Виды акварели: Страница не найдена — NY SCHOOL — Школа рисования маслом

Содержание

Какие бывают акварельные краски | Истории плюс рисунки

В составе акварельных красок находится пигмент, соединенный с водорастворимым клеем. Благодаря этому краску можно без труда развести с помощью воды. В роли связующего элемента в традиционной акварели выступает гуммиарабик, но в более бюджетных красках его заменяют аналоги — декстрин, вишневый клей и другие.

В состав акварельной краски добавляют еще несколько элементов, которые обеспечивают дополнительные особенности. Например, для равномерного нанесения на любую поверхность используется специальный смачиватель, например, бычья желчь. Чтобы в акварели не завелась плесень, в нее добавляются антисептики, а пластификаторы (такие как глицерин или мед) добавляют для эластичности пленки.

Форма выпуска акварельных красок

Акварель можно приобрести в нескольких вариациях. Это может быть полутвердая, твердая и даже жидкая субстанция.

Твердая

Представляет собой сухие прямоугольники краски. Краску разливают в кюветы и высушивают, после чего расфасовывают в наборы или по-отдельности и продают. Встречаются кюветы разного объема — например, профессионалы хранят дома стандартные прямоугольники по 2,5 мл, а люди, которые рисуют гораздо реже, могут приобрести половину от этого объема.

Наборы удобны тем, что внутренняя их сторона выступает в роли палитры. В этом случае лучше выбирать металлические с эмалью коробки, в них не будет въедаться краска. Часто используют также пластик.

Мягкая

Мягкая акварель продается в тюбиках, она отличается от жидкой, но близка к ней. Отличается от твердой тем, что обладает более насыщенным и ярким цветом. Это достаточно экономичный вариант, который подходит для больших форматов.

Чтобы рисовать с помощью мягкой акварели, ее выдавливают из тюбика в подготовленный пустой кювет. Не страшно взять больше, чем нужно — после окончания работы коробку-палитру можно закрыть, оставляя остаток краски в ней. Акварель немного подсохнет со временем, но перед началом следующей работы можно сбрызнуть ее водой, возвращая тем самым исходное состояние.

Для работы с таким форматом краски, особенно если речь идет о больших форматах, чаще всего используется кисть типа мягкий флейц.

Жидкая

На самом деле, такой тип не является полностью акварелью. В его составе находятся не пигменты, а красители, поэтому более корректное название краски — не водостойкие чернила. Однако, они сохраняют свойства акварели, поэтому отлично подойдут для создания иллюстраций или скетчей.

Детская

Акварельная краска, которую чаще всего можно встретить на уроках рисования в школе. В составе находятся только натуральные вещества, а именно раствор кукурузного клея в сочетании с патокой или сахаром. Именно благодаря этому сочетанию она получила название «медовая» акварель. Кроме детских рисунков, краска также хорошо подходит для скетчей или иллюстраций.

Последнее время выпускают также акварельные краски в тюбиках в виде карандашей для маленьких детей.

Отличие акварели от гуаши

Акварель выглядит на холсте гораздо нежнее, в то же время гуашь позволяет создать четкие и насыщенные краской рисунки. Это происходит за счет того, что в гуаши содержится гораздо больше клеевой основы в сочетании с красящим пигментом. В результате, гуашь выходит гораздо плотнее, и при нанесении на поверхность видимым остается только верхний слой. Акварель, в свою очередь, может передавать плавный переход из одного тона в другой, создает картину из нескольких слоев краски, наложенных друг на друга.

С помощью акварели можно создавать особые световые эффекты, но работать с краской нужно быстро, потому что цветы моментально перетекают и смешиваются между собой.

Еще одно важное отличие — основой для акварели чаще всего служит бумага, причем хорошего качества. Гуашь в этом плане более универсальна, и для ее использования подходит гораздо больше основ.

Базовые приемы работы с акварелью

Акварелью лучше рисовать на бумаге типа ватман, есть и специальная бумага для акварели. Она плотная, не размокает быстро, в то же время хорошо впитывает воду.

Чтобы бумага не покоробилась при намокании, ее натягивают на планшет. Но для скетчей, набросков, легких зарисовок, обучения можно и без него обойтись.

Перед тем как начать рисовать, надо сделать образец мазков на бумаге, которую вставляют прямо в коробку рядом с кюветами. Это поможет ориентироваться, какие цвета, где находятся, как они выглядят на бумаге. После высыхания акварель светлеет и такие образцы очень полезно иметь перед глазами, особенно начинающему художнику.

Вначале делают рисунок карандашом. Акварельными красками рисуют по сухому и по мокрому (бумагу вначале увлажняют). Существует много техник и большое количество обучающих видео. Поэтому надо начинать пробовать, а уже в процессе определяться, что больше нравится, какая техника для чего лучше подходит. Есть одно важное правило: белый цвет в акварели ничем не рисуют. Его получают, не закрашивая бумагу.

Уже первые работы могут быть очень интересными. Не бойтесь начинать, экспериментировать и учиться.

Рисование акварелью: состав, техника, новшества

Дорогие читатели, в данной статье мы расскажем вам о живописи акварелью, ее составе, видах, технике писания и новинках в области рисования данным материалом.

Содержание

Характеристика живописи с применением акварельных красок
Состав акварели
Виды акварельных красок
Новинка: акварельные карандаши

Характеристика живописи с применением акварельных красок

Акварель – это живопись с использованием водорастворимых прозрачных красок.

Ее свойства – это воздушность, легкость, тонкие переходы цвета.

Акварельная техника объединяет в себе черты графики и живописи. У графики акварель взяла ключевую роль бумаги и отсутствие рельефного мазка, у живописи – позаимствовала построение форм и пространства цветом, наличие множественных тонов.

В основном, акварелью рисуют на бумаге. Работая, приходится очень часто ее смачивать водой. Характерный размытый мазок может образоваться только на мокрой бумаге. Существуют разные способы ее смачивания. Бумагу можно натянуть на специальную рамку и затем смочить. Также ее выкладывают на мокрую фланель или на стекло. Степень смачивания непосредственно зависит от требуемого результата. Нередко художники используют и другие способы.

Чтобы вода полностью впиталась в бумагу, рекомендуется оставить маленькие лужицы на ее поверхности. Благодаря этому можно добиться различных эффектов.

Состав акварели

Акварельная краска состоит из красящего связующего пигмента (декстрин и гуммиарабик), пластификатора (инвертированный сахар и глицерин) и различных добавок. Не применив пластификатор, краска быстро становилась бы хрупкой и пересыхала. При помощи добавления антисептирующего вещества – фенола – предотвращается появление плесени. Еще одна чрезвычайно важная добавка, которая вводится для препятствия скатывания краски в капли, – это желчь быка.

Виды акварельных красок

Акварельные краски бывают двух видов: «школьные» и «художественные».

: Школьные акварельные краски

: Профессиональные акварельные краски

Школьные краски значительно уступают художественным краскам по дисперсности, ровному слою, возможности лессировки и стойкости свету. Но самое главное – это уметь ими пользоваться. Настоящий мастер может создать шедевр, используя самые обычные школьные краски.

Новинка: акварельные карандаши

Недавно в продаже появились акварельные карандаши. Рисовать этими карандашами можно двумя способами: сначала раскрашивают необходимый участок, а потом размывают его водой, или же смачивают бумагу и потом рисуют карандашами.

Благодаря второму способу можно достичь более насыщенного и яркого цвета.

Спасибо за ваше внимание! Желаем вдохновения и творческих взлетов!

Если вы нашли неточности или желаете дополнить эту статью, присылайте нам информацию на электронный адрес [email protected], мы и наши читатели будем вам очень благодарны.

Творчество. Свобода. Живопись.

Allpainters.ru создан людьми, искренне увлеченными миром творчества. Присоединяйтесь к нам!

Рисование акварелью: состав, техника, новшества

Проголосуйте

Акварельные краски, ее свойства и особенности — Ghenadie Sontu Fine Art

Акварельные краски должны отвечать определенным требованиям. Они должны быть прозрачны, легко браться кистью и хорошо ложиться на бумагу, не оставляя на ней полос и пятен, легко смываться водой с бумаги и при высыхании не пачкаться, не образовывать нерастрескивающийся слой.

Акварельные краски, кроме мелко перетертых пигментов, содержат вещества, состоящие из водных растворов, растительных клеев: гуммиарабика, декстрина и т. д., а также поверхностно-активные вещества, пластификаторы и антисептик. Поверхностно-активные вещества (обычно в их состав входит препарат животной желчи) вводятся в акварель для удаления жирных пятен на бумаге, которые могут образоваться, например, от прикосновения рук, и препятствуют равномерному смачиванию бумаги. В качестве пластификаторов применяются глицерин, мед или инвертированный сахар. Эти компоненты значительно уменьшают обменное сжатие, затвердение и растрескивание акварельных красок в фаянсовых чашечках. В качестве антисептика используется фенол.

Существует множество различных приемов исполнения акварельных работ. Эти способы можно выделить и классифицировать лишь условно, в зависимости от определенных факторов. Условную классификация базовых акварельных техник для начинающих можете прочесть здесь.

Рейтинг наборов акварельных красок:

ROYAL TALENS VAN GOGH 12 ЦВЕТОВ
WHITE NIGHT 36 ЦВЕТОВ
MIJELLO MISSION SILVER PEN 20 ЦВЕТОВ MPW-5020
НЕВСКАЯ ПАЛИТРА БЕЛЫЕ НОЧИ 24 ЦВЕТА
LEFRANC & BOURGEOIS «LOUVRE», 10 МЛ, 24 ШТ
НЕВСКАЯ ПАЛИТРА САНКТ-ПЕТЕРБУРГ 24 ЦВЕТА
PENTEL «WATER COLOURS», 24 ЦВЕТА
FABER-CASTELL «CONNECTOR», 24 ШТ
SONNET 24 ЦВЕТА

Виды акварельных красок | Образовательная социальная сеть

Сегодня расскажу про чудесную акварель

Что такое акварельные краски?

Акварель – клеевая водорастворимая краска.

Самая важная особенность акварели в том, что краска ложиться на бумагу прозрачно. Это достигается мелким помолом пигмента. Благодаря прозрачности акварельные картины так притягивают зрителя.

Путем наложения слоев одного цвета друг на друга достигается насыщенность цвета. В отличие от гуаши, акварель не предназначена для пастозного нанесения, так как весь смысл теряется. Свойства акварели диктуют нам правила, основное из которых — применение большого количества воды, ведь даже название акварели происходит от слова «вода».

Из отрицательных особенностей акварели можно выделить низкую светостойкость — живопись разрушается под световым воздействием, попросту говоря — выцветает. Кроме того из-за большого количества воды красочная пленка довольно непрочная и может быть легко разрушена при внешних физических воздействиях.

Акварель бывает твердая, полутвердая и даже жидкая.
Твердая
Представляет собой сухие прямоугольники краски. Краску разливают в кюветы и высушивают, после чего расфасовывают в наборы или по-отдельности и продают. Встречаются кюветы разного объема — например, профессионалы хранят дома стандартные прямоугольники по 2,5 мл.

Мягкая
Мягкая акварель продается в тюбиках, она отличается от жидкой, но близка к ней. Отличается от твердой тем, что обладает более насыщенным и ярким цветом. Это достаточно экономичный вариант, который подходит для больших форматов. Выдавливается из тюбика в пустые кюветы.

Жидкая
На самом деле, такой тип не является полностью акварелью. В его составе находятся не пигменты, а красители, поэтому более корректное название краски — не водостойкие чернила. Однако, они сохраняют свойства акварели, поэтому отлично подойдут для создания иллюстраций или скетчей.

Детская
Акварельная краска, которую чаще всего можно встретить на уроках рисования в школе. В составе находятся только натуральные вещества, а именно раствор кукурузного клея в сочетании с патокой или сахаром. Именно благодаря этому сочетанию она получила название «медовая» акварель. Кроме детских рисунков, краска также хорошо подходит для скетчей или иллюстраций.

Сначала делают рисунок карандашом. Акварельными красками рисуют по сухому и по мокрому (бумагу вначале увлажняют). Существует много техник и большое количество обучающих видео. Поэтому надо начинать пробовать, а уже в процессе определяться, что больше нравится, какая техника для чего лучше подходит. Есть одно важное правило: белый цвет в акварели ничем не рисуют. Его получают, не закрашивая бумагу.

Уже первые работы могут быть очень интересными. Не бойтесь начинать, экспериментировать и учиться.

И вот список для живописи акварелью:
1) Акварельная бумага
2) Акварель мин 12 цветов
3) Кисти круглые белка, №3, №5
4) Карандаш простой мягкий
5)Ластик мягкий, чтобы не портил бумажный слой
6) Баночка для воды
7) Бумажная палитра
8) Ткань для пропитки воды

Надеюсь у вас все получиться!!!
До свидания! До новых встреч

Виды акварельных красок.

Акварель и ее свойства Из чего состоит акварельная краска

Сегодня я хочу рассказать о том, на что начинающие рисовать акварелью как правило не обращают внимания, а зря. Разговор пойдет о составе и свойствах акварельных красок.

В книгах, попавших в мои руки, когда я делала первые шаги в акварели, попросту не было этой информации. Не было ее и в уроках, с которых я начинала. Не часто встречается такая информация и в статьях. А ведь не зная и не понимая этих вещей довольно сложно добиться тех эффектов, которые так восхищают и завораживают в акварели.

Поэтому изучив и проанализировав эту тему, я решила написать самое основное, на мой взгляд, тут.

Основные свойства акварели

Немного общей информации.

1. Светостойкость

Отечественные краски подразделяются на три группы светостойкости (при хранении в музейных условиях):

+++ или *** : 100 лет
++ или ** : 25-100 лет
+ или * : 10-25 лет
o: 0-10 лет

Схожая маркировка есть и у зарубежных производителей.

2. Прозрачность

Акварельные краски могут быть укрывистые, полупрозрачные и прозрачные. Прозрачность краски как правило обозначается квадратиком с разной степенью закрашенности.

3. Количество и качество пигментов

Наименования пигментов обычно указываются на этикетке, в которую завернута кювета, либо на тюбике с акварельной краской. Однако, бывает, что в акварельном наборе этой информации нет, есть лишь название цвета и номер. В этом случае имеет смысл поискать информацию о пигментах на сайте производителя. Подробнее о пигментах я расскажу ниже.

Как выбрать акварельные краски?

Для того, чтобы не запутаться в обилии красок и не ошибиться с выбором, нужно следовать следующим советам:

1. Выбирать профессиональную акварель.

Конечно, ученические краски тоже можно использовать, но следует помнить, что в них используются более дешевые пигменты, имитации пигментов (с пометкой Hue), цвет достигается смешением нескольких пигментов и поэтому при создании смесей из этих красок большая вероятность получить грязь, вместо чистого цвета.

Поначалу я купила именно ученические краски AquaFine, в наборе 18 цветов в кюветах и 2 тюбика (белила и черный). Пигменты в наборе не были указаны, но была вкладка со всеми названиями цветов в порядке расположения в наборе. Из 18 цветов в 6 пометка Hue, то есть имитация цвета, однопигментных цветов в наборе всего 6.

Уже позже, когда я начала разбираться со всеми своими акварельными красками, делать выкраски и изучать состав и пигменты, я нашла в интернете документ производителя, где узнала количество и качество пигментов, входящих в состав моего набора, что помогло мне выделить цвета из этого набора, которые можно использовать, а которые не стоит.

В общем, моего ученического набора быстро стало мало, поэтому я решила купить набор Невской палитры из 36 цветов (белые ночи), а потом постепенно докупила все цвета имеющиеся у этой марки отдельными кюветами.

В итоге, у меня оказались все 57 цветов профессиональной серии НП, из которых я и собрала свою базовую палитру, точнее даже 2 палитры (большую и маленькую).

Много похожих на конфетные фантики этикеток, где содержится информация по основным свойствам каждой из красок. К счастью, тогда я уже знала, что их ни в коем случае не стоит выбрасывать и не плохо бы сделать из них цветовые карты, чтобы не путаться в названиях цветов, запомнить их расположение в палитре, и сориентироваться в свойствах имеющихся красок. Что я, собственно, и осуществила.

На данный момент я немного переформатировала свои палитры, некоторые цвета убрала из базовых наборов, составила большую выкраску по всем цветам с указанием основных свойств красок, а также новую выкраску по цветам с учетом нового расположения.

А также, поняла, каких цветов у других производителей мне не хватает для полного счастья, но об этом я расскажу отдельно в статье посвященной формированию моей личной базовой палитры.

Пока ограничусь лишь тем, что кобальт синий, церулеум и умбра натуральная у Белых Ночей не очень, их я буду заменять.

То есть принимая решение о покупке акварели, можно пойти по 2-м путям:

1) Купить набор 24 (36) цветов (можно и с 12 начать) Белых Ночей. А потом уже его форматировать: что-то выбросить, что-то докупить.

2) Проанализировать состав всех красок БН и выбрать в набор те кюветы, которые полностью устраивают по качеству, остальные необходимые вам цвета купить у других производителей, также первоначально проанализировав их свойства, отзывы, цену (что, кстати, тоже немаловажно).

Какой путь выбрать — каждый решает сам. 1-й более простой, пока не поймешь, что набор придется редактировать:). 2-й сложнее, но при таком подходе вы еще до покупки будете знать свои краски в лицо, правда, тут существует другая проблема, полагаться на чужие выкраски и маркировку не всегда можно, могут быть ошибки и разочарования.

2. Отдавать предпочтение однопигментным акварельным краскам.

Конечно, это не жесткое правило, можно вполне успешно рисовать и 2-х и 3-хпигментными красками, но всегда следует помнить, что в смесях их нужно использовать очень осторожно, и только когда вам действительно нужен сложный цвет.

Возьму для примера небольшую часть палитры белых ночей, здесь есть и однопигментные и многопигментные краски и даже 2 цвета с абсолютно идентичными свойствами (охра красная и шахназарская красная).

Сокращения цветов в названии пигментов обозначают:

W — wight (белый), Y — yellow (желтый), O — orange (оранжевый), R — red (красный), V — violet (фиолетовый), B — blue (синий), G — green (зеленый), Br — brown (коричневый), Bk — black (черный).

Для чего все это нужно знать? Дело в том, что нумерация и название цвета у каждого производителя могут отличаться (и отличаются), но названия используемых в составе краски пигментов имеют единый вид и умение их читать очень сильно облегчает жизнь при выборе цвета. К тому же сразу понятно чистый это цвет или составной. И если составной, то что он в себя включает.

Есть цвета в палитре, которые спокойно можно получить смешением однопигментных, входящих в их состав, конечно, если знать какие это пигменты и каким цветам они соответствуют.

Например, желто-зеленая (P.G.7, P.Y.3) — легко получается при смешении изумрудной (P.G.7) и лимонной (P.Y.3).

Это можно было узнать и методом проб, но ведь куда быстрее и проще взглянуть на состав и свойства выбранного цвета.

3. Учитывать прозрачность краски.

Прозрачность краски легко узнать по квадратику на этикетке. Но не стоит ограничиваться только этим знанием. Обязательно нужно сделать выкраску каждого имеющегося в палитре цвета и протестировать, как ведут себя краски при наложении друг на друга. Обычно для этого используется упражнение лессировочная решетка.

Вот, к примеру, 3 желтых цвета из белых ночей:

Лимонная — P.Y.3,
Кадмий лимонный — P.Y.35,
Кадмий желтый средний — P.Y.35.

Я специально выбрала эти 3 однопигментных цвета, чтобы продемонстрировать, что разные цвета могут образовываться одним и тем же пигментом. В данном случае, кадмий лимонный и кадмий желтый средний отличает прозрачность (смотрим на то, как закрашен квадратик). То есть цвета из одного и того же пигмента будут иметь разные свойства в смесях, по-разному смотреться на растяжках цвета и в лессировках. Это важный момент, который нужно знать и учитывать при рисовании акварелью.

Кюветы или тюбики

Вообще у меня всего 6 тюбиков из той же ученической серии Aquafine, что и первый набор. Покупала эти тюбики на пробу, и, если честно, пока не оценила удобства. Правда, я больших форматов не рисую, не делаю больших заливок, когда без тюбиков действительно не обойтись.

В моем случае, вполне хватает кювет, хотя не исключаю, что со временем и я к тюбикам приду. Однако, у той же Невской палитры тюбики есть всего для 12 цветов. Так что придется более подробно изучать других производителей.

На этом про акварельные краски у меня пока все 🙂

АКВАРЕЛЬ И ЕЁ СВОЙСТВА (полная авторская версия статьи)

Александр Денисов, профессор кафедры рисунка и живописи МГТУ им. А.Н. Косыгина

А кварель-это водяные краски. Но акварелью также называют и технику живописи, и отдельное произведение, выполненное акварельными красками. Основное качество акварели — прозрачность и мягкость красочного слоя, нанесенного на белый лист бумаги.

Французский художник Э. Делакруа писал: «То, Что дает тонкость и блеск живописи на белой бумаге, без сомнения, есть прозрачность, заключающаяся в существе белой бумаги. Свет, пронизывающий нанесенную на белую поверхность краску — даже в самых густых тенях — создает блеск и особую светимость акварели. Прелесть этой живописи еще и в мягкости, естественности переходов одного цвета в другой, безграничном разнообразии тончайших оттенков».

Однако кажущаяся простота и легкость, с какой художник — профессионал создает свои картины в технике акварели, обманчива. Акварельная живопись требует мастерства владения кистью, умения безошибочно положить на поверхность бумаги краску — от широкой смелой заливки, до четкого завершающего мазка. При этом необходимы знания, как акварельные краски ведут себя на различных видах бумаг, какой эффект они дают при наложении друг на друга, какими красками можно писать по сырой бумаге в технике «a la prima», и при этом они останутся такими же сочными и насыщенными.

Акварель — очень древняя техника. В эпоху Возрождения Альбрехт Дюрер создавал замечательные акварели. Они до сих пор звучат очень современно, поражают свежестью, чистотой, легкостью красок. Расцвет акварели в странах Европы приходится на ХVIII век. Она привлекла особое внимание живописцев — романтиков. Самым известным мастером акварели в Англии был У. Тернер, открывший огромные возможности этой техники в создании романтических образов природы. Он совершенствовал акварельную технику, работая на влажном листе бумаги, что создавало эффект мягкого перехода одного цвета в другой.

В России в первой половине XIX века взлет акварельной живописи связан с именем К. Брюллова. Художник применял разнообразную технику: писал сразу в один слой, клал краску в два — три слоя по сухой поверхности бумаги, многократно прописывал детали тонкой кистью. При этом акварели сохраняли свежесть, прозрачность и воздушность.

Прекрасные акварели создавали И. Крамской, Н. Ярошенко, В. Поленов, В. Серов, И. Репин, В. Суриков, А. Иванов. Очень характерны акварели М. Врубеля. Они восхищают обилием тончайших цветовых и тоновых переходов, светящихся бликов, движением. Даже самые незначительные предметы изображенные художником, наполняются смыслом и очарованием — цветы, камни, раковины, волны, облака…

В изобразительном искусстве акварель занимает особое место потому, что ею можно создавать и живописные, и графические, и декоративные произведения — в зависимости от задач, которые ставит перед собой художник. Широки возможности акварели — ее краски то сочны и звонки, то воздушны, едва уловимы, то плотны и напряжены.

Акварелист должен обладать развитым чувством цвета, знать возможности различных сортов бумаги и особенности акварельных красок, которыми он работает.

Сейчас существует огромное количество различных фирм, как в России, так и за рубежом производящих акварельные краски, но не все они соответствуют тем высоким требованиям, которые предъявляют к ним художники, работающие в технике акварельной живописи. Сравнивать достоинства и недостатки профессиональных и полупрофессиональных красок — не имеет смысла, т.к. их различия очевидны, и спутать их трудно. Наша же задача протестировать современные профессиональные акварельные краски различных мировых производителей и посмотреть, какими возможностями они обладают и для какой определенной техники они подходят.

Для тестирования мы взяли несколько наборов акварельных красок: AQUAFINE (DALER-ROWNEY, Англия) , VENEZIA (MAIMERI, Италия) , «СТУДИЯ» (ОАО «ГАММА», Москва), «БЕЛЫЕ НОЧИ» (Завод художественных красок, Санкт-Петербург).

Для художника занимающегося акварельной живописью играют немаловажную роль, как сами краски, так и удобство их использования. Взяв коробку с красками DALER-ROWNEY «AQUAFINE» , оказалось, что определить на взгляд какие цвета перед нами практически не возможно — черные, синие, темно красные и коричневые выглядели как одно и тоже темное пятно без каких либо существенных цветовых различий, и только желтые, охры, алая и светло — зеленая имели свой собственный цвет. Остальные же краски пришлось определять опытным путем, пробуя каждый цвет на палитре. И в дальнейшем, во время работы над акварельным листом это существенно мешало и тормозило творческий процесс. Хотя сама работа этими красками оставляет приятное ощущение, т.к. они легко смешиваются и дают тонкие акварельные переходы. Удобно и то, что краски легко набираются на кисть и мягко ложатся на бумагу.

Есть и существенный недостаток этих красок — при высыхании они довольно сильно теряют свою тональную насыщенность, а при работе по сырой бумаге в технике «ala prima» — они теряют и тональную и цветовую насыщенность почти в половину, и добиться контрастной живописи возможно только по сухой бумаге, перекрывая несколькими слоями ранее положенные мазки. При этом краски не дают прозрачный слой, а ложатся как гуашь, перекрывая собой предыдущий цвет.

Краски Итальянской фирмы MAIMERI «VENEZIA» — мягкая акварель в тюбиках. Эти краски производят впечатление внешним дизайном, внушительными для акварели тюбиками 15 ml — эстетикой подачи хороших дорогих художественных красок, где все продумано и работает на то, чтобы при покупке выбрали именно их. Но нас сейчас интересует самое главное — насколько они удобны в работе, и насколько пигменты сохраняют свои свойства и цветовые характеристики при взаимодействии с акварельной бумагой.

Уже первые мазки показали, что краски достойны внимания художников профессионально занимающихся акварельной живописью — хорошая цветовая палитра, сочные синие, красные, прозрачные желтые, охры мягко взаимодействуют между собой, создавая дополнительные цветовые нюансы акварельной техники. К сожалению коричневые и черные пигменты, даже при повторном наложении мазка на мазок не набирают нужной тональной насыщенности. Черная же краска даже при многослойной прописи выглядит как сепия. Есть существенное неудобство и при работе этими красками — поскольку акварель в тюбиках мягкая и выдавливается на палитру, то при насыщенной живописи пигмент не всегда равномерно набирается на кисть и так же неравномерно ложится на поверхность бумаги. При лессировках, когда краски многократно наносятся на предыдущие высохшие слои — эти недостатки не сильно заметны, но при работе по сырой поверхности бумаги в технике «ala prima» — это сильно мешает и вылезает наружу неравномерными сгустками красочного слоя, который при высыхании разрушает цельность положенного мазка. Мягкая акварель больше подходит для классической живописи, хотя при определенном опыте работы этими красками и в технике по сырому художник акварелист создает великолепные образцы современной живописи.

Следующие краски, которые мы взяли для теста — это набор акварельных красок «СТУДИЯ», выпускаемых ОАО «ГАММА». Двадцать четыре цвета — палитра не уступает лучшим образцам зарубежных профессионалных акварельных красок. Четыре вида синих — от классического ультрамарина до бирюзовой, хорошая подборка желтых, охры, сиен, красных вместе с остальными красками создают богатую цветовую гамму.

При работе лессировками по сухой поверхности — краски дают прозрачный слой, а при повторных прописях хорошо набирают тон и цвет, не забивая при этом структуру акварельной бумаги. Пигменты хорошо смешиваются и равномерно ложатся на лист. В технике «ala prima» — краски без проблем дают равномерный мазок, мягко перетекая друг в друга, создавая при этом массу тончайших акварельных нюансов дополняя без того богатую цветовую палитру. Как художник с большим стажем работающий в технике акварельной живописи, я был несколько удивлен, не найдя в этом наборе изумрудно-зеленую краску, которая присутствует во всех профессиональных наборах мировых изготовителей акварельных красок, и та зеленая, которая возможно должна была заменить изумрудно-зеленую, «звучит» более глухо.

Из недостатков можно отметить один — некоторые цвета, такие как сине-зеленая, виридоновая зеленая, охра красная и нейтральная черная, при более густом, кроющем мазке после высыхания оставляют блестящий след. В этом случае связующее акварели — водный раствор растительного клея — гуммиарабика, выходит наружу, концентрируясь в плотных мазках он создает защитный слой пигмента, но при этом, неравномерно высыхая остается блестящим пятном. Это не способствует цельному восприятию матового листа, а в выставочных залах при направленном точечном освещении такие места начинают бликовать, не давая зрителям в полной мере увидеть написанное произведение. Но, зная особенности конкретных колеров этот недостаток легко избежать. Хорошо размешанная краска дает ровный кроющий слой, оставаясь матовой после высыхания. В остальном краски превосходят многие аналогичные мировые образцы.

И последний набор, который мы решили протестировать — это художественные акварельные краски, пользующиеся большой популярностью среди художников акварелистов, выпускаемые Заводом художественных красок Санкт-Петербурга «БЕЛЫЕ НОЧИ» . Краски знакомые с детства. Не одно поколение художников создавало свои произведения красками выпускаемые именно этим заводом. Многие акварелисты, перебирая свои этюды, написанные тридцать лет назад в суровых условиях Арктики, далеких поездках по Средней Азии, в экстремальных условиях Заполярья, могут с гордостью сказать, что краски выдержали проверку временем, они сохранили свою насыщенность, сочность, свежесть, такое впечатление, что листы написаны совсем недавно, а ведь прошел немалый срок. Это были далекие семидесятые…

Сейчас передо мной лежит современная коробка акварельных художественных красок «БЕЛЫЕ НОЧИ» выпущенная в 2005 году. Колер легко набирается в ворс кисти и так же легко ложится на белый лист акварельной бумаги. Цвет распределяется по поверхности равномерно и в густых, и в прозрачных мазках, после высыхания остается матовым, не теряя свою насыщенность. В технике «ala prima» по сырому листу бумаги краски дают множество тончайших акварельных переходов, плавно втекая друг в друга, но при этом, более густые рисующие мазки сохраняют свою форму и насыщенность. Красочный слой не забивает структуру бумаги, он дает ей возможность как бы светиться изнутри, и даже при повторных прописях сохраняет свою акварельность. Ни что не мешает творческому процессу при работе этими красками.

Следущая задача, которую мы перед собой поставили — выяснить характерные особенности поведения акварельных красок при использовании распространенных технических приемов, которыми пользуются художники-акварелисты при написании своих произведений. Во время живописи, пока акварель еще не высохла, ее можно снять жестким кусочком картона, металлическим лезвием или черенком кисти, оставляя тонкие светлые линии и небольшие плоскости, а после высыхания появляется возможность промыть нужные участки почти до белого листа бумаги. Кистью это сделать почти невозможно, поэтому мы использовали для нашей цели лекало и морскую губку.

После того, как краски фирмы DALER-ROWNEY «AQUAFINE » мазками легли на акварельный лист — мы металлическим лезвием сняли слой колера с поверхности бумаги. Без труда получились светлые, почти белые линии — в сыром виде краски легко управляемы. Когда акварельный слой высох, мы попробовали смыть его при помощи лекала и губки. Оказалось, что промыть до бела его не возможно. Колер проник сквозь проклеенную поверхность листа и впитался в волокно бумажной массы. Это значит, что такими красками нужно писать в один сеанс наверняка, без последующих исправлений смывом.

Такой же тест, проведенный с красками фирмы MAIMERI «VENEZIA» — показал, что мягкие краски при процарапывании лезвием не снимаются до конца, оставляя затекшие края и цветовой подмалевок, а при полном высыхании красочного слоя с использованием губки и лекала — колер смывается избирательно, в зависимости от плотности и толщины положенных мазков.

Акварельные краски Российских производителей ОАО ГАММА «СТУДИЯ» и краски выпускаемые Заводом художественных красок Санкт-Петербурга «БЕЛЫЕ НОЧИ» можно объеденить в одну группу т.к. существенных различий при использовании технических приемов в этом тесте между ними нет.

Полувлажная поверхность почти полностью снимается лезвием, кусочком жесткого картона, черенком кисти, от тонкой линии до более широкой поверхности, а после полного высыхания по лекалу можно практически полностью смыть акварельный слой, который конечно не будет абсолютно белый, но приближен к нему. К краскам, которые не смываются до бела — относятся: кармин, краплак и фиолетово — розовые.

▼ «СТУДИЯ» (ОАО «ГАММА»)

▼ «БЕЛЫЕ НОЧИ» (Завод художественных красок)

Видео урок рисования акварелью «Город в лучах солнца» Базовый видео урок рисования акварелью «Город в лучах солнца». Художник-преподаватель: Татьяна Викторова Татьяна – художник-акварелист, по образованию дизайнер интерьера, но нашла себя именно в изобразительном искусстве. Рисует с 2014 года, а с 2016 г проводит мастер-классы в своем городе. Считает себя на половину самоучкой, потому что мир современной акварели очень далек от классического представления и многое изучалось самостоятельно. В этом видео уроке рисования акварелью Татьяна рассмотрит довольно сложное построение улицы – перспективу с двумя точками схода, а также расскажет и покажет, как нарисовать городской пейзаж в теплом колорите. ✔ Построение перспективы улицы с одной точкой схода ✔ Тональные взаимоотношения предметов друг с другом ✔ Принцип работы над сюжетами с контрастным сочетанием цветов ✔ Как включать в городские пейзажи людей и машины ✔ Как рисовать отражение города ✔ Построение перспективы улицы с двумя точками схода. ✔ Тональные взаимоотношения предметов друг с другом ✔ Различие подбора оттенков для «теплого» и «холодного» колорита работы ✔ Как нарисовать свет акварелью ✔ Вопрос детализации архитектуры и работы в целом ✔ Как включать в городские пейзажи людей и машины ✔ Как включать в работу цветовые акценты Итогом видео урока станет акварельная работа с солнечным городом! Это финальная работа курса, которая объединяет все, что мы изучили на предыдущих занятиях. Продолжительность видео урока: 1 час 40 минут Для комфортного обучения убедитесь, что у вас есть следующие художественные материалы: ✔ АКВАРЕЛЬНЫЕ КРАСКИ Акварельные краски любого производителя. В уроке Татьяна использует следующие цвета: — Белые Ночи, № 321 Железоокисная светло-красная — Van Gogh, № 568 Фиолетовый — Белые Ночи, № 209 Неаполитанская желтая — Белые Ночи, № 304 Кадмий оранжевый — Белые Ночи, № 319 Карминовая — Белые Ночи, № 513 Голубая — Белые Ночи, № 357 Венецианская красная — Белые Ночи, № 524 Индантреновый синий — Гуашевые белила, титановые (P. W.6) Белые ночи «Мастер-класс» (Или другой фирмы) ✔ КИСТИ — Кисть синтетика Escoda «Perla», круглая, №8 (Замена: синтетика любой фирмы, круглая, размер № 6-10) — Кисть белка Art Secret, круглая, №2 (Замена: белка или имитация любой фирмы, круглая, размер № 8-10) — Флейц для смачивания бумаги Pinax, коза, №40 (Замена: любая другая флейцевая кисть) ✔ БУМАГА ДЛЯ АКВАРЕЛИ, ФОРМАТ А4 Вы можете использовать любую бумагу для акварели плотностью не менее 200 г/м2, которая хорошо держит воду. В этом видео уроке Татьяна использует для эскиза бумагу фирмы Kroyter, формата А4 (Замена: ватман или любая другая плотная бумага), а для финальной работы хлопковую бумагу «Lanaquarelle», формат А4 (Замена:100% хлопковая бумага любого производителя, фактура grain fin, плотность 300 г/м2. Например, Arches или Fabriano Artistico) ✔ ПЛАНШЕТ ✔ БУМАЖНЫЙ СКТОЧ ✔ КАРАНДАШ И ЛАСТИК ✔ СТАКАН ВОДЫ ✔ ТРЯПКА ИЛИ БУМАЖНОЕ ПОЛОТЕНЦЕ ✔ ПАЛИТРА ИЛИ БЕЛАЯ ТАРЕЛКА Начинающий. Видео урок рисования акварелью будет интересен ученикам с нулевыми и начальными навыками. Все видео уроки от АртПрофессора Викторова Татьяна вы можете найти на ее персональной странице ниже. Хотите научиться рисовать акварелью? С нами это просто! Получайте огромное удовольствие и учитесь рисовать у мастеров своего дела!

Видео урок рисования акварелью «Пасмурный Лондон» Базовый видео урок рисования акварелью «Пасмурный Лондон». Художник-преподаватель: Татьяна Викторова Татьяна – художник-акварелист, по образованию дизайнер интерьера, но нашла себя именно в изобразительном искусстве. Рисует с 2014 года, а с 2016 г проводит мастер-классы в своем городе. Считает себя на половину самоучкой, потому что мир современной акварели очень далек от классического представления и многое изучалось самостоятельно. В этом видео уроке рисования акварелью Татьяна расскажет, как нарисовать городскую улицу в перспективе, а также как работать с цветом. ✔ Построение перспективы улицы с одной точкой схода ✔ Тональные взаимоотношения предметов друг с другом ✔ Принцип работы над сюжетами с контрастным сочетанием цветов ✔ Как включать в городские пейзажи людей и машины ✔ Как рисовать отражение города ✔ Как рисовать акварелью ✔ Как выстраивать перспективу в своих картинах ✔ Как подбирать цвета для картины акварелью ✔ Как рисовать городской пейзаж акварелью Итогом видео урока станет работа с изображением пасмурного Лондона! К 3 уроку курса мы уже многое знаем про построение и цвет и ничего не должно остановить вас от рисования акварельных городов. Продолжительность видео урока: 1 час 23 минуты Для комфортного обучения убедитесь, что у вас есть следующие художественные материалы: ✔ АКВАРЕЛЬНЫЕ КРАСКИ Акварельные краски любого производителя. В уроке Татьяна использует следующие цвета: — Белые Ночи, № 209 Неаполитанская желтая — Белые Ночи, № 304 Кадмий оранжевый — Белые Ночи, № 357 Венецианская красная — Белые Ночи, № 319 Карминовая — Van Gogh, № 568 Фиолетовый — Белые Ночи, № 513 Голубая — Белые Ночи, № 524 Индантреновый синий — Белые Ночи, № 727 Оливковая — Гуашевые белила, титановые (P.W.6) Белые ночи «Мастер-класс» (Или другой фирмы) ✔ КИСТИ — Кисть синтетика Escoda «Perla», круглая, №8 (Замена: синтетика любой фирмы, круглая, размер № 6-10) — Кисть белка микс Pinax «Poseidon», круглая, №8 (Замена: белка или имитация любой фирмы, круглая, размер № 8-10) — Флейц для смачивания бумаги Pinax, коза, №40 (Замена: любая другая флейцевая кисть) ✔ БУМАГА ДЛЯ АКВАРЕЛИ, ФОРМАТ А4 Вы можете использовать любую бумагу для акварели плотностью не менее 200 г/м2, которая хорошо держит воду. В этом видео уроке Татьяна использует для эскиза бумагу фирмы Kroyter, формата А4 (Замена: ватман или любая другая плотная бумага), а для финальной работы бумагу Fabriano «Blocco per artisti», формат А4 (Замена:100% хлопковая бумага любого производителя, фактура grain fin, плотность 300 г/м2. Например, Arches или Fabriano Artistico) ✔ ПЛАНШЕТ ✔ БУМАЖНЫЙ СКТОЧ ✔ КАРАНДАШ И ЛАСТИК ✔ СТАКАН ВОДЫ ✔ ТРЯПКА ИЛИ БУМАЖНОЕ ПОЛОТЕНЦЕ ✔ ПАЛИТРА ИЛИ БЕЛАЯ ТАРЕЛКА Начинающий. Видео урок рисования акварелью будет интересен ученикам с нулевыми и начальными навыками. Все видео уроки от АртПрофессора Викторова Татьяна вы можете найти на ее персональной странице ниже. Хотите научиться рисовать акварелью? С нами это просто! Получайте огромное удовольствие и учитесь рисовать у мастеров своего дела!

Основа акварельной краски — цветной пигмент, который находится в большой концентрации в суспензии, а в процессе высыхания рассеивается по всей поверхности полотна, проникая внутрь и окрашивая его. В заводских акварельных красках, в качестве вяжущего вещества чаще всего применяют природные материалы, такие, как гуммиарабик или пропилен гликоль. У каждого производителя существуют свои секреты уникального состава суспензии — это основная (ключевая) композиция.

Акварельная краска — это водорастворимый материал, достичь такого эффекта удается благодаря находящимся в её составе вяжущим веществам и пигментам, они то и не растворяются в воде. Пигменты можно условно разделить на несколько категорий: натуральные неорганические (природные или металлические пигменты из природных месторождений), синтетические неорганические (природные или металлические пигменты, образованные путем соединения химических реактивов и руд, изготовленных на промышленном производстве), натуральные органические (пигменты, созданные на основе животных или растительных материалов), синтетические органические (пигменты — на основе углерода (чаще всего состоят из нефтяных соединений). На сегодняшний день, существует такая практика, что художники, пишущие свои полотна в основном для продажи, чаще пприменяют в работе материалы, на основе синтетических пигментов. В широком смысле именно по количеству пигмента краски можно определить разницу между шедеврами профессиональных художников и работами студентов, в полотнах живописцев можно наблюдать большее количество пигментов. Если вы хотите узнать больше по этой теме — советуем прочесть статью «Как делают акварельные краски».

Виды акварельной краски

Выделяют определенные типы акварельной краски, выпускаемой серийно: краски в металлических тюбиках, напоминающие по консистенции зубную пасту, похожие на небольшие пироги в маленькой пластиковой форме, для того, чтобы они стали пригодными для работы — нужно добавить большое количество воды и жидкие краски.

Тюбики и чаши

В 17-18 веке художники извлекали пигмент из растений, минералов и пытались изготовить его самостоятельно из гуммиарабика, гранулированного сахара и воды. Первый набор акварельных красок, был создан в конце 18 века, Томасом и Уильямом Ривсом (William and Thomas Reeves), а в 1832 он был доработан фирмой “Winsor and Newton”. Они сделали краски более влажными и решили сменить деревянную коробку на аккуратную фарфоровую чашу, обернутую фольгой, сделав краски более мобильными и облегчив тем самым работу с ними.

В 1846 году впервые появились краски в тюбиках: Уинстон и Ньютон внедрили их, как более продвинутый вариант масляных красок, которые фирма впервые представила в 1841 году. Больше информации об изобретении тюбиков для краски и о том, как это повлияло на импрессионизм, в статье «Импрессионизм и фотография».

Жидкие акварельные краски

Жидкие акварельные краски — это концентрированные жидкие субстанции, объем которых может колебаться от 1 до 8 унций (от 28 до 224 гр.) Или в еще более мелких бутылочках, в зависимости от бренда производителя. Они дарят яркий, глубокий цвет, который, при добавлении воды приобретает некую размытость и бледные оттенки. Такие краски больше подходят для работы с краскопультом, чем для стандартного способа нанесения материала, кистью на холст. Интенсивности цвета и густота краски, зависит от производителя, но исходя из их общих характеристик, можно сказать, что они скорее подойдут младшим школьникам, чем профессиональным художникам.

Акварель (фр. аquarelle — водянистая; итал. acquarello) — живописная техника, использующая специальные акварельные краски, при растворении в воде образующие прозрачную взвесь тонкого пигмента и позволяющая за счёт этого создавать эффект лёгкости, воздушности и тонких цветовых переходов. Акварельные краски наносятся, как правило на бумагу, которую часто предварительно смачивают водой для достижения особой размытой формы мазка.

Акварельная живопись вошла в употребление позже других родов живописи; еще в 1829 году Монтабер в упоминает о ней лишь вскользь, как об искусстве, не заслуживающем серьезного внимания. Однако, несмотря на ее позднее возникновение, она в короткое время сделала такие успехи, что может соперничать с живописью масляными красками. Акварель только тогда стала сильною и эффектною живописью, когда для нее начали употреблять прозрачные краски, с ретушью теней. Живопись водяными красками, но густыми и непрозрачными (живопись, гуашью) существовала гораздо ранее прозрачной акварели.

Акварель — один из поэтичных видов живописи. Лирическую, полную зарисовку или новеллу часто называют акварелью. С ней сравнивают и музыкальное сочинение, чарующее нежными прозрачными мелодиями. Акварелью можно передать безмятежную синеву небес, кружева облаков, пелену тумана. Она позволяет запечатлеть кратковременные явления природы.

Но акварели доступны и произведения капитальные, графические и живописные, камерные, монументальные, пейзажи и натюрморты, портреты и сложные композиции.

Лист белой зернистой бумаги, коробочка с красками, мягкая, послушная кисть, вода в небольшом сосуде — вот и все > акварелиста. Плюс к этому — зоркий глаз, твердая рука, знание материалов и владение техникой этого вида живописи.

Можно писать по сырой или сухой бумаге сразу, в полную силу цвета. Можно работать в многослойной технике, постепенно уточняя цветовое состояние, каждую частность. Можно избрать смешанную технику: идти от общего к детали или, напротив, от детали к общему, целому. Но в любом случае нельзя или почти нельзя исправить испорченное место: акварель не выносит малейшей затертости, замученности, неясности. Прозрачность и блеск придает ей бумага, которая должна быть белой и чистой. Белила акварелисту, как правило, не нужны.

Еще в конце 15 века выдающийся мастер немецкого возрождения А. Дьер создал много великолепных акварелей. Это были пейзажи, изображения животных и растений.

Но в полной мере акварель утвердилась в странах Европы сравнительно недавно — в конце 17 — начале 18 века одними из первых ее оценили английские живописцы, в 19 веке особенно прославился своими акварелями У. Тернер, певец лондонских туманов и пенистых волн, сумрачных скал и солнечного света.

В России позапрошлого века было немало выдающихся акварелистов. К. П. Брюллов доводил листы с жанровыми сценками, портретами и пейзажами до филигранной завершенности. А. А. Иванов писал просто и легко, соединяя живой безупречный рисунок с чистыми сочными красками.

П. А. Федотов, И. Н. Крамской, Н. А. Ярошенко, В. Д. Поленов, И. Е. Репин, В. А. Серов, М. А. Врубель, В. И. Суриков. каждый из них внес богатейший вклад в русскую акварельную школу.

Нередко художники используют акварель в сочетании с другими материалами: гуашью, темперой, углем. Но в этом случае теряются главные ее качества — насыщенность, прозрачность, светоносность, т. е. именно то, что отличает акварель от любой другой техники.

Гуммиарабик (от лат. gummi — камедь и arabicus — аравийский) — вязкая прозрачная жидкость, выделяемая некоторыми видами акаций. Относится к группе растительных веществ (коллоидов), хорошо растворимых в воде. По своему составу гуммиарабик не является химически чистым веществом. Это смесь сложных органических соединений, состоящих большей частью из глюкозидо-гуммикислот (например, арабиновой кислоты и ее кальциевых, магниевых и калиевых солей). Применяется в производстве акварельных красок как клеящее вещество. После высыхания образует прозрачную, хрупкую пленку, не склонную к растрескиванию и не гигроскопичную.

Мед — смесь равных количеств фруктозы и глюкозы с примесью воды (16 — 18%), воска и небольшого количества белковых веществ.

Патока — продукт, получаемый осахариванием (гидролизом) крахмала (главным образом картофельного и маисового) разбавленными кислотами с последующим фильтрованием и увариванием сиропа до нужной консистенции.

Глицерин — густая сиропообразная жидкость, смешивающаяся с водой в любых соотношениях. Глицерин принадлежит к группе трехатомных спиртов. Весьма гигроскопичен и вводится в связующее акварельных красок для сохранения их в полусухом состоянии.

Пигменты (от лат. pigmentum — краска), в химии — окрашенные химические соединения, применяемые в виде тонких порошков для крашения пластмасс, резины, химических волокон, изготовления красок. Подразделяются на органические и неорганические.

Теоретическая часть.

Состав и свойства красок.

Акварельные краски приготовляются на водорастворимых связующих веществах, главным образом на клеях растительного происхождения, поэтому они называются водяными красками. Краски для акварельной живописи должны обладать следующими качествами.

Большой прозрачностью, ибо вся красота красочного тона при нанесении тонким слоем заключается в этом свойстве. Хорошо браться влажной кисточкой и легко размываться. Красочный слой должен легко смываться водой с поверхности бумаги или грунта.

Акварельная краска, разжиженная водой, должна ровно ложиться на бумагу и не образовывать пятен и точек. При действии прямых солнечных лучей краска должна быть светостойкой и не изменять цвета. После высыхания давать прочный, не трескающийся слой. Не проникать на обратную сторону бумаги.

Главные составные части акварельной краски — краситель и вода, но есть и другие обязательные компоненты. Прежде всего, такие вещества, которые скрепляют краску с бумагой, например гуммиарабик или древесные клеи — вещества с повышенной липкостью. Далее, нужны вязкие вещества, они помешают краске растекаться по бумаге, заставят ее лечь ровным слоем; хороши для этого мед, патока, глицерин. И последняя добавка — антисептик и дезинфицирующее вещество. Ведь мы имеем дело с веществами растительного происхождения, а их надо защищать от действия микроорганизмов(плесневелых грибков, которые обязательно захотят питаться нашими красками).

Производство красок.

Акварельные краски выпускаются в фарфоровых чашечках и тюбиках. Техника производства этих видов красок не имеет принципиального различия и в основном проходит следующие стадии обработки:

1) смешение связующего с пигментом;

2) перетир смеси;

3) подсушка до вязкой консистенции;

4) наполнение краской чашечек или тюбиков;

5) упаковка.

Для смешения пигментов со связующим веществом применяются обычно механические смесители с опрокидывающимся кузовом. Для небольших количеств чаще всего замесы приготовляются вручную в металлических эмалированных бачках при помощи деревянных лопаток. В смеситель загружается связующее вещество и вводится небольшими порциями пигмент в сухом виде или водной пастой.

При перетире на краскотерочной машине пигмент тщательно смешивается со связующим веществом в однородную красочную пасту.

Перетертая краска поступает на подсушку с целью удаления излишней влаги и получения густой пасты для фасовки в чашечки или тубы.

Подсушка пасты ведется в специальных сушильных камерах или на гранитных плитах при температуре 35 — 40° С.

После удаления части воды сгустившаяся паста раскатывается в ленты толщиной в 1 см, разрезается на отдельные квадратные кусочки размером по площади кюветки и укладывается в чашечку.

Сверху краска закладывается листочком целлофана и, наконец, обертывается фольгой и бумагой с этикеткой. При выпуске акварельных красок в тубах, наполнение туб пастой производится автоматически тубонабивочными машинами.

Особенности акварельных красок.

Акварельная живопись прозрачна, чиста и ярка по тону, что трудно достигнуть посредством лессировок масляными красками. В акварели легче достигнуть тончайших оттенков и переходов. Акварельные краски употребляются также в подмалевке для масляной живописи.

Оттенок акварельных красок при высыхании изменяется — светлеет. Изменение это происходит от испарения воды, в связи с этим промежутки между частицами пигмента в накраске заполняются воздухом, краски значительно более отражают свет. Разница показателей преломления воздуха и воды вызывает изменение цвета высохшей и свежей накраски.

Сильное разбавление красок водой при тонком нанесении на бумагу уменьшает количество связующего вещества, и краска теряет в тоне и становится менее прочной. При нанесении нескольких слоев акварельной краски на одно место получается перенасыщение связующим веществом, и появляются пятна.

При покрытии картин, исполненных акварелью, очень важно, чтобы все краски более или менее равномерно и в достаточном количестве были насыщены связующим веществом.

Если отдельные части красочного слоя содержат недостаточное количество клея, то лак, проникая в красочный слой, создает для пигмента иную среду, не сходную в оптическом отношении с клеем, и сильно изменит ее в цвете. Когда же краски содержат достаточное количество связующего, то при покрытии лаком восстановится их интенсивность и первоначальный блеск.

Практическая часть.

В старых книгах часто встречаются названия экзотических красителей: красный сандал, кверцитрон, кармин, сепия, кампешевое дерево. Некоторые из этих красителей применяют и поныне, но в очень небольших количествах, главным образом для приготовления художественных красок. Ведь природные красители с такими красивыми названиями получают из растений и животных, а это дорого и сложно. Зато натуральные красящие вещества очень ярки, прочны, светостойки.

Любопытно было бы проверить. Но каким образом? Кампешевое дерево растет в Южной Америке, сандал — в Южной Азии, сепию добывают из каракатиц, кармин — из кошенили (крошечных насекомых).

И все же получить природные красители даже в домашних условиях, даже в средней полосе нашей страны вполне возможно! И в привычных для нас растениях есть красящие вещества, пусть даже не такие и не такие стойкие. Наши предки часто ими пользовались. Мы тоже попробовали извлечь красители из растений, а потом на их основе изготовили акварельные краски.

Все красители готовились одним и тем же способом: измельчением растений или каких-либо их частей и получением концентрированных отваров путем долгого кипячения в воде.

Очень важное замечание: для опытов мы брали только те растения, которые разрешено собирать, и ни в коем случае не использовали растения, взятые под охрану.

Опыт 1. Получение красного красителя.

Мы получили его из стебля зверобоя (отвар подкислили столовым уксусом). Можно также использовать ольховую кору, которую необходимо положить в воду на несколько дней, а потом приготовить отвар. Красный краситель можно извлечь также из корней конского щавеля, но в этом случае необходимо прибавить к готовому отвару немного алюминиевых квасцов — иначе цвет будет тусклым.

Опыт 2. Получение синего красителя

Этот цвет получили из корней девясила (он, как зверобой, относится к лекарственным травам). Для этого корни сначала подержали (2-3 часа) в нашатырном спирте — водном растворе аммиака. Так же синий краситель можно добыть также из цветов живокости и корней птичьей гречишки.

Опыт 3. Получение желтого и коричневого красителя

При отваре сухой кожуры репчатого лука получили коричневый краситель разных оттенков, от почти желтого до темно — коричневого (результат зависит от времени кипячения). Другой источник такого красителя — сухая кора жостера.

Опыт 4. Получение черного красителя

Черный пигмент получают из отвара ягод и корней воронца. Но мы получили его другим, более простым способом: добавили железный купорос к одному из полученных ранее отваров. Почти все наши отвары содержат дубильные вещества типа танина. И в присутствии солей двухвалентного железа они становятся черными.

После того, как мы запаслись достаточным количеством густых разноцветных отваров, приступили к изготовлению акварельных красок. Вместо гуммиарабика в качестве клеящего вещества мы использовали вишневую камедь, натеки на стволах, которые можно собирать прямо с деревьев. Правда, такой клей в воде растворяется с трудом, но для ускорения процесса мы добавили немного кислоты.

Для краски каждого цвета приготовили 5-7 мл клеевого раствора примерно 50%-ной концентрации. Смешали его с равным количеством меда, добавили немного глицерина. В качестве антисептика использовали 5%-ный раствор фенола (карболовую кислоту). Этого вещества нужно очень мало, буквально несколько капель.

Все компоненты будущей краски смешали. Основа краски готова, нет только самого важного — красителя. Добавляли его в последнюю очередь в виде густого отвара, взяв его примерно столько же, сколько у нас получилось основы для краски.

Вот, собственно и вся процедура. Краска у нас получилась не твердая, какую продают в магазинах. Однако художники пользуются похожими по консистенции полужидкими акварельными красками в тюбиках.

Лёгкие, как бы воздушные, цветовые линии, кажущаяся полупрозрачность композиции — такой эффект достигается при использовании техники акварель.

Для приготовления акварельных красок можно применять минеральные, анилиновые и растительные краски. Анилиновые краски редко применяются, так как, впитываясь в бумагу, они прокрашивают ее насквозь, вследствие чего их нельзя отмыть с рисунка и ослабить тон. Не смываются они также с кисти.

Виды акварели и их названия

Акварельная краска

Акварельная краска состоит из пигмента и водорастворимого клея (связующего). В качестве связующего в акварели используют гуммиарабик, но в дешевых красках его могут заменять декстрином, вишневым клеем и др. Дополнительно, при производстве акварельной краски, добавляют пластификатор (глицерин, мед, патока) для эластичности пленки, консерванты (антисептики) от плесени и смачиватель (бычья желчь) для равномерного нанесения на поверхность.

ВИДЫ АКВАРЕЛЬНЫХ КРАСОК

Полутвердые в кюветах

Это сухая краска, изначально залитая в жидком виде в прямоугольники небольшого размера, которые расфасованы в наборы или продаются поштучно. Стандартный объем кюветы примерно 2,5 мл, но также продаются и “половинки” (half-pans), которые удобны для зарисовок вне дома.Чаще всего, такими акварельными красками работают на небольших форматах (трудно «вытащить» нужный объем краски из сухих кюветок).

Не является акварелью по своему составу. В первую очередь потому, что она сделана не из пигментов, а из красителей. Правильнее было бы называть ее неводостойкими чернилами, обладающими свойствами, присущими акварели. Хорошо подходит для иллюстраций и скетчей.

Детские акварельные краски из раствора безвредного кукурузного клея декстрина и натуральных медсодержащих добавок (патока, сахар). Несмотря на слово «детские», эту акварель также любят иллюстраторы и скетчисты.

РАЗЛИЧИЯ МАРОК АКВАРЕЛЬНЫХ КРАСОК

Как и в других красках, на уровень (и цену) акварельной краски влияют:

Высокая концентрация пигмента. Как следствие – небольшой расход краски

Широкая палитра цветов (чем краска выше по уровню, тем больше оттенков она в себя включает)

Показатели разносимости краски

Цветовая устойчивость при смешении различных цветов

ВСПОМОГАТЕЛЬНЫЕ СРЕДСТВА ДЛЯ АКВАРЕЛИ

Кратко можно выделить следующие вспомогательные средства:

Которые позволяют самостоятельно сделать краски, используя пигмент и связующее.

Для уменьшения поверхностного натяжения воды, что позволяет наносить краску более равномерно, исключая сгущение краски или изменения ее цвета.

Маскирование – временно скрытие элементов, на которые не должна попасть краска.

Различные пасты и гели для увеличения пастозности краски и создания декоративных рельефов, увеличения глянца или блеска, для создания эффекта металлик и многие другие.

Таким грунтом можно загрунтовать любые поверхности (холст, дерево, бумагу), после чего на них можно работать акварельными красками.

БУМАГА ДЛЯ АКВАРЕЛЬНЫХ КРАСОК

Считается, что в акварельной живописи первоочередным является качество бумаги. Даже качественная краска на плохой бумаге не сможет продемонстрировать все красоту своих оттенков и прекрасные свойства. Для акварельной бумаги первостепенное значение состав и проклейка. Проклейка обеспечивает акварельную бумагу минимальной впитываемостью, прочностью при работе во влажном состоянии.

Более подробно о свойствах акварельной бумаги в статье Акварельная бумага.

Вдохновляющие акварельные работы Юлии Барминовой

Источник

Акварель — воздушная лёгкость радуги: виды, техники, история

Акварель — это вид изобразительного искусства, сочетающий свойства живописи и графики. От живописи она взяла богатство цвета и его широкие художественные возможности для моделирования форм. А от графики — тонкослойное наложение краски (без рельефности) и использование бумаги не просто как материала, но и как изобразительного элемента: фон становится пространством, «воздухом». Акварельные работы более объёмны, чем графические, но более воздушны, чем живописные картины. Возникла эта техника в древнем Китае, во II веке, с изобретением бумаги. Классическая европейская акварель появилась в XV—XVI столетиях, а расцвела в Англии на рубеже XVIII-XIX веков.

Акварель — термин, в котором отображена суть данной техники. Для рисования художники используют не масляные краски, а специальные, акварельные, которые перед нанесением разбавляются водой. Кроме того, иногда дополнительно смачивается и лист. Отсюда и название — от латинского слова aqua («вода»). На этой основе в итальянском и французском языках появились термины acquarello и aquarelle.

Акварель позволила художникам выразительно передавать эффекты воздушности и влажности. Долгое время живописцы бились над проблемой отображения на произведениях дождя, и эту задачу с успехом решили именно акварелисты. Эта техника идеально подошла для пейзажистов, работающих на пленэре.

Широко используются её возможности в портрете и натюрморте.

Какие бывают акварельные техники

Акварель объединяет множество интересных техник. Искусствоведы классифицируют их по различным принципам, в частности — по влажности листа и кисти, по многослойности наложения цвета. Объединив эти подходы, получим следующую развёрнутую классификацию видов акварели:

Работа на сухой бумаге («по сухому») — обеспечивает контроль над краской. Эту разновидность акварели также называют итальянской. У неё есть два подвида.

Однослойная. Этот художественный подход разделяется на:

Многослойная (лессировка). Художник-аварелист накладывает прозрачные мазки поверх предыдущих — уже высохших, чтобы не допустить смешения. Это сближает акварельную лессировку с масляной живописью и позволяет создавать очень реалистичные произведения. Цвет получается интенсивным, полнозвучным, но сохраняется ощущение лёгкости.

Работа на влажном листе («по мокрому», «по сырому»). Это так называемая английская акварель. Контроль за краской вызывает трудности, но зато художник получает прозрачные оттенки с нежными и мягкими переходами тонов. Выделяется два варианта:

Иногда выделяется метод A la Prima — подразумевается, что работа выполняется в один присест, без дальнейших доработок, пока не высох материал. Произведения «а ля прима» выглядят свежо и эмоционально. Их нельзя скопировать, так как невозможно абсолютно точно повторить размытие.

Возможна также комбинация английской и итальянской методики в одной работе. Смешанная техника позволяет получать различные эффекты: например, детальную прорисовку реальности при размытости дальнего плана.

Интересные эффекты даёт рисунок на частично увлажнённом листе. Например, делая длинный мазок, акварелист получает разную прорисовку на сухих и мокрых фрагментах.

Во всех четырёх основных вариантах (итальянском, английском, комбинированном, с фрагментарным увлажнением) можно работать как отжатой кистью, так и мокрой. Кроме того, иногда используют полусухую (полувлажную) кисть.

Бумага не является единственным материалом для акварелистов. Они также работают с шёлком, пергаментом, картоном, слоновой костью и другими материалами, но довольно редко.

Существуют и смешанные техники акварели, когда в дополнение к акварельным краскам используются:

Для получения специальных эффектов мастера-акварелисты также применяют:

Существует и классификация акварели по палитре:

Это разделение значимо именно из-за выделения гризайля — акварелей с особым настроением, сильной атмосферностью. Впечатление достигается за счёт тончайших тональных переходов чёрного цвета, сепии, охры.

История акварели и знаменитые художники-акварелисты

Краски, разводимые водой, появились в глубокой древности, а во II веке в Китае изобрели бумагу. Эти изобретения положили начало акварельным техникам. В Европе с бумагой познакомились в XII-XIII столетиях, но сначала рисовали на ней плотными корпусными красками. Прозрачная акварель появилась позже — в XV-XVI веках. Сначала в ней работали немногие мастера — такие, как Альбрехт Дюрер (Durer Albrecht), создавший знаменитого «Зайца», и то эпизодически. Это объяснялось неразработанностью художественных подходов, из-за чего профессионалы отдавали предпочтение живописи.

На уровень самостоятельного искусства акварелистику вывели английские художники на рубеже XVIII-XIX столетий. Они раскрыли для мира широчайшую палитру эффектов, которую вручает творцу воздушная сестра живописи.

Основоположниками этой школы считаются Томас Гёртин (Thomas Girtin) и Уильям Тёрнер (Joseph Mallord William Turner).

Лучшие работы художников-акварелистов вошли в фонд мировых шедевров. Помимо уже упомянутых мастеров — Дюрера, Тёрнера, Гёртина — такие произведения созданы:

В России акварелистику развивали:

Сейчас акварельные работы пользуются широким спросом у коллекционеров, дизайнеров интерьеров, инвесторов. На аукционах антиквариата регулярно появляются среди лотов произведения авторов-акварелистов различных эпох. А для того, чтобы купить картины для личной коллекции или в качестве эксклюзивного подарка у современного художника-акварелиста, вы можете напрямую связаться с автором, используя функционал сайта Very Important Lot. Наслаждайтесь выбором и знакомьтесь с разнообразными акварельными эффектами на картинах классиков и экспериментаторов!

Источник

Состав акварельных красок. Какие бывают виды акварельных красок? В роли связующего вещества часто применяются

Водорастворимыми красками. Иными словами, красками, которые растворяются в обычной воде, образуя полупрозрачное вещество с небольшим количеством красящего пигмента. Это позволяет создать невероятный эффект легкости и тонкой градации цвета. От этого и пошло название определенного процесса в технике живописи — акварельная.

Еще акварелью считают, непосредственно, работы, которые выполнены красками на водной основе. Характерная особенность такой живописи состоит в том, что во время письма исключается использование белил. Эту функцию выполняет белый цвет бумаги, который вовсе не закрашивается или покрывается полупрозрачным красочным слоем.

Благодаря своим ообенностям, позволяют создавать уникальные живописные работы. Их отличительная черта состоит главным образом в прозрачном тонком слое краски, который остается после высыхания воды на бумаге.

При всем многообразии видов существующих материалов акварельные краски считаются по праву одними из самых старинных и любымых живописцами и графиками различных школ. Ученым-искусствоведам известны работы, совпадающие по времени с египетскими папирусами и иероглифами. В искусстве древней Византии при помощи акварели иллюстрировали богослужебные и церковные книги. Со временем ее начали использовать для подмалевков и раскрашивания рисунков на досках. Живописцы эпохи Ренессанса применяли этот для эскизов к фресковым и станковым произведениям. До нашего времени сохранилось большое количество работ, раскрашенных акварелью, таких мастеров, как Рафаэль, Рубенс, Лессюер и многих других.

Благодаря относительной простоте в использовании, акварельные краски получили широкое распространение в изобразительном искусстве.

В состав этих красок, как и многих других, входят мелко перетертые пигменты, а в качестве связующего компонента добавляются в небольшом количестве различные виды клея на растительной основе. Еще в определенных пропорциях в состав включается мед, воск, глицерин и некоторые виды смол. Благодаря этим компонентами краски имеют пластичность, твердость или мягкость и другие необходимые свойства. Зачастую такие краски выпускаются в виде твердых платочек, размещенных в специальном контейнере, а полужидкие или мягкие — в тюбиках. Купить для профессиональной живописи можно в любом художественном магазине.

Среди отечественных производителей красок особенно стоит выделить ОАО «Гамма»и ЗКХ Последние в среде художников получили название как «акварельные краски «Ленинград»». Они выпускаются в контейнерах-кюветах по 2,5 мл или в тюбиках по 18 мл. Ассортимент данной марки включает в себя серии «Ладога» и «Сонет». Лучшими красками у «Гаммы» считается серия «Студия». Качество продукции обеих фабрик отвечает высоким стандартам и не уступает многим иностранным производителям.

Акварель (образовано от латинского слова aqua — вода) — клеевые водорастворимые краски. Живопись, выполненная этими красками, тоже носит название акварель.

Особенности акварели

Прозрачность. Это исключительно важная особенность данных красок. Способы применения акварели и превосхолные результаты целиком базируются на прозрачности. Причиной всему являются мельчайшие пигментные частицы, разглядеть которые невооруженным глазом невозможно. Это достигается путем тончайшего помола красящих пигментов и их ровному распределению по поверхности. Расстояние между частицами должно быть достаточным, чтобы пропускать свет к поверхности и отраженный свет. Белая бумага, просвечивая сквозь слой краски придает живописи невероятную светимость и блеск. Качество акварели напрямую зависит от качества ее компонентов и пропорций.

Цветовая палитра. К производным свойствам акварели относятся изменение оттенков путем нанесения высохших слоев краски поверх предыдущих. При внешней простоте сказанного совсем не просто управлять цветом при помощи слоев. Мастер должен хорошо представлять себе результат — ведь возможности исправить картину уже не будет. В акварели сложно обойтись тремя основными цветами. Поэтому выпуск акварели всегда «многоцветный» (от 16 цветов и более). При механическом смешении цветов свойства акварели значительно теряются, снижается прозрачность и чистота. Однако именно прозрачность акварели позволяет расширить цветовую палитру эти красок до небывалых размеров.

Цветовой тон, насыщенность. Путем наложения слоев одного цвета друг на друга достигается и насыщенность цвета. В отличие от гуаши, акварель не предназначена для пастозного нанесения, так как весь смысл теряется. Свойства акварели диктуют нам правила, основное из которых — применение большого количества воды, ведь даже название акварели происхотит от слова «вода».

Состав акварели

пигменты (тонкодисперсные порошки),
связующее — гуммиарабик, декстрин, вишневая или терновая камедь,
пластификатор (глицерин или инвертированный сахар),
поверхностно активное вещество — бычья желчь — позволяет легко разносить краску по бумаге, препятствует скатыванию краски в капли,
антисептик — фенол, предохраняет краску от плесени.

Виды акварели

Художественная акварель (для живописных работ)
Оформительская акварель

Медовые дешевые краски широко распространены в магазинах для школьников. И действительно начинать знакомство с акварелью можно именно с таких красок. Уже после, почувствовав акварель, можно переходить на профессиональные составы. Кроме того дешевые краски могут быть применены в художественно-оформительских работах и набросках, где качество материала не играет столь важной роли, в отличие от живописи.

Контейнеры с акварелью всегда небольшого объема, в отличие от гуаши, так как, опять же, требуют большего количества воды при использовании, в то время как гуашь можно использовать и без воды, если краски свежие.

Выпускают акварель в тюбиках (полужидкая акварель), в пластмассовых тюбиках (мягкая акварель).

Для акварели применима и специальная бумага . Такие листы не дают краске «скатываться», ровно распределяясь по поверхности, и не позволяют «проваливаться», удерживая красочную пленку на поверхности. Кроме того плотность бумаги позволяет держать форму при большом количестве воды. Как известно при намачивании и сушке листы бумаги подвержены деформации.

Работу с акварелью чаще всего ведут кистями из волоса белки больших номеров (кисти от 4 номера), а вот доработку деталей выполняют кистями младших номеров. Обязательным условием для кисти при работе с акварелью — способность удерживать большой запас влаги и иметь тонкий каплевидный кончик. Опытные мастера-художники могут выполнить качественную работу одним пятым или даже седьмым номером, вплоть до мелких деталей.

Хранить в сухом, хорошо вентилируемом помещении при температуре не ниже 0 градусов и не выше 30 градусов, иначе качество значительно ухудшается и не восстанавливается.

Теоретическая часть.

Состав и свойства красок.

Производство красок.

1) смешение связующего с пигментом;

2) перетир смеси;

3) подсушка до вязкой консистенции;

4) наполнение краской чашечек или тюбиков;

5) упаковка.

Подсушка пасты ведется в специальных сушильных камерах или на гранитных плитах при температуре 35 — 40° С.

Особенности акварельных красок.

Практическая часть.

Опыт 1. Получение красного красителя.

Опыт 2. Получение синего красителя

Опыт 3. Получение желтого и коричневого красителя

Опыт 4. Получение черного красителя

Думаю, все прекрасно знают, что акварельные краски являются водными красками, содержащие в себе множество связующих материалов, делающие их яркими, чистыми, прозрачными, пластичными и долго хранящимися.

На первый взгляд, выбор кажется большим, особенно если учитывать количество красок — голова кругом идёт! Но на самом деле всё не так сложно. Акварель бывает в таких видах: твёрдая (в плитках), полутвёрдая или пастообразная (в тубах и кюветах), жидкая (в пузырьках и баночках от 29 до 35 мл) и перламутровая . Что ж, давайте рассмотрим каждый из них.

Твердая акварель в плитках

Абсолютно любая твёрдая акварель является экономным вариантом, и отлично подходит для начинающих. Согласитесь, нет смысла выбрасывать деньги на дорогие краски, о которых мы поговорим ниже, если ученик впервые берется за кисть. Такие краски имеют довольно неплохое качество, так как времена пересохших красок уже прошли.

Где используется? Кроме детей и школьников, может использоваться профессионалами в живописи, создании плакатов и чертежных работах, если конечно это высшие сорта.

Полутвердая акварель в кюветах

Полутвердые акварельные краски в кюветах дают яркие цветовые тона и хорошо ложатся на бумагу. Демократическая цена, компактность и длительный срок хранения делает этот тип акварельных красок незаменимым инструментом для каждого писателя. Они хорошо смешиваются и дают спокойные цветовые тона.

Могут выпускаться (в зависимости от производителя) в картонной или пластмассовой коробке. Активисты, которые смешивают краски прямо в ванночках, скорее всего, поймут все преимущества именно пластмассовой коробочки. Ведь картонная коробка довольно быстро пачкается.
Такая акварель удобна для работ небольших объемов и с целью экономии времени на замесы.

Пастообразная акварель в тубах

Ну, это, как правило классика живописи. Если вы работаете над работами больших форматов, то использование мягкой пастообразной акварельной краски в тубах поможет вам в случае её интенсивных расходов. Этот вариант конечно не для экономных людей, зато краски не пачкаются между собой.

Судя по опыту некоторых художников, такая краска набирается на кисть неравномерно, а мазки ложатся прерывисто. Также при её нанесении на холст могут образовываться сгустки краски. Поэтому для техники «живопись по сырому» эта акварель не совсем подходит.

Любой набор должен содержать в себе все базовые цвета. Разводится обычно водой в ванночке палитры, малюсенькой каплей полужидкой краски. Может «жить» десятки лет. А если повезёт, найдёте их в магазине поштучно.

В общем, если вы чётко понимаете для чего они вам, то можно их брать как второй набор. Особенно, будет полезно, если вы без проблем можете манипулировать смешиванием красок.

Посоветую еще взять складную пластиковую палитру отдельно, в которую удобно будет выдавливать краски.

Кстати, когда они высохнут, ими можно пользоваться как и сухими. Таким же образом можно заполнять израсходованные кюветы.
Жидкие и перламутровые акварели

Насчёт жидких акварелей можно сказать, что их бывает сложно найти в продаже. Работать с ними очень просто, ими можно писать как с емкости сразу, так и разводя водой. Плюсы — шикарный яркий цвет, насыщенность, множество разнообразных оттенков и красивых сочетаний. На пробке в маленьких пузырьках есть капельница. Она удобна для того, чтобы точно выдерживать необходимые пропорции.

Где используется? При работе с аэрографом, жидкая акварель — наше всё. То же самое касается и традиционных акварельных работ. Профи используют дистиллированную воду.

Что касается перламутровых акварелей, их цветные пигменты отлично ложатся на поверхности дерева, ткани, гипса, бумаги и картона.

О производителях

Для начинающих (так и для и опытных) художников рекомендую брать краски от производителей «Сонет» и «Невская палитра». Это самый оптимум, тем более что цена и качество соотносятся. Это же можно сказать и про «Ленинград».

Кстати, краски фирмы «Сонет» гораздо ярче. Очень хорошие краски «Белые ночи»: ими обычно пишут в художественных школах.

Отечественные тесты показывают, что акварельные краски «Белы ночи» успешно конкурируют и даже превосходят остальных производителей («Гамма», «Луч», «Акваколор» и «Winsor And Newton»).

«Невская палитра» пока только пробует, и очень стремительно, пробиться на внешний рынок.

Про зарубежную «Winsor And Newton» можно сказать одно: очень дорого! Однако такому удобству наши производители могут только позавидовать. Вряд личто-то подобное будут выпускать у нас — продуманное удобное рабочее место, вместительные коробки — трансформеры, места под фляжку с водой, складная кисточка, губка, набор из нескольких кювет с красками и много другое. Остаётся только мечтать и надеяться.

Заключение

Вот мы и, пожалуй, немного ознакомились с тем, какие бывают акварельные краски. Что выбрать и кому отдать своё предпочтение, решать только вам. Экспериментируйте и пробуйте, главное обращайте внимание на светостойкость и прозрачность красок при их выборе, так как абсолютно любая краска имеет свойство выгорать, но с разной степенью интенсивности.

В итоге хотелось бы сказать, в коробке акварельных красок могут быть 6,10,12,16,24,36, а то и 48 цветов. Много это или мало? Здесь можно ответить так: профессионалу это может быть и много, так как практически всегда он пользуется только базовыми цветами. Но для удобства, даже придирчивые профи могут пользоваться готовыми тонами. Начинающему, который еще не научился грамотно смешивать цвета, также будут полезны дополнительные цвета, ведь иначе он не сможет.

В любом случае это индивидуально, но помните, что каждая краска имеет свои качества светостойкости и что немало важно для акварели — укрывистостью!

Акварель — это водяные краски. Главные свойства акварели — прозрачность, мягкость, чистота и яркость цвета. Связывающим акварельных красок являются растительные прозрачные клеи — гуммиарабик и декстрин, просто растворимые водой. Акварельные краски содержат также пластификатор в виде глицерина и инвертированного сахара, что делает их пластичными. Глицерин держит воду, не дает краскам пересыхать и становиться хрупкими. В акварельные краски вводится и поверхностно-активное вещество — бычья желчь, позволяющая просто разносить краску по бумаге, потому что желчь препятствует скатыванию красок в капли. Для предотвращения разрушения красок плесенью в их вводится антисептик — оксибензол.

Краски делятся на две группы — теплые и прохладные. К теплым относятся желтоватые, оранжевые, красноватые, карие, другими словами все краски, которые в базе собственной содержат то либо другое количество красноватого либо желтоватого цвета. К группе прохладных — голубые, голубые, зеленоватые, фиолетовые, в том случае в их преобладают холодновато-синие цвета. Зеленоватые, фиолетовые, сероватые и темные цвета могут быть как прохладными, так и теплыми зависимо от особенностей оттенка и воздействия окружения.

Цвета голубий, желтоватый, красноватый — главные, другие, приобретенные методом смешения, числятся производными — теплыми либо прохладными зависимо от состава красок. Даже такие нейтральные цвета, как сероватый и темный, содержат бессчетное огромное количество аспектов, которые тотчас тяжело найти по качеству цвета. В том случае взять группу теплых цветов, к примеру бардовых, и сопоставить меж собой по теплохолодности, то приметно, что и в этой группе по отношению друг к другу есть цвета холоднее и теплее.

Сколько красок обязано быть в наборе?

В наборах может быть от 12 до 36 красок, но далековато не все из их будут применены. Огромное количество красок в наборе иметь абсолютно не непременно, более того, это просто неловко. Лучше перепробовать все вероятные композиции красок, чтоб знать, какие сочетания предоставляют грязь, а какие — необыкновенные цвета, отсутствующие в наборе. Выбираются для работы менее 10 более употребимых красок. В большинстве случаев, это голубая, кадмий желтоватый, красноватый и оранжевый, охры, умбра, изумрудно-зеленая, нейтральная темная.

Какими свойствами должны владеть акварельне краски?

Цвет по установленному образцу. Большой прозрачностью, ибо вся краса яркого тона при нанесении узким слоем заключается в этом свойстве, что достигается отдельно узким измельчением сухих пигментов. Дисперсность красок имеет значение, однако это, с одной стороны, вопрос начального материала пигмента, с иной, отдельные пристрастия акварелиста. Мелкодисперсные краски очень плотно «садятся» на бумагу, в отличие от крупнодисперсных, которые смываются с поверхности листа еще легче. Понятно, что мелкодиперсные краски имеют высочайшие лессировочные характеристики. Такая краска должна отлично браться увлажненной кисточкой и просто размываться. Яркий слой должен просто смываться водой с поверхности бумаги либо грунта. Акварельная краска, разжиженная водой, должна ровно ложиться на бумагу и не создавать пятен и точек. При действии прямых солнечных лучей краска должна быть светостойкой и не изменять цвета. После высыхания давать крепкий, не трескающийся слой. Не просачиваться на оборотную сторону бумаги. Связующие вещества для акварельных красок должны быть качественными: после высыхания просто растворяться в воде, владеть довольно высочайшей степенью вязкости и клеящей возможности, при высыхании давать твердую, не трескающуюся и негигроскопичную пленку.

Различают:

твердую акварель в плитках

полутвердую акварель в кюветах и тубах

водянистую акварель

У каждого вида существует определенный класс использования.

Так, в старину изготавливались только твердые плиточные краски . В текущее время их употребляют для выполнения чертёжных работ, плакатов, проектов. Хотя высшие сорта этих красок применимы и для живописи. Более дешёвые созданы для малышей и школ. Связывающим в подобных твёрдых акварельных красках является дешёвый клей: животный клей, картофельная патока, употребляют также и гуммиарабик, мёд, трагантом.

Краски в плитках не должны быть ни хрупкими, ни мягенькими. Огромное количество гуммиарабика в их делает их хрупкими; хрупкость исчезает при наличии достаточного количества сахара. Когда связывающее вещество состоит в главном из животного клея, то при неком отсырении краски мнутся в руках.

Красками в кюветах обычно производятся маленькие работы, к примеру, на пленэре при выполнении набросков. Потому что бывает, и достаточно нередко, что на замесы уходит времени больше, чем на само письмо и не бог весть как комфортно вымывать краски из кювет для огромных форматов. Полутвердые акварельные краски в кюветах должны содержать достаточное количество глицерина, меда, сахара либо патоки, однако не лишнее, по другому краски плохо и неровно ложатся на бумагу.

Для изготовления полутвердых красок в тубах , которые гораздо легче, чем твёрдые краски, разводятся водой, употребляют в качестве связывающего те же гуммиарабик и декстрин, к которым присоединяется существенное количество мёда. Заместо меда для удешевления применяется глицерин. Наилучшие сорта красок приготавливают на чистом гумми-арабике, время от времени добавляют маленькое количество (от 20 до 40%) леденцового сахара. Краски в тубах отлично подходят для сотворения картин огромного формата, они фактически не мараются друг об друга, потому что выдавливаются на гамму при необходимости. Но следует учесть, что так как акварель в тубах мягенькая и выдавливается на гамму, при насыщенной живописи пигмент не всегда умеренно набирается на кисть и так же неравномерно ложится на поверхность бумаги. При лессировках, когда краски неоднократно наносятся на прошлые высохшие слои, эти недочеты не очень приметны, однако при работе по сырой поверхности бумаги в технике Аля Прима «живопись по сырому» это очень мешает, так как образуются неравномерные сгустки яркого слоя, который при высыхании разрушает цельность положенного мазка. Мягенькая акварель больше подходит для традиционной живописи, хотя при определённом опыте работы этими красками и в технике по-сырому художник-акварелист может сделать прекрасные эталоны. Необходимо подчеркнуть, что такие краски какое-то время не употребляются, может произойти отделение пигмента от связывающего вещества.

Водянистые акварельные краски безупречны для работы с аерографом. Их выпускают в маленьких баночках и пузырьках (от 29 до 35 мл) либо в более больших бутылочках. Пригодны к применению прямо из баночек либо после разведения водой. Диапазон цветов очень широкий. Пробка в малеханьких пузырьках имеет капельницу, что позволяет с удобством выдерживать подходящую пропорцию при растворении в воде. Цвета эти калоритные, насыщенные, отлично смешиваются, предоставляют при всем этом прекрасные сочетания. Работая с аэрографом, нужно воспользоваться дистиллированной водой, отдельно в том случае в воде из водопровода высока концентрация примесей. Прекрасно подходят и для обычных акварельных работ.

Как очередной вариант акварельной техники есть возможность разглядеть внедрение акварельных карандашей и мелков — уникальный переход меж рисунком и живописью. Вы сможете отрисовывать ими как обыкновенными карандашами либо мелками, однако как вы начнёте использовать воду, то цвет будет рассеиваться и вы получите акварельные краски. Но карандаши имеют выгода перед акварелью, они более комфортны и проще в использовании и относительно дешевле. Акварельные карандаши содержат внутри себя пигмент, который распадается в воде.

Растворимые в воде карандаши доступны в широком спектре цветов, так же как и обыкновенные карандаши. Акварельные карандашами не различаются как карандаши графита — (от 9B, самое мягкое, к 9H, самое жесткое), однако их мягкость вправду меняется меж марками, следовательно время от времени стоит приобрести типовой карандаш от разных марок, чтоб узреть, кому дать предпочтение до этого, чем приобрести набор. Чем мягче акварельный карандаш, тем легче он оставляет след на бумаге.

Акварельные карандаши смотрятся так же как и обыкновенные, однако в том случае пристально разглядеть надпись, написанную на их, то есть возможность узреть маленький знак, значащий что карандаши есть возможность размывать водой. Как правило это малая капелька, кисточка либо слово «акварель». Ну и естественно их всегда есть возможность проверить на клоке бумаги.

В разных художественных работах могут употребляться перламутровые акварельные краски — новый вид акварели, сделанной на базе цветных перламутровых пигментов. Краски просто разводятся водой, набираются на кисть и ложатся на бумагу ровненьким слоем. При высыхании слой краски светлеет, при всем этом усиливается перламутровый сияние. Основой для рисования могут быть бумага, картон, дерево, ткань, гипс и другие материалы.

Первоисточники и тщательно

видов акварельной краски и как это делается

Акварельная краска — это полупрозрачный материал, подходящий для многих целей: в классе, для иллюстрации, ботанической живописи, в качестве учебных занятий и в качестве завершающих произведений искусства.

Акварельная краска изготовлена из пигмента цвета , диспергированного в суспензии, которая связывает пигмент и позволяет ему прилипать к поверхности при высыхании. В коммерческих акварельных красках связующим веществом является либо натуральный гуммиарабик, либо синтетический гликоль. У каждого производителя есть свой уникальный состав подвески, называемый составом основы.Хотя акварельная краска является водорастворимой, из-за водорастворимого связующего, пигменты сами по себе не растворяются в воде.

Существуют различные категории пигментов, в том числе природные неорганические (металлические или земляные пигменты из природных месторождений полезных ископаемых), синтетические неорганические (металлические или земляные пигменты, созданные путем объединения химических веществ и руд в процессе промышленного производства), природные органические (пигменты). производятся в виде экстрактов из животных или растений) и синтетических органических (углеродные пигменты, часто получаемые из нефтяных соединений).В красках большинства коммерческих художников сегодня используются синтетические пигменты. Фактическое количество пигмента в краске определяет разницу между краской студенческого и художественного качества, причем художественная оценка содержит больше пигмента.

Типы акварельных красок

В продаже имеется несколько типов акварельных красок: краска в металлической тубе, имеющей консистенцию зубной пасты; краска в виде сухого пирога в маленьких пластиковых поддонах , которой требуется больше воды, чтобы придать ей консистенцию хорошей консистенции для окраски; и акварель в жидкой форме .Акварельные краски в тубах и тубах выполнены с использованием пигментов, жидкие акварели — с пигментами и красителями.

Трубка и поддон

В 17-18 веках художники шлифовали пигмент из растений и минералов и смешивали свои собственные краски из пигментов вместе с гуммиарабиком, гранулированной водой и водой. Твердые сухие пирожные из акварели были изготовлены в конце 18 века Уильямом и Томасом Ривзом, а затем, в 1832 году, разработаны фирмой Winsor & Newton в полувлажные пирожные, расфасованные в крошечные фарфоровые формы и завернутые в фольгу. делая акварели более удобными и портативными.Тюбики с краской были впервые использованы в 1846 году, когда Winsor & Newton представили их для акварели после того, как впервые применили их для масляной живописи, когда они были изобретены в 1841 году.

Жидкая акварель

Жидкая акварель — это концентрированная жидкая среда, которая продается в бутылках объемом 8 унций, 4 унции, 1 унция или меньше, в зависимости от марки. Он придает яркость и насыщенность цвета, но его также можно разбавить водой для получения более бледных оттенков. Он подходит как для аэрографа, так и для традиционных кистей.Это восхитительный материал для использования из-за его насыщенности цвета и текучести, и он доступен в брендах, подходящих как для детей начальной школы, так и для художников.

Источник:

www.handprint.com

Полное руководство по типам акварели

Совместное использование — это забота!

В чем разница между акварельными тубами, тюбиками и жидкостями? Это руководство по типам акварели поможет сделать покупку акварелей менее запутанной.

Если вы торопитесь, ознакомьтесь с моими любимыми наборами акварели.

Этот пост содержит партнерские ссылки. Приобретая товар по партнерской ссылке, я получаю небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Полное руководство по типам акварели

Прежде чем я перейду к мелочам акварельных шрифтов, я хочу посоветовать вам купить лучшую акварельную краску, которую вы можете себе позволить, когда вы начнете.

Кривая обучения намного проще с более красивой краской. Я не просто так говорю. Я был там, где вы сейчас, и я охотник за скидками, поэтому я попытался начать с более дешевых красок.

Когда набор из 18 цветов дешевле, чем набор из 6 цветов, это более выгодная сделка. Но в конце концов вы поймете, что зря потратили деньги и должны были купить набор получше.

Поверьте мне. У меня 2! наборов дешевых 18 цветных наборов. Это я ненавижу. Краска на палитрах трескается, цвета тусклые и скучные, и они не так красиво сочетаются, как более дорогие наборы.

Верхний ряд — качественная краска, нижний — более дешевая. В верхнем ряду намного больше пигментов и стандартных названий цветов.Нижний ряд имеет странные названия, расцветку и причудливую песчаную текстуру при высыхании.

Акварель состоит из пигментов, связующих веществ и прочего. Чем больше пигмента, тем приятнее цвета. Угадайте, на чем экономят дешевые бренды? Ага, пигменты.

Типы акварели: Кастрюли против тюбиков против жидкой акварели

Некоторые люди говорят, что тюбики более яркие, чем наборы кастрюль, но я не вижу этого с качественными красками.

Подобные цвета из набора кастрюль, тюбиков и жидкостей.

Обратите внимание, что все типы акварели можно и нужно использовать вместе, чтобы получить наилучшее цветовое разнообразие и индивидуальность.

Для удобства я предоставил ссылки на свои любимые наборы.

Типы акварели: Набор кастрюль

Когда я впервые начал покупать акварели, я не обращал внимания на наборы кастрюль, думая, что тюбики лучше. Однако наборы для акварели могут быть невероятно пигментированы. Мой набор кастрюль — теперь мой любимый набор!

Наборы кастрюль для акварели поставляются в дорожном футляре с краской в маленьких квадратных коробочках или кружочках.Также вы можете купить кастрюлю индивидуальную . К цветам добавляется вода, чтобы активировать их. Их можно использовать на сковороде или смешивать на палитре .

Плюсы наборов кастрюль:

Портативный. Это отличная функция, если вы много путешествуете или рисуете на улице.
Готово к работе. Краски готовы к использованию, просто добавив воды. Нет никакого разбрызгивания каждой отдельной трубки.
Недорого. По большей части наборы посуды дешевле, чем тюбики или жидкости.
Готовая цветовая палитра. Если у вас возникли проблемы с принятием решения по цвету, заранее определенная цветовая палитра может помочь с нерешительностью.
Вы можете сделать самостоятельно. Есть набор пустых кастрюль , которые вы можете заполнить своими любимыми цветами.
Их можно расширить. В большинстве есть место для добавления дополнительных цветов.
Быстрее сохнет. (Не картина, а сам набор.) Это может быть важным фактором, если вы путешествуете и рисуете.

Минусы наборов кастрюль:

Легче замутить цвета.Если вы не очень стараетесь мыть кисти, будет легче испачкать цвета набора посуды.
Сложнее использовать с большими кистями. Однако это можно преодолеть, смешав цвета в палитре.
Может сильно раздражать кисти. Может возникнуть соблазн потереть щеткой сковороду, чтобы лучше растворить воду, но это повредит щетину.

Типы акварели: тюбики

Тюбики для акварели выглядят как крошечные тюбики для зубной пасты. С ними нужно использовать палитру, чтобы разбавить цвет водой.

Плюсы трубок:

Проще найти отдельные цвета. Я обнаружил, что в большинстве магазинов товаров для искусства есть тюбики, но я еще не встречал местного магазина, где продаются индивидуальные сковороды.
Легко контролировать, сколько я использую. Небольшая капля краски имеет большое значение. Но если он не привык, его можно использовать, когда он высохнет.
Можно укладывать на поддон и сушить как набор для посуды. Краску для тюбиков можно использовать в палитрах для большего удобства.Вода реактивирует их без каких-либо побочных реакций.
Смешивать немного легче. Поскольку у вас должна быть палитра для смешивания с водой, я считаю, что тюбики легче смешивать, так как у меня больше места.

Минусы труб:

Менее удобен в использовании. Чтобы найти цвет, открыть его и выпустить струю, требуется несколько дополнительных секунд.
Дороже. Тубы обычно дороже сковородок.
Может высохнуть.
Крышки могут заклинивать.

Заинтересованы в наполнении палитры акварельной краской в тюбиках, чтобы сделать свой собственный набор кастрюль? Подробнее!

Типы акварели: жидкая акварель

Жидкие акварели поставляются во флаконах с пипеткой.Их можно использовать в полную силу или разбавить палитрой.

Плюсы жидкой акварели:

Яркость. Эти цвета такие яркие и добавляют глубину картине.
Очень концентрированный. Маленькая бутылка прослужит вечно, потому что вы используете крошечную точку.

Минусы жидкой акварели:

Светостойкость. Краски Dr. Ph Martin изготовлены из искусственных пигментов и выгорают на солнце.
Трудно использовать после высыхания. Их можно использовать повторно, но результат обычно немного грубый.
Дороже. Набор жидких акварелей доктора Ф. Мартина дороже кастрюль или тюбиков.
Окрашивайте бумагу быстрее. Это может затруднить смешивание, если вы не работаете быстро.
Окрашивать пластиковые поддоны проще. Это не нарушает условий сделки, но это важно знать.

Узнайте больше об использовании акварельных карандашей!

Типы акварели: тушь

Хорошо, технически чернила не являются акварелью, но их можно использовать с акварелью для получения потрясающих результатов, таких как эти удивительные текстуры, которые создаются путем нанесения чернил на влажное пятно акварели.

Чернила поставляются во флаконе с пипеткой. Они очень пигментированы, их можно смешивать с акварельными красками или накладывать поверх в качестве акцентов.

Особенно мне нравятся белые чернила . Он идеально подходит для добавления деталей к картине, например, звезд на небе.

Узнайте больше о том, какие ручки использовать для акварели.

Студенческий класс VS Художник

Студенческий класс — более дешевая версия акварельной краски. Он менее дорогой, поскольку содержит меньше пигмента и больше связующих веществ.

С другой стороны, краска

«Artist» содержит больше пигмента и меньше связующих веществ. В результате краска становится ярче и с ней приятнее работать. Я определенно могу сказать разницу между двумя классами при рисовании.

Итак, что выбрать?

Если вы просто увлекаетесь акварелью и хотите делать открытки для членов семьи, попробуйте краску для студентов от известных брендов, таких как Winsor & Newton, Senneilier или Holbein.

Если вы планируете серьезно относиться к акварели, покупайте сорт художника.Вы будете намного счастливее в долгосрочной перспективе.

Другие соображения при покупке акварели

Что вы планируете делать со своими картинами? Планируете ли вы отображать их или сканировать, чтобы работать с ними в цифровом виде?

Акварельные краски обладают разными качествами, которые делают их более подходящими для определенных вещей.

Светостойкость

Каждой акварельной краске присвоен номер светостойкости. Светостойкость означает, будут ли они выгорать на солнце или нет.Рейтинги бывают I, II, III и IV, где I — лучший, а IV — худший.

Рейтинг можно посмотреть на тубах или на сайте производителя. Например, вот информация Windsor & Newton о каждом цвете в линейке трубок Котмана.

Цвета с низкой светостойкостью необходимо беречь от попадания солнечных лучей и хранить в темном ящике или за стеклом.

Несмотря на эти качества, я бы не отказался от использования этих цветов. Эти цвета обычно яркие и веселые.Они идеально подходят для сканирования на компьютер и использования в цифровом виде.

Беглые цвета

Летучие цвета — это цвета, выцветающие на солнце. У них самый низкий рейтинг светостойкости IV. Opera Pink — знаменитый цвет, известный этим свойством.

Во избежание этого ищите цвета с «новым» или «постоянным» в названии.

Однако я бы не стал избегать этих цветов. Просто знайте, что они лучше подходят для работы, которую будут сканировать.

Отражающие качества

Если вы планируете сканировать свою работу, очень важно знать об отражающих свойствах некоторых цветов краски. Металлик и флуоресцентные краски , в частности, плохо сканируются.

По большей части акварель хорошо сканирует, но с прозрачными частями бывает трудно справиться, когда много белого пространства.

Гуашь — это тип краски, который вы можете рассмотреть, если сканируете большую часть своей работы. Он очень похож на акварель, но дает более непрозрачный эффект. Матовая окраска идеально подходит для сканирования.

Токсичность

Акварель содержит некоторые пигменты и элементы, которые могут быть вредными.Подробнее о токсичности акварели читайте здесь.

Если это вызывает беспокойство, доступны нетоксичные версии акварелей . Есть также версии без кадмия, доступные от Windsor & Newton .

Лично я ими не пользовался, поэтому не знаю, каково качество.

Какой тип акварельной краски лучше всего?

У меня нет четких предпочтений относительно того, какой тип акварели лучше всего. На самом деле, мне нравится использовать их все вместе, чтобы создавать свои собственные цветовые комбинации.

Я предлагаю поиграть со всеми из них и посмотреть, что вам больше нравится.

Возможно вам понравится:

Пин на потом!

Акварельная краска 101: ускоренный курс использования акварели (список красок включен)

Мишель Моррис в разделе «Уроки рисования»> Уроки рисования

Первый раз Я использовал акварельную краску, я влюбился в нее.

Что-то волшебное происходит, когда акварель смешивается с водой, реагирует на нее и танцует на белом листе бумаги.. . он не похож ни на один другой материал просто из-за уникального качества самой краски.

Быстрое объявление — EmptyEasel создала более быстрый и простой способ для художников иметь свой собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой художественный сайт!

До сих пор мы говорили о кистях и бумаге, а сегодня — наконец-то! — поговорим о красках.

Цвет «акварели»

Другие среды могут использоваться с водой в качестве растворителя.К ним относятся акрил, чернила, темпра и гуш. Разница не в способе нанесения или не в том, что они используются с водой в качестве растворителя. Разница в краске.

Каждая краска состоит из пигмента, который затем смешивается со связующим. Без особых технических, причудливых разговоров, связующие — это то, что удерживает пигмент вместе для нанесения и адгезии к подложке при высыхании.

Для разных красок используются разные связующие. В других средах используются связующие, которые делают краску более непрозрачной.Акварельные краски более яркие и прозрачные, потому что в акварели меньше наполнителей, чтобы скрыть чистый пигмент, а большая часть связующего (обычно гуммиарабика) впитывается бумагой, что дополнительно позволяет более чистому цвету проявиться на поверхности бумаги.

Результат — яркий, яркий, яркий цвет!

Использование воды с акварельной краской

Всем известно, что художники-акварелисты наносят пигмент на бумагу водой. Многие люди могут НЕ знать, что использование меньшего количества воды дает вам цвет, близкий к интенсивности цвета, который вы видите прямо из тюбика.Чем больше воды вы используете, тем больше вы разбавляете пигмент и тем светлее оттенок.

Тогда есть белая краска. В других материалах белый цвет используется для «подкрашивания» цвета с целью его осветления. Белая акварельная краска непрозрачна и осветляет цвет, но она также будет тусклым, полупрозрачным цветом, с которым она смешана.

Художник-акварелист может осветлить цвет, просто используя больше воды для разбавления акварельного пигмента, таким образом позволяя просвечивать больше белой бумаги.Преимущество этого заключается в том, что исходный цвет не становится тусклым.

Некоторые акварелисты никогда не допускают использования белой акварельной краски на своей палитре. Так меня учили, и я считаю, что это хорошая дисциплина, и я многому научился, как работать с бумагой и красками, чтобы цвета оставались чистыми и прозрачными.

В конце концов я добавил белый цвет в свою палитру, лучше понимая его ценность и ограниченное использование для моих целей, но в целом мне нравится идея использовать белую бумагу для осветления моих цветов, а не белую краску.

Виды акварельных красок

Есть много разных производителей и видов акварельных красок. Краски для сковороды , вероятно, знакомы большинству из нас, когда речь идет об акварельных красках, потому что мы использовали этот тип краски в детстве.

Краски для кастрюль — это засохшие краски в маленьких кастрюлях, которые можно протереть водой, чтобы получить краску. Хорошие производители выпускают множество прекрасных красок, которые позволяют художнику переносить акварель.Они подходят для небольших работ, выполняемых на месте.

Для тарельчатых красок более высокого качества используются определенные связующие, которые никогда не позволяют краске полностью высохнуть, что облегчает восстановление краски и сохранение насыщенности цвета, без размытия или разбавления.

Краски

Pan не лучший вариант для больших работ, поэтому для наших целей я не буду много говорить об этом типе краски.

Я рекомендую студентам акварель из тюбика. Есть два «сорта» краски для тюбиков: Студент и Художник / Профессионал.Разница здесь в качестве и цене.

Акварельная краска студенческого уровня имеет больше связующего и меньше пигментной «нагрузки» или пигмент более низкого качества. Разница в цене также может быть значительной (они часто намного дешевле, чем краски Artist).

Как учитель, я в целом считаю, что вы будете делать более качественные работы, используя более качественные инструменты; Тем не менее, будучи студентом, я годами пользовался красками студенческого класса и давал прекрасные результаты. Многие из этих картин висят у меня дома 25 лет спустя и выглядят так же хорошо, как и в тот день, когда были написаны.

Новичкам, которые не уверены, понравится ли акварель, рекомендую не вкладывать деньги в краску Artist по высокой цене. Краски студенческого уровня имеют хорошее качество и доступны по разумной цене для начинающего художника.

Как профессиональный художник, с другой стороны, мне нужно использовать продукты самого высокого качества для работы, которая будет предлагаться публике, поэтому я выбрал краски уровня Artist.

Краски класса Artist производятся с использованием пигментов и связующих более высокого качества и имеют более высокое содержание пигментов.«На мой взгляд, разница больше связана с интенсивностью цвета прямо из тюбика, чем с каким-либо другим фактором.

Мне пришлось немного скорректировать свои привычки рисования, когда я переключился на краски уровня Художника, так как я внезапно обнаружил, что работаю с цветами, которые были немного более интенсивными. (Краски уровня художника могут казаться, что они обрабатываются немного иначе.)

Мне сказали, что краски категории Artist со временем и на свету тускнеют меньше, но, как я уже сказал, я не видел, чтобы это было значительным фактором.Хотя сейчас я предпочитаю краску уровня Художника и замечаю разницу, когда использую краски уровня Студента для обучения, я не вижу причин для новичка нести расходы на оценку Художника, когда есть такие качественные акварели уровня Студента по хорошей цене.

Прозрачность акварели и пигментные характеристики

Акварельные краски бывают прозрачными, полупрозрачными или непрозрачными, в зависимости от производителя и конкретного цвета. У большинства производителей есть цветовые таблицы с символами, которые расскажут, насколько прозрачен каждый цвет.

Один из способов проверить прозрачность краски самостоятельно — провести волшебным маркером по листу бумаги. Затем нарисуйте полосу акварельной краски поверх волшебного маркера. Когда краска высохнет, вы либо четко увидите маркер сквозь краску, либо на линии маркера будет видна пленка краски. Таким образом вы можете увидеть, насколько прозрачным или непрозрачным является каждый цвет.

На диаграммах

«Акварель» также указано, окрашивается или гранулируется пигмент. Красящий пигмент окрашивает бумагу, и ее не так легко снять.Некоторые акварели снимаются с бумаги, оставляя чистую белую бумагу, но некоторые из них оставляют меньше пятен, чем другие.

Гранулирующие краски смешиваются с другими красками с зернистостью и оставляют гранулированный узор при высыхании. Некоторым акварелистам это не нравится, но я считаю, что это добавляет уникальности тому, как создается акварель, и лично меня это не беспокоит.

Покупка первых акварельных красок

Теперь, когда вы понимаете основные различия между типами акварельных красок, я порекомендую нескольких производителей, а также основной список красок, который я всегда предлагаю своим начинающим студентам-акварелистам.

Я использую и обучаю с разделенной основной палитрой, которую я полностью объясню в следующей статье. В основном эта ограниченная палитра состоит из теплого и холодного каждого основного цвета с двумя дополнительными земными цветами, которые помогают завершить палитру. С помощью этих шести основных цветов вы можете смешивать любой цвет на цветовом круге.

Есть много производителей акварели. Я использую несколько красок от разных производителей, потому что не все марки имеют цвета, которые я хочу и использую. Я бы держался подальше от тех, что продаются в наборах из ремесленных магазинов.Большинство этих красок подходят для детей, но имеют низкое качество и не дадут хороших результатов.

У каждого производителя разные названия для своих цветов, и цвет может отличаться от производителя, даже если название краски одинаковое. Поэтому для упрощения я перечислю оценку студента и список оценок художника у производителей, которых я использую лично и с которыми преподаю.

В студенческих красках я рекомендую краски Cotman от Winsor Newton. В качестве краски уровня Artist я рекомендую краски Winsor Newton Artist.Ниже приведены соответствующие списки для обоих брендов.

(ПРИМЕЧАНИЕ. Сотрудник художественного магазина также должен быть в состоянии помочь вам выбрать теплый и холодный основной цвет для любой марки краски, но марка Winsor Newton широко доступна, и я считаю, что она самого высокого качества, доступного для обеих марок.)

Список красок для учащихся — Cotman Brand

Кадмий желтый бледный оттенок (C)
Кадмий желтый оттенок (W)
Кадмий красный светлый (бледный оттенок) (W)
Ализариновый малиновый оттенок (C)
Ультрамарин (W)
Cerulean (C)
Burnt Siena
Raw Siena

Список красок для художников — Winsor Newton Artists Brand

Ауреолин (C)
New Gamboge (W)
Scarlet Lake (W)
Alizarin Crimson (C)
French Ultramarine (W)
Cerulean (C)
Burnt Siena
Raw Siena

Надеюсь, это даст вам хорошее представление о том, на что обращать внимание на акварельные краски!

В следующий раз мы рассмотрим палитры для рисования, а также некоторые другие нюансы, которые необходимы для рисования акварелью.Ждите продолжения!

ПОЛУЧИТЬ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕ

Мы будем отправлять вам статьи и учебные пособия сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.

ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию от EE для художников. Нажмите ниже, чтобы узнать больше!

Этот пост может содержать партнерские ссылки.

2 типа акварельных красок

На рынке доступны разные типы акварельных красок.Вы решили, какими акварельными красками будете рисовать? Если нет, то ничего страшного, потому что мы поможем вам решить, какая краска вам больше подходит. Поскольку акварель — легкий способ как для начинающих, так и для опытных. Бесконечные возможности выбора правильного цвета и типов акварельных красок станут намного проще.

Какие виды акварельных красок выбрать? С этими типами акварельных красок они состоят из красок студенческого и художника? Как вы узнаете, какая из этих акварельных красок подходит вашей личности? Что следует учитывать перед покупкой первого набора акварелей или красок?

Есть разные типы акварельных красок на выбор.Все зависит от предпочтений художника в отношении сеанса рисования. Обычно используются акварельные краски в тюбиках. Художник считает, что акварельные краски в тюбике проще и удобнее.

2 типа акварельных красок

Акварельные краски тюбикового типа можно наносить непосредственно на окрашиваемую поверхность. Можно даже разбавить водой акварельные краски для тюбиков. Таким образом вы сможете добиться желаемого святого или оттенка для акварельной живописи. Краски для тюбиков обычно используются для окраски большей поверхности.Краску в тюбике удобно использовать, особенно если вы работаете с большим холстом. Из-за количества вещей, которые вы будете использовать, и удобства, которое вы создадите для правильной работы. Большинство художников-акварелистов использовали краски для своих сеансов рисования.

Кастрюли — это один из двух типов акварельных красок, которые вы можете выбрать. Вам больше знакомы краски для сковороды, потому что это наиболее распространенная краска, которую вы использовали в детстве. Покраска поддона идеальна для небольших участков покрасочных услуг.Это лучший вариант, особенно если вы путешествуете или собираетесь на природу.

2 типа акварельных красок

Кастрюли обычно представляют собой высохшие краски, которые можно разбудить, разбрызгивая или промывая их водой. Они удобны и иногда идут вместе с палитрой. Их хорошо то, что они идеально подходят для небольших холстов. Вы также можете приобрести качественную краску для посуды, которая не так дорога, как другие краски для художников.

Краски для тюбиков — лучший вариант, особенно если вы новичок в рисовании акварелью.Помимо того, что вы удобны и удобны, ими легко пользоваться, особенно новичкам.

В настоящее время вы можете приобрести акварельные краски в виде карандашей или наборы кистей. Они идеально подходят для картин с мелкими деталями.

Два вида акварельных красок на выбор

Кроме того, что есть два вида акварели, пожалуйста, есть еще два вида красок. Вы можете выбрать художественную или профессиональную краску. А вторая — студенческие краски.Художественная краска и студенческая оценка различаются качеством и ценой.

Если вы новичок в рисовании акварелью, тогда лучше всего начать с рисования для учеников. Хотя существует ограниченное количество цветов для студенческих красок, они не будут разбивать банкноты по цене. Краска студенческого уровня — хорошая ступенька для акварельной живописи. Вы можете проверить наличие акварельных красок студенческого сорта в тюбиках. Так вы сможете увидеть разницу и понять состав и свойства акварели.

Когда у вас будет больше опыта в рисовании акварелью, вы можете повысить уровень рисования. Или, если хотите. Будет огромная разница с переходом краски уровня художника. Уровень художника может дать гораздо более насыщенный цвет, чем краски студенческого уровня. Цена также варьируется в зависимости от краски художника или профессионального уровня.

В конце концов, значение имеет не только вид и тип акварельной краски. Информацию вы собрали с опытом и знакомством с живописной средой.Благодаря этому вы получите дополнительные знания в области рисования.

Контрольный список того, как правильно выбрать акварельные краски для вас

Если вы не знали, как правильно выбрать акварельные краски, вы можете создать свою собственную цветовую таблицу. Таким образом, вы можете запоминать и предсказывать цвета акварели после высыхания. Вы даже можете начать смешивать образцы цветов вместе с вашей личной таблицей.

2 типа акварельных красок

Имея в наличии различные типы акварельных красок, определенно помните, и раньше, чем позже.Чтобы еще больше улучшить свои способности и навыки выбора правильной акварели, вы можете обратиться к теории цвета.

Хорошая вещь в теории цвета состоит в том, что она показывает различные типы цветов, комбинируя два или более цветов вместе. Если вы новичок в рисовании акварелью, лучше всего экспонировать и поэкспериментировать со смешиванием цветов.

Чем больше вы экспериментируете с цветами, тем больше вы можете создать базовую цветовую таблицу, специально созданную для вас. Акварель — очень щадящий способ рисования как для начинающих, так и для опытных.Вы можете начать использовать базовые цвета для своей цветовой таблицы. Поэкспериментируйте, смешивая основные цвета со второстепенными цветами. Помните, что добавление воды осветляет определенный цветовой оттенок или оттенок.

Выбор правильных цветов от правильного производителя. Теперь вы знаете все виды акварельных красок. Если вы купите себе краски от разных производителей, вы сможете выбрать то, что вам больше всего подходит. Вы можете смешивать разные цвета от разных производителей. Однако помните, что вы не можете получить один и тот же цвет с таким же названием от другого производителя красок.

Если вы хотите узнать, как акварель реагирует на высыхание, вы даже можете проверить этикетку на тюбике с краской. Большинство производителей красок указывают светостойкость каждого цвета на своих этикетках. Если вы не можете найти светостойкость купленных вами цветов, вы также можете проверить их на их веб-сайте.

Имея множество различных типов акварельных красок и их разновидностей, вы, несомненно, выберете ту, которая вам больше всего подойдет.

Помните, что акварель прозрачная.Изменения акварели после высыхания могут быть на 50% легче после нанесения. Вот почему акварель выцветает после полного высыхания — это нормально.

2 типа акварельных красок

Акварель можно смешивать с другими материалами для рисования. Пастель и акрил — хороший вариант для смешивания акварели.

Основные инструменты для акварельной живописи

Если вы новичок в рисовании акварелью, вы можете проверить эти важные инструменты для начала.

Сначала вы можете начать с краски студенческого уровня. Выбирайте из двух типов акварельных красок. Возьмите хорошую кисть. Кисть с натуральной щетиной хороша для рисования акварелью. Однако в какой-то момент они могут быть дорогими. Тогда вы можете проверить синтетическую кисть.

Если вы будете использовать акварельные краски в тюбиках, вам понадобится хорошая палитра для рисования. Акварельные краски Pan Paint обычно идут вместе с палитрой. Всегда не забывайте покупать подходящую акварельную бумагу.Акварельная бумага холодного отжима, обычно используемая художниками с этой средой. Не забывайте всегда проверять плотность бумаги, которую вы будете использовать. Плотная бумага выдерживает попадание воды из краски и предотвращает коробление бумаги.

Полный список ресурсов, которые вам понадобятся для акварельной живописи, можно найти по этой ссылке. Это наверняка поможет вам подобрать подходящие материалы для сеанса рисования. Надеюсь, вам понравится рисовать акварелью и вам понравится творить!

лучших акварельных красок — все о профессиональных акварельных красках

Вы опытный художник-акварелист или только начинаете экспериментировать с этим удивительным материалом? Как бы то ни было, есть один общий вопрос: «Какие марки акварели выбрать и какие акварельные краски лучше всего доступны?» Кроме того, при выборе лучшего набора акварелей может быть несколько вещей, на которые следует обратить внимание.Чтобы ответить на эти и другие вопросы, продолжайте читать, чтобы узнать о лучших акварельных красках для профессионалов и новичков.

Что такое акварельная краска?

Чтобы сделать лучший выбор, когда дело доходит до акварельных красок, всегда полезно иметь некоторые знания по этому вопросу. Тогда вы сможете различать хорошее и плохое и, в конце концов, создавать лучшие произведения искусства и экономить деньги в долгосрочной перспективе.Акварельные краски — прекрасное и простое средство для рисования. У вас есть цветной пигмент, добавленный к водорастворимому связующему. Когда добавляется вода, краска становится жидкой, и пигмент можно использовать для рисования.

Два основных ингредиента для акварели, которые вы покупаете в магазине:

Связующее: это либо синтетический гликоль, либо, как правило, натуральный гуммиарабик. Связующее удерживает цветной пигмент в суспензии, а также помогает прикрепить пигмент к поверхности, которую вы рисуете.
Цветные пигменты: пигмент измельчается до мелкого порошка и может быть натуральным или синтетическим.Для акварельных красок можно получить 100 и более различных цветных пигментов. Некоторые натуральные пигменты встречаются редко, поэтому они могут быть немного дороже

Помимо этих двух основных ингредиентов, акварельные краски также могут содержать определенные растворители, наполнители или добавки. Они добавляются для изменения характеристик краски, например, для увеличения стойкости краски, изменения вязкости или увеличения яркости и т. Д.

Плюсы и минусы акварельной краски

Когда дело доходит до акварельной живописи, трудно сделать все правильно в первый раз или много раз после этого.Плавный характер акварельных красок требует опыта и практики. Часто, рисуя акварелью, они дают удивительные результаты, что делает его интересным и увлекательным средством для работы.

Ниже приведены несколько плюсов и минусов, которые следует учитывать при покупке акварели. Быстро сохнет, некоторые могут даже использовать фен, чтобы ускорить процесс. можно очистить с помощью небольшого количества воды и мыла

Краска легко утилизируется, краска высохнет на вашей палитре, и все, что вам нужно сделать, это добавить немного воды, чтобы снова использовать

Использование акварели может быть лучшим средний для определенных предметов.Например, идеально подходит для воплощения воды.

Доступны различные удивительные яркие цвета.

Доступны различные марки акварели.

Более доступны, чем другие материалы. Вы используете акварель, чтобы краска впиталась. Это ограничивает вас определенными материалами, при использовании на несовместимых поверхностях краска просто соскользнет, и вы не сможете создать то, что хотите.

Бумага является материалом для акварели, но это должно быть правильно Заботился о.Иногда краска может потрескаться и начать светлеть, если оставить на солнце. Итак, вам нужно знать, как сохранить красивый вид ваших акварельных работ.

Акварельная живопись может быть сложной задачей, вам нужно научиться обращаться с жидкой краской. Возможно, вам придется выбросить несколько листов бумаги, прежде чем применять правильную технику.

Внести изменения непросто, вам придется попытаться скрыть ошибки или начать с нуля. высохнет, если вы хотите добавить слои.Кроме того, в условиях жаркого климата и слишком быстрого высыхания краски края могут быть жесткими. Лучший акварельный набор отлично подходит для студентов или новичков и представлен в 12 цветах краски, все в тубах по 12 мл. Это отличный набор для акварели, если вы хотите попрактиковаться в акварельной технике, так как это доступный вариант по сравнению с другими продуктами.Может использоваться на всех стандартных акварельных поверхностях, и каждый цвет можно смешивать для создания бесконечного количества цветовых вариаций. Вы также заметите, даже если они более дешевые, они по-прежнему обеспечивают яркие прозрачные цвета.
Daler-Rowney известна как ведущий мировой поставщик материалов для изобразительного искусства
Подходит для всех обычных художественных поверхностей
Подходит для студентов и домашнего использования, содержит пробирки 12 x 12 мл
Посмотреть на Amazon
Плюсы
Доступный
Предлагает яркие цвета
Легко смешивается
Идеально связывается с акварельной бумагой
Они в основном хорошо смачиваются
Минусы

комок и полосы
Некоторые акварельные краски могут иметь слегка «меловой» вид.

В целом набор акварели Далера Роуни — отличный вариант, когда дело касается цены и качества.

Лучшие акварельные краски для профессионалов: Schmincke Horadam
Эти профессиональные акварельные краски производятся немецким брендом, который создает свои собственные формулы с 1881 года. Каждая полученная формула использует натуральные ингредиенты высокого качества. качество. Эта профессиональная акварельная краска по металлу наполовину представлена в 48 удивительных высокопигментированных цветах.
Превосходное качество, натуральные ингредиенты тщательно отобраны для максимальной оптимизации
Позволяет решить, где краска должна течь влажной или оставаться сухой на бумаге
48 цветов включены в набор
Посмотреть на Amazon
Плюсы
Превосходное качество краски с тонко измельченной краской с исключительно низким зерном
Сильно пигментированные акварели
Поставляется в прочной, но легкой банке
В комплекте имеется удобный справочник цветов или карточка с образцами
Минусы
В комплекте нет кисти
Когда дело доходит до качества и лучших акварельных красок для профессионалов, акварельный набор Schmincke Horadam может быть просто что ты ищешь.
Лучшее соотношение цена / качество: Акварельная краска ARTEZA
Лучший акварельный набор ARTEZA поставляется в 12 цветных тюбиках по 12 мл, упакованных в коробку для хранения. У вас должна получиться потрясающая картина из акварелей, так как они имеют очень пигментированный цвет.
Набор из 12 акварельных красок премиум-класса Arteza в тюбиках по 12 мл
Быстро сохнет и после высыхания можно использовать повторно
Perfect Starter Kit, сертифицирован ACMI
Посмотреть на Amazon
Pros
Яркие цвета
Нетоксичный
Предлагает подробные этикетки
Сертифицирован Институтом искусства и творческих материалов (ACMI)
Против
Быстро сохнет и может отслаиваться после высыхания
Не для профессионального использования
Этот высококачественный продукт по разумной цене идеально подходит для тех, кто только начинает заниматься акварелью.
Лучший акварельный набор: Винзор и Ньютон Котман
Винзор и Ньютон Котман считаются лучшими акварельными наборами и пользуются популярностью среди художников. Компания известна тем, что придумывает несколько красивых высококачественных оттенков краски. Однако затраты становятся более доступными, потому что некоторые из более дорогих пигментов заменяются более доступными альтернативами. Поставляется в удобной пластиковой коробке, в крышке которой находится палитра для смешивания.Набор для акварели состоит из 12 половинок акварелей разных цветов от Ультрамарина, Желтой Охры до Зеленого и Виридианового оттенка и других. В наборе также есть своя карманная кисточка.
Этот акварельный набор содержит карманную кисть и 12 красок Cotman Water Colors
Хорошая прозрачность, отличная стойкость к тонированию и хорошие рабочие свойства
Эта популярная карманная пластиковая коробка имеет встроенную палитру для смешивания в крышке.
Посмотреть на Amazon
Плюсы
Обладает превосходной тонирующей способностью
Отличная прозрачность
Легко работать с
Экономически выгодно по сравнению с аналогичными продуктами
Коробка карманного размера
Поставляется с собственная карманная кисть
Минусы
Не содержит черного цвета, не может создавать оттенки серого
Малый размер
Цвета легко смешиваются, краска имеет отличную цветопрозрачность и качество, все по доступной цене цена.
На что обращать внимание при покупке акварельной краски?
Краски для профессионалов или студентов
Вы могли заметить, что профессиональные акварельные краски дороже других. Это связано с тем, что производители используют в своих формулах высококачественные пигменты. Высокие затраты связаны с пигментами, поэтому для создания менее дорогих красок Grad для студентов дорогие пигменты заменяются на более дешевые альтернативы, или краска содержит меньше пигмента.
Если вы студент или новичок, нет ничего плохого в использовании более дешевых красок. Тем не менее, вы все равно можете приобрести более дешевые версии, просто убедитесь, что вы придерживаетесь известных и популярных брендов. Вы можете легко приобрести хорошие доступные бренды на Amazon. Когда у вас появится некоторый опыт акварельной живописи, вы можете двигаться дальше и начинать использовать профессиональные краски.
Кастрюли или тюбики
Лучшие акварели поставляются в тюбиках, или вы можете получить их в неглубоких горшках.Кастрюли — это небольшие емкости или сковороды, содержащие сухую краску, которую необходимо смачивать. Доступны два размера: половинная и полная. Однако многие рекомендуют выбирать краски в тюбиках. Почему? Причин довольно много, но главная из них заключается в том, что не все бренды поставляют краски в кастрюлях.
Одним из основных недостатков сковородок является то, что они имеют цветовую палитру, вы получаете определенный набор красок, и вам не нужно выбирать свои собственные цвета. Чтобы получить лучший диапазон смешивания цветов, рекомендуется выбрать свои собственные цвета.Однако акварель в кастрюлях отлично подходит для новичков, которые все еще изучают технику и т. Д. Тубусы с краской также обеспечивают более концентрированный цвет из тубы.
Плюсы и минусы малярных тюбиков
Плюсы
Так как вы можете выдавить столько краски, сколько вам нужно, она лучше покрывает большие площади
Избыток краски можно восстановить, добавив немного воды после высыхания
Обеспечивает немедленную интенсивность цвета
Уже влажный и имеет консистенцию пасты
Консистенция
Если вы забудете заменить колпачок, краска высохнет внутри тюбика
Пробирки могут треснуть или сломаться
Если у вас есть коллекция тюбиков, может потребоваться время, чтобы выбрать правильные цвета
Плюсы и минусы сковороды
Плюсы
Краска высохла и ее можно легко удалить. транспортировка
Долговечность
Простота хранения и транспортировки
9 0021 Cons
Для получения нужной консистенции и интенсивности цвета может потребоваться время
Если сковороды оставить на открытом воздухе, на краске может скапливаться пыль
Плотность пигмента
Пигменты тонко измельчены цвета и диапазон 0.05 до 0,5 мкм. Этот размер настолько мал, что может проникнуть в бумагу, на которой он находится, где он остается. Пигменты также имеют разную плотность, что в свою очередь влияет на то, как они прилипают к бумажным волокнам. Различные результаты этих различных плотностей могут вызвать флокуляцию или грануляцию (см. Пункт 5.7).
Примечание. Объем пигмента отличается от плотности и относится к количеству пигментов в краске.
Окрашивание против неокрашивания
Окрашивание акварелью означает, что после того, как краска высохнет должным образом, вы не сможете без труда удалить или оторвать ее от поверхности.Однако если у вас сильное пятно, краска остается стойкой. С другой стороны, легкое пятно — это когда краску можно удалить, но светлый цвет останется.
Некоторые краски окрашивают больше, чем другие, и два фактора способствуют образованию пятен:
Как производится краска
Какой тип бумаги вы используете
Пигменты, которые окрашивают, — это те, которые меньше по размеру и могут попасть в бумажное волокно легче. Поскольку пятно удалить сложнее, вам нужно быть внимательнее при их использовании, так как любые исправления могут оказаться проблематичными.Однако они также обеспечивают яркие цвета. Окрашивание в цвета рекомендуется больше для таких техник, как наслоение или глазирование.
Цветные пигменты, не оставляющие пятен, крупнее и остаются на поверхности бумаги, что облегчает их удаление. Они хороши для создания различных эффектов, например, когда он высох, часть краски можно удалить для более яркого эффекта. Таким образом, вы все равно можете работать с краской, даже если она высохнет. Просто активируйте его небольшим количеством воды, чтобы переместить его.
Светостойкость
Это просто означает, как конкретная краска реагирует на свет, сколько времени потребуется, чтобы она потускнела или обесцветилась. Он измеряется в соответствии с Американскими стандартными тестовыми показателями и может оцениваться от очень плохого до отличного. Эти рекомендации помогут вам, если вы решите размещать свои работы там, где много прямых солнечных лучей. Вы можете защитить свою картину, обрамив ее и поместив за стеклом. К сожалению, со временем произойдет некоторое выцветание цветов.
Прозрачность
Некоторые акварельные краски более прозрачны, чем другие краски. Вы можете проверить рейтинг прозрачности, который делится на три категории: непрозрачные, полупрозрачные и прозрачные. При использовании прозрачной краски все предыдущие слои краски будут видны, создавая определенный цветовой эффект.
Зернистость
Гранулированные пигменты обычно крупнее и тяжелее, чем более мелкие пигменты, и они имеют тенденцию неравномерно распределяться, что обеспечивает зернистость поверхности бумаги.Кто-то предпочитает плавные цвета, а кто-то любит экспериментировать и добавлять в свои картины удивительные текстуры. Так что это вопрос предпочтений.
Когда у вас будет некоторый опыт работы с красками, вы узнаете, какие краски будут гранулироваться. Подумайте о том, чтобы провести небольшое исследование, если вы купили больше высококачественной бумаги. У производителей есть свои формулы, поэтому в определенных обстоятельствах одинаковый цвет от двух разных производителей не будет реагировать одинаково. Вы сэкономите свои деньги и время, если проведете предварительную проверку.
Стоимость
Обычно вы получаете то, за что платите, более дорогие профессиональные акварели будут иметь большое значение по сравнению с более дешевыми вариантами. Некоторые примеры сравнения цен: Акварельные краски для студентов или начинающих: выше мы упоминали набор акварелей Далера Роуни, который стоит 16,22 доллара. Акварель профессионального качества: этот набор для акварели стоит 87,57 доллара. Каждый из этих наборов имеет 12 цветов, поэтому между ними существует очевидный ценовой контраст.Однако все зависит от ваших потребностей. Вы новичок с ограниченным бюджетом и хотите начать с акварели или вы профессионал, ищущий лучшие акварели? В любом случае, всегда выбирайте хорошо известный бренд, чтобы избежать действительно плохого выбора.
С каких цветов начать?
Цвет может оказывать сильное воздействие на тех, кто его смотрит. Цвета могут задавать настроение или вызывать определенные эмоции. Простое созерцание определенных цветов может успокоить или взволновать человека.При рисовании вам может потребоваться создать как яркие, так и более прозрачные цвета. Следовательно, у вас должен быть выбор для создания различных потенциалов смешивания.
Для начала рекомендуется использовать шесть основных цветов, каждый из которых имеет более светлый и темный оттенок. Итак, в итоге у вас будет набор, который может создавать широкий спектр цветовых сочетаний и базовую цветовую палитру. Количество цветов также зависит от каждого художника, некоторым нравится работать с несколькими цветами, а другим нравится больше разнообразия.По мере продвижения вперед вы начнете понимать, что вам нравится больше всего.
В конце концов, рисование — это часть таланта, но в основном практика. Получайте удовольствие и экспериментируйте с разными цветами и техниками, это поможет вам узнать, что работает, а что нет. Весь процесс должен быть увлекательным способом обучения и творчества.
Есть много акварельных техник и вещей, которые вы можете изучить в процессе. Некоторые из этих вещей включают изучение того, как смешивать цвета, как создавать глазури, накладывать смывки, смачивать, создавать текстуры, и это лишь несколько техник, с которыми вы захотите ознакомиться.Но выбор лучших акварелей — это движение в правильном направлении.
Самые известные акварельные бренды
Вы можете легко проверить Amazon, чтобы узнать, какие акварели более популярны, и прочитать отзывы перед покупкой. Некоторые из наиболее известных и лучших акварельных брендов включают:
Для профессионалов: Schmincke Horadam
Для начинающих: Акварельные краски Далера Роуни
Верхнее разнообразие цветов: Акварель Дэниела Смита
Лучшие традиционные : Коробка для акварели Winsor & Newton
Top General: M.Тубусы для акварели Грэма
Top Portable: Sakura Pocket Field Sketch Box
Лучшие краски для смешивания: Sennelier Watercolors
Лучшие акварели для детей: акварельные краски Prang
Выбор идеальной кисти для акварели
Чтобы создать качественный акварельный рисунок, вам нужно не только иметь хорошие акварельные краски, но и выбрать правильную кисть. Когда дело доходит до кисти для терколоров wa , вам нужно обратить внимание на три вещи:
Размер кисти
Форма кисти
Тип кисти для волос
Начните с Обратите внимание на тип кисти, натуральная она или синтетическая? В любых обстоятельствах натуральная кисть всегда лучше синтетической.Стоимость также может быть важным фактором, поэтому, если вы только начинаете и можете позволить себе только одну кисть, попробуйте выбрать естественную и круглую кисть. В противном случае возьмите одну маленькую и одну среднюю натуральную щетку. Для начала это нормально, вы всегда можете получить больше, когда у вас будет больше опыта. Одна кисть — это все, что вам действительно нужно для создания вашего акварельного произведения искусства.
На что следует обратить внимание при выборе кисти для акварели
Натуральные волосы: естественные волосы — лучший вариант, но, к сожалению, они могут быть довольно дорогими.Однако, если вы выберете что-то вроде соболя, у вас получится расческа, которая прослужит исключительно долго. Волосы белки — еще один вариант, который отлично подходит для щетки для швабры. Другие варианты включают шерсть быка для квадратной щетки и шерсть козла, которая идеально подходит для покрытия больших площадей.
Синтетические кисти: это более доступный вариант, и вы можете получить несколько хороших кистей. Синтетические кисти действительно нуждаются в более внимательном уходе, но если вы за ними ухаживаете, они прослужат довольно долго.Но вам, скорее всего, придется заменить эти кисти через несколько лет.
Размер: в зависимости от того, что вы рисуете, вы можете получить кисти от больших до очень маленьких и нежных. Возможно, вы получите разные размеры, так как существует много типов кистей, но вам не обязательно покупать их все. Даже если вы начнете с одной круглой, большой или средней кисти, все должно быть хорошо, поскольку вы можете создавать более крупные размывки и более детальные штрихи с помощью одной кисти.
Форма: существует много разных форм, каждая из которых имеет свою функцию и обеспечивает разные эффекты
Типы кистей
Круглая кисть: это чрезвычайно универсальная кисть; его можно использовать для более мелких деталей и больших стирок.Вы вносите изменения, просто изменяя применяемое давление и угол наклона кисти.
Овальная промывка: По форме похожа на кисть для макияжа, она используется для быстрого нанесения больших размывок и смачивания бумаги.
Плоская кисть: Можно использовать несколько цветов, а края можно использовать для создания четких линий. Он также может охватывать большие площади.
Кисть для швабры: Быстро окрашивает большие площади, а также для смачивания бумаги.
Квадратная щетка для промывки: Короче плоской щетки, подходит для стирки и смачивания бумаги.
Угловая кисть: Волосы кисти образуют угол, и этот тип кисти используется для более точных мазков.
Кисть Liner или Script Brush: Идеально подходит для мельчайших деталей, кисть образует острие и довольно узкая.
Часто задаваемые вопросы
Используете ли вы воду с акварельной краской
Да, вы будете покупать акварельные краски в тюбике или кувшине и смешивать их с водой для использования.Количество используемой воды определит оттенок и глубину краски и создаст желаемый эффект.
Какая акварельная краска лучше всего подходит для начинающих?
Сегодня на рынке представлено множество вариантов, и если вы новичок, это может показаться немного сложным. Чтобы выбрать для начала хороший вариант акварели, всегда выбирайте известные и популярные бренды. Для начала рассмотрим либо тюбики для акварели Далера Роуни, либо карманный ящик для акварельных набросков Winsor & Newton Cotman.
Можно ли стирать акварельные краски?
Вы получаете два типа акварельных красок: морилку, не оставляющую пятен или смываемую. Моющиеся акварельные краски можно удалить с бумаги, что поможет создать определенные эффекты. Кроме того, если вы нанесете его на одежду, вы можете вымыть его, выполнив несколько простых шагов.
Почему акварель такая дорогая?
Акварельные краски более дорогие, потому что они содержат больше цветных пигментов, и многие из этих пигментов могут быть довольно дорогими.Некоторые пигменты более дорогие и их труднее получить, что также влияет на стоимость, но многие производители иногда также используют более дешевые альтернативные цвета для снижения затрат.
10 лучших наборов акварельных красок для начинающих и профессиональных художников
Прежде чем мы погрузимся в 10 лучших наборов акварельных красок, представленных ниже, давайте немного разберемся, какие типы акварельных красок существуют и какие ключевые различия между ними. Акварель была любимым средством как среди профессиональных художников, так и среди любителей.Сама по себе его портативность побуждает многих использовать его, чтобы брать с собой в путешествия и делать быстрые наброски, поскольку перенос мольберта и масляных красок может быть довольно громоздким. Однако при сканировании всемирной паутины, для каких наборов акварельных красок стоит купить, это оказывается непростой задачей!
Наборы акварельных красок для разных уровней квалификации
Существует большой ассортимент и разнообразие различных акварельных красок и наборов акварелей, доступных ли вы новичку в рисовании акварелью или профессиональному художнику.Поэтому понимание акварели и того, как пользоваться акварельными красками, поможет вам сделать грамотную покупку лучших акварельных красок.
Из каких акварельных красок делают
Во-первых, акварельные краски содержат два основных ингредиента: тонкоизмельченный пигмент и гуммиарабик (связующее). Некоторые компании добавляют увлажняющий агент, чтобы обеспечить растекание и впитывание. Некоторые также добавляют увлажняющий крем, чтобы акварельная краска не стала слишком хрупкой.
Наборы акварельных красок для начинающих и профессионалов
Акварельные краски обычно делятся на два уровня качества — качество художника или качество профессионального и студенческого, которые больше подходят для начинающих.Акварельные краски художественного качества имеют более высокую концентрацию пигмента, чем студенческие, а также более высокие оценки качества и стойкости. В акварельной краске студенческого уровня будут более дешевые пигменты и больше наполнителей, что приведет к чуть меньшему цвету краски.
Дополнительное примечание о акварельных красках для начинающих
При использовании наборов акварельных красок для студентов вы должны использовать больше краски, чтобы получить определенное количество цвета по сравнению с акварельными красками уровня художника. Тем не менее … Наборы акварели студенческого класса — отличный способ начать! В частности, если вы новичок в акварельной живописи, впервые знакомитесь с техникой.Поскольку наборы акварельных красок для начинающих находятся в ценовой категории, которая намного лучше подходит для практики рисования акварельными красками.
Кастрюли для акварели и наборы для тюбиков для акварели
В дополнение к существованию различных классов красок. Например, акварельные краски студенческого и художественного качества. Также доступны два разных типа наборов акварельных красок — кастрюли и тюбики.
Наборы поддонов для акварели представляют собой круглые или прямоугольные поддоны, содержащие твердые блоки краски, которые становятся жидкими при нанесении воды.Где как, наборы акварельных тюбиков содержат влажную пастообразную акварельную краску. Наборы для акварельных красок в кастрюлях и тюбиках можно приобрести как по отдельности, так и в наборах.
В чем разница в качестве сковороды и туб?
Наборы акварельной живописи в тюбике и тубе не отличаются по качеству. Тем не менее, вы можете повторно использовать краску из тюбиков акварели после того, как она высохнет. Сложнее снова сделать его растворимым в воде, и поэтому ваши акварельные кисти будут немного сложнее.
Акварельные краски для тюбиков также могут тускнеть после частого повторного смачивания. Хотя, как только вы почувствуете среду, вы, вероятно, со временем узнаете, какой тип вы предпочитаете больше всего.
10 лучших наборов акварельных красок — от новичка до профессионалов
Топ 5 лучших наборов акварельных красок для начинающих
Набор акварельных сковородок Raphael, 10 половинок ($ 28,71)
Набор сковородок для путешествий
Набор акварельных сковородок Raphael имеет уникальную круглую форму, которая отлично подходит для тех, кто думает о цветовом круге, когда они смешивают цвета вместе.Его диаметр составляет 4,5 дюйма, и его можно брать с собой в дорогу. Поставляется с акварельной кистью карманного размера, чтобы сразу начать ею пользоваться.
Набор для акварельной краски Windsor & Newton Cotman Pocket Box Half Pan Set, 12 штук (27,49 $)
Набор Pocket Box Set Sketcher
Cotman — версия студенческой линии бренда Windsor & Newton ( спойлер вы можете Смотрите профессиональную версию в нашем списке ниже;). В наборе красок для учеников, здесь есть наполнители, но качество все еще высокое, что делает его отличным способом для начинающих начать использовать акварельные краски.
Набор, находящийся в коробке с акварельной кистью, делает его отличным набором акварельных красок, который можно сразу начать использовать. Поскольку внутренняя часть крышки действует как палитра для смешивания, что делает ее идеальной для использования в дороге. Вам просто понадобится небольшая банка для воды и бумаги!
Набор акварели Ривза для студентов, 24 тюбика (13,13 $)
Набор акварели Ривза, пожалуй, один из самых идеальных наборов для начинающих. Это набор акварельных тюбиков хорошего качества по доступной цене! Что делает его идеальной отправной точкой в одном из лучших наборов акварельных красок.
Sennelier la petite Aquarelle Набор из 12 тюбиков
Набор акварельных красок в тюбиках
Отличный практичный акварельный набор для начинающих! Эти цвета менее пигментированы, чем набор акварелей более высокого качества Sennelier Artists. В коробку встроена широкая резинка, позволяющая удобно держать набор для посуды во время рисования. Вы можете легко закрыть крышку для транспортировки.
Набор акварельных красок Artsy, 42 цвета (15,96 $)
Складной дорожный набор акварельных красок
Необычный дизайн этого складного набора акварельных красок позволяет сэкономить место, так что его легко брать с собой в путешествия.Пигменты в этих акварельных красках для начинающих родом из Италии и обладают хорошей светостойкостью. В набор входят 42 цвета, три кисти, складная палитра, съемная губка и полиэтиленовый пакет, в который поместится все.
Топ 5 лучших профессиональных наборов акварельных красок
Теперь мы знаем 5 лучших наборов акварельных красок для начинающих. Итак, пришло время погрузиться в 5 оставшихся лучших профессиональных акварельных наборов для профессионалов акварельной живописи. Я сохранил свой личный фаворит под номером 10 — потому что, конечно, так так увлекательнее!
Кастрюли для акварели Schmincke Aquarell — набор из 12, полные формы (155 долларов.99)
Набор горшков для акварели Schmincke — разные цвета
Акварели Schmincke сделаны в Германии и созданы по той же формуле (с 1881 г.), что и те, которые использовали такие художники, как Оскар Кокошка и Эмиль Нольде. Оптимальное количество Oxgall позволяет художнику решить, где краска должна течь или оставаться сухой. Каждый год для максимальной оптимизации отбираются натуральные ингредиенты высшего качества.
Sennelier Акварельная дорожная коробка, 8 трубок ($ 58,79)
Акварельная дорожная коробка Sennelier
Это отличный дорожный набор для профессионалов акварельной живописи в дороге! Набор поставляется в пластиковом жестком футляре с восемью тюбиками по 10 мл.А также кисть для путешествий художника и выдвижной ящик для палитры с держателем для большого пальца. Повышенное содержание меда придает блеск каждой акварельной краске, а также действует как консервант, продлевая стойкость пигмента.
Sennelier L’Aquarelle Французская акварельная краска на медовой основе, набор из 18 металлических половинок ($ 74,92)
Набор акварельных красок на медовой основе
Этот профессиональный набор для акварели поставляется в прочном металлическом футляре, что делает его идеальным для путешествий! Металлическая палитра — отличная поверхность для смешивания акварельных красок.Как и все акварели Sennelier Artists, они содержат более высокое содержание меда, что придает пигменту большую яркость и действует как консервант.
Набор акварелей Гольбейна из 24 акварелей (99,21 доллара США)
Набор акварелей в тюбиках Гольбейна
Акварели Гольбейна японского производства были впервые представлены в 1920-х годах. Это прозрачные акварели в европейском стиле, сохраняющие маневренность кисти, присущую японской акварельной технике. Акварельные краски Holbein производятся без бычьей желчи и других диспергирующих добавок.
Набор Winsor & Newton Professional для акварели из 24 половинок (113,40 $)
Набор из 24 полукруглых панелей Lightweight Sketchers ’Box из 24 шт.
Winsor & Newton существует уже некоторое время, фактически с 1832 года! И с тех пор компания славится высококачественными материалами. Эти акварели являются образцом ясности и моим выбором лучших акварельных красок, поскольку они обладают максимально возможной стойкостью. В дополнение к его цветам. Металлический футляр этого набора акварельной живописи отлично подходит для путешествий!
Какой набор акварельных красок вам больше всего нравится?
Теперь вы увидели мой список из 10 лучших наборов акварельной живописи, какими акварельными красками вам больше всего нравится рисовать ?! Когда у вас есть акварельный набор, вы готовы приступить к рисованию! Вот несколько уроков и акварельных идей, которые помогут вам начать рисовать:
12 основных различий между акриловой и акварельной краской — Art Passion Online
Между акварельными и акриловыми красками есть много различий в том, как они сделаны и как вы их используете для рисования.Есть и сходства.
Хотя и акварельные, и акриловые краски являются водорастворимыми, между акриловыми и акварельными красками есть несколько различий. Эти различия включают цвет, поверхность, удобство использования, способ их изготовления и т. Д. Я объяснил каждое различие ниже.
Удовольствие от рисования — исследовать разные среды или выбирать ту, в которую можно влюбиться. Но для этого вам нужно знать, что каждый из них предлагает и каковы некоторые ограничения.
Натуральные ингредиенты против синтетических красок
Акварели обычно натуральные. Некоторые акварельные краски имеют синтетическое связующее. Состав немного различается
Акварельные краски состоят из цветного пигмента, связующего вещества, такого как натуральный гуммиарабик или синтетический гликоль.
В них также есть «глицерин, мед, бычья желчь и консерванты для изменения цвета пигмента, вязкости, укрывистости и стойкости пигментов». (Источник)
Примечание для веганов / вегетарианцев : Некоторые акварельные бренды используют животных.Пожалуйста, дважды проверьте при покупке, поскольку они должны сказать, если они этого не делают.
Акрил — это искусственное сырье. Они сделаны из акриловой смолы, связующего и пигмента.
Акриловые и акварельные краски водорастворимы.
Типы акрила и акварели
Акварель поставляется в тубах и сковородках. А акрил выпускается в тюбиках, бутылках и банках.
Акриловые краски бывают нескольких видов:
Можно приобрести стандартную акриловую краску.
Жидкая акриловая краска.
Более длительное медленное высыхание. Даже у стандартной краски время высыхания различается. Но некоторые люди предпочитают более длительное время сушки.
Вторичные краски.
Густые плотные акриловые краски. Они идеально подходят, если вы любите работать мастихином и рисовать импасто.
Где можно использовать: бумагу, дерево, холст и т. Д.
Акварель можно использовать только на бумаге. Вам также следует использовать акварельную бумагу , так как она предназначена для правильного впитывания краски.
Нельзя сказать, что все акварельные бумаги одинаковы, они бывают разных форм, толщины, от шероховатой до гладкой, горячего или холодного прессования.
Акрил можно использовать на самых разных поверхностях, включая акварельную бумагу, дерево, холст и т. Д. Хотя многие люди просто используют их на холсте.
Они одинаковы, чтобы не использовать их? Оба используют воду
Акриловые и акварельные краски похожи тем, что они оба водорастворимы.Однако они очень разные по способу использования с водой.
Акварель обычно разбавляется намного сильнее, чем акрил. Они вообще более прозрачны. Вода играет гораздо более важную роль в акварели во многих отношениях. Они упомянуты ниже.
Использование красок и стиль
Акриловая краска может использоваться для имитации акварели. Или вы можете использовать их как импасто (очень толстые слои). Вы можете купить акриловые краски импасто.
Акварель, даже если она используется густо, нельзя использовать таким образом, если вы не добавите в нее гель импасто .Используется для акварели в тюбиках
.
От светлого к темному V от темного к светлому
Рисуя акриловыми красками, вы начинаете с темных цветов и переходите к светлым.
С акварелью вы начинаете со светлых тонов, обычно смешивая их с большим количеством воды, и переходите к темным.
Светлые акриловые краски высыхают темнее. Акварели сохнут светлее. Если нанести очень бледный слой, они станут почти незаметными при высыхании.
Прозрачный против непрозрачного
Акварель варьируется от прозрачной, полупрозрачной до непрозрачной.Акварель в основном должна быть прозрачной. С акварелью вам нужен яркий прозрачный цвет.
Акриловые краски ярче акварельных благодаря способу нанесения. Хотя они также бывают прозрачными, полупрозрачными и непрозрачными, они не предназначены для использования исключительно в качестве прозрачного носителя.
Разница в использовании белого цвета
С акриловыми красками вы просто добавляете белую (часто титановую) акриловую краску. Вы можете использовать это, чтобы осветлить цвет, немного изменить его или добавить бликов.
При работе с акварелью обычно не используют белую краску для осветления, так как это сделает акварель более непрозрачной. Сама бумага белая, и вы «смешиваете» ее с прозрачностью красок (и воды), чтобы получить желаемые белые или цветные тона.
Другой способ получить белый цвет акварелью — это поцарапать его. Вы также можете снять краску, чтобы сделать ее светлее.
Для чистых непрозрачных белых бликов и т. Д. Также можно использовать гуашь.
Различия в грунтовании бумаги / холста
Для акварели грунтовку не нужно покрывать краской.
Акрилом вы часто наносите грунтовку на фон. Хотя холсты часто предварительно грунтуют, вы также можете добавить свой грунт.
Какие краски стоят дороже, акварель или акрил?
Я всегда считал, что акварель намного дороже акрила. Но недавно я прочитал комментарий, в котором говорилось обратное. Это заставило меня задуматься, было ли мое предположение правильным или нет. И действительно ли это имеет значение, когда вы начинаете?
Это действительно сложно сказать, потому что размеры трубок такие разные.Но вы не можете сказать по одному только размеру тюбика, поскольку вы используете намного меньше акварельной краски, чем акрила.
Хотя стоимость варьируется от магазина к магазину, от производителя к стране к стране, вы можете купить наборы для новичков по относительно одинаковой цене. Около десятка (10 долларов, 10 фунтов стерлингов) в нашем местном магазине. Не так уж много вложить в новое великое приключение.
Обычно искусственные изделия дешевле, а акрил — искусственные.
Там, где стоимость для меня сильно различается, по крайней мере, чтобы получить действительно качественные акварельные кисти, вам придется заплатить намного больше.Это потому, что они натуральные или полу-натуральные, хотя вы также можете сделать их искусственными.