by : alexxlab Разное

Программа для поз для рисования: Приложения и программы в помощь художникам — Мобайл на DTF

Подборка сайтов с позами и рефами людей

Уже затрагивалась эта тема, но я решила в один пост собрать еще несколько новых и слегка подзабытых источников. В итоге это все отличный материал для практики рисования человека и животных, рекомендуется для использования только в учебных целях. Расположила в порядке того, что больше всего нравится мне и что удобнее всего использовать. В основном все бесплатно.
Осторожно, по ссылкам много обнаженной натуры.

Crocus Cafe Шикарный канал с обнаженной натурой

http://figuresfordrawing.tumblr.com/archive#_=_ Огромная коллекция с Тумблера, очень много интересных и сложных поз с красивой обработкой, люблю ей пользоваться.

http://reference.sketchdaily.net/ru/
Можно задать свои настройки и точно так же рисовать, важный плюсик — есть животные и части тела.

https://line-of-action.com/ Еще один хороший сайт, кроме поз есть отдельно эмоции, руки и животные.

https://drive.google. com/drive/u/0/folders/0B33F9qXgdh-AeXBFcDN3QmlYZDg Чья-то личная коллекция рефов, тоже очень много изображений, все сгруппировано по папкам.

http://senshistock.com/sketch/ Простой доступный сайт с секундомером и фотографиями людей в обстановке, фото с Deviantart, есть пары, есть одиночные фигуры, все одеты.

https://www.quickposes.com/ru Слишком много странных настроек, но тоже пользоваться можно.

http://www.posemaniacs.com/ Мышечные модели людей, нужен флеш плеер в браузере.

http://www.artmodels360.com/ Сайт с возможностью обзора модели на 360 градусов и удобной панелью справа для выбора нужных рефов. Есть рисование на время, есть пары людей. Огромный жирный минус — подписка на год $37, бесплатно доступно только около 50 моделей (в правой панели нужно в меню Others выбрать Sample Image).

http://www.anatomy360.info/anatomy-scan-reference-dump/ 3D модели, для просмотра надо подписаться.

http://artmodelsphoto.tumblr.com/archive Немного глуповатый, на мой взгляд, тумблер с кучей гифок, но иногда попадаются интересные модельки.

Выбор вспомогательных средств для изображения человека

Выбор вспомогательных средств для изображения человека

Чтобы правильно нарисовать человеческое тело, нужно хорошо знать анатомию, но даже опытный художник часто не может изобразить человека в сложной позе или необычном ракурсе без вспомогательных средств.

Фигуры людей и животных имеют настолько сложную форму, что трудно охватить все детали одновременно. Во многих школах для решения этой проблемы предлагается упростить слишком сложную фигуру и попытаться «разбить» ее на несколько понятных частей, с которыми удобно обращаться. Когда правильно нарисованы очертания предмета, изображение легко дополнить нужным количеством мелких деталей.

Самый простой способ нарисовать человека — по фотографии или трехмерной модели.

У этого способа есть одно преимущество: не нужно тратить время и усилия на изучение анатомии человека и строить свою модель. При этом существует и ряд недостатков.

Готовая модель человека — это обычно не голый скелет, а фигура с мышцами и плотью, определяющими тип и телосложение. Сделать такую фигуру толще можно, хотя это не так просто; превратить ее в более стройную модель гораздо сложнее, особенно если опыта в рисовании человека мало. По-настоящему изменить тип человека без грубых нарушений не удается практически никогда, потому что для этого мало просто убавить или прибавить «мяса» — тип определяется скелетом, толщиной костей, пропорциями фигуры и многими другими параметрами.

Придется искать фотографию или модель человека в подходящей позе. Чаще всего не удается найти именно то, что нужно, и приходится идти на компромиссы, изменяя идею картинки. Сотни тысяч фотографий, найденных в интернете, бесконечно повторяют одни и те же мотивы. Иногда на поиски подходящей фотографии уходит больше времени, чем на создание собственного рисунка.

Рисунок по фотографии

Если при создании иллюстрации просто обвести фотографию, зритель с легкостью это замечает, потому что такие изображения имеют характерный вид. С этим можно бороться, пытаясь оторваться от первоисточника и меняя детали в ходе перерисовывания, но это тоже требует некоторой тренировки. Чем больше иллюстратор импровизирует, тем реальнее опасность, что он допустит ошибку в анатомии, если он не изучал ее законы. Тем не менее самый распространенный способ рисования по фотографии именно таков: снимок служит только основой изображения и используется для проверки главных точек. По нему ориентируются, где расположены основные суставы, в какой степени видны части тела, расположенные на заднем плане. Во время работы иллюстратор может упрощать модель, менять ее характер и пропорции, раскрашивать разными способами.

Рисунок по трехмерной модели

Готовых трехмерных моделей человека в интернете великое множество. Достаточно запустить поиск по ключевым словам poses и poser, чтобы найти десятки тысяч образцов. Обычно помимо обложки компакт-диска в интернет-магазинах выставлены таблицы с изображением всех поз, входящих в коллекцию; их вполне достаточно, чтобы нарисовать иллюстрацию. Но и здесь нужно быть осторожным! Многие трехмерные модели искажены и не являются абсолютно реалистичными, а главное, все они очень разные. Если не использовать всегда модели одного и того же типа, будет трудно выдержать все иллюстрации в одном стиле. Наиболее удачные картинки любого жанра очень быстро становятся узнаваемыми, поэтому их использование без особых изменений чревато тем, что зрителей заинтересует не столько сама иллюстрация, сколько вопрос, с чего ее срисовали.

Обложка компакт-диска 90 Poses of Laura, найденная на сервере renderosity.com по ключевому слову poses

Выбирая основу для изображения человека, важно остановиться на чем-то одном. Нельзя для одной работы использовать фотографию, для другой — рукотворную модель, а для третьей — трехмерную куклу. Это делает невозможным создание работ в одном стиле. Любой черновик оставляет свой отпечаток на готовой работе. Лучше всего использовать модель, полностью построенную самостоятельно. Не только потому, что «ручная работа» ценится выше всего и путь наибольшего сопротивления всегда самый полезный, но и потому, что в «самодельных» фигурах лучше всего просматривается почерк автора, делающий его иллюстрации неповторимыми и узнаваемыми.

Построение модели с помощью программы «Позер»

Программа «Позер» изначально разрабатывалась для создания правдоподобных моделей человека. Хотя она освобождает пользователя от необходимости долго и мучительно строить человеческое тело из множества деталей, прикрепленных друг к другу сложными способами, создать в ней реалистичное изображение очень трудно. Это связано с тем, что трехмерного человека непросто покрыть «живой» фактурой, чтобы кожа и волосы выглядели как настоящие. Гладкая поверхность тела похожа на пластмассу, и нужно очень искусно выверять освещение, чтобы результат напоминал фотографию. Также трудно передать движение развевающихся частей одежды или волос. Если иллюстратор использует модель только как основу для своего рисунка, все это не имеет никакого значения. Единственное, что требуется, — это правильная человеческая фигура и естественная поза. Интерфейс программы красиво оформлен, но обслуживать ее совсем без предварительных знаний трудно. Иллюстратору, использующему модели «Позера» только как основу для рисунков, нужны очень немногие функции программы. Поэтому я опишу в этой главе несколько шагов, с помощью которых можно быстро получить рабочую модель человека. При первой же загрузке программы на экране появляется фигура одетого мужчины. Ее можно удалить, выделив курсором любую его часть и нажав на delete. После этого рекомендуется выбрать из библиотеки обнаженную модель человека, потому что «одеть» обнаженное тело проще, чем угадать невидимые части тела под одеждой.

В библиотеке есть готовые позы на все случаи жизни. Хотя некоторые кажутся банальными, лучше начинать работу с них и изменять только отдельные части тела. Не стоит тянуть курсором руки и ноги в разные стороны, хотя технически это возможно: изменяется слишком большое количество параметров одновременно, что затрудняет контроль и возвращение в исходное положение. Лучше вызывать двойным щелчком на нужных частях тела специальные меню и изменять по одному параметру.

Камеры позволяют посмотреть на тело в разных проекциях и со всех сторон. Фигуру можно крутить, пока не найдется подходящий ракурс.

К программе прилагаются среднестатистические «шаблоны» фигур: взрослые мужчина и женщина, дети примерно восьми лет, младенцы и несколько животных. Эти заготовки можно модифицировать, любые части тела делать толще и тоньше, но кардинально изменить тип человека трудно. Зато интернет полон готовых изображений, которые интегрируются в программу: от реалистичных человеческих персонажей до фигур, стилизованных под манга, роботов и даже дудликов.

Дудлик, загруженный в программе «Позер»

Очень популярная модель Аико. У нее типичные пропорции манга-фигуры, и производители «поз» часто раздают эту модель бесплатно в интернете

У трехмерной модели есть большое преимущество перед живой натурой: она способна застыть в неудобном движении или прыжке, ее можно осмотреть с самой немыслимой точки, покрутить в полете или оставить в подвешенном состоянии. В настоящей студии для изображения некоторых сложных ракурсов натурщиков даже подвешивают под потолком, чтобы разглядывать снизу, или заставляют замирать в неудобных позах. У современного иллюстратора для этого есть трехмерный «натурщик», его можно мучить сколько угодно без всяких угрызений совести.

Однако у «Позера» есть и несколько недостатков.

Хотя в программу встроены «предохранители», некоторые части тела выворачиваются больше, чем это возможно в реальной жизни. Также в определенных сложных позах коленные и локтевые суставы неестественно выпирают или выглядят неправильно. Поэтому не стоит доверять трехмерной модели на сто процентов.

В интернете продаются и раздаются бесплатно многочисленные дополнительные изображения тел и поз, некоторые из них сделаны не разработчиками программ, а частными пользователями (хотя иногда электронные магазины выглядят очень солидно, их владельцы — подростки, состряпавшие десяток трехмерных кукол в домашних условиях). Такие модели могут содержать ошибки и неправильно двигаться, а позы — оказаться «деревянными» и со смещенным центром тяжести.

Поза, найденная в интернете. Вероятнее всего, она разрабатывалась на модели, которой нет в стандартной библиотеке. Когда заданные координаты накладываются на объект с неподходящими габаритами, некоторые части тела оказываются не на своем месте

Некоторые позы анатомически абсолютно правильны, но нарисованные с их использованием иллюстрации выглядят некрасиво. Даже если контур четко и безошибочно повторяет очертания модели, рисунок смотрится плохо. У этого явления даже есть название: «опасный ракурс». Выбирая кадр в трехмерной программе, нужно сразу представлять себе, как будет выглядеть фигура, если обвести ее с гораздо меньшим количеством деталей или без теней.

Выбрав подходящую позу и нужный ракурс в программе, картинку можно экспортировать в графический файл. Простого бесцветного варианта достаточно, чтобы сделать на его основе иллюстрацию. Саму позу рекомендуется сохранить в формате, которым пользуется «Позер». Это важно в первую очередь из-за описанных выше опасных ракурсов. Иногда только во время работы выясняется, что какая-то часть тела или поворот смотрятся плохо. В таком случае придется вернуться к трехмерной модели, чтобы повернуть ее или изменить положение.

Если иллюстратор точно обводит трехмерную модель, картинки часто получаются безжизненными и искусственными. Поэтому нужно помнить, что эскиз служит всего лишь подсказкой. Важно не забывать о развевающихся и легких частях одежды и волосах: трехмерные программы справляются с ними плохо, и нужно самостоятельно искать красивые изгибы для передачи движения.

Послойное построение модели

Этот метод требует изучения анатомии и считается самым сложным. Здесь автор полагается только на себя, что сильно повышает вероятность ошибок. Тем не менее это самый популярный у иллюстраторов метод, потому что с ним связано множество преимуществ: — Фигуры, построенные таким способом, всегда выглядят живее. — Иллюстратор совершенно свободен в реализации идей, поскольку он не должен искать подходящие позы в библиотеках изображений или подбирать их в программах. Он может нарисовать все в точности, как задумал. — Нет опасности, что избранная для работы основа отразится на индивидуальном стиле иллюстратора. Рисуя фигуру с нуля, художники обычно используют тип человека, который им наиболее симпатичен. Все части тела сразу приобретают характерную форму и очертания, у иллюстратора формируется почерк. — Избрав самый тяжелый путь, иллюстратор завоевывает зрительские симпатии, тогда как использование вспомогательных средств не поощряется. Правда, если результат великолепен, уже не важно, с помощью каких средств удалось его добиться. Тем не менее даже Дюрер скрывал, что постоянно изобретал приспособления для перенесения рисунка на холст и прибегал к разнообразным ухищрениям, чтобы обвести, построить или нарисовать человека без ошибок. Для начала рисуется очень условный скелет, где череп, тазовые кости и грудная клетка обозначены простыми фигурами, руки, ноги и позвоночник — линиями, а мелкие части тела отсутствуют совсем.

У мужского и женского тела разные пропорции. У мужчины плечи значительно шире бедер, в то время как у женщины ширина плеч и бедер одинакова либо бедра шире плеч. «Середина» тела у мужчин находится ниже, чем у женщины, женские ноги относительно более длинные. Для проверки этого правила в художественных школах часто приводится такой пример: если поставить рядом среднего телосложения мужчину ростом метр восемьдесят и женщину ростом метр семьдесят, у них, скорее всего, будет почти одинаковая длина ног, при этом разница в длине торса составит около десяти сантиметров.

Центр тяжести человека расположен в середине таза. Чтобы человек выглядел твердо стоящим на ногах, между серединой таза и пятками должна проходить воображаемая вертикальная линия. Остальные части тела должны располагаться так, чтобы общая масса была равномерно расположена относительно линии опоры. При некотором смещении центра тяжести человек может удержаться на ногах за счет мышечной силы. При значительном смещении человек падает.

На следующем этапе на месте всех суставов нужно нарисовать шары. Они помогут позже правильно обвести фигуру в тех местах, где руки и ноги изогнуты и суставы выпирают. Следует помнить, что даже у тучных людей видны выступающие суставы на щиколотках и запястьях. Затем все части тела покрываются «плотью». Общую массу каждой части можно условно изобразить в виде цилиндра.

В дальнейшем отдельным мышцам нужно придать более правдоподобную форму. Все мышцы сужаются в месте прикрепления к сухожилиям и расширяются в середине. Чтобы узнать, к каким местам крепятся большие мышцы, достаточно внимательно рассмотреть схему.

Далее модель можно уточнять и наполнять деталями до требуемого состояния.

Рисование рук

Художник Густаво Фернандес как-то сказал, что можно сделать карьеру только за счет умения хорошо и выразительно рисовать руки. Поэтому не рекомендуется выбирать для изображения позы, при которых кисти рук не видны, — лучше сделать из них умело нарисованный элемент, придающий особую ценность каждой иллюстрации. Хотя у многих художников на рисование рук уходит половина времени, отведенного для создания эскиза, эти мучения всегда окупаются. Для построения модели руки можно использовать тот же принцип: сначала каркас, потом плоть. Из запястья лучами расходятся четыре кости, продолжением которых являются пальцы, разделенные на три фаланги. Средний палец самый длинный, указательный и безымянный — примерно одинаковой длины. Большой палец прикреплен к кисти руки у самого запястья:

Один из самых трудных моментов в построении ладони — места прикрепления к ней пальцев. Самый удобный прием мне подарила Наташа Ратковски: нужно обозначить ладонь в виде сегмента кокосовой скорлупы, сразу определив ее объем. На месте всех суставов тоже нужно нарисовать шары. Пальцы намечаются цилиндрами подходящей толщины:

Полученная таким образом условная модель обводится, в нужных местах обозначаются фаланги пальцев и выступающие костяшки:

По такому принципу можно построить руку в любом положении. Обводя основу, нужно стараться придать кончикам пальцев и ногтям красивую естественную форму. Если ладонь сжата, следует нарисовать складки, образующиеся в середине. Вокруг большого пальца есть мышца, которая не сжимается и всегда обозначается дугой.

Данный текст является ознакомительным фрагментом.

Продолжение на ЛитРес

pose library for figure & gesture drawing practice

Процедура

Возьмите что-то для рисования! Выберите тип позы, которую вы хотите нарисовать и ваш желаемый лимит времени.
Попытайтесь нарисовать основной образ позы в течение выбранного срока. Изображение изменится после того, как пройдет лимит времени.

Для специального списка изображений перейдите в «Испытания».
Для использования безлимитного времени в Случайные позы.
Для настроек изображений с лимитированным временем используйте Практика с таймером.

Заметка: Испытания они всегда по 20 изображений на каждую сессию.

Примеры

Я верю, что Ryan Woodward это один из лучших Художников когда речь идет о рисовании набросков фигур, жестов.

Советы

  • Попытайтесь изначально уловить суть позы, а работать на деталями позже.
  • Вы будете становиться лучше каждую сессию, но это требует времени и практики.
  • Учитесь на ошибках. Если вы сделаете это, то вы улучшите свои навыки гораздо быстрее.
  • Сделайте эти упражнения ежедневной привычкой, и вы, несомненно, усовершенствуетесь быстрее!
  • Найдите лучший рисунок с предыдущей сессии и стремиться превзойти его в ходе новой сессии.
  • Испытайте себя и выбирайте более короткий лимит времени каждые несколько недель.
  • Постарайтесь завершить свой рисунок вовремя.
  • Если вы не можете завершить свой рисунок вовремя, может быть, вы должны изменить лимит времени.
  • Если наброски не пропорциональны, то попробуйте нарисовать бедра и позвоночник в первую очередь.
  • Время от времени попробуйте различные материалы для рисования.
  • Не забудьте получвть удовольствие.

Всякости: Референсы и манекены

Для художника важно уметь рисовать из воображения. Но это умение приобретается долгой практикой рисования. Не каждый сумеет нарисовать из воображения, например, человека в определённой позе, а также распределение тени на его теле или мимику лица. Конечно можно попытаться подобрать схематически или методом втыка то что нужно и исправлять рисунок до тех пор пока он не приблизится к задуманному образу. Но на эксперименты нет времени, если рисуешь комикс. Вот если бы кто позировал .

Я давно нахожусь в поиске программы, которая могла бы дать нужный референс человека для рисования, нужную позу, ракурс. Сперва я наткнулся на сайт female-anatomy-for-artist.com (есть аналоги мужской анатомии, просто человеческой и референсы для комиксов). На сайте собраны фотографии людей сфотографированных специально для художников. Собрано очень большое количество поз, каждая поза сфотографирована в разных ракурсах. Есть полные, худые, молодые, старые модели, а также держащие в руках оружие, дерущиеся и т.д. И это поставлено на коммерческую основу. Есть не мало аналогичных проектов. Но всё это не подходит для создания комикса. Во-первых очень трудно найти именно ту самую позу которая нужна мне в определённой сцене. Во-вторых ракурс может оказаться не тем что нужен или освещение. Есть ещё сайт posemaniacs.com, который содержит вращаемые модели. На них правда нет кожи, но это как мне кажется плюс, так как не отвлекает от рисования определённого лица или цвета кожи. Но тут тоже есть загвоздка. Модели вращаются только в одной плоскости. А углы ракурса перескакивают через десятки градусов. Но в принципе способ рисования по готовым референсам может пригодиться для тех кто рисует просто портрет, а не определённую сцену. Для практики так сказать .
Как ни искал я онлайн приложение где можно создать позу самостоятельно так я ничего и не нашёл. То ли плохо искал, то ли никто не додумался до такого. Я уже думал, ну может хотябы примитивная моделька будет, и можно будет хотябы на основе пропорций дорисовать телосложение (ну если кто знает, для художников продаются такие деревянные манекены миниатюрные у которых суставы шарнирные, и я думал может есть виртуальный аналог). Но нет.
Правда поиск привёл меня к программе, родоначальнику Poser, под названием Poser Figur Artist. Сам позер я не захотел ставить, думал, что может его старый вариант установится быстрее и будет проще в работе. Но оказалось что все версии Poser ставятся долго, так как имеют очень много мелких файликов. Да и поставить модель в нужную позу у меня не вышло.
Ещё всетил кое-какие программы для 3d моделирования. Одна Make Human называлась, но я не понял как там пощировать модель (в прилагаемом руководстве в разделе Pose был просто чистый лист). А вот вторая оказалась как раз той что мне нужно. Называется она Quidam 3. Правда она платная.
И так, что она из себя представляет. Это программа, предназначенная для создания модели на основе готовой базы, можно изменить лицо, одеть в разную одежду, поставить в абсолютно любую позу (которую кстати можно сохранить). Так же можно собрать сцену (мебель, стены и прочее). Вы можете выставить нужное освещение и включить мультяшное отображение (т.е. дорисовываются контуры и цвета становятся без плавного перехода). Помоему эта программа просто создана для того чтобы рисовать комиксы (Это фигура речи, конечно же, ведь эта программа создана для экспорта моделей в другие 3d пакеты).
Кстати, для тех кто умеет хоть немного пользоваться 3ds max, есть возможность экспорта отпозированных моделей. В 3ds max можно потом вставить модельку в определённую сцену, пусть даже с условными моделями.
В общем надеюсь кому пригодится . Удачи!

7 лучших бесплатных программ для рисования на компьютере

1 Krita

Список лучших программ для рисования на компьютере стоит начать с приложения под названием Крита. Одна из основных особенностей утилиты — бесконечный размер холста и имитация материалов настоящих художественных полотен. А еще — поддержка русского языка, мазки и линии, приближенные к настоящим кистям и инструментам рисования, наложение слоев, стилизация картин под масло и акварель, создание комиксов и макетов, коррекция фото и настройка расположения панелей в зависимости от личных предпочтений.

К плюсам можно отнести поддержку всех популярных платформ: Windows, Linux и Mac OS. Кроме того, за ее использование не придется платить. С сайта разработчика утилиту можно скачать бесплатно, а на сайте Microsoft программу можно скачать, заплатив $9,97. Это позволит поддержать сообщество разработчиков и получать автоматические обновления. При этом с большинства других ресурсов, включая сайт создателей ПО, редактор скачивается совершенно бесплатно.

2 SmoothDraw

В списке программ для рисования на ПК есть утилита под названием SmoothDraw, предназначенная для начинающих художников и дизайнеров. Рисовать здесь можно распылителями, маркерами, карандашами и разными видами кистей.

Для создания картин применяется пиксельная технология, а интерфейс не перегружен лишними значками и надстройками. Каждый эффект или инструмент обозначен иконкой, а переключать их можно нажатием клавиш на цифровой клавиатуре — это позволяет быстрее рисовать, не отвлекаясь от процесса. С другой стороны, привязка к цифрам ограничивает функциональность, но для начинающих художников будет достаточно и этого.

Среди особенностей ПО — небольшие требования к аппаратной части, хотя для работы последних версий требуется версия Windows не ниже 7-й. Проекты сохраняются практически во всех популярных форматах, а скачать утилиту можно совершенно бесплатно — без рекламы и ограничений функциональности. А среди минусов — ограниченное количество функций и отсутствие поддержки русского языка. Хотя из-за простых настроек опытные пользователи разберутся и с англоязычным интерфейсом.

3 Gimp

Бесплатная программа Gimp для ПК, которая способна заменить Adobe Photoshop и поможет сэкономить до $53 в месяц. По функциональности редактор вполне сравним со своим условным «соперником». И хотя возможностей для обработки изображений у него немного меньше, пользователю доступно создание, обработка и ретуширование картинок, послойная обработка и сглаживание. Кроме того, в отличие от Фотошопа, Gimp занимает меньше места на компьютере и запускается на ПК со слабой аппаратной частью: 512 Мбайт ОЗУ и встроенной видеокартой.

К особенностям ПО можно отнести поддержку Windows и Mac OS, Linux и других Unix-подобных платформ. А еще — простой и удобный по сравнению с большинством редакторов интерфейс и работа с форматами файлов других программ, включая созданные в Фотошопе изображения PSD. Среди недостатков можно отметить только отсутствие поддержки 16-тибитного цветового пространства.

4 Artweaver

Многофункциональный графический редактор для компьютера на базе ОС Windows. Отличается простым интерфейсом (хотя и без поддержки русского языка) и реалистичными инструментами рисования — включая кисти, которые можно создавать самостоятельно. А еще Artweaver позволяет клонировать цвета, создавать симметричные картинки и записывать последовательность действий для повторения в следующем проекте. К плюсам программы можно отнести небольшие размеры, минимальные требования к аппаратной части и поддержку работы со сканерами.

Программа бесплатная, но, кроме версии Free существует и еще одна — Plus. Она дает возможность использовать редактор для коммерческих целей, включать темную тему оформления и сохранять отредактированные файлы в формате EXIF. Среди минусов стоит отметить отсутствие некоторых инструментов — например, «лечащей кисти» и плагинов для Photoshop.

5 Paint.NET

Один из лучших бесплатных растровых графических редакторов. Так же как и GIMP считается неплохим, хотя и упрощенным аналогом Фотошопа. Программа обладает множеством полезных инструментов и эффектов, позволяет создавать объемные картинки, и даже делать их прозрачными или движущимися. Есть возможность параллельной обработки нескольких фото, а с интерфейсом может разобраться даже неопытный пользователь. А те, кому не хватает стандартной функциональности, могут поставить дополнительные плагины, скачав их с официального форума утилиты.

К лучшим бесплатным программам для рисования Paint.net можно отнести и за поддержку старых или офисных компьютеров (1 Гбайт ОЗУ и процессор с частотой 1 ГГц), хотя у нее есть оптимизация и для работы с 2 и 4 ядрами.

Платных версий у утилиты нет. Связано это с тем, что программа создавалась в качестве студенческого проекта. А единственный минус — поддержка только одной операционной системы, Windows. Более того, последняя версия работает с 7-й версией ОС.

6 PixBuilder Studio

Многофункциональная и мощная утилита для рисования и редактирования фото. Среди ее возможностей: работа с импортированными картинками и слоями, повтор и отмена действий, настройка кривых, настройка размытия и резкости. Интерфейс простой и русскоязычный, с возможностью настройки под предпочтения пользователя. Поэтому создавать в нем изображения сможет даже начинающий художник или дизайнер.

Среди особенностей PixBuilder Studio стоит отметить множество встроенных фильтров и эффектов, сохранение и конвертирование практически в любой популярный формат — от PNG, BMP и JPG до GIF и PSD. Приложение поддерживает работу с «горячими» клавишами. К минусам ПО относятся ограниченный набор функций и периодически возникающие ошибки при работе с форматом CMYK.

7 Inskape

Закончить перечень лучших бесплатных программ для рисования на компьютере можно утилитой Inskape. Векторный редактор можно применять для разработки рекламы, чертежей, буклетов и других графических продуктов. А затем сохранять их почти в любом формате — притом, что запускается ПО и в Windows, и в Linux или в MacOS. В программе есть множество инструментов: кисти, перья, вставка текста и функция каллиграфии. Она позволяет рисовать примитивную графику и заполнять ее узорами, градиентом или сплошным цветом.

Среди возможностей Inskape — создание векторной графики из фото и других цифровых источников. Утилита распространяется бесплатно, без рекламы и ограничений, а с ее простым интерфейсом справится любой начинающий художник. К минусам можно отнести отсутствие работы с цветовой моделью CMYK и модуля для импорта картинок со сканера.

Читайте также:

24 мобильных приложения для художников и иллюстраторов

Как всегда, пытаешься найти хорошее приложение для планшета или телефона, чтобы можно было рисовать не покладая рук, и сталкиваешься с проблемами. То неудобно пользоваться приложением, то нельзя сохранить или отправить эскиз. В статье представлены лучшие приложения для художников, которые прошли через многотысячную аудиторию, разбросанную по всему миру.

Paper для iPad

В Paper можно с легкостью создавать блокноты с эскизами, заметками, проектами и оперативно делиться ими в сети. Приложение находится в бесплатном доступе, но есть возможность купить дополнительные инструменты для рисования. Приложение отлично подходит для планшета и адаптировано для использования на телефоне. Здесь уже вопрос удобства использования.

Fresko Paint Light and Pro для Android

Одно из лучший приложений. Здесь можно не только делать  наброски, но и редактировать фотографии. Программа содержит всё необходимое для создания цифрового рисунка. Существуют две версии приложения: Fresco Pro и Fresco Lite. Fresco Lite – бесплатная версия программы, в Fresko Pro больше возможностей: поддерживается до четырех слоев, 21 фильтр и дюжина кистей. Кроме того, есть возможность экспортировать в формат программы Photoshop. Чем не рай для художника, который использует мобильные приложения.

SketchBook для iPad и Android

Здесь также есть две версии программы: бесплатная и платная. В бесплатной версии присутствуют инструменты для работы со слоями, кисти, функции «undo» и «redo», и, что немаловажно, можно сохранить результат работы в галерее или опубликовать в социальных сетях. В платной версии, не трудно догадаться, больше возможностей. Если вы только начинаете пользоваться мобильными рисовалками, то не спешите приобретать платную версию, сначала протестируйте бесплатную версию программы.

Adobe Ideas для iPad

Отличное приложение для художников, иллюстраторов и дизайнеров. Преимущество этого приложения состоит в том, что здесь можно создавать векторною графику профессионального качества. Программа содержит большое количество настраиваемых кистей, чувствительных к давлению. Кроме того, программа способна синхронизировать ваши данные на облачном хостинге Adobe Creative Cloud и передавать любые проекты, над которыми вы сейчас работаете, прямо на мобильное устройство.

ArtFlow

ArtFlow – это холст с более 70 инструментов. Здесь можно найти работу с многочисленными слоями, работа с файлами PSD, PNG и не только. Даже обычная версия – мощный инструмент для художников с множеством функций. В платной версии представлены более продвинутые опции.

Infinite Design и Painter для Android

Infinite Design – платное приложение для дизайнеров и художников. Здесь можно рисовать скетчи и более рабочие варианты изображений.  Холст можно увеличивать или уменьшать, поворачивать в любую сторону – нет никаких ограничений. Ваш рисунок сохраняется во время работы, а готовый рисунок можно сохранить в форматах JPG, PNG или SVG.

Infinite Painter  – второе приложение Infinite для дизайнеров и художников, которое обладает более мощным функционалом. Например, функция “Pen only” поможет избежать случайных штрихов от касаний пальцами и ладонями. Работаем спокойно со слоями. В программе отдельное внимание уделено цвету, его глубине и насыщенности.

 

Brushes 3

Идеальный инструмент для зарисовки скетчей. Большой выбор кистей, прост в обращении. Очень сложно передать собеседнику ваше видение ситуации, но с этим приложением вы сможете быстро визуализировать ваши мысли и отправить их по почте или любым другим удобным вам способом.

Pixels Free

Чтобы доработать наброски, не обязательно кропотливо перерисовывать их на бумагу. Данное приложение предлагает большой набор кистей, которые подойдут к любому стилю исполнения (акварель, карандашный набросок, масло и т. д.).

Sketchbook Express

Еще одно популярное Android-приложение для дизайнеров – это Sketchbook Express. Приложение позволяет создавать быстрые эскизы и имитирует процесс рисования красками. Это лучший выбор для тех, кто ни дня не может прожить без творчества и любит воплощать свои идеи с помощью скетчей. Инструментарий приложения включает 15 предустановленных кистей и расширенный цветовой круг. Такие функции, как эффект нажатия кисти и сглаживание форм открывают большие возможности для дизайнеров. Среди других функций стоит отметить мультитач-навигацию, несколько стилей рисования, контроль прозрачности и переключение состояния слоев.

Adobe Illustrator Draw

Разработка компании Adobe, приложение Illustrator Draw – это мощный векторный редактор, работающий на мобильной операционной системе Android. С помощью приложения пользователь может легко создавать сложные векторные иллюстрации. Редактор имеет интуитивно понятный интерфейс с удобным сенсорным управлением. В приложении есть 5 встроенных кистей, с помощью которых можно создавать быстрые скетчи. Кроме того, Illustrator Draw поддерживает самые продвинутые инструменты для рисования, такие как Adonit Jot Touch, Adobe Ink, Apple Pencil и т.д.

Tayasui Sketches

Профессиональное приложение для рисования скетчей — быстрых, недетализированных иллюстраций. Здесь есть изменяемые параметры инструментов. Чтобы получить от них больше, например, увеличить лимит слоёв или воспользоваться заливкой узором, нужно заплатить. Но если нет ультразапросов, и без этого живётся прекрасно.

Приложение подходит для опытных художников: можно настраивать режимы наложения слоя, наложить текстуру, нарисовать какую-то форму и залить цветом, но при этом настройки (размер кисти и прозрачность) простые.

Procreate

Это приложение большое и серьезное. Оно пытается брать на себя роль редактора для создания таких же серьёзных и больших работ. В конце сентября вышла уже четвёртая версия.

Adobe Photoshop Sketch

Это приложение даже не пытается копировать старшую сестру — настольную программу Photoshop. Вместо редактирования снимков разработчики Photoshop Sketch решили сфокусироваться на рисовании. Программа использует весь потенциал сенсорных дисплеев и стилусов, особенно прекрасно чувствуя себя на iPad. При этом передаёт стойкое ощущение от рисования на бумаге.

Богатый арсенал приложения включает виртуальные карандаш, шариковую ручку, различные кисти, инструменты смешивания и для работы с перспективой.

MediBang Paint

Японское приложение, пропитанное эстетикой аниме и манги. Именно для этих жанров программа подходит лучше всего. В ней вы найдёте специальные шрифты, формы и рамки, которые используются в комиксах. Кроме того, в MediBang Paint есть все привычные инструменты вроде кистей и линеек, а также система работы по слоям. К последним можно применять стили, также как и в Photoshop.

Autodesk SketchBook

Autodesk SketchBook укомплектовано богатейшим набором кистей, карандашей, маркеров и прочих инструментов, которые вы можете легко кастомизировать для своих нужд. Есть поддержка слоёв, режимов смешивания и функции для работы с симметрией. Вы можете подключить к приложению DropBox или iCloud и хранить свои шедевры в облаке.

PicsArt Color Paint

Приложение предлагает полный набор инструментов для рисования, которые подойдут как новичкам, так и профессионалам. В их числе — полностью настраиваемые кисти, палитра цветов с их базовыми комбинациями, текстурная заливка, а также полноценная работа со слоями.

Интерфейс приложения интуитивно понятен, поэтому вы сможете сосредоточиться именно на рисовании, а не на поиске каких-либо инструментов для этого.

С помощью этого простого приложения вы сможете дорисовать на своем селфи какие-либо дополнительные детали, раскрасить наброски любой сложности и даже создать фантастические миры с нуля — от эскиза до детальной иллюстрации.

CREATE

CREATE — продвинутый инструмент для графического дизайнера, с помощью которого можно отвязать свое творчество от конкретного компьютера и даже целого офиса и перенести его на компактный iPad Pro, который можно использовать в любом удобном месте.

С помощью этой программы вы сможете создавать дизайн фигур и иконок, редактировать текст и типографию, добавлять контуры и заливки, изменять, увеличивать и поворачивать, выравнивать объекты по сетке, дублировать или менять их порядок и так далее.

CREATE работает как с векторной, так и с растровой графикой. У него простой и понятный интерфейс, который не потребует большого количества времени для изучения. С помощью этого приложения в жизнь получится воплотить даже самые невероятные идеи.

Drawing Desk

Мобильное приложение, включающее четыре режима, которые отличаются своими возможностями: Kids Desk для детей, Doodle Desk для дудлов, Sketch Desk для скетчей и Photo Desk для обработки фотографий.

Режим Kids Desk позволяет оставить своего ребенка наедине с iPad Pro и не беспокоиться, что ему станет скучно. Он превращает рисование в увлекательный процесс с яркими цветами, музыкальным сопровождением и не только.

Другие режимы помогут вам сделать простой набросок, чтобы визуализировать свои мысли, забавно обработать фотографию для социальных сетей и мессенджеров или просто развлечься с друзьями в конце трудового дня.

Inspire Pro

С этой программой не составит большого труда создать прекрасные рисунки прямо на экране iPad. Она одинаково подходит и для новичков, и для профессионалов. В арсенале Inspire Pro — 60 высококачественных кистей, собранных в шести наборах: масляные краски, аэрографы, базовые фигуры, графитовые карандаши, восковые грифели и маркеры.

Auryn Ink

Простой в освоении и работе графический редактор, имитирующий все необходимые средства для рисования акварелью. Стоит отметить, что инструментарий программы несколько ограничен, в сравнении с другими продуктами этого обзора.

ArtRage

Кроме обширного арсенала инструментов (кисти, карандаши, пастель, валики, грифели), эта программа позволяет еще выбрать тип поверхности виртуального холста. ArtRage также входит в число любимейших продуктов многих цифровых художников.

Inkist

Одна из тех программ, которая поддерживает чувствительные к нажиму стилусы. Другими достоинствами редактора являются стильный интерфейс, широкий набор настраиваемых кистей и полная бесплатность.

Zen Brush

Имея в арсенале 64 типа бумажной поверхности и три оттенка чернил, вы получите удовольствие от чернильных рисунков. Программа специально была разработана для простого и быстрого создания скетчей.

Carbo — Notes&Sketches

Carbo — уникальное для этой подборки приложение. Оно не столько для начинающих художников, сколько для ведения заметок, в которых упор сделан на скетчи.

14 лучших андроид приложений для художников

Быть художником это весело. Это одно из увлечений и работ в которых можно выразить себя. Хотите верьте, хотите нет, но теперь можно сделать произведение искусства на устройстве с помощью вот этих отличных андроид приложений для художников.

Adobe Lightroom мобильный

[цена: бесплатно]

(требует подписку на Creative Cloud)

Многие фотографы используют Adobe Lightroom а теперь его ещё можно использовать в телефоне. Приложение Adobe Lightroom это продолжение компьютерное версии, что означает, что вам так же понадобится версия Creative Cloud, чтобы полностью насладиться процессом на мобильном устройстве. Это конечно же может многих оттолкнуть, но, если вы уже пользуетесь этой системой, приложение позволит добавить свежие файлы вместе с теми, что находятся в галерее на вашем андроид устройстве. Можно так же использовать ограниченное количество инструментов Lightroom, чтобы улучшить изображения. Можно всё синхронизировать с вашим рабочим столом, чтобы использовать  Lightroom на компьютере.

Adobe Photoshop Touch

[цена: $4.99]

Adobe так же имеет опцию Photoshop для андроида. Так же, как и приложение Lightroom, приложение Photoshop может подключаться к рабочему столу. У него имеются несколько инструментов, которые помогут усовершенствовать картинку так как вам понравится. Приложение идёт вместе с эффектами рисунка, фильтрами кистей, текстовыми эффектами (например, отброс тени), и синхронизацией с версией на рабочем столе для более тяжелого редактирование, если требуется. Оно идёт вместе с хранилищем Creative Cloud (2GB).

ArtFlow

[цена: бесплатно / $4.99]

ArtFlow это приложение для рисование. В нём есть GPU-ускоренный рисующий движок с более чем 70 кисточками и инструментами, несколькими слоями, поддержкой PSD/PNG/JPEG, поддержкой NVIDIA DirectStylus, и многими, многими другими функциями. Это очень мощное приложение с множеством функций, которые можно использовать бесплатно, но придётся заплатить, чтобы пользоваться всем. Есть так же поддержка Samsung S-Pen для устройств Samsung.  Для художников это того стоит.

Autodesk Sketchbook

[цена: бесплатно / $3.99]

Autodesk это известный поставщик творческого программного обеспечения и их приложение Sketchbook Pro уже долгое время является основным элементом среди художественного общества. Оно хвастается функциями профессионального общества, включая рабочее место на целый экран, увеличение в 2500%, более чем 10 кисточек, поддержка Dropbox, и ещё больше функций становятся доступными при создании бесплатного SketchBook аккаунта. Если вы купите премиальную версию, то у вас будет более 100 кисточек, карандашей, ручек, маркеров и т.д., слоев и более продвинутых функций, и ещё больше дополнительного материала. Это практически самое близкое к профессиональному приложение, которое можно найти на андроид и оно достойное.

Clover Paint

[цена: $7.56]

Clover Paint это ещё одно приложение, которое расценивается как приложение для рисования профессионального уровня. У него есть комплексная система слоев, множество художественного инвентаря, инструменты выделения, инструменты трансформации. Единственная (потенциально) негативная вещь в Clover Paint это заметно сложное обучение. Но как только вы научитесь им пользоваться, это фантастическое приложение поможет создать вам что-нибудь восхитительное.

Handy Art Reference

[цена: $2.99 вместе с покупкой приложения]

Инструмент Handy Art Reference художники, колористы и другие творческие люди могут использовать для рисования руки. Приложение показывает вам руку (с разных ракурсов). Можно затем вращать руку и менять освещение, чтобы получить нужный свет и тени. Это полезно, потому что как все знают, руки очень сложно рисовать и это приложение может помочь. Оно было рекомендовано Тони Муром, соавтором Ходячих Мертвецов, ImagineFX и многими другими и $2.99 не так уж и дорого для хорошего приложение.

LayerPaint и LayerPaint HD

[цена: $2.00 / $8.00]

LayerPaint и LayerPaint HD это пара полупрофессиональных приложений. LayerPaint для телефонов, а LayerPaint HD специально создано для планшетов с экраном 7 дюймов и более. Обе версии имеют разнообразные инструменты и кисти, чтобы создавать восхитительные произведения искусства, хотя это немного похоже на анимационное приложение, чем на что-то для художников. Версия для планшета идёт вместе с несколькими дополнительными функциями, включая поддержку NVIDIA и Samsung стилусов. Некоторые люди говорят, что телефонная версия не достаточно хороша, но почти по всему миру наслаждаются версией на планшетах.

NVIDIA Dabbler

[цена:бесплатно]

NVIDIA Dabbler  это стандартное приложение для рисование, которое идёт на планшетах NVIDIA Shield.  У него есть прямая поддержка для его стилуса и включает множество вариаций кистей, разных холстов и так далее. Есть несколько веселых эффектов таких как реалистичные водяные масляные краски. Так же есть несколько уникальных функций таких как возможность записи процесса и сохранение/рассылки для дальнейшего просмотра. У него нет функции наложения, которая присутствует в LayerPaint, Clover Paint или SketchBook Pro, но оно отлично подходит для любителей и тех, кто владеет планшетом NVIDIA Shield.

Инструмент Pose  3D (3 полных приложения)

[цена: $6.99 за каждое]

Коллекция инструментов Pose3D это набор инструментов, с помощью которых художники могут рисовать различные вещи. Обычный инструмент Pose3D основывается на человеческом теле. Можно искажать, менять и передвигать вещи вокруг, чтобы получить нужную позу, которую вы хотите нарисовать в комиксе, зарисовке и т.д. Другие два подходят для Manga (характерные позы для стилей аниме и манга ) и  Horse (для лошадей). Приложения немного дороговаты, но они признаны лучшими 3D инструментами на андроид и мы с этим согласны.

RoughAnimator

[цена: $2.99]

RoughAnimator  это анимационное приложение в котором можно нарисовать каждый кадр и затем совместить их, чтобы получился мультик. Рисунки могут быть, как и сложными, так и простыми, на ваше усмотрение. Есть неограниченное количество слоев, калькирования и даже возможность добавлять аудио. Оно так же идёт вместе с поддержкой S-Pen (и других чувствительных к давлению стилусов и устройств) и можно переносить видео в QuickTime, GIF или последовательность картинок. Это не 100% профессиональный уровень, но это точно более чем достаточно для многих людей.

Silk paints drawing

[цена: бесплатно вместе с покупкой приложения]

Приложение Silk paints drawing это не профессиональны уровень, как многие другие приложения, но это развлекательно для тех, кто хочет попробовать что-то новое. У него есть прямая поддержка S-Pen от Samsung и приложения PEN.UP, так что оно отлично подходит для тех, кто пользуется устройствами Touchwiz. Другие функции включают в себя возможность создания, анимации и установки своих собственных живых обоев, множество кистей и т.д. Как уже говорилось это не профессиональный уровень, но это всё равно весело, если вы хотите начать с чего-то не очень сложного.

SketchBook Express

[цена: бесплатно]

SketchBook Express это полностью бесплатная версия SketchBook Pro от Autodesk, она имеет несколько функций от полной версии включая увеличение в 2500%, поддержку слоев (3 слоя), 15 кистей и т. д. Очевидно, что версия pro лучше, но эта совершенно бесплатная. Это делает его не только хорошим бюджетным приложением для художников, которым не нужно много функций, но так же и хорошим способом оценить программу, если вы думаете о  том, чтобы купить её.

Sketcher PRO

[цена: $0.99 (распродажа)]

Sketcher Pro это ещё одно приложение для эскизов и для художников с небольшим бюджетом. В нем нет немереного количества функций, которые есть у других, но есть достаточно хороший выбор. 12 кистей, базовые инструменты, множество режимов и ещё можно заказать распечатку вашей работы, которую доставят прямо к дверям за дополнительную цену. Оно более простое, чем остальные, но хорошо совмещается с SketchBook Express. Оно было на распродаже во время написания статьи, так что цена вскоре может стать больше.

Sketch Master

[цена: бесплатно]

Последнее в нашем списке так же является одним из бесплатных версий, Sketch Master. Так же как и другие бесплатные варианты, Sketch Master немного ограничен, но всё же имеет 7 кистей, неограниченное количество слоёв, различные инструменты редактирования, импорт из различных мест, и различные цветовые опции. Профессионалам вероятно понадобится что то более сложное и глубокое, но полупрофессионалов и любителей оно должно увлечь.

Если мы пропустили какие-то отличные приложения Android для художников, дайте нам знать в комментариях! Советы всегда приветствуются. Если вы пользуетесь устройствами Samsung или NVIDIA (или любым другим устройством с стилусом), не забудьте посмотреть стандартные приложения для рисования, потому что в них могут быть специальные функции, которые поддерживаются именно этим стилусом!

Что считается хорошей позой для рисования?

Так же, как при занятиях спортом или игре на пианино, когда вы рисуете, важно обращать внимание на положение тела при рисовании, особенно на руки и пальцы.

Большинство людей не осознают этого , но хорошая осанка позволяет рисовать быстрее, точнее и дольше.

Вы всегда можете рисовать с плохой осанкой, а может даже хорошо рисовать. Но если вы начнете с хорошей осанки, она в конечном итоге станет автоматической привычкой, в которую вы попадете без каких-либо дополнительных мыслей или усилий.

Благодаря прочной основе, ваш уровень рисования будет расти быстрее, и ваши наброски будут и на красивее , и ваши линий более выразительными.

Сравним хорошую осанку с плохой.

Хорошая осанка для рисования означает:

  • Работа в течение долгого времени с небольшой утомляемостью
  • Обеспечение сбалансированного качества рисования на протяжении всего сеанса
  • Сохранение концентрации
  • Овладение навыками рисования
  • Рисование быстрее
  • Держите в поле зрения весь свой рисунок и темп работы

1.

Правильная осанка — это устойчивая поза — ХОРОШАЯ ПОЗА

Рисунок с правильной осанкой

Выпрямите спину, затем поднимите голову и слегка наклоните ее вперед. Это дает вам полный и четкий обзор всей вашей рабочей зоны (включая бумагу и другие материалы, такие как карандаши и маркеры).

2.

Переверните бумагу, а не тело! — ХОРОШАЯ ПОЗА

Переверните бумагу, чтобы рисовать (не свое тело)

За столом для рисования нередко перевернуть страницу 200 раз за один сеанс.

Когда люди только начинают рисовать, они обычно используют запястье доминирующей руки в качестве основной оси движения. Стараясь правильно рисовать, новички будут держать свою бумагу очень прямой и зафиксированной на столе, идеально выровненной перед собой.

Затем, чтобы набросать сложные кривые, они пытаются сделать довольно впечатляющие искажения вокруг (все еще неподвижной) бумаги. Это бесполезно, если отважные усилия, как и все странные позы в мире, не позволяют вам рисовать так же свободно и плавно, как просто наклонять бумагу под углом.Это может показаться простым решением, но иногда простое работает лучше всего.

Попробуйте сами:

Поместите руку, удерживающую бумагу, в верхнем левом углу бумаги. В то время как рука для рисования, держащая карандаш, движется, рука для рисования постоянно и легко проводит по бумаге , чтобы не упасть *.

Увеличьте подвижность запястья с помощью локтя и плеча. Для действительно больших ударов грудь также может немного выдвигаться вперед и назад.

* Вы найдете более подробную информацию и некоторые практические упражнения в статьях, посвященных рисованию прямых линий без линейки и рисованию кривых без с помощью French Curve (инструмент для рисования, предназначенный для обводки кривых).

Плохая поза для рисования означает:

  • Вредно для шеи, спины и запястий.
  • Вызывает усталость.
  • Может вызвать попадание тени на вашу работу.
  • Больно концентрация и настойчивость.
  • Вызывает искажение перспективы.

1. O

ne рука «отгораживает» рабочую зону — ПЛОХОЕ ПОЛОЖЕНИЕ

Не отгораживать зону рисования от света

А, опираясь на стол одной рукой «отгораживая» рабочую зону. Иногда мы выбираем эту позицию, чтобы лучше сконцентрироваться. Вместо этого мы получаем обратный эффект.

Верхняя часть тела имеет ограниченный диапазон движений , и, таким образом, все движения ограничены.Рука, которая окружает бумагу, также может создавать нежелательную тень на вашей работе .

Попробуйте сами:

Раскройте руки, чтобы освободить рабочую поверхность и поприветствовать имеющийся свет. Ваш мозг также станет более открытым и творческим. Чем больше пустое пространство, тем меньше размер вашей бумаги. В свою очередь, вы осмелитесь нарисовать больше.

2.

Одна рука как подушка — ПЛОХОЕ ПОЛОЖЕНИЕ

«Твоя рука не подушка»

Как и в предыдущем примере, вот еще одна неправильная поза, когда локоть упирается в стол.Здесь голова опирается на недоминирующую руку, которая, таким образом, становится бесполезной (кроме как подушки).

Вы не можете переворачивать бумагу рукой во время рисования.

3. P

наклонив голову вниз или дремлет на столе — ПЛОХОЕ ПОЛОЖЕНИЕ

Искажая зрение на рисунках

Из-за усталости вы все больше и больше опускаете голову, обрекая свой диапазон движений на все более ограниченный. По мере того как это происходит, ваши рисунки становятся все меньше.

Вы теряете правильный угол для просмотра рисунка и склонны замедляться, слишком сосредотачиваясь на деталях. Если ваша шея повернута под неестественным углом, вы получите искаженное видение вашего рисунка .

Попробуйте сами:

Согнитесь и положите голову на сложенную руку. Затем нарисуйте круг. Снова сядьте, и вы обнаружите, что нарисовали ужасно шаткий круг, который на самом деле может быть странным эллипсом.

4.

Неопрятный или перегруженный стол? — ПЛОХОЕ ПОЛОЖЕНИЕ

В таких ситуациях локти и плечи иногда находятся слишком близко к телу.

Более широкие, крупные штрихи теряются, а рисунки сжимаются по мере того, как тело напрягается.

СОВЕТ:

Держите на рабочем месте только то, что строго необходимо. Область рисования не предназначена для хранения материалов. Если возможно, запланируйте полку для хранения таких вещей, как карандаши, маркеры и книги.

5.ВНИМАНИЕ: стул слишком низкий или стол слишком высокий?

Плохая осанка для рисования

Справа вы можете видеть, что локоть не движется. Вы сможете рисовать качественные линии и наброски.

На практике я покажу вам видеоуроки, как рисовать от руки:

6.

Все тело слишком расслаблено — ПЛОХОЕ ПОЛОЖЕНИЕ

Не дайте вашей спине выгнуться

Если вы не обращаете внимания, вы рискуете попасть в эту позицию, даже не осознавая этого.Спина наклоняется, голова наклоняется, ноги теряют опорную стойку.

После нескольких часов рисования тело действительно просто расслабилось. Однако чем больше вы расслабитесь, тем больше будет снижена ваша эффективность. . После того, как вы действительно расслабитесь, трудно вернуться в правильную позу.

ПОПРОБУЙТЕ СЕБЯ:

Если вы знаете, что будете работать сверхурочно, планируйте регулярные перерывы и делайте несколько простых перерывов. Это позволит вам сохранить постоянный и высокий потенциал эффективности.

Этот список не охватывает всего. Дело в том, чтобы проиллюстрировать важность правильной осанки при рисовании. Примите это с самого начала, и осанка станет просто полезной частью вашего распорядка.

Проверьте свою осанку.

Если это не так, попробуйте выпрямить спину и внести необходимые коррективы. Поэкспериментируйте и дайте мне знать об изменении в комментариях 🙂

Не стесняйтесь загрузить набор для начинающих для дизайнеров, чтобы узнать больше о хороших привычках и методах рисования, которые нужно использовать при рисовании! Мы даже расскажем о , как правильно держать ручку для рисования.

Если вы хотите сделать свои первые шаги в рисовании, я приглашаю вас загрузить Designer Starter Kit, чтобы шаг за шагом начать изучение основ перспективы.

The Designer Starter Kit упражнения в 6 видео:

  1. Как рисовать прямые
  2. Как нарисовать идеальный квадрат
  3. Как нарисовать классные круги
  4. Как обострить чувство меры
  5. Как нарисовать куб в 1-точечной перспективе
  6. Как нарисовать куб в двухточечной перспективе

И снова эти видео связаны с Designer Starter Kit.

Чтобы лучше насладиться серией уроков, я рекомендую вам, ребята, сначала загрузить книгу для рисования для начинающих.

Рисунок жестов — Рисунок

Человеческая фигура издавна была традиционным предметом для рисунков и картин. Этот предмет не только ценится за его эстетические качества, но и является желанным вызовом для художников. Постоянно меняющиеся положения и позы фигуры лишают возможности формул и заставляют художника сосредоточиться на чистом наблюдательном рисунке.

Из-за своих уникальных качеств как предмета рисование фигур является основным продуктом художественных программ колледжей и местных художественных мастерских. Общие навыки рисования естественным образом развиваются в процессе рисования человеческого тела.

Основы рисования жестами

Термин «жестовое рисование» чаще всего используется для описания быстрого, свободного рисования человеческой фигуры. Однако рисование жестом также может относиться к любому быстрому рисованию любого предмета. Целью рисования жестом не является завершение «законченного» или усовершенствованного рисунка.Напротив, это скорее способ изучения предмета через нечеткие отметки, формы или значения.

После завершения рисования предмета жестами художник может позже решить превратить набросок в законченный рисунок или картину, исходя из того, что они узнали о предмете в процессе создания наброска. Он отлично подходит для практики, делая рисунки жестами подходящим способом быстро заполнить альбом для рисования.

Жестовая линия

Одна из основных функций линии — сообщить нам, где заканчивается объект.Эти линии определяют границы объекта и называются «контурными линиями». Линии, нарисованные без отклонений, статичны. Статические линии имеют «свое место» в рисовании, но при рисовании жестами динамические линии лучше передают движение и интерес.

Динамические стропы — результат более «рыхлых» и быстрых оценок. При создании рисунка жеста логично использовать динамические штрихи из-за характера практики. Рисунки жестов предназначены для быстрого создания и не требуют деталей.

Ослабление

Ясно, что скорость важна при рисовании жестов. Очевидно, что живые модели не могут удерживать позы вечно, поэтому художник должен быстро запечатлеть позу и пропорции фигуры. Детали всегда можно добавить после начальной позы и после определения пропорций.

Ослабляя наши оценки, мы можем значительно улучшить нашу скорость. Для некоторых это означает с самого начала отпустить желание создавать сложные детали.

Вместо этого мы должны интересоваться только общей формой и позой объекта.Сначала запишите эту информацию с помощью множества свободных линий или даже блоков значений. Рисунки жестов касаются не деталей, а скорее позы, формы и движения объекта.

Если вам трудно ослабить отметки, вы можете попробовать изменить хватку карандаша или переключиться на менее детализированный носитель. Пусть следы исходят от ваших плеч или локтей, а не от запястья.

В процессе могут появиться посторонние пятна.Во время работы легко поддаться соблазну потянуться к ластику, чтобы «исправить» эти недостатки. Я обнаружил, что лучший подход — оставить эти отметки на поверхности рисунка и при необходимости очистить их после завершения рисования жестом.

Лучше в процессе «оставаться в потоке». Если вы начнете стирать ошибки или случайные строки во время работы, вы потеряете этот поток и отвлечетесь. Помните, дело не в том, чтобы создать законченный рисунок.

Четырехэтапный подход к рисованию жестов

Имейте в виду, что не существует «правильного» или «неправильного способа» для создания рисунка жеста, но есть пошаговый подход, который я считаю полезным.Что хорошего в этом подходе, так это то, что его можно применить к любой фигуре, и он может стать хорошей отправной точкой для тех из вас, кто пытается понять, с чего начать.

Шаг первый — Проведите линию от головы до ног

Сначала мы можем определить линию от головы до ног объекта и быстро провести ее. Эта линия поможет обеспечить размещение фигуры в плоскости изображения поверхности рисования.

Для многих объектов эта линия может изгибаться или даже резко изгибаться.

Шаг второй — нарисуйте линию талии и плеч

Используя нашу начальную линию в качестве ориентира, мы можем затем определить линию плеч и линию талии.

В зависимости от позы и положения фигуры эти линии могут также немного изгибаться или даже располагаться по сильной диагонали.

Шаг третий — Нарисуйте «фигурку»

Затем мы можем использовать линию плеча и талии, чтобы нарисовать «фигурку», обозначающую костную структуру объекта.

Немного попрактиковавшись, вы можете полностью пропустить этот шаг и сконцентрироваться на форме. Но если вы только начинаете, шаг «фигурка» действительно может помочь вам получить прочную основу предмета.

Шаг четвертый — разработка формы

Теперь, когда базовая структура фигуры сформирована, мы можем определить форму объекта, нарисовав фигуры, свободные линии и намеки на ценность. По мере того, как мы становимся более уверенными, линии могут становиться темнее.

Этот четырехэтапный подход будет работать для некоторых, но другие обнаружат, что для них лучше работает другой подход, что вполне приемлемо.

Рисунки на время, практика и ресурсы

Рисование жестами — это упражнение, и хотя некоторые рисунки жестами могут стоять сами по себе как законченная работа, цель состоит в том, чтобы улучшить ваше понимание фигуры.

Чем больше рисунков вы создадите, тем лучше у вас получится. Очевидно, практика важна. Проблема в том, что фигурные модели не просто ждут вашего «побега». Или они?

Если вы ищете отличный способ попрактиковаться в рисовании жестами, попробуйте сходить в парк или в местный торговый центр.Любое место, где можно найти людей, будет работать. Сядьте со своим альбомом и начните рисовать. Поскольку ваши объекты будут двигаться, задача будет сложнее, и вы будете вынуждены рисовать быстрее (и свободнее).

Если вы предпочитаете рисовать по ссылкам, вы можете попробовать этот бесплатный инструмент для рисования жестов и фигур. (Варианты с одеждой и без одежды.) Вы можете настраивать позы от нескольких секунд до десяти минут.

Материалы для рисования жестов

Для рисования жестами подходит практически любой материал для рисования или рисования.Вы можете заблокировать большие площади углем или использовать более линейный подход с помощью пера и чернил. Если вы хотите поработать над расслаблением, тогда вам подойдет пастель.

Что наиболее важно в этом упражнении, так это развитие навыков рисования с наблюдением. Так что подойдет любой носитель, который вам удобен. Несмотря на то, что это упражнение предназначено для быстрого выполнения, мы по-прежнему используем те же навыки наблюдения. Любая форма практики, которая заставляет вас наблюдать, улучшит ваши общие навыки рисования.

Последние мысли о рисовании жестами

Рисование жестами — это процесс быстрого и свободного рисования человеческой фигуры (но его также можно применить к любому предмету). Речь идет не о создании законченного рисунка, а скорее как в исследовании человеческой формы или в качестве рисунка, в котором можно было бы разработать законченную картину или рисунок. Рисование жестов может быть выполнено с использованием различных линий, форм или полностью замкнутых фигур. Эти рисунки могут варьироваться по «полноте», и на их создание может уйти от нескольких минут до нескольких секунд.

Так что возьмите альбом и начните создавать «жесты»!

ПО PostureRay X-Ray Analysis EMR для хиропрактиков Structural Rehab

Программное обеспечение PostureRay® EMR представляет собой запатентованный рентгеновский анализ EMR, основанный на всех наших научных исследованиях, опубликованных некоммерческой организацией CBP®, и предназначенный для мануальных терапевтов и других медицинских работников, где компьютерное измерение позвоночника необходимо для документирования ухода за пациентом, обучения вашего пациента (ов), все время, пока вы строите свою практику.Никакой другой ЭМИ не построит вашу практику так, как ЭМИ PostureRay® X-Ray!

Наше программное обеспечение быстро помогает в анализе рентгеновских снимков позвоночника и выявляет аномальные отклонения. Это означает, что ваши пациенты могут легко увидеть, какие именно коррекции необходимы, и отслеживать ход лечения, будь то подвывих позвоночника, сколиоз или повреждение связок, вызванное травмой. Система даже включает функцию «телестратора», так что вы можете рисовать, демонстрируя положение позвоночника пациента, предоставляя динамический отчет о результатах (ROF).Рентгеновские снимки, анализ и документация легко экспортируются в электронные медицинские записи в виде файлов PDF или изображений JPG. Posture Ray доступен для Windows 10 и совместим с DMX и DICOM. Цифровые рентгеновские снимки не требуются. Благодаря Posture Ray вы сэкономите время и обеспечите более качественный уход, а с одним новым пациентом в месяц система окупается. Финансирование начинается всего с 5999 долларов, а ежемесячные платежи составляют от 199 долларов. Добавьте в свою практику Луч Осанки. Преимущества очевидны!

Эта система помогает в составлении отчетов о клинических данных, необходимых для лучшего ухода за пациентами, а также позволяет создавать хорошо написанные отчеты о пациентах, отчеты о слепках, окно цифрового просмотра, отображение быстрого просмотра во время ухода за пациентами и отчеты клинических сравнений.

Модуль PostureRay ChiropracticBioPhysics — это ЕДИНСТВЕННАЯ система, разработанная с использованием исходных данных исследования позвоночника, в конечном итоге опубликованных и поддерживаемых в ведущих научных рецензируемых журналах, таких как Spine, Journal of Orthopaedic Research, European Spine Journal, JMPT, Archives of Physical Medicine & Reservation, и Журнал заболеваний и методик позвоночника.

Как измерить и зафиксировать прямое положение головы

Когда неправильная осанка вызывает боль в шее, диагноз может быть поставлен врачом или другим медицинским работником на основании медицинского осмотра и истории болезни пациента.В рамках медицинского осмотра можно измерить положение головы вперед, чтобы количественно оценить тяжесть состояния, а также дать базовый уровень для оценки будущего прогресса.

См. Раздел Диагностика боли в шее

объявление

Общие методы измерения передней осанки головы

Два наиболее распространенных метода измерения положения головы вперед включают:

  • Линейка измерения. В этом методе пациент стоит спиной к стене, затем практикующий с помощью линейки измеряет, насколько далеко от стены находится затылок.Если голова касается стены при естественном стоянии прямо, положение головы вперед отсутствует. Чем дальше голова от стены, тем больше наклон головы вперед.
  • Измерение краниовертебрального угла. Этот метод включает в себя измерение угла, обращенного вперед, у основания шеи, образованного горизонтальной линией и линией, идущей до уха. Хотя его сложнее измерить, многочисленные исследования показали, что краниовертебральный угол является особенно полезным измерением, которое более тесно коррелирует с болью в шее и другими симптомами, связанными с положением головы вперед. 1 — 3

Существует множество других измерений для оценки положения головы вперед, но они используются реже.

В этой статье:

Как измерить краниовертебральный угол

Краниовертебральный угол можно визуализировать со стороны человека следующим образом:

  1. Нарисуйте воображаемую горизонтальную линию, проходящую через остистый отросток C7, который является задней частью позвонка в нижней части шеи.
  2. Проведите вторую воображаемую линию от остистого отростка C7 до козелка, который является заостренной частью перед ушной раковиной.
  3. Место, где эти две линии соединяются в позвонке C7, образует краниовертебральный угол.

См. Шейные позвонки

Фотограмметрия — популярный метод, используемый в клинической практике для измерения краниовертебрального угла. Этот метод заключается в том, чтобы сделать снимок пациента сбоку (сбоку), а затем программное обеспечение проанализирует фотографию для расчета краниовертебрального угла. Перед использованием фотограмметрии для измерения краниовертебрального угла пациенту обычно наносят небольшие клейкие маркеры в нескольких ключевых точках, таких как козелок и остистый отросток C7, чтобы лучше визуализировать угол.

Существует несколько других методов измерения краниовертебрального угла, например, использование боковой рентгенограммы (рентгеновского снимка). Фотограмметрия не требует облучения, что делает ее предпочтительнее радиографии для уменьшения радиационного облучения.

Что означает краниовертебральный угол

Когда голова смещается вперед, то же самое происходит и с козелком уха относительно основания шейного отдела позвоночника (остистый отросток C7), который измеряется краниовертебральным углом. Чем меньше краниовертебральный угол, тем тяжелее положение головы вперед.

В настоящее время нет единого мнения относительно того, что составляет границу между нормальным и аномальным краниовертебральным углом. Обзор медицинской литературы показывает, что краниовертебральный угол менее 50 градусов в положении стоя обычно считается положением головы вперед. 4 , 5

Краниовертебральный угол можно измерить, когда пациент сидит или стоит. Некоторые исследования показывают, что измерение краниовертебрального угла в положении стоя может дать более полезный результат, поскольку истинное положение головы вперед менее заметно в положении сидя. 6

объявление

Как исправить прямое положение головы

Важно отметить, что то, что считается нормальной позой головы для одного человека, может значительно отличаться для другого. Если нет боли или других симптомов, обычно не рекомендуется диагностировать или лечить предполагаемое положение головы вперед.

В случаях, когда из-за неправильной осанки развились прямое положение головы и боль, исправить это может сочетание следующих факторов.

Видео 3 простых упражнения для шеи от боли в шее Сохранить

Есть несколько упражнений, направленных на облегчение боли в шее, вызванной неправильной осанкой.
Смотреть: 3 простых упражнения для шеи при боли в шее Видео

  • Регулярно тренируйтесь. Упражнения, направленные на укрепление слабых мышц и растяжение напряженных мышц шеи, груди и кора, могут помочь телу лучше удерживать здоровую осанку. Вначале может помочь физиотерапевт, физиотерапевт, мануальный терапевт или другой квалифицированный медицинский работник, который может разработать программу упражнений, соответствующую потребностям пациента.

    • См. Упражнения для шеи при боли в шее

  • Сохраняйте хорошую осанку. Будь то во время еды, поездки на работу, выступления на работе или просмотра шоу, не забывайте практиковать правильную осанку в течение дня, чтобы со временем снизить нагрузку на шейный отдел позвоночника.

    • См. «Осанка для выпрямления спины»

Улучшение положения головы вперед обычно не происходит в одночасье. Прежде чем можно будет увидеть значительную пользу, требуется долгая приверженность упражнениям, растяжкам и постоянному использованию хорошей осанки в течение нескольких недель или месяцев.

Подробнее: 3 способа улучшить осанку головы вперед

Список литературы

  • 1. Салахзаде З., Маруфи Н., Ахмади А. и др. Оценка переднего положения головы у женщин: методы наблюдений и фотограмметрии. J Back Musculoskelet Rehabil. 2014; 27 (2): 131-9.
  • 2. Йом Х, Лим Дж, Ю Ш, Ли У. Новая система коррекции осанки с использованием модели векторного угла для предотвращения положения головы вперед. Biotechnol Biotechnol Equip. 2013; 28 (sup1): S6-S13.
  • 3.Талати Д., Варадхраджулу Г., М Мандар. Влияние положения головы вперед на искривления позвоночника у здоровых людей. Азиатско-Тихоокеанский журнал медицинских наук. 2018; 5 (1): 60-63.
  • 4. Kim S-Y, Kim N-S, Kim LJ. Влияние устойчивого естественного скольжения апофиза шейки матки на положение головы вперед и дыхательную функцию. J Phys Ther Sci. 2015; 27 (6): 1851-54.
  • 5.Fernandez-de-las-Penas C, Cuadrado ML, Pareja JA. Миофасциальные триггерные точки, подвижность шеи и наклон головы вперед при односторонней мигрени.Цефалгия. 2006; 26 (9): 1061-70.
  • 6.Шагаег-Фард Б., Ахмади А., Маруфи Н., Саррафзаде Дж. Оценка положения головы вперед в положении сидя и стоя. Европейский журнал позвоночника. 2016; 25 (11): 3577-82.

Полное руководство по рисованию позы

Если вы хотите действительно улучшить свое искусство и позы персонажа, рисование жестами — это решение для вас. Вот почему я написал эту большую статью о поз для рисования с использованием практики рисования жестами.

В течение нескольких лет я боролся с тем, как развивалось мое искусство.Я не чувствовал, что мне становится лучше, и чувствовал себя застрявшим. Я хотел нарисовать человеческое тело, но то, как я учился, меня не впечатляло.

Вот когда я открыл для себя рисование жестов! Могу без сомнения сказать, что эта техника спасла мое искусство и мою уверенность в нем.

Итак, что такое рисование жестами? Рисование с помощью жестов — это захват движения вашего контрольного изображения или персонажа с помощью минимально возможного количества штрихов. Используя рисование жестами, вы улучшаете свое собственное произведение искусства, сосредотачиваясь на общей фигуре, а не на деталях.

С помощью рисования жестами я сначала узнал, что нет неправильного способа заниматься искусством и изучать его. Во-вторых, не обязательно должно быть идеальным . Вы не можете провести час в той единственной строчке, которая вам не нравится. Нет. Быстрое рисование набросков того, что вы видите, поможет вам узнать об этом больше и запечатлеть важные части.

Это упражнение помогло мне продвинуться в моей работе, и поэтому я пишу этот пост для вас. Надеюсь, это поможет вам так же, как помогло мне!

Вот как вы рисуете более качественные и динамичные позы, шаг за шагом:

  • Выберите эталонные изображения / инструменты
  • Начните с линии действия
  • Нарисуйте фигуры
  • Держите линии свободными!
  • Time Your Gestures

Мы рассмотрим каждый из этих шагов и подробно поговорим о них, но сначала давайте поговорим о том, что такое рисование жестов!

У меня также есть все в видеоформате с заданиями и кучей дополнительной информации по каждой части тела в моем онлайн-курсе рисования: Введение в рисование рисунков: создание динамического персонажа .

Что такое рисование жестами в искусстве?

Жестовое рисование — это захват формы, движения (действия) и позы объекта.

Итак, если вы рисуете по эталонной фотографии, вам нужно захватить всю фигуру как можно меньшим количеством штрихов, используя базовые формы и простые линии.

Обычно при этом вы устанавливаете таймер на несколько минут (или даже секунд), рисуете всю фигуру и позу за это время!

Это значительно упростит вам задачу рисования фигуры, если вы будете постоянно ее практиковать.

Так как вы привыкаете как можно быстрее улавливать общее ощущение изображения, вы не будете зацикливаться, думая, какой именно должна быть голова или конечность, а на самом деле рисуете форму, которую видите на изображении. эталонное изображение, которое вы используете.

Это может показаться странным, если вы не делали этого раньше, но это действительно очень быстро становится вашей второй натурой, как только вы начинаете этим заниматься.

Это также поможет вам создать более динамичных персонажей.

Это не упражнение, в котором вы просто копируете эталонное изображение и делаете его таким, какой он есть.Это также может помочь, если вы стремитесь к реалистичным рисункам, но, по моему опыту, это лучше для других, более преувеличенных художественных стилей.

Так что, если вы действительно хотите улучшить свое искусство и создать более и более выразительных персонажей , это ваш путь.

Давайте теперь поговорим о некоторых особенностях этого, некоторых инструментах позже, а затем точный шаг за шагом о том, как вы можете практиковаться в рисовании жестов! А также несколько бонусных специальных упражнений в конце статьи!

Несколько советов по рисованию жестов

Как я уже сказал, в искусстве нет неправильного пути.

Но всегда есть несколько правил , которым вы должны следовать и не чувствовать себя слишком потерянными. Рисование может быть очень интуитивным, но иногда это не так, и именно тогда вам нужны эти рекомендации.

Итак, да, теоретически рисование жестами — это быстрые наброски поз, улавливающие существенное движение с помощью очень простых форм. А для этого дадим несколько советов!

Начать с линии действий

Кто?

Линия действий — это первая линия, которую вы хотите выполнить.

Особенно вначале вы можете просто сосредоточиться на этой линии, чтобы было легче увидеть и понять позу.

Каковы же действия в таком случае?

Это воображаемая линия! Представьте себе линию, идущую вниз по позвоночнику персонажа. Вы смотрите на свой образец и видите линию , которая вызывает все движение позы .

Эта линия обычно изогнута. Мы стараемся максимально избегать прямых линий.

Почему?

Очень просто: прямые линии очень натянутые и не очень интересны.Обычно вы хотите, чтобы ваш персонаж давал ощущение движения и проецировал отношение. Даже если он стоит на месте.

Вот почему мы также пытаемся преувеличить наши линии в рисовании жестами. Это делает все интереснее и динамичнее. Но об этом мы поговорим позже.

Прежде чем приступить к рисованию всей человеческой фигуры, потратьте немного времени и ощутите кучу страниц с линиями действий, основанными на эталонных изображениях!

Я дам вам несколько примеров, чтобы посмотреть их позже, так что следите за ними.

Расскажите историю, используя язык тела

Мы рисуем действия.

Итак, мы рассказываем истории в позах, которые мы рисуем. По мере того, как вы привыкаете к этому упражнению, вы начинаете улавливать определенные детали и преувеличивать их, чтобы больше акцентировать внимание на действиях вашего персонажа.

Помните, что в Gesture Drawing вы не стремитесь делать законченные, законченные рисунки. Ваша цель — выучить ритм поз , чтобы потом можно было применять их к своим рисункам.

Не беспокойтесь, если ваша анатомия неверна на 100%. Сосредоточьтесь на том, чтобы запечатлеть движение и узнать, как лучше всего изобразить его на бумаге.

Расскажите зрителю историю с помощью языка тела вашего персонажа!

В приведенном выше примере вы можете увидеть, как я преувеличил линии и позу, чтобы сделать рисунок более динамичным, а также показать зрителю, как себя чувствует мой персонаж.

Может быть, если бы я сохранил свои реплики более тонкими, вы бы не уделяли много внимания тому, как себя чувствует мой персонаж.Но изменение некоторых деталей, за счет преувеличения и кривых , передаст вам больше срочности, и его язык тела будет говорить с вами легче!

Нарисуйте то, что вы видите (забудьте то, что вы думаете, что знаете)

В этом упражнении вы используете эталонные изображения.

Итак, вы должны посмотреть на это и нарисовать то, что вы в нем видите.

Помните, что все, что мы меняем, — это то, насколько это динамично. Поза всегда одна и та же, кроме этого, мы всего доводим формы до предела и смотрим, куда мы можем пойти, пока это не будет выглядеть странно.

Вы учитесь здесь.

Возможно, вы не изучаете каждую часть человеческого тела в деталях. Но вы изучаете его пропорции, так что не торопитесь.

Посмотрите на свои изображения, начертите фигуры или линию действия поверх них, если это вам поможет.

Иногда, когда вы рисуете бок о бок или смотрите в компьютер и рисуете на листе бумаги, бывает трудно уточнить места или пропорции. Когда это произойдет, не бойтесь рисовать фигуры поверх изображения.

Это поможет вам лучше понять, и с тех пор вам будет легче делать это!

Это то, чем я много занимаюсь на моем курсе рисования фигур .

Иногда я показываю вам и нарисую фигуры поверх наших эталонных изображений, чтобы мы могли лучше визуализировать и понимать определенные части тела.

Эталонные изображения — это инструменты, которые мы используем для обучения. Их нужно видеть и изучать, чтобы научиться что-то рисовать!

Преувеличение — ключ к успеху! Не копируйте номер

Похоже, я здесь противоречу самому себе.

Но я имею в виду в основном преувеличение. Поза будет точно такой же, как вы видите. То, что вы добавляете, — это поворот!

Увеличьте количество линий здесь и там.

Особенно там, где вы чувствуете, что ваша поза будет более заметной.

Раздвиньте эти строки, чтобы история, которую вы пытаетесь рассказать, более захватывала для зрителя!

Не бойтесь раздвигать границы.

Расширьте свои границы и выйдите из своей зоны комфорта.Таким образом, вы не только делаете свои рисунки более динамичными, но и развиваете свои линии, делая их более интересными и плавными, и вы также узнаете больше о себе и своем собственном художественном стиле!

Держите линии свободными, а не жесткими

Правило № 1 на рисунке: Расслабьтесь !!

Вы рисуете, потому что вам это нравится, и вы хотите повеселиться. Иногда этого не происходит.

Вы слишком беспокоитесь о качестве рисунка и линий, вы просто хотите, чтобы все было идеально!

Поверьте, я был там, временами бываю.Это проклятие любого художника.

Но именно тогда на помощь приходит рисование жестами! Вы садитесь, расслабляетесь и делаете быстрые рисунки с быстрыми линиями.

Если у вас жесткие морщины, это упражнение идеально для вас!

Как я всегда говорю, есть две причины, по которым ваши реплики слишком напряжены: вы недостаточно уверены в них и вам нужно больше практиковаться.

А что может быть лучше 30 секунд или минутных зарисовок, чтобы избавиться от этого напряжения?

Вы одновременно тренируетесь, И помогаете своим линиям расшататься.Я тоже страдал от жестких линий, пока не открыл для себя Gesture Drawing!

Это было действительно упражнение, которое мне нужно, чтобы перестать беспокоиться о каждой строчке и сделать ее идеальной. С его помощью я научился принимать несовершенства и даже более грязный стиль.

Итак, всегда помните: расслабьтесь и не беспокойтесь о своих линиях!

Поверьте мне, качество вашей линии улучшится с помощью этого упражнения.

Нарисуйте их плавно, и вы увидите, что ваши рисунки станут на 100% лучше!

Самая длинная ось дает вам баланс

Ищите самые длинные линии в позе.

С головы до пят и от руки до руки. Это линии, которые придадут вашему рисунку баланс.

Поиск самой длинной оси также позволит вам найти всех движений, которые вам нужны в вашей позе .

Теперь вам просто нужно нарисовать остальную часть фигуры и преувеличить ваши линии! Конечно, прежде чем переходить к полной фигуре, не стесняйтесь практиковать только эти строчки.

Найдите кучу изображений и изучите основные линии.

Как мы уже говорили в разделе «Линия действий».Заполните ими несколько страниц, пока не станете профессионалом!

CSI (не телешоу!)

Улучшайте, улучшайте и улучшайте, идеально! Теперь я вижу номерной знак!

Хорошо, CSI здесь не обозначает исследование места преступления, а что-то попроще: C-образная , S-образная или Straight (I).

Что я имею в виду?

Вы хотите избежать добавления ненужной информации, и, как правило, мы стараемся избегать лишних строк.

Попробуйте использовать сочетание этих кривых и постарайтесь использовать наименьшее возможное. Таким образом, вы сможете запечатлеть основное движение позы.

Просто, легко и быстро!

Напряжение и расслабленные линии (зигзаги и общий поток)

В зависимости от натяжения кривых, то, как выглядит ваш рисунок, также изменится.

Использование более натянутых кривых, таких как зигзаги, позволит изобразить более напряженную позу.

С другой стороны, изогнутые линии дают нам более жидкий рисунок .

Выбор этих строк зависит от того, что вы хотите передать.

Чем больше вы изгибаете изгибы, тем больше энергии и напряжения вы придаете рисунку. Например, использование зигзагообразных линий означает, что у вас будут резкие изменения в движении.

Согнутые руки — хороший пример такого натяжения!

Несмотря на то, что мы склонны использовать много изогнутых линий в Жестах, обратите внимание на плавность вашей позы и создайте идеальный баланс между вашими линиями!

Время имеет значение! Быстрое рисование

Вы не просто пытаетесь рисовать так быстро, как можете.

Вы пытаетесь передать суть позы в кратчайшие сроки . Идея здесь в том, чтобы вы не привязывались к каждой детали.

Начните с 2 минут, если вам кажется, что 1 минута — это слишком быстро. По мере того, как вы привыкаете к упражнению, уменьшайте это число, пока не дойдете до него, скажем, 30 секунд!

Когда вы почувствуете, что научились рисовать жестами, вы также можете сделать наоборот: начать с очень короткого времени и добавить больше времени, чтобы вы могли начать добавлять больше деталей в свои рисунки.

Сохраняйте простоту и получайте удовольствие

Не беспокойтесь о том, насколько хороши будут ваши жестовые рисунки.

Здесь вы не достигнете совершенства. Это незавершенных работ !

Сядьте, возьмите свой альбом для рисования и несколько ссылок на изображения или выйдите на улицу и понаблюдайте за людьми вокруг вас.

Расслабьтесь, нарисуйте несколько быстрых поз или несколько линий действий и получайте удовольствие.

Лучшие инструменты для рисования жестами

Вам не нужно просматривать журналы и 134 веб-сайта, чтобы найти позы для рисования, сохранить в папке, а затем взять телефон и установить таймер.

Уже есть несколько мест, куда вы можете пойти, выбрать несколько вариантов и бац, просто начните рисовать!

Line of Action и Quickposes — два замечательных примера. Они работают очень похоже друг на друга.

Перед тем, как начать, вы можете изменить некоторые параметры, например, хотите ли вы, среди прочего, все тело или только определенные части, такие как руки или только лицо.

Затем вы можете выбрать, хотите ли вы рисовать мужских или женских моделей и предпочитаете ли вы обнаженные или одетые фигуры.

Конечно, вы можете носить все, и у вас будет масса возможностей во время практики!

Наконец, вам просто нужно настроить таймер.Вы можете выбрать один из вариантов по умолчанию или даже добавить любое удобное для вас время.

Теперь вы готовы к работе!

По мере практики вы всегда можете приостанавливать каждое изображение, если чувствуете, что вам нужно изучить его подольше.

Наконец, еще один мой фаворит — Сеншисток. Возможно, вы уже видели ее работы на Deviantart.

Она действительно популярна, и в какой-то момент все художники пересеклись с этой удивительной моделью! Image by senshistock

У нее есть стоковые фотографии на любой вкус, и недавно вы можете получить доступ к ее веб-сайту, который работает так же, как два выше.

Просто зайдите сюда, и он сразу же начнет давать вам позы! Опять же, вы можете сделать паузу в любой момент. Единственная разница здесь в том, что у вас не так много настроек.

Если вы в конечном итоге используете какие-либо ссылки из Сеншистока для своих рисунков и разместите их, не забудьте отдать ей должное, потому что она определенно заслуживает любви!

Так как же точно вы рисуете жесты?

Хорошо, вы читали мою бессвязную речь о рисовании жестов и всей его теории.

Давайте теперь применим более практичный подход и рассмотрим, как вы можете рисовать жесты шаг за шагом:

  • Выберите справочные изображения / инструменты
  • Начните с линии действия
  • Нарисуйте фигуры
  • Держите линии свободными!
  • Time Your Gestures

Давайте поговорим о каждом шаге более подробно.

Выбрать справочные изображения / инструменты

Довольно просто! Вы можете выбрать референсы несколькими способами:

  • Журналы: возьмите несколько журналов, которые могут быть у вас дома, и выберите те, которые вам интересны.Модные журналы или каталоги из ваших любимых магазинов обычно идеально подходят для этого! Вырежьте те, которые вам нравятся, или отметьте страницы, если не хотите испортить свой журнал. Сядьте на диван, стол или другое удобное место и начните писать!
  • Выйти: возьмите альбом для рисования и ручку или карандаши и выйдите на чашку кофе или прогуляйтесь в парк. Сядьте и наблюдайте за людьми вокруг вас. Этот действительно хорош, потому что вы не можете заставить кого-то остановиться, чтобы вы могли закончить рисовать его позу.Если вы хотите потренироваться в своей скорости и улучшить свои навыки рисования жестов, это упражнение для вас.
  • Pinterest и Stock Photos: Интернет полон материалов для вас! Вы можете просматривать Pinterest или Stock Photos, вводить модели или конкретное действие, которое хотите нарисовать, и у вас будет множество вариантов для выполнения!
  • Веб-сайты для рисования жестов: подобных тем, которые мы только что упомянули выше, перейдите на один из них, настройте нужные параметры, и все готово.
Начните с линии действия

Начните с линии действия, сосредоточив внимание на самой длинной оси движения персонажа.

Если вам неудобно выкладываться полностью, вы можете остановить упражнение с жестами прямо здесь. Поднимите свои референсы и сосредоточьтесь только на линии действия !

При необходимости заполните 10 страниц. Как только вы почувствуете, что освоились, можете переходить к следующему шагу.

На мой взгляд, это один из самых важных шагов, так что постарайтесь отточить его и много тренируйтесь!

Нарисуйте фигуры

Нарисуйте общие формы для каждой части тела.

Пока оставьте их очень простыми. Просто общая идея и форма .

Мне нравится начинать с туловища, затем головы, затем рук и остальной части тела.

Иногда я меняюсь местами, сначала с головы, а затем с туловища. Все зависит от того, что я чувствую, или от того, что мне удобно в данный момент.

Выбор подходящего варианта зависит только от вас. Попробуйте разные варианты решения этого вопроса!

Держите ваши линии свободными!

Просто помните: расслабьтесь!

Никто не смотрит вам через плечо, только вы и ваши рисунки только для вас, если вы того пожелаете.

Если вы будете слишком напряжены, не только ваши линии будут выглядеть так же, но и вы будете напрягать все свое тело. Вы почувствуете это после часа рисования!

Отдыхайте и получайте удовольствие от этого упражнения.

Вы всегда можете просто заполнить пачку листов бумаги горизонтальными и вертикальными линиями, кружками и другими фигурами. Это расслабит ваше запястье и руку.

Time Your Gestures

Либо с помощью инструмента, подобного упомянутым выше веб-сайтам, либо с помощью простого будильника или приложения для будильника на телефоне или компьютере.

Идея рисования с помощью жестов — уловить суть позы за небольшой промежуток времени .

Если вы все еще склонны слишком долго уделять внимание деталям, установите таймер, чтобы заставить себя перейти к следующей позе!

30 секунд, 1 минута и 2 минуты — это обычное время, которое мы используем, но, если хотите, вы можете увеличить максимум до 10 минут!

Я бы не рекомендовал делать больше этого, потому что тогда это вроде как перестает быть жестом, и теперь вы фактически работаете над детальной работой.

Примеры рисования жестов и упражнения

Хорошо, мы прошли пошаговое рисование жестов, но давайте попробуем оживить их!

Вот несколько конкретных примеров и упражнений по рисованию жестов, которые вы можете использовать, если хотите сделать что-то другое или даже сделать несколько глупых упражнений, чтобы расслабиться и повеселиться.

Просто зайдите на один из сайтов, о которых мы говорили раньше, или выберите другие эталонные изображения и попробуйте некоторые из этих упражнений:

1- Нарисуйте каждую фотографию за 30 секунд

Отличное упражнение по рисованию жестов — это быстро сделать жест за 30 секунд.

Если у тебя больше 30, накажи себя как-нибудь!

Никакого десерта сегодня вечером !!

Я шучу, но попробуйте вот это. Полминуты проходят очень быстро, и закончить всю позу и прояснить ее — довольно непростая задача.

Также будет очень интересно посмотреть на свой прогресс . Первый рисунок, который вы сделали, наверняка будет сильно отличаться от последнего.

По мере того, как вы привыкнете к отведенному вам времени, вы овладеете своей техникой и сделаете свои позы все лучше и лучше!

2- Нарисуйте весь жест, используя одну линию

Это упражнение по рисованию жестов может оказаться очень глупым!

Только представьте, кладете карандаш и теперь не можете поднять его, пока не закончите позу.Это не только сложно, но и весело!

И снова вы всегда будете видеть какой-нибудь интересный прогресс.

По мере практики вы лучше поймете, с чего лучше всего начать, и сможете идеально нарисовать позу!

Если вам интересно, это также забавное упражнение , которое можно выполнить в группе .

Присоединяйтесь к другим художникам, и всем вам нужно нарисовать одну и ту же позу одной линией.

Результаты наверняка будут потрясающими, и вы также сможете увидеть разные пути, по которым каждый человек может идти во время рисования!

3- Попробуйте рисовать другой рукой

Упражнение, аналогичное приведенному выше, но на этот раз вместо использования одной линии для рисования нашего жеста мы будем использовать другую руку.

Это может быть даже на сложнее , чем наше предыдущее упражнение!

Мы больше используем доминирующую руку, поэтому взять карандаш другой рукой будет… интересно. Но выполнимо!

И кто знает, при наличии достаточной практики, может быть, вы даже сможете освоить рисование обеими руками.

4- Используйте новый материал или инструмент

Использование нового материала или инструмента в ваших упражнениях по рисованию жестами может и будет иметь большое значение!

Например, вы можете предпочесть карандаши, но на этот раз давайте попробуем ручку.

Пробовать разные материалы всегда важно, особенно если вам скучно от того, как развивается ваше искусство, или вы просто не чувствуете удовольствия в данный момент.

Иногда все, что вам нужно, — это смена инструментов.

Это случилось со мной.

Мне перестали нравиться мои наброски, и я чувствую, что все устарело, поэтому я переключаюсь с карандаша на цветную ручку или кисть! В большинстве случаев я воспринимаю свое искусство в совершенно ином свете , и теперь я буду рисовать именно этим пером в течение нескольких месяцев, пока оно мне снова не надоест.

5- Нарисуйте жест вашего любимого произведения искусства

Это часть подсказки, которую я упомянул в статье «Советы по рисованию для начинающих художников» . Вам разрешено (и поощряется) делать это упражнение по рисованию жестов!

Наверняка у вас есть произведения искусства и художники, которые вас вдохновляют.

Учитесь вместе с ними! Выберите одного из ваших любимых художников и нарисуйте жест одного из его / ее произведений.

Это весело, и вы узнаете много нового об их процессе.

Просто помните, как всегда, не претендует на эти части как на свои .Такие упражнения вы делаете для практики, обучения и не более того!

Известные художники по рисованию жестами

Практика рисования жестами существует уже давно. Итак, есть много примеров от известных художников, которые использовали именно эту технику для улучшения своих работ.

Итак, давайте перейдем к некоторым примерам известных художников по рисованию жестов! (От leonardodavinci.net)

Исследования Леонардо Да Винчи

Как вы можете видеть в этих знаменитых исследованиях и упражнениях по рисованию жестов, Леонардо Да Винчи фокусируется на основных формах человека и лошади.

Это очень хорошо прорисованные линии, упрощающие основные формы.

Конечно, там есть еще два рисунка, на которые, как вы видите, у него ушло больше времени, но вы поняли идею! (С сайта mfah.org)

Рембрандт Харменс ван Рейн

Эти исследования рисования жестов, выполненные известным Художник Рембрандт запечатлел основные формы головы и шляпы человека.

Помните, что даже если вы выполняете упражнения по рисованию жестов, не означает, что вам нужно рисовать всю фигуру! Если вам интересно потренировать только голову, руки, ноги или что-нибудь еще, с чем у вас возникают трудности, делайте рисунки жестов!

Важно просто попрактиковаться в рисовании жестов.(с сайта ashmolean.org)

Микеланджело ди Лодовико Буонарроти Симони

Вы, наверное, знаете работы Микеланджело и видели их несколько раз раньше, но внимательно ли вы смотрели рисунки жестов этого известного художника?

В этих исследованиях рисования жестов он идеально передает форму всего несколькими линиями.

Вы можете увидеть расположение каждой мышцы тела и прекрасно понять его даже на расстоянии. Я уверен, что он проделал МНОГО из этих исследований рисования жестов на протяжении своей жизни.

Вот почему он так хорошо рисовал, учился и много практиковался! Больше работы Алекс Ву на woohoopictures.blogspot.com

Алекс Ву

Алекс Ву — известный художник-рассказчик в Pixar, который провел бесчисленное количество исследований рисования жестов и считает, что это очень важная практика для улучшения ваших работ.

Из примера вы можете увидеть, как он просто фокусируется на линиях и направлениях линий в исследованиях рисования жестов, чтобы запечатлеть момент и движение.

С помощью простых форм он может запечатлеть всю фигуру в мгновение ока! Это то, что вы пытаетесь освоить, изучая рисование жестов.

Резюме

Рисование жестами — это весело и очень легко.

На самом деле, это один из лучших способов быстро улучшить свои работы.

Установите таймер, присядьте на 10-20 минут или больше, если хотите, и расслабьтесь. Держите линии свободными и сосредоточьтесь на линии действия.

Здесь начинается жест.

Если вы действительно заинтересованы в применении этих знаний и рисовании более качественных и динамических персонажей, ознакомьтесь с моим курсом по рисунку !

Теперь вам просто нужно повеселиться! Практикуйтесь как можно больше, и вы увидите, как быстро продвигаетесь в своем творчестве.

Вернуться к блогу

Программное обеспечение для оценки осанки

Простота использования — выбирайте из быстрых или всеобъемлющих отчетов. Иллюстрированное руководство прилагается.

PostureZone — это программа для анализа и документирования результатов осанки. Простое в использовании программное обеспечение для оценки PostureZone генерирует постуральный анализ, используя цифровое изображение позы вашего пациента (изображение позы).Оценка осанки — это эффективный инструмент для оценки искажений осанки, демонстрации улучшений осанки при клиническом лечении и оценки состояния здоровья.

«Очень доволен программой. Использую его с моими пациентами уже 2 месяца. Хорошая обратная связь, особенно когда они видят изменения. Обеспечивает меру улучшения осанки и улучшения тестирования равновесия. Я рекомендую это.» ~ Итан Уайт

PostureZone позволяет профессионалам в осанке:

  • Импорт и редактирование изображений, снятых цифровой камерой
  • Масштабирование и кадрирование Регулировка яркости и контрастности
  • Поворот и наложение цифровой сетки позы
  • Почти идеальная коррекция поворота изображения может быть достигнута путем совмещения наложения цифровой сетки с дополнительной сеткой PostureZone Grid на фоне изображения
  • Измерьте степень отклонения от истинной вертикали и горизонтали, отметив различные анатомические ориентиры

Документируйте клинические наблюдения за осанкой в ​​каждой биомеханической зоне осанки, например, профессионал осанки может наблюдать:

  • Приспособление для удлинения шейки матки
  • Высокое плечо справа
  • Ограниченное пространство правой руки и тела
  • Пронированная левая ступня

Печать отчетов об изображении осанки с результатами до трех изображений

  • AP — вид спереди
  • PA — вид сзади
  • Боковой вид сбоку

Для получения отчетов о осанке за одну дату для нового базового обследования пациента / клиента или скрининга осанки в сообществе используйте включенную информацию «Сильная осанка» или отредактируйте текст в соответствии с вашими конкретными потребностями.У вас также есть возможность создавать сравнительные отчеты, используя последующие изображения осанки, сравнивая измерения осанки, а также сравнивая изображения поз до и после ухода или в качестве ежегодного экзамена для оценки осанки.

Отчеты до и после ухода / лечения / обучения поддерживают ваш план улучшения осанки или реабилитации, а также демонстрируют положительные результаты, которые пациенты / клиенты могут легко общаться (и показывать) другим, увеличивая количество направлений, соблюдение плана ухода и удержание.

Содействие ежегодному анализу осанки повышает осведомленность и напоминает пациентам / клиентам, что ежедневные упражнения по осанке (например, протоколы упражнений на сильную осанку) являются разумной жизненной привычкой.

Изображение осанки стоит тысячи слов, а изображения осанки предоставляют убедительные визуальные доказательства для пациентов / клиентов, а также предоставляют важные данные для отслеживания изменений осанки и выбора подходящих протоколов реабилитации с помощью упражнений по осанке. Горизонтальные и вертикальные линии позволяют легко идентифицировать отклонения позы и объяснять их пациентам / клиентам, а изображения оценки осанки до и после процедуры позволяют легко продемонстрировать повышенную симметрию, баланс и другие улучшения или изменения.

Программное обеспечение

PostureZone было разработано BodyZone.com, лидером в области упражнений по восстановлению осанки, непрерывного образования и программ сертификации осанки для профессионалов, занимающихся осанкой (врачей, терапевтов, тренеров, преподавателей). Создан специально для удовлетворения потребности рынка в современной, недорогой, эффективной, простой в использовании программе клинической оценки осанки. Мы тоже им пользуемся! В клинической практике, в исследованиях и в образовании. По этой причине программа продолжала развиваться с момента ее первого выпуска в 2006 году.

«Мой партнер и я используем PostureZone для нашего исследовательского проекта физиотерапии. Мы сравниваем положение головы вперед сбоку до и после двух различных программ упражнений, чтобы увидеть, какая из них более эффективна для улучшения осанки. Программы рассчитаны на 6 недель, и мы будем фотографировать участников до и после программы, чтобы увидеть, есть ли какие-либо изменения. Результаты наших исследований будут представлены в качестве диссертации в конце докторской программы ». ~ Джордан Беркхарт (под руководством доктора Ф.Крейг Руби), директор отделения физиотерапии, Иезуитский университет Уилинга

Вы не найдете карикатурных изображений, патентованных «номеров осанки» или уловок для оценки, которые отвлекали бы пациента / клиента от изучения вашей оценки результатов их осанки, а также рекомендаций по улучшению осанки.

Также важно отметить: здесь нет ежемесячной или годовой платы, нет платы за отчет, нет расходных материалов для покупки. Обновления бесплатны.

Программное обеспечение для оценки осанки PostureZone, протоколы упражнений для осанки и сетки осанки используются врачами (DC, DO, DDS, MD, PhD), терапевтами (PT, MT, NMT, CMT, LMT, OT, Physio, rolfer, Senior Care), тренеры (CPT, PT, FT), инструкторы (йога, пилатес, фельдекрайз, техника Александра, эгоизм и т. д.), преподаватели, исследователи, тренеры, инструкторы по физическому воспитанию, медсестры, клиники, университеты, студенческие спортивные команды, спортивные департаменты и больницы по всему миру.

Нужны формы оценки? См. Книгу с изображениями осанки, а также формы и листовки для оценки.

PostureZone — это программа для Windows, совместимая со всеми операционными системами Windows. Обратите внимание, что он не совместим с планшетом / сенсорным экраном. Mac должен загружаться в Windows или использовать программу эмулятора Windows для запуска.

DS Performance — Программа тренировки силы и кондиционирования для езды на велосипеде, техника тяги, продвинутый уровень: Smith, D. F.J .: 9781544253541: Amazon.com: Книги

Об авторе

Дэвид Ф. Дж. Смит, бакалавр, магистр, тренер по силовой и физической подготовке, наставник, спортсмен из Великобритании, спортсмен, получивший степень бакалавра наук (BSc) в области спорта и физических упражнений и степень магистра в области спорта и физических упражнений, получил степень бакалавра наук (BSc) в области спорта и физических упражнений, получив степень бакалавра наук в области спорта и физических упражнений. Путь кондиционирования. Кроме того, он также получил квалификацию Английской футбольной ассоциации (FA) в области лечения и лечения травм. Дэвид также является квалифицированным преподавателем курсов Национальной ассоциации спортивной медицины (NASM); Промежуточная награда специалисту по повышению эффективности (PES), специалисту по коррекционным упражнениям (CES) и сертифицированному личному тренеру (CPT).Дэвид в течение 10 лет предлагал поддержку в силовой и физической форме, а в течение 15 лет — коучинг, основанный на навыках, что привело к тому, что он возглавил свою собственную спортивную компанию DS Strength & Conditioning. Дэвид со своей собственной производственной компанией в основном занимается анализом силы и кондиционирования и биомеханическим анализом, но также поддерживает спортсменов с планами реабилитационных / подготовительных коррекционных упражнений, чтобы обеспечить более эффективный пакет развития производительности. Работа со спортсменами от новичка до элиты; Дэвид работал со спортсменами и командами из таких видов спорта, как легкая атлетика, баскетбол, бобслей, футбол, гольф, боевые искусства, пауэрлифтинг, регби (обе формы), плавание, хоккей (поле), велоспорт, сквош, бег, триатлон, дуатлон, кросс. Тренировки, кросс-фит, теннис и многое другое.У Дэвида богатая история и его собственный спортивный опыт, он представлял Великобританию в бобслее как на двоих, так и на четверых, участвовал в Кубке Европы, Кубке мира и Чемпионатах мира. Среди других достижений — представление двух своих университетов на чемпионатах Британских университетов по легкой атлетике и пауэрлифтингу. Дэвид также много лет участвовал в соревнованиях по легкой атлетике на национальном уровне в Британской легкоатлетической лиге (BAL), участвуя в таких соревнованиях, как прыжки в длину, тройной прыжок и спринт.Кроме того, Дэвид представлял 2 округа в нескольких видах спорта и соревновался в широком спектре видов спорта, включая футбол, регби, крикет, дзюдо, теннис, легкую атлетику, плавание и катание на коньках на клубном уровне. В настоящее время он тренируется по велоспорту на треке, а в свой первый год участвовал в чемпионате мира среди мастеров и выиграл серебряную медаль в спринтерских соревнованиях на чемпионате Великобритании среди мастеров.

Leave a comment