Масло мастер класс палитра: Цена на Масло «Мастер-Класс» 46 мл в Москве — купить в художественном магазине Красный Карандаш

Содержание

Масляные краски из России на ColorHobby.com

Заметки | Основные свойства красок | Особенности пигментов в красках | Художественные масляные краски из России

Масляные краски Мастер Класс завода Невская Палитра

Master Class oil paints by Nevskaya Palitra
Производство: Завод художественных красок ЗХК «Невская Палитра», Санкт-Петербург, Россия.
Краски для художников-профессионалов, однако по цене доступны для студентов и для любителей живописи маслом.
Этот же завод выпускает всемирно известную художственную акварель «Белые Ночи».
Красочная палитра состоит, преимущественно, из традиционных для художников красок на основе натуральных земляных, кадмиевых, кобальтовых и железоокисных пигментовm и характеризуется сбалансированностью корпусных (укрывистых) и лессирующих (прозрачных) красок.
Тонкодисперсные, пастозные художественные краски серии «МАСТЕР-КЛАСС» отличаются чистотой цвета и высокой светостойкостью, не меняют изначального тона после высыхания, что позволяет использовать их даже при выполнении самых ответственных и реставрационных работ.

Многие краски являются монопигментными, что способствует чистоте и стойкости цвета, улучшает смешиваемость красок.
Большинство красок имеют очень высокую *** и высокую ** светостойкость.
Наличие цветового индекса является дополнительной гарантией качества красок/
Форма выпуска: туба №10 (46 мл., 1.57 fl.oz).
Краски выпускаются также в наборах 12 туб по 18 мл.
Палитра включает в себя 95 цветов, но к сожалению не все цвета поддерживаются заводом в настоящее время.
А некоторые цвета, к примеру «Тиоиндиго Розовая», не производятся наверное еще со времен СССР.
В работе можно использовать кисти из волоса колонка, синтетики, щетины, а для особо крупных или рельефных мазков — мастихины.

Средний срок высыхания красок до касания около 2 недель (для сравнительно тонких слоев 1-2 мм).
Этот срок разный для разных красок и зависит от пигментов и наполнителей.

ПРИМЕЧАНИЯ на основе личного опыта.
Качество красок по моему мнению соответствует всемирно-известным профессиональным брэндам Рембрандт (Ройял Таленс, Голландия), Уинзор и Ньютон (Англия), Ван-Дик (Феррарио, Италия), Лувр (Франция).

Недостатки:
1. В наборах красок возможны замены на заводе при комплектации на краски с другим названием, но близкие по тону.
Это оговорка ЗХК фактически лишает заказчика возможности выбора в наборе конкретных тонов —
он все равно получит не то, что хочет, а то что работник завода сочтет «близким по тону» на момент комплектации набора.

К примеру, это вполне может быть голубая ФЦ взамен ультрамарина (у меня так было с набором акварели ЗХК в тубах).
Заранее в оптовом заказе на завод нельзя узнать, какие именно замены можно получить — это не знает и сам завод.
Видимо до сих пор силен отголосок СССР — пренебрежение покупателем, которому деваться некуда, пусть берет что дают, или не берет ничего, другие жаждут в очереди…

2. Завод дает гарантию на краски на 3 года, тогда как всемирно известные производители художественных красок (Уинзон-Ньютон из Англии, Ройял Таленс из Голландии, Феррарио из Италии и другие) не ограничивают срок годности своих красок.
Срок зависит от условий хранения, и негодную краску легко определить на глаз или на ощупь — она обрезинивается и не выдавливается из тубы, или выдавливается комками.
Я использовал масляные краски завода ЗХК, аналог Мастер-Класс, Сонет или Ладога (тогда они ещё не имели этих названий), произведенные еще в Ленинграде в эпоху СССР.

Краски хранились в обычных комнатных условиях 25 — 30 лет и выдержали переезд в другую страну.
Однако до сих пор многие из них (в тубах №10) пригодны для живописи — надо лишь добавить немного льняного масла и терпентина для разжижения и восстановления блеска.
В более мелких тубах (№6, по 20 мл) пловина красок за 30 лет засохли.
Эскизные масляные краски в небольших банках тоже засохли, а более крупных банках (500 мл и больше) покрылись толстой коркой, которую можно было снять и использовать остатки краски.
Некоторые коричневые «земляные» и зеленые тона обрезинились в тубах.

Зачем ЗХК дает ограниченный срок годности, который казалось бы приносит вред самому заводу ?

Можно только гадать.
Возможные причины:
— Чтобы розничные магазины не закупали краски впрок, а потом предъявляли претензии заводу по засохшим тубам.
— 3 года от момента выпуска — это не срок годности красок, который может быть и 30 лет даже в комнатных условиях, а срок, в течение которого покупатель имеет право обменять дефектные тубы на заводе ЗХК.
Этот обмен едва ли возможен в реальности по причинам логистики и другим, но заводу это не важно.
— Прогоркание льняного масла в красках ? На вкус не проверял…

В советское время масляные краски ЗХК были малодоступны для художников-любителей и распределялись в основном через союз художников.
Изредка отдельные тона можно было купить в арт-магазинах, и за несколько лет набрать хотя бы базовый набор тонов.
Потому они и не стали всемирно-известными, как акварель Ленинград (ныне акварель Белые Ночи, Санк-Петербург и Ленингарад), которую могли иногда купить даже школьники (в наборах по 16 или 24 цвета).

Эта советская система спецраспределения «все для абстрактного народа — и ничего для каждого конкретного человека» сыграла злую шутку после падения СССР с теми производителями, кто под нее попал в то время, может даже не по своей воле.
Их продукция не получила известность за границей, так-как имела узкую социальную базу только в СССР.
Масса художников и любителей живописи рассеялась по всему миру, но многие ли из них были членами союза художников СССР ?
А те, кто были в союзе художников, могли ли они поехать в Россию (в крупные города) и там купить масляные краски ?
Обратная сторона малой известности — я этих красок ни разу не видел даже в крупных в арт-магазинах Израиля за 23 года, хотя в Израиле не мало художников-пофессионалов и любителей из стран СНГ и России.

Наверное в других странах вне зоны СНГ ситуация такая же.
И это не потому что их нельзя заказать из России — теперь с этим нет больших трудностей.

А потому, что масляные краски ЗХК почти никто не знает из потенциальных зарубежных дистрибьюторов и оптовых заказчиков, и художники переходят на более доступные масляные краски зарубежных фирм в местных арт-магазинах.
Акварель «Белые Ночи» в наборах продается в специализированных арт-магазинах Израиля, и по довольно высоким ценам, значит особых проблем с доставкой из России нет.
К началу

Масляные краски Ладога завода Невская Палитра

Ladoga oil paints by Nevskaya Palitra
Художественные масляные краски «Ладога» идеально подходят для тех, кто еще только учится живописному мастерству, а так же для тех художников, которые ищут хорошее качество по невысокой цене.

Выпускает их тот же завод ЗХК, что и всемирно известную художственную акварель «Белые Ночи».
В палитре красок серии «Ладога» дорогие неорганические пигменты (кадмиевые и кобальтовые) заменены более дешевыми светостойкими органическими пигментами.

При этом аналоги (на этикетке обозначены буквой «А») почти точно соответствуют оригинальным цветам по тону.
Пигментная часть «земляных» красок (охры, сиены, умбры и т.д.) состоит из натуральных природных пигментов, тех же что и Мастер-Класс, что обеспечивает, в отличие синтетических, насыщенность и глубину тонов красок.
Технология производства и контроль на всех стадиях аналогичны производству красок серии «Мастер-Класс», что гарантирует высокое качество художественных красок серии «Ладога».
В работе можно использовать кисти из волоса колонка, синтетики, щетины.
Краски Ладога содержат 53 наиболее популярных цвета, в том числе 48 красок с показателем светостойкости ** и ***
Они имеют прекрасную разносимость и превосходную смешиваемость красок между собой.
Наличие цветового индекса является дополнительной гарантией качества красок
А = Аналог. Заменитель натуральных дорогих пигментов на более дешевые синтетические.
Форма выпуска: туба №10 (46 мл) и №20 (60 мл).

Некоторые особо массовые цвета выпускаютсч в тубах №30 (120 мл).
Палитра включает в себя 65 цветов, но к сожалению не все цвета поддерживаются заводом, и некоторые цвета поддерживаются эпизодически, что не позволяет их получить на заказ.
Краски выпускаются также в наборах 12 туб по 18 мл.

ПРИМЕЧАНИЯ.
Краски, кроме тех которые имеют метку «А» («Аналог» — кадмии, кобальты, краплак, кармин, церулеум) почти ничем не отличаются от красок Масте-Класс с теми же названиями.

Возможно, содержание масла и других наполнителей в них выше, чем в красках Мостер-Класс.
Некоторые цвета в Ладоге не имеют аналога в серии Мастер-Класс.
ЗХК расширяет понемногу ассортимент красок — следите за каталогами.

В арт-магазинах Израиля этих красок ни разу не видел.
Знакомый владелец арт-магазина не проявил интереса к их заказу из России.
Число потенциальных покупателей видимо не достаточно большое, чтобы рисковать заказывать оптовую партию из России, платить таможенные сборы, а потом успеть продать эту партию за остаток срока от 3 лет со дня выпуска заводом.
Причина незаинтересованности видимо та же, что описана выше в примечаниях для красок Мастер-Класс.
Масляные краски Ван-Гог для любителей и Рембранд для профессионалов фирмы Ройял-Таленс явно не хуже Ладоги, но зато не имеют формальных ограничений по сроку годности.

К началу

Масляные краски Сонет завода Невская Палитра

Sonnet oil paints by Nevskaya Palitra
Художественные масляные краски серии «Сонет» предназначены для живописи.
В рецептурах красок дорогостоящие неорганические пигменты (кадмиевые и кобальтовые) заменены светостойкими органическими пигментами.
Это делает их доступными по цене студентам, начинающим и любителям живописи при сохранении высокого качества.
При этом аналоги (на этикетке обозначены буквой «А») соответствуют оригинальным цветам по тону.
Краски отличаются яркостью и чистотой цвета, прозрачностью или укрывистостью, и высокой светостойкостью.
Форма выпуска: туба №10 (46 мл)
Палитра: 80 цветов.

Краски выпускаются также в наборах для школьников и пленера — 12 туб по 10 мл.

ПРИМЕЧАНИЯ.
Краски являются близким аналогом красок Ладога (в тубах №10).
В отличие от Мастер-Класс и Ладоги, палитра Сонет включает в себя декоративные масляные коаски-металлики (серебряная, золотая, бронзовая, медная).
Не все краски Сонет имеют аналоги в сериях «Мастер-Класс» и «Ладога».

В арт-магазинах Израиля этих красок ни разу не видел.
Другие примечания те же, что и для масяяных красок Мастер-Класс и Ладога.
К началу

Виталий Ерёменко — Violtan.com

Ответили на семь самых популярных вопросов женщин о кокосовом масле и выбрали три бьюти-рецепта на его основе

Даже если вы не проводите зиму в Таиланде, кокосовое масло точно найдется у вас дома. Этот растиражированный продукт считается очень полезным: на нем жарят, его едят и активно намазывают на все части тела. Но всякой ли коже подойдет кокосовое масло и можно ли с его помощью похудеть? Ответим на этот и другие вопросы женщин.

Говорят, что кокосовое масло подойдёт абсолютно всем. Это правда?

Нет. Пользу кокосового масла переоценить невозможно, но это вовсе не значит, что оно подойдет всем и каждому. Во-первых, речь идет о людях с аллергией на кокосы. Во-вторых, оно не рекомендовано обладательницам жирной кожи головы: в этом случае наносить масло на корни категорически нельзя, поскольку оно может спровоцировать закупорку пор и гиперпродукцию себума, то есть волосы будут пачкаться в разы быстрее. А вот на кончики – всегда пожалуйста. В-третьих, кокосовое масло комедогенно, поэтому его нельзя использовать женщинам с жирной и проблемной кожей: оно может спровоцировать вспышки акне.

Зато с помощью масла можно очистить кожу от любого макияжа, даже водостойкого. Всего несколько капель творят настоящие чудеса: кокосовое масло удаляет косметику не хуже профессиональных средств.

Может ли кокосовое масло заменить санскрин?

Кокосовое масло действительно обладает легким солнцезащитным действием, равным SPF 7, но это ничтожно мало (блокируется лишь до 20% ультрафиолета). Так что не стоит всецело полагаться на масло в жарких странах. Его можно использовать, только когда вы уже хорошенько загорели, а не в самом начале отпуска. Иначе ожогов точно не миновать.

Если вы все-таки обгорели, а под рукой нет «Пантенола» или любого другого средства от ожогов, воспользуйтесь маслом кокоса. При солнечных ожогах оно поможет уменьшить раздражение и боль, минимизирует шелушение, снимет покраснение и зуд, хорошо увлажнит и защитит пораженную кожу.

Кокосовое масло – это то же самое, что пальмовое, потому что кокосы растут на пальме?

Это два совершенно разных продукта. Они отличаются по вкусу, составу, способу производства, внешнему виду и еще многим другим параметрам. Пальмовое масло добывают из плодов масличных пальм, а кокосовое – из кокосовых орехов. Пальмовое масло может серьезно навредить здоровью, в то время как кокосовое, напротив, обладает множеством полезных свойств. Поэтому не бойтесь кокосового масла.

Благодаря мощным антибактериальным компонентам кокосовое масло помогает бороться с заболеваниями десен, кариесом, зубным налетом, неприятным запахом изо рта. Его можно смело использовать для полоскания рта вместо промышленных ополаскивателей.

Твёрдое и жидкое – это два вида кокосового масла?

Многие по незнанию считают, что есть два вида кокосового масла – твердое и жидкое. На самом деле консистенция зависит от температуры воздуха. Если масло хранить в холодильнике, оно затвердевает, а если в тепле – становится жидким. Вот и весь секрет, никакого мошенничества со стороны производителей.

В косметических и кулинарных целях легче и удобнее использовать жидкое кокосовое масло. Если оно затвердело в холодильнике, не пугайтесь, просто вытащите его и оставьте при комнатной температуре. Очень скоро оно приобретет жидкую консистенцию, и вы сможете использовать его по назначению.

В кокосовом масле появились крупинки. Значит ли это, что оно некачественное?

Крупинки или шарики могут появляться в любом твердом масле. Этот процесс называется кристаллизацией. Как правило, это случается из-за того, что масло тает во время транспортировки, а затем слишком медленно застывает. Кристаллизация никак не сказывается на полезных свойствах кокосового масла. Чтобы избавиться от крупинок (все-таки они могут создать некоторое неудобство при применении) необходимо подогреть масло до жидкого состояния. Вы можете использовать водяную баню или поставить емкость на батарею.

После активного плавления важно как можно быстрее охладить масло. Для этого отправьте его в морозильную камеру. Как только масло остынет до комнатной температуры, вытащите его. Все, никаких крупинок в нем не будет, пользуйтесь на здоровье!

Можно ли похудеть с помощью кокосового масла?

Как говорится: «Без труда не выловить рыбку из пруда». Если бы было так просто похудеть, добавив в рацион кокосовое масло, тогда на земле не осталось бы ни одного тучного человека. В целом это масло действительно ускоряет метаболизм и содержит в себе меньше калорий, чем любое другое, однако без изменения образа жизни вы не получите никакого волшебного результата. Похудение – комплексный процесс, а не чудо.

Можно ли обогащать косметические средства кокосовым маслом?

Химические формулы кремов, масок и сывороток разрабатываются специалистами годами. Они продумывают соотношение всех компонентов, чтобы косметические средства приносили максимальную пользу. Добавьте в формулу кокосовое масло – и вы нарушите баланс: крем начнет быстрее портиться, а действие некоторых компонентов может и вовсе нейтрализоваться. Поэтому оставьте эту затею.

Но вы можете наносить кокосовое масло перед использованием кремов, масок, сывороток и других косметических средств, чтобы кожа стала еще более мягкой, гладкой, шелковистой и упругой.

Исследования показали, что кокосовое масло отлично восстанавливает кожу при дерматитах. Берите на заметку, если вы безрезультатно перепробовали уже все аптечные мази.

3 классных бьюти-рецепта с кокосовым маслом

Тропическая маска для волос

Смешайте в чистой емкости до однородной консистенции 4 ст. л. кокосового масла, 2 ст. л. лимонного сока и 1 ст. л. сока грейпфрута. Полученную смесь нанесите на сухую кожу головы и распределите по волосам. Через 20 минут смойте маску теплой водой и шампунем. Такая процедура станет отличной профилактикой перхоти и выпадения волос, улучшит кровообращение, увлажнит кожу головы и удалит ороговевший слой.

Очищающая маска с кокосовым маслом и овсяными хлопьями

Размочите 3 ст. л. овсяных хлопьев в теплой воде до консистенции кашицы. Влейте 1 ст. л. кокосового масла и хорошо перемешайте. Нанесите полученную массу на предварительно очищенную кожу лица, помассируйте несколько минут. Оставьте маску на 15 минут, затем смойте прохладной водой. Этот рецепт прекрасно очистит поры, выровняет микрорельеф, снимет раздражение.

Кокосово-кофейный скраб для тела

Смешайте в небольшой мисочке 1 маленькую чашку кофейной гущи или молотого кофе, 1/2 чашки кокосового масла и 1/4 чашки сахара. У вас должна получиться пастообразная консистенция. Нанесите скраб на влажную кожу тела, помассируйте не менее 5 минут, затем смойте теплой водой. Натуральный скраб сделает кожу мягкой, шелковистой, уменьшит выраженность «апельсиновой корки» и даже поможет избавиться от вросших волос за счет отшелушивания ороговевшего слоя.

Ещё пять идей, как использовать кокосовое масло в быту

Масло отлично подходит для удаления липких пятен с любой поверхности. Никак не можете отклеить этикетку от новой посуды? Воспользуйтесь кокосовым маслом! Если на столе остались следы от воска или жевательной резинки – снова на помощь придет масло! Всего-то нужно нанести несколько капель на липкое или восковое загрязнение, оставить на несколько минут и протереть бумажным полотенцем.
С помощью кокосового масла можно обновить деревянную мебель. Оно защитит покрытие, не даст ему потрескаться, замаскирует царапины и вернет блеск старым вещам. Для начала обезжирьте поверхность, затем нанесите небольшое количество кокосового масла круговыми движениями, используя мягкую сухую тряпку. Дерево примет в себя необходимое количество масла, а остатки сотрите через 15–20 минут салфеткой из микрофибры.
Кокосовое масло защитит нержавеющую сталь от отпечатков пальцев, разводов и белых пятен. Обработайте технику и сантехнику из нержавеющей стали кокосовым маслом, нанеся несколько капель на сухую тряпку. Затем другой сухой тряпочкой хорошенько отполируйте поверхность.
Протрите кокосовым маслом садовые инструменты, особенно те, у которых есть лезвия. Так они прослужит дольше, поскольку не будут тупиться. Зимой можно обрабатывать маслом лопаты для расчистки снега: он будет меньше налипать, следовательно, процесс пройдет быстрее и проще.
Если вдруг у вас заела молния, а все попытки исправить это недоразумение оказались тщетными, воспользуйтесь кокосовым маслом. Нанесите несколько капель на соседние зубцы, не попадая на ткань, и аккуратно перемещайте молнию, пока она не начнет двигаться свободно.

А вы знали про эти необычные способы использования кокосового масла?

Как и какой тушью лучше всего пользоваться зимой, чтобы иметь пышные и здоровые ресницы: мастер-класс от эксперта-визажиста TEA.

Как выбрать спутницу, которая не подведет при любой погоде? С какой можно смело плавать в бассейне, а какая сдаст позиции при жаре и высокой влажности? Об этом мы поговорили с Марией Кривановой, косметологом-эстетистом и визажистом Российской недели моды.

Почему водостойкая и водоустойчивая тушь – не одно и то же: трудности перевода

Водостойкая тушь останется на ресницах не только в дождь или снег, но и когда вы будете нырять или плавать. Такую фиксацию обеспечивают специальные вещества: силиконовые полимеры, воски, кремнийорганические смолы и стеариновая кислота. Воды в составе туши нет, и по консистенции она напоминает маслянистую кашицу. Чтобы наносить ее на ресницы, нужно приноровиться: при контакте с воздухом тушь начинает быстро схватываться и не очень любит нанесение в несколько слоев.

Водоустойчивая (влагоустойчивая) тушь выдержит жару, небольшие осадки, слезы. Однако про плавание или прогулки под проливным дождем стоит забыть – от непосредственного контакта с водой она все же потечет. Не справится такая тушь и с механическим воздействием, например когда вы трете глаза, и с сочетанием высокой влажности и температуры, как в бане. Зато в сравнении с водостойким аналогом она более комфортна для глаз, пластична и удобна в нанесении и снятии.

Но часто с этими двумя видами случается путаница, признает визажист Мария Криванова.

– Все дело в переводе: по-английски водостойкая тушь – waterproof mascara, а водоустойчивая – water resistant mascara. На русский язык и то, и другое часто переводят как «водостойкая тушь» – такая надпись появляется если не на самой упаковке, то на карточке товара в магазине. Иногда на туши вообще нет упоминания о ее водоустойчивости на русском языке, хотя английская маркировка имеется.

Поэтому, выбирая тушь, всегда обращайте внимание на то, какие свойства указаны на ее упаковке на английском языке. Также отметим, что есть еще водостойкая тушь с пометкой moisture proof. Она указывает на максимальный уровень защиты от влаги. Такой тушью пользуются, например, участницы соревнований по синхронному плаванию.

Плюсы и минусы туши, которую можно смывать тёплой водой

Термотушь изобрели в Японии в 80-х годах. Долгое время это было ноу-хау азиатской косметики, но в нулевых туши, растворяющиеся при контакте с теплой водой, взяли на вооружение большинство европейских брендов.

В состав термотуши входят специальные полимеры, плотно обволакивающие каждую ресничку и не разрушающиеся при взаимодействии с холодной водой. То есть накрашенным такой тушью ресницам не страшен ни дождь, ни снег, ни даже привычка тереть глаза. При этом смыть ее очень легко: достаточно умыться теплой водой или встать под душ – и тушь сползет с ресниц характерными «чулочками». Оптимальная температура для качественного демакияжа – 38 °С. Эффект панды вам больше не страшен: термотушь гарантированно не будет осыпаться или отпечатываться на веках.

Плюсы термотуши:

хорошая стойкость,
легкий демакияж,
гипоаллергенность и максимально комфортная формула для глаз,
наносится на ресницы легче, чем водостойкая.

Минусы:

так же, как и водостойкие туши, не любит наслаивание;
чаще всего не дает нужного объема.

То, что тушь относится к этой группе, не всегда указывается на упаковке. Но если в описании вы прочитаете, что продукт смывается теплой водой, то это именно термотушь. Также она может обозначаться как tubing mascara.

Отличия в составе туши разных брендов – миф или правда

Существует популярное мнение, что тушь для ресниц – точно не тот продукт, за который нужно переплачивать, состав у разных брендов примерно одинаковый, а самое важное – выбрать хорошую щеточку. Однако это не так.

Формулы у всех брендов туши, даже одного производителя, отличаются – наличием специальных полимеров, масел и их соотношением. Устойчивость к воде в принципе не свойственна бюджетным продуктам – это качество сразу увеличивает их стоимость. Поэтому за право принятия душа с макияжем или прогулки под дождем всегда придется переплачивать.

Компоненты, отвечающие за водостойкость, в разных тушах также будут отличаться, а значит, и степень сцепления продукта с ресницами будет разной. Особенно это заметно на примере водоустойчивых и термотушей: одни из них ведут себя почти как водостойкие, а другие – текут даже при минимальном контакте с влагой.

– Чем больше натуральных компонентов в составе – тем менее устойчивой будет тушь. Даже обычные полимерные туши, без водоустойчивых свойств, могут достойно вести себя при изменившейся погоде, но если в составе указаны натуральные масла, то тушь гарантированно потечет при взаимодействии с влагой. Осыпаться натуральные туши тоже будут быстрее.

Как выбрать идеальную тушь на каждый день и иметь при этом здоровые ресницы

Любая водостойкая косметика подразумевает, что использовать ее будут не каждый день, а по особым случаям. И неспроста. Как же влияет на ресницы водостойкая тушь?

– Сама по себе водостойкая (или влагоустойчивая, или любая другая) тушь, при условии, что у нее адекватный состав и сроки годности, никак не воздействует на ресницы. Главное, что влияет на здоровье ресничек, – это неправильный демакияж.

Важным отличием одной туши от другой будет способ их удаления с ресниц. Для демакияжа водостойкой туши обязательно нужно использовать специальное средство с соответствующей пометкой – «для удаления водостойкого макияжа». В идеале это средство должно быть двухфазным.

Чтобы всегда иметь пышные и здоровые ресницы, запомните два правила:

Не снимайте макияж с глаз мицелляркой. Во-первых, это достаточно агрессивное средство для нежной кожи век, а во-вторых, мицеллы не смываются водой, что в долгосрочной перспективе может привести к раннему старению кожи. Последнее очень важно: после мицеллярки всегда нужно использовать вторую фазу умывания – гель или пенку, а в случае с кожей век – двухфазное или другое средство для снятия макияжа с глаз. Соответственно, нет никакого смысла в предварительном использовании мицеллярной воды.
Не трите глаза ватным диском – это негативно отражается как на качестве ресниц, так и на коже век, приводя к заломам. Достаточно нанести средство для демакияжа на диск, приложить к векам и немного подержать. Некоторые термотуши снимаются не «чулочками», а мелкими частичками, в таком случае остатки макияжа тоже нужно аккуратно удалить с век салфеткой, без нажима и размазывания.

Водостойкая тушь чаще других вызывает аллергические реакции и раздражение слизистой глаз. Это качество, а также специфика ее нанесения и невозможность придания ресницам хорошего объема, делают ее не самым лучшим вариантом для ежедневного использования.

Самые удачные свойства у термотуши – она справляется практически со всеми неприятностями, которые могут случиться в течение дня, не осыпается, а по удобству использования приближается к классической туши.

Как сделать любимую тушь более стойкой

Не всегда секрет стойкости – только в самой туши. На то, как она будет вести себя в течение дня, влияют также анатомические особенности лица и свойства кожи. Например, при глубоко посаженных глазах, особенно с длинными ресницами, всегда выше риск, что тушь отпечатается на верхнем веке.

Усилить стойкость макияжа можно с помощью базы или праймера. Это прозрачная силиконовая жидкость, усиливающая сцепление туши с ресницами. Также праймер опционально может увеличивать их объем или длину. Существуют двойные туши: с одной стороны у них праймер, а с другой – сама тушь.

Чтобы придать ресницам хороший объем и водоотталкивающие свойства, можно нанести сразу две туши. Сначала – классическую объемную, можно даже с натуральными маслами и протеинами (нанесите и дайте ей хорошенько просохнуть), а вторым слоем – водостойкую или термотушь.

Обязательно напишите нам в комментариях, если дочитали статью и она оказалась вам полезной!

Гратен из корнеплодов, пошаговый рецепт с фотографиями – Французская кухня: Основные блюда. «Еда»

+ Подбор рецептов

Основные блюда

Ингредиенты, деталиПодобрать рецепты

Включить ингредиентыИсключить ингредиентыПопулярные ингредиенты
Салат айсбергКрабыКрабовые палочкиКиноаСвекла
Тип рецепта
Показать 0 рецептовОчистить всё
АВТОР: Еда порций: 15ГОТОВИТЬ: 2 часа
2 часа + 3 часа
Добавить в книгу рецептов3
Добавить
фотоАвтор рецепта
Подписаться
Энергетическая ценность на порцию
Калорийность
Белки
Жиры
Углеводы
ккал
грамм
грамм
грамм
* Калорийность рассчитана для сырых продуктов
Корень сельдерея
350 г
Пшеничная мука
30 г
Сливочное масло
30 г
Тертый сыр пармезан
200 г
Тимьян
5 веточек
Инструкция приготовления
2 часа + 3 часа
Распечатать
1Нарезать все овощи на мандолине толщиной 2 мм.
2В большой кастрюле довести воду до кипения и подсолить ее. Бланшировать батат и сельдерей по 30 секунд. Затем переложить их в ледяную воду, чтобы остановить приготовление.
3Картофель бланшировать минуту и также отправить его в ледяную воду после.
4Для соуса бешамель в сотейнике растопить сливочное масло. Добавить к нему муку и жарить, помешивая, до золотистого цвета.
5Добавить теплое молоко и сливки, довести до кипения, постоянно помешивая венчиком.
6Добавить листья тимьяна и пармезан. Помешивая, довести до консистенции сметаны.
7Выстелить форму для запекания пергаментом.
8На дне тонким слоем распределить немного соуса.
9Выложить слой ломтиков батата, чтобы не видно было дна. Посолить и смазать небольшим количеством бешамеля.
10Следующим слоем выложить картофель. Посолить его и смазать соусом. Дальше так же уложить сельдерей, посолить его и смазать соусом. Таким образом уложить в форму все овощи.
11Последний слой смазать бешамелем и отправить гратен в духовку, разогретую до 180 градусов, на 45–50 минут.
12Проверить гратен на готовность, проткнув его шпажкой, накрыть прессом и оставить до полного остывания.
13Остывший гратен вынуть из формы, перевернув его, и нарезать на порционные куски. Подогреть в духовке и подавать.
Популярные запросы:Этот рецепт в статье:
Комментарии (0):
Читайте также:Похожие рецептыАвтор: Еда
11 ингредиентов
Добавить в книгу рецептов
Автор: Еда
5 ингредиентов
Добавить в книгу рецептов
Автор: Еда
10 ингредиентов
Добавить в книгу рецептов
Автор: Еда
14 ингредиентов
Добавить в книгу рецептов
Автор: Еда
10 ингредиентов
Добавить в книгу рецептов
Автор: Еда
11 ингредиентов
Добавить в книгу рецептов
Автор: Еда
12 ингредиентов
Добавить в книгу рецептов
Автор: Еда
9 ингредиентов
Добавить в книгу рецептов
Автор: Еда
14 ингредиентов
Добавить в книгу рецептов
Автор: Еда
19 ингредиентов
Добавить в книгу рецептов
Автор: Еда
8 ингредиентов
Добавить в книгу рецептов
Автор: Еда
11 ингредиентов
Добавить в книгу рецептов
Сообщить об ошибке
© ООО «ЕДА. РУ», 2021. ВСЕ ПРАВА ЗАЩИЩЕНЫ. ДЛЯ ЛИЦ СТАРШЕ 18 ЛЕТ.
Разбираем свою масляную палитру с Дмитрием Фесечко

Здравствуйте! Хочу сказать вам несколько слов о масляных красках и несколько слов о палитре. Я знаю, что не так много художников так часто используют масляные краски, но некоторые принципы можно использовать и для акриловых красок, например, на влажной палитре.
Отлично, вы решили попробовать масло для росписи миниатюр, это здорово! Первый вопрос, конечно, что вам нужно? Масляные краски, уайт-спирит, матовый лак и кисти.Это минимум. Затем можно добавить немного сухого ускорителя, мастихин и специальные разбавители. Теперь в деталях.
КРАСКИ, ИНСТРУМЕНТЫ И МАТЕРИАЛЫ
Кисти – Не используйте акриловые кисти для масла, они очень быстро испортятся. Для масла я использую синтетические или колонковые кисти из соболя с коротким кончиком. Я предпочитаю использовать дешевые щетки и менять их каждые 3-5 дней.
Масла – Производителей очень много, но почти у всех разный ассортимент.Обычно различают студенческий и профессиональный диапазоны. Какая разница? Разница заключается в используемых пигментах. Студенческая гамма обычно изготавливается для этюдов или техники импасто, они дешевле, но самые дорогие пигменты, такие как кобальт, кадмий и другие, являются просто имитациями в этой линейке, а также меньше пигмента, поэтому они менее непрозрачны. В профессиональной линейке все пигменты, как обычно, натуральные, поэтому они имеют более естественный вид, они более яркие, но могут быть довольно дорогими.Стоимость краски зависит от того, какой пигмент используется и обычно маркируется на тюбике от 1 до 6 (A-F). Цвета первого ценового диапазона самые дешевые, а цвета шестого – самые дорогие. Например, краски Old Holland, изготовленные из землистых пигментов, стоят от 10 до 12 долларов за тюбик объемом 40 мл. Эти цвета сделаны из полудрагоценных камней или редких металлов, таких как кобальт, которые могут стоить более 50 долларов. Я бы рекомендовал выбирать краски профессиональной линейки, но не обязательно покупать краски с самыми дорогими пигментами.Например Старая Голландия Шев. Синий свет находится во втором ценовом диапазоне, а лазурный свет — в шестом, однако я предпочитаю Schev. светлый. Но не бойтесь, у меня есть несколько тюбиков по 40 мл, которыми я пользуюсь более 3 лет. Второе, что вы должны знать, это то, что все цвета делятся на следующие категории: непрозрачные, полупрозрачные и полупрозрачные. Полупрозрачные цвета очень темные, когда вы вынимаете их из тюбика, но когда вы добавляете к ним немного белого, вы увидите, что они очень яркие.В миниатюрной живописи я использую их для тонирования или в смесях. Непрозрачные цвета используются намного чаще. Я покажу это позже в этой статье. Какие производители мне нравятся? Я думаю, что Old Holland — один из лучших, линия Talens Rembrandt имеет очень хорошие полупрозрачные цвета, и я также часто использую Schmincke. Мне также нравятся Winsor и Newton, и я пользуюсь некоторыми красками российской линейки «Мастер-класс» Невской палитры. Maimeri тоже известный производитель, но у них настолько разные линейки, что не все из них подходят для покраски миниатюр.Если у вас нет опыта, я не рекомендую пробовать их в первый раз.
Уайт-спирит – Вам просто нужно купить художественный уайт-спирит, возможно без запаха. Он нужен для разбавления и очистки кистей. Не забывайте, что уайт-спирит может расплавить пластик, поэтому для него вам понадобится металлическая банка.
Лак матовый – Конечно, после росписи миниатюры нужно будет удалить масляный блеск и, возможно, продолжить работы по росписи акриловыми красками.Мне нравится матовый лак Humbrol, я смешиваю его с уайт-спиритом (2:1 — больше уайт-спирита) и наношу аэрографом. Если у вас нет аэрографа, вы можете использовать аэрозольный лак, например Tamiya TS-80.
Ускорители высыхания – используются для сокращения времени высыхания, что важно для масел, поскольку они остаются влажными гораздо дольше, чем акриловые краски. Обычно их называют сиккативными. Всегда читайте инструкцию на флаконе, часто не рекомендуется добавлять в краски более 5-10% ускорителя.Можно испортить красочный слой. Разные краски сохнут разное время. Как обычно, красные и желтые сохнут около недели. С ускорителем примерно 2-3 дня. Синие, зеленые, белые сохнут за 3-4 дня. С ускорителем около 1 дня. А некоторые землистые краски, такие как умбра или сиена, высыхают за 1 день, с ускорителем их можно высушить на палитре.
СОЗДАНИЕ ВАШЕЙ ПРАКТИЧЕСКОЙ ПАЛИТРЫ
Моя простая в изготовлении масляная палитра
Сейчас я покажу вам, как сделать небольшую, но очень практичную палитру.Я сделал свой из старой коробки DVD. Также вам понадобится пластиковый лист. Разрежьте его, чтобы вы могли положить его в коробку. Сделано. Так почему я использую коробку, которую можно закрыть? Ответ прост. Иногда, когда я рисую, мне приходится делать паузу на пару часов. В таких случаях я могу просто закрыть коробку и поставить ее в холодильник, чтобы краски не высыхали. Затем я могу просто продолжить работу со смешанными красками. Но используйте такую подсказку осторожно, низкие температуры не слишком хороши для масляных красок: я, например, не оставляю такую палитру в холодильнике на ночь.
Теперь я скажу вам несколько слов об организации цветов на вашей палитре. Я всегда стараюсь смешивать краски в соответствии с их диапазоном, а не красить по цвету в бутылке. Я думаю, что это гораздо более художественно, чем использование некоторых предвзятых шаблонов, которые используются художниками-миниатюристами, как «начните с этой краски, затем используйте это для бликов, затем это для теней…» и так далее.
Готов к использованию и легко чистится
Акриловые краски модели
предлагают цвета для таких узоров, например, наборы красок Scale75 для зеленого, красного и т. д.Обычно в модельных акриловых наборах более 70 цветов. С маслами немного по другому. Конечно, у вас всегда может быть 70 разных масляных красок, но как их разместить на палитре? И обычно в масляных цветовых гаммах очень мало сероватых «тусклых» красок. Почему? Потому что сделать краску «тусклой» очень легко, а сделать ее более яркой очень сложно. Стараюсь работать с максимально яркими и насыщенными пигментами. На самом деле вам просто не нужно много разных цветов; вы можете смешать все, что вам нужно, из некоторых основных красок.Я всегда использую около 15-25 цветов, которые я выбрал из множества цветов, с которыми я пытался работать на протяжении многих лет, как в традиционной, так и в фигурной живописи.
Я всегда добавляю в палитру все основные краски. Даже если я знаю, что миниатюра будет в основном в зеленоватых тонах, я все равно добавлю красные, фиолетовые, синие, желтые и так далее. Это потому, что мне понадобится красный, чтобы сделать зеленый более тусклым и темным, желтый, чтобы сделать его теплее, синий, чтобы сделать его холоднее, фиолетовый, чтобы сделать его хроматическим контрастом.Вам понадобятся все основные краски, чтобы иметь возможность настроить цвет. После работы возьмите мастихин или что-то подобное, снимите краски, сотрите остатки и вымойте под теплой водой с мылом. Каждый день у вас будет чистая палитра.
РАСПОЛОЖЕНИЕ ЦВЕТОВ
Хорошо, теперь мы начнем добавлять краски в палитру.
Непрозрачные краски
С левой стороны я размещаю только непрозрачные краски, оставляя левую сторону для полупрозрачных.Вверху я размещаю цвета, которые можно назвать холодными, а внизу — теплые цвета. Посередине я делю их по так называемым «земным» цветам.
Первый цвет — черный слоновой кости. На самом деле я использую его очень редко, потому что смешиваю самые темные цвета из других. Поэтому рядом с черным я помещаю Dioxazine Mauve — очень темный, но насыщенный фиолетовый (то есть ближе к теплым тонам). Я обычно использую его вместо Ivory Black. Затем я помещаю синий кобальт. Это нейтральный синий, ближе к холодному синему, но не настолько.Можно сделать его теплее, смешав с Dioxazine Mauve, или холоднее, смешав со следующей краской — Chrome Green Light. Это светлый, насыщенный теплый зеленый.
Полупрозрачные краски
Затем идут землистые цвета – жженая сиена (красновато-коричневый), желтая охра светлая и жженая умбра. Земные цвета самые тусклые (менее насыщенные) среди нашей базовой палитры. Для красных я использую красный кадмий, довольно дорогой, но очень непрозрачный и яркий. Вы можете заменить его Vermillion Red, более теплым, но все еще непрозрачным и ярким.Затем идут Cadmium Yellow Deep и Cadmium Yellow Light. Оба очень непрозрачны, но и довольно дороги. Хороших дешевых непрозрачных желтых я не видела, но если для вас все же дорого, попробуйте Lemon Yellow, он менее непрозрачный, но все равно очень насыщенный. Вы заметите, что здесь, например, нет темно-зеленого. Для основного темно-зеленого я использую смесь Blue Cobalt и Cadmium Yellow Light (или Deep).
Также в верхней части палитры я помещаю титановый белый и немного серого.Есть такие белые краски, как Титан, Цинк, Флаке, Кремниц и некоторые другие. Для миниатюры я выбрал титан, он самый непрозрачный. Насчёт серых — неважно, просто они должны быть непрозрачными. Я обычно использую его для обесцвечивания цветов.
Дополнительные цвета к каждой группе
Это были основные непрозрачные цвета. Вы можете заметить, что их не всегда достаточно, чтобы получить все цвета, которые нам понадобятся для рисования. Например, что если нам нужен очень насыщенный темно-синий или темно-красный без фиолетового? Мы будем использовать полупрозрачные краски.Теперь основные полупрозрачные краски, которые я использую, показаны на картинке справа вверху. Сверху наношу Лазур-Циан (или можно использовать фталоцианиновый синий, например, или Берлинскую лазурь), затем гелио-зеленый (или можно использовать Изумрудно-зеленый или полупрозрачный зеленый оксид хрома), затем Лазур-оксид коричневый, полупрозрачную охру. , ализариновый малиновый и индийский желтый.
Мы можем добавлять эти краски в наши смеси, если они недостаточно насыщены. Например, в темных смесях. Теперь у нас есть основная палитра, которую я всегда использую.Эти цвета всегда на моей палитре, независимо от того, что я рисую. И этого должно быть достаточно, чтобы смешать почти все, что вам нужно.
Пара цветов обеспечивает идеальную основу для NMM
Но чтобы хоть немного облегчить жизнь, я иногда добавляю в палитру еще непрозрачных цветов. Сверху я могу добавить несколько светлых пастельных тонов, таких как King’s Blue, Naples Yellow или Light Turquoise. Мне также очень нравится оттенок Cobalt Turquoise, он очень насыщенный. Chrome Green Deep также может быть очень полезным.Мы также можем добавить красок на полупрозрачную сторону. Asphaltum Black Translucent или Vandyke Brown наверху. Он как теплый черный. Сап-Грин в зону зелени. И Lasur-Magenta к красным.
ПОДБОР ПОЛЕЗНЫХ ЦВЕТОВЫХ СМЕШАНИЙ
Умбра жженая + синий кобальт дает очень хорошую нейтральную смесь, а простое добавление титановых белил позволяет сделать плавный переход от темного к светлому. Добавление желтой охры позволит выбрать от теплого до холодного нейтрального серого.Это хорошая стартовая смесь для окраски неметаллических металлов (нмм например.
Расширение вариаций тона кожи
Смесь титановых белил, жженой сиены и желтой охры даст нам базовую смесь оттенка кожи (нижнее левое изображение). Затем мы можем добавить немного Dioxazine Mauve, Chrome Green, Yellow Cadmium и King’s Blue, чтобы получить больше разнообразия в этих смесях оттенков кожи. Или, если вам нужен очень насыщенный тон кожи, смешайте Cadmium Red и Cadmium Yellow Deep с White. Конечно, это не выкройка, просто от чего оттолкнуться…
Например, вы работаете с синим цветом.Вы можете сделать такие цветовые переходы, чтобы получить более теплый или холодный синий, менее или более насыщенный, и использовать весь тональный диапазон этих цветов, просто смешивая их с белым.
Обращаем внимание на тона
Вы также можете сделать такие переходы от темного к светлому, делая их теплыми в тени и холодными в свете или наоборот. Или даже смешивать разные цвета для теней, полутеней, света и бликов. Просто обратите внимание на тона.
Вот и все. Я хотел бы поделиться с вами парой вещей о том, как я работаю с цветом и как организация вашей палитры красок может помочь вам уделять пристальное внимание различным тонам ваших цветов, этим тонам и нюансам, которые могут добавьте интерес к вашим нарисованным фигурам.Я надеюсь, что вы нашли эту статью интересной и, возможно, она изменит ваше представление о красках или действительно даст вам толчок, который вы, возможно, искали, чтобы попробовать свои силы в использовании масляных красок.
Спасибо всем! Удачной живописи!
Paint & Palette Essentials: руководство для начинающих по масляной живописи
Что такое опция «Купить»?
Если вы являетесь платным участником Craftsy, у вас есть немедленный и постоянный доступ почти ко всем классам, пока ваша учетная запись участника остается активной.Чтобы получить доступ к видео класса, убедитесь, что вы вошли в свою учетную запись. Опция «Купить» — это просто альтернативный способ владеть данным классом по истечении срока вашего членства в Craftsy. Когда вы «Купите для собственного пользования» этот класс, вы можете сохранить его для своей личной коллекции и можете наслаждаться доступом к видео по запросу для этого класса, даже если срок вашего членства истечет. Вы не потеряете доступ и сможете пользоваться своей библиотекой купленного контента без каких-либо условий истечения срока действия.
Если я являюсь платным Премиум или Золотым участником Crafty, нужно ли мне приобретать класс, чтобы получить доступ?
Точно нет. Пока ваша учетная запись Премиум/Золотого членства актуальна и активна, доступ почти ко всем классам на Craftsy включен в ваше членство. Чтобы насладиться классом, просто убедитесь, что вы вошли в свою учетную запись. После того, как вы вошли в систему, все видеоуроки класса «открыты» для просмотра. Просто нажмите на любое видео урока в том порядке, в котором вы хотите их просмотреть.
Как я узнаю, на что распространяется курс?
Почти у каждого класса есть бесплатный видеоклип «Предварительный просмотр класса».Это даст вам представление об инструкторе класса и навыках или проекте, которые вы изучите в классе. Кроме того, каждый урок класса имеет краткое письменное изложение его содержания, включая продолжительность каждого видео урока. Наконец, на вкладке «Бонусные материалы» вы можете увидеть, какие дополнительные элементы включены в видеокласс — обычно в него входит ресурс PDF для печати или два. Вы получите хорошее представление о полном содержании класса, просмотрев эти различные элементы.
Должен ли я быть участником Craftsy, чтобы купить класс?
Точно нет.Любой может «Купить для владения» класс без обязательств Премиум-членства. Если вы не являетесь участником, при нажатии кнопки «Получить доступ к классу» вам будет предложено несколько вариантов покупки. Один из таких вариантов — купить класс отдельно. После этого вы будете владеть классом и иметь постоянный доступ к нему в своей учетной записи Craftsy, независимо от того, являетесь ли вы участником или нет. Однако имейте в виду, что в качестве преимущества членства в Craftsy у вас будет доступ ко всем классам на сайте Craftsy, пока ваше членство действительно.
Как купить класс?
Сначала вы должны решить, что класс — это то, что вам нужно. Просмотрите видео с предварительным просмотром класса и различные письменные описания класса и каждого урока, прежде чем приобретать их, чтобы иметь хорошее представление о содержании класса. Когда вы будете готовы приобрести класс, просто нажмите «Получить доступ к классу» (или может отображаться «Вариант покупки») и продолжайте. Вам будет предоставлена возможность присоединиться к Craftsy в качестве Премиум-члена, что даст вам доступ к этому и всем другим активным на тот момент классам в течение срока вашего Премиум-членства, или приобрести только этот класс, к которому у вас будет доступ. постоянно.
Как получить доступ/просмотреть свой класс?
Если/когда вы являетесь участником Craftsy Premium или Gold, у вас будет доступ ко всем активным на тот момент классам на Craftsy. В этом случае вы можете просто посетить любую страницу класса и просмотреть видео (убедитесь, что вы вошли в свою учетную запись участника). Если вы не являетесь платным участником Craftsy, но совершили транзакцию «Покупка для владения», вы можете получить доступ к своему классу/просмотреть его, перейдя в раздел «МОЯ УЧЕТНАЯ ЗАПИСЬ» в Craftsy.В вашей учетной записи MY ACCOUNT появится раздел «Курсы», содержащий ссылку для просмотра видео вашего класса и доступа к любым включенным бонусным материалам. Вы можете получать доступ к своему классу (классам) столько раз, сколько пожелаете, и вы никогда не потеряете доступ к информации своей учетной записи. Просто не забудьте войти в систему для доступа к МОЕЙ АККАУНТ.
Есть ли ограничение на количество просмотров моего класса?
Нет. Вы можете просматривать любой класс столько раз, сколько захотите, когда захотите — пока ваше членство в Craftsy действительно и оплачено, или если вы выбрали «Купить для владения» класс.
Могу ли я просматривать курс на своем планшете или мобильном телефоне?
Без проблем. Все новые модели смартфонов или другие мобильные/планшетные устройства с подключением к Интернету могут воспроизводить видео Класса. Просто войдите в свою учетную запись Craftsy.com, чтобы просмотреть любой класс, если вы являетесь подписчиком Craftsy Premium или если вы выбрали «Купить для владения» классом.
Как получить доступ к бонусным материалам для класса?
Если вы не являетесь участником Craftsy Premium или пока вы не купите класс, бонусные материалы класса (любые материалы для загрузки в формате PDF и т.) будет недоступен. После того, как вы присоединитесь в качестве участника или купите класс, каждый отдельный бонусный элемент будет доступен, просто нажав на каждый элемент. Вы найдете эти элементы на вкладке «Бонусные материалы» под основной рамкой просмотра классов. Как и в случае с видео класса, вы можете просматривать бонусные материалы столько раз, сколько захотите, или вы также можете распечатать их.
Как работает преимущество обсуждения в классе?
После того, как вы станете участником Craftsy Premium или купите класс, вы сможете опубликовать вопрос, комментарий или совет в области обсуждения класса.Вы найдете вкладку «Обсуждение класса» прямо под видеокадром класса. Это не «живой чат», но эксперт в предметной области может ответить на опубликованные вопросы. Ответы могут быть не от настоящего инструктора класса. Вы сможете увидеть все вопросы и предложения участников класса, чтобы принять участие в этом виртуальном диалоге среди других, кто просматривал класс и готов поделиться советами, ответами или идеями.
Могу ли я распечатать бонусные материалы класса?
Для любого элемента бонусных материалов, который является загрузкой PDF, да, вы можете. На вкладке «Бонусные материалы», расположенной прямо под видеокадром класса, просто нажмите значок/кнопку для любого из дополнительных элементов класса, которые вы хотите, загрузите ресурс и распечатайте на локальном принтере.
Существуют ли системные требования для просмотра видеоконтента класса?
Видеоконтент вашего класса лучше всего смотреть на устройстве, произведенном в последние несколько лет, с хорошим широкополосным подключением к Интернету или WIFI (не коммутируемым).Мы также настоятельно рекомендуем использовать последнюю версию Firefox, Safari, Chrome или Edge в качестве интернет-браузера. Рекомендуемое разрешение экрана 1024 x 768 или больше.
Могу ли я получить возмещение, если мне не нравится класс?
Если вы получаете доступ к классу через Премиум-членство в Craftsy, возврат средств для какого-либо конкретного класса невозможен. Возврат средств за Премиум-членство Craftsy будет производиться на пропорциональной основе в течение действующего на тот момент срока вашего Премиум-членства Craftsy. Если вы выполнили «Купить для приобретения» определенный класс, да, мы хотим сделать вас счастливыми. Несмотря на то, что вы сможете просмотреть все видео и загрузить любые бонусные материалы, у нас есть 100% гарантия возврата денег за любой класс, который вы покупаете по выбору (Purchase-to-Own). Этот возврат доступен, если вы запросите его в течение 30 дней с момента покупки класса. Пожалуйста, направляйте любой запрос на возмещение в нашу службу поддержки клиентов, используя контактную информацию на Craftsy.com. Чтобы избежать этой ситуации, просмотрите видео-предварительный просмотр класса и различные другие письменные описания класса и каждого урока перед покупкой, чтобы иметь хорошее представление о содержании класса.
Блог художника на пленэре
Обе вышеупомянутые картины были выполнены с использованием ограниченной палитры из
перманентного оранжевого, диоксазинового фиолетового и фталозеленого.
Как мы все знаем (или должны знать), ограниченная палитра упрощает смешивание цветов и облегчает достижение цветовой гармонии. Когда художникам нужна ограниченная палитра, многие прибегают к разделенной основной палитре, которая состоит из теплых и холодных версий основных цветов, всего шесть цветов.Если художник хочет еще больше упростить жизнь, он может выбрать всего три цвета. Часто они бывают красными, желтыми и синими.
Но есть и другие возможности. Как насчет палитры, состоящей из вторичных цветов, а не основных?
Вторичные цвета — оранжевый, фиолетовый и зеленый — содержат по два основных цвета. Оранжевый содержит желтый и красный; фиолетовый, красный и синий; зеленый, синий и желтый. Можно смешивать цвета, похожие на основные, из вторичной цветовой палитры.Оранжевый и фиолетовый дают тусклый красный цвет; фиолетовый и зеленый, тусклый синий; зеленый и оранжевый, очень темный зеленовато-желтый. Если вы начнете с насыщенных современных пигментов, вы сможете получить очень естественные смеси, идеально подходящие для пейзажа.
Я поэкспериментировал с этим. Для своей палитры я выбрал следующие цвета Gamblin:
Перманентный оранжевый (Monoacetelone, PO 62)
Диоксазин пурпурный (Карбазол диоксазин, PV 23)
Фталозеленый (фталоцианин хлорированной меди PG 7)
Титаново-цинковые белила (диоксид титана, PW 6 и оксид цинка, PW 4)

Я был очень доволен смесями, которые я смог смешать. Я смешивала «на лету», то есть без предварительного смешивания цветов. Можно заранее смешать версии праймериз из них, например. сделать красный из оранжевого и фиолетового, но качество основного зависит от пропорций вторичных. Однако, чтобы показать вам, как это выглядит, я смешал несколько образцов ниже и расположил их в стиле цветового круга. (Вторичные цвета расположены в углах треугольника плюс образец оттенка; «основные цвета», смешанные из вторичных цветов, плюс оттенок расположены вдоль сторон треугольника.)
С сегодняшним ассортиментом пигментов эта идея позволяет много экспериментировать. Было бы интересно посмотреть, как другой фиолетовый, скажем, марганцевый фиолетовый, будет работать, а не диоксазиновый фиолетовый. (В чем разница между фиолетовым и фиолетовым? Это материал для другого сообщения в блоге.) А как насчет вторичной палитры, в которой у вас есть холодная и теплая версии оранжевого, фиолетового и зеленого?
Научная фантастика и фэнтези: мастер-класс по рисованию маслом | ImagineFX апрель 2021
В учебнике «Кузница богов» Патрик Джей Джонс рассказывает, как он использует масла для усиления жестов персонажа.
В своей книге Патрик описывает подводные камни чрезмерной работы над произведением. Здесь он потерял интересные фоновые текстуры по мере развития картины.
ПОДРОБНЕЕ
Варианты покупки ниже
Полную версию статьи и многое другое можно найти в этом выпуске журнала. ПредставьтеFX — апрель 2021 г. Если вы являетесь владельцем проблемы, войдите в систему, чтобы прочитать полную статью сейчас.
О программе ImagineFX
Как заняться книжной иллюстрацией, Художник-резидент: Дэйв Сили, Портфолио художника: Наоми Бейкер и многое другое…
Единый цифровой выпуск апрель 2021 г.
&nbsp
Этот выпуск и другие предыдущие выпуски не включены в новую подписку на ImagineFX. Подписки включают в себя последний регулярный выпуск и новые выпуски, выпущенные во время вашей подписки.
Годовая цифровая подписка 49 долларов.99 счет ежегодно
Ежемесячная цифровая подписка 3 доллара. 99 оплачивается ежемесячно
Гранд Сентрал Ателье | Изучение цвета (онлайн-курс)
Описание курса
Цель этого курса — упростить наше мышление о цвете и познакомить нас с теорией цвета, как ее преподают в GCA.Сначала надо понять, что у нас на палитре и зачем, в том числе и свойства различных масляных красок. На протяжении всего курса мы будем использовать элементы цвета — оттенок, насыщенность и цветность — для создания обдуманных смесей красок, отражающих тщательное наблюдение за мастер-копией и вживую.
Упрощая мастер-копии, мы можем научиться навыкам, необходимым для стратегического упрощения предмета из жизни. Мы также можем отточить нашу способность поддерживать чистоту и простоту наших смесей и эффективно управлять нашей палитрой.
На этом курсе будут рассмотрены фундаментальные методы и теории, лежащие в основе четкого и уверенного изучения цвета. Используя нашу новообретенную способность выполнять уверенные цветовые исследования с натуры, мы начнем понимать, как использовать цветовое исследование для создания цветной визуализированной картины.
Класс будет разделен на лекцию, демонстрацию и практическое применение, включая критические анализы в классе. Также будут проводиться домашние упражнения, которые помогут учащимся развивать навыки, вводимые каждую неделю.
Класс выглядит следующим образом:
Неделя 1: Подробная лекция о свойствах краски с демонстрационными примерами, посвященными концепции цветового пространства. Студенты изучат основы точного смешивания цветов, используя плоские образцы цветов.
Неделя 2: Аргумент в пользу ограниченной палитры. Мы углубим наше понимание цветового пространства, смешения цветов и относительных цветовых отношений с помощью мастер-копии на ограниченной палитре.
Неделя 3: Преимущества расширенной палитры.Мы начинаем использовать расширенную палитру, чтобы добиться большей цветности с помощью мастер-копии.
Неделя 4. Обладая глубоким пониманием цветового пространства, смешивания цветов и управления палитрой, мы будем работать от жизни, чтобы упростить один объект до успешного и полезного исследования цвета.
Неделя 5: Мы изучим относительные цветовые отношения с несколькими объектами в исследовании цвета.
Неделя 6: Урок по предварительному смешиванию красок из нашего исследования цвета с ожиданием концептуального моделирования формы.
Недели 7 и 8: простой цветной натюрморт и визуализация. После построения надежного исследования цвета мы затем изучим основы моделирования концептуальной формы, используя наше исследование цвета в качестве руководства.
Масляные палитры | Начальная школа
Палитра художника используется для раскладки краски, с которой вы будете работать во время сеанса рисования. В этом уроке мы расскажем вам, как использовать палитру.
Вот темы, которые мы будем обсуждать:
Что такое палитра?
Различные типы палитр для масляной живописи
Палитры известных художников
Держите вашу палитру
Палитра цветов
Введение в создание палитры
Очистка палитры и хранение краски
Упражнение 1. Попробуйте свою палитру
Что такое палитра?
Когда вы думаете о палитре, вы, вероятно, думаете о вездесущей художественной палитре — забавно выглядящем деревянном овале с вырезанным отверстием для большого пальца.
Франс ван Мирис, Pictura (Аллегория живописи) , 1661, масло на меди

Это самый типичный тип палитры. Причина в том, что он предназначен для отдыха на предплечье левой руки (хотя, если вы левша, вы бы перевернули его и использовали на правой руке!). Когда большой палец держит палитру, пальцы могут свободно держать кисти и махлстик (деревянный стержень с мягкой тканевой ручкой на конце, используемый для фиксации руки художника).
Махлстик
Примеры использования малярными палочками художников в исторических картинах:
(слева) Иоганнес Вермеер, «Искусство живописи»; (в центре) Эдуард Мане, «Портрет Евы Гонсалес»; (справа) Софонисба Ангвиссола, Автопортрет

№
Древесина палетки тонкая и поэтому легкая, поэтому ее легко держать в руке часами. Еще одной причиной использования дерева был его приятный теплый коричневый цвет. На протяжении веков художники тонировали (наносили тонкий слой краски) свои холсты теплыми коричневыми красками, делая сдвиг в восприятии цвета от палитры к холсту очень незначительным.Помните, что цвета меняются в зависимости от их окружения, поэтому, если вы смешаете цвета краски на коричневой палитре, а затем нанесете их на белый холст, они будут выглядеть иначе, чем вы предполагали.
Почему художники держали палитру в руках, а не ставили ее?
Дело не в том, что у этих художников не было доступа к столам, чтобы положить на них свои палитры, но когда вы рисуете с натуры и концентрируетесь на своем предмете, вы меньше нарушаете концентрацию, когда ваша краска находится близко к вашему телу.Представьте, что вы пристально смотрите на натюрморт и точно знаете, где вам нужно добавить следующий цвет. Если вам нужно отвести взгляд и подойти к столу, чтобы выбрать цвет, вы нарушите фокус, который у вас был, и ваш следующий штрих не будет таким точным.
различных типов палитр для картины маслом

Традиционно поддоны изготавливались из дерева, лучше всего из груши или красного дерева, но использовались и другие породы дерева. Груша и красное дерево имеют очень узкие поры, а это означает, что ваши кисти меньше тянутся, и они прослужат дольше и не так легко изнашиваются.Специальные палитры, сделанные из этих пород дерева, могут быть довольно дорогими (более 100 долларов), но вы можете купить обычную деревянную палитру в художественном магазине всего за несколько долларов.

Недорогая палитра из художественного магазина. Эта палитра поставлялась с пластиковыми мастихинами и стоила менее 10 долларов за набор.
New Wave — компания из Пенсильвании, производящая действительно невероятные специализированные палитры. Они легкие и имеют эргономичный дизайн, так что ваша рука и запястье не будут страдать от многочасового ношения.Некоторые вырезы также подходят для вашей талии или бедра, что позволяет художнику выбирать положение для удерживания. Ознакомьтесь с ними: http://www.newwaveart.com/Products.aspx
Масляные палитры Richeson
— менее дорогая альтернатива, их можно найти практически в любом художественном магазине: http://www.dickblick.com/products/richeson-wooden-palettes/
.

Палитры
могут быть изготовлены из самых разных материалов.
Древесина с покрытием
Эти поддоны изготовлены из дерева и покрыты гладким белым пластиком (меламин), который легко моется.
Пластик
Хотя пластиковые палитры традиционно используются с акварельными красками, они также подходят для масляных красок.
Палитровая бумага
Бумага Palette поставляется в виде книги (как альбом для рисования) и имеет восковой вид. Когда вы закончите рисовать, вам не нужно счищать палитру — просто сорвите использованный лист и выбросьте его. Это может быть полезно, если вы путешествуете со своими красками и у вас нет доступа к станции очистки.
Стекло
Некоторые стеклянные поддоны предназначены для хранения, как деревянные поддоны, а другие представляют собой просто плоские стеклянные квадраты, которые лежат на столе рядом с вашим рабочим местом. Как правило, они сделаны из закаленного стекла, поэтому их нелегко разбить. Преимущество стеклянных палитр в том, что их очень легко мыть. Даже если вы забываете счищать краску после каждого сеанса, ее можно легко соскоблить со стекла лезвием бритвы или неподвижным мастихином.
Оргстекло или акрил
Если вам интересна стеклянная палитра, но вы боитесь ее разбить, в качестве альтернативы вы можете выбрать палитру из плексигласа или акрила.
Другие типы
От преподавателя школы для начинающих Синды Валле:
У меня всегда две палитры; в одном есть куча всех цветов, которые я разложил, а в другом я смешиваю свою цветовую смесь. Примерно через неделю на кочках краски образуется тонкая пленка высыхающей краски.Я просто снимаю кожу и продолжаю использовать цвет; чем больше насыпь, которую вы выложите, тем дольше продержится цвет, прежде чем он высохнет слишком сильно, чтобы его можно было использовать. Для работы я использую две формы для печенья, выстланные оловянной фольгой, часто заменяя оловянную фольгу на палитре для смешивания, чтобы у меня всегда было чистое место для смешивания. Я использую оловянную фольгу, потому что я использую маленькие закоулки и трещины в оловянной фольге, чтобы вытащить заполненную краской кисть, чтобы перенести краску с наконечника (где ее не должно быть) на конец кисти, где я могу ее использовать. .Однако, если вы собираетесь рисовать на пленэре, оловянная фольга не подойдет из-за бликов на блестящей поверхности! Тем не менее, в студии это моя любимая палитра.
Как только вы начнете демонстрацию масляной живописи с Синдой Валле, вы заметите, что она использует еще одну палитру. Вы можете видеть на скриншоте ниже, что у нее есть плита коричневого МДФ (доска) под куском прозрачной саранской пленки. Коричневый тон под саранской оберткой помогает ей эффективно оценивать цвета (как мы обсуждали выше в разделе «Что такое палитра?»), а сарановая обертка облегчает очистку.

Палитры известных художников
Палитра Уистлера, c. 1889 г. Источник: http://www.aaa.si.edu/collections/images/detail/james-mcneill-whistlers-palette-and-brushes-6733
.

Это Уистлер:
Джеймс Эббот Макнил Уистлер, Композиция в сером цвете: портрет художника, ок. 1872 г., холст, масло
Вот еще несколько палитр (и автопортретов) известных художников. Я включил их автопортреты, чтобы вы могли увидеть их выбор цвета в действии, а также то, как выглядел художник.На некоторых портретах художник даже использует палитру!
Обратите внимание, что все они по-разному настраивают свою палитру:
Палитра Огюста Ренуара через Imgur

Огюст Ренуар, Автопортрет, 1875, холст, масло

Палитра Эдгара Дега через Imgur

Эдгар Дега, Автопортрет, 1863, холст, масло

Палитра Эжена Делакруа через Imgur

Эжен Делакруа, Автопортрет, ок.1837 г., холст, масло

Палитра Гюстава Моро через Imgur

Гюстав Моро, Автопортрет, 1850, холст, масло

Палитра Поля Гогена через Imgur

Поль Гоген, Автопортрет («Отверженные»), 1888 г., холст, масло

Палитра Винсента Ван Гога через Imgur

Винсент Ван Гог, Автопортрет в образе художника, 1888 г. , холст, масло
Чтобы увидеть больше палитр исторических художников, см. эту статью здесь: Фотопортреты палитр известных художников Матиаса Шаллера
Раз уж мы заговорили об истории и палитрах знаменитых художников, вот забавное 3-х минутное видео из Художественного музея Балтимора:

Как держать палитру
Антони Пиотровски, Автопортрет с палитрой, 1893, холст, масло
Посмотрите на эту картину художника Антония Пиотровски, держащего палитру.Это правильный способ держать его.
Когда вы получите свою палитру, в боковой части палитры будет отверстие и выемка. См. красную стрелку, указывающую на дырку здесь:
Держите палитру в неведущей руке и просуньте большой палец в отверстие так, чтобы ямка была дальше от тела и ближе к пальцам. Отверстие для большого пальца будет скошено с двух краев — убедитесь, что ваш большой палец находится на склоне, ближайшем к внешней части выемки. Если это острый край, значит, ваша палитра перевернута… переверните ее! Наклон делается для того, чтобы палитру было удобнее держать в течение длительного периода времени.
Выемка предназначена в первую очередь для других пальцев, поэтому вы можете удобно держать палитру и поддерживать ее, а также держать дополнительные кисти в неосновной руке. В идеале вы хотите, чтобы палитра лежала на вашем предплечье.
Вот я правильно держу маленькую прямоугольную палитру:
Вид сверху

Вид сверху с щетками

Вид сбоку с щетками

Вид снизу с щетками
Теперь не обязательно постоянно держать кисти, но можно.Думайте о своей недоминантной (для меня левой) руке как о своем личном помощнике. В нем есть все, что вам нужно: краски, медиумы, кисти и, ну, если вы такой же грязный, как я, рукав, чтобы все это вытирать.

Палитра цветов

Палитра также может относиться к цветам, которые вы используете во время работы.
Ваш выбор цвета

То, что держит вашу краску

Конечно, палитры (выборы цветов) менялись на протяжении веков, и каждое направление в искусстве имело свою особую палитру.
Старые мастера (Рембрандт, Рубенс) использовали более приглушенные землистые тона. Титановые белила, жженая умбра, сырая умбра, жженая сиена, сырая сиена, желтая охра, неаполитанская желтая, киноварь и черная слоновая кость.
Рембрандт, Автопортрет, 1669, холст, масло
Импрессионисты (Моне, Кассат) любой ценой держались подальше от черного, и их палитры часто очень мягкие по своей природе. Титановый белый, желтый кадмий, виридиановый зеленый, французский ультрамарин, малиновый ализарин, киноварь.
Клод Моне, Регата в Аржантее, 1872 г., холст, масло
У современных живописцев (Одри Флэк, Лихтенштейн) очень яркие краски, часто сделанные синтетически (не отшлифованные из натуральных материалов). Если трудно произнести, возможно, это современный цвет. Нафтол красный светлый, хинакридон пурпурный, диоксазин пурпурный, птало синий (зеленый оттенок), птало зеленый (синий оттенок), антрахинон синий, ганза желтый и, как всегда, титановый белый.
Одри Флэк, Мэрилин (Ванитас), 1977, холст, масло

Введение в создание палитры

Это очень личное, и каждый художник раскладывает свою палитру по-своему.Хорошее эмпирическое правило — найти то, что работает для вас, и придерживаться его каждый раз, когда вы выкладываете свою палитру! Таким образом, вы не тратите время на поиск нужного вам цвета, вы точно знаете, где он находится, и даже можете найти его, не глядя. Представьте, если бы раскладка клавиатуры вашего компьютера менялась каждый раз, когда вы пытались написать электронное письмо. Было бы сложно найти правильный ключ, верно? Но поскольку клавиши не двигаются, вы можете печатать быстрее и — если вы профессионал — даже не глядя на клавиатуру.То же самое и с вашей палитрой.
Раскладывая краски, держите краски близко к краю палитры, чтобы в центре было место для смешивания цветов. Я стараюсь, чтобы с одной стороны было черное, а с другой белое, чтобы они не смешивались и не искажали ваши цвета.
При составлении палитры полезно помнить о цветовом круге. Подробнее об этом читайте в нашем уроке по базовой теории цвета!
Самые яркие цвета будут ближе к краю вашей палитры.В середине вы будете смешивать цвета с белым или черным, чтобы смягчить или затемнить их.
Типичный пример:
Источник: Кэтрин Тоннинг, http://blog.catherinetonning.com/organizing-your-palette-work-space-and-art-supplies/
Этот художник также использует кусок стекла для смешивания цветов. Если у вас завалялась старая фоторамка, вы можете использовать стекло от нее. Будьте осторожны, чтобы не сломать его и не порезать пальцы о края!
Если вы используете наш список рекомендаций по традиционным маслам для цветов краски, я бы расставил их следующим образом:
Титановый белый
Кадмий желтый средний
Постоянный зеленый свет
Зеленый фтало
Синий марганцевый оттенок
Синий ультрамарин
Красный хинакридон
Кадмий красный светлый
Прозрачная красная земля
Вам не нужно раскладывать каждый цвет краски, который у вас есть, каждый раз, когда вы начинаете рисовать. Подумайте, что именно вы будете рисовать, и сколько каждого из них вам понадобится. Например, если вы рисуете небо с облаками, вам, вероятно, не понадобится много коричневого или черного (если это не грозовое небо). Вам понадобится ряд дополнительных цветов, потому что ваш разум может сыграть с вами злую шутку — см. наш урок «Цветовые иллюзии и темы», чтобы узнать больше об этом.
Вот видео, в котором художник Кевин МакШерри рассказывает о своей палитре и о том, как ему нравится ее организовывать. Цвета, которые он использует, отличаются от тех, что есть в нашем списке рекомендаций, но вы все равно можете увидеть, как он раскладывает свою палитру:
.

Хотя вы можете подумать, что ваша палитра будет выглядеть так:
Правда в том, что они запутались! Действительно быстро! И это нормально!
Это гораздо более реалистичные палитры:
Она всегда начинается чистой, но затем вы переходите к процессу рисования, и, прежде чем вы это узнаете, палитра выглядит так, как показано на рисунке выше.

Удобно иметь мастихин для раскладки и смешивания красок. Металл лучше всего, и вам понадобится что-то относительно маленькое, чтобы вы могли сохранить цвет в одной области.
Мастихин также можно использовать, чтобы соскребать краску с палитры, когда пришло время почистить, соскребать краску с холста или даже наносить краску на холст! Обычно они стоят от 3 до 20 долларов. Тот, что изображен выше, является хорошим универсальным мастихином. Его ручка смещена, поэтому вы не заденете краску пальцами во время смешивания или очистки, а острый наконечник удобен для выделения небольших кусочков цвета.Не забывайте вытирать мастихин о тряпку между смешиванием цветов — вы же не хотите превратить свои прекрасные цвета в грязь! Подробнее о мастихинах и о том, как их можно использовать для нанесения краски на холст, см. в нашем уроке «Масляные кисти».
Примечание о смешивании:
Некоторым художникам нравится немного подождать, прежде чем они начнут рисовать, смешивая цвета, чтобы они соответствовали их эталону. Я знаю некоторых художников, которые тратят на это уйму времени, прежде чем берутся за кисть! Другие художники смешивают цвета прямо на холсте.Микширование на холсте — очень распространенная практика в современную эпоху. Старые мастера (до 19 века) смешивали цвета заранее, но с появлением современной живописи смешивание красок непосредственно на холсте стало приемлемым.
Это личное предпочтение. Я бы посоветовал поиграть с обоими, чтобы увидеть, что, по вашему мнению, лучше всего подходит для вас, и стиль, к которому вы стремитесь.
Очистка палитры и хранение краски
Когда вы закончите рисовать в течение дня, рекомендуется очистить палитру, чтобы вы могли начать все заново, когда будете рисовать в следующий раз.Используйте свой мастихин, чтобы соскоблить краску с вашей палитры, затем, когда влажная краска будет удалена, используйте тряпку или бумажное полотенце, чтобы вытереть оставшуюся краску. Вы можете использовать свой растворитель, чтобы удалить любые кусочки, которые не отрываются сразу.
Если вы используете одноразовую палитру (палитровую бумагу, бумажную тарелку и т. д.) и студенческие (нетоксичные) краски, вы можете скомкать их и выбросить в мусорное ведро. Если вы используете художественные краски с предупреждающими этикетками о токсичных пигментах, таких как кадмий, вам необходимо обратиться в местный центр утилизации для надлежащей утилизации.
Если вы используете деревянную, стеклянную или пластиковую палитру, вам нужно будет сохранить остатки краски, чтобы использовать их позже. Для этого полезно иметь несколько чашек для краски.
Обычно их можно купить в художественном магазине менее чем за 5 долларов. Пометьте свои краски, чтобы вы запомнили, какая из них какая! Краски не будут храниться бесконечно — вы, вероятно, захотите использовать краски до истечения недели. Если у вас много цветов, но не хватает ни одного, вы можете смешать их все вместе и получить нейтральный цвет для последующего использования (обычно я использую эти нейтральные цвета, чтобы тонировать холст или накладывать подмалевки).
Альтернативой могут быть пустые баночки из-под детского питания или другие маленькие баночки — загляните прямо сейчас в свой холодильник и посмотрите, сколько баночек из-под желе/оливок/соуса осталось совсем немного. Остальное используйте на еду на этой неделе, затем вымойте и оставьте банки для красок!
Пустые банки также хорошо подходят в качестве контейнеров для растворителя для очистки кистей.
Упражнение первое: опробуйте свою палитру
После того, как вы приобрели палитру, попробуйте использовать ее! Положите его в неведущую руку и потренируйтесь правильно держать его.После того, как вы научитесь держать его, добавьте несколько кистей в руку и посмотрите, как он себя чувствует.
Ключевой урок: Вы узнали о различных значениях слова «палитра», увидели исторические образцы палитр некоторых известных художников и о важности размещения краски на палитре.
Следующий урок: Промасленные поверхности

Просмотры сообщений: 9097
Обзор палитры мастер-классов Smashbox Create and Transform —
Последнее обновление: 15 июля 2020 г. , автор: yangandbeyond
Smashbox Create and Transform Master Class Palette — незаменимая палитра для всех, кто увлекается макияжем! Вроде буквально! В ней есть все необходимые оттенки для губ, глаз, щек и контуринга.Как тут не упомянуть о трансформерах, которые входят в палитру! Трансформеры в палетке Smashbox Create and Transform Master Class мгновенно оживляют макияж глаз и помаду. Это универсальная палитра, с помощью которой можно создавать бесконечные образы.
Smashbox Палитра мастер-классов «Создание и преобразование»
Играю с палитрой Smashbox Create And Transform Master Class Palette уже 5 месяцев, и должна сказать, что эта палитра стала одной из моих любимых!
Это такая забавная палитра.Он включает в себя четыре палитры основных цветов для губ, щек и глаз, 18 цветов помады и четыре оттенка румян, которые позволяют вам играть с новым образом каждый день. Вы можете настраивать различные образы, а их трансформеры помогают создавать бесконечные образы.
Упаковка –
Упаковка очень крутая. Это напоминает мне видеокассеты тех дней, когда у нас не было интернета. 😛 Палитра поставляется со съемными лотками для палитры, что делает ее еще круче.
А теперь поговорим о внутренних палитрах!
Тени для век – В палитре теней для век 10 красивых оттенков, и у каждого оттенка есть название.Начиная с самого светлого оттенка: ванильный, размытый, нюдовый, лесной орех, панцирь, такой пряный, перо хвоста, перепеченный, сливовый и ночной. Имеет сбалансированный оттенок как матового, так и мерцающего оттенка.
Губные помады и помады-трансформеры – Три кремовых оттенка помады и три трансформера.
Контур и румяна – В этой палетке есть один хайлайтер, два оттенка контурной пудры и два оттенка румян – персикового и розового.
Трансформеры – Трансформер состоит из 8 мерцающих оттенков для глаз и щек.
Срок годности палитры мастер-классов Smashbox по созданию и трансформации — 24 месяца после открытия.
Smashbox мастер-класс по созданию и трансформации цена палитры
Smashbox палитра мастер-классов по созданию и трансформации стоит рупий. 5800 в Индии.
Где купить Smashbox палитра мастер-классов по созданию и трансформации -Вы можете купить эту палитру на Nykaa.com (не уверен в наличии в магазинах)
Pros of Smashbox мастер-класс палитры создание и преображение
Не тестируется на животных
Продукт не содержит парабенов, лаурилсульфата натрия, фталатов, масел, ароматизаторов и талька.
Громоздкая упаковка, но так как она съемная, я бы сказал, что она удобна для путешествий.
Красивые оттенки
Минусы Smashbox мастер класс палитры создаем и преображаем
Недоступно в Индии
Цена может быть проблемой для тех, кто ищет недорогой вариант.