Они достоверно передают не только цветовую гамму, но и манеру письма того или иного художника.

Так палитра Клода Моне описывается как яркая и богатая. А вот палитру Рембрандта можно охарактеризовать как простую, с минимальным набором красок. Ренуар же в силу свой аккуратности и экономности, всегда имел начисто вытертую палитру.

Какими бы красками вы не писали (масло, акрил, акварель, гуашь, темпера), палитра станет вашем верным помощником в получении нужного оттенка цвета.

Палитры для масляной живописи делают из разных материалов (дерево, пластик, бумага, холст). Давайте коротко рассмотрим каждую из них.

Палитра деревянная

Деревянная палитра – это классика. Ранее деревянные палитры изготавливали из цельной древесины. Сейчас, как правило, для этого используют фанеру.

Деревянная палитра – неотъемлемая часть этюдника.

Она удобна в использовании и прослужит долго, если правильно подготовить ее.

Дело в том, что масло, уходя из краски в деревянную поверхность, делает ее (краску) более густой. Это неудобно в работе и не лучшим образом отразится на качестве красочного слоя в будущем. Поэтому:

1. Обращайте внимание, чтобы поверхность палитры была покрыта лаком. Гладкое лаковое защитит поверхность от впитывая масла. Кроме того, палитру будет легче чистить.
​2. Если палитра не покрыта лаком, самостоятельно залакируете ее или прогрунтуйте маслом (достаточно 2-3 слоев, каждый новый слой только после окончательного высыхания предыдущего). https://www.artbuk.com.ua/product-category/prinadlezhnosti/
3. Некоторые художники предпочитают перед работой оборачивать палитру полиэтиленовой плёнкой, закрепив ее с обратной стороны малярным скотчем.

Важно:
– деревянная палитра деформируется под воздействием влажности (даже если загрунтована маслом)
– палитра из дерева может изогнуться, если она не лежит горизонтально, а стоит под углом (опирается на что-то)

Палитра пластиковая

Палитра из пластика — это уже изобретение современности.
Такую палитру не нужно грунтовать и очень легко держать в руке.
Часто в таких палитрах уже есть готовые ячейки под краски. https://www.artbuk.com.ua/product-category/prinadlezhnosti/

Важно:
– пластиковые палитры очень легкие, поэтому на пленэре их может сносить ветром
– от влаги палитра из пластика не портится, но хранить ее лучше, избегая попадания прямых солнечных лучей во избежание деформации пластика.

Палитра бумажная

Бумажные палитры достаточно популярны у художников.

По сути это альбом с бумажными листами, которые являются одноразовой палитрой.

Согласитесь, очень удобно – не нужно заморачиваться потом с отмыванием палитры..:) https://www.artbuk.com.ua/product-category/prinadlezhnosti/

Лицевая сторона такого листа покрыта специальным водоотталкивающим слоем, который препятствует промоканию палитры.

Бумажная палитра продается по 36-40 листов. Правда такой блокнот стоит не дешевле деревянной палитры (а зачастую и дороже).

Важно:
– обратная сторона такой палитры может впитывать влагу, что обязательно даст «волнистость» даже после высыхания. Поэтому лучше не хранить такие палитры в помещениях с большой влажностью.

Палитра из холста

Холст так же может справиться с задачей палитры!

Несмотря на то, что холст за частую загрунтованный, его все же стоит “усовершенствовать”.

Для этого достаточно смешать на нем разные краски, заполнив всю поверхность.

Этот простой прием уменьшит первоначальную структурность зерна и подготовит палитру-холст к работе.

Мы рассмотрели основные виды палитр. Однако художники – народ изобретательный:) И в качестве палитры использую самые разные материалы!

Например, стекло, металл, картон. Картон кстати тоже нужно грунтовать. Для этого вполне подойдет клей ПВА.

Поделиться «ПАЛИТРА ХУДОЖНИКА: КАКАЯ ОНА МОЖЕТ БЫТЬ.»

🎨 Палитра художника эмодзи — Значение, Скопировать

Значение смайлика 🎨 Палитра художника

Этот эмодзи изображает собой традиционную палитру, используемую 🧑‍🎨 Художниками для смешивания и использования красок разных цветов в процессе рисования. И нет ничего странного в том, что этот смайлик стал символом искусства и творчества. Конечно же, он часто используется художниками, когда те представляют свои новые работы в социальных сетях.

И, наконец, этот смайлик иногда употребляется в качестве одного из символов красочного фестиваля 🕉 Холи festival.  +add

Значение Snapchat

Данный смайлик является 🏆 Трофеем в приложении Snapchat, который 🔓 Разблокируется после того, как пользователь отправит 50 снимков с использованием не менее 5 цветовых 🖊 Ручек. +Добавить

Скопировать →  🎨

📖 Содержание:

🎨 Палитра художника — примеры использования

Популярные фразы со смайликом 🎨 Палитра художника. Используйте их в переписке:

Нажмите / кликните, чтобы скопировать

• Сегодня однозначно мой творческий пик 🎨
• Посмотрите на мою новую картину 🎨
• +Добавить

Комбинации со смайликом 🎨 Палитра художника

Комбинации это всего лишь набор эмодзи, расположенные друг с другом, например: ​🎨​💵​. Вы можете использовать комбинации, чтобы загадывать загадки или общаться без слов.

Нажмите / кликните, чтобы скопировать

• ​🎨​💵​

   — Цвет денег

• ​🎨​🎡​

   — Круглая, цветовая политра

• ​🎨​⚽️​

   — Пейнтбол

• ​👀​🎨​

   — Тени для век

• ​🖕🏻​🎨​

   — Пальчиковая краска

• ​🎨​💰​🔨​

   — Аукцион

• ​🎨​🎼​👏​🏆​

   — Шедевр

• ​🎨​⬛​

   — Малевич

• ​👨‍🎨​🎨​👩‍🎨​

   — Время для рисования

• ​👩‍🎨​👨‍👩‍👧‍👦​

   — Семейный портрет

• ​🇹🇳​🔴​🌜​⭐​🎨​

   — Тунис, Северная Африка

• ​🇺🇿​🕍​🎨​

   — Узбекистан

• ​🇼🇫​🕍​🌊​🎨​

   — Острова Уоллис и Футуна

• ​🧒​🎨​💜​

   — Дети рисуют сердечко

• ​🔳​🎨​

   — Это и есть искусство!

• ​▪​🎨​

   — Черный квадрат Малевича

• ​🎨​🌪​

   — Нарисовать грозу

• ​🎨​❌​👀​

   — Путать цвета

• ​🎨​🙈​

   — Дальтонизм

• ​🎨​👉​💰​

   — Цвет денег

• ​🎨​🌕​

   — Разноцветный

• ​🎨​➡️​🔢​

   — Раскрашивать по циферкам

• ​🎭​🗿​🎪​🎨​

   — Искусство

• ​👆​🎨​

   — Лак для ногтей

• ​💯​💵​🎨​

   — Миллион разных цветов

• ​📮​🔖​🎨​

   — Почтовая открытка

• ​🔩​🎨​

   — Нейл-Арт

• ​🎮​🎳​🎨​

   — Время отдохнуть!

• ​🧑‍🎨​🖼️​

   — Произведение искусства

• ​🧑‍🎨​🖊​🖌​🖍​

   — Чем бы порисовать?

• ​🚫​👩‍🎨​👩‍🚒​🕵️‍♀️​

   — Неофициальный сотрудник

• +Добавить

Релевантные каомодзи

Каомодзи очень популярны в Японии. Для демонстрации эмоций и своих действий используются японские грамматические знаки препинания и символы. Например: ___〆(・∀・)! Используйте подобный креатив в мессенджерах и в интернете, чтобы впечатлить своих друзей.

Нажмите / кликните, чтобы скопировать

• ___〆(・∀・)
• ＜Σ三三三三三三∃
• 〆
• 〆(°°*)
• +Добавить

Дизайн 🎨 Палитра художника на разных устройствах

Эмодзи выглядят на различных устройствах по-разному. Каждый производитель веб-сервисов, ОС или гаджетов могут создать уникальный дизайн эмодзи в соответствии со своими фирменным стилем и видением. Здесь вы можете увидеть, как смайлик 🎨 Палитра художника выглядит на различных популярных платформах:

Горец Палитра художника (Polygonum)

Описание

Горец — удивительно разнообразный и интересный род. Название Polygonum произошло от греческих слов ‘polys’ — много и ‘gonos’ — колено; дано за узловатый, коленчатый стебель. Что касается их родового латинского названия, ботаники до сих пор не пришли к единому мнению.  В различных зарубежных изданиях горцы встречаются под именами Polygonum, Persicaria, Fallopia, Reynotria, Tovara.

Среди этих растений есть и однолетние (например, широко применяющийся в медицине горец птичий, или спорыш (Polygonum aviculare), и горец почечуйный (Polygonum persicaria), и очень крупные многолетники, и одревесневающие лианы, и водные растения (например, встречающийся в стоячих водоемах средней полосы горец земноводный (Polygonum amphibia).

Есть горец вьющийся в виде лианы, которая при благоприятных условиях вырастает до 15 м в длину. Растение очень быстро нарастает и за сезон может вырасти на 3-5 м.

Листья горцев варьируются по форме, но всегда цельнокрайние, длиной до 30 см. Стебли часто имеют красноватый оттенок. Мелкие белые, розовые, реже красные цветы собраны в густые пазушные или верхушечные соцветия.

Существуют декоративно-лиственные горцы — они необычайно эффектно выглядят в течение всего сезона.

Горец виргинский Палитра Художника (Persicaria virginiana (Variegata Group) ‘Painter’s Palette’) — необычный и потрясающе красивый многолетник, полукустарник, высотой до 50 см с одревесневающими стеблями, который выращивается в первую очередь за его привлекательную, пеструю листву.  Листья вариегатные, яркие, пестрые с белыми мазками и шоколадно-красным «рисунком». Поздним летом кустик укращают воздушные стебли со множеством красных бусинок-цветочков. Хотя розовые цветки, собранные в небольшие соцветия, невыразительны, яркие листья делают это растение одним из самых привлекательных в саду.

Растение любит легкую полутень и влажную землю. Наибольшей декоративности достигает на полном солнце. Цветки декоративной ценности не имеют. Благополучно зимует без укрытия.

Почвопокровное, умеренно разрастающееся растение, которое уместно в бордюре или болотце у пруда, но может заполнить альпинарий.

Горцы хорошо сочетаются со злаками, хостами, а также с растениями в близкой цветовой гамме, цветущими с ними в одни сроки: с эхинацеей, с различными розовоцветковыми спиреями, гортензией, осеннецветущими анемонами.

Только зарегистрированные клиенты, купившие этот товар, могут публиковать отзывы.

Палитра художников Свитичей: три поколения

25 марта в Выставочном зале Арт-Центра Солнцево завершит работу выставка, посвященная творчеству трех поколений художников Свитичей.

Глава семьи, член союза художников СССР Леонид Фомич (1936-1991) родился в казахском городе Джамбуле. Дед был иконописцем, отец – фотохудожником. Дети, особенно Володя (так звали Леонида в детстве) и Иван оказались тоже талантливы к живописи, и школьный учитель рисования Василий Антонович Горбанев посоветовал матери отправить их учиться в Москву. Так два бедных мальчика из Джамбула оказалась в одной из самых элитных художественных школ Москвы.

Леонид Свитич. «Солнцево»

Сюжеты его живописи отражают жизненную и творческую биографию художника: казахстанские пейзажи и натюрморты, целинные дороги, романтику землепроходцев и строителей Байкало-амурской магистрали, солнцевские сюжеты, храмы Подмосковья и вятские деревни. На выставке представлены работы, в которых провидчески проступают лики Спасителя, Николая чудотворца, святого Власия у ворот Переделкинского храма Воскресенья. Очень любил писать Солнцево, в котором жил, и его окрестности, леса, Переделкино, пастернаковские места.

Леонид Свитич. «Дорога. Степь»

Но однажды дом, в котором располагалась мастерская, сгорел вместе со всеми картинами, которые были написаны за тридцать лет. Сам едва спасся от огня. Успел вынести из пылающего дома только две работы. Эта трагедия укоротила его жизнь, и в 55 лет его не стало – тромб в сердце. Осталась замечательная живопись и талантливые дети – Илья и Настя.

Илья Свитич. «Лошадка»

Анастасия Свитич. «Ваза»

Во время пожара сгорело и несколько работ Ильи Свитича (1965-2002). Он учился в той же художественной школе, что и отец, закончил графический факультет Суриковского института, где учился вместе со своей женой Нонной. Илья воспринимал жизнь глубоко и полно, очень любил писать старинные русские храмы и усадьбы, мир природы и животных, особенно лошадей. На выставке можно увидеть и офорты Ильи, тонко передающие мир средневековых европейских городов, удивительные акварельные портреты и рисунки. Его светоносная, романтическая живопись соответствовала его характеру – доброму, отзывчивому, эмоционально-тонкому. Но Богу угодно было забрать его из этого мира очень рано – в 36 лет.

Илья Свитич. «Рабин Гуд»

Безутешной осталась его жена Нонна Владимировна Алешина. Она училась сначала в Федоскинской школе миниатюрной живописи, а потом в мастерской книги профессора Б.А.Дехтерева в Суриковском институте. Нонна успешно работает и как книжный иллюстратор, и как живописец. Оформила десятки книг: сказки о животных и богатырях, исторические повести о викингах, рассказы о Москве и многие другие. Её многофигурные композиции передают и юмор, и печаль, и радость. Работы Ильи и Нонны хранятся в частных коллекциях Москвы, Осаки, Дюссельдорфа, Хельсинки, Варшавы, Праги, Хайфы. В Последние годы Нонна расписывает храмы.

Настя Алешина, дочка Ильи и Нонны дизайнер рекламы, очень творческий человек, на выставке представила свои натюрморты и плакаты. У нее свой успешный портал в Интернете.

Анастасия Алешина со своими работами

Дочь Леонида Фомича – Анастасия Свитич тоже пошла по стопам отца и старшего брата. Закончила театрально-художественное училище в Москве, работала в мастерских театра им. Маяковского, затем училась на факультете художественного текстиля Строгановского училища (теперь академии). Дипломный проект делала для музыкального театра Евгения Колобова. Сейчас преподает на отделении дизайна в МГУ, ведет мастерскую по академическому рисунку, защитила кандидатскую диссертацию по графической иллюстрации. На выставке посетители подолгу рассматривают ее выразительные натюрморты, романтичные эскизы декоративных тканей и панно.

Анастасия Свитич рассказывает о своих работах

Собирается продолжить семейную традицию и ее сын Данила Попенков, у которого хорошее чувство цвета и линии. Он ученик 11 класса школы № 1000. Готовится к поступлению в Строгановскую академию. Те, кто пришел на выставку любуются его яркими натюрмортами и необычной графикой, очень современной по стилю.

Даниил Попенков. «Натюрморт»

Разные художники, разные стили и техники. Что объединяет семейную палитру? Гармоичность, красота, светлая душевность. Очень точно выразила это художественное родословие поэт Татьяна Волкова, побывав на одной из их выставок.

Когда душа во тьме блуждает,
Художник руку подаёт,
Он смыслы тайные пред-знает,
Он дух божественный несёт…

Картина: вроде бы всё просто –
Лесок, избушек скромный вид,
Но падает с души короста
И тихо музыка звучит.

Там тихо музыка звучит.
Такая милая соната.
Душа хранит, душа хранит
Все, впечатленное когда-то!

Закаты дивной красоты,
Улыбки чьей-то дар бесценный,
Соборов стройных витражи
И лики на иконах древних…

Незримая свеча горит,
Дает душе свое свеченье.
Душа не спит, дуща не спит,
В ней дум высоких напряженье.

— Луиза Свитич, жена, мать и бабушка участников выставки, член Союза журналистов

← В библиотеке им. Ю.А.Гагарина пройдут Гагаринские чтения

→ В защитных сооружениях гражданской обороны проводятся экскурсии

Палитра художника — настоящий праздник красок. — Аудиотексты ОГЭ (ГИА)

Палитра художника — настоящий праздник красок.

Аудиотекст «Палитра художника — настоящий праздник красок». Подготовка к изложению ОГЭ (ГИА) по русскому языку. Скачать аудиотекст или прослушать онлайн вы можете прямо на данной странице.

Исходный текст:

Материал музыки – это звуки. Материал, из которого писатель слагает произведения, — слово. Краски – материал живописи, материал  художника.

Как и звуки, краски могут быть и радостными, и печальными. Художник выдавливает их из тюбиков на палитру, и палитра вспыхивает всеми цветами радуги. Тут и лазурные тона весенней листвы, и нежно-розовый тон заката и глубокие краски вечерних сумерек, краски огненные, как само солнце, и спокойные, иссиня-чёрные, как ночное море.

Палитра художника – вот настоящий праздник красок. «При одном виде своей палитры, — говорил французский живописец Делакруа, — как воин при виде своего оружия, художник сразу обретает уверенность и мужество».

Как и писатель, художник рассказывает нам о жизни, создает образы героев, изображает действия, пишет картины природы. Ведь художник не бросает краски на холст беспорядочными пятнами. Он кладёт тёмный мазок, рядом другой, посветлее. Постепенно из десятков мазков на холсте вырисовывается человеческое лицо, появляются предметы, обстановка действия, пейзаж. Картина наполняется содержанием. Нас волнует настроение, которое вложил в свою работу художник, и мы переживаем события, изображённые на картине. В этом искусство живописца сродни работе писателя.

В одном только живопись не похожа ни на музыку, ни на книгу. Мелодия в музыке течет и изменяется непрерывно, событие в книге следует одно за другим. А картина изображает только одно мгновение. Словно зорким глазом наблюдал художник события жизни, наблюдал долго, настойчиво и вдруг приказал времени: «Мгновение, остановись!» И красками на холсте запечатлел всё, что увидел в этом неповторимом мгновении.

Палитра художника

Технологическая карта занятия

с учащимися группы №____

педагог ____________

Дисциплина: «ИЗО»

Тема: «Палитра художника».

Форма занятия: Игровое занятие. Комплексное занятие.

Тип занятия: Совершенствования знаний, умений и навыков.

Цель занятия: Познакомить обучающихся с понятием — «Палитра художника».

Задачи занятия:

Образовательная:

Познакомить обучающихся с понятием палитра.

Закрепить знание теплых, холодных и основных цветов, смешивание цвета, их ассоциациями в природе.

Развивающая:

Развивать образное мышление, воображение и фантазию.

Развивать цветовосприятие.

Воспитательная:

Воспитывать интерес к окружающему миру;

воспитывать сознательное отношение обучающихся к учебной дисциплине;

Материалы к занятию:

Для педагога: наглядные пособия, презентация.

Для обучающихся: художественные акварельные краски, кисти (нейлоновые № 5 – 18), бумажные палитры, емкость для воды.

План занятия:

Организационная часть;

Ознакомление с темой урока, постановка его целей и задач;

Рассказ о палитре;

Решение красочных примеров, задание по смешиванию цветов.

Загадки про цвета.

Игра «Цветные кляксы»

Игра «Угадай палитру»

Практическая работа.

Мини обсуждение, подведение итогов.

Ход занятия:

Организационная часть.

Приветствие.

Проверка готовности.

Ознакомление с темой урока, постановка его целей и задач.

Ребята мы с вами любим рисовать, я думаю что у каждого из вас есть любимый цвет?

А какой это цвет назовите?

А как вы думаете есть ли самые главные цвета?

Назовите их? Конечно это цвета основные.

Почему их называют основные?

Потому что из них можно получить другие.

А что надо сделать чтобы получились другие цвета?

А чем пользуется художник что бы смешивать цвета? Конечно же палитрой?

Вот об этом и пойдет речь на нашем занятии. О палитре и о цвете.

А как же выглядит палитра у художника?

Рассказ о палитре;

(2 слайд)

Решение красочных примеров, задание по смешиванию цветов.

Три цвета, три цвета, а не мало ли это? я предлагаю вам решить красочные примеры.

Красный +желтый=

Синий+желтый=

Красный+синий=

Мы получили с вами дополнительные цвета.

Игра «Цветные кляксы»

Детям раздаются кляксы разных цветов на парте лежат две пустых палитры, дети должны разложить на одну палитру теплые цвета а на другую холодные.

Игра «Угадай палитру»

(13-17 слайд)

На доске располагается пять палитр с разными цветами, а на экране картина в определенной цветовой гамме и обучающийся выбирает подходящую по цветам палитру.

Практическая работа

Предлагаю вам ребята создать свою палитру представьте свою картину и выберите для нее нужные краски. Показываю и рассказываю.

Мини обсуждение, подведение итогов.

Далее дети выходят к доске и рассказывают о своей палитре и о том какой рисунок они представили.

Artist Palette & Artist Drive в национальном парке Долина Смерти

Последнее изменение: 8 мая 2020 г.

Дорога художников в национальном парке Долина Смерти — одна из самых уникальных вещей, которые вы можете сделать в парке. Поездка проходит через каньоны и горы, многие из которых окрашены в фантастические цвета. Это безумие, что в Долине Смерти есть так много вещей, которые совершенно не похожи на парк, например, Бэдуотер, Поле для гольфа Дьявола, Палитра художников и Ипподром.Вот вся информация об этом диске и Artist’s Palette (в конце диска), который является главной остановкой.

Детали

• Проезд 9 миль в одну сторону
• Поход составляет около полумили, в зависимости от того, сколько вы хотите исследовать.
• Это информация из моего визита в 2017 г.
• Подробнее про Долину Смерти здесь

Как добраться

Artist’s Drive находится недалеко от Бэдуотер-роуд, к северу от поля для гольфа Devil’s и к югу от Furnace Creek. Начало поездки четко обозначено, и это займет у вас около 45 минут, в зависимости от того, сколько вы останавливаетесь и насколько быстро люди едут впереди вас. Художественная палитра находится примерно в 5 милях от начала.

Привод

Дорога на всем пути довольно впечатляющая с множеством высоких гор, которые вырисовываются перед вами. Дорога извилистая, по ней запрещено движение транспортных средств длиной более 25 футов. У привода также есть много провалов, так что это может быть довольно весело, если вам нравятся такие вещи.

По мере того, как вы будете плести повороты, вы увидите фантастические виды на Долину Смерти к западу от вас, и даже части гор, не окрашенные в цвета, впечатляют.

Художественная палитра

Примерно через 5 миль езды вы попадете в самую захватывающую часть пути — Artist Palette.

Это то место, где все цвета проявляются в горе, и безумие видеть, как все они собираются прямо в этом одном конкретном каньоне.

Цвета получаются в результате окисления металлов и элементов, найденных здесь в земле, и дает все от фиолетового и синего до даже слегка зеленого.

Есть небольшая парковка, где вы сможете выйти и спуститься туда, где начинаются цвета.

Мне нравится исследовать эту часть пешком, так как вблизи она выглядит еще более впечатляющей. Вы можете прогуляться и взобраться на небольшие холмы или просто посмотреть на них со стоянки.

После того, как вы вернетесь к своей машине, вы покинете самую захватывающую часть пути — 4 мили переплетения и каньонов, прежде чем вернуться на главную дорогу.

Это одно из тех мест, в которых я был много раз и возвращаюсь туда каждый раз, когда хожу в парк. Увидеть это вблизи невероятно впечатляет, и я настоятельно рекомендую вам прокатиться. Узнайте больше о Долине Смерти здесь и дайте мне знать, что вы думаете, в комментариях.

«Палитра художника» и «Драйв художника» в национальном парке «Долина Смерти»: зачем вам идти!

Artist’s Palette — одно из самых фотографируемых мест в национальном парке Долина Смерти. Смотровая площадка — главная достопримечательность на Артистс Драйв, возможно, самая живописная дорога во всей Долине Смерти.

Обладая красивыми пустынными пейзажами вдоль извилистой дороги, Artist Drive определенно заслуживает первого места в вашем маршруте национального парка Долина Смерти, особенно если вы посещаете парк впервые.

По нашему мнению, Artist’s Drive — одно из лучших мест для посещения в Долине Смерти, независимо от того, посещаете ли вы парк самостоятельно или в эпической поездке по пустыне Калифорнии.Мы уже проехали его дважды, и когда мы снова посетим Долину Смерти, мы, без сомнения, снова проедем этот живописный круг.

Учитывая стремление художника к палитре художника в Долине Смерти? Читайте дальше, чтобы узнать, чего ожидать от поездки, а также наши советы для получения наилучших впечатлений!

Чего можно ожидать от автодрома художника в национальном парке «Долина Смерти»?

Впечатляющие пейзажи и красочные холмы! Артистс Драйв — одна из самых популярных достопримечательностей Калифорнии.

Артистс Драйв поднимается над бассейном Бадуотер, а затем петляет через живописные каньоны и холмы. С одной стороны открывается панорамный вид на долину, а с другой — виды на холмы, деликатно окрашенные в оттенки розы, охры и золота.

Мы проехали пару раз и обнаружили, что каждый раз дорога имеет безупречный глубокий черный цвет, что позволяет делать потрясающие дорожные фотографии.

Есть повороты, где можно безопасно припарковаться у дороги, чтобы на досуге полюбоваться видами.Вы также можете остановиться в нескольких местах и ​​совершить короткие походы в холмы, чтобы немного изучить их, прежде чем продолжить поездку.

Несмотря на то, что смотровая площадка «Палитра художника» — главная достопримечательность на этой трассе, остальная часть драйва не лишена вау-фактора. В некоторых местах стены каньона смыкаются на дороге, а в других можно насладиться обширными видами.

Вдоль дороги не так много растительности: кое-где можно увидеть кусты креозота, но по большей части вы видите красивые скальные поверхности хребта Амаргоса.Мы любим пустынные пейзажи за их величие и невероятную потустороннюю красоту, поэтому этот драйв — один из наших любимых.

А если вы любите провалы в дороге, этот драйв поможет вам! Вы почувствуете, что едете на мягких американских горках, потому что дорога так сильно уклоняется и изгибается.

Смотровая площадка «Художественная палитра»

Прежде чем вы подъедете к парковке и подпишетесь на повороте к смотровой площадке Artist’s Palette, вы увидите красочные месторождения полезных ископаемых на склоне холма с дороги.

Вы можете припарковаться на обочине дороги (если есть свободное место вдали от дороги) и взобраться на холм, чтобы увидеть Палитру художника через ущелье. Это отличное место для длинных фотографий палитры.

Склоны холмов вокруг настоящей палитры тоже стоит сфотографировать: хотя цвета более однотонные, в оттенках розового и красновато-коричневого, текстуры красивы.

Официальная парковка Artist’s Palette появится сразу после этого, так что следите за ней, когда возобновите движение. Здесь можно припарковаться и дойти до цветных отложений и даже прогуляться по ним. Это очень круто! Изучение узких проходов, каньонов и водоемов на этих красочных холмах — один из лучших походов в национальном парке Долина Смерти!

Если вы поклонник «Звездных войн», возможно, вы помните сцены из «Звездных войн : Новая надежда », в которых фигурировали области вокруг «Палитры художника».

Удивительное разнообразие цветов пород является результатом окисления различных минералов в породах. Со временем цвета стали открытыми из-за атмосферных воздействий, создав эту уникальную достопримечательность Долины Смерти для посетителей.

Основные факты о поездке художника в национальный парк Долина Смерти

Artist’s Drive — это полностью вымощенная 9-мильная петля с односторонним движением в национальном парке Долина Смерти. Смотровая площадка Artist’s Palette находится примерно в 8 км от дороги.

Поскольку дорога имеет уклоны и повороты, а местами довольно узкая, автомобили длиной более 25 футов не допускаются на территорию Artist’s Drive.

Доступность: вы можете просмотреть «Палитру художника» из машины или совершив короткую прогулку по парковке до смотровой площадки.

Как добраться до улицы Художника в Долине Смерти NP

Artist’s Drive можно попасть со стороны Badwater Road, которая находится к югу от Furnace Creek. По обеим сторонам Бэдуотер-роуд вы увидите указатели на Artist’s Drive.

Если вы едете со стороны Furnace Creek, поворот будет чуть меньше девяти миль после поворота на Badwater Road.Если вы едете из Бэдуотер-Бэйсин, ищите поворот примерно в 5 милях на Бэдуотер-роуд.

Советы для творчества художника в национальном парке Долина Смерти

Самые яркие цвета получаются ближе к вечеру

Хотя живописная улица Художника является обязательной для посещения независимо от того, когда вы можете это сделать в своем маршруте национального парка Долина Смерти, лучшее время для посещения Палитры художников — поздно вечером в ясный день.

Во второй половине дня угол наклона солнца делает цвета Artist’s Palette действительно яркими, и вы увидите ярко-желтый, синий, зеленый, лавандовый и розовый минеральных отложений в их самых ярких проявлениях.

Но отправляйтесь в пасмурный день за отличными фотографиями

Однако для получения лучших фотографий лучше всего отправиться туда, когда нет резких прямых солнечных лучей, падающих на камни. Чтобы получить лучшие фотографии, посетите Artist’s Palette рано или поздно днем ​​или в пасмурный день.

Выделите больше времени, чем вы думаете, что вам понадобится

Artist’s Drive очень живописен, и вам захочется часто останавливаться, чтобы насладиться видами и сделать фотографии. Также интересно припарковаться и совершить короткие набеги на холмы в интересных местах вдоль дороги.

Как минимум, выделите один час на поездку с 15-20-минутной остановкой в ​​Artist’s Palette. Если вы планируете совершать короткие походы или прогулки по другим местам маршрута, выделите около 2–3 часов.

Ожидайте других посетителей, особенно в сезон

Artist’s Drive — одна из самых популярных достопримечательностей национального парка Долина Смерти, расположенная в популярной части парка. Скорее всего, вы будете в компании многих других посетителей по выходным и с конца осени до начала весны, что является высоким сезоном в Долине Смерти.

Будьте терпеливы во время вождения и внимательно следите за пешеходами. Палитра художника огромна, поэтому вы сможете получить хорошие фотографии, даже если на смотровой площадке будет много других посетителей.

Посещение с поздней осени до ранней весны в лучшую погоду

Национальный парк Долина Смерти известен своими безумно высокими летними температурами. Летом вы все еще можете проехать по кругу Artist’s Drive в автомобиле с кондиционером, но планируйте посещение с поздней осени до начала весны, если вы хотите выйти и исследовать его с комфортом.

Носите с собой много воды

Помните, что вы в пустыне. Несмотря на то, что длина поездки составляет всего 9 миль, она займет не менее часа, а скорее всего и больше. Так что носите с собой побольше питьевой воды, особенно если вы планируете выйти и исследовать территорию.

Носить прочную обувь

Если вы планируете выйти из автомобиля, чтобы исследовать его, либо у Artist’s Palette, либо в других точках вдоль дороги, наденьте прочную обувь с закрытыми носками для ходьбы или походов с хорошим сцеплением. Овраги могут быть песчаными, а каменистые — скользкими.

Планируете исследовать больше Калифорнии? Ознакомьтесь с некоторыми из наших других статей о живописных поездках!

Вам понравилась эта статья? Приколите на потом!

Драйв художника | Долина Смерти

Artist’s Drive пересекает наклонный склон горы, состоящий из яркой почвы, окрашенной богатыми металлами. Дорога проходит мимо района, получившего название «Палитра художника», который входит в число уникальных достопримечательностей национального парка «Долина Смерти » , которые нужно увидеть, чтобы поверить в это.

Artist’s Drive — это дорога с односторонним движением с юга на север. Для тех, кто едет из Badwater Basin , это идеальный боковой трек по пути к Furnace Creek.

9-мильная дорога проходит над Бадуотер-роуд, откуда открывается впечатляющий вид на соляную равнину внизу. Стрелки позволяют посетителям выйти из машины и осмотреться. Первый крупный поворот обеспечивает короткую прогулку в гору к впечатляющему виду с широким видом на бассейн внизу.

Основная остановка автобуса — Artist’s Palette.Сверните с диска и зайдите на парковку Artist’s Palette. Ступеньки от участка ведут к узкому проходу. Пересеките перекресток и направьтесь к цветному склону горы. Различные металлы окислили глину, создавая сногсшибательные красные, желтые, зеленые, синие и пурпурные цвета. Полосы радуги, окрашивающие почву, явно напоминают палитру великих художников.

Насладившись яркими пейзажами, отправляйтесь в Artist’s Drive до его конца на Бэдуотер-роуд.

Чтобы добраться до Artist’s Drive: Съезд на Artist’s Drive находится в девяти милях к югу от Furnace Creek на Badwater Road.Транспортные средства длиной более 25 футов запрещены к проезду по Артисту.

Адрес Artist’s Drive: Artist’s Drive, Национальный парк Долины Смерти, Долина Смерти, Калифорния 92328
Координаты Artist’s Drive: 36,32995, -116,82995 (36 ° 19 ′ 47,8 ″ N 116 ° 49 ′ 47,8 ″ W)

Используйте карту ниже Чтобы просмотреть дорогу и проложить маршрут:

Ближайшие маршруты

	Золотой каньон — петля Гауэр-Галч Эта 4-мильная петля проходит через потрясающую местность в районе бесплодных земель недалеко от Ручья Печи.
	Каньон Природного моста Двухмильный поход туда и обратно по Каньону Природного моста — отличный поход для тех, кто интересуется геологической историей Долины Смерти
	Бассейн Бэдуотер Это самое низкое место в Северной Америке — обязательная остановка для тех, кто впервые попадает в Долину Смерти.
	Долина Смерти Откройте для себя другие места в национальном парке Долина Смерти.

Южная Австралия | Путеводитель по винному региону

В наши дни, если вы пьете австралийское вино, вероятность того, что оно из Южной Австралии, составляет 50 процентов. В Южной Австралии, как основном винодельческом штате страны, находятся все известные регионы: Клэр-Вэлли, Макларен-Вейл, Баросса.

Экстремальные погодные условия, сопровождающие Эль-Ниньо, могут обрушиться на южно-австралийские виноградники дождем, засухой и лесными пожарами. Тем не менее, в хорошие годы и с опытным, внимательным и внимательным виноделом, пышные и выразительные вина могут быть извлечены из безжалостной жары.

В то время как Шираз — все чаще называемый «Сира» на высоком уровне (чтобы вызвать французский стиль, а не изобилие австралийских образцов, наводнившее рынок в начале 2000-х годов), все еще остается сортом королевского винограда, в то время как Шардоне — бежит близко второй.

В обширном регионе Южная Австралия несколько небольших областей смогли освоить собственный набор сортов и винных стилей. Хотя некоторые винодельни в этих регионах известны своими знаменитыми наливными винами, вместо этого наблюдается значительный сдвиг в акцентах на производство вин премиум-класса.

Клэр-Вэлли

Клэр-Вэлли — столица Рислинга Австралии и, возможно, нового мира. Что часто вызывает наибольшее удивление, так это то, что в этом регионе производят довольно терпкие вина Рислинг, напоминающие традиционный старинный стиль. Долина Иден — еще один район в Южной Австралии, где производят не менее запоминающиеся стили Рислинга.

Способность производить терпкий рислинг часто является следствием резкой разницы температур. Значительно отличаются не только дневные и ночные температуры, но и летние и зимние месяцы.

Некоторые из виноделен, которые можно найти поблизости, включают:

Adelaide Hills

Adelaide Hills — один из самых популярных регионов Южной Австралии. К основным сортам этого региона относятся известные бургундские сорта; Шардоне и Пино Нуар.

Эти два сорта сильно зависят от прохладных умеренных температур, чтобы сохранить свою элегантность и свежесть. Вот почему они процветают в регионе Аделаида, где климат прохладный и мягкий, с большим количеством солнечного света.

Некоторые из виноделен, которые можно найти в этом районе, включают:

Долина Баросса

Долина Баросса насчитывает более 150 виноделен, расположенных по всему региону и является широко известным австралийским регионом. Долина Баросса сильно контрастирует с Аделаидскими холмами и Клэр-Вэлли, где температуры более теплые, а акцент делается на красных винах.

Шираз — важнейший сорт региона, где он может варьироваться от острого и острого до более элегантного, в стиле сира.Большинство этих вин проводят длительное время в дубовых бочках, что значительно увеличивает их вес, структуру и консистенцию.

Некоторые из виноделен, которые можно найти поблизости, включают:

McLaren Vale

Хотя McLaren Vale также находится в более теплых условиях Австралии, здесь выращивают как красные, так и белые сорта. Помимо фруктовых и насыщенных вин из Гренаша и Сира, здесь также производят полные Шардоне и Вионье.

Некоторые из виноделен, которые можно найти в этом районе, включают:

Кунаварра

Несмотря на то, что Кунаварра является одним из небольших регионов Южной Австралии, она является центром производства красного вина. Учитывая, что он расположен вдоль знаменитого Известнякового побережья, качество почвы и климат позволили нам погрузиться в насыщенные и крепкие красные вина.

Район наиболее известен своими крепкими сортами Шираз и Каберне Совиньон, которые часто демонстрируют уникальный мятный оттенок. Когда эти вина выдерживаются в дубовых бочках в течение нескольких лет, они становятся одними из лучших вин Австралии, достойных погреба.

Некоторые из виноделен, которые можно найти в этом районе, включают:

В то время как эти регионы Южной Австралии, как правило, сосредоточены на этом наборе сортов, на виноградниках встречается множество других французских, испанских и итальянских сортов. . Эти сорта варьируются от Темпранильо и Неббиоло до Семильона и Руссана.

Благодаря репутации, которую завоевали многие из этих виноделен, вина стали всемирно известными. Это также позволило расширить местные винодельни; предлагая широкий выбор различных вариантов дегустации и туров.

В большинстве случаев большинство виноделен предлагают уникальную дегустацию, будучи частью местных виноделен.

Винтажная палитра художника & vert; Джейсон Хоум

Мелкие товары

• ИБП СТАНДАРТНАЯ ДОСТАВКА — Доставка 3-5 рабочих дней. Цена зависит от веса / размера товара (ов).
• ЭКСПРЕСС-ДОСТАВКА UPS — Доставка через 2 дня. Цена зависит от веса / размера товара (ов).
• ПОЛУЧЕНИЕ В МАГАЗИНЕ — Заберите в нашем магазине в Чикаго в любое время в часы работы магазина.Бесплатно.
• БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА — подушки, коврики и подарочные карты JH всегда доставляются бесплатно наземной службой UPS. Приходит в течении 3-5 рабочих дней. Бесплатно.

Мебель / крупные предметы

• DOCK TO DOCK — Ваш заказ будет отправлен на местный склад или к агенту-получателю. Требуется доступ к погрузочной платформе. Прилетает через 1-2 недели.
• ДОСТАВКА НА ПЕРЕДНЮЮ ДВЕРЬ — Ваш заказ будет отправлен в местную службу доставки, которая свяжется с вами, чтобы организовать доставку.Они оставят ваш заказ в упаковке в первой сухой / безопасной зоне. Прилетает через 1-2 недели.
• ДОСТАВКА БЕЛОЙ ПЕРЧАТКИ — Ваш заказ будет отправлен в местную службу доставки, которая свяжется с вами, чтобы организовать доставку. Они раскроют, осмотрят, соберут и поместят ваш предмет в ваш дом. Прилетает через 2-3 недели.

Ознакомьтесь с нашей полной информацией о доставке или напишите нам в любое время по адресу [email protected], чтобы узнать больше.

Политика возврата

Немебельные товары
Верните немебельные товары, приобретенные на нашем веб-сайте, в течение 30 дней с момента первоначальной доставки для получения полного возмещения. Мы проверим возвращенные товары и вернем деньги на ту же кредитную карту, которая использовалась для первоначальной покупки. Вы получите электронное письмо с подтверждением, как только мы обработаем ваш кредит. Все расходы по доставке не подлежат возврату и будут вычтены из вашего возмещения.

В наличии Предметы мебели

Мы принимаем возврат мебели в ее первоначальном состоянии, если вы свяжетесь с нами в течение 14 дней с момента получения вашего товара. Чтобы получить полный возврат средств, позвоните нам по телефону 800.472.1885 или напишите нам по адресу return @ jaysonhome.com. Мы организуем доставку товара местной транспортной компанией, которая свяжется с вами, чтобы согласовать получение. После возврата на наш склад мы проверим ваш товар и вернем вам деньги. Ущерб или другие условные проблемы могут потребовать удержания из вашего возмещения. Все расходы по доставке не подлежат возврату и будут вычтены из вашего возмещения.

Просмотрите нашу полную информацию о возврате или напишите нам в любое время по адресу returns@jaysonhome. com, чтобы узнать больше.

Color Corner: 10 художников делятся тем, что находится в их палитре

Мы спросили некоторых из ваших любимых художников-пленэров об их палитрах, а также об их цветах и ​​брендах, которые они используют для создания потрясающих пейзажей.Некоторые используют ограниченную палитру, а некоторые делают все возможное, чтобы разнообразить их, но все они демонстрируют впечатляющее использование цвета. Вдохновиться!

1. Джо Гюрчак: Лимонно-желтый, желтый средний без кадмия, красный свет без кадмия, хинакридоновый красный, лазурно-синий, ультрамариновый синий, жженая сиена, желтая охра и черный, наполовину титановый белый / хлопья белого цвета, Utrecht Artists Colors

2. Шелби Киф: Я использую в основном масла Gamblin Artist Oils.Моя палитра определенно не ограничена (я использую около 12 основных цветов), но я не использую ни зеленый, ни черный.

3. Карл Бретцке: Моей базовой палитре меня научил Джо Паке, которого учил Джон Осборн, которого учил Фрэнк Дюмонд и т. Д. И т. Д. Это называется призматической палитрой. и, по сути, представляет собой последовательность цветов радуги. Я использую белый, желтый кадмий светлый, желтый кадмий, алый кадмий, красный кадмий, ализарин малиновый, синий марганец, кобальт, французский ультрамарин, черный цвет слоновой кости и зеленый фтало.Я предварительно смешал средний зеленый и фиолетовый и добавил несколько землистых тонов, чтобы помочь приглушить цвета. Я использую краску почти всех производителей, но больше всего использую краски Winsor & Newton и Old Holland. Я также пробую пигменты Blick, не содержащие кадмия.

Связанная статья> Смешивание цветов для начинающих

4. Нед Мюллер: Большую часть времени я использую довольно простую палитру, так как я много занимаюсь студийной работой и рисую. Я в основном придерживаюсь той же палитры и добавляю такой цвет, как перманентная роза для более ярких красных оттенков на мексиканском рынке, или добавляю фтало-зеленый и / или синий для прибрежной воды.Моя основная палитра — это обычно холодные и теплые тона каждого основного цвета: титановый белый, кадмий желтый лимонный, кадмий желтый светлый или средний, кадмий оранжевый, кадмий красный светлый, ализариновый малиновый, прозрачный оксидно-коричневый (для насыщенных темных согревающих), оксид хрома. зеленый, виридиан, синий кобальт, синий ультрамарин, черный цвет слоновой кости.

5. Eleinne Basa: Я использую теплый и холодный из трех основных цветов плюс дополнительные цвета, которые мне очень понравились.
Белые: титановый белый (Гэмблин) или кремовый белый (Майкл Хардинг или Blue Ridge Oil Colors)
Желтые: глубокий кадмий желтый (Blue Ridge Oil Colors) и кадмий желтый лимонный (Майкл Хардинг), плюс индийский желтый (Майкл Хардинг) (используется) экономно)
Красные: красный кадмий (Рембрандт, Майкл Хардинг или Blue Ridge Oil Colors) и пурпурный (Michael Harding)
Blues: синий кобальт (Blue Ridge Oil Colors или Michael Harding), ультрамариновый синий (Michael Harding), берлинский синий ( Майкл Хардинг), глубокий королевский синий (Майкл Хардинг)
Другие цвета: земля и зелень: виридиан (Рембрандт), прозрачный оксидно-коричневый (Майкл Хардинг), золотая охра (Майкл Хардинг)

Связанное содержание:

6.Робин Перселл: Я использую в своей палитре в основном краски Winsor Newton, выбирая только из пигментов с пометкой «перманентный» или «абсолютно перманентный». Один из моих любимых цветов для смешивания — Holbein jaune brilliant, полупрозрачный бледно-персиковый цвет, который приглушает синий, зеленый и фиолетовый и используется для создания атмосферной перспективы.

7. Кэтлин Хадсон: Я использую краску Майкла Хардинга. Я познакомился с ультрамариновым синим Harding несколько лет назад и постоянно переключал всю свою палитру на их линию пигментов.Я использую много прозрачных пигментов, так что могу смешивать насыщенные темные тона и получать эффекты глазури поверх непрозрачной краски. Вот полный список; Иногда я не помещаю все в список, в зависимости от того, с каким размером я работаю и какова моя тема:
• титановый белый нет. 1 (смешанный с сафлоровым маслом; медленно сохнет) или теплый белый (альтернатива свинцу)
• кадмий желтый лимон
• индийский желтый (прозрачный, поэтому его можно смешивать без осветления более глубоких цветов; отлично подходит для смешивания зелени)
• кадмий красный светлый
• пурпурный (отличный прозрачный оттенок, более чистый, чем ализарин, у которого есть немного коричневого)
• прозрачный оксидно-красный (прозрачный; по оттенку похож на непрозрачную жженую сиену)
• желтая охра
• фталоцианиновая синяя озеро
• ультрамариновый синий
• синий кобальт
• коричневая умбра
• черный слоновая кость
• нейтральный серый (я люблю использовать предварительно смешанные оттенки серого, чтобы сэкономить время и помочь контролировать свой диапазон значений.)

8. Майкл Ситу: Я обычно использую 12 цветов: красный кадмий, красный индийский, малиновый ализарин, лимонно-желтый, желтый кадмий, желтую охру, голубой кобальт, французский ультрамарин, белый титан. , слоновая кость черный, стойкий светло-зеленый. Я использую бренд Gambling или Winson & Newton.

9. Дэйв Сантильянес: Я использую марку Рембрандта, «теплый» и «холодный» из трех основных цветов плюс прозрачный красный оксид, титановый белый и холодный серый.Если я занимаюсь пешим туризмом, я буду использовать ограниченную палитру только основных цветов (желтая охра, малиновый ализарин, глубокий ультрамариновый синий) плюс прозрачный красный оксид, титановый белый и холодный серый).

10. Мэрилин Уир: Моя последняя палитра, которую я использовал, — это то, что использует Кэтлин Данфи, одна из моих героинь пленэра. Она была достаточно любезна, чтобы поделиться этим в своем блоге. Цвета масляной краски Рембрандта: стойкий красный, глубокий ультрамариновый синий, холодный серый и насыщенный неаполитанский желтый.Титановый белый может быть любого бренда, а для кадмиевого желтого лимона я использую Gamblin. Из этих пяти цветов можно смешать любой цвет, необходимый для пейзажа или морского пейзажа. Иногда я добавляю в свою палитру желтую охру, малиновый ализарин и жженую сиену и веридиан, так как всегда использовал эти цвета и привык, как они смешиваются с другими цветами.

Предстоящие мероприятия в области путешествий и искусства с Streamline Publishing:

Полевой гид Optimara: серия Artist’s Palette

Optimara Violets По сериям: Artist’s Palette

Искать фиалки в серии «Палитра художника» по цвету: (За полезные советы по поиску по цвету, см. «Примечания» внизу страница.)

Искать фиалки в палитре художника серия по названию:

Примечание: фиалки, которые подходят больше, чем Классификация по одному цвету

При поиске по цвету помните, что любая интерпретация цвета основан на субъективном восприятии. Во многих случаях цветовая классификация африканской фиалки будет репрезентативной для восприятия почти каждого человека. В других случаях, однако, африканскую фиалку не так легко классифицировать.Например, африканская фиалка, классифицированная как синий цвет, может за некоторые кажутся более фиолетовыми. Точно так же африканская фиалка, которая была классифицирована поскольку розовый может казаться более красным. Как следствие, вам может потребоваться проверить больше чем один цвет, чтобы найти Фиолетовый, который вы ищете.

Примечание: сиреневый и бордово-фиалковый

Два конкретных случая цветов, которые не вписываются точно в вышеперечисленное классификации — сиреневый и бордовый. Для целей данного руководства и сиреневый, и бордовый Фиалки можно найти в разделе «Пурпурный».«

Примечание: могут появиться двухцветные фиалки Полностью белый

Имейте в виду, что многие двухцветные фиалки почти полностью белые с немного другого цвета.