День: 09.02.1970

Процесс зарисовок маркерами — barbariskina — LiveJournal

Постоянно забываю опубликовать материал по маркерным зарисовкам, писала я эту статью для Beamused в прошлом году. Журналу, кстати, очень благодарна, и за предложение, и за то, что прислали авторский экземпляр с приятными подарочками. Ежебук с разной бумагой очень мне понравился, и я его успешно изрисовываю шрифтовыми композициями. И надеюсь, что потеплеет уже скоро, а то с нынешней погодой (и ценой на маркеры тоже) — не уверена в полезности этой статьи)) Я еще и в «писательском таланте» своем сомневаюсь, получается как-то сложно и навороченно всегда, перписывала несколько раз, в журнале хоть подредактировали, а здесь будет авторский вариант, терпите уж, поехали))) Весной и летом самое время путешествовать, вдохновляться красотой незнакомых просторов и исследовать новые маршруты. И можно познакомиться заново с родным городом, найти интересные места, где еще не бывал, или увидеть необычное в привычных улочках и зданиях. А сохранить самые яркие впечатления и эмоции поможет рисование в городе. Открыв блокнот с зарисовками, вы гарантированно перенесетесь в другую реальность, и вспомните все события до мельчайших подробностей, удивительный эффект! В 2012 году я вернулась к рисованию живыми материалами после многолетнего перерыва, имея за плечами детскую художественную школу и 10-летний опыт работы графиком-дизайнером (как ни странно, рисовать руками «по долгу службы» приходилось очень редко). Перепробовала все материалы, до которых смогла дотянуться: цветные карандаши, пастель, лайнеры, акрил, акварель. Очень скоро в рамках домашнего рисования мне стало тесно, захотелось простора, чего-то нового и интересного. Позапрошлым летом я открыла для себя такой материал, как маркеры, и увлеклась городскими зарисовками. Это капиллярные ручки в основном на спиртовой основе, обычно имеют очень богатую гамму цветов, позволяют добиться акварельных эффектов путем наложения слоев, очень интересный и удобный для работы на улице материал. В какой-то момент мне стало привычно выбираться «на пленэры» в историческую часть Киева, бродить по улицам, вглядываться в характер города, подмечать нюансы, делать удачные и не очень попытки перенести окружающую красоту на бумагу. Откровенно говоря, поначалу меня пугали отсутствие опыта и необходимых теоретических знаний, количество деталей в архитектуре, перспектива, да и сама мысль рисования на улице. Но со временем стеснение прошло, результат стал радовать чаще, а удовольствие от процесса — невероятное! МАТЕРИАЛЫ И ИНСТРУМЕНТЫ Расскажу немного, какими материалами я рисую. В первую очередь, это конечно маркеры: я пользуюсь в основном Copic Sketch, Letraset Tria и Letraset Promarker. У Copic Sketch два наконечника: широкий скошенный и очень мягкая кисть, отдельно можно купить чернила для заправки. У Letraset Tria три наконечника: кисть, широкий скошенный наконечник и третий — совсем тонкий, как лайнер. Кисть у этих маркеров не такая пластичная и подвижная, как у Copic, более упругая, начинающим это может быть удобнее. У Letraset Promarker два наконечника, средний и широкий. Цветовая раскладка разнообразнее у Copic, но и цена у них выше. Сначала я методом подбора купила около 12 штук Copic-ов, для первых работ этого минимума в принципе хватало. Удовольствие недешевое, поэтому подбирала по 2-3 маркера, сразу же недалеко от магазина садилась рисовать и отмечала, каких цветов не хватает. Есть у меня и «нулевой» маркер, в него заправлены бесцветные чернила, что при должной сноровке позволяет делать растяжки и смешивать цвета, но я им пользуюсь очень редко. Потом в моем арсенале появился набор из 24-х маркеров Letraset Tria Arhitechture. К ним я докупила несколько Letraset Promarker, и теперь я вполне удовлетворена имеющейся гаммой . В продаже есть и другие маркеры на спиртовой основе, но так как я рисую в основном наконечником-кистью, то круг подходящих мне марок сужается. Для маркеров очень удобно использовать специальный пенал, но это уже по возможности. Также рисую маркерами (капиллярными ручками) Faber-Castell PITT, они тоже водо- и светостойкие, но не на спиртовой основе, немного по-другому ложатся. Цветовая гамма не такая богатая, как у выше перечисленных, мало светлых оттенков. Из плюсов — не протекают на обратную сторону листа, поэтому ими можно рисовать практически в любом блокноте с двух сторон. Да, несколько слов о бумаге: рисовать спиртовыми маркерами лучше на специальной бумаге. На ней маркеры не растекаются и не протекают на нижние листы, цвета лучше ложатся и смешиваются, и говорят – меньше расход чернил. Начинала я со склейки Copic, но в ней листы очень тонкие, мне было не очень удобно, хотя маркер ложится отлично. Сейчас рисую в горизонтальном блокноте Stylefile А5, в нем довольно плотная бумага для маркеров, да и формат скетчбука мне удобнее. Для проработки деталей нужны «маркеростойкие» лайнеры, мой фаворит – Dark Sepia 175 от Faber-Castell PITT, люблю коричневый контур. Черный – тоже отличный вариант, я пользовалась лайнерами Faber-Castell, Copic, Micron, Marvy, Edding, все они подходят и маркерами не смазываются. Только лучше линейному рисунку дать подсохнуть некоторое время. Еще удобно для работы сделать выкраску, обычно я прикрепляю ее на соседнюю с рисунком страницу, так легче ориентироваться в цветах. Ну и в условиях пленэра не помешает кусок туристической «пенки», головной убор и т.д. ТЕХНИКА РАБОТЫ Теперь хочу рассказать подробнее о технике работы маркерами. У меня сейчас сложилось два основных подхода к зарисовкам на улице, какой использовать – решаю в зависимости от ситуации. Первый вариант более подробный, занимает у меня от 40 минут до 1,5 часов, в результате картинка получается более проработанной. При этом подходе основные перспективные построения и композицию я намечаю очень светлым цветом маркера, постепенно набираю тон, потом прорабатываю детали тонким лайнером, и в конце дорабатываю, уплотняю некоторые участки опять же маркерами, если нужно. Второй подход гораздо проще и экономичнее по времени, он у меня сложился, когда нужно сделать быстрые зарисовки, по 10-20 минут, в путешествиях, например, когда нет времени на более детальную проработку. В этом случае я сразу делаю линейный рисунок лайнером, а потом уже ввожу цвет маркером. По цвету, кстати, исхожу из очень ограниченной имеющейся у меня гаммы, так что соответствие действительности иногда очень приблизительное. Можно сделать легкую тоновую проработку светлыми оттенками поверх линейного рисунка, а можно ввести несколько ярких контрастных акцентов, экспериментируйте! ПРОЦЕСС РИСОВАНИЯ 1. Готовлюсь к работе. Если рисую дома – нахожу подходящую фотографию. Если это пленэр – выбираю ракурс для рисования, чтобы вид был ритмичный и разноплановый и при этом чтобы можно было удобно устроиться. Если хочу сделать проработанную зарисовку, то предпочтительней лавочка в тени, это может занять от 40 минут до полутора часов, которые пролетают как-то подозрительно незаметно. Если зарисовка быстрая – то можно и стоя, я любитель опереться плечом о стену. Нужные маркеры раскладываю вертикально по карманам одежды или в открытый боковой кармашек сумки. Если ваш блокнот без твердой обложки, то пригодится планшет. В ветренную погоду страницы лучше закрепить зажимами, сбоку от рабочего листа обычно прикрепляю выкраску. Если вы работаете спиртовыми маркерами и не уверены в «непротекаемых» свойствах используемой бумаги – имеет смысл подложить чистый лист под рабочий. Так же я стараюсь сделать фотографию, это поможет внести завершающие штрихи в домашних условиях (например, нет под рукой нужного цвета или глаз «замылился»), да и вообще закончить работу, если по каким-то причинам не успеете сразу. 2. Итак, все готово, можно приступать к рисованию. Самым светлым маркером обозначаю композицию и линии перспективы. В первых работах я тонко намечала основные объекты простым карандашом, но стереть его потом сложно, поэтому сейчас не пользуюсь этим приемом. Маркером намного удобнее и «чище», ошибки, если они есть – легко исправить и в результате их не будет заметно. Например, я уже вижу, что трамвай по размеру получился меньше, чем нужно. Некоторые пропорции или расположение элементов я сознательно могу изменить, если вижу, что это пойдет на пользу композиции, или внесет дополнительный интересный ритм. 3. На следующем этапе намечаю основные цвета. Если нужного цвета у вас нет – не страшно, точное соответствие реальности не всегда обязательно. Иногда работа только выигрывает и приобретает интересный колорит, если сделана ограниченным количеством цветов. Поначалу даже практичнее купить несколько оттенков серого и основных светлых цветов, убедиться, что вам этот материал по душе 4. Дальше два пути, можно начать усложнять и углублять цветовые пятна и потом уже вводить линейную прорисовку лайнером. В этой работе я решила сразу вводить линию. Начинаю с лайнера размера F, прорисовываю основные объекты в композиционном центре, здания на дальнем плане пока не трогаю. К краям листа линии свожу «на нет». 5. Затем приходит время самого творческого и труднообъяснимого процесса. Тут я настолько углубляюсь в рисование, что разложить свои действия по полочкам мне очень сложно, потому что рисую я часто интуитивно. Натура сама «ведет», там добавить деталей, тут – затемнить или усилить цвет. Другими словами — делаю более подробную проработку плоскостей и объектов, добавляю свет, тень, углубляю или ослабляю (прохожусь светлым или нулевым маркером, «списываю») некоторые участки. 6. Продолжаю в том же духе. Более тонким лайнером добавляю деталей. Если хочется подробнее прорисовать второстепенные объекты и детали дальнего плана, то я это делаю не основным темным лайнером, а подходящими по цвету тонкими наконечниками Tria. Это позволяет передать воздушную перспективу, и сосредоточить внимание зрителя на главном. Иду от общего к частному, все более усложняя рисунок, послойно добавляя деталей и подробностей. Из-за того, что каждое пятно и линия не повторяют предыдущие – они просвечивают друг сквозь друга, делают работу богаче и интереснее, благодаря эффекту многослойности появляются новые оттенки. Тут хорошо сделать перерыв, отдохнуть. Через несколько минут еще раз посмотреть на натуру и рисунок, и добавить в работу завершающие штрихи. Мне хочется усилить контраст, поэтому добавляю еще некоторых деталей, углубляю тени. Добавлять ли в свои городские зарисовки людей, дорожные знаки, вывески, провода, транспорт – каждый решает сам. Я действую интуитивно по ситуации, могу обозначить контуры машин на переднем плане, наметить силуэты людей, нарисовать провода, если это усилит композицию, добавит живости и разнообразия. Кстати, оборот готовой работы даже на специальной бумаге для маркеров выглядит своеобразно. Если планирую делать разворот – просто пропускаю страницу. А тем временем наш рисунок готов, наслаждаемся результатом :о) Очень здорово рисовать в поездках: на вдохновении в новых местах случается прорыв, в режиме «туриста» легче расслабиться и достать блокнот. Через некоторое время появляются какие-то свои приемчики, с каждым следующим рисунком глаз сразу выделяет главное, быстрее перерабатываешь информацию и принимаешь решение. Легче выбираешь точку для рисования, уже понятно, что куда положить, чтобы было удобно. Бывает, нет опыта рисования на улице, и присутствует первоначальное стеснение. Но по моему опыту людям в основном все равно, что ты там рисуешь, у кого-то может и есть мимолетный интерес, но реакция только положительная. Не раз прохожие «входили» в кадр и довольно долго не замечали этого . Хотя возможно, что я настолько отключаюсь от действительности во время рисования, что мало замечаю происходящее вокруг. И даже если результат не всегда устраивает, процесс мне все равно доставляет огромное удовольствие, а любой рисунок — это плюс в копилку опыта и шаг навстречу мастерству. Рисование в буквальном смысле открыло мне глаза, поменяло угол зрения. Теперь я могу по-настоящему «видеть» всю красоту вокруг, иногда даже могу прорисовывать что-то в воображении, а не привычно скользить полу-равнодушным взглядом по окружающему пространству, погрузившись в свои мысли и не фиксируясь на подробностях. Рисуйте дома и в путешествиях, в незнакомых местах и на привычных улочках, в кафе или из окна собственного дома, а будут ли это маркеры, карандаши или акварель – уже вопрос выбора, техника и в акварели у меня очень похожа. Главное — получать от процесса удовольствие и позитив! Вот такая статья была, если кто не читал)) Мне, например, и в начале обучения и сейчас, больше всего интересна как раз информация по материалам, инструментам, процессам и прочей творческой кухне, так что и сама стараюсь теперь делиться тем, что знаю. Рада и немного удивлена, что осилили)))

техника рисования, возможности, сфера использования

Акварельные маркеры – сравнительно новый инструмент, который становится всё более популярным. И это неудивительно. Маркеры великолепно заменяют обычные акварельные краски, акварельные карандаши и кисти, вдобавок позволяют легко наносить четкие линии и прорабатывать мелкие детали. Их удобно брать с собой в поездку и на пленэр, чтобы с их помощью создавать воздушные акварельные рисунки. Они абсолютно безопасны, прекрасно подойдут для детского творчества, а в качестве приятного бонуса – чистые руки, одежда и стол. Такие маркеры вряд ли кого-то оставят равнодушным и станут отличным подарком художнику!

Что такое акварельные маркеры?

Это особый тип маркеров, чернила которых создаются на водной основе – специальный пигмент растворяется в воде. Пигментированные чернила легко размываются водой, как правило, не содержат ксилена и почти не имеют запаха.

Кисть У акварельных маркеров может быть один или два наконечника. В обязательном порядке они оснащены кистью c гибким наконечником, легко принимающим начальную форму. Ею легко рисовать как тонкие, так и толстые линии, ширину которых можно варьировать разным нажатием на острый конец кисти и изменением положения маркера. Кроме того, довольно часто маркеры имеют второй наконечник – тонкое перо для прорисовки мелких деталей, создания контуров и тонких линий. Один и тот же производитель может предлагать маркеры обоих типов. Например, наборы Art & Graphic от ZIG Kuretake – двусторонние, с мягкой кисточкой и ультратонким пером диаметром 0,8 мм; а в наборах Clean Color Real Brush того же производителя установлена в качестве наконечника самая настоящая гибкая кисть.

Палитра цветов Цвет маркера можно идентифицировать по колпачку; кроме того, на корпусе указан цифровой код цвета и его название. Производители акварельных маркеров предлагают широкую гамму оттенков. Так, у Kuretake палитра состоит из 80 цветов, плюс блендер – маркер с бесцветным наполнителем позволяющий размывать цвета и создавать цветовые переходы. Однако, так как чернила отлично смешиваются, образуя новые оттенки, совсем не обязательно иметь маркеры всех цветов. Можно начать с небольших наборов из 4, 6 или 12 маркеров или же приобрести их поштучно, исходя из своих предпочтений

Как пользоваться акварельными маркерами? На чем рисовать? Ответ достаточно очевиден – на акварельной бумаге. Лучше всего использовать гладкую, но не глянцевую бумагу, рыхлая быстро поглощает пигмент и не дает его размыть. Стоит также учесть, что на бумаге, быстро впитывающей воду, штрихи будут более заметны, а заливка (покрытие цветом большой площади) – менее равномерной.

Как рисовать? Самый простой способ – рисовать как обычными маркерами или фломастерами. На гладкой бумаге благодаря мягкой кисточке закрашенные фрагменты получаются однородными, без резких переходов. Можно накладывать друг на друга слои разных цветов, получая новые оттенки.

Другой способ, для которого, в общем-то, и предназначены акварельные маркеры – рисовать, используя воду для превращения маркерного рисунка в нежный акварельный. Можно применять любые акварельные техники: размывать водой, изменяя насыщенность цвета до полупрозрачности, смешивать разные цвета, создавать плавные цветовые переходы, наносить несколько слоев, получая новые оттенки.

Работать можно на сухой или влажной бумаге. Цвета размываются с помощью обычной смоченной кисточки или специальной водной акварельной кистью с резервуаром. Пигмент легко «оживляется», даже если он уже высох. Смешиваются цвета непосредственно на бумаге или палитре. Переходы из цвета в цвет можно создавать с помощью блендера.

Несколько советов:

1 Для того, чтобы маркер не высох, при завершении работы колпачок необходимо надежно защелкнуть.

2 Двусторонние маркеры правильно хранить в горизонтальном положении, так краска будет распределяться равномерно

3 Выбор бумаги очень важен. Рыхлая, шершавая бумага быстро впитывает пигмент, из-за этого маркер расходуется быстрее. Кроме того, она ускорит износ кистей. Желательно использовать специализированную акварельную бумагу.

4 Осторожно сочетайте маркеры разных производителей, лучше проверить их взаимодействие на черновике. Разные химические составы чернил могут дать неожиданный результат.

5 Для создания переходов, размывания и смешивания красок пригодится блендер и водная кисть с резервуаром – она раскручивается и наполняется водой.

Для чего подойдут акварельные маркеры? У акварельных маркеров очень широкий спектр применения, их оценят как любители, так и профессиональные художники. С их помощью можно делать великолепные наброски, скетчи, эскизы, комиксы, иллюстрации, дизайн-проекты в акварельной технике, они превосходно подходят для скрабукинга, создания штампов, леттеринга и др. Акварельные рисунки, иллюстрации Акварельные маркеры – достойная замена краскам и кистям. Содержащийся в них пигмент, как уже писали выше, водорастворим, хорошо смешивается и накладывается, сохраняя при этом прозрачность и ощущение воздушности. Кроме того, маркеры можно использовать поверх работ, нарисованных акварелью, для доработки деталей.

Скетчи, уличные наброски Маркеры с акварельными чернилами – отличное решение для пленэров, уличных скетчей: они легкие, не займут много места в сумке, при работе не пачкают руки и одежду, ими легко делать четкие линии, с ними доступны все акварельные эффекты. Акварельные маркеры и создавались как инструмент именно для зарисовок на скорую руку без использования воды. Закончить рисунок можно и дома – с помощью влажной кисточки создать плавные переходы, смешать слои. Несколько позже появилась водная кисть с резервуаром, и проблема была полностью решена – можно сделать готовый акварельный скетч в полевых условиях, не думая, где брать воду и как уберечь работу от повреждения при падении на нее банки с водой.

Штампинг При помощи акварельных маркеров получаются впечатляющие штампы. Техника очень проста – штамп покрывается пигментом большой кистью и делается оттиск. Тонким наконечником корректируются контуры и мелкие детали. При желании оттиск можно размыть водой или дополнить с помощью маркеров других цветов.

Леттеринг Благодаря податливой, мягкой и при этом эластичной кисти леттеринг маркерами на акварельной основе доставит настоящее удовольствие. Надавливание на наконечник-кисть с разной силой позволит получить живую плавную линию с меняющейся толщиной и насыщенностью, где-то совсем тонкую и бледную, где-то с наплывом и ярко окрашенную.

Независимо от того, для чего будут использоваться акварельные маркеры, их стоит испытать в деле. Наверняка они пройдут испытание и станут завсегдатаями у любителей скетчинга и уличных зарисовок. Понравятся они и детям – легкое нажатие на кисть дает гарантированно яркий результат. И конечно, такие маркеры – идеальный и очень удобный вариант и для тех, кто любит работать с акварелью, но не может всё время носить с собой громоздкие и пачкающие кисти и краски.

Посетители этой страницы чаще всего выбирают в интернет-магазине:

Техника рисования маркерами | artlab.club

Решила собрать общие принципы рисования, пост будет полезен тем, что собирается попробовать рисовать маркерами и не знает с чего начать. Все картинки в посте с просторов интернета.

Речь пойдет о рисовании спиртовыми маркерами в основном. Напоминаю: главное отличие спиртовых маркеров в том, что они заправляются спиртосодержащими чернилами и когда ими рисуешь краска очень быстро сохнет и не коробит бумагу.

Есть несколько основных техник:

Рисование с контуром линерами — стало популярно, благодаря мастер-классам Анны Расторгуевой. Сначала водостойким линером (это важно!) рисуется основной контур будущего рисунка, степень детализации зависит от вашего замысла, но лучше придерживаться крупных деталей. Затем маркерами добавляются цвета и тон рисунка и в конце белой ручкой ставятся финальные акценты. Белую ручку можно заменить на белый акрил, гуашь, но многие пользуются именно ручкой просто потому что это удобно и можно проводить тонкие аккуратные линии. Техника наложения контура в конце, после рисования маркерами тоже работает. Если нет линера, можно попробовать водостойкую тушь, но это может быть более трудоемко. На данный момент, на мой взгляд это самая распространенная техника.

Рисование с контуром, но не линером, а цветными карандашами, цветными ручками, чтобы не выбивался контур из общего тона рисунка. Выглядит интересно, но почему-то мало кто так рисует.

Рисование без контура, только с помощью маркеров. Встречается реже, потому что маркерами не всегда можно нарисовать аккуратные мелкие детали. Однако крупнодетальные рисунки смотрятся в такой технике очень круто. Довольно известная Pomme Chan рисует в такой технике.

Еще пример

Еще, нарисовал Ryan Spahr и здесь пошагово показан процесс.

Комбинирование маркеров с другими материалами. Здесь маркеры выступают уже как вторичный материал, но тем не менее играют важную роль. Можно рисовать маркерами подложку под рисунок разноцветными карандашами, можно наоборот использовать карандаши поверх маркеров (я в основном так рисую). Такой прием позволяет сделать оттенки более плавными, а цвета богаче. В этом случае не страшно, если у вас не хватает каких-то цветов маркеров — карандаши их отлично компенсируют. Плюс мне нравится шершавая текстура карандаша поверх относительно гладкой маркерной текстуры.

Вообще маркеры можно комбинировать с акварелью, пастелью (подложки), гуашью, тушью. Это отличный материал для тех, кто не боится экспериментов и умеет придумывать разные техники рисования.

Для тех, кто только начинает рисовать, несколько хитростей и секретов:

• Изначально заливка маркерами темная, но после высыхания все маркеры светлеют. Поэтому не ленитесь сделать себе выкраску своих маркеров, которую удобно держать перед глазами во время работы — так вы будете меньше времени тратить на поиски нужного цвета.
• Более темный тон можно сделать нанося один и тот же цвет в несколько слоев.
• Лучше всего цвета смешиваются в сыром состоянии, поэтому делать это надо быстро. Хотя после высыхания если рисовать светлым маркером по темному, можно добиться высветления некоторых участком. Однако получается это не всегда и зависит от разницы в тоне и марки ваших маркеров. Лучше всего высветлять блендером
• Рисуя желтым маркером поверх синего вы получите зеленый цвет (любые другие цвета при наложении тоже дадут новый оттенок или цвет), таким образом можно расширить свою палитру.
• Рисование маркерами надо начинать от светлых тонов постепенно переходя к более темным.
• Чтобы заливка получилась без проплешин, нужно закрашивать круговыми движениями, а не зигзагообразными. Так заливка будет гладкой и однородной.
• В некоторых случаях можно смешивать маркеры прямо на стержне, например прикоснувшить темным маркером к светлому. Делать это надо осторожно и не злоупотреблять, а то кончики будут грязными. С блендером такое тоже работает.
• При желании кончики маркеров (стержни) можно поменять, например говорят стержни от Sketchmarker подходят к китайским маркерам. Таким образом если вам хочется например попробовать как рисует кисть, можно просто купить кончики и поставить в маркер. Такое точно работает с копиками — пулевидные стержни элементарно меняются на браши.
• Широкий скошенный наконечник маркера отлично заливает большие поверхности встык и равномерно, «ребро» наконечника делает аккуратные тонкие линии и прописывает детали. Точки ставьте сразу, регулируя нажим. Никогда не рисуйте кружочек, чтобы потом его закрасить, такой элемент выглядит неряшливо.
• Предварительный набросок лучше всего делать самым светлым маркером, чтобы сквозь готовый рисунок не проступали карандашные линии.

Напоследок я собрала полезные видео с техникой рисования, которые помогут вам начать.

Базовый урок по смешиванию цветов.

И еще один базовый урок про маркеры.

Урок от Лизы Красновой, одного из ведущих скетчеров. У Лизы всегда очень яркие и красивые рисунки, рекомендую посмотреть все, что найдете.

Интересный прием рисования белого кота.

Еще одна потрясающая художница Volha Sakovich показывает как рисовать копиками, посмотрите ее канал, там много интересного. Мне нравится художественность техники и минимум контура.

Восхитительный урок по рисованию красивой кожи.

И напоследок еще один прекрасный пример живописной техники маркерами.

Не стесняйтесь экспериментировать и придумывать что-то свое, в рисовании маркерами нет строгих правил. Наоборот это относительно новый материал и в ваших руках попробовать сделать его отличным инструментов для вашего стиля.

Маркеры — поделки из материала Маркеры (234 шт.)

Поэтапные картинки животных, героев из мультфильма для детей

Категория:

Животные, Для мальчиков, Для девочек

Материалы:

Цветные карандаши, Маркеры

Тип поделки:

Рисование

Возраст:

5 лет, 6 лет, 7 лет

Теги:

Картинки для срисовки

Кавайные картинки сквиши для срисовки

Категория:

Для девочек, Фрукты, овощи и ягоды из разных материалов

Материалы:

Фломастеры, Маркеры, Цветные карандаши

Тип поделки:

Рисование

Возраст:

6 лет, 7 лет, 8 лет

Теги:

Кавайные картинки, Картинки для срисовки

Милые кавайные котики, собачки и единороги для срисовки.

Категория:

Животные, Для девочек

Материалы:

Цветные карандаши, Маркеры

Тип поделки:

Рисование

Возраст:

7 лет, 8 лет, 9 лет

Теги:

Картинки для срисовки, Скетчбук, Кавайные картинки

Красивые и стильные стикеры, наклейки для срисовки.

Категория:

Для девочек, Животные

Материалы:

Маркеры, Фломастеры

Тип поделки:

Рисование

Возраст:

7 лет, 8 лет, 9 лет

Теги:

Скетчбук

Классные рисунки девочек, одежды и др для срисовки

Категория:

Для девочек

Материалы:

Фломастеры, Маркеры

Тип поделки:

Рисование

Возраст:

7 лет, 8 лет, 9 лет

Теги:

Картинки для срисовки, Скетчбук

Рисунки для срисовки из мультиков — Гравити Полз, Миньоны, Рик и Морти и многих других.

Категория:

Уолт Дисней, Герои из мультиков

Материалы:

Цветные карандаши, Маркеры

Тип поделки:

Рисование

Возраст:

6 лет, 7 лет, 8 лет

Теги:

Картинки для срисовки, Миньоны, Кавайные картинки

Картинки для срисовки из мультиков — Миньоны, Рик и Морти, Симпсоны и многих других.

Категория:

Герои из мультиков, Для мальчиков, Уолт Дисней

Материалы:

Фломастеры, Блестящие фломастеры, Маркеры

Тип поделки:

Рисование

Возраст:

7 лет, 8 лет, 9 лет

Теги:

Скетчбук, Микки и Минни Маус, Миньоны, Картинки для срисовки

Легкие картинки животных для срисовки

Категория:

Животные, Для девочек

Материалы:

Маркеры, Фломастеры

Тип поделки:

Рисование

Возраст:

7 лет, 8 лет, 9 лет

Теги:

Картинки для срисовки, Скетчбук

Большая коллекция картинок животных для срисовки фломастерами или карандашами

Категория:

Животные, Для девочек

Материалы:

Цветные карандаши, Маркеры

Тип поделки:

Рисование

Возраст:

6 лет, 7 лет, 8 лет

Теги:

Скетчбук, Картинки для срисовки

Рисунки для срисовки для мальчиков и девочек.

Категория:

Природа и среда обитания, Для мальчиков

Материалы:

Фломастеры, Маркеры, Цветные карандаши

Тип поделки:

Рисование

Возраст:

7 лет, 8 лет, 9 лет

Теги:

Картинки для срисовки, Скетчбук

Лучшие цветные картинки для личного дневника

Категория:

Животные, Для девочек

Материалы:

Фломастеры, Маркеры

Тип поделки:

Рисование

Возраст:

7 лет, 8 лет, 9 лет

Теги:

Скетчбук, Сова, Бабочка

Категория:

Открытка, Идеи для подарка, С днем рождения, Для девочек

Материалы:

Цветная бумага, Блестящие фломастеры, Маркеры, Ножницы, Клей

Тип поделки:

Поделки из бумаги

Возраст:

6 лет, 7 лет, 8 лет

Теги:

Принцесса

Категория:

Поделки для мамы, Для девочек

Материалы:

Краски, Маркеры

Тип поделки:

Раскраски

Возраст:

7 лет, 8 лет, 9 лет

Теги:

Антистресс

Категория:

Птицы, Для мальчиков, Для девочек

Материалы:

Цветные карандаши, Маркеры, Краски

Тип поделки:

Раскраски

Возраст:

7 лет, 8 лет, 9 лет

Теги:

Антистресс

Категория:

Птицы, Объемные поделки, Игрушки своими руками, Декорации

Материалы:

Зубочистки, Клей, Цветная бумага, Ножницы, Белая бумага, Маркеры, Пластилин

Тип поделки:

Поделки из бумаги

Возраст:

7 лет, 8 лет, 9 лет

Мои рисунки маркерами — Научиться рисовать

Почему-то была уверена, что показывала тут свои последние рисунки маркерами, но оказывается нет, был только анонс. Исправляю эту оплошность, рисунков добавилось не очень много, но есть важные моменты, которыми бы я хотела поделиться по ходу рассказа.

Итак, какие у меня маркеры и как их выбирать, отталкиваясь от цены и качества, я уже писала. Поэтому повторяться не буду. Перейду непосредственно к рисованию. Опыт рисования маркерами у меня ограничивался вторым экстримом и мистическим марафоном. Но этой базы хватило для того, чтобы начать что-то пробовать самостоятельно. И пробовать я начала амбициозно, я бы даже сказала бесстрашно.

Лягушка маркерами

Эту целеустремленную красотку я рисовала без уроков и подсказок, опираясь только на референс и собственное видение процесса. А почему? А потому что рисовать маркерами на мой взгляд проще, чем другими материалами, особенно если нормальная плотная и гладкая бумага, тут я не нарадуюсь своему блоку Color Copy 160г, который для маркеров на мой взгляд подходит вообще идеально. А учитывая стоимость, и сравнивая ее со стоимостью новомодных скетчбуков, эта бумага для меня вообще пока вне конкуренции. Так вот. Рисуя эту лягушку и сейчас оценивая результат, я поняла, что меня и маркерами тянет рисовать в такой акварельной манере, это уже не маркерный скетч, с которого я начала знакомство с маркерами, а иллюстрация, причем я не использовала линеры. Ни в этом рисунке, ни в следующих. Тут нет никаких контуров. Только маркер, ну и белая гелевая ручка для акцентов.

Бабочка на цветке

  

Еще одна моя иллюстрация маркерами, перед ней я отдельно делала наброски линерами, использовала выкраску для подбора цвета, то есть вела подготовительную работу перед рисунком. И тут меня осенило, потому что такого рода мероприятие нужно даже не столько для совершенства будущего рисунка, сколько для того, чтобы начать, убрать страх и блоки перед рисованием чего-то более-менее серьезного. Именно благодаря этим предварительным наброскам, я включаюсь в процесс и отступают такие вещи как боязнь белого листа, непонятная тяга к прокрастинации перед тем как ты решил что-то нарисовать и другие подобные вещи.

Мопсы

 

А вот в этом рисунке маркерами я не ограничилась только маркерами, тут я еще добавила акварельные карандаши, потому что нужно было как-то передать фактуру шерсти, а во-вторых потому что диапазон цвета у маркеров не очень позволял делать тени, но не делать их при этом сильно глубокими. Может я немножко недожала в контрасте и тенях, вопрос для меня пока открытый, но в целом рисунком осталась довольна, ну, почти довольна, насколько я в принципе способна на это :))

Дом

После мопсов я увлеклась пастелью, потом вернулась к акварели и только после большого перерыва появился вот этот скетч.  Тут и маркеры и линер. И быстрая зарисовка. Традиционный такой скетч маркерами. Но показываю, потому что здесь можно увидеть, как я накладывала штрихи. Это не просто заливки. Небо, деревья, дорога, кусочки земли, частично крыша, ну и труба само собой затронуты цветом с разными штрихами. Такой был эксперимент у меня. Похожую технику я увидела, опять же разгребая свои завалы книг, в каком-то пособии по архитектурному скетчингу. На китайском языке! 🙂 Конечно, я китайского не знаю, но то, как эти штрихи выглядят показалось мне очень интересным и мне захотелось повторить этот эффект.

А теперь я начала проходить бесплатный Экстрим-скетчинг 3  (вот прямо сейчас он идет, если кто не знает, присоединяйтесь, еще только 1 блок с упражнениями пройден) и тут тоже разные виды штрихов маркерами, то есть как раз то, что мне было интересно. Так что в скором времени у меня должно добавиться новых работ. Но не буду забегать вперед, потому что курс идет, по завершении обязательно напишу, что и как было, что получалось, что понравилось, а что нет.

На этом про мои рисунки маркерами пока все, всем пока и творчества в  удовольствие 🙂

Вконтакте

Facebook

Pinterest

E-mail

Как выбрать бумагу для маркеров

Напрасно думать, что маркеры нужны лишь для выделения текста, тогда как современные художники уже вовсю рисуют ими настоящие шедевры. Маркеры для художников – это не флуоресцентные оранжевый, зеленый, желтый или розовый, а обширная палитра самых разных оттенков, от агрессивно насыщенных до пастельных. Не меньшее значение, чем палитра цветов, имеет и бумага, которая должна обладать специальными свойствами, которую едва ли заменит любая другая. Расход маркера на специальной бумаге – гораздо меньше. Мы расскажем вам сразу о нескольких ее вариантах.

Обратимся непосредственно к производителям маркеров, которые заботятся и о наличии бумаги. Stylefile (Германия) создали 2 вида скетчбуков для спиртовых маркеров: Classic Sketchbooks на 144 листа (плотностью 120 г/м2, форматов А5, А4 и 35 см*27 см) и Premium Markerpad на 50 листов (75 г/м2, А4). Поверхность бумаги в них – чуть шероховатая, позволяющая маркеру ложиться ровно и не растекаться. На одной стороне листа можно рисовать, а другая сторона пропитана специальным составом, чтобы не допускать протекания маркера. Кроме удобства в рисовании, скетчбуки Stylefile (Германия) очень мобильны: твердая обложка устойчива к повреждениям, книжный переплет тверд и надежен.

 

Небезызвестные британцы Winsor&Newton так же выпускают маркеры и бумагу для них. Для рисования маркерами на водной основе существует серия альбомов Pigment Marker Pad. Обладающая уникальными свойствами, бумага не дает пигменту маркера быстро впитываться, он остается на поверхности листа. Благодаря этому легко достичь нужного эффекта при блендинге (смешивании цветов). Бумага альбомов Bleedproof Marker Gummed Paper тоже поглощает пигмент достаточно медленно, отсюда яркие, насыщенные цвета. Поверхность бумаги предотвращает расплывание чернил, гарантируя точные линии. Плотность бумаги обеих серий – 75 г/м2, цвет – естественно белый. Альбомы форматов А3 и А4, 22,9 см*30,5 см и 27,9 см*35,6 см содержат по 50 листов.

 

Не так давно на российском рынке появилась бумага немецкого производителя Reflex (Германия). Альбом Reflex Marker Layout – универсальный вариант бумаги; подходит как для любителей, так и для профессионалов. 100% целлюлоза плотностью 75 г/м2, естественный белый цвет и гладкая фактура – основные характеристики Reflex Marker Layout. Рабочая сторона листа не искажает цвета маркеров, чернила на ней быстро высыхают и не расползаются. Оборотная сторона, пропитанная специальным составом, не допускает протекания. Альбомы для маркеров от Reflex продаются в двух форматах – А3 и А4 (по 100 листов).

Наделала шуму The Wall от Canson. Французский производитель с более чем 400-летним опытом создал инновационную бумагу специально для иллюстраторов, художников-графиков и каллиграфов. The Wall оправдывает свое название: водостойкий барьер – особый слой между двумя сторонами – препятствует протеканию маркеров, благодаря чему рисовать можно как на одной, так и на другой стороне листа. Плотность The Wall – 220 г/м2. На абсолютно непрозрачной, экстра-белой и гладкой поверхности цвета выходят особенно яркими и контрастными, а детали – ювелирно точными. Советуем опробовать эту бумагу на отдельных листах (50 см*70 см и 70 см*100 см) или в альбомах на спирали (21 см*31,4 см и 29,7 см*43,7 см).

Еще раньше, чем The Wall, Canson выпустили альбом для рисования маркерами под названием Marker Layout. В нем 70 листов экстра-белой, полупрозрачной, гладкой бумаги плотностью 70 г/м2. Особая пропитка создает водостойкий барьер и препятствует протеканию, отсутствие кислот в составе гарантирует отличную сохранность. Альбом Marker Layout подходит не только для всех видов маркеров, но и для фломастеров, линеров, ручек. Выбирайте из форматов А3 или А4 и творите!

Спросом у художников пользуются также склейки XL Marker. Серия XL от Canson – это максимальное количество листов по выгодной цене, отличный вариант для студентов и любителей. Бумага в XL Marker – та же, что и в альбоме Marker Layout, но в большем количестве – 100 листов вместо 70.

Альбом Canson Illustration разрабатывался специально для иллюстрации и манги, для маркеров, ручек, чернил… Его тестировали профессиональные иллюстраторы. Экстра-белая гладкая бумага плотностью 250 г/м2 не разочарует вас в работе, а характерная комикс-обложка будет радовать взгляд.

Для тех, кто предпочитает спиртовым или пигментным маркерам акварельные, тоже создаются специальные альбомы. Великолепный пример тому – Ecoline от голландского производителя материалов для творчества Royal Talens. Большинству художников известна жидкая акварель Ecoline, выпускаемая в двух форматах – стеклянных баночках и маркерах с наконечником-кистью. В 2018 году голландцы представили две новинки – альбом для рисования Ecoline (24 см*32 см, 300 г/м2, 12 листов) и альбом Ecoline Printer Paper, идеально подходящий для использования в принтере, печати готовой иллюстрации или «живой» дорисовки напечатанного наброска.

 

Еще один альбом для акварельных маркеров выпускается японской компанией Sakura. Специальная серия Sakura Manga – это альбомы форматов А5 и А4 с белой, гладкой и плотной бумагой (250 г/м2), наборы линеров и акварельных маркеров в подходящей для манги цветовой гамме.

 

Какой бы вы не предпочли тип маркеров и работы, найти подходящую именно вам бумагу легко: различные форматы, плотность, производители – ассортимент широк и позволяет сделать выбор.

Альбомы для маркеров Reflex (Германия) в каталоге MPMART.ru — ссылка

Бумага в листах и альбомы для маркеров Canson The Wall (Франция) в каталоге MPMART.ru — ссылка

Альбомы для маркеров Canson Marker Layout (Франция) в каталоге MPMART.ru — ссылка

Альбомы для маркеров Canson XL (Франция) в каталоге MPMART.ru — ссылка

Альбом для маркера Canson Illustration (Франция) в каталоге MPMART.ru — ссылка

Альбомы для акварельных маркеров Royal Talens Ecoline (Голландия) в каталоге MPMART.ru — ссылка

Альбомы для акварельных маркеров Sakura Manga (Япония) в каталоге MPMART.ru — ссылка

Художественные маркеры на спиртовой основе в каталоге MPMART.ru — ссылка

Акварельные маркеры в каталоге MPMART.ru — ссылка

Первые рисунки копиками! Как рисовать маркерами? — Shtukensia Gallery

Только к концу второй картины я немного врубилась, как рисовать маркерами. Оказалось, что все, что я читала в интернете лишь отдаленно напоминает реальный процесс рисования. Я начала понимать, почему так много курсов по рисованию спиртовыми маркерами и зачем нужен преподаватель именно по копикам. Если вы посмотрите работы художников в инстаграме по хэштегу «копики» или «copics» вы увидите два типа работ — нереально крутые и плоские и посредственные. Сложно найти что-то посередине. Смотришь на одни рисунки и хочешь скупить все копики мира. Смотришь на другие, и уже не уверен, что рисовать маркерами это хорошая затея. Ну что там можно нарисовать маркером?

Мне кажется, все дело в том, что рисовать красиво маркерами реально сложно. Чуточку проще, чем акварелью (а это, на секундочку, одна из самых сложных живописных техник!). Но совсем иначе, чем акварелью. Принципы похожи, но на практике движения руки (кисти) другие, скорость нанесения, оттенки, смешиваемость, прозрачность — все отличается. Так что маркеры по началу доставляют много хлопот и невроза, ведь хочется «сделать красиво», а выходит зачастую «ну нормально» или даже «так себе, но в следующий раз-то будет ого-го!». Первую свою картину копиками я начала рисовать на обычной офисной бумаге из принтера (copy paper for copics?). Вот что получилось:

Я выбрала светлые цветы, что было моей второй оплошностью. Да, бумага из принтера подходит для рисования копиками, что-то получается, но совсем не то, что было задумано при их создании. Так что покупайте себе «правильную» бумагу. Какую именно, я пока вам не скажу, так как попробовала пока что только два типа бумаги — из принтера и картон. Но об этом позже. Так вот моя вторая оплошность в картине заключалась в том, что я выбрала рисовать светлые пастельные цветы (по задумке это были белые и пыльно-розовые пионы), когда среди моих копиков преобладают яркие и темные оттенки. В принципе все возможно, но можно было выбрать что-то более подходящее по цветам.

На бумаге для принтера цвета ложатся хорошо, но очень криво смешиваются и расход чернил возрастает (как и на ватмане, акварельной бумаге и любой плотной и хорошо впытывающей), я даже не поняла, как они вообще смешиваются в первый раз, так как водила кончиком кисти маркера очень легко, делала перерывы между прокрасами, так как долго выбирала следующий маркер, так что предыдущий цвет успевал полностью высохнуть. В итоге пигменты ложились послойно и практически никакого смешения я вообще не сделала. Рисовала маркерами больше как акриловыми красками и лайнерами. Я не сделала лайнарт заранее, а рисовала сразу в цвете без контура. Это была моя третья ошибка. Для начинающего копикиста рисовать без контура это очень сложно. Техника новая, ничего не понятно, так еще и форма не готова, приходится все делать на ходу. В общем, я вам так делать не советую!

Вторая картина меня порадовала намного больше в плане процесса рисования, я прям начала кайфовать, привыкла к цветам, стала брать копики уже более уверенно, наносить цвет быстрее и легче. Для рисования я часто использую референсы из интернета, это очень удобно. Ищешь по ключевым словам фотографии или картины, которые близки тебе по духу, вдохновляешься и делаешь свою стилизацию. Хотя рисовать по фото это вроде бы не лучшая идея с точки зрения профессиональных преподавателей художек, но даже Peter Doig и Kieron Williamson рисует с фоточек из интернета, так что современные средства стоит использовать, как думаете? Рисовала я эту картину на картоне, и это прям был натуральный картон — с одной стороны такой серо-коричневый, с другой — белый и глянцевый. Я рисовала на белой гладкой стороне, и мне это очень понравилось.

Маркеры легко скользят по поверхности картона, пигмент ложится не слишком ядрено ярко, но можно хорошо наслаивать. Картон сам по себе жесткий и твердый, не гнется и не промокает от маркеров. Где взять такой картон я без понятия, у меня он остался от какой-то упаковки, я просто вырезала кусочек по размеру картины. Мне почему-то кажется, что моя картонка была примерно тем, что продается за 1700 руб/25 листов и называется вроде бы X-Press It Blending Card. Я читала очень хорошие отзывы на этот кардсток, такая бумага или скорее картон используется обычно для скрапбукинга, открыток, визиток и проч. Скоро я пойду в художественный магазин, где хочу взять специальную бумагу для маркеров, это будет WINSOR&NEWTON marker paper — специальная бумага с пропиткой для спиртовых маркеров от производителя конкурентов COPIC маркеров Promarker.

Еще хочу взять пару скетчбуков и что-то еще, посмотрим. Обязательно потом сниму видео про свои новые художественные материалы. Что касается новых знаний о копиках, то из второй работы я поняла, что светлые маркеры отлично размывают более темные, их вполне можно использовать как бесцветный блендер. На картоне смешение тоже было не идеальным, но намного-намного лучше, что на обычной бумаге. Сложность смешивания цветов заключалась в появлении небольшой грязи в месте смешивания, если более темный цвет уже подсох, а ты его увлажняешь более светлым. Еще важный момент — там, где рисунок изографом был четкий, там картина получилась объемно, где рисунок был поверхностный, то результат по цвету вышел не тот, что я хотела. Наверное, для фона попробую в следующий раз использовать акварель.

Лайнарт под вторую картину:

Что касается выбора бумаги для маркеров — это оказалась тоже довольно непростая задача. В англоязычном сегменте интернета преобладает:

• X-Press It Blending Card,
• WINSOR&NEWTON marker paper,
• COPIC marker paper,
• Mixed media paper
• Bristol paper
• Бумага для лазерного принтера.

В русскоязычном сегменте интернета советуют как лучшую бумагу для маркеров копиков:

• Doodle&Sketch скетчбуки,
• Maxgoodz блокноты,
• Обычная офисная бумага.

Я пока что довольна картоном, попробую найти что-то похожее в магазине, так белых упаковок от техники у меня больше нет. Возьму на пробу скетчбуки, бумагу Винзор и Ньютон, также протестирую все свои бумаги от акварельной до ватмана. Потом расскажу. Еще увидимся. Если есть вопросы и просто хотите поболтать, обязательно пишите!

Ссылка на Ebay, где я заказала копики (набор 72 маркера) по самой низкой цене: https://goo.gl/JBMTpc :9) Я уже докупила поштучно несколько цветов, цена за один копик лучшая тут (до Москвы бесплатная доставка!): https://goo.gl/WwBVAF

До связи.

5 советов по БЕЗОПАСНОМУ написанию фотографий и снимков (и ВСЕГО ДРУГОГО!)

5 советов по БЕЗОПАСНОМУ написанию фотографий и снимков

(и ВСЕГО ДРУГОГО!)

Следуя нескольким простым «правилам» (не используйте обычные чернильные ручки / не пишите в центре фотографий и т. Д.) И зная, какие типы карандашей и маркеров лучше всего подходят для конкретных нужд. (обычные карандаши # 2 / карандаши Stabilio-All / и т. д.), вы будете полностью готовы к написанию БЕЗОПАСНО на фотографиях, снимках и всевозможных архивных конвертах и ​​вложениях!

Читайте дальше!

---

Написание на фотографиях ~

Совет №1: во-первых, чего НЕ ДЕЛАТЬ

Это ДЖУНГЛИ!
Старых фотографий и снимков уже достаточно, чтобы с ними бороться с точки зрения долгосрочного выживания (хранение в коробках для обуви на чердаках
или в подвалах, общее пренебрежение и т. Д.), так что НЕ ГРОСИТЕ их дальше, написав на них НЕПРАВИЛЬНЫМИ ручками и маркерами!
(Для получения дополнительной информации щелкните изображение.)

Документирование ваших личных фотографий и снимков — важный шаг в сохранении истории вашей семьи. После того, как вы отсортировали свой архив изображений, вы можете пометить некоторые из своих фотографий важной информацией, такой как имена, даты, места и т. Д., Чтобы сохранить свои заветные воспоминания.

Однако вы не можете использовать любую старую ручку или маркер на своих фотографиях (см. Рис. Выше), так как использование «неправильного» типа ручки или маркера может на самом деле ПОВРЕДИТЬ ваши фотографии и снимки!

Да, НИКОГДА не используйте ручку! Чернила могут размазываться, и в них часто содержатся неархивные масла и растворители, которые могут вытекать на лицевую сторону!
(Щелкните любое изображение, чтобы просмотреть короткое видео о карандашах Stabilo-All.)

На самом деле существует миллион «неправильных способов» маркировки ваших материалов, некоторые из которых могут навсегда повредить или даже уничтожить старые фотографии и другие предметы в вашем семейном архиве или коллекции.

Мы здесь, в Archival Methods, повторяем советы музейных профессионалов и экспертов по коллекциям со всего мира, советуя вам НИКОГДА не использовать стандартные перманентные маркеры, дешевые ручки, маркеры и тому подобное при маркировке ваших материалов.

Какой IS наш совет?

Если вы хотите пометить свои фотографии, негативы, полипропиленовые или полиэфирные рукава, семейные артефакты или предметы коллекционирования, ВСЕГДА используйте карандаш или маркер RIGHT , как описано ниже.

---

Написание на фотографиях ~

Совет № 2: Используйте карандаш!

Профессиональные архивисты часто рекомендуют использовать мягкий карандаш № 2 на обратной стороне фотопринтов, сделанных на «волокнистой» основе.”

«На основе волокна» просто означает, что фотография была напечатана на фотобумаге , а не на новых цветных фотографиях на пластиковой или полимерной основе, которые вы обычно найдете в более современных семейных фотоархивах (и, кстати, карандаши нельзя использовать на отпечатки на пластиковой или полимерной основе, поскольку они просто не работают на этом типе поверхности).

Не можете прочитать, потому что он слишком маленький (см. Красную рамку справа)?
Хорошо!
«Лучше меньше, да лучше», потому что вы не хотите слишком сильно посягать на свои фотографии — даже на их оборотную сторону.

Две причины, по которым профессиональные архивисты рекомендуют использовать обычный карандаш №2, заключаются в том, что 1.) он «обратимый» в том смысле, что его обычно можно легко стереть, и 2.) грифель карандаша относительно инертен, без маслянистая грязь, из которой состоят чернила во многих типах ручек.

Этот мусор (высоконаучный термин, используемый профессиональными консерваторами — шутка) в чернилах ручки часто содержит глупые (еще один высокотехнологичный термин) масла, растворители и другие неприятные вещества, которые могут кровоточить, размазывать или загрязнять изображение, которое вы пишете. и / или перенести на то, с чем он контактирует.Чернила пера и маркера также обычно «необратимы» (их нелегко стереть), что консерваторы не одобряют (и вы должны тоже!).

Ни одна из этих потенциальных опасностей, связанных с чернилами, не является проблемой при использовании карандаша!

Полезный совет: Независимо от того, какие карандаши или маркеры для архивирования вы используете, всегда работайте на чистой твердой поверхности и наносите LIGHT TOUCH при письме, чтобы избежать «переноса давления», которое может вызвать то, что вы пишете чтобы быть видимым на стороне изображения.Точно так же всегда лучше писать РЯДОМ К КРАЯМ ваших изображений (см. Рис. Выше) — а не посередине — на всякий случай!

---

Написание на фотографиях ~

Совет № 3: используйте карандаш Stabilo-All

Карандаши

Stabilo-All — отличный универсальный выбор, поскольку они позволят вам писать четко и разборчиво на оборотной стороне фотографий или краях пленочных негативов / на полипропиленовых или полиэфирных рукавах / и на стеклянных, металлических или бумажных поверхностях.Они растворимы в воде, и их можно стереть с гладких поверхностей влажной тканью или легко стереть при использовании на бумаге.

Итак, ПОЧЕМУ же карандаши Stabilo бывают ТРИ РАЗНЫХ цветов…?

… потому что они будут отображаться на более темных креплениях и страницах альбома и могут использоваться для выделения определенной информации.
(Для получения дополнительной информации щелкните любое изображение.)

Карандаши Stabilo-All доступны в Archival Methods в 3 различных цветах и ​​в 4 удобных упаковках.

• Набор из 6 шт. По черный / белый / красный Карандаши Stabilo (по 2 каждого цвета)

• Набор из 12 шт. Черный Карандаши Stabilo

• Набор из 12 штук Белый Карандаши Stabilo

• Набор из 12 шт. Красный Карандаши Stabilo

Помните тот снимок с начала этого блога? Да, теперь он окружен ПРАВЫМИ карандашами, в том числе
белым карандашом Stabilo-All Pencil, который довольно хорошо виден на темной обратной стороне оправы для этой фотографии.
(Для получения дополнительной информации щелкните любое изображение.)

Как уже упоминалось, стандартные графитовые карандаши №2 хорошо работают на бумажных фотографиях, но не на современных фотографиях с пластиковым покрытием, что затрудняет запись на оборотной стороне этих новых фотографий, поскольку обычно все они имеют поверхность с полиэтиленовым покрытием.

Обычные карандаши также не подходят для полипропиленовых или полиэфирных рукавов, которые вы, возможно, захотите использовать для защиты ваших фотографий или снимков (см. Рис. Ниже).

В обоих случаях вам очень пригодятся карандаши Stabilo-All!

Карандаши Stabilo-All БУДУТ писать на обратной стороне современных фотографий и снимков с пластиковым покрытием
(внизу в центре), а также на архивных рукавах, используемых для хранения и защиты ваших изображений (средний левый).
(Нажмите на изображение, чтобы получить дополнительную информацию о рукавах музейного качества.)

Итак, если вы ищете простое решение для надписей на обратной стороне ваших фотографий или для маркировки негативов или архивных рукавов, подумайте о Stabilo-All Pencils!

---

Написание на фотографиях ~

Совет №4: Используйте ПРАВИЛЬНЫЕ перманентные маркеры

Ага… гм… НЕТ!

Еще один простой, но эффективный способ маркировать фотографии и архивные рукава с полиэтиленовым покрытием — использовать водостойкие перманентные маркеры Lumocolor и маркеры для рисования TechLiner, которые идеально подходят для безопасной маркировки различных материалов и поверхностей (см. Рис. Ниже).

Поскольку эти ручки содержат высококачественные бескислотные чернила, они не растекаются и не повреждают ваши фотографии. БУДЬТЕ УБЕЖДЕНЫ , однако, чтобы проверить время высыхания ручек на предполагаемой поверхности ПЕРЕД складывать фотографии или вставлять их в печатные страницы с 3 кольцами, бескислотные конверты, архивные рукава или другие вложения, как чернила, которые являются еще влажный может размазаться.

Ага, теперь ЭТО больше похоже. Я уверен, что даже тетя Милдред одобрит (но ТОЛЬКО если вы напишете ОБРАТНУЮ ее фотографию!).
(Для получения дополнительной информации щелкните изображение.)

Перманентный маркер Lumocolor содержит чернила с нейтральным запахом, водонепроницаемые, устойчивые к растеканиям и безопасные для использования на CD / DVD, пластмассах и всевозможных других поверхностях. Эти маркеры предназначены для надписей на фотографиях на пластиковой основе, а также на мешках и рукавах из полиэстера / полипропилена / полиэтилена, а также на бумаге с глянцевым покрытием.

Маркер для рисования TechLiner содержит бескислотные, сыпучие чернила, которые идеально подходят для использования на бумажных поверхностях.Эти чернила состоят из стойких водостойких пигментов. Время высыхания будет зависеть от поверхности бумаги, и, как уже упоминалось, мы рекомендуем вам проверить ее на время высыхания и т. Д. Перед использованием на глянцевой бумажной поверхности. Этот маркер доступен в виде набора из трех перьев с шириной линии 0,1 / 0,3 / 0,5.

---

Написание на фотографиях ~

Совет № 5: вообще не пишите на фотографиях!

На каждой странице нашего нового кармана для подписей 4 × 6 фотографий есть съемная бескислотная вставка, на которой можно написать важную информацию.Вы также можете распечатать
информацию на бескислотной бумаге Permalife прямо с вашего компьютерного принтера, а затем обрезать бумагу по размеру вставки и использовать ее вместо этого.
(Для получения дополнительной информации щелкните любое изображение.)

В качестве заключительного совета, есть много способов определить, кто / что / где / когда на ваших фотографиях и снимках (и всего, что у вас есть в вашем архиве или коллекции!) НИКОГДА НЕ НАПИСЫВАЯ НА НИХ!

Бескислотные универсальные индексные карточки — это ИДЕАЛЬНЫЙ инструмент, который поможет вам организовать свой архив
фотографий и снимков, и вы можете писать на них или маркировать их как угодно!
(Для получения дополнительной информации щелкните каждое изображение.)

Некоторые из наших наборов моментальных снимков поставляются либо с бескислотными универсальными индексными картами (см. Рис. Выше) и / или с бескислотными архивными конвертами 4 × 6 (см. Рис. Ниже), и в каждом из них есть место для безопасной записи любой информации. вам нужно (но все равно используйте один из карандашей или маркеров SAFE , описанных выше!).

Полезный совет: при написании на конвертах, рукавах или других вложениях ВСЕГДА напишите свою информацию ПЕРЕД вы поместите свои фотографии или артефакты в конверт / вложение.Это поможет предотвратить «передачу давления» всего, что вы пишете, от возможного повреждения ваших материалов.

Архивные конверты 4 × 6 доступны отдельно и как часть комплекта 4 × 6 Archive 900 Kit.
Каждый конверт предлагает вам возможность добавить массу идентификационной и организационной информации.
(Для получения дополнительной информации щелкните изображение.)

То же самое верно и для бескислотных папок с файлами (см. Рис. Ниже), папок с негативными файлами и всех различных типов рукавов и других корпусов, которые вы можете использовать для архивного хранения ваших фотографий и снимков (и примерно ВСЕ ДРУГОЕ в вашем семейном архиве или коллекции!).

Бескислотные папки с файлами доступны отдельно или как часть универсального набора для хранения документов
, который доступен в нескольких цветах, чтобы соответствовать вашим вкусам и декору.
(Для получения дополнительной информации щелкните каждое изображение.)

Итак, вот и все — все способы, которыми вы можете. БЕЗОПАСНО написать на ваших фотографиях / снимках / конвертах и ​​вложениях / и всего около ДРУГОЕ в вашей коллекции или архиве!

И если у вас остались вопросы, не стесняйтесь обращаться к нам.Мы всегда готовы ответить на ВСЕ ваши архивные вопросы!

---

«Здравствуйте, методы архивирования? Да, я хочу рисовать по стенам, но не могу найти коробку с мелками. Не могли бы вы прислать мне несколько надежных в архиве перманентных маркеров, о которых вы говорили, потому что я уверен, что мама и папа захотят, чтобы мои «произведения искусства» прослужили всю жизнь ».

Свяжитесь с нами

Если у вас есть какие-либо дополнительные вопросы о сохранении ваших старых фотографий и всего остального в вашей коллекции, или вы хотите получить дополнительную информацию о любом из наших архивных хранилищ музейного качества и презентационных материалов, пожалуйста, свяжитесь с нами здесь, в Archival Methods.Мы всегда готовы помочь с любыми вопросами по архивированию, хранению или презентации, которые могут у вас возникнуть.

Мы также хотели бы побудить вас подписаться на нас в Twitter, Facebook, Pinterest и в нашем большом выборе информативных и ярко иллюстрированных (и часто юмористических!) Блогов для получения самой последней информации, Archival Solutions of the Week (загляните в этот архив для получения дополнительной информации!) и интересные истории. Точно так же наши эксклюзивные короткие видеоролики иллюстрируют многие архивные продукты и процедуры, которые вы, возможно, захотите «увидеть в действии», поэтому, пожалуйста, посмотрите!

---

Лучшие ручки для фотографий

Лучшие ручки для фотографий | JetPens JetPens принимает и отправляет заказы.Подробнее см. COVID-19. >>> >>>

---

Каждая фотография рассказывает историю. Некоторые люди используют подход «только факты», аккуратно складывая свои фотографии в большой альбом, в то время как другие формируют собственное повествование, переставляя их в причудливые альбомы для вырезок. В любом случае фото-ручка — это удобный и полезный инструмент, который поможет сохранить порядок в ваших воспоминаниях. Наклеиваете ли вы этикетку на оборотную сторону фотографии или украшаете лицевую сторону, используйте эти безопасные для фотографий ручки, чтобы выделить ваши любимые моменты.

Соображения

Цветовой диапазон

12 цветов маркера Pilot Twin.

От базового черно-белого до ярких и пастельных тонов — нет недостатка в выборе фоторучек. Черные ручки идеально подходят для простой маркировки, но чаще всего в скрапбукинге или ремесленном проекте требуется радуга оттенков.

Отделка

Сверху вниз: матовый, глянцевый, металлик, пастельный.

Ручки для фотографий бывают разных цветов: от матового до металлического. Выберите отделку в зависимости от типа проекта или внешнего вида, к которому вы стремитесь. Матовые ручки создают впечатление сдержанности, в то время как глянцевые ручки привлекают больше внимания.

Размер наконечника

Различные размеры наконечников от самых маленьких до самых больших.

У большинства фото-ручек размер кончика больше, чем у обычного пишущего пера.Гелевые фото-ручки, как правило, имеют меньший размер наконечника, в то время как маркеры или ручки для рисования обычно имеют больший размер наконечника. Тонкие наконечники хороши для сложного украшения, тогда как широкие наконечники идеально подходят для жирных букв или других рисунков.

Время высыхания

Быстросохнущие (вверху) и медленно сохнущие (внизу) чернила.

Фотобумага не очень впитывает влагу, и многим чернилам требуется время, чтобы высохнуть на ней, что не позволяет вам работать быстро и эффективно.Наши рекомендации предусматривают удивительно короткое время высыхания, что позволяет легко украсить фотографии, не опасаясь размазать чернила во время письма.

Безкислотный

Чернила на левой стороне фотокниги вызвали обесцвечивание правой стороны.

Некоторые формулы чернил вступают в реакцию с поверхностью фотографии, вызывая неприглядное изменение цвета или пожелтение, и со временем даже разъедают ее. Лучше выбрать ручку, не содержащую кислоты или нетоксичную с сертификатом AP, чтобы фотография не испортилась.Это также верно для надписей на обратной стороне фотографий.

Долговечность

Ежегодники и фотокниги хранят драгоценные воспоминания, на которые люди хотят оглянуться.

Фотографии — это воспоминания, и совершенно необходимо, чтобы они сочетались с чернилами, которые служат столько же, сколько и они. Ищите водонепроницаемые ручки, которые хранятся в архиве и / или светостойкие, чтобы чернила не выцветали. Это может быть не так важно для временных проектов, поэтому мы также включили неархивированные рекомендации.

Рекомендации по фото

матовый

Ручки с матовым покрытием ненавязчивы и позволяют сиять содержимому фотографии. Наши матовые метки быстро сохнут, красочны и не пропадают, когда вы пишете.

Мы были потрясены стойкими к смазыванию чернилами Le Pen, которые сохнут почти мгновенно. Также помогает то, что он представлен радугой уникальных цветов, включая флуоресцентные оттенки.Le Pen, обычно используемый в качестве ручки для письма, также отлично подходит для маркировки обратной стороны фотографий, поскольку чернила не содержат кислоты и не протекают. Pi: s — это красочный маркер с несколькими поверхностями, который пишет практически на всем, включая фотографии. Пишет ровно и быстро сохнет. При письме следует помнить о том, что многослойные маркеры имеют тенденцию скапливаться на концах букв, где вы обычно задерживаетесь, поэтому цвет может не выглядеть полностью однородным после высыхания.

Глянцевый

Фотографии имеют естественный блеск, поэтому нам нравится сочетать их с таким же глянцевым пером. Эта отделка доступна только с гелевыми ручками, что требует немного терпения, поскольку медленное письмо дает наилучшие результаты.

Предлагая широкий выбор ярких цветов, глазурь Sakura Glaze имеет красивую глянцевую выпуклую поверхность, которая добавляет текстуру и визуальный интерес к фотографиям. Вы должны действовать медленно и ждать, пока они полностью высохнут, чтобы получить лучший эффект, но конечный результат стоит дополнительных усилий.После высыхания эти нетоксичные чернила становятся водонепроницаемыми и не растекаются. Decorese также имеет глянцевую выпуклую поверхность, но отличается более сдержанным пастельным набором цветов, который отлично подходит для темных поверхностей. Он сохнет быстрее, чем глазурь, но мы все же рекомендуем писать медленно и дождаться полного высыхания. Это гарантирует, что чернила будут ровными и непрозрачными и не будут случайно размазаны. Вы даже можете использовать его, чтобы писать на черных оборотах поляроидов!

Пастель

Чтобы создать очаровательный, милый вид, лучше всего подойдут пастельные ручки.Эти цвета обычно лучше видны на темном фоне, хотя на светлых поверхностях они придают нежный, нежный вид.

Как следует из названия, эта гелевая ручка имеет прекрасные «ангельские» цвета, которые ярко выделяются на темном фоне. Он пишет на фотографиях ровно и гладко, но сохнет медленнее, чем некоторые другие ручки. Чернила водостойкие и светостойкие, что идеально подходит для других поделок с памятью, а также для написания фотографий. Posca — одна из наших любимых ручек для рукоделия для письма на окнах и пластике, и ее плавные чернила не хуже переносятся на фотографии.Пастельные цвета сверхтонкого размера наконечника отчетливо видны как на светлом, так и на темном фоне. После высыхания вы можете накладывать разные цвета друг на друга, не размазывая цвета.

Металлик

Блестящие металлические ручки привнесут визуальный интерес и внимание к любой фотографии. Они гламурные и элегантные одновременно, что делает их подходящими для мероприятий и других особых случаев.

Эта металлическая ручка создает смелую металлическую линию, которая привлекает внимание и привлекает внимание.Архивные, бескислотные и светостойкие чернила означают, что даже внуки ваших внуков смогут насладиться вашими воспоминаниями! Хотелось бы, чтобы в этой ручке было больше металлических цветов, с которыми можно было бы играть, потому что формула с гладким написанием и пигментацией просто необходима. Ручки Sakura Deco, созданные специально для письма на фотографиях, придают тексту металлический блеск. Хотя они не такие интенсивные, как Faber-Castell, они хороши для тех, кто хочет более сдержанного эффекта.У них больше цветов, чем у Faber-Castell.

Черный

Черный лайнер — незаменимый инструмент для художников и дизайнеров, но он также подходит для написания на фотографиях. Большинство черных лайнеров похожи друг на друга на фотографиях. Если вас интересует более подробное сравнение, посетите наш блог о перьях для рисования. Черный лайнер также отлично подходит для надписей на оборотной стороне фотографий.

Sakura Pigma Micron, возможно, самый известный архивный черный вкладыш, наш лучший выбор для черной ручки для фотографий.На выбор предлагается множество размеров наконечников, от тонких 0,2 мм до жирных 3,0 мм. Если вам нравится формула чернил, но вы хотите чего-то более захватывающего, чем черный, Micron также доступен в различных цветах. Staedtler — один из наших любимых лайнеров черного цвета. Как и Micron, он архивный, устойчивый к выцветанию, не содержит кислоты и поставляется с небольшими размерами наконечников. Нам нравится, что эту ручку можно оставить без крышки в течение 18 часов, не высыхая — это спасение для тех из нас, кто забывчивый.

Белый

Нет ничего лучше белого на темном фото, чтобы выделить его. Наши рекомендации по выбору белого пера позволяют получить чистые, четкие линии, которые создают привлекательный и высококонтрастный вид.

Мы не могли упомянуть белые ручки, не отдавая должное самой совершенной белой ручке: Uni Signo Broad. Мы знаем людей, которые держат их целыми ведрами, и на то есть веские причины — жирная линия толщиной 1 мм пишет плавно и непрозрачно, а в сухом состоянии даже имеет легкий блеск.Суфле — также хорошая белая ручка, которую стоит рассмотреть. Он полностью непрозрачный, пишет равномерно и при высыхании становится матовым. Для достижения наилучших результатов пишите медленно и дайте ему достаточно времени, чтобы высохнуть, поскольку он не так быстро сохнет, как некоторые из других наших выборов. Суфле бывает разных очаровательных цветов.

Для фотокниг

Пишете ли вы в ежегоднике на выпускном или в гостевой фотоальбоме на свадьбе, хорошая ручка для фотографий просто необходима.Поскольку эти книги передаются между очень многими людьми, перо должно быстро сохнуть, чтобы избежать случайного размазывания. Линия Sharpie Ultra Fine является популярным выбором благодаря быстросохнущим перманентным чернилам, но мы также рекомендуем маркер Zebra Mackee Care Marker, который сохнет почти мгновенно.

Для ленты Washi

Ремесленники и скрапбукисты часто используют ленту васи, чтобы наклеить ярлыки, обрамлять или наклеивать фотографии в альбомы. Все ручки, упомянутые в этом посте, можно легко использовать на ленте для васи (время высыхания может отличаться).Большинству мастеров нравится использовать многослойные маркеры (такие как вышеупомянутый Pi: s) на ленте васи из-за их интенсивного пигмента, быстросохнущих чернил и гладкого письма. Фаворит скрапбукинга — это Pilot Twin Marker, изображенный здесь. Маркер Pilot Twin Marker также отлично подходит для написания на белых границах поляроидных изображений.

Заключение

Вам нравится писать на фотографиях или вы любитель фото? Сообщите нам свои любимые ручки для фотографий в комментариях ниже!

.8 мм Sakura Souffle White Archival, водостойкий

Название продукта	Цвета	Размер наконечника	Обработка	Время высыхания (секунды) *	Особые характеристики
Faber-Castell PITT Metallic Artist	3	Металлик5 мм	Металлик	15	Постоянный, бескислотный, светостойкий
Marvy Le Pen	18 Стандартный, 6 Флуоресцентный	Тонкий	Матовый	3	Кислотостойкий
Pilot Twin	12 Standard	Extra Fine / Fine	Matte	3	Водонепроницаемость
Sakura Deco	6 Металлик	Fine		Fine		Металлик
Sakura Decorese	12 Пастель		Глянцевый, пастельный	10	Хорошо пишет на черных оборотах поляроидов
Sakura Glaze	1863 Standard	Глянцевый	5	Нетоксичный, водонепроницаемый **
Sakura Pigma Micron	Черный	0,2 — 3,0 мм	Матовый	3	Архивный, без кислоты	Белый	1,0 мм	Матовый	20	Нетоксичный, водостойкий **
Staedtler Pigment	Черный	0,05 — 0,7 мм		Archival 5 устойчивый к выцветанию, бескислотный
Uni-ball Signo Angelic	8 Пастель	0.7 мм	Pastel	15	Бескислотный, водостойкий, светостойкий
Uni-ball Signo Broad White	Белый	1,0 мм	Glossy	3	Archival
Uni Pi: s	12 Standard	Extra Fine / Fine	Matte	5	Водонепроницаемость
Uni Posca Pastel	8 Pastel	Extra Fine	Extra Fine	Matte, Pastel	Нетоксичный, водостойкий, светостойкий
Zebra Mackee Care	12 Standard	Extra Fine / Fine	Matte	3	Водостойкий

* Тесты проводились по фотографиям.
** Водонепроницаемость на большинстве поверхностей.

---

---

---

Лучший способ надежно маркировать фотографии

Мы склонны предполагать, что будущие поколения всегда будут знать, кто изображен на фотографиях, но (как вы, возможно, уже знаете) это не всегда так. Поэтому важно понимать, как безопасно маркировать фотографии, чтобы сохранить на них информацию.

Это частая проблема для наших читателей. Один из них написал: «Прежде, чем я узнал лучше, все мои семейные фотографии отмечены шариковой ручкой на обратной стороне.Это повредит им? Просочатся ли чернила? Теперь у меня есть архивный маркер для будущих картинок ». Другой написал: « Похоже, что во всех статьях о реставрации фотографий говорится, что нельзя писать на обратной стороне фотографий ничем, кроме карандаша с мягким грифелем. Несколько лет назад я написал имена и т. Д. На обратной стороне некоторых моих фотографий с помощью водостойкого перманентного маркера, который я купил в магазине фотографии. Сегодня фотографии все еще в идеальном состоянии. Есть ли причина, по которой мне не следует использовать эту маркерную ручку? »

Оба эти вопроса касаются одной и той же проблемы: как безопасно маркировать фотографии, чтобы идентифицировать на них информацию для будущих поколений? Предлагаемые на рынке фотообезопасные продукты могут помочь вам, равно как и эти три совета по маркировке фотографий.

1. Напишите на обратной стороне фотографии мягким графитным карандашом

Если можете, используйте мягкий графитовый карандаш, чтобы написать информацию — в том числе, кто изображен на фотографии, дату, когда и где она была сделана — на обратной стороне фотографии (где информация никогда не будет отделена от Изображение). Мягкий грифель важен, потому что твердый грифель оставляет вмятину. Положите фотографию лицевой стороной вниз на чистую сухую поверхность и напишите с легким нажимом.

Вы можете написать некоторые из следующих деталей на обратной стороне фотографии:

• имя (имена) изображенных лиц, а также даты их рождения или смерти
• когда и где была сделана фотография
• , где вы нашли исходное изображение, или кто хранит / хранит изображение

2.Используйте фломастеры для фотографий с покрытием

.

К сожалению, карандаши не подходят для мелованной бумаги, используемой для сегодняшних фотографий. Вместо этого купите водостойкий маркер с мягким наконечником без запаха (когда он высохнет). Просто будьте осторожны, чтобы чернила полностью высохли, прежде чем складывать или хранить изображение, потому что это навсегда.

Шариковые ручки и обычные фломастеры — , а не — хороший выбор для маркировки фотографий: шариковые ручки пачкаются и оставляют вмятины на фотографии, а маркеры с фломастером могут растекаться по изображению.Хорошая новость заключается в том, что в магазинах товаров для искусства и ремесленных мастерских есть множество вариантов безопасных инструментов для маркировки.

3. Сканировать фотографии с повреждениями

Если у вас есть фотографии, помеченные шариковой ручкой, любые повреждения уже нанесены. У предыдущих поколений не было доступа к инструментам для защиты фотографий, которые есть у нас сегодня. Не беспокойтесь об этом слишком сильно. Вы можете сканировать фотографии, чтобы сохранить изображение и в цифровом виде исправить чернильные пятна, а также убедитесь, что вы используете подходящие продукты при идентификации ваших фотографий.

Последнее обновление, май 2020 г.

Лучший маркер / ручка для подписи фотографий

Какой маркер я буду использовать для подписи на моем отпечатке на холсте? Давай выясним…

Вчера я получил по почте огромную фотогалерею с фотографией, которую я сделал несколько недель назад в Тоскане.

Это было дорого (200 долларов), поэтому я хотел быть уверен, что использую самую лучшую ручку или маркер, чтобы поставить свою подпись на отпечатке.

Проблема была в том, что я не был уверен, что выбрать, поэтому пошел в магазин и купил более дюжины ручек и маркеров для тестирования.

Ультратонкая точка (вверху) по сравнению с точной точкой (внизу). Лично я предпочитаю ультра-тонкий, но некоторым нравится более толстая тонкая точка.

Быстрый ответ на вопрос

Обратите внимание на этот маркер с жидкой краской Uchida. Серьезно, остальная часть этого поста даже не стоит вашего времени.

Просто поверьте мне — это маркер, который вам нужен для подписи любых фотографических отпечатков на любом носителе (холст, бумага, металл, акрил — вы называете это!).

Используйте серебряный, указанный выше, для большинства распечаток, поскольку у большинства фотографий более темные края, на которых вы подписываете.

Для печати более светлых цветов используйте черную версию того же пера.

Большинство фотографов предпочтут ультратонкое острие двух вышеперечисленных ручек.

Однако, если вы подписываете очень крупный шрифт или просто предпочитаете более жирный шрифт, то это то, что вам нужно.

Я никогда не подписывал этот отпечаток на стекле, потому что не мог найти маркер, который точно не размазал бы. Но Учида был прекрасен!

Лучшие маркеры для подписи фотопринтов

Uchida 120-C-SLV Marvy Deco Color Liquid Extra Fine Paint Marker, серебристый

Uchida 140-C-1 Marvy Deco Color Extra Fine Paint Marker, черный

Uchida 200-C-1 Marvy Deco Color Fine Point Paint Marker, черный

Почему я выбрал DecoColor как лучшую ручку для фотографов

Ручка для жидких красок Uchida DecoColor была, безусловно, моей любимой ручкой в ​​тесте для подписи всех видов отпечатков.

Он работает на холсте, отпечатках на фотобумаге (даже на глянцевой!), На стекле, отпечатках на металле и практически на всем остальном, что вы на него набрасываете.

Большинство перьев в тесте не выдержали испытания на глянцевой поверхности.

Кроме того, этот маркер — один из немногих, в котором прямо указано, что он использует только бескислотные чернила, которые необходимы для сохранения ваших реликвий.

В Uchida используется глянцевая масляная краска, поэтому перед использованием ручку необходимо встряхнуть, а внутри нее находится металлический шарик, который смешивает краску (очень похоже на баллончики с аэрозольной краской).

Серебристый цвет, самый популярный для подписи фотографий, действительно хорошо выделяется на темном или среднем фоне, но ручка также бывает черного цвета, если вы будете подписывать светлый отпечаток.

Как я тестировал ручки

Я купил 13 маркеров и ручек для тестирования.

Каждая ручка прошла 5 различных тестов и была подвергнута слепому тесту «жюри» из трех человек.

Да, это нелепые усилия для тестирования маркеров.

Нет, мне не стыдно за то, что я люблю все, даже отдаленно связанное с фотографией.

Ручки были протестированы по качеству чернил, тесту на размазывание через 30 секунд, тесту на размазывание после 10 минут сушки, тесту на пытки (замачивание в воде и затем сильное оттирание), а также по проверке таких вещей, как наличие или отсутствие пятен. бескислотные чернила.

Результаты «испытания на пытки» для моделирования того, как маркеры выдерживают сильное смазывание, влажность и тепло. Урок выучен? ПОДПИСАТЬ ФОТОГРАФИЮ ТОЛЬКО ЖИДКИМИ РУЧКАМИ! НЕ ИСПОЛЬЗУЙТЕ МАРКЕРЫ!

Тест пыток

Я хотел дать ручкам и маркерам окончательное испытание, чтобы по-настоящему довести их до предела.

Дав всем ручкам высохнуть в течение часа, я опускаю их в мыльную горячую воду, а затем в холодную примерно на 5 минут.

Потом я вытащил их на жаркое солнце и вытер их пальцем до чертиков.

Чтобы практически полностью стереть маркеры Bic Mark-It, потребовалось всего два протирания. Точно так же были в основном стерты маркеры Case-Mate.

Маркеры Sharpie наверняка показали себя лучше, но их все же нельзя было отнести к категории «хорошо работающих».

Тест «Самая красивая подпись»

Перед тестом я ожидал, что предпочитаю маркеры с точными точками, но после теста на «самую красивую сигнатуру» двое из трех судей сильно отдали предпочтение ультратонким точкам.

Тесты на смазывание

Здесь действительно блестели ручки с жидкой краской.

Хотя все маркеры в той или иной степени размазывались, ручки с жидкой краской высыхали очень быстро и лучше всего выдерживали 60-секундные и 10-минутные тесты на смазывание.

Мы провели два типа тестов на растекание, потому что некоторые чернила быстро высыхают, но могут размазываться позже, а другие очень долговечны, но их оставляют для полного высыхания.

Передача изображений стала проще с помощью карандаша

Создание передачи изображений не должно быть таким сложным, как кажется.Если у вас есть подходящие инструменты и немного воображения, возможности безграничны. Большинство дизайнов, которые вы видите, очень замысловатые и выглядят чрезвычайно сложными. Вы можете быть удивлены, узнав, что на самом деле очень просто перенести практически любое изображение с помощью домашнего принтера и простого карандаша № 2.

Когда я впервые нашел этот унылый, запущенный маленький табурет, ему не хватало стиля, очарования и пиццы. У него был огромный потенциал для такого крошечного предмета мебели. Всего несколько слоев краски и забавная графика, которую я создал с помощью picmonkey, — все, что потребовалось, чтобы оживить этот унылый кусок.

Этот пост содержит партнерские ссылки. Это означает, что если вы нажмете на ссылку и сделаете покупку, мы получим небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас. Для получения дополнительной информации см. Нашу Политику раскрытия информации.

Передача изображений стала проще с помощью карандаша — заколите на потом!

Подписывайтесь на Daily DIY Life в Pinterest!

Я наткнулся на эту табуретку прошлым летом на распродаже. Конечно, с ценой всего в 2 доллара мне пришлось взять его с собой.

Либо кто-то действительно любил это и использовал его каждый день, либо они действительно ненавидели его и злоупотребляли до такой степени, что краска просто отваливалась. Как бы то ни было, теперь я стал счастливым обладателем. В восторге от трансформации, я сразу же приступил к переделке.

Я просто обожаю быстрые и легкие проекты, такие как эта табуретка. Быстрый проход с помощью ручного электрического шлифовального станка, и все канавки были в значительной степени выровнены. Было несколько более глубоких канавок, которые требовали немного большего давления, но по большей части не требовалось особой подготовительной работы.

Я покрасил сиденье и спинку стула двумя слоями моей любимой белой меловой краски. Покрасил ноги двумя слоями краски Rustoleum Copper Spray. Если у вас не было возможности использовать аэрозольную краску для ваших мебельных проектов, не ударяйте ее, пока не попробуете. Мне нравится дополнительная элегантность, которую он добавляет к деревенскому деревенскому образу, к которому я стремился. Это все равно, что смешивать старые текстуры с новыми, я точно копаю этот вид.

Основанию сиденья нужно было кое-что добавить, чтобы сделать его уникальным.Я хотел что-то простое с ощущением фермерского дома. Ни один из трафаретов, которые у меня были в моем тайнике, не имел правильного вида, чтобы соответствовать тому, что я собирался, поэтому я создал свою собственную печатную форму «Gather» с помощью Picmonkey.com. Если вам нравится распечатка, вы можете взять ее ЗДЕСЬ.

Передача изображений стала проще с помощью карандаша

Перенести изображение с очень простого напечатанного изображения на вашу мебель на самом деле намного проще, чем вы думаете. Инструменты, которые вам понадобятся для этого проекта:

Вот как мы это сделали:

Шаг 1: Распечатайте изображение на домашнем принтере

Шаг 2: На оборотной стороне изображения растушуйте сторону заостренного карандаша по всей обратной стороне, где должно быть изображение.

Шаг 3: Прикрепите бумагу с изображением малярным скотчем к поверхности, на которую вы хотите перенести изображение. Карандашом вниз по поверхности.

Шаг 4: Шариковой ручкой или тупым концом ручного инструмента обведите линии изображения. Мне нравится использовать шариковую ручку, чтобы вы могли видеть линии, которые вы уже нарисовали. Вы не хотите упускать из виду все прекрасные детали.

Шаг 5: Удалите бумагу, чтобы открыть переданное изображение.

Шаг 6: Обведите карандашные линии своей любимой краской. Раскрасьте участки, которые должны быть более жирными.

Шаг 7: Как только краска высохнет, покройте всю поверхность защитным покрытием, например полиуретаном или даже модподжем.

Вот и все! Красивое и профессиональное изображение, нанесенное по трафарету.

Возможности использования этого метода передачи изображений действительно безграничны.Я хотел бы сделать реальный снимок и перенести его на деревянную доску или рамку. Я еще не набрался такой смелости. Возможно когда-нибудь!

Вы когда-нибудь делали перенос изображений этим методом? Если вы воспользуетесь другим методом, я хотел бы услышать об этом. Мы всегда ищем новые способы выделить наши изделия.

Если вам понравился этот пост, обязательно закрепите его, используя изображение ниже!

Ручки для оборотной стороны фотографий

Когда я сканирую и архивирую фотографические распечатки, я хочу, как минимум, отметить, что они были отсканированы и когда.Я могу отметить некоторую информацию о субъекте или фотографе. Те же цели я преследую и для недавних репродукций, например, из портретной студии.

Первая часть проблемы заключается в том, что современная бумага покрыта чем-то, что очень трудно маркировать. Он матовый, но достаточно гладкий, чтобы механический карандаш HB не оставил видимой линии, даже если он оставит отпечаток на бумаге.

Вторая часть проблемы заключается в том, что действительно хорошо зарекомендовавшая себя ручка с пигментными чернилами Sakura Pigma Micron никогда не сохнет.Я читал, что чернила некоторых ручек вступают в реакцию с бумагой, связываясь с целлюлозой. Эта реакция, по-видимому, заставляет чернила перестать быть жидкими. Я думаю, что ручки Sakura и многие другие принадлежат к этому классу. Покрытие на обратной стороне фотографии предотвращает впитывание чернил и, следовательно, их реакцию с целлюлозой. Я считаю, что дорогие чернила для перьевых ручек, такие как Noodler, относятся к этой категории.

Я видел рекомендации по использованию карандаша для маркировки фотографий Creative Memories, карандаша Stabilo Wax Pencil и ручки ProMaster Photo Marking Pen.Я не нашел их ни на месте, ни на Amazon, но они меня интересуют.

Любое решение должно:

• Пишите на гладкой поверхности современной фотобумаги
• Быть «архивным» (примечания следуют)
• Высушите менее чем за один день — предпочтительно от 10 до 15 минут
• Не размазывать и не переносить на другие фото

В «Архиве»

Не существует официального стандарта или стандарта IEEE для определения «архивирования». Таким образом, все, что помечено как «архивное», означает, что производитель пометил это как «архивное».В результате я ищу архивный продукт с историей и хорошей репутацией. Это слабые критерии.

Еще одна проблема, с которой производители должны бороться, заключается в том, что чернила взаимодействуют с подложкой. Одни и те же чернила могут работать на 100% хлопковой бумаге иначе, чем на буферизованной бумаге из древесной массы. Сколько производителей тестируют обратную сторону фотобумаги с покрытием?

Одно замечание, для меня Sharpies недостаточно архивны. Я лично видел, как они всего за несколько лет создали желтую святыню вокруг надписи.

Я использовал пять разных видов ручек, четыре из которых продаются для архивного сообщества. Их:

• Uni-Ball Signo 207, содержащий защитные чернила. Я считаю, что защитные чернила химически связываются с бумагой.
Ручка
• Zig Photo Signature, это , а не ручка с пигментными чернилами . Эта ручка сохнет почти мгновенно, как Sharpie. Он даже пахнет шарпи. Предположительно блекнет, как шарпи. Я надеюсь, что он не стареет до пушисто-желтого, как Шарпи.
• Зиг-шар 0.5 мм Archival — это типичная ручка-роллер, во многом похожая на Pilot Precise v7, но без кончика иглы.
• Zig Millennium — пигментные чернила, архивное перо.
Ручка
• Sakura Pigma Micron — это ручка с архивными пигментными чернилами, пользующаяся успехом в Интернет-источниках.

Я написал на обратной стороне фотографии, и, закончив писать, я взял свой палец и провел по нему. За исключением Zig Photo Signature, все ручки размазаны.

Я снова написал два набора тестов, используя размазанные ручки, затем промокнул один набор чистым кофейным фильтром.Я оставил фотографию экспонированной на 24 часа, а затем провел пальцем. Результаты вполне очевидны.

Одно перо заслуживает дальнейшего тестирования; Зиг Миллениум фактически высох за ночь. Я проверил его с помощью мазка с заданным интервалом времени до 2 часов и обнаружил, что он требует многочасового высыхания. Эти рассчитанные по времени тесты не были промокнуты.

Для фотографий на впитывающей бумажной основе используйте Sakura Pigma Micron, который удовлетворяет всем требованиям.

Для фотографий на гладкой основе используйте Zig Millennium, но промокните и дайте высохнуть в течение ночи.Приемлемой заменой может быть Zig Photo Signature, хотя я опасаюсь, что со временем она будет вести себя как Sharpie, и это был бы плохой результат. Он прекрасно маркируется и почти мгновенно сохнет.

Ах да, пример обыкновенного карандаша… совершенно бесполезный. Я написал «Карандаш» ниже.

Шокирует, насколько мало информации об этих ручках. Мне не удалось найти ни одного набора результатов испытаний на ускоренное старение для этих ручек. И я не могу найти практически ничего, демонстрирующего это на обороте фотографий.

Нравится:

Нравится Загрузка …

Связанные

Как я могу использовать собственное изображение для отслеживания маркера?

В этой статье объясняется, как можно использовать собственное изображение для отслеживания маркеров в REFLEKT ONE.

ОБЩАЯ ИНФОРМАЦИЯ:

Для отслеживания маркера требуется физическое представление (лист бумаги определенного размера) и цифровое представление (элемент Cortona 3D Object Gallery) маркера.

Если вы хотите использовать собственное изображение для физического представления маркера, вы можете сделать это за несколько шагов.

В этой статье говорится о замене изображения маркера REFLEKT ONE вашим собственным изображением (DIN A4 = стандартный размер бумаги для европейских офисных принтеров).

КАК ИСПОЛЬЗОВАТЬ СОБСТВЕННОЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ ДЛЯ ОТСЛЕЖИВАНИЯ МАРКЕРА (ФИЗИЧЕСКИЙ МАРКЕР):

Чтобы использовать собственное изображение для отслеживания маркеров, сначала проверьте подготовительный список ниже, а затем следуйте пошаговым инструкциям ниже в этой статье.

Подготовка:

Найдите подходящее изображение.

Хотя выбранное вами изображение, безусловно, должно быть эстетически приятным (например, показывать хорошее представление самого продукта), оно также должно соответствовать некоторым техническим требованиям, чтобы полностью выполнять роль маркера. Чтобы обеспечить правильное отслеживание, при разработке физического маркера учитывайте следующие требования:

• Прослеживаемость и выравнивание:
• • Чем больше деталей показано на изображении, тем лучше для отслеживания (см. Примеры изображений ниже)
  • Центр изображения должен быть точно по центру листа бумаги
  • Маркеры с распечатанным изображением (лист бумаги) должны быть плоскими, а не на изогнутой поверхности или поперек сгиба брошюры.
• Размер и размеры:
  На сегодняшний день наиболее распространенным размером маркеров является DIN A4 (297 x 210 мм, стандартный размер бумаги для офисных принтеров в Европе). Однако его можно изменить на любой нестандартный размер.
  
  Рекомендуемый размер маркера изображения: соотношение расстояние / размер (оба в одном блоке) должно быть около 10. Например, маркер изображения шириной 20 см обычно обнаруживается на расстоянии примерно 200 см.

  ПРИМЕЧАНИЕ: Не печатайте маркер изображения слишком маленьким шрифтом.Камера не сможет обнаружить функции на небольшой площади. Если расстояние до маркера изображения больше, подумайте об увеличении размера маркера изображения. Кроме того, на поведение отслеживания также могут влиять условия освещения и фокус камеры.

• Условия освещения:
  Камера не может отслеживать особенности изображения, когда света слишком мало или слишком много. Избегайте темных комнат и передержки в среде слежения. Имейте в виду, что на отслеживание также может повлиять постоянное изменение освещения.
• Примеры:
  Здесь вы можете найти несколько примеров того, что можно и чего нельзя делать при создании маркеров.

ДО

Эти маркеры являются примерами хорошей отслеживаемости:

Множество отдельных краев элементов

НЕЛЬЗЯ

Принимая во внимание, что эти изображения являются примерами плохой отслеживаемости и поэтому не подходят в качестве маркеров:

Блестящие объекты, большие области изображения одного цвета или повторяющиеся элементы в изображении

ЗАМЕНА ИЗОБРАЖЕНИЯ:

Как только вы найдете подходящее и отслеживаемое изображение, продолжайте следующим образом:

1.Загрузите конфигурацию отслеживания (REFLEKT_A4TrackingMarker2019.zip), включая маркер RE’FLEKT , здесь.

2. Разархивируйте папку и откройте ее. Дважды щелкните папку files .

3. В папке вы найдете файл изображения. Обратите внимание на размер изображения в пикселях и размер файла. Если вы хотите заменить изображение другим такого же размера, убедитесь, что вы соответствуете разрешению исходного изображения , чаще всего 640 x 453 пикселей. В противном случае предоставьте сопоставимое разрешение с другими пропорциями и попытайтесь сопоставить размер файла с исходным изображением.

4. Важно имя файла изображения. Вы можете назвать свое новое изображение точно так же, как исходное, или оставить свое имя, а затем выполнить поиск и заменить имя исходного изображения в файлах отслеживания […] .vl .

5. Если физический размер маркера не изменился, перейдите к шагу 6. ​​Если он изменился, откройте отслеживание […].vl и найдите строку « realWidth »: замените изображение шириной мм в соответствии с инструкциями.

6. Сохраните все файлы, затем отметьте папку files и файл (ы) Tracking […] .xml . Сожмите их в один файл .zip . Затем переименуйте файл .zip в во что-нибудь, что вы запомните.

7. Загрузите заархивированную папку в REFLEKT ONE Author в разделе Конфигурация отслеживания загрузки .

8. В RapidManual (Cortona3D) вы можете определить любой объект как «Маркер: Да» в его метаданных. Затем сценарий будет использовать исходную точку и поворот этого объекта и применить их к изображению в конфигурации отслеживания.
Вы можете импортировать 3D-объект с теми же пропорциями, что и ваш маркер изображения, чтобы имитировать окончательное положение маркера.

1. Объект, помеченный как «Маркер: Да», будет невидим в программе просмотра REFLEKT ONE Viewer
2. Объектам с метаданными всегда нужен уникальный DocID

9.Опубликуйте сценарий и протестируйте его с помощью REFLEKT ONE Viewer.

10. Если ваша 3D-модель отображается / размещается неправильно, отметьте …

• … если конфигурация отслеживания загружена в REFLEKT ONE Author и сценарий опубликован.
• … если эталонная геометрия / цифровой маркер в Cortona3D активирован как маркер в метаданных.
• … если эталонной геометрии / цифровому маркеру в Cortona3D присвоен DocID .
• …если в метаданных активировано не более одной справочной геометрии / цифрового маркера в качестве маркера.

Если вы хотите использовать наш универсальный маркер REFLEKT ONE или узнать о нем больше, прочтите артикул здесь.

.

«Золотой ключик, или Приключения Буратино. Рисунки Л. Владимирского» Толстой Алексей Николаевич — описание книги | Всё самое лучшее у автора

Алматы

Алтайский край

Альметьевск

Ангарск

Астрахань

Белгород

Благовещенск

Богучар

Братск

Брянск

Брянская область

Владивосток

Владимирская область

Волгоград

Волгоградская область

Воронеж

Воронежская область

Грозный

Губкин

Екатеринбург

Забайкальский край

Зима

Ивановская область

Иркутск

Иркутская область

Кабардино-Балкарская Республика

Калач

Калужская

Калужская область

Карачаево-Черкесская Республика

Кемерово

Кемеровская область

Киров

Кострома

Краснодарский край

Красноярск

Красноярский край

Курганская

Курск

Липецк

Лиски

Москва

Московская область

Нижегородская область

Нижнеудинск

Нижний Новгород

Нижний Тагил

Нововоронеж

Новосибирск

Новосибирская область

Нур-Султан

Омск

Оренбург

Оренбургская область

Орловская область

Пенза

Пермский край

Пермь

Поворино

Приморский край

Республика Адыгея

Республика Башкортостан

Республика Бурятия

Республика Крым

Республика Мордовия

Республика Северная Осетия — Алания

Республика Татарстан

Республика Тыва

Республика Хакасия

Россошь

Ростов-на-Дону

Ростовская область

Рязань

Самара

Самарская область

Саратов

Саратовская область

Свердловская область

Севастополь

Смоленск

Ставрополь

Ставропольский край

Старый Оскол

Тамбов

Тамбовская область

Тверь

Томск

Тула

Тулун

Тюменская область

Тюмень

Удмуртская Республика

Ульяновск

Ульяновская область

Хабаровск

Ханты-Мансийский автономный округ

Челябинск

Челябинская область

Черемхово

Чита

Чувашская Республика

Шелехов

Энгельс

Ямало-Ненецкий автономный округ

Ярославль

Ярославская область

Толстой А.

Н. Золотой ключик, или Приключения Буратино. Рисунки Л. Владимирского — Толстой А.Н. | 978-5-17-120492-1 Стоимость товара может отличаться от указанной на сайте!
Наличие товара уточняйте в магазине или по телефону, указанному ниже.

г. Воронеж, площадь Ленина, д.4

8 (473) 277-16-90

г. Липецк, проспект Победы, 19А

8 (4742) 22-00-28

г. Воронеж, ул. Маршака, д.18А

8 (473) 231-87-02

г. Липецк, пл.Плеханова, д. 7

8 (4742) 47-02-53

г. Богучар, ул. Дзержинского, д.4

8 (47366) 2-12-90

г. Воронеж, ул. Г. Лизюкова, д. 66 а

8 (473) 247-22-55

г. Поворино, ул.Советская, 87

8 (47376) 4-28-43

г. Воронеж, ул. Плехановская, д. 33

8 (473) 252-57-43

г. Воронеж, ул. Ленинский проспект д.153

8 (473) 223-17-02

г. Нововоронеж, ул. Ленина, д.8

8 (47364) 92-350

г. Воронеж, ул. Хользунова, д. 35

8 (473) 246-21-08

г. Россошь, пр. Труда, д. 26А

8 (47396) 5-28-07

г. Лиски, ул. Коммунистическая, д.7

8 (47391) 2-22-01

г. Белгород, Бульвар Народный, 80б

8 (4722) 42-48-42

г. Курск, пр. Хрущева, д. 5А

8 (4712) 51-91-15

г. Губкин, ул. Дзержинского,д. 115

8 (47241) 7-35-57

г.Воронеж, ул. Жилой массив Олимпийский, д.1

8 (473) 207-10-96

г. Калач, пл. Колхозного рынка, д. 21

8 (47363) 21-857

г. Воронеж, ул.Челюскинцев, д 88А

8 (4732) 71-44-70

г. Старый Оскол, ул. Ленина, д.22

8 (4725) 23-38-06

г. Воронеж, ул. Ростовская, д,58/24 ТЦ «Южный полюс»

8 (473) 280-22-42

г. Воронеж, ул. Пушкинская, 2

8 (473) 300-41-49

г. Липецк, ул.Стаханова,38 б

8 (4742) 78-68-01

г. Курск, ул.Карла Маркса, д.6

8 (4712) 54-09-50

г.Старый Оскол, мкр Олимпийский, д. 62

8 (4725) 39-00-10

г. Воронеж, Московский пр-т, д. 129/1

8 (473) 269-55-64

ТРЦ «Московский Проспект», 3-й этаж

г. Курск, ул. Щепкина, д. 4Б

8 (4712) 73-31-39

Золотой ключик, или Приключения Буратино. Рисунки Л. Владимирского. Толстой Алексей Николаевич. ISBN: 978-5-17-112491-5. 8 отзывов. PDF

Средний отзыв: 4.9 Золотой ключик, или Приключения Буратино. Рисунки Л. Владимирского InsomniaReader InsomniaReader Долго задавалась вопросом — с кого начать? Буратино или Пиноккио? Все же начали с Буратино, поскольку Пиноккио показался, с одной стороны, правильнее, с другой, — глубже и сложнее для понимания. Прочтем Пиноккио ближе к 6-7 годам. Есть у меня, конечно, вопросы к содержанию: «исполненная сострадания», капризная Мальвина, игнорируящая просьбы о помощи; Буратино, без стеснения задирающий старших; жизнеутверждающие образы полицейских и чиновников (хотя может ребенка стоит приспосабливать к правде жизни с младых ногтей), но тем не менее эта книга остается веселой детской сказкой о шаловливом и плохо воспитанном, но смелом мальчишке. Ребенку очень понравилось, особенно тот факт, что он обнаружил прямые аналогии с собственным поведением. По книге есть достойный мультфильм 1959 г. и детский художественный фильм 1976 г., планируем с него начать знакомство с кино. Золотой ключик, или Приключения Буратино. Рисунки Л. Владимирского Наверно, эта книга очень насыщена моралью, потому что я не уловила в ней чего-то одного. Перечитывая ее, пересматривая фильм и мультфильм, я каждый раз понимала это произведение с новой стороны. Наверно, повлияло еще то, что я в свое время играла роль Мальвины. Здесь и дружба, и взаимопомощь, и объединение против общего врага, и забота как о старших, так и о младших. Смелость, отвага, бесстрашие. Умение хранить тайны, узнавать их и лезть в них — это самое приятное 🙂 Может, это и подает плохой пример, но К. Б. учит нас хитрости, показывает, как люди умеют врать и подлизываться ради собственной выгоды: защита, победа, перетягивание сильного на свою сторону. Алиса и Базилио те еще пройдохи, но у них есть своя ниша, они тоже умеют быть в нужное время в нужном месте. Многогранная и в чем-то очень взрослая книжка. Золотой ключик, или Приключения Буратино. Рисунки Л. Владимирского Класс! Люблю приключения. И чтоб самые плохие оставались в самых плохих местах. Люблю Тортиллу! Ну и Буратино ничего. Потому что хулиганистый. Золотой ключик, или Приключения Буратино. Рисунки Л. Владимирского Kurbatova_Ioanna Kurbatova_Ioanna Книга и советское кино «Буратино» существуют в моем сознании параллельно, хотя чаще всего в моем воображении все произведения (книги и кино) сливаются, взаимодействуют. Почему так? Вероятно, потому, что и то и другое, запредельного (высокого, величайшего) качества. Золотой ключик, или Приключения Буратино. Рисунки Л. Владимирского Я вот не читал «Пиноккио», поэтому мое сознание так искажено неуклюжей советской копией (это сарказм). Да и сам «Золотой ключик» я прочитал довольно поздно, в занятном по нынешним временам издании – тоненькой книжечке Центрально-черноземного издательства 1976 года с рисунками Е. Брежнева. Первое же представление было привито мне книжкой с картинками и минимум текста, адаптированным для малышей. Это было издание с рисунками Владимирского (назвать этот вариант комиксом язык почему-то не поворачивается). Иллюстрация Л. Владимирского Поэтому я с некоторым удивлением (вызванным, пожалуй, лишь собственным прежним нелюбопытством) обнаружил, что канонический советский Буратино совсем другой, его образ создан Аминадавом Каневским (сначала в черно-белом варианте, а потом и в цветном), а рисунки Владимирского являются лишь заметно более поздним добавлением. Вот так живешь и ничего не знаешь о мире, который тебя окружает. А еще есть не менее прекрасные иллюстрации Анатолия Кокорина. Иллюстрация А. Каневского Чем же так эта книга хороша? Что ее обессмертило? А черт его знает. Просто, вероятно, А.Н. Толстой был достаточно талантливым человеком, чтобы почти все, за что он брался, выходило удачно. Вот и здесь сработало. Да и сам Буратино хорош. Он ведь такой, как надо. Озорной, шебутной, но верный друг и любящий сын (хоть и шалопай местами). Иллюстрация А. Кокорина Забавно смотрится и стеб автора над народной медициной (не только в образе Дуремара, но и народного целителя Богомола). Ну и некое пристрастие к касторке, клизмам и прочим прелестям стандартного набора того времени добавляет милого ретроколорита. Я еще смутно помню, что брал в детской библиотеке когда-то некое неавторское продолжение, но оно явного впечатления у меня не оставило. Но сам факт того, что такие продолжения клепались, говорит о потрясающей популярности нашей нелицензионной копии. Золотой ключик, или Приключения Буратино. Рисунки Л. Владимирского BLacK_HeaRt99 BLacK_HeaRt99 Буратино. Все знают эту сказку о мальчике и его приключениях. Сначала он сбегает от папы Карло, потом сводится с котом и лисой, даже в кукольном театре побывал да и в побеге участвовал. Чем нас учит своим произведением Алексей Толстой. Тому, что нужно слушать старших, будь то отец или старый сверчок. Не нужно верить незнакомым людям, они заберут у тебя деньги и могут стать полиции, а сами будут не при делах. Нужно помогать людям, если у них случилась беда. И нужно никогда не сдаваться, ведь их любой ситуации есть выход. Золотой ключик, или Приключения Буратино. Рисунки Л. Владимирского Мария Деревлянко Мария Д** Достоинства: Прекрасная книжка для деток от 4 лет. Достаточно динамичный сюжет, красочные картинки, классическое изложение. Твёрдая обложка и хорошее качество страниц-приятно держать и читать. Ребёнку очень понравилось. Золотой ключик, или Приключения Буратино. Рисунки Л. Владимирского Романова Арина Романова Арина Достоинства: Отличная серия книг! Удобный формат, приятные, плотные странички, очень красивые иллюстрации. Подобные книги прививают любовь к чтению с детства!

Скажите, как его зовут? 85 лет книге со счастливой судьбой

Итальянский человечек с русским характером

Детское Село (ныне — город Пушкин, пригород Санкт-Петербурга), улица Пролетарская, 4 — в доме по этому адресу, где тогда жил Алексей Толстой, в 1935−36 годах появился на свет «Золотой ключик» — повесть о веселом и озорном мальчишке, которого старый шарманщик Карло создал из говорящего полена.

К сказке Карло Коллоди о приключениях Пиноккио, по мотивам которой родилась история о Буратино, писатель обращался дважды. В 1923 году в берлинской эмиграции он адаптировал для русского читателя перевод с итальянского Нины Петровской — писательницы, мемуаристки, хозяйки литературного салона и вообще заметной фигуры в литературной жизни тех лет. Книга вышла в 1924 году в берлинском издательстве «Накануне».

В 1933 году, через десять лет после возвращения писателя в СССР, в издательстве «Детгиз» его попросили подготовить новое издание книжки о похождениях деревянной куклы. Точный перевод выходил, как признавался сам Толстой, «скучноватым и пресноватым», и тогда, по совету Самуила Маршака, на основе произведения Коллоди писатель начал создавать свою собственную повесть.

Алексей Толстой

© Эммануил Евзерихин/ТАСС

Позаимствовав у Коллоди часть сюжета и прообраз главного героя, он придумал персонажа, полного обаяния, простоты и авантюризма. Его сказку впоследствии на предмет скрытых смыслов и аллюзий не раз исследовали литературоведы, а в ее действующих лицах современники пытались угадать прототипов из реальной жизни.

Например, Фаина Раневская в своих письмах указывала на параллели между Буратино и писателем Максимом Горьким, владельцем кукольного театра Карабасом-Барабасом и театральным режиссером Всеволодом Мейерхольдом.

В поселке Шушары, через который Толстой проезжал по пути из Детского Села в Ленинград, до сих пор рассказывают легенду о том, что название настолько поражало воображение писателя, что он решил отдать его одному из центральных персонажей повести — крысе.  

В ноябре 1935 года повесть о Буратино начали публиковать в газете «Пионерская правда», последняя часть вышла три месяца спустя. В 1936 году в Ленинграде издательство «Детгиз» издало отдельную книжку.

Сейчас в городе Пушкине под Санкт-Петербургом — на родине сказочной книжки — проходит выставка, посвященная иллюстраторам, которые в разные годы создавали образы деревянного человечка.

«На выставке два замечательных экземпляра: один — из собрания нашего музея (Историко-литературный музей города Пушкина) и один — из собрания Василия Дмитриевича Малаховского. Именно его дедушка, Бронислав Брониславович Малаховский, и иллюстрировал это первое издание», — рассказала директор музея Наталья Петрова.

Первые иллюстрации

Работая над повестью, Толстой по мере появления новых глав зачитывал их друзьям, собиравшимся в его доме, а Малаховский тут же делал зарисовки. Эти карандашные наброски сохранились до наших дней, как и тот самый том «Золотого ключика» с первыми черно-белыми иллюстрациями, который держали в руках автор и художник.

«Это материалы, которые совершенно случайно оказались у нас, — рассказал внук иллюстратора Василий Малаховский, который предоставил большую часть экспонатов для выставки в Пушкине. —  Бронислав Брониславович был арестован в поселке Пушкинские Горы (приговорен по статье о шпионаже к высшей мере наказания, расстрелян в августе 1937 года, реабилитирован посмертно в 1958 году за отсутствием состава преступления — прим. ТАСС). Все то, что мы видим здесь, сохранено благодаря стараниям сестры его жены — Ирины Валентиновны Щеголевой-Альтман. Она заботилась о его наследии всю жизнь, ее стараниями была издана книжка о Брониславе Малаховском. От нее перешло к нам, мы храним и выставляем».

Наброски иллюстраций к первому изданию, Бронислав Малаховский, 1936 год

© Александра Подервянская/ТАСС

Правнучка художника Станислава Малаховская пошла по стопам прадеда и тоже стала иллюстратором детских книг — недавно их работы появились вместе на страницах детского журнала «Чиж и Еж».

«Золотой ключик» стал популярным сразу после выхода, и разные авторы впоследствии предлагали свое продолжение истории — в книгах, кино, на сцене и даже в сфере компьютерных игр.

Повесть о Буратино для миллионов стала символом детства с присущими ему атрибутами — ирисками и лимонадом, которые производятся и спустя 85 лет и уже стали классикой. Иными словами, Толстому удалось создать один из самых успешных сказочных брендов СССР, или, выражаясь языком современного кинематографа, целую «вселенную Буратино».

Книжка про деревянного человечка издавалась в Советском Союзе без малого 200 раз и была переведена на 50 языков. В разные годы ее иллюстрировали известные художники страны.

Сколько раз переодевали Буратино

«Самые яркие — рисунки Аминадава Каневского. Он первым после Бронислава Малаховского в 1943 году сделал иллюстрации, в 50-м году уже их раскрасил. Копии этих изображений предоставил для выставки Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, — отметила Наталья Петрова. — После него классические иллюстрации, которые известны каждому, создал Леонид Владимирский».

Именно Владимирский нарядил Буратино в красную курточку и бело-красный полосатый колпак, тогда как у Толстого они были описаны иначе — коричневая куртка и белый колпак.

«Некоторые художники привносили нечто свое в Буратино — что не писали ни Коллоди, ни Алексей Толстой. Например, если взять Каневского, здесь вы увидите короткие круглые шаровары — это чисто его придумка. Оно так и пошло, — отметил внук писателя Денис Толстой. — Это говорит о том, что художник тоже «пишет» книгу. Получается, что несколько книг о Буратино написаны великолепными художниками, начиная от Малаховского, и сейчас тоже есть совсем новые иллюстрации».

Актер Дима Иосифов в фильме «Приключения Буратино», 1975 год

© В. Лупейко/ТАСС

В том же 1936 году Толстой написал пьесу «Золотой ключик» для Центрального детского театра, а впоследствии создал сценарий одноименного фильма, поставленного Александром Птушко, который вышел на экраны в 1939 году. Еще одну телекартину по мотивам сказки, ставшую культовой, выпустила в 1975 году студия «Беларусьфильм».

На выставку в Пушкине Музей изобразительных искусств Комсомольска-на-Амуре предоставил эскизы к спектаклю Толстого, нарисованные Оскаром Клевером, который также написал иллюстрации к сказкам Х. К. Андерсена.

«Клевер жил в Царском Селе. Мы с коллегами из дальневосточного музея пытаемся выяснить всю историю, как в Комсомольск-на-Амуре попали эти изображения «, — отметила Наталья Петрова.

Почему все любят Буратино

По словам автора идеи выставки, бывшего сотрудника Историко-литературного музея Татьяны Козловой, «Золотой ключик» — это «книга с очень счастливой судьбой»: ее начиная с 30-х годов читают все поколения детей.

«Взрослые, которые в юные годы читали ее, рекомендуют и читают ее уже своим родным и близким, детям и внукам», — отметила она.

Секрет популярности Буратино — в его неидеальности, считает Денис Толстой. «Мне кажется, что этот герой интересен и любим всеми детьми, потому что он не суперположительный, а сорванец, озорник, но при этом он остается таким д’Артаньяном — стоит за честь, за правду, бесстрашно вступает в бой с несправедливостью. И этот образ любому поколению детей очень созвучен и приятен», — уверен потомок писателя.

Выставка в Историко-литературном музее города Пушкина будет доступна для посещения по 14 июня.

В Пушкине надеются, что через два-три года посетители смогут побывать в том самом доме Алексея Толстого, где он создавал «Золотой ключик», на бывшей Пролетарской, ныне Церковной улице. В нем планируется открыть музей, посвященный писателю, а также другим литераторам 20–30-х годов, которые там жили и работали.

Александра Подервянская

Краткое содержание «Буратино» для читательского дневника. сказка «Золотой ключик, или приключения Буратино». п толщиной

В статье дается краткое содержание «Буратино» для дневника читателя. Он позволяет структурировать информацию о прочитанной книге, составить план пересказа содержания, дает основу для сочинения. Следует отметить, что при выполнении школьного задания название книги следует указывать целиком: А.Н. Толстой: «Золотой ключик, или Приключения Буратино» или: А.Н. Толстой, «Приключения Буратино». Кроме того, с устным ответом вы можете использовать более короткие варианты.

Пиноккио или Пиноккио?

На основе книги А. Толстой кладет сказку Карло Коллоди «Приключения Пиноккио. История деревянной куклы». По сюжету Коллоди снят всеми любимый американский мультфильм, и дети часто путают эти два произведения и главных героев — Пиноккио и Пиноккио. Но А. Толстой взял только идею ожившей деревянной куклы, и тут сюжетные линии расходятся.Аннотация «Буратино» для читательского дневника содержит информацию только из русскоязычной версии.

Появление Буратино из Папы Карло, совет диктора по крикету

Однажды плотник Джузеппе нашел говорящее бревно, которое начало кричать, когда его разрезали. Джузеппе испугался и подарил шарманщику Карло, с которым давно дружил. Карло жил в маленькой кладовке так бедно, что даже очаг был ненастоящим, а нарисованным на куске старого холста.Из бревна шарманщик вырезал деревянную куклу с очень длинным носом. Она ожила и стала мальчиком, которого Карло назвал Буратино. Деревянный человечек пошалил, а говорящий сверчок посоветовал ему взяться за ум, подчиниться папе Карло, пойти в школу. Папа Карло, несмотря на шалости и проказу, любил Пиноккио и решил воспитать его как своего. Он продал свою теплую куртку, чтобы купить сыну алфавит, сшил кисточкой из цветной бумаги куртку и шапку, чтобы он мог ходить в школу.

Театр кукол и знакомство с Карабасом Барабасом

Пиноккио по дороге в школу увидел плакат к спектаклю Театра кукол: «Девушка с синими волосами, или Тридцать три наручники». Мальчик забыл совет говорящего сверчка и решил не ходить в школу. Он продал свой прекрасный новый алфавит с картинками и купил билет на шоу на все полученные деньги. Основой сюжета стали наручники, которые Арлекин очень часто дарил Пьеро. Во время спектакля кукольные художники узнали Буратино и началась ажиотаж, в результате которого спектакль был сорван.Страшный и жестокий Карабас Барабас, директор театра, автор и постановщик пьес, владелец всех кукол, играющих на сцене, очень рассердился. Он даже хотел сжечь деревянного мальчика за нарушение порядка и срыв спектакля. Но во время разговора Буратино случайно рассказал о чулане под лестницей с расписным очагом, в котором жил папа Карло. Внезапно Карабас Барабас успокоился и даже дал Пиноккио пять золотых монет с одним условием — не выходить из этого чулана.

Встреча с лисицей Алисой и котом Базилио

По дороге домой Пиноккио встретил лисицу Алису и кота Базилио. Эти негодяи, узнав о монетах, предложили мальчику отправиться в Страну дураков. Говорили, что если вечером закопать монеты на Поле чудес, то утром из них вырастет огромное денежное дерево.

Пиноккио очень хотел быстро разбогатеть и согласился пойти с ними. По дороге Пиноккио заблудился и остался один, но ночью в лесу на него напали страшные разбойники, похожие на кошку и лису.Он спрятал монеты в рот, чтобы их не забрали, а грабители повесили мальчика вверх ногами на ветке дерева, чтобы он уронил монеты и оставил его.

Знакомьтесь, Мальвина, путешествие в Страну дураков

Утром его нашла Артемон, голубоволосая девочка-пудель Мальвина, сбежавшая из театра Карабаса Барабаса. Выяснилось, что он издевался над своими кукольными актерами. Когда Мальвина, девушка с очень хорошими манерами, познакомилась с Пиноккио, она решила воспитать его, что повлекло за собой наказание — Артемон запер его в темной страшной кладовке с пауками.

Вырвавшись из туалета, мальчик снова встретил кота Базилио и лисицу Алису. Он не узнал «разбойников», напавших на него в лесу, и снова им поверил. Вместе они отправились дальше. Когда мошенники привезли Пиноккио в Страну дураков на Поле чудес, оказалось, что это помойка. Но кошка и лисица убедили его закопать деньги, после чего напали на полицейских собак, которые гнались за Пиноккио, были пойманы и брошены в воду.

Внешний вид золотого ключа

Мальчик из бревен не утонул. Он нашел старую черепаху. Она рассказала наивному Буратино правду о его «друзьях» Алисе и Базилио. У черепахи был золотой ключик, который когда-то давно злой человек с длинной страшной бородой уронил в воду. Он кричал, что ключ может открыть дверь к счастью и богатству. Тортилла дал ключ Пиноккио.

По пути из Страны дураков Буратино встретил испуганного Пьеро, который тоже бежал от жестокого Карабаса.Пиноккио и Мальвина были очень рады видеть Пьеро. Оставив друзей в доме Мальвины, Буратино отправился вслед за Карабасом Барабасом. Ему нужно было выяснить, какую дверь можно открыть золотым ключом. Случайно в таверне Буратино услышал разговор Карабаса Барабаса с Дюремаром, торговцем пиявками. Он узнал великий секрет золотого ключа: дверь, которую он открывает, находится в шкафу папы Карло за расписным очагом.

Дверь в кладовку, подъем по лестнице и новый театр

Карабас Барабас обратился к полицейским собакам с жалобой на Буратино.Он обвинил мальчика в том, что он вытаскивал из художника куклы, что привело к разрушению театра. Спасаясь от преследований, Буратино и его друзья подошли к шкафу к папе Карло. Они сорвали полотно со стены, нашли дверь, открыли ее золотым ключом и нашли старую лестницу, которая вела в неизвестность. Они спустились по лестнице, захлопнув дверь перед лицом Карабаса Барабса и полицейских собак. Там Буратино снова встретил говорящего сверчка и извинился перед ним. Лестница ведет в лучший в мире театр с ярким светом, громкой и веселой музыкой.В этом театре герои стали мастерами, Буратино стал играть на сцене с друзьями, а Папа Карло — продавать билеты и играть на шарманке. Все артисты театра Карабаса Барабаса оставили его в новом театре, где на сцене ставились хорошие спектакли, и никто никого не бил.

Карабас Барабас остался один на улице, в огромной луже.

Краткое содержание «Буратино» для читательского дневника: характеристика персонажей

Пиноккио — это возрожденная деревянная кукла, которую Карло сделал из бревен.Это любопытный, наивный мальчик, не понимающий последствий своих действий. По ходу повествования Пиноккио взрослеет, учится отвечать за свое поведение, находит друзей, которым пытается помочь.

Карло — бедный шарманщик, бедно живущий в чулане с расписным очагом. Он очень добрый и прощает Буратино все его шалости. Буратино любит, как и все родители своих детей.

Карабас Барабас — театральный режиссер, профессор кукловедения.Злой и жестокий хозяин кукол придумывает спектакли, в которых им приходится бить друг друга, наказывает их плетью, семохвостой. У него огромная страшная борода. Хочет поймать Буратино. К счастью, однажды у него был золотой ключ от двери, но он не знал, где находится дверь, и потерял ключ. Теперь, узнав, где находится шкаф, хочет его найти.

Мальвина — очень красивая кукла с голубыми волосами. Она сбежала из театра Карабаса Барабаса, потому что он плохо к ней относился, и живет в лесу, в небольшом домике с пуделем Артемоном.Мальвина уверена, что у всех должны быть хорошие манеры, и воспитывает мальчиков, с которыми она дружит, учит их вести себя, читать и писать. Любит слушать стихи, которые ей посвящает Пьеро. Пиноккио и Мальвина часто ссорятся из-за своего плохого поведения.

Артемон — пудель Мальвины, с которым она сбежала от Карабаса Барабаса. Защищает ее, помогает воспитывать мальчиков.

Пьеро — грустный художник кукольного театра, постоянно получающий от Арлекина наручники по сценариям Карабаса Барабаса.Он влюблен в Мальвину, пишет ей стихи, скучает по ней. В конце концов, он отправляется на поиски и с помощью Буратино находит ее. Пьеро соглашается научиться хорошим манерам, грамоте — чему угодно, лишь бы быть рядом с ней.

Лиза Алиса и кот Базилио — плохие мошенники. Базилио часто притворяется слепым, чтобы обмануть прохожих. У Буратино пытаются отобрать пять золотых монет, которые ему подарил Карабас Барабас. Сначала Алиса и Базилио пытаются заманить их хитростью, обещая вырастить Денежное дерево на Поле чудес в Стране дураков.Затем, прикинувшись грабителями, хотят силой отобрать монеты. В результате им удается украсть монеты, выкопанные на Поле чудес. После Страны дураков они помогают Карабасу поймать Барабаса Пиноккио.

Тортилья — старая мудрая черепаха. Спасает Буратино из воды, учит отличать плохих людей от хороших, дает золотой ключик.

Говорящий сверчок — живет в туалете Папы Карло за расписным очагом. Буратино дает полезные советы в начале рассказа.

Конспект «Буратино» для читательского дневника поможет школьникам подготовить домашнее задание. Но он описывает только наброски сюжета и ни в коем случае не должен служить альтернативой ребенку, читающему произведение искусства самостоятельно.

Бесплатные фото Пиноккио Папа Карло Деревянная кукла Золотой ключик История

Хранится в категории « People », максимальное разрешение — 2704 × 3829 пикселей, вы можете скачать его в формате JPG.Нас отметили: Пиноккио, Золотой ключик, История, Папа Карло, Деревянная кукла.

Лицензия на использование Creative Commons Zero — CC0. Вы можете свободно использовать для многих целей, не беспокоясь о проблемах с лицензиями, потому что это изображение ИСТИННО БЕСПЛАТНО. Мы просто хотим, чтобы вы поддержали реферальную ссылку на Max Pixel (необязательно).

Наша команда была тщательно отобрана перед публикацией здесь. Если это полезно для вас, поделитесь с друзьями. Кроме того, вы также можете поощрить их, пригласив наших участников на одну чашку кофе (через Paypal).

Наша система ИИ выбирает и предлагает несколько связанных изображений. Надеюсь, тебе понравится.

Мост, Золотой, Свет, Мистический, Драматический, Вудс

Птица, Животное, Американский Щегол, Маленькая Птица, Птичий

Закат, Небо, Море, Океан, Установка, Солнце, Золотое сияние

Кукуруза, Початки кукурузы, Еда, Кукуруза, Зерновые, Сладкая кукуруза

Золото, Золотой, Фон, Праздник, Боке, Аннотация

Мост Золотые Ворота, Подвесной мост, Сан-Франциско

Часы, Механизм, Время, Шестерни, Механический, Золотой

Вензель, Ажурная Рамка, Вектор, Сбор Винограда, Дизайн

Блеск, Золото, Металлик, Золотой блеск

Текстура, Золото, Фон, Текстура Фон

Фон, Осень, Пейзаж, Леса, Сказка

Вензель, Вектор, Логотип, Винтаж, Автономный, Распродажа

Пиноккио Золотой ключик Сказка Папа Карло Деревянная кукла Старый человек мужчина плотник Владелец Фантазия Бесплатные фото Бесплатные изображения Макс Пиксель

А.

Н. Толстой. «Золотой ключик»: аннотация к дневнику читателя

Это известное всем с детства произведение было написано замечательным русским советским писателем, жившим с 1883 по 1945 год, — А. Толстым. «Золотой ключик, или Приключения Буратино» — сказка, которая сразу пришлась по душе и взрослым, и детям, и, по мнению критиков, стала своеобразным памятником духовных традиций советской культуры. Единственный минус заключался лишь в его вторичности по отношению к Пиноккио Карло Коллоди.

А. Толстой. «Золотой ключик, или Приключения Буратино»

Все началось с того, что, находясь в ссылке в 1923 году, Алексей Николаевич начал заниматься литературной обработкой на русском языке работы над деревянной куклой. Потом писатель забросил дело на целых десять лет, и только в 1934 году вернулся к сказке. В это время он лечился от инфаркта миокарда. И сначала он очень точно и скрупулезно перевел сюжет этой знаменитой итальянской сказки, но постепенно увлекся ею, что создал свой оригинал с рассказом о очаге на холсте и секретным золотым ключиком.

И здесь стоит отметить перед тем, как приступить к краткому пересказу содержания: «Золотой ключик» А. Толстого после его обработки стал звучать совсем иначе, потому что первоначальный рассказ Коллоди нес в себе мораль и руководство, а это, по Толстому, сделало это немного пресновато и скучно. Алексей Николаевич, с благословения С.Я. Маршак вдохнул в своих героев дух рискованных авантюрных приключений и веселья. В конце лета 1935 года работа была завершена и посвящена его жене Л.И. Крестинская (Толстой).

А. Н. Толстой «Золотой ключик»: конспект для читательского дневника. Положительные и отрицательные персонажи.

Действие сказки происходит в небольшом итальянском городке, расположенном где-то на берегу Средиземного моря. Но прежде чем начать тему «Золотой ключик»: краткое содержание дневника читателя, «давайте взглянем на его главных героев.

Позитив: Пиноккио — деревянная кукла; Папа Карло — шарманщик; Джузеппе — плотник и друг Карло; Мальвина — девушка с голубыми волосами; Артемон — пудель Мальвины; Пьеро — грустный поэт, страдающий безответной любовью к Мальвине; Арлекин — шут; Тортилья Черепаха — обитательница пруда, подарившая золотой ключик Пиноккио; Говорящий сверчок — арендатор туалета и предсказал судьбу Пиноккио.

Отрицательные герои: Карабас Барабас — управляющий кукольным театром; Лиза Алиса и Кот Базилио — нищие и жулики; Дуремар — продавец ловцов и пиявок.

Старт

Краткое содержание произведения «Золотой ключик» можно начать с того, что однажды старый плотник Джузеппе подарил своему другу, бедному шарманщику Карло, удивительное бревно, говорящее человеческим голосом. И он немного подумал, вырезал из него деревянного человечка с длинным носом, а потом сделал ему из бумаги пиджак, штаны и дал ему чудесное имя — Буратино.Шарманщик принял его как родного сына и решил отдать мальчика в школу. Но для этого вам понадобится алфавит. Для этого Карло продал свою куртку. Но Пиноккио был непослушным мальчиком, и ему даже удалось поранить говорящего сверчка в пригородном вагоне под лестницей. На улице Пиноккио тут же продал свой алфавит, подошел к кассе и купил билет на спектакль кукольного театра, который назывался «Тридцать три наручника». Но не получилось из-за того, что куклы Пьеро и Арлекин узнали Буратино.

Злой Карабас

Краткое содержание рассказа о толстом Золотом Ключе продолжается тем, что хозяин кукольного театра, бородатый и сердитый Карабас Барабас очень рассердился на Буратино и хотел бросить его в огонь для жарки. Но Буратино ничего не боялся и даже признался ему, что в его туалете у его отца Карло не настоящий центр, а нарисованный. Карабас вдруг расчехался и добрее, за эту информацию он дал Пиноккио пять золотых монет и попросил, чтобы Карло никуда не уходил из своего туалета.

Поле грез

После того, как Буратино пошел домой и по дороге встретил двух мошенников — хромую лисицу Алису и слепого кота Базилио, перед которым наивный мальчик решил похвастаться своими золотыми монетами. И сразу предложили ему отправиться в Страну дураков и закопать деньги в таинственном Поле чудес. Они обещали, что утром вырастет дерево, покрытое деньгами, и Пиноккио сможет разбогатеть. Но затем они, переодетые грабителями, напали на него. Глупому мальчику пришлось спрятать деньги в рот, затем его повесили вверх ногами на дереве в надежде, что вскоре он сам их уронит.

Мальвина и Артемон

Но вскоре Буратино был найден и отпущен Мальвина и ее пудель Артемон. Они сбежали от злого мастера Карабаса, потому что он издевался над куклами. Девушка увидела, что Пиноккио груб и неотесан, и решила воспитать его, поместив в чулан под замком. Но летучая мышь помогла ему выбраться отсюда, и он снова встретил Алису и Базилио. Общие друзья снова отправляются на Поле чудес, которое на самом деле оказалось грязной городской свалкой.

Пиноккио закопал деньги и стал ждать, но тут прибежали полицейские бульдоги, посланные мошенниками, схватили Буратино и бросили в пруд. Но деревянный человечек всплыл и даже получил золотой ключик в подарок от Черепахи Тортиллы — давнего обитателя пруда. Краткое содержание дневника читателя можно продолжить, используя этот волшебный ключ, чтобы открыть дверь, которая сделает любого счастливым. Вот только черепаха забыла, какой именно.

Всеобщее счастье

Вернувшись домой, Пиноккио спасает беглого Пьеро, за которым гнались полицейские бульдоги, и приводит его к Мальвине. А потом Буратино случайно подслушивает разговор Дуремара и Карабаса и узнает, что у папы Карло есть дверь в шкаф за старым полотном, которую можно открыть золотым ключом. Резюме для читательского дневника на этом подходит к концу. В итоге Буратино собирает всех своих друзей, кукол, ведет в чулан, открывает заветную дверь, и они попадают в волшебный театр. А Карабас Барабас остался ни с чем и буквально сидит в луже.

Отсюда вывод, что добро всегда побеждало зло.Сказка учит детей быть образованными, вежливыми, приветливыми и не жадными. Главный герой Буратино в итоге оказался верным товарищем, спасшим своих друзей от жадного и хитрого Карабаса. Золотой ключик в этой сказке стал для хороших кукол символом свободы, а для злого Карабаса Барабаса — путем к богатству.

Краткое изложение Золотого Ключа или Приключения Пиноккио. Энциклопедия сказочных героев: «Золотой ключик»

.

Для читательского дневника.Позволяет структурировать информацию о прочитанной книге, составить контент-разведывательный план, дает основу для эссе. Следует отметить, что при выполнении школьного задания название книги следует указывать полностью: А. Н. Толстой: «Золотой ключик, или приключения Буратино» или: А. Н. Толстой «Приключения Пиноккио». Затем, дав устный ответ, вы можете использовать более короткие варианты.

Пиноккио или Пиноккио?

В основе книги А. Толстой лежит сказка Карло Коллоди «Приключения Буратино».История деревянной куклы ». В сюжете коллоди снят возлюбленный из американского мультфильма, и детей часто путают эти два произведения и главные герои — Пиноккио и Пиноккио. Но с возрожденной деревянной куклой А.Н. Толстой взял только идею , а затем сюжетные линии расходятся. Краткое содержание «Буратино» для дневника читателя содержит информацию только из русскоязычной версии.

Однажды джоинеар Джузеппе нашел говорящего, который начал кричать при испытании. Джузеппе испугался и подарил ему шулера Карло, с которым он давно дружит.Карло жил в маленьком каморке так бедно, что даже фокус у него был не настоящий, а нарисованный на куске старого холста. Машинка острее вырезана из деревянной куклы с очень длинным носом. Она ожила и стала мальчиком, которого Карло назвал Пиноккио. Деревянный человек вздохнул с облегчением, и говорящий сверчок посоветовал ему взять себя в руки, послушаться Папа Карло и пойти в школу. Папа Карло, несмотря на шалости и проказу, любил Буратино и решил воспитываться как родной. Он продал свою теплую куртку, чтобы купить сына-азбуки, вылезшего из цветной бумажной куртки и кепки с кисточкой, чтобы он мог пойти в школу.

Театр кукол и знакомство с Карабасом Барабасом

Пиноккио по дороге в школу увидел афишу кукольного театра: «Девушка с синими волосами, или тридцать три субтитра». Мальчик забыл совет говорить о крикете и решил не ходить в школу. Он продал свой новый красивый алфавит с картинками и на все вырученные деньги купил билет на презентацию. В основе сюжета лежали тонкости, которые Арлекин очень часто давал Пьеро. Во время спектакля художник по куклам выучил Пиноккио и начал шевелить, в той мере, в какой перформанс был сорван. Страшный и жестокий Карабас Барабас, директор театра, автор и постановщик пьес, хозяин всех кукол, играющих на сцене, очень рассердился. Он даже хотел сжечь деревянного мальчика за нарушение порядка и нарушение спектакля. Но во время разговора Буратино случайно рассказал о кексе под лестницей с нарисованным фокусом, в котором жил Папа Карло. Внезапно Карабас Барабас успокоился и даже дал Пиноккио пять золотых монет с одним условием — не покидать эту каморку.

Встреча с Лисой Алисой и Котом Базилио

По дороге домой Буратино встретил Лису Алису и Кота Базилио. Эти мошенники, узнав о монетах, предложили мальчику отправиться в страну дураков. Говорили, что если вечером на поле чудес прыгать монеты, то утром будет огромное денежное дерево.

Буратино очень хотел поскорее разбогатеть, и он согласился поехать с ними. По дороге Буратино заблудился и остался один, но ночью в лесу на него напали страшные разбойники, похожие на кошку и лису.Он спрятал монеты во рту, чтобы они не были выбраны, а грабители повесили мальчика вниз головой на ветку дерева, так что он уронил монеты, и оставил ее.

Знакомство с Мальвиной, поход в страну дураков

Утром он нашел Артевеля, пуделя девушки с синими волосами — Мальвину, сбежавшую из театра Карабаса Барабаса. Оказалось, что он жестоко обращался к своим актерам-марионеткам. Когда Мальвина, девушка с очень хорошими манерами, познакомилась с Пиноккио, она решила воспитать его, что закончилось наказанием — Артевель запер его в темноте ужасной Чуланы с пауками.

Убегая от Чуланы, мальчик снова встретил Басилио Кота и Лизу Алису. Он не узнал «разбойников», напавших на него в лесу, и снова им поверил. Вместе они пошли дальше по тропе. Когда мошенники привели Пиноккио в страну дураков на поле чудес, это оказалось похоже на свалку. Но кот и Лиза уговорили его зарыть деньги, и тут была собака-полицейская собака, которая преследовала Пиноккио, поймала и бросила в воду.

Появление золотого ключа

Мальчик, сделанный деревней, не мог утонуть. Он нашел старую черепаху Тортилы. Она сказала Наивному Пиноккио правду о его «друзьях» Алисе и Базилио. Черепаха хранит золотой ключик, который давно уронил в воду злой человек с длинной страшной бородой. Он кричал, что ключ может открыть дверь в счастье и богатство. Тортила отдала ключ Пиноккио.
По дороге из страны дураков Пулино встретил испуганного Пьеро, который тоже сбежал от жестокого Карабаса.Пиноккио и Мальвина были очень рады видеть Пьеро. Оставив друзей в доме Мальвиной, Буратино пошел за Карабасом Барабасом. Ему нужно было выяснить, какую дверь можно открыть золотым ключом. Случайно в ресторане Пиноккио услышал разговор Карабаса Барабаса с торговцем-пиявкой Дуррамаром. Он узнал большой секрет Золотого Покрова: дверь, которую он открывает, находится в Каморке Папа Карло за расписным очагом.

Дверь в Каморке, проезд по лестнице и новый театр

Карабас Барабас обратился к полицейским собакам с жалобой на Пиноккио.Он обвинил мальчика в том, что из-за него сбежали куклы художников, что привело к разрушению театра. Избавившись от преследований, Пиноккио и его друзья пришли в Каморк к папе Карло. Они сбросили полотно со стены, нашли дверь, открыли ее с помощью золотого ключа и обнаружили старую лестницу, которая вела к неизвестному. Они спустились по ступенькам, захлопнув дверь перед носом Карабаса Бараса и полицейских собак. Там Буратино снова встретился со спикером сверчка и извинился перед ним.Лестница ведет к лучшему в мире, наполненному ярким светом, громкой и веселой музыкой. В этом театре герои стали хозяевами, Буратино начал играть на сцене с друзьями, а Папа Карло — продавать билеты и разыгрывать шрам. Все артисты Театра Карабаса Барабаса оставили его в новом театре, где ставились хорошие спектакли, и никто никого не бил.
Карабас Барабас остался один на улице, в огромной луже.

Краткое содержание «Буратино» для дневника читателя: характеристики персонажей

Пиноккио — возрожденная деревянная кукла, которую Карло вымывает из деревни.Это любопытный, наивный мальчик, не понимающий последствий своих действий. По ходу сюжета Пиноккио вырастает, учится реагировать на свое поведение, находит друзей, которые стараются помочь.

Карло — бедняга, живущий в нищете в тесноте Каморка с расписным очагом. Он очень добрый и прощает Пиноккио все его штаны. Любит Буратино, как и все родители своих детей.

Карабас Барабас — директор театра, профессор кукольных наук.Злой и жестокий хозяин кукол придумывает спектакли, в которых они должны бить друг друга, наказывает их семимильным смешком. У него ужасная огромная борода. Хочет поймать Пино. Жил-был у него золотой ключик от двери к счастью, но он не знал, где дверь, и ключ потерял. Теперь, узнав, где Каморка хочет его найти.

Мальвина — очень красивая кукла с голубыми волосами. Она сбежала из театра Карабаса Барабаса, потому что он плохо к ней обратился, и живет в лесу, в домике с Пуделем Артемом.Мальвина уверена, что у всех должны быть хорошие манеры, и воспитывает мальчиков, с которыми дружит, учит их хорошо себя вести, читать и писать. Любит слушать стихи, которые ей посвящает Пьеро. Пиноккио и Мальвина часто ссорились из-за его плохого поведения.

АРТЕМЕМ — Пудель Мальвина, вместе с которым она сбежала от Карабаса Барабаса. Защищает, помогает воспитывать мальчиков.

Пьеро — грустный художник кукольного театра, который все время идет Поддензниками из Арлекина по сценариям Карабаса Барабаса.Он влюблен в Мальвину, пишет ей стихи, скучает по ней. В конце концов, его отправляют на поиски и с помощью Буратино находит его. Пьеро соглашается научиться хорошим манерам, грамоте — чему угодно, лишь бы быть рядом с ней.

Лиза Алиса и Кот базилика — нищие. Базилио часто притворяется слепым, чтобы обмануть прохожих. У Пиноккио пытаются отобрать пять золотых монет, которые ему подарил Карабас Барабас. Сначала Алиса и Базилио пытаются проявить хитрость, обещая вырастить денежное дерево на поле чудес в стране дураков.Затем, прикидываясь грабителями, они хотят отбирать монеты силой. В результате им удается украсть зарытые на поле монеты. После страны дураков Карабас Барабаса ловит Пиратино.

Тортила — старая мудрая черепаха. Она спасает Пиноккио из воды, учит отличать плохих людей от хороших, дает золотой ключик.

Говорящий сверчок — Живет в Каморке Папа Карло за расписным очагом. Дает Буратино полезные советы В начале повествования.

Главный герой Сказки Л.Н. Толстой «Золотой ключик или Приключения Буратино» — веселый и озорной мальчик по имени Буратино, которого он выдвинул из динамика — старого умника Карло. Глядя на Пиноккио, все удивлялись его необычайно длинному носу.

Цветочек был очень плохим. Еда появлялась в Карло Каморке нечасто. На стене этой каморки висело старое полотно с нарисованным очагом. Любопытный Буратино, очень захотевший поесть, сунул длинный нос в натянутый котелок и, конечно же, проделал дырку в полотне.Заглянув в дыру, он увидел загадочную дверь, которая пряталась за полотном.

Флоресман решил отправить Пиноккио в школу, чтобы он научился уму. Продал пиджак и купил красивый алфавит. Но по дороге в школу Буратино увидел кукольный спектакль И, продав азбуку, пошел смотреть кукольный спектакль.

Куклы выучили Пиноккио и, прервав представление, начали петь вокруг него веселые песенки и танцевать. На шум вышел хозяин театра Карабас Барабас.Он схватил нарушителя спокойствия и отнес в кладовку. Вечером Карабасу стало холодно, и он приказал кукле принести Деревянного Пиноккио, чтобы сбежать из камина. Но Бурацио рассказал Карабасу о нарисованном фокусе, после чего хозяин театра неожиданно дал ему пять золотых монет и отпустил домой, наказывая ни в коем случае не покидать Каморк. Буратино понял, что с Каморком и Холстом связана какая-то загадка.

По дороге домой деревянный мальчик встретил двух мошенников, Лизу Алису и Кота Базилио.Эти хитрости заманили нагадного Буратино в страну дураков. Во время путешествия в страну дураков с Буратино происходят разные приключения — на него нападают грабители, он снова встречается с куклами из Театра Карабаса, сбежавшими от своего хозяина. Затем он расстается с куклами и снова встречается с лисами и кошкой. Эти хитрые уловки выманивают у него деньги. В старом пруду Буратино встречает черепаху Тортилья, и она дает ему золотой ключик, найденный на дне пруда.

Много приключений произошло в жизни веселого деревянного мальчика и его кукол: Мальвина, Пьеро и Артемон.Но, в результате, тайна золотого ключа раскрылась. Этот ключ открывал таинственную дверь, которая была скрыта за нарисованным фокусом в Каморке Старой Гавани. За дверями героев сказки обнаружили новый чудесный кукольный театр.

В этом кукольном театре друзья начали высказывать свои идеи, что весь город ходил. И все остальные куклы тоже убежали от злого Карабаса Барабаса в новый театр, так что Карабас остался ни с чем.

Такой.краткие сказки.

Главный смысл сказки «Приключения Буратино» в том, что добро всегда побеждает, а зло остается ни с чем. Но для того, чтобы добро выиграло, необходимо приложить усилия, действовать, а не сидеть, сложив руки. Сказка учит нас быть целеустремленными и активными в достижении целей. Также сказка показывает нам, что хранители и арендаторы — плохие друзья.

Мне понравился главный герой сказок Пиратино. Сначала он был глупым, озорным созданием, но те приключения, которые ему довелось пережить, научили его распознавать добро и зло и ценить настоящую дружбу.

Какие пословицы подходят к сказке «Золотой ключик или Приключения Буратино»?

На уловках и льстцах пространств идет полным ходом.
Катящийся камень не собирает мха.
Дружба — это не лесть, а честь.

24 декабря, советник по медицине Штальбаум. Все готовятся к Рождеству, а дети — Фриц и Мари строят догадки, которые на этот раз им преподнесут в подарок крестному отцу художника, старшему советнику двора Чукесельмейеру, который часто укреплял часы в Доме. Штальбаумов.Мари мечтала о саду и озере с лебедями, а Фриц сказал, что ему нравятся дары родителей, которые умеют играть (игрушки крестного обычно держали подальше от детей, чтобы они не ломались) и разбивать целый сад с критикой. вред.

Вечером детей впустили в красавицу-рождество, рядом и на которой были подарки: новые куклы, платья, гусары и т. Д. Годп сделал чудесный замок, но танцующие в нем утки совершали те же движения, а попасть внутрь замка было невозможно, поэтому чудо техники быстро надоело детям — сложным механизмом заинтересовалась только мать.Когда все подарки разобрали, Мари увидела щелкунчик. Уродливая внешне кукла показалась девочке очень милой. Фриц быстро сломал щелкунчику пару зубов, пытаясь расколоть твердые орехи, и игрушка стала опекать Мари. На ночь дети убирали игрушки в стеклянный шкаф. Мари была задержана кабинетом, разместив свою подопечную со всеми удобствами, и стала участницей битвы мышиного семени короля и армии кукол под предводительством Щелкунчика. Куклы сдались под натиском мышей, и когда мышиный король Уже подошел к Щелкунчику, Мари бросила в него туфли… Девушка в постели колотит локтем битое стекло шкафа. Никто не поверил ее рассказу о ночном происшествии. Крестный принёс отреставрированный Щелкунчик и рассказал сказ про крепкий орешек: король и королева родились прекрасной принцессой Пиллипат, а царица Мишильды — грибами, которых погубило исток Хеллоу Дроссельмейер (жир пожирали, по задумке. для королевских сосисок) превратила красоту в урода. Терпят ее теперь только трещинами орешками. Хокесельмейер под страхом смертной казни С помощью придворной звезды был рассчитан гороскоп принцессы — грецкий орех Кракатук, расколотый особым методом юноши помогут вернуть ей красоту.Король послал дроссельную засаду и звезду на поиски спасения; И грецкий орех, и молодой человек (педиатр) были найдены у брата Чоксельмейера в его родном городе. Многие князья сломали зубы о Кракатуке, и когда царь пообещал выдать дочь за Спасителя, вперед выступил племянник. Он расколол орех и царевна Сиева стала красавицей, но молодой человек не смог выполнить весь обряд, потому что Мушильды бросился на ноги … Мышь умерла, а парень превратился в щелкунчика.За рулем царя чокесельмера, его племянник и звезда. Однако последний предсказал, что Щелкунчик станет принцем и уродство исчезнет, ​​если он победит мышиного короля и его милая девушка полюбит его. Через неделю Мари выздоровела и начала дурманить чоксельмейера тем, что тот не помог срезать путь. Он ответил, что только она может помочь, потому что он правит светлым королевством. Мышиный король упал, чтобы вымогать у мари ее Соленого в обмен на безопасность Щелкунчика.Родителей встревожило то, что мышка завелась. Когда он потребовал у нее книги и платья, она взяла Щелкунчика за руки и похоронила — готова отдать все, но когда ничего не останется, мышиный король захочет ее укусить. Щелкунчик ожил и пообещал обо всем позаботиться, если сабероиды — в этом помог Фриц, недавно уволивший полковника (и наказавший гусара за трусость в бою). Ночью Щелкунчик пришел к Мари с окровавленной саблей, свечой и 7 золотыми коронами.Я дам девушке трофеи, он привел ее в свое королевство — страну сказок, где они прошли через отцовские меха. Помогая сестрам Щелкунчика по Хозяйству, предлагая увенчанную в золотой ступе карамель, Мари внезапно проснулась в его постели. Конечно, никто из взрослых не поверил ее рассказу. Про корону Chokeselmayer сказал, что это его подарок Мари на ее двухлетие и отказался впускать Щелкунчика с племянником (игрушка стояла на его месте в шкафу

).

Год издания книги: 1936

Сказка Толстого «Приключения Пино» впервые увидела свет в 1936 году.Произведение является экранизацией книги итальянского писателя Карло Коллоди «Приключения Пиноккио». По его мотивам снято несколько художественных и анимационных фильмов. Последний из них — Русский мультфильм «Одноголосый», вышедший на экраны в 2013 году. Сегодня «Приключения Буратино» можно прочитать по книге и в рамках школьной программы, а главным героем сказки стал любимец детей уже в нескольких поколениях.

Сказки «Приключения Пиноккио» Краткое содержание

Когда-то много лет назад недалеко от Средиземного моря жил жулик по имени Джузеппе.Однажды он попал к нему в руки. Подумав, чародей решил растопить камин, но для этого нужно было распилить небольшое полено. Как только Джузеппе взял рубль, он услышал тонкий голос, который просил его прекратить. Долго слушал мастер, откуда доносится странный звук, и в конце концов я понял, что перед ним разговаривает.

Он сразу захотел от него избавиться и решил отдать дневник своему старому другу — шаманисту по имени Карло, который только что зашел к нему в гости. Он всю жизнь зарабатывал на хлеб тем, что гулял по городу и играл на шрам, но в последнее время Карло вообще начал чувствовать, и его инструмент давно сломался. Придя к Джузеппе, старик заговорил о том, как тяжело ему живется. Он попросил помощи у друга, и тот посоветовал подобрать, сделать из него игрушку и научить ее говорить. Таким образом, ведя его по городу, можно было бы зарабатывать на хлебе. Как только Карло поднял бревно в руки, оно ударило его по голове. Мужчина думал, что это Джузеппе ударил его, удовольствия даже поссорились на эту тему.Но точильщик все-таки решил забрать с ним трубку.

Если вы вкратце прочтете «Приключение Буратино», мы узнаем, что Карло жил в небольшом поселке, расположенном под лестницей. Из всего, что могло привлечь внимание, в его доме был только камин, в котором сварили котелок. Однако это было все нереально — очаг просто рисовали на холсте. И вот, придя домой, флоресман начал делать куклу. Закончив работу, он поставил на пол деревянного мальчика с длинным носом и назвал его Пиноккио.

Гулять Буратино научился за несколько минут и сразу убежал из дома. Карло побежал за ним. Но мальчик не хотел быть наказанным и поэтому решил притвориться мертвым. В полиции подумали, что флоресман насмерть издевался над деревянной куклой и отвез его в офис, а Буратино тем временем вернулся домой. Через некоторое время мальчик заметил, что голоден. Пытался достать себе еду сам, даже сунул нос в раскрытый котелок, но, как выяснилось, у Карло вообще ничего не было.Здесь откуда-то была взята огромная крыса, которая напала на Пиноккио. Ей почти удалось обвинить его в горле, поскольку старый изношенный водитель вошел в грудь и напугал ее.

В тот же вечер Карло разбирался в одежде Пиноккио и решил, что мальчику нужно будет пойти в школу, чтобы получить диплом. Чтобы получить алфавит, старику пришлось продать единственную куртку. Пиноккио пообещал ему, что будет так грязно узнать, что Карло скоро сможет купить как минимум тысячу курток.

Следовательно, как рассказывают вкратце «Сказки о Пиратино», он уже пошел в школу на следующее утро. По дороге его внимание привлек шум, издаваемый поблизости. Как выяснилось, в этот же день в местном кукольном театре прошла презентация. Чтобы купить билет в первый ряд, Пиноккио продает свой алфавит незнакомому мальчику. Во время спектакля персонажи — куклы по имени Пьеро и Арлекин — узнают Буратино. Из-за этого нарушается производительность. Услышав на сцене звание директора театра Карабаса Барабаса Нельдена.Это был ужасный мужчина с большой бородой. Он крикнул на деревянного мальчика, вывел его с места происшествия и повесил на гвоздь в подвале. После этого синьор приказал кукле закончить спектакль, который они и сделали.

Чуть позже Карабас Барабас решил бросить Пиноккио в огонь, чтобы он поджарился. Когда мальчик вел, директор театра велел ему лезть к очагу. Но он сказал, что уже пытался однажды засунуть нос в камин, который оказался нарисованным, так что вряд ли его выпустят на данный момент.Карабас ожил. Он стал спрашивать Буратино, где он увидел нарисованный фокус. Какой мальчик ему ответил, что такое в отцовском доме. Тогда синьор дал Пиноккио пять золотых монет и сказал, чтобы они были с Карло, чтобы они оставили сундук. Мальчик понял, что здесь замешана какая-то загадка.

Если о толстом «приключении Буратино» прочитать сказку, мы узнаем, что главный герой шел домой и мечтал, что он может купить за эти деньги. Как познакомились с ним два бродяги — Базилио и Лиза Алиса. Пиноккио сказали, что рядом находится страна дураков.На его территории находится магическое поле. Если вырыть на нем яму и положить в нее монеты, то вырастет большое денежное дерево. Мальчик сначала не поверил, но потом все же попросил новых знакомых отвести его на это поле чудес.

К вечеру приехали в заведение, которое называлось «Харчевня три Пескаря». Там лиса с котом заказали все самое вкусное, что было в меню. Побалуя себя изобилием, они пошли на вершину отдохнуть и попросили хозяина Харчевни разбудить их в полночь.Когда Буратино проснулся, Базилио и Алисы рядом не было. Его передали ему бежать за ними по дороге, ведущей в лес. Мальчик уже хотел уйти, так как хозяин Харчевни сказал ему, что он должен заплатить за обед своим товарищам одной монетой. Пиноккио было нечего делать, как подарить золотую монету.

Когда он бежал по тропинке, он услышал, что кто-то идет за ним. Осмотревшись, он увидел позади двух грабителей с мешками на головах. Они подошли поближе и стали требовать от мальчика отдать им деньги.Пиноккио успел заметить, что воры подозрительно похожи на кошку и лису. Он начал убегать, но вскоре силы его оставили. Чтобы деньги не достались грабителям, он решил положить монеты в рот. Воры пытались отобрать деньги с ножом и пистолетом, но им это не удалось. В конце концов, они повесили Пиноккио вверх ногами на большом дереве, чтобы, когда он открывал пасть, деньги падали на землю. Сами грабители удалились поесть.

На той же поляне, где сейчас на дереве Буратино, жила красивая девушка с голубыми волосами.Ее звали Мальвина, и она была одной из кукол в театре Карабаса Барабаса. Однако девушка не смогла удалить всех хулиганов режиссера и сбежала. Через некоторое время она нашла небольшой домик, в котором поселилась вместе со своим пуделем по имени Артеменмон. Мальвина очень любила всех лесных зверей и постоянно приносила ей что-нибудь вкусненькое. Однажды ранним утром она увидела, что на дереве висит деревянный мальчик. Он был без сознания. Девушка сразу сняла его с ветки и увезла лекарство.

На следующий день Мальвина начала заводить новое знакомство. Она занималась с ним арифметикой и грамматикой, однако Буратино ничего не сделал. Да и сидеть за уроками не хотел, больше любил гулять. Рассердившись, девочка приказала пуделю отвести деревянного мальчика в чанги и заперла его там, чтобы он подумал над своим поведением. В Чулане летучей мыши Она сказала Пино, что, как только наступит ночь, она заберет его в страну дураков, где уже оторвались кот и лисица.

Когда наступила ночь в сказке «Приключения Буратино», мы можем прочитать, что главный герой снова встретился с Базилио и Алисой. Говорили, что Буратино уже близко к стране дураков. Пройдя несколько метров, они попали на поле чудес. Лиза в очередной раз повторила Пиноккио все, что ему нужно сделать, чтобы вырастить денежное дерево. Мальчик выпил яму, закопал монеты, сказал волшебные слова и стал ждать.

Базилио и Алиса подумали, что Пиноккио спрячет монеты на землю и уснет.Но не тут-то было — мальчик собирался сидеть рядом с ними, пока дерево не увидит. Тогда Лиза побежала в полицию и сказала, что Норишка сидит на поле рядом с ними. Сразу было решено поймать мальчика и забрать его на участок. Когда Буратино поднялся, кот с лисой выкопали монеты и разделили их пополам. Между тем на сайте доказать вину Буратино так никто и не смог. Поэтому полиция решила бросить его в реку за то, что у него не было с собой паспортов.

Но ведь главный герой был сделан из дерева, поэтому я не мог утонуть. Притормозив на несколько метров, он почувствовал, как вокруг него собралось множество обитателей пруда. Он плакал из-за того, что сейчас не в теплом доме, а в незнакомом месте. Затем к нему спустили черепаху, которую звали Тортер. Она сказала Пиноккио, что кот и лисица выкопали его деньги и исчезли. И чтобы помочь мальчику, Тортила подарила ему золотой ключик, который однажды уронил в воду человека с большой бородой. Черепаха сказал, что не знает, какой замок открывает эта штука, но слышал, что кто-то найдет эту волшебную дверь в ожидании счастья.Буратино взял ключ и поплыл к берегу.

Далее, в сказке «Приключения Буратино» содержание гласит, что по дороге он встретил Пьеро. Оказалось, он тоже сбежал из театра, желая найти свою возлюбленную Мальвина. Буратино сказал, что знает, где живет девушка, и пообещал другу показать ей дорогу, как только наступит утро. В свою очередь, Пьеро рассказал деревянному мальчику секрет золотого ключа, который он недавно услышал от Карабаса Барабаса. Он рассказал, что продавец пиявок однажды пришел к директору театра и сказал, что черепаха готова передать волшебный ключ тому, кто заставит спросить ее об этом каждого обитателя пруда. Тогда Карабас Барабас сразу решил пойти к ней, но по дороге увидел, что Пьеро подслушивает весь разговор. Потом мальчик стал убегать и таким образом оказался ночью в лесу. После этого Буратино вытащил ключ и показал ему друга.

Отныне и начинается путешествие главного героя как домой. На следующее утро они приехали к Мальвине. Мальчики переоделись и сели за стол, где Пьеро читал свои любимые стихи. Была большая жаба, которая сказала, что Тортила рассказал злому директору театра все о золотом ключике, и теперь он ищет Пиноккио.Друзья сели на пуделя и бросились прочь. Однако вскоре их догнал Карабас Барабас. Мальвина и Пьеро начали бежать к озеру, а Артемон дрался со злыми бульдогами. Спустя какое-то время пудель стал помогать всем лесным жителям. Буратино в это время есть силы, сбежавшие от Карабаса Барабаса. Ему удалось одолеть директора театра, и он оказался привязанным собственной бородой к стволу большого дерева. Затем главный герой вместе с Артемом побежал догонять своих друзей.

Все вместе они спрятались в пещере, где Мальвина перевязала пуделю раны, а Буратино развел огонь. Вдруг друзья услышали, как к ним подходит Карабас Барабас вместе с продавцом пиявок из Дуррамара. Бежать они не могли, потому что Артямону приходилось выспаться, чтобы залечить свои раны. Поэтому все вместе решили спрятаться в пещере, предварительно замаскировав вход в нее. Но главный герой сказки Толстого Буратино так захотел узнать, какой ключ открывает ключ, что решил пойти за директором театра.Вот только Дуррамар отправился к Харчевну.

Насладившись заведением, главный герой спрятался там в одном из пустых кувшинов. Карабас Барабас со своим другом были изрядно пьяны. Тогда главный герой решил применить трюк. Вдруг пьяные друзья услышали странный голос, доносящийся с корабля. Кто-то попросил открыть секрет ключа. Директор театра очень испугался и сказал, что дверь, которую можно обнаружить, находится в Коморке у старика Карло за расписным очагом.Здесь Базилио и Алиса вошли в Харчевны. Узнав, что Карабас хочет найти Пиноккио, они сказали, что помогут ему за десять монет. Он согласился. Потом кот и лисица бросили кувшин на землю, и все увидели мальчика. Главный герой понял, что его сдал петух, с которым он встретился у входа. Поднявшись на хвост птицы, Буратино удалось спастись. Он добрался до пещеры, но друзей в ней не было. Мальчику удалось узнать, что их похитил губернатор города дураков.Пиноккио ловит повозку и освобождает Мальвину, Пьеро и Артемона. Но затем их настигает Карабас Барабас.

Все могло закончиться очень печально, но вот старый Карло появился в «Приключениях Буратино». Его привезли сюда птицы, которые хотели помочь Мальвине. Крах Карабаса и Дуррара раздавили и побежали навстречу ее сыну. Он взял всех кукол и собаку и повел их к себе. Тогда Пулино попросил подрезать рисунок на стене. Там они обнаружили двери в слое паутины, они были изображены.Как только они захотели узнать, что он скрывает за ними, Карабас Барабас ворвался в шлюху и приказал полицейскому арестовать своего шаугтера. Но было поздно — всех кукол и старого Карло просто ввели в незнакомую комнату, и дверь захлопнула их.

Пройдя по длинному темному коридору, друзья обнаружили большой и красивый кукольный театр. Пиноккио сразу решил навязать ему представление о своих приключениях. Старому Карло эта идея очень понравилась, он даже начал мечтать о том, как они будут кататься с спектаклем по городам Италии.

Между тем в театре в Карабасе Барабаса не клеили — куклы были голодны и не хотели работать из-за жестокости режиссера. Да и сам театр выглядел ужасно — даже крыша текла. К нему пришел Драмар, который сказал, что теперь куклы на улице выставляют идею. У их театра уже собралась большая толпа. Затем Карабас Барабас вернулся в свой подвал и захотел заставить подчиненных поработать. Но этого не было. Подвал был пуст — все куклы сбежали в театр Пиноккио.

Сказка «Золотой ключик, или Приключения Буратино» в топе книг сайта

Сказка Алексея Толстого «Золотой ключик, или Приключения Буратино» Читать популярнее здесь уже несколько поколений. Так что неудивительно, что она занимает высокую кровать Среди. Кроме того, он представлен среди. И учитывая неизменно высокий интерес к работе, я не увижу ее более одного раза в числе.

В городке на берегу Средиземного моря джоинэйр Джузеппе дает своему другу цветочника Карло, говорящего, который не хочет, чтобы о нем говорили.В каморке под лестницей, где даже очаг и он был нарисован на куске старого холста, Карло выносит из себя длинноносого мальчика и дает ему имя Пиноккио. Он продает свою куртку и покупает деревянного сына Азбуке, чтобы тот мог учиться. В первый день по дороге в школу мальчик видит кукольный театр и продает алфавит, чтобы купить билет. Во время представления в десканчике грустный Пьеро, заключенный арлекин и другие куклы узнают Пиноккина. Подача комедии «Девушка с синими волосами, или тридцать три субтитра» сорвана.Хозяин театра драматург и режиссер Карабас Барабас, похожий на бородатого крокодила, хочет сжечь деревянного нарушителя спокойствия. Здесь простейший Буратино рассказывает о нарисованном фокусе Папы Карло, и вдруг пять золотых монет неожиданно выдает Пиноккио. Главное, просит его, не отходить от этой каморки. На обратном пути Пиноккио встречает двух нищих — Лизу Алису и Кота Базилио. Узнав о монетах, они предлагают Пиноккио отправиться в прекрасную страну дураков.Из чудес чудес чудес целое денежное дерево растет на поле. По пути в страну дураков Пиноккио теряет товарищей, и в ночном лесу на него нападают грабители, подозрительно похожие на лису и кошку. Пиноккио прячет монеты во рту, а чтобы беречь их, грабители вешают мальчика на дерево вниз и убирают. Утром он обнаружил, что Мальвина вместе с Пуделем АРТЕМЕНДОМ сбежала от Карабаса Барабаса, она заботится о воспитании нежеланного мальчика, которое заканчивается его водами в темном чуладе.Оттуда он пугает летучую мышь, и, встретив лису и кошку, доверчивый Буратино попадает на чудо-поле как на свалку, рвет монеты и садится ждать урожая, но Алиса и Базилио вдохновляются бульдогами местной полиции на него и тех, кто сбрасывает Пиноккио в реку. Но человечек, сделанный из деревни, не может утонуть. Пожилая черепаха Тортилы открывает брутино глаза жадности своих приятелей и дает ему золотой ключик, который однажды уронил в реку человека с длинной бородой.Ключ должен открывать какую-то дверь, и это принесет счастье. Вернувшись из страны дураков, Буратино спасает испуганного Пьеро, также сбежавшего от Карабаса, и ведет его к Мальвине. Пока влюбленный Пьеро безуспешно пытается утешить Мальвину своими стихами, на краю леса начинается страшная драка. Отважный пудель Артемона вместе с лесными птицами, животными и насекомыми таит ненавистных полицейских собак. Пытаясь схватить Буратино, Карабас приклеивается бородой к смолистой сосне.Враги отступают. Пиноккио подслушивает в ресторане разговор Карабаса с торговцами с пиявками Дуррамара и узнает секрет: Золотой Ключ открывает дверь, спрятанную за нарисованным в Каморке Карло. Друзья спешат домой, открывают дверь и успевают только закрыть ее, как полицейские с Карабасом Барабасом врываются в каморку. Подземный ход приводит наших героев к сокровищу — театру. Это будет новый театр, театр, в котором куклы станут настоящими актерами. Все, кто еще не сбежал из Карабаса, переезжают в театр Буратино, где играет веселая музыка, а голодных артистов ждут сцены горячих мечей похлебки с чесноком.Доктор кукольных наук Карабас Барабас стоит в луже под дождем.

Золотой ключик, или Приключения Буратино

» ফ্রকের ভাঁজ আর রিবনগুলো ঠিকঠাক করে নিয়ে বুরাতিনোর হাত মেয়েটি তাকে নিয়ে এলো বাড়ির ভেতরে, মানুষ করার পালা শুরু। এক টুকরো খড়ি নিলো মেয়েটি, অংক শেখানো হবে। তোমার পকেটে দুটো আপেল ..
—বাজে কথা, একটিও নেই।
আগে শোনো, ধৈর্য ধরে বললো মেয়েটি। ধরে নাও, তোমার পকেটে দুটো আছে। কেউ তা থেকে একটা নিলো। কটা আপেল রইলো তোমার?
—দুটো।
ভাল করে ভাবো।
বুরাতিনো এতোই ভাল করে ভাবলো যে কপাল কুঁচকে উঠলো তার।
—দুটো..
কেন?
—আমি যে কোন ‘কেউ’-কেই আপেল নিতে দেব না!’ ‘

বুঝুন, কী বিচ্ছু ছেলে!
বিচ্ছু তো বটেই। বুড়ো কার্লোর ছেলে ছিলো বুরাতিনো, থাকতো সিঁড়ির তলার একটা খুপরিতে। ছেলেকে বানিয়েছিল সে বন্ধু জুসেপ্পের দেওয়া এক টুকরো কাঠ থেকে। সেই কাঠের ছেলের ছিলো ভীষণ লম্বা, ছুঁচালো একটা নাক।

কি, চেনা চেনা লাগছে? কাঠের পুতুল, দুষ্টু ছেলে, লম্বা নাক . . Пиноккио কথা মনে পড়ে যায়, তাইতো? 🙂

ইতালীয় ভাষায় কাঠের পুতুলকে বলা হয় বুরাতিনো। লেখক আলেক্সেই তলস্তয় নিজেই বলেছেন খুব ছোটবেলায় পড়া পিনোক্কিওর কাহিনি থেকেই গল্প লেখা। তবে নকল প্লট নয়, এ হলো অ্যাডাপ্টেশন।
এ কাঠপুতুলের অ্যাডভেঞ্চার গল্পে বারাবাস, ডোরাকাটা পাজি বেড়াল বাজিলিও, দুষ্ট শেয়াল আলিসা, ওঝা বগোমোল, সজ্জন পুডল কুকুর আর্তেমন, নীলকেশী পুতুল কন্যা মালভিনা, ভাসন্ত পেঁটরা কাছিম মাসি টরটিলা, আরো অনেকে…
সবাই মিলে ছুটেছিল একটা সোনার চাবির খোঁজে, তা দিয়েই তো মিলবে গুপ্তধন, হলদে পাথরে বানানো জাদুর পুতুল মঞ্চ!

ননী ভৌমিকের অনুবাদে এরকম আরো বই ছিল বটে প্রকাশনীর ঝুলিতে। তবে এটির বিশেষত্ব ছবিতে। আলেক্সান্দার কোশকিনের আঁকাজোকা, উফফফ কী যে সুন্দর! ১৭৩ পাতার বইয়ের প্রায় প্রত্যেক পাতাতেই রেশমের মতো ঝকঝকে, মখমলের মতো নরম সব ছবির ছড়াছড়ি।
দেখলেই ইচ্ছে করে খেয়ে ফেলি! : D

চাঁটগায়ের এক পুঁচকে ছোঁড়া উচ্চশিক্ষার্থে ইউরোপ গমনের সময় ‘বেকুবের’ মতো (নো অফেন্স, আই মিন ইট!) সংগ্রহের সবগুলো রাশান বই বিক্রি করে দিয়েছিলো। পয়লা দর্শনেই হাতের নাগালে আসা সেসব মণির পাহাড় বগলদাবা করেছিলুম। B-)
তাতেই ছিলেন ইনিও।

বছরখানেকের মাথায় কাকতালীয়ভাবে পরিচয় (আমি নিজেও তখন সাময়িক দ্যাশছাড়া) ও ক্রেতা-বিক্রেতা কাহিনি ফাঁস হবার পর ‘অভাগা’ বালক, কঠিন স্বস্তির নিঃশ্বাস ফেলে কচ্চিলো—
যাক আপু, আমার এতো শখের বইগুলো তাহলে অপাত্রে পড়ে নি।

Жизнь как коробка конфет. Никогда не знаешь, что получишь!
যারা বলেন, সবসময় বোধহয় ভুল বলেন না। 🙂

10 фильмов, которые стоит посмотреть после того, как вы посмотрели самые масштабные фильмы лета 2015 года

Универсальные картинки

Выходные

, посвященные Дню труда, могут начаться поздно в этом году (до них еще неделя), но, судя по всему, лето уже закончилось, особенно для фильмов. Как вам понравилось смотреть блокбастеры? Удалось ли вам попасть в 10-ку лучших сборов сезона? Если да, у нас есть для вас несколько рекомендаций.Ниже приведен список самых крупных релизов в США с мая по август 2015 года, каждый из которых сопровождается основным заголовком, который необходимо посмотреть в следующий раз.

Вы видели: Мир юрского периода
Теперь смотрите: Зверь из 20000 глубин (1953)

Если вам понравился Jurassic World , вам следует вернуться и еще раз посмотреть Jurassic Park , чтобы увидеть, насколько лучше (и похож по сюжету) оригинал. И вам стоит пойти посмотреть Jaws 3D , чтобы оценить, насколько хуже (хотя и похоже по сценарию) может быть другое продолжение хоррор-блокбастера Стивена Спилберга.Но сначала посмотрите этот ранний фильм о монстрах с участием гигантского динозавра на свободе в наше время и, по крайней мере, кульминацией событий в парке развлечений. Даже если это не более правдоподобно, спецэффекты от Ray Harryhausen намного приятнее.

Вы видели: Мстители: Эра Альтрона
Теперь смотрите: Золотой ключик (1939)

Я подумал о том, чтобы сделать фильм Диснея Пиноккио фильмом, который стоит посмотреть после «Мир юрского периода» , из-за того, что он раньше использовал парк развлечений гибели.Но классическая история Carlo Collodi о оживающей марионетке больше соответствует сиквелу Avengers с его историей о ожившем роботе. Как я отмечал в моем списке фильмов для просмотра после Age of Ultron , анимационный фильм 1940 года необходим. Но теперь я хотел бы также порекомендовать вольную адаптацию рассказа «Советского Уолта Диснея», написанного годом ранее, Александр Птушко . Это еще один шедевр только благодаря своим покадровым эффектам. И, как в Age of Ultron , , в Golden Key как раз в самый последний момент появляется летающий корабль.Вы можете посмотреть его полностью здесь:

Вы видели: Наизнанку
Теперь смотрите: Осмос Джонс (2001)

Если вы хотите сосредоточиться на работе мозга и воспоминаниях, в частности, поклонникам последних новинок Pixar следует перейти к фильмам, написанным Чарли Кауфманом , особенно Быть Джоном Малковичем и Вечное сияние чистого разума . А на японском языке Poison Berry in My Brain , если он станет доступен здесь. Однако для другой (в основном) анимационной работы, умело превращающей человеческие внутренности в различные миры и персонажей, я рекомендую Osmosis Jones , в первую очередь творческий мультфильм, созданный гениями-кредиторами Tom Sito и Piet Kroon . Я бы посоветовал пропустить живые выступления, которыми руководят переоцененные братьев Фаррелли , но Билл Мюррей по-прежнему вызывает улюлюканье даже в моменты непристойности.

Вы видели: Миньоны
Теперь смотрите: Войска (1997)

Если вы видели Миньонов , возможно, вам захочется ненадолго отдохнуть от фильмов.Может быть, все визуальные медиа. Если вы можете найти место на короткое время перед тем, как пойти в творческий отпуск в кино, сделайте это Войска . Эта пародия на телешоу Cops , признанная пионером онлайн-фанатских фильмов Звездных войн , также фокусируется на плохих парнях, в частности на миньонах, а также показывает маленьких существ — Джав, которые звучат так же, как желтые капли, которые получили их начало в фильмах Гадкий Я . Полный текст смотрите ниже.

Вы видели: Идеальный голос 2
Теперь посмотрите: Мне нравится (2009)

Хотя это и не самый привлекательный документальный фильм, этот реальный фильм Идеальный голос мог появиться слишком рано.Теперь, с успехом оригинальной комедии а-капелла колледжа и ее недавнего продолжения, фильм о реальных группах, таких как Barden Bellas, вероятно, получил бы больше поддержки. Тем не менее, если вы сейчас увлечены музыкой, состоящей только из вокала, особенно в университетских кампусах и конкурирующих друг с другом, вам, по крайней мере, понравится содержание документа.

Вы видели: Человек-муравей
Теперь смотрите: Невероятно уменьшающаяся женщина (1981)

Если есть одна вещь, на которую стоит пожаловаться во второй части MCU этим летом, так это медвежью услугу, которую он оказывает женщинам, поскольку персонаж Evangeline Lilly , Надежда, идеально подходит для роли миниатюрного супергероя, но отвергнут для выступления без всякой пользы причина.Это заставило меня вспомнить любимую феминистскую комедию с Лили Томлин в главной роли (и написана ее нынешней женой Джейн Вагнер ) в роли домохозяйки, которая буквально сокращается в размерах из-за химикатов в чистящих средствах, образно говоря, как она себя чувствует. человек — или как меняется ее роль в постфеминистском мире (работает либо одно). И это Рик Бейкер , играющий гориллу!

Вы видели: Миссия невыполнима — Нация изгоев
Теперь посмотрите: Человек, который слишком много знал (1936)

Многие критики, а также непрофессиональные зрители отмечали сходство между оперной сценой в последнем фильме «Миссия невыполнима» и кульминационным моментом в Королевском Альберт-Холле года Альфреда Хичкока ‘s Человек, который слишком много знал .Но большинство из них думали о ремейке 1956 года, и это просто глупо, потому что в нем даже нет Питера Лорре . На самом деле обе версии Хичкока важны, как и многие другие фильмы с эпизодами убийства, действие которых происходит в художественных и развлекательных заведениях. РВАТЬ. Нова Пилбим .

Вы видели: San Andreas
Сейчас смотрите: San Francisco (1936)

Хотя я упоминаю W.S. В моем списке фильмов, которые стоит посмотреть после Сан-Андреас , Сан-Франциско , фильм-катастрофа времен Великой депрессии Ван Дайка не был включен в список официальных.Теперь я хочу исправить это с помощью этой рекомендации. Фильм, частично снятый режиссером Д.У. Гриффит и звезды Кларк Гейбл , Жанетт Макдональд и Спенсер Трейси основан на реальном землетрясении в районе залива 1906 года, что делает его, по крайней мере, несколько более подлинным, чем новый нелепый блокбастер с Скалой в главной роли. Чтобы добраться до разрушения, требуется намного больше времени, но когда он достигает разрушительного события, он делает это с некоторыми невероятными для своего времени эффектами.В тысячу раз лучше, чем компьютерная графика в San Andreas .

Вы видели: Безумный Макс: Дорога ярости
Теперь посмотрите: Дилижанс (1939)

На самом деле, если вам нужно что-то посмотреть после Fury Road , это Buster Keaton ’s General , который я включил в свой список фильмов для просмотра после просмотра продолжения Mad Max . Но если я не хочу полностью повторяться, еще одна важная вещь — это классическая коллаборация John Ford и John Wayne о дилижансе, пытающемся добраться до следующей остановки, защищая себя и свой груз от атаки Apache.В другой список я сказал, что он слишком очевиден для включения (я также не хотел слишком сильно дублировать другую кучу связанных рекомендаций на другом сайте), но это просто потому, что это так необходимо.

Вы видели: Прямо из Комптона
Теперь смотрите: Крис Рок: Никогда не боялся (2004)

Как я выделил в своем списке фильмов, которые стоит посмотреть после просмотра Straight Outta Compton , N.W.A. и гангста-рэп-сатира CB4 — необходимость, тем более что теперь она действительно играет как пародию на этот новый биографический фильм.Но с тех пор, как в этом списке появилось все больше и больше критических замечаний по поводу обращения с женщинами в Compton и музыки, которую он чтит. Чтобы соответствовать этому разговору, я должен добавить еще одну особенность Криса Рока , на этот раз фильм о стендап-концерте, в котором он обращается к жестокому, женоненавистническому представлению женщин в рэп-музыке и тому, как женщинам это нравится в любом случае — что-то, отмеченное Сельмой директор Ава ДюВерней в своем ответе на Compton тоже.

Угадай, что происходит в локации «Старый Дон Пабло» в Батл-Крике?

Ресторан Don Pablo’s пустует почти пять лет. С тех пор единственная новость из юго-восточного угла поместья, в котором находится торговый центр Lakeview Square, была о том, что управляющие вырубили несколько деревьев, которых не было на их территории. Это было в 2017 году.

В последнее время в этом районе появились признаки жизни, поскольку Хоррокс объявил, что этим летом или осенью они переедут в бывший магазин J.C. Penney.Бывший «Пирс 1 Импорт» через Бекли-роуд недавно стал магазином автозапчастей. Страшные игрушки R Us — это большой U-Haul и место для хранения вещей.

Так что происходит у Дона Пабло? Может ли это быть где-нибудь, где вы все еще можете получить большой буррито и виноград нехи? Возможно, вы слышали и, вероятно, не будете шокированы. Верно. Еще одно место с сорняками. Шутки в сторону? Еще один магазин марихуаны? Это как когда Ральфи наконец получил свое секретное кольцо-декодер в «Рождественской истории», и когда он расшифровывал секретное сообщение, в нем говорилось: «Не забудьте выпить свой овалтин.

Некоторые шутили, что даже обычный доллар будет лучше. В конце концов, нет другого General Dollar по крайней мере в четверти мили, по крайней мере, на момент написания этой статьи.

Город Батл-Крик публикует список приложений для медицинских учреждений марихуаны, их 32, и в него даже не входят те, которые находятся в Эмметт-Тауншип или других районах. Из этих 32 в Батл-Крике только около 10 перечислены как имеющие окончательное одобрение. В список Батл-Крик включено приложение Pure Roots LLC для бывшего дома Дона Пабло по адресу 5805 Beckley Road.

Не похоже, что это действительно имеет значение, если мы найдем другое место, где продают марихуану в Батл-Крике. Никто не заставляет вас идти. Но люди тянулись в другой ресторан. В конце концов, неужели у вас действительно слишком много ресторанов? Тем не менее, мы часто слышим вопрос: «Сколько магазинов с травкой нам нужно?»

Еще в конце 1960-х снегоходы были в моде, и по крайней мере 250 компаний производили и продавали их. Спустя несколько лет их было около 4.Вероятно, это то, что мы увидим с компаниями, производящими марихуану.

Дон Пабло в Батл-Крик-TSM Фото Тима Коллинза

LOOK: Самые старые аттракционы Диснейленда с 1955 года по сегодняшний день

Stacker поставил перед собой задачу составить исчерпывающий список всех достопримечательностей Диснейленда, которыми вы можете наслаждаться сегодня, и ранжировал их по возрасту. Используя данные в режиме реального времени из планов туров, архивов Диснея, выпусков новостей и обзоров за прошлые периоды, наш список начинается с захватывающих недавних добавлений в парк и восходит к самым старым классическим произведениям первого дня.В этом списке основное внимание уделяется оригинальному парку Диснейленд, поэтому вы не увидите аттракционов из соседнего парка California Adventure, расположенного через набережную. Читайте дальше, чтобы открыть для себя самые старые аттракционы Диснейленда, на которых вы можете покататься сегодня.

PEEK INSIDE: Дерек Джетер продает свой потрясающий замок на берегу озера Гудзон-Вэлли по сниженной цене

.