Рисунок разноцветный: Выставка детского рисунка «Разноцветный мир» открывается в Перми — Пермский информационный портал — 59i.ru
- Голосование за лучший рисунок конкурса «Разноцветный киловатт» стартовало!
- День Рождения Шарики Png
- Выставка работ семейного тандема скульпторов Ивана Дикунова и Эльзы Пак открылась в Воронеже
- Синдром Германски-Пудлака HPS1 ч.м. — узнать цены на анализ и сдать в Зернограде
- Северные сладости: традиции и инновации четырёх кондитеров из региона Тохоку
- Фотовыставка «Город — Приближение — Человек» открылась возле ЦВЗ «Манеж»
- Цветочное наследие. Алтайский краеведческий музей открыл выставку домовой росписи старообрядцев
- Красочный рисунок Щелкунчика
- ЖК-планшет для письма Doodle Board Tabl El Paso Mall Рисование красочных игрушек для девочек
- Простой учебник по рисованию радуги и страница-раскраска «Радуга»
- Ниже вы найдете простое пошаговое руководство по рисованию радуги и страницы-раскраски «Радуга». Вы даже можете заполнить передний и задний план множеством красивых цветов и бабочек.
- Рисунок радуги
- Используйте кнопку ниже, чтобы загрузить учебник в формате PDF
- Раскраска Радуга
- Замедленная съемка радуги
- Материалы для рисования радуги
- Пошаговые инструкции по рисованию радуги
- Вдохновение для рисования радуги
- Больше проектов по рисованию пружин
- Превратите карандашный набросок в красочную и динамичную иллюстрацию персонажа
- Два цветных рисунка — Двойная спираль
- Рисование разноцветных птиц мягкой пастелью для начинающих | Екатерина Б
- Идеи подарков для тех, кто любит рисовать и раскрашивать
Голосование за лучший рисунок конкурса «Разноцветный киловатт» стартовало!
Голосование за лучший рисунок конкурса «Разноцветный киловатт» стартовало!
27.05.2013Электросетевая компания ОАО «СУЭНКО», гарантирующий поставщик электроэнергии «Тюменьэнергосбыт» — филиал ОАО «ЭК «Восток» и «Радио 7» в преддверии Дня защиты детей устроили конкурс детских рисунков. В течение мая юные художники в возрасте от 5 до 12 лет приносили свои работы на Радио-7. Конкурсные рисунки посвящены теме электроэнергетики, а точнее энергосбережению, технике безопасности вблизи энергообъектов и правилам пользования электрооборудованием.
Совсем скоро, 1 июня, двое лучших юных художников станут обладателями специальных призов от организаторов – планшетных компьютеров! Судьбу победителя решат горожане. Для этого необходимо проголосовать за понравившийся рисунок на сайте «Радио-7» www.radio7fm.ru в разделе «Конкурс», либо посетить группу Вконтакте vk. com/raznokilovatt и поставить отметку «Мне нравится». На голосование отводится всего одна неделя. Дети узнают о том, кто стал победителем конкурса в праздничный день 1 июня. Ровно в полдень на Цветном бульваре у Арки всех горожан будет ждать много сюрпризов. Для начала – награждение участников. Жюри конкурса, состоящее из работников сферы электроэнергетики, выберет 6 победителей, которых ждут мороженое и призы от партнера мероприятия – магазина игрушек. Ну а те, кто завоюет симпатии горожан, получат в дар от энергетиков планшетные компьютеры. Кроме того, на праздничной площадке будет много игр и конкурсов. Всем, кто будет активно участвовать в программе, полагается мороженое и мягкие игрушки.
Со своей стороны «Тюменьэнергосбыт» — филиал ОАО «ЭК «Восток» угостит присутствующих на празднике гостей мороженым при определенном условии: для получения подарка необходимо принести с собой квитанцию об оплате потребленной электроэнергии или произвести оплату и передать показания приборов учета через мобильный пункт, установленный на Цветном бульваре.
На празднике электросетевая компания «СУЭНКО» вновь напомнит детям и взрослым о технике безопасности вблизи энергообъектов. Аниматоры вручат всем участникам красочные памятки с основными правилами безопасности. Впереди самые длительные школьные каникулы и, уходя на отдых, детям необходимо еще раз вспомнить о том, что опасности могут подстерегать их как на улице, так и дома.
День Рождения Шарики Png
День Рождения Шарики PngA-Z Keywords
Keyword Suggestions
Images for День Рождения Шарики Png
PNG — воздушные шарики | Поздравительные открытки …
pinimg.com
PNG — воздушные шарики | С днем рождения, День рождения и …
pinimg.com
разноцветные шарики коллекцию на день рождения красочный …
pngtree.com
rylik.

Медведи png | Детские картины, Милые рисунки и Детские рисунки
pinimg.com
день рождения шарики красиво элементы с днем рождения …
pngtree.com
Медведи png | Детские картины, Милые рисунки, Детские постеры
pinimg.com
scrapangie_happy_birthday_ele09.png | С днем рождения …
pinimg.com
Шарики в форме сердец — Кира-скрап — клипарт и рамки на …
yandex.ru
Воздушные шары — Праздники — Кира-скрап — клипарт и рамки …
yandex.ru
PNG — воздушные шарики | Воздушные шары, День рождения и …
pinimg.com
Разные мелочи png — РМ_PNG — Шары воздушные_2
effects1.ru
Photo from album «PNG — воздушные шарики» on …
pinimg.com
Photo from album «PNG — воздушные шарики» on (с .

pinimg.com
Photo from album «Клипарт Воздушные шарики» on | Бумажные …
pinimg.com
Клипарт Воздушные шарики | Lufik | Рамки, День рождения и …
pinimg.com
шары воздушные | Надувные шары на день рождения, Воздушные …
pinimg.com
Приглашение на День рождения факультета КНиИТ | СГУ …
sgu.ru
Photo from album «шарики, флажки» on | Баннер, Рамки, С …
pinimg.com
PNG — воздушные шарики | Воздушные шары, С днем рождения и …
Imagen — Marco Con Globos Regalos Y Pastel De Cumpleaños …
nocookie.net
Картинка праздничный торт — Торты — Картинки PNG — Галерейка
galerey-room.ru
Надписи «С Днем рождения» png | Надувные шары на день …
pinimg.

День рождения — Праздники — Кира-скрап — клипарт и рамки …
yandex.ru
Photo from album «Воздушные шарики» on | Самодельные …
pinimg.com
Timelylane День рождения головные уборы psd
radikal.ru
Boldog születésnapot keret | Keretek | Рамки, День …
pinimg.com
Картинки Png С Днем Рождения
narod.ru
holiday, balloons | Фиолетовые шары, Воздушные шары, С …
pinimg.com
день рождения, Торт бесплатно значок из Responsive Office …
icon-icons.com
Birthday Candles PNG Transparent Clip Art Image | Еда
pinimg.com
ДЕНЬ РОЖДЕНИЕ | Записи в рубрике ДЕНЬ РОЖДЕНИЕ | Lagrimosa …
liveinternet.ru
С Днём Рождения На Прозрачном Фоне Картинки
enders.

24.png | Картинки на день рождения, Сообщения для дня …
pinimg.com
Картинки Пнг С Днём Рождения
radikal.ru
PNG — воздушные шарики | Праздник, Доска для дня рождения …
pinimg.com
Photo from album «Шарики» on | Воздушные шары …
16 (9).png | Datas festivas, Cartão de aniversário
pinimg.com
Клипарт Воздушные шарики | С днем рождения, День рождения …
pinimg.com
Photo from album «Шарики» on | Happy birthday frame, Happy …
pinimg.com
День рождения — Тамада, ведущий и вокалист в Минске …
minsktamada.by
8 марта,клипарт,PNG,клипарт пнг | Шаблоны открыток …
pinimg.com Tags: PNG воздушные шарики Поздравительные открытки, PNG воздушные шарики С днем рождения День рождения и, Наклейка PNG AVATAN PLUS, разноцветные шарики коллекцию на день рождения красочный, Картинки Пнг С Днём Рождения, Медведи png Детские картины Милые рисунки и Детские рисунки, день рождения шарики красиво элементы с днем рождения, Медведи png Детские картины Милые рисунки Детские постеры, scrapangiehappybirthdayele09png С днем рождения, Шарики в форме сердец Кираскрап клипарт и рамки на, Birthday Balloons Png ClipArt Best, Keyword examples:
Выставка работ семейного тандема скульпторов Ивана Дикунова и Эльзы Пак открылась в Воронеже
Памятники Котенку с улицы Лизюкова, Белому Биму, Платонову, Пушкину, Пятницкому давно уже стали визитными карточками столицы Черноземья. Авторы этих работ Иван Дикунов и Эльза Пак – семейный тандем скульпторов. К 80-летию Эльзы Николевны в зале на Кирова открылась ретроспективная выставка.
…50 скульптур, 20 фотографий, 10 рисунков – на выставке представлены работы разных периодов творчества. Например, скульптура «Лето» из меди: молодой человек держит в руках дерево, на ветвях которого порхают разноцветные бабочки, яркие как цветы. А черная статуя из дерева называется «XXI век». Рядом произведение из гипса, посвященное жертвам репрессий 1937 года и называется «Расстрел». Многие скульптуры Эльза Пак создавала совместно с мужем Иваном Дикуновым.
Эльза Пак, заслуженный художник России, заслуженный деятель искусств РФ, лауреат Государственной премии России:
– Я считаю, что самая главная работа — это памятник Митрофанию и Тихону Задонскому, потому что я православный человек. Ну и, конечно, кукольный театр.
О вкладе династии Пак-Дикуновых в искусство во время церемонии открытия выставки говорили представители администрации города, художники и друзья семьи. Плюс дети знаменитой четы – Максим, Алексей и Наталья. Все они – продолжатели дела родителей. Например, Максим Дикунов – автор памятников Дмитрию Веневитинову, Владимиру Высоцкому, Самуилу Маршаку и многих других.
Алексей Смирнов, художник, председатель воронежского отделения Союза художников России:
– Это вот такая талантливая трудолюбивая семья, династия, которая вышла за пределы своей мастерской, вышла в пространство города.«Гордость земли Воронежской» – так Эльза Пак назвала центральный зал, где выставлены портреты деятелей культуры, медицины, историков и учёных. И рядом – изображения собственных детей и внуков. Творчество Ивана Дикунова и Эльзы Пак стало неотъемлемой частью образного пространства столицы Черноземья. Они создали художественные объекты, по которым Воронеж узнают жители других городов страны. Не только взрослые, но и дети любят памятники Белому Биму и Котёнку с улицы Лизюкова.
Выставка проходит в свободном доступе в зале на Кирова, 8. Экспозицию сможет посетить любой желающий до 1 апреля.
Синдром Германски-Пудлака HPS1 ч.м. — узнать цены на анализ и сдать в Зернограде
Метод определения Секвенирование
Исследование частых мутаций в гене HPS1.
Тип наследования.
Аутосомно- рецессивный.
Гены, ответственные за развитие заболевания.
Ген HPS1 (HOMOLOG OF PALE EAR MOUSE) расположен на хромосоме 10 в регионе 10q24.2. Содержит 20 экзонов. Синдром характеризуется генетической гетерогенностью и разные типы этого заболевания могут быть обусловлены мутациями в ряде других генов: AP3B1, HPS3, HPS5, HPS6, DTNBP,1 BLOC1S3, PLDN.
Определение заболевания.
Синдром Германски-Пудлака – наследственное заболевание, характеризующееся нарушением агрегации тромбоцитов (тромбоцитопатия с развитием геморрагического диатеза), а также альбинизмом (обесцвечивание кожи, волос и глаз) и отложением пигмента в клетках ретикулоэндотелиальной системы.
Патогенез и клиническая картина.
Ген HPS1 кодирует трансмембранный белок, который считается компонентом нескольких цитоплазматических органелл (меланосом, тробоцитов и лизосом) и, очевидно, имеет решающее значение для их нормального развития и функционирования.
Цвет кожи и волос больных зависит от расы и степени пигментации кожи и волос родителей. Окраска волос – от белой до рыжевато-коричневой, окраска радужки от светло-серой до желто-зеленой. Часто встречаются пигментные невусы. Отмечаются умеренная светобоязнь, нистагм, снижение остроты зрения и косоглазие (30%). Геморрагический синдром проявляется кровоизлияниями и повторными кровотечениями после экстракции зубов и после родов. Время кровотечения увеличено; прием аспирина может еще больше удлинять его (до 30 мин). При этом отсутствуют выраженные изменения свертываемости и тромбопения. У больных на фоне геморрагического диатеза развивается поражение внутренних органов за счет накопления цероид-подобного материала с развитием легочного фиброза, гранулематозного колита, кардиомиопатии. При рентгенографии грудной клетки отмечаются тяжистость легочного рисунка и уплотнение лимфоузлов. Гистологически выявляют отложение желтой гранулированной субстанции, флуоресцирующей в ультрафиолетовых лучах, в ретикулоэндотелиальных клетках костного мозга, легких, печени, селезенки, почек; циркулирующих макрофагах; мочевом осадке.
Частота встречаемости: широко варьирует в разных популяциях — очень редко встречается в Великобритании, однако им страдает 1 из 2000 человек в Пуэрто-Рико.
Перечень исследуемых мутаций может быть предоставлен по запросу.
Северные сладости: традиции и инновации четырёх кондитеров из региона Тохоку
В регионе Тохоку на северо-востоке Японии живут кондитеры, продолжающие использовать традиционные технологии, адаптируя их к современным тенденциям. Расскажем о четырех инновационных магазинах сладостей, где творят пиршество для глаз и вкуса.
Парящий
ёканКондитерское производство «Айдзу Нагатоя» находится в городе Айдзувакамацу в префектуре Фукусима. Его история берет свое начало в 1848 году. В те времена изысканные сладости дзёгаси, приготовленные на основе белого сахара, были доступны лишь высшим классам. Однако правитель знаменитого имения Айдзу стремился познакомить с кондитерскими изделиями и простых людей в своей провинции. Вдохновленный устремлениями даймё, один местный сакэвар принялся делать сладости и открыл кондитерскую «Нагатоя». Раньше здесь продавали в основном недорогие сладости, производившиеся из побочных продуктов переработки риса, проса или бобов, подслащенных нерафинированным темным сахаром, называемым кокуто, богатым клейковиной рисом моти или крахмалом из сладкого картофеля. Современное предприятие «Нагатоя» сохранило эту традицию приготовления недорогих угощений для местных жителей.
Старомодный фасад магазина «Нанокамати», принадлежащего «Нагатоя» (© Aizu Nagatoya)
С годами кондитерская «Нагатоя» расширила спектр своей продукции, включив в него и более дорогие изделия, такие как хлебные закуски, однако в основе ее ассортимента всегда оставались традиционные угощения ручной работы, которые кондитеры постоянно адаптировали к современным вкусам. После Великого восточно-японского землетрясения 2011 года кондитерская выпустила привлекшую всеобщее внимание серию традиционных сладостей в измененном дизайне.
Слухи о небезопасности продуктов из префектуры Фукусима, появившиеся после аварии на атомной электростанции «Фукусима-1», нанесли ощутимый вред продажам продуктов питания из этого региона. Пострадали и сладости «Нагатоя». Будущее бизнеса оказалось под вопросом. Тем не менее, благодаря мощной поддержке лояльных клиентов, владелец производства сумел преодолеть этот мрачный период. Отзывы клиентов о том, что сладости «Нагатоя» возвращают приятные воспоминания, а также другие выражения ободрения и поддержки, напомнили хозяину о длительной и прочной связи кондитерской с местными жителями, многие из которых выросли на закусках из его магазина. Понимая важность продолжения этой истории, владелец решил прибегнуть к более творческим приемам для возрождения бизнеса. Это означало адаптацию к современной эпохе при сохранении традиционных вкусов и техник.
Одним из результатов применения нового подхода стал десерт Fly Me To the Moon, выпущенный в 2017 году. Вдохновленное одноименной джазовой композицией, это кондитерское изделие создано на основе сладкой желеобразной пастилы ёкан, основными компонентами которой являются бобы, агар-агар и сахар. Названия традиционных сладостей вагаси часто отсылают к старинным стихам или песням, посвященным временам года, однако цель использовать название знаменитой джазовой мелодии заключается в том, чтобы не только отдать дань уважения прекрасной композиции, но и рассказать с помощью десерта историю, которую сможет понять любой человек, независимо от его происхождения.
Десерт со смыслом Fly Me To The Moon Yōkan Fantasia можно купить за 3500 йен (© Aizu Nagatoya)
Нарезая этот 10-сантиметровый ёкан, мы открываем для себя историю в стоп-кадрах: голубая птица взлетает к Луне. С каждым отрезанным ломтиком крыло голубой птицы меняет форму, а Луна фазу, что создает кинеографический эффект полета птицы к Луне. Луна и голубая птица имеют мягкий лимонный аромат, в то время как горы Айдзу сделаны из ароматной бобовой пасты адзуки. Ночное небо выполнено из прозрачного кингёкукана — декоративного желе из агар-агара и сахара, а сверкающий золотой туман ароматизирован шампанским. Изюм и клюква в начинке десерта прекрасно сочетаются с японским чаем, черным чаем или вином.
На упаковке также присутствует элегантный рисунок Луны и птицы (© Aizu Nagatoya)
Кондитерская «Айдзу Нагатоя Нанокамати»
- Адрес: Nanokamachi 3-30, Aizuwakamatsu, Fukushima Prefecture
- Тел.: 0242-29-7070
- Ссылка (часть информации представлена на английском языке): https://nagatoya.net/?mode=f7
- Часы работы: 9: 00-17:30
- Закрыто в последний день года/новогодние праздники
- Кондитерская находится в нескольких минутах ходьбы от станции Нанокамати на линии JR Tadami
Сочетание кислых абрикосов и сливочного ганаша
Паломничество Дэва сандзан в префектуре Ямагата – это поход с восхождением на три священные горы – Хагуро, Гассан и Юдоно. Многие из паломников в этом путешествии попробуют местное фирменное блюдо носиумэ – жевательное угощение, приготовленное из кислых абрикосов. Конечно, носиумэ можно купить в сувенирных магазинах по всей Японии, но оригинальный продукт производит лишь кондитерская «Носиумэ Хонпо Сатойя» в Ямагате.
Предприятие было основано в 1821 году сыном местного доктора Сато Мацубэем. Сато создал десерт, названный им носиумэ, использовав семейную технологию приготовления вареного японского абрикоса умэ, из которого в период Эдо (1603–1868) делали популярное аналептическое средство. К тому моменту как кондитерское производство приобрело знакомый нам вид, что произошло примерно в 1870 году, рецепт успел претерпеть множество изменений. Носиумэ производится путем высушивания умэёкана – разновидности желе, которое готовится из спелых ямагатских абрикос умэ. Его популярность как сувенира обусловлена небольшими размерами и длительным сроком годности.
Главный магазин до сих пор находится на своем первоначальном месте (© Noshiume Honpo Satōya)
Представитель восьмого поколения владельцев кондитерской Сато Синтаро говорит, что решил переосмыслить угощение, чтобы оно отвечало вкусам XXI века. «Носиумэ начало казаться старомодным, – объясняет он, – стало напоминать о еде, которой вас в детстве кормила бабушка». Решив по-новому интерпретировать традиционную сладость и ее утонченный вкус, выработанный несколькими поколениями кондитеров, Сато начал разрабатывать комбинацию, которую назвал Тамаюра, представлявшую собой сочетание классического носиумэ и шоколада.
Одним из основных источников вдохновения для Сато стал оранжет – цукаты из апельсиновых корок, покрытые шоколадной оболочкой. Сато увидел в кислой апельсиновой корке аналог носиумэ, но покрыть японский десерт шоколадом казалось невозможным – горячий шоколад просто расплавил бы его. И тогда он решил нанести слой носиумэ поверх шоколадного ганаша. Однако традиционный ганаш из шоколада и сливочного масла или свежих сливок был слишком жирным и обладал слишком ярким собственным вкусом. Он плохо сочетался с носиумэ. Кроме того, ганаш тает при комнатной температуре, из-за чего его невозможно было использовать в качестве сувенира. Сато попробовал заменить сливочное масло сироаном, сладкой пастой из белой фасоли. В результате получилось лакомство с богатым ароматом какао и мягким послевкусием, которое практически не плавилось.
Сато признается, что приготовить ганаш ему помогал друг-шоколатье, но говорит, что идея использования сироана принадлежит лично ему. «Мне подсказал это решение мой опыт работы с японскими сладостями». Сато руководствуется принципом «большей свободы» при изготовлении вагаси и продолжает искать новые способы реализации своих идей.
Коробка Noshiume Tamayura (6 шт.) стоит 1080 йен (© Noshiume Honpo Satōya)
Кондитерская «Носиумэ Хомпо Сатоя»
- Адрес: Tokamachi 3-10-36, Yamagata, Yamagata Prefecture
- Тел.
: 023-622-3108
- Ссылка (только японский язык): https://satoya-matsubei.com/
- Часы работы: с 8:30 до 18:00
- Кондитерская расположена в 10 минутах ходьбы от станции JR Yamagata.
Красочные крекеры
Намбу сэмбэйНанбу сэмбэй – это разновидность крекера, популярная в северной префектуре Иватэ и окрестностях Хатинохэ, что в префектуре Аомори. Тонкие крекеры, в состав которых входит лишь соль, пшеничная мука и вода, выпекаются в специальной круглой форме до достижения твердого, хрустящего состояния. Хрустящие кольца, образующиеся в результате перелива жидкого теста за края формы, являются их уникальной особенностью и составляют часть их очарования. Эти крекеры не слишком соленые, а в состав некоторых разновидностей входят также кунжут или арахис.
Коробку из пяти цветных Chopetto Nanbu Senbei можно купить за 1944 йены, а упаковку из трех штук за 1350 йен
«Топэтто» – это разноцветные намбу сэмбэй, созданные специально для того, чтобы радовать не только вкус, но и глаз. Разработку нового вида крекеров взяли на себя координатор туристических программ в Хатинохэ Оцубурай Риса, местный кондитер Manodo & Corte и кондитерская «Намбу сэмбэй». Крекеры украсили бельгийским шоколадом, орехами, сухофруктами и даже сухими лепестками роз, что придало традиционному угощению уникальный новый вид, вкус, аромат и текстуру.
Всего существует пять вкусов крекеров, включая молочно-ореховый и розово-ягодный
Кондитерская «Хати стайл»
- Адрес: 41-2 Nijūsannichimachi, Hachinohe, Aomori Prefecture
- Тел.: 0178-32-7892
- Ссылка (только на японском языке): https://hatitane.thebase.in/
- Часы работы:13:00-19:00
- Кондитерская расположена в 16 минутах ходьбы от станции Hon-Hachinohe
Традиционные сэндайские сладости на новый лад
Датэ Масамунэ правил регионом Сэндай в конце XVI – начале XVII веков и был известен как заядлый любитель японской чайной церемонии, чей энтузиазм распространялся также на простых жителей города, находившегося под защитой его замка. Традиционный японский чай, как правило, подают с какими-либо сладостями, но кондитерские изделия из дорогого белого сахара мог позволить себе только высший класс. Сэндайские дагаси, которые делали из поставляемых государством сухих пайков с использованием риса или каштанов, были недорогой альтернативой чайным сладостям для простых людей.
Сезонные коробки Sendai Kokochi Kiyose обойдутся по 750 йен каждая
В кондитерской «Сэндай Дагаси Хонпо Хитатия», основанной в 1937 году, решили приготовить традиционные сэндайские дагаси в современном стиле. Так появились ассорти «Сэндай Кокоти». Кондитерская предлагает коробочные наборы сладостей, куда входят кусочки окоси (воздушное просо), шарики сладкой бобовой пасты, желе со вкусом томатов или юдзу (японский цитрус), и запеченный хворост из соевой муки.
Ассортимент шариков сладкой бобовой пасты и сладостей из соевой муки
Кондитерская «Сэндай Дагаси Хомпо Хитатия»
- Адрес: S-Pal Sendai Basement Level 1, Chūō 1-1-1, Aoba-ku, Sendai, Miyagi Prefecture
- Тел.
: 022-267-4049
- Ссылка (только японский язык): http://sendaidagashi.com/
- Часы работы: 10:00 — 20:00
- Кондитерская расположена в нескольких минутах ходьбы от станции JR Sendai
Репортаж и текст: Shoepress
Фотография к заголовку: Десерт Fly Me To The Moon Yōkan Fantasia от кондитерской «Айдзу Нагатоя»
Все фотографии Shoepress, если не указано иное
Фотовыставка «Город — Приближение — Человек» открылась возле ЦВЗ «Манеж»
дмитрий седовКультура 24 марта 2022
На уличной площадке у западного фасада ЦВЗ «Манеж» открылась выставка фотографий «Город — Приближение — Человек». Авторы всех работ — подопечные благотворительной организации «Ночлежка».
ФОТО Александра ДРОЗДОВА
Фотографии создавались в апреле-мае прошлого года. Татьяна три дня фотографировала, как распускается цветок. Евгений фиксировал исторический Петербург на фоне неба. Андрей решил снять салют через деревья до появления листвы. Как будто фейерверк — это крона, разноцветная в разное время года. Сергей называет березу, растущую недалеко от железнодорожной станции Старая Деревня, местом силы. Ему же принадлежит пронзительная фотография: просящий подаяние держит в руках стаканчик с надписью: «Любви!».
Как рассказала «Санкт-Петербургским ведомостям» Ксения Солодова, координатор проектов «Ночлежки» и куратор выставки, люди теряют жилье по трем основным причинам: вынужденный переезд в другой город, проблемы в семье, неудачная сделка с недвижимостью. Чтобы морально поддержать сограждан, команда проекта пригласила двух известных фотографов — петербуржца Юрия Молодковца и москвича Павла Волкова. Они провели мастер-классы для обитателей «Ночлежки», желающих набралось пятнадцать человек. А потом два часа ходили по Петербургу (участников обеспечили фотоаппаратами), показывая, как выстраивать кадр и ловить свет. После первых проб под наблюдением мастеров начинающие фотографы еще две недели работали самостоятельно. В итоге для выставки были отобраны снимки шести авторов.
«В их фотографиях есть творчество, смыслы, послания», — прокомментировал выставленные работы Молодковец. И вспомнил, как сильно много лет назад его зацепила случайно услышанная фраза: «Эти люди могут любоваться Петербургом круглосуточно, у них нет дома». И тогда он подумал, что для нашего прекрасного города проблема бездомности общая. Ведь иметь свой дом — фундаментальная потребность человека. А как фотограф может помочь? Научить тому, что он сам умеет. Или хотя бы заинтересовать тем, что нас окружает. Фотоаппарат для этого — едва ли не самый лучший инструмент.
Авторы фотографий на открытии выставки не присутствовали. Каждый занят на своей работе — в общепите, на стройке, в сетевом магазине. Пятеро из шести участников проекта уже покинули «Ночлежку» и сумели самостоятельно обрести кров.
Материал опубликован в газете «Санкт-Петербургские ведомости» № 52 (7135) от 24.03.2022 под заголовком «Как поймать свет».
Материалы рубрики
Цветочное наследие. Алтайский краеведческий музей открыл выставку домовой росписи старообрядцев
Выставка «Тренд на традицию».
Дмитрий Лямзин.
Урал и Сибирь
Традицию домовой росписи привезли на Алтай старообрядцы — переселенцы из европейской части России и с Урала, поэтому она и называется урало-сибирская. Сначала так расписывали двери, стены и потолки, а позже — посуду и предметы быта, рассказала научный сотрудник музея Евгения Твердикова.
Люди побогаче могли нанять специального красильщика, который приезжал с Урала на Алтай, чтобы расписать дом. Позже здесь появились и свои мастера.
После революции 1917 года уклад жизни кардинально сменился. Домовую роспись стали закрашивать, опасаясь раскулачивания. А позже она оказалась практически утраченной и сейчас не так популярна и узнаваема, как, например, гжель или хохлома.
Выставка «Тренд на традицию».
Дмитрий Лямзин.
Девичий подарок
Урало-сибирская роспись со стен постепенно перешла на предметы быта. В частности на прялки, которые были главным и важным женским атрибутом в доме. Любую свободную минуту женщины с самого детства и до глубокой старости посвящали прядению. И, разумеется, каждая хотела, чтобы ее прялка была не простая, а самая красивая.
Все, кто смотрит на девушку, видели лицевую сторону прялки, которая была своего рода дополнением к платью. Такие расписные инструменты девушкам дарили отцы, женихи и мужья.
Выставка «Тренд на традицию».
Дмитрий Лямзин.
Двуцветный мазок
Для урало-сибирской росписи характерны приглушенные цвета. Пигменты для краски добывали из разноцветных глин. Их толкли в порошок и смешивали с олифой — накаленным льняным или конопляным маслом. Краски получались матовыми и неяркими. И очень долговечными. Расписанные стены можно было мыть или даже шоркать песком. В музейной коллекции есть предметы столетней давности, которые сохранили рисунок.
Другая особенность росписи — особая техника нанесения мазка — разбел, когда на кисть одновременно с белилами берется цветная краска.
Основной сюжет росписи — древо жизни. Рисунок с концентрическими кругами и розетками наносили на полати и потолки, это традиционный солярный символ, а стены расписывали кустами и деревьями с цветами и ягодами. Дерево символизировало достаток и плодородие, а также в прямом смысле связь с поколениями предков — своего рода пожелание, чтобы в семье было много детей.
В росписи также часто используют изображения птиц. Две птицы означали супружескую верность и долгую жизнь в любви.
Выставка «Тренд на традицию».
Дмитрий Лямзин.
Куклы и тарелки
Часть выставки посвящена продукции бренда «Алтай Традиция» и показывает, как старую роспись можно связать с современностью. Принты для сувенирной продукции, сумок, посуды, подарочных наборов и домашнего текстиля сделала народный мастер Алтайского края Елена Леонтьева.
Среди сувениров деревянные лошадки — игрушки для мальчиков и куклы-топорушки — для девочек. Такие куколки были распространены в деревнях, поскольку делались быстро — буквально тремя ударами топора. Это некий «плоский» аналог матрешки. Игрушки удобно и приятно держать в руках, благодаря особой теплоте дерева.
Мастер Валентина Валегова представила для экспозиции посуду из рогоза. В начале прошло века посуду почти не покупали, а делали сами. Современные мастера стараются соблюсти аутентичность.
Выставка будет работать до 22 мая. В музее проведут экскурсии, мастер-классы и лекции. 0+
Красочный рисунок Щелкунчика
Простая техника сгибания бумаги поможет легко нарисовать праздничного Щелкунчика. Почти любой ребенок в возрасте может выполнить этот простой рисунок. В зависимости от интереса и уровня навыков дети могут выбирать из множества материалов, чтобы закончить своего красочного щелкунчика.
Если ваших детей не пугают Щелкунчики (лично мне они кажутся довольно страшными), вытащите несколько настоящих Щелкунчиков и разложите их на столах учеников.Это ЛУЧШАЯ часть этого проекта: побудить ребенка создать личность для своего Щелкунчика.
Вот короткое видео, демонстрирующее этапы рисования:
Если вы хотите посмотреть прямую трансляцию Пэтти на Facebook о том, как можно раскрасить своего Разноцветного Щелкунчика, смотрите ЗДЕСЬ.
Рисование Щелкунчика:
Загрузите руководство по рисованию (кнопка ниже) и укажите, что первоначальный рисунок основан на разделении щелкунчика на части.
Сложите белую бумагу размером 18″ x 6″ пополам, а затем еще раз пополам, чтобы получилось 3 линии сгиба.
Черным маркером нарисуйте квадрат вдоль первого сгиба и в верхней части сложенной бумаги. Я обнаружил, что проще всего сначала нарисовать две боковые линии, затем верхнюю часть головы и, наконец, нижнюю часть лица. Оставьте место для короны.
Решите, какой головной убор будет у вашего Щелкунчика. Нарисуйте основную форму.
Затем прямо под головой нарисуйте большой прямоугольник для туловища.Мне нравится сначала рисовать боковые линии туловища. Начинайте с головы и переходите к средней линии. Многие дети могут подумать, что туловище слишком тонкое, но не стоит беспокоиться. Добавление рук утолщает туловище.
Ниже линии талии нарисуйте баску или низ жакета.
Для ног проведите одну прямую линию от куртки до нижней части бумаги (но не касаясь края). Нарисуйте еще две линии с каждой стороны, но не рисуйте так далеко вниз. Добавьте ноги.
Добавьте рукава, манжеты и кисти.
Теперь добавьте уникальные детали, которые сделают каждого щелкунчика уникальным.
Варианты окраски:
В зависимости от того, сколько у вас есть времени и какие материалы наиболее удобны, вы можете раскрасить Щелкунчика практически во что угодно. Вот мои любимые:
Мелок. Ну, это не совсем мои любимые результаты, но я знаю, что карандаши есть у всех. Хитрость заключается в том, чтобы побудить детей раскрашивать тяжелой рукой, чтобы цвета оставались насыщенными.Если у вас есть мелки из цветной бумаги, они окрашиваются более интенсивно. Если вы используете мелки, обязательно подложите немного газетной бумаги или даже стеганую скатерть под искусство. Это только улучшит цвет тушеного мяса. Мелки требуют больше времени для раскрашивания, поэтому в конце могут быть какие-то каракули, чтобы закончить.
Маркеры — мой любимый . Когда ребенок сталкивается с проблемой рисования чего-то, что ему действительно нравится, он часто не хочет закрашивать это. Маркеры (особенно маркеры с широким наконечником) обеспечивают насыщенные, интенсивные цвета, и доступна возможность добавления узоров.Раскрашивание маркерами занимает некоторое время, но результат того стоит.
Пирожные темперные краски (сухие, которые входят в состав маленьких пирожных для шайб) идеально подходят. Не используйте жидкую темперу, так как результат будет слишком грязным и закроет линии. Непрозрачные акварели также можно использовать очень эффективно. Этот метод очень быстрый, и похоже, что вы закончите в два раза быстрее.
Загрузить руководство по чертежам ниже…
ЖК-планшет для письма Doodle Board Tabl El Paso Mall Рисование красочных игрушек для девочек
ЖК-планшет для письма Doodle Board Table El Paso Mall Рисование красочных игрушек для девочек ,Написание,раваконсалтинг.com.pe, доска, каракули, планшет, рисование, / kafiri217477.html ЖК-планшет для письма Doodle Board Table El Paso Mall Drawing Colorful Girls Toys ЖК-планшет для письма Doodle Board Table El Paso Mall Drawing Colorful Girls Toys LCD, Girls, Toys, Colorful, Tablet, Baby, Toys for Baby, Развивающие детские игрушки, $ 4, Write, ravaconsulting.com.pe, Board, Doodle, Tablet, Drawing, / kafiri217477.html $ 4 ЖК-планшет для письма Doodle Board Игрушки для девочек Красочный планшет для рисования Детские игрушки для развития ребенка Детские игрушки $ 4 ЖК-планшет для письма Doodle Board Игрушки для девочек Красочный планшет для рисования Детские игрушки для детей Развивающие детские игрушки4 доллара
ЗакрыватьТовар добавлен в вашу корзину
Живи хорошо.

С учетом того, что Wellness находится в авангарде требований спецификации, мы стремимся помочь спроектировать жизнь, прожитую хорошо; от гигиеничных бесконтактных туалетов до роскошных спа и убежищ на открытом воздухе.
Давайте вдохновлять
Отличный дизайн начинается с большого вдохновения. Подробно изучите тенденции, соответствующие сообщения в блогах, тематические исследования и мнения экспертов.
CLC Custom Leathercraft 1579 20-дюймовый, с открытым верхом, с мягкими сторонами Глушители Номер предмета: 30-0795 Производство Пишу Марка: V-Twin Tablet 85円 — Детали настольных игрушек Условие: Новый Коническая отделка хромированного ЖК-дисплея: Хром Производитель V-Twin 30-0795 Doodle Colorful Поверхностный рисунок не применяется Реплика для девочек СКП: Особенности производства 24K SPECIAL EFFECTS Polar Puff Bear Stuffed Animal Vintage 1985 Год: 2009 г. Гарантия: 6 номер: 604-58907 Описание: Стартер #: Y0J219 Таблица 2.





1
Закрывать
Выберите местоположение вашего проекта
ЗакрыватьБудьте в курсе
Будьте в курсе последних тенденций и получайте вдохновение прямо на свой почтовый ящик.
Простой учебник по рисованию радуги и страница-раскраска «Радуга»
Ниже вы найдете простое пошаговое руководство по рисованию радуги и страницы-раскраски «Радуга». Вы даже можете заполнить передний и задний план множеством красивых цветов и бабочек.
Рисунок радуги
Вместо того, чтобы рисовать всю фигуру, этот урок покажет учащимся, как нарисовать радугу, которая немного выходит за одну сторону страницы.Более близкий вид означает, что эти полосы могут быть немного шире, что всегда помогает при их рисовании. Кроме того, немного смещенная от центра композиция создает немного более интересный вид, чем если бы все было просто по центру страницы.
Радуги на самом деле содержат более 1 миллиона цветов, но ограничения наших глаз в значительной степени превращают их в семь изогнутых полос, которые мягко переходят от одного к другому. Для тех, кто только учится рисовать, сделать эти полосы как можно более ровными, а затем заполнить их в правильном порядке цветов достаточно для практики в течение одного урока.
Используйте кнопку ниже, чтобы загрузить учебник в формате PDF
Раскраска Радуга
Замедленная съемка радуги
Материалы для рисования радуги
- Ластик. Большие карандаши, которые можно держать в руке, работают гораздо лучше, чем просто кончики карандашей.
- Черный Маркер Sharpie . Эти перманентные маркеры с тонким концом создают красивые черные контуры, имеют хороший наконечник для окрашивания и никогда не растекаются, когда намокают.
Используйте их с хорошей вентиляцией и подложите под них дополнительную бумагу, чтобы защитить столы.
- Мелки Prang . Они немного мягче, чем другие мелки, поэтому иногда выглядят как масляная пастель. У них также есть несколько приятных коричневых оттенков, которых нет у Crayola, если только вы не купите их большие коробки.
- Мелки Crayola . Надежный бренд, который всегда работает хорошо. В наборе из 24 штук одни из моих любимых золотисто-оранжевых и желтых цветов, которые кажутся немного богаче и теплее, чем те, что есть у Прэнг.
Пошаговые инструкции по рисованию радуги
Вдохновение для рисования радуги
Автор Самая Б., 5 летБольше проектов по рисованию пружин
Как рисовать мультяшных жуков Рисуем Цветы Как рисовать простых птицПревратите карандашный набросок в красочную и динамичную иллюстрацию персонажа
Первоначально это руководство было опубликовано в феврале 2013 года как руководство Tuts+ Premium.Теперь он доступен для бесплатного просмотра.Хотя в этом уроке не используется последняя версия Adobe Photoshop, его методы и процесс по-прежнему актуальны.
Набросать иллюстрацию персонажа может быть очень весело. Однако дать этому эскизу жизнь может быть сложной задачей. В этом уроке я объясню, как использовать инструменты рисования Photoshop, чтобы превратить карандашный набросок в красочную и динамичную иллюстрацию персонажа.
В этом процессе я покажу вам, как манипулировать вашим эскизом, накладывать цвета и, наконец, как добавлять освещение и текстуру.Этот учебник также включает видео, которое поможет вам в этом. Давайте начнем!
А для удовлетворения ваших потребностей в цифровом искусстве рассмотрите одну из наших замечательных кистей Adobe Photoshop от GraphicRiver и Envato Elements. Загрузите эти кисти, чтобы превратить свое цифровое искусство в великолепные шедевры!
Учебные активы
При создании этого урока использовались следующие активы:
1.

Шаг 1
Мне всегда нравилось рисовать героев мультфильмов.Как только у меня появляется идея, я обычно рисую персонажа прямо на бумаге, а затем сканирую эскиз.
Этап 2
Вам наверняка знакомо чувство, когда вы недовольны своими карандашными набросками. Например, пропорции персонажа неправильные или он может быть более динамичным. Поскольку мы работаем в цифровом формате, мы можем решить эти проблемы очень легко и быстро. Таким образом, эскиз нуждается в некоторой подготовке, прежде чем мы сможем начать процесс окраски. Откройте эскиз в Photoshop и Дублируйте слой.
Этап 3
Используйте инструмент Lasso Tool и выберите голову. После этого щелкните правой кнопкой мыши > выберите Inverse > Delete . Поскольку мы продублировали слой ранее, теперь у нас есть голова на отдельном слое.
Этап 4
Щелкните правой кнопкой мыши > Свободное преобразование.
Этап 5
Держите Контролируйте и растяните голову немного больше. Обратите внимание, чтобы голова находилась в том же положении на шее, что и раньше.
Этап 6
То же самое можно сделать и с ногами. Дублируйте первый слой (Эскиз). Выделите ноги с помощью инструмента Lasso Tool > щелкните правой кнопкой мыши > выберите Inverse > Delete .
Этап 7
Щелкните правой кнопкой мыши > Свободное преобразование.
Этап 8
Переместите перекрестие в начало ног и Поверните выбранную область.
Этап 9
Теперь, когда мы можем вращать все тело, продублируйте первый слой (Sketch) и выберите последние три элемента с помощью Control .
После этого щелкните правой кнопкой мыши > Преобразовать в смарт-объект.
Этап 10
Теперь мы можем Повернуть все тело: щелкните правой кнопкой мыши > Свободное преобразование . ..
И Повернуть выбранную область.
Этап 11
Теперь давайте подправим наш набросок. Для этого мы используем инструмент Clone Stamp Tool , как показано на рисунке.
Этап 12
Далее мы меняем контраст скетча, и для этого я использую следующие настройки.
Эскиз теперь выглядит более доступным для раскрашивания. Сохраните документ как JPG и снова откройте его в Photoshop. Это самый простой способ преобразовать все слои и настройки.
Этап 13
Кроме того, я часто использую инструмент Liquify Tool , чтобы улучшить свои наброски. В данном случае я использую его, чтобы усилить улыбку персонажа. Откройте файл jpg в программе Photoshop > нажмите «Фильтр»> «Пластика ».
Используйте инструмент Forward Warp Tool для перетаскивания.
Этап 14
Мы закончили все необходимые приготовления! Теперь мы можем приступить к процессу окраски.
2. Как раскрасить эскиз
Шаг 1
Я предпочитаю работать с большими размерами, потому что это позволяет мне печатать мои работы в больших размерах. Таким образом, убедитесь, что у вас есть разрешение 300 dpi и разрешение . Щелкните Изображение > Размер изображения . Для этой картины я использовал следующие настройки.
Этап 2
Я всегда дублирую основной слой (Sketch), чтобы иметь альтернативу, если допущу ошибки.Измените режим с Обычный на режим Умножение . Это позволяет рисовать под эскизом. Закрепите этот слой с замком.
Этап 3
Теперь создайте новый слой и поместите его под эскиз ( Multiply Layer ) и залейте его базовым цветом. Это наш фоновый слой.
После этого тщательно смешайте цветовую палитру с основными цветами, которые вы хотите использовать в своей картине. Также используйте для этого отдельный слой. После этого мы можем выбрать цвета с помощью инструмента «Пипетка» .Как только вы закончите, закрепите этот слой также с замком.
Этап 4
Затем создайте Новый слой и начните рисовать Инструментом «Кисть » .
Большую часть времени я использую набор кистей Майка Нэша. Он потрясающий художник и предлагает множество фантастических кистей бесплатно на своем сайте.
Этап 5
Поскольку мы уже выбрали цвета, нам просто нужно выбрать нужный цвет с помощью Инструмента «Пипетка» .На этом этапе очень важно правильно подобрать цвета, потому что картина строится на этой цветовой палитре.
Не увеличивайте изображение при рисовании фона, чтобы иметь полное представление о нем. Выберите основные цвета, которые мы уже разработали, с помощью палитры цветов .
Этап 6
Попробуйте представить, с какой стороны падает свет. В данном случае источник света исходит с левой стороны, поэтому закрасьте левый угол немного ярче.
Этап 7
Отличный совет: Отразите изображение по горизонтали в разное время, чтобы вы могли увидеть свою картину с новой точки зрения, и это поможет вам найти возможные ошибки.
Теперь создайте Новый слой для персонажа.
Этап 8
Аккуратно закрасьте персонажа базовым цветом, используя обычную кисть.
Этап 9
После этого нажмите кнопку Lock Transparent Pixels .
Этап 10
Теперь мы можем раскрасить некоторые значения более ярким цветом. Текстура в пользовательской кисти придает картине приятный классический вид.
Этап 11
Всегда хорошо работать со многими слоями, потому что если вы сделаете ошибку, вы сможете быстро и легко ее исправить.
Теперь создайте Новый слой и нацельте его на слой цвета персонажа. Это имеет тот же эффект, что и кнопка Lock Transparent Pixels .
Этап 12
Персонаж медленно оживает.Помните, что это только основные цвета, поэтому пока не сосредотачивайтесь на деталях. Старайтесь работать всего несколькими мазками кисти.
3. Как добавить детали
Шаг 1
После того, как мы закончили с основными цветами, мы можем приступить к детальной работе.
Теперь мы закрасим наш эскиз, поэтому создайте новый слой и поместите его поверх эскиза ( Multiply Layer ).
Опять попробуйте работать со многими слоями. Если документ слишком большой, просто конвертируйте слои.
Я всегда начинаю с бликов, чтобы лучше представить настройку освещения.
Подсказка: я часто рисую маленькие стрелки направления на отдельном слое. Они показывают мне, откуда исходит свет и где должна быть тень.
Этап 2
Пришло время для нового переворота, чтобы вы увидели свою картину с новой точки зрения. Попробуйте перепечатать эскиз. Голова является центром картины, поэтому вы должны уделить больше внимания этой области.
Этап 3
Как видите, большая часть карандашных штрихов на наброске скрывается под цветами.Из-за яркости земли мы можем нарисовать немного отраженного света на животе и руках персонажа.
Этап 4
Для земли я использовал текстуру с сайта CGTextures.com.
Загрузите текстуру в свой файл.
Этап 5
Измените слой на Мягкий свет и Непрозрачность на 73% .
Этап 6
Выберите инструмент Lasso Tool > щелкните правой кнопкой мыши > Free Transform .Затем растяните его в нужное положение.
Этап 7
Сотрите края текстуры с помощью Eraser Tool .
Этап 8
После этого создайте Новый слой и поместите его поверх текстуры. Теперь мы можем закрасить текстуру.
Этап 9
Картина почти закончена, не хватает только волос.
Этап 10
Для волос нам понадобится острая кисть, поэтому нажимаем Настройки кисти на Динамика формы .Я использовал следующие настройки.
Этап 11
Фон немного пуст, поэтому я нарисовал несколько волн пыли на заднем плане.
Этап 12
Чтобы придать работе последний штрих, создайте новый слой и залейте его серым цветом. Затем нажмите Filter > Noise > Add Noise .
Установите сумму 21,27% и нажмите OK .
После этого нажмите Filter > Blur > Box Blur и установите радиус 2 px .
После этого измените слой на Soft Light и установите Opacity на 54% .
Отличная работа, готово!
Вот оно! Я надеюсь, что этот урок был полезен и вдохновил вас на разработку собственных персонажей и стиля. О, последний совет: получайте удовольствие!
Видео в реальном времени
Это руководство также включает видео в реальном времени для демонстрации процесса. Видео было отредактировано по длине, но должно быть отличным руководством, если у вас есть какие-либо вопросы.
Удивительные кисти Photoshop от Envato Elements
Хотите подражать этому великолепному традиционному стилю искусства, не беря в руки ни единой кисти? Тогда попробуйте нашу замечательную подборку художественных кистей Photoshop от Envato Elements, чтобы имитировать этот традиционный вид. И посмотрите один из наших фаворитов ниже!
Кисти Photoshop Supreme акриловые и гуашевые
Рисуйте, как ваши любимые классические художники, с помощью этого божественного набора кистей Photoshop.В этот пакет входят 27 впечатляющих кистей Photoshop со встроенной чувствительностью к давлению для имитации традиционных художественных инструментов. Загрузите этот набор, чтобы получить доступ к этим кистям и создавать великолепное цифровое искусство уже сегодня!
Два цветных рисунка — Двойная спираль
Два цветных рисунка
Дэвид, 12 марта 2014 г. Деятельность
Сколько цветных карандашей или текстов вам действительно нужно иметь? Можете ли вы обойтись без использования только двух? Пришло время раскрасить это математическое задание.
Если ваша линия начинается внутри рамки, закончите ее в той же точке, чтобы получилась замкнутая петля.
Вам понадобится
- Бумага
- Карандаш или ручка
- Два цветных карандаша или текст как
Что делать
- Возьмите карандаш и бумагу и нарисуйте рамку для своей картины.
- Вы собираетесь нарисовать несколько линий в кадре, но вам нужно следовать некоторым правилам:
- Если вы начинаете свою линию на рамке, вам нужно закончить ее на рамке.
Если вы начинаете с фрейма, вы можете закончить свою линию в любом другом месте фрейма.
- Если вы начинаете свою линию где-то внутри кадра, вам нужно закончить ее там, где вы начали.
- Когда вы встречаете другую линию, вы должны пересечь ее — вы не можете проследить по старой линии.
- Нарисуйте столько линий, сколько хотите, следуя приведенным выше правилам.
- Когда вы закончите рисовать линии, посмотрите на свой рисунок. Пространство внутри кадра будет разделено на области.
- Теперь раскрасьте области, но если две области находятся рядом друг с другом (у них есть общее ребро), вы должны раскрасить их в разные цвета. Две области одного цвета могут встречаться на пересечении. Сможете ли вы раскрасить их всего двумя цветами?
Если у областей есть общий край, раскрасьте их разными цветами.
Что происходит?
Если вы будете следовать правилам и аккуратно раскрашивать, вы сможете закончить работу только двумя цветами. Ваша картинка «двухцветная»!
Не все картинки двухцветные.Представьте круг, разрезанный на три сегмента, как пиццу. Каждая часть находится рядом с двумя другими. Если вы покрасите один в черный цвет, а второй в белый, то для третьего не останется цвета. Вы столкнетесь с аналогичными проблемами, когда любое нечетное количество регионов встречается на пересечении.
У вас получится произведение искусства!
Если вы правильно следуете правилам в этом упражнении, должно быть четное количество регионов, встречающихся на каждом перекрестке внутри кадра. Пересечения на краю кадра могут иметь нечетное количество областей, но это не имеет значения — оба цвета могут граничить с внешней областью.
Это объяснение не совсем полное. Попробуйте нарисовать восьмерку. Сколько регионов встречаются на среднем перекрестке? Сможете ли вы раскрасить его, соблюдая правила?
Если вам нужны другие математические занятия для детей, подпишитесь на журнал Double Helix!
Рисование разноцветных птиц мягкой пастелью для начинающих | Екатерина Б
Стенограммы
1. Введение: Здравствуйте, дорогие.Итак, на сегодняшнем уроке я приглашаю вас присоединиться ко мне в рисовании этих красочных птиц. Так что мне просто хочется винить в них яркие цвета. Я не планирую делать рисунок очень подробным. Я просто хотел быть живым и ярким. Поэтому я подготовил несколько эталонных фотографий и дам нам отправную точку для наброска. Так они привязаны к классу. Так что вы даже можете нарисовать одну птицу, может быть, вот так или вот так. Так что, если вы решите нарисовать одну птицу, вы можете расположить бумагу таким образом и нарисовать видимую часть в этом направлении, или вы можете просто следовать за мной.Я бы предпочел уже набросать. Вы можете скачать его. Это также прикосновение к закрытию. Таким образом, вы можете просто скопировать его на бумагу или создать свой собственный, как хотите. Они просто экономят ваше время, и вы просто можете перейти к уроку. Добавление теней, Второй урок скетча. Для этого блеска я использую эту бумагу. Это называется прикосновение к центру города.
Имеет шероховатую поверхность. Это цвет для этого рисунка. Если у вас нет этой бумаги, вы можете использовать, например, эту. Не забивайте бумагу для набросков Strathmore и не используйте ее для набросков.Это очень, очень хорошая бумага. Я люблю это. И я рекомендую этот цвет, потому что он позволит птицам получить более яркую бумагу. Но я думаю, что это слишком круто, и это уменьшит яркость. И я не хочу делать для этого проекта. Так что, надеюсь, у вас уже есть пастели. У меня ребрендинговые пастели, у меня заряженные пастели, те, которые имеют квадратную форму. И вы увидите, как я использую именно эту пастель. Урок, я думаю, они дают мне больше контроля, особенно когда вы новичок, вы хотите иметь больше контроля.Но эта пастель лучше всего будет смотреться, если вы рисуете либо на такой бумаге с шероховатой поверхностью, либо на такой бумаге. Эта бумага была сделана новым искусством. Я рекомендую использовать художественную бумагу, а не только наждачную бумагу типа Home Depot. Он очень хорош для практики, но может не удерживать цвета на нем в течение длительного периода времени.
Так что вам понадобится еще несколько реберных карандашей. Ластик Угольного Совета. И начнем с нашего эскиза. Хорошо.
2. Скетч: Всем привет. Итак, сегодня мы будем рисовать красивых, красочных родителей.Итак, я начинаю рисовать виноградным углем. Я просто обрисовываю в общих чертах пространство, которое я собираюсь использовать для своего рисунка. Это помогает мне видеть углы и размеры. Своего рода ограничивает пространство и облегчает мне оценку того, насколько я прав в своих измерениях. Так что я знаю, что просто смотрю на свою референсную фотографию, которая немного размыта. Это не очень хорошее качество, но я не хотел фото хорошего качества, потому что я не планирую рисовать что-то реалистичное. Я хочу создать красивое впечатление от того, что я вижу, Так что это просто всплеск цвета с некоторыми линиями.Будет легко и весело. Так просто намечаем форму внешнего вида птиц их тела. И я просто создаю форму носа. А затем внутри этой формы я рисую простые формы, которые я вижу внутри этих тел.
Итак, я вижу прямоугольник, немного более сложную форму, чем голова, потому что там есть клюв, они размещают крылья. И опять же, я не пытаюсь быть очень точным. Я делаю все, что могу, но сейчас я не слишком беспокоюсь о точности. Потому что мы собираемся в значительной степени покрыть все эти линии.Нам просто нужны некоторые рекомендации, чтобы начать наш фон. Но в остальном мне просто нужно примерное представление о том, куда они вырастут в конце. Вот почему они выглядят такими странными, как слишком маленькие роботы. Так что просто следуйте за мной, делайте все, что в ваших силах. А мы просто повеселимся здесь с учеными. Опять же, эти детали на самом деле не важны, но я размещаю их, чтобы соприкоснуться с ощущением рисунка. И я закончил с этим эскизом.
3. Добавление темных участков. Если вы уже делали со мной какие-то соединения, то вы знаете, что следующим шагом для меня к рисованию будет размещение темных участков, покрывающих самые темные области на моем рисунке.Так что я просто прищуриваюсь, смотрю на эталонное фото и пытаюсь понять, где самые темные участки.
И я использую свой виноградный уголь, чтобы покрыть эти области. Я вижу какую-то темноту также на заднем плане, или я бы за палкой, что их сигнал на довольно простом рисунке. Так что не много пятен на ней когда займешься чем-то не особо темным, ну ладно, посмотрим. И я немного размазываю его пальцами.
4. Работаем над фоном. Теперь приступим к подготовке фона.Я использую очень ярко-зеленый цвет позади бардов. Я не собираюсь следовать именно тому, что видел на эталонном фото. Я мог бы дать им изменить цвета, и я помещаю их на фон прямо сейчас, я использую прицел своей палки Bastille. И я просто очень сильно втираю это в эту бумагу, потому что этот Совет на сенсорной бумаге, это вроде как наждачная бумага. Чтобы нанести эту пастель на бумагу, нужно немного надавить. Так, как я хочу, чтобы это было. Я не хочу полностью покрывать бумагу. Я по-прежнему хочу, чтобы бумага перестала просвечиваться сквозь пастель, но я по-прежнему хочу видеть яркость цветов, которые выбираю.Потому что я очень хочу сделать этот рисунок очень-очень красочным и очень-очень ярким.
Вы можете видеть, что я ношу перчатку, и это просто своего рода эксперимент. И, по правде говоря, мне не понравилось, как это было. Было трудно чистить его, когда мне приходилось таскать свои пастели вместе. Поэтому я снял его. Но здесь я все еще использую его, чтобы разместить исходные цвета на фоне. А для меня это всегда эксперимент. Я не знаю, как это получится. Я не знаю, что знаю, какие цвета я собираюсь использовать. Мне нравится, чтобы это было настоящим, аутентичным и органичным процессом.Так что пастели идеально подходят для этого, потому что я могу легко их покрыть. Я могу стереть их. Знаешь, это очень весело, потому что моя газета лежит ровно. Пастели оставляют после себя много пыли, поэтому мне приходится ее сдувать. Сейчас мажу. Я начинаю с более темных областей в перчатках, мне это не помогает, просто внимательно наблюдайте за ними. Но я все еще придерживаюсь их. Было бы полезно найти что-то, что поможет предотвратить слишком быстрое высыхание пальцев, когда я использую пастель, но это не большая цена.
Так что мне нравится ощущение бумаги и то, как физически это происходит.Итак, Linphone, изначально перчатки, они довольно хорошо работают на других поверхностях, таких как карта Бастилии. Мне понравилось использовать там перчатки. Эта бумага немного грубее. И я не беспокоюсь о загрязнении цветов, делая их коричневыми, потому что это всего лишь первый слой фона. Равномерно размазывая все, как наш род. И добавил немного больше чернил сверху, потому что я хотел быть ярким, таким же ярким, как камера. Хотя я не хочу, чтобы фон перевешивал их рисунок, я хочу, чтобы птицы были самым ярким пятном.Так что я это помню. Теперь нравятся контрасты в моих рисунках. Поэтому я наношу более светлый цвет рядом с клювами птиц, которые будут почти черными.
5. Добавление цвета. Обычно на этом этапе я приношу свой набросок Баха, используя мой угольный карандаш, угольный эскизный карандаш. Но я решил пойти другим путем и поэкспериментировать и сначала покрыть весь рисунок мягкой пастелью, прежде чем вернуть набросок.
Поэтому я решил покрыть почти все мои черные линии цветами, которые я собираюсь использовать для птиц.Так что это то, чего я раньше не делал. И я хотел посмотреть, будет ли это работать. И это было весело. Сюда. Мне не нужно быть осторожным, когда я смазываю все вместе. Потому что, если я сначала нанесу свои линии, а затем покрою его цветом, когда я смешаю все вместе, я снова сотру линии и решил просто пропустить это и вернуть линии обратно с рассвета с помощью подкрашивания. Итак, на данный момент, используя одну из моих круглых мягких пастелей, которые мягче, чем палочки Bastille, которые я использовал ранее.Это более твердые мягкие пастели, потому что мне нужен был более яркий цвет, а у меня не было ничего яркого в пастели. Итак, на квадрат наклейте пастель. Так что берите СДЕЛАЙТЕ очень яркий оранжевый или красный цвет. Из других моих наборов. Мне нравится эта марка Richardson. Они у меня отлично работают. Нападение на смесь хорошо, и они очень богаты пигментами. Переходим к синему, моему любимому цвету на этом рисунке.
Я хотел найти самую яркую ниже, или, если вы используете бумагу другого цвета, другой тип бумаги, просто не стесняйтесь играть с разными цветами.Все они будут выглядеть по-разному на разных поверхностях. Со мной это всегда эксперимент. Я никогда не знаю, куда я пойду с этим. Несмотря на то, что это не будет очень реалистичным рисунком, я все же хочу показать глубину в крыльях. Вот почему я использую темно-синий. Я использую эталонное фото в качестве ориентира для размещения цветов, но это довольно гибко, так как я взял свою перчатку, потому что мне нужно было работать на небольших участках, а перчатка не позволяла мне этого делать. А также это было грязно К настоящему времени.Вы можете видеть, когда я смешиваю ниже, рядом с желтым и оранжевым становится зеленым. И я не возражал против этого, потому что это просто добавляет больше интереса, больше красок, больше красок на птицах. И все идут вместе. Так что все было в порядке. Не хочу никаких белых пятен между частями тела, между фоном и бардами.
Так что я размазываю числа, смешивая все вместе. Я хочу, чтобы часть была единой. Я хочу, чтобы вы выглядели как гармоничная нота, разбитая на части. Я использую светло-розовый для липкости.Добавляем блики на крылья очень светлым ярко-синим цветом и растушевываем вместе. Это очень приятная бумага для работы. Первые слои не так легко перемещать, а вот со вторым и последующими слоями работать одно удовольствие.
6. Вернуть линии. Теперь я собираюсь вернуть линии или поместить их поверх моего нижнего рисунка. Итак, я собираюсь использовать свой угольный карандаш для набросков. Я очень внимательно рассмотрю свою референсную фотографию и нанесу очертания основных частей тела.Я использую линии творчески. Я не просто рисую везде ровные линии, как, может быть, автомобиль, хранящийся в Тунисе. В некоторых областях я нажимаю сильнее, а во многих местах скобки светлее. Если это область с тенью, я нажимаю сильнее, делаю линии толще. Если это выделенная область. Просто либо нажимает очень легко, либо вообще не рисует линию.
Так что я собираюсь ускорить это, потому что на самом деле не важно, что вы можете сделать это самостоятельно. Просто нарисуйте птицу. Очень просто. За 1% возврата в каждой группе.Мы можем использовать информацию.
7. Добавление деталей: я растушевываю некоторые линии в некоторых местах, потому что опять же, рисунок выглядит единым с фоном. Я не хочу, чтобы правление делало ставку слишком сильно. Я хотел, чтобы они были на заднем плане. Стирая область, которую я подготовил сам в начале. Просто проверка моего фона выглядит органично и приятно размазывать области, которые не выглядят слишком унифицированными между цветами. И на данный момент мы просто все настраиваем. Мы делаем это так подробно, как мы хотим.Я хочу придать птицам больше глубины. Итак, я возвращаю блики, потому что немного забыл покрасить клювы. Так что я использую черную пастельную палочку, а затем синюю поверх нее, потому что я не хочу, чтобы она выглядела черной, потому что клювы блестят и будут отражать все, что вокруг, не надо.
Поэтому я выбрал синий. Это моя круглая пастель. Ярко оранжевый. Рядом с синим он выглядит просто великолепно. И в этот момент я вижу, что на рисунке я бы выглядел немного более красным. Так что я встретил в красном фоне.Сначала провел эксперимент, и он мне вроде как нравится. Поэтому я уравновешиваю его другими красными пятнами справа, хотя моя референсная фотография там не читается. Но опять же, это мое решение, мой выбор коричневого цвета, чтобы создать некоторую глубину и нижнюю часть птицы, потому что у них там есть область тени. Используя боковую часть моей палочки, чтобы создать линии в день, сидя на пятнах и немного, не везде, потому что дерево будет иметь несколько острых краев и несколько мягких краев. Так что я хочу сочетание обоих. Итак, немного розового.Розовый очень хорошо сочетается с этими цветами, которые у меня есть, используя розовый на их глазах. И я заметил, что этот сериал на крыле птицы должен быть ярче или светлее. Немного смазывается везде. И я не против. Пятна пройдут.
Фон. Просто вызывает интерес к рисованию проволоки. Ставим точки для глаз черным пастельным карандашом. Что не очень хорошо, пока оба слоя мягкой пастели. Поэтому я использую для этого углеродный набросок. Мне нравится мой карбоновый набросок. Я исправляю запекание, используя негативное пространство под ним.Он ярко-зеленого цвета на макушке. Бердж уже выглядит великолепно. Я замечаю, что я ничего не сделал с их ноги получить нет. Так что помните, что мы можем использовать более темный карандаш поверх более яркой пастели. Добавьте темноты. Вот что я сделал. Потому что фон должен выглядеть более реалистично. Я заметил, что у меня был фиолетовый цвет сверху стейка, но не под этой галочкой, и это не имеет никакого смысла. Почему это остановит нас? Поэтому я добавил немного фиолетового под палочку. Сюда. Поднес палку ближе к нам и так лучше выглядит.Крыло справа не выглядело законченным, там чуть более синее. Исправление ошибок, допущенных мной при рисовании птиц с использованием отрицательного пространства вокруг них.
Просто укажите, я хотел посмотреть, хочу ли я, чтобы на жуке выросли более светлые области. Букеты. Эффект, когда все размыто. Что-то попробовать. Сейчас я перехожу на пастельный карандаш, сделанный токарем. Это великолепный синий цвет. В этих карандаши восхитительны. Вы можете использовать их поверх мягкой пастели. Это просто умопомрачительно. Вот как достигается пигмент в них.Поскольку я работаю над более мелкими областями, теперь я называю их с помощью пастельных карандашей. И опять же, это все только для удовольствия. Поэтому пробую разные цвета. Вы можете попробовать свои собственные цвета. Идти туда, где интуиция не работает. Я всегда могу исправить это позже.
8. Последние штрихи. Итак, на этом мы почти закончили. Я просто хотел немного смешать землю и посмотреть, есть ли что-то, что я хочу исправить. Возможно, вы уже закончили свой рисунок, так что вам не нужно следовать за мной. Вы можете наблюдать за тем, что я делаю, но это хронические полосы того, какую пастель вы используете, какую бумагу вы используете и какой цветной бумаги вы наполовину.
Итак, и чего вы пытаетесь достичь здесь? Просто хотелось создать очень яркую красочную картину, не очень реалистичную. Это своего рода стилизованный рисунок двух птиц. Но, возможно, у вас были другие цели. Так что я не знаю, в каком ты состоянии. Возможно, вы уже закончили. Я просто хотел добавить сходства в области вокруг их лиц рядом с клювами, чтобы выдвинуть клювы вперед. Также я хотел добавить немного зелени на задний план, как будто там термоэлектрические деревья. Так что я очень осторожен, потому что не хочу создавать какие-то грязные области, которые будут коричневыми и уродливыми.Но этого не произошло. К счастью. Потому что зеленый рядом с прочитанным может создать уродливый коричневый. Но это не так. А мне нравятся линии. Поэтому я использую пастельный карандаш, чтобы посмотреть, смогу ли я добавить туда несколько линий, будут только черные линии. Это немного более светлый цвет, светло-фиолетовый. Так что места линий на фиолетовом уже есть, получается интересный эффект. Но, по крайней мере, я так думаю.
Но вы можете не согласиться, вы знаете, вы можете попробовать, и если вам это не нравится, вы можете его размазать. Немного об этом. В противном случае я оставлю эти строки там.Этот белый меловой карандаш не особо помог мне с белым отражением на клюве. Я использую его, но он не дает мне очень яркого белого. Я хотел сделать их глаза голубыми. Обведите черным карандашом. Это серая пастель, потому что я чувствовал, что не перейду сразу к белому. Я начну с немного серого и посмотрю, насколько ярким он будет для меня. Все всегда говорят, не сбивайте с ног упадок США. Ну, я люблю белый. Я использую его. Но не помешает попробовать и другие способы. Прежде чем снова, я пойду сразу к белым.Повторюсь, нынешние пастельные карандаши удивительны, локальны, ярки. Это страх. На данный момент все, что вы делаете, является личным предпочтением. И просто определение тела. Мне не нужно. Но я хочу посмотреть, как далеко я смогу зайти с этим. Чем больше линий, тем больше интерес. добавляю к своему рисунку.
Вот как я на это смотрю. На груди этой птицы есть светлое пятно, и я использую пастель, байкер и голландский. И посмотрите, как ярко он выглядит. Я имею в виду, даже несмотря на то, что он поверх других пастельных тонов.Так вы думаете, что они будут смешиваться? Неа. Остается желтым для меня. Просто потрясающее масло. Абсолютно любимый ток делает почтовые карандаши и бумагу просто отличными для такого типа рисования. Это не очень хорошо для очень реалистичных общежитий, но на этот раз это потрясающе. С желтым карандашом так легко работать с бликами. И теперь мой белый идет по линиям, которые я раньше пытался провести другими белыми, но они не выглядели очень широкими. Я использую свою плотность Джастина в некоторых стратегических областях. Это своего рода пыльно-розовый цвет, некоторый интерес к моей цели.И я думаю, что готов его подписать. Последние штрихи. Просто не владейте инстинктом. Я хотел использовать светло-розовый рядом с фиолетовым, и мне это понравилось. Когда я лгал. Я еще не был готов его подписать.
Я все еще работаю над глазами. Я хочу, чтобы они выглядели более реалистично. Глаза вроде важны. И теперь я подписываю его. Синий был достаточно темным, поэтому я использую черный шар вверх.
Идеи подарков для тех, кто любит рисовать и раскрашивать
Обратите внимание: эта страница содержит партнерские ссылки.Если вы покупаете на партнерском сайте, я могу получить комиссию.
Вот обязательный список из любимых идей подарков для людей, которые любят рисовать, рисовать и раскрашивать . Типов расходных материалов почти столько же, сколько людей, которые любят их использовать. Любят ли они раскраски или рисование самостоятельно, есть масса материалов для раскрашивания и рисования на выбор. Это сводится к предпочтениям. Чтобы помочь вам начать работу, я составил список, который поможет вам начать делать покупки любимых идей подарков для людей, которые любят рисовать, рисовать и раскрашивать.
Идеи подарков для любителей рисовать и раскрашивать
Примечание: этот список был первоначально опубликован в 2015 году, я обновил его, добавив больше отличных идей для подарков.
Идеи подарков для тех, кто любит рисовать и раскрашивать
В самом деле – существует так много разных брендов, стилей и использований различных красок и материалов для рисования, что вы можете придумать отличный подарок, даже если вы не знаете, какие расходные материалы нравятся вашему получателю.
Эти рекомендуемые принадлежности подходят для всех возрастов.Если вы покупаете для детей младшего возраста, лучше начать с большего количества товаров для друзей. Но детям в возрасте 10 лет, которые любят заниматься искусством, определенно понравится любой из этих материалов для рисования.
Помните: если у кого-то есть предпочтения в отношении используемых материалов для рисования или раскрашивания, вы всегда можете подарить ему аксессуары или подарочную карту. Если упаковка не открыта, ваш получатель подарка должен иметь возможность вернуть товар за продукт, который он предпочитает.
Необходимые принадлежности для раскрашивания и рисования
Вот материалы для рисования и раскрашивания, которые я рекомендую каждому энтузиасту, начинающему или профессионалу, иметь в своей коробке для рисования. Вы можете взять несколько специальных цветных карандашей и альбом для рисования, чтобы связать их вместе, или найти уникальный пенал для художника в пути. Как минимум, новые ручки или новый блокнот всегда приветствуются. Проявите творческий подход к дарению художественных подарков!
Хорошие цветные карандаши, фломастеры и ручки – хорошее не обязательно должно быть дорогим. Одними из моих любимых инструментов являются художественные принадлежности марки Michaels. Они недороги и дают прекрасный результат.
Отличная бумага . Бумага важнее инструментов для раскрашивания.На мой взгляд, художник может делать удивительные вещи с помощью обычных инструментов. Поверхность (бумага, холст и т. д.) имеет большое значение. Вы можете использовать цветной карандаш низкого качества на бумаге высокого качества и творить волшебство.
Чемоданы и органайзеры для предметов искусства – Я использую банки из-под супа и коробки для хранения предметов искусства, однако моя мечта – это комната, полная ящиков с ящиками для хранения. Мы тратим так много денег на наши принадлежности для рисования и раскрашивания, что не остается денег, чтобы их красиво хранить… хранение — это отличный подарок!
Наборы для рисования – если ваш подарок для рисования/раскрашивания предназначен для новичка, набор с комбинацией расходных материалов – отличное место для начала.Вы даже можете сделать свой собственный набор, отправившись в художественный магазин и купив отдельные предметы… сделайте подарочную корзину с модными карандашами и аксессуарами, чтобы они могли попробовать.
Рекомендуемые принадлежности для раскрашивания и рисования
Я собрал некоторые из моих любимых рекомендаций по художественным принадлежностям. Вы можете найти многие из этих предметов в местном магазине предметов искусства или ремесел. Я связал их здесь для удобства покупок. Просто выберите свои любимые, и все готово.
Аксессуары – ручная точилка для карандашей, карманный цветовой круг, коробка-органайзер для ручек и карандашей
- Маркеры Tombow Dual Brush Мне нравится, как эти ручки растушевываются — они на водной основе, поэтому хорошо работают с водяной кистью. Я использовал их все время с моими печатными арт-страницами.
- Упорядочение Сумка всех принадлежностей на месте с карманом для всего!
- Цветные карандаши Pretty в свернутом футляре для переноски
- Ручки Sakura Micron — это мои любимые! Я ЛЮБЛЮ наконечник .
03. Вы можете купить отдельные ручки или наборы с наконечниками разных размеров, а также наборы разных цветов. В этот набор входят ручки и карандаш — это подарок сам по себе!
- Альбомы для рисования. Существует множество альбомов для рисования разных размеров, качества и цен. Выберите тот, который вы любите больше всего. Некоторые из моих любимых: Очень большой альбом для рисования — потому что чем больше, тем лучше, и Альбом для рисования из вторичной бумаги — это очень крутой альбом для рисования, наполненный множеством бумаги.Эта уникальная находка понравится рисовальщику или иллюстратору!
- Stand Up Easel Pencil Holder Некоторым художникам нравится держать все свои принадлежности спрятанными и организованными, в то время как другим нравится раскладывать все на столе, чтобы все было видно.
Этот мольберт — отличный способ держать все в порядке и в то же время на виду.
- Маркеры Prismacolor – это бренд, который существует уже много лет. Отлично подходит для иллюстраторов и графических дизайнеров тоже. Также взгляните на эти маркеры Fine tip для красивой прорисовки деталей.
- Деревянный пенал Художник не знает, какие материалы ему больше нравятся. Этот пенал станет отличным уникальным подарком и может служить подставкой для подарочных карт.
- Книжки-раскраски.
Конечно, идеальным подарком для тех, кто любит раскрашивать, является стопка новых книжек-раскрасок. Есть так много красивых вариантов, выберите свой любимый! У меня также есть книжка-раскраска, которую я разработала, и я думаю, что она станет отличным подарком!
- Симпатичная сумка для переноски — иметь место для хранения всех этих книжек-раскрасок — отличная идея для подарка.Мне очень нравится эта сумка для журналов, она маленькая и красивая, идеально подходит для хранения книжек-раскрасок и маленькой сумочки для карандашей.
Вы можете заполнить целую подарочную корзину всевозможными вкусностями. Добавьте некоторые из этих дополнительных аксессуаров – ручную точилку для карандашей, карманный цветовой круг, коробку-органайзер для ручек и карандашей
.