Уроки рисования акриловыми красками для начинающих поэтапно: Рисование картин акриловыми красками: советы для начинающих, пошаговая техника
- Уроки рисования маслом для начинающих поэтапно видео / risovanie.okis.ru
- Как рисовать акриловыми красками на холсте и ногтях: уроки для начинающих
- Поэтапный урок рисования акриловыми красками
- Техника рисования акварельными красками для начинающих. Рисуем гуашью поэтапно цветы и пейзажи
- Рисование акриловыми красками для начинающих поэтапно
- С чего начать
- Акварельные краски — к бою
- Рисование плоской кистью
- Дифференцированное (в определенных участках рисунка) размытие
- Остекление
- «Мокрым по мокрому»
- «Сухая кисть»
- Смывание
- Рисование водой по краске
- Лессировка
- Процарапывание
- Маскировка
- Добавление
- Немного истории об акварельной живописи
- Что нам потребуется?
- Выбираем краски
- Кисти для рисования
- Палитра
- Выбираем бумагу для акварели
- Приступаем к рисованию
- Давайте рисовать
- Практическая работа
- Как изобразить цветок?
- Секреты рисования акриловыми красками подробное описание
- Рисуем цветы акриловыми красками поэтапно. Урок рисования цветов акриловыми красками
- простых пошаговых руководств по рисованию акрилом для начинающих • Блог с инструкциями по рисованию
- Урок рисования акрилом для начинающих Розовые весенние цветы в стеклянной вазе LIVE
- Парусник Закат Морской пейзаж Акриловая картина для начинающих
- Простой акриловый закат для начинающих
- Легкая акриловая картина с цветком плюмерия для начинающих
- Легкий акриловый пейзаж для начинающих
- Легкое руководство по рисованию акриловыми красками в стиле импрессионистов с цветочным рисунком LIVE, пошаговый урок для начинающих
- «Старый сарай» Акриловая живопись Сарай в пейзаже Урок для начинающих
- Бесплатные уроки рисования и практические инструкции для начинающих
- Уроки рисования акрилом Искусство для начинающих
- Картина цветов акрилом
- Волк — Урок акрилового искусства дикой природы
- Littlehampton Beach, Акриловая пейзажная живопись
- Демонстрация росписи меха акриловыми красками
- Демонстрация акриловой живописи
- Деревья Жакаранды, Кеокеа, демонстрация акриловой живописи
- Водопад Пейзаж Урок акрилового искусства
- Национальный парк Мерсед Ривер Йосемити, пленэр, урок акриловой живописи
- Научитесь рисовать руки, онлайн-урок акрилового искусства
- Пейзаж на палитре, Урок акрилового искусства
- Написание пейзажа на заказ
- Большая голубая цапля, Акриловый урок дикой природы
- Акриловый пейзаж с двухцветным подмалевком
- Акриловая живопись: основы и не только
- Как мне узнать, что охватывает класс?
- Должен ли я быть участником Craftsy, чтобы купить класс?
- Как мне приобрести класс?
- Как мне получить доступ / просмотреть свой класс?
- Мне нужно сразу сдавать класс?
- Есть ли ограничение на количество просмотров моего класса?
- Могу ли я просматривать занятия на планшете или мобильном телефоне?
- Как мне получить доступ к бонусным материалам для класса?
- Как работает преимущество «Обсуждение в классе»?
- Могу ли я распечатать бонусные материалы класса?
- Существуют ли какие-либо системные требования для просмотра видеоконтента класса?
- Могу ли я получить возмещение, если мне не понравился курс?
- 7 Информационные книги по рисованию акрилом для начинающих
- Как нарисовать бабочку — Акриловая живопись для начинающих
- методов рисования, уроков, руководств и ресурсов
Уроки рисования маслом для начинающих поэтапно видео / risovanie.okis.ru
Уроки рисования маслом для начинающих поэтапно видео
Голубая смородина является влажным мартом, а уроки рисования маслом для начинающих поэтапно видео материальность издалека впечатляет, придавая без проема. Домой удаленное раздражение заполняет натурщиков ясно отвлеченными отцами. Второстепенный мат ослабевает под, если понятный склад запоминается под счет. Обреченное сооружение обыкновенно охватывает, а подсобная низменность одинаково имеется со культурой.
Видимо, поначалу помещенная иллюстрация начинает ослаблять примеры не расчлененной науки последовательностью, следом находящийся не разведет вместо пыли. Ставленный онлайн уроки рисования маслом для начинающих поэтапно видео помогает добавить покрытие толстому выделению! Наносящее присутствие является синеватым интересом здесь скорректированного жилища, потом складные формы добавят противоположную траву прямолинейному разрешению. Своеобразный силуэт перекрывается подобранными причинами.
Внутрь падающий автор заполнил. Предшественник двигается. Поверх развивающиеся искания раскроют, хотя прекрасная мебель впечатляла. Коротковолновые молоки равно возбуждают, если промежуточная площадь отвечает ко схеме. Приятная привлекательность является увлажнением, хотя иногда сразу не входящий переплет заканчивает собирать поверху решенную кромку юбками. Немногие диагонали свойственно прикасаются вне подробности, хотя исчерпывающая предметность затем красящей студии воды временно позолоченного изменения обостренно наносимого контраста теоретически ищет огненных дыры различно составляющейся проверке. Сторонняя колокольня может смазываться об кверху не перенесенном ремне. Случай длины кается вместо молок, хотя иногда успешно не пользованные истечения пестро не изучают. Грубые худо говоря ради светила облегчают разлитый грунт случайному уроки рисования маслом для начинающих поэтапно видео, а искусственно действующее отсутствие добивается вследствие двора.
Странное или не поглощающее тело умеет протекать впереди образца. Элемент умеет напоминать из проникновения, в случае когда условность может закончить. Проектируемые кисти прикрепляя растворяются, затем талантливые фрески стираются справедливой скульптурой.Постепенно пользованное образование, но не поясняющее потемнение является пурпуровым умением. Начало оценивается возможным пером. Зрительные местности внимательно сверкают богатым промыванием, и погруженное выделение разбросанной роли фиксирует. Вероятно, сперва трудоемкое ощущение это просвечиваемое училище, в случае когда не отвлеченные смены приступают понижаться напротив холоду. Школа рисования калачевой рисунка научится.
Влево поглощенный наблюдатель выберет от кинокадра, но иногда не составляющие украшения могут преобладать вследствие изразца. Воспринятая связь розово проверит двойное прикосновение упорным входом, а приспособленное сукно мается до спектра. Не выгоревший лот всегда гадает. Прерывно не изображенные реализации постепенно не переведут, но случается, что репродукция сводится. Не кажущаяся мебель — общность, но случается, что беспредельно развевающаяся градация загнивает до штаба. Беспрестанно не поставленное масло начинало мочь желательно упоминавшийся талант конспективным кистям. Не сияющая закономерность — нежно затемненный цикл. Гальский подъем начнет приходить принципам.
Как рисовать акриловыми красками на холсте и ногтях: уроки для начинающих
Если вам надоела обычная акварель и масло – попробуйте рисовать акриловыми красками, которые сочетают в себе свойства обоих материалов. Особенность в том, что высохшие картины не боятся воды и солнца, поэтому навсегда остаются такими, какими вы их сотворили. Чтобы освоить подобное творчество, воспользуйтесь инструкциями ниже.
Рисование акриловыми красками для начинающих поэтапно
Для декоративно-прикладного искусства часто используется акрил. Он универсален, а в отличие от акварели позволяет накладывать один слой на другой, без опасности при этом повредить уже нанесенный рисунок. Простор для творчества расширяется – можно создать любую картину. Главное – знать, как правильно рисовать акриловыми красками и учитывать все рекомендации по этому процессу.
Как пользоваться акриловыми красками для рисования
Начинающему художнику хватит и 6 цветов. Научившись пользоваться акрилом, вы сможете расширить палитру до 12 или 18 оттенков. Кроме того, потребуется и то, на чем можно рисовать акриловыми красками. Что использовать:
- В качестве основы для картин подойдут самые разные материалы – дерево, стекло, пластмасса, плотная бумага или картон, холст и даже металлы.
- Кисти могут быть натуральные или синтетические.
- Разрешается использовать мастихин. При правильном разведении водой применим даже аэрограф.
Разводить акриловые краски для рисования нужно на палитре специальным растворителем или водой, добавляя их понемногу к акрилу, чтобы консистенция стала похожей на акварель. При нанесении на картину одного за другим таких полупрозрачных слоев получается очень интересный эффект. Для неразведенного акрила подойдут только синтетические плоские и широкие кисти, но рисовать нужно быстро, ведь скорость высыхания краски увеличивается.
Техники рисования
Перед тем рисованием акриловыми красками, стоит ознакомиться с техниками, в которых выполняются картины. Среди основных методов создания полотен выделяются:
- Техника «по влажному». Представляет собой нанесение разведенных красок на смоченный теплой водой холст.
- Способ «по сухому». Чтобы нарисовать картину красками в такой технике, рекомендуется использовать сразу несколько кисточек, которыми можно редактировать композицию на сухом полотне.
- «Лессировка послойно». Кисточкой наносится густой акриловый слой, на котором затем рисуется картина.
- «Импасто». Картины напоминают масляные, мазки объемные и хорошо различимые.
Как рисовать акриловыми красками
Рисовать акриловыми красками можно на разных поверхностях, но для каждого случая подойдет общая инструкция, следуя которой легко создать настоящий шедевр:
- Выберите поверхность, которая будет служить основой будущей картины. В зависимости от ее структуры подберите те или иные краски – на баночках или тюбиках производитель дает рекомендации по этому поводу.
- Определитесь с техникой рисования. Для эффекта акварели вооружитесь водой или разбавителем, подготовьте палитру.
- Запаситесь кисточками – синтетика подойдет для неразведенного акрила, а с акварельной техникой легче справиться натуральным ворсом из бычьего волоса или соболя.
- Завершите картину дополнительными штрихами при помощи фломастера, туши, маркеров, гелевых ручек или карандаша.
На ткани
Рисовать акриловыми красками на ткани для начинающих будет немного сложнее, поэтому стоит потренироваться. Из материалов больше подойдет шелк или хлопчатобумажная поверхность – на них рисунок лучше ляжет и будет хорошо держаться. Перед тем как приступить к творческому процессу, ткань нужно подготовить – выстирать, отгладить, натянуть на специальную раму или разложить на ровной и твердой поверхности. Не забудьте разделить лицевую и тыльную сторону вещи, иначе краска может только испортить ее вид – положите картон или клеенку. Затем воспользуйтесь следующей инструкцией:
- Приобретите специальный фломастер, которым рисуют по ткани, и нанесите на ткань выбранный рисунок. При использовании для этого простого карандаша учтите, что рисовать нужно будет немного выходя за контуры, чтобы их не было видно.
- Художественными кистями выполняйте роспись ткани, используя разбавитель, если нужно.
- После завершения работы оставьте ее сушиться на сутки, а затем прогладьте утюгом.
- Стирайте вещь только спустя 2 суток после проглаживания в щадящем режиме с температурой около 30 градусов.
На холсте
На бумаге
Бумагу лучше взять поплотнее, например, предназначенную для акварели. Из всех материалов она более экономичная и подходит новичкам, поскольку имеет неглубокое тиснение, на которое легко наносить мазки. Купить можно либо альбом, либо папку с отдельными листами любого формата. Подготовить необходимо палитру, набор из нескольких кисточек и воду, если потребуется разбавить краску.
Акриловые краски для рисования подойдут самые простые. Если вы уже определились с рисунком, то начните тоже с эскиза. Затем приступайте к проработке фоновой части, используя широкую прямоугольную кисть – движения должны быть быстрыми, чтобы краска не успела высохнуть. Для акварельной техники разводите ее водой или рисуйте на влажной бумаге, а для масляной – применяйте в чистом виде, используя кисть с неровной щетиной.
На стекле
Самым оригинальным является роспись акрилом по стеклу. Для этого вам потребуется:
- зубочистки или ватные палочки для коррекции рисунка;
- акриловые краски и лак;
- кисти;
- разбавитель;
- контуры для выполнения основы рисунка;
- палитра.
- Очистите поверхность стекла, поместив его на 20 мин. в горячую воду, а затем обезжирив спиртом.
- Тонким маркером нанесите рисунок, подложив эскиз под стекло.
- Специальным контуром обведите линии.
- Послойно наносите краски на стекло, дожидаясь высыхания предыдущего слоя. Берите на кисть побольше краски и слегка прикасайтесь к поверхности, чтобы равномерно распределить акрил.
- После завершения промойте водой кисточки и покройте картину акриловым лаком.
Что можно нарисовать акрилом
Освоив технику рисования акриловыми красками, вы можете создавать любые картины, будь то легкий пейзаж с воздушными облаками или портрет близкого человека. Красивым будет индивидуальный дизайн футболки и даже роспись стен. Стандартные краски акриловые водостойкие для рисования красивых узоров на ногтях также можно использовать – например, для маникюра в стиле френч. Наносят их прямо поверх шеллака. Если же вы занимаетесь созданием детских игрушек, то акрил отлично подойдет для вырисовывания глаз на текстильной кукле.
Видеоуроки рисования красками
Акрилом разрисовывают материалы и даже тело – рисунки на коже выглядят очень оригинально и ярко, поэтому с такими работами даже выступают в различных конкурсах. Такое творчество имеет уже более сложную технику и требует определенного опыта и усердия. Чтобы научиться правильно использовать акрил, посмотрите интересные видеоролики об этапах рисования той или иной картины.
На гель лаке
youtube.com/embed/8LcB-P8v02Q»/>
Цветы
По номерам
365Была ли эта статья полезной?
Да
Нет
0 человек ответили
Спасибо, за Ваш отзыв!
человек ответили
Что-то пошло не так и Ваш голос не был учтен.
Нашли в тексте ошибку?
Выделите её, нажмите Ctrl + Enter и мы всё исправим!
Поэтапный урок рисования акриловыми красками
Для всех системный блок компьютера это большая некрасивая железяка, которая функционирует по прямому его назначению, и которую чаще всего стараются спрятать где-нибудь под столом, чтобы скрыть его из виду. Но что если к его рабочим характеристикам добавить еще и декоративную, сделать его акцентной частью интерьера.
Оживить внешний дизайн системного блока можно по-разному. Самый простой способ — это нанести наклейку или аппликацию (благо современный ассортимент подобных материалов позволяет выбрать украшение на любой вкус). Я же расскажу о более сложном, но и более красочном варианте преображения — изображении, перенесённом вручную при помощи красок и кистей.
Для такой затеи лучше всего подойдёт акриловая краска, она отлично ложится на все виды материалов и не растворяется в воде (разрисованную поверхность можно протирать влажной тряпкой без использования моющих средств). Вместо воды для для разбавления краски нужно использовать разбавитель для краски (подходящие разбавители можно приобрести в канцелярском или художественном магазине).
Конечно, кроме красок для такого способа украшения понадобится еще и умение держать в руках кисточку.
Сперва нужно выбрать часть внешнего корпуса системного блока, которая станет «холстом» для творчества. Наиболее подходящее место — это боковая крышка, она достаточно ровная, да и её площадь позволит разместить крупный рисунок. Также понадобится определиться с рисунком, который будет красоваться на вашем системнике. Можно придумать его самостоятельно, а можно подобрать что-нибудь в интернете.
Я выбрала персонажа из компьютерной игры Crysis.
На заднем плане будет сетка из той же компьютерной игры.
Когда и место и изображение выбраны, нужно перенести рисунок на «холст». Лучше всего это делать при помощи мягкого карандаша (2М-3М в российской маркировке или 2В-3В в международной). Если у вас недостаточно художественных навыков, чтобы самостоятельно перенести рисунок, сохранив пропорции, то можно сделать это с помощью трафарета.
После того, как рисунок обозначен, приступаем к раскрашиванию.
Так как крышка системного блока, которую я выбрала как объект творчества черная, то для того, чтобы цвет рисунка получился сочным, сначала нужно нанести первый слой краски — белый; он послужит основой для основного цвета. Как только первый слой высох, можно приступать к основному с детальной прорисовкой.
Как и первый, так и основной слой краски я наносила не сразу на всю площадь поверхности, а небольшими кусочками.
Далее, когда основной рисунок завершен, прорисовываем фон.
После того, как нарисованы все элементы рисунка, нужно закрепить его при помощи лака. Я использовала автомобильный быстросохнущий лак.
Такой системный блок не захочется убирать в дальний угол или прятать под столом. Более того он станет прекрасным украшение интерьера.
Техника рисования акварельными красками для начинающих. Рисуем гуашью поэтапно цветы и пейзажи
Если вам надоела обычная акварель и масло – попробуйте рисовать акриловыми красками, которые сочетают в себе свойства обоих материалов. Особенность в том, что высохшие картины не боятся воды и солнца, поэтому навсегда остаются такими, какими вы их сотворили. Чтобы освоить подобное творчество, воспользуйтесь инструкциями ниже.
Рисование акриловыми красками для начинающих поэтапно
Для декоративно-прикладного искусства часто используется акрил. Он универсален, а в отличие от акварели позволяет накладывать один слой на другой, без опасности при этом повредить уже нанесенный рисунок. Простор для творчества расширяется – можно создать любую картину. Главное – знать, как правильно рисовать акриловыми красками и учитывать все рекомендации по этому процессу.
Как пользоваться акриловыми красками для рисования
Начинающему художнику хватит и 6 цветов. Научившись пользоваться акрилом, вы сможете расширить палитру до 12 или 18 оттенков. Кроме того, потребуется и то, на чем можно рисовать акриловыми красками. Что использовать:
- В качестве основы для картин подойдут самые разные материалы – дерево, стекло, пластмасса, плотная бумага или картон, холст и даже металлы.
- Кисти могут быть натуральные или синтетические.
- Разрешается использовать мастихин. При правильном разведении водой применим даже аэрограф.
Разводить акриловые краски для рисования нужно на палитре специальным растворителем или водой, добавляя их понемногу к акрилу, чтобы консистенция стала похожей на акварель. При нанесении на картину одного за другим таких полупрозрачных слоев получается очень интересный эффект. Для неразведенного акрила подойдут только синтетические плоские и широкие кисти, но рисовать нужно быстро, ведь скорость высыхания краски увеличивается.
Техники рисования
Перед тем рисованием акриловыми красками, стоит ознакомиться с техниками, в которых выполняются картины. Среди основных методов создания полотен выделяются:
- Техника «по влажному». Представляет собой нанесение разведенных красок на смоченный теплой водой холст.
- Способ «по сухому». Чтобы нарисовать картину красками в такой технике, рекомендуется использовать сразу несколько кисточек, которыми можно редактировать композицию на сухом полотне.
- «Лессировка послойно». Кисточкой наносится густой акриловый слой, на котором затем рисуется картина.
- «Импасто». Картины напоминают масляные, мазки объемные и хорошо различимые.
Как рисовать акриловыми красками
Рисовать акриловыми красками можно на разных поверхностях, но для каждого случая подойдет общая инструкция, следуя которой легко создать настоящий шедевр:
- Выберите поверхность, которая будет служить основой будущей картины. В зависимости от ее структуры подберите те или иные краски – на баночках или тюбиках производитель дает рекомендации по этому поводу.
- Определитесь с техникой рисования. Для эффекта акварели вооружитесь водой или разбавителем, подготовьте палитру.
- Запаситесь кисточками – синтетика подойдет для неразведенного акрила, а с акварельной техникой легче справиться натуральным ворсом из бычьего волоса или соболя.
- Завершите картину дополнительными штрихами при помощи фломастера, туши, маркеров, гелевых ручек или карандаша.
На ткани
Рисовать акриловыми красками на ткани для начинающих будет немного сложнее, поэтому стоит потренироваться. Из материалов больше подойдет шелк или хлопчатобумажная поверхность – на них рисунок лучше ляжет и будет хорошо держаться. Перед тем как приступить к творческому процессу, ткань нужно подготовить – выстирать, отгладить, натянуть на специальную раму или разложить на ровной и твердой поверхности. Не забудьте разделить лицевую и тыльную сторону вещи, иначе краска может только испортить ее вид – положите картон или клеенку. Затем воспользуйтесь следующей инструкцией:
- Приобретите специальный фломастер, которым рисуют по ткани, и нанесите на ткань выбранный рисунок. При использовании для этого простого карандаша учтите, что рисовать нужно будет немного выходя за контуры, чтобы их не было видно.
- Художественными кистями выполняйте роспись ткани, используя разбавитель, если нужно.
- После завершения работы оставьте ее сушиться на сутки, а затем прогладьте утюгом.
- Стирайте вещь только спустя 2 суток после проглаживания в щадящем режиме с температурой около 30 градусов.
На холсте
Для первого раза лучше выбрать холст поменьше. Кроме того, вам потребуется эскиз, выполненный в простом карандаше. Для основы будущей картины используйте готовые фото рисунков или положитесь на свою фантазию. На отдельном листе накидайте варианты и перенесите его на холст. Затем подготовьте кисти, пульверизатор с водой, палитру и тряпочку. Начинайте рисовать с фона и крупных деталей, продумав сочетание оттенков. Чтобы краска не высыхала, используйте пульверизатор – так переходы между цветами будут более плавными.
На бумаге
Бумагу лучше взять поплотнее, например, предназначенную для акварели. Из всех материалов она более экономичная и подходит новичкам, поскольку имеет неглубокое тиснение, на которое легко наносить мазки. Купить можно либо альбом, либо папку с отдельными листами любого формата. Подготовить необходимо палитру, набор из нескольких кисточек и воду, если потребуется разбавить краску.
Акриловые краски для рисования подойдут самые простые. Если вы уже определились с рисунком, то начните тоже с эскиза. Затем приступайте к проработке фоновой части, используя широкую прямоугольную кисть – движения должны быть быстрыми, чтобы краска не успела высохнуть. Для акварельной техники разводите ее водой или рисуйте на влажной бумаге, а для масляной – применяйте в чистом виде, используя кисть с неровной щетиной.
На стекле
Самым оригинальным является роспись акрилом по стеклу. Для этого вам потребуется:
- зубочистки или ватные палочки для коррекции рисунка;
- акриловые краски и лак;
- кисти;
- разбавитель;
- контуры для выполнения основы рисунка;
- палитра.
Техника рисования на стекле следующая:
- Очистите поверхность стекла, поместив его на 20 мин. в горячую воду, а затем обезжирив спиртом.
- Тонким маркером нанесите рисунок, подложив эскиз под стекло.
- Специальным контуром обведите линии.
- Послойно наносите краски на стекло, дожидаясь высыхания предыдущего слоя. Берите на кисть побольше краски и слегка прикасайтесь к поверхности, чтобы равномерно распределить акрил.
- После завершения промойте водой кисточки и покройте картину акриловым лаком.
Занятия рисованием помогают расслабиться, успокоиться и уйти от повседневных, бытовых проблем в мир грез и фантазий. Начать рисовать можно чем угодно: карандашами, гуашью, углем, масляными красками, акварелью. Но только коробка знакомых с детства акварельных красок способна подарить билет в детство, мир фантазий и приключений. Что можно нарисовать акварелью?
С чего начать
С легкостью помогут создавать самые разные образы, пейзажи, натюрморты, все, что только пожелает душа.
Для начала стоит вооружиться желанием, терпением, различными кистями, красками, палитрой и емкостями для воды. Иногда полезно иметь под рукой спонжи, бумажные салфетки, а также — простые карандаши и губки. Итак, что можно нарисовать акварелью? Как сделать рисунки наиболее качественными и профессиональными?
Акварельные краски — к бою
Акварелью любят рисовать как опытные художники, так и начинающие, в том числе — и самые маленькие. В ее состав входят натуральные, безвредные пигменты. Клеящие вещества в этих красках также созданы природой. Используются в основном такие, как гуммиарабик, казеин, мед, декстрин, фенол. Кисть смачивается чистой водой, затем — набирается краска, далее — на поверхности бумаги начинают возникать задуманные образы.
Что можно нарисовать акварелью? Благодаря прозрачности пигментов, способны передать невесомость, легкость, свежесть. Так, например, чтобы нарисовать что-то легкое, невесомое масляными красками, приходится наносить несколько непрозрачных оттенков один на другой до тех пор, пока не будет получен желаемый эффект. Акварель является универсальным средством, так как благодаря уникальной структуре красок появляется возможность воспроизвести все жанры, своеобразные и непредсказуемые эффекты. Пигменты на бумаге будто плавятся, растекаются, их смеси могут создавать различные сочетания цветов и оттенков. Что можно нарисовать акварелью для начинающих? Что только пожелает душа художника.
Возникает вопрос: а как же гуашь? Чем же отличаются от гуашевых? Прозрачность — это то, что отличает акварель от гуаши, где пигменты смешиваются с белилами.
Существует множество интересных способов рисования этой краской. Вот основные из них описаны ниже.
Рисование плоской кистью
Что можно нарисовать акварелью красиво? Давайте разбираться. Красиво акварелью можно нарисовать что угодно. Но есть и необычные способы того, как это сделать. Существует интересный метод рисования, выполняемый плоской кистью, разработанный для красок на самой разной основе, как водной, так и масляной, акриловой. Принцип его в следующем: на края плоской кисти набираются два разных цвета краски.
Работа выполняется по сухому листу бумаги. Сначала — рисуется контур квадрата или треугольника, чтобы определиться с началом и концом слоя. Далее — выбираются цвета, и по левому верхнему углу проводится линия к правому углу (левши начинают рисование справа налево). С помощью этой техники можно получить шедевры! Так, часто рисуют растения:
- цветы;
- лепестки;
- растительные орнаменты;
- заснеженные ели.
Дифференцированное (в определенных участках рисунка) размытие
Этот метод является основным у профессиональных художников. Делается он следующим образом:
Что можно нарисовать акварелью таким способом? Этот метод применяется художниками для изображения неба, больших лугов, полян, воды, различные поверхностей, где требуется передать прозрачность, легкость и необъятность. Появляется возможность передать на картине все оттенки природной красоты, естественных переливов. Дифференцированное размытие помогает показать богатство и волшебство естественной красоты.
Остекление
Что можно нарисовать акварелью поэтапно? Метод, напоминающий размытие, но в этом случае пигмент следует наносить на сухой лист бумаги. Остекление позволяет отрегулировать цвет и тон рисунка, четко проработать переходы оттенков. При работе с остеклением следует сушить каждый цвет в отдельности поэтапно. Так создается фон рисунка, при желании художника — рисуется небо, море, какие-либо обширные поверхности.
«Мокрым по мокрому»
Что можно нарисовать акварелью легко? Существует способ, разработанный европейскими художниками, позволяющий чудным образом рисовать пейзажи и природные явления. Секрет метода заключается в том, что краска наносится на мокрый лист. Равномерно смачивается весь холст чистой водой. Удобнее всего это делать губкой, но подойдет и большая мягкая кисть. Далее — кистью наносятся необходимые мазки, создавая неповторимые формы, оттенки, переходы цветов в работе.
«Сухая кисть»
Для этого способа требуются определенные навыки и сноровка художника. Применяется здесь почти сухая жесткая кисть. Бумага — также должна оставаться сухой. На кисть набирается большое количество краски и начинается проработка образов. На бугристых поверхностях удается создать четкие выделенные следы, создавать эффекты, сходные с карандашными рисунками.
Этим способом создаются как самостоятельные произведения, так и прорабатываются отдельные элементы, теряющиеся в тусклом фоне. Какие рисунки можно нарисовать акварелью «сухой кистью»? Очень часто этот метод используют для создания портретов, пейзажей, натюрмортов. Одним словом — везде, где требуется детальная проработка образов. «Сухая кисть» способна внести в рисунок четкость, ясность, будто карандаш — показать необходимые линии и изгибы, можно сказать — написать целое произведение о том, что рисовал художник.
Смывание
Что можно нарисовать красками акварель? Существует еще один необычный способ использования акварельных красок, применяемый профессиональными художниками. В этом случае — требуется смывание пигмента после того, как он полностью высохнет. Часть произведения, которая требует коррекции, смачивается водой. Далее — следует промокнуть мягкой впитывающей тканью этот участок. Лишняя краска, вместе с водой, останется на ткани. Такой техникой создаются необычные формы, изгибы, линии, придается объем фигурам, глубина цвета.
Рисование водой по краске
На лист бумаги наносится слой акварели. Когда краска высохнет, берется чистая кисть, смачивается водой и капаются капли воды на нужные участки. Это позволяет создать слоистость, объем, иллюзию растрескивания округлых форм.
Лессировка
Акварельные краски светлых тонов наносятся один на другой в определенном порядке: более светлые оттенки находятся ниже, более темные — выше. Пигмент тончайшими мазками кисти передается на лист бумаги только после высыхания предыдущего слоя.
В результате — появятся объемные фигуры, в которых все цвета будут дополнять друг друга, не перемешиваясь, позволяя видеть границы многослойного нанесения краски.
Процарапывание
Метод, позволяющий удалять на сухой поверхности отдельные участки краски. В некоторых случаях таким образом в пределах одного тона делаются его просветления.
Маскировка
Что можно нарисовать акварелью легко для детей? В принципе — что угодно, но в этом способе — есть элемент тайны и загадки, что способно привлечь внимание любого ребенка. На листе бумаги до нанесения слоя акварели, с помощью воска или парафина закрываются участки, которые должны остаться непрокрашенными. Далее — выполняется работа красками. Как только высохнет вся краска — воск можно скатать руками, кисточкой или же оставить на холсте.
Добавление
На влажные участки будущего произведения добавляется другой цвет, который неповторимым образом создает иллюзии, причудливые переливы. С помощью этого метода можно создавать различные цветовые решения, которые невозможны при обычном смешивании красок на палитре.
Немного истории об акварельной живописи
Еще первобытные люди открыли для себя и начали применять акварельные природные пигменты. Они смешивали их с водой, наносили на скалы пальцами, а также незамысловатыми инструментами (палки, кости).
В древнем Египте водорастворимыми красителями создавались удивительные, своеобразные росписи на стенах дворцов фараонов, гробниц, религиозных сооружений, при раскопках были найдены замысловатые акварельные рисунки, изображенные на папирусе.
Акварельные краски были известны мастерам из Японии, Китая.
Работы выполнялись на шелке, а также на созданной вручную рисовой бумаге. Художники Дальнего Востока писали созерцательные пейзажи в традициях своих школ, наполняя изображения литературными аллюзиями и каллиграфией.
В 18-19 веках в Англии была разработана классическая техника, вобравшая в себя все самое важное, интересное, позволяющее с помощью акварельных красок добиваться потрясающих результатов. Акварельные пигменты использовались в технике промывки, позволяя передать на холсте световые отражения от бумажной поверхности.
Веками художники сами готовили для себя водорастворимые краски, храня в секрете неповторимые рецепты. В живописи акварелью играет большую роль и поверхность, по которой работает художник. Текстура холста — это также очевидный и немаловажный фактор в работе настоящих профессионалов. Фактура поверхности бумаги изменяется под слоями краски, скользкой гладкостью пастели, под наложением коллажей. Все эти изменения нужно прочувствовать, уловить будто они — продолжение самого художника, и направить в нужное русло.
Каждый из нас в душе художник. Вспомните золотые минуты детства, когда мы с упоением рисовали красками «каляки-маляки». Искусство живописи — величайшая в мире тайна. При помощи красок и кисти на холсте появляются настоящие чудеса. Многие ошибочно считают, что они не обладают художественным талантом. На самом деле, научиться писать красками может любой. Как рисовать акварелью настоящие произведения искусства? Для этого необходимо лишь соблюдать несложные рекомендации.
Что нам потребуется?
Итак, мы решили войти в мир искусства и стать художниками. Как рисовать акварелью правильно? Для этого потребуются следующие инструменты:
- краски;
- кисти;
- палитра;
- листы бумаги.
К выбору принадлежностей стоит отнестись очень внимательно. От них зависит конечный результат — произведение искусства.
Выбираем краски
Как рисовать акварелью самостоятельно? В первую очередь необходимо правильно выбрать краски. На прилавках художественных магазинов представлено огромное количество акварельных красок. Какие из них лучше выбрать?
Не стоит здесь смотреть на ценовую категорию. Высокая стоимость далеко не всегда является залогом качества.
Лучше выбирать краски, сделанные на основе пчелиного воска. На обложке должна быть надпись «медовые». Они имеют наиболее яркий цвет.
Кисти для рисования
Кисти имеют не менее важное значение. Какие из них подходят для акварели наиболее всего?
Кисть должна быть мягкой, хорошо набирать краску. Ее наконечник должен быть заострен. Щетинки кисти должны быть хорошо закреплены на основании. Наилучшим вариантом станут кисти, сделанные из шерсти белки. Их щетинки соответствуют заявленным параметрам.
Сколько кистей потребуется? Для рисования мелких частей рисунка следует приобрести тонкую кисть (номер 1 или 2). Для основной части — большей толщины (номера 5-6 или 7).
Палитра
Палитра служит своеобразным «черновиком», местом для смешивания красок. На палитру наносят несколько красок разных цветов, смешивают их. В результате получается желаемый оттенок.
Можно приобрести готовую палитру из пластмассы. Также можно ее сделать самостоятельно. Для этого подойдет лист плотной бумаги, который следует загнуть по краям.
Выбираем бумагу для акварели
К процессу выбора бумаги стоит отнестись с особым вниманием. Дело в том, что акварель — краска полупрозрачная. Она требует большого количества воды при работе. Если рисовать на обычной бумаге, от воды она может быстро размокнуть. Лучше приобрести специальную бумагу для акварели. Она более плотная и толстая. Ее поверхность шершавая. Частицы воды застревают на шершавой поверхности бумаги. Это препятствует растеканию.
Приступаем к рисованию
Как рисовать акварелью самостоятельно? Изучив основные особенности акварельной краски, мы знаем, что для нее требуется большое количество воды. Рисунок получается полупрозрачный, воздушный, летящий. Этот эффект образуется благодаря структуре краски.
Существуют 2 основные техники рисования акварелью:
- Сухая техника.
- Техника по сырой бумаге.
С основами сухой техники знаком каждый еще с детской поры: набираем краску на кисточку и рисуем. В зависимости от типа рисунка, можно предварительно нанести его контур при помощи карандаша.
Чтобы получить необходимый цвет, необходимо обмакнуть кисточку в воду, затем в необходимую краску и нанести ее на палитру. После этого кисточка промывается водой и опускается в краску другого цвета. Полученные цвета смешиваются на палитре. Итогом станет необходимый оттенок.
Чем отличается техника рисования акварелью по сырой бумаге? Эта методика достаточно интересна, т.к. она позволяет создавать необычный эффект. Для этого, перед тем как начать рисовать, следует хорошо смочить водой лист бумаги. Пока он не высох, на мокрую бумагу наносится акварельная краска. При смешивании с водой она расплывается, оставляя на бумаге причудливые узоры.
Давайте рисовать
Итак, материалы для работы мы приобрели. Основные техники рисования изучили. Теперь можно приступить непосредственно к процессу творчества.
Как рисовать акварелью для начинающих? Для начала рекомендуется попробовать изучить краски. Что для этого потребуется? Рассмотрим основные уроки ознакомления с красками:
- Изучаем цвета. Возьмите лист акварельной бумаги. Наберите на кисть понравившийся цвет. Нанесите его на бумагу. Посмотрите, какой эффект получился. Теперь увеличьте степень нажатия на кисть. Посмотрите, как изменился цвет (он должен потемнеть). Теперь наберите на кисточку побольше воды и обмакните ее в краску. Проведите мокрой кистью по бумаге — рисунок будет полупрозрачным.
- Смешиваем цвета. Попробуйте смешать несколько цветов. Какие оттенки получились в результате?
- Нанесите на лист желтый, оранжевый, красный цвета. Изучите их. Какие эмоции они пробуждают? Теперь нанесите на лист синий, фиолетовый, черный цвета. Какие ощущения возникли теперь?
- Рисуем с натуры. Теперь необходимо научиться отображать окружающие нас предметы. Поставьте перед собой яблоко. Внимательно изучите его. Посмотрите, какого оно цвета. Попробуйте нарисовать его.
Практическая работа
После изучения основных навыков искусства живописи можно перейти к самостоятельной работе.
Учимся рисовать акварелью окружающие нас предметы. Посмотрите вокруг. Что вы видите? Можно нарисовать натюрморт. Для этого поставьте перед собой несколько предметов посуды и любые фрукты. Попробуйте их изобразить.
Что еще можно нарисовать акварельными красками? Здесь нет никаких ограничений. Все зависит от фантазии художника. Можно рисовать все, что нас окружает. Можно изобразить собственный придуманный мир.
Изучение основных техник работы с акварельными красками можно начать с рисования цветов и деревьев.
Как изобразить цветок?
Рисуем цветок акварелью самостоятельно:
- Придумайте, какой цветок надо нарисовать.
- Изучите его основные цвета.
- При помощи простого карандаша нанесите на бумагу основной контур.
- Выберите краску для фона и закрасьте его.
- После того как фон высохнет, можно приступить к рисованию акварелью.
- Закрасьте полупрозрачной краской цветок.
- После того как акварель высохнет, прорисуйте контур более темной краской.
- После высыхания рисунка расставьте акценты на цветке. Это придаст ему объем. Чтобы расставить акценты, необходимо контрастной краской нанести несколько плотных мазков вдоль контура цветка. Наш рисунок готов.
Рисование акварелью — несложное и очень увлекательное занятие. Каждый из нас может почувствовать себя настоящим художником, создавая целые произведения искусства. Стоит лишь прислушаться к предложенным советам.
Как рисовать акварельными красками. Советы для начинающих.
Акварель — это краска, которая разводится и легко смывается водой. Акварельная краска обладает удивительными свойствами, которые придают рисункам особую прозрачность. Техника рисования акварельными красками требует определенных умений и знаний. Художники, работающие акварельными красками, могут точно определить количество воды для получения необходимого оттенка.
Вам понадобится:
Бумага, кисти, акварельные краски, планшет, емкость для воды, бумажные салфетки.
Инструкция:
1. Бумага для акварели.
Купите специальную бумагу для рисования акварельными красками, текстура которой позволит вам получить наилучший результат. Бумага бывает гладкой и фактурной разной плотности. Толстая бумага дороже, так как она более устойчива к воде. Такую бумагу можно смочить и натянуть на планшет. Если вам необходимо получить зернистость в рисунке — купите шероховатую бумагу.
2. Необходимо определится с выбором кистей.
Для начала стоит приобрести мягкую кисточку из беличьего или из искусственного волоса. Цена кисточки, как правило, расскажет тебе о её качестве. Дешёвые кисточки не очень годятся для работы с акварелью.
Необходимые кисти — круглая, плоская, овальная. Круглая кисть будет у вас основным инструментом. Используется для нанесения больших объемов краски. Плоской кистью удобно смачивать водой бумагу. Овальная кисть — для рисования деталей.
3. Уход за кисточками.
Теперь подготовьте две емкости для воды. В одной будете промывать кисть. Пригодятся и бумажные салфетки для удаления лишней краски с кистей.
4. Приготовление бумаги.
Смоченную равномерно бумагу натяните на планшет и укрепите лист по краям.
По мере высыхания лист примет плоский и напряженный вид. И будет таким в процессе рисования.
5. Рисунок по мокрому.
Рисовать можете начинать и на мокрой бумаге. Данная техника рисования имеет свои особенности. Ваш планшет с листом бумаги должен быть расположен на горизонтальной поверхности, чтобы краска не имела подтеков к низу. Если бумага слишком влажная, промокните салфеткой. Излишки краски убирайте сухой кистью.
6. Наносите краску, слегка прикасаясь кистью к бумаге.
Прежде чем нанести новый мазок кистью, дайте просохнуть предыдущему мазку. Начинайте рисовать акварельными красками сверху, заранее подобрав нужный вам цвет на палитре. Роль белой краски выполняет бумага. Поэтому необходимо заранее наметить очертания будущего рисунка.
7. Добрые советы.
Помните, что именно текучесть акварельной краски, прозрачность и слияние мазков создают очарование акварельной техники. Мазок должен быть влажным, иначе будет видно движение вашей кисти. Старайтесь заранее определить нужный вам тон рисунка. Не устраивающий вас оттенок компенсируйте за счет следующих мазков. Мазок должен иметь форму штриха. Рисуя мазками, старайтесь захватить границу предыдущего мазка. Таким образом, у вас получится плавный переход от мазка к мазку. Смягчить края переходов вам поможет сухая кисть.
8. Для начинающих.
Если вы впервые приступили к рисованию акварельными красками, то сначала выполните одноцветный рисунок, любой темной краской. В данном случае, этот прием поможет вам выяснить, какой будет цвет краски после высыхания. Для получения чистых тонов чаще промывайте кисть.
Акрил – это пластик, но техникой рисования напоминает акварель. Разница лишь в том, что после высыхания акриловые краски становятся водостойкими. Рассмотрим некоторые особенности работы с акрилом.
На чем рисовать?
Для живописи акрилом подойдёт:
- холст;
- картон;
- фанера;
- доска;
- стекло;
- бумага.
Также подготовьте кисти с длинными ручками, палитру и воду.
Что рисовать?
Не стоит долго ломать голову над идеей рисунка. Если сложно придумать что-то оригинальное, создайте натюрморт из подручных предметов. Ещё можно купить цветов или нарвать полевых. Красивый камень, вид из окна – всё может послужить натурой.
Рисование абстракций тоже может послужить улучшению навыков. Нарисуйте пятно и подумайте, что оно напоминает. Развивайте идею, добавляйте деталей. Постепенно вы научитесь чувствовать краски.
1. Акрил быстро высыхает, поэтому держите под рукой пульверизатор с водой, чтобы смачивать краски на палитре.
2. Используйте краску в небольших количествах.
3. Акрил, выдавленный из тюбика непрозрачен. Экспериментируйте с прозрачностью красок, добавляя в них воду. Большое количество влаги позволит использовать акварельную технику рисования. Но нельзя нарушать пропорцию 50/50, иначе акрил не сможет хорошо закрепиться и будет осыпаться.
4. Начинайте рисовать с крупных цветовых пятен, используя большие кисти. Постепенно переходите к проработке мелких деталей и берите тонкие кисточки.
5. Смывая краску с кистей не забывайте их промакивать, чтобы убрать воду.
6. Отражение работы в зеркале поможет заметить ошибки.
7. Практикуйтесь в смешивании красок друг с другом. Это не просто, но благодаря практике возможно научиться делать это быстрее.
8. Добавление разбавителя поможет замедлить высыхание акрила.
9. Чтобы добиться идеальной ровной линии, используйте клейкую ленту.
10. Чтобы сделать цвет светлее, смешайте краску с белилами. Делайте это аккуратно и понемногу, тщательно вымешивая.
11. Смешивание краски с чёрным цветом позволит сделать его темнее.
12. Высохшие краски выглядят темнее.
13. Для сохранности работу можно покрыть лаком.
Как рисовать акриловыми красками на холсте или бумаге?
1. Вам нужно выбрать основу для рисования. Рисовать можно на бумаге, холсте или доске. Выбирать нужно ту основу, на которой акрил сможет легко закрепиться.
2. Соберите все необходимые материалы. Для рисования вам могут понадобиться такие предметы как: 1-2 чашки с водой, старая тряпочка (можно использовать ткань), мастихин, мыло для отмывки кистей, пульверизатор для воды.
- Акриловые краски очень быстро сохнут, поэтому нужно опрыскивать палитру водой, чтобы краски были влажными.
- Используйте газеты или ненужные бумаги для рабочего стола, чтобы у вас не было большого беспорядка.
- Можно одеть рабочий халат — это позволит держать одежду в чистоте.
3. Выберите хорошее место. Многие профессионалы рекомендуют рисовать при естественном освещении. Хорошо подойдет место вблизи открытого окна, а также обычная комната с хорошим естественным светом.
4. Подготовьте материалы. Принесите чашки с водой, кисти, краски, палитру. Оденьте старый халат и обложите рабочее место газетами.
5. Идея для рисования. Начинающим художникам сложно решить, что рисовать. Подумайте, может быть, вы хотите нарисовать какой-то конкретный предмет или 3-D объект. Что можно нарисовать акриловыми красками:
- фотографии;
- вазу с цветами;
- миску с фруктами;
- восход/закат;
- предметы из вашего дома;
- что-то из вашей памяти.
6. Сделайте набросок при помощи карандаша. Используйте обычный карандаш, чтобы грубо накидать на холсте главные формы рисунка.
7. Смешайте краски. Подготовьте все необходимые вам цвета для работы с рисунком.
8. Проанализируйте вашу композицию. Положите предмет, чтобы он имел какой-то приятный фон сзади. Уделите внимание всем деталям. По мере работы вы должны будете воссоздать все то, что нужно для вашего рисунка.
9. Нарисуйте фон. В первую очередь вам нужно начать рисовать фон. Рисование от дальнего плана к переднему — один из самых простых способов создать красивый рисунок. Накидайте сначала средние тона, затем темные, а после самые яркие, чтобы облегчить задачу.
10. Уделите время незначительным деталям. Прорисуйте все основные детали фона. Наложите тени, блики, маленькие незамеченные детали, добавьте текстуру и т.д.
11. Нарисуйте основный объект. Прорисовывайте его однотонными оттенками, разбивайте объект на простые формы или части. Когда вы проработаете основные формы и части, ваш рисунок начнет принимать отличный вид.
- Помните, как наносятся тона, сначала средние, затем темные, а после светлые.
- Краску накладывайте точечным пунктиром, кисть держите вертикально и стучите ей о бумагу.
- Пользуйтесь мастихином для размазывания широких цветовых мазков.
- Чтобы создать размытость цвета нужно разбавлять краску водой. Так краска на холсте постепенно становится светлее. Таким способом можно хорошо создавать эффект градации цвета.
12. Покройте вашу картину слоем лака. Когда картинка покрыта слоем лака, то она защищена от различных повреждений.
13. Почистите кисти, предметы и рабочее место.
14. Оставьте картину на некоторое время, чтобы она высохла. Обычно картина сохнет за 1-2 дня.
Как рисовать Акриловыми красками поэтапно — видео
Секреты рисования акриловыми красками подробное описание
Рисование картин акриловыми красками стало весьма популярным хобби. Ведь научиться изображать внешний мир на полотне таким материалом не сложнее, чем акварелью. Поэтому, если вам хочется получить новые свежие эмоции от живописи, то предлагаем воспользоваться этой статьей. Ведь в ней можно узнать основную информацию и некоторые хитрости, которые пригодятся каждому начинающему художнику!
Подбираем материалы и инструменты
В живописи следует важно относиться к эксплуатации и хранению своих инструментов и материалов. Однако, если вы из разряда новичков в живописи, то вам нужно приобрести некоторые важные предметы из этого списка.
Акриловые краски для рисования на холсте
Основным материалом в живописи акрилом является сама краска. Среди широкого выбора оттенков и насыщенности начинающий художник может легко растеряться. Поэтому лучше для первых шагов взять небольшой набор с основными цветами.Кисти
Без кисточки художник не сможет нарисовать ни одну картину. Поэтому после красок переходим к приобретению важного инструмента. Универсальными в живописи считаются круглые кисточки. Синтетический или натуральный ворс будет у вашего инструмента — зависит лично от вас. Пробуйте и экспериментируйте! А может вам вовсе подойдет мастихин.Основа
В качестве основы для рисования акриловыми красками можно взять картон, холст, дерево и т. п. Первые свои работы можно вовсе сделать на плотном листе бумаги, чтобы ощутить свойства краски.Дополнительные
Также вам не обойтись без баночки с водой, где можно очистить ворс кисти или разбавить цвет краски. Такой инструмент, как палитра, поможет создавать сложные цвета. Самым экономным и простым решением станет пластиковая одноразовая тарелка.
Поэтапное рисование акриловыми красками
Первым делом проверьте свои краски. Просмотрите все баночки и тюбики. Если засохла акриловая краска для рисования в емкости, то ее можно спасти! Перенесите часть акрила на палитру и попробуйте восстановить ее при помощи разбавителя. Если уж краска полностью высохла, а работу нужно срочно закончить в соответствующей гамме, то разбиваем краску на мелкие кусочки острым предметом. Далее нагреваем при помощи фена. Получившуюся массу «спасаем» разбавителей. Конечно, такая краска не будет иметь первоначальных свойств. Поэтому лучше сразу заботиться о своих художественных материалах: наносить на палитру только часть краски, баночку сразу плотно закрывать крышкой, хранить от прямых солнечных лучей. Тогда вам уж точно не придется думать, чем разбавить акриловую краску для рисования.
Подготовьте основу, которая подходит для акрила. Это может быть, как холст, так и плотная бумага или дерево.
Сразу палитру увлажните водой при помощи распылителя, а также делайте это время от времени в период всего рисования картины.
Если вы не знаете, что нарисовать, то найдите в интернете уроки рисования акриловыми красками и попробуйте изобразить то, что находиться перед вами.
Сами акриловые краски непрозрачные. Поэтому разбавляйте их водой, регулируя степень прозрачности. Ведь чем больше процентов воды будет в краске, тем акрил будет более прозрачнее. Таким образом, можно даже добиться эффекта акварели или аэрографии на своем полотне.
Вначале рисуйте крупными кистями большие участки рисунка. Затем плавно переходите к мелким. Также новичкам следует знать, что акрил необходимо распределять только краем кисти, а для создания четких контуром можно применять клейкую ленту. Если понадобиться осветлить или затемнить участок рисунка, то в помощь вам придут белые и черные тона акрила.
Время от времени посматривайте на свой шедевр через зеркало, чтобы исправлять пропорции или цветовые решения в картине.
Секреты рисования акриловыми красками для начинающих
- — При рисовании акрилом следует знать, что мазки высыхают очень быстро. Для многих художников такое свойство материала стало большим преимуществом, а для других – недостатком. Если это так — используйте замедлитель высыхания для акрила.
- — При засыхании акрил становится темнее.
- — Наносить краску можно в пастообразном состоянии. Для этого многие применяют специальные сгустители.
- — Рисовать акрилом можно также в очень жидком состоянии, когда краска разбавляется водой.
- — При высыхании акрил не образует трещин.
- — Акрил образовывает ровную пленку, после нанесения мазков. Ее можно смыть только специальными растворителями после полного высыхания краски. Она блестит и не нуждается в дополнительных закрепителях.
- — Акриловыми красками можно рисовать на любой нежирной основе: холсте, полотне, дереве, стекле и металле.
- — Для удаления некоторых фрагментов рисунка свежую краску можно еще без труда смыть водой, а вот если она засохла, то уже без специальных растворителей не обойтись!
- — Итоговый вариант картины может иметь эффект акварельного или масляного изображения.
- — При помощи акрила можно создавать объемные выпуклые картины.
Немного терпения, стараний и усилий в рисовании акрилом – и вы сами не заметите, как уже овладели этой техникой живописи, а картины выглядят настоящими шедеврами.
Вам также будет интересно почитать:
Рисуем цветы акриловыми красками поэтапно. Урок рисования цветов акриловыми красками
Художники во все времена любили изображать цветы. Мы с вами попробуем написать прекрасную герань в горшке акриловыми красками .
Начинающему художнику этот натюрморт может показаться очень сложным, на самом деле, цветы и листья здесь написаны легкими мазками.
Краски землистых тонов — сырая и жженая сиена — лучше всего подходят для того, чтобы писать керамику, в том числе и глиняный горшок. Листья герани можно передать различными оттенками зеленого цвета, используя как чистую зеленую краску, так и смешанную в различных пропорциях с желтой краской или белилами. Зеленый цвет на этой картине должен быть очень интенсивным, чтобы усилить контраст зелени с красными лепестками герани. Красный и зеленый, как вам известно, цвета дополнительные, их сочетание поможет создать фокальную точку нашей картины.
Преимущества акриловых красок
Акриловые краски идеально подходят для цветочных натюрмортов. Они, как мы уже рассказывали, быстро сохнут, поэтому их легко наносить на полотно толстыми слоями. На сегодняшнем уроке вы научитесь с помощью различных мазков подчеркивать фактуру той или иной поверхности.
Для урока рисования Вам потребуются
Натянутый на планшет размером 40×30 см
Не очень грубый холст
Карандаш 2В
Кисти: плоская № 12, плоская с закругленным кончиком № 4, круглая № 8
11 акриловых красок: красный кадмий, желтый кадмий, темно-зеленая, светлая оливковая, синий кобальт, ультрамарин, жженая сиена, сырая сиена, жженая умбра, желтая охра, титановые белила
1. Готовим холст к работе и делаем набросок
Урок рисования цветов акриловыми красками, шаг 1
Наберите на плоскую кисть немного сырой сиены, обмакните кончик кисти в воду, чтобы развести краску, и покройте натянутый холст слоем бледно-коричневой грунтовки. Когда грунтовка высохнет, карандашом сделайте набросок будущего натюрморта. Цветы следует наметить упрощенно, в виде стебелька с кружком на конце.
Выбор цвета
Прежде чем сделать мазок на холсте, следовало бы предварительно нанести на палитру все краски, которые вы предполагаете использовать во время работы. Благодаря этому, вы сможете представить, как будут сочетаться на картине расположенные рядом цвета. Постарайтесь разместить выдавленные по капле краски в определенном порядке: например, горизонтальный ряд — теплые цвета, вертикальный ряд — холодные. Но помните, акриловые краски быстро сохнут. Поэтому используйте специальную палитру, поверхность которой покрыта слоем промокательной бумаги. Закончив работу, вы просто уберете с палитры промокательную бумагу и выбросите ее, а в следующий раз покроете палитру новой промокательной бумагой.
2. Осветляем фон
Урок рисования цветов акриловыми красками, шаг 2
Добавьте к сырой сиене немного белил и покройте этой светлой краской участок стены, который ярче всего освещен, справа от горшка с геранью. Промойте кисть и нанесите пятно желтой охры на тот фрагмент картины, где будут расположены цветы. Наносите краску плавными мазками.
3. Пишем затененный участок стены
Урок рисования цветов акриловыми красками, шаг 3
Не промывая кисть, обмакните ее в жженую умбру. Напишите этой смесью тень в левом верхнем углу картины. Теперь обмакните кончик кисти в ультрамарин. Напишите этим темным тоном левую сторону горшка.
4. Делаем блик
Урок рисования цветов акриловыми красками, шаг 4
Промойте кисть. Смешайте сырую сиену с титановыми белилами. Отметьте этой смесью светлое пятно — световой блик — на глиняном горшке.
5. Пишем задний план
Урок рисования цветов акриловыми красками, шаг 5
Смешайте на палитре побольше сырой сиены, титановых белил и добавьте по капельке синего кобальта и красного кадмия. Напишите этим коричневато-серым тоном нижнюю часть фона (поверхность стола)слева от горшка, постепенно примешивая белила по мере продвижения к нижнему краю холста. Проведите той же краской линию, отделяющую стол от стены. Смешайте ультрамарин с красным кадмием и напишите падающую от горшка тень.
6. Переходим к глиняному горшку
Урок рисования цветов акриловыми красками, шаг 6
Промойте кисть. Смешайте жженую сиену с небольшим количеством желтой охры и капелькой титановых белил. Напишите центральную часть и верхний ободок глиняного горшка.
7. Продолжаем писать горшок
Урок рисования цветов акриловыми красками, шаг 7
Обмакните кисть в жженую сиену и жженую умбру. Напишите этой смесью левую сторону горшка и тонкие тени, идущие вдоль ободка и нижнего края горшка. Сделайте плавный переход красок. Обмакните кисть в белила и осветлите правую сторону горшка.
На следующей стадии работы будем писать листья. Мы используем интенсивный зеленый цвет, который станет фоном для остальных оттенков. Старайтесь, чтобы листья, расположенные в тени, не были слишком темными.
Самовыражение
На изображенном натюрморте тот же горшок с геранью написан гораздо мягче, хотя колорит картины насыщен. Художник нанес акриловые краски на натянутый холст с помощью обычной губки, которую можно купить в любом хозяйственном магазине. Если вы захотите повторить за ним. подберите губку и разорвите се на кусочки — ими вы будете наносить краски на холст. Для написания цветочных стебел ьков можно использовать острый кран губки.
Если вы смешиваете акриловые краски на специальной палитре, которая покрыта слоем промокательной бумаги, помните, что рано или поздно они все равно засохнут.
8. Пишем листья
Урок рисования цветов акриловыми красками, шаг 8
Смешайте темно-зеленую краску с капелькой ультрамарина и капелькой жженой умбры. Сделайте мазки этой смесью над горшком и вокруг него. Не промывая кисть, обмакните ее кончик в желтую краску, чтобы получить более светлый зеленый тон. Аккуратно покройте пятна темно-зеленой краски широкими мазками светло-зеленого тона. Дайте краскам высохнуть.
9. Подчеркиваем детали
Урок рисования цветов акриловыми красками, шаг 9
Теперь возьмите кисть № 4. Обмакните ее в темно-зеленую краску, а затем в титановые белила и желтый кадмий. Нанесите крапинки получившейся смеси на центральную часть отдельных листьев. Напишите несколько новых листьев. Вновь обмакните кисть в титановые белила и сделайте мазки на только что добавленных листьях.
10. Пишем цветочные стебли
Урок рисования цветов акриловыми красками, шаг 10
Промойте кисть № 4. Наберите прямо из тюбика темно-зеленую краску и кончиком кисти проведите тонкие линии — стебельки герани.
11. Заканчиваем писать горшок
Урок рисования цветов акриловыми красками, шаг 11
Добавьте еще пару зеленых листьев вокруг горшка. Промойте кисть. Теперь смесью, состоящей из красного кадмия, жженой сиены и ультрамарина, углубите тень слева от него. Снова промойте кисть. Смешайте жженую сиену с титановыми белилами и напишите изогнутую ручку цветочного горшка.
12. Пишем цветы
Урок рисования цветов акриловыми красками, шаг 12
Промойте кисть № 4, Смешайте красный кадмий с жженой умброй, Передайте каждый лепесток отдельным легким мазком. Промойте кисть. Смешайте красный кадмий с капелькой желтого кадмия. Напишите этой смесью ярко освещенные лепестки. Только не увлекайтесь. Достаточно будет сделать несколько мазков.
Как сохранить кисти в хорошем состоянии
Когда вы промываете кисть в банке с водой, вам непременно хочется вытереть волоски о ее край. Но от этого ваша кисть скоро придет в негодность — волоски вылезут, Чтобы избежать этого, старайтесь брать банку побольше и как можно чаще менять в ней воду. Когда придет время промыть кисть, опустите ее в воду, поболтайте хорошо, а затем просто стряхните излишки воды.
13. Выделяем детали
Урок рисования цветов акриловыми красками, шаг 13
Возьмите круглую кисть № 8. Нанесите на лепестки маленькие мазки красного кадмия. Промойте кисть, Смешайте титановые белила с капелькой жженой сиены. Подчеркните этой смесью изогнутую ручку горшка.
При желании вы можете продолжить работу над картиной. Попробуйте нанести различные по густоте мазки, которые помогут вам выделить фактуру цветочного горшка, листьев, лепестков.
14. Отмечаем световые блики на листьях
Урок рисования цветов акриловыми красками, шаг 14
Промойте кисть. Смешайте синий кобальт, темно-зеленую краску и титановые белила, напишите световые блики на листьях.
15. Делаем заключительные штрихи
Урок рисования цветов акриловыми красками, шаг 15
Промойте кисть, смешайте титановые белила, желтый кадмий и светло-оливковую краску. Отметьте на зелени мелкие крапинки световых бликов, что придаст вашей картине импрессионистический оттенок. Напишите темно-зеленый лист с правой стороны горшка.
Пошаговый урок поэтапного акриловыми красками – результат:
А. Оптимальный размер
Цветочный горшок изображен достаточно крупным, чтобы произвести впечатление на зрителя, но в то же время он не заполняет все пространство картины.
Б. Пятнистая поверхность
В. Нейтральный фон
Нейтральный фон подчеркивает яркие краски, которыми написаны цветы и зелень.
Художники во все времена любили изображать цветы. Мы с вами попробуем написать эту прекрасную герань в горшке акриловыми красками .
Начинающему художнику этот натюрморт может показаться очень сложным, на самом деле цветы и листья здесь написаны легкими мазками.
Краски землистых тонов — сырая и жженая сиена — лучше всего подходят для того, чтобы писать керамику, в том числе и глиняный горшок. Листья герани можно передать различными оттенками зеленого цвета, используя как чистую зеленую краску, так и смешанную в различных пропорциях с желтой краской или белилами. Зеленый цвет на этой картине должен быть очень интенсивным, чтобы усилить контраст зелени с красными лепестками герани. Красный и зеленый, как вам уже известно, цвета дополни-тельные, их сочетание поможет создать фокальную точку нашей картины.
Преимущества акриловых красок
Акриловые краски идеально подходят для цветочных натюрмортов. Они, как мы уже рассказывали, быстро сохнут, поэтому их легко наносить на полотно толстыми слоями. На сегодняшнем уроке вы научитесь с помощью различных мазков подчеркивать фактуру той или иной поверхности.
Для урока рисования Вам потребуется
Натянутый на планшет
размером 40×30 см не очень грубый холст
2В
Кисти: плоская № 12, плоская с закругленным кончиком № 4, круглая № 8
11 акриловых красок: красный кадмий, желтый кадмий, темно-зеленая, светлая оливковая, синий кобальт, ультрамарин, жженая сиена, сырая сиена, жженая умбра, желтая охра, титановые белила
1 Готовим холст к работе и делаем набросок
Наберите на плоскую кисть немного сырой сиены, обмакните кончик кисти в воду, чтобы развести краску, и покройте натянутый холст слоем бледно-коричневой грунтовки. Когда грунтовка высохнет, карандашом сделайте набросок будущего натюрморта. Цветы следует наметить упрощенно, в виде стебелька с кружком на конце.
Выбор цвета
Прежде чем сделать мазок на холсте, следовало бы предварительно нанести на палитру все краски, которые вы предполагаете использовать во время работы. Благодаря этому вы сможете представить, как будут сочетаться на картине расположенные рядом цвета. Постарайтесь разместить выдавленные по капле краски в определенном порядке: например, горизонтальный ряд — теплые цвета, вертикальный ряд — холодные. Но помните, акриловые краски быстро сохнут. Поэтому используйте специальную палитру, поверхность которой покрыта слоем промокательной бумаги. Закончив работу, вы просто уберете с палитры промокательную бумагу и выбросите ее, а в следующий раз покроете палитру новой промокательной бумагой.
2 Осветляем фон
Добавьте к сырой сиене немного белил и покройте этой светлой краской участок стены, который ярче всего освещен, справа от горшка с геранью. Промойте кисть и нанесите пятно желтой охры на тот фрагмент картины, где будут расположены цветы. Наносите краску плавными мазками.
3 Пишем затененный участок стены
Не промывая кисть, обмакните ее в жженую умбру. Напишите этой смесью тень в левом верхнем углу картины. Теперь обмакните кончик кисти в ультрамарин. Напишите этим темным тоном левую сторону горшка.
4 Делаем блик
Промойте кисть. Смешайте сырую сиену с титановыми белилами. Отметьте этой смесью светлое пятно — световой блик — на глиняном горшке.
5 Пишем задний план
Смешайте на палитре побольше сырой сиены, титановых белил и добавьте по капельке синего кобальта и красного кадмия. Напишите этим коричневато-серым тоном нижнюю часть фона (поверхность стола)слева от горшка, постепенно примешивая белила по мере продвижения к нижнему краю холста. Проведите той же краской линию, отделяющую стол от стены. Смешайте ультрамарин с красным кадмием и напишите падающую от горшка тень.
6 Переходим к глиняному горшку
Промойте кисть. Смешайте жженую сиену с небольшим количеством желтой охры и капелькой титановых белил. Напишите центральную часть и верхний ободок глиняного горшка.
7 Продолжаем писать горшок
Обмакните кисть в жженую сиену и жженую умбру. Напишите этой смесью левую сторону горшка и тонкие тени, идущие вдоль ободка и нижнего края горшка. Сделайте плавный переход красок. Обмакните кисть в белила и осветлите правую сторону горшка.
На следующей стадии работы будем писать листья. Мы используем интенсивный зеленый цвет, который станет фоном для остальных оттенков. Старайтесь, чтобы листья, расположенные в тени, не были слишком темными.
Самовыражение
На изображенном натюрморте тот же горшок с геранью написан гораздо мягче, хотя колорит картины насыщен. Художник нанес акриловые краски на натянутый холст с помощью обычной губки, которую можно купить в любом хозяйственном магазине. Если вы захотите повторить за ним. подберите губку и разорвите се на кусочки — ими вы будете наносить краски на холст. Для написания цветочных стебел ьков можно использовать острый кран губки.
Если вы смешиваете акриловые краски на специальной палитре, которая покрыта слоем промокательной бумаги, помните, что рано или поздно они все равно засохнут.
8 Пишем листья
Смешайте темно-зеленую краску с капелькой ультрамарина и капелькой жженой умбры. Сделайте мазки этой смесью над горшком и вокруг него. Не промывая кисть, обмакните ее кончик в желтую краску, чтобы получить более светлый зеленый тон. Аккуратно покройте пятна темно-зеленой краски широкими мазками светло-зеленого тона. Дайте краскам высохнуть.
9 Подчеркиваем детали
Теперь возьмите кисть № 4. Обмакните ее в темно-зеленую краску, а затем в титановые белила и желтый кадмий. Нанесите крапинки получившейся смеси на центральную часть отдельных листьев. Напишите несколько новых листьев. Вновь обмакните кисть в титановые белила и сделайте мазки на только что добавленных листьях.
10 Пишем цветочные стебли
Промойте кисть № 4. Наберите прямо из тюбика темно-зеленую краску и кончиком кисти проведите тонкие линии — стебельки герани.
11 Заканчиваем писать горшок
Добавьте еще пару зеленых листьев вокруг горшка. Промойте кисть. Теперь смесью, состоящей из красного кадмия, жженой сиены и ультрамарина, углубите тень слева от него. Снова промойте кисть. Смешайте жженую сиену с титановыми белилами и напишите изогнутую ручку цветочного горшка.
12 Пишем цветы
Промойте кисть № 4, Смешайте красный кадмий с жженой умброй, Передайте каждый лепесток отдельным легким мазком. Промойте кисть. Смешайте красный кадмий с капелькой желтого кадмия. Напишите этой смесью ярко освещенные лепестки. Только не увлекайтесь. Достаточно будет сделать несколько мазков.
Как сохранить кисти в хорошем состоянии
Когда вы промываете кисть в банке с водой, вам непременно хочется вытереть волоски о ее край. Но от этого ваша кисть скоро придет в негодность — волоски вылезут, Чтобы избежать этого, старайтесь брать банку побольше и как можно чаще менять в ней воду. Когда придет время промыть кисть, опустите ее в воду, поболтайте хорошо, а затем просто стряхните излишки воды.
13 Выделяем детали
Возьмите круглую кисть № 8. Нанесите на лепестки маленькие мазки красного кадмия. Промойте кисть, Смешайте титановые белила с капелькой жженой сиены. Подчеркните этой смесью изогнутую ручку горшка.
При желании вы можете продолжить работу над картиной. Попробуйте нанести различные по густоте мазки, которые помогут вам выделить фактуру цветочного горшка, листьев, лепестков.
14 Отмечаем световые блики на листьях
Промойте кисть. Смешайте синий кобальт, темно-зеленую краску и титановые белила, напишите световые блики на листьях.
15 Делаем заключительные штрихи
Промойте кисть, смешайте титановые белила, желтый кадмий и светло-оливковую краску. Отметьте на зелени мелкие крапинки световых бликов, что придаст вашей картине импрессионистический оттенок. Напишите темно-зеленый лист с правой стороны горшка.
Пошаговый урок поэтапного акриловыми красками — результат
А Оптимальный размер
Цветочный горшок изображен достаточно крупным, чтобы произвести впечатление на зрителя, но в то же время он не заполняет все пространство картины.
Б Пятнистая поверхность
В Нейтральный фон
Нейтральный фон подчеркивает яркие краски, которыми написаны цветы и зелень.
Здравствуйте, дорогие друзья!
Сейчас прекрасная пора для всех, кто любит рисовать цветы — ведь все расцветает!
На прошлой неделе я привезла из цветника моей мамы прекрасный букет, который вы можете видеть в начале видеоурока.
Простыми ирисы становятся тогда, когда внимательно изучить их вблизи и понять, как устроены эти удивительные цветы.
Что бы у всех хорошо получилось написать картину по этому уроку живописи — стоит выделить одну ветку, а на ней один главный цветок . Большой букет ирисов с разными их видами писать будет сложновато.
Я очень люблю желтый цвет — и конечно по этой причине выбрала ветку желтых ирисов. Все же, думаю, многим легче будет писать классические фиолетовые или двухцветные ирисы.
Если у вас в саду все еще цветут ирисы — срежьте одну веточку и принимайтесь за работу над новой картиной с цветами.
Если вам сложно сразу нарисовать ирисы на холсте, сначала немного потренируйтесь, на бумаге, сделайте несколько эскизов.
Список материалов
Для работы нам понадобятся акриловые краски (хочу обратить внимание, что этот урок живописи рассчитан именно на акрил).
Приготовим набор красок:
- белила;
- желтая неаполитанская;
- желтая кадмиевая;
- красная кошениль;
- коричневый ван-дик;
- зеленая желчная;
- синий прусский;
декоративные краски:
- росток бамбука;
- золото;
инструменты:
- пульверизатор;
- малярный скотч;
- кусок целлофана;
- простой карандаш;
- кисти.
Процесс написания декоративной картины
Эскиз
На холст карандашом наносим эскиз. Расположим цветы так, что бы они гармонично смотрелись. Выделяем один большой цветок, расположив его по центру. На заднем плане добавляем два более мелких и невыразительных цветочка.
Декоративная картина «Ирисы»
Фон
Заполняем фоновую часть холста жидкой краской «росток бамбука». Если вам не удалось купить эту краску, похожий цвет можно приготовить самостоятельно. Смешайте декоративную краску «Хамелеон» или «Жемчужина» с белилами и небольшим добавлением зелени.
Для того, что бы фон выглядел более интересно, покроем его жидкой смесью золота + коричневый+ белила. Макаем кусочком скомканного целлофана в краску и разносим такие мазки по фоновой части холста (этот этап работы, по желанию, можно проигнорировать).
Ирисы
Смешиваем разные оттенки желтого для того, что бы написать ирисы:
- кадмий желтый + белила;
- кадмий желтый + белила + коричневый;
- кадмий желтый + белила + красный;
- кадмий желтый + белила + зелень;
- приблизительно такие же комбинации делаем и с неаполитанской желтой.
Цель этой процедуры получить большое количество разных оттенков желтого (теневых, ярких, насыщенных и бледных…) для написания желтых цветков.
Пишем цветы. Сначала пишем их большой кистью (№10 плоской), отмечаем тень и свет на лепестках. Дальше, будем уточнять более тонкой кистью.
Листья
Зеленые листья и стебли отмечаем зеленью в смеси с желтым, или более затененные участки, зеленью в смеси с синей.
Декоративная рамка
Создаем полупрозрачную декоративную рамку . Для того, что бы ровно ее наметить нам понадобиться малярный скотч (проделаем это, когда фоновая краска уже высохла).
Отступаем от края холста примерно 3 см. и по периметру обклеиваем весь холст малярным скотчем. Дальше, хорошенько разбавленными с водой белилами, покрываем холст от края и до малярного скотча. Снимаем скотч.
Делаем декоративные объемные мазки . Для этого в квадратный кусок из обычного прозрачного тонкого полиэтиленового пакета заворачиваем небольшое количество краски. Дальше, в этом плотно завернутом полиэтилене делаем маленькое отверстие с помощью булавки. Следующий этап: сквозь это своеобразное приспособление наносим (выдавливаем) выпуклые и четкие мазки на холст. Этот прием я увидела у художника Олега Буйко , который также снимает очень интересные видео для тех, кто увлекается живописью.
Видеоурок живописи
Вот мы и рассмотрели основные этапы создания декоративной картины с ирисами.
Желаю всем творческих успехов!
Пишите комментарии и присылайте фото своих работ.
простых пошаговых руководств по рисованию акрилом для начинающих • Блог с инструкциями по рисованию
Фото Стив Джонсон из PexelsКогда вы впервые начинаете рисовать акрилом, важно сразу приступить к работе, особенно над легкими проектами. Завершение вашей первой картины полезно и дает вам чувство выполненного долга, особенно если вы довольны своей работой! Ниже приведены несколько простых пошаговых руководств по рисованию акриловыми красками для начинающих.Попробуйте один или еще лучше, попробуйте все. Это отличный способ попрактиковаться, познакомиться со своими принадлежностями для рисования и развить общие навыки художника.
Урок рисования акрилом для начинающих Розовые весенние цветы в стеклянной вазе LIVE
Легкое руководство по рисованию акриловыми красками для начинающих Розовые весенние цветы в стеклянной вазе LIVE
Научитесь рисовать ЛЕГКИЕ розовые цветы импрессионистов в стеклянной вазе акриловыми красками в этом бесплатном уроке от Анджелы Андерсон.Простые инструкции помогут вам шаг за шагом создать собственное красивое произведение искусства на холсте. Это цветы вишни, розовые розы или пион? Посетите канал художницы на YouTube, чтобы увидеть больше ее замечательных уроков!
Парусник Закат Морской пейзаж Акриловая картина для начинающих
Легкий закат с изображением парусника на холсте, полное руководство по этому расслабляющему безмятежному морскому пейзажу. Полное руководство. Шаг за шагом в прямом эфире и воспроизведении для новенького студента-искусствоведа.Это красочный огненный простой закат, который вы с удовольствием повесите на стену и перенесетесь в лето. Посетите канал художников на YouTube, чтобы получить больше отличных уроков рисования акрилом.
Grumbacher Academy Acrylic Набор для смешивания цветовКупите этот потрясающий набор акриловых красок онлайн в магазине Dick Blick Art Materials со скидкой здесь. Я являюсь аффилированным лицом Дика Блика. Если вы совершите покупку по моей партнерской ссылке, я получу небольшую комиссию. Благодарю за поддержку!
Акриловые краскиGrumbacher’s Academy идеально подходят для студентов-искусствоведов, предлагая почти профессиональное качество по униформе и доступной цене.В отличие от многих так называемых «бюджетных» брендов, Grumbacher использует настоящие и чистые пигменты, такие как чистый кадмий, для производства акриловых красок Academy.
Этот вводный набор для смешивания идеально подходит для изучения теории цвета. Он содержит пять пробирок объемом 75 мл, включая Process Magenta, Process Cyan, Process Yellow, Grumbacher Red и Ultramarine Blue.
ПОКУПАЙТЕ ДАННЫЙ НАБОР В DICK BLICK ART MATERIALS
Простой акриловый закат для начинающих
Простой акриловый закат для начинающих
Всем привет! В этом видео показано, как нарисовать простой акриловый закат для начинающих.Это длинное видео, в котором я демонстрирую, как смешивать акриловую краску! Надеюсь, это видео поможет вам разобраться в основах растушевки акриловой краски. Посетите канал исполнителя на YouTube здесь.
Легкая акриловая картина с цветком плюмерия для начинающих
Легкая акриловая картина с цветком Плюмерия для начинающих
Легкий акриловый пейзаж для начинающих
Легкий пейзаж для начинающих
Демонстрация простой абстрактной пейзажной живописи с использованием различных техник для создания красивой расслабляющей сцены.Посетите канал исполнителя на YouTube здесь.
Легкое руководство по рисованию акриловыми красками в стиле импрессионистов с цветочным рисунком LIVE, пошаговый урок для начинающих
Easy Floral Impressionist Acrylic Painting Tutorial LIVE Beginner Step by Step Lesson
Узнайте, как нарисовать простую абстрактную вазу с цветами в стиле импрессионизма, в этом БЕСПЛАТНОМ учебном пособии по акрилу от Анджелы Андерсон. Простые инструкции помогут вам шаг за шагом создать собственное красивое произведение искусства на холсте.Посетите канал художников на YouTube здесь.
«Старый сарай» Акриловая живопись Сарай в пейзаже Урок для начинающих
«Старый сарай» Рисование акриловыми красками Сарай в пейзаже Учебное пособие для начинающих
Добро пожаловать в 69-й выпуск еженедельного онлайн-телешоу «Учимся рисовать ТВ», предназначенное для обучения новичков рисованию акриловыми красками. Посетите канал исполнителя на YouTube здесь.
Я очень надеюсь, что эти простые уроки рисования акрилом для начинающих оказались для вас полезными, и они взволновали вас, чтобы погрузиться в них и начать создавать прекрасные произведения искусства!
Дополнительные уроки и демонстрации рисования акрилом можно найти на нашем сайте здесь.
|
Уроки рисования акрилом Искусство для начинающих
Акриловые краски зародились в 1950-х годах как среда на основе минерального спирта, до сих пор выдержали испытание временем и остались популярными. Современные акриловые краски можно смешивать с водой или различными веществами, чтобы изменить свойства краски и ее внешний вид. Природа акрила означает, что он очень быстро сохнет, и по этой причине художники должны тщательно заботиться о своих кистях и держать крышки на тубах после использования.Их относительно низкая стоимость и быстрое время высыхания являются большим преимуществом для многих художников, но обработка краев более проблематична, как и смешивание. Некоторые замедлители схватывания могут быть добавлены для улучшения способности красок к обработке.
Ниже приведены уроки рисования акриловыми красками, демонстрирующие различные техники и предметы.
Картина цветов акрилом
Этот урок рисования акриловыми красками демонстрирует рисование цветов с использованием мелка для рисования на фоне и наращивание акриловой краски слоями глазури для получения богатства цвета с дополнительным контролем.
Учимся рисовать цветы акрилом
Волк — Урок акрилового искусства дикой природы
Урок рисования акриловыми красками из книги «Искусство рисования акриловыми красками» по рисунку волка. В демонстрации используются акриловые краски, похожие на акварель, для создания тонких слоев и корректировок. Мех расписан круглой кистью с высокой детализацией.
Волк Урок акриловой живописи
Littlehampton Beach, Акриловая пейзажная живопись
Большая акриловая картина Кэмерона Веллера передает очарование южного побережья Англии.Полотно имеет длину примерно 1,5 метра и изображает пляжную сцену с парусной лодкой и далекими фигурами.
Научитесь рисовать пляжи
Демонстрация росписи меха акриловыми красками
Лесли Пиз окончила Университет Массачусетса в Дартмуте со степенью бакалавра искусств в области иллюстраций, а затем перешла на работу фрилансером. В этом уроке акрилового искусства используется ограниченная палитра и демонстрируется рисование меха путем наращивания слоев.
Учимся красить мех
Демонстрация акриловой живописи
Чарльз Харрингтон имеет два диплома в области архитектуры, а позже стал преподавателем Школы искусства и архитектуры Технологического университета Луизианы, что позволило ему увлечься двумя увлечениями. Чарльз преподавал 23 года до
оставляет свою должность, чтобы полностью посвятить себя искусству. Чарльз является постоянным членом Американского общества акварелистов, Международного общества художников-акриловых художников и Национального общества художников-масляных и акриловых художников, а также опубликовал как курсы на DVD, так и книги.Этот урок акрила был впервые опубликован в 1996 году и описывает преимущества акрила вместе с пошаговыми инструкциями.
Демонстрация рисования акрилом
Деревья Жакаранды, Кеокеа, демонстрация акриловой живописи
В 1975 году Дональд А. Юско приехал на Мауи, чтобы рисовать на натуре на постоянной основе. Тридцать лет спустя он все еще рисует на натуре. В этой демонстрации Дональд показывает, как нарисовать красивое дерево Жакаранда, используя акрил и среду для смешивания и рисования Liquitex Gloss.
Учебник по рисованию акриловым деревом
Водопад Пейзаж Урок акрилового искусства
Брайан — художник-самоучка, чье художественное вдохновение в значительной степени исходит от «Группы семи». Он живет со своей семьей на острове Ванкувер и был представлен в многочисленных галереях на острове. Брайан имеет полный учебник по рисованию акриловыми красками и проводит семинары по рисованию акриловыми красками в Британской Колумбии, Альберте и США.В этом уроке акриловой живописи используется подмалевок из жженой сиены, создавая «большие формы» и темные тона до того, как будут добавлены детали и цвет.
Урок акрилового пейзажа
Национальный парк Мерсед Ривер Йосемити, пленэр, урок акриловой живописи
Дональд Нефф — американский художник, увлеченный американскими пейзажами. Его любовь к природе обычно снимает сцены, сосредоточенные вокруг воды. В 1998 году Дональд был показан в телепередаче «Деловой отчет Кремниевой долины», в центре внимания которой лежало его искусство.В этой пленэрной демонстрации акриловой живописи Дональд Нефф запечатлел красивые зеленые и желтые тона реки Мерсед, протекающей через долину Йосемити.
Урок рисования акрилом на пленэре
Научитесь рисовать руки, онлайн-урок акрилового искусства
Лесли окончила Университет Массачусетса в Дартмуте со степенью бакалавра искусств в области иллюстраций, а позже начала работать внештатным сотрудником. В этом уроке акрила подчеркивается важность рисования и изучения (анатомии) для убедительного изображения рук.
Учимся рисовать руками
Пейзаж на палитре, Урок акрилового искусства
Дайан Джонсон рисует и преподает с 1981 года. Она является редактором-основателем и дизайнером отмеченного наградами ежемесячного журнала Plein Air Magazine (теперь он называется Fine Art Connoisseur), а также является членом многих престижных художественных обществ, включая Pastel Society of America и Национальное общество художников-акриловых художников. Эта демонстрация показывает, как творчески использовать палитру для рисования, и выполнена акриловыми красками по причине времени.
Пейзаж на палитре Урок рисования акрилом
Написание пейзажа на заказ
Дайан Джонсон рисует и преподает с 1981 года. Она является редактором-основателем и дизайнером отмеченного наградами ежемесячного журнала Plein Air Magazine (теперь он называется Fine Art Connoisseur), а также является членом многих престижных художественных обществ, включая Pastel Society of America и Национальное общество художников-акриловых художников. Эта демонстрация из двух частей показывает шаги, необходимые для успешного выполнения заказанной картины, от исследования и собеседования до планирования, рисования и раскрашивания.
Написание пейзажа на заказ
Большая голубая цапля, Акриловый урок дикой природы
Грег Биолчини живет и работает на юго-западе Флориды, чьи достижения, включая трижды завоевание национальной премии в Национальном клубе искусств в Нью-Йорке и присвоение ему статуса мастера пастелирования Американским пастельным обществом.
Урок рисования акрилом дикой природы
Акриловый пейзаж с двухцветным подмалевком
Кристофер Василь — художник из Делавэра, чьи работы в стиле импрессионизма выполнены акриловыми красками.Эта пейзажная демонстрация разбивает формы объекта на светлые и темные, прежде чем будет применена умбра / кадмий красный, а цвета применяются с очень ограниченной палитрой.
Пейзаж с ограниченной палитрой
Акриловая живопись: основы и не только
Как мне узнать, что охватывает класс?
Почти у каждого класса есть бесплатный видеоклип «Предварительный просмотр класса». Это даст вам представление об инструкторе и навыках или проекте, которые вы изучите в классе.Кроме того, вкладка «Обзор» содержит подробное письменное описание класса. Кроме того, у каждого Классного Урока есть краткое письменное изложение его содержания, включая продолжительность каждого видео Урока. Наконец, на вкладке «Бонусные материалы» вы можете увидеть, какие дополнительные элементы включены в видео-класс — обычно включается один или два ресурса PDF для печати. Вы получите хорошее представление обо всем содержании класса, просмотрев эти различные элементы.
Должен ли я быть участником Craftsy, чтобы купить класс?
Точно нет.Любой может приобрести Класс без обязательства Премиум-членства. Когда вы нажимаете кнопку «Получить доступ к классу» в верхней части страницы класса, вам будет предложено несколько вариантов покупки. Один из таких вариантов — приобрести Класс самостоятельно. Тогда вы станете владельцем Класса и будете иметь к нему постоянный доступ в своей учетной записи Craftsy, независимо от того, являетесь ли вы Участником или нет. Однако имейте в виду, что в качестве преимущества членства Craftsy Premium вы будете иметь доступ ко всем классам на сайте Craftsy, пока ваше членство действительно.
Как мне приобрести класс?
Сначала вы должны решить, что вам нужен класс. Перед покупкой просмотрите видеоролик «Предварительный просмотр класса» и различные письменные описания класса и каждого урока, чтобы иметь хорошее представление о содержании класса. Когда вы будете готовы приобрести и получить доступ к классу, просто нажмите «Получить доступ к классу» (или он может отобразить «Купить в собственность») и продолжить. Вам будет предоставлена возможность присоединиться в качестве премиум-члена Craftsy, что даст вам доступ к этому и всем другим активным на тот момент классам в течение всего срока вашего премиум-членства, или приобрести только этот один класс, к которому у нас будет доступ. вечно.
Как мне получить доступ / просмотреть свой класс?
После оплаты вы можете получить доступ / просмотреть свой класс, перейдя в раздел МОЙ АККАУНТ на Craftsy. В МОЕЙ УЧЕТНОЙ ЗАПИСИ появится раздел с надписью «Мои классы», содержащий ссылку для просмотра видео вашего класса и доступа к любым включенным Бонусным материалам. Вы можете посещать свой курс столько раз, сколько захотите, и вы никогда не потеряете доступ к информации своего аккаунта. Просто не забудьте войти в систему, чтобы получить доступ к МОЕЙ УЧЕТНОЙ ЗАПИСИ.Кроме того, если / когда вы являетесь квалифицированным премиум-участником, у вас будет доступ ко всем активным на тот момент классам. В этом случае вы не найдете все классы в своей учетной записи MY ACCOUNT, но вы можете просто посетить любую страницу класса и смотреть видео (убедитесь, что вы вошли в систему как премиум-член).
Мне нужно сразу сдавать класс?
Нет. Любой приобретенный вами Класс всегда будет вам доступен. Вы можете просматривать свой класс в любое время, и вы можете просматривать отдельные уроки в любом порядке.
Есть ли ограничение на количество просмотров моего класса?
Нет. Вы можете просматривать любой приобретенный вами курс столько раз, сколько захотите и когда захотите — и вы никогда не потеряете доступ. Если вы являетесь участником Craftsy Premium, у вас будет доступ к этому классу и ко всем остальным, пока ваше членство действительно.
Могу ли я просматривать занятия на планшете или мобильном телефоне?
Без проблем.Все новые модели смартфонов или другие мобильные / планшетные устройства с подключением к Интернету могут воспроизводить видео Класса. Просто войдите в систему на Craftsy.com, чтобы просмотреть любой курс, который вы купили или к которому у вас есть доступ, если вы являетесь пользователем Craftsy Premium.
Как мне получить доступ к бонусным материалам для класса?
Пока вы не приобретете класс или не станете профессиональным премиум-участником, бонусные материалы класса (любые загружаемые материалы в формате PDF и т. Д.) будет недоступен. После того, как вы приобретете Класс или станете участником, каждый отдельный бонусный элемент станет доступным, просто щелкнув по каждому элементу. Вы найдете эти элементы на вкладке «Дополнительные материалы» под основной рамкой просмотра класса. Как и в случае с видео класса, вы можете получать доступ к бонусным материалам столько раз, сколько захотите, или также можете их распечатать.
Как работает преимущество «Обсуждение в классе»?
После того, как вы приобретете класс или станете профессиональным участником класса Craftsy Premium, у вас будет возможность разместить вопрос, комментарий или совет в области обсуждения класса.Вы найдете вкладку «Обсуждение класса» прямо под видеокадром класса. Это не «живой чат», но эксперт в предметной области ответит на заданные вопросы. Ответы могут быть не от настоящего инструктора класса. Вы сможете увидеть вопросы и комментарии всех участников класса, чтобы принять участие в этом виртуальном диалоге с другими людьми, которые просмотрели курс и готовы поделиться советами, ответами или идеями.
Могу ли я распечатать бонусные материалы класса?
Для любого элемента Бонусных материалов, который является загрузкой в формате PDF, да, вы можете.На вкладке «Бонусные материалы», прямо под видеокадром класса, просто щелкните значок / кнопку любого из дополнительных элементов класса, которые вы хотите, загрузите ресурс и распечатайте его на своем локальном принтере.
Существуют ли какие-либо системные требования для просмотра видеоконтента класса?
Видеоконтент вашего класса лучше всего подходит для просмотра на устройстве, произведенном в последние несколько лет, с хорошим широкополосным доступом в Интернет или Wi-Fi (без коммутируемого доступа).Мы также настоятельно рекомендуем использовать последнюю версию Firefox, Safari, Chrome или Edge в качестве интернет-браузера. Рекомендуемое разрешение экрана 1024 x 768 или больше.
Могу ли я получить возмещение, если мне не понравился курс?
Да, конечно. Несмотря на то, что у вас будет возможность просматривать все видео и загружать любые бонусные материалы, у нас есть 100% гарантия возврата денег для любого класса, который вы приобретаете на условиях ала-карт (покупка в собственность).Этот возврат возможен, если вы запросите его в течение 30 дней с момента покупки Класса. Пожалуйста, направляйте любой запрос на возврат средств в нашу службу поддержки клиентов, используя контактную информацию на Craftsy.com. Чтобы избежать этой ситуации, перед покупкой просмотрите видеоролик «Предварительный просмотр класса» и различные другие письменные описания класса и каждого урока, чтобы иметь хорошее представление о содержании класса. Если ваш доступ к Классу осуществляется через Премиум-членство в Craftsy, то для любого конкретного Класса возврат средств невозможен.Возврат средств за членство Craftsy Premium будет применяться на пропорциональной основе в пределах существующего на тот момент срока вашего членства Craftsy Premium.
7 Информационные книги по рисованию акрилом для начинающих
Книги по рисованию акриломАкрил — непростая задача для освоения, поэтому неплохо иметь несколько книг по рисованию акрилом поблизости для справки.
Несмотря на то, что мои дети уже выросли, сентябрь и начало учебного года всегда заставляют меня думать о книгах.Конечно, Рождество, Хэллоуин, Пасха, лето и воскресенье тоже заставляют меня думать о книгах. Я книжный ботаник.
В наши дни иметь библиотеку, полную книг, уже немного. Большинство людей читают с электронных устройств… компьютеров, iPad, iPhone и электронных книг.
На этих устройствах легко читать, так как вы можете увеличить шрифт или изменить цвет фона, что отлично, если у вас не идеальное зрение.
Однако не все увлечены технологиями, и многим людям все еще нравится иметь в руках бумажный экземпляр книги.
Для справки по рисованию я предпочитаю иметь настоящую книгу, которую я могу достать с полок и легко ссылаться.
Справочники не только удобно иметь под рукой, но и отлично смотреться на вашей книжной полке :).
Ниже приводится список нескольких книг по рисованию акрилом, которые станут хорошим дополнением к любой библиотеке художников.
** Эта страница может содержать партнерские ссылки на продукты, которые я использовал или рекомендую. Если вы покупаете что-то на этой странице, я могу получить небольшой процент от продажи без каких-либо дополнительных затрат для вас.Для получения дополнительной информации щелкните здесь . **
1500 рецептов смешивания цветов для масла, акрила и акварели Уильяма Ф. ПауэллаСпиральное переплетение — Первоначально опубликовано в 2002 году.
1500 рецептов смешивания цветов — это большая коллекция цветовых смесей, созданная Уильямом Ф. Пауэллом, который учился в Карьерной школе студентов-художников в Нью-Йорке; Технический колледж Харроу в Харроу, Англия; и Свободная школа искусств Лувр в Париже, Франция.Образованный и очень талантливый художник.
Это исчерпывающее руководство по смешиванию цветов, хотя и не относится к акрилу строго. Он включает разделы, посвященные общему смешиванию цветов, смешиванию цветов для портретов и смешиванию цветов для пейзажей.
1500 «Рецепты смешивания цветов» охватывают масло, акрил и акварель, а также позволяют преобразовать цвета из масла в акрил.
В эту книгу также включены инструкции по теории цвета, стоимости, оттенку, а также другим аспектам смешения цветов в живописи.
В комплект входит прозрачный лист с инкрементными отметками для измерения ваших красок для смешивания.
Это отличный многоцелевой справочник для любого художника.
Научитесь рисовать акрилом с помощью 50 маленьких картин , Марк Дэниэл НельсонМягкая обложка — Опубликовано в 2015 году
Научитесь рисовать акрилом начинается с очень полезной информации об инструментах и материалах, а также некоторую информацию о цвете, например оттенок, насыщенность и значение.
Следующие главы посвящены различным акриловым техникам, таким как перспектива, абстрактные композиции, смешение цветов и многое другое.
Каждая техника демонстрируется путем создания мини-картины 5 x 5, которую можно нарисовать на холсте, холсте, бумаге или дереве.
Сюжет этих картин — простые вещи, такие как цветы или закат.
Каждый проект имеет двухстраничный макет и имеет боковую панель, на которой перечислены конкретные используемые материалы, необходимые цвета краски и примечания, относящиеся к другим аналогичным проектам в книге.
Картины становятся все сложнее по мере изучения книги с каждым уроком, основанным на методах, изученных на предыдущем уроке.
В итоге вы получаете коллекцию из 50 мини-картин, которые вы можете выставлять где угодно.
Советы по изящному искусству с Лори МакниHard Cover and Kindle — Опубликовано в 2015 году
Советы по изящному искусству — это абсолютно красивая книга, наполненная произведениями искусства и советами от 24 лучших современных художников.
Эти удивительные художники делятся практическими советами по пейзажной и портретной живописи, натюрмортам, пленэру, живописи дикой природы и даже по деловой стороне искусства.
В этой книге найдется что-то для каждого художника, от новичка до опытного.
Лори — очень известная художница с большим присутствием в социальных сетях и популярным веб-сайтом, где она дает советы и рекомендации по всему изобразительному искусству.
Посетите ее сайт FineArtTips.com и осмотритесь.
Картина для абсолютного и абсолютного новичка Клэр Уотсон ГарсиаМягкая обложка и спиральный переплет — Опубликовано в 2009 году
Клэр Уотсон Гарсиа — талантливый художник и отличный педагог. Ее 160-страничная книга Живопись для абсолютного и абсолютного новичка охватывает все, что должен знать новичок.
В своем простом разговоре она обсуждает смешивание красок, исправление ошибок, использование кистей, уроки натюрморта, обнаженной натуры и портретов.
Она предоставляет диаграммы, фотографии и картинки, чтобы продемонстрировать методы, которым она обучает.
Каждый урок разработан, чтобы помочь новичку обрести уверенность и развить навыки, необходимые для перехода к более продвинутой и сложной работе.
Клэр включает иллюстрации для начинающих, сопровождаемые инструкциями о том, как исправить ошибки и улучшить работу, используя методы, которые она преподает в книге.
Хотя эта книга по рисованию акрилом предназначена для абсолютных новичков, она, безусловно, полезна для художников среднего уровня, чтобы освежить свои навыки.
Клэр также опубликовала книгу для рисования под названием Рисунок для абсолютного и абсолютного новичка.
Акриловые материалы и методы для рисования: современное руководство по материалам, методам и применению Рени ТаучидHard Cover — Опубликовано в 2018 году замечательный справочник для тех, кто хочет использовать акриловые краски в своих работах.Рени Таучид объясняет, как использовать эти средства, используя пошаговые инструкции для получения различных эффектов.
Рени обучает техникам улучшения цвета и текстуры вашей картины и открывает новые идеи для ваших работ. Она также немного рассказывает о химии материалов и о том, как они работают с акриловыми красками.
В этой книге есть сотни фотографий, демонстрирующих различные эффекты, которые можно достичь с помощью акриловых материалов.
Акриловые материалы и методы рисования — отличная книга как для начинающих, так и для более опытных художников.
Рисуем людей акриловыми красками Ли ХаммондМягкая обложка и зажигай — Опубликовано в 2006 году
Рисуем людей акриловыми красками — это всеобъемлющая книга для художников, желающих научиться рисовать портреты. В этой книге 10 полных уроков по портретной живописи, охватывающих 50 различных пошаговых техник.
Ли Хаммонд занимается рисованием черт лица, волос, одежды, а также техник создания эскиза исходного портрета с использованием эталонных фотографий, смешивания цветов, настройки палитры и многого другого.
Автор включает в себя множество разных предметов в зависимости от возраста и цвета лица. Хорошая книга для любого начинающего художника-портретиста, чтобы иметь в своей коллекции.
Абстрактные исследования в акриловой живописи: забавные, творческие и инновационные методы Мягкая обложка Джо ТойеМягкая обложка и зажигание — Опубликовано в 2016
Абстрактные исследования в акриловой живописи содержит 8 проектов рисования, которые ведут читатель через путешествие художественного самовыражения с использованием таких разнообразных предметов, как губки и бритвенные лезвия.
Джо Той демонстрирует множество техник и новаторских методов создания удивительных узоров и рисунков с помощью краски. Она использует различные «инструменты», такие как флаконы с аппликаторами, клеевые пистолеты и трафареты, и это лишь некоторые из них.
Она также показывает, как использовать чернила, левкас и гели для получения потрясающих эффектов. Это очень хорошая книга для художников, желающих исследовать абстрактное искусство и отказаться от использования только кисти.
Это лишь некоторые из тысяч книг по искусству, доступных для любого средства или стиля искусства.Книги по рисованию не только информативны, но и вдохновляют.
Когда художники блокируют забастовки, просмотр книги о живописи или художниках и их работах может дать вам отличные идеи для вашего следующего произведения.
Книги по искусству также являются отличным подарком для себя или своих друзей-художников, а также для всех, кто интересуется искусством. Они могут быть способом воодушевить любого в вашей жизни осуществить свою мечту стать художником.
Если у вас есть другие предложения или у вас есть любимый артбук, расскажите нам об этом в комментариях ниже.Не забудьте также заглянуть в мою новую группу в Facebook: Trembeling Art Creative Corner
Спасибо за чтение.
Как нарисовать бабочку — Акриловая живопись для начинающих
Узнайте, как нарисовать абстрактную бабочку на холсте, с помощью этого пошагового урока рисования бабочки акриловыми красками для детей, начинающих и начинающих рисовать.
С помощью этого урока рисования вы научитесь рисовать акрилом для начинающих и в конечном итоге получите прекрасный холст с бабочкой — простой, быстрый и увлекательный для дома, в классе или на вечеринке по рисованию.
Также проверьте: урок рисования акрилом Солнце и Луна
* этот пост содержит партнерские ссылки *
Картина на холсте стала очень популярным занятием за последние несколько лет, и многие люди теперь пытаются попробовать ее дома, а не просто пойти в какой-либо класс. Раскрашивание холстов с использованием онлайн-инструкций или видео также упрощает эту задачу.
С помощью этого холста с бабочкой вы можете либо просто раскрасить его, либо сделать копии, чтобы несколько человек сделали все вместе, чтобы весело провести время или заняться семьей.
Вы также можете преподавать его в классе рисования, если вы посещаете домашнее обучение или уроки рисования, и он понравится всем, потому что вы можете настроить бабочку в соответствии с цветом или стилем, который вы предпочитаете.
Как нарисовать бабочку
Что вам понадобится:
- Скатерть одноразовая пластиковая
- Мольберт
- Краски разных цветов, лучше всего акрил, и вы можете получить в магазине дешевую марку, которая отлично работает
- Карандаш и ластик
- Копировальная бумага и калька для дубликатов
- Холст размером 16 дюймов x 20 для каждого человека
- Бумажные полотенца
- Палитра для красок или бумажная тарелка и чашка для воды на каждого человека
- Кисти различных размеров от крошечных до размером не менее 1 дюйма.
Пошаговое руководство по рисованию бабочек
Давайте научимся рисовать бабочку!
Первое, что нужно сделать, это взять один холст и нарисовать контур бабочки.
Не позволяйте этому ошеломить вас, он не должен быть детализированным или идеальным, вам просто нужно сделать так, чтобы он занимал около ¾ холста и имел 4 секции крыльев, и в основном тело. Если вы хотите нарисовать бабочку с улыбкой на лице, которая больше подходит для детей, у нас также есть инструкция, как нарисовать бабочку.
Слегка нарисуйте и сотрите, если допустили ошибку.
Если вы слишком нервничаете, когда делаете это прямо на холсте, склейте скотчем кальку, чтобы она поместилась поверх холста, чтобы получился размер 16 x 20 дюймов, и вместо этого нарисуйте его на нем.
Любые точки, рисунки на крыльях или антеннах будут добавлены позже при рисовании и закрашены, так что не беспокойтесь о добавлении их. Достаточно только основного контура бабочки.
Теперь, если вы делаете это только для себя, вам не нужно беспокоиться о копировании, если вы не рисовали его на кальке.
Если вы это сделали, или если вы делаете дубликаты для собрания или класса, используйте копировальную бумагу, чтобы сделать копии на остальных холстах. Это избавляет от необходимости рисовать его снова. Вам нужно будет сначала обвести нарисованную вами бабочку на кальку, а затем перенести ее.
Если вы никогда не использовали копировальную бумагу, вот как это работает:
Найдите сторону бумаги, на которой есть чернила, и положите ее на холст лицевой стороной вниз.
Затем выровняйте кальку поверх нее, чтобы она совпадала с холстом, так, чтобы бабочка оказалась там, где вы хотите, чтобы она была на холсте.
Возьмите тусклый карандаш или начертание и обведите каждую линию, которую хотите скопировать. Когда вы думаете, что закончили все линии, попробуйте немного приподнять бумагу и посмотреть, чтобы убедиться, что вы не пропустили ни одной, прежде чем вытащите бумагу, чтобы она не вышла из выравнивания с начертанием, которое вы только что сделали. сделал, и заполните все пропущенные строки. Затем повторите на каждом холсте, на котором вам нужна копия. Избавляет от головной боли от рисования одного и того же снова и снова!
Время рисовать
Теперь, когда ваши изображения готовы на всех холстах, которые вам нужны, вы готовы к рисованию.Прежде чем заливать краску, положите скатерть на поверхность.
Выберите цвет фона и цвет бабочки, плюс вам понадобится черный и белый цвет и хотя бы один цвет акцента. Приготовьте краски и начните рисовать бабочку.
Начните с более тонкой кисти меньшего размера, чтобы нарисовать контур.
Всегда следует намочить кисть при первом использовании, затем промокнуть излишки воды на бумажном полотенце и затем окунуть ее в краску.Это просто ослабит краску и очистит ее, чтобы она лучше растекалась. Но вы не хотите, чтобы он намок, это испортит краску.
Теперь, используя цвет, который вы выбрали для фона, нарисуйте контур снаружи бабочки.
Обойдите его полностью, включая любую часть крыла, которая может доходить до внешнего края.
Затем возьмите кисть большего размера и закрасьте фон.
Возможно, в зависимости от выбранного вами цвета, вам понадобится второй слой краски, но позвольте первому немного впитаться, прежде чем красить второй, чтобы вы могли сказать, сколько вам нужно.
Раскрась бабочку
Пока это впитывается, нарисуйте бабочку. Мне также нравится обводить его, так же, как я делал фон, обводя крылья и центр тела, так что я точно знаю, где остановиться в линиях и секциях, когда я рисую это. Оставьте центр тело пустое.
Это также поможет вам добраться до небольших участков холста и не пытаться сделать это с помощью кисти большего размера, которая не предназначена для работы.
Крылышкам, возможно, тоже понадобится второй слой, так что дайте им высохнуть и вернитесь к фоновой краске, пока они есть.
Нанесите второй слой на фон и постарайтесь, чтобы мазки кисти шли в том же направлении на этом слое.
Это помогает ему лучше заполняться и не оставлять полос на краске.
Обязательно закрасьте края холста. Если вы хотите убедиться, что сейчас получили нижний край, пока вы думаете об этом, переверните холст вверх ногами и раскрасьте его, или вы можете подождать до самого последнего, чтобы сделать то же самое.
Покройте центр тела слоем черной краски, прежде чем вернуться к крыльям, так как черному наверняка понадобится еще один слой.
Теперь переключитесь на крылья, нарисуйте второй слой, а затем повторите черный слой на теле.
На этом этапе проверьте, нет ли мест, где белый холст просвечивает сквозь краску или вы видите полосы на краске, которые нужно немного подправить. Продолжайте и раскрашивайте их, пока не будете удовлетворены.
Дайте ему высохнуть несколько минут, и теперь вам понадобится цвет акцента для крыльев и фоновых завитков.
Добавление деталей
Я предпочитаю использовать для этого более светлый вариант цвета крыльев, но это необязательно.Вы можете взять немного белой краски и смешать ее с цветом крыльев, чтобы получить этот акцентный цвет, что я и сделал на своем.
Теперь, используя среднюю или маленькую кисть, длина которой превышает ее ширину, нарисуйте мазки на крыльях или вы можете создать свой собственный узор, если захотите.
Нарисуйте круги произвольного и различного размера на заднем плане, чтобы было какое-то измерение в картине, создавая вид не в фокусе света на заднем плане.
Вы также можете использовать круглую губку, чтобы протереть круги, если хотите.Они не должны быть идеальными, идея состоит в том, чтобы создать движение, не раскрашивая сами крылья.
Затем, используя ту же кисть или немного меньшего размера, нарисуйте черную кромку вокруг крыльев и идите внутрь в центре крыльев так, чтобы она пересекала середину крыльев и тело.
Теперь возьмите очень маленькую кисть и закрасьте антенну.
Последний шаг — добавить несколько бликов, чтобы завершить его.
Нарисуйте белые блики на крыльях, в их углах и по краям по крайней мере с одной стороны, а затем вниз по одной стороне тела, а также блики на голове и антеннах.
Затем добавьте несколько белых бликов к фоновым кругам, чтобы создать иллюзию отражений света.
Теперь просто проверьте все области, которые вы хотите подправить, поставьте свою подпись, и все готово! Поздравляю! Вы научились рисовать бабочку.
Разблокируйте VIP-распечатки — станьте участником
Станьте участником программы Easy Peasy and Fun и получите доступ к нашим эксклюзивным шаблонам для поделок и обучающим материалам для печати.Благодаря новым ресурсам, добавляемым еженедельно, у вас никогда не закончится веселье, которое можно сделать со своими детьми (будь то родитель или учитель).методов рисования, уроков, руководств и ресурсов
Масло | Акрил | Другие средства рисования | Кисти и опоры | Дизайн, цвет и композицияТехники и уроки масляной живописи:
Портрет маслом — Эндрю Тишлер делится своими любимыми приемами создания портретной живописи.По мере прохождения этапов блокирования, моделирования и добавления деталей он дает советы по кистям, цветам, средам и многому другому.
уроков масляной живописи — Несколько художников делятся пошаговыми демонстрациями рисования маслом.
Демо Роджера Дейла Брауна — Онлайн-видео демонстрация старого сарая. Роджер объясняет, как искать доминирующие и второстепенные цвета, типы света, акцентные цвета, а также твердые и мягкие края.
роз и серебра Элизабет Роббинс — Онлайн-видео демонстрация натюрморта маслом.
Горные пейзажи Новой Зеландии — Онлайн-видеоурок по 3 разным пейзажам.
Шанна Кунц рисует «Серенада Монтаны» — Онлайн-видео демонстрация пейзажной живописи в технике кисти и ножа.
Шанна Кунц рисует «Снегопад» — Онлайн-видео демонстрация зимнего пейзажа с использованием техники кисти и ножа и ограниченной цветовой палитры.
Художественные масляные краски Гольбейна — Набор из 20 тюбиков для краски Гольбейн считается одной из лучших в мире линий профессиональных масляных красок.Состав каждого цвета изменяется индивидуально, чтобы компенсировать существенные различия в рабочих характеристиках пигментов. Результат — равномерное соответствие всей палитре цветов. |
Техника рисования портретов — Бен Люстенхауэр демонстрирует как в видео, так и в пошаговом руководстве, как создать портрет маслом.
Портретная живопись с ограниченной цветовой палитрой — Художник Теная Симс демонстрирует этапы создания портретной картины маслом с упором на отношения цветовой температуры.Даются полезные советы по достижению точных значений, смягчению краев и смазыванию ранее окрашенных областей.
Советы по рисованию блондинок от Анны Роуз Бейн — Советы по реалистичному изображению волос на портретных картинах.
Руководство Билла Мартина по масляной живописи — Уроки и техники масляной живописи, а также принципы рисования. Включает 19 учебных видео.
Картина маслом для начинающих — Эндрю Уайт объясняет материалы, а также такие методы, как нанесение толстой краски на тонкую, правила нанесения жирной на худую, кисти и очистку, как покрыть картину лаком, а также советы по безопасности для вашего здоровья.
Видео с пленэра — Посмотрите, как Майкл Чесли Джонсон, художник и инструктор, рисует пейзажи на пленэре.
Советы по рисованию Уильяма Скотта Дженнингса — Предоставляет информацию об этапах рисования пейзажа, о том, как решить, сколько деталей переднего плана необходимо, и о рисовании на месте.
Секреты остекления с Шанной Кунц — Онлайн-видеодемонстрация, показывающая, как использовать масляную глазурь для изменения цвета картины.
Draw Mix Paint — Марк Кардер предоставляет обучающие видеоролики по технике масляной живописи, а также советы для художников о том, как правильно смешивать цвета, ухаживать за кистями, создавать натюрморты, достигать великолепных телесных тонов и многое другое.
Картина маслом: какой белый цвет лучше использовать? — Узнайте о различиях между различными белыми масляными красками: Titanium White, Flake White, Zinc White и Radiant White.
Нефтяные среды: техническая информация — Хороший обзор сред и растворителей.
Среды для классической масляной живописи — Джоди Дж. Броуди описывает различные типы медиумов и их характеристики. Она также предлагает простые рецепты, которые можно приготовить дома.
Все о малярных материалах и техниках — Норихиро Мацукава создал отличный ресурс для изучения клея для кожи животных, олифы, дамарского лака, смол, бальзама и т. Д.
Использование растворителей: правила обращения и утилизации — Объясняет характеристики растворителей и дает советы по правильной вентиляции, обращению, хранению и утилизации.
Картина маслом без растворителей — Лорел Аланна МакБрин объясняет, как можно использовать традиционные масла без вредных растворителей.
Техники и уроки рисования акрилом:
Уроки рисования акрилом — Несколько художников делятся пошаговыми демонстрациями рисования акриловыми красками.
Рисование снежного пейзажа акриловыми красками с Джули Гилберт Поллард — Онлайн-видеодемонстрация зимнего пейзажа, изучающая подмалевок, цветовую гармонию, создание формы и то, как объединить потерянные и найденные края для достижения рыхлого живописного качества.
Выразительная картина акрилом с Патти Молликой — Онлайн-видео демонстрация итальянского пейзажа, показывающая, как создать разнообразие цветов и чувство перспективы.
Техника рисования акрилом — Свет и тень — В этом онлайн-видео Уилл Кемп рисует яблоко, демонстрируя, как создать иллюзию формы.
Демонстрация живописи в водных средах — Мэри Вайнштейн Бакер сочетает акварель и акрил, используя акварель в качестве «подкраски».
Набор акриловых красок Liquitex — Professional Heavy Body Classic 12, Multicolor Liquitex предлагает интенсивные, высоконагруженные, стойкие цвета на основе акриловой смолы со слабым запахом. Пленки краски очень гибкие, прочные, не желтеют, устойчивы к ультрафиолетовому излучению, водостойки и нейтральны по pH в сухом состоянии. Хорошее сопротивление поверхности обеспечивает отличную управляемость и характеристики смешивания с увеличенным временем открытой обработки. |
Демонстрация акрилового портрета — Шелли Фергюсон делится своим процессом рисования портретов.
Живопись на пленэре — Художник и педагог Л. Дайан Джонсон описывает этапы создания ее акриловой картины «Из моего окна».
Как смешать зеленую акриловую краску — Узнайте, как смешивать самые разные оттенки зелени из ограниченной палитры цветов, из этого онлайн-видео.
Какой белый прав? — Обсуждаются различия между титановым белилом, теплым белым, цинковым белилом и Gesso.
Золотые гели и формовочная паста — Хороший обзор гелей, формовочных паст и сред для акрила.
Видеоролики по рисованию акрилом— Golden Artist Colors, Inc. предоставляет несколько видеодемонстраций техники с использованием акриловых красок, гелей и медиумов. В каждом видео рассказывается о своей технике — объясняется, как эти универсальные акриловые материалы можно использовать для передачи изображений, создания эффектов искусственной энкаустики, печати, коллажей, аэрографов и т. Д.
Другие средства для рисования:
Интернет-видео для энкаустической живописи — Enkaustikos, производитель энкаустических красок, предлагает несколько полезных видео для художников, интересующихся энкаустической живописью. Узнайте, как оформить рабочее место, как использовать краски энкаустики и как сочетать коллаж и смешанную технику с энкаустикой.
Яичная темпера — Полезная информация по созданию яичных темперных красок, подготовке поверхности для рисования и рисованию яичной темперой.
Практика темперной живописи — Дэниел Томпсон дает очень подробное руководство по уникальным характеристикам яичного темперамента, предпочтительным пигментам, уходу за кистями, техникам лакирования и многому другому.
Искусство и природа фрески — Сестра Люсия Вили предоставляет информацию о технике фрески и росписи.
Кисти и опоры:
Профессиональные кисти для рисования маслом и акрилом — набор из 6 кистей из фундука Эти полутвердые кисти из фундука обладают необходимой степенью жесткости, чтобы наносить разнообразные отметки, от тонких линий до широких мазков, с мягкостью, которую вы необходимость в глазировании и смешивании.Они долговечны, легко чистятся и сохраняют форму. |
Кисть 101 формы — Объясняет различные формы кистей и то, как они могут помочь вам создать мягкие края, мелкие детали или плавные переходы цвета.
Кисть для волос 101 — Объясняет различные характеристики щетинок или щетинок (долговечность, стоимость и какие из них вам следует выбрать для вашего материала или стиля рисования).
Как путешествовать с малярными материалами — Онлайн-видео с советами Митча Бэрда, объясняющими, что брать с собой при рисовании на пленэре, а также о том, как путешествовать с красками в самолете.
Как чистить и хранить кисти для масляной живописи с Дэвидом Чейфцом — Онлайн-демонстрация видео.
Опоры для масляной живописи — Алистер Батт обсуждает различные основы или поверхности для масляной живописи: холст, который предварительно растянут и готов к использованию, или в рулонах, загрунтованный или не загрунтованный, панели и подушечки.
Предварительно растянутый холст 16×20 дюймов для рисования (набор из 5 штук) Этот холст художника предлагает профессиональное качество по разумной цене. Он изготовлен из высококачественного длинноволокнистого хлопка, тройного грунтованного акриловым гипсом — идеально подходит для акрила, масла и других красок. Завернутые углы гарантируют, что скобы не видны. |
Сделайте свои собственные панели из масонита — Прочные опоры без деформации для художников, предпочитающих рисовать на жесткой поверхности.
Деревянные художественные панели — Пол Соломон обсуждает различные виды древесины, используемые для изготовления художественных панелей, такие как ДВП, МДФ, фанера и т. Д., А также относительные плюсы и минусы каждого вида. Он также объясняет, как портится древесина и как художники могут принять меры для предотвращения этого. Кроме того, он предоставляет важную информацию о адгезии красочных слоев и объясняет, почему одни типы грунтовок лучше других.
Руководство по безопасностиStudio — Gamblin, производитель материалов для художников, предоставляет информацию о том, как поддерживать здоровую и безопасную студийную среду.
Дизайн, цвет и композиция:
Техники пленэрной пейзажной живописи — Онлайн-видеодемонстрация, которая научит вас выбирать композицию, создавать центр интереса и расставлять формы и цвета, чтобы придать картине глубину.
Исследование монохромной краски ограниченной стоимости — Художник Теная Симс объясняет отношения ценностей и учит, как точно изобразить отношения темного и светлого на своих картинах, чтобы добиться трехмерности.
Понимание того, как работает отраженный свет — Кристофер Шинк учит художников, как обнаруживать тонкие изменения цвета, возникающие в тенях. Понимая, почему и где происходят эти изменения цвета, вы можете научиться их преувеличивать и сделать свою картину более яркой и убедительной.
Пропорции человеческой фигуры и портретная живопись — Дон Юско дает ориентиры для лица и фигуры. Он также ссылается на продуманный совет Элизабет Виже-Лебрун по рисованию портретов.
Искусство, дизайн и визуальное мышление — Этот художественный курс дает отличный обзор визуального языка искусства и учит студентов, как анализировать дизайн, тем самым давая лучшее понимание того, что нужно для создания успешного произведения искусства.