21.01.1971

Фигуры для рисования картинки: Геометрические рисунки карандашом для срисовки (23 фото)

Рисунки из геометрических фигур — Задания в картинках и раскраски

Веселые и красочные задания для детей «Рисунки из геометрических фигур» являются очень удобным обучающим материалом для детей дошкольного и младшего школьного возраста по изучению и запоминанию основных геометрических форм: треугольника, круга, овала, квадрата, прямоугольника и трапеции. Все задания предназначены для самостоятельной работы ребенка под наблюдением взрослых. Родитель или педагог должны правильно объяснить ребенку, что он должен сделать в каждом задании.

Также вам может понравиться наш онлайн тренажер по математике для 1 класса «Геометрические фигуры»:

Геометрические фигуры 1 класс — Онлайн-тренажер

Онлайн-тренажер по математике «Геометрические фигуры 1 класс» поможет первоклассникам потренироваться в умении различать основные геометрические фигуры: квадрат, круг, овал, прямоугольник и треугольник.

1. Рисунки из геометрических фигур — Условия к выполнению заданий:

Чтобы начать выполнять задания, скачайте во вложениях бланк, в котором вы найдете 2 типа заданий: рисунки из геометрических фигур для раскрашивания и задание для рисования фигур с помощью логического и образного мышления. Распечатайте скачанную страницу на цветном принтере и дайте ребенку вместе с цветными карандашами или фломастерами.

В первом задании малышу нужно мысленно соединить каждые две части представленных фигур в одну и нарисовать полученную геометрическую форму в соответствующей клетке. Объясните ребенку, что детали можно поворачивать в уме в разные стороны до тех пор, пока он не получит нужную комбинацию для составления фигуры. Например, два треугольника можно повернуть так, чтобы получился квадрат. После этого квадрат нужно нарисовать в клетке рядом с треугольником. По такому же принципу необходимо сделать и остальные рисунки.
Во втором задании дети должны правильно назвать фигуры из которых состоят нарисованные картинки. Затем эти картинки нужно раскрасить, используя цвета рядом с геометрическими фигурами. Каждую фигуру нужно раскрасить только в указанный цвет.

Чтобы придать занятию больше энергии и энтузиазма — можно объединить несколько детей в группу и предоставить им выполнение заданий на время. Тот ребенок, который первый выполнит все задания без ошибок, признается победителем. В качестве приза можно повесить его работу на стену достижений (такая стена обязательно должна присутствовать как дома, так и в детском саду).

Скачать задание «Рисунки из геометрических фигур» вы можете во вложениях внизу страницы.

2. Геометрические фигуры в рисунках — 3 задания-раскраски:

Следующее занятие также скрывает основные геометрические фигуры в рисунках. Ребенку нужно найти эти фигуры, назвать их, а затем раскрасить таким образом, чтобы каждой фигуре соответствовал определенный цвет (руководствуясь инструкцией на бланке с заданием).

Во втором задании нужно нарисовать на всех этажах любые геометрические фигуры, но при этом необходимо соблюдать условие: на каждом этаже фигуры должны находиться в разном порядке. В последствии можно это задание видоизменить. Для этого достаточно начертить на бумаге точно такой домик и попросить ребенка заполнить его фигурами так, чтобы в каждом подъезде не встречались одинаковые фигуры (подъезд — вертикальный ряд квадратов).

В третьем задании нужно, руководствуясь стрелками, нарисовать точно такие же геометрические фигуры внутри или снаружи данных фигур.

Не торопите ребенка и не подсказывайте ему, пока он сам вас об этом не попросит. Если у малыша что-то получилось неправильно — вы всегда можете распечатать еще один экземпляр учебного бланка с заданием.

Скачать задание «Геометрические фигуры в рисунках» вы можете во вложениях внизу страницы.

3. Развивающая раскраска для детей — Смешные рисунки из фигур

В этом занятии детям опять предстоит отыскать геометрические фигуры среди рисунков. После предыдущих занятий им будет уже легче ориентироваться в знакомых формах, так что, я думаю, оба задания не вызовут у них затруднений.

Второе задание также дает возможность малышу повторить математические знаки и усвоить счет до десяти, так как ему понадобится посчитать количество фигур и поставить знаки «больше» «меньше» между картинками.

Скачать раскраску «Смешные рисунки из фигур» вы можете во вложениях внизу страницы.

Также вам будут полезны и другие материалы по изучению геометрических фигур:

Геометрические фигуры и их названия — Задания в картинках

Здесь вы с ребенком можете изучить геометрические фигуры и их названия с помощью веселых заданий в картинках.

Геометрические фигуры — Раскраска для дошкольников

Задания ознакомят ребенка с основными фигурами геометрии — кругом, овалом, квадратом, прямоугольником и треугольником. Только здесь не занудное зазубривание названий фигур, а своеобразная игра-раскраска.

Плоские геометрические фигуры — Обведи и дорисуй

Как правило, геометрию начинают изучать, рисуя плоские геометрические фигуры. Восприятие правильной геометрической формы невозможно без выведения ее своими руками на листе бумаги.

Найди формы геометрических фигур в картинках

Это занятие изрядно позабавит ваших юных математиков. Ведь теперь им придется находить знакомые формы геометрических фигур среди множества картинок.

Наложение фигур друг на друга — Задание для детей

Наложение фигур друг на друга — это занятие по геометрии для дошкольников и младших школьников. Смысл упражнения состоит в решении примеров на сложение. Только это необычные примеры. Вместо цифр здесь нужно складывать геометрические фигуры.

Свойства геометрических фигур для дошкольников

Это задание составлено в виде игры, в которой ребенку предстоит менять свойства геометрических фигур: форму, цвет или размер.

Счет геометрических фигур — Картинки с заданиями

Здесь вы можете скачать задания в картинках, в которых представлен счет геометрических фигур для занятий по математике.

Чертежи геометрических тел — Задание для детей

В этом задании ребенок познакомится с таким понятием, как чертежи геометрических тел. По сути, это занятие представляет собой мини-урок по начертательной геометрии

Геометрические фигуры из бумаги — Вырезаем и занимаемся

Здесь мы подготовили для вас объемные геометрические фигуры из бумаги, которые нужно вырезать и склеить. Куб, пирамиды, ромб, конус, цилиндр, шестигранник, распечатать их на картоне (или цветной бумаге, а затем наклеить на картон), а затем дать ребенку для запоминания.

Счет до 10 для дошкольников

Дети любят раскрашивать и обводить, поэтому данные задания сделают ваши занятия по обучению счету максимально эффективными.

И еще можете поиграть в математические игры онлайн от лисенка Бибуши:

Игра «Что лишнее? — Геометрические формы»

В этой развивающей онлайн игре ребенку предстоит определить, что является лишним среди 4 картинок. При этом необходимо руководствоваться признаками геометрических форм.

Рисование по точкам для детей

Рисование по точкам для детей линий, фигур и животных. Рисуем по точкам для развития навыка письма.

Красивый подчерк и успешное обучение письму зависит от правильного владения карандашом, умелого нажима и способности проводить линии всевозможной формы. Начните с обучения рисованию по точкам линий и фигур, а затем предложите ребёнку рисование по точкам животных и их раскрашивание.

Рисуем по точкам, развивая навыки постепенно

Проведение линий карандашом или ручкой — отличная практика, помогающая приучить руку к письму, развить мелкие мышцы, научить малыша что-то крепко удерживать.

Пунктирная линия служит в качестве руководства и помогает ребёнку, ведь в любой момент можно замедлить скорость рисования, усилить или ослабить нажатие на карандаш, не испортив картинку, а, следовательно, не потеряв интерес.

Как только ребёнок научится рисовать по точкам линии, прямые и всевозможные волны, переходите к фигурам, а затем к животным. Изгибы пунктирных линий разовьют навык рисования достаточно для того, чтобы начать изучение правописания букв и цифр.

Советы по использованию предложенных материалов

Предлагая ребёнку распечатанный материал с картинкой, на которой требуется нарисовать что-нибудь по точкам, сначала попросите малыша обвести линии указательным пальцем его правой руки (или левой, если ребёнок — левша). Затем попросите его рисовать пальцем не по листу, а словно в воздухе над картинкой. Повторите упражнение несколько раз, а потом выполните задание карандашом.

Когда ребёнок научится рисованию по точкам карандашом, предложите ему ручку или маркер.

Уделите внимание рисованию по точкам животных, без отрыва руки от бумаги.

Как ещё развить мелкую моторику, кроме рисования по точкам?

Если ваш ребёнок по каким-либо причинам не заинтересовался материалами рисования по точкам, вы можете весело провести время, развивая мелкую моторику и другими способами.

Нанизывайте вместе крупный бисер на ниточки или перебирайте бусы;
Приклейте большой лист бумаги или старые обои на стену и пусть ваш ребёнок рисует свои картинки на этом листе. Рисование на вертикальной поверхности требует прикладывания больших усилий и ручки тренируются быстрее;
Как только ваш ребёнок уже достаточно крепко умеет держать в руках мелкие вещи и не отпускает их, если слегка потянуть, начинайте его учить завязывать шнурки или плести косички из любых лент или верёвочек;
Если вы читаете газеты или журналы, дайте ребёнку маркер и предложите ему обвести им все заголовки;
Хорошее сцепление большого и указательного пальцев проще всего развить, перекладывая бобы или даже горошинки из одной миски в другую, используя только два пальца, а не всю ладошку.
Морозные окна или запотевшие зеркала в ванной – отличное место для того, чтобы учиться рисовать указательным пальцем.

При желании, вы можете использовать в повседневной жизни каждый из способов развития мелкой моторики вашего ребёнка, этим вы поможете ему быстрее научиться писать в будущем.

Картинки животных из геометрических фигур. Рисование геометрических тел Как нарисовать 2 геометрические фигуры

Выявление индивидуально-типологических различий.

Инструкция к тесту

«Вам нужно нарисовать фигуру человека, составленную из 10 элементов, среди которых могут быть треугольники, круги, квадраты. Вы можете увеличивать или уменьшать эти элементы (геометрические фигуры) в размерах, накладывать друг на друга по мере надобности. Важно, чтобы все эти три элемента в изображении человека присутствовали, а сумма общего количества использованных фигур была равна десяти. Если при рисовании вы использовали большее количество фигур, то нужно зачеркнуть лишнее, если же вами использовано фигур меньше, чем десять, необходимо дорисовать недостающие. Выполните рисунок по данной инструкции».

Материал : испытуемым предлагается три листа бумаги размером 10×10 см, каждый лист нумеруется и подписывается. На листе № 1 выполняется первый пробный рисунок; далее, соответственно, на листе № 2 – второй, на листе № 3 – третий. После выполнения трех рисунков данные обрабатываются. При нарушении инструкции материал не обрабатывается.

Обработка результатов теста

Обработка данных производится следующим образом: подсчитывается количество затраченных в изображении человечка треугольников, кругов и квадратов (по каждому рисунку отдельно), и результат записывается в виде трехзначных чисел, где

сотни обозначают количество треугольников ,
десятки – количество кругов ,
единицы -количество квадратов .

Эти трехзначные цифры составляют так называемую «формулу рисунка», по которой происходит отнесение рисующих к соответствующим типам и подтипам, которые представлены в таблице.

Интерпретация результатов теста

Интерпретация теста основана на том, что геометрические фигуры, используемые в рисунках, различаются по семантике. Треугольник обычно относят к «острой», «наступательной» фигуре, связанной с мужским началом. Круг – фигура обтекаемая, более созвучна с сочувствием, мягкостью, округлостью, женственностью. Из элементов квадратной формы строить что-либо легче, чем из других, поэтому квадрат , прямоугольник интерпретируются как специфически техническая конструктивная фигура, «технический модуль».

Типы личности

I тип – «руководитель ». Обычно это люди, имеющие склонность к руководящей и организаторской деятельности. Ориентированы на социально-значимые нормы поведения, могут обладать даром хороших рассказчиков, основывающимся на высоком уровне речевого развития. Обладают хорошей адаптацией в социальной сфере, доминирование над другими удерживают в определенных границах.

Формулы рисунков : 901, 910, 802, 811, 820, 703, 712, 721, 730, 604, 613, 622, 631, 640.

Наиболее жестко доминирование над другими выражено у подтипов 901, 910, 802, 811, 820;
ситуативно -у 703, 712, 721, 730;
при воздействии речью на людей – вербальный руководитель или «преподавательский подтип» – 604, 613, 622, 631, 640.

Нужно помнить, что проявление данных качеств зависит от уровня психического развития. При высоком уровне развития индивидуальные черты развиты, реализуемы, достаточно хорошо осознаются. При низком уровне развития могут не выявляться в профессиональной деятельности, а присутствовать ситуативно, хуже, если неадекватно ситуациям. Это относится ко всем характеристикам.

II тип – «ответственный исполнитель » обладает многими чертами типа «руководитель», однако в принятии ответственных решений часто присутствуют колебания.

Данный тип людей более ориентирован на «умение делать дело», высокий профессионализм, обладает высоким чувством ответственности и требовательности к себе и другим, высоко ценит правоту, т.е. характеризуется повышенной чувствительностью к правдивости. Часто они страдают соматическими заболеваниями нервного происхождения как следствие перенапряжения.

Формулы рисунков : 505, 514, 523, 532, 541, 550.

III тип – «тревожно-мнительный » -характеризуется разнообразием способностей и одаренности – от тонких ручных навыков до литературной одаренности. Обычно людям данного типа тесно в рамках одной профессии, они могут поменять ее на совершенно противоположную и неожиданную, иметь также хобби, которое по сути является второй профессией. Физически не переносят беспорядок и грязь. Обычно конфликтуют из-за этого с другими людьми. Отличаются повышенной ранимостью и часто сомневаются в себе. Нуждаются в мягком подбадривании.

Формулы рисунков : 406, 415, 424, 433, 442, 451, 460.

415 – «поэтический подтип» – обычно лица, имеющие такую формулу рисунка, обладают поэтической одаренностью;
424 – подтип людей, узнаваемых по фразе: «Как это можно плохо работать? Я себе не представляю, как это можно плохо работать». Люди такого типа отличаются особой тщательностью в работе.

IV тип – «ученый ». Эти люди легко абстрагируются от реальности, обладают «концептуальным умом», отличаются способностью разрабатывать «на все» свои теории. Обычно обладают душевным равновесием и рационально продумывают свое поведение.

Формулы рисунков : 307, 316, 325, 334, 343, 352, 361, 370.

316 характеризуется способностями создавать теории, по преимуществу глобальные, или осуществлять большую и сложную координационную работу;
325 – подтип, характеризующийся большой увлеченностью познания жизни, здоровья, биологическими дисциплинами, медициной.

Представители данного типа часто встречаются среди лиц, занимающихся синтетическими видами искусства: кино, цирк, театрально-зрелищная режиссура, мультипликация и т.д.

V тип – «интуитивный ». Люди этого типа обладают сильной чувствительностью нервной системы, высокой ее истощаемостью.

Легче работают на переключаемости от одной деятельности к другой, обычно выступают «адвокатами меньшинства», за которым стоят новые возможности. Обладают повышенной чувствительностью к новизне. Альтруистичны, часто проявляют заботу о других, обладают хорошими ручными навыками и образным воображением, что дает возможность заниматься техническими видами творчества.

Обычно вырабатывают свои нормы морали, обладают внутренним самоконтролем, т.е. предпочитают самоконтроль, отрицательно реагируя на посягательства, касающиеся их свободы.

Формулы рисунков : 208, 217, 226, 235, 244, 253, 262, 271, 280.

235 – часто встречается среди профессиональных психологов или лиц с повышенным интересом к психологии людей;
244 – обладает способностью литературного творчества,
217 – обладает способностью к изобретательской деятельности;
226 – большая потребность в новизне, обычно ставит очень высокие критерии достижений для себя.

VI тип – «изобретатель, конструктор, художник ». Часто встречается среди лиц с «технической жилкой». Это люди, обладающие богатым воображением, пространственным видением, часто занимаются различными видами технического, художественного и интеллектуального творчества. Чаще интравертированы, так же, как интуитивный тип, живут собственными моральными нормами, не приемлют никаких воздействий со стороны, кроме само контроля.

Эмоциональны, одержимы собственными оригинальными идеями.

Формулы рисунков : 109, 118, 127, 136, 145, 019, 028, 037, 046.

019 – встречается среди лиц, хорошо владеющих аудиторией;
118 – тип с наиболее сильно выраженными конструктивными возможностями и способностью к изобретениям.

VII тип – «эмотивный ». Обладают повышенным сопереживанием по отношению к другим людям, тяжело переживают жестокие кадры фильма, могут надолго быть выбитыми из колеи и быть потрясенными от жестоких событий. Боли и заботы других людей находят у них участие, сопереживание и сочувствие, на которое они тратят много собственной энергии, в результате становится затруднительной реализация их собственных способностей.

Формулы рисунков : 550, 451, 460, 352, 361, 370, 253, 262, 271, 280, 154, 163, 172, 181, 190, 055, 064, 073, 082, 091.

VIII тип – «нечувствительный к переживаниям других ». Обладает противоположной тенденцией эмотивному типу. Обычно не чувствует переживаний других людей или относится к ним с невниманием и даже усиливает давление на людей.

Если это хороший специалист, то он может заставить других делать то, что он считает нужным. Иногда для него характерна «черствость», которая возникает ситуативно, когда в силу каких-либо причин человек замыкается в кругу собственных проблем.

Формулы рисунков : 901, 802, 703, 604, 505, 406, 307, 208, 109.

Изучение и рисование геометрических тел в учебном академическом рисунке является основой для освоения принципов и методов изображения более сложных форм.

Обучение изобразительным искусствам требует строгого соблюдения последовательности усложнения учебных задач и многократных повторений для овладения техникой. Наиболее подходящей формой для усвоения принципов построения рисунка являются геометрические тела , имеющие в своей основе ясные конструктивные строения. На простых геометрических телах легче всего понять и усвоить основы объемно-пространственной конструкции, передачи форм в перспективном сокращении, закономерности светотеней и пропорциональные соотношения.

Упражнения по рисованию простых геометрических тел позволяют не отвлекаться на детали, имеющиеся в более сложных формах, таких, как архитектурные объекты и тело человека, а всецело сосредоточиться на главном – изобразительной грамоте.

Правильно понятые и усвоенные закономерности при изображении простых форм должны способствовать более осознанному подходу к рисованию сложных форм в последующем.

Для того, чтобы научиться грамотно и правильно изображать форму предмета, необходимо осознать скрытую от глаз внутреннюю структуру предмета – конструкцию. Под словом «конструкция» подразумевается «строение», «структура», «план», то есть взаимное расположение частей предмета и их соотношение. Это важно знать и понимать при изображении любых форм. Чем сложнее форма, тем больше и серьезнее придется изучать внутреннее строение натурной модели. Так, например, при рисовании живой натуры – головы или фигуры человека, помимо знания конструктивных особенностей непременно следует знать и пластическую анатомию. Поэтому без ясного понимания строения формы и характера предмета невозможно грамотно освоить рисунок.

При изображении пространственных форм, кроме знания закономерностей строения конструкции, необходимы знания о законах перспективы, пропорциях, светотени. Для правильного изображения натурной модели необходимо приучить себя всегда анализировать натуру, ясно представлять ее внешнее и внутреннее строение. Подходить к работе следует осознанно, с научной точки зрения. Только такое рисование будет способствовать успешному выполнению работ по изображению как простых, так и сложных форм.

Рисование геометрических форм малоопытным рисовальщикам кажется на первый взгляд достаточно легким. Но это далеко не так. Для уверенного овладения рисунком прежде всего необходимо освоить методы анализа форм и принципы построения простых тел. Любая форма состоит из плоских фигур: прямоугольников, треугольников, ромбов, трапеций и других многоугольников, которые отграничивают ее от окружающего пространства. Задача заключается в том, чтобы правильно понять, как эти поверхности сочетаются между собой, образуя форму. Для правильного ее изображения необходимо научиться рисовать такие фигуры в перспективе, чтобы без труда выделять на плоскости объемные тела, ограниченные этими плоскими фигурами. Плоские геометрические фигуры служат основой понимания конструктивного построения объемных тел. Так, например, квадрат дает представление о построении куба, прямоугольник – о построении призмы параллелепипеда, треугольник – пирамиды, трапеция – усеченного конуса, круг представляется шаром, цилиндром и конусом, а эллипсовидные фигуры – шарообразными (яйцевидными) формами.

Все предметы имеют объемно-пространственные характеристики: высоту, длину и ширину. Для определения и изображения их на плоскости пользуются точками и линиями. Точками определяются характерные узлы конструкции предметов, ими устанавливается взаимное пространственное расположение узлов, характеризующее конструкцию формы в целом.

Линия является одним из основных изобразительных средств. Линиями обозначают контур предметов, образующие их форму. Ими обозначают высоту, длину, ширину, конструктивные оси, вспомогательные, определяющие пространство линии, линии построения и многое другое.

Для основательного изучения геометрические формы лучше всего следует рассматривать в виде прозрачных каркасных моделей. Это позволяет лучше проследить, понять и усвоить основы пространственного построения конструкций и перспективного сокращения форм геометрических тел: куба, пирамиды, цилиндра, шара, конуса и призмы. Вместе с тем, такой прием в значительной степени облегчает построение рисунка, в котором отчетливо прослеживаются все пространственные углы, ребра, грани тела, независимо от их поворотов в пространстве и в перспективном сокращении. Каркасные модели позволяют развить у начинающего художника объемно-пространственное мышление, тем самым способствуя правильному изображению геометрической формы на плоскости бумаги.

Для основательного закрепления в сознании начинающего художника объемно-пространственного представления о строении этих форм было бы наиболее эффективным выполнить их своими руками. Модели можно сделать без особого труда из подручных материалов: обыкновенной гибкой алюминиевой, медной или любой другой проволоки, деревянных или пластмассовых реек. В последующем, в целях усвоения закономерностей светотени, можно будет изготовить модели из бумаги или тонкого картона. Для этого необходимо сделать заготовки – соответствующие развертки или отдельно вырезанные плоскости для склеивания. Не менее важен сам процесс моделирования, который больше принесет пользы для осознания обучающимися сущности строения той или иной формы, чем использование уже готовой модели. Для изготовления каркасных и бумажных моделей потребуется немало времени, поэтому в целях его экономии не следует делать модели большого размера – достаточно, если их габариты не будут превышать трех-пяти сантиметров.

Поворачивая изготовленную бумажную модель под разными углами к источнику света, можно проследить за закономерностями света и тени. При этом следует обратить внимание на изменение пропорциональных отношений частей предмета, а также на перспективное сокращение форм. Приближая и отдаляя модель от источника света, можно увидеть, как меняется контрастность освещения на предмете. Так, например, пр приближении к источнику света свет и тень на форме приобретают наибольшую контрастность, а по мере удаления становятся менее контрастными. Причем, близлежащие углы и грани будут наиболее контрастными, а углы и грани, находящиеся в пространственной глубине, – менее контрастными. Но самое главное на начальном этапе рисования – это умение правильно отображать объемно-пространственную конструкцию форм с помощью точек и линий на плоскости. Это является основополагающим принципом в освоении рисунка простых геометрических форм, а также при последующем изучении более сложных форм и осознанном их изображении.

Как научиться ложить штрих по форме предмета- будем усовершенствовать свое мастерство владения карандашом и учиться создавать рисунок геометрических фигур, создавая их объем. В нашем арсенале есть куб, шар, конус и цилиндр.

Наша работа будет разделяться на две части. Первая часть- мы рисуем по- представлению. Возможно у вас есть макеты этих фигур, если нет, то тогда можете заглянуть на страницу как сделать макет геометрических фигур и, собственно, сделать их, но начнем мы с вами с другого. Мы начнем с понимания, анализа формы сначала без макетов. Вы можете сначала их создать и иногда посматривать на них при рисовании, но главное сейчас- научиться анализировать, логически мыслить, вся ваша работа сейчас заключается в том, что- бы думая, без натуры, научиться передавать форму этих основных фигур. Изначально ведь работа проходит в голове, а не перед глазами. Верно?

Вторая часть- будем рисовать с натуры, но так- же, как и в первом случае, не цепляемся к натуре сильно, а в первую очередь думаем и анализируем сами, и теперь уже проверяем себя с тем, что нам показывает натура.

Итак, первая часть. Можно рисовать на формате А3. Берем ватман, карандаш и рисуем фигуру, также не плохо использовать знания перспективы при построении ее. А потом начинаете «ложить» штрих по форме, вылепливая объем фигуры при помощи своего ума и карандаша.

Мы уже знаем, что светотень распределяется по форме предмета, создавая тональные градации, или зоны. Пока возьмем три основные- свет, полутень и тень. Ограничиваемся только фигурами, не используя все пространство.

Давайте нарисуем куб. Избегаем ошибок. У меня на рисунке слева сильно передана перспектива , чересчур, так не делайте. Здесь достаточно совсем немного передать ее, слегка исказив форму. Посмотрите на рисунок справа. Видите разницу между передней стенкой и задней? Этого достаточно. Не такие у нас большие размеры используются, что- бы мы из малых форм превращали архитектуру.

Поговорим о светопередаче. Свет, тень и полутень показаны.

Но не забудьте о золотом правиле- свет удаляясь по форме предмета темнеет, тень- светлеет. Смотрите: свет, удаляясь в перспективу слегка теряет свою яркость, добавьте туда немного штриховочки. А теперь полутень и тень, та- же картина, но в обратном порядке. Тень удаляясь слабеет, слегка светлеет. Но все равно, общий тон тени никогда не будет светлее общего тона света, и полутень тоже не вырывается из своих тоновых границ. Все на своем месте.

Смотрим еще: как мы проводили обучение с первого нашего урока, см. основы рисунка , о том не забываем и сейчас. Ближние к нам углы и грани выделяем, делаем на них акценты. Ближняя грань и углы у меня акцентированы, чем и берут основное внимание на себя, все остальное плавно уходит в пространство. Но сильно здесь это пространство не нужно передавать, так как расстояния у нас, в принципе, маленькие.

Замечание: как определить общий тон- прищурьте немного глаза. Резкость убавится и вы сможете увидеть все в общем. И еще не надо смотреть на работу «влоб», почаще отдаляйте ее от себя, рассеивайте зрение, не цепляйтесь за детали.

И дальше остальные фигуры. Эти фигуры, в общем, у нас достаточно обтекаемы, заокруглены, так- что замечаем следующее:

Допустим, первым в ряду стоит шар. Акцентом на нем здесь является тень и наиболее сильна она будет в том месте, где шар приближен к нам более всего. По краям у меня акцентов нет, так как там форма ушла в пространство- учитывайте этот момент при рисовании обтекаемой формы.

Так- же дело обстоит и с цилиндром и конусом. Там, где форма начинает заворачиваться и уходит в пространство- акцент делать не стоит. Но где и нужно акцентировать форму, то там, где идет излом формы и там, где это будет ближе всего к нашим глазам.

Обратите внимание на конус- нижняя часть его к нам приближена больше, чем верхушка. Значит, нижняя часть его будет передана сильнее, а поднимаясь к верху слабее- смотрите на тень, внизу она сильнее, в то время как поднимаясь вверх она теряет свою активность. Не делайте ее одинаковой тональности по всей высоте. Величины эти здесь не огромны, но все равно существуют, иначе условное пространство правильно не передать.

Останавливаю ваше внимание на штриховке. Это что- ни- на- есть стопроцентный штрих, который ложится по форме. Несмотря на то, что он несколько однообразен и скучноват, но очень полезен в плане обучения. Он учит дисциплинированности, концентрации внимания, учит делать ровные линии и просто чистоте исполнения. Рекомендую выполнить эту работу с применением именно этого штриха, просто старайтесь «вылепливать» форму геометрической фигуры, прочувствуйте руками и глазами весь ее объем и как ее форма «живет» в пространстве. Написано странно, но стараюсь как можно сочнее передать вам всю прелесть этого упражнения. А о штрихах, которые должны ложиться по форме предмета и какие ими не являются мы с вами дальше еще поговорим.

И непереживайте, если что- то не будет получаться. Никто не застрахован от ошибок, а их может быть много и идеального на свете не существует ничего. Но у каждого из нас есть возможность попробовать еще раз, дабы сделать еще лучше.

Как нарисовать геометрические фигуры

Как нарисовать геометрические фигуры- теперь попробуем нарисовать геометрические фигуры с окружением. Окутаем их воздухом, нарисуем в пространстве. Берем основные:

Первым у нас пусть пойдет цилиндр. Ставим цилиндр на предметную плоскость- стол, освещение ставим так, что- бы тень от фигуры падала красиво на предметную плоскость, не была ни сильно растянутой, ни маленькой- была гармоничной и подчеркивала объем фигуры.

Натяните бумагу на планшет , чтобы создать чистый рисунок. Берите планшет размером 30-40, для такой работы вполне достаточно.

Теперь нам нужно закомпоновать наш цилиндр в плоскости листа, найдите его гармоничное место в пространстве листа, учитывая и тени, обязательно. Используйте для поиска пропорций глазомер, подкрепляйте его ощущениями линейной перспективы.

Обязательно передайте предметную плоскость. Фигура у нас не «плавает» в пространстве, она находится на предметной плоскости!

При построении фигуры обязательно показывайте и невидимые грани, показывайте как строите- линии построения. Это нужно более вам, чем зрителю. Расставляйте акценты там, где это нужно, показывайте пересечение плоскостей. Не забывайте о перспективе. Если вы заметили, то нижняя плоскость цилиндра нам видна больше, чем верхняя, оно и правильно, так как линия горизонта (по крайней мере у меня, у вас может быть по- другому), дает такой обзор.

Посмотрите как строится тень- ее можно правильно передать, используя линии построений. Образно: от источника света идут лучи, которые разделяются на два вида, одни- освещают фигуру, останавливаются на ней, потому за фигурой дальше света не будет. А лучи света, которые не попадают на фигуру идут дальше, освещая все на своем пути. И эту границу мы с вами можем показать. И еще: тень, удаляясь от фигуры, будет иметь тенденцию к некоторому увеличению, это напоминает обратную перспективу. Понимаете почему? Если направить лучи наоборот, то линии построения тени сойдутся в одной точке- точке, из которой идет свет.

Вот примерно так у вас должно получиться. Дальше в принципе натура нам уже и не нужна, так как все можно проанализировать самостоятельно. Включить аналитическое мышление и логически рассуждать. Но, все- же, давайте разбирать дальше:
По фигуре видно, что свет падает со стороны и сверху. Значит, верхняя плоскость цилиндра у нас будет освещена более всего, и свет так- же будет падать на предметную плоскость, так как она тоже как и плоскость цилиндра- горизонтальна. Вертикальные плоскости- стена и обрыв предметной плоскости, а так- же, сам объем цилиндра будут получать меньше освещения, так как падающего основного света они не получают.

Дальше: предметную плоскость мы черной не делаем- угол предметной плоскости получает в данном случае достаточно света, что- бы тень не была здесь самой активной. Но выделить ее- предметную плоскость все- таки нужно. Это достигается за счет выделения угла предметной плоскости.

Дальше: наша предметная плоскость получает основной свет, но нам нужно показать, что она горизонтально расположена. И мы знаем, что удаляясь свет гаснет, слабеет. Вот чем дальше от нас предметная плоскость будет уходить, тем слабее ее свет будет- ложим штрих таким образом.

Теперь надо разобраться с той частью цилиндра, что будет находиться в тени. Цилиндр у нас расположен вертикально к предметной плоскости, значит основной свет будет падать на горизонтальную его верхнюю плоскость. Все остальное- в тени, за исключением того участка, где свет скользит по форме, так как свет падает не точно сверху, а немного со стороны- этот участок у меня выделен самым светлым на вертикальной плоскости его. Общая- же тень цилиндра активнее стены, так как цилиндр имеет активную собственную тень и сам к нам ближе, хоть стена также расположена вертикально.

Стена- же будет темнее предметной плоскости, потому как она вертикальна- значит света здесь будет меньше, и потому, что она будет находиться дальше всего, будет на заднем плане. Ложим штрих таким образом.

Падающая тень фигуры будет самой активной, но она так- же лежит на предметной плоскости, а потому- удаляясь на ней будет немного становиться слабее.

Ну и осталось расставить акценты там, где это необходимо- изломы форм, которые будут к нам располагаться ближе- будут акцентированы.

Если по началу рука не слушается, трудно держать карандаш и трудно ложить штрих по форме, да и четко определить саму форму штрихом трудно, то есть возможность поработать так, как показано на рисунке слева.

Легонько намечаете изломы формы. То- есть: допустим, вы в курсе, как распределяется свет по форме предмета. Вы знаете, что этих зон пять: блик, свет, полутень, тень и рефлекс. Это все точно, но условно. Что- бы передать более качественно объем фигуры, вы можете намечать сколько угодно изломов, и чем их будет больше, тем объем фигуры будет показан мягче. Зрительно разделяете фигуру на эти зоны и ложите обычный прямой штришок, но так, что- бы вылепить объем- используете частоту стежка- штриха или силу нажима карандаша.

Здесь прошу вас не путать два понятия: как распределяется свет по форме предмета и как ложится штрих по форме предмета. В первом случае у нас- 5 зон, во втором- можем намечать столько зон, изломов формы, сколько вам будет нужно. Но не черните, все вспомагательные линии должны быть малозаметными.

Замечание: если вы могли заметить, посмотрев на этот рисунок, то увидели, что с более освещенной стороны конуса стена на заднем плане темнее, а с другой, менее освещенной стороны конуса- стена светлее.
Дело в том, что стена одинакова и там и там, но так уж видит наш глаз. Для остроты ощущения действительности, для наилучшего акцента света и тени, для гармоничного осязания нашим глазом рисунка, да и в конце концов, давайте сделаем нашему глазу приятное! Пусть он видит в рисунке то, что видит в натуре. Это только легкий нюанс, который только обогатит наш рисунок, можно ненавязчиво передать.

Дополнение: смотрите как строится тень у конуса.

Дальше давайте сделаем рисунок шара. Построение вы можете увидеть слева. Заметьте, как строится тень фигуры. С падающей мы уже разобрались, вроде: определяем с помощью глазомера и подкрепляем знаниями перспективы. Не забывайте, что тень падает на предметную плоскость- это нужно передать и понимать.

А вот как дела обстоят с собственной тенью? Интересно, что если провести линии от точки освещения до центра шара, через который проходит диаметр, который образует круг тени, то этот диаметр будет перпендикулярен линии, проведенной до точки освещения. Если это понять, то и как ложить штрих по форме шара, дабы показать собственную тень- совсем не сложно.

Теперь мне что- то стало скучновато рисовать в одной манере и захотелось поэкспериментировать. Посмотрите на работу справа. Как вы думаете, она выполнена штриховкой? Не похоже. Она выполнена тональным пятном с использованием карандашей различой степени мягкости. Если вы возьмете карандаши с цельным грифелем, без деревянной оправы, и будете просто набирать тон на бумаге, а не штриховать, то у вас тоже получится такой вот рисунок.

А что еще, кроме техники исполнения у нас не так? Свет наместе, тени тоже, значит- все в порядке.

Но все- же рассмотрим детальнее. Самый яркий свет у нас будет на освещенной стороне шара, на плоскости он будет не таким активным и будет слабеть с удалением от нас. Самая темная тень будет падающая, на изломе предметной плоскости будет света немного больше, но тем не менее, акцентируем эту область.

Посмотрите на собственную тень шара- я ставлю акцент на той области его, которая будет ближе к нам, и заворачиваясь по форме, тень будет терять активность. Помните: шар- форма обтекаемая.
Стена в полутени, притом на заднем плане- вот пусть там ненавязчиво и остается. Единственное- она будет «играть» с объемом шара. Со стороны света стена будет казаться несколько темнее, со стороны тени- светлее. Давайте и здесь сделаем нашему глазу приятное;)

Как научиться ложить штрих по форме предмета. Штриховка

Вот тут мы плавно подошли к тому, о чем уже говорили в самом начале этой страницы. Как ложится штрих по форме предмета и какой штрих таковым не является. Дело в том, что у каждого рисовальщика, в процессе работы или учебы вырабатывается свой определенный стиль штриха. Конечно, есть каноны, у различных исторических времен свои собственные каноны рисования и штриха, но совсем не обязательно им придерживаться. По желанию. Я считаю, если с помощью штриха можно передать объем фигуры и само пространство в листе, то абсолютно все равно, что с себя представляет этот штрих. Главное, что- бы было грамотно все сделано и красиво. По простому- не делайте соломы, учитесь рисовать красиво. К штриху это так- же относится. На этой странице мы учились делать штрих, продолжим еще немного.

Вот например вот так, как я рисую кубик, который у нас еще остался не нарисован.

1. Определяем место фигуры в листе

2. Располагаем фигуру на предметной плоскости и находим его конструкцию и его тень, не забывая учитывать перспективу

3. Определяем место света и тени- ложим легкий штрих. Это дает нам возможность сразу определиться с распределением света и тени в нашем рисунке, разделить их

Если вы посмотрите на штрих, которым выполнена работа, то он достаточно необычен, верно? На уроках рисунка к такому штриху лучше не прибегать, не пугайте учителей, у них не такие современные прогрессивные взгляды, как у вас. Но в своих творческих работах такой штрих применять можно, почему бы и нет? Ведь рисунок сделан по всем законам. Передано пространство в листе, показана форма предмета, переданы основные тональные соотношения в нашем рисунке. Но к этому еще мы добавили штрих, который делает работу интересной и воздушной. Ну а дальше опять, разбираем рисунок, анализируем:

Давайте пройдемся по основным тональным отношениям, для начала по теням: самая темная тень- падающая, дальше идет собственная тень куба. Излом предметной плоскости занимает третье место, ее мы выделяем, но не черним, так как там достаточно света. И четвертая- стена, на которую тоже попадает свет, можно сказать, что стена находится в полутени, но дальше всего. Смотрите как играет полутень стены с формой куба: со стороны освещенной части куба стена темнее, со стороны тени- светлеет. Эти градации могут быть очень невелеки, но они присутствуют.

Дальше анализируем свет: самая светлая и освещенная часть будет верхняя плоскость куба, вторая по светлоте- предметная плоскость, которая находится перед нами горизонтально и уходя в пространство- теряет свет.

На изломах форм делаем акценты. Ближние грани куба и углы выделяем, это поможет вытащить его из пространства наперед.

И не забываем- свет удаляясь темнеет, гаснет, тень удаляясь теряет свою активность и несколько светлеет, но учитываем золотое правило: самый темный полутон на свету светлее самого светлого полутона в тени.

На последок: если вы решите поэкспериментировать со штриховкой. Так как и варьируется тональность свето- тени, которую мы передаем в пространстве листа, так и штрих может изменять форму- поиграйте с размером штриха. Стена выполнена штрихом среднего стежка, довольно статичная. Куб выполнен мелким и активным штришком, придающим кубу динамику. А предметная плоскость выполнена длинными стежками, довольно тривиальными и малоинтересными. Так что, даже штрих помогает выявить в картине главное действующее лицо- куб, который выполнен наиболее динамичным штрихом, притягивающим внимание, на мой взгляд. А как вам кажется?

Попробуйде сделать что- то свое, поэкспериментируйте, тогда самая простая работа будет выполняться с удовольствием, большим вниманием и огромным интересом. А когда вы сидите, выполняете работу, например- стараетесь ровно положить штрих по форме, да еще у вас и получается, и при этом начинаете замечать, что от концентрации вашего внимания замирает дыхание, вот в эти самые минуты и ощущаешь всю предесть рисунка и получаешь несказанное удовольствие.

1. Рисунки из геометрических фигур — Условия к выполнению заданий:

В первом задании малышу нужно мысленно соединить каждые две части представленных фигур в одну и нарисовать полученную геометрическую форму в соответствующей клетке. Объясните ребенку, что детали можно поворачивать в уме в разные стороны до тех пор, пока он не получит нужную комбинацию для составления фигуры. Например, два треугольника можно повернуть так, чтобы получился квадрат. После этого квадрат нужно нарисовать в клетке рядом с треугольником. По такому же принципу необходимо сделать и остальные рисунки.
Во втором задании дети должны правильно назвать фигуры из которых состоят нарисованные картинки. Затем эти картинки нужно раскрасить, используя цвета рядом с геометрическими фигурами. Каждую фигуру нужно раскрасить только в указанный цвет.

Скачать задание «Рисунки из геометрических фигур» вы можете во вложениях внизу страницы.

2. Геометрические фигуры в рисунках — 3 задания-раскраски:

Скачать задание «Геометрические фигуры в рисунках» вы можете во вложениях внизу страницы.

Скачать раскраску «Смешные рисунки из фигур» вы можете во вложениях внизу страницы.

Также вам будут полезны и другие материалы по изучению геометрических фигур:

И еще можете поиграть в математические игры онлайн от лисенка Бибуши:

С данного урока начинается наша программа обучения рисунку. В этом задании рассматривается тема рисования простых геометрических фигур .

Рисование геометрических фигур можно сравнить с изучением алфавита для того, кто осваивает иностранный язык. Геометрические формы – первая стадия построения объекта любой сложности. Это хорошо видно в компьютерном моделировании, где построение трехмерного космического корабля начинается с простого кубика. В рисунке все изображаемые предметы всегда состоят или делятся на простые геометрические формы. Для обучения рисунку это значит ровно одно: научившись правильно изображать геометрические фигуры, научитесь рисовать все остальное.

Построение геометрических фигур.

Начинать построение нужно с анализа модели, образно говоря, проникнуть вглубь конструкции на уровень вершин и линий. Это значит, представить геометрическую фигуру в виде каркаса, состоящего только из линий и вершин (место пересечения линий), путем воображаемого удаления плоскостей. Важным методологическим приемом является изображение невидимых, но существующих линий. Закрепление такого подхода с первых уроков станет полезным приемом для рисования более сложных моделей.

Далее, под руководством педагога наметить на листе расположение линий и вершин, легкими, скользящими движениями, без нажима на карандаш.
Положению рисунка на листе стоит уделить отдельное внимание по нескольким причинам:

Нахождение центральной оси листа поможет при дальнейшем построении как отправная точка для вертикальных линий конструкции.
Определение линии горизонта, для правильного изображения перспективы.
Учет светотеневой моделировки, собственные и падающие тени, чтобы они поместились в пространстве листа и уравновешивали друг друга.

После нанесения основных конструктивных линий следует детальная прорисовка видимых ребер предмета, в случае с объектами вращения (шар, конус) это внешние края формы.

За конструктивной частью следует штриховая моделировка. На мы подробно разбираем правила и технику нанесения штрихов на геометрические предметы.

Профессиональное обучение рисунку легко сравнить с уроками музыки, где сухие правила и точные схемы в конечном итоге приводят будущего композитора к творческим произведениям. Так и в рисунке законы построения форм, правила перспективы, схемы расположения теней помогают художнику создавать уникальные шедевры.

Отчего опытные художники могут быстро наносить сложные рисунки, не тратя много времени на разметку, построение? Потому что вначале крепко заучили правила и каноны, и теперь достаточно ясно представляют строение любой формы. Схематичный рисунок освобождает внимание автора от конструкции и сосредотачивает фокус на композиции, идее, образе своего творения. Существует мнение, что заученные схемы не дадут художнику полностью раскрыться.
Стоит посмотреть, с чего начинали такие креативные мастера как Пикассо и Дали, чтобы понять ошибочность данного суждения. Но лучшей проверкой станет обучение в нашей студии, где вы на практике убедитесь в плюсах академического подхода.

Ждем Вас в нашей художественной студии!

Как закрасить в ворде рисунок

Майкрософт ворд представляет собой текстовый редактор, но несмотря на это, в нем можно рисовать и стирать. Создать шедевр в программе не получится, но для выполнения основных задач она вполне подойдет. Как рисовать в ворде, описано в простой пошаговой инструкции ниже.

Можно ли рисовать в ворде

Многие не подозревают о том, что в текстовом редакторе можно создавать рисунки, так как эта функция не видна пользователям по умолчанию. Чтобы воспользоваться ею, необходимо включить отображение иконки на панели задач. Для этого требуется открыть вкладку «Файл» и перейти в меню «Параметры».

В открывшемся меню следует выбрать пункт «Настроить ленту», после чего в разделе «Основные вкладки» необходимо пометить галочкой возле надписи «Рисование».

Чтобы настройки вступили в силу, требуется нажать кнопку «Ок». По завершению описанных действий, на верхней панели документа появится новая вкладка «Рисование», при помощи которой можно создавать примитивные графические объекты.

Как рисовать в ворде карандашом или маркером

Раздел «Перья» позволяет выбрать линию, которой будет осуществляться рисование, также можно выбрать цвет и толщину границы.

Представленная инструкция подходит только для Microsoft word 2016.

Фигуры

Нарисовать примитивные изображения можно посредством фигур, которые содержатся во всех версиях Майкрософт ворд по умолчанию. Найти необходимый инструмент можно во вкладке «Вставка».

Чтобы сделать рисунок, следует открыть раздел «Фигуры» и выбрать пункт «Новое полотно».

После выполнения описанных действий на рабочем поле появится окно, внутри которого можно создавать рисунок.

Посредством представленных инструментом можно создавать объемные фигуры, графики и различные конструкции, например, диаграммы. При необходимости можно заполнять фон различными цветами.

Раздел «Вставка фигур» скрывает в себе множество различных штампов, которые можно применять как поодиночке, так и одновременно. В этом же списке можно выбрать стрелку или другие примитивные изображения, которыми можно дополнять текст.

В разделе «Стили фигур» можно найти все необходимые инструменты для заливки фона и изменения цвета фигур.

В разделе «Упорядочивание» содержатся функции позволяющие настроить расположение картинки на рабочем поле. Изображение в статье может находиться:

за текстом;
перед текстом;
внутри текста (информация располагается вокруг изображения).

Расположение информации относительно картинки можно настроить более детально. Майкрософт ворд предлагает следующие варианты в разделе «Обтекание текстом»:

в тексте;
квадрат;
по контуру;
сквозное;
сверху и снизу.

Выбрав пункт «Изменить контур обтекания» можно вручную задать произвольную форму изображения, чтобы текст располагался уникальным способом, например, как на картинке ниже.

Описанную схему действий можно применять для текстовых редакторов 2007,2010 и 2013 годов выпуска. В текстовом редакторе более ранних версий, также можно создавать изображения посредством фигур, только их расположение в программе несколько отличается от представленных.

Найти фигуры в Майкрософт 2003 можно во вкладке «Вставка», открыв раздел «Рисунок» и выбрав пункт «Автофигуры». Полотно для размещения картинки появится автоматически.

Представленная информация поможет дополнить информационный блок различными графическими объектами. Это улучшит восприятие информации. Несмотря на затраченное время на создание картинок, статьи, дополненные изображениями, всегда воспринимаются читателями легче.

Жми «Нравится» и получай только лучшие посты в Facebook ↓

MS Word — это, в первую очередь, текстовый редактор, однако, рисовать в этой программе тоже можно. Таких возможностей и удобства в работе, как в специализированных программах, изначально предназначенных для рисования и работы с графикой, ждать от Ворда, конечно, не стоит. Тем не менее, для решения базовых задач стандартного набора инструментов будет достаточно.

Прежде, чем рассмотреть то, как сделать рисунок в Ворде, следует отметить, что рисовать в данной программе можно двумя разными методами. Первый — вручную, подобно тому, как это происходит в Paint, правда, немного проще. Второй метод — рисование по шаблонам, то есть, с использованием шаблонных фигур. Обилия карандашей и кистей, цветовых палитр, маркеров и прочих инструментов в детище Майкрософт вы не найдете, но создать простой рисунок здесь все же вполне возможно.

Включение вкладки «Рисование»

В Microsoft Word есть набор средств для рисования, которые подобны таковым в стандартном Paint, интегрированном в Windows. Примечательно, что о существовании этих инструментов многие пользователи даже не догадываются. Все дело в том, что вкладка с ними по умолчанию не отображается на панели быстрого доступа программы. Следовательно, прежде, чем приступить к рисованию в Ворде, нам с вами предстоит эту вкладку отобразить.

1. Откройте меню «Файл» и перейдите в раздел «Параметры».

2. В открывшемся окне выберите пункт «Настроить ленту».

3. В разделе «Основные вкладки» установите галочку напротив пункта «Рисование».

4. Нажмите «ОК», чтобы внесенные вами изменения вступили в силу.

После закрытия окна «Параметры» на панели быстрого доступа в программе Microsoft Word появится вкладка «Рисование». Все инструменты и возможности этой вкладки мы рассмотрим ниже.

Средства рисования

Во вкладке «Рисование» в Ворде, вы можете видеть все те инструменты, с помощью которых можно рисовать в этой программе. Давайте подробно рассмотрим каждый из них.

Инструменты

В этой группе расположились три инструмента, без которых рисование попросту невозможно.

Выбрать: позволяет указать на уже нарисованный объект, расположенный на странице документа.

Рисовать пальцем: предназначен, в первую очередь, для сенсорных экранов, но может использоваться и на обычных. В таком случае вместо пальца будет использоваться указатель курсора — все как в Paint и других подобных программах.

Примечание: Если вам необходимо изменить цвет кисти, которой вы рисуете, сделать это можно в соседней группе инструментов — «Перья», нажав на кнопку «Цвет».

Ластик: этот инструмент позволяет стереть (удалить) объект или его часть.

Перья

В этой группе вы можете выбрать одно из множества доступных перьев, которые отличаются, в первую очередь, по типу линии. Нажав на кнопку «Больше», расположенную в правом нижнем углу окна со стилями, вы сможете увидеть предпросмотр каждого доступного пера.

Рядом с окном стилей расположены инструменты «Цвет» и «Толщина», позволяющие выбрать цвет и толщину пера, соответственно.

Преобразовать

Инструменты, расположенные в этой группе, предназначены не совсем для рисования, а то и вовсе не для этих целей.

Редактирование от руки: позволяет выполнять редактирование документов с помощью пера. Используя этот инструмент, можно вручную обводить фрагменты текста, подчеркивать слова и фразы, указывать на ошибки, рисовать указательные стрелки и т.д.

Преобразовать в фигуры: сделав набросок какой-либо фигуры, вы можете преобразовать ее из рисунка в объект, который можно будет перемещать по странице, можно будет изменять его размер и выполнять все те манипуляции, которые применимы для других рисованых фигур.

Для преобразования наброска в фигуру (объект) необходимо просто указать на нарисованный элемент, воспользовавшись инструментом «Выбрать», а затем нажать кнопку «Преобразовать в фигуры».

Рукописный фрагмент в математическом выражении: мы уже писали о том, как добавлять математические формулы и уравнения в Word. С помощью данного инструмента группы «Преобразовать» вы можете вписать в эту формулу символ или знак, которого нет в стандартном наборе программы.

Воспроизведение

Нарисовав или написав что-то с помощью пера, вы можете включить визуальное воспроизведение этого процесса. Все, что для этого требуется, нажать кнопку «Воспроизведение рукописного ввода», расположенную в группе «Воспроизведение» на панели быстрого доступа.

Собственно, на этом можно было бы и закончить, так как мы с вами рассмотрели все инструменты и возможности вкладки «Рисование» программы Microsoft Word. Вот только рисовать в этом редакторе можно не только от руки, но и по шаблонам, то есть, используя для этого готовые фигуры и объекты.

С одной стороны такой подход может оказаться ограниченным в плане возможностей, с другой стороны — он предоставляет куда более широкий выбор средств для редактирования и оформления создаваемых рисунков. Более подробно о том, как в Ворде рисовать фигуры и рисовать с помощью фигур, читайте ниже.

Рисование с помощью фигур

Создать рисунок произвольной формы, со скруглениями, пестрыми цветами с плавными переходами, оттенками и прочими деталями этим методом практически невозможно. Правда, зачастую столь серьезный подход и не требуется. Проще говоря, не выдвигайте к Word высокие требования — это не графический редактор.

Добавление области для рисования

1. Откройте документ, в котором нужно сделать рисунок, и перейдите во вкладку «Вставка».

2. В группе иллюстрации нажмите на кнопку «Фигуры».

3. В выпадающем меню с доступными фигурами выберите последний пункт: «Новое полотно».

4. На странице появится прямоугольная область, в которой и можно начать рисовать.

Если это необходимо, измените размеры поля для рисования. Для этого потяните в нужном направлении за один из маркеров, расположенных на его границе.

Инструменты для рисования

Сразу после добавления нового полотна на страницу, в документе откроется вкладка «Формат», в которой и будут находиться основные инструменты для рисования. Рассмотрим детально каждую из групп, представленных на панели быстрого доступа.

Вставка фигур

«Фигуры» — нажав на эту кнопку, вы увидите большой перечень фигур, которые можно добавить на страницу. Все они разделены по тематическим группам, название каждой из которых говорит само за себя. Здесь вы найдете:

Линии;
Прямоугольники;
Основные фигуры;
Фигурные стрелки;
Фигуры для уравнений;
Блок-схемы;
Звезды;
Выноски.

Выберите подходящий тип фигуры и нарисуйте ее, задав левым кликом мышки точку начала. Не отпуская кнопку, укажите конечную точку фигуры (если это прямая) или область, которую она должна занимать. После этого отпустите левую кнопку мышки.

«Изменить фигуру» — выбрав первый пункт в меню этой кнопки, вы можете, в буквальном смысле, изменить фигуру, то есть, вместо одной нарисовать другую. Второй пункт в меню этой кнопки — «Начать изменение узлов». Выбрав его, вы можете изменить узлы, то есть, точки привязки конкретных мест фигуры (в нашем примере это внешние и внутренние углы прямоугольника.

«Добавить надпись» — эта кнопка позволяет добавить текстовое поле и вписать в него текст. Поле добавляется в указанном вами месте, однако, при необходимости его можно свободно перемещать по странице. Рекомендуем предварительно сделать поле и его грани прозрачными. Более подробно о том, как работать с текстовым полем и что можно сделать с его помощью, вы можете прочесть в нашей статье.

Стили фигур

С помощью инструментов данной группы вы можете изменить внешний вид нарисованной фигуры, ее стиль, текстуру.

Выбрав подходящий вариант, вы можете изменить цвет контура фигуры и цвет заливки.

Для этого выберите подходящие цвета в выпадающем меню кнопок «Заливка фигуры» и «Контур фигуры», которые расположены справа от окна с шаблонными стилями фигур.

Примечание: Если стандартные цвета вас не устраивают, вы можете изменить их с помощью параметра «Другие цвета». Также, в качестве цвета заливки можно выбрать градиент или текстуру. В меню кнопки «Цвет контура» можно регулировать толщину линии.

«Эффекты фигуры» — это инструмент, с помощью которого можно еще больше изменить внешний вид фигуры, выбрав один из предложенных эффектов. В числе таковых:

Примечание: Параметр «Поворот» доступен только для объемных фигур, некоторые эффекты из вышеперечисленных разделов тоже доступны только для фигур определенного типа.

Стили WordArt

Эффекты из данного раздела применяются исключительно к тексту, добавленнуму с помощью кнопки «Добавление надписи», расположенной в группе «Вставка фигуры».

Текст

Аналогично стилям WordArt, эффекты применяются исключительно к тексту.

Упорядочить

Инструменты этой группы предназначены для изменения положения фигуры, ее выравнивания, поворота и других подобных манипуляций.

Поворот фигуры выполняется точно так же, как и поворот рисунка — на шаблонное, строго заданное или произвольное значение. То есть, можно выбрать стандартный угол поворота, указать свой или просто повернуть фигуру, потянув за круговую стрелку, расположенную непосредственно над ней.

Кроме того, с помощью данного раздела можно наложить одну фигуру на другую, подобно тому, как это можно сделать с рисунками.

В этом же разделе можно сделать обтекание фигуры текстом или сгруппировать две и более фигур.

Примечание: Инструменты группы «Упорядочить» в случае работы с фигурами абсолютно идентичны таковыми при работе с рисунками, с их помощью можно выполнять ровно такие же манипуляции.

Размер

Возможность единого инструмента данной группы всего одна — изменение размера фигуры и поля, в котором она находиться. Здесь можно задать точное значение ширины и высоты в сантиметрах или изменить его пошагово с помощью стрелок.

Кроме того, размер поля, как и размер фигуры, можно менять вручную, используя для этого маркеры, расположенные по контуру их границ.

Примечание: Для выхода из режима рисования нажмите клавишу «ESC» или же кликните левой кнопкой мышки в пустом месте документа. Чтобы вернуться к редактированию и открыть вкладку «Формат», дважды кликните по рисунку/фигуре.

Вот, собственно, и все, из этой статьи вы узнали, как рисовать в Ворде. Не забывайте о том, что данная программа является в первую очередь текстовым редактором, поэтому не стоит возлагать на нее слишком серьезных задач. Используйте для таких целей профильный софт — графические редакторы.

Отблагодарите автора, поделитесь статьей в социальных сетях.

Microsoft Office Word – это не только инструмент для создания и редактирования текстовых документов, но и чудесная программа для рисования. Тем не менее, создать шедевр в Ворде не получится. Но всё же, обычному обывателю будет достаточно стандартного набора функций. С помощью шаблонов возможно создать несложный рисунок.

Первые шаги

Для начала работы следует перейти на вкладку «Вставка», где можно найти необходимые инструменты для рисования, а точнее фигуры, из которых и будет состоять будущее изображение.

Из предложенных программой можно выбрать одну подходящую и начать процесс рисования. Кликнув по пиктограмме нужной геометрической фигуры, можно перенести её на лист с помощью левой кнопки мышки.

Также можно создать полотно, где тоже можно рисовать. Его преимуществом является то, что текст будет находиться только за его границами.

«Вставка»

«Фигуры»

«Новое полотно»

Далее можно подстроить готовое полотно под себя (увеличить размер, изменить заливку и так далее).

Редактирование фигур

После этого можно произвести процесс форматирования изображения (изменить размер, повернуть, поменять цвет заливки, переместить).

На скриншоте выше показаны основные функции редактирования размера и положения фигуры:

Поворот
Перемещение
Изменение длинны, ширины или высоты объекта. Либо просто растяжение.

В результате проведения вышеописанных манипуляций получаем такой результат:

Для того, чтобы получившийся рисунок стал целым объектом, необходимо объединить все те фигуры, из которых собственно его и собрали.

Сначала для этого необходимо выделить поочерёдно каждый элемент левой кнопкой мыши, удерживая клавишу Ctrl.
Затем правой кнопкой мыши вызвать контекстное меню, в котором в пункте «Группировать»выбрать одноимённую опцию.

Изменение заливки фигур

По умолчанию, нарисованные фигуры имеют синий цвет заливки, поэтому при необходимости можно с лёгкостью заменить их цвет на подходящий. Для начала следует двойным щелчком левой кнопки мыши выбрать рисунок, и в открывшейся сверху вкладке в пункте «Заливка» выбрать нужный цвет. Готово.

Изменение цвета контура рисунка

Это также несложная процедура, которая выполняется аналогично предыдущей. После того, как объект выбран, в пункте «Контур фигуры» выберите желаемый цвет.
Также в этом же меню можно подобрать толщину контура.

Возможно и изменение линий, которыми будет обведено изображение.

Изменения стиля фигуры

Выбрав объект двойным нажатием ЛКМ, переходим на ту же самую вкладку, о которой было сказано в двух предыдущих пунктах.
Слева от пунктов «Заливка» и «Контур» видим палитру всех предложенных стандартной библиотекой Ворда стилей оформления фигуры. Далее выбираем подходящий и готово.

Добавление эффектов

Почему бы не добавить чего-нибудь специфического для украшения созданного рисунка? Например, свечение, тень, отражение и многие другие. В этом случае будет использовано специальное меню, где можно подобрать спецэффекты по вкусу. Можно также поэкспериментировать с расширенными настройками. Они находятся снизу каждой группы эффектов.

Передний и задний план

При создании рисунка фигуры накладываются друг на друга. Например, как на картинке ниже:

То есть, для того, чтобы полумесяц переместить за тучи, необходимо кликнуть по нему ПКМ и выбрать пункт «На задний план». В случае, если его придётся переместить обратно, можно воспользоваться опцией «На передний план».

Что делать, если при перемещении текста передвигается фигура?

Эту проблему очень легко устранить. Достаточно нажатия правой кнопкой мыши по созданному рисунку. В меню «Обтекание текстом» выбрать опцию «Зафиксировать положение на странице». Вуаля!

Расширенные опции форматирования изображений

Желаете отредактировать созданное изображение более детально? Воспользуйтесь меню «Формат фигуры», которое вызывается кликом правой кнопки мыши.

«Формат фигуры» состоит из трёх вкладок:

Заливка и границы;
Эффекты;
Макет и свойства.

А теперь о каждой вкладке подробнее.

Заливка и границы

В этой вкладке можно изменять заливку рисунка и линии, из которых он состоит.
Например, можно сделать узорную, текстурную либо любую другую заливку. Также можно изменить толщину линий и их прозрачность. К тому же, тут можно поэкспериментировать и с другими опциями.

Эффекты

Эта вкладка содержит в себе расширенные инструменты для подстройки спецэффектов. К примеру, здесь можно более точно отрегулировать прозрачность, размер, цвет. Также возможно добавить размытие и многие другие украшения.

Макет и свойства

Функции этой вкладки позволяют настроить положение текста, который обтекает рисунок, и позволяют установить размер полей в документе.

Рисование объёмных фигур

В Ворде возможно так же и создание трёхмерных изображений. Нарисовав обычную фигуру, перейдите в меню «Формат фигуры», где во вкладке «Эффекты» найдите подпункт «Формат объёмной фигуры». Затем внесите свои параметры.

Используя вышеприведённые инструкции, можно создать достаточно интересную композицию в Ворде. Надеемся, этот материал был для Вас полезным.

Как сгруппировать фигуры в Word

В документах Microsoft Office доступна работа с автофигурами. Вы можете создавать композиции, комбинировать картинки, вставлять объекты WordArt. Но вот изменять их придётся отдельно. Это очень неудобно, если вы составляете узор из множества различных частей. Чтобы не перемещать каждый кружочек, разберитесь, как сгруппировать фигуры в Ворде.

Для переноса или других операций с автофигурами их можно объединить

Если объединить изображения, то программа будет воспринимать их как единое целое. Так можно изменить сразу все элементы, переместить их или применить к ним определённые атрибуты.

Как сгруппировать объекты в документе?

Вы скомбинировали рисунок из нескольких частей и решили перенести его в другое место. Чтобы не перетаскивать автофигуры отдельно, соедините их через панель WordArt.

Вот как сгруппировать объекты в Ворде:

Расположите иллюстрации так, как вам нужно.
Выделите их. Для этого зажмите клавишу Ctrl и кликайте на фигуры, которые хотите соединить.
В строке меню появится пункт «Формат». Выберете его — откроется ВордАрт. В Office 2003 эти настройки надо вызывать через Вид — Панель рисования.
Нажмите кнопку «Сгруппировать». Она находится в правой части меню. Если её не видно, расширьте или разверните окно.

После этого Word будет воспринимать отдельные объекты как один. Их можно изменять, передвигать и копировать одновременно.

Гораздо легче объединить рисунок через контекстное меню. Для этого выберите все изображения с зажатой клавишей Ctrl и кликните по ним правой кнопкой мыши. В выпавшем списке наведите на «Сгруппировать».

Если вы захотите изменить цвет иллюстрации или использовать атрибуты, это можно сделать сразу со всеми картинками. Но некоторые эффекты накладываются не на композицию, а на отдельные фигуры. Например, тень — она появляется не у всего узора, а по контуру каждого элемента.

В Ворде не получится объединить изображения, созданные в разных программах. Если вы добавите в документ изображение из файла и WordArt, их нельзя будет выделить одновременно. Чтобы обойти это ограничение, надо изменить параметры обтекания.

Кликните на картинку правой кнопкой мыши.
Наведите на пункт «Обтекание текстом».
Нажмите на любое значение кроме «В тексте». Теперь графические файлы и объекты ВордАрт можно соединить.

В Word 2007 эту функцию убрали.

Как отменить группировку?

Не стоит удалять всю композицию и создавать новую, если вы хотите что-то кардинально поменять. Лучше снять объединение, внести коррективы и снова создать общую картинку. Самое время узнать, как разгруппировать рисунок в Word. Разделять и соединять узоры можно в одном и том же меню.

Выделите иллюстрацию.
Кликните по ней правой кнопкой мыши.
Наведите на пункт «Сгруппировать». Там будет необходимая опция. Она также доступна в панели WordArt.

Как изменить объект, не разъединяя группу?

Если вам нужно поработать с одним элементом, не надо ничего разъединять. Чтобы снова не разбираться, как сгруппировать рисунок в Ворде, следуйте инструкции.

Кликните на изображение.
Нажмите на отдельный элемент Word Art. Теперь рамка будет и вокруг него, и вокруг всей композиции. Несколько элементов можно выделить, если при выборе следующей фигуры зажать клавишу Ctrl.
Свободно меняйте автофигуры, перемещайте их вместо того, чтобы разгруппировать, используйте атрибуты. Если вы перенесёте компонент за пределы всей иллюстрации, её рамка расширится. Но рисунок останется целым.

Объединение фигур и рисунков в Microsoft Office 2007

В Word 2007 невозможно соединить иллюстрации из других программ и объекты ВордАрт напрямую. Их нельзя выделить одновременно. Но есть обходные пути. В частности, использование инструментария для работы с надписями. Вот как сделать группировку в Word 2007.

Перейдите на вкладку «Вставка». В поле «Текст» найдите меню «Надпись» и нажмите на стрелочку под ним.
Выберите «Простая надпись» и кликните в произвольном месте документа.
В панели «Стили надписей» нажмите «Заливка фигуры» и перейдите к пункту «Рисунок».
Найдите желаемое изображение.
Подкорректируйте его размеры и перенесите в нужное место. Чтобы перетащить область с текстом (в этом случае — с картинкой), «зацепите» её за рамку.

Объекты ВордАрт и надписи можно выделять одновременно, используя клавишу Ctrl или Shift. Объединение в одну композицию будет доступно и в меню работы с текстом, и во вкладке автофигур.

В Word можно создавать многогранные и многослойные узоры, комбинируя разные фигуры. Впоследствии их распечатывают, копируют в графические редакторы, используют для презентаций или просто сохраняют на память. Чтобы облегчить работу с ВордАрт и не перетаскивать отдельно все составные части, используйте группировку.

Глава 7 – Редактор векторной графики Draw¶

Что такое Draw?

LibreOffice Draw – это векторный графический редактор, хотя он также может выполнять некоторые операции и с растровой графикой. Используя Draw, можно быстро создавать большое разнообразие графических изображений.

Векторная графика хранит и отображает изображения в виде простых геометрических элементов, таких как линии, окружности и многоугольники, а не как наборы пикселей (точек на экране), как растровая.

Векторная графика позволяет облегчить хранение и масштабирование изображения.

Draw полностью интегрирован в пакет LibreOffice и это упрощает обмен рисунками между любыми компонентами пакета. Например, если создать изображение в Draw, то повторное использование его в документе Writer будет таким же простым, как копирование и вставка изображения. Также можно работать с такой графикой непосредственно в Writer или в Impress, используя подмножество функций и инструментов из Draw.

Функциональность LibreOffice Draw обширна и, хотя он не был предназначен для конкуренции с лучшими графическими редакторами, он обладает более обширной функциональностью, чем инструменты рисования, интегрированные в большинство иных офисных пакетов.

Вот несколько примеров функций рисования в Draw: управление слоями, система привязок, отображение размеров, соединители для создания диаграмм, 3D функции, которые позволяют создавать небольшие трехмерные рисунки (с текстурированием и световыми эффектами), рисование и интеграция в стиль страницы, кривые Безье.

В этой главе рассматриваются только некоторые особенности Draw. Для получения дополнительной информации смотрите полное Руководство по Draw и встроенную справку в приложении.

Главное окно Draw

Основные компоненты главного окна Draw показаны на рисунке Окно программы LibreOffice Draw и перечислены ниже:

Строка меню
Стандартная панель инструментов
Панель инструментов Линии и Заливки
Панель страниц
Рабочая область
Строка состояния
Панель инструментов Рисование
Боковая панель

Рабочая область

Рабочая область – это большая область в центре окна программы, где пользователи создают свои рисунки, она может быть окружена панелями инструментов и информационными зонами. Количество и расположение видимых инструментов меняются в зависимости от поставленной задачи и пользовательских предпочтений, поэтому внешний вид программы на компьютере читателя может отличаться от показанного на рисунке Окно программы LibreOffice Draw. В LibreOffice Draw максимальный размер рисунка – 300х300 сантиметров.

Окно программы LibreOffice Draw

Панель страниц

Рисунки в Draw можно разделить на несколько страниц. Многостраничные рисунки используются в основном для презентаций. На панели страниц показываются все страницы, которые были созданы в текущем документе Draw. Если панель страниц не отображается, выберите пункт меню . Чтобы внести изменения в порядок страниц, просто перетащите одну или несколько страниц на новое место.

Боковая панель

Боковая панель содержит 4 больших раздела. Чтобы развернуть раздел, который нужно использовать, нажмите на его значок или нажмите на маленький треугольник в верхней части панели и выберите раздел из выпадающего списка. Единовременно показывается только один раздел. Если боковая панель не видна, выберите пункт главного меню . Ниже описаны разделы боковой панели:

Свойства – cодержит подразделы для свойств объекта, которые можно изменить в соответствии с требованиями пользователя. Это подразделы Символы, Абзац, Область, Линия и Положение и размер.
Стили и форматирование – здесь можно редактировать и применять стили изображения к объектам в рисунке. При изменении стиля, они (изменения) автоматически применятся ко всем элементам, отформатированным с этим стилем, в рисунке.
Галерея – открывает Галерею Draw, откуда можно вставить объект в рисунок в виде копии или в виде связи. Копия объекта в рисунке не зависит от исходного объекта в Галерее. Изменения в исходном объекте в Галерее не имеют никакого влияния на их копии. Объект, вставленный в рисунок, как связь, остается зависимым от исходного объекта в Галерее. Изменения в оригинале отражаются во вставленном, как связь, объекте.
Навигатор – открывает Навигатор Draw, в котором можно быстро перемещаться между страницами в документе Draw или выбрать объект на рисунке. Рекомендуется давать страницам и объектам в документе осмысленные имена, что позволит легко идентифицировать их при использовании Навигатора.

Линейки

Сверху и с левой стороны от рабочей области показаны линейки (полоски с числами). Если они не видны, их можно включить, выбрав пункт меню . Линейки показывают размер выбранного объекта на странице, используя двойные линии (выделены на рисунке На линейках отмечен размер выделенного объекта). Если не выбран ни один объект, то эти линии показывают местоположение курсора мыши, что позволяет позиционировать графические объекты более точно.

Также можно использовать линейки для управления объектами, двигая сдвоенные линии, упростив позиционирование объектов.

Поля страницы в области рисования также показаны на линейках. Размеры полей можно изменять непосредственно в линейках, перетаскивая их границы с помощью мыши. Область полей обозначается на линейках серым цветом, как показано на рисунке На линейках отмечен размер выделенного объекта.

Для изменения единиц измерения линейки, которые можно задать самостоятельно, щелкните правой кнопкой мыши на линейке и выберите единицы измерения из выпадающего списка, как показано на рисунке Единицы измерения линейки.

На линейках отмечен размер выделенного объекта

Единицы измерения линейки

Строка состояния

Строка состояния расположена в нижней части экрана Draw, как и во всех компонентах LibreOffice; она включает в себя некоторые специфичные для Draw поля. Для уточнения деталей по содержимому и использованию этих полей, смотрите Глава 1 – Введение в LibreOffice в этом руководстве и Главу 1. Введение в Draw в полном Руководстве по Draw.

Строка состояния Draw

Примечание

Размеры объекта даны в текущих единицах измерения, их не следует путать с единицами измерения на линейках. Единицы измерения в строке состояния определяются в меню , где также можно изменить масштаб страницы.

Панели инструментов

Чтобы показать или скрыть различные панели инструментов Draw, выберите их в меню . В появившемся меню выберите, какие панели нужно отображать. Для получения более подробной информации о работе с панелями инструментов обратитесь к Глава 1 – Введение в LibreOffice в этом руководстве.

Инструменты, имеющиеся в панели инструментов Draw описаны в последующих разделах. Внешний вид панелей инструментов может различаться в зависимости от операционной системы и выбора размера и стиля значков в меню .

Стандартная панель инструментов

Стандартная панель инструментов является одинаковой для всех компонентов LibreOffice и не будет подробно описываться в этой главе .

Стандартная панель инструментов

Панель инструментов Рисование

Панель инструментов Рисование является наиболее важным инструментом в Draw. Она содержит все необходимые функции для рисования различных геометрических и произвольных форм и для размещения их на странице.

Панель инструментов Рисование

Панель инструментов Линии и заливка

Панель инструментов Линия и заливка позволяет изменять основные свойства объекта рисования. Значки и выпадающие списки варьируются, в зависимости от типа выбранного объекта. Например, чтобы изменить стиль линии, раскройте на панели выпадающий список и выберите нужный стиль.

Панель инструментов Линия и заливка

Панель инструментов Форматирование текста

Если выбранным объектом является текст, то панель Линия и заливка заменяется панелью инструментов Форматирование текста, которая аналогична такой же панели в Writer. Для получения более подробной информации смотрите Глава 4 – Текстовый процессор Writer в этом руководстве.

Панель инструментов Форматирование текста

Панель инструментов Параметры

Используйте панель инструментов Параметры для включения или выключения различных вспомогательных функций. Панель инструментов Параметры по умолчанию не отображается. Для её отображения выберите пункт меню Вид > Панели инструментов > Параметры.

Панель инструментов Параметры

Выбор и определение цвета

Для отображения диалога Цвета (рисунок ниже) выберите пункт главного меню . Эта панель позволяет быстро выбрать цвет различных объектов (линии, замкнутые области и 3D-эффекты). Первый квадратик (в левом верхнем углу, перечеркнут) в панели соответствует отсутствию цвета.

Диалог Цвета

Можно также получить доступ к нескольким специализированным цветовым палитрам в Draw, а также изменить отдельные цвета на свой вкус. Это делается с помощью диалогового окна Область, доступного после выбора пункта меню или после нажатия на на соответствующий значок Область на панели Линия и заливка, затем необходимо выбрать вкладку Цвета (рисунок ниже).

Диалог Область. Вкладка Цвета

Чтобы загрузить другие палитры нажмите на значок Загрузить список цветов. В диалоге выбора файла будет предложено выбрать одну из стандартных палитр LibreOffice (файлы с расширением .soc). Например, файл цветовой палитры web.soc, которая предназначена для создания рисунков для размещения на веб-страницах.

Окно выбора цвета также позволяет изменять любой цвет, изменяя числовые значения в соответствующих полях справа от цветовой палитры. Использовать можно известные цветовые схемы CMYK (Cyan, Magenta, Yellow, Black) или RGB (Red, Green, Blue).

Нажмите на кнопку Правка, чтобы открыть диалог Выбор цвета, где можно настроить свой индивидуальный цвет. Смотрите раздел Настройки цвета в Глава 2 – Общие параметры LibreOffice данного руководства.

Более детальное описание цветовых палитр и их настроек содержится в полном Руководстве по Draw, в Главе 10, Дополнительные возможности Draw.

Рисование основных фигур

В Draw представлен широкий выбор фигур, расположенных в палитрах, доступных из панели инструментов Рисование (рисунок Панель инструментов Рисование).

В этом разделе описываются лишь некоторые из основных фигур, в том числе текст, который в Draw рассматривается в качестве объекта. Смотрите полное Руководство по Draw для получения полного описания всех доступных фигур.

Пожалуйста, обратите внимание, что некоторые значки на панели Рисование будут изменяться в зависимости от формы, которая была выбрана. Наличие дополнительных значков в палитрах обозначено маленьким треугольником справа от значка на панели инструментов Рисование.

Примечание

При рисовании формы или выборе объекта для редактирования, поле информация на левой стороне в строке состояния отражает текущее действие: например, Линия создана, Текстовый объект XXYY выбран и так далее.

Рисование прямой линии

Нажмите левой кнопкой мыши на значок Линия и поместите курсор в место начала линии. Тащите мышку с зажатой кнопкой в нужном направлении. Отпустите кнопку мыши в точке, где линия должна закончится. На каждом конце линии будет показан маркер выделения объекта. Они показывают, что объект является выделенным в данный момент. Маркер выделения в начальной точке линии по размеру немного больше, чем маркер на конце линии.

Зажмите клавишу Shift во время рисования линии, чтобы задать угол рисования линии кратный 45 градусам (то есть 0, 45, 90, 135 и так далее).

Примечание

Такое поведение при нажатой клавише Shift задано по умолчанию. Однако, если опция При создании или перемещении объектов в разделе Применять привязку в меню будет активна, то поведение клавиши Shift изменится на противоположное и линия будет автоматически рисоваться с углом кратным 45˚ при не нажатой клавише Shift.

Держите клавишу Ctrl нажатой, рисуя линию, для того, чтобы конец линии привязать к ближайшей точке сетки.

Рисование прямой линии

Примечание

Такое поведение при нажатой клавише Ctrl задано по умолчанию. Однако, если опция Привязка к сетке в меню активна, то нажатие клавиши Ctrl временно отключает привязку к сетке.

Удерживайте клавишу Alt во время рисования линии, чтобы начать рисовать её симметрично в обе стороны от начальной точки. Это позволяет рисовать линии, начиная с середины.

Линия рисуется с атрибутами (такими, как: толщина, стиль и цвет) по умолчанию. Чтобы изменить атрибуты уже нарисованной линии выберите её щелчком мыши, затем нажмите правую кнопку мыши и выберите пункт Линия из контекстного меню или выберите пункт меню , чтобы открыть одноименный диалог. Также можно выбрать раздел Свойства на боковой панели и открыть подраздел Линия. Стиль, толщину и цвет линии также можно выбрать, используя панель инструментов Линия и заливка.

Диалог Линия

Рисование стрелок

Стрелки рисуются так же, как и линии. Draw классифицирует стрелки, как подвид линий: линии со стрелкой на конце. Информационное поле в строке состояния показывает стрелки только, как линии. Нажмите на значок Линия со стрелкой на конце в панели инструментов Рисование, чтобы нарисовать стрелку. Стрелка появится в конечной точке линии после окончания рисования.

Изменение типа окончания линии (стрелки, кружки, квадратики и прочее)

В Draw доступны несколько типов окончаний линий (стрелки, кружки, квадратики и другие). Нажмите на маленький треугольник справа от значка Линии и стрелки в панели инструментов Рисование, чтобы открыть палитру, содержащую инструменты для рисования стрелок и линий. Также можно использовать пункт меню , чтобы открыть панель Стрелки в виде плавающей панели.

После того, как линия была нарисована, можно изменить стиль стрелки, нажав на значок Стиль стрелок в панели инструментов Линия и заливка, и, выбрав из выпадающего списка вид начала (слева в списке) и конца (справа в списке) линии.

Панель инструментов Стрелки и доступные инструменты

Рисование прямоугольников или квадратов

Рисование прямоугольников аналогично рисованию прямых линий. Нажмите на значок Прямоугольник на панели инструментов Рисование. Зажмите кнопку мыши и тяните курсор мыши на листе, за курсором будет вытягиваться закрашенная область прямоугольника, отпустите кнопку мыши, когда достигнете нужного размера прямоугольника.

Квадрат – это прямоугольник, у которого все стороны равны. Чтобы нарисовать квадрат, нажмите на значок Прямоугольник и удерживайте нажатой клавишу Shift во время рисования.

Примечание

Если активна опция При создании или перемещении объектов в разделе Применять привязку в меню , то нажатие клавиши Shift приведёт к обратному эффекту: при выборе инструмента Прямоугольник будет рисоваться квадрат. А чтобы нарисовать прямоугольник, нужно будет зажать клавишу Shift. Такая смена поведения клавиши Shift также применяется при рисовании эллипсов и окружностей.

Чтобы нарисовать прямоугольник или квадрат из его центра, установите курсор на чертеже, нажмите кнопку мыши и, удерживайте нажатой клавишу Alt при перетаскивании курсора. Прямоугольник или квадрат используют в качестве центра начальную точку (ту, где впервые нажата кнопка мыши).

Рисование эллипсов и кругов

Чтобы нарисовать эллипс, нажмите на значок Эллипс на панели инструментов Рисование. Круг – это эллипс, у которого все оси равны по длине. Чтобы нарисовать круг, нажмите на значок Эллипс и, удерживая нажатой клавишу Shift, нажмите клавишу мыши в нужном месте листа и тяните курсор. Чтобы нарисовать эллипс или круг, начиная из центра, поместите курсор на нужное место на листе, нажмите на клавишу мыши и удерживая нажатой клавишу Alt, тащите курсор. Эллипс или круг используют в качестве центра начальную точку (ту, где вы впервые нажали кнопку мыши).

Примечание

Если удерживать нажатой клавишу Ctrl, и нажать на один из значков на панели Рисование: Линия, Прямоугольник, Эллипс или Текст, то на листе будет создан объект стандартного вида: размер, форма и цвет объекта будут иметь стандартное значение. Эти атрибуты могут быть изменены позже, если это потребуется. Смотрите Руководство по Draw для получения более подробной информации.

Рисование кривых и многоугольников

Чтобы нарисовать кривую или многоугольник нажмите на значок Кривая на панели инструментов Рисование. Нажмите на треугольник справа от значка, чтобы открыть палитру доступных инструментов (рисунок ниже). Значок принимает вид последнего использованного инструмента, что упрощает его повторное использование.

Если поместить курсор мыши на один из значков, появится всплывающая подсказка с описанием функции.

Панель Кривые (Линии) и доступные инструменты

Примечание

Если удерживать нажатой клавишу Shift при рисовании линий (кривой или многоугольника), то инструменты будут ограничены углами рисования в 45 или 90 градусов.

Кривые

Нажмите и удерживайте левую кнопку мыши, чтобы создать начальную точку кривой. Удерживая нажатой левую кнопку мыши, перетащите курсор из начальной точки в нужном направлении, чтобы нарисовать линию. Отпустите левую кнопку мыши и продолжайте двигать курсор, чтобы продолжить рисовать прямую линию в другом направлении. Каждый щелчок мыши устанавливает угловую точку и позволяет продолжить рисование другой прямой линии от угловой точки. Двойной щелчок завершает рисование всей линии.

Кривая с заполнением автоматически соединяет последнюю точку с первой точкой при завершении рисования и производит заливку получившейся фигуры стандартным цветом. Кривая без заполнения не замыкается в фигуру при окончании рисования.

Многоугольники

Нажмите и удерживайте левую кнопку мыши, тащите курсор и таким образом рисуйте первую линию из начальной точки. Как только вы отпустите кнопку мыши, появится линия между первой и второй точками. Переместите курсор, чтобы нарисовать следующую линию. Каждый щелчок мыши устанавливает угловую точку и позволяет рисовать другую линию. Двойной щелчок завершает рисование.

Многоугольник с заполнением автоматически соединит последнюю точку с первой точкой, чтобы закрыть фигуру, и зальёт её текущим стандартным цветом. Многоугольник без заполнения не будет закрыт в конце рисования.

Многоугольники 45°

Как и обычные многоугольники, они формируются из линий, но углы между линиями ограничены значением в 45 или 90 градусов.

Полилинии

Использование инструмента полилиния похоже на рисование карандашом на бумаге. Нажмите и удерживайте левую кнопку мыши и перетащите курсор по требуемой траектории. Завершать рисунок с помощью двойного щелчка мыши необязательно, просто отпустите кнопку мыши и рисунок будет завершен.

Если выбран инструмент Полилиния с заполнением, то конечная точка автоматически соединяется с начальной точкой и получившийся объект заполняется соответствующим цветом.

Добавление текста

Чтобы включить инструмент добавления горизонтального текста, нажмите на значок Текст или для вертикального текста – значок Вертикальный текст . Если значок Вертикальный текст не виден, активируйте опцию Азиатские в меню . После нажатия на значок Текст станет доступна панель инструментов Форматирование текста. На этой панели инструментов можно выбрать вид шрифта, его размер и другие свойства шрифтов перед началом ввода текста.

Примечание

Значок Вертикальный текст доступен только на панели инструментов Рисование.

После активации инструмента Текст, щелкните клавишей мыши в том месте листа, где нужно расположить текст. Появится небольшая текстовая врезка, содержащая только текстовый курсор. Эта врезка может быть перемещена в любое место на листе, как и любой другой графический объект. Текстовая врезка динамическая и изменяет свои размеры при вводе текста.

Обратите внимание на информационное поле в строке состояния: оно показывает, что в данный момент редактируется текст, а также предоставляет подробную информацию о текущем положении курсора с использованием номеров абзаца, строк и столбцов (рисунок ниже).

Информация о тексте в строке состояния

Можно вставить разрыв строки, используя комбинацию клавиш Shift+Enter, или начать новый абзац, нажав клавишу Enter. Вставка разрывов строк или новых абзацев не прекращает редактирование текста и не удаляет текстовую врезку. После окончания набора текста щелкните мышью за пределами текстовой врезки, чтобы завершить добавление или редактирование текста.

Для редактирования существующего текста, щелкните дважды мышью по тексту, чтобы открыть панель Форматирование текста и приступить к редактированию.

Атрибуты текста (вид, размер, цвет и тому подобное) могут быть изменены прямо во время ввода текста. Новые атрибуты вступят в силу для текста, введенного после изменений. Чтобы изменить атрибуты для всего текста в текстовой врезке, нужно сначала выделить весь текст во врезке.

Можно создавать стили, которые будут использоваться для других текстовых врезок. Выберите пункт меню или нажмите клавишу F11, чтобы открыть диалог Стили и форматирование. Стиль влияет на весь текст в текстовой врезке. Для форматирования только части текста используйте прямое форматирование с помощью панели Форматирование текста или подразделов Символы и Абзацы в боковой панели.

Текстовые врезки могут также иметь цвет заполнения, тени и другие атрибуты, как и любой другой объект Draw. Врезку можно вращать и писать текст под любым углом. Эти опции доступны по щелчку правой кнопкой мыши на самой текстовой врезке.

Если дважды щелкнуть кнопкой мыши по графическому объекту или нажать клавишу F2 или нажать значок Текст, когда какой-либо объект выделен, то можно будет добавить текст на графический объект. Этот текст становится частью графического объекта.

Графические объекты не являются динамическими и не ведут себя, как текстовые врезки. Чтобы вписать текст в рамки объекта, нужно использовать абзацы, разрывы строк или меньший размер текста, увеличить размер объекта или использовать все четыре метода одновременно.

Для получения более подробной информации по работе с текстом смотрите Руководство по Draw. Глава 2. Рисование основных фигур и Глава 9. Добавление и форматирование текста там же.

Точки соединений и соединительные линии

Точки соединений

Все объекты Draw имеют точки соединений, которые в нормальном состоянии не отображаются. Они становятся видимыми только, если нажат значок Соединительные линии на панели инструментов Рисование. Большинство объектов имеет четыре соединительных точки. Можете добавлять свои точки соединений или изменять существующие, используя панель инструментов Точки соединений. Используйте пункт меню , чтобы открыть эту панель.

Точки соединений

Точки соединений – это не то же самое, что точки, появляющиеся при выборе объекта. Те точки используются для перемещения или изменения формы объекта (и называются маркеры выделения). Точки соединений используются, чтобы прикрепить соединительную линию к графическому объекту таким образом, чтобы, при перемещении объекта соединительная линия осталась «приклеенной» к объекту и перемещалась вместе с ним. Для получения более подробных инструкций по использованию точек соединения прочитайте в Руководстве по Draw Главу 3. Работа с объектами и точками объекта, а также Главу 8. Соединения, блок-схемы и организационные диаграммы.

Панель инструментов Точки соединений и доступные инструменты

Соединительные линии

Соединительные линии – это линии или стрелки, концы которых автоматически присоединяются к точке соединения объекта. Соединительные линии особенно полезны при разработке организационных диаграмм и блок-схем. Когда объекты передвигаются относительно друг друга, то соединительные линии остаются прикрепленными к точке соединения. На рисунке ниже показаны для примера два объекта и соединительная линия между ними.

Соединительная линия между двух объектов

Draw предлагает широкий выбор различных соединительных линий и их вариантов. На панели инструментов Рисование щелкните треугольник справа от значка Соединительные линии, чтобы открыть палитру доступных инструментов типа Соединительная линия (рисунок ниже). Для получения более подробных инструкций по использованию соединительных линий смотрите в Руководстве по Draw Главу 8. Соединительные линии, блок-схемы и организационные диаграммы.

Панель инструментов Соединительные линии и доступные варианты линий

Рисование геометрических фигур

Значки для рисования геометрических фигур расположены на панели инструментов Рисование и каждая геометрическая фигура описывается в последующих разделах. При нажатии на треугольник справа от значка на панели инструментов Рисование открывается палитра инструментов, предоставляющая доступ к инструментам для этой геометрической фигуры.

Совет

Использование данных инструментов для рисования геометрических фигур похоже на инструменты, используемые для рисования прямоугольников и квадратов. Для получения более подробной информации смотрите раздел Рисование основных фигур в данной главе и Руководство по Draw. Глава 2. Рисование основных фигур.

Основные фигуры

Щелкните на треугольнике справа от значка Основные фигуры , чтобы открыть палитру инструментов Основные фигуры. Эта палитра включает в себя инструмент рисования прямоугольника, идентичный тому, который уже отображается на панели инструментов Рисование.

Панель инструментов Основные фигуры

Фигуры-символы

Щелкните на треугольнике справа от значка Фигуры-символы , чтобы открыть одноименную палитру инструментов.

Панель инструментов Фигуры-символы

Блочные стрелки

Щелкните на треугольнике справа от значка Блочные стрелки , чтобы открыть одноименную палитру инструментов.

Панель инструментов Блочные стрелки

Блок-схемы

Щелкните на треугольнике справа от значка Блок-схемы , чтобы открыть одноименную палитру инструментов. Создание блок-схем, организационных диаграмм, и аналогичные инструменты планирования описаны в Руководстве по Draw. Глава 8. Соединения, блок-схемы и организационные диаграммы.

Панель инструментов Блок-схемы

Выноски

Щелкните на треугольнике справа от значка Выноски , чтобы открыть одноименную палитру инструментов.

Панель инструментов Выноски

Звезды и свитки

Щелкните на треугольнике справа от значка Звезды и свитки , чтобы открыть одноименную палитру инструментов.

Панель инструментов Звезды и свитки

Примечание

Добавлять текст можно ко всем этим геометрическим фигурам. Для более подробного описания обратитесь к Руководству по Draw. Глава 2. Рисование основных фигур и Глава 10. Дополнительные возможности Draw.

Выделение объектов

Прямое выделение

Самый простой способ выделить объект, это щелкнуть мышкой прямо на нём. Для выделения объектов без заливки цветом, щелкните по контуру такого объекта. Один щелчок служит для выделения, повторный – для отмены выделения. Чтобы выделить или снять выделение более, чем одного объекта, нажмите и удерживайте кнопку Shift при щелчке мышью.

Выделение рамкой

Можно выбрать сразу несколько объектов, передвигая курсор с зажатой левой клавишей мыши. Во время движения курсора будет отображаться рамка вокруг объектов. Выделены будут только объекты, полностью расположенные внутри рамки.

Для множественного выделения объектов значок Выделение на панели инструментов Рисование должен быть нажатым.

Выделение скрытых объектов

Даже если объекты расположены за другим объектом и не видны, они всё равно могут быть выделены. Удерживая нажатой клавишу Alt, щелкните мышкой по объекту на переднем плане, под которым находится скрытый объект, а затем щелкните снова, чтобы выбрать скрытый объект. Если есть несколько скрытых объектов друг под другом, то удерживайте нажатой клавишу Alt и щелкайте по ним, пока не дойдете до объекта, который вам нужен. Для перемещения по объектам в обратном порядке, удерживайте нажатыми клавиши Alt + Shift и щелкайте мышкой по объектам.

При щелчке на выбранном объекте его контур на короткое время проявится через объекты, его скрывающие.

Примечание

Использование клавиши Alt работает на компьютерах с ОС Windows или Mac. На компьютерах под управлением Linux нужно использовать метод с клавишей Tab, описанный ниже.

Чтобы выделить объект, который скрыт другим объектом, с помощью клавиатуры, используйте клавишу Tab для перемещения по объектам, остановившись на объекте, который вам необходим. Для перемещения по объектам в обратном порядке, нажимайте сочетание клавиш Shift + Tab. Это очень быстрый способ достичь поставленной цели, но он может быть не очень удобным, если на рисунке большое количество объектов.

Расположение объектов

В сложных рисунках несколько объектов могут быть наложены друг на друга. Чтобы изменить порядок размещения объектов (передний/задний план), выделите объект, выберите пункт главного меню и выберите вариант Переместить вперед или Переместить назад. Также можно щелкнуть правой кнопкой мыши на объекте и выбрать пункт Расположить из контекстного меню, а затем вариант Переместить вперед или Переместить назад.

Настройки расположения также доступны при щелчке на треугольнике справа от значка Расположить на панели инструментов Линия и заливка. Откроется панель инструментов Положение, предоставляющая доступ к различным варианам расположения объектов (рисунок ниже).

Панель инструментов Положение и доступные инструменты

Перемещение и изменение размера объекта

При перемещении объекта или изменении его размера посмотрите на левую часть строки состояния в нижней части окна Draw (рисунок ниже). Область слева в строке состояния показывает, слева направо: какой объект выбран, его положение на рисунке в виде координат Х и Y, и размеры объекта. Единицы измерения выбираются в меню .

Левый край строки состояния при перемещении или настройке размеров объекта

Для получения более подробной информации о перемещении и о изменении размеров объектов обратитесь к Руководству по Draw. Глава 3. Работа с объектами и точками объектов.

Перемещение объекта

Чтобы переместить объект (или группу объектов), выделите его, а затем зажмите левую кнопку мыши в границах объекта и перемещайте мышь. Во время движения появляется фантомное изображение объекта, чтобы помочь с репозиционированием (рисунок ниже). Поместив объект в нужное место на листе отпустите кнопку мыши.

Перемещение объекта

Изменение размера объекта

Чтобы изменить размер выделенного объекта (или группы объектов), переместите курсор к одному из маркеров выделения по краям объекта. Курсор мыши изменит свою форму, указывая направление движения для этого маркера. Нажмите левой кнопкой мыши на одном из маркеров и, не отпускаяя её, тащите курсор в указанном направлении. При изменении размера объекта появится прозрачный контур будущего объекта (рисунок ниже). После достижения желаемого размера объекта отпустите кнопку мыши.

Изменение размера объекта

Результаты зависят от выбора используемого маркера выделения. Чтобы изменять размер объекта вдоль одной оси, используйте маркер на одной из сторон. Чтобы изменять размер по обеим осям, используйте угловой маркер.

Примечание

Если при изменении размера объекта нажать клавишу Shift, то изменение размера будет осуществляться симметрично по двум осям, так что соотношение длин сторон объекта остается таким же. Это поведение клавиши Shift работает для всех точек.

Это поведение по умолчанию клавиши Shift. Однако, если опция При создании и перемещении объектов в меню активна, то нажатие на клавишу Shift будет иметь обратное действие: соотношение сторон будет сохранено, если не нажата клавиша Shift.

Вращение и наклон объекта

Для получения более подробной информации о вращении и наклоне объектов, обратитесь к Руководству по Draw. Глава 3. Работа с объектами и точками объектов.

Вращение объекта

Чтобы вращать объект (или группу объектов), выделите объект, затем перейдите в режим вращения одним из следующих способов:

Нажмите на треугольник справа от значка Эффекты на панели инструментов Линия и заливка и в палитре инструментов нажмите на значок Повернуть .
Выберите пункт меню и нажмите значок Повернуть .

Маркеры выделения изменят форму и цвет: станут круглыми и красными (рисунок ниже). Также в центре объекта появится отметка центра вращения. При помещении курсора мыши над маркерами курсор меняет форму. Угловые маркеры используются для вращения объекта, а верхний, нижний и боковые маркеры наклоняют объект.

Вращение объекта

Наведите курсор мыши на один из угловых маркеров, вид курсора изменится на дугу со стрелками на каждом конце. Нажмите и удерживайте кнопку мыши, а затем перемещайте курсор, чтобы повернуть объект. Появится фантомное изображение вращающегося объекта и в строке состояния отобразится текущий угол поворота.

Примечание

Для 3D объектов вращение работает по-другому, потому что оно происходит в нескольких осях, а не в одной. Смотрите Руководство по Draw. Глава 7. 3D объекты для получения дополнительной информации .

Точка вращения, как правило, расположена в центре объекта. Чтобы изменить положение точки вращения, зажмите на объекте левую клавишу мыши и перетаскивайте объект, пока точка вращения не будет находится в нужном положении. Точка вращения может быть даже за пределами объекта.

Примечание

Если нажать клавишу Shift при вращении объекта, вращение будет производится дискретно с шагом в 15°.

Это поведение по умолчанию клавиши Shift. Однако, если опция При создании и перемещении объектов в меню активна, то нажатие на клавишу Shift будет иметь обратное действие: вращение всегда будет происходить с градацией по 15°, пока клавиша Shift не нажата.

Наклон объекта

Чтобы наклонить объект, используйте красные круглые маркеры (см.выше раздел Вращение объекта), расположенные по середине верхней, нижней и боковых сторон выделенного объекта. При наведении на любой из таких маркеров курсор мыши изменит вид на на две параллельные разнонаправленные стрелки. Ось, используемая, как основание, для наклона объекта, расположена прямо напротив маркера посередине одной из сторон. Эта ось остается неподвижной, в то время как другие стороны объекта будут наклоняться по отношению к ней на столько, насколько будет перемещён курсор мыши.

Нажмите на красную точку по середине любой из сторон объекта и, удерживая левую кнопку мыши, перетяните курсор для наклона объекта. Появится фантомное изображение наклонённого объекта (рисунок ниже), а текущий угол наклона будет показан в строке состояния.

Наклон объекта

Примечание

Если нажать клавишу Shift во время наклона объекта, то наклон будет осуществляться дискретно на величину 15°. Это поведение клавиши Shift по умолчанию. Однако, если опция При создании и перемещении объектов в меню активна, то нажатие на клавишу Shift будет иметь обратное действие: наклон всегда будет происходить дискретно по 15°, пока клавиша Shift не нажата.

Изменение объекта

Чтобы изменить объект или изменить его атрибуты, такие как цвет или толщина линии обрамления, и так далее, могут быть использованы: инструменты панели Линия и заливка, панель Форматирование текста, раздел боковой панели Свойства, либо контекстное меню. Более подробная информация по изменению объектов и изменению атрибутов объекта изложена в Руководстве по Draw. Глава 4. Изменение атрибутов объекта.

Панель инструментов

Линия и заливка

По умолчанию панель инструментов Линия и заливка расположена в верхней части окна Draw. Однако, если панель Линия и заливка не отображается, необходимо выбрать пункт меню , чтобы отобразить панель (рисунок ниже). Используя эту панель, можно редактировать наиболее распространённые атрибуты объекта.

Панель инструментов Линия и заливка

Панель инструментов Форматирование текста

Если в Draw выделить текст, то панель Линия и заливка автоматически заменится на панель Форматирование текста (рисунок ниже). Также можно в любой момент открыть эту панель, выбрав пункт меню . Инструменты на этой панели будут неактивными, пока не будет выделен текст.

Панель инструментов Форматирование текста

Боковая панель. Раздел Свойства

Когда выделен объект на листе, в боковой панели становятся доступны подразделы раздела Свойства. Они позволяют изменять свойства или параметры объекта без необходимости открывать диалоговые окна или использовать любые из доступных инструментов на различных панелях инструментов, доступных в Draw. Чтобы развернуть подраздел, нажмите плюс (+) рядом с подзаголовком раздела.

Боковая панель. Раздел Свойства

Контекстное меню

При щелчке правой кнопкой мыши по выделенному объекту, появляется контекстное меню. Это меню предоставляет доступ к различным настройкам и позволяет изменять атрибуты объекта без необходимости открывать диалоговые окна. Пункты меню с маленькой стрелкой с правой стороны содержат подменю.

Пример контекстного меню

Форматирование линий и обрамлений

В LibreOffice термин линия может обозначать, как собственно просто отдельную линию, так и внешний край графического объекта (обрамление), а также стрелку. В большинстве случаев свойства линии, которые можно изменить – это её стиль (сплошная, пунктирная, невидимая и так далее), её толщина и цвет.

Выделите линию, которую нужно отформатировать, а затем используйте элементы управления на панели Линия и заливка, чтобы изменить её параметры (выделены на рисунке ниже).

Общие свойства линий (стиль, цвет, толщина)

Если требуется тонкая настройка внешнего вида линии, выберите пункт меню или щелкните правой кнопкой мыши на линии и выберите пункт Линия из контекстного меню, или нажмите на значок Линия на панели Линия и заливка. Все эти действия открывают диалог Линия, в котором можно установить свойства линии. Это диалоговое окно состоит из трех вкладок: линии, стили линий и стили стрелок. Можно также использовать подраздел Линия в разделе боковой панели Свойства, чтобы изменить вид линии.

Стрелки, наконечники стрелок и концы линий

Стрелки, наконечники стрелок и другие концы линий, как правило, называют просто стрелками и, при редактировании и изменении атрибутов, их можно рассматривать так же, как линии. Выделите линию и нажмите на значок Стили стрелок на панели Линия и заливка, чтобы открыть одноимённое меню.

Меню Стили стрелок

Доступны несколько типов стрелок и окончаний для линий. Каждый конец линии может иметь различные стрелки или иной вид. Наконечники применяются только к простым линиям. Не будет никакого эффекта при их назначении на линии обрамления объекта.

Форматирование области заливки

Термин область заливки относится к внутренней части объекта, которая может быть однородного цвета, градиентом, заполнена текстурой или растровым изображением. Область заливки может быть частично или полностью прозрачной. В большинстве случаев можно выбрать один из стандартных параметров заполнения, которые имеются на панели Линия и заливка или в подразделе Область в разделе боковой панели Свойства. Можно также определить свои собственные области заливки. Для получения дополнительной информации о форматировании заливки обратитесь к Руководству по Draw. Глава 4. Изменение атрибутов объекта.

Различные типы заливки области

Использование стилей

Предположим, что нужно применить одну и ту же заливку, толщину линии и тип обрамления к нескольким объектам. Этот повторяющийся процесс может быть значительно упрощен за счет использования стилей. Стили позволяют задать шаблон форматирования (собственно стиль), а затем применить этот стиль к нескольким объектам. Для получения дополнительной информации о стилях, смотрите Главу 3. Использование стилей и шаблонов в данном руководстве, полное Руководство по Writer. Глава 6. Введение в стили и полное Руководство по Draw. Глава 4. Изменение атрибутов объектов.

Позиционирование объектов

Привязка

Объекты в Draw могут быть точно и последовательно расположены на листе с использованием функции привязки. Точки сетки, вспомогательные точки и линии, области объектов, отдельные точки на объектах или края страниц, всё это может использоваться в качестве привязки.

С функцией привязки проще работать при высоких значениях приближения. Две и более различных функции привязки можно использовать одновременно: например, привязку к направляющим линиям и к краям страницы. Рекомендуется, однако, активировать только те виды привязки, которые действительно нужны для работы в настоящее время.

Для получения более подробной информации по функции привязки, смотрите полное Руководство по Draw. Глава 3. Работа с объектами и точками объектов и Глава 10. Дополнительные возможности Draw.

Привязка к сетке

Привязка к сетке позволяет позиционировать объект относительно точек сетки. Выберите пункт меню или щелкните по значку Привязка к сетке на панели инструментов Параметры, чтобы включить или отключить функцию привязки к сетке. Если панель инструментов Параметры не отображается, выберите пункт меню .

Позиционирование с использованием привязки к сетке

Отображение сетки

Чтобы отображать (или отключить отображение) сетку на листе Draw, выберите пункт меню или нажмите на значок Показать сетку на панели инструментов Параметры.

Конфигурация сетки

Разрешение, привязка и положение точек сетки и другие параметры могут быть настроены в диалоговом окне, доступном из меню .

Конфигурация сетки

Вертикальный и горизонтальный промежуток между точками в сетке. Также можно изменить используемые единицы измерения в общих параметрах Draw, перейдя в меню .
Разрешение – это размер квадратов или прямоугольников в сетке. Если разрешение составляет 1 см по горизонтали и 2 см по вертикали, то сетка состоит из прямоугольников высотой 2 см и шириной 1 см .
Дополнительные узлы – это дополнительные точки, которые появляются вдоль сторон каждого прямоугольника или квадрата сетки. Объекты можно привязать к дополнительным узлам, а также к углам сетки .
Количество пикселей в поле Область привязки определяет, насколько близко вы должны приблизить объект к точке или линии привязки, прежде, чем он будет привязываться к ним.

Цвет сетки по умолчанию светло-серый. Чтобы изменить цвет сетки, откройте меню , в списке справа найдите пункт Сетка и задайте ему новый цвет.

Вспомогательные линии

В Draw есть вспомогательные линии, которые легко позволяют позиционировать объект с помощью линеек в верхней и левой части рабочей области. Для включения или выключения вспомогательных линий, откройте диалог из меню и выберите опцию Направляющие при перемещении.

Применение специальных эффектов

Используя Draw, можно применить множество специальных эффектов к объектам и группам объектов. Этот раздел – введение в некоторые из этих эффектов. Для получения более подробной информации о специальных эффектах обратитесь к полному Руководству по Draw. Глава 4. Изменение атрибутов объектов.

Для доступа к инструментам специальных эффектов выберите пункт меню . Команды Повернуть и Отразить можно также найти в меню Изменить или, после нажатия правой кнопкой мыши на объекте, в контекстном меню.

Панель Операции и доступные инструменты

Зеркальное отражение объектов

Самые простые и быстрые способы, чтобы перевернуть объект по горизонтали или по вертикали следующие:

Щелкните по графическому объекту, появятся маркеры выделения.
Щелкните по объекту правой кнопкой мыши и выберите в контекстном меню пункт (или По горизонтали), или выберите пункт меню (или По горизонтали)и выбранный объект будет отражен.

Тем не менее, инструмент Отразить на панели инструментов Операции может быть использован для большего контроля над процессом отражения. Использование инструмента Отразить позволит изменять положение и угол, под которым объект зеркально отразится. Как именно это делается, описано в полном Руководстве по Draw, в Главе 4. Изменение атрибутов объекта.

Зеркальная копия

В настоящий момент такой команды в Draw нет. Однако, зеркальное отображение объекта можно эмулировать с помощью инструмента Отразить так, как это описано в полном Руководстве по Draw. Глава 4. Изменение атрибутов объекта.

Искажение объекта

Три инструмента на панели инструментов Операции позволяют перетаскивать углы и края объекта, для искажения изображения.

Искажение – искажает объект в перспективе.
По кругу (под наклоном) — создает псевдо трехмерный эффект.
По кругу (в перспективе) — создает псевдо трехмерный эффект.

Во всех трех случаях Draw вначале спросит о преобразовании объекта в кривую. Этот первый шаг необходим, поэтому нажмите Да. Затем нужно перемещать маркеры объекта для получения желаемого эффекта. Смотрите полное Руководство по Draw. Глава 4. Изменение атрибутов объекта для получения дополнительной информации о том, как искажать объект.

Динамическая прозрачность градиентов

Контролировать прозрачность градиента можно таким же образом, как цвет градиента. Оба типа градиента могут быть использованы вместе. В прозрачности градиента направление и степень цвета заливки объекта измененяется от непрозрачного к прозрачному. В обычном градиенте, заливка изменяется от одного цвета к другому, но степень прозрачности остается той же.

Инструменты Прозрачность и Градиент на панели инструментов Операции динамически управляют прозрачностью и цветом градиентов. Смотрите полное Руководство по Draw. Глава 4. Изменение атрибутов объекта для получения дополнительной информации о том, как создаватьть прозрачные и градиентные заливки в объекте.

Дублирование

Дублирование создает копии объекта с применением набора изменений, таких как цвет или вращение, к дубликатам, которые создаются.

Диалог Дублирование

Выделите объект или группу объектов и выберите пункт меню или используйте сочетание клавиш Shift+F3, чтобы открыть одноименный диалог.
Выберите необходимые параметры из доступных вариантов. Например, когда параметры в диалоговом окне на рисунке 44, применяются к прямоугольнику, они приводят к результату, показанному на рисунке 45.

Результат дублирования

Морфинг

Морфинг преобразует объект одной формы к объекту другой формы и работает только тогда, когда выбраны два объекта:

Выделите два объекта разной формы.
Выберите пункт меню .
Задайте количество шагов, чтобы определить количество форм между двумя объектами.
Выберите опцию Атрибуты морфинга, чтобы применить постепенное изменение свойств линий и заливок между двумя объектами (если таковые разные).
Выберите опцию Такая же ориентация, чтобы плавно перейти между двумя объектами.

Диалог Морфинг

Нажмите на кнопку OK и в результате будет создан новый объект, начиная с первого объекта, выбранного в качестве начального, и заканчивая вторым объектом, выбранным в качестве конечного. Например, когда параметры в диалоговом окне применяются к прямоугольнику и треугольнику с активной опцией Такая же ориентация, получается результат, показанный на рисунке ниже.

Результат морфинга

Объединение нескольких объектов

Используя Draw, можно группировать объекты вместе, что позволит рассматривать несколько объектов, как один, или объединять объекты, чтобы сформировать новую фигуру. Для получения дополнительной информации смотрите полное Руководство по Draw. Глава 5. Объединение нескольких объектов.

Группировка объектов аналогична вставке объектов в контейнер. Можно перемещать объекты, как единую группу, и применять глобальные изменения ко всем объектам внутри группы одновременно. Группировка всегда может быть отменена и объектами, которые составляют группу, после отмены можно будет манипулировать по отдельности. Также объекты внутри группы сохраняют свои индивидуальные свойства.

Объединение объектов – это слияние объектов, при котором создается новый объект. Оригинальные объекты больше не будут доступны в качестве отдельных элементов и не могут быть изменены, как отдельные объекты. Любое редактирование объединенного объекта влияет на все объекты, которые были использованы при объединении.

Группировка

Временная группировка

Временная группировка происходит, когда несколько объектов выбираются с помощью значка Выделить на панели инструментов Рисование или с помощью рамки выделения. Любые изменения к параметров объекта будут применяться ко всем объектам внутри временной группы. Например, можно повернуть временную группу объектов в полном составе.

Чтобы отменить временную группировку объектов просто нажмите за пределами маркеров выделения, отображаемых вокруг группы объектов.

Постоянная группировка

Постоянная группировка объектов создается после выбора всех необходимых объектов и выбора пункта меню , или после щелчка правой кнопкой мыши по выделенным объектам и выбора пункт Сгруппировать из контекстного меню, или после выделения объектов можно нажать комбинацию клавиш Ctrl + Shift + G. После снятия выделения с объектов, они всё равно останутся сгруппированными.

Когда объекты сгруппированы, любые операции редактирования, произведенные над этой группой, применятся ко всем членам группы. Если нажать на один объект из группы, то будет выбрана вся группа.

Можно редактировать отдельные объекты в группе без разгруппировки. Выберите группу и выберите пункт меню или щелкните правой кнопкой мыши и выберите пункт Зайти в группу из контекстного меню, или используйте клавишу F3, или дважды щелкните по группе.

После окончания изменения отдельного элемента группы выберите пункт меню , или щелкните правой кнопкой мыши и выберите пункт контекстного меню Выйти из группы, или используйте сочетание клавиш Shift+F3.

Разгруппировка

Чтобы разгруппировать группу объектов, выделите группу, затем выберите пункт меню или щелкните правой кнопкой мыши и выберите пункт Разгруппировать из контекстного меню, или используйте комбинацию клавиш Ctrl + Alt + Shift + G.

Объединение объектов

Выберите несколько объектов, а затем выберите пункт меню или щелкните правой кнопкой мыши на объекте и выберите пункт Объединить из контекстного меню, или используйте сочетание клавиш Ctrl + Shift + K.

После выбора объектов станут доступны функции Сложить, Вычесть и Пересечь, с помощью которых можно создать новый объект из выбранных объектов. Смотрите полное Руководство по Draw. Глава 5. Объединение нескольких объектов для получения более подробной информации об этих функциях.

Упорядочивание, выравнивание и распределение объектов

В Draw можно упорядочить, выравнять и распределить выбранные объекты по отношению друг к другу:

Упорядочить положение объекта, перемещая его вперед или назад по отношению к объектам .
Выравнить объекты по отношению к друг другу, используя варианты По левому краю, По центру или По правому краю для горизонтального выравнивания и По верхнему краю, По центру или По нижнему краю для вертикального выравнивания.
Распределить объекты таким образом, чтобы свободное пространство между ними было одинаковым.

Смотрите полное Руководство по Draw. Глава 5. Объединение нескольких объектов для получения более подробной информации по упорядочиванию и выравниванию объектов по отношению друг к другу.

Вставка и редактирование изображений

Draw содержит ряд функций для редактирования изображений или растровой графики (текстуры), например, фотографий и отсканированных изображений. Они включают в себя импорт и экспорт изображений, и преобразование из одного графического формата в другой графический формат.

Draw включает в себя широкий спектр графических фильтров, так что он может читать и отображать несколько форматов графических файлов. Он также включает в себя несколько инструментов для работы с растровой графикой, но в нём отсутствует такая обширная функциональность, как в специализированных графических программах, таких, как Gimp или Adobe Photoshop. Смотрите полное Руководство по Draw. Глава 6. Редактирование изображений для получения дополнительной информации.

Добавлять изображения можно из нескольких источников:

Напрямую со сканера (меню )
Изображение, созданное в другой программе, включая фотографии с цифровой камеры (меню )
Из галереи Draw. Смотрите Главу 11. Графика, Галерея и текстовые эффекты в этом руководстве для получения более подробной информации.

Работа с 3D объектами

Хотя Draw и не соответствует по функционалу ведущим программам редактирования графики или изображений, он способен создавать и редактировать неплохие 3D рисунки.

Draw предлагает два типа 3D-объектов: 3D-тела и 3D-фигуры. В зависимости от того, какой тип выбран, существуют различные методы редактирования 3D-объекта (вращение, освещение, перспектива и так далее). 3D-фигуры проще в настройке и редактировании, чем 3D-тела. Тем не менее, 3D-тела в настоящее время имеют больше настроек.

Смотрите полное Руководство по Draw. Глава 7. Работа с 3D объектами для получения дополнительной информации.

Экспорт рисунков Draw

Draw сохраняет рисунки и изображения в формате с открытым исходным кодом и расширением .odg. Для сохранения рисунков или всего файла в другом формате, используйте пункт меню и выберите нужный формат в списке. Графические форматы, в которые Draw может экспортировать и сохранять, перечислены в Приложении B к настоящему руководству.

Также можно экспортировать файлы Draw в форматы HTML, XHTML, PDF или Flash. Экспорт в PDF для всех компонентов LibreOffice описан в Главе 10. Печать, экспорт и почтовая рассылка в этом руководстве.

При экспорте в HTML используется мастер преобразования, который создает столько веб-страниц, сколько страниц в текущем документе Draw. При желании можно выбрать страницы для отображения в навигаторе и настроить страницу index.html. Для получения более подробной информации обратитесь к Главе 12. Создание веб-страниц в данном руководстве.

Вставка примечаний в документ Draw

Вставить примечания в рисунок можно аналогично тому, как это делается в Writer и Calc:

Вставка примечаний

Выберите пункт меню . Небольшое поле, содержащее инициалы текущего пользователя, появится в верхнем левом углу рисунка с большим текстовым полем рядом с ним. Draw автоматически добавит имя пользователя и дату в нижней части текстового поля.
Введите или вставьте примечания в текстовое поле. Можно применять базовое форматирование к частям текста, выделив его, нажав правую кнопку мыши и выбрав нужные пункты контекстного меню. Из этого меню также можно удалить текущее примечание, все примечания одного автора или все примечания в документе.
Также можно перемещать небольшие маркеры примечаний в любое место на листе. Обычно их помещают на объекте или вблизи объекта, к которому относится примечание.
Чтобы отобразить или скрыть примечания используйте пункт меню Вид > Примечания.
Используйте меню , чтобы ввести имя, которое будет отображаться в примечании в поле «Автор».
Если более, чем один человек редактирует документ, то каждый автор автоматически выделяется другим цветом фона примечаний.

Примечание

Смотрите также статьи:

Как рисовать в ворде: линии, карандашом, маркером, фигуры

Можно ли рисовать в ворде

Как рисовать в ворде карандашом или маркером

Представленная инструкция подходит только для Microsoft word 2016.

Фигуры

Чтобы сделать рисунок, следует открыть раздел «Фигуры» и выбрать пункт «Новое полотно».

После выполнения описанных действий на рабочем поле появится окно, внутри которого можно создавать рисунок.

В разделе «Стили фигур» можно найти все необходимые инструменты для заливки фона и изменения цвета фигур.

за текстом;
перед текстом;
внутри текста (информация располагается вокруг изображения).

в тексте;
квадрат;
по контуру;
сквозное;
сверху и снизу.

поз, жестов и уроков для начинающих

Рисунок человеческой фигуры Вильгельмом Адольфом Бугро.

Сила человеческого рисунка

Предлагаю вам вашу мини-энциклопедию рисования фигур! Есть так много всего, что нужно знать и любить … и иногда вас ошеломляет (?!), Если вы только начинаете рисовать человеческие фигуры. Даже если у вас есть опыт, каждый раз, когда вы берете карандаш и готовитесь делать наброски, это может быть новым вызовом. Но это захватывающий вызов, и я считаю его непреодолимым, потому что в конце сеанса рисования у вас есть что-то, что люди сразу узнают и на что так страстно реагируют.Фигура действительно является краеугольным камнем искусства, и вы заслуживаете своей доли в ней! Так что наслаждайтесь этими подробными «главами» о теле — от поз, вызывающих эмоции по разным причинам, до того, насколько верны пропорции витрувианского мужчины Леонардо. Возьмите свой альбом для рисования и изучите человеческое тело со всех правильных углов.

Кортни

Позы для рисования эмоциональных фигур

Женщина, сидящая на корточках, Эгон Шиле, 1918 год.

Рисунки старых мастеров и современных художников могут быть одними из самых трогательных и выразительных произведений искусства, с которыми вы можете столкнуться.Это не только потому, что художники достигают эмоциональных поз для рисования фигур, которые визуально динамичны и интересны, но и потому, что эти рисунки жестами часто лежат в основе каждой законченной работы. Представьте, что вы рисуете фигуры, не осознавая позу и положение тела — это все равно что рисовать без цвета и градаций. В эскизе фигуры чего-то явно не хватало. Вместо этого самый эффективный способ рисования человеческих фигур — сосредоточиться на этих мелких положениях, смелых жестах и общих формах тела.

Сеансы рисования в реальном времени

Что самое захватывающее в начале урока по рисованию фигур, так это то, что у этого исследования так много преимуществ. Сеансы рисования в реальном времени с моделями — популярный и полезный способ сохранить отточенные базовые навыки рисования фигур. Такие случаи также позволяют художнику сделать серию работ за относительно короткий промежуток времени. Это может привести к более формальным работам в студии, или они могут быть подарены или даже проданы. У вас также есть возможность стать частью движения рисования — пообщаться с другими художниками как часть сообщества, которое ценит творческий подход к рисованию фигур.

Всегда вдохновляет

Самое главное, художники по рисованию фигур никогда не теряют вдохновения. В руках, ногах и туловище человека содержится целый мир вдохновения. Будь то сжатый или растягивающийся, стоящий вертикально или подбоченясь руками, от изучения пропорций рисования фигуры до сосредоточения на этом важнейшем жесте тела, всегда есть что-то, во что можно углубиться, если вы возьмете фигуру в качестве объекта. И, в конце концов, это то, что больше всего вдохновляет — независимо от того, сколько эскизов фигур вы создаете или сколько раз вы рисуете фигуры, всегда есть свежий взгляд и новый способ познания фигуры в вашей работе.

Измерение фигуры на чертеже Fit Наклоняющаяся фигура (Клаудия)
Дэна Гено, 2007, графит, 24 x 18.

Многие художники сталкиваются с большими трудностями, пытаясь уместить рисунок целиком на бумаге или холсте. Нет правила, которое гласит, что вы должны нарисовать всю фигуру, но это особенно пугает тех художников, которые рисуют академию или пытаются уместить несколько фигур в сложную перспективную компоновку. В обоих случаях я считаю очень полезным отметить на бумаге верхнюю, середину и нижнюю часть рисунка.

Найдите середину

Найдя середину фигуры, можно тянуть вперед и назад сверху вниз, возвращаясь к ее центру. Многие художники подсознательно укорачивают свои фигуры, приближаясь к нижней части листа. Если у вас нет времени перезапускать рисунок и у вас нет другого выбора, лучше позволить ступням сбежать со страницы с правильными пропорциями всех остальных частей тела, чем превращать вашу модель в современную версию. коротконогого Тулуз-Лотрека.

Доверяйте своему кишечнику

Я стараюсь как можно больше доверять своей интуиции на этой ранней стадии рисования или наброска человеческой фигуры. Только когда я удовлетворен общим расположением и движением фигуры, я начинаю сосредотачиваться на отдельных формах и деталях, и только тогда я начинаю оптически измерять пропорции модели. Чаще всего я использую размер головы как единицу измерения при рисовании фигур. Рекомендуется повторить каждое измерение как минимум дважды, чтобы подтвердить точность.Затем перепроверьте размеры головы, сравнивая большие анатомические единицы, такие как ноги и руки, туловище и ноги, а также общую длину фигуры и ее ширину. В сидячей позе модель может начать с идеальной позы, а затем через несколько минут резко упасть вперед.

Варианты рисования с натуры

У вас есть несколько вариантов: работая в одиночку, попросите модель скорректировать позу для рисования фигуры и / или сделайте больше перерывов, если поза сложная.К сожалению, это более проблематично, если вы рисуете в групповой ситуации. Осмотрев студию, вы можете заметить, что ваши коллеги-художники рисовали модель в разном состоянии усталости. Лучшее решение — дождаться, пока модель вернется в позу после пятиминутного перерыва. После обновления модель, скорее всего, вернется к исходному жесту. Вы также можете настроить рисунок фигуры, чтобы он отражал позу, когда модель устает. Но придерживайтесь этого! Что бы вы ни делали, никогда не меняйте набросок фигуры туда-сюда, пытаясь преследовать меняющиеся движения модели.Всегда находите среднюю точку фигуры, где бы она ни находилась (обычно возле промежности стоящей фигуры). И не забудьте слегка пометить это на бумаге. Таким образом, если верхняя часть вашей фигуры начнет расти по мере того, как вы сосредоточитесь на деталях, вы поймете свою ошибку до того, как у вас закончится бумага для ног. –Дэн Гено

Рабочий метод Прудхона для рисования фигур Рисунок рисунка Прюдхона.

Изучение ряда рисунков фигур — как законченных, так и частично законченных — которые Прюдхон сделал за 40-летний период, позволяет нам реконструировать методологию того, как они были начаты, разработаны и завершены.Это помогает понять их непередаваемое качество — редкое сочетание утонченности и прочности конструкции, которое по сути принадлежит ему. Рисунки Прудхона плотно построены и построены на отдельных слоях. Эти слои или этапы включают в себя линейные мысли, такие как обозначение контура и штриховку, а также широкие тональные отрывки с обрезкой, растиранием и зернистостью. Они построены по слоям и проходят этапы, на которых рисунок фигуры сначала устанавливается, затем стирается, переформулируется и уточняется.Смешивая линии, тона, а также аддитивные и вычитающие техники, Прюдхон представил нам полный спектр выразительных возможностей мела и бумаги.

Материалы и свет и тьма

Отличительный выбор Прюдхона начался с самого начала, начиная с его выбора черного и белого мела на синей бумаге. Хотя эта холодная тональность вряд ли уникальна для Prud’hon, она задает совершенно иной эмоциональный тон, чем более обычная теплота красного мела на кремовой бумаге.Помимо цветовых характеристик, синяя бумага также давала Прюдхону твердый средний тон, с которого можно было начать, и с самого начала помещает рисунок прямо в центр тонального диапазона. Другой примечательной чертой начала Прюдхона является то, что он с самого начала в полной мере использовал как черный, так и белый мел. При работе с тонированной бумагой многие художники тратят гораздо больше времени на первоначальную разработку темных тонов, добавляя белый мел только в конце в виде ограниченных бликов.Но Прюдхон с самого начала использовал свет и тьму в своих набросках одновременно, широко используя белый мел, и это позволило ему на ранней стадии развить свое сверхъестественное чувство сияния. Из частично законченных рисунков фигуры становится ясно, что он начал бы с пробного, воздушного контура, чтобы установить основные пропорции, жест и положение фигуры на бумаге. Затем он атаковал главные прорывы самолетов с необычайно свободным и энергичным вылуплением.Что действительно впечатляет в этих начальных отметках, так это то, что, несмотря на их внешность, они идеально расположены и анатомически информированы. Он использовал свои метки по-разному, чтобы пройти по длине кости, выделить подкожный ориентир или начать вырезать плоскости основной мышечной массы. Эта точность в сочетании с такой быстротой выполнения говорит о том, что знание тела настолько глубоко укоренилось, что он мог делать эти обозначения за доли секунды, держа руку в постоянном движении.

Линейные линии превращают форму

На этом этапе эскизы фигур были полностью линейными — состояли из плотной сети линий, косых черт и быстро записанных обозначений анатомических ориентиров. Маркировка возникла в результате его первоначального обучения копированию и копированию гравюр. Затем он сосредотачивался на выбранной части рисунка — обычно начиная с вершины — и брал культю и стирал все отметки в этой части, превращая их в широкие тональные размытия.Иногда он вырезал весь рисунок фигуры. Но количество частично законченных рисунков, в которых есть как линейные, так и потертые области, кажется, указывает на то, что он обычно разрабатывал рисунки по частям. После этого раннего процесса озадаченности рисунок начал радикально переходить от линейного к тональному и стал больше походить на мягкую гризайль, чем на линейный рисунок. Это протирание поверхности придавало рисунку широту и свободу, больше напоминающую чернильную стирку, чем сухой мел.И хотя эта первоначальная обработка в значительной степени служила для разделения фигуры на ее основные плоскости, светлую и темную, черные и белые мелки также начали сливаться с этими бесшовными серыми полутонами, которые сохранялись на последних этапах рисунка. –Эфраим Рубинштейн

Доказательство пропорций рисунка человеческой фигуры Леонардо Витрувианский человек Леонардо да Винчи, рисунок пером и тушью, 1487 год.

Фигурка Леонардо Витрувианский человек — это икона такого роста, что докторМартин Кемп назвал его «вероятно, самым известным рисунком в мире». Здесь мы сосредоточимся только на теории пропорции, предложенной Витрувием, в понимании и развитии Леонардо. Рисунок человеческой фигуры Леонардо имеет размеры около 13½ x 9¾ дюймов (344 x 245 мм) и выполнен светло-коричневыми смоченными чернилами на мягкой, теплой серой бумаге. Это один из самых ранних его рисунков, изображающих человеческие пропорции, выполненный в первый миланский период Леонардо. Далее следует оценка, строка за строкой, точности теорий Витрувия, интерпретированных и проиллюстрированных Леонардо с использованием как его рисунка, так и моего.Чтобы прояснить транскрипцию Леонардо Витрувия, мы разделили и перечислили каждую из теорий жирным шрифтом в тексте.

Витрувий сломлен

Леонардо начинает свою интерпретацию Витрувия со слов «Природа распределяет размеры человеческого тела следующим образом»:

1. «Четыре пальца составляют одну ладонь». Идеальный; простое измерение штангенциркулем или компасом подтвердит это. Чуть ниже рисунка и второго абзаца (который представляет собой всего лишь одно предложение) находится горизонтальная линия с отметками на обоих концах.Слова diti (пальцы) написаны непосредственно под четырьмя пробелами, обозначенными пятью маленькими линиями, обозначающими ширину пальцев. И рядом с этим словом palmi (ладони) написано прямо под пятью пробелами, обозначенными шестью маленькими линиями, ширина каждой из которых составляет ровно четыре пальца.

2. «Четыре ладони составляют одну ступню». Не совсем; длина стопы как на рисунке Леонардо, так и на моем — менее трех ладоней.

3. «6 ладоней составляют один локоть.» Верный. Я обнаружил, что при проверке теорий Леонардо следует доверять соотношению модуля и измеряемой детали. Однако в этом случае, поскольку локоть — это не часть тела, а древняя форма измерения (от 18 до 22 дюймов), мы должны полагаться на принятое измерение локтя. Итак, если ширина ладони человека составляет примерно 3,25 дюйма, то шесть ладоней будут иметь размер 19 дюймов, что соответствует ширине локтя. И если мы измерим этого человека среднего роста по его плечам, мы обнаружим, что ширина его плеч, от 18 до 20 дюймов, будет соответствовать росту человека четыре раза, что подтверждает теорию цифрами 4 и 13.

Рост мужчины так легко определить?

4. «Четыре локтя составляют рост человека». Обычно правильно.

5. «И четыре локтя составляют одну ногу, а 24 ладони составляют один локоть». Переменная; Один локоть при 18 дюймах на 4 = 72 дюйма или 6 футов, но шаг, согласно определению, меньше 58 дюймов — менее 5 футов. Вывод здесь — придерживаться анатомических модулей, чтобы установить канон, а что касается второй части, измерение составляет чуть меньше 24 ладоней на человека.

6. « Если вы раздвинете ноги настолько, что уменьшите свой рост на 1/14… пространство между ногами будет равносторонним треугольником». Переменная: на рисунке Леонардо уменьшение — расстояние от ступней, которые опираются на основание равностороннего треугольника, до ступней, опирающихся на основание квадрата = — измеряется чуть больше 1/14, но на моем рисунке это уменьшение составляет более 1/17 общей высоты фигуры. Однако на обоих рисунках равносторонние треугольники идеальны.Иди разберись!

7. Чтобы внести дополнительную ясность в текст, я переупорядочил текст Леонардо, объединив часть последнего предложения в первом абзаце с единственным предложением второго абзаца. «… И разведите и поднимите руки, пока средние пальцы не коснутся уровня макушки вашей головы, вы должны знать, что центр вытянутых конечностей будет в пупке…» и «Длина раскрытых рук мужчины равна до его роста ». Идеальный. Человек, стоящий прямо в квадрате с вытянутыми вверх руками, обнаружит, что его средние пальцы касаются верхней части квадрата на уровне его головы, в точной точке, где круг пересекает квадрат.И его пупок будет в точке компаса этого идеального круга. Вдобавок мы обнаружим, что длина второго набора его горизонтально вытянутых рук будет равна его полному росту. Леонардо был первым (после Витрувия), кто понял и объединил эти теории вместе, и первым, кто объединил круг и квадрат в один рисунок, не пытаясь возвести круг в квадрат, а проецируя его за пределы квадрата. В этом он превзошел других до него и тех, кто последовал за ним.

Волосы, подбородок и рост

8. «От корней волос до нижней части подбородка — десятая часть роста человека». Переменная. В этом Леонардо дословно цитирует слова Витрувия, но противоречит им, измеряя 9 лиц в нескольких других примерах. Но даже здесь, как на моей, так и на Леонардо фигуре, полная фигура имеет размеры лишь немногим больше девяти лиц.

9. «От нижней части подбородка до макушки его высота составляет одну восьмую его роста.» Верный. Это стандартное, приемлемое и надежное измерение, которое идеально подходит для эскиза Леонардо и моего рисунка.

10. «От верхней части груди до макушки его будет одна шестая часть человека». Верный. Измерение должно проводиться в ямке горла, образованной рукояткой, верхней частью грудины. Он идеален как для рисунка Леонардо, так и для моего.

11. «От макушки груди до корней волос будет седьмая часть всего человека.«Переменный и правильный. Это образует необычный модуль, и его размеры на рисунке Леонардо немного больше, а на моем — чуть меньше.

12. «… от сосков до макушки будет четвертая часть мужчины». Верный. Идеально подходит как для рисунка Леонардо, так и для моего.

13. «Наибольшая ширина плеч вмещает в себя четвертую часть человека». Верный. Идеально, как на рисунках Леонардо, так и на моих рисунках, и подтверждено несколькими другими примерами.

14. «От локтя до кончика руки будет пятая часть человека». Переменная. И на рисунке Леонардо, и на моем рисунке он измеряет не более четверти человека.

15. «… и от локтя до угла подмышки будет восьмая часть человека». Верный. Это должно означать, что размер модуля примерно равен размеру головы; Я нахожу это немного больше и у Леонардо, и у моего рисунка.

16. «Вся рука будет десятой частью человека.» Переменная. Мы уже доказали, что рука равна лицу и приближается к одной девятой части всего человека.

Центр, ступня, спина до подбородка

17. « Начало гениталий отмечает середину мужчины». Идеальный. Эта точка — лобковая симпатия, где две половины таза сходятся впереди. Этот костяной ориентир является стандартным и надежным ориентиром, который неоднократно подтверждался на этих страницах.

18. «Стопа — седьмая часть человека». Переменная. Здесь Леонардо отстает от Витрувия. Витрувий несколько раз недвусмысленно заявляет, что ступня составляет одну шестую всего роста человека. И на рисунке Леонардо, и на моем рисунке размер ближе к семи, чем к шести.

19. «От подошвы стопы до колена будет четвертая часть человека». Идеально подходит как для рисунка Леонардо, так и для моего.

20. «От ниже колена до начала гениталий будет четвертая часть мужчины.«Если мы возьмем 19 и 20 вместе, они будут равны две четверти, и получится половина человека. См. 17, чтобы проверить центр мужчины.

21. «Расстояние от нижней части подбородка до носа и от корней волос до бровей в каждом случае одинаково и, как и у уха, составляет треть лица». Идеальный. –Энтони Панзера

фигурок для художников — куклы Body Kun

Lucas M.

Я заказал пару для своей дочери, художницы, и она сказала мне, что они превосходны — особенно свобода движений, которая у них есть, что позволяет ей рисовать гораздо лучшие пропорции и позы, чем при помощи одного лишь воображения.Спасибо за отличный продукт по хорошей цене!

Андрес Б.

Я художник и люблю тратить все свое время на рисование и зарисовки. После этого я почувствовал себя таким расслабленным, потому что это очень помогло мне исправить позу и другие мелочи. Я люблю его и рекомендую вам, если вы такой художник, как я.

Джефф Лонг

Посылка получена. В хорошем состоянии ценю, что

Eric Fore

Мужской фигура достойная. Женская фигура непропорциональна и выглядит немного неестественно.Я купил их, чтобы заменить живые модели и сделать шаг вперед по сравнению с традиционными моделями деревянных художников, но они находятся на том же уровне, ИМО. Но все равно мне понравились их

Сэди Стерлинг

Все шарниры крутятся. Заказом очень доволен, рекомендую всем, кто здесь, покупать такую продукцию.

Клэр Мансур

Это потрясающе! он был доставлен вовремя, и я нашел это так, как было описано.

Ricky Morin

Очень удобный, поставляется с подставкой.Эта фигура служит своей цели моей профессии, которая вращается вокруг художественной работы.

Alice Jacobs

Упаковка была отличной и очень хорошо служит своей цели. Все снято, крутится, грубых швов не нашел. Это произошло относительно быстро. Счастливый.

Sharon Cook

Ну, когда я искал и читал эту платформу, я обнаружил, что люди недовольны тем, насколько он мал. Его рост около 5 дюймов, что на самом деле не ужасно. Я художник, а он пока самый дешевый и лучший.Он полностью оправдал свою цену, так как я буду использовать его ОЧЕНЬ долго.

Raymond White

Мне было трудно установить эти модели, но они отличные фигурки и очень помогли мне разобраться с дизайном моего компьютера.

Вероника Лайт

Мой племянник начал расширять свой рисунок и попросил присутствия на Рождество, и я дал эти маркеры как его присутствие. Мне это очень нравится, так как он расширит и укрепит навыки моего племянника

Натали Блэкмон

Это хорошие продукты от этого бодекуна. Я люблю эти куклы для рисования.

Earl Myers

Классные рисунки, которые сделали мой рисунок очень простым. Но суставы иногда очень слабые.

Darrel Riley

Отлично, и они доставили все, что было описано. Все как на фото.

Нэнси Лоусон

В настоящее время попросите этого парня встать на колени рядом с ноутбуком, проведя по нему рукой, но поместите его в разные позы. Дорогой, но хороший.

Thomas Vandegrift

Это лучший рисунок на свете.Я люблю этот

Джерард Джонстон

Не так уж и привлекательно и круто, но все в порядке. Они мне нравятся и хорошие рисунки.

Glenn Young

Прекрасное время доставки, как уже упоминалось, цените это. Раньше я использовал другую фигуру для рисования, но она была полна дефектов, и в тот день, когда я получил эту фигурку для рисования, она действительно сделала мою жизнь легкой и расслабленной.

Кэтрин Циммерман

Прикольные фигурки. хорошо продуманные и хорошо спроектированные фигуры. Суставы помогают им создавать великолепные реалистичные позы.Люблю это

Sylvia Coons

Удивительно и идеально. Это шокировало меня, я не ожидал, что получу его в Голландию слишком быстро, но это действительно так. В моей семье очень любят рисовать картины этими фигурами, мне это очень нравится.

Робин Джексон

Прикольные фигурки. Очень рекомендую зрителям.

Марта Джастис

Доставка прошла точно в срок. Фигурки самые лучшие и сделаны со струнными сочленениями. На левой стороне фигуры он не был сбалансирован, и это меня немного разочаровало.Все остальное было великолепно.

Kimberly Oceguera

Я уже много лет использую фигурки в художественной работе. Эта штука держит позу лучше, чем любая другая фигура на недавней памяти. Большой палец вверх за эту фигуру.

Ричард Тибо

Я заказал еще одну, которая была слишком маленькой. Я не могу вспомнить, но это хороший, я думаю, что у меня был продукт, который я хотел.

Claudette Benham

Прежде чем я что-то скажу, позвольте мне сказать, что эта вещь потрясающая, особенно с художественной точки зрения.Я купил несколько фигурок, но эта потрясающая.

Laura McDermott

Мне показалось, что в нем чего-то не хватает и у него толстоватая шея, но это хороший рисунок для рисования.

Christine Bodily

Товар только что доставлен, и я люблю ее! Во-первых, в комплект входят все необходимые аксессуары и подставка. Я не был уверен, что она пришла с подставкой, поэтому заказал ее отдельно.

Ричард Ричардсон

Это мой первый заказ онлайн, и я очень доволен.Я боялся разочароваться, но все прошло отлично. Маркеры отличного качества.

Jesus Kinlaw

Отличная фигура, я бы порекомендовал ее, а также я хотел бы снова ее получить

Linda Hewitt

Я получил ее в качестве рождественских подарков и пока что мне она нравится! Моя большая претензия к этой фигуре заключается в том, что она очень мала, но я понимаю, почему, потому что в первую очередь вы должны создавать свои собственные фигурки

Мишель Свитцер

Мне нравится, что это превосходно, и это выполняет мое желание.Очень рекомендую это.

Джеймс Редфилд

У меня есть отличная коллекция фигурок для рисования фигур, но эти фигурки потрясающие. С точки зрения художника, это настоятельно рекомендуется всем.

Michelle Myers

Доставка прошла быстрее, чем я ожидал. Изделие имеет красивую упаковку. Поначалу игрушка требовала дополнительных усилий для поз, которые я хотел, но со временем это стало легче делать. Поза держится хорошо, достаточно крепкая, хотя ощущается хрупкой.Полностью доволен и рекомендую каждому художнику.

Regina Titus

Я боялась, что эти фигуры могут испортить суставы и их будет сложно позировать, но я нашла эти фигуры очень гибкими и удобными.

Джон Овертон

Эти фигурки сделаны из цельных частей, которые легко собрать и изменить положение для желаемой позы. Они отлично подходят для тех, кто учится рисовать.

Скотт Фелтен

Превосходно! Я очень рекомендую это всем художникам, так как это действительно очень поможет вам в вашей профессии.

Дэвид Бойд

Я нашел мужскую фигуру очень приличной, в то время как женская фигура выглядела неестественно, но все же мне она нравится.

Николас Ривера

Оба идут с детализированными гранями, которые легко настроить в любом положении. Части тела отрываются часто и снова, но их легко исправить. Я хочу больше аксессуаров.

Дэвид Вон

Я парень с быстрой доставкой и высококачественным материалом.

Brad Smith

Прекрасный подарок для ваших близких.Он изготовлен из качественного материала, что делает его прочным и долговечным.

Хейзел Рамос

Боте очень хороши в работе, но разные руки очень туго держатся за пластиковое дерево, которое оно сломалось ручкой. Его нельзя использовать ни для каких других целей для рисования. Очень разочарован.

Гэри Бэйли

Очень дорого, некачественно и прочно. Твердость затрудняет движение суставов для смены позы.

Эрик Хилтон

Я был очень разочарован, когда получил цифру.Суставы не были гибкими и жесткими, их было трудно двигать, когда нужно было двигать фигуру, меняя позу.

Роберт Сирманс

Сначала я почувствовал разочарование, так как долго ждал, когда появится цифра. Мне потребовалось несколько недель больше, чем ожидалось. Когда я получил продукт, я был удивлен, что качество было потрясающим, и он был достаточно прочным и гибким, чтобы вы могли легко изменить его по своему желанию.

Daniel Keyes

Идеальная поза и доступная цена.Однако он не был доставлен вовремя, и до меня потребовалось много времени. Но все же конечным результатом доволен.

Вилли Гарднер

Идеальный подарок для ваших близких. Купил жене, так как она художник и мало рисует и рисует.

Донни Дэвидсон

Я разочарован структурой. Женское тело не изящное, а мужское слишком крепкое.

Andre West

Меня разочаровало то, что он был низкого качества, а подставка была сломана во время доставки.Суставы не были должным образом закреплены, и они были ослаблены. Голова и шея достаточно твердые, чтобы они не могли сдвинуться с места во время смены положения.

Майкл Норман

Отлично. Я нашел именно то тело Чана, которое искал.

Brooke Osborne

Великолепен по всем своим характеристикам. Крепкие, прочные и гибкие суставы, легко меняющие положение.

Lakesha Baker

В целом, он хороший и хорошо структурированный, с использованием высококачественного материала.Это прочно и долго. Однако суставы жесткие и крепкие, но они не влияют на весь процесс принятия нужной позы. Они достаточно гибкие, чтобы можно было легко изменить положение и позу тела Чана. Рисовать и делать зарисовки будет с удовольствием и удовольствием.

John Gardner

Включает в себя все, что нужно художнику. Он идеально подходит для выполнения задачи по созданию устойчивой позы. Ручки более точны для профессионального рисования, но их сложно заменить из-за жесткости и прочности.

Элвин Розен

В некотором смысле фигура потрясающая, но у нее есть много изящных сторон. тело слишком жесткое, а суставы очень рыхлые. Руки и ступни не могут изменить положение, но они остаются в том же положении, в котором они были на момент доставки. У него есть боркеное плечо, которое невозможно исправить снова. Это меня разочаровало, и я не буду никому его рекомендовать.

Edmund Lewis

Получил его вовремя и обнаружил, что он идеален по качеству материала и позированию.Суставы гибкие, их легко перемещать и менять.

Tim Sherman

Поставка вовремя, материал высокого качества. Все суставы крепкие, крепкие и гибкие, и их можно легко перемещать при изменении позы.

Justin Lynch

Меня очень привлекает, когда я видел это в интернет-магазине. К счастью, продавец лучше всех доставит товар вовремя. Он мне очень понравился с первого взгляда при получении. Сначала замена аксессуаров стоит денег, но после небольшой практики и увеличения отверстий все в порядке.

Amy Collier

Не теряя ни секунды, вы должны разместить заказ, чтобы получить его, потому что он превосходного качества и великолепен в позировании. Упаковка продукта профессиональна и надежна, чтобы избежать случайного повреждения во время доставки.

Ann McDuffie

Тело Чана красиво сделано и изысканно изыскано. Лучше всего подходит для тех, кто любит рисовать и зарисовывать.

Elmer Keenan

Это один из лучших продуктов для рисования и зарисовок.Упаковано красиво и профессионально. Время доставки было идеальным, и я получил товар вовремя, как и было запланировано.

Аделаида Соррелл

В целом вещь хорошая, но есть и отрицательные стороны. Во-первых, отделка не идеальна и не доведена до совершенства. Я столкнулся с проблемой тела и бедер при рисовании, потому что линии нечеткие. Тем не менее, фигуры хорошо структурированы и позволяют очень хорошо позиционировать себя. У него есть дополнительная особенность, заключающаяся в том, что его руки можно плавно перемещать, нагревая с помощью сушилки.

Что такое рисунок и почему это так важно?

Фото Ванкуверской киношколы Советы Раскрытие информации: этот пост может содержать партнерские ссылки. Это означает, что если вы что-то покупаете, мы получаем небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас (подробнее)

Рисование фигурок — это практика рисования живой модели в разных позах. Обычно это делается с настоящими моделями и с натуры (а не с фотографий).

Обнаженные модели в основном используются при рисовании фигур, чтобы полностью передать сущность человеческой фигуры.

Многие художники используют фразу «рисунок жизни» как синоним «рисунок фигуры». Они оба означают одно и то же, но могут сбивать с толку начинающих художников, которым часто говорят рисовать с натуры.

Когда вы посещаете занятия по рисованию фигур, вы всегда рисуете с натуры, потому что вы работаете с реальным эталоном (моделью).

Но вы также можете рисовать с натуры, нарисовав яблоко, стул или машину без фотографии.

Фраза «рисование с натуры» не означает то же самое, что «рисование с натуры». Идея рисования с натуры — это просто рисунок из реального мира.

Но рисунок жизни и рисунок рисунок в основном синонимы и означают одно и то же: практиковаться в рисовании с живой модели в разных позах в модельной комнате.

Итак, вам может быть интересно, почему рисование фигур так важно. Почему его так часто практикуют даже профессиональные артисты?

Есть несколько причин, но все они сводятся к мысли, что реальность никогда не лжет .

Когда вы рисуете с жизни, вы пытаетесь запечатлеть мир таким, какой он есть на самом деле. Это означает изучение форм, пропорций, перспективы, затенения и всех основ, связанных с обучением рисованию.

Обратите внимание, что тренировка по фото — это прекрасно. Фактически, это лучший способ практиковаться, если вы дома с компьютером.

Но каждому художнику нужно время перед моделью.

Работа @ penny.yin

Он тренирует ваш глаз видеть вещи, которые невозможно запечатлеть на фотографиях.Это делает вас более восприимчивым во всей вашей работе, включая анимацию или иллюстрацию, где преувеличение имеет решающее значение.

Но разве нельзя просто нарисовать яблоки, стулья и прочее? Зачем нужно рисовать человек ?

Два ответа на этот вопрос:

Человеческая форма невероятно сложна, и нужно так много изучать
Большинство персонажей / существ могут быть созданы на основе анатомических исследований человека

Самая большая причина, по которой мы практикуем с фигурой человека, заключается в том, что она может предложить так много .Овладение фигурой — это больше, чем просто формы, мышцы и кости.

Речь идет о движении, весе, балансе и напряжении. Речь идет об изучении опоры на ногу модели или о том, как она позиционирует бедра, чтобы принять определенную позу.

Изучая эти второстепенные детали посредством рисования фигур, вы научитесь видеть их повсюду.

У животных, предметов и, конечно, у других людей. Но рисование полностью одетых людей затрудняет понимание каждой позы в полном объеме.

И именно поэтому рисование фигур в основном выполняется в обнаженном виде.

Работа @ dennis.spicer (Веб-сайт)

Большинство художников начинают рисовать фигуры с быстрых жестов и зарисовок с фотографий. И действительно, это отличное место для начала. Намного лучше, чем вообще не рисовать.

Но со временем вы захотите найти местный класс рисования фигур и посещать их как можно чаще. Помогает, если класс руководствуется, так как вы можете почувствовать дискомфорт и беспокойство, войдя в комнату как новичок.

Поверьте, это нормально. Вы быстро преодолеете это, как только узнаете, что пытаетесь делать.

Занятия фигурой обычно длятся 30–120 минут каждое, а более дорогие занятия могут длиться весь день.

В некоторых классах модель удерживает одну и ту же позу в течение многих недель или даже месяцев за раз. Это дает вам возможность визуализировать очень подробный реалистичный рисунок (или картину) и довести его до завершения.

У других классов модель часто меняет позы.Это может быть одна поза за сеанс или даже несколько поз за сеанс.

Отчасти поэтому это может сбить с толку человека, который никогда раньше не занимался фигурным катанием.

Если вы нервничаете по поводу занятий искусством, потому что не хотите посещать уроки фигурного катания, начните с онлайн-курсов. Есть много техник рисования жестов, которые вы можете освоить дома, прежде чем работать с живой моделью.

На самом деле я начал свою фигуру с курса фигуры Проко, и это было лучшее решение, которое я когда-либо принимал.Несмотря на то, что он использует фото-референсы, он все же учит вас, что делать, когда вы видите, что настоящая модель принимает позу.

Курс

Proko научил меня тому, как думать, о фигурах и, что более важно, , как начинать рисовать в комнате для фигур. Если вы не можете найти какие-либо уроки с гидом, я настоятельно рекомендую курс Проко в качестве отправной точки для рисования фигур.

Образец из книги Проко «Основы рисования

». Если вы хотите узнать больше о курсе Проко, ознакомьтесь с нашим полным обзором.

Но как только вы освоите абсолютные основы, вам будет намного удобнее рисовать с реальной модели. Даже если вы никогда не рисовали «в реальной жизни», вы все равно можете войти в комнату с уверенностью, зная, что у вас есть представление о том, что делать.

Через некоторое время эти занятия по рисованию жизни станут проще. В конце концов, им становится очень весело!

Просто помните, что все сталкиваются с препятствиями, поэтому не расстраивайтесь, если у вас будут неудачные сеансы. Опять же, это совершенно нормально.

Я рекомендую в конечном итоге заняться изучением фигур, уделяя особое внимание различным частям человеческой фигуры на каждом занятии.

Может быть, начните занятия с быстрых набросков жестов, а затем перейдете к подробным исследованиям. Некоторые художники сосредотачиваются на определенных областях, таких как туловище или ноги.

Другие художники практикуют прорисовку проблемных участков, таких как руки или ноги. В конечном счете, зависит от того, что вы хотите улучшить в .

В чем ваше слабое место, когда вы рисуете человеческую фигуру? Есть несколько?

Выберите одну и нарисуйте эту область по живым моделям, пока она не станет вашей сильной стороной.

Работа @richardsmitheman (видео процесса здесь)

Ключ в том, чтобы помнить, что рисование жизни — это постоянное занятие на протяжении всей жизни, как и само искусство.

Даже художники с более чем 30-летним опытом регулярно посещают занятия по рисованию фигур. Многие из этих художников даже не работают реалистами.

Знаете ли вы, что Walt Disney Animation платит аниматорам за посещение занятий по фигурному катанию на копейках компании?

Они делают это, потому что рисование с натуры — лучший способ улучшить качество вашей работы.И Disney знает, что если они заплатят за обучение своих артистов, то смогут собрать команду из самых опытных артистов в сфере развлечений во всем мире.

Если Disney готов тратить свои собственные деньги на занятия с фигурками для сотрудников, это действительно должно вам кое-что сказать.

Рисунок рисунка с живой модели поистине бесценен, но его сложно объяснить словами. В частности, сложно объяснить художественные достоинства словами.

Вы действительно должны испытать это на себе, чтобы понять, почему это так полезно для каждого художника.

И если вы когда-нибудь захотите попробовать, попробуйте поищите местные уроки рисования и посмотрите, что вы найдете. Или вы можете начать дома с курса Проко и постепенно продвигаться вверх.

В любом случае начните работать с фигуры, как только сможете. В конечном итоге это действительно окупится.

Лучшие бесплатные позы справочные сайты для рисования фигур

Как художник, вы поймете, насколько сильно ваше искусство и точность могут выиграть от занятия фигурным рисунком время от времени, независимо от того, насколько вы талантливы.Посещение уроков рисования фигур — это интересно, весело и познавательно, а хороший сеанс рисования фигур доставляет удовольствие как профессионалам, так и непрофессионалам.

Сеанс рисования фигур в реальной жизни — это потрясающе, но даже если вы не можете получить к ним доступ, вы все равно можете воспользоваться эталонными фотографиями позы с помощью правильной онлайн-платформы, и, к счастью, есть большое количество таких изображений с правильными инструментами, чтобы дать вам хороший сеанс рисования жестов.

Со списком веб-сайтов, собранным ниже, мы позаботились о том, чтобы ваш онлайн-рисунок фигуры предоставил вам различные изображения на выбор и различные параметры персонализации, такие как время для каждой фотографии, так что еще до того, как вы пойдете на рисунок реальной фигуры сессию, вы можете начать расти на своем пути в качестве художника.

Прежде чем мы начнем со списка, не забудьте проверить мою страницу «Рекомендуемые товары для искусства и снаряжение», где вы найдете все мое любимое снаряжение как для традиционных, так и для цифровых художников.

Тела Скотта Итона в движении

Этот справочный сайт с работами фотограф Скотт Итон включает в себя движущиеся изображения, выражения лиц, 3D-сканирование и произведения искусства. Скотт документирует фотографии спортсменов и танцоров в движении, что позволяет увидеть тело в разных формах, создавая выразительный галерея доступна для художников.

Первое, что бросится в глаза, когда вы идете через сайт — это детализация и высокое качество отображаемых изображений и это важно, потому что это подвергает вас сложности человеческого тела.

Вы можете просмотреть коллекцию движений, выражений лица, 3D-сканирования и иллюстраций в зависимости от того, что вы ищете. Каждый материал на сайте высокого качества, что позволяет вам познакомиться с реальной жизнью, особенно потому, что вы можете вращать изображение для просмотра с разных сторон, регулировать освещение и т. Д.и извлекайте выгоду из многокамерной съемки.

Вы также можете рассчитать время сеансов, используя воспроизведение таймер в поле зрения, который также включает в себя другие параметры настройки, которые вы можете делать.

Чтобы иметь полный доступ к материалам и пользоваться преимуществами «Тела в движении», вам нужна подписка. Есть пакеты на выбор; базовый, стандартный и профессиональный — каждый из них различается по степени доступа к материалам. Из всех трех подписок только профессиональный пакет позволяет использовать материалы в коммерческих целях, и вам придется выбирать между однопользовательской или многопользовательской.Кроме того, вы присоединяетесь к сообществу других пользователей, которые делятся своими работами.

Направление действий

Line of Action также предоставляет изображения, лоты из них художники могут практиковать рисование жестов из любого места. В изображения также предоставлены фотографами и подписчиками, хотя Line of Действие не снимает собственные изображения, они принимают заявки и фильтруют их только показать, что будет иметь образовательную ценность для художников.

На веб-сайте вы можете контролировать, что вам показываются изображения, потому что в коллекции есть как обнаженные, так и покрытые изображениями обоих полов, поэтому перед тем, как начать, вам придется выберите круги, которые представляют ваши предпочтительные варианты.Например, какой пол людей, которых вы хотите видеть, вы бы предпочли видеть их одетыми или обнаженными, и как долго вы хотите, чтобы ваши сеансы были.

Это очень важно, особенно если вы чувствительны к обнаженной натуре или вы ограничены в том виде изображений, которые хотите улучшать. Сайт позволяет использовать изображения и сеансы рисования на уроках. и отображать их в Интернете.

Чтобы получать больше изображений и управлять вы испытываете на Линии действия, желательно подписаться, чтобы вы могли доступ к другим вещам, например к отправке фотографий и обсуждениям другими участниками сообщество.

SketchDaily

SketchDaily — это сообщество сабреддитов сосредоточены на том, чтобы помочь художникам улучшить свои навыки рисования, предлагая различные изображения и обновления каждый день, а также проблемы. Действительно интересно, что он управляется сообществом и все еще работает нормально, несмотря на это, даже больше так что из-за того, насколько интерактивен веб-сайт.

SketchDaily — это больше, чем просто изображения людей, вы можете получить изображения пейзажа, животных, изображения всего тела, выражений лица и частей тела, и это очень полезно, если вы хотите поработать умение запечатлеть ту или иную часть тела.Вы также можете фильтровать изображения отображается в зависимости от пола и уровня скромности.

На главной странице вы видите новости о любых новых обновите галерею и на панели, где вы можете настроить свои параметры, вам сообщают, сколько изображений доступно для просмотра в этот день, представленных по номеру.

Когда вы начинаете просматривать изображение, оно открывается на вашем экране во весь экран, а настраиваемая полоса для настройки размещается вверху вместе с уведомлением таймера. Это позволяет легко пролистывать или следить за тем, сколько времени у вас есть для работы.

Посеманьяки

Posemaniacs предлагает художникам по-настоящему великолепный опыт, если вы занимаетесь рисованием фигур. Если то, что вы пытаетесь работать над углами и уметь точно рисовать кривые и понимать анатомия человека, то блог Posemaniacs идеален.

Несмотря на то, что были жалобы на люди находят некоторые из представленных поз трудными для рисования, это важно знать, что на посеманиаках можно найти разные позы, от простых до сложно, и мы предлагаем идти в своем собственном темпе.

Если вы найдете позу, которую действительно хотите нарисовать наружу, неплохо было бы попробовать повернуть его, чтобы найти лучший угол для вас, да, вы можете вращать изображения. Это позволяет вам задавать темп на основе на вашем уровне знаний и разрешите ваш собственный предпочтительный вид и углы.

Мы действительно думаем, что Посеманьяки богаты контент, когда речь идет об углах и формах тела, и его также можно использовать бесплатно так что вы можете прыгнуть прямо на него. Хотя если вы ищете что-то с немного одежды, накинутой на нее, чтобы добавить художественного характера, которого вы не найдете те, кто о Посеманиаках, также представление Посеманиаков помогает получить преимущество от дискомфорта художники могут испытывать наготу, все еще демонстрируя тело от корки до корки.

Анатомия человеческого тела для художников Проко

Любой художник извлечет большую пользу из видео на аккаунте, это действительно доказывает, что вы почти ничего не в наши дни не могут узнать на YouTube. Видео в аккаунте, загруженные Proko помогает предоставить подробную информацию обо всем, что художник должен знать о Анатомия человека. Он подробно показывает суставы и мышцы, а также объясняет, как они работают. Хорошее знание анатомии помогает художникам действительно понять, куда идти. начните с рисования фигур и будьте уверены, что если вы пойдете через видео, загруженные Proko, вы войдете в свою фигуру в классе рисования уверенно, даже если это ваш первый раз, просто не забудьте упражняться.

Помимо предоставления знаний и анимированные видеоролики об анатомии человека, есть также видеоролики, объясняющие, как ходить по разным частям тела и изображать из себя художника, переводя то, что вы видите, начиная с одного мазка и заканчивая детализацией. Мы думаем, что это удобно для любого художника, начинающего, среднего и эксперта, открывая их для более широкого знания, которые помогут улучшить навыки рисования, считайте это управляемым рисованием жестов сеанс.

Все, что вам нужно сделать, это зайти на YouTube и подписаться, чтобы получать уведомления о новых загрузках.

Кроме того, если вы хотите узнать больше об академии Проко и их фантастических курсах рисования, вы можете проверить мой обзор Курсов рисования Проко, нажав здесь.

На сайте Deviantart:

Deviantart — это платформа, на которой художники могут общаться, взаимодействовать и делиться своими творениями. Такие места особенно полезны для художников, которые все еще пытаются укрепить уверенность в своей работе или ищут других, с кем они могли бы поделиться идеями и опытом.

Сообщество Deviantart состоит из разных художников, которые объединяются в сети, поскольку художник, зная, что есть сообщество людей, которые хотят увидеть ваше творение и будут платить за это, очень обнадеживает, а Deviantart — это платформа, на которой вы можете зарабатывать на искусстве.

Наряду с контактами с художниками и произведения искусства, которые послужат топливом и вдохновением для рисования жестов, вы может также отображать то, что вы сделали или создали и владеете авторскими правами на это, вы могу пойти дальше и продать.

Поскольку художники решают, стоит ли их Работы будут бесплатными для публики, вы можете найти бесплатный загружаемый контент и другие, за которые вы должны заплатить на Deviantart, которые помогут вам улучшить свои навыки рисования с вашим личным временем практики.

Мы думаем, что Deviantart обширен, объем вашей досягаемости, материалы, которым вы подвергаетесь, и так далее. Существование Deviantart — крупнейшая социальная сеть для художников. любые художники, стремящиеся выразить себя, выставить себя напоказ или даже найти вдохновение от другого художника. Все, что вам нужно сделать, это зарегистрироваться и настроить свой профиль.

Быстрые позы

Как только вы попадете на главную страницу, Quick Poses сообщает вам, что это веб-сайт, ориентированный на помощь художникам в улучшении своего рисунка. навыки в нескольких словах.Это остается в центре внимания быстрых поз, и вы можно сразу перейти на сайт, выбрав один из вариантов в левом углу.

В быстрых позах есть чем заняться, ты можно сразу перейти к сеансу рисования жестов по времени, вы можете принять участие в задаче на веб-сайте, вы можете пойти на несвоевременное сеансы рисования или вы можете просматривать общие рисунки других участников сообщества, а также учиться в блоге.

Используя быстрые позы, вы не только получите библиотека изображений для практики, вы также получите советы и вызовы себя и станьте частью сообщества.Прежде чем приступить к рисованию, у вас есть для выбора нужных вам вариантов; пол, выбор одежды и тело частей или животных или ландшафта и времени. Это не займет больше минуты для настройки, прежде чем вы сможете приступить к рисованию, а когда вы закончите, вы можете а также поделитесь тем, что вы сделали.

Pinterest

Для многих вещей, касающихся изображений, Pinterest определенно появляется как одно из мест, где можно получить хорошие изображения, включая изображения, которые также можно использовать для рисования жестов.

Pinterest предлагает большое количество изображений, многие из которых на самом деле могут помочь улучшить вашу практику рисования и помочь вам оставаться в курсе и совершенствоваться, прежде чем вы отправитесь в студию для сеанса рисования реальной фигуры.

Пока вы знаете, что искать, вы можно получить как обнаженные, так и одетые изображения, вы можете получить изображения обоих полов, а также тела частями и глазурью на торте является то, что Pinterest бесплатен.

Из-за того, насколько доступно и бесплатно Pinterest, отсюда легко получить ваши изображения, за исключением того, что вам придется время вне приложения / веб-сайта, поскольку оно не предназначено специально для практика рисования жестов.

Если вы собираетесь использовать Pinterest, вы должны быть готовы сами рассчитать время и делать это честно, а также вам нужно будет самостоятельно выбрать изображения, которые вы хотите использовать.

Дизайн персонажей

Этот сайт, как следует из его названия, является отличным ресурсом для художников, которые ищут качественные фотографии для своих персонажей.

От студийных фотографий обнаженных и не обнаженных моделей до косплея и скульптур. Сайт Characterdesigns.com полон интересных изображений, которые помогут вам при рисовании реалистичной анатомии и позы.Также вы найдете изображения персонажей, созданные другими художниками, которые послужат вам источником вдохновения.

На сайте представлены не только анатомические данные человека, но и оружие и предметы. Я нашел очень интересными отсылки к фотографиям старинного огнестрельного оружия из Музея армии в Париже. Вы можете проверить их, нажав здесь.

Если вы новичок на сайте, я порекомендую вам посетить Основные моменты галереи. Этот раздел — отличная отправная точка. Если вы хотите получить некоторые идеи, а также понять качество ссылок, которые вы найдете здесь, я настоятельно рекомендую вам посетить этот раздел (вы можете проверить раздел, нажав здесь).

Эскиз SenshiStock

SenshiStock Sketch прост в использовании и ориентироваться и очень прямо к делу. В тот момент, когда вы открываете веб-сайт, вы начать показ изображений в слайд-шоу с 30 секундами на таймер изображения по умолчанию.

Если вам нравится то, что отображается, вы можете сразу приступить к рисованию, но если вы предпочитаете настраивать изображения, вы можете настроить его с помощью параметров, отображаемых в верхней части изображений.

Поскольку веб-сайт управляется сообществом, отображается ссылка Deviantart на изображения, а также ссылка, показывающая, что автор предоставил это бесплатно.Все отображаемые изображения бесплатны, и вы можете скачать их для использования в автономном режиме.

Настройка изображений на SenshiStock — это возможно с помощью тегов, которые также находятся поверх изображения, выпадающего меню появляется, когда вы щелкаете значок тега, из которого вы выбираете теги, связанные с типы изображений, которые вы хотите видеть. SenshiStock великолепен как для онлайн, так и для автономное рисование жестов.

В заключение, эти веб-ссылки помогут вам поднять свои навыки рисования на новый уровень, потому что они предоставят вам правильные инструменты для практики, где бы вы ни находились.Так что вы не можете заставить модель позировать вам, просто посетите одну из них и сделайте наброски.

Сводка

Название статьи

Лучшие бесплатные сайты для справок по позам для рисунков

Описание

Со списком веб-сайтов, составленным ниже, мы позаботились о том, чтобы ваш онлайн-рисунок фигуры предоставил вам различные изображения на выбор: 1- Тела в движении 2- Линия действий 3- SketchDaily 4- Посеманьяки 5- Проко 6- Deviantart 7- Быстрая поза 8- Pinterest 9- Ежедневный набросок

Автор

Сценарист: Эсеандре, монтаж: Тони Жустаманте

Имя издателя

Улучшайте свои рисунки

Логотип издателя

лучших деревянных манекенов для рисования фигур — ARTnews.com

Многие художники считают полезным потренироваться в рисовании фигур от руки с визуальными ориентирами. Распространенным инструментом является деревянный манекен, который, как правило, достаточно мал, чтобы его можно было разместить на столе или на столе, и имеет соединенные регулируемые сегменты. Доступные во множестве типов — мужские и женские человеческие формы, отдельные части тела и животные — манекены созданы, чтобы помочь художникам увидеть, как части целого соотносятся друг с другом. Они позволяют лучше понять органические формы, позы и движения.Найдите лучший манекен для своей студии с помощью наших обзоров пяти фаворитов, представленных ниже.

1. Художественный манекен для рисования из дерева США

Эта 12-дюймовая модель имеет правильные пропорции, отражающие человеческое тело, и имеет хорошо сочлененные части, включая колени, запястья и ступни. Сделанные из легкого, но твердого дерева, его сегменты прочно прикреплены к суставам, поэтому они плавно перемещаются, но также остаются на месте, не выскальзывая из своих поз. Делайте наброски из повседневных поз, таких как сидя или ходьба, или сгибайте фигуру, чтобы сформировать широкий спектр поз для действий, в том числе тех, которые позволяют вам сгибать ноги вверх, чтобы встретиться с вытянутыми руками.

Купить: Манекен для рисования художника по дереву из США

2. Деревянный манекен HSOMiD Artists

Деревянная фигурка изготовлена из гладкого дерева и надежных подпружиненных шарниров, но у нее есть недостатки в подвижности. Его суставы нельзя сгибать, образуя острые углы, поэтому невозможно добиться некоторых общих положений. Тем не менее, все его части хорошо двигаются и легко сгибаются, и он предлагает приличное движение головы и бедер, так что вы можете создавать тонкие, вызывающие воспоминания позы.

Купить: Деревянный манекен HSOMiD Artists 10,99 долл. США

3. Деревянный манекен WANDIC

Это семейство изящных маленьких манекенов состоит из четырех моделей трех разной высоты. Каждый сделан из выдержанной твердой древесины и достаточно пластичен: вы можете принимать простые позы, но мы не будем рассматривать их в полном объеме. Суставы также не двигаются так плавно, как у других наших отмычек, но они должны постепенно ослабевать при частом использовании. Поскольку эти манекены можно снимать с оснований, их также можно использовать в покадровой анимации.

Купить: WANDIC Деревянный манекен 18,29 $

4. Художник по дереву рисует манекен правой рукой

Если вы хотите сосредоточиться на рисовании рук, обратите внимание на эту прочную модель. Сделанный из гладкого и прочного дерева, он имеет надежные и прочные соединения для облегчения манипуляций. Пальцы имеют элегантную форму и могут сгибаться во всех анатомически правильных суставах, а их можно сложить в кулак; есть и лучезапястный сустав. Наша единственная проблема заключается в том, что большой палец имеет ограниченный диапазон движений.Однако этот манекен подкупает, поскольку соответствует размеру типичной руки.

Купить: Художник по дереву рисует манекен правой рукой 13,27 $

5. Деревянный манекен с изображением лошади из США

Привлекательная и выразительная, эта модель может быть использована как декоративная скульптура. Изготовленный вручную из твердых пород дерева, он тщательно продуман, чтобы точно отражать анатомию лошади, с высококачественными сочлененными частями от пут до скакательных суставов.Его шея сделана из тонких кусков дерева, которые позволяют ему изящно изгибаться из стороны в сторону, а хвост сделан из настоящего конского волоса. Если вы хотите нарисовать лошадь, бегущую галопом, рысью или даже стоящую на дыбах, эта модель познакомит вас с естественными движениями лошади.

Купить: Деревянный манекен с изображением лошади из США 69,99 долл. США

Фигурки Bodykun для художников

Вы художник, пытаетесь расширить свои творческие возможности? Вы иногда тратите часы на поиск конкретных эталонных поз в Интернете?

Тогда вам понравятся наши фигурки Боди-кун и Боди-чан!

Для чертежей и иллюстраций

Фигуры Боди-куна чрезвычайно четко сформулированы и в совершенстве имитируют человеческие жесты.Благодаря этим моделям у вас под рукой будет бесконечное количество ссылок.

Если вы увлекаетесь рисованием и иллюстрацией, это будет для вас огромным подспорьем, особенно когда вы пытаетесь рисовать более сложные позы, которые сложнее нарисовать из воображения.

Эти фигурки также идеально подходят для начинающих, пытающихся улучшить свои навыки рисования. Практикуя Боди-кун и Боди-чан, вы станете НАМНОГО быстрее! Вы научитесь рисовать анатомию человека, определите пропорции, ярлыки и научитесь рисовать всевозможные реалистичные позы.

В настоящее время на рынке нет других фигур художников, которые предлагали бы такой уровень реализма и возможности позирования.

Художник : instagram.com/siryanz/

Для фотографии / анимации

Многие наши клиенты покупают эти фигурки для своих фото- и кинопроектов. К нам обращались самые разные фотографы, от профессиональных свадебных фотографов до обычных любителей, ищущих забавные и захватывающие новые идеи.
Позирующие Боди-кун и Боди-чан — это очень весело, потому что их позы выглядят естественно. Ставьте их в самых разных ситуациях и начинайте проявлять творческий подход!
Эти фигурки также отлично подходят для покадровой фотографии и дизайна анимации.
Ниже приведены забавные картинки, которые наши клиенты прислали нам на Facebook:

Возьмите свой Bodykun Set сегодня и выведите свое искусство на новый уровень!
** ФИГУРКИ BODY KUN И BODY CHAN ЗА 32 $.99 ПРИХОДИТЕ С 8 ДОПОЛНИТЕЛЬНЫМИ РУКАМИ И НЕ ВКЛЮЧАЙТЕ СТЕНДЫ! **
*** НАБОР ИЗДАНИЯ «2 В 1 WORLD TOUR COLLECTORS EDITION» ВКЛЮЧАЕТ АКСЕССУАРЫ, НО НЕ ВКЛЮЧАЕТ СТЕНДЫ! ***
Обнаружение и исправление ошибок чертежей
Как найти проблемы на чертеже

Метод 1. Проверьте силуэт
Если вы рисуете на цифровой платформе, вы можете заполнить ее контуры черным цветом и создать силуэт, чтобы проверить свой рисунок.Детали на рисунках выделяются черным силуэтом. Это поможет вам увидеть недостатки в пропорциях вашего рисунка, такие как размер головы или длина конечностей, прищурившись или посмотрев на него издалека.
Метод 2. Уходите и проверьте позже
«Мне вчера понравился мой набросок, но теперь, когда я смотрю на него сегодня, он выглядит не так хорошо…»
Это крик каждого начинающего иллюстратора. Это нормально.Делать ошибки при рисовании — это нормально! Все мы склонны забывать о сохранении полной сбалансированности иллюстрации, когда мы углубляемся в рисунок и становимся гипер-сосредоточенными на одной конкретной части. При рисовании сложно учитывать многие другие аспекты (эмоции персонажа, дизайн одежды, качество линий, настроение и т. Д.), Не говоря уже о выявлении ошибок. Итак, немного поработав над этим, сделайте перерыв и дайте рисунку постоять. Отложив остаток розыгрыша на другой день, вы сможете принять более объективное решение.
Метод 3. Отразите по горизонтали
Вы можете найти ошибки в своей работе, перевернув ее по горизонтали. Для традиционных художников, если перевернуть бумагу и поднять ее на свет, вы увидите перевернутую по горизонтали версию своей работы. Для цифровых художников используйте функцию Flip Horizontal вашего программного обеспечения:
Photoshop
Изображение > Повернуть изображение > Отразить холст по горизонтали
Clip Studio Paint
Вид > Повернуть / Инвертировать > Отразить по горизонтали
ГАИ
Используйте фото-ссылки для практического рисования

Практика использования фотоотчетов
Это может показаться чрезвычайно очевидным, но единственный способ улучшить это — рисовать.Навыки рисования не улучшаются за день; это требует времени. Сколько времени зависит от человека. Не торопитесь и развивайте свои навыки в удобном для вас темпе. Для повседневной практики наиболее практичным вариантом являются фотореференс, поскольку найм моделей может оказаться трудным и дорогостоящим.

Рекомендации по фото:
Интернет или журналы — Журналы мод, в частности, особенно полезны, потому что в них есть много стоячих поз, из которых можно учиться и чему учиться.
Справочники коллекции поз — Это книги со сборниками различных поз.
Сделайте эталонные изображения с помощью камеры — Вы можете попросить своих друзей и семью позировать вам или сфотографировать себя.

Это лишь некоторые примеры того, что вы можете делать. Выберите метод, с которым вам удобнее всего работать, и старайтесь каждый день черпать из ссылок. Даже если вы рисуете только одну вещь в день, самое главное — продолжать практиковаться.

Справочная информация всегда у вас под рукой
После лица рука является той частью, которая больше всего выделяется на иллюстрации. Это также может быть одна из самых сложных частей тела для рисования из-за большого количества суставов. Несмотря на это, это одна из самых простых частей тела для тренировки по справочнику. Если вы правша, нарисуйте левую руку и наоборот. Если вы хотите нарисовать вторую руку, воспользуйтесь зеркалом и нарисуйте отражение своей руки.
Использовать формы для контуров для чертежа фигуры

Используйте простые формы для рисования простых контуров
Если у вас проблемы с рисованием фигур, попробуйте использовать круги и эллипсы, чтобы сформировать простые очертания.Ключевым моментом здесь является использование только круглых форм для рисования тела. Например, используйте круг для лица, эллипс размером с два круга для тела, длинные тонкие эллипсы для конечностей и так далее. Найдите общую форму, которая лучше всего соответствует вашему стилю, и приступайте к делу.
Хотя такие детали, как структура мышц, могут меняться в зависимости от тела, все тела происходят из этой простой структуры форм. Вы можете использовать эталонные фотографии в качестве практики и закрашивать фигуры кругами. Использование такого простого наброска поможет вам понять общий баланс ваших фигур.
Использовать чертежи
Это также помогает использовать модели для рисования и трехмерные фигуры для понимания баланса тела, особенно при рисовании сложных углов. Подойдут старинные деревянные модели для рисования, но для цифровых целей также пригодятся трехмерные фигуры. Одной из них, Design Doll , можно пользоваться бесплатно, и ее определенно стоит попробовать!
Дизайнерская кукла
Другой вариант — программное обеспечение для цифровой живописи Clip Studio Paint , которое имеет встроенную функцию трехмерного рисования фигур.Вы можете перемещать фигуру и практиковаться в ее рисовании в программе.
Clip Studio Paint
Учебное пособие: Использование трехмерных фигур для рисования: корректировка формы тела
Общий вид
Вам следует избегать рисования от края холста внутрь. Вместо этого старайтесь держать все ваши основные линии в пределах его границ. Это позволит вам лучше понять, как все части вашего рисунка должны сочетаться друг с другом.Например, предположим, что вы рисуете лицо, вам нужно убедиться, что все части лица пропорциональны и находятся в нужных местах. Для этого сначала слегка нарисуйте основные части. Затем соедините эти части, чтобы создать общее представление о лице. Наконец, убедитесь, что основной контур и все части находятся в нужном месте. Когда ваш общий набросок будет завершен, вы можете слегка набросать еще больше деталей и так далее. Постоянно проверяйте, чтобы общие пропорции и положение глаз, носа, рта и так далее выглядели естественно.
Изучите структуру, чтобы улучшить свой рисунок

Наблюдательность
При рисовании более важно смотреть на то, что вы собираетесь рисовать, чем двигать руками. Внимательное наблюдение помогает во многих отношениях. Представьте себе, как будет выглядеть поперечное сечение и общая форма в трехмерном виде. Точно так же важно знать, что вы собираетесь рисовать. Я всегда рекомендую использовать для справки схему анатомии мышц человека.
Изучение анатомии мышц человека учит нас движению тела. Какие мышцы находятся под кожей и какой они формы? Знание ответов на эти вопросы позволяет смотреть на человеческое тело как на трехмерный объект. Понимание таких структур приведет к общему улучшению ваших навыков рисования.
Сила рисования фигур на реальных моделях
Когда я начал профессионально рисовать иллюстрации, я обычно ходил на собрания рисования в художественные школы и галереи с моим другом на занятия по рисованию фигур.Обычно я использовал двумерные референсы, такие как иллюстрации и фотографии, но рисование из реальной жизни произвело на меня гораздо более сильное впечатление, потому что оно было передо мной. Это также помогло мне узнать, что я хочу нарисовать. Я очень рекомендую участвовать в подобных встречах по рисованию между вашими обычными тренировками.

Сложно делать безупречные рисунки, но приятно иметь возможность рисовать то, что вы хотите рисовать естественным образом. Надеюсь, вам понравится рисовать во время практики и вы сможете создавать великолепные работы.
Создатель: Sideranch
Сценарист: Кайсакэ (界さけ), соавтор: Йокота Маки (横田ま 000)
Иллюстратор: Kaisake
.

Leave a comment

21.01.1971