинс 23.09.2016 01:41:46 pm
Гуашь, которую вы прислали нам в прошлом году, с гордостью выставлена в нашем доме. Я вижу это каждый день и вспоминаю о нашей дружбе. Еще раз спасибо за то, что поделились своим талантом. Вы действительно вдохновляете.
Ответить Дэвид Сандум 24.09.2016 03:54:18 pm
Thansk Dave — мой друг на Тихоокеанском Северо-Западе! У вашей гуаши столько слоев, надеюсь, она не начнет отслаиваться! Я покрыл его слоем атласного спрея, который, надеюсь, сохранит его целостность;) Одна из тех картин, над которыми я работал много лет! Очень рад, что он есть у вас и вашей жены.
Ответить Майкл Чомселинк 23.09.2016 02:17:17 вечера
Дэвид, так приятно знать, что у вас есть блог. Я обязательно буду последователем, читателем и, время от времени, комментатором. Вы были источником вдохновения для меня с тех пор, как я впервые встретил вас в сети. И когда я увидел твое письмо с новостями о новостях твоей жены, я был в восторге. Я художник маслом, но время от времени использую гуашь для коммерческих иллюстраций и подготовительных набросков для своих портретов. Это прекрасное средство, мгновенное и снисходительное, яркое и прямое, мне следовало бы использовать его чаще.Я с нетерпением жду ваших будущих постов. Майкл.
Ответ Дэвид Сандум 24.09.2016 16:00:44
Привет, Майкл. Какое доброе сообщение! Замечательно иметь возможность общаться здесь с другими артистами. Я также использую гуаши в качестве набросков для больших масел, особенно для офортов. Я всегда рисую импульсивно, не зная точно, что будет развиваться. Но с офортом акватинты и маслом большего размера нужно планировать больше. Так что здорово иметь небольшие работы на бумаге. Также спасибо за комментарии относительно моей жены.Жизнь непредсказуема, и это был очень тяжелый год. Мы надеемся, что постепенно все вернется в норму. Мы еще не там, но по одному дню …
Ответить Деб ДеСандо 23.09.2016 02:31:47 вечера
Привет, Дэвид! Желаю вам еще более заслуженных успехов с вашим блогом и электронной книгой !!! Вы знаете, я люблю вас и вашу работу !!! 🙂
Ответить Дэвид Сандум 24.09.2016 4:01:54 вечера
Ты качаешь Деб! Вот и прогресс! Я ценю вашу дружбу и поддержку.x
Ответить Эрике Стенкроналинк 23.09.2016 02:42:05
Хороший блог, Дэвид. Сам гуашь никогда не пробовал, но однажды попробую. Спасибо за полезную информацию. Я счастлив, что ваша жена выздоровела. Я так поражен вашей продуктивностью, слова и картинки просто текут из вас !!!
Ответить Дэвид Сандум 24.09.2016 16:04:02
Tack Erica. Всегда приятно слышать от тебя. Я так признателен за ваше письмо недавно о вашем опыте чтения моей книги. Это такие моменты, когда вы чувствуете, что вся борьба может иметь цель.Ha en fin helg.
Ответить KYLIE FOGArtylink 23.09.2016 16:58:05
Отличный пост в блоге Дэвид! Вам нравится яркость ваших работ, они действительно поднимают настроение. 🙂 ~ K
Ответить Дэвид Сандум 24.09.2016 16:06:29
Спасибо, Кайли. Я рад, что вы упомянули слово «энергия» в моей работе. Моя цель — всегда передавать эмоции и заставлять зрителя что-то чувствовать. Хорошее искусство — это всегда диалог.
Ответ Ханна Козакссылка 23.09.2016 11:00:05
Дэвид, Когда я впервые увидел один из ваших рисунков из Освенцима, я был действительно тронут.Вы талантливый художник, и я благодарю вас за то, что вы тоже своей книгой поделились с нами своей душой.
Спасибо за информацию об этом носителе и ваше вдохновение.
Ответить Дэвид Сандум 24.09.2016 16:07:45
Привет, Ханна. Всегда приятно получить известие от моего талантливого друга-фотографа / писателя. Очень польщен вашими словами. Спасибо, что следите за блогом.
Ответить Джонатан Гербертлинк 26.09.2016 06:45:05
Дэвид, мне приятно познакомиться с вами, и мне всегда приятно видеть ваши работы.Всего наилучшего, Джонатан.
Ответить Дэвид Сандум 27.09.2016 07:48:50
Спасибо, Джонатан. Всегда приятно слышать от тебя. Надеюсь, вам нравится солнечная Флорида. Отличный переезд из Бруклина! Я никогда не забуду посетить вашу студию. Очень впечатляющая работа.
Ответить Georgie McNeeselink 03.04.2017 01:18:49
Привет, Дэвид! Я только что открыл для себя ваш блог. Мне скучно на работе, и мне пришла в голову мысль искать тебя. Я люблю твою работу. Я был поражен, узнав, как долго я слежу за вами.На днях я действительно получу доступ к художественной выставке в Твиттере. Заботиться!
Детский арт-лагерь: Часто задаваемые вопросы | Музей искусств Сан-Хосе
С удивительным составом профессиональных приглашенных художников от Сан-Хосе, Калифорния до Бруклина, Нью-Йорк, приглашающих отдыхающих в свои студии, мы не можем вместить все добро в рамки протокола социальной дистанции! Наш отработанный и усовершенствованный виртуальный формат будет развлекать, информировать, обучать и предоставлять отдыхающим возможность участвовать в небольшом, интимном групповом формате, со свободой творческих исследований в комфорте своего собственного дома, не скрывая своих улыбок!
В: Вы открыты для регистрации?
A: Регистрация начинается 5 апреля.Если вы зарегистрируетесь до 25 апреля, вы получите скидку в размере 100 долларов США! Не откладывайте!
Q: Где я могу зарегистрировать своего ребенка для участия в летнем онлайн-детском художественном лагере?
A: перейдите по этой ссылке: sjmusart.org/kids-art-camp-summer
Q: Как будет работать онлайн-арт-лагерь?
A: Виртуальный летний лагерь будет проводиться с помощью ZOOM. Участникам лагеря будет роздан пакет подготовки к лагерю, в котором подробно описано все, что им нужно знать, чтобы быть готовыми к лагерю.Короче говоря, основы — это компьютер или планшет с камерой, микрофоном и стабильным подключением к Интернету.
Каждый день будет проводить преподаватель изобразительного искусства из студии SJMA в дополнение к двум преподавателям галереи SJMA, которые будут преподавать живые материалы участникам лагеря в отработанном формате, идеально подходящем для взаимодействия с каждым ребенком. Мы улучшили нашу программу лагеря, добавив элементы, которые были бы невозможны в традиционном лагере на территории; в частности, посещения профессиональных приглашенных художников, которые будут проводить демонстрации, чтобы показать отдыхающим процесс их работы, а также студийные туры по их личным художественным мастерским!
Camp завершится виртуальной художественной выставкой, на которой выставлены работы участников лагеря, а также работы преподавателей изобразительных искусств из наших студий и преподавателей галерей, а также работы каждого из наших приглашенных художников.Чтобы увидеть, как выглядела виртуальная выставка летнего арт-лагеря в прошлом году, посетите наш сайт https://sjmusart.org/kids-summer-art-camp-virtual-exhibition-2020
Q: Какие художественные принадлежности понадобятся моему автофургону?
A: Мы вас прикрыли! Мы тщательно отобрали для лагеря принадлежности для рисования на каждую неделю каждого возраста, и эти тщательно отобранные наборы для рисования включены в стоимость регистрации в лагере! Все, что вам нужно сделать, это забрать художественный набор для вашего кемпера в SJMA в пятницу до начала зарегистрированной недели.Вы получите приветственное письмо за неделю до начала лагеря, в котором будет представлена подробная информация о получении художественного набора, включая напоминание о дне, а также о времени и о том, что делать, если вы не можете забрать свой кемперский набор в день получения.
Q: Какое расписание для летнего онлайн-лагеря?
A: Лагерь для детей 6–8 и 9–11 лет будет проводиться с 9 до 12 часов с понедельника по пятницу вашей зарегистрированной недели. Подростковый лагерь (проводится на 2–5 неделях) для детей 12–14 лет будет проводиться с 13 до 16 часов с понедельника по пятницу вашей зарегистрированной недели.
Обратите внимание, подростковый лагерь будет предлагать различные специализированные занятия по искусству, в том числе:
Неделя 2: ускоренный курс Art 101 (изучайте основы 2D-медиа, таких как акриловая живопись и рисунок.)
Неделя 3: Экспрессивный рисунок ( любите рисовать и хотите узнать больше об угле и портретной живописи? Это будет идеальная неделя для изучения.)
Неделя 4: Фотография и визуальное повествование (узнайте, как использовать свой смартфон для создания иллюстраций, которые создают визуальное повествование через рассказывание историй!)
Неделя 5: Настройка сцены (познакомьтесь с использованием гуаши! Гуашь — это универсальный красочный материал, который работает как матовая акварель.)
Q: Что делать, если мои туристы пропустят день или опоздают на сессию?
A: После каждой недели в лагере на нашем веб-сайте будут архивироваться подборки учебных материалов для художников и учителей, а также демонстрации. Ваш кемпер может забрать все, что они, возможно, пропустили, или просто просмотреть и снова попрактиковаться, чтобы получить удовольствие!
Q: Могу ли я зарегистрироваться на несколько недель?
A: Конечно! Благодаря нашему новому гибкому онлайн-формату мы призываем отдыхающих регистрироваться на срок более одной недели, поскольку каждую неделю будут проводиться несколько арт-проектов, которые позволят больше практиковаться в аналогичных материалах и появятся новые известные приглашенные художники.
Кроме того, каждую неделю нашего подросткового лагеря (в возрасте 12–14 лет) мы уделяем особое внимание разнообразным творческим медиа. Специализированные недели включают в себя: фотографию и визуальное повествование, экспрессивный рисунок, оформление сцены гуашевыми красками и ускоренный курс Art 101.
Q: Доступны ли стипендии?
A: Да! У нас есть стипендии! Если вашему туристу нужна стипендия для посещения онлайн-лагеря, напишите нам по адресу education @ sjmusart.орг. Обратите внимание, что у нас есть одна стипендия на каждую возрастную группу в неделю, пожалуйста, уточняйте заранее.

Q: Над какими арт-проектами будут работать туристы?
A: Наша цель — обучать, развлекать, вовлекать и поддерживать молодых творческих людей, давая взрослым в семье время, чтобы они «не вмешивались» в свою собственную рабочую нагрузку, какой бы она ни была. Имея это в виду, мы отправим по электронной почте краткий «готовый к завтрашнему дню» список предметов искусства, необходимых на следующий день, и любую дополнительную информацию, необходимую для того, чтобы участники лагеря были самодостаточными для трехчасового ежедневного проживания в лагере.Преподаватели галереи SJMA и преподаватели художественных студий будут привлекать отдыхающих к урокам искусства и совместным интерактивным занятиям, которые будут держать детей активными, общительными и интересными с различными стилями обучения рисованию, живописи, смешанной технике и найденным предметам / предметам домашнего обихода, как наша отправная точка для создания искусства.

Leave a comment

23.09.1971

Рисунки лето гуашью: Рисунки гуашью лето (35 фото) » Все рисунки в одном месте

Как нарисовать лето гуашью

природа лето рисунки акварелью — Twin Monica

подробное описание техник и материалов используемых в акварельных пейзажах.

рисунки карандашом природа лето — Kak

пруд в лесу цветущий парк горы озеро.

Летние рисунки гуашью.

Что можно нарисовать на тему лето для детей?

Как нарисовать природу лета поэтапно карандашом и красками?

Как нарисовать дерево?

Как нарисовать белую березу в зеленой листве?

Как нарисовать куст?

Как нарисовать лето в деревне?

Как нарисовать пейзаж лета поэтапно карандашом и красками?

Как нарисовать лето карандашом поэтапно для начинающих и детей?

Как нарисовать девочку Лето?

Рисунки для срисовки для детей на тему лето

Как нарисовать рисунок для детей — как я провел лето?

Лето Как нарисовать летние рисунки

Рисунок на тему «Лето» поэтапно по шагам

Как нарисовать лето: начало работы

Как нарисовать лето: пейзаж

Лето-образ

Лето-портрет

Лето-настроение

Лето-натюрморт

Летние цветовые сочетания

Лето. Рисунок. Гуашь. Стоковая иллюстрация № 4542883, иллюстратор Говорова Лариса / Фотобанк Лори

🎨5 идей для детского рисования гуашью в начале лета | Детское развитие и творчество 🎨

Как нарисовать лето гуашью

Художественные классы: живопись, рисунок, скульптура

Летняя история 2 Джорджа Ончойу, живопись, гуашь

В галереях следующих художников

Информация о картине

Категории

Персональный

Искусство

Фантазия

Изобразительное искусство

Радость

Живопись

Цвет

Гуашь

Природа

Пейзаж

Сельская местность

Награды и награды

Теги и ключевые слова

Путешествие по гурни: список материалов, гуашь

Тамар Зинн: КАРТИНЫ НА БУМАГЕ

Учимся рисовать гуашью

Детский арт-лагерь: Часто задаваемые вопросы | Музей искусств Сан-Хосе

Рубрики