Доклад на тему «Композиция. Ритм. Гармония. Симметрия»

1. Доклад на тему «Композиция.Ритм.Гармония.Симметрия»

Доклад на тему
«Композиция.Ритм.Гармония.
Симметрия»

2. Композиция

• Компози́ция (лат. compositio — составление, связывание, сложение, соединение) —
составление целого из частей
• Искусство
• Композиция (изобразительное искусство) — организующий компонент художественной
формы, придающий произведению единство и цельность, соподчиняющий его элементы
друг другу и всему замыслу художника.
• Композиция (литературоведение) — взаимная соотнесённость и расположение единиц
изображаемого и художественно-речевых средств в словесно-художественном
произведении. Структура, план выражения литературного произведения. Построение
художественного произведения.
• Композиция (музыка) — категория музыковедения и музыкальной эстетики,
характеризующая предметное воплощение музыки в виде выработанного и завершённого
в себе музыкального произведения.
• Архитектурная композиция — расположение частей и форм здания или комплекса и
соотношение их между собой и с целым.
• Композиция из цветов — флористическая техника компоновки цветов.
• Математика
• Композиция числа— представление натурального числа в теории чисел в видео
упорядоченной суммы натуральных слагаемых.
• Композиция функций (суперпозиция функций) — применение одной функции к
результату другой.
• Другое
• Шахматная композиция — составление шахматных задач и этюдов.
• Композиция (агрегирование) — методика создания нового класса в объектноориентированном программировании из уже существующих путём включения.
• Композиционный материал — искусственно созданный неоднородный сплошной
материал, состоящий из двух или более компонентов с чёткой границей раздела между
ними.
• Композиция функций в материале — вариант соединения функций, в котором результат
начальной функции- аргумент следующей.

4. Ритм

• Ритм (лат. rhythmus, др.-греч. ῥυθμός, от др.греч. ῥέω «течь», струиться, растекаться и
т.д.) музыкальный — организация музыки во времени[1].
Ритмическую структуру музыкального сочинения образует
последовательность длительностей — звуков и пауз. В
письменной традиции музыкальный ритм фиксируют с
помощью музыкальной нотации.
Краткая характеристика
Регулярный ритм имманентно присущ человеку как живому организму, он проявляется в восприятии пространства и времени, в
таких процессах как биение сердца и дыхание, смена дня и ночи, чередование времён года. Регулярный музыкальный ритм
присущ танцевальной музыке всего мира, профессиональной (композиторской) музыке Европы начиная со школы Нотр-Дам и
позже вплоть до середины XX века, в классической музыке Востока — многим жанрам макано-муганной традиции,
подавляющему большинству жанров популярной и джазовой музыки.
Ритм конкретного музыкального сочинения чрезвычайно разнообразен и никогда не образуется
длительностями одинаковой величины. Между длительностями разной величины возникают временны́е отношения. Числовые
отношения длительностей и пауз в музыке могут быть как кратными (соседние длительности в заданном ряду длительностей
выражаются отношениями 1:2, 1:3 и т. д.), так и некратными (1:1,5), и даже нестрого закреплёнными, «иррациональными» (как в
музыкальной декламации старинной саэты или в шёнберговском Sprechgesang’е).
Объединяясь, длительности и паузы могут образовывать ритмический рисунок музыкального произведения. Стабильные,
схематические группировки длительностей в истории музыки образовывали ритмоформулы, которые заняли место важнейшего
маркера жанра и стиля, подобно тому как в тысячелетних монодических культурах (например, в знаменном распеве и
в григорианском хораоле) важнейшим маркером лада была мелодическая формула. Помимо ритмоформул, разделяемых
сообществом композиторов и слушателей (как, например, формула итальянской сицилианы, испанского болера,
польского полонеза и мн. др.), истории музыки известны индивидуальные «ритмические проекты», характерные для отдельных
сочинений отдельных композиторов как в прелюдии «Шаги на снегу» К. Дебюсси, «Революционном этюде» Ф. Шопена, финале
Седьмой фортепианной сонаты С. С. Прокофьева и во многих других композиторских опусах.
Ритм не привязан ни к каким абсолютным единицам измерения времени (секундам, миллисекундам и т. п.), в нём заданы
лишь относительные длительности нот и пауз.

6. Гармония

• Гармо́ния (др.-греч. ἁρμονία, лат. harmonia, а также лат. coaptatio,
convenientia и др. переводы[1]) в философии — согласование
разнородных и даже противоположных
(конфликтных) элементов, в эстетике— слаженность целого,
рождающаяся от сочетания противоположных по качеству
сущностей (например, в музыке — консонанса и диссонанса).
• Краткая характеристика
• В философии гармония — категория, отражающая закономерный
характер развития действительности, внутреннюю и внешнюю
согласованность, цельность и соразмерность содержания и
формы. В эстетике гармония — одна из форм прекрасного,
понятие, означающее упорядоченность многообразия,
целостность, обладающая согласованностью частей и
уравновешенностью их напряженности.

8. Симметрия

• Симме́три́я (др.-греч. συμμετρία = «соразмерность»; от συμ- «совместно»
+ μετρέω «мерю»), в широком смысле — соответствие, неизменность
(инвариантность), проявляемые при каких-либо
изменениях, преобразованиях (например: положения, энергии, информаци
и, другого). Так, например, сферическая симметрия тела означает, что вид
тела не изменится, если его вращать в пространстве на произвольные углы
(сохраняя одну точку на месте). Двусторонняя симметрия означает, что
правая и левая сторона относительно какой-либо плоскости выглядят
одинаково.
• Отсутствие или нарушение симметрии
называется асимметрией или аритмией[1].
• Общие симметрийные свойства описываются с помощью теории групп.
• Симметрии могут быть точными или приближёнными.

9. Симметрия в геометрии

• Геометрическая симметрия — это наиболее известный тип симметрии для многих людей.
Геометрический объект называется симметричным, если после того как он был
преобразован геометрически, он сохраняет некоторые исходные свойства. Например, круг
повёрнутый вокруг своего центра будет иметь ту же форму и размер, что и исходный круг.

Поэтому круг называется симметричным относительно вращения (имеет осевую
симметрию). Виды симметрий, возможных для геометрического объекта, зависят от
множества доступных геометрических преобразований и того, какие свойства объекта
должны оставаться неизменными после преобразования.
• Виды геометрических симметрий:
• Зеркальная симметрия
• Осевая симметрия
• Вращательная симметрия
• Центральная симметрия
• Скользящая симметрия
• Винтовая симметрия

Композиция произведения

Назначение, композиция «Домостроя»

23.09.2010/реферат

«Домострой» — один из важнейших памятников древнерусской светской литературы. Обобщающие произведения в XVI веке. Композиционное построение «Домостроя» и его значение в жизни общества. Условия приличия и вежливости. Первая редакция «Домостроя».

Сюжет и композиция «Мертвых душ». Почему автор назвал свое произведение поэмой?

17.09.2010/контрольная работа

Анализ сюжета и композиции романа «Мертвые души». Психологический и исторический план, воплощение «реального» и «идеального» мира в поэме. Жанр романа как своеобразная форма возведения повседневного жизненного материала до уровня поэтического обобщения.

«Мастер и Маргарита» М.А. Булгакова

26.12.2008/методичка

Сатирико-юмористический обзор явлений московской жизни, «дьяволиада» по Булгакову. Композиция романа. Автобиографичность романа. Обстановка травли. Отсутствие средств к существованию. Полное отрешение от литературной и общественной жизни. Статьи-доносы.

Жизнь и творчество М.А. Булгакова

23.06.2010/реферат

Завязка основного действия, особенности характеров главных персонажей в историческом романе Булгакова «Белая гвардия». Философская проблематика повести «Собачье сердце», художественное композиция и библейский сюжет в романе «Мастер и Маргарита».

Критики о романе Л.Н. Толстого «Анна Каренина»

21.11.2006/курсовая работа

Художественное своеобразие романа «Анна Каренина». Сюжет и композиция романа. Стилевые особенности романа. Крупнейший социальный роман в истории классической русской и мировой литературы. Роман широкий и свободный.

Литературоведение

3.11.2008/шпаргалка

Литературоведение как наука о литературе. Сюжет и композиция литературного произведения. Основные направления в литературе, ее жанры. Малые жанры (новелла, рассказ, сказка, басня, очерк, эссе). Различие понятий литературный язык и язык литературы.

Образ Богородицы в стихотворении А.С. Пушкина «Жил на свете рыцарь бедный…»

14.04.2010/реферат

Образ Богоматери в историко-культурном контексте западного средневековья. Концепция и композиция готической вертикали, образ Богородицы в стихотворении «Жил на свете рыцарь бедный…» Пушкина.

Психология обращения к образу Богоматери, творческие истоки.

Разбор рассказа Л. Андреева «В тумане»

7.05.2003/реферат

Пространство рассказа. Внутренний мир героя. Мир, к которому формально относится герой. Импрессионизм — значимость цвета, светотени и звука. Время в рассказе. Композиция рассказа. Основные мотивы рассказа. Автор и герой. Анафористичность рассказа.

Романтизм и реализм в творчестве М.Горького

17.05.2010/сочинение

Максим Горький как провозвестник обновления жизни. Особенности образов героев и композиция повествования его произведений раннего романтического периода. Отличие реализма Горького от реализма XIX века. Мир художественных образов в период революции.

Тема милосердия в современной прозе («Людочка» Астафьева)

10.01.2009/дипломная работа

Милосердие и сострадание в современной прозе. Нравственные ориентиры. Биография Виктора Петровича Астафьева и его произведение «Людочка». Нравственные устои общества. Композиция рассказа. Приговор обществу, в котором люди лишены человеческого тепла.

Композиция романа Евгений Онегин Пушкина

Свой роман Пушкин создавал не один год, периодически публикуя отдельные главы. На первый взгляд, кажется, что повествование носит хаотичный характер. Критики тех лет считали произведение лишенным целостности. Сам автор не скрывает, что в его сочинении отсутствует план, поэтому неизбежны противоречия. Свое произведение он определяет как собрание пестрых глав.

Приглядевшись к роману внимательнее, становится понятно, что это глубоко целостное произведение, характеризующееся стройностью и завершенностью.

Роман имеет простой до банальности сюжет. В нем прослеживаются две линии взаимоотношений главного героя Онегина: с Татьяной и с Ленским. Произведение не имеет привычной развязки. Автор не подводит героя ни к гибели, ни к женитьбе. Он покидает его в тяжелую минуту. Отсутствие финала превращает сюжет в реальную историю. Недосказанность является одним из приемов Пушкина, согласно которому пустота имеет глубокое значение и не может быть выражена словами.

Для построения композиции романа Пушкин избрал метод симметрии, согласно которому герои должны поменять позиции, занимаемые ими в произведении. Татьяна встречается с Евгением, вспыхивает неразделенная любовь, сопровождаемая страданиями. Автор следит за переживаниями героини, сочувствует ей. Вслед за суровым разговором с Онегиным случается дуэль с Ленским, ставшая развязкой одного направления сюжета и позволившая развиться новому.

При следующей встрече Татьяны с Евгением он меняется с ней местами, и все прошедшее повторяется. Но теперь автор переживает все с Онегиным. Такой кольцевой прием дает возможность еще раз оглянуться назад, что оставляет от прочитанного ощущение согласованности.

Кольцевая композиция показывает кризис души героя. Он сумел измениться, посмотрев на мир глазами Татьяны. В последней главе он выходит из затворничества почти поэтом, читающим «духовными глазами».

Возврат в прошлое дает возможность наблюдать за эволюцией Татьяны, ее взрослением и обретением непоколебимой выдержки. При этом не меняется бедность ее характера. Новая Татьяна по-прежнему не понимает Евгения. В прошлом она ассоциировала любимого с литературными образами, которым он не соответствовал. Теперь же Татьяна не верит правдивости и важности его переживаний.

В романе автор часто отступает от сюжета, чтобы поразмышлять на различные темы. Такой прием позволяет лучше прочувствовать обстоятельства, в которых создавалось произведение.

Очевидно, что произведение построено на сочетании непосредственности изложения, пестроты образов, естественности продолжения темы и необыкновенной гармонии, сделавшей роман завершенным. Автор приблизил свое произведение к жизни, сделав его таким же неповторимым и оригинальным.

Вариант 2

Произведение представляет собой форму в виде свободного романа, центральной фигурой которого является рассказчик, выстраивающий взаимоотношения героев, а также беседующий с читателями, приглашенными на роль непосредственных свидетелей происходящих событий.

Жанром произведения поэт выбирает роман в стихах, позволяющий раскрыть динамичность развития характеров героев, что невозможно в романтической поэме, где герой представляется в статичном состоянии.

Роман написан в виде полностью оформленного, целостного, замкнутого, законченного художественного произведения, выраженного в композиционной структуре, сочетающей лирическое и эпическое литературные начала.

Композиционным стержнем произведения является яркий стихотворный вид романа, а также использование авторского образа. Применение стихотворной формы в романе определяет особенности сюжетной линии и композиционной структуры, сочетающей конструктивные принципы прозы и поэзии. В романе поэт использует свое новое изобретение в виде онегинской строфы, являющейся видоизменением сонетной структуры, представляющей четырехстопный ямб четырнадцати строк в особенной схеме рифм: перекрестной, парной и опоясывающей.

Отличительной особенностью композиционной структуры произведения является ее симметричность, проявленная в центральном событии романа, сне главной героини, а также территориальная замкнутость, выраженная началом действий в Санкт-Петербурге и окончанием в том же месте.

Сюжетная линия романа представлена в двух выражениях: любовной линии и линии дружбы, при этом любовный сюжет является зеркальным, поскольку в финале произведения главная героиня Татьяна меняется ролью мучающегося от безответной любви человека с основным персонажем Онегиным. Использование зеркально-перевернутой симметрии усиливается автором с помощью демонстрации намеренных текстовых совпадений и соразмерности частей, составляющих архитектурные точности рисунков романа и выполняющих четкие выразительные функции.

В целях более глубокого раскрытия композиции романа поэт использует художественный прием в форме пейзажных зарисовок, позволяющих продемонстрировать характерность героев, яркость их переживаний, а также противоположное отношение Онегина и Татьяны к различным общественным и природным явлениям. На всем протяжении повествования перед читателями раскрываются проявления всех времен года: печальный летний шум, обнаженные осенние леса, морозная зима, распускающаяся весна.

В стихотворном романе прослеживается органическая целостность и единство, наполняющие его реальным жизненным содержанием. В образах основных персонажей произведения представляются обобщенные, типизированные характеры, позволяющие поэту выстроить фабулу, используя взаимоотношения главных действующих лиц Онегина и Татьяна, Ольги и Ленского.

Композиционными единицами произведения являются восемь глав, в каждой из которых описано новое сюжетное событие, при этом в первой главе излагается экспозиция, рассказывающая об Онегине, во второй начинается завязка взаимоотношений Онегина и Ленского, третья глава посвящена чувствам Татьяны к Онегину, четвертая и пятая главы описывают основные события, а с шестой возрастает кульминационный момент, приводящий в последующих седьмой и восьмой главах к финалу сюжетных линий между Онегиным и Ленским и, соответственно, Онегиным и Татьяной.

Авторские лирические отступления имеют значительную роль в стихотворном романе, поскольку придают динамичность повествованию, а также усиливают читательский интерес к происходящему с героями произведения.

Яркой особенностью романа является применение автором архитектоники в виде пропущенных строф, которые означают переходные места в повествовании, не влияющие на сюжетную линию произведения.

Своеобразная композиционная структура романа, выраженная в стихотворной свободе и гибкости, придает произведению авторскую гениальность в повествовательном материале, а пестрота собранья глав несет неповторимую свежесть и ощущение прикосновения к возвышенному и прекрасному.

Фабула и особенности произведения

Другие сочинения:

Композиция романа Евгений Онегин

Несколько интересных сочинений

• Образ и характеристика Хорошего Дела в повести Детство Горького сочинение

  Из повествования автора мы узнаем, что Хорошее Дело является одним из квартиросъемщиков в большом доме, принадлежащем Кашириным.

• Образ и характеристика Брудастого в Истории одного города (Органчик) сочинение

  Одним основных героев творения «История одного города» считается градоначальник Глупово Дементий Варламович Брудастый. Дементий был восьмым градоначальником Глупово

• Сочинение Может ли человек жить без перемен?

  Перемены делают жизнь человека разнообразной, способствуют росту и движению вперёд. Человек не может жить без перемен. Однообразная жизнь наводит тоску и печаль.

• Герои произведения Кому на Руси жить хорошо Некрасова

  Главным героями произведения являются семеро крестьянских мужчин, которые в сюжете поехали искать счастливого свободного человека. Эти мужики-простые нищие люди, без образования.

• Сочинение на тему Мечта и реальность

  Мечтать любят все, независимо от возраста, пола, занятости и материального положения. И если кто-то скажет, что предпочитает призрачной мечте осязаемую реальность, ему все равно никто не поверит.

17.

В чем состоят особенности композиции поэмы Н.В. Гоголя «Мертвые души»?

   Н.В.Гоголь во время написания «Мертвых душ» очень долго не мог определиться, что это: роман или поэма. И все-таки автор остановился на том, что «Мертвые души» — это лироэпическая поэма, потому что значительное место в ней занимают лирические отступления и вставные эпизоды, что и характерно для этого литературного жанра. Следовательно,  в «Мертвых душах» лирическое и эпическое начала равноправны. 

    Задача эпической части — показать «хотя с одного боку Русь», а лирические отступления придают поэтичность произведению. Например, в конце первого тома автор вводит образ птицы-тройки, которая несется по дороге и олицетворяет всю Русь. Какая гордость и любовь к Отечеству звучит в этом эпизоде. На мой взгляд, введение в эпический сюжет лирических отступлений является специфичной чертой композиционной целостности данной поэмы.

        Своеобразие «Мертвых душ» заключается и в особом построении. Так, в первой главе автор дает общее описание губернского города и вскользь знакомит читателя с главным героем. В следующих пяти главах Чичиков посещает помещиков и скупает у них мертвые души. Причем автор описывает крепостников в порядке деградации: один хуже другого. Например, Манилова, как самостоятельный образ, невозможно воспринимать положительно (он не читает, не развивается, не занимается хозяйством, обладает притворной вежливостью), но в сравнении с Ноздревым, драчуном и вруном, первый помещик выглядит духовно гораздо выше. И если сопоставить Коробочку и Плюшкина, то Настасья Петровна тоже выигрывает некоторыми чертами характера: она хотя и не развивается, как и Плюшкин, но помещица – образец хозяйственности. 

Не случайно и то, что писатель строит каждую главу  по определенной схеме: описание деревни, усадьбы, интерьер дома, встреча хозяина, сцена обеда, реакция крепостника на предложение Чичикова.  И так на протяжении всех пяти глав он использует одни и те же способы типизации.  

        Интересна и та особенность, что читатель узнает биографию главного героя не в начале произведения, а только в конце первого тома. Мы уже узнали о том, что совершил Чичиков, какие были последствия его путешествия, а вот причины, побудившие Павла Ивановича начать эти «похождения»,  нам пока еще не известны. Оказывается, двигателем этой идеи является завет, данный Павлуше еще в детстве отцом: «копи копейку, она никогда не выдаст…»

          Таким образом, особенностью композиции поэмы «Мертвые души» является необычность расположения глав всего произведения, существование лирических отступлений,  способы типизации образов помещиков, построенные по одному и тому же методу. 

Ксюша

 

 

Композиция «Слова о полку Игореве» Слово о полку Игореве Разное :: Litra.RU :: Только отличные сочинения

/ Сочинения / Разное / Слово о полку Игореве / Композиция «Слова о полку Игореве»

    Талантливейшее произведение древнерусской литературы «Слово о полку Игореве» было написано на рубеже ХП-ХШ веков, незадолго до опустошительного нашествия на Русь татаро-монгольских орд. Неудач ный поход князя Игоря на половцев послужил для автора поводом к страстному обращению к князьям с призывом объединиться перед лицом общего врага.

    Проследим в общих чертах, как развивается в «Слове…» поэтический рассказ об Игоревом походе. Поэма состоит из вступления, трех основных частей и концовки. Изображение событий неоднократно прерывается авторскими размышлениями о современности и о прошлом Русской земли.

    Во вступлении автор вспоминает вещего певца Бояна, прославлявшего воинские подвиги русских князей. Его поэтическая манера поражала слушателей свободным полетом фантазии. Принося дань уважения блестящему мастерству своего предшественника, создатель «Слова…» вместе с тем не хочет быть его подражателем. Он решает творить «не по замышлению Бояна», а по былям (действительным событиям) своего времени.

    Поэт рассказывает далее о сборах в поход и двух битвах Игоревой дружины. Вначале русские разбили половцев, но радость храбрых русичей преждевременна. Зловещей тучей надвигаются на Игореву дружину главные силы половцев. Стойко сражаются воины. Но под натиском многочисленного половецкого войска гибнет Игорева дружина, а князей кочевники уводят в плен. Это кульминация сюжета «Слова…»

    А в Киеве князь Святослав, умудренный опытом полководец и государственный деятель, узнав о поражении Игоря и Всеволода, горько упрекает этих храбрых, но безрассудных военаночальников: «Рано вы начали половецкой земле мечами досаждать, а себе славы искать». По мысли Святослава, великое горе принес родине необдуманный поход северских князей. И вот уже «кричат под саблями половецкими» ни в чем не повинные русские люди.

    К «золотому слову» Святослава — к его размышлениям о судьбах Руси — присоединяет свой голос создатель поэмы. Обращаясь к князьям — Всеволоду Суздальскому, Ярославу Осмомыслу Галицкому и другим властителям обширных и могучих, но разрозненных княжеств, поэт страстно призывает их сообща выступить против половцев, отстоять землю Русскую, отомстить «за раны Игоря, храброго Святославича». Это центральное место в произведении.

    Тема личной судьбы Игоря вводится в поэму «плачем Ярославны». Жена Игоря горестно причитает в Путивле на крепостной стене, умоляя всемогущие силы природы помочь любимому вернуться на Родину. Рыдающий голос женщины, как бы преодолевая пространство, долетает до крайних границ Руси.

    Будто услышав мольбы Ярославны, князь-пленник совершает побег из «земли незнаемой». Пренебрегая опасностью вражеской погони, он находит ту единственную дорогу, которая приводит его в родные края. Осознав свою вину перед Русской землей, Игорь устремляется в Киев, к князю Святославу. Соотечественники приветствуют прощенного родиной героя. Развязка поэмы отражает желание автора видеть русских князей объединившимися для отпора общему врагу.

    Итак, композиция «Слова…» строго продумана и полностью соответствует основной авторской идее — идее объединения Руси.

62174 человека просмотрели эту страницу. Зарегистрируйся или войди и узнай сколько человек из твоей школы уже списали это сочинение.

/ Сочинения / Разное / Слово о полку Игореве / Композиция «Слова о полку Игореве»

Основные понятия теории литературы: тема, идея, сюжет, композиция

Понятия «тема», «идея», «сюжет», «композиция» являются одними из наиболее важных при анализе художественного произведения. Эти понятия – первые кирпичики в будущем доме анализа выбранного текста.

Тема – это предмет изображения, иначе говоря – материал, взятый для отображения в произведении. По сути, тема является отправной точкой создания любого произведения. Как правило, в произведении имеется несколько тем, но доминирующая одна. Темы исторически обусловлены, т.к. меняются с течением времени, но есть и «вечные» темы, которые остаются актуальными в любые времена, — темы отцов и детей, добра и зла, предательства, любви и др.

Идея – это главная мысль произведения, в которой выражается оценочно-эмоциональное отношение писателя к тем явлениям, которые им изображены. Безусловно, идейная оценка зависит от мировоззрения писателя: если он принимает описанную им действительность, мы говорим об идейном утверждении, если нет – об идейном отрицании. Иногда идейный замысел автора выходит «из-под контроля» и не совпадает с вытекающими идеями – как, например, и случилось с тургеневским Базаровым.

Сюжет – это, на первый взгляд, одно из наиболее простых понятий, простота которого, несомненно, обманчива. Это система событий и отношений между героями, развивающаяся во времени и пространстве. Сюжет как сложное целое состоит из элементов: экспозиция, завязка, развитие действия, кульминация, развязка + эпилог, пролог. Как видим, компоненты сюжета объединяются понятием «конфликт». Неправильно отождествлять сюжет произведения с его фабулой. Фабула – это последовательная передача изображаемых в произведении событий в их причинно-следственной связи. Но не стоит забывать и о том, что в некоторых случаях эти два понятия совпадают.

Композиция – это построение произведения, соотнесенность компонентов художественной формы, соединенных в целое. Важными элементами композиции являются лирические отступления и вставные эпизоды, цель которых – выражение автором своих мыслей, чувств и расширение пространства произведения соответственно. Не стоит умалять значение и интерьера, пейзажа, художественного обрамления текста и ретроспекций.

Имея четкое понятие о разобранных элементах художественного произведения, Вы, безусловно, сможете достойно проанализировать любое произведение.

Успехов Вам в работе над художественным произведением!

© blog.tutoronline.ru, при полном или частичном копировании материала ссылка на первоисточник обязательна.

Своеобразие композиции в романе “Война и мир” 📕

Своеобразие композиции. Важнейшая особенность романа-эпопеи – сложная многоуровневая композиция. Каждая часть и каждый том, наконец, все произведение имеют свою кульминацию и развязку. В эпопее несколько сюжетных линий, которые тесно переплетаются. Толстой, свободно переходя от одних героев к другим, от частных судеб к историческим событиям, прибегает к чередованию крупных и общих планов, массовых сцен и портретных зарисовок.
В основе построения произведения лежит многоплановое противопоставление. Оно наблюдается и в названии, и

в последовательности томов и частей, и в соотношении эпизодов, и в группировке образов. Фальшивое существование петербургского света Толстой противопоставляет естественной жизни, близкой народной (салон Шерер и дом Ростовых). Является полной противоположностью отдельные герои (Наташа и Элен, княжна Марья и Жюли Карагина, Наполеон и Кутузов и т. д) и исторические события (Аустерлицкое сражение и Бородинская битва).
В окончательном варианте произведения Толстой выделил четыре тома и эпилог. Первый том описывает войну 1805 года, чуждую русскому народу, главным героям свойственны тщеславные мечты и честолюбие (князь Андрей мечтает о “своем Тулоне”, Пьер Безухов преклоняется перед Наполеоном). Во втором томе каждый из них оказывается в жизненном тупике, основное внимание автор уделяет изображению мирной семейной жизни. Это самый “романный” том произведения. Третий том целиком посвящен войне 1812 года, во время которой проявляется главный закон жизни – всеобщая связь, единение, ведущие к миру. Этот мир наступит в четвертом томе вместе с прозрением главных героев. В последних двух томах автор больше изображает простой народ, собственно исторические эпизоды, увеличивается объем философских размышлений. В двухчастном эпилоге рассказывается о дальнейшей судьбе героев и излагается концепция истории.
Выше перечисленные особенности Композиции в романе Толстого “Война и мир” указывают на особое устройство и своеобразие его композиции. Все исследователь единогласно подтвердили нестандартные черты романа во всех его плоскостях.

Основы написания эффективного эссе

Бектон Лавлесс

По мере прохождения школы вам нужно будет писать сочинения. И чем дальше вы продвигаетесь в школе, тем сложнее и требовательнее будут становиться сочинения. Важно, чтобы вы рано научились писать эффективные эссе, которые четко сообщают информацию и достигают конкретных целей.

Эссе — это письменное сочинение, в котором вы выражаете конкретную идею, а затем подкрепляете ее фактами, утверждениями, анализом и пояснениями.Основной формат эссе известен как эссе из пяти абзацев, но в эссе может быть столько абзацев, сколько необходимо. Эссе из пяти абзацев состоит из пяти абзацев. Однако само эссе состоит из трех разделов: введения, основной части и заключения.

Ниже мы рассмотрим основы написания эссе.

Выберите тему

Когда вы впервые начинаете писать сочинения в школе, нередко вам назначают тему. Однако по мере вашего продвижения в классе вам будет все чаще предоставляться возможность выбирать тему своих эссе.Выбирая тему для своего эссе, вы должны убедиться, что ваша тема соответствует типу статьи, которую вы должны написать. Если от вас ожидают, что вы подготовите статью, которая представляет собой общий обзор, тогда будет достаточно общей темы. Однако, если вы должны написать конкретный анализ, ваша тема должна быть достаточно конкретной.

Например, предположим, что цель вашего эссе — написать обзор. Тогда подойдет тема «РОССИЯ». Однако, если цель вашего эссе состоит в том, чтобы написать конкретный анализ, то тема «РОССИЯ» будет слишком общей.Вам нужно сузить тему до чего-то вроде «Российская политика: прошлое, настоящее и будущее» или «Расовое разнообразие в бывшем СССР».

Если предполагается, что вы сами выберете тему, то первым шагом будет определение цели вашего эссе. Ваша цель убедить? Объяснить, как что-то сделать? Или к образованию о человеке, месте, вещи или идее? Выбранная вами тема должна соответствовать цели вашего эссе.

Цель вашего эссе определяется типом статьи, которую вы пишете.Существует три основных типа рефератов:

• Аналитический — В аналитическом эссе идея или проблема разбивается на ключевые компоненты. Он оценивает проблему или идею, представляя читателю анализ разбивки и / или компонентов.
• Объяснение — Также известное как пояснительное эссе, разъяснение дает объяснение чего-либо.
• Аргументативный — Эти типы эссе, также известные как убедительные эссе, делают конкретное утверждение по теме, а затем предоставляют доказательства и аргументы в поддержку этого утверждения.Претензия, изложенная в аргументативных (убеждающих) эссе, может быть мнением, оценкой, интерпретацией, причинно-следственной констатацией или политическим предложением. Цель аргументативных эссе состоит в том, чтобы убедить или убедить читателя в правильности утверждения.

Как только вы определили цель своего эссе, пришло время провести мозговой штурм. Не выбирайте сразу одну тему. Потратьте некоторое время, чтобы рассмотреть, сопоставить и взвесить свои варианты. Возьмите лист бумаги и составьте список всех различных тем, которые соответствуют цели вашего эссе.Как только все они записаны на бумаге, начните с исключения тех тем, которые сложны или не так важны, как другие темы. Кроме того, избавьтесь от тех тем, которые слишком сложны или которые вам просто не интересны. Довольно скоро вы сократите свой список до нескольких тем, а затем сможете сделать окончательный выбор.

Организуйте свои идеи с помощью диаграммы или схемы

Некоторые студенты боятся начать писать. Они хотят убедиться, что все их мысли организованы в голове, прежде чем что-то излагать на бумаге.Создание схемы или схемы позволяет вам взяться за бумагу и начать систематизировать свои идеи. На этом этапе не беспокойтесь и не мучайтесь по поводу организации, просто создайте умеренно организованный формат для вашей информации.

Используете ли вы диаграмму или план, на самом деле не имеет значения. Некоторые люди предпочитают и лучше работают с плавной структурой диаграммы. Другим нравится жесткая и логичная структура плана. Не волнуйтесь, как только вы начнете, вы всегда сможете изменить формат, если выбранный вами формат вам не подходит.

Схема

Ниже приведены полезные шаги для разработки диаграммы, чтобы организовать идеи для вашего эссе.

• Начните с рисования круга в середине листа бумаги, достаточно большого, чтобы в нем можно было писать.
• Внутри круга напишите тему сочинения.
• Теперь выведите из круга три или четыре линии.
• В конце каждой из линий нарисуйте еще один круг чуть меньшего размера, чем круг в середине страницы.
• В каждом маленьком круге напишите основную мысль по теме или то, что вы хотите сделать. Если это убедительное (аргументативное) эссе, то запишите свои доводы. Если целью эссе является объяснение процесса (объяснение), то запишите шаг в каждом круге. Если ваше эссе должно быть информативным или пояснительным (аналитическим), напишите основные категории, на которые можно разделить информацию.
• Теперь из каждого круга нарисуйте еще три линии, содержащие основную идею.
• В конце каждой из этих линий нарисуйте еще один круг.
• Наконец, в каждом из этих кружков запишите факты или информацию, подтверждающие основную идею.

Контур

Ниже приведены полезные шаги по составлению плана для систематизации идей для вашего эссе.

• Возьмите лист бумаги и вверху напишите свою тему.
• Теперь в левой части страницы под темой напишите последовательно римские цифры I, II и III.
• Рядом с каждой римской цифрой напишите основные моменты или идеи по теме вашего эссе. Если это убедительное эссе, напишите свои аргументы. Если это эссе для информирования, напишите основные категории, на которые будет разделена информация. Если целью вашего эссе является объяснение процесса, запишите каждый шаг этого процесса.
• Затем под каждой римской цифрой напишите A, B и C в левой части страницы.
• Наконец, рядом с каждой буквой, под каждой римской цифрой, напишите информацию и/или факты, подтверждающие основную мысль или идею.

Разработка тезисов

Как только у вас появится представление об основной структуре вашего эссе и о том, какую информацию вы собираетесь представить в своем эссе, пришло время разработать тезис. Утверждение тезиса утверждает или обрисовывает в общих чертах то, что вы намереваетесь доказать в своем эссе. Хорошее тезисное изложение должно быть четким, кратким, конкретным и излагать позицию.

Слово «тезис» звучит пугающе для большинства студентов, но на самом деле тезис довольно прост.Утверждение тезиса (1) сообщает читателю, о чем эссе, и (2) что вы будете делать. Если вы уже выбрали тему для эссе и разработали план или схему, теперь вы можете решить, какие моменты вы хотите передать через свое эссе.

Утверждение тезиса состоит из двух ключевых компонентов. Первый компонент — это тема, а второй — суть эссе. Ниже приведен пример пояснительного (пояснительного) тезисного утверждения:

Жизнь ребенка, выросшего в Пенья-Бланка, характеризуется малой игрой, большим количеством тяжелой работы и крайней нищетой.

Пример формулировки аналитического тезиса:

Анализ процесса подачи заявки на получение кредита для граждан стран третьего мира выявил одно серьезное препятствие: у заявителей уже должны быть деньги, чтобы претендовать на получение кредита.

Пример аргументативного (убедительного) тезиса:

Вместо того, чтобы отправлять налоговые деньги за границу, чтобы поддержать борющиеся правительства и экономику, резидентам США следует предложить налоговые льготы для пожертвований компаниям, которые предоставляют микрокредиты непосредственно гражданам стран третьего мира.

Как только вы закончите разработку тезиса, который поддерживает тип эссе, которое вы пишете, и цель эссе, вы готовы приступить к вводной части.

Введение

Введение – это первый абзац сочинения. Он знакомит читателя с идеей, о которой пойдет речь в эссе. Он также предназначен для привлечения внимания и интереса читателя. Первое предложение вступительного абзаца должно быть максимально увлекательным и интересным.Предложения, которые следуют, должны прояснить ваше вступительное заявление. Завершите вводный абзац своим тезисом.

Корпус

В основной части эссе вы объясняете, описываете или аргументируете тему, которую выбрали. Каждая из основных идей, включенных в план или диаграмму, станет основным абзацем. Если вы записали четыре основные идеи в свой план или диаграмму, то у вас будет четыре основных абзаца.

Каждый абзац будет посвящен одной основной идее, поддерживающей тезис.Первый абзац основной части должен содержать ваш самый сильный аргумент в поддержку вашего тезиса. Начните абзац с изложения поддерживающей идеи. Затем добавьте дополнительные предложения, содержащие подтверждающую информацию, факты, доказательства или примеры, как показано на схеме или схеме. Заключительное предложение должно резюмировать то, что вы обсуждали в абзаце.

Второй абзац основного текста будет иметь тот же формат, что и первый абзац основного текста. Этот абзац должен выдвинуть второй по значимости аргумент в поддержку вашего тезиса.Точно так же третий и четвертый абзацы основной части, как и первый и второй, будут содержать ваши третий и четвертый самые сильные аргументы в поддержку вашего тезиса. Опять же, последнее предложение как третьего, так и четвертого абзацев должно обобщать то, что вы обсуждали в каждом абзаце, и указывать читателю, что абзац содержит последний поддерживающий аргумент.

Заключение

В заключительном абзаце эссе делается вывод. Этот абзац должен переформулировать ваш тезис, используя несколько иную формулировку, чем во введении.Абзац должен обобщать аргументы, представленные в основной части эссе. Последнее предложение в заключительном абзаце должно означать, что ваше эссе подошло к концу. Ваш заключительный абзац должен сообщить читателю, что вы уверены, что доказали идею, изложенную в вашем тезисе.

Способность писать эффективные эссе будет приобретать все большее значение по мере того, как вы будете учиться в старшей школе и поступать в колледж. Если вы усвоите формат, представленный выше, вы разовьете способность писать четкие и убедительные эссе.

Разница между эссе и композицией

21 мая 2011 г. Автор: Арон

Эссе против композиции

Эссе и Композиция — это два слова, которые кажутся перепутанными из-за близости их значений. Строго говоря, между эссе и сочинением большая разница.

Эссе — литературная форма, основанная на характере человека или предмета.Это может быть описательное повествование о каком-либо событии, желательно и об историческом событии. Вы можете писать эссе об образах в произведениях Шекспира, о весне, о том, как стать врачом и тому подобное. С другой стороны, композиция — это любое литературное произведение, включая эссе. В этом основное отличие эссе от сочинения.

Композиция — это способ, которым любой данный язык используется и применяется при формировании литературного произведения, такого как поэзия, проза, драма, рассказ, роман и свободный стих, и это лишь некоторые из них.Каждая из упомянутых выше форм представляет собой своего рода композицию. Эссе тоже сочинение. Другими словами, можно сказать, что эссе тоже можно считать формой литературы или литературной формой, хотя многие критики могут не согласиться с этой идеей.

Композиция формируется путем выполнения правил и положений, необходимых для создания конкретной литературной формы. Например, для сочинения стихов необходимо знание просодии и образности. Просодия – это знания о метрической композиции.Он занимается изучением различных размеров, используемых в поэзии. Образность носит риторический характер.

Точно так же сочинение прозы, например, романа или рассказа, нуждается в знании стиля письма в прозе. Знание просодии не нужно при сочинении прозы. В то же время нужно уметь хорошо рассказывать, когда сочиняешь прозу. Эссе носит преимущественно описательный характер. Он описывает любую данную тему или событие в очень описательной манере.

Эссе с примерами – Композиция и литература

Эссе с примерами поддерживает, развивает и защищает свой тезис в виде серии абзацев, каждый из которых обычно иллюстрирует один из способов, которым может быть подтвержден тезис.

Если вы пишете эссе на тему «Обычные малые штрафы в хоккее», у вас может быть один основной абзац о спотыкании, один о помехах и один о грубости. Если бы вы выполняли более объемное задание, например обзор всех штрафов в хоккее, вы могли бы разделить свое эссе на примеры мелких, серьезных и матчевых штрафов, каждый раздел которых занял бы более одного абзаца. Заключение должно дать читателям то важное завершение, утверждая, что примеры подтвердили тезис, и, возможно, напоминая читателям о преимуществах, которые предоставила ваша информация: Хоккей интереснее смотреть, когда мы понимаем, почему игроков иногда отправляют на пенальти. коробка.

Чтобы лучше понять, что такое эссе с примерами, внимательно прочитайте это эссе, в котором описываются примеры красного винограда Британской Колумбии.

Энофилы и даже менее преданные любители вина скорее связывают производство красного вина с Францией, Италией и Калифорнией, чем с Канадой. Тем не менее, Британская Колумбия сейчас является домом для нескольких превосходных винодельческих хозяйств, особенно в регионе Оканаган, климат которого способствует выращиванию лучших сортов красного винограда. Виноделы Британской Колумбии выращивают и собирают виноград Мерло, Каберне Совиньон и Пино Нуар для производства красных вин, качество и репутация которых растут.

Виноград Мерло темно-синий. Его выращивают виноделы практически во всех винодельческих регионах мира. Виноделы Британской Колумбии чаще всего выращивают и собирают виноград красного вина (Pawsey 2). Здесь производят отличные сортовые вина, которые изготавливаются в основном из сока одного сорта винограда («сортовые»). Виноград Мерло, выращенный в Британской Колумбии, отличается высоким содержанием дубильных веществ, вещества, содержащегося в кожице винограда, которое придает Мерло BC приятный сухой и горький вкус, напоминающий неподслащенный черный чай («Танины»).Танины в сочетании с ароматами красных фруктов из виноградного сока смягчают вкус вина Мерло, создавая на языке землистое ощущение средней полноты. BC Merlots хорошо сочетается с большинством продуктов, хотя вегетарианцы и пескетарианцы обычно предпочитают более легкое красное вино.

Виноград Каберне Совиньон достаточно вынослив, чтобы процветать во всех винодельческих климатических условиях, в том числе в Оканагане с его иногда резкими перепадами температур. Из него получаются вина более темного цвета, чем Мерло, но с меньшим содержанием танинов («Каберне»).БК «каб сэвс» обычно полнотелые, с умеренной кислотностью. Искушенные любители вина могут ощутить гармоничное сочетание вишни и мяты в прекрасном вине Каберне Совиньон («Каберне»). Это виноград хищника, который хорошо сочетается с пиццей для любителей мяса, стейком с кровью, запеченной ветчиной, бараньими отбивными и толстыми бутербродами с рваной свининой.

Если Каберне Совиньон — мускулистый сорт, то Пино Нуар — деликатный и чувствительный представитель семейства. Он более восприимчив к болезням, чем другие, и даже когда его успешно собирают и превращают в вино, вино из него получается непостоянным, иногда выдающимся, иногда разочаровывающим (Pawsey 3).Климат Британской Колумбии не должен способствовать выращиванию винограда пино нуар, но стал таковым, как одно из немногих благоприятных последствий глобального потепления (Pawsey 2). Пино BC с низким содержанием танинов, легким телом и бледнее по цвету, чем их Мерло и родственные сорта. Обычно они имеют вкус красных фруктов с оттенками ванили и кожи («Пино Нуар»). Они прекрасно сочетаются с лососем, выловленным в Тихом океане и реках Британской Колумбии, с другими рыбными блюдами, более легкими сырами и даже веганскими блюдами.

Когда дело доходит до выбора вина BC, выращенного из красного винограда, удачливее оказывается проницательным всеядным. Они могут выбрать Мерло, Каберне Совиньон, Пино Нуар или любую смесь этих трех сортов, чтобы найти идеальное дополнение к своему блюду.

Работы цитируются

«Каберне Совиньон». Мое вино Канада . (без даты), https://mywinecanada.com/types-of-wine/cabernet-sauvignon-wine. По состоянию на 31 января 2018 г.

«Мерло». Мое вино Канада .(без даты), https://mywinecanada.com/types-of-wine/merlot-wine. По состоянию на 31 января 2018 г.

Поузи, Тим. «Пино Нуар — плохой парень винной сцены Британской Колумбии». Журнал Quench , 27 декабря 2017 г., https://quench.me/magazine/pinot-noir-bad-boy-bc-wine-scene/. По состоянию на 2 февраля 2019 г.

 «Пино Нуар». Мое вино Канада. (без даты), https://mywinecanada.com/types-of-wine/pinot-noir-wine. По состоянию на 31 января 2018 г.

«Сортовой». Википедия, Бесплатная энциклопедия , 1 нояб.2018 г., https://en.wikipedia.org/wiki/Varietal. По состоянию на 2 февраля 2019 г.

Учебные вопросы

Ответьте на эти вопросы письменно, в небольшой группе или и то, и другое.

1. Каков тезис этого эссе?
2. Что такое энофил?
3. Как вы думаете, информативна ли статья «Красные сорта винограда Британской Колумбии»? Что вы узнали из сочинения?
4. Действует ли заключительный абзац? Почему или почему нет?
5. Подходит ли список цитируемых работ для этого эссе? Почему или почему нет?

Письменное задание

Напишите сочинение-пример примерно на 750 слов на одну из следующих тем: популярные видеоигры, дизайнерские сумки, баскетбольная обувь, научно-фантастические фильмы, мощные спортивные автомобили. Вы также можете выбрать свою тему или тему, рекомендованную учителем.

Важность общих курсов композиции (эссе)

Экстравагантные автомобили, незаконные связи, отказ от глютена — я слышал, что это хорошие способы справиться с кризисом среднего возраста. Но я академик. Поэтому я решил вернуться в школу.

После десяти лет преподавания сочинения в колледже я решил сам пройти этот курс. Я посещал и выполнял всю работу по английскому языку 111, первому двухсеместровому письменному экзамену в колледже, где я преподаю.Я выполнял задания так же, как и другие ученики, участвовал в классных занятиях, прошел финал и получил оценку. Я записывал свой опыт, брал интервью у одноклассников и собирал записи.

Я не думал, что стану студентом, чтобы провести долгожданный творческий отпуск. Я намеревался сделать то, что каждый ученый планирует сделать в отпуске: закончить книгу.

«Мы должны понять связь между риторикой и сложностью». Именно так я открыл книгу, когда начинал ее в 2008 году. Затем я внимательно прочитал малоизвестные научные документы и связал науку о сложности с моей теорией сетевой постчеловеческой риторики.Вторая половина обещала описать «новые гуманитарные науки 21 века». Контракт на книгу пришел быстро. Один обозреватель прессы назвал проект «смелым вызовом статус-кво».

Прошло три года, а книга лежала без дела. Творческий отпуск был моим последним шансом довести это до конца.

Все пошло не по плану. Преподаватели в моем учреждении имеют право на творческий отпуск каждые семь лет. Мое пришло после 12 лет. К тому моменту я был родителем троих маленьких детей, совмещал большую преподавательскую нагрузку и руководил набирающей силу писательской программой.И было еще одно менее очевидное нарушение баланса между работой и личной жизнью: ежедневная неспособность двигаться дальше после разрушительной смерти моей семьи.

Стипендия всегда поддерживала меня. Но потеря и сожаление оставили меня отчужденным. Я не мог закончить то, что было начато в другое время, другим «я». Мне нужно было начать сначала.

Я был не один. Мой университет, Городской университет Нью-Йорка, тоже был на пороге чего-то нового. С 2008 года судьба высшего образования превратилась в национальный кризис.Казалось, что все стали свидетелями апокалипсиса: растущие расходы на обучение в колледжах, низкие показатели выпускников и неспособность академических кругов удовлетворять потребности того, что президент Обама назвал «новым обществом знаний». В CUNY было ощущение, что что-то должно измениться.

Это что-то было общее образование. Всего за «девять месяцев в 2011 и 2012 годах» колледжи начали внедрять инновации, как никогда раньше, сообщает Кевин Кэри в The End of College . В том учебном году американские колледжи и университеты объединились с технологическими компаниями, чтобы радикально обновить учебные программы и учебные платформы для глобальной цифровой эпохи.Как выразился Кэри, в высшем образовании началась «революционная гонка».

Вариантом революции CUNY была пересмотренная учебная программа 2011 года под названием Pathways. Рекламная брошюра обещала «Реформа и строгость в Common Core CUNY». Pathways радикально изменит требования к бакалавриату за счет общих результатов курса, более легкого перевода между школами CUNY и, как следствие, более быстрого времени для получения степени. Самое главное, это подготовило бы студентов к тому, что канцлер назвал «знанием в новом столетии».

Когда-то в каждом кампусе CUNY существовали требования к распределению или общему образованию. Теперь учебная программа будет разделена на две аккуратные категории: основные курсы, представляющие знания нового века, и подготовительные курсы, или те, которые ведут к знаниям нового века. Между ними не было бы ничего.

English 111 всегда был промежуточным курсом: переходом от старшей школы к колледжу, от работы к академии, от прошлого к тому, что может произойти в будущем. В отличие от почти всех других курсов, его целью была не подготовка, а практика, не вступление в дисциплинарное сообщество, а эффективное написание для обычных читателей.

В начале 2012 года мой колледж назначил меня в комитет по составлению путей. У нас было до осени 2013 года — около года — чтобы создать общую программу, которая преобразовала композицию в базовый курс для профессий и специализаций.

В течение двух месяцев мы обсуждали компенсацию и кредиты, протестовали против оценок и спорили из-за любимых заданий по чтению. Чего мы не делали, так это защищали то, что было основой композиции в течение 40 лет: ее сосредоточенность на написании для широкой публики и для широкой публики.На самом деле мы практически сразу вычеркнули слово «общий» из описания сочинения первокурсников и всех остальных уроков письма.

Это было хорошее, прогрессивное решение, подумал я. Действительно, я построил программу письма и написал половину рукописи книги на убеждении, что культура представляет собой сложную паутину конструкций и что риторика должна быть освобождена от ложного бога всеобщности.

Затем я взял английский 111. И я узнал, чего нам будет не хватать, когда общая композиция исчезнет.

Снова в школу

В моем разделе английского языка 111 не было ничего общего. Четверо из 25 студентов поступили в колледж сразу после окончания средней школы; остальным было около тридцати, а некоторые были намного старше. Все работали полный или неполный рабочий день, половина говорила на каком-либо языке, кроме английского, а треть иммигрировала в Америку, спасаясь от бедности, насилия или войны. Восемь были родителями, а шесть были основными опекунами для пожилых членов семьи. Пять студентов получили часть или всю степень в другом учебном заведении.

Мы были взрослыми между мирами, идеями, надеждами и сокрушительной реальностью. Что мы можем узнать из вводного курса по общему письму?

Этот вопрос преследовал нас на протяжении шести письменных заданий, многочисленных сообщений в блогах и еженедельных бесед в классе. Это также побудило нас сделать то, что комитеты и летописцы кризиса считают невозможным: реформировать образование и оживить культуру изнутри. Поскольку нас нельзя было определить какой-то одной категорией, поскольку единственное, что у большинства из нас было общего, — это мир частностей, нам пришлось создать широкую публику.Так мы и сделали. В течение 14 недель мы взращивали разнообразную, сложную, образованную публику нового века знаний.

Серьезные проблемы с общесоставным курсом. Написание программ, которые определяют общность как принадлежность к одной культуре, системе ценностей или жанру, бросают вызов реалиям многоязычного, глобального, цифрового общества. А курсы композиции, на которых работают неподготовленные и эксплуатируемые преподаватели, недооценивают студентов и подрывают усилия по укреплению высшего образования.

Тем не менее, эти недостатки не должны заслонять реформаторов от вклада таких классов.Курс общей композиции предлагает учащимся использовать письмо, чтобы выяснить, что они знают, и попытаться связать это с тем, что думают другие. В процессе всегда происходит что-то новое. Мы должны реформировать композицию, да, но также вернуть ее как дефицитный, но жизненно важный ресурс нашей культуры: как общий ресурс.

Несмотря на все наши усилия, это происходит не по учебной программе. Например, мой инструктор построила наш курс вокруг проблемы, которая, по ее мнению, имела всеобщее и общее значение.Тем не менее тема нашего курса «Роль колледжа сегодня» не нашла отклика автоматически. Большинство студентов сказали мне, что эта тема была слишком широкой и общей, чтобы что-то изменить в их письме. Я согласился. Мы хотели написать о проблемах, связанных с нашей работой, специальностями или долгосрочными профессиональными перспективами.

К концу курса мы чувствовали себя по-другому. Тема выросла на многих. Именно работа над тем, чтобы сделать эту тему актуальной, действительно превратила нас из группы студентов в заинтересованную, динамичную широкую читательскую аудиторию.Мы были новичками, вовлекающими и разрушающими специализированное общество знаний. Этот существенный парадокс оказался сдерживающим фактором и продуктивной, инновационной музой.

Первое задание положило начало этому напряженному процессу взаимодействия и пересмотра. Нам нужно было написать описательное эссе о влиятельном человеке в нашей образовательной жизни для веб-сайта класса и отправить его в местную газету. Мы разбились на писательские группы. Все четыре женщины в моей группе признали влиятельного педагога в нашей жизни, но ни одна из нас, как выразилась одна одноклассница, «не чувствовала себя готовой написать об этом.

«Не готов» описывает мои первые пять попыток. Я хотел написать о своем наставнике, который оказал профессиональное и личное влияние на мою жизнь. Но черновик за черновиком заставляли меня писать о диссертации, а не о моем научном руководителе или обо мне. Моей писательской группе было скучно. Мне пришлось перейти от того, что я помнил, к тому, что я мог сделать актуальным здесь и сейчас.

Многим моим одноклассникам тоже пришлось отказаться от своих первых набросков — иногда из-за обыденных обобщений, иногда из-за необъяснимых связей.Остроумные анекдоты одного ученика о героическом учителе в его однокомнатной начальной школе просто не работали, если их облечь в прозу. Другой студент страстно выступал за подготовку учителей по местной программе послешкольного образования. Но она не предложила никакого вспомогательного повествования, чтобы помочь нам понять ее точку зрения. Мы попросили больше.

Сегодня писатели любят претендовать на актуальность, отслеживая ретвиты или количество лайков на Facebook. Но в английском языке 111 этого не будет. Наш текст должен был быть актуальным немедленно, локально и публично.

За два дня до назначенного срока я так и не определил угол. Тут одноклассник предложил идею. — Позвони своему старому учителю, — сказала она. «Узнай, в чем дело. Тогда расскажи нам об этом».

Я так и сделал. У моего наставника была одна версия нашей истории. У меня был другой. А потом была и третья перспектива: от учеников по английскому языку 111. Для окончательного варианта я соединил эти миры, найдя связь между тем, что я узнал от своей бывшей учительницы, и тем, что, по словам моей одноклассницы, в ней нужно было после -школьная программа. Я потянулся к своему прошлому и соединил его с настоящим интуитивно, беззащитно.

Это головокружительная, очеловечивающая работа, которая получается, когда пишешь для обычных читателей. Эта сложность реализуется через связи. Эти связи находятся под угрозой из-за образовательных реформ, которые называют этот курс и его студентов неподготовленными и анахроничными.

Через неделю после окончания семестра я навсегда избавился от своей недописанной рукописи.

Сейчас я работаю над чем-то другим — расшифровываю разговоры в классе и кодирую сотни страниц студенческого письма.Я многое узнаю о преподавании, обучении и грамотности.

Но больше всего я выясняю, зачем нам это письмо, зачем нужна общая композиция. Это доказывает, что следующая новая вещь все еще доступна для тех из нас, кто ищет путь не только в будущее, но и в более полноценное настоящее.

Как написать эссе из 5 абзацев для сочинения на английском языке 101

… 4774344sean/iStock/Getty Images

В то время как эссе из пяти абзацев может быть основной структурой для написания в средней школе, на уроках сочинения в колледже часто задают задание следующий уровень. Традиционно состоящее из введения, трех основных абзацев и заключения, версия этого задания для колледжа расширяет эти навыки, поощряя студентов меньше сосредотачиваться на следовании формуле и больше на создании хорошо проработанного, беглого письма. Хотя структура из пяти абзацев, знакомая вам по старшей школе, дает некоторые полезные основы, сочинение в колледже превратит эту относительно простую структуру в сложную, хорошо разработанную статью, отвечающую конкретным потребностям аудитории.

1 Создайте цепляющую зацепку

Уроки писательского мастерства в колледже часто сосредотачиваются на том, чтобы показать студентам, как строить отношения со своими читателями и учитывать потребности своей аудитории. В результате задача введения в эссе для колледжа состоит не только в том, чтобы привлечь внимание читателей и вдохновить их на продолжение чтения, но и показать, почему им должна быть интересна ваша тема . Найдите способ представить тему, которая вызывает такую ​​реакцию у вашей аудитории. Например, если вы пишете личное эссе о своем опыте в школьном драматическом кружке, вы можете начать с описания поклона с актерами в конце премьеры. Если вы пишете убедительное эссе о рассеянном вождении, вы можете представить поразительную статистику или реальную историю о переписке в дороге.

2 Разработайте тезис

В эссе из пяти абзацев тезис определяет центральную тему вашей статьи и кратко излагает основные положения.Обычно в нем излагается утверждение вашего эссе, а затем следуют три причины. Одним из недостатков эссе из пяти абзацев в старшей школе является то, что учащиеся склонны писать расплывчатые тезисы, которые редко выходят за рамки очевидного. В сочинении для колледжа тезис должен быть четким, конкретным и подробным, представляя как тему, так и ее значение. В тезисе эссе для драматического кружка может быть сказано: «Участие в драматическом кружке подготовило меня к поступлению в колледж и возможностям будущей карьеры, заставив меня преодолеть мою застенчивость, научив меня лучшим навыкам работы в команде и дав мне более сильные коммуникативные навыки. »

3 Переход с тематическими предложениями

Все три основных абзаца вашего эссе следуют одному и тому же образцу. Во-первых, вы начнете с тематического предложения, которое представляет тему абзаца . Например, первый Тематическое предложение в сочинении в драматическом кружке может звучать так: «Хотя я почти не вступил в драматический кружок из-за своей застенчивости, участие в нем в конечном итоге помогло мне преодолеть мои страхи». дополнение», «Также» и «Далее» могут связать ваши абзацы и идеи вместе.В ваших прошлых сочинениях из пяти абзацев ваши школьные учителя, возможно, требовали, чтобы вы структурировали основную часть как три отдельных абзаца. На уроках письма в колледже вы можете разделить их на части, чтобы эссе было легче воспринимать и оно не утомляло читателей.

4 Приведите четкие примеры

В письме колледжа делается упор не только на заявления, но и на предоставление веских, заслуживающих доверия доказательств для их проверки. В каждом основном абзаце за вашим тематическим предложением должны следовать четкие, конкретные примеры и детали, которые иллюстрируют основную мысль этого абзаца.Например, в драматическом эссе вы можете после тематического предложения первого абзаца о преодолении застенчивости дать краткое описание того, как вы впервые пробовались на роль, несмотря на свои страхи, и как каждый актерский опыт, который у вас был, отнял у вас некоторые чувства. вашей неуверенности. Если вы пишете убедительное эссе, вам придется предоставить статистику, примеры и данные из таких источников, как журнальные статьи, правительственные отчеты и научные исследования, чтобы подтвердить свои идеи.

5 Завершите не только подведением итогов

Фраза «В заключении» могла быть приемлемым началом вашего последнего абзаца в старшей школе, но преподаватели колледжа ожидают, что вы критически подумаете о важности вашей темы, а не просто повторите ее. ваши основные моменты.Точно так же, как вы должны размышлять о том, почему ваша тема может быть актуальна для вашей аудитории, прежде чем писать вступление, ваше заключение должно в конечном счете касаться вопроса о том, что читатели узнали . Ваш вывод должен быть чем-то большим, чем просто запоздалая мысль, резюмирующая ваши три основных момента; вместо этого он должен размышлять о значении темы вне контекста эссе. Например, эссе об отвлеченном вождении может включать в себя призыв к читателям убрать телефоны в дороге.

Эссе на тему «Композиция в красном и золотом» Питера Уодделла

Красная комната была единственным законченным интерьером, созданным дизайнером Луи Комфортом Тиффани для Белого дома. Комната, переделанная с высоким эстетическим вкусом (что означает искусство), впервые была названа Красной комнатой примерно тридцать пять лет назад, во время правления Джеймса К. Полка. Здесь он показан примерно в 1883 году, во время президентства Честера А. Артура, преобразованный из старомодной комнаты, в которую он превратился. Убрана вся мебель и архитектурные элементы; осталась только прежняя газовая люстра.Мраморная каминная полка была заменена новой из полированного дерева, позолоченных марокканских панелей, декоративных плиток и латуни. На единственной сохранившейся фотографии, о которой можно с уверенностью сказать, что это Красная комната Тиффани, фотограф поместил свою камеру там, где здесь показана открытая дверь. Художник Уодделл выбрал вид почти напротив, для чего фотография была дополнена письменными отчетами подрядчиков.

Несмотря на то, что интерьер хорошо задокументирован, исторические записи полностью лишают художника оригинальных цветов, которые действительно были скорее цветовыми эффектами, чем отдельными цветами, но он основывал свой выбор на эстетических предпочтениях того времени и многих письменных источниках. описания, которые часто тянутся к описанию необычных тонов и оттенков.Были применены различные типы остекления, чтобы добиться резких нюансов цвета стен и отделки, меняющихся в игре дневного света через высокие окна и вечернего света от газовой люстры и керосиновой лампы. Как и в соседней Голубой комнате, темный цвет у основания стен истончается по мере подъема к карнизу с нанесением цветного шеллака. На потолке Красную комнату венчала плеяда медных и серебряных звезд, мерцающих в отражении, контрастирующих с впитывающими влагу стенами.

Интерьеры Тиффани были первыми интерьерами Белого дома, которые попали в новости. Красная комната, считающаяся современной и художественной, была, вероятно, самой популярной из всех. Комфортабельная, даже уютная комната, она еще изредка использовалась как семейная гостиная и часто место, где семья принимала гостей. Здесь длинное окно открыто на южный портик, так что две из трех сестер президента, Молли МакЭлрой и Мальвина Хейнсворт, могли наслаждаться хорошей погодой и видом. Скотти под столом по имени Тот, любимый питомец двенадцатилетней дочери Артура Нелли, прославился в газетах тем, что укусил президента.

Балтиморское общество Эдгара Аллана По — Произведения — Рассказы

[страница 163, полная страница:]

———

ЭДГАР А. ПОЭ.

———

ЧАРЛЬЗ ДИКЕНС, в записке, лежащей передо мной, со ссылкой на исследование, которое я когда-то проводил механизм «Барнеби Раджа», говорит: «Кстати, известно ли вам, что Годвин написал свой «Калеб Уильямс назад? Он сначала вовлек своего героя в паутину трудностей, сформировав второй том, а потом уже для первого бросил о нем для некоторого способа учета того, что было сделано.

Я не могу думать, что это точный метод действий со стороны Годвина — да и то, что он сам признает, не совсем соответствует идее г-на Диккенса — но автор «Калеба Уильямса» был слишком хороший художник, чтобы не замечать преимуществ, вытекающих хотя бы из похожего процесса. Нет ничего более ясного, чем это каждый сюжет, достойный этого названия, должен быть разработан до его развязки , прежде чем что-либо предпринимать с помощью пера. Это только с развязкой постоянно иметь в виду, что мы можем придать сюжету необходимый вид следствия или причинности, делая инциденты, и особенно тон во всех пунктах, направленными на развитие намерения.

Я думаю, что в обычном способе построения истории есть радикальная ошибка. Либо история дает тезис — или подсказывает случай дня — или, в лучшем случае, автор берется за дело в сочетании поразительных событий формировать просто основу своего повествования — замыслив, как правило, заполнить его описанием, диалогом или авторским комментарием, какие бы щели в фактах или действиях ни проявлялись от страницы к странице.

Я предпочитаю начать с рассмотрения эффекта . Сохранять оригинальность Всегда на виду — для тот обманывает самого себя, кто осмеливается обойтись без столь очевидного и столь легко достижимого источника интереса, — говорю я себе, во-первых, «о бесчисленных следствиях или впечатлениях, от которых сердце, интеллект или (в более общем смысле) душа восприимчив, какой из них я должен выбрать в данном случае?» Выбрав роман, во-первых, а во-вторых, яркий эффект, я подумайте, может ли это лучше всего быть достигнуто инцидентом или тоном — будь то обычными инцидентами и особым тоном, или наоборот, или по своеобразию как происшествия, так и тона, — после осматривая себя (или, вернее, внутри себя) в поисках таких сочетаний события или тона, как лучше всего поможет мне в создании эффекта.

Я часто думал о том, как интересно может быть написана журнальная статья любым автором, который, то есть, кто мог бы — шаг за шагом подробно описать процессы, посредством которых любое из его сочинений достигло своей конечной точки завершения. Почему такая [столбец 2:] бумага никогда не была дана миру, я очень затрудняюсь сказать — но, может быть, авториал тщеславие имело больше общего с упущением, чем любая другая причина.Большинство писателей — в особенности поэтов — предпочитают иметь поняли, что они сочиняют в каком-то тонком исступлении — восторженной интуиции, — и даже содрогнулись бы, если бы позволили себе публика заглянет за кулисы, на сложные и шаткие грубости мысли — на истинные цели, уловленные только в последний момент — при бесчисленных проблесках идеи, не достигшей зрелости полного зрения — при полном созревшие фантазии, отброшенные в отчаянии как неуправляемые — при осторожном отборе и отказе — при мучительных стираниях и интерполяций — словом, на колесах и шестернях — снасть для смены сцены — стремянки и ловушки для демонов — петушиные перья, красная краска и черные пятна, которые в девяносто девяти случаях из ста составляют свойства литературного histrio.

Я знаю, с другой стороны, что далеко не обычный случай, когда автор вообще в состоянии проследить шаги, которыми были достигнуты его выводы. В общем, предложения, возникшие беспорядочно, преследуются и забывается аналогичным образом.

Что касается меня, то я не сочувствую упомянутому отвращению и ни в какое время не испытываю ни малейшего затруднения в вспоминая поступательные шаги любого из моих сочинений; и, поскольку интерес к анализу или реконструкции, такой как я рассматривали desideratum , совершенно не зависит от какого-либо реального или воображаемого интереса к анализируемой вещи, он не будет расценивается как нарушение приличий с моей стороны демонстрация modus operandi , с помощью которого была составлена ​​одна из моих собственных работ.я выберите «Ворон», как наиболее известно. Мой замысел состоит в том, чтобы показать, что ни одна точка в его составе не можно отнести либо к случайности, либо к интуиции, — что работа продвигалась шаг за шагом к своему завершению с точностью и твердостью. следствие математической задачи.

Отбросим, ​​как не относящееся к поэме per se, обстоятельство — или, скажем, необходимость — которое, во-первых, породило намерение сочинить поэму , которая должна была бы удовлетворить одновременно и популярный, и критический вкус.

Итак, мы начинаем с этого намерения.

Первоначальным соображением была протяженность. Если какое-либо литературное произведение слишком длинное, чтобы его можно было прочитать за один присест, мы должны довольствоваться отказом от чрезвычайно важного эффекта, вытекающего из единства впечатления, — [страница 164:], ибо, если требуются два сеанса, мирские дела вмешиваются, и все, как тотальность, сразу уничтожается. Но так как, ceteris paribus, ни один поэт не может позволить себе обойтись без какой-либо вещи, которая может способствовать его замыслу, но еще предстоит увидеть, есть ли в масштабе какое-либо преимущество, чтобы уравновесить потерю единства, которая ему сопутствует. Здесь я говорю нет, сразу. То, что мы называем длинной поэмой, на самом деле является просто последовательностью кратких стихотворений, то есть кратких поэтических эффектов. Нет нужды доказывать, что стихотворение таково лишь постольку, поскольку оно сильно волнует, возвышая душу; и все интенсивно возбуждения в силу психической необходимости кратковременны. По этой причине, по крайней мере, половина «Потерянного рая» по существу проза — череда поэтических волнений, перемежающихся неизбежно, с соответствующими депрессиями — все это лишено из-за чрезвычайной длины чрезвычайно важного художественного элемента, тотальности или единства, эффект.

Таким образом, представляется очевидным, что существует четкое ограничение длины всех произведений литературного искусства — ограничение в один сеанс — и что, хотя в некоторых классах прозаического сочинения, таких как «Робинзон Крузо», (не требуя единства), этот предел может быть успешно перейден, но никогда не может быть перейден в стихотворении должным образом. В пределах этого предела размер стихотворения можно поставить в математическое отношение к его достоинству — другими словами, к волнению или возвышению — опять же другими словами, в той степени истинного поэтического эффекта, который он способен произвести; ибо ясно, что краткость должна быть прямо пропорциональна интенсивности предполагаемого эффекта: — это, с одной оговоркой — что определенная степень продолжительности абсолютно необходимо для производства любого эффекта вообще.

Принимая во внимание эти соображения, а также ту степень волнения, которую я считал не выше популярного, в то время как не ниже критического вкуса, я сразу достиг того, что я представлял себе надлежащую длину для задуманного мною стихотворения — длину около ста строк. На самом деле это сто восемь.

Моя следующая мысль касалась выбора впечатления или эффекта, который должен быть передан: и здесь я также могу заметить, что на протяжении всего строительства я постоянно стремился сделать работу повсеместно значимой. мне следует зашел бы слишком далеко от моей непосредственной темы, если бы я продемонстрировал пункт, на котором я неоднократно настаивал и который, с поэтичен, ни в малейшей степени не нуждается в доказательстве — я имею в виду, что Красота — единственная законная сфера Стихотворение. Несколько слов, однако, для разъяснения моего истинного смысла, который некоторые из моих друзей выказали склонность исказить. То удовольствие, которое является одновременно и самым сильным, и самым возвышенным, и самым чистым, я полагаю, можно найти в созерцании красивая.Когда люди действительно говорят о Красоте, они имеют в виду именно не качество, как предполагается, а действие — они имеют в виду, в Короче говоря, как раз к тому интенсивному и чистому возвышению души, а не интеллекта или сердца, о котором я говорил, и которое переживается вследствие созерцания «прекрасного». Теперь я обозначаю [столбец 2:] Красота как областью стихотворения, просто потому, что очевидное правило Искусства состоит в том, что следствия должны проистекать из непосредственных причин, т. е. цели должны быть достигнуты с помощью средств, наиболее подходящих для их достижения, — никто еще не был достаточно слаб, чтобы отрицать, что особое возвышение, о котором идет речь, наиболее легко достигается в поэме.Теперь объект, Истина или удовлетворение интеллект, а объект Страсть или волнение сердца, хотя и достижимы до известной степени в поэзии, гораздо более легко достижимо в прозе. Истина и в самом деле требует точности, а Страсть — домашнего уюта (истинно страстный поймет меня), которые абсолютно антагонистичны той Красоте, которая, я утверждаю, есть возбуждение или приятное возвышение души. Это по никоим образом из сказанного здесь не следует, что страсть или даже истина не могут быть введены, и даже с пользой, внесены в стихотворение — ибо они могут служить разъяснению или способствовать общему эффекту, как, напротив, диссонансы в музыке, — но истинная Художник всегда будет ухитряться, во-первых, настроить их на надлежащее служение господствующей цели и, во-вторых, завуалировать их, насколько насколько это возможно, в той Красоте, которая является атмосферой и сущностью поэмы.

Что касается, таким образом, красоты как моей области, мой следующий вопрос относился к тону ее высшего проявления — и весь опыт показал, что этот тон — один из печали. Красота любого рода в ее высшем развитии, неизменно возбуждает чувствительную душу до слез. Таким образом, меланхолия является наиболее законным из всех поэтических тонов.

Продолжительность, провинция и тон, определив таким образом, я приступил к обычной индукции с целью обретение некоторой художественной пикантности, которая могла бы послужить мне ключевой нотой в построении поэмы, неким стержнем, на котором вся конструкция может повернуться.Тщательно продумывая все обычные художественные эффекты — или, точнее, точки, в театральном смысле — я не преминул сразу же заметить, что никто не был так повсеместно использован, как припев. Универсальность его применения удостоверила меня в его подлинной ценности и избавила меня от необходимости сдача его на анализ. Однако я рассмотрел его с точки зрения возможности улучшения и вскоре увидел, что он находится в примитивное состояние.Как обычно используется, рефрен , или бремя не только ограничивается лирическим стихом, но и зависит от его впечатления. на силу монотонности — как в звуке, так и в мысли. Удовольствие выводится исключительно из чувства тождества — повторение. Я решил разнообразить и значительно усилить эффект, придерживаясь в целом монотонности звука, в то время как я постоянно варьировал мысль: то есть я решил производить постоянно новые эффекты, изменяя приложение рефрена — рефрена , оставаясь, по большей части, без изменений.

Уладив эти вопросы, я затем вспомнил о природе моего рефрена. Поскольку его применение было меняться неоднократно, было ясно, что и сам рефрен должен быть краток, ибо возникла бы непреодолимая трудность в частых вариациях применения [страница 165:] в предложении любой длины. В пропорциональна краткости предложения, конечно, была бы легкость изменения.Это привело меня сразу к одному слову, как лучший рефрен .

Теперь встал вопрос о символе слова. Решившись на рефрен, деление поэмы на строфы было, конечно, следствием: рефрена , образующих закрытие каждой строфы. Что такое близко, чтобы иметь сила, должна быть звучной и поддающейся длительному акценту, это не вызывало сомнений: и эти соображения неизбежно привели меня к долгий o как самый звонкий гласный, в сочетании с r как самый произносимый согласный.

Звучание рефрена определено таким образом, что необходимо подобрать слово, воплощающее этот звук, и в то же время в возможно более полном соответствии с той меланхолией, которую я предопределил как тон поэмы. В таком при поиске было бы совершенно невозможно не заметить слово «Nevermore». По сути, это был самый первый представился.

Следующий desideratum был предлогом для постоянного использования одного слова «никогда».«В наблюдении трудности, с которыми я сразу же столкнулся при изобретении достаточно правдоподобной причины для его постоянного повторения, я не преминул заметьте, что это затруднение возникло исключительно из-за предположения, что слово должно было произноситься столь непрерывно или монотонно человек существо — короче говоря, я не преминул заметить, что трудность заключается в примирении этого однообразия с проявление разума со стороны существа, повторяющего слово.Тут сразу возникла идея не -рассуждения. существо способное к речи; и, вполне естественно, попугай в первую очередь предложил себя, но тотчас же был вытеснен Ворон, столь же способный к речи и бесконечно более соответствующий намеченному тону .

Я дошел теперь до представления о Вороне — птице дурного предзнаменования — монотонно повторяя одно слово «Nevermore» в конце каждой строфы в стихотворении меланхолического тона и длиной около ста строк.Теперь, никогда не упуская из виду объект верховенства , или совершенства, во всех отношениях, я спросил себя: «Из всей меланхолии темы, что, согласно всеобщему пониманию человечества, является самой меланхолией?» Смерть — была очевидный ответ. «А когда, — сказал я, — эта самая печальная из тем наиболее поэтична?» Из того, что я уже объяснено достаточно подробно, ответ и здесь очевиден: «Когда оно наиболее тесно связано с Красотой: Итак, смерть красивой женщины, несомненно, самая поэтическая тема в мире, и в равной степени несомненно, что лучше всего для такой темы подходят губы влюбленного, потерявшего близких.

Теперь я должен был совместить две идеи: любовника, оплакивающего свою покойную любовницу, и Ворона, непрерывно повторяющего слово «Nevermore» — мне пришлось их совместить, имея в виду мой замысел варьировать на каждом шагу применение слова повторяется; но единственный понятный способ такого сочетания — представить, как Ворон использует это слово в [столбец 2:] ответ на вопросы любовника. И вот тут-то я сразу и увидел возможность произвести тот эффект, на который я зависел, то есть эффект от варианта приложения . Я увидел, что могу сделать первый запрос предложенный любовником — первый вопрос, на который Ворон должен ответить «Никогда больше», — что я могу сделать это первый запрос банальный, второй менее банальный, третий еще менее, и так далее, пока, наконец, не появится любовник, вздрогнул от своей первоначальной беспечности меланхолическим характером самого слова — его частым повторением — и, принимая во внимание зловещую репутацию курицы, произнесшей его, — в конце концов возбуждается до суеверия и дико выдвигает вопросы совсем другого характера — вопросы, решение которых он страстно желает сердцем, — выдвигает их наполовину в суеверии и наполовину в том отчаянии, которое наслаждается самоистязанием, — предлагает их вовсе не потому, что он верит в пророческий или демонический характер птицы (что, как уверяет его разум, просто повторяет заученный урок) а потому, что он испытывает бешеное удовольствие, моделируя свои вопросы так, чтобы получить от ожидаемых «Никогда» самое восхитительное, потому что это самое невыносимое горе. Восприняв предоставленную мне таким образом возможность — или, вернее, навязанный мне в ходе построения, я сначала установил в уме кульминацию, или заключительную часть. запрос — то, на что «Nevermore» должно быть в последнюю очередь ответом — то, в ответ на что это слово «Nevermore» должно включать в себя максимально возможное количество печали и отчаяния.

Здесь можно сказать, что поэма имеет свое начало — в конце, где должны начинаться все произведения искусства — ибо именно здесь, на этом этапе моих предварительных размышлений, я впервые взялся за бумагу, сочинив строфу:

«Пророк, — сказал я, — зло! пророк еще если птица или дьявол!

Клянусь тем небом, что склоняется над нами — клянусь тем Богом, которого мы оба обожаем,

Скажи этой душе, обремененной печалью, если в далеком Эйденне,

Он будет обнимать святую деву, которую ангелы называют Ленорой —

Закрепите редкую и лучезарную девушку, которую ангелы называют Ленор.

Ворон сказал: «Никогда больше».

Я сочинил эту строфу в этом месте, во-первых, чтобы, устанавливая кульминацию, я мог бы лучше варьировать и заканчивать, как относительно серьезности и важности предшествующие вопросы любовника — и, во-вторых, чтобы я мог точно установить ритм, метра, длины и общего расположения строфы, а также градуировать строфы, которые должны были предшествовать, так, чтобы ни один из них не может превзойти это по ритмическому эффекту.Если бы я мог в последующем сочинении построить более энергичную строфы, я должен был бы без зазрения совести нарочно ослабить их, чтобы не мешать климактерическому эффекту.

И здесь я могу также сказать несколько слов о стихосложении. Моей первой целью (как обычно) была оригинальность. Степень которым пренебрегают в стихосложении, является одной из самых необъяснимых вещей в мире. Признавая, что мало [страница 166:] возможности разнообразия в простом 90 002 ритме, 90 003, все же ясно, что Возможные разновидности размера и строфы абсолютно бесконечны — и все же, веков, ни один человек в стихах никогда не делал, или когда-либо, казалось, думал сделать, оригинальная вещь. Дело в том, что оригинальность (разве что в умах очень необычной силы) отнюдь не дело, как полагают некоторые, в импульсе или интуиции. В общем, чтобы его найти, его надо тщательно искать, и хотя положительный заслуга высшего класса требует для своего достижения меньше изобретательности, чем отрицания.

Конечно, я не претендую на оригинальность ни в ритме, ни в размере «Ворона». Первый хорей — последний октаметрический акаталектический, чередующийся с семиметровым каталектическим, повторяющимся в припеве пятого куплета, и заканчивающийся четырехметровой каталектикой.Менее педантично — используемые повсюду стопы (хорея) состоят из длинного слога. следует краткая: первая строка строфы состоит из восьми таких стоп — вторая из семи с половиной (в действительности две трети) — третья из восьми — четвертая из семи с половиной — пятая такая же — шестая из трех с половиной половина. Каждая из этих линий, взятая по отдельности, использовалась прежде, и насколько оригинальной является «Ворон», можно узнать в их соединение в строфу; ничего даже отдаленно похожего на эту комбинацию никогда не предпринималось.Эффект от этого оригинальности комбинации способствуют другие необычные и некоторые совершенно новые эффекты, возникающие в результате расширения применения Принципы рифмы и аллитерации.

Следующим пунктом, который необходимо рассмотреть, был способ сближения возлюбленного и Ворона — и первая ветвь из этого рассмотрения был локаль . Для этого самым естественным может показаться лес или поля, но мне всегда казалось, что точное -е замыкание пространства абсолютно необходимо для изолированного инцидента: — она имеет силу рамы для картины.Он обладает неоспоримой моральной силой в концентрации внимания, и, конечно, не следует смешивать с простым единством места.

Тогда я решил поместить возлюбленного в его покои — в покои, ставшие для него священными из-за воспоминаний о ней. кто его посещал. Комната изображена богато обставленной — это просто в соответствии с идеями, которые я уже изложил. на предмет Красоты, как единственный истинный поэтический тезис.

Таким образом, место было определено, и теперь я должен был представить птицу — и мысль о том, чтобы представить его через окно, было неизбежно. Идея заставить влюбленного предположить, что в первую очередь взмахи крыльев птица о ставень, это «стук» в дверь, возникший из желания увеличить, продлевая, читательское из любопытства и в желании признать побочный эффект, вызванный тем, что влюбленный распахнул дверь, найдя все темным и оттуда он принял полуфантазию, что это стучится дух его любовницы.

Я сделал ночь бурной, во-первых, для объяснения того, что Ворон ищет впуска, а во-вторых, для эффекта контраста с (физической) безмятежностью в камере.

Я заставил птицу сесть на бюст Паллады, а также для [столбец 2:] эффект контраста между мрамором и оперение — при этом понимается, что бюст был абсолютно подсказан птицей — бюст Паллады избранный, во-первых, как наиболее соответствующий учености влюбленного, а, во-вторых, по звучности слова Паллада, сам.

Примерно в середине поэмы я также воспользовался силой контраста, чтобы углубить окончательное впечатление. Например, атмосфера фантастичности, приближающаяся настолько к смехотворной, насколько это было допустимо, дано входу Ворона. Он входит «с большим количеством флирта и трепета.

Ни Ни малейшего поклона не сделал он — Ни на мгновение не остановился и не остановился он,

Но с видом лорда или леди, взгромоздился над дверью моей комнаты.

В следующих двух строфах замысел более очевиден: —

Тогда эта чёрная птица заставила меня улыбнуться.

По серьезному и суровому приличию лица, которое он носил,

«Хоть твой гребень стрижен и выбрит ты, — сказал я, — уж точно не трус,

Жутко мрачный и древний Ворон, блуждающий по ночному берегу —

Скажи мне, как тебя зовут на плутоническом берегу Ночи!

Ворон сказал: «Никогда больше.

——

Сильно дивился я этой неуклюжей курице так ясно слышать речь,

Хотя в его ответе мало смысла — мало уместности;

Ибо мы не можем не согласиться с тем, что ни один живой человек

Когда-либо был благословлен тем, что видел птицу над дверью своей комнаты —

Птица или зверь на скульптурном бюсте над дверью его комнаты,

С таким названием, как «Nevermore.

——

Эффект развязки обеспечен таким образом, я немедленно опускаю фантастическое для тона самая глубокая серьезность: — этот тон начинается в строфе, непосредственно следующей за последней процитированной строкой,

Но Ворон, одиноко сидевший на безмятежном бюсте, говорил только и т. д.

С этой эпохи влюбленный больше не шутит — не видит больше ничего даже фантастического в душе Ворона. манера поведенияОн говорит о нем как о «угрюмой, неуклюжей, жуткой, изможденной и зловещей птице прошлого» и чувствует «огненный глаза», горящие в его «сердце груди». Эта революция мысли или фантазии со стороны влюбленного предназначен для того, чтобы вызвать подобное со стороны читателя — привести ум в надлежащее состояние для развязки — , которое теперь осуществляется так быстро и как непосредственно , насколько это возможно.

С собственно развязкой — с ответом Ворона «Никогда» на последнее требование любовника, если он встретит свою возлюбленную в другом мире, — стихотворение в своей очевидной фазе, простое повествование, можно сказать, имеет свое завершение.Пока что все находится в пределах подотчетного — реального. ворон, выучив наизусть единственное слово «Nevermore» и вырвавшись из-под опеки его владельца, гонят, на полночи, сквозь бушующую бурю, просить входа в окно, из которого еще блестит свет, — окно-камеру студент, наполовину занятый изучением тома, наполовину мечтающий о любимой умершей любовнице. [страница 167:] Окно распахивается от взмаха птичьих крыльев, птица сидит на самом удобном месте, вне досягаемости студента, который, удивленный происшествием и странностью поведение посетителя, требования к нему, в шутку и без ожидания ответа, его имя.Ворон обратился, отвечает своим обычное слово «Никогда» — слово, которое немедленно находит отклик в меланхолическом сердце студента, который, давая произнесение вслух определенных мыслей, подсказанных случаем, снова вздрагивает от того, что курица повторяет «Никогда». Ученик теперь догадывается о положении дела, но, как я уже объяснял, побуждается человеческой жаждой для самоистязания и отчасти из-за суеверия задавать птице такие вопросы, которые принесут ей, любовнику, большую часть роскоши печали, через ожидаемый ответ «Никогда.«Со снисходительностью, до крайности, к этому самоистязанию, повествование в том, что я назвал его первой или очевидной фазой, имеет естественное завершение, и до сих пор не было выхода за пределы пределы реального.

Но в предметах, обработанных таким образом, как бы искусно и с каким бы ярким набором событий они ни были, всегда есть определенная твердость или нагота, отталкивающая художественный взор. Неизменно требуются две вещи: во-первых, некоторая сложность или точнее, приспособление; и, во-вторых, некоторая доля наводящего на размышления — некоторая не[[-]]текущая, однако неопределенная по смыслу.Именно это последнее, в особенности, сообщает произведению искусства так много того богатства (до [столбец 2:] заимствовать из коллоквиум — сильнодействующий термин), который мы слишком любим смешивать с идеалом. Это превышение предполагаемого значения — именно передача этого верхнего, а не нижнего [[-]] течения темы — превращается в прозу (и в прозу очень плоский вид) так называемая поэзия так называемых трансценденталистов.

Придерживаясь этих мнений, я добавил две заключительные строфы поэмы — таким образом, их многозначительность пронизывают все повествование, которое им предшествовало. Скрытое значение впервые становится очевидным в строках —

.

«Вынь свой клюв из моего сердца, и возьми свою форму из моей двери!»

Ворон сказал: «Никогда больше!»

Следует заметить, что слова «от всего сердца» включают в себя первое метафорическое выражение в стих.Они своим ответом «Никогда» настраивают ум на поиски морали во всем ранее рассказанном. То читатель начинает теперь рассматривать Ворона как символ — но только в самой последней строке самой последней строфы намерение сделать его символом Скорбных и бесконечных воспоминаний разрешено отчетливо видеть:

А Ворон, не порхая, всё сидит, всё сидит,

На бледном бюсте Паллады прямо над дверью моей комнаты;

И его глаза выглядят как у демона, который мечтает,

И струящийся над ним свет фонаря отбрасывает на пол его тень;

И моя душа из тени что лежит на полу

Должен быть поднят — никогда.