Сервисы для скетчинга: несколько полезных сервисов для рисования скетчей

Содержание

несколько полезных сервисов для рисования скетчей

Приводить будем безо всякой логической последовательности, каждый подыщет что-то на свой вкус.

SketchBook от небезызвестной Autodesk

Популярное десктопное приложение для рисования скетчей. Есть версии для Mac, PC и Android. В наличии демка с энным количеством запусков. Выглядит и работает все очень круто. Стоит денег.

Sumopaint — симулятор фотошопа

Как фотошоп, только в облаке и не фотошоп. А так — слои, кисти, шейпы. Так и тянет нажать на какой-нибудь Ctrl+T, авотинет! Нет там управления с клавиатуры. В целом, достойно внимания, но достаточно игрушечно и баги присутствуют.

Moqups — конструктор скетчей

Сетка гайдлайнов, набор готовых элементов, удобное масштабирование. Можно даже загружать и использовать свои картинки, правда, для этого нужно залогиниться.

Invision — конвертируем дизайн в прототип

Вообще инструмент для создания интерактивных прототипов. Видео-туториал под приятную музычку, трендовый дизайн. Делаешь скрины из фотошопа, дропаешь в окно приложения, размечаешь активные области — получаешь интерактивный прото. Расшариваешь, получаешь фидбек от заказчика/менеджера прямо на этом же прототипе.

Для скетчирования с помощью фотошопа полезной будет классная библиотека UI-трафаретов:

Balsamiq Mockups — десктопная рисовалка скетчей

Загружаем приложение (дистрибутив всего 3 мб), запускаем и работаем. Стиль элементов — небрежный набросок от руки, что придает приложению шарма.

Mockingbird — меньший брат Moqups

Практически такой же функционал. Масштабирует размер текста в зависимости от размера привязанного элемента.

Pencil — десктопное приложение с набором шаблонов

Бесплатное приложение для Windows, довольно компактная рисовалка скетчей. Бонусом идет набор для рисования скетчей для Андроида и iOS.

MockFlow — черный и дерзкий

Понятливый онлайн-сервис с кучей инструментов для рисования скетчей. Чтобы приступить к работе, нужно создать аккаунт, но это не больно.

Это далеко не все, но данные экземпляры точно заслуживают внимания.

Если вам есть что добавить к этому списку — делитесь в комментах, вместе поизучаем возможности.

Виды скетчей. Сервисы для скетчинга

Который уже снимает наравне с зеркалкой, есть группа людей, которые готовы пройти полгорода, чтоб словить идеальный момент, остановиться… и зарисовать его.

Рассказываем о travel-скетчинге как способе сохранять воспоминания и делиться ими. Даже если ты не умеешь рисовать, стоит попробовать. И вот почему.

Что такое скетч?

Скетч — эскиз, набросок, зарисовка. Другими словами, это самый быстрый рисунок в мире, который доступен даже тем, кто забыл, как держать карандаш. С помощью скетчей можно составлять планы на завтра или конспектировать лекции, как делают в Японии. А еще «записывать» рецепты, эмоции от прочитанных книг, результаты мозгового штурма и так до бесконечности. Со скетчами путешествий все то же самое, включая все прелести жизни, которые носит в себе слово «travel».

Какие виды скетчей существуют?

Эскизы. Такие скетчи предполагают, что линии не должны быть ровными, а персонажи — четкими, главное, передать атмосферу и свое состояние в этот момент. Все как с фотографией, только еще увлекательнее.

Карты. Собственная карта — лучший способ не потеряться в новом городе. Нарисуй карту исторического центра с объектами, которые интересны именно тебе и нанеси на нее местоположение кофеен и уборных. Прогулки станут приятнее!

Путевые заметки. Формат визуального дневника путешествий позволяет не ограничиваться рисунками, здесь придумывайте свою формулу идеального трипа. Добавь к эскизам текст, соединяй маршруты стрелками, выдели самое главное: лучшие виды, еда, странности местных жителей… Подойдет абсолютно все!

Для вдохновения возьми Кати Гущиной, которая однажды села в поезд дальнего следования «Москва-Владивосток» и сделала об этом потрясающую скетч-историю .

Тревел-буки. А если настрой очень решительный, садись сразу за тревел-бук! Важное правило: одна поездка — одна книжка. Соедини все вышеперечисленное в одном блокноте, а еще нарисуй кеды, которые проехали с тобой тысячи миль, и десерт, который обязательно захочется повторить дома. Возможно, придется возить с собой клей-карандаш, чтобы вклеивать в твой шикарный тревел-бук билеты из галереи и карточки из фотобудки на железнодорожном вокзале, но это того стоит. Ведь тревел-бук — это даже круче, чем альбом фотографий, которого у тебя и так нет.

Своебразным тревел-буком являются «Прогулки по Питеру» Яны Франк, так может и ты напечатешь свой, как вернешься?

Залезть в чужой скетчбук

Предлагаем полистать мысли и рисунки практиков travel-скетчинга.

Инна Карней

Ведет визуальные заметки и рисует карты в путешествиях.

О том, как начать

В самом начале была идея рисованного дневника, чтобы фиксировать события жизни. Поначалу казалось, что и фиксировать-то нечего, ну что там за день успевает произойти? Первые рисунки были примитивными и описывали одно или два события. Проводила мужа в аэропорт, например. Все умещалось на листочке формата А6. Недели через две я обнаружила, что мне нужен лист побольше, и с тех пор мой визуальный день занимал весь лист А5. Эксперимент с рисованным дневником был рассчитан на сто дней. Как раз в это время мы возвращались из путешествия по Монголии и Байкалу, последние страницы были заметками о походе на скальники в Прибайкалье. Это уже были скетчи путешествий, но тогда я их в отдельный жанр не выделяла, ведь по сути это были рисунки прошедшего за день.

О целях

Карту Варшавы я рисовала, чтобы во время пешеходной прогулки по старому городу узнавать знаковые места. Дело в том, что когда я читаю путеводители, в моей голове образуется каша из фактов, объектов и описаний. Другое дело — карта, особенно рисованная.

В скетче путешествия по Ирану есть маршрут, идея и бюджет, здесь акцент не на впечатлениях (впечатления в скетчах отдельных городов), сколько полезная информация для других путешественников.

Советы для начинающих

1. Практика. Лучше всего ежедневная. Для меня сработала идея рисованного дневника. Кому-то подходит он-лайн курс экстрим-скетчинга. В любом случае, постепенно ты наработаешь навык и станешь скетчером восьмидесятого уровня. Если будешь практиковать.

Зато, когда я смотрю на рисованный маршрут по Иерусалиму, передо мной встает город со всеми его узкими улочками и встреченными там людьми. Это бесценно.

О любимом скетче

Раз мы говорит о трэвел-скетчах, давай пробежимся по карте Риги. Хотя на самом деле мой любимый скетч с рецептом блинчиков, но это совсем другая история.

Арсений Чубич

Зарисовывает панорамные виды и детали путешествий «здесь и сейчас». Однажды отправился во Францию один и вел дневник для .

О смелости

Я уверен, что все умеют рисовать, только по-разному. Поэтому, если душа просит, то почему бы и нет. Самое важное — перебороть свои страхи, тогда вообще все будет отлично, а улыбающиеся тебе прохожие будут подбадривать еще больше.

О местах

А иногда я начинаю на месте, а заканчиваю уже после. Иногда мне нравится что-то дорисовать в графическом редакторе. Лучшие мои скетчи получились с натуры, а не с фото. Возможно это оттого, что фотография плоская, а там я непосредственно нахожусь в окружении того, что рисую.

О материалах

На самом деле очень зависит от настроения. Я стараюсь брать разные материалы, хотя в любой момент что-то можно докупить уже на месте. Я очень люблю карандаши и ручки. Иногда хочется рисовать цветными карандашами — я использую Faber Castel. Ручки у меня самые простые, шариковые или гелевые. Иногда очень хочется порисовать красками, но возить с собой их тяжело. Думаю вновь начать рисовать акварелью, очень она хороша для скетча. Вообще рисовать можно чем угодно, кому что больше нравится, разве что постоянно возить тяжеловато. У меня такой пенал, в который как раз все это помещается.

Советы для начинающих

Рисовать можно все, что угодно. Начиная с узких улочек старых городов, заканчивая морскими пейзажами. Кто любит рисовать предметы и детали — здорово рисовать в антикварных лавках, тебе никогда не откажет, если ты попросишь. Если любишь рисовать еду — лучше всего подойдут рынки. Там же, кстати, можно нарисовать общие многофигурные планы, а также потренироваться в зарисовке лиц. Можно рисовать в музеях, особенно в зоологических или музеях техники. Животные там не двигаются, что облегчает процесс. С другой стороны, что-то очень простое тоже может получиться интересным. Здесь не существует рамок кроме тех, что у нас в голове, поэтому чем быстрее ты поборешь свою стеснительность — тем лучше!

О любимом скетче

Первые шаги в рисовании, пожалуй, удобнее всего начинать со . Делать скетчи достаточно просто и с их помощью можно научиться избегать серьезных при более детальном рисовании.

Скетч, как заметки художника

Для создания скетча подойдет любая бумага, ручка или карандаш — выбор за вами. Небольшие по размерам скетчи — это как своеобразные записки, сделанные художником, наброски будущей картины. Они делаются без исправлений, на лету.

Скетчи — помощники и инструменты рисования

Наброски карандашом могут служит помощникам памяти. С помощью скетчей вы можете быстро очертить главные особенности предмета или сделать быстрый набросок картины в целом. Также зачастую художники используют скетчи для общего планирования последующей картины. Не заморачиваясь на деталях, в скетчах вы можете быстро манипулировать объектами, горизонтом и прочими частями эскиза, создавая будущую форму или указывая движение.

Как рисовать скетчи

Представьте ваш объект практически лишенным деталей, как будто вы смотрите искоса или при слабом освещении. Все, что остается от вашего «героя» — только грубые линии и некоторые формы. теперь сделайте грубый небольшой набросок. Сохраняйте пропорции и делайте расстановку предметов (или ориентацию) как для будущего большого рисунка. Четко очерчивайте ключевые формы и используйте штриховку для обозначения темных областей. И еще одно: в скетче нет понятия «правильно / неправильно» — это полностью индивидуальная работа.

Добавление цвета

Скетчи удобно использовать для обозначения цветовых пятен будущего рисунка. В ход идут карандаши, маркеры, акварель. Вам не обязательно закрашивать всю поверхность. Достаточно сделать лишь определенные наброски, четко показывающие расцветку, но не отвлекающие от основных деталей.

Делайте пометки и рабочие наброски

Создав набросок, возможно, вам захочется сделать и еще некоторые пометки рядом с ним. Например, о положении солнца, игре цветов или сделать еще пару совсем мелких набросков конкретных предметов. Также вы можете сделать рабочий набросок. Он может быть по размеру, как и законченная работа. С помощью таких набросков вы можете заранее проработать проблемные места или более точно изобразить некоторые моменты картины.

Привет! В последнее время мне никак не удается сесть за съемку очередных видеоуроков, а тем более видеокурсов, но рисовать я стараюсь по-прежнему регулярно. Понятное дело, что при высокой загрузке времени на крупные шедевры не остается. Но это не повод совсем забрасывать творческую составляющую жизни. В такой период на помощь приходит искусство скетчинга или быстрых набросков. Если в день у вас свободно всего лишь 10-30 минут, то их вполне достаточно, чтобы посвятить быстрым наброскам, тем самым не только поддерживая навык рисования, но и совершенствуя свой взгляд на вещи, уверенность штриха и линий.

В этой статье я расскажу о некоторых сервисах, которые позволяют заниматься скетчингом более эффективно. Напомню, что главная идея скетчинга — за очень короткое время изобразить на бумаге основную идею, концепцию рисунка, чтобы эта идея была понятна любому зрителю. При этом ограничение по времени играет весьма важную роль — художник начинает по другому смотреть на объект рисования, выделяет только характерные черты и особенности объекта. В скетчинге очень ярко могут проявиться индивидуальные черты самого художника, в том числе и эмоции, т.к. рисунок выполняется быстро, живо, с желанием как можно быстрее передать образ объекта.

Я решил попробовать свои силы в искусстве скетчинга и теперь точно знаю, что не брошу это дело, т.к. вижу в этом процессе очень много полезного для себя, особенно в направлении развития творческих способностей. Для эксперимента я воспользовался одним из зарубежных сервисов quickposes , где бесплатно предоставляются фотографии моделей для выполнения набросков на время. К этому сайту я вернусь чуть позже, а пока рассмотрим другие:

characterdesigns.com

Данный ресурс помимо информации о разработке персонажа предлагает целый набор фотосетов, которые могут использоваться в качестве референсов для набросков. Ограничение по времени здесь отсутствует, как и опции выбора объектов. Принцип прост — выбираете набор фотографий напротив «Choose a photoset: » и нажимаете кнопку . Далее выбираете понравившуюся фотографию и рисуете набросок. Это самый простой вариант, который по сути предоставляет вам только фотографии. Время рисования вам приходится контролировать самим, что является большим минусом.

reference.sketchdaily.net

Отличный сервис с инструментом подачи референсов на различные темы с возможностью выбора интервала времени. Перейдя по ссылке, вы можете выбрать, что вы хотите рисовать — полностью тело (Full Body), части тела (Body Parts) или животных (Animals). Например, вы решили порисовать руки. Для этого вам нужно зайти на закладку Body Parts и установить настройки:

Часть тела (Part): кисти рук (Hands)
Пол (Gender): мужской (Male)
Вид (View): передний (Front)
Временной интервал (Time): например, 2 minutes

Далее нажимаете на кнопку . Для вас откроется случайное фото и начнется отсчет времени, за которое вы должны успеть нарисовать изображенный на фото объект. Адреналин начинает зашкаливать, когда вы не успеваете, а время очень быстро подходит к концу 🙂 Вот тогда на следующем рисунке вы и начинаете думать, как же успеть и какие для этого шаги нужно предпринять. Рождается ваш собственный взгляд на то, что нужно рисовать в первую очередь, а что потом детализировать, чтобы это смогло передать основные особенности объекта.

Все настройки я здесь переводить не буду. Даже если вы не знаете английского языка, то можно простым перебором параметров узнать, за что отвечает каждый пункт настройки. Сложного там ничего нет. Перейдем к следующему сервису.

artists.pixelovely.com

Также очень хороший специально созданный для скетчинга сайт с возможностью выбора того, что вы хотите рисовать. И как в предыдущем сервисе, помимо человеческих фигур, можно выбрать референсы разных животных и птиц. Рассмотрим выбор референса для рисования фигуры человека. Для этого перейдем в раздел Practice Figure Drawing и выберем ответы на вопросы.

Например, мы хотим рисовать только мужские одетые (прикрытые) модели с интервалом времени в 2 минуты. В этом случае настройки будут выглядеть так:

Далее жмем на кнопку и приступаем к рисованию. Через 2 минуты картинка изменится на другую и вы начнете уже новый скетч. Из минусов — не видно, сколько времени осталось до конца временного интервала, нет таймера.

quickposes.com

Ну вот мы и добрались до сервиса, на котором я в свое время остановился. Сервис отличается от подобных тем, что за наработку определенного количества часов вы получаете сертификат от quickposes . При этом есть 3 уровня сертификата:

Уровень 1 (за 10 часов рисования)
Уровень 2 (за 30 часов рисования)
Уровень 3 (за 70 часов рисования)

НО! Есть обязательное условие! В сутки на счет сертификата идет только потраченных 30 минут рисования. Это означает, что сертификат первого уровня вы сможете получить максимум через 20 дней, при условии, что будете рисовать каждый день по 30 минут.

Это сделано по большей части для того, чтобы привить вам навык ежедневного рисования скетчей. Сертификат сам по себе не должен являться целью, это просто приятное дополнение, как пишет сам автор сайта.

Если вы хотите отслеживать время и получить сертификат, то приготовьте адрес своего email-a и перейдите на главную страницу сайта quickposes:

Здесь нам нужно выбрать параметры:

тематику поз, например, атлеты или воины
интервал времени показа референса
свой email
перевернутый режим (я всегда ставил No)

И нажать на кнопку , чтобы приступить к рисованию.

Чтобы проверить свой прогресс, вы можете вбить свой email в левой колонке сайта (цифра 5 на скриншоте выше) и нажать на кнопку .

Важно всегда указывать один и тот же свой email, т.к. в последствии на него вам вышлют сертификат.

Вот часть моих скетчей, которые я рисовал, используя референсы этого сервиса:

Очень интересно было попробовать выполнять наброски разными материалами, например, ручкой, карандашом, углем, пастелью и на разной бумаге. Интервал я всегда ставил 120 секунд, т.к. помимо основного силуэта мне хотелось успеть внести немного деталей. Но порой и это было сложно сделать, т.к. быстро заканчивалось время.

Хочется отметить, что несколько раз у меня наступало очень интересное состояние, когда все мысли из головы уходили и рука сама чертила то, что считала нужным. При этом я держал в сознании рисунок полностью, а не какие то отдельные детали и штрихи. Это довольно сложно объяснить словами, но гораздо проще почувствовать, когда вы быстро рисуете и хотите при этом сделать рисунок узнаваемым.

Ежедневно рисовать у меня так и не получилось. Были дни, когда некогда было даже 10 минут выделить. Либо время было, но не было сил. Поэтому вместо 20 дней я набрал 10 часов рисования примерно через месяц. При этом на 4й-5й день в голову начинали лезть мысли, типа зачем тебе это надо, не нужно заставлять себя это делать каждый день и тд 🙂 Но если на них не обращать внимание и продолжать рисовать, то они скоро уходят и ты просто получаешь удовольствие от процесса.

В итоге спустя примерно месяц я получил на почту вот такой вот сертификат в pdf формате:

При этом и по результатам и по ощущениям я заметил, что штрихи и линии в набросках стали увереннее и гораздо приятнее глазу.

Предлагаю и вам попробовать свои силы в быстрых набросках. Рисуйте всегда и везде, будьте раскрепощенными в рисовании. Необязательно создавать только полноценные картины. Даже 5 минут наброска полезны для творческого развития.

Тщательное освоение всех уроков этого курса поможет вам сделать первые шаги в изучении анатомии и пропорций человека, научит рисовать людей из жизни и из вашего воображения, в различных позах и в движении, обнаженными и в одежде.

Первый урок является подготовкой к фактическому изучению фигуры, а также заложит основу структуры дальнейшей работы. Практическое упражнение в конце урока будет иметь особую ценность для вас как художника при создании макета человека и при подготовке предварительных эскизов, набросков, обдумывании идей, предложений, действий и поз, где фигура должна быть нарисована без использования моделей или копирования. Я настоятельно рекомендуется уделить ему самое пристальное внимание , и ни в коем случае не пропускать.

Рисуем человека с натуры

Чтобы нарисовать что-нибудь хорошо из памяти или из своего воображения, вы должны сначала создать запас базовых знаний по этой теме. Лучше всего начать рисовать с натуры. Постоянно наблюдая за окружающими можно легко и быстро узнать большое количество информации о пропорциях, форме и структуре, а также в процессе вы также будете развивать свои навыки рисования. Никакое количество информации, почерпнутое из учебников по рисованию человека не может служить в качестве замены этого ценного упражнения.

Вы должны изучить информацию не только о форме и структуре тела, но также получить глубокие знания о том, как люди стоят, сидят и двигаются, если вы хотите их убедительно передать это на бумагу. По этой причине вы должны постоянно пользоваться скетчбуком.

Скетчбук

Так же, как писатель нуждается в записной книжке для кратких записей мыслей, а спортсмен должен регулярно заниматься спортом, чтобы быть в отличной форме, художник нуждается в альбоме или скетчбуке , чтобы постоянно оттачивать свое мастерство и зрительную память. Ваш скетчбук должен быть всегда при вас, поэтому выберите для себя оптимальный размер и носите его в сумке или рюкзаке с простым карандашом. Не обязательно покупать дорогой скетчбук, т.к. вам придется делать очень много набросков и заметок, и вы даже не заметите как он быстро закончится. Купите что-то попроще, чтобы не беспокоиться о стоимости. Каталог скетчбуков от web-paint .

Лучшее место, чтобы начать , наверное, у себя дома. Члены вашей семьи идеальные натурщики, потому что они легко доступны и часто занимаются не слишком активной деятельностью, такой как чтение или просмотр телевизора.

Для того, чтобы поддерживать готовность своих «моделей» позировать, желательно не корпеть слишком долго над каждым рисунком. Каждый эскиз необходимо делать не более 10-ти минут . Это имеет большое значение, т.к. на данном этапе важно количество, а не качество. Вы быстро узнаете, как поймать суть позы или характера в несколько штрихов и ваша работа будет очень реалистичной.

Сделав несколько эскизов в привычной обстановке, вы вскоре почувствуете себя достаточно уверенно, чтобы взять ваш скетчбук на улицу. Найдите для себя подходящее укромное местечко, где вас никто не потревожит и попробуйте сделать несколько набросков.

У вас должно войти в привычку рисовать постоянно. Всякий раз, когда у вас есть свободная минута, достаньте скетчбук и делайте наброски людей вокруг вас: стоя на автобусной остановке, сидя в кафе или на работе есть хорошая возможность сделать наброски людей поблизости. Карандаш или шариковая ручка идеально подойдут в качестве инструмента.

Используйте только одну сторону бумаги. Есть три причины для этого. Во-первых, дешевая бумага просвечивает, так что линии, которые вы нарисовали на одной стороне, могут повлиять на качество вашей работы на другой. Во-вторых, даже если вы используете бумагу хорошего качества, карандашные рисунки на обратных страницах будут стирать шероховатость, и портить друг друга. Третья причина для использования только одной стороны в том, что в свое время вы можете разобрать постранично свой скетчбук, и сравнить одну работу с другой, чтобы проверить ваши успехи.

Поначалу, вы будете успевать изобразить не более, чем наклон головы или поворот плеч, прежде чем объект начнет двигаться. Это нормально: все, что вы делаете способствует росту ваших знаний о человеческой фигуре. Эти детали могут показаться не очень ценными, но это не так. Если вы в состоянии изобразить неопрятного вида молодого человека, ссутулившегося напротив автобусной остановки или усталую старую женщину, обремененную покупками, ваша работа будет иметь подлинность, т.к. суть характера заключается именно в тонкости таких деталей. Вы будете удивлены, насколько легко это заметить и насколько это оценится всеми, кто увидит вашу работу .

Ваш скетчбук должен выполнять роль вашего личного документа. На самом деле, многие художники также делают заметки в нем и добавляют комментарии к эскизам, тем самым увеличивая полезность позже, особенно если эскиз будет использоваться в качестве основы для готового рисунка.

Не стремитесь к аккуратными, ухоженными рисункам, художественно расположенным на странице. Ваш альбом не для этого. Сейчас ваша цель — захватить характер и положение выбранного объекта в течение нескольких минут. Выберите кого-то, кто, вероятно, останется еще на некоторое время в одном положении, и начните работу. Не стесняйтесь. Не пытайтесь делать привлекательные линии, это упражнение заключается в быстром захвате момента. Ваши эскизы должны доставлять истинное удовольствие видеть и зарисовывать жизнь вокруг вас, а также помочь вам развить острый глаз и уверенный штрих.

Если вы никогда не пробовали делать скетчи, то можете подумать, что это тяжелая работа, но это не так. Это наиболее приятное и самое полезное занятие. Оно расслабляет и бодрит, а также является средством повышения навыков рисования.

Всегда держите скетчбук при себе, где бы вы ни находились. Это настолько важно, что я не устану повторять это. Нарисуйте людей, которые ждут электричку на железнодорожной платформе или тех, кто сидит на скамейке в парке, или членов вашей семьи за просмотром телевизора. В барах, ресторанах, кафе и на улице вы сможете увидеть людей различного роста и телосложения. Отметьте их в своем альбоме, и вы никогда не будете сожалеть об этом. Создание набросков не только приятное занятие, оно также является лучшим способом расширить свои знания и способности. Если вы хотите создавать живые реалистичные работы, это должно войти в привычку. Иногда в эскиз стоит включить фон и окружающие детали. Это могут быть окружающие деревья или здания. Когда вы начнете рисовать из головы, то этот опыт будет весьма ценным.

По мере прохождения курса, мы будем периодически возвращаться к этой теме, рисованию эскизов из жизни. Без этого упражнения ваша наблюдательность и ваши рисунки из памяти будут постепенно ухудшаться, пока они не станут немного больше, чем серия клише.

Практическое задание

Сделайте как минимум 20-30 скетчей разных людей в различной обстановке. Я не советую переходить к следующему уроку, пока не выполните это задание. Это упражнение должно стать вашей постоянной ежедневной тренировкой.

В статье использовались материалы из книги Ron Tiner «Figure Drawing without a model».

Скетч последнее время завоевывает внимание начинающих и продолжающих художников. Cкетчи – это уникальная возможность увидеть мир глазами художника.
Скетч является оптимальным способом отражения действительности на бумаге за короткий промежуток времени. Как же начать рисовать скетч? Для этого нужна практика, а также наличие необходимых материалов для создания скетча.
Для начала вам потребуется вдохновение и отсутствие страха. Вдохновение поможет вам увидеть некую картинку, которые вы хотите запомнить и отразить на бумаге. А отсутствие страха позволит вам быстро переключиться на создание рисунка и не бояться чистого листа бумаги. Как показывает практика, если вы начинающий художник, то именно страх перед результатом и неуверенность в себе может затормозить любое появившееся у вас вдохновение. Пробуйте рисовать, пусть сначала получаются жуткие изображения, со временем и практикой будут появляться качественные изображения, которые вы будете разглядывать с удовольствием.

Далее, скетч – это зарисовка, картинка, которую вы хотите оставить в памяти, а потом наслаждаться просмотром картинок спустя какое-то время. Для этого лучше всего приобрести специальный блокнот, куда вы будете добавлять рисунки каждый раз, когда увидите что-то интересное. Такой блокнот будет побуждать вас рисовать лучше и больше, так как вы будете иметь возможность просматривать получившиеся рисунки. Однако наличие блокнота совсем не означает, что вы будете рисовать скетчи. Если у вас есть вдохновение и желание, то рисовать скетчи поначалу можно на обычной бумаге, главное, чтобы она была под рукой в определенное время. В дальнейшем, к выбору , нужно подойти более серьезно.
Скетч может стать вашей книгой впечатлений, воспоминаний и идей на будущее. Если вы все-таки купили необходимый скетчбук, то вы можете собирать в нем различные билетики, чеки, маленькие фотографии, а также делать записи и, конечно же, рисовать.

Скетчи должны быть легкими, быстрыми и несложными, в этом правиле и заключается основная идея зарисовок. Так, вам необязательно иметь полноценное художественное образование, чтобы ваш скетчбук стал воплощением творчества и красоты. Идея скетчей заключается в том, что художник рисует то, что видит, поэтому на создание наброска зачастую есть небольшой промежуток времени. Достаточно набросать силуэт, а затем проработать детали. Пусть получившийся рисунок и не будет четкой копией увиденного, но зато он передаст ваши ощущения и впечатления в тот самый момент.
Если вы рисуете в общественном месте, то не стесняйтесь осуждения или взглядов со стороны. Вы рисуете для себя, а все, кто смотрит с осуждением, возможно, не умеют даже держать карандаш в руках.

Чем можно рисовать скетч? Все, что есть у вас под рукой, подходит для – лайнер, карандаш, фломастер, ручка. В начале творческого пути используйте простой карандаш, он позволит вносить коррективы в ваши рисунки. Также, незаменимым помощником станет клячка.
Ваша цель заключается не в построении академически правильного рисунка, а в создании интересной иллюстрации, которая напомнит вам об определенном участке времени. Конечно, не забывайте о практике и определенных навыках, которых нужно достигнуть прежде, чем вы будете любоваться вашими рисунками.

20 инструментов для прототипирования: от быстрого и грязного wireframe к функциональному прототипу | by DΞNYS SΞRGUSHKIN

Каждый дизайнер и разработчик знает, что подробные вайрфреймы являются основой любого digital проекта. Независимо от того, привыкли ли вы рисовать скетч карандашом на бумаге или создавать полноценный динамический прототип, вам будет полезно знать об инструментах, которые способны избавить вас от лишней головной боли, бессонных ночей.

Каждый проект уникален, имеет свою форму и размеры. Инструменты для прототипорования могут помочь вам решить любую поставленную перед вами задачу. Не смотря на великое множество и разнообразие инструментов, в этой статья я постараюсь свести до минимума круг одних из лучших. Их немного не мало собралось аж 20) Все перечисленные инструменты охватывают целый ряд различных методов прототипирования, оптимизируют время, позволяют найти слабые стороны интерфейса и улучшить логику будущего сайта или мобильного приложения.

1. Marvel

Marvel — один из новых игроков, но достаточно крупных на рынке сервисов для прототипирования. Понятные и удобный интерфейс Marvel помогает превратить все ваши макеты, эскизы, наброски для веба или мобильного приложение в динамический презентационный материал для клиента. Исходя из опыта большинство клиентов любят смотреть на “живую” структуру сайта, чем на наброски на бумаге. С этим инструментом даже можно создавать прототипы приложений для Apple Watch — это новый тренд.

Marvel — один из новых игроков

2. InVision

InVision достойно готов помочь вам с вашим веб или мобильным проектом. Он работает с любыми платформам: Android или проект IOS. С InVision вы можете создавать кликабельные, интерактивные прототипы и макеты. InVision можно смело отнести в категорию team friendly tool для целой команды. А все потому, что прототипами можно легко делиться с членами вашей команды.

С InVision вы можете создавать кликабельные, интерактивные прототипы и макеты.

3. Proto.io

Для использования Proto.io не требуется иметь специальные coding skills. Наоборот интерфейс и логика сервиса достаточна просты, что делает его отличным инструментом для создания интерактивных прототипов для мобильных приложений.

Для использования Proto.io не требуется иметь специальные coding skills.

4. Moqups

Moqups другой не менее известный инструмент прототипирования. Но немного иной, чем кажем предыдущий. Платформа основана на HTML5. Это идеальный инструмент для создания независимых от разрешения SVG мокапов и вайрфреймов.

Платформа основана на HTML5

5. Fluid

Fluid представляет собой мобильное приложение для прототипирования. В среде, кто знает о нем, существует много мнений об этом онлайн-инструменте, и многие пользователи говорят, что это действительно очень быстро, удобно и интуитивно понятно.

Fluid представляет собой мобильное приложение для прототипирования.

6. Prott

Prott относиться к быстрому методу прототипирование из разряда collaboration tool. Он визуализирует ваши идеи от первого скетча до интерактивного прототипа, который работает как реальное приложение. Кроме того, Prott обладает замечательным дизайном и подходит для совместной работы с другими членами команды.

Prott относиться к быстрому методу прототипирование

7. Flinto

В Flinto быстро и легко создаются прототипы, которые аккуратно выглядят и работает должным образом. Flinto поражает своим идеальным балансом между быстрым прототипированием и реализмом.

Flinto поражает своим идеальным балансом между быстрым прототипированием и реализмом.

8. POP

Если вы предпочитаете методы старой школы, когда прототипы рисовались от руки в силу отсутствия современного разнообразия инструментов, то POP станет для вас подходящим выбором. Все упрошено до простой степени: набрасываете идеи приложения в вашем скетчбуке, фотографируете и добавляете ссылки между , кнопками и макетами. После этого синхронизируете прототипы с Dropbox и вуаля — готовый прототип) И все это, с помощью лишь одного мобильного телефона. С таким приложением можно создавать прототипы даже стоя в пробке.

Все упрошено до простой степени

9. Pixate

Pixate — это совсем новый игрок. Эта платформа для мобильного дизайн взаимодействия. Видимо разработчики учли опыт предыдущих платформ и сделали его еще проще. Все что необходимо: загрузить слои и добавить взаимодействие или анимацию с помощью нескольких кликов мыши.

Pixate — это совсем новый игрок.

10. Axure

Axure — это мой самый первый инструмент, с которым мы прошли огонь и воду. Действительно стоящая и удобная вещь. Чтобы освоить его базовые возможности мне понадобилось не больше недели. Но, время идет и однажды нам пришлось попрощаться, так как по сравнению с тем временем, когда я с ним познакомился, на рынке даже и не пахло чем-то простым и инновационным. Моя любовь к Axure осталось в виде присутствие ярлыка на рабочем столе десктопного компьютера) Возможно такое отношение связано с тем, что возможности продукта не совсем визуально красивые, но это лишь мое мнение, поэтому я его оставлю при себе.

Axure — это мой самый первый инструмент, с которым мы прошли огонь и воду.

11. Framer

Framer можно интегрировать с Photoshop or Sketch app. Используется для создания прототипов на базе Android, IOS, также для веб. Используя Framer вы можете изобрести собственную анимацию и взаимодействие.

Используется для создания прототипов на базе Android, IOS, также для веб.

12. Webflow

Если вы хотите проектировать прототипы быстро, то WebFlow это не самый лучший вариант. Но потраченное время с лихвой окупится, когда ваш спроектированный прототип засияет. Дополнительно этот сервис предлагает собственную CMS для ваших прототипов. А еще у них крутой промоционный ролик и сделан со вкусом. Судите сами: Webflow: Design websites. Don’t code them.

Дополнительно этот сервис предлагает собственную CMS

13. Mockplus

Mockplus имеет одну существенную для современного мира особенность — это скорость! Как правило, Mockplus используется для desktop based application, но он также может быть легко использован для мобильных и веб-проектов. Чистый интерфейс в разы повышает эффективность работы, потому что проектировщик, во время работы, сосредоточивает свое внимание на самой конструкции и в меньшей степени на функциях.

Чистый интерфейс в разы повышает эффективность работы

14. Justinmind

Justinmind является одним из старейших инструментов прототипирования на рынке. Представляете, программа была создана в 2008 году. В течение этого длительного периода, команда проекта проделала действительно огромную работу.

Представляете, программа была создана в 2008 году.

15. Vectr

Vectr все еще в бета-версии, поэтому говорить много не придется. С Vectr, вы можете создать веб или десктоп приложение для Mac и Windows. И это совершенно бесплатно. Все прототипы с Vectr могут быть интегрированные через приложения, например со Slack.

С Vectr, вы можете создать веб или десктоп приложение для Mac и Windows.

16. Principle

Принцип инструмент прототипирования доступен только для Mac. Он поставляется с приложением ОС IOS, чтобы отразить живые прототипы. Принцип позволяет экспортировать прототипы в видео или формате GIF. Интерфейс знаком с эскиза приложения. Если вы пробовали эскиз приложения раньше, это будет довольно легко использовать его.

Принцип инструмент прототипирования доступен только для Mac.

17. PowerMockup

PowerMockup это способ отличающиеся от других приложений. Это надстройка Microsoft PowerPoint, которая превращает приложение в полнофункциональный инструмент прототипирования.

Это надстройка Microsoft PowerPoint

18. Atomic

Atomic это потрясающий инструмент прототипирования. Для работы требует только Google Chrome. Если вы используете Safari, Firefox или браузеры для Windows, это может раздражать.

Для работы требует только Google Chrome.

19. Balsamiq

Ветеран Balsamiq относится к самым простым инструментам. Позволяет перетащить любой элемент на черный холст. Может интегрироваться с Google Docs, чтобы импортировать ваши прототипы проекта в облако. Доступен как приложение для Mac или Windows, а также в качестве веб.

Может интегрироваться с Google Docs

20. Adobe Comp CC

Большой и мощный инструмент от Adobe. Позволяет создавать веб, мобильные приложения и макеты для печати. Естественно легко интегрирован с Adobe инструментами проектирования, такими как Photoshop, Illustrator или InDesign. Кроме того, Adobe Comp CC работает с Adobe Stock, которое предоставляет сотни шрифтов, изображений и графики.

Большой и мощный инструмент от Adobe.

Как видите инструментов более чем достаточно, главное выбрать тот, который подходит именно вам, в зависимости от поставленных задач.

А каким вы пользуетесь инструментом для прототипирования интерфейсов? За что цените свой выбор?

Ответы можете оставлять в комментариях. Всегда рад открытому обсуждению, обмену опытом и разным точкам зрения.

«После эпохи информации наступает эпоха выбора», — дизайнер Чарльз Имз.

You can follow me here 👇
Behance | Dribble | Twitter | Facebook | Instagram

https://dribbble.

com/denysergushkinhttps://www.behance.net/denysergushkin

#ux #ui #usability #design #designer #prototyping #wireframe #tools

Учимся рисовать скетчи поэтапно. Сервисы для скетчинга. Кьяроскуро — накладываем свет и тень

Канадский иллюстратор, портретист и судебный художник Бренда Ходдинотт использует различные инструменты для рисования, такие как графит, техническое перо, цветные карандаши, меловая пастель, уголь, мелки и масляная пастель. Сегодня она делится своими советами по созданию быстрых скетчей с натуры:

«Грубые наброски обычно рисуются очень быстро, иногда меньше чем за минуту. Преимущество таких скетчей – в самом процессе, чтобы набить руку. Совсем не обязательно при этом создавать потрясающее произведение искусства! Таким образом, ваша цель – поймать настроение, слова или жесты и изобразить их на бумаге.

Этот урок содержит основную информацию и полезные подсказки для рисования быстрых скетчей. Он рекомендуется всем художникам. Его легко выполнять как в домашних условиях, так и в художественных школах.

Необходимые материалы: карандаши твердостью 2Н, НВ, 2В, 4В и 6В, виниловый ластик или клячка (специальный пластичный ластик – прим.пер.) , точилка, наждачная бумага и бумага для рисования хорошего качества.

РАССМАТРИВАЕМ ЭСКИЗЫ.

Несколько простых скетчей, представленных в этом разделе, продемонстрируют, как всего несколько линий могут быстро и верно передать основные формы и объемы человеческого тела. Рисование скетчей — это создание грубого, быстрого рисунка или контура изображаемого объекта. Лишь в некоторых случаях скетч может считаться законченным произведением искусства.

Контурный рисунок состоит из нескольких быстрых линий, которые очерчивают края изображаемого объекта. Контуры образуются, когда края пространства или объекта замыкаются. Контурами можно передать и целый объект, и его небольшие участки, и даже мелкие детали.

Конкурный скетч попадает в одну из следующих категорий:
1. Грубый набросок – быстрый рисунок для передачи основной позы.
2. Набросок жестикуляции – изображает прошлые, текущие или потенциальные движения.
3. Набросок движений – быстро передает определенные действия или движения.

Излишне упоминать, что смотреть на модель не менее важно, чем рисовать . По крайней мере половину из всего времени я трачу на внимательное изучение контуров тел моих моделей.

Каждый из этих скетчей был нарисован менее чем за 5 минут. У них нет сложных деталей вроде лиц или пальцев на руках и ногах:

В быстрых скетчах и не должно быть много деталей, точно выверенных пропорций или анатомически правильных форм.
Пропорция – это отношение размера одного компонента рисунка к другому.
Объем передается на рисунке с помощью теней, ими можно передать трехмерность объекта – так круг превращается в сферу. На скетче можно передавать объем, подчеркивая контуры различных анатомических элементов.

Внимательно рассмотрите тонкие светлые линии под темными на моем рисунке. Эти линии помогли мне наметить верные пропорции, прежде чем четко прорисовывать контур. Как можно заметить, финальный вариант не нанесен точно поверх вспомогательных линий. Поглядывая на модель во время работы, я постоянно вносила коррективы в рисунок.

Рисование скетчей – это непрерывный процесс, и только попробовав, вы сможете осознать это в полной мере. Чем чаще вы будете рисовать людей, тем лучше у вас это будет получаться. Это позволит вам поближе познакомиться с формами, контурами и объемами человеческого тела.

Чтобы позволить себе ощутить этот процесс рисования набросков, я настоятельно рекомендую вам попробовать повторить каждый из скетчей в этом разделе. Гораздо проще научиться рисовать скетчи с других набросков, чем с фото или тем более с живой модели.

Ваша цель – не создать реалистичный рисунок, а просто собрать и изобразить достаточное количество деталей, чтобы можно было понять, что на наброске – живой человек.

ВЫБИРАЕМ МОДЕЛЬ.

Сначала потренируйтесь в рисовании неживых моделей, таких как фото/скетчи людей или манекенов, прежде чем ваши навыки закрепятся и возрастет скорость рисования. Затем, когда вы почувствуете расслабленность и удовольствие от сочетания своей скорости с точностью, можете начинать рисовать с натуры.

Когда рисуете расслабленного, спокойного человека, невольно эти чувства передаются и на рисунок. Семья и друзья должны быть порядком польщены, если вы попросите разрешения их нарисовать. Рисование набросков сильно развивает визуальную память. Попробуйте рисовать близких, когда они смотрят телевизор, или расслабленно сидят в кресле перед камином, или выполняют привычные домашние дела…

Советую вам иногда потратить несколько лишних минут, чтобы нанести на скетч дополнительные детали. Ниже на скетче молодого человека, сидящего в позе лотоса, изображено немного больше деталей, чем на предыдущих набросках. В то время как руки остались намеченными лишь в общих чертах, лицо я изобразила детальнее, чтобы передать эмоции и чувства. Этот скетч занят у меня приблизительно 15 минут.

Сравните мои наброски, на которых я изобразила своего внука Брандона, начиная со следующего и до конца урока. Каждый рисунок занимал от 15 до 30 минут; я обозначала основные черты лица, пальцы на руках и ногах и простые детали одежды.

Рисовать детей – это очень забавно. Их позы и жесты всегда очень естественны, а тела на удивление гибкие. Одни части тела легко гнутся в разных направлениях, а другие могут изгибаться, поворачиваться или скручиваться. Попробуйте порисовать детей! Если у вас в семье нет детей, на худой конец можете одолжить ребенка у друзей.

Большинство детей просто не могут стоять спокойно долгое время, быстро переключают внимание с одного предмета на другой, и, как правило, легко отвлекаются, так что детей бывает очень сложно нарисовать с натуры. Попытайтесь походить за ребенком с камерой всего несколько минут, и вы получите достаточно референсов(фотографий, с которыми сверяется художник в процессе рисования – прим.пер.) для целой тонны скетчей. Будьте терпеливы, и приготовьтесь жать на кнопку затвора фотокамеры очень быстро!

Также, сделайте фотографии и взрослой модели, с которой вы планируете работать. Взрослые, как правило, чувствуют себя комфортнее перед камерой, когда сосредоточены на позировании, а не на том факте, что за ними следит кто-то через объектив.

У большинства людей лучше развито левое полушарие мозга, и они не привыкли работать под контролем правого, отвечающего за творческие способности. Процесс быстрого рисования не должен задействовать аналитическое левое полушарие, чтобы анализировать то, что вы делаете.

Ваше творческое правое полушарие любит проявлять воображение и немного преувеличивать. Следовательно, не следует ожидать, что всем понравятся ваши скетчи. К счастью, чем больше вы будете практиковаться – тем быстрее ваши навыки будут развиваться и улучшаться!

Делайте побольше скетчей разных людей. Когда под рукой нет модели – рисуйте свое отражение в зеркале. Если вы по какой-то причине избегаете рисовать людей, попробуйте изображать объекты вокруг вас – кукол, мягких игрушек, птиц, белок и даже домашних любимцев! С каждым скетчем, ваши рисунки будут становиться все лучше и лучше.

ОСНОВНОЙ ПРОЦЕСС РИСОВАНИЯ СКЕТЧЕЙ.

В этом разделе за пять простых шагов я покажу вам, как рисовать скетчи с живых моделей или с качественного фото. Также я расскажу вам об инструментах для рисования, и поделюсь некоторыми приемами и полезными советами.

1. Подбираем удобные инструменты

Для рисования скетчей необходимы лишь бумага для рисования и карандаши, хотя существует и много других материалов. Альбом или скетчбук в твердом переплете идеально подходит для рисования людей. Альбомы для рисования бывают разных размеров, цветов и типов. Если вы работаете с живой моделью, попробуйте использовать альбом размером по крайней мере 16-20 дюймов (40-50 см – прим.пер.) . Скетчбук или альбом можно установить на мольберт, но только в безопасном месте, чтобы он случайно не упал на пол.

Если вы предпочитаете рисовать на отдельных листах бумаги, а не в скетчбуке, планшет (кульман, чертежная доска – прим.пер.) – лучшая альтернатива. Его можно прибрести в художественном магазине, или, если вы (или ваши знакомые) владеете инструментами, то его можно соорудить самостоятельно. Для этого нужно просто вырезать кусок тонкой фанеры подходящего размера, и ошкурить ее для гладкости.

Во многих художественных магазинах продаются специальные ленты или клипсы для закрепления бумаги на планшете. Лично я предпочитаю клипсы – ленты могут повредить бумагу.

Предпочтительно рисовать на больших листах, поскольку это позволит вам ощутить свободу движений плеча, а не только запястья.

Мягкие карандаши больше подходят для рисования скетчей, чем твердые. Прикупите себе несколько мягких карандашей, от 2В до 8В.

2. Обустраиваем удобное местечко для рисования

Вам понадобится много бумаги, парочка остро отточенных карандашей и несколько объектов для рисования!

Рисуя быстрые, грубые скетчи, засекайте время – это позволит вам не тратить слишком много времени на простые рисунки и одновременно подмечать свой прогресс. Со временем линии станут более гибкими и точными, а наблюдательность увеличится. Начните с нескольких одноминутных скетчей и постепенно доводите время до пяти минут, увеличивая тщательность и детализацию.
Найдите тихое местечко, где вас никто не будет беспокоить.
Держите принадлежности для рисования под рукой.
Поместите объект рисования перед собой, на комфортном расстоянии.

3. Проверьте пропорции объекта рисования

С практикой и терпением, к вам придет и скорость, и точность.
Держите рядом часы или таймер, чтобы засекать время.
Закройте глаза, расслабьтесь и сделайте несколько глубоких вдохов в течение нескольких секунд, прежде чем начать рисовать.
Внимательно рассмотрите модель и приметьте основную позу и общие пропорции.
Определите особенные формы и визуально измерьте пропорции.
Отметьте те области, где части тела изгибаются, поворачиваются, растягиваются или сжимаются.
Отметьте части тела, где есть углы или асимметрия, например, когда одно плечо выше другого.

4. Используйте простые линии, чтобы наметить формы, которые вы видите.

Начинайте скетч с тоненьких линий, чтобы разместить фигуру на листе бумаги. Финальные линии проведите немного четче.

Не используйте ластик или клячку, чтобы подправить первоначальный набросок. Он передает характер скетча. Можете рисовать скетчи ручкой, чтобы не было искушения стереть какую-нибудь линию.
Смотрите на модель почаще. Вы должны больше времени смотреть на модель, чем на бумагу.
Попробуйте передать общую позу максимально быстро, не заморачиваясь тщательной прорисовкой деталей.
Нажимайте на карандаш легонько, пока не почувствуете, что верно передали все пропорции.
Подмечайте и постарайтесь изобразить мелкие движения – ведь даже легкий изгиб спины может прибавить выразительности рисунку.
Рисуйте максимально свободно, используя плечо, а не только запястье.
Рисуйте скетчи длинными плавными линиями, а не короткими ломаными штрихами.
Имейте в виду, что практически все линии человеческой фигуры, такие как линия спины, должны быть плавными и изогнутыми.
Вы можете нарисовать несколько прерывистых линий, чтобы подчеркнуть движущиеся части тела или просто наметить потенциальное движение, чтобы вдохнуть жизнь в жесты и действия.
Уделяйте внимание деталям, но не старайтесь передать их все абсолютно точно.
Постоянно корректируйте контуры, проводя более темные линии поверх светлых.
Не злоупотребляйте ластиком. Просто рисуйте новые контуры поверх старых.

5. Сверьтесь с объектом и внесите последние изменения.

Сверьте пропорции и откорректируйте рисунок, прежде чем закончится отмеренное время.
Возьмите другой лист бумаги (или переверните страницу скетчбука) и сделайте другой скетч вашей модели под другим углом.

И, наконец: рисуйте по пять скетчей в день в течение месяца. Если у вас нет модели, найдите несколько фотографий фигур в движении, например танцоров или атлетов. Однако пытайтесь рисовать с натуры по крайней мере половину своих скетчей! Вы можете даже с комфортом сидеть в людном месте, например в парке, и рисовать людей вокруг себя.

Если вы начинающий с нуля – полный ноль, как я , и захотели научиться рисовать карандашом – читайте хронику ленивого бесталанного художника. Последний раз рисовал ещё в школе. Рисовал как все, средне.

Как вы сможете рисовать карандашом после 50-ти часов практики , и как этому научиться. Я начал рисовать с нуля. Рисовал не регулярно, в среднем 15 минут в день, в течение полугода. А вы можете научиться и за пару месяцев, рисуя по 60 минут в день!

Рисование – навык копирования

Следующие рисунки я начал рисовать в уверенности, что я бездарный к рисованию. Но так как я знаю, что почти всё, что знаю о себе – не правда. Решил перепроверить себя: у меня действительно кривые руки или это в школе так пострадал.

Сфера

Основной элемент рисования. Рисуем тени и полутени сферы.

Указано время с учётом чтения учебника. Само рисование требует времени в два раза меньше.

Куб

Базовый строительный кирпич любого рисунка.

Модификации куба

Рисуем текстуру карандашом

Флаги и роза

Рисуем кубы – продвинутый уровень

Рисуем сферы – продвинутый уровень

С этого этапа вы обязаны купить растушёвку – бумажный карандаш. В предыдущих уроках я растушёвывал пальцем, затем растушёвкой #3.

Вся магия полутеней: объёма, мелких теней в уголках, при рисовании глаза и портрета – благодаря растушёвке. Ваша способность рисования словно умножится на три! Сами офигеете, когда сравните свои результаты.

Флаги, свитки

Цилиндры: вулкан, чашка

Рисуем живое дерево

Комната в перспективе

Улица в перспективе

Рисуем в центральной перспективе: замок, город

Надпись в перспективе

Учимся рисовать портрет

Учимся рисовать руку

Экзамен: первый портрет!

Рисовать людей намного сложнее, чем розы или аниме. Лицо нельзя искажать – каждую ошибку сразу же заметно. Учиться рисовать людей нужно, когда почувствуете уверенность в том, что сможете узнаваемо нарисовать очертание и скетч лица.

Портреты нельзя рисовать быстро, требуется усердие и внимательность. Вот какой у меня получился портрет жены:

Учимся рисовать с нуля картины

Восемь картин рисовал суммарно сутки, половину времени. Карандашом практиковался тоже одни сутки. Научиться рисовать до таких же результатов, даже если «руки из жопы растут», можно за 50–150 часиков. В пересчёте на сериальчики – это 2–3 сезона Доктора Хауcа .

Первую картину акрилом «А ты мне нравишься» Васи Ложкина рисовал 6 часов. Что такое акрил и как с ним управиться – не знал. Кисть тоже держал впервые после школы.

Месить нужный оттенок нелегко. Всё бросить потому, что не получается – я рвался каждые полчаса. Нужен человек, который поддержит. Пошёл обучаться в арт-студию и рисовал под присмотром художника. Через год, пару раз брал уроки рисования онлайн у того же преподавателя.

Научился рисовать карандашом, а сноровка оказалась комплексной. Взял кисть впервые после школы и нарисовал. Долгих 6 часов, кривовато, но как же здорово! Теперь я могу сделать неординарный подарок – нарисовать картину другу, закладку в блокнот, карикатуру по работе. Даже делал небольшой мультик.

Первая картина: пастелью, акрилом, гуашью и маслом. Все техники с нуля, а повесить на стену – не стыдно.

Как правильно научиться рисовать – алгоритм

Обучение рисованию карандашом – это база : сносить углы, размеры линий, соблюдать пропорции. Просто научиться не боятся рисовать. Освойте начальный уровень, а дальше только веселее и проще.

Чем учиться рисовать

Рисуем простым карандашом .

Фундаментальный инструмент для рисования. Почти все иллюстрации, скетчи и картины рисуются сперва карандашом. Далее он затирается до еле видимых линий, либо поверху рисуем красками. Ошибки легко исправляются. №1 для начинающих.

Рисуем гелевыми ручками .

Простой инструмент для рисования в цвете. Техника рисования схожа с техникой рисования карандашом – всё-таки ручка, а не кисть. Исправить ошибки можно только в Фотошопе.

Рисуем фломастерами . Аналоги: маркеры и профессиональные «копики».

Больше разнообразия цветов, чем у гелевых ручек. Набор будет стоить дешевле. Через 1–2 года фломастеры засыхают и нужно покупать новый набор.

Фломастеры немного пропитывают бумагу и она начинает раскисать, из-за этого мне не нравится ими рисовать. Можно наводить по 2–3 раза и линия становится более насыщенной, можно рисовать полутени.

Рисуем акварелью .

Дешёвые материалы, и знакомы со школы. Разбавляются водой, поэтому новый слой краски размывает предыдущий. Сложно освоить как она поведёт себя. С нуля, самостоятельно, не просто научиться рисовать детали. Преимущество – доступность.

Рисуем гуашью .

Матовый окрас, более густой, чем акварель, тоже разбавляется водой. Отлично подходит для новичков: ею легче исправить неточности, чем акварелью. Дешёвый материал.
Рисуем акриловыми красками .

Самый доступный профессиональный материал. Акрил быстро сохнет, 5–15 минут. Им легко нанести второй слой, исправить огрехи. Если качественный, то устойчив к воде.

Акрилом рисуют на холсте. Также можно обрисовать что угодно: стену, табурет, чашку, шлем, пепельницу, футболку, рамки для фото. Рекомендую затем вскрывать работу лаком с баллончика.
Рисуем пастелью – сухой и масляной .

Техника рисования пастелью необычна – рисовать нужно мелками, растирая их об бумагу.

Техника рисования масляной пастелью похожа на рисование карандашами, но имеет свои особенности.
Рисуем маслом .

Сложные профессиональные краски. Долговечные, но нельзя покупать дешёвые – трескаются.

Долго сохнет, около 2–10 дней. Это плюс – всегда можно снять слой, дорисовать, растушевать. Но и минус, нужно очень осторожно наносить слой поверху, чтобы не испортить то что есть. Не рекомендую их использование для начинающих.

Вы способны научиться рисовать карандашом . Найдите «Зачем?», купите учебник и срисовывайте в удовольствие. Через месяц – удивитесь своим способностям.

Широко известно, что даже самые известные художники перед тем, как приступить к масштабным полотнам, делали огромное количество зарисовок и эскизов. Основным назначением таких эскизов было построение композиции будущей картины. Именно это и является основной задаче скетча, он позволяет наметить правильное, гармоничное расположение всех элементов картины, соотнести пропорции и поиграть с различными вариантами.

Все скетчи делятся на два типа – схематичные и детальные. Первые нужны для обозначения примерной формы будущих элементов и их взаимного расположения. Детальные скетчи представляют выстроенные композиционно с дотошным изображением самых важных деталей будущей картины.

Существуют и промежуточные варианты. Однако любой эскиз или зарисовка должны демонстрировать главный, самый важный элемент, являющийся основой композиции, который и притягивает внимание во время изучения изображения. Это основного элемента чаще всего выражено при помощи его расположения и размера, остальные детали должны лишь подчеркивать его важность.
Скетчи используются, чтобы понять и прочувствовать законы композиции. Скетч является хорошим помощником художников, позволяя им поиграть с расположением элементов картины в попытках добиться идеального баланса и композиции.

Скетч в театре и кино

Для людей, связанных с миром кино и телевидения, скетч – это комедийная зарисовка длиной от минуты до десяти. Очень часто в рамках скетчей импровизируют, а затем наиболее успешные дубли записываются и демонстрируются в рамках скетч-шоу.

Скетчи произошли от водевилей или мюзик-холлов. По сути, они выросли из коротких комедийных сценок, которым часто разбавляли основное действие, чтобы дать главным действующим лицам возможность сменить костюм или грим. Затем скетчи появились в радио-программах, а оттуда перешли и на телевидение. Настоящий бум скетч-шоу переживали в семидесятых-восьмидесятых годах двадцатого века.

В настоящее время с доступностью технологий (домашние камеры, интернет, компьютеры) скетчи стали популярным форматом любительских съемок. Они не требуют какой-то существенной подготовки или ресурсов, позволяют изучить простейшие приемы съемки и монтажа. Поэтому на популярных интернет-ресурсах можно найти целые любительские скетч-сериалы. Некоторые из них весьма интересны.

Привет, друзья! В этой статье мы дадим определение скетчингу и поговорим о том, откуда пришло к нам это понятие.

В настоящие дни скетчинг можно считать отдельным направлением в дизайне и искусстве. Однако раньше это было далеко не так. Изначально скетчами (от английского слова «sketch» – быстрый рисунок) называли сделанные от руки наброски. Причем важным критерием была именно скорость выполнения работы.

Такие зарисовки делались в отдельном блокноте, выделенном под эскизы, или даже на клочке бумаге, подвернувшемся под руку. При этом могли быть использованы различные материалы: карандаши, уголь, акварель, пастель и так далее. Как правило, это были лишь эскизы будущих картин, не имевшие особой ценности. Благодаря быстрому наброску от руки художники могли выстроить композицию будущей картины, подобрать основные цвета и инструменты.

Однако со временем ситуация изменилась. Так что же такое скетчинг в наши дни? Теперь это целое направление в искусстве, включающее в себя как скоростные зарисовки от руки, так и детально проработанные иллюстрации с выверенными пропорциями, над которыми дизайнер трудился не один час.

Таким образом, для кого-то скетчинг превратился в увлекательное хобби, способ самовыражения и ухода от рутины. А кто-то пошел дальше и начал изучать академический рисунок, расширяя горизонты.

Есть даже специальные блокноты для скетчей – так называемые скетчбуки, предназначенные как для ведения личного дневника с зарисовками, так и для создания полноценных иллюстраций в сфере дизайна. Раньше скетчбуки зачастую приходилось делать самостоятельно, используя специальную бумагу для акварели, графики или пастели. Однако сейчас на рынке представлен достаточно большой ассортимент товаров в данном сегменте.

В настоящее время можно выделить множество направлений скетчинга. Это и зарисовки в кафе, и городские наброски, и портретный скетчинг… Вдохновение у художника могут вызвать совершенно разные объекты: как собственные рабочие инструменты, так и чашечка кофе с круассаном. Большой популярностью также пользуются зарисовки в путешествиях: люди хотят запечатлеть увиденное в дальних поездках, сделав просто рисунок на целый разворот или целый коллаж из скетчей с вклейкой памятных вещих вроде билетов на самолет.

Однако надо отметить, что скетчинг может выступать не только в качестве хобби. Отдельно стоит сказать пару слов о его применении в сфере дизайна. Ведь скетчи – это не просто способ приятно скоротать время, а для кого-то и элемент рабочей рутины. Говоря о профессиональном применении скетчинга, можно выделить такие направления, как дизайн интерьера, архитектура, фэшн-скетчинг, прототипирование сайтов, промышленный скетчинг и так далее. Каждое из этих направлений имеет свои особенности.

Создание профессиональных скетчей требует определенных знаний, навыков и зачастую занимает не один час. Так, например, рисуя интерьерный скетч, дизайнер должен понимать принципы перспективы, светотеневой моделировки, уметь построить объекты в одну или несколько точек схода, а также передать на бумаге различные фактуры, такие как дерево, бетон, мрамор, стекло, металл и так далее.

Мир скетчинга поистине многообразен. Каждый волен сам выбирать, какое направление ему ближе. А мы постараемся поподробней разобрать отдельные его аспекты на страницах этого сайта.

Если вам интересен скетчинг, вы также можете ознакомиться с бесплатными уроками или , представленных в нашей студии.

Который уже снимает наравне с зеркалкой, есть группа людей, которые готовы пройти полгорода, чтоб словить идеальный момент, остановиться… и зарисовать его. Рассказываем о travel-скетчинге как способе сохранять воспоминания и делиться ими. Даже если ты не умеешь рисовать, стоит попробовать. И вот почему.

Что такое скетч?

Какие виды скетчей существуют?

Залезть в чужой скетчбук

Предлагаем полистать мысли и рисунки практиков travel-скетчинга.

Инна Карней

Ведет визуальные заметки и рисует карты в путешествиях.

О том, как начать

О целях

Советы для начинающих

2. Заткни своего внутреннего критика. Вы не художник, просто позволь себе фиксировать впечатления с помощью слов и картинок так, как будет получаться. Да, до сих пор я рисую кривых человечков и допускаю ошибки в надписях. Зато, когда я смотрю на рисованный маршрут по Иерусалиму, передо мной встает город со всеми его узкими улочками и встреченными там людьми. Это бесценно.

О любимом скетче

Арсений Чубич

О смелости

О местах

Я стараюсь не халтурить и рисовать на месте, потому что иначе это зарисовками с путешествий считать сложно. Но иногда обстоятельства не позволяют, если, к примеру, я путешествую не один. Порой бывает так, что я просматриваю фото из поездок и понимаю: «О! Надо срочно это нарисовать!». А иногда я начинаю на месте, а заканчиваю уже после. Иногда мне нравится что-то дорисовать в графическом редакторе. Лучшие мои скетчи получились с натуры, а не с фото. Возможно это оттого, что фотография плоская, а там я непосредственно нахожусь в окружении того, что рисую.

О материалах

Советы для начинающих

О любимом скетче

Deli представляет широкий ассортимент маркеров для скетчинга

10 июня 2021

Уже доступны для заказа в MERLION.

Deli сообщает о поступлении широкого ассортимента маркеров для скетчинга.

Скетчинг – очень популярный вид изобразительной деятельности среди современных художников, способ визуализации творческой задумки, которым активно пользуются иллюстраторы, архитекторы и дизайнеры во всем мире. И одним из самых востребованных и удобных инструментов для скетчинга являются специальные маркеры. С каждым годом они набирают все большую популярность среди профессиональных художников и тех, кто только начал свое обучение скетчингу.

С одной стороны — маркеры для скетчинга — это профессиональные аналоги детским фломастерам. Однако, маркеры для скетчинга имеют гораздо более обширную палитру оттенков, более высокое качество сборки корпуса и перьев-наконечников. Если говорить о маркерах для скетчей в качестве основного материала для рисования, то конечно одним из их главных преимуществ всегда будет цветовая палитра.

В скетч-маркерах Deli широкая цветовая палитра представлена в наборах от 12 до 108 цветов. Кроме того, в ассортименте Deli есть маркеры как на спиртовой, так и на водной основе. А в качестве упаковки можно выбрать пластиковые боксы или текстильные сумки. Одним словом, Deli предоставляет возможность пользователям выбрать наиболее подходящий вариант, учитывая все необходимые требования и пожелания к продукту.

Новинки доступны для заказа в MERLION.

ID	PartNo	Наименование товара
1205134	70801-24	Набор маркеров для скетчинга Deli 70801-24 двойной пиш. наконечник 1-7мм 24цв. пластиковая коробка
1205136	70801-36	Набор маркеров для скетчинга Deli 70801-36 двойной пиш. наконечник 1-7мм 36цв. пластиковая коробка
1423865	70807-30	Набор маркеров Deli 70807-30 двухсторонний 30цв. ассорти текстильная сумка
1423867	70807-40	Набор маркеров Deli 70807-40 двухсторонний 40цв. ассорти текстильная сумка
1423869	70807-60	Набор маркеров Deli 70807-60 двухсторонний 60цв. ассорти текстильная сумка
1423870	70807-80	Набор маркеров Deli 70807-80 двухсторонний 80цв. ассорти текстильная сумка
1482355	70800-48	Набор маркеров для скетчинга Deli 70800-48 двойной пиш. наконечник 48цв. пластиковая коробка (48шт.)
1503287	70800-60	Набор маркеров для скетчинга Deli 70800-60 двойной пиш. наконечник 60цв. пластиковая коробка (60шт.)
1503303	70800-80	Набор маркеров для скетчинга Deli 70800-80 двойной пиш. наконечник 80цв. пластиковая коробка (80шт.)
1503311	70800-108	Набор маркеров для скетчинга Deli 70800-108 двойной пиш. наконечник 108цв. пластиковая коробка (108шт.)
1365927	70801-48	Набор маркеров для скетчинга Deli 70801-48 двойной пиш. наконечник 1-7мм пластиковая коробка (48шт.)
1482353	70802-12	Набор маркеров для скетчинга Deli 70802-12 двойной пиш. наконечник 12цв. ассорти пластиковая коробка (12шт.)
1482357	70804-12	Набор маркеров для скетчинга Deli 70804-12 двойной пиш. наконечник 12цв. пластиковая коробка (12шт.)
1503256	70802-24	Набор маркеров для скетчинга Deli 70802-24 двойной пиш. наконечник 24цв. пластиковая коробка (24шт.)
1503258	70802-36	Набор маркеров для скетчинга Deli 70802-36 двойной пиш. наконечник 36цв. пластиковая коробка (36шт.)
1503259	70802-48	Набор маркеров для скетчинга Deli 70802-48 двойной пиш. наконечник 48цв. пластиковая коробка (48шт.)
1503277	70802-60	Набор маркеров для скетчинга Deli 70802-60 двойной пиш. наконечник 60цв. пластиковая коробка (60шт.)
1503329	70804-24	Набор маркеров для скетчинга Deli 70804-24 двойной пиш. наконечник 24цв. пластиковая коробка (24шт.)
1482342	E70806-30	Набор маркеров для скетчинга Deli E70806-30 двойной пиш. наконечник 30цв. ассорти текстильная сумка (30шт.)
1482347	E70806-40	Набор маркеров для скетчинга Deli E70806-40 двойной пиш. наконечник 40цв. текстильная сумка (40шт.)
1482348	E70806-60	Набор маркеров для скетчинга Deli E70806-60 двойной пиш. наконечник 60цв. текстильная сумка (60шт.)
1503242	E70806-80	Набор маркеров для скетчинга Deli E70806-80 двойной пиш. наконечник 1-7мм 80цв. текстильная сумка (80шт.)
1503332	70804-36	Набор маркеров для скетчинга Deli 70804-36 двойной пиш. наконечник 36цв. пластиковая коробка (36шт.)
1503341	70804-48	Набор маркеров для скетчинга Deli 70804-48 двойной пиш. наконечник 48цв. пластиковая коробка (48шт.)
1503352	70804-60	Набор маркеров для скетчинга Deli 70804-60 двойной пиш. наконечник 60цв. пластиковая коробка (60шт.)

Подробная информация и заказ онлайн: на партнерском сайте MERLION http://www. merlion.com/partners/b2b/ (при наличии доступа) или у менеджеров департамента.

Огромная подборка лучших инструментов дизайна на все случаи жизни

Инструменты доступности

Доступность – это практика создания веб-сайтов и приложений, которые могут использовать все люди, в том числе с нарушениями зрения, моторики, слуха, речи или когнитивных функций. Здесь вы найдете инструменты веб-доступности, инструменты тестирования доступности и приложения доступности, как для разработчиков, так и для дизайнеров.

ANDI — инструмент тестирования доступности для веб-контента (букмарклет). Он автоматически обнаружит проблемы доступности, даст предложения по ее улучшению и проверит соответствие стандартам раздела 508 WCAG.
Axe — механизм специальных возможностей, разработанный для работы во всех современных браузерах и с любыми инструментами, фреймворками, библиотеками и средами, которые вы используете сегодня. Это инструмент автоматического тестирования доступности для разработчиков.
ColorBox by Lyft Design — веб-приложение, которое алгоритмически создает доступные цветовые системы.
Contraste — приложение для проверки доступности текста в соответствии с Рекомендациями по доступности веб-контента (WCAG).
Contrast — MacOS приложение для дизайнеров и разработчиков, чтобы получить быстрый доступ к коэффициентам цветовой контрастности WCAG.
Hex Naw — помогает вам протестировать целые цветовые системы на контрастность и доступность.
PA11Y — инструмент тестирования доступности для выявления проблем на ваших веб-страницах. Он запускает HTML CodeSniffer из командной строки для создания отчетов о доступности. Это инструмент для разработчиков.
Sim Daltonism — симулятор дальтонизма для macOS и iOS, который позволяет визуализировать цвета в том виде, как они воспринимаются людьми, страдающими от различных типов цветовой слепоты.
tota11y — набор инструментов визуализации доступности.
WAVE — позволяет оценивать веб-контент на предмет доступности непосредственно в Chrome и Firefox.

Инструменты анимации

Эти бесплатные и платные инструменты предназначены для облегчения создания анимации. Поэтому, если вы заинтересованы в создании анимированных переходов, микровзаимодействий или анимации на основе скролла, воспользуйтесь этими инструментами:

Adobe After Effects — приложение для создания цифровых визуальных эффектов, графики и композитинга.
BeatFlyer — веб-инструмент, который позволяет очень быстро создавать зацикленные анимации из ваших многослойных композиций.
Haiku — инструмент создания анимации на основе ключевых кадров, соединяющий ваши инструменты интерфейса с кодом, который разработчики могут легко использовать.
Keyshape — инструмент 2D-анимации, позволяющий экспортировать анимированные SVG-файлы.
Kite Compositor — мощное приложение для анимации и создания прототипов для Mac и iOS.
LightBox — 2D, пакет рисованной анимации
Lottie — мобильная библиотека для Android и iOS, которая анализирует анимации Adobe After Effects, экспортированные в формате json, с Bodymovin и отображает их на мобильных устройствах и в Интернете.
Spirit — инструмент для создания анимации, который поможет вам создавать и управлять анимацией в браузере в реальном времени.
Tumult Hype — приложение для создания анимации и интерактивных файлов HTML5 для macOS.

Principle, Framer, Invision Studio, Flinto также входят в число UI и UX приложений для создания анимации.

Инструменты дополненной реальности (AR)

Дополненная реальность – это технология, которая совершенствует наш реальный мир, добавляя в него слой цифровой информации. Использование AR значительно увеличивается с каждым днем. Вот почему мы собрали здесь различные программы для создания, проектирования и прототипирования приложений, ориентированных на дополненную реальность.

Lightform — инструмент для проектирования AR.
Torch — облачное приложение для 3D-дизайна и прототипирования, ориентированное на мобильную дополненную реальность.
Spark AR Studio — создайте AR опыт для Instagram без написания кода.

Инструменты для совместной работы

Инструменты совместной работы не только помогут повысить производительность, но и приведут к успешным проектам. Здесь вы можете найти лучшие инструменты для совместной работы эффективных команд.

Gallery.io — совместный инструмент для загрузки проектных работ, получения отзывов и отслеживания изменений.
Invision Freehand — позволяет быстро создавать, обсуждать и проводить итерацию проектов.
Jira — инструмент разработки программного обеспечения, используемый agile-командами.
MURAL — думайте и сотрудничайте визуально. Где угодно, когда угодно.
Notion — пишите, планируйте, сотрудничайте и организовывайте проекты. Notion – это все, что вам нужно в одном инструменте
RealtimeBoard — интерактивная доска для межфункциональной совместной работы.
Trello — веб-приложение для управления проектами, которое позволяет вам организовывать и расставлять приоритеты ваших проектов в веселой и гибкой форме.
Visual Inspector — инструмент совместной работы для фидбека и исправления ошибок в дизайне.
Witeboard — простая доска для совместной работы в режиме реального времени.
Wrike — онлайн-программа для управления проектами, которая дает вам полную видимость и контроль над вашими задачами.

Инструменты выбора цвета

Если вы ищете инструмент «пипетка», инструмент определения цвета или инструмент захвата цвета, просто ознакомьтесь с этим списком. Вот инструменты дизайна для создания цветовой комбинации и определения действительно хороших сочетаний цветов. Почти все эти инструменты бесплатны:

Adobe Color — создавайте цветовые схемы с помощью цветового круга или просматривайте тысячи цветовых комбинаций от сообщества.
Chroma — бесплатное веб-приложение, которое позволяет определить цвет.
Coolors.co — супер быстрый генератор цветовых схем.
Colourcode — онлайн-инструмент, который позволяет вам легко и интуитивно комбинировать цвета.
Just Color Picker — бесплатный портативный офлайн селектор и редактор цвета.
Khroma — инструмент создания цветовых палитр на основе ИИ.
Material Colors Native — цветовая палитра Google material design в форме приложения для Mac.
Paletton — инструмент для создания цветовых комбинаций.
Pikka — Color Picker — цветовая палитра и генератор цветовых схем для macOS.
React Color — коллекция цветовых палитр от Sketch, Photoshop, Chrome. Она бесплатная и с открытым исходным кодом. .
Sip – лучший способ собрать, упорядочить и поделиться цветами. Инструмент «пипетка» для MacOS.
Skala Color — поддерживает большое количество форматов, содержит все, что вам нужно для веб, iOS, Android и macOS разработки.
Swatches — iOS приложение, которое позволяет собирать, инспектировать и делиться цветами, вдохновляющими вас каждый день.
UI Gradients — коллекция красивых цветовых градиентов для дизайнеров и разработчиков.

Инструменты для получения фидбека

Получаете ли вы фидбек в процессе разработки? Если вы хотите получить более подробную информацию о проблемах интерфейса или визуальных ошибках, взгляните на этот инструмент:

Flawless Feedback — просматривайте и комментируйте iOS-приложения, а затем делитесь своим фидбеком в Jira или Trello.

Инструменты передачи дизайна разработчикам

Передача дизайна происходит, когда дизайнеры заканчивают работу и должны предоставлять результаты разработчикам. Итак, давайте посмотрим на следующие инструменты передачи дизайна:

Avocode — открытые дизайны без инструментов дизайна. Экспорт изображений без подготовки слоев. Нажмите на слои, чтобы получить код.
Invision Inspect — помогает подготовить дизайны к разработке.
Sketch Measure — Sketch плагин, который позволяет аннотировать расстояние и размер элементов.
Specctr — если вы разрабатываете пользовательский интерфейс в PS, AI или ID, этот инструмент покажет различия в версиях.
Sympli — автоматическая передача спецификаций и активов из Sketch, Photoshop и Adobe XD. Интегрирован с Jira, Xcode и Android Studio.
Zeplin — автоматически передает дизайн и руководства по стилю с точными характеристиками, ресурсами и фрагментами кода.

Инструменты для создания дизайн-систем

Здесь вы можете найти инструменты, которые помогут вам создать, поддерживать и организовывать свою собственную систему дизайна:

Brand.ai — автоматически поддерживаемое руководство по стилю компонентов интерфейса.
Design System Manager – менеджер системы дизайна от Invision.
Frontify — позволяет создавать графические руководства, библиотеки шаблонов, системы дизайна.
Lingo — создайте общую библиотеку активов для всей команды.
Lucid — инструмент для создания, управления и совместного использования системы дизайна. От простой библиотеки компонентов до подробных описаний ваших стилей.
Zeroheight — руководства по стилю, созданные дизайнерами, расширенные разработчиками и редактируемые всеми.

Мы также можем добавить в этот список Sketch, Figma и Framer X (Framer X Team Store).

Инструменты для создания сайтов

Проверьте эту коллекцию инструментов для создания веб-сайтов. Вы можете легко создать собственную целевую страницу с нуля прямо в браузере:

Blocs For Mac — быстрый, простой в использовании и мощный инструмент визуального веб-дизайна, который позволяет создавать адаптивные веб-сайты без написания кода.
Bootstrap Studio — мощный инструмент веб-дизайна для создания адаптивных веб-сайтов с использованием фреймворка Bootstrap.
Mobirise — офлайн конструктор сайтов, основанный на Bootstrap 3/4 и Google AMP.
Pinegrow — профессиональный визуальный редактор для CSS Grid, Bootstrap 4 и 3, Foundation, адаптивного дизайна, HTML и CSS.
px.div — правильный инструмент создания сайтов для разработчиков и дизайнеров
Readymag — визуально приятный инструмент для проектирования, от целевых страниц до презентаций и портфолио.
STUDIO — проектируйте с нуля, сотрудничайте в реальном времени и публикуйте веб-сайты.
Sympli — доставляйте дизайн, активы и спецификации непосредственно в предпочитаемую разработками среду (например, Xcode, Android Studio).
Tilda — бесплатно создайте веб-сайт, целевую страницу или онлайн-магазин с помощью модулей Tilda и опубликуйте его в тот же день.
Webflow — создавайте адаптивные веб-сайты в своем браузере, затем размещайте их у нас или экспортируйте свой код для размещения в любом другом месте.

Инструменты мониторинга опыта

Аналитические инструменты могут помочь вам проанализировать данные и извлечь соответствующую информацию, которую вы можете использовать для улучшения результатов или производительности. Ознакомьтесь с этим списком лучших инструментов для анализа данных:

Amplitude — понимайте своих пользователей, быстро улучшайте качество продукции и развивайте свой бизнес.
Fathom — предоставляет простую и полезную статистику веб-сайтов без отслеживания и хранения личных данных ваших пользователей.
FullStory — приложение, которое собирает все данные о вашем опыте работы с клиентами на одной мощной и простой в использовании платформе.
Google Analytics —измеряйте окупаемость инвестиций в рекламу, а также отслеживайте свои Flash, видео ролики в приложениях и социальных сетях.
Heap — автоматически фиксирует каждое взаимодействие в Интеренете, на мобильных устройствах и в облаке, а затем анализирует ваши данные задним числом без написания кода.
Hotjar — узнайте, как посетители реально используют ваш сайт, собирайте отзывы пользователей и превращайте больше посетителей в клиентов.
Inspectlet — записывайте видео своих посетителей, когда они используют ваш сайт, чтобы вы могли видеть все, что они делают.
Mixpanel — получите представление обо всех ваших ориентированных на пользователя данных, чтобы принимать более взвешенные решения и действовать быстрее в зависимости от того, как клиенты используют ваш продукт или веб-сайт.
Pendo — измеряет и повышает качество обслуживания клиентов в приложениях.

Инструменты для работы со шрифтами

Шрифты обычно используются для того, чтобы сделать Интернет красивее. В этом разделе вы можете найти бесплатный генератор шрифтов и инструменты поиска шрифтов, которые позволяют вам управлять шрифтами и работать с ними.

Adobe Fonts — тысячи красивых шрифтов.
Google Fonts — делает интернет красивее, быстрее и открытее благодаря великолепной типографике.
Google Webfonts Helper — простой способ самостоятельного размещения Google Fonts.. Он бесплатный и с открытым исходным кодом.
Fontbase — управление шрифтами стало проще.
FontPair — простой инструмент, который поможет вам соединить Google Fonts вместе.
Fontface Ninja — расширение для браузера, позволяющее узнать, какие шрифты используются на любом веб-сайте.
FontSpark — простой инструмент, помогающий дизайнерам быстро найти лучшие шрифты для своих проектов.
RightFont — приложение для управления шрифтами, помогает просматривать, синхронизировать, устанавливать и упорядочивать шрифты через iCloud, Dropbox, OneDrive или Google Drive.
Sans Forgetica — загружаемый шрифт, разработанный с научной точки зрения, чтобы помочь вам вспомнить свои учебные заметки.
Typeface — менеджер шрифтов, который улучшает ваш рабочий процесс с помощью предварительного просмотра шрифтов и гибкой маркировки.
Webfont — создавайте и поддерживайте пользовательские SVG-иконки шрифтов, сделайте общую библиотеку иконок.

Бесплатные программы для создания скриншотов

Бесплатные и полнофункциональные приложения для создания скриншотов. Здесь вы можете найти программы, как для MacOS, так и для Windows.

CloudApp — записывайте видео, комментируйте скриншоты, создавайте GIF-изображения и сохраняйте их в облаке.
Giphy Capture — захватывает части экрана и экспортирует их в формате GIF или MP4.
Greenshot — сделайте скриншот выбранной области, окна или всего экрана. Экспортируйте его разными способами. Бесплатно для Windows.
Kap — рекордер экрана с открытым исходным кодом с возможностью экспорта в GIF, MP4, WebM и APNG.
Lighshot — приложение для быстрого захвата экрана.
Monosnap — создавайте скриншоты, комментируйте их и загружайте в облако.
Quicktime — видеоплеер, который вы можете использовать для записи экрана.
Screenie — инструмент для создания скриншотов, который работает как менеджер изображений, так что вы можете фильтровать и искать по изображениям, изменять тип файлов скриншотов.
ScreenToGif — инструмент с открытым исходным кодом для записи GIF-файла части экрана. Кроме того, это хороший редактор. Доступен только для Windows.
Snappy — инструмент, который делает быстрые снимки и организует их для вас в коллекции.
Teampaper Snap — современное приложение для создания скриншотов, которое позволяет делать скриншоты выбранной области.
Paparazzi — маленькая утилита macOS для создания скриншотов веб-сайтов

Инструменты для создания иконок

В этом разделе представлены тысячи векторных иконок для всего. Все иконки доступны в SVG, так что вы можете легко настроить их и использовать для личного, и коммерческого использования:

Iconfinder — торговая площадка для векторных иконок (SVG). Наборы иконок доступны в формате IconJar.
IconJar — храните все ваши иконки в одном менеджере.
Font Awesome — самый популярный веб-набор иконок и инструментов с открытым исходным кодом.
Fontello — инструмент для создания пользовательских шрифтов с иконками, также с открытым исходным кодом.
Noun Project — иконки на все случаи.
Nucleo — приложение для Mac и Windows для сбора, настройки и экспорта всех ваших иконок.
Svgsus — инструмент управления SVG-иконками.

Иллюстрации

Постоянно обновляемая коллекция красивых изображений в формате SVG, которые вы можете использовать совершенно бесплатно и без указания авторства:

unDraw — коллекция красивых SV- изображений.

Инструменты информационной архитектуры

Потрясающие инструменты информационной архитектуры для создания визуальных карт сайта, а также улучшения юзабилити и информационной архитектуры вашего сайта:

OptimalSort — инструмент для сортировки карточек, который позволяет понять, как люди классифицируют контент в вашем интерфейсе.
Treejack — загрузите предложенную карту сайта, чтобы увидеть, как пользователь будет перемещаться по вашему сайту.

Дизайн логотипов

Создайте логотип своей компании в Интернете с помощью этих простых в использовании инструментов:

Logo Lab — протестируйте свой логотип с помощью автоматизированных визуальных экспериментов.
Logo Package Express — автоматически экспортирует и упаковывает десятки вариантов логотипов и типов файлов для ваших клиентов менее, чем за 5 минут.

Инструменты для создания вайфреймов

Инструменты из данного раздела помогут вам создавать и совместно работать над вайрфремами, макетами, диаграммами и прототипами.

Cleanmock — создавайте потрясающие макеты, используя новейшие фреймы устройств, например, iPhone и пользовательские фоны.
Rotato — анимированные 3D-макеты для ваших приложений.
Screely — быстро создает дизайн веб-страницы в минималистском окне браузера.
ScreenSpace — 3D-видео устройства для моушен-дизайнеров.
Smartmockups — создавайте потрясающие макеты продукта всего за несколько кликов мыши.

Инструменты отслеживания движения мыши

Инструменты отслеживания мыши помогают записывать движение курсора мыши и клики, чтобы определить точки интереса пользователя.

Mouseflow — запись движений курсора мыши.

Инструменты создания пиксельной графики

Пиксельная графика – это цифровая художественная форма, в которой цвет применяется к отдельным пикселям для создания изображения. Ниже представлено лучшее программное обеспечение для создания пиксельной графики на MacOS и Windows:

Piskel — онлайн-редактор для анимированных спрайтов и пиксельной графики.
Aseprite — редактор анимированных спрайтов и инструмент пиксельной графики.

Инструменты прототипирования

Инструменты прототипирования позволяют дизайнерам и клиентам лучше сотрудничать, находясь в одном контексте. Мы собрали отличные инструменты создания прототипов, которые вы можете использовать для создания вайрфреймов, прототипов и совместной работы:

Alva — создание живых прототипов с использованием компонентов кода. Имеет открытый исходный код.
Axure RP — создание вайрфреймов, прототипирование, совместная работа и генерация спецификаций.
Balsamiq — создание вайрфреймов и совместная работа.
Creo — прототипирование, экспорт кода и встроенный конструктор мобильных приложений.
InVision — платформа для прототипирования и совместной работы.
Flinto — приложение Mac для создания интерактивных и анимированных прототипов дизайнов приложений.
Framer X — инструмент для визуального проектирования реалистичных интерактивных прототипов.
Keynote — встроенное приложение Mac для создания презентаций, которое также можно использовать для быстрого создания прототипов (посмотрите, как дизайнеры Apple используют его для проверки концепций дизайна).
Marvel App — платформа для совместной работы. Вайрфрейм, прототип, дизайн онлайн и создание спецификации дизайна в одном месте.
Maze — инструмент для дизайнеров и разработчиков, который дает аналитические результаты с действенным КПД для ваших прототипов Invision.
Principle — позволяет легко создавать анимированные и интерактивные пользовательские интерфейсы.
ProtoPie — объединяйте высокоточные взаимодействия, создавайте прототипы с сенсорным управлением и делитесь своими удивительными творениями за считанные минуты.
Proto.io — инструмент для создания полностью интерактивных высокоточных прототипов, которые выглядят и работают точно так же, как и ваше приложение.
UXPin — создавайте прототипы, которые кажутся реальными, при помощи возможностей компонентов кода, логики, состояний и систем дизайна.

Вы также можете прототипировать при помощи Figma, Adobe XD и InVision Studio, которые упоминаются в разделе «Инструменты дизайна интерфейса».

Инструменты для скетчинга

Иногда вам просто нужны карандаш и бумага, чтобы начать создавать приложение или веб-сайт. Итак, здесь вы можете найти инструменты для создания эскизов в Интернете с отличными шаблонами листов эскизов, чтобы ускорить ваш творческий процесс.

Sketchsheets — это проект с открытым исходным кодом предназначенный для предоставления бесплатных печатных шаблонов новейших устройств и платформ для проектирования вайрфреймов.
Sneakpeekit — полезный инструмент, содержит сетки и фреймы устройств.

Инструменты для добавления стоковых фотографий

Красивые, бесплатные стоковые фотографии и изображения, которые вы можете скачать и использовать для любого проекта:

Burst — бесплатные стоковые фотографии для веб-сайтов и коммерческого использования.
FreePhotos.cc — бесплатные стоковые фотографии для коммерческого использования.
Pexels — агрегатор множества бесплатных фото-ресурсов.
Pixabay — веб-сайт для обмена фотографиями, иллюстрациями, векторной графикой и фильмами по частной лицензии.
pxhere — фотобанк бесплатных фотографий.
Unsplash — бесплатные фотографии.
#WOCinTech Chat Photos — бесплатные фото женщин-«технарей».
Zoommy — помогает вам найти потрясающие бесплатные стоковые фотографии для вашего творческого продукта или вдохновения.

Инструменты дизайна интерфейса

Хотите создать идеальный пользовательский интерфейс? Ознакомьтесь с лучшими бесплатными инструментами для разработки интерфейса с открытым исходным кодом, чтобы улучшить свой рабочий процесс:

Adobe Illustrator — создавайте логотипы, иконки, рисунки, типографику и иллюстрации для печати, Интернета, видео и мобильных устройств.
Adobe Photoshop — программа для графического дизайна и обработки изображений.
Adobe XD — проектируйте, прототипируйте и создавайте любой пользовательский опыт, от веб-сайтов и мобильных приложений до голосовых взаимодействий.
Affinity Designer — редактор векторной графики для macOS, iOS и Microsoft Windows.
CleverBrush — браузерный онлайн-редактор векторной графики и инструмент для цифровой публикации, который можно интегрировать в страницу как компонент JS.
Figma — инструмент дизайна, основанный на браузере, позволяющий совместно проектировать и прототипировать в режиме реального времени.
Gravit — бесплатное приложение для векторного дизайна, доступное для macOS, Windows, Linux, ChromeOS и браузера.
GIMP — бесплатное программное обеспечение c открытым исходным кодом для обработки изображений и графического дизайна.
Inkscape — бесплатный редактор векторной графики с открытым исходным кодом. Он имеет возможность создавать или редактировать векторную графику, такую как иллюстрации, диаграммы, штриховые рисунки, логотипы и сложные рисунки.
Invision Studio — объединяет дизайн, прототипирование и совместную работу в один гармоничный рабочий процесс.
Krita — бесплатное браузерное приложение для графического дизайна, альтернативное Adobe Photoshop.
Photopea — бесплатное браузерное приложение для графического дизайна, альтернативное Adobe Photoshop.
Sketch — это набор инструментов дизайна для Mac.
Vectr — простой кроссплатформенный инструмент, позволяющий легко и интуитивно создавать векторную графику.

Инструменты создания юзефлоу

Схемы юзерфлоу – это самый быстрый способ планирования пути клиентов и улучшения пользовательского опыта. Поэтому, если вам нужно создать юзерфлоу или карту сайта, взгляните на эти инструменты:

Draw.io — бесплатное онлайн-программное обеспечение для создания блок-схем и различных диаграмм.
Flowmapp — онлайн-инструмент для создания карт сайта и юзерфлоу, который помогает вам эффективно проектировать и планировать пользовательский опыт.
Google Drawings — создавайте диаграммы и схемы бесплатно; все в Google Docs.
Lucidchart — онлайн-инструмент для создания диаграмм, блок-схем, карт сайтов и многого другого.
MindNode — приложение для составления карт разума, которое делает мозговой штурм простым и легким.
NinjaMock — онлайн-инструмент создания вайрфреймов и юзерфлоу. Соедините экраны и создайте прототип логического потока. Все с визуальным стилем от руки.
OmniGraffle — приложение для создания диаграмм и цифровых иллюстраций для macOS и iOS.
Overflow — превратите свои дизайны в юзерфлоу, рассказывающие историю.
Sketch.systems —дизайн интерфейса и юзерфлоу с интерактивными машинами состояний.
Whimsical — с ним легко создавать юзерфлоу, вайрфреймы и заметки.
yEd — Graph Editor — бесплатный десктопный инструмент для создания диаграмм, для широкого спектра случаев использования. Авто-макет очень помогает при создании блок-схем.

Контроль версий для дизайнеров

Инструменты контроля версий являются наиболее важными, так как разработка каждого проекта начинается с выбора правильной системы контроля версий. Ознакомьтесь с представленными ниже системами управления версиями для дизайнеров и команд:

Abstract — платформа для создания версий, управления и совместной работы над файлами Sketch.
Folio — простая система контроля версий для дизайнерских команд, основанная на Git.
Kactus — контроль версий дизайна без смены инструментов. Управляйте изменениями, документируйте работу и поддерживайте синхронизацию своей команды.
Plant — приложение для Mac и плагин Sketch, предлагающие полный контроль версий для дизайнеров и команд.
Versions — инструмент управления версиями с визуальным различием, слиянием и разрешением конфликтов. Работает с GitHub, Bitbucket, GitLab и Azure Devops.

Примечание

Данный репозиторий был вдохновлен статьями сообщества дизайнеров и сайта Prototypr.io Toolbox созданного моим хорошим другом Graeme.

Перевод статьи Lisa Dziuba

Лучшие «Программы для рисования» для iOS и Android на 2022 год

Autodesk SketchBook Тип: Программа для рисования оценка пользователей оценка app-s В App Store В Google Play

Autodesk SketchBook — приложение для рисования и черчения, ориентированное на самую широкую аудиторию: от профессионалов до начинающих художников или любителей. Программа обладает простым и интуитивно понятным интерфейсом и располагает широким набором инструментов для рисования. А благодаря синтетической чувствительности к давлению и возможности масштабирования до 2500% можно прорабатывать рисунки до мельчайших деталей.
Бесплатная версия приложения включает более 10 стандартных кистей, в число которых вошли маркеры, перья и карандаши, а также инструменты симметрии и пропорционального преобразования. Из 16 возможных слоев с режимами смешивания в бесплатной Autodesk SketchBook доступны только 3.

Adobe Illustrator Draw Тип: Программа для рисования оценка пользователей оценка app-s В App Store В Google Play

Мощный программный продукт Adobe для мобильных устройств, адресованный художникам, иллюстраторам, графическим дизайнерам, а также всем тем, кого интересуют векторные изображения. При создании векторных рисунков, Adobe Illustrator Draw позволяет увеличивать работу до 64 раз для более детальной прорисовки элементов, работать с несколькими слоями изображений и рисунков, вставлять фигуры из Capture CC и использовать при этом стилус (Adonit, Wacom, Pencil by 53 и Apple Pencil). По завершению, рисунок может быть отправлен в Photoshop или Illustrator.

MyBrushes Pro Тип: Программа для рисования оценка пользователей оценка app-s В App Store

MyBrushes Pro — мобильное приложение для скетчей, чертежей и рисунков. Основной отличительной особенностью программы для рисования от effectmatrix является отсутствие лимита на размер холста и количество слоев. MyBrushes Pro включает около 100 видов самых разнообразных кистей, имитирующих эффект рисования маслом, акварелью, карандашом и так далее.

Procreate Тип: Программа для рисования оценка пользователей оценка app-s В App Store

Procreate — великолепная программа для рисования. Завсегдатым Youtube приложение может быть известно благодаря художнику Кайлу Ламберту, который прославился своим видео создания портрета актера Моргана Фримена. Более десятка видов кистей, продвинутая система слоев и 18 режимов смешивания открывают массу возможностей в создании эскизов, рисунков и чертежей, а возможность отмены действий позволяет не бояться делать ошибки. Программа также включает «Размытие по Гауссу», «Кривые», настройки резкости, тона, насыщенности, яркости изображения.

Sketch Club Тип: Программа для рисования оценка пользователей оценка app-s В App Store

Sketch Club — это огромный выбор инструментов с возможностью их настройки для рисования и создания эскизов. Кисти, фоны, слои, фильтры, персеты, инструменты редактирования изображений — это и многое другое вы найдете в Sketch Club. Пользовательские эскизы и персеты можно экспортировать iCloud Drive.

Inspire Pro Тип: Программа для рисования оценка пользователей оценка app-s В App Store

Inspire — одно из лучших приложений для создания реалистичных рисунков. Программа предлагает до 80 кистей, разбитых на 8 наборов: масляные краски, аэрография, основные фигуры, графитовые карандаши, восковые мелки, маркеры, мел и текстуры. А в Inspire Shop пользователи найдут еще 7 наборов, в сумме содержащих 70 кистей. Все кисти можно использовать в техниках сухого и мокрого нанесения, а также как ластик. В дополнение разработчики приложения предлагают до 20 настроек мазков кистей. Полотно можно перемещать, поворачивать и увеличивать и уменьшать до 6400%.

ArtRage Тип: Программа для рисования оценка пользователей оценка app-s В App Store В Google Play

Выразите свою творческую часть с помощью простых в использовании инструментов для рисования, имитирующих настоящие. На своих виртуальных полотнах пользователи ArtRage смогут добиться почти таких же разнообразных эффектов краски, как в реальности, а с помощью слоев станет возможным работать с отдельными элементами рисунка, не рискуя при этом целой работой.

ArtStudio Тип: Программа для рисования оценка пользователей оценка app-s В App Store

ArtStudio — мобильное iOS-приложение для рисования, заключающее в себе массу всевозможных инструментов для творчества. ArtStudio предлагает 16 инструментов, в число которых вошли карандаш, кисть, спрей, ластик, заливка, градиент и так далее. Как и другие программы для рисования, ArtStudio включает возможность создания слоев, которые, в свою очередь, имеют 21 режим смешивания: нормальный, умножить, добавить, разность, экран, наложение, оттенок, насыщенность, цвет… Также присутствую настройки яркости, контраста, экспозиции, оттенка, насыщенности, цветового баланса, теней и так далее, 40 фильтров, отмена/повтор с почти бесконечным числом шагов, фигуры, симметричный чертеж и многое другое.

Graphic — illustration and design Тип: Программа для рисования оценка пользователей оценка app-s В App Store

Autodesk Graphic — это мощное полнофункциональное приложение для создания векторных рисунков, иллюстраций буквально на ходу. Autodesk Graphic собрал в себе все самое необходимое для работы с векторной графикой. Начните свой проект в любом месте с iPhone или iPad и продолжите работу на компьютере с Graphic для Mac.

Профессиональные услуги по созданию эскизов | Услуги рисования

Услуги создания эскизов на заказ

Помогает создать приблизительную картину идеи или визуализации. Это факт, что первый дизайн редко оказывается лучшим. Мы, будучи одним из самых опытных поставщиков решений для аутсорсинга в Индии, с самого начала предлагаем услуги рисования премиум-класса. Наша команда гордится тем, что стала первым вариантом аутсорсинга для наших клиентов, когда речь идет об этих услугах.

Почему нас предпочитают для эскизного дизайна?

Мы являемся известной компанией по оказанию услуг по созданию эскизов в Индии. Мы наняли опытных профессионалов, и это позволило нам выполнить уникальные требования проекта. Мы работаем над разнообразными задачами, что позволяет нам знать, чего хотят наши клиенты в отношении конкретных стилей эскизов, включая дизайн интерьера, дизайн продукта или промышленный дизайн.

С момента основания мы работали над разнообразными проектами, основанными на нашем опыте в отрасли. Мы предоставляем нашим клиентам, передающим нам на аутсорсинг, богатые и привлекательные эскизы , которые помогают им в значительной степени снизить нагрузку на проектирование. У нас есть специальные художники по эскизам, которые начинают с понимания конкретных требований клиентов. Это помогает наладить взаимопонимание между художником и заказчиком аутсорсинга. Хорошие отношения приводят к отличному оказанию услуг.

Наши художники, предоставляющие вам эти услуги, следят за тем, чтобы каждая кривая была хорошо обработана. Рисование требует высокой концентрации и точности.Это помогает в понимании сложных визуальных образов, поскольку приближается к воображению и практической визуализации. Мы понимаем, что скетчинг — это не детская игра, поэтому для работы нанимают профессиональных отраслевых экспертов, которые имеют мощную визуализацию продукта во время повествования.

Преимущества выбора нас

PGBS уже давно признан в отрасли за предоставление ряда услуг, включая промышленный дизайн , архитектурные проекты и многое другое с использованием различных методов, включая простые чертежи, цифровые иллюстрации и многое другое. Наши художники начинают процесс визуализации с концептуализации эскизов, используя технические чертежи. Мы используем сложные инструменты для создания высококачественных эскизов.

Наша исследовательская группа следит за новейшим программным обеспечением в отрасли для внедрения его в рабочий процесс. Каждый эскиз проходит через группу экспертов в нашем офисе, которые контролируют его и помогают команде доработать его в различных аспектах.

Live Sketching для мероприятий | Заказать уличного художника

Граффити и стрит-арт Живые наброски для мероприятий

Свяжитесь с нами, и мы поможем вам найти художника, чьи рисунки останутся в качестве сувенира, который будет постоянно вызывать у каждого из ваших гостей приятные воспоминания о вашем мероприятии.

Услуги графической записи

Получите ваши идеи, запечатленные и представленные визуально художником-графиком. Позвольте словам, цветам и изображениям делиться вашей историей, когда вы ее рассказываете. Оживите свою следующую видеопрезентацию или позвольте возможности визуализации ваших концепций привлечь внимание каждого участника вашей следующей конференции.

Узнать больше

Получите ваши идеи, запечатленные и представленные визуально художником-графиком.Позвольте словам, цветам и изображениям делиться вашей историей, когда вы ее рассказываете. Оживите свою следующую видеопрезентацию или позвольте возможности визуализации ваших концепций привлечь внимание каждого участника вашей следующей конференции.

Узнать больше

Живой портрет

Добавление индивидуальности к вашему следующему мероприятию с помощью живого портрета, безусловно, оставит прекрасные воспоминания в памяти ваших гостей. Художник раскроет свое творчество, а краски лягут на холст, складываясь в портреты ваших гостей.

Узнать больше

Художник по эскизам напрокат

Живые зарисовки могут передать атмосферу мероприятия и проиллюстрировать гостей с помощью цветов, линий и деталей.Скетчи — это интересный способ развлечь ваших гостей во время вашего следующего мероприятия и дать им возможность унести с собой частичку этого момента домой. Выберите артиста, который говорит с вами, и мы поможем вам продолжить бронирование.

Узнать больше

Живые зарисовки могут передать атмосферу мероприятия и проиллюстрировать гостей с помощью цветов, линий и деталей. Скетчи — это интересный способ развлечь ваших гостей во время вашего следующего мероприятия и дать им возможность унести с собой частичку этого момента домой. Выберите артиста, который говорит с вами, и мы поможем вам продолжить бронирование.

Узнать больше

Наймите карикатуриста на свадьбу

Причудливые и преувеличенные рисунки — это верный способ посмеяться на свадьбе и подарить гостям сувенир на память о вашем особом дне, которым они будут дорожить еще долго после того, как момент уйдет. Просмотрите художников-карикатуристов и выберите того, кто идеально подойдет к вашему важному дню.

Узнать больше

ХУДОЖНИКОВ, ПРЕДЛАГАЮЩИХ ЭТИ УСЛУГИ

Узнайте больше

Что говорят наши клиенты

Вот как это работает

Выбор артиста на нашей платформе тщательно подобран, поэтому мы можем гарантировать максимальное художественное качество, когда вы бронируете артиста через нас.

УЗНАЙТЕ И КОНТАКТИРУЙТЕ

Воспользуйтесь нашим поиском, чтобы найти понравившихся исполнителей и отправить им запрос.

СОГЛАСЕН И ПОДТВЕРЖДЕН

Художники свяжутся с вами как можно скорее, чтобы сообщить о наличии мест и ценах. Они могут попросить небольшой аванс для подтверждения бронирования — остальное можно оплатить после завершения работы.

Наслаждайтесь

Познакомьтесь с нашими фантастическими художниками.Устройтесь поудобнее и наслаждайтесь художественным опытом, будь то концерт в гостиной или новая картина на стене.

В качестве альтернативы вы также можете связаться с нами, и мы будем рады помочь вам найти исполнителей.

Не можете найти то, что ищете?

Свяжитесь с нашей командой и получите нашу индивидуальную поддержку.
Мы готовы подобрать для вас идеального артиста для вашего случая.

Обновление формы элемента путем создания эскиза с помощью инструмента «Продолжить элемент»

ArcGIS 10 Service Pack 2 включает новый инструмент «Продолжить объект».Функция «Продолжить» позволяет мне возобновить оцифровку существующей функции, чтобы ее форму можно было обновить с помощью эскиза. Например, я могу использовать «Продолжить элемент», чтобы продлить линию или добавить часть к составному элементу, обновив эскиз редактирования элемента. Эти рабочие процессы изначально не были доступны в ArcGIS 10, и для их работы требовалось установить пример кода Esri. Однако они были повторно включены и теперь встроены в программное обеспечение с введением инструмента «Продолжить функцию».

После установки ArcGIS 10 SP2 мне нужно добавить инструмент Продолжить объект на панель инструментов из диалогового окна Настройка, поскольку по умолчанию его нет в интерфейсе ArcMap.Я выбираю меню «Настройка» > «Настроить режим», перетаскиваю функцию «Продолжить» с вкладки «Команды» и перетаскиваю ее на панель инструментов. Я могу поместить его на любую панель инструментов, какую захочу, но мне нравится добавлять его на панель инструментов «Редактировать вершины». Эта панель инструментов появляется автоматически, когда я редактирую формы объектов с помощью инструмента «Редактировать», когда я буду использовать «Продолжить объект».

Продление линии с помощью эскиза
Один из наиболее распространенных рабочих процессов, которые я могу выполнить с помощью функции «Продолжить», — это удлинение линии путем добавления новых сегментов из последней вершины в конце существующего эскиза.Раньше в ArcGIS 10 мне нужно было либо использовать пример кода Esri, либо создать новую строку и объединить ее с существующей. Теперь я могу легко сделать это с помощью функции «Продолжить».
У меня есть слой дорог, который нужно обновить, чтобы включить новую построенную часть. Чтобы продлить линию, я дважды щелкаю по ней инструментом «Редактировать» и нажимаю «Продолжить объект». Когда я это делаю, я вижу, что эскиз перевернут в том направлении, в котором мне нужно его удлинить. Прямо сейчас последняя вершина в скетче (показана красным) фактически находится в том месте, которое должно быть начальной точкой удлиненной линии.Я могу щелкнуть правой кнопкой мыши прямо по эскизу и нажать «Отразить», чтобы изменить направление линии, чтобы я мог оцифровывать в правильном направлении.

Как и при создании нового элемента, у меня есть доступ ко всем доступным методам построения эскиза на мини-панели инструментов «Построение элемента». Эти сегменты должны быть только прямыми, но я мог бы создать линию с помощью кривых или отследив их от форм других объектов. Я также могу использовать сочетания клавиш или щелкнуть правой кнопкой мыши, чтобы получить доступ к меню команд, помогающих размещать вершины в эскизе.Мне нужно закончить набросок, когда я закончу оцифровку дополнительных сегментов. Любые атрибуты исходного объекта сохраняются в обновленном объекте.

Добавление части к составному объекту
Продолжить Функция позволяет добавить часть к существующему объекту для создания составного полигонального, линейного или точечного (многоточечного) объекта. Составной объект содержит более одной части на карте, но ссылается на одну строку в таблице атрибутов. У меня есть слой, содержащий места обитания диких животных, к которым нужно добавить новую зону.Эта среда обитания должна быть представлена как составной объект, поскольку она содержит полигоны, которые географически разделены, но имеют одинаковые ID и экологические характеристики. Я могу использовать функцию «Продолжить» для оцифровки новой детали без необходимости создавать новую функцию и объединять ее с существующей.

Как и в случае с удлинением линий, я использую инструмент «Редактировать», чтобы дважды щелкнуть полигон среды обитания и нажать «Продолжить объект». Когда я создаю полигоны или добавляю точки к многоточечному объекту, я просто начинаю оцифровывать новую часть.Чтобы создать составные линии или добавить еще больше частей к многоугольнику, я могу щелкнуть правой кнопкой мыши, выбрать «Завершить часть», а затем продолжить оцифровку частей. Я также могу, удерживая нажатой клавишу SHIFT, дважды щелкнуть последнюю вершину в качестве ярлыка для завершения детали.

Теперь я могу набросать форму новой детали, используя любой доступный метод построения или ярлык. В этом случае координаты углов среды обитания были получены из GPS-трека, поэтому я могу использовать абсолютные x, y для ввода вершин. Когда я закончу, я закончу эскиз, чтобы обновить форму объекта и сделать его составным.Значения атрибутов исходной зоны обитания сохраняются и связаны с обеими частями объекта.

Для получения дополнительной информации об инструменте «Продолжить объект» см. «Продление линии с помощью эскиза» и «Добавление части к составному объекту» в справке ArcGIS Desktop.

Контент предоставлен Рондой из группы редактирования

Почему наброски — отличная отправная точка при обучении рисованию

Эскиз как отправная точка

«Танцовщицы» Патриции Ханнауэй, рисунок углем.

Это сложно, когда действие требует техники, но на самом деле лучше всего получается, когда вы просто расслабляетесь и позволяете всему происходить естественно и без усилий. Танцы — это то же самое, и обучение рисованию и наброскам отчасти тоже самое.

Есть много вещей, которые вы можете проанализировать в рисовании. Но, в конце концов, вы должны взять все уроки, которые вы извлекли, и как бы отложить их в сторону, и просто смириться с этим физически.

Это может быть тяжело для меня. Мне нравится повторять вещи снова и снова, пока я не получу их «правильно».«Вот почему я больше склоняюсь к карандашному наброску, чем к какому-либо формальному рисунку.

Наброски — это то, что вы можете делать почти медитативно, повторяя кривые и линии в анатомических набросках. Вы можете проработать несколько итераций рисования свободными жестами или сделать десятки быстрых рисунков, когда рисуете лица окружающих вас людей.

Можно быть схематичным — когда рисуешь

Наброски свободными жестами определенно стоят нескольких минут разминки.

Эскизное рисование небрежно и небрежно.Вы можете делать это почти бессознательно. Это успокаивает меня, когда я беру в руки карандаш, но мне все же нравится чувствовать сосредоточенность или цель, когда я делаю набросок.

Вот почему я люблю делать наброски в качестве отправной точки для работы в студии. У меня есть десятки упражнений, которые я делаю только для того, чтобы расслабиться. Я заполнил альбомы для рисования и альбомы для разминки, например, рисовал звезду, не отрывая карандаша, и обводил ее снова и снова. Я делаю то же упражнение с кругами или восьмерками. Или я соединяю две точки линией, согревая руку глазом, или рисую круги внутри кругов, которые не соприкасаются, или круги, которые соприкасаются вдоль линии.

Таких разминок, наверное, сотни, и я не встречал ни одной, которая не нравилась бы мне. И для меня это действительно помогает. Я видел различия в своих собственных работах — рисунки, которые кажутся более неестественными и напряженными, по сравнению с теми, у которых есть свободные и плавные линии.

А когда я берусь за более сложные предметы, такие как человеческое тело, разница становится еще заметнее! Так что дайте себе время расслабиться, если вы сразу же приступите к рисованию и обнаружите, что не получаете желаемых результатов.

Упражнения с повторяющимися движениями действительно помогают позже при рисовании человеческого тела.

Когда вы действительно будете готовы браться за рисунки анатомии и человеческого тела, пусть Студия рисования рисунков станет вашим проводником. Вы научитесь плавно рисовать тело и делать наброски вдумчиво .

Концепции хорошего, выразительного рисунка разбиты на проверенные временем способы, поэтому вы можете научиться рисовать, сосредоточившись на ритме, качестве линий и формах форм, таким образом, который никогда не устареет.

Кроме того, в этом ресурсе всплывают и другие уроки рисования! Они остаются в моей памяти, как семена хорошей идеи, которую я буду готов посеять, как только приложу карандаш к бумаге. Эта книга действительно указывает мне правильное направление с точки зрения переноса того, что я люблю в набросках, на арену, где у меня есть цель, и я намеренно рисую человеческую фигуру. Так что отпускай и давай рисовать! Наслаждаться!

Сохранить

Зарисовки из видео | Судебно-художественный мир

Представьте себе, что вы пришли к своему бизнесу, бизнесу, на который вы потратили годы, чтобы превратить его в процветающую организацию; ваши глаза видят реальность того, что какой-то подлец взломал дверь и забрал себе ваши «вещи». «Тема давно устарела, но вы знаете, был хотя бы один свидетель — видео с камер наблюдения! Правильно, хотя никто на самом деле не видел человека, совершившего преступление, ваша видеоустановка запечатлела преступника в действии. Правоохранительные органы и владелец бизнеса приступают к просмотру цифровых видеофайлов и с разочарованием обнаруживают, что на субъекте были кепка и солнцезащитные очки. Не все потеряно! Ваш дружелюбный сосед Судебный художник может помочь.

Используя знания художников об анатомии лица и о том, как свет падает на плоскости лица, а также ваши знания о том, как пропорции лица меняются в зависимости от угла наклона головы, судмедэксперт может разработать эскиз из видеозаписи — даже если изображения несколько размыты или часть лица отсутствует на некоторых изображениях

Делайте зарисовку только в том случае, если она может помочь в расследовании.Если вы не можете точно зарисовать подозреваемого, просто не делайте зарисовки. Сообщите заказчику, что у вас недостаточно данных для завершения эскиза. Делать набросок, где нет информации, только мешает делу. Это может привести к ложным следам и средству защиты для защиты не только эскиза, но и вашего авторитета как художника. Вы же не хотите стоять на трибуне, защищая видеозарисовку, которая совсем не похожа на подсудимого.

Маскировка становится все более сложной, реалистичной и изобретательной.Это определенно может направить расследование в неправильном направлении. Художник должен очень хорошо осознавать эти маскировки. Следите за ушами, ртом и глазами, а также за общим неестественным внешним видом.

Вас могут попросить нарисовать татуировки, логотипы на футболках, шляпы, украшения и т. д. в дополнение к эскизам лица. Убедитесь, что вы рисуете только то, что видите — не добавляйте то, чего нет! При этом вам может понадобиться добавить функцию, которая не видна четко. В этом случае используйте свои знания об анатомии лица и средних пропорциях – нарисуйте усредненные черты лица, представителя определенной расы, пола и возраста. Видео также может помочь определить рост испытуемого, телосложение, правша или левша, походку или манеры поведения испытуемого.

Как создание эскизов может помочь вам в проектировании | Марджори Брудье

Всегда есть веская причина для рисования.

Возвращение к утреннему сеансу рисования, организованному с моим коллегой Лукасом из MOBGEN I Accenture Interactive

Эта статья является частью серии статей о том, как сделать вашу дизайнерскую практику более наглядной.

Любая возможность нанести эскиз на бумагу хороша; на самом деле, я думаю, что каждый должен рисовать как можно больше.Говорю это не только потому, что с детства люблю рисовать; Я нашел в ведении визуальных заметок игровой способ сосредоточить свое внимание и получить информацию, которая останется в моей памяти. Быстрый поиск в Google позволит вам найти множество научных исследований, подтверждающих преимущества рисования, от повышения креативности и стратегического мышления до способности концентрироваться и успокаивать ум.

Тем не менее, многие дизайнеры полагаются исключительно на цифровые инструменты для своих творческих результатов либо из-за нехватки времени, либо из-за уверенности в своих способностях к рисованию.На мой взгляд, это упущенная возможность. В этой статье я рассказываю, почему я использую визуальное мышление в различных аспектах своей дизайнерской практики, чтобы вдохновить вас взяться за перо и насладиться многочисленными преимуществами рисования ✏️.

При рисовании мы активно используем оба полушария мозга, правое для творчества, левое для логического мышления. Это помогает мозгу создавать новые связи и пути.

Любимое занятие в отпуске: рисовать местные пейзажи. А вот и ботанический сад Палермо!

Эскиз и дизайн услуг: история любви ❤️

Рисование было естественной частью моей практики в начале моей карьеры промышленного дизайнера: это был быстрый способ визуализировать продукты и упаковку, которых еще не существовало. Теперь при разработке услуг и опыта визуальное мышление стало еще более важным.

Как сервис-дизайнер я проектирую человеческий опыт; и исходный материал, который я стремлюсь формировать, — это человеческое поведение и эмоции. Чтобы передать текущий или желаемый опыт целостным образом, я часто создаю огромные карты с огромным количеством деталей, включая различные взаимодействия с инструментами, системами и другими людьми. Этот вывод может быть многотекстовым и ориентированным на процесс, что создает риск отключения зрителя от контекста и человеческих, эмпирических аспектов.

Здесь в игру вступают визуальные эффекты. Это не просто иллюстрации; они действительно привязывают ваши процессы, карты или потоки пользователей к человеческому опыту, привнося некоторые осязаемые аспекты. Где ваш пользователь? Что они делают? Как они себя чувствуют? Наглядные материалы и рисунки создают отличные условия для разговоров, поскольку они раскрывают невидимые связи и формулируют более широкую картину. Визуальные эффекты лучше всего подходят для понимания сложных, неоднозначных ситуаций, создания историй и поиска идей. ✨

Я ярый сторонник использования рисования как средства коммуникации.Каждый, кто когда-либо заказывал мебель Ikea, замечал, что инструкция — это просто наброски различных шагов; устраняя необходимость в словах и упрощая понимание, независимо от вашего родного языка.

Распространенным препятствием для рисования является отсутствие уверенности. «Я не умею рисовать», — извиняется большинство взрослых перед выполнением упражнения по рисованию во время семинара. Это неправда: вы можете визуализировать что угодно, от людей до интерфейсов, используя базовые формы, такие как прямоугольники, арки, круги и спирали. Рисовать может каждый.

Визуальный алфавит Дэйва Грея

Если вы не хотите быть художником, ваши рисунки не должны быть красивыми: они должны быть в состоянии передать вашу мысль.

Существует множество материалов от талантливых дизайнеров и художников, которые научат вас улучшать свои навыки рисования; здесь я остановлюсь на. почему и когда вы можете использовать эскизы, чтобы улучшить свои проекты.

Маленький рисунок делает презентацию более индивидуальной, чем любое изображение!

Воплотите свои исследовательские идеи в жизнь
Использование набросков для визуализации результатов ваших исследований может сделать их более привлекательными и запоминающимися. Это особенно полезно при работе в деликатном контексте, где важна конфиденциальность и нельзя использовать изображения из полевых исследований.

Во время написания магистерской диссертации в 2014 году я работал над темой апноэ во сне — состояния здоровья, от которого страдают миллионы людей и лечение которого является крайне интрузивным.Мне было неудобно ассоциировать фотографии пациентов с описанием их болезней или заставлять людей позировать в масках. Вместо этого я решил создать иллюстрации, чтобы представить сложные ситуации, которые были частью повседневной жизни пациентов с апноэ во сне, и вызвать у пользователей сочувствие.
Воспитание эмпатии: цитаты пациентов с апноэ во сне
Наброски также являются хорошим способом упорядочить информацию, которую вы хотите передать: иногда изображение содержит слишком много информации. Пару лет назад я работал над проектом про банкоматы.Мы проводили партизанские исследования, и фотографировать поведение пользователей было невозможно. Тем не менее, нам нужно было сообщить следующее: наличие машин для внесения наличных имеет решающее значение для владельцев бизнеса, поскольку они стремятся носить с собой последующие суммы денег. Возможность визуализировать это в виде рисунка позволила мне убрать ненужные детали и подчеркнуть эмоции.
Сдача наличных в банкомате: автомат часто выходит из строя
Преобразование сложной информации в запоминающиеся биты

Визуальное ведение заметок, помимо того, что это действительно весело, помогает обрабатывать информацию: вам нужно активно слушать или понимать тему чтобы иметь возможность уловить идею и воплотить ее в образ, который может быть легко понят.

Неотъемлемая природа ручки и бумаги с ограниченным пространством и временем, необходимыми для ее создания, является хорошим приглашением уловить суть информации.

Когда я погружаюсь в новый проект, мне часто нужно быстро получить целостное понимание темы, что означает потребление большого количества контента. Чтобы разгрузить свой мозг и помочь мне разобраться в сложных темах, я всегда быстро делаю наброски различных важных моментов. Это заставляет меня обобщать информацию и выбрасывать ее из головы.Визуальная информация обрабатывается мозгом в 60 000 раз быстрее, чем текст, поэтому очень полезно обсуждать результаты исследований с членами команды, выявлять пробелы в нашем понимании и невидимые связи.
Понимание потоков данных
Делать визуальные заметки для меня лучший способ запомнить вещи. Я использую это, чтобы делать заметки о встречах и собирать информацию с тренингов и конференций. Эта техника, известная как графическая запись или «набросок», предназначена не только для рисования вещей, но и для представления того, как эти вещи или атомы связаны для передачи истории.В этом видео объясняются основы графической записи, чтобы вы могли приступить к работе.
Заметки с моего тренинга «Проектирование будущего»: навыки моделирования
Наброски — хороший способ эффективно делиться информацией с другими. Что мне нравится делать после встречи, так это сразу же делиться своими визуальными заметками с другими — чтобы использовать импульс и создать приятное воспоминание… и вам не нужно много времени для этого!
Поделиться своими заметками так же просто, как сделать снимок.
Создавайте лучший опыт и привлекайте заинтересованные стороны 🤗

Хороший дизайн сервиса основан на понимании потребностей пользователей, которые материализуются в форме «персон» или архетипов пользователей.

При разработке игрового опыта я считаю важным нарисовать персонажа, проходящего через его путешествие. Это позволяет заинтересованным сторонам лучше понять «будущий опыт» путем установления взаимопонимания с персоной и ее потребностями для разработки лучшего опыта и продуктов. Он также материализует то, как идеи вплетаются в опыт.
Архетипы пользователейПуть пользователя с низкой точностью
Как и в приведенном выше примере, схема пути пользователя может быть очень неточной и запутанной.Суть в том, чтобы поставить себя на место пользователя, спровоцировать содержательные обсуждения и создать целостное понимание всех шагов и точек соприкосновения, которые создают опыт.

Еще одна причина для включения визуальных элементов в ваши выходные данные — вовлеченность. Ранее я написал статью о том, сколько проектов, над которыми я работаю, являются межорганизационными. Это означает, что вашим заинтересованным сторонам, возможно, потребуется убедить и получить поддержку, чтобы перейти к следующему этапу проекта, а коммуникативный визуальный документ — отличный способ привлечь людей.

Конечно, результаты не должны быть самоцелью: это инструмент. Тем не менее, как всегда говорил один из моих предыдущих руководителей проекта: «Ваша работа настолько хороша, насколько вы о ней рассказываете».

Сервисы для скетчинга: несколько полезных сервисов для рисования скетчей

несколько полезных сервисов для рисования скетчей

Виды скетчей. Сервисы для скетчинга

Рисуем человека с натуры

Скетчбук

Практическое задание

20 инструментов для прототипирования: от быстрого и грязного wireframe к функциональному прототипу | by DΞNYS SΞRGUSHKIN

Учимся рисовать скетчи поэтапно. Сервисы для скетчинга. Кьяроскуро — накладываем свет и тень

Рисование – навык копирования

Сфера

Куб

Модификации куба

Рисуем текстуру карандашом

Флаги и роза

Рисуем кубы – продвинутый уровень

Рисуем сферы – продвинутый уровень

Флаги, свитки

Цилиндры: вулкан, чашка

Рисуем живое дерево

Комната в перспективе

Улица в перспективе

Рисуем в центральной перспективе: замок, город

Надпись в перспективе

Учимся рисовать портрет

Учимся рисовать руку

Экзамен: первый портрет!

Учимся рисовать с нуля картины

Как правильно научиться рисовать – алгоритм

Чем учиться рисовать

Скетч в театре и кино

Deli представляет широкий ассортимент маркеров для скетчинга

Уже доступны для заказа в MERLION.

Огромная подборка лучших инструментов дизайна на все случаи жизни

Инструменты для создания вайфреймов

Лучшие «Программы для рисования» для iOS и Android на 2022 год

Профессиональные услуги по созданию эскизов | Услуги рисования

Почему нас предпочитают для эскизного дизайна?

Преимущества выбора нас

Live Sketching для мероприятий | Заказать уличного художника

Услуги графической записи

Живой портрет

Художник по эскизам напрокат

Наймите карикатуриста на свадьбу

ХУДОЖНИКОВ, ПРЕДЛАГАЮЩИХ ЭТИ УСЛУГИ

Что говорят наши клиенты

Вот как это работает

Не можете найти то, что ищете?

Обновление формы элемента путем создания эскиза с помощью инструмента «Продолжить элемент»

Почему наброски — отличная отправная точка при обучении рисованию

Эскиз как отправная точка

Можно быть схематичным — когда рисуешь

Зарисовки из видео | Судебно-художественный мир

Как создание эскизов может помочь вам в проектировании | Марджори Брудье

Всегда есть веская причина для рисования.

Эскиз и дизайн услуг: история любви ❤️

Преобразование сложной информации в запоминающиеся биты

Создавайте лучший опыт и привлекайте заинтересованные стороны 🤗

Leave A Reply

Рубрики

You Might Also Like

Как нарисовать лист березы поэтапно: Как нарисовать лист березы поэтапно 2 урока

Треугольник картинки для детей: Please Wait… | Cloudflare

Как нарисовать youtube: Как рисовать популярных блогеров YouTube поэтапно