Как рисовать предметы: неживую природу фактуры

Учимся рисовать разные предметы, неодушевленные объекты, фактуры, тень и свет на предметах.

Уверенна, что почти всем вам интересна тема создания пейзажей. Пейзажи могут быть самыми разными, показывая красивые и интересные виды различных уголков нашей планеты, во многих из них вы соприкасаетесь с задачей изображения деревьев. Как нарисовать дерево живое, красивое и естественное — тема нашего сегодняшнего урока. Деревья рисовать несложно, только иногда они выходят … >>> about Рисуем деревья

Этот урок посвящен рисованию фруктов, интересной и практичной для каждого художника теме, вполне достойной для изучения рисунка и живописи. Сегодня мы узнаем как нарисовать яблоко карандашом или красками, затронем тему живописи и практичных рекомендаций. Так что, не пропускайте эту, на первый взгляд простую но важную тему. Каждый из вас хотя бы раз в жизни рисовал яблоки. … >>> about Рисуем яблоко и другие фрукты

У нас сегодня достаточно простой и очень практичный урок.

Этот материал пригодится многим новичками при написании натюрморта с предметами. Мы рассмотрим простые правила как нарисовать вазу, графин, кувшин или подобный сосуд, избегая основных ошибок. Материалы простые карандаши разной твердости ластик чистый лист. Рисуем сосуд Часто изображению сосудов … >>> about Как рисовать сосуд: вазу графин кувшин

Предлагаю вашему вниманию короткий и познавательный урок, который поможет вам в дальнейшем рисовать и писать предметы из стекла. Сегодня мы начнем разбираться в том, что такого особенного нужно знать, когда рисуешь например стакан или стеклянную вазу. Как наполнить эту вазу водой, а потом и стеблями цветов. Самые простые правила изображения стекла вы узнаете из этой статьи и … >>> about Как рисовать стекло: как сделать вазу стеклянной

Сегодня мы научимся понимать, как рисовать росу, капли дождя, води в любой технике. Далее вы сможете легко, быстро и просто украшать и освежать свои работы капельками воды. Главное понимать и знать несколько простых правил, которые мы сейчас и рассмотрим. Определяем свет Прежде, чем написать любой более-менее реалистичный сюжет мы думаем о том: от куда падает … >>> about Как нарисовать капли воды

Как рисовать предметы

Поэтапное рисование пляжного круга

Метки: лето, предмет

Рисуем поэтапно карандашом спиннер в виде бэтмена

Метки: спиннер

Рисуем красивую женскую брошь поэтапно

Метки: предмет, украшения

Урок рисования карандашом. Рисуем мужское кольцо

Метки: предмет, украшения

Поэтапный урок рисования карандашом сложенный зонт

Метки: предмет

Рисуем поэтапно школьный рюкзак, он подходит для девочек и мальчиков, только рисунок на нем можете нарисовать сами

Метки: вещи, шк

Рисуем поэтапно наушники

Метки: предмет

Рисуем кроссовки поэтапно карандашом

Метки: одежда

Рисуем туфельки на каблуках

Метки: одежда

2 видео рисования цилинда1 1 — стоящий, 2- лежащий

Метки: предмет

Поэтапная демонстрация рисования шара

Метки: 3d рисунок

Рисуем сани в двух вариантах

Метки: новый год

Видео-урок рисования бокала

Метки: 3d рисунок

Рисуем американский футбольный мяч

Метки: предмет

Рисуем поэтапно баскетбольный мяч

Метки: предмет

Рисование бытовых предметов | КАК НАУЧИТЬСЯ РИСОВАТЬ

« Рисование тел вращения | Главная | Искусство Древнего Рима »

Автор: admin | 31 Янв 2015

После освоения рисунка простых геометрических тел и в соответствии с принципами «от простого к сложному» и «от общего к частному» следует перейти к рисованию более сложных форм.

К ним, прежде всего, следует отнести предметы быта, такие, как мебель, ящики,  коробки, телевизоры, холодильники, книги, посуда и многое другое.

Коробка

Бытовые предметы, простые и ясные по форме и конструкции, наиболее близки в своей основе к простым геометрическим телам. Геометрические тела: шар, куб, призма, цилиндр, конус, пирамида – составляют основу строения любых сложных форм.

Портфель

К наиболее простым из них следует отнести предметы, сочетающие в себе одну или две различные геометрические формы. К примеру, возьмем предметы, имеющие в основе одну геометрическую форму, – кружку и песочные часы, где корпус кружки состоит из цилиндра, а песочные часы – из двух усеченных конусов, направленных друг к другу узкими основаниями.

Стол

Одну прямоугольную (параллелепипед) геометрическую форму имеют табурет, стол, книга, шкаф, ящик, картонная коробка, холодильник и т.п. Другие предметы содержат в себе две геометрические формы.

Например, бидон, основные части которого – корпус и горловина состоят из цилиндров, а соединяющая их часть – из усеченного конуса.

Шкаф

Наиболее сложными по форме предметами являются те, которые сочетают в себе различные геометрические формы. К ним, как правило, относятся сложные тела вращения. Например, глиняный горшок, выполненный на гончарном круге, представляет собой шар, сочетающийся к цилиндром или конусом. Здесь нижний корпус есть шар, а горловина – цилиндр или конус. Подставка основания шара представляет собой усеченный конус с определенной толщиной плашки.

Кувшин

На рисунке показано изображение кувшина, конструкцию которого можно рассматривать двояко. В первом случае она состоит из двух конусов, направленных широкими основаниями друг к другу (корпус), и цилиндра (горловина), во втором – из шара (корпус) и конуса (горловина). При анализе конструкций различных предметов очень важно приучить себя видеть в них совокупность геометрических тел, соединенных между собой в различных сочетаниях.

Диван

Предметы, сочетающие в себе различные геометрические формы, имеют более сложную структуру строения. Чем сложнее структура, тем сложнее изображать предмет, так как его конструкция, как правило, скрыта от глаз и выявить ее можно лишь по некоторым характерным признакам.

Табурет

К таким наиболее сложным по форме предметам можно отнести различные элементы архитектуры и человеческого тела, которые имеют скрытую внутреннюю конструкцию. Это предстоит еще рассмотреть а сейчас перейдем к анализу форм различных предметов быта и их конструктивному построению.

Стул (квадратный в основании)

Вначале рассмотрим более простые предметы, имеющие в основе одну геометрическую форму, близкую к прямоугольной – кубу или параллелепипеду (ящики, коробки, книги, столы, табуретки и т.п.). По мере освоения простых предметов перейдем к рисованию более сложных, сочетающих две геометрические формы – цилиндра и конуса (бидон, пылесос, банка, бутылка, чашка, термос, кастрюля и т.

п.).

Стул (круглый в основании)

Итак, постепенно осваивая один простой предмет за другим, методично и последовательно переходите к все более сложным, включающим в себя две и более геометрических формы: кувшины, вазы и другие сложные тела вращения, и далее к предметам, поверхности которых образованы изогнутыми плоскостями, вроде музыкальных смычковых инструментов типа скрипки и виолончели.

Скрипка

Построение конструкций предметов осуществляют в линейно-конструктивном изображении с учетом пропорций и перспективы с различных точек зрения. Такой метод способствует развитию пространственного мышления и закреплению навыков перспективного построения изображения. По завершении освоения отдельных предметов, следует перейти к рисованию групп предметов (натюрморта), состоящих из нескольких геометрических тел.

Читать далее Рисование архитектурных деталей

 

Темы: Рисунок | Ваш отзыв »

Отзывы

Рисование предметов быта, труда, культуры — Ghenadie Sontu Fine Art

Построение светотени на этих предметах помогает понять и закрепить на практике построение теней в пространстве, что непосредственно подводит к пониманию теории теней в архитектуре. Особый интерес представляют музыкальные инструменты. Их сложная и изощренная форма вырабатывалась веками. Форма, конструкция и функциональность инструмента настолько великолепны, что по отношению к нему вполне уместно сказать, что он является произведением искусства. Например, скрипка (рис. 5). Это удивительное творение человека достойно не только любования, но и изучения. В самом деле, гармоничность этого маленького, легкого, полного изящества инструмента идеальна. Это относится ко всем музыкальным инструментам. Вероятно, это достигается не только качеством материала и мастерством исполнения, а отработанностью форм, конструкций и пропорций, поэтому при их рисовании недопустимо малейшее отклонение от пропорций. На рисовании музыкальных инструментов воспитывается чувство тонких пропорций, красоты линий и форм, а в конечном итоге и вкуса. Музыкальные инструменты нужно не только рисовать или писать как натюрморт, но и изучать их, рисуя в различных положениях. При этом надо строго следить за пропорциями, анализировать конструкции, сопровождая рисунок разрезами в характерных сечениях и деталями.
Последовательность ведения рисунка обычна. Рекомендуется начинать с основных видов (положений), затем переходить к разрезам и деталям, а затем к рисованию общего вида в различных ракурсах, одним из которых должно быть «рабочее» положение в руках человека, характерное для данного инструмента.

Mы приглашаем детей и взрослых на занятия по рисунку и живописи в Хайфе.

Программа обучения рисованию рассчитана как на желающих начать рисовать “с нуля”, так и на тех, кто хочет закрепить ранее приобретенные навыки.

На обучение рисованию принимаем всех желающих – детей, подростков, и взрослых. Пройдя наши художественные курсы живописи и рисования, вы очень быстро наберетесь мастерства для создания своих неповторимых авторских работ.

Хотите начать обучение?

Свяжитесь с нами!

Хайфа, ул. Тель-Авив 11, 2-й этаж
Записаться также можно по тел.: 054 344 9543
https://www.ghenadiesontu.com/workshops/

Как рисовать предметы | АРТАКАДЕМИЯ Курсы рисования Киев

На начальном этапе никогда не рассказывают азы композиции и как нужно рисовать предмет и с чего начинать. Вначале следует найти общую, но характерную форму всего предмета и постепенно уточная ее, переходить к деталям. Например, нецелесообразно начинать рисовать кочан капусты с вырисовывания сложной натуры листков. Определив сначала его обобщенную — шарообразную форму следует далее постепенно вырисовывать детали. В противном случае преждевременная детализация приведет рисунок к раздробленности и к потере основной формы. Так, для вазы, первоначальным обобщением будет яйцевидная форма, для банки — цилиндрическая, для чашки -усеченный конус и т.д.

Для практического научения простейших форм, для их изображения в конкретных условиях освещения и разного пространственного размещения полезно брать гипсовые модели геометрических тел или предметы, близкие им предметы по своему строению: мяч, шар, ящик — куб, консервная банка или ведро — цилиндр.

Цилиндр

При их рисовании важно понять основы строения каждого тела и правильно определить пропорции модели. Делая первоначальную разметку, надо наносить легкими штрихами не только те границы формы которые видны рисующему, но наметить его донышко целиком, а рисуя коробку — сверить с натурой направления всех ребер. Предметы намечают как если бы они были прозрачными. Важно представлять себе размещение в пространстве ограничивающих предмет ребер, углов и поверхностей.

Рисуя ту или иную границу формы надо думать не только том, правее или левее, выше или ниже она расположена, он и ясно понять, насколько ближе или дальше она расположена по отношению к другим.

Затем, как и полагается пройдя на курсы рисования и начав рисунок нужно изучить распределение тени. Тени, лежащие на противоположных свету поверхностях, называют собственными тенями предмета, а тени, ложащиеся от предмета, называют падающими. В заключении нужно сказать что вряд ли где либо когда Вы пришли на курсы рисования Вам скажут что тени зрительно помогают выявить форму предметов. Более непосредственно выявляют обйом собственные тени. В следующих статьям мы разберем тона и полутона, тени и полутени для тех кто не посещает курсы рисования или для тех кто только решил попробовать себя в этом начинании.

Как правильно разместить людей и предметы на рисунке? — Урок девятый

Размещение людей на нарисованной улице

Вот перед нами рисунок здания, и мы хотим нарисовать людей, идущих по улице и стоящих на тротуарах, так, чтобы их размеры находились в правильном соотношении с величиной здания.

Места, где мы хотим поместить изображения людей, отметим крестиком X.

Для того чтобы разместить изображения людей на улице, мы сначала должны знать, как соотносится рост человека с высотой данного здания.

Мы знаем, что макушка человека среднего роста достает до определенной высоты дверного проема. На этой высоте мы сделаем отметку.

Линия, проходящая через эту отметку до точки схода данной стены, даст нам представление о высоте всех фигур людей, находящихся близко к этой стене здания.

Рост человека, стоящего на углу здания, будет достигать точки пересечения этой линии с линией угла.

От этой точки на углу продолжим линию в другом направлении, к точке схода другой стены.

Рост человека, стоящего около этой стены, будет равен расстоянию между основанием здания и этой линией.

Продолжите любую из отметок роста дальше от угла здания. Продолжите также линию основания здания.

Расстояние между этими двумя линиями будет равно росту человека, стоящего на любой точке нижней линии.

Теперь найдем рост человека, который стоит на точке, помеченной крестиком.

Начнем от точки X и проследим линию, которая идет ко второй точке схода. Остановимся там, где она пересекается с нижней линией (линией основания). Затем двинемся прямо вверх до тех пор, пока не дойдем до верхней линии — отметки роста. Затем повернем обратно к линии, которая идет от точки схода, и продолжим ее до тех пор, пока она не окажется прямо над точкой X. Направление движения показано стрелками.

Расстояние от точки X до этой линии и будет равняться росту человека, стоящего на точке X.

Это относится ко всем точкам, помеченным крестиком.

Этот способ напоминает постройку ограды или изгороди в рост человека от линии, на которой размещается основание здания, и до каждой точки, помеченной крестиком.

Данный способ, конечно же, можно использовать для размещения на рисунке изображений предметов, а также и людей, позволяя придавать им правильную высоту; к таким изображениям относятся автомобили, лошади, уличные киоски, а также стулья, на которых сидят люди, и столы, за которыми они сидят.

Часто при выполнении иллюстрации необходимо изобразить на заднем плане толпу людей — так, что на картинке были бы видны только их головы и плечи. Приведенным здесь способом можно определить, какая часть торса того или иного человека будет видна на рисунке.

Учим детей рисовать поэтапно зверей и предметы

На чтение 4 мин. Просмотров 1k. Опубликовано 21.10.2020 Обновлено 23.11.2020

Учить детей рисовать — не только интересно, но и полезно! Поэтапное рисование карандашом — несложный и эффектный способ перенести на бумагу изображение.

Наш мир становится все более визуальным. Поощрение детей думать о красочном мире, в котором они живут, и о том, как создаются зрительные эффекты, развивает не только творческое мышление, но и критическое.

Исследования показывают, что дети лучше запоминают информацию и применяют новое знание, когда они рисуют вместо того, чтобы делать заметки. Поощрение детей младшего возраста использовать рисование и другие виды искусства в рамках учебного процесса укрепит их понимание новой информации и подготовит их к последующему опыту обучения в школе и вузе.

Учим детей рисовать

Базовые навыки рисования можно получить, создавая рисунки на основе простых геометрических форм. Когда дети думают о форме, на ум прежде всего приходят такие: круг, квадрат, треугольник. Это геометрические фигуры, которые имеют четкие четкие контуры и часто содержат прямые линии.

Вы можете увидеть художественное использование геометрических фигур у Кандинского. Он использует треугольники, трапеции, круги и многое другое.

Помимо геометрических, в изобразительном искусстве есть и органические формы. Они мягкие и изогнутые по своей природе. Они чаще встречаются в природе, например, в форме листьев или бактерий под микроскопом. В качестве примера можно привести работу Шерил Дэвисон.

Учимся рисовать поэтапно

Использование геометрических фигур при обучении рисованию поэтапно может помочь юному художнику быть более точным.

Рисуя фигуру, художник может упростить фигуру человека до двухмерных фигур, чтобы помочь определить пропорции и детали компоновки, такие как черты лица, распределить этапы работы над рисунком. Например, глаз может иметь форму, похожую на футбольный мяч, а голова может иметь форму овала.

Этот же подход используется в мультфильмах и комиксах. Простые формы поэтапно помещаются вместе, чтобы начать рисунок.

После того, как нарисованы простые фигуры, художник может уточнить детали, решая, следует ли добавить тени и создать иллюзию формы (трехмерности), или продолжать добавлять детали, которые фокусируются на фигурах и делают рисунок более похожим на мультфильм.

Использование простых геометрических форм при поэтапном обучении детей рисованию помогает выложить всю композицию перед началом рисования деталей. Это может помочь художнику убедиться, что он сможет разместить весь свой рисунок на бумаге, над которой он работает, что он случайно не выйдет за края страницы.

Рисуем зверей поэтапно

Как рисовать цветы поэтапно

Книги для детей, которые учат рисовать

• Рисуем с Тони Вульфом. 50 первых рисунков от простого к сложному. С помощью этого творческого метода даже самые юные художники смогут легко нарисовать карандашом симпатичные картинки с цветами, фруктами, деревьями, машинами и разными зверушками. Кто знает, может, этот весёлый альбом от мастера станет первым «учебником» для будущих всемирно известных иллюстраторов! На Лабиринт
• Большой учебник рисования для детей. Изучив приведённые на страницах этого издания основы рисования (композицию, перспективу, передачу света и тени), а затем следуя нашим пошаговым инструкциям, ты постепенно, этап за этапом, научишься изображать растения, животных, людей, предметы быта и многое другое. На Лабиринт.
• 365 уроков. Нарисуем шаг за шагом всё на свете. Коллекция пошаговых рисовалок. Интересные занятия развивают мелкую моторику, мышление, память, внимание и воображение. С книжкой можно научиться рисовать овощи, фрукты, игрушки, машинки, зверей и всё на свете. На Лабиринт.
• Я могу нарисовать 1000 вещей. Простые инструкции помогут каждому стать настоящим художником и сделать более 1000 рисунков на любую тему всего за несколько шагов. На Лабиринт.

---

Больше заданий, развивашек, головоломок и активити для детей ищите по соответствующим тегам👇😁

101 Идеи рисования для альбомов для рисования

Часто бывает трудно найти идеи для наших альбомов. Мы все согласны с тем, что чем больше мы рисуем, тем лучше у нас получается. Это лишь одна из многих причин, по которым важно вести альбом для рисования. Но решить, что рисовать в этих альбомах, иногда бывает непросто.

Я решил провести для вас мозговой штурм и создать список из 101 идеи рисования, которую вы можете включить в свой альбом для рисования или превратить в готовые работы. Пункты в этом списке призваны немного усложнить вам задачу, но их все же можно выполнить за короткий промежуток времени, что делает их идеальными предметами.

Помните, мы всегда можем использовать идеи, которые зародились в наших альбомах для рисования, и превратить их в законченные произведения искусства. Альбом для рисования — отличное место для практики, но это также отличное место для планирования и поиска вдохновения.

Начнем с легких предметов. Определение того, что считается простым, будет для всех разным.Все зависит от того, сколько времени и усилий вы хотите вложить в свою работу. Эти предметы считаются «легкими» просто потому, что их формы довольно просты.

Вот список простых идей для рисования…

• Старая пара обуви — Не ищите дальше своего туалета, чтобы найти обветренную пару обуви — чем старше, тем лучше.

• Стопка книг — Найдите старые книги и сложите их. Попробуйте их интересно настроить.
• Открытая книга — Теперь возьмите одну из этих книг и откройте ее. Сделайте набросок под интересным углом.
• Винные бутылки — Классический предмет. Ищите интересный ярлык для дополнительной задачи.

• Пробка от винной бутылки — У этой винной бутылки есть пробка? Используйте это тоже как отдельное упражнение.
• Степлер — Степлер состоит из простых фигур, которые очень легко рисовать.Как только формы будут на своих местах, остается лишь добавить детали.
• Несколько яиц на столе — Выложите несколько белых яиц так, чтобы они перекрывали друг друга. Когда вы смотрите на яйца, обратите особое внимание на постепенные изменения тона и оттенка соответственно.
• Молоток — Инструменты отлично подходят для рисования. Молоток довольно прост, и его довольно легко снять.
• Фишки для игры — Вытащите настольную игру и проверьте фишки. Некоторые из них могут стать хорошим предметом для набросков.

• Морские раковины — Вы можете найти вдохновение в форме морских раковин.
• Предметы в вашем кармане — Есть вещи в кармане? Вытащите его и нарисуйте.
• Флешка — Как и степлер, флешка имеет простые формы.
• Детские игрушки — Большинство игрушек имеют простые формы, что делает их легкой задачей.Кроме того, большинство из них ярко окрашены.
• Фрукты — Фрукты — отличный предмет для практики. Подойдет любой фрукт — груша, банан или клубника. Для дополнительной задачи разрежьте ее на части.

• Яблоко — Хорошо, я знаю, что яблоко — это фрукт, но яблоки — отличные предметы для изучения различных сред. Попробуйте то же яблоко цветными карандашами, пастелью, графитом и т. Д. Вам может помочь этот урок — как нарисовать яблоко пастелью.
• Овощи — Как и фрукты, овощи отлично подходят для рисования.

• Candy — Когда дело доходит до еды, вам не нужно ограничиваться только тем, что вам нравится. Вот урок, который может вдохновить вас — как нарисовать конфету.
• Товары в холодильнике — Закройте глаза и потянитесь внутрь. Используйте все, что вы вытаскиваете.
• Пара носков — Найдите пару, пожалуйста, чистую.
• Старый стул — Стул может показаться сложным, но на самом деле это всего лишь несколько простых форм, соединенных вместе.

• Дверная ручка — Это более сложная задача, чем вы думаете. Обратите внимание на изменение стоимости.
• Контроллер для видеоигр — Даже такие повседневные предметы могут стать отличным предметом для вашего альбома для рисования.

Рисунок из вашего воображения

Иногда хочется попрактиковаться, но для работы в жизни просто нет подходящего предмета. Вот и пришло время обратиться к своему воображению за вдохновением.

Я должен отметить, что лучший способ научиться рисовать, опираясь на свое воображение, — это потратить много времени на работу с наблюдением. Когда вы практикуете работу на основе наблюдения, вы учитесь превращать увиденное в произведение искусства.

Когда вы работаете с воображением, вы должны полагаться на то, что вы узнали из своей практики наблюдений.

Вот список идей рисования при работе из воображения…

• Человек из истории без ссылки на фотографию — Представьте, как выглядел бы человек из древней истории, и нарисуйте свое видение.
• Сцена из истории — Вспомните некоторые события мировой истории и представьте себе эту сцену так, как если бы вы были там.
• Человек сдирает кожу — Сделайте это настолько кровавым, насколько вам нравится, или сделайте его смешным — позвольте своему воображению идти туда, куда ему нравится.
• Создайте шрифт — Создайте несколько букв и попробуйте создать новый шрифт.
• Простые формы — Представьте себе небольшой натюрморт из кубиков, конусов, сфер и т. Д.Подумайте об источнике света и поддерживайте его постоянство. Вот урок, который может вам помочь — как рисовать основные формы.

• Кубистический портрет — Как бы Пикассо интерпретировал кого-то, кого вы знаете?
• Себя как карикатура — Как бы вы выглядели, если бы были карикатурой?
• Выдуманный лесной персонаж — Нарисуйте лесное существо, которого на самом деле не существует.

Если вы хотите стать лучше в чем-либо, вам нужно бросить вызов самому себе.Если вы будете тратить все свое время на наброски простых вещей, вы не увидите особых улучшений. Мы должны заняться некоторыми из тех вопросов, которые могут показаться трудными. Во многих случаях предметы не такие сложные, как мы думаем. Но мы обнаружим это, только если примем вызов.

Вот список идей, призванных бросить вызов…

• Стакан с водой — Отражение и прозрачность — одни из самых сложных вещей в освоении. Вот урок, который вам поможет — как нарисовать стакан воды.
• Куча разложенного белья — Много складок и ценностей. Подбросьте эту одежду в воздух и нарисуйте, как она приземляется.
• Используется недоминантной рукой — Если вы правша, нарисуйте объект левой рукой.
• Сцена в ресторане — В большинстве ресторанов довольно темно, поэтому заметить значения будет непросто. Установите в углу и начните рисовать.
• Ваши руки — На конце вашей руки вас ждет великий предмет.Он всегда с вами, поэтому здесь нет оправдания. Вот урок, который может вам помочь — как рисовать руки.
• Ваши художественные принадлежности — Кисти, тюбики для краски и т. Д. Также являются отличными предметами для практики.
• Лежащий человек — Вы всегда можете подкрасться к спящему, чтобы снять этого.
• Человек, сидящий в кресле — Возьмите друга, чтобы он позировал вам.
• Различные типы деревьев — Выйдите на улицу со своим альбомом и найдите красивое тенистое место.Вот урок, который может вам помочь — как рисовать деревья.

• Карикатура на себя — Эта карикатура немного отличается от рисования себя в виде карикатуры. Тебе понадобится зеркало.
• Тот же объект, но с другой техникой (штриховка, перекрестная штриховка, пунктирная линия и т. Д.)
• Ваш любимый питомец — Если у вас нет домашнего питомца, то вот хороший повод завести его.
• Копия картины любимого мастера — Какие художники вас вдохновляют? Найдите одно из их произведений и сделайте отрывочную копию.
• Мятый лист бумаги — Какой большой вызов! Внимательно посмотрите на все тональные изменения. Этот обязательно поможет улучшить ваши навыки затенения.
• Коричневый бумажный пакет — Думаете, смятый листок бумаги был проблемой? Этот еще сложнее!
• Лицо пожилого человека — Найдите изображение пожилого человека, которого вы знаете. Все эти морщинки должны быть проблемой, но какой характер и интерес!
• Старое радио — Только если найдешь.
• Старая машина — я говорю очень старую. Если увидишь в поле — даже лучше. Делайте снимки всякий раз, когда сталкиваетесь с предметом, который может стать отличным произведением искусства.

• Старый фотоаппарат — А если говорить о фотографиях, то почему не старый фотоаппарат? Кнопки, эллипсы и текст должны стать хорошей задачей.
• Очки — Как и в стакане с водой, здесь много отражения и прозрачности.
• Велосипед — Круги, спицы, ручки и т. Д. Делают это классическим предметом для вашего альбома для рисования.
• Все, что сделано из металла — Металлические предметы обычно обладают отражающей способностью и имеют свой собственный набор сложных текстур.

• Кора дерева вблизи — Все эти замечательные текстуры!
• Океанские волны — Все, что находится в постоянном движении, будет проблемой. Возможно, вы захотите поработать над этой фотографией.Вот урок, который может быть полезным — как рисовать волны.
• Куча камней — Сначала найдите основные формы, а затем добавьте значения и текстуры.
• Чашка карандашей — Положите не менее трех карандашей в чашку и начните рисовать.
• Роликовая косилка — Теперь это сложно, но сначала вам нужно найти его. Не торопитесь и постарайтесь быть максимально точными.
• Сосновая шишка — Простой объект от природы любой сложности.
• Ваше любимое морское существо — Какое ваше любимое существо, живущее в глубине? Вот урок, который может вам помочь — осьминог с тушью и акварелью.

• Старая кабина — Поработайте над своими навыками линейной перспективы и нарисуйте старую кабину.
• Старая фабрика — Если вы живете в городе, возьмите свой альбом для рисования и отправляйтесь на поиски старой фабрики. Попробуйте запечатлеть годы старения.
• Цветы в вазе — Еще один классический предмет для практики.

• Старое сельскохозяйственное оборудование — Как и в случае со старым автомобилем, старое сельскохозяйственное оборудование часто подвергается воздействию погодных условий и имеет прекрасные текстуры.
• Парусник — Если вам нравятся морские пейзажи, то почему бы не включить парусник. Вот урок, который может вам помочь — как рисовать парусники в смешанной технике.

• Люди, стоящие в очереди — Фигура человека — самый быстрый способ улучшить свои навыки.Человеческая фигура, пожалуй, самый сложный предмет.
• Миска с арахисом — Любая повторяющаяся тема окажется проблемой. Почему бы не начать с тарелки арахиса?
• Миска с гвоздями — Арахис для вас слишком легкий? Попробуйте нарисовать ногти.
• Чаша с попкорном — Гвозди для вас слишком легко? Как насчет тарелки попкорна?
• Кусты или кустарники — Принесите мне кусты!
• Ваше любимое насекомое — Насекомые довольно сложные.Даже самые простые насекомые сложнее, чем кажутся. Вот урок, который может вам помочь — как нарисовать жука.
• Цветок крупным планом — После того, как вы нарисовали вазу, полную цветов, выберите один и нарисуйте его с точки зрения пчелы. Вот урок по этой теме — как нарисовать розу.

• Перо — Легкий, но тяжелый. Нарисуйте перо максимально реалистично. Вот урок по этой теме — как нарисовать перо.
• Любая детализированная машина — Машины в наши дни стали более гладкими по своей конструкции. Если вам нужен настоящий вызов, подумайте о старой пишущей машинке. Антикварный магазин — отличное место, чтобы найти такое вдохновение.
• Внутренности наручных или часов — Если придерживаться детальной темы машин, возможно, у вас есть старые часы, которые вы можете открыть.
• Череп — Когда дело доходит до портретов, вы должны хорошо понимать структуру головы.Отличное место для начала — череп. Вот упражнение по рисованию на эту тему — как нарисовать череп за 30 минут.

• Портрет человека другой расы. — Этот портрет не требует пояснений.
• Вода из крана — Движущийся объект — всегда проблема.
• Ручей в лесу — Не забудьте включить элементы, которые его окружают, например, травяной берег.
• Движущийся объект. — Это может быть все, что движется, например мотоцикл, самолет или автомобиль. Попробуйте нарисовать это по наблюдению без помощи фотографии.
• Вид из окна — Посмотрите наружу, там есть на что посмотреть.
• Свеча в темноте — Ключ к успеху этой идеи — это ценность. Постарайтесь создать много контраста.
• Набор ключей — Эта тема может показаться довольно простой, но она сложнее, чем вы думаете.
• Ваша рука, держащая яблоко (или другой предмет) — То, как мы приближаемся к рукам, резко меняется, когда мы кладем в них предметы.
• Ваши ноги — Они проще, чем вы думаете, но если вам нужна небольшая помощь, ознакомьтесь с этим уроком — как рисовать ноги.

Ткань с рисунком на столе — Установите под углом и попытайтесь запечатлеть узор на эскизе.

Лицо в профиль — Рисовать лицо сбоку немного сложнее, чем рисовать прямо.Вот урок, который может помочь — как нарисовать лицо.

Твои глаза — Вытащите зеркало снова и отвлекитесь от наблюдения. Вот небольшая помощь — как рисовать глаза.

• Крупный план травы — Почему бы не попробовать это с помощью цветных карандашей или другого цветного материала.
• Трижды объект при разном освещении — Создайте натюрморт с одним объектом. Нарисуйте объект трижды, каждый раз меняя направление источника света.
• Куча украшений — Убедитесь, что она у вас.
• Чьи-то волосы — Оставьте спагетти на ужин. Волосы как форма, а не набор линий. Вот урок — как рисовать волосы.
• Птица в полете — Возможно, вы захотите использовать фотографию для этого. Вот небольшая помощь — как нарисовать птицу.
• Куча пряжи — Поговорим о проблеме!
• Стопка обеденных тарелок — это еще одна идея, которая сначала может показаться легкой, но как только вы начнете разбираться со всеми эллипсами, задача будет реализована.
• Изображение с тромпом — Изображение с обманкой создано, чтобы обмануть глаз и заставить его поверить в то, что то, что вы видите, реально, а не является частью произведения искусства.

• Повесить драпировку — Возьмите простыню и повесьте ее на дверь или стену и установите сильный источник света. Заблудиться во всех складках.
• Ороситель воды — В качестве дополнительной задачи нарисуйте его с выходящей водой.
• Отражающая вода — Ключевым моментом здесь являются элементы вокруг воды.Они должны отразиться на вашем изображении.
• Человек, падающий — Этот действительно лучше подходит для воображения, но это также замечательный вызов!

Решаем, что рисовать

Надеюсь, теперь вы полны вдохновения и готовы приступить к работе. Каждый из этих предметов был тщательно продуман и выбран с учетом конкретных способов, которые помогут улучшить ваши навыки. Так что вам может быть интересно, какой из них вам следует заняться в первую очередь.Это будет зависеть от того, на каком этапе творческого пути вы находитесь. Мы все находимся на разном уровне подготовки.

Я могу предложить сделать игру из ваших навыков рисования. Почему бы не подумать об этих предложениях с точки зрения охоты за мусором? Вместо того, чтобы просто выбрать несколько, почему бы не заняться ими всеми. Возьмите альбом для рисования не менее чем на 100 страниц и рисуйте каждую идею одну за другой, пока не заполните ее полностью. Затем сравните свой первый набросок с последним. Вы заметите огромную разницу. Со временем ты поправишься.

Другие места для поиска идей для рисования

Так что, возможно, вы просмотрели список и не нашли ничего, что вам понравилось бы. Возможно, некоторые предметы кажутся слишком сложными, или, возможно, вы уже рисовали их раньше и не хотите возвращаться к ним. (Повторное посещение предмета — не всегда плохо. Иногда, когда вы снова возвращаетесь к предмету во второй раз, вы обнаруживаете, что добиваетесь большего успеха. )

Хочу больше? Получите еще 99 идей для рисования из The Sketchbook Medley.

К счастью, есть и другие источники вдохновения, кроме этого списка, на который вы, возможно, только что наткнулись.Вот еще несколько мест, где можно найти вдохновение и заняться чем-то, что может пробудить ваш творческий потенциал…

Отправляйся на прогулку и найди идеи

Когда мы немного исследуем и двигаем своим телом, происходит интересная вещь. Иногда движение открывает наш разум для новых идей. Возможно, это как-то связано с кровотоком. Возможно, вы видели, как люди ходят взад и вперед, погруженные в момент глубоких размышлений. Движение помогает нашему разуму работать. Когда вы пытаетесь найти новое вдохновение, попробуйте немного подвигаться.

Это также помогает изменить нашу окружающую среду. Замечательно выйти на улицу и осмотреться. Это также помогает нашим творческим сокам течь. Мне часто приходят лучшие идеи, когда я бегаю трусцой или просто гуляю по окрестностям.

Прогулка делает для нас две вещи. Это меняет нашу среду, а также заставляет нас двигаться.

Посмотрите на другие рисунки — вдохновитесь другими художниками

Еще одно прекрасное место для вдохновения — это изучение произведений других художников.Иногда сложно представить, как будет выглядеть законченное произведение искусства, просто ища фото референсы. «Магия» готового произведения искусства часто является результатом художественных решений, принимаемых в процессе рисования. Глядя на искусство, созданное кем-то другим, мы можем вдохновиться. Мы можем начать представлять себе, как бы выглядело наше искусство, если бы мы подражали их стилю или использовали ту же среду. Иногда это просто дополнительный толчок, необходимый для начала работы.

Интернет — прекрасный ресурс, но лучше всего смотреть на искусство в бумажной книге или, что еще лучше, в галерее или музее.

Слушайте музыку без слов, чтобы получить больше идей

Некоторых людей вдохновляют другие формы искусства, выходящие за рамки визуального искусства. Музыка может быть отличным источником вдохновения и может дать вам некоторые идеи для ваших рисунков. Я обнаружил, что музыка, в которой есть тексты, часто бывает слишком буквальной и менее вдохновляющей. Но музыка без слов позволяет нарисовать сцену в уме и может привести к чему-то большему, чем просто быстрый набросок. Вы можете обнаружить, что правильная музыка дает вам идею, которую вы можете развить, и в итоге вы создадите произведение, выходящее далеко за рамки простого наброска.

10 предметов для улучшения ваших навыков рисования

Если вы хотите как можно быстрее научиться лучше рисовать, вам нужно сосредоточиться на предметах и ​​методах, которые будут препятствовать вашему художественному росту. Ниже мы рассмотрим 10 предметов, которые помогут вам улучшить свои навыки рисования.

Научитесь рисовать человеческую фигуру

Это, наверное, самый проверенный способ улучшения вашего рисунка. На протяжении веков мастера заставляли учеников рисовать человеческую фигуру как путем копирования других шедевров, так и с натуры. Подумайте о Микеланджело, да Винчи или любом другом мастере эпохи Возрождения. Они известны своими великолепными образными работами. Более поздние мастера, такие как Джон Сингер Сарджент и Уильям Бугро, также продемонстрировали непревзойденное мастерство рисования.

Человеческая фигура всегда показывала, что это один из лучших, если не лучший способ овладеть органическими формами, тонкой кривизной и сложной органической структурой.

Не только человеческая фигура является одной из самых сложных и тонких из всех органических форм, но и тот факт, что мы, люди, настолько склонны к человеческому признанию, делает почти невозможным отвлекаться от привлечения других людей.Если вы сдвинете ветку на дюйм вниз на дереве, в этом нет ничего страшного; если вы переместите нос человека на дюйм вниз, это очень большое дело. Человеческая фигура требует точности , особенно если вы пытаетесь запечатлеть изображение.

Есть много отличных ресурсов для обучения тому, как рисовать человеческую фигуру. На мой взгляд, одним из лучших является «Курс рисования Шарля Барга и Жан-Леона Жерома». Это классический курс рисования, разработанный в 19 веке. См. Более подробный обзор в моем посте «Книги, изменившие мою художественную жизнь».

Помимо изготовления мастер-копий, которые предлагает Курс рисования Барга, , вам захочется нарисовать человеческую фигуру с натуры . Рисовать обнаженные тела всегда было предпочтительнее, потому что вы так много узнаете не только об анатомии человека, но и о кривизне, форме и о том, как свет влияет на форму. Некоторые художественные ассоциации или классы предлагают моделирование обнаженной натуры. Если это невозможно, то лучше всего будет нарисовать фигуру в одежде.

См. Типы карандашей, угля и бумаги, которые я использую, на странице ресурсов для рисования и зарисовок.

Учимся рисовать драпировку

Даже если вы никогда не планируете рисовать драпировку или одетую человеческую фигуру, настоятельно рекомендуется рисовать драпировку. потому что, как и человеческая фигура, она учит вас тонкости формы и освещения. Хотя у него нет задачи запечатлеть человеческое подобие, некоторые из самых сложных ситуаций освещения и формы можно найти в драпировке.

Драпировка также глубоко изучалась всеми мастерами до появления современного искусства.Они широко использовали его органический поток для направленного движения и композиционных целей в своем искусстве. Это то, что мы редко видим в современной работе.

Самое замечательное в драпировке заключается в том, что вы можете установить ее, и она не будет двигаться и не требует перерыва в ванной, как модель человека. Если взять белый лист и повесить его на пару крючков на стене с эффектным освещением, это может обеспечить часы или исключительное изучение освещения и форму .

Марианна Х.В. Драпированная женская фигура Робильярда на продуваемом ветром морском берегу

Обучение линейной перспективе

Каждая форма в перспективе, означает, что вся форма имеет глубину, которая подчиняется правилам перспективы. Даже когда вы рисуете человеческую фигуру, стоящую прямо, если ваши глаза находятся на уровне головы модели, будет казаться, что ступни резко наклонены к точке схода на линии горизонта, которая находится на уровне ваших глаз.

Правила перспективы применимы ко всему, что вы хотите нарисовать реалистично , хотя некоторые в большей степени, чем другие. Если вы рисуете сельский пейзаж, правила все еще применяются, но они не имеют такого очевидного эффекта, как на городской сцене со зданиями и улицами.

Знание этих правил или, по крайней мере, понимание их при рисовании значительно улучшит ваши результаты. Когда я рисую, я не рисую кучу линий, идущих к точке схода. Я просто пытаюсь нарисовать все под правильным углом и размером, что даст вам тот же эффект. Однако бывают случаи, когда я рисую что-то, где мне нужно обратиться к этим правилам, чтобы решить такие проблемы, как ракурс и глубина.

Существует множество замечательных ресурсов, книг и даже видеороликов на YouTube, которые помогут вам изучить эти принципы. Учиться этому не так весело или романтично, как другим формам рисования, но от них никуда не деться. Независимо от того, что вы делаете или пытаетесь освоить, всегда есть части, которые не так увлекательны или даже скучны, но после освоения они незаменимы. Вот какой была для меня перспектива. Узнай, не пожалеешь .

Рисуем пейзажи

Рисование пейзажей поможет вам научиться рисовать органические формы и объединять их в приятную композицию. Начните с рисования одного дерева или нескольких облаков, а затем нарисуйте весь пейзаж . Когда вы разберетесь с этим, попробуйте расположить элементы так, чтобы получилась приятная композиция. Не бойтесь убирать вещи или даже добавлять вещи, чтобы сделать красивую картинку.

Научитесь рисовать архитектуру

Искусство, которым я занимаюсь сегодня, не имеет ничего общего с современными городскими пейзажами, но рисование городских пейзажей и зданий не только помогло мне выиграть такие награды, как лучшая архитектурная картина на пленэре Истон, но и помогло мне хорошо нарисовать сараи и применить перспективу к моим коренным американцам. сцены. Если вы хотите проверить свои перспективные навыки, это лучший способ. Еще раз, начните с одного здания или дома, переходите к городским пейзажам или интерьерам.

Рисование механических объектов

Я делал сумасшедшие вещи, например, монохромные акварельные рисунки сантехники в действительно старых зданиях, отмечая, чтобы точно нарисовать каждый болт и трубу, что, конечно, было в перспективе. Я сделал это не потому, что меня это взволновало; Я сделал это, потому что знал, что это моя слабость, и рисование ее поможет мне улучшить концентрацию и терпение.

Пейзажи по-прежнему следуют правилам перспективы.

Нарисуйте жизнь, чтобы улучшить

Я не могу выделить достаточно, чтобы извлечь из жизни . Фотографии — отличный справочник, но это не жизнь. Даже если вы в конечном итоге будете рисовать или рисовать в основном по фотографиям, рисунок и живопись с натуры помогут вам воплотить жизнь в безжизненную фотографию.

Фотографии также искажают изображение и вызывают проблемы с ракурсом. Я видел много картин, где художник просто копировал фотографию, не понимая, что голова лошади выглядит такой большой не потому, что она была такой большой в жизни, а из-за проблем с ракурсом на фотографии.

Рисуй как можно больше с натуры, не пожалеешь.

Копии чертежей-прототипов

Об этом говорилось выше, но я хотел отметить, что это отличный способ улучшить свои навыки рисования. Копирование работ другого художника может помочь вам проникнуть в его голову. Многие мастера сделали это практикой всей жизни. Фактически, это одна из причин, по которой музеи были первоначально построены, и многие до сих пор разрешают это, при условии, что работа находится в общественном достоянии.

Слово об авторском праве. Вы можете сколько угодно копировать работы любого художника, но только для практики. Имея разрешение или работая в общественном достоянии, вы не можете никоим образом публиковать (даже в социальных сетях), продавать или продавать эту работу каким-либо образом без нарушения законов об авторском праве и риска судебного разбирательства. Я копировал работы умерших и живых художников, но никогда не публикую и не продаю их. Обычно он попадает либо в корзину. Если вы копируете, используйте его для личного обучения и не более того.

Афинская школа, 1509-1511 гг.

Практика техники рисования и упражнения

Будь то контурное рисование, рисование жестами или рисование на память, практика различных техник, наряду с правильным предметом, может улучшить ваши навыки рисования. Я расскажу об этом более подробно в своей статье Упражнения по созданию эскизов, которые помогут новичкам учиться, а профессионалы — совершенствоваться.

Практикуйте сосредоточенность и терпение при рисовании

Я уже говорил об этом выше, но сосредоточенность и терпение — две из самых важных вещей, которые вы можете развить, чтобы улучшить свой рисунок, и они приходят через испытание себя, и много практики.

В рисовании нет ничего физического, кроме как держать карандаш. Вам не нужно тренировать мышцы, как спортсмену или даже музыканту. Так что любые проблемы, которые могут возникнуть с рисованием, скорее всего, умственные. Сосредоточенность на обучении и терпение помогут вам получить знания и опыт, которые помогут вам стать лучшим художником.

Надеюсь, это поможет. Пожалуйста, оставьте ниже свои вопросы или комментарии о своем опыте обучения рисованию и зарисовкам.

Продолжайте рисовать!

---

Джейсон Тако — всемирно известный художник, специализирующийся на вестерне, дикой природе, пленэре и исторической тематике коренных американцев. В годы учебы он рисовал заболоченные и лесные районы сельской Миннесоты. Он был представлен в журналах Plein Air Magazine и Western Art Collector Magazine, а также был избранным художником на выставке Southeastern Wildlife Expo 2020 года. Смотрите его работы на www.JasonTako.com и его демонстрации на его канале YouTube.

10 советов по рисованию движущихся объектов

Большинство из нас рисовали и раскрашивали позирующих моделей в стенах студии. Или мы зарисовали животных из коллекции таксидермии. Может быть, проще нарисовать такой объект, который неподвижен в условиях контролируемого освещения, но результаты часто могут выглядеть безжизненными и неестественными, больше похожими на манекен, чем на человека.

Лекарство — выйти на улицу и поискать реалистичные позы и аутентичное освещение — настоящих людей и настоящих животных, живущих в своей естественной среде обитания.Однако рисование движущихся объектов на основе наблюдения — сложная задача, которая может расстроить даже самого способного художника. В этой статье я поделюсь своими 10 лучшими стратегиями рисования движущихся объектов.

Даже самые простые инструменты могут произвести сильное впечатление.

Самым простым инструментом для рисования людей и животных является графитный карандаш или шариковая ручка и бумага. Если вы хотите добавить немного цвета, вы можете использовать небольшой набор водорастворимых цветных карандашей, возможно, желтой охры, красно-коричневого, темно-коричневого и черного (некоторые варианты можно найти в нашем руководстве по лучшим карандашам для художников).

Их можно растворить водяной щеткой (многоразовый инструмент с полой ручкой и нейлоновым наконечником). Мне нравится, когда вторую кисть для воды заполняют удобным цветом фона, например темно-синим или черным. Существует множество доступных кистей, которые позволят вам быстро рисовать со всеми преимуществами кисти, но без необходимости погружаться в резервуар с чернилами или краской.

02. Ключевые позы эскиза

Движущиеся объекты зависят от стандартных положений

Если животное или человек бодрствуют и движутся, они не будут оставаться в одном и том же положении очень долго.Так что понаблюдайте за ними некоторое время, прежде чем приступить к рисованию. Ищите характерные позы, к которым постоянно возвращается ваш объект. Постарайтесь почувствовать, как долго они будут оставаться в каждой позиции. Даже если она стоит, лошадь перенесет вес с одной ноги на другую, но в конечном итоге вернется в свое первое положение.

Начните с верхнего левого угла листа и нарисуйте небольшие эскизы эскизов каждой из наиболее характерных поз. Не стирайте, просто включите свет и оставьте первое действие.Каждый набросок похож на снимок непрерывного действия, происходящего перед вами. Набор небольших этюдов будет представлять собой краткое изложение основных поз и диапазона движений.

03. Изучите структуру

Когда вы овладеете анатомией человека, движение рисования станет проще

Если вы хотите рисовать по памяти, попрактикуйтесь в копировании упрощенных скелетов и структурных разломов людей и животных, это становится второй натурой. Важно знать основные формы скелета. Вы можете изучать схемы в книгах, но я предпочитаю ходить в музей с хорошими скелетами и работать с ними, потому что это единственный способ получить представление о трех измерениях.Когда вы рисуете кого-то, переключите глаза на «рентгеновское зрение» и представьте, что скелет делает под ним.

04. Позвольте спящим собакам лежать

Утомляйте собаку, и у вас есть идеальный спящий объект

Если вам повезет, вы можете поймать спящего животного или человека. Собака обычно принимает позу сна в течение 10-15 минут, но никогда не знаешь, когда она сменит позу. Поскольку у меня нет собаки, я часто рисую и раскрашиваю собак, которые принадлежат друзьям и знакомым.Часто бывает полезно вывести собаку на прогулку, прежде чем рисовать ее. Прогулка утомляет собаку, и она успокаивается. Кроме того, если собака только знакомится с вами, прогулка поможет ей почувствовать себя более комфортно с вами.

05. Оставайтесь незаметными

Держите неподвижное поле зрения для получения точного изображения

Когда я сижу на скамейке, в ресторане или на концерте, я не могу держать альбом для рисования где-либо рядом с линией обзора , потому что установка мольберта — не вариант. Кроме того, мне нравится оставаться относительно незаметным.

Когда альбом для рисования лежит у меня на коленях, нужно преодолеть две проблемы — покачивание головой и точность. Чтобы избежать покачивания головой, я наклоняю голову вперед до среднего угла и настраиваю очки для чтения так, чтобы я мог видеть набросок, и поднимаю глаза вверх, чтобы увидеть объект, не двигая головой. Чтобы повысить точность, поскольку я не могу протянуть руку, чтобы измерить размер прицела, я делаю мысленные записи об уклонах и выравниваниях на этапе укладки.

06. Эскизы музыкантов

Музыканты создают необычные позы во время игры.

Из музыкантов получаются отличные предметы, потому что, хотя они много двигаются, они возвращаются в определенные позы.Величина, которую они сдвигают, сильно варьируется в зависимости от исполнителя и типа инструмента. Некоторые из них надежны как рок — например, ирландские флейтисты, особенно если они играют в микрофон.

Помните об этикете: если места отдыха бесплатные, на открытом воздухе или в пабе, атмосфера будет более расслабленной. Если сомневаетесь, можно ли рисовать во время выступления, не помешает спросить. Если можете, попросите разрешения прийти на репетиции.

07. Попробуйте технику взгляда со вспышкой

Время от времени закрывайте глаза, чтобы сделать мысленный снимок.

Если вы имеете дело с быстрым движением, вот совет, как заставить ваши глаза работать как высокоскоростная камера.Наблюдая за объектом, время от времени закрывайте глаза. Последняя поза, которую вы заметили, останется в вашей кратковременной памяти на несколько долей секунды. Я называю это остаточное изображение «мгновенным взглядом», и обычно достаточно вспомнить основной силуэт или положение конечностей для быстрого обозначения.

Это может особенно хорошо работать на танцевальных представлениях и спортивных мероприятиях, где вы, вероятно, увидите повторяющиеся действия, и у вас уже есть представление о том, как могут выглядеть экстремальные позы.Сначала, когда вы попробуете эту технику, просто попытайтесь набросать то, что вы действительно помните, наблюдая. Со временем вы сможете вспомнить больше деталей позы.

08. Тренируйте память

Память и воображение идут рука об руку

Знания, память и воображение тесно связаны. Вы можете добиться наибольшего прогресса, если будете чередовать наблюдение, изучение книги и память. Вы можете нарисовать животное с натуры, а потом нарисовать эту позу в альбоме просто по памяти.

Даже если этот набросок памяти выглядит не очень хорошо, он поможет вам лицом к лицу столкнуться с тем, что вы знаете и чего не знаете. Затем, вернувшись в студию, вы можете восполнить пробелы в своих знаниях, сделав наброски по фотографиям из боевиков. Чем больше вы усвоите структуру животного, тем лучше вы сможете уточнить набросок, когда человек или животное изменили положение.

09. Тренируйтесь на друзьях

Пабы — идеальное место для практики.

Друзья-художники обычно не против, чтобы их рисовали, потому что они понимают, что вы пытаетесь сделать.Вы можете набросать их в пабе, студии или ресторане. В ресторане у вас есть около 15-20 минут после того, как вы закажете еду, пока вы ждете ее. Конечно, никто не будет стоять на месте, к тому же вам захочется добавить что-то к разговору.

Это помогает сидеть на сиденье с хорошим освещением как при работе, так и при съемке объекта. Смотрите на человека, которого вы рисуете, и «вокруг» него. Когда они разговаривают и жестикулируют, подумайте, какая поза и поза наиболее типичны для этого человека.

10.Посещайте зоопарки и фермы, чтобы делать наброски животных

Зоопарки предлагают уникальные возможности для создания набросков

Зоопарки предлагают прекрасную возможность сделать наброски животных, которых будет трудно наблюдать в дикой природе. Животные часто возвращаются в те же позы или движения, чтобы вы могли уделять больше времени своему эскизу. Если вы поговорите с одним из смотрителей, он расскажет вам о расписании и режиме кормления животного, а также о том, в каких частях зоопарка будет меньше всего людей.

Если в зоопарке есть большие вольеры в стиле среды обитания, вы можете установить зрительную трубу на штатив, чтобы приблизить вас к деталям.Фермы и сельскохозяйственные выставки также предлагают возможность вблизи понаблюдать за прекрасными образцами домашних животных, если вы не возражаете против толпы.

Статьи по теме:

советов по рисованию для сложных объектов — Лесли Фелинг

Рисование сложных объектов может напугать даже опытных рисовальщиков. Мы часто выбираем легкий выход и в итоге рисуем лишь небольшую часть сцены, вместо того, чтобы иметь дело с подавляющей сложностью такого объекта, как этот…

Что ж, не нужно убегать от сложных сцен, которые вы любите рисовать. Ключ состоит в том, чтобы разбить сложную сцену на более мелкие, более управляемые части. Позвольте мне показать вам, как я это сделал, когда нарисовал этот быстрый 30-минутный набросок алтаря базилики Нотр-Дам в Монреале, Канада. (Щелкните здесь, чтобы увидеть полную коллекцию рисунков из моей поездки в Канаду.)

Чернильный эскиз 5 ″ x 7 ″ в альбоме Earthbound с весом 90 фунтов.бумага

Я всегда начинаю любой набросок с чернового рисунка карандашом. Это позволяет мне судить о пропорциях, размере и положении эскиза на странице альбома. Затем я рисую эскиз, добавляя дополнительные детали по мере необходимости. Я обнаружил, что могу очень быстро рисовать тушью, если основные формы правильно прорисованы карандашом.

НОТР-ДАМ БАЗИЛИКА АЛТАРНЫЙ ЭСКИЗ

Для этого наброска я сначала нарисовал столбцы с левой стороны и заставил их изгибаться поперек страницы, направляя взгляд на то, что будет алтарем, обрамляя его и придавая ощущение глубины.

Все рекомендации, показанные в следующих шагах, похожи на то, что я рисовал карандашом, когда выкладывал эскиз алтаря. В этом пошаговом объяснении новые рекомендации показаны красным цветом, а рекомендации из предыдущих шагов — синим.

ШАГ 1 — НАРИСИТЕ ГОРИЗОНТАЛЬНЫЕ УКАЗАНИЯ С ПОМОЩЬЮ ИЗМЕРИТЕЛЬНОГО БЛОКА
Я изучил алтарь, чтобы найти узор или повторяющееся измерение, которое я мог бы использовать для определения пропорций эскиза. Самая верхняя турель составляла около 1/4 общей высоты, поэтому я использовал ее в качестве единицы измерения.Весь алтарь имел высоту четырех башен, поэтому я разделил высоту эскиза на четверти с помощью горизонтальных ориентиров. Держа карандаш перед собой и отмечая пальцем высоту большой башни, я мог удерживать это измерение и перемещать его вниз по алтарю, отмечая, какие элементы будут попадать на каждую четвертую направляющую на моем эскизе.

Вот хороший урок от городского зарисовщика Эндрю Бэнкса, в котором объясняется, как использовать прицеливание при рисовании архитектурных объектов.

ШАГ 2 — НАРИСОВАТЬ ВЕРТИКАЛЬНЫЕ УКАЗАНИЯ
Три самых больших турели были доминирующими вертикальными элементами, поэтому я нарисовал направляющие, проходящие через каждую из них. (Помните, я рисовал это очень быстро, поэтому мой набросок не совсем точен… но вы поняли, правда?) Это также помогло разделить набросок на четверти по горизонтали.

ШАГ 3. ДОБАВЛЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНЫХ УКАЗАНИЙ
Затем я продолжил разбивать эскиз на более мелкие части. Я нарисовал ориентиры для осевых линий на башенках и отметил высоту, колонны и ниши.Я искал взаимосвязи между различными элементами сцены. Как они относились друг к другу? Верх этой башни немного ниже, чем большая рядом с ней? Высота статуи на 2/3 меньше высоты той ниши, в которой она находится? Эта крестовина находится примерно на полпути между вершиной башни и основанием колонны? Я продолжал сравнивать размеры и позиции, чтобы оценить, где нужно рисовать и насколько большими они должны быть. Я нарисовал карандашом столько руководств, сколько я думал, что мне нужно расположить элементы для рисования, но я не стал тратить время на рисование всех деталей карандашом.

ШАГ 4 — ЗАПОЛНИТЕ ДЕТАЛИ
После того, как основные элементы были нарисованы, тяжелая работа была закончена, и пришло время для забавных вещей! Я схватил ручку и начал рисовать большие секции и добавлять все мелкие детали, такие как треугольные вершины башен, основания турелей, статуи в своих нишах, меньшие кресты и колонны и другие второстепенные детали. Это были быстрые и яростные зарисовки! (И у меня были проблемы с перьевой ручкой, пока я это делал!)

Набросок неаккуратный и не совсем точный, но он отражает суть того, что я видел в тот день в Монреале.

Давайте рассмотрим еще один пример разделения объекта на секции удобного размера, чтобы облегчить окончательную доработку деталей в дальнейшем.

ЭСКИЗ ЭКСТЕРЬЕРА БАЗИЛИКА Нотр-Дам

Это внешний вид базилики Нотр-Дам в Монреале…

а это мой набросок, который был нарисован минут за 20…

ШАГ 1 — НАРИСИТЕ ГОРИЗОНТАЛЬНЫЕ УКАЗАНИЯ
Глядя на церковь, я заметил, что она была разделена примерно пополам по вертикали широкой полосой в центре.Я проверил размеры, прицеливаясь карандашом.

Верхняя половина аккуратно разделена на трети, а нижняя половина — на две части. Я нарисовал эти инструкции карандашом на странице своего блокнота.

ШАГ 2 — НАРИСИТЕ ВЕРТИКАЛЬНЫЕ УКАЗАНИЯ
Я решил нарисовать церковь в перспективе, а не прямо. Думал, это подчеркнет высоту собора и сделает набросок интереснее. Сначала я нарисовал центральную линию, чтобы оценить углы следующих башен.

Измеряя карандашом, я мог видеть, что пространство между башнями было шире, чем сами башни, поэтому я оставил более широкое пространство в центре, когда нарисовал направляющие для сторон двух больших башен. Я обратил внимание на углы линий, пытаясь сделать левую и правую башни зеркальным отображением друг друга.

ШАГ 3 — ДОБАВЛЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНЫХ УКАЗАНИЙ
Я продолжил добавлять рекомендации, которые помогут мне при рисовании эскиза. Сначала я выделил больше основных горизонтальных разделов на башнях и центральной части.

Затем я добавил вертикальные направляющие для боковых колонн и центральные линии для арочных проемов.

ШАГ 4 — ЗАПОЛНИТЕ ИНФОРМАЦИЮ
После того, как мы объединили большие формы, пришло время черновать арочные формы для окон и дверей. Затем я нарисовал эскиз, добавив детали, такие как зубцы, статуи, подоконники и т. Д.

Надеюсь, это даст вам представление о том, как работать со сложными объектами при рисовании. Просто сосредоточьтесь на больших фигурах, чтобы определить размер, пропорции и расположение эскиза на странице, а затем постепенно разбивайте фигуры на более мелкие, более управляемые части, как я показал выше.

И помните, маловероятно, что ваш набросок когда-либо будет сравниваться с исходной сценой, чтобы убедиться, что он точен. Энергия, энтузиазм и понимание сути места — вот что самое важное. Волнистые линии, наклонные стены и кривые фигуры только добавляют очарования!

Существует целый большой мир, который только и ждет, чтобы его нарисовали. Почему бы не погрузиться и не попробовать? Помните, все, что на кону — лист бумаги.

Творчество требует смелости.

Анри Матисс

Наберитесь смелости и нарисуйте сегодня что-нибудь чудесное!

Вдохновение для ваших рисунков, иллюстраций, мультфильмов, картин

Выбор темы для ваших рисунков

Странно, сколько времени проходит, прежде чем новичок может научиться выбирать предмет, который хорошо сочиняет.

Выбор темы для рисования: Нарисовать рисунок Предмет Выбор натюрморта

В доме есть много предметов для рисования, которые легко найти. С самого начала следует помнить, что цель состоит в том, чтобы выбрать объекты для рисования, которые могут помочь в развитии навыков. В этом случае может оказаться подходящим набор самых разнообразных предметов для натюрморта.

Идеи для рисования в саду

Живопись на открытом воздухе имеет особую привлекательность для любого начинающего художника, ищущего художественное вдохновение. Но рисование в саду — отличный путь к пейзажной живописи, потому что в ней есть много интересных сюжетов для рисования.

Предмет искусства

Что заставляет художника выбирать предмет и писать его особым образом? У всех художников есть свои причины, по которым они сочиняют композицию или выбирают сюжет на картине.Иногда мы работаем над темой какое-то время, иногда мы рисуем то, что просто бросается в глаза, а иногда есть более сложные идеи.

Прежде чем у вас закончатся идеи: попробуйте одну из них! — Иногда, когда вы смотрите на пустую страницу, ваш разум тоже становится пустым. Вы хотите рисовать или раскрашивать, но что? Вот шесть источников вдохновения, которые помогут вам начать рисовать, раскрашивать или даже скрапбукинг. Как только вы начнете, вы обнаружите, что одна идея ведет к другой.Попробуйте выбрать одну тему для последовательного изучения в течение нескольких дней или даже недель, добавляя письменные заметки о своих мыслях и чувствах в свой альбом для рисования.

Выбор сюжета для произведения искусства — Как художники решают, что рисовать, рисовать или лепить? Когда вы смотрите на картину, изображающую вазу с апельсинами, задаетесь ли вы вопросом, почему художник выбрал этот предмет, или изображение очаровывает вас цветами, фактурой и композицией фруктов?

Как найти вдохновение для рисования и рисования — Вам сложно найти предметы, которые вы хотите рисовать и рисовать?

Живопись на открытом воздухе: сочинение предмета — Настало лето, и наши мысли обращаются к развлечениям и работе на открытом воздухе.Аритсты добавляют еще одно измерение … они почти всегда думают о том, чтобы нарисовать то, что видят. Для многих из нас сочинять, когда мы смотрим вокруг, — это приобретенный навык. Многие, многие из моих учеников отмечали, обычно вскоре после того, как начали рисовать, что они видят даже обычные вещи вокруг себя в совершенно новом свете. Они внезапно понимают, что облака редко бывают просто белыми, стволы деревьев не коричневыми, а вода обычно не выглядит голубой.

Что рисовать или раскрашивать? — Рисование того, что вы видите вне себя.Это проще всего сделать. Это требует небольшого размышления (примерно так же, как наведение камеры). Я имею в виду выбор объекта, а не его исполнение, что может быть чрезвычайно трудным, особенно при смене освещения на открытом воздухе.

Как рисовать уроки, учебные пособия и техники иллюстрации

Home > Directory Home > Уроки рисования > Художественная композиция> Композиция и выбор предметов для ваших рисунков

Здесь вы узнаете о правильной композиции и выборе предметов для ваших рисунков. с помощью этих руководств для создания отличных рисунков. Есть много других статей, уроков и руководств по композиции.

СТАТЬЯ НИЖЕ.

ВЕРНУТЬСЯ НА ГЛАВНУЮ УЧЕБНИК ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ ХУДОЖНИКОВ

[Выше слова — изображения текста, ниже — фактический текст, если вам нужно скопировать параграф или два]

ПО СОСТАВУ И ВЫБОРУ ПРЕДМЕТА.

ЕСЛИ два художника выбирают один и тот же предмет, как это часто бывает в известных заграничных местах, и оба являются добросовестными работниками, тем не менее, очень маловероятно, что они будут создавать картины, похожие друг на друга, хотя оба могут быть одинаково похожи на природу. Как правило, один из них будет намного лучше по композиции, чем другой, просто потому, что художник, который это сделал, больше всего знал о композиции и поэтому выбрал свою позицию лучше всего.Это даже больше относится к фотографии, чем к рисованию. Мы часто видим фотографии мест, которые образуют самые очаровательные картины, но чаще мы обнаруживаем, что они вообще не образуют никакой картины, хотя все мы знаем, что их предметы красивы.

Знание композиции очень важно, и даже несколько правил очень полезны. Две стороны изображения должны почти уравновешивать друг друга либо по интересам, либо по массе, либо по обоим вместе.

Самые приятные композиции — это те, в которых массы не уравновешивают друг друга, но наименьшая масса должна вызывать больший интерес.Одна из простейших форм композиции — это яйцо, отложенное сбоку и освещенное одной точкой света. Простое яйцо вряд ли можно назвать картинкой, но рис. 8 — один, потому что расстояние слева достаточно интересно, чтобы уравновесить сильную массу справа. В этом случае берется темнота, окружающая свет, но обратная сторона так же хороша, как на рис. 9. Когда состав земли неизбежно односторонний (как, например, почти любой вид на Гибралтар), интерес могут вызывать облака. либо большими фигурами на переднем плане, либо обоими (рис.10).

Идеальное применение фигур переднего плана — добавить интерес к изображению в нужном месте.

На рис. 11 представлен рисунок Порт-Сен-Крус в Брюгге, восхитительных старых ворот, полных прекрасных красок; тем не менее, когда он нарисован сам по себе, он односторонен по композиции и беден как сюжет. Чтобы сосредоточить изображение, представьте справа один из старых

Фламандские баржи, которые так часто можно увидеть на каналах в Бельгии (см. Рис. 12). Кусок парусины был расстелен, чтобы защитить рулевого от жаркого полуденного солнца.Уже поздний день, баржа остановилась на ночлег и пришвартована к правому берегу. Женщины воспользовались возможностью постирать одежду, а моряки следят за состоянием такелажа. Это слишком сильно концентрирует интерес на барже, и, чтобы составить картину, мы должны иметь второстепенные интересы и в других частях. Поэтому мы введем телегу, идущую к воротам, и еще несколько барж, пришвартованных с другой стороны.

Наконец, белые облака с наибольшей массой появляются за темной мачтой передней баржи, и наша картина завершена.

Рисунок или набросок могут состоять как из линий, так и из масс; такие как Пирс Кале и многие другие работы Тернера. Линии всегда должны быть кривыми, которые имеют тенденцию доходить до двух точек балансировки. Кривые, если возможно, никогда не должны быть частью круга, а должны быть нерегулярной, но истинной кривой, стремящейся к частям эллипсов, гибербол или циклоид. Такие кривые мы можем проследить на рис. 12.

Для создания хорошей композиции не только массы в сочетании с интересом должны уравновешиваться, но и свет должен быть как можно больше сконцентрирован на одной точке, а тень — на другой.Яйцо является прекрасным примером этого, но оно слишком жесткое, чтобы казаться приятным, и все правила должны быть немного эластичными. Это большая ошибка — направлять свет и тень на точки, в отличие от природы; но тему следует выбирать так, чтобы она происходила сама по себе. В природе, если объект не освещен искусственно, свет имеет склонность располагаться в плоскостях разной ценности. Таким образом, солнце, падающее прямо на плоское поле, освещает его почти одинаково повсюду; и это плохая и ложная система улучшения природы путем сильного освещения поля в одном центральном месте и поддержания тона всех остальных частей ниже.

К несчастью для начинающих в искусстве, такой великий человек, как Рембрандт, практиковал эту систему группирования света и тени в той мере, в какой он это делал. Это чрезвычайно увлекательно, и внутри комнаты или дома это совершенно справедливо и верно, но на открытом воздухе и особенно при солнечном свете это никогда не бывает правдой, хотя Рембрандт, который имел привычку освещать свои картины и фигуры таким образом , фактически осуществил то же самое в своей картине Доброго Самаритянина в Лувре.• Этого великого человека почитают так сильно, что этой лжи выдвигается множество оправданий, и современные художники снова и снова копируют ее. Порочная привычка форсировать освещение ландшафта широко используется в современных французских и фламандских школах.

Французские художники, вместе с которыми писатель упрекал его широкое распространение в их школе, открыто признали, что это не в природе, но утверждали, что для картины необходимо, чтобы она была так скомпонована.Это грубый и готовый способ сконцентрировать интерес на одном месте, где иначе не было бы; но, поскольку это искусственно, его не следует практиковать, особенно студентам, которые делают зарисовки с натуры. То, что хорошая картина не обязательна, убедительно доказывают многие лучшие английские и французские пейзажи; работы Милле, Добиньи и др. не содержат его. Тем не менее, если в природе случается, что свет сосредоточен в одном месте, например, в глубоком лесу, или между высокими скалами, или там, где отблеск солнца проходит между трещиной в темных и бурных облаках, тогда он прекрасен и должен быть точно скопирован. , потому что это естественно, а не по принуждению.Ибо такая концентрация света прекрасна сама по себе, но когда это не может произойти в природе, ее эффект совершенно несовместим и противоречит истине и хорошему вкусу. Во Франции нередко можно увидеть изображения лунного света, на которых свет падает полностью на плоское поле, на котором, около середины, есть какие-то фигуры. Художник часто концентрирует свой свет на одном месте возле темных фигур до такой степени, что для естественности земля должна быть почти в жидком состоянии. Это очень эффективно, но следует избегать такой «уловки», поскольку ее нельзя назвать никаким другим именем.

Конечно, когда самый темный и самый высокий свет сочетаются друг с другом, на изображении создается самый сильный эффект, но это всегда должно быть получено естественно, а не искусственно. У нас это есть на рис. 9, где фигуры идут на фоне заката и снова в пьющих лошадях (рис. 6).

Некоторые из самых простых вещей для группировки — это лодки и корабли в море. Их можно разместить где угодно. Разные цвета парусов и корпусов позволяют сгруппировать свет и темноту, даже когда все освещено ярким солнечным светом.Игра света на воде, формы волн на бурном море и отражения на гладком море легко поддаются группированию самых сложных и тонких видов.

Во всех композициях должно быть одно главное интересное. Если он большой, то количество дополнительных точек интереса не ограничено, от основного до тех, которые имеют очень маленькую ценность. В наброске желательно не ставить слишком много интересных мест, особенно для новичка, но у него всегда должно быть больше одного.Это может быть воспринято как отметка различия между этюдом и наброском, поскольку в исследовании единственное, на что нацелено, — это сделать что-то конкретное с предельным реализмом. Изучение фигуры будет касаться только фигуры, но ее приятный набросок привнесет некоторые характерные интересные особенности на задний план или передний план. Например (рис. 13), вот спящий человек, который сам по себе был бы достаточно неинтересным, но добавлением окружения получается очень очаровательный и интересный набросок.Мы узнаем, что из-за отсутствия ветра он заснул за румпелем, потому что ему нечего было делать. Ближний парус висит без дела, на берегу припаркована небольшая лодка, а никто не двигается. Восхитительный небольшой инцидент, сохраняющий спокойствие картины, — это неподвижная ветряная мельница на вершине небольшого возвышения вдали.

На эскизе дерева сзади будут слегка обозначены другие деревья, несколько овец в тени, птицы или какой-нибудь другой объект. На наброске коттеджа кто-то может выйти из-за двери.Набросок корабля может показывать моряков в воздухе, небольшую лодку в море рядом или несущиеся облака над головой, а по воздуху плывут чайки.

Но не обязательно иметь жизнь в эскизе.

Вот пример без него (рис. 14). Это очаровательный маленький набросок пшеничного поля, написанный мистером Марксом, где деревья на заднем плане, поле за ним и многочисленные маленькие скамейки делают его полным интереса, хотя в нем нет никакой жизни.

Во всей композиции мы должны быть осторожны, чтобы не допустить инцидентов, которые вряд ли произойдут в природе, таких как тщательно затененное небо с пейзажем внизу на полном солнце; огромные обломки старого боевого корабля столетней давности на переднем плане картины современных лодок, нарисованной только вчера; Бедови, в полном боевом костюме, с длинными ружьями и еще более длинными копьями, едут по улице Каира или Иерусалима; или итальянский крестьянин в праздничном костюме, работающий в поле.Или, опять же, в пейзажах с сильными эффектами не помещайте длинные и сильные тени на землю на снимке, где солнечный диск уже наполовину опущен, или яркие засветы по краям объектов прямо под луной, когда они у горизонта, или корабль на всех парусах, быстро движущийся по спокойной воде и т. д. и т. д. Можно привести множество других примеров наиболее распространенных ошибок, которые показывают полное игнорирование того, что может произойти в природе, а также грубое невежество и полное отсутствие осторожности. учиться или думать.

Раньше природа никогда не казалась художнику достаточной. Он всегда прибавлял к ней, чтобы сделать ее богаче, чем находил. Теперь мы знаем, что картина может отвечать всем требованиям хорошей композиции и при этом быть совершенно естественной. Широкое распространение мгновенной фотографии сделало это совершенно очевидным. Если мы просмотрим несколько мгновенных фотографий, мы можем выделить многие, которые по композиции и эффекту являются красивыми изображениями, и в них нет возможности что-то изобретать, как это бывает, когда инциденты организованы для более медленных процессов фотографии.Любопытно заметить, что чем меньше фигуры осознают, что их снимают, иными словами, чем естественнее композиция, тем красивее она часто становится. Не то, что примеров плохой композиции гораздо больше, чем хорошей, но когда она хорошая, в ней есть очарование, присущее только произведениям величайших мастеров.

Мы уже заявляли, что доставка осуществляется легко. Это очень хорошо видно, если посмотреть на ряд мгновенных снимков водных объектов.Обычно мы можем выбрать несколько хороших.

Вот пример (рис. 15). Мужчины, отталкивающиеся в лодке, конечно же, составляют главный объект картины. Они могут показаться слишком левыми для произвольной композиции, а лодка слева помогает нарушить равновесие и сдвинуть его еще больше в ту сторону, но интерес, сделанный бедной собакой, которую посылают неохотно домой, в сочетании с маленькой лодкой вдалеке и рядом поплавков, обозначающих сеть, снова центрируют композицию без усилий и жесткости.

Эта иллюстрация воспроизведена с начертания, сделанного непосредственно с фотографии, и не изменена ни в малейшей степени, так что мы имеем настоящее произведение естественной композиции.

Ниже, на рис. 16, приведен еще один экземпляр, также полученный по мгновенной фотографии. Сюжет — дорога на окраине Каира. Вдали виден город, отрезанный от остальной части картины горизонтальным отливом. По нему крестьяне спускаются и образуют изогнутую линию по направлению к передней части картины.Фигуры на крайнем переднем плане выглядят так, будто их поместили туда специально, чтобы сбалансировать композицию. Три женщины разговаривают вместе, но их всех сложно разобрать, так как они покрыты «мелайями» и составляют беспорядочную массу из узелков, которые они несли. Мужчина справа верхом на осле, который поворачивает голову и смотрит на женщин, нетрадиционно завершает композицию.

Справа за ним пруд с водой, над которым порхают ласточки, а слева — обработанные поля с весенней растительностью.

Выбор предмета. Странно, сколько времени проходит, прежде чем новичок может научиться выбирать предмет, который хорошо сочиняет. Детали слишком привлекают его, например, великолепно прочный ствол, красивая группа цветов, очаровательное отражение или самый деревенский коттедж, которые приковывают его внимание независимо от окружения, и он удивляется, когда его набросок создается, как убого и неинтересно смотрится на стене или рядом с другими, лучшими композициями. Мы всегда должны рассматривать в первую очередь общую группировку, а особый интерес к деталям — позже.Замечательный способ сделать это — наполовину закрыть глаза, в результате чего общая группировка линий и света, тени и цвета становится более заметной из-за того, что внимание не отвлекается на детали. Также очень полезно поднять руку перед лицом, удерживая часть от локтя до запястья горизонтально, и перемещать ее вверх и вниз, пока вы не увидите, где объект лучше срезать для нижней части. изображение. Затем другую руку можно провести по нему вертикально, чтобы увидеть, где стороны лучше подошли бы.Иногда объект кажется красивым, как богатый и великолепный кусочек вереска в полном цвету, возможно, с некоторыми домиками и елями на небольшом расстоянии, скорее с одной стороны, и далекими холмами за ним. Однако мы обнаруживаем, что из этого не получается интересная картина, и тщетно пытаемся двигать одной рукой вверх и вниз и одной рукой вперед и назад. Внезапно из калитки коттеджа вылезают человек и нагруженный осел и, наклоняясь по картине, направляются к нам, а у двери останавливается маленький ребенок, чтобы проводить его.

Сразу появляется хорошая композиция, и нам нужно только скопировать ее, чтобы закрепить нашу картинку. Однако, скорее всего, вообще ничего не появляется, и тогда мы должны посадить нашего человека и осла из какого-то другого места, но пока мы не вообразили его, лучше не начинать наш набросок, если это действительно не простое исследование вереска. использоваться в будущем. В таком случае он должен быть сделан как можно более законченным и осторожным, чтобы при копировании мы максимально приближались к действительной работе с натуры.В таком случае исследование всегда проводится с особой целью, для использования, и его не следует показывать. Вы можете сделать это, чтобы улучшить себя в рисовании особенных вещей, и можете сделать многие из них, но показывать их только мастеру или кому-то, от кого желательно получить информацию, а не с целью доставить удовольствие другим. , потому что в этом вы обязательно потерпите неудачу. Может быть проведено исследование с целью использования его впоследствии при рисовании картины, но это выходит за рамки функции данной книги.

Французы считают, что пейзаж — это не картина, если нет трех плоскостей или частей: первой плоскости или переднего плана, второй плоскости или среднего расстояния, третьей плоскости или крайнего расстояния. Бесконечное разнообразие можно придать композиции, варьируя размер и важность трех плоскостей, но они всегда должны быть там.

Если отсутствует третий самолет, возникает ощущение закрытия и спада. Каким-то образом необходимо получить небольшое представление о расстоянии, хотя, если это невозможно сделать, прекрасное небо иногда будет действовать как третий план.

Если второй самолет не видно, эффект театральный. Хотя в природе иногда может быть прекрасный пейзаж без видимой второй плоскости, мы знаем и чувствуем, что она должна быть там. Это чувство невозможно передать в картинке, но его можно передать в виде орла или парящего облака.

Если первая плоскость или передний план опущены, вся сила исчезает из изображения.

Наконец, если отсутствуют и вторая, и третья плоскости, набросок не будет ни пейзажем, ни картинкой, это всего лишь этюд.И даже в простом исследовании (возможно, для использования в качестве фона для фигур) лучше всего было бы иметь какой-нибудь разрыв или дыру, какую-то брешь в живой изгороди, открытые ворота или окно в стене, через которое вы можете мельком увидеть расстояние. .

Один известный продавец картин молодому художнику-пейзажисту посоветовал: «Никогда не пишите картину с замкнутой композицией».

Людям в комнатах нравится видеть картины, на которые они, глядя на них, могут представить, что видят что-то яркое и свежее.«

Чтобы правильно выбрать предмет, вы должны постоянно думать о том, как он будет складываться в вашем эскизе, с добавлением фигур или сильным эффектом или без них. Самые интересные наброски — это те, сила которых зависит от эффекта или фигур.

Политика конфиденциальности ….. Свяжитесь с нами

101 Простая идея рисования для начинающих — Улучшение рисования

Этот пост содержит партнерские ссылки.

Этот сайт получает комиссионные, если вы покупаете товары у розничных продавцов после перехода по ссылке с нашего сайта. Ян Уолш — партнер Amazon. Как партнер Amazon, мы зарабатываем на соответствующих покупках.

Идеи для простого рисования

Существует бесчисленное множество подходов и методов, которые вы можете изучить, чтобы расширить свои знания об идеях и методах рисования. Самый простой способ — нарисовать основные простые предметы, объекты и формы. Этот пост включает исчерпывающий список простых предметов, которые вы можете попробовать, если вы новичок в рисовании и зарисовке.

Легкие вещи для рисования

Идеи рисования для начинающих

Если вы ищете дополнительные идеи для рисования и набросков. Руководства по рисованию — отличная идея, чтобы ссылаться на идеи по мере вашего продвижения. Следующие книги-бестселлеры предлагают альтернативные идеи для рисования. Ознакомьтесь с лучшими руководствами по рисованию на Amazon.com.

Когда вы думаете о простых вещах для рисования, вам нужно будет принять некоторые важные решения о том, как вы хотите рисовать и представлять свой объект.

Идеи для рисования натюрморта

Нарисуйте яйцо

Или, как вариант, нарисуйте набор яиц в миске. Это практичный способ нарисовать яйцо графитовым карандашом soft class. Сосредоточьтесь на очерчивании и представлении трехмерной формы яйца и развитии своих навыков постепенного затенения.

Нарисуйте перо

Классные идеи рисования пера, которые фокусируются на детализации отдельных частей и деталей пера. Используйте тонкую линию; они представляют собой разные части пера.

Яблоко или фрукт

Яблоко можно нарисовать несколькими способами. Один из методов — слепой контурный карандашный рисунок контура или контура яблока. Альтернативный подход — нарисовать вазу с фруктами, в которой могут накладываться разные формы. Мне нравятся эти идеи.

Кубистический натюрморт

Учебное пособие по рисованию Кубистический натюрморт

Если вам интересно рисовать идеи натюрморта, подумайте о завершении кубистического рисунка натюрморта. Уменьшите объект до его основных геометрических форм и нарисуйте его с альтернативных точек обзора.

Набор клавиш

Это еще один простой вариант, если вы планируете разработать ряд стилей рисования. Непрерывное рисование линий или сосредоточение внимания на отрицательных пространствах в композиционном рисунке и исследовании предмета.

Пара обуви

Для рисования пары обуви можно использовать непрерывную линию. Сосредоточьтесь на различных способах рисования форм и ритмов, создаваемых лазерами обуви, а также нарисуйте мелкие детали, которые видны на поверхности изношенной кожи.Прочтите этот учебник по рисованию.

Настольная лампа

Научитесь рисовать в своем альбоме для рисования затененный рисунок, в котором основное внимание уделяется темным значениям тона, создаваемым отбрасываемыми тенями настольной лампы на столе. Попробуйте нарисовать форму предметов и отбрасываемые тени от настольной лампы.

Старая пара сапог

Этот предмет может представлять собой законченный карандашный рисунок поверхности изношенных кожаных ботинок. Сосредоточьтесь на изображении изъянов кожи, шнуров и любых покрывающих следов при нанесении тона графитом.

Нарисуйте книжную полку

Книжная полка — это обыденный предмет повседневного обихода, который может иметь форму причудливого карандашного этюда. Организуйте и размещайте книги различными способами, чтобы вызвать визуальный интерес. Книги можно аккуратно сложить стопкой или прислонить друг к другу, чтобы создать ритм.

Натюрморт с бутылками

Как нарисовать простой рисунок натюрморта

Это традиционный предмет, который можно разработать с помощью различных методов и техник рисования. Использование основы стола для устойчивости и организации основных форм предметов.Для рисования этого предмета можно использовать контурный рисунок или тональный набросок. Посмотрите мой урок рисования в видео выше.

Рисование детских игрушек

Идеи рисования, основанные на творческих формах и ярких цветах. Детские игрушки — отличный выбор для рисования, в котором цвета используются в различных средах. Цветные карандаши или цветной карандаш Conte — отличный выбор для разработки ваших рисунков.

Кусок торта.

Идеи рисования, которые дети любят учить рисовать, — это кексы или кусочки торта, могут быть созданы с использованием различных смешанных техник и тональных техник.Это легкий рисунок, который понравится детям в виде коллажа в смешанной технике цветным карандашом.

Пара очков

Обычные и простые очки или очки идеально подходят для создания слепых контурных или поперечных контурных рисунков. Сосредоточьтесь на передаче формы оправы, линзы и стекла. Также обратите внимание на отражения на линзе.

Нарисуйте столешницу

Столешницы — повторяющаяся тема в традициях натюрморта. Они идеально подходят для расстановки множества различных предметов, от цветов до бутылок и кувшинов.Все эти идеи подходят для линейных рисунков в самых разных техниках.

Поезд

Детские игрушки могут стать отличным мотивом для учебы и рисования с помощью цвета. Сконцентрируйтесь на рендеринге с помощью цветных карандашей, они идеальны, поскольку их можно накладывать и смешивать для получения впечатляющих результатов, если вы новичок в рендеринге цветным карандашом, прочтите мой пост, Цветные карандаши 30 советов, которые улучшат ваш рисунок.

Саксофон

Музыкальные инструменты особенно хорошо подходят для создания классных композиций для рисования, полученных из упрощенных форм или комбинаций форм.Это послужит отличным источником вдохновения для плавных линейных рисунков пером или тушью.

Гитара

Продолжение темы музыкального вдохновения и линейных рисунков. Гитара, если ее расположить по-разному, станет отличным источником вдохновения для кубистской композиции или тонального рисунка. Сосредоточьтесь на перекрывающихся формах и интегрированных точках обзора.

Volin

Volin — отличные объекты для моделирования формы и формы с помощью тени и оттенка. С помощью ивового угля или графитовой палочки нарисуйте и подчеркните форму и стиль скрипки с разных точек зрения.

Ваза с цветами

Цветы — отличный предмет, потому что вы можете быстро и легко внести «ошибки» в свой рисунок без кардинального влияния на конечный результат.

Стакан, наполненный водой

Посмотрите еще один из моих уроков по рисованию

Как новичку, вам нужно будет сосредоточиться на базовом наблюдательном рисунке нескольких эллипсов, наблюдаемых с помощью наблюдений

Рождественская елка

Рождественская елка носит сезонный характер, что для многих выбрать рисовать в праздничный сезон.Существует несколько основных методов рисования, которые можно представить в виде простого дерева. Самый простой способ изобразить треугольник на вершине ствола дерева. Затем к чертежу можно добавить детали, чтобы улучшить его общий вид.

Кисти

На этом рисунке вы можете сосредоточиться на расположении кистей в разных положениях. Вертикальные, плоские или расположенные в неправильных комбинациях, большие и маленькие кисти для рисования являются отличным источником вдохновения для рисования.

Прачечная в разложенном виде

Складки и складки одежды и предметов одежды могут сделать ее допустимой для розыгрыша.Смотрите и наблюдайте за тенями, создаваемыми различными слоями, текстурами и поверхностями, чтобы создавать рисунки в различных носителях.

Шахматная фигура

Как нарисовать шахматную фигуру

Шахматная фигура — это отличная идея рисования для изображения с тональной заливкой. К форме шахматной фигуры можно применить оттенок и значение, чтобы описать форму объекта. Эффектное освещение также можно использовать для создания сильных направленных теней. Вы также можете сопоставить разные части, чтобы создать негативное пространство и взаимодействие между различными шахматными фигурами.

Посмотрите мой урок рисования в этом видео.

Нарисуйте старое кресло

Характер старого изношенного предмета мебели станет отличным выбором для тонального исследования или рисования цветным карандашом. Детали текстуры и цвета можно комбинировать для создания изображения при прямом наблюдении.

Cupcake

Как учитель я знаю, что тема тортов и сладостей действительно может вызвать энтузиазм в классе маленьких детей. Сделайте цвет и украшение центром вашего рисунка.Этот предмет также отлично подходит для превращения в рисунки смешанной техники с текстурой и цветной бумагой.

Идеи рисования людей

Нарисуйте реалистичный глаз

Как нарисовать детализированный глаз

Научитесь рисовать основную основную форму глаза. Продолжайте добавлять детали на бумагу или в альбом для рисования, сосредоточьтесь на учениках и радужной оболочке глаза. Практикуйтесь в рисовании реалистичного глаза, действительно сосредотачиваясь на деталях затенения и деталях посредством наблюдения во время рисования.

Нарисуйте глаз

Одна из лучших идей рисования — это простой реалистичный рисунок глаза.Научитесь рисовать с основного вида спереди. прогресс может перейти к более сложной теме рисования слезы.

Нарисуйте закрытый глаз

Продолжайте развивать свое понимание человеческого глаза, рисуя закрытый глаз. Этот рисунок расширит ваши возможности по нанесению оттенков и оттенков на веко.

Голова человека с волосами

Попрактикуйтесь в правильном рисовании волос, придавая им форму. Применяйте тон, оттенок и исключительную детализацию, чтобы создать более реалистичный эффект.

Человек плавание

Это трудная задача для новичка, поэтому делайте это только тогда, когда уверены, что сможете попробовать. Сосредоточьтесь на волнах, брызгах и водной ряби, чтобы создать иллюзию, что кто-то плывет.

Портрет в стиле поп-арт

Посмотрите на портреты Лихенштейна или Уорхола и создайте яркий портрет. Простой портрет с использованием плоского жирного основного цвета с жирным контуром.

Нарисуйте череп

Как нарисовать человеческий череп

Классный рисунок человеческого черепа

Человеческий череп можно нарисовать разными способами, например, с помощью штриховки, линии и тона.Череп — мощный символ, связанный с жизнью и смертью. Черепа с цветами, черепа в виде татуировок и т. Д. Есть много различных альтернатив, которые вы можете изучить. Уроки рисования щелкните выше.

Кубистический портрет

Пошаговое рисование кубистского портрета

Если вы научились рисовать портреты на основе прямого наблюдения, альтернативным вариантом может быть создание кубистического портрета. Место, где можно начать свой дизайн, нарисовав его под разными углами, наложив и интегрировав разные углы.Как только вы будете удовлетворены общим дизайном, не забудьте добавить тона и растушевки.

Губы

Легкие для рисования объекты включают лицо, которое обычно рисуется и интерпретируется в различных стилях.

Если вы хотите разработать и создать портрет, то стоит нарисовать графитом губы по отдельности, научитесь рисовать основную форму различных аспектов губ.

Человек, пишущий

Рисование людей или фигур — один из самых сложных предметов, таких как руки и портретная живопись, для освоения новичком.Однако, если вы полны решимости научиться рисовать человеческую форму, то стоит попробовать нарисовать ее в разных позах и положениях.

Человек, взбирающийся на дерево

Кроме того, прогресс в рисовании фигуры должен включать постепенное рисование более сложных поз. Позы действия — отличный способ добиться этого, когда бегающий или скалолазание предлагает идеальный предмет.

Лежащая фигура или человек

Лежащая фигура — это повторяющаяся тема, которая на протяжении всей истории исследовалась в различных художественных средах, от рисунка, картин, скульптур и резьбы Генри Мура.

Если вы хотите разработать рисунок своей фигуры с возможностью использования разных поз, это еще один вариант, который вам обязательно стоит попробовать.

Рисование фигур и людей также идеально подходит для опробования новых техник, таких как рисование пастелью или углем.

Человек, сидящий на стуле

Это еще одна альтернативная поза, которая, если ее разбить и уменьшить до самой чистой формы, станет идеальной позой для новичков, которые плохо знакомы с рисованием людей.

Лицо старика

Рисование выразительных лиц — отличный способ добавить выразительности вашим портретам. В частности, пожилые люди предлагают отличный объект для рисования с точки зрения линий выражения и формы черт лица. Портрет его матери Хакни — отличный пример того, как, например, нарисовать старушку.

Известный человек из истории

Продолжите классную тему рисования портретной живописи, чтобы нарисовать портрет любого известного человека. Ваш портрет может быть разработан в стилизованной манере, например, портрет в стиле поп-арт с использованием жирных линий и ярких цветов фона.

Счастливый клоун

Клоуны могут быть неоднозначным персонажем для рисования. Что касается рисования идей, люди либо любят, либо ненавидят. Одна интересная идея — нарисовать автопортрет. Используя зеркало и макияж, нарядитесь клоуном и создайте яркое изображение себя, используя цветной карандаш или акварель.

Scary Clown

Вы можете развить идею нарисовать клоуна на сцене, нарисовав жуткого клоуна, изменив внешний вид макияжа и черты лица.

Baby

Научиться рисовать пропорции человеческого тела и рисовать портреты — критически важный навык, в котором все художники по графиту должны овладеть. Иллюстрирование частей детей и, в частности, отличается от изображения взрослого взрослого.

Итак, попытайтесь нарисовать милый детский портрет либо на основе прямого наблюдения, либо с помощью вторичного источника. Сосредоточьтесь на достижении правильных пропорций головы и лица и постарайтесь точно изобразить это с помощью своих рисунков.

Нарисуйте девочку

Рисование детских портретов может быть отличным рисунком для развития художника-портретиста. Опять же, используйте это упражнение, чтобы нарисовать пропорции головы и лица.

Нарисуйте мальчика

Это может быть рисунок лица мальчика или играющего мальчика. Сосредоточьтесь на изображении характера ребенка через свой рисунок. Это может быть достигнуто с помощью подробного наблюдательного чертежа или линейного чертежа.

Старик

Идеи рисования, основанные на портретной живописи, могут быть сложными из-за уровня детализации, который можно передать на лице пожилого человека.Сосредоточьтесь на том, чтобы выйти за рамки общепринятого представления о взаимосвязи черт лица и головы и сконцентрироваться на характере лица и личности, выраженной через прорисовку характерных черт и морщин.

Старушка

Часто характеристики мужских и женских черт лица могут сильно отличаться. Итак, в этом изображении научитесь рисовать, передавая исключительно женские черты своего портрета.

Два человека целуются

Попробуйте изобразить двух персонажей вместо одного, это сложная задача при рисовании портретов.Если вы ищете вызов, то нарисовать двух целующихся людей будет непросто.

Подумайте особенно о том, как расположить головы относительно друг друга и сочетать характеристики и тон.

Boxer

Фигурки и движущиеся персонажи — это классные предметы для рисования, из которых можно рисовать и генерировать идеи для рисования. Сосредоточьтесь на расположении и положении фигур, которые вы решили имитировать в своем эскизе, чтобы создать более убедительное ощущение движения на ваших фотографиях.

Как и все фигурки, приведение их к их чистейшей базовой форме и формам значительно упростит процесс рисования человеческих форм.

Научитесь рисовать чемпиона по дзюдо

Если вы пытались нарисовать отдельную фигурку, то вполне разумно, что вы можете захотеть развить свои навыки рисования более продвинутым способом.

Нарисовать пару фигурок дзюдо — как раз такая задача. Начните с рисования контура каждого отдельного персонажа в зависимости от уровня и количества деталей, которые вы хотите добавить в свои рисунки.

Наконец, нарисуйте линию скорости или движения, чтобы создать иллюзию движущихся фигурок. Для получения дополнительной информации о том, как рисовать скоростные линии, прочтите этот пост «Как рисовать скоростные линии пером».

Человек Бег или Спринт

Для этих фигурок сконцентрируйтесь на том, как рисовать линии действия и движения. Кроме того, вы можете рисовать движение, изображая фигуры движения, и размытие движения, чтобы развить активные эффекты в ваших композициях.

Индеец

Рисунки и портреты коренных цивилизаций прошлого и настоящего могут привести к воспроизведению замечательных изображений и рисунков.Сосредоточьтесь на костюме, прическе и макияже, чтобы создать привлекательные портреты.

Нарисуйте руку

Пошаговое рисование руки кистью

Веселое рисование руки

Из всех придатков и частей человеческого тела многие описывают руки как одни из самых сложных для рисования. Чтобы создать эффектный рисунок руки в разных положениях, вам нужно будет начать выбранный метод, который предоставит вам несложный процесс их рисования. изучите этот урок рисования.

Дополнительную информацию читайте в моем посте Как рисовать руки шаг за шагом.

Нарисуйте автопортрет

Автопортреты можно создавать во многих стилях с использованием различных материалов и техник. Практикуясь в использовании зеркала, вы сможете создать уникальный автопортрет графитом, цветным карандашом или углем.

Обдумайте свою точку зрения и ситуацию и то, как это в конечном итоге повлияет на ваш законченный рисунок. Хотите нарисовать крупный план или все лицо? Отметьте на зеркале точку, которая поможет вам расположить позу, когда вам нужно отойти от зеркала.

Нарисуйте карикатуру

Удобный способ создать карикатуру на известного человека — это найти фотографию и потренироваться в рисовании черт лица в жесткие сроки. Карикатура обычно рисуется быстро в течение двух или трех минут, поэтому вам нужно будет ознакомиться с предметом до и во время его рисования. Сосредоточьтесь на изображении характерных особенностей человека, таких как глаза, нос и рот, чтобы создать сходство, на которое вы пытаетесь походить.

Простые идеи рисования природы и пейзажа

Поверхность воды

Классное рисование набросков Упражнение ниже

Легкое рисование волн на воде

Это предмет, который можно попробовать по-разному. Создание растушеванного рисунка или, в качестве альтернативы, масляной пастели — обе техники, подходящие для изображения отражений, волн и ряби.

Нарисуйте волну на воде

Сила моря или береговой линии — это предмет, который многие художники стремились изобразить и представить в своих произведениях искусства.Прочтите мой пост « Как нарисовать воду, волны и рябь». ‘

Сцена в саду

Если вы хотите изобразить природу или пейзаж с помощью своего рисунка, но у вас нет доступа к живописной точке обзора, то вам следует подумать о создании иллюстрации сцены в саду. Попробуйте объединить все компоненты сада, такие как полевые цветы, кусты и более высокие детали, например деревья, если они есть в саду.

Создание слепого контурного рисунка зимнего дерева

Посмотрите мой простой рисунок дерева ручкой ниже

Идеи для рисования, основанные на природе

Лиственные деревья зимой предлагают особые характеристики для рисования с лабиринтом открытых вилок, веток и прутьев контрастирует с суровым зимним небом.

Вот предметный фитинг для изображения на различных материалах, таких как уголь, графит или мелок. посмотрите этот урок рисования в видео ниже.

Дерево, покрытое снегом

Продолжите буквальное или естественное изображение зимних деревьев, рассмотрите темный зимний пейзаж с заснеженными зданиями и деревьями.

Сцена из магазина или кафе

Городской пейзаж или городской пейзаж дает художнику множество различных возможностей для работы и создания рисунков.Сцена в кафе — типичный пример уличной сцены, полной различных идей и людей, занимающихся своими повседневными делами.

Живописная смотровая площадка

Для людей, готовых к поездке или имеющих доступ к стране, рисовать интересные места несложно. Не упустите сцены, в которых сочетаются различные характеристики ландшафта, горизонта и ручьев. Все эти функции можно сочетать для создания ярких композиций. Для получения дополнительной информации см. Мою статью «Советы по рисованию пейзажных видов».

Вид через дверной проем

Многие опытные и известные художники решили исследовать точки зрения через свои рисунки. Используйте дверной проем как рамку, чтобы ограничить содержимое картинного пространства и привлечь внимание зрителей к фокусу картинной плоскости.

Падающая звезда

Легкое рисование падающих звезд вызывает движение и очарование космоса и неба. Это интересный предмет для рисования, который дети младшего возраста могут рисовать и исследовать, помогая им укрепить свои творческие способности и навыки рисования.

Пальма

Многие люди часто ищут, как нарисовать пальму, ведь она так разительно отличается от обычного дерева. Особенно если учесть, что крона дерева состоит из многослойных срезов листьев.

Животные

Нарисуйте глаз дракона

Это отличный выбор для рисования глаза дракона и рисунка цветным карандашом, где определенные цвета можно накладывать друг на друга и смешивать вместе. Сосредоточьтесь на чешуе дракона вокруг глаза и на зрачке самого глаза дракона.

Орел

Из всех хищных птиц, которых люди предпочитают изображать, орел, вероятно, является самой популярной. Это идеальный объект для графических иллюстраторов, которые рассматривают фотореалистичную иллюстрацию хищной птицы.

Penguin

Иллюстрации и рисунки или полярные сцены идеально подходят для изучения визуальных эффектов охлаждения и холодных цветов в цветных карандашах.

Лошадь

Рисование бегущих животных — любимый предмет для многих людей, и если вы ищете животное, для рисования бегущей лошади — отличный выбор.

Домашнее животное

Рисование любимого питомца в прошлом или настоящем также можно выбрать, если вы хотите научиться рисовать из вторичного источника. Это отличный способ получить точную копию фотографии.

Zebra

Из рисунка зебры можно получить отличное изображение движущегося животного. Это также отличный способ попрактиковаться в рисовании движущихся или быстрых линий на ваших фотографиях, если вы хотите развить этот аспект своего рисунка.

Тигр

Нарисуйте портрет головы тигра, сконцентрируйтесь на чертах головы крупным планом.Не забывайте использовать вторичные референсы, поскольку изображать тигра крупным планом с натуры, вероятно, не рекомендуется!

Обезьяна

Портрет обезьяны обладает определенным шармом, и вы можете найти многие из них в национальной географической энциклопедии.

Лев

Необычайная грация Короля джунглей — отличный выбор для художников-иллюстраторов, желающих создать иллюстрации с изображением животных.

Морда леопарда

Это фантастическая идея для детального рисунка головы леопарда цветным карандашом.Снова сосредоточьтесь на пропорциях лица и головы и переходите к нанесению деталей.