Рисунки перспектива улицы: D1 83 d0 bb d0 b8 d1 86 d0 b0 d0 b2 d0 bf d0 b5 d1 80 d1 81 d0 bf d0 b5 d0 ba d1 82 d0 b8 d0 b2 d0 b5 картинки, стоковые фото D1 83 d0 bb d0 b8 d1 86 d0 b0 d0 b2 d0 bf d0 b5 d1 80 d1 81 d0 bf d0 b5 d0 ba d1 82 d0 b8 d0 b2 d0 b5
- Рисование пейзажных мотивов | АРТАКАДЕМИЯ Курсы рисования Киев
- Урок рисунка акварельными красками улицы
- Разработка урока по рисунку Тема: «Линейная перспектива» Рисунок «Городская улица в перспективе».
- ПРИМЕРНОЕ СОДЕРЖАНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ. 1 класс
- Мир наших вещей. Натюрморт
- «Тональное решение натюрморта»
- «РИСУНОК» для 1-5 классов 1 класс
- ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН 1 КЛАСС 28 часов
- Пояснительная записка
- «Изобразительное искусство» 7класс
- «РИСУНОК-АВТОПОРТРЕТ» (11 КЛАСС)
- Календарно-тематическое планирование
- учебный год
- Powered by TCPDF (www.
- СОДЕРЖАНИЕ. Общие положения 3
- Содержание предмета. Рисунок. 1 класс.
- Знакомим дошкольников с пейзажем
- Условия и порядок выполнения работы
- Рисование для дизайнера: собираемся на летний пленэр
- Как рисовать: перспектива для начинающих
- [Эскизы структуры, дороги и деревьев в перспективе с одной точкой, со смещающейся точкой схода]
- Примечания к рисунку в перспективе
- Одноточечная перспектива — Искусство
- Краткая история того, как я начал «выгибать» свои эскизы
- Примеры наклонных плоскостей
- Как рисовать с перспективой
- Этап 1
- Этап 2
- Этап 3
- Этап 4
- Этап 5
- Этап 6
- Шаг 7
- Шаг 8
- Шаг 9
- Шаг 10
- Шаг 11
- Шаг 12
- Шаг 13
- Шаг 14
- Шаг 15
- Шаг 16
- Шаг 17
- Ступень 18
- Шаг 19
- Шаг 20
- Шаг 21
- Шаг 22
- Шаг 23
- Шаг 24
- Шаг 25
- Шаг 26
- Шаг 27
- Шаг 28
- Шаг 29
- Ступень 30
- Шаг 31
- Шаг 32
- Шаг 33
- Шаг 34
- Ступень 35
- Шаг 36
- Шаг 37
- Шаг 38
- Ступень 39
- Ступень 40
- Шаг 41
- Ступень 42
- Шаг 43
- Ступень 44
- Шаг 45
- Ступень 46
- Ступень 47
- Шаг 48
- Ступень 49
- Шаг 50
- Заключение
Рисование пейзажных мотивов | АРТАКАДЕМИЯ Курсы рисования Киев
РИСУНКИ ПЕЙЗАЖНЫХ МОТИВОВ С ГЛУБОКИМ ПРОСТРАНСТВОМ РИСУНОК ДОРОГИ
Если рисунки маленьких уголков природы вам достаточно удались, советуем порисовать пейзажи с более широким пространством. В этих рисунках надо научиться передавать тональные отношения пространственных планов. Над последним следует напряженно поработать, ибо, как не раз уже отмечалось, выявление глубины пространства— одна из основных задач изображения природы. Для начала предлагаем зарисовать дорогу, стелющуюся лентой среди открытого поля к горизонту.
Чрезмерно большого числа предметов в этом мотиве не предполагается. Глубину пространства и рельеф поверхности земли подчеркнут линии полотна дороги. Столбы по обочине дороги, изредка встречающиеся деревья, перелесок вдали помогут вам увидеть и передать в рисунке воздушную перспективу.
Мотив с дорогой можно найти не только на равнинной местности. Можно зарисовать дорогу, проходящую по долине реки, по дну ущелья.
Наблюдать и рисовать дорогу рекомендуем стоя, но забираться на возвышенность и изображать „вид с птичьего полета“ не советуем. Неудачное впечатление производят и рисунки, на которых дорога уходит прямо от зрителя к горизонту.
Знакомые вам перспективные явления при наблюдении дороги выявятся очень наглядно. Проследите за лентой дороги от первого плана до самого дальнего, сравнивая их по тону, по четкости деталей, по объемности.
Перед началом работы определите высоту горизонта и наметьте линию горизонта на листе, заранее решив, сколько места отведете в рисунке небу, сколько земле.
Затем легко намечайте перспективу дороги, ее общее направление, размеры, верхнюю и нижнюю линии столбов, если последние имеются.
После этого переходите к более точной прорисовке формы дороги: проследив ее изгибы, намечайте отдельные столбы.
Тональное решение рисунка начинайте с выявления отношения неба к земле.
Сравните по тону передний план дороги со вторым, третьим и самым дальним, посмотрите на ближние и дальние столбы: по мере удаления в глубь пространства очертания как бы смягчаются, тона кажутся бледнее и мягче и даже округлость столбов вдали, у горизонта, становится еле уловимой для глаза.
Передайте все, что вы видите, проработайте ближние планы конкретнее, детальнее. Дальние планы выявляйте тем мягче и обобщенное, чем они дальше от вас. Передайте форму и направление движения облаков в небе, движение ветвей кустарника, если погода ветреная.
УРОКИ РИСОВАНИЯ ПЕЙЗАЖА — РИСУНКИ УЛИЦЫ
Есть еще один источник бесчисленных мотивов, помогающих овладеть изображением глубокого пространства,— это улица города или села, так называемый архитектурный пейзаж.
Выполняйте рисунки архитектурного пейзажа из окна своего дома или прямо на улице. Разумеется, надо заботиться о выразительности композиции, зарисовывая прежде всего то, что привлекает ваше внимание, но это не означает, что надо искать в мотивах пейзажа что-то особенное.
Если вы впервые рисуете улицу, не советуем сразу браться за решение сложных композиционных задач. Пока ограничьтесь изображением части улицы.
Прежде всего нужно будет (на глаз, от руки) построить перспективу улицы. И уже в этой работе вы должны проявить живое чувство, не вычерчивая перспективу, а рисуя ее сознательно, отдавая себе отчет во всех изменениях видимых форм.
Необходимо понаблюдать улицу в условиях разного освещения и передать световоздушную среду. Вашей учебной задачей является передача пространства, поэтому желательно выбрать такое освещение, когда светотень помогает выявить его глубину. Рекомендуем зарисовать часть улицы в такое время дня, когда направление падающих теней особенно подчеркивает ее уход вдаль. Можно также зарисовать улицу в пасмурный день, когда заметные различия в тонах первого и дальнего планов помогут вам определить пространственные соотношения.
В рисунке Врубеля (1856—1910) „Дворик зимой“
Врубель Уроки рисования
вы особенно ясно различаете удаленность противоположной стороны улицы благодаря ослабленному тону дальнего плана.
Вы чувствуете, как ограда палисадника охватывает часть пространства и как различно направление отдельных пролетов. Это достигнуто не только правильностью построения линейной перспективы, но также различиями в тоне и даже разной степенью детализации форм: в ближайшей к зрителю части ограды намечены отдельные доски, детали ее более отдаленной части как бы сливаются в устремленную в глубь пространства плоскость, на которой не задерживается взгляд.
Художник придает разное направление штриху, меняет его силу и характер, применяет мазок, местами использует белый цвет бумаги, мобилизуя все средства рисунка для того, чтобы с наибольшей выразительностью передать пластичность пейзажа.
Работа над городским пейзажем дает возможность показать в пейзажных образах не только природу, но и характерные черты действительности.
На ваших глазах, возможно, при непосредственном вашем участии вырастают новые улицы и преображаются старые. Ваши наблюдения могут быть выражены в пейзажных зарисовках родного города или поселка. С ними вы тем успешнее справитесь, чем настойчивее и систематичнее будете овладевать средствами изображения архитектурного пейзажа.
РИСУНОК АЛЛЕИ ИЛИ ПРОСЕКИ
Овладению способами передачи глубокого пространства способствуют зарисовки аллей, парков или скверов, просек или лесных дорог.
Над этим мотивом лучше работать при резком освещении, когда деревья по одну сторону аллеи освещены, а по другую — затенены. Но, конечно, можно рисовать и в мягкий пасмурный день и при любом освещении, лишь бы оно достаточно выявляло облик пейзажа.
Наметьте линию у основания деревьев и верхнюю линию их крон, проследите перспективу аллеи. Зарисуйте обобщенно форму деревьев, передавая соотношения их размеров, местоположение в пространстве, основные особенности.
Дорога
В тоне передайте общее освещение и состояние погоды, начиная с выявления тональных отношений массы деревьев и земли к небу. Затем, подметив разницу в тоне деревьев вблизи и в конце аллеи, передайте, как погружаются в дымку воздуха и деревья, и дорога, и скамьи в конце аллеи. Проложите падающие на землю тени, проследите игру солнечных лучей в этих тенях, мягче выявляйте их края.
Передайте разницу тона деревьев различных пород. Доработайте рисунок в деталях, потратив на это, если нужно, еще один-два сеанса.
В аллеях городских парков всегда играет детвора, проходят и сидят на скамьях гуляющие, иные толпятся у газетных витрин. Безусловно, и вам надо „населить“ свой пейзаж, не перегружая, однако, его фигурами людей. Зарисуйте наиболее интересных посетителей парка в глубине аллеи, но не на первом плане.
ОНЛАЙН Урок Рисования — РИСУНОК МОТИВА С РЕКОЙ
Быть может, ничто так не оживляет пейзаж, как водная гладь реки, отражающая и берега с прибрежной растительностью, и постройки, и небо с бегущими облаками.
Вас должен заинтересовать мотив с рекой еще и потому, что разнообразные извивы русла выразительно „строят“ пространство, подчеркивая его глубину. Река как бы рассекает поверхность земли и наглядно демонстрирует рельеф местности.
Для первых рисунков мы ограничимся лишь советом не изображать воду на ближнем плане. Лучше его заполнить частью берега, плотность тонов которого поможет вам показать переход к воздушным далям.
Наметив линейную перспективу пейзажа, тут же выявляйте тональные отношения крупных масс: воды, неба и берегов. Тон отражений берегов в воде очень отличается от тона настоящей земли, вертикальные мазки отражений напоминают о глубине реки — все это надо передать. Чтобы и в рисунке река несла свои воды вдаль, к горизонту, ориентируйтесь на первый план, сравнивая с ним все остальные.
Теперь, когда вы в известной мере уяснили себе задачи и способы рисунка пейзажа и приобрели первоначальные навыки, рисуйте, самостоятельно выбирая мотивы, работая неустанно, изо дня в день, чередуя длительные рисунки с кратковременными набросками. Только в систематических занятиях вы приобретете настоящее умение рисовать, разовьете чувство пространства и тональных отношений.
УРОК ЖИВОПИСИ ПЕЙЗАЖА
С особенным увлечением начинающие художники пишут этюды пейзажей. Работа над ними обостряет чувство цвета и колорита, учит свободно владеть палитрой.
О богатстве красок природы знают все, но глаз опытного живописца ясно видит, что все многочисленные оттенки пейзажа как бы подчинены одному, господствующему, присущему всем элементам пейзажа цвету. Этот общий цветовой тон определяет колорит этюда.
Колорит — могучее средство живописи, способствующее эмоциональному воздействию картины на зрителя.
В реалистической живописи колорит — средство правдивого отображения реальных форм и материальных качеств предметов, средство создания живописного образа.
Краски у нас, как говорил И. Е. Репин,—орудие для выражения наших мыслей, колорит наш — не приятные пятна: он должен выражать наши настроения, душу, он должен расположить зрителя, как аккорд в музыке.
Богатейшие возможности живописи пейзажа, как и живописи вообще, раскрываются вполне лишь тогда, когда художник не отрывает цвет от его основы-формы и материальных качеств реальных объектов природы —и когда кисть художника верно строит, выразительно и достоверно лепит форму, как штрих в рис
унке потому мы всегда говорим на нашим уроках рисования что писать нужно по форму ровно как и штриховать, то есть штрихи и мазки должны повторять форму предмета или обьекта который в рисуете.
Естественно если у Вас возникнут вопросы обязательно звоните на наши курсы рисования и живописи и мы будем рады Вам помочь 223-7490
Урок рисунка акварельными красками улицы
Художники редко в точности изображают то, что видят перед собой, вернее будет сказать, что они не рисуют этого никогда. Быть настоящим художником — значит уметь отбирать самые существенные детали. Для того чтобы нарисовать такую бытовую сценку, достаточно подчеркнуть одни и свести к фону другие формы и цвета.
Упрощенный фон рисунка акварелью
Мы не будем во всех деталях выписывать улицу на заднем плане, сидящих за дальними столиками людей, сами столики, стулья, зонты, строения — все это должно присутствовать па картине в виде неярких, слегка размытых цветных пятен. На их фоне будут выделяться фигуры четырех главных персонажей сценки, расположившихся под ярким зонтом на переднем плане.
Резкие тени рисунка акварелью
Чем ярче светит солнце, тем резче тени, которые отбрасывают предметы — зонты, столики в кафе, стулья и сидящие на них люди. Для передачи сильных контрастов света и тени как нельзя лучше подходит акварель, с помощью этой краски вы легко можете менять оттенки цвета, например, добавляя воды. Кроме того, акварельные краски прозрачны, их можно наносить слоями, и нижний слой будет проступать сквозь верхний.
Для урока потребуется:
Большой лист белой акварельной бумаги
Карандаш 2В
Круглая кисть № 6 с тонким кончиком
Палитра или блюдце
9 акварельных красок: титановые белила, оранжевый кадмий, красный кадмий, желтый хром, жженая умбра, жженая сиена, желтая охра, синий кобальт, ультрамарин
1 Делаем набросок
Урок рисунка акварельными красками шаг 1Карандашом сделайте набросок сценки. Затем смешайте белила с водой, капелькой красного кадмия и капелькой желтого хрома. Проверьте получившийся цвет на черновом листе бумаги — у вас должен получиться телесный оттенок, наметьте им четыре фигуры на переднем плане. Промойте кисть. Добавьте немного воды к желтому хрому и покройте этой краской большой зонт. Вытрите кисть тряпкой, а затем наберите на нее оранжевый кадмий, напишите футболку на мужчине, который сидит слева на переднем плане. Добавьте еще одно пятно оранжевого кадмия — мужчина, сидящий вдали справа.
2 Пишем темные волосы и футболку
Урок рисунка акварельными красками шаг 2Промойте кисть. Напишите жженой умброй волосы трех основных персонажей. Изменяйте тон за счет большего или меньшего добавления воды в краску, Смешайте синий кобальт и жженую сиену и напишите синюю футболку на сидящем справа мужчине. Добавьте в смесь воды, чтобы сделать цвет менее интенсивным, напишите этим оттенком синего стоящий вдали слева стул и затененный участок в центре картины.
З Рисуем женщину справа
Урок рисунка акварельными красками шаг 3Желтой охрой напишите светлые волосы и платье сидящей справа женщины. Промойте кисть. Разведите водой синий кобальт и напишите ножки стула, на котором сидит блондинка. Синим кобальтом отметьте теневую часть этого стула.
4 Делаем темнее телесные тона
Урок рисунка акварельными красками шаг 4Разведите водой немного оранжевого кадмия и напишите волосы женщины, которая сидит в центре композиции. Затем смешайте жженую сиену с капелькой желтой охры и напишите загорелые лица и руки главных персонажей сценки.
Тень на заднем плане можно написать желтой охрой, смешанной с сильно разведенным водой синим кобальтом.
5 Продолжаем писать главных персонажей
Урок рисунка акварельными красками шаг 5Напишите платье сидящей слева женщины смесью синего кобальта и титановых белил. Обозначьте тени под столом и стульями кафе разведенным водой синим кобальтом. Жженой сиеной отметьте отдельные пряди волос и платье сидящей справа женщины. Добавьте к разведенному синему кобальту немного жженой сиены и усильте этой смесью тень, лежащую под стулом крайнего слева мужчины.
6 Пишем детали
Урок рисунка акварельными красками шаг 6Теперь приготовьте смесь ультрамарина с жженой сиеной и напишите тени на лицах, ногах и руках сидящих на переднем плане людей. Промойте кисть.
7 Уделяем внимание подробностям
Урок рисунка акварельными красками шаг 7Слегка разведенным водой ультрамарином напишите лежащую под столиком тень. Промойте кисть. Синим кобальтом усильте цвет платья сидящей в центре женщины. Затем добавьте немного воды в жженую умбру и отметьте лица сидящих на заднем плане людей. Той же краской напишите внутреннюю часть зонтика.
8 Добавляем теневые участки
Урок рисунка акварельными красками шаг 8Смешайте синий кобальт с капелькой жженой умбры, покройте этой смесью теневые участки заднего плана. Добавьте больше синего кобальта и сделайте темнее цвет футболки на мужчине, который сидит в центре композиции. Напишите той же краской тень под стоящим вдали справа стулом и позади мужчины, сидящего слева на переднем плане.
Как писать темные тона акварелью
Предпочитающие акварель художники, как правило, стараются избегать черной краски, поскольку она выглядит слишком мрачной рядом с яркими и прозрачными красками.Для того чтобы сделать цвет темнее, существует немало способов. Например, на нашей картине пятна тени под стулом написаны смесью синего кобальта и жженой сиены. Насыщенный серый цвет можно получить, смешав желтый хром, синий кобальт и зеленый кобальт. Этот цвет очень близкий к черному, в то же время отличается от него богатством оттенков.
9 Пишем небо
Урок рисунка акварельными красками шаг 9Переверните вашу картину вверх ногами и подложите под планшет, к которому вы прикрепили лист бумаги, брусок. Разведите ультрамарин небольшим количеством воды и залейте этой краской все небо. Дайте ей стечь к верхнему краю картины. Когда краска высохнет, верните работу в первоначальное положение.
10 Рисуем дома
Урок рисунка акварельными красками шаг 10Напишите светлые стены строения, расположенного справа, смесью жженой умбры и синего кобальта. Промойте кисть. Разведите водой оранжевый кадмий и добавьте туда капельку желтой охры. Напишите этой смесью крышу строения справа и строение слева, не трогая оконные проемы. Синим кобальтом отметьте темное пятно между домами, над стоящим на переднем плане зонтом.
11 Выписываем детали рисунка акварелью
Урок рисунка акварельными красками шаг 11Тем же синим кобальтом нарисуйте крышу и оконные рамы здания, расположенные слева. Добавьте больше воды что бы нарисовать окна.
Вода как корректор
Если, рисуя акварелью, вы допустили ошибку на каком-то фрагменте, проведите по этому участку кистью, смоченной в чистой воде. Вода вернет свежесть акварели, после чего ее можно будет вытереть чистой тряпкой. Таким способом легко удалить даже высохшую краску.
Смешивание красного кадмия с синим кобальтом дает глубокий серый цвет, которым можно писать самые темные тени на акварельных картинах
12 Завершаем рисовать здания
Урок рисунка акварельными красками шаг 12Разведите водой синий кобальт и напишите оставшуюся стену, окна и крыши домов справа. Добавьте в ультрамарин капельку воды и отметьте крапинки синего цвета на куполе и крыше дома, который стоит справа.
Основная работа завершена, но при желании вы можете продолжить и дописать некоторые детали ни переднем, плане картины. Например, провести несколько линий, чтобы обозначишь брусчатку мостовой, Останавливаясь на таких больших участках изображения, можно добавлять больше воды, позволяя краскам смешиваться. Смело экспериментируйте, дайте волю своей фантазии. Не бойтесь ошибиться, в случае необходимости просто снимите излишки жидкой краски чистой тряпкой.
13 Закрашиваем передний план
Урок рисунка акварельными красками шаг 13Покройте правую часть переднего плана сильно разведенной водой смесью, состоящей из капельки ультрамарина и жженой сиены, Затем возьмите желтую охру, разведите ее в большом количестве воды и покройте этой смесью левую часть переднего плана. Дайте краскам растечься и смешаться.
14 Усиливаем отдельные цвета
Урок рисунка акварельными красками шаг 14Пока на переднем плане краски сохнут, вернитесь к остальным участкам картины. Попробуйте сделать более интенсивными некоторые уже нанесенные цвета. Например, оранжевым кадмием усильте цвет футболки на спине сидящего слева мужчины и цвет волос расположившихся на заднем плане посетителей ка
15 Углубляем тени и рисуем брусчатку
Урок рисунка акварельными красками шаг 15Сделайте более интенсивными лежащие под столом тени, смешав синий кобальт с капелькой жженой сиены. Добавьте к оранжевому кадмию жженую сиену и проведите тонкую линию по нижнему краю каждого желтого зонта. Наконец, вернитесь к написанной мостовой, которая к этому времени должна высохнуть. Разведите небольшим количеством воды жженую умбру и наметьте линии, изображая брусчатку (не забудьте соблюсти правила перспективы).
Пошаговый урок поэтапного акварельными красками – результат
Урок рисунка акварельными красками результатА Не закрашенные участки
Некоторые участки картины, например, купола храма, оставлены не закрашенными.
Б Фокальная точка
Наибольшее внимание зрителя привлекает центральная часть картины, где изображены большой зонт, компания из четырех человек и лежащие вокруг них тени.
В Простой фон
Все, что происходит на заднем плане, написано очень свободно, просто, фон кажется слегка размытым. Его оживляют лишь отдельные темные пятна — тени.
Разработка урока по рисунку Тема: «Линейная перспектива» Рисунок «Городская улица в перспективе».
ПРИМЕРНОЕ СОДЕРЖАНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ. 1 класс
1 Летняя учебная практика является продолжением учебной работы учащихся по рисунку, живописи, композиции на пленэре. Планируемые результаты освоения предмета «Пленэр» Программа учебного предмета «Пленэр»
ПодробнееМир наших вещей. Натюрморт
1. ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА. Тема раздела. Виды изобразительного искусства и основы образного языка различать предложенные репродукции картин по видам искусства и материалу выполнения;
Подробнее«Тональное решение натюрморта»
ПЛАН- КОНСПЕКТ открытого урока на тему «Тональное решение натюрморта» для учащихся 2-го класса (8-9 лет). Преподаватель: Машинская Ю.В. МАОУ ДОД ДШИ 6 г.хабаровск 2013г. ПЛАН- КОНСПЕКТ открытого урока
«РИСУНОК» для 1-5 классов 1 класс
Муниципальное бюджетное образовательное учереждение дополнительного образования детей «Детская художественная школа им.д.и.каратанова» предпрофессиональная образовательная программа для детских художественных
ПодробнееТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН 1 КЛАСС 28 часов
ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН 1 КЛАСС 28 часов п\п Наименование темы Задачи Краткое содержание задания Материалы и принадлежности 1 Натюрморт из объектов природы на нейтральном фоне. 2 Этюд пространственного пейзажа
ПодробнееПояснительная записка
Пояснительная записка Рабочая программа базового уровня по изобразительному искусству для обучающихся 6 А класса 2016-2017 учебного года составлена на основе: Федерального компонента государственного образовательного
Подробнее«Изобразительное искусство» 7класс
«Изобразительное искусство» 7класс п/п Тема урока Виды деятельности обучающихся. Формы контроля Требования к уровню подготовки учащихся по ФГОС (УУД) к разделу Оборудование План ируем ая дата I. Изображение
«РИСУНОК-АВТОПОРТРЕТ» (11 КЛАСС)
Материалы заданий отборочного заочного этапа «Сибирской межрегиональной олимпиады школьников «Архитектурно-дизайнерское творчество» по предметам: рисунок, живопись, черчение 11 класс Предмет «РИСУНОК-АВТОПОРТРЕТ»
ПодробнееКалендарно-тематическое планирование
Приложение 3 Принято на педагогическом совете Протокол от августа 2017г. Утверждаю: Директор школы О.В.Караванская Приказ от августа 2017г. Календарно-тематическое планирование Предмет учебного плана Изобразительное
Подробнееучебный год
Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение средняя общеобразовательная школа 4 городского округа Лосино-Петровский Утверждено приказом директора МБОУ СОШ 4 от Рабочая программа по изобразительному
ПодробнееPowered by TCPDF (www.

Powered by TCPDF (www.tcpdf.org) 1. Пояснительная записка. Главная цель художественного образования развитие личности школьника, его творческих способностей, формирование его духовной культуры, приобщение
ПодробнееСОДЕРЖАНИЕ. Общие положения 3
СОДЕРЖАНИЕ Общие положения 3 Требования к уровню подготовки (компетенциям) поступающего 4 Перечень вступительных испытаний 5 Перечень дидактических единиц, вопросов для вступительного 6 испытания Критерии
ПодробнееСодержание предмета. Рисунок. 1 класс.
п/п Наименование темы, задания 1 Беседа: Что такое рисунок. Рисунок как основа всех изобразительного искусства и как самостоятельная дисциплина. Знакомство с материалами. Содержание предмета. Рисунок.
ПодробнееЗнакомим дошкольников с пейзажем
Знакомим дошкольников с пейзажем Начиная знакомить дошкольников с пейзажной живописью мы тем самым решаем задачи художественно эстетического воспитания, которые направлены на то, чтобы Обогащать духовный
ПодробнееУсловия и порядок выполнения работы
Промежуточная аттестация в 6 классе по изобразительному искусству ставит своей целью: определение уровня усвоения учащимися программного материала. Условия и порядок выполнения работы Работа рассчитана
Рисование для дизайнера: собираемся на летний пленэр
Что взять с собой на пленэр: рассказываем, какие вещи пригодятся для рисования на улице.
Пленэр – рисование с натуры под открытым небом. Такие занятия полезны не только художникам, но и дизайнерам, поскольку пленэры помогают развить чувство цвета и гармонии. В отличие от рисования дома, на пленэр можно взять только ограниченное количество материалов. Рассказываем, какие художественные принадлежности вам понадобятся, и какие вещи нужно взять с собой, чтобы рисование прошло с комфортом.
1. Материалы для рисования
В обычный набор художественных принадлежностей для акварельного пленэра входят:
- скетчбук для быстрых набросков;
- 5-10 листов акварельной бумаги формата A4 и плотностью более 200 гм2 (указывается на упаковке).
Если плотность меньше, листы будут плохо держать воду и быстро испортятся ;
- набор профессиональных красок не менее чем на 16 цветов («Белые ночи», «Невская палитра», «Van Gogh»). Можно брать как акварель в кюветах, так и в тубах;
- планшет для крепления листов;
- лёгкая палитра;
- простой карандаш мягкостью 2B или 6B;
- ластик;
- ёмкость для воды;
- набор кистей из белки, колонка или синтетики. Также можно взять водяную кисть.
Не берите материалы, с которыми не работали ранее, поскольку в условиях пленэра сложно изучать новые техники. Удобнее всего сложить бумагу в рюкзак, имеющий отделение для ноутбука – в нём рисунки будут защищены от повреждений.
2. Вещи для вашего комфорта
Возьмите как можно меньше вещей, иначе тяжёлая сумка будет мешать при ходьбе. Вам понадобятся:
- средства от насекомых;
- солнцезащитный крем;
- бутылка со льдом.
Обычная вода быстро нагревается, а благодаря льду бутылка будет оставаться холодной на протяжении всего дня;
- фотоаппарат или телефон с хорошей камерой. Фотографии помогут вам закончить рисунок дома, если погода испортится или вы не успеете дорисовать скетч до темноты;
- небольшой складной стул, который помещается в рюкзак (можно приобрести в рыболовных или магазинах). Вместо стула можно взять хобу – туристический коврик, позволяющий сидеть на любой поверхности.
Ещё одна вещь, которая может понадобиться – зонт. Прямые солнечные лучи искажают цвета, поэтому рисовать лучше всего под укрытием. С помощью зонта вы сможете создать защиту от солнца даже на открытом пространстве.
3. Практичная одежда
Одежда для пленэра должна быть нейтральных цветов – бежевая, кремовая, серая. Белая одежда будет отражать слишком много света, а цветная внесёт в рисунок нежелательные рефлексы.
Пока вы рисуете, вы будете сидеть неподвижно и можете замёрзнуть. Возьмите с собой ветровку – она защитит как от холода, так и от ветра. В солнечную погоду необходим головной убор, а прохладным вечером пригодятся перчатки без пальцев. Выбирайте ту одежду, которую сможете быстро надеть и снять, чтобы процесс переодевания не отвлекал от рисования.
Где научиться рисовать: курсы для начинающих
Для первых пленэров не требуются художественные навыки, но если вы хотите соблюдать законы перспективы, передавать объём и правильно подбирать цвета, обратите внимание на наши курсы:
-
«Академический рисунок». На занятиях вы узнаете, как рисовать с натуры, какие графические приёмы используются в работе и как реалистично изображать объекты. Вы пройдёте путь от рисования геометрических фигур до построения фигуры человека.
-
«Акварель.
Основы живописи». Ускоренный курс для Слушателей, которые хотят научиться работать с акварелью. Во время обучения вы выполните этюды в тёплых и светлых тонах, научитесь работать с цветом и освоите основные приёмы живописи.
Наши курсы рассчитаны как на дизайнеров, так и на начинающих художников. Вы получите базу, необходимую для реалистичного рисования. Все курсы включают практические задания, поэтому уже во время обучения вы сможете создавать реалистичные рисунки и использовать полученные знания на летних пленэрах.
Как рисовать: перспектива для начинающих
Перспектива используется для рисования трехмерного объекта или когда вы рисуете сцену, в которой вы хотите, чтобы объекты как бы исчезали на заднем плане или, наоборот, приближались к вам. Художники и дизайнеры используют перспективу, чтобы наметить свои произведения искусства или в качестве законченного произведения.
Проще говоря, перспектива диктует, что чем ближе что-то к вам, тем больше это должно быть нарисовано, и чем дальше что-то, тем меньше это должно быть нарисовано. Это означает, что в перспективе предметы выглядят тоньше, чем в реальной жизни. Например, дорожки кажутся шире, когда они ближе к вам, а люди кажутся миниатюрными, если они находятся дальше.
Чем больше вы начинаете понимать перспективу, тем больше вы можете создавать с ее помощью. Вы всегда можете начать с карандаша, а затем, когда вы немного почувствуете уверенность, используйте более темную линию или ручку, чтобы заполнить нарисованные линии.
Так что берите карандаш и линейку и приступим!
Одноточечная перспектива
Начать рисовать перспективу лучше всего с коробки.мы все знаем, как это должно выглядеть, и поэтому мы можем создать правильную перспективу, используя простую форму. После того, как вы изучите основы, вы сможете позже перейти к более сложным изображениям.
1. Начните с того, что поставьте точку в середине листа бумаги. Из этой точки создайте две «строительные линии», идущие от точки вниз по странице.
На изображении это две средние линии, идущие вниз к нижней части бумаги. На данный момент игнорируйте другие линии, так как мы будем использовать их позже, чтобы нарисовать больше блоков.
2. Нарисуйте горизонтальную линию где-то между двумя вспомогательными линиями, чтобы создать вершину куба, а затем нарисуйте остальную часть квадрата.
3. Сверху квадрата проведите еще одну горизонтальную линию между вспомогательными линиями, оставив между ними расстояние примерно в половину квадрата. Измерьте длину вашего квадрата для точности, если вам нужно. Затем вы можете соединить углы этих линий, чтобы создать верхнюю поверхность коробки.
4. Теперь вы можете практиковать шаги 1-3, начиная с разных вспомогательных линий, исходящих из одной и той же точки. Вы можете нарисовать столько линий, сколько захотите:
Как у тебя дела? Теперь попробуем кое-что посложнее:
.
1. Начните с вашей точки и создайте 4 вспомогательные линии, выходящие из нее.
Совет: Чем ближе линии друг к другу, тем мягче будет перспектива, чем шире линии друг от друга, тем больше будет казаться, что изображение идет прямо на вас.
Мы собираемся нарисовать несколько домов — на самом деле они представляют собой множество коробчатых форм, что поможет вам освоить перспективу, а также нарисовать что-то более интересное, чем коробки!
2. Нарисуйте четыре или пять горизонтальных линий, чтобы обозначить свои здания. Чем ближе к точке, тем тоньше будет здание. Здесь все дело в практике, поэтому не бойтесь экспериментировать. Сначала они могут показаться странными, но не волнуйтесь — вы сможете изменить их позже.
На этом изображении здания заканчиваются до того, как достигнут точки — точки схода, отмеченной двумя горизонтальными вспомогательными линиями по обе стороны от точки, обозначающими конечную часть зданий.
3. Нарисуйте дополнительные вспомогательные линии, чтобы получить правильную перспективу для окон и дверей. Всегда начинайте вспомогательные линии с этой единственной точки сзади.
Просто помните, что чем дальше от точки схода объект, тем больше он будет казаться. Это означает, что двери и окна следует рисовать шире, чем дальше они находятся от точки схода.
4. После того, как вы нарисовали основы, вы можете начать добавлять некоторые детали.Цветы, растения, люди на улицах — решать только вам.
Попробуйте нарисовать собственное перспективное изображение. Это не обязательно должна быть улица. Может быть, вы могли бы нарисовать несколько пляжных хижин с одной стороны, обращенной к морю?
Двухточечная перспектива
Готовы выйти на новый уровень? Мы начнем с формы куба, чтобы узнать немного больше о двухточечной перспективе, а затем перейдем к другому изображению.
1. Начните с двух точек по обеим сторонам страницы (вы можете провести линию поперек, чтобы создать линию горизонта, если хотите), затем добавьте вертикальную вспомогательную линию примерно посередине между точками — это не обязательно. быть совершенным.
2. Нарисуйте четыре линии, по две от каждой из двух точек схода и пересекающихся в двух точках где-то в середине страницы. Нарисуйте вертикальную линию от места пересечения вспомогательных линий, а затем еще две линии с каждой стороны. Соедините их вдоль вспомогательных линий, чтобы создать форму куба.
Теперь давайте сделаем еще один рисунок в двухточечной перспективе.
1. Начните с тех же точек схода и центральных вспомогательных линий, что и ранее, прежде чем добавить несколько вертикальных вспомогательных линий для создания базовой формы.
Он снова начинает немного походить на дома, так что теперь пришло время стать немного более артистичным:
2. Вы можете рисовать все, что вам нравится — мы начали с деревьев, следуя вертикальным вспомогательным линиям обратно к точке с правой стороны, сужая ширину деревьев по мере приближения к точке схода.
3. Создайте пешеходную дорожку и здание с левой стороны, используя вспомогательные линии, чтобы создать иллюзию трехмерного здания.
Вы находите двухточечную перспективу проще или сложнее? Вы можете создать действительно интересные изображения с обоими типами. В коллекции Ingram есть несколько замечательных примеров этих различных перспективных рисунков, в том числе Hebebuhne Майкла Сэндла. Можете ли вы найти какие-либо другие? Когда вы будете готовы, вы можете попробовать трехточечную перспективу и даже больше. Возможности безграничны!
Не можете насытиться рисованием? Почему бы не присоединиться к одному из наших предстоящих сеансов рисования для взрослых?
Размещено в: Блог
Добро пожаловать в блог The Lightbox! Здесь вы найдете всевозможные статьи, касающиеся наших выставок, предстоящих мероприятий, предыдущих выступлений, программы «Искусство и благополучие» — чего угодно! Следите за новым контентом.
Опубликовано:
Обновлено:
Автор: Анонимный пользователь
Комментарии (0)
Пожалуйста, подтвердите свои действия[Эскизы структуры, дороги и деревьев в перспективе с одной точкой, со смещающейся точкой схода]
Подробнее об авторских правах и других ограничениях
Для получения рекомендаций по составлению полных ссылок см.
Ссылаясь на первоисточники.
- Консультации по правам : Нет известных ограничений на публикацию.
- Репродукция номер : LC-USZ62-102832 (черно-белая копия пленки, отрицательная)
- Номер телефона : АДЭ — ЕДИНИЦА 2514, №. 2 (размер А) [P&P]
- Консультативный доступ : —
Получение копий
Если отображается изображение, вы можете загрузить его самостоятельно.(Некоторые изображения отображаются только в виде эскизов за пределами Библиотеке Конгресса из соображений прав, но у вас есть доступ к изображениям большего размера на сайт.)
Кроме того, вы можете приобрести копии различных типов через
Услуги тиражирования Библиотеки Конгресса.
- Если отображается цифровое изображение: Качество цифрового изображения частично зависит от того, был ли он сделан из оригинала или промежуточного звена, такого как копия негатива или прозрачность.Если поле «Репродукционный номер» выше включает репродукционный номер, начинающийся с LC-DIG…, то есть цифровое изображение, которое было сделано непосредственно с оригинала и имеет достаточное разрешение для большинства целей публикации.
-
Если есть информация, указанная в поле Номер репродукции выше:
Вы можете использовать репродукционный номер для покупки копии в Duplication Services. Это будет
сделано из источника, указанного в скобках после номера.
Если в списке указаны только черно-белые («ч/б») источники и вам нужна копия, показывающая цвета или оттенка (при условии, что они есть у оригинала), обычно можно приобрести качественную копию оригинал в цвете, указав номер телефона, указанный выше, включая каталог запись («Об этом элементе») с вашим запросом.
- Если в поле Номер репродукции выше нет информации: Как правило, вы можете приобрести качественную копию через Duplication Services.Назовите номер телефона перечисленных выше, и включите запись каталога («Об этом элементе») в свой запрос.
Прайс-листы, контактная информация и формы заказа доступны на Веб-сайт службы дублирования.
Доступ к оригиналам
Выполните следующие действия, чтобы определить, нужно ли вам заполнять квитанцию о звонке в разделе «Распечатки». и читальный зал фотографий, чтобы просмотреть исходные предметы. В некоторых случаях используется суррогатное изображение (замещающее изображение). доступны, часто в виде цифрового изображения, копии или микрофильма.
-
Элемент оцифрован? (Эскиз (маленькое) изображение будет видно слева.
)
-
Да, товар оцифрован.
Пожалуйста, используйте цифровое изображение вместо того, чтобы запрашивать оригинал. Все изображения могут быть
просматривать в большом размере, когда вы находитесь в любом читальном зале Библиотеки Конгресса. В некоторых
случаях доступны только эскизы (маленьких) изображений, когда вы находитесь вне Библиотеки
Конгресс, потому что права на предмет ограничены или не были оценены на предмет прав
ограничения.
В качестве меры по сохранению мы обычно не обслуживаем оригинальный товар, когда цифровое изображение доступен. Если у вас есть веская причина посмотреть оригинал, проконсультируйтесь со ссылкой библиотекарь. (Иногда оригинал просто слишком хрупок, чтобы служить. Например, стекло и пленочные фотонегативы особенно подвержены повреждениям. Их также легче увидеть онлайн, где они представлены в виде положительных изображений.)
- Нет, элемент не оцифрован. Перейдите к #2.
-
Да, товар оцифрован.
Пожалуйста, используйте цифровое изображение вместо того, чтобы запрашивать оригинал. Все изображения могут быть
просматривать в большом размере, когда вы находитесь в любом читальном зале Библиотеки Конгресса. В некоторых
случаях доступны только эскизы (маленьких) изображений, когда вы находитесь вне Библиотеки
Конгресс, потому что права на предмет ограничены или не были оценены на предмет прав
ограничения.
-
Указывают ли вышеприведенные поля Access Advisory или Call Number, что существует нецифровой суррогат, например, микрофильмы или копии?
- Да, другой суррогат существует. Справочный персонал может направить вас к этому суррогат.
- Нет, другого суррогата не существует. Перейдите к #3.
-
Если вы не видите уменьшенное изображение или ссылку на другой суррогат, пожалуйста, заполните бланк вызова в
читальный зал эстампов и фотографий. Во многих случаях оригиналы могут быть доставлены в течение нескольких минут.
Другие материалы требуют назначения на более позднее время в тот же день или в будущем.
Справочный персонал может проконсультировать вас как по заполнению бланка заказа, так и по срокам подачи товара.
Чтобы связаться со справочным персоналом в читальном зале эстампов и фотографий, воспользуйтесь нашим Спросите библиотекаря или позвоните в читальный зал между 8:30 и 5:00 по номеру 202-707-6394 и нажмите 3.
Примечания к рисунку в перспективе
JS: Когда я рисую с натуры, у меня в голове часто возникают несколько рекомендаций, которым я стараюсь следовать, чтобы получить желаемый результат. Вот лишь несколько заметок для тех, кто хочет показать перспективу в своих рисунках.
Мой отец художник, и в детстве он научил меня многим основным правилам рисования перспективы. То, о чем слышало большинство людей, — это «точка схода». Вот пример рисунка с точкой схода прямо посередине:
.
Я добавил несколько направляющих, иллюстрирующих направление линий перспективы. Технически стрелки могут указывать в другую сторону, чтобы показать направление вашего глаза, поскольку он обращен к середине, но мне все равно, и это не учебник! Красная линия — мой горизонт.Я думаю об этом так, как если бы моя голова была прикреплена к ватерпасу, когда моя голова смотрела прямо вперед и была бы абсолютно ровной, то, что было бы передо мной, было бы красной линией.
Я выбрал этот рисунок для демонстрации, потому что считаю его хорошим примером выбора темы, которая поможет вам с перспективой. Точка схода не видна, она должна быть где-то справа. Итак, сначала я хочу выяснить, какой шаг близок к моей «линии горизонта», а затем я попытался обратить внимание на углы шагов выше и ниже нее, потому что все они следуют перспективе.Я знаю, что когда плотники строят эти лестницы на работе, они руководствуются стандартными размерами, принятыми в США. Это означает, что они имеют одинаковый размер, поэтому перспектива должна меняться одинаково, когда я перемещаюсь вверх или вниз по рисунку.
Это был немного более сложный рисунок, потому что не так много вещей, которые выдают направление перспективы. Лестница, ведущая к двери, очень помогла, но над линией горизонта не так много линий.Но до тех пор, пока я получаю линии, которые показаны синим цветом, все они помогут указать направление, даже если это всего лишь небольшие отметки. Затенение на окне очень помогло, хотя я знаю, что если я испорчу эти линии, они подсознательно испортят перспективу на рисунке, и в конечном итоге это будет выглядеть странно.
Я подумал, что это хороший пример двух точек схода, изображенных на одном рисунке. Это когда я думаю, что это действительно весело, и вам нужно усердно искать подсказки в том, что вы рисуете, чтобы показать вам, куда должны идти ваши линии.Следующее, что нужно сделать, это возиться с объектами, чтобы некоторые из них были косоглазыми, а затем бросить вызов себе, чтобы нарисовать их, но при этом правильно показать перспективу. Несмотря на то, что это становится немного сложнее, у меня всегда есть линия горизонта, с которой можно все сверить.
Еще один хороший совет — скрыть рисунок, как показано слева. Это помогает отодвинуть эту часть от зрителя и дополнительно предложить размер и перспективу.
Вот последний, те же синие и оранжевые линии показывают, нахожусь ли я выше или ниже линии горизонта.Зеленые линии, однако, здесь, чтобы показать, что даже когда у вас есть короткие маленькие линии, такие как возвращение кирпича вокруг окон и т. д., очень важно, чтобы они следовали правилам перспективы при изображении другой точки схода. То же самое с более длинными линиями кирпича сбоку от крыльца и кирпича на углу здания наверху.
Архитектурные детали, такие как линии известкового раствора, окна и двери, всегда помогут показать правильную перспективу, потому что они построены красиво и ровно.Забавно смешивать что-то прямое и настоящее, например, здание, с чем-то грязным и неровным, например, кучей мусора перед ним. Контраст этих двух может в конечном итоге сделать что-то действительно интересное для рисования.
Я надеюсь, что это было полезно, любые комментарии или отзывы более чем приветствуются!!
Нравится:
Нравится Загрузка…
Родственные
Одноточечная перспектива — Искусство
Pixabay — Creative Commons«One Point Perspective — Art» Джоан Ю.Эдвардс
Когда я учился в колледже Университета Западной Каролины, я прошел несколько курсов по искусству. В одном из них инструктор научил нас одной точке зрения. Мы вышли на улицу и нарисовали разные здания через улицу в одной точке зрения. Моя сестра Джанет говорит, что у нее до сих пор хранятся эти рисунки. Удивительно, что просмотр видео на You-Tube может освежить вашу память, а также дать вам новые методы, которые помогут вам улучшить рисование вещей в перспективе. Я перечислил ресурсы, которые мне лично понравились, которые учат вас одной точке зрения.
Определение: Что такое перспектива?
Хелен Саут утверждает, что «Перспективный рисунок придает изображению ощущение трехмерности. В искусстве это система представления того, как объекты кажутся тем меньше и ближе друг к другу, чем дальше они находятся в сцене».
Вещи, кажется, удаляются все дальше и дальше, пока не исчезают в какой-то момент. Часто эта точка находится ближе к середине страницы, но не обязательно. Если вы смотрите на улицу, предметы, расположенные ближе к вам, кажутся больше, чем предметы, находящиеся дальше от вас.
Вот еще несколько изображений, которые показывают перспективу с одной точки:
Спасибо за это изображение, Pixabay.Обратите внимание, как все, кажется, ведет к одной конкретной точке на изображениях в конце изображения. Все, что находится рядом с вами, кажется больше, а предметы, находящиеся дальше, становятся меньше. С деревьями вы можете видеть больше переднего дерева, чем другие. Вы можете видеть больше зданий, которые находятся ближе к вам, чем те, которые находятся дальше.
Pixabay sidewalk-657906__480Вот подсказки для рисования в одной точке:
- Сделайте все диагональные (наклонные) линии так, чтобы они исходили из единственной точки схода.
Точка схода отмечает место, где вы перестаете видеть отдельные диагональные линии, уходящие от вас. Похоже, они там сошлись. Это заставляет предметы казаться меньше, поскольку они удаляются от ваших глаз. Это заставляет предметы казаться больше, когда они приближаются к вашим глазам. Другими словами, эти диагональные линии, которые выглядят как перевернутая буква V, помогают вам видеть вещи на странице в перспективе.
- Все прямые линии будут параллельны линии горизонта.
- Все прямые вверх и вниз (вертикальные) линии будут параллельны правому и левому краям бумаги.
Занятия
Необходимые материалы: лист бумаги размером 8,5 x 11 дюймов, линейка, карандаш и белый ластик.
Если вы рисуете комнату в перспективе с одной точки, вот один из способов начать:
- Проведите линию из верхнего левого угла в нижний правый угол листа.
- Проведите линию от правого верхнего угла к левому нижнему углу листа.
- Проведите прямую линию посередине страницы.
Это будет ваша линия горизонта.
- Отметьте темную точку посередине линии горизонта. Вы можете использовать красный цветной карандаш, чтобы выделить его. Эта точка называется вашей точкой схода.
- Если хотите, можете нарисовать прямоугольник, представляющий собой стену в дальнем конце комнаты или холла.
- Теперь подробно нарисуйте коридор или комнату, используя рисунки на стенах, столах, стульях, дверных проемах или окнах. Удачи😊!
Если вы рисуете сцену улицы, дороги или железнодорожных путей, вы можете начать со следующих направлений:
Copyright 2017 Джоан Ю.Edwards- Проведите прямую линию поперек страницы близко к середине листа. Это будет ваша линия горизонта.
- Нарисуйте точку в середине страницы. Это будет ваша точка схода.
- Решите, на каком расстоянии друг от друга вы хотите расположить перевернутые V-образные диагональные линии. Нарисуйте две диагональные линии, идущие от точки схода к нижней части страницы, чтобы они были шире внизу.
- Нарисуйте остальные предметы. Любая наклонная линия будет проходить через точку схода.Прямые линии будут горизонтальными или вертикальными.
Упражнения
- Распечатайте одно из трех изображений выше или другое изображение с одной точки зрения из вашей личной фотоколлекции. Обведите его или нарисуйте с помощью карандаша и линейки. Обязательно обратите внимание на линию горизонта и точку схода, а также на наклонные диагональные линии, ведущие к точке схода.
- Сядьте во дворе и зарисуйте то, что вы видите, с одной точки зрения.
- Нарисуйте сцену в холле вашего дома. Сфотографируйте его и нарисуйте или сядьте в конце зала и нарисуйте.
- Нарисуйте сцену в саду с одной точки зрения.
Ресурсы
Миллиметровая бумага – бумага с сеткой
- Миллиметровая перспектива. Вы можете выбрать размер бумаги и расстояние между линиями в дюймах и т.
д. https://incompetech.com/graphpaper/perspective/
.
- Версия для печати Paper.net.Бесплатно для печати. Направляющие линии One Point Perspective на бумаге
https://www.printablepaper.net/category/perspective
Пошаговая запись с изображениями и текстом
- Амирия Гейл. «Рисование в перспективе в одной точке»: http://www.studentartguide.com/articles/one-point-perspective-drawing .
- Drawing Coach.com. «Рисование в 1-точечной перспективе — Урок 2. Как нарисовать круг»: http://www.drawingcoach.com/1-point-perspective.html
- Хелен Саут. «Как рисовать перспективу с одной точки:» https://www.thinkco.com/one-point-perspective-drawing-tutorial-1123412
Видео на You-Tube
- Керамика Флетчер. «Простая 1-точечная перспектива». (кирпичное здание на улице)
https://www.youtube.com/watch?v=nFmek_sesfo - Мэтт — виртуальный инструктор. «Одноточечная перспектива». https://www.
youtube.com/watch?v=vJYBMr5MKoo
- Мелинда Нгуен «Перспектива с одной точки — Streetscape:» https://www.youtube.com/watch?v=phiEaRGBv-4
- Канал Милтона Кейнса на Youtube.«Как нарисовать комнату с одной точки зрения:» https://www.youtube.com/watch?v=30tzJG6EOTo .
- Доценты по искусству Отис. «Урок 5B — Одноточечная перспектива». https://www.youtube.com/watch?v=twcFW0RyOO8
- Том в художественной школе Серкл Лайн. «Как рисовать 1-точечную перспективу для начинающих: прихожая:» https://www.youtube.com/watch?v=0ICyLN6I2cY
- Том в художественной школе Серкл Лайн. «Как нарисовать дом в одноточечной перспективе».
https://www.youtube.com/watch?v=i776k0zEzEc - Том в художественной школе Серкл Лайн.«Как нарисовать комнату в одноточечной перспективе». https://www.youtube.com/watch?v=yEymIyLbiAI
- Том в художественной школе Серкл Лайн. «Как рисовать, используя перспективу одной точки: (Железнодорожный путь)» https://www.youtube.
com/watch?v=XRrKohWdpeQ
Спасибо, что читаете мой блог. Я очень ценю тебя. Я хотел бы услышать от вас.
Что? Вы не подписаны на мой блог? Получайте бесплатные подарки. Подпишитесь сейчас. Присоединяйтесь к 700 000 посетителей. Вам будет отправлено электронное письмо для подтверждения подписки.Спасибо.
Живите с энтузиазмом
Отмечайте каждый свой шаг
Никогда не сдавайся
Джоан И. Эдвардс, автор
Copyright © 2017 Джоан И. Эдвардс
Flip Flap Floodle Спасет ли песня этого маленького утенка его от мистера Фокса?
Руководство Джоан по уходу за пожилыми людьми Руководство, которое поможет лицам, осуществляющим уход, и пожилым людям найти решения.
80 кроссвордов на основе Евангелия для класса B Развлечение для детской литургии, детской церкви, воскресной школы и домашнего изучения Библии.
Краткая история того, как я начал «выгибать» свои эскизы
Когда меня спрашивают, чем я рисую, я отвечаю: «Я рисую то, что вижу». Вот и все. Я выхожу на локацию и зарисовываю то, что вижу. Или я остаюсь дома и зарисовываю то, что вижу. Для меня важно то, что я вижу. И это приносит с собой множество других идей для изучения. Ведь что мы видим на самом деле?
Мой стиль скетчинга представляет собой смесь нескольких разных подходов к наблюдательному искусству. Существует традиция натюрморта/студии, когда художник сужает свое внимание лишь до небольшой части своего поля зрения.Есть пленэрная пейзажная живопись, где часто цель состоит в том, чтобы максимально расширить поле зрения и охватить широкие перспективы. Есть архитектурный и перспективный рисунок, где задача состоит в том, чтобы убедительно изобразить искусственные пространства с соответствующей им геометрией. А есть фигуративное искусство, целью которого является так или иначе запечатлеть человеческую форму. Вы можете найти примеры каждого из этих интересов в моих зарисовках.
Вскоре после того, как я начал рисовать, я понял, что у меня проблемы с пространством для рисования. Было трудно обернуть мою голову. Я из тех художников, которых привлекает такая проблема. Чего мне не хватало? Я изучил основы рисования в линейной перспективе в школе, и я был более или менее опытным. Но применение этих идей к живому наблюдательному эскизу сделало мой рисунок жестким и клиническим. Эскиз просто не чувствовал себя живым. Поэтому я начал рисовать как можно больше пространства. Интерьеры, экстерьеры, городские территории, пейзажи. Я обнаружил, что «уменьшаю масштаб» и пытаюсь включить в композицию как можно больше места.
В 2008 году я начал проект, в котором я рисовал все здания на главной улице в Бозмане, штат Монтана, через улицу, начиная с одного квартала и спускаясь вниз, затем пересекая улицу и делая другую сторону.
Однако по ходу дела идея сделать верхние и нижние края этих зданий горизонтальными не имела особого смысла, особенно когда мне приходилось уменьшать масштаб, чтобы захватить более высокое здание. Глядя на улицу, я мог сказать, что по мере того, как здания удалялись от центра моего поля зрения, они становились меньше. Это означало, что уличная стена «сужалась» в любом направлении. Горизонтальные линии не сокращали его.
Я был знаком с панорамными фотографиями и тем, как пространство на них изгибалось и искривлялось, поэтому я решил попробовать то же самое с моими рисунками, чтобы посмотреть, сделает ли это их немного более динамичными, и продемонстрировать уменьшающийся масштаб как здания удалялись от центра моего поля зрения. Это сработало!
Я тут же начал использовать изогнутые линии практически во всех своих набросках.Не только по горизонтальной оси, но и по вертикали. И я обнаружил, что это работает как для эскизов интерьера, так и для экстерьера. Я пришел к выводу, что по мере того, как я расширял свое поле зрения, вещи, которые обычно были обрезаны, должны были быть видны, например, мои руки и альбом для рисования. Мои зарисовки стали выглядеть так, будто зритель находится у меня в голове, смотрит на мой мир моими глазами. Я занимаюсь этим уже более десяти лет и не оглядываюсь назад.
Главный вопрос при таком наброске заключается в том, действительно ли мы видим эти кривые или они нам придуманы? Ответ на этот вопрос требует, чтобы мы задумались о том, как мы что-либо видим.Подумайте о том, как вы собираете информацию о своем окружении. Ваши глаза осматривают заданную среду тысячи раз, фокусируясь на множестве разных точек и собирая всю информацию в вашем мозгу в «картинку» вашего местоположения.
Интересно, научили ли мы свой мозг собирать все это определенным образом из-за определенных вещей, которые мы узнали раньше? Нам говорят, что линии математически прямые, но так ли это визуально? Я думаю, что вижу кривые, но в конце концов это кажется невозможным доказать.В конечном счете, мне нравится играть с искривленным пространством в моих рисунках, потому что я думаю, что ваш мозг может собрать всю эту визуальную информацию любым способом, который вы выберете. Ну и весело.
Примеры наклонных плоскостей
ГЛАВА VI
НАКЛОННЫЕ ПЛОСКОСТИ — продолжение
ПРАВИЛО II применяется к чертежу дорог. — Борта и колеи отступающей дороги на ровном месте стремятся к В.П. на горизонте (назовем его «уровень» В.П.).
Если дорога идет в том же направлении, но в гору, ее линии стремятся к В.П. сразу над «уровнем» В.П. (назовем эту точку «в гору» В.П.). В.П. может быть далеко над горизонтом, если дорога крутая; или только над ним, если есть лишь небольшой уклон.
Рис. XIX. Эскиз автора. Пример наклонных плоскостей
A ДОРОГА
Дорога, если она имеет то же направление, но идет вниз по склону, будет иметь VP сразу ниже «уровня» V.П. Крутизна дороги, идущей вверх или вниз по холму, определяет высоту над или под горизонтом для В.П. к которому стремятся его стороны.
Если дорога поворачивает и принимает новое направление, ее В.П. будет соответственно правее или левее, но не выше вверх и не ниже вниз, если наклон дороги не изменится так же, как и ее направление.
Таким образом, получается, что дорога, если она не является совершенно прямой и не лежит в одной плоскости, может иметь много точек схода. Каждый его участок, принимающий новое направление или наклон, имеет свою В.П.
На холмистой местности дорога может быть видна на переднем плане и снова вдали, но промежуточный участок, где она проходит под гору, может быть скрыт из-за крутизны грунта. Предположим, перед нами не Природа, но мы все же можем найти ширину этой далекой дороги, начертив длину переднего плана и добавив связующее звено, как если бы мы могли видеть сквозь холм, с которого она спускается (рис.139).
Рис. ХХ. Рисунок Р. В. К.
ИЗОГНУТАЯ ДОРОГА, БЕГУЩАЯ В ГОРМУ.
(1) Дорога с уклоном. — Хотя дорога идет вниз по склону, мы должны изобразить ее бегущей вверх по нашему полотну. Чтобы сделать иллюзию эффективной, мы должны уловить каждую черту, которая помогает придать ей нисходящий курс. Если его наклон крутой, то глубина полотна, занимаемого его длиной, будет незначительной. В этом случае можно использовать камни и неровности контуров.Ближайшие скроют за собой участки проезжей части и своим перекрытием подскажут о ее крутизне. Совсем небольшие берега по его сторонам могут иметь свои верхние линии, идущие вровень или даже вниз, и по той же причине может быть ценным кусок старого ограждения. Фигуры еще лучше тем, что они находятся на самом проезжей части — голова далекого одного уровня, быть может, с талией другого на переднем плане объясняет то, чего могли бы не сделать линии дороги, направленные вверх. Придорожные деревья с большей высоты производят большее впечатление, прерывистая линия их верхушек круто спускается вниз по полотну.
XXI. С рисунка Дж. В. М. Тернера
ПУЛ, ДОРСЕТШИР
Если дорога крутая, так что ее стороны, если бы мы могли их видеть, бежали бы по полотну, бедам нашим конец. Тогда голова и плечи человека или полки телеги и голова лошади, при всем прочем, отрезанном ближней частью дороги, приковывают наше внимание и не могут не объяснить ситуацию. Нам достаточно ввести фигуру, возвышающуюся над ними на вершине холма, чтобы сделать обман совершенным.
При такой крутой дороге, о которой мы говорим, целесообразно убедиться в правильности размеров фигур, зарисовав в боках дороги «под горку» В.П. Конечно, мы не можем по-настоящему увидеть дорогу, поэтому нам приходится думать о ней, как о нижней поверхности поднятой доски. Сделав это, мы угадываем или копируем высоту фигуры либо на вершине, либо у подножия холма, а затем проводим линии от его головы и ног до В.П. к которым склоняются стороны дороги.Если для обозначения высоты этой шкалы отступления выбрана фигура у подножия холма, линии должны быть продолжены вверх по дороге.
Фигуры на проезжей части. — Если на дороге, которая поворачивает или меняет свой наклон, должно быть установлено много фигур, то на каждом перекрестке, где происходит изменение, должна быть помещена фигура, чтобы сохранить шкалу для измерения их высоты на следующем участке. Каждая отступающая шкала в каждом случае будет стремиться к одной и той же В.П. как служит для части дороги, по которой он проходит.
Масштаб[1] для фигур можно представить как воображаемые перила высотой 6 футов, граничащие с дорогой, соответствующие ей на каждом подъеме и подъеме и использующие те же точки схода, которые необходимы для проезжей части.
(2) Улица на склоне холма. Смотреть вверх. — Говорят, что главное в рисовании — это заставить линии идти в правильном направлении. Следуйте этому краткому совету, помня, что ровные линии порогов, перемычек, плоских крыш, оконных рам, кирпичной или каменной кладки идут в направлении буквы V.П. на горизонте; но отнесите линии тротуара, проезжей части и шкалу всего, что на ней находится, к «горному» В.П. над горизонтом и по прямой выше «уровня» В.П.
Если мы посмотрим на вид сбоку на несколько домов одинаковой высоты (рис. 141), то заметим, что каждый фасад образует как бы ступеньку и что линии, проведенные параллельно дороге, касаются каждого угла. Мы можем не хотеть рисовать такой формальный ряд для нашего взгляда на улицу, а линии, обозначающие угол каждого дома и встречающиеся на «горе» V. П. служил бы шкалой отступления для определения высоты отдаленных домов, а также глубины их передних стен, выходящих на улицу, и их можно было бы изменять по желанию. Это всего лишь применение наклонной шкалы, которую мы использовали для рисования ступеней.
Практика. — Нарисуйте примерно (рис. 142) высоту домов по сравнению с шириной дороги, чтобы хорошо разместить сцену на холсте. Найдите горизонт в природе и нарисуйте его на холсте, как если бы это была настоящая линия в природе.Скопируйте направление вершины или какую-нибудь линию на доме, которая в Природе была бы на уровне (1-2), и продолжите ее до
горизонт найти «уровень» В.П. Скопируйте направление дороги Б–А и продолжайте ее до тех пор, пока она не окажется сразу за «уровнем» В.П. найти «в гору» В.П. Скопируйте точно глубину того же дома B—C. Теперь вы нарисовали квадрат в ракурсе, представляющий фасад дома (1-2–C–B). От его ближнего нижнего и верхнего углов (I Б ; 5 и 6) провести линии к «горке» В.П. формировать чешуйки; они дадут вам высоту каждого дома и глубину фасада. Касаясь дальней стороны ближнего дома, поднимите ближнюю сторону следующего дома до линии «до» (от 1 до «в гору» ВП) шкалы. От 5 проведите линию до «уровня» ВП, чтобы образовался верх окон. остальной ряд так же, как и первый дом.Провести линии (параллельно горизонту) от нижних углов этих домов через дорогу до пересечения с линией тротуара, где должен быть поднят стоящий перед ними ряд.Провести линии также от верхних углов. Таким образом, вы найдете высоту и глубину правого ряда.
1. Шкала отступа для рисунков и т. д. полностью пояснена на рис. 46-49, гл. II
Чтобы представить цифры. — Нарисуйте дверной проем нужной высоты для дома. Поставьте перед ним фигурку, чтобы он мог пройти в дверной проем; брать линии от головы и ног до «в гору» В.П. чтобы сформировать шкалу и использовать ее, как уже объяснялось в гл. II.
(3) Улица на склоне холма. Посмотреть вниз. — После освоения теории для вида в гору вам не нужны подробные инструкции по применению ее для сцены под гору.
Набросок примерно сцены. Найдите «уровень» В.П. по горизонту (рис. 144), а «под горку» В.П. под ним. Перенесите шкалу для домов к «нисходящему» В.П., а все отступающие линии на домах, стоящих на одном уровне в Природе, к «уровню» В.П.
Инциденты на склоне улицы. Дверные проемы. — Для строителя должно быть не менее загадочно, чем для художника, найти удовлетворительное решение трудности, вызванной линией холма, пересекающей ровные линии окон подвала, порогов и ровных рядов его кладки.В коттеджах цокольный этаж часто закладывают на уровне, взятом с того конца, где земля выше всего. До дверного проема можно добраться с помощью одной или двух ступеней с высокой стороны, ведущих к каменной или кирпичной платформе, которая может быть защищена перилами с низкой стороны и спереди; или ступени могут вести с нижней стороны. Если коттедж стоит в стороне от проезжей части, ступеньки могут вести прямо спереди. Эти маневры придают живописность деревенской улице. В городах компактный подвал делает пространство необходимостью, а к входной и выходной дверям можно подняться по ступенькам вверх и вниз. На более бедных улицах фундамент находится на одном уровне с низкой стороной, а вход осуществляется по ступеньке, торчащей вверх в нижней части и почти утопающей в верхней части — среднее устройство, но все же его следует учитывать при подъеме или спуске. рисунок. Подвальные окна, наполовину скрытые возвышенностью земли, не редкость в подобном окружении. Тротуар можно даже приспособить к уклону дороги, как на рис. 145.
Стены. — Ряды кирпичных стен иногда укладываются параллельно линии счета; чаще они проходят по ровным линиям, хотя ряды облицовочных камней или верхних кирпичей следуют по линии холма.
Более приятное расположение — ровные ряды и верхние камни, построенные ярусами, так что вершина стены образует как бы ступени, ведущие вниз по склону (рис. 146).
Верх этих стен можно уподобить ряду домов, которые мы только что построили, и будет распознано аналогичное использование отступающих чешуек. Линии шкалы сходятся на точках «в гору» или «вниз» В. П. к которому склоняются стороны дороги, вершина каждого яруса (потому что она ровная) имеет свою В.П.на горизонте.
Правило III применяется к участкам с уклоном.
(1) Сенокосы — Симметрия сенокоса очаровательна. Ряды валков, ветров и петушков следуют друг за другом, поднимаясь и опускаясь по неровностям земли. Все сходятся с разной регулярностью к какой-то отдаленной точке. Отступающие от нас аллеи свежей зеленой травы обнажают во всю ширину; другие, более сбоку, кажутся узкими полосами, еще дальше они представляют собой всего лишь зеленые нити, пока их не скроет из виду высота сена на их краях.Т-образный квадрат и отвес здесь неуместны, но мы должны с симпатией относиться к красоте с точки зрения Природы. Правило, которое учит нас сводить прямые линии тротуара к точке на горизонте или проводить четкие линии бордюра на склоне холма к точке выше или ниже горизонта, вступает в игру даже с этими тонкими линиями. колеблющиеся края свежесгребенного сена. Высота и ширина стоек для сена или «ступиц» регулируются определенными законами, которые можно было бы продемонстрировать на обычном ряду ящиков, хотя применение к ним применялось менее жестко.
Значение отступающей шкалы с ее В.П. на том уровне выше или ниже горизонта, к которому наклонена земля, будет оценено, когда мы введем линию людей в гуське «поворачивающихся» или отдельные фигуры в тех частях поля, где мы, возможно, их не видели. Мы просто копируем человека там, где он находится, получая его правильный рост для точного участка земли, на котором он стоит. Он служит мерой для шкалы, использование которой мы уже описали (глава II, рис. 48 и след.).
(2) Кукурузные поля. — Во время жатвы, когда устанавливаются кочерги, можно почти подумать, что фермер задумал продемонстрировать перспективные законы. Его снопы, аккуратно расставленные, стоят один за другим ровными рядами и обращают наш взор на поля за ними, ряды, мостки и ряды, которые, кажется, уменьшаются в высоте и ширине с обеих сторон, покрывая его поле. Даже растущая пшеница как бы продолжает игру, когда мы смотрим на нее и замечаем вдали уменьшение видимых промежутков стеблей между колосьями.Это всего лишь красивая интерпретация закона, согласно которому пространства кажутся менее глубокими по мере их удаления. На холмистой местности необходимо соблюдать осторожность, чтобы каждый блок шкивов и трапов показывал наклон земли (рис. 147).
Рис. XXII Эскиз автора
КУКУРУЗНОЕ ПОЛЕ НА РАВНОМ ЗЕМЛЕ.
Голова маляра оказалась на той же высоте, что и вершины снопов. Следовательно, сноп, нарисованный в любом месте на земле, должен иметь правильную высоту, пока его вершина касается линии горизонта.
Возьмем, к примеру, восходящее поле, продолжающееся над бровью. Вот грубый взгляд на идею сбоку (рис. 148), но мы должны смотреть вдоль линий.
Сделайте из ближнего снопа шкалу (рис. 149) и отнесите ее к «горному» В.П. на том уровне, к которому стремится возвышенность. Используйте шкалу, чтобы найти высоту других рядов шкивов, и
ИНЖИР. 149. Перенесите шкалу из каждой точки в одну и ту же, чтобы определить высоту шкивов, ширину и направление трапов.От снопов, что на вершине холма, перенесите весы на «уровень» В.П. Там, где горка начинает спускаться, перенесите весы на «нисходящую» В.П., как бы сквозь горку видно; они решат за вас, какая часть каждого снопа в каждом ряду окажется над вершиной холма.
Рис. XXIII. Эскиз автора .
Примеры наклонных плоскостей.
Вам не нужно делать все это на улице; несколько строк от руки на основе этих знаний придадут вид реальности.Обучение поможет вам быстро заметить очарование линий, присущее неровной поверхности.
Если граница поля не прямая, жатка может следовать ее курсу вместо того, чтобы прорезать прямую «дорогу» для машины. Затем шкивы будут установлены по изогнутой линии. Использование двух или трех точек схода дает грубый и готовый способ рисования этих кривых, как показано на рис. 150.
Изогнутые линии снопов, проходящие над вершиной холма и снова появляющиеся в поле зрения (рис. 151 и илл. XXIV) может быть изложен случайным образом, что было бы совершенно неубедительно, если бы мы не руководствовались этими простыми правилами.
Рис. XXIV Эскиз автора.
(3) Берег моря. — По линиям волноломов видно, насколько круто верхняя полоса песка спускается к морю. Каждая свая в ряду, вероятно, была забита на одинаковую высоту, но нижние, частично засыпанные песком, с обглоданными волнами верхушками, уменьшаются в высоте быстрее, чем те, что у гальки.
Глядя через волноломы, следует приветствовать уменьшающуюся глубину песка между каждым рядом как преимущество, которое помогает нам передать впечатление мили за милей берега.
Вид с вершины песка, обращенной к морю, В.П. (ниже горизонта) для песка, а также другие для каждого участка гальки или песка, имеющего разный наклон. Песок там, где он соприкасается с каждой волной, образует линию, идущую вниз по склону. Если волноломы в Природе параллельны друг другу, вы можете скопировать направление двух таких линий и продолжать их до тех пор, пока они не встретятся; местом встречи будет «спуск» В. P. для всех линий в Природе, параллельных волнорезам на этом участке песка или любым другим, имеющим такой же наклон. Другие линии, склоняющиеся больше вправо или влево, будут иметь свои В.П. соответственно, но на той же высоте. Черепица с более крутым уклоном будет иметь В.П. под этот.
В.П. поскольку эспланада или ровная вершина гальки будет находиться на горизонте немного выше уровня далекого моря, как сейчас объясняется.
Фигурки на гонт. — Масштаб для цифр будет использоваться как в предыдущих примерах. Будьте осторожны при использовании V.P. на том же уровне, что и для песка, и иметь новый для каждого участка песка с разным уклоном. Поместите фигуру пугала там, где заканчивается один наклон и начинается другой, так, чтобы масштаб был на нужной высоте, где он начинает отступать к новой В.П.
Фигурки вброд. — Фигурки вброд часто рисуются не того размера. Если вы нашли В.П. так как они стоят на песке и через него проведена горизонтальная линия, вы можете отметить долю пространства, занимаемого фигурой, от этой линии до его ног.
Допустим, он занимает одну треть площади, тогда остальные фигуры также займут одну треть площади. На самом деле вы должны рисовать фигуры так, как мы научились, как если бы море не скрывало их часть. Г-н Уилли [2] говорит нам, как они должны быть частично погружены в воду:
«Отметьте положение пятки вашего человека; от края моря проведите линию через пятку до некоторой точки на линии схода самолета. Точно над этой точкой сделайте точку на горизонте, и от этой точки правило линии назад, чтобы присоединиться к первой линии на краю моря.Это разрежет фигуру по его правильной ватерлинии». «Линия исчезновения самолета», о которой он упоминает, — это горизонтальная линия, которую мы проводим через «нисходящую» В. П. для песка (рис. 152).
1. Высота В.П. для наклонной земли, на которой мы стоим, или, скажем, расстояние ее В.П. ниже горизонта, можно найти, воткнув палку в землю на небольшом расстоянии перед собой и отметив на ней фактическую высоту вашего глаза. Затем высота этой отметки указывается на изображении, и через нее проводится горизонтальная линия.Точки схода отступающих линий на склоне будут где-то там. линия. Если мы стоим, эта линия проходит через голову каждой фигуры на этом склоне, а если сидя, то через его талию, как объяснялось в гл. II.
2. а «Законы природы и создание изображений», У. Л. Уилли.
НАКЛОННЫЕ ПЛОСКОСТИ 95Когда мы смотрим вдоль берега, каждый уклон поверхности от верхней гальки до кромки моря виден как бы в профиль.
Для получения высоты фигур. — Сделайте шкалу, которая должна следовать за краем моря, как если бы это были перила, на которых плещется море. Отметьте место, где должна быть фигура; следуйте по склонам берега вниз до масштаба, посмотрите, какого он будет роста, и подведите его к нужному месту (рис. 153). Следуя по склонам берега, нужно следить за тем, чтобы фигура не приближалась и не отдалялась от нас, чем она была бы при прогулке прямо по гальке.
Как рисовать с перспективой
В этом уроке мы рассмотрим фотографии, а также нарисованные примеры, чтобы ознакомиться с основными принципами перспективы и тем, как она может повлиять на ваши рисунки.
Этап 1
Перспектива может использоваться для создания иллюзии 3D-элементов на 2D-холсте. Когда перспектива на рисунке «выключена», это заметят даже нетренированные глаза. Использование основных приемов перспективы позволит вам манипулировать композициями в свою пользу; даже придавая вымышленным рисункам ощущение реализма.
Давайте создадим новый холст (Cmd+N) и начнем. Я нарисовал фигуру, чтобы немного оживить холст.
Этап 2
Мы начнем с «одноточечной» перспективы.Рисунок в любом месте на Земле, скорее всего, будет иметь «линию горизонта», независимо от того, находится он за пределами холста или нет. В приведенном ниже примере у нас есть очень стандартная линия горизонта рядом с центром изображения. В дополнение к линии горизонта нам нужна «точка схода». При рисовании одноточечной перспективы у нас есть одна точка схода, где все линии оси Z соединяются, показанная в приведенном ниже примере как «VP», с линией горизонта, обозначенной как «HL». Все линии, идущие в одном направлении (параллельные), будут следовать углам линий, сходящихся к точке схода.
Этап 3
Если бы мы нарисовали параллелепипед и призму, оси x и y были бы нарисованы как обычно (черные квадраты в примере), но линии, идущие вдоль оси z, следовали бы линиям перспективы, направленным под углом к точке схода .
Этап 4
Изменение линии горизонта может дать нашей композиции больше пространства для обзора и может быть более эффективным в ситуациях, когда мы должны изображать массивы суши или сообщать о дизайне под более открытым углом.Точка схода остается в том же положении по оси X на линии горизонта, перемещаясь вместе с ней вверх, как показано в примере.
Этап 5
Если мы попытаемся сдвинуть линию горизонта вниз, это может дать возможность изобразить высокие детали, такие как небо, птицы, небоскребы, самолеты или что угодно еще, что вы можете себе представить. Это придаст композиции меньший акцент на земле и более человечную точку зрения, если линия горизонта находится на уровне глаз, например, на улице или на обочине дороги.
Этап 6
Можете ли вы угадать, где находится линия горизонта и точка схода?
Шаг 7
Извините, это был пустой шаг. Однако даже без форм мы можем видеть, где линии в конечном итоге сходятся — точка схода. Мы не можем очень хорошо установить линию горизонта, глядя на кусок, но, как вы можете видеть, он дает нам вид сверху вниз.
Шаг 8
Вы, возможно, заметили, что чем дальше от точки схода мы идем (в данном случае ниже вниз), тем больше вид становится сверху вниз, что, по-видимому, слегка сглаживает грани формы.
Шаг 9
Если мы сделаем еще один шаг к точке, где кажется, что линии едва сходятся в точке схода, это может выглядеть почти полностью сверху вниз, как план здания. Как правило, вы, вероятно, не будете рисовать с этим видом так часто, как с предыдущими, но знание того, как срабатывает эффект сверху вниз, может действительно помочь при изучении ваших собственных видов в ваших проектах, ориентированных на перспективу.
Шаг 10
Вам может быть интересно, как я рисую эти линии.Сейчас мы нарисуем двухточечную перспективу, просто чтобы посмотреть, как! Ранее мы узнали, что одноточечная перспектива — это одна точка схода; поэтому мы нарисуем здесь вторую точку схода, чтобы сделать перспективу двухточечной.
Сейчас мы начнем рисовать вторую точку схода. Как и в случае с первой точкой схода, она будет на новом слое (Cmd+Shift+N), чтобы мы могли управлять остальной частью изображения. Я начал с обычной жесткой круглой кисти размером 4 пикселя, удерживая Shift перед рисованием линии (красной), чтобы привязать ее к общему углу — в данном случае прямо вниз.
Шаг 11
Я хочу выделить несколько линий, но как правша я не очень хорошо рисую сверху слева направо и наоборот. Поэтому, чтобы ускорить процесс, холст переворачивается с помощью команды «Изображение» > «Повернуть холст» > «Отразить холст по горизонтали». Вы могли заметить, что в моем примере она привязана к горячей клавише F1, которая по умолчанию назначена внешней ссылке справки Photoshop. Вы можете назначить горячие клавиши, выбрав «Окно» > «Рабочее пространство» > «Сочетания клавиш и меню» и щелкнув вкладку «Сочетания клавиш».
Шаг 12
Ничего себе, это не прямая линия. Ничего страшного, если что-то пойдет не так, просто мы тренируемся в два раза больше, чем все остальные. Если получится кривая из научного эксперимента, просто отмените ее (Cmd+Z) и повторите попытку. Другая точка схода находится на новом слое, что дает нам возможность скрыть ее, пока мы работаем над этой второй точкой схода.
Шаг 13
В одиннадцатый раз всегда приятно.
Шаг 14
Если сначала у вас не получится, используйте Free Transform Tool (Cmd+T).
Вы можете повернуть линию, щелкнув левой кнопкой мыши, когда курсор изменится при наведении сразу за угол ограничивающей рамки Free Transform.
Шаг 15
Закончите еще несколько строк, пока не освоитесь. Мы перевернем холст обратно, щелкнув Изображение > Повернуть холст > Отразить холст по горизонтали. Я также уменьшил непрозрачность двух слоев с точкой схода, чтобы было легче увидеть, что мы собираемся сделать.
Шаг 16
Линии, уходящие вдаль (красные), идут к первой точке схода, как и в рисовании с одноточечной перспективой (шаг 3).
Шаг 17
Посмотрите на красные пунктирные линии в примере; мы можем видеть, где будут углы следующей грани (обведено кружком). Вот тут-то и пригодятся ваши способности к экстрасенсорной проекции — здесь немного воображения помогает представить, куда пойдут линии и лицо. Если в вашей голове это выглядит правильно, вы, вероятно, на правильном пути.
Ступень 18
Если мы продолжим рисовать параллельные линии (красные), идущие ко второй точке схода (VP2), мы получим идеальное соединение с ранее обведенными углами — двумя концами предыдущей пунктирной линии.
Шаг 19
Эта техника работает даже со сложными симметричными формами, если есть параллельные линии. Если мы посмотрим на приведенный ниже пример — от начального угла, обведенного красным, — мы можем просто следовать за ним вдоль первых линий перспективы (черных), пока он не достигнет другой точки схода (обозначенной в примере как «столкновение»), из которой он затем следуйте линиям перспективы второй точки схода (красные) обратно вниз, останавливаясь в точке, где она параллельна горизонту (розовые).Я заставил это звучать намного сложнее, чем есть на самом деле, посмотрите на изображение.
Шаг 20
Проделав это для всех точек, мы получим идеальное расположение для каждого угла.
Шаг 21
Завершите процесс расстановки точек, но обратите внимание, что вертикали (розовые) по-прежнему направлены строго вверх, все, что обращено к небу в двухточечной перспективе, представляет собой вертикальную прямую линию в любом месте страницы (при условии, что она была построена лицом к вверх, как традиционный край здания или шкафа).
Шаг 22
Если мы добавим дополнительные линии вдоль оси x или оси z, они должны следовать к соответствующим точкам схода, как показано в примере.
Шаг 23
Часто при размещении обеих точек схода на одном холсте создается очень тесный вид, как в примере ниже.
Шаг 24
Чтобы противостоять этому, хорошей идеей будет переместить одну из наших точек схода намного дальше по линии, чтобы перспектива была не такой сильной, и мы могли видеть объект совершенно по-другому.Поскольку мы не можем видеть точку схода, правильно рисовать сложнее. Эффективный способ нарисовать набор линий здесь — просто сначала нарисовать набор горизонтальных линий, которыми можно манипулировать. Не забывайте удерживать Shift во время чистки, чтобы привязать начальное направление, пока вы не закончите мазок.
Шаг 25
Затем, используя Свободное преобразование (Cmd+T) и щелкнув левой кнопкой мыши по углам, исказите линии по своему усмотрению.
Важно: по крайней мере одна горизонтальная линия (красная) должна совпадать с линией горизонта (зеленая), иначе перспектива работать не будет.
Шаг 26
Теперь мы нарисуем аналогичную фигуру, но без эффекта широкоугольной линзы, который создается сближением точек схода. Раздвигая наши точки схода дальше, мы воспроизводим то, как наши глаза воспринимают изображения гораздо более реалистично. Помните, что линии оси Z (красные) идут к одной точке схода, а линии оси X (синие) идут к другой — в данном случае к воображаемой точке схода с холста.
Шаг 27
Очень красиво.Эта низкая линия горизонта может усилить низкую точку зрения, например, здания, видимые с высоты человеческого глаза.
Шаг 28
Давайте попробуем поднять линию горизонта, чтобы увидеть, как это повлияет на нашу композицию.
Шаг 29
Длина вертикалей в примере практически не меняется, но расположение вертикальных линий немного меняется, чтобы соответствовать линиям перспективы.
Ступень 30
Опять же, ось z и ось x следуют соглашениям о направлении их точек схода.
Шаг 31
Эта высокая линия горизонта усиливает иллюзию взгляда на объект сверху вниз и может быть эффективна при отображении вида с высокой точки, например, с балкона отеля.
Шаг 32
Теперь попробуем трехточечную перспективу. Это будет точно так же, как двухточечная перспектива с дополнительной точкой схода, которая не находится на линии горизонта. Мы начнем со стандартной коробки в двухточечной перспективе.
Шаг 33
Используя ту же технику, что и в шаге 24, создайте несколько линий, которые предполагают очень высокую точку схода, как в примере ниже.
Шаг 34
Эта новая точка схода представляет собой углы, за которыми следуют вертикали на нашем рисунке.
Если на чертеже с трехточечной перспективой было несколько заземленных прямоугольников, может быть новый набор точек схода по осям X и Z для каждого по-разному повернутого прямоугольника. Однако обратите внимание, что вертикали всегда в обязательном порядке будут следовать одной и той же вертикальной точке схода, при условии, что в реальной жизни они обращены вверх одинаково. Это применимо, когда вы рисуете стандартные здания, стены, шкафы и т. д.
Ступень 35
Мы можем просто стереть вертикальные линии и перерисовать их снизу, чтобы следовать направлению третьей точки схода в небе. Трехточечная перспектива обеспечивает превосходное чувство масштаба, как и в реальной жизни, когда удаленные объекты уменьшаются в масштабе.
Шаг 36
Как вы можете видеть, поднятие линии горизонта очень эффективно с низкой третьей точкой схода, создавая ощущение легкого головокружения в композиции. Вы могли бы сделать еще один шаг вперед, подтянув точку схода ближе к линии горизонта, придав ей более экстремальную перспективу.Использование его в умеренных количествах, как в примере ниже, является очень эффективным способом придать вашему рисунку вкусный оттенок перспективы.
Шаг 37
Смотри, смотри. Круто, да? Прежде всего, попробуйте сами!
Шаг 38
Давайте посмотрим, как можно определить перспективу на фотографиях. К счастью, на этой фотографии есть пол с сеткой, что облегчает определение линий по осям x и z на полу. Как стандартная фотография, она, вероятно, имеет третью перспективу, но ее очень трудно обнаружить, поскольку в сцене мало намеков на вертикали.
Источник: портфолио фотографа
Ступень 39
На этом снимке улицы окна здания слева (зеленые) дают нам отличный набор линий для измерения оси Z (в направлении улицы). Стена справа (зеленая) также имеет аккуратные входы, чтобы помочь нам увидеть, где будет та самая точка схода.
Источник: портфолио фотографа
Ступень 40
Здание выглядит прямоугольным, поэтому, если предположить, что строители проделали фантастическую работу, соорудив его под углом 90 градусов, окна слева (желтые) и другая сторона стены справа (желтые) показывают нам направление оси x.Также на небе есть очень заметная третья точка схода. Мы можем установить это, потому что все высокие здания выдают углы вертикалей на изображении. Эта перспектива аналогична той, которую мы рассматривали на шаге 35.
Шаг 41
На этой фотографии наиболее очевидной точкой схода, вероятно, является точка, расположенная в верхней части экрана. Дорога и длинные здания (зеленые) легко выдают эту точку схода.
Источник: портфолио фотографа
Ступень 42
Ось X немного сложнее обнаружить, но с помощью параллельного трио больших зданий слева (желтые) мы можем видеть, что точка схода находится очень далеко вправо, едва демонстрируя признаки схождения.Также есть намек на третью перспективу (розовый), если мы посмотрим на вертикали некоторых больших зданий и двух зданий в правом верхнем углу фотографии.
Шаг 43
Многие здания здесь непараллельны, как кубы на шаге 34, но стороны улиц (зеленая и желтая) имеют свои индивидуальные углы, которые довольно легко выдают их ось Z, как показано в примере.
Ступень 44
Еще раз обратите внимание, что все вертикали следуют одной и той же третьей точке схода, потому что, хотя они повернуты по-разному, все они имеют вертикали, обращенные в одном направлении.
Шаг 45
Давайте нарисуем простой рисунок, который включает в себя некоторые вещи, которые мы узнали. Здесь линии вдоль оси X показаны красным цветом, а ось Y — синим. Мы еще не нарисовали линии оси Z, потому что это глубина; где форма уходит вдаль, и мы еще не использовали эту точку схода, хотя ее можно увидеть в примере. Мы создадим каждую ось линий на новом слое (Cmd+Shift+N или Cmd+Shift+N), чтобы дать нам больше гибкости в работе.
Ступень 46
Пришло время добавить немного глубины линиями, указывающими на третью точку схода (зеленую).
Ступень 47
Теперь, чтобы установить ширину, мы нарисуем остальные линии (красную и синюю), где мы затем сможем избавиться от лишних линий по оси Z (зеленых).
Шаг 48
Предполагая, что зеленые линии находятся на своем собственном слое, в окне Цветовой тон/Насыщенность (Cmd+U или Cmd+U) уменьшите яркость слоя до нуля, и он должен стать черным.
Ступень 49
И, наконец, немного приятного цвета за штриховой графикой.
Шаг 50
Может быть, добавить фон, немного полировки и вуаля! Сверхбыстрый перспективный рисунок, вполне приемлемый в профессиональной среде.То есть, если компания, в которой вы работаете, состоит только из вас.
Заключение
Очень легко обнаружить перспективы в параллельных структурах, где бы они ни находились. Вы можете видеть, как легко можно рисовать основные перспективы, когда основы запомнены здесь (в данный момент я указываю на свою голову… к которой, кстати, приклеен внешний жесткий диск). Люди, которые смотрят на ваши рисунки, привыкли видеть человеческую перспективу с самого рождения, поэтому небрежная перспектива повергает их в неудержимый транс (иногда).Если этого не произойдет, они просто заметят «что-то не так» с вашим рисунком. Так что изучите эти базовые принципы перспективы и попрактикуйтесь в рисовании некоторых зданий. Просто убедитесь, что ваши линии нарисованы в соответствующих точках схода. Начните с квадратных стульев и столов!
Я надеюсь, что вы узнали что-то новое из этого урока — не стесняйтесь комментировать любые вопросы или свои собственные примеры!
Подпишитесь на RSS-канал Psdtuts+, чтобы получать лучшие уроки Photoshop и статьи в Интернете.