Куст нарисовать: Как нарисовать кусты карандашом
- Как нарисовать куст розы карандашом поэтапно. Учимся рисовать красивую розу: инструкции для юных художников
- Простая схема рисования розы карандашом
- Рисуем красивую розу простым карандашом пошагово:
- Какие бывают розы
- Простая техника изображение цветка
- Рисуем нераспустившуюся розу
- Как нарисовать изящный бутон розы
- Малиновая роза
- Реалистичный пример
- Букет роз
- Для начинающих художников
- Рисование для самых маленьких — учим деток рисовать розу
- Как нарисовать куст помидор карандашом
- Как нарисовать кустарник смородины / Красота ! (украшения, декупаж…) / Самоделка.net — Сделай сам своими руками
- Художественно-эстетическое развитие. (Рисование) Тема «Скоро ягоды созреют»
- Конспект мастер-класса для педагогов «Рисуем дерево и куст в пейзаже» | План-конспект занятия:
- Акварельные техники для изображения реалистичных заснеженных кустов и деревьев
- Как поэтапно нарисовать лаванду красками?
- Монетного двора США с изображением президента Джорджа Х.У. Буш
- Чертеж втулки | Бесплатная загрузка на ClipArtMag
- КАМПАНИЯ 1992 ГОДА: Наблюдение за кампанией; Старые слухи из уст Буша привлекают внимание широкой лиги
- Рисование Джеб Буш — семейная традиция Марлетт
- пользуется популярностью в первые 100 дней
- Картины Джорджа Буша не смешные
- Буш призывает ЕС «подвести черту» недавней напряженности
Как нарисовать куст розы карандашом поэтапно. Учимся рисовать красивую розу: инструкции для юных художников
Роза. До чего красив этот цветок, олицетворяющий любовь и преданность! Цветочная символика розы уходит в глубину истории. Ведь, еще в древние времена люди составляли различные и дарили их друг другу в знак любви и уважения. Так одна подаренная роза приравнивалась сердечному признанию. В то время, как двенадцать роз, согласно библейским традициям, символизировали крепкую на всю жизнь.
Данная тенденция выражать чувства и эмоции с помощью цветочных композиций сохранилась и по сей день: в Париже и Риме, в Москве и Амстердаме вместо тысячи слов люди дарят друг другу эти безумно красивые цветы.
Существует множество разновидностей розы, и все они, без исключения, нравятся нашим деткам. Не проникаясь символичным значением, малыши рисуют розы на открытках, крохи постарше делают поделки и аппликации. А все потому, что даже самые маленькие художники убеждены, что такой неземной красоты цветок просто не может не порадовать мамочку, бабушку или любимую учительницу.
Собственно, этим мы и займемся. Итак, представляем вашему вниманию мастер-класс, как красиво нарисовать розу поэтапно.
Вариант 1
Для начала рассмотрим, как легко и правильно нарисовать вот такую красивую розу карандашом поэтапно.
Первым делом приготовим все необходимое: чистый лист бумаги, ластик, простой карандаш.
Вот мы и разобрались, как поэтапно нарисовать розу карандашом, осталось разукрасить ее красками или цветными карандашами.
Вариант 2
Нарисованные цветы, может, и проигрывают по красоте настоящим, но только не в том случае, если они нарисованы детскими ручками. Такие подарки бесценны, и никогда не сравнятся даже с самым роскошным букетом. Так давайте покажем ребенку, как нарисовать карандашом вот такую прекрасную розу.
Приготовим все необходимое и приступим.
Вот, собственно, эскиз нашей розочки готов, осталось только разукрасить. Как видите, это оказалось совсем несложно. А если немного потренироваться, вы легко и без каких-либо проблем сможете поэтапно нарисовать такую же изящную розу, как карандашом, так и красками.
Есть вещи, которые никогда не теряют актуальности, есть цветы, которые вдохновляют целые поколения на творческие подвиги. Мы сегодня в третий раз будем рисовать розу.
Мы уже с вами рисовали отдельно бутон розы, а также розочку целиком. Третий вариант также посвящен цветку вместе со стеблем и колючками. Это будет традиционная для сайт поэтапная инструкция, следуя которой вы сможете нарисовать красивую розочку карандашом. И чтобы вы не заскучали, а даже почувствовали еще больше мотивации к рисованию этого прелестного цветка, расскажу вам об одной интересной восточной мудрости, связанной с розами.
Некоторые мистики и мудрецы сравнивали розу с жизнью успешного и духовно развитого человека. Еще не догадываетесь почему? Все удивительно просто! Прежде чем стать восхитительным бутоном розы, полным очарования и благоухания, каждому предстоит пройти путь от основания до расцветания, и на этом пути будет множество шипов и колючек. Если не остановиться, не полениться и не поддаться искушению стать поглощенным страхами, то каждый из нас сможет стать прекрасным цветком жизни!
Как нарисовать розу поэтапно карандашом красиво
Вот такое у нас сегодня непростое задание, с которым мы обязательно справимся! Приготовьте простые карандаши – твердый понадобится нам для первого шага, на котором мы создадим простой набросок. И если вы хотите, чтобы у вашей красавицы розы были контуры, то их на последующих этапах нужно будет рисовать мягким карандашом или же черной ручкой – все зависит от ваших собственных предпочтений. А для раскрашивания отлично подойдут цветные карандаши. Если же вы хотите чего-то большего – можете попробовать прибегнуть к использованию гуаши или акварели. В целом урок подойдет как начинающим, так и тем, у кого есть некоторый опыт в рисовании.
1 — Делаем набросок в виде «чупачупса» с «руками». Эти линии и круг наверху помогут нам соблюсти необходимые для нашей розы пропорции. Сразу же нарисуйте один нижний лепесток.
2 — Теперь поэтапно продвигайтесь к центральным лепесткам розы, постепенно обрисовывая бутон. Опирайтесь на круг-набросок — он будет служить границей для лепестков бутона. С первого взгляда может показаться, что это сложно. Но поскольку мы рисуем каждый лепесток поочередно, и последовательность показана на картинках — все получается очень даже просто и легко!
3 — Когда бутон розы нарисован, добавьте листочки у его основания.
4 — Пришло время переключиться на стебель. В самом начале урока мы прочертили «ствол», и на основе этой линии нарисуйте стебель розы.
5 — Добавьте две маленькие веточки с листочками по обе стороны стебля. И не забудьте про шипы, ведь без них роза — не роза.
6 — Вот вы и добрались к завершающим этапам урока по рисованию розы карандашом. Уверен, уже сейчас она смотрится красиво на листке бумаги, что перед вами. Но есть еще несколько этапов, после которых она буквально оживет у вас на глазах. Сейчас нам предстоит осторожно стереть набросок ластиком, чтобы он не перебивал эффект «красивой розы».
7 — Последний — самый интересный и яркий этап. Сейчас вам предстоит придать красок и оттенков цветку. Вы можете отталкиваться от приведенного примера, и для раскрашивания розы использовать карандаши, или любые другие цветные инструменты для рисования.
Роза – это самый популярный цветок у художников. Ведь этот необычайный цветок имеет красивую форму, различные цвета и оттенки. В большинстве случаев розу рисуют именно красного цвета, но иногда встречаются и другие цвета, такие как: белый, розовый и желтый. А еще ее можно нарисовать и обычным простым карандашом и при этом добавить несколько теней. И это также будет смотреться не менее эффектно.
В этой статье мы подобрали для Вас самые простые способы рисования розы карандашом на бумаге.
Простая схема рисования розы карандашом
1. Для того что бы нарисовать розу вам понадобится простой карандаш и чистая белая бумага.
Совет: При черчении линии не стоит наживать на карандаш и пользоваться линейкой.
Шипы
2. Что бы нарисовать шипы, сперва нужно нарисовать линию с маленьким изгибом влево слева от центральной линии. Затем дорисуйте такой же хвостик в виде улыбки в сторону стебля. Таким образом получится первый шип.
3. Аналогичным способом дорисуйте остальные шипы розе с обеих сторон. Они не обязательно должны быть одинакового размера.
Добавляем листочки
4. Для листочка понадобится нарисовать горизонтальную линию с двумя дугами для верхней и нижней части.
5. Далее нужно добавить линию от конца листочка, что бы она соединила его со стеблем. Дорисуйте еще несколько листиков подобным способом. Что бы листочки смотрелись разнообразно, лучше использовать разные углы.
Дорисовываем на листочках полосочки
Рисуем бутон
6. Сверху стебля нарисуйте пару листочков, которые напоминают банан. Они должны быть разных размеров.
Рисуем бутон на розе
7. Затем, на этих же листочках в форме банана, нарисуйте два больших лепестка. Между ними должно быть пространство.
На листочках нарисуйте два больших лепестка
8. Дорисуйте еще несколько листочков, за лепестками. Но стоит помнить, что их не нужно полностью рисовать, так как они частично спрятаны.
Дорисуйте еще несколько листочков, за лепестками
10. Понемногу добавляйте тень каждому лепестку. Посмотрите, с какой стороны идет свет.
11.
Рисуем красивую розу простым карандашом пошагово:
Рисуем бутон
1. Сперва необходимо нарисовать две веточки. Это будут две гибкие линии, уходящие друг от друга.
2. Затем вокруг этих линий нарисуйте волнистый линии, которые будут краями будущих сгибающихся лепестков.
3. Нарисуйте нижнюю часть бутона.
4. Дорисуйте еще пару краев внутренних лепестков.
5. Следующим этапом нужно дорисовать лепесток из середины бутона, который изгибается.
6. И еще пару лепестков, они составят верхушку бутона.
7. Добавьте внутренних лепестков.
8. Дорисуйте завершающие детали внутренних лепестков.
Листья и стебель розы
9. Лучше всего начинать рисовать листья под бутоном. Сперва добавьте изогнутые линии, что будут краями листьев.
10. Затем нужно дорисовать листочки под бутоном.
11. Что бы получился стебель, нужно нарисовать две параллельные линии, исходящие из бутона. Для более реалистичной картины нужно поменять углы стебля несколько раз.
13. К листочкам дорисуйте сердцевину и жилки.
Нарисуем сердцевину и жилки листочков
14. После добавьте шипы, можете стереть лишние линии в местах, где они у вас появятся.
15. Аккуратно обведите линии фломастером, которые нарисовали карандашом. Сотрите все лишнее, что нарисовано карандашом.
Как и в предыдущей схеме, можно раскрасить розу по желанию.
Существует много способов как рисовать розы карандашом поэтапно. Вы можете попробовать эти простые способы, которые обязательно получатся даже у новичков. А затем переходите к изучению более сложных элементов. Удачи!
1 58 856
Искусство стремится сделать нас всех лучше. А потому многие художники, замечая красоту окружающего мира, пытаются остановить момент и перенести его на бумагу. Так рождается цветочный мотив, где царствует гармония прекрасного. Вот и мы с вами сегодня поговорим о том, как рисовать розу.
Освоить это мастерство полезно будет и для взрослых, и для детей. Ведь тогда мы сможем своими руками приготовить оригинальный подарок, украсить свою комнату орнаментом, да и вообще, рисование розы, как утверждают психологи, – это отличный способ сделать скучные совещания более интересными, особенно, если это делать в своем блокноте, незаметно для окружающих). Последнее утверждение, конечно, шутка, но и в ней есть капля истины.
А потому, ввиду того, что рисование – дело полезное и удовлетворяет одну из наиважнейших потребностей человека, а именно, реализовывает творческий потенциал каждого человека, независимо от того, сколько ему лет, стоит узнать, как нарисовать красивую розу. Но сначала немного о самом цветке.
Какие бывают розы
Все, даже маленький ребенок знает, что этот может иметь абсолютно разные цвета и оттенки. От нежнейших белых, до неимоверно темных, почти черных. Но это не единственное отличие в этом огромном семействе. Перед тем, как начать урок рисования, стоит сказать, что есть разные типы, например, простые, махровые и полумахровые. А отсюда и разное количество лепестков в бутоне. Есть и разнообразные сорта: миниатюрные, плетистые, крупноцветковые, бордюрные, парковые и т.д.И, если смотреть разные фотографии с этим роскошными цветами, то станет заметно, что большинство из этих сортов отличаются формой бутона: бокаловидный, шаровидный, чашевидный и т.д.
И, если смотреть разные фотографии с этим роскошными цветами, то станет заметно, что большинство из этих сортов отличаются формой бутона: бокаловидный, шаровидный, чашевидный и т.д. Можно нарисовать розу и не зная всех этих подробностей, но тогда рисунок не будет реалистичный, не получится изображение, похожее на натуральное растение.
Что еще нужно знать, прежде, чем перейти к пошаговой инструкции? Оказывается, существуют сорта, что окрашены в 2, 3 и более цветов.
Простая техника изображение цветка
Как нарисовать розу поэтапно? Давайте сначала попробуем изобразить розы карандашом. При этом посмотрим, как это можно правильно и легко сделать даже, для начинающих, даже для малышей, которым лет 5. А потом попробуем разукрасить картинки.Для того, чтобы понять, как нарисовать розу карандашом поэтапно, разделим работу на небольшие шаги. Так мы просто и без проблем преодолеем путь освоения этой методики.
Шаг 1. Подготовка
Приготовим все, что поможет нам рисовать и раскрасить розу: бумагу, карандаши, ластик. Что еще может понадобиться для исполнения изображения карандашом? Фото. Стоит выбрать подходящие четкие фотографии, но можно взять и нарисованные работы на нашем сайте (см. ниже).Шаг 2. Распустившаяся шаровидная плетистая роза
Учимся рисовать розу, которая полностью раскрылась и имеет круглую, небольшую форму бутона. Для этого рисуем круг.
В заготовке делаем еще несколько кругов меньшего размера. Их мы быстро делаем, не беда, если они выходят неровными.
Самый маленький круг – это внутренние лепестки цветка. Их обычно не больше 5. они свернутые и выглядят небольшим бокальчиком.
Выполненная простым карандашом заготовка розы уже начинает напоминать нашу окончательную цель. Поэтому продолжаем делать в том же стиле и остальные круги. Каждый лепесток красиво прорисовываем. И получаем очень похожую на наше растение заготовку.
Шаг.3. Бокаловидный бутон
Как нарисовать розу карандашом, которая имеет бокаловидный бутон? Представляем форму бокала и переносим ее на бумагу.Внутри нее делаем еще один «бокальчик». Это – внутренние лепестки розы, что собраны вместе. И их тоже не более 5.
Оформляем крайние лепестки. Как можно нарисовать их? Как те, что слегка по бокам скрывают бокал в своих складках, словно платье Золушки, которое она надела на свой бал. Бокаловидная роза карандашом выполненная поэтапно, всего в 3 действия, выглядит очень правдоподобно.
Шаг.4. Чашевидный крупноцветковой бутон
Учимся, как нарисовать бутон розы чашевидной формы. Для этого делаем неполный круг, где одна сторона – прямая линия.
Как нарисовать розу дальше? Лучше всего начать с нижних лепесточков. Они располагаются как раз на прямой линии. Их нам видно всего 5: три из них в самом низу, остальные по бокам.
Поднимаемся выше и рисуем следующий «этаж».
Этот цветок немного «растрепыш», и его внутренние лепестки мало напоминают те, что располагаются в определенном порядке. И все же, он есть. Как научиться рисовать их? Так, словно они оборачивают сердцевинку.
Шаг. 5. Разукрашивание
Вначале стираем все вспомогательные линии. Смотрим, что у нас получилось:
А вот так выглядит рисунок не фрагментально:
Изображаем стебли и листочки. «Опускаем» розы в вазу. Получился неплохой букет.
Начинаем раскрашивать. Наводим каждую деталь своим цветом.
Когда нам лет 5, достаточно просто заполнить белое пространство намеченным цветом.
Но это маловато, если нам намного больше лет. Мы в состоянии сделать небольшую тень на лепестках.
Или же, вспомнить, что окантовка может быть другого цвета.
Вот и все, картина готова. Не пройдет и год тренировок, как мы с вами сможем похвастаться своим мастерством, который не будет уступать даже самому Яну Брейгелю.
А ниже еще несколько вариантов рисования розы:
Роза — это один из самых красивых, самых символичных цветов. Алая роза во многих культурах являлась символом страсти, любви, крови — вспомнить только войну Алой и Белой розы в Англии. Ее лепестки и шипы воспевали в стихах, песнях, книгах. Потому каждый художник, как опытный, так и начинающий, должен иметь представление о том, как нарисовать розу.
Красивый пример | Карандашами | Малиновая роза | Реалистичный пример |
Букет роз | Для начинающих | Для детей |
Рисуем нераспустившуюся розу
Бутон всегда считался символом молодости, невинности — он еще только готовится стать цветком, но придет время, и он раскроется в полную силу. В этом есть свой шарм, так что начнем — надо разобраться, как нарисовать розу поэтапно.
Сначала общие формы — надо изобразить две симметричные линии, изогнутые в двух местах.
Теперь формируем лепестки. Для этого опустим две плавные линии по диагонали примерно к центру.
В оставшемся по центру углублении дорисуем еще несколько лепестков. Центральные будут уже не острыми, а округлыми.
Под цветком есть несколько зеленых листиков, говоря научным языком — чашелистики. Изобразим их. И не забудьте про стебель.
Теперь можно раскрасить цветок. Пусть бутон будет красным, а стебель и чашелистики — темно-зелеными.
Видите, все просто. Если вам понравился этот урок, то посмотрите это видео — будет интересно.
Как нарисовать изящный бутон розы
Продолжим тему бутонов — есть еще один очень простой и интересный вариант того, как нарисовать нераспустившуюся розу карандашом.
Первым делом в верхней части листа рисуем спираль.
Потом под ней рисуем изогнутую линию, чем-то похожую на небольшую вазу без ручки или на вытянутую букву U.
Теперь рисуем лепестки — один из них будет спускаться вниз от края «буквы U», а второй — от спирали.
Внизу добавим небольшой полуовал — цветоложе, а внизу — стебель.
И, конечно, надо добавить листья.
Потом цветку надо добавить цвета. Воспользуемся для этого цветными карандашами.
Теперь рисунок полностью завершен. Тем, кто любит видеоуроки, будет интересно посмотреть вот это видео:
Малиновая роза
Несмотря на то, что классическим вариантом считается алая роза, у этого цветка есть множество сортов, отличающиеся размером, формой, цветом. И удивительно красиво будет смотреться роза ярко-малинового цвета. В этом вы можете убедиться сами, ведь мы сейчас будем учиться тому, как нарисовать розу для начинающих.
Сначала зададим общую форму. Она чем-то будет напоминать чашку без ручки.
Теперь рисуем по касательной к ней своеобразное «сердечко». Только не с двумя половинками, а с тремя.
Эти три полукруга — внешние лепестки розы. Сейчас надо добавить внутренних. Они будут более острыми, тонкими, изящными.
После этого добавим к цветку стебель и листик.
Еще надо добавить маленькие острые листочки в нижней части бутона — это так называемые чашелистики. И еще один листок, идущий от стебля.
Для выразительности наведем все основные контуры маркером.
После этого рисунок смело можно раскрашивать. Розочка будет, как мы уже говорили, ярко-малиновой.
А стебель, листья и чашелистики — зелеными.
Все, наша малиновая роза полностью закончена. Если что-то непонятно, можно посмотреть вот это видео и как следует во всем разобраться:
Реалистичный пример
Обучаясь рисованию, все начинающие художники хотят, чтобы их рисунки смотрелись максимально реалистичными, естественными. Так что научиться тому, как нарисовать красивую реалистичную розу, будет интересно всем.
Начнем с внутренней части цветка. Лепестки там совсем маленькие, чуть увеличивающиеся от центра к краям.
Остальные будут уже покрупнее: надо изображать их слой за слоем, как капустные листья.
Внешние листья будут совсем уж большими и широкими. Причем плотно друг к другу они уже не прилегают.
Добавим снизу под цветком уже знакомые нам чашелистики и нарисуем один лист, идущий от стебля. Он должен быть широким, с мелкими зазубринками на краях.
Стебель и листья надо дорисовать до конца. Не забываем, что на стебле у розы есть шипы. Они не очень большие, но вполне заметные.
Начнем раскрашивать. Здесь это делается при помощи цветных карандашей. Цветок у нас получится ярко-красным.
А листья — глубокого темно-зеленого оттенка.
Для выразительности можно добавить между лепестками немного тени.
На этом все — цветок полностью нарисован. Для тех, кто хочет узнать побольше, есть вот это полезное видео:
Букет роз
До этого уроки были посвящены рисованию отдельного цветка, но в этом разделе все будет интереснее — мы будем учиться, как нарисовать букет роз. Смотреться это будет потрясающе.
Во-первых, надо наметить положение каждого цветка в букете. Пока что делаем это схематично — стебли изобразим линиями, а цветы — кружочками.
Затем начнем изображать внешние лепестки на крупных бутонах.
Затем — листья и мелкие лепестки. У некоторых цветов уже изображены полноценные стебли.
Дорабатываем серединку цветков и все мелкие детали. Собранные внизу стебельки будут перевязаны ленточкой.
Теперь надо навести контуры и стереть все вспомогательные линии.
Ура, наш красивый букет готов. Как видно, ничего сложного здесь нет — важно лишь четко и аккуратно следовать инструкциям.
Для начинающих художников
Если вы только начинаете свой творческий путь, не думайте, что нарисовать розу вам не под силу. Чтобы понять, как нарисовать розу легко, надо выполнить эту нехитрую инструкцию:
Вначале задаем общую форму. Больше всего она напоминает пиалу или маленькую миску.
Затем добавим стебель и листики.
Перейдем к лепесткам — на «миске» надо нарисовать треугольник вершиной вниз, а по внешнему ободку изобразить волнистую линию. Также можно сразу добавить несколько внутренних лепестков.
У основания стебля делаем маленький шарик — цветоложе, а от края к внутренним лепесткам проводим линии, разделяя «волны» на отдельные лепестки.
Внизу бутона тоже делаем маленькие вытянутые треугольнички — это чашелистики, они нам уже встречались.
Теперь, когда все основное нарисовано, можно навести контуры.
И раскрасить наш цветок — бутон в красный, все остальное — в зеленый.
Видите, ничего сложного. Но если вы хотите узнать немного больше — посмотрите это видео:
Рисование для самых маленьких — учим деток рисовать розу
Дети очень любят рисовать яркие, красочные предметы, и потому научиться, как нарисовать цветок розы для детей — прекрасная идея. К тому же, из такого рисунка получится отличный подарок для мамы.
Будем идти от центра к краям. Сначала изобразим нечто, похожее на букву «У», только с плавными изгибами.
Потом добавим сверху спираль.
А по бокам от спирали — ушки, как у котика.
Под ними — полуовал, напоминающий чашу. Все вместе это — сердцевина нашего цветка, его внутренняя часть.
Добавим два симметричных внешних лепестка.
И два симметричных листика.
Потом дорисуем прямой стебель и раскрасим цветок в красивый малиновый цвет. А листья — в зеленый.
Видите, с этим может справиться даже самый юный художник. Особенно если посмотрит вот это видео:
Как нарисовать куст помидор карандашом
Нарисовать помидор на листе бумаги очень легко! Его форма имеет практически идеальную шаровидную форму, а однородный цвет очень просто передается на белой бумаге.
Необходимые материалы для рисования помидора:
- карандаши красного, оранжевого и зеленого цвета;
- простой карандаш;
- маркер;
- ластик.
- Форма помидора напоминает нам круг. Поэтому рисуем именно такую фигуру. Добавим в самом верху небольшой проросток.
Поэтапное рисование помидора цветными карандашами подошло к концу. Теперь вы знаете, как нарисовать помидор без особых затруднений.
источник
Для того, чтобы нарисовать помидор карандашом, можно взять за образец настоящий помидор.
На первом этапе намечаем контуры овоща
Затем рисуем листики и черешок, а внутри намечаем место, где будет отблик — небольшое пятнышко света.
На следующем этапе прорисовываем как следует листики на верхушке помидора.
Последний этап — прорисовка всех контуров, убрать вспомогательные линии, добавить тени помидорчику и рисунок готов. Можно его будет потом акварелью раскрасить.
Получится вот такой такой аппетитный помидорчик
Ну и несколько любопытных фактов о помидорах
- томат является такой же ягодой, как и арбуз;
- в Европе долгое время его считали ядовитым, поскольку зеленые плоды в сыром виде действительно опасны для здоровья;
- помидор – это далекий родственник картофеля, а также табака — все они относятся к семейству пасленовых.
Помидор, в переводе с итальянского, значит золотое яблоко. Начинаем рисовать с кривой линии, это место для стебля
Помидор, или томат, рисовать очень легко и быстро. Эту технику освоит даже ребёнок начальных классов или даже дошкольник. Суть рисования проста — рисуем круг, рисуем небольшую зеленую кочерыжку. В общем, смотрим и рисуем:
Предлагаю нарисовать сразу несколько помидоров, а не один. Как видите помидоры не обладают идеально круглой формой, но рисовать помидор начинаем именно с круга.
А это два видео мастер-класса поэтапных рисования помидора.
Помидор вкусный и полезный овощ,который мы выращиваем на даче,а красный , круглый помидорчик — порой так и хочется скушать в виде салата,или просто так!
Для того чтобы нарисовать помидор карандашом шаг за шагам,поэтапно,думаю начинающему художнику будет не сложно,если есть ещё какой либо опыт в рисовании.
Более подробно, как нарисовать помидор карандашом,предлагаемые картинки будут Вам в помощь.
источник
Долгое время я не обращал внимания на овощи, отвлекаясь только на фрукты, но теперь настало их время. Начнем с простого. Я расскажу Вам как рисовать помидор.
Помидор — по большей части верный партнер огурчика, в салате порознь они встречаются редко. Даже развитая технология консервирования, которую используют для сохранения стратегических запасов, включает в себя помидор и огурец , вместе с болгарским перцем.Что известно о помидорках:
- Начнем с того, что томат – такая же ягода, как и арбуз;
- Научный спор о том, чем является помидор привел к тому, что он был признан все таки овощем;
- В Европе долгое время он считался ядовитым, видимо из-за красной окраски;
- А еще может быть потому, что шкурка его не переваривается пищеварительной системой человека;
- Но самое важное, что помидор – далекий родственник картофеля и, как не странно, табака, ибо все три растения относятся к семейству пасленовых. Табак чувствует себя весьма неудобно.
Попробуйте-ка срисовать его:
Шаг первый. Конечно, для начала нам понадобится наметить форму овоща.
Шаг второй. Теперь внутри зарисуйте и верхушку с листиками. Шаг третий. Аккуратно выделите и зарисуйте верхушку. Шаг четвертый. Осталось только легко прорисовать тени и не съесть нарисованный томат. Рекомендую попробовать еще и другие съедобные вкусняшки:источник
Мы все сталкиваемся с рисованием, но стоит сказать, что этот процесс может быть достаточно трудоемким, так как многие изображения могут быть попросту наполненными столькими элементами и мелкими деталями, что нарисовать их становится сложно, но не в случае с рисованием карандашами овощей. Рассмотрим вопрос о том, как нарисовать помидор.
Сегодня очень много деток любят рисовать разные предметы, овощи, фрукты, людей и животных. И такой овощ, как помидор, является достаточно простым, но привлекает детей тем, что он может быть ярким.
Для того чтобы сделать такой рисунок, нужно первоначально взять необходимые предметы. В нашем случае, это бумага, ластик, простой и разноцветные карандаши. Начнем с того, что нужно обвести контур нашего помидора. Это может быть немного овальная или круглая форма, в зависимости от того, какие овощи в своей жизни видел ребенок.
Далее, после этого, на одной из сторон нужно сделать небольшое углубление, под хвостик такого овоща. Он придает более милый и натуральный вид, что обязательно оценит ребенок. Нужно нарисовать несколько острых листов и плодоножку.
Можно приступать к рисованию хвостика. Лучше всего его сделать средним или маленьким, чтобы он действительно был похож на помидор. И также стоит отметить, что при использовании такого вида рисования нужно обратить внимание на сам процесс, и если ребенку что-то не нравится, то стоит прислушаться к нему, ведь этот рисунок для него.
После этого можно закрашивать помидор. Начнем с того, что карандашом можно создать оттенки, сильнее нажимая на него и слабее. Можно сделать некий блик, который придаст более естественный вид данному изображению.
Ответ на вопрос о том, как нарисовать помидор, кроется в простых действиях, которые несложно выполнить. Все-таки это рисунок для ребенка и нужно постоянно с ним говорить о том, нравится ему изображение или нет. Конечно, можно использовать разные краски и другие материалы, но зачастую дети рисуют именно карандашами.
Форма помидора и его цвет могуть быть разными, но главное — добиться того, чтобы он был естественным и выглядел красиво.
Для того чтобы полностью ответить на вопрос о том, как нарисовать помидор карандашом поэтапно для детей, можно привести пример, как его можно изобразить на бумаге. В таком случае ребенок сможет посмотреть на рисунок родителей и нарисовать свое изображение такого овоща.
Вопрос о том, как нарисовать помидор, не станет большой проблемой, так как каждый из нас видел этот овощ и может изобразить его на рисунке. Поэтому стоит обратить внимание на детскую визуализацию. К примеру, дорисуйте такому овощу небольшую милую рожицу, и тогда картинка заиграет новыми красками. Также нужно сказать, что при использовании такого метода стоит обязательно делать это с ребенком и принимать во внимание все пожелания, о которых малыш сообщает. В таком случае родители, имеющие авторитет, придадут ему больше уверенности в своих силах, и вы также сможете подбодрить дитя.
С такого овоща можно также начать и интересную игру — создание рисунков разных животных, прочих фруктов овощей и предметов, а начать ее можно, просто похвалив ребенка и сказав, что вам все очень нравится, и в тот же момент предложить ему такой вид забавы.
Бывает даже так, что ребенок приходит к родителям с вопросом о том, как нарисовать помидор, и эта статья также будет полезна и для них, так как каждый согласится с тем, что не все мамы и папы обладают талантами к рисованию.
Не забудьте запастись нужными элементами для рисования, карандашами, бумагой и ластиком, так как это главное при таком процессе.
Надеемся вопрос о том, как нарисовать помидор, полностью открыт для вас.
источник
Иногда начинающему художнику требуется знать, как нарисовать помидор. Ему в помощь будет эта статья. Здесь рассматриваются самые разные способы рисования томата: простым карандашом, в цвете, целиком и в разрезе. Некоторые мастер-классы помогут изобразить томат художникам, делающим на этом поприще свои первые шаги. Другие рассчитаны на более искушённых мастеров.
Перед тем как нарисовать помидор, следует определиться, будет он изображаться в цвете или простым карандашом с наложением теней. Конечно, второй вариант более сложный. И занимаются такими рисунками обычно достаточно опытные художники.
Поэтому есть смысл сначала рассмотреть способ того, как нарисовать помидор в цвете. Тем более, что именно красочная картинка с этим плодом чаще всего требуется на практике: при оформлении кабинетов, альбомов, книг по кулинарии, стен в столовых и на кухнях, при изготовлении табличек для шкафчиков в детских садах.
- Для того чтобы изобразить плод томата, сначала вычерчивают овал.
- В верхней его части делают набросок будущей плодоножки с листиками.
- Затем следует придать чашелистикам объём.
- С одного бока располагают блик. Он имеет форму полумесяца и слегка смещён к низу.
- Второй блик значительно меньше размером, покороче и потолще, располагается с противоположной стороны от первого.
- Весь плод (за исключением бликов) окрашивается в красный цвет.
- На нижний удлинённый блик накладывают более тёмный оттенок красного.
- Верхний блик должен быть значительно светлее общего фона плода.
- Плодоножку и чашелистики раскрашивают зелёным цветом.
Каждый художник, даже ставя перед собой задачу написать картину масляными красками, пастелью или акварелью, сначала делает эскиз карандашом. Только потом уже он приступает к оформлению картины в цвете.
Этот мастер-класс показывает, как нарисовать помидор карандашом поэтапно для начинающих.
- Необязательно начинать делать набросок с общего очертания. В этом мастер-классе эксперт рекомендует как раз нанести на лист в первую очередь штрихи нижней части плодоножки.
- Затем следует придать объём этой детали.
- Так как нарисовать помидор невозможно, не начертив контур самого плода, то следующий этап – нанесение его. Обычно это бывает овал либо круг.
После того как контурный набросок готов, можно приступить к окрашиванию его. Так как нарисовать помидор акварелью можно используя плавные переходы по интенсивности цвета, художник обычно наносит краску на объект в несколько приёмов.
Сначала нужно закрасить весь плод достаточно светлым тоном. Затем нужно сделать более тёмными края томата, не затрагивая середину. Можно наложить и третий, переходный оттеночный круг. Он должен быть по интенсивности менее ярок, чем на краях, но более насыщен, чем посередине.
Конечно, самым маленьким художникам достаточно будет и задания аккуратно закрасить весь помидор. Можно предложить им сделать светлой краской блик сбоку.
Самым сложным в изобразительном творчестве считается наложение теней простым карандашом. Здесь будет показано, как нарисовать помидор карандашом поэтапно.
- Вычерчивается круг.
- В верхней его части делается набросок плодоножки и чашелистиков.
- Плодовой зелени придаётся объём.
- Чашелистики делятся пополам, и на них наносится штриховка. В месте стыка штрихов должен образоваться тупой угол.
- Под чашелистиками располагают тени. Их выполняют также штриховкой, можно даже крестообразной.
- По краю плода делают штриховые линии, они должны быть менее интенсивными, чем на плодоножке и чашелистиках.
- Чем ближе к середине круга, тем нажим карандаша ослабевает, расстояние между чёрточками увеличивается.
- В последнюю очередь рядом с томатом изображают тень. Её штрихуют более плотно, чем сам помидор.
Пожалуй, это самый сложный этап в изображении плодов томатов.
- Начинают рисование с изображения овала. Только он будет имитировать сам разрез, поэтому располагается чуть выше плоскости, на которой будет лежать половинка плода. Да и сам овал должен быть сильно вытянутым и слегка наклонённым к поверхности.
- Снизу к овалу пририсовывается полукруг – это нижняя часть помидора.
- На овале изображаются бороздки, в которых располагаются семена.
- Нижняя часть томата штрихуется более интенсивно, чем сам срез. Следует соблюдать правило штриховки шара: по краям он более тёмный, чем к середине.
- Бороздки имеют самую интенсивную штриховку. По срезу можно сделать чёрточки ближе к контуру овала.
Можно сделать картинку с помидором в разрезе, не имея особых художественных навыков.
- Сначала, как и в предыдущем варианте, делается контур самого томата. Поскольку плод изображается в разрезе, наносят на лист овал с дорисованной к нему снизу частью окружности.
- Затем внутри среза располагают параллельные овалу дуги, причём внутренняя должна быть меньше наружной – той, что ближе к контурной линии.
- Края дуг соединяют.
- Таким же образом рисуют вторую семенную бороздку, которая располагается с противоположной стороны от первой.
- Внутри них изображают семена.
- Сами бороздки окрашивают более тёмным цветом, чем овал и нижнюю часть помидора. Семена могут быть жёлтыми или кремовыми.
- Срез имеет самый светлый оттенок.
- Нижняя часть томата красится в цвет, средний по интенсивности между тонами бороздок и среза.
О том, как рисуют целый плод, уже рассказывалось в статье выше.
источник
Чтобы нарисовать помидор цветными карандашами – особых навыков не требуется. Ведь вы можете подготовить все необходимые материалы и повторять все шаги, указанные в этом мастер-классе. Уже за короткое время вы научитесь рисовать этот красный овощ, который очень полезен для нашего организма.
Рисование помидора состоит из нескольких больших этапов – создание эскиза, проработка всех линий черным маркером для создания контурного рисунка и придание цвета карандашами. Далее эти большие этапы разбиваются на несколько маленьких этапов, которые подробно описывают ваши дальнейшие шаги.
- лист бумаги:
- ластик;
- простой карандаш;
- черный маркер;
- цветные карандаши зеленых, желтых, оранжевых и красных тонов.
- Наш помидор будет иметь овальную форму. Для его изображения нарисуем вначале две вспомогательные линии. Затем форму саму компонуем при помощи линий. Там, где будут размещаться закругления – используем короткие линии.
- Теперь обозначим чуть выше середины овал, который будет обозначать место углубления.
- Прорисовываем зеленые листики, исходящие от середины помидора. Они будут размещаться в разных частях.
- Обозначим округлую форму овоща. Добавим с левой стороны блик.
- Берем тонкий черный маркер и обводим им весь поэтапный рисунок помидора.
- Затем все оставшиеся белые участки закрасим оранжевым карандашом. Более насыщенным сделаем цвет при помощи нажатия карандаша на бумагу в участках возле листиков и небольшого углубления.
- Красным карандашом можно еще больше сделать помидор объемный и аппетитным.
- Напоследок разукрасим листики на помидоре. Для этой цели возьмем карандаши желтого и зеленого тона. Вначале разукрасим желтым карандашом, затем светло-зеленым, а в последние моменты – темно-зеленым возле краев.
Вот и готов поэтапный рисунок помидора цветными карандашами и черным маркером.
Такой аппетитный помидор непременно украсит странички в кулинарной книге возле ваших любимых рецептов. источник
Как нарисовать помидор карандашом поэтапно?
Для того, чтобы нарисовать помидор карандашом, можно взять за образец настоящий помидор.
На первом этапе намечаем контуры овоща
Затем рисуем листики и черешок, а внутри намечаем место, где будет отблик — небольшое пятнышко света.
На следующем этапе прорисовываем как следует листики на верхушке помидора.
Последний этап — прорисовка всех контуров, убрать вспомогательные линии, добавить тени помидорчику и рисунок готов. Можно его будет потом акварелью раскрасить.
Получится вот такой такой аппетитный помидорчик
Ну и несколько любопытных фактов о помидорах
- томат является такой же ягодой, как и арбуз;
- в Европе долгое время его считали ядовитым, поскольку зеленые плоды в сыром виде действительно опасны для здоровья;
- помидор это далекий родственник картофеля, а также табака — все они относятся к семейству пасленовых.
Помидор, или томат, рисовать очень легко и быстро. Эту технику освоит даже ребнок начальных классов или даже дошкольник. Суть рисования проста — рисуем круг, рисуем небольшую зеленую кочерыжку. В общем, смотрим и рисуем:
Помидор вкусный и полезный овощ,который мы выращиваем на даче,а красный , круглый помидорчик — порой так и хочется скушать в виде салата,или просто так!
Для того чтобы нарисовать помидор карандашом шаг за шагам,поэтапно,думаю начинающему художнику будет не сложно,если есть ещ какой либо опыт в рисовании.
Более подробно, как нарисовать помидор карандашом,предлагаемые картинки будут Вам в помощь.
Давайте поэтапно нарисуем помидор, начнем рисовать помидор с его контура и хвостика на котором помидор держался за свой кустик:
Теперь аккуратно обведем наш контур:
Рисуем тень и раскрашиваем помидор:
Помидор, в переводе с итальянского, значит золотое яблоко. Начинаем рисовать с кривой линии, это место для стебля
теперь, рисуем форму помидора, совсем круглую делать не нужно
теперь, рисуем листья (черенок помидора)
а теперь, можно раскрасить
Помидор рисовать — нефиг делать. Просто рисуем сплюснутый круг, гдето вверху маленькие листочки и в центре них черенок. Затем разукрашиваем. Если красиво и правильно все разукрасить то получится вполне натурально. Во примерная схема как нарисовать помидор, а предпоследний рисунок могут разукрашивать дети.
Схема рисования помидора очень проста. Для начало сделаем линии перекрестные, чтобы выделить центр, затем схематично обведем окружность для будущего помидора. Дальше перейдем к листьям нашего помидора. На последнем этапе рисования будет выводить четкие контуры помидора. После чего можно его раскрасить цветным карандашом или акварелью.
Помидор нарисовать проще простого ,его сможет изобразить любой школьник. Сначала рисуем круг и в верхней части круга изображаем извилистую пятиконечную звезду, рядом проводим карандашом такие же линии к сердцевине. У нас получилась стопка от помидора и теперь можно разрисовать цветными карандашами или заштриховать простым. Помидор готов.
Предлагаю нарисовать сразу несколько помидоров, а не один. Как видите помидоры не обладают идеально круглой формой, но рисовать помидор начинаем именно с круга.
А это два видео мастер-класса поэтапных рисования помидора.
Нарисовать помидор карандашом не так уж и сложно. Главное представить перед собой помидорку или поставить картинку для примера.
Форма помидора — неправильный круг с впадиной для плодоножки. Сначала рисуем круг, потом слегка искажаем его очертание. Делаем дуги, чтобы изобразить впадину для плодоножки. Легкой штриховкой делаем тени для придания еще большего объема.
источник
Долгое время я не обращал внимания на овощи, отвлекаясь только на фрукты, но теперь настало их время. Начнем с простого. Я расскажу Вам как рисовать помидор.
Помидор — по большей части верный партнер огурчика, в салате порознь они встречаются редко. Даже развитая технология консервирования, которую используют для сохранения стратегических запасов, включает в себя помидор и огурец , вместе с болгарским перцем.Что известно о помидорках:
- Начнем с того, что томат – такая же ягода, как и арбуз;
- Научный спор о том, чем является помидор привел к тому, что он был признан все таки овощем;
- В Европе долгое время он считался ядовитым, видимо из-за красной окраски;
- А еще может быть потому, что шкурка его не переваривается пищеварительной системой человека;
- Но самое важное, что помидор – далекий родственник картофеля и, как не странно, табака, ибо все три растения относятся к семейству пасленовых. Табак чувствует себя весьма неудобно.
Попробуйте-ка срисовать его:
Шаг первый. Конечно, для начала нам понадобится наметить форму овоща.
Шаг второй. Теперь внутри зарисуйте и верхушку с листиками. Шаг третий. Аккуратно выделите и зарисуйте верхушку. Шаг четвертый. Осталось только легко прорисовать тени и не съесть нарисованный томат. Рекомендую попробовать еще и другие съедобные вкусняшки:источник
Собралась было я назвать статью «Как рисовать овощи» и из любопытства глянула в интернет: какие ещё овощи можно (и нужно будет) нарисовать. Тут то меня и ждало открытие — огурец и помидор формально являются… да! — фруктами.
Так-то вот – условности: условлено, что те съедобные плоды, которые содержат семена — это фрукты. А те, что съедобны, но не предназначены для размножения растения – это овощи. Такова современная классификация. Хотя я годами годами называла огурцы и помидоры овощами (и они не возражали).
Но, узнав кто есть кто на самом деле, теперь будем придерживаться правды: как нарисовать фрукты — огурец и помидор?
Возьмём огурец или даже два и рассмотрим.
Огурцы длинные зелёные . Один слегка изогнут. Не так круто, как банан, но есть немножко. Однако, если банан лежит всегда на брюшке ,а концы приподняты, то огурец согласен на любое расположение: ему и скобкой вверх и скобкой вниз всё к лицу. Учтя опыт сложностей при штриховке банана, положу огурец удобно – дугой вверх.
Нарисуем контуры- ай да огурчики получились – сразу узнаваемые(если знать и чём речь идёт). Ну, раз так, то эту картинку назовём «Раскраска огурец»:
И начнём раскрашивать. Сначала карандашами. Что у нас есть в наборе? Салатный, травянисто-зелёный, сине-зелёный (хм…явно не подходит — пусть остаётся в коробке),коричневый, серый и чёрный. Вооружившись всей этой гаммой, приступаем.
Вот! Умничка я, что правильно огурец расположила – рука сама идёт по удобной дуге.
Носик огурца посветлее и с белыми продольными полосками, а хвостовой конец тёмно-зелёный и почти чёрный.И вот тут я признаю, товарищи, акварельные карандаши –отличная штука, но яркие, насыщенные цвета ими передать трудно. Даже при наложении многих перекрывающихся слоёв цвет получается прозрачно-воздушный. Хотя, если добавить ещё и несколько пупырышков на шкурку, огурчик выглядит довольно мило.
А ведь ещё один ждёт своей очереди. Ну, нет! Карандашами накладывать по десять слоёв мне уже надоело – нужного тона добиться не получается, а бумага скоро рваться начнёт. Как решать будем?
Ко мне, моя верная акварель!
С красками дело пошло веселее и намного быстрее. Правда, тоже пришлось накладывать несколько слоёв, но не 10 же! Хотя есть и свои минусы – теперь бумага намокла и сразу слегка выгнулась. Зато, какой насыщенный цвет!
Навожу тени под обоими огурчиками…Эххх! Была- не –была! Раз у нас такая дискотека пошла, давайте сюда помидор! Я и помидор нарисую.
Карандашный рисунок помидора ничего сложного из себя не представляет-окружность . Если что интересное и есть, так это хвостик- короткий черешок с пятью длинными ,изогнутыми заострёнными чашелистиками.
И теперь на волне вдохновения постараемся нарисовать портрет сеньора Помидора как можно более похожим.
На этот раз цвета пришлось накладывать множеством слоёв- очень уж разнообразны оттенки на боках: и красный и оранжевый и охра и алый и пурпурный.
Блик! Товарищи, блик не забывайте! В акварельной технике белой краски нет — так что надо предусмотреть и место, где блик не закрасить случайно в общий цвет румянца. Тени и рефлексы (отсветы на боках) тоже анализируйте внимательно. По мне так тень не просто темно-бордовая, а аж малиновая и даже с неким намёком на холодный фиолетовый. Так то. В детстве, учась в художественной школе, я этого видеть не желала, а теперь вот стала взрослой и мне стали интересны оттенки и нюансы. Увы, а за невнимательность мне попадало именно тогда –в детстве. Эх-ма, всему своё время.
Но, хватит воспоминаний. Вперёд- наводим тень под помидорчиком .
Красавец! Нормальный получился узнаваемый портрет. Чего и вам желаю .
Как похоже нарисовать огурец и помидор вам рассказала Марина Новикова.
источник
Рис. 1 Фотография помидора
Создадим новый документ в Иллюстраторе (Ctrl+N) и поместим туда фотографию (Файл/Поместить или Ctrl+V) так, чтобы было удобно смотреть на нее (рис. 2).
Рис. 2 Фотка помидора, вставленная в новый документ за пределами области
кадрирования
Рис. 3 Я заблокировала слой с фотографией (F7), чтобы он нам не мешал
Создадим новый слой. В нем мы будем рисовать сам помидор.
Возьмем прямоугольник (M) (либо эллипс [L]) и преобразуем его в нужную нам фигуру (рис. 4).
Рис. 4 Преобразование прямоугольника в помидорную форму редактированием опорных точек (А)
Конечно, такую же форму можно нарисовать карандашом (N) или пером (P), но тогда получится неудобная для работы сетка.
Чтобы сделать ее удобной, можно нарисовать контур пером (P) или карандашом (N), подложить под него прямоугольник, такой как на рисунке 4, выделить их одновременно и образовать обтравочную маску (Ctrl+7).
Выделим будущий помидор и перейдем в режим создания сетчатого градиента (клавиша U). Поставим первую опорную точку. Эта точка будет выделена автоматически. Выберем для нее цвет в палитре (рис. 5).
Рис. 5 Создание градиентной сетки и выбор цвета для первого узла
Тут нам потребуется фотография (будет еще лучше пока не съедать помидор, а положить его рядом, чтобы смотреть на цвет).
Я предпочитаю выбирать цвет вручную, но можно воспользоваться пипеткой (I). После того, как создан очередной узел сетки, сразу можно нажать клавишу I и взять пипеткой цвет с фотографии.
К сожалению, любая фотография, а особенно моя любительская, имеет цветовой шум.
Наш глаз усредняет цвета пикселей, и создается верное общее впечатление. Пипетка же берет цвет только одного пиксела, а он может не совпадать с нашим впечатлением о цвете этой области фотографии. Поэтому, даже если вы пользуетесь пипеткой, старайтесь корректировать цвет узловых точек.
На свету помидор — более оранжевый, желтый.
В тени цвет темнее и холоднее.
В местах рефлекса от белой поверхности — ближе к розовому, цвет менее насыщенный.
Я стараюсь брать яркие и максимально чистые цвета.
Таким же образом добавим новые точки (U). При этом корректируются кривые так, чтобы сетка как бы обтягивала помидор, соответствовала его форме
(рис. 6).
Рис. 6 Создание градиентной сетки
После того, как поставлены все необходимые точки, можно подкорректировать цвет и форму, чтобы цветовые переходы были естественными и форма была правильной. Теперь можно рисовать листики.
Создадим для листа новый слой и заблокируем слой с помидором.
Нарисуем лист инструментом Карандаш (N) (рис.7), скопируем его (Ctrl+C) и вставим 2 раза на задний план (Ctrl+B).
Рис. 7 Рисование листа карандашом (N)
Сделаем самый нижний лист более темным и холодным, а средний светлым и более теплым. Изменим форму верхнего и среднего листа так, чтобы получилось примерно как на рисунке 8.
Рис. 8 Создание краев помидорного листа
Теперь нарисуем зеленый прямоугольник и поместим его между верхним и вторым листом. У верхнего листа отменим заливку, чтобы остался один контур и применим обтравочную маску (см. Совет 1).
Как описано выше, создадим сетчатый градиент и примерно набросаем свет и тени.
Рис. 9 Градиентная заливка листа
Теперь добавим рельеф морщинок на листе. Для этого карандашом (N) или пером (P) нарисуем фигуру, как на рисунке 10.1. Зальем ее градиентом из белого в темно-зеленый.
В окне Прозрачность применим режим Умножение 15-20 % (рис. 10.2).
Рис. 10 Создание рельефа на листе:
6 — добавление теней и коррекция деталей.
Таким же образом добавим побольше морщинок листу. Затем вдоль наиболее явных складок нарисуем подобную форму, зальем ее светло-желтым цветом и применим режим наложения Осветление с прозрачностью 10 % (рис. 10.5).
Теперь осталось добавить несколько теней (наиболее холодного темно-зеленого цвета) с прозрачностью 5-8 % (рис. 10.6).
Черенок. Его можно сделать так же, как листик — основную форму образовать мешами, а поверх наложить полупрозрачные плашки.
Рис. 11 Рисование черенка
Осталось добавить тени: от листа на помидоре и от самого помидора.
Заблокируем слой с листом и создадим новый под ним. Тень нарисуем инструментом Перо (P). Сделаем заливку белым цветом. Затем создадим градиентную сетку так, как мы это делали раньше, и расположим цвета примерно, как на рисунке 13. Все края должны быть белыми, иначе тень получится слишком резкой. Там, где нужна большая резкость, расстояние цвета от края должно быть меньше.
Рис. 12 Создание тени от листа:
1 — темно-зеленый или зеленовато-коричневый;
2 — темно-красный цвет.
Устанавливаем режим наложения — Умножение, и тень готова!
Тень от помидора сделаем так:
Нарисуем форму тени карандашом (N) или пером (P), либо просто создадим эллипс, зальем белым цветом. Перейдем в режим создания сетчатого градиента (U), поставим в центре фигуры опорную точку и установим для нее серый или розовато-серый цвет. Применим режим наложения Умножение с прозрачностью 50 %.
Скопируем этот объект и вставим его на передний план немного уменьшив его. Выделим инструментом Прямое выделение (А) точку, в которой обозначен серый цвет, и поменяем его на помидорный красный (рис. 13).
Рис. 13 Создание тени от помидора
Верхний (красный) эллипс сделайте менее прозрачным, можно даже поставить 100 % непрозрачность.
Теперь можно добавить деталей (капелек воды, например), и помидор готов!
источник
1. Материалы
Бумага.
Для работы я использовала бумагу для акварели Каменногорской фабрики Ленинградской области. Она очень удобная для меня, довольно плотная, есть текстура и не впитывает краску. Также люблю текстурную бумагу, она обычно в формате ватмана продаётся в художественных или канцелярских магазинах.
Для акварели предпочитаю белку. Кисти лучше покупать в художественных салонах, там и качество лучше и они длиннее, а не для детской ручки. Можно пользоваться щетинистой кистью для размывки и придания текстуры. Также все очень советуют колонковую кисть, но она очень дорогая, поэтому не пробовала, не знаю.
Кистями для акварели лучше ничем кроме акварели не рисовать( ни гуашью, ни темперой,…) у этих красок более плотная текстура, крупнее пигменты, и в основе другие клеящие вещества, вымыть их из кисти полностью практически невозможно.
Акварель.
У меня два набора акварели. Первый, «Петербургская» художественная 12 красок, просто божественная акварель, чистые живые цвета, хорошо смешиваются и прозрачные слои. А второй, «Ладога» 24 цвета, всё практически тоже, но в наборе цвета какие-то термоядерные и кислотные, практически все надо с охрой или сепией смешивать, чтобы цвет приличный был.
2. Главная ошибка.
Очень часто начинающие художники допускают одну и туже ошибку при работе с красками, они берут чистый цвет из лотка краски и ровненько им всё закрашивают. А при работе с акварелью допускают и ещё одну ошибку, если первый слой был бледненьким, то второй они красят практически без воды, размазюкивая краску по бумаге. Запомните: акварель любит воду (чистую).
На примере вместо натюрморта с помидоркой, мы видим красный круг на зелёном фоне. Вот чтобы этого избежать умные люди и придумали живопись. Та живопись которую мы знаем сейчас, сформировалась в начале 20-го века в художественном направлении импрессионизм.
3. Тональный эскиз.
Прежде чем начать работу в цвете, необходимо сделать тональный эскиз, его можно делать и простым карандашом.
В данном случае видно, что помидорка и фон практически одного тона, но яркий свет и рельефная тень не дают помидорке потеряться на фоне.
4. Работа в цвете.
Разобравшись в свето-тенях, можно приступать к работе в цвете.
Главным сейчас является выбор света, так если светит солнце, то освещённые участки будут тёплого оттенка (для этого добавляется жёлтый), а тени будут синие. Если настольная лампа накаливания или свеча, то также свет будет тёплый, только более насыщенный, а тень холодной. Если лампа дневного освещения или неон, то наоборот, свет будет голубоватый, а тень тёплого, коричневого оттенка. Также есть такое время, как красный закат, в этом случае весь мир будто бы пропитан морковным цветом, а тени цвета ультрамарина, и где-то даже бирюзовые.
Опираясь на эти знания, я решила показать 2 варианта, первый при солнечном свете, а второй на закате.
Итак приступим.
4.1 Поскольку солнечный свет белый, я сразу прокладываю тени (использую ультрамарин), где и как мы рассмотрели в тональном эскизе. Я привыкла делать тени вырисовывая объём предмета, многие же просто одним тоном закрашивали тени, а в итоге работы мало чем отличались. Также во многих самоучителях акварели предлагается и жёлтым прокладывать свет, но я люблю его вмешивать в основной тон. А вот при закате в начале надо покрыть весь лист морковно-розовым цветом, который будет просвечивать через все слои краски.
4.2 Обязательно давайте хорошо просохнуть слоям с краской, чтобы они не смазались, и не потекли. На «закатной» помидорке я также проложила тень, а на дневной проложила основные цвета, для этого я смешивала много цветов, помимо зелёного и красного брала охру, жёлтый, оранжевый, синий. Обратите внимание на помидорку, рядом с бликом я использовала оранжевый, а ближе к столу красный.
4.3 Сейчас, я снова проложила цвета, усилила их насыщенность, тени, добавила рефлексы (это зелёный на помидорке, а красный на столе).
4.4 Заключительный этап. Добавила рефлексы. Закрасила блик, никогда не оставляйте блик белым, о том что свет имеет цвет я говорила выше. Дорисовала мелкие детали.
Вот и всё. Главное пробовать, экспериментировать. Желаю удачи.
источник
Перед Вами пример повторив который Вы научитесь рисовать помидоры или как их по другому называют томаты.
Как вы видите на поэтапном уроке, который представлен картинкой и нарисован карандашом, ничего сложного в этом нет.
Первое на что вы должны обратить внимание, это то, что не все помидоры обладают идеальной шарообразной формой, а вернее таких совсем немного из всех существующих в мире томатов. Из тех, что вы наиболее часто могли видеть, форму идеального шара имеют так называемые помидоры черри, но в данном примере томаты изображены самые обычные, что называется «как у бабушки в огороде».
Такие сорта имеют (если смотреть на них сбоку) форму скорее близкую к овалу, и притом эта форма осложнена различными выпуклостями и ямками, которые присущи этому растению, и благодаря которым его легко разделять на дольки или половинки.
Поэтому и это следует учесть, прорисовывая контуры помидоров. Чтобы плоды выглядели свежими и упругими, добавьте на них так называемое «пятно света» – то есть отблеск от солнца, этим Вы также подчеркнете их гладкую и блестящую кожицу.
Из-за своего красного цвета (ведь известно что люди от ярости или гнева краснеют, также как и от стыда) писатель Джанни Родари сделал томат одним из главных героев своей знаменитой книги “Чиполино” – сеньора Помидора наверное понят все, кто смотрел этот мультфильм ил еще лучше те кто читал эту замечательную детскую книгу.
В принципе рисунок карандашный и его можно не раскрашивать совсем. Но если вы решили сделать это, то помните что цвет у помидор неоднородный, они не всегда бывают ярко красными, а даже полностью поспевшие они могут быть бурыми у самого своего верха, где они крепились к кусту, на котором выросли. Поэтом при раскрашивании картинки с нарисованными плодами используйте разные цвета, вплоть до желтого или коричневого. А для разнообразия один можно изобразить даже зеленым, как бы неспелым.
Кстати: Мало кто знает, что эти вкусные плоды не росли в России с испокон веков, а были завезены в далеком 18 веке и использовались только для украшения, потому что многие думали что они ядовиты.
Картинка с нарисованными помидорами может увеличится в размерах – для этого просто кликните по ней компьютерной мышкой.
Другие уроки рисования:
Если Вам понравился пример рисования то пожалуйста поделитесь ссылкой на него с друзьями в Одноклассниках, Вконтакте, Мой Мир и др.
Как нарисовать кустарник смородины / Красота ! (украшения, декупаж…) / Самоделка.net — Сделай сам своими руками
Расскажу как нарисовать кустарник смородины очень простым способом
Этот урок мне пригодился когда мы думали над оформлением стены и я не подумав заявила, «а давайте что-нибудь нарисуем» )))
Конечно я не художник и полноценная картина мне не по силам, поэтому люблю пробовать разные способы создания изображений в духе хендмейда.
Урок будет простенький и если вы никогда до этого не пробовали рисовать смородину, не расстраивайтесь у вас все получится, обещаю.
Весь секрет заключается в рисовании по трафарету, точнее по отпечатку натурального листа смородины.
Кстати идея универсальная и может подойти и для других листиков с разных деревьев. И попробуйте привлечь к рисованию детей, им должно понравиться.
Итак, что нам нужно:
— листья смородины (или другого дерева, для тренировки подойдет любое)
— краски и кисти, наверняка у детей найдутся
— холст (подойдет лист плотной бумаги)
Начинаем рисовать смородину:
— Кисточкой красим лист смородины снаружи в зеленый. Консистенцию краски выберите после опытов. Она не должна течь и в то же время слишком густая тоже плохо — не будет ровного отпечатка.
— Затем аккуратно переворачиваем и, стараясь не двигать, отпечатываем на бумаге. Возьмите салфетку и аккуратно придавите листик по всей площади, чтобы пропечатались все прожилки.
— Когда потренируетесь у вас должны получаться примерно такие отпечатки смородины.
Размещаем на нашей картине три такие листа и переходим к ягодам смородины.
— Для рисования ягод нужен красный и хорошая кисточка – ставим горошки уменьшающиеся в диаметре к низу кистей.
— Теперь осталось придать картине законченный реалистичный вид.
Добавляем коричневые веточки, заостренные на свободных концах и обведенные в некоторых местах по краю черным.
К листикам и ягодам тоже проводим веточки зелеными мазками
И последний штрих – светотени на больших и зрелых ягодах – просто капли белого для придания объема.
Вот собственно и весь секрет как нарисовать кустарник смородины и сделать картину своими руками.
(Просмотров 162 , в т.ч. 1 сегодня)
Художественно-эстетическое развитие. (Рисование) Тема «Скоро ягоды созреют»
Тема «Скоро ягоды созреют»
Образовательные области: «Познавательное развитие», «Социально-коммуникативное», «Физическое развитие», «Речевое развитие».
Цель:
1.Учить рисовать ветки красной смородины, изображать ягоды, листья.
2.Развивать навык рисования изобразительным материалом: гуашью, использовать прием рисование пальчиком.
3.Воспитывать самостоятельность, аккуратность
Возраст: вторая младшая группа
Материал: иллюстрации веточки красной смородины с ягодами, крыжовник, малина, калина, черника.
Оборудование: гуашь, баночки с водой, кисти, салфетки.
Ход НОД:
1. Введение
Воспитатель: Какое сейчас время года? Почему вы так решили?
Дети: весна (снег тает, с крыш капают сосульки, бегут ручьи, появляются проталинки, день становится длиннее, а ночь короче, солнце греет сильнее, люди сменили одежду)
Воспитатель: Правильно сейчас время года весна. А совсем скоро наступит лето. Время, когда будет много зелени, цветов и на некоторых кустах созреют ягоды.
Посмотрите (показ картинки)
Куст растет, как ежик, колкий.
Ягод множество на нем.
Не страшны твои иголки!
Мы крыжовник соберем.
Воспитатель: Посмотрите, это веточка c какого куста?
Дети: Это веточка крыжовника
Воспитатель: Крыжовник очень колючий. На его кустах растут шипы, которые защищают ягоды от тех, кто их хочет съесть, потому что внутри ягод находятся семена, с помощью которых крыжовник размножается.
Красная смородина дрожала на ветру.
Ягоды умылись росою поутру.
Как они прозрачны, как они нежны;
Радостью наполнены, солнцем зажжены.
Придумайте, как можно больше слов, с помощью которых можно рассказать, какая это смородина.
Дети: Смородина круглая, красная, спелая, сочная, сладкая, нежная.
Воспитатель:
Много ягод я попробовал
И открою вам секрет:
Черной ягоды смородины
Ничего вкуснее нет.
Перетру её я с сахаром,
В банки я налью компот,-
Буду кушать эту ягоду
С аппетитом круглый год
Что можно приготовить из смородины?
Дети: смородиновое варенье, смородиновый компот, смородиновое повидло, смородиновую начинку для пирогов.
Воспитатель: Еще есть кусты белой смородины, тоже очень вкусной и полезной.
Ягоды очень любят дикие животные и птицы. Вот и сегодня они пришли к нам в гости.
2. Показ иллюстраций
Воспитатель: Кому захотелось угостить гостей, нарисовать ягоды смородины? Ну что ж, тогда пошли за мной.
Физкультминутка: (под музыку)
По ровненькой дорожке, по ровненькой дорожке
Шагаю наши ножки раз, два, раз, два
По камешкам, по камешкам
В ямку бух.
(Устали наши ножки, устали наши ножки
Вот наш дом, здесь мы живем)
Пришли. Какой материал нам понадобится для работы?
Дети: гуашь, баночка с водичкой, кисть, салфетка
Воспитатель: Посмотрите, как легко нарисовать куст смородины. Сначала я выберу, какой куст я буду рисовать: красной или черной смородины.
Начну рисовать с веток куста, для этого мне понадобится коричневая гуашь. Набираю краску и рисую веточки куста сверху вниз, кисть чуть наклонена. Помню, что куст растет пучком из земли, и в отличие от дерева у него нет ствола. Куст рисую большой, красивый на весь лист бумаги.
Промываю и высушиваю салфеткой кисть.
Для изображения листьев мне понадобится зеленая гуашь. Листьев у меня на кустике много, рисовать их буду примакиванием кисти.
Опять промываю и высушиваю салфеткой кисть.
Набираю красный цвет гуаши. Ягоды у меня крупные, круглые, поэтому я буду рисовать их пальчиком. (показ).
Пальчиковая гимнастика:
Раз, два, три, четыре, пять.
В лес идем мы погулять:
За черникой,
За малиной,
За смородиной,
За калиной.
Землянику мы найдем,
И домой отнесем.
3. Самостоятельное рисование детей с помощью воспитателя.
4. Рефлексия — выставка работ, анализ работ
Воспитатель: Какие ягоды рисовали? Для кого рисовали? Кто доволен тем, что у него получилось?
Конспект мастер-класса для педагогов «Рисуем дерево и куст в пейзаже» | План-конспект занятия:
Конспект мастер-класса для педагогов «Рисуем дерево и куст в пейзаже»
МАСТЕР – КЛАСС «Рисуем дерево и куст в пейзаже»
Цель: повысить профессиональную компетентность педагогов по проведению художественно-продуктивной деятельности в условиях реализации ФГОС ДО.
Задачи:
• обучить нетрадиционному способу изображения фона для пейзажа;
• познакомить с новыми способами изображения дерева, передачи перспективы в рисунке;
• способствовать развитию творческих способностей педагогов
— Уважаемые коллеги, предлагаю вашему вниманию мастер – класс по художественно — продуктивной деятельности «Рисуем пейзаж». Мы изобразим дерево и куст в пейзаже. Мы знаем, что очень часто дети рисуя дерево, изображают линию и от нее ещё горизонтальные линии, но это не правильно. Сегодня я покажу вам как легко интересно и правильно научить детей изображать дерево, рисуя ствол, чтобы ствол был похож на ствол, чтобы ветки были нарисованы вверх, как бы тянулись к солнышку. Покажу как нарисовать дерево на заднем плане, а куст на переднем.
Прежде чем начать обычно мы даем детям лист бумаги, а дети боятся белого листа и чтобы преодолеть страх детей мы делам тон. Для этого
наносим на лист мазками гуашевую краску: белый и синий цвет, берём влажную салфетку и аккуратно растираем краску по всему листу (краска высыхает моментально).
— Фон готов. Приступаем к рисованию дерева. Начинаем рисовать снизу вверх, как бы приподнимая кисточку на носочек, чтобы ствол получился уже к верхушке. Затем рисуем ветки. Их также рисуем основания ствол доводя кисточку до середины ствола и уводя в сторону слегка вверх. От этих веток рисуем маленькие веточки таким же способом (начинаем от основания ветки и в сторону). Затем рисуем крону дерева.
Берём щетинистую кисточку, набираем два цвета (например, оранжевый и красный, и быстрыми, отрывистыми движениями наносим краску на ветки. Крона получается пушистая, похожая на настоящее дерево.
Теперь рисуем траву. Для этого берём два цвета краски на широкую, щетинистую кисточку и примакиванием изображаем траву. Травка должна закрывать основание ствола. Таким образом, дерево получается на заднем плане. Впереди дерева у нас будет расти куст. Рисуем ствол снизу вверх тонкой кистью, от него ветки. У куста может быть несколько стволов. Затем изображаем крону. Куст получился впереди дерева.
Рефлексия участников мастер-класса
— Уважаемые коллеги, чему вы сегодня научились? Что нового узнали? Что для вас было интересным? Что из увиденного сегодня вы планируете использовать в своей практической деятельности?
Успехов в профессиональной и творческой деятельности.
+❤ В Мои закладки
Акварельные техники для изображения реалистичных заснеженных кустов и деревьев
Стивен Карл возвращается, чтобы показать, как использовать акварель для натуралистичного изображения деревьев и кустов, покрытых снегом, и создавать зимние пейзажи. Хотите посмотреть видео?
Необходимые материалы:
- Образец картины зимних деревьев (вы можете скачать её здесь)
- Лист бумаги Arches watercolor (холодный пресс, 140 фунтов (lb), размер 41*31 см)
- Мягкий (М) или средней мягкости (ТМ) карандаш
- Ластик
- Палетка для акварели
- Емкость с водой
- Полотенце или платок, куда класть кисти
- Салфетка
Краски (HOLBEIN ARTIST’S WATERCOLORS):
- Розовая (Opera)
- Стойкая Краплак красный (Permanent Alizarin Crimson)
- Стойкая фиолетовая (Permanent Violet)
- Минеральная фиолетовая (Mineral Violet)
- Кобальт синий (Cobalt Blue)
- Церулеум синий (Cerulean Blue)
- Переливчатый синий (Peacock Blue)
- Марганцевая голубая (Manganese Blue Nova)
- Ультрамарин темный (Ultramarine Deep)
- Берлинская лазурь (Prussian Blue)
- Зеленый Хукера (Hooker’s Green)
- Кадмий зеленый темный (Cadmium Green Deep)
- Сиена жженая (Burnt Sienna)
- Умбра жженая (Burnt Umber)
- Индиго (Indigo)
- Серая пейна (Payne’s Grey)
Кисти
- Stratford & York Warwick Series: Круглая соболья кисть (номер 8)
- Stratford & York Warwick Series: Круглая соболья кисть (номер 4)
Шаг 1
Распечатайте фотографию заснеженных деревьев высокого разрешения. Стив использует снимок Йосемитского национального парка сделанный в феврале.
Начните с изучения одной сосны: её формы, положения ветвей и снежных шапок на них. Сделайте простой набросок карандашом. Постарайтесь отбросить предвзятое представление о том, каким дерево должно быть, и помните, что природа бывает очень непредсказуема, и растение вполне может выглядеть неровным и нешаблонным. Можно также нарисовать ствол и сугробы на земле. Уберите ластиком все лишние линии, перед дальнейшей работой.
Шаг 2
С помощью кисти номер 8 смешайте оттенки Индиго (Indigo), Берлинская лазурь (Prussian Blue), Кадмий зеленый темный (Cadmium Green Deep) и Серая пейна (Payne’s Grey), чтоб получить очень темный сине-зеленый цвет. Можете добавить каплю Сиены жженой (Burnt Sienna) и протестировать цвет на клочке бумаги перед работой с картиной. Начните красить бесснежные участки веток. Не обязательно прорисовывать все мелкие детали, сосредоточьтесь на том, чтобы передать ощущение, которые вызывают заснеженные деревья. Помните о том, что мазки не должны быть все одинаковыми – однотипность выглядит искусственно.
Шаг 3
Используя кисть номер 4, соедините краски Умбра жженая (Burnt Umber), Кадмий зеленый темный (Cadmium Green Deep), Серая пейна (Payne’s Grey) и немного Стойкой фиолетовой (Permanent Violet), Минеральной фиолетовой (Mineral Violet) и Краплак красный (Alizarin Crimson). Можете также добавить цвет, использованный для веток, если хотите. Покрасьте ствол, где его видно между хвоей и там, где он уходит в землю. Затем снова возьмите оттенок для ветвей и нанесите все необходимые завершающие штрихи.
Шаг 4
Когда дерево подсохнет, промойте кисточки и, используя номер 8, соедините Марганцевый (Manganese Blue Nova), Переливчатый (Peacock Blue) и Церулеум (Cerulean Blue) синие цвета для неба. Вам понадобится меньшая кисть для пространства вокруг дерева. Не забудьте также покрасить участки вокруг сугробов. Прием называется «раскрашивание негативного пространства», когда, чтобы выделить объект, вы красите вокруг него.
Шаг 5
Добавьте оттенок Ультрамарин темный (Ultramarine Deep) к смеси, которой красили небо, и выделите все тени, включая ту, что падает от дерева на землю и затененную сторону сосны. Старайтесь не использовать серый цвет, потому что это создает вид грязного снега. Когда картина высохнет, можете даже добавить сзади другие деревья, при этом снег на их ветках не будет выглядеть так ярко, как на первом.
Шаг 6
Чтобы лучше понять, как создавать картины зимнего леса, вы можете еще поработать на другой части листа. Начните снова с простого наброска куста и хвойных деревьев на заднем плане, тщательно перерисовывая, где лежит снег и куда падают тени. Обращайте внимание на формы растений, чтоб ни одно дерево не было неестественно симметричным. Изображайте задние деревья разной высоты и размера чтоб передать уходящий вдаль лес. Возьмите ластик, чтобы стереть лишние линии.
Шаг 7
Возьмите кисть размера 8 и чистую воду, намочите нижнюю часть и центр кустарника, затем добавьте в смесь для неба небольшое количество красок Кобальт синий (Cobalt Blue) и Краплак красный (Alizarin Crimson), чтоб раскрасить снег в тени. Можете выделить некоторые тени, добавив чистой краски Кобальт синий кистью номер 4. Смягчите края теней чистой водой, чтобы создать «эффект закругления» куста, и оставьте снежные участки белыми.
Шаг 8
Используя технологию, что вы применяли для предыдущей картины, раскрасьте деревья на заднем плане. Будьте аккуратны с пространством вокруг куста, не забывайте переходить на маленькую кисть каждый раз, когда нужно рисовать в узких местах. В том месте где куст встречается с деревьями на заднем плане, вы можете придать краям форму пера, осторожно протянув тонкие линии от основной границы. Так листва будет выглядеть более естественно.
Шаг 9
Так как лес находится на заднем плане картины, покрасьте снег на деревьях светло-голубым оттенком, чтоб белый снег на кустарнике был ярче и выделялся (убедитесь, что предыдущая краска высохла, прежде чем приступать). Кистью номер 4 нарисуйте тень в нижней части куста тем же светло-голубым цветом. Помните, что вам необязательно прорисовывать каждую деталь и вы можете менять композицию.
Шаг 10
Смешайте Ультрамарин темный, Умбру жженую (Burnt Umber) и Серую Пейна (Payne’s Grey) с составом, что вы использовали для веток, и кисточкой номер 4 обведите ветки внутри куста. Вы можете прерывать линии, чтоб создать эффект массивных снежных шапок, и смягчать края с помощью чистой кисти, вытирая излишки воды бумажным полотенцем. Стив называет эту технику «потерять и найти», когда вы помешаете что-то очень темное рядом с чем-то очень светлым, чтобы увеличить контраст в картине (этот эффект также может быть достигнут при раскрашивании негатива). Когда вы будете удовлетворены результатом, нанесите финальные штрихи, например, придать интенсивности синему в некоторых местах или даже добавить немного розового (Opera pink), чтоб передать закат. Сделайте картину интересной, как вам того хочется, и оставьте сохнуть.
Источник: Ссылка
Поделиться статьей:
Как поэтапно нарисовать лаванду красками?
В данном мастер классе мы разберёмся, как рисовать лаванду акриловыми красками. В качестве основы я буду использовать фанерную заготовку в виде овала, но вы можете повторить данную работу абсолютно на любой удобной для вас поверхности. Главное — уловить суть! Данная работа рассчитана на тех, кто абсолютно никогда не пробовал себя в качестве художника, но очень хочет начать.
Для того, чтобы научиться поэтапно рисовать лаванду, вам понадобятся следующие материалы:
• акриловые краски «Акрил-Хобби Де Люкс» Ежевичный;
• акриловые краски «Акрил-Хобби» Окись хрома, Чёрный, Фиолетовый, Белый;
• заготовка из фанеры;
• грунт акриловый «ТАИР»;
• лак акриловый «ТАИР»;
• парафиновая свеча;
• кисти синтетические: плоская и круглая.
Рисуем лаванду поэтапно акриловыми красками
Фигурный край (фаску) по кругу вешалки окрашиваем кистью акрилом ежевичного цвета. Этот цвет будет цветом наших потёртостей. Лицевую часть вешалки покрываем в один слой белым акриловым грунтом.
Сушим заготовку минут 15-20, можно ускорить процесс с помощью обычного фена. После просушки ошкуриваем поверхность наждачной бумагой со средней зернистостью 240Р.
Кусочком парафиновой свечи местами натираем вешалку по краю (только по окрашенной в ежевичный цвет части).
Акриловой краской белого цвета и кусочком поролоновой губки окрашиваем всю поверхность плотным слоем. Оставляем на естественную просушку. В данном случае ускорить высыхание феном никак нельзя, ведь под белой краской у нас слой парафина, который будет плавиться от тёплого воздуха.
Наждачной бумагой (320Р) прошкуриваем заготовку лёгкими касаниями. В тех местах, где мы натирали воском, краска сходит очень легко, и получаются красивые живописные потёртости.
Получившийся результат закрепляем в один слой акриловым лаком и сушим.
Переходим к рисованию. На палитру выкладываем краски нужных цветов. Тонкими линиями простым карандашом делаем едва заметный набросок будущего букета.
Краской Оксид Хрома (слегка разбавленной водой) и маленькой круглой синтетической кистью прорисовываем контуры стеблей лаванды. Линии должны быть полупрозрачные.
Теперь уже не разбавленным зелёным цветом (он темнее, насыщенней) прорисовываем более чёткий контур стеблей и короткими мазками добавляем листочков на стебли.
Смешиваем на палитре фиолетовый и ежевичный оттенок краски. Получившимся приглушенно-фиолетовым цветом начинаем рисовать цветы лаванды. Снизу стеблей делаем более крупные мазки, сверху — совсем мелкие, точечные.
В уже смешанный фиолетовый оттенок добавляем белой краски. Получившимся оттенком добавляем на уже нарисованные цветки более светлые фиолетовые пятна. Это придаст цветкам объём и сделает более живописными.
Смешиваем зелёный цвет с чёрным. Получаем тёмно-зелёный, холодный оттенок. Тонкой синтетической кистью прорисовываем нижние части стеблей.
Уже полученный тёмно-зелёный цвет немного разбавляем водой. Получившейся полупрозрачной краской добавляем объёма нашему букету, прорисовывая дополнительные стебли. На верхушках этих стеблей легкими мелкими точками рисуем бутоны нераспустившейся лаванды.
Нарисуем ленту и бантик, перевязывающий букет. Фиолетовым оттенком и тонкой кистью рисуем три горизонтальные полоски (место сборки букета). Далее нарисуем «петельки» банта и два свободных края ленты. Чёрной краской и тонкой кистью прорисовываем бант, придавая ему дополнительный объём.
Чистым белым цветом добавляем бликов на цветы лаванды и бант. Кисть в данном случае берем самую тонкую.
На данном этапе работы наш букетик лаванды можно считать завершённым. Но мне захотелось немного гармонизировать пространство вокруг самого букета. Для этого я сделала легкий набрызг вокруг букета сильно разбавленной акриловой краской фиолетового оттенка.
О том, как сделать набрызг, можно почитать в статье: «Техника набрызга в рисовании и декупаже».
Так как я планирую данное изделие использовать в качестве вешалки, поэтому решила сделать вот такую деревянную ручку, заранее окрашенную в тон соцветий лаванды.
Ну вот, в принципе, и всё. Вот такая интересная и довольно простая вещица у меня получилась. Рисовать лаванду довольно просто даже не имея профессиональных художественных навыков. Поскольку лаванда — это один из любимых элементов стиля Прованс, то умение рисовать её пригодится, если вы захотите украсить какую-нибудь вещицу в данном стиле. Разумеется, лучше иметь под рукой несколько фотографий лаванды, чтобы уловить её форму и цвет.
Не забудьте закрепить вашу работу несколькими слоями акрилового лака для долговечности нанесенного декора и нарисованного изображения.
Не бойтесь учиться, рисуйте! И пусть ваше творчество приносит вам только положительные эмоции!
Автор — Александра Качесова, ДЕКУПАЖНЫЙ СТИЛЬ-студия Творческой Личности.
Монетного двора США с изображением президента Джорджа Х.У. Буш
ЗАКРЫТЬЭлана Хаглер — иммигрантка, которая нашла свой путь в искусство, несмотря на то, что ее семья пыталась стать врачом.
Купить фотоЭлана Хаглер, доцент кафедры искусства в Государственном университете Алабамы, держит в руках рисунок президента Джорджа Х.В. Буша, который используется в готовящейся к выпуску президентской коллекционной монете за 1 доллар Монетного двора США. (Фото: Шеннон Хойпель / Рекламодатель)
У бабушки Эланы Хаглер, которая когда-то жила в России, была заядлым коллекционером монет, скоро появится особый подарок.
«Одна из вещей, которую я больше всего рад возможности сделать, — это вложить монету в ее руку», — сказал Хаглер, отмеченный наградами художник, доцент кафедры искусства в Университете штата Алабама.
Хаглер сыграл важную роль в дизайне грядущей президентской монеты номиналом 1 доллар 2020 года, выпущенной Монетным двором США. На монете будет изображен ее рисунок президента Джорджа Х.В. Куст.
Новая президентская монета Буша будет выпущена позже в этом году как предмет коллекционирования. Монетный двор США выпускает золотые монеты номиналом 1 доллар в честь покойных президентов с 2007 года.
«Я рисую и рисую очень давно, но никогда не думал, что займусь дизайном монет», — сказал Хаглер.
В поисках своего блаженства
Эскиз президентской монеты номиналом 1 доллар для Джорджа Х.В. Буша, которую нарисовала доцент кафедры искусств АГУ Элана Хаглер. (Фото предоставлено)
Хаглер, мать двоих детей, живущая в Монтгомери, выставила свои работы на национальных и международных выставках. Некоторые из ее натюрмортов и портретов маслом можно увидеть в галерее Стоунхенджа.
Ее путь в искусство — это глобальное путешествие, которое началось с того, что одноклассники сидели вместо нее, пока она рисовала и рисовала. Уже тогда она любила портреты.
Но это не было похоже на призвание, для которого она была предназначена.
Как и ее бабушка, Хаглер иммигрантка. До ее рождения семья Хаглера переехала из России в Израиль в 1976 году. В 1985 году, когда Хаглеру было 5 лет, ее мать, бабушка и дедушка уехали из Тель-Авива, Израиль, в Соединенные Штаты. Они нашли новый дом в Лос-Анджелесе, где она выросла и получила особую версию американской мечты.
«Я собиралась пройти медицинский путь, потому что этого от меня ожидали», — сказала она. «У моей семьи было ощущение, что мы, иммигранты, не можем позволить себе роскошь воплощать в жизнь свои мечты. Я понимаю, что мы должны выбрать разумный карьерный путь. Они исходили не из стабильности ».
Хаглер изучила двойную специализацию в области нейробиологии и психологии в Университете Брандейс в Бостоне, когда решила, что больше не может отрицать свою артистическую сторону. В 20 лет, выполнив требования по психологии, она бросила неврологию и переключилась на искусство.
«Мне пришлось осознать:« Хорошо, я ужасно разочарую свою семью и решу следовать своему блаженству », — сказал Хаглер.
Ее обучение не пропало даром. Хаглер сказал, что между нейробиологией, психологией и перцептуальной живописью есть много общего. Она сказала, что ее искусство на самом деле состоит в том, чтобы задавать вопросы, наблюдать и отвечать.
«В каком-то смысле это все еще научный метод», — сказала она. «Это все еще процесс отправки запроса, а затем открытия себя для поиска ответов.
Ей нужно было искать много ответов, особенно с точки зрения ее стиля. В начале 2000-х она сказала, что искусство с любым реализмом считается отсталым.
«Мне казалось, что я родилась динозавром, потому что меня действительно интересовало, как люди выглядят», — сказала она.
Три лета она училась в Умбрии, Италия, и познакомилась с Израилем Хершбергом, основателем Иерусалимской школы-студии в Израиле. Она работала и копила, и в конце концов смогла поехать в Иерусалим на два года обучения в мастер-классе Хершберга.
«Я не знаю, что бы я делал, если бы не поехал туда», — сказал Хаглер.
Монета Буша
Взгляд на ее оригинальный рисунок Буша и визуализация того, как он будет выглядеть на монете, показывают несколько незначительных отличий. Процесс представлял собой сочетание традиционных и цифровых медиа. Она загрузила изображение готового рисунка руки в свой компьютер, чтобы завершить дизайн.
«Я должен был узнать об этом отдельном выпуске монет, и мне это нравится», — сказал Хаглер.«Мне нравится строгий характер этого крохотного холста и возможность его планирования».
Чтобы добраться до этого момента, потребовалось много времени. После шестимесячного процесса подачи заявки в 2019 году Хаглер был принят в программу художественного вливания Монетного двора США, став одним из 27 художников из национального пула.
«Запуская эту программу, я почувствовал, что мне нужно многому научиться. «Я чувствовал себя снова студентом», — сказал Хаглер.
Из этой группы художников выбрано несколько художников, которые представят работы по каждому U.Проект монеты S. Mint.
«Я была счастлива, что меня надели (монета Буша), потому что это портрет, и они знают, что мне нравится делать портреты», — сказала она.
Ее рисунок Буша был выбран всеми тремя группами одобрения — Комиссия изящных искусств США, CCAC (Гражданский консультативный комитет по чеканке монет) и семья Бушей — до того, как получил последний кивок от министра финансов Стивена Мнучина.
«Я недавно обнаружил интересную вещь:Сын У. Буша, второй президент Буш, писал картины », — сказал Хаглер. «Он только что выпустил новую книгу своих картин (« Из многих, один »), и все она об иммигрантах и вкладе, который иммигранты вносят в Америку. Мне показалось более значительным то, что у меня появилась возможность сделать портрет его отца ».
Что касается ее собственной семьи иммигрантов, Хаглер сказала, что они очень поддерживали ее жизнь в искусстве. Ее бабушка уже подарила Хаглеру подарок, который стоит намного дороже монеты, которую она получит.
«Я думаю, что одна из самых приятных вещей — это то, что моя бабушка сказала:« В конце концов, вы были правы, не будучи врачом », — сказал Хаглер.
Дизайн Монетного двора США для Джорджа Х.В. Президентская монета Буша в 1 доллар и золотая монета первой супруги Барбары Буш. (Фото: предоставлено)
Факты о президентских монетах
- Монетный двор США может рассматривать только умерших президентов для получения золотых монет за 1 доллар.
- Президентские монеты идентичны Золотому доллару Сакагавеи и 1 доллару американских индейцев.
- Главный гравер Монетного двора Джозеф Менна создал рисунок Буша по проекту Хаглера.
- На оборотной стороне монеты Буша изображена статуя Свободы, спроектированная и вылепленная Доном Эверхартом.
- Надписи «2020», «E Pluribus Unum» и знак монетного двора нанесены на край монеты.
- Покойная первая леди Барбара Буш также была удостоена чести Монетного двора США золотой монеты Первой супруги. Эта монета поступила в продажу 20 августа.
Связаться с Montgomery Рекламодатель, репортер Шеннон Хойпель в sheupel @ gannett.com.
Прочтите или поделитесь этой историей: https://www.montgomeryadvertiser.com/story/news/2020/08/21/us-mint-collector-coin-feature-alabama-state-professor-drawing-president-george -hw-bush / 3399315001/
Чертеж втулки | Бесплатная загрузка на ClipArtMag
5
2362×467 Пастбища Рисование кустов Австралийская огромная халява! Скачать
1
2357×2400 Рисунок куста без листьев для бесплатной загрузки
1
1024×819 алоэ рисунок куст PNG скачать бесплатно
1
1300×1300 Рисунок куста черники Рисунок куста черники на Getdrawings Free
1
450×450 Гравировка Иллюстрация Агавы Буш Векторные Античные Гравюры
1285×931 Desert Drawing Bush для бесплатной загрузки
1111×1555 Клипарты для бесплатного скачивания Буш Клипарт Рисование линии и использование
498×595 Camellia Drawing Bush Огромный подарок! Скачать для Powerpoint
236×184 увлекательные деревья и кусты картинки картинки картинки
1307×1307 Рисунок куста легко для бесплатной загрузки
1654×1654 Рисунок куста для бесплатной загрузки
336×336 Аниме Рисование румян Австралийский Буш Шип Autocad A Fortnite
1300×1278 Ягодный куст Рисунок Яблоко, Апельсиновое дерево и Ягодный куст Векторного
Чертеж латунной втулки 650×400
764×471 Детский рисунок куста клипарт
375×533 Рисунок куста
1920×960 Рисунок куста, Картина
250×250 силуэт куста
626×658 Мультфильм Изолированные Дерева Кусты Травы Шаблон Рисования Набор Вектор
1000×1000 Коллекция бесплатных мультфильмов с рисунком куста, скачать на Ui Ex
900×637 Коллекция бесплатных рисунков кустов тропических лесов Скачать на Ui Ex
745×750 Коллекция бесплатных рисунков кустарников Скачать на Ui Ex
236×298 рисунок кусты ягодный куст прозрачный PNG скачать бесплатно
1024×1003 Рисунок лепестка розы и креста с цветным простым шагом
300×210 Рисунок куста роз Красивые рисунки и картины роз
2000×1500 Drawn Rose Bush Thorn Рисунок
680×678 Как нарисовать куст
600×900 Огромная коллекция рисунков куста черники Скачать более
1280×720 Научитесь рисовать кусты в Illustrator, очень простой способ
602×848 Научитесь рисовать Лайла Буша из петли
800×800 Изображение нарисованной розы Нарисованная роза Куст роз Как рисовать Эскиз
1869×2244 Роза Куст Клипарт Рисуем Роза
500×500 Куст водорослей Рука Рисунок Вектор Изолированных Морских Растений
600×600 куст
Клипарт Лен 360×450 Кусты
900×1650 Thorn Bush Drawing The Harry Potter Lexicon (Лексикон Гарри Поттера)
500×362 Векторный Рисунок Зеленый Куст Простой Детский Иллюстрации Милый
500×500 Видеоигры Буш Элемент Элемент Векторная Иллюстрация Рисунок Запаса
Все права на опубликованные графические, графические и текстовые материалы на ClipArtMag. com принадлежат их владельцам (авторам), и Администрация сайта не несет ответственности за их использование. Все материалы предназначены только для личного пользования. Если вы считаете, что какой-либо из материалов нарушает ваши права, и не хотите, чтобы ваш материал отображался на этом сайте, свяжитесь с Администрацией, и мы немедленно удалим материал, защищенный авторским правом.
КАМПАНИЯ 1992 ГОДА: Наблюдение за кампанией; Старые слухи из уст Буша привлекают внимание широкой лиги
По крайней мере, частично из-за опыта 1988 года, журналисты на этот раз поспешили привлечь внимание к тактике, которую использовал лагерь Буша.В четверг Сьюзен Спенсер из CBS, например, отметила, что консервативные конгрессмены вслух размышляли «об антивоенном прошлом Клинтона в течение нескольких дней, подразумевая связи с КГБ, надеясь заинтересовать прессу». Лагерь Буша, по ее словам, «также поощрил репортеров, и, развивая свои мысли, Буш фактически гарантировал освещение событий».
Ко вчерашнему утру тактика президента получила такое широкое освещение, что г-н Буш, очевидно, почувствовал себя обязанным заняться вопросом о том, что именно он пытался сделать.
Появившись в программе ABC «Доброе утро, Америка», он настаивал на том, что он не пытался поставить под сомнение патриотизм г-на Клинтона, а скорее его суждения. «Это старейшая уловка в мире — поднять этот флаг, пытаясь изменить ход дискуссии», — сказал президент о проблеме патриотизма. Позже в программе мистер Буш сказал Чарльзу Гибсону: «Я хотел бы указать вам, Чарли, что этот вопрос не мной поднимался».
Действительно, весь эпизод настолько быстро прошел от слухов до новостей и новостей о том, что стоит за историей, что многие политические аналитики вчера уже предсказывали, что господинБуш причинил себе больше вреда, чем г-на Клинтона.
«Он переживает гораздо большую негативную реакцию, чем раньше», — сказал Даррелл Уэст, профессор политологии в Университете Брауна, который следил за реакцией общественности на кампанию. «Я думаю, что причина того, что этот будет иметь неприятные последствия, в том, что у него есть такая история, когда он бросал эти гранаты».
Тем не менее, несколько репортеров вчера отметили, что, несмотря на все предостережения, высказанные в связи с историей о Клинтоне о поездке в Москву, она доминировала в новостях и могла, независимо от ее фактического основания, в конечном итоге нанести ущерб кандидату в президенты от Демократической партии.
Рисование Джеб Буш — семейная традиция Марлетт
Энди Марлетт, Пенсакола (Флорида) News Journal Опубликовано 21:11 ET 25 августа 2015 г.
Автозапуск
Показать миниатюры
Показать подписи
Последний слайдСледующий слайдКандидат в президенты от Республиканской партии Джеб Буш, бывший губернатор Флориды Чарли Крист и нынешний губернатор Флориды Рик Скотт — все республиканцы, по крайней мере, на момент избрания (фото). : Энди Марлетт, Пенсакола (Флорида) News Journal)
PENSACOLA, Fla.- Если позаимствовать мнение Хэнка Уильямса-младшего, если меня забивают камнями и я рисую всю ночь напролет, это семейная традиция.
Ладно, ладно, может, и не в части «забить камнями» — в конце концов, это великий штат Флорида. Даже медицинской марихуане не разрешается впитывать великолепные золотые лучи Солнечного штата.
Кроме того, политическая карикатура — это наследственная дурная привычка в моей семье. А Джеб Буш может быть главным связующим звеном между карикатуристами Марлетт. Счастливчик!
В начале 2000-х мой покойный двоюродный дядя и получивший Пулитцеровскую премию карикатурист Дуг Марлетт стал губернатором.Джеб Буш — постоянная цель его карикатур Tallahassee Democrat . Твиты Трампа против Джеба — ничто по сравнению с карикатурами на него дяди Дуга.
Марлетт, 57 лет, погибла в июле 2007 года в автокатастрофе в Миссисипи.
Одна из его классических работ изображает «Великие моменты в истории Флориды». Три рамы отмечают самые монументальные открытия нашего штата: Понсе де Леон находит Фонтан молодости в 1513 году; Микки Маус находит Центральную Флориду в 1965 году; а Джеб «обнаруживает» чернокожих избирателей Флориды в 2002 году.
Карикатурист Дуг Марлетт, 57 лет, умер 10 июля 2007 года. (Фото: AP)
В другой карикатуре дядя Дуг нарисовал голого Джеба, жестоко бьющего в барабан измученных государственных служащих, склонившихся над веслами государственного корабля. . «Избиения будут продолжаться до тех пор, пока моральный дух не улучшится!» ухмыляющийся Буш напоминает свою несчастную команду.
Мне больше всего нравится — и один из самых дальновидных моего дяди — это просто Джеб в образе червяка-бусинки, высунувшего голову из учительского яблока в государственных школах Флориды.Это изображение, наполненное пониманием истинности государственной политики в области образования даже сегодня, спустя более десяти лет после создания мультфильма.
Я впервые попробовал свои силы в полупрофессиональной редакции карикатур примерно в то же время для Independent Alligator , удивительно непочтительной студенческой газеты, борющейся за свободу при Университете Флориды. Джеб был первым губернатором, которого я когда-либо рисовал для этих страниц.
По стилю моего дяди я научился рисовать губернатора глазами-бусинками, а не солнечными, похожими на Диснея глазками его преемника, губернатора.Чарли Крист, или взгляд в глаза нынешнего лысого руководителя Флориды, губернатора Рика Скотта.
Оглядываясь назад, сопоставимое достоинство изображений Джеба может кое-что сказать о влиянии, которое он имел на своем посту, его влиянии в Республиканской партии Флориды и серьезности, с которой он подошел к должности губернатора. Любите Джеба или ненавидите его, большинство жителей Флориды скажут вам, что политическое руководство нашего штата стало все более карикатурным с тех пор, как этот человек покинул свой пост.
В целом политическая карикатура с глазами-бусинками, возможно, менее загружена, менее преувеличена и менее абсурдна, чем ее аналог с глазами-бусинками.Если глаза действительно являются окнами в душу, даже в мультфильмах, то вы с большей вероятностью заглянете в злобные внутренности бредового сумасшедшего через дико сформированные гугл-глаза, чем в тонко выразительные точки, которые дал Чарльз Шульц. Чарли Браун, Снупи и его состав из Peanuts .
Не поймите меня неправильно, все политики склонны к карикатуре на себя. Все они ходят, разговаривают, в какой-то степени из реальных мультфильмов.
Но если глупость фарса можно измерить по скользящей шкале, Джеб имеет шанс выглядеть менее Луни, чем другие Мультфильмы в гонке.
Сможет ли Джеб выиграть титул лучшего мультфильма страны? Даже его родной мультяшный городок Флорида на данный момент кажется неуверенным.
Но что касается семейных традиций, в то время как еще один Буш пытается доказать, что он достоин уважения и достоинства наивысшего государственного поста, мы, Марлетты, будем делать все возможное, чтобы продолжать рисовать на него непочтительные, недостойные и косоглазые карикатуры.
Прочтите или поделитесь этой историей: https://www.usatoday.com/story/news/politics/2015/08/25/marlette-cartoonists-jeb-bush/32366823/
Библиотека Бушапользуется популярностью в первые 100 дней
Более 170 000 посетителей посетили Джордж У.Президентская библиотека и музей Буша за первые 100 дней работы, что позволило учебному заведению превзойти даже самые высокие цели по посещаемости в первый год.
По словам официальных лиц, амбициозная цель — 500 000 посетителей в первый год теперь кажется достижимой. Они связали всплеск первоначального энтузиазма и летние каникулы с посещениями после открытия 1 мая.
Посещаемость должна вырасти еще раз, когда школы снова откроются, и привозят автобусы с детьми на экскурсии.
Высокая посещаемость — это лишь один показатель того, что Джордж У.По словам официальных лиц, президентский центр Буша приступил к успешному старту. В центре при Южном методистском университете находятся президентская библиотека и музей, которые находятся в ведении Национального управления архивов и документации, а также Института Джорджа Буша, финансируемого из частных источников.
В сувенирном магазине наблюдается оживленная продажа всего, от книг до болванов. Опасения протестов или огромных пробок не оправдались. Официанты были заняты в кафе 43 центра.
Даже местные термостойкие растения, которые покрывают территорию, процветают в первое техасское лето.
«Все прошло очень, очень хорошо», — сказала бывшая первая леди Лора Буш, сыгравшая огромную роль в создании центра на территории кампуса своей альма-матер. «Лучше, чем ожидалось, хотя мы действительно не знали, чего ожидать».
В четверг Центр Буша достиг 100-дневного рубежа.
В центре первых усилий был Алан Лоу, директор библиотеки и музея Буша. Он отвечал за работу выставочного зала, а также за обширный архив с тех пор, как он был официально передан Национальному архиву Джорджем У.Буша в апреле.
Лоу сказал, что гуляет по музею хотя бы раз в день, «одержимо проверяя вещи и разговаривая с людьми». Он вспомнил одно недавнее исключение — день, когда встречи и телефонные звонки заставили его заткнуть рот.
«О, боже мой», — вспомнил он, как говорил своему коллеге. «Это первый день с момента открытия, когда я не посещал выставки. Все нормально?»
Икота в Центре Буша случается редко.
Было несколько ранних блокировок безопасности, но эти меры были приняты с большой осторожностью.
Лоу сказал, что многие интерактивные компоненты музея работают без сбоев. Он вспомнил только одно замирание, которое длилось больше пары часов.
В той мере, в какой были проблемы, они были вызваны восторженной реакцией общественности. Центр нанял парковщика, чтобы помочь посетителям сориентироваться на основной парковке и близлежащих гаражах. На этой неделе музей скорректировал свои процедуры продажи билетов, чтобы предлагать больше пешеходных билетов и упростить покупку билетов онлайн.
На этой неделе музей получил несколько важных голосов одобрения, когда одна из дочерей-близнецов Бушей, Дженна Буш Хагер, совершила экскурсию с пятью друзьями — и в общей сложности с девятью маленькими детьми на буксире. Трехмесячная внучка Бушей Мила ехала в коляске.
Лаура Буш сказала, что одна девочка, начинающая библиотекарь, не хотела покидать детский уголок для чтения.
«Я была очень рада это слышать», — сказала бывшая первая леди, которая также является бывшим библиотекарем.
Число добровольцев библиотеки и музея увеличилось до 320 человек, многие из которых работают доцентами в выставочном зале.Дети начали заполнять классные комнаты центра, включая реконструкцию ситуационной комнаты Джорджа Буша в Белом доме.
Институт Буша, который финансируется Фондом Буша, в прошлом месяце провел в центре свое первое крупное политическое мероприятие.
И сотрудники института использовали студию звукозаписи центра для расширения коллекции Freedom Collection, онлайн-каталога видеоинтервью с политическими диссидентами со всего мира.
Бывшая первая леди, заядлый садовник, сказала, что ей особенно понравилось, как благоустроено 15 акров парка в центре города.Дожди в начале лета заполнили большую подземную цистерну комплекса, что позволило орошать деревья и растения.
«Они по-прежнему выглядят привлекательно», — сказала Буш, добавив, что видела только одно дерево, терпящее бедствие.
Следите за сообщениями Тома Беннинга в Twitter по адресу @tombenning.
Ближайшие достопримечательности
В Президентском центре Джорджа Буша не за горами несколько крупных мероприятий:
• В сентябре Маргарет Спеллингс, бывший министр образования Джорджа Буша, берет бразды правления Джорджем У.Буша и Института Джорджа Буша.
• В преддверии праздников музей планирует выставку рождественских украшений Белого дома из прошлого. «Мы надеемся, что люди придут… и отведают горячего шоколада и рождественского печенья во дворе», — сказала Лора Буш.
• 20 января 2014 года, в пятую годовщину последнего дня президентства Джорджа Буша-младшего, обширные архивы его документов в Белом доме подлежат публичному раскрытию в соответствии с федеральным законом о свободе информации. Библиотеку Буша ожидает поток приезжих исследователей.
Картины Джорджа Буша не смешные
Мыльница
Но они завораживают.
Автор: МОЛЛИ КРАБЭППЛ,
.
Молли Крэбэппл — художник и писатель. Она работает над мемуарами « Drawing Blood » для Харпер Коллинз.
Величайшее произведение искусства, в котором когда-либо участвовал Джордж Буш, произошло в 2008 году, когда иракский журналист бросил ему в голову два ботинка. «Это прощальный поцелуй иракского народа, собака», — кричал журналист Мунтадхар аз-Заиди, дважды арестованный У. Силы С. во время оккупации.
Буш уклонялся от обуви с той же легкостью, с которой он избегал последствий всю свою жизнь; за вождение в нетрезвом виде, за разоренные компании, украденные выборы, военные преступления, разрушение страны Заиди.
После того, как он увернулся, Буш пошутил о свободных странах. Тем временем охранники избили Заиди до крови. Полиция пытала его в течение девяти месяцев, которые он провел в тюрьме.
На первой художественной выставке Буша «Искусство лидерства: личная дипломатия президента , » отсутствует метафора броска из обуви Зайди.30 портретов мировых лидеров, нарисованных Бушем маслом на борту, будут вывешены в Президентском центре Джорджа Буша в Далласе до 3 июня. Как артефакт, они завораживают, даже если как искусство это не так.
Впервые мы мельком увидели картины Буша в 2013 году, когда хакер просочился в сеть с ранней партией. Две обнаженные модели стали вирусными — ноги Буша в ванной и спина Буша в душе. Что случилось со всеми этими образами купания? Он пытался смыть это проклятое пятно? Президентская плоть по-прежнему редкость, хотя Буш был известен тем, что делал нежелательный массаж, подавлялся кренделями и вытирал потные руки о рубашку Билла Клинтона. Но эти обнаженные тела, в отличие от последних картин мировых лидеров, не предназначались для публичного потребления. Выставка Буша предназначена для потомков. Подарок от него нам.
Буш рисует, как студент-первокурсник, пытающийся выполнить alla prima , что означает создание всей картины за один присест. Это выглядит просто, но часто получается ужасно, когда это делается новичками. Когда вы наносите свежие мазки, те, которые вы только что мазали, безнадежно размазываете. Все твои цвета превращаются в грязь. Я говорю это не для того, чтобы критиковать Буша.Я до сих пор не умею писать маслом. Дождаться высыхания каждого слоя, прежде чем делать следующий, — это пытка, хотя и не та, с которой знаком Буш.
Масляная краска — наименее прозрачная и раздражающая среда. Глядя на готовую картину со стороны, практически невозможно разобраться в бесконечных манипуляциях, которые пошли на ее создание. Веласкеса так же сложно расшифровать, как и тайное правительственное учреждение.
Портрет Эхуда Ольмерта Бушем. | AP Photo
портретов мировых лидеров Бушем скопированы из Google Image Search.С момента зарождения фотографии большинство художников использовали фотореференс, но я немного разочарован тем, что он не воспользовался своим уникальным доступом к своим моделям. В конце концов, Буш не хотел бы привлекать Шепарда Фейри, чтобы какой-нибудь недовольный фотограф преследовал его за нарушение авторских прав. Достаточно обидно, что группы подали в суд за то, что их музыка использовалась для пыток заключенных в Гуантанамо.
Ссылка на фотографию, чрезмерно используемая, поддается жесткости. Несчастные случаи, связанные с освещением и положением, будут преувеличены, если вы не примете их во внимание.Был ли Буш действительно достаточно умен, чтобы намеренно нарисовать открытый рот Эхуда Ольмерта в насмешке ужаса? Или он просто выбрал фотографию, на которой премьер-министр Израиля застал посреди выступления? Я хотел бы похвалить Буша за то, что он избавился от чистой социопатии Владимира Путина. Он действительно сказал, глядя в глаза российскому лидеру, что он «смог почувствовать свою душу». Но зная Буша, я должен указать на фотографию. Путин всегда так выглядит.
Портрет Владимира Путина Бушем. | AP Photo
Искусство должно демонстрировать изысканность, самоанализ.В отличие от нашего нынешнего президента, Буш никогда не казался изощренным или самонадеянным человеком. Но как человек, который иногда рисует по 14 часов в день, я думаю, что этическая сила творчества переоценена. Искусство, книги, музыка — все это радости и пристрастия, но они делают вас нравственнее, чем игра в шашки. Если бы они это сделали, Обама, человек, хорошо разбирающийся в литературе, не стал бы сжигать детей с помощью дронов.
Писатель Теджу Коул сказал, что если картины войны горячие, то картины Войны с террором холодные.Вкус Буша такой же ледяной, как у Люсьена Фрейда. Внутри тюрем в Гитмо, где мужчины томятся более десяти лет, не обвиненные в каких-либо преступлениях, палитра тоже холодная — люминесцентные лампы на бетоне. Интересно, рисовал ли Буш когда-нибудь там. Абу Зубайда сделал. Он был казнен ЦРУ, замучен и навсегда заперт в секретном седьмом лагере. Документы, полученные в результате недавних запросов по Закону о свободе информации, показывают, что Зубайда нарисовал примененные к нему пытки. Рисунки, однако, засекречены.
Недавно я читал лекцию о Гуантанамо в Университете Рутгерса. Я разделил трибуну с Джеймсом Йи, мусульманским капелланом заключенных в тюрьме с 2002 по 2003 год. После того, как Йи возразил против пыток, его держали в одиночном заключении на военно-морском бриге в течение 76 дней, подвергая тем же кандам и сенсорной депривации, что и видели, как использовались на задержанных. Правительство заявило СМИ, что он был шпионом Аль-Каиды. Позже он был освобожден без предъявления обвинений.
С ноября прошлого года Йи рисует.Он работает координатором по связям с общественностью в Combat Paper, серии семинаров, проводимых ветеранами и для ветеранов, которые превращают свою старую форму в бумагу. В этой статье они рассказывают о своем военном опыте. Восемьдесят процентов из них служили в войнах Буша в Афганистане и Ираке.
Йи осторожно показал мне бумагу. Он грубый, тяжелый, цвета травы и песка. «Это была военная форма, — сказал он. «Это была классическая рубашка». «Это был камуфляж пустыни из операции« Свобода Ираку »». Он хочет сделать бумагу из оранжевого комбинезона из Гуантанамо.
Затем Йи достал свою работу.
Открыть в новом окнеРисунок Джеймса Йи, изображающий его заточение.
Четкими линиями, напоминающими Марселя Дзама, Йи нарисовал свое заключение. Он натянул наручники, сковавшие его, промышленные наушники, которые мешали ему слышать, капюшон, затемненные очки и хирургическую маску на рот. Рядом с рисунком Йи написал списки пыток, применявшихся в Гуантанамо: «избиения, сломанные зубы, длительное одиночное заключение, религиозные преследования.Он заполнил страницу стихотворением британского заключенного Шейкера Аамера. Йи сказал мне, что фотографии раскрывают то, что нельзя выразить словами.
Он никогда не слышал об искусстве Буша.
Йи, должно быть, последний, кто может это сказать, потому что СМИ любят картины Буша. Это идеальный кликбейт-китч от мальчика, который вырастет в очаровательного дедушку, но так и не станет взрослым. Буш улыбается в своем рисованном халате, и мы смеемся. Художественная выставка — это приятная вишенка на его фруктовый фрукт неудачи.Некоторые в СМИ даже задаются вопросом, является ли для него искусство терапией. Буша не дает покоя то, что он сделал?
Я верю, что Буш рисует, потому что Буш может все. У Буша были все мечты американцев — образование в Лиге плюща, управление собственной спортивной командой, даже президентское кресло. Когда каждая мечта оканчивалась неудачей, он ухмыльнулся и двинулся дальше. Картины Буша — это еще один способ отвернуться от прошлого, точно так же, как он игнорировал кровавый след, оставленный Зайди, когда охранники вытаскивали его из комнаты.
В отличие от Буша, Йи не имеет права забывать.
Двое мужчин, преступник и жертва войны с террором, делают свои снимки. На своем многомиллионном ранчо Буш разыгрывает мечту стать художником.
Между тем Йи, Заиди и все мы живем в реальном мире — мире, который построили Буш и его друзья.
Эта статья помечена в соответствии с тегами:
Буш призывает ЕС «подвести черту» недавней напряженности
Выступая на сцене Concert Noble, концертного зала XIX века в центре Брюсселя, президент Буш сразу же дал понять своим слушателям, что он знает, что они думают о нем, пишет Денис Стонтон в Брюсселе
Вспоминая триумфальное турне Бенджамина Франклина по Европе два столетия назад, Буш процитировал современное описание того приема, который получил старый революционер.
«Наблюдатель продолжил:» Едва ли найдется крестьянин или гражданин, который не считал бы его другом человечества «. Я надеялся на такой же прием, но госсекретарь Райс сказала мне, что я должен быть реалистом ».
Вчера президентом был премьер-министр Бельгии Ги Верхофстадт, который на короткое время стал объектом ненависти в Вашингтоне, когда организовал Брюссельский «шоколадный саммит» лидеров, выступавших против войны в Ираке в 2003 году.
Представляя г-на Буша вчерашней аудитории высокопоставленных лиц Бельгии, ЕС и НАТО, г-н Верхофштадт преуменьшил значение их прошлых разногласий.
«Пришло время подвести черту под напряжением недавнего прошлого. Нет смысла продолжать спорить о том, кто был прав, а кто виноват», — сказал он.
Г-н Буш не только был счастлив подвести черту под прошлыми разногласиями, но и решил проигнорировать некоторые текущие споры, не упомянув о противодействии Вашингтона плану ЕС по снятию эмбарго на поставки оружия Китаю.
Президент выбрал правильный тон для своей европейской аудитории по большинству вопросов, тем не менее, получив горячие аплодисменты за свое четкое выражение поддержки европейского единства.
«Америка поддерживает демократическое единство Европы по той же причине, по которой мы поддерживаем распространение демократии на Ближнем Востоке — потому что свобода ведет к миру. А Америка поддерживает сильную Европу, потому что нам нужен сильный партнер в тяжелой работе по продвижению свободы во всем мире. . »
К удивлению многих в своей европейской аудитории, Буш процитировал французского экзистенциалиста Альбера Камю о том, что «свобода — это гонка на длинные дистанции».
Европейцы казались очень неудобными, когда президент говорил о свободе — не потому, что они выступают против свободы как концепции, а потому, что они опасаются, что г-н Буш имеет иное представление о том, что это такое.