Возьмите в руку любой предмет, которым можно рисовать — карандаш, ручку, кисть с краской. Можете даже обмакнуть палец в краску. Положите перед собой лист бумаги. Положили?

Найдите какой-то предмет рядом с вами, желательно естественной формы — цветок, кошку, дерево за окном, пейзаж (если он виден). Посмотрите не него, просто оцените его красоту и общий образ.   Также подойдет любая фото-картинка

Правополушарное рисование — способ научиться рисовать начинающим

А теперь полностью отключите логику! Не думайте о том, как нужно нарисовать, с чего начинать, какие цвета подбирать под ту или иную часть. Просто начните с чего угодно и попробуйте его нарисовать так, как вы его видите. Не обязательно даже повторять форму — просто изобразите тот образ, который появляется в вашем представлении при взгляде на этот объект.

Это ещё не урок и не практика, это просто возможность получить представление о технике. Не важно, на самом деле, что получится в итоге. Важно суметь нарисовать интересующий вас объект так, чтобы не задумываться о правилах и технике.

Так вот, правополушарное рисование — это рисование, при котором вы задействуете только правое полушарие мозга. Оно отвечает за интуицию, образное мышление, творчество, фантазию, абстракцию.

Правополушарное рисование начинается на интуитивном уровне

Вспомните, например, как вы на скучном уроке или лекции уходили куда-то в свои мысли  и неосознанно «малевали» в тетради различные рисунки и узоры. Если бы вы сейчас на них посмотрели, то были бы очень удивлены — они наверняка весьма хороши и интересны.

А ведь вы не думали, как это рисовать, какие правила соблюдать и как на таком этюде построить композицию. Вы просто творили…

В отличие от него левополушарное рисование (как и любая другая «левополушарная» деятельность) — это изготовление рисунка строго по правилам, техникам и определенной логике, только с учетом знаний и методик. Левое полушарие нашего мозга отвечает за расчеты, логику, планирование, оно строгое и четкое.

Логики и Интуиция

Так вот, прелесть правополушарного рисования заключается в том, что оно позволяет выявлять творческие способности у человека вне зависимости от того, умеет он рисовать, или нет! Оно чем-то похоже на пение по наитию — если у человека есть голос, то даже не имея ни малейшего представления о пении, он напоет любимую мелодию так, что будет понятно — голос у него есть.

Так и с живописью — даже если вы никогда в жизни не разбирались, как нужно рисовать, используя технику правополушарной живописи вы сможете легко проверить и убедиться, что у вас имеются творческие способности.

Очень интересно, на самом деле, наблюдать, как люди, никогда не рисовавшие и считавшие себя исключительно прагматиками без малейшей склонности к живописи, в технике правополушарного рисования раскрывают в себе потрясающие способности!!!

Для них это сюрприз, граничащий с шоком — они никогда не позволяли себе считать, что могут творить что-то красивое.

Сомнения живут внутри нас

Но достоинства правополушарного рисования не ограничиваются возможностью раскрыть творческий потенциал человека…

Вообще правополушарная живопись хороша тем, что помогает человеку расслабиться и успокоиться, почувствовать некую гармонию с собой и окружающим миром. Эта деятельность позволяет на время выйти за рамки всех инструкций и строго прописанных правил, почувствовать некую первобытную красоту и спокойствие всего мира.

А вместе с ними приходит успокоение — человек понимает, что без привычных оков обязанностей и планов ничего страшного с ним не случается. Это позволяет в некоторой мере раскрепостится, взглянуть на себя и вообще на весь мир несколько с иной стороны.

Правополушарное рисование поможет научиться думать интуиктивно

Также понимание того, что помимо приобретенных в школе и вузе знаний у человека, оказывается, имеется и творческие способности, обычно очень положительно сказывается на самооценке. И многие после этого начинают активно развиваться в новом для себя творческом направлении.

А это не только самосовершенствование, но и в некоторых случаях путь к успеху. Есть и другие плюсы правополушарной живописи:

• Развитие интуиции;

• Понимание того, что любую задачу можно решать разными путями, зачастую не такими, как это принято, и нередко более рациональными и простыми;

• Возможность вспомнить те чувства, которые мы испытывали в детстве, когда за любое дело брались по наитию, не зная и не желая знать правила его выполнения;

• Возможность выявить творческий потенциал у близких людей, помочь им найти свой путь в жизни;

• Самовыражение на холсте. Вы рисуете здесь не то, что должны нарисовать или что кто-то от вас ожидает, а то, что вы видите, чувствуете, представляете, фантазируете. Именно в этом суть творчества, и не умея этого, не получится стать настоящим художником.

Мечтать и фантазировать

Но как по мне, то самое главное достоинства правополушарного рисования — это то, что оно даёт стимул для дальнейшего развития в живописи вообще. Эта манера идеально подходит для новичков. Причем развиваться можно не традиционным путем, а именно развивая умение работать с правым полушарием, а затем уже на него накладывая различные техники. Как это происходит?

Напомню, что совершенно не важно, каким получился ваш первый рисунок после «отключения» левого полушария. Важно здесь просто суметь нарисовать что-то без использования логики, постоянных размышлений и сомнений.

Кстати, умеете ли вы вкусно приготовить блинчики? А первый блин не получился ли у вас комом? Наверняка вы были уверены, что второй, третий и все остальные, будут куда лучше! Так и здесь…

После первого рисунка аналогичным образом рисуются другие рисунки, но здесь уже можно действовать по определенному плану.

Например, имеются методики развития правополушарного творчества, при котором человек аналогичным образом дополняет половину имеющейся картины, раскрашивает контурный рисунок, срисовывает на стекле пейзаж за этим стеклом.

правополушарное рисование

Это позволяет интуитивно развивать те или иные навыки — неосознанный подбор цветов, чувство симметрии и перспективы, умение изобразить композицию. Они затем уже развиваются традиционными методиками, сочетающимися с принципами правополушарного рисования.

Подход может быть и несколько иным.
Например, начинающим я рекомендую поступать так:

• Вы несколько раз по наитию пишете картины так, как просто хотите, если не включаете левое полушарие, просто творите то, что у вас получается;

• Затем последующие картины пишете, разучивая по одной из техник;

• Со временем вы привыкаете и начинаете постоянно комбинировать методы — основу рисунка, композиции и цветовой палитры выбираете по принципу правополушарного рисования, но изображение изготавливаете в той или иной технике.

Получается их творчество, совмещенное с правилами цветопередачи, что обеспечивает профессионализм и высочайшее качество картины. Вы тоже так сможете, пусть и не сразу. Как это реализовать на практике? На самом деле, несложно:

• Вы просто пробуете нарисовать первый рисунок или даже набросок именно по принципу правополушарного рисования. Ни о чем не думаете, не ломаете голову над построением композиции, просто рисуете;

• Когда понимаете это чувство, пишете ещё несколько картин для закрепления;

• Осваиваете любую технику живописи, которая позволит реализовать ваше видение объекта. Например, можете посмотреть анонс на видео-урок по витражной живописи на холсте на акриловом фоне. Сегодня его можно заказать со значительной скидкой-70 %,  вы буквально за один вечер научитесь писать в этой манере. Эта новая техника, не похожая ни на одну другую.

Видео- уроки помогают учиться дома самостоятельно

С этого момента вы можете считать, что вы объединили правополушарную, творческую живопись и левополушарную, техническую;

• Затем вообще можно закрепить владение акриловой живописью

Кстати, существует доказанный факт, что интуиция это своего рода третий глаз, который был спрятан матушкой-природой в коре головного мозга. Он не видит как обычный глаз, нет, он видит чувствами!
Интуиция- 7-ое чувство, очень нужное и полезное человечеству!

« Каждый человек способен на многое, но, к сожалению, не каждый знает, на что он способен!» -умная  фраза из фильма «Бриллиантовая рука»

И кто знает, быть может, с энтузиазмом и увлечением вы станете настоящим художником! Ведь и среди извесных художников были самоучки! 

Видео для размышления: Рисуем пейзаж в индивидуальном стиле

Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы

Правополушарное рисование для детей: техника и польза

Приветствую всех читателей моего блога! Для тех, кто любит рисовать, сегодня у нас очень интересная тема для разбора. Поговорим о новой методике в творчестве, которая очень быстро набирает обороты. И это правополушарное рисование для детей.

Знакомы? Если еще нет, то пришло время как раз познакомиться. Основная идея методики заключается в том, чтобы дать человеку возможность перестать контролировать свои эмоции, направляя энергию в нужное русло.

Если вы хотите увидеть у своего ребенка новые шикарные картины, то данная статья для вас. Давайте разбираться.

Содержание статьи

Как рисуют

Я уже опробовала эту методику на своих детях. И мы все остались довольны.

Рисуется все очень легко и быстро, а результат…только радует.

Для этого используют обычно гуашь. В вашем арсенале обязательно должна быть белая гуашь и ее должно быть очень много. Т.к. понадобиться делать основу под рисунок. Так краски будут смешиваться просто волшебным образом.

Чем можно рисовать? Используют кисточки разной толщины, от № 1 до №16. Могут понадобиться как плоские, щетинистые кисточки, так и обычные.

Если вы работаете в правополушарной технике, то и ваши пальчики становятся также вашими кисточками.

Детям очень нравится такой подход. Не нужно их ругать за это. Сами попробуйте порисовать пальчиками, почувствуйте, как это приятно размазывать краску.

Какую бумагу использовать? Лучше брать акварельную хорошую бумагу формата А 4 для ваших картин.

Используйте больший формат бумаги, если вы видите, что ваш ребенок слишком энергичный и ему потребуется выплеснуть побольше энергии. Пусть он это сделает на бумаге.

Что это такое

Расскажу все поэтапно. Как вы знаете, что человеческий мозг состоит из двух полушарий, левого и правого. И каждое отвечает за свое.

• Левое у нас отвечает за логику, рациональность, когда все должно быть четко, логично и правильно.
• А вот правое полушарие у нас отвечает за творческие процессы.

Поэтому нам иногда хочется выразиться, придать чему-то красоты.

Дети с рождения уже творческие личности. И в них сначала руководит больше правое полушарие. Именно поэтому они такие непоседы, могут танцевать, когда этого делать не нужно, или начать петь, когда все молчат. В них так проявляется это правополушарие.

Дети младше 5-6 лет еще даже не в состоянии думать над своими поступками. У них все происходит так, как что-то им подсказало.

И именно эту непосредственность и бесшабашность, легкость мы и используем в технике правополушарного рисования.

В чем плюсы

Методика заключается в том, что логическое мышление уходит на задний план. И вы погружаетесь в эмоции, следуя собственной интуиции.

Таким образом, человек выплескивает свои эмоции на лист. Ему становится легко. Появляются новые силы для дальнейшей работы.

В этом вся и польза, что происходит с человеком эмоциональная перезагрузка.

А дети могут так выражать свой творческий энтузиазм. И никто их ругать не будет.

Сначала многие не будут понимать рисунки, но в этом-то и прелесть.

Данная методика имеет одно главное правило – никаких правил.

Вы сами рисуете то, что хотите. Этим методом дети смогут передать свои мысли и чувства.

Чтобы не перегрузить своего ребенка рекомендуется проводить уроки рисования раз в день, достаточно 20 минут в день. Это и польза здоровью, и улучшение настроения.

Нюансы в технике

Итак, повторим еще раз.

Программа правополушарного рисования заключается в следующем:

1. Рисование пальцами и кисточками.  Думаю, здесь все просто. Лучше рисовать гуашью, её не нужно разводить с водой и она легко отмывается от рук.
2. Рисование с помощью специальной музыки. Часто, слушая музыку, у нас в голове возникают образы, связанные с ней. Именно их нужно нарисовать на бумаге.
3. Рисовать зеркальное расположение объектов. Здесь нужно представить, как отражаются, например, деревья в воде, и попробовать их изобразить.
4. Рисовать вещи вверх ногами. Переворачиваем лист бумаги и рисуем деревья наоборот. Интересно? Мне кажется, что очень.
5. Копирование очертаний, следуя своей интуиции. Вам нужно рисовать не полное изображение, копируя все тонкости, а только самую суть и главные линии. Но при этом все остается понятным на картине, что хотел изобразить художник.

Фото-примеры

Вот несколько примеров из моей коллекции. Мои работы от участия в онлайн-марафонах.

Правда здорово?

А ведь так может начать рисовать абсолютно любой человек, в любом возрасте. Попробуйте.

Видео-уроки

Подобрала для вас небольшое видео, чтобы вы уже сейчас смогли познакомиться пошагово с техникой исполнения необычного рисования и влюбиться в нее.

Рисуем зиму.

Делитесь, что у вас получилось, в комментариях.

Чтобы практиковать данный способ не обязательно посещать дорогие кружки. Это можно делать дома, участвуя сначала бесплатно в онлайн мастер-классах.

Возьмите второй лист, присоединитесь к своему ребенку и начните рисовать тоже.

На этом, все, мои любители прекрасного. Надеюсь, вы хорошо проведете время со своим ребенком.

Рисуйте картины, используя правополушарное рисование для детей и взрослых. И становитесь счастливее.

Не забывайте порекомендовать эту статью друзьям, особенно тем, кто жалуется на стресс или хочет занять своего ребенка чем-то действительно полезным.

До новых встреч!

Правополушарное рисование для детей во Владимире. Видео уроки для новичков

1. Правополушарное рисование для детей во Владимире

   Педагог по правополушарному рисованию: Екатерина Максимова. Уникальная методика рисования и уникальный педагог — все это в нашем детском саду!

   » Я закончила Нижегородский Лингвистический Университет по специальности связи с общественностью, но всю свою осознанную жизнь меня одолевало непреодолимое желание рисовать. Я нашла технику, позволяющую раскрыть свои способности, независимо от уже имеющегося опыта. Все могут и умеют рисовать, просто кто-то должен показать как увидеть в себе это! Помогаю деткам развивать интерес к рисованию и использовать искусство в дальнейшем для снятия блоков, зажимов и воплощения различных креативных идей. По моим наблюдениям, детки после уроков правополушарного рисования, начинают обращать внимания на детали, которых раньше не замечали, они спокойны и уверены в себе. Я больше не слышу фразу :»Я не умею или я не могу».

2. Образование

   Нижегородский Лингвистический Университет
   Студия правополушарного рисования «Гамак», город Нижний Новгород
   Студия рисования песком «Сэндпро», город Владимир
   Мастерская авторской куклы Татьяны Чугуновой, класс лепки, город Владимир
   Постоянное обучение в студиях правополушарного рисования в городе Москва.

3. Правое полушарие отвечает за пространственно-образное мышление

   Благодаря развитому правому полушарию мы можем легко и быстро найти выход из самой сложной ситуации, начинаем мыслить креативно. В правом полушарии головного мозга находятся все ответы на наши вопросы, потому что оно связано с нашим подсознанием и интуицией. Одним из ярких представителей «правополушарных» людей можно назвать Леонардо да Винчи. Он был не только выдающимся художником, но и изобретателем.

   Метод правополушарного рисования позволяет:

   — Проявить индивидуальность
   — Обрести внутреннюю гармонию
   — Избавляет от внутренних преград
   — Раскрывает ваши творческие способности
   — Делает человека более внимательным к людям и окружающему миру.

4. Бесплатное занятие по правополушарному рисованию

   Индивидуальные уроки правополушарного рисования, рисования песком и лепки доступны не только для деток сада! Записаться на занятия можно по телефону: +7 920 900 82 27 (Екатерина), +7 906 612 0001 (тел. сада) Первое пробное занятие бесплатное! (на выбор).

Правополушарное рисование | Официальный сайт «СОТВОРИ СЕБЯ»

Пять мазков – пять перевоплощений тебя

Чтобы понять суть китайской живописи У-Син важно знать то, на чем она основывалась и развивалась.

Китайская живопись У-Син является продолжением традиций китайской живописи, пустившей корни в России. Она соединяет в себе философию Дао, философию и технику китайской каллиграфии и живописи, но, как выросшая на новой земле, не ограничивает человека жесткими рамками традиции. Китайская живопись У-Син относится к правополушарной живописи, раскрывая подсознание человека для него самого через движения и раскрытия нового подхода к творчеству.

Само понятие «у-син» зародилось в Древнем Китае, по некоторым данным более сорока веков назад. У-Син в ее современной интерпретации это особая философия, уходящая своими истоками к неоконфуцианству и Дао.

«У-Син» было переведено с китайского на русский как «пять элементов» или «пять фаз», но на самом деле это не точный перевод. «У Син» в действительности является сокращением от «У чжун лю син чжи ци», что означает «пять типов ци, доминирующих в разное время». Система У-Син является воплощением одной из мер нашего мира, которая возводит все многообразие выражения энергии ци к пяти состояниям, то есть к пяти видам ее трансформации.

Для китайской философии, которая гармонично вплела в себя буддизм, понятие первосубстанции ци является основополагающим. Это та самая жизненная сила, которая наполняет каждый атом Вселенной, она же является и его родителем. Для китайцев дух и материя не является чем-то отдельным друг от друга. Материя для них является одной из форм духа, и не ставится ниже или выше. По сути есть только ци, которая сгущаясь образует объекты, а разряжаясь создает пустоту. Ци можно представить себе в виде воздуха или, говоря метафизично, эфиром. Она есть повсюду, так как является первоматерией. Именно поэтому в вакууме, по современным исследованиям, возникает вещество как бы из ниоткуда. Можно сказать, что ци – это сила быть. Потеря человеком этой силы приводит к угасанию через болезни и смерти. На этом, например, построена философия Фен-Шуй, которая утверждает, что когда человек научится жить в гармонии с ци, с ее Вселенским ритмом, он будет вместилищем любых богатств, в том числе и глубокого долголетия.

Философия У-Син перекликается с сакральными текстами средневековой Европы, в которых числу пять придается очень важное значение. Не случайно у человека пять пальцев, а сам он, стоя и расправив конечности, похож на пятиконечную звезду. Число пять, поэтому, в западной философии символизирует совершенного человека.

Философия У-Син говорит о том, что Великий Предел, или изначальная материя, в начале разделился на две части – Инь и Ян, которые в свою очередь породили пять стихий – Дерево, Огонь, Металл, Землю и Воду. Не надо их в своем сознании объединять с современным понятием четырех греческих стихий, которые легли в основу западной астрологии. В философии У-Син пять стихий являются пятью движениями ци, перетекают друг в друга, влияют друг на друга, и этим творят весь обозримый человеком мир. Поэтому будем верно называть их пятью движениями.

Именно потому китайская живопись У-Син является особым инструментом в руках человека, стремящегося к познанию мира и себя. Проще говоря, она объединяет прежде разрозненное, разноритмичное в человеке и позволяет ему соединиться со Вселенной через пять движений кистью руки, которые в начале могут быть очень непривычными для европейского человека.

Жизнь, состояния и направления своей жизненной силы человеком можно разделить на пять составляющих, которые выражаются по своим характеристикам пятью движениями У-Син. Потому здесь важно понять, что же стоит за понятиями Дерево, Огонь, Вода, Земля и Металл и какими свойствами их наделили великие китайские мыслители.

Прежде всего, давайте определимся, что эти понятия не имеют своих материальных проявлений в привычном для нас виде. Это образы и не более того. Древние китайцы наблюдали за миром и увидели определенные повторяющиеся друг за другом алгоритмы. И чтобы было понятно, они дали им названия тех объектов, которые сходны с ними по свойствам.

Так Дерево – характеризует движение ци, которое можно обозначить категориями: рост, развитие, прямота, выносливость, плодовитость, начало завоеваний. Дерево относится к времени года – весне. Соотносится с частью света – востоком. И потому занимает обычно первое место в круговороте движений ци.

При переносе взгляда на жизненную активность человека можно сказать, что максимально человек проявляет в себе черты Дерева в юности. А также, когда с энтузиазмом берется за дело. Его сила подобна силе дерева, способна пробить и жесткий асфальт, а также накормить, обогреть и позаботиться. В человеческих отношениях состояние Дерево проявляется в их начале. Именно эти мгновения, дни, месяцы дают плоды для будущего этих людей и их отношений. В этот период происходит процесс ухаживания, цветочный период в отношениях мужчины и женщины.

За Деревом по кругу У-Син следует Огонь. Он характеризует бурное цветение, активное развитие во всех направлениях, зрелость, силу, тепло, жар, пик завоеваний. Огонь способен двигаться во всех направлениях, также бесконечно делиться при наличии топлива. Огонь относится к времени года – лету. Соотносится с частью света – югом.

Переходя к человеку, соответственно, это возраст зрелости, расцвета физических сил, ума и проницательности. Жизненный огонь человека в этот период достигает своего апогея. Человек способен как созидать, создавая кардинально новое из старого, так и разрушать до основания. Здесь важно научиться чувствовать меру.

Следующее состояние ци – Металл. Металл, как материал, характеризуется стабильностью, остростью, умением трансформироваться из твердого состояния в жидкое и обратно, но каждый раз металл несколько меняет свои свойства. Также он склонен к внутреннему напряжению, которое повышает его хрупкость. С другой стороны, металл может быть очень гибким. Время года – осень, период сбора урожая с применением металлических инструментов.

Так и человек, в свой жизненный цикл, который идет вслед за зрелостью, с одной стороны, уже не стремиться к завоеванию, точен и гибок в своем мышлении и берется за оружие осознанно. С другой стороны, при недостатке гармонии внутреннее напряжение начинает его разрушать. Это период оттачивания жизненного опыта и конструктивной его передачи потомкам.

Четвертое состояние ци это Вода. Она характерна своей всепроникающей способностью, стремлению опуститься на самый низ. Кроме того Вода является наилучшим растворителем и способна сохранять в себе информацию. Также Вода способна трансформироваться в твердое состояние и в парообразное.

Вода – как состояние символизирует мудрость, глубину познания, умение принимать и отдавать, трансформировать и трансформироваться, питать, насыщать, оберегать и, одновременно, очищать (временами и через уничтожение). Так осенние дожди помогают опавшей листве стать перегноем, а снег зимой является лучшей защитой для зеленых побегов. Время года – зима, период перехода от старого к новому, через трансформацию природы и начало нового цикла. Вода – воплощение всех возможностей инь – темной, непознаваемой и бесконечной, вечно порождающей и поглощающей. Если ян – это ось, цель, то инь – пространство, путь к цели.

Пятое состояние энергии ци – Земля – символизирует человека. Не случайно в древних текстах человека создают из глины, и “мы есть то, что мы едим”. В теле человека нет ничего, чего не было бы на нашей планете. Каждый атом нашего тела принадлежит на самом деле не нам, он является воплощением определенного состояния ци, и мы взаймы взяли материю для развития духа. И чем больше мы загрязняем наш дом – тем больше болеем. И не важно, наш дом это квартира, город, океан, планета или человеческое тело, сознание, подсознание или душа. Все едино, все связано и перетекает без ограничений одно в другое, являясь единой системой.

Так человек, следуя за движениями кисти, может погрузиться в каждое состояние и через написание изобразительного повествования познать свои зажимы и ограничения, и прописывая картину, освободиться от них. Так у многих женщин трудно идет мазок Воды, а огонь же, напротив, идет с легкостью. В современном мире от женщин требуется больше проявлять янскую энергию огня, нежели быть воплощением инь – Водой. Именно потому “женскую логику не понять”, женщин издревле именно потому сравнивали с рекой (реченькой), именно потому женщины выносливее по своей природе мужчин – могут терпеть и выживать, подобно реке меняя русло, уходя под землю, но все равно течь и течь, оберегая любимых.

Очень важный аспект интуитивной живописи, и самого по времени быстрого написания картины благодаря легкости техники китайской живописи У-Син, это непривязанность к результату. Суть правополушарной интуитивной живописи по авторской методике Татьяны Николаевны Шам в развитии умения находиться “здесь и сейчас”, творить и наслаждаться процессом, забыв о результате. Именно при таком отношении к творчеству, результат всегда просто неизбежно превосходит даже самые смелые предположения. Потому что, наслаждаясь каждое мгновение своим творчеством, погрузившись в этот процесс, ты выкладываешься по максимуму, не ставя себе ограничений из прошлого опыта, часто насыщенного разочарованием и сожалениями.
Всю жизнь с самого юного возраста людей учат работать на результат. В итоге процесс обучения перестает приносить удовольствие, и дети учатся и выполняют обычную повседневную работу ухода о своем жилище и теле “из-под палки”.
Из детей, нелюбящих познавать новое, вырастают несчастливые взрослые, которые уже не могут ценить окружающий мир, людей и взаимоотношения. В их системе мировосприятия отсутствуют инструменты для получения истинного удовольствия и удовлетворения жизнью, они способны лишь на мимолетное удовольствие.
Именно потому детей необходимо приучать к живописи и искусствам. Только, к сожалению, классическая школа живописи больше ограничивает, нежели развивает личность ребенка, редкий преподаватель действительно ценит индивидуальность своих подопечных.

В Международной Школе Творчества Татьяны Шам “Сотвори Себя” основа основ – это помочь раскрыться каждому ученику, не важно какого возраста, научиться доверять себе, верить в себя, через краски и формы гармонизировать свой внутренний мир и развивать свою уникальность. Мы используем У-Син как прекрасный инструмент для разрядки, освобождения от ограничений, свободы самовыражения и осознания, что творить на самом деле легко и весело.

Поделиться ссылкой:

Понравилось это:

Нравится Загрузка…

Правополушарное рисование карандашом для детей. Что такое правополушарное рисование и чем оно полезно

Методика правополушарного рисования

базируется на том, что одной из фундаментальных особенностей человеческого мозга является межполушарная асимметрия. Она проявляется в том, что функции правого полушария и левого отвечают за два разных вида мышления: левая часть за логическое мышление, а правая за образно-интуитивное.

Следуя этой методике, можно научиться рисовать с нуля , и для этого совсем не нужно иметь уникальный или врожденный талант, более того, рисование для начинающих по этой методике поможет раскрыть в себе новые таланты даже человеку, никогда ранее не умевшему рисовать.

Методику правополушарного рисования для тех, кто желает научиться рисовать с нуля, впервые разработали в конце 1970-х годов. В основу методики легли научные исследования нейрохирурга и лауреата Нобелевской премии Роджера Сперри . Согласно исследованиям, у большинства людей доминирующим выступает левое «логическое» полушарие.

Именно поэтому, часто не приносит результатов, поскольку люди продолжают использовать для творческих целей «логическое» полушарие, тогда как нужно всего лишь переключить мышление на правое.

Достоинства правополушарного рисования

Этот метод хорош тем, что он выполняет еще и мощную оздоровительную психологическую и терапевтическую функцию. Например, посещая по данной методике, человек может избавиться от своих психологических ограничений и блоков, стать более открытым для внешнего мира и научиться находить нестандартные решения для выхода из сложных жизненных ситуаций.

Таким образом, рисование карандашом для начинающих может превратиться на терапевтическую процедуру, которая благоприятно скажется на здоровье и восприятии мира.

Кроме этого, уроки рисования карандашом по данной методике, благоприятно сказываются на нервном состоянии человека, он становится более спокойным, уравновешенным, гармоничным, легче переживает кризисные ситуации и стрессы. С помощью данной методики можно научиться не только рисовать карандашом для начинающих, но и повысить эффективность своей работы в целом, так как доказано, что владение данной техникой повышает производительность головного мозга в пять раз.

Техника правополушарного рисования

Прежде всего следует сказать, что , как техника вида «рисуем с нуля», подходит абсолютно всем, независимо от возраста и умения рисовать. Так, например, подросткам рисование карандашом для начинающих помогает увидеть многогранность решений, они становятся более спокойными, обучаются владению своими эмоциями и направлению их в правильное русло. Очень положительно такая техника сказывается также на беременных женщинах и людях пожилого возраста.

По сути, техника правополушарного рисования — это «отключение» логического левого полушария и высвобождение творчества путем включения правого. Происходит это через специальные упражнения, которые снимают левополушарные ограничения. К таковым упражнениям, помогающим дать волю правому полушарию, относится рисование пальцами рук, рисование с игнорированием границ листа (холста), создание творческой атмосферы с помощью музыки и расслабляющих упражнений, а также различные приемы работы с кистью и красками, которые совершенно по-новому позволяют взглянуть на процесс создания рисунка. Научиться рисовать с нуля — это легко и доступно абсолютно каждому человеку.

В школах где преподаются уроки правополушарного рисования, используются особые упражнения, благодаря которым вас научат как рисовать маслом картину маленького размера за несколько минут, а большого – всего за пару часов. Таким образом, с помощью интуитивной правополушарной техники «рисуем с нуля» каждый сможет не только научиться рисовать, но и воспринимать окружающий мир по-новому.

Если вы в поиске интересного хобби, попробуйте правополушарную живопись. Ведь рисовать может каждый, независимо от природного таланта и художественного образования. И наука это подтверждает.

Что такое правополушарное рисование

Лауреат Нобелевской премии Роджер Сперри считал, что полушария головного мозга имеют «функциональную специализацию». Левое отвечает за математические вычисления, логику. У большинства взрослых оно доминирует, так как в обществе принято полагаться на разум, а не на чувства. Правое полушарие — образное, творческое, отвечает за восприятие цвета, сопоставление размеров и перспективы предметов.

Теория доктора Сперри легла в основу метода правополушарного рисования, который в конце 1970-х годов разработала преподаватель искусства, доктор наук Бетти Эдвардс. Работу левого полушария она назвала «Л-режимом», а правого — «П-режимом».

Правополушарное рисование — это художественное творчество в «П-режиме». Это когда правое полушарие головного мозга получает главенствующую роль, а активность левого намеренно подавляется.

Как это работает

Помните, почему герой, ведущий повествование в «Маленьком принце», отказался от «блестящей карьеры художника»? Верно — взрослые приняли его удава, проглотившего слона, за шляпу.

Мышление детей нешаблонно, потому что их знания и опыт невелики. Левое полушарие мозга пока что не доминирует — нет привычки «думать рационально».

А теперь представьте, что вам нужно нарисовать дом. Как только вы об этом подумаете, левое полушарие тут же превратит дом в квадрат (здание), треугольник (крыша) и цилиндр (труба). В результате вместо цельного образа, на листке получится набор геометрических фигуры, из которых, по логике, состоит жилище. Но если включить «П-режим», рисунок выйдет более детальным и живым.

Отсутствие анализа позволяет расслабиться и наслаждаться процессом. Главное — преодолеть страх «нарисовать непохоже»

В чём польза правополушарного рисования

1. Развитие когнитивных функций. Любое рисование, в том числе правополушарное, улучшает восприятие, зрительную память и мелкую моторику.
2. Развитие воображения. «П-режим» снимает барьеры, отпускает фантазию в полёт, отвлекает от рутины и помогает взглянуть на вещи с другого ракурса.
3. Повышение самооценки. Живопись — это диалог внутреннего «Я» с миром. Рисуя, человек демонстрируют свой внутренний мир, а получая положительные отклики на произведения, обретает уверенность в себе.
4. Расслабление. Рисование — прекрасное хобби как для взрослых, так и для детей. Когда на белом листе «оживает» созданный тобой мир, тревоги и проблемы улетучиваются.

Как этому научиться

Правополушарное рисование сейчас популярно: проводятся тренинги и мастер-классы, существуют даже специальные творческие центры, обучающие этой методике.

Но первые шаги можно делать и самостоятельно. Запустить «П-режим» помогут следующие простые упражнения.

Оптическая иллюзия

Распечатайте и разрежьте изображение пополам. Правшам нужно взять левую часть, а левшам — правую.

Положите картинку на чистый лист бумаги и попробуйте продолжить очертания профиля. При этом мысленно или вслух проговаривайте названия частей лица: лоб, нос, губы, подбородок.

Если вы нарисовали профиль, не обращая внимания на симметрию, возобладала логика. Попробуйте ещё раз. Когда получится абстрагироваться от слов и нарисовать просто линии, значит включилось правое полушарие.

Вверх ногами

Выберите любой рисунок, где есть только контуры, как в детской раскраске. Переверните изображение и перерисуйте его вверху ногами, последовательно — линию за линией. Отнестись к рисованию, как к собиранию пазла.

Старайтесь копировать линии, как есть. Не стоит сначала переносить общий контур, а потом прорисовывать мелкие детали. Для удобства можно прикрыть часть изображения рукой или другим листом бумаги.

Постепенно придёт осознание, что каждая линия — это лишь часть единой картины, и всё начнёт получаться.

Видоискатель

Возьмите рамку с прозрачным пластиком или стеклом. Это будет ваш «видоискатель». Нацельтесь им на какой-нибудь объект, например, свою ладонь.

Примите удобную позу, чтобы рука под «видоискателем» не тряслась. Перманентным маркером, прямо по стеклу, обведите контур и все линии ладони.

Затем перенесите изображения со стекла на бумагу — строго по линиям, как в предыдущем упражнении.

Для многих правополушарное рисование — вещь загадочная, сродни гипнозу. Занятия часто дороги, но эффект от них обычно просто потрясающий. Что же это за зверь такой и с чем его едят? Давайте разбираться с Наташей Йорк, которая настолько увлечена этим методом, что создала даже собственную школу правополушарного рисования и путешествует по миру, неся это искусство людям.

Правополушарное рисование – современный метод обучения основам художественного видения, а также техникам рисования. Само понятие правополушарного рисования пришло к нам из Америки.

В России этот вид рисования стал набирать популярность начиная с 2010 года, благодаря его активному продвижению Школой креатива сначала среди москвичей, а затем и среди жителей других регионов. Именно оттуда начало развиваться направление и преобразовалось в живописный вариант. То есть теперь на тренингах и мастер-классах по правополушарному рисованию преподаватели делятся секретами живописных приемов. Занятия проходят в игровой форме, нет занудных теорий и долгих объяснений.

Участники сразу приступают к делу и в процессе написания своих картин осваивают основные приемы:

• как сделать фон будущей картины,
• какими кистями и как это лучше всего делать;
• как рисовать деревья и моря, цветы и облака, горы и траву и т.д.

Самое простое и самое основное, с чего начинаем – как держать кисть в руках, и с ее помощью подружить идею, что в голове, с результатом на бумаге. Как кисть прикладывать, как ей размазывать краску для фона. Как наносить краску так называемым методом «тыка». Оказывается, что это достаточно просто! В чем участники и убеждаются с первых занятий.

В итоге 15 минут и картина готова , а сами участник сначала не могут поверить в то, что это сделано их руками. А когда картин штук 10 за занятие, так и вовсе в шоке от того, на что, оказывается, они способны.

Нас никто не обучал живописи и рисованию в школе так же много, как русскому языку или математике. И если бы мы столько же времени уделяли рисованию, как и изучению математики, то мы бы все были художниками. Бэтти Эдвардс говорила, что если вы можете поймать мяч, продеть нитку в иголку или написать карандашом свои имя – то вы можете научиться и рисовать.

Но еще более важным умением, которое получают участники тренингов, — это важнейшее для художника умение видеть . Этим они и отличаются от тех, кто художника в себе пока не открыл. На занятии даются специальные упражнения, в том числе и перевернутое рисование, как у Б.Эдвардс, которые помогают активизировать правое полушарие. А правое полушарие, как многим уже известно, у человека отвечает за образное мышление, интуицию, творчество и креатив. Кому-то нужно больше времени, кому-то меньше на освоение нового навыка, но рисование, как и умение считать и писать – это всего лишь новый навык.

Когда вы будете рисовать, левое полушарие будет активно вмешиваться в процесс и задавать вопросы «Зачем тебе это надо?», «Тебе заняться нечем больше?», «Кем ты себя мнишь, ведь у тебя нет художественного образования?!», «Зачем ты тратишь время на эти каляки-маляки?», «Можно ли на этом заработать?» и т.д. (Не будем умалять важность в целом активности левого полушария, конечно же) НО! Но так часто из-за всего этого «левополушарного» шума мы так и не берем в руки карандаш, кисть, краски и не даем проявиться тому прекрасному, что в нас ВСЕХ есть.

Чтобы этот шум приглушить и дать волю правому полушарию, мы на занятиях делаем упражнения по снятию контроля левого полушария, «зарядку» для правого полушария, выходим за рамки, вспоминаем детское состояние 5-летнего ребенка и в какой-то момент просто начинаем рисовать и получать удовольствие от того, что делаем. Активно используем как помощницу музыку, которая также помогает погрузиться в состояние творящего, создающего человека — «правополушарное» состояние.

Именно в этом состоянии мы занимаемся, учимся последовательности в написании картин, особенностям красок, общению с кистями, рассматриваем каждый отдельный объект природы, как бы заново с ним знакомимся.

Друзья, вы обратили внимание, что термин становится все более популярным. Если ещё несколько лет назад о нём знали только практикующие психологи да отдельные преподаватели-методисты, то сегодня о нём говорят едва ли не на всех курсах рисования, причем и для детей, и для взрослых.

На первый взгляд, может показаться, что за таким сложным названием скрывается какая-то очень специфическая техника. Все-таки, тут в одном термине и искусство, и анатомия, и вроде как психология.

А на самом деле все намного проще. Давайте разберемся, что это такое — правополушарное рисование, и по какому принципу проходят уроки.

Возьмите в руку любой предмет, которым можно рисовать — карандаш, ручку, кисть с краской. Можете даже обмакнуть палец в краску. Положите перед собой лист бумаги. Положили?

Найдите какой-то предмет рядом с вами , желательно естественной формы — цветок, кошку, дерево за окном, пейзаж (если он виден). Посмотрите не него, просто оцените его красоту и общий образ. Также подойдет любая фото-картинка

Правополушарное рисование — способ научиться рисовать начинающим

А теперь полностью отключите логику! Не думайте о том, как нужно нарисовать, с чего начинать, какие цвета подбирать под ту или иную часть. Просто начните с чего угодно и попробуйте его нарисовать так, как вы его видите. Не обязательно даже повторять форму — просто изобразите тот образ, который появляется в вашем представлении при взгляде на этот объект.

Это ещё не урок и не практика, это просто возможность получить представление о технике. Не важно, на самом деле, что получится в итоге. Важно суметь нарисовать интересующий вас объект так, чтобы не задумываться о правилах и технике.

Так вот, — это рисование, при котором вы задействуете только правое полушарие мозга. Оно отвечает за интуицию, образное мышление, творчество, фантазию, абстракцию.

Правополушарное рисование начинается на интуитивном уровне

Вспомните, например, как вы на скучном уроке или лекции уходили куда-то в свои мысли и неосознанно «малевали» в тетради различные рисунки и узоры. Если бы вы сейчас на них посмотрели, то были бы очень удивлены — они наверняка весьма хороши и интересны.

А ведь вы не думали, как это рисовать, какие правила соблюдать и как на таком этюде построить композицию. Вы просто творили…

В отличие от него левополушарное рисование (как и любая другая «левополушарная» деятельность) — это изготовление рисунка строго по правилам, техникам и определенной логике, только с учетом знаний и методик. Левое полушарие нашего мозга отвечает за расчеты, логику, планирование, оно строгое и четкое.

Логики и Интуиция

Так вот, прелесть правополушарного рисования заключается в том , что оно позволяет выявлять у человека вне зависимости от того, умеет он рисовать, или нет! Оно чем-то похоже на пение по наитию — если у человека есть голос, то даже не имея ни малейшего представления о пении, он напоет любимую мелодию так, что будет понятно — голос у него есть.

Так и с живописью — даже если вы никогда в жизни не разбирались, как нужно рисовать, используя технику правополушарной живописи вы сможете легко проверить и убедиться, что у вас имеются творческие способности.

Очень интересно, на самом деле, наблюдать, как люди, никогда не рисовавшие и считавшие себя исключительно прагматиками без малейшей склонности к живописи, в технике правополушарного рисования раскрывают в себе потрясающие способности!!!

Для них это сюрприз, граничащий с шоком — они никогда не позволяли себе считать, что могут творить что-то красивое.

Сомнения живут внутри нас

Но достоинства правополушарного рисования не ограничиваются возможностью раскрыть творческий потенциал человека…

Вообще правополушарная живопись хороша тем, что помогает человеку расслабиться и успокоиться, почувствовать некую гармонию с собой и окружающим миром. Эта деятельность позволяет на время выйти за рамки всех инструкций и строго прописанных правил, почувствовать некую первобытную красоту и спокойствие всего мира.

А вместе с ними приходит успокоение — человек понимает, что без привычных оков обязанностей и планов ничего страшного с ним не случается. Это позволяет в некоторой мере раскрепостится, взглянуть на себя и вообще на весь мир несколько с иной стороны.

Правополушарное рисование поможет научиться думать интуиктивно

Также понимание того, что помимо приобретенных в школе и вузе знаний у человека, оказывается, имеется и творческие способности, обычно очень положительно сказывается на самооценке. И многие после этого начинают активно развиваться в новом для себя творческом направлении.

А это не только самосовершенствование, но и в некоторых случаях путь к успеху. Есть и другие плюсы правополушарной живописи:

• Развитие интуиции;

• Понимание того, что любую задачу можно решать разными путями, зачастую не такими, как это принято, и нередко более рациональными и простыми;

• Возможность вспомнить те чувства, которые мы испытывали в детстве, когда за любое дело брались по наитию, не зная и не желая знать правила его выполнения;

• Возможность выявить творческий потенциал у близких людей, помочь им найти свой путь в жизни;

• Самовыражение на холсте. Вы рисуете здесь не то, что должны нарисовать или что кто-то от вас ожидает, а то, что вы видите, чувствуете, представляете, фантазируете. Именно в этом суть творчества, и не умея этого, не получится стать настоящим художником.

Мечтать и фантазировать

Но как по мне, то самое главное достоинства правополушарного рисования — это то, что оно даёт стимул для дальнейшего развития в живописи вообще. Эта манера идеально подходит для новичков. Причем развиваться можно не традиционным путем, а именно развивая умение работать с правым полушарием, а затем уже на него накладывая различные техники. Как это происходит?

Напомню, что совершенно не важно, каким получился ваш первый рисунок после «отключения» левого полушария. Важно здесь просто суметь нарисоват ь что-то без использования логики, постоянных размышлений и сомнений.

Кстати, умеете ли вы вкусно приготовить блинчики? А первый блин не получился ли у вас комом? Наверняка вы были уверены, что второй, третий и все остальные, будут куда лучше! Так и здесь…

После первого рисунка аналогичным образом рисуются другие рисунки, но здесь уже можно действовать по определенному плану.

Например, имеются методики развития правополушарного творчества, при котором человек аналогичным образом дополняет половину имеющейся картины, раскрашивает контурный рисунок, срисовывает на стекле пейзаж за этим стеклом.

Это позволяет интуитивно развивать те или иные навыки — неосознанный подбор цветов, чувство симметрии и перспективы, умение изобразить композицию. Они затем уже развиваются традиционными методиками, сочетающимися с принципами правополушарного рисования.

Подход может быть и несколько иным.
Например, начинающим я рекомендую поступать так:

• Вы несколько раз по наитию пишете картины так, как просто хотите, если не включаете левое полушарие, просто творите то, что у вас получается;

• Затем последующие картины пишете, разучивая по одной из техник;

• Со временем вы привыкаете и начинаете постоянно комбинировать методы — основу рисунка, композиции и цветовой палитры выбираете по принципу правополушарного рисования, но изображение изготавливаете в той или иной технике.

Получается их творчество, совмещенное с правилами цветопередачи, что обеспечивает профессионализм и высочайшее качество картины. Вы тоже так сможете, пусть и не сразу. Как это реализовать на практике? На самом деле, несложно:

• Вы просто пробуете нарисовать первый рисунок или даже набросок именно по принципу правополушарного рисования. Ни о чем не думаете, не ломаете голову над построением композиции, просто рисуете;

• Когда понимаете это чувство, пишете ещё несколько картин для закрепления;

• Осваиваете любую технику живописи, которая позволит реализовать ваше видение объекта. Например, можете посмотреть анонс на видео-урок на акриловом фоне. Сегодня его можно заказать со значительной скидкой-70 %, вы буквально за один вечер научитесь писать в этой манере. Эта новая техника, не похожая ни на одну другую.

Видео- уроки помогают учиться дома самостоятельно

• Затем постепенно осваиваете новые техники. В отдельном уроке вы можете посмотреть, как реализуется

• Затем вообще можно закрепить владение акриловой живописью

• И наконец, проработать — это своеобразный венец живописи, который закрепит за вами статус художника-творца.

Кстати, существует доказанный факт, что интуиция это своего рода третий глаз , который был спрятан матушкой-природой в коре головного мозга. Он не видит как обычный глаз, нет, он видит чувствами!
Интуиция- 7-ое чувство, очень нужное и полезное человечеству!

« Каждый человек способен на многое, но, к сожалению, не каждый знает, на что он способен!» -умная фраза из фильма «Бриллиантовая рука»

И кто знает, быть может, с энтузиазмом и увлечением вы станете настоящим художником! Ведь и среди !

Видео для размышления: Рисуем пейзаж в индивидуальном стиле

Задавайтеваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы

Мастер-класс на тему: Интуитивная (правополушарная) техника рисования пейзажа «Зимняя сказка»

Непосредственно образовательная деятельность по рисованию в старшем дошкольном возрасте.

Данный мастер-класс адресован руководителям изобразительной деятельности, воспитателей ДОО.

Цель: Раскрыть творческую индивидуальность детей старшего дошкольного возраста.
Задачи:
— Учить детей создавать картину зимнего леса по замыслу, используя нетрадиционные приёмы рисования;
— Формировать интуитивное мышление и композиционные умения;
— Развивать способность к визуализации;
— Совершенствовать умение работать гуашевыми красками.
— Поощрять детей воплощать в художественной форме свои представления о природе, эстетические переживания и чувства.
Материалы:
листы плотной бумаги белого цвета фА4;
гуашевые краски;
кисти разных размеров – нейлон или белка №5-6, № 1-2;
баночки с водой;
салфетки бумажные и матерчатые;
скотч молярный или двухсторонний;
несколько иллюстраций зимнего леса.

Зимний лес
Зимний вечер, лунный свет…
В белый снег весь лес одет.
В белых шубах, в белых шапках,
И мороз им шепчет сладко:
Спи, березка, спи, сосна,
Жди, когда придет весна,
Солнышко лучом согреет
И пробудит ото сна.

Им осыплет вас щедро с высот,
Лучом солнца помашет игриво,
И узорами снежных красот.
Покорит ваше сердце, как диво.

Бахромой серебристой сверкая,
Манит лес своей сказкой всегда,
Я в плену у него, понимая,
Он — источник всех тайн бытия.

Спасибо за внимание!
Ваше мнение для меня важно.

средневековых заблуждений »Sandpoint Reader

Бренден Бобби
Читатель, обозреватель

Я большой ботаник, когда дело касается жанра фэнтези. Властелин колец, Подземелья и драконы, Игра престолов — ну, может, только первые пять сезонов. Я первым признаю, что многие фэнтезийные образы исказили наше понимание средневекового периода. Понятно, как мы могли модифицировать историю в соответствии с нашими предубеждениями; время, в котором мы живем сейчас, настолько сильно отличается от того, каким был мир тогда, что мы чувствуем, что должны добавить части нашей современной жизни в обстановку, чтобы они имели логический смысл.

Пример того, как могла выглядеть средневековая таверна. Любезное фото.

Сегодня мы рассмотрим несколько общих идей в жанре фэнтези, которые исказили наше понимание истории.

Гостиницы и таверны

В каждой фэнтезийной истории есть таверна или трактир в маленьком городке — это место, куда искатели приключений идут, чтобы поднять ноги после долгой битвы, или обычно это место, где они собираются, чтобы встретиться. Все различия откладываются за столом за флягой с элем, и когда они будут готовы, они могут отправиться наверх, чтобы хорошо отдохнуть.

Наиболее распространенное заблуждение о гостиницах и тавернах состоит в том, что они есть в каждом городе. Хотя паломничество было обычным делом в средневековый период, часто путешествовали беднейшие члены общества или члены духовенства. Брать плату за проживание и питание с обеих сторон было не по-христиански, поэтому люди с большей вероятностью оставались с родственниками по дороге. Иногда они оставались в своих домах с совершенно незнакомыми людьми.

Кроме того, гостиницы и таверны почти никогда не находились под одной крышей.Часто это были совершенно разные предприятия. Владение таверной было делом на полный рабочий день, так как алкоголь и еду было чрезвычайно трудно перевозить на большие расстояния. Управлять гостиницей было бы похоже на современного управляющего недвижимостью, а не на гостиничного магната. Владелец заведения должен был убедиться, что люди платят арендную плату, а не разрушать здание в процессе. Гостиницы, как правило, представляли собой всего лишь несколько больших комнат с общим спальным местом на комнату, так как было легче построить одну большую кровать, чем дюжину меньших.

Царство приходит к королю

В фантазиях часто изображается, что король восседает на своем троне, а его подданные приходят к нему, чтобы отдать дань уважения и почести, а также принести ему свои споры. Первые несколько моментов Game of Thrones на самом деле содержали больше правды о том, как действует король, чем практически вся остальная часть серии. Жизнь короля часто проводилась в путешествиях — к своим подданным, чтобы убедиться, что они ведут себя и остаются верными.

Посещение королем дворянского дома считалось одновременно честью и бременем. Гости дома, очень похожие на трупы, начинают вонять через несколько дней, и король часто приводил сотен гостей, куда бы он ни шел. Бремя кормления и размещения всех этих гостей ложилось прямо на плечи тех, кого посещал король, и, если королю там нравилось, он останавливался на несколько недель.

Скорее всего, это было больше, чем простая болтовня, поскольку это могло быть высшим испытанием на верность.Тех, кто рассматривал возможность предать своего короля и присягнуть на верность другому, можно было толкнуть, когда они наблюдали, как их запасы еды и питья истощаются. Королю было бы намного легче расправиться с предателем, когда вся его свита в настоящее время занимает замок. Кроме того, все эти путешествия и лучшая жизнь за счет своих подданных позволили королю не только следить за своим королевством, но и поддерживать свою собственную казну, пока он там был.

Классов было мало, а ставили на всю жизнь

Социальный класс — сложный предмет, независимо от того, к какой культуре вы принадлежите.В фэнтези-сеттинге часто можно увидеть разделение на два класса: крестьянство и дворянство без пересечения между ними. На самом деле, считалось, что существует значительный переход, и даже множество других классов было добавлено между ними. Социальный класс в средневековый период — во многом как и по сей день — определялся тремя факторами: богатством, образованием и влиянием.

Многие из этих трех факторов можно было бы до некоторой степени обойти, если бы кто-то посвятил себя духовенству, которое состояло из собственной сложной социальной классовой системы и часто вмешивалось в повседневную жизнь дворян, крестьян и всех остальных.

Социальные классы часто подвергались потрясениям во время конфликтов, таких как крестовые походы, когда десятки тысяч шли на войну и иногда никогда не возвращались. Частые восстания также привели к разрушению дворянских домов, что позволило другим социальным классам подняться на их место. Это было особенно актуально во время Войны роз в Англии с 1455 по 1487 год.

Конфликты довольно плотные и трудно поддающиеся суммированию, но они включают в себя ряд кровавых восстаний, казней и восхождения на английский престол представителей среднего класса благодаря предательству, амбициям и браку.Если вам интересно, в библиотеке есть объемы информации и четыре сезона The Tudors на DVD.

Иногда может показаться, что это не так, но мы действительно развились как общество за последнюю тысячу лет. Мы стали лучше во многих вещах, чем просто убивать друг друга; хотя я считаю, что мы всегда можем улучшить.

Оставайтесь любопытными, 7B.

Первый шаг к рисованию правым полушарием (и почему это важно)

Наши два полушария мозга действительно разные.

Хотя нам нужно, чтобы они оба работали, чтобы рисовать — особенно реалистично и детально, я пришел к выводу, что жизненно важно, чтобы мы при рисовании переходили к сознанию нашего правого полушария.

Два полушария различаются по способу обработки сенсорной информации. Правое полушарие предназначено для визуального восприятия — в узорах, формах и отношениях между ними — включая то, как они собираются вместе, чтобы образовать единое целое.

Именно способность нашего здравого ума ДЕЙСТВИТЕЛЬНО «видеть» является фундаментальной как для рисования, так и для рисования, или, как выразилась Бетти Эдвардс в книге Рисование правой стороны мозга :

Получив доступ к той части вашего разума, которая работает в стиле, способствующем творческому, интуитивному мышлению, вы изучите фундаментальный навык изобразительного искусства: как записывать на бумаге то, что вы видите перед собой.

Ученый-мозговой специалист Джилл Болт Тейлор временно потеряла большую часть своего левого полушария в 1996 году, когда у нее случился инсульт. В своей последующей книге A Stroke of Insight она описывает здравый рассудок:

По его замыслу, наш здравый ум спонтанен, беззаботен и обладает богатым воображением. Это позволяет нашим художественным сокам течь свободно, без ограничений и осуждений.

Правое и левое полушария нашего мозга очень разные — Фото © Carla F.Кастаньо

Напротив, левое полушарие является местом речи и является вербальным и аналитическим. Болт Тейлор описывает его как постоянно говорящий с нами посредством «мозговой болтовни», определяя наше «я», говоря: «Я есть». Он также классифицирует информацию по иерархиям и выносит суждения о нашем опыте на основе наших симпатий и антипатий.

Короче говоря, это дом нашего эгоического «я». И это также жизненно важно для жизни. Как пишет Тейлор:

Без этих клеток, выполняющих свою работу, вы забудете, кто вы есть, и потеряете из виду свою жизнь и свою личность.

Итак, решающая роль левого полушария привела к тому, что оно стало центром нашей образовательной системы и привело к тому, что большую часть времени оно доминирует в нашем сознании.

Но мы должны научиться отводить левый разум на задний план, когда мы рисуем.

Сделать этот переход особенно сложно, когда вы учитесь как взрослый.

Во взрослом возрасте наше левое полушарие очень развито, и живопись может быть одним из немногих случаев, когда оно не доминирует.

Одна из задач левого полушария — постоянно сравнивать нас со всеми остальными.

И если мы осваиваем новый навык — например, рисование — тогда мы, вероятно, еще не так «хороши», как хотелось бы. Это может привести к очень критической болтовне, например:

Я никогда не стану хорошим

В чем смысл

Я должен придерживаться того, что МОГУ делать

Мои картины намного хуже, чем ВСЕХ других

Это пустая трата времени

Этот мозговой треп — No.1 враг потенциального маляра.

Итак,

Легче сказать, чем сделать!

Если вы можете поймать себя на том, что испытываете это во время рисования, просто попытайтесь увидеть, что это такое: естественная реакция на обучение навыку правого полушария у человека, рожденного и выросшего в культуре с доминирующим левым полушарием.

Этой болтовне левого полушария не нужно верить.Попробуйте аккуратно ответить с помощью:

«Спасибо за ваш вклад, левое полушарие. Но я все равно продолжу работать со своим правым полушарием, потому что это будет интересный опыт, и я могу просто повеселиться ».

Затем верните внимание к картине или рисунку, написанному от руки.

В следующих статьях я рассмотрю некоторые другие очень практичные методы, которые помогут вам получить доступ к правому сознанию, а пока вот ставшая знаменитой выступление Джилл Болт Тейлор на TED, где она описывает, каково было потерять левое полушарие — это вдохновляющие вещи!

Как рисовать — учебные ресурсы и руководства

Хотели бы вы научиться рисовать потрясающие произведения искусства и начать удивлять всех вокруг? Если вы впервые рисуете карандашом или имеете многолетний опыт, мы уверены, что вы найдете здесь множество полезных советов и ресурсов.

Рисуем подарок?

Для каждой способности найдутся люди с природными способностями выше среднего. Это, конечно, может случиться с рисованием, но в целом любой человек, умеющий писать от руки, может научиться рисовать. Не все из нас станут крупными художниками изобразительного искусства, но каждый может приобрести достойные навыки, точно так же, как каждый может научиться плавать или говорить на приличном французском языке, за исключением, конечно, определенных физических недостатков. Фактически, до начала 20 века рисование преподавалось в школе, и в результате образованный человек рисовал очень хорошо.После Первой мировой войны образовательные «эксперты» решили, что рисование — это сложная задача и что лучше оставить их специализированной подготовке художников. От трудного восприятие перешло к загадочному, а затем к невозможному, если у вас нет к этому дара.

Сколько времени нужно, чтобы научиться рисовать?

Поистине удивительные результаты достигаются всего за один-два часа обучения. Более 40 часов практики в соответствии со структурированным систематическим методом позволят вам понять и начать работать над всеми навыками, необходимыми для рисования.По мере практики вы сможете объединить эти элементы в единое целое. В этот момент вы действительно рисуете, а это означает, что у вас есть уверенность в том, что у вас нет недостатка в каких-либо специальных знаниях и что все зависит от вас. Вы все еще можете делать ошибки — исправление: вы будете делать ошибки, но вы знаете, как с ними бороться. Вы чувствуете себя в безопасности, справляясь с задачей. Вы умеете рисовать. Остальное — вопрос практики и энтузиазма.

Как научиться рисовать: этап первый, переучить свой мозг

Если вы заинтересованы в рисовании, но разочарованы результатами своих прошлых усилий, не сдавайтесь.Скорее всего, вы просто не изучили технику, которая вам подходит.

Например, одна из основных причин, по которой люди не могут создать реалистичного изображения, заключается в том, что они еще не научились действительно «видеть» именно то, на что они смотрят. Сообщения, которые наш мозг передает нам, когда мы рисуем, на самом деле мешают нам и совсем не помогают!

Видите ли, ваш мозг сохранил в своей памяти образы губ, глаз, ушей, деревьев, машин, рук и т. Д. И во время сеансов рисования ваш мозг пытается вставить эти образы на передний план вашей памяти.В большинстве случаев в наши рисунки попадает именно это: сохраненные изображения нашего мозга, а не форма, на которую мы на самом деле смотрим на эталонной фотографии.

Эти сохраненные изображения исходят из логического и решающего задачи левого полушария нашего мозга, которое обычно доминирует и не позволяет правому полушарию интерпретировать то, что воспринимается на фотографии, прежде чем левое полушарие «столкнется» с собственный совет, как нарисовать губы или глаза, или любой другой элемент на фотографии. Левое полушарие пытается сказать нам, как рисовать лица, прежде чем мы получим возможность составить собственную интерпретацию того, что мы видим.

Для получения дополнительной информации и полного курса о том, как тренировать свой мозг, чтобы действительно «видеть» и, следовательно, создавать реалистичные рисунки, см. Знаменитую книгу Бетти Эдвардс « Рисование правой стороны мозга ». Эта книга подарит вам невероятные способности к рисованию за считанные часы — серьезно!

В любой другой книге с инструкциями по рисованию некоторые идеи этой книги смешиваются — надеюсь, и обычно без должного признания — с излюбленными приемами писателя и «крутыми» проектами.Никто не проявляет такой же интеллектуальной строгости, подтвержденной практикой, в отсеве проектов, которые руководствуются эго, а не эмпирически оправданы. Многие из них совершенно бесполезны, поскольку не показывают попытки понять дезориентацию ума новичка. Многие из них представляют собой просто красивые книжки с картинками с подписями, за которыми невозможно следить и которые могут только усилить разочарование начинающего читателя. « Рисование на правой стороне мозга » — это просто лучшая из существующих книг по обучению рисованию.

Начните приобретать навыки рисования, которые вы всегда хотели

Совершенно возможно научиться рисовать за несколько недель, просто выполнив серию структурированных упражнений, основанных на коротких лекциях, демонстрациях и сессиях обратной связи. А благодаря магии Интернета это вполне возможно, удобно устроившись дома.

Представляем Джейсена Бэтчелора, иллюстратора, который объединил свои годы обучения и опыт в онлайн-курс, который проведет вас от основных основ рисования до создания потрясающих дизайнов и иллюстраций! Вскоре вы почувствуете, что рисуете с уверенностью, о которой даже не мечтали! Вы не верите? Судите сами, есть полная гарантия возврата денег в течение первых 30 дней с момента покупки курса.

Бесплатные уроки рисования

Узнайте, как рисовать людей, с помощью этих бесплатных видеоуроков, которые научат вас рисовать лица, руки, глаза и многое другое.

Рисование фигуры человека

Правильное определение пропорций при рисовании тела — одна из самых сложных задач, с которыми вы столкнетесь как новичок. В этом 11-минутном уроке рисования вы научитесь рисовать женское тело, охватывая основные аспекты, включая пропорции, плавные линии, формы и позы.

Подход Лумиса к рисованию головы

Еще одно замечательное руководство для начинающих. Это видео объясняет, как рисовать голову под любым углом.

Реалистичный рисунок глаз

Когда вы рисуете лицо, самой важной чертой являются глаза. Глаза — зеркало души: они многое расскажут о возрасте, выражении лица и личности человека. Следующее видео — отличная пошаговая инструкция по рисованию реалистичных глаз.

Научитесь точно рисовать лицо

Научитесь лучше рисовать портреты, следуя пошаговому руководству по рисованию Вэй Хо. Самый простой и распространенный способ нарисовать лицо — начать с глаза и «отрастить» оттуда остальную часть лица.

Как рисовать руки

Многим художникам сложно рисовать руки. Посмотрев советы Джаззы по рисованию, вы обнаружите, что руки не такие твердые, как могло показаться раньше.

Рисунок на правой стороне мозга: окончательный, 4-е издание

Рисование раньше было цивилизованным занятием, таким как чтение и письмо. Его преподавали в начальных школах. Это было демократично. Это было благом к счастью.

—Майкл Киммельман

На протяжении более тридцати лет работа над проектом «Рисование правой стороны мозга » продолжалась.С момента первоначальной публикации в 1979 году я трижды редактировал книгу, причем каждая редакция составляла примерно десять лет: первая в 1989 году, вторая в 1999 году, а теперь и третья версия в 2012 году. В каждый пересмотр моей главной целью было включить улучшения в преподавании, которые мы с моей группой учителей извлекли из непрерывного обучения рисованию на протяжении прошедших лет, а также привносить новейшие идеи и информацию из образования и нейробиологии, которые касаются Рисунок. Как вы увидите в этой новой версии, большая часть исходного материала осталась, поскольку она прошла проверку временем, а я продолжаю уточнять уроки и уточнять инструкции.Вдобавок я делаю несколько новых замечаний о возрастающей значимости правого полушария и удивительной, относительно новой науке, называемой нейропластичностью. Я утверждаю, что цель моей жизни — возможность того, что в государственных школах снова будут преподавать рисование, не только как цивилизованное занятие и благо к счастью, но и как перцептивная тренировка для улучшения творческого мышления.

Сила восприятия

Многие из моих читателей интуитивно поняли, что эта книга не только об обучении рисованию и, конечно, не об Искусстве с большой буквы.Истинный субъект — , восприятие . Да, уроки помогли многим людям развить базовые навыки рисования, и это основная цель книги. Но более крупная основная цель всегда заключалась в том, чтобы сосредоточить внимание на функциях правого полушария и научить читателей, как видеть по-новому, с надеждой, что они обнаружат, как перенести перцептивные навыки на мышление и решение проблем. В образовании это называется «перенос обучения», который всегда считался трудным для обучения, и часто учителя, в том числе и я, надеются, что это просто произойдет.Однако передача обучения лучше всего достигается путем прямого обучения, и поэтому в главе 11 этого пересмотренного издания я поощряю эту передачу, включая некоторые прямые инструкции о том, как навыки восприятия, полученные с помощью рисования, могут использоваться для мышления и решения проблем. в других областях.

Упражнения по рисованию в книге действительно базового уровня, предназначены для начинающих рисовать. Курс предназначен для людей, которые совсем не умеют рисовать, считают, что у них нет таланта к рисованию, и которые считают, что они, вероятно, никогда не научатся рисовать.На протяжении многих лет я много раз говорил, что уроки в этой книге не относятся к уровню искусства, а больше похожи на обучение чтению — больше на азбуку чтения: изучение алфавита, фонетики, слогового письма и т. Д. словарный запас и так далее. И так же, как обучение базовому чтению является жизненно важной целью, потому что навыки чтения передаются во все другие виды обучения, от математики и естественных наук до философии и астрономии, я считаю, что со временем обучение рисованию станет не менее важным навыком. тот, который обеспечивает одинаково передаваемые способности восприятия, чтобы направлять и способствовать пониманию , что означает визуальной и вербальной информации.Я даже рискну и скажу, что мы, возможно, по ошибке положили все наши образовательные яйца только в одну корзину, упустив при этом другие действительно ценные способности человеческого мозга, а именно восприятие, интуицию, воображение и творческие способности. Возможно, Альберт Эйнштейн сказал об этом лучше всего: «Интуитивный ум — это священный дар, а рациональный ум — верный слуга. Мы создали общество, которое чтит слугу и забыло о дарах ».

Скрытый контент

Примерно через шесть месяцев после публикации оригинальной книги в 1979 году у меня был странный опыт, когда я внезапно осознал, что книга, которую я думал, что написал, содержит другое содержание, о котором я не знал.Это скрытое содержание было тем, чего я не знал, я знал: я нечаянно определил базовые составляющие навыков глобального навыка рисования. Я думаю, что отчасти это содержание было скрыто от меня в самой природе художественного образования в то время, когда уроки рисования были сосредоточены на таких предметах, как «Рисование натюрморта», «Рисование пейзажа» или «Рисование фигур». »Или на средствах рисования, таких как уголь, карандаш, перо и тушь, тушь или смеси средств массовой информации.

Но моя цель была другой: мне нужно было дать моим читателям упражнения, которые вызовут когнитивный сдвиг в правое полушарие — сдвиг, похожий на тот, который вызван рисунком вверх ногами: «обманом» доминирующее левое полушарие заставит его упасть. вне задачи.Я остановился на пяти дополнительных навыках, которые, казалось, имели тот же эффект, но в то время я думал, что должны быть другие базовые навыки — может быть, десятки из них.

Затем, через несколько месяцев после того, как книга была опубликована, во время преподавания в классе, она поразила меня как ага ! Что для того, чтобы научиться рисовать реалистичные изображения наблюдаемых предметов, это были пять дополнительных навыков — их не было больше. Я случайно выбрал из множества аспектов рисования несколько фундаментальных навыков, которые, как я думал, могут быть тесно связаны с эффектом перевернутого рисования.И пять навыков, как я понял, не были навыками рисования в обычном смысле; они были основополагающими, фундаментальными навыками видения : как воспринимать границы, пространства, отношения, свет и тени, а также гештальт . Как и в случае с Азбукой чтения, это были навыки, которые вам нужно было иметь, чтобы рисовать любой предмет.

Я был в восторге от этого открытия. Я подробно обсудил это с моими коллегами и просмотрел старые и новые учебники по рисованию, но мы не нашли никаких дополнительных фундаментальных основных компонентов глобального навыка базового реалистичного рисования — рисования своих восприятий.После этого открытия мне пришло в голову, что рисованию, возможно, можно было бы быстро и легко научиться и учиться, а не растягивать его на долгие годы, как это было в настоящее время в художественных школах. Моей целью внезапно стало «рисовать для всех», а не только для обучающихся художников. Ясно, что базовая способность рисовать не обязательно ведет к «прекрасному искусству», которое можно найти в музеях и галереях, точно так же, как базовая способность читать и писать неизбежно ведет к литературному величию и опубликованным литературным произведениям.Но я знал, что обучение рисованию ценится как детьми, так и взрослыми. Таким образом, мое открытие привело меня в новых направлениях, в результате чего в 1989 г. была выпущена редакция Drawing on the Right Side of the Brain , в которой я сосредоточился на объяснении своего понимания и предположении, что люди, которые никогда не могли рисовать, могли научиться рисовать ну очень быстро.

Впоследствии мы с коллегами разработали пятидневный семинар из сорока часов преподавания и обучения (восемь часов в день в течение пяти дней), который оказался на удивление эффективным: студенты приобрели базовые навыки рисования на довольно высоком уровне. за это короткое время и получили всю информацию, необходимую для продолжения рисования.Поскольку рисование воспринимаемых предметов — это всегда одна и та же задача, всегда требующая пяти основных компонентных навыков, они могли перейти к любому предмету, научиться использовать любые или все средства рисования и развить навык, насколько захотят. Они также могли применить свои новые визуальные навыки к мышлению. Становились очевидными параллели с обучением чтению.

В течение следующего десятилетия, с 1989 по 1999 год, связь перцептивных навыков с общим мышлением, решением проблем и творчеством стала для меня более важным направлением, особенно после публикации моей книги 1986 года Рисование художника внутри .В этой книге

я предложил «письменный» язык для правого полушария: язык линий, выразительный язык самого искусства. Идея использования рисунка для помощи в мышлении оказалась весьма полезной на уроке творчества, который я разработал для студентов университетов, и на небольших корпоративных семинарах по решению проблем.

Затем, в 1999 году, я снова пересмотрел Рисунок на правой стороне мозга , снова включив в него то, что мы узнали за годы обучения пяти основным навыкам и уточнения уроков.Я особенно сосредоточился на навыке прицеливания (пропорции и перспектива), который, возможно, является наиболее сложным компонентом навыка для обучения на словах из-за его сложности и его зависимости от принятия учащимися парадокса, всегда анафемы для логической концепции. левое полушарие. Кроме того, я рекомендовал использовать навыки восприятия, чтобы «увидеть» проблемы.

Теперь, с этой третьей версией, выпущенной в 2012 году, я хочу прояснить в меру своих возможностей глобальную природу рисования и связать базовые навыки рисования с мышлением в целом и с творчеством в частности.Во многих культурах, как в Соединенных Штатах, так и во всем мире, много говорят о творчестве и нашей потребности в инновациях и изобретениях. Есть много предложений попробовать то или другое. Но мельчайших деталей того, как именно стать более креативным, серьезно не хватает. Наша образовательная система, похоже, стремится исключить все до последнего кусочка творческой перцептивной тренировки правого полушария мозга, при этом уделяя слишком большое внимание навыкам, которые лучше всего достигаются левым полушарием мозга: запоминанию дат, данных, теорем и событий с целью их прохождения. стандартизированные тесты.Сегодня мы не только проверяем и оцениваем наших детей, но и не учим их видеть и понимать глубокий смысл того, что они изучают, или воспринимать взаимосвязанность информации о мире. Действительно, пора попробовать что-то другое.

К счастью, судя по недавним сообщениям, ситуация меняется. Небольшая группа ученых-когнитивистов из Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе рекомендует называть «перцептивное обучение» лекарство от наших неудачных образовательных практик.Они выражают надежду, что такое обучение будет перенесено в другие контексты, и они добились определенных успехов в переносе. Однако сообщение новостей обескураживало: «В образовании, наводненном компьютеризированными обучающими инструментами и пилотными программами всех видов, будущее таких перцептивных усилий обучения далеко не определено. Ученые до сих пор не знают, как лучше всего тренировать перцептивную интуицию и для каких конкретных принципов она лучше всего подходит. И такие инструменты, если они каким-либо образом включены в учебные программы, будут предметом суждения учителей.

Я хотел бы предположить, что у нас уже есть лучший способ тренировать навыки восприятия: он смотрел нам в глаза на протяжении десятилетий, и мы не принимали (или не хотели, или не могли) принять его. Я думаю, что это не совпадение, что, поскольку рисование и искусство в целом неуклонно сокращались в школьных программах с середины двадцатого века, образовательные достижения учащихся в Соединенных Штатах также снизились до такой степени, что теперь мы уступаем Сингапуру. , Тайвань, Япония, Республика Корея, Гонконг, Швеция, Нидерланды, Венгрия и Словения.

В 1969 году перцептивный психолог Рудольф Арнхейм, один из самых читаемых и уважаемых ученых двадцатого века, писал:

«Искусствам пренебрегают, потому что они основаны на восприятии, а к восприятию пренебрегают, потому что это не предполагается. задействовать мысль. Фактически, преподаватели и администраторы не могут оправдать уделение искусству важного места в учебной программе, если они не понимают, что искусство является самым мощным средством усиления перцептивного компонента, без которого продуктивное мышление невозможно во всех областях академического обучения.

«Что нужно больше всего, так это не больше эстетики или более эзотерических руководств по художественному образованию, а убедительный аргумент в пользу визуального мышления в целом. Разобравшись в теории, мы можем попытаться на практике исцелить нездоровый раскол, который мешает тренировке силы мышления ».

Рисование действительно включает мысль, и это действенный и действенный метод тренировки восприятия. А перцептивные знания могут повлиять на обучение по всем дисциплинам. Теперь мы знаем, как быстро научить рисованию.Мы знаем, что обучение рисованию, как и обучение чтению, , а не , зависит от чего-то, что называется «талантом», и что при правильном обучении каждый человек может освоить этот навык. Кроме того, при правильном обучении люди могут научиться передавать базовые перцепционные компоненты рисования в другие формы обучения и в общее мышление. И, как сказал Майкл Киммельман, обучение рисованию — это благо к счастью, панацея от утомительной и нетворческой рутины стандартизированных тестов, которые приняли наши школы.

Наши два разума и современная многозадачность

Сегодня, когда исследования расширяются, а стили обработки информации и склонности полушарий становятся все более ясными, уважаемые ученые признают функциональные различия как очевидные и реальные, несмотря на то, что и то, и другое полушария, по-видимому, в большей или меньшей степени участвуют в любой человеческой деятельности. И остается много неясности в отношении причины глубокой асимметрии человеческого мозга, о которой мы, кажется, осознаем на уровне языка.Выражение «У меня двоякое мнение по этому поводу» ясно указывает на нашу человеческую ситуацию. Однако у наших двух умов не было равного игрового поля: до недавнего времени язык доминировал во всем мире, особенно в таких современных технологических культурах, как наша. Визуальное восприятие было более или менее само собой разумеющимся, почти не требуя особого внимания или образования. Однако теперь компьютерные ученые, пытающиеся воспроизвести человеческое зрительное восприятие, находят это чрезвычайно сложным и медленным. После десятилетий усилий ученые наконец-то добились распознавания лиц с помощью компьютеров, но чтение значения изменений в выражении лица, мгновенно и без усилий выполняемое правым полушарием, потребует гораздо больше времени и усилий.

Между тем визуальные образы повсюду, а визуальная и вербальная информация конкурирует за внимание. Постоянная многозадачность, связанная с перегрузкой информации, бросает вызов способности мозга быстро переключать режимы или одновременно работать с обоими режимами ввода. Недавний запрет на отправку текстовых сообщений во время вождения иллюстрирует проблему, с которой мозг не может одновременно обрабатывать два вида информации. Это признание того, что нам необходимо найти продуктивные способы использования обоих режимов, возможно, объясняет, почему воспроизведение процессов правого полушария только сейчас становится важным и даже, возможно, критическим.

Осложнение: мозг, который изучает сам себя

Как отметили многие ученые, исследования человеческого мозга осложняются тем фактом, что мозг пытается понять сам себя. Этот трехфунтовый орган, пожалуй, единственный кусочек материи в нашей Вселенной — по крайней мере, насколько нам известно, — который наблюдает и изучает себя, задается вопросом о себе, пытается проанализировать, как он делает то, что он делает, и пытается максимизировать свои возможности. Эта парадоксальная ситуация, несомненно, вносит свой вклад в глубокие загадки, которые все еще остаются, несмотря на быстро расширяющиеся научные знания.Одно из самых обнадеживающих новых открытий, сделанных человеческим мозгом в отношении самого себя, заключается в том, что он может физически изменять себя, изменяя привычный образ мышления, сознательно подвергая себя новым идеям и распорядкам, а также приобретая новые навыки. Это открытие привело к появлению новой категории нейробиологов, нейропластиков, которые используют микроэлектроды и сканирование мозга для отслеживания сложных мозговых карт нейронных коммуникаций и наблюдали, как мозг пересматривает свои нейронные карты.

Пластичность мозга: новый взгляд на талант

Эта концепция пластичного мозга, мозга, который постоянно меняется с опытом, который может реорганизовывать, трансмутировать и даже разрабатывать новые клетки и новые клеточные связи, находится в прямой противоположности.

в соответствии с предыдущими суждениями о человеческом мозге как о чем-то более похожем на зашитую машину, с его частями, генетически детерминированными и неизменными, за исключением развития в раннем детстве и ухудшения в старости.Для таких учителей, как я, наука о пластичности мозга одновременно захватывающая и обнадеживающая — захватывающая, потому что она открывает огромные новые возможности, и обнадеживающая, потому что идея о том, что обучение может изменить образ жизни и мышления людей, всегда была целью образования. . Теперь, наконец, мы можем выйти за рамки идей фиксированных пределов интеллекта и особых подарков для немногих счастливчиков и искать новые способы повышения потенциальной способности мозга.

Одним из захватывающих новых горизонтов, которые открывает пластичность мозга, является возможность подвергнуть сомнению концепцию таланта , особенно концепции художественного таланта и творческого таланта.Нигде идея жестко запрограммированного мозга с его понятием данного или не данного таланта не была так широко распространена, как в области искусства, и особенно в рисовании, потому что рисование — это навык начального уровня для всех визуальных образов. искусства. Распространенное замечание: «Рисование? Не в этой жизни! Я даже прямую не могу нарисовать! » о нем до сих пор регулярно заявляют с полной убежденностью многие взрослые и, что еще более удручающе, многие дети в возрасте восьми или девяти лет, которые пытались и, к сожалению, сочли неудачными свои попытки сформировать свое восприятие.Причиной такой ситуации часто бывает категоричное заявление: «У меня нет художественного таланта». И все же теперь мы знаем, из знаний о пластичности мозга и из десятилетий работы меня и многих других в этой области, что рисование — это просто навык, которому может научить любой здравомыслящий человек, который изучил другие навыки, такие как как чтение, письмо и арифметика.

Рисование, однако, не считается важным навыком в том смысле, в котором три «Р» рассматриваются как необходимые жизненные навыки. Это, возможно, считается второстепенным навыком, приятным для развлечения или хобби, но, безусловно, не обязательным.И все же каким-то образом на каком-то уровне мы чувствуем, что игнорируется что-то важное. Удивительно, но люди часто приравнивают отсутствие навыков рисования к недостатку творческих способностей, даже если они могут быть очень креативными в других сферах своей жизни. И важность восприятия часто проявляется в словах, которые мы говорим, фразах, которые говорят о видении и восприятии. Когда мы наконец что-то понимаем, мы восклицаем: «Теперь я это вижу!» Или, когда кто-то не понимает, мы говорим, что человек «не видит леса за деревьями» или «не понимает изображения».Это означает, что восприятие важно для понимания, и мы надеемся, что каким-то образом научимся воспринимать, но это навык без класса и без учебной программы. Я предлагаю рисовать в качестве учебной программы.

Народное образование и искусство

Рисование, конечно, не единственное искусство, которое тренирует перцептивное мышление. Музыка, танцы, драма, живопись, дизайн, скульптура и керамика — все это жизненно важно, и все это должно быть восстановлено в государственных школах. Но я буду откровенен: даже если бы была воля, этого не было бы, потому что это было бы слишком дорого в нашу эпоху постоянно уменьшающихся ресурсов для государственного образования.Музыка требует дорогостоящих инструментов, танец и драма требуют постановки, а костюмы, скульптуры и керамики требуют оборудования и принадлежностей. Хотя я бы хотел, чтобы это было иначе, дорогостоящие программы изобразительного и исполнительского искусства, которые были прекращены давно, не будут восстановлены. И стоимость — не единственный сдерживающий фактор. За последние сорок лет многие педагоги, лица, принимающие решения, и даже некоторые родители стали рассматривать искусство как второстепенное и, давайте смотреть правде в глаза, легкомысленное, особенно изобразительное искусство с их коннотацией «голодающего художника» и ошибочное представление о необходимом таланте.

Единственный предмет искусства, который мы могли бы легко освоить, — это рисование, навык, который является базовым для тренировки зрительного восприятия и, следовательно, является предметом начального уровня — азбукой — построения перцептивных навыков. Среди людей, выступающих против художественного образования, рисование не избегает ярлыка легкомыслия, но его можно учить. Для рисования нужны простейшие материалы — бумага и карандаши. Для этого требуется минимум простого оборудования и никаких специальных помещений или построек. Самым важным требованием является учитель, который умеет рисовать, знает, как обучать основным перцепционным навыкам рисования, и знает, как передать эти навыки в другие области.Из всех искусств рисование — это то, что не может быть использовано в сегодняшних стремительно сокращающихся школьных бюджетах. И большинство родителей очень поддержат, если их дети приобретут реальные, существенные навыки рисования, в отличие от более обычных «выразительных» манипуляций с материалами, модных в последние десятилетия. В возрасте от семи до девяти лет дети стремятся научиться, «как делать вещи реальными» в своих рисунках, и они могут научиться рисовать при соответствующем обучении. Если бы преподаватели нашли волю, выход был бы.- Этот текст относится к изданию в твердом переплете.

Основы рисования: рисование без символов с правой стороны мозга

В качестве дополнения к нашей статье в зимнем выпуске журнала Drawing за 2007 год мы предлагаем более подробный обзор мастерской по рисованию Брайана Бомейслера с расширенной версией статьи, дополнительными изображениями студенческих работ и другими фотографиями семинара. .

Стефани Каплан

Брайан Бомейслер увлечен человеческим мозгом, то есть его правой стороной. Сын Бетти Эдвардс, автора книги Drawing on the Right Side of the Brain (JP Tarcher, Лос-Анджелес, Калифорния), Бомейслер предлагает семинары и классы, которые обучают основным навыкам рисования, основанным на философии Эдварда, как объясняется в предисловии к ней. всем известная книга. «Моя предпосылка заключается в том, что разработка нового способа зрения, задействующего функции правого полушария вашего мозга, может помочь вам научиться рисовать», — пишет она.Правое полушарие мозга, как поясняет текст, контролирует невербальное, пространственное и интуитивное мышление, в то время как левое полушарие контролирует вербальные, аналитические и символические мыслительные процессы.

Принимая во внимание посылку своей матери, Бомейслер пригласил 12 энергичных студентов со всей страны в свою домашнюю студию на Манхэттене на пятидневный семинар.Хотя студенты представляли самые разные профессии, все они разделяли общую цель: научиться хорошо рисовать. Он поприветствовал студентов, объявив: «Могу заверить вас, что вы научитесь рисовать в этом классе», и объяснил, что в рисовании задействовано всего пять навыков, все пять из которых послужат основой для семинара. Пять наборов навыков Бомейслера: восприятие краев с использованием линии или контурного чертежа , восприятие пространств в чертеже с использованием отрицательного пространства восприятие взаимосвязи углов и пропорций, также известное как прицеливание , восприятие света и тени с использованием световой логики и восприятие всего, или гештальт , который включает в себя четыре предыдущих навыка восприятия.

Каждый день семинара начинался с лекции, за которой следовала демонстрация.Затем студенты рисовали до конца дня и закончили короткой критикой. Хотя пара учеников ранее пыталась выполнить упражнения из Рисование правой стороны мозга , большинство из них не были знакомы с призывом Бомейслера задействовать правую часть своего мозга для рисования. «Левое полушарие постоянно мешает вашему восприятию того, что вы видите, — объяснил он во время лекции в первое утро. — Вы работаете с символами, а символы приходят из левого полушария.«Ключ к успешному рисованию, — подчеркнул он, — это заставить мозг отойти от символов, например, посмотреть на человеческий нос и на самом деле нарисовать то, как он выглядит, вместо того, чтобы рисовать форму, которую мозг ассоциирует с носом. символическое, рациональное левое полушарие мозга хочет доминировать в творческом процессе, Бомейслер вооружил студентов арсеналом инструментов, чтобы обмануть их левое полушарие, чтобы они стали подчиняться их пространственному, интуитивному правому полушарию, тем самым позволяя учащимся рисовать то, что они на самом деле видят.

Студенты начали семинар с трех упражнений, которые продемонстрировали первое в списке навыков рисования Бомейслера — восприятие контура: автопортрет перед инструктажем, слепой контур руки и рисунок вазы / лица. Бомейслер использовал автопортреты перед обучением, чтобы определить возраст, в котором ученики перестали учиться рисовать. Судя по количеству символов, использованных на каждом портрете, Бомейслер предположил, что способности в комнате варьируются от примерно 10 лет до навыков взрослого.Слепые контуры своих рук заставляли студентов сознательно переключаться на использование правого полушария своего мозга. Правая сторона была задействована, потому что ученики рисовали очень медленно, следуя линиям на ладони, не глядя на то, что они рисовали. Студенты также выполнили упражнение ваза / лицо, в котором им нужно было скопировать лицо в противоположном направлении, чтобы создать симметричную форму вазы в середине двух лиц. Цель этого упражнения состояла в том, чтобы проиллюстрировать, как вербальное левое полушарие мозга часто указывает ученикам рисовать лица, что приводит к однобоким и символическим рисункам.Во время обсуждения упражнения один ученик сразу заметил решение проблемы: «Выкинь надписи на лице и не думай о том, что делаешь. Как только я нарисовал среднюю вазу, все стало хорошо».

Во время упражнения ваза / лицо ученики обнаружили важность отрицательного пространства. Бомейслер похвалил негативное пространство как «один из невысказанных секретов рисования», — сказал он. «Все художники используют его в своих рисунках, и они используют его ясно и содержательно. Негативное пространство — это способ не называть что-то.Учиться рисовать негативное пространство вокруг объекта оказалось полезным для студентов, потому что, делая это, они концентрировались на отношениях между формами, а не полагались на уже существующие символы.

Чтобы освоить использование негативного пространства, ученики завершили рисунок стула после просмотра демонстрации Бомейслера, используя видоискатель из оргстекла, чтобы оценить базовую единицу негативного пространства, отметив эту единицу в видоискателе фломастером.Он заверил студентов, что видоискатель — временный, но необходимый костыль. «Визуальная оценка — часть этого навыка, — подчеркнул он. — Со временем вы избавитесь от этих инструментов и будете использовать только свои руки в качестве видоискателя». Тонировав свою бумагу графитовой палочкой, Бомейслер перенес единицу отрицательного пространства из видоискателя на бумагу, измерив ее как единицу с помощью измерителя пропорций — еще один инструмент для начинающих — и присвоив единице значение, чтобы ее можно было использовать для Измерьте отношения между отрицательными пространствами, окружающими стул.Эта базовая единица измерения была увеличена по сравнению с ее размером в реальной сцене, чтобы обеспечить правильную композицию и пропорции на рисунке. Бомейслер объяснил: «Масштаб другой, но отношения те же». Он также предложил студентам стереть графитовый фоновый тон, чтобы создать негативное пространство. Чтобы еще больше укрепить концепцию отрицательного пространства, Бомейслер умно посоветовал: «Когда вы уезжаете отсюда сегодня, я хочу, чтобы вы обратили внимание на отрицательное пространство в Нью-Йорке. Между зданиями есть самые красивые отрицательные пространства.«

Вооружившись новыми знаниями о линиях и негативном пространстве, студенты выполнили еще три упражнения по рисованию: рисование части студии или пейзажного вида с крыши Бомейслера, профильный рисунок сокурсника и постинструкторское самоуправление. -портрет.Первое упражнение по рисованию научило участников искусству прицеливания, чтобы задокументировать точную перспективу на своих рисунках, а рисунок профиля привнес затенение или восприятие света и тени. Тем не менее, автопортреты, сделанные после обучения в последний день семинара, были наиболее показательными, поскольку они продемонстрировали, что студенты приобрели новые навыки и расслабились в своем собственном стиле рисования. Студенты взяли первые четыре навыка рисования Бомейслера и объединили их, чтобы достичь его пятого: восприятие предмета в целом, или гештальт, и использование правого полушария для реалистичного рисования без использования символов.Чтобы завершить портрет, ученики сели перед зеркалами, приклеенными к стене, с лампами, сияющими на их лицах, чтобы создать сильный свет и тени. Хотя многие студенты боролись за то, чтобы точно запечатлеть свой нос или подбородок, финальные портреты продемонстрировали значительные улучшения по сравнению с портретами, выполненными в первый день семинара. Это было достигнуто за счет отказа от использования символов в рисунках и включения пяти важнейших навыков, которые выявил Бомейслер.

Когда ученики собрали свои принадлежности и поблагодарили Бомейслера за его уроки, многие выразили новое понимание того, как избегать использования символов в своих рисунках, и покинули семинар, взволнованные, чтобы вывести свои рисунки на новый уровень.Мария Моска, посетившая семинар по совершенствованию своих навыков рисования для дипломной работы по ландшафтному дизайну, отметила: «Я пришла в понедельник утром, чувствуя безнадежность из-за полного отсутствия у меня способностей к рисованию; я вышла в пятницу днем, чувствуя себя бодрой и счастливой. новые навыки «. Она продолжила: «Брайан дал мне набор инструментов и техник — как знаний, так и физических, — которые позволили мне преодолеть мою неуверенность в том, что я могу положить карандаш на бумагу». Студент Майкл Замагиас согласился: «Он великий учитель.Он упрощает сложные процессы, разбивая их на простые шаги. Для меня каждый день урок был ярким; Я сравнил это с аллегорией Платона о пещере: как только вы теряете свои предвзятые представления об искусстве, вы видите с ясностью ».

Нравится то, что вы читаете? Станьте подписчиком Drawing сегодня!

ресурсов для рисования фигур для тех, кто не может пойти в ателье | Роб Левин

На канале Jeff Watts Atelier есть потрясающий контент (а также платные ресурсы для онлайн-обучения, если у вас есть бюджет и время).В связи с изучением этого процесса рисования рисунка , о котором мы говорили, я счел чрезвычайно полезным увидеть Эрика Гиста, учителя в ателье, выполняющего рисунок в короткометражке, поскольку у них другой подход, чем у ранее упомянутых учителей, с большим количеством ритмов и абстракций Рейли в сочетании с определенными подходами, которые кажутся совершенно уникальными для их школы.

Пропорции и измерение

Как я упоминал ранее, начальный рисунок жеста должен сохранять некоторое подобие пропорций.Сделать это для новичка очень сложно, поскольку вы пытаетесь сохранить некую эфирную плавность своих линий (что кажется, что это требует более свободного и свободного духа в подходе), при этом сохраняя точность (обычно более интеллектуальную, если не анальная ретентивная активность). В течение нескольких часов изучения любых фигур, рисовавших видеодемонстрации, которые я мог найти, я пришел к выводу, что продвинутые практики научились проводить своего рода сокращенные и интуитивно понятные сравнительные измерения быстро и без усилий, чтобы не исключать их из потока.Очевидно, что у них большой пробег, и поэтому их пропорции инстинктивно точны. Но все равно они постоянно исправляют и без стыда подгоняют . Со всеми этими невзрачными разговорами об интуитивно понятном измерении я могу по крайней мере предоставить ссылку на очень короткое, но информативное видео о методах измерения, сделанное замечательным инструктором по рисованию и практикующим Роном Леменом (вам также может понравиться этот минутный клип, который дополняет видео Кирка Шинмото. Урок управления линией из ранее в статье.Он показывает, как практиковать то, что он называет 4 линии ().

Круги Ftw!

В связи с самым первым видео, которое я связал по управлению линиями, вот хорошая статья Рона Лемена о том, как практиковаться в рисовании кругов и эллипсов. Это всегда было проклятием в моем рисовании!

Вдохновение

Во многом то, сможет ли человек добиться успеха в рисовании, в целом, зависит от его приверженности и способности научиться действительно просто получать удовольствие от процесса постепенного обучения.Я считаю, что эта цитата Стива Хьюстона из его книги «Рисование фигур для художников: каждая отметка на счету» соответствует тому, что доктор прописал:

Какова бы ни была ваша мечта, попробуйте следующее: рисуйте по пять минут в день. Нарисуйте трубку. Нарисуйте фигуру. Нарисуйте глаз фигуры или что-то еще, что вы можете нарисовать за пять минут. Делайте это в течение двух недель и только это. Если вы пропустите день или два, простите себя и начните заново. Когда вы добьетесь этого, делайте это по десять минут в день. Сделайте это еще на неделю. Странная и удивительная вещь в человеческом состоянии заключается в том, что каждому из нас нужно мотивировать себя, чтобы стать тем человеком, которым мы действительно хотим быть.Мотивировать! Обычно речь идет о формировании хороших привычек и построении бесчисленных мелких улучшений: улучшении ремесла, рабочих привычек, время от времени сокращать себе перерыв.

Вот интервью Проко с г-ном Хьюстоном о росте как художника, которое я также нашел весьма вдохновляющим.

Есть пара инструкторов, которые регулярно публикуют снимки процесса рисования фигур в Instagram, и эти изображения являются отличным дополнением к вашей учебе. Рамон Александр Уртадо — художник и преподаватель из Лос-Анджелеса, а Уилл Уэстон — профессор развлекательного искусства; Арт-центр, Пасадена, Калифорния.Кевин Весте — профессор и художник. Джейкоб Дейн — художник из Сан-Франциско, преподает рисунок и живопись в Академии художеств Сан-Франциско.

Подкасты: Gently Does It (Джон Далтон, также есть хорошая статья, посвященная «Живым мастерам») и The Studio представляют множество замечательных современных художников-фигураторов, и вам обязательно стоит посетить их сайты, чтобы найти еще больше удивительного вдохновения.

Timed Poses

CroquisCafe и New Masters Academy имеют огромную базу данных удивительных ресурсов для рисования поз для повседневного рисования.Ничто не сравнится с рисованием вживую, но это еще один лучший вариант, если вы рисуете по фигуре.

Честь быть неправым

Я нашел много учителей и мастеров, которые, так или иначе, намекают на процесс рисования или рисования, включающий партии толкания / вытягивания или постоянной корректировки и исправления, по сути дела принятие того факта, что в процессе рисования или раскрашивания вы получите некоторые недостатки в исходной выкладке или эскизе, и это нормально.Исправление и уточнение должны быть встроены в процесс. Художница и учительница Шэрон Спранг прекрасно говорит об этом в своей беседе в подкасте «Предлагаемое пожертвование», выпуск 26:

Я учу их уважать свою неправоту, что единственный способ быть правым — это сравнение и противопоставление (с живой моделью) значит, они ошибаются; и просто научитесь постоянно ошибаться … вы не можете правильно рисовать, вы не можете быть правильными с ценностью, вы не можете быть правильными с цветом — вы должны сначала ошибиться, чтобы увидеть, что правильно.

Практика

Это не ракетостроение, требующее усердной практики, чтобы добиться удовлетворительных улучшений, но что мы должны практиковать, чтобы улучшить рисование фигур? Я собираюсь ответить на этот вопрос, поскольку, вероятно, имеет значение, где вы находитесь в своем собственном путешествии, но вот интересное видео от Proko Best Drawing Exercises — Asking Pros. Мое мнение заключалось в том, что для рисования, жестов, управления линиями и комфорта с формами (с их рисованием, а также упрощением органических форм до сфер, прямоугольников, эллипсов и т. Д.) — это основные вещи, которые должен освоить новичок. Чтобы мы никогда не заблуждались, я предлагаю составить небольшой контрольный список для себя. Вот мой:

Очевидно, что сделать все это за один день довольно сложно, поэтому я стараюсь изо всех сил и чередую их по дням, как в тренажерном зале (например, день груди и спины, день ног и пресса. и т. д.)

Обзор: новый рисунок в правой части рабочей тетради

Те из вас, кто читал мой урок о том, как создавать комиксы, знают, что вам не нужно уметь рисовать, чтобы создавать комиксы.Но есть и те из вас, кто хочет уметь рисовать.

Некоторые из вас могут не знать, с чего начать. Некоторые из вас могут решить поискать книги в местной библиотеке или книжном магазине в дружественном районе. Но с таким количеством книг бывает сложно выбрать что-то, что научит вас каким-либо прочным навыкам рисования. Вы хотите научиться рисовать, чтобы делать презентабельные комиксы. Какой текст выбрать?

Я определенно могу порекомендовать номер «Новый рисунок на правой стороне учебника для мозга» Бетти Эдвардс (Tarcher / Putnam, 2002).

Доктор Бетти Эдвардс написала учебник с тем же названием, а также обучающий VHS / DVD. Они вам не нужны, так как . Новый рисунок на правой стороне рабочей тетради может стоять сам по себе. Тем не менее, они могут быть полезны — видео полезно, а в книге больше говорится о теориях доктора Эдвардса. Хорошо, некоторые из вас задаются вопросом, почему вам должна быть интересна эта книга. Насколько это хорошо?

Это совсем не хорошо … эта книга исключительная !!! Методика обучения основана на докт.Теория Эдвардса о двух сторонах человеческого мозга. У нашего мозга есть левое и правое полушарие. Левое полушарие в основном вербально, а правое полушарие — зрительное. Теория объясняет, что большинство людей создают «детские» рисунки, потому что они используют левое полушарие мозга, а не правое. Фактическая теория более подробно описана в книге « Новый рисунок на правой стороне мозга» , так что обратитесь к ней для получения более подробной информации.

Цель этой книги — научить вас переключаться на правое полушарие вашего мозга, когда вы рисуете.Для этого в книге содержится сорок упражнений. Эти упражнения разделены на пять разделов, охватывающих пять основных навыков рисования: восприятие границ, восприятие пространств, восприятие отношений, восприятие света и тени и восприятие гештальта.

Рабочая тетрадь поставляется с пластиковым видоискателем, который используется при выполнении некоторых упражнений. Другие материалы, которые вам понадобятся для упражнений в Новый рисунок в правой части рабочей тетради для мозга , относительно легко найти / дешево купить, например, карандаши, ластики, графитовые палочки и т. Д.

Упражнения варьируются от начала с автопортрета и наброска руки до более разнообразных задач, таких как рисование морщин на руке, рисование двери, рисование негативного пространства, копирование шедевров и т.