Штриховка 2 класс: Презентация по изобразительному искусству на тему «РИСУНОК. Техника работы карандашом штриховка.»
- Конспект урока по ИЗО во 2 классе. Применение декоративной штриховки. Корзинка.
- Презентация по изо «Штриховка»
- Презентация «ВИДЫ ШТРИХОВКИ И ТУШЕВКИ»
- Конспект урока изо по теме рисунок штриховка 2 класс :: taguasankabc
- Рисование с натуры. Живопись. Натюрморт. Наложение цвета с использованием штриховки
- Конспект коррекционного занятия по развитию психомоторики и сенсорных процессов 1 класс «Обводка шаблона сложной конфигурации, штриховка, работа с пластилином»
- Class Art Of Shading level 2 — Вышивка Trish Burr
- Мастера затенения: окончательный курс рисования для художников
- Microblading & Microshading — Minks Beauty Institute LLC
- Учебный курс по микроблейдингу и микрошэдингу 999 долларов США (5 часов)
- Microshading Pro (ручная и машинная техника) 799 $ (6 часов)
- Мастер микроблейдинга и микрошэдинга $ 1199 (8 часов)
- Расширенный микроблейдинг и микрозатенение 1800 долларов США (3 дня, 15 часов)
- _____________________________________________________________
- 100 часов фундаментального и продвинутого тренинга по микроблейдингу 4500 долларов (7 дней, 70 часов в классе с ежедневным обедом)
- дней 4-5
- 6-7 дней
- Курсы повышения квалификации
- Java Class Shadowing и Shading. Лучшие практики затенения классов Java и… | автор: Аммар Хаку
- 2021-05-22 | 2-дневный учебный курс BOSTON Microblading & Shading
- Тренинг по микроблейдингу + Введение в шейдинг | Студия MicroBladers + Академия
- Класс микроблейдинга, омбре и пудры для бровей | Голливудская школа макияжа
Конспект урока по ИЗО во 2 классе. Применение декоративной штриховки. Корзинка.
4 Конспект урока по ИЗО во 2 классе.
Тема урока: Применение декоративной штриховки. Корзинка.
Цель урока: Создать графическое изображение корзинки с любыми предметами, выполненное при помощи декоративной.
Задачи урока:
образовательные: расширить представления о штриховке;
закрепить навыки работы с применением штриховки;
развивать владение графическими материалами и средствами художественной выразительности.
воспитательные: аккуратность при выполнении работы;
интерес к изобразительному искусству;
воспитывать творческое воображение.
развивающие: развивать психические познавательные процессы (восприятие, внимание, память, наглядно-образное и логическое мышление, речь).
Тип урока: урок повторения и усвоения новых знаний
Форма урока: урок-беседа
Методы обучения: наглядный, объяснительно-иллюстративный.
Форма обучения: фронтальная.
Оборудование для урока (для учителя) Наглядные пособия: примерные рисунки готовых корзинок с фруктами, разные виды корзинок, «теги».
Оборудование для урока (для учащихся) Альбом, простые карандаши, ластик.
План урока:
Организационный момент (3 мин) — приветствие, проверка готовности к занятию.
Создание эмоционального настроя (10 мин) — показ примерных рисунков готовых корзинок с фруктами, их анализ.
3. Повторение знаний о штрихе и его нанесении (3 мин)
4. Изучение нового материала (10-12 мин) — анализ получения графического изображения корзинки с применением декоративной штриховки на доске.
5. Самостоятельная работа (7-10 мин) — выполнение графического изображения корзинки с применением декоративной штриховки.
6. Итог урока. Рефлексия (5 мин)
Ход урока:
1. Учитель: Здравствуйте ребята! Давайте посмотрим как вы подготовились к уроку. Поднимите руку у кого есть с собой альбомы для рисования, простые карандаши, ластики (выдаю недостающие материалы).
2. Учитель: Ребята посмотрите на эти предметы (учитель показывает различные виды корзинок), что вы видите?
Дети: корзинки.
Учитель: Разнообразное плетение корзинок. Настоящее русское ремесло. Ребята, вам нравятся эти корзиночки?
Дети: Да.
Учитель: Теперь посмотрите на примерные работы готовых корзинок с фруктами.
(Учитель показывает примерные работы, дети анализируют их вместе с учителем)
(Учитель выполняет педагогический рисунок корзинки на доске с комментариями своих действий).
3. Учитель: Для того чтобы нарисовать изображение, необходимо сначала его закомпоновать. Намечаем легкую линию чуть ниже верхнего края листа, затем тоже делаем внизу листа и с боков. Потом легкими линиями намечаем корзинку, не выходя за линии компоновки. Затем уточняем контур и намечаем бортик, ручку у корзинки, бантик и любые предметы внутри корзинки. И вот теперь мы можем с вами применить декоративную штриховку.
4. Учитель: Открывайте ваш альбом, начинаем выполнять задание.
(Дети пробуют выполнить изображение самостоятельно, при необходимости учитель помогает ребятам)
Учитель: Ребята, кто закончил, выходите к доске и показывайте свои корзинки! Для кого ваша корзинка?
(Каждый ряд по очереди выходит к доске и показывает свои корзинки, рассказывая что он поместил внутрь и для кого).
(Затем учитель ставит оценки, говорит домашнее задание).
5. Учитель: Выберите те теги которые вам хочется закончить и закончите их: (устно)
«Сегодня я узнал… »
«Было трудно… »
«Я понял, что… »
«Я научился… »
«Я смог… »
«Было интересно узнать, что… »
«Меня удивило… »
«Мне захотелось… »
Презентация по изо «Штриховка»
Рисунок. Штриховка
Изобразительное искусство. 2-й класс.
.
Создание проблемной ситуации
Как художнику удаётся изобразить плоские и объёмные предметы?
Возможны и другие варианты проблемного вопроса.
Работы П.П. Чистякова
Актуализация знаний
Графика (от латинского «пишу», «рисую») – изображение на бумаге с помощью линий, точек, пятен, штрихов.
Поиск решения проблемы
« Рисунок — основа всего, фундамент», «Рисунок есть основа всякого искусства», — говорил замечательный художник Павел Петрович Чистяков.
Правила рисунка можно освоить, если много и осознанно рисовать с натуры. Все предметы в природе имеют объём (длину, ширину, высоту) и форму (внешние очертания, контуры). Как правило, в рисунке контуры предметов обводятся линиями , а их объём передаётся с помощью штриховки .
Поиск решения проблемы
Направления
Поиск решения проблемы
Плотность
Поиск решения проблемы
Гипсовый рельеф
Поиск решения проблемы
« Рисунок — основа всего, фундамент», «Рисунок есть основа всякого искусства», — говорил замечательный художник Павел Петрович Чистяков.
Правила рисунка можно освоить, если много и осознанно рисовать с натуры. Все предметы в природе имеют объём (длину, ширину, высоту) и форму (внешние очертания, контуры). Как правило, в рисунке контуры предметов обводятся линиями , а их объём передаётся с помощью штриховки .
Как художники передают форму?
Как художники передают объём?
Виды штриховки
Насыщенность штриховки
«Шахматная доска»
Выражение решения проблемы
Как художнику удаётся изобразить плоские и объёмные предметы?
Продуктивные задания
Продуктивные задания
Рефлексия
Оцените свою работу на уроке:
- – Что тебе нужно было сделать?
- – Задание выполнено в полном объёме? Без ошибок?
- – Ты выполнил работу самостоятельно или с помощью?
С чьей?
4. – Как бы ты оценил свою работу?
Домашнее задание
Принести альбом, Рабочую тетрадь, хорошо отточенные простые карандаши (мягкие и полумягкие), ластик, маленький деревянный брусочек или деревянную линейку для очистки ластика.
Задание по желанию.
Используя любые источники, ответить на вопрос: почему известный художник Валентин Серов сказал, что Павел Петрович Чистяков — единственный учитель, который мог научить передавать форму предмета?
Презентация «ВИДЫ ШТРИХОВКИ И ТУШЕВКИ»
Сорокина А.И.Преподаватель МБУ ДО «ДШИ г. Меленки»
Штриховка и тушевка являются одними из основных технических умений в рисунке.
Выработка твердости руки, силы и своевременности нажима требуют многочасовых однотипных упражнений.
Прямая штриховка
Помимо простых графитных карандашей используйте цветные разной жесткости.
Также понадобятся тушь и перо
– крайне чувствительный к нажиму инструмент. Перо можно заменить роллером.
Материалы: тушь черная, перо
(роллер), чернила, фломастеры, шариковая ручка, баночки для воды, простые и цветные карандаши, ластик, ватман и
писчая бумага А-4, тряпочка.
Случайная (зигзагообразная)
Штриховка
Между проведенными линиями обязательно остаются просветы. У качественной
штриховки какоголибо фрагмента приблизительно одинаковая длина штрихов, расстояние между ними и наклон.
Штрихи четкие, ровные, без
Микеланджело закруглений.
(фрагмент наброска «Мадонна Тадди»)
Штриховка, не поддерживающая форму
Штриховка, поддерживающая форму
Между проведенными |
Тушевка однородная (заливка) |
линиями не существует просветов. В процессе работы над фрагментом |
Обри Бердслей (фрагмент графической работы «Черная накидка» 1893) |
инструмент (материал) не отрывается от бумаги, сила нажима остается постоянной. Если используется «мокрый» материал (материал в инструменте): фломастер, тушь (чернила) и кисть и т.п., то применяется термин «заливка».
Микеланджело
(фрагмент наброска
«Голова Фавна»)
Материалом называется то, что наносится на лист:
уголь, графит, тушь, акварель и т.д.
Инструментом – предмет, которым материал наносят.
Например: чернила – материал, ручка – инструмент.
Тушевка с градацией Между проведенными линиями не существует просветов. В процессе работы над фрагментом инструмент (материал) не отрывается от бумаги, сила нажима постепенно ослабляется или
усиливается, в зависимости от эффекта, которого надо достичь. Качественная тушевка отличается мягкими переходами без ярко выраженной «полосатости».
(фрагмент наброска «Голова в 3/4»)
Заштрихуйте 6 квадратиков, нарисованных от руки, со сторонами приблизительно 3х3 см, подобно аналогу по качеству исполнения, но с любым наклоном штрихов. Три – простым карандашом, три – тушью.
Затушушуйте 3 квадратика шариковая ручка разными материалами графитный карандаш
Затушуйте с градацией 6
квадратиков разными материалами: простым и цветным карандашом, шариковой ручкой.
фломастер тушь
Сделайте эскизы в карандаше любого предмета
(существующего или несуществующего) с использованием максимального количества видов штриховки, в том числе декоративной, заливки и тушевки с градацией и без.
Проработать элементы декоративных штриховок: тушь/перо (роллер).
Заливка, «острая» (разнотолщинная) линия, точки, «щеточка», «змеиная кожа»
Сделать эскизы в карандаше любого предмета (существующего или несуществующего) с использованием максимального количества видов штриховки, в том числе декоративной, заливки и тушевки с градацией и без.
Примеры применения декоративной штриховки в работе О. Бердслея «Платье «Павлин»
«Детская азбука. Буква «Я»
«Проявляющиеся незабудки. Модерн»
УПРАЖНЕНИЕ 1. ОБЩАЯ ШТРИХОВКА
Возьмем лист бумаги альбомного размера, простой карандаш ТМ или НВ и начертим (без линейки) 4 прямоугольника. Первый прямоугольник заштриховываем равномерно, используя только один угол наклона. В других — угол наклона изменяем.
Расстояния между линиями стараемся делать равномерными!
Нажим на карандаш — одинаков!
Вычертим два (можно и больше!) прямоугольника. Учимся делать штрихи с разным нажимом. Сильный нажим в начале штриха и очень слабый (почти не касаясь карандашом бумаги) в конце. А теперь так, чтобы штрихи плавно усиливались и потом также плавно ослабевали и сходили на нет. Держим карандаш в руке свободно, как бы делая взмахи. При этом очень хорошо должно работать запястье. Линии необходимо проводить не отрывая карандаша от бумаги! Лист нельзя поворачивать! Цель — научить руку легко двигаться в разных направлениях при работе карандашом. Не забываем соблюдать одинаковые (либо пропорциональные) расстояния между линиями!
УПРАЖНЕНИЕ 3. ТОНАЛЬНАЯ ШТРИХОВКА
Нарисуйте несколько прямоугольников и покройте их штриховкой с различной силой, постепенно сгущая тон от светлого к темному. Каждый последующий тон делаем наложением штрихов поверх существующего слоя.
УПРАЖНЕНИЕ 4. ПЛАВНОЕ УСИЛЕНИЕ ГРАДАЦИЙ
Заштрихуем длинный прямоугольник, равномерно сгущая тон от светлого к тёмному. Старайтесь добиться максимально плавного усиления тона.
Не прибегайте к растиранию штрихов и старайтесь пока не пользоваться растушевкой.
Эти приемы можно применять по отдельности или вместе.
Тренируясь или рисуя, старайтесь избегать механического тушевания или штриховки. Всегда
думайте о характере поверхности, форме и объеме предметов. Штрихуя рисунок, развивайте чувство соотношения силы тонов и умение видеть силу теневых и контрастных соотношений.
http://www.mochalova.ru/meth_artterapia/strihtush.html http://zakylisami.ru/?p=210
http://www.stepfirst.ru/index.php/component/content/articl e/63—rassylka1/57—sf—drawgrid—c4
http://www.mochalova.ru/meth_artterapia/content.html#vv ed http://zakras.ru/uroki—po—raskraskam/urok—2
Конспект урока изо по теме рисунок штриховка 2 класс :: taguasankabc
Изобразительное искусство по теме: Урок ИЗО. Барсукова. Данная программа в начальной своей стадии 1 й класс рассчитана на. Тип урока: изучение. Алла Михайловна, учитель МХК и ИЗО. Вместе с электронной разработкой имеется готовый конспект урока и записи музыкальных произведений о весне для сопровождения занятия. Барсукова Алла Михайловна, учитель МХК и ИЗО. По теме: методические разработки, презентации и конспекты. Рисуем. Скачать материал. Уроки 13 14. Урок 19 21. Разработка урока изобразительного искусства во 2 классе по УМК. Волшебная линия 4 класс. Изобразительное искусство. Учитель изобразительного искусства.
Пятна, т.е. Хитрихеева Светлана. Слайда 2 Создание проблемной ситуации. Учить детей рисовать от руки основные геометрические фигуры, по разному сочетая и между собой. Наложение цвета с использованием штриховки. План конспект урока 1 класс. Развивать умение видеть и передавать в рисунке характерные особенности формы предмета и его деталей. Тема урока: Рисунок. Для учителя: презентация на компьютере графика, рисунок на доске,. Штриховка может выполнятся карандашом. Целеполагание. Объявление темы. Углу куба усиливаем нажим на карандаш при штриховке теневой грани. Начальные классы.1 из 7. Описание презентации по.
Схема урока по искуссву графики, урок носит практичекий. Урока по. Для учителя: презентация на. Обучение умению работать графитным карандашом, использовать приемы. Учитель предлагает ребятам рассмотреть изображения, но которых показана различная штриховка, и определить, какую фактуру передаёт данный рисунок слайды 13, 14, 15. Тема текста. Учить пользоваться карандашом при нанесении штриховки разной длины. Ему не терпится вместе с вами поскорей открыть учебник на странице с цифрами 2 и 2. В нашем рисунке мы будем использовать линии, штрихи,.
Отдельным слайдам. Сообщение темы урока. С. Конспект урока с презентацией по русскому языку.2 класс. Учитель:Ребята, посмотрите. На страницах 41, 43, посмотрите рисунки, выполненные тушью. Прием работы штрихом называется штриховкой или штрихованием. Специфика предмета. Рисунок. Штриховка. Этапы построения рисунка. Урок изобразительного искусства 2 класс Рисунок. Объяснение новой темы5 мин. Декоративный рисунок. Свободная штриховка Тот же эффект получится и при более свободном штриховании. Это умение поможет сделать твой рисунок животного более реалистичным. Урок по изобразительной грамоте и рисованию с презентацией. Цели урока. Штриховка. План конспект урока.
Вместе с Конспект урока изо по теме рисунок штриховка 2 класс часто ищут
план конспект урока по рисунку в художественной школе.
план конспект урока по рисунку натюрморт.
план конспект урока по живописи натюрморт.
открытый урок по рисунку в художественной школе.
натюрморт из 3 предметов карандашом.
план конспект урока по живописи в художественной школе
Читайте также:
Гдз по русскому языку 4 класс часть 1 бунеев бунеева пронин
Гдз по русскому языку за класс 10-е издание
Скачать гдз по русскому языку за 6 класс
ВИДЫ ШТРИХОВКИ И ТУШЕВКИ
Штриховка и тушевка являются одними из основных технических умений в рисунке. Выработка твердости руки, силы и своевременности нажима требуют многочасовых однотипных упражнений, что очень трудно переносится психологически тонкими, неустойчивыми студийцами арт-терапевтического класса. Как следствие, в корне изменен академический подход к данной теме:
1. Упражнения растянуты во времени. Начинаем ставить руку и осваивать элементарную тушевку без градации, изучая композиции, закрепляем полученные в теме «Виды штриховки и тушевки» навыки в «Графической работе» и далее отшлифовываем умения во всех заданиях до конца программы. Не стоит упорствовать, добиваясь совершенного качества на начальных этапах (хотя стремиться к нему, конечно же, надо) – у каждого свое «время дозревания». В итоге все равно всегда получается так, как требуется, но плавно и без трагедий.
2. Помимо простых графитных карандашей используются цветные разной жесткости, что эмоционально разнообразит работу. Вводятся тушь и перо – крайне чувствительный к нажиму инструмент. В особых случаях перо можно заменить роллером.
3. Все задания, подчиненные одной тематике, не похожи одно на другое и несут на себе дополнительные функции: развитие творческого мышления, цветового восприятия и т. д.
4. Кроме стандартной штриховки рассматриваются разнообразные декоративные графические приемы, требующие большой точности, скоординированности и аккуратности. Примером практического применения могут служить работы Обри Бердслея. Небольшой рассказ о жизни и творчестве талантливого художника будет не только познавателен, но и предоставит возможность немного отдохнуть глазам и рукам.
Для того, чтобы рука не размазывала рисунок и не закрывала его во время работы, в традиционной школе существует «правильный способ держания карандаша». Показать его, безусловно, нужно, так как многие, привыкнув, рисуют только таким образом, но вопрос не настолько принципиален, чтобы уделять ему много времени и сил, если пациент активно сопротивляется. Тем более, что способ хорош только при рисовании на мольберте или аналогичной конструкции. Избежать затирания нарисованного при обычном положении карандаша можно с помощью «подложки» – листа бумаги, подкладываемого под руку.
Материалы: тушь черная, перо (роллер), чернила, фломастеры, шариковая ручка, баночки для воды, простые и цветные карандаши, ластик, ватман и писчая бумага А-4, тряпочка.
Этапы
1. Разобрать понятия: штриховка, тушевка, заливка, тушевка с градацией, материал, инструмент. Объяснить механику наложения и качественные различия.
Штриховка
Между проведенными линиями обязательно остаются просветы. У качественной штриховки какого-либо фрагмента приблизительно одинаковая длина штрихов, расстояние между ними и наклон. Штрихи четкие, ровные, без закруглений.
Микеланджело (фрагмент наброска «Мадонна Тадди») |
Штриховка, поддерживающая форму | Штриховка, не поддерживающая форму |
Тушевка однородная (заливка)
Между проведенными линиями не существует просветов. В процессе работы над фрагментом инструмент (материал) не отрывается от бумаги, сила нажима остается постоянной. Если используется «мокрый» материал (материал в инструменте): фломастер, тушь (чернила) и кисть и т.п., то применяется термин «заливка». Материалом называется то, что наносится на лист: уголь, графит, тушь, акварель и т.д. Инструментом – предмет, которым материал наносят. Например: чернила – материал, ручка – инструмент.
Микеланджело (фрагмент наброска «Голова Фавна») | Обри Бердслей (фрагмент графической работы «Черная накидка» 1893) |
Тушевка с градацией
Между проведенными линиями не существует просветов. В процессе работы над фрагментом инструмент (материал) не отрывается от бумаги, сила нажима постепенно ослабляется или усиливается, в зависимости от эффекта, которого надо достичь. Качественная тушевка отличается мягкими переходами без ярко выраженной «полосатости».
Микеланджело (фрагмент наброска «Голова в 3/4») |
2. Заштриховать 6 квадратиков, нарисованных от руки или по линейке, со сторонами приблизительно 3х3 см, подобно аналогу по качеству исполнения, но с любым наклоном штрихов. Три – простым карандашом, три – тушью.
ПРИМЕРЫ
Аналог | Тушь | Карандаш |
ПРИМЕРЫ НЕКАЧЕСТВЕННОЙ ШТРИХОВКИ
3. Затушевать 3 квадратика разными материалами.
ПРИМЕРЫ
Графитный карандаш | Шариковая ручка |
4. Залить 3 квадратика разными материалами.
ПРИМЕРЫ
Фломастер | Тушь |
5. Затушевать с градацией 6 квадратиков разными материалами: простым и цветным карандашом, шариковой ручкой. Небольшие поверхности желательно научиться тушевать за один раз.
ПРИМЕРЫ
ПРИМЕРЫ НЕКАЧЕСТВЕННОЙ ТУШОВКИ
6. Проработать элементы декоративных штриховок: тушь/перо (роллер).
АНАЛОГ | ПРИМЕРЫ |
Заливка, «острая» (разнотолщинная) линия, точки, «щеточка», «змеиная кожа» | Рисунок М.С. |
Примеры применения декоративной штриховки в работе О. Бердслея «Платье «Павлин»
7. Сделать эскизы в карандаше любого предмета (существующего или несуществующего) с использованием максимального количества видов штриховки, в том числе декоративной, заливки и тушевки с градацией и без. Обсудить.
8. Выполнить чистовой рисунок (тушь, цветной карандаш), грамотно поместив на листе.
9. Дать название предмету (желательно развернутое).
ПРИМЕР
«Чаша наполненная – цветок качающийся» Рисунок Т.К. |
ВАРИАНТЫ РАБОТ
«Детская азбука. Буква «Я» Рисунок Ел.М. | «Проявляющиеся незабудки. Модерн» Рисунок М.А. |
Домашнее задание
1. Отработать на разнообразных фигурах штриховку, тушевку и тушевку с градацией в разных материалах (2-3 листа формата А-4).
Варианты форм фигур (площадь должна быть разнообразной, но максимальная не должна превышать 1/8 листа А-4) |
2. Повторить элементы декоративной штриховки в туши (1 лист формата А-4).
3. Выполнить рисунок, аналогичный студийному, с такой же обработкой, но с другим предметом, дать название (1 лист формата А-4).
Рисование с натуры. Живопись. Натюрморт. Наложение цвета с использованием штриховки
Тема: Рисование с натуры. Живопись. Натюрморт. Наложение цвета с использованием штриховки.
Тип урока: изучение нового материала
Цель: К концу урока, используя наложение штриховкой, ребенок сможет нарисовать натюрморт.
Задачи урока:
- Углубить знания о жанре на тюрморта. Иметь понятие об учебной и творческой задачах, стоящих перед художником.
- Иметь представление о светотени, знать её градации и уметь различать их на различных предметах. Уметь рисовать с натуры простым и цветными карандашами, стараясь передать светотень на предметах, несложные натюрморты.
- Уметь выражать своё от ношение к произведениям искусства на примере работ Елизаветы Говоровой, Ильи Мешкова, Павла Кузнецова. Развивать самостоятельность в поиске решения различных задач, развивать наблюдательность; научиться оценивать свою работу.
Планируемые результаты:
Предметных УУД
— понимать учебную задачу урока и стремиться ее выполнить
— применять полученные знания и умения в практической деятельности
Личностных:
1. Оценивать однозначные поступки как «плохие» или «хорошие» с позиции нравственных ценностей.
2. Объяснять оценки однозначно оцениваемых поступков (хорошо/плохо) с позиции нравственных ценностей.
3. В предложенных ситуациях делать моральный выбор поступка.
4. Развитие самостоятельности в поиске решения различных изобразительных задач.
5. Воспитание уважительного отношения к творчеству – как своему, так и других людей.
6. Развитие чувства прекрасного и эстетические чувства на основе знакомства с мировой и отечественной художественной культурой.
Познавательных:
1. Находить информацию в учебнике (разворот, оглавление, словарь), отделять известное от неизвестного.
2. Делать выводы, оперируя с предметами и их образами.
3. Небольшой пересказ простого текста.
4. Простой план.
Регулятивные:
1. Совместно с учителем определять цель действий, проговаривать план, предлагать версии.
2. Работать по предложенному плану, использовать учебник.
3. Учиться оценивать успешность своего задания, признавать ошибки.
Коммуникативные:
1. Высказывать свои мысли (предложение–текст), вступать в беседу.
2. Слушать и понимать других, в т.ч. выразительно читать чужие тексты.
3. Договариваться о правилах общения; учиться выполнять роли в группе.
О б о р у д о в а н и е:
Д л я у ч и т е л я – проектор, компьютер, презентация к уроку
д л я у чащ и х с я — художественные принадлежности для работы простым карандашом.
Учебник: Куревина О.А., Ковалевская Е.Д. Изобразительное искусство («Разноцветный мир»). Учебник, 2-й класс. – М.: Баласс, 2011.
Ход урока
Этапы урока | Деятельность учителя | Деятельность учащихся |
1. Организационный момент | Здравствуйте, ребята! Послушайте стихотворение об одном мальчике. Художник. Наш Сережа, как художник, Тяп да ляп — спешит всегда. Рисовал в окошке дождик, Получилась борода; Солнце толстое, как мыло, У цыпленка три ноги, Танк похож на крокодила, А дома на утюги. На кувшин без ручки – кошка, Слон – на ящик и кровать. И не может сам Сережка, Кто и что тут разобрать. Удивляется — откуда Хвост на шее у верблюда И рогатая у льва, Где-то сбоку голова! Ну, а нам не в удивленье, Тут простой на все ответ: — Нет терпенья- Нет уменья, Нет уменья- Толку нет! ( Н. Грибачев.) О чем вы узнали из этого стихотворения? Почему у Сережи не получались хорошие рисунки? Название стихотворения подходит Сереже? Почему? Что нужно для того, чтобы стать настоящим художником? Будем этому учиться? Конечно, только очень терпеливо, старательно, приобретая понемногу уменье за уменьем. Проверка готовности учащихся к занятию. | (ответы детей.) |
2. Вступительная беседа | – Если вы отгадаете загадку, то узнаете, какая будет сегодня тема урока. – Французы называли такое изображение «мёртвая, или неживая природа», немцы и голландцы – «тихая и безмолвная жизнь вещей». – О чём идёт речь? (Если дети затрудняются ответить на вопрос, учитель даёт подсказку, демонстрируя какие-либо натюрморты) Учитель записывает тему урока демонстрирует ученикам сначала учебный натюрморт, а потом художественный и просит ответить на вопросы .– Представьте себе, что один натюрморт художнику заказал учитель рисования, а другой – дизайнер интерьера. Как вы думаете, какой из этих натюрмортов заказал учитель, а какой – дизайнер? – Мнения разделились. Как вы думаете, чтобы ответить на этот вопрос, что нам надо знать? – Итак, какой главный вопрос урока? – Может быть, у кого-то уже есть версии ответа на проблемный вопрос? | – о натюрморте; Затрудняются ответить или мнения разделились. – Для чего нужен был натюрморт учителю, а для чего – дизайнеру? Где они их будут использовать? – Для чего художники пишут картины? – Для красоты; чтобы научить других… |
3. Анализ образца | — Ребята откройте стр. 26 в учебнике. До чтения. – Посмотрите на выделенные слова первого абзаца, посовещайтесь в парах и попробуйте соотнести выделенные слова с изображениями ( Во время чтения. Хорошо читающий ребёнок читает вслух, учитель задаёт вопросы по тексту, комментирует по необходимости текст ( После чтения. – Уточните, какой натюрморт приобрёл учитель, а какой – дизайнер? Почему? – Что значит учебная работа и что значит творческая работа? | – Учитель приобрёл натюрморт с кубом и шаром, чтобы научить своих учеников рисовать. Это учебный рисунок, на нём точно переданы объём и форма. Дизайнер приобрёл натюрморт Елизаветы Говоровой, чтобы украсить свой интерьер. Это творческая работа, здесь художник выразил свои чувства. |
4. Планирование работы | — Посмотрите, пожалуйста на стр. 27. Что вы на ней видите? Давайте посмотрим что нам необходимо сделать чтобы нарисовать натюрморт. — Какой первый шаг? — Что мы должны сделать после этого? — Что будет третьим шагом в нашей работе? — Что нам нужно сделать в заключении? Вот такие этапы работу нам нужно преодолеть, чтобы наш рисунок получился красивым и правильным. А теперь, вам нужно нарисовать «яблоко». | — как можно нарисовать натюрморт 1. Легкими штрихами обозначить общие границы будущего рисунка. Наметить очертания предметов. 2. Уточнить форму предметов 3. Проработать объем предметов. Нанести штриховку в «тенях», в светлых местах оставляя бумагу чистой. — Завершить проработку объема предметов и фона. Усилить «тени». Места, на которые падает цвет можно протереть ластиком. На свету сделать линии более яркими. |
5. Практическая самостоятельная деятельность | Проводить текущий инструктаж, при необходимости помогать индивидуально | Выполнение работы |
6. Подведение итога | — Теперь давайте проверим, как вы выполнили свою работу. Я прошу выйти к доске ребят, сидящих на первом ряду, вмести со своими работами. — Чья работа вам больше всего нравится? Чем? Почему? А какая работа самая аккуратная? — Садитесь на свои места. Прошу выйти второй ряд. Как вы думаете, вы справились с заданием нашего урока. Если «да», то поднимите красный треугольник, если вы считаете что нужно еще постараться, то желтый. Все молодцы. А теперь уберите свои рабочие места — Ребята, вы все очень старались. Всем спасибо за урок. | демонстрируют |
Конспект коррекционного занятия по развитию психомоторики и сенсорных процессов 1 класс «Обводка шаблона сложной конфигурации, штриховка, работа с пластилином»
Конспект коррекционного занятия по развитию психомоторики и сенсорных процессов
1 класс (по программе VIII вида)
Учитель: Фёдорова Светлана Александровна, высшая квалификационная категория
Тема: «Обводка шаблона сложной конфигурации, штриховка,
работа с пластилином»
Цели: развивать познавательные процессы учащихся с ограниченными возможностями здоровья
Задачи:
1 учить обводить шаблоны сложной конфигурации (рубашка), выполнять штриховку в разных направлениях, раскатывать тонкие столбики пластилина и выкладывать их по заданному контуру.
развивать мелкую моторику руки, пространственную ориентировку на листе бумаги, познавательные процессы (мышление)
воспитывать уважение к труду, аккуратность.
Оборудование: кистевой массажер «Каштан», шаблон сложной конфигурации — рубашка, русская рубашка, карточки для игры «Подбери заплатку», пластилин, подкладные листы для работы с пластилином.
Ход занятия: 1 Орг. момент
Пальчиковая гимнастика
Красивую одежду могут сшить только «умелые» руки. Чтобы наши пальчики научились выполнять разную работу, были нашими помощниками, будем их учить. Коллективное чтение стихотворения о пальчиках и выполнение упражнений для мелких мышц пальцев рук.
Есть у меня работники,
Во всём помочь охотники.
Живут не за горою- И день, и ночь со мною Целый десяток Верных ребяток.
сильное растирание ладошек до появления ощущения тепла,
«намыливание» кистей рук,
сжимание пальцев в кулачки, разжимание, выполнение упражнения обеими руками и поочередно.
работа с кистевым массажёром «Каштан».
Сообщение темы и целей занятия
Сегодня мы научимся обводить шаблон, выполнять штриховки, работать с пластилином.
Основная часть
Отгадайте загадку и вы узнаете, какую одежду носили раньше, наши с вами бабушки и дедушки.
Загадка: В одну дверь вошёл, в три вышел.
Думал, что вышел, а оказалось, что только вошёл. (Рубашка) Демонстрация учащимся русской рубашки, объяснение смысла загадки.
1 задание Игра «Сходство и отличие».
Посмотрите на эти две рубашки и скажите, чем они отличаются? (3 различия). А теперь скажите, чем они похожи. (2 признака)
задание Игра «Подбери заплатку к рубашке»
Индивидуально и дифференцированно выдается конверт, в котором рубашка из картона и 3 — 5 вариантов «заплатки». Учащиеся прикладывают и подбирают нужную заплатку. (Самопроверка, взаимопроверка, проверка учителем от имени Ивана — царевича)
задание Игра «Объясни, где предмет» на ориентировку в пространстве, на доске, на листе бумаги.
На доске в углах находятся предметные картинки одежды (платье, шарф, брюки, пальто). Учитель называет предмет , а один из учащихся должен объяснить где он находится (в правом верхнем углу, и т.д.). Другой вариант задания: учитель на ушко называет предмет одному ученику, он должен объяснить его местоположение, а дети назвать этот предмет. Третий вариант задания: учитель объясняет
местоположение предмета, дети располагают на листе бумаги картинку с изображением предмета, потом проверяют правильность выполнения по образцу на доске.
задание Обведение шаблона рубашки
Задание выполняется индивидуально, помощь учащимся 3 группы.
задание Игра «Украсим рубашку»
Выполнение штриховок в разных направлениях. Обратить внимание на то, чтобы дети не поворачивали лист во время выполнения работы.
На доске дается образец выполнения штриховки.
5 Физмииутка Упражнения для снятия усталости глаз (2-3 вида).
Упражнения для снятия усталости мышц спины.
Упражнения для снятия усталости мышц кисти рук.
задание Игра «Украсим рубашку»
Работа с пластилином, повтор санитарно-гигиенических правил при работе с пластилином. Учащиеся выбирают цвет пластилина. Раскатывают из пластилина столбики одинаковой толщины и выкладывают по контуру рубашки.
Мы славно потрудились, Иван — царевич хочет все ваши рубашки посмотреть и царю показать. Выставка работ учащихся. Рассматривание, нахождение отличий и сходства рубашек.
6 Подведете итогов
Что ты научился делать своими руками? Можно ли назвать твои ручки умелыми?
Class Art Of Shading level 2 — Вышивка Trish Burr
ИСКУССТВО ОТТЕНКИ С TRISH BURR
Синяя стрекоза.
Класс — Уровень 2
Изучите искусство затенения с Триш Бёрр. В этом классе дистанционного обучения вы изучите искусство длинных и коротких стежков, также известное как шелкография или рисование иглами. Для этого курса не требуется предыдущего опыта, это вводный курс начального уровня, и мы начнем с основ. Урок можно выполнять в удобном для вас темпе в удобное для вас время, без истечения срока.
Детали
Размер проекта: 9,5 x 11 см (3,7 x 4,3 дюйма)
Этот класс предназначен для удаленной работы и включает в себя все необходимые инструкции и ресурсы. Шаблон и инструкции для этого класса предоставляются в виде цифрового загружаемого PDF-файла, который можно распечатать или просмотреть на планшете / ПК.
Примечания включают список требуемых материалов и контур рисунка.
Участок
У вас будет доступ по паролю к закрытой зоне для участников, которая содержит подсказки, советы и несколько видеороликов от вашего наставника, которые помогут в этом проекте.
Перевод
Существует возможность перевода заметок на другие языки. Подробности будут предоставлены вместе с загрузкой.
Оценка
Курс включает одну частную оценку во время или по завершении класса.
Вы получите
- PDF-файл для загрузки, включающий 39 страниц примечаний и инструкций.
- Доступ в личный кабинет с дополнительной информацией от вашего репетитора.
Купите утюг на переводе для этого выкройки.
- МАТЕРИАЛЬНЫЕ ЗАМЕНА
Поскольку мы находимся в ситуации всемирной блокировки, может быть невозможно заказать нитки в Интернете, поэтому я предоставил список замен и некоторые руководства по выбору ближайших цветов, чтобы вы могли использовать то, что у вас есть под рукой. Этот список можно найти в вашем личном кабинете, доступ к которому можно получить с помощью пароля, указанного в ваших заметках. Вы можете использовать онлайн-таблицы цветов в справке и ресурсах для замены цветов.
Мастера затенения: окончательный курс рисования для художников
Добро пожаловать в мастера затенения. Ваш поиск окончен! Этот тренинг даст вам все необходимое для профессионального рисования в кратчайшие сроки.
Независимо от того, являетесь ли вы учителем, учеником или только начинаете рисовать, мастера шейдинга найдут что-то для вас.
Есть одна цель — научить вас наиболее эффективным методам затенения, которые я знаю, чтобы вы могли превратить свои изображения в серьезное искусство. Независимо от того, рисуете ли вы пейзажи, портреты или даже натюрморты, ваши изображения будут более динамичными, профессиональными и с реалистичными текстурами.
Этот курс наполнен практическими знаниями и опытом, накопленными за многие годы проб и ошибок и обучения у других художников, и помог мне опубликовать мои изображения в книгах и публикациях, разместить их в престижных галереях и выиграть конкурсы.
Ознакомьтесь с БЕСПЛАТНОЙ серией ниже, чтобы получить фору!
Ресурсы для загрузки (PDF):
— Список расходных материалов — Расскажите, где можно найти самые лучшие и самые дешевые расходные материалы
— Таблицы упражнений — Для проверки различных методов
— Ресурсы и материалы для чтения — Тонны полезных ссылок, книг, инструментов и приложений для вдохновения и просто великолепия
— Инструменты и метки — дает вам примеры каждого инструмента и точные отметки, которые они оставляют на бумаге.
Сколько времени это займет?
Изначально курс был рассчитан на 4 недели, но вы можете пройти его в своем собственном темпе.
Курс разбит на 5 разделов и будет постоянно обновляться.
1. Инструменты и материалы — Изучите все инструменты, которые вам нужны, и все те, которые вам не нужны. Сюда входят карандаши, бумага и другие специальные инструменты, которые вам нужно использовать для получения потрясающих результатов.
2.Learning Light — Разбейте и исследуйте мир света, чтобы вы могли его эффективно нарисовать. Свет — это то, что создает все вокруг вас. научившись овладевать им и действительно ВИДЕТЬ его, вы сами поднимете ваши рисунки на новую высоту!
3. Основные методы — Интересные вещи. Они научат вас всем различным методам затенения. Он будет включать в себя, как рисовать затенение несколькими способами, чтобы получить любую текстуру или эффект, который вам нужен, будь то волосы, кожа, деревья, вода или плавные градиенты.Вы называете это. Вы будете рисовать его к концу этого модуля.
4. Текстуры — Здесь мы подробно рассмотрим, как создавать еще больше текстур от кожи до воды, стекла и металла, и многое другое будет регулярно добавляться.
5. Примеры из практики — Это раздел, в котором вы можете увидеть, где я сделал ошибку и как я ее исправил. Я деконструирую каждую из текущих частей, над которыми я работаю, и покажу вам уникальные проблемы, с которыми я столкнулся, где я ошибся и как я их исправил.Этот раздел будет особенно полезен, чтобы увидеть множество различных способов выполнения работы, и он будет обновляться по мере того, как я буду выполнять все больше и больше проектов.
**** БОНУСЫ ****
Perfect Proportions — Изучите все методы, чтобы каждый раз совершенствовать пропорции в ваших изображениях.
Perfect Perspectives — Если вы не можете рисовать в 3D, вашим изображениям всегда будет не хватать этого дополнительного реализма. Этот ускоренный курс научит вас основам рисования в перспективе.
Четыре шага к затенению — Посмотрите через мое плечо, когда я покажу вам единственные 4 шага, которые я использую для затенения всех моих рисунков каждый раз.
Я знаю, как это неприятно, когда картинка не складывается так, как будто она у вас в голове. Я тоже был там много раз, и это не твоя вина.
На YouTube и других сайтах есть множество бесплатных видео, которые «ПОКАЗЫВАЮТ» вам, как рисовать, но обычно они просто суперскоростные видео без объяснений или причин.Вы, вероятно, также видели те, которые показывают вам, как рисовать знаменитостей линия за линией и скорость через затенение, но мы с вами оба знаем, что в конце концов они действительно не помогают вам развить навыки, необходимые для рисования того, что когда хочешь.
Это просто фрагменты того, что вам нужно знать, а не пошаговая дорожная карта и подход к тому, как этого добиться с помощью качественных инструкций.
Истинное овладение рисованием — это изучение и применение некоторых фундаментальных концепций и методов, которые каждый может изучить и использовать для получения потрясающих результатов в любое время.Как только вы их изучите, у вас будет возможность рисовать все, что вы хотите, включая закрашивание собственных рисунков, как задира, а не просто наблюдение за тем, как какой-то другой художник демонстрирует свои навыки.
GAURENTEE
Если вы не полностью удовлетворены, никакого риска для вас нет. Просто запросите возмещение, и нет никаких нарушений. Я знаю, что как только вы начнете использовать эту технику, ваши рисунки сразу же улучшатся, как и сотни других, которые уже прошли курс.
Microblading & Microshading — Minks Beauty Institute LLC
КЛАССЫ МИКРОБЛЕДИНГА И МИКРОШЕЙДИНГА * также доступны в Интернете. Частные занятия — дополнительные 200 долларов США
Учебный курс по микроблейдингу и микрошэдингу 999 долларов США (5 часов)
Изучите основные приемы ручного (ручного) метода микроблейдинга и микрошейдинга в этом ускоренном классе. Этот курс лучше всего подходит для начинающих и быстро обучающихся; он учит новичков правильной форме и технике выполнения услуг микроблейдинга и микрошейдинга, трем различным техникам микроблейдинга и микрошейдинга, правильному давлению, дизайну штрихов, санитарии, настройке клиента, здоровью и безопасности, картированию бровей, дизайну бровей, маркетингу и брендингу, клиенту консультации, последующий уход и многое другое!
Студенты выполнят в классе 3 типа бровей, используя различные техники на практике.Класс включает буклет, клиентские формы, формы послепродажного обслуживания, комплект для обслуживания до 15 клиентов и сертификат.
Microshading Pro (ручная и машинная техника) 799 $ (6 часов)
Изучите основы ручного (ручного) метода и машинной техники микрошейдинга в этом ускоренном классе. Этот курс лучше всего подходит для начинающих и быстро обучающихся; он учит новичков правильной форме и технике выполнения неправильного перекрещивания! Студенты выполнят 3 набора бровей в классе, используя разные техники на практических скинах.НЕ УЧИТ МИКРОБЛЕДИНГУ.
Мастер микроблейдинга и микрошэдинга $ 1199 (8 часов)
Изучите ручной (вручную) метод микроблейдинга и микрошейдинга в индивидуальной среде с инструктором. Этот курс рекомендуется только студентам, которые хорошо учатся в быстром темпе и быстро осваивают новые методы. Курс обучает новичков правильной форме и технике выполнения услуг микроблейдинга и микрошейдинга, трем различным методам микроблейдинга и микрошейдинга, правильному давлению, дизайну штрихов, санитарии, настройке клиента, здоровью и безопасности, картированию бровей, дизайну бровей, маркетингу и брендингу, консультации клиентов, последующий уход и многое другое!
Студенты выполнят в классе 3 типа бровей, используя различные техники, с практикой на практических скинах и живой модели.Класс включает буклет, клиентские формы, формы послепродажного обслуживания, комплект для обслуживания до 21 клиента и сертификат. * Онлайн-сессии не включают живую модель.
ДОБАВИТЬ Microshading With Machine mini к любому классу микроблейдинга за $ 400
* это дополнение к курсу микроблейдинга. Его нельзя принимать в одиночку. (1 час)Этот учебный курс включает в себя: машину для микрошейдинга, иглы для микрошайдинга, инструкции по правильному использованию машины для микрошайдинга, технику омбре и многое другое! Улучшите свое обучение и принесите живую модель за дополнительные 100 долларов! При регистрации оставьте, пожалуйста, пометку о добавлении этого в свой курс микроблейдинга.
Расширенный микроблейдинг и микрозатенение 1800 долларов США (3 дня, 15 часов)
Изучите передовые методы ручного (ручного) и машинного нанесения микроблейдинга и (омбре) в этом обширном трехдневном классе. Этот курс учит новичков правильной форме и технике выполнения услуг микроблейдинга и микрошейдинга! Первый день посвящен учебнику, второй день посвящен продвинутому картографированию, дизайну и практической технике с практическими скинами, третий день посвящен практическим занятиям с живой моделью.В комплекте машина на вынос!
_____________________________________________________________
100 часов фундаментального и продвинутого тренинга по микроблейдингу 4500 долларов (7 дней, 70 часов в классе с ежедневным обедом)
Изучите основные и передовые методы ручного (ручного) метода микроблейдинга и микрозатенения, а также машинного метода микрошейдинга. Этот обширный 7-дневный класс учит новичков правильной форме и технике выполнения услуг микроблейдинга и неправильного шейдера! Студенты изучат микрофотографию, микрошейдинг, микроблейдинг, техники комбо, брови омбре и многое другое!
1-3 дняСанитария и стерилизация, правильная установка, очистка, анатомия кожи, обучение патогенам, передающимся с кровью, противоречия, расширенное картирование, дизайн бровей, типы игл, последующий уход, маркетинг, передовые методы ведения бизнеса, выбор цвета, шкала Фитцпатрика, рисунок бровей, фотографии клиентов , согласие клиента, тематические исследования и практика инсульта на бумаге.
дней 4-5
Практическая техника с использованием тренировочных шкур и манекенов ручным и машинным методами.
6-7 дней
Практические дни клинических исследований, когда студенты репетируют полный процесс консультации и приема и воссоздают методы микроблейдинга и микрошейдинга на моделях (2-4 модели) * студенты должны предоставить свои собственные модели
Каждый учебный день состоит из 10 часов обучения (70 часов), и у студентов есть 30 часов на работу / ученичество и онлайн-задания для выполнения.Занятия проходят пн-пт, из них два клинических дня.
Курсы повышения квалификации
Курс повышения квалификации для стилистов Microblading Цена со скидкой 485 $!
Доступны онлайн-классы * Требуется залог в размере 200 долларов США. ДОЛЖЕН БЫТЬ СЕРТИФИЦИРОВАННЫМ ХУДОЖНИКОМ МИКРОБЛЕДЖИНГА С ПОДТВЕРЖДЕНИЕМ СЕРТИФИКАЦИИ *
Двухчасовой курс предлагает продвинутую технику гребков и практику на живой модели. Не включает комплект, руководство или сертификат.Студенты должны принести с собой в класс свои собственные учебные материалы или приобрести их отдельно от Minks.
Курс мастера микроблейдинга $ 1499 (4 часа)
* Требуется залог в размере 300 долларов США. Должен быть опытным сертифицированным стилистом по микроблейдингу с опытом работы от 6 месяцев. Требуется подтверждение сертификации *
Однодневный 4-часовой курс включает в себя обучение основам обучения других, стратегии планирования и обучения, информацию об источнике продукта для инструктора, документы инструктора и сертификат / сертификат ведущего инструктора.
___________________________________________________
Требуется предварительная регистрация. Пожалуйста, посетите вкладку регистрации.
* требуется залог при регистрации *
* В набор входят: пигмент / чернила, ручка для микроблейдинга, различные иглы, измерительные инструменты, ватные кружки, перчатки, бритва, маркировочный карандаш, тренировочный коврик, пигментные кольца, тренировочные шкуры, салфетки и многое другое!
Заявление об ограничении ответственности: студенты ДОЛЖНЫ проявить должную осмотрительность, чтобы выяснить, какие требования государственного совета установлены для их конкретного штата.В большинстве штатов вы должны иметь лицензию на косметологию или эстетику или пройти утвержденную штатом программу ученичества, чтобы практиковать наращивание ресниц и иметь разрешение / лицензию на татуировку или перманентный макияж, или быть в утвержденной государством программе ученичества на практику . микроблейдинг. Для оказания всех услуг по скульптуре тела в большинстве штатов требуется лицензия на массаж, эстетику или медсестру. Хотя это то, что требует большинство штатов, СТУДЕНТЫ ДОЛЖНЫ ИССЛЕДОВАТЬ ПРАВИЛА СВОИГО ГОСУДАРСТВА, проконсультировавшись с Советом по косметологии и Советом по здравоохранению.Студенты также должны согласиться с тем, что у них уже есть лицензия, или согласиться на ее получение, прежде чем они начнут обслуживать клиентов. Minks не лицензирует студентов (лицензировать может только совет штата). Если вы участвуете в программе по косметологии или эстетике и в вам нужно кредитных часов, перед зачислением уточните в своей школе, примут ли они кредитные часы Minks. Минкс не несет ответственности за студентов, которым не предоставлено кредитных часов.
Java Class Shadowing и Shading. Лучшие практики затенения классов Java и… | автор: Аммар Хаку
Фото Джастина Лейбоу на UnsplashЗдравствуйте, читатель! Мы собираемся отправиться в путешествие по коварному миру затенения классов Java, обсудить обход с помощью затенения и закончим прогулкой по Gradle. Если вы уже знакомы с опасностями затенения классов Java, не стесняйтесь переходить к разделу о затенении.
Загрузчики классов и путь к классам
Приложение Java запускается путем загрузки классов Java в JVM.Классы загружаются загрузчиками классов. В большинстве случаев¹ код вашего приложения будет загружен одним загрузчиком классов: загрузчиком классов System. Загрузчик системных классов ищет классы в указанном пользователем пути к классам². Путь к классам включает некоторую комбинацию каталогов, jar-файлов и zip-файлов, содержащих файлы классов и ресурсы. Классы ищутся по их полному имени (FQN), например org.example.foolibrary.FooClass
. Это важно! Поскольку они просматриваются FQN, если в пути к классам есть несколько классов с одним и тем же FQN, загрузчик классов вернет один, в зависимости от порядка каталогов, jar-файлов и zip-файлов в пути к классам.Типичный пример этого — наличие двух разных версий библиотеки jar в пути к классам; у них часто есть классы с одинаковыми FQN. Если классы идентичны, это не проблема, но если они отличаются, то любой код, использующий эти классы, скорее всего, будет иметь неожиданное поведение, когда загрузчик классов загружает тот, которого они не ожидали. Если предоставленная версия (двоичная) несовместима с ожидаемой, это может даже привести к сбою во время выполнения. Поведение может даже отличаться в разных средах в зависимости от того, как построен путь к классам.
Эта особенность известна в экосистеме Java как «затенение» класса — одна версия класса игнорируется в пользу другой. Какой именно из них игнорируется, зависит от порядка в пути к классам. Один из способов решения этой проблемы — загрузка библиотек в различные пользовательские загрузчики классов. Есть несколько способов сделать это (например, через OSGi), но на практике они могут быть трудными в настройке, иметь свои собственные наборы проблем и широко не используются. Из-за сложности управления пользовательскими загрузчиками классов в этом посте мы проигнорируем решения, использующие несколько загрузчиков классов.
Разрешение зависимостей
У проекта редко бывает отсутствие зависимостей; проект часто включает в себя несколько хорошо поддерживаемых и закаленных3 библиотек, чтобы не изобретать велосипед и интегрировать различные компоненты. Библиотеки часто имеют свои собственные зависимости, которые, в свою очередь, имеют свои собственные, что приводит к сложному дереву зависимостей. Системы сборки, такие как Maven и Gradle, будут удалять все необходимые зависимости (включая все транзитивные зависимости) и обеспечивать, чтобы они были в путях к классам компиляции и времени выполнения по мере необходимости.Зависимости указываются с использованием координат «GroupId ArtifactId Version», где GroupId — это пространство имен, соответствующее организации или проекту (например, org.apache.curator
), ArtifactId определяет то, что проект обычно известен как (например, куратор- рецепты
), а Версия — это конкретная версия этой банки (например, 4.3.0
).
Сложное дерево зависимостей обычно оставляет вам зависимости от двух разных версий библиотеки. Например, предположим, что my-app
зависит от some-library
и another-library
. some-library
зависит от org.example: core-library: 1.0
, а другая-библиотека
зависит от org.example: core-library: 2.0
. Мы можем визуализировать это так:
Две версии core-library
, вероятно, имеют классы с одинаковыми именами, и мы уже установили, что наличие классов shadow друг друга могут вызвать странное поведение. Прежде чем вытащить и предоставить эти зависимости вашему приложению, инструменты сборки выполняют шаг, называемый разрешением зависимостей, на котором они идентифицируют зависимости с одними и теми же GroupId и ArtifactId, но с разными версиями и разрешают их в одну версию.Это гарантирует, что одна версия этой библиотеки попадет в путь к классам, и владелец приложения не столкнется с какими-либо неожиданными сюрпризами во время выполнения.
Проблема в том, что эта стратегия разрешения на самом деле не гарантирует ничего, кроме одного jar (для каждой пары GroupId / ArtifactId) на вашем пути к классам. Единственный jar-файл, который вы получите, может быть несовместим со всеми jar-файлами, которые от него зависят, что приведет к сбоям во время выполнения. На практике авторы библиотек обычно хорошо поддерживают двоичную совместимость при выпуске новых версий своих jar-файлов, поэтому использование jar-файла более новой, чем запрошенная версия, не нарушает работу приложений.Однако владельцы библиотек иногда вносят непреднамеренные несовместимые изменения, а в других случаях они намеренно выпускают критические изменения, обновляя основную версию своей библиотеки. Инструменты сборки с радостью разрешат зависимость (если вы не настроите их так, чтобы они быстро выходили из строя при конфликтах), в результате чего вам придется иметь дело с отладкой и устранять сбои времени выполнения в вашем приложении.
Разрешение конфликтов и затенение
Идеальный способ обойти эту проблему — возложить на владельцев библиотек обязанность никогда не вносить обратно несовместимые изменения в свои библиотеки.К сожалению, это нереально, поскольку API-интерфейсы со временем развиваются, и поэтому, когда владельцам библиотек необходимо обновить свои API, они должны сделать две вещи:
- Увеличить свой ArtifactId, например, перейти с
org. Example: core-library1
наorg. .example: core-library2
- Обновите пакет для всех своих классов, например, с
org.example.corelibrary1
наorg.example.corelibrary2
Таким образом, оба jar-файла и оба набора классов могут сосуществовать на путь к классам и используются библиотеками, которые от них зависят. some-library
зависит от классов в пакете org.example.corelibrary1
и another-library
зависит от классов в пакете org.example.corelibrary2
. Подъем ArtifactId необходимо, чтобы разрешители зависимостей могли извлекать оба jar-файла и добавлять их в путь к классам, а переименование пакета необходимо для того, чтобы классы не затеняли друг друга между двумя jar-файлами. С ArtifactId и изменениями пакета две версии фактически представляют собой разные библиотеки с похожим кодом.
Хотя есть несколько ярких примеров библиотек Java, следующих за этим, подавляющее большинство библиотек этого не делают, что причиняет огромную боль разработчикам приложений Java во всем мире. Зимой отчаяния появляется светлый маяк надежды, который дает передышку разработчикам приложений Java — техника, называемая затенением.
В Java «затенение» зависимости означает включение всех ее классов и классов из ее транзитивных зависимостей в ваш проект, часто переименовывая пакеты и переписывая весь затронутый байт-код.По сути, вы копируете все классы из jar-файла зависимостей (и из переходных зависимостей, исходящих от него) в свой проект, перемещаете их (переименовывая пакет во что-то конкретное для вашего проекта) и обновляете все внутренние ссылки, чтобы использовать перемещенные классы. . Затем код вашего проекта использует перемещенные пакеты, и вы больше не зависите от исходного jar-файла.
Затенение в библиотеках
Вернемся к предыдущему примеру:
Две версии org.пример: core-library в дереве зависимостей Предпочтительное решение здесь — попросить сопровождающих some-library
и another-library
затенить и переместить основную библиотеку вместо того, чтобы делать ее зависимостью. Если сопровождающие согласятся, мы получим следующее дерево зависимостей:
Внутренне, some-library
и another-library
все еще используют свои соответствующие версии core-library
, но они включают классы из основной библиотеки
напрямую и переместите их, чтобы предотвратить затенение классов.Предположим, что some-library
перемещается с использованием префикса somelibrary.shading
и another-library
использует префикс anotherlibrary.shading
. Это означает, что использование классов core-library
в some-library
переписывается следующим образом:
Поскольку another-library
выполняет собственное затенение, использование основной библиотеки
классов в another-library
переписывается следующим образом:
Для сопровождающих библиотек важно выбирать разные префиксы при перемещении классов в основной библиотеке
, иначе ее классы будут иметь одинаковые имена и дублировать друг друга в нашем приложении.Также обратите внимание, что на самом деле нам не нужно, чтобы оба сопровождающих затеняли их использование основной библиотеки
; для наших целей только один из них нужно затенять, поскольку это устраняет конфликт версий транзитивных зависимостей, а также затенение классов.
Иногда, однако, сопровождающие библиотеки решают, что они не хотят скрывать свои зависимости, не оставляя владельцам приложений другого выбора, кроме как затенять сами библиотеки.
Вместо my-app
в зависимости от some-library
и another-library
, мы, как владельцы приложений, можем затенять some-library
и another-library
оптом.В этом примере мы закрашиваем их во внутренние модули com.myapp: some-library-shaded
и com.myapp: another-library-shaded
. Затем мы заставляем my-app
вместо этого зависеть от закрашенных версий:
Под капотом some-library-shaded
по-прежнему использует core-library: 1.0.0
, но вместо core-library
является транзитивная зависимость, классы включены в some-library-shaded
напрямую. Кроме того, мы переписываем все пакеты в some-library-shaded
и core-library
и добавляем выбранный префикс myapp.shading.somelibrary
, поэтому, например:
Аналогичная история происходит с another-library-shaded
— он вводит классы из основной библиотеки : 2.0.0
, и мы выбираем другой префикс myapp.shading.anotherlibrary
:
Аналогично сценарию, где some-library
и another-library
сделали их собственное затенение, теперь у нас есть две разные версии классов из core-library
в нашем пути к классам, но они включены в разные jar-файлы (в some-library-shaded
и another-library-shaded
jar) поэтому мы не сталкиваемся с проблемами разрешения зависимостей.У нас также нет проблем с затенением классов, так как разные версии классов основной библиотеки имеют разные пакеты, что делает их фактически разными классами.
some-library
был переписан для использования классов myapp.shading.somelibrary.org.example.corelibrary
, а байт-код another-library
был переписан для использования myapp.shading.anotherlibrary.org .example.corelibrary
классов.
Разница между владельцами библиотек, выполняющих затенение, и нами, выполняющими затенение, заключается в том, что мы теперь скопировали и переместили все классы в some-library
и another-library
и их зависимости, даже те, которые мы, вероятно, не сделали нужно растушевать.Если бы владельцы библиотеки сами выполняли затенение, они могли бы выбрать затенение только определенных проблемных зависимостей. Кроме того, каждому владельцу приложения, столкнувшемуся с этой проблемой, придется самостоятельно затенять.
Ручное затенение немного сложнее, но, к счастью, есть плагины для инструментов сборки, таких как Maven и Gradle, которые упрощают задачу, достаточно добавить несколько строк конфигурации. Позже в этом посте мы рассмотрим реальный пример с Gradle, который использует отличный com.github.johnrengelman.shadow, но перед этим давайте поговорим о некоторых передовых методах и недостатках затенения.
Общие рекомендации по закрашиванию
- Настройте отдельный модуль, цель которого - затенять одну банку и любые переходные зависимости и ничего больше не делать. Вы можете выбрать, чтобы это был подмодуль в проекте, который его использует, или автономный модуль. Это четкое разделение упрощает рассуждение о том, что должно и не должно быть в пути к классам компиляции или времени выполнения.
- Выберите переписанное имя пакета (обычно префикс), специфичное для вашего проекта и библиотеки, которую вы затеняете.Если вы сделаете его привязанным к проекту, это гарантирует отсутствие конфликтов с другими jar-файлами в вашем пути к классам, а включение имени библиотеки, которую вы затеняете, позволит вам затенять другую библиотеку, которая может иметь некоторые из тех же транзитивных зависимостей. Например, закрасьте
some-library
(и ее транзитивные зависимости) с префиксомmyapp.shading.somelibrary
, чтобы классorg.example.corelibrary.CoreClass
переходной зависимости превратился вmyapp.shading.somelibrary.org.example.corelibrary.CoreClass
, что позволяет вам также иметьmyapp.shading.anotherlibrary.org.example.corelibrary.CoreClass
в пути к классам. - Подумайте, какие транзитивные зависимости вы затеняете, а какие решите не затенять. Вы, конечно, можете выбрать затенение всех транзитивных зависимостей, но это приведет к раздуванию вашего пути к классам, и вы можете получить несколько идентичных копий классов. Чем больше транзитивных зависимостей вы заштриховываете, тем больше и расточительнее будет ваш окончательный пакет.Например, вы можете исключить транзитивную зависимость
org.apache.commons: commons-lang3
из затенения, поскольку эта банка довольно стабильна и может использоваться транзитивно другими библиотеками, которые вы подключаете. - Убедитесь, что у вас нет любые классы, не переименованные в пакете, включенные в ваш заштрихованный jar-файл, в противном случае вы вызываете затенение классов, если у вас есть эти классы, поступающие на ваш путь к классам через какой-то другой jar.
- Если вы создаете библиотеку, не открывайте закрашенные классы в пути к классам "compile" - вы не хотите, чтобы кто-либо, использующий ваш jar, имел доступ к закрашенным jar-файлам.Если заштрихованные классы видны, другие могут в конечном итоге их использовать, а это значит, что вы никогда не сможете обновить версию своих заштрихованных зависимостей.
- Прикрепите к определенной версии затененной зависимости. Набор транзитивных зависимостей в более новых версиях вашей зависимости может отличаться, и поэтому набор классов, которые вы выбираете для затенения, может быть другим. Если вы когда-нибудь решите обновить используемую вами версию, вам следует снова пройти весь процесс, чтобы решить, какие транзитивные зависимости следует затенять и как должно работать перемещение пакетов.
Затенение - это не серебряная пуля; есть несколько недостатков:
- Каждая заштрихованная зависимость добавляет к окончательному размеру пакета, и каждый перемещаемый пакет может добавить к количеству классов в пути к классам. Помимо необработанного следа вашего пакета, это также может сбивать с толку разработчиков, работающих над ним, пытающихся выяснить, какую версию класса импортировать.
- Отладка библиотек с закрашенными классами может быть довольно болезненной - IDE не понимают, откуда загружать исходники, и обычно представляют вам декомпилированные файлы классов.Отладка без исходного кода и сопутствующей документации не особенно приятна.
- Java позволяет загружать класс через отражение, используя его имя. Ссылки на классы, переименованные пакетом, в байт-коде обновляются плагинами затенения, но при переименовании пакетов прерывается загрузка динамического класса с использованием отражения.
Чтобы завершить наше трудное путешествие, мы рассмотрим пример закрашивания org.apache.curator: curator-recipes: 2.12.0 с использованием Gradle и com.github.johnrengelman.Тень
. Для полной версии примера build.gradle см. Https://github.com/akhaku/gradle-shading-demo/blob/master/curator2-recipes-shaded/build.gradle
Пошаговое затенение с Gradle
1. Добавьте плагин
Сначала нам нужно добавить плагин, который мы будем использовать. В этом примере мы будем использовать плагин Gradle com.github.johnrengelman.shadow
. Добавьте в свой build.gradle следующее:
buildscript {
репозиториев {
jcenter ()
}
dependencies {
classpath 'com.github.jengelman.gradle.plugins: shadow: 5.2.0 '
}
}
Это говорит Gradle использовать плагин shadow при сборке. Плагин shadow добавляет в модуль задачу shadowJar
и конфигурацию shadow
.
2. Настройте зависимость верхнего уровня, которую мы хотим заштриховать.
Добавьте зависимость к банке, которую вы хотите заштриховать. В этом примере мы будем закрашивать org.apache.curator: curator-recipes: 2.12.0
.
зависимости {
реализация 'орг.apache.curator: curator-recipes: 2.12.0 '
}
3. Настройте любые транзитивные зависимости, которые мы не хотим затенять
Вместо того, чтобы затенять каждую транзитивную зависимость, мы собираемся не затенять netty
и slf4j-api
, поскольку они являются широко используемыми библиотеками со стабильными API. Вместо этого наш закрашенный jar будет напрямую зависеть от этих библиотек. Это позволяет делиться этими банками с любой другой библиотекой, которую использует приложение, которому они нужны.
В блоке dependencies
в вашем build.gradle добавьте следующее:
shadow 'io.netty: netty: 3.7.0.Final' // from ZooKeeper
shadow 'org.slf4j: slf4j-api: 1.7 .6 '// от куратора-клиента
Отдельно добавьте это в свой build.gradle:
shadowJar {
dependencies {
exclude (dependency (' org.slf4j: slf4j-api '))
exclude (dependency (' io.netty: netty '))
}
}
Обратите внимание, что эти исключения исключают только те конкретные jar-файлы, а не какие-либо транзитивные зависимости, которые они вносят. netty
не имеет необходимых зависимостей, а slf4j-api
не имеет вообще никаких зависимостей, так что у нас все хорошо.
4. Настройте пакеты, которые мы хотим переместить
Теперь нам нужно настроить перемещение пакетов, чтобы предотвратить случайное затенение. Плагин shadow поддерживает это и переписывает байтовый код для обновления импорта во всех затененных классах, чтобы отразить перемещенные пакеты. Мы хотим переместить все пакеты, поэтому добавьте в свой build.gradle следующее:
import com.github.jengelman.gradle.plugins.shadow.tasks.ConfigureShadowRelocationtask relocateShadowJar (тип: ConfigureShadowRelocation) {
target = tasks.shadowJar
prefix = 'mylibrary.shading.curator2'
.shadowardex 5. Опубликуйте наш закрашенный jarПоследний шаг - настроить дескрипторы наших модулей (обычно это Maven pom), чтобы опубликовать наш закрашенный jar с зависимостями от теневой конфигурации. Добавьте следующее в свою сборку.gradle:
публикация {
публикаций {
mavenPublish (MavenPublication) {публикация ->
project.shadow.component (публикация)
}
}
}Вот и все! Когда вы публикуете свой проект, ваш jar должен содержать все ваши затененные зависимости и должен зависеть только от транзитивных зависимостей, которые вы явно исключили и добавили в теневую конфигурацию. Вы также можете полагаться на свою закрашенную банку в родственном модуле - просто убедитесь, что вы указали конфигурацию тени.
Затенение классов Java - распространенная проблема в приложениях со сложным деревом зависимостей. Затенение - один из самых популярных способов решения этой проблемы. Он предоставляет владельцам библиотек инструменты для предотвращения теневого копирования в приложениях, которые используют их библиотеки, а также предоставляет владельцам приложений выход, когда они сталкиваются с теневым копированием классов, вызванным конфликтующими зависимостями. Хотя затенение имеет определенные недостатки, при правильном использовании оно является мощным инструментом и часто является наименее хрупким способом решения подобных проблем.
Большое спасибо Мартину Чалупе, Андресу Морено и Юрию Зацу за просмотр различных черновиков этого сообщения и предоставление ценных отзывов.
Сноски
[1] Существуют и другие встроенные загрузчики классов, но они обычно используются для основного кода Java и некоторых расширений. Чтобы узнать больше о загрузчиках классов, см. Документацию Oracle и эту статью.
[2] Также некоторые местоположения уровня JRE
[3] Программист может мечтать
[4] Спасибоorg.apache.commons: commons-lang3
!
[5] По крайней мере, нам не о чем беспокоитьсялевая панель
2021-05-22 | 2-дневный учебный курс BOSTON Microblading & Shading
Описание
Для получения информации о пакетах Silver, Gold и Platinum НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ
ИНФОРМАЦИЯ О КЛАССЕ
- Класс Время: 10:00 - 17:00
- Место проведения: уточняется (объявляется за неделю до даты начала курса)
- Парковка: передняя парковка и / или парковка в гараже
- Дресс-код: все черные туфли с закрытым носком.
- Перерывы: 10-минутные перерывы на протяжении всего курса и 45-минутные перерывы на обед
- День 1: Предоставляются закуски и напитки (День 1)
- День 2: Обед в Модельный день
ТРЕБОВАНИЯ К КЛАССУ
- Для регистрации требуется депозит или общий баланс.Оставшийся баланс должен быть оплачен за две недели до даты начала занятий для платежей по кредитной карте + плата за обработку. Оплата наличными производится в первый день занятий (без комиссии за обработку). Все платежи возврату не подлежат.
- После того, как вы зарегистрируетесь, мы вышлем вам электронное письмо с расписанием занятий и регистрационной формой. Вы должны заполнить форму регистрации и отправить ее нам по электронной почте как минимум за две недели до даты начала обучения.
- Классы не подлежат возврату, но могут быть переведены на другой курс позже, в течение 6 месяцев или на наш следующий доступный курс в вашем городе.
- Действительный сертификат патогена, передающегося с кровью. Это обязательное требование для занятий микроблейдингом и / или перманентным макияжем. Вы можете получить этот сертификат в своем штате, в местном отделении Красного Креста или через Интернет за плату в размере 25-35 долларов США. Пожалуйста, посетите Американский Красный Крест для получения дополнительной информации. . Отправьте копию сертификата на адрес info @ lisaom в теме письма: Bloodborne Pathogen - (Ваше имя).
- Студенты должны проверить свое государственное регулирование и лицензирование. Проверьте U.S. Департамент здравоохранения и социальных служб (HHS) в вашем штате, чтобы определить, что требуется.
- Студенты должны предоставить свои собственные модели (одна модель для обучения). Если вы не можете этого сделать, вы должны уведомить Om Design Academy за 2 недели, чтобы мы устроили модель. ( В случае, если мы предоставим модель, мы не можем гарантировать, что у каждого учащегося будет модель, и могут возникнуть ситуации, когда учащимся придется поделиться моделями).
Вы получите полностью индивидуальный профессиональный комплект, подобранный инструктором вручную.Лучшие из лучших в отрасли, используемые многими известными мастерами-тренерами по всему миру. В индивидуальном наборе вы получаете то, что мастер-тренер Лиза Ом использует специально для своих клиентов. Шесть месяцев непрерывного обучения под присмотром и поддержки. Прямое общение с вашим главным тренером для обеспечения соответствия стандарту Om Design. Включенная дополнительная техника (ручное затенение и затенение устройства). Эксклюзивный доступ к Om Design Connect. Платформа онлайн-сообщества с форумами, групповыми обсуждениями, вебинарами и многим другим!
Пожизненный доступ к студенческому порталу
Онлайн-версия Доступ на 6 месяцев (видео, загружаемые документы и многое другое)!
Буклет с учебным руководством
Формы согласия
Инструкции по уходу
Инструкции по предварительному уходу
Контактная информация дистрибьюторов / поставщиков
Буклет для начала бизнеса
Полный контрольный список
Введение в микроблейдинг и микрозатенение (комбо-брови)
микроблейдинг
Ручное затенение для комбинированных бровей
Машинное затенение для комбинированных бровей (демонстрация)
Санитария и стерилизация
Bloodborne Pathegon
Лицензирование / правила
Меры предосторожности: Противоречия и рекомендации по применению анестетиков
Процесс заживления после ухода
Анатомия кожи
Схема тела бровей
Шкала Фитцпатрика
Теория цвета и пигменты
Неорганические и органические пигменты
Давление и глубина
Стили бровей и формирование бровей
Исследование потока и сердцевины волос
Техники растяжения кожи
Метод определения бровей
Компас золотого сечения для картографирования бровей
Метод штангенциркуля для картографирования бровей
Исследование неорганических и органических пигментов
Понимание инструментов и принадлежностей
Структура и пропорции лица
Различные типы кожи и волос
Советы по запуску бизнеса
Маркетинг и брендинг
Мой успех и секреты
Промышленные секреты И хитрости
Тренинг по микроблейдингу + Введение в шейдинг | Студия MicroBladers + Академия
Освойте основы микроблейдинга + микрошейдинга и опередите других начинающих художников, предложив своим клиентам обе техники.Курс "Основы микроблейдинга + ручное затенение (микрошейдинг)" от MicroBladers будет проходить два дня подряд с 9:00 до 15:00.
Овладев этими двумя ручными методами, вы получите более разнообразный пул клиентов, предлагая больше услуг и увеличивая свой потенциальный доход.
Присоединяйтесь к революции красоты - станьте профессионально обученным художником по микроблейдингу сегодня!
Определите свой рабочий день и станьте своим собственным боссом - начните зарабатывать от 50 000 до 80 000 долларов или больше
Пройдя 2-дневные курсы микроблейдинга Las Vegas MicroBladers + ручное затенение, вы получите прочную основу для создания современной полуперманентной косметики и приобретете знания для получения дополнительных навыков более высокого уровня.Этот пакет вооружит вас жизненно важными навыками, которые помогут вам продвинуться и развить карьеру в области перманентного макияжа в будущем.
Курс будет охватывать все основные основы микроблейдинга и микрошейдинга, от теории цвета до практических приложений, разработанный не кем иным, как основателем и мастером художника MicroBladers Даниэль Грейзен. Наш всеобъемлющий курс, включающий введение в систему затенения, невозможно найти где-либо, кроме учебных курсов MicroBladers. Он разработан с простой в использовании структурой, чтобы ваши руки могли быстро освоиться с инструментами.
Пройдите специализированное обучение и получите свой собственный стартовый набор для художников MicroBladers.
Станьте профессиональным художником по микроблейдингу в этой двухдневной программе, проводимой в Лас-Вегасе, которая проводится два дня подряд с 9:00 до 15:00.
Депозит в размере 200 долларов должен быть внесен через Eventbrite во время регистрации, чтобы заблокировать ваше место, а остаток будет выплачен за первый день до начала занятия.
Мы ограничиваем классную среду (6) учащимися, чтобы все усвоили концепцию и получили то внимание, которого они заслуживают.Студенты получат сертификат о прохождении курса MicroBladers ’Microblading + Manual Microshading. Сертификаты будут отправлены по почте любому студенту, который будет принят после указанной даты окончания.
ПРИМЕЧАНИЕ. * Перед посещением однодневного тренинга требуется сертификация патогенов, передающихся с кровью. Курсы можно найти в Ледовом институте или Красном Кресте.
** Требуется остаток на балансе в первый день до начала занятий. Принимаются только наличные или кредитные карты
*** Должен быть 18 лет или для участия необходимо иметь действительное удостоверение личности.”
Что такое микроблейдинг?
Микроблейдинг - это самое популярное средство для полуперманентного макияжа, при котором мастер по микроблейдингу вручную вводит пигмент в верхние слои кожи. Этот ручной процесс позволяет вам создать идеальную форму и желаемую полноту бровей ваших клиентов. Результаты выглядят потрясающе естественными, потому что вы воссоздадите естественную модель роста волос вашего клиента, и ему это, несомненно, понравится!
В зависимости от образа жизни клиентов эффект может длиться до +/- 12 месяцев, после чего брови потенциально могут исчезнуть.Первоначальный сеанс коррекции рекомендуется через 4-6 недель, затем каждые 8-10 месяцев, что дает вам гарантированный постоянный доход, если они будут придерживаться графика обслуживания. Стоимость услуг обычно начинается от 100-250 долларов в час, при этом типичная процедура длится от 2 до 3 часов.
Что такое Micro shading ?
Micro shading с годами становится все более популярным, потому что он обслуживает более разнообразную клиентуру. Вместо мазков волос вы будете создавать повторяющиеся точки пигмента, называемые штриховкой, которая облегчает выделение пигмента на более жирной коже.Это делает его идеальной альтернативой тем, кто не подходит для микроблейдинга и тем, у кого чувствительная кожа. В этом методе используется либо ручной ручной инструмент, либо электрический вращающийся инструмент. Во время этого курса студентам будут показаны основные ручные методы микрошейдинга для начинающих.
Сколько я могу заработать, выполняя оба метода?
Художники берут от 100 до 250 долларов в час за микроблейдинг или микрошейдинг или за комбинацию этих двух услуг. Такие факторы, как ваш опыт и местоположение, будут определять, сколько вы можете начать взимать с клиентов.Даже если вы начнете со 100 долларов в час, имея одного клиента в день в течение 5 дней, вы будете зарабатывать 1250 долларов в неделю!
Многие из наших новых студентов, которые прошли 6-месячную программу обучения MicroBladers, получив свое обучение и сертификацию через MicroBladers, уже зарабатывают более 1000 долларов или больше в неделю. Это невероятно отличный старт для любого начинающего артиста, и мы этим гордимся!
Что еще входит в мой 2-дневный урок микроблейдинга + микрошейдинга?
- Professional MicroBladers Aluminium PMU Kit Чемодан
- Учебное пособие для художников
- Теория Обзор
- Законы, правила и положения (Лас-Вегас, Невада)
- Симметрия лица
- Обрамление и отображение бровей
- Этническая принадлежность и типы кожи
- Студенческое моделирование процедур
- Color Theory (какие пигменты выбрать для разных оттенков)
- Типы игл и рекомендуемые области применения
- Практическое применение и подготовка
- Местные анестетики
- Безопасность и санитария
- Формы консультаций и согласия с клиентами
- Инструкции по уходу
- Последующее лечение и осложнения
- Тренировка глубины и мазка с использованием синтетической кожи
- Сертификат о завершении микроблейдинга + ручное затенение
Студент несет ответственность за изучение всех лицензионных, ученических, страховых и других государственных и местных требований к применению перманентной косметики в районе, в котором он или она намеревается работать.
Класс микроблейдинга, омбре и пудры для бровей | Голливудская школа макияжа
Класс затенения машины омбре и пудры для бровей
3 дн. 1800 долларов. Аттестация предоставляется в конце урока. Комплект включен.
ДАТЫ КЛАССОВ .fusion-column-wrapper {padding-top: 0px! Important; padding-right: 0px! Important; margin-right: 9,6%; padding-bottom: 0px! Important; padding-left: 0px! Important; margin- left: 9.6%;} @ только экран мультимедиа и (max-width: 1300px) {.fusion-body .fusion-builder-nested-column-0 {ширина: 25%! important; order: 0;}. fusion-builder-nested-column-0> .fusion-column-wrapper {padding-top: 20px! important; margin-right: 7,68%; padding-bottom: 20px! important; margin-left: 7,68%;}} @ экран только мультимедиа и (max-width: 800px) {.fusion-body .fusion-builder-nested- column-0 {width: 100%! important; order: 0;}. fusion-builder-nested-column-0> .fusion-column-wrapper {margin-right: 1,92%; margin-left: 1,92%;}} ]]>Всего на 700 долларов больше, и вы также можете изучить Microblading !
ИЛИ получите скидку 600 долларов при одновременной регистрации Перманентный макияж для губ и глаз с этим курсом!
(Студенты получат по одному комплекту продуктов для обоих классов, включая, помимо прочего, цифровую машину и пигменты.)
.
Этот класс предназначен для тех, кто хочет сосредоточиться на «МАШИНА SHADING »только для бровей с омбре и пудрой. И вы также получите стартовый комплект, с которым можете начать работу.
Добро пожаловать в мир идеальных бровей. Включая самый полный учебник по перманентному макияжу бровей с омбре и пудрой, который вы можете найти. Гарантированно. Только в Голливудской школе макияжа.
Студенты должны зарегистрироваться как можно скорее. Перед началом занятия вам необходимо пройти онлайн-сертификацию по патогенам, передающимся через кровь - ОБЯЗАТЕЛЬНО перед посещением занятия. И вы должны попытаться получить лицензию специалиста по боди-арту в вашем штате / городе как можно скорее - НЕ требуется для занятия, но требуется для вас. работать профессионально. Это займет некоторое время. Подробности будут отправлены по электронной почте после того, как вы завершите регистрацию.
Этот класс включает в себя (1) предварительное обучение (2) общее количество учебных дней, которые вы должны посещать, и (3) поддержку после занятий.Студенты могут повторно пройти курс, если они хотят продолжить обучение (применяются условия). Плюс 3 месяца поддержки после занятий.
Используя технику омбре и пудру для бровей, вы сможете удовлетворить любого клиента. От тех, кто хочет просто «заполнить» брови или создать совершенно новый набор естественно выглядящих бровей. Вы также сможете создать тот полный интенсивный образ бровей, который нравится некоторым из нас. Позвольте нам объяснить вам более подробно.
Используя только технику машинного затенения, также известную как ombré brow или Powder Brow, вы можете создать очень мягкий естественный результат, закрасив волосы под существующими бровями вашего клиента или между ними.Эта техника также отлично подходит для тех, у кого уже есть много волос на бровях, но которые хотят быть в лучшей форме, более ровными, немного более густыми.
Наш тренинг по машинной штриховке бровей здесь дает вам навыки для создания прекрасных результатов, которые понравятся всем вашим клиентам. И если этого недостаточно, ваш потенциал заработка безграничен. Техник по перманентному макияжу бровей может зарабатывать от 5000 до 30 000 долларов в месяц.
Давайте разберемся. В среднем сеанс занимает около 2-3 часов и будет стоить вашему клиенту от 450 до 800 долларов - денег, которые они более чем готовы платить, чтобы выглядеть красивее.Это означает от 225 до 400 долларов в час без учета расходных материалов. И расходные материалы действительно не такие дорогие - всего 25 долларов за процедуру. Как квалифицированный специалист по микроблейдингу, вы можете выполнять эту процедуру для двух клиентов в день. Это всего четыре полных часа вашего времени в день. Когда все сказано и сделано, деньги, которые вы получаете, равняются 200 долларам в час или больше.
Для изучения этой удивительной новой техники не требуется никакого опыта. Курс научит вас всему, что вам нужно знать, чтобы начать работу.Эта возможность идеальна для всех. Если вы уже опытный косметолог, мастер перманентного макияжа, татуировщик или просто визажист, это еще один замечательный инструмент, который можно добавить в свой ящик для инструментов.
Вот что вы узнаете в деталях:
После зачисления - до фактического посещения класса
- Студенты должны пройти онлайн-тест на наличие патогенов крови (стоимость не покрывается данной программой). Подробная инструкция будет предоставлена после вашей регистрации.Обязательно выберите правильный штат / округ, например: Лос-Анджелес, Калифорния.
День 1
10:00 - 10:30
10:30 - 11:00
- Введение в перманентный макияж
- Чем это отличается от татуажа бровей?
- Что такое перманентный макияж?
- Кому нужен перманентный макияж
- Чернила VS косметический пигмент
- Техническое обслуживание и сроки
- Слои кожи
- Заболевания кожи, влияющие на перманентный макияж бровей
- Состояние здоровья и лекарства
- Другие факторы, влияющие на исцеление
11:00 - 13:00
- Познакомьтесь с продуктами в вашем комплекте
- Формирование бровей: техника 6 пунктов / Моделирование бровей
- Дизайн бровей для разной формы лица
- Демонстрация синтетической кожи от инструктора
- Практика синтетической кожи
13:00 - 14:00
14:00 - 16:00
- Машинное затенение: техника омбре и пудра
16:00 - 17:00
- Практикуйтесь в создании идеальной формы бровей на реальном человеке с помощью инструмента Золотое сечение (между одноклассниками)
День 2
10:00 - 11:00
- Стоимость
- Виды рубцов
- Консультация
- Перед уходом
- Форма согласия
- После ухода
- Санитария, здоровье и безопасность
- Патогены, передающиеся с кровью
- Машинное затенение: техника омбре и пудра
12:00 - 13:00
- Теории цвета (стр.38)
- Как правильно окрасить старые брови перманентный макияж
- Холодный VS теплый оттенок
- Шкала Фитцпатрика (стр. 40-41)
- Нежелательный заживший цвет (стр. 42)
- Онемение (стр. 43-47)
13:00 - 14:00
14:00 - 17:00
- Машинное затенение: техника омбре и пудра
- Как нарисовать идеальную форму бровей в соответствии с особенностями и желаниями заказчика (от руки)
- Практикуйтесь в создании идеальной формы бровей на реальном человеке, используя технику ниток (между одноклассниками)
День 3
, 10:00 - финиш
- Практика живой модели (2 модели в классе)
В комплект, который вы получите, входят:
- Цифровая машина для перманентного макияжа
- Машинная растушевка пигментов для бровей
- Игла одноразовая 1R (1P)
- Штангенциркуль с золотым сечением
- Суппорт
- Наклейка с направляющей для измерения бровей
- Чернильная нить
- Нагрудник одноразовый
- Держатель одноразового нагрудника
- Машинка для ручек и рукава с зажимом
- Марля
- Одноразовая тушь для ресниц
- Чернильницы
- Аппликаторы флокированные
- Рисунок карандашом для бровей
- Перчатки
- Хирургический маркер
- Синтетическая тренировочная кожа
- Одноразовые бритвы
ЛОС-АНДЖЕЛЕС
** Требуется модель на последний день (нам нужно максимум 2 модели на класс для всех учеников.)
- 26-28 МАЯ с 10:00 до 18:00
- 1–3 июля с 10:00 до 18:00
- 20-22 августа с 10:00 до 18:00
- 1-3 октября с 10:00 до 18:00
- 19-21 НОЯБ с 10:00 до 18:00
- 27-29 декабря с 10:00 до 18:00
SAN DIEGO
** Требуется модель на последний день (нам нужно максимум 2 модели на класс для всех учеников.)
- 6-8 МАЯ @ 10.00-18.00
- 17-19 ИЮНЯ 10.00-18.00
- 5-7 августа с 10:00 до 18:00
- 10–12 сентября с 10 до 18 часов
- 22-24 октября с 10:00 до 18:00
- 11-13 ноября с 10 до 18 часов
- 10–12 декабря с 10:00 до 18:00
Для получения финансирования необходимо:
1. Подайте заявку на получение кредита PayPal и получите подтверждение на сумму, которую вы хотите заплатить за занятия.Вы можете попросить своих друзей или родственников подать заявление на получение кредита PayPal от вашего имени. Вы также можете использовать несколько кредитных счетов PayPal для оплаты.
2. Свяжитесь с нами по телефону (323) 932-9100 или по электронной почте [email protected]
3. Сообщите нам, что хотите использовать свой кредит PayPal для финансирования вашего класса (уроков)
.