Особая благодарность

Спасибо каждому художнику YouTube i за это руководство, создавшее все эти замечательные уроки рисования!

Поддержите каналы этих исполнителей на YouTube ниже — и не забудьте подписаться на и нажать эту кнопку «Нравится»!

Художники-рисовальщики YouTube

YouTube-художников-рисовальщиков в порядке появления: ◾ Florialuna◾ Let’s Draw with BeeJayDeL Lucas Peinador◾ RapidFireArt◾ RODGON THE ARTIST◾ Proko◾ Virtual Instructor◾ Markcrilley◾ Ericanthonyj◾ Jescia Hopper◾ Silvie Mahdalathe Art Of Wei◾ Sinixgoober Design◾ Erikoober ◾ Veri Apriyatno Ergojosh◾ Тим Ли Майкл◾ Mr.New’s Art Class◾ REIQ◾ Dan Beardshaw◾ Brian Proctor◾ Robert Marzulloz Draw It, Too! ◾ Christina Lorre’ Kuzomari◾ Love2DrawManga◾ Bardot Brush◾ Mikeymegamega◾ Xabio Arts

Руководства \ Processing.org

Как рисовать — учебные ресурсы и руководства

Хотели бы вы научиться рисовать потрясающие произведения искусства и начать удивлять всех вокруг? Если вы впервые рисуете карандашом или имеете многолетний опыт, мы уверены, что вы найдете здесь множество полезных советов и ресурсов.

Рисуем подарок?

Для каждой способности найдутся люди с природными способностями выше среднего. Это, конечно, может случиться с рисованием, но по большому счету любой человек, умеющий писать от руки, может научиться рисовать. Не все из нас станут крупными художниками изобразительного искусства, но каждый может приобрести достойные навыки, точно так же, как каждый может научиться плавать или прилично говорить по-французски, за исключением, конечно, определенных физических недостатков. Фактически, до начала 20 века рисование преподавалось в школе, и в результате образованный человек рисовал очень хорошо.После Первой мировой войны образовательные «эксперты» решили, что рисование — это сложная задача и что лучше оставить их специализированной подготовке художников. От трудного восприятие перешло к загадочному, а затем к невозможному, если у вас нет к этому дара.

Сколько времени нужно, чтобы научиться рисовать?

Поистине удивительные результаты достигаются всего за один-два часа обучения. Более 40 часов практики с использованием структурированного систематического метода позволят вам понять и начать работать над всеми навыками, необходимыми для рисования.По мере практики вы сможете объединить эти элементы в единое целое. В этот момент вы действительно рисуете, а это означает, что у вас есть уверенность в том, что у вас нет недостатка в каких-либо специальных знаниях и что все зависит от вас. Вы все еще можете делать ошибки — исправление: вы будете делать ошибки, но вы знаете, как с ними бороться. Вы чувствуете себя в безопасности, справившись с задачей. Вы умеете рисовать. Остальное — вопрос практики и энтузиазма.

Как научиться рисовать: этап первый, переучить свой мозг

Если вы заинтересованы в рисовании, но разочарованы результатами своих прошлых усилий, не сдавайтесь.Скорее всего, вы просто не изучили технику, которая вам подходит.

Например, одна из основных причин, по которой люди не могут создать реалистичного изображения, заключается в том, что они еще не научились действительно «видеть» именно то, на что они смотрят. Сообщения, которые наш мозг передает нам, когда мы рисуем, на самом деле мешают нам и совсем не помогают!

Видите ли, ваш мозг сохранил в своей памяти образы губ, глаз, ушей, деревьев, машин, рук и т. Д. И во время сеансов рисования ваш мозг пытается вставить эти образы на передний план вашей памяти.В большинстве случаев в наши рисунки попадает именно это: сохраненные изображения нашего мозга, а не форма, на которую мы на самом деле смотрим на нашей эталонной фотографии.

Эти сохраненные изображения поступают из логического и решающего задачи левого полушария нашего мозга, которое обычно является доминирующим и не позволяет правому полушарию интерпретировать то, что воспринимается на фотографии, прежде чем левое полушарие «столкнется» с собственный совет, как нарисовать губы или глаза, или любой другой элемент на фотографии. Левое полушарие пытается сказать нам, как рисовать лица, прежде чем мы получим возможность составить собственную интерпретацию того, что мы видим.

Для получения дополнительной информации и полного курса о том, как тренировать свой мозг, чтобы действительно «видеть» и, следовательно, создавать реалистичные рисунки, см. Известную книгу Бетти Эдвардс « Рисование правой стороны мозга ». Эта книга подарит вам невероятные способности к рисованию за считанные часы — серьезно!

В любой другой книге с инструкциями по рисованию некоторые идеи этой книги смешиваются — надеюсь и обычно без должного признания — с излюбленными приемами писателя и «крутыми» проектами.Ни один из них не проявляет такой же интеллектуальной строгости, основанной на практике, в отсеве проектов, которые руководствуются эгоизмом, а не эмпирически оправданы. Многие из них совершенно бесполезны, поскольку не показывают попытки понять дезориентацию ума новичка. Многие из них представляют собой просто красивые книжки с картинками с подписями, за которыми невозможно следить и которые могут только усилить разочарование начинающего читателя. « Рисование с правой стороны мозга » — это просто лучшая из существующих книг по обучению рисованию.

Начните приобретать навыки рисования, которые вы всегда хотели

Совершенно возможно научиться рисовать за несколько недель, просто выполнив серию структурированных упражнений, основанных на коротких лекциях, демонстрациях и сессиях обратной связи. А благодаря магии Интернета это вполне возможно, удобно устроившись дома.

Представляем Джейсена Батчелора, иллюстратора, который объединил свои годы обучения и опыт в онлайн-курс, который научит вас от базовых основ рисования до создания потрясающих дизайнов и иллюстраций! Вскоре вы почувствуете, что рисуете с уверенностью, о которой даже не мечтали! Вы не верите? Судите сами, есть гарантия полного возврата денег в течение первых 30 дней с момента покупки курса.

Бесплатные уроки рисования

Узнайте, как рисовать людей, с помощью этих бесплатных видеоуроков, которые научат вас рисовать лица, руки, глаза и многое другое.

Рисование фигуры человека

Правильные пропорции при рисовании тела — одна из самых сложных задач, с которыми вы столкнетесь как новичок. В этом 11-минутном уроке рисования вы узнаете, как нарисовать женское тело, охватывая основные аспекты, включая пропорции, плавные линии, формы и позы.

Подход Лумиса к рисованию головы

Еще одно замечательное руководство для начинающих. Это видео объясняет, как рисовать голову под любым углом.

Реалистичный рисунок глаз

Когда вы рисуете лицо, самой важной чертой являются глаза. Глаза — зеркало души: они многое расскажут о возрасте, выражении лица и личности человека. Следующее видео — отличная пошаговая инструкция по рисованию реалистичных глаз.

Научитесь точно рисовать лицо

Станьте лучше в портретах, следуя пошаговому руководству по рисованию Вэй Хо. Самый простой и распространенный способ нарисовать лицо — начать с глаза и «отрастить» оттуда остальную часть лица.

Как рисовать руки

Многим художникам сложно рисовать руки. Посмотрев советы Джаззы по рисованию, вы обнаружите, что руки не такие твердые, как могло показаться раньше.

Как нарисовать человека Простые видеоуроки

Привет, милые читатели! Сегодняшняя тема блога — одна из самых любимых тем для обсуждения, и, хотя мы рассказываем, о чем она, мы также хотели бы поблагодарить каждого из вас за вашу постоянную поддержку и положительные отзывы, которые вы, ребята, оставляете в наших блогах.

Итак, мы получали несколько запросов, в которых большинство из вас просили нас поделиться учебными пособиями, которым не просто легко следовать, но, пройдя их, вы также захотите опробовать несколько новых методов. Помня об этом, мы сели в начале этой недели, чтобы составить список действительно классных и простых видеоуроков для всех вас. Продолжайте читать, если хотите узнать больше!

Мы начинаем с « Как нарисовать человека », так как мы знаем, что большинству из вас нравится создавать персонажей и фигурки, и мы уверены, что вам понравятся все уроки, которыми мы поделимся в нашем блоге. Cегодня.Знайте, что в каждом руководстве есть пошаговое руководство, которое поможет вам понять процесс. И в дополнение к этому вы также научитесь использовать инструменты, например, насколько сильно вы должны нажимать на карандаши, ручки и маркеры или что-нибудь, что вы хотите использовать, чтобы нарисовать человека / персонажа для своего цифрового творческого поста или талисман или два на более поздних стадиях.

Теперь мы знаем, что, посмотрев все видео, вы научитесь действительно хорошо рисовать человека, но чтобы начать делать это, вам также понадобится пара вещей.Позвольте нам перечислить их, и вы сможете получить их в любом магазине канцелярских товаров:

Вам решать, какое количество всех инструментов, которые мы упомянули выше, но для начала; мы хотели бы сказать, что держите это минимальным, поскольку вы просто собираетесь проверить свои навыки, и мы не хотим, чтобы вы чувствовали себя перегруженными, особенно при покупке вещей, которые могут вам понадобиться для ваших рисунков. Как только вы узнаете, что добираетесь туда, вы можете делать покупки в любом магазине!

Рекомендовано: Лучшие уроки по работе с иллюстратором за все время для начинающих

Важно знать, что бумага для рисования — это не бумага для рисования, и главное отличие состоит в том, что вы используете бумагу для рисования для окончательных рисунков, тогда как; бумага для рисования используется для отработки навыков рисования.Может быть, вы можете взять несколько листов для набросков и использовать их для улучшения своего рисунка.

Несмотря на то, что вы можете свободно изучить свои варианты, когда дело доходит до выбора носителя для рисунков, мы хотели бы порекомендовать бумагу Strathmore Series 400, поскольку она гладкая и также является отличным местом для начала рисования.

Что касается карандашей, ручек и маркеров, мы хотели бы, чтобы вы инвестировали в действительно хорошие канцелярские товары, но опять же, не слишком волнуйтесь и покупайте все, что видите.О, и мы также хотели бы поделиться тем, что Faber-Castell 9000, Graphite Sketch Pencil Art Set и Prismacolor Premier Graphite Drawing Pencils — одни из лучших наборов карандашей, которые вы можете получить для своих рисунков.

Copic Multiliner SP, Sakura Pigma Micron и Uni Pin Fineliner — одни из лучших карандашей для рисования, которые вы можете использовать при покупках, а для рисования маркеров мы предлагаем вам рассмотреть Двусторонние художественные маркеры Prismacolor 12-Count, Uni-posca Paint Ручки-маркеры, маркеры с двумя наконечниками Ohuhu 40 цветов.

Рекомендовано: Ohuhu, 40 цветных маркеров с двумя наконечниками

Возможно, вам не захочется покупать доску для рисования, особенно когда вы начинаете рисовать, но мы обычно рекомендуем нашим друзьям получить хотя бы одну из досок, поскольку поддержка действительно необходима, и вы можете использовать ее для аккуратных рисунков.

При этом мы также хотели бы, чтобы вы все знали, что вам нужно быть терпеливым с результатами (рисунками), потому что каждое новое умение и техника требуют времени, преданности делу и терпения.Наши видеоуроки очень просты в использовании, но не рассматривайте их как стандарт, чтобы судить о себе и своей работе. Просто продолжайте рисовать, даже если вы в конечном итоге корчите рожи и людей, которые даже не имеют смысла, но это не должно мешать вам пытаться больше.

Еще кое-что, что может помочь вам оставаться сосредоточенным во время рисования, — это ваше настроение и окружающая среда. Убедитесь, что вы спокойны и никуда не торопитесь, когда садитесь создавать один из своих шедевров. Кроме того, не ставьте себе дедлайны, иначе вам будет сложно сосредоточиться.Подумайте о том, чтобы выбрать где-нибудь тихое место, опишите, что вы хотите от рисунка, и начните его создавать — без суждений.

И на сегодня все, ребята! Мы надеемся, что наш блог и видеоуроки окажутся вам полезными, и мы знаем, что вы также будете рисовать некоторых действительно блестящих людей. Не забудьте поделиться нашим блогом с людьми, которые, по вашему мнению, тоже могут быть заинтересованы в рисовании.

Вот некоторые из видео, которые вы бы посмотрели и выучили:

1. Как нарисовать человека | Easy Video Tutorial

2.КАК НАРИСАТЬ ТЕЛА | Учебник по рисованию

3. Как рисовать фигуры: Как рисовать фигуры людей

4. Как нарисовать мужское тело

5. Как нарисовать мальчика карандашный набросок

6. Как легко нарисовать Девичий Рисунок для начинающих — Шаг за шагом

7.Как нарисовать двух друзей, обнимающих друг друга

8. Как нарисовать мужской торс тремя разными способами

9. Как рисовать и зарисовывать людей — легкий способ рисовать лица

10. 3D Trick Art — Как нарисовать человека

Рекомендовано:

1. 10 лучших видеоуроков по Adobe Photoshop CS6 и CC для начинающих для повышения квалификации
2. 10 лучших видеоуроков по Adobe Illustrator CS6 и CC для начинающих для повышения квалификации
3. 10 Лучшая коллекция обучающих видео и руководств по графическому дизайну в формате DVD
4. 10 уроков по Photoshop, чтобы стать лучшим дизайнером в 2019 году
5. 15 учебных пособий по Adobe Illustrator CS6 и CC для изучения инструмента «Перо» для начинающих

Альбом для зарисовок дизайна | Узнайте, как рисовать эскизы промышленного дизайна

Привет, ребята, я Лео,

Это будет мой видеоотчет о курсе Sketch Like The Pros .

Я сам проходил курс VIP-трека последние 6 месяцев, наверное. Могу сказать вам, что за эти за последние 6 месяцев я многому научился и увидел большой прогресс. Как и неделя за неделей, вы увидите прогресса , если вы поработаете.

На самом деле видео очень короткие и очень хорошо объяснены.
Вы получите много информации, но будет действительно хорошо объяснен для вас — особенно для начинающих.

Если вы, ребята, не знакомы с основами по созданию эскизов , вы на самом деле выучите его очень быстро и очень быстро поймете. Неделя за неделей вы будете видеть прогресс , если будете выполнять задания, которые вам говорят в видеороликах.

Каждый модуль строится поверх последнего модуля, поэтому вы также увидите прогресс на в заданиях, которые вам даются , и о различных способах применения того, что вы узнали.

А для тех, кто думает взять VIP помимо курса, я очень рекомендую его, так как, поскольку вы собираетесь на , получите отзывы от профессионалов.

Chou-Tac собирается помочь вам с вашими заданиями и укажет на ваши ошибки. Что действительно очень важно, особенно когда вы учитесь.

Иногда вы просто делаете упражнения и думаете, что делаете это правильно, но бывает, что вы делаете что-то неправильно, и вам некому сказать, как это улучшить или как вы можете это сделать лучше.

И в этом случае, если вы получите обратную связь , это должно произойти: он скажет вам, что вы можете улучшить, или если каким-то образом упражнения станут для вас слишком легкими — он даст вам что-то вроде проблемы, что и случилось со мной.

В какой-то момент я выполнял упражнения, но привык к ним, поэтому он дал мне дополнительных заданий , чтобы я действительно узнал больше и попытался бросить себе вызов таким образом.

Думаю, в моем случае то, что я могу вам сказать:
Я изучал промышленный дизайн. Но на самом деле я не изучил основы рисования. Моя школа была очень технической. Итак, у нас было несколько классов рисования, но они были повсюду. Вы также не получили нужной информации.

Итак, после того, как я закончил учебу, мне пришлось учиться самому.Я много чего делал неправильно. Это одна из причин, почему я решил пройти этот курс.

Я могу сказать вам, что теперь я могу делать это намного лучше. И мне удобнее. Что ж, делая наброски, я могу на самом деле показать мои идеи быстрее и лучше. Курс действительно мне очень помог. И я хочу воспользоваться этой возможностью, чтобы поблагодарить Chou-Tac за помощь и его обучение. Да, ребята, вперед. Не думай об этом, просто пройди курс.И наслаждайтесь!

Включайтесь в работу, это также означает, что вы выполняете работу. Если вы не поработаете, конечно, вы не увидите результатов. Но если вы поработаете, с его помощью, вы увидите большой прогресс, и вы достигнете , чтобы добиться успеха в рисовании.

Хорошо, ребята, надеюсь, этот отзыв поможет. И да, удачи!

Анимация для начинающих (С чего начать?)

Теперь, когда мы понимаем основные концепции того, что такое анимация, давайте рассмотрим рабочий процесс по созданию анимации.

Сначала я расскажу об основных этапах конвейера создания анимационных фильмов (все движущиеся части, необходимые для создания анимационного фильма), а затем я расскажу о процессе анимации кадра от начала до финиш.

Итак, каковы этапы создания анимационного фильма?

Первая (и, вероятно, самая важная) часть создания любого фильма — это хороший рассказ .

Если вы не поймете свою историю с самого начала, то , независимо от того, насколько хорош ваш фильм, людям не понравится его смотреть. История на первом месте. убедитесь, что это хорошо и работает, прежде чем двигаться дальше.

В анимации история часто развивается и меняется во время производства, поскольку вы не ограничены какими бы то ни было кадрами на съемочной площадке, поэтому чем больше работы вы вкладываете в , разрабатывая свою историю , тем больше вы сокращаете потраченное время во время производства .

Как только идея рассказа готова, изложить словами , следующим шагом будет написание сценария.

Важно как можно скорее передать идею словами, чтобы мы могли выявить проблем с историей до того, как приступить к производству.

Когда сценарий готов, часто создается концепт-арт, чтобы установить визуальный стиль фильма.

Это действительно забавный шаг, и это первая возможность увидеть, как отрывки из фильма оживают на бумаге. Это все о , исследующих и пробующих разные вещи.

Далее следует создание раскадровки, что, вероятно, является одним из самых важных шагов в понимании фильма.

Раскадровка позволяет просматривать фильм в целом и выявлять проблемы с сюжетом и темпом. Создание одного также дает вам то, что вы можете показать другим людям для обратной связи. Большинство людей лучше реагируют на раскадровку, чем на сценарий.

Когда мы довольны досками, мы переходим к созданию аниматика.

Аниматик — это версия фильма вашей раскадровки.

Если раскадровка похожа на комикс, то аниматик похож на фильм.

Мы переносим все доски в программу редактирования и редактируем их с правильным таймингом, добавляем временную музыку и звуковые эффекты (ровно столько, чтобы передать различные сюжетные сюжеты), и когда мы закончили, у нас есть первая версия нашего фильма. готовы смотреть.

Как ни хороша раскадровка, аниматик действительно дает нам первое представление о том, каким будет наш фильм, .

На этом этапе, в зависимости от выбранного вами анимационного носителя, мы будем создавать различные ресурсы для нашего фильма.

Для 3D-анимации мы создадим модели персонажей, окружения, декораций и реквизита. В качестве ориентира мы будем использовать концепт-арт и листы моделей. Затем эти модели необходимо оснастить трехмерным каркасом с элементами управления, чтобы мы могли анимировать их в нашей сцене.

Для 2D-анимации мы нарисуем фон, доработаем листы дизайна персонажей и, если необходимо, настроим персонажей в нашем программном обеспечении для 2D-анимации.

Для покадровой анимации мы построим наши декорации, наших марионеток, реквизит и различные предметы одежды, необходимые для фильма.

Перед тем, как мы перейдем к анимации наших сцен, нужно сделать еще один важный шаг, чтобы убедиться, что история работает, и это создание превиза (или предварительной визуализации).

Превиз — это следующее воплощение аниматика, на этот раз с использованием 3D-моделей.

Мы настраиваем наши снимки в программе 3D, с окончательными углами камеры и движением, и создаем очень простую анимацию для персонажей, ровно столько, чтобы передать действие, которое они должны делать.

Затем мы переносим все эти кадры в программу редактирования, как мы это делали с аниматиком, и теперь у нас есть превиз-версия нашего фильма с правильными 3D-моделями и движением камеры.

, поскольку анимация занимает очень много времени, это последний шанс, который у нас есть, чтобы внести какие-либо серьезные изменения в историю нашего фильма. Если нам придется вносить изменения в историю после фазы анимации, это будет огромной тратой.

Наконец-то мы готовы к анимации!

Вот где мы наконец-то оживляем фильм. Персонажи начинают двигаться, и мы видим, как душа фильма оживает прямо перед нами.

Это потрясающее зрелище, но на это уходит много времени.Сделано неправильно, это может испортить наш фильм. Плохая анимация похожа на плохую актерскую игру: даже если сценарий и история основательны, люди не заметят, если все подано неправильно.

Позже в этом разделе мы рассмотрим 6 этапов анимации.

Этот шаг применяется в основном к 3D-анимации, хотя 2D-анимация проходит через аналогичные шаги постпроизводства, аналогичные этому, и покадровая анимация тратит много времени на создание композиции и разные эффекты поверх своих снимков.

В 3D модели необходимо текстурировать, что означает создание разных материалов, назначенных разным частям моделей. Некоторые моделируют металл, некоторые — пластик, а некоторые — кожу и волосы.

Затем мы освещаем кадры виртуальным светом, максимально точно воспроизводя, как свет работает в реальной жизни.

Затем, когда наши снимки текстурированы и освещены, мы запускаем процесс рендеринга, который заключается в том, что компьютер вычисляет все данные в наших сценах и создает из них неподвижные изображения.

Затем мы переносим эти изображения в программу композитинга, такую ​​как Nuke или After Effects, извлекаем необходимые данные из изображений и объединяем их для создания наших окончательных изображений.

Когда наши изображения скомпонованы и готовы, мы возвращаем их в нашу программу редактирования и заменяем наши предварительные снимки нашими новыми составными снимками, точно так же, как мы заменили аниматические снимки на превиз.

Теперь мы можем впервые увидеть готовый фильм на шкале времени монтажа, но на самом деле он еще не закончен.Нам нужно провести цветокоррекцию и градуировку.

Коррекция цвета — это процесс манипулирования цветами каждого отдельного кадра таким образом, чтобы он соответствовал цветам, сделанным до / после него. Мы также следим за тем, чтобы в каждом кадре не было слишком белых или слишком черных частей, в основном работая так, чтобы мы получали единообразный и правильный цвет на протяжении всего фильма.

Затем мы оцениваем наш фильм, что является более увлекательной и творческой частью, в которой мы пытаемся создать визуальный стиль для всего фильма и придать ему особый вид.

В идеале, мы работали с музыкантом с первого дня производства, следя за тем, чтобы музыка соответствовала тому, что мы пытались сделать с фильмом, и чтобы фильм работал с музыкой.

Музыка — это обычно не то, что мы просто добавляем в конце, поэтому я предпочитаю, чтобы она была со мной на протяжении всего производства, чтобы она стала неотъемлемой частью истории.

Затем звукорежиссер дорабатывает все звуковые эффекты фильма, такие как глупость, атмосфера и голоса, а также мастеринг и микширование в финальном звуке фильма.

Если вы хотите узнать больше о создании анимационных короткометражек …

Ознакомьтесь с курсом ниже

Полное руководство по легкому созданию обучающих видео

Что вы делаете, когда вам нужно узнать что-то новое? Что делать, если вам нужно знать, как что-то исправить? Или что, если вам нужно научиться использовать новое программное обеспечение или услугу?

Вы наверняка ищете видео. И вы не одиноки.

Согласно недавнему исследованию TechSmith, 53% людей сообщили, что смотрят два или более обучающих видео в неделю (на 152% больше, чем в 2013 году).

Независимо от вашей отрасли, обучающие видеоролики — лучший способ доставки, если вы серьезно относитесь к обучению других, развитию своего бизнеса или созданию онлайн-курса.

Если вы хотите повысить свои навыки и знания в области видео, вам понравится это руководство.

Нет времени читать все руководство?

Не волнуйтесь. Получите бесплатный PDF-файл версии , чтобы вы могли читать его в любое время.

Скачать PDF

Исследования показывают, что когда люди ищут ответы на свои вопросы, они предпочитают смотреть видео.Фактически:

Вам может быть интересно, как мне создавать обучающие онлайн-видео?

К сожалению, для многих малых предприятий, преподавателей и предпринимателей может быть непросто найти время для создания видеоконтента.

Вот почему мы здесь, чтобы помочь! И это намного проще, чем вы думаете.

В этом руководстве мы делимся секретами простого создания профессиональных обучающих и обучающих видеороликов. Мы знаем, что работает (а что нет), и мы покажем вам, что именно нужно делать, чтобы сделать практические и обучающие видео .

Вот что вы найдете в этом бесплатном руководстве по созданию отличных обучающих видео:

Часть 1: Что такое обучающее видео?

Обучающее видео — это любое видео, которое демонстрирует процесс, передает знания, объясняет концепцию или показывает кому-то, как что-то делать.

Создание обучающих видео не ограничивается профессионалами в области учебного дизайна. По крайней мере, больше нет. Любой человек в любой отрасли может (и, вероятно, должен) создавать обучающие видео.Примеры обучающих видеороликов, которые вы можете создать, включают:

Микровиде

Микровидео — это короткие обучающие видеоролики, посвященные изучению одной узкой темы. Обычно они длятся меньше минуты и обращаются к современным потребителям СМИ, у которых, как известно, мало внимания.

Обучающие видео

Обучающие видео — это обучающий метод для обучения процессу или предоставления пошаговых инструкций. Обычно в обучающих видеороликах длительностью от 2 до 10 минут можно использовать несколько учебных методов.

Иногда называемые «практическими» видео, лучшие из них тщательно спланированы и имеют профессиональный характер.

Обучающие видео

Обучающие видеоролики предназначены для повышения квалификации сотрудников на рабочем месте. Компании часто создают онлайн-обучающие видеоролики для освещения вопросов межличностного общения, таких как обучение соблюдению требований и преследований, или связанных с работой тем, таких как обучение аппаратному и программному обеспечению.

В обучающих видеороликах часто используются кадры реальных людей для связи тренера и обучаемого.Это могут быть интерактивные видеоролики, которые часто вписываются в более крупный учебный курс.

Разъяснительное видео

Объясняющие видеоролики — это короткие видеоролики (обычно менее двух минут), в которых бизнес-концепция или продукт объясняются в развлекательной и наглядной форме. Обычно они используют базовую анимацию, чтобы объяснить более крупную тему, продукт или услугу. Видео с пояснениями упрощают сложные идеи в легко усваиваемый контент.

Презентационные видео

Запись презентации делает ее доступной для просмотра аудитории постфактум — идеально подходит для людей, которые хотят пересмотреть и заново усвоить контент, или для тех, кто, возможно, не смог лично присутствовать на мероприятии.Это может быть как простая запись звука для презентации, так и сложная, например одновременная запись слайдов PowerPoint, веб-камеры и отдельного микрофона.

Запись лекции и презентации обычно длиннее, чем обучающее видео, и охватывает продолжительность всего урока или презентации. Это делает их более трудоемкими по времени и требует более высоких вложений со стороны аудитории.

Скринкасты

Скринкасты обычно бывают быстрыми и неформальными и обычно рассчитаны на меньшую аудиторию, чем обучающие видео.Эти видеоролики представляют собой цифровые видеозаписи с экрана вашего компьютера и обычно содержат аудиозаписи.

Формат подходит для обучения точно в срок, когда инструктор, коллега или менеджер могут быстро создать скринкаст, чтобы ответить на вопрос или прояснить проблемную концепцию. Скринкасты, которые часто считаются «одноразовыми» видео, можно делать быстро, с меньшими затратами и для определенной цели — часто с коротким сроком службы.

Как видите, обучающие видеоролики имеют множество разных названий.Но независимо от того, нужно ли вам создать обучающее видео или учебное пособие, цель одна и та же. В отличие от других форм видео, обучающее видео дает инструкции. Конечно, вы не хотите скучных видео, но ваша главная цель — чтобы зрители поняли и узнали то, чему вы их учите.

Часть 2: Распространенные ошибки, которые делают люди при создании видео

Когда дело доходит до создания обучающих видеороликов, люди допускают несколько типичных ошибок. Вот некоторые из них, которых можно легко избежать:

1.Незнание своей аудитории

Очень важно знать свою аудиторию. Если вы не знаете свою аудиторию, сделать полезное видео практически невозможно. Понимание своей аудитории будет определять ключевые решения относительно ваших видео.

Общая информация полезна, но размышления о конкретном человеке, который представляет вашу аудиторию — каковы их проблемы, почему они будут смотреть ваше видео, что им нравится, а что нет — поможет вам сделать более целенаправленный и подробный видео.

Позже в этом руководстве я покажу вам правильные вопросы, которые нужно задать, чтобы получить четкое представление о вашей аудитории.

Ник Ниммин

Найдите Ник на YouTube: NickNimmin

«[Y] наша аудитория ваших видео — это те же люди, на которых вы в первую очередь ориентируетесь для своего продукта. … [Если] люди покупают ваш продукт, тогда люди ищут, как использовать этот продукт, как улучшить его.Вещи об этом продукте, которые они могут не знать изначально, когда достают его из коробки. Они ищут такую ​​информацию ». — Ник Ниммин

2. Попытки сделать его идеальным

Слишком часто люди беспокоятся о том, чтобы все было идеально. Приятно помнить, что совершенство — это иллюзия. Если вы начнете с мыслей о совершенстве, это парализует ваш творческий процесс, и вам будет сложно начать.

Помните, цель создания видеоконтента — не создание идеального видео , а создание обучающего видео.

Шон Каннелл

Найдите Шона на YouTube: THiNKmediaTV

«Ударь перфекционизму в лицо. Ударьте страх в лицо и просто нажмите «Опубликовать», потому что вам нужно только выложить свои первые видео, и на самом деле … ваши первые видео будут вашими худшими видео. Все мы начинаем с ужаса, и я думаю, это и есть страх. Мы боимся выпускать плохие видео… просто примите тот факт, что они будут плохими, и выложите их.»- Шон Каннелл

3. Слишком много беспокойства по поводу оборудования

Легко растеряться и почувствовать, что у вас нет нужных инструментов для создания качественных видео. Приятно иметь новейшее и лучшее снаряжение, но это далеко не обязательно. Изучите основы, а затем начните обновлять свои инструменты. Для создания отличных видеороликов не требуется изысканного оборудования, и я докажу это позже в этом руководстве, когда покажу вам оборудование, которое мы используем для создания отличных видеороликов.

Эндрю Кан

Найдите Эндрю на YouTube: TubeBuddy

«Так много людей сосредотачиваются на том, что« у меня нет подходящего оборудования »и« у меня нет подходящей камеры », но они на самом деле не задумываются о том, что я хочу сказать? Что я пытаюсь донести своим брендом? Они не хотят, чтобы им просто говорили: покупайте мой продукт.Если вы можете заставить кого-то что-то почувствовать, если вы можете заставить его относиться к тому, что вы делаете, это важнее, чем любой предмет ». — Эндрю Кан

Часть 3: Как сделать обучающее видео с записью экрана

Большинство людей, которые в конечном итоге снимают видео, не ожидали, что когда-нибудь они будут снимать видео. Они наткнулись на работу. В результате многие люди не подходят к своему первому видео с хорошо продуманным планом.

Но самый большой секрет в том, что отличные видеоролики начинаются с тщательного планирования.

Основы для полного учебного видеоплана включают:

• Шаг 1: Определите и узнайте свою аудиторию
• Шаг 2: Напишите раскадровку и сценарий
• Шаг 3: Запишите свое повествование
• Шаг 4: Запишите свой экран
• Шаг 5: Сделайте несколько изменений
• Шаг 6 : Добавить видео-вступление
• Шаг 7: Создание и публикация

Как сделать обучающее видео | Камтасия | TechSmith

Шаг 1.Определите и узнайте свою аудиторию

Прежде чем вы даже подумаете о нажатии кнопки записи, познакомьтесь со своей аудиторией и поймите, почему им нужна помощь.

Если у вас есть продукт или услуга, поговорите со своими клиентами о том, как они используют ваш продукт и где у них проблемы. Если вы ведете класс, узнайте, какие результаты обучения надеются получить ваши ученики. Вы тренируете нового сотрудника? Спросите себя, на какие вопросы им нужно ответить, чтобы добиться наибольшего успеха.

Затем используйте эту информацию, чтобы выбрать учебные темы, которые помогут большинству людей.

ПРЕДУПРЕЖДЕНИЕ: Как бы заманчиво это ни было, НЕ пропускайте этот первый шаг. Даже если вы знаете свою аудиторию как свои пять пальцев, по-прежнему важно выкинуть эту информацию из головы и превратить ее в план.

Прежде чем перейти ко второму шагу, обязательно ответьте на следующие вопросы о своей аудитории и видео:

1. Какая у вас тема? Выберите ОДНУ тему для каждого видео.Если сузить рамки, ваше видео станет более сфокусированным и его будет легче создавать. Вы также убедитесь, что ваше видео имеет соответствующую длину, чтобы привлечь внимание зрителей.

2. Кто аудитория? Начните с базовой демографической информации, такой как образование, возраст, профессиональные организации, связи с другими группами, а затем переходите к их интересам, проблемам и целям.

• Почему им интересна эта тема? Убедитесь, что вы знаете, почему ваша аудитория будет заботиться.Это гарантирует, что вы решите их проблемы и объясните причины просмотра видео.
• Какова цель обучения? Наличие четкой цели обучения поможет вам дать более четкие инструкции с более достижимым результатом.
• Чем это им выгодно? Если кто-то собирается потратить время на просмотр вашего видео, какую ценность он отнимет?

Если вы хотите узнать больше о планировании отличного видео, посмотрите это видео от гуру видеообучения TechSmith, Мэтта Пирса.

В этом коротком видео вы получите еще больше вопросов, которые следует учитывать при планировании видео, например:

• Где будет размещаться ваше видео или где оно закончится?
• Какой размер лучше всего подходит для этого места?
• Хотите добавить интерактивности, например викторины или интерактивные горячие точки?
• Вам нужны специальные возможности, например подписи?

Ответив на эти вопросы, вы сможете создать четкое, краткое и интересное для вашей аудитории видео.Потратив немного времени на изучение своей аудитории, вы точно узнаете, что они ищут в Интернете. Вы не потеряете зрителей, уменьшите путаницу и поможете зрителям запомнить вашу информацию.

Шаг 2. Напишите раскадровку и сценарий

Раскадровка

Когда у вас есть тема и ваша аудитория, я рекомендую вам создать раскадровку, чтобы обрисовать в общих чертах и ​​визуализировать то, что вы планируете показать.

Некоторые люди становятся действительно креативными и рисуют сложные рисунки.

Но, честно говоря, они могут быть такими простыми:

Быстрые наброски и фигурки идеально подходят для живого видео. Для скринкаста или записи экрана вы можете использовать серию простых снимков экрана, чтобы примерно показать, что вы планируете отображать с повествованием.

Когда вы закончите раскадровку и у вас есть план, вы готовы записывать, верно?

Не совсем так. Прежде чем идти дальше, напишите сценарий.

Скрипт

Сценарий (даже самый простой) поможет вам эффективно произносить то, что вы говорите, сэкономив вам и вашим зрителям время.Кроме того, у вас гораздо меньше шансов что-то забыть.

Вот несколько советов по написанию сценариев, с которых можно начать.

• Напишите свой сценарий, как если бы вы объясняли процесс другу. Используйте простой язык и избегайте жаргона.
• Покажите и скажите. Вместо того, чтобы просто проигрывать ваши действия на экране, «сначала я нажимаю это, затем я нажимаю то», пусть действия говорят сами за себя. Найдите время, чтобы сказать, что вы делаете, и почему вы это делаете.
• Практика, практика… а потом еще немного практики. Обязательно прочитайте сценарий вслух перед записью. Часто вы обнаружите, что что-то, что хорошо звучало в вашей голове, бывает трудно сказать вслух. Если вы обнаружите, что запутались, вернитесь и убедитесь, что используете естественный язык.
• Получите обратную связь. Найдите человека, который не боится сказать вам, что он на самом деле думает, и отправьте ему свой сценарий. Поначалу это может показаться пугающим, но как только вы привыкнете к обратной связи, она станет неотъемлемой частью процесса написания сценариев.

Шаг 3. Запишите свой голос через

Имея в руках сценарий, пора записать повествование. Camtasia поставляется со встроенной, простой в использовании функцией записи голоса и может быть отличным вариантом.

Но я также хочу воспользоваться этой возможностью, чтобы познакомить вас с TechSmith Audiate.

Audiate переводит запись и редактирование закадрового голоса на совершенно другой уровень, транскрибируя ваш голос в реальном времени — во время записи. Затем вы можете буквально редактировать звук, как если бы вы редактировали текст в документе.

Итак, вместо того, чтобы смотреть на форму волны и пытаться понять, что именно вы сказали и где, вы можете увидеть это прямо на экране.

Audiate даже автоматически помечает все ваши «ums», «uhs» и другие сомнения, чтобы вы могли легко их найти и удалить. Вы даже можете удалить их все сразу.

Уже записали голос за кадром? Импортируйте его в Audiate, и он расшифрует его для вас.

Когда вы закончите, сохраните аудиофайл и импортируйте его в Camtasia.Вы даже можете экспортировать отредактированный текст как стенограмму или как файл SRT для подписей.

Я много лет занимаюсь записью видео и аудио, и мне вполне комфортно пользоваться профессиональным программным обеспечением для записи звука, таким как Adobe Audition, но если я делаю работу с голосом, вы можете поспорить, что я использую Audiate, потому что это лучшее и самый простой способ записать голос за кадром.

Затем, если сможете, возьмите в руки лучший микрофон, который только сможете найти. Даже средний дорожный микрофон (например, тот, который подключен к вашим наушникам) обеспечит гораздо лучшее качество звука, чем тот, который встроен в ваш компьютер.

Затем найдите тихое место для записи. В TechSmith есть студия звукозаписи с шумопоглощающей пеной, что прекрасно, однако мы понимаем, что это под силу не всем. Если вам нужно недорогое решение, иногда в шкафу для метел или в небольшом офисе можно получить очень похожий звук.

Когда будете готовы, запишите сценарий и говорите медленно и четко. Если вы делаете ошибки, не начинайте заново, просто сделайте паузу, а затем начните снова прямо перед тем, как вы сделали ошибку.Вы всегда можете исправить ошибки, когда закончите.

Я рекомендую использовать Audacity или Adobe Audition, чтобы удалить ошибки и лишний шум из вашего аудио.

Закончив звуковое сопровождение, вы можете записывать видео.

Загляните в этот блог, чтобы узнать больше о том, как записать идеальный голос для ваших обучающих видео.

Шаг 4. Запишите свой экран

Начните с очистки экрана компьютера и закрытия ненужных приложений.Отключите уведомления, которые могут появляться. Следуйте этим инструкциям, чтобы получить четкое и четкое видео на экране. Последнее, что вам нужно после того, как вы запишете все кадры, — это понять, что у вас размытое видео.